47. mezinárodní hudební festival Brno
Moravský podzim 27I10 – 8I11I2013
ISHA trio ve skleněném pokoji 1I11I2013 v 19:30 vila Tugendhat
Pořad koncertu JOHANN SEBASTIAN BACH
LUCIANO BERIO
Was Gott tut, das ist wohlgetan (Co bůh činí, dobře činí), árie ze stejnojmenné kantáty BWV 100 Was Gott tut, das ist wohlgetan, aria from the cantata BWV 100
Quattro canzoni popolari (Čtyři lidové písně)
RICHARD WAGNER
1. Dolce cominciamento (Sladký začátek) 2. La donna ideale (Ideální žena) 3. Avendo gran disio (S velikou touhou) 4. Ballo (Bál)
Adagio pro flétnu a klavír Adagio for Flute and Piano
GYÖRGY LIGETI
GIUSEPPE VERDI
Der Zauberlehring (Čarodějův učeň)
Composizioni da camera (Komorní skladby) výběr / selections
IVO MEDEK
Il poveretto (Nebožák) Stornello (Špaček)
Ancient Stories (Dávné příběhy)
MAURICE RAVEL La flûte enchantée (Kouzelná flétna)
JOAQUÍN RODRIGO Dos poemas de Juan Ramón Jiménez (Dvě básně Juana Ramóna Jiméneze) 1. Verde verderol (Zelená pěnkava) 2. Pájaro del agua (Vodní pták)
SÁRA ŽALČÍKOVÁ Písně dcery siónské (výběr) Songs of the Sion Daughter (selections) 1. Psalm 2. Jirej Adonaj
MILOŠ ŠTĚDROŇ 2 texty různě Two Texts in Different Ways 1. Rondel I. 2. Wie ein Hund I. 3. Rondel II. 4. Wie ein Hund II. 5. Rondel III. 6. Wie ein Hund III. 7. Tempo ultimo
ISHA trio: Lucie Rozsnyó soprán / soprano Jana Pavlíčková flétna / flute Sára Žalčíková klavír / piano
O skladbách Pro skladatele – a nejen pro ně – má postava Johanna Sebastiana Bacha (1685–1750) rysy starozákonního Mojžíše: jeho hudba jako by zvěstovala Zákon nejvyšší hudební dokonalosti. Jak poznamenal Mauricio Kagel: Ne všichni skladatelé věří v Boha, ale na Bacha přísahají všichni. Přesto byl na sklonku svých dnů považován za skladatele spíše druhořadého – byl sice obdivován pro svoje hráčské a improvizační dovednosti, ale jeho hudba byla pokládána za zastaralou a příliš těžkou. Po jeho smrti byla známa pouze úzkému kruhu znalců a teprve po sto letech byla – díky Robertu Schumannovi a iniciativě Felixe Mendelssohna-Bartholdyho – objevena širší veřejností. Protestantský chorál z 16. století Was Gott tut, das ist wohlgetan (Co Bůh činí, dobře činí), jehož slova napsal Samuel Rodigast na hudbu neznámého autora, byl v Lipsku Bachovy doby s oblibou zpíván při svatbách. Bach jej použil ve třech kantátách (BWV 98, 99 a 100). V posledním zpracování je využita obligátní flétna k bohatě zdobenému doprovodu. Richard Wagner (1813–1883) je znám především svými velkoryse pojatými operami, mezi nimiž vévodí tetralogie Prsten Nibelungův, epochální význam pro vývoj harmonického myšlení měla jeho opera Tristan a Isolda. Na jeho plány věnovat se po operách ještě symfonické tvorbě už nedošlo, a přestože rozuměl nástrojům znamenitě, existuje od něj jen velmi málo čistě instrumentální hudby. Adagio (původně určené pro klarinet) patří k raným skladbám a svým pozdně klasicistním stylem prozrazuje málo známá slohová východiska budoucího romantického operního génia. Giuseppe Verdi (1813–1901) se rovněž zapsal především do historie opery, většina jeho děl patří do základního repertoáru tohoto žánru. Verdiho hudba je jen zdánlivě prostá, ve skutečnosti je výsledkem svrchovaného kompozičního mistrovství. Po celý život se učil (je o něm známo, že komponoval denně fugu – jako cvičení) a patří k nemnohým skladatelům, kteří ještě v pozdním věku dokázali přijít s novými kompozičními přístupy (opera Falstaff či sborové Quattro pezzi sacri). Jeho dvě písně ze sbírky Composizioni da camera ukazují schopnost vystihnout jemnou psychologii i v rámci drobného útvaru komorní písně. Maurice Ravel (1875–1937) je spolu s Claudem Debussym pokládán za hlavního představitele francouzského hudebního
impresionismu, on sám však toto označení neměl rád. Jeho tvorba je mnohem bohatší a stylově vlastně nezařaditelná. Na svých skladbách obvykle dlouho pracoval a cizeloval je do nejmenších detailů. Proto není jeho dílo příliš rozsáhlé, ale zato se prakticky celé hraje dodnes. Jeho orchestrální debut Shéhérazade v roce 1897 neměl úspěch, proto skladbu zavrhl a o šest let později použil stejný název pro třídílný písňový cyklus na básně Tristana Klingsora. Píseň La flûte enchantée (Kouzelná flétna), s virtuózně pojatým flétnovým partem, je jeho prostředním číslem. Španělský skladatel Joaquín Rodrigo (1901–1999) dosáhl svou melodickou hudbou, založenou na španělském folkloru, velké popularity. Hudba jej přitahovala od čtyř let, kdy následkem epidemie oslepl; dokázal ji však ve Valencii vystudovat a pak se v Paříži prosadit jako skladatel. Psal v Brailově písmu, které pak asistenti převáděli do běžné notace. Za svého života byl pokládán za nejvýznamnějšího španělského skladatele a svou autoritou se zasazoval i o hudbu jiných. Dos poemas de Juan Ramón Jiménez (Dvě básně Juana Ramóna Jiméneze) z roku 1959 jsou příkladem jeho melodické invence a niterné lyriky. Skladatelka a klavíristka Sára Žalčíková (1983) vystudovalo kompozici na JAMU pod vedením Ivo Medka, klavír pak na pražské HAMU u Petera Toperczera a Ivo Kahánka. Vystupovala v řadě zemí (Itálie, Francie, Rakousko, Švýcarsko, Velká Británie, Dánsko, Německo, Portugalsko a USA), je činná také v pedagogických projektech, věnuje se improvizaci a multimediální kompozici. Pětidílný cyklus Písně dcery siónské zkomponovala v roce 2009 jako reakci na konflikt v Izraeli. Miloš Štědroň (1942) je skladatel a hudební vědec, vyučuje na Masarykově univerzitě v Brně. Jeho hudební dílo je velmi bohaté a sahá od komorní a orchestrální hudby až po opery a muzikály. Významnou složkou jeho tvorby je spolupráce s divadlem, mnoho let byl hlavním skladatelem Divadla na provázku (dnes Divadlo Husa na provázku) a jeho role při budování úspěchu této scény byla důležitější, než je obecně známo. Je asi jediným z českých skladatelů soudobé vážné hudby, jehož melodie zlidověly (písně ze hry Balada pro banditu). Ve skladbě 2 texty různě, komponované v roce 2010 pro Isha trio, zpracovává pokaždé na tři způsoby jednak báseň Georga Trakla Rondel a jednak tři poslední slova z Procesu Franze Kafky – „Wie ein Hund“ (Jako pes). Odlišným zhudebňováním je dosaženo vždy jiného významu těchto krátkých textů.
Luciano Berio (1925–2003) patřil od konce 50. let k předním představitelům italské nové hudby, zasloužil se o rozvoj elektronické hudby, významně přispěl k vokální, komorní i orchestrální tvorbě. Byl pokládán za jednoho z nejvýznamnějších umělců své doby a jeho smrt v roce 2003 byla vnímána jako národní smutek – všechny jeho nahrávky byly rázem vyprodány! Quattro canzoni popolari (Čtyři lidové písně), komponované v letech 1946–1947, používají lidové či zlidovělé písňové texty: v první je to sicilský anonym ze 14. století, ve druhé lidová z Janova, autorem třetího textu je Jacopo da Lentini (12.–13. stol.), kterému je připisován vynález básnické formy sonetu, ve čtvrté písni je to opět sicilský anonym. Melodie ovšem nejsou lidové, zkomponoval je Berio sám – jako student druhého ročníku konzervatoře. György Ligeti (1923–2006) vycházel ve své tvorbě zprvu z Bartókova vzoru a z maďarské lidové hudby. V roce 1956 uprchl z politických důvodů z Maďarska a zařadil se mezi přední autory Nové hudby. Působil v Německu, Rakousku, Švédsku i v USA. Jeho tvorbu charakterizovala neustálá zvědavost a snaha učit se – i od svých žáků! Zanechal po sobě monumentální dílo a jeho klavírní Etudy patří dnes k základnímu klavírnímu repertoáru 20. století. V Etudě č. 10 Der Zauberlehring (Čarodějův učeň) se inspiroval polyrytmikou středoafrických Pygmejů. Ivo Medek (1956) je z brněnských skladatelů mezinárodně nejznámější. V kompozici byl žákem Aloise Piňose na JAMU, kde dnes působí ve funkci rektora. Jeho tvorba má široké rozpětí – od elektroniky a multimediálních děl až po opery. Ancient Stories zkomponoval v roce 1999 pro americkou zpěvačku Jacqueline Bobak a hráče na bicí nástroje Dana Dlouhého. Je to rozměrný cyklus písní bez textu, které vyjadřují celou škálu archetypálních výrazů. Výběr z tohoto cyklu upravil v roce 2010 pro Isha trio. Bicí nástroje jsou zde nahrazeny flétnou a preparovaným klavírem.
O účinkujících
ISHA trio bylo založeno v roce 2007 na půdě Janáčkovy akademie múzických umění v Brně. Repertoár tria zahrnuje skladby od baroka až po hudbu soudobou, na kterou se soubor specializuje. Členky tria získaly ocenění na mezinárodních soutěžích v sólové i komorní hře (Anglo-Czechoslovak Trust, Anglie; Concorso P. Argento, Itálie; Yamaha, Česká republika; Mezinárodní interpretační soutěž Leoše Janáčka, Česká republika) a jako sólistky spolupracují s předními českými orchestry. Společně vystoupily na mnoha koncertních pódiích v České republice i dalších evropských státech a také v USA. Na podzim 2011 natočily své debutové CD
Ancient Stories se skladbami českých soudobých autorů (Miloš Štědroň, Peter Graham, František Emmert, Ivo Medek). Jaroslav Šťastný
Résumé For a composer – and others – the great personage of Johann Sebastian Bach (1685–1750) looms like Moses of the Old Testament – his music sets forth the Law of High Musical Perfection. The 16th-century Protestant chorale Was Gott tut, das ist wohlgetan was a favorite at weddings in Leipzig during Bach’s era. Bach used it in three of his cantatas; in the last of these, the obligatory flute is used to provide an ornate accompaniment.
Georg Trakl entitled Rondel, and the final three words of The Trial by Franz Kafka: “Wie ein Hund.” Setting these short texts to music in three different ways gives them different shades of meaning every time. Luciano Berio (1925–2003) was seen as one of the greatest artists of his time, and Italy mourned his death as a nation. Quattro canzoni popolari (1946–1947) used folk or popular song texts. The melodies, however, were composed by Berio himself – as a second-year student at conservatory.
Richard Wagner (1813–1883) is known mainly for his operas; even though he understood the instruments very well, he wrote little purely instrumental music. His Adagio (originally intended for clarinet) is among his early works. Written in late Classicist style, it provides a little-known compositional preview of the future romantic opera genius.
György Ligeti (1923–2006) fled his native Hungary in 1956 and went on to become one of the leading authors of New Music. He left behind a monumental body of work, and his piano Etudes are part of the basic piano repertoire of the 20th century. Etude No. 10 Der Zauberlehring was inspired by the polyrhythms of the Pygmies of Central Africa.
Giuseppe Verdi (1813–1901) likewise went down in history for his operas; his seemingly-simple music is actually the product of a sovereign compositional mastery. Two songs from his collection Composizioni da camera show his ability to capture delicate psychology in a small chamber format.
Ivo Medek (1956) is Brno’s most well-known composer internationally. His work is broad, from electronics and multimedia to opera. He composed Ancient Stories in 1999 for American singer Jacqueline Bobak and percussionist Dan Dlouhý. In 2010 he adapted a selection from the cycle for the ISHA Trio. Percussion instruments are replaced here by flute and prepared piano.
Maurice Ravel (1875–1937) is, along with Debussy, regarded as the main representative of French musical impressionism. His orchestral debut Shéhérazade in 1897 was unsuccessful, so Ravel cast it aside. Six years later he used the same title for a three-part song cycle on the poetry of Tristan Klingsor. The middle movement, La flûte enchantée, features a virtuoso flute part. The melodic music of Joaquín Rodrigo (1901–1999), based as it was on Spanish folklore, was hugely popular even during the life of the author, who was regarded in his own time as Spain’s greatest living composer. Dos poemas de Juan Ramón Jiménez from 1959 are an example of his melodic invention and intimate lyricism. Sára Žalčíková (1983) is a composer and pianist. She works as a pedagogue, and also does improvisation and multi-media composition. Her five-part cycle Písně dcery siónské (Songs of the Sion Daughter) was written in 2009 as a reaction to the conflict over Israel. In his 2 texty různě (2 Texts in Different Ways, 2010), Miloš Štědroň (1942) works in three different ways with a poem by
The ISHA Trio was formed in 2007 at the Janáček Academy of Music and Performing Arts in Brno. Its repertoire ranges from Baroque to contemporary, with emphasis on the latter. The ensemble has appeared in many concert venues in the Czech Republic and elsewhere in Europe as well as the USA. In 2011 they recorded their debut CD Ancient Stories, with compositions by contemporary Czech authors (Miloš Štědroň, Peter Graham, František Emmert, Ivo Medek).
Jaroslav Šťastný translated by Todd Hammond
Lum
Světové Brno? To jsme my ! ír
Mezinárodní hudební festival Brno v exkluzivním partnerství s Vilou Tugendhat
Nechte se svést krásou hudby
Láska prochází ušima
23. ročník 13—27|4|2014
Inspirace východem Iva Bittová, Libor Pešek, Richard Novák/Leoš Janáček, Antonín Dvořák, Antonio Caldara/Stabat mater, Glagoská mše, z Jistebnického kancionálu... a mnoho dalšího!
sledujte aktuality na www.mhf-brno.cz a Facebooku
Změna programu a účinkujících vyhrazena! Prosíme posluchače, aby zaujali svá místa včas, vypnuli mobilní telefony a během koncertu nefotografovali. Děkujeme. Vydala Filharmonie Brno nákladem 60 výtisků texty Jaroslav Šťastný anglicky Todd Hammond foto archív Filharmonie Brno sazba a produkce Petr Tejkal Design
Statutární město Brno finančně podporuje Filharmonii Brno. Filharmonie Brno, příspěvková organizace Moravský podzim Komenského nám. 534/8, 602 00 Brno T +420 539 092 801 www.mhf-brno.cz www.filharmonie-brno.cz
