Onze snelheid is niet te filmen. Laten we het scenario eens doornemen. Import of export, groot of klein, urgent of misschien iets minder... u bepaalt het script. Zodra u actie roept, vliegen wij voor u - terwijl u onze prestaties van begin tot eind op uw monitor volgt. U houdt de regie. En we gaan pas weer backstage als alles op uw ‘cue’ is afgeleverd. Vertrouw op FedEx voor award winnende prestaties. Op locatie in meer dan 220 landen en gebieden wereldwijd. Bel ons op 0800 0222 333 en laat ons auditie doen voor de rol. Of kijk op fedex.com/nl Partner van CAMERA JAPAN Festival
Natuurlijk Genieten van Smaak Verkrijgba Lantaren V ar bij ens Rotterdam ter en Kriterion A msterdam tijdens Camera Japa n
Tijdens onze reis door Azië werd iKi’s management deelgenoot van een opmerkelijk ritueel. Genietend van een Taiwanese hot-pot maaltijd met het management van de Taiwanese Special Beer Association, ontdekten wij dat alle leden een paar flessen speciaal bier bij zich hadden. Gedurende de maaltijd werden deze flessen met alle tafelgenoten in kleine glazen gedeeld. Op deze wijze kon iedereen genieten van deze speciale bieren. Deze Special Edition iKi fles is speciaal ontwikkeld om ons respect te tonen voor dit bijzondere ritueel.
3
New Horizons Festival VR 26 SEPTEMBER • Museumpark, Erasmus MC
Nachtfestival dat draait om de kick die je krijgt als je nieuwe dingen ontdekt. Met live wetenschappelijk onderzoek, dj’s, vj’s, experimenten, cocktails, film, performances, visuals, powertalks en meer.
Lezersfeest ZA 8 NOVEMBER • Centrale Bibliotheek
Vele bekende en minder bekende schrijvers, dichters, striptekenaars, woordkunstenaars, maar ook van rappers, DJ’s, spannende surpriseacts, voordrachten, discussies, signeersessies en interviews.
Internationaal Film Festival Rotterdam WO 21 JANUARI t/m ZO 1 FEBRUARI • Diverse locaties
Het belangrijkste filmevenement van Nederland toont vele speelfilms, documentaire en korte films. Daarnaast is er volop ruimte voor muziek, performances, borrels, verdiepende talkshows en bijzondere installaties.
Volg ons ook op:
Kijk voor meer festivals op:
www.rotterdamfestivals.nl
J-DREAM
• J−ドリーム
Yokoso! Welkom bij de negende editie van CAMERA JAPAN! Het afgelopen jaar was een uitzonderlijk goed jaar voor de Japanse cinema, met het hoogste aantal uitgebrachte films in decennia. Uit dit enorme aanbod hebben we enkele parels gelicht die samen een goede dwarsdoorsnede bieden van wat er op cinematografisch gebied gaande is in Japan. Met ons themaprogramma, getiteld J-Dream, richten we ons dit jaar op de vreemde, fantastische en wonderbaarlijke kanten van de Japanse kunsten. Meer dan ooit tevoren vertonen we films waarin flink wordt gevochten, liters bloed vloeien of waarin het alledaagse plots op zijn kop wordt gezet door een onverklaarbare gebeurtenis. De programmaonderdelen van het themaprogramma zijn gemarkeerd met . Maar naast al het filmgeweld zijn er ook ingetogen, komische en beeldschone producties op het festival te zien, bieden we lezingen aan en zijn er optredens van Cuushe en aus. En het bruist wederom in de foyer dankzij al de dansoptredens en activiteiten die daar plaatsvinden. Met trots presenteren we hierbij de 2014-editie van CAMERA JAPAN, die niet mogelijk zou zijn zonder de steun die we hebben mogen ontvangen van onze subsidiegevers, sponsors en partners, en natuurlijk ook niet zonder de tomeloze inzet van onze teamleden en vrijwilligers. Veel kijk-, luister-, proef- en beleefplezier bij CAMERA JAPAN! Yosoko! Welcome to the ninth edition of CAMERA JAPAN! The previous year has been an exceptionally good year for Japanese cinema, with the highest amount of homegrown films released in decades. From this huge supply we have selected some of the finest pearls, which offer a good cross section of what is currently being produced in Japan. With our special theme programme, titled J-Dream, we shine our light on all that is weird, wondrous and fantastical in Japanese art this year. More than ever we are showing films with lots of fighting, where gallons of blood are being spilled, or in which daily life is suddenly turned upside down by an inexplicable occurrence. For easy reference we have marked all events related to J-Dream with in our programme. But besides all the film violence there are also more contemplated, comedic and elegant productions on offer. Further there will also be several lectures, and live performances by Cuushe & aus. And again our foyer will be full of energy thanks to all the dance performances and activities that will take place. It is with pride that we present the 2014 edition of CAMERA JAPAN, which would never have been possible without the support of our subsidisers, sponsors and partners, and our festival team. We hope you will enjoy the result of all our efforts, because nothing is more rewarding than seeing everyone have a great time at CAMERA JAPAN! 5
COLOFON & INDEX
Festival Director:
KISHIBE Yasuo Dirk ZSCHUNKE
Festival Organisation:
Festival Photographers:
KISHIBE Yasuo Alex OOST Dirk ZSCHUNKE
Film Programme KISHIBE Yasuo Alex OOST Jelle SCHOT Dirk ZSCHUNKE
Press: Bert-Jan ZOET
Print coordination: Wilbertjan VLOT
Finances: Alex OOST
Interventions: Inge VISSER
Kid’s Day: Man-Yee MOK Maureen de VRIES
Filmbrunch: Catarina FONSECA (Rotterdam) KAWAGUCHI Marika (Amsterdam)
Izakaya Coordination: KISHIBE Yasuo
Volunteer Coordination: Inge VISSER
Editor: Jelle SCHOT
Texts: Jelle SCHOT Nico van den BERG Rik van LENTE Alex OOST Aidan WILLIAMS
Marketing Manager: Just KIST
6
Creative Direction:
Alex OOST
Pamela van GELDEREN Jan THE Nancy TJONG
Illustration: IDLE BEATS: Gregor KOERTING Nini SUM idlebeats.com
Graphic Design: Sera EDGINGTON KISHIBE Yasuo Dirk ZSCHUNKE
Website / Social Media: Nancy TJONG
Decoration: Sera EDGINGTON (coordination) Man-Yee MOK
Production: Alex OOST (general) Sera EDGINGTON Inge VISSER (interventions,events) Wilbertjan VLOT (music)
Leader/Teaser: ZHANG (Cola) Yan oolacola.weebly.com WANG Nan (music) nanwang.org
On Tour coordination: Nancy FORNOVILLE
Board: Rik van LENTE Alexander MOURET Alex OOST
CAMERA JAPAN 2014
Feature Films 08 And the Mud Ship Sails Away / The Apology King 10 Broken Pieces / Capturing Dad 12 The Crazy Tune for Maria / Dancing Karate Kid 14 Danger Dolls / Forma 16 Friendship / Fuku-chan of Fukufuku flats 18 Greatful Dead / High Kick Angels 20 Jossy’s / Kanagawa University of Fine Arts, Office of Film Research 22 Kept / Kids Return: The Reunion 24 Leaving on the 15th Spring / The Little House 26 Live / Ningen 28 Pecoross’ Mother and Her Days / Short Hope 30 The Snow White Murder Case / Still the Water 32 The Tale of Iya / Unforgiven Timetable / Agenda 34 Rotterdam / Amsterdam Feature Films 36 Uzumasa Limelight / Why Don’t You Play in Hell 38 Zentai Kids 39 Geidai Animation Kids Selection Anime 40 Bayonetta: Bloody Fate / Geidai Animation Best Selection 42 Roujin Z / Short Peace
Short Films 44 New Directions in Japanese Cinema: NDJC shorts / Fantastic Shorts 46 Short Shorts Film Festival / Keblujara / Serori Documentaries 48 Beyond Metabolism / Get Action!! 50 Hybrid / Love Hotel 52 Super Local Hero / Tale of a Butcher Shop Live Concerts 54 Cuushe / aus Interventions 56 IMAI Ryoko / IWAOKA Tashi / ISHIKAWA Satomi / UMAMOTO Yurie & Douwe SMIT Art & Exhibitions 58 TOKYO ‘SCAPE / SATO Ryoko / 36 dreams of Fuji/ KOINUMA Yoshiyuki Lectures & Listening 60 Manga Architecture / Fantastische Japanse Literatuur / Japanese Storytelling / DJ KISHINO Yuichi Culinary & Shiatsu 62 Market / Izakaya / Filmbrunch / Shiatsu Kids’ activities 64 Kids’ day Venues 66 Amsterdam / Rotterdam
7
And the Mud Ship Sails Away そして泥船はゆく Soshite Dorobune wa Yuku
WATANABE Hirobumi
Het leven van de 36-jarige Takashi, werkloos en nog wonend bij zijn grootmoeder, draait om vier zaken: pachinko, bowlen, tv kijken en rondhangen met zijn al even nutteloze beste vriend. Tot op een dag zijn halfzus Yuka op de stoep staat, en ze hem begint te pushen om iets van zijn leven te maken. Een surrealistische slacker-komedie over ‘niksigheid’, gefilmd in zwart-wit en gemaakt voor een appel en een ei door een crew van slechts vier personen. De grootmoeder in de film wordt gespeeld door de 96-jarige oma van debuterend regisseur WATANABE.
The life of 36-year-old Takashi, unemployed and living with his grandmother, revolves around playing pachinko, bowling, watching tv and hanging around with his equally aimless best friend. But then a previously unknown half-sister shows up, who starts pushing him to make something of his life. A surreal slacker comedy about ‘nothingness’, shot in black-and-white, and made on a shoestring budget by a crew of four. The grandmother in the film is played by director WATANABE’s real-life grandmother, aged 96.
* 8
Dutch première
Fri. 03/10, 21:45 LantarenVenster / Rotterdam (Q&A with director, composer and cameraman)
Japan 2013, 88 min, Black & White, English subtitles. Director and script:WATANABE Hirobumi. Camera: BANG Woo-hyun. Music:WATANABE Yuji. Production: Foolish Piggies.
WATANABE Hirobumi WATANABE Hirobumi, born in Tochigi Prefecture in 1982, graduated from the Japan Institute of the Moving Image and was a student of writer and director TENGAN Daisuke. His graduation film Hachigatsu No Karui Buta won the Film Lovers’ Festa Grand Prize. He later directed the JapaneseChinese co-production Mittsu No Minato No Monogatari. Together with his brother he founded Foolish Piggies Films, named after their posture and their foolish attitude. Filmography 2007 Hachigatsu No Karui Buta 2009 Mittsu No Minato No Monogatari
Feature Film © 2013 “The Apology King” Film Partners
The Apology King 謝罪の王様 Shazai no ousama
MIZUTA Nobuo Japan 2013, 128 min, Colour, English subtitles. Director: MIZUTA Nobuo. Script: KUDO Kankuro. Camera: NAKAYAMA Koichi. Distribution: NTV.
MIZUTA Nobuo
MIZUTA Nobuo (Hiroshima Prefecture, *1958) joined NTV in 1981, working mainly on TV dramas. His feature debut was the magical family film Boy Meets Ghost (2001), for which he won an award at the Cairo International Film Festival for Children in 2008. Filmography 2006 Boy Meets Ghost 2007 Maiko haaaan!!! 2008 252: Signal of Life 2009 No More Cry!!! 2012 Tug of War! (CJ 2013)
Komiek ABE Sadao – met stijlvol bloempotkapsel – speelt een man die zich gespecialiseerd heeft in de kunst van de ‘dogeza’; de traditionele Japanse spijtbetuiging waarbij men dient te knielen en zo diep mogelijk moet buigen. Met zijn Tokyo Apology Centre adviseert hij klanten die alleen met de ultieme verontschuldiging het vege lijf nog kunnen redden. Onder hen een arrogante jonge vrouw die het aan de stok heeft met een machtige yakuza-clan, en een filmmaker die een heel volk tegen zich in het harnas heeft gejaagd. Absurd en hilarisch: een van de meest besproken komedies van het afgelopen filmjaar.
Comedian ABE Sadao, sporting a wonderful bowl cut, plays a man specialized in the art of ‘dogeza’: the traditional act of apologizing by prostrating oneself in front of another person to ask forgiveness. With his Tokyo Apology Centre he helps customers who can only solve their problems by performing the ultimate formal apology. Among them is an arrogant young lady who has some serious beef with a powerful yakuza clan, and a filmmaker that has managed to anger an entire country. Absurd and hilarious: one of the most talked about comedies of the recent film year.
*
Dutch première
Fri. 03/10, 19:30 LantarenVenster / Rotterdam Dutch première * Kriterion Sun. 12/10, 16:00 / Amsterdam
9
Broken Pieces こっぱみじん Koppamijin
TAJIRI Yuji
De 20-jarige Kaede heeft haar buik vol van haar routineuze baan en haar vriendje. Dolblij is ze dan ook als ze hoort van de terugkeer van jeugdliefde Takuya, met wie zij en haar broer Ryuta lange tijd bevriend waren. Hopend dat de verliefdheid ditmaal wederzijds is begint ze veel met Takuya op te trekken. Maar hij is duidelijk veranderd door zijn tijd in Tokio, gedraagt zich afstandelijk en lijkt iets te verbergen. Het nieuws van de zwangerschap van Ryuta’s vriendin Yuki doet hem eindelijk besluiten zijn grote geheim te openbaren.
20-year-old Kaede is fed up with both her boring job and her boyfriend. So when she hears of the return of her childhood crush, Takuya, with whom she and her brother Ryuta were good friends, she is planning to finally tell him how she feels. But the mysterious and distant Takuya seems a changed man since returning from Tokyo, wearing a mask of some sorts. It takes the news of the pregnancy of Ryuta’s girlfriend, Yuki, for him to finally share his big secret.
* Dutch première Thu. 02/10, 14:30 LantarenVenster / Rotterdam
10
Japan 2014, 88 min, Colour, English subtitles. Director:TAJIRI Yuji. Script: NISHIDA Naoko. Camera: IIOKA Masahide. Production: Boukenou. Distribution: Office Futaba.
TAJIRI Yuji
TAJIRI Yuji, born in 1968, started out as an assistant director for production company Shishi Production, which mainly produced Pink Films. He made his own debut with Go Go Train in 1997, and won with Rustling in Bed the Japan Movie Professional Award. TAJIRI is a member of the group of pink film directors collectively known as the Seven Lucky Gods of Pink. He founded his own production company Boukenou in 2010. Filmography (selection) 1997 Go Go Train 1999 Rustling in Bed 2004 Twitch – You Are My Toy 2005 The Strange Saga of Hiroshi the Freeloading Sex Machine (CJ 2008)
Feature Film ©2012 PICTURES NETWORK / HIYOSHIGAOKA PICTURES
Capturing Dad チチを撮りに Chichi wo tori ni Japan 2012, 74 min, Colour, English subtitles. Director, script and editing: NAKANO Ryota. Camera: HIRANO Shingo. Production: HIRAKATA Noriyasu. Music: WATANABE Takashi. Distribution: Fortissimo. NAKANO Ryota
NAKANO Ryota, born in 1993 in Kyoto, made his debut in 2009 with the short The Sparking Amber. For Capturing Dad, his feature debut, he was awarded the prize for Best Director at the 9th Skip City International D-Cinema Festival.
NAKANO Ryota
Sawa krijgt van haar vroegere zwager te horen dat haar ex-man op sterven ligt. Zelf wenst ze hem nooit meer te zien, maar ze besluit wel haar twee dochters naar het ziekenhuis te sturen om afscheid te nemen van de vader die ze eigenlijk nooit gekend hebben. Met een fruitmand (inclusief ironische beterschapskaart) en een fototoestel om zijn laatste uren vast te leggen, vertrekken ze per trein naar vaders sterfbed. Maar nog voor aankomst krijgen ze te horen dat hij al is overleden. Een droevig verhaal, maar met charme en bijtende humor gebracht. A mother sends her two daughters on a journey to their estranged father, who is dying of cancer. With a fruit basket that says ‘get well soon’ and a brand new camera to take his picture, they travel to the hospital, only to find out he is already dead. While they would rather return home right away, they decide to attend the funeral. Despite the grim storyline, a charming little film about forgiveness, with lots of black humour.
* Dutch première Sun. 05/10, 19:30 LantarenVenster / Rotterdam Dutch première * Kriterion Sun. 12/10, 14:15 / Amsterdam
11
The Crazy Tune for Maria マリア狂騒曲 Maria kyosoukyoku
IZUCHI Kishu
Een jaar nadat zijn relatie op de klippen liep wordt Kohei plotseling bezocht door de geest van zijn ex-vriendin. Via haar buurvrouw Maria komt hij erachter dat ze vermoord is. Samen gaan ze op zoek naar degenen die verantwoordelijk zijn voor haar dood. Verrukkelijke toevoeging aan de wonderlijke wereld van de Japanse pink film, een term die gebruikt wordt voor allerlei genrefilms met erotische scènes. Voormalig pornoactrice MAKI Mizui, wier regiedebuut Kept ook te zien is op het festival, speelt het titelpersonage.
Kohei is being haunted in his dreams by his ex-girlfriend Futaba, with whom he broke up a year ago. Through her neighbour Maria, he finds out that she has been murdered. Together they decide to kill whoever was responsible for her death. A delightful new entry in the wondrous world of Japan’s pink film, a term used for all kinds of genre films that include adult content. MAKI Mizui, whose directorial debut Kept is also playing at this years festival, plays the title character.
J
International première
Thu. 02/10, 22:15 LantarenVenster / Rotterdam
12
Japan 2013, 88 min, Colour, English subtitles. Director: IZUCHI Kishu. Script: AWASAKI Ryuta. Camera:TAKAHASHI Kazuhiro. Distribution: ArtPort Inc.
IZUCHI Kishu
IZUCHI Kishu (1968) started out as a screenwriter in the pink film business. He made his directing debut with Jesus in Nirvana in 1998. His film Lazarus Episode 1-2-0, an anticapitalist parabel split in three parts, was shown at the International Film Festival Rotterdam in 2009. Filmography (selection) 1998 Jesus in Nirvana 2009 The Faceless Dead 2010 Piranha 2012 All About Her
Feature Film © 2013 TOEI VIDEO / AMAZON LATERNA
Dancing Karate Kid 琉球バトルロワイアル Ryuukyuu batorurowaiaru
KISHIMOTO Tsukasa
Japan 2013, 78 min, Colour, English subtitles. Director: KISHIMOTO Tsukasa. Script: ENOMOTO Norio. Camera: KOBASHIGAWA Kazuhiro. Producer: NISHI Fuyuhiko. Distribution: Nikkatsu. KISHIMOTO Tsukasa KISHIMOTO Tsukasa grew up on Okinawa, the island where most of his (short) films are set. He made his directorial debut with horror flick Twilight Phantom in 2007, for which he also wrote the script. His omnibus film, Palm of the Hand Stories, which he directed with three colleagues, was nominated for Best Film at the Tokyo International Film Festival. Filmography 2007 Twilight Phantom 2009 Palm of the Hand Stories
Ken, een getalenteerde jonge hiphop-danser, verhuist naar Okinawa in de hoop daar wat geld te verdienen met straatoptredens. Maar al in zijn eerste minuten op het eiland wordt zijn gettoblaster door een lokale bende vernield en krijgt hij zelf een aantal rake klappen te verwerken. Een oude man genaamd Iwao Shinjo neemt hem onder zijn hoede en brengt hem de traditionele danstechnieken van het eiland bij. Wat Ken dan nog niet weet is dat de dans grote gelijkenissen kent met Ryukyu karate. Een lichthartige martial arts-komedie in de stijl van de Karate Kid-films.
Talented hip-hop dancer Ken moves to Okinawa, hoping to make a few bucks by performing on the street. But his first welcome on the island is getting beat up by the local gang of thugs. Nonetheless he manages to catch the attention of Iwao Shinjo, an old Ryukyu dance master who believes ‘a good dancer is also a good fighter.’ The old man takes Ken under his wing, teaching him not only the art of Okinawa’s folk dance, but also of Ryukyu karate. A lighthearted martial arts comedy in the style of the Karate Kid movies.
*
Dutch première
Sat. 04/10, 22:15 LantarenVenster / Rotterdam Dutch première * Kriterion Sat. 11/10, 15:00 / Amsterdam
13
Danger Dolls 少女は異世界で戦った Shojo wa isekai de tatakatta
KANEKO Shusuke
In een wereld waarin alle nucleaire wapens en geweren voorgoed vernietigd zijn draagt de Japanse politie enkel een zwaard om de orde te bewaken. Agenten moeten dan ook machteloos toezien hoe een stel mysterieuze blauwe wezens, vermomd als mensen, vanuit een andere dimensie naar de onze reizen om dood en verderf te saaien. Gelukkig kan de mensheid altijd nog rekenen op een elite-eenheid van vier vrouwelijke vechtersbazen, die onder de dekmantel van een schattige J-pop formatie over de wereld waken. TAKEDA Rina (Dead Sushi), die een zwarte band in karate heeft, speelt een van de heldinnen. Voor liefhebbers van ‘foute’ Japanse sciencefiction. Sci-fi action film set in a universe in which all guns and nuclear weapons have been eradicated. Violence is still an issue though, especially since a bunch of mysterious blue invaders from another dimension decided to cause havoc in modern-day Japan. Luckily an elite group of four female assassins is there to protect society from evil. And to bring joy to the world as a cutesy J-pop girl band, of course. TAKEDA Rina (Dead Sushi), who has a black belt in karate, stars as one of the heroines. A film meant for people that don’t take their cinema too seriously.
*
Dutch première
Fri. 03/10, 24:00 LantarenVenster / Rotterdam
14
Japan 2014, 97 min, Colour, English subtitles. Director: KANEKO Shusuke. Script: KOBAYASHI Hirotoshi. Camera: KUGIMIYA Shinji. Producer: Art BIRZNECK,YAMASHITA Yoko. Distributor: Birch Tree Entertainment.
KANEKO Shusuke KANEKO Shusuke, born in 1955 in Tochigi, started out as an assistant-director for numerous pink films. He directed his first movie, Koichiro Uno’s Wet and Shooting, in 1984. Among his most successful films are four classics in the Kaiju genre: the Gamera-trilogy and Godzilla, Mothra & King Ghidorah: Giant Monsters All-Out Attack (2001). Filmography (selection) 1984 Koichiro Uno’s Wet and Shooting 1989 Summer Vacation 1999 1995 Gamera: Guardian of the Universe 2001 Godzilla, Mothra and King Ghidorah: Giant Monsters All-Out Attack 2005 Azumi 2: Death or Love 2006 Death Note 2009 Pride
Feature Film
Forma SAKAMOTO Ayumi
Japan 2013, 145 min, Colour, English subtitles. Director: SAKAMOTO Ayumi. Script: NISHIHARA Ryo. Camera: YAMADA Shinya. Production: kukuru inc. Distribution: Free Stone Productions. SAKAMOTO Ayumi SAKAMOTO Ayumi, born in Kumamoto in 1981, started her career as a camera assistant on TSUKAMOTO Shinya’s Vital (2004). She subsequently worked as an assistant on several of his films. Forma is her directorial debut.
Yukari heeft oud-klasgenote Ayako al jaren niet gezien als ze haar bij toeval in Tokio tegen het lijf loopt. Hun vroegere vriendschap wordt snel nieuw leven ingeblazen, met Ayako die de ongelukkige Yukari zelfs helpt bij het vinden van een nieuwe baan. Maar dan begint Ayako met haar treiterijen, die steeds ernstigere vormen aannemen. Wat er zich in het verleden tussen de twee heeft afgespeeld blijft lang onduidelijk, maar door constant van perspectief te wisselen laat debuterend regisseur SAKAMOTO de kijker beetje bij beetje de puzzel zelf oplossen. Een naargeestige thriller in bleke Europese stijl, bekroond op de filmfestivals van Tokio en Berlijn. Old school-friends Ayako and Yukari have not seen each other for years, but when they meet by chance they quickly rekindle their relationship. Ayako even helps down-on-her-luck Yukari by finding her a new job. But then Ayako’s friendly behaviour shifts to bullying, hinting at a troubled past. A haunting thriller, shot in the bleak style of European arthouse cinema. By continuously switching perspective director SAKAMOTO slowly lets viewers solve the puzzle. Winner of several awards at the Tokyo International Film Festival and the Berlinale.
* Dutch première Sun. 05/10, 14:00 LantarenVenster / Rotterdam * Dutch première
15
Friendship 友達 Tomodachi
ENDO Mikihiro
Shimada komt als 35-jarige acteur maar niet aan de bak. Na talloze afwijzingen voor zelfs de kleinste rollen probeert hij het bij castingbureau ‘Friendship’, gespecialiseerd in rollenspellen, waarbij acteurs de klanten helpen zich op moeilijke situaties voor te bereiden of trauma’s te verwerken. Maar als Shimada bevriend raakt met een jonge vrouw die graag een terroriste speelt, beginnen spel en werkelijkheid door elkaar te lopen. Een komedie vol droge en absurde humor en ingehouden acteerwerk.
Japan 2013, 75 min, Colour, English subtitles. Director: ENDO Mikihiro. Script: ENDO Mikihiro, OKADA Hiroshi. Camera: SHIMIZU Erika. Music: SHIGEMORI Kohei. Production & world sales:Tokyo University of the Arts, Graduate School of Film and New Media. ENDO Mikihiro
35-year old Shimada has trouble finding a job as an actor. After many rejections for even the smallest parts, his last hope is a casting agency called ‘Friendship’. The agency specializes in role playing, and hires actors to help people cope with their trauma’s. But fiction and reality get tangled up when Shimada befriends a young woman that likes to play a terrorist, as she seeks revenge for her childhood troubles. A comedy with a light and absurd tone, restrained acting and dry humour.
ENDO Mikihiro (1985) studied film at the Graduate School of Film and New Media at the Tokyo University of the Arts. For Friendship, which is his graduation film, he received a Special Mention from the jury at the Nippon Connection Film Festival in Frankfurt. Filmography 2012 The Rakugo Movie
* Dutch première Sat. 04/10, 15:00 LantarenVenster / Rotterdam
16
Feature Film
Fuku-chan of Fukufuku Flats 福福荘の福ちゃん Fukufukusou no fukuchan
Japan/UK/Italy/Taiwan/Germany 2014, 110 min, Colour, English subtitles. Director: FUJITA Yosuke. Script: FUJITA Yosuke. Camera: IKEUCHI Yoshihiro. Distribution: Third Window Films.
FUJITA Yosuke
FUJITA Yosuke, born in 1963, worked for the comedy theater company Otona Keikaku for many years. After creating several documentary films and shorts he finally made his feature debut in 2008 with comedy Fine, Totally Fine, which won the Audience Award at CAMERA JAPAN. Filmography 2008 Fine, Totally Fine (CJ 2008) 2011 Sabi otoko sabi onna
FUJITA Yosuke
Fukuda Tatsuo, Fuku-chan voor vrienden, staat altijd voor iedereen klaar. Vooral zijn buren in het troosteloze appartementencomplex waar hij woont kloppen met al hun problemen bij hem aan. Fuku-chan is dan ook de vriendelijkheid zelve, altijd rustig en positief, en zijn mollige uiterlijk boezemt automatisch vertrouwen in. Maar achter zijn gemoedelijke voorkomen gaat een groot jeugdtrauma schuil, dat weer wordt opgerakeld als hij een oud-klasgenote tegen het lijf loopt. Charmante en bitterzoete komedie van Fine, Totally Fine-regisseur FUJITA Yosuke, die in een briljante zet comédienne OSHIMA Miyuki castte voor de mannelijke hoofdrol. Fukuda Tatsuo, called Fuku-chan by his many friends, is seen as the go-to-guy in case of any emerging problems, especially by his neighbours, all single men like himself. With his chubby appearance and his positive, calm attitude Fukuchan invokes trust in everyone he meets. But behind his cheerful smile lies an old childhood trauma, which reemerges when he meets a woman from his past. Part of the genius of this charming and endearing comedy by Fine, Totally Fine-director FUJITA Yosuke lies in the casting: Fuku-chan is played by well-known comedienne OSHIMA Miyuki, famous for her comedic impersonations of old men.
* Dutch première Sat. 04/10, 19:15 LantarenVenster / Rotterdam (Q&A with director) Fri. 10/10, 21:30 Kriterion / Amsterdam
17
Greatful Dead
グレイトフルデッド Gureitofuru deddo
UCHIDA Eiji
Tiener Nami maakt een op zijn zachtst gezegd zeer ongelukkige jeugd door. Door alles en iedereen in de steek gelaten komt ze tot de conclusie dat elk mens alleen geboren wordt, leeft en sterft. Deze filosofie leidt tot een uitzonderlijke hobby: het achtervolgen van eenzame zielen. Nami is dan ook dolgelukkig als ze de bejaarde Shiomi op straat spot, een verbitterde alleenstaande man. Maar het loopt op bloedige wijze uit de hand wanneer een christelijke zendeling bij hem op stoep staat. Nami has had what you would euphemistically call ‘a troubled childhood’. She has been abandoned by everybody, which lead her to the conclusion that we are born alone, live alone, and die alone. From this philosophy an unusual hobby is formed: she likes to follow lonely souls, or, as Nami calls them, solitarians. Her new pet project is the elderly man Shiomi, a grumpy old man that has lost all faith. But as soon as a Christian missionary turns up to convert him, things start getting very violent.
*
Dutch première
Fri. 03/10, 14:45 LantarenVenster / Rotterdam
18
Japan 2013, 97 min, Colour, English subtitles. Director: UCHIDA Eiji. Script: UCHIDA Eiji, HIRATANI Etsuo. Producer: HAGIO Hiroshige, KAWAMURA Hideki. Camera: KIMURA Shinya. Distribution: Ark Entertainment.
UCHIDA Eiji
UCHIDA Eiji has directed several independently produced films. Topics range from heavy metal zombies (Dead Banging) to homosexuality (Topless) and the apocalypse (The Last Days of the World). He is known for often mixing social commentary with horror and humour. Filmography (selection) 2008 Sisterhood 2008 Topless 2011 The Last Days of the World 2011 Black Angels 2013 Dead Banging
Feature Film ©2014 HKA Film Partners
High Kick Angels ハイキック・エンジェルス Haikikku Enjerusu Japan 2014, 90 min, Colour, English subtitles. Director: YOKOYAMA Kazuhiro. Script: NISHI Fuyuhiko. Camera: YAMAZAKI Yusuke. Action Director: YOSHIDA Hiroyuki. Production: YODA Naoshi, YURI Keizou, KIMURA Ryosuke. Distribution: Nikkatsu.
YOKOYAMA Kazuhiro YOKOYAMA Kazuhiro is best known for adapting Katsu Aki’s mature manga series Futari Ecchi (Step Up Love Story) into three live-action films. High Kick Angels is his first action film. Filmography 2007 Soshite, Harukaze ni Sasayaite 2009 Kujira: Gokudo no Shokutaku 2011 Step Up Love Story 2011 Step Up Love Story: Second Kiss 2012 Step Up Love Story: Triple Love and Love Forever
YOKOYAMA Kazuhiro
Vier tienermeisjes delen een obsessie voor de knokfilms van Bruce Lee en Jackie Chan. Met hun filmclub trekken ze naar een verlaten schoolgebouw om daar hun eigen martial arts spektakel op te nemen, maar al snel worden ze omsingeld door een bende onder leiding van een mysterieuze vrouw. Wat de gangsters echter niet weten is dat de meisjes geoefende vechtkunstenaars zijn. De 17-jarige MIYAHARA Kanon, die de hoofdrol speelt als aanvoerster van de ‘High Kick Angels’, is een voormalige karate-kampioen. Four high school girls obsessed with Bruce Lee and Jackie Chan are filming a martial arts movie in an abandoned school when a group of thugs shows up. Lead by a mysterious woman in a red lacquer jumpsuit, the gangsters soon take over the building and block all communications. But of course they are no match for these high kicking angels in their short skirts. 17-year-old MIYAHARA Kanon, who plays one of the girls, is a former champion of the All Japan Boys’ and Girls’ Karatedo Championships.
*
Dutch première
Sat. 04/10, 24:00 LantarenVenster / Rotterdam Dutch première * Kriterion Sat. 11/10, 24:00 / Amsterdam
19
Jossy’s
女子ーズ Joshiizu
FUKUDA Yuichi
Vijf vrouwen worden tegen hun wil meegenomen naar Commandant Charles, die hen vertelt dat het lot van de mensheid in hun handen ligt. Ze zijn uitverkoren om de strijd aan te gaan met een stel rubberachtige buitenaardse wezens die dreigen de Aarde te vernietigen. Het vijftal heeft enkel kans van slagen als ze hun krachten verenigen. Want alleen dan kunnen ze de dodelijke techniek ‘Women Tornado’ uitvoeren. Maar het enige wat de dames met elkaar gemeen hebben is dat hun achternaam overeen komt met de kleur van hun gevechtsoutfit. Droogkomische parodie op het Super Sentai-genre (o.a. Power Rangers) van de regisseur van HK: Forbidden Super Hero. Five seemingly random women are taken against their will to Commander Charles, who informs them that the fate of humanity is in their hands. They are chosen to fight a bunch of rubbery monsters who threaten to destroy earth. In order to beat them they will have to combine their powers, which lets them use the lethal technique ‘Women Tornado’. But the only thing these women have in common is that their family name references the colour of their battle suit. Witty parody of the Super Sentai genre (which includes the Power Rangers). From the director of last year’s festival hit HK: Forbidden Super Hero.
* 20
Dutch première
Thu. 02/10, 14:45 & Sat. 04/10, 16:45 LantarenVenster / Rotterdam Fri. 10/10, 23:45 Kriterion / Amsterdam
Japan 2014, 97 min, Colour, English subtitles. Director & Script: FUKUDA Yuichi. Camera:YOSHIZAWA Kazuaki. Production: King Record. Distribution: Free Stone Productions.
FUKUDA Yuichi
FUKUDA Yuichi, born in Oyama in 1968, is best known for his parodies of the action hero genre. After working in television for many years his break-through came in 2013 with Kid’s Police, a comedy in which a group of detectives turns into children. His third film, HK: Forbidden Super Hero, was shown at CAMERA JAPAN last year. Filmography 2009 Chasing My Girl 2013 Kid’s Police 2013 HK: Forbidden Super Hero (CJ 2013)
Feature Film
Kanagawa University of Fine Arts, Office of Film Research 神奈川芸術大学映像学科研究室 Kanagawa geijutsu daigaku eizo gakka kenkyuushitsu
SAKASHITA Yuichiro
Japan 2013, 70 min, Colour, English subtitles. Director & Script: SAKASHITA Yuichiro. Distribution: Skip City.
SAKASHITA Yuichiro SAKASHITA Yuichiro (Hiroshima, *1986) began his career as a director with the short film Beatles in 2011, winning an award at Yubari International Fantastic Film Festival. Kanagawa University of Fine Arts, Office of Film Research is his graduation film as well as his first feature film.
Voor zijn afstudeerproject c.q. regiedebuut aan de Tokyo University of the Arts verfilmde SAKASHITA Yuichiro een wereld die hij maar al te goed kent: die van luie filmstudenten die nooit een opdracht op tijd inleveren en arrogante professoren die iedereen de les lezen. Hoofdpersoon is Akira, een jonge assistent werkzaam bij het instituut waaraan de film zijn titel ontleent. Hij staat op het punt om ontslag te nemen als hij wordt gevraagd een diefstal door drie studenten onder het tapijt te vegen. Laat de ellenlange formele titel je niet afschrikken: dit is een bijzonder fijne komedie vol ironie, geregisseerd door een grote belofte. For his graduation project and feature debut SAKASHITA Yuichiro decided to film the world he knows best: that of lazy art students that never hand in their assignments on time, arrogant professors that boss everyone around and incomprehensible bureaucratic rules. SAKASHITA follows a young teaching assistant who is slowly getting fed up with all of this and is on the verge of quitting, when he is asked to cover up a theft by the three students. Don’t let the formal title fool you: this is a delightful, ironic look at the world of fine art studies.
* Dutch première Sun. 05/10, 12:30 LantarenVenster / Rotterdam * Dutch première
21
Kept ら Ra
MIZUI Maki
Imponerend en krachtig debuut van voormalig pornoactrice MIZUI Maki, die de kneepjes van het regisseursvak leerde als assistent van splatterkoning NISHIMURA Yoshihiro (Tokyo Gore Police) en SONO Sion (The Room). MIZUI baseerde Kept, over een serieverkrachter die drie jonge vrouwen ontvoert, op haar eigen ervaring als slachtoffer van seksueel geweld. Haar alter ego in de film is een vrouw genaamd Misato (gespeeld door voormalig AKB48-lid Kayano), die na ontvoerd te zijn door een jonge man niet naar de politie te stapt. Een beslissing die ze later zal betreuren. Impressive and powerful debut by former soft-porn actress MIZUI Maki, who previously worked as an assistant to splatter-king NISHIMURA Yoshihiro (Tokyo Gore Police) and SONO Sion (The Room). She based Kept, about a serial rapist who abducts three young women, on her own experiences as a sex crime victim. MIZUI’s alter ego is a woman named Misasto (played by former AKB48 member Kayano), who decides not to inform the police after being abducted by a young man. A decision she will soon regret.
* Dutch première Thu. 02/10, 17:15 & Sat. 04/10, 14:45 LantarenVenster / Rotterdam
22
Japan 2013, 71 min, Colour, English subtitles. Director & Script: MIZUI Maki. Camera: MOMOSE Shu G. Music: Bloodstaind Fellow. Production: NISHIMURA Yoshihiro, Marc WALKOW. Distribution: Marc WALKOW.
MIZUI Maki
MIZUI Maki (1993) is a Japanese gravure idol, adult film actress and film director. She has played several roles in the films of NISHIMURA Yoshihiro and SONO Sion, for whom she also worked as an assistant director, writer and makeup artist, mostly under the name NAKOSHI Sayako.
Feature Film © 2013 BANDAI VISUAL, TV TOKYO, TOKYO THEATRES AND OFFICE KITANO
KIDS RETURN:THE REUNION キッズ・リターン 再会の時 Kizzu ritaan saikai no toki
Japan 2013, 107 min, Colour, English subtitles. Director: SHIMIZU Hiroshi. Script: MASHIKO Shoichi, SHIMIZU Hiroshi (based on a story by Beat Takeshi). Camera: NABESHIMA Atsuhiro. Production: KAKURAI Makoto. Distribution: Office Kitano.
SHIMIZU Hiroshi SHIMIZU Hiroshi (Kyoto, *1964) is a graduate from Yokohama Film School. He started working as an assistant director for KITANO Takeshi in 1993. He ended up working on six different KITANO films, including Kids Return (1996) and Hana-bi (1997). He made his debut as a director in 1998 with Ikinai, which received several prizes at the film festivals of Locarno and Pusan. Filmography 1998 Ikinai 2002 Chicken Heart (CJ 2006)
SHIMIZU Hiroshi
Vervolg op Kids Return (1996), de klassieker van KITANO Takeshi over schoolverlaters Shinji en Masaru. The Reunion begint als de twee oude vrienden elkaar na tien jaar bij toeval weer tegen het lijf lopen. In zekere zin hebben ze beiden hun doel bereikt: Masaru is opgeklommen tot luitenant binnen de yakuza, en Shinji verdient zijn brood als professioneel bokser. Maar beiden hebben ze niet de top bereikt, waar ze wel van droomden. Als Shinji gedwongen wordt zijn zoveelste partij opzettelijk te verliezen besluit hij dan ook zijn bokshandschoenen aan de wilgen te hangen. Masaru, net vrij uit de gevangenis, doet een ultieme poging om zijn yakuza-clan voor uitsterven te behoeden.
Sequel to KITANO Takeshi’s Kids Return (1996), which focused on high school dropouts Shinji and Masaru. Now ten years later, the old friends meet again. In some respect they have both achieved their goals in life, with Masaru becoming a yakuza and Shinji becoming professional boxer. But both have also failed to reach the top they were aiming for. After being forced to lose his fights for money Shinji decided to quit boxing. Masaru, who has just been released from prison, encourages him to give it one last shot, while at the same time trying to bring new glory to his fading yakuza clan.
* Dutch première Sun. 05/10, 19:15 LantarenVenster / Rotterdam Dutch première * Kriterion Sat. 11/10, 13:00 / Amsterdam
23
Leaving on the 15th Spring 旅立ちの島唄~十五の春~ Tabidachi no shimauta ~ Juugo no haru
YOSHIDA Yasuhiro
Japan 2012, 114 min, Colour, English subtitles. Director & Script:YOSHIDA Yasuhiro. Camera: KIMURA Shinya. Music: KIDA Shunsuke. Distribution: Bitters End.
Op het afgelegen eiland Minami-Daito verhuizen de meeste kinderen op hun 15de naar het 360 kilometer ver gelegen Okinawa, om daar hun opleiding te vervolgen. Zo ook Yuna, de zachtaardige maar serieuze leider van een traditionele muziekgroep. Tijdens haar laatste maanden op het eiland maakt ze zich vooral zorgen over haar vader, die al jaren gescheiden van haar moeder leeft. En ze wordt verliefd op een knappe maar verlegen jongen van een naburig eiland. Een melancholisch verhaal over opgroeien, afscheid nemen en de helende kracht van muziek. Alleen al het bekijken waard vanwege de wonderschone traditionele liederen, die van generatie op generatie worden doorgegeven. On the remote island of Minami-Daito most children leave when they are 15 years old, moving 360 kilometers away to Okinawa for their secondary education. Yuna, the sweet but serious leader of a traditional music circle, will follow that same path, just like her sister and brother before her. While she prepares for her departure, she worries what will happen to her father, who has lived apart from her mother for some years. And she falls in love, with a handsome, shy boy from a neighbouring island. A wonderful and melancholic coming-of-age tale, set to the beautiful tunes of Okinawa’s folk music.
* Dutch première 24
Fri. 03/10, 17:00 & Sat. 04/10, 19:00 LantarenVenster / Rotterdam Sun. 12/10, 19:00 Kriterion / Amsterdam
YOSHIDA Yasuhiro YOSHIDA Yasuhiro, born in Osaka in 1979, studied under director IZUTSU Kazuhiro and worked as an assistant for many years. In 2007 he made his debut as a director with Kitokito!, for which he also wrote the script. Filmography 2007 Kitokito!
Feature Film
The Little House Japan 2014, 136 min, Colour, English subtitles. Director: YAMADA Yoji. Script: YAMADA Yoji, HIROMATSU Emiko, NAKAJIMA Kyoko (novel). Camera: Music: Joe HISASHI. Production: FUKASAWA Hiroshi, SAITO Hiroyuki. Distribution: Shochiku. YAMADA Yoji
YAMADA Yoji was born in Osaka in 1931, but spent the first years of his life in Manchuria, where his father worked as an engineer for South Manchuria Railway. As a filmmaker he is most famous for his “Otoko wa Tsurai yo” series (1969-1995), a staggering 48 films all about one man and his search for love, and his “Samurai Trilogy” (The Twilight Samurai, The Hidden Blade and Love and Honor). He was named Director of the Year three times by the Japan Academy, in 1978, 1994 and 2003. Filmography (selection) 1969 It’s Tough Being a Man 1977 The Yellow Handkerchief 2002 The Twilight Samurai 2008 Kabei: Our Mother 2013 Tokyo Family (CJ 2013)
小さいおうち Chiisai ouchi
YAMADA Yoji In de memoires van zijn overleden oud-tante leest Takeshi over haar ervaringen als dienstmeisje in vooroorlogs Japan. Werkzaam voor een jong gezin uit Tokio was ze niet alleen getuige van het uiteenvallen van een vooraanstaande familie, maar ook van de aanloop en het verloop van de Tweede Wereldoorlog. Een teder melodrama van YAMADA Yoji, wiens Tokyo Family verleden jaar de publieksprijs van CAMERA JAPAN in de wacht sleepte. Actrice KUROKI Haru kreeg in Berlijn een Zilveren Beer voor haar rol als het jonge dienstmeisje.
A young man discovers the story of his late aunt’s experience working as a maid for a middle-class family in pre-war Japan. In a little house with a red triangular roof, sitting on a Tokyo hilltop, she witnessed both the unraveling of a family and the changing of the times. A sweet melodrama by YAMADA Yoji, one of Japan’s most prolific filmmakers and director of last year’s audience award winner Tokyo Family. Actress KUROKI Haru won the Silver Bear at the Berlin film festival for her role as the young maid.
* Dutch première Thu. 02/10, 19:15 & Sat. 04/10, 16:30 LantarenVenster / Rotterdam Dutch première * Kriterion Sat. 11/10, 19:00 / Amsterdam
25
Live
ライヴ Raibu
IGUCHI Noboru
Het zoveelste komische moordfestijn van IGUCHI Noboru, de regisseur van Machine Girl en Dead Sushi. Ditmaal worden de gruwelijkheden in gang gezet door een marathon die voor het gros van de deelnemers fataal zal aflopen. De deelnemers worden gedwongen mee te doen door een mysterieuze man die dreigt hun geliefden te vermoorden met een dodelijk gif. Maar dat is niet het enige waar ze zich druk om hoeven te maken, aangezien ze in een verlaten gebouw worden opgewacht door twee in bikini gestoken huurmoordenaressen. Extreem gewelddadige maar ook zeer amusante mix van Battle Royale en The Hunger Games. Another comic gorefest from the director of Machine Girl and Dead Sushi, about a marathon in which only a few contestants will survive. They are forced to enter the race by a mysterious maniac, who threatens to inject their loved ones with a deadly poison if they don’t comply. But that’s not all they need to worry about, as two bikini-wearing female assassins are waiting for them in an abandoned warehouse. A crazy, extremely bloody, but also funny mix of Battle Royale and The Hunger Games.
* 26
Dutch première
Thu. 02/10, 19:30 & Fri. 03/10, 15:00 LantarenVenster / Rotterdam Sun. 12/10, 21:15 Kriterion / Amsterdam
Japan 2014, 105 min, Colour, English subtitles. Director: IGUCHI Noboru. Script: IGUCHI Noboru,YAMADA Yusuke (novel). Camera: NAGANO Yasutaka. Production: NINOMIYA Naohiko, MIURA Hiroyuki, CHIWATA Hidehisa. Distribution: Kadokawa.
IGUCHI Noboru
IGUCHI Noboru (Tokyo, *1969), who got his start in adult films, has been extremely productive in the past decade, producing films that would fall into their own genre called ‘Iguchi Noboru movies’. A genre in which absurdity knows no limits and insanity couples with a healthy dose of blood and gore. Filmography (selection) 2008 The Machine-girl 2009 Robogeisha 2010 Mutant Girls Squad (CJ 2011) 2011 Karate-robo Zaborgar 2012 Dead Sushi (CJ 2012)
Feature Film
Ningen Japan/Turkey/France 2013, 104 min, Colour, English subtitles. Director & Script: Guillaume GIOVANNETTI, Çağla ZENCIRCI. Camera: TSUNODA Shinichi. Production: TANIMOTO Hiroyuki, Guillaume GIOVANNETTI, Çağla ZENCIRCI. Distribution: Wide Management. Guillaume GIOVANNETTI, Çaǧla ZENCIRCI Guillaume GIOVANETTI (1978, France) and Çaǧla ZENCIRCI (1976, Turkey) are a filmmaking duo working all around the globe. After directing several documentaries and fictional shorts they made their feature fiction debut with Noor (2012), which they shot in Pakistan. They wrote the script for Ningen during a residence at the prestigious Villa Kujoyama in Japan. Filmography 2010 Camera Obscura 2012 Noor
Guillaume GIOVANNETTI, Çaǧla ZENCIRCI
Een oud Japans sprookje verhaalt over een Wasbeer en een Vos die getuige zijn van een man die een zak met goud begraaft. Ze meten zichzelf een menselijke gedaante aan en gooien het op een weddenschap: de winnaar is degene die als eerste de man weet te overtuigen het goud af te staan. Maar er is wel een adder onder het gras: ze mogen pas weer in hun dierlijke gedaantes terug veranderen als één van hen wint. Het Turks-Franse regisseursduo GIOVANETTI en ZENCIRCI bewerkte dit stukje Japanse folklore tot een fascinerend realistisch drama, gesitueerd in hedendaags Tokio. A Japanese fairy tale tells the story of how a Raccoon and a Fox witnessed a man burying a bag of gold. Transforming themselves into humans they made a bet: the winner would be the one who could convince the man to turn over the gold. But they must remain human until one of them wins. French-Turkish filmmaking duo GIOVANETTI and ZENCIRCI turned this classic piece of folklore into a fascinating realistic drama, set in modern-day Japan.
* Dutch première Sun. 05/10, 17:00 LantarenVenster / Rotterdam (Q&A with directors) * Dutch première
27
© 2013 Pecoross’ Mother and Her Days Production Committee
Pecoross’ Mother and Her Days ペコロスの母に会いに行く Pekorosu no haha ni ai ni iku
MORISAKI Azuma
Okano Yuuichi woont met zijn dementerende moeder even buiten Nagasaki. Flarden van herinneringen verdringen steeds meer de realiteit om haar heen. Als Yuuichi de zorg voor zijn moeder niet meer aankan, besluit hij haar in een verzorgingshuis te plaatsen. Regisseur MORISAKI Azuma, met 86 jaar zelf ook al ver de pensioengerechtigde leeftijd gepasseerd, laat met deze film op prachtige wijze de besloten wereld van dementie zien. Zware kost is het echter niet, met dank aan heel veel humor. Bekroond op diverse internationale filmfestivals. In Japan door talloze critici als beste film van 2013 bestempeld. Okano Yuuichi lives with his demented mother just outside of Nagasaki. A handful of joyous and painful memories are slowly pushing her away from reality. Finally Yuuichi decides that he can’t handle to take care of her anymore, and puts her in a nursing home. Director MORISAKI Azuma, 86 years old and still going strong, shows us the closed world of dementia in a beautiful and touching manner. Thanks to lots of humor, the light tone, and the lack of sentimentality, the film never gets too sad or heavy. Awarded numerous prizes at various international film festivals, and voted by many Japanese film critics as the best film of 2013.
* Dutch première 28
Japan 2013, 113 min, Colour, English subtitles. Director: MORISAKI Azuma. Scipt: AKUNE Tomoaki (based on a manga by OKANO Yuichi). Camera: HAMADA Takeshi. Distribution: Geta Films. MORISAKI Azuma MORISAKI Azuma was born in Nagasaki in 1927 and studied at Kyoto University. He contributed to the Japanese film magazine Jidai Eiga and wrote screenplays for YAMADA Yoji. In 1969 he made his directoral debut with Woman Can’t Be Beaten. In 1995 he received a Special Prize for his body of work at the Yokohama Film Festival. Filmography (selection) 1969 Woman Can’t Be Beaten 1970 Tora-san, His Tender Love 1973 Stray Dog 1987 The Great Department Store Robbery 1996 Oishinbo 1998 Love Letter 2004 Chicken Is Barefoot
Sun. 05/10, 12:30 LantarenVenster / Rotterdam, With filmbrunch from 11:00. €15 incl. Brunch & film screening Sun. 12/10, 12:00 Kriterion / Amsterdam, With filmbrunch from 10:30. €15 incl. Brunch & film screening
Feature Film
Short Hope ショートホープ Shooto hoopu Japan 2014, 76 min, Colour, English subtitles. Director & Script: HORIGUCHI Masaki. Camera: NAKAZAWA Masayuki. Music: Otoji & Ray. Production: TAKAHASHI Masaya. HORIGUCHI Masaki Born in 1965 in Osaka. After studying law at Kansai University he started working in advertising, working on commercials as a director. He has also acted as an assistant director for the likes of SAKAMOTO Junji and MORITA Yoshimitsu. Short Hope is his first feature film.
HORIGUCHI Masaki
De 10-jarige Kazuya woont bij zijn stiefouders, met wie hij een moeizame relatie heeft. Als hij hoort dat zijn biologische moeder is overleden besluit hij eigenhandig op zoek te gaan naar zijn vader, die hij nog nooit heeft ontmoet. Slechts twee aanwijzingen heeft hij in zijn bezit: een foto van zijn strippende moeder en een klant, en een half opgerookt pakje ‘Hope’sigaretten. Zijn dromen over een vrolijke vader-zoon hereniging worden al snel de grond ingestampt, maar geluk ligt elders op de loer. Aangrijpend debuut van laatbloeier HORIGUCHI Masaki (1965). 10-year-old Kazuya lives with his step-parents. When he hears of the death of his biological mother, who worked as a stripper, he embarks on a journey to find his father. In his possession are two items to help him in his search: a photograph of his mother dancing for a male client, and a half-packet of unconsumed ‘Hope’-brand cigarettes. His hopes are soon squashed, but happiness might be found elsewhere.
O European première Sun. 05/10, 21:15 LantarenVenster / Rotterdam * Dutch première
29
The Snow White Murder Case 白ゆき姫殺人事件 Shurayuki hime satsujin jiken
NAKAMURA Yoshihiro
Als het verkoolde lichaam van een jonge, aantrekkelijke medewerkster van een cosmeticabedrijf wordt gevonden storten de media zich bovenop de spraakmakende zaak. Met de hulp van een oude schoolvriendin weet verslaggever Yuri, ambitieus en roekeloos, talloze betrokkenen voor zijn camera te krijgen. Al snel heeft hij een verdachte op het oog: een collega die het slachtoffer uit jaloezie zou hebben vermoord. Yuri besluit zijn bevindingen via Twitter te delen, met alle gevolgen van dien. Een intrigerend en oogstrelend misdaaddrama, dat ook nog eens zinnige dingen over moderne journalistiek en het gevaar van sociale media te zeggen heeft. When a young, attractive employee of a cosmetics company is stabbed to death in the woods, the media is all over it. Reporter Yuji, ambitious but misguided, tries to solve the crime all by himself. He focusses his attention on a jealous co-worker, who was seen fleeing by train on the night of the murder. By posting all his accusations on Twitter, Yuri soon makes her life a living hell. An intriguing and gorgeous looking crime drama, that also includes an important message about modern-day journalism and the dangers of social media.
* Dutch première 30
Thu. 02/10, 17:00 & Sat. 04/10, 21:45 LantarenVenster / Rotterdam Sat. 11/10, 21:45 Kriterion / Amsterdam
Japan 2014, 126 min, Colour, English subtitles. Director: NAKAMURA Yoshihiro. Script: HAYASHI Tamio, MINATO Kanae (novel). Camera: KOBAYASHI Gen. Music:YASUKAWA Goro. Production: Snow White Murder Case partners. Distribution: Shochiku. NAKAMURA Yoshihiro NAKAMURA Yoshihiro (Ibaraki Prefecture, *1970) directed the 8mm film Samidare Chubo, for which he won the Pia Film Festival’s runnersup prize, while still a student at Seijo University. He made his feature debut in 1999 with Local News. In 2007 he won the Shindo Kaneto award for Most Promising New Director. Filmography (selection) 1999 Local News 2005 The Booth 2007 The Foreign Duck, The Native Duck and God in a Coinlocker (CJ 2008) 2008 The Two in Tracksuits (CJ 2009) 2012 Chips (CJ 2012) 2013 See You Tomorrow, Everyone (CJ 2013)
Feature Film
Still the Water 2つ目の窓 Futatsume no mado
KAWASE Naomi
Japan 2014, 110 min, Colour, Dutch subtitles. Director and script: KAWASE Naomi. Camera: YAMAZAKI Yutaka. Music: Hasiken. Production: SAWADA Masa, AOKI Takehiko, KAWASE Naomi. Distribution: Cinéart. KAWASE Naomi
KAWASE Naomi (1969, Japan) studied directing at the Visual Arts College in Osaka. Her first feature, Suzaku (1996), was awarded the FIPRESCI prize at International Film Festival Rotterdam. Kawase’s film The Mourning Forest (2007) received the Grand Prix at the Cannes Film Festival and was nominated for the Palme d’Or, as were Hanezu (2011) and Still The Water (2014). Filmography 1996 Suzaku 2000 Firefly 2003 Shara 2007 The Mourning Forest 2008 Nanayo (CJ 2009) 2011 Hanezu (CJ 2012)
Aan de kust van het eiland Amami Oshima vindt de jonge Kaito het dode lichaam van een man. De enige persoon met wie hij erover kan praten, is zijn vriendin Kyoko. Maar zij heeft het erg moeilijk met haar moeder die op sterven ligt. Samen moeten ze laveren tussen elkaar liefhebben en rouwen. KAWASE, één van Japans voornaamste regisseurs, heeft een krachtige film gemaakt over leven, liefde en het omgaan met verlies, met prachtige beelden en een sterke symboliek. Zelf noemt ze Still the Water haar ‘meesterwerk’. A dead body has been found at the seashore of a small Japanese village by a young boy, Kaito. The situation troubles him deeply and the only person that he can share this with is his girlfriend Kyoko. But she has to deal with her dying mother. Together they have to find a balance between loving each other and mourning. KAWASE, one of Japans foremost directors, has made a powerful film about life, love and loss with beautiful images and strong symbols. She calls Still the Water her ‘masterpiece’.
Fri. 03/10, 19:00 LantarenVenster / Rotterdam * Dutch première
31
The Tale of Iya 祖谷物語 -おくのひと Iya monogatari - oku no hito
TSUTA Tetsuichiro
Een bergdorpje in de Iya-vallei wordt bedreigd door modernisatie en migratie. Alleen de koppige en bejaarde bewoners lijken achter te blijven, terwijl de jongeren allemaal naar Tokio vluchten. De pas 28-jarige regisseur TSUTA Tetsuichiro brengt de teloorgang op overdonderende wijze in beeld, met prachtig wijdse shots van de natuur, een kalm tempo en een vleugje magie. Onder de wonderlijke personages die de vallei bevolken zijn onder meer een stokoude boer en zijn geadopteerde dochter, een depressieve zakenman uit Tokio en een stel buitenlandse hippies die de aanbouw van een tunnel proberen te blokkeren. ‘A work of instant and startling brilliance’, aldus de Britse krant The Telegraph.. A small rural town in a mountainous area is threatened by modernisation and migration. Only the elderly and the stubborn seem to stay, while the young flee to Tokyo. Second-time director TSUTA Tetsuichiro (28) depicts this transition with stunning views of the wilderness, a tender pace and a hint of magic. Among the wonderful characters inhabiting the valley are an elderly farmer and his adopted daughter, a depressed Tokyo salaryman and a group of foreigners protesting the construction of a tunnel. ‘A work of instant and startling brilliance’, according to British newspaper, The Telegraph.
*
Dutch première
Sun. 05/10, 14:00 LantarenVenster / Rotterdam
32
Japan 2013, 169 min, Colour, English subtitles. Director:TSUTA Tetsuichiro. Script:TSUTA Tetsuichiro, KAWAMURA Kuniya, UEDA Masayuki. Camera: AOKI Yutaka. Music: KAWABATA Keita. Production: Iyamonogatari Film Partners. Distribution: Pia Film Festival.
TSUTA Tetsuichiro TSUTA Tetsuichiro was born on June 29, 1984, in a small Japanese mountain town. He entered Tokyo Polytechnic University to study filmmaking. For his feature film debut Islands of Dreams, shot on 16mm in black & white negative, he handled everything from the developing to the printing, himself. The Tale of Iya is his homage to the golden age of Japanese cinema. Filmography 2009 Island of Dreams
Feature Film
Unforgiven 許されざる者 Yurusarezarumono Japan 2013, 135 min, Colour, English subtitles. Director: LEE Sang-Il. Script: LEE Sang-Il (after the script of David Webb PEOPLES). Camera: KASAMATSU Norimichi. Music: IWASHIRO Taro. Distribution: Warner Bros. Pictures Japan.
LEE Sang-Il
LEE Sang-il, born in 1974 in Niigata, is a JapaneseKorean director and screenwriter. His 2006 comedy Hula Girls (2006) won five major awards at the 2007 Japan Academy Awards, including Best Film and Best Director. It was chosen as Japan’s entry for the 79th Academy Award for Best Foreign Language Film, and won the Audience Award at Camera Japan in 2007. Filmography 2002 Border Line 2004 69 sixty nine 2005 Scrap Heaven 2006 Hula Girls (CJ 2007) 2010 Villain (Akunin)
LEE Sang-Il
Remake van Clint Eastwoods gelijknamige western uit 1992. Regisseur LEE Sang-Il verplaatste het epos van het Wilde Westen naar Hokkaido, in het uiterste noorden van Japan. Held van het verhaal is voormalig samoerai Jubei (Ken WATANABE), die een laatste maal de wapens opneemt als hij wordt ingehuurd om wraak te nemen op twee misogyne hoerenlopers. Moeiteloos houdt deze adaptatie zich staande tegenover Eastwoods meesterwerk, dankzij een broeierige mix van bruut geweld, wijde horizonnen en melancholiek drama. Must-see voor alle westernliefhebbers. Remake of Clint Eastwood’s 1992 western by Japanese-Korean director LEE Sang-Il, who changed the setting from the Wild West to Hokkaido, in the far north of Japan. Ken Watanabe plays the Eastwood role, as an ex-samurai who decides to come out of retirement one last time when he is hired to revenge the mutilation of a young prostitute. By mixing a great story and genre tropes with Japanese elements, LEE makes a film that is both wonderful on its own merits, and a fitting homage to the original.
*
Dutch première
Thu. 02/10, 19:00 & Sun. 05/10, 16:30 LantarenVenster / Rotterdam Dutch première * Kriterion Fri. 10/10, 19:00 / Amsterdam
33
ROTTERDAM LANTARENVENSTER Thu. 2 Oct. 14:30 14:30 14:45 16:45 17:00 17:15 19:00 19:15 19:30 21:45 22:00 22:00 22:15
Pieces - TAJIRI Yuji, Japan 2014, 88 min *Broken Fantastic Shorts - var. directors, Japan 2013/2014, 84 min *Jossy’s - FUKUDA Yuichi, Japan 2014, 97 min *Tale of a Butcher Shop Aya, Japan 2013, 108 min *The Snow White Murder- HANABUSA Case NAKAMURA Yoshihiro, Japan 2014, 126 min *Kept - MIZUI Maki, Japan 2013, 71 min *Official Festival Opening: Unforgiven - LEE Sang-il, Japan 2013, 135 min * Little House - YAMADA Yoji, Japan 2014, 136 min *The Live - IGUCHI Noboru, Japan 2014, 105 min *Why don’t you play in Hell - SONO Sion, Japan 2013, 129 min Geidai Best Selection - var. directors, Japan 2014, ca. 90 min (with introduction) *KeblujaraAnimation Episode 1 - Kemukujara, Japan 2013/2014, 15 min
J The Crazy Tune for Maria - IZUCHI Kishu, Japan 2013, 88 min
10 44 20 52 22 30 32 24 26 36 40 46 12
Fri. 3 Oct. 14:30 14:45 15:00 17:00 17:00 17:15 19:00 19:15 19:30 21:30 21:45 22:00 22:00 24:00
Shorts Film Festival - var. directors, Japan 2013, 100 min *Short Greatful Dead - UCHIDA Eiji, Japan 2013, 97 min *Live - IGUCHI Noboru, Japan 2014, 105 min *Leaving on the 15th Spring - YOSHIDA Yasuhiro, Japan 2012, 114 min *Get Action!! - KONDO Japan 2013, 99 min *Bayonetta: Bloody Fate -Junya, KIZAKI Fuminori, Japan 2013, 90 min *Still the Water - KAWASE Naomi, Japan 2014, 110 min Beyond Metabolism Stefanie GAUS & SATTEL, Japan 2014, 40 min *preceded by Lecture ‘Manga Architecture’Volker by Dave van EIJNSBERGEN The Apology King - MIZUTA Nobuo, Japan 2013, 128 min *Live-Performance: CUUSHE & AUS
*And the Mud Ship Sails Away - WATANABE Hirobumi, Japan 2013, 88 min (Q&A with director, composer and cameraman) Zentai - HASHIGUCHI Ryosuke, Japan 2013, 61 min & Short film ‘Serori’ (Q&A with director) DJ KISHINO Yuichi, Lobby LantarenVenster (FREE) Danger Dolls - KANEKO Shusuke, Japan 2014, 97 min
* *
46 18 26 24 48 40 30 48 60 08 54 08 38 60 14
Sat. 4 Oct. 14:45 14:45 15:00 16:30 16:45 17:00 19:00 19:00 19:15 20:00 21:15 21:45 22:00 22:15 24:00
34
*Kept - MIZUI Maki, Japan 2013, 71 min
Roujin Z - KITAKUBO Hiroyuki, Japan 1991, 80 min Friendship - ENDO Mikihiro, Japan 2013, 75 min The Little House - YAMADA Yoji, Japan 2014, 136 min Jossy’s - FUKUDA Yuichi, Japan 2014, 97 min Love Hotel - Phil COX & TODA Hikaru, UK/France 2014, 80 min (Q&A with director) Leaving on the 15th Spring - YOSHIDA Yasuhiro, Japan 2012, 114 min Lecture ‘Fantastische Japanse Literatuur’ by Luk van HAUTE Fuku-chan of Fukufuku Flats - FUJITA Yosuke, Japan/UK/Italy/Taiwan/Germany 2014, 110 min (Q&A with director) Hybrid - MATSUNAGA Daishi, Japan 2013, 90 min Keblujara Episode 2 - All he knows right, Japan 2013/2014, 5 min The Snow White Murder Case - NAKAMURA Yoshihiro, Japan 2014, 126 min New Directions in Japanese Cinema: NDJC shorts - var. directors, Japan 2014, 87 min (Q&A with director) Dancing Karate Kid - KISHIMOTO Tsukasa, Japan 2013, 78 min High Kick Angels - YOKOYAMA Kazuhiro, Japan 2014, 90 min
* * * * * * * * * * *
22 42 16 24 20 50 24 60 16 50 46 30 44 12 18
Schedule
(continuation of LantarenVenster programme) Sun. 5 Oct. 11:00 12:30 12:30 13:00 14:00 14:00 14:00 15:00 16:00 16:30 17:00 17:15 17:15 18:30 19:00 19:15 19:30 21:00 21:15 21:15 21:30
FILMBRUNCH (15 Euro incl. brunch & screening of Pecoross’ Mother and Her Days) Pecoross’ Mother and Her Days - MORISAKI Azuma, Japan 2013, 113 min (Filmbrunch film) Kanagawa University of Fine Arts, Office of Film Research - SAKASHITA Yuichiro, Japan 2013, 70 min KIDS’ DAY - various activities, Lobby LantarenVenster The Tale of Iya - TSUTA Tetsuichiro, Japan 2013, 169 min Forma - SAKAMOTO Ayumi, Japan 2013, 145 min Japanese Storytelling - for children Geidai Animation Kids Selection (KIDS’ DAY Film) - var. directors, Japan 2013/14, ca. 60 min Japanese Storytelling - for children Unforgiven - LEE Sang-il, Japan 2013, 135 min (Opening Film) Ningen - Guillaume GIOVANNETTI, Çaǧla ZENCIRCI, Japan/Turkey/France 2013, 104 min (Q&A with directors) Keblujara Episode 3 - Farewell hometown, I’m not leaving, Japan 2013/2014, 8 min Short Peace - var. directors, Japan 2013, 68 min Japanese Storytelling - for adults OUzumasa Limelight - OCHIAI Ken, Japan 2013, 104 min Kids Return: The Reunion - SHIMIZU Hiroshi, Japan 2013, 107 min Capturing Dad - NAKANO Ryota, Japan 2012, 74 min Why don’t you play in Hell - SONO Sion, Japan 2013, 129 min OShort Hope - HORIGUCHI Masaki, Japan 2014, 76 min Keblujara Episode 4 - Obon, Japan 2013/2014, 7 min OSuper Local Hero - TANAKA Toshinori, Japan 2014, 91 min
* * * * * * * * * *
AMSTERDAM
62 28 20 64 32 14 60 39 60 32 26 46 42 60 36 22 10 36 28 46 52
KRITERION
Fri. 10 Oct. 19:00 21:30 23:45
- LEE Sang-il, Japan 2013, 135 min (Opening Film) *Unforgiven of Fukufuku Flats - FUJITA Yosuke, Japan/UK/Italy/Taiwan/Germany 2014, 110 min *Fuku-chan *Jossy’s - FUKUDA Yuichi, Japan 2014, 97 min
32 16 20
Sat. 11 Oct. 13:00 15:00 16:45 19:00 21:45 24:00
Return: The Reunion - SHIMIZU Hiroshi, Japan 2013, 107 min *Kids Karate Kid - KISHIMOTO Tsukasa, Japan 2013, 78 min *ODancing Uzumasa Limelight - OCHIAI Ken, Japan 2013, 104 min Little House - YAMADA Yoji, Japan 2014, 136 min *The Snow White Murder Case - NAKAMURA Yoshihiro, Japan 2014, 126 min *The High * Kick Angels - YOKOYAMA Kazuhiro, Japan 2014, 90 min
22 12 36 24 30 18
FILMBRUNCH (15 Euro incl. brunch & screening of Pecoross’ Mother and Her Days) Pecoross’ Mother and Her Days - MORISAKI Azuma, Japan 2013, 113 min (Filmbrunch film) Capturing Dad - NAKANO Ryota, Japan 2012, 74 min The Apology King - MIZUTA Nobuo, Japan 2013, 128 min Leaving on the 15th Spring - YOSHIDA Yasuhiro, Japan 2012, 114 min Live - IGUCHI Noboru, Japan 2014, 105 min
62 28 10 08 24 26
Sun. 12 Oct. 10:30 12:00 14:15 16:00 19:00 21:15
* * * * *
AMSTERDAM MELKWEG Mon. 06.10 / 20:00 Tue. 07.10 / 20:00 Wed. 08.10 / 20:00 Thu. 09.10 / 20:00
Bloody Fate - KIZAKI Fuminori, Japan 2013, 90 min *Bayonetta: Geidai Animation Best Selection - var. directors, Japan 2014, ca. 90 min * Roujin Z - KITAKUBO Hiroyuki, Japan 1991, 80 min
*Short Peace - var. directors, Japan 2013, 68 min
40 40 42 42
(see page 66 for venue info)
J = International premiere O = European premiere
* = Dutch premiere
35
Uzumasa Limelight 太秦ライムライト uzumasa raimuraito
OCHIAI Ken
De 71-jarige FUKUMOTO Seizo is Japans meest vooraanstaande kirareyaku, een zwaardvechter wiens taak het is om voor de camera zo spectaculair mogelijk te sterven. Na een carrière van vijftig jaar, waarin hij naar verluidt maar liefst 50.000 maal het fictieve leven liet, speelt hij in het prachtige Uzumasa Limelight zijn eerste hoofdrol: als Kamiyama, een kirareyaku op leeftijd. Kamiyama wordt alom gerespecteerd vanwege zijn indrukwekkende sterfscènes, waarin hij geregeld zijn lichaam in een hoek van 90 graden buigt. Maar fysieke ongemakken en de dalende populariteit van samoerai-drama’s gaan hem steeds meer parten spelen.
71-year-old actor FUKUMOTO Seizo is Japan’s most famous kirareyaku, a swordsman whose job it is to die a spectacular death on film. After 50 years of getting slashed and sliced (and dying more than 50,000 times!) he plays his first lead role in Uzumasa Limelight: as a stuntman named Kamiyama. While he is loved by his colleagues and respected for his sword fighting skills, his fading physical abilities and a change in studio leadership force him to retire. A sweet, nostalgic tale of old age and devotion.
O European première
36
Sun. 05/10, 19:00 LantarenVenster / Rotterdam Sat. 11/10, 16:45 Kriterion / Amsterdam
Japan 2013, 104 min, Colour, English subtitles. Director: OCHIAI Ken. Script: ONO Hiroyuki. Camera: Chris FREILICH. Production: MORI Ko, ONO Hiroyuki, SANO Shohei. Distribution: Eleven Arts. OCHIAI Ken
Following his high school graduation OCHIAI Ken left his hometown of Tokyo to pursue his dream of becoming a film director in the United States. Graduating in 2006 from the USC School of Cinematic Arts, he continued his studies at the American Film Institute Conservatory. After directing several shorts, commercials, and music videos he returned to Japan to film his feature debut, manga adaptation Tiger Mask (2013). Filmography 2013 Tiger Mask
Feature Film
Why Don’t You Play in Hell 地獄でなぜ悪い Jigoku de naze warui
SONO Sion Japan 2013, 129 min, Colour, English subtitles. Director, Script & Music: SONO Sion. Camera: YAMAMOTO Hideo. Production: Bitters End, Gansis, King Record, T-Joy. Distribution: Elle Driver. SONO Sion
Born in Toyokawa City, SONO Sion made his debut as a poet at the age of 17. While at university, the prestigious Pia Film Festival awarded him a fellowship. This lead to the feature Bicycle Sights, which toured the festival circuit in Asia and Europe for over 2 whole years. Amongst his most famous films are Suicide Club (2001) and Love Exposure, which won the FIPRESCI Award at the Berlin International Film Festival in 2009. Filmography (selection) 2005 Noriko’s Dinner Table 2007 Exte: Hair Extensions 2008 Love Exposure (CJ 2010) 2010 Cold Fish 2011 Guilty of Romance (CJ 2011) 2012 Himizu (CJ 2012) 2012 The Land of Hope (CJ 2013)
Vier sullige vrienden met een passie voor martial arts en cinema vormen samen filmclub The Fuck Bombers. Hun lang gekoesterde droom om een echte film te maken komt uit als ze door een machtige yakuzabaas worden ingehuurd, die zijn dochter de hoofdrol in een speelfilm heeft beloofd. The Fuck Bombers besluiten de epische strijd tussen twee rivaliserende bendes te documenteren, met gevaar voor eigen leven. Prettig gestoorde en extreem bloedige ode aan 35mm-film. Winnaar van de Midnight Madness People’s Choice Award in Toronto.
Crazy, funny and incredibly bloody yakuza film about a bunch of untalented wannabe filmmakers. The Fuck Bombers, as the aspiring cinema troupe is called, are asked to make a film for a powerful crime boss, who has promised his daughter the lead in a real movie. They decide to document the epic showdown between two rival gangs, at risk of their own lives. Winner of the Midnight Madness People’s Choice Award in Toronto.
Thu. 02/10, 21:45 & Sun. 05/10, 21:00 LantarenVenster / Rotterdam * Dutch première
37
Feature Film
Zentai ゼンタイ Zentai
HASHIGUCHI Ryosuke
Serie van zes komische sketches waarin het gedrag van mensen in groepsverband wordt geobserveerd. Wat velen van hen bindt is het gevoel buitengesloten te worden, vaak veroorzaakt door discriminatie en sociale grenzen. De uitzonderingen zijn de fetisjisten die in een besloten karaokebar samenkomen in het een-na-laatste vignet. Door het dragen van een zentaipak (een gekleurde outfit van spandex die het hele lichaam bedekt) weten zij de vrijheid te verkrijgen waar iedereen van droomt.
Series of six comedic sketches that observe the behaviour of ordinary people in groups. What connects them is their feeling of isolation, caused by discrimination and social restrictions. The only exceptions are the fetishists in the second to last vignette. By dressing up in full-body tights (called ‘zentai’ in Japanese) and hanging out together in a private karaoke room they are able to gain the freedom they are longing for.
* 38
Japan 2013, 61 min, Colour, English subtitles. Director & Script: HASHIGUCHI Ryosuke. Camera: UENO Shogo. Music: Akeboshi. Production: après tencarat. Distribution: Pia Film Festival.
HASHIGUCHI Ryosuke HASHIGUCHI Ryosuke (*1962, Nagasaki) is one of the few openly gay directors in Japan. His first short film A Secret Evening won the grand prize at the PIA Film Festival in 1989. Three years later he made his feature debut with The Slight Fever of a 20-year old. All Around Us, shown at CAMERA JAPAN in 2009, was his first film to not feature any gay characters or themes. Filmography (selection) 1992 The Slight Fever of a 20-year Old 1993 A Touch of Fever 1995 Like Grains of Sand 2001 Hush! (CJ 2006) 2008 All Around Us (CJ 2009)
Dutch première
Fri. 03/10, 22:00 LantarenVenster / Rotterdam (Preceded by short film ‘Serori’, see page 47; Q&A with director Pedro COLLANTES)
Kids Film
Geidai Animation Kids Selection Japan 2013/14, ca 60 min, No dialogue, English subtitles. - Of mice and clockworks Director: USUI Satomi, Japan 2013, 3 min - Fox spirits Director: NAKAMURA Hitomi, Japan 2013, 4 min - PLAYGROUND Director: OSHIRO Ryosuke, Japan 2013, 5 min - The grouse in Snow Mountain Director: SATSUMA Hiroko, Japan 2011, 6 min - MyakuMyaku - Drops of life Director: IMABASHI Yuka, Japan 2013, 6 min - SPOON Director:WANG Yikun, Japan 2014, 4 min - Tomato confit Director:YAMAKITA Mayuko, Japan 2012, 5 min - Twins in bakery Director: MIYAZAWA Mari, Japan 2013, 5 min - The closet Director: MAIYA Satomi, Japan 2014, 5 min - PAMON Director:TOMA Kazushige, Japan 2014, 10 min - Daily lives at Daisy Lodge Director:WAKAI Manami, Japan 2013, 9 min
Various
Selectie van de beste korte animatiefilms gemaakt voor een jong publiek, samengesteld door de Tokyo University of the Arts. Een van de uitverkorenen is een wonderschoon stop-motion avontuur met in de hoofdrol een heerlijk uitziende taart. Ook te zien: een stel vossen dat zich voorbereidt op de jaarlijkse vossenbijeenkomst, een rat die in een filmtheater een opwindbare meisjespop ontdekt en een jong meisje dat haar pas geboren zusje ervan verdenkt hun moeder te hebben ontvoerd.
Selection of the best animated shorts made for a young audience, curated by the Tokyo University of the Arts. Among them is a beautifully crafted stopmotion adventure featuring a delicious looking cake, a story about a rat that falls in love with a small wind-up doll girl and a glimpse of the secret life of foxes.
*
Dutch première
Sun. 05/10, 15:00 LantarenVenster / Rotterdam * Dutch première
39
Bayonetta: Bloody Fate ベヨネッタ ブラッディフェイト Beyonetta: Buraddi Feito
KIZAKI Fuminori
Japan 2013, 90 min, Colour, English subtitles. Director: KIZAKI Fuminori. Script: HIROTA Mitsutaka. Distribution: Showgate.
De heks Bayonetta ontwaakt na een 500-jaar-durende slaap op de bodem van een meer, zonder enige herinnering aan haar vorige leven. Achterna gezeten door een meisje dat haar om onverklaarbare redenen ‘mama’ noemt en een journalist die een persoonlijke vete met haar lijkt te hebben vertrekt ze richting de afgelegen Europese stad Vigrid, hopend daar meer informatie over haar verleden te vinden. Onderweg dient ze met haar magische krachten de strijd aan te gaan met talloze Angels, die haar allemaal uit de weg proberen te ruimen. Verfilming van de gelijknamige videogame uit 2009, geproduceerd door de studio die eerder verantwoordelijk was voor films als Hellsing, Rosario + Vampire en Trinity Blood. Based on the video game of the same name from 2009, this gloriously overthe-top anime tells the story of the witch Bayonetta. She awakens after 500 years on the bottom of a lake, with no memory of her previous life. Followed by a little girl who keeps calling her ‘Mummy’ and a mysterious journalist that seems to hold some sort of personal grudge, she embarks on a journey to the isolated European town of Vigrid. On the way to learning more about her past she will need to battle hordes of bloodthirsty Angels.
* 40
Dutch première
Fri. 03/10, 17:15 LantarenVenster / Rotterdam Mon. 06/10, 20:00 Melkweg / Amsterdam
KIZAKI Fuminori
KIZAKI Fuminori, born in 1963 in Fukuoka, has been working as a storyboard artist, animator and director for many years. He has worked on several high-profile tv shows including Neon Genesis Evangelion, Super Street Fighter IV and X-Men. Bayonetta: Bloody Fate is his first feature film that received a theatrical release. Filmography 2007 Afro Samurai (CJ 2008) 2009 Afro Samurai: Resurrection (CJ 2011)
Anime
Geidai Animation Best Selection Various Japan 2014, 90 min, English subtitles. Distribution: Tokyo University of the Arts. - In a Pig’s Eye Director: WADA Atsushi, Japan 2010, 11 min Selectie van de beste korte animatiefilms gemaakt door studenten van - A Gum Boy de Tokyo University of the Arts, de oudste kunstacademie van Japan. De Director: OKUDA Masaki, afdeling animatie werd pas in 2008 in het leven geroepen, maar kende Japan 2010, 4 min gelijk groot succes: op het filmfestival van Zagreb in 2010 werd de - Writings Fly Away universiteit uitgeroepen tot ‘Beste Animatieopleiding’. Director: ORISAKI Ryo, Japan 2011, 14 min - A Wind Egg A selection of the best animated graduation films from Tokyo University of Director: OKAWARA Ryo, the Arts, the first national art university in Japan that was founded more than Japan 2012, 11 min 120 years ago. The Graduate School of Film and New Media was established - Sunset Flower Blooming in Yokohama in 2005, and its Department of Animation was started in 2008. Director HU Yuanyuan, In 2010, the Department was recognized as the “Best Animation School” at Japan 2012, 11 min the Zagreb World Animation Festival. - The Sakuramoto Broom Workshop Director: TSUGEHATA Aya, Japan 2012, 10 min Tokyo University of Arts Programme - Maze King Tokyo University of the Arts is the first national art university in Japan, with a history Director: KIM Hakyun, of over 120 years. The Graduate School of Film and New Media was established in Japan 2013, 7 min Yokohama in 2005, and its Department of Animation started in 2008. - It’s Time For Supper There are four professors and research fields for 32 students. The curriculum is dedicated Director: MURAMOTO Saki, to education and research with an emphasis on ”creation”. During their two-years master Japan 2013, 9 min course, students direct short animations using a wide variety of techniques. - 00:08 Director: KUBO Yutaro, Dutch première Japan 2014, 6 min Thu. 02/10, 22:00 LantarenVenster / Rotterdam (With an introduction by KISHINO Yuichi) - My Milk Cup Cow première Tue. 07/10, 20:00 Dutch Melkweg / Amsterdam Director: ZHU Yantong,
*
*
41
© 1991 TOKYO THEATERS CO., INC•KADOKAWA•SHOTEN PUBLISHING CO., LTD•MOVIC CO.,LTD•tv asahi•Aniplex Inc.
Roujin Z 老人Z Roujin Zetto
KITAKUBO Hiroyuki
De invloed van techniek op de samenleving is een vast thema in de filmgeschiedenis. Maar regisseur KITAKUBO Hiroyuki gaf er in 1991 met de anime Roujin Z een eigen draai aan door het te koppelen aan de toenemende vergrijzing in Japan en de druk op efficiency in de zorg. In opdracht van het Ministerie van Gezondheid wordt een computergestuurd ziekenhuisbed, de Z-001, ontwikkeld. Maar bij de eerste proefpatiënt gaat het al mis als de machine een eigen wil lijkt te krijgen. Eenvoudig getekend maar met een sterk verhaal legt Kitakubo problemen als bureaucratisering en automatisering haarfijn bloot.
The impact of technology on society is a continuous theme in film history. But in 1991 director KITAKUBO Hiroyuki put his own spin on it with his anime Roujin Z by linking it to the aging Japanese population and the urge for efficiency in health care. Trouble starts when The Ministry of Health commissions the development of a computerized hospital bed, the Z-001. With the first trial things go wrong when the machine seems to get a will of its own. With simple animation and a strong narrative KITAKUBO exposes problems like bureaucratisation and automation.
42
Sat. 04/10, 14:45 LantarenVenster / Rotterdam Wed. 08/10, 20:00 Melkweg / Amsterdam
Japan 1991, 80 min, Colour, English subtitles. Director: KITAKUBO Hiroyuki. Script: OTOMO Katsuhiro. Art design: KON Satoshi. Character design: EGUCHI Hisashi. Distribution:Viz Media Europe.
KITAKUBO Hiroyuki KITAKUBO Hiroyuki started working in anime as a teenager, on the 1979 Mobile Suit Gundam television series. Since then he has written, animated and directed many anime for tv. His feature film Roujin Z was also distributed in cinemas worldwide. For Blood: The Last Vampire he received several animation prizes, including the grand prize at the 2000 Japan Media Arts Festival. Filmography (selection) 1987 Burakku Majikku M-66/Black Magic M-66 1991 Roujin Z 1993 Jojo’s Bizarre Adventure 2000 Blood: The Last Vampire
Anime
Short Peace ショート・ピース
Various Japan 2013, 68 min, English subtitles Distribution: Dentsu
- Possesions Director & Script: MORITA Shuhei - Combustible Director & Script: OTOMO Katsuhiro - Gambo Director: ANDO Hiroaki, Script: ISHII Katsuhito, YAMAMOTO Kensuke - A Farewell to Weapons Director & Script: KATOKI Hajime
Omnibusproject bestaande uit vier totaal verschillende korte animatiefilms, geproduceerd door Akira-regisseur OTOMO Katsuhiro. Opener is het voor een Oscar genomineerde Possession, een visueel overdonderend kunststukje over een reiziger die in een verlaten tempel op een aantal magische wezens stuit. Afsluiter A Farewell to Arm is juist het tegenovergestelde van die film: een sober futuristisch verhaal over een groep soldaten die eropuit gestuurd wordt om een robo-tank uit te schakelen. Daar tussenin worden OTOMO’s liefdesepos Combustible — getekend in de stijl van Japanse houtsneden — en het spookverhaal Gambo vertoond. Een prachtige voorbode van wat de de Japanse anime in de toekomst in petto heeft. Traditional animation meets cutting-edge CGI in this collection of four short anime films. While they differ greatly in style, they are all examples of masterful storytelling. One of them is the Oscar-nominated Possession, a visually mind-blowing tale about a traveler stumbling upon unusual spirits in an abandoned shrine. Another is the wonderful Combustible, drawn in the style of Ukiyo-e (Japanese woodblock prints) and directed by OTOMO Katsuhiro (Akira), who also oversaw the production of the entire project.
*
Dutch première
Sun. 05/10, 17:15 LantarenVenster / Rotterdam première * Dutch Thu. 09/10, 20:00 Melkweg / Amsterdam
43
New Directions in Japanese Cinema: NDJC shorts Various
Ieder jaar nodigt de Visual Industry Promotion Organization (VIPO) jonge creatieve talenten uit om enkele korte films te maken van 30 minuten, met als doel de nieuwe generatie van Japanse regisseurs te ontdekken. De drie korte films, die respectievelijk gaan over fashionistas, buitenbeentjes die om leren gaan met het verlies van een dierbare en het werken in een sweatshop, geven een indruk van wat de toekomst voor ons in petto heeft. Each year the Visual Industry Promotion Organization (VIPO) invites young creative talents to create several 30 minute films. The goal is to discover the next generation of Japanese film directors. The three shorts presented here show a glimpse of what the future has in store for us, from a parody on fashionistas, a story about outsiders dealing with loss of a loved one, and one about working in a sweatshop.
* Dutch première 44
Sat. 04/10, 22:00 LantarenVenster / Rotterdam (Q&A with director TAKAYA Kosuke)
Japan 2013/2014, 87 min, English subtitles. - Turning Tides, Director: SHOJI Teruaki, Japan 2013, 30 min. - Fragrance of the machine oil, Director: KITAGAWA Obihiro, Japan 2014, 30 min. - Buy Bling, Get one free! Director:TAKAYA Kosuke, Japan 2014, 27 min.
Short Films
Fantastic Shorts
Various
Japan 2013/2014, 88 min, English subtitles. - Ninja Theory (Extended Edition), Director: IITSUKA Takashi, Japan 2014, 28 min - The Lust of Angels, Director: ISOGAI Nagisa, Japan 2013, 40 min - At the Last Stop Called Ghost Chimney, Director: TOMINA Tetsuya, Japan 2013, 19 min.
Drie zeer verschillende ‘fantastische’ kortfilms, zowel qua stijl als verhaal. The Lust of Angels is een ode aan politieke exploitationfilms uit de jaren 60. Ninja Theory (Extended Edition) is een poppenspel over het dagelijks leven van ninja’s in een vreedzame wereld. De laatste is At the Last Stop Called Ghost Chimney, over een meisje dat op haar laatste schooldag de bus neemt naar Ghost Chimney. Three very different ‘fantastic’ shorts, stylistically and storywise. The Lust of Angels is a take on 1960s political exploitation films, Ninja Theory (Extended Edition) is a puppet animation about the daily life of ninjas in a peaceful world, and At the Last Stop Called Ghost Chimney is about a girl taking the bus to Ghost Chimney on her last day of school.
* Dutch première Thu. 02/10, 14:30 LantarenVenster / Rotterdam * Dutch première
45
Short Shorts Film Festival Various
Een selectie korte films gepresenteerd door Tokio’s Short Shorts Film Festival. Een buffet van verschillende filmstijlen en -genres, variërend van animatie tot drama, fantasy en sciencefiction. Geregisseerd door zowel grote talenten als ervaren veteranen. Onderwerpen die de revue passeren zijn onder meer tienermeisjes die geld verdienen door het tonen van hun ondergoed, de nasleep van de tsunami in 2011 en zingende oude dames in Osaka.
A selection shorts presented by Tokyo’s Short Shorts Film Festival introducing some of the best of the new crop of shorts produced in Japan. A wide range of styles, from animation and drama to fantasy and sci-fi by both young talents and seasoned veterans. From teenage girls who earn some extra money by showing their undies to singing middle aged ladies in Osaka and the aftermath of the 2011 tsunami.
* Dutch première Fri. 03/10, 14:30 LantarenVenster / Rotterdam
46
Japan 2013/2014, 100 min, English subtitles. - The Theme of Obachaaan, Director: Project Obachaaan, Japan 2012, 3 min - Mattsu,Yamma, and Moburi - The mystery of the seven gems and the flying castle, Director: SAKAMOTO Saku, Japan 2013, 10 min - Sendai Miyagi Musubi Tabi, Director: SATO Toshimi, Japan 2014, 16 min - Firewood, Kanta & Grandpa, Director:YASHIRO Takeshi, Japan 2012, 16 min - Swinging Skirt, Director: OKAMOTO Yusaku, Japan 2013, 21 min - An Innocent Beat, Director: KOTERA Kazuhisa, Japan 2013, 19 min
Short Films
Keblujara
Experimenteel animatieproject bestaande uit vier korte films, waarin muziek een belangrijke rol speelt. De titel verwijst naar de magische plek waar het kwartet verhalen zich afspeelt. Collection of four experimental animation shorts. Keblujara refers to the name of the world where the stories take place.
* Dutch première Episode 1 -Thu. 02/10, 22:00 LantarenVenster / Rotterdam Episode 2 - Sat. 04/10, 21:15 LantarenVenster / Rotterdam Episode 3 -Sun. 05/10, 17:15 LantarenVenster / Rotterdam Episode 4 -Sun. 05/10, 21:15 LantarenVenster / Rotterdam
Japan 2013/2014, 35 min, English subtitles. Director: Keblujara Production. Art, script, editing: NONOWE Akihito. Sound, shooting, editing: SANO Isao. Editing, assistant:TAKASHIRO Konoka. - Episode 1 - Kemukujara, 15 min - Episode 2 - All he knows right, 5 min - Episode 3 - Farewell hometown, I’m not leaving, 8 min - Episode 4 - Obon, 7 min
Serori セロリ Serori
Pedro COLLANTES
The Netherlands/Spain/Japan 2013, 15 min, Colour, English subtitles. Director, Script & Editing: Pedro COLLANTES. Camera: SATO Hisayuki. Producter: AKITSU Sayaka.Production: MIZUNONAKA www.mizononaka.com Pedro COLLANTES Pedro COLLANTES was born in Madrid and studied at the Netherlands Film Academy. He has worked as an editor in Spain, Belgium and Norway. As a writer and director he has made several short films, which have been screened at numerous international film festivals.
Voor alles is er een eerste keer, zelfs voor selderij. Wat gebeurt er met iemand wiens hart voor altijd gebroken is? En met iemand van wie het hart nog nooit is gebroken? Een ontmoeting waarbij kleine onthullingen leiden tot een onverwachte ontknoping. Een bitterzoete, sensuele vertelling. There’s a first time for everything, even celery. What happens to someone whose heart has been broken forever? And someone who has never experienced this? Minor revelations lead to an unexpected denouement. A bittersweet, sensual story.
Fri. 03/10, 22:00 LantarenVenster / Rotterdam, Q&A with the director (screening before feature film ‘Zentai’)
47
Beyond Metabolism Stefanie GAUS,Volker SATTEL
Documentaire waarin twee Duitse filmmakers hun fascinatie voor utopische architectuur onderzoeken. Als kijker bevinden we ons in het International Conference Center in Kyoto, ontworpen in 1996 door de befaamde Japanse architect Otani Sachio. Met behulp van archiefmateriaal wordt teruggekeerd naar het belangrijkste evenement dat in het gebouw plaatsvond: de klimaatconferentie van 1997, waar uiteindelijk het Kyotoprotocol uit voortkwam. Een filmische zoektocht naar hoe idealistische architectuur onze toekomst kan vormgeven.
Already in its first images, Beyond Metabolism conveys a fascination for a utopia of architecture that imagines life in future societies in flexible, large structures, expandable at will. We find ourselves in the interior of the International Conference Center in Kyoto, which was built in 1966 by the Japanese architect Otani Sachio. Fragments of documentary archive material recall what may be the most significant event ever to occur at this place, the 1997 World Climate Change Conference. With the help from this building the filmmakers question our idealistic future.
* Dutch première 48
Fri. 03/10, 19:15 LantarenVenster / Rotterdam (Preceded by a lecture by Dave van EIJNSBERGEN)
Japan 2014, 41 min, Colour, English subtitles. Director: Steganie GAUS,Volker SATTEL. Camera:Volker SATTEL. Production:Volker SATTEL.. Distribution: Arsenal Berlin.
Stefanie GAUS,Volker SATTEL Filmmaker Stefanie GAUS, born in 1976 in Ulm, and filmmaker, writer, and cameraman Volker SATTEL, born in 1970 in Speyer, live and work in Berlin. Sattel’s 2011 documentary Unter Kontrolle, about the nuclear power industry, had its world premiere at the Berlinale.
Documentaries © Photo by Masao Nakagami (TARGET EARTH)
Get Action!! KONDO Junya
Japan 2013, 99 min, Colour, English subtitles. Director: KONDO Junya. Script: KONDO Junya, KAWAGUCHI Jun. Camera: KAWAGUCHI Jun. Production: KONDO Junya, HASEGAWA Hideyuki. Distribution: King Records.
KONDO Junya
KONDO Junya is the former manager of Tokyo’s cult film house Theater-N Shibuya where he probably screened more rock and horror movies than anywhere on this planet, and an avid TEENGENERATE fan. He has said in interviews that Get Action!! is his first and last film.
Twintig jaar na hun laatste optreden vertellen de legendarische punkrockers van TEENGENERATE over hun korte, maar explosieve carrière. Slechts drie jaar lang traden ze samen op, tussen 1993 en 1995, maar hun invloed op de Japanse muziekwereld is nog altijd zichtbaar. En dat terwijl ze aanvankelijk in eigen land door de media werden genegeerd. Maar ook zonder die steun wisten ze een grote fanschare om zich heen te verzamelen. Met hun unieke no-rules aanpak bereikten ze jongeren over de hele wereld, en stonden ze aan het begin van een heuse rock-’n-roll revival.
The legendary Japanese punk rockers of TEENGENERATE only performed for a mere three years, between 1993 and 1995, but their impact on the music scene still lives on to this day. While being ignored by media in their homeland they managed to acquire a huge fanbase. Their unique no-rules approach resonated with kids all over the world and set off a massive rock and roll tidal wave. Almost twenty years after their final concert they tell the story of their short but furious career.
* Dutch première Fri. 03/10, 17:00 LantarenVenster / Rotterdam * Dutch première
49
Hybrid
MMAドキュメンタリー HYBRID MMA dokyumentarii HYBRID
MATSUNAGA Daishi Japan 2013, 90 min, Colour, English subtitles. Director: MATSUNAGA Daishi. Producer: SAKAI Masakazu. Distribution: Pictures Dept.
Documentaire waarin verschillende mixed martial arts-vechters worden gevolgd die zich voorbereiden op wat misschien wel het toernooi van hun doorbraak gaat worden. De een is een overambitieuze jongen die slecht met verlies kan omgaan, de ander een professionele brandweerman die niet voor geld mag vechten. Maar wat ze allemaal met elkaar gemeen hebben, is dat hoeveel tegenslag ze ook kennen, ze altijd voor het allerhoogste blijven strijden. Regisseur MATSUNAGA Daishi toont ons de niet zo glamoureuze kant van de MMA-wereld, ver weg van de felle lichten van Las Vegas, en biedt ons zo een glimp in de psyche van een echte krijger. Documentary that follows several mixed martial arts fighters preparing for what might be the breakthrough tournament of their career. One is a highly ambitious young kid who has trouble accepting defeat, another a professional firefighter that is not allowed to compete for money. But what they all have in common is that, besides several setbacks or disadvantages, they keep on aiming for the stars. Showing the unglamorous side of the world of MMA, far away from the bright lights of Las Vegas, director MATSUNAGA Daishi gives us a glimpse into the mind of a true fighter.
* Dutch première Sat. 04/10, 20:00 LantarenVenster / Rotterdam
50
MATSUNAGA Daishi MATSUNAGA Daishi (1974) works as a director of commercials, music videos and documentaries. His first documentary, Pyuupiru 2001-2008, is a loving portrait of his good friend Pyuupiru, an artist who chronicles his own physical transformation from a man into a woman. The film was screened at many festivals all over the world, including the International Film Festival Rotterdam. He is currently working on a sequel. Filmography 2009 Pyuupiru 2001-2008
Documentaries
Love Hotel ラブホテル Rabu hoteru
Phil COX, TODA Hikaru UK/France 2014, 80 min, Colour, English subtitles. Director: Phil COX, TODA Hikaru. Music: Florencia di CONCILIO. Production: Giovanna STOPPONI, Sophie PARRAULT. Distribution: Native Voice Films.
Phil COX, TODA Hikaru Phil COX produced and directed his first films in Scotland while completing an honours degree in languages and literature at the University of Edinburgh. His feature documentary The Bengali Detective, which premiered at Sundance, was shown on Dutch television in 2011. Co-director TODA Hikaru is a filmmaker/editor based in London/ Tokyo/Amsterdam, working in broadcast tv and independent docs.
Intieme kijk achter de voordeur van een love hotel. Voor velen vormt dit unieke onderdeel van de Japanse samenleving een uitweg uit de dagelijkse sleur van lange werkdagen en kleine appartementen. Maar problemen rondom prostitutie, misbruik en georganiseerde misdaad zijn nooit ver weg. Documentairemakers Phil COX & TODA Hikaru portretteren het echter vooral als een oase van vrijheid en ontspanning. Onder de klanten die ze voor hun camera wisten te lokken zijn een homoseksueel koppel, een zakenman met een voorliefde voor SM en een ouder stel dat elkaar eens in de zoveel tijd treft om te dansen. Intimate look into the world of love hotels, the Japanese solution for couples wanting to temporarily escape small living spaces and long work hours. It’s a unique facet of Japanese society that has always been surrounded by stories of gang violence and prostitution. But Phil COX & TODA Hikaru portray it as a safe haven for people from all walks of life. Among the people they follow are a gay couple, a businessman with a love for bondage suits and two elderly lovers that occasionally meet up to dance.
*
Dutch première
Sat. 04/10, 17:00 LantarenVenster / Rotterdam (Q&A with director) * Dutch première
51
Super Local Hero
スーパーローカルヒーロー Suupaa rookaru hiiroo
TANAKA Toshinori
In de havenstad Onomichi, nabij Hiroshima, runt Nobuo een kleine platenzaak die vooral geliefd is onder muzikanten. Na de verwoestende aardbeving en de daaropvolgende tsunami in 2011 besluit hij zoveel mogelijk mensen te helpen. Zij die noodgedwongen uit de omgeving van de kernreactor in Fukishima zijn vertrokken worden door Nobuo opgevangen en met elkaar in contact gebracht, en hij organiseert samen met bevriende muzikanten een benefietconcert. Charmant portret van een man die zonder twijfel de stempel ‘lokale held’ verdient. Charming portrait of Nobuo, the owner of a small but famous record store in the port city of Onomichi. He’s the kind of man that is instantly liked by all that meet him. After the devastating 2011 Tohoku earthquake Nobuo decides to help those who have been evacuated from areas close to the Fukushima nuclear power plant. A true local hero.
O European première Sun. 05/10, 21:30 LantarenVenster / Rotterdam
52
Japan 2014, 91 min, Colour, English subtitles. Director, Camera & Production:TANAKA Toshinori. Music: AOYAGI Takuji. Distribution:TANAKA Toshinori.
TANAKA Toshinori TANAKA Toshinori was born in Hiroshima in 1981, and currently resides in Onomichi after having lived and worked in London for three years. He specialises in cutting segments from real life and transferring them to frames. Besides documentaries, he also makes music videos and video installations.
Documentaries
Tale of a Butcher Shop ある精肉店のはなし Aru seinikuten no hanashi
HANABUSA Aya
Japan 2013, 108 min, Colour, English subtitles. Director: HANABUSA Aya. Camera: OKUBO Chizuna. Music: SAKUMA Junpei. Production: Yashiho Films, Polepoletimes Co. Distribution: Polepoletimes Co. HANABUSA Aya
Tokyo-born HANABUSA Aya (1974) became a freelance filmmaker after studying at Jiyu Gakuen University. Her directorial debut, Holy Island, won best documentary at the Sicily Environmental Film Festival. Filmography 2010 Holy Island
Het slachthuis van de familie Kitade bestaat al zeven generaties, maar wordt met faillissement bedreigd. Want de Kitade’s slachten hun vee, dat ze ook nog eens zelf fokken, nog op de aloude manier. Filmmaakster HANABUSA Aya documenteert het dagelijks leven van de familie met veel geduld en respect. Aandacht is er ook voor de rol die discriminatie in hun familiegeschiedenis speelt. In het oude kastensysteem van Japan behoorden slagers tot de Burakumin, verschoppelingen van de samenleving die door hun onrein geachte beroepen werden buitengesloten. Kitade Shinji, hoofd van de familie, is voorzitter van de lokale Buraku Liberation League. The Kitade family has been running their small slaughterhouse and butcher shop for more than seven generations near Osaka, whilst also raising their own cattle. Director HANABUSA Aya observes their daily activities with patience and respect, but also delves deep into the family history of discrimination. In Japan, butchers belong to the Burakumin people, a community treated like outcasts because of their ‘impure’ professions. By participating in the Buraku Liberation League the Kitade’s are hoping to bring an end to these ancient prejudices.
* Dutch première Thu. 02/10, 16:45 LantarenVenster / Rotterdam
53
Cuushe クーシェ
cuushe.net
De in de oude hoofdstad Kyoto geboren en nu in de huidige hoofdstad Tokio gevestigde Cuushe is een rijzende ster in de Flau Records stal. Met haar met pop doordrenkte elektronische muziek en betoverende etherische stem voert ze de luisteraars mee naar een fonkelende droomwereld, gewikkeld in vertederende emoties en bijna vervlogen herinneringen. Dit alles begeleid door adembenemende visuals. Born in the ancient capital of Kyoto and based in the current capital of Tokyo, Cuushe is the rising star of the Flau Records stable. With her pop infused electronic music and mesmerising airy vocals she carries listeners to a beautiful dream world, delicately wrapped with sensitive emotion and fragile memories, accompanied by stunning visuals.
Fri. 03/10 21:30, LantarenVenster / Rotterdam (with ‘aus’) €12 (discount tickets available for €10.50)
54
Live-Concerts
aus アウス ausmusik.com
Na zijn prachtige optreden achter de vleugel tijdens CAMERA JAPAN in 2010 doet aus nogmaals Rotterdam aan. Ditmaal brengt de eigenaar van Flau Records ons in vervoering met een meer elektronische set waarin hij tere melodieën combineert met geluiden uit het dagelijks leven. Een van Japan’s meest indrukwekkende jonge muzikanten. After his beautiful piano performance at CAMERA JAPAN in 2010, aus returns once more to Rotterdam. This time the Flau Records owner brings us a more electronic set in which he combines delicate melodies with sounds from daily life. One of Japan’s most impressive young artists.
Fri. 03/10 21:30, LantarenVenster / Rotterdam, (with ‘Cuushe’) €12 (discount tickets available for €10.50)
55
IMAI Ryoko
© Claudia Hansen
IMAI Ryoko is een Japanse percussioniste woonachtig in Amsterdam. Na haar opleiding aan het Conservatorium van Amsterdam werkte ze met talloze orkesten van wereldfaam, zoals het Koninklijk Concertgebouworkest. Tegenwoordig is ze lid van het Amsterdamse collectief Project 128, bestaande uit klassieke musici en dj’s, en het vrouwelijke percussietrio ’Beat the Kitchen’. Tijdens CAMERA JAPAN zal Ryoko een improvisatie ten gehore brengen geïnspireerd door de festivallocatie. Fri. 03/10, Lobby LantarenVenster / Rotterdam, FREE
IMAI Ryoko is a Japanese percussionist living in Amsterdam. Since graduating with distinction from the Conservatorium van Amsterdam in 2010, she has performed with many world-class orchestras and chamber-groups (Royal Concertgebouw Orchestra, Slagwerk Den Haag). She is currently a member of Amsterdam collective Project 128 and inter-continental female percussion trio, ‘Beat the Kitchen’. At CAMERA JAPAN, Ryoko will bring an improvisation performance inspired by the festival surroundings.
IWAOKA Tashi
’Shasinsiko’ is de naam van een tekening die het verhaal vertelt van Boeddha die zichzelf van de klippen wierp om zo een moeder-tijger te voeden, en daarmee het leven van haar kleintjes te redden. IWAOKA Tashi zal zich door dit verhaal laten inspireren tijdens een geïmproviseerde dans, waarin een staat van ’sutemi’ (opoffering) wordt nagestreefd. Fri. 03/10, Lobby LantarenVenster / Rotterdam, FREE
56
‘Shasinsiko’ is the name of a picture that displays Buddha throwing himself off a cliff to feed a starving mother tiger, hereby saving her cubs. Taking this story as a starting point, IWAOKA Tashi performs a dance improvisation. Using full and deep awareness of the festival’s surroundings and the audience, he aims to reach for a state of ‘sutemi’ (sacrifice).
Interventions
ISHIKAWA Satomi
© Sachien Raghoe Fotografie
Vrij vertaald betekent Aikido ’de weg om in harmonie te komen met de levensenergie’. Als één van de Japanse budo (krijgskunsten) gebruikt Aikido rationele, elegante en vloeibare bewegingen om de energie van de tegenstander uit te schakelen. ISHIKAWA Satomi, 4e dan Aikikai en tevens Aikido-lerares in Amsterdam, zet zich in voor de verspreiding van Aikido in Nederland. Tijdens CAMERA JAPAN zal zij een demonstratie van Aikidotechnieken verzorgen, in samenwerking met Aikido Centrum Rotterdam.
Aikido, which translates as ‘way to pursue harmony of life energy’, is a form of budo (martial art) that rechannels your opponents’ power. While using rational, elegant and smooth movements, Aikido may nonetheless have a devastating effect. Amsterdam based ISHIKAWA Satomi is a 4th dan Aikikai and Japanese Aikido teacher, devoted to spread Aikido in The Netherlands. At CAMERA JAPAN she will give a demonstration of Aikido techniques, in cooperation with Aikido Centrum Rotterdam.
Sat. 04/10, Lobby LantarenVenster / Rotterdam, FREE
UMAMOTO Yurie & Douwe SMIT
© Kumi
UMAMOTO Yurie (JP) is een choreograaf/kunstenaar uit Amsterdam. Douwe Smit (NL) is een geluidskunstenaar die zijn thuisbasis heeft in Antwerpen. Samen werken zij momenteel aan het kunstenaarsproject CEEPORT, met medewerking van andere artiesten. Voor CAMERA JAPAN Festival 2014 gebruiken Yurie en Douwe een spin-off studie van dit project als hun inspiratie. Het optreden is een onderzoek naar perceptie en herinnering. Sat. 04/10, Lobby LantarenVenster / Rotterdam, FREE
UMAMOTO Yurie (JP) is a performer/choreographer based in Amsterdam. Douwe SMIT (NL) is a sound artist based in Antwerp. They are currently working on the performance project CEEPORT, together with other collaborators. For CAMERA JAPAN Festival 2014 Yurie and Douwe will use a spin-off study of this project as their inspiration. The performance is an examination of perception and memory.
57
TOKYO ‘SCAPE by Rob van der BIJL
Rob van der BIJL is een stedenbouwkundige met een fascinatie voor de stedelijke landschappen van Japan, in het bijzonder gebouwen die zouden kunnen figureren in mangatekeningen. Hij werkt sinds 2008 in Tokyo en Amsterdam aan zijn ‘Urban Landscape’-project, waarin hij zelfgemaakte foto’s omvormt tot op manga geïnspireerde prenten. Een selectie daarvan zal onder de titel TOKYO ‘SCAPE getoond worden op CAMERA JAPAN.
Rob van der BIJL is an urban planner with a fascination for Japan’s urban landscapes, especially buildings that could feature in manga drawings. Since 2008 he has been working in Tokyo and Amsterdam on his ‘Urban Landscape’ project, in which he converts his photos into manga inspired images. Titled TOKYO ‘SCAPE, a selection of them will be shown at CAMERA JAPAN.
Thu. 02/10 - Sun. 05/10, Lobby LantarenVenster / Rotterdam, FREE
SATO Ryoko
SATO Ryoko, geboren in Tokio in 1972, heeft de halve wereld afgezworven – van Japan naar Kenia, Amerika en Nederland – om uiteindelijk in Antwerpen te belanden. Als kunstenares is ze onderdeel van het Japanse glaskunstcollectief Sandbox. In haar eigen werk gebruikt ze glas (en talloze andere materialen, van speelgoed tot haar) als capsule voor haar herinneringen en gedachten. Of zoals ze zelf zegt: ‘Ik transformeer – op het eerste zicht – onbelangrijke zaken in persoonlijke dierbare objecten.’
SATO Ryoko, born in Tokyo in 1972, is an artist who has lived and studied all over the world, from Kenya to the United States and the Netherlands. She currently resides in Antwerp, and is a member of the Japanese glass art collective Sandbox. In her work, she uses both glass and other materials, varying from plastic toys to hair. She uses glass as ‘a capsule for memories and thoughts’.
Thu. 02/10 - Sun. 05/10, Lobby LantarenVenster / Rotterdam, FREE
58
Art & Exhibitions
36 Dreams of Fuji
Wie aan Japan denkt, denkt aan Fuji. De vulkaan is een van de beroemdste symbolen van het land en inspireerde talloze kunstenaars tot het maken van iconische houtsneden. In de traditie van klassieke kunstwerken als ‘Zesendertig gezichten op de berg Fuji’ van Hokusai, toont 36 Dreams of Fuji hoe de blik op de magische berg in de houtsnijkunst door de eeuwen heen is veranderd.
If you think of Japan, chances are one of the first images that comes to mind is Mount Fuji. This sacred mountain is one of the most famous icons of Japan and has been a source of inspiration formany Japanese woodblock print artists. Following the tradition of 36 views by artists such as Hokusai and Hiroshige, 36 Dreams of Fuji shows different interpretations within the woodblock print medium, from the earliest impressions to contemporary images, of this magnificent mountain.
Thu. 02/10 - Sun. 05/10, LantarenVenster / Rotterdam, FREE
KOINUMA Yoshiyuki
KOINUMA Yoshiyuki’s werk is sterk beïnvloed door games, biologie, science fiction en Japanse comics. Zijn creaties, variërend van olieverfschilderijen tot sculpturen, zijn surrealistische voorstellingen van fantasiewerelden en het universum. Tijdens CAMERA JAPAN presenteert hij speciaal gecreëerd werk dat aansluit bij de geest van het festivalthema: J-Dream.
KOINUMA Yoshiyuki’s work is heavily influenced by computer games, biology, science fiction and Japanese comics. His creations, ranging from oil paintings to sculptures, are surreal images set in fantasy worlds and outer space. At CAMERA JAPAN he will present specially created artwork in spirit of this years festival theme: J-Dream.
Thu. 02/10 - Sun. 05/10, Lobby LantarenVenster / Rotterdam, FREE
59
Manga Architecture by Dave van EIJNSBERGEN
Aan het eind van de Tweede Wereldoorlog lag Japan in puin. Geïnspireerd door de traditionele vormen en ideeën van de Zwitserse architect Le CORBUSIER maakten jonge Japanse architecten tijdens de wederopbouw plannen om zogenaamde ‘metabolische’ stadscentra te ontwerpen. Architectuurhistoricus Dave van EIJNSBERGEN gaat het in deze lezing hebben over de bijzondere invloed die deze denkbeeldige futuristische steden hadden op manga, en op de huidige generatie architecten.
At the end of WWII Japan was in ruins. Inspired by traditional shapes and the ideas of the Swiss architect Le CORBUSIER young Japanese architects made plans to develop so-called ‘metabolistic’ city centres. In this lecture, architecture historian Dave van EIJNSBERGEN will talk about the remarkable influence these imaginary futuristic cities had on the world of manga, and on the current generation of architects.
Fri. 03/10, 19:15 LantarenVenster / Rotterdam (with screening of ‘Beyond Metabolism’, see also page 48)
Fantastische Japanse Literatuur by Luk van HAUTE
Westerse lezers verwonderen zich weleens over de pratende kikkers en katten in de boeken van MURAKAMI Haruki, maar zo ongewoon is dat verschijnsel niet in de Japanse literatuur. Aan de hand van een aantal voorbeelden uit zijn bloemlezing Liefdesdood in Kamara en andere Japanse verhalen toont Luk van HAUTE aan dat fantastische elementen al heel lang deel uitmaken van de Japanse literaire traditie. (lezing in Nederlands)
To Western readers the appearance of talking frogs and cats in the books of MURAKAMI Haruki might seem odd. But fantastical elements have always been a part of Japan’s literary tradition, as Luk van HAUTE will show in this lecture based on examples from the anthology ‘Liefdesdood in Kamara en andere Japanse verhalen’. (Lecture will be held in Dutch.)
Sat. 04/10, 19:00 LantarenVenster / Rotterdam (lecture in Dutch), €2 entrance fee
60
Lectures & Listening
Japanese Storytelling by Gerard JELLEMA
Gerard JELLEMA is een verhalenverteller die zich heeft gespecialiseerd in oude Japanse sprookjes en legenden. Op de Kids’ Day zal hij twee keer enkele bekende Japanse sprookjes voor kinderen laten horen:‘Het verhaal van Momotaro’ en ‘Hoe een bosheks voor de gek gehouden werd’. Het derde optreden bestaat uit enkele korte verhalen voor volwassenen, met een korte uitleg over de herkomst hiervan. Kijk uit voor geesten, monster en betoverde dieren, want geen Japans verhaal is compleet
Gerard JELLEMA is a Dutch storyteller with a passion for Japanese folktales and legends. On our Kids’ Day he will tell two well-known Japanese stories for children: ‘Momotaro’ and ‘How a witch was fooled’. He will also tell some stories for adults. So prepare for tales of monsters, ghosts and bewitched animals, as Japanese stories are never short of supernatural elements.
Sun. 05/10, LantarenVenster / Rotterdam Times: 14:00 & 16:00 for children age 5-8 (in Dutch), 18:30 for adults (in English). Duration: ca. 15-20 minutes
Kayokyoku Disco by DJ KISHINO Yuichi
KISHINO Yuichi zal bij sommigen bekend zijn onder zijn alter ego ‘La Veuve Moustache’. Verwacht ditmaal echter geen als Franse weduwe verkleedde man die chansons in het Japans vertolkt. Want KISHINO laat zijn jurk thuis en brengt met de parels mee uit zijn omvangrijke en eclectische muziekverzameling, om ons ons de mooiste Japanse hits van vroeger te laten horen. Een genre ook wel bekend als kayokyoku.
KISHINO Yuichi might be known to some as ‘La Veuve Moustache’: his alter ego that sings chansons in Japanese, dressed up as a French widow. This time he left his dress at home and did some serious digging in his enormous and eclectic music collection to present you only the very best Japanese pop tunes from yesteryear, also known as kayokyoku.
Fri. 03/10, Lobby LantarenVenster / Rotterdam, FREE
61
Market
Op zoek naar heerlijke taiyaki (een wafel met zoete bonenvulling in de vorm van een vis), sushi, macrobiotisch eten of thee? Onze markt heeft het allemaal. En vergeet ook niet onze eigen merchandising-stand te bezoeken, met talloze DVD’s en stijlvolle T-shirts te koop!
Looking for some delicious taiyaki (a fish-shaped Japanese waffle with sweet bean filling)? Or some healthy sushi or macrobiotic food and tea? Our market has it all. And don’t forget to check out our merchandising booth, that includes DVD’s and T-shirts!
Thu. 02/10 - Sun. 05/10, Lobby LantarenVenster / Rotterdam
Izakaya
Blijf hangen in de foyer en geniet van Japans fingerfood bij je sake of bier zoals inari sushi en edamame, of stil je trek met een overheerlijke kom udon noedels. Dit jaar maakt de originele houtou udon zijn comeback, een unieke kans om deze overheerlijke noedels naar binnen te slurpen. De ideale plek om heerlijk te smikkelen terwijl je met vrienden de zojuist bekeken film becommentarieerd en festivalervaringen deelt.
Stay until late at the lobby and enjoy Japanese finger-food with your sake or beer, or go for something more substantial with our hot udon noodles.This year the original hout udon makes its comeback, an unique opportunity to slurp these delicious noodles while sharing with your friends your film and festival experiences.
Thu. 02/10 from 21.30, Fri. 03/10 and Sat. 04/10 from 22.00, LantarenVenster / Rotterdam
62
Culinary
Filmbrunch
Hoe kun je beter de luie zondag beginnen dan met de befaamde CAMERA JAPAN filmbrunch? Ons internationale team van connaisseurs zal jullie wederom verrassen met een heerlijke Japans geïnspireerde brunch. Een gezonde mix van zoet en hartig om je vingers bij af te likken, gevolgd door een hartverwarmende zondagochtendfilm. Itadakimasu!
What better way to start your lazy Sunday than with the legendary CAMERA JAPAN Filmbrunch? Our team of international food connoisseurs will once again surprise you with a delicious Japanese inspired brunch. A fingerlickin’ mix of sweet and hearty food, topped off with a heartwarming Sunday morning movie. Itadakimasu!
In Amsterdam in samenwerking met Malicafe (malicamera.wix. com/malicafe).
In Amsterdam in cooperation with Malicafe (malicamera.wix. com/malicafe).
Sun. 05/10, 11:00 LantarenVenster / Rotterdam (film screening: 12:30) Sun. 12/10, 10:30 Kriterion / Amsterdam (film screening: 12:00) (both with screening of ‘Pecoross’ Mother and Her Days’, see also page 28; €15 incl. Brunch & film screening)
Shiatsu Massage
Shiatsu Sotai
shiatsu-sotai.com
Shiatsu betekent letterlijk ‘druk met de vingers’. Het is een van oorsprong Japanse therapie, gebaseerd op het structureel en energetisch evenwicht tussen lichaam en geest. Vele bezoekers zijn in de loop der jaren tijdens het festival al eens letterlijk onder handen genomen door PACO van Shiatsu Sotai, onze vaste shiatsu-masseur. Ook tijdens deze editie verzorgt hij weer ontspannende massages zodat je weer helemaal uitgerust bent na een lange dag in de filmzaal.
Shiatsu literally means ‘pressure with the fingers’. It is a Japanese therapy based on the structural and energetic balance between body and mind. Many visitors to our festival have already had the pleasure of experiencing one of PACO’s (of Shiatsu Sotai) massages. Also this edition our in-house shiatsu masseur can treat you to a relaxing and pleasurable massage after a long day in the cinema.
Thu. 02/10 - Sun. 05/10 from 22:00, Lobby LantarenVenster / Rotterdam
63
KIDS DAY
Net als vorig jaar organiseren we voor onze kleinste bezoekers weer een Kids’ Day op de zondag. Het zal een ontzettend leuke middag worden met veel spelletjes, een fotoshoot in de stijl van ons thema, een knutselworkshop, een heuse Japanse verhalenverteller en zelfs een aantal korte Japanse animatiefilms. Ouders zijn ook welkom.
Every year we organise a Kids’ Day on Sunday for our smallest visitors. It will be a fun-filled afternoon with lots of games, a photo shoot with specially designed decors and outfits, a workshop, a Japanse storyteller, and even a collection of animated shorts. Parents are welcome too.
Sun. 05/10, 13:00 - 16:00 Lobby LantarenVenster / Rotterdam, €5 p.p.
Naar Japan?
Japan advies
Japan specialist!
Individuele reizen
Kom dan eerst langs bij de
Maatreizen Groepsreizen Japan Rail Pass
Zakenreizen
Vliegtickets Excursies jtbjapanspecialist.nl Eurocenter II, Barbara Strozzilaan 384, 1083 HN Amsterdam Telefoon: 020 570 98 10
[email protected]
www.jtbjapanspecialist.nl
Arigato Gozaimashita!
A AKITSU Sayaka; ARTPORT / TANAKA Shinobu B BANG Woo-hyun; Rob van der BIJL; BIRCH TREE ENTERTAINMENT / Art BIRZNECK; BITTERS END / KAGE Tomoko; Geert van BREMEN C DE CACAOFABRIEK / Wim STRIJBOSCH; Pedro COLLANTES D DENTSU TEC / SAITO Atsushi E Dave van EIJNSBERGEN; ELEVEN ARTS / KAWATE Tomo; ELLE DRIVER / Semira HEDAYATI; EMBASSY OF JAPAN IN THE NETHERLANDS; ENDO Mikihiro F FEDEX / Manja KLEIJN; FILMFREAK / Ive VERHAGEN; FILMTHEATER HILVERSUM; FORTISSIMO / Laura TALSMA; FREE STONE / TAKAMATSU Miyuki; NAGATA Fumiko; FUJIFILM EUROPE BV / Renske ALTINK; FUJITA Yosuke; FUKUZONO Yasuhiko G Stefanie GAUS; GEMEENTE ROTTERDAM; GETA FILMS / MASUOKA Ryohei; Guillaume GIOVANETTI H Rob van HAM; Luk van HAUTE; HITOTSUYANAGI Mayuko; HOPE STEP JAPAN; Francisco Portales HURTADO I IDLE BEATS / Gregor KOERTING & Nini SUM; IKI BEER; IMAI Ryoko; ISHIKAWA Satomi; IWAOKA Tashi J JAMIN DORDRECHT / Jenny SCHEURWATER, Gerard JELLEMA; JTB EUROPE / Martijn van der STEL K KADOKAWA / OKUDA Wataru; KAWAII KONEKO / Chantal BOS; KISHIBE Asako, Minoru & Masami; KING RECORD / UCHIDA Atsuko; KISHINO Yuichi; KOINUMA Yoshiyuki; KRITERION Amsterdam / Emy KOOL; KUSUDA Kenzo L LANTARENVENSTER Rotterdam / Roderik LENTZ, Jan van SETTEN, Chantal BRONTSEMA M MELKWEG / Is HOOGLAND; Tom MES; MORIMUNE Atsuko N NAKAMURA Kuniko; NATIVE VOICE FILMS / Phil COX, TODA Hikaru; NEDERLANDS FILMFONDS; NIKKATSU / HIRAYAMA Takako; NTV / KIMURA Asuka; HET NUTSHUIS / Kees BRIENEN O OFFICE FUTABA / NAKANISHI Kayoko; OFFICE KITANO / NAKAHASHI Aya; Johan & Oeke OOST; OTSUKI Takahiro; OUDE RKZ / Marco OOSTRA P PHANTOM FILM / SUGIYAMA Kaori; PIA FILM FESTIVAL / ARAKI Keiko, OHI Miki; PICTURES DEPT / SHIOMAKI Yuko, SENOO Hiromitsu Q R ROPPONGI / Jet MEIJER; Sascha ROTH; ROTTERDAM FESTIVALS / Heleen HULSHOF; RYOMA / TANI Miki S SATO Ryoko; SHOCHIKU / OMORI Chiaki;Volker SATTEL; SHOFUKAN / Joris van NISPEN; SHORT SHORTS FILM FESTIVAL / KIKUCHI Miwako, ISOYAMA Aki; SHOWGATE / SHIBATA Atsumi; SKIP CITY / HASEGAWA Toshiyuki; Douwe SMIT; SPECIALITIES HANDMADE / YAO Kaori; STRUIK & HAMERSLAG T TANAKA Toshinori; TAYAKA Kosuke; THIRD WINDOW FILMS / Adam TOREL; TOMINA Tetsuya U UCHIDA Eiji; UMAMOTO Yurie V VEENMAN PLUS / Edwin VEEKENS, Elmar BOOGERS;VERA GRONINGEN;VIPO / NOBUSAWA Yasue;VIVI CLOTHES;VIZ MEDIA EUROPE / Xavier LAYALLE W Marc WALKOW; WARNER BROS PICTURES JAPAN / TAMURA Kury; WATANABE Hirobumi, WATANABE Yuji; Aidan WILLIAMS X Y YOIGOKOCHI SAKE IMPORTERS / Dick STEGEWERNS Z Çağla ZENCIRCI; ZHANG Cola; Rita & Willmut ZSCHUNKE
65
ROTTERDAM VENUE M P 1 LantarenVenster 2 3Reuchlinweg 4 Otto 996 • 010 277 2277 • lantarenvenster.nl
M
P
P station 1 2 3 M4centraal M M P 1 4,7,8,20,21,23,25 2 3 4 P 1 2 3 4 1 2 3 4 busMterminalP 1 2 3 4
M P 4,7,8,21,23,25 1 2 3 4 M stadhuis P M3 4 P 1 221,23 1 2 3 4
M P 4,7,8,20,21,23,25 1 2 3 4 M blaak P M3 4 P 1 221 1 2 3 4
M P M P8,21,23,25 8,25 1 2 3 4 1 2 3 4
P 4M 1 2 3 4
M P 4,7,20 M1eendrachtsplein 2 3 P4 1 2 3 4
P beurs M M P 21 1 M 2 3 4 P 1 2 3 4 1 2 3 4 M P 8,23,25 1 2 3 4
M P 7,20 1 2 3 4
M leuvehaven P M 1 8,23,25 2 3 4 P 1 2 3 4
M dijkzigtP
M P 8,20 1 2 3 M4 P 1 2 3 4
1 2 3 4
P 7M 1 2 3 4
P 8M 1 2 3 4 P 7M 1 2 3 4
P Wilhelminaplein M 8,23,25 1 M 2 3 1 2
M
P
1 2 3 4 66
M
P
AMSTERDAM VENUES M P Kriterion 2 P3 4 170 • 020 623 1708 • kriterion.nl M 1 Roetersstraat Melkweg
1 2 Lijnbaansgracht 3 4 234a • 020 531 8181 • melkweg.nl
M P M centraal 1 P2 station 3 4 M 1 1,2,4,5,9,13,16,17,24,25,26 2 3 4 P 1 2 3 4
1,2,5,13,17
M P 4,9,16,24,25 1 2 3 4 M nieuwmarkt P 1 2 3 4
M P 1,2,5 1 2 3 4 M waterlooplein P
M
M P 7,10 1 2 3 4
M P 1,2,5 1 2 3 4
P
M
M P 4,16,24,25 1 2 3 4
M P 1,2,5,7,10 1 2 3 4 M P 1 2 3 4
2 3 4
M 9,14 1 2 3 4
M P 1,2,5 2 3 4
1 2 leidsplein 3 41
P
M P 9,14 1 P 2 3 9,14 4M P 1 2 3 4 1 2 3 4 1 2 3 4 P
M
1 2 3 M weesperplein P M3 4 P 1 27,10
M P 7,10 1 2 3 4 M P 4,7,10,16,24,25 1 2 3 4 M P 1 2 3 4
1 2 3 4 M P 4,7,10,25 1 2 3 4
67
