BAB 2 DATA DAN ANALISA

BAB 2 DATA DAN ANALISA

2.1

Sumber data 2.1.1

Literatur Buku 1. “AFFANDI “ karya Umar Kayam dan Raka Sumichan 2. The Stories of AFFANDI

2.1.2

Literatur Artikel 1. http://www.scribd.com/doc/20367313/seni-makalah-affandi 2. http://noenkcahyana.blogspot.com/2010/10/lukisan-karyaaffandi.html 3. http://id.shvoong.com/humanities/history/2301107-affandimaestro-seni-di-indonesia/ 4. http://psb.unm.ac.id/2011/05/affandi-maestro-seni-lukisindonesia/ 5. http://kultur-majalah.com/index.php/sosok-senirupa/306-affandiseniman-yang-tumbuh-dari-rakyat 6. http://senibudaya12.blogspot.com/2012/04/tokoh-senimanindonesia.html

2.2

Pengertian Film Dokumenter Film Dokumenter adalah film yang mendokumentasikan sebuah peristiwa yang diambil dari kejadian yang nyata atau sungguh-sungguh terjadi. Istilah dokumenter ditemukan oleh John Grierson, dalam resensi film Moana (1926) karya Robert Flaherty, ditulis oleh The Moviegoer, di New York Sun pada tanggal 8 Februari 1926. Grierson berpendapat bahwa dokumenter merupakan cara kreatif merepresentasikan realitas (Susan Hayward, Key Concept in Cinema Studies, 1996, hal 72). Oleh karena itu dokumenter pun termasuk didalamnya sebagai suatu metode publikasi sinematik, yang dalam istilahnya disebut “creative treatment of actuality” (perlakuan kreatif atas keaktualitasan). Karena ada perlakuan kreatif, sama seperti dalam film fiksi lainnya, dokumenter dibangun dan bisa dilihat bukan sebagai suatu rekaman realitas, tetapi sebagai jenis representasi lain dari relitas itu sendiri. Sekalipun Grierson mendapat tentangan dari berbagai pihak, pendapatnya tetap relevan sampai saat ini. (http://www.scribd.com. (Dokumenter, Apa Itu Dokumenter, Sabarud, Januari 07, 2009).

Film dokumenter menyajikan realita melalui berbagai cara dan dibuat untuk berbagai macam tujuan. Namun harus diakui, film dokumenter tak pernah lepas dari tujuan penyebaran informasi, pendidikan, dan propaganda bagi orang atau kelompok tertentu. Intinya, film dokumenter tetap berpijak pada hal-hal senyata mungkin. Seiring dengan perjalanan waktu, muncul berbagai aliran dari film documenter misalnya dokudrama. Dalam dokudrama, terjadi reduksi realita demi tujuan estetis, agar gambar dan cerita menjadi lebih menarik. Sekalipun demikian, jarak antara kenyataan dan hasil yang tersaji lewat dokudrama biasanya tak berbeda jauh. Dalam dokudrama, realita tetap menjadi pegangan. Kini dokumenter menjadi sebuah tren tersendiri dalam perfilman dunia.

Demikian pula dalam film dokumenter,

mencuplik dari buku yang berjudul Dokumenter : Dari Ide Sampai Produksi, Gerzon R. Ayawaila membagi genre jenis film dokumenter menjadi dua belas jenis. Berikut dua belas jenis-jenis film dokumenter :

1. Laporan perjalanan Jenis ini awalnya adalah dokumentasi antropologi dari para ahli etnolog atau etnografi. Namun dalam perkembangannya bisa

membahas banyak hal dari yang paling penting hingga yang remehtemeh, sesuai dengan pesan dan gaya yang dibuat. Istilah lain yang sering digunakan untuk jenis dokumenter ini adalah travelogue, travel film, travel documentary dan adventures film. Film Nanook of the North (1922) karya Robert Flaherty oleh banyak pengamat dianggap sebagai film perjalanan yang awal. Dibuat selama satu tahun penuh oleh Flahert walaupun sebenarnya film ini hanya menceritakan aktivitas Nanook dan keluarganya (perdagangan, berburu, memancing dan migrasi dari suatu kelompok hampir tidak tersentuh oleh industri teknologi). Sekarang ini banyak televisi yang membuat program dengan pendekatan dokumenter perjalanan, misalnya Jelajah (Trans TV), Jejak Petualang (TV7/Trans7), Bag Packer (TVOne) dan sebagainya, bahkan di beberapa televisi berbayar membuat saluran televisi khusus laporan perjalanan seperti Travel and Living. Dikarenakan penayangannya di televisi, maka kedalaman permasalahannya sangat disesuaikan dengan kebutuhan televisi.

2. Sejarah Dalam film dokumenter, genre sejarah menjadi salah satu yang sangat kental aspek referential meaning-nya (makna yang sangat bergantung pada referensi peristiwanya) sebab keakuratan data sangat dijaga dan hampir tidak boleh ada yang salah baik pemaparan datanya maupun penafsirannya.

Tidak diketahui sejak kapan

dokumenter sejarah ini digunakan, namun pada tahun 1930-an Rezim Adolf Hitler telah menyisipkan unsur sejarah ke dalam filmfilmnya yang memang lebih banyak bertipe dokumenter. Khususnya film-film yang disutradarai oleh Leni Refensthal seperti Triumph of the Will (1934), Olympia I : Festival of Nations (1937) & Olympia II : Festival of Beauty (1938). Pada awal film Olympia I divisualisasikan tentang bangsa Aria di masa lalu sedang melakukan oleh raga seperti lari, lempar lembing, lempar cakram dan sebagainya. Sedangkan tahun 1955, Alain Resnais membuat film Night and Fog yang mencengangkan dunia pada masa itu sebab ia

menggambarkan bagaimana terjadinya genosida kaum Yahudi oleh tentara Nazi dalam sebuah kamp konsentrasi. Pada masa sekarang, film sejarah sudah banyak diproduksi karena terutama karena kebutuhan masyarakat akan pengetahuan dari masa lalu. Tingkat pekerjaan masyarakat yang tinggi sangat membatasi mereka untuk mendalami pengetahuan tentang sejarah, hal inilah yang ditangkap oleh televisi untuk memproduksi film-film sejarah. Sekarang ini di Metro TV sering ditayangkan Metro Files, program dokumenter yang mengupas sejarah yang tidak terungkap di Indonesia. Dalam beberapa tayangannya sempat membahas tentang budaya Tionghoa di Jakarta (Batavia) dalam judul Merah Hitam di Batavia, pengupasan kepahlawanan Dr. Johannes Leimena, seorang negarawan yang gigih dan memberi kontribusi terhadap berdirinya puskesmas dalam judul Mutiara dari Timur, serta tentang tokoh pergerakan bangsa yang berjuang melalui pendidikan dalam Lentera Bangsa.

3. Potret atau Biografi Sesuai dengan namanya, jenis ini lebih berkaitan dengan sosok seseorang. Mereka yang diangkat menjadi tema utama biasanya seseorang yang dikenal luas – di dunia atau masyarakat tertentu – atau seseorang yang biasa namun memiliki kehebatan, keunikan ataupun aspek lain yang menarik. Ada beberapa istilah yang merujuk kepada hal yang sama untuk menggolongkannya. -

Potret yaitu film dokumenter yang mengupas aspek human interest dari seseorang. Plot yang diambil biasanya adalah hanya peristiwa –peristiwa yang dianggap penting dan krusial dari orang tersebut. Isinya bisa berupa sanjungan, simpati, krtitik pedas atau bahkan pemikiran sang tokoh. Misalnya saja film Fog of War (2003) karya Errol Morris yang menggambarkan pemikiran strategi hidup dari Robert S. McNamara, mantan Menteri Pertahanan di masa pemerintahan Presiden John. F Kennedy dan Presiden Lyndon Johnson. Selain itu ada beberapa film yang berwujud potret seperti Salvador Dali: A Soft Self-

Portrait (1970) karya Jean-Christophe Averty, Maria Callas: La Divina – A Portrait (1987) karya Tony Palmer, Zidane : A 21st Century Portrait (2006) yang disutradarai Douglas Gordon serta Phillipe Parreno dan lain sebagainya. -

Biografi yaitu yang cenderung mengupas secara kronologis dari yang secara garis penceritaan bisa dari awal tokoh dilahirkan hingga saat tertentu (masa sekarang, saat meninggal atau saat kesuksesan sang tokoh) yang diinginkan oleh pembuat filmnya. Film The Day After Trinity (1981) karya Jon Else adalah salah satunya. Film ini berkisah tentang seputar bom atom yang diciptakan oleh Robert Oppenheimer dan penyesalannya terhadap penyalahgunaan teknologi itu untuk membombardir Hiroshima dan Nagasaki tahun 1945. Metro TV dalam Metro Files-nya pernah mengulas tentang perjuangan Laksamana Muda John Lie yang memperjuangkan Indonesia dari laut di mana pada saat itu banyak orang masih bergunjing tentang pribumi dan keturunan.

-

Profil. Sub-genre ini walaupun banyak persamaannya namun memiliki perbedaan dengan dua di atas terutama karena adanya unsur pariwara (iklan/promosi) dari tokoh tersebut. Pembagian sequence-nya hampir tidak pernah membahas secara kronologis dan walaupun misalnya diceritakan tentang kelahiran dan tempat ia berkiprah, biasanya tidak pernah mendalam atau terkadang hanya untuk awalan saja.

Profil umumnya lebih banyak

membahas aspek–aspek ‘positif ’ tokoh seperti keberhasilan ataupun kebaikan yang dilakukan. Film–film seperti ini dibuat oleh banyak orang di Indonesia terutama saat kampanye pemilu legeslatif ataupun pemilukada (pemilihan umum kepala daerah). 4. Nostalgia Film - film jenis ini sebenarnya dekat dengan jenis sejarah, namun biasanya banyak mengetengahkan kilas balik atau napak tilas dari kejadian–kejadian dari seseorang atau satu kelompok. Pada tahun 2003, Rithy Panh membuat S21: The Khmer Rouge Death Machine

di mana ia mendatangkan beberapa orang yang merupakan dua pihak dari kekejaman Khmer Merah, baik dari pihak korban maupun para penyiksa di masa lalu.

5. Rekonstruksi Dokumenter jenis ini mencoba memberi gambaran ulang terhadap peristiwa yang terjadi secara utuh. Biasanya ada kesulitan tersendiri dalam mempresentasikannya kepada penonton sehingga harus dibantu rekonstruksi peristiwanya. Perisitiwa yang memungkinkan direkonstruksi dalam film-film jenis ini adalah peristiwa kriminal (pembunuhan atau perampokan), bencana (jatuhnya pesawat dan tabrakan kendaraan), dan lain sebagainya. Contoh film jenis ini adalah Jejak Kasus, Derap Hukum dan Fokus. Rekonstruksi yang dilakukan tidak membutuhkan mise en scene (pemain, lokasi, kostum, make-up dan lighting) yang persis dengan kejadiannya, sehingga sangat berbeda doku-drama yang memang membutuhkan keotentikan yang tinggi. Yang hendak dicapai dari rekonstruksi di sini adalah sekedar proses terjadinya peristiwanya itu. Dalam membuat rekonstruksi, bisa dilakukan dengan shoot live action atau bisa juga dibantu dengan animasi.

6. Investigasi Jenis dokumenter ini memang kepanjangan dari investigasi jurnalistik. Biasanya aspek visualnya yang tetap ditonjolkan. Peristiwa yang diangkat merupakan peristiwa yang ingin diketahui lebih mendalam, baik diketahui oleh publik ataupun tidak. Umpamanya korupsi dalam penanganan bencana, jaringan kartel atau mafia di sebuah negara, tabir dibalik sebuah peristiwa pembunuhan, ketenaran instan sebuah band dan sebagainya. Peristiwa seperti itu ada yang sudah terpublikasikan dan ada pula yan belum, namun persisnya seperti apa bisa jadi tidak banyak orang yang mengetahui. Terkadang, dokumenter seperti ini membutuhkan rekonstruksi untuk membantu memperjelas proses terjadinya peristiwa. Bahkan di beberapa film aspek rekonstruksinya digunakan

untuk menggambarkan dugaan-dugaan para subjek di dalamnya. Misalnya yang dilakukan oleh Errol Morris dalam filmnya The Thin Blue Line, rekonstruksi digunakan untuk memperlihatkan seluruh kemungkinan dan detil peristiwa yang terjadi saat itu, misalnya merk mobil, bentuk lampu, jarak pandang dan sebagainya.

7. Perbandingan dan Kontradiksi Dokumenter ini mentengahkan sebuah perbandingan, bisa dari seseorang atau sesuatu seperti film Hoop Dreams (1994) yang dibuat oleh Steve James. Selama empat tahun, ia mengikuti perjalanan dua remaja Chicago keturunan Afro-America, William Gates dan Arthur Agee untuk menjadi atlit basket profesional. Michael Moore dalam Sicko (2007) membandingkan kebijakan dan pelayanan kesehatan di Amerika Kesehatan dengan tiga negara maju lainnya, yaitu Kanada, Inggris dan Perancis serta satu negara berkembang yang justru tetangga Amerika Serikat sendiri yaitu Kuba. Hasilnya ternyata Amerika Serikat sangat jauh tertinggal dalam pelayanan kesehatan bahkan antara orang yang punya asuransi dan yang tidak memiliki asuransi hampir tidak ada bedanya sebab pada akhirnya uang asuransi mereka juga sulit keluar sehingga mereka harus membayar sendiri biaya dokter atau rumah sakitnya.

8. Ilmu Pengetahuan Film dokumenter genre ini sesungguhnya yang paling dekat dengan masyarakat Indonesia, misalnya saja pada masa Orde Baru, TVRI sering memutar program berjudul Dari Desa Ke Desa ataupun film luar yang banyak dikenal dengan nama Flora dan Fauna. Tapi sebenarnya film ilmu pengetahuan sangat banyak variasinya lihat saja akhir tahun 1980 -an ketika RCTI (pada masa itu masih menjadi televisi berbayar) memutar program Beyond 2000, yaitu film ilmu pengetahuan yang berhubungan dengan teknologi masa depan. Saat itu beberapa kalangan cukup terkejut sebab pengetahuan yang mereka dapatkan berbeda dari dokumenter yang mereka lihat di TVRI.

9. Buku Harian Seperti halnya sebuah buku harian, maka film ber–genre ini juga mengacu pada catatan perjalanan kehidupan seseorang yang diceritakan kepada orang lain. Tentu saja sudut pandang dari tema– temanya menjadi sangat subjektif sebab sangat berkaitan dengan apa yang dirasakan subjek pada lingkungan tempat dia tinggal, peristiwa yang dialami atau bahkan perlakuan kawan–kawannya terhadap dirinya. Dari segi pendekatan film jenis memiliki beberapa ciri, yang pada akhirnya banyak yang menganggap gayanya konvensional. Struktur ceritanya cenderung linear serta kronologis, narasi menjadi unsur suara lebih banyak digunakan serta seringkali mencantumkan ruang dan waktu kejadian yang cukup detil, misalnya Rumah Dadang, Jakarta. Tanggal 7 Agustus 2011, Pukul 13.19 WIB. Pada beberapa film, jenis diary ini oleh pembuatnya digabungkan dengan jenis lain seperti laporan ataupun nostalgia. Salah satu film yang dianggap film berjenis buku harian adalah A Diary for Timothy (1945)

adalah

film

dokumenter

Inggris

yang

disutradarai

oleh Humphrey Jennings.

10. Musik Genre musik memang tidak setua genre yang lain, namun pada masa 1980 hingga sekarang, dokumenter jenis ini sangat banyak diproduksi. Memang salah satu awalnya muncul ketika Donn Alan Pannebaker membuat film – film yang sebenarnya hanya mendokumentasikan pertunjukkan musik. Misalnya ketika membuat Don’t Look Back yang menggambarkan seorang seniman muda berusia 23 tahun bernama Bob Dylan.

11. Association Picture Story Jenis dokumenter ini dipengaruhi oleh film eksperimental. Sesuai dengan namanya, film ini mengandalkan gambar–gambar yang tidak berhubungan namun ketika disatukan dengan editing, maka makna yang muncul dapat ditangkap penonton melalui asosiasi yang terbentuk di benak mereka. Film yang sangat berpengaruh dalam

genre ini adalah A Man With The Movie Camera karya Dziga Vertov.

12. Dokudrama Selain menjadi sub-tipe film, dokudrama juga merupakan salah satu dari jenis dokumenter. Film jenis ini merupakan penafsiran ulang terhadap kejadian nyata, bahkan selain peristiwanya hampir seluruh aspek filmnya (tokoh, ruang dan waktu) cenderung untuk direkonstruksi. Ruang (tempat) akan dicari yang mirip dengan tempat aslinya bahkan kalau memungkinkan dibangun lagi hanya untuk keperluan film tersebut. Begitu pula dengan tokoh, pastinya akan dimainkan oleh aktor yang sebisa mungkin dibuat mirip dengan tokoh aslinya. Contoh dari film dokudrama adalah ini adalah JFK (Oliver Stone), G30S/PKI (Arifin C. Noer), All The President’s Men (Alan J. Pakula) dsb. Uniknya, di Indonesia malah pernah ada dokudrama yang tokoh utamanya dimainkan oleh pelakunya sendiri yaitu Johny Indo karya Franky Rorimpandey. Pada waktu itu sangat menghebohkan karena Johny Indo juga dikenal sebagai pemain film sebelum kejadian perampokan

toko

emas.

( http://kusendony.wordpress.com.

(Film

Dokumenter, Jenis-Jenis Film Dokumenter, Kusen Dony Hermansyah, Maret 25, 2011).

Keberagaman materi yang ingin disampaikan dalam suatu film dokumenter pun akhirnya melahirkan beberapa pendekatan. Dikenal sedikitnya tiga jenis gaya film dokumenter dan dengan jelas memiliki ide dan kode etik tentang dokumenter yang sama. 1. Classical cinema adalah bentuk paling terstruktur dan tradisional dari dokumenter. Jenis dokumenter ini sering menggunakan banyak narasi didaktik. 2. Cinéma Vérité. Gaya Cinéma Vérité berasal dari tahun 1950-an dan mencapai popularitas di tahun 1960. Cinéma Vérité didorong oleh kemajuan teknologi film seperti kamera portabel dengan teknologi perekam suara yang bisa dibawa ke mana saja. Cinéma Vérité, berarti

‘True Cinema’. Cinéma Vérité bertujuan agar terjadi naturalisme ekstrim, menggunakan aktor non-profesional, teknik pembuatan film yang tidak mengganggu subjek, kamera genggam, lokasi asli, bukan suara studio, suara alamiah tanpa editing pada pasca produksi atau voiceovers. Kamera adalah yang mengambil segala hal yang terjadi. 3. Documentary drama. Gaya ini mencampur teknik drama dan unsurunsur faktual dokumenter. Peristiwa nyata diperankan oleh aktor profesional dengan setting yang dikendalikan dalam gaya yang direkonstruksikan dengan jelas. (http://philosophyangkringan.wordpress.com. (Dokumenter, Kuasa Pengetahuan Dalam Film Dokumenter, Anastasia Jessica, Juli 10, 2012).

Pada dasarnya, Barsama menempatkan dokumenter sebagai suatu kategori tersendiri, karena ia mengatakan bahwa peran si pembuat film dalam menentukan interpretasi materi dalam jenis-jenis film tersebut jauh lebih khas. Perkembangan dokumenter dan genre-nya saat ini sudah sangat pesat dan beragam, tetapi ada beberapa unsur yang tetap dan penggunaannya, yakni unsur-unsur visual dan verbal yang biasa digunakan dalam dokumenter.

1. Unsur Visual -

Observasionalisme reaktif; pembuatan film dokumenter dengan bahan yang sebisa mungkin diambil langsung dari subyek yang difilmkan. Hal ini berhubungan dengan ketepatan pengamatan oleh pengarah kamera atau sutradara.

-

Observasionalisme proaktif; pembuatan film dokumenter dengan memilih materi film secara khusus sehubungan dengan pengamatan sebelumnya oleh pengarah kamera atau sutradara.

-

Mode ilustratif; pendekatan terhadap dokumenter yang berusaha menggambarkan secara langsung tentang apa yang dikatakan oleh narator (yang direkam suaranya sebagai voice over).

-

Mode asosiatif; pendekatan dalam film dokumenter yang berusaha menggunakan potongan-potongan gambar dengan berbagai cara. Dengan demikian, diharapkan arti metafora dan simbolis yang ada pada informasi harafiah dalam film itu, dapat terwakili.

2. Unsur Verbal -

Overheard exchange; rekaman pembicaraan antara dua sumber atau lebih yang terkesan direkam secara tidak sengaja dan secara langsung.

-

Kesaksian; rekaman pengamatan, pendapat atau informasi, yang diungkapkan secara jujur oleh saksi mata, pakar, dan sumber lain yang berhubungan dengan subyek dokumenter. Hal ini merupakan tujuan utama dari wawancara.

-

Eksposisi; penggunaan voice over atau orang yang langsung berhadapan dengan kamera, secara khusus mengarahkan penonton yang

menerima

informasi

dan

argumen-argumennya.

(http://www.scribd.com. (Dokumenter, Apa Itu Dokumenter, Sabarud, Januari 07, 2009).

2.3

Pengertian Biografi

Biografi berasal dari bahasa Yunani, yaitu bios yang berarti hidup, dan graphien yang berarti tulis. Dengan kata lain biografi merupakan tulisan tentang kehidupan seseorang. Biografi, secara sederhana dapat dikatakan sebagai sebuah kisah riwayat hidup seseorang. Biografi dapat berbentuk beberapa baris kalimat saja, namun juga dapat berupa lebih dari satu buku. Perbedaannya adalah, biografi singkat hanya memaparkan tentang fakta-fakta dari kehidupan seseorang dan peran pentingnya sementara biografi yang panjang meliputi, tentunya, informasi-informasi penting namun dikisahkan dengan lebih mendetail dan tentunya dituliskan dengan gaya bercerita yang baik. Biografi menganalisa dan menerangkan kejadiankejadian dalam hidup seseorang. Lewat biografi, akan ditemukan hubungan, keterangan arti dari tindakan tertentu atau misteri yang melingkupi hidup seseorang, serta penjelasan mengenai tindakan dan perilaku hidupnya. Biografi biasanya dapat bercerita tentang kehidupan seorang tokoh terkenal atau tidak terkenal, namun demikian, biografi tentang orang biasa akan menceritakan mengenai satu atau lebih tempat atau masa tertentu. Biografi seringkali bercerita mengenai seorang tokoh sejarah, namun tak jarang juga tentang orang yang masih hidup. Banyak biografi ditulis secara kronologis.

Beberapa periode waktu tersebut dapat dikelompokkan berdasar tema-tema utama tertentu (misalnya "masa-masa awal yang susah" atau "ambisi dan pencapaian"). Walau begitu, beberapa yang lain berfokus pada topik-topik atau pencapaian tertentu. Biografi memerlukan bahan-bahan utama dan bahan pendukung. Bahan utama dapat berupa benda-benda seperti surat-surat, buku harian, atau kliping koran. Sedangkan bahan-bahan pendukung biasanya berupa biografi lain, buku-buku referensi atau sejarah yang memaparkan peranan subyek biografi itu. Biografi adalah suatu kisah atau keterangan tentang kehidupan seseorang yang bersumber pada subjek rekaan (non-fiction atau kisah nyata). Sebuah biografi lebih kompleks daripada sekadar daftar tangga lahir atau mati dan data-data pekerjaan seseorang,tetapi juga menceritakan tentang perasaan yang terlibat dalam mengalami kejadian-kejadian tersebut yang menonjolkan perbedaan perwatakan termasuk pengalaman pribadi. Hal-hal yang diangkat ke dalam suatu biografi adalah cerita mengenai kisah hidup sang tokoh, aspek- aspek di dalamnya, termasuk rincian tiap pengalaman yang pernah terjadi, dan mungkin juga mencakup analisis kepribadian tokoh tersebut. Semua rincian tersebut disajikan berdasar terhadap fakta-fakta yang ada dari berbagai sumber. Berikut ini adalah bermacam-macam biografi dilihat dari berbagai sisi : 1. Biografi berdasarkan sisi penulis - Autobiografi Biografi yang ditulis sendiri oleh tokoh yang bersangkutan. - Biografi Biografi yang ditulis oleh orang lain, biografi ini dibagi menjadi dua, yaitu:

Authorized

biography,

yaitu

biografi

yang

penulisannya

mendapatkan persetujuan dari tokoh yang bersangkutan. Unauthorized biography, yaitu biografi yang penulisannya tidak diketahui atau mendapat persetujuan dari tokoh yang besangkutan (biasanya karena telah wafat).

2. Biografi berdasarkan isinya - Biografi Perjalanan Hidup Biografi yang menceritakan perjalanan hidup sang tokoh yang lengkap atau sebagian yang

paling berkesan.

- Biografi Perjalanan Karir Biografi yang menceritakan perjalanan karir sang tokoh, dari awal hingga yang terbaru, ataupun sebagian perjalanan karir untuk mencapai sukses tertentu. 3. Biografi berdasarkan persoalan yang dibahas - Biografi Politik Biografi yang menuliskan tokoh-tokoh dari sudut politik. Namun biasanya biografi semacam ini dibuat untuk kepentingan si penulis ataupun tokoh yang ditulisnya. - Intelektual Biografi Biografi yang disusun melalui berbagai riset dan ditulis dengan gaya penulisan ilmiah. - Biografi Jurnalistik ataupun Biografi Sastra Biografi yang lebih ringan, karena data yang diperoleh hanya dari wawancara tokoh yang bersangkutan maupun yang menjadi rujukan sebagai pendukung penulisan. 4. Biografi berdasarkan penerbitannya - Buku Sendiri Biografi yang diterbitkan atas inisiatif si penerbit sendiri dengan seluruh biaya ditanggung oleh produsen. Biasanya biografi ini memuat kisah hidup seorang tokoh yang diperkirakan akan menarik perhatian publik. - Buku Subsidi Biografi yang segala biaya produksinya merupakan tanggung jawab sponsor. Biasanya jenis ini dilakukan terhadap biografi yang diperkirakan tidak akan laku di pasaran. (http://angelina-londa-fisip12.web.unair.ac.id. (Pengertian, Deskripsi, Narasi, Biografi dan Eksposisi, Angelina Londa, November 28, 2012).

2.4

Biografi Singkat Affandi

Gambar 2.4.1 Affandi Sumber : ( http://indonesiaartnews.or.id. (Membangkitkan lagi Affandi, Tim Indonesia Art News, 2012).

Affandi Koesoema dilahirkan di Cirebon, Jawa Barat, pada tahun 1907 adalah seorang pelukis yang dikenal sebagai Maestro Seni Lukis Indonesia, mungkin pelukis Indonesia yang paling terkenal di dunia internasional, berkat gaya ekspresionisnya dan romantisme yang khas. Pada tahun 1950-an ia banyak mengadakan pameran tunggal di India, Inggris, Eropa, dan Amerika Serikat. Pelukis yang produktif, Affandi telah melukis lebih dari dua ribu lukisan. Ayahnya, R. Koesoema, seorang Mantri Ukur pada pabrik Gula di Ciledug. Pendidikan terakhir AMS-B, di Jakarta. Pada umur 26 tahun,tepatnya pada tahun 1933, Affandi menikah dengan Maryati , gadis kelahiran Bogor dan dikaruniai seorang putri, Kartika yang juga menjadi pelukis. Sejak kecil ia memiliki kesukaan menonton pertunjukkan wayang kulit yang ternyata nantinya memiliki pengaruh terhadap profesi yang digelutinya yakni seni lukis. Jiwa seninya telah tercermin sejak kecil dengan kesukaannya melukis di tanah yang berkelanjutan diatas batu tulis dan kertas (sarana belajar di sekolah). Cita-cita orangtuanya untuk menjadikannya insinyur tidak dapat dipenuhi demi memilih kecintaanya terhadap dunia lukis atau tukang gambar seperti yang diistilahkannya. Ia abdikan hidupnya, yang pada awalnya miskin dan pahit, untuk perkembangan seni khususnya seni lukis di Indonesia. Ia memilih bertahun-tahun hidup menggelandang demi keinginan menjadi pelukis yang baik. Kini, karya-karyanya menjadi koleksi banyak orang, baik di Indonesia maupun luar negeri. Harganya mencapai ribuan dolar per buah.

Mengoleksi karya Affandi, menjadi lambang status tersendiri. Affandi Koesoema meninggal dunia di Yogyakarta pada tanggal 23 Mei 1990, dan selama hidupnya dia telah mewariskan tidak kurang dari 2000 buah lukisan. (http://kultur-majalah.com.http://id.shvoong.com. (Affandi, Maestro Seni di Indonesia, Aditya Suryo Utomo, Juli 06, 2012).

Masa kecil Lahir dari keluarga bernama Koesoema, Affandi kecil dikenal dengan panggilan Abun. Ia lahir pada 1907 di Cirebon. Tak seorang pun yang tahu pasti kapan tanggal dan bulan ia dilahirkan. Selama ini ia menggunakan tanggal, bulan dan tahun kelahiran yang berbeda-beda. Affandi adalah anak ketiga dari tujuh bersaudara: lima orang laki-laki dan dua orang perempuan. Ayahnya, Koesoema, pekerja pabrik gula di Cirebon yang sesekali bertugas pula sebagai juru gambar peta tanah yang akan ditanami tebu. Ada kisah kelam dalam masa kecil Affandi. Wabah cacar menyerang tempatnya bermukim, termasuk Affandi dan sekeluarga. Pengobatan cacar yang belum sempurna

membuat

Kusuma

menggunakan

cara

tradisional

untuk

menyembuhkan anak-anaknya. Sayangnya, tak berhasil baik. Satu per satu saudara Affandi meninggal lantaran penyakit ini. Bagi Affandi, masa kelam itu membekas di bopeng-bopeng yang menjejak di wajahnya. (http://kulturmajalah.com. (Affandi, Seniman yang Tumbuh dari Rakyat, Naura Arasel).

Meski demikian, ia tumbuh sebagaimana anak-anak kampung tumbuh pada umumnya. Sesekali ia keluar masuk kampung membawa ayam jago aduan untuk disabung, sesekali ia memainkan layang-layang. Jika ada pertunjukkan wayang kulit digelar, tak peduli seberapa pun jauhnya, ia menyaksikannya. Affandi memperoleh pendidikan di HIS (SD), MULO (SMP) dan selanjutnya tamat dari AMS (SMA). Namun bakat seni lukisnya yang sangat kental mengalahkan disiplin ilmu lain dalam kehidupannya. Meski demikian, pada masa remajanya, tak sekalipun dirinya mendapatkan pelajaran khusus dalam melukis. Semua dilakukan secara otodidak. Ada memang suatu kali ia meminta kepada kakaknya agar disekolahkan seni lukis ke Belanda. Tentu saja permintaan ini ditolak. Alasan kakaknya, apa bisa seseorang hidup hanya dengan menggambar di atas kanvas dan cat.

Meski kecewa, Affandi menurut. Untuk menghilangkan kesedihannya tersebut ia semakin giat melukis. Melukis dirinya di depan cermin, atau melukis ibunya. Semua ini merupakan model yang murah dan praktis. Di samping itu, latihan teknik semakin dipertajam seperti anatomi, perspektif, tata warna, dan garis-garis. Awal Karir Profesional Salah seorang saudaranya yang bernama Sabur,

berjasa untuk

membiayai sekolah dan mengharapkan agar Affandi melanjutnya sekolahnya ke Technishe Hooge School (THS) sekarang –ITB di Bandung supaya menjadi Insinyur. Bakat melukis yang dimiliki Affandi terlihat jelas saat duduk di Algemene Middlebare School (AMS) setingkat- SMA. Ia sering membuat potret, yang kemudian digantung di kamar. Namun cita-cita menjadi seorang insinyur tidak kesampaian gara-gara Affandi jatuh dalam ujian akhir ketika masih duduk di bangku AMS-B, dan tak mau mengulang setahun lagi, sedangkan panggilan jiwanya semakin menggelora ingin menjadi seorang pelukis. Saat itu dia memutuskan untuk berhenti sekolah, dan membulatkan tekad untuk hidup sendiri dengan bermodalkan bakat melukis yang dia miliki. Pada awalnya dia memulai karier sebagai guru Sekolah Dasar. Di sana pulalah bertemu dengan Maryati salah seorang murid kesayangannya yang kemudian dijadikan sebagai isterinya. Tak lama kemudian dia berhenti sebagai guru HIS (SD) karena dia menerima tawaran bekerja di sebuah perusahaan iklan. Pekerjaan itu memberikan kepuasan bagi Affandi, karena bisa mengembangkan bakat menggambarnya. Sementara itu lahirlah anaknya yang pertama, Kartika Affandi, yang ternyata menjadi anak tunggal mereka, tepatnya tanggal, 27 November 1934. Kartika mewarisi bakat sang ayah dan dikenal pula sebagai seorang pelukis. Meskipun pekerjaan di perusahaan iklan dapat mengembangkan bakat dan keterampilan menggambarnya namun disadarinya bahwa hampir tidak punya waktu untuk melukis kecuali pada hari Minggu. Maka, ketika dia mendapat tawaran bekerja sebagai pelukis poster bioskop di Bandung maka dia pindah ke sana. Pelukis pribumi yang terkenal pada waktu itu hanya sedikit saja dan bisa dihitung jari, di antaranya Wakidi, Pirngadie, Abdullah Sr. Mereka pada umumnya pelukis pemandangan yang melukis secara

naturalis. Pekerjaan ini tidak lama digeluti karena Affandi lebih tertarik pada bidang seni lukis. Dalam perkembangan karier Affandi, nama Sjafei Soemardja yang pada saat itu baru pulang dari Eropa, cukup memberi motivasi yang besar terhadap Affandi dengan membeli sebuah karyanya di suatu pameran lukisan yang diadakan di kebon Raya Bandung. Dengan hati penuh penasaran Affandi menemui pembeli lukisannya itu dan menanyakan alasan kenapa membeli lukisannya. Apakah lukisannya dianggap lebih baik dari yang lainnya? “Bukan karena lukisan itu lebih baik dari yang lain maka saya beli” kata S.Sumardja. “Saya beli lukisan itu karena di dalamnya saya melihat ada masa depan, teruslah melukis, jangan berhenti dan jangan putus asa. Spirit baru yang didapatkan dari pak Sumardja menumbuhkan keyakinan Affandi untuk menjatuhkan pilihan hidup sebagai seorang pelukis profesional. Kalau sebelumnya dia masih ragu untuk menentukan jalan hidupnya apa sebagai guru atau sebagai pelukis. Dan akhirnya dia meminta pengertian isterinya Maryati, karena ia ingin mempunyai waktu yang lebih banyak untuk melukis. Dia membuat semacam program minimum, yaitu dari tanggal 1 sampai tanggal 10 digunakan untuk mencari nafkah keluarga, bekerja sebagai tukang cat, menjual karcis bioskop, buruh kasar (memikul karage dan menjadi tukang cat) (ceramah seni rupa Indonesia, 00:34:01) atau apa saja asalkan halal, selebihnya dari tanggal 11 sampai tanggal 30 ia gunakan untuk melukis dan melukis (http://psb.unm.ac.id. (Affandi: Maestro Seni Lukis Indonesia, Azisahmad, Mei 25, 2011).

Aktifitas

Sekitar tahun tiga pulih lima, Affandi bergabung dalam kelompok Lima Bandung, yaitu kelompok lima pelukis Bandung. Mereka itu adalah Hendra Gunawan, Barli Sudarso, dan Wahdi serta Affandi yang dipercaya menjabat sebagai pimpinan kelompok. Kelompok ini memiliki andil yang cukup besar dalam perkembangan seni rupa di Indonesia. Kelompok ini berbeda dengan Persatuan Ahli Gambar Indonesia (Persagi) pada tahun 1938, melainkan sebuah kelompok belajar bersama dan kerjasama saling membantu sesama pelukis.

Pada tahun 1943, Affandi mengadakan pameran tunggal pertamanya di Gedung Poetera Djakarta yang saat itu sedang berlangsung pendudukan tentara Jepang di Indonesia. Empat Serangkai yang terdiri dari Ir. Soekarno, Drs. Mohammad Hatta, Ki Hajar Dewantara, dan Kyai Haji Mas Mansyur memimpin Seksi Kebudayaan Poetera (Poesat Tenaga rakyat) untuk ikut ambil bagian. Dalam seksi kebudayaan Poetera ini Affandi bertindak sebagai tenaga pelaksana dan S. Soedjojono sebagai penanggung jawab, yang langsung mengadakan hubungan dengan Bung Karno. Sebelum dan setelah Proklamasi Kemerdekaan Indonesia pada tanggal 17 Agustus 1945 yang dikumandangkan Bung Karno dan Bung Hatta, Affandi aktif membuat poster-poster perjuangan untuk membangkitkan semangat perjuangan rakyat Indonesia terhadap kaum kolonialisme Belanda yang ingin kembali menjajah Indonesia. Kegiatan ini dilakukan bersamasama dengan pelukis dan seniman lain yang tergabung dalam Seksi Kebudayaan Poetera, antara lain S. Soedjojono, Dullah,Trubus, dan Chairil Anwar. Dalam sebuah karya terkadang pelukis membuat ilustrasinya dan sastrawan menyusun kata-kata yang penuh semangat kemerdekaan yang menunjukkan tekad “Merdeka atau mati”.

Gambar 2.4.2 Poster of Revolution karya Affandi Sumber : (The Stories Of Affandi. Ade Tanesia, 2012, hal 82).

Poster yang dikerjakan Affandi berupa lukisan seorang pemuda berbaju kemeja putih yang meneriakkan ‘Merdeka’ seraya mengacungkan kedua tangan ke atas. Di pergelangan tangan pemuda itu nampak borgol yang rantainya sudah putus. Berlatar belakang sangsaka merah putih yang berkibar.

Poster tersebut dibuat di atas kertas pastoor berwarna putih kira-kira berukuran 80x100 cm. Digambar dengan cat tube yang diencerkan dengan bensin. “Bung, Ayo Bung!” Kata-kata itu bukan ciptaan Affandi, melainkan dari penyair Chairil Anwar. Poster buatan Affandi ini mudah sekali menyentuh hati setiap orang yang melihatnya. Sebab corak lukisannya realistik impresionistik. Inilah poster pertama pada waktu proklamasi kemerdekaan yang kemudian diperbanyak dan disebarkan ke daerah-daerah. Dengan demikian poster ini menjadi suatu bukti bahwa seniman dari berbagai bidang seni bekerja sama untuk kepentingan nusa dan bangsa (The Stories Of Affandi. Ade Tanesia, 2012, hal 24-25).

Selanjutnya, Affandi memutuskan untuk pindah ke Yogyakarta dan mendirikan perkumpulan “Seniman Masyarakat” 1945. Perkumpulan ini akhirnya menjadi “Seniman Indonesia Muda” setelah S. Soedjojono juga pindah ke Yogyakarta. Pada tahun 1947, Affandi mendirikan “Pelukis Rakyat” bersama Hendra Gunawan dan Kusnadi, untuk memberikan kesempatan belajar kepada angkatan muda yang haus mendapatkan pendidikan dan praktek seni lukis. Lalu pada tahun 1948, Affandi pindah kembali ke Jakarta dan turut mendirikan perkumpulan “Gabungan Pelukis Indonesia”.

Pameran – Pameran Affandi Setelah itu pada tahun 1949, Affandi mendapat kesempatan untuk menimba ilmu di India, dia memenuhi undangan belajar melukis selama dua tahun dari Santineketan, sekolah yang didirikan oleh Rabindranath Tagore. Sebenarnya undangan tersebut hanya diperuntukkan untuk seorang saja, namun Affandi berangkat bersama anak dan isterinya. Mereka bertekad mencukupkan bea siswa yang dia terima dengat hidup sehemat mungkin. Perjalanan dari Jakarta menuju India, mereka mampir di Singapura. Di sana Kartika bertemu dengan seorang pemuda, Saptohudoyo, yang kemudian melamarnya. Mereka bertunangan dan berjanji akan bertemu dan menikah di London, karena waktu itu Sapto sedang belajar melukis di sana.

Di Singapura Affandi sempat menonton sebuah film yang menggambarkan seorang tukang sapu jalan yang bisa betahan hidup di kota Paris. Affandi membulatkan tekadnya sekembali dari India akan berangkat ke Eropa. Dia terinspirasi dari film yang ia tonton itu kalau seorang tukang sapu bisa hidup di Paris, mengapa ia tidak? Bukankah ia mempunyai kelebihan dari tukang sapu itu? Pikirnya. Setelah sampai di Santineketan, apa yang terjadi setelah Affandi memperlihatkan karya-karyanya, para dosen di sana menilai kalau Affandi bukan pelukis yang sedang belajar, melainkan seorang pelukis yang sudah jadi. Uang bea siswa yang dipersiapkan untuk dua tahun untuknya, akhirnya diberikan sekaligus kepadanya, dan dengan uang itu ia gunakan untuk berkeliling ke beberapa kota besar, melukis dan mengadakan pameran hingga tahun 1951 di India. (http://psb.unm.ac.id. (Affandi: Maestro Seni Lukis Indonesia, azisahmad, Mei 25, 2011).

Pada kesempatan itu ia tidak sia-siakan, ia melukis kehidupan orang India, nelayan di pantai selatan, orang-orang sadu. Ia melukis kota Bombay, Benares dan yang lainnya. Di samping lukisan yang bertemakan kehidupan di India yang sedikit berwarna suram, Affandi pun menghasilkan lukisanlukisan yang cerah, salah satu di antaranya adalah lukisan Kartika yang ketika itu seorang gadis yang beranjak remaja (ABG). Dalam lukisan itu Kartika mengenakan kain panjang dan kebaya dengan rambut tergerai panjang. Memperlihatkan kebanggaan seorang ayah kepada anak gadisnya yang remaja, terasa dalam lukisan itu. Selanjutnya mereka mengunjungi London dan menyelenggarakan pameran. Ia mendapatkan sambutan yang meriah, dan ada resensi yang dimuat dalam surat kabar yang memujinya sebagai pelukis terbesar setelah Perang Dunia Kedua yang ketika itu baru saja selesai. Tetapi yang paling membesarkan hati Affandi adalah karena kritikus seni terkenal, Sir Herbert Read, menyempatkan diri datang menyaksikan pamerannya; dan dalam kesempatan itu ia berkata kepada Affandi antara lain: “This is a new way of expressionism. This is your personal way…”. Meskipun tidak tertulis sebagai hitam di atas putih, namun ucapan Herbert Read sangat membesarkan hati Affandi. Dia kunjungi kota Paris pada tahun 1953. Ternyata meskipun tak seramai pers di London atau Amsterdam, tetapi ia mendapat tempat dan

perhatian dalam surat kabar besar seperti Le Monde dan Le Figaro. Affandi tinggal di sana kurang lebih setahun lamanya. Ketika pameran di Paris ia diberi kesempatan untuk memaparkan konsep seni lukisnya oleh Kedutaan Besar Republik Indonesia. Ceramah itu diberi judul : “Affandi oleh Affandi”. Dia mengemukakan prinsip-prinsip hidup dan pandangan-pandangan keseniannya. Antara lain dikatakan: “Kesenian saya tidak berpangkal dari keindahan, tetapi dari kemanusiaan. Meskipun saya hendak melukis, kalau melihat anak saya sakit, maka saya akan menundanya. (http://psb.unm.ac.id. (Affandi: Maestro Seni Lukis Indonesia, Azisahmad, Mei 25, 2011).

Affandi juga ditunjuk oleh pemerintah Indonesia untuk mewakili Indonesia dalam pameran Internasional (Biennale Exhibition) tiga kali berturut-turut, yaitu di Brasil (1952), di Venice (Italia-1945), dan di Sao Paulo (1956). Di Venice, Italia, Affandi berhasil memenangkan hadiah.

Pulang ke Tanah Air

Sepulang dari India, Eropa, pada tahun lima puluhan, Affandi dicalonkan oleh PKI untuk mewakili orang-orang tak berpartai dalam pemilihan Konstituante. Dan terpilihlah ia, seperti Prof. Ir. Saloekoe Poerbodiningrat, untuk mewakili orang-orang tak berpartai. Dalam sidang konstituante, menurut Basuki Resobowo yang teman pelukis juga, biasanya Affandi cuma diam, kadang-kadang tidur. Tapi ketika sidang komisi, Affandi angkat bicara. Dia masuk komisi Perikemanusiaan (mungkin sekarang HAM) yang dipimpin Wikana, teman dekat Affandi sejak sebelum revolusi. Topik yang

diangkat

Affandi

adalah

tentang

perikebinatangan,

bukan

perikemanusiaan dan dianggap sebagai lelucon pada waktu itu. Affandi merupakan seorang pelukis rendah hati yang masih dekat dengan flora, fauna dan lingkungan walau hidup di era teknologi. Ketika Affandi mempersoalkan 'Perikebinatangan' tahun 1955, kesadaran masyarakat terhadap lingkungan hidup masih sangat rendah. (http://kultur-majalah.com. (Affandi, Seniman yang Tumbuh dari Rakyat, Naura Arasel).

Affandi juga termasuk pimpinan pusat Lembaga Kebudayaan Rakyat (Lekra), organisasi kebudayaan terbesar yang dekat dengan Presiden Soekarno yang dibubarkan oleh rezim Soeharto. Di sana ia bergelut di bagian

seni rupa Lembaga Seni Rupa bersama Basuki Resobowo dan Henk Ngantung. Affandi dan Lukisan

Pada tahap permulaan melukis Affandi menunjukkan karya-karya yang realisme fotografis. Menampilkan motif setepat mungkin, sebagaimana mata melihat wujud fisiknya. Affandi menunjukkan impresi ruang yang dicapai oleh muslihat perspektif, baik garis maupun warna. Demikian juga proporsi, anatomi, texture rendering, gelap, terang dan sebagainya. Pada tahap realisme fotografis ia lebih cenderung kepada tujuan teknik. Melihat hasil karyanya, Affandi bukan tergolong pelukis yang mampu berkarya luar kepala dengan sepenuh daya khayal, melainkan tipe pelukis yang harus dirangsang oleh gejala obyektif luarnya. Namun tidak semua gejala tersebut dapat mengilhaminya, untuk itu ia sering melakukan pengembaraan. Ia melukis obyeknya secara langsung. Oleh karena itu ia lebih banyak melukis di luar rumah. Dalam melukis Affandi melangkah dengan lebih mengutamakan kebebasan berekspresi. Dilandasi jiwa kerakyatan, Affandi tertarik dengan tema kehidupan masyarakat kecil. Teknik melukis bentuk bahkan yang cenderung memperintah objeknya seperti yang dilakukan angkatan Moi India Jelita, dirasakan Affandi tidak mewakili Kondisi masyarakat dengan kemerlaratan akibar penjajahan. Dengan pengalaman dan melihat kondisi masyarakat yang menderita, Affandi lebih tergugah mengungkapkan lewat tumpahan dan goresan warna kusam dan tema kemelaratan, pengamatan terhadap sensitivitas lingkungan diungkapkan secara lugas, sehingga karyanya yang berjudul “Pejuang Romusa” yang menampilkan rakyat dalam kemelaratan tidak di tampilkan Jepang dalam usaha mengumandangkan perjuangan Romusa. Jepang yang saat itu merebut simpati masyarakat lewat gerakan Romusa, merekrut masyarakat Indonesia untuk bersatu melawan Belanda dan sekutunya melihat karya Affandi kurang menguntungkan pihaknya. Menurut pihak Jepang karya tersebut memperlihatkan kekejaman penjajah terhadap penduduk.

Humanisme Affandi terlihat juga pada karyanya “Dia Datang, Menunggu, dan Pergi” (1944). Dalam karya ini di tampilkan seorang pengemis yang baru datang, kemudian meminta, lalu pergi. Raut muka pengemis yang kurus dengan pakaian lusuh, namun dari sisa ketegarannya masih bersemangat menjalani kehidupan walaupun dengan mengemis. Pengamatan Affandi seperti ini menunjukkan keprihatinan jiwanya terhaadap penderitaan sesama antara anak bangsa. Tema - tema kerakyatan menjadi dominasi dalam karya- karyanya. Affandi (The Stories Of Affandi. Ade Tanesia, 2012, hal 108).

Meskipun ia hampir tidak pernah lagi mempergunakan cat air. Ia mengguyurkan minyak cat, yang dibiarkannya meleleh dan merembes membasahi kanvas, dan membiarkan catnya lumer oleh lelehan itu. Tidak puas dengan cara yang biasa, ia memelocotkan cat langsung dari tube dan dengan jari-jarinya menyapu cat itu di atas kanvas. Affandi merasa seakanakan kuas menghalangi kelangsungan curahan emosinya, ia pun telah menemukan cara melukisnya yang khas. Ia memperhatikan obyek yang hendak dilukisnya berhari-hari, berminggu-minggu bahkan berbulan-bulan. Baru setelah ia merasa akrab betul dengan obyeknya, maka ia mulai melukis. Proses melukis itu sendiri tidak berlangsung lama. Hanya beberapa jam saja, bahkan terkadang kurang dari satu jam. Ia ingin menyelesaikan lukisannya itu ketika emosinya masih menyala. Keinginan pelukis-pelukis ini untuk cepat mereguk dan menangkap gerak dan serat-serat, textures, obyeknya, telah membuat mereka nampak lebih

“keranjingan” daripada

mereka yang melukis secara naturalis, realis bahkan yang impresionis. Jika emosi sudah habis, maka ia menganggap selesai. Sikapnya yang “anti studio”, karena inginnya ia dapat menangkap obyek lukisannya langsung dari alam dan menangkap warna asli dari sinar cerah matahari, seperti Van Gogh, telah menciptakan tempo dan “greget” sendiri pada lukisannya. (Affandi. Raka Sumichan dan Umar Kayam, 1987, hal 45).

Affandi selalu merasa tidak puas dengan

lukisannya. Tapi ia tidak mungkin “memperbaikinya”. Setelah itu hati Affandi agak tenteram, ia telah tahu di mana kira-kira tempatnya dalam kancah seni lukis dunia. Namun Affandi tetap seorang yang rendah hati. Ia berkata: “Hanya kebetulan saja saya mendapat kesempatan untuk melawat ke luar negeri, maka saya dianggap sukses. Padahal masih ada pelukis-pelukis

Indonesia yang lain yang sebagai pelukis lebih kuat, atau paling tidak sama kuat dengan saya.” Dalam perjalanannya berkarya, pemegang gelar Doctor Honoris Causa dari University of Singapore tahun 1974, ini dikenal sebagai seorang pelukis yang menganut aliran ekspresionisme atau abstrak. Sehingga seringkali lukisannya sangat sulit dimengerti oleh orang lain terutama oleh orang yang awam tentang dunia seni lukis jika tanpa penjelasannya. Namun bagi pecinta lukisan hal demikianlah yang menambah daya tariknya. Masa Tua

Affandi merupakan pelukis modern bertaraf internasional. Ia termasuk tipe seniman yang tumbuh dari rakyat, hidup dan berkarya di tengah-tengah rakyat serta memilih misi kerakyatan yang tampak menonjol dalam orientasinya. Affandi memang merupakan suatu unsur yang merasuk, baik dalam pemikiran tentang seni, pola kehidupan sehari-hari maupun menghadapi aliran seni lukis. Affandi melukis seperti seseorang yang bekerja pada suatu proyek kemanusiaan yang tidak selesai-selesai. Ia tidak pernah merasa puas dan tidak merasa terlalu tua untuk terus berkarya dan mengabdi seni. Karya, model kehidupan, pandangan serta kesadaran Affandi telah menempatkan seni di Indonesia ini tetap pada kedudukan terhormat. Affandi merupakan pelukis Indonesia yang sering mengadakan pameran di luar negeri. Di mana-mana karyanya mendapat pujian, bahkan sering mendapat sambutan yang gemilang. Bahkan hingga saat tuanya, Affandi membutakan diri dengan teoriteori. Bahkan ia dikenal sebagai pelukis yang tidak suka membaca. Baginya, huruf-huruf yang kecil dan renik dianggapnya momok besar. Dalam keseharian, ia sering mengatakan bahwa dirinya adalah pelukis kerbau, julukan yang diakunya karena dia merasa sebagai pelukis bodoh. Mungkin karena kerbau adalah binatang yang dianggap dungu dan bodoh. Sikap sang maestro yang tidak gemar berteori dan lebih suka bekerja secara nyata ini dibuktikan dengan kesungguhan dirinya menjalankan profesi sebagai pelukis yang tidak cuma musiman pameran. Bahkan terhadap bidang yang dipilihnya, dia tidak overacting. Misalnya jawaban Affandi setiap kali ditanya kenapa dia

melukis. Dengan enteng, dia menjawab, “Saya melukis karena saya tidak bisa mengarang, saya tidak pandai omong. Bahasa yang saya gunakan adalah bahasa lukisan”. Bagi Affandi, melukis adalah bekerja. Dia melukis seperti orang lapar. Sampai pada kesan elitis soal sebutan pelukis, dia hanya ingin disebut sebagai tukang gambar. (http://kultur-majalah.com. (Affandi, Seniman yang Tumbuh dari Rakyat, Naura Arasel).

Affandi memang hanyalah salah satu pelukis besar Indonesia bersama pelukis besar lainnya seperti Raden Saleh, Basuki Abdullah dan lain-lain. Namun karena berbagai kelebihan dan keistimewaan karya-karyanya, para pengagumnya sampai menganugerahinya berbagai sebutan dan julukan membanggakan antara lain seperti julukan Pelukis Ekspressionis Baru Indonesia bahkan julukan Maestro. Koran International Herald Tribune yang menjulukinya sebagai Pelukis Ekspressionis Baru Indonesia, sementara di Florence, Italia dia telah diberi gelar Grand Maestro. Dari dalam negeri sendiri, tidak kalah banyak penghargaan yang telah diterimanya, di antaranya, penghargaan "Bintang Jasa Utama" yang dianugrahkan Pemerintah Republik Indonesia pada tahun 1978. Dan sejak 1986 ia juga diangkat menjadi Anggota Dewan Penyantun ISI (Institut Seni Indonesia) di Yogyakarta. Bahkan seorang Penyair Angkatan 45 sebesar Chairil Anwar pun pernah menghadiahkannya sebuah sajak yang khusus untuknya yang berjudul "Kepada Pelukis Affandi".

2.5

Prestasi dan Penghargaan

1943 – 1944 Mengadakan pameran tunggal pertama di Gedung Poetra Jakarta 1949 – 1951 Mendapatkan beasiswa dari Pemerintah India untuk mengadakan pameran keliling di kota-kota besar di India dan tahun 1951 meneruskan perlawatannya ke Eropa sampai dengan 1954.

1951 – 1956 mengadakan pameran keliling di negara-negara Eropa (London, Amsterdam, Brussels, Paris dan Roma). Ditunjuk oleh Pemerintah untuk mewakili Indonesia dalam pameran Internasional (Biennale Exhibition) pada tahun : 1952 di Brazillia ; 1954 di Venezia, Italia (memenangkan hadiah) ; 1956 di Sao Paulo. 1957 - 1958 Mendapat beasiswa dari pemerintah Amerika Serikat untuk mempelajari metoda pendidikan seni, dan tinggal di Amerika Serikat selama 4 bulan. Selama di Amerika, mengadakan pameran tunggal di World House Galleries, Press Club, New York, dan berpameran di San Fransisco. 1960 Pameran lukisan di Washington DC, USA. 1962 Menjadi Guru Besar Kehormatan (Visiting Professor) dalam mata kuliah ilmu seni lukis di Ohio State University Colombus, Ohio. 1967 Membuat lukisan dinding (Mural) di Jefferson Hall, East West Center Univesity, Hawaii. 1969 Menerima Anugrah Seni dan Medali Emas dari Menteri Pendidikan dan Kebudayaan Republik Indonesia. Diangkat menjadi Anggota Kehormatan untuk seumur hidup pada Akademi di Jakarta. Dipilih selama masa waktu 3 tahun menjadi ketua IAPA (International Art Plastic Association) untuk Indonesia, IAPA adalah badan International dibawah naungan UNESCO 1973 Ditunjuk oleh pemerintah untuk mewakili Indonesia dalam Biennale Exhibition di Sidney, Australia. 1974 Menerima kehormatan gelar Doctor Honoris Causa dari University of Singapore.

1977 Menerima hadiah perdamaian Internasional tahun 1977, dari yayasan Dag Hammarskjoeld dan menerima gelar Grand Maestro, di gedung San Marzano,Florence,Itali. Diangkat menjadi Anggota Akademi Hak-hak Asasi Manusia dari Komite Pusat Diplomatic Academy of Peace "Pax Mundi" di Castelo San Marzano, Florence,Itali. Bersama istrinya menunaikan ibadah haji. 1978 Bulan Agustus 1978 menerima penghargaan "Bintang Jasa Utama" dari Presiden Republik Indonesia atas jasa-jasanya yang besar terhadap negara dan bangsa Indonesia dalam suatu bidang atau peristiwa tertentu. 1979 Mengadakan pameran bersama putrinya, Kartika, di kota Victoria, Australia Tahun 1979 - 1985 mengadakan pameran keluarga di Medan, Surabaya, Jakarta, dan Bandung dengan sponsor dari P.T. B.A.T. 1984 Mewakili Indonesia untuk mengadakan pameran tunggal di Houston, Texas dalam rangka festival seni dan kerajinan tangan Indonesia di kota Houston, Texas, AS. 1985 Untuk pertama kalinya mengadakan pameran bersama tiga pelukis besar: S. Soedjojono, Affandi, R. Basuki Abdullah RA; pameran ini bertempat di Galeri Pasar Seni Jaya Ancol Jakarta. Pameran bertiga ini diberi nama "Pameran Besar TigaWarna Seni Lukis Indonesia." 1986 Diangkat menjadi Anggota Dewan Penyantun ISI (Institut Seni Indonesia) Yogyakarta. Pameran tunggal di Taman Ismail Marzuki, Jakarta dan pameran bersama di Galeri Pasar Seni Jaya Ancol, Jakarta bersama Kartika, Nashar, S. Sulebar, dan Nunung S. 1987 Dalam rangka ulang tahun ke-80, dilangsungkan Pameran Retrospektif

lukisan Affandi di Gedung Pameran Seni Rupa Depdikbud, yang diselenggarakan oleh Dirjen Depdikbud. Pameran keluarga bersama Maryati dan Kartika di Hotel Panghegar, Bandung. 1988 Pameran Keluaga di Surabaya Post, Surabaya. 1989 Pameran keluarga di Museum Denpasar, Bali. Pameran kelaurga di Galery Lama Taman Ismail Marzuki, Jakarta. (Affandi. Raka Sumichan dan Umar Kayam, 1987, hal 54-57).

2.6

Contoh Karya Beberapa hasil karya dari sang maestro Affandi

1.

Gambar 2.6.1

Pelukis : Affandi Tahun : 1961 Judul : “Potret Diri & Topeng-topeng Kehidupan” Ukuran : 110 cm x 135 cm Media : Oil on Canvas

Karya Lukisan sang Maestro Afandi yang berjudul "Potret Diri & Topeng-topeng Kehidupan" merupakan salah satu karya langka dan istimewa dari Affandi, diantara Karya-karya istimewa lainya, namun Lukisan ini memiliki nilai falsafah hidup yang dalam, dimana setiap individu manusia yang ada di dunia ini terlahir sebagai makhluk yang paling sempurna diantara makhluk-makhluk ciptaan Tuhan yang lainya sepert Malaikat, Jin, dan

Hewan. Dimana kesempurnaan manusia itu sendiri adalah terwujud karena adanya kelemahan terbesar yang dimiliki manusia yaitu hawa nafsu yang cenderung berbuat untuk mengingkari kodrat sebagai makhluk yang sempurna, dan seringkali hawa nafsu digoda oleh berbagai bisikan-bisikan setan yang menyesatkan. Disini perwujudan dari bisikan-bisikan setan itu dilukiskan Afandi seperti sesosok Topeng-topeng yang berperan sebagai tokoh kejahatan dalam cerita-cerita Jawa. Dan Topeng itu sendiri cenderung bukan wajah asli dari diri Manusia itu sendiri, dia adalah perwujudan dari bisikan-bisikan jahat yang menutupi hati dari kebenaran, sehingga membentuk karakter dalam tingkah laku dalam kehidupan nyata, kecuali mereka Manusia-manusia yang kuat, sabar, tegar dan selalu mendapat petunjuk dari Tuhan, yang bisa mengendalikan nafsu dengan baik dan benar dari Godaaan bisikan Topeng-topeng kehidupan, sehingga Nafsu menjadi kendaraanya menuju kesempurnaan. Potret diri Afandi yang dikelilingi Topeng-topeng kehidupan merupakan gambaran dari bagian kehidupanya sebagai manusia yang selalu dikelilingi dengan pilihan manis dan pilihan pahit. Lukisan ini pernah menjadi incaran para Kolektor dan para pecinta Lukisan, tapi karena dari Pemiliknya yang pada waktu itu tidak pernah berniat menjual Lukisan ini, maka berapapun harga yang ditawarkan tidak pernah dilepas atau dijual.

2.

Gambar 2.6.2

Pelukis : Affandi Tahun : 1972 Judul : “Para Pejuang” Ukuran : 100 cm x 135 cm Media : Oil on Canvas

Salah satu Lukisan mengagumkan karya Sang Maestro Afandi yang berjudul "Para Pejuang", melukiskan semangat para Pemuda Indonesia dalam memperjuangkan Kemerdekaan, dengan mengorbankan jiwa dan raganya untuk Ibu pertiwi tercinta. Lukisan ini memiliki nilai dan makna historis yang tinggi, dimana karya ini terinspirasi dari semangat baja para Pejuang. Warna-warna berani yang spontanitas, serta keunikan goresan ekspresi pelototan cat langsung dari tubenya, menjadi satu sebuah kombinasi sempurna dalam karya Lukisan bernilai seni tinggi mengagumkan dari sang Pelukis Maestro Ternama. Akan menjadi Koleksi kebanggaan tak ternilai bagi siapapun yang mengkoleksi Karya Lukisan hebat ini.

3.

Gambar 2.6.3

Pelukis : Affandi Tahun : 1983 Judul : “Borobudur Pagi Hari” Ukuran : 150 cm x 200 cm Media : Oil on Canvas

“Borobudur Pagi Hari” merupakan salah satu karya Affandi yang terinspirasi oleh megahnya candi Borobudur dan lingkungan sekitar pada masa itu, saat Affandi melintas dan memperhatikan Borobudur di pagi hari. Obyek matahari selalu menarik perhatian di beberapa karya beliau sebagai fokus pendukung utama. Warna – warna dingin dan suasana tenang mendominasi lukisan ini karena melukiskan suasana pagi hari yang cerah . Dan dilukisan ini Affandi

lebih nenonjolkan obyek alam sebagai latar

belakang. Perpaduan warna yang digunakan semakin menghidupkan lukisan tersebut karena warna yang digunakan padu antara warna satu dengan warna yang lain.

Dan dilukisan tersebut gambar candi Borobudur terlihat sangat jelas tanpa kita harus menganalisis makna lukisan tersebut. Dan bentuk mataharinya tidak menyerupai matahari tetapi itu semua malah membuat lukisan tersebut bagus karena menyatu dengan warna langit yang ada pada lukisan tersebut. warna hijua di lukisan tersebut menggambarkan pepohonan yang ada di situ. walaupun gambar pohon tersebut tidak jelas tetapi sangat bagus. warnyapun juga kontras dengan warna lainnya.

4.

Gambar 2.6.4

Pelukis : Affandi Tahun : 1944 Judul : “Dia Datang, Menunggu, dan Pergi” Ukuran : 40,5 cm x 56 cm Media : Oil on Canvas

Humanisme Affandi terlihat juga pada karyanya ”Dia Datang, Menunggu, dan Pergi” (1944). Dalam karya ini ditampilkan seorang pengemis yang baru datang, kemudian meminta, lalu pergi. Raut muka pengemis yang kurus dengan pakaian lusuh, namun dari sisa ketegarannya masih bersemangat menjalani kehidupan walaupun dengan mengemis. Pengamatan Affandi seperti ini menunjukkan keprihatinan jiwanya terhadap penderitaan sesama antara anak bangsa. Tema-tema kerakyatan menjadi dominasi dalam karya-karya Affandi. Dalam setiap ekspresi, selain garisgaris lukisannya memunculkan energi yang meluap juga merekam penghayatan keharuan dunia batinnya. Dalam lukisan ini terlihat sesosok tubuh renta pengemis yang duduk menunggu pemberian santunan dari orang yang lewat. Penggambaran tubuh renta lewat sulur sulur daris yang mengalir, menekankan ekspresi penderitaan pengemis itu. Warna coklat hitam yang membangun sosok tubuh, serta aksentuasi, semakin mempertajam suasana

muram yang terbangun dalam ekspresi keseluruhan. Namun dibalik kemuraman itu, vitalitas hidup yang kuat tetap dapat dibaca lewat goresan-goresan yang menggambarkan gerak sebagian figur lain. Pilihan sosok sebagai objek-objek dalam lukisan tidak lepas dari empatinya pada kehidupan masyarakat bawah. Affandi adalah penghayat yang mudah terharu, sekaligus petualang hidup yang penuh vitalitas. Objekobjek

rongsok

dan

jelata

selalu

menggugah

empatinya

(http://senibudaya12.blogspot.com, Seniman Affandi dan Karyanya, Suro Suro,2012).

2.7

Seni Lukis

Seni lukis merupakan karya seni rupa berwujud dua dimensi yang dalam penciptaannya mengolah unsur titik, garis, bidang, tekstur, warna, gelap-terang, dan lain-lain melalui pertimbangan estetik. Pada karya seni rupa purbakala, objek yang dipilih kebanyakan berupa bentuk manusia, flora, dan fauna. Berikut aliran - aliran dalam seni lukis : 1. Aliran Neo-Klasik Lukisan ini tidak digunakan untuk kenikmatan, melainkan untuk mendidik, menanamkan kesadaran anggota masyarakat atas tanggung jawabnya terhadap Negara. J.L. David merupakan pelopor aliran Neo-Klasik, dimana lukisan Neo-Klasik bersifat Rasional, objektif, penuh dengan disiplin dan beraturan serta bersifat klasik. 2. Aliran Romantisme Aliran Romantisme merupakan pemberontakan terhadap aliran Neo-Klasik, dimana Jean Jacques Rousseau mengajak kembali pada alam, sebagai manusia yang tidak hanya memiliki pikiran tetapi juga memiliki perasaan dan emosi. Hal yang berurusan dengan perasaan seseorang (sangat ditentang dalam aliran NeoKlasik) kecantikan dan keindahan selalu terpancar dari lukisan romantisme. 3. Aliran Realisme Realisme merupakan aliran yang memandang dunia tanpa ilusi, mereka menggunakan penghayatan untuk menemukan dunia.

Aliran Realisme selalu melukiskan apa saja yang dijumpainya tanpa pandang bulu dan tanpa ada idealisasi, distorsi atau pengolahan-pengolahan lainnya. Gustave Courbet (1819-1877) memandang bahwa lukisan itu pada dasarnya seni yang kongkrit. 4. Aliran Naturalisme Aliran Naturalisme adalah aliran yang mencintai dan memuja alam dengan segenap isinya. Penganut aliran ini berusaha untuk melukiskan keadaan alam, khususnya dari aspek yang menarik, sehingga lukisan Naturalisme selalu bertemakan keindahan alam dan isinya. Para pelukis Naturalisme sering dijuluki sebagai pelukis pemandangan. Tokoh Naturalisme yang berasal dari Inggris adalah Thomas Gainsbrough (1727-1788). 5. Aliran Impresionisme Impresionisme, maka asosiasi mereka biasanya tertuju pada lukisan-lukisan yang impresif, yaitu lukisan yang agak kabur dan tidak mendetail. Lukisan impresionis sangat dipengaruhi oleh keadaan cuaca, karena melukis dilakukan di luar studio. Lukisan impresionis biasanya tidak mempunyai kontur yang jelas dan nampak hanya efek-efek warna yang membentuk wujud tertentu. 6. Aliran Ekspresionisme Pada tahun 1990-an, para pelukis mulai tidak puas dengan karya yang hanya menonjolkan bentuk-bentuk objek. Mereka mulai menggali hal-hal yang berhubungan dengan batin, sehingga muncullah aliran ekspresionisme. Vincent Van Gogh (1850) adalah tokoh yang menjadi tonggak kemunculan aliran ekspresionisme dan tokoh lain yang mengikuti adalah Paul Cezanne, Paul Gauguin, Emil Nolde dan di Indonesia yaitu Affandi. Ekspresionisme merupakan aliran yang melukiskan aktualitas yang sudah didistorsikan ke arah suasana kesedihan, kekerasan ataupun tekanan batin. 7. Aliran Fauvisme Nama fauvisme berasal dari bahas Prancis “Les Fauves”, yang artinya binatang liar. Aliran fauvisme sangat mengagungkan kebebasan berekspresi, sehingga banyak objek lukisan yang dibuat

kontras dengan aslinya seperti pohon berwana oranye atau lainnya. Lukisan-lukisan fauvis betul-betul membebaskan diri dari batasanbatasan aliran sebelumnya. Pelukis fauvisme cenderung melukis apa yang mereka sukai tanpa memikirkan isi dan arti dari sebuah lukisan yang dibuat. 8. Aliran Kubisme Aliran kubisme dilatar belakangi oleh konsep Paul Cezanne yang mengatakanbahwa bentuk dasar dari segala bentuk adalah silinder , bola, balok dan semua bentuk yang ada di dalam di pengaruhi oleh perspektif, sehingga bidang tertuju pada satu titik tengah. Karya Picasso menjadi insfirasi kemunculan karya- karya kubisme, karena motif geometris digunakan oleh Picasso. Lukisan kubisme mengedepankan bentuk-bentuk germetris. Tokoh kubisme yang sangat terkenal adalah Picasso dan Paul Cezanne, tetapi di samping kedua tokoh ini masih banyak tokoh lain yg menganut Kubisme seperti Juan Gris. 9. Aliran Abstraksionisme Aliran Abstraksionime adalah aliran yg berusaha melepaskan diri dari sensasi-sensasi atau asosiasis figuratif suatu obyek. Aliran Abstraksionis di bedakan menjadi dua yaitu. Abstrak kubistis yaitu abstrak dalam bentuk geometrik murni seperti lingkaran kubus dan segi tiga tokoh aliraran ini berasal dari Rusia yaitu Malivich [1913]. Abstrak Nonfiguratif yaitu abstrak dalam arti seni lukis haruslah murni sebagai ugkapan perasaan, di mana garis mewakili garis ,warna mewakili warna dan sebagainya. Bentuk alami ditinggalkan sama sekali. Tokohnya adalah Wassily kadinsky, Naum Goba. 10. Aliran Futuris Aliran Futuris muncul di Itali pada tahun 1909, sebagai reaksi terhadap aliran kubisme yang dianggap dinamis penuh gerak, karena itu temanya cenderung menggambarkan kesibukankesibukan seperti,pesta arak-arakan, perang dan sebagainya.

11. Aliran Dadaisme Aliran dadaisme merupakan pemberontak konsep dari konsep aliran sebelumnya. Aliran ini mepunyai sikap memerdekakan diri dari hukum-hukum seni yg telah berlaku. Ciri aliran ini sinis, nihil dan berusaha meleyapkan ilusi. Aliran ini dilatar belakangi oleh perang dunia pertama yg tak kunjung berhenti. 12. Aliran Surealisme Aliran surealis banyak di pengaruhi oleh teori analisis psikologis. Sigmund Freud mengenai ketidak sadaran dalam anatomisme dan impian. Surealisme sering tampil tidak logis dan penuh fantasi, seakan-akan melukis dalam mimpi. (http://desxripsi.blogspot.com. (Deskripsi, Aliran-Aliran Seni Rupa, Tokoh dan Contoh Karya, Kutro, Juli, 2012).

2.8

Animasi Dokumenter Film animasi dokumenter pertama kali dikenalkan oleh Windsor Mckay dalam film The Sinking of Lusitania (1918) dimana ia menggunakan animasi untuk menampilkan peristiwa tenggelamnya kapal RMS Lusitania karena terkena serangan torpedo. (http://filmint.nu. (Colourful claims, Theory of Animated Documentary, Jonathan Rozenkrantz, Mei 06, 2011).

Dimana tidak ada rekaman nyata dari kejadian ini. Contoh lain dari film Animasi Dokumenter adalah Abductees (2005) karya Paul Vester, film ini menampilkan wawancara dengan beberapa orang yang mengaku pernah diculik oleh makhluk luar angkasa, dari wawancara tersebut pengalam mereka 16 ditampilkan kembali dalam bentuk animasi. Selain itu ada juga Waltz With Bashir (2008) yang masuk dalam nominasi Academy Awards sebagai Best Foreign Languages Film menceritakan tentang perang Libanon di tahun 1982 dibuat dalam bentuk animasi sepenuhnya. Dari hal tersebut, kita dapat melihat penggunaan animasi dalam mewujudkan suatu kejadian yang tidak mungkin diwujudukan lagi atau suatu kejadian yang tidak pernah terekam atau terdokumentasikan ke dalam sebuah film, selain itu yang menjadi kekuataan animasi adalah fungsinya untuk menghibur walaupun tema yang diangkat ke dalam film animasi dokumenter tersebut adalah tema

yang berat, dengan animasi juga dapat memudahkan penyampaina data- data atau informasi penting yang harus disampaikan dalam sebuah dokumenter. Dalam konteks tugas akhir ini, penulis menggunakan animasi untuk menggambarkan kembali beberapa hal yang pernah terjadi dengan menggunakan animasi sebagai media untuk menyampaikan tema yang diangkat ke dalam sebuah film. Karena dengan media film animasi dokumenter permasalahan yang diangkat penulis bisa lebih menarik dan lebih mudah untuk dipaparkan dalam penyampaiannya.

2.9

Data Pembanding Judul

: Hungry to Paint

Produksi : PPFN dan Mayagita Audio Visual Tahun

: 1982

Gambar 2.9.1 cuplikan film dokumenter Affandi Sumber: Indonesian Visual Art Archive, Hungry to Paint, Yasir Marzuki, 1982

2.10

Target Audiens Target audiens berusia 14 – 19 tahun, tinggal di kota besar atau yg lainnya

seperti Jakarta, Bandung, dan lain-lainnya. Memiliki pendidikan minimal SMP atau SMA. Memiliki ketertarikan dengan sejarah pahlawan, multimedia, audio visual, dan animasi. Tingkat ekonomi menengah keatas.

2.11

Faktor Pendukung dan Faktor Penghambat

2.11.1 Faktor Pendukung 1. Mulai banyaknya peminat animasi sehingga membuat animasi adalah daya tarik tersendiri untuk masyarakat Indonesia. 2. Memberi tontonan yang memberikan wawasan baru tentang tokoh Indonesia yang juga bisa menjadi hiburan. 3. Media animasi dapat merekonstruksi kejadian bersejarah yang pernah terjadi.

2.11.2 Faktor Penghambat 1. Kurangnya minat masyarakat Indonesia untuk mempelajari sejarah bangsanya sendiri. 2. Waktu yang sangat sempit sehingga tak semua perjalanan hidup Affandi dapat disajikan.

2.12

Analisa SWOT Strength 1. Memberi wawasan baru tentang tokoh seni lukis di Indonesia. 2. Pesan moral disampaikan secara verbal dan mudah ditangkap oleh penonton. 3. Penyampaian menggunakan media animasi dapat meringankan alur cerita dan menghibur.

Weakness 1. Remaja pada umumnya kurang mempelajari sejarah para tokoh-tokoh nasional di bidang seni lukis.

Opportunities 1. Masyarakat dengan mudah dapat memahami pesan secara verbal, dari pada pesan secara tertulis. 2. Pesan visual menggunakan animasi 2D dalam penyampaian moralnya. 3. Upaya mengingatkan kembali tokoh seni lukis di Indonesia.

Threat 1. Pesan yang di sampaikan dalam film dokumenter dapat memicu kebosanan karena durasinya yang panjang.