SCHWALBE speelt Spaar ze / Save Them Op eigen kracht / On Their Own
7 & 8/6/2011 – 20:30 – Kaaitheater Lotte van den Berg / Schwalbe, Spaar ze / Save Them ca. 75 min. 10 & 11/6/2011 – 20:30 – Kaaitheater Schwalbe speelt op eigen kracht / Schwalbe Perform On Their Own ca. 50 min.
SPAAR ZE / SAVE THEM
OP EIGEN KRACHT / ON THEIR OWN
concept & performance
concept & performance
Christina Flick Marie Groothof Melih Gencboyaci Hilde Labadie Floor van Leeuwen Kimmy Ligtvoet Bas van Rijnsoever Ariadna Rubio Lleó Daan Simons
Christina Flick Melih Gençboyaci Marie Groothof Hilde Labadie Floor van Leeuwen Kimmy Ligtvoet Ariadna Rubio Lleó Daan Simons stage design & technique
light design & technique Jeroen de Boer Jasper Kop Joost Giesken Dave Staring
Joost Giesken Dave Staring Jasper Kop final direction
final direction
Lotte van den Berg
Lotte van den Berg
production manager Joost Allema production assistance OMSK co-production Schwalbe OMSK Rotterdamse Schouwburg. special thanks Gemeente Dordrecht
NL – Schwalbe is een jong theatercollectief van negen spelers/makers die in 2008 samen afstudeerden aan de Mime Opleiding van de Theaterschool Amsterdam. Schwalbe maakt sterk fysiek theater, met het lichaam als uitgangspunt. In Spaar ze gaan negen performers voluit op keiharde technomuziek. Ze dansen, dansen, dansen. Zonder enige terughoudendheid tonen zich in al hun kwetsbaarheid. Een fysieke en psychische uitputtingsslag, een bom van tomeloze energie die je nog lang in je lichaam blijft navoelen. Spaar ze is de afstudeervoorstelling van Schwalbe. De groep vroeg theatermaakster Lotte van den Berg om hen hierbij te begeleiden – niet vanwege de verstilde beelden in haar werk, maar vanwege de onverschrokken keuzes die ze durft te maken. Schwalbe Speelt Op Eigen Kracht is een CO2-neutrale voorstelling. Alle energie die voor de performance nodig is, wordt opgewekt door de performers zelf. Onder het motto 'Liever fietsen in het licht, dan dolen in het donker' drijven zij op hometrainers zelf de verlichting aan. Met doorzettingsvermogen en tomeloze energie, trotseert Schwalbe donkerte, kou en cynisme. En moeten ze blijven fietsen om in de spotlights te kunnen staan.
FR – Schwalbe est un jeune collectif de théâtre de 9 comédiens/créateurs, qui ont achevé leur formation de mimes à l’École de Théâtre d’Amsterdam. Schwalbe crée du théâtre très physique, avec le corps pour point de départ. Dans Spaar ze/Save them neuf performeurs s’abandonnent à la musique techno jouée à plein régime. Ils dansent à l’infini. Ils se montrent dans toute leur fragilité, sans aucune retenue. Une guerre d’usure physique et psychique, une bombe d’énergie débridée que l’on continue à ressentir dans le corps bien après la fin du spectacle. Spaar ze/Save them est le spectacle de fin d’études de Schwalbe. Le collectif a demandé à la créatrice de théâtre Lotte van den Berg de les accompagner dans le processus de création de ce spectacle, pas tant pour ses images figées que pour ses choix audacieux. Schwalbe Speelt Op Eigen Kracht/Schwalbe Perform On Their Own est un spectacle sans émission de CO2 : toute l’énergie nécessaire est produite par les performeurs eux-mêmes. Avec pour devise « plutôt faire du vélo sous la lumière qu’errer dans l’obscurité », ils actionnent l’éclairage au moyen de bicyclettes fixes. Avec leur persévérance et leur énergie débordante, Schwalbe brave l’obscurité, le froid et le cynisme. Il faut continuer à pédaler pour être sous les feux de la rampe !
EN – Schwalbe is a young theatre group of nine actors/creators who graduated from the Mime department at the Theatre School of Amsterdam in 2008. Schwalbe makes physical theater. The body is used as the starting point. For Save Them nine performers give it everything they’ve got to the accompaniment of loud techno music. They dance, dance and dance. They reveal all their vulnerability without restraint. A physical and emotional marathon, a bomb of non-stop energy which you still feel in your body long after it has ended. Save Them was Schwalbe’s graduation performance. The group asked Lotte van den Berg to supervise it – not because of the still images in her work, but because of the fearless choices she is willing to make. Schwalbe Perform On Their Own is a CO2-neutral production. All the energy needed for the performance is generated by the performers themselves. Under the motto ‘It’s better to cycle in the light than wander around in the dark’, they generate the lighting by pedalling on home trainers. Schwalbe stands up to darkness, cold and cynicism with perseverance and boundless energy. And they have to cycle to appear in the spotlight.
We love you hardcore. We love you hardcore. We love you hardcore. Hardcore we love you.
TOT ZE ERBIJ NEERVALLEN © Michaël Bellon, Agenda/Brussel Deze Week 3/6/2011 Schwalbe, dat zijn negen theatermakers die in 2008 afstudeerden van de mimeopleiding in Amsterdam. In hun afstudeerproject Spaar ze, in Brussel al een keer te zien tijdens het Bâtard Festival, gingen de negen tot het uiterste op keiharde technomuziek. De CO2-neutrale opvolger Schwalbe speelt op eigen kracht, waarin de spelers de energie van hun eigen spotlights opwekken, is eveneens een uitputtingsslag. Als u bij mime nog steeds denkt aan witte gezichten, handschoenen en bretels, dan zorgt Schwalbe voor een verrassing met zijn radicale en compromisloze theater. Bas van Rijnsoever: “Onze basis is wel de mime corporel zoals die door onder anderen Étienne Decroux en Jacques Lecoq werd ontwikkeld: een fysieke trainingsmethode die het lichaam analyseert en articuleert om het vervolgens in te kunnen zetten als acteur. Maar het soort theater dat daaruit voortkomt, is vandaag heel verschillend.”
Wat is jullie programma of missie? Bas van Rijnsoever: De basis is altijd fysiek: het moment, de ruimte en het lichaam zijn de hoofdingrediënten voor elk theaterstuk. Het live-element is wat theater onderscheidt, en in plaats van fictie te creëren, doen we een fysiek voorstel, deels geïnspireerd op de performance uit de beeldende kunst. Het is aan de toeschouwer om op ons voorstel in te gaan en er eventueel bij te associëren of er verhalen van te maken. Duur is daar ook een belangrijk ingrediënt in. Onze handeling is zo kernachtig maar zo rijk mogelijk, en we geven het publiek vervolgens de tijd om ermee te worstelen. Pikt het publiek de eindeloze herhaling van die ene handeling omdat jullie echt tot het uiterste te gaan? Van Rijnsoever: We horen wel vaker dat de toeschouwers na afloop ook moe zijn, hoewel ze de hele tijd hebben gezeten. Misschien misbruiken we inderdaad het empathische vermogen van de mens. (Lacht) Maar we geloven ook dat een simpel maar sterk gegeven telkens nieuwe gedachten kan voortbrengen, zoals een goede vraag een groep filosofen een hele avond kan bezighouden.
Hoe is Spaar ze ontstaan? Van Rijnsoever: Onze vaste methode bestaat erin dat we om de beurt elkaar eerst een dag regisseren rond een bepaald thema. Na afloop discussiëren we over de vraag waar dan de kern zit en halen we alle opsmuk eraf. Spaar ze is een ode aan de hardcore. Waarom is het een universeel verlangen om je zo volledig uit te putten op een housebeat? Om te voelen dat je leeft? Te weten waar je ophoudt? Op jullie website las ik ook iets over Spaar ze till we die? Van Rijnsoever: We willen vanaf nu elk voorjaar – dit keer in het Kaaitheater – de performance spelen en filmen, tot niemand van ons nog leeft. Net omdat deze voorstelling zo dicht bij de kern van leven zit en gaat over hoe ver dat leven nog kan worden opgerekt. Elk jaar zal je onze lichamen zien veranderen op diezelfde beat. De laatste overlevende zal het hele archief aan een videokunstenaar geven, die met ons levenswerk kan doen wat hij wil. Ook in Schwalbe speelt op eigen kracht staat de fysieke inspanning centraal Van Rijnsoever: We wilden weten hoeveel energie we fysiek zouden kunnen opwekken, en daarbij hebben we ons van zo weinig mogelijk gemakken voorzien. We hebben in de winter gerepeteerd zonder licht en warmte. De hometrainers en oude autodynamo’s zijn bij elkaar gesprokkeld van de schroothoop. Daarmee was de voorsteling meteen CO2-neutraal. Al gaat ze evenveel over energie verspillen als over energie opwekken.
KAAITHEATER 2011-2012 Online from 14th June at www.kaaitheater.be INFO DAY + A DRINK ON THE HOUSE Saturday 3 September 2011 (last day of the Theatre Festival) Kaaicafé, Sainctelettesquare 18, from 4 to 7 pm. We’ll treat you to a drink and guide you through our programme. You can book tickets and season tickets too.