Willem de Kooning Academie
Hogeschool Rotterdam
Creating Pioneers
1
Woord vooraf
De Willem de Kooning Academie is gevestigd in een prachtig gebouwencomplex in het centrum van Rotterdam. In twee aaneengeschakelde panden vol state-of-the-art werkplekken, buig je je onder begeleiding van (gast)docenten over uitdagende projecten en vraagstukken. Je volgt daarnaast theorielessen en werkt aan je technische vaardigheden. Om succesvol te zijn in jouw studie en beroep, beschik je over beeldende intelligentie en een fikse portie daadkracht. Je wacht niet tot de dingen naar je toe komen, maar je stapt erop af en pakt de zaken aan. Door te werken aan realistische opdrachten, leer je je plek en geschikte rol binnen je beroepsgroep kennen. Van daaruit ontwikkel je een visie op wat je binnen dat beroep wilt doen, hoe je in het leven wilt staan en hoe je in je levensonderhoud denkt te voorzien. Uiteindelijk studeer je af werkend aan complexe projecten met studenten van verschillende afdelingen. Zo bouw je aan je netwerk en leer je in multidisciplinair teamverband te werken aan vraagstukken die van belang zijn in onze internationaal georiënteerde beroepspraktijk. De Willem de Kooning Academie is trots op haar ‘creating pioneers’ en ‘creating producers’. Wij helpen jou om je persoonlijke en professionele kwaliteiten te ontplooien, en leiden je op tot de creatieve pionier of producer die de creatieve industrie zo hard nodig heeft. Ben je na het lezen van dit boekje enthousiast geworden over een studie aan de academie? Bezoek onze website (www.wdka.nl) en kom naar één van onze Open Dagen. Neem je portfolio mee voor professioneel advies! Jeroen Chabot Directeur Willem de Kooning Academie Hogeschool Rotterdam 2
3
Inhoudsopgave
1. Woord vooraf blz. 3 2. Studeren aan de WdKA blz. 7 3. Studeren en wonen in Rotterdam blz. 11 4. Opleidingen en majors blz. 15 5. English stream en internationale activiteiten blz. 37 6. Associate Degree Arts & Crafts blz. 38 7. Piet Zwart Institute blz. 39 8. Kenniscentra en lectoraten blz. 40 9. Voorbereidende cursussen blz. 41 10. Toelating en aanmelding blz. 42 11. Open Dagen en Avonden blz. 43 12. En verder… blz. 44 13. Contact blz. 49
4
5
6
2.
Studeren aan de WdKA
Eigentijds en scherp geprofileerd onderwijs De Willem de Kooning Academie biedt eigentijds en scherp geprofileerd kunstonderwijs dat is afgestemd op de veranderende beroepspraktijk. Die heeft in toenemende mate een hybride karakter, en is multi- of zelfs transdisciplinair met een grote verscheidenheid aan inkomstenbronnen en communicatieplatforms. De snelheid en complexiteit van technologische ontwikkelingen hebben ook een wezenlijke impact op de hedendaagse en toekomstige beroepspraktijk. Zowel op lokaal als (inter) nationaal niveau werken kunstenaar en ontwerpers uit verschillende disciplines steeds vaker samen – in een open én virtuele setting – aan projecten en opdrachten. Studeren aan de WdKA
Creating Pioneers en Creating Producers
“Wij zien het als onze missie onze studenten op te leiden tot de ‘creating pioneers’ en ‘creating producers’ waar de economie om vraagt en bereiden hen voor op een internationale beroepspraktijk.”
Binnen ons onderwijsprogramma, richten we ons dan ook op: concept; onderzoek en vakmanschap; innovatie; ondernemerschap; samenwerking; internationalisering; talentontwikkeling. Persoonlijke ontwikkeling Tijdens je studie stellen wij je in staat jouw persoonlijke ontwikkeling en interesses zo goed mogelijk te ontplooien. Binnen jouw lesprogramma, kun je keuzes maken in werkvorm, soort opdracht die past bij jouw leerstijl en eigen talentontwikkeling. Het proces kan dus voor iedereen anders zijn, maar de eindkwalificaties zijn steeds gelijk. Je volgt theorielessen met een naar niveau gedifferentieerd aanbod en neemt deel aan keuzeonderwijs. Belangrijk is dat je niet alleen een opleiding (bijv. Vormgeving) en major (bijv. Advertising) kiest, maar ook een beroepsrol en -context met een daarbij passende stage en minor. Daarnaast kun je deelnemen aan een honoursprogramma en je eigen profiel verder invullen door te kiezen voor een uitwisseling met een buitenlandse academie of universiteit. Zo heb je de mogelijkheid om het onderwijsprogramma aan te passen aan jouw eigen voorkeuren en talentontwikkeling. 7
Commercial Practices Artisticiteit en een oorspronkelijke kijk op de werkelijkheid worden binnen de Commercial Practices benut om het verkeer van gedachten en goederen tussen verschillende partijen te bevorderen. Marketing en commerciële principes gaan gepaard met conceptontwikkeling en beeldend vermogen gericht op het bereiken van een groot publiek. De opdrachtsituatie, dan wel de kansen om grootschalige producties te realiseren voor een groot publiek, zijn bepalend voor het te realiseren beeld of de dienst.
rs
di
ng
Fron tie
Br
an
New
al
n
ig ainab
Data
ility
MAJOR
rsity
Serv
ive ral D
Cultu
n
Desig
al rci
ion
So ci
Co me m
ificat
Gam
es
ice D
esign
e
al Cr
aft
ng
Digit
es
di
tu
lS
ac ki
ca
rivat
c&P
H
iti
Cr
Aut
Publi
8
D
Domeinstudie en afstudeerprofielen De domeinstudie is samengesteld uit een verzameling belangrijke thema’s en vraagstukken uit de beroepspraktijk van zowel kunstenaars, ontwerpers als docenten. Deze vraagstukken vind je vervolgens terug in onze drie afstudeerprofielen:
n
Sust
Autonomous Practices In het profiel van Autonomous Practices staan de artistieke ambitie en expressiemogelijkheden van de (individuele) kunstenaar, docent of ontwerper centraal. Hij/zij stelt zichzelf opdrachten vanuit een persoonlijke visie op de wereld en menszijn, geeft vorm aan deze visie en zoekt vervolgens binnen zijn/haar atelier of studiopraktijk een markt voor het onafhankelijk ontwikkelde product of dienst.
pe
Vakstudie Het onderwijs van je vakstudie of major vindt grotendeels plaats in de eerste drie jaar. Steeds hou je de actuele beroepspraktijk in je achterhoofd. Je werkt projectmatig en cross-disciplinair, en krijgt zo iets mee van verschillende vakstudies. In hoofdstuk 4 vind je een uitgebreide beschrijving van al onze vakstudies: wat leer je bij ons? Wat verwachten we van jou? En welke ‘creating pioneers’ zijn je voorgegaan?
Studeren aan de WdKA
Rotterdams Onderwijs Model (ROM) De Willem de Kooning Academie is één van de twaalf instituten van de Hogeschool Rotterdam, en werkt met het zogenaamde Rotterdams Onderwijs Model (ROM): kennisgestuurd, praktijkgestuurd en studentgestuurd onderwijs. De kennisgestuurde leerlijn (of vakstudie; meer info hieronder) domineert de eerste anderhalf jaar van je studieprogramma. Na een competentie-assessment in het zesde kwartaal, neemt het aandeel praktijkgestuurde leerlijn (of domeinstudie; meer info hieronder) vervolgens sterk toe. Na een tweede competentieassesment kun je beginnen aan je minor en afstudeerprofiel.
Social Practices Binnen de Social Practices wordt artisticiteit gebruikt om individuen of groepen in de samenleving bewust te maken, iets te leren, een identiteit te geven. Kortom: om mensen krachtiger te maken in hun relatie tot hun omgeving. Het engagement van de kunstenaar, docent of ontwerper speelt een belangrijker rol dan de autonome expressiviteit. De omgang met beeld en vormgeving leert betrokkenen om hun wereld opnieuw te zien en daar een oorspronkelijke plek voor zichzelf in te nemen.
O
Studeren aan de WdKA
Studieloopbaanbegeleiding Aan de academie word je begeleid door een studieloopbaancoach. Deze coach houdt jouw studievoortgang in de gaten en begeleidt je bij het maken van individuele studiekeuzes; hij/zij helpt je zo voorbereiden op een leven als professional. Samen maken jullie duidelijke afspraken over jouw keuzes en te volgen studieroute.
onomous
In bovenstaande graphic zie je hoe de vakstudie zich verhoudt tot de vraagstukken binnen de domeinstudie en tot de drie afstudeerprofielen. Op de volgende pagina lees je meer over de verschillende vraagstukken die je binnen de domeinstudie aantreft. Ons onderwijs is volop in ontwikkeling; houd dus steeds goed onze website (www.wdka.nl) in de gaten.
9
3. Studeren en wonen in Rotterdam
Autonomous Critical Studies beweegt zich nadrukkelijk op meta-niveau. Hier staat de legitimiteit van fundamentele zaken ter discussie, zowel in theoretisch (begripsmatig) als in praktisch (operationeel) opzicht.
Digital Craft gaat over het maken en het heruitvinden van de werktuigen van het maken. Het gaat over het combineren van analoge en digitale technologie, en de relatie tussen deze twee.
De vervaging van de grenzen tussen o.a. het virtuele en het fysieke, het publieke en het private, en nog veel meer spanningsvelden, genereren nieuwe perspectieven op eigenaarschap en uitwisseling. Dat vraagt om nieuwe zienswijzen over hoe je intervenieert in, en vormgeeft aan de publieke en private ruimte (Public & Private).
Bij Hacking creëer je een verandering in het bewustzijn. Hacken is het vinden van toepassingen die niet door de maker van een systeem zo bedoeld zijn. Complexiteit speelt hierbij geen rol; integendeel, gemakkelijke en snelle alternatieve oplossingen hebben de voorkeur.
De identiteit van Rotterdam heeft sinds midden jaren ‘80 een metamorfose ondergaan. Van een ‘internationale havenstad’ is Rotterdam veranderd in een ‘internationale stad met een haven’, oftewel World Port World City. De binnenstedelijke havengebieden zijn in hoog tempo omgevormd tot stedelijke verblijfsgebieden, met nieuwe functies als wonen, recreatie en kleinschalige bedrijvigheid. Het wonen, het nieuwe werken en de kunst-, cultuuren vrijetijdssector hebben zich steeds meer naar het water toegekeerd.
Cultural Diversity richt zich op de gewaarwordingen en gedragingen van (groepen van) mensen die zich in hun grootstedelijke context in uiteenlopende registers (leefpatroon, kunst, religie) als ‘plaatselijke wereldburgers’ manifesteren.
Open Design werkt met een participatieve ontwerpmethode waarin de gebruiker wordt uitgenodigd om het ontwerp te modificeren; hierdoor wordt design een dynamisch proces. Designers kunnen hun ontwerp op een ‘open source’ manier met iedereen delen.
Het toenemend tekort van natuurlijke grondstoffen, de veranderende economieën en groeiende wereldbevolking vragen om een reorganisatie van de wijze waarop we produceren, transporteren en consumeren. Binnen Sustainability onderzoek je de wijze waarop je dat proces kunt vormgeven en beïnvloeden.
Binnen het vraagstuk Gamification houden we ons bezig met het toepassen van spelontwerpprincipes in niet-spelgerelateerde situaties. Het doel daarbij is om de activiteit, motivatie en betrokkenheid van de doelgroep te verhogen.
Commercial New Frontiers exploreert onontgonnen afzetgebieden. Het gaat om ‘tegenwoordigheid van geest’: de alerte student onderkent een potentieel dat zijn bedrijvigheid internationale schwung verleent.
Data Design richt zich op het zoeken van betekenis in grote hoeveelheden gegevens, en het vertalen van deze betekenis naar een goed communicerend verhaal voor een doelgroep.
De media en methodieken waarmee individuen en organisaties hun identiteit communiceren veranderen. Nieuwe strategieën ten aanzien van marketing, communicatie en design voor (bv.) branding, citymarketing of profilering zijn noodzakelijk. Binnen Branding staan onderzoek, vormgeving en strategieontwikkeling centraal.
Door de dialoog tussen gebruikers en ontwerpers over gedrag, verlangen en motivatie te versterken, verhoog je binnen Service Design de kwaliteit van interactie, product of service. Deze methodieken worden gebruikt om een beleving voor de gebruikers te creëren.
10
Studeren en wonen in Rotterdam
Studeren aan de WdKA
Social Parallel aan die ontwikkelingen is Rotterdam nog steeds een ‘creatieve stad’ in wording en staat dit ook hoog op de agenda van de gemeente. Rotterdam is één van de belangrijkste steden van Nederland op het gebied van kunst, cultuur, uitgaan en vermaak, en kent een bruisende culturele infrastructuur die voor onze academie en haar creating pioneers van noodzakelijk belang is. Internationaal bekend zijn Museum Boijmans van Beuningen, Het Nieuwe Instituut, Kunsthal Rotterdam, het Nederlands Fotomuseum, de V2_Institute for Unstable Media en Witte de With Centrum voor Hedendaagse Kunst. Daarnaast zijn er veel internationaal actieve galeries, een opvallende hoeveelheid kunst-en ontwerpinitiatieven en natuurlijk festivals, zoals Poetry International, het International Film Festival Rotterdam, Motel Mozaïque, North Sea Jazz Festival en De Wereld van Witte de With. De academie werkt uitgebreid samen met culturele instellingen en bedrijven in de stad. Denk bijvoorbeeld aan projecten waarin studenten, docenten en partners uit de stad samen bepaalde maatschappelijke vraagstukken te lijf gaan, maar ook aan stage-overeenkomsten en andere convenanten. Bovendien is de ‘urban culture’ van de stad Rotterdam, naast een belangrijke voedingsbodem tijdens de studie (te denken valt aan het vraagstuk ‘Cultural Diversity’), voor veel van onze afgestudeerden een inspiratiebron en werkterrein. Wil je meer informatie over de stad of het vinden van een kamer in Rotterdam? Ga dan naar de website van de Gemeente Rotterdam (www.rotterdam.nl) en de website van de Hogeschool Rotterdam (www.hogeschoolrotterdam.nl).
11
Willem de Kooning Academie... is een internationaal toonaangevende academie voor bachelor en masteropleidingen in media, art, design, leisure en education; draagt bij aan een kleinschalige en hoogwaardige maakindustrie op het gebied van kunst, mode, product en media in Rotterdam; draagt bij aan de ontwikkeling van Rotterdam als broedplaats voor (jongeren)beeldcultuur en toegepast en artistiek onderzoek.
13
4. Opleidingen en majors De Willem de Kooning Academie biedt de volgende hbo-bacheloropleidingen (met bijbehorende majors) en een Master Design: Opleiding Autonome beeldende kunst Autonome beeldende kunst blz. 16 Fotografie blz. 17
Opleidingen en majors
Opleiding Vormgeving Grafisch ontwerpen blz. 19 Advertising blz. 20 Illustratie blz. 21 Mode blz. 22 Lifestyle & Design blz. 23 Ruimtelijk ontwerpen blz. 24 Product Design blz. 25 Animatie blz. 26 Audiovisueel ontwerpen blz. 27 Docent beeldende kunst en vormgeving Voltijdstudie blz. 29 Deeltijdstudie blz. 30 Leisure Management (voorheen Vrijetijdsmanagement) Leisure Management blz. 32 Master Design blz. 34 Als je de ambitie hebt om internationaal te opereren, kun je ook terecht bij onze English stream programma’s in: Graphic Design blz. 19 Lifestyle & Design blz. 23 Ga voor meer informatie over deze majors naar onze website (www.wdka.nl) of bezoek één van onze social media kanalen Facebook, Linkedin, Twitter, Vimeo en Pinterest.
14
15
Autonome beeldende kunst
Je ontwikkelt je tot een beeldspecialist, die de fotografie inzet als een middel waarmee je – eigenzinnig en onderzoekend – een beeld van de wereld oproept dat tot nadenken stemt en een visie uitdraagt. Jij verhoudt je tot de wereld door middel van het (fotografische) beeld. Hierbij benut je jouw kennis van de eigenschappen van het medium fotografie. Want het fotografische beeld – in brede zin – heeft een heel eigen karakter, biedt specifieke mogelijkheden en neemt in de huidige beeldcultuur een bijzonder positie in. Als fotograaf beschik je verder over kennis van beeldtalen en -betekenissen en kun je die toepassen voor eigen doeleinden.
Je kiest voor een profiel en spitst je tijdens je studie toe op een mogelijke praktijk: autonoom, sociaal of commercieel georiënteerd. Jouw werk vereist veel inzet en behalve talent en grote affiniteit met beeldende uitdrukkingsvormen, zowel gevoel voor traditie, als lef om te experimenteren. Internationale werkervaring en scholing kun je opdoen door uitwisselingen met bijvoorbeeld Berlijn, Marseille of Vancouver. Je kunt na je studie een master volgen, bijvoorbeeld de master Fine Art aan het Piet Zwart Institute.
Creating Pioneers Tot onze alumni Autonome beeldende kunst die hun sporen ruimschoots verdiend hebben, rekenen wij onder anderen: Joep van Lieshout (won diverse internationale awards en is wereldwijd bekend vanwege zijn Atelier Van Lieshout), Eylem Aladogan (won o.a. de Volkskrant Beeldende Kunstprijs 2009), Risk Hazekamp (won o.a. Holland Doc 24 Documentaire Prijs 2010),
16
Koen Taselaar (sleepte diverse awards en nominaties in de wacht, waaronder de CBK Rotterdam Stimuleringsprijs 2010), Nanouk Leopold (won o.a. twee gouden kalveren voor haar film ‘Brownian Movement’ uit 2011), Remco Torenbosch (staat o.a. op de shortlist voor de Prix de Rome (uitslag nov 2013)) en Boo van der Vlist (opgenomen in HOT100 2013).
Fotografie
Autonome beeldende kunst
Je ontwikkelt jouw talent voor beeldende kunst door een veelzijdige training in alle aspecten van het beroep: artistiek onderzoek, conceptontwikkeling, technische vaardigheden, communicatie en presentatie én ondernemerschap in de kunsten. Daarbij word je ook op theoretisch gebied geschoold. Onderzoekvaardigheden stellen je in staat je te verdiepen in de rijkdom van de kunstgeschiedenis en de relatie te leggen met het actuele discours in de kunsten. Middels kwartaalprojecten, waarin alle facetten van het beroep aan bod komen, leer je ook samenwerken en jouw activiteiten organiseren en documenteren. Je werkt toe naar een persoonlijk artistiek plan dat je inhoudelijk en organisa- torisch ontwikkelt met jouw docenten. Je richt je op de internationale kant van het beroep, op de actuele praktijk of op een vervolgstudie op masterniveau. Je verdiept je ook in het werken in de openbare ruimte en op de vele nieuwe mogelijkheden van het digitale domein. In de laatste fase van de studie, pas jij jouw vakkennis toe op studiegebieden die zijn ontleend aan actuele ontwikkelingen in cultuur en maatschappij.
Fotografie
Het samenhangend programma gaat in op de beeldende, fotografischtechnische en theoretisch-onderzoekende kennis, vaardigheden en inzichten. Daarbij staat de internationale beroepsrealiteit altijd centraal. In een projectmatige opzet en vanuit een dynamische werksituatie van experimenteren, onderzoeken, maken en reflecteren, kom je steeds in aanraking met nieuwe omgevingen, uitdagingen en vraagstukken. Het programma gaat in op de voortdurend veranderende beroepspraktijk van de hedendaagse fotograaf. Tegenwoordig is fotografie als medium niet meer voorbehouden aan een paar professionals: vrijwel iedereen fotografeert, vaak digitaal; en steeds meer mensen kunnen dit digitale beeld bewerken. Terwijl iedereen zijn leven vastlegt, manipuleert en publiceert op eigen platforms (social media, blogs), is de fotograaf een professional die dit beroepsveld overziet en erop reflecteert. Fotografie gaat steeds meer over de manier waarop de eigenheid van beelden zich verhoudt tot de wereld: niet alleen de beeld-cultuur, maar de samenleving in haar geheel. Dat betekent dat je niet alleen sterke en zeer eigen beelden moet kunnen maken, beelden die zich scherp verhouden tot de fotografie als medium. Maar ook dat je in staat moet zijn om samen te werken en om verbanden met je omgeving (mede-beeldmakers, de maatschappij, je publiek) te leggen, om tot werk te komen dat boven de snapshots van de sociale media uitstijgt.
Creating Pioneers Tot onze succesvolle alumni Fotografie rekenen wij onder anderen: Barry van Leeuwen (genomineerd voor de Photo Academy Awards 2011), Marylene Rutten (winnares Drempelprijs 2012),
17
Marijke Groeneveld (winnares Fotografie Festival Leiden 2013), Willem Poppelier (genomineerd voor New Talent Photography Award 2013), Merel Brugman en Sarah Kartono.
Studie in cijfers 2013
Als grafisch ontwerper geef je vorm aan informatie in tekst en beeld via media. Je inventariseert, je analyseert en je ordent informatie. Je selecteert, je redigeert, je manipuleert of je maakt zelf beeld. Je gebruikt, bewerkt, schrijft tekst en geeft vorm aan typografie. Je zet technieken in en voor zowel traditionele (print)media alsmede voor de nieuwste crossmediale technologische ontwikkelingen. Dit alles zet je voortdurend in om tot een eigenzinnig, artistiek en communicerend product te komen.
Opleiding Autonome beeldende kunst
Studenttevredenheid
Deze opleiding
Landelijk gemiddelde
3,7
3,9
Ervaren contacttijd eerstejaars
62
59
18-24
18-24
67%
62%
74%
64%
7%
12%
aantal klokluren per week volgens de grootste groep studenten
Doorstroom naar tweede jaar van deze opleiding
Diploma binnen 5 jaar binnen het hoger onderwijs
Doorstuderen student die nauwsluitend aan deze opleiding een nieuwe opleiding starten
Arbeidsmarkt werk op niveau binnen 1,5 jaar na afstuderen
Bron: Studie in cijfers 2013 (www.studiekeuze123.nl)
18
Grafisch ontwerpen
Studie in cijfers 2013 – Opleiding Autonome beeldende kunst
uitgedrukt in cijfer tussen de 1 en 5
Aantal eerstejaars
Grafisch ontwerpen
De relatie tussen het beroep en een innovatieve, open, eigenzinnige en artistieke houding staat centraal. Je leert ‘tools’, kennis en vaardigheden die voor het beroep nodig zijn te ontwikkelen en in te zetten voor een persoonlijke ontwerpmentaliteit. Hierbij zijn artistiek onderzoek, de wil om jezelf en de wereld om je heen te vernieuwen, experiment, zelfreflectie, een mediakritische houding, crossmediaal denken en handelen essentieel. Als grafisch ontwerper ben je auteur en verantwoordelijk voor de boodschap. Soms ben je zelf de initiator van de boodschap. Dan komen ontwerp en kunstenaarschap dichtbij elkaar. Studenten leren zich bewust worden van hun verantwoordelijkheid als ontwerper. Zij ontwikkelen de vorm waarin een boodschap de wereld in gaat, en dus ontwerp je de ervaring van de boodschap. Na je studie kun je een eigen praktijk beginnen, werken als freelancer of bij een ontwerpbureau aan de slag gaan. Je ontwerpt voor magazines, boeken, kranten, websites, leaders, affiches, huisstijlen en decors. Je ontwerpt ook voor de openbare ruimte, op textiel, voor internet en nieuwe mediadragers als de iPad. De afdeling Grafisch ontwerpen heeft ook een English stream; een volledig Engelstalig programma waarin studenten van jaar 1 t/m 3 hun ambitie om internationaal te opereren vorm kunnen geven.
-
33% Creating Pioneers Tot onze alumni Grafisch ontwerpen die hun sporen ruimschoots verdiend hebben, rekenen wij onder anderen: Robert Beckand (ex-75B en vormgever Creating Pioneers campagne 2012), Anne Burgaud (opgenomen in HOT100 2013), Rebekka Fries (opgenomen in HOT100 2013), Rens Muis
19
& Pieter de Vos (75B), Maarten Jurriaanse & Barry de Bruijn (Ping-pong Design), Merijn van Essen & Sander van Loon (OONA), Stefan van Rijn (opgenomen in HOT100 2013), Rick Vermeulen en Lonne Wennekendonk (Studio Lonne Wennekendonk).
Advertising
Je leert onderzoeken, analyseren, crossmediale campagneconcepten ontwikkelen aan de hand van een strategie en deze uitwerken, vormgeven en overtuigend presenteren. Je krijgt projecten waarbij jij je gaat positioneren, jouw omgeving gaat beïnvloeden en manipuleren, het beroepenveld gaat onderzoeken en doorgronden zodat jij binnen jouw gedachtengoed campagnes kunt ontwikkelen, maar bovenal ga je onderzoeken in welk professioneel veld jij wil afstuderen. Je loopt stage bij gerenommeerde bureaus in binnen- en buitenland. De academie stimuleert jou om mee te doen aan (internationale) prijsvragen, zoals de Cannes Young Lions Competition, JongeHonden pitch, SJP en SpinAwards (WdKA’ers wonnen de categorie Young Talent in achtereenvolgens 2011, 2012 en 2013). Met regelmaat slepen onze studenten nominaties en prijzen in de wacht. Mede daarom volgen professionele bureaus en de vakpers onze major en studenten op de voet. Na jouw afstuderen ga je aan de slag als all-round creative, conceptontwikkelaar, art director, copywriter of creatief strateeg.
Creating Pioneers Tot onze alumni Advertising die hun sporen ruimschoots verdiend hebben, rekenen wij onder andere de volgende creatieve duo’s: Joris van Tol en Gijs Sluijters (sleepten meerdere (inter)nationale prijzen in de wacht, waaronder een Cannes Gold Lion in 2010), Stef Jongenelen en Yona Hümmels (sleepten diverse (inter)nationale awards
20
en nominaties in de wacht, waaronder een ADCN zilveren lamp in 2010), Daan van Dam en Bas van der Poel (winnaars SpinAwards Jong Talent 2012) en Tim Arts en Stephan van den Boogaard (wonnen diverse (inter)nationale awards, waaronder meerdere Best of Activation Awards in 2013).
Een illustrator vertelt zijn verhaal in beeld vanuit een toegepaste context. Hij kan hierbij zelf auteur zijn en een eigen verhaal vertellen, maar het werk kan ook meer informatief van aard zijn. Illustraties worden gebruikt ter ondersteuning, verduidelijking, verrijking en als zelfstandige werken. In het dynamische medialandschap van vandaag nemen de mogelijke uitingen voor illustratoren toe. Naast de traditionele printmedia, zoals boeken en tijdschriften, worden illustratoren ook gevraagd voor het visualiseren van infographics, games, apps, animaties, educatiemiddelen, kleding, producten, verpakkingen, interieurs, festivals, evenementen en decors. De enorme groei van de digitale media en de behoefte aan beelden creëren een steeds groter werkveld voor een nieuwe creatieve- en innoverende groep illustratoren.
Illustratie
Advertising
De Willem de Kooning Academie is de enige kunstacademie in Nederland met een major in Advertising. De academie leidt jou op tot advertiser van de toekomst met een sterk gevoel voor concept. Je bent de spin in het web, de link tussen opdrachtgevers en ‘creatieven’. Je hebt een eigen visie, bent gepassioneerd en gedreven, kunt je goed inleven in de wereld om je heen, bent communicatief sterk en werkt graag in teamverband. Verder heb je feeling voor marketing en trends binnen de kunsten en de maatschappij. Dit alles gebruik je om grote en kleinere merken ‘in de markt’ te zetten. Een advertiser is een generalist, geen specialist.
Illustratie
Je leert het internationale werkveld van de illustrator verkennen en verdiept je in de verschillende mogelijkheden die er voor illustratoren zijn. Je leert wat erbij komt kijken wanneer je wilt communiceren in beeld, en werkt onder andere aan de hand van praktijkgerelateerde opdrachten. Deze opdrachten kunnen vragen om een eigen verhaal, een commentaar of een verduidelijking van informatie in beeld. Door middel van vakken zoals praktijkresearch en concept, onderzoek je een eigen methodiek om met opdrachten aan de slag te gaan. Hiernaast leer je omgaan met nieuwe media en onderzoek je innovatieve mogelijkheden voor illustratoren. Aan de hand van het keuze-onderwijs, heb je ook de ruimte om jouw eigen talenten, kennis en persoonlijke interesses verder te ontplooien. Je leert je bij de afdeling professionaliseren, zowel zelfstandig als in teamverband, en ontwikkelt een mentaliteit als illustrator die de hedendaagse beroepspraktijk van jou verlangt: in contact met de wereld, kritisch, zoekend naar een eigen beeldtaal en visie.
Creating Pioneers Tot onze alumni Illustratie die hun sporen ruimschoots verdiend hebben, rekenen wij onder anderen: Luuk Bode, Raoul Deleo (vormgever Creating Pioneers campagne 2013), Danai Fuengshunut,
21
Aad Goudappel, Stang Gubbels, Johan Kleinjan, Jaron Korvinus & Daan Mens (Studio Spass), Loes Riphagen (Kinderboekenweekgeschenk 2013) en Deborah van der Schaaf.
Mode
Lifestyle & Design
Naar aanleiding van het menselijk lichaam, leer je onderzoeken hoe mode werkt en hoe je collecties ontwerpt. Je leert vorm te geven door het gebruik van 2D en 3D technieken, vaardigheden en beeldstudie, en ontwikkelt een eigen handschrift. Je leert jouw kennis en vakmanschap in te zetten om de actualiteit van mode in beeld te brengen en deze te presenteren, en met disciplines en deadlines om te gaan. Je studeert daarnaast illustratie, fotografie en digitale media, en neemt deel aan projectmatig onderwijs rondom een centraal modevraagstuk. Voorop staat dat jij wordt opgeleid tot modeontwerper met een eigen ontwerphandschrift voor een functie binnen het brede modevakgebied. Naast ontwerpen neem je deel aan projecten zoals tekenen, dessinontwerpen, fotostyling of mouleren. Gedurende jouw studie word je beoordeeld op jouw talent, zelfwerkzaamheid, originaliteit en het ontwikkelen van een eigen visie en handschrift binnen het vakgebied. Je kunt je verder specialiseren en profileren door het volgen van minoren. Internationale ervaring doe je op met een stage en/of uitwisselingsprogramma in bijvoorbeeld Parijs, Londen, Antwerpen of New York. Na jouw studie kun je aan de slag als modeontwerper, dessinontwerper, forecaster, modejournalist of stylist.
Het vakgebied richt zich enerzijds op de communicatie en presentatie van producten voor een specifieke groep (eind-)gebruikers (art direction en styling), anderzijds op de industrie of de producent. In deze laatste hoedanigheid geeft een professional op dit terrein advies op het gebied van toekomstige beleving, behoeftes en consumptiegedrag (trend forecasting of trendanalyse). Je ontwikkelt het vermogen om vanuit jouw eigen artistieke visie innoverende visuele of markgerichte concepten op te stellen en visueel onderscheidende beelden te creëren. Ook leer je essentiële stijlen en stromingen van cultuur, kunst en vormgeving kennen, herkennen en inzetten in praktijkgestuurde projecten. Daartoe verrijk je jouw kennis en vaardigheden op het gebied van presentatietechnieken, fotografie, digitale media en materialen. Daarnaast verwerf je kennis en vaardigheden op het gebied van kunst en vormgeving, marketing en maatschappelijke ontwikkelingen. Lifestyle & Design
Mode
Bij modevormgeving reflecteren ontwerpers vanuit een creatieve en kritische visie op de actuele ontwikkelingen in het modevak en de maatschappij. Trends kunnen benoemen en ontdekken, inspelen op de marktbehoeften van de consument, het ontwikkelen van een eigen visie en handschrift voor het modevakgebied, het onderzoeken van vorm, kleur en materiaal en het ontwerpen van concrete kledingstukken en collecties zijn onderdelen van de studie.
Aan het begin van je studie word je geconfronteerd met onderwerpen die essentieel zijn voor het vakgebied zoals sociale identiteit, culturele stromingen, consumentenmaatschappij, marktwerking, de tijdsgeest en maatschappelijke ontwikkelingen. Vervolgens richt jij jouw aandacht op het ontwikkelen van jouw eigen profilering in het vakgebied, door verworven kennis en vaardigheden toe te passen op verschillende vakspecifieke benaderingen zoals consumentengroepen, communicatie, branding, marketingstrategieën en concepting. Na een stageperiode en het verdiepen van je beroepsrol door het volgen van een minor, rond je jouw opleiding af. Na jouw studie kun je aan de slag als art director, branding expert, concept designer, trend implementator, trend forecaster, productontwikkelaar, setdresser of stylist. De afdeling Lifestyle & Design heeft ook een English stream; een volledig Engelstalig programma waarin studenten van jaar 1 t/m 3 hun ambitie om internationaal te opereren vorm kunnen geven.
Creating Pioneers Tot onze alumni Mode die hun sporen ruimschoots verdiend hebben, rekenen wij onder anderen: Jonathan Christopher Hofwegen (winnaar Designer for Tomorrow 2011 en genomineerd voor ITS2013),
22
Maryam Kordbacheh (o.a. genomineerd voor Hyères International Festival of Fashion and Photography 2011), Daisy Kroon, Margreet Olsthoorn en Arie Vervelde.
Creating Pioneers Tot onze toonaangevende alumni Lifestyle & Design, rekenen wij onder anderen: Dorian Jurne Blanke en Rose Schildwacht (Rossi & Blake), Bibi Middelburg (eervolle vermelding TWOTY 2013 in categorie
23
‘Upcoming Talent’), Paulien Routs (winnares TWOTY 2013 in categorie ‘Upcoming Talent’ en opgenomen in HOT100 2013), Isis Vaandrager en Irene Westerbeek (The Cool Collector).
Product Design
Steden, gebouwen, interieurs. Ze hebben een grote invloed op onze belevingswereld. Met ruimtelijk ontwerpen richten we ons op de bebouwde omgeving, op binnen-en buitenruimtes op kleine en grote schaal. Het is een discipline waarin cultureel en artistiek bewustzijn, sociale betrokkenheid, economische verantwoordelijkheid en technisch inzicht op een creatieve wijze samenkomen.
Producten omringen onze leef- en werkomgeving. Ze komen voor in allerlei verschijningsvormen; van puur functioneel tot bijna geheel decoratief. Het zijn gebruiksvoorwerpen die dienen te voldoen aan de sterk verschillende behoeften van mensen. Zo zijn er producten voor anonieme gebruikers die in grote aantallen vervaardigd worden, of juist ‘one-offs’ die als collector's item een haast museale waarden vertegenwoordigen.
Je leert om te gaan met de complexe opgaven en situaties waar de huidige maatschappij voor staat. Je leert een eigen visie te ontwikkelen en deze op concrete wijze te vertalen naar de ontwerppraktijk. De studie is opgezet als projectonderwijs waarbij ingegaan wordt op actuele thema’s zoals herbestemming, duurzaamheid en identiteit. In voorgaande jaren waren dat bijvoorbeeld een ‘snelmuseum’, een ‘flagship store’ voor een nieuw merk, een ‘long stay hotel’ op een Rotterdams industrieterrein, een multicultureel theater in een kerk in Zuidwijk en het aanpakken van de leegstand in de Rotterdamse binnenstad.
Het vakgebied vormt een schakel tussen specialistische gebieden zoals verlichting, meubels, mode, verpakking en industrieel design. Deze major richt zich op het beroepenveld, waarin niet industriële productie en technologie centraal staan maar de individuele gebruiker. Het gaat dus om het productconcept, het ontwerp, de betekenis en de verschijningsvorm van een industrieel of ambachtelijk vervaardigd gebruiksvoorwerp. Studenten werken vanuit een fundamenteel vorm- en conceptonderzoek om innovatieve producten te ontwikkelen voor een specifieke levensstijl en filosofie.
Ter ondersteuning van deze ontwerprojecten, volg je toegepaste lessen in analyse, materiaaltoepassingen, bouwtechniek, maquette- technieken, tekentechnieken, softwareprogramma’s, licht-, kleur-, textuur- en presentatietechnieken naast vakgerichte theorie en geschiedenis. Daarnaast kun je met een minor en keuzevakken jouw studie verbreden. Tenslotte kun je op uitwisseling naar bijvoorbeeld Barcelona, Glasgow of Helsinki. Nadat jij jouw studie hebt afgerond, kun je je verder specialiseren in de master Interior Architecture & Retail Design aan het Piet Zwart Institute of aan de Academie van Bouwkunst Rotterdam. Na jouw studie kun je aan de slag als interieurontwerper, assistentarchitect, objectontwerper (binnen- en buitenruimte), tentoonstellingsontwerper of ruimtelijk ontwerper.
Creating Pioneers Tot onze succesvolle alumni Ruimtelijk ontwerpen, rekenen wij onder anderen Edwin van de Velde (derde prijs Morf
24
Essaywedstrijd 2012) en het duo Daniëlle Linscheer en Joyce Brouwer (bekend van hun Hostel/Atelier Ani & Haakien).
Product Design
Ruimtelijk ontwerpen
Ruimtelijk ontwerpen
Je bent als product designer een teamspeler, die vanuit een eigen (artistieke) visie een innovatieve bijdrage levert aan productontwikkeling en vormgeving voor een specialistische en generalistische markt. Je ontwikkelt het vermogen om vanuit hun eigen artistieke visie innoverende productconcepten neer te zetten en te bewerkstelligen. Onderwerpen zoals concept, onderzoek, materiaal, en nieuwe technieken staan dan ook centraal. Je leert samenwerken en ondervinden hoe het is om samen met bedrijven aan echte opdrachten te werken. Je loopt stage en kunt op uitwisseling met een andere academie of universiteit in het buitenland. De academie leert jou om over de grenzen van het beroep heen te kijken naar nieuwe mogelijkheden en specialismen.
Creating Pioneers Tot onze eerste lichting kersverse en succesvolle alumni Product Design, rekenen wij onder anderen Suzanne van Beest (genomineerd voor Electrolux Design
25
Lab Competition 2013 en opgenomen in HOT100 2013) en Isaac Monté (bekend van zijn Filter Factory).
Animatie
Audiovisueel ontwerpen
De term animatie is afkomstig van het Latijnse woord ‘anima’, wat ziel betekent. Letterlijk betekent animatie dus ‘bezielen, tot leven wekken’. Vrij vertaald is animatie het overbrengen van betekenis of emotie door beweging van een niet levend object. Een meer technische definitie is ‘de suggestie van beweging door de opeenvolging van afbeeldingen in veranderende situatie’.
Gedurende jouw studie krijg je inzicht in wat het inhoudt om zelfstandig of in een team audiovisuele producties te ontwikkelen. AV is een populair massamedium dat telkens nieuwe vormen aanneemt en zich in een razend tempo ontwikkelt. De audiovisuele media spelen een bepalende rol in informatievoorziening, educatie en entertainment, en in documentatie en archivering van ontwikkelingen in de samenleving.
Wij richten ons vooral op toegepaste animatie. Een sterk groeiende markt, met wijdverspreide toepassingen op allerlei platformen, waarin de vraag naar verbeelding van grote hoeveelheden data in simpel te ‘lezen’ beelden enorm toeneemt. De eerste twee jaar van je studie bestaan vooral uit het ontwikkelen van basisvaardigheden. De tweede helft staat in het teken van professioneel animeren aan de hand van opdrachten binnen een toepassingsvorm, en een stage. Ook kun je op uitwisseling naar bijvoorbeeld Londen, Berlijn, Boston of Tokyo. Na je studie kun je aan de slag als animatieregisseur, 2D/3D-animator of motion designer. Onze creating pioneers van de vakstudie Animatie namen samen met studiegenoten van Audiovisueel ontwerpen, Fotografie en Ruimtelijk ontwerpen eind oktober deel aan Cinekid, hèt internationale film-, televisie- en nieuwe mediafestival voor de jeugd. Prototypes van hun projecten ‘Smasquito’ en ‘Jump!’, die zij maakten tijdens de keuzemodule ‘Interactive
Audiovisueel ontwerpen
Animatie
In het moderne medialandschap is animatie niet weg te denken. Je komt animaties tegen in de bioscoop, (kinder)televisieseries, games, interactieve applicaties en apps, commercials, simulaties, leaders van televisieprogramma’s en voorlichtingsfilms. Ook de verschijningsvorm is uiteenlopend: van traditionele 2D animatie in klassieke tekenfilms en 3D computertechnieken tot stop motion en digitale cut-out.
Voor jouw latere werkgebied is het van belang dat je onderzoek doet en het proces beheerst dat vooraf gaat aan het (filmisch) opnemen van materiaal. Je leert een product te ontwikkelen vanuit een script en een storyboard, het schrijven van een monoloog. In jouw latere beroep gebruik je deze onderdelen om te kunnen communiceren over jouw werkproces met de opdrachtgever en crew. Dit proces bevat onderzoek, ideeontwikkeling, pitch, planning en ontwerp, tussenevaluaties en afronding. Je maakt one minutes, shorts, audiovisuele installaties, internet virals of autonome, audiovisuele producties, zoals beeldstudies voor een videowall of VJ beelmateriaal. Je werkt aan opdrachten die deels vanuit een opdrachtgever komen en deels vanuit een eigen fascinatie. Elk kwartaal bouw je verder op de ervaring die jij binnen de opdrachten opdoen. Je gaat op zoek naar een eigen beeldtaal. Je verdiept je door jouw vaste patronen los te laten en jezelf een nieuwe manier van kijken aan te leren. Je leert manipuleren en verhalen vertellen. In pitches en tussenevaluaties laat jij je door anderen inspireren. Het uiteindelijke product analyseer en evalueer je. In jouw presentaties laat je zien wat jouw onderzoeksproces is geweest. Na je studie kun je aan de slag als audiovisueel ontwerper, filmmaker, motion graphics designer of regisseur.
Installations / Kinect’, werden vol enthousiasme ontvangen door publiek en professionals.
Creating Pioneers Tot onze alumni Animatie die hun sporen ruimschoots verdiend hebben, rekenen wij onder anderen: Misja Baas (Killzone), Aimée de Jongh, Frodo Kuipers,
26
Ronald Vierbergen, Jeffrey Schreuders (opgenomen in HOT100 2013), Paco Vink en Albert ’t Hoof (Anikey Studios) en Michiel Wesselius en Sander Alt (Urrebuk).
Creating Pioneers Tot onze alumni Audiovisueel ontwerpen die hun sporen ruimschoots verdiend hebben, rekenen wij onder anderen: Willem Baptist (sleepte diverse (inter)nationale awards en nominaties binnen, waaronder een Golden Gate Award), Roeland de Bruïne (o.a. bekend van zijn TV-format ‘Truman’ uit 2011 en videoclip voor The Q4), Michel van
27
den Burg (opgenomen in HOT100 2013), Jeroen Houben (o.a. bekend van zijn video’s voor Sef en Yellow Claw, en van zijn korte film ‘Sorry’ waarvoor hij maar liefst zes (inter) nationale awards won) Kristel Kuiper en Jurjen Versteeg (won o.a. een Vimeo Award 2012 in de categorie motion graphics), Bero Beyer (producer ‘Paradise Now’).
Studie in cijfers 2013
Docent beeldende kunst en vormgeving
Opleiding Vormgeving
Studenttevredenheid
Deze opleiding
Landelijk gemiddelde
3,9
3,8
359
140
18-24
18-24
Binnen de bacheloropleiding Docent beeldende kunst en vormgeving kun je kiezen voor een voltijd- of deeltijdvariant:
Studie in cijfers 2013 – Opleiding Vormgeving
Aantal eerstejaars
Ervaren contacttijd eerstejaars aantal klokluren per week volgens de grootste groep studenten
Doorstroom naar tweede jaar
69%
72%
61%
60%
4%
7%
van deze opleiding
Diploma binnen 5 jaar binnen het hoger onderwijs
Doorstuderen student die nauwsluitend aan deze opleiding een nieuwe opleiding starten
Arbeidsmarkt
-
werk op niveau binnen 1,5 jaar na afstuderen
46%
Docent beeldende kunst en vormgeving
uitgedrukt in cijfer tussen de 1 en 5
Voltijd Docenten beeldende vakken geven les in tekenen, schilderen, handvaardigheid, textiel, CKV, beeldende vormgeving en algemene kunstvakken. Ook zijn zij vaardig op het gebied van digitale cultuur. Als begeleider van buitenschoolse activiteiten ontwerpen zij educatieve programma's bij aangeboden thema's en voeren zij deze ter plekke uit. De docentenopleiding werkt daartoe samen met Museum Boijmans van Beuningen, Villa Zebra, Witte de With, TENT, het Lyceum voor Beeldende Vormgeving en het Thorbecke Voortgezet Onderwijs. Tijdens jouw studie ontwikkel je jouw beeldende en artistieke kwaliteiten. Met diverse materialen en technieken werk je aan een eigen beeldtaal. Je ontwikkelt educatief (digitaal) materiaal, onderzoekt het werkgebied binnen en buiten Nederland en ontwikkelt projecten voor o.a. binnen- en buitenschoolse educatie en media- en kunstonderwijs. Daarnaast verwerf je didactische en onderwijskundige capaciteiten en theoretische inzichten. De beeldende vakken spelen een grote rol binnen de opleiding, evenals vakdidactiek, onderwijskunde en digitale media-educatie. Je loopt ieder jaar een stage die jou voorbereidt op jouw toekomstige werk op een school of bij een culturele instelling. Ook kun je tijdens een buitenlandse excursie, project of uitwisseling jouw visie op kunsteducatie in een internationaal kader testen. Met het afronden van de opleiding, verwerf je een volledige bevoegdheid als Docent Beeldende Kunst en Vormgeving. Je kunt lesgeven in het voortgezet onderwijs (vmbo t/m gymnasium), in het mbo en het hbo of als educator aan de slag bij een culturele instelling. Je kunt je uiteraard ook verder ontwikkelen binnen de master Education in Arts, die wordt gegeven aan het Piet Zwart Institute.
Bron: Studie in cijfers 2013 (www.studiekeuze123.nl) De bacheloropleiding Vormgeving kent de volgende majors: Advertising, Animatie, Audiovisueel ontwerpen, Grafisch ontwerpen, Illustratie, Lifestyle & Design, Mode, Product Design en Ruimtelijk ontwerpen
28
014lt!ijd 2 G o BO V DIN
LEI Bron: Keuzegids H
OP TOP 29
Studie in cijfers 2013
Deeltijd Binnen de deeltijd major Docent beeldende kunst en vormgeving kun je kiezen uit drie trajecten:
Tweejarig zij-instroom traject Je dient in het bezit te zijn van een afgeronde en erkende kunstopleiding. Tijdens jouw studie, ontwikkel je jouw didactische en onderwijskundige kwaliteiten. Contacturen zijn op dinsdag- en woensdagavond en de gehele vrijdag. Wanneer je nog geen bevoegdheid in het onderwijs bezit, hoef je voor een tweede bachelor geen instellingscollegegeld te betalen. Tweedegraads plus programma Je hebt een tweedegraads diploma in tekenen, handvaardigheid en/of textiele werkvormen en staat ook voor de klas. Je wilt graag jouw werkgebied verbreden en kennis verdiepen. Tijdens dit programma, ga je aan de slag met digitale media en digitale media-educatie, hedendaagse kunsttheorie, CKV en het vak beeldproject (waarbij de nadruk op concept en interdisciplinariteit ligt). Als jij dit programma wilt volgen, en je hebt na juni 1991 een tweedegraads bevoegdheid behaald, dien je het instellingscollegegeld te betalen. Je kunt echter, in overleg met jouw werkgever, wel in aanmerking komen voor een lerarenbeurs (zie voorwaarden DUO – IB-Groep). Na jouw afstuderen kun je voltijd en deeltijd aan de slag als cultureel adviseur, docent beeldende vakken, museumdocent, educatief curator, kunsteducatief ondernemer of ontwikkelaar van educatieve producten.
Creating Pioneers Tot onze succesvolle alumni DBKV, rekenen wij onder anderen: Augusta Wind en Fleur Flohil (winnaars van de Drempelprijs 2011),
30
Opleiding Docent beeldende kunst en vormgeving
Studenttevredenheid Studie in cijfers 2013 – Opleiding Docent beeldende kunst en vormgeving
Docent beeldende kunst en vormgeving
Vierjarig deeltijdtraject Je dient in het bezit te zijn van een havo/mbo/hbo/bachelordiploma of een behaalde 21+ toets. In de parttime studie richt jij je op jouw beeldende én artistieke ontwikkeling, maar verwerf je ook didactische en onderwijskundige capaciteiten en theoretische inzichten. Je werkt in de beroepspraktijk en studeert op maandagavond of dinsdag- en woensdagavond en de gehele vrijdag.
Deze opleiding
Landelijk gemiddelde
3,9
3,9
41
35
18-24
24-30
80%
75%
66%
59%
3%
10%
-
54%
uitgedrukt in cijfer tussen de 1 en 5
Aantal eerstejaars
Ervaren contacttijd eerstejaars aantal klokluren per week volgens de grootste groep studenten
Doorstroom naar tweede jaar van deze opleiding
Diploma binnen 5 jaar binnen het hoger onderwijs
Doorstuderen student die nauwsluitend aan deze opleiding een nieuwe opleiding starten
Arbeidsmarkt werk op niveau binnen 1,5 jaar na afstuderen
Bron: Studie in cijfers 2013 (www.studiekeuze123.nl) Marjolein van Hal (Drempelprijs 2012) en Nikki Snijders (Drempelprijs 2013).
31
Creatief geïnspireerd, economisch gedreven en praktijkgericht. Midden in een bruisende wereldstad met oneindig veel kansen voor jong talent. Hier sta je in het hart van gebiedsontwikkeling: wonen, werken, recreëren, sporten en uitgaan. Verover je Rotterdam, dan verover je de wereld. In een markt die tegelijkertijd gekenmerkt wordt door steeds hogere verwachtingen van consumenten en teruglopende financiën, is behoefte aan leisure managers die kunnen produceren. Leisure managers met een 'hands-on' mentaliteit, die het volledige aspect van ontwikkelen en uitvoeren beheersen en hier een strategisch onderbouwde visie op hebben. Leisure managers dus die niet alleen affiniteit hebben met het werkveld, maar hier ook 100% voor gaan.
Leisure Management
Studie in cijfers 2013
Leisure Management
Een toekomstperspectief waarin iedere dag een belevenis is? Dagen vol inspiratie, communicatie en creatief denken? De opleiding Leisure Management biedt mogelijkheden voor het leven. Vrije tijd. We hebben er steeds minder van, maar willen er steeds meer in beleven. Vrije tijd is beleveniseconomie. En op allerlei manieren kun je daar invulling aan geven. Een spetterend muziekfestival, outdoor fitness of Rotterdam gereedmaken voor de Olympische Spelen. Ziet jouw creatieve geest het al voor zich? Welkom in de grootste dienstenindustrie van dit moment: leisure management. De stad, haar inwoners, ondernemers, consumenten; in de wereld van leisure management komen zij allemaal samen. En jij bent de spil. Met visie. Als slagvaardige creatieveling met een talent voor bruggen bouwen, zet je een stad op de kaart of maak je een museum commercieel aantrekkelijk. Concepten ontwikkelen, projecten opzetten, aansturen, promoten; jij bent de regisseur van de vrijetijdsbeleving. Onze Rotterdamse leisure producers storten zich binnenkort op opdrachten voor het International Film Festival Rotterdam en poptempel Paradiso. De afgelopen jaren namen zij o.a. succesvol deel aan projecten voor War Child, BrainsXChange en 3FM Serious Request. Na je studie kun je aan de slag als eventmanager, programmeur, projectmedewerker, communicatie-adviseur, marketeer, consultant, producer of concept developer. Let op: op dit moment heet deze opleiding officieel nog ‘Vrijetijdsmanagement’. Houd hier rekening mee als je je aanmeldt via Studielink.
32
Opleiding Leisure Management Deze opleiding
Landelijk gemiddelde
3,9
3,8
Aantal eerstejaars
128
210
Ervaren contacttijd eerstejaars
6-12
12-18
54%
55%
55%
53%
5%
7%
-
55%
Studenttevredenheid uitgedrukt in cijfer tussen de 1 en 5
Studie in cijfers 2013 – Opleiding Leisure Management
aantal klokluren per week volgens de grootste groep studenten
Doorstroom naar tweede jaar van deze opleiding
Diploma binnen 5 jaar binnen het hoger onderwijs
Doorstuderen student die nauwsluitend aan deze opleiding een nieuwe opleiding starten
Arbeidsmarkt werk op niveau binnen 1,5 jaar na afstuderen
Bron: Studie in cijfers 2013 (www.studiekeuze123.nl)
33
Master Design
Master Design
Innovatieve strategieën zoals ‘open design’, het concept van de ‘user as designer’, de potentie van datadesign, service design en experience design hervormen (Dutch) design voortdurend. Design genereert daarmee steeds vaker de broodnodige ‘research & development’ van Nederland. De innovatieve Master Design stelt 21e-eeuwse vraagstukken van artistiek ontwerponderzoek, innoverende designstrategieën en ondernemerschap in een veranderende creatieve industrie centraal in haar onderwijsprogramma. De focus van de masteropleiding design is tweeledig. Aan de ene kant staan verdiepende theorie en ‘practice-based research’, die voortkomt uit de eigen praktijk en culmineert in een eigen onderzoeksproject, centraal. Hierbij onderzoek je en verdiep je je in creatief ondernemerschap vanuit jouw eigen onderzoeksgebied. Naast gangbare benaderingen, houd je je bezig met alternatieve bedrijfsmodellen en relateer je deze aan de eigen praktijk. Aan de andere kant biedt de master maandelijkse ‘Futurelabs’, waarbinnen je aan hedendaagse thema’s (met en zonder externe partners) werkt. In maandelijkse weekenden buig je je over veranderende ontwerpvragen ten aanzien van sociale, culturele en commerciële fenomenen. Het ontwikkelen van innovatieve designstrategieën om veranderprocessen binnen steden, gemeenschappen, platformen, productiemethoden en media op gang te brengen, staan naast het definiëren, ontwerpen en inzetten van nieuwe tools, technieken en methodieken. Je volgt de tweejarige Master Design in deeltijd. De gemiddelde studiebelasting bedraagt 20 uur per week (30 ECTS). Een combinatie van werken en studeren is mogelijk. Onderzoeksgebied en bijbehorende probleemstellingen draag je grotendeels zelf aan. Ontwikkeling hiervan gebeurt zelfstandig, in de eigen professionele werkomgeving, met begeleiding deels op afstand, deels in lessen, workshops en individuele gesprekken met docenten. De master is nadrukkelijk toegankelijk voor ontwerpers uit alle disciplines, die middels de opleiding hun beroepskennis willen vergroten, verdiepend onderzoek willen doen en hun ondernemerskwaliteiten willen uitbreiden of herdefiniëren. De toelatingseis is een bachelordiploma in BSc, BEng, BDes, BFA of vergelijkbare kwalificatie. Je doet toelating door middel van een startportfolio, waarin je jouw motivatie, onderzoeksgebied en -vraag en visueel werk inzichtelijk maakt. Neem voor meer informatie contact op met Harma Staal (course director Master Design) via
[email protected].
35
5. English stream en internationale activiteiten
English stream en internationale activiteiten
widens scope expands context heigthens versatility Voortdurend merk je dat de Willem de Kooning Academie sterk internationaal gericht is. Er zijn excursies naar exposities en manifestaties over de grenzen, en lezingen door kunstenaars, ontwerpers en theoretici die vanuit het buitenland Rotterdam bezoeken. Ook voor projectweken trekken wij regelmatig buitenlandse gastdocenten aan. Het afgelopen jaar namen onze studenten en docenten deel aan workshops en conferenties in het buitenland. Van Europa tot China, Korea, Japan, Australië, Verenigde Staten en Canada, overal zijn ze inmiddels graag geziene gasten. In de komende jaren bouwt de Willem de Kooning Academie haar internationale karakter verder uit. Zo werkt zij aan het verder internationaliseren van haar bachelor- en masteropleidingen; de English stream, aangeboden binnen de bachelorrichtingen Lifestyle & Design en Grafisch ontwerpen, gaat het derde studiejaar in met docenten en medewerkers die gekwalificeerd zijn met een CAE- of CPE-certificaat. De tweejarige masterrichting Education in Arts wordt vanaf september 2013 volledig Engelstalig aangeboden en de academie start met een eenjarige, Engelstalige Master Design. Bovendien staan studentenuitwisseling, internationale stages en samenwerkingen hoog op de agenda. In navolging van een internationale uitwisseling, kun je – met in het achterhoofd een internationale beroepspraktijk – ook kiezen voor een stageplek over de grenzen. Voor meer informatie over onze English stream, internationale activiteiten en uitwisselingsprogramma, kun je terecht bij ons International Affairs Office (
[email protected]), en op onze speciale exchange blog (extra.wdka.nl/exchange).
36
37
6.
Associate Degree Arts & Crafts
7. Piet Zwart Institute
Tijdens deze voltijdopleiding bereid je je voor op de beroepspraktijk van de ambachtsman/-vrouw en het ondernemerschap door middel van werkprojecten en praktijkopdrachten. Met lessen in vormgeving, vaktheorie en vakklassen op jouw specifieke vakgebied, diep je jouw creativiteit en vakspecifieke vaardigheden verder uit. De focus op ondernemerschap zorgt ervoor dat je meer inzicht krijgt in jouw positie op de arbeidsmarkt. Je leert bedrijfsmatig en commercieel denken, functioneren en presteren, zodat je jouw producten met vertrouwen op de markt kunt brengen. Ben je een professional of zit je in het laatste jaar van het middelbaar beroepsonderwijs en wil je graag verder studeren? Met deze AD ontwikkel en verdiep je je verder als vormgever en ondernemer. Na het behalen van je diploma ‘Associate Degree’, kun je verder studeren aan de bachelor Vormgeving van de Willem de Kooning Academie. Dit tweejarige hbo-traject wordt aangeboden door de Rotterdam Academy. Voor meer informatie kun je terecht bij onderwijsmanager Marlene Verbeek (
[email protected]) of de website van de Hogeschool Rotterdam (www.hogeschoolrotterdam.nl).
Als je ná je bacheloropleiding verder wilt studeren kan dat aan een zogenaamde masteropleiding. Het Piet Zwart Institute for postgraduate studies and research is het grootste masterinstituut van Nederland en onderdeel van de Willem de Kooning Academie Hogeschool Rotterdam. Wij bieden de volgende masteropleidingen aan: Fine Art; Interior Architecture & Retail Design; Media Design and Communication; Education in Arts.
Piet Zwart Institute
Associate Degree Arts & Crafts
Studeer jij nu aan een vakgerichte opleiding (niveau MBO-4) op het gebied van mode/accessoires, meubel/ interieur of sieraden/producten en ben je helemaal gegrepen door het ambacht? Onwikkel je dan nu verder als professionele ambachtsman/-vrouw met veel gevoel voor vormgeving aan de tweejarige hbo-opleiding Arts en Crafts van de Rotterdam Academy.
Onze masteropleidingen duren in principe twee jaar en zijn gebaseerd op fulltime studie-inzet. Met het oog op het internationale karakter van de masteropleidingen – veel studenten en begeleiders komen uit het buitenland – is het Engels de voertaal. Open Dagen Piet Zwart Institute: Kleine Open Dag Locatie Wijnhaven 61 (Kareldoormanhof 45 gesloten) Zaterdag 9 november 2013, 10 – 15 uur Zaterdag 15 maart 2014, 10 – 15 uur Grote Open Dag Locatie Kareldoormanhof 45 Zaterdag 25 januari 2014, 10 – 15 uur Nadere informatie over deze opleidingen én over het programma van openbare lezingen, seminars en publicaties is te vinden op de website van het Piet Zwart Institute (pzwart.wdka.nl).
38
39
8. Onderzoek: kenniscentra en lectoraten
9. Voorbereidende cursussen Als je geïnteresseerd bent in een opleiding kunst of vormgeving en kennis wilt maken met onze academie en onze verschillende vakstudies, kun je ook eerst deelnemen aan één van onze oriëntatiecursussen of het Kunstlyceum:
Creating 010; Duurzame innovatie; Ideale Haven; Innovatief Ondernemerschap; Talent Ontwikkeling; Zorginnovatie. Een team van lectoren verricht actief onderzoek binnen deze kenniscentra. De lectoraten van Hogeschool Rotterdam leveren zo een belangrijke bijdrage aan kennisontwikkeling en kennisverspreiding. Een lectoraat bestaat uit een lector en een team deskundigen. De lectoren zijn bekwaam in een specialistisch vakgebied. Zij combineren hun werk voor het lectoraat vaak met een aanstelling elders. Op die manier weten ze goed wat er in de beroepspraktijk speelt. Deze en andere ervaringen én hun kennis zetten ze in om innovatie in de praktijk te stimuleren en te faciliteren. Ondernemers en publieke instellingen kunnen de lectoren inschakelen voor onderzoek en advies. De Willem de Kooning Academie heeft van nature een sterke verbinding met het kenniscentrum Creating 10: hoe realiseer je meer netwerkverbanden in de creatieve industrie, het werkveld van kunstenaars, vormgevers en ICT'ers die interdisciplinair met andere beroepenvelden samenwerken? De creatieve industrie is de voorloper op het gebied van innovatie in de economie en de samenleving. Ze is één van de drie speerpunten uit het regionale ontwikkelingsprogramma. Het kenniscentrum Creating 010 helpt om de potentie van de creatieve sector in de stad verder te realiseren en innovatieve ‘best practices’ te stimuleren. Voor meer informatie over de verschillende kenniscentra en hun team van lectoren, kun je terecht op de website van de Hogeschool Rotterdam www.hogeschoolrotterdam.nl.
40
Starterscursus Lange oriëntatiecursus start 16 november, 9 zaterdagen van 9.30 – 16.00 uur, €450 (incl. lunch)
Voorbereidende cursussen
Onderzoek: kenniscentra en lectoraten
Als onderdeel van de Hogeschool Rotterdam, put de Willem de Kooning Academie uit een zeer gevarieerd kennis- en onderzoeksnetwerk. De twaalf instituten van de hogeschool focussen zich samen op zes regionaal verankerde thema’s, die belicht worden binnen zes kenniscentra:
Starterscursus XL Lange oriëntatiecursus start 16 november 14 zaterdagen (incl. toelatingsassessment) van 9.30 – 16.00 uur €650 (incl. lunch) Kennismakingscursus A Korte oriëntatiecursus start 13 november 9 woensdagen van 18.00 – 21.30 uur, €275 Kennismakingscursus B Korte oriëntatiecursus start 5 februari 9 woensdagen van 18.00 – 21.30 uur, €275 Portfoliocursus Korte oriëntatiecursus start 5 februari 9 woensdagen van 18.00 – 21.30 uur, €275 Het Kunstlyceum Overweeg je als havo- of vwo-bovenbouwscholier een studie aan de Willem de Kooning Academie? Dan is het Kunstlyceum wellicht een geschikte stap voor jou. Je dient dan wel ingeschreven te zijn bij één van de bij ons aangemelde scholen. Deze vooropleiding vindt plaats aan de academie en wordt gegeven door onze docenten. Mocht je na het lezen van bovenstaande informatie geïnteresseerd zijn in één van onze cursussen of ons Kunstlyceum en meer willen weten, vraag dan een brochure op door te mailen naar
[email protected] of neem telefonisch contact op met het DEKOONINGOffice op 010-7944631.
41
10. Toelating en aanmelding
11. Open Dagen en Avonden
Ben jij...
Open Dagen en Avonden Tijdens de Open Dagen zijn er presentaties van studenten en kun je deelnemen aan workshops en proeflessen. Studenten en docenten zijn aanwezig om jouw vragen over de Willem de Kooning Academie te beantwoorden.
Bezoek dan één van onze Open Dagen of Avonden en meld je aan voor onze toelatingsprocedure. Onze toelatingsprocedure onderzoekt of je in principe geschikt bent voor deze specifieke vorm van onderwijs en voor een professionele carrière daarna. Als je niet voldoet aan de vooropleidingseisen én je bent 21 jaar of ouder, dan kun je voor de majors binnen Autonome beeldende kunst en Vormgeving een speciale test afleggen aan de Hogeschool Rotterdam; voor de andere opleidingen doe je de 21+ toets. Zo wordt getoetst of je algemene intelligentie een studie op hbo-niveau toelaat. Wanneer je voor een studie aan de Willem de Kooning Academie kiest: ga je naar wdka.nl en lees je alles over toelating & aanmelding; download je een aanmeldingsformulier; vul je het aanmeldingsformulier in en stuur je dit – met de gevraagde documenten – op naar de academie; meld je je – nadat je bent uitgenodigd – met een portfolio met tenminste 20 diverse werkstukken voor het toelatingsonderzoek; werk je tijdens het onderzoek aan twee opdrachten en bespreek je met twee assessoren jouw portfolio en gewenste major; ontvang je na maximaal drie weken schriftelijk bericht of je wel of niet bent toegelaten tot de academie.
Zorg dat je jouw portfolio meebrengt, zodat je daarover persoonlijk advies kunt vragen aan één van onze docenten. Die adviezen kunnen je wellicht helpen om verbeteringen aan te brengen met het oog op een eventueel toelatingsexamen.
Open Dagen en Avonden
Toelating en aanmelding
beeldend intelligent; zelfstandig en verantwoordelijk; toegewijd en gemotiveerd; ondernemend?
Open Dagen Zaterdag 9 november 2013, 10.00 – 15.00 uur Zaterdag 25 januari 2014, 10.00 – 15.00 uur Zaterdag 15 maart 2014, 10.00 – 15.00 uur Open Avonden Woensdag 26 maart 2014, 16.00 – 20.00 uur (alleen deeltijd Docent beeldende kunst en vormgeving, locatie Museumpark)
Woensdag 9 april 2014, 16.00 – 20.00 uur Meld je vooraf aan voor onze Open Dag en portfoliosessie via www.wdka.nl, dan ontvang je op voorhand alle informatie die je nodig hebt.
Nadat je bent toegelaten aan de academie, dien je je nog officieel in te schrijven bij de DUO – IB-Groep via (www.studielink.nl). Let op: zorg ervoor dat je je aanmelding voor 1 mei hebt afgerond! Meer informatie over collegeld en andere financiele zaken, vind je op de website van de Hogeschool Rotterdam (www.hogeschoolrotterdam.nl).
42
43
11. En verder…
Stage Het stagebureau van de academie fungeert als de intermediair tussen studenten en bedrijven; de opleiding Docent beeldende kunst en vormgeving verzorgt haar eigen stagecoördinatie. Ons Bureau Externe Betrekkingen geeft informatie en advies aan studenten, docenten, mentoren, stagebegeleiders en stageaanbieders. Het ontwikkelt het benodigde materiaal, zoals de stagegids en contracten, en verzorgt het administratieve proces. De belangrijkste taak van het bureau en de stagecoördinator is om ervoor te zorgen dat alle betrokken partijen, voor aanvang en tijdens de stage, zicht hebben op wat van hen verwacht wordt. Ieder jaar nodigen wij professionals en studenten uit om met elkaar kennis en ervaringen uit te wisselen tijdens de Portfolioavond. Studenten bespreken op deze avond hun portfolio’s met professionals uit verschillende vakgebieden.
Alumni Het contact met onze oud-studenten is van essentieel belang voor de ontwikkeling van ons instituut. Zij zijn immers onze ambassadeurs en brug naar de buitenwereld. Door hun beroepspraktijken, ervaringen en wensen, staan wij in direct contact met het professionele werkveld. Het is onze missie om hen een platform te bieden om met ons en elkaar in contact te blijven, en zo verder te werken aan de uitbreiding van professionele vaardigheden en netwerk. Wij zijn trots op onze alsmaar groeiende community van alumni en publiceren regelmatig over hun bijzondere projecten, nominaties en prijzen op onze (alumni)website alumni.wdka.nl, alumni communities op Facebook en Linkedin en in onze alumninieuwsbrief.
Voor meer informatie over onze stage-activiteiten, kun je terecht bij onze stagecoördinator (
[email protected]).
CrossLab events CrossLab is het platform voor digitale media van de Willem de Kooning Academie Hogeschool Rotterdam. De CrossLab events presenteren ‘state of the art’ ontwikkelingen op het gebied van technologie en design. Prominente professionals uit binnen- en buitenland tonen hun projecten en spreken zich hierover uit. Voor meer informatie over onze crossdisciplinaire evenementen, kun je contact opnemen met Aldje van Meer (
[email protected]) en Deanne Herst (
[email protected]), en een kijkje nemen op ons speciale CrossLab blog (wdka.nl/crosslab).
Heldenavonden De Heldenavond is een initiatief van de Willem de Kooning Academie Hogeschool Rotterdam. Deze avond biedt bezoekers de kans hun Helden uit de beeldende kunst en vormgeving beter te leren kennen en hen het hemd van het lijf te vragen. Enkele Helden die wij de afgelopen jaren ontvingen zijn: Conny Janssen, Bas Kosters, Fontanel, Sander van de Pavert (Lucky TV), Habbekrats en Piet Parra.
En verder...
En verder...
Voor meer informatie over onze alumni-activiteiten, kun je terecht bij onze coördinator alumnizaken (
[email protected]).
Projecten Vanuit de onderwijsvisie van de Willem de Kooning Academie is de aandacht voor de beroepspraktijk essentieel. In de praktijkgestuurde leerlijn van het Rotterdams Onderwijs Model is de praktijk zelf het uitgangspunt voor je leerproces. Je leert echte vraagstukken uit je toekomstige beroep aan te pakken. Daarvoor halen we die beroepspraktijk letterlijk binnen de academie. Je werkt dus met concrete projecten en opdrachten van bedrijven en instellingen. Je krijgt naast het ontwerpproces ook te maken met projectvaardigheden die je daarbij nodig hebt en wordt daarbij intensief begeleid. Voor meer informatie over onze projecten en activiteiten, kun je terecht bij onze projectcoördinator (
[email protected]).
Voor meer informatie kun je terecht op www.wdka.nl.
44
45
circa 2.750 studenten 13 hbo bachelor vakstudies en 5 hbo masterrichtingen English stream Associate Degree (Rotterdam Academy) circa 70 partnerinstituten wereldwijd onderdeel van de multisectorale Hogeschool Rotterdam sterke verbinding met de stad en regio
46
Pio
13. Contact Willem de Kooning Academie Hogeschool Rotterdam Blaak 10 (3011 TA) en Wijnhaven 61 (3011 WJ) Postadres: Postbus 1272, 3000 BG Rotterdam Tel. 010 794 4747/ 4750 www.wdka.nl Studentenadministratie DEKOONINGOffice Tel. 010 794 4631, Fax 010 794 4766
[email protected]
Contact
Bureau Externe Betrekkingen Tel. 010 794 4786 Oud-studenten:
[email protected] Projecten:
[email protected] Stage:
[email protected] Studievoorlichting:
[email protected] Communicatie & PR Tel. 010 794 4790/ 4793
[email protected] Masteropleidingen Piet Zwart Institute Tel. 010 794 4716
[email protected]
49
Publicatie Willem de Kooning Academie Hogeschool Rotterdam, 2013 Illustraties wervingscampagne 2013: Raoul Deleo www.deleo.nl
Grafisch ontwerp: Evers + de Gier www.eversendegier.nl
Colofon
Redactie: Matthew Armitage en Carmen de Groot Drukwerk: Veenman+ www.veenmanplus.nl
Bij het ter perse gaan van deze publicatie werd nog gewerkt aan delen van het studieprogramma; wijzigingen zijn derhalve voorbehouden.
51
Willem de Kooning Academie Hogeschool Rotterdam
52