Programma 9u30 – 10u30: Plenaire opening 10u30 – 10u35: Praktische mededelingen 10u35 – 10u45: Verplaatsing naar sessies 10u45 – 12u15: Keuzeblok 1: sessies 1 t.e.m. 11 12u15 – 12u30: Verplaatsing naar lunch 12u30 – 13u45: Lunch 13u45 – 14u00: Verplaatsing naar sessies 14u00 – 15u30: Keuzeblok 2: sessies 12 t.e.m. 22 15u30 – 15u40: Verplaatsing naar Blauwe zaal 15u40 – 16u20: Plenair slot 16u20 – 17u30: Receptie 16u20 – 17u30: Extra voorstelling ‘Perhaps all the dragons’ - Berlin
Sessie 1: Changemakers Presentatie De uitdagingen waarmee we worden geconfronteerd vermenigvuldigen zich sneller dan ooit. Daarom moeten we nu onmiddellijk een nieuwe generatie ChangeMakers ontwikkelen, gewapend met de nodige nieuwe vaardigheden om de toekomst het hoofd te bieden. Kunnen lezen, schrijven, rekenen of over een bepaalde knowhow beschikken, is niet meer voldoende, ook zelfvertrouwen en onmisbare menselijke eigenschappen (empathie, nieuw en samenwerkend leiderschap, initiatief…) zijn noodzakelijk om actief te kunnen bijdragen aan de positieve transformatie van de samenleving. Ashoka, het grootste internationale netwerk van sociale ondernemers, zette vorig jaar in verschillende Europese landen het ChangeMakerSchoolsprogramma op. In België werden vier scholen geselecteerd. De twee Vlaamse laureaten, de basisscholen Sint Joost aan zee (Brussel) en De Fontein (Sint-Niklaas) vertellen over hun manier om met cultuur in verandering om te gaan. Pedro De Bruyckere modereert. Sven Moens is directeur school Sint Joost aan Zee (St-Joost-ten-Node) Kris Zamen is directeur school Berkenboom/De Fontein (Sint-Niklaas) Pedro De Bruyckere, regent en pedagoog verdiept zich al jaren in de leefwereld van jongeren en is verslaafd aan populaire cultuur. Hij streeft er steeds naar om moeilijke theorieën zo helder mogelijk uit te leggen en te vertalen naar de praktijk aan de hand van ontelbare voorbeelden. Anne Clark is vrijwilligster bij Ashoka. Sessie 2: Decolonize Belgium – Over de beeldvorming van het koloniale verleden, vroeger en nu Presentatie In deze sessie focussen we op de beeldvorming over het koloniale verleden. Hoe leerden we
1
vreemde culturen vroeger kennen en hoe werden ze in beeld gebracht? Staat het straat-en cultuurbeeld nog bol van deze beeldvorming? Zijn we vandaag m.a.w. gedekoloniseerd, of gaan we nog steeds op dezelfde manier om met dit verleden? En vooral, welke rol spelen onderwijs, musea, en culturele organisaties in die beeldvorming? Openen ze onze ogen of trappen ze in dezelfde valkuil? Experten Lucas Catherine en Bambi Ceuppens geven hun visie hierop, en gaan vervolgens in gesprek met elkaar. Lucas Catherine is een Brusselse auteur die publiceert over kolonisatie, de relatie van de Europese beschaving met andere wereldbeschavingen en islam. Hij woonde reeds in Khartoum, Rabat en Dar es Salaam, en schreef onder meer ‘Wandelen naar Kongo’ over de koloniale bouwwerken en monumenten. Bambi Ceuppens is doctor in de sociale en culturele antropologie, gespecialiseerd in het Belgische koloniale verleden, en onderzoeker aan het Koninklijk Museum voor Midden-Afrika in Tervuren.
Sessie Sessie 3: Rabotatelier. Rabot 44-358 Voorstelling Twee jaar lang vestigde Simon Allemeersch, één van de stadsresidenten van Vooruit, zijn persoonlijk atelier in een appartement in de Rabotwijk in Gent, de sociale woonblokken die beetje bij beetje leegliepen omdat ze werden afgebroken. In deze voorstelling brengt hij een reconstructie van het verhaal van de gebouwen én van het atelier. Je krijgt een zicht op de sociale dynamiek en het debat dat het atelier op gang bracht, onder de bewoners van de torens, maar ook binnen het bredere maatschappelijke veld en in de lokale (beleids-)context. Simon Allemeersch volgde de regieopleiding aan het Rits (Brussel). Naast een onderzoeksperiode bij CAMPO, zette hij zijn parcours verder binnen kunstenwerkplaats Scheld’apen. Samen met andere kunstenaars maakte hij verschillende (bekroonde) voorstellingen en documentaires, o.a. bij KVS en Vooruit. Sessie 4: Mogen/kunnen schoolvoorstellingen nog letterlijk & figuurlijk grenzen overschrijden? Debat Hoe ga je als artiest, als programmator of als leerkracht om met interculturele kunstuitingen in de brede zin van het woord? Hoe krijg je scholen overtuigd om die “andere” voorstelling te bekijken met leerlingen? Wanneer is een voorstelling educatief, wanneer artistiek? "Niet-Westerse kunst confronteert jezelf en publiek met de grenzen van wat je met je eigen bagage kunt verstaan. (…)", dixit festivaldirecteur en curator Frie Leysen. Artiesten, een theaterhuis, een programmator en leerkrachten gaan hierover in gesprek met elkaar. Hai-Chay Jiang modereert. het gesprek. Anja Geuns is coördinator publiekswerking Het Paleis. Jef Van Gestel is acteur en regisseur. Veerle Boesmans is school en familieprogrammering CC Zwaneberg Heist-op-den-Berg. Femke De Smet is leerkracht Koninklijk Atheneum Anderlecht, leraar geschiedenis, esthetica, kunstgeschiedenis, kunstinitiatie en toegepaste esthetica (onderdeel KV Fotografie). Peter Marnef is leraar vierde leerjaar aan basisschool Sint-Lievenscollege te Antwerpen. Hai-Chay Jiang is coördinator van vzw Artforum.
2
Sessie 5: Emergency Exit Presentatie Regisseur Lieven Corthouts trekt de discussie open rond beeld en ethiek aan de hand van zijn documentaire 'Emergency Exit'. Waar eindigt de grens van het toelaatbare? Wiens waarheid komt er in beeld: die van de hoofdpersonages of die van de regisseur? Moet een film zich onderwerpen aan de werkelijkheid of is de werkelijkheid ondergeschikt aan het budget en de realiteit van het filmen? Momenteel maakt hij een documentaire over vluchtelingenkampen en laat leerlingen ‘mee-editen’. Tegelijk stellen Lieven en Greet Stevens van MOOOV een project voor waarin ze aan leerlingen van vier klassen uit het secundair onderwijs dezelfde vragen stelden. Het werd een inspirerend traject voor alle partijen. Regisseur Lieven Corthouts werkt momenteel aan zijn derde documentaire – hij noemt het zelf film. In Emergency Exit komen de dromen van 4 jonge vluchtelingen, die leven in het kamp van Kakuma, in beeld. Zijn eerder films - My Future en Little Heaven – trokken succesvol rond in het festivalcircuit. Van bij de start van het filmfestival bouwde MOOOV een educatief luik aan zijn werking. Dit groeide in de loop van de jaren uit met festivalvoorstellingen voor scholen op negen locaties in Vlaanderen, omkaderende lesmappen, digitale werkvormen voor leerlingen, een jaarprogrammatie voor scholen, familievoorstellingen met randactiviteiten tijdens het festival en een uit de kluitengewassen jongerenwerking. Al meer dan 15 jaar is Greet Stevens coördinator van deze educatieve werking. Zes leerlingen delen hun ervaringen met de deelnemers.
Sessie 6: Kinderboeken in kleur Presentatie Kinderboekenauteur Mylo Freeman en uitgever Marita Vermeulen vertellen aan de hand van concrete voorbeelden hoe een auteur, illustrator en uitgever inspelen op heterogene lezersgroepen. Waarom vinden we het zo belangrijk voor (gekleurde) kinderen om zichzelf te herkennen in boeken? Hoe bereiken we een brede doelgroep? Op welke manier bevruchten leerkrachten, leesbevorderaars en lezers elkaar? Hoe kunnen lezers genoeg van zichzelf terugvinden in een boek zodat ze vol zelfvertrouwen durven opgaan in het verhaal? Met de gekleurde en populaire prentenboekenreeks over Prinses Arabella als leidraad. Marita Vermeulen is docent Illustratie aan de School of Arts in Gent en uitgever bij uitgeverij De Eenhoorn. Mylo Freeman illustreert sinds 1993 fulltime. Haar eerste zoon David was de inspiratie voor een eerste kinderboek: Potje!, dat werd bekroond met de Kiekeboekprijs en in vele talen vertaald. Prinses Arabella is bekroond met een Leespluim en was een van de kerntitels van de Nationale Voorleesdagen 2008. Sessie 7: Muzische sleutels tot communicatie Workshop In de cursus Nederlands voor Anderstaligen aan het ILT (KULeuven) wordt poëzie ingezet als didactische tool in. Kunst in al zijn vormen wekt emoties op die een universeel karakter hebben. Dit creëert een sfeer van verbondenheid waarbinnen mensen zich veilig kunnen voelen. Het is net dit gevoel van veiligheid dat we nodig hebben om open te staan voor ‘het andere’ én om ‘het
3
andere’ echt te kunnen zien. In deze workshop laten we je proeven van het spelelement in de didactiek en hoe kunst daarin een rol kan spelen. Tegelijk gaan we op zoek naar mogelijke factoren die onze blik op de werkelijkheid kleuren. Annemie Decavele studeerde Germaanse talen aan de KUL, een bijkomende opleiding NT2didactiek aan de UA en Sociale en Culturele Antropologie en legt zich toe op het aanboren van de artistieke component in de didactiek. Haar passie voor theater leidde tot toneelopleidingen bij 'Open Living' en bij ‘Wisper’ die de aanzet waren om actief deel te nemen aan theater voor anderstaligen bij de vereniging zonder winst (vzw) ‘fast-forward’. Via ‘De Scholingswinkel’ verzorgt Annemie bijscholingen en workshops in binnen- en buitenland. Momenteel is ze docente NT2 aan het ILT (KULeuven). Sessie 8: (A)(A)-sociale media?! Presentatie Sociale media zijn alomtegenwoordig in onze globale samenleving. Arm en rijk, links en rechts, noord en zuid: allen zijn aanwezig op sociale media en zien er de kracht van in. Sociale media empoweren gewone burgers, geven tegenstemmen een platform en brengen diverse culturen makkelijk met elkaar in contact. Maar is het wel zo rooskleurig? Brengen sociale media verschillende culturen en ideologieën echt dichter bij elkaar, of zorgen ze net voor meer polarisatie? Hoe rijmt dit bovendien met de hyperkapitalistische werking van sociale media? En wat met onze privacy? Aan de hand van een boeiend panelgesprek worden antwoorden gezocht op al deze vragen en meer. Rob Heyman is een doctoraatstudent bij de ‘User Empowerment’ eenheid van het IBBT onderzoeksdepartement Digital Society. Hij onderzoekt de mate en manier waarop gebruikers van sociale media (dis)empowered worden om hun privacy te beschermen. Rob werkte mee aan het boek Hier vloekt men niet, Facebook ziet alles. Sofie Verhalle is Managing Partner bij het bekende (360°) sociale media bureau Talking Heads en een fervent ‘twitteraar’. Met haar uitgebreide ervaring, hands-on attitude en kritische blik helpt ze bedrijven en organisaties om op een duurzame en efficiënte manier aanwezig te zijn op sociale media. Hasna Ankal is journaliste bij MO* magazine en redacteur bij al.arte magazine. Voordien was zij ook aan de slag bij Stampmedia en Het Belang van Limburg. Maatschappelijke thema’s die haar nauw aan het hart liggen zijn onder meer: etnische minderheden in België, diversiteit, de leefwereld van jongeren en sociale media. Sessie 9: Wees niet bang voor wat je niet kent Debat In OKAN of de Onthaalklas voor Anderstalige Nieuwkomers is alles nieuw. De klas, het land, de cultuur en het Nederlands. Passerelle in Kortrijk werkte met OKAN-leerlingen aan een dansproject en Het Bos in Antwerpen werkte met hen aan een zeefdrukvlaggenstoet, een serre, een lemen huisje en een voetbalstadion. Context en aanpak waren heel divers, maar wat voorop werd gesteld werd ruimschoots behaald: samenwerking, talentontwikkeling, zelfredzaamheid, integratie,... Na een korte presentatie houden we een gesprek met de organisatoren en de deelnemers. Pol Coussement geeft les, choreografeert en begeleidt projecten. De afgelopen 10 jaar zet Pol
4
vooral in op educatieve projecten met jongeren via Passerelle, een platform waar professionele en amateurdansers elkaar inhoudelijk vinden. Michaël Janart is journalist/radiomaker bij Radio 2 West-Vlaanderen, maar werkt ook regelmatig mee aan artistieke projecten. Van 2007 tot 2010 was Janart een vaste speler binnen het jongerenproject van Theater Antigone, begeleid door Dominiek Van Malder, Tom Dupont en Joris Hessels. Hamza Boroum is 16 jaar, heeft Marokkaanse roots en woonde een tijdlang in Spanje. Hamza houdt van hiphop en het kaartspel Magic. Nu studeert Hamza toerisme in de Pleinschool in Kortrijk. Karen Cosemans werkt sinds 2010 als projectcoördinator in Het Bos (Scheld’apen vzw). Ze begeleidt en ondersteunt projecten die verbindingen leggen tussen verschillende groepen, jongeren, scholen en kunstenaars. Evelien Saris werkt al jaren als Okanleerkracht op de Siso Marco Polo school te Antwerpen (Stedelijk Lyceum Frans van de Gaer). Ze bedenkt en begeleidt creatieve projecten met de leerlingen. Sessie 10: Dancing Day Workshop Deze workshop gaat over de positie van de danser in onze samenleving vanuit zijn/haar manier om voortdurend te bewegen. Cultuur in verandering zetten we letterlijk om in beweging. We starten om 8u22 en stoppen niet voor de klok 17u22 slaat. De tijd tikt voorbij en bewegingen herhalen en veranderen. Je kan getuige zijn gedurende de dag, maar als je dat wilt, leggen we je uit hoe het werkt. In deze aparte sessie dans je samen met de tweedejaars studenten van de dansopleiding aan het Conservatorium. Gedurende 15 à 30 min krijg je een introductie, daarna ga je mee in de ervaring… Stefan Dreher plaatst het concept van de dansmarathon, zoals die in de late jaren 30 van de vorige eeuw al furore maakte, in een nieuw daglicht. Stefan Dreher is Yoga leraar voor Rosas, Ultima Vez, Meg Stuart, Ballets C de la B, PARTS… en maakt al langer choreografieën waarin hij yoga en dans verbindt. Sessie 11: Perhaps all the dragons – Berlin Voorstelling Een bekende pianiste beseft op het podium dat ze het verkeerde concerto ingestudeerd heeft, in Japan zijn er 700.000 mensen die leven als hikikomori, teruggetrokken in hun slaapkamers voor minstens een jaar lang... Het uitgangspunt in deze multimediale één-op-één voorstelling is de theorie 'six degrees of seperation', die stelt dat één ieder op onze planeet door een netwerk van zes tussenstappen met elkaar verbonden is. De deelnemers krijgen een brede waaier aan diverse, internationale verhalen voorgeschoteld in dertig gefilmde monologen. Het vertrekpunt van de projecten van Berlin situeert zich steeds in een stad of streek ergens op de wereld. Kenmerkend zijn de documentaire en interdisciplinaire werkmethodes. Berlin werd in 2003 opgericht door Bart Baele en Yves Degryse samen met Caroline Rochlitz.
5
Sessie 12: Speelruimte Presentatie De wereld verandert steeds sneller. Terwijl we leven in een overvloed van informatie en prikkels, duiken er verschillende vormen van schaarste op. Schaarste aan tijd, schaarste aan middelen door besparingen en stijgende ongelijkheid. Welke invloed hebben deze tendensen op onderwijs en cultuur? Hoe beïnvloeden veranderingen in de samenleving de rol van de school? Hoe bepaalt schaarste het leven en het leren? Maarten Simons en Pedro De Bruyckere reflecteren over de rol van onderwijs en cultuur aan de hand van kernwoorden als ‘vrije tijd’ en ‘speelruimte’. Pedro De Bruyckere, regent en pedagoog verdiept zich al jaren in de leefwereld van jongeren en is verslaafd aan populaire cultuur. Hij streeft er steeds naar om moeilijke theorieën zo helder mogelijk uit te leggen en te vertalen naar de praktijk aan de hand van ontelbare voorbeelden. Maarten Simons is hoofddocent aan het Laboratorium voor Educatie en Samenleving van de KU Leuven. Zijn onderzoek vertrekt vanuit een fascinatie voor de wereld van onderwijs en educatie, maar ook voor de maatschappelijke invloeden en tendensen die onderwijs en educatie mogelijk maken of op de proef stellen. Sessie 13: Een andere lezing van onze geschiedenis Presentatie Hoe leveren we de wereldgeschiedenis over aan onze kinderen? Is onze westerse geschiedschrijving daarbij neutraal? Kijken andere culturen op dezelfde manier naar de wereldgeschiedenis? Wat doen we als onze geschiedenislessen in een superdiverse samenleving niet stroken met de blik van een deel van onze leerlingen? Geschiedenisleerkracht Frank Saenen stelde zich deze vragen. Hij ging op zoek naar antwoorden in Marokkaanse geschiedenishandboeken. In deze sessie vertelt hij over het proces dat hij doorlopen heeft en wat zijn beweegredenen waren. Hij treedt in gesprek met Omar Ba, de vroegere coördinator van het Afrikaans Platform en opiniemaker voor MO-magazine, Kif Kif en De Wereld Morgen over het dekoloniseren van de westerse geest. Frank Saenen is geschiedenisleerkracht aan het Xaveriuscollege in Antwerpen. Omar Ba is de vroegere coördinator van het Afrikaans Platform en opiniemaker voor MOmagazine, Kif Kif en De Wereld Morgen over het dekoloniseren van de westerse geest. Sessie 14: Vlaams Paviljoen Paviljoen Presentatie “Wat betekent Vlaanderen vanuit Dubai? Betekent Vlaanderen wel iets vanuit dat perspectief? Wat weet de gemiddelde Dubaiaan van Vlaanderen? Moet hij dat weten? Die vragen moeten we ons stellen. Het Vlaams Paviljoen kan er een eerste antwoord op geven.” Dr. Chokri Ben Chikha krijgt de opdracht om het artistieke voorontwerp van het Vlaams Paviljoen te realiseren. Samen met zijn broers Zouzou, Walid en Erwin Jans zetten ze de eerste stappen. Ze gaan op zoek naar de hoekstenen van de Vlaamse identiteit. Tijdens deze presentatie raken ze enkele essentiële vraagstellingen rond nationalisme, ontspoord kapitalisme en de ‘vermarketing' van kunst en cultuur aan. Chokri Ben Chikha is een Vlaams/Belgisch acteur en theatermaker. In 2003 maakt hij met het gezelschap Union Suspecte de veelbesproken familietrilogie: De Leeuw van Vlaanderen (2003), Onze Lieve Vrouw van Vlaanderen (2005) en Broeders van Liefde (2008). Sinds 2007 is hij docent
6
en artistiek onderzoeker aan de Koninklijke Academie voor Schone Kunsten (KASK) van de HoGent. Vanuit die context richt hij in 2009 de internationale performancegroep Action Zoo Humain op, waar hij nog steeds artistiek leider is. In 2013 behaalde hij zijn Doctoraat in de Kunsten. Vandaag vervult hij de functie van cultuurmanager van het Vlaams paviljoen voor de wereldtentoonstelling in 2020 in Dubai. Walid Ben Chikha is een zanger/muzikant/acteur Hij werd geboren in Blankenberge, maar verhuisde op zijn tiende samen met zijn ouders naar Tunesië. Op zijn twintigste besliste hij terug naar België te komen. Zijn multiculturele achtergrond brengt hij samen in theater en muziek, waaronder de band Sous-Couche, waarin hij singer/songwriter is. Zouzou Ben Chikha is acteur en muzikant (ex- Union Suspecte). Samen met zijn broer Chokri Ben Chikha staat hij al meer dan 15 jaar op de planken. Als acteur speelde hij o.m. bij het spraakmakende theatergezelschap Union Suspect. In 2009 richt hij samen met Chokri Ben Chikha het gezelschap Action Zoo Humain op. Van hieruit maken ze creaties met kunstenaars uit diverse achtergronden. Zouzou Ben Chikha speelde o.m. in De Leeuw van Vlaanderen en De Waarheidscommissie. Sessie 15: Goede buren Presentatie Wie 10, 20, 30 jaar terug gaat in de tijd herkent zijn/haar school vaak niet meer. Wijzigingen in populatie, achtergrond en sociaal-economische context dagen scholen uit om zich opnieuw uit te vinden. In de buurt worstelt het cultuurcentrum en de bibliotheek vaak met dezelfde uitdagingen. Kunnen ze elkaar versterken? Kan cultuur een rol spelen in de uitdaging van de school? En welke rol is dan voor het CC en de bib weggelegd? Welke betekenis kan een school hebben in de nieuwe positionering van de lokale cultuurpartner bij uitstek? Hoe vinden ze elkaar? En geraken ze elkaar nooit meer kwijt… Filip Baeyens is directeur van CC Deurne. Christine Hannes is directeur van de Spectrumschool in Deurne. Tom Michiels is directeur van CC Heusden-Zolder. Lies Cuyx is stafmedewerker van CC Heusden-Zolder. Sessie 16: Literatuur en de thuishaven Debat Waar voert de wereld ons heen? Kunnen we nog een eigen koers bepalen? Hoe blijven we betekenis geven in een wereld in verandering en uit balans? Welke rol speelt cultuur in onze zoektocht naar een thuisland als herkenbare plek? En wat is de impact van dit verlangen op de literatuur? Bieden verhalen troost, een herkenningspunt, een veilige plek? Jos Geysels gaat in gesprek met Frank Westerman, Kader Abdolah en Fikry El Azzouzi. De boeken El Negro en ik, De papegaai vloog over de Ijssel en Drarrie in de nacht liggen op tafel. Jos Geysels is Minister van Staat, voorzitter van het Vlaams Fonds voor de Letteren en panellid in Uitgelezen. Hij is onze gastheer en moderator. Frank Westerman won met El Negro en ik in 2004 de Gouden Uil literatuurprijs. 10 jaar en veel prijzen later is het boek -opnieuw uitgegeven- nog brandend actueel. Westerman toont El Negro als een spiegel van zijn tijd: een naamloze zwarte die - genageld op zijn voetstuk - het Europese denken over slavernij, kolonialisme en racisme in een schrijnend licht plaatst. Zijn laatste boek Stikvallei (genomineerd voor de AKO-literatuurprijs) doet ons reflecteren over onze omgang met
7
geschiedenis. Kader Abdolah kwam een kwarteeuw geleden Nederland binnen als migrant, maar wist zich algauw omhelsd door zijn nieuwe landgenoten. En door zijn lezerspubliek. Hij kreeg verschillende literaire erkenningen. In De Papegaai vloog over de Ijssel beschrijft hij zijn persoonlijke ervaringen (1988-2003). Fikry El Azzouzi is theaterschrijver en columnist. Met Drarrie in de nacht brengt hij met een langverwachte roman ook vernieuwing in de Vlaamse literatuur. Vanuit een eigen vertelstijl behandelt Fikry een moord, vernedering, een stuk of vijftien diefstallen en veel verbaal geweld, alsof er wéér eens een dag niets van belang is gebeurd… Sessie 17: Drie vrijhavens in de stad, een duurzame en andere stem Debat Het Bos en Timecircus uit Antwerpen en WORM uit Rotterdam zijn vrijhavens die in veranderende tijden een eigen stem laten horen. Met hun diverse aanbod (kunsten, educatie...) provoceren ze, stellen ze evidenties in vraag en kijken ze verder dan het alledaagse. Duurzaamheid en aandacht voor ecologie zitten in het DNA van deze drie plekken. Deze thema's zijn ook belangrijk in het werk van theatermaker en beeldend kunstenaar Benjamin Verdonck. Tijdens deze sessie gaat hij in gesprek met Hajo van WORM, Tile van Het Bos en Bram van Timecircus. Benjamin Verdonck leeft en werkt in Antwerpen. Hij is theatermaker, schrijver en beeldend kunstenaar. In 2009 ontvangt hij de Vlaamse Cultuurprijs voor Podiumkunsten. Hij intervenieerde in de publieke ruimte met kalender 09 (365 dagen actie in Antwerpen). Zijn beeldend werk wordt o.a. getoond in WIELS, M HKA en SMAK. Hajo Doorn is medeoprichter en directeur bij het Rotterdamse WORM (Instituut voor avantgardistische recreatie). Daarnaast is hij werkzaam als performer in de performancegroep Coolhaven. Tile Vos werkt bij Het Bos in Antwerpen, het voormalige Scheldapen, een artistiek huis en jeugdcentrum middenin de stad dat zich richt op artiesten, bricoleurs, makers, denkers en anderen. Bram Soli is verbonden aan Time Circus, een kunstenaarscollectief dat internationaal naam verwierf door het maken van erg prikkelende mobiele locatieprojecten. Zij zijn onder meer bekend door de Welvaert Welton-boot aan het MAS in Antwerpen. Sessie 18: Muzische sleutels tot communicatie Workshop In de cursus Nederlands voor Anderstaligen aan het ILT (KULeuven) wordt poëzie ingezet als didactische tool in. Kunst in al zijn vormen wekt emoties op die een universeel karakter hebben. Dit creëert een sfeer van verbondenheid waarbinnen mensen zich veilig kunnen voelen. Het is net dit gevoel van veiligheid dat we nodig hebben om open te staan voor ‘het andere’ én om ‘het andere’ echt te kunnen zien. In deze workshop laten we je proeven van het spelelement in de didactiek en hoe kunst daarin een rol kan spelen. Tegelijk gaan we op zoek naar mogelijke factoren die onze blik op de werkelijkheid kleuren. Annemie Decavele studeerde Germaanse talen aan de KUL, een bijkomende opleiding NT2didactiek aan de UA en Sociale en Culturele Antropologie en legt zich toe op het aanboren van de artistieke component in de didactiek. Haar passie voor theater leidde tot toneelopleidingen bij 'Open Living' en bij ‘Wisper’ die de aanzet waren om actief deel te nemen aan theater voor
8
anderstaligen bij de vereniging zonder winst (vzw) ‘fast-forward’. Via ‘De Scholingswinkel’ verzorgt Annemie bijscholingen en workshops in binnen- en buitenland. Momenteel is ze docente NT2 aan het ILT (KULeuven). Sessie 19: De toiletten zijn in de kelder Presentatie Hoe komt het dat de jongeren van jeugdhuis Chicago in elke cultuurtempel van de hoofdstad je de weg naar het toilet kunnen tonen? Sinds 2012 werken ze succesvol samen met KunstenFestivalDesArts en selecteren ze interessante voorstellingen voor jongeren. De gesprekken voor en na de voorstellingen inspireren hen over de rol van podiumkunsten in een steeds veranderende, kosmopolitische stad. Vaak is het niet de inhoud die jongeren ervan weerhoudt om te gaan kijken. Het is de veelheid van ongeschreven regels die zij niet kennen. Zijn veel culturele codes niet gewoon middenklasse-afspraken? En moeten we die durven loslaten? Bie Vancraeynest is jeugdwerker in jeugdhuis Chicago, onderdeel van vzw D’broej. Lars Kwakkenbos is vakgroepvoorzitter Film, Fotografie en Drama aan de Hogeschool Gent en als dramaturg verbonden aan het KunstenFestivalDesArts. Sessie 20: Traditie in de transitie Workshop Van kermis en Nieuwjaar vieren tot het verkopen van papieren bloemen aan zee. Van frietjes halen in ’t frietkot tot circus en kantklossen. Iedereen viert, speelt, eet of doet mee. Of niet? Wat beschouw je als iets van jezelf? Of is het eerder iets van anderen? Wie zijn hier de insiders en outsiders, of is dat ook maar te zien hoe je het bekijkt? Laat je beeld testen en in perspectief zetten tijdens deze speelse workshop. En kom te weten hoe in Vlaanderen wordt omgegaan met Immaterieel Cultureel Erfgoed (ICE), diversiteit en beeldvorming! Tapis plein vzw is een organisatie die begeleidt bij het vinden van originele insteken, methodieken en tools om het publiek actiever te betrekken bij cultureel erfgoedactiviteiten. Tapis plein staat ook in voor het digitaal platform voor Immaterieel Cultureel Erfgoed (www.immaterieelerfgoed.be, www.tapisplein.be). Jorijn Neyrinck is coördinator, Ellen Janssens en Floortje Vantomme zijn medewerkers van Tapis plein vzw. Sessie 21: Dancing Day Workshop Deze workshop gaat over de positie van de danser in onze samenleving vanuit zijn/haar manier om voortdurend te bewegen. Cultuur in verandering zetten we letterlijk om in beweging. We starten om 8u22 en stoppen niet voor de klok 17u22 slaat. De tijd tikt voorbij en bewegingen herhalen en veranderen. Je kan getuige zijn gedurende de dag, maar als je dat wilt, leggen we je uit hoe het werkt. In deze aparte sessie dans je samen met de tweedejaars studenten van de dansopleiding aan het Conservatorium. Gedurende 15 à 30 min krijg je een introductie, daarna ga je mee in de ervaring… Stefan Dreher plaatst het concept van de dansmarathon, zoals die in de late jaren 30 van de vorige eeuw al furore maakte, in een nieuw daglicht. Stefan Dreher is Yoga leraar voor Rosas, Ultima Vez, Meg Stuart, Ballets C de la B, PARTS… en maakt al langer choreografieën waarin hij yoga en dans verbindt.
9
Sessie 22: Perhaps all the dragons – Berlin Voorstelling Een bekende pianiste beseft op het podium dat ze het verkeerde concerto ingestudeerd heeft, in Japan zijn er 700.000 mensen die leven als hikikomori, teruggetrokken in hun slaapkamers voor minstens een jaar lang... Het uitgangspunt in deze multimediale één-op-één voorstelling is de theorie 'six degrees of seperation', die stelt dat één ieder op onze planeet door een netwerk van zes tussenstappen met elkaar verbonden is. De deelnemers krijgen een brede waaier aan diverse, internationale verhalen voorgeschoteld in dertig gefilmde monologen. Het vertrekpunt van de projecten van Berlin situeert zich steeds in een stad of streek ergens op de wereld. Kenmerkend zijn de documentaire en interdisciplinaire werkmethodes. Berlin werd in 2003 opgericht door Bart Baele en Yves Degryse samen met Caroline Rochlitz.
10
