PROGRAMMA
Talent in actie
18 januari 2010 STUK Leuven
Welkom Op maandag 18 januari 2010 organiseren CANON Cultuurcel en het Vlaamse Ministerie van Cultuur, Jeugd, Sport en Media, in samenwerking met het STUK in Leuven en Cultuurnetwerk Nederland, de jaarlijkse ‘Dag van de Cultuureducatie’. Tijdens deze editie willen we het thema ‘talentontwikkeling’ onder de aandacht brengen. Op verschillende vlakken worden kinderen, jongeren en volwassenen vandaag geconfronteerd met enerzijds de toenemende nood aan blijvende competentieontwikkeling en anderzijds allerhande talentenjachten. Daarbij legt men vaak de nadruk op de economische meerwaarde of ziet men al snel een kans om toe te treden tot het sterrendom. De Dag van de Cultuureducatie 2010 willen wij echter aangrijpen om een andere invalshoek te belichten. Talentontwikkeling leidt immers ook tot een grotere zelfontplooiing: kinderen, jongeren en volwassenen ontdekken waar ze goed in zijn, wat hen voldoening schenkt en hoe ze hier eventueel verder mee aan de slag kunnen. Het is ons daarbij niet enkel te doen om de ontwikkeling van talent in cultuur, maar ook om de ontwikkeling van talent (in bredere zin) door cultuur. Dit bevordert niet alleen het persoonlijk welbevinden en de participatie aan cultuur, maar ook het functioneren binnen de samenleving en de samenhang tussen mensen. We willen oog hebben voor zowel het prikkelen en detecteren van talent, als het verder ontwikkelen en laten doorgroeien en schitteren van talent, al dan niet richting het professionele of liefhebbersmilieu. Centraal staat de vraag naar de meerwaarde van kunst- en cultuureducatie voor dit hele proces en de verschillende aspecten ervan. Wat gebeurt op dat vlak in Vlaanderen? Wie doet wat, hoe, en ook: waarom? In het STUK in Leuven bieden we je een gevarieerd menu van boeiende themasprekers, inspirerende deelsessies (discussies, praktijkvoorbeelden, workshops…) en prikkelende intermezzo’s. Hiermee hopen we iedereen die betrokken is bij cultuureducatie vernieuwende visies en good practices aan te reiken, te laten kennismaken met elkaar en elkaars werkvelden, en methodieken, praktijken en ervaringen te laten uitwisselen. Of je nu leerkracht, medewerker van een cultuureducatieve organisatie, pedagogisch begeleider, publiekswerker in een culturele instelling, jeugdwerker… bent, in Vlaanderen of in Nederland, we willen je inspireren en stimuleren om buiten de lijntjes te kleuren, om projectmatig aan de slag te gaan en het eigen vakgebied verrassend aan te pakken! Hieronder vind je alvast alle informatie over de keynotes, deelsessies, sprekers en dagindeling. Veel plezier bij het samenstellen van je persoonlijke programma en graag tot op onze dag!
De organisatoren
2
Dagoverzicht 8.30-9.30u
Onthaal en registratie met koffie
9.30-9.45u
Openingswoord & inleiding door de organisatoren, de dagvoorzitter en de ministers bevoegd voor Onderwijs, Jeugd en Cultuur
9.45-10.30u Keynote 1: Radicaal kiezen voor datgene waar je goed in bent (Luk Dewulf) 10.30-12.00u Keuzeblok 1: Sessies Sessie Sessie Sessie Sessie
1: 2: 3: 4:
Sessie 5: Sessie 6: Sessie 7: Sessie 8:
Ontdek je eigen talenten! Talent ON AIR! “Eén seconde.” Vanuit drama naar bredere talentontwikkeling Waar kan je terecht met je talent? Doorstroming van jonge talenten Het Sportkompas als talentdetectie-instrument, een inspiratiebron? Bijzonder beeldend talent Pecha Kucha Coachen en gecoacht worden als basis voor de groei van talent
12.00-12.45u Keynote 2: Talentontwikkeling vanuit een Nederlands perspectief (Tom De Rooij) 12.45-13.45u Lunch 13.45- 14.30u
Keuzeblok 2: Intermezzo’s
Intermezzo Intermezzo Intermezzo Intermezzo Intermezzo Intermezzo
1: 2: 3: 4: 5: 6:
Bezoek tentoonstelling Matt Mullican Speeddate Prikkel in-a-box Attakatamoeva Het STUK backstage Teeveefabriek
14.30-16.00u Keuzeblok 3: Sessies Sessie Sessie Sessie Sessie
9: 10: 11: 12:
Sessie 13: Sessie 14: Sessie 15: Sessie 16:
Erfgoed als vertrekpunt voor brede talentontwikkeling Vanuit de focus op talent(en) naar bredere zelfontplooiing Aan de slag met theater Met je talent de professionele toer op: van deeltijds kunstonderwijs naar hoger kunstonderwijs De jacht op talent is geopend! Van interculturele ontmoeting en dialoog naar talentontwikkeling Vroeg geleerd/ontdekt is oud gedaan Kaders voor talentontwikkeling: van theorie naar praktijk
16.00-16.30u Indrukken van de dag + uitsmijter 16.30-17.30u Afsluitende receptie
3
Keynotes Tijdens de Dag van de Cultuureducatie werpen twee keynote sprekers hun licht op het centrale thema ‘Talent in actie’.
KEYNOTE 1: LUK DEWULF
RADICAAL KIEZEN VOOR DATGENE WAAR JE GOED IN BENT 9.45-10.30 u Auditorium Wat is talent? En wat is talent in actie? Hoe kan je talent bij jezelf en bij anderen herkennen? Hoe kunnen we onderwijs zo ontwikkelen dat het de talenten van de leerlingen zichtbaar maakt? Hoe kunnen we jongeren contexten aanbieden waarin hun kracht naar buiten komt? Welke meerwaarde biedt kunst- en cultuureducatie in het verhaal van talentontwikkeling? Hoe kan ik zelf vaardigheden ontwikkelen om nog meer uit mijn eigen talent te halen? En wat met datgene waar ik echt niet goed in ben? Het zijn maar enkele van de vragen die Luk Dewulf behandelt in zijn bijdrage. Vanuit zijn eigen drijfveren en de drijfveren van het publiek gaat hij in op enkele kerninzichten uit zijn pas verschenen boek "Ik kies voor mijn talent". Luk Dewulf is partner en adviseur bij Kessels & Smit, The Learning Company. De afgelopen jaren heeft hij zich toegelegd op alles wat te maken heeft met 'appreciative inquiry' en talentontwikkeling. Hij publiceerde onlangs een boek ‘Ik kies voor mijn talent’.
KEYNOTE 2: TOM DE ROOIJ TALENTONTWIKKELING VANUIT EEN NEDERLANDS PERSPECTIEF
12.00-12.45 u Auditorium
In zijn bijdrage zal Tom de Rooij ingaan op de verschillende wijzen waarop in Nederland wordt gekeken naar talentontwikkeling. Scouten van talent, begeleiden van talent in verschillende intensiteiten van coaching, meerjarige opleidingen en talentklassen bij Conservatoria komen aan bod. Daarnaast zal hij uit eigen ervaring een aantal voorbeelden geven hoe eigenaarschap van de talentontwikkeling kan leiden tot een negatieve invloed op diezelfde ontwikkeling van talent. Tom de Rooij (°1958, Rotterdam) genoot een vocale klassieke opleiding aan het Conservatorium en studeerde nadien management en cultuurbeleid aan de Hogeschool voor de Kunsten in Utrecht. Na een aantal docentschappen aan centra voor de kunsten was hij van 1993 tot 2007 directeur van ‘de Kunstlinie’, het Centrum voor de Kunsten in Almere. Sinds 2007 is de Rooij directeur van Kunstfactor, het landelijk sectorinstituut amateurkunst in Nederland. Kunstfactor heeft vijf wettelijke taken: (inter)nationale promotie; educatie, informatie en reflectie; erfgoed; documentatie en archivering; afstemming en coördinatie. Naast deze werkzaamheden was de Rooij tot 1 januari 2009 vast verbonden als dirigent aan verschillende amateurkoren.
4
Sessies en intermezzo’s Bij het samenstellen van je persoonlijk dagprogramma heb je de keuze tussen verschillende sessies, die het centrale thema verder concretiseren. Deze sessies zijn verdeeld over twee keuzeblokken, één in de voormiddag, en twee in de namiddag. Per keuzeblok kan je slechts één sessie volgen. Voor de sessies worden je verschillende formats aangeboden: Discussies: Actoren uit de betrokken sectoren en met een uiteenlopende invalshoek (praktijkwerkers, ervaringsdeskundigen, academici…) gaan in debat. Meningen worden met elkaar en met het publiek uitgewisseld. Praktijkvoorbeelden: Voorbeelden van inspirerende projecten, initiatieven en trajecten worden met het publiek gedeeld. Verhalen van vallen en opstaan, met een massa aan handige tips en succescriteria. De bezielers achter deze praktijken doen hun relaas en gaan ook in op de toepasbaarheid ervan in andere contexten. Workshops: Het ‘aan den lijve ondervinden’ werkt nog altijd het best. Zelf doen en ervaren is dan ook de regel tijdens deze actieve workshops. De intermezzo’s onder de middag bieden dan weer de mogelijkheid tot een actieve, ontspannende of prikkelende aanvulling van je lunchpauze.
KEUZEBLOK 1: SESSIES 1 T.E.M. 8
10.30-12.00 u Sessielokalen
Sessie 1: Ontdek je eigen talenten! ¾ Workshop In deze sessie gaan we, op basis van de eigen succeservaringen van leerkrachten en intermediairen (uit de eigen levensloop, en m.b.t. cruciale momenten bij jongeren), concreet aan de slag met de theoretische handvatten van de keynote lezing. Wat betekent talentontwikkeling bij jezelf als persoon, en bij anderen, waarbij jij zelf als 'facilitator' kan optreden? Luk Dewulf en Els Pronk prikkelen, dagen uit, omkaderen de input van de deelnemers, en reflecteren samen. Begeleiders: Luk Dewulf is partner en adviseur bij Kessels & Smit, The Learning Company. De afgelopen jaren heeft hij zich toegelegd op alles wat te maken heeft met 'appreciative inquiry' en talentontwikkeling. Hij publiceerde onlangs een boek ‘Ik kies voor mijn talent’. Els Pronk startte in 2006, na 20 jaar ervaring in het basisonderwijs, met haar eigen praktijk 'Grootsklein' (www.grootsklein.nl). Ze begeleidt kinderen, ouders en leerkrachten rond emotionele vragen die spelen. Ze werkt vanuit de talenten en kwaliteiten van kinderen, en wil voorbij de problemen kijken en samen werken vanuit de successen die het kind boekt.
5
Sessie 2: Talent ON AIR! ¾ Praktijkvoorbeeld / discussie In de media vindt heel wat audiovisueel talent een uitlaatklep. Deze workshop focust op het audio-element door de radiomaker centraal te stellen. Hoe kan je jongeren die hiervoor talent hebben detecteren? Hoe help je hen hun talent verder te ontplooien en hoe geef je hen daarbij een publiek forum? De Gentse stadsradio Urgent licht toe hoe zij dit aanpakken via het tienerprogramma JUS. REC Radiocentrum reflecteert vanuit zijn eigen praktijk op de rol die culturele instellingen, cultuureducatieve organisaties en scholen hierin kunnen spelen. Een interviewer bevraagt vijf experten en ontwikkelt tijdens dit vraaggesprek zijn eigen radiovaardigheden. Sprekers: Melanie Bramley begon bij Urgent als vrijwillige producer en maakt nu deel uit van het vaste team als projectcoördinator. Melanie heeft de boeiende opdracht het JUSteam elke woensdagnamiddag een radioprogramma te laten klaarstomen. Sven De Coninck verzorgde ooit een politiek programma voor Urgent.fm en schopte het tot voorzitter van de Gentse studentenradio. Sven is ook coördinator van het REC Radiocentrum. Multimedia-studerende-tiener Frederick Vereecken begon bij JUS maar heeft het nu al tot presentator van een Urgent-programma geschopt. Sporza-journalist Stijn Vlaeminck leerde de radiobeginselen bij Urgent waar hij onder andere de programma’s Studio Sovjet en Ravioli presenteerde. In 2006 startte hij zijn professionele carrière bij de VRT. Vandaag presenteert Bram Willems het muziekprogramma Select op Stubru. Zijn studies journalistiek bij de Gentse Artevelde-Hogeschool en ervaring bij Urgent.fm (onder andere het programma Centerfold) leidden tot een professionele radio-carrière. Peter Van Goethem studeerde geschiedenis in Gent en belandde er in 2006 bij Urgent.fm waar hij actief als redacteur is en presentator. Sessie 3: “Eén seconde.” Vanuit drama naar bredere talentontwikkeling ¾ Praktijkvoorbeeld Theatermaker Stefan Perceval vertelt over zijn ervaringen met 'Eén Seconde', een project in BuSO De Dageraad in Kortessem. Hij ging begin 2009 drie maanden aan de slag met 30 jongeren uit de observatiegraad, focuste op talentontwikkeling en zag hen één voor één openbloeien. In zijn verhaal is er aandacht voor de manier van werken met de leerlingen, de reacties van de leerkrachten, de randvoorwaarden voor een succesvolle projectaanpak, het 'leven na Eén seconde' (zowel binnen de school, als voor de individuele leerlingen), én voor de vertaalbaarheid naar andere contexten. Dit alles wordt ondersteund door beeldmateriaal van 'Eén seconde', en door interactie met het publiek. Spreker: Stefan Perceval studeert in 1998 af aan Studio Herman Teirlinck. Hij regiseerde en/of speelde mee in theaterproducties van Victoria, Het Toneelhuis, HET PALEIS, in televisiereeksen en films. Hij zette met ‘Wij?’ een productie op met de jongens van het vierde jaar hout van het VTI uit Kontich, waarmee hij hoge ogen gooide en het beroepsonderwijs in een nieuwe daglicht zette. Ook in de Dageraad, een secundaire school buitengewoon onderwijs in Kortessem, werkte hij aan een langetermijntraject, ‘1 seconde’ genaamd. Op zijn blog schrijft hij over zijn eigen ervaringen in de theaterwereld: www.stefanperceval.wordpress.com
6
Sessie 4: Waar kan je terecht met je talent? Doorstroming van jonge talenten ¾ Praktijkvoorbeeld / discussie Waar kan je terecht als je zelf wil investeren in je eigen talentontwikkeling? Het deeltijds kunstonderwijs biedt vormingsmogelijkheden, maar ook andere instellingen hebben een rol te spelen in dit verhaal. Is er een wisselwerking tussen scholen, academies, culturele instellingen en jeugdbewegingen en -huizen als het neerkomt op het bieden van kansen aan jongeren om hun talenten te ontplooien, en ermee bezig te zijn? Tijdens deze discussie wordt er vanuit verschillende invalshoeken gereflecteerd op welke rol kan opgenomen worden door wie. Moderator: Kaat Peeters modereert deze discussie. Ze is directeur-coördinator van het Forum voor Amateurkunsten, het overlegcentrum en belangenbehartiger voor de amateurkunsten in Vlaanderen, waar de 9 erkende amateurkunstenorganisaties bij aangesloten zijn. Sprekers: Reineke Van Hooreweghe werkt als freelance docent-regisseur voor verschillende kunsteducatieve organisaties (Mooss, Kunst in zicht, Artforum,…) Ook in het amateurtoneel is ze actief en maakt ze voorstellingen met jongeren. In de academie van Brasschaat geeft ze deeltijds les in de woordafdeling waar het project ‘spelersgroep’ nu gestart is: tien enthousiaste leerlingen en oud-leerlingen tussen 16 en 21jaar maken dit jaar zelf een voorstelling. Leerlingen die sterk zijn in het schrijven, werken mee aan de teksten, anderen die technischer zijn aangelegd, werken dan weer mee aan beeldmateriaal, nog anderen onderzoeken promotiekanalen… Lies Cuyx is jeugdprogrammator in het Cultuurcentrum MUZE in Heusden-Zolder. Katleen Toonen is werkzaam in het Sint-Franciscuscollege in Heusden-Zolder. Samen met de Stedelijke Academie voor Muziek, Woord en Dans in Beringen werken ze sinds 2003 aan het theaterproject ‘Kunstverkenner’, dat zich richt naar kansarme en allochtone leerlingen. Dit project geeft hen kans hun mondelinge en sociale vaardigheden te verbeteren en hun creatieve en dramatische talenten te ontwikkelen. Koen Depreitere is projectmedewerker bij de Vereniging Vlaamse Jeugddiensten en – consulenten (buitenspeeldag, jeugdcultuur, …). Daarbuiten is hij echtgenoot, vader van vier kinderen, muzikant en projectfreelancer (zie www.demonland.be). Zijn input komt vanuit de hoek van het project JeugdcentraAL. Met JeugdCentraAL wilde VVJ meer aandacht vragen voor artistieke jongerenprojecten en de rol die jeugdcentra in de begeleiding en ondersteuning van deze artistieke projecten kunnen spelen. Onderzoek wees uit dat jeugdcentra niet alleen de nodige potentie hebben om de cultuurparticipatie van jongeren aan te zwengelen maar bovendien ook een uitermate geschikt platform zijn voor cultuurproductie door jongeren. In samenwerking met Mooss selecteerden ze vier concrete artistieke projecten die als voorbeeldproject fungeerden voor de Vlaamse jeugddiensten en jeugdcentra.
7
Sessie 5: Het Sportkompas als talentdetectie-instrument… inspiratiebron voor kunst en cultuur? ¾ Discussie Het Vlaamse Sportkompas is een wetenschappelijk onderbouwd instrument om op jonge leeftijd talent te detecteren op sportief vlak. Biedt dit ook perspectieven voor de detectie van talent op artistiek of cultureel vlak? Kan je talent wel op een wetenschappelijke, objectieve manier “meten”? Wat zijn mogelijke alternatieven? Experten uit uiteenlopende hoeken treden in debat met elkaar én het publiek. Panelleden: Matthieu Lenoir is professor aan de vakgroep Bewegings- en Sportwetenschappen van de Universiteit Gent, die het Vlaamse Sportkompas ontwikkelde. Zijn onderzoeksexpertises zijn motorische controle, leren en ontwikkeling. Op persoonlijk vlak is hij actief binnen de atletiek (werpnummers). Tom Van Aken en Jul Clonen werken allebei binnen het Departement Cultuur, Jeugd, Sport en Media, als respectievelijk teamhoofd Sport en expert topsport. Dr. Jan Peeters is algemeen coördinator van het Expertisecentrum voor Opvoeding en Kinderopvang, verbonden aan de vakgroep Sociale Agogiek van de Universiteit Gent. In die functie was hij promotor van tal van Europese projecten over jonge kinderen. Hij produceerde een tiental didactische videoproducties, waaronder ‘Wiegenlied voor Hamza’ en ‘Childcare Stories’, die in zes talen werden uitgebracht in heel Europa, en coördineerde een project waarbij samengewerkt werd met kunstenaars (Alain Platel, Herwig Deweerdt,…) in de kinderopvang.
Sessie 6: Bijzonder beeldend talent ¾ Praktijkvoorbeeld Hoe (talenten van) mensen met een verstandelijke beperking alle ruimte geven tot ontplooiing? Sociaal-artistieke organisatie Wit.h heeft een missie die het empoweren van personen met een verstandelijke beperking nastreeft door hen kansen te geven zich artistiek uit te drukken en te ontwikkelen. Voor personen zonder artistieke ervaring is deelname aan een sociaal-artistiek project (instapactiviteit) een kans om kennis te maken met een intensief artistiek proces waarin de eigen expressiemogelijkheden kunnen verkend worden. Wie al artistiek werkt, thuis of in een zorgvoorziening, wie kiest om de eigen belevingswereld verder artistiek vorm te geven, krijgt de kans artistiek door te groeien in doorstoomprojecten. Voor kunstenaars, diegenen die het kunstenaarschap belichamen en artistiek getalenteerd zijn, zijn er artistieke traject/oeuvre projecten op maat. Daarbij creëert With ook een samenwerkingsplatform met zorgvoorzieningen en culturele actoren. Spreker: Algemeen coördinator van Wit.h Luc Vandierendonck heeft al jaren ervaring met het (helpen) ontwikkelen van bijzonder beeldend talent en geeft tips & tricks.
8
Sessie 7: Pecha Kucha ¾ Praktijkvoorbeeld / discussie 'Pecha Kucha', letterlijk uit het Japans vertaald 'prietpraat', is een soort open podium voor presentaties van 6 minuten en 40 seconden, begeleid door 20 Powerpoint-slides (20 seconden per slide dus). Een ideaal format om iedereen die wat te vertellen heeft een forum te geven, én om in het publiek inspiratie te kunnen opdoen uit heel uiteenlopende hoeken. De praktijkvoorbeelden die aan bod komen, zullen ongetwijfeld stof tot discussie brengen! Kom je laten verrassen, en ga met frisse ideeën naar huis! Moderator: Jo Valvekens is eindredacteur bij Maks! en beeldredacteur bij Klasse voor Leraren. Fotograaf en beeldenstormer. Vormingswerker en vader (categorie: liefhebbers, provinciaal). Quizzer en koker. Sprekers: Anja Geuns is van opleiding Germaniste en sinds 2001 hoofd van de educatieve dienst van HETPALEIS, theaterhuis voor kinderen, jongeren en kunstenaars in het hart van Antwerpen. Na vijf jaar creatief werken met kinderen en jongeren in De Tuin van HETPALEIS ontstond de behoefte om de opgebouwde ervaringen te delen met het werkveld. De vraag was hoe de essentie van De Tuin het best kon worden weergegeven. Want De Tuin heeft geen vast recept. Elk project wordt anders ingevuld en elke bezoeker zet zijn persoonlijke stempel op het verloop van een Tuindag. Maar elk project en elk dag vertrekken wel van dezelfde basis, van negen bouwstenen die de essentie van De Tuin bepalen. Deze bouwstenen vormen de structuur van een boek over De Tuin en bieden zo inspiratie aan iedereen die met kinderen of jongeren werkt. Een volgende Pecha Kucha presentatie heeft als onderwerp ‘Hartstocht, een project van de Sint-Martinusschool in Herk-De-Stad. Hartstocht is: ADEMEN - caravan - op tocht - jonge mensen - klasmuren doorbreken - integratie - actief kunstbeleven - lach -
toonmoment - prikkelen - kerk - container - talent leerling op straat - conceptueel denken - letterlijk brede school -
vorig jaar al "over de grens ", engagement, kunsttafels - kooktheater - nacht van de passie
Anja Deferm is: duidelijk, onderbouwd, kader met gevoel, structuur, vertrekkende vanuit een ander..... - leerkracht Nederlands en Duits - cultuurcoördinator - GOK Nathalie Jaques is: fel - beeld - lach - traan - buiten de lijnen kleuren.... - leerkracht expressie , wetenschappelijk tekenen – cultuurcoördinator. Stefaan Dehaerne is afgestudeerd als regent Engels, geschiedenis en economie. Na 10 jaar les gegeven te hebben op het Technisch Instituut Heilige Familie te Ieper (www.hfi.be), werd hij er technisch adviseur coördinator. Het T.I. Heilige Familie wil aandacht voor recyclage van textiel en andere mogelijke materialen voor het maken van kledingstukken en kunstwerken. Via Ecosol en andere inzamelpunten van tweedehandse kleding komen leerlingen uit de Modeafdeling (tso/bso) aan hun grondstof voor hun modecreatie. Voor de kunstwerken krijgen leerlingen uit alle jaren van de afdeling Beeldende Kunsten (kso) verschillende opdrachten rond het thema recyclage. De Decoafdeling zal via specifieke opdrachten instaan voor het decor van de tentoonstelling en de catwalk. Tso-, kso- en bso-leerlingen krijgen zo de kans om kennis te maken met cultuur, elk vanuit hun individuele beleving en werkveld. [De informatie over de overige Pecha Kucha presentaties wordt binnenkort aangevuld.]
9
Sessie 8: Coachen en gecoacht worden als basis voor de groei van talent ¾ Praktijkvoorbeeld / discussie In deze sessie willen we stilstaan bij de vraag hoe je kunstbeoefenaars een gepaste omkadering biedt zodat zij optimaal met hun talent naar buiten kunnen treden. Welke rol speelt coaching – individueel of in groep – hierin? De voorgestelde praktijkvoorbeelden zijn gericht op de verdere ontwikkeling van de artistieke competenties van kunstbeoefenaars én op het bijbrengen van aanvullende competenties die hun kansen vergroten op het vinden van een geschikt platform of kanaal om in contact te komen met een publiek. Moderator van dienst is Herman Baeten, de directeur van kunsteducatieve organisatie Musica, een impulscentrum voor muziek. Wie van muziek houdt, krijgt hier een creatief duwtje in de rug. Musica begeleidt liefhebbers en beroepsmusici op een dynamische manier op het fascinerende pad tussen klankkunst en muzikaal erfgoed, tussen experiment en traditie, tussen luisteren en scheppen. Sprekers: fABULEUS is een professionele productiestructuur waarin jong theater- en danstalent en meer ervaren makers samenwerken. Zowel jongeren als jongprofessionelen krijgen er begeleiding op artistiek, logistiek en zakelijk vlak. De creaties worden gepresenteerd aan een ruim publiek, met speciale aandacht voor jongeren en kinderen. Artistiek leider Dirk De Lathauwer en productieleider/communicatiemedewerker Filip Bilsen komen vertellen over hun ervaringen. Het Centrum voor Beeldexpressie is er voor de actieve en passieve beeldliefhebber, individueel of in groepsverband. Je krijgt er advies, informatie en documentatie op maat. Verder kan je je beeldend talent ook uitleven in tentoonstellingen, projecties, wedstrijden, cursussen en workshops die het CvB organiseert. Educatief medewerkster Michelle Coenen licht o.a. de trajecten MusicSHOOT en Arena toe. WiSPER, een gespecialiseerde vormingsinstelling in het sociaal-cultureel werk voor volwassenen, geeft workshops, cursussen en opleidingen in dans, literatuur, muziek, theater, audiovisuele en beeldende kunsten. WiSPER werkt ook projecten op maat uit en heeft een eigen begeleidingsmethode bij de benadering van deelnemers in groepen. Stafmedewerkster theater (en freelance regisseur) Eva De Mulder doet samen met stafmedewerkster educatie (en kunstenares video- en schilderwerk) Liesbet Verschueren de werking van WiSPER uit de doeken.
10
KEUZEBLOK 2: INTERMEZZO’S 1 T.E.M. 7
13.45-14.00 u Sessielokalen
Intermezzo 1: Bezoek tentoonstelling Matt Mullican Het oeuvre van Matt Mullican (°1953, USA) is erg divers en bestaat zowel uit tekeningen en sculpturen als architecturale constructies en performances. Sinds zijn pril werk in de jaren ’70 onderzoekt hij door middel van acties en interventies de eigenheid van ‘performance’. Later gebruikt hij ook hypnose om aspecten van realiteit versus fictie te bevragen en om in contact te komen met onderliggende aspecten van zijn persoonlijkheid. De tentoonstelling belicht het performance-aspect doorheen zijn indrukwekkende oeuvre en brengt video’s, tekeningen, decors, beelden, teksten en foto’s samen in een totaalinstallatie. De programmator van het Playground festival, Eva Wittocx, leidt je rond in de tentoonstelling van Matt Mullican (°1953, USA) die op dat moment in het STUK loopt.
Intermezzo 2: Speeddate Iedereen kent ondertussen het begrip ‘speed-dating’. Tijdens een speeddate sessie ontmoet je op korte tijd veel mensen en misschien groeien er mooie dingen uit. Onder leiding van een datingmeester treed je op een originele manier binnen in de werk -en leefomgeving van de ander. Voorkennis is niet vereist, een sprankeltje inlevingsvermogen en luisterbereidheid wel. Ben je nieuwsgierig naar hoe anderen met talentontwikkeling bezig zijn, ben je op zoek naar feedback, deel je graag zelf je verhaal met anderen… kom dan een kijkje nemen! Ongelooflijk inspirerend en... een beetje spannend! Datingmeesters van dienst: Marco Lenaerts bestookt het podium vanuit vele hoeken; als singersongwriter, acteur, regisseur of presentator...Daarnaast geeft hij dramalessen aan de academies van SintTruiden en Lanaken en begeleidt hij sprekers en podiumkunstenaars in 't podium ( www.tpodium.be). Wouter Fimmers studeerde woordkunst-drama aan het Lemmensinstituut in Leuven. Momenteel doceert hij drama en voordracht aan het NIKO en staat hij regelmatig op het podium als acteur of presentator. Intermezzo 3: Prikkel in-a-box In een ruimte staan vier grote boxen opgesteld. Aan de buitenkant zie je niet wat er je binnen te wachten staat. Eén ding staat vast: in elk van de boxen zal men je proberen warm te maken om op jouw beurt kinderen en jongeren te gaan prikkelen. Om hen te helpen creatief aan de slag te gaan en hun talenten te ontdekken. Op heel uiteenlopende manieren… Komen o.m. aan bod: KUNSTWERK[t] heeft een kunstdoos klaar, waarmee iedereen vanaf 7 jaar aan de slag kan. ‘Nooit’ is een verhaal, geïnspireerd op tien kunstwerken van hedendaagse Belgische topkunstenaars, geschreven door jeugdschrijver Wally De Doncker. Kinderen worden via het verhaal op een speelse manier binnengeleid in de wereld van de hedendaagse kunst.
11
Aan de hand van creatieve beeldopdrachten leren ze de vormentaal van kunstwerken aanvoelen. Z33, centrum voor actuele kunst en vormgeving in Hasselt, ontwikkelde de Mooi niet-box en publiceerde samen met Clavis het boek 'Mooi niet' (Stefan Boonen en Willo Gonnissen). De Mooi niet-box is een uitleenkoffer vol tastbare en enthousiasmerende materialen (kunstwerken, reproducties, boeken, dvd's en de Mooi niet-film). Met de Mooi niet-box maken leerlingen kennis met hedendaagse kunstenaars, houden een kunstwerkenverkiezing en gaan creatief aan de slag om een kunstwerk-met-een-verhaal te creëren. De Veerman wil creativiteit, kunstbeleving, kennis en inzichten in de kunsten stimuleren en dit in relatie tot de ons omringende wereld. Hiertoe ontwikkelt de organisatie kunsteducatieve programma's en methodes, begeleidt ze kunsteducatieve projecten en processen, maakt ze publicaties enz. ‘De tas van…’ werd gemaakt om de creativiteit in de kleuterklas te bevorderen en bestaat uit verschillende deeltjes waarin men ingaat op het krijgen van ideeën, het verwoorden van ervaringen, de organisatie van de klas … ‘Kom op, verhaal!’ is dan weer een methode om met de kleuters, leerlingen van de lagere school of in familieverband verhalen te maken. Jeugdwerkorganisatie Muzemix heeft educatieve pakketten uitgewerkt om met kinderen van lagere schoolleeftijd te werken rond verhalenplezier via muzische activiteiten in de thema’s ‘kinderrechten’ en ‘diversiteit’… Deze ‘Bukito-tassen’, die samen met de doelgroep en vertrekkend vanuit hun leefwereld en eigen ervaringen ontwikkeld werden, liggen nu ter beschikking van het onderwijs en het jeugdwerk, en kunnen uitgeleend worden met of zonder Muzemix-begeleiding.
Intermezzo 4: Attakatamoeva Tijdens dit actieve intermezzo word je ondergedompeld in de wereld van “Attakatamoeva”, een muzisch schoolproject dat zingen in de lagere school op het hoogste schavotje wil plaatsen. Attakatamoeva omvat liedbundels per graad, specifieke begeleide sessies op school, een cd op maat van de kinderen en aanvullende navorming voor leerkrachten. Maar vooral tof materiaal waar de school zelf mee aan de slag kan. Zit of werk jij in een lagere school die houdt van zingen en musiceren, die houdt van creatief en muzisch bezig zijn? Een school die steeds op zoek is naar nieuw materiaal om al dat jong geweld tussen 6 en 12 jaar te begeesteren? Dan is Attakatamoeva iets voor jou! Attakatamoeva is een initiatief van Koor&Stem, de landelijke amateurkunstenorganisatie voor vocale muziek. Koor&Stem begeleidt en ondersteunt de koorzang en het zingen in Vlaanderen. De organisatie vult deze missie op een veelzijdige manier in, waarbij vooral de klemtoon wordt gelegd op opleiding, ontmoeting en informatie. Intermezzo 5: Het STUK backstage Tijdens de ontdekkingstocht door het gebouw leer je meer over de educatieve werking die het huis te bieden heeft, de architecturale keuzes van de architecten, en op welke manier de verschillende medewerkers inzetten op talentontwikkeling. Els De Bodt, programmator podiumkunsten (dans, theater en performance) van het STUK neemt je in een kleine groep mee op sleeptouw achter de schermen van het STUK.
12
Intermezzo 6: Teeveefabriek Zin in een ludiek intermezzo? Al spelenderwijs neemt zZmogh je mee op verkenning doorheen de multimediale wereld van de Teeveefabriek. Dit kunsteducatief spel zet jongeren zowel online als offline aan het werk. Stapsgewijs verkennen zij verschillende muzische domeinen. Er wordt toegewerkt naar het effectief uitvoeren van hun zelfgeschreven filmproject. Via online coaching kunnen leerkrachten volgen wat hun leerlingen aan content aanleveren, hoe actief ze zijn en in welke mate ze omgaan met de feedback die ze via de website of MSN ontvangen. Het competitie-element met verschillende groepen zorgt voor een extra drive. Het concept werd ontwikkeld met jongeren en leerkrachten uit het secundair onderwijs in het achterhoofd, maar ook daarbuiten zijn er tal van toepassingen mogelijk. zZmogh verzorgt actieve kunsteducatie in theater, dans, beeld, muziek, film & foto en figurentheater. Dit zowel voor onderwijs, jeugddiensten, bibliotheken en culturele centra. zZmogh vertrekt steeds vanuit spel om jongeren van kunst te laten proeven of om hen ermee te laten experimenteren. Naast enkele vaste formules (zoals Teeveefabriek) werkt zZmogh vooral op maat. Neem een kijkje op www.zzmogh.be voor meer info.
13
KEUZEBLOK 3: SESSIES 9 T.E.M. 16
14.30-16.00 u Sessielokalen
Sessie 9: Erfgoed als vertrekpunt voor brede talentontwikkeling ¾ Praktijkvoorbeeld Hoe kan cultureel erfgoed een aanleiding vormen om talenten te ontwikkelen op vlak van kunst, techniek, creativiteit, organisatie…? En hoe kunnen jongeren geprikkeld worden om actief mee te werken aan een professionele cultureel-erfgoedwerking en om talenten te ontwikkelen die bijdragen tot het realiseren van deze werking? Via een aantal inspirerende cases waarbij telkens een museum samenwerkte met een cultuureducatieve organisatie en/of school, wordt geïllustreerd dat cultureel erfgoed zowel het doel als het middel van de talentontwikkeling kan zijn. Sprekers: Greet Stappaerts is educatief medewerkster bij het Middelheimmuseum, dat het project Bij-buurten op het Kiel opzette i.s.m. verschillende partners. Zo ook met een technische school SPIA waarbij jongeren de kans kregen om in groep met een kunstenaar zelf een beeldend kunstwerk te creëren, dat vervolgens een hele zomer werd tentoongesteld. Voor het project ‘Sculpturized! Mix your media < image-sound- video’ werkte het Middelheimmuseum samen met Piazza dell’arte vzw. Het is een project voor 16+ (buitenschools) waarbij beeldhouwkunst en mixed media met elkaar verbonden worden. In het project Bling Bling dat het Diamantmuseum i.s.m. Piazza dell’arte organiseerde, kregen jongeren de kans om (buitenschools) een tentoonstelling mee te creëren en op te bouwen. Zowel talenten in creatieve zin als in zakelijke aspecten werden hierdoor ontwikkeld. Maarten Gillis, educatief medewerker van het Diamantmuseum, geeft tekst en uitleg. Piazza dell’Arte is een mobiele multidisciplinaire educatieve kunstorganisatie. Ze probeert de drempelvrees ten opzichte van kunst te verlagen door kunstbeleving naar jongeren toe te brengen met de bussenkaravaan en hen zelf aan te sporen creatief uit de hoek te komen via tal van multimediale kunstlabo’s. Piazza dell’Arte richt zich tot jongeren vanaf 14 jaar en zet haar kunstlabo’s op in hun eigen omgeving: nu eens in scholen en wijken, dan weer in musea, jeugdhuizen of culturele centra. Daar krijgen jongeren de kans om onder begeleiding van professionele kunstenaars deel te nemen aan de kunstateliers. Coördinator Bart Rooms licht de werkzaamheden toe. Sessie 10: Vanuit de focus op talent(en) naar bredere zelfontplooiing ¾ Praktijkvoorbeeld In deze sessie komen twee voorbeelden aan bod van benaderingen/projecten met een eigen visie op talentontwikkeling. Vanuit de idee dat één talent nooit op zich staat, wordt er op beide plekken gewerkt vanuit een totaalbenadering: het individu is meer dan een optelsom van eigenschappen, kwaliteiten en talenten. Moderator: Valerie Wynendaele behaalde in juni 2008 haar diploma culturele agogiek aan de Vrije Universiteit Brussel. Sinds januari 2009 is zij aan deze universiteit werkzaam als onderzoeker. Haar onderzoek focust zich voornamelijk op genderspecifieke strategieën in het secundair onderwijs, met specifieke aandacht voor kunsteducatie en op nieuwe en meervoudige geletterdheid.
14
Sprekers: Masj De Busser en Jan Van Doren zijn beide coördinator sportafdeling in het Mariagaarde Instituut in Westmalle. De talentontwikkeling van de leerlingen wordt hier niet beperkt tot ‘talent in sport’, maar wordt gekaderd in een breder verhaal van lichamelijke opvoeding en persoonlijkheidsontwikkeling. In het programma van de sportafdeling staan vier pijlers centraal: creativiteit, zelfkennis, natuurbeleving en voeding/gezonde levenswijze. Binnen de pijler creativiteit gaan de leerlingen o.a. elk jaar op crea-stage (i.s.m. de Veerman). Ilse Aerden is pedagoge en werkt al meer dan 10 jaar als wetenschappelijk medewerker aan KU-Leuven voor het Centrum voor Ervaringsgericht Onderwijs (www.cego.be). Voornaamste topics zijn: gelijke onderwijskansen, zorg en de socio-emotionele ontwikkeling. Sinds mei 2008 coördineert ze halftijds de proeftuin ‘talentenportfolio’, een initiatief van het LOP (lokaal overlegplatform) Aarschot: “Onze uitdaging is ‘voor alle kinderen op zoek gaan naar hun talenten’ (i.p.v. tekorten). Soms moeten we hiervoor dieper zoeken omdat teleurstellingen, beperktere kansen of een gebrek aan onderkenning en stimulansen, ontluikende talenten doet ondersneeuwen. Kansen creeëren in de (leer-)omgeving, breed kijken door leerkrachten èn ouders, en kinderen stimuleren tot zelfevaluatie, zijn hiervoor onze tools.”
Sessie 11: Aan de slag met theater ¾ Workshop In deze actieve workshop kan je in kleine groep zelf ervaren hoe theatermaker Stefan Perceval met jongeren werkt. Vanuit de vragen die hij gebruikt om dingen los te weken bij de jongeren, gaat hij ook met jullie aan de slag. Zet je podiumvrees aan de kant, doe mee, en ontdek je eigen verborgen theatertalenten. Stefan Perceval studeert in 1998 af aan Studio Herman Teirlinck. Hij regisseerde en/of speelde mee in theaterproducties van Victoria, Het Toneelhuis, HET PALEIS, in televisiereeksen en films. Hij zette met ‘Wij?’ een productie op met de jongens van het vierde jaar hout van het VTI uit Kontich, waarmee hij hoge ogen gooide en het beroepsonderwijs in een nieuw daglicht zette. Ook in de Dageraad, een secundaire school buitengewoon onderwijs in Kortessem, werkte hij aan een langetermijntraject, ‘1 seconde’ genaamd. Op zijn blog schrijft hij over zijn eigen ervaringen in de theaterwereld: www.stefanperceval.wordpress.com
Sessie 12: Met je talent de professionele toer op: van deeltijds kunstonderwijs naar hoger kunstonderwijs ¾ Praktijkvoorbeeld / discussie Investeren in je eigen talentontwikkeling, ja, maar met welk doel? In deze sessie gaan we dieper in op de trajecten van mensen die kiezen voor een professionele carrière in de kunsten. Eén van de fases in hun talentontwikkeling is het les volgen aan een academie, een volgende stap is het hoger kunstonderwijs. Op welke manier wordt er, vanuit verschillende hoeken hiernaar gekeken. Binnen deze sessie komen verschillende mogelijke aanpakken aan bod. In de Stedelijke Academie Muziek, Woord en Dans te Lier bestaat er een doorstromingsafdeling voor leerlingen die na de academie hun traject willen verder
15
zetten in het hoger kunstonderwijs. Leerlingen van de eigen academie en van academies in de buurt worden er vooral op theoretisch vlak klaargestoomd voor het hoger kunstonderwijs. Er is veel aandacht voor podiumervaring en –attitude. Sprekers: Kaat Peeters modereert dit debat. Ze is directeur-coördinator van het Forum voor Amateurkunsten, het overlegcentruem en belangenbehartiger voor de amateurkunsten in Vlaanderen, waar de 9 erkende amateurkunstenorganisaties bij aangesloten zijn. Freddy Mariën is musicus van opleiding (slagwerk). Hij was verbonden aan verschillende grote orkesten en was solist van het ensemble François Glorieux. Freddy Marien was 21 jaar leerkracht deeltijds kunstonderwijs en is sinds ‘92 directeur van de Stedelijke Academie Muziek, Woord en Dans te Lier. Naast andere functies in het veld, was hij ook lid van de commissie cultuur-onderwijs, opgericht door toenmalig minister van onderwijs Frank Vandenbroucke, naar aanleiding van het Bamfordonderzoek (2007). [De informatie over de overige sprekers wordt binnenkort toegevoegd.]
Sessie 13: De jacht op talent is geopend! ¾ Discussie De afgelopen jaren houden de media zich opvallend graag bezig met het organiseren van talentenjachten (bv. de Canvascollectie, Idool, So you think you can dance, Zo is er maar één…). Hun centrale doelstelling is het maken van een aantrekkelijk programma. Tegelijk creëren zij met dergelijke programma’s een platform waar beginnende en meer gevorderde talenten zich meten met een publiek. Geven dergelijke programma’s ook daadwerkelijk kansen aan kunstenaars om door te groeien? Zijn de effecten niet vaak beperkt en van erg korte duur? Hoe zit het met de nazorg? Initiatiefnemers van talentenjachten uit verschillende hoeken (de media, de amateurkunsten, het financiewezen…) gaan het debat aan met als inzet: factoren die ervoor zorgen dat artistiek talent ook effectief en duurzaam doorstroomt. Moderator: Wies Callens is moderator van vzw Repetitieruimtes, een actief informatie- en steunpunt rond repetitieruimtes voor muzikanten en podiumkunstenaars in Vlaanderen. Panelleden Bea Vansteelandt is coördinator van KUNSTWERK[t] vzw, het aanspreekpunt voor de actieve beeldende kunstbeoefenaar in Vlaanderen. Via activiteiten, projecten en samenwerking wil deze organisatie kansen bieden aan iedere geïnteresseerde in de beeldende kunsten. Bea studeerde aan de VUB en is sociaal cultureel agoog. Lies Daenen studeerde Filosofie, Media- en informatiekunde en Bedrijfskunde. Sinds 2000 is zij bij Cera programmacoördinator voor de nationale maatschappelijke projecten in de domeinen Kunst en Cultuur, Land- en Tuinbouw en tot voor kort ook Armoede en sociale uitsluiting. Nora Nys studeerde rechten aan de Universiteit Antwerpen (UFSIA en UIA), pers en communicatiewetenschappen aan de RUG en muziek. Als producent Muziek bij Cultuur VRT is zij verantwoordelijk voor de ‘klassieke-muziek’ productie voor Klara, Canvas en EEN. Vanuit haar functie produceerde zij o.a. de Koningin Elisabethwedstrijd, Canvas Klassiek, Koor van het Jaar, Jazz Middelheim en de erediensten op radio en televisie enz…
16
Koenraad De Meulder is directeur van Koor&Stem vzw, de organisatie voor vocale muziek. Naar het voorbeeld van de BBC-reeks 'Choir of Year' startte hij in 1997 met de koorwedstrijd 'Koor van het Jaar'. De wedstrijd wil vooral jonge zangers stimuleren om koormuziek op een eigentijdse manier aan het publiek te presenteren. De organisatie Koor&Stem kreeg van de start de actieve steun en medewerking van Canvas die resulteerde in prachtige televisie-uitzendingen. De 6de editie van Koor van het Jaar is momenteel in voorbereiding. Luc Nowé kent de muziekscene door en door. In de jaren 80 en 90 van de vorige eeuw stond hij er met beide benen in, als muzikant. In 1999 richtte hij Poppunt op, hét aanspreekpunt voor muzikanten en dj’s in Vlaanderen. Een pure noodzaak, wegens een schrijnend gebrek aan ondersteuning voor al wie met muziek bezig was. En nog steeds staat Luc – bevlogen en no nonsense – met beide benen in de scene: als directeur van Poppunt, als mede-oprichter van Muziekcentrum Trix (Antwerpen), als bestuurslid van Muziekcentrum Vlaanderen (steunpunt voor de professionele sector). En als liefhebber, uiteraard.
Sessie 14: Van interculturele ontmoeting en dialoog naar talentontwikkeling ¾ Praktijkvoorbeeld / Workshop Hoe kan je als leerkracht, culturele vormings- of publiekswerker in interculturele relaties vertrekken van je eigen talenten en competenties om op die manier ook tot talentontplooiing te komen bij anderen? In deze workshop worden kapstokken aangereikt om hiermee aan de slag te gaan binnen je school, organisatie of instelling, gaande van meer theoretische kaders tot zeer concrete, makkelijk toepasbare instrumenten, methodieken en praktijken. Sprekers: CIMIC, het expertisecentrum interculturaliteit van de KHM, werkt momenteel verschillende instrumenten uit om de interculturele competentie en interculturele inspiratie van leerkrachten (in spe) en vormingswerkers te detecteren en te ondersteunen. Aan de ene kant is er de ‘interculturele competentiewijzer’, een meetinstrument om de reeds verworven graad van interculturele vaardigheid in kaart te brengen. Daarnaast is er de e-course ‘E-ntercultureel’, een individueel on-line leertraject (aangevuld met moderatormomenten en ontmoetingen met hele cursusgroep) dat leerkrachten en vormingswerkers moet toelaten op eigen ritme en op maat van eigen noden aan hun interculturele vaardigheden te werken. Gunilla de Graef, stafmedewerker van het centrum en wegens haar vele jaren ervaring met thema en doelgroep betrokken in beide projecten, licht de werkzaamheden toe.
Sessie 15: Vroeg geleerd/ontdekt is oud gedaan ¾ Praktijkvoorbeeld Vanuit de idee dat je er niet vroeg genoeg kan bij zijn om kinderen te prikkelen en hen te stimuleren zichzelf creatief en muzisch te ontwikkelen, komen twee verhalen aan bod. Ambrosia’s Tafel, een kunst- en erfgoededucatieve vzw die specifiek werkt rond multimediale geletterdheid, filmde het voorbije jaar de peuters van het kinderdagverblijf ‘De Rakkertjes’. Kinderen die jonger zijn dan 18 maanden en die nog niet echt kunnen praten werden ondergedompeld in een bad van zintuigen en media. Het kaderde binnen het onderzoeksproject SUM over het ontstaan en de functie van media, en ging bij de
17
peuters na of zij (en zo ja, in welke mate) al op die jonge leeftijd een grotere gevoeligheid voor het ene medium t.a.v. het andere ontwikkelen (m.a.w. waar hun talenten zich al kunnen bevinden). Babelut is een langlopend project van Musica waarbij de relatie van baby’s en peuters met muziek, beeld en theater centraal staat. Musiceren met baby’s en peuters stimuleert hun ontwikkeling zowel cognitief, motorisch, communicatief, sociaal als emotioneel. Via voorstellingen, workshops en debatten wil Babelut onderzoek en experiment voeren naar de invloed van muziek bij 0- tot 3- jarigen, hierrond een specifiek aanbod uitwerken en de verschillende doelgroepen die professioneel omgaan met 0- tot 3- jarigen sensibiliseren. Zo kunnen leerlingen van 7 Kinderzorg aan WICO Campus Sint-Maria in Neerpelt dankzij Babelut kennismaken met verschillende methoden om muziek te maken en te beleven met baby’s en peuters. Sprekers: Een medewerker van Ambrosia’s Tafel komt vertellen over hun ervaringen met SUM. Annelies Luyckx werkt bij Musica, Impulscentrum voor muziek, binnen artistieke en projectcoördinatie. Zij is betrokken bij de werking van Babelut binnen de Sint-Maria School in Neerpelt.
Sessie 16: Kaders voor talentontwikkeling: van theorie naar praktijk ¾ Praktijkvoorbeeld In deze sessie gaan twee organisaties dieper in op hun visie rond talentontwikkeling en de vertaling hiervan in hun werking en de projecten die zij opzetten met jongeren en scholen. Het piramidemodel van Artforum vormt het kader waarbinnen alle projecten een duidelijke plaats krijgen op basis van kunstdiscipline, intensiteit van de activiteit, engagement van de deelnemer, maar ook van de verhouding tussen het educatieve en het artistieke. De piramide maakt de traject- en parcoursvisie, gebaseerd op doorstroming en cross-over, mogelijk en overzichtelijk. Kunst in Zicht (h)erkent creativiteit als basis voor algemene talentontwikkeling. Naast het Intelligentiequotiënt (IQ) en het Emotioneel Quotiënt (EQ) introduceert Kunst in Zicht daarom het Creatief Quotiënt (CQ). Het CQ verwijst naar ieders vermogen tot creativiteit. Alle projecten van Kunst in Zicht worden vanuit de methodiek van het Creatief Quotiënt doorleefd. Samen met u bekijken Kunst in Zicht en Artforum wat de meerwaarde is van een kader om je werk in te plaatsen en hoe je dat in de praktijk omzet (of omgekeerd). Sprekers Artforum is een landelijke jeugddienst die kinderen, jongeren en jonge kunstenaars de kans geeft om actief en/of receptief deel te nemen aan professioneel omkaderde kunsten cultuuractiviteiten en -projecten. Deze activiteiten en projecten situeren zich binnen het brede werkveld van het kunstzinnige, kunsteducatieve, sociaal-artistieke en/of artistieke. Kunst in Zicht is, als bemiddelaar van kunst via kunsteducatieve projecten, een structureel samenwerkingsverband tussen de Warande en het Provinciaal Vormingscentrum in Malle. De projecten van Kunst in Zicht willen kinderen en jongeren, met hun begeleiders, nauwer in contact brengen met kunst en met kunstenaars. De werking legt zich toe op de ondersteuning van het creatieve proces, op de ontwikkeling van kunsteducatieve methodes, op projecten muzische en muzisch-creatieve vorming en op kunstzinnige acties in de schoolse context.
18
PRAKTISCHE INFO WANNEER? De studiedag vindt plaats op maandag 18 januari 2010, van 09.30u tot 17.30u. Je bent welkom vanaf 8.30u voor het onthaal en de registratie met koffie. Na het afrondende plenaire gedeelte van de dag bieden we je nog een receptie aan om rustig wat na te praten bij een natje en een droogje.
WAAR? Het kunstencentrum STUK in Leuven (Naamsestraat 96) vormt de locatie van de dag. Het STUK is makkelijk bereikbaar met het openbaar vervoer: buslijnen 1 (Leuven – Heverlee) en 2 (Kessel-Lo – Heverlee) brengen je van het station rechtstreeks naar je bestemming (halte H.Hartkliniek). Een uitgebreide routebeschrijving vind je op www.stuk.be/nl/wegbeschrijving/.
HOE INSCHRIJVEN? Deelname aan de studiedag kost 30 euro en vooraf inschrijven is verplicht. Inschrijvingen kan uitsluitend via het online inschrijvingsformulier tot en met vrijdag 8 januari 2010. Bij inschrijving geef je ook jouw voorkeur aan voor de keuzeblokken. Na registratie van jouw inschrijving ontvang je een bevestigingsmail. Jouw inschrijving is pas definitief als de overschrijving is gebeurd, en dit op rekeningnummer: 734-4292000-50 van het STUK (iban: BE86 7344 2920 0050, bic: KREDBEBB), met mededeling: ‘DCE 2010 achternaam + voornaam’. Het aantal plaatsen is beperkt. Snel zijn is dus de boodschap! Bij maximale bezetting sluiten we de inschrijvingen af.
WEBSITE www.dagvandecultuureducatie.be
VRAGEN OF OPMERKINGEN
[email protected]
19