KUNST LETTERS OKTOBER 2014 ANA TORFS BERLINDE DE BRUYCKERE. Designed by: ME ONBETAALBAAR. Gesprekken met kunstenaars MIL CEULEMANS

erkenningsnummer : P209149

Tentotips

ANA TORFS

Designed by: ME

ONBETAALBAAR

OKTOBER 2014

KUNST LETTERS

Gesprekken met kunstenaars

MIL CEULEMANS

Tijdschrift Verschijnt 5x per jaar Afgiftekantoor 9000 Gent X Jaargang 12

Tentotips

BERLINDE DE BRUYCKERE

INHOUD 03 OP ZOEK NAAR EEN EXPORUIMTE? 04 TENTOTIPS 08 GESPREKKEN MET KUNSTENAARS: MIL CEULEMANS 12 THE BIG DRAW ANTWERPEN 14 DE KUNST VAN HET PRESENTEREN 15 UIT DE WEBGALERIE 19 DESIGNED BY: ME - ONBETAALBAAR 22 BUREN BIJ KUNSTENAARS 24 3D-PRINTING IN DE KUNST 25 ATELIERBEZOEKEN NAJAAR 2014 26 KUNST IN HUIS: CLAUDINE HELLWEG 28 TENTOTIPS XL: MARK ROTHKO 30 AGENDA 32 ZOEKERTJES 34 WEDSTRIJDEN

Matchbox on Tour, Borgerstein, Sint-Katelijne-Waver. Augustus 2014.

WERKTEN MEE AAN DIT NUMMER

André De Nys, Ward Desloovere, Sofie Dewulf, Petja Gekiere, Hilde Van Canneyt, Annemie Vingerhoets

ABONNEREN OP KUNSTLETTERS?

OPMAAK

Een abonnement kost 15 euro (5 nummers). Groepsabonnement: 35 euro (5 exemplaren van 5 nummers). Rekeningnummer: 001-3538770-92 IBAN: BE12 0013 5387 7092 BIC: GEBABEBB Abonneren kan via www.kunstwerkt.be

KUNSTLETTERS IS EEN TIJDSCHRIFT VAN KUNSTWERKT VZW

Hilde De Leeuw, Bijlokekaai 7C, 9000 Gent

SAMENSTELLING EN REDACTIE

Ward Desloovere

www.heartwork.be

Bijlokesite, Bijlokekaai 7C, 9000 Gent tel. 09/235 22 70, [email protected] www.kunstwerkt.be

VERANTWOORDELIJKE UITGEVER

OKTOBER 2014

3

OP ZOEK NAAR EEN EXPORUIMTE?

ZOEK EN VIND OP WWW.KUNSTWERKT.BE

Je bent op zoek naar een plek waar je kan exposeren? Alvast één goede tip: op www.kunstwerkt.be vind je een overzicht van ruimtes uit elke streek in Vlaanderen en het Brussels Hoofdstedelijk Gewest. Zo kan je, in eigen regio of verder weg een tentoonstellingslocatie vinden die aan je wensen en behoeften voldoet.

CHECKLIST Bovendien vind je op www.kunstwerkt.be een checklist die je helpt niets over het hoofd te zien bij je zoektocht naar een exporuimte. Want bij de organisatie van een tentoonstelling komen heel wat zaken kijken. Wie staat in voor de verzekering van de werken? Wie staat in voor de permanentie? Wordt het gebouw afgesloten buiten de uren van de tentoonstelling? Is de ruimte toegankelijk voor andersvaliden? Is er tentoonstellingsmateriaal beschikbaar? Wat met de promotie? Het zijn maar enkele van de vele vragen waarop je best een duidelijk antwoord hebt bij het plannen van een expositie. Aan de hand van deze checklist kan je gericht op zoek naar een tentoonstellingsruimte die bij jou en je werk past. Ook op de zoekertjes-pagina op www.kunstwerkt.be vind je exporuimtes die - vaak tijdelijk – ter beschikking staan. JE EXPORUIMTE TOEVOEGEN? Heb je een exporuimte die je openstelt voor beeldende amateurkunstenaars, dan kan je de gegevens over die tentoonstellingsruimte toevoegen aan de databank op de website. Eenmaal je een exporuimte hebt toegevoegd, kan je de gegevens zelf altijd gemakkelijk up to date houden. Meer info: www.kunstwerkt.be

4

KUNSTLETTERS

TENTOTIPS BERLINDE DE BRUYCKERE

Berlinde De Bruyckere, Hanne, 2003. ©Mirjam Devriendt

Dit najaar presenteert S.M.A.K. de meest uitgebreide solotentoonstelling van Berlinde De Bruyckere (°1964) tot nog toe. De Gentse kunstenares maakt geen beelden om de kijker te behagen. En toch, telkens opnieuw ontdek je in haar werk een ontroerende schoonheid. Eenzaamheid, angst, wanhoop en lijden vormen steeds terugkerende thema’s. Tegelijk focust De Bruyckere in haar werk op het fragiele en sublieme moment van eenheid dat je met iemand kan delen. Ze stopt dubbelzinnige boodschappen in haar werk, waardoor je als kijker wordt overweldigd door tegenstrijdige emoties. Zo verraden de in dekens gehulde figuren geborgenheid en bescherming. Maar tegelijkertijd suggereren ze eenzaamheid en verstikking. De expo toont de sculpturen in textiel uit de jaren negentig en ook de latere werken in paardenhuid, waarmee

De Bruyckere wereldwijde faam verwierf. Verkrampt zweven de beelden door de ruimte, vastgeketend aan metershoge stellingen. Als gestolde momenten in een wankel evenwicht tussen schoonheid, pijn en lijden. Dat is net zo bij de kwetsbare mannelijke lichaamsdelen, die ze in vitrinekasten presenteert. De pijn die eruit spreekt is herkenbaar, de associatie met een archeologische opgraving bevreemdend. Recent laat Berlinde haar figuratieve beelden in was geleidelijk aan transmuteren van een menselijk lichaam naar een vegetale vorm. Een opmerkelijk voorbeeld zie je in de indrukwekkende installatie ‘Kreupelhout – Cripplewood’. Ze creëerde het werk voor het Paviljoen van België op 'La Biennale di Venezia'. Het wordt helemaal heropgebouwd voor deze expositie.

BERLINDE DE BRUYCKERE

S.M.A.K., Gent • Van 18 oktober 2014 tot 8 februari 2015 www.smak.be Berlinde De Bruyckere, Kreupelhout-Cripplewood, 2012-2013. © Mirjam Devriendt

GRAS SCHRIFTEN Een mooie verzameling schilderijen (Holbein, Bosch, Metsys), een bibliotheek met een rijke verzameling oude drukken en een filosofische tuin: het Erasmushuis in hartje Anderlecht is zeker het ontdekken waard. Al helemaal nu kunstenaar Pierre Alechinsky er twee projecten voorstelt. Onder de titel ‘Verrekijkers/ Longues Vues’ realiseerde hij een reeks koperetsen op Chinees papier, die zich laten lezen als één lange zin. Elke ets toont een cirkel, met daarin drie van de vier elementen: lucht, water en vuur. De cirkel fungeert als een lens die de natuur uitvergroot. Vormen herhalen zich, lijnen krijgen telkens een andere kromming, vlekken doen denken aan planten en grassen. Na het afdrukken voegde Alechinsky het vierde element toe: met Venetiaans rood krijt suggereerde hij de

aarde. Wie vertrouwd is met de kleurenexplosies uit zijn vroegere werken, zal merken dat ze hier hebben plaatsgemaakt voor zachte poëtische toetsen. Een verdieping hoger in dit krakend, zestiende eeuwse interieur toont Alechinsky een oudere reeks. Daarvoor putte hij inspiratie uit de ‘Flora Danica’, een botanicacatalogus uit de achttiende eeuw met meer dan drieduizend gravures, vervat in 51 boekdelen. In antiquariaten vond Alechinsky een reeks losse etsbladen uit de catalogus en liet er zijn verbeelding op los. Het resultaat is een mengelmoes van menselijke portretten, spoken en monsters die hij met inkt over de afgedrukte planten tekende. Dromerijen die met het penseel in de hand tot leven kwamen.

ALECHINSKY - GRAS SCHRIFTEN

Erasmushuis, Anderlecht • Tot 16 november 2014 www.erasmushouse.museum

Alechinsky, Longues Vues

OKTOBER 2014

ANA TORFS Een ontdekkingstocht doorheen een labyrint van woorden en beelden: zo voelt de kunst van Ana Torfs aan. De wisselwerking tussen taal en voorstelling neemt daarbij een centrale rol in. Deze Belgische kunstenares haalt inspiratie uit merkwaardige vondsten die haar pad kruisen. Dat kan een eeuwenoud boek zijn over de naamgeving van planten en bloemen of een reisverslag van Christoffel Columbus. Maar net zo goed kan een favoriete filmklassieker of een reiservaring naar de Canarische Eilanden aan de basis liggen van een werk. Van die oorspronkelijke bron rest in haar minutieus gecomponeerde installaties enkel nog een verre echo of speelse interpretatie. Deze expositie biedt een scherpe terugblik op haar recente oeuvre in zes uiteenlopende installaties. Geluidsband combineert Torfs met videobeelden en fotografie, prentkunst, grafiek en wandtapijten. De vreemde titel ‘Echolalia' verwijst naar de herhaling van woorden door een kind dat leert praten, maar slaat ook op een medische afwijking waarbij iemand dwangmatig woorden en zinnen herhaalt. ANA TORFS - ECHOLALIA

Wiels, Brussel • Tot 14 december 2014 www.wiels.org

[…] STAIN […], 2012. Foto: Sven Laurent

ALLEGORY OF THE CAVE PAINTING De prehistorische Bradshaw-grotschilderingen uit West-Australië zijn meer dan 40.000 jaar oud. Recent werd ontdekt dat deze schilderingen ‘leven’: ze worden bewoond door rode bacteriën en zwarte schimmels die als levende pigmenten de felle kleuren voortdurend vernieuwen. Ze produceren een permanent proces van zelfschildering, terwijl ze tegelijkertijd de tekeningen steeds dieper in de rotsen uitslijten. Zo veroorzaken de bacteriën en schimmels een continue verjonging, via het kannibaliseren van vorige generaties en een symbiose op basis van koolhydraten en water. Zich een weg vretend in de wand van kwarts, creëren ze holle contouren die de tekeningen conserveren. De groepstentoonstelling ‘Allegory of the Cave Painting’ in Antwerpen benadert deze rotsschilderingen als een mentaal model. De presentatie ALLEGORY OF THE CAVE PAINTING

toont kunstwerken in een veelstemmig antwoord op de levende pigmenten, hun impact op verhalen over de geboorte van kunst en kennis. Het project loopt op twee locaties. Het tentoonstellingsluik in Extra City reflecteert over technologieën voor het maken van en het denken over beelden. Het gaat over het licht en de schaduwen die voortkomen uit het ontstaan van kunst en kennis en over de manieren waarop beelden blijk geven van fragiliteit of juist van stabiliteit. In het Braempaviljoen van het Middelheimmuseum focussen kunstenaars op de wisselwerking tussen de vertrouwdheid en ondoorgrondelijkheid in onze relatie tot artistieke voorwerpen. Deze presentatie is opgebouwd uit concentrische cirkels rondom een selectie werken uit de collectie van het openluchtmuseum.

Kunsthal Extra City, Antwerpen • Tot 7 december 2014 Braempaviljoen Middelheimpark, Antwerpen • Van 26 oktober 2014 tot 29 maart 2015

5

6

KUNSTLETTERS

HEILIGE PLAATSEN, HEILIGE BOEKEN Jodendom, christendom en islam, de drie wereldgodsdiensten verschillen van elkaar, maar vertonen ook opvallende gelijkenissen. Die kan je ontdekken aan de hand van meer dan 200 kunsthistorische en religieuze topstukken in een bijzondere dubbeltentoonstelling. Het Antwerpse MAS belicht de pelgrimsoorden en toont hoe heiligdommen als Jeruzalem, Rome of Mekka al eeuwenlang een magnetische aantrekkingskracht uitoefenen. Je treedt in het voetspoor van de pelgrims en volgt hun belevenissen via zeldzame documenten en waardevolle kunstwerken uit de hele wereld. Uit iedere religie zijn topstukken aanwezig. Eén van de sleutelwerken is de ‘Madonna van Loreto’, een schilderij van Caravaggio uit 1604.

Het toont op unieke wijze de verbinding tussen het goddelijke en het menselijke en daarmee de essentie van de pelgrimage. De Nottebohmzaal van de Erfgoedbibliotheek Hendrik Conscience biedt een unieke inkijk in de vorm, de inhoud, het gebruik en de studie van heilige boeken: de Tenach, de Bijbel en de Koran. De tentoonstelling illustreert de complexe verbondenheid van die drie werken. Eeuwenoude prachtige handschriften en gedrukte boeken komen helemaal tot hun recht in de intieme sfeer van de Nottebohmzaal. De presentatie maakt zichtbaar wat deze geschriften betekenen in het leven van gelovigen, vroeger en nu.

HEILIGE PLAATSEN, HEILIGE BOEKEN

MAS, Antwerpen • Tot 18 januari 2015 Nottebohmzaal, Antwerpen • Tot 21 december 2014 www.heiligeplaatsenheiligeboeken.be Koran van Barqoeq, Caïro 1387. Koninklijke Bibliotheek van België

ONTAARDE KUNST VOLGENS HITLER Aan de vooravond van de Tweede Wereldoorlog willen de nazi’s de Duitse musea zuiveren van moderne kunstwerken die ze als ‘fout’ bestempelen. In totaal nemen ze ongeveer 7000 kunstwerken in beslag. Sommige werken worden vernietigd, maar gelukkig blijft de meerderheid gespaard. In juni 1939 organiseert het naziregime een grote veiling in Luzern. Tijdens dit historische evenement gaan werken van de grootste kunstenaars uit die tijd onder de hamer. Zo zijn er schilderijen van Gauguin, Chagall, Matisse, Kokoschka, Ensor en Picasso te koop. De voorbereidingen van de veiling vinden plaats in de grootste discretie. Er wordt ook helemaal niets aangekondigd in de media. Toch bereikt het nieuws de Luikenaar Jules Bosmant, docent en invloedrijk kunstcriticus (en de latere directeur van het Museum voor Schone Kunsten

in Luik). Hij ruikt een buitenkansje en brengt vijf miljoen Belgische frank samen, een kolossale som in die tijd. Het geld komt van de Stad Luik, de Belgische staat en mecenassen. De Luikse delegatie haalt het hoogste bod voor negen uitzonderlijke doeken. Ook de musea van Antwerpen en Brussel krijgen enkele werken toegewezen. Het zijn stuk voor stuk kunsthistorische artefacten die vandaag als grote ‘kunstschatten’ worden gekoesterd. De meeste van de toen geveilde werken zijn intussen over heel de wereld verspreid in prestigieuze privé- en openbare collecties. Een groot deel ervan is nu voor het eerst exclusief samengebracht in Luik. De tentoonstelling toont ook talrijke documenten die de historische context van de verkoop schetsen.

ONTAARDE KUNST VOLGENS HITLER - DE VEILING VAN LUZERN - 1939

Paul Gauguin, De tovernares van Hiva Oa, 1902 © Paul Gauguin © Musée des Beaux-Arts de Liège (Bal) © Stad Luik

Cité Miroir, Luik • Van 17 oktober 2014 tot 29 maart 2015 www.citemiroir.be

7

OKTOBER 2014

TUSSENWERELD

CARLL CNEUT

Marie-Julia Bollansee, Silence on the Other Side. Foto: Ronald Stoops

Tentoonstellingszicht met werk van Maria Degréve en Anne-Mie Van Kerckhoven.

© Carll Cneut

In de gebouwen en tuinen van de crematoria van Lochristi en Sint-Niklaas loopt nog tot 8 november 2014 een opmerkelijk project. ‘Tussenwereld’ toont actuele kunst die troost en mededogen biedt, op een plek waar mensen even stil willen zijn en afscheid nemen. Zo confronteert kunstenares Marie-Jo Lafontaine je in het crematorium in Sint-Niklaas met een monumentale wolkenfoto. Daaronder plaatste ze een vertaald citaat van Rainer Maria Rilke: ‘Pourrai-je emporter dans l'autre monde ce que j'ai oublié de rêver?’ (‘Zou ik naar de andere wereld kunnen meenemen wat ik vergeten ben te dromen?’) Ook in Sint-Niklaas is het monumentale ‘Ibant Obscuri Sub Nocte per Umbra’ van Lili Dujourie te zien. (Vrij vertaald: ‘Hij ging in duister gehuld, door de schaduwrijke nacht.’) In dit werk verschijnt het silhouet van een man die zijn schaduw afwerpt over de witte marmeren vloer. Verdwijnt de figuur of komt die net te voorschijn? Of is alles maar schijn? Het silhouet verschijnt in een barokke omkadering die een oneindige tijdloze diepte suggereert.

bloemen en planten herschilderen. Zo ontstaat een intrigerend dubbelspel tussen illusie en werkelijkheid. Na het overlijden van haar echtgenoot maakte kunstenares Marie-Julia Bollansee een gesponnen kleed van schapenwol. ‘Silence on the Other Side’ heet de foto waarop ze, in de sneeuw, als een levende sculptuur voor de lens poseert. Even verder toont haar video ‘Tunnel’ beelden opgenomen in kilometerslange ondergrondse gangen, waaruit de kunstenares niet weet te ontkomen.

Deze winter neemt Carll Cneut de tentoonstellingszalen van de Gentse Sint-Pietersabdij in. De tekenaar toont er zijn omvangrijk oeuvre, waar boekillustraties een belangrijk deel van uitmaken. Bovendien krijg je aan de hand van polaroids die Cneut iedere dag gedurende twee jaar nam, een bijzondere kijk op het dagdagelijks leven van deze tekenaar. En dat is niet alles. Dorpsgenoot Wouter Deprez schreef enkele teksten die de sfeer oproepen van de kermis in een Vlaams dorpje. De audioguide neemt je mee naar deze wereld waar Cneuts tekeningen vaak aan herinneren. Als kers op de taart verhuist Carll zijn werkkamer tijdens de duur van de tentoonstelling naar de Sint-Pietersabdij. Met wat geluk tref je er de kunstenaar aan het werk in zijn tijdelijk atelier.

In het crematorium van Lochristi toont Angel Vergara een video die start met een stilleven van een pot cyclamen. Tot plots een penseel en een schildershand te voorschijn komen die de

Van Maria Degréve vinden we in de inkomhall van het crematorium in Lochristi een hemel van zwevende kussens boven een zwart huis uit pels. De afgebleekte kleuren van de kussens suggereren dat ze al een lang leven achter de rug hebben. Ze zijn transparant en lichtvoetig, waartegen het zwarte huis met astrakan pels een heel lichamelijke en aardse tegenpool vormt. Het zijn enkele hoogtepunten uit een expositie die niet de bedoeling heeft om het verdriet van het moment te benadrukken, maar kunst te tonen in dat bijzondere moment tussen er zijn en er niet meer zijn, in een ‘tussenwereld’. Uiteraard staat deze tentoonstelling open voor iedereen, ook voor wie niet betrokken is bij het ogenblik van afscheid nemen.

CARLL CNEUT - IN MY HEAD

Kunsthal Sint-Pietersabdij, Gent Van 19 november 2014 tot 26 april 2015 www.sintpietersabdijgent.be

TUSSENWERELD

Crematoria van Lochristi en Sint-Niklaas • Tot 8 november 2014 www.westlede.com

[ADN]

KUNSTLETTERS

8

GESPREKKEN MET KUNSTENAARS MIL CEULEMANS

Foto: Bram Van Stappen

De werken van Mil Ceulemans (°1977) nodigen uit om na te denken over schilderkunst en het proces van waarnemen. Met vlakken, strepen, toetsen en opvallende kleuren laat hij de beeldopbouw ontsporen, telkens op een andere manier. Op 16 en 23 november 2014 organiseert KUNSTWERKT een bezoek aan zijn werkplek in Borgerhout. “Ik zie mijn atelier als een instrument voor het uiteenrafelen van wat voordien automatisch leek samen te horen en verbanden te leggen waar er voordien nog geen waren.”

Je werkte vroeger zowel vanuit Antwerpen als Den Haag. Dit atelier in Borgerhout ben je grondig aan het verbouwen. Levert werken op een andere werkplek ook andere resultaten op? De ruimte waar ik werk is voor mij echt cruciaal. Nu ik hier aan het verbouwen ben, merk ik dat opnieuw. Ik krijg heel wat ideeën die ik een tijd geleden niet had kunnen bedenken. Ik zal in mijn gerenoveerd atelier ook beter kunnen doorwerken. Omdat ik bijvoorbeeld meer schilderijen op de grond van het atelier kan uitspreiden. Tot nu moest ik allerlei constructies met tafels en trapladders bedenken. Werken in mijn atelier leek wel een spelletje ‘Reis rond de wereld’ (lacht).

Zijn je schilderijen het resultaat van een worsteling met verf en doek? Voor mij is een schilderij maken absoluut een gevecht. Alleen al de beslissing of ik veel of weinig op het doek zal zetten, kan me een paar weken of maanden bezighouden. Soms vind ik evenwicht of overdaad in een werk goed, soms niet. Maar het mysterie van wat een werk kan doen slagen, blijft me drijven. Werk je met voorstudies of heb je op een andere manier al een idee over hoe een schilderij er gaat uitzien? Voorstudies maak ik nooit. Ik werk meestal aan een vijftiental schilderijen, die in verschillende fases van ontwikkeling zitten. Ik trek het me niet aan of ik die werken grof behandel of te veel nat in nat werk. Soms schuif ik een werk zelfs voor enkele maanden aan de kant. Aan verschillende doeken werken, creëert voortdurend nieuwe mogelijkheden. Ook al geraken er maandelijks uiteindelijk zo maar één of twee werken echt 'af'. Bij heel wat van je werken valt me het architecturale vertrekpunt op: moduleerbare omgevingen zoals campings, decors en allerhande tussenruimtes, bijvoorbeeld. Ik kijk veel naar beelden. Vooral naar schilderijen. Zowel naar mijn eigen doeken als naar werk van anderen. Ik let vaak op absurde details, zoals de randen. Ik ben altijd blij als ik die kan bestuderen en kan daar echt op flippen. Voor mij vormen ze de ideale ingang om een werk technisch te

OKTOBER 2014

9

cycle of growth, cycle of decay, 200x140 cm, 2012-2013, MRCS670. Courtesy Roberto Polo Gallery, Brussels.

host, 265x205cm, 2013, MRCS463. Courtesy Roberto Polo Gallery, Brussels.

benaderen. Een rand zegt iets over de archeologie van een schilderij. Ik vind het fijn dat je die verschillende lagen aan zo een zijkant kan aflezen. Zo zie je de technische opbouw en die moet voor mij kloppen. Zelf speel ik er graag mee en stop vaak een valse geschiedenis in mijn werk.

Ondanks alle technieken die ik heb aangeraakt, is me dat niet blijven boeien. Het lijkt wel of verf het laatste en belangrijkste deel van de puzzel is. En natuurlijk is ook het narratieve aspect er bij mij uitgegaan.

Je hebt ook een eigen, typisch kleurenpalet ontwikkeld. Hoe ben je daartoe gekomen? Er zijn uiteraard kleuren waar ik vaker naar teruggrijp. Maar volgens mij gaat het bij het ontwikkelen van een eigen kleurenpalet vooral om de constellatie en de plek daarbinnen van de afzonderlijke kleuren. Textuur is daarbij van groot belang. Ik gebruik inkten in de onderlagen omdat die snel drogen. Daarna ga ik er met acryl over. Zo stapelt de verf zich op, waarna ik er met de spuitbus op afga. Ik maak ook vaak een alchemistisch brouwseltje, in de hoop een onverwachtse textuur te bekomen die toevallig 'klopt'. Je zoekt graag de grenzen van de techniek op. Voel je dat verf écht je ding is, of zie je je ook nog experimenteren met andere materialen of media? Op dit moment blijft verf me nog altijd triggeren. Al snap ik niet waaróm dat zo is. Toen ik een jaar of twaalf was, schilderde ik voor het eerst. Alles wat ik toen zo vervelend vond aan de onvoorspelbaarheid van verf is precies wat me nu nog altijd bezig houdt. Ik heb een opleiding Illustratie gevolgd, waarbij het erom gaat helder te communiceren met beelden.

Geef je je doeken een titel als vertrekpunt of pas bij het eindresultaat? Een titel bedenk ik vóór of na het schilderen, tijdens is zoiets niet aan de orde. Ik ben niet systematisch in het hanteren van titels. Ze veranderen ook in de loop der jaren, sommige werken hebben wel vier titels, andere hebben er geen. Toch kan ik er, net voor een expo, nog wakker van liggen dat een werk naamloos is. Weet jij eigenlijk wat er in je hoofd omgaat tijdens het schilderen? Of is het net goed dat je het denken loslaat? Ik denk graag en veel na over schilderkunst, maar als ik werk, doe ik er alles aan om niet na te denken. Het lijkt me verschrikkelijk om een bedachte theorie letterlijk om te zetten in een schilderij. Vaak vind ik het ook niet erg om slecht te starten aan een doek. Ik zie daar geen slecht voorteken in. (lacht) Het zorgt ervoor dat ik nadien nog meer richtingen uit kan. Als het werk van bij de start té goed zit, al té uitgekristalliseerd is, moet je het het hele proces door met fluwelen handschoentjes behandelen.

10

KUNSTLETTERS

Voor kunstenaar Philippe Vandenberg was creëren “de tijd opsluiten in een doek”. “Zo zijn mijn werken slechts oefeningen in het aanvaarden van tijd, in het beheersen van de tijd met het oog op de dood.” Herkenbaar? Of gaat het niet zo diep voor jou? Ik denk dat ik de noodzaak of de eindigheid van het leven heel hard inzie. De keuzes die je maakt, daar moet je mee door, tot het einde. Je kunt je parcours niet opnieuw beginnen. Je moet hopen dat je juiste keuzes hebt gemaakt. Stop je een boodschap in je werk? Wil je ons inhoudelijk of visueel iets duidelijk maken? Of geef je daar niet om? Mijn manier van kijken in een ruimte, daar hou ik me heel veel mee bezig. Je moet vertrouwen op wat je ziet en hoort. Elk detail kan doorslaggevend zijn. Kijk, ik heb een paar jaar rondgefietst met een fiets zonder remmen, waardoor je écht op een andere manier moet rondkijken. Heel interessant, want je moet veel scherper uit je doppen kijken en vertrouwen op wat je rondom je leest. Ook aan hoe mensen een straat oversteken kan je uitmaken of de straat vrij is of niet. Die vaststelling heeft mijn kijk op de wereld, ook letterlijk, veranderd. En daar gaat mijn werk ook over. Het is een ultieme gespannenheid die ik probeer te vatten in een schilderij. Het lukt me niet aan de hand van een klassiek verhaal. Dat is me te illustratief of te anekdotisch. Het gaat over energie, over de wereld. Wat niet altijd in verf te vatten valt.

musique d'ameublement,190x230cm, 2012, MRCS526. Courtesy Roberto Polo Gallery, Brussels.

Je bent ook erg geïnteresseerd in literatuur, films, muziek en filosofie. In welke mate hebben zij invloed op je werk? Muziek houdt me gaande tijdens het schilderen. Ik luister naar alle genres, maar om goed te kunnen werken heb ik het juiste nummer op precies het juiste moment nodig. Soms kost het me een halve dag puzzelen om een playlist juist te krijgen. Muziek geeft me ook inspiratie op momenten dat ik niet aan het schilderen ben. Zo heeft het gelijktijdige gebruik van verschillende reverbs in eenzelfde muziekstuk me veel doen inzien over mijn eigen schilderwerk. Hoe gek zoiets misschien ook klinkt. Toen ik eenmaal besefte dat een muziekstudio zelf een instrument is, betekende dat veel voor mij. Ik doe nu iets vaag gelijklopend, maar dan met een schildersatelier als instrument: uiteenrafelen wat voordien automatisch leek samen te horen en verbanden leggen waar er voordien nog geen waren. Ben je chaotisch ingesteld of hou je er net een strak werkschema op na? Ik haat het om te schilderen op vaste tijdstippen, al ben ik er wel elke dag mee in de weer. Vroeger moest ik me zelf echt discipline opleggen, maar op een bepaald moment merk je dat je dagen opgebouwd zijn rond de uren die je in je atelier doorbrengt en wordt het atelier de plek waar je als het ware echt wakker wordt. Nu vind ik het zo vanzelfsprekend om in mijn atelier te zijn, dat het bijna raar is ‘naar huis te moeten gaan’. Als ik in mijn atelier kom, schakel ik trouwens mijn telefoon uit. Ik word hier niet graag gestoord, blijkbaar kan ik binnen- en buitenwereld niet goed combineren. Hoe ga je om met feedback? Als iemand me overtuigt dat ik van een doek af moet blijven, zal ik het misschien iets langer aan de kant schuiven. Maar het kan ook een averechts effect uitlokken. Zo kan een positief commentaar met gegronde argumenten maken dat ik het werk te gemakkelijk vind. En als het te voor de hand liggend is, moet ik het nog eventjes kapotmaken. Maar vaak kan ik pas na een paar maanden echt zeggen of een werk al dan niet af is. Sommige doeken moeten echt even in quarantaine.

auto-da-fe, 265x205cm, 2011, MRCS516. Courtesy Roberto Polo Gallery, Brussels.

OKTOBER 2014

antithesis, 50x60cm, olie, acryl, inkt & spuitlak op doek, 2009-2011, MRCS462. Courtesy Roberto Polo Gallery, Brussels.

11

blow-by-blow, 90x120cm, 2012-2013, MRCS675. Courtesy Roberto Polo Gallery, Brussels

Heb je zielsverwanten in de kunst die je aanzetten om met volle goesting aan het werk te blijven? Ik heb kunstenaars het liefst dood, dan kunnen ze me niet meer tegenvallen. (lacht) Misschien is dat gewoon veilig, hoor, alleen maar dode kunstenaars ophemelen: El Greco, Rembrandt, Turner ook soms. Ook het late werk van Philip Guston vind ik ongelooflijk. Gerhard Richter is ook niet weg te denken, al vormt zijn werk geen extra motivatiebron om te schilderen. Ik denk zelfs dat zijn werk van na de jaren '60 zelfs het tegenovergestelde effect heeft. Richter lijkt met zijn leger aan assistenten eerder begaan met het claimen van schilderkundig terrein. Voor mij is dat een vorm van powerplay en niet waar het om draait. Je hebt onderdak gevonden bij de Roberto Polo Gallery in Brussel. Een geschenk uit de hemel? Zo'n galerie verandert natuurlijk heel veel. Ik denk dat je het als kunstenaar maar een korte periode in je eentje kan klaren. Tenzij je een gigantisch netwerk kan inschakelen, maar dat heb ik niet. Je kan ook rekenen op subsidies of leven van een familiefortuin. (lacht) Maar anders ben je wel aangewezen op galeries. Door te werken met een galerie zijn de taken helder verdeeld. Onderhandelen over prijzen is niet fijn, dus dat laat ik graag aan mijn galerist over. Bovendien vind ik het nooit erg als een werk niet is verkocht. Ik ben niet aan ieder werk even gehecht, maar sommige schilderijen wil ik absoluut zolang mogelijk dicht bij me. Omdat ik voel dat ze nog een rol kunnen spelen bij het maken van volgende werken. [Hilde Van Canneyt, hildevancanneyt.blogspot.be] Mil Ceulemans stelt tentoon in de groepsexpo ‘Verf na Van Eyck’, van 19 oktober tot 16 november 2014 in Croxhapox, Lucas Munichstraat 76/82, Gent. sleeper cell, 60x50 cm, 2010-2012, MRCS607. Courtesy Roberto Polo Gallery, Brussels.

BEZOEK HET ATELIER VAN MIL CEULEMANS

Op 16 en 23 november 2014 geeft Mil Ceulemans een rondleiding in zijn atelier in Antwerpen. Hij toont er recente werken en vertelt wat hem als schilder drijft. Wil je er graag bij zijn? Meer info vind je op www.kunstwerkt.be Zondag 16 november 2014: VOLZET Zondag 23 november 2014: nog enkele plaatsen vrij

KUNSTLETTERS

12

THE BIG DRAW ANTWERPEN

VAN 22 TOT EN MET 26 OKTOBER 2014

V.U.: Katrien Boogaerts, Bijlokekaai 7c, 9000 Gent • Affiche: Rob Marcelis

TEKENFESTIVAL ANTWERPEN 22 >26 OKT 2014

BigDraw_A2.indd 1

WWW.THEBIGDRAW.BE IS EEN INITIATIEF VAN

THE BIG DRAW BELGIUM

Vorig jaar vond The Big Draw plaats in Gent. Met ruim 5.000 bezoekers en tonnen positieve reacties werd deze eerste Belgische editie van dit tekenfestival een echt schot in de roos. Ook deze Antwerpse editie belooft een echt feest van kunst en creativiteit te worden. Zo bereiden een heel aantal kunstenaars, ateliers en galeries bijzondere projecten voor. Net als cultuurcentra, bibliotheken, musea en jeugdorganisaties. Het resultaat: een kleurrijke mix van spetterende acties, originele workshops en exposities.

#TEKENFESTIVAL

IN SAMENWERKING MET

4/07/14 14:22

Ben je een ervaren tekenaar of een absolute beginner? Ga je graag zelf aan de slag of bekijk je liever het werk van anderen? Ben je piepjong, stokoud of ergens tussenin? Maakt niet uit: iedereen is welkom op één van de vele tekensessies, demonstraties, lezingen of expo’s. Samen maken we van Antwerpen één groot tekenatelier vol ideeën en spektakel. Kom langs, doe mee! Wat valt er allemaal te beleven, te doen, te bezoeken? Duidelijke info over alle tekenactiviteiten, tentoonstellingen, workshops vind je op www.thebigdraw.be.

13

OKTOBER 2014

_ TEKENEN IS EEN INTIEM GESPREK. IK GEEF ME VOLLEDIG BLOOT, VERGEET ALLES RONDOM MIJ. IK WEET NIET WAAR IK HEEN GA, LAAT ME LEIDEN DOOR ELKE LIJN OF BEWEGING, DOE MEE MET WAT ER ZICH VOORDOET. HET EINDPUNT IS ONVOORSPELBAAR. _ Goele Dewanckel

_ TEKENEN GAAT NIET OVER HET BEREIKEN VAN EEN PUNT, MAAR OVER HET DOORSNIJDEN VAN EEN GEBIED. _ Bart Lodewijks

_ DE DAAD VAN HET TEKENEN TOONT EERLIJKHEID. WIE TEKENT, TOONT ZIJN NAAKTHEID. _ Ronny Delrue

_ EEN LIJN IS DE KORTST MOGELIJKE VERBINDING TUSSEN TWEE PUNTEN, VERGELIJKBAAR MET EEN VOETSTAP. TE VOET KUN JE BIJNA OVERAL KOMEN. IK PROBEER AL TEKENEND OVERAL TE KOMEN. _ Bart Lodewijks

_ TEKENEN IS VOOR MIJ EEN DAAD VAN VERZET, TEGEN HET VERGETEN. _ Arpaïs Du Bois

_ TEKENEN IS EEN DAGELIJKS RENDEZ-VOUS MET MEZELF, MET WIE IK DIE DAG GEWORDEN BEN. _ Arpaïs Du Bois

14

KUNSTLETTERS

de

KUNST

van het

PRESENTEREN

Je maakt kunst en bent klaar om naar buiten te treden met je werk? Of je wil je kunst nog uitgebreider op de kaart zetten? KUNSTWERKT pakt uit met een gloednieuw boek dat je mee op weg helpt. Hoe leren galeries, musea en kunstorganisaties je kennen? Hoe kan een portfolio je werk op een aantrekkelijke manier presenteren? En welke andere middelen kan je inzetten om jezelf en je beeldend werk helder en efficiënt voor te stellen? Aan de hand van heel wat voorbeelden uit de praktijk doet dit boek je tal van bruikbare tips aan de hand. Kunstenaars tonen hun portfolio, spreken over hun ervaringen met netwerken en vertellen op welke manier zij promotie voeren voor hun werk.

Je vindt in het boek boeiende interviews met galeriehouders, curatoren en kunstenaars die elk hun kijk geven op de kunstpraktijk in Vlaanderen. Verschillende meningen, vaak botsende visies waar je heel wat van opsteekt, maar die ook goed aantonen dat er geen algemeen geldende regels zijn, geen grote waarheden. Elke kunstenaar legt een eigen, specifiek parcours af. Dit boek is dan ook geen kant-en-klaar stappenplan dat je gegarandeerd succes brengt. Maar de vele tips, informatie van insiders en praktijkvoorbeelden helpen je zeker in je spannende zoektocht naar een publiek. 'De kunst van het presenteren' verschijnt op 31 oktober 2014. Meer info op www.kunstwerkt.be

15

OKTOBER 2014

DE KEUZE VAN IVES MAES Jouw werk in KU NSTLETTERS? Maak een webgalerie aan op www.kunstwerkt.be Eenvoudig én gratis.

Bij elke nieuwe editie van KUNSTLETTERS pluist een kunstenaar, curator of andere bekende naam uit de beeldende kunsten de webgalerie op www.kunstwerkt.be uit, op zoek naar werken die hem of haar opvallen, boeien of ontroeren. Uit de inmiddels meer dan 8.500 werken, selecteert hij/zij enkele werken, die daarna op de website extra in de schijnwerpers worden geplaatst. Bovendien verschijnen 2 van de geselecteerde werken paginagroot in KUNSTLETTERS. De techniek van 3D-printing is in volle opmars. Ook in de beeldende kunst. Op woensdag 19 november 2014 kan je in Cultuurcentrum Mechelen naar een lezing waar enkele experten hun kijk op 3D-printen uit de doeken doen. Eén van hen is kunstenaar Ives Maes. Hij maakt gebruik van 3D-technologie om een hybride vorm van fotografie, sculptuur en architectuur te bereiken. Aan de hand van historische experimenten in de fotografie en andere voorlopers van de 3D-technologie, licht Ives Maes tijdens deze lezing zijn eigen fotosculpturen toe. (Meer info vind je op blz 24).

FRANKY DE SCHAMPHELEER FLANDRONIË - OOSTDUINKERKE Framed - Hahnemuhle FineArt Baryta, 107x77cm multimedia, mediakunst Geruzie, politieke impasses: in een klein land als België lijkt de eenheid tussen de twee landsdelen helemaal zoek. Dat bracht me op het idee om met de camera op zoek te gaan naar wat Vlamingen en Walen verbindt en scheidt. De reeks foto’s die daaruit volgde, gaf ik de titel ‘Flandronië’ mee, de naam van een fictief land, waar de onderlinge verschillen tussen regio’s zijn verdwenen en waar verdraagzaamheid heerst. De beelden baden in hoog contrastrijk licht en doen surreëel aan. Schijnbare anomalieën stapelen zich op. Daardoor ga je er als kijker aan twijfelen of wat je ziet echt is of in scène gezet. Wel, ik werk met een documentaire beeldtaal en mijn foto’s zijn stuk voor stuk eerlijke opnames. Ik ensceneer niets.

In deze rubriek presenteren we 2 werken uit onze webgalerie die Ives Maes erg bevielen.

Ives Maes: Het werk van Franky De Schampheleer toont een interessante fotografische blik op ons land. Deze foto maakt deel uit van de reeks ‘Flandronië’ die op een speelse manier inzoomt op een politiek thema. Het beeld neigt naar een fotorealistisch schilderij, wat de foto erg knap maakt. De Schampheleer vertrekt van beelden uit de realiteit, maar door zijn doordachte composities tonen die zich als een abstract lijnenspel.

Zes jaar geleden startte ik aan de Academie voor Beeldende Kunst in Gent met de opleiding fotokunst, zonder enige voorkennis van fotografie. Een nieuwe wereld ging voor mij open: ik leerde fotograferen, maakte kennis met principes als ‘Vorm volgt inhoud’ en ontdekte hoe je de beeldtaal van andere fotografen kan lezen. Dat werkte geweldig inspirerend en zette me aan om te blijven experimenteren. Franky De Schampheleer stelt van 7 tot 30 november 2014 tentoon in de Schipperskapel te Brugge. www.deschampheleer.be DE KEUZE VAN IVES MAES

FRANKY DE SCHAMPHELEER

DE KEUZE VAN IVES MAES

FRANKY DE SCHAMPHELEER

DE KEUZE VAN IVES MAES

GREET VANDEPITTE

KUNSTLETTERS

18

DE KEUZE VAN IVES MAES

GREET VANDEPITTE KARTON, GOUACHE vrije grafiek, 27x17cm Al een hele tijd verzamel ik verpakkingen. Opengeplooid leveren die interessante vormen op en zijn ze een mooi vertrekpunt om te experimenteren. Ik snij stukken uit of af, voeg andere vormen toe, bedruk ze met houtsnede of beschilder ze met gouache. Soms gebruik ik de oorspronkelijke vorm en kleur. Ik heb lang figuratief gewerkt, tot ik het werk van Sol Lewitt leerde kennen en geboeid raakte door zijn vormentaal en zijn gebruik van lijnen en kleuren. Zo ontdekte ik ook de fragiele vormen in de aquarellen van Suzan Frecon en vond ik inspiratie bij kunstenaars als Vera Molnar, Agnes Martin en Marc Rothko.

Ives Maes: Het oeuvre van Greet Vandepitte kent een merkwaardige eenvoud, dat veel aan de verbeelding overlaat. Net als Franky De Schampheleer toont deze kunstenares een vervorming van de realiteit. Door een abstracte compositie en de lijnen van het karton suggereert ze in dit grafisch werk met een lichtvoetige aanpak een stedelijke verschijning.

Ik studeerde Toegepaste Grafiek en Publiciteit en besloot tien jaar later de draad opnieuw op te pakken. Ik volgde opleidingen Modeltekenen, Vrije Grafiek en Litho aan de Academies van Leuven en Etterbeek. Daarna kocht ik een pers en ben nu voornamelijk in mijn eigen atelier aan het werk. www.greetvandepitte.net

DE KEUZE VAN IVES MAES

GREET VANDEPITTE

OKTOBER 2014

19

DESIGNED BY: ME

SOPHIE DE SOMERE OVER 'ONBETAALBAAR'

Twee jaar geleden startte Sophie De Somere ‘ONBETAALBAAR’ op, een project “geboren uit liefde voor objecten”, zoals ze het zelf omschrijft. “Een object, dat is veel meer dan grondstoffen en arbeid. Met dit concept willen we aandacht schenken aan het verhaal dat bij voorwerpen hoort en de emotionele band die je ermee hebt.” Op 30 november 2014 komt Sophie het project voorstellen tijdens ‘Designed by: ME’, het festival voor toegepaste kunsten te Gent.

Vanuit welk idee heb je ‘ONBETAALBAAR’ gelanceerd? Ik vond vaak mooie voorwerpen, gewoon achtergelaten op straat: een tafel met een poot af, een zetel waarvan de stof was versleten. Dergelijke objecten nam ik mee om ze te repareren. Ik ontdekte dat er wel meer mensen zijn die affiniteit voelen met dingen die al een verleden met zich meedragen. Zo ontstond het idee om uit dat ongewenst materiaal, de ‘Sans Papiers’ onder de voorwerpen, nieuwe objecten te creëren.

20

KUNSTLETTERS

Die voorwerpen bezorgen jullie daarmee een nieuw leven. Worden ze daardoor ‘onbetaalbaar’? Onbetaalbaar bedoelen we zeker niet in de zin van superduur. De prijs van een product wordt vaak herleid tot het aantal uren werk plus de kostprijs van de grondstoffen. Maar in onze ogen is een object veel meer dan grondstoffen en arbeid. Wij willen aandacht schenken aan het verhaal dat bij een voorwerp hoort en de emotionele band die je ermee hebt. Objecten hebben namelijk óók een identiteit. Dat neem je zelfs heel letterlijk: zo geef je objecten ‘een paspoort’? Daarmee zijn we gestart tijdens ‘De Veiling der Dingen’, het eerste concept waarmee we naar buiten kwamen. We hadden het opgevat als een open werkplaats, waar meubelmakers, naaisters, bricoleurs, metaalbewerkers, maar ook denkers en vormgevers aan de slag gingen met afgedankt materiaal. Samen met mensen uit de theaterwereld wilden we het proces dat tot een product leidt zichtbaar maken. Meestal krijg je immers enkel het eindresultaat te zien. Dat is overigens niet anders in theater. We namen afgedankte meubels en objecten onder handen en die werden aan het einde van de werkweek per opbod verkocht. Elk object kreeg een ‘paspoort’, wat inhoudt dat je samen met het voorwerp ook het verhaal er achter mee naar huis kon nemen: de herkomst van de materialen, de ideeën achter het ontwerp, een korte bio van de maker(s) en foto’s van het werkproces. Door het meegeven van die informatie, die normaal verborgen blijft, kijk je op een andere manier naar dat object. Misschien krijg je daardoor meer appreciatie voor dat voorwerp, je creëert een andere band.

Waardoor we hopelijk bewuster omgaan met de objecten die ons omringen? We nodigen mensen uit om na te denken over wat we wegwerpen en zich bewust te worden van de echte kosten van een goed gemaakt voorwerp. Want het is uiteraard een langzaam proces om op een andere manier te gaan ‘shoppen’. Bijna automatisch grijpen we naar goedkope dingen. We schrikken bij het zien van het prijskaartje van een object dat met veel zorg is gemaakt. Maar die prijs krijgt een heel andere betekenis als je stil staat bij de aandacht die een designer besteedt aan het op punt stellen van het ontwerp, de zoektocht naar de juiste materialen, het zoeken naar duurzame oplossingen, aan de arbeidsuren die het maken kostte. Heb je tips voor (beginnende) ontwerpers? Ontwerpers zouden hun producten van een bijsluiter kunnen voorzien, met informatie over hoe het product tot stand is gekomen. Want volgens mij is dat echt relevante informatie om te delen met de koper. Het visualiseert het ontstaansproces van je product en toont de keuzes die je als ontwerper maakte. In hoeverre ging je aandacht uit naar het ontwerp, de duurzaamheid, het productieproces, enz.? Meer info: www.onbetaalbaar.com [Annemie Vingerhoets]

21

OKTOBER 2014

FESTIVAL VOOR TOEGEPASTE KUNSTEN Voor de derde maal wijdt KUNSTWERKT een evenement aan toegepaste kunsten. Designed by: ME vindt dit jaar plaats in de Zebrastraat in Gent en start op 30 november met tal van lezingen en feedbacksessies. Het evenement mondt uit in een expo met feestelijk ruilmoment op 4 december tijdens de Gentse museumnacht. Designed by: ME sluit aan bij de Gentse Kunstweek, die kunst en design in de kijker zet.

DESIGNED BY: ME - DE WEBSITE Maak je toegepaste kunst? Goed nieuws: op www.designedbyme.be kan je eigen werk tonen, dat van gelijkgezinden bekijken en ideeën uitwisselen. Meer info: www.designedbyme.be

PROGRAMMA ZONDAG 30 NOVEMBER (11-17U):

DONDERDAG 4 DECEMBER (18-23U):

• Inspirerende lezingen: - Van hobby naar (bij)beroep: tips voor starters - Een toekomst voor ambachten - Sophie De Somere over Onbetaalbaar • Feedbacksessies: maak je gebruikskeramiek, interieurobjecten, textiele kunst, juwelen of accessoires en wil je graag opbouwende, frisse feedback op je werk door een professioneel ontwerper? Per persoon krijg je een halfuur individueel feedback. Wie een feedbacksessie volgt, maakt kans om een jaar gevolgd te worden door een professioneel ontwerper! • Ook kan je je eigen objecten indienen voor de expo met ruilmoment op donderdag 4 december.

Expositie met feestelijk ruilmoment. Iedereen welkom! Wie op de avond zelf nog een zelfgemaakt object meebrengt, kan nog meeruilen.

WAAR: ZEBRASTRAAT, GENT PRIJS: 15 EURO VOOR EEN HELE DAG

Designed by: ME is een initiatief van KUNSTWERKT In samenwerking met Zebrastraat.

WAAR: ZEBRASTRAAT, GENT DEELNAME EN BEZOEK: GRATIS

Meer info en inschrijven via www.kunstwerkt.be

22

KUNSTLETTERS

BUREN BIJ KUNSTENAARS Op 17, 18 en 19 oktober 2014 vindt de elfde editie van Buren bij kunstenaars plaats. Met meer dan 2000 deelnemende kunstenaars blijft het West-Vlaamse kunstenproject een echt succesverhaal. Buren bij kunstenaars kan opnieuw uitpakken met recordcijfers: exact 2001 kunstenaars stellen dit jaar hun atelier open voor het publiek. Daarmee is het kunstevenement meer dan ooit een begrip bij kunstbeoefenaars en -liefhebbers. Het concept is eenvoudig: amateur- en professionele kunstenaars uit heel West-Vlaanderen zetten de deuren van hun atelier open en laten je kennismaken met hun artistieke creaties. Het aanbod is zeer gevarieerd: beeldhouwkunst, design, fotografie, glas, grafiek, grafische vormgeving, juweel, keramiek, kalligrafie, multimedia, schilderkunst, tekenkunst, textiel,… Keuze zat dus en heel wat mogelijkheden om je te laten verrassen door de creaties van bekend en minder bekend talent. We polsten bij enkele deelnemers naar wat hen in Buren bij kunstenaars aanspreekt en wat ze van deze editie verwachten.

LAURENCE KALMAN EN JEAN-BERNARD BOULNOIS

Benieuwd wie er allemaal deelneemt aan Buren bij kunstenaars 2014? Op www.burenbijkunstenaars.be vind je de contactgegevens van alle deelnemers, met impressies van hun werk en een link naar hun website. Met de zoekfunctie kan je kunstenaars op naam of op basis van hun woonplaats selecteren. Heb je kunstenaars of collectieven gevonden die je zeker een bezoek wil brengen? Je kan hun gegevens snel en eenvoudig toevoegen aan je hoogstpersoonlijke selectie. Een overzichtelijke wegwijsbrochure vermeldt alle adressen en openingsuren per atelier, gerangschikt per arrondissement en per gemeente. De brochure is gratis te verkrijgen bij het Provinciaal Informatiecentrum Tolhuis, alle West-Vlaamse gemeentes, cultuurcentra, bibliotheken of online te bestellen.

Zij is grafisch vormgever, hij illustrator. Maar elk jaar grijpen Laurence Kalman en Jean-Bernard Boulnois het evenement ‘Buren bij kunstenaars’ aan om een ander aspect van hun creatief talent te tonen. Voor de achtste keer op rij tovert dit artistiek koppel hun mooie woning in Brugge om tot één grote exporuimte. Daar gaat heel wat denkwerk aan vooraf. “Elk jaar willen we uitpakken met een nieuw concept, een frisse invalshoek”, vertelt Laurence. “We brainstormen wat, wisselen ideeën uit met vrienden en proberen creatief uit de hoek te komen en te verrassen. Ook onszelf, overigens.” Jean-Bernard maakt illustraties voor het weekblad 'Le Vif L’Express', ontwierp al enkele spelborden, levert knappe bijdragen voor kinder- en prentenboeken en experimenteert met strip. Voor deze editie van Buren bij kunstenaars selecteerde hij een reeks tekeningen en prenten die (nog) niet zijn gepubliceerd. “Bij een illustratie in opdracht maak je werk op maat, dat tot op zekere hoogte rekening houdt met de gevoeligheden van je lezerspubliek”, vertelt hij. “Te trashy moet het niet worden, bijvoorbeeld. Bij de werken die ik thuis toon, hoef ik met eisen of verwachtingen geen rekening te houden.” Laurence is professioneel in de weer met lay-out, maar ontwikkelt naar aanleiding van deze jaarlijkse huisexpo telkens een reeks grappige illustraties, waarin ze haar passie voor collagetechniek kan botvieren. “Ik bouw die collages telkens op rond een thema”, legt ze uit. “Dit jaar zijn dat een reeks ‘Gedachtehangen’, waarbij ik woorden herbedenk en er in illustraties een absurde draai aan geef.” Nieuwsgierig? Dan moet je op 18 of 19 oktober in Sint-Andries zeker een kijkje gaan nemen. Al kan het druk worden in de woning van Laurence en Jean-Bernard. “Na 8 deelnames aan Buren bij kunstenaars hebben we een vast publiek opgebouwd. Dat komt ontdekken wat we hebben bekokstoofd. Het zijn vrij hectische dagen, maar de eerlijke, spontane reacties bieden je een nieuwe kijk op je werk en helpen het voor jezelf spannend te houden.” Locatie: Singel 15, 8200 Sint-Andries Meer info: www.kalman.be | www.zuperbo.com

OKTOBER 2014

23

OOKUNST

MELLE VAN LYSEBETH

Ook tal van groepen en kunstcollectieven zetten tijdens Buren bij kunstenaars de deuren van hun atelier open. Eén van die kunstverenigingen opereert vanuit Kortemark en luistert naar de naam ‘OOkunst’. “OOkunst schrijf je met één k”, benadrukt Tine Lievens, één van de initiatiefnemers van deze kunstgroep. “Kunst kan zo mooi en verrijkend zijn. Die bewondering hebben we tot uitdrukking willen brengen in de benaming van onze groepering.” Kunstenaars uit de streek samenbrengen en hen motiveren met hun werk naar buiten te komen, dat was het doel waarmee OOkunst ruim 20 jaar geleden werd opgericht. “Bovendien willen we nog een beweging in gang zetten en kunst tot bij de mensen van Kortemark, het Houtland en ver daarbuiten brengen”, aldus Tine. Zo organiseert OOkunst sinds 2000 elk voorjaar een kunstroute, die bij iedere editie op meer bezoekers kan rekenen. “In 2014 trok het evenement meer dan 3000 bezoekers, wat een enorme opsteker is. Want de organisatie ervan is niet te onderschatten: de kunstroute telde 14 locaties, waaronder schuren en oude industriële panden, die niet meteen gebruiksklaar zijn als expositieruimte.” Naast de 20 vaste leden van de groep krijgen telkens een 40-tal gastkunstenaars de kans om in één van deze bijzondere locaties tentoon te stellen. “Zowel klassiek geschoolde beeldhouwers en schilders als videokunstenaars tonen werk. We nemen zelf contact op met kunstenaars die we graag willen betrekken in het initiatief. Maar door de faam die de kunstroute ondertussen heeft verworven, krijgen we ook steeds meer aanvragen van kunstenaars. Ook uit het buitenland. Het resultaat: 76 kunstenaars namen aan de editie 2014 deel.” Ook deelnemen aan Buren bij kunstenaars is voor de OOkunstenaars vaste prik. “Sommigen stellen in eigen atelier tentoon, maar we pakken ook uit met een groepsexpo in het cultuurcentrum”, legt Tine uit. “Het evenement heeft nog niet aan kracht ingeboet, omdat het blijft stimuleren om creatief te zijn. En zeg nu zelf, kunnen ontdekken waar je buur creatief zoal mee bezig is, dat prikkelt de nieuwsgierigheid.”

Zeven keramisten uit Vlaanderen zijn dit jaar geselecteerd voor de prestigieuze Westerwaldpreis, een internationale competitie waaraan kunstenaars uit 41 landen deelnamen. Ook het werk van de Nieuwpoortse keramiste Melle Van Lysebeth werd genomineerd. Haar passie: lichtobjecten in porselein. Melles ontwerpen zijn niet enkel een streling voor het oog, maar ook functioneel. ‘Erg belangrijk’, vindt ze. ‘Vorm en sfeer van de objecten zijn uiteraard essentieel, maar de creaties hebben ook een taak te vervullen: als lichtbron fungeren. Als al die elementen mooi in evenwicht zitten, is het ontwerp geslaagd.’ Melle maakt haar lichtobjecten in ragfijn porselein. Mooi, maar de techniek slorpt heel wat tijd en energie op. ‘Hoe fijner het porselein, hoe transparanter de materie wordt”, legt ze uit. ‘Ik bouw de objecten op of giet ze. Na het bakken op 1600° schuur ik ze, waarna ze de oven in gaan voor een tweede bakbeurt.” Melle bedenkt, ontwerpt en creëert haar lichtobjecten in haar mooi en goed uitgerust atelier. Dat stelt ze ook tijdens deze editie van Buren bij Kunstenaars open voor het publiek. “Het is de derde keer dat ik aan dit evenement deelneem”, aldus de keramiste. “Ik vind het een erg mooie manier om respons te krijgen op mijn werk. Ik kan ondertussen zelfs op een aantal vaste bezoekers rekenen, die bij elke editie naar mijn atelier afzakken om te ontdekken op welke nieuwe creaties ik zit te broeden.”

Locatie: CC De Beuk, Torhoutstraat 9, 8610 Kortemark en in eigen ateliers Meer info: [email protected] | www.oo-kunst.be

Locatie: Albert I laan 79 a, 8620 Nieuwpoort Meer info: [email protected]

24

KUNSTLETTERS

3D-PRINTING IN DE KUNST WORKSHOP | EXPO | LEZING

Nick Ervinck, NAPELHIUAB, 2011. FDM 3D-print, 21 x 24 x 20 cm. Photocredit: Peter Verplancke

De techniek van 3D-printing is in volle opmars en de mogelijkheden lijken bijna onbegrensd. Gebruiksvoorwerpen, stoelen, lampen tot zelfs ingewikkelde sculpturen: deze nieuwe technologie laat je toe creaties te ontwerpen én zelf uit te voeren. Benieuwd wat 3D-printen de beeldende kunsten zoal te bieden heeft? Je komt er alles over te weten tijdens een lezing, pop-up tentoonstelling en workshop. • Workshop 3D-printing: Technopolis Mechelen, van 1 tot 15 november 2014 (VOLZET) • Pop-up tentoonstelling: Cultuurcentrum Mechelen, van 17 tot 23 november 2014 • Lezing 3D-printing in de beeldende kunst: Cultuurcentrum Mechelen 19 november 2014 LEZING Een uitdagende nieuwe technologie als 3D-printen moet zeker ook in de beeldende kunst tot heel creatieve toepassingen leiden. Laat je alvast inspireren door de kijk van Hans Martens (Academie Mechelen), Nick Ervinck en Ives Maes (kunstenaars) en Pieter Coussement (FABLab Technopolis) op de spannende mogelijkheden die 3D-printen te bieden heeft.

Nick Ervinck (°1981) is steeds op zoek naar nieuwe vormen, ongeziene creaties en complexe figuren. Door gebruik te maken van 3D-software zoekt hij de grenzen op van wat realiseerbaar is. Zijn werken nestelen zich dan ook in de complexe zone tussen traditioneel sculptuur en geavanceerde creatie. Uit deze spanning ontstaat een gevarieerd oeuvre met gigantische polyester sculpturen, complexe 3D-prints, lightboxes, kunstintegraties en prints. Terugkerende motieven zijn de zogenaamde ‘blobs-vormen’ en de heldere gele kleur. Ervinck gebruikt de computer niet alleen als instrument, de digitale logica is ook bepalend voor zijn werkmethode en artistieke parcours. Tijdens deze lezing legt hij zijn visie op 3D-printen en kunst bloot en toont hij de evoluties en wendingen in zijn werk. Met behulp van beeldmateriaal biedt hij een bijzondere blik in zijn werkwijze, werkomgeving en vertelt hij over zijn toekomstdromen.

OKTOBER 2014

Ives Maes (°1976) is een multidisciplinair kunstenaar die onderzoekt hoe fotografie als ruimtelijk medium werkt. In zijn beeldend werk maakt hij gebruik van 3D-technologie om een hybride vorm van fotografie, sculptuur en architectuur te bereiken. Van 2004 tot 2008 werkte hij aan de reeks ‘Recyclable Refugee Camp’, bestaande uit bio-afbreekbare wooneenheden. Het was een ironisch onderzoek naar de mogelijkheden van sociaal engagement in de kunst. Daarna ontwikkelde hij de fotoreeks ‘The Future of Yesterday’, waarin hij de architecturale erfenis van wereldtentoonstellingen belichtte. Ives Maes licht tijdens de lezing zijn theoretisch en praktisch onderzoek toe. Aan de hand van enkele historische experimenten in de fotografie, die hij als voorlopers van de 3D-technologie beschouwt, bespreekt hij zijn eigen fotosculpturen.

25

ATELIERBEZOEKEN & WORKSHOPS NAJAAR 2014 Zin om kunstenaars in hun atelier te ontmoeten en zo een bijzondere kijk te krijgen op hun werk? Dat kan, want we hebben de komende tijd opnieuw heel boeiende bezoeken op stapel staan:

JENS DAWN EN FREDERIK VAN DEN STOCK ANTWERPEN | 25 OKTOBER 2014 Werk van Ives Maes

WARD ZWART ANTWERPEN | 26 OKTOBER 2014 (VOLZET) MIL CEULEMANS ANTWERPEN | 16 NOVEMBER 2014 (VOLZET) ANTWERPEN | 23 NOVEMBER 2014

POP-UP TENTOONSTELLING Benieuwd naar hoe ge-3D-printe objecten er uit zien? Deze expositie toont de resultaten van de workshop rond 3D-printing. Bovendien kan je er ook werk van Nick Ervinck en Ives Maes ontdekken. LEZING: woensdag 19 november 2014 om 19u30 EXPO: 19 tot en met 26 november 2014. Opening: woensdag 19 november 2014 om 16u WAAR: Cultuurcentrum Mechelen PRIJS: lezing: 5 euro | expo: gratis Meer info: www.kunstwerkt.be

STUDIO SIMPLE GENT | 6 DECEMBER 2014 GALERIE VALERIE TRAAN ANTWERPEN | 13 DECEMBER 2014 Meer info: www.kunstwerkt.be

26

KUNSTLETTERS

KUNST IN HUIS CLAUDINE HELLWEG Op zaterdag 22 november 2014 vindt de 15e editie van de Dag van de Kunstuitleen plaats. Sinds 35 jaar brengt organisator Kunst in Huis mensen rechtstreeks in contact met hedendaagse beeldende kunst door kunstwerken uit te lenen aan democratische prijzen of ze te verkopen. Zo biedt de organisatie een platform voor kunstenaars die aan het begin van hun carrière staan. Kent de formule na al die tijd nog succes? En is het zinvol om als kunstenaar in het circuit te stappen? We vroegen het aan Claudine Hellweg, sinds ruim een jaar artistiek leider van Kunst in Huis.

In het zog van het idee van cultuurspreiding en de oprichting van cultuurcentra kwam het concept van de kunstuitleen in de jaren 70 uit Nederland overgewaaid. Heeft het idee standgehouden? Het opzet van Kunst in Huis, kunst aan een democratische prijs toegankelijk maken voor iedereen, is nog steeds erg relevant. De organisatie werd in 1978 opgestart en aan de formule is sindsdien weinig veranderd. We bieden kunstwerken te huur aan en vragen er een huurvergoeding voor. Dat kan volgens 2 formules: een kale huurvergoeding of een hoger bedrag met aankooptegoed. Dat tegoed wordt in mindering gebracht wanneer je beslist een kunstwerk - om het even welk werk uit de collectie - aan te kopen. In 2013 hadden we 4500 ontleningen en verkochten we 250 werken. Hoe word je abonnee? Je betaalt 25 euro om abonnee te worden, behalve op de Dag van de Kunstuitleen. Dan is het gratis. Je abonnement kost je 9 euro per maand. Daarvoor kan je eender welk kunstwerk ontlenen tot een waarde van 4000 euro. Sinds kort betaal je meer voor duurdere en vaak grote werken. Alle werken die te huur zijn hangen in een filiaal. Elk filiaal heeft een kleine stockageruimte. De mensen kunnen dus kiezen op basis van het echte werk of ze kunnen een werk reserveren en laten overkomen. In Brussel zit er een grotere stockageruimte en een technische dienst en werkplaats waarin kleine herstellingen worden gedaan. Aanvankelijk waren er filialen in alle culturele centra. Maar omdat dit niet voldoende rendeerde, werken we nu met pop-up filialen. Elke zaterdag hebben we een filiaal op een andere locatie, meestal in culturele centra. Stel: ik wil als kunstenaar mijn werk laten opnemen in de collectie van Kunst in Huis. Hoe ga ik dan te werk? De selectie van kunstenaars gebeurt op verschillende manieren. We hebben een rits kunstenaars

27

OKTOBER 2014

waar we al lang mee samenwerken. Van een aantal van hen hebben we vorig jaar afscheid genomen, om plaats te maken voor jongere generaties, die bij Kunst in Huis wat onderbelicht zijn gebleven. Als artistiek leider sta ik in voor het selecteren van de kunstenaars. Ik trek daarvoor naar tentoonstellingen, bekijk afstudeerprojecten aan kunsthogescholen en academies van het deeltijds kunstonderwijs. Daarnaast bezoek ik kunstenaarsateliers en hou websites in het oog. Kunstenaars kunnen bovendien aan digitale selecties deelnemen. Vier maal per jaar worden de dossiers geëvalueerd. Op basis hiervan doe ik vaak nog een atelierbezoek, vooraleer we beslissen om werk van de kunstenaar op te nemen in ons bestand. Als je nieuw bent, moet je jezelf voorstellen aan de hand van minstens vijf werken. Eenmaal je in de collectie zit, kan je nieuwe werken rechtstreeks aan mij voorstellen. Ons bestand bevat hoofdzakelijk werk van semi-professionele en professionele kunstenaars. Maar er is zeker ook werk te vinden van (ex-) studenten uit het deeltijds kunstonderwijs. We proberen een mix te maken, ook tussen gevestigde waarden en aankomend talent. Dus zowel startende kunstenaars als grotere namen als Berlinde de Buyckere en Jan Van Riet hebben werk in de collectie. Zijn alle werken te koop? Bijna alle werken zijn te koop, al kunnen kunstenaars ervoor kiezen dat niet te doen. Eenmaal per jaar krijg je als kunstenaar een afrekening. Je kan dan ook de prijs van een werk aanpassen, als die niet meer correct zou zijn. Bij verkoop gaat 33% van de opbrengst naar Kunst in Huis. Bovendien krijg je als kunstenaar een vergoeding als je werk wordt uitgeleend. Je kan tot 45 euro per jaar per kunstwerk ontvangen als je werk continu is uitgeleend.

Geven de kunstenaars een bepaalde duiding bij hun werk wanneer ze het ter beschikking stellen? Wij maken een contract op. Daarin staat wat wij van de kunstenaar en wat hij van ons kan verwachten. En daarbij vragen wij een cv en een korte biografie. Op onze website plaatsen we een toelichting bij het oeuvre van elke kunstenaar om geïnteresseerden een leidraad te geven en een eerste ingang te geven bij de lezing van het werk. Welke werken staan de kunstenaars af voor uitleen? Het gaat hoofdzakelijk om 2D-werken. Het is één van onze doelstellingen om het aantal 3D-werken in de collectie fors uit te breiden. Ook illustraties moet een belangrijke plaats krijgen in de collectie. Bovendien stellen kunstenaars niet hun meest recente werk ter beschikking, maar meestal werken die 2 à 3 jaar oud zijn. Ik vind dit ook vrij logisch. Het meest recente werk heeft een plaats in het professionele circuit. Kunstenaars kunnen een werk ook altijd terug intrekken, tenzij het is uitgeleend voor een jaar. Waarom vind je het zinvol voor een kunstenaar om in het circuit van de kunstuitleen te stappen? Omdat je er een nieuw, breed publiek mee bereikt. Je kan het opvatten als een aanvulling op andere kanalen. Kunst in Huis vormt een platform voor beginnende carrières, los van de leeftijd. Zo zetten we onder de noemer "Kunstenaar in de kijker" het oeuvre van één van onze kunstenaars in de schijnwerpers. Die tijdelijke tentoonstellingen in onze filialen zijn voor kunstenaars vaak één van de eerste keren dat ze tentoonstellen. Op die manier vormt het een leermoment. Het is voor een beginnende kunstenaar belangrijk om een netwerk uit te bouwen. Kunst in Huis wil daar graag een element in zijn. www.kunstinhuis.be [Petja Gekiere]

DAG VAN DE KUNSTUITLEEN Op zaterdag 22 november 2014 vindt de 15de editie van de Dag van de Kunstuitleen plaats. Kunst in Huis zet van 10 tot 17 uur de deuren open van haar filialen in Antwerpen, Gent en Leuven. Nieuwe abonnees kunnen die dag gratis lid worden. En meteen een kunstwerk ontlenen. Elk filiaal presenteert een nieuwe jonge kunstenaar in collectie. Elk filiaal wordt speciaal voor die dag gevuld met vele, pas in collectie genomen kunstwerken. Alle medewerkers van Kunst in Huis staan paraat om de werking en het ruim en aantrekkelijk aanbod toe te lichten. Waar vind je Kunst in Huis? • Hofstraat 15, 2000 Antwerpen • Sint-Pietersabdij, Sint-Pietersplein 9, 9000 Gent • Bibliotheek Tweebronnen, Rijschoolstraat 4, 3000 Leuven • Gallaitstraat 78, 1030 Brussel (niet open tijdens de Dag van de Kunstuitleen)

DE KUNST VAN HET PRESENTEREN Als artistiek leider van Kunst in Huis staat Claudine Hellweg in voor het samenstellen van de collectie. Over haar visie en aanpak bij het selecteren van nieuw werk lees je ook in het kersverse handboek 'De kunst van het presenteren'. Meer info vind je op blz 14.

28

KUNSTLETTERS

TENTOTIPS XL MARK ROTHKO Zinderende rechthoekige verflagen, gestapelde blokken met rafelige randen die zwevend tegen elkaar aanschurken, schilderijen die buiten de tijd lijken te staan: de confrontatie met de werken van Mark Rothko (1903-1970) blijft garant staan voor een bijzondere ervaring, als een wandeling in een stil bos. Plots meen je geritsel te horen. Er lijkt iets te bewegen. Je luistert en kijkt aandachtig, maar er beweegt niks. En toch, er gebeurt iets. Uiterst geconcentreerd blijf je luisteren in de hoop dat je het geritsel kan lokaliseren. Maar het bos geeft haar geheimen niet prijs. Die ongekende intensiteit zit ook in de schilderijen van Rothko, een kunstenaar die alles gaf, een getormenteerde ziel die tot grootse kunst in staat was. Mark Rothko, geboren als Marcus Rothkowitz, was van Joods-Russische afkomst en groeide vanaf zijn tiende op in Amerika. Niets in zijn afkomst of familie lijkt hem te hebben voorbestemd om kunstenaar te worden. Hij kwam dan ook pas relatief laat en min of meer toevallig tot de ontdekking dat schilderen iets voor hem zou kunnen zijn. Hij volgde enkele opleidingen, maar is zichzelf altijd voornamelijk als autodidact blijven zien. OUDE MYTHEN In de jaren ’30 en ‘40 raakt Rothko sterk geïnteresseerd in de antieke wereld. Werken als ‘Antigone’ (1939) of ‘Oedipus’ (1940) verwijzen vaak rechtstreeks naar Griekse tragedies. ‘The Omen of the Eagle’ uit 1942 bevat dan weer referenties naar zijn joodse afkomst. Opmerkelijk bij dit

1.

vroege, nog vaag figuratief herkenbare werk is dat ook deze compositie al in horizontale vlakken is opgedeeld. Rothko gebruikt de oude mythen en verhalen om gedachtenstromen bij de kijker op gang te brengen. Het gaat er hem niet zozeer om eeuwenoude verhalen in beeld te brengen, maar wel om de spirituele geladenheid die er achter schuilgaat bloot te leggen. OMRINGD DOOR KLEUR Na het drama van de Tweede Wereldoorlog neemt Rothko afstand van de grote verhalen en zijn figuratief verwerkingsproces. De mensheid heeft geen boodschap meer aan het godenrijk. Materialisme is de nieuwe God. In zijn zoektocht naar nieuwe invalshoeken raakt de schilder geïntrigeerd door ’De rode kamer’ van Matisse. “Als je ernaar kijkt, word je die kleur. Je raakt er helemaal door verzadigd”, schrijft hij. Kleur wordt voor Rothko de drager van zijn emoties. In 1947 schildert hij zijn eerste abstracte doeken. Al snel ontdekt hij dat lichte kleuren niet altijd vrolijkheid weerspiegelen en dat donkere tinten niet altijd samengaan met somberheid. In interviews en geschriften vertelt hij hoe zijn tableaus dragers zijn van tragedie, angst of ondergang, maar net zo goed van extase en euforie. De geladenheid van de doeken rond oude mythologische verhalen verpakt hij vanaf dan in de vorm van abstracte kleurvlakken.

2.

29

OKTOBER 2014

ONKENBARE LEEGTE Rothko kiest voor doeken op monumentaal formaat. Daarmee biedt hij je de ervaring om je helemaal door het werk te laten ‘omringen’ en door de kleuren te worden opgezogen. Rothko schildert een radicale transcendentie. De focus van zijn colorfieldpaintings ligt op de absolute onkenbare leegte. Er is iets in de kleurvelden van deze schilderijen dat klaarheid schept in chaos. Iets dat troost brengt. Voor de schilder zelf volstond het niet. Na een jarenlange alcoholverslaving maakte hij in 1970 een einde aan zijn leven. De tentoonstelling in het Gemeentemuseum Den Haag toont zowel het vroege figuratieve werk van Rothko als de colorfieldpaintings. Bovendien herbergt het Gemeentemuseum Den Haag de grootste collectie Mondriaan ter wereld. De Nederlandse kunstenaar, die als geen ander een heel duidelijke weg naar abstractie heeft afgelegd, was zeker een inspiratiebron voor Rothko. ‘De meest sensuele schilder die ik ken’, noemde Rotho hem. Zo biedt deze expo ook een goed beeld van de overeenkomsten en verschillen tussen de Amerikaanse en de Europese abstracte kunst.

1. Mark Rothko (1903-1970), Untitled / Zonder titel, 1953, gemengde techniek op doek, 195x172,1 cm, National Gallery of Art, Washington - schenking The Mark Rothko Foundation, Inc. © 1998 Kate Rothko Prizel & Christopher Rothko /Artists Rights Society (ARS), New York c/o Pictoright Amsterdam 2014 2. Mark Rothko, Untitled, 1949. National Gallery Washington 3. Untitled, 1970, acryllic on canvas Mark Rothko 4. Mark Rothko, Untitled,1969. National Gallery Washington 5. Mark Rothko, Phalanx of the Mind, 1945. National Gallery Washington 6. Mark Rothko, Untitled (man and two women in a pastoral setting), 1940, National Gallery Washington

MARK ROTHKO

Gemeentemuseum Den Haag Tot 1 maart 2015 www.gemeentemuseum.nl [André De Nys]

3.

4.

5.

6.

30 30

KUNSTLETTERS KUNSTLETTERS

AGENDA EXPOSITIES EN EVENEMENTEN WEST-VLAANDEREN CONTEMPORARY ART FLANDERS expo | Kortrijk | 1 september tot 31 oktober 2014 Hedendaagse kunst rond het thema kleur. Curator en beeldend kunstenaar T. Jonnaert. KUNSTROUTE IN HET TORHOUTS OMMELAND expo | Torhout | 26 april tot 31 oktober 2014 Nicole Gios neemt deel aan de kunstroute in het Torhoutse Ommeland TENTOONSTELLING GRAFIEK expo | Roeselare | 11 september tot 6 november 2014 Tentoonsteling grafisch werk van Vandaele Gilbert ART³ - KUNSTZONDAGEN IN 'T FRUYTHOFKE expo | Oudenburg | 2 maart tot 7 december 2014 Elke eerste zondag van de maand is er in 't Fruythofke Kunstzondag: afwisselende disciplines. Je kan ook elke keer kennismaken met de kunstenaar zelf. ATELIER ROBIN UZEEL expo | Diksmuide | 15 oktober 2013 tot 1 januari 2015 Bezoek het atelier van de kunstenaar en zie de kunstenaar live aan het werk! CAROLA MEMORIAL expo | Oostende | 31 juli 2014 tot 31 december 2015 Expositie in eigen atelier in Oostende op afspraak. GRAFIEK, GLASRAMEN, SCHILDERIJEN, SCULPTUREN expo | Tielt | 27 september tot 26 oktober 2014 Rita Riemaker en Leo Crul stellen hun recente creaties zoals grafiek, glasramen, schilderijen en sculpturen tentoon. PAPIERKUNST expo | Knokke-Heist | 1 oktober tot 1 november 2014. Anne De Ghelder exposeert in bibliotheek Scharpoord. GROETJES UIT... expo | Brugge | van 3 tot 16 oktober 2014 Tentoonstellingen door leerlingen Middelbare Graad Deeltijds Kunstonderwijs. SIDE BY SIDE expo | Waregem | van 4 tot 19 oktober 2014 Eigenzinnige schilderijen met acryl door Marc G. SOLO EXPOSITIE NATHALIE ROTHKOFF expo | Brugge | van 4 tot 31 oktober 2014 Nathalie Rothkoff stelt tentoon. BUREN BIJ KUNSTENAARS expo | Brugge | van 17 tot 19 oktober 2014 Expo door Anne De Ghelder - papierkunst en Dominique De Ghelder - acryl op doek. BUREN BIJ KUNSTENAARS 2014 expo | Westouter (Heuvelland) | van 18 tot 19 oktober 2014 Expo door Frie Hardeman en Jef Hoornaert BUREN BIJ KUNSTENAARS evenement | Brugge | van 18 tot 19 oktober 2014 Expositie en demonstraties van kunstenaars.

BUREN BIJ KUNSTENAARS expo | Poperinge | 18 oktober 2014 Opendeurdagen met expositie en demonstraties in het grafisch atelier van Gilbert Vandaele.

BERLIN - COLLAGES expo | Sleidinge | van 12 tot 19 oktober 2014 Collages van Marc Mestdagh die verder bouwen op de reeks ‘Dialogen’.

BUREN BIJ KUNSTENAARS expo | Wevelgem | van 18 tot 19 oktober 2014 Betty Bouckaert neemt deel aan Buren bij kunstenaars: een unieke kans om haar werk te ontdekken in haar eigen galerie-werkplaats.

BRUSHSTROKE PERCEPTIONS expo | Aalst | 18 oktober tot 9 november 2014 Drie hedendaagse kunstschilders stellen tentoon: Karien Deroo, Anthony Verdonck, Nico Vaerewijck.

EXPO FRANK VANDEN BROUCKE expo | Brugge | van 21 tot 25 oktober 2014 Schilderijen in diverse technieken. Oud en nieuw werk in confrontatie met elkaar. IN MEMORIAM expo | Kortrijk | 31 oktober tot 30 november 2014 Thematische tentoonstelling. Mensen die we missen. Gebeurtenissen, feiten en allerlei elementen uit ons verleden waarmee we willens nillens verbonden zijn. DE WONDERKAMERS VAN FRANK VANDEN BROUCKE expo | Brugge | 1 november 2014 tot 31 januari 2015 Onder het thema 'Wonderkamers' zal Frank in de galerij Hoste Art Residence een groot aantal werken presenteren. BOUWSELS - TIELT evenement | Tielt | 21 november 2014 In 2014 toert KUNSTWERKT met professionele kunstenaars door Vlaanderen om te werken rond het thema ‘Bouwels’. Dat doen ze samen met mensen met een beperking. Een week lang gaan 5 kunstenaars in 5 voorzieningen, samen met de bewoners aan de slag. Kunstenaar Jonas Vansteenkiste werkt samen met de bewoners van Mivalti in Tielt rond mentale ruimtes. OOST-VLAANDEREN PAPER WORKS expo | Gent | 14 september tot 9 november 2014 Groepstentoonstelling die het medium papier onderzoekt. Tekeningen, schilderijen, sculpturen en installaties van galerie- en gastkunstenaars. KUNSTPARCOURS WREDE/VREDE KUNST '14-'18 expo | Lochristi | 14 september tot 11 november 2014 Kunstenaarscollectief Lo-art organiseert een Kunstparcours rond de Groote Oorlog. EXPO’S IN S.M.A.K. expo | Gent | 14 september 2014 tot 11 januari 2015 Schwind Foundation: retrospectieve Jean Schwind Schenking Henri Chotteau: François Morellet OPENDEUR-ZONDAGEN expo | Meilegem-Zwalm | 7 september 2014 tot 3 mei 2015 Elke eerste zondag van de maand open. NAJAARSTINTEN - KRIE SMET expo | Deinze | 4 oktober tot 14 december 2014 Krie Smet en Brontec stellen tentoon.

GROEPSTENTOONSTELLING expo | Beveren | van 18 tot 26 oktober 2014 Kunstkring Altamira bestaat 10 jaar en viert dit met een expo in Kasteel Cortewalle. HERFSTTENTOONSTELLING expo | Meilegem-Zwalm | van 8 tot 16 november 2014 Chris Masson en Romine stellen hun werken tentoon in Den Artistjee. ANTWERPEN STREAMS BY JONATHAN SMITH expo | Antwerpen | 11 september tot 18 oktober 2014 Jonathan Smith toont de reeks ‘Streams’. EXPO RENE JAQUES expo | Berchem (Antwerpen) | 7 september tot 25 oktober 2014 Expo René Jaques in De IJsfabriek. VERSTILDE BEELDEN expo | Hingene (Bornem) | 31 mei tot 30 oktober 2014 Met deze tentoonstelling stelt vzw De Notelaer 10 beeldende kunstenaars voor in de tuin van De Notelaer. LIROSO expo | Lier | van 17 tot 26 oktober 2014 Expo van schilderijen, beelden en aquarel. EXPO OK2000 expo | Olen | van 18 tot 19 oktober 2014 Expo OK2000 (Olense Kunstkring) stellen hun werken tentoon. SCHILDERKUNST REALISME expo | Turnhout | van 18 tot 26 oktober 2014 Tim Wilmsen tekent en schildert vooral portretten en stillevens in realistische stijl. KUNST OP HET NEERLAND expo | Wilrijk | van 1 tot 2 november 2014 Olieverf, aquarel en keramiek van een 30-tal amateurkunstenaars in een kunstzinnige tentoonstelling. WO I VAN IJZER TOT RUPEL, EN DAARNA? expo | Rumst | 10 november tot 12 december 2014 Schilderijen en tekeningen in het Gemeentehuis van Rumst. KERSTTENTOONSTELLING ATELIER KUNSTKRING HONDIUS expo | Duffel | van 29 tot 30 november 2014 Aquarellen, olieverfschilderijen, tekeningen van Kunstkring Hondius.

31

OKTOBER 2014

AQUARELTENTOONSTELLING expo | Stabroek | van 6 tot 14 december 2014 AquArtista viert haar introductie in de aquarelwereld met een feestelijke openingstentoonstelling.

WORKSHOPS KERAMIEK cursus/workshop | Turnhout | 9 september tot 11 december 2014 Iedereen kan zich creatief (leren) uitdrukken met klei, ieder op eigen tempo en niveau.

LIMBURG

NIEUWE ZEEFDRUKWORKSHOPS 2014-2015 cursus/workshop | Lembeke | 30 augustus 2014 tot 27 juni 2015 O.a. Design op stof, Portret à la Andy Warhol.

EXPO’S IN CULTUURCENTRUM HASSELT expo | Hasselt | 14 september tot 9 november 2014 Horst Linn: Object und Zeichnung Lara Gasparotto: Rivages Karl Manfred Rennertz: Sculptuur en Kleur GRAFIEK- EN AQUARELSALON 2014 expo | As | van 4 tot 19 oktober 2014 De VZW Koninklijke Limburgse Federatie voor Beeldende Kunsten organiseert het Grafiek- en Aquarelsalon 2014.

VLAAMS-BRABANT EXPOSURE expo | Tildonk - Haacht | 17 september tot 14 november 2014 Groepstentoonstelling met werk van Laurent Smits (beeldhouwkunst) - Elsa Van den Hoogen (grafische kunsten) - Danielle Van Belle (abstracte schilderkunst) BLOTE LANDSCHAPPEN expo | Tervuren | 3 oktober tot 9 november 2014 Schilderijen, pastels en sculpturen door Mark Van Eygen. INTERNATIONAL GLASS ART BIENNIAL expo | Haacht | van 6 tot 14 december 2014 2de editie van de Internationale Glaskunsttentoonstelling. BRUSSEL W[ART]TAAL expo | Brussel | van 11 tot 19 oktober 2014 KBC Artclub organiseert jaarlijks een groepstentoonstelling met werk van eigen leden.

WORKSHOPS CURSUS : START TO PAINT cursus/workshop | Pellenberg | 18 september tot 6 november 2014 Airbrushtechniek voor beginners. CURSUS DESSINONTWERPEN cursus/workshop | Maastricht | 20 september tot 15 november 2014 Deze cursus leert je niet alleen hoe je dessins moet maken met Adobe Illustrator, maar geeft je ook inzicht in het beroep dessinontwerper en hoe je je als freelance designer op de markt kunt zetten.

POTTENBAKKEN cursus/workshop | Zulte - Olsene | 10 september 2014 tot 26 november 2104 Cursus voor kinderen. CREATIEVE ONTWIKKELING OEROUDE VLECHT-, BIND- EN KNOOPTECHNIEKEN cursus/workshop | Zoersel | 26 september tot 5 december 2014 Tijdens deze workshops worden uitheemse en universele oertechnieken aangeleerd. JUWELEN MAKEN MET KELTISCHE KNOPEN cursus/workshop | Zoersel | 29 september tot 20 oktober 2014 Workshop rond traditionele Keltische knopen. SCHILDEREN ZOALS DE IMPRESSIONISTEN OF SCHILDEREN ALLA PRIMA cursus/workshop | Gent | 2 oktober tot 4 december 2014 Kunnen schilderen zoals de impressionisten is de droom van veel schilders. Het hoeft niet bij een droom te blijven. TEKENEN NAAR LEVEND MODEL cursus/workshop | Gent | 6 oktober tot 16 december 2014 Tekenen naar levend model is de beste oefening om te leren tekenen wat je ziet, en niet wat je denkt te zien. TEKENEN OP ZATERDAG cursus/workshop | Schoten | 11 oktober 2014 tot 20 juni 2015 Voor wie graag wil leren tekenen of zijn tekenvaardigheden verder wil ontwikkelen. MODELTEKENEN/SCHILDEREN cursus/workshop | Lommel | 14 oktober 2014 tot 19 mei 2015 Kunstkring Kosmos organiseert elke maand een sessie modeltekenen/schilderen. MICRO MACRO - GRAFIEKWORKSHOP cursus/workshop | Kessel | 18 oktober 2014 Etsen in 't kwadraat! Met verrassende input van micro-elektronica. LIJNVOERING cursus/workshop | Kessel | 19 oktober 2014 Workshop figuurschetsen & monotype door Leon Leenders en Kitty Van Engeland. WORKSHOP: STADSLANDSCHAP cursus/workshop | Vilvoorde | 27 oktober 2014 De uitdaging van deze workshop: weergeven van groepen mensen, positief negatieve oplossing van standbeelden, kleur en ruimtelijke werking,…

MIJN HUIS cursus/workshop | Kessel | van 28 tot 30 oktober 2014 3-daagse grafiekworkshop voor kinderen. DRUKTECHNIEKEN cursus/workshop | Kessel | 2, 9 en 23 november 2014 Workshops monotype zonder pers, kitchenlitho. SIGNATUUR IN DE NATUUR cursus/workshop | Kessel | 8 november 2014 Grafiekworkshop rond de geometrie in de natuur. FOTOPOLYMEER & NON-TOXIC ETSEN cursus/workshop | Kessel | van 12 tot 16 november 2014 4-daagse workshop door Petra Tolboom. 3D-PRINTING IN DE BEELDENDE KUNST lezing | Mechelen | 19 november 2014 Een uitdagende nieuwe technologie als 3D-printen moet zeker ook in de beeldende kunst tot heel creatieve toepassingen leiden. Laat je alvast inspireren door de kijk van Hans Martens (Academie Mechelen), Nick Ervinck en Ives Maes (kunstenaars) en Pieter Coussement (FABLab Technopolis) op de spannende mogelijkheden die 3D-printen te bieden heeft. DE PERFECTE AFDRUK, EEN KUNST APART cursus/workshop | Kessel | van 29 tot 30 november 2014 2-daagse workshop voor Veerle Rooms. LESSENREEKS KALLIGRAFIE cursus/workshop | Vaalbeek | 12 maart tot 30 april 2015 De lessenreeks bestaat uit 8 lesmomenten. 4 DAGEN AQUARELSCHILDEREN cursus/workshop | Mirecourt, Frankrijk | van 13 tot 17 mei 2015 Geniet van 4 dagen aquarel-schilderen in een speels en vernieuwend programma, met een culinaire wereldreis en ter plaatse slapen inbegrepen.

VOOR UITGEBREIDERE INFO SURF JE NAAR OP WWW.KUNSTWERKT.BE

Een tentoonstelling, kunstenroute, workshop of ander evenement gepland? Op www.kunstwerkt.be kan je nu (na eenvoudige registratie) zélf je aankondigingen (met foto’s) plaatsen. Uiterste inzenddatum voor de volgende editie van KUNSTLETTERS: 14 november 2014. BELANGRIJK: DIT IS DE BEKNOPTE VERSIE VAN DE AGENDA. VOOR DE VOLLEDIGE AANKONDIGINGEN KAN JE TERECHT OP WWW.KUNSTWERKT.BE

32

ZOEKERTJES AANGEBODEN: MATERIAAL

TWEEDEHANDS WITTE KADERS IN DIVERSE FORMATEN

KUNSTLETTERS Uw zoekertje in KUNSTLETTERS? Op www.kunstwerkt.be kan je nu (na eenvoudige registratie) zélf je zoekertjes (met foto’s) plaatsen. Uiterste inzenddatum voor de volgende editie van KUNSTLETTERS: 14 november 2014.

vuurvaste handschoenen + keramieken steuntjes. Totaalprijs: 1.500 euro. gsm: 0477 94 33 70 mail: [email protected]

gsm: 0476322837 url: http://www.bertold.be mail: [email protected]

Kaders zijn af te halen in Frans Masereel Centrum, Masereeldijk 5, 2460 Kasterlee en cash te betalen bij afhaling. tel: 014/85 22 52 url: http://www.fransmasereelcentrum.be mail: [email protected]

Elektrische oven Toma; voorlader; 220v;35/36/48; computergestuurd (black box). Perfecte staat. Prijs: 1500 euro. Stalen kast voor gasoven op 4 zware wielen, zelf in te bouwen, 1m³. Prijs: 1250 euro. tel: 055.49.50.26 mail: [email protected]

KERAMIEKOVEN EN KAST

AANGEBODEN: ATELIERRUIMTES

PROFFESIONELE KERAMIEKOVEN

SET LEZENAARS VOOR PRESENTATIE KUNSTWERKEN

Aelierruimtes, te huur in Leuven, Brussel, Sint-Katelijne-Waver, Vilvoorde. Temse. 199 euro per maand per persoon, incl. kosten nutsvoorzieningen, domicilie niet mogelijk, wederzijdse opzegtermijn 3 weken. url: http://www.vastgoedbeheer.com mail: [email protected]

Prins voorlader 210l – 3 keer gebruikt. Af.: 1075H-1000BR-1000D / binnen: 800H-520BR -520D / gewicht 500kg / spanning 220-380V - 16kw/h. Vraagprijs: 1950 euro. gsm: 0475250314 url: http:/trustpunt.europanet.be mail: [email protected]

ETSPERS

In prima staat, mag weg voor 800 euro. gsm: 0496207142 mail: [email protected]

3 lezenaars in blank hout voor presentatie kunstwerken, boeken,… Totale hoogte en lengte: 128,5 x 625,5 com. Makkelijk te monteren + te stapelen. Prijs: 500 euro url: http://www.colettecleeren.be mail: [email protected]

GROTE SCHILDERSEZEL EN SIERWERK MATERIAAL

RAKUOVEN + BRANDER EN PYROMETER

4 stuks beschikbaar, in goede staat. 100 euro per stuk. Sierwerkmateriaal, met gips, medaille van plafond, 20 euro per stuk. gsm: 0487245946 mail: [email protected]

AQUAREL EN ETSPAPIER

schepramen A6, A5, A4, kaoline, fixeermiddel, verlijming, 2 houten hamers, pulpresten, dweilen, broodzakken, inox kookpot 40cm diameter voor vegetatief papier, gasbrander. Prijs af te spreken. gsm: 0472908725 mail: [email protected]

NIEUWE FOTOKADERS EN VERFBENODIGDHEDEN

Etspers, drukvlak 60 x 90 cm. 1750 euro. Met vergoeding thuisgebracht. Boekenpers: hoogte 52 cm, diepte 44 cm, breedte 77 cm. Drukvlak 36 cm x 51 cm. 345 euro gsm: 0475 26 54 57 mail: [email protected]

Complete rakuoven met gasbrander en pyrometer. Op wielen en met extra ring. Hoogte (met ring): 86 cm, diameter 64 cm. Compleet. Prijs: 400 euro + gratis verbrandingston. gsm: 0479298471 mail: [email protected] Groot lot aquarel en etspapier te koop, wit, alle diktes en formaten. tel: 050330021 mail: [email protected]

Nieuwe fotokaders in verpakking: 15st van 30x40 en 12st van 40x50, nog in verpakking. Ook schilderdoeken in verpakking + verf en verfmateriaal. gsm: 0496207142 mail: [email protected]

GLASBRANDER + ZUURSTOFCONCENTRATOR

Glasbrander Arnold 105 esl/psl en zuurstofconcentrator Companion 590i, geschikt om glasstaven te smelten voor bvb. glasjuweel en kralen... Prijs te bespreken. gsm: 0498647202 url: http://www.herbertmonsieur.be mail: [email protected]

PARTIJ KADERHOUT EN CLIPS (WISSEL) KADERS

MATERIAAL VOOR PAPIERSCHEPPEN

ETSPERS EN BOEKENPERS

ETSPERS (MET MOTOR AANGEDREVEN) EN TOEBEHOREN

Pers: rolbreedte 80cm, plaat 80 x 150cm met elektronische stop. Toebehoren oa. rubber-rollen, inkten op oliebasis, vilten. Prijs: 5000 euro, ontmanteling inbegrepen. gsm: 0478409799 mail: [email protected] GEZOCHT: MATERIAAL

HOUTKACHEL

Partij kaderhout, 175 euro. Clips (wissel) kaders 30x 40 cm. 22 stuks beschikbaar. 2,75 euro/stuk - 5 stuks voor 12,50 euro. Met vergoeding thuisgebracht. gsm: 00 32 (0)475 26 54 57 mail: [email protected]

Voor ons atelier in Gent zijn we op zoek naar een houtkachel, liefst niet te zwaar. gsm: 0494908946 url: http://www.lindefreya.com mail: [email protected]

COMPLETE POTTENBAKKERSSTUDIO

KERAMIEKOVEN VOOR OMBOUW TOT UITSTOOKOVEN

Oven Kiln-O-Matic B2 - 90 liter - 220v tweefasig - 1350 °C - bovenlader - met keramische tussenschotten + keramische steunzuiltjes in div. formaten / draaitafel Canadatech - ohk 2-2960 - 220V - 2 richtingen - snelheid regelbaar met pedaal & handvat + set houten schijven (diameter 29cm) / doos met glazuren en opglazuren /

Ik ben op zoek naar een keramiekoven met een minimale binnenmaat van 100x50x50. Frontlader. Ik wil die ombouwen tot uitstookoven. Er moet dus maar een temperatuur van 800°C kunnen bereikt worden. Liefst ook met een computer.

TIJDELIJKE ATELIERRUIMTES

ATELIER DELEN TE HASSELT

Mogelijkheid om een atelier te delen: gelijkvloers van een gerenoveerde woning. Opsplitsing in samenspraak. Dicht gelegen bij het centrum, station en uitvalsweg naar de autosnelweg. Vlakbij gratis parking. Prijs: 400 euro; kosten nutsvoorzieningen zijn afhankelijk van het verbruik. gsm: 0485/708521 url: http://www.kunstrestauratie.be mail: [email protected]

ATELIERRUIMTE CENTRUM GENT

Gelegen in een koetshuis verdieping 2 (en zolder) met westlicht en zicht op stadstuintje, 50m², elektriciteit, verwarming, water en internet aanwezig. Huren met meerdere personen is geen probleem. Prijs: 420 euro/ maand, all-in. gsm: 0499 14 68 75 mail: [email protected]

GEMEENSCHAPPELIJK ATELIER OUD-HEVERLEE

Prosperos vzw zoekt creatievelingen om een gemeenschappelijk atelier te delen in Oud-Heverlee. Als lid van Prosperos kan je gebruik maken van de ateliers om aan je eigen kunst te werken. Je krijgt je korting op de lessenreeksen die we organiseren. Inclusief verzekering. url: http://www.prosperos.be mail: [email protected]

GERENOVEERDE ATELIER- EN EXPOSITIERUIMTE CENTRUM GENT

Gerenoveerde atelier- en expositieruimte in het centrum van Gent, 60m², alle faciliteiten aanwezig (water, sanitair, mogelijkheid tot internet), veel natuurlijk lichtinval. Prijs overeen te komen. gsm: 0495526562 mail: [email protected]

ATELIER IN ANTWERPEN-NOORD

85 m² atelierruimte met veel licht op 1e verdieping, in Antwerpen Noord. Voorzien van verlichting, gaskachel, stromend water en een gemeenschappelijk toilet. Nieuw dak en recent geschilderd. De ruimte kan gedeeld worden. Het atelier is gelegen in een magazijn achter een woonhuis. 375 euro/ maand + kosten gsm: 0485699997 mail: [email protected]

ARTIST STUDIO + APARTMENT CLOSE TO BXL-MIDI STATION

We offer short-term rent (max 1 year) of an artist studio (5.7m by10m) with a 2 bedroom apartment just above it (living room 34m2; terrace). There is also room for storage (100m2). Price varies 750-1000eur/month depending on spaces used. gsm: 0494480907 mail: [email protected]

33

OKTOBER 2014

ATELIER GENT

Voormalige ruime bakkerswerkruimte te huur. Geschikt voor atelierruimte of fotostudio. Onmiddellijk beschikbaar. Prijs: bespreekbaar - jaarcontract gsm: 0474/62.61.23 mail: [email protected]

VRIJ ATELIER / LOODS IN BALEGEM

Atelier van 100m². Plaats voor 6 personen, uitzicht op velden, zeer rustige omgeving, ruime parking, prachtige lichtinval. Alle faciliteiten beschikbaar gsm: 0473325664 url: http://www.isabellegeeroms.be mail: [email protected] GEZOCHT: ATELIERRUIMTES

ATELIERRUIMTE IN REGIO KORTRIJK-ROESELARE

Beeldhouwkunstenaar zoekt atelierruimte in regio Kortrijk-Roeselare, al dan niet gedeeld met anderen. (Geen steenkappen, enkel opbouwend werken in klei e.d.) gsm: 0498/509823 mail: [email protected]

ATELIER IN GENT

ATELIER/KANTOOR (CO-WORKINGPLACE) IN RUPELSTREEK OF MECHELEN

Liefst zou ik met andere creatievelingen/ondernemers een gedeelde werkplek/atelier huren om zo elk ons ding te doen maar toch elkaar te inspireren en het plezier van het sociale aspect te ervaren. Met voor elk een mogelijkheid tot eigen ruimte + gezamelijke ruimtes. Graag in Rupelstreek of Mechelen. tel: 038881456 gsm: 0475273918 url: http://www.dekleurenvandekeyzer.be mail: [email protected]

CAZN ZOEKT ATELIER

Ik zoek een pand met woonst, hoeve die ik kan inrichten als atelier. Gewenste afm. 7x14m of groter en dit in Oost-Vlaanderen. gsm: 0474886045 url: http://www.facebook.com/cazn.art mail: [email protected]

ATELIERRUIMTE IN ANTWERPEN

Atelierruimte gezocht in Antwerpen. Buurt: tussen Centrum en Eilandje. Bereid om dit met anderen te delen mits voldoende ruimte. gsm: 0484 06 28 56 mail: [email protected]

ATELIERRUIMTE ANTWERPEN-CENTRUM

DRINGEND: GEZOCHT ATELIER TE GENT

Ik ben zelfstandige juwelenontwerpster en zoek een atelierruimte van 30m² voor langdurig gebruik in centrum Antwerpen. Eventueel te delen. Huurprijs: max 175 euro/maand (incl kosten). gsm: 0478 992 517 url: http://www.melissakonigs.be mail: [email protected]

SCHILDERSATELIER LEUVEN

‘Straatwoordenaar & friends’ zoekt een gratis werkplaats om 1 dag per week te werken. Benodigdheden: elektriciteit, wifi, ruimte om te ontwerpen. gsm: 0479 84 80 90 url: http://www.straatwoordenaar.be mail: [email protected]

Een (kleine) ruimte gezocht met veel daglicht in Gent of omgeving. De ruimte delen is een optie. Alle tips zijn welkom! gsm: 0485/927845 mail: [email protected] Ik ben vorig jaar afgestudeerd en ben dringend op zoek naar een atelier te Gent (om één à twee jaar te huren), eventueel te delen. gsm: 0471/803159 url: lievesimoens.tumblr.com mail: [email protected] Ik zoek een locatie in Leuven of omgeving die kan dienen als schildersatelier, eventueel delen met anderen. mail: [email protected]

ATELIER GENT

Ik zoek een atelier in (regio) Gent met een oppervlakte van min. 25m² voor zwaarder werk (lassen, beeldhouwen). gsm: 0494/893825 mail: [email protected]

LOCATIE KUNSTROUTE LEUVEN 2015

Ik zoek een locatie in Leuven of de onmiddellijke omgeving om deel te nemen aan de kunstroute Leuven 2015, alleen of samen met anderen. tel: 016/771814 url: http://dirkdecock.com mail: [email protected]

KUNSTKRING HEUSDINE DESTELBERGEN

Onze kunstkring is op zoek naar een atelierruimte tussen 250 en 400m², voor keramiek, schilderen en beeldende kunst. Liefst in Destelbergen of regio Gent. gsm: 0479/504776 mail: [email protected]

GRATIS WERKPLAATS

AANGEBODEN : TENTOONSTELLINGSRUIMTES

SUPERSTUDIO4 | POP-UP GALLERY ARTS & CRAFTS

Leuke locatie met uitstekende ligging aan de gekende Grote Markt van Veurne. White-box galerie 40 m 2, open karakter met veel etalage, verfijnd ingericht en volledig uitgerust. gsm: 0473 44 36 95 url: http://www.superstudio4.com mail: [email protected]

MAISON WILLEM TELL

Maison Willem Tell is een authentiek 19e eeuws herenhuis gelegen te hartje Gent. Onze polyvalente ruimtes zijn voorzien van alle hedendaags comfort en ook aangepast voor vernissages of tentoonstellingen. gsm: 0472 04 04 52 url: http://www.maisonwillemtell.be mail: [email protected]

PRACHTIGE TENTOONSTELLINGSRUIMTE

De IJsfabriek in Antwerpen, naast het trendy Groen Kwartier, biedt vanaf december 2014 terug zijn tentoonstellingsruimtes aan na een succesvolle periode

voor vele kunstenaars. Tentoonstelling op week- en maandbasis. Alles te bespreken. Gratis, exclusief verzekering. gsm: 0477485511 url: http://www.deijsfabriek.be mail: [email protected]

TENTOONSTELLINGSRUIMTE

In woonzorgcentrum Zilverlinde te Olen (voorheen Huize de Sterrewijzer) wordt elke 6 weken een nieuwe tentoonstelling georganiseerd. Alle kunstvormen die opgehangen kunnen worden komen in aanmerking (schilderijen, tekeningen, foto's, textiel, kalligrafie, e.a.). Er is plaats voor 15 tot 30 werken. Werk van kinderen is ook welkom. De ruimtes, in een gezellig en mooi kader, worden gratis aangeboden. gsm: 0494109549 url: www.wzczilverlinde.be mail: [email protected]

GERENOVEERDE ATELIER- EN EXPOSITIERUIMTE GENT

Gerenoveerde atelier- en expositieruimte in het centrum van Gent, 60m², alle faciliteiten aanwezig (water, sanitair, mogelijkheid tot internet), veel natuurlijk lichtinval, prijs overeen te komen. gsm: 0495526562 mail: [email protected]

THEOBALDUS KUNSTHUIS TURNHOUT

Theobaldus Kunsthuis, een 14de eeuwse kapel, biedt 75 m² tentoonstellingsruimte met moderne infrastructuur. In centrum Turnhout. Ideaal voor een individuele expositie of met enkele kunstenaars samen. gsm: 0476598907 url: http://www.theobalduskunsthuis.be mail: [email protected]

TENTOONSTELLINGSRUIMTE OOSTENDE

Kunsthuis Artine, op 50 m van de zee te Oostende is te huur voor jouw kunsttentoonstellingen. 40 m² met ophangsystemen en sokkels. Studio voor twee personen inbegrepen in de prijs. Beschikbaar voor 1 of meerdere weken vanaf 11 mei tot eind september 2015. gsm: 0497 42 90 30 url: http://www.tine-lievens-art.be mail: [email protected]

AMAZING ART GALLERY

Amazing Art Gallery is een nieuwe galerij in Oudenaarde. De galerij stelt een uitgeruste ruimte ter beschikking voor exposities. gsm: 0493790340 url: www.amazingart.be mail: [email protected]

ARTI FACTS

Expositiezaal in Brugge voor tentoonstellingen aan een betaalbare prijs. tel: 050/33.44.24 url: http://www.arti-facts.be mail: [email protected] GEZOCHT : TENTOONSTELLINGSRUIMTES

TENTOONSTELLINGSRUIMTE IEPER

Ik zoek een tentoonstellingsruimte in regio Ieper. gsm: 0496424283 mail: [email protected]

34

AANGEBODEN: ANDERE

KUNSTLETTERS OKTOBER 2014

34

WEDSTRIJDEN

CHAMBRE D'HÔTES, BIJ KUNSTENARES FLORENCE MONANGE

Kunstenares Florence Monange biedt twee gastenkamers aan, op het domein St. Loup, Marges, Drôme, Frankrijk. Dit 8 hectare groot park biedt aan schilders, aquarelisten e.a., een heerlijke locatie om in open lucht te werken, tel: 0033/475059263 url: http://www.chambres-hotes.fr mail: [email protected]

PORTRETTEN VAN JE FAVORIETE DIER

Ik schilder dierenportretten in olieverf en ben op zoek naar leuke opdrachten. Wil je je (huis)dier vereeuwigen op doek of paneel? gsm: 0479487510 url: www.ankeboulanger.com mail: [email protected] GEZOCHT: ANDERE

ABSTRACTE KUNST/KUNSTENAAR(S) GEZOCHT VOOR EXCLUSIEVE INTERIEURZAAK

Ik open een interieurshowroom/-bureau aan de Jordaenskaai ('de Vierschaer') in Antwerpen en ben op zoek naar kunstschilders die abstracte, sobere werken maken (denk aan Franz Kline, Antoni Tàpies, Bernar Venet) die verkoopbaar zijn. gsm: 0475594195 mail: [email protected]

GEZOCHT: KUNSTENAAR

Wij zoeken voor ons liefdadigheidsproject "1 ton rosse centjes voor Afrika" een kunstenaar die een pot met munten van over de ganse wereld wil omvormen tot een kunstwerk om de diversiteit binnen Vlaanderen te symboliseren. Het kunstwerk zal geveild worden en de opbrengst gaat integraal naar een project rond waterputten in Afrika. gsm: 0484561153 mail: [email protected]

ACTUELE KUNST IN BELGIE EN NEDERLAND

Beeldend kunstenaars en fotografen - ook creatieve amateurs - zijn welkom voor deze grote expo in 2 gebouwen. Reserveer nu reeds je plaats voor maart of april 2015. Stuur link of wat beeldmateriaal op. mail: [email protected]

RECENSENTEN EN COLUMNISTEN!

Voor de jonge column- en recensiesite zijn we op zoek naar versterking van ons schrijversteam, omdat we het aantal aanvragen niet kunnen bijbenen! url: www.ongekunsteld.net mail: [email protected]

NIEUWE DEELNEMERS STUDIO BORGERSTEIN

Studio Borgerstein is een artistiek atelier waar mensen met een verstandelijke beperking kunstenaar zijn. Iedereen die ouder is dan 21 jaar, graag tekent of schildert, creatief talent heeft en dit wil exploreren, is welkom. tel: 015/560200 url: www.borgerstein.be mail: [email protected]

ROOKSTOKEN-TERRA SIGILLATA-PITFIRE

Ik werk als begeleidster in een klein dagcentrum in Gent en wil graag wat meer weten over bovenstaande technieken (ook het inkleuren met oxides). Wie kent er wat van en zou mij wat wegwijs kunnen maken? Liefst omgeving Gent tot Brugge. mail: [email protected]

EEN BEELD VOOR DONK: ROBRECHT VAN HASPENGOUW - ONTWERP EEN BEELD VOOR HERK-DE-STAD deadline: 20 oktober 2014 Deze wedstrijd wordt uitgeschreven met het oog op de verwezenlijking van een uniek kunstwerk uit duurzaam en weerbestendig materiaal dat in openlucht geplaatst wordt. Het beeld moet verwijzen naar de historische figuur Robrecht Van Haspengouw, een ridder uit de achtste eeuw die het toenmalige Donk schonk aan de abdij van Sint-Truiden. Je kan het volledige wedstrijdreglement en documentatie over Robrecht Van Haspengouw vinden op www.herk-de-stad.be op opvragen via 013/359956 of [email protected]. INTERNATIONALE EXLIBRIS- EN KLEINGRAFIEKWEDSTRIJD SINT-NIKLAAS 2015 deadline: 31 oktober 2014 Elke twee jaar organiseert het Internationaal Exlibriscentrum van Sint-Niklaas een internationale wedstrijd voor exlibris en andere soorten kleine prenten. Het thema voor de wedstrijd 2015 is vrij maar er is een speciale prijs voorbehouden voor het thema 'het portret'. Iedereen vanaf 18 jaar afkomstig van overal ter wereld, kan deelnemen. Bijna alle hoogwaardige grafische technieken zijn toegestaan, van houtsnedes tot digitale prenten. Om de aandacht voor de kwaliteit van de technieken te belonen zijn er drie hoofdprijzen van de stad Sint-Niklaas voor drie verschillende hoofdtechnieken. Daarnaast voorziet het Internationaal Exlibriscentrum nog enkele begerenswaardige prijzen. Het totaal van de prijzenpot bedraagt 7.750 euro. De inzendingen, samen met een duidelijk ingevuld registratieformulier, moeten vóór 1 november 2014 toekomen op het volgende adres: Internationaal Exlibriscentrum Stedelijke Musea Sint-Niklaas - Wedstrijd 2015 Zwijgershoek 14, 9100 Sint-Niklaas.

40 JAAR OVERWINNING TOUR DE FRANCE DOOR LUCIEN VAN LMPE ONTWERP EEN KUNSTWERK VOOR OPENBARE RUIMTE (ERPE-MERE) deadline: 30 november 2014 Naar aanleiding van '40 jaar overwinning Tour de France door Lucien Van lmpe' wil het gemeentebestuur Erpe-Mere een kunstwerk plaatsen in het centrum van de deelgemeente Mere. Het gemeentebestuur stelt hiervoor een bedrag van 25.000 euro ter beschikking, waarin alle kosten voor uitvoering en materialen begrepen zijn om het kunstwerk te maken en te presenteren. Om een kunstenaar te selecteren die de opdracht krijgt om het kunstwerk te ontwerpen en uit te voeren, organiseert het bestuur een wedstrijd. Deelnemende kunstenaars kunnen tot uiterlijk 30 november 2014 een ontwerpidee indienen. De ontwerpen worden beoordeeld door de jury, die maximaal drie voorstellen zal weerhouden. De selectie gebeurt na een bespreking van elk van de ontwerpen en een beoordeling van elk van de juryleden afzonderlijk op een schaal van 1 tot 10, uitgaande van volgende criteria: • het kunst-esthetische aspect van het kunstwerk • de compositie en de ruimtelijke verhouding tot de omgeving • materiaaltechnische aspecten, zoals veiligheid, duurzaamheid, bestendigheid tegen vandalisme, onderhouds-en herstellingsmogelijkheden • de thematiek • de karakteristiek van de wielrenner Meer info: 053/60.34.25 of [email protected]

35

OKTOBER 2014

V.U.: Katrien Boogaerts, Bijlokekaai 7c, 9000 Gent • Affiche: Rob Marcelis

TEKENFESTIVAL ANTWERPEN 22 >26 OKT 2014

BigDraw_A2.indd 1

WWW.THEBIGDRAW.BE IS EEN INITIATIEF VAN

THE BIG DRAW BELGIUM

#TEKENFESTIVAL

IN SAMENWERKING MET

4/07/14 14:22

Designed by: ME

ONBETAALBAAR

Tentotips XL

MARK ROTHKO

3D-printing in de kunst

IVES MAES

Tentotips

TUSSENWERELD