Zin in Design?
Inleiding Vanuit het bewustzijn dat een museum meer is dan een wetenschappelijk en conserverend instituut, besteden musea ook aandacht aan het informeren en begeleiden van de bezoeker. De Dienst Publiekswerking van het Design museum Gent wil kinderen, jongeren en volwassenen op een boeiende wijze laten kennismaken met vormgeving en design. De Dienst Publiekswerking wil het publiek actief betrekken bij het museumgebeuren. Haar werking resulteert in een waaier van initiatieven zoals traditionele rondleidingen, wandelvoordrachten door kunstenaars, educatieve publicaties ter ondersteuning van de groepsrondleidingen en als achtergrondinformatie voor individuen, speciale programma’s voor scholen, kinderateliers, audio-visuele middelen ter beschikking stellen, publiekswerving, het museum promoten, themabezoeken aan permanente collecties en tijdelijke tentoonstellingen, speciale educatieve projecten, ... Met deze brochure willen wij een beeld geven van wat het Design museum Gent u te bieden heeft voor u en uw leerlingen. Beste leerkracht, maak tijdens een bezoek spelenderwijs kennis met design. U bent van harte welkom!
Bernadette De Loose Verantwoordelijke Publiekswerking
Designeducatie Door de integratie van kunst in het onderwijs worden kinderen en jongeren kritischer gevormd. Juist daarom is het meer dan belangrijk dat aan kunst en cultuur meer aandacht besteed wordt. Wij zijn er van overtuigd dat meer cultuur op school er uiteindelijk op lange termijn zal toe leiden dat meer mensen culturele uitingen gaan appreciëren. Toegepaste kunsten en design zijn een zaak van uitwisseling, wederzijdse beïnvloeding en bevruchting. Dikwijls vraagt het begrip en verstandhouding, soms zijn er misverstanden en confrontatie, maar het biedt steed de mogelijkheid tot dialoog. Jonge mensen op een enthousiasmerende en zinvolle manier met vormgeving in contact brengen is in Vlaanderen geen evident gegeven. Het Design museum Gent is zich hiervan bewust. In samenwerking met leerkrachten, leerlingen en ontwerpers zoekt men naar toeganspoorten om vormgeving te ontdekken en te integreren in het dagelijks leven. We willen jongeren bewust maken van het belang van vormgeving en hen de waarde van voorwerpen leren ontdekken. We beogen het aanleren van basisvaardigheden op vlak van design, zoals probleemoplossend denken, cultureel bewustzijn, artistieke expressie, vernieuwingsgerichte werkattitudes, ... Via diverse programma’s trachten we de jongeren het verhaal achter de voorwerpen te laten ontdekken en hen bewuster te maken van de waarde en het belang van design. Om kinderen en jongeren hun wereld te laten begrijpen, moeten ze in staat zijn om weloverwogen oordelen te vellen rond design.
Scholing in design omvat een weelde aan kennis en is gelinkt aan het onderwijsprogramma. Het omvat visuele vaardigheden en waardering voor esthetiek. Het breidt naast de denkvaardigheid ook de mondelinge vaardigheid en woordenschat uit. De leerlingen wenden een brede waaier aan vaardigheden, technieken en processen aan. Ze raken vertrouwd met onderzoek en evalutatie van een breed gamma materialen en hun eigenschappen.
Erkend museum Het Design museum Gent is een culturele instelling van de Stad Gent. Sinds januari 1999 wordt het Museum erkend door het Ministerie van de Vlaamse Gemeenschap in de hoogste categorie, namelijk Museum van landelijk niveau. Naast de belangrijke financiering van de Stad Gent, worden de financiële middelen ook aangebracht via subsidiëring door het Ministerie van de Vlaamse Gemeenschap. De Internationale Museumraad (ICOM) omschrijft een museum als volgt: "een permanente instelling, zonder winstbejag, ten dienste van de gemeenschap en van haar ontwikkeling, toegankelijk voor het publiek, die de materiële getuigenissen van de mens en zijn omgeving verzamelt, bewaart, onderzoekt en tentoonstelt en hierover informatie verstrekt voor studie, educatie of recreatie". Musea zijn niet altijd instellingen waar kunst bewaard en tentoongesteld wordt. Ook tentoonstellingsgalerijen die horen bij bibliotheken en archieven, sommige monumenten, instellingen die levende specimens tentoonstellen, natuurreservaten, centra voor wetenschappen en planetaria worden door het ICOM met musea gelijkgesteld. De meeste musea worden door het bevoegde lokale bestuur beheerd en gecontroleerd. In veel andere gevallen worden het beheer van en de controle over het museum toevertrouwd aan één of andere onafhankelijke instantie.
AU!¿!Ú
100 jaar jong Het Design museum Gent vindt zijn oorsprong bij "L’Union des Arts Industriels et Décoratifs", die in 1903 in Gent gesticht werd. Aanvankelijk was de collectie van het Museum ondergebracht in de Academie voor Schone Kunsten in de Sint-Margrietstraat. Daarnaast waren er het Museum voor Schone Kunsten en het Oudheidkundig Museum die reeds over een ruime en interessante collectie toegepaste kunsten beschikten. De aanvankelijk beperkte verzameling kreeg een grote uitbreiding door legaten en aankopen. Het belangrijkste legaat was dat van Ferdinand Scribe. “L’Union des Arts Industriels et Décoratifs” maande het Gentse stadsbestuur aan tot spoed bij het zoeken naar een nieuw en beter onderkomen voor het Museum. In 1922 verhuisde het Museum uiteindelijk naar het "Hotel de Coninck" in de Jan Breydelstraat. Op de plaats van het huidige museumgebouw stond in de late Middeleeuwen het grote hotel: "De Gulden Appel". Dit gebouw zou voorname gasten, zoals de Prins van Oranje en Voltaire, geherbergd hebben. In 1754 werd een aanvraag tot verbouwing ingediend. Kort daarop startte men met de uitvoering: de zijgevel van het huidige gebouw draagt in de ankers het jaartal 1755. Een deel van de grondvesten van het gesloopte huis bleef dienen voor de nieuwe woning. Het nieuwe gebouw werd eigendom van F.J. de Coninck. Hij behoorde tot een familie uit de gegoede burgerij en was groothandelaar in linnen. In 1920 werd het huis ten slotte verkocht aan de Stad Gent.
In 1958 vertrouwde "L’Union des Arts Industriels et Décoratifs" het beheer van het Museum toe aan het Gentse stadsbestuur. Om het 18de-eeuwse gebouw te kunnen restaureren, besloot de stad het Museum te sluiten. Pas in 1973 werd het Museum terug opengesteld voor het publiek. De behuizing in het Hotel de Coninck impliceerde niet alleen een beter en ruimer onderkomen voor de permanente collecties, ook achter de binnentuin in het oude koetshuis werd een ruimte gevonden voor tijdelijke exposities. Maar omdat die achterbouw niet stabiel was, besloot men die te slopen en een nieuwbouw op te trekken. De eerste steen werd gelegd in 1988. In 1992 werd de nieuwe tentoonstellingsruimte opengesteld voor het publiek. In deze vleugel, met zijn sneeuwwitte muren en originele verlichtingsmogelijkheden, staat 20ste-eeuwse en hedendaagse vormgeving tentoongesteld.
Designcollecties De aandacht van de vroegere conservators is, gezien het 18de-eeuwse interieur van het voormalig Hotel de Coninck, vooral uitgegaan naar 18de-eeuwse collecties. Zowel rococo als neo-classicisme komen aan bod. Vandaag wordt ruime aandacht besteed aan de 20ste-eeuwse toegepaste kunsten en vormgeving. Die wordt tentoongesteld in de nieuwbouw onder de vorm van een permanente presentatie en tijdelijke tentoonstellingen. Het Museum bezit één van de mooiste art-nouveaucollecties van het land. Zowel de uitbundige art nouveau met florale motieven en vloeiend lijnenspel als de meer constructievere richting van de 1900-stijl worden in de museumcollecties getoond. Belangrijke Belgische kunstenaars zoals Henry van de Velde, Victor Horta, Paul Hankar, Serrurier-Bovy en Philippe Wolfers vinden er hun plaats naast buitenlandse ontwerpers. Art deco en de toegepaste kunsten uit het interbellum zijn vertegenwoordigd door o.a. Albert Van huffel, Huib Hoste, Le Corbusier, Emile Lenoble, Jean Sala, Jean Puiforcat, Gaston Eysselinck, ... De collecties uit de jaren 1970 en 1980 zijn gedomineerd door enerzijds de belangrijkste Belgische ontwerpers zoals Pieter De Bruyne en Emiel Veranneman en anderzijds de Italiaanse vormgeving met groepen als Alchimia en Memphis en hun verrassende sculpturale meubels met vrolijke kleuren en grappige decoratieve elementen. Het Museum toont ontwerpen van o.a. Alessandro Mendini, Ettore Sottsass, Michele de Lucchi, Michael Graves, .... Daarnaast werk van vooraanstaande postmodernisten als Hans Hollein, Richard Meier, Aldo Rossi. Van Borek Sipek is meubilair, glas en keramiek te zien. Van eigen bodem zijn realisaties van juweel-, meubel- en keramiekontwerpers tentoongesteld.
Kleuters Kleuters en design? Het kan best. Met de speelgoedolifant van Charles en Ray Eames, de Domoor van Richard Hutten en de kapstok van Oiva Toikka ontdekken en leren ze spelenderwijs.
Kleuters Zanini is verliefd Neen, niet op één of andere jongen. Wel op een aantal voorwerpen in het Museum. Zanini is zo verliefd dat ze heel vaak in het Museum op bezoek komt. Steeds bekijkt ze dezelfde voorwerpen. Aan de hand van een aantal tips zoeken de kinderen deze objecten. We bespreken deze naar vorm, materiaal, kleur en functie.
Een tafel met 5 poten Maja gaat op zoek naar een mooie en gezellige kamer om in te wonen. Dit verhaal is het startpunt van een boeiende ontdekkingstocht voor kinderen van de 3de kleuterklas. Spelenderwijs ontdekken ze het Museum. Op een heel eigen manier kijken de kinderen naar een aantal kunstwerken en laten ze hun verbeelding de vrije loop.
Lager onderwijs Doordachte en leuke ontwerpen weten kinderen van de lagere school te boeien. Design leent zich om hun verbeelding te stimuleren en hun creativiteit aan te moedigen. Het is de kunst om leren en spel op een slimme manier met elkaar te combineren.
eerste graad
Lager
Binnenhuisarchitecten gezocht Bij de start van de rondleiding krijgt ieder kind een boekje waarin een leegstaand huis is getekend. Tijdens het museumbezoek leren de leerlingen een aantal objecten waarmee een huis kan ingericht worden beter kennen. Na observatie en bespreking van ieder voorwerp volgt een creatief moment waarbij de kinderen stap voor stap het lege huis inrichten.
Op stap met vader Jacob Tijdens het museumbezoek wordt gewerkt rond klokken. Het museum bezit een aantal prachtige exemplaren, van schoorsteenklokken tot staande klokken. Vertrekkend vanuit een verhaaltje wordt het thema aangebracht. Het onderwerp komt tegemoet aan het vakoverschrijdend werken. Maar ook het creatieve aspect komt aan bod.
Lager
tweede graad
Op zoek naar dieren Deze ervaringsmodule start met een korte schets van wat een museum precies inhoudt. Tijdens de eigenlijke rondleiding wordt er ingegaan op de plaats van dieren in de toegepaste kunsten. Er zijn gebruiksvoorwerpen te vinden waarop dieren zijn afgebeeld, andere objecten hebben de vorm van een dier. Voor nog andere voorwerpen zijn dierlijke materialen gebruikt. De zoektocht naar dieren gebeurt aan de hand van een werkboekje waarin wordt genoteerd, gekleurd, getekend.
Lager
derde graad
Over schilderijen & toegepaste kunsten Bij dit bezoek wordt uitgegaan van een 17de-eeuwse vierdeurskast die “ontkleed” wordt. Maar tijdens de rondleiding zal de kast opnieuw uitgroeien tot een kleurrijk geheel. Er wordt gezocht naar objecten waarbij de ontwerpers zich geïnspireerd hebben op het werk van plastische kunstenaars. Zowel schilderij als object worden geobserveerd en besproken. De observatie wordt creatief verwerkt.
derde graad
Lager
Wie koopt een kaartje voor de carrousel? Het Design museum Gent heeft er een prachtige aanwinst bij. De nieuwe spruit heet “La Giostra”. Het is een heuse carrousel, helemaal geen oud exemplaar met houten paarden. Het is een gloednieuwe draaimolen met gekke kurkentrekkers, botervlootjes in de vorm van een boot, trechtertjes met een neus zoals Pinocchio, een ongewone citruspers, … Wil je de molen zien draaien en muziek horen maken? Kom dan kijken. Met de leerlingen wordt nagedacht en gediscussieerd over gebruiksvoorwerpen. Ook kunnen ze hun ontwerptalent bot vieren en bijvoorbeeld een kopje met een speciaal uitzicht of een niet-alledaagse waterketel bedenken.
In geheimzinnigheid gehuld Symbolen komen we elke dag tegen: in de beeldede kunsten, in de politiek, in de reclame, in de geschiedenis, … Vaker dan we denken worden we geconfronteerd met symboliek, maar de mens wenst ook zijn ideeënwereld, zijn fantasie, zijn dromen uit te drukken. Hij zoekt symbolen om het onvoorstelbare voor te stellen. Samen met de leerlingen gaan we in het Museum op zoek naar symbolen en hun betekenis: hoe stelde men in de 18de eeuw de werelddelen voor? Hoe wordt lucht en water voorgesteld? Kan een kleur een symbolische betekenis hebben? Hoe wordt een sombere stemming weergegeven? Aan de hand van diverse werkvormen trachten we een antwoord te formuleren op die vragen. Er worden linken gelegd met de plastische kunsten, de poëzie, de muziek.
Lager
tweede en derde graad
Wees gezeten Het Museum bezit een uitgebreide collectie stoelen: van 16de-eeuwse tot heel moderne. Tijdens de rondleiding bespreken we volgende aspecten: wat is een stoel? Welke delen heeft een stoel? Welke soorten stoelen zijn er? Uit welke materialen kunnen stoelen gemaakt zijn? … Aan het creatieve aspect wordt tegemoet gekomen tijdens een ontwerpoefening.
Over pruiken en brede rokken De 18de eeuw was een boeiende tijd waarin pruiken en brede rokken “in” waren. De adel en de rijke burgerij hielden van luxe en comfort. Tijdens een zwerftocht doorheen het 18de-eeuwse gedeelte van het Museum snuiven leerlingen die sfeer op. Gebruik makend van autentiek nagemaakte 18de-eeuwse kinderkostuums wordt duidelijk gemaakt hoe kinderen omstreeks 1750 gekleed liepen. Een creatief luik is eveneens voorzien: de leerlingen ontwerpen een 18de-eeuws salon.
eerste, tweede en derde graad
Lager
Vazen vertellen hun verhaal Het Design museum Gent beschikt over een enorme verzameling vazen: grote, kleine, met een dikke buik, met een lange hals, met een dekseltje, met stippen, uit keramiek, uit kristal, … Tijdens de rondleiding worden minstens 15 verschillende vazen bekeken. De vazen vertellen als het ware hun verhaal: er wordt dieper ingegaan op vorm, materiaal, kleur en functie. Tijdens de rondleiding ontwerpen de kinderen stap voor stap een eigen vaas.
Secundair onderwijs Jongeren houden van design! Ze koesteren hun mobiele telefoon, hun rugzak en hun skateboard. Design staat veel dichter bij hen dan ze beseffen.
themarondleidingen
ASO
Renaissance, rococo en neoclassicisme Dit themabezoek geeft een overzicht van de stijlgeschiedenis in de meubelkunst van de late 16de eeuw tot het begin van de 19de eeuw. De evolutie van de meubelkunst vanaf de renaissance tot het empire wordt geschetst. De elementaire ontwikkeling en veranderingen van het meubel in samenhang met het toenmalige gebruik en de ruimtelijke functie ervan worden aangetoond.
De klapbank der juffers De “Klapbank der juffers” is een educatief pakket dat de woon- en leefcultuur tijdens de 18de eeuw voorstelt. Een deel van de collecties van het museum is gehuisvest in het voormalige “Hotel de Coninck”. Als je er binnenwandelt word je ondergedompeld in de woonsfeer van een rijke 18de-eeuwse handelaarsfamilie. Het absolute hoogtepunt is de nog originele eetkamer met de houten kroonluchter van de Gentse beeldhouwer Jan Frans Allaert. Andere interieurs zijn versierd met 18de-eeuwse wandschilderingen en zijden muurbekledingen. Het programma van de rondleiding is als volgt: eerst bekijk je een inleidende beeldmontage waarin de politieke, economische en sociale situatie van de 18de eeuw wordt toegelicht. Vervolgens bezoek je het museum, waarbij de nadruk ligt op de interieurinrichting en het 18de-eeuwse meubilair. Tenslotte is er een wandeling langs enkele 18de-eeuwse gebouwen.
Art nouveau & art deco Ben je meer geïnteresseerd in art nouveau of art deco? Het Design museum Gent bezit één van de mooiste art nouveau collecties van het land. Zowel de uitbundige art nouveau, met haar florale motieven en haar vloeiend lijnenspel, als de meer constructieve art nouveau komen aan bod. Daarnaast krijg je ook uitleg over art deco en de kunstbegrippen uit het interbellum. Aan de hand van binnen- en buitenlandse ontwerpen maak je nader kennis met de kunstgedachte uit die periode.
Van modernisme tot postmodernisme In het derde kwart van de 19de eeuw lanceerde de Amerikaanse architect Louis Sullivan de slagzin “Forms follow function”. Dit credo werd tijdens het interbellum door de modernisten luid verkondigd. Goede vormgeving mocht geen franjes hebben. Belangrijk was dat de vorm tot het essentiële werd herleid en dat de functie meteen duidelijk was. Verschillende decennia bleef deze slogan heilig. Eind van de jaren 1960 kreeg de idee “Good design” een eerste prik, maar het zijn vooral de heren Ettore Sottsass, Alessandro Mendini, Robert Venturi en Michael Graves die “Forms follow function” vervangen door “Forms follow fantasy”. Zij gaven het postmodernisme gestalte en vormgeving is sindsdien nooit meer wat het voordien was. Deze gedachten zijn de leidraad van de rondleiding “Van modernisme tot postmodernisme”. Naast ontwerpen van grote modernisten, zoals Marcel Breuer of Mies Van der Rohe” , ontdekken de leerlingen de “Poltrona di Proust” van Alessandro Mendini, ontwerpen van Pieter De Bruyne, een kaptafel van Michael Graves tot ontwerpen van Borek Sipek.
actieve rondleidingen
ASO
Geleid door de goden Een object of gebruiksvoorwerp kan bewonderd worden om zijn vorm, zijn kleur, zijn decoratie of zijn technische uitvoering. Maar heel wat sier- en gebruiksvoorwerpen vertellen ook een verhaal. Eeuwenlang hebben kunstenaars inspiratie geput uit de rijke bron van klassieke verhalen. Het is de moeite waard om deze beter te leren kennen. Het themabezoek “Geleid door de goden” neemt de leerlingen mee op verkenning van de antieke godenwereld. Op hun tocht ontmoeten ze Zeus, Hera, Poseidon, Apollo, … Maar ook Paris en Hector kruisen hun pad. Observatie en zelfinbreng staan centraal tijdens dit museumbezoek. Zowel objecten uit de 18de-eeuwse collectie als uit de 20ste-eeuwse en hedendaagse verzameling laten hun geheimen ontdekken.
Over vorm, materiaal en functie Ieder voorwerp spreekt een eigen taal door zijn vorm, zijn kleur, zijn materiaal. Deze module is toegespitst op de verschillende materialen, de vorm en de functie van hedendaagse gebruiksvoorwerpen. Volgende vragen komen tijdens de rondleiding aan bod: Wat is keramiek? Wanneer is een voorwerp bruikbaar? Wanneer spreek je van een sculptuur? Wanneer is een boekenkast echt functioneel of bruikbaar? Aan de hand van een werkboek ontdekken de leerlingen het thema.
Design in context Deze rondleiding biedt een overzicht van de vormgeving in een aantal West-Europese landen, vanaf 1860 tot vandaag. Aan de hand van beeldmateriaal uit verschillende perioden en uit verschillende landen, gaan de leerlingen in kleine groepjes op zoek naar een kunstvoorwerp in het Museum De beelden, aangevuld met informatieve teksten, hebben betrekking op diverse aspecten van de maatschappij. Door de teksten aandachtig te lezen, leggen de leerlingen de link naar de objecten uit de permanente collectie van het Museum. Tijdens het opbouwen van een fotowand groeit een overzichtelijk en vergelijkend verhaal over de vormgeving vanaf de tweede helft van de 19de eeuw.
TSO/BSO
actieve rondleidingen
Over glas Glas is veel meer dan het materiaal waaruit onze drinkglazen en de badkamerspiegel zijn vervaardigd. Het is een boeiend materiaal, gemaakt van heel simpele grondstoffen. Het heeft vele verschijningsvormen gaande van kleurloos tot fel gekleurd, doorzichtig of opaak, dik of dun, sterk of broos. De geschiedenis van het glas gaat terug tot het derde millennium voor Christus. Toen werden in het Nabije Oosten en in Egypte al glazen kralen vervaardigd. Het Museum bezit vooral glas uit de art-nouveauperiode maar ook hedendaagse glaskunst, onder andere van Borek Sipek, is tentoongesteld. Wanneer je voor dit themabezoek kiest, krijg je een duidelijk beeld van wat glas en kristal eigenlijk is, hoe glas geblazen en versierd wordt, ... De jongeren krijgen de gelegenheid om een meegebracht glazen voorwerp te decoreren.
Uit klei gemaakt Klei is een fantastisch materiaal om mee te werken. Klei kan je kneden, kan je draaien of kan je gieten. Met klei kunnen heel uiteenlopende vormen worden vervaardigd: van kleine, fragiele kopjes tot indrukwekkende vazen. Lang niet alle klei is daarenboven dezelfde. Tijdens de rondleiding komt men het verschil te weten tussen aardewerk en porselein, tussen boven- en onderglazuur, … Men krijgt het verhaal over het chine de commande en de ontdekking van het porselein in Europa. Men ontdekt de prachtige keramische schalen van Barbara Nanning en het fragiele blauwwit porselein van Piet Stockmans. De leerlingen krijgen de gelegenheid om een keramisch object te decoreren.
Opsmuk Parfums, peelings, poeders, … ze bestaan reeds eeuwen. Maar of ze steeds gezond waren en hoe ze werden bewaard komen de leerlingen te weten in de rondleiding “Opsmuk”. Tijdens een wandeling doorheen de pruikenkamer, de boudoirs en de slaapkamers groeit een kleurrijk en geurrijk verhaal over de evolutie van het opsmuk-gebeuren. In de 20ste-eeuwse en hedendaagse verzameling bewonderen de leerlingen een zilveren toiletset ontworpen door Wolfers, juwelen van Jensen, een spiegel van Ruhlmann, parfumflesjes van Lalique, een kaptafel van Graves en hedendaagse juwelen van binnen- en buitenlandse ontwerpers.
Een kantoor met klasse Niets is saaier dan een werkomgeving die koel en ongezellig oogt. Verschillende fabrikanten van kantoormeubilair zijn inmiddels tot het inzicht gekomen dat, samenwerken met een designer aan een sterk product, het bedrijf ten goede kan komen. Heel wat werkplekken ogen aantrekkelijk en veel directeuren en secretaresses weten wat ze moeten kiezen bij de inrichting van hun kantoor. Hun kantoren moet niet alleen meer praktisch zijn, het oog wil ook wel wat. Werktafels, een inktpotje, een knalrode schrijfmachine, een bureaustoel, …. vormen de rode draad tijdens deze inter-actieve rondleiding. De leerlingen ontdekken, observeren, beschrijven en vergelijken enkele van die objecten. Uiteindelijk gaan ze op zoek naar het voorwerp dat hun grote voorkeur wegdraagt en dat ze voor geen geld zouden willen missen in hun bureau.
Op visite Deze rondleiding brengt het verhaal van “ontvangen” in zeer brede betekenis van het woord. Het aperitief wordt genomen in het ontvangstsalon, waar diverse zitmeubeltjes staan. Het diner vindt plaats in de 18deeeuwse eetkamer en wordt geserveerd in Chinees porselein. Thee, koffie en likeurtjes komen aan bod in de 20ste-eeuwse collecties en worden opgediend in prachtige zilveren, glazen of keramische recipiënten.
Een stijlgeschiedenis Iedere periode brengt kunstwerken voort. Iedere periode heeft eigen gebruiksvoorwerpen, al dan niet met esthetisch uitzicht. Zowel die kunstwerken als die gebruiksvoorwerpen zijn het product van de periode waarin ze gemaakt worden. Ze worden gekenmerkt door bepaalde vormen, bepaalde versieringsmotieven, bepaalde technieken, ... Aan bod komen vragen als: Wat is een stijl? Welke materialen en technieken zijn typisch voor een welbepaalde stijl? De rondleiding wordt gevolgd door een zelfstandig ontdekken van de stijlgeschiedenis.
Pedagogisch hoger onderwijs
Museumlessen Speciaal voor studenten van het pedagogisch hoger onderwijs is een museumbezoek samengesteld waarin wordt uiteengezet hoe jongeren te begeleiden in een museum. Het is ook opgezet met de bedoeling toekomstige leerkrachten in te lichten over de mogelijkheden die het Design museum Gent leerlingen te bieden heeft. Een dergelijk museumbezoek vangt aan met een korte presentatie van het Museum en de verzamelingen. Vervolgens worden de verschillende mogelijkheden voor schoolbezoeken voorgesteld.
Buitenschools Creatieve ateliers Kinderen en jongeren zijn heel belangrijke museumbezoekers. Zij vormen immers het publiek dat later als volwassenen nauwer bij het museum betrokken blijft. Daarom is een stevige culturele basis bij kinderen heel belangrijk. Jongeren moeten geconfronteerd worden met toneel, film, kunst en dit op een aangename manier. Dit kan in schoolverband, maar ook er buiten. In dit kader worden in de schoolvakanties creative ateliers voor jongeren en kinderen opgericht. Het is de bedoeling dat de kinderen er zowel inhoudelijk als praktisch iets bijleren. Het thema van de ateliers sluit aan bij de museumdisciplines: glas, keramiek, meubelkunst, grafische vormgeving, juweelkunst.
Voor gezinnen met kinderen In het Design museum Gent is een bezoek met kinderen geen saaie aangelegenheid. Dankzij het Museumspel ontdekken kinderen spelenderwijs kasten, stoelen, vazen, tapijten, … van de 17de tot de 21ste eeuw. Gewapend met een rugzakje, een materialenketting en een kleurboekje gaan ze op stap. Ze worden hierbij geholpen door playmobielfiguren. Voor kinderen vanaf 6 jaar.
Buitenschools Een verjaardag in stijl! Bijna jarig? Barst je van fantasie of ben je nieuwsgierig naar mooie dingen? Nodig je vriendjes en vriendinnetjes uit voor een partijtje in Design museum Gent. Je verjaardag vier je in een huis vol leuke objecten. Stel je eens voor … Voor jou is er een speciale verjaardagsstoel en je ontdekt samen met je vriendjes een kast met een slangenvel, een zetel met honderden stippen, een vaas die eruit ziet als een raket of een beer met drie koppen. Honderden voorwerpen om ideetjes op te doen en zelf creatief aan de slag te gaan. Wat denk je daar van? Jij en je vriendjes kruipen eigenlijk een beetje in de huid van een designer. Ieder van jullie ontwerpt een leuk aandenken dat mee mag naar huis. De feestnamiddag kan afgerond worden met een natje en een droogje.
Praktische info Voor leerlingen van de lagere school is de toegang gratis, ook de begeleiding wordt gratis verzorgd. De werkboekjes kosten 1 euro. De rondleidingen duren gemiddeld 2 uur. Voor leerlingen van het secundair onderwijs is de toegang gratis De begeleiding bedraagt 60 euro. Openingsuren: elke dag doorlopend van 10u.00 tot 18u.00 Gesloten op maandag Gesloten op 1 januari, 24, 25 en 31 december Toegangsprijzen Normaal tarief: 8 euro Reductietarief 6 euro (groepen) Kinderen en jongeren onder de 19 jaar: gratis Tussen 19 en 26 jaar: 2 euro Voor uitzonderlijke tentoonstellingen zijn er prijsaanpassingen mogelijk.
Design museum Gent, Jan Breydelstraat 5, 9000 Gent T +32 9 267 99 99 F +32 9 224 45 22 www.designmuseumgent.be
[email protected] Museumdirectie en secretariaat: Drabstraat 12 - 9000 Gent -T 09/267.99.99 - F 09/224.45.22 De Dienst Publiekswerking van het museum zal u graag helpen met geleide groepsbezoeken of bij de organisatie van nocturnes en speciale programma’s. Bellen naar: 09/267.99.99 - Dienst Publiekswerking V.U.: Designcentrum Vlaanderen vzw, Gent, editie 2013 • Creatie & Realisatie: www.la-voila.be
