Bekijk ook de digitale filmfiche op

lesmap bij de film

ok Bekijk o ale de digit e op filmfich es.be lmfich w w w.fi

Inhoudstafel

Lesmap bij de film Deze lesmap is een filmtechnische en pedagogische insteek bij de film SPIJT!. Het is een opstap om als leerkracht in de klas, onder collega’s of in een andere context dieper op de film in te gaan. Feedback op de film of lesmap is steeds welkom via [email protected]

Filmfiche op het smartboard! www.filmfiches.be

De digitale en visuele filmfiche bij SPIJT! is ideaal om de filmbespreking klassikaal via je smartboard te starten. Je vindt er de filmtrailer, interviews, beelden en interessante quotes. Een handige aanvulling op de lesmap - je vindt een fiche bij alle films uit het aanbod!

P2

Doelgroep: alle graden van het secundair onderwijs Deze lesmap werd opgemaakt door Lessen in het donker in opdracht van Kinepolis Film Distribution. Lessen in het donker maakt scholen warm om goeie films te gebruiken bij een lesinhoud en leerlingen te laten kennismaken met filmtaal. Jaarlijks kan je als leerkracht kiezen uit een prikkelend filmaanbod, en staan vertoningen gepland op verschillende locaties, verspreid over heel Vlaanderen. Alle info vind je op www.lesseninhetdonker.be

Infofiche _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ Technische kaart Synopsis Gouden film Wat zegt de pers? Vóór je naar de film afzakt! Reacties verzamelen bij de leerlingen _ _ _ _ _ _ _ _ _ Regie en productie _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ Productie Shooting Star Filmcompany Regisseur Dave Schram Auteur Carry Slee Het verhaal_ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ De personages en casting De verhaalstructuur_ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ Spanningsopbouw en verhaalschema Titel: SPIJT! _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ Genre: Jeugddrama_ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ Wat is beter: het boek of de film?_ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ Elke lezer is een regisseur Een filmmaker heeft geen tijd Meer personages… meer acteurs De aanpassingen aan het verhaal Inhoudelijke thematiek: Pesten_ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ Een andere kijk _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ Films met hetzelfde thema Fiche voor de leerlingen _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ Bibliografie_ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _

4

9 11

15 21 27 29 33

41 48 50 52

Infofiche Kopieer de infofiche op de volgende pagina voor je leerlingen. Zo zijn ze meteen goed voorbereid op de voorstelling! Ook voor je collega’s die de leerlingen vergezellen, kan dit een handige leidraad zijn.

P3

infofiche Technische Kaart Nederland, 2013, 95 min., Nederlands gesproken Regie: Dave Schram Scenario: Maria Peters, naar het boek ‘Spijt!’ van Carry Slee Distributeur België: Kinepolis Film Distribution Productiehuis: Shooting Star Filmcompany Coproductie: KRO

de film was een zeer groot succes in de bioscoop

Fotografie: Erwin Steen Montage: Robin de Jong Muziek: Herman Witkam Met o.a.: Robin Boissevain (David), Stefan Collier (Jochem), Charlotte Bakker (Sanne), Dorus Witte (Vera)

Synopsis In deze verfilming van bestsellerauteur Carry Slees boek Spijt! is Jochem een zwaarlijvige, stille jongen die het mikpunt is van de pesterijen van Sanne en haar bende. Steeds verder gaat dit getrei-

P4

ter, maar niemand grijpt in. Ook de klassenleraar Tino niet, die vooral heel populair wil zijn bij zijn studenten. Zo heeft iedereen zijn aandeel in het drama rond Jochem. Klasgenoot David vindt het te ver gaan, maar toch durft ook hij niet tegen de pesters op te treden. Alleen Vera trekt partij voor Jochem. Dan organiseert meester Tino het

klassenfeest waar de muziekband van David zal optreden. Met een nieuw gecomponeerd nummer wil hij zijn klas eindelijk een geweten schoppen door voor Jochem op te komen. Tegelijkertijd hoopt hij ook indruk te maken op Vera, op wie hij stiekem verliefd is. Als dit helemaal anders uitloopt op de avond van het feest, heeft David geen oog meer voor Jochem die zwaar onder handen wordt genomen door zijn pestkoppen. De volgende ochtend krijgt de klas van de rector het onrustwekkende nieuws te horen dat Jochem ’s avonds niet is thuisgekomen...

Officiële Site www.spijtdefilm.nl Neem zeker ook eens een kijkje op de facebookpagina van SPIJT!: https://www.facebook.com/spijtdefilm

Gouden Film De film SPIJT! won binnen de kortste keren ‘De Gouden Film’. Terzelfder tijd wint deze veelbesproken verfilming van de bestseller van Carry Slee ook ‘De Gouden Pen’. Deze prijs wordt uitgereikt zodra de film 100.000 bezoekers of meer naar de bioscoop trekt.

P5

Wat zegt de pers? “Schram jongleert vernuftig met verschillende tonen, waardoor de ontwikkeling van de plot in het ongewisse blijft. Tragische episodes zijn net zo indringend als de vrolijke scènes verzachtend werken.” Cinema.nl “SPIJT! Gaat weinig ethische kwesties uit de weg, en dus ook de moraal niet. Voor een keer vonden we dat dus niet erg maar net moedig dat pijnlijke onderwerpen worden aangekaart.” DeMorgen.be “Geconcludeerd mag worden dat Spijt! niet alleen Slees, maar ook Schrams beste is. Op respectvolle wijze brengt hij niet alleen een ode aan het boek, maar zet hij de volgende stap in het vraagstuk hoe wij als maatschappij met pesten en de gevolgen hiervan omgaan.” Filmpjekijken.com

Vóór je naar de film afzakt! Een boekverfilming is altijd extra spannend omdat deze beide media helemaal anders omgaan met hetzelfde verhaal, thema en personages. Zowel de schrijfster als

P6

de filmmaker hebben voor de titel Spijt! gekozen. Raad aan de hand van de titel waarover de hoofdpersonages ‘spijt’ hebben in de film. Bekijk daarbij de filmaffiche op de vorige pagina. Kan je uit de affiche en de titel afleiden waar het verhaal over gaat? OPDRACHT SPIJT! is de verfilming van het meest bekende boek van Carry Slee. Een goed idee is om dit vlot lezende boek integraal, of een paar hoofdstukken eruit, samen te lezen en vooraf te vragen hoe de leerlingen dit zelf zouden verfilmen. Welke elementen ze er zeker in zouden laten en welke elementen ze er uit zouden laten. Op internet vind je fragmenten (zoekterm op YouTube: Carry SleeSpijt- film) van klassen die het boek al eerder hebben trachten te verfilmen in teken van een klasopdracht. Het kan de moeite lonen dit ook samen met je klas te proberen en pas nadien samen naar de film te kijken om de verschillende aanpak te bespreken. Welke aspecten behoud je bij een verfilming, welke laat je weg? Waarom? Op welke manier vertaal je een beschrijving of een gedachtengang op een visuele manier?

Bekijk hierbij zeker The Making Of (zoekterm op YouTube: Spijt – Making Of), dat een aantal van de meest cruciale aspecten van het filmmaken in de kijker zet.

P7

REACTIES VERZAMELEN Babbelbox

Vijf basisvragen…

Film de leerlingen aan de uitgang van de filmzaal en pols naar hun eerste spontane (korte!) reactie. Bekijk deze impressies bij aanvang van de filmbespreking in de klas of net na de hele bespreking. Is hun mening veranderd? De leerlingen kunnen ook zelf filmen met hun smartphone.

… die je heel wat info zullen geven voor de start van een filmbespreking. 1. Was er iets dat je goed vond aan de film? 2. Wat trok je aandacht in de film? 3. Was er iets dat je niet goed vond aan de film? 4. Was er iets waarvan je onder de indruk was? 5. Heb je een bepaald patroon ontdekt in de film?

P8

P9

PRODUCTIE EN REGIE Productie Shooting Star Filmcompany

Regisseur Dave Schram

Shooting Star Filmcompany wordt in 1987 door Dave Schram, Maria Peters en Hans Pos opgericht. Vanuit het kantoor aan de Prinsengracht in het centrum van Amsterdam ontwikkelt dit productiehuis zich tot één van de belangrijkste onafhankelijke productiemaatschappijen in Nederland. Het huis heeft belangrijke films op zijn naam staan: DAENS, LEFT LUGGAGE (het regiedebuut van Jeroen Krabbé) en diverse speelfilms van de vermoorde Theo van Gogh. Wegens groot succes richt het huis zich graag op familie- en jeugdfilms zoals PIETJE BELL, KRUIMELTJE, TASJESDIEF … Het filmhuis staat ook bekend om zijn verfilmingen van de boeken van Carry Slee.

Regisseur Dave Schram is geen onbekende in Nederland. Hij is in 1958 in Amstelveen geboren in een gezin van zes. Al heel vroeg stapte hij in het filmvak. Als kind acteert hij in diverse films en samen met vrienden richt hij een aantal filmbedrijven op. Een logische stap in zijn studiekeuze is dan ook de de filmacademie waar hij opgeleid wordt tot producent, scenarist en regisseur.

http://www.shootingstar.nl

P 10

Op de filmschool leert hij zijn vrouw Maria Peters kennen, met wie hij het productiehuis Shooting Star Filmcompany opricht. Met veel liefde storten zij zich onder meer op de verfilming van een groot deel van het oeuvre van besteller-auteur Carry Slee: de tienerfilms Afblijven (2006), Timboektoe (2007), Radeloos (2008), Lover of Loser (2009), P 11

De acteurs!

Scenariste Maria Peeters

Auteur Carry Slee

Razend (2011) en nu tenslotte ook eindelijk haar bekendste boek Spijt! (2013). Met deze verfilmingen trekken zij haast jaarlijks een groot deel van de Nederlandse publiek naar de bioscoop. Filmografie als producenten o.m. 2013 – Spijt! (regie: Dave Schram) 2010 – Sonny Boy   (regie: Maria Peters) 2002 – Left Luggage (regie: Jeroen Crabbé) 1995 - De Tasjesdief (regie: Maria Peters)  1992 – Daens (regie: Stijn Coninx)

P 12

Regisseur Dave Schram

Auteur Carry Slee Carry Slee wordt geboren in 1949 in Amsterdam. Met een verstandelijk gehandicapte moeder draait haar hele leven al vroeg om verantwoordelijkheden die veel groter waren dan die van haar leeftijdsgenoten. “Ik denk dat in die periode de kiem is gelegd voor mijn schrijverschap”, zegt ze zelf. Het verdriet over haar moeder maakt dat haar inlevingsvermogen in anderen zich goed ontwikkelt. Bovendien helpt fantaseren en schrijven haar te ontsnappen

aan deze moeilijke realiteit. Ondertussen heeft Slee meer dan vijftig boeken geschreven. Als het ene boek nog van de drukpers moet komen, bestookt ze haar uitgever al met nieuwe manuscripten. “Ze worden gek van me”, zegt Slee, “maar ik heb nog zoveel in te halen”. Ze schrijft erg graag voor kinderen maar ook voor volwassenen. Met Dave Schram en zijn Shooting Star Filmcompany heeft ze een nauwe samenwerking. De regisseur staat ondertussen bekend als de man die de romans van Carry Slee op het witte doek bracht. Haar meest gelezen en best verkochte boek Spijt!, dat de prijs van de Nederlandse Kinderjury en de Jonge Jury won, lijkt tot nu toe al de beste verfilming te zijn van haar oeuvre. Interessant om weten is dat Carry Slee eigenlijk wilde dat haar bekendste boek Spijt! als eerste zou worden verfilmd door het duo Dave Schram- Maria Peters. Toch werden eerst vijf andere boeken verfilmd vooraleer dit gewaagde thema aangepakt werd. Waarom zou Dave Schram hier zo lang mee gewacht hebben?

P 13

het verhaal Verhaallijn Als Jochem door het populaire trio Sanne, Justin en Remco uitgesloten en publiekelijk vernederd wordt, ziet de ganse klas dit gebeuren en toch grijpt niemand in. Ook hoofdpersonage David niet, ook al heeft hij het er duidelijk moeilijk mee als de pesterijen steeds erger worden. Hij is bang mee slachtoffer te worden van de wel erg mondige Sanne en haar kliek en ook heeft hij zo zijn eigen besognes, namelijk zijn verliefdheid op klasgenoot Vera. Klassenleraar Timo, die duidelijk getuige is van de pesterijen, lijkt meer in te zitten met zijn eigen populariteit dan met zijn gepeste leerling. Hij doet er vaak nog een schepje bovenop met opmerkingen waarmee hij zijn afkeuring uit over de onsportiviteit en het gewicht van Jochem. Thuis licht deze laatste zijn bezorgde moeder niet in uit angst ‘het kneusje van de klas’ te worden. Het is duidelijk dat Jochem er helemaal alleen voor staat, met

als enige vertrouwenspersoon zijn dagboek. Aan de band met zijn nieuwe hond en de ontluikende vriendschap met Vera, die hij in het dierenasiel leert kennen, kan hij zich tijdelijk optrekken. Totdat de pesterijen te zwaar worden om dragen en hij nog maar één oplossing ziet: zelfmoord.

DE PERSONAGES Charlotte Bakkers over haar rol van pester Sanne:“Om mijn rol van Sanne voor te bereiden heb ik het script heel vaak gelezen, maar had de scènes niet helemaal van buiten geleerd. Pas vlak voor de opname heb ik die echt geleerd. Dan komt het er naar mijn mening ook natuurlijker uit. En toen dacht ik: als ik nou echt zo was als Sanne, wat zou ik dan doen? Ik heb hier met Dave (Schram, de regisseur, red.) over gesproken, toen wist ik op een gegeven moment ‘ja, dit is Sanne’.” (Uit: filmpjekijken.com)

P 15

We stellen hier de belangrijkste personages aan je voor:

David (Robin Boissevain) David vindt het niet leuk dat Jochem gepest wordt op school, maar kan de moed niet opbrengen om er tegen in te gaan. Hij speelt muziek in een band met Niels, Nienke en Youssef en hoopt zo indruk te maken op het leukste meisje van zijn klas, Vera.

Jochem (Stefan Collier) Jochem is een stille, mollige jongen die getreiterd wordt door Sanne en haar kliek. Hij ondergaat de pesterijen lijdzaam in de hoop dat het zal overgaan. Zijn moeder voelt zich machteloos als Jochem niet wil dat ze de school hierover inlicht. Hij zoekt liever troost bij zijn hond en in zijn dagboek.

P 16

Sanne (Charlotte Bakker) Sanne doet niets liever dan met haar twee vrienden Justin en Remco nieuwe pesterijen bedenken voor Jochem. Zelf heeft ze het niet makkelijk thuis maar ze wil niet dat iemand zich daar mee bemoeit.

Vera (Dorus Witte) Vera kan het niet uitstaan dat Jochem het mikpunt is van vernederingen. Als ze met hem bevriend raakt tijdens hun gezamenlijk werk in het dierenasiel, moedigt ze hem aan gezonder te eten en vooral voor zichzelf op te komen. Ze is de enige die openlijk partij kiest voor haar zwaarlijvige klasgenoot.

Tino (Dave Mantel) Tino is de klassenleraar die vooral inzit met zijn populariteit op

school. Hij vraagt bezorgd naar Sannes thuissituatie maar grijpt nooit in als zij Jochem aan het pesten is. Pas na het schoolfeest ziet hij zijn zware vergissing in.

Charlotte over haar inleving in de rol van pester: Het was best leuk om te doen, maar af en toe wel heftig. Misschien scheelt het dat ik een goede band heb met Stefan Collier (die de gepeste Jochem speelt, red.). Dan weet je: het zijn maar karakters en we bedoelen het niet echt.

VRAGEN

OPDRACHT

•

Met wie van de personages kan je je het best identificeren? Waarom?

•

Vind je de personages geloofwaardig? Uitvergroot? Cliché?

•

Denk je dat het moeilijk is een pester of gepeste te spelen?

•

Hoe zou de rol van de acteurs de onderlinge relatie op de set beïnvloeden?

Verdeel de klas in vier groepen en laat ze oplijsten wat volgens hen zoal kan passen op het Facebookprofiel van de vier hoofdpersonages (muziek, films, status updates, specifieke likes, status-updates, foto’s van...)

P 17

blijft. En dat is de reden waarom ik steeds voor een nieuwe cast kies.” (cinemagazine.nl)

Dave Schram: steeds op zoek naar nieuw talent Opvallend is dat regisseur Dave Schram haast nooit dezelfde acteurs gebruikt in zijn films. Integendeel, voor elke nieuwe film kiest hij bewust voor nieuwe, onbekende en vaak onervaren acteurs. De audities waarbij Dave getalenteerde jongeren zoekt voor de invulling van de rollen van een nieuwe Carry Slee-verfilming zijn ondertussen beroemd. Veel jonge acteurs en actrices worden zo min of meer door hem ontdekt. Dat betekent wel dat een talentvolle,

P 18

inmiddels doorgebroken acteur of actrice er bijna zeker van kan zijn dat hij of zij niet weer een rol zal krijgen in zijn volgende film. Is dat niet raar of oneerlijk? Dave Schram zegt hierover in een interview: “Om Gaite (Jansen, speelde de rol van Eva in ‘Lover of Loser’, red.) nu in de rol van Vera te zien, dat zou heel raar zijn. Ze zou het wel kunnen, ze zou het willen ook, maar het publiek is zo oplettend, dat zou te veel afleiden… Toen Carry Slee in beeld kwam bij Afblijven haalde dat het publiek even uit de film en wezen ze naar het scherm, terwijl ze elkaar aanstootten: “Dat is Carry!” Ik wil dat je in de film

Hij organiseert hiervoor grootscheepse castings. Maar hoe weet je als regisseur dat je de ideale persoon voor je hebt voor de rol in kwestie? “Ik zet nooit gelijkende kinderen bij elkaar en … ik ben altijd op zoek naar nieuw talent. Dat is ook zeker te vinden.  We zijn begonnen met een grote casting van vierduizend kandidaten. Deze vierduizend kregen ieder tien minuten om een scène te spelen. Hieruit zijn er vierhonderd overgebleven en die kregen ieder dertig minuten castingtijd. Je ziet bij casting snel of iemand geschikt is voor een rol in je film. Er glipt dus geen talent door mijn vingers. De eerste ronde doen we op een school in dertig lo-

kalen met dertig regisseurs, dertig cameramannen en dertig productiemensen om iedereen te begeleiden. De kandidaten spelen een vooraf toegestuurde scène met zijn tweetjes, zodat we 360 kandidaten per uur goed kunnen testen. En dat dan zo’n twaalf uur achter elkaar door.” (filmpjekijken.com) Via deze link (Zoekterm op You Toube: Bastanieuws: Spijt! Filmaudities) kan je een videofragment zien van de casting voor de film Spijt! In deze interviews wordt de hechte cast van Spijt! gevraagd naar hun rol, de sfeer op de set, hun favoriete scène… Bekijk ook de live-interviews met de cast van SPIJT! op YouTube (zoekterm: ‘Cast en regisseur vertellen over Spijt!’)

P 19

DE VERHAALSTRUCTUUR VRAGEN •

•

Wat was het meest aangrijpende moment van de film? Had je dit moment zien aankomen? Vond je de film spannend? Hoe wordt de spanning in deze film volgens jou opgebouwd? Was er iets dat je opviel in de filmstijl? (gebruik van muziek, een variatie in de shots, gebruik van close-ups om details en expressie te tonen, de camera stelt scherp op een persoon of voorwerp…)?

Denk bijvoorbeeld aan: •

De scène waar de rector komt melden dat Jochem niet is thuisgekomen. Je ziet meteen kruisende blikken tussen de leerlingen of enkele die schuldig kijken. De camera houdt

even stil bij de betrokken personages. De stilte in de klankband werkt beklemmend. •

De lange fietstocht van David en Vera in de duisternis naar het meer, waarbij je steeds snellere gitaarmuziek hoort.

•

De camera zoomt in en neemt een close-up van Vera’s gezicht op het moment dat ze Jochems rugzak op het meer ontdekt. Daarbij weet zij (en de kijker ook) meteen wat dit betekent.

•

De scène waarbij Sanne opgehaald wordt door twee politieagenten. Haar angstreactie wordt duidelijk in beeld gebracht en vertraagd zodat je alles goed kan waarnemen. Vervolgens zoomt de camera uit en wisselt scherpe beelden af tussen haarzelf en haar vader. Zo wordt aangetoond dat

P 21

haar vader nu pas beseft dat er iets aan de hand is. Je hoort de pianomuziek van Jochem op de achtergrond, wat het geheel emotioneel versterkt. •

Kan je nog andere voorbeelden geven uit de film? Als je de film nog es kan bekijken, pluk er dan enkele scènes uit om dit lijstje aan te vullen.

Als je de film in drie delen zou moeten splitsen, waar zou je de film dan in stukken knippen? Waarom?

Spanningsopbouw en verhaalschema Het is een boeiende keuze van auteur en scenariste om het verhaal niet vanuit de ogen van de gepeste te vertellen maar juist vanuit die van de toekijkende klasgenoten (en leerkrachten). Met dit vertelstandpunt wordt deze passieve rol ter discussie gesteld. Stilzwijgend, zonder kwade bedoelingen, werken deze toekijkers immers mee aan Jochems ondergang. Dit zorgt echter wel voor een vrij passieve context naar de narratieve lijn toe: Omdat niemand zich tegen de pestkoppen durft te verzetten, kent het verhaal weinig ontwikke-

P 22

ling of echte ‘actie’. Je wil als kijker in de zaal schreeuwen: “Doe dan toch iets!” Tot de dood van Jochem… want dan komt het verhaal in een stroomversnelling terecht! In het verhaal SPIJT! is er een opvallende verhaalstructuur waarbij de dood van Jochem het centrale gegeven is. Dit moment fungeert als breuklijn in de narratieve opbouw van het filmverhaal. Waar bevindt deze gebeurtenis zich in de film? In welke zin verandert de vertelling voor en na deze dramatische plotwending? Is er een evolutie te bespeuren bij de verschillende personages voor en na Jochems dood? In de gemiddelde Hollywoodfilm volgt het verhaal een vaste opbouw. Dit wordt ook wel het ‘klassieke’ verhaalmodel genoemd (verwijst naar de Grieken en Romeinen, die dit model al gebruikten voor hun toneelstukken). Klopt deze verhaalstructuur voor de film SPIJT! of wijkt de opbouw op bepaalde plaatsen af van onderstaand klassiek model? Zo ja, waar?

Het is al snel duidelijk dat dit filmverhaal deels afwijkt van het klassieke vertelmodel. Fase 1

introductie van de held (hoofdpersoon)

introductie tegenspeler

Fase 1: Introductie hoofdpersonages: Held = David. Tegenspeler = Jochem. Met een aantal belangrijke nevenpersonages. Hier zijn de held en tegenspeler wat atypisch. Misschien vinden jullie dat het omgekeerd logischer zou zijn met Jochem als de held en David als de tegenspeler? Het is voor interpretatie vatbaar, lijkt ons. Vanuit de sterke openingsscène (de basketbalwedstrijd) leert de kijker vrij snel de belangrijkste personages en hun onderlinge relaties kennen. David als hoofdrolspeler, Jochem als underdog van de klas, Sanne als pestmeid, de solidariteit van David t.a.v. Jochem, de verliefdheid tussen David en Vera.

P 23

Fase 2

probleem

Fase 2: Probleem: eerste uur van de film: aanhoudend gepest van Jochem en passieve rol van hoofdpersonage David daarbij. Daarbij wordt ook de rol van de andere belangrijke personages geschetst.

Fase 3

actie van de held

Fase 3: De actie van de held is hier eigenlijk de actie van de antiheld: Jochems zelfmoord. Niet wat je volgens het klassieke model verwacht dus. De actie zit hier in het midden van de film.

Fase 4

OPDRACHT

OPDRACHT

Maak samen met je klas een visuele mindmap van de verhaalstructuur van de film met als cruciale gebeurtenis de dood van Jochem. Hanteer daarbij de vier fases zoals hierboven. Bespreek met je leerlingen hoe het verhaal een wending krijgt en wat dat doet met de sfeer binnen het filmverhaal, de personages en hun onderlinge relaties.

Bedenk zelf nieuwe originele wendingen: Eén kleine wending kan het verhaal of verloop van een film helemaal doen keren. Stel dat Jochem geen zelfmoord pleegde of tijdig kon gered worden, wat zou er dan gebeurd zijn? Laat je klas zelf aan de slag gaan met verschillende plotwendingen en de invloed op verhaal en personages.

ontknoping

Fase 4: De ontknoping: David (held) komt in actie met visuele onthulling over de zelfmoord, de daders en zijn eigen en ieders medeplichtigheid. Spijt is hier de centrale emotie. Dit deel is vrij lang, daar de ‘actie’ (zelfmoord) kort na de helft van de film plaatsvindt. Deze daad is ook bewust op dit moment in het verhaal toegevoegd. P 24

P 25

titel spijt! VRAGEN •

Bespreek de rol van de titel Spijt!. Vind je het een passende titel?

•

Waarom heeft de regisseur voor deze titel gekozen, denk je?

•

Kan je zelf een andere titel voor de film bedenken? Leg uit waarom je vindt dat deze titel bij de film past.

•

In welke scènes krijgt de titel ‘Spijt’ concrete betekenis?

•

Zoals de titel suggereert ligt de nadruk in boek en film op de emotie ‘spijt’. Heb je zelf onlangs een gevoel van spijt ervaren? Kan je verwoorden waarover? Hoe ging je om met deze emotie?

Ontzetting en spijt komen het laatste halfuur sterk aan bod in de film. Zo zien we David ontzet wegfietsen van het meer waar hij Jochems rugzak vond, of zien we de blik van leraar Timo die ten volle beseft wat zijn rol als (passieve) leraar is geweest bij de dood van Jochem. Vera worstelt met onzekerheid rond het drama, en pester Justin heeft last van zijn geweten eens hij de gevolgen ziet van zijn verschrikkelijk pestgedrag. Ieder personage heeft zijn eigen aandeel in de dood van Jochem en moet zien om te gaan met het grote gevoel van schuld en spijt dat hem of haar overmant.

Dorus: “Daar gaat SPIJT! ook eigenlijk over, over al die mensen die niets doen tegen het pesten en het zover laten komen.”

P 27

GENRE : JEUGDDRAMA

Volgens filmtheoreticus Ed Tan is film een emotiemachine.

Het is dan ook niet toevallig dat filmgenres geassocieerd kunnen worden met de basisemotie die ze oproepen: de horrorfilm jaagt ons angst aan, de komedie doet ons lachen. Vaak baseren we de keuze van een film op de emotie die we willen beleven. In dit geval is de film duidelijk een drama. Een film vol emotionele gebeurtenissen.

P 29

VRAGEN •

•

•

Welk genre-etiket zou je plakken op een film waar de nadruk ligt op emoties als spijt, schuld, verliefdheid, jaloezie, eenzaamheid…? Kan je nog voorbeelden geven binnen dit genre? Hangt het genre van de film enkel af van de emotie die ze opwekt? Of spelen er nog factoren mee? Is dit het geval bij SPIJT!? Zo ja, welke bijkomende factor bepaalt hier nog het genre? (doelpubliek)

film als Prooi (Dave produceert deze nieuwe horrorfilm van Dick Maas, red.) of Cop vs. Killer kan regisseren.” (cinemgazine.nl) VRAGEN •

Film als emotiemachine, wat zou dit willen zeggen? Kan je dit duiden met voorbeelden?

•

Gaan mensen naar de film om geraakt te worden? Wat wekt een film op? Hoe? Volstaat de realiteit niet voor emoties?

Kan je andere genres opsommen en voorbeelden geven? Western, fantasy, sciencefiction, animatie, roadmovie….?

Regisseur Dave Schram aan het woord: Toen Timboektoe zo’n enorm succes werd, werd mij meteen gevraagd of ik geen zin had om nog een jeugdfilm te maken. Dan moet je eigenlijk óf een ander plan hebben, óf je gaat verder met waar je plezier aan beleeft en dat is wat er is gebeurd. Ik vind het geweldig om met jongeren te werken.” Drama is wel het genre waar Daves hart het meest naar uitgaat. “Ik vind het prettiger om met emoties bezig te zijn, ik denk niet dat ik een

P 30

P 31

WAT IS BETER: HET BOEK OF DE FILM? Charlotte Bakker, de actrice die pester Sanne speelt, is een echte leesfreak. Ze zegt: “Ik heb bijna alle boeken van Carry Slee gelezen. Ik heb ook het boek Spijt! gelezen en ik vind de verfilming erg mooi. Het was alleen anders dan dat ik het in mijn hoofd had. De verhaallijnen zijn iets anders, maar de personages zijn precies zoals ik me ze had voorgesteld. Ik denk dat de boodschap die Carry Slee met het boek wilde meegegeven goed in de film naar voren komt.” Lezers van boeken denken vaak zoals Charlotte als ze de verfilming zien van een boek. Een film is en kan nooit helemaal zoals het boek zijn. In het slechtste geval stelt dat de lezer-kijker teleur, in het beste geval zorgt dat voor een positieve verrassing. Maar waarom zou een verfilming niet gelijklopend zijn met de inhoud van het boek? En wat is er dan precies anders?

P 33

interpretatie van de aanwijzingen, namelijk die van de scenarist en van de filmregisseur.

Een filmmaker heeft geen tijd

VRAGEN •

Wat zijn de grote verschillen tussen boeken en films?

•

Zijn er ook gelijkenissen?

•

Wat doe je liever: een boek lezen of een film bekijken?

•

Kan je enkele voorbeelden geven van andere boekverfilmingen die je zag of zou willen zien?

De antwoorden van je leerlingen op deze vragen kan je aanvullen met nog enkele belangrijke verschilpunten tussen film en boek.

Elke lezer is een regisseur Een boek bestaat uit letters, woorden, zinnen, soms een tekening, die iets verbeelden. Een film bestaat uit beelden en geluid. Bij het lezen van een boek fantaseer je, op basis van aanwijzingen en beschrijvingen van de auteur, zelf over alle figuren en decors. Je maakt tijdens het lezen je eigen beelden in je hoofd. In feite ben je je eigen regisseur. En zijn er evenveel regisseurs als lezers. Een film daarentegen is één specifieke verbeelding, één mogelijke

P 34

Een scenarist en regisseur hebben, in tegenstelling tot een auteur, minder dan 2 uur de tijd om hun verhaal aan het publiek te vertellen. Bovendien moeten filmbeelden een bepaalde dynamiek bevatten om onze aandacht vast te houden. Een filmverhaal moet onmiddellijk duidelijk zijn, terwijl je in een boek passages kan herlezen: de lezer bepaalt zelf het tempo. Hij/ zij kan enkele dagen, weken, zelfs maanden over een boek doen. Een schrijver kan zijn boek zo lijvig maken als hij maar wil. Hij kan allerhande details opnemen, lange beschrijvingen geven, de gedachten van iemand verwoorden… Daar hebben filmmakers geen tijd voor! In een film zit er zelden een overbodig beeld. Elke persoon, plaats of handeling in de film heeft een bepaalde functie. Een film neemt je van bij het begin bij de hand om je zo snel en duidelijk mogelijk in het verhaal te betrekken en geeft je binnen de kortste keren antwoord op de 5 W-vragen: wie, wat, waar, waarom en wanneer.

OPDRACHT Herbekijk indien mogelijk de openingsscène van de film. Analyseer hoe in dit ijzersterke en dynamische begin alle 5 W’s in minder dan 2,5 minuten aan het publiek kenbaar worden gemaakt. Tip! De basketbalwedstrijd: David als hoofdrolspeler, Jochem als underdog van de klas, Sanne als pestmeid, solidariteit van David t.a.v. Jochem, verliefdheid tussen David en Vera

De 5 W-vragen! •

WAAR speelt het verhaal zich af? (Nederlandse middelbare school, tweede jaar)

•

WANNEER speelt het verhaal zich af? (Anno 2013)

•

Over WIE gaat het verhaal? (David, Jochem, Sanne, Vera…)

•

WAT doet het hoofdpersonage? (van passief toekijken naar actief ingrijpen)

•

WAAROM doet hij dat? (vanuit het centrale gevoel van spijt: bewustzijn rond pesten vergroten om het te doen stoppen)

P 35

Meer personages… meer acteurs Vaak komen er in een boek meer personages voor dan in een film. Redenen hiervoor zijn: meer personages in de film wil ook zeggen dat er meer acteurs/ actrices nodig zijn, dus wordt de film duurder. De film zou ook heel lang gaan duren als al die personages aan bod moeten komen. Het filmverhaal zou ook te ingewikkeld worden. Dave Schram over de transformatie van boek naar scenario: “Ik ben zo trots op Maria (Peters, zijn vrouw en scenariste van o.a. ‘Spijt’, red.) en Dick van den Heuvel,” verklaart Dave. “Wat zij doen met een verhaal is fantastisch. Zonder het boek geweld aan te doen weten zij een bepaalde vorm te geven aan het scenario, zodat het een zekere meerwaarde krijgt. Dat zit hem in hele kleine dingen. Bijvoorbeeld de scène waarin Jochem zit te schrijven in het boekje; de camera pant naar rechts en dan zie je een paar stenen, die aan de buitenkant ruw zijn, maar aan de binnenkant glinsteren. In een notendop is dat de hele film. Iets wat lelijk is aan de buitenkant kan soms de mooiste binnenkant hebben. Dat soort symboliek, dat we niet op het uiterlijk moeten letten, dat geeft de film wat extra’s…”

P 36

Wij proberen de boeken van Carry op een zo oprecht mogelijke manier te vertalen naar film. Dat betekent natuurlijk wel dat er wijzigingen moeten plaatsvinden. In Carry’s boeken zitten bijvoorbeeld twee keer zoveel personages als in de film.” Ook het einde van de film wijkt af van het boek. “Ik ben zelf een romanticus,” bekent Dave, “maar eindigen met een kus, dat voelde niet goed. In het boek zit nog een epiloog met een pesttelefoon, waarbij ze een meisje redden uit het bos, maar dat vonden we niet passen in de film.” Cinemagazine.nl

VRAAG •

Zie je naast de wijzigingen die de regisseur noemt, nog verschillen tussen boek en film?

•

Stel dat jij de regisseur was, welke elementen zou jij er wel of niet in verwerkt hebben?

De aanpassingen aan het verhaal Zoals Dave Schram zelf zegt, bestond de meest ingrijpende fase in de transformatie van boek naar film in het schrijven van het scenario. Dat was het werk van zijn vrouw, Maria Peters. Verhaallijnen en personages werden geschrapt, toegevoegd of veranderd. Mag scenariste Maria Peters dan zomaar doen wat zij wil

als ze een scenario schrijft? Nee, dat maakt het interview links met Dave Schram duidelijk. Cruciaal is dat de de vertaling van boek naar film “zo oprecht mogelijk” gebeurt. Dit betekent dat de essentiële emotie onveranderd blijft. De spanningsopbouw moet er zijn, en het gegeven ‘spijt’ natuurlijk ook! De scenarist(e) evalueert hoe ze dat met het medium film het best bereikt: “Zonder het boek geweld aan te doen, toch een meerwaarde creëren!”

P 37

Zonder het boek geweld aan te doen, toch een meerwaarde creëren: 1. Het boek dat geschreven werd in 1996 is vertaald naar de jongerenwereld van ongeveer twee decennia later. We geven hiervan enkele voorbeelden. Kan je de lijst aanvullen met eigen bemerkingen? •

Gsm’s en sms-verkeer duiken overal op in de film, zoals dat ook in de leefwereld van de huidige jongere/volwassene het geval is.

•

Het beeld, zoals dat vandaag de dag ook alomtegenwoordig is in onze maatschappij, krijgt een prominente rol bij de ontkoping van de film en de ontmaskering van de pesters: met foto’s van sportleraarfotograaf Timo maakt David een visuele reconstructie van de dramatische aanleiding tot Jochems dood.

•

In het boek zit David in de redactieraad van de schoolkrant waarmee hij reageert tegen pestgedrag. In de film is gekozen voor een flitsender optie: een muziekband met een protestnummer tegen pesten. De filmmoeder wordt dan maar gebombardeerd tot workaholic-journaliste.

•

…

P 38

2. In de film heeft men ervoor gekozen het personage van David minder medeplichtig voor te stellen, terwijl hij in het boek duidelijk meer medeverantwoordelijk is voor uitsluiting en pestgedrag. Denk bijvoorbeeld aan momenten als de telefoonketen waarbij Jochem wordt overgeslagen of het onrechtmatig gebruik van Jochems Frans boek. In het boek weet David heel goed dat hij Jochem daarmee koeioneert, terwijl het in de film Sanne is die haar klasgenoten valselijk bespeelt. Deze wijziging heeft zeker te maken met het begrip tijd. Een film moet immers onmiddellijk sympathie winnen voor zijn hoofdpersonage, terwijl een boek meer tijd heeft om een karakter geloofwaardig te laten evolueren.

P 39

INHOUDELIJK THEMA: PESTEN Zal het helpen? Dat is de grote vraag die de jeugdfilm SPIJT! oproept. Het drama heeft een duidelijke boodschap: pestgedrag moet stoppen! Bij de film zijn Primalespakketten gemaakt, die al door honderden Nederlandse scholen zijn aangekocht. Veel scholieren zullen SPIJT! dus met hun klasgenoten gaan zien. Ook in Vlaanderen! Via deze link vind je de info naar de Prima lespakketten. Een prima idee, want pesten blijft onverminderd actueel, hoewel je inmiddels een heel filmfestival zou kunnen organiseren rond het thema. Ook het Amerikaanse drama DISCONNECT (2012), dat in juli 2013 in de zalen kwam, en de recente Mexicaanse speelfilm DESPUES DE LUCIA (2012) behandelen het onderwerp. Daarnaast zijn er genoeg oudere voorbeelden, zoals BULLY (2001) en KLASS (2007), plus talloze films

die op zijn minst zijdelings over pesten gaan. Iedereen kent het gegeven wel: één van de leerlingen uit de klas die uit de boot valt wegens zijn uiterlijk, introvertie, milieu… en zo het mikpunt wordt van pesterijen. Nochtans is een veilige en positieve sfeer in de klas van groot belang voor goed onderwijs. Kinderen die zich prettig voelen en zichzelf kunnen zijn, kunnen de beste leerprestaties leveren. Uit onderzoek komt naar voren dat helaas zeker 10 procent van de kinderen actief met pesten bezig is en dat zo’n 10 tot 15 procent van de kinderen slachtoffer is van pesten.

VRAGEN •

Denk je dat film een invloed kan hebben op de realiteit? Wat zou de invloed kunnen zijn van de film SPIJT! op het actuele en alom tegenwoordige thema

P 41

DIRECTOR’S STATEMENT Dave Schram: “Ik wilde geen zwart-wit beeld van pesten neerzetten! Pesten is volgens mij iets dat bij mensen kan gebeuren, iets dat in mensen zit en eruit kan komen. Vaak komen pestkoppen zelf uit gebroken gezinnen en het pesten is bijna nooit echt zo bedoeld.”

van pesten? Zouden mensen anders gaan kijken naar hun eigen rol bij pestgedrag? •

Kan je een voorbeeld geven van een actueel geval van pesten uit de pers? Wat denk je dat de gevolgen zijn van pesten op school en op het werk?

OPDRACHT: WANNEER PLAGEN PESTEN WORDT Pesten kan op verschillende manieren gebeuren. De meest voorkomende vormen van pestgedrag zijn: Verbaal: schelden, uitlachen, napraten… Fysiek: spugen, schoppen, slaan, knijpen … Relationeel: iemand buitensluiten, iemand negeren, over iemand roddelen…

P 42

Digitaal: gemene berichten, filmpjes of foto’s op internet plaatsen of via gsm’s versturen. Aan het begin van de film SPIJT! zijn de jongens zich aan het omkleden in een kleedkamer na het sporten. Als Jochem onder de douche staat, nemen Justin en Remco zijn kleren en gooien die buiten hoog in een boom. Een paar jongens in de kleedkamer zien dit en moeten erom lachen, maar de meesten kleden zich gewoon aan alsof ze er niets mee te maken willen hebben. Om welke vorm van pesten gaat het in deze scène (verbaal, fysiek, materieel, relationeel, digitaal)? Denk je dat jou zoiets kan overkomen? Waarom wel of waarom niet?

Schram hoopt dat dit beeld in zijn film goed naar voren komt. “Ik heb maar een van de pesters in de film een echte reden voor haar pestgedrag gegeven. Dit meisje heeft zelf een erg moeilijke privésituatie”, legt hij uit. “SPIJT! gaat dan ook over meer dan alleen de zoektocht naar een schuldige. De film bevat onrecht, net als de echte wereld.” Uit nu.nl Pesten voorkomen en verminderen. Volgens Dave Schram zijn er drie groepen die met pesten te maken hebben: de pesters, de gepeste en de toekijkers. “Bij die toekijkers: daarin zit de opening voor de toekomst. Van de gepeste kun je niet verlangen dat ze ineens zoveel power hebben dat ze er boven kunnen staan. Dat trek je niet, daar moet je hulp mee krijgen. Je moet met iemand praten die je vertrouwt: een vriend, je ouders. Dan sta je samen. Wat ik zou willen

is dat er een vierde groep komt, die er tegen in opstand komt, die zegt: “dit pikken we niet meer.” Cinemagazine.nl

OPDRACHT: TOEKIJKERS DRAGEN MEE VERANTWOORDELIJKHEID Volgens het gratis Prima-lespakket (leerlingenboekje/ link zie vorige pagina) kan je de derde groep die met pesten te maken hebben, de toekijkers, nog onderverdelen in subgroepen: »»

de meelopers

»»

de aanmoedigers

»»

de verdedigers

»»

de buitenstaanders

Kan je zeggen wat kenmerkend is voor iedere rol? Kan je van de volgende personages uit de film bepalen tot welke subgroep ze behoren: Sanne, Jochem, Vera, Youssef, Niels, David, Remco, Justin, Manon, Timo.

VRAGEN •

Hoe komt een persoon ertoe een ander te pesten?

•

Hoe komt het dat er zoveel mensen behoren tot de groep van de toekijkers, denk je? Waarom grijpen ze niet in?

•

Hoe zou jij reageren in een si-

P 43

tuatie van pestgedrag? Heb je al in een dergelijke situatie gezeten? Hoe handelde je toen? •

Ben je vertrouwd met het begrip cyberpesten? Waarom komt deze vorm van pesten niet voor in de film, terwijl deze vorm de laatste tijd zo actueel is? (tip: Wanneer verscheen het boek Spijt!?, hoe geef je cyberpesten weer op een boeiende visuele manier?)

Waarom de regisseur cyberpesten uit zijn film liet: “Pesterijen via bijvoorbeeld Facebook heb ik eruit gelaten vanwege a) het boek (dat ‘n kleine 20 jaar geleden geschreven werd toen cyberpesten nog niet zo aanwezig was) en b) was het een struggle om dit onderwerp te verfilmen…De film duurt 95 minuten en de tijd vliegt voorbij omdat je zoveel wilt laten zien. Het zijn ook saaie beelden. Visueel valt er aan pesten via Facebook niets te zien. Het heeft dan geen toegevoegde waarde, zeker niet omdat er zoveel andere dingen te vertellen waren. De film bevat nu stof waar ook scholen wat mee kunnen. Social media is lastiger te doorgronden. Bijna een film op zich waard. Ik heb er voor gekozen eerst het terrein te verfilmen waarmee we wél wat kunnen.” Regisseur Dave Schram filmpjekijken.com

P 44

FILMTIP! DISCONNECT (2012), gebaseerd op een waargebeurd verhaal, behandelt het thema cyberpesten wel. OPDRACHT: REDENEN OM NIET TUSSEN TE KOMEN David, het hoofdpersonage uit het boek Spijt! ergert zich aan zijn moeder die niet durft in te gaan tegen haar dominante moeder, maar zelf gaat hij ook niet in tegen zijn pestende klasgenoten. In het boek lezen we: “En?” vraagt David als ze terugkomt. “Het is geen goed moment. Ik wil haar niet van streek maken”, zegt z’n moeder. David haalt zijn schouders op. “Zo is er is altijd wel een excuus. Ik stel het ook steeds uit om Sanne een grote mond te geven als ze Jochem treitert. Als ze elkaar aankijken, schieten ze in de lach. “Wat een schijters zijn wij, hé?” zegt David. Zijn moeder knikt. “Wij willen altijd de goeie vrede bewaren. En we willen aardig gevonden worden.” •

•

Wat vind jij van de reden die Davids moeder geeft waarom David en zij niet opkomen voor de gepeste personen? Waarom vind je dat? Wat zou er kunnen veranderen als David voor Jochem opkomt?

OPDRACHT: PESTEN DOET PIJN Als Jochem gepest wordt, trekt hij zich zwijgend terug aan de rand van het duinmeer. •

Hoe denk je dat Jochem zich voelt als je de volgende scène uit zijn dagboek leest? Beschrijf zijn gevoel zo precies mogelijk.

20 januari. Ik ben bang om naar school te gaan. Het gepest wordt steeds erger en dat komt omdat ze me ha-

ten. Maar nu weet ik waarom: ze denken dat ik een monster ben dat hen ziek maakt. Eerst dacht ik dat ze dat zomaar zeiden, om me te jennen. Maar nu ze het vaker zeggen, word ik er bang van omdat ik denk dat ze misschien gelijk hebben. “We worden misselijk van die kop van jou”, zei Justin. Iedereen hoorde het, maar niemand ging ertegenin. Helemaal niemand, dus misschien is het wel waar. •

Hoe zou jij je voelen als je gepest wordt? Met wie zou jij er goed over kunnen praten?

P 45

OPDRACHT: HET PESTEN STOPPEN

ACTOR’S STATEMENT De acteurs van de film zitten zelf ook nog op de middelbare school, pesten is misschien ook daar realiteit. Hoe zouden zij zichzelf opstellen tegen pesters? Actrice Dorus Witte (Vera): “Vera is de enige die wat van het pesten zegt, maar ik weet niet of ik zelf zo dapper zou zijn. Dat durf ik niet te zeggen. Ik hoop het wel.” Actrice Charlotte Bakker (Sanne): “Nee ik ook niet. Je zegt wel ‘pesten mag niet’, maar als het gebeurt zijn er weinig die echt de moed hebben om er wat aan te doen. Dat gebeurt te weinig, maar weet zelf niet wat ik zou doen.”

P 46

Stefan (Jochem): “In het begin dus nog voor de film zou ik misschien ook wel gepest hebben. Maar alleen omdat ik me niet realiseerde wat er misschien aan de hand was. Nu ga je er op letten. Je bent je er meer van bewust omdat je in de film heb meegespeeld. Nu zeg ik er ook wel gewoon wat van, sneller dan anderen.”

David zou nu heel fel reageren tegen pesten, zegt hij hiernaast. In het boek richten David en zijn redactieraad inderdaad een pestrubriek en een pesttelefoon op. In de film komt de hele klas getuigen over hun aandeel in het drama, maakt David een protestsong en onthult hij wie de daders zijn. Gaan deze acties ver genoeg volgens jou? Bedenk zelf enkele acties die jij zou kunnen ondernemen om pestgedrag te ontmoedigen en aan te pakken. Werk de beste ideeën uit voor je eigen school.

Robin (David): “Dat is moeilijk. Pesten komt bij mij op school niet voor. Op de basisschool heb ik ook wel gepest, maar je hebt dan niet door wat je doet. Nu is dat anders. Ik zou gelijk proberen heel fel te zijn, net als David.”

P 47

EEN ANDERE KIJK Dat pesten een zeer actueel thema is, zien we aan het aantal films dat eveneens rond dit thema draait. Als je hier uitgebreider met je leerlingen rond wil werken kan je op de site van Lessen in het donker (via Filmaanbod) een reeks titels opvragen door in de zoekcriteria het thema ‘pesten’ te selecteren. Met de volgende filmtips kan je een visueel boeiende vergelijkende studie maken rond pesten. Klik op de filmtitel om de trailer te bekijken! DISCONNECT (Henry-Alex Rubin, 2012) Sterke film over o.a. cyberpesten gebaseerd op waargebeurde verhalen. MEAN CREEK (Jacob Aaron Estes, 2004) Jeugdfilm over een schuchtere jongen die gepest wordt door een dikkerd, waarbij de broer van de gepeste wraak neemt.

PUDDING T (Michael Hegner, 2012) Animatiefilm over een tienjarige jongen die door zijn sullige uiterlijk doelwit is voor pestgedrag van zijn vader en op school. FUCKING ÅMÅL  (Lukas Moodysson, 1998) Tienerfilm over 14-jarig meisje dat heimelijk verliefd is op het brutaalste meisje van haar klas. Film over de moed die nodig is ‘anders’ te durven zijn.

Andere titels zijn Bluebird, Die Welle, Orla de kikkerslikker, The Perks of Being a Wallflower, There’s only one Jimmy Grimble … en zijn allemaal te vinden op de site van Lessen in het donker via het ‘Filmaanbod’.

P 49

Fiche voor  de leerlingen Na bijna 20 jaar is het beste verkochte en bekroonde boek van Carry Slee verfilmd, onder de gelijknamige titel SPIJT!

SPIJT! is de zesde verfilming van een boek van Auteur Carry Slee en het is de meest succesvolle tot nu toe!

Waarom hebben auteur en regisseur gekozen voor de titel SPIJT!? Waarover heeft men spijt?

“Daar gaat SPIJT! ook eigenlijk over, over al die mensen die niets doen en het zover laten komen.” Actrice Dorus Witte (speelt Vera in de film)

Wat zijn de grote verschillen tussen boeken en films? Zijn er ook gelijkenissen?

Je vindt heel wat info over de film op: www.spijtdefilm.nl Kijk ook op de Facebookpagina!

“Wat ik in ieder geval niet wilde was wijzen naar de pesters. Die moeten zich zelf realiseren dat ze fout zijn.” Regisseur Dave Schram laat weten dat hij op Twitter al meerdere reacties heeft gekregen van mensen die vroeger gepest hebben en zich nu realiseren wat ze hebben gedaan. Cinemagazine.nl

Binnen een klas spelen zes groepen kinderen een rol bij het pesten: je hebt de pester(s), de gepeste(n), de meelopers, aanmoedigers, verdedigers en buitenstaanders. Al deze groepen dragen samen met de leraar verantwoordelijkheid voor de sfeer in een klas!

Kan je zelf een ander einde voor de film Spijt! bedenken?

BIBLIOGRAFIE •

http://www.chicklit.nl/p/147997/interview_met_de_hechte_cast_van_ spijt

•

http://www.spijtdefilm.nl

•

•

http://www.lesseninhetdonker.be/assets/files/downloads_lespakket/0/infopakket_secundair_onderwijs.pdf

http://www.nu.nl/film/3489312/geen-zwart-wit-beeld-van-pesten-inspijt.html

•

•

http://cinemagazine.nl/interview-dave-schram-spijt/

http://www.cinema.nl/artikelen/10369658/de-verpletterende-gevolgen-van-pesten

•

http://www.demorgen.be/wca_digi/film_detail/101/697303/Spijt.html

•

http://www.filmmagie.be/review/spijt

•

http://www.cobra.be/cm/cobra/film/film-recensie/130625-sa-spijtrecensie%2B

•

http://www.nlfilmdoek.nl/filmrecensies/recensie-spijt/

•

http://www.volkskrant.nl/wca_digi/film_detail/460/943425/Spijt.html

P 53