THE REGISTRY OF PROMISE
1 The Promise
of Melancholy and Ecology
at Fondazione Giuliani, Rome (IT)
2 The Promise
of Multiple Temporalities
at Parc Saint Léger, Pougues-les-Eaux (FR)
3 The Promise
of Moving Things
at Le Crédac, Ivry-sur-Seine (FR)
4 The Promise
of Literature, Soothsaying and Speaking in Tongues
at De Kabinetten van De Vleeshal, Middelburg (NL)
1. 2. 3. 4.
GISTRY
TH E
RE
M
I
OF
SE
03 29. 01 * 5 . 5 2 201 PRO
The Promise of Literature, Soothsaying and Speaking in Tongues
From January 25 to March 29, 2015. With Becky Beasley, Michael Dean, Jean-Luc Moulène, Matt Mullican, Reto Pulfer, Lucy Skaer and Carlo Gabriele Tribbioli. CURATED BY CHRIS SHARP
THE REGISTRY OF PROMISE 4. The Promise of Literature, Soothsaying and Speaking in Tongues
Het laatste deel van de tentoonstellingenreeks The Registry of Promise is The Promise of Literature, Soothsaying and Speaking in Tongues . De drie andere hoofdstukken waren in Frankrijk en Italië te zien. The Registry of Promise reflecteert op onze toenemende beladen verhouding met wat de toekomst ons te bieden – of ook niet te bieden – heeft. De reeks speelt met de verschillende interpretaties van belofte als iets dat tegelijkertijd op de toekomst vooruitloopt, op haar vervulling of op het ontbreken van haar vervulling, als ook op een soort onvermijdelijkheid, zowel positief als negatief. Zo’n verscheidenheid is van groot belang in het hedendaagse historische moment. Gezien het feit dat de technologische en wetenschappelijke begrippen van vooruitgang die in gang zijn gezet door de Verlichting niet meer zo afneembaar zijn als ze eens waren, zijn we allang afgestapt van het lineaire beeld van de toekomst, zoals de Verlichting die voorzag. Wat ervoor in de plaats komt, lijkt echter nauwelijks een plaatsvervanger: het dreigende vooruitzicht van een ecologische catastrofe. Van de antropocentrische belofte van moderniteit, lijkt het dat we naar een negatief geloof in het post-humane zijn gekeerd. En toch hoeft de toekomst niet een gesloten boek te zijn. Ver weg van het fatalistische, schenkt The Registry of Promise aandacht aan deze verschillende versies van de toekomst, terwijl ze tracht andere te bedenken. Het project probeert de potentiële verscheidenheid en veranderlijkheid die aan de basis van het woord belofte liggen op waarde te schatten. In het kader van The Registry of Promise vinden gedurende een jaar vier autonome, met elkaar verbonden tentoonstellingen plaats, die als
individuele hoofdstukken in een boek kunnen worden gezien. De vier hoofdstukken zijn The Promise of Melancholy and Ecology in de Fondazione Giuliani, Rome; The Promise of Multiple Temporalities in Parc Saint Léger, Pougues-LesEaux; The Promise of Moving Things in Le Crédac, Ivry, en The Promise of Literature, Soothsaying and Speaking in Tongues in De Kabinetten van De Vleeshal.
The Registry of Promise is een coproductie van de Fondazione Giuliani, het Parc Saint Léger d’art contemporain, het Centre d’art contemporain d’Ivry-le Crédac en SBKM/De Vleeshal.
The Registry of Promise is a co-production of Fondazione Giuliani, Parc Saint Léger Centre d’art contemporain, Centre d’art contemporain d’Ivry le Crédac, and SBKM/De Vleeshal.
www.fondazionegiuliani.org www.parcsaintleger.fr www.credac.fr www.vleeshal.nl
fondazionegiuliani.org parcsaintleger.fr credac.fr vleeshal.nl
Het project is onderdeel van PIANO, prepared platform for contemporary art, Frankrijk-Italië (2014-2015), een initiatief van de D.C.A. (Association française de développement des centres d’art), in samenwerking met het Institut français in Italië en met steun van het Franse ministerie van Buitenlandse Zaken en Internationale Ontwikkeling, het Franse ministerie van Cultuur en Communicatie en de Fondazione Nuovi Mecenati.
The project is part of PIANO, prepared platform for contemporary art, France-Italy 2014–2015, initiated by d.c.a / French association for the development of centres d’art, in partnership with the Institut français in Italy, the French Embassy in Italy and the Institut français, with the support of the French Ministry of Foreign Affairs and International Development, the French Ministry of Culture and Communication and Fondazione Nuovi Mecenati.
www.pianoproject.org
www.pianoproject.org
SBKM/De Vleeshal
SBKM/De Vleeshal
De Vleeshal Markt, Middelburg
De Vleeshal Markt, Middelburg, The Netherlands
De Kabinetten van De Vleeshal Zusterstraat 7, 4331 KG, Middelburg
De Kabinetten van De Vleeshal Zusterstraat 7, 4331 KG, Middelburg, The Netherlands
Postadres De Vleeshal, Postbus 201, 4330 AE, Middelburg Openingstijden Dinsdag t/m zondag, 13.00 - 17.00
The Promise of Literature, Soothsaying and Speaking in Tongues Het vierde en laatste deel van The Registry of Promise: The Promise of Literature, Soothsaying and Speaking in Tongues gaat over taal, manieren van schrijven en het boek. In deze tentoonstelling wordt de taal tot haar breekpunt opgerekt. De taal van deze tentoonstelling wordt gekenmerkt door een ondoorgrondelijkheid waarin ze tegelijkertijd materialiseert en oplost, waardoor ze een bijna plastische kwaliteit krijgt – alsof je haar kunt vastpakken en vasthouden, maar ze toch volkomen ongrijpbaar blijft. Bovendien is ze ontdaan van haar praktische vermogen tot communicatie en in een veel marginaler domein beland, waar ze niettemin probeert een productief, zij het soms sinister droombeeld te blijven koesteren. Alle kunstenaars die aan deze tentoonstelling deelnemen, hebben een nauwe verwantschap met taal, al zijn er grote formele en referentiële verschillen. Becky Beasley en Michael Dean hebben een uitgesproken literaire benadering, zoals in Beasleys sculptuur in paperbackformaat A Storage Space (After
Toegang Vrijwillige bijdrage T +31 (0)118 652200 F +31 (0)118 652209 E office at vleeshal.nl
Mail address De Vleeshal, P.O. BOX 201, 4330 AE, Middelburg, The Netherlands Open Tuesday to Sunday, 1 - 5 pm Admission Free T +31 (0)118 652200 F +31 (0)118 652209 E office at vleeshal.nl
SBKM/De Vleeshal wordt financieel ondersteund door de gemeente Middelburg en het Mondriaan Fonds.
SBKM/De Vleeshal is financially supported by the city council of Middelburg and the Mondriaan Fund.
Directeur: Roos Gortzak
Director: Roos Gortzak
Perscontact: Simon Blaas T +31 (0)118 652204 E
[email protected]
Press: Simon Blaas T +31 (0)118 652204 E
[email protected]
FONDAZIONE FRANCO - ITALIANA PER LA CREAZIONE CONTEMPORANEA
Carlo Gabriele Tribbioli
Reperti per il prossimo milione di anni (Archivio), 2007 / 2009 / 2012. Wood, lead, linen, glass, collection of paper documents, various objects, dimensions variable. Photography by Giorgio Benni, Courtesy of Federica Schiavo Gallery, Rome.
THE REGISTRY OF PROMISE 4. The Promise of Literature, Soothsaying and Speaking in Tongues
The Registry of Promise is a series of exhibitions that reflect on our increasingly fraught relationship with what the future may or may not hold in store for us. These exhibitions engage and play upon the various readings of promise as something that simultaneously anticipates a future, its fulfillment or lack thereof, as well as a kind of inevitability, either positive or negative. Such polyvalence assumes a particular poignancy in the current historical moment. Given that the technological and scientific notions of progress inaugurated by the enlightenment no longer have the same purchase they once did, we have long since abandoned the linear vision of the future the enlightenment once betokened. Meanwhile, what is coming to substitute our former conception would hardly seem to be a substitute at all: the looming specter of global ecological catastrophe. From the anthropocentric promise of modernity, it would seem, we have turned to a negative faith in the post-human. And yet the future is not necessarily a closed book. Far from fatalistic, The Registry of Promise takes into consideration these varying modes of the future while trying to conceive of others. In doing so, it seeks to valorize the potential polyvalence and mutability at the heart of the word promise. Taking place over the course of approximately one year, The Registry of Promise consists of four autonomous, inter-related exhibitions, which can be read as individual chapters in a book. It was inaugurated by The Promise of Melancholy and Ecology at the Fondazione Giuliani, Rome, then followed by The Promise of Multiple Temporalities at Parc Saint Léger, centre d’art contemporain, Pougues-Les-Eaux, then
The Promise of Moving Things at Centre d’art contemporain d’Ivry – le Crédac, Ivry-sur-Seine, and will conclude with The Promise of Literature, Soothsaying and Speaking in Tongues at De Kabinetten van De Vleeshal. The Promise of Literature, Soothsaying and Speaking in Tongues The fourth and final part of The Registry of Promise : The Promise of Literature, Soothsaying and Speaking in Tongues , addresses language, modes of writing and the book. Stretched to its breaking point while being at once materialized and dissolved into a certain opacity, language assumes a plastic quality in this exhibition– as if it were something that could be grabbed onto and held, and yet remained entirely beyond one’s grasp. What is more, in this exhibition language has been made to shed its practical capacity of communication, entering into a much more marginal space of purpose, while nevertheless seeking to foster a productive, if at times, sinister reverie. All the artists included in this exhibition have a close relationship to language, but one which varies both formally and referentially. Becky Beasley and Michael Dean possess a distinctly literary approach, as in Beasley’s paper backsized sculpture A Storage Space (After Faulkner), 2008. Fashioned out of Black American Walnut and black glass, this sculpture, whose dimensions is the same as two, identical Penguin editions of William Faulkner’s As I Lay Dying, borrows the aesthetic vocabulary of minimalism, underlining its historical antagonism to narrative
Faulkner), 2008. Deze sculptuur van zwart notenhout, met dezelfde afmetingen als twee identieke Penguin-edities van William Faulkners As I Lay Dying, ontleent zijn esthetische vocabulaire aan het minimalisme, waarmee een historisch antagonisme tegen het verhalende en in feite trieste karakter van het boek wordt benadrukt door het definitief te sluiten. Hierdoor wordt de deur naar het narratieve niet gesloten, maar ontstaan uit die afwezigheid juist nieuwe narratieve mogelijkheden. Dit meer gericht literaire werk wordt aangevuld met een hangende en ronddraaiende sculptuur, Bearings (2014), een drie meter lange bronzen afgietsel gemaakt van negen afgewaaide takken die de vader van de kunstenaar na de verwoestende storm van 28 oktober 2013 had verzameld. Zoals ze zijn samengevoegd zijn ze te interpreteren als een syntactische constructie die aan een wichelroede doet denken. Deans hnnnhhnnn-hnnnhnnnnh (Analogue Series) (2014) bestaat uit een in rode inkt gedrenkt woordenboek dat in de zon te drogen is gelegd. In zijn verwrongen en verdraaide toestand lijkt het op een grote rode tong, die zelf door de taal is belaagd en uiteindelijk verminkt. Andere kunstenaars, zoals Jean-Luc Moulène en Lucy Skear, sublimeren taal tot vorm, transformeren haar tot iets dat boven zichzelf uitstijgt maar tegelijkertijd opgesloten blijft in een uitgesproken onbegrijpelijke betekenis. Zo bestaat Moulènes Echantillon/Monochrome, New York, March 2010 uit vier panelen die met Bic-viltstiften monochroom zijn gekleurd. Uit deze panelen, te interpreteren als even zovele palimpsesten die met veel inspanning tot monochromen zijn getransformeerd, spreekt een overdaad en totale verzadiging van woorden. Lucy Skaers sculpturale installatie Untitled (Le Siège) (2009) bestaat uit een tafel waarin in het blad een grote 0 is uitgesneden waarvan ze afdrukken maakt. De communicatieve functie van taal wordt ondergeschikt gemaakt aan een schijnbaar contra-intuïtief proces van beelden maken. Het werk van Matt Mullican, Reto Pulfer en Carlo Gabriele Tribbioli gaat over taal als iets dat zich beweegt tussen waarzeggerij, het scheppen van werelden en in tongen spreken. Terwijl van Matt Mullican bekend is dat hij bij het tekenen en schrijven in een trance raakt en al doende systemen uitwerkt, waarvan de complexe tekening Chart (2003) een voorbeeld is, creëert Reto Pulfer sculpturen en installaties gebaseerd op zijn eigen persoonlijke taalsystemen. Het werk Hermetisch (2006), waaraan kaarten, taal en stokken te pas komen, wordt tot leven gebracht door een performance waarin toeval en taal de algemene structuur bepalen van het uiteindelijke resultaat, dat doet denken aan een soort waarzeggingsritueel. Carlo Gabriele Tribbioli’s installatie Reperti per il prossimo milione di anni (2007-2009)
ten slotte is het nevenproduct van een poging een eenentwintigste-eeuwse mythe en ritueel te creëren waarvan het beoogde publiek in de toekomst is gesitueerd. Het eindproduct, samengesteld uit performances, fotografie, tekeningen, video, sculpturen en installaties, vormt een zorgvuldig en methodisch opgebouwd archief dat ondanks de wens een toekomstmythe te creëren uiteindelijk ondoorgrondelijk is. Chris Sharp
Lucy Skaer
Chris Sharp (geb. 1974, US) is schrijver en zelfstandig curator en woont momenteel in Mexico-Stad, waar hij samen met de Mexicaanse kunstenaar Martin Soto Climent de projectruimte Lulu runt. Naast The Registry of Promise zijn recente tentoonstellingen en projecten, Stay in Love, Lisa Cooley gallery en Laurel Gitlen gallery, New York, 2014; Notes on Neo-Camp, Office Baroque gallery, Antwerpen, 2013, dat voortgezet werd in Studio Voltaire, Londen, 2013; Seeing is Believing , een solotentoonstelling van Jochen Lempert, Norma Mangione gallery, Turijn, 2013; Le Mouvement in Biel/Bienne in Zwitserland, met medecurator Gianni Jetzer (2014) en Manners of Matter, Salzburger Kunstverein, Salzburg (2014). Hij is gastredacteur van het tijdschrift Kaleidoscope, redacteur van Art Review en van Art-Agenda en hij heeft artikelen geschreven voor talrijke tijdschriften en online publicaties, waaronder Artforum , Fillip, Afterall, Mousse, Metropolis M , Spike, Camera Austria en artpress .
Het werk van Reto Pulfer is mogelijk gemaakt door een financiële bijdrage van de Swiss Arts Council Pro Helvetia.
Untitled (Le Siège), 2009. Wood table and four prints on paper. Table: H76.5 × 52 × 87.5 cm. Prints: 52 × 87 cm each.
Reto Pulfer
Hermetisch (Pencils vs Papers), 2006. Wood, Raku-ceramic, pen-on-paper, velvet, sound. Installation and performance at D21, Leipzig, 2006.
and effectively funereal character through the definitive closure of the book– a closure that nevertheless does not shut down narrative possibility, but rather opens it up through its very absence. This more pointed literary work is complemented by the suspended rotating sculpture, Bearings, 2014. This three meter long, brass cast is made from nine twigs collected by the artist’s father from wind-fall after the St. Jude storm. Assembled as such, they could be read as a syntactical construction evocative of a divining rod. Michael Dean’s hnnnhhnnn-hnnnhnnnnh (Analogue Series), 2014, consists of a dictionary drenched in red ink and left out in the sun to dry. Twisted and gnarled, it resembles a large, red tongue, itself beleaguered and ultimately disfigured by language. Other artists, such as Jean-Luc Moulène and Lucy Skaer sublimate language into form, transposing it into something that at once transcends and remains immured in a decidedly unintelligible signification. Moulène’s Echantillon/ Monochrome, New York, March 2010, for instance, comprises four panels, which have been uniformed colored with Bic felt markers. Readable as so many palimpsests laboriously transformed into monochromes, these panels speak to a glut and total saturation of word stuffs. Lucy Skaer’s sculptural installation Untitled (Le Siège), 2009, consists of a table whose surface has been carved into an 0 and which she uses to draw prints from. Language’s communicative function is subordinated to a seemingly counterintuitive image-making process. The work of Matt Mullican, Reto Pulfer and Carlo Gabriele Tribbioli address language as something that exists between divination, world-making and speaking in tongues. While Matt Mullican is known for entering trance states to draw and write, elaborating systems as he proceeds, as exemplified in the complex drawing Chart, 2003, presented here, the work of Reto Pulfer creates sculptures and installations based on his own private language systems. The work Hermetisch, 2006, which involves cards, language and sticks, is activated by a performance in which chance and language determine the overall structure of the final result, which is evocative of a kind of soothsaying ritual. Finally Carlo Gabriele Tribbioli’s installation Reperti per il prossimo milione di anni (2007-09) is the byproduct of an attempt to create a myth and ritual in the 21st century, whose primary audience is located in the future. Composed of everything from performance, photography, drawing, video, sculpture and installation, the final product consists of a meticulously and methodically constructed archive, which, for all its will to fashion a future myth, is ultimately inscrutable. Chris Sharp
Chris Sharp (b. 1974, USA) is a writer and independent curator currently based in Mexico City, where he co-runs, with the Mexican artist Martin Soto Climent, the project space Lulu. Besides The Registry of Promise, other recent exhibitions and projects include Stay in Love, a two-part exhibition held Lisa Cooley gallery and Laurel Gitlen gallery, New York, 2014; Notes on NeoCamp, Office Baroque gallery, Antwerp, 2013, which traveled to Studio Voltaire, London, June, 2013; Seeing is Believing , a solo exhibition of Jochen Lempert, Norma Mangione gallery, Turin, 2013; The 12th Swiss Sculpture Exhibition in Biel/Bienne, Switzerland, entitled Le Mouvement, co-curated with Gianni Jetzer, 2014; Manners of Matter, Salzburger Kunstverein, Salzburg, 2014. He is editor-at-large of Kaleidoscope magazine, a contributing editor of Art Review, a contributing editor of Art- Agenda , and his writing has appeared in many magazines and online publications including Artforum , Fillip, Afterall, Mousse, Metropolis M , Spike, Camera Austria, artpress , and others.
The work by Reto Pulfer is made possible by a financial contribution from the Swiss Arts Council Pro Helvetia.
Kunstenaars
Becky Beasley (1975, Groot-Brittannië, woont en werkt in Hastings, Engeland). Recente solotentoonstellingen: 2014 Fall, Francesca Minini Gallery, Milaan; The Walk…in green , Laura Bartlett Gallery, Londen; A Slight Nausea , South London Gallery, Londen, Live Programme; 2013 Spring Rain , Leeds City Art Gallery; Becky Beasley / Alicja Kwade, Lisa Cooley Gallery, New York. Michael Dean (1977, Newcastle Upon Tyne, Groot-Brittannië, woont en werkt in Londen). Recente solotentoonstellingen: 2015 Qualities of Violence, de Appel arts centre, Amsterdam; Extra City, Kunsthal Antwerpen, Antwerpen; 2014 HA HA HA HA HA H A, Kunst Forum Ludwig, Aken; Uo, met Henri Chopin, Art Basel (Focus), Supportico Lopez, Basel; Sharing Space, met Fred Sandback, David Zwirner, Londen; 2013 Sounds of Fucking, Sounds of Dying , Mendes Wood, São Paulo; Michael Dean: The Introduction of Muscle, Arnolfini, Bristol; nnnhnnh nnh nnhnnnhu nnhnhn , Pied-à-terre, San Francisco; hah ahahahahahah ah ahahah , Herald St, Londen. Jean-Luc Moulène (1955, Frankrijk, woont en werkt in Parijs). Recente solotentoonstellingen: 2014, Torture Concrete, Miguel Abreu Gallery, New York; Transporters , Bourges; Moulène, Galerie Greta Meert, Brussel; 2013, Endwards , Extra City Kunsthal, Antwerpen; Errata , project gerelateerd aan de opening van het Jumex museum, Mexico City; 9 es el Número, BIC el Color, Galeria Désiré Saint-Phalle, Mexico City; Works , Beirut Art Center, Beiroet. Matt Mullican (1951, Santa Monica, woont en werkt in New York). Recente solotentoonstellingen: 2014 Take it or leave it: Institution, Image, Ideology, The Hammer Museum, UCLA; 2013 The Meaning of Things , Spazio Culturale Antonio Ratti, Como; Museo Tamayo, Mexico City; The Umbrella Corner 5/6 , PROJECTESD, Barcelona; Galerie Nelson-Freeman, Paris; 2012 Who feels the most pain in the five worlds , Mai 36 Galerie, Zürich; Two into One becomes Three, Klosterfelde Gallery, Berlijn; Recente werken: Galerie Micheline Szwajcer, Antwerpen.
Matt Mullican
Lucy Skaer (1975, Cambridge, Groot-Brittannië, woont en werkt in New York en Glasgow). Recente solotentoonstellingen: 2015 Sticks & Stones , Murray Guy, New York; Random House, Peter Freeman, New York; Sticks & Stones , Musées Gallo-Romains, Lyon; 2013 Exit, Voice and Loyalty, Tramway, Glasgow; Yale Union (YU), Portland, Oregon; A Proposal for Mount Stuart , Mount Stuart, Isle of Bute; Force Justify, CAB Centro de Arte Contemporáneo de Caja de Burgos, Burgos; 2012 Harlequin Is As Harlequin Does , Murray Guy, New York; Scene, Hold, Ballast: David Maljkovic and Lucy Skaer, Sculpture Center, New York; Kunsthalle Wien, Wenen; Force Justify, Tulips & Roses, Brussel. Reto Pulfer (1981, Bern, Zwitserland, woont en werkt in Berlijn). Recente solotentoonstellingen: 2014-15 Erinnerungshäuser, Grimmuseum. Berlijn; 2013 Schlaufennetz . Parallel, Oaxaca; Hollybush Gardens, Londen; Reto Pulfer – Zustand der Intensivierung , Kunstverein Nürnberg; Zustandseffekte, Swiss Institute Contemporary Art New York; 2012 Art Statement , Balice Hertling, Art Basel; Schrank und dessen Leben , Balice Hertling, Parijs; 2011 Die Vertretung des Erschöpften , Istituto Svizzero di Milano, Milaan; Die Kammern des Zustands , ReMapKM, Athene; Fruits, Flowers and Clouds , MAK - Museum of Applied Arts / Contemporary Art, Wenen; Die Kammern des Zustands , Fondazione Pastificio Cerere, Rome. Carlo Gabriele Tribbioli (1982, Rome, woont en werkt in Rome). Recente solotentoonstellingen: 2014 Mastequoia op. 09-13. Rotterdam, Tokyo, Fès (met G. Sponzilli and G. Silli), Viafarini DOCVA, Milaan; Mastequoia op. 09-13. Rotterdam, Tokyo, Fès (met G. Sponzilli and G. Silli), Federica Schiavo Gallery, Rome; 2013 Mastequoia op. 09-13. Rotterdam, Tokyo, Fès (met G. Sponzilli and G. Silli), vertoning op het Lo schermo dell’arte Film Festival, Florence & Filmstudio, Rome; 2012 Reperti per il prossimo milione di anni , Federica Schiavo Gallery, Rome; 2011 Forms of the Rock in a Night-Hymn #011 (met G. Sponzilli en G. Silli), Galleria Otto Zoo, Milaan.
Untitled (Learning from that Person’s work: C/G), 2007. Dypthic, acrylic and oilstick on canvas, 122 × 91.5 cm each.
Jean-Luc Moulène
Artists
Becky Beasley (1975, United Kingdom, lives and works in Hastings, England). Recent solo exhibitions include: 2014 Fall, Francesca Minini Gallery, Milan; The Walk…in green, Laura Bartlett Gallery, London; A Slight Nausea , South London Gallery, London, Live Programme, 2013 Spring Rain, Leeds City Art Gallery; Becky Beasley / Alicja Kwade, Lisa Cooley Gallery, New York. Michael Dean (1977, Newcastle Upon Tyne, lives and works in London). Recent solo exhibitions include: 2015 Qualities of Violence, de Appel arts centre, Amsterdam; Extra City, Kunstal Antwerp, Antwerp; 2014 HA HA HA HA HA H A, Kunst Forum Ludwig, Aachen; Uo, with Henri Chopin, Art Basel (Focus), Supportico Lopez, Basel; Sharing Space, with Fred Sandback, David Zwirner, London; 2013 Sounds of Fucking, Sounds of Dying , Mendes Wood, São Paulo, Brazil; Michael Dean: The Introduction of Muscle, Arnolfini, Bristol; nnnhnnh nnh nnhnnnhu nnhnhn , Pied-à-terre, San Francisco; hah ahahahahahah ah ahahah , Herald St, London. Jean-Luc Moulène (1955, France, lives and works in Paris). Recent solo exhibitions include: 2014, Torture Concrete, Miguel Abreu Gallery, New York; Transporters , Bourges; Moulène, Galerie Greta Meert, Brussels; 2013, Endwards , Extra City Kunsthal, Antwerp; Errata , Special project related to Museo opening Jumex, Mexico City; 9 es el Número, BIC el Color, Galeria Désiré SaintPhalle, Mexico City; Works , Beirut Art Center, Beirut.
Echantillon / Monochrome, New York, March 2010. Bic felt on 4 prepared panels, 35.50 × 28 cm each. Courtesy of the artist and Galerie Chantal Crousel, Paris.
Matt Mullican (1951, Santa Monica, lives and works in New York). Recent solo exhibitions include: 2014 Take it or leave it: Institution, Image, Ideology, The Hammer Museum at UCLA; 2013 The Meaning of Things , Spazio Culturale Antonio Ratti, Como; Museo Tamayo, Mexico City; The Umbrella Corner 5/6 , PROJECTESD, Barcelona; Galerie Nelson-Freeman, Paris; 2012 Who feels the most pain in the five worlds , Mai 36 Galerie, Zürich; Two into One becomes Three, Klosterfelde Gallery, Berlin; Recent Works , Galerie Micheline Szwajcer, Antwerp.
Lucy Skaer (1975, Cambridge, lives and works in New York and Glasgow). Recent solo exhibitions include: 2015 Sticks & Stones , Murray Guy, New York; Random House, Peter Freeman, New York; Sticks & Stones , Musées Gallo-Romains, Lyon; 2013 Exit, Voice and Loyalty, Tramway, Glasgow; Yale Union (YU), Portland; A Proposal for Mount Stuart , Mount Stuart, Isle of Bute, Scotland; Force Justify, CAB Centro de Arte Contemporáneo de Caja de Burgos, Burgos; 2012 Harlequin Is As Harlequin Does , Murray Guy, New York; Scene, Hold, Ballast: David Maljkovic and Lucy Skaer, Sculpture Center, New York; Kunsthalle Wien, Vienna; Force Justify, Tulips & Roses, Brussels. Reto Pulfer (1981, Bern, lives and works in Berlin). Recent solo exhibitions include: 2014-15 Erinnerungshäuser, Grimmuseum, Berlin; 2013 Schlaufennetz . Parallel, Oaxaca, Mexico; Hollybush Gardens, London; Reto Pulfer – Zustand der Intensivierung , Kunstverein Nürnberg; Zustandseffekte, Swiss Institute Contemporary Art New York; 2012 Art Statement , Balice Hertling, Art Basel; Schrank und dessen Leben , Balice Hertling, Paris; 2011 Die Vertretung des Erschöpften , Istituto Svizzero di Roma, Sede di Milano, Milan; Die Kammern des Zustands , ReMapKM, Athens; Fruits, Flowers and Clouds , MAK - Museum of Applied Arts / Contemporary Art, Vienna; Die Kammern des Zustands , Fondazione Pastificio Cerere, Rome. Carlo Gabriele Tribbioli (1982, Rome, lives and works in Rome). Recent solo exhibitions include: 2014 Mastequoia op. 09-13. Rotterdam, Tokyo, Fès (with G. Sponzilli and G. Silli), Viafarini DOCVA, Milan; Mastequoia op. 09-13. Rotterdam, Tokyo, Fès (with G. Sponzilli and G. Silli), Federica Schiavo Gallery, Rome; 2013 Mastequoia op. 09-13. Rotterdam, Tokyo, Fès (with G. Sponzilli and G. Silli), screening at Lo schermo dell’arte Film Festival, Florence & Filmstudio, Rome; 2012 Reperti per il prossimo milione di anni , Federica Schiavo Gallery, Rome; 2011 Forms of the Rock in a Night-Hymn #011 (with G. Sponzilli and G. Silli), Galleria Otto Zoo, Milan.
Becky Beasley
Michael Dean
A Storage Space (After Faulkner), 2008. Black American Walnut, glass, 2.6 × 11.5 × 18.3 cm. Courtesy of Laura Bartlett Gallery, London.
hnnnhhnnn-hnnnhnnnnh (Analogue Series), 2014. Book, ink, 16 × 23 × 9 cm. Courtesy of the artist, Herald St. London and Supportico Lopez Berlin.