Bach!festival EDEGEM. programma

Bach!festival 16.03.2013 - 15.06.2013 EDEGEM

programma

inhoudsopgave kaarten en reservatie

4

“Familieconcert met filmvertoning

27

De componist Johann Sebastian Bach

5

“Voordracht op muziek van bach

29

Concert 1:: De Johannespassie

7

““Bach in de bib

31

lezing door Pieter Mannaerts

31

Concert 2: De Goldbergvariaties

19

Concert 3: Cellosuites 2, 5 en& 6

21

Concert door de Muziekacademie van Edegem en het trombonekwartet TRB 4

24

Copyright: © gemeente Edegem 2013 Vormgeving: Paul Nauwelaerts Coördinatie: gemeentebestuur Edegem Druk: Antilope Printing nv Met dank aan iedereen die heeft bijgedragen tot de realisatie van dit evenement.

Bach!festival Edegem

2

16.03.2013 - 15.06.2013


3

16.03.2013 - 15.06.2013

Bach is springlevend! In Klara’s Top 100 (2012) van de klassieke muziek vinden we maar liefst 14 werken van Bach. Bach bezet zelfs de top 3. De muziek van Bach inspireert ons dagelijks en vormt een onuitputtelijke bron van inspiratie voor vele musici. Uit de enorme waaier van zijn werken maakte de gemeente Edegem samen met Orfeoproducties vzw en de organisatie Edegemse Concerten een eigenzinnige keuze die (zéér) jong en oud kan boeien. (Her)Ontdek, proef en bewonder Bach in al z’n facetten tijdens het Edegemse Bachfestival van 16 maart tot en met 15 juni 2013.

kaarten en reservatie Onthaal gemeentehuis, Gemeenteplein 1, 2650 Edegem, tel. 03 289 26 50, e-mail: [email protected] Je kan ook kaarten reserveren door middel van een overschrijving. Je reservatie is pas definitief na betaling op het rekeningnummer BE51 3200 2084 4562 van Orfeoproducties vzw met vermelding van de datum van het concert of lezing en het aantal kaarten. De kaarten liggen klaar op de locatie waar het concert plaatsvindt. Een abonnement voor de drie concerten (24 maart, 31 mei en 15 juni) kost 34 euro. De abonnementen worden per post opgestuurd. Meer informatie: www.bachfestival.be

locaties

Onze-Lieve-Vrouw-van-Lourdesbasiliek, Hovestraat Sint-Antoniuskerk, hoek Drie Eikenstraat/Strijdersstraat Gemeentelijk Park-Centrum, ingang via de Terelststraat Heilige Familiekerk, Kerkplein 1 Elzenhof, Parklaan 189

Zwaluwnest, Drie Eikenstraat 16 Gemeentelijk kunstcentrum Huis Hellemans, Strijdersstraat 14 Hangar 27, Parklaan 161 Onthaal gemeentehuis, Gemeenteplein 1

Nieuws

Je wilt niets missen van klassieke concerten in Edegem? Schrijf je dan in voor de nieuwsbrief E-zine cultuur. Daarin vind je aantrekkelijke aanbiedingen en de meest actuele informatie over de concerten, het programma en de artiesten. Nieuwsbriefabonnee word je via de website www.edegem.be.


4

16.03.2013 - 15.06.2013


5

16.03.2013 - 15.06.2013

De componist Johann Sebastian Bach (1685-1750)) De componist

Johann Sebastian Bach werd geboren in Eisenach in een geslacht van muzikanten. De muziek werd hem voor het eerst bijgebracht door zijn oudere broer Johann Christoph, zijn ouders waren immers reeds vroeg overleden. Hij vervolmaakte zich in Lüneburg onder leiding van de organist Georg Böhm. Bach werd vijfenzestig jaar oud maar verliet tijdens zijn leven Duitsland nooit. Hij had wel degelijk kennis van de werken van buitenlandse componisten, maar vergaarde deze niet door reizen en verblijven in het buitenland, zoals zijn tijdgenoot Georg Friedrich Händel (1685-1774), maar door zelfstudie. Een ander verschilpunt met Händel is het milieu waarin de componisten zich begaven. Händel is

een van de eerste componisten die zijn diensten als het ware verhuurde en aldus in een soort commercieel circuit avant la lettre verkeerde. Bach was daarentegen steeds in vaste dienst van een werkgever, meestal een of andere kerkelijke overheid. Zijn werken staan in het teken van de opdrachten die hem werden toevertrouwd en zijn dus meestal religieus van aard. Het milieu waarin hij zich begaf, was minder aristocratisch maar eerder burgerlijk. Bach maakte zowel vocale als instrumentale muziek. Bij deze laatste onderscheiden we vooral muziek voor orgel en clavecimbel. Bij de vocale muziek moeten uiteraard de cantates, de motetten en de missen worden vermeld. Het is opvallend dat Bach geen opera’s heeft gecomponeerd. De

muziek van Bach is niet gericht op de overweldiging van de toehoorder, maar heeft een innerlijke schoonheid die haar grondslag eerder vindt in de compositie zelf. In die zin wordt zijn muziek wel eens als intellectualistisch omschreven.

De passie, een bijzondere vorm van oratorium

Giovanni Animuccia (1500-1571) was vanaf 1555 tot aan zijn dood kapelmeester van de Sint-Pietersbasiliek in Rome. Hij is de auteur van de zogeheten Laudi Spirituali voor de Con-

gregazione dell’Oratorio, een religieuze meditatiegroep. De themazittingen werden aan de hand van deze laudi geïllustreerd en van muzikale omlijsting voorzien. Vandaar dus de benaming “oratorium”, die tijdens de barokperiode een eigen leven zou gaan leiden. Gelet op deze oorsprong is de inhoud van een oratorium vrijwel steeds religieus. De passie is een bijzondere vorm van oratorium, die het lijden en de dood van Jezus als voorwerp heeft. .

Structuur en opbouw

Kenmerkend voor de passie is de nummerstructuur. Dit betekent dat elk deeltje van het geheel een eigen specifieke inhoud en functie heeft. Zo kunnen we recitatieven, aria’s, polyfone koorgezangen en koralen onderscheiden. Het verhaal zelf wordt grotendeels verteld in de recitatieven, waarin een solozanger het passieverhaal vertelt volgens de tekst van het evangelie. De andere delen


zijn eerder beschouwend van aard. Zo worden in de aria’s doorgaans beschouwingen of mijmeringen weergegeven van de diverse protagonisten in het lijdensverhaal. Eenzelfde gegeven vinden we terug in de koralen, die door het gehele koor worden gezongen, en waarin vooral aandacht wordt besteed aan de levensbeschouwing die in die tijd in de samenleving gemeengoed was. Waar de aria’s de beleving van de respectieve hoofdrolspelers weergeven, geeft het koor in de polyfone koorstukken de visie van de massa weer. Soms verpersoonlijkt het koor het gehele volk, maar soms ook een deelgroep zoals bijvoorbeeld de apostelen. Wat de opbouw betreft, begint Bach zijn Johannespassie met een openingskoor en sluit hij ze af met een slotkoor. Daartussen wordt vrij getrouw het verhaal van de hoofdstukken achttien en negentien van het Johannesevangelie gevolgd.

trouwens ook in andere werken deed. Zo kan het koraal Durch dein Gefängnis als het cruciale punt in de opbouw van het werk worden beschouwd. In dit koraal wordt immers beschreven hoe Pontius Pilatus toegeeft aan de druk van de joodse hoogwaardigheidsbekleders om Jezus te laten terechtstellen. Vanuit dit koraal kan de toehoorder een zekere symmetrie ontwaren. Met het korte deel vóór dit koraal en het langere erna, geeft Bach een kruisstructuur weer. Een ander voorbeeld van de gebruikte symboliek is het gebruik van chromatiek in woorden zoals bijvoorbeeld “weinen” of de dalende wendingen in zinsdelen zoals “viel nieder”.”

Bij de opbouw van de Johannespassie maakte Bach geregeld gebruik van muzikale symboliek, zoals hij dit

6

16.03.2013 - 15.06.2013


16.03.2013 - 15.06.2013

7

Concert 1:: De Johannespassie Zondag 24 maart 2013 om 15 uur (Palmzondag) Onze-Lieve-Vrouw-van-Lourdesbasiliek, Edegem 17 euro/15 euro(+55)/5euro (-26) - reservatie Bach schreef de Johannespassie in 1724 in een tijdspanne van een drietal maanden. Op 7 april 1724, een Goede Vrijdag, werd het werk voor het eerst uitgevoerd in de Thomaskirche in Leipzig. Nauwelijks een jaar later verving Bach het openingskoor door een eerder ingetogen koraal; mogelijk gebeurde dit omwille van kritiek die de componist zou hebben gekregen op de uitbundigheid van het openingskoor, die niet zou stroken met het thema. Ook de versie van 1725 zou niet de definitieve blijven want Bach bleef zijn Johannespassie verder bewerken en aanpassen. Enkele jaren na de eerste versie van de Johannespassie componeerde Bach

de Mattheuspassie, die de eerste in bekendheid en succes zou overtreffen. Het is dan ook vanzelfsprekend dat beide passies met elkaar worden vergeleken. Allereerst hebben beide passies een muzikaal-formeel verschil. De Mattheuspassie is veel grootser van muzikaal opzet en vereist twee orkesten en twee koren, wat de uitvoering weinig evident maakt. De Johannespassie is bescheidener, minder veeleisend van opzet en bevat relatief meer koorpartijen. Een tweede verschil is de tekst waarop de passies zijn gebaseerd. Terwijl het evangelie volgens Mattheus vooral aandacht heeft voor het lijden van Jezus en de tragiek van de Christusfiguur, legt

Johannes de klemtoon op de krachtige persoonlijkheid van Jezus en op de boodschap die hij brengt. Dit inhoudelijk verschil heeft uiteraard een muzikale weerslag, zodat in de Johannespassie meer ruimte is voor felheid en soms zelfs uitbundigheid. Bach heeft zich voor de tekst van de Johannespassie vrij strikt aan de evangelietekst gehouden. Slechts op twee plaatsen voegde hij een stuk van het Mattheusevangelie toe, met name de passages die handelen over het wenen van Petrus na het kraaien van de haan en over het scheuren van het voorhang van de tempel.

Het A-koor


8

16.03.2013 - 15.06.2013


Het A-koor

Het gemengde A-koor ontstond op 19 november 2009 als resultaat van het samengaan van de Antwerpse koren Alauda en Audite Nova. Alauda werd gesticht in 1974 door Ivan Leire, directeur van de Academie van Ekeren, en werd nadien bijna twintig jaar gedirigeerd door Johan Van Bouwelen. Kamiel Cooremans nam in 1960 de leiding over een groep conservatoriumstudenten en het koor kreeg de naam Audite Nova. Samen verenigen de koren vijfentachtig jaar Antwerpse koorgeschiedenis. Het A-koor heeft zijn zetel in Antwerpen en wordt muzikaal aangestuurd door Patrick Windmolders. Momenteel telt het koor een vijftigtal leden. Zij repeteren elke donderdagavond in de lokalen van het Muziekcentrum Zurenborg in de Sint-Norbertuskerk aan de Dageraadplaats Antwerpen. In het repertoire heeft het A-koor de klassieke grote koorwerken staan van onder meer Bach, Händel, Charpentier,

9

16.03.2013 - 15.06.2013

Haydn, maar ook meer hedendaagse componisten zoals Pärt en Bikkembergs worden ingestudeerd.

ambassadeur zijn van boeiende barokmuziek. Zeer snel won dit jonge consort het vertrouwen van verscheidene concertorganisatoren. Zo waren ze bijvoorbeeld te gast tijdens Het Festival van Vlaanderen en Cloppenburger Kultursommer (D) en speelden Klara in het Paleis 2008 en 2009 (live uitgezonden). Zij openden Klara in Izegem met Biber’s 23-stemmige Missa Bruxellensis, enz.

euterpe baroque consort

Orgel en artistieke leiding: Bart Rodyns Violen: Tijmen Wehlburg en Martine Beernaert Altviool: Heidi Verbruggen Cello: Tine Van Parys Contrabas: Lode Leire Gamba: Piet Van Steenbergen Fluiten: Sabine Warnier en Lindy van den Berk Hobo’s: Korneel Alsteens en Maarten Wijnen

Euterpe Baroque Consort

Het Euterpe Baroque Consort werd in 2007 opgericht onder impuls van artistiek leider Bart Rodyns. Dit flexibele ensemble bestaat inmiddels uit een select gezelschap van professionele zangers, solisten en instrumentalisten, die op een historisch doorleefde manier

patrick windmolens

Dirigent Patrick Windmolders

Patrick Windmolders (°Herk-de-Stad, 1965) volgde zijn professionele muzikale opleiding aan het Lemmensinstituut in Leuven waar hij het regentaat


muziekopvoeding volgde en viool en harmonie studeerde. Nadien vervolgde hij zijn studies aan het conservatorium in Antwerpen en legde hij zich verder toe op harmonie en contrapunt naast analyse, koordirectie en muziekgeschiedenis. Hij volgde masterclasses early vocal music bij Rebecca Stuart aan het conservatorium in Tilburg. Hij behaalde zijn bachelor schriftuur aan het Antwerpse conservatorium en later ook de graad van master koordirectie aan het Lemmensinstituut. Hij doceert algemene muziekleer, creatief musiceren en koorzang aan de Kunsthumaniora in Antwerpen en was ook regelmatig gastdocent in de koorklassen van het Antwerpse Conservatorium. Zijn carrière als dirigent begon hij op zijn 20ste bij het kinder-en jeugdkoor Martijntje (thans Jong Kathedraalkoor Hasselt). Daarnaast dirigeerde hij het Sint-Leonarduskoor in Zoutleeuw en Pro Musica Beverst, nadien Laetare Musica in Herk-de-Stad en het Antwerpse koor Vocant. In 2001 werd hij de bezielende leider van Audite Nova

10

Bart Rodyns

dat sinds 2009 samen met Alauda uit Ekeren omgedoopt werd tot A-koor. Hij is momenteel ook artistiek leider van het Vocaal Ensemble Reflection. Hij werkte samen met het kathedraalkoor Brussel, het Euterpe Baroque Consort, de kamerkoren La Fur Vox

16.03.2013 - 15.06.2013


11

Bart streeft ernaar om elke muziekstijl zoveel mogelijk uit te voeren op historische instrumenten en is een klavierspeler in de brede zin van het woord. Hiervoor doet hij dikwijls beroep op zijn eigen instrumentarium: klavecimbels (Ruckers en Delin replica’s), Erard tafelpiano (1803), Mustel Kunstharmonium (1928) en 19de eeuwse harmoniums (Debain, Alexandre, Kerkhoff, Schyven). Zijn repertoire omvat muziek van de renaissance tot hedendaagse muziek. Bart werd genomineerd voor Klara’s muziekprijzen 2010. Zijn concertcarrière bracht hem in de meeste landen van Europa en de USA.

Amicorum en La Sfera del Canto en het Hermesensemble. Hij zetelt regelmatig als jurylid bij verschillende provinciale koorwedstrijden, het EMJ in Neerpelt, projecten van Koor en Stem, A Coeur Joie (Frankrijk) en Europa Cantat.

Orgel en artistieke leiding - Bart Rodyns

Bart Rodyns (°Lier, 1978) begon zijn muziekstudies aan de Academie in Lier waar hij laureaat werd van de Ottoboni kamermuziekwedstrijd. Hij behaalde het diploma klassieke muziek (orgel en clavecimbel) aan de Antwerpse kunsthumaniora. Daarna studeerde Bart aan de conservatoria in Antwerpen en Maastricht. De opleiding master of music, uitvoerend en docerend musicus (orgel en theorie) sloot hij af met grootste onderscheiding. Samen met violist Tijmen Wehlburg vormt hij een duo. Bart is artistiek leider en continuospeler van het Euterpe Baroque Consort, een vocaal en instrumentaal ensemble dat speelt op historische instrumenten. In 2007 richtte hij samen met tenor Jan

16.03.2013 - 15.06.2013

Tenor - Lars Piselé lars piselée

Van Elsacker een nieuw ensemble op: Il trionfo del Tempo. Met groot succes gaven ze hun debuutconcert tijdens het vermaarde festival Musica Antiqua in Brugge.

De Belgische tenor Lars Piselé (°Zoersel, 1979) was de vorige seizoenen te horen bij de Vlaamse Opera als Spoletta in Tosca van Puccini en als Tchaplitski in Pikovaja Dama van Tsjaikovski. In de Koninklijke Muntschouwburg creëerde hij de rol van Ernst Röbl in Frühlingserwachen. Lars Piselé

Hendrickje Van Kerckhove


12

16.03.2013 - 15.06.2013


behaalde zijn diploma meester in de muziek aan het Koninklijk Vlaams Muziekconservatorium van Antwerpen. Nadien vervolmaakte hij zich aan het conservatorium van Maastricht en aan de Operastudio Vlaanderen. Zijn debuut aan de Vlaamse Opera maakte hij in september 2005 als Perückenmacher in Ariadne auf Naxos van Strauss. In februari 2005 maakte hij zijn debuut in de Muntschouwburg Brussel in de rol van Ferrando in Così fan tutte van Mozart. Als solist verleent hij regelmatig zijn medewerking aan orkestmissen van Mozart, Haydn en Schubert, en aan diverse passies, oratoria en cantates. Hij was te horen op de Benoit-happening in de Singel, het Festival van Vlaanderen, l’Eté Mosan en het Festival des moines des Vaux de Cernay (F) en werkte mee aan verschillende opnames voor Klara en Musique 3. Als solist zong hij onder dirigenten als Florian Heyerick, Patrick Peire, Koen Kessels, Frans Dubois, Ed Spanjaard, Roland Böer en Cyril Englebert. Tijdens het Mozartjaar 2006 verleende hij

13

onder meer zijn medewerking aan de Krönungsmesse met het Orchestre Philharmonique de Liège onder leiding van Louis Langrée (Festival Mozart, Luik) en aan de Mis in c klein met het Limburgs Orkest (Paleis voor Schone Kunsten, Brussel). Met het Orkest der Lage Landen ondernam hij een tournee met de Carmina Burana.

Sopraan - Hendrickje Van Kerckhove

Sopraan Hendrickje Van Kerckhove (°Lokeren, 1980) studeerde aan het conservatorium van Antwerpen en vervolmaakte zich aansluitend bij de Operastudio Vlaanderen en de Muziekkapel Koningin Elisabeth waar ze gecoacht werd door José Van Dam. Ondertussen gasteerde ze bij de Wiener Festwochen en het festival van Aix-en-Provence. Nadat ze in 2005 haar debuut had gevierd bij de Bayerische Staatsoper (Munchen) zong Hendrickje er al verscheidene rollen. In maart 2012 vierde ze haar debuut aan de Staatsoper unter den Linden Berlin

16.03.2013 - 15.06.2013

en ze sloot haar seizoen 2011-2012 af met een felgesmaakte rol in de eerste opvoering van Waiting for Ms Monroe bij de Nederlandse Opera Amsterdam. Hendrickje was voor het eerst te horen in de Munt met de eerste opvoering van Philippe Boesmans’ opera Julie in 2005. Ondertussen prijkte ze er in verschillende rollen op de affiche. In 2008 was ze voor het eerst te horen in het Theater an der Wien en bij de Vlaamse Opera. De European Concert Hall Organization (ECHO) verkoos haar in 2008 tot ‘rising Star’. Als gevolg daarvan werd ze uitgenodigd om samen met pianiste Inge Spinette een recitaltour langs de belangrijkste Europese podia te ondernemen. Ze concerteert regelmatig met alle grote Belgische orkesten en ensembles en trad al op met het Ensemble orchestral de Paris (Théâtre des Champs Elysées), Camerata Academica Salzburg (Musiktriennale Köln met Mahler 4), het RSO/ORF Wien (Musikverein Wien en Brucknerhaus Linz), das Neue Orchester (TCE Paris), het

Residentieorkest Den Haag en Le Concert Spirituel (met Dixit Dominus van Händel).

Teun Michiels

Tenor - Teun Michiels

Tenor Teun Michiels studeerde aan de Koninklijke Beiaardschool Jef Denyn in Mechelen, het Conservatorium van Maastricht en het Koninklijk Muziekconservatorium van Luik. In Maastricht onder Y. Schiffelers werd hij master


of music en in Luik onder N. Christou behaalde hij zijn eerste prijzen solozang, opera en kamermuziek met grote onderscheiding. Op zijn repertoire staan onder andere de Passionen (Bach, Keiser), Requiem en Krönungsmesse (Mozart), Messiah (Händel), Stabat Mater (Schubert), Magnificat (Bach, Vivaldi, Durante), Cantates (Bach, Händel), Petite Messe Solennelle (Rossini) en Carmina Burana (Orff) maar ook liederen van Schubert, Schumann, Brahms, Poulenc, Fauré, Donizetti, Verdi, Tosti en Puccini. Teun werd benoemd tot stadsbeiaardier van Diest en is als artistiek directeur verbonden aan het Internationaal Beiaardfestival van Diest dat in 2013 al aan zijn achtste editie toe is. Hij ontving verschillende onderscheidingen en erkenningen. Als zangleraar is Teun verbonden aan de Academie voor Muziek, Woord en Dans van Heist-op-den-Berg. Verschillende van zijn (oud-)leerlingen staan nu zelf in het vak. Teun is ten slotte ook een gewaardeerde

14

coach bij onder meer Koor en Stem en jurylid bij wedstrijden, internationale festivals, concours en aanwervingsexamens.

Organist - Willem Ceuleers

Willem Ceuleers (°WatermaalBosvoorde, 1962) studeerde aan de conservatoria van Antwerpen en Brussel: geschreven harmonie onder E. Geeurickx, praktische harmonie onder K. Van Ingelgem, contrapunt onder N. Bultereys, blokfluit onder B. Deerenberg, orgel onder H. Verschraegen, clavecimbel onder J. Van Immerseel en zang onder L. Jespers. Verder nam hij tientallen cd’s op en concerteerde hij als zanger, organist en clavecinist in heel Europa, Japan en de Verenigde Staten. Sinds 1992 is hij titularis-organist van het Vereecken-orgel uit 1876 in de Sint-Catharinakerk in Sinaai. In 2004 werd hij ook organist van de Sint-Lambertuskerk in Laken (Van Bever-orgel, 1916) waar hij zijn orgelreeks verderzet. In 2006 werd hij dekenaal organist van Laken (titularis in Sint-Lambertus, organist in Sint-Clara en assistent in

16.03.2013 - 15.06.2013


Willem ceuleers

Onze-Lieve-Vrouw). In 2010 werd hij ad interim organist en director of music in de Saint Boniface Anglican Church in Antwerpen en sinds 2011 is hij ook organist van de protestantse kerk aan de Lange Winkelstraat in Antwerpen. In 2000 werd hij ook muzikaal leider van het Antwerps Collegium Musicum, een groep die religieuze muziek wil brengen in een semi-liturgische/semi-concertante

16.03.2013 - 15.06.2013

15

setting. Tussen 2002 en 2004 was hij met Kurt Bikkembergs kapelmeester van de SintMichiels- en Sint Goedelekathedraal in Brussel. Van 2004 tot 2006 was hij als adviseur betrokken bij de bouw van het nieuwe Nagelsorgel in de protestantse Christuskerk in Antwerpen. Hij kreeg, naast vele privé-opdrachten, al talloze compositieopdrachten van onder andere het Nederlands Kamerkoor, het Huelgas-ensemble, VRT Klara, de stad Sint-Niklaas, het Egidiuskwartet, de protestantse Christusgemeente in Antwerpen, het Vokaal Ensemble Polyfoon, de Amerikaanse bas Joel Frederiksen en het ensemble Cinquecento.

Als baszanger zong hij in de jaren 80 bij Kwadrofoon en Currende. Van 1990 tot 2010 was hij baszanger, organist en klavecinist bij het Huelgas Ensemble onder leiding van Paul Van Nevel. Vanaf 1998 zingt hij bij de Josquin Capella onder leiding van Meinof Brüser. Ondertussen maakte hij talloze passages bij onder andere La Petite Bande onder leiding van Sigiswald Kuijken, Il Fondamento onder leiding van Paul Dombrecht, Anima Eterna onder leiding van Jos van Immerseel, de Rheinische Kantorei onder leiding van Hermann Max en het Egidius kwartet onder leiding van Peter de Groot.

Altus - Bart Uvyn

Bart Uvyn (°Gent, 1985) vatte vanaf zijn zesde levensjaar zijn muzikale studies aan in de gemeentelijke muziekschool in Destelbergen. Hij volgde er viool en zang bij Frederik Meireson. Vanaf 1995 zong hij bij het Gentse kathedraalkoor Schola Cantorum, toen nog onder leiding van kanunnik Michaël Ghijs, nu onder leiding van Filip Martens. In

bart uvyn

2003 begon hij zijn zangstudies als contratenor in het Lemmensinstituut in Leuven waar hij in 2008 als master in de muziek (zang) afstudeerde bij Dina Grossberger en Dirk Snellings (Capilla Flamenca). Nadien specialiseerde hij zich verder in zang en kamermuziek aan het Bach!festival Edegem

Lemmensinstituut en aan het Koninklijk Conservatorium Den Haag binnen het kader van het Erasmusproject. Hij kreeg er les van Peter Kooij, Michael Chance, Rita Dams en Jill Feldman. Verder volgde hij masterclasses bij Alexander Oliver, Zeger Vandersteene, Udo Reinemann en Jeannette Fischer. Bart Uvyn concerteerde als solist in onder andere de Mattheuspassie, Johannespassie, Hohe Messe en verschillende cantates van Bach, de Krönungsmesse van Mozart, Messiah en Dixit Dominus van Händel, het Te Deum van Charpentier, cantates van Schütz en Zelenka. Hij nam ook deel aan koor- en ensembleprojecten zoals de Bach Academie onder leiding van Christoph Siebert en Philippe Herreweghe, Bl!ndman [vox], Camerata Aetas Nova onder leiding van Dieter Staelens, El Grillo onder leiding van Inge Bollaert. Hij is ook vast lid van Currende en Victoria consort, beide onder leiding van Erik Van Nevel, en zingt hij op regelmatige basis met Collegium Vocale Gent onder leiding van Philippe Herreweghe en Capilla Flamenca. Onlangs nam hij een cd op met het ensemble Sette Voci van Peter 16

Kooij en hij zong de rol van Philibert Naturel in de opera Rage d’Amours van Rob Zuidam onder leiding van Otto Tausk. Verder koen uvin is hij stichtend lid van het vocaal ensemble Aequalis.

Inleiding - Koen Uvin

Koen Uvin studeerde musicologie aan de UGent. Hij gaf les aan diverse academies en aan de Studio Herman Teirlinck. Hij was producer bij de VRT en leidde er de producties ‘Oude muziek’. Nu is hij coördinator van de evenementen van Klara, van de concertopnamen en het Klara cd-label.

Kristel Verrelst: presentatie van de drie concerten.

16.03.2013 - 15.06.2013


Bach ist Anfang und Ende aller Musik":*.* Max Reger (1873 – 1916).

*Bach is het begin en het einde van alle muziek.

17

16.03.2013 - 15.06.2013

Triofenix


18

16.03.2013 - 15.06.2013


19

16.03.2013 - 15.06.2013

Concert 2: De Goldbergvariaties Vrijdag 31 mei 2013 om 20.15 uur Sint-Antoniuskerk, Edegem 14 euro/12 euro (+55)/5euro (-26) – reservatie Bach rondde zijn vierdelige Clavierübung in 1741 af met een monumentale cyclus van dertig variaties, een genre dat tot dusver in zijn oeuvre ontbrak. Dwingend principe is dat elke derde variatie een strikte canon is in stijgende intervalvolgorde: van unisono tot none. In de dertigste variatie wordt de canon een quodlibet, waarna het thema ongewijzigd wordt herhaald. In de vrije variaties beoefent Bach virtuoos alle stijlen, van motet in stile antico tot een reeks van levende dansvormen: de sarabande wordt zo polonaise, passepied, courante, gavotte en menuet. De variaties danken hun naam Goldberg-Variationen aan een

anekdote uit een vroege biografie van Bach. Volgens biograaf Forkel schreef Bach het werk op aandringen van de gezant van Rusland in Saksen, graaf Keyserlingk, die de jonge klavecinist Johann Gottlieb Goldberg (1727-1756) in zijn dienst had. Als de graaf last had van slapeloosheid, liet hij Goldberg een paar van de variaties spelen. De dankbaarheid van graaf Keyserlingk om de kwaliteit van de compositie was zo groot, dat hij Bach een gouden beker gevuld met honderd goude muntstukken schonk. Tegenwoordig bestaan er ernstige twijfels over de geschiedkundige correctheid van Forkels verhaal, hoewel er beslist elementen van

waarheid zijn. De Goldbergvariaties zijn een scharniermoment in het oeuvre van Bach. Ze zijn de eerste in een reeks van meer abstracte, muziektheorische composities die kenmerkend zijn voor het laatste decennium van Bachs leven, zoals Das Musikalische Opfer en Die Kunst der Fuge. Een goede 300 jaar later herwerkte de violist Dmitry Sitkovetsky de variaties voor strijktrio (viool, altviool en cello) op subtiele wijze en in de meest pure vorm als hommage aan Glenn Gould. Een zelden gespeelde muzikale parel.

TrioFenix

TrioFenix brengt drie enthousiaste en gedreven musici samen die zich willen verdiepen in de prachtige literatuur voor strijktrio. Naast de grote meesterwerken willen zij zich ook toeleggen op het minder bekende en hedendaagse repertoire. Onmiddellijk na de oprichting in 2006 werd TrioFenix geëngageerd door verschillende Europese festivals en verzorgden zij meerdere radio-opnames. Reeds op 9-jarige leeftijd was de Russische violiste Tatiana Samouil (°1974) soliste bij het Moldova Nationaal Orkest onder leiding van haar vader. Ze studeerde bij professor Maja Glezarova aan het Tchaïkovsky Conservatorium in Moskou, waar ze in 1997 afstudeerde. Daarna vervolmaakt ze zich gedurende drie jaar bij Igor Oistrakh aan het Conservatorium van Brussel. Tatiana Samouil heeft zowel nationale als internationale wedstrijden gewonnen: haar plaats als finaliste van de Internationale Koningin Elisabethwedstrijd (2001) en haar derde prijs in de Internationale Tchaikovsky wedstrijd


(2002) zijn ongetwijfeld hoogtepunten in haar jonge carrière. Verder trad zij op als soliste met talrijke orkesten en werkte zij met vooraanstaande dirigenten. Ze is

Brussel bij Clemens Quatacker en Philippe Hirschhorn. Tussen 1998 en 2005 was hij altviolist bij het Quatuor Danel waarmee hij deelnam aan vele festivals, opnames en creaties in binnen- en buitenland. Hij is momenteel verbonden aan de kamermuziekensembles TetraLyre en het Malibran strijkkwartet en is sinds 2007 solo altviolist bij het orkest van de Koninklijke Muntschouwburg. Tony Nys is docent kamermuziek aan het Orpheusinstituut in Gent.

Karel Steylaerts studeerde aan het

ook erg actief in de kamermuziek waar ze samenwerkte met musici als Augustin Dumay en Sonia Wieder-Atherton op grote internationale festivals en ze maakt deel uit van het recent gevormde Malibran String Quartet.

Tony Nys studeerde viool aan het Koninklijk Muziekconservatorium in

20

Koninklijk Muziekconservatorium in Brussel bij Carlo Schmitz en vervolmaakte zich bij Maria Kliegel aan de Hochschule für Musik in Keulen. In 1990 werd hij laureaat van de Tenutowedstrijd. Na jarenlang de cellogroep van de Beethovenacademie te hebben aangevoerd, is hij nu actief als coaanvoerder van het Brussels Philharmonic Orchestra en wordt hij vaak uitgenodigd als cellosolo bij verschillende Europese orkesten. Karel Steylaerts is ook lid van het Tröndlin Pianoforte Trio.

16.03.2013 - 15.06.2013


16.03.2013 - 15.06.2013

21

Concert 3: Cellosuites 2, 5 en& 6 Zaterdag 15 juni 20.15 uur Heilige Familiekerk, Edegem 14euro /12euro (+55)/5euro (-26) - reservatie De zes suites voor cellosolo (BWV 1007-1012) van de Duitse componist Johann Sebastian Bach worden gerekend tot de grootste werken geschreven voor de cello. Naar alle waarschijnlijkheid zijn ze geschreven in de periode 1717-1723, toen Bach diende als Kapellmeister voor de muziekminnende Leopold van Anhalt-Köthen in Köthen. De stukken zouden aan het hof zijn uitgevoerd door Christian Ferdinand Abel, een muzikant die verscheidene instrumenten bespeelde, waaronder de viool, de viola da gamba en uiteraard de cello. De situatie aan het hof van Leopold van Anhalt-Köthen bood Bach een ideale kans om instrumentale, niet-functionele

muziek te schrijven. Naast de zes cellosuites bracht deze periode ook andere grootse werken van Bach zoals de Brandenburgse Concerten en het Wohltemperierte Klavier. Bij het schrijven van de zes cellosuites lijkt het of Bach zich verplicht heeft om voor de monofone cello een polyfoon stuk te schrijven. Men spreekt in dat verband van imaginaire polyfonie, die tot stand komt door akkoorden en arpeggio’s, en door gebruik te maken van een onder- en een bovenstem die na elkaar worden gespeeld. De suites worden gekenmerkt door een enorme variëteit aan speeltechnieken, een grote emotionele lading en een fascinerende

interactie tussen de stemmen. De intimiteit van de stukken heeft ertoe geleid dat de suites tot de geliefde werken van Bach worden gerekend. Vele vooraanstaande cellisten voeren het werk uit en velen hebben er ook een opname van gemaakt. Er staan vrijwel geen spelaanwijzingen in de muziek, dus is de wijze van uitvoeren sterk afhankelijk van de interpretatie van de artiest. Een objectief oordeel hierover is niet mogelijk.

Roel Dieltiens


22

16.03.2013 - 15.06.2013


Roel Dieltiens

Roel Dieltiens studeerde eerst zeven jaar piano alvorens op 15-jarige leeftijd met cello te beginnen. Het bleek een goede keuze. Tien jaar later is hij na briljante studies bij André Messens (Antwerpen en Argenteuil) en André Navarra (Detmold, Siena en Wolfenbüttel) in het bezit van de hoogste diploma’s en academische onderscheidingen. Sindsdien bouwde hij een rijke muzikale loopbaan op. Roel Dieltiens trad als solist op met dirigenten zoals Frans Bruggen, Josep Pons, Philippe Herreweghe, Reinbert De Leeuw en musiceerde met vele grote namen in kamermuziekverband. Toch is Roel Dieltiens geen ‘ster’. Hij is een discreet kunstenaar die zich eerder laat ontdekken. Zijn zoekersnatuur paart uiterste grondigheid aan een grote eerlijkheid en passie voor de muziek. Op zoek naar authenticiteit werkte hij bijvoorbeeld samen met de Hongaarse

23

volksmuziekgroep Muszikas en bespeelt hij ook de barokcello. Wat hij ook doet, het blijkt steeds zeer waardevol en krijgt dan ook

veel aandacht, zoals zijn wonderlijke muzikale avonturen met Les Ballets C. de la B. (Iets op Bach van A. Platel en

16.03.2013 - 15.06.2013

rien de Rien van L. Cherkaoui-Dieltiens) of zijn cd-opnames bij Harmonia Mundi France met zijn Ensemble Explorations. Zijn specifieke aanpak en visie leverden hem vele prijzen en onderscheidingen op zoals de Time Life Out Award (GB), de Caeciliaprijs (B), Masque d’Or (Canada), Diapason d’Or (F) en Choc (F). Zijn uitvoeringen worden regelmatig als referentie aangehaald. Zo werd Roel Dieltiens als eerste Belgische musicus uitgenodigd om deel uit te maken van de jury voor het Internationale Tchaikowsky Concours 2002 in Moskou. Hij is een veelgevraagde gast op internationale festivals en masterclasses. Roel Dieltiens is professor aan de Musikhochschule Winterthur Zürich (CH) en leraar aan het Lemmensinstituut in Leuven (B).

Concert door de Muziekacademie van Edegem en het trombonekwartet TRB 4 Zaterdag 16 maart 2013 om 15.30 uur in en rond het Gemeentelijk Park-Centrum – gratis – reservatie Muzikanten van de muziekacademie en het trombonekwartet brengen op unieke locaties werken van Bach, afgewisseld met verhalen over de componist. Je wordt verwacht aan de ingang van het Gemeentelijk Park-Centrum.

•

Trombonekwartet TRB4 • • • •

Leo Verheyen Rudy Merlin Victor Vos Ronald Van Doninck

Zwaluwnest: blokfluitconsort onder leiding van Mieke Cools •

Veerle Hufkens, Goedele Fleurent,


Gaby Lefever, Bart Leemans, Marleen Van der Steen: preludium en fuga in d van J.S. Bach en delen uit Rodrigo-suite van G.F. Händel Els Schamp, basso continuo, Geertje Pollet, blokfluit, Marleen Van Dijck, blokfluit, Marleen Van der Steen, blokfluit, Mieke Cools, blokfluit: delen uit Concerto in C van J. C. Schickhardt

Huis Hellemans: luitconsort onder leiding van Greet Schamp •

Dries Baumers, Goedele Anckaert, Noor Wouters, Bea Vyvermans, Ester Hendrickx, René Van de

24

Leest, Frank Schaffels, Dirk Van de Meulebroecke, Peter Coppens en Joris Lemoine spelen renaissanceen barokluit, theorbe en klassieke gitaar, simultaan in meerdere lokalen van Huis Hellemans. Veel oorspronkelijke manuscripten van de suites van Bach zijn verloren gegaan. De muziek is te danken aan het kopieerwerk van Bachs tweede vrouw, Anna Magdalena, en aan de analyses van deskundigen die een bijna authentieke reconstructie hebben opgeleverd. Toch blijven de verbindingsbogen over de noten en

16.03.2013 - 15.06.2013


andere versieringen soms omstreden, waardoor er vele interpretaties bestaan. Wij namen dan ook de vrijheid om deze prachtige muziek optimaal aan te passen aan de luit. Zo hoort u de cellosuite no. 1 oorspronkelijk in G groot, BWV 1007, in een versie voor renaissanceluit in do groot gespeeld door Dries Baumers, Goedele Anckaert en Noor Wouters; ze nemen elk twee delen voor hun rekening. De prelude, die vooral bestaat uit arpeggio-akkoorden, is waarschijnlijk het bekendste deel van de zes suites. De prelude is vaak te horen op de televisie en in films. De andere delen zijn de Allemande, Courante, Sarabande, twee Menuetten en de Gigue. Uit het Notenbüchlein van Bachs tweede vrouw, Anna Magdalena, hoort u het Menuet dat ook weerklinkt in het Sprookjesbos van de Efteling, dit is BWV 114 en een ander al even bekend Menuet BWV 115 door Goedele

25

Anckaert en Noor Wouters. Menuet BWV 116 en de Musette Anhang 126 worden op twee theorbes gespeeld door Ester Hendrickx en René Van de Leest. De theorbe is de giraf onder de luiten

met een stel extra lange bassnaren die hele mooie diepe klank geven. Bea Vyvermans speelt op een barokluit met dertien koren – dit zijn dubbele snaren – een heel mooie Sarabande uit de cellosuite BWV 995. In een andere kamer van huis Hellemans hoort u twee gitaristen, Peter

16.03.2013 - 15.06.2013

Coppens en Joris Lemoine. Herz und Mund und Tat und Leben (BWV 147) is een religieuze cantate van Johann Sebastian Bach. Peter Coppens speelt hieruit een gitaarbewerking van het beroemde Jesus bleibet meine Freude. Deze cantate is een van de bekendste en meest uitgevoerde werken van Bach, geliefd bij rouw en trouw. De beide slotkoralen na het eerste en het tweede deel Wohl mir, dass ich Jesum habe en Jesus bleibet meine Freude worden door een strijkersritornello omarmd. Ze zijn alom bekend van de muzikale bewerkingen en uitvoeringen door de pianisten Myra Hess en Dinu Lipatti, ook beter gekend in vertaling Jesu, Joy of Man’s Desiring. Joris Lemoine speelt een Kleine Prelude voor klavier BWV 933 alom bekend bij beginnende pianisten en uit de Partita voor viool No.1 in b mineur, BWV 1002 in een bewerking voor klassieke gitaar door Frederic Noad hoort u het 5e deel de Sarabande en de bijhorende Double.

Muziekacademie, lokaal 1C •

Petra Geraets, fluit, Bart Coppens, blokfluit, Jan-Laurens Dierickx, clavecimbel, Hilde Lauwers, viool, Bea Vyvermans, cello: delen uit kwartet in G van G.Ph. Telemann • Fragment uit Maria Stuart van Friedrich Schiler gespeeld door leerkrachten woord, Kim De Bruycker en Sabine Mahieu, in een regie van Annelies Seeuws. Friedrich Schiller (1759-1805) was een Duits toneelschrijver, filosoof en dichter. Hij geldt als één van de grote literatoren


in de Duitse geschiedenis. Het verhaal: Maria Stuart, koningin van Schotland, wordt ervan beschuldigd haar echtgenoot te hebben vermoord. Ze vlucht weg uit Schotland en zoekt bescherming in Engeland waar haar nicht Elizabeth regeert. Elizabeth ziet haar als een bedreiging en laat haar gevangennemen. Wanneer het uiteindelijk tot een laatste confrontatie komt tussen de twee vrouwen, ontaardt de situatie en wordt Maria Stuart beschuldigd van hoogverraad nadat ze Elizabeth haar ongezouten mening geeft.

Vertelwandeling tussen de drie locaties:

Vertellingen over het leven van Bach, genomen uit de kronieken van Anna Magdalena Bach, tijdens de wandeling gebracht door leerlingen woord van de academie uit de klas van Moïra Nauwens en Sabine Mahieu: Lieve

26

Van Sluijs, Leentje Van Ranst, Hasna Azzouz, Pieter Biset en Wim Van Themsche. De academie Wilrijk is een wervelende en vakoverschrijdende academie, waar experiment en traditie hand in hand gaan. Naast de sterkhouder “klassiek”, pakt Wilrijk uit met Woord, Pop-Jazz - en Oude Muziek. Het is een grote primeur dat de academies beeldende kunsten en muziek-woord samenvloeien tot één grote academie op één locatie. Klank, woord, beeld en media zullen elkaar ongedwongen inspireren en nieuwe spannende allianties smeden. Zoektocht, compositie, uitdaging en performance staan centraal. Wilrijk gaat voluit voor innovatie, kwaliteit en crossovers. Inschrijven: vanaf 15 juni tot 30 september. Tijdens de maanden juli en augustus is enkel online inschrijven mogelijk.

16.03.2013 - 15.06.2013


27

16.03.2013 - 15.06.2013

“Familieconcert met filmvertoning Symfollies zondag 7 april 2013 (voor 2 tot 99 jaar) om 15 uur in Hangar 27 5 euro – reservatie Kom en ontdek de wondere wereld van Symfollies. Vader Bas, moeder Celine, hun zoon Stradi en dochter Viola nemen je mee en laten je kennis maken met klassieke muziek onder begeleiding van een echt orkest. In de virtuele wereld van de Symfollies is niets te gek. De personages beleven allerlei grappige en spannende avonturen en communiceren met elkaar aan de hand van klassieke muziek. Samen met Herman Verbruggen (Markske van FC De Kampioenen), Amaryllis Temmerman (bekend als nieuwslezeres en presentatrice van verschillende tv-programma’s)

Een concert met kleine bezetting begeleidt de projectie op groot scherm van de Symfollies-filmpjes. Organisator: Jeugddienst Edegem

en Michel Bisceglia (productie) gaan we op symfonisch avontuur. Breng ook zeker je ouders en grootouders mee!

Polet Verschure-Bauwens


28

16.03.2013 - 15.06.2013


29

16.03.2013 - 15.06.2013

“Voordracht op muziek van bach huis hellemans Zondag 21 april om 11 uur in Huis Hellemans 5 euro - reservatie De werkgroep nevenactiviteiten sprong graag mee op de kar van het Bachfestival en organiseert een poëzievoordracht op zondag 21 april 2013 om 11 uur. Polet Verschure-Bauwens leest gedichten van onder andere Guido Gezelle en Paul van Ostaijen op muziek van Bach en tijdgenoten. Het publiek kan tijdens deze voordracht op een bijzondere manier genieten van de beeldhouwwerken van Miek Van Orshoven, die op dat moment tentoonstelt in ons gemeentelijk kunstcentrum.

Polet Bauwens werd tijdens

haar jeugdjaren door het Dr. De Gruytercomité bekroond als jonge declamatrice. Zij behaalde aan het muziekconservatorium in Brussel een

eerste prijs in voordrachtkunst en dictie. Ze trok op tournee met Ugo Prinsen, danste bij Dansa Ritmica onder leiding van Monique Steens, vertolkte de

Dansende Maria op blote voeten in de Hanswijkprocessie van Mechelen en gaf vrije expressie en vrije tijdsbesteding in Schola Para-Medicorum in Antwerpen. Hoewel zij van 1971 tot 1994 werkzaam was als huismoeder en zakenvrouw aan de zijde van haar echtgenoot, heeft ze het voordragen nooit verleerd. Na 30 jaar nam zij de draad van haar oude liefde weer op ter gelegenheid van de inhuldiging van het standbeeld van haar lievelingsauteur Paul Van Ostayen. In 1999 stond zij samen met Cristel De Meulder (zang) en Liesbet Vermeiren (piano) op het podium van de Edegemse Sint-Antoniuskerk met Drie vrouwen op bezoek bij Guido Gezelle.

Huis Hellemans

Het gemeentelijk kunstcentrum Huis Hellemans vertelt al 35 jaar een prachtig tentoonstellingsverhaal van alle mogelijke kunstvormen en -stijlen. Ook de nevenactiviteiten worden bijzonder goed gesmaakt. Die benaderen de beeldende kunst vanuit andere, soms ongewone wegen. Dankzij een vaste schare van geëngageerde medewerkers biedt Huis Hellemans een warme thuis voor beeldende kunstenaars en bezoekers. Het is geen grootschalig of onpersoonlijk project, maar een kleinschalig en uniek kunstcentrum dat tot ver over de Edegemse grenzen gekend en geliefd is.


Tentoonstellingen in Huis Hellemans De kalender van vzw tentoonstellingshuis Hellemans telt elk jaar een tiental tentoonstellingen. Kwaliteit, originaliteit en afwisseling zijn belangrijke factoren bij de samenstelling van het programma. Zes kamers in een prachtig burgershuis uit 1884 vormen een uniek en sfeervol kader. De bijzonder mooie tuin leent zich uitstekend voor beeldhouwwerk. 9 maart tot 1 april: Ann Heerwegh en Willy Wagener, schilderijen en collages 6 tot 28 april: Miek Van Orshoven, beelden in hout en steen 4 tot 26 mei: Peter Devolder, schilderijen 1 tot 23 juni: Monique De Ceulaer en Gie Luyten, beelden, schilderijen en sieraden

30

31 augustus tot 22 september: hedendaagse kunst uit India 28 september tot 20 oktober: Bai-Bao Ceramic-Art, keramiek van Noëlle Oboussier, Isabelle Malka en Kari Peeters 26 oktober tot 17 november: An Bruloot, Nadine Symons en Suzanne Venema, papier, vilt en glaswerk 23 november tot 15 december: Harold Van de Perre, pastel, aquarel en olieverfschilderijen Gratis toegang op woensdag van 14 tot 17 uur, vrijdag van 14 tot 16 uur en zaterdag en zondag van 10 tot 12.30 uur en van 14 tot 18 uur

16.03.2013 - 15.06.2013


31

16.03.2013 - 15.06.2013

““Bach in de bib lezing door Pieter Mannaerts Donderdag 23 mei 2013 om 20 uur in het Zwaluwnest 5 euro (drankje inbegrepen) – reservatie Slaaplied voor gevorderden: Bach en zijn Goldbergvariaties. Johann Sebastian Bach (1685-1750) is één van de belangrijkste componisten van de barok en – volgens heel wat melomanen – één van de grootste componisten aller tijden. De vindingrijkheid, ingeniositeit en complexiteit van Bachs muziek en zijn indrukwekkende productiviteit in alle genres waren zonder weerga. Na zijn overlijden werd ook in toenemende mate een symboliek in zijn werken gezocht en gevonden. Eén van zijn meest tot de verbeelding sprekende werken is ongetwijfeld de Aria mit 30 Veränderungen, beter bekend als de Goldbergvariaties. Ze verschenen in druk in de herfst van

1741 bij een uitgever in Nürnberg. De variaties werden vernoemd naar klavecinist Johann Gottlieb Goldberg die volgens de overlevering de slapeloze graaf Hermann Carl von Keyserlingk met zijn instrument tot rust moest brengen. Zoals uit deze lezing zal blijken is Bachs muziek echter allesbehalve slaapverwekkend: Bach trekt alle registers open en leverde één van zijn meest duizelingwekkende klavierwerken af. De lezing licht toe hoe de variaties zijn opgebouwd en vertelt meer over de context waarin ze zijn ontstaan. Tot slot komen ook Glenn Gould, Keith Jarrett, Anna Enquist en Richard Powers voor het voetlicht: vele generaties componisten, uitvoerders en schrijvers

waren immers gefascineerd door de Goldbergvariaties en namen in hun werk verwijzingen op naar Bachs wonderlijke muziek. Pieter Mannaerts is communication officer bij Bozar, docent geschiedenis en theorie van de oude muziek aan het Fontys Conservatorium (Tilburg) en hoofddocent aan het Centrum Gregoriaans in Drongen. In 2008 promoveerde hij tot doctor in de musicologie aan de KU Leuven op een proefschrift over een collectie gregoriaanse handschriften in Tongeren. Hij publiceert en geeft regelmatig lezingen over oude muziek (middeleeuwen tot barok) en over muziek uit de vroege twintigste eeuw

partners Het Bachfestival is een organisatie van het gemeentebestuur Edegem in samenwerking met Orfeoproducties en Edegemse Concerten.

Orfeoproducties vzw

Orfeoproducties vzw is een culturele organisatie die zich bezighoudt met de productie, programmatie, organisatie en de artistieke begeleiding van professionele klassieke concerten, recitals en muziektheaterprojecten. Orfeoproducties onderscheidt zich als producent van andere organisaties doordat zij voor elk project een originele en unieke locatie zoeken, aangepast aan de specifieke noden van de uitvoerders en van een steeds veeleisender publiek dat ook geïnteresseerd is in een bijzonder of een onbekend repertoire, een minder gekend instrument en een mondelinge toelichting door de artiesten. Orfeoproducties organiseert ook concerten voor fijnproevers die op zoek zijn naar muziekuitvoeringen met een


meerwaarde, weg van de platgetreden paden. Door de originele setting waarin de concerten en opvoeringen steeds plaatsvinden, trachten zij ook een jonger publiek aan te spreken dat normaal de weg naar een klassieke muziekzaal niet vindt maar dat wel te vinden is voor een frisse muziekuitvoering in een ludiek kader. Bovendien wil Orfeoproducties een platform zijn voor afgestudeerd opkomend muzikaal talent dat de kans krijgt om naast gerenommeerde nationale en internationale artiesten te musiceren en voor een geïnteresseerd publiek ervaring op te doen. Zo ondersteunt Orfeoproducties de jonge Japanse pianist Kiyotaka Izumi en het gemengd kamerkoor Aquarius.

32

Orfeoproducties is een vzw van vrijwilligers en de inkomsten worden integraal gebruikt voor steun aan jonge musici. www.orfeo.be

Edegemse concerten

Een werkgroep van vijf vrijwilligers organiseren jaarlijks drie aperitief- en drie avondconcerten met klassieke muziek in de Sint-Antoniuskerk in Edegem. Kansen creëren voor jonge artiesten op een Edegems podium, dat was en blijft de belangrijkste doelstelling van de gezinsapertiefconcerten. Tijdens de avondconcerten komen bekende professionele ensembles op het podium. De werkgroep Edegemse Concerten zorgt voor een afwisselend en uitdagend programma waarin de klassieke muziekliefhebber aan zijn trekken komt.

16.03.2013 - 15.06.2013


Donderdag 26 september om 20.15 uur Kryptos Quartet Programma ‘Tribute to Vienna’ met muziek van F.j. Haydn, F. Kreisler en J. Brahms Toegang 14 euro/12 euro, SintAntoniuskerk Zaterdag 26 oktober om 20.15 uur Alan Weiss (piano), Dora Schwarzberg (viool) en Michael Flaksman (cello) Programma met muziek van J. Brahms Toegang 10 euro, Sint-Antoniuskerk Informatie en reservatie: onthaal gemeentehuis Edegem, tel. 03 289 26 50, e-mail: [email protected], website: www.vrijetijdedegem.be.

33

Davidsfonds

Het Davidsfonds is een omvangrijk cultuurnetwerk dat tegelijk jeugd- en volwassenenboeken uitgeeft, grote en kleine evenementen organiseert, cursussen op niveau aanbiedt en reizen met een meerwaarde opzet. Het Davidsfonds is actief op honderden plekken, in heel Vlaanderen, en focust in alles wat het doet, op taal, geschiedenis en kunst. 500 afdelingen en meer dan 5 000 vrijwilligers organiseren jaarlijks meer dan 10 000 evenementen, ook bij u in de buurt. Traditie van vernieuwing Davidsfonds Edegem brengt al meer dan 85 jaar mensen samen rond cultuur. Het biedt jaarlijks een brede waaier van activiteiten. Van cursussen

16.03.2013 - 15.06.2013

tot daguitstappen. Van tentoonstellingen tot concerten. Van literaire activiteiten tot museumbezoeken. Van natuurwandelingen tot vieringen. Van Toast Literair tot De Nacht van de Geschiedenis... Iedereen is welkom. Davidsfonds Edegem is pas tevreden als de deelnemers na een activiteit uitkijken naar een volgend evenement. Meer informatie Hebt u interesse in Davidsfonds Edegem, zijn werking en zijn activiteitenprogramma? Neem dan contact op met Jan Vaes, Kontichstraat 166, 2650 Edegem – 03 457 20 11 – jan.vaes@ davidsfonds.be. Zie ook www.edegem.davidsfonds.be.

c3

Legende

Sy MA

RIE

CU

RIE

PLE

IN

MA : 16 maart 2013 Bachconcertjes, Muziekacademie van edegem C1 : 24 maart 2013 De Johannespassie, openingsconcert SY : 07 april 2013 Symfollies, familieconcert met filmvertoning (2-99 jaar) HH : 21 april 2013 Huis Hellemans, poëzievoordracht (Polet bauwens) BIB : 23 mei 2013 Bach in de Bib (Pieter Mannaerts) C2 : 31 mei 2013 De Goldbergvariaties (TrioFenix) C3 : 15 juni 2013 De cello suites 2.5 en 6 (Roel Dieltiens) MUSSENBURG

HOF TER LNDEN

c2

HH

c1

IN

EENTE GEM N PLEI

ma

THEO

MERTENSPLE

ROSALIA LAAN

EUGENE BARON TRAEY LAAN

bib

HEUVEL

HAZELBOS


KELTEN

34

16.03.2013 - 15.06.2013

VIC COVELIERSSTADION


35

16.03.2013 - 15.06.2013

organisatie

sponsors

Edegem Elsdonk en Centrum

www.attent-verzekeringen.be

partners

met dank aan

Brouwerij Westmalle, Restaurant De Basiliek, Parochie Edegem-centrum en H.Familie, Anita Vandickelen.

Bach!festival EDEGEM. programma

Recommend Documents