MUZIEKINDUSTRIE: AANVULLINGEN

NIEUWE EDITIE 2010

MUZIEKINDUSTRIE: AANVULLINGEN Music & Copyright 2.11.2011 Live-music gains and an improved performance for SABAM mark a steady year for the Belgian music industry

http://www.arthena.be/htmlnl/aarthenahoofd_set.htm 7.12.2010 Auteursrecht genereert in België 31 miljard Euro Economisch belangrijke sector heeft dringend nood aan fairplay en handhaving van auteursrechtelijke bescherming Arthena liet Partners In Marketing in 2010 opnieuw het economische belang van de sector van het auteursrecht en de naburige rechten in België analyseren volgens de richtlijnen van de World Intellectual Property Organisation (WIPO). Het auteursrecht heeft duidelijk een positieve impact op onze Belgische

economie. De creatieve sector draagt meer bij tot de Belgische economie (omzet) dan de automobielindustrie, de banken of de horeca. Hoewel de sector in 2009 beter stand dan hield dan veel andere sectoren, daalden de investeringen en het aantal jobs. Er is dringend nood aan meer fairplay voor creatievelingen en creatieve en culturele ondernemers die moeten leven van hun intellectuele eigendom en auteursrecht. In top 5 qua Belgische omzet De hoofdindustrieën van het auteursrecht en de naburige rechten zijn de industrieën die zich bezighouden met de creatie, productie, uitvoering, uitzending, tentoonstelling, distributie en verkoop van auteursrechtelijk beschermde werken. Deze hoofdindustrieën genereerden in 2009 een omzet van 30.933,20 miljoen € of 3,15% van de totale omzet in België. Daarmee doet deze sector het beter dan de automobielindustrie (1,65%), de financiële sector (1,88%) of de horeca (1,09%). Dit cijfer is nog buiten de randindustrieën gerekend; dit zijn de sectoren die leven van de content of creaties. Ondermeer de productie en verkoop van audiovisuele apparaten, computers, muziekinstrumenten, meubels, speelgoed, architectuur enz. Maar evengoed de telecomsector die toegang geeft tot digitale muziek, boeken, films, televisieprogramma’s en games. Investeringen en jobs onder druk In ditzelfde jaar werd door de hoofdindustrieën 1.067,17 miljoen € geïnvesteerd of 2,93% van de totale investeringen in België. Dit is minder dan in 2008 maar de totale investeringen in België daalden nog sterker. Zo blijft de sector in de top 10. Sectoren waarvan het investering hoger is zijn de financiële instellingen, productie en distributie van elektriciteit, gas en water en de bouwnijverheid. De hoofdindustrieën van het auteursrecht en de naburige rechten stelden in 2009 87.230 voltijds equivalenten tewerk bij 8.943 werkgevers, respectievelijk 3,12% en 4,00% van het totaal in België. Het absoluut aantal blijft elk jaar dalen. Hiermee valt de sector net buiten de top 5 inzake tewerkstelling. Sectoren die nog meer tewerkstelling creëren zijn het onderwijs, de menselijke gezondheidszorg en maatschappelijke dienstverlening, , de bouwnijverheid en de financiële activiteiten en verzekeringen. Nood aan fairplay Uit de resultaten van een recente studie (TERA Consultants Analysis, maart 2010) blijkt dat ongewijzigd beleid van het auteursrecht en de naburige rechten zou leiden tot een gecumuleerd verlies van 240 miljard euro en het verdwijnen van 1,2 miljoen jobs in 2015 voor de Europese sector van de film, televisieseries, muziek en software. Arthena roept dan ook op tot een verdere uitbouw van het juridisch en organisatorisch systeem voor auteursrechtelijke bescherming. De handhaving ervan kan de economische bijdrage van deze sector nog verder stimuleren. “Fairplay is voor de creatieve sector van levensgroot belang. Auteurs, producenten, uitgevers en uitvoerende kunstenaars moeten betaald worden voor hun werk. Daar moeten consumenten, randindustrieën en beleidsmakers voor gesensibiliseerd worden. We moeten manieren vinden om namaak en illegaal aanbod via het Internet te ontmoedigen, want het berooft de creatieve sector van de kans om te investeren in talent. Daarenboven hypothekeert illegaal aanbod van muziek, boeken, films, televisieprogramma’s, games, foto’s, persartikels en andere creatieve content de ontwikkeling van bestaande en nieuwe legale businessmodellen. Zo creëren we geen nieuwe jobs en mist de Belgische overheid inkomsten.” zegt Olivier Maeterlinck, directeur van BEA en lid van Arthena De volledige studie kan u hier downloaden: http://antipiracy.fb.email.addemar.com/files/a_antipiracy/data/File/De-economische-bijdrage-van-deindustrie-van-het-auteursrecht-in-Belgie-2010.pdf 26.5.2011- Persbericht Studie analyseert waardecreatie van Vlaamse creatieve industrieën

Meer dan 120 000 Vlamingen werken in de creatieve industrieën De creatieve industrieën zijn economisch belangrijk voor Vlaanderen: ze geven werk aan121 800 Vlamingen(VTE) of 4,3% van de totale werkgelegenheid). Ze draaien een omzet van 23,9 miljard euro en realiseren een toegevoegde waarde van 7 miljard euro. Dat staat in een studie dieFlanders DC in opdracht van minister van Innovatie Ingrid Lieten liet uitvoeren door de Antwerp Management School.“Met 1 op 23werken er bijzonder veel Vlamingenin de creatieve sectoren,” zegt Ingrid Lieten, “Dat is zelfs heel conservatief, zo hebben we de cijfers van de ICT- en erfgoedsector niet meegeteld.”

De 12 sectoren van de Vlaamse creatieve industrieën:

• • • • • • • • • • • •

architectuur audiovisuele sector beeldende kunsten design erfgoed gaming gedrukte media mode muziek nieuwe media podiumkunsten reclame & communicatie

Bijlage: definitie en kerncijfers Definitie van de creatieve sectoren: “Het geheel van sectoren en activiteiten die een beroep doen op de input van creativiteit voor de creatie van economische, symbolische en maatschappelijke meerwaarde, opgedeeld volgens verschillende stadia van de waardeketen (creatie, productie, verspreiding en consumptie), en die bijdragen aan de uitbreiding van het „creatieve voordeel‟ in Vlaanderen.”

IFPI Digital Music Report 2011: http://www.ifpi.org/content/library/DMR2011.pdf ZIE ook: http://www.iccwbo.org/uploadedFiles/BASCAP/Pages/Promouvoir%20l%E2%80%99%C3%A9conomie %20num%C3%A9rique.pdf Waarvan samenvatting: http://www.iccwbo.org/bascap/id35360/index.html : Findings of the Study The study focuses on three questions: 1) What is the contribution of the creative industries to the European economy in terms of GDP and jobs? 2) What are the consequences of piracy on retail revenue and jobs? 3) If current policies do not change in the EU, what will these losses be by 2015? The analysis determined the following:

* In 2008 the European Union’s creative industries, based on the more accurate and comprehensive definition, contributed 6.9%, or approximately €860 billion, to total European GDP, and represented 6.5% of the total workforce, or approximately 14 million workers. * In 2008 the European Union’s creative industries most impacted by piracy (film, TV series, recorded music and software) experienced retail revenue losses of €10 billion and losses of more than 185,000 jobs due to piracy, largely digital piracy. * Based on current projections and assuming no significant policy changes, the European Union’s creative industries could expect to see cumulative retail revenue losses of as much as €240 billion by 2015, resulting in 1.2 million jobs lost by 2015.

Music & Copyright 19.10.2011

BUSINESSMODELLEN IN DE MUZIEKINDUSTRIE

IFPI Digital Music Report 2011: http://www.ifpi.org/content/library/DMR2011.pdf



Limewire is een 'peer-to-peer'-softwareprogramma dat toelaat om muziek, video en andere bestanden uit te wisselen met andere gebruikers. Het bestaat tien jaar en wordt wereldwijd door miljoenen mensen gebruikt. Die mensen krijgen eind oktober 2010 bij het starten van het programma een bericht dat de dienst op gerechtelijk bevel van een Amerikaans rechter is stopgezet. De rechter vindt namelijk dat het bedrijf achter Limewire bewust geprofiteerd heeft van illegaal kopiëren. Het bedrijf belooft terug te komen met een legaal muziekaanbod, maar de kansen daarop zijn gering: de muziekindustrie is niet echt geneigd om te helpen, en eist trouwens nog 1 miljard dollar schadevergoeding. Klassieke peer-to-peersites zoals Limewire waren eigenlijk al een anachronisme, want grotendeels vervangen door een nieuwe techniek: de bittorrent. Daar komt geen centraal systeem of bedrijf meer bij kijken. Bestanden worden opgebroken in kleine fragmenten die bij meerdere gebruikers tegelijk kunnen worden afgehaald, met een van de vele bittorrent-client-programma's. Bestanden worden gevonden via veel verschillende indexwebsites zoals het bekende The Pirate Bay. Die site is in thuisland Zweden veroordeeld, maar is nog steeds in de lucht - en als ze toch verdwijnt, blijft bittorrent gewoon bestaan. Naast bittorrent zijn ook zogenoemde file hosting-sites als Rapidshare en MegaUpload populair geworden voor het downloaden van muziek en video. Een Duitse rechter oordeelde in juli 2010 dat Rapidshare voldoende doet om illegaal gebruik van zijn servers tegen te gaan. Nadat Napster overgegaan is tot betalende streaming site (onder Roxio vanaf 2003) zoals Rhapsody (vanaf 2001) en Spotify (2008) wordt Napster vanaf 1 december 2011 overgenomen door Rhapsody om er volledig in over te gaan.

Three of the operators of torrent-tracker website the Pirate Bay (TPB) have had their convictions upheld. Last week the Court of Appeals in Sweden ruled that Frederik Neij should serve 10 months in prison, Peter Sunde eight months and Carl Lundstrom four months. Although the sentences were all reduced from one year, the damages awarded against the three were increased from SEK32 million (US$4.53 million) to SEK46 million. The appeal of the fourth defendant, Gottfrid Warg, was postponed because of ill health. The four defendants were originally charged in February 2009 with contributing to copyright infringement by facilitating the illegal distribution of copyrighted material in relation to unauthorized online-distribution service TPB. All four were convicted in April 2010. (Music & Copyright 1.12.2010)

5.1.2011: Het Antwerpse hof van beroep besliste dat de internetproviders Belgacom en Telenet, als de grootste internetaanbieders, via hun servers de toegang moeten verbieden tot de website The Pirate Bay, wereldwijd nog altijd (ondanks veroordeling in Zweden, maar van elders heropgestart) een van de drukst bezochte websites die (via speciale software) illegaal muziek, films en spelletjes aanbieden. De uitspraak in beroep spreekt een eerdere beslissing van de handelsrechtbank van Mechelen tegen. Op 8 juli oordeelde die dat de blokkeringsvraag van de Belgische antipiraterijfederatie BAF niet in verhouding was. De Scandinavische website bestond al acht jaar en nu pas kwam BAF met een gerechtelijk verzoek op de proppen, klonk het. Een onmiddellijke blokkering vond de rechter daarom overroepen. BAF: "Waar wij voor ijveren, is een meldpunt dat uitgaat van de overheid, waar alle info over websites die illegaal auteursrechtelijk beschermd materiaal aanbieden, verzameld wordt. Als iedereen er dan toch van overtuigd is dat e-commerce belangrijk is, moet er maar dringend met de creatieve sector worden samengezeten. Er kan dan een regeling worden uitgewerkt die het aanbieden van beschermd materiaal alleen op legale wijze mogelijk maakt."

Megaupload is (was) een in Hong Kong gevestigde dienst, opgericht in 2005, die de one-click hosting online service met dezelfde naam runde. De site werd uitgeschakeld door de U.S. Justice Department op 19.1.2012 op beschuldiging van copyright-inbreuk. Omstreeks dezelfde tijd is er in de USA veel te doen omtrent de bespreking in de Amerikaanse senaat van de controversiële Protect IP Act (PIPA), en de Stop Online Piracy Act (SOPA), die de Amerikaanse regering en copyright eigenaars de mogelijkheid zou geven om Internet-gebruikers de blokkeren van toegang tot sites die een inbreuk maken op het copyright. Na (internationaal) protest werd de stemming van de wet verdaagd.

Music & Copyright 12.12011

http://www.froot.nl/categorie/entertainment/muziek-entertainment/de-toekomst-van-de-muziekindustrie/

24.11.2010: Muziekdienst Spotify verlieslatend Spotify heeft vorig jaar 19,5 miljoen euro verlies geleden. De Zweedse onlinemuziekdienst biedt zijn digitale deuntjes enkel aan onder de vorm van 'streaming'. De nummers komen dus niet op een harde schijf terecht, maar worden van het internet gehaald. De dienst werkt met abonnees. De prijs daarvan hangt af van de hoeveelheid reclame die de klant erbij neemt. Het streamingmodel wordt her en der beschouwd als dé redding voor de muziekindustrie. Ook de computerbouwer Apple zou aan zo'n dienst werken. Spotify biedt een kleine 10 miljoen liedjes aan uit de catalogi van de grote platenfirma's. Sinds zijn lancering in 2008 betaalde de dienst al 40 miljoen euro aan rechthebbenden. Maar winst maken lukt niet. Uit de boekhouding blijkt dat Spotify vorig jaar 13,2 miljoen euro omzet draaide. 5,3 miljoen euro, minder dan de helft, komt uit advertenties, de rest komt van betalende abonnees. Maar torenhoge distributiekosten en administratieve uitgaven zadelden het bedrijf op met een verlies van 19,5 miljoen euro. '2009 was een investeringsjaar, 2010 wordt een oogstjaar', verdedigt een woordvoerder zich in het onlinetechnologiemagazine Music Alley, dat het verlies uitbracht. Spotify is actief in zeven Europese landen, waaronder Nederland, en heeft al 10 miljoen klanten. Het uitlekken van het negatieve resultaat komt op een slecht moment. Spotify overweegt zijn digitale jukebox in de VS te lanceren. De slechte cijfers in Europa wegen op de onderhandelingen met de vier grote platenfirma's EMI, Warner, Universal en Sony, weet Financial Times. 9.3.2011: Spotify bereikt naar eigen zeggen de grens van 1 miljoen betalende abonnees (15% van het totale aantal gebruikers / er is ook een gratis versie met reclame) en bereidt de introductie voor op de Amerikaanse markt. De waardering van Spotify is opgelopen tot 1 miljard dollar.

De digitale muziekdienst Spotify gaat vanaf mei 2011 zelf muziek verkopen. Tot dan toe verwees Spotify muziekkopers altijd door naar Apple's iTunes, de grootste winkel voor digitale muziek. Spotifygebruikers kunnen via een internetverbinding 'streaming' gratis naar muziek uit een bibliotheek van 13 miljoen nummers luisteren. Betalende gebruikers kunnen voor een vast bedrag per maand ook nummers opslaan in een Spotify-applicatie waardoor geen internetverbinding nodig is om muziek te beluisteren. Door de nummers nu daadwerkelijk te kopen, kunnen ze ook onbeperkt op mp3-spelers zoals de iPod worden afgespeeld. Spotify wordt door veel analisten gezien als een van de beste verdedigingsmuren tegen illegale muziekdownloads. Het bedrijf is dan nog niet in België actief. Half 2011 zijn er onderhandelingen zowel met Telenet als Belgacom (op het ogenblik dat de Britse concurrent We7 op onze markt treedt). Met reclame is luisteren gratis, reclamevrij kost 5 euro per maand en via telefoon het dubbel. Omdat betaling winst moet genereren worden gratis luisterbeurten beperkt tot twintig uur per week en elk nummmer is slechts vijf keer per maand te beluisteren. Fonogramfirma’s en artiesten klagen over de inkomsten: terwijl zij via iTunes 10 eurocent doorgestort krijgen, is dat via Spotify slechts een fractie (Lady Gaga’s kreeg voor haar monsterhit Pokerface voor 1 miljoen streamings slechts 120 euro; Bob Dylan heeft zijn back catalogue teruggetrokken uit Spotify) De Standaard 27.10.2011: Spotify biedt via het internet muziek ter beluistering aan tegen een maandelijkse abonnementsprijs, of gratis als u er de reclame bijneemt. Minstens drie andere spelers staan klaar om de markt op te gaan met een aanbod dat het publiek toegang moet geven tot de 'hemelse jukebox'. Spotify zou volgens sommige bronnen tegen medio november van start willen gaan. Met de platenfirma's en met de auteursrechtenmaatschappij Sabam is alles geregeld. Tot nu toe werd aangenomen dat Spotify zou samenwerken met een van de grote telecomoperatoren Belgacom of Telenet, om zijn aanbod snel tot bij een groot publiek te krijgen. Zo'n samenwerking zou Spotify onder meer een groot promotiebudget besparen. Maar de onderhandelingen, die als 'hard' omschreven worden, zijn onlangs met beide operatoren afgesprongen. Telenet brengt zijn muziekaanbod binnenkort via zijn mobiele app Yelo, waarop nu al videostreaming aangeboden wordt. De onderhandelingen met Sabam zijn nog niet rond, maar zitten in een vergevorderd stadium. Ook Belgacom is met Sabam aan het praten. De meest waarschijnlijke partner voor een muziekaanbod is de Franse dienst Deezer, die al langer wil uitbreiden. Bovendien staat een vierde partij klaar. Sony Entertainment lanceerde een jaar geleden de streamingdienst Music Unlimited voor pc, androidtelefoons en televisie, met een aanbod van tien miljoen nummers. In Groot-Brittannië en Frankrijk werkt de dienst met een abonnementsprijs van tien euro voor onbeperkt gebruik. Sony zou begin december de Belgische markt op gaan… Daardoor geloven velen in een toekomstig distributiemodel, waarbij mensen hun muziek niet langer fysiek in huis halen en zelfs niet 'kopen', maar zich abonneren op een onmetelijke

'bibliotheek'. Van daaruit kunnen ze dan alles wat ze maar willen horen beluisteren in de huiskamer, in de auto en op diverse mobiele apparaten De Standaard 6.7.2011: We7 is internetradio met een 'plus' erachter. Je luistert naar thematisch gekozen songs, die in de gratis versie soms onderbroken worden door korte reclameflashes. Per maand kan je gratis vijftig 'aanvragen' doen. Maar je kan geen eigen playlists met favoriete tracks maken. Het goede nieuws is dat We7, in tegenstelling tot vele concurrenten, al sinds vorig jaar genoeg advertentie-inkomsten binnenhaalt om artiesten te vergoeden voor het gebruik van muziek. Achter dat principe zit natuurlijk een van de hoofdfinanciers, de muzikant Peter Gabriel. Reakes belooft dat ook in België de artiesten vergoed zullen worden. Dat kan, aldus The Guardian, gaan om 2.200 tot 4.400 euro voor een miljoen draaibeurten van een song. ‘Wij bieden een zeer simpel model aan: je kan onbeperkt muziek horen naar je smaak. En je kan die smaak beïnvloeden door nummers over te slaan of een verzoekje te doen. Vroeger dachten we dat mensen zelf wilden kiezen wat ze zouden horen, maar onze ervaring leert dat dat helemaal niet zo is. Ze willen een beetje kunnen kiezen, maar vooral geëntertaind worden binnen hun smaak. En ze willen, als ze "Poker face" aanvragen, meteen de juiste versie van die song horen. Dat soort details garanderen is veel belangrijker dan een miljoen tracks meer of minder te hebben.' Jullie bieden de keuze tussen een aantal playlists. Wat zijn de populairste? 'De ervaring in Engeland leert ons dat mensen het snelst meegaan in actueel aangestuurde lijsten. Als een serie als Glee populair is, bied je Glee-radio aan, met allemaal tracks uit die serie en tracks die daarmee verwant zijn. Zo hebben we lijsten rond de Brit-awards, en rond beroemdheden. In België bieden we nu muziek aan rond Rock Werchter, Pukkelpop, enzovoort. En we gaan ook hard werken met sociale netwerken.' Wat beluisteren de mensen het meest op We7? 'Vooral nieuwe muziek van de grote labels. We7 is gericht op een breed publiek. We selecteren de songs in samenwerking met twee partners, Last FM en The Filter, maar we hechten ook veel belang aan de mening van de gebruikers. Op basis van de (meestal heel actuele) aanvragen, van de tracks die ze verwerpen en van het oordeel dat ze kunnen geven, moeten wij snel de smaak van de Belgen kunnen begrijpen.' De Morgen 4.10.2011: Middels een gepatenteerde SMS Downloaddienst boort de Lokerse platenmaatschappij Bassick Records een gloednieuw platform aan. Wil een fan graag een song kopen? Dan verzendt hij een sms'je en ontvangt via mail het liedje. Aan elke song wordt een unieke code toegekend, cijfers dan wel de naam van de artiest. Tijdens concerten worden folders uitgedeeld met de codes, maar je kunt ze ook kunnen vinden op de website of MySpace van de bands. Gewoon een sms sturen naar 3339. Grootste troef van de mobiele muziekbetaaldienst: snelheid. SMS Download werkt veel sneller dan wanneer je via een online downloadshop moet werken. Je verliest geen tijd met het opstarten van internet, registreren of betalen met creditcard (interessant voor jongeren die geen creditcard hebben). Een sms is snel verstuurd, vanop welke locatie ook. Locaties waar Bassick vooral op mikt: concertzalen en festivalweides. Met het podium als etalage en de zanger als verkoper. Kostprijs van die sms: 1 euro. De eerste keer moet je nog een extra sms sturen met je mailadres, maar vanaf dan kost een sms slechts 1 euro. Volledige albums worden ook ter beschikking gesteld, maar men is gebonden aan de wetgeving, die zegt dat een betaal-sms niet meer dan 2 euro mag kosten. Men mikt dus vooral op singles. De basisdeal includeert voor de artiest 35 procent van de opbrengst Begin juli 2011: Record label giant EMI has signed an agreement with new games publisher Tubby Games to release its first video game title based on its hit "Now! That's What I Call Music" franchise. The compilation album franchise will be released as a karaoke and dance game for Nintendo Wii this November, and is the first of a planned series of video game releases under the Now! name, according to news site MCV. The game will feature music artists on the EMI label, as well as from outside labels. Confirmed artists include Jessie J, Tinie Tempah, Dizzee Rascal and Rihanna.

Music in the cloud The “cloud” is now a watchword in digital music, even though the business models are still in their infancy. Cloud services respond to consumers’ growing interest in “connectedness” between music and devices. They can either act as a “locker” to enable a consumer to access their own music collection through a range of different devices or offer that user access to a catalogue of tracks owned by the service provider. (IFPI Digital Music Report 2011: http://www.ifpi.org/content/library/DMR2011.pdf) The cloud is easily confused with utility computing, grid computing, virtualization or even networking. In truth it is all these things and more, with the key feature being that resources, whether they are

applications, platforms or infrastructure, are delivered as a service, from a nonspecific origin (the cloud), and are billed as a utility, like electricity.

Music & Copyright 23.2.2011 De grote hoop voor de toekomst zijn niet langer de online-winkels als iTunes, maar de 'clouds' (diensten als het Zweedse Spotify, Slacker, Pandora, WE7 en het Franse Deezer hebben hun bereik gevoelig uitgebreid nu de technologie en breedbandpenetratie dat mogelijk maken). Sony stelt begin 2011 zijn cloud Music Unlimited voor met muziek van alle grote en honderden onafhankelijke labels, te lanceren in Frankrijk, Duitsland, Italië en Spanje. Op die manier is Sony de multinational Google en Apple te snel af. De cloud is een virtuele bibliotheek. Binnen het systeem van de cloud-diensten betalen klanten maandelijks een klein bedrag, waarna ze ongelimiteerd kunnen luisteren naar de muziek die ze willen horen zonder ze ook fysiek te willen bezitten. Men spreekt van de virtuele jukebox. De traditionele juke is eigenlijk een toestel dat al opnamen on demand levert, zij het in een lokatie. Een prototype van wat later de ‘celestial jukebox’ (‘hemelse jukebox’, term van Paul Goldstein in 1994 geïntroduceerd) zal geheten worden, een term die een prozaïsch synoniem is voor muziek via het Internet, en met name de ‘hemelse’ variant ervan ‘in wolken’, die zo omvangrijk zijn dat men er in verdwaalt. Bij de virtuele jukebox is het ordewoord evenwel 'connected'. Net zoals de gedeeltelijk uitgekomen toekomstvoorspelling dat geluidsdragers zullen verdwijnen ten voordele van downloading, wordt nu geopperd dat downloading zal verdwijnen ten voordele van connecties in de cloud. Waarom zouden mensen nog muziek willen bezitten, in een tastbare collectie of op iTunes, als ze voor pakweg honderd euro per jaar en op een eenvoudige manier echt alles kunnen beluisteren, ontdekken en rangschikken? In die prognose spelen ook de smartphone - fonogramlabels als Sony en Universal maken vandaag deel uit van grote entertainmentbedrijven, en hun voornaamste partner is de telefoniesector - en de televisie een grote rol: zij zullen de 'alomtegenwoordige' muziek in de huiskamer en in de auto brengen. Daarmee zou de piraterij meteen ook de wereld geholpen zijn (op voorwarde dat de clouds goed beveiligd zijn). De vraag is of en welke cloud zal gaan overheersen en of er niet weer verschillende systemen zullen gecreëerd worden. Amazon is in maart 2011 de eerste grote cloud-aanbieder: de nieuwe Amazon Cloud Player stelt muziekliefhebbers in staat om hun muziekcollectie te bereiken vanop eender welke locatie. Dat kan met een pc of met een smartphone op basis van het Android-besturingssysteeem, maar niet met een Apple iPhone. De Cloud Player geeft toegang tot muziek die is aangekocht in de muziekwinkel van Amazon, maar de gebruiker kan ook elders aangekochte muziek opslaan in Cloud Drive, een map op de servers van Amazon. Er zijn al heel wat kleine bedrijfjes die muziekdiensten bieden op het internet, of in 'de wolk', zoals dat tegenwoordig wordt genoemd. Maar het was wachten op de grote jongens. Zoals Apple. Dat bedrijf kocht in 2009 de muziekdienst Lala, om die vervolgens op te doeken. Verwacht wordt dat Apple, na Amazon, naar buiten komt met een versie van Lala die geïntegreerd is met de eigen iTunesmuziekwinkel. En de muziekdienst van Google zou begin 2011 in een testfase zitten. Nu Amazon met zijn aanbod naar buiten is gekomen, valt te verwachten dat Google en Apple snel zullen moeten volgen. Amazon Cloud Player kiest, net als Lala, voor de zogenoemde 'digitale kluis', een plek op het internet waar je je eigen muziek bewaart. De nieuwe muziekdienst van Amazon is vanuit België slechts gedeeltelijk toegankelijk. Bestanden (muziek, video of andere) bewaren op Cloud Drive kan. Elke gebruiker krijgt 5 gigabyte opslagruimte gratis ter beschikking, voldoende voor de inhoud van ongeveer honderd cd's. Wie eender welk muziekalbum aankoopt bij Amazon, krijgt er 15 gigabyte extra ruimte bij. Digitale muziek aankopen op Amazon kan vanuit België echter niet. Muziek uit de Cloud Drive rechtstreeks afspelen in de browser of vanaf een Android-apparaat, lukt ook niet. De cloud maakt dus content overal beschikbaar, vanuit centrale servers, zonder dragers (iPod, harde schijven, USB, schijfjes, …). Half 2011 kondigt Apple zijn iCloud aan en heeft dan overeenkomsten met ondermeer alle grote muziekmajors.

Eind 2011: Google-muziekdienst:




Music &Copyright 30.7.2010


Music & Copyright 29.6.2011: Mobile app use overtakes Internet use in the US

Music & Copyright 14.7.2010 Overigens, leden van Sabam (en die geen regeling via Creative Commons hebben) die zelf hun muziek gratis aanbieden, dienen toch auteursrechten te betalen en beperken daarom ook de gratis weggegeven aantallen. Begin juli 2010 kondigt Het Nieuwsblad aan dat ze de gratis-stunt van Prince met The Mail on Sunday in Vlaanderen willen overdoen met diens nieuwe cd 20Ten (in Frankrijk met Le Courrier International, in Groot-Brittannië met de Daily Mirror en Daily Record en in Duitsland met Rolling Stone). ….. tot 138 euro– krijgt er een exemplaar van zijn nieuwe cd (Crome Dreams 2) in fysieke vorm bovenop. Nadat begin juli 2010 Het Nieuwsblad de gratis-stunt van Prince met The Mail on Sunday in Vlaanderen overdoet wordt bekend dat slechts tweederde van de beschikbare tickets verkocht voor zijn concert in dezelfde periode (ook andere landen geraken niet uitverkocht). Nu dreigt er wellicht een crisis in de livesector: een te groot aanbod van artiesten die willen verdienen op concerten en (internationale) artiesten die te vaak, soms meermaals per jaar, concerteren. …

Listening to music remains one of least common activities on social-networking sites, with just 13% of respondents stating that they did so. (Music & Copyright 23.2.2011) Om sociale netwerk-sites als Facebook te beconcurreren lanceert Apple-topman Steve Jobs begin september 2010 het sociaal netwerk Ping. Dat moet een soort Facebook voor muziek worden. Het is geïntegreerd in de muziekspeler van Apple en dus meteen beschikbaar voor de circa 160 miljoen gebruikers van iTunes. Pingers, zoals Steve Jobs ze al noemt, kunnen vrienden én artiesten volgen, zien waar ze naar luisteren, hun foto’s en video’s bekijken en becommentariëren en deze muziek onmiddellijk downloaden. Bovendien kunnen gebruikers kijken welke concerten er worden verwacht en welke vrienden naar welk optreden gaan. ‘Het is een ontmoeting tussen Twitter, Facebook en iTunes’, vatte Jobs het samen. Ping zal ook beschikbaar zijn voor de iPhone en iPod Touch. Een Facebook voor muziek dus. Sinds Facebook in september 2011 het mogelijk maakt om muziek te delen met vrienden op Facebook, vrienden te laten meeluisteren met je favoriete muziek, zijn half november 2011 al meer dan 1.5 miljoen songs gedeeld.

Youtube lanceert op 17.11.2011 een Belgische versie: Youtube.be. Belgische muzikanten kunnen voor het eerst ook een vergoeding krijgen. De videosite, zes jaar geleden gelanceerd en in handen van het computerbedrijf Google, ligt als sinds het begin onder vuur vanwege de auteursrechten. Film- en televisiemakers en muzikanten klagen dat ze daardoor inkomsten mislopen. In België komt daar dus verandering in.Youtube sloot een licentieovereenkomst met auteursrechtenorganisatie Sabam. 'Zo kunnen artiesten en componisten, maar ook televisie- en filmproducenten inkomsten genereren', kondigt Walker aan. 'De voorbije twee jaar sloten we gelijkaardige overeenkomsten in het Verenigd Koninkrijk, Nederland en Frankrijk, en in tal van andere landen.' Dezelfde dag opent Google in de USA een online muziekwinkel, waar gebruikers liedjes per stuk kunnen downloaden. Voordien bood Google Music al een cloud-versie aan. De prijs ligt volgens directe betrokkenen rond 1 dollar per liedje. Met de lancering van de à la carte muziekdienst zet Google de strijd met aartsrivaal Apple nog dikker in de verf, die begonnen is met à la carte download, maar nadien ook een cloud-versie lanceerde. Sinds de lancering van iTunes in 2004 verkocht het bedrijf al meer dan tien miljard liedjes.Met het aanbieden van zowel een clouddienst als een online muziekwinkel kiest Google voor exact dezelfde tactiek als Apple en Amazon.Terwijl Apple vroeger louter computers produceerde en Google zich uitsluitend toelegde op zijn online zoekmachine, zijn de twee bedrijven de afgelopen jaren steeds actiever geworden in elkaars achtertuin. Googles mobiele besturingssysteem Android is groter dan iOS van Apple maar op het gebied van smartphones - de hardware - is Apple Google de baas. Met de overname van het mobiele telefoniebedrijf Motorola eerder dit jaar wil Google ook daarin verandering brengen.








Inkomsten uit video:


Toen The Sex Pistols na jaren weer bijeen kwam om te toeren, meldde Rotten al meteen dan het om niets anders dan 'de poen ging'. Het Parijse bedrijf Libre d'Orange heeft de naam van de Sex Pistols gekocht voor een nieuw parfum - unisex geurtje - dat verpakt is in het artwork van de singel God save the queen. Vanaf 10 september 2010 is het in een aantal winkels in de Verenigde Staten te koop. De Pistols laten via het bedrijf Live Nation Merchandise weten dat er aan het eind van het jaar ook Never Mind the Bollocks zeep op de markt komt.

De Morgen 28.9.2010: Dure artiesten moeten loon inleveren

‘Concertpromotor Live Nation wil bezuinigen en snijdt in gages van middelgrote Amerikaanse stadionacts Live Nation mag dan wel de grootste concertpromotor en ticketverkoper ter wereld zijn, toch moet ook hij de knip op de beurs houden. Om de kosten te drukken en de ticketverkoop weer aan te zwengelen, wil de multinational de gages van middelgrote artiesten terugschroeven. 'Hadden ze al veel eerder moeten doen', vindt Herman Schueremans van de Belgische Live Nation-tak. 'Een hoop artiesten in de States wordt overbetaald.' De Amerikaanse concertmarkt kreeg vorig jaar en de voorbije zomer zulke zware klappen te verduren, dat bezuinigen noodzakelijk werd. Michael Rapino, CEO van Live Nation, bond zopas de kat de bel aan, en bedacht het voorstel om in te grijpen in de gages van zijn artiesten. Tot dusver wilde hij zich niet uitspreken over welke acts het met een lager salaris zullen moeten stellen. Maar dat de maatregel dringend is, beklemtoont Rapino wél. "De mythe dat concerten recessie-bestendig zijn, is nu wel definitief ontkracht", geeft de CEO toe. "De wereldwijde crisis zorgde ervoor dat er minder tickets verkocht werden, en er dus minder geld in het laatje kwam. Onder industry insiders heerst er vandaag eigenlijk nog maar één gespreksonderwerp: hoe krijgen we de kosten omlaag en de zalen weer gevuld?" Zowel het Belgische Live Nation als de Nederlandse tegenhanger MOJO hebben naar eigen zeggen nog geen last ondervonden van een terugloop in de cijfers van de ticketverkoop. De Amerikaanse markt is ook niet die van de Benelux, natuurlijk. In Amerika kenden de festivals een barslechte zomer, terwijl ons land kreunde onder de uitverkochte zomerevenementen. Schueremans wijt de toestand in de Verenigde Staten dan ook eerder aan het aanbod dan aan de recessie: "In de USA zijn er nogal wat has beens die te intensief toeren en eendagsvliegen die allemaal denken dat ze de nieuwe Lady Gaga zijn. Eigenlijk komt het hierop neer: een hoop Amerikaanse artiesten wordt overbetaald, en moet dringend volgens hun marktwaarde verloond worden. Live Nation kan aan hen geen geld blijven verliezen." In Nederland blijft men niettemin voorzichtig kijken naar de toekomst. "De klap kan natuurlijk nog komen voor ons", klinkt het daar. "Maar tot op dit ogenblik hebben we geen reden om te geloven dat we moeten bezuinigen op gages." Een andere vernieuwing van Live Nation zal naar alle waarschijnlijkheid wél de oversteek naar Nederland maken. Wereldwijd wil het bedrijf naast tickets ook merchandise gaan verkopen. Bandshirts en posters, misschien zelfs vliegtickets en hotelovernachtingen. "Op dit moment heeft Live Nation helemaal geen bijverkoop", verklaart Rapino, "maar als we daar maar bij 1 procent van de verkochte kaarten verandering in kunnen brengen, kan dat al een groot verschil maken." Boven de Moerdijk merkten ze wel dat er het afgelopen jaar merkbaar minder grote, buitenlandse artiesten over de grens kwamen, en ook minder stadionacts. "Maar dat verschilt per jaar. Misschien is dat het komende jaar weer anders." Schueremans lijkt niet zo rouwig om het uitblijven van grote stadionacts of toch niet wanneer er een lijvig prijskaartje aan hangt: "We durven regelmatig en gemotiveerd te passen voor acts wanneer die te dure ticketprijzen en te hoge gages aanbieden. Om die reden bedankten we vriendelijk voor de laatste stadionconcerten van Genesis, Bon Jovi en Yannick Noah. Concurrenten hebben toen toegehapt, maar het publiek is niet gevolgd en zo gingen fortuinen verloren." Sowieso blijven die "te dure" acts een merde voor de business, vindt Schueremans: "Ze nemen nodeloos geld uit de markt: geld dat niet langer aan betere shows van acts met redelijke gages en dito ticketprijzen besteed kan worden." Hoewel de Belgische concertmarkt nog geen drastische maatregelen vereist, erkent Schueremans dat promoten een steeds riskantere business is geworden. "Meer nog dan vroeger is het een kwestie van goede inschatting: wat is deze of gene act waard in België? En dan moet je agents zien uit te leggen dat smaken in Europa zwaar kunnen verschillen en dus ook het potentieel van de artiesten. In België alleen al kan dat verschillen: een act die redelijk sterk is in Vlaanderen kan niets betekenen in Franstalig België en vice versa. Leg dat maar uit aan een agent (lacht)."

http://www.poppunt.be/popinfo/wiedoetwat/

Howest-onderzoek toont dat 1 op 10 cd's met krant of tijdschrift verkocht wordt. Linda Coopman ([email protected]): In 2009 kochten Belgische consumenten in totaal 1.050.000 cd’s via een actie met een Belgisch magazine of krant, en de marktwaarde hiervan wordt ingeschat op €6.840.000. Afgezet tegen de of"cieel gepubliceerde marktcijfers van BEA over 2009 ging het om zo’n 10% extra cd’s en een bijkomende omzet van 5%, op een totaal van 10.600.000 cd’s in 2009, voor een marktwaarde van €136.950.000. Dat betekent dat bijna 1 op de 10 verkochte cd’s in 2009 in België als plusproduct verkocht werd. Concreet werden 40 acties met cd plusproducten in Belgische print media geïdenti"ceerd. Dat met 69 verschillende cd's. Uit het onderzoek blijkt dat de acties verdeeld zijn over artiesten

en compilatie-cd's. Bij de artiesten vinden we zowel internationale artiesten terug (Norah Jones, Kings of Leon, Coldplay, Michael Jackson, André Rieu, Indochine, …), als lokale artiesten. Bij deze laatste vinden we zowel Vlaamse artiesten (Erik & Sanne, Laura Lynn, Nicole & Hugo, K3, Ann Christy), als de in het Engels zingende Sioen, Absynthe Minded en Dean, of de in het Frans zingende Scala. Bij de compilaties vinden we zowel compilaties met internationaal repertoire (Black Music cd reeks, Humotown cd reeks, Best of pure Music, Zumba Fitness, I love techno), met Vlaams repertoire (Sinterklaascd met Kaat & Kamiel, Vlaamse zomerliedjes) en met klassiek repertoire (Feestelijk klassiek); de compilaties zijn hoofdzakelijk “maatwerk” voor de betreffende actie en gewoonlijk niet in de reguliere handel verkrijgbaar. Algemeen kon opgemerkt worden dat de verdeling lokaal/ internationaal repertoire 30/70 bedraagt in aantallen. Gemiddeld betaalde de Belgische consument zo’n €6 extra voor een cd plusproduct, bovenop de prijs van het magazine of de krant. Michael Jackson en Yasmine De Vlaamse markt wordt het meest actief bewerkt met cd plusproducten, met 85% van deze totale markt. Een beperkt aantal acties werd nationaal gevoerd, met o.a.een gezamenlijke actie tussen Humo en Télémoustique (Best of Depeche Mode) en tussen Knack en Le Vif L’Express (Best of Yehudi Menuhin). De meest succesvolle cd plusproducten in 2009 waren de cd’s van Michael Jackson en Yasmine die beiden na de dood van de artiest verkocht werden, respectievelijk bij Dag Allemaal (Michael Jackson) en bij Story (Yasmine). 'Als we de vertaalslag maken op basis van de Ultratop verkoopsparameters voor het toekennen van awards, behaalde een aantal van de cd plusproducten minstens een gouden award voor gerealiseerde verkopen in 2009: dit was het geval voor 4 op de 10 cd plusproducten. Het lijkt er op dat dit een mainstream business model geworden is om cd’s te verkopen. Verder valt ook op dat de meeste cd plusproducten werden meeverkocht met een magazine, onder seal met een deel van de - soms verhoogde – oplage. Een beperkt aantal cd plusproducten werd verkocht via een krantenactie, waarbij een systeem van couponing wordt toegepast. Distributie gebeurde hoofdzakelijk via de krantenwinkels, soms via post of een afhaalpunt voor de abonnees van het magazine of de krant. Dit onderzoek gebeurde in overleg met BEA. Gegevens werden bekomen bij Bea leden en andere content leveranciers, en sommige mediabedrijven.

Na het succes in Franstalig België en Frankrijk opent Akamusic eind 2010 een Vlaamse versie (nl.akamusic.com) van zijn innovatief fan-funding platform. Nu kunnen ook Vlaamse artiesten hun muziek via een eigen profiel promoten en kan elke fan in dit project investeren. Het principe is eenvoudig: op Akamusic kan iedereen per schijf van 5 € een aandeel kopen van een artiest. Op deze manier kan een artiest de fondsen verzamelen om zijn album op te nemen, professioneel uit te brengen en te promoten. De artiest strijkt 40% van de nettowinsten op, 40% gaat naar de investeerders en de overige 20% naar Akamusic. Bovendien krijgt de fan/investeerder vanaf 1 aandeel al de muziek die hij meehielp te producen toegestuurd. Tot het totaalbudget is bereikt is elke artiest of fan vrij om het project te verlaten. Akamusic heeft sinds zijn oprichting in 2008 al 70.000 leden , waaronder 12.500 artiesten. In

totaal werden er al meer dan 80 artiesten geproduceerd en op de markt gebracht. De eerste 100 artiesten die zich aanmelden op Akamusic krijgen gratis 250 € aan aandelen gestort op hun rekening. Crowdfunding (volksinvestering)

18.11.2010: Half 2010 was Eurosong-kandidaat Tom Dice de eerste Belgische artiest van wie je aandelen kon kopen. Daarmee lanceerde Sonicangel het principe van fansharing in ons land. 'Om de fans er helemaal bij te betrekken, kunnen ze zich dus inkopen in hun idool.' De totale kosten voor het eerste album van Tom, productie én promotie inbegrepen, bedroegen 40.000 euro. 'Daarvan zijn we 5.000 euro bij de fans gaan zoeken.' Becks dacht dat het maanden zou duren om alle 500 Fanshares aan de man te brengen, maar ze waren in een mum van tijd uitverkocht. Teardrops, het cd-debuut van Dice, ligt een half jaar in de winkel en er zijn al 12.000 exemplaren van verkocht. 'We hebben berekend wat de nettowinst op de cd bedraagt. De winst op het deel dat wij hebben gefinancierd, wordt fiftyfifty verdeeld onder Tom en onze firma Sonicangel. De winst op het deel dat de fans hebben geïnvesteerd via de Fanshares, vloeit naar hen terug.' En dat is niet min. 'Iedereen die een Tom-aandeel van 10euro kocht, had sowieso het recht om zijn album te downloaden. Op iTunes kost dat 10euro, de investering was dan dus al terugbetaald. En nu kunnen we per aandeel nog eens 26euro uitkeren. De beleggers kunnen dat opnieuw investeren in onze andere artiesten of ze kunnen het bedrag op hun rekening laten storten.' Een dividend van 26euro op een aandeel van 10euro, dat is een rendement van 260procent. Gigantisch veel, als je vergelijkt met een gewone spaarrekening. De meest voordelige daarvan -op dit ogenblik Depo Fidelis van OBK- haalt een jaarlijks rendement van 2,6procent. Niemand is er natuurlijk echt rijk van geworden. 'De meeste fans kochten één of een paar aandelen. Maar iedereen was vrij om er tot honderd te kopen. Wie dat een half jaar geleden had gedaan, kreeg nu 2.600 euro uitbetaald.' Begin 2011 maakt het online muziekplatform Sonic Angel zich op om ook in Hamburg, Los Angeles en Dubai vestigingen op te richten via joint ventures.

Half 2011 wordt nog maar eens een ‘revolutionair concept’ aangekondigt dat het potentieel heeft de hele muziekindustrie te veranderen. De Britse rockgroep Kaiser Chiefs heeft op zijn website, www.kaiserchiefs.com, twintig nummers gepost en laat het aan het publiek over om daar hun eigen tien favorieten uit te kiezen. Die betalen £7,50 (8,44 euro), maar kunnen geld terug verdienen door hun versie van The Future Is Medieval weer aan anderen door te verkopen. Je maakt je eigen cd door tien songs te kiezen uit de twintig die op de website staan. Eens je acht exemplaren van je persoonlijke versie hebt gesleten, maak je winst. Ook de volgorde bepaal je zelf en met behulp van wat vaste elementen kun je er meteen een eigen hoes bij ontwerpen. Zo wordt elke versie van The Future Is Medieval compleet uniek. De download kost dus £7,50, maar dat geld kan je terugverdienen door je eigen samenstelling van de plaat weer door te verkopen via sociale netwerksites als Facebook en Twitter. Ook hebben de Kaiser Chiefs een speciale webwinkel ontworpen waar je je eigen versie van hun plaat te koop kan aanbieden. Ze stellen zelfs digitale banners en posters ter beschikking om je daarbij te helpen. Per verkocht exemplaar krijg je een pond (1,13 euro) terug. Kortom: eens je acht exemplaren van je persoonlijk samengestelde versie hebt gesleten, maak je winst. Een geniaal idee waar zowel de fan als de groep beter van worden. Doordat het publiek zelf geld kan verdienen, hoopt Wilson dat ze minder snel geneigd zullen zijn om de cd gratis op het net te zetten. De groep krijgt nog steeds royalties uitbetaald, en ook de platenfirma verdient er aan. Het enige verschil is dat je als consument ook een beetje platenhandelaar kan worden. Het initiatief roept herinneringen op aan de manier waarop Radiohead in 2007 In Rainbows aan de man bracht. Waar toen de luisteraar zelf kon bepalen hoeveel hij voor de muziek wenste te betalen, geven de Kaiser Chiefs hem inspraak in de keuze van het songmateriaal. Radiohead zweert bij de cd als een artistiek geheel en keek er zelfs lange tijd op toe dat de songs op hun platen niet individueel konden worden gedownload. Voor Kaiser Chiefs - muzikanten uit een jongere generatie die met iPods en de shufflecultuur zijn opgegroeid is de onderlinge band tussen de nummers, en dus ook de volgorde waarin ze gepresenteerd worden, van geen belang meer. De twintig nummers die de groep op zijn site heeft gezet kunnen in meer dan 650 miljard configuraties gerangschikt worden. Als het idee aanslaat, komt het concept van een plaat als een afgelijnd concept, zoals dat al decennia meegaat, op de helling te staan. Op de koop toe wordt het voor platenfirma Universal nu een fluitje van een cent om de volgende single te kiezen: het nummer dat door het publiek het vaakst wordt gedownload, verschijnt achteraf ook op klein formaat. Belangrijke relativering: de echte fans zullen ongetwijfeld alle twintig nummers in huis willen halen, dus de kans zit er in dat platenfirma Universal ze vroeg of laat toch nog in een fysieke versie uitbrengt.

Bryan Ferry (naar aanleiding van nieuw album, Olympia, in De Morgen 23.10.2010): ‘We (andere leden van Roxy Music) hebben een gemeenschappelijk verleden. Ik beschouw ze dus als een deel van de familie, ook al hebben we geen sociaal leven met elkaar. We gaan nooit samen uit eten, nee. Eigenlijk zien we elkaar alleen nog op het podium… Een plaat maken (met andere gelegenheidsmuzikanten) is als samen in een oorlog zitten: je bent heel lang tot elkaar veroordeeld. Het enige verschil is dat wij ’s avonds tenminste weer even naar huis konden gaan’.

Eind oktober 2010 kondigt Lady Gaga aan dat ze als eerste een miljard clicks op YouTube heeft gehaald en 1.6 miljoen keer per dag wordt aangeklikt (tieneridool Justin Bieber haalt dan net geen miljard bezoekers, Michael Jackson 600 miljoen).


Toch weer nood aan sluis: ‘Originally founded in 1997, AWAL(artists without a label) now stands at the forefront of the new media revolution. AWAL has empowered independent artists and labels to take control of their own destinies and bypass the gatekeepers of the old music industry. The function of AWAL is logical and simple. Large record companies have direct deals with iTunes and other digital stores, however these stores cannot deal directly with the hundreds of thousands of small labels and independent artists who want to sell their music on line. Consequently AWAL acts as a conduit, uploading and encoding the music into the stores then accounting to and paying its clients. AWAL currently represents over 4,000 artists with a catalogue totalling over 150,000 tracks, and has sold over 12,000,000 downloads. There are huge AWAL success stories; Arctic Monkeys, Editors, Moby, Chicane and Jay Sean, to name a few. Currently, AWAL labels and artists, with the guidance of industry experts, can have their music digitally distributed and promoted into a global network of over 127 digital stores. AWAL clients can view their sales online, on-demand and up to the previous day’. http://www.awal.com/content/about


Digital up 1000%+, Revenues down 31% The overall impact of digital piracy has been to contribute substantially to the dramatic erosion in industry revenues in recent years. Despite the surge by more than 1000 per cent in the digital music market from 2004 to 2010 to an estimated value of US$4.6 billion, global recorded music revenues declined by 31 per cent over the same period. The two figures powerfully illustrate how, in the face of piracy, even the most progressive strategy of licensing hundreds of digital music services has been unable to prevent the steady decline in the overall legitimate music market and that decline will continue unless action is taken.

Nearly one in four active internet users in Europe visit unlicensed sites monthly (The Nielsen Company) Virtually all P2P content is illegal Third-party research consistently shows that the vast majority of content distributed on file-sharing networks is copyright-infringing. IFPI Digital Music Report 2011: http://www.ifpi.org/content/library/DMR2011.pdf Live-circuit boert eveneens reeds achteruit:

IFPI Digital Music Report 2011: http://www.ifpi.org/content/library/DMR2011.pdf A roundup of the status of mobile app stores in 2011 by Dutch mobile research service Distimo has concluded that Apple’s app store for the iPad and iPhone led Google’s Android Market in terms of the total revenue generated by the 200 highest-grossing apps. According to Distimo, the iPhone app store generated about four times the revenue generated by the Google Android Market. The number of

downloads from the iPhone app store in China increased in 2011. According to Distimo, the US is no longer the most important country for apps. In January 2011, the iPhone app store in China generated just 18% of the combined revenues generated by the US and Chinese iPhone apps stores. But that figure had risen to 30% by November (see fig.). Also notable was the finding that the US and China are almost equal in size when looking at the number of downloads in the iPad app store. Distimo said that the share of revenue from China still lags behind the share of downloads.


Eerste circuit: ). Sinds de 21e eeuw moeten artiesten het vaak minder hebben van fonogramroyalties; een concert(tournee) diende voordien ter promotie van de fonogram, nu omgekeerd: de opnamen – die nog altijd eerst, voor het concert, moeten gemaakt worden – dienen voor de promotie van concerten. Optredende artiesten vragen ook steeds hogere gages, ook de Vlaamse: op tien jaar tijd zijn in 2006 de gages verdrievoudigd. Alhoewel: ‘In het eerste weekend van juli troepen in het Vlaams-Brabantse dorpje Werchter al decennia lang tienduizenden muziekfans samen voor het grootste festival van de Lage Landen. Dat was dit jaar niet anders en de nieuwste editie van Rock Werchter werpt zoals gewoonlijk ook zijn vruchten af in de verkoopslijsten. Het volledige effect zal wellicht pas na de lijsten van volgende week duidelijk zijn, maar deze week kunnen we al mooie winsten noteren voor o.a. Triggerfinger, Arsenal, Seasick Steve, Foo Fighters, Kings of Leon, Volbeat, Elbow, Arcade Fire, Linkin Park, Chase & Status, Queens of the Stone Age, Robyn, Arctic Monkeys en Coldplay. Waar al deze grote namen terecht zijn gekomen in de diverse Ultratop-lijsten (voornamelijk albums en back catalogue singles) kan je nu nagaan op www.ultratop.be/nl!’ (begin juli 2011 op website Ultratop)

ACT April 2012: Tupac Hologram Wasn’t a Hologram Oh Pac, you've duped us once again. It turns out that disquieting hologram burning its way across Coachella and the entire internet wasn't an actual hologram at all: just a reflection using a 19th century magician's tricks. For those who thought the immaculately-chiseled rendition of Tupac was based on some sort of old footage, more disappointment: Rolling Stone reports the rapper was CGI. But at least it was good good, expensive CGI, "created by the Hollywood special effects studio Digital Domain, who have previously worked on films such as The Curious Case of Benjamin Button, TRON: Legacy and X-Men: First Class." Total price? Somewhere between $100,000 and $400,000. And it paid off: other than the weird super-abs, occasional unintentional moonwalking, and the performance's finale, wherein Tupac vanished in a burst of light, the whole thing was plenty realistic. With all the weed and ecstasy throbbing through Coachella, there were probably a good number of fans who thought they were actually witnessing a reincarnation. Tupac Hologram Wasn't a HologramBut that's just the image source—how did AV Concepts, the firm behind the display, actually project Pac on stage? It calls him a hologram, but hologram he is not: it's a fancy reflection technique called "Pepper's Ghost," named after a mid-19th century optics researcher John Pepper. Yep! 19th century. The trick is based on the fact that glass is both transparent and reflective, meaning it's possible, with the right angles, to bounce a picture off of it that appears to be floating in air. But it's not—it's just stuck on an expensive screen. Pac's totally 2D. It's an impressive show when done on a Coachella scale, but it's not Princess Leia action. This might explain why AV Concepts and Dr. Dre's manager both refused to speak about the tech behind Tupac's exhumation until after this weekend's Coachella performances—where presumably more "holograms" will be trotted out. Fingers crossed for a George Harrison/Big L holo-mashup. (http://gizmodo.com/5902625/tupac-hologram-wasnta-hologram)

ACTA ACTA wordt begin 2012 door Europa goedgekeurd, maar afgezwakt (zo voor de three strike rule); België zal weinig moeten aanpassen aan zijn auteurswet die al streng is. ACTA schept nu de juridische fundering voor samenwerking tussen de verschillende landen. Ze beloven elkaar dat ze inbreuken inzake eigendomsrecht op dezelfde manier zullen bestraffen en vervolgen. De Tijd 7.10.2010: Europa en de VS hopen dat de internationale strijd tegen het downloaden via het internet een nieuw elan krijgt. Samen met negen andere landen zijn ze zo goed als klaar met het eerste internationale handelsakkoord over de bescherming van intellectuele eigendom in het internettijdperk. Dat akkoord beroert de 'internet community' al maanden en is bekend onder de afkorting Acta (anticouterfieting trade agreement). Behalve de VS en de EU-landen zijn de ondertekenaars Japan, Singapore, Australië, Canada, Nieuw-Zeeland, Mexico, Marokko, Zuid-Korea en Zwitserland. De beperkte samenstelling van die groep geeft meteen de belangrijkste beperking van het akkoord aan. De grote producenten van namaak, zoals China, doen (althans voorlopig) niet mee. De tweede zwakte van het akkoord is dat de tekst vrij vaag is en de deelnemende landen nog veel vrijheid laat. Zo stelt de Europese Commissie nu al dat geen enkele wetgeving in Europa moet wijzigen. Toch vindt de Commissie het een belangrijk akkoord. Het is het eerste internationale handelsakkoord over het afdwingen van intellectuele-eigendomsrechten en het is het eerste internationale akkoord over eigendomsrechten in het internettijdperk. Op internationaal niveau bestaat enkel al het Trips-akkoord van de Wereldhandelsorganisatie. Dat gaat over bepaalde aspecten van intellectuele eigendom in internationale handel. Op het internet wordt al maanden druk gelobbyd tegen Acta. Velen vreesden een zwaar offensief van grote Amerikaanse mediagroepen. Er werd beweerd dat wie driemaal betrapt werd op illegaal downloaden, geen internetabonnement meer zou krijgen, de zogenaamde three strike-rule. Nu blijkt dat

die regel mag worden toegepast door de Acta-lidstaten, maar dat ze daar niet toe verplicht zijn. Ieder land kan zelf bepalen hoe het de strijd aanbindt tegen illegaal downloaden. Een tweede vrees was dat douanebeambten aan de grens voortaan alle mp3-spelers zouden controleren op muziek of films waarvoor niet betaald werd. Ook die vrees is onterecht. Daarom is het op dit moment zeer moeilijk in te schatten wat het precieze belang zal zijn van Acta. Er is nogal wat verwarring over de onderhandelingen omdat die tot voor kort in het geheim verliepen. Dat wekte veel achterdocht, die niet overeenstemt met de tekst die nu zo goed als afgerond is. Zodra de onderhandelingen achter de rug zijn, moeten alle ondertekenende landen het akkoord trouwens nog ratificeren. Die hopen dat daarna zo veel mogelijk andere landen zich aansluiten. De elf Acta-partners hopen dat Acta de norm wordt in het afdwingen van intellectuele-eigendomsrechten. Volgens de Europese Commissie moeten andere Acta-partners trouwens wel hun wetgeving en regels aanpassen. Daardoor zullen Europese bedrijven beter beschermd zijn in die landen. In Europa of in aparte lidstaten is geen enkele wetswijziging nodig. De Tijd 12.10.2010: Geert Glas Is advocaat en global head intellectual property bij Allen & Overy. Denkt niet dat Acta, de overeenkomst tegen namaak, een te beperkt draagvlak heeft. Hoopt dat in het belang van de Europese en de globale economie de nieuwe handelsovereenkomst in zo veel mogelijk landen zal bijdragen tot een betere bescherming van innovatie en creativiteit. Ook wie beroepshalve bezig is met innovatie en creativiteit en dus met merken, auteursrecht of andere intellectuele-eigendomsrechten (afgekort IE) zal het wellicht zijn ontgaan dat vorige week de laatste onderhandelingsronde van de Handelsovereenkomst ter Bestrijding van Namaak (Anti-Counterfeiting Trade Agreement, afgekort Acta) met succes werd afgerond (De Tijd, 7 oktober). Dat namaak en piraterij in steeds meer sectoren hun lelijke kop opsteken, is niet nieuw. Vandaar het voornemen van een aantal landen in 2007 om te komen tot een standaard op het gebied van de handhaving van intellectuele-eigendomsrechten. Elf onderhandelingsrondes later hebben de delegaties uit vijf continenten, die samen 37 landen vertegenwoordigen (naast de EU de Verenigde Staten, Japan, ZuidKorea, Mexico, Canada, Nieuw-Zeeland, Australië, Zwitserland, Marokko en Singapore), vorige week in Tokio een virtueel akkoord bereikt, Acta genaamd. Dat Europa vragende partij was voor een handelsovereenkomst ter bestrijding van namaak kan niet verbazen. Terecht onderstreepte Europees commissaris Karel De Gucht onlangs in het Europees Parlement dat de Europese competitiviteit afhangt van innovatie, creativiteit en merkbekendheid. Instrumenten om die troefkaarten ook in de belangrijkste exportmarkten afdoende te beschermen zijn dan ook van harte welkom. Binnen de Acta ligt het accent dus op hoe intellectuele-eigendomsrechten het best beschermd kunnen worden, niet op wat precies onder de noemer van 'merk', 'octrooi' of 'auteursrecht' kan vallen. Een overzicht van 'best practices' dus waarvan men de toepassing wenst uit te breiden en te harmoniseren. In kringen van IE-specialisten is die oefening erg goed bekend: iedere Europese lidstaat diende eerder al de eigen aanpak van handhaving, grensmaatregelen en elektronische handel op te geven ten voordele van een geharmoniseerde aanpak in de 27 lidstaten. INTERNET Nogal wat bepalingen in de Acta lijken dan ook weggelopen uit die geharmoniseerde Europese aanpak, en zullen weinig of geen wijziging vergen aan de aanpak van de bestrijding van namaak in Europa. Daarbij kan worden gedacht aan de mogelijkheid om een voorlopig bevel uit te vaardigen om te verhinderen dat goederen die een inbreuk vormen op een IE-recht in het handelsverkeer worden gebracht. Ook de mogelijkheid voor een gerechtelijke instantie om de (vermoede) inbreukmaker te gelasten informatie te verstrekken over de productie en de distributie van de inbreukmakende goederen, is ons in de EU al bekend als een efficiënt middel om snel tot de bron van namaak te kunnen doorstoten. Europa lijkt echter het meest zijn slag thuisgehaald te hebben in de maatregelen voor het handhaven van IE-rechten in een internetomgeving. Eerdere ontwerpen van de Acta-tekst bevatten immers voorstellen waarbij, naar het voorbeeld van de US Digital Millenium Copyright Act, onlineserviceproviders aansprakelijk konden worden gesteld voor inbreuken door hun gebruikers. Bij de Europese providers leefde dan ook de vrees dat de Acta verder zou gaan dan het duur bevochten compromis in de richtlijn elektronische handel, bijvoorbeeld door de verplichte invoering van de zogenaamde '3 strikes rule', waarbij de internettoegang van een gebruiker moet worden afgesloten na een derde waarschuwing. PROVIDERS De finale Acta-tekst tapt echter uit een heel ander vaatje: niet enkel wordt de problematiek van de aansprakelijkheid van providers verbannen, tevens wordt uitdrukkelijk melding gemaakt van de noodzaak fundamentele principes als de vrijheid van meningsuiting, een eerlijk proces en privacy te respecteren.

Van de strengere aanpak die de Verenigde Staten voorstonden, schiet dan ook bijzonder weinig over, met uitzondering van de mogelijkheid (geen verplichting) als overheid een provider te kunnen opleggen informatie vrij te geven die het mogelijk moet maken de gebruikers te identificeren via wiens abonnement een inbreuk zou hebben plaatsgevonden. Dat betekent niet dat de Acta ook niet een aantal duidelijke Amerikaanse klemtonen bevat. Zo valt op dat ten behoeve van de filmindustrie in de mogelijkheid wordt voorzien (echter niet de verplichting) om wie in een bioscoop een kopie van een speelfilm maakt, strafrechtelijk te vervolgen. Bij de systemen van schadevergoeding voor onder meer muziekwerken wordt dan weer ruimte gelaten voor van tevoren vastgestelde (en veelal ontradende) schadevergoedingen, zoals ze vaak in de VS worden gehanteerd. Sommigen vragen zich af of een Acta die slechts 37 landen bindt geen te beperkt draagvlak heeft. Ze verwijzen terecht naar het feit dat geen enkel BRIC-land (Brazilië, Rusland, India en China) erbij betrokken was. Er valt echter veel voor te zeggen om eerst over 'best practices' zoals die in de Acta te onderhandelen met een groep van min of meer gelijkgestemde landen. Onderhandelingen met een grotere groep landen of binnen de kaders van de World Intellectual Property Organisation (WIPO), de Wereldhandelsorganisatie (WHO) of de World Customs Organisation (WCO) zouden immers veel meer tijd vergen voor een vergelijkbaar resultaat. Bovendien zitten dan lidstaten mee aan de onderhandelingstafel voor wie dit thema zeker geen prioriteit is. Wel kan men zich afvragen of de onderhandelingen niet transparanter hadden kunnen verlopen. De Acta werd immers opgemaakt als een handelsovereenkomst. Dergelijke onderhandelingen zijn per definitie confidentieel, nu de deelnemende landen de mogelijkheid moeten hebben om toegevingen te bespreken of ballonnetjes op te laten en zo te evolueren naar een voor iedereen aanvaardbaar eindresultaat. Daar waar de meeste handelsovereenkomsten voornamelijk gaan over de behandeling van dit product of deze dienst, gaat de Acta echter in wezen over de harmonisatie van het intellectuele-eigendomsrecht zelf, en is er dus veel minder nood aan een volgehouden vertrouwelijkheid. In de loop van de onderhandelingen protesteerde het Europees Parlement herhaaldelijk dat het meer informatie wou over wat besproken werd. Ook in de VS werd geprotesteerd tegen het feit dat president Barack Obama van plan is de Acta zelf te ondertekenen, als een 'sole executive agreement'. Uiteindelijk werd aan beide zijden van de Atlantische Oceaan meer inzage gegeven in deze onderhandelingstekst en werden belanghebbende kringen gehoord. Maar transparantie had echter veel van het gerezen ongenoegen en een aantal valse geruchten die bij gebrek aan informatie ontstonden, kunnen vermijden. GLIMLACH De Acta zal in werking treden na de zesde ratificatie door een land dat mee over de overeenkomst onderhandelde. Na een overgangsperiode staat ook voor andere leden van de Wereldhandelsorganisatie de poort naar Acta open. Het wordt afwachten hoeveel bijkomende landen zullen toetreden. Wie niet werd uitgenodigd aan de onderhandelingstafel zal zich wellicht ook niet haasten om het werk van de anderen meteen bij te treden. Toch moet, in het belang van de Europese en globale economie, gehoopt worden dat de Acta en de best practices waar ze voor staat in veel andere landen zal bijdragen tot een betere bescherming van innovatie en creativiteit. Wie 20 jaar terug voor een Belgische rechter verwees naar een precedent uit Marseille of Dublin, kon een brede glimlach en een aansporing om vooral terug te keren naar de begane paden van de Belgische jurisprudentie verwachten. Vandaag kijkt niemand meer op wanneer IE-advocaten elkaar de loef proberen af te steken met terecht relevante precedenten uit de verste uithoeken van de EU. Wie weet brengt de toepassing van de Acta binnen afzienbare termijn ook de geharmoniseerde rechtspraak van buiten de EU binnen in onze rechtspraktijk. Ook uit juridisch oogpunt wordt de wereld steeds kleiner. Europa lijkt het meest zijn slag thuisgehaald te hebben in de maatregelen voor het handhaven van intellectuele- eigendomsrechten in een internetomgeving. De Europese concurrentiekracht moet het hebben van innovatie, creativiteit en merkbekendheid, ook in de belangrijkste exportmarkten. De eerste internationale handelsovereenkomt tegen namaak in het internettijdperk is dan ook zonder meer een goede zaak. Ook juridisch wordt de wereld steeds kleiner. De Morgen 5.3.2012, Karel De Gucht: Verdrag tegen namaak zal niet tot internetcensuur leiden Onlangs besliste de Europese Commissie het Europese Hof van Justitie te vragen of de AntiCounterfeiting Trade Agreement of ACTA op welke manier dan ook zou botsen met de fundamentele Europese principes en de bescherming van de mensenrechten. Die beslissing is te zien als een poging om het debat over ACTA, dat uit de hand dreigt te lopen zowel in de virtuele als in de politieke wereld, weer met beide voeten op de grond te krijgen. Niet dat er geen goede redenen zijn waarom dat debat zo hoog oploopt. Ik deel zelfs de bekommernis voor de vrijheid op het internet en verwelkom het mondige activisme dat elke potentiële bedreiging ervan in vraag stelt. Maar de realiteit wil dat ACTA zeer weinig te zien heeft met een aantal van de beschuldigingen die het ten laste gelegd wordt. Sommige acties, zoals

de cyberaanvallen tegen parlementaire websites, schieten hun doel voorbij. Sommige aantijgingen raken kant noch wal. Want wat u daar ook over gelezen of gehoord mag hebben: ACTA zal niet tot internetcensuur leiden. Het geeft geen vrijgeleide om individuele e-mails of blogs te monitoren. Het zal geen politietaken uitbesteden aan private internetproviders. Het zal de verkoop van legale generische medicijnen niet inperken. Het geeft geen machtiging aan douaneambtenaren om laptops of MP3-spelers te controleren. Ik kan het moeilijk nog duidelijker stellen en heb ook zelf geen juridische twijfels: dit akkoord ondergraaft op geen enkele manier de fundamentele vrijheden zoals ze door de Europese verdragen gegarandeerd worden. Opstekers Daarnaast is wat er wél in het akkoord staat meer dan een debat waard: de bescherming van intellectuele eigendomsrechten in onze maatschappij en het belang ervan voor onze economie. ACTA is niet meer of minder dan een akkoord dat onder de dertien betrokken partijen internationale normen creëert voor het afdwingen van intellectuele eigendomsrechten op een manier die nu reeds in het Europese recht ingeschreven is. Met de jaren hebben we in Europa een uitgebreid systeem van bescherming van intellectuele eigendomsrechten opgebouwd - onze enige grondstof, zoals het cliché luidt. We hebben de rechten omlijnd die beschermd kunnen worden en de manier waarop we ze doen toepassen. Maar ook hebben we garanties ingebouwd voor het recht op vrije meningsuiting en vrije toegang tot informatie, voor gegevensbescherming, enzovoort. ACTA is een manier om de voordelen van een dergelijk systeem uit te breiden buiten onze grenzen. Het is een kleine maar belangrijke stap in de strijd tegen de internationale namaakindustrie en grootscheepse piraterij - een industrie waarvan de schade geschat wordt rond 250 miljard dollar per jaar. Het is een handhavingsverdrag, wat betekent dat het niet gaat over welke rechten al dan niet bestaan, wat legaal is en wat niet, maar het legt procedures vast om dergelijke rechten te beschermen. Het omhelst burgerlijke, criminele en grenshandhaving, enkele basisprincipes voor bescherming op het internet en internationale samenwerking. Een van de opstekers voor de EU in deze onderhandelingen is dat we erin slaagden ACTA nauw te doen aansluiten op het Europese systeem, en verschillende lidstaten hebben al verduidelijkt dat het in werking treden van het verdrag hen niet zou dwingen hun bestaande wetgeving aan te passen. Is dat niet juist wat mensen altijd verwachten van het Europese beleid: dat we de lat hoger leggen en het dan internationaal afdwingen en exporteren? Veel bedrijfsleiders denken er in elk geval wel zo over. Zij waren er snel bij om aan te stippen dat de procedures die ACTA vastlegt om op te treden tegen inbreuken op intellectuele eigendomsrechten zouden gelden voor landen die samen voor 50 procent van de wereldhandel zorgen, met positief gevolg voor hun groeikansen, de winst die ze maken en de jobs die ze bieden. Dit zou allemaal kristalhelder moeten zijn voor iedereen die de tekst van het akkoord grondig leest. Maar laat mij daar toch een persoonlijke opmerking aan toevoegen: ik ben advocaat van opleiding, liberaal van overtuiging en heb een flink deel van mijn politieke carrière gestreden voor mensenrechten en individuele vrijheden. Als relatief jong lid van het Europees Parlement was ik een van de medeauteurs van het Spinelli-rapport, waarin ik de eerste oplijsting van mensenrechten samenstelde, die in 1989 de basis vormde van de Verklaring van de Fundamentele Rechten en Vrijheden van het Europees Parlement. Een akkoord onderhandelen dat die rechten fundamenteel zou ondergraven, zou tegen mijn natuur ingaan. Democratisch proces Het zou bovendien onmogelijk zijn, aangezien ik die onderhandelingen telkens op een zo open en inclusief mogelijke manier benaderd heb. De Europese lidstaten maakten deel uit van de onderhandelingen en werden tijdens het proces geïnformeerd. We werkten telkens in tandem met het Europees Parlement; zo was het bijvoorbeeld de Europese Commissie die de ACTA-partners opgeroepen en overtuigd heeft in april 2010 ontwerpteksten publiek te maken. De volledige en definitieve tekst is intussen meer dan een jaar beschikbaar. De bal ligt nu in het kamp van de lidstaten en het Europees Parlement, die erover moeten stemmen. Om dat democratische proces niet nog meer stokken in de wielen te steken, scheiden we het best eerst de feiten van de fictie, laten we het Europees Hof gegrond advies geven, en hopelijk missen we daarna deze kans niet om in de internationale strijd tegen inbreuken op de intellectuele eigendom een stap verder te zetten. Music & Copyright 12.6.2012:

5.7.2012: Hety Belang van Limburg:Met 478 stemmen tegen en maar 39 stemmen voor heeft het Europees Parlement gisteren het ACTA-verdrag tegen internetpiraterij de nek omgedraaid. Het verdrag is volgens de tegenstanders een bedreiging voor de privacy van internetgebruikers. Het ACTA-verdrag was eigenlijk al zo goed als in kannen en kruiken: onderhandeld, ondertekend, wachtend op zijn ratificatie. Maar het moest ook nog de zegen van het Europees Parlement krijgen - een gevolg van het Verdrag van Lissabon dat het parlement een vetorecht over Europese handelsverdragen geeft. En daar liep het verkeerd voor ACTA. Een zeer dynamische lobby verzamelde binnen de kortste keren 2,8 miljoen handtekeningen onder een petitie. Europarlementsleden werden overstelpt met telefoons en e-mails. In diverse Europese landen waren er succesvolle anti- ACTA-betogingen. ACTA-tegenstanders bij uitstek in de Piratenpartijen deden het ook nog eens erg goed, met name in Duitse verkiezingen. Dat deed ook in het Europees Parlement de meningen kantelen. In de ene na de andere parlementscommissie werd ACTA kritisch doorgelicht en afgewezen. En nu is er dus de verpletterende nederlaag in de plenaire vergadering. De EU en haar lidstaten, de VS, Australië, Canada, Japan, Mexico, Marokko, Nieuw-Zeeland, Singapore, Zuid-Korea en Zwitserland sloten het ACTA-verdrag om de auteurs- en andere intellectuele eigendomsrechten beter te beschermen tegen internetpiraterij en namaak. Het gaat daarbij om merkproducten - van parfum tot lederwaren, om films, boeken en muziek maar ook om geneesmiddelen. Europees commissaris voor Handel Karel De Gucht vond gisteren dat de verwerping van ACTA niets verandert aan het feit dat het intellectuele eigendomsrecht op internet beschermd moet worden. Eerder zei hij al dat hij ACTA een tweede keer wil voorleggen, als het Europese Hof van Justitie een uitspraak gedaan heeft over de verenigbaarheid van het verdrag met de grondrechten van de Europese burgers. Tegenstanders in het Europees Parlement hanteren verschillende argumenten. Velen vinden het verdrag in zijn vaagheid een bedreiging voor de privacy van internetgebruikers (de verdenking van misbruik zou volstaan om hun privacy te doorbreken). Anderen vinden het verdrag niet efficiënt omdat een land als China - de grootste piraat wat betreft namaak van allerlei producten - niet meedoet. Daarom, zegt N-VA-Europarlementslid Frieda Brepoels, moeten er nieuwe onderhandelingen binnen de Wereldhandelsorganisatie komen. "Europa moet daarin het voortouw nemen." mw De Standaard: 'ACTA zette de poort open voor misbruik' Er komt geen verdrag tegen het illegaal downloaden van muziek en film.KATHLEEN VAN BREMPT adviseerde haar Europese collega's om ACTA weg te stemmen. Het Europees Parlement heeft gisteren met grote meerderheid het anti-piraterijverdrag ACTA afgewezen. Dat betekent de definitieve doodsteek voor een internationaal akkoord dat de jongste maanden steeds meer onder vuur kwam te liggen. Europees Parlementslid Kathleen Van Brempt (SP.A) maakt deel uit van de ITRE-commissie, een van de parlementaire commissies die een negatief advies gaf over ACTA. Wat staat er nu eigenlijk in ACTA? 'Wel, dat is eigenlijk het probleem: er zijn veel verschillende lezingen van. ACTA wil piraterij tegengaan, zowel namaak van goederen als bijvoorbeeld het downloaden van muziek en film. En wij onderschrijven die doelstelling. Maar als je dat doet met zo'n onduidelijke tekst, dan zet je de deur open om jongeren die downloaden te criminaliseren. Je hebt een strakke, duidelijke tekst nodig. Dat er zo'n grote industriële lobby achter ACTA zat, maakte ons ook wantrouwig. En ten slotte: de meeste namaak komt uit China, en dat land heeft de tekst niet eens getekend. Wat voor zin heeft zo'n verdrag dan?' Karel De Gucht heeft het Europees Hof om een opinie gevraagd over ACTA. Waarom heeft het parlement daar niet op gewacht? 'Omdat die vragen aan het Europees Hof draaien om juridische kwesties, bijvoorbeeld of ACTA in strijd is met de Europese Verdragen. Wij vonden, los daarvan, dat het een slecht verdrag was en het Europees Parlement heeft het met een overweldigende meerderheid afgewezen. Maar men kan nu terugkomen met een gewijzigde tekst, en het oordeel van het Hof kan daarbij helpen.' Is het nu helemaal terug naar af? 'Ja. Het beschermen van intellectueel eigendom is belangrijk, maar wij moeten ook zorgen dat jongeren die iets downloaden, niet worden gecriminaliseerd.' Dus jongeren moeten gewoon alles kunnen downloaden, vindt u? 'Nee, maar ze mogen niet worden gecriminaliseerd, dat is iets anders.' Volgens De Gucht stond dat helemaal niet in ACTA. 'Nee, daar heeft De Gucht gelijk in. Maar het omgekeerde stond er ook niet in. Het is een heel vage tekst, en dat zet de poort open voor misbruik.' Kritiek op ACTA: http://www.iri.uni-hannover.de/tl_files/pdf/ACTA_opinion_110211_DH2.pdf

ACTEURSGILDE (De) (zie ook AUVIBEL) Naast Playright (27.2.2012 naamsverandering vanuit Auvibel), wordt in juli 2012 De Acteusrsgilde opgericht om professionele acteurs op financieel, juridisch en sociaal niveau beter te beschermen (zo ook voor de naburige rechten van uitvoerende kunstenaars – bijvoorbeeld, bij herhalingen van tvprogramma’s, dvd-verkoop en internetfilmpjes).

ALLSTARBAND (Gelegenheids)band samengesteld uit gevestigde sterren uit andere bands, voor opnames en/of concerten. Typevoorbeeld: The Traveling Wilburys, opgericht in 1988 nadat Bob Dylan, George Harrison, Tom Petty, Jeff Lynne en Roy Orbison samenkwamen in een Californische studio om een B-side op te nemen voor This is Love, single van George Harrison.

AUTEURSRECHT Het Laatste Nieuws 29.10.2010: Gerechten kopiëren van topchefs mag Nicole Darchambre is gepassioneerd door biergerechten. Ze schreef twee kookboeken - 'Saveur d'Orval' en 'Délices de Silly' - boordevol bierrecepten die ze zelf had uitgevonden. De vrouw uit Louvain-la-Neuve richtte prompt haar eigen uitgeverij op en gaf de kookboeken uit. Toen de concurrentie onlangs ook een bierkookboek - 'Bières de Wallonie' - op de markt bracht, kon ze haar ogen niet geloven. "Ik stelde tot mijn grote verbazing vast dat er vijf van mijn recepten letterlijk in gekopieerd stonden. De makers hadden niet eens de moeite genomen om ze een klein beetje te herwerken. Nee, het was een letterlijke 'copy-paste'." Omdat de uitgeverij de zaak niet in der minne wilde regelen, stapte ze naar het gerecht. Maar dat deed een wel erg vreemde uitspraak. "Volgens de Luikse rechtbank van koophandel vallen recepten niet onder de bescherming van het auteursrecht en mogen ze dus schaamteloos overgenomen worden", vertelt Pascal Leduc, de advocaat van Darchambre. "Dit is een bom onder alle kookboeken, want voor zover wij kunnen nagaan is het de eerste keer dat er in ons land een uitspraak gedaan wordt over het kopiëren van gerechten. We gaan in beroep, maar als de uitspraak bevestigd wordt, zitten we met een gevaarlijk precedent." Marie-Christine Janssens, professor auteursrecht aan de K.U.Leuven, benadrukt - zonder zich over dit concrete geval te willen uitspreken - dat een idee nooit beschermd is. "Het hele auteursrecht is gebaseerd op de redenering dat ideeën en werkwijzen vrij zijn en dus gekopieerd mogen worden. Maar de concrete veruitwendiging ervan - de vorm dus - niét. Een recept is een culinair idee, een methode om een gerecht te bereiden die op zich niet beschermd is. De beschrijving ervan, bijvoorbeeld in een kookboek, is dat wel als daarbij een vormgeving wordt gebruikt die getuigt van een persoonlijke stempel. Het unieke kan hem bijvoorbeeld zitten in de woordkeuze, de structuur of de illustraties bij de verschillende stappen die je moet volgen. Een letterlijke kopie van zo'n 'originele' beschrijving van een recept kan normaal niet door de beugel. Toch zijn er ook zogenaamde banale gerechten: er zijn nu eenmaal geen honderd manieren om te beschrijven hoe je pannenkoekenbeslag of erwtensoep kan maken. Het is aan de rechter om te oordelen hoe uniek iets is, waar de grens zit tussen idee en vorm." Piet Huysentruyt, die al meer dan 1,3 miljoen 'SOS Piet'-boeken verkocht, is verbolgen. "Mijn gerechten mogen niet klakkeloos overgenomen worden. Het zijn mijn creaties, ik heb daar het intellectuele recht op. Hetzelfde geldt voor de recepten van toppers als Pierre Wynants en Peter Goossens. Deze uitspraak is een blamage voor de Belgische topkeuken." 25.4.2012: Terwijl de Australische Belg Gotye (Wouter De Backer) een wereldhit scoort met 'Somebody That I Used To Know', zijn het vooral de erfgenamen van een lang vergeten Braziliaanse gitarist die zich in de handen wrijven. Luiz Bonfá bracht al in 1967 het instrumentale niemendalletje 'Seville' uit, waarvan de twee eerste seconden identiek zijn aan het aanstekelijke gitaargetokkel waarmee 'Somebody That I Used To Know' opent. Gotye gaf dat deze week voor het eerst toe in het Amerikaanse blad Billboard. "Ook al gaat het om een paar tokkels op een C- en D-nylonsnaar, die waren genoeg om de rest van het nummer aan te hangen. Die twee seconden bleven maar in mijn hoofd malen. Hoe harmonieus ook, ze leken mekaar tegen te spreken. Net als in een gebroken relatie. Op dat thema heb ik voortgeborduurd, en zes maanden later zat het hele nummer in mijn hoofd."Luiz Bonfá stierf in 2001, op 78-jarige leeftijd. Maar zijn erfgenamen worden dezer dagen slapend rijk dankzij de Australische Belg. Met een opbrengst van 4,5 procent van de royalty's, zou de familie van Bonfá nu al zo'n 250.000 euro opgestreken hebben.

Dat bevestigt ook David Vodicka, de advocaat van Gotye. "Ook al is de bijdrage van Luiz Bonfá in wezen heel beperkt, toch vond mijn cliënt het maar logisch dat een deel van de opbrengst naar de familie gaat. Uiteindelijk waren het wel die twee seconden die bepalend waren voor het nummer." Waarom Gotye koos voor een percentage van de royalty's in plaats van een vast bedrag, wou de raadsman niet zeggen.Niet dat de rest van de opbrengsten integraal naar de bankrekening van Gotye gaat. Ook Kimbra, de NieuwZeelandse zangeres die als tweede stem te horen is in de hit, krijgt haar deel van de koek. Bovendien zou het klokkenspel in het nummer naar verluidt wel héél erg lijken op dat van het Britse kinderliedje 'Baa Baa Black Sheep', al is het nog wachten tot de eerste rechthebbende van dat nummer zich meldt.In Brazilië brengt platenmaatschappij Cook Records alvast de originele versie van 'Seville' opnieuw uit. Als de kassa dan toch rinkelt, kan hij beter doorrinkelen. Half 2011: Een tijdbom, zo wordt het 'termination right', een kleine paragraaf in de Copyright Act van 1978, genoemd. Daarin staat dat auteurs in de VS na 35 jaar het eigendomsrecht op hun songs terug kunnen eisen. Dat is in 2013, maar omdat de procedure ten minste twee jaar op voorhand moet worden opgestart, hebben tientallen auteurs hun werk nu al teruggevraagd. Onder hen kleppers als Bob Dylan, Bryan Adams en Tom Waits. De kwestie wordt een juridische veldslag. Voor artiesten vormt de clausule een onverwachte achterdeur om te ontsnappen aan een afspraak die vaak genomen werd in een tijdperk waarin ze nog veel afhankelijker waren van uitgevers dan vandaag. Voor de uitgevers van platen en boeken vormt ze een dreiging, die een enorm verlies aan inkomsten kan betekenen. Het 'termination right' werd geïnstalleerd vanuit de filosofie dat een artiest, op het moment dat hij zijn werk aan een uitgever afstaat, niet zeker is van het commerciële succes ervan. Dus krijgt hij eenmalig de kans om zijn eigendom terug te vragen, als hij aan een aantal voorwaarden voldoet. Werk van voor 1978 kan pas na 56 jaar terug worden gevraagd. Voor werk van na 1978 bedraagt die periode 'maar' 35 jaar. En omdat de auteur zijn aanvraag dus ten laatste twee jaar vooraf moet indienen, zijn heel wat advocaten de voorbije maanden druk in de weer geweest met het klaarmaken van de aanvragen van hun cliënten, die in 2013 hun werk opnieuw willen bezitten. Het is niet duidelijk of buitenlandse bands als Dire Straits en Pink Floyd rechten kunnen laten gelden op hun Amerikaanse platen, zelfs als die tot stand kwamen in de vorm van een Brits contract. De Amerikaanse muziekindustrie verdedigt het standpunt dat de auteurs eigenlijk 'bedienden' waren. De artiesten voeren aan dat ze de opnames destijds zelf betaalden, omdat de kostprijs afgetrokken werd van hun royalty's. Zij zien zichzelf veeleer als 'freelancers'.

AUTEURSRECHTEN


After completing a consultation, UK authors’ society PRS for Music has decided to leave the tariff it charges for live-music events unchanged at 3% of gross ticket receipts. Several respondents expressed concern about any increase in the rate because of difficult trading conditions and rising overheads. A small number argued for a decrease, since PRS for Music’s income from events had increased significantly since the rate was last changed, in 1988. In Australia, APRA charges 1.5% of gross box-office receipts. In the US, ASCAP charges a fee per concert ranging from 0.15% of gross box-office receipts in venues over 25,000 seats to 1.2% for venues under 2,500 seats. The authors’ society also offers an alternative blanket fee for live concerts ranging from 0.1% of gross box-office receipts in venues over 25,000 seats to 0.8% for venues under 2,500 seats. BMI in the US charges 0.15% of box-office receipts for venues with capacity of less than 10,000 and 0.3% for venues with capacity of over 10,000. Music & Copyright 30.11.2012





AUTEURSVERENIGING 9.9.2011: DeAuteurs: nieuwe beheersvennootschap voor en door auteurs DeAuteurs heeft als opzet "nog meer transparantie, nog meer internationale samenwerking". Van der Perre: "DeAuteurs ontstaat in de schoot van de van oorsprong Franse vennootschappen SACD en Scam, die ook al vele Belgische artiesten aantrokken. Ze konden bijvoorbeeld ook internationaal heel goede tarieven afdwingen, en Sabam bestaat tenslotte voor 95 procent uit muziekauteurs. Maar omdat SACD en Scam niet goed bekken en nooit helemaal gezuiverd raakten van het Franse imago, willen we nu op eigen benen staan." Achter die 'we' schuilt alvast een stevige raad van bestuur. Zowel Rik d'Hiet (scenario),

Paul Pourveur (podiumkunsten), Manu Riche (documentaire), Koen Stassijns (poëzie), Patrice Toye (regie), Judith Vanistendael (strip en illustratie), Erik Vlaminck (literatuur) als Willem Wallyn (audiovisuele fictie) engageren zich immers voor deAuteurs. Markant: muziekauteurs noch producenten, uitgevers, theaterorganisatoren zijn lid. Eveneens een ambitie van deAuteurs: de brug slaan met Nederland.



AUTO-TUNE 24.8.2010: De bazen van X Factor hebben toegegeven dat de autotuningtechniek, die ook wordt gebruikt in opnamestudio´s om valse noten te maskeren, is toegepast bij een aantal audities. Volgens een woordvoerder van X Factor was het nodig om gebruik te maken van autotuning omdat er tijdens de opnames heel veel microfoons gebruikt werden. Het zou overigens geen invloed moeten hebben op de kansen van de deelnemers, want die worden beoordeeld op wat de juryleden op de dag zelf horen. Er zou dan ook alleen van autotuning gebruik gemaakt worden in de eerste ronden (en in ‘postproductie’). Als de liveshows beginnen wordt alleen gebruik gemaakt van live muziek. Voor de uiteindelijke uitzendingen wordt niets meer aangepast. Het gebruik van de techniek kwam aan het licht toen de 18-jarige Gamu Nhengu ‘Walking on Sunshine’ van Katrina and the Waves zong. Kijkers merkten op dat er sprake was van autotuning. Vorig jaar keken er in engeland 9,9 miljoen mensen naar de eerste aflevering van het jaar en nu maar liefst 11,1 miljoen. http://www.youtube.com/watch?v=DZxPTiJuLe0&feature=related Echter: http://www.youtube.com/watch?v=wLNPgTBNkws http://news.sky.com/skynews/Home/video/X-Factor-Auto-TuningRow/Video/201008415702667?lpos=video_Article_Related_Content_Region_1&lid=VIDEO_15702667_X_ Factor_Auto_Tuning_Row David Vervoort (De Morgen 24.8.2010): ‘We lieten Tom – Dos Cervezas – Waes elke zin drie, vier keer zingen. Daarna knipten we dan de beste woorden eruit, plakten ze aan elkaar en corrigeerden we ze nog verder met Auto-Tune’. Auto-Tune mag voor muzikanten al gemeengoed zijn – onder meer Mick Jagger, Kylie Minogue en Britney Spears zouden het gebruiken, ook tijdens live-optredens-, in de Vlaamse versies van Idool, Can You Duet en X-factor werd het nog niet gebruikt. Wouter van Belle (Fremantle – Can You Duet): ‘Voor entertainment zijn alle middelen goed. Entertainmentprogramma’s willen een droom creëren, een ideale wereld. Dus is het ook logisch dat ze alles gebruiken om die droom te realiseren. Mensen willen ontspannen worden en goede televisie zien. En waarom zou je een valse noot niet wegwerken als het totale plaatje klopt en je een zangeres hebt die vrij goed zingt en charisma heeft? Je zou het misschien moeten melden aan de kijkers, maar dan moet je voortaan ook bij elke foto zetten dat die met Photoshop bewerkt is om de kleuren te verbeteren of een rimpelje weg te werken’.

AUVIBEL Naamsverandering in Playright op 27.2.2012: PlayRight zorgt voor het collectieve beheer van de naburige rechten van uitvoerende kunstenaars. We innen, beheren en verdelen de vergoedingen waarop uitvoerende kunstenaars recht hebben zoals de thuiskopie, de billijke vergoeding en het leenrecht. PlayRight is ook aangesloten bij SCAPR (http://playright.be/)

AWARDS Voor de editie 2011: Muziekcentrum Vlaanderen en de VRT legden de genomineerden in zestien categorieën vast. Daarbij werd de kersverse categorie Kidspop voor het eerst in het leven geroepen. Dit jaar is er ook de extra categorie Hit van het Jaar, met vier laureaten. Wie deze laatste MIA mee naar huis mag nemen, wordt pas beslist tijdens de awardshow op 7 januari, via televoting. De winnaars voor vijf awards (Album, Artwork, Muzikant, Auteur/Componist en Doorbraak) worden op hun beurt bepaald door een jury uit de muzieksector. In de andere categorieën heeft het publiek het laatste woord.

BAF http://www.anti-piracy.be/nl/indexb.php?n=292 : In 2010 werden 1,5 miljoen illegale bestanden van het internet verwijderd. Er vonden 405 interventies plaats vanwege politie, douane en de federale overheidsdienst economie, wat leidde tot de inbeslagname van 150.000 illegale goederen. Iets minder dan de helft van deze goederen (70.200) bestond uit gekopieerde films, muziekalbums en PC- en consolegames. De interventies liggen een pak lager dan in 20091 , dit vooral wegens een gebrek aan middelen bij de Brusselse politiediensten. * FILM: Van de Vlaamse film “Loft” werden bijvoorbeeld 1.302 illegale versies gevonden en verwijderd, alsook 2.009 afleveringen van het populaire televisieprogramma “De Slimste Mens Ter Wereld”. In totaal werden 12.936 illegale Vlaamse filmen televisieproducties verwijderd, alsook 10.263 illegale versies van Franstalige films. * MUZIEK: Vorig jaar werden 497.154 illegale liedjes en albums verwijderd. Qua lokaal repertoire zijn het vooral de succesvolle Belgische dance acts die populair zijn op de illegale sites. Zo werden in 2010 824 illegaal aangeboden albums van “Lasgo” verwijderd en 512 “AnnaGrace” albums. Van de albums van de Belgische groep “Das Pop” werden 424 exemplaren gevonden en verwijderd. * GAMES: In 2010 werden veel meer nagemaakte gameaccessoires in beslag genomen. Dit kan gaan van volledig nagemaakte gameconsoles tot batterijen en gamecontrollers. In totaal rekenen we 1.510 goederen. Er werden ook 277.618 illegale spelletjes van Nintendo, PlayStation en PC-games van het internet verwijderd. Hierbij dient opgemerkt te worden dat elk illegaal aangeboden muziek-, film- of gamesbestand gemiddeld enkele duizenden keren wordt gedownload. De Europese creatieve industrie was in 2008 goed voor zo’n 860 miljard euro, ofwel 6,9 % van de totale Europese omzet. De sector stelt maar liefst 14 miljoen mensen te werk. Piraterij van films, televisieseries, muziekalbums, games en software is de grootste oorzaak van inkomstenverlies. De sector verloor maar liefst 10 miljard euro aan inkomsten en meer dan 185.000 jobs in 20082 . Indien geen maatregelen genomen worden tegen (vooral online) piraterij zou er tegen 2015 een totaal verlies zijn van 240 miljard euro en kunnen tot 1,2 miljoen jobs verloren gaan. “De enige manier om iets te doen tegen het illegaal online aanbod is in samenwerking met de Belgische internetaanbieders. Zij zijn de enigen die technische maatregelen kunnen treffen om het illegale aanbod in te perken of ontoegankelijk te maken. Internetaanbieders hebben de nodige technologie en middelen ter beschikking om het illegale aanbod te bestrijden: jaarlijks filteren en blokkeren ze bijvoorbeeld 95,6 % van de verzonden mails (spam)3 en op vraag van het parket worden in België ook al websites geblokkeerd die schadelijk zijn voor de openbare orde of goede zeden. 1: 898 interventies vanwege politie, douane en de federale overheidsdienst economie, 380.000 goederen in beslag genomen en 1,2 miljoen links verwijderd in 2009 2: http://www.iccwbo.org/bascap/id35360/index.html

3 http://www.enisa.europa.eu/act/res/other-areas/anti-spam-measures/studies/spam-survey In juli 2010 is de BaF een rechtszaak begonnen tegen de twee grote internetproviders Telenet en Belgacom. BAF: "We hadden hen vriendelijk gevraagd of ze de toegang naar The Pirate Bay, 's werelds grootste website met illegale downloads, konden blokkeren. Dat weigerden ze en bijgevolg achten wij hen onrechtstreeks verantwoordelijk voor de online piraterij. Ik zeg niet dat het hun businessmodel is, maar intussen lokken ze de consument met snel internet en met onbeperkte downloadlimieten." http://www.anti-piracy.be/content/user/File/BAF%20News%202009/BAF_NL_4-2009.pdf Jozef Mertensstraat 46, 1702 Groot-Bijgaarden, 02.4631510, [email protected] www.anti-piracy.be In juli 2010 is de BaF een rechtszaak begonnen tegen de twee grote internetproviders Telenet en Belgacom. BAF: "We hadden hen vriendelijk gevraagd of ze de toegang naar The Pirate Bay, 's werelds grootste website met illegale downloads, konden blokkeren. Dat weigerden ze en bijgevolg achten wij hen onrechtstreeks verantwoordelijk voor de online piraterij. Ik zeg niet dat het hun businessmodel is, maar intussen lokken ze de consument met snel internet en met onbeperkte downloadlimieten."

BEHEERSMAATSCHAPPIJEN De Standaard 23.5.2011: Artiesten hebben 457 miljoen te goed Auteursrechten die worden geïnd door beheersvennootschappen, stromen nog steeds traag door naar de artiesten. Op vraag van senator Bart Tommelein (Open VLD) gaf minister van Ondernemen en Vereenvoudigen Vincent Van Quickenborne (Open VLD) de meest recente gegevens vrij, die voor 2009. Er zijn in ons land een twintigtal beheersvennootschappen die auteursrechten innen, bijvoorbeeld op muziek (Sabam) en journalistiek werk (JAM). Eind 2009 hadden de artiesten 457 miljoen te goed van die beheersvennootschappen. Twee jaar geleden was dat nog 480 miljoen. 'Ik stel een lichte verbetering vast in vergelijking met het jaar voordien, maar het bedrag is nog steeds hallucinant', zegt Tommelein. De situatie is heel uiteenlopend. Bij Sabam, bijvoorbeeld, is de situatie verbeterd, maar bij Uradex was de toestand in 2009 dramatisch. Uradex int de zogenaamde naburige rechten voor uitvoerende artiesten, zoals muzikanten en acteurs. Het geld komt onder meer van horecazaken. Uradex is al jarenlang omstreden, maar in 2009 blijkt de situatie nog te zijn verergerd: er werd 19,7 miljoen euro geïnd, maar slechts 1,5 miljoen uitgekeerd aan de leden. Uradex moet zijn leden in het totaal nog 89 miljoen euro. Directeur Christophe Van Vaerenbergh geeft toe dat het in het verleden misliep bij zijn organisatie. 'We hebben in 2010 al 61 procent meer rechten uitgekeerd dan in 2009', voert hij aan. Maar ook dat blijft een minuscuul bedrag. Bovendien beweerde Uradex vorig jaar al dat de situatie was rechtgetrokken - wat dus niet zo blijkt te zijn. Sabam, veruit de grootste en bekendste beheersmaatschappij, moet nog 164 miljoen euro uitbetalen aan zijn leden, auteurs, componisten en arrangeurs van muziek. Twee jaar geleden was dat bedrag nog hoger, 205 miljoen. Een positieve evolutie dus. Tommelein: 'Sabam is niet de slechtste leerling van de klas. Maar het saldo van bedragen die de afgelopen tien jaar zijn geïnd en nog niet zijn verdeeld, blijft enorm.' Volgens Sabam is die vertraging bij de uitbetaling inherent aan de manier waarop muziekrechten worden berekend. Die gaat namelijk uit van gemiddelde cijfers op basis van onder meer de playlists van radio's voor een volledig jaar. De cijfers zeggen nog niets over het effect van de strengere wet op de beheersvennootschappen, die sinds december 2009 van kracht is. Volgens die wet moeten beheersvennootschappen het geld dat ze innen binnen de 24 maanden uitkeren. De wet legt de organisaties ook een transparante boekhouding op, al zijn nog niet alle bepalingen in voege. Toch pleit Tommelein voor nog strengere regels. Hij stelt voor dat 80 procent van de geïnde rechten binnen het jaar uitgekeerd moeten worden. Organisaties waarvan de resultaten niet verbeteren, moeten onder verscherpt toezicht komen.

BILLIJKE VERGOEDING De overeenkomst die gesloten werd door Vlaams minister van Cultuur en Jeugd Bert Anciaux met de beheersvennootschappen URADEX en SIMIM, waar de overheid zich engageerde de billijke vergoeding

op zich net nemen, werd sinds 2010 NIET verlengd. Helaas kwam er zo een einde aan de 'derdebetalersregeling' zonder dat deze ooit echt goed ingeburgerd is geraakt.



BMG BMG Rights Management neemt eind 2010 Chrysalis over voor 107,4 miljoen pond/130 miljoen euro. Chrysalis exploiteert onder meer de muziekrechten van David Bowie, Blondie, Paul Anka, Outkast, Billy Idol, Moloko en een deel van de nummers van Michael Jackson. BMG koopt Chrysalis-aandelen voor een totaal van 130 miljoen euro (107,4 miljoen pond) over via een joint venture met investeerder Kohlberg Kravis Roberts (KKR). Sinds haar oprichting verwierf BMG de rechten over ongeveer 250.000 muziekwerken. Chrysalis werd opgericht in 1969. De opnametak werd in 1991 overgenomen door EMI. De verkoop van Chrysalis aan BMG betekent volgens stichter Chris Wright 'het einde van een tijdperk en

de start van een ander'. BMG Rights Management sluit begin 2011 een deal met Fuji Entertainment voor de administratie, collectie en exploitatie van de catalogi van alle Fuji-companies: ARC Music (Chuck Berry, Bo Diddley, Howlin’ Wolf, John Lee Hooker), Six Palms en Third Story (Jimmy Reed, Sonny Boy Williams).

Eind september 2011koopt BMG RM Bug Holdings en zijn afdeling Bug Music (met songs als Fever, What a Wonderful World, I Walk the Line, Summer in the City, The Real Slim Shady and Under the Boardwalk). Bug Music administreert de publishing rights voor ondermeer Johnny Cash, Willie Dixon, Muddy Waters, Woody Guthrie, Del Shannon and Stevie Ray Vaughan, en hedendaagse artiest als Kings of Leon, Ryan Adams en Iggy Pop. Music & Copyright 12.6.2012

BMI

BUSINESS December 2011: Metallica gaat in de zomer van 2012 op tournee vanwege de huidige Eurocrisis. Tourmanager Cliff Burnstein zegt te willen profiteren van de zwakke euro. De Amerikaanse metalband heeft in 2011 de tourcyclus voor het in 2008 verschenen album Death Magnetic afgerond. Het plan was om pas weer in 2013 op de planken te staan na de release van een nieuw album. In plaats daarvan wordt er in de zomer van 2012 ook een stel optredens gedaan, onder meer om het Black Album (1991) integraal te spelen. Burnstein legt aan de Wall Street Journal uit dat financiële redenen de grondslag zijn om Metallica alweer zo snel te laten optreden. ‘Over een aantal jaren zal de dollar sterker zijn en de euro zwakker. En als dat zo is, dan is er voor ons meer winst te behalen door nu Europese shows te doen’. Burnstein is ook de tourmanager van de Red Hot Chili Peppers. De band heeft recentelijk het nieuwe album I'm With You uitgebracht. Ondanks dat het logisch is dat de band nu dus op tournee is, legt Burnstein uit dat ook de Peppers volgend jaar zomer shows doen in Europa vanwege de Eurocrisis. Verder vergelijkt Burnstein Metallica met Coca Cola. ‘We zijn een Amerikaans exportproduct, net als Coca Cola. We kijken naar de beste markten waar we heen kunnen gaan. Momenteel is dat bijvoorbeeld Indonesië’. ‘Kijk, ik ben geen econoom, maar heb wel gestudeerd’, vertelt Metallica-manager Cliff Burnstein tegenover de zakenkrant. ‘Je moet jezelf altijd afvragen wat de beste tijd is om iets te doen’. Na de financiële crisis van 2008 houden rockbands en hun managers angstvallig zaken als valutakoersen en economische trends in de gaten bij het tekenen van contacten in het buitenland. Acht maanden voordat Metallica optreedt in Duitsland besluit Burnstein of de band betaald moet worden in dollars, in euro’s of een combinatie daarvan. Uit Thierry Debels, 'De rinkelende kassa van de Vlaamse popmuziek' (2011) Houtekiet

Tabel: Hoeveel vragen Kate Ryan, Belle Perez en anderen?

Tabel: Brutowinst, belastingen en nettowinst van KRW Produkties, de vennootschap van Kris Wauters (bedragen afgerond in euro)

Tabel: Hoe hebben Karen, Kristel en Kathleen (K3) het over de jaren gedaan?

Tabel: Brutomarge (*) van Regoli (Reginald Penxten – Regie/Milk Inc.) in de periode 2006-2009.

Tabel: Winst-en verliescijfers van Maaistro (Helmut Lotti) in de periode 2003-2009.

Tabel: De brutomarge van de bvba Laïs door de jaren heen

Het Nieuwsblad 24.3.2011: 'Gert Verhulst is rijkste zanger' Niet Koen Wauters maar Gert Verhulst is de rijkste Vlaamse zanger. Met zijn sprekende hond Samson is 'Gertje' vlot 6,6miljoen euro waard. 'En dat is dan nog een zeer voorzichtige waardering', zegt financieel auteur Thierry Debels, die in een nieuw boek een top 100 samenstelt van onze rijkste zangers. 'Had je tien miljoen, wat zou jij dan doen, een feestje bouwen en je geld op doen...' zongen Samson & Gert destijds. Akkoord, het was toen nog in Belgische frank, maar het is wel een feit dat monsterhits als In de disco en De Samsonrock Gert Verhulst geen windeieren hebben gelegd. Thierry Debels waardeert zijn vermogen op 6,6miljoen euro: 'Eigenlijk is Verhulst nog meer waard, want ik heb de miljoenen niet meegeteld die hij voor zijn verkochte participatie in Studio100 heeft ontvangen.' Ook zijn ex-collega Danny Verbiest, de Samson uit de beginjaren, prijkt in de top tien van rijkste artiesten met een waardering van 2,5miljoen euro. Thierry Debels: 'Het moeilijkste was om te achterhalen in welke vennootschap de artiest in kwestie zijn opbrengsten parkeert. Een vennootschap is fiscaal gesproken de interessantste bedrijfsvorm. Volledig legaal, voor alle duidelijkheid. Bij artiesten als Will Tura of Rocco Granata was die zoektocht een fluitje van een cent: hun vennootschap draagt gewoon hun artiestennaam. Maar wie kon vermoeden dat Zigeuner de vennootschap is van Koen Wauters of dat achter Bruce Control ons aller Natalia schuilt? Vanaf dan kon ik bij de Balanscentrale van de Nationale Bank de jaarverslagen inkijken die vennootschappen moeten indienen. Om na te gaan hoeveel een bedrijf waard is, kijken fiscalisten meestal naar het boekhoudkundige vermogen: de financiële reserves van de firma én de overgedragen winsten. Dat cijfer staat vermeld in de balans. Artiesten hebben uiteraard nog eigendommen, beleggingen, spaarrekeningen... Daar heb ik het nog niet eens over. De waardering die ik publiceer, is eigenlijk het bedrag dat de artiest vandaag zou cashen indien hij met pensioen zou gaan en zijn vennootschap ontbinden. Weliswaar na aftrek van belastingen. Koen Wauters staat op 2 en broer Kris op 8. Blijkbaar hanteren de broers voor hun inkomsten uit platenverkoop, optredens en dergelijke een verschillende verdeelsleutel. Koen krijgt het leeuwendeel en keert zichzelf ook een royaler bedrag uit dan zijn broer. Dat verklaart bijvoorbeeld ook waarom ik een verschillende waardering heb geplakt op Kristel (12), Kathleen (13) en Karen (20) van K3. Ik weet niet hoe rijk Eddy Wally is, want ik heb geen enkele vennootschap gevonden die naar hem linkt. Pas op, dat wil niet zeggen dat hij er geen heeft. Maar ofwel is ze bijzonder goed verstopt, ofwel zit hij met zijn centen in het buitenland. Dat verklaart bijvoorbeeld ook waarom we Axelle Red pas op de 53ste plaats terugvinden. Het cijfer van 208.000 euro is de waardering van haar Belgische vennootschap Music and Roses, maar het is een publiek geheim dat de Limburgse ook een vennootschap heeft in Frankrijk. Ik ben echter bewust binnen de landsgrenzen gebleven. Terwijl men in Amerika maar wat trots zou zijn dat men de lijst van 100 rijkste zangers haalt. Zij zien dat als een mooie bevestiging van een succesvolle carrière. Zover zijn we hier nog lang niet. Maar waar ik serieuze vraagtekens bij plaats, is dat bepaalde managers soms met de helft of méér van de opbrengsten van hun artiest gaan lopen. Als van elke euro die Helmut Lotti verdient inderdaad 75 cent naar manager Piet Roelen gaat, dan begin ik te begrijpen waarom Lotti's derde vrouw, Jelle Van Riet, afwil van het contract dat de zanger sloot met de manager die hem groot maakte.' De Morgen 6.4.2012: Hoeveel vragen Vlaamse artiesten voor een optreden?

De echte toppers zoals Will Tura of Natalia houden hun prijzen liefst uit de openbaarheid, maar mindere goden uit de showbizzwereld adverteren hun gages wel open en bloot. Zo zijn er precieze prijzen te vinden op de website van Globe Entertainment, het boekingskantoor van Ilia Beyers dat heel wat Vlaamse artiesten vertegenwoordigt. Artiest Axeela (Axelle uit The Voice) Bart Herman

Formule 30 min. live on tape 40 min. live on tape

Prijs excl. btw 1.250 euro 1.350 euro

Bart Van den Bossche Belle Perez Belle Perez Bert (The Voice) Born Crain Born Crain Christoff Christoff & Lindsay Dana Winner Dana Winner Danny Fabry Danny Fabry Danny Fabry De Ketnetband De Romeo's De Romeo's De Romeo's Eline De Munck (Ellektra) Eline De Munck (Ellektra) Frank Valentino Garry Hagger Garry Hagger Gene Thomas Gene Thomas Gene Thomas Get Ready! Iris Jacky Lafon Jo Vally John Terra Kaye Styles Lindsay Lisa Del Bo Lisa Del Bo Margriet Hermans Margriet Hermans Nicole & Hugo Nicole & Hugo Salim Seghers Salim Seghers Sam Gooris Sergio Sha-Na Silke (The Voice) Stéphanie (The Voice) The Sunsets Vanessa Chinitor Wendy Van Wanten

40 min. live on tape 30 min. live on tape 50 min. live 30 min. live on tape 45 min. akoestisch 90 min. live 40 min. live on tape 50 min. live on tape 30 min. live on tape 75 min. live 45 min. live on tape 45 min. live on tape met danseressen 45 min. live on tape seniorenshow namiddag 65 min. live 40 min. live on tape 75 min. live 90 min. live 30 min. live on tape 75 min. live 40 min. live on tape 40 min. live on tape 2 x 50 min. live 30 min. live on tape 5 nummers akoestisch 75 min. live 45 min. live on tape 20 min. live on tape 40 min. live on tape 45 min. live on tape 40 min. live on tape 30 min. live on tape 30 min. live on tape 40 min. live on tape (weekdagen) 40 min. live on tape (weekends) 50 min. live on tape 50 min. live on tape seniorennamiddag 40 min. live on tape (namiddag) 40 min. live on tape (avond) 40 min. live on tape 2 x 40 min. met orgelist 30 min. live on tape 40 min. live on tape 40 min. live on tape 30 min. live on tape 30 min. live on tape 40 min. live on tape 40 min. live 45 min. live on tape

1.150 euro 2.950 euro 4.950 euro 1.495 euro 1.725 euro 3.680 euro 2.150 à 3.150 euro 2.750 à 3.775 euro 3.950 euro 5.950 euro 950 euro 1.100 euro 650 euro 3.600 euro 3.500 euro 5.590 euro 6.990 euro 1435 euro 3.082,50 euro 500 euro 1.540 euro 4.625 euro 1375 euro 975 euro 3.950 euro 1.850 euro 1.850 euro 825 euro 2.350 euro 1.750 euro 1.700 euro 2.295 euro 950 euro 1.200 euro 900 euro 625 euro 1.975 euro 2.225 euro 500 euro 625 euro 1.495 euro 2.000 euro 1.545 euro 1.495 euro 1.250 euro 3.500 euro 625 euro 1.750 euro

Wim Leys Wim Soutaer Wim Soutaer

35 min. live on tape 40 min. live on tape 75 min. live

800 euro 1.275 euro 2.450 euro

Uit de lijst blijkt dat veel artiesten zweren bij een ‘live on tape’-aanpak, wat wil zeggen dat ze weliswaar live zingen, maar dat alle begeleidingsmuziek uit een doosje komt. Anderen bieden verschillende formules aan, gaande van een akoestisch optreden tot een show met liveband en danseressen, uiteraard telkens met een aangepaste prijs.

Van 500 tot 7.000 euro De duurste act uit deze lijst zijn De Romeo’s, het in witte pakken gestoken zangtrio van Davy Gilles, Chris Van Tongelen en Gunther Levi. Voor een 90 minuten durend liveoptreden vragen zij 6.990 euro. De goedkoopste artiest is charmezanger Salim Seghers, die al uitrukt voor 500 euro. Voor een luttele 125 euro meer laat hij zich begeleiden door een orgelist en maakt hij zijn show twee keer zo lang. Het dure prijskaartje van De Romeo’s belet organisatoren evenwel niet om hen te boeken. In 2011 stond het drietal immers 150 keer op het podium en voor de komende zomermaanden hebben ze al 85 boekingen op zak. Een hoge vraagprijs kan een methode zijn om het aantal aanvragen voor optredens van populaire artiesten enigszins te temperen, weet ook Ilia Beyers, de manager van Willy Sommers die vorig jaar diens vraagprijs optrok van 2.750 tot 3.000 euro. In 2011 trad de zanger van ‘Zeven anjers, zeven rozen’ 180 keer op en dat was wat van het goede te veel, vonden zowel hij als zijn manager.

De prijs van The Voice Enkele deelnemers van The Voice van Vlaanderen hebben hun weg gevonden naar managements- en boekingskantoor KING Entertainment. Organisatoren die interesse hebben in ‘The Voice on tour’, een totaalspektakel met winnaar Glenn, finalisten Bert en Silke en halve finalistes Stéphanie en Axelle moeten daarvoor 7.500 euro neertellen. In die prijs is ook het management, de boekingsfee, liveband en een technische equipe inbegrepen. Een concert van Glenn Claes alleen boeken is momenteel nog niet mogelijk, vertelt Hugo Foets van KING Entertainment aan de telefoon: “Samen met zijn artistiek team, Sony en Glenn zelf kiezen we voor de gestadige uitbouw van zijn carrière. Glenn moet eerst nog een eigen repertoire uitbouwen. Pas als zijn album gelanceerd is, komen er concerten met zijn eigen liveband. Dat zal zeker niet voor de zomer zijn. De gage voor zo’n concert zal afhangen van de locatie, de datum en de ticketprijs.” Finalisten Bert en Silke kan je wel nu al vragen voor een solo-optreden. Zij kosten 1.495 euro. Halve finalistes Stéphanie en Axelle komen al voor 1.250 euro hun zangkunsten laten horen. Finaliste Iris Van Straten, de poulain van Alex Callier met de raspende stem, is verrassend genoeg niet te bespeuren in het aanbod van KING Entertainment. “Zij hoort eerder thuis in een left-of-centre agency dan in een cross-over-pop-bedrijf als het onze”, aldus nog Hugo Foets.

CENTRALE LICENTIE Technology giant Microsoft has signed a Pan-European licensing agreement with Italian authors’ society SIAE for the rollout across Europe of Microsoft music services under the Zune brand. The Zune Pass subscription service is available in the UK, France, Italy and Spain and costs US$14.99/£9.99/€8.99 for access via Windows Phone 7 devices, Xbox 360, Zune HD and PCs. (Music & Copyright 23.2.2011)


CISAC


CONCERT Half september 2001 geeft het Hasseltse stadsbestuur aan de Sportpaleisgroep de exploitatie van beurs- en evenementenhallen van de Grenslandhallen, de Ethias Arena en het kinderpretpark Plopsa Indoor van Studio 100. In het overnamedossier van het Sportpaleis zitten drie aanbevelingsbrieven van bedrijven uit de Belgische entertainmentsector: het sportbureau Golazo, de concertpromotor Live Nation en de entertainmentproducent Studio 100. Zij worden partners in de nieuwe structuur. Golazo zal in samenwerking met het Sportpaleis het sportaanbod verzorgen. Voor concertorganisator Live Nation, het bedrijf rond Rock Werchter-organisator Herman Schueremans, creëert de overname nieuwe mogelijkheden. Live Nation is vandaag al een grote klant van het Sportpaleis. Met de Ethias Arena krijgt Schueremans een extra podium voor zijn internationale topartiesten. De Standaard 21.6.2012: Over minder dan een jaar heeft Brussel een nieuwe concertzaal waar plaats is voor 15.000 mensen. Het is de eerste stap in het ambitieuze Neo-project, dat de Heizelsite naar de 21ste eeuw moet halen. De slag om grote internationale sterren in de muziek- en sportwereld kan beginnen. Tegenover de monopoliepositie van het Sportpaleis in Antwerpen komt vanaf voorjaar 2013 het Paleis 12, een nieuwe multifunctionele zaal in Noord-Brussel. Iets zuidelijker in de hoofdstadmaakt Vorst Nationaal zich bovendien klaar voor een nieuwe aanpak. In de concurrentieslag die kan ontstaan met Vorst Nationaal en het Sportpaleis speelt vooral de capaciteit. Voor Paleis 12 wordt gedacht aan afwisseling: de ruimte kan dienen voor congressen, exposities, recepties, sportevents, concerten. Ze kan aan 2.500 tot 15.000 personen aangepast woorden. Zo telt de vaste tribune achteraan 2.430 zitjes, maar kunnen daar meerdere al dan niet uittrekbare tribunes aan toegevoegd worden. Vorst Nationaal, dat eigendom is van Music Hall Group, heeft een capaciteit van 10.000 bezoekers. Het Sportpaleis is aan het uitbreiden tot 23.500 mensen, en heeft ook de Lotto-Arena (capaciteit 8.000). Zo bekeken heeft elke zaal haar eigen grenzen. Maar omdat ze alle drie mikken op massa-entertainment in de vorm van concerten en sportwedstrijden, zijn ze ook concurrentieel…Daar moet Jan Van Esbroeck, bestuurder van het Sportpaleis, om glimlachen. 'Paleis 12 mikt op precies dezelfde artiesten en dezelfde capaciteit. Ik proef hier afgunst omdat Antwerpen in de voorbije jaren een centrumrol gespeeld heeft in deze branche. Oké, we zullen de concurrentie aangaan, al is die niet zo gezond omdat wij puur privé werken. Paleis 12 heeft zeker het voordeel dat het in de hoofdstad zit, en ze moeten geen rekening houden met de Vlaamse geluidsnormen. Maar ze zullen ook gauw ervaren dat je een zaal niet zomaar in de markt zet. Zeker niet als je er ook soms beurzen in houdt. Dat knaagt aan de identiteit.' In Vorst klinkt ook enige bezorgdheid. Algemeen directeur Dries Sel: 'Het was vorig jaar al de bedoeling dat Paleis 12 met 20.000 plaatsen zou concurreren met het Sportpaleis. Dat zou complementair zijn. Als ze daar echter 15.000 bezoekers of

minder voorzien, wordt het een iets ander verhaal. Twee zalen met ongeveer dezelfde capaciteit, dat kan niet in één regio. We zullen beter moeten nadenken over onze complementariteit. Ik reken erop dat we daarover samenzitten met het Brussels Gewest.' 4.7.2012:Vijf concertzalen op 60 kilometer Met een nieuwe concertzaal in Mechelen staan er straks vijf grote zalen op een afstand van 60 kilometer. Is daar wel vraag naar? Als alle plannen die vandaag op tafel liggen er doorkomen, kan de muziekfan in 2014 al kiezen tussen topconcerten in Antwerpen (Sportpaleis en Lotto Arena), in Mechelen (Music Hall) en in Brussel (Paleis 12 en Vorst). Dat zijn vijf grote concertzalen op een afstand van nog geen 60 kilometer. De Antwerpse zalen (Lotto Arena, Sportpaleis) staan er al enige tijd. Vorst Nationaal, dé klassieke grote concertzaal in België, is bezig aan een grote renovatie. Paleis 12 moet volgend voorjaar klaar zijn. Het project in Mechelen mikt op 2014. In het centrum van het land is ook een nieuwe evenementenhal gepland in Aalst: een verbouwing van een bestaande hal die 3.400 zitplaatsen of 6.000 staanplaatsen zal bevatten. En in Limburg woedde enige tijd geleden een zalenboom, met als toplocatie de Ethiashal in Hasselt, voor 21.000 mensen. Alle zalen zijn multidisciplinair. Er kunnen zowel concerten als sportmanifestaties plaatsvinden. In de meeste gevallen worden ze ook gebruikt voor beurzen. De meeste zalen zijn privé, maar meestal met overheidsinbreng voor onder meer de parking. In een gebied van 60 bij 110 kilometer ontstaat zo dus een ruim aanbod. Is daar een voldoende groot publiek voor? Het is duidelijk dat sommige zalen elkaar beconcurreren op een kleine oppervlakte. Music Hall Mechelen wordt naar voren geschoven als de 'Mechelse Lotto Arena'. Paleis12 werd ingepland als een concurrent voor het Sportpaleis, maar kan door zijn modulaire structuur evengoed in concurrentie gaan met Vorst Nationaal als met de Lotto Arena, en dus ook met Mechelen. Aalst heeft met een modulaire tribune van 3.400 zitplaatsen ook concerten nodig, maar het zal van de concessiehouder afhangen hoe groot die zullen zijn. Voorlopig denkt het aan schlagerfestivals en populair entertainment. Eind juli 2011: Met een investering van 19 miljoen euro wordt de investeringsmaatschappij Gimv de grootste aandeelhouder van XL Video (47 procent), de marktleider op gebied van verhuur van videoschermen voor concerten en grote evenementen. In zijn 15-jarige bestaan is het Belgische bedrijf uitgegroeid tot de referentie in de sector. Supergroepen als Kings of Leon, Coldplay en Foo Fighters doen voor hun tournees een beroep op de diensten van XL Video. Ook op de recentste edities van Rock Werchter waren de optredens van ver op de weide te volgen op schermen van de XL Video, dat werd opgericht door de Nederlandse broers Marcel en René De Keijzer. 'Sinds het begin is die 'touringmarkt' goed voor een groot deel van onze omzet', zegt René De Keijzer, de CEO van XL Video. 'We leveren alle videodiensten aan muziekgroepen op tournee, van captatie over beeldbewerking tot de eigenlijke schermen.' Het beste voorbeeld van zo'n project is wellicht 'The Claw', het reusachtige podiumconcept dat U2 meenam op zijn laatste tour en waarvoor XL Video samenwerkte met bedrijven als Stageco en Barco. Forse investeringen braken de groep, net als de rest van de sector, zuur op in de crisisjaren 2009 en 2010. 'Maar die dip zijn we nu te boven gekomen. We hebben de groei weer te pakken', zegt De Keijzer. Sloot XL Video vorig jaar nog af met een omzet van 71 miljoen euro, dan mikt het bedrijf voor 2011 op een cijfer van 81 miljoen euro. Wat vaststaat, is dat XL zich in de nabije toekomst meer op de Aziatische markt wil richten: China, uiteraard, maar op langere termijn ook India. In Latijns-Amerika richt XL Video zijn pijlen vooral op Brazilië. Vandaag heeft het videobedrijf twee vestigingen in België (Oostende en Gentbrugge), naast dochters in onder meer de VS, het VK, Frankrijk, Nederland en Zweden. Gimv heeft al belangen in de tv-dienstengroep Alfacam en in de beeldschermenspecialist Barco, een belangrijke leverancier van XL Video.

Top 10 Venues (Billboard 18.12.2010)

Top 10 Venues voor 2011 (Billboard 18.12.2011)

Billboard eerste week augustus 2012 (eerste halfjaar) CONCERTAGENTSCHAP Greenhousetalent.be), die nationaal en internationaal bookt, als concertpromotor optreedt (zo concerten van Beyoncé, Leonard Cohen) en ook manager is van Admiral Freebee. Gracia Live organiseerde concerten van Duran Duran, Ricky Martin Sinds 2010: Greenhouse Talent, booking agency/concert promotor (Gent) voor grote buitenlandse acts, maar ook binnenlandse (Bart Peeters) http://trendstop.rnews.be/nl/nace/74901/activiteiten-van-managers-van-artiesten-sportlui-en-overigebekende-pesonaliteiten.aspx :

Overzicht Nacebel Nacebel 'Activiteiten van managers van artiesten, sportlui en overige bekende pesonaliteiten'. Aantal bedrijven: 28 Plaats Plaats Bedrijf sector Top 1

Live Entertainment 1930 ZAVENTEM

14 EVE

10.748

2

Greenhouse Talent 9000 GENT

2 MGR

12.012

3

Roelen Piet Productions 2350 VOSSELAAR

16 SON

14.831

4

Day 1 Entertainment 1140 EVERE

79 VTL

16.806

5

T.T.T. 2520 RANST

38 EVE

21.789

6

CNR Records-Mostiko 2630 AARTSELAAR

20 SON

25.040

7

Music and Roses 1180 UKKEL

4 MGR

25.443

8

Globe Entertainment 2350 VOSSELAAR

5 MGR

29.765

9

JM Sports 9220 HAMME

6 MGR

37.406

MTC Worldwide Management 2350 VOSSELAAR

33 SON

39.812

10

Vorige - Volgende

Zie website voor verdere details

Top 25 Promotors 2010 (Billboard 18.12.2010)

Top 25 Promotors voor 2011 (Billboard 18.12.2011)

De Tijd 25.2.2011: AB in cijfers * Omzet 2008: 8,5 miljoen euro (gecumuleerd verlies: 250.000 euro) * Omzet 2009: 9,2 miljoen euro (jaarwinst: 140.000 euro, gecumuleerd verlies: 110.000 euro) * Omzet 2010: vermoedelijk rond 10 miljoen euro (verlies wellicht weggewerkt) * Subsidies: 1,8 miljoen euro (Vlaamse gemeenschap) * Verhouding subsidies/eigen inkomsten: 20/80 (helft eigen inkomsten uit ticketverkoop) * Concerten in 2010: 329 * Bezoekers in 2010: 300.000 * Personeelsleden: 47

CONCERTTOURNEE Billboard Top 25 Tours (18.12.2010) 1 BON JOVI

Total Gross: $146,507,388 Number of Shows: 69 Total Attendance: 1,591,154 Number of Sell-Outs: 69 2 U2 Total Gross: $131,502,369 Number of Shows: 22 Total Attendance: 1,312,784 Number of Sell-Outs: 22 3 AC/DC Total Gross: $122,633,027 Number of Shows: 28 Total Attendance: 1,155,998 Number of Sell-Outs: 19 4 LADY GAGA Total Gross: $116,227,987 Number of Shows: 122 Total Attendance: 1,362,993 Number of Sell-Outs: 101 5 BLACK EYED PEAS Total Gross: $81,579,114 Number of Shows: 82 Total Attendance: 1,263,625 Number of Sell-Outs: 82 6 JAMES TAYLOR & CAROLE KING Total Gross: $62,326,410 Number of Shows: 54 Total Attendance: 693,271 Number of Sell-Outs: 23 7 EAGLES Total Gross: $62,166,344 Number of Shows: 40 Total Attendance: 587,165 Number of Sell-Outs: 12 8 METALLICA Total Gross: $61,947,556 Number of Shows: 33 Total Attendance: 700,219 Number of Sell-Outs: 13 9 DAVE MATTHEWS BAND Total Gross: $61,247,906 Number of Shows: 57 Total Attendance: 1,052,312 Number of Sell-Outs: 25 10 PAUL McCARTNEY Total Gross: $55,760,403 Number of Shows: 21 Total Attendance: 394,186 Number of Sell-Outs: 20 Chart Article 11 MICHAEL BUBLE Total Gross: $52,887,642 Number of Shows: 60 Total Attendance: 650,223 Number of Sell-Outs: 47 12 TRANS-SIBERIAN ORCHESTRA Total Gross: $47,395,108 Number of Shows: 134 Total Attendance: 1,061,120 Number of Sell-Outs: 51 13 TIM McGRAW Total Gross: $44,782,598 Number of Shows: 71 Total Attendance: 880,688 Number of Sell-Outs: 29 14 TOM PETTY & THE HEARTBREAKERS Total Gross: $44,696,605 Number of Shows: 46 Total Attendance: 657,610 Number of Sell-Outs: 16 15 TAYLOR SWIFT Total Gross: $40,312,810 Number of Shows: 47 Total Attendance: 643,168 Number of Sell-Outs: 45 16 ANDRÉ RIEU Total Gross: $39,992,285 Number of Shows: 86 Total Attendance: 444,996 Number of Sell-Outs: 10 17 BRAD PAISLEY Total Gross: $38,638,839 Number of Shows: 62 Total Attendance: 842,679 Number of Sell-Outs: 32 18 GEORGE STRAIT & REBA McENTIRE Total Gross: $36,666,304 Number of Shows:27 Total Attendance: 439,698 Number of Sell-Outs: 13 19 JUSTIN BIEBER Total Gross: $35,600,276 Number of Shows: 62 Total Attendance: 739,533 Number of Sell-Outs:57 20 NICKELBACK Total Gross: $35,035,196 Number of Shows: 41

Total Attendance: 497,072 Number of Sell-Outs: 16 21 PHISH Total Gross: $33,240,962 Number of Shows: 43 Total Attendance: 658,243 Number of Sell-Outs: 21 22 MILEY CYRUS Total Gross: $33,126,226 Number of Shows: 23 Total Attendance: 337,408 Number of Sell-Outs: 13 23 RASCAL FLATTS Total Gross: $31,465,481 Number of Shows: 54 Total Attendance: 630,126 Number of Sell-Outs: 14 24 CARRIE UNDERWOOD Total Gross: $29,743,522 Number of Shows: 81 Total Attendance: 608,319 Number of Sell-Outs: 39 25 TIËSTO Total Gross: $28,626,366 Number of Shows: 110 Total Attendance: 525,894 Number of Sell-Outs: 45 Billboard 20.102011: Belgian pop group Clouseau takes the No. 1 spot on this week's Hot Tours rankings with box office totals reported from its nine-show engagement at the Sportpaleis in Antwerp, Belgium during December. 2010 was the 10th consecutive year that the band played multiple concerts in the 20,000-seat arena at the end of the year. The 2010 run by the act, fronted by brothers Kris and Koen Wauters, was dubbed "De Laatste Ronde"(The Final Round) as it has decided to end its annual December concert appearances at the arena. The final run grossed over €3.8 million ($5.1 million US$) with 129,134 in attendance for all nine shows, eight of which were sellouts. Over the past 10 years, the band drew more than 1.7 million fans to its December concert series in Antwerp.

Rank Artist/Event Total Gross Show Dates Show Venue/City (Shows/Sellouts) Total Attendance (Capacity) 1

CLOUSEAU $5,135,030 Dec. 17-29 Sportpaleis, Antwerp, Belgium (9/8) 129,134 (130,000)

2

PHISH $5,047,700 Dec. 27-Jan. 1 DCU Center, Worcester, Mass. (2/0) Madison Square Garden, New York (3/3) 81,034 (82,652)

3

PRINCE $3,985,289 Dec. 18-29 Madison Square Garden, New York (2/2) 36,452 (36,452)

4

PAUL WELLER $3,952,759 Nov. 23-Dec. 10 Brighton Centre, Brighton, U.K. (2/2)

LG Arena, Birmingham, U.K. (1/1) Cardiff International Arena, Cardiff, U.K. (1/1) Bournemouth International Centre, Bournemouth, U.K. (1/1) Motorpoint Arena, Sheffield, U.K. (1/0) Metro Radio Arena, Newcastle, U.K. (1/0) Manchester Evening News Arena, Manchester, U.K. (1/0) Scottish Exhibition & Conference Centre, Glasgow, U.K. (1/0) Aberdeen Press & Journal Arena, Aberdeen, U.K. (1/0) Empress Ballroom, Blackpool, U.K. (1/0) Echo Arena, Liverpool, U.K. (1/0) Wembley Arena, London (1/0) 74,727 (77,350) 5

MICHAEL BOLTON $1,277,701 Nov. 13-Dec. 5 Opera House, Blackpool, U.K. (1/0) Philharmonic Hall, Liverpool, U.K. (1/1) Usher Hall, Edinburgh, U.K. (1/0) National Indoor Arena, Birmingham, U.K. (1/0) St. David's Hall, Cardiff, U.K. (1/0) Royal Albert Hall, London (1/0) Cliffs Pavilion, Southend, U.K. (1/1) Bournemouth International Centre, Bournemouth, U.K. (1/0) Colston Hall, Bristol, U.K. (1/0) Brighton Dome, Brighton, U.K. (1/0) City Hall, Sheffield, U.K. (1/0) Manchester Apollo, Manchester, U.K. (1/0) 21,481 (23,490)

6

JERRY SEINFELD $996,840 Dec. 17-18 Chicago Theatre, Chicago (4/3) 14,156 (14,172)

7

TRANS-SIBERIAN ORCHESTRA $731,395 Dec. 12 Amway Arena, Orlando (2/0) 16,585 (23,962)

8

JEDWARD $541,119 Nov. 9-30

Music Hall, Aberdeen, U.K. (1/0) City Hall, Newcastle, U.K. (1/0) Caird Hall, Dundee, U.K. (1/1) Hull City Hall, Hull, U.K. (1/0) Grand Hall, Kilmarnock, U.K. (1/1) Grand Opera House, York, U.K. (1/0) Royal Concert Hall, Glasgow, U.K. (1/0) Winter Gardens, Margate, U.K. (1/0) Waterside Theatre, Aylesbury, U.K. (1/1) Bridgewater Hall, Manchester, U.K. (1/0) St. George's Hall, Bradford, U.K. (1/0) Cliffs Pavilion, Southend, U.K. (1/0) Guildhall, Southampton, U.K. (1/0) Colston Hall, Bristol, U.K. (1/0) Symphony Hall, Birmingham, U.K. (1/0) Venue Cymru, Llandudno, U.K. (1/0) indigO2, London (1/0) Regent Theatre, Ipswich, U.K. (1/0) 18,697 (22,322) 9

OZZY OSBOURNE $531,694 Dec. 1 Madison Square Garden, New York (1/0) 8,015 (10,100)

10

KEVIN HART $493,104 Dec. 31 Chicago Theatre, Chicago (2/2) 7,082 (7,082)


Billboard 27.1.2011

Billboard begin mei 2011: Natalia, Alex Agnew, Usher

Billboard eind oktober 2011 Boxscore (Concert Grosses)

Billboard begin maart 2012: boxscore

Billboard, half mei 2012

Pascal Van De Velde (Greenhouse Talent, organisator van Prince in 2011): 'Ik vertel nooit iets over de gages van de artiesten. Maar het systeem is eenvoudig. Ik betaal een garantie en de artiest krijgt een vast percentage van de verkochte tickets. Toen Clear Channel destijds de Amerikaanse concertmarkt in ijltempo wilde veroveren, boden ze in sommige van hun eigen zalen honderd procent van de verkochte tickets aan de topartiesten. Dat heeft de markt verstoord. Clear Channel, het latere Live Nation, verdiende op sommige van hun tournees enkel nog aan de merchandising, de sponsordeals, de verkoop van drank en popcorn... Onlangs hebben ze aangekondigd dat ze de percentages voor de muzikanten willen verlagen. Maar terugschroeven is iets moeilijker dan bijgeven.' U verdient toch op Prince of doet u het vooral voor het prestige? 'Je moet er iets aan verdienen, want alleen voor het prestige iets organiseren is gevaarlijk. Voor elk concert maak je een budget van kosten en inkomsten. De kosten voor een concert van Prince zijn enorm, zeker buiten op een plein.

De twee concerten van Prince kosten 800.000 euro: podia, klank, licht, stewards, de crew. We bouwen daar een volledig dorp. Er zijn dure verzekeringspremies voor een eventuele annulatie, enz. Dat kost allemaal een fortuin.' (De Standaard 2.7.2011)

Music & Copyright 27.7.2011 (eerste helft 2011)

Billboard 2.8.2011:

CLEARINGHOUSES

CONCERT

Of course, the catch here is that these rankings are all based on tickets sold and most importantly reported to Pollstar – not something all venues do. (http://ishootshows.com/2011/01/10/top-100-worldwide-clubvenues-2010/) Billboard.com received 642 responses to its online summer touring survey, posted between July 19-26. 1. This summer I will attend: a) More concerts than I did last year: 38% b) Some concerts: 25% c) Fewer concerts than last year: 23%

d) No concerts: 14% 2. The main reason I don't see my favorite acts in concert is: a) Ticket price: 72% b) Didn't hear about it: 15% c) Don't like the venue: 9% d) Saw them last year: 4% 3. My favorite place to see a concert: a) An arena: 35% b) A club: 28% c) An amphitheater: 23% d) A festival: 14% 4. I learn about upcoming concerts from: a) Online/social networks: 63% b) Friends: 13% c) The radio: 13% d) Magazines or newspapers: 11% 5. I usually buy my tickets: a) Online, through the primary ticket site: 76% b) At the box office: 15% c) Via a secondary online seller like eBay or StubHub: 6% d) Via a ticket reseller: 3% 6. The ticket-buying experience is: a) Easy and convenient: 33% b) Easy enough: 42% c) A hassle, but worth it: 25% 7. The concertgoing experience is: a) Enjoyable: 63% b) A hassle, but worth it: 32% c) Barely worth the trouble: 5% 8. When I go to concerts, I usually buy: a) Food: 31% b) Merchandise: 17% c) Both: 29% d) Neither: 23% 9. My view of the concert business is: a) Very positive: 28% b) Generally positive: 49% c) Generally negative: 18% d) Very negative: 5% Billboard 7.8.2010

CONCERTAGENTSCHAP En de Belgische vestiging wordt begin 2010 omgedoopt tot Live Entertainment (afdelingen: De MuziekMakers en tv-productiehuis De TV-Makers (voordien Telesaurus), dat in 2010 voor Eén Vlaanderen Muziekland maakt) al dient men voorlopig te werken onder een gerechtelijk akkoord van zes maand, daarna nog eens verlengd, aangevraagd omdat de onverwacht naar België toegeschoven schulden van de Marco Borsato-tournee, Wit Licht, niet kunnen betaald worden.

CONCERTINRICHTER Het Laatste Nieuws 18.6.2011: Pinkpop-organisator Jan Smeets verklapte dat hij 1,3 miljoen euro had neergeteld voor Coldplay, maar ook acts als Kings Of Leon, Rammstein, Metallica, Pearl Jam en Muse rijven vlotjes één miljoen binnen om een weide te entertainen. Opschudding in Nederland vorige week, waar Pinkpop-organisator Jan Smeets een bom dropte door de prijs van de Britse rockband Coldplay bekend te maken: 1,3 miljoen euro. Meteen de verklaring waarom de rest van het programma zo belabberd was, stelden sommigen. 'Goldplay', kopten de kranten. "De graaicultuur van de festivals", stelde journalist Gijsbert Kamers op zijn blog. "Festivalorganisatoren zijn verplicht om die dure acts naar hun weide te halen als ze hoge bezoekersaantallen willen halen, maar eigenlijk zijn ze nefast. Door hun komst schiet er weinig of geen budget over voor de rest van de affiche." Voor Pinkpop zou organisator Jan Smeets beschikken over ongeveer 10 miljoen euro. Vijfenhalf miljoen daarvan gaat integraal naar de bands. Met Foo Fighters, Coldplay en Kings Of Leon is daarvan dus al méér dan de helft uit de kas. Ook Herman Schueremans zou voor Werchter een dergelijk budget hebben. "Zes miljoen of zelf iets meer", zegt hij zelf. Dat magische miljoen is voor sommigen nog peanuts. Monsteracts als The Rolling Stones, U2 en AC/DC zijn zo duur dat ze zelfs voor de grootste festivals onbetaalbaar worden. Zij treden niet langer aan op de wei, maar plannen zelf stadiontournees en doortochten in de allergrootste concertarena's. Naast de onrechtstreekse macht die de grote groepen met hun immense vraagprijzen op een affiche uitoefenen, bepalen ze soms ook eigenhandig wie een plaatsje in hun schaduw krijgt. Dat zijn de zogenaamde package deals. A komt enkel als B ook mag komen. Zo wilde Depeche Mode in 2009 niet naar Werchter Classic komen zonder het onbekende Rotor. Op Pinkpop doken vorig weekend de broertjes Hanson op. Zij zitten bij dezelfde agent als Kings Of Leon en waren blijkbaar in het contract opgenomen. Om diezelfde reden stond ook het totaal voorbijgestreefde Ash op het terrein in Landgraaf. Met dank aan, wordt gefluisterd, Coldplay. In het verleden waren zulke opmerkelijke tandems schering en inslag, maar de grote festivalorganisatoren beweren nu dat de trend zo goed als overgewaaid is. En hoe zit het dan bij de Belgische acts op de wei? In dat verband is 'exclusiviteit' het toverwoord. Belgen die op een groot festival aantreden, doen er goed aan om daar geen Vlaamse tournee voor, achter of rond te breien. Alleen wie de hele zomer onderduikt om slechts één enkele keer op een groot podium te staan, kan stevig onderhandelen. Anderen mogen al blij zijn dat ze op de affiche mógen staan. "Wie voor de eerste keer optreedt op Werchter, houdt daar niets aan over", weet een Vlaamse manager. "Zo'n optreden bezorgt je internationale allure en vaak worden enkel de onkosten betaald. Dat is vaak maar een fractie van wat de band normaal krijgt voor een show. In België is nu eenmaal een overaanbod aan kwaliteitsvolle groepen dat niemand een plaatsje op de Werchter-affiche weigert." Voor de gevestigde waarden lijken de cheques nochtans niet mis. Daan stond twee jaar geleden nog op 18.000 euro, maar zag die prijs intussen flink de hoogte ingaan. (zie kader) Zornik krijgt 18.000 euro. Bent Van Looy en zijn Das Pop zouden 20.000 euro vangen, terwijl Hooverphonic zelfs het dubbele krijgt. Ozark Henry is inmiddels goed voor 50.000 en Gabriel Rios zou zelfs 65.000 vragen, zonder nog maar over exclusiviteit te hebben onderhandeld. Al is er één Belgische band die om de paar jaren eens flink aan de jackpot mag hangen. Onze nationale rocktrots dEUS sprong de voorbije jaren erg karig om met optredens en kon dus naast een hele hoop hits en internationale klasse ook een verregaande exclusiviteit garanderen. Zij mochten in 2006 als eerste Belgische groep in de geschiedenis van het festival van Werchter afsluiten en kregen daarvoor naar verluidt 500.000 euro. DE TOPPERS buiten categorie The Rolling Stones U2 AC/DC DE GROOTVERDIENERS Coldplay 1,3 miljoen € Bruce Springsteen 1,2 miljoen € Rammstein 1,1 miljoen € Green Day 1 miljoen € Muse 1 miljoen € Foo Fighters 1 miljoen € Kings Of Leon 900.000 € DE BELGEN dEUS 500.000 € Gabriel Rios 65.000 € Ozark Henry 50.000 €

Hooverphonic 40.000 € Das Pop 20.000 €

2.6.2012: Minister Milquet werkt aan een lijst met alle opdrachten waarvoor de federale politie in de toekomst zal moeten betaald worden. Het gaat om een begrotingsmaatregel die nieuwe inkomsten voor de federale overheid moet opleveren. Ze zal daarvoor binnenkort een Koninklijk Besluit uitvaardigen met de volledige lijst van betalende opdrachten. Maar eerst moet de wet over de politieorganisatie daarvoor gewijzigd worden. Het gaat hoofdzakelijk over ordehandhavings- en preventiemaatregelen zoals het verkeer regelen en drugscontroles. Vooral sportevenementen en festivals komen daarbij in het vizier. Organisatoren zijn niet happig op de plannen van de minister.

COVER De term cover in de (populaire) muziek, die duidt op intertekstualiteit, kan elementen bevatten van, maar heeft meestal een andere betekenis dan verwante literaire concepten, die ook alle op intertekstualiteit duiden, als parodie of palimpsestes ((elementen van) een brontekst imiteren en transformeren met een komische intentie – een grappige imitatie dus), satire (minder imitatie van bronteksten, maar met een kritische bedoeling), persiflage (imitatie met meer nadruk op techniek en structuur en met spottende intentie – Ska3 die een ondeugende versie biedt van K3), pastiche (een mengelmoes van elementen uit andere bronteksten, of een zodanige imitatie dat er onzekerheid bestaat over bron- en afgeleide tekst) en ironie (het tegenovergestelde zeggen van wat bedoeld wordt met het doel kritiek te geven en/of te spotten, soms met een sarcastische ondertoon – ‘ik verwijs niet naar (een brontekst)’).

CRM Teen Brain Data Predicts Pop Song Success Article Date: 13 Jun 2011 - 1:00 PDT An Emory University study suggests that the brain activity of teens, recorded while they are listening to new songs, may help predict the popularity of the songs. "We have scientifically demonstrated that you can, to some extent, use neuroimaging in a group of people to predict cultural popularity," says Gregory Berns, a neuroeconomist and director of Emory's Center for Neuropolicy. The Journal of Consumer Psychology is publishing the results of the study, conducted by Berns and Sara Moore, an economics research specialist in his lab. In 2006, Berns' lab selected 120 songs from MySpace pages, all of them by relatively unknown musicians without recording contracts. Twenty-seven research subjects, aged 12 to 17, listened to the songs while their neural reactions were recorded through functional magnetic resolution imaging (fMRI). The subjects were also asked to rate each song on a scale of one to five. The data was originally collected to study how peer pressure affects teenagers' opinions. The experiment used relatively unknown songs to try to ensure that the teens were hearing them for the first time. Three years later, while watching "American Idol" with his two young daughters, Berns realized that one of those obscure songs had become a hit, when contestant Kris Allen started singing "Apologize" by One Republic. "I said, 'Hey, we used that song in our study,'" Berns recalls. "It occurred to me that we had this unique data set of the brain responses of kids who listened to songs before they got popular. I started to wonder if we could have predicted that hit." A comparative analysis revealed that the neural data had a statistically significant prediction rate for the popularity of the songs, as measured by their sales figures from 2007 to 2010. "It's not quite a hit predictor," Berns cautions, "but we did find a significant correlation between the brain responses in this group of adolescents and the number of songs that were ultimately sold." Previous studies have shown that a response in the brain's reward centers, especially the orbitofrontal cortex and ventral striatum, can predict people's individual choices - but only in those people actually receiving brain scans.

The Emory study enters new territory. The results suggest it may be possible to use brain responses from a group of people to predict cultural phenomenon across a population - even in people who are not actually scanned. The "accidental discovery," as Berns describes it, has limitations. The study included only 27 subjects, and they were all teenagers, who make up only about 20 percent of music buyers. The majority of the songs used in the study were flops, with negligible sales. And only three of the songs went on to meet the industry criteria for a certified hit: More than 500,000 unit sales, including albums that had the song as a track and digital downloads. "When we plotted the data on a graph, we found a 'sweet spot' for sales of 20,000 units," Berns said. The brain responses could predict about one-third of the songs that would eventually go on to sell more than 20,000 units. The data was even clearer for the flops: About 90 percent of the songs that drew a mostly weak response from the neural reward center of the teens went on to sell fewer than 20,000 units. Another interesting twist: When the research subjects were asked to rate the songs on a scale of one to five, their answers did not correlate with future sales of the songs. That result may be due to the complicated cognitive process involved in rating something, Berns theorizes. "You have to stop and think, and your thoughts may be colored by whatever biases you have, and how you feel about revealing your preferences to a researcher." On the other hand, "you really can't fake the brain responses while you're listening to the song," he says. "That taps into a raw reaction." The pop music experiment is merely "a baby step," Berns says. As a leader in the nascent field of neuroeconomics, he is interested in larger questions of how our understanding of the brain can explain human decision-making. Among his current projects is a study of sacred values, and their potential for triggering violent conflict. "My long-term goal is to understand cultural phenomena and trends," Berns says. "I want to know where ideas come from, and why some of them become popular and others don't. It's ideas and the way that we think that determines the course of human history. Ultimately, I'm trying to predict history. Source: Beverly Clark Emory University

DISTRIBUTIE 24.11.2010: Webwinkels Proxis en Azur bundelen krachten De Belgische webwinkels proxis.be en azur.be slaan de handen in elkaar. Proxis.be was tot voor kort in handen van papierwarenketen Club, maar die heeft zijn webwinkel verkocht aan de groep Medio, de eigenaar van Azur.be. Het duo vormt naar eigen zeggen voortaan de grootste online mediawinkel van België. Proxis en Azur onder meer boeken, dvd's, muziek en games. De twee lonken ook naar de Nederlandse markt. De klanten kunnen nog altijd terecht op de afzonderlijke websites. Bilbo wordt even later echter nieuw leven ingeblazen wanneer Kenny Gates en Michel Lambot (niet PIAS zelf) de winkel heropenen. JJ Records, een van de laatste onafhankelijke platenwinkels voor alternatieve muziek, in Leuven opgericht in 1980, sluit in 2011 de boeken FNAC (PPR Group) investeert eind 2011 €100 million voor de opening van 12 nieuwe winkels in Spanje (waar het al 22 winkels heeft)




Digital Music Services Worldwide



360° DEAL In plaats van 360° kan de full circle ook beperkt worden tot, bijvoorbeeld, 270°. In 2010 komt Stageplan terecht onder Day 1 Entertainment, een succesvolle divisie van Sony, die elders goed scoort. Begin 2011, amper na een jaar, houdt Bob Savenberg, wegens te veel werk als manager van Natalia, het al voor bekeken als algemeen manager van Starway Entertainment (Vlaamse Media Maatschappij; begeleiding van artiesten en personalities die boven water zijn gekomen in vtmprogramma's als Op zoek naar Maria, My Name Is, So You Think You Can Dance en De beste hobbykok; daarnaast: boekingen van Sylver, DJ F.R.A.N.K. en de vtmKzoom-band); de link tussen Savenberg en Starway Entertainment wordt overigens niet helemaal verbroken, aangezien het bedrijf wel nog steeds de boekingen van Natalia blijft opvolgen. De voormalige drummer van Clouseau blijft eveneens manager van zowel Katja Retsin als Staf Coppens) en wordt begin 2011 CEO van New Internationals Artists, internationaal agentschap voor ontwikkeling van nieuwe artiesten.

ECOLOGIE Het Nieuwsblad 16.10.2010: Het Afro-Latino Festival is gelauwerd omwille van zijn groene gedachte. Het kreeg de eerste Groenevent Award.

Vlaams minister van Leefmilieu, Natuur en Cultuur Joke Schauvliege (CD&V) heeft samen met de Openbare Vlaamse Afvalstoffenmaatschappij Ovam de allereerste Groenevent Award uitgereikt. Deze award bekroont de milieuvriendelijkste evenementen van Vlaanderen. De Oscar voor milieuvriendelijkste festival ging naar Afro-Latino. De jury viel voor de professionele en gestructureerde aanpak van het festival. 'Afro-Latino surft niet zomaar mee op de groene trend, maar bekijkt ecologie ook op het vlak van rendabiliteit. De organisatoren hebben een duidelijke visie en doen een beroep op cijfermateriaal om analyses te maken. Ze werken met een milieudraaiboek en een concreet duurzaam energieplan. Daarnaast staat een heus eco-team van vrijwilligers in voor het afvalbeleid', luidt het juryrapport. De organisatoren deden dit jaar nog meer hun best om het eerste CO-2-neutrale festival van de Benelux te zijn. Zo werden zonnepanelen geïnstalleerd, werd groene stroom aangekocht, werden green seats geregeld voor de artiesten die met het vliegtuig kwamen, enzovoort. 'We zijn bijzonder blij met deze award', zegt Kristof Henseler van Afro-Latino. 'Het is een erkenning dat we goed bezig zijn.' Ook het provinciebestuur gelooft in het CO-2-neutrale verhaal van Afro-Latino. 'We leggen de laatste hand aan een draaiboek dat we straks aan het provinciebestuur zullen overhandigen. Het provinciebestuur streeft naar een CO-2-neutrale provincie in 2020. Niet alleen inwoners, industrie en landbouw moeten volgen, ook evenementen in Limburg moeten groener worden.' Aan de award hangt een prijs van 2.000euro vast. 'We hebben beslist om die te gebruiken voor nog meer groene initiatieven. Welke dat zijn, moeten we nog bespreken.' Het Nieuwsblad 30.10.2010: Stijn, Flip Kowlier en Stef Kamil Carlens zijn de bekendste namen op ReCharge!, een festival waarmee Trix zo weinig mogelijk sporen wil nalaten op ecologisch vlak. Versterkers die worden aangedreven door energiefietsen, milieuvriendelijke maïsbekers en gratis pils voor wie met de fiets komt. Het zijn maar enkele ingrediënten die het groene karakter van dit door de Europese Unie gesteunde evenement in de verf zetten. De klimaatsverandering is niet bepaald een topic in de muziekscène. Wij willen dit graag op de agenda zetten,' zegt Ilse Scheers, directeur van het Antwerpse muziekcentrum. 'Rockconcerten hebben traditioneel een vrij grote ecologische voetafdruk. Wij willen die verkleinen. Zeker op ReCharge, maar ook tijdens de evenementen die we het hele jaar door organiseren hier in Borgerhout.' Met Stef Kamil Carlens hebben Trix en ReCharge! natuurlijk een ideaal uithangbord. De voorman van Zita Swoon zal persoonlijk het pelotonnetje rockfans aanvoeren dat zaterdag om 19uur vertrekt op de Groenplaats en onder het motto 'WeCycle!' zonder één gram CO-2 de lucht in te blazen richting concertzaal trapt. Wie meerijdt, krijgt twee gratis consumpties. Eens aangekomen spelen Stef Kamil en de andere artiesten in de voor de gelegenheid tot 'Low Impact Club' omgebouwde Trix een intieme akoestische set in schemerlicht en met minimale versterking. De hoeveelheid energie die daarvoor nodig is, wordt bovendien geleverd door een energieopwekkende fietsinstallatie. Tijdens ReCharge! krijgen bezoekers bovendien een preview van de al gerealiseerde verbouwingswerken in Trix. Mano Mundo, 2011: ‘Het festival is belangrijk in de Noord-Zuidwerking van de provincie. Het wordt mee gedragen door de ngo-sector en gebeurt in samenwerking met 11.11.11 en Wereldsolidariteit.De editie van dit jaar staat in het teken van klimaatverandering, waarbij mensen op een leuke manier worden gesensibiliseerd. Niet bellen met de gsm en gewoon op een terrasstoel genieten, heeft een positieve invloed. In het Wereld-doedorp kunt u allerlei workshops volgen en de enorme wereldmarkt biedt sfeervolle en leerrijke standjes. De provincie richt ook haar pijlen op fair trade. Wij proberen van Mano Mundo een milieuvriendelijk festival te maken. Zo hebben wij Ecomundo, het ecolabel voor ons festival. Daarnaast is er ook een regeling met De Lijn. Mano Mundo heeft bovendien een gratis bewaakte fietsenstalling. Iedereen moet de kans krijgen om te genieten van onze evenementen (Provinciaal Steunpunt Toegankelijkheid). Op een aantal festivals worden daarom tolken ingezet op plaatsen zoals het podium en de infostands. Zo kunnen ook doven hun hartje ophalen bij concerten. Een ander hulpmiddel is de ringleiding voor mensen met een hoorapparaat Dat is een lus die op de versterker wordt aangesloten. Wanneer u in de lus staat, ontvangt u geluiden van het podium zuiver en worden andere geluiden afgezwakt. Op Mano Mundo worden zelfs draagbare ringleidingen ingezet, waardoor slechthorenden nu ook workshops kunnen volgen.

9.6.2011: Tijdens de Lokerse Feesten festival, dat op de website eerder uitpakt met paardenworsten, zal op 4 augustus enkel vegetarisch voedsel aangeboden worden. Het festival toont zich solidair met zanger Morrissey, die zelf vegetariër is en er die dag optreedt. De organisatie van het festival ‘zag in de programmatie van Morrissey een uitdaging om het eens voor 1 dag wat de catering op het plein betreft ‘anders’ aan te pakken’. De Britse zanger én overtuigde vegetariër Morrissey stapte in 2009 nog van het podium op het Coachella festival in California omdat hij er "verbrand vlees kon ruiken".

Crammerock werd in 2012 door de Openbare Vlaamse Afvalmaatschappij (OVAM) uitgeroepen als voorbeeldevenement in de categorie 'muziekfestival'. Daarvoor kregen de organisatoren een financiële ondersteuning van 10.000 euro van OVAM. Verder krijgen zij tijdens het festival begeleiding en advies omafval te voorkomen, de selectieve inzameling te verbeteren en het zwerfvuil te verbeteren. De organisatoren nemen ook enkele leuke initiatieven. Zo plaatsen ze een kippenren, waarbij het de bedoeling is dat de kippen de etensresten opeten. Vijftien medewerkers zullen ook permanent op de festivalweide en op de camping aanwezig zijn om het afval op te ruimen en de terreinen spik en span te houden. En voor wie een handje meehelpt is er goed nieuws. Bezoekers die 25 bekers inzamelen en binnen brengen krijgen daarvoor in ruil een drankjeton.

EMI MAJOR WARNER Nadat EMI echter een gerechtszaak tegen de Amerikaanse Citigroup heeft verloren kondigt platenmaatschappij Warner half november 2010 aan dat zij binnenkort 750 miljoen dollar/550 miljoen euro zal bieden voor de muziekdivisie van EMI. Dat zou betekenen dat van de vier grootste platenmaatschappijen (Sony, Universal, Warner en EMI) er een verdwijnt en Warner Music Group op het niveau komt van de andere twee majors. EMI zou dat bod wel moeten accepteren omdat EMI eigendom is van financieringsgroep Terra Firma, dat drie jaar geleden 3,2 miljard leende van de Citigroup-bank. En Citigroup staat achter de deal. Al is er nog wel een ander scenario dat Citigroup aan EMI voorstelde: ze schelden de schuld kwijt als ze de publicatierechten van EMI in handen krijgen. In dat geval bepaalt Citigroup wat er gebeurt met de muziekcatalogus van EMI, met daarin onder andere Pink Floyd en The Beatles. Maar in dat geval ligt een fusie, via Citygroup, met Warner ook voor de hand. De totale waarde van EMI’s muziekcatalogus zou zo’n 2,35 miljard dollar/1.5 miljard euro zijn. Begin 2011 neemt de Citigroup dan 100% van EMI over van Terra Firma: het startschot voor een nieuwe biedstrijd. Music & Copyright 29.6.2011: Citigroup puts EMI up for sale EMI is being offered for sale by Citigroup, less than five months after the investment bank took charge of the company from Terra Firma. In a statement issued by EMI Group Ltd., the holding company for EMI Music and EMI Music Publishing, a process to explore and evaluate potential strategic alternatives, including a possible sale, recapitalization or initial public offering of the company, has been initiated. Although the statement said the “strategic review process” would not necessarily result in a sale of the company, several potential buyers have already come forward. Eind 2011 verwerft Universal, in handen van het Franse Vivendi, tegen bieder Warner,de fonogramfirma EMI voor 1.4 miljard euro, terwijl een consortium rond Sony (met David Geffen), tegen bieder BMGRM, de muziekuitgeverij van EMI verwerft voor 1.6 miljard euro.Ondanks besparingen zal Universal beroemde EMI-labels als Capitol, Parlophone, Virgin Records en Blue Note behouden. Music & Copyright 2.5.2012: The European Commission has given Sony and its consortium of companies its approval to acquire EMI Music Publishing from Citigroup for US$2.2 billion. Commitments to divest certain catalogs prevented the need for a more detailed second-phase examination by the Commission. The deal, which was first announced in November, still requires approval from a number of other national antitrust authorities… During an extended first-phase review, the Commission said the consortium of buyers committed to selling off ownership of the worldwide publishing rights of Virgin UK, Virgin Europe, Virgin US and Famous Music UK catalogs. In addition, recent and future musical works of a number of Anglo-American authors, including Gary Barlow, Ozzy Osbourne, Robbie Williams, Ben Harper, Lenny Kravitz, Placebo and the Kooks, would also be sold. These divestment offers, according to the EC, meant the transaction “would not significantly impede effective competition in the EEA or any substantial part of it… Sony/ATV’s Anglo-American repertoire in Europe is administered by the PanEuropean Central Online Licensing (PAECOL) agency, which was created at the beginning of 2009 with German authors’ society GEMA. There is no question that EMI MP’s Anglo-American repertoire will be brought under PAECOL’s immediate administration, since licensing for this repertoire is now handled by the Centralized European Licensing and Administrative Service (CELAS). But there is nothing to suggest a move of repertoire control in the future. De Britse zakenman Richard Branson kondigde op 17.7.2012, na dagen van speculatie, aan dat hij zich zal melden als een van de mogelijke overnemers van het platenlabel Virgin, dat hij zelf in 1972 oprichtte (eerste album van Mike Oldfield,Tubular Bells, gepusht door de filmThe Exorcist). Hij zou daarvoor

samenwerken met Patrick Zelnik, de man die Virgin in 1980 in Frankrijk leidde en vandaag copresident is van Impala, een groep onafhankelijke labels die vanuit Brussel opereert. De kans om Virgin te kopen komt er omdat de komende weken wordt beslist over de verkoop van het Britse platenlabel EMI, nu eigendom van de bank Citigroup. Dat staat al enige tijd te koop en iedereen verwacht dat Universal, de muziekpoot van Vivendi, het label zal kopen. Omdat Universal daardoor te groot en te machtig zou worden, zeker in een digitale context, en de weerstand van grote concurrenten en kleine labels hevig is, moet het bedrijf de Europese antitrustregulator overtuigen. Dat zou kunnen gebeuren door delen van EMI te verkopen: een klassiek en een jazzlabel, en dus ook Virgin. Om tegemoet te komen aan de Europese Commissie, die moet waken over monopolievorming, wordt eerst gesepeculeerd op de oplossing dat Virgin, nu eigendom van EMI, verkocht zou worden. Maar begin augustus 2012 duikt een ander scenario op: Universal zou bij een fusie afstand doen van de labels Parlophone (The Beatles, Pink Floyd) en Mute, van zijn klassieke labels en enkele jazz-labels, en van zeven lokale vestigingen. Daaronder Zweden, Polen, Portugal, Frankrijk en ook België. Samen goed voor zo'n 200 miljoen euro.

FEDERATIE VAN MUZIEKFESTIVALS IN VLAANDEREN Sinds 2010 moeten festivals ook al een opsplitsing maken, ondermeer inzake drankverbod voor min-16 jarigen, in min-16, 18 en plus-18. Tomorrowland (Boom) 2010 ziet liever geen minderjarigen meer op de festivalweide; als richtlijn geldt een minimumleeftijd van 18 jaar (wie geboren is in 1992 krijgt wel toegang), Organisator ID&T zegt het festival een nieuwe uitstraling te willen geven: ‘De jongste jaren kwamen er veel jongeren op ons festival af en dat stemde ons oudere publiek niet altijd tevreden. Veel bezoekers storen zich daaraan en vinden het niet prettig te moeten dansen tussen 'ambetante snotneuzen; we willen aan de wensen van de twintigers voldoen’; de organisatoren zijn niet van plan om elke bezoeker te gaan controleren en de maatregel geldt meer als een richtlijn, ook de camping is enkel toegankelijk vanaf 18. Laundry Day 2010 voert in 2010 een strenge controle of de bezoekers oud genoeg zijn om alcohol te mogen drinken; de 16-plussers krijgen daarvoor een speciaal bandje om hun pols. En begin september 2010 raakt bekend dat het management van Kings of Leon eist dat jongeren onder de 16 jaar niet toegelaten zijn op het middenplein van het Sportpaleis tijdens het optreden van de Amerikaanse rockband later op het jaar. De groepsleden zouden vrezen dat jonge fans vertrappeld zouden worden. In de tribune kan men als min-16-jarige wél terecht, maar enkel onder begeleiding van een volwassene. In de VS bestaat die regelgeving al langer. Ze kwam er uit veiligheidsoverwegingen. Het is de eerste keer dat een band in ons land om zo een maatregel vraagt. Wettelijk hebben organisatoren echter niet de bevoegdheid om de leeftijd te controleren.

FESTIVAL http://www.id-t.com/ : ID&T - staat voor namen van de Nederlandse oprichters, 1992, Irfan van Ewijk, Duncan Stutterheim en Theo Lelie - is verantwoordelijk voor tientallen verschillende soorten (dance)evenementen met bijbehorende merchandise en eigen cd- en dvd-compilaties, waaronder Tomorrowland in België.

http://blog.last.fm/2012/05/29/top-10-festivals-to-find-the-fastest-growing-stars-of-2012 : (voor leesbaar beeld) Omar started by looking at new artists playing in festivals this summer (2012) to see which have a high “hype score”. Hype is our measurement of how fast an artist’s audience is growing over a short period of time. Then Omar looked at historical data for all festivals over the last few years to see how many artists had become successful (i.e. grew in audience) directly following the festival. This gave us a ranking of how influencial festivals were in growing new artists. We pulled out the top 10 for our infographic, and then highligthed the artists with the most hype. FONOGRAMFIRMACONTRACT Non-exclusief: december 2011: Voor de releases wereldwijd en de UK hebben de herenigde The Stone Roses (laatste album 1994) getekend bij Universal, terwijl Columbia (Sony) de zaken in Amerika zal waarnemen. Tijdens de repetities zullen ze nieuwe nummers schrijven die vervolgens te horen zijn tijdens de reünietournee en later dus op plaat zullen verschijnen.

http://www.froot.nl/posttype/froot/de-verdeling-platenmaatschappij-vs-artiest/


FONOGRAMVERKOOP

http://theunderstatement.com/post/3362645556/the-real-death-of-the-music-industry Digital: Includes “Download Single”, “Download Album”, “Kiosk”, “Download Music Video”, “Mobile”, “Subscription”, & “Digital Performance Royalties” (described as SoundExchange royalties)




Bron: BEA/Ultratop

Bron: BEA/Ultratop http://www.belgianentertainment.be/images/uploads/20110211_PRES_DA_VQ.pdf

http://www.belgianentertainment.be/images/uploads/Jaarcijfers_2010_NL.pdf

Music & Copyright 9.3.2011 Belgium The pattern of recorded-music sales in Belgium last year was similar to the Dutch experience. According to the Belgian Entertainment Association (BEA), retail spending on recorded music was down last year, with increased spending on digital formats not compensating for the physical-sales decline. A modest fall in physical-album sales contrasted with a bigger contraction in music-video sales. Digital sales were up, but recorded music’s share of overall retail spending remained low, at just 13.4%. BEA said total retail sales of recorded music fell 3.7% last year, to €145 million, from €150.6 million in 2010 (see fig. 3). The rate of decline was lower than the 5.8% fall in 2010 but bigger than 2009’s decrease of just 2.3%. Retail sales of physical albums, excluding vinyl, were down 6.1% in value terms and 5.5% in unit terms in 2011 compared with 2010. According to BEA, vinyl sales (albums and singles) were up 53.2%, to €1.2 million. In unit terms, the increase was slightly lower, at 38.3%.

Physical-album sales accounted for 81.5% of the total value of retail sales last year, a share slightly higher than in the Netherlands (see fig. 4). Music video accounted for 9% of the total, just ahead of digital albums, with an 8% share. A notable dissimilarity between Belgian and Dutch digital sales concerns the difference in sales levels between albums and singles. In Belgium, the retail sales value of the two formats was fairly close last year, at €10.3 million for albums and €9.2 million for singles. But in the Netherlands, the retail sales value of digital albums was almost twice that of digital singles.

BEA said two of the 10 best-selling artists in Belgium last year were Belgian: Selah Sue’s eponymously titled album was the fourth-best-seller, ahead of Puggy’s album Something You Might Like, which was ninth. BEA noted that in Flanders, Belgian artists accounted for five of the 10 best-sellers. In addition to Selah Sue, the other four albums were by Hooverphonic, Triggerfinger, Gotye and Deus. As in the Netherlands, recorded-music sales bested movie sales in Belgium. According to BEA, the 35.4% rise in sales of Blu-ray discs could not counter the 12.3% fall in DVD sales, and total retail sales of movies were down 8.6%, to €187.9 million. Sales of games in Belgium were more resilient than sales of recorded music: The retail value of games sales in 2011 was almost unchanged, at €219.7 million, compared with €220 million in 2010. Music & Copyright 7.3.2012 België Units (miljoen)

1979 1984 1988

26.5 19.4 15.6

1998 1999 2000 2006

29.6 28.8 +/- 27 21.3

2007

23.9

2008 2009

18.10 19.0

2010 2011

18.9 (8.8 dig) 19.8 (10.3 dig)

Omzet (trade value – niet retail – in Bef fr/Euro in miljoen) Trade value Retail value (+20% op trade tot 2007) Bef fr Euro Euro (miljoen) (miljard) (miljoen) 2.3 miljard 57.5 69 hoogtepunt analoog (units en omzet) 2.1 miljard 52.5 63 dieptepunt analoog omzet 2.6 miljard 65 78 dieptepunt units (vervangeffect weg), maar begin stijdende omzet 7.0 miljard 175 210 hoogtepunt digitaal units en omzet 6.8 miljard 170 204 keerpunt units 6.9 miljard 174 208.8 hoogtepunt digitaal omzet dalende units 4.8 miljard 120.9 145 waarvan 3.4 miljoen units of 9.4 miljoen euro download + ringtones 5.4 miljard 136 163.2 waarvan 10.5 miljoen units of 13.0 miljoen euro download (waarvan ringtones 4.5 milj euro) 6.58 miljard 162 6.36 miljard 159 lichte stijging eenheden, maar omzet daalt 150.6 (16.1 dig) 145 (19.5 dig)

FUIF Novarock, het Kortrijkse rockfestival, krijgt begin 2011 als allereerste Vlaamse festival het label 'Safe Party Zone'. Erkende verenigingen - zoals jeugdbewegingen - die er een fuif organiseren krijgen financiële steun van de stad. In ruil daarvoor moeten ze voldoen aan de veiligheidsvoorwaarden en het 'Safe Party Zone'-concept toepassen. Alle bezoekers worden er verplicht hun identiteitskaart te laten scannen. Wie op een zwarte lijst van amokmakers staat, komt er niet in. Ook wie het vertikt zijn pas te tonen, wordt de toegang geweigerd. Momenteel wordt het systeem met succes toegepast op fuiven in de regio. 35 andere Vlaamse gemeenten tonen interesse voor het verklikkerssysteem.

1.

De Poe-este-miekes Party wordt jaarlijks georganiseerd door KLJ Linkhout. Het evenement bestaat als 21 jaar, en is gegroeid van een klein fuifje met 300 bezoekers tot een groot evenement met 3700 bezoekers. De fuif vindt plaats in 3 grote party tenten langst de autostrade in Linkhout (Lummen, Limburg). In elke tent wordt voor een bepaald genre gekozen en dus ook een bepaalde doelgroep aangesproken. In 2010 werd er in de 1ste en grootste tent vooral populaire dansmuziek gedraaid, in de 2de tent koos men voor house en techno en de 3de tent deed dienst al drum ’n base tent. Het evenement maakt ook gebruik van 4 fuifbussen om de bezoekers tot aan het fuifterrein te brengen, dit was sinds het begin een groot succes en is ten goede gekomen aan de groei van evenement. Maar zulk evenement brengt ook de nodige kosten met zich mee. Hier wordt in de volgende alinea verder op ingegaan. Evolutie van kosten 1999-2009 (in euro) (Sabam = inclusief billijke vergoeding; DJ-stijging = sinds tweede tent en meerdere en bekendere dj’s); reclame = drukwerk van de flyers, affiches in verschillende formaten en T-shirts)

© Isaline Put

GELUIDSOVERLAST De Morgen 26.10.2010: Oordopjesautomaten in concertzalen Clubcircuit lanceert een campagne die concertgangers bewust moet maken van de gevaren van te luide muziek. Geen overbodige maatregel: ieder jaar lopen twintigduizend jongeren gehoorschade op. De sensibiliseringscampagne 'Muziek moet plezant blijven denk aan je oren' volgt op het geluidscharter dat vlak voor het festivalseizoen werd ingevoerd. Toen beloofden meer dan 140 festival- en concertorganisatoren om de volumeknop wat meer naar links te draaien, in de hoop om gehoorschade bij jongeren tegen te gaan. Daarbij kwam de maximale drempel op 103 dB(A) te liggen. Dat is gemiddeld zo'n zeven decibel minder dan voorheen. In andere Europese landen wordt deze geluidsnorm al enige tijd gehanteerd. Met de start van het clubseizoen lanceren de muziekclubs nu ook een aantal maatregelen om gehoorschade te vermijden. "We willen onze bezoekers een aantal concrete tips meegeven, zonder een belerend vingertje op te steken", vertelt Marc Steens, coördinator van Clubcircuit. Dit overlegorgaan is de spreekbuis van elf Vlaamse onafhankelijke muziekclubs en concertorganisatoren. De clubs beloven om via affiches, flyers en bannering op sites de bezoekers bewuster te maken van het gevaar dat ze kunnen lopen. Inhoudelijk krijgen ze daarbij hulp van de Christelijke Mutualiteit. Een ander luik van de campagne is het plaatsen van automaten met oordopjes in de clubs. "Voor een halve euro kunnen bezoekers herbruikbare en kwaliteitsvolle oordopjes aanschaffen", legt Steens uit. "De oordopjes zitten in een capsule met gebruiksaanwijzing. Bij juist gebruik zorgen ze voor een gemiddelde demping van 15 dB." Met deze maatregelen wil Clubcircuit garanderen dat de invoering van het geluidscharter méér wordt dan een vage belofte. "Tegelijkertijd pleiten we voor meer onderzoek naar de gehoorproblematiek voor het festival- en concertpubliek", laat de koepel van Vlaamse clubs weten. "Ook wensen we een duidelijke en realistische regelgeving op Europees vlak. Nu hanteert elk land nog steeds zijn eigen normen."

De Morgen 19.1.2011: Er komen geluidsnormen voor muziek op concerten, discotheken, fuiven en festivals. Vlaams minister van Cultuur Joke Schauvliege (CD&V) stelde daarover een voorstel voor aan de sector en de pers. De nieuwe normen zouden voor de zomer 2011 van kracht moeten worden. Het voorstel van Schauvliege werkt met drie categorieën. De eerste categorie zal het muziekvolume moeten beperken tot 90 decibel (dB), de tweede tot 95 dB en de derde tot 100 dB. Hoe hoger de categorie, hoe hoger de flankerende maatregelen die de uitbater moet nemen om de concertganger te beschermen tegen de luide muziek. "De café-uitbaters, concerten festivalorganisatoren zullen zelf kunnen kiezen in welke categorie ze zitten", legt Schauvliege uit. Maar wie zichzelf tot categorie twee rekent, moet onder meer het publiek informeren over de gevolgen van gehoorschade, al dan niet tegen betaling oordopjes ter beschikking stellen en een grondplan opmaken. Bij categorie drie zijn de maatregelen nog strenger: de organisator moet daar onder andere verplicht gratis oordopjes aanbieden, een grondplan en een geluidsplan opstellen en het geluidsniveau moet visueel duidelijk zijn voor de muziekfans. Overtredingen zullen administratief of strafrechtelijk vervolgd worden. Handhaving gebeurt door de lokale overheid en Schauvliege pleit in dat opzicht voor een meting van het geluidsniveau gedurende een kwartier. Het voorstel is het resultaat van een jaar overleg met betrokken actoren als geluidstechnici, oorspecialisten, discotheken en concertorganisatoren. Schauvliege legde haar plannen voor aan de sector. Die reageerde gematigd positief. Schauvliege wil dat de normen nog voor de zomer van kracht worden. De Morgen 21.1.2011: 'De dood van rock-'n-roll en kleine festivals' Het voorstel van Vlaams milieuminister Joke Schauvliege (CD&V) om de geluidsnormen op festivals en in clubs terug te schroeven (DM 20/1) gaat als een toepasselijke schokgolf door de muziekwereld. Geluidstechnici vinden 100 db(A) veel te weinig om de muziek van het podium naar de zaal te brengen en het publiek mee te krijgen. Toch nam Schueremans gisteren geen standpunt in als concertorganisator, maar als Open Vld-parlementslid. Hij noemt het voorstel bedreigend voor de toekomst van de Vlaamse muziekwereld. "Het jaagt organisatoren op kosten, is niet werkbaar, is te ingewikkeld én confronteert organisatoren met administratieve rompslomp. Dat gehoorschade een reëel probleem is , ontkent hij niet. Hij begrijpt dat de minister de gevallen van gehoorschade wil beperken, maar wijst er ook op dat festivalorganisatoren vorig jaar al hebben bewezen dat ze de problematiek ernstig nemen. "Maar dit voorstel dreigt het kind met het badwater weg te gooien", zegt Schueremans. Volgens hem wordt het zo goed als onmogelijk om nog een muziekfestival van internationale

allure te organiseren. "Waarom moet Vlaanderen zich altijd overtreffen in betutteling en zich in de voet schieten?" stelt hij. Na protest en overleg met de muzieksector kondigt Minister van Cultuur Joke Schauvliege eind april 2011 aan dat haar plannen voor een nieuwe wet worden uitgesteld tot 2012, en bouwt dan mogelijk nog een paar overgangsjaren in. 14.6.2011: Mildere geluidsnorm voor luide muziekstorm NIEUW REGLEMENTERING PAS ECHT AFDWINGBAAR IN 2013 De muzieksector reageert gematigd positief op de nieuwe reglementering op muziekevenementen. Maar 2012 zal voor velen vooral een overgangsjaar worden. De Vlaamse regering keurde de nieuwe reglementering voor het geluidsniveau op muziekevenementen goed. Vanaf volgende zomer bedraagt de maximumnorm 100 decibel (dBA). Joke Schauvliege (CD&V), de minister van Leefmilieu, Cultuur en Natuur, wil daarmee 'een evenwicht vinden tussen voldoende muziekbeleving en het beperken van gehoorschade'. De reglementering werd afgelopen januari fel gecontesteerd door de concertorganisatoren en door de jeugdhuissector. Zij vonden de bovennorm te streng, de 'flankerende maatregelen' te duur en ze zagen niet in hoe een en ander afdwingbaar kon zijn. Het nieuwe voorstel komt tegemoet aan hun opmerkingen. 'Dit is een stap voorwaarts. Men heeft goed naar ons geluisterd', zegt Serge Platel, directeur van de Festivalfederatie. 'Ik ben gematigd positief', zegt Tom Willox, directeur van Formaat Jeugdhuiswerk Vlaanderen vzw. 'Het is een goeie streefnorm, maar we hebben tijd nodig om hem te realiseren.' In de nieuwe reglementering worden drie categorieën onderscheiden. In de eerste, voor cafés en sportmanifestaties, ligt de norm (over 15 minuten gemeten) op 85 dBA. In categorie 2, bedoeld voor fuiven, ligt het maximum op 95 dBA (over 15 minuten). Hier vallen in theorie de jeugdhuizen onder, maar die kunnen vandaag zelfs een norm van 100 dBA niet respecteren, meent Tom Willox: 'Jeugdhuizen vallen in categorie 3. We hebben tijd nodig om nieuwe apparatuur te kopen, om de uitbaters te trainen in de omgang met die norm, om de akoestiek aan te passen. En wie zal dat betalen?' Categorie 3 is bedoeld voor clubs, concertzalen en festivals. De 100 dBA-norm is het gemiddelde van een meting van één uur aan de mengtafel, dus inclusief stillere momenten. 'Voor rock komt dit in de praktijk overeen met een norm van 102 dBA over een kwartier. Dat is werkbaar', zegt Serge Platel. 'Voor de elektronische muziek op dance-events als Tomorrowland (minder rustpauzes in de muziek) zal deze norm wél een groot probleem zijn.' Ook de 'flankerende' maatregelen zijn milder. Zo moeten enkel in categorie 3 wegwerpoordoppen gratis verdeeld worden - al worden de kwaliteit en impact daarvan betwist. Het geluid moét gemeten worden, maar een geluidsbegrenzer kan dat proces vervangen. In categorie 2 is een geluidsplan niet nodig. En de bovennorm van 115 dBC (meet ook de lage tonen) vervalt. In elke provincie zullen nu infosessies over de nieuwe regelgeving georganiseerd worden voor alle betrokkenen, dus ook voor het publiek. Er komt een technische handleiding en in de jeugdsector kan de organisator of deejay op jeugdfuiven en -optredens bijgestaan worden. De nieuwe reglementering zal begin volgend jaar, samen met de bepalingen van een KB uit 1976, in de Vlaamse Milieuwetgeving (Vlarem) ingeschreven worden. 2012 is echter een overgangsjaar, waarin nog niet bestraft wordt. Diepgaander onderzoek moet meer inzicht brengen en diverse campagnes zullen het publiek sensibiliseren en de sector voorlichten. Pas vanaf 2013 wordt de norm afdwingbaar. Kijkers van JimTV en bezoekers van festivals en jeugdhuizen konden vanaf begin juni 2011 kennismaken met de boodschap van Captain Earsmear en zijn sidekick Buddy Plug. Die zijn op een missie om de planeet Party te redden van de snode intriges van de vileine McDeaf. Doel: verder feesten en toch je gehoor behouden. Het filmpje, dat te zien is op de website www.ietsminderisdemax.be en via sociale netwerken druk zou moeten worden verspreid, is de speerpunt in een langverwachte campagne van de minister van Welzijn, Volksgezondheid en Gezin, Jo Vandeurzen (CD&V). Terwijl diens collega Joke Schauvliege (CD&V) druk bezig is het wettelijke kader voor gehoorschade vast te leggen, werkt Vandeurzen aan preventie.

http://www.ietsminderisdemax.be/ Eind september 2011: Cafébaas in cel na te luide muziek De 38-jarige uitbater van een danscafé in de uitgaansbuurt van de Gentse studenten is vrijdagnacht door de politie vanachter de toog van zijn café geplukt en in de cel gestopt. Het danscafe Le Bleu was al ettelijke malen betrapt en veroordeeld voor het overschrijden van de geluidsnormen. De rechter veroordeelde Diego Boone daarom enkele dagen geleden tot een monsterboete van 55.000 euro en een gevangenisstraf van 18 maanden - mét onmiddellijke aanhouding. 'Dit is verontrustend. Wij kunnen niet geloven dat het te luid spelen van muziek voldoende kan zijn om in de gevangenis te belanden', reageert Danny Van Assche, afgevaardigd bestuurder van Horeca Vlaanderen. 'Daar horen misdadigers thuis en daar reken ik horeca-uitbaters vooralsnog niet bij.' De uitbater gaat in beroep. De Morgen 7.12.2011: Het einde van fuiven en concertjes is nabij Tom Willox is directeur Formaat Jeugdhuiswerk Vlaanderen.De nieuwe geluidsnormen dreigen het bloeiende concerten fuifcircuit in Vlaanderen lam te leggen. De jeugdhuissector trekt aan de alarmbel. Geachte minister Schauvliege,Beste Joke,Laten we maar met de deur in huis vallen en u de vraag van 1 miljoen stellen. Wilt u echt het verenigingsleven in Vlaanderen opzadelen met een nieuwe ingewikkelde regelgeving over geluidsnormen? Een regelgeving die ervoor zal zorgen dat een concert of fuif organiseren in de toekomst zo goed als onmogelijk wordt. Het debat over het beperken van de kans op gehoorschade heeft een gedrocht gebaard. De door u voorgestelde nieuwe Vlarem-regelgeving is niet in verhouding met de vooropgestelde doelstellingen.U beweert dat uw regelgeving geen extra vergunningsplicht oplegt. 93 procent van de jeugdhuizen heeft momenteel geen Vlarem-vergunning. Als jeugdhuizen blijven doen wat ze nu doen, zullen ze er zowat allemaal een moeten hebben. Gevolg: een administratieve lijdensweg en minstens 2.500 euro kosten voor geluidsonderzoek (buitennormen).U bent ervan overtuigd dat uw regelgeving concertorganisatoren niet met extra kosten opzadelt. Het door u bestelde onderzoek dat werd gevoerd in vijf jeugdhuizen geeft aan dat de kosten tussen de 3.000 en 15.000 euro bedragen om aan de gehoorschadenormen te kunnen voldoen. Bovendien is hiervoor ook advies nodig van geluidsexperts (binnenakoestiek). Nog een bijkomende kost van 5.000 euro. Het rekensommetje is snel gemaakt: voor jeugdhuizen die steunen op beperkte lokale subsidies en draaien op vrijwilligers, is dit onbetaalbaar.U maakt er bovendien een administratief kluwen van, een topstaaltje van kafkaiaanse regelgeving. Nochtans engageert de Vlaamse regering in de septemberverklaring zich om de administratieve lasten te verlagen. September lijkt alweer een eeuwigheid geleden.U geeft in parlement en kranten aan dat er voldoende overleg is geweest. Laat ons daar een klein boekje over opendoen. Drie Vlaamse adviesraden (Vlaamse Jeugdraad, adviesraad Cultuur, Jeugd, Sport en de Milieuraad) hebben fundamentele bezwaren. Ze vinden de impact van het voorstel op het verenigingsleven én de lokale besturen te groot. U hebt die adviezen gewoon naast u neergelegd. Zowat alle belangenverdedigers van jongeren en muzikanten staan op hun achterste poten. Wat is uw antwoord? "We zullen het nog eens uitleggen." Beste Joke, we snappen goed genoeg waarover het gaat. Wij hebben voldoende expertise in huis om de gevolgen te kunnen inschatten. Daarvoor worden we trouwens gesubsidieerd door de Vlaamse regering. Het is niet omdat we jongeren vertegenwoordigen dat u ons moet behandelen als kleine kinderen.Wij hebben het goed voor met het jongereninitiatief, het muziekgebeuren én de gehoorbescherming in Vlaanderen. We kunnen echter niet aanvaarden dat dat laatste het eerste kapot zal maken. We blijven vragende partij voor een beleid inzake gehoorschadepreventie dat gestoeld is op sensibilisering, slimme investeringen en opleiding van uitbaters en muzikanten. Het effect hiervan zal onnoemelijk groter zijn dan het opleggen van regels die in de praktijk onwerkbaar zijn.U hebt ons uitgenodigd voor een laatste onderhoud op 12 december. We hopen eerder dat dit de start zal zijn voor een

nieuw beleid dat gehoorbescherming combineert met een bloeiend kleinschalig concerten fuifcircuit. Als minister van Cultuur moet u hier toch oren naar hebben. De Standaard 21.2.2012: Cafés, jeugdhuizen, concertzalen, festivals en andere locaties waar geluid te horen is dat boven het normale niveau ligt, hebben vanaf vandaag een nieuwe reglementering. Die is het resultaat van een ruim twee jaar durende discussie tussen de sector en de minister van Cultuur Joke Schauvliege (CD&V). Na een overgangsjaar wordt de reglementering in 2013 afdwingbaar, voor organisaties maar ook voor muzikanten. Tot dusver was de reglementering van geluid in Vlaanderen gebaseerd op de milieuwetgeving, dus op de hinder die mensen ondervonden van te veel 'burengerucht'. Onder invloed van een publiek debat over de schade die te hoge volumes op onder meer festivals het gehoor toebrengen, werd de bestaande Vlarem-wetgeving grondig aangepast aan de realiteit. Nu bouwt ze op criteria van gehoorschade én milieuhinder. Nogal wat organisaties in de jeugdsector en het festivalcircuit maken zich zorgen over de meerkost die een goede muziekbeleving zal vragen, nu een voldoende hoog volume gepaard moet gaan met voldoende maatregelen ter bescherming. De nieuwe reglementering heeft tot op het laatste moment gezocht naar een gulden middenweg tussen bescherming en beleving. Zo kunnen gemeentes en provincies een subsidie krijgen voor de aankoop van de te gebruiken geluidsmeters (klasse 2). Sommige provincies en gemeentes stellen gratis oordopjes ter beschikking die alle organisaties in categorie 3 (zie kader) moeten aanreiken. De nieuwe reglementering legt sommige organisaties strengere regels op. Meerdere grote festivals werkten, met gemeentelijke toestemming, tot dusver met een veel hoger volume dan de nu maximaal toegestane 100 decibels (over een uur gemeten) maar zij mogen ook meten met een norm van 102 dB over een kwartier. Jeugdhuizen en kleine clubs zullen vooral moeten afrekenen met de impact van luide drumslagen, waarvoor een scherm van plexiglas voorgesteld wordt. Andere organisaties krijgen net meer vrijheid. Zo kunnen inrichtingen als cafés, die tot dusver gebonden waren aan een lage limiet (90 dB) en de herhaalde toestemming van de burgemeester en schepenen, nu na een eenmalige melding tot 95 dB gaan. Voor de bioscopen worden nog aparte regels uitgewerkt. Drie categorieën van geluidsdruk De nieuwe regeling voor geluidsnormen maakt de voorgaande Vlarem-regeling een stuk eenvoudiger en eigentijdser. Ze deelt de 'inrichtingen' in in drie categorieën, die worden onderscheiden op basis van hun maximale geluidsniveau. Categorie 1: niet- ingedeelde muziekactiviteit - Maximaal geluidsniveau niet hoger dan 85 dB(A). - Een meting is niet verplicht. Categorie 2: meldingsplichtige inrichting - Maximaal geluidsniveau niet hoger dan 95 dB(A). - Een constante meting is verplicht, over 15 minuten aan de mengtafel. - Oordopjes niet verplicht ter beschikking. Categorie 3: milieuvergunningsplichtige inrichting - Maximaal geluidsniveau niet hoger dan 100 dB(A). - Een constante meting is verplicht, over een uur aan de mengtafel. - Oordopjes verplicht gratis ter beschikking. - Geluidsplan nodig waar permanente geluidsinstallatie staat. De Morgen 10.4.2012: De Vlaamse regering lanceert de sensibiliseringscampagne rond gehoorschade 'Help ze niet naar de tuut'. De campagne kadert in het flankerend beleid van de nieuwe geluidsnormen voor muziekactiviteiten die de Vlaamse regering in februari definitief goedkeurde. De campagne moet jong en oud bewust maken van de gevolgen van gehoorschade. De radiospot verwijst de luisteraar naar de website www.helpzenietnaardetuut.be. Op de site staat algemene informatie over oorzaken en gevolgen van gehoorschade. De website geeft ook handige en eenvoudige tips om de oren te beschermen tegen gehoorschade. Je kan er ook je luistergedrag testen en zelf vaststellen welk risico je loopt op gehoorschade. www.helpzenietnaardetuut.be

GENRE-BREAKDOWN

11.8.2010




GLOBAL REPERTOIRE DATABASE / GRD (zie WIPO)

Music &Copyright 23.32011

HITPARADE 11.5.2012: In Groot-Brittannië komt er een hitlijst met de populairste nummers op streamingdiensten. De Ultratop broedt op gelijkaardige plannen. Vanaf maandag vinden Britse popliefhebbers op Officialcharts.com een hitparade van de meest beluisterde nummers op Spotify, Deezer, We7, Napster, Zune en ChartsNow. Voor België is het nog niet zo ver, zegt Sam Jaspers van Ultratop, de chartorganisatie van de Belgische muziekindustrie. Maar er lopen wel al een tijdje tests met de luistercijfers van Spotify en Deezer, de twee muziekdiensten die in ons land het populairst zijn. 'Streaming is bij ons nog maar pas gestart, terwijl het in Engeland toch al een tijdje bestaat', zegt Jaspers. In de nabije toekomst zullen de streaming-cijfers meetellen voor het samenstellen van de Ultratop, net zoals de muziekdownloads via winkels als iTunes al sinds 2006 meetellen. Wel moet nog worden bepaald hoe zwaar streaming zal doorwegen. Enkele honderden beluisteringen via Spotify of Deezer ('minder dan duizend') zullen gelijk staan met één aankoop. Of er ook een afzonderlijke streamingchart komt, zoals in GrootBrittannië, is nog niet zeker, aldus Jaspers. Ultratop is van plan om alleen het betaalde gebruik van streamingdiensten mee te tellen, niet wat gratis wordt beluisterd. Volgens Jaspers moeten we geen enorme verschuivingen verwachten in de cijfers. 'De hitparade voor downloads en voor streaming lopen ongeveer gelijk, al zien we bij streaming wel wat meer hiphop.' 24.7.2012: Anne, de digitale muziekzender van Belgacom TV die zich specialiseert in Vlaamse muziek, start vanaf 4 augustus 2012 met een nieuwe Vlaamse top 10. De Vlaamse Hitlist, zoals de nieuwe top zal heten, verschilt van de al bestaande Vlaamse Ultratop 10 door de manier waarop hij samengesteld wordt. 'Wij baseren ons niet louter op de verkoop van cd's en downloads zoals de Ultratop, maar wij voegen daar ook de airplay aan toe', zegt Krijn Jonckheere, stationmanager van Anne. 'Een onafhankelijke organisatie houdt bij hoe vaak een Vlaams liedje op zeven verschillende zenders wordt gespeeld en dat cijfer verwerken wij in ons klassement.' Volgens Jonckheere is de Vlaamse muziekwereld vragende partij voor die aanpak. Sommige liedjes worden nu eenmaal vaak gedraaid op de radio, terwijl ze maar matig verkopen. In hoeverre VTM de nieuwe hitlijst - die qua presentatie en logo aansluit bij de andere hitlijsten van VTM en Jim - ook op de voor iedereen toegankelijke commerciële omroep zal te zien zijn, is nog niet duidelijk. 'VTM heeftAnnes Vlaamse Tien wel een tijdlang overgenomen en we hopen dat dit ook gebeurt met onze nieuwe top 10, maar die beslissing ligt uiteraard bij VTM.' 29.8.2012: Digitale zender MENT TV blaast 'De Vlaamse Top 10' nieuw leven in. De nieuwe hitparade zal gepresenteerd worden door Herbert Verhaeghe en zangeres Lindsay, en wordt samengesteld door Jo De Clercq, alias Jo Met De Banjo. MENT TV belooft 'De Vlaamse Top 10' wekelijks te zullen uitzenden, voor minstens drie jaar. Voor de samenstelling baseert De Clercq zich op de verkoopcijfers van winkels en downloadplatforms. "Deels", zegt hij. "Het wordt geen klakkeloze kopie van de Vlaamse Ultratop. Onze toptien zal daar uiteraard niet veel van afwijken - dat zou maar vreemd zijn - maar waar wij bijvoorbeeld óók rekening mee houden, is het concertleven van de Vlaamse artiesten. Pakweg De Romeo's of Christoff, die wekelijks een massa volk naar hun optredens lokken, zullen daar wellicht wat extra punten aan overhouden."

INDEPENDENT 21.10.2011: Vlaamse Sterren, het Vlaamse muzieklabel van CNR Records, heeft nu ook Nicole en Hugo onder contract. Eerder tekenden onder anderen Bart Kaëll, Jo Vally, De Romeo's en nieuwkomer David Vandyck al. Begin 2012 gaat Munich Records failliet en wordt opgenomen in internationale distributeur Bertus.

IFPI De International Federation of Producers of Phonograms and Videograms (nu International Federation of the Phonographic Industry), gesticht in 1933, is het internationaal orgaan dat de industrie van fonogrammen (en later ook van videogrammen) vertegenwoordigt en diens belangen behartigt. De IFPI onderhandelt met internationale organisaties die ondermeer auteurs, muziekuitgeverijen, omroepen en filmproducenten vertegenwoordigen. Voor de muziekindustrie zijn de onderhandelingen tussen IFPI en BIEM voor wat betreft de regeling van de mechanische reproductierechten belangrijk. Binnen zo'n internationale regeling, bijvoorbeeld het BIEM-IFPI contract, kunnen de nationale vertegenwoordigers specifieke regelingen per land uitwerken. IFPI heeft inderdaad in vele landen al een nationale vereniging,

zo ook in België: BEA Music (voordien IFPI Belgium (sinds 1989) en SIBESA, Syndicat de l'Industrie Belge des Enregistrements Sonores et Audio-visuels - Syndicaat der Belgische Nijverheid van Geluids- en Audio-viduele Opnamen). BEA Music probeert onder meer beleidsmakers op nationaal en Europees niveau te overtuigen rechthebbers beter te beschermen tegen piraterij en namaak, op te treden tegen namaak en piraterij via gerechtelijke acties,de BTW op cultuurdragers te verlagen en fiscale stimuli voor muziekproducties in te voeren. Een nieuwe uitdaging vormen de nieuwe technologieën en de digitale distributie. BEA Music doet ook aan informatieverschaffing en marktanalyse. BEA Music is lid van BEA (Belgian Entertainment Association), de overkoepelende federatie van de Belgische games-, filmen muziekindustrie. De voornaamste leden van BEA Music zijn: Universal Music, EMI Music, Sony Music, Warner Music, CNR Music, PIAS en NEWS. In 2010 maken deel uit van BEA Music: A&S, Ars, CNR Music, CODAEX, EMI Music, HKM, Harmonia Mundi, Impuls International, Jean Kluger, LC Music, N.E.W.S., Onadisc, Play It Again Sam, Petrol, Piet Roelen Productions, Sony Music Entertainment, Studio 100, Tracks, Universal Music, V2 Records en Warner Music Belgium. BEA Music VZW, Almaplein 3 B2, 1200 Brussel, 02.7794174 www.belgianentertainment.be www.ifpi.org

LEENRECHT http://www.bibnet.be/portaal/Bibnet/Collectiebeheer/Games/ Evolutie dossier games in bibliotheken (2010) Bibnet en de VVBAD werken samen met Belgian Entertainment Association (BEA) een praktische regeling uit om de uitlening van games in bibliotheken mogelijk te maken. De drie partijen zijn het erover eens dat er duidelijkheid moet komen over de juridische context van de uitlening van games. Terwijl BEA van mening is dat de toestemming tot uitlening van games onder het exclusief recht van de uitgevers valt, menen Bibnet en de VVBAD dat de uitlening van games onder het leenrecht valt. De argumenten van alle partijen worden vrijwillig aan een bevoegde rechtbank voorgelegd om een beslissing te bekomen. Alle partijen behouden het recht om tegen de beslissing alle rechtsmiddelen uit te putten. Ook het ter plaatse ter beschikking stellen van games en consoles door de openbare bibliotheken wordt uitgeklaard. BEA meent dat dit een vorm van uitlening is, terwijl Bibnet en de VVBAD dit beoordelen als raadpleging ter plaatse. In afwachting van de uitspraak bij deze meningen kwamen alle partijen overeen dat bibliotheken in Vlaanderen de beschikking krijgen over een lijst van games waarvoor de uitgevers toestemming gaven om uit te lenen. De lijst bevat een 500-tal titels met beperkte vermelding van producent en platform. In het verleden werd deze in Nederland samengesteld en voor Vlaanderen ter beschikking gesteld, maar door recente wijzigingen in de bovenlokale besturen in Nederland is dit niet meer het geval. De VVBAD en Bibnet nemen deze taak nu over en hebben begin juli 2010 een nieuwe actuelere lijst opgesteld (zie hieronder). Bibnet en de VVBAD onderhandelen verder over de vergoeding die hiervoor betaald moet worden als het leenrecht toch niet van toepassing zou zijn. Bibnet is ondertussen ook gestart met het opmaken van de Open Vlacc regelgeving voor games. Er werd een lijst opgesteld met een 900-tal games (meer dan 500 unieke titels), waarvan de uitgevers toestemming geven om ze via een bibliotheek te laten ontlenen. Deze titels werden verzameld in een lijst, te raadplegen in twee formaten: * Het pdf-bestand toont alle titels in één lange lijst, gegroepeerd per uitgever en vervolgens geordend op titel. In een derde kolom wordt het platform vermeld. * Het Excel-bestand toont de titels, verzameld per uitgever op een apart tabblad. De games werden per uitgever op een apart tabblad geplaatst, geordend op platform en vervolgens op titel. Op een laatste tabblad staan alle games samen vermeld, ongeacht de uitgever. De Excel-versie laat toe om in de lijst te zoeken en sorteren. De huidige lijst werd begin juli 2010 samengesteld door Bibnet, omdat er in Nederland niemand meer bevoegd is met deze taak. Bibnet zal de lijst minstens tweemaal per jaar aanvullen. Omdat er echter constant nieuwe spellen op de markt komen, bestaat de kans dat de lijsten snel verouderd zijn. Bovendien kan de lijst ook games bevatten die niet meer verkrijgbaar zijn, omdat wij enkel kunnen voortgaan op lijsten van nieuwe games, opgesteld door de producenten, maar geen overzicht hebben van de leverbaarheid. Je kan zelf eenvoudig nagaan of een spel mag uitgeleend worden of niet. De toegelaten games zijn namelijk alle niet-PC games (Nintendo Wii, Nintendo DS, Playstation2, Playstation3, PSP en Xbox360) van volgende uitgevers: Activision, Atari, Disney, Mindscape, Sega en Take Two. Games van

andere uitgevers/producenten, alsook pc-games, mogen volgens de huidige afspraken niet uitgeleend worden. PSP-games mogen wel, al stonden die niet in de (oude) Nederlandse lijst. In de nieuwe lijst zijn deze wel opgenomen. De lijst bevat slechts een fractie van het aantal games dat in de winkel te vinden is, omdat heel wat grote uitgevers niet toestaan dat games worden uitgeleend. We proberen verder te onderhandelen met deze uitgeverijen, om in de toekomst het aanbod nog breder te maken. Microsoft Excel Lijst met uitleenbare games (juni 2010) Publicatiedatum: 15-07-2010 10:37 Adobe Portable Document Format Lijst met uitleenbare games (juni 2010) Publicatiedatum: 15-07-2010 10:38

LIVE NATION Naast groot-affiche-panelen en city-marketing – bus(hokjes) – is Clear Channel bedrijving in cityfietsuitleensystemen met smartbikes, dat ze vanaf 2011 in Antwerpen mag exploiteren (na succes elders in Europa, zo in Barcelona en Oslo). Eind 2008 haakt Ticketmaster zich los van parent company IAC en verwerft het een controle-aandeel in Irving Azoff’s Front Line Management Group (Eagles, Christina Aguilera); Irving Azoff’s Front Line Management verwerft half 2009 Dale Morris & Associates, tehuis voor country-artiesten (Kenny Chesney). Music-promotion-and-ticketing service Live Nation Entertainment verwerft begin 2011 de equity stake, dat het nog niet had, in Front Line Management Group voor US$116.2 million in cash en stock van Irving Azoff en Madison Square Garden. Als deel van de deal wordt Azoff chairman van de Live Nation board of directors. Rond dezelfde periode verwerft Liberty Media 1.8 million shares van de Live Nation common stock voor US$18.8 million in cash (met een optie op nog eens 5.5 million shares voor US$57.7 million in cash). Half april 2011 doet Live Nation een bod op de recorded-music operations van Warner Music Group. Zo kan het de fonogram-afhandeling van zijn 360° deals (waarmee het even voordien – voorlopig? – was gestopt) afhandelen én synergieën met Front Line Mangement en direct-to-consumer sales business creëren. Music & Copyright 21.9.2011: UMG teams up with Live Nation for new joint venture UMG and Live Nation Entertainment are forming a strategic partnership that will see UMG establish a joint-venture management company with Live Nation’s artist-management division, Front Line Management. In a statement, UMG and Live Nation said that the new company will be aimed at managing and strengthening artists and their brands through a variety of worldwide sponsorships, strategic marketing campaigns and brand-extension opportunities. The company will be managed by Front Line and will focus on developing initiatives for select UMG artists in key markets around the world that bring together concert tickets, a variety of music products and artist websites. Ticketing and bundling products will be handled by Live Nation’s Ticketmaster division. 23.8.2012: De Amerikaanse zakenman Robert FX Sillerman (64) heeft naar eigen zeggen een budget van 1 miljard dollar (zo'n 800 miljoen euro) vrijgemaakt om wereldwijd de grootste dancefestival-organisatoren op te kopen en om te vormen tot één grote multinational. Sillerman deed dat al eerder: door in de jaren 90 allerlei bedrijven achter rockconcerten en -festivals op te kopen, creëerde hij de multinational SFX Entertainment, dat even later omgedoopt werd tot Live Nation. Concreet heeft Sillerman nu 50 organisaties van dancefestivals op het oog. Met 15 ervan zou hij zelfs al een principeakkoord hebben. Zijn investering motiveert hij als volgt: "Het is me opgevallen dat steeds meer mensen festivals willen bijwonen die minder met de muziek dan wel met de sfeer en beleving te maken hebben." Als die beschrijving voor één dancefestival opgaat, dan wel voor het letterlijk sprookjesachtige Tomorrowland. Het lijdt dus weinig twijfel dat Sillerman een groot deel van zijn budget aan ID&T, het bedrijf achter Tomorrowland wil spenderen. Bedrijfsmatig is ID&T opgesplitst in een Nederlandse en Belgische tak, dat in beide en andere Europese landen ook 'dance events' als Sensation, Black en Thunderdome organiseert. Van de Belgische tak zijn de broers Michiel en Manu Beers eigenaar voor 50% én is de andere helft eigendom van de Nederlandse ID&T.

Music &Copyright 16.11.2011

MAJOR



Rangschikking Trends Top: Muziekhandelhttp://trendstop.rnews.be/nl/sector/son/muziekhandel-en--industrie.aspx

en

industrie:

MASH-UP Dj Earworm is een mash – up artiest die erkenning bereikt heeft met zijn technisch verfijnde, songwriting georiënteerde muziek en video – mashups. Het lijkt of hij echt een nieuwe song geschreven heeft terwijl het eigenlijk allemaal stukjes tekst zijn van bekende liedjes, aaneengekleefd tot er een soort van nieuwe tekst ontstaat. Voorbeeld van United State of Pop 2009 (blame it on the pop): Wanneer je de kleurcode volgt kan je zien welk stukje tekst uit welk liedje komt. I know you want pop, you want dance, you want rock and roll You wanted boom boom? This year’s remix got symphonic soul I got pop, I got dance, I got rockin’ electronic club beats, I got hip-hop music with the future flow, So don’t worry, even if the sky is falling down, down, down Gonna be ok when it knocks you down, down, down, So baby don’t worry, it’s alright, a-alright when it knocks you down When you go down, when you go down down No need to worry, just pick back up when you’re tumbling down, down, down (down, down) It’s like I’ve been awakened Every step I’m taking Every rule I had you breaking Every move I’m making The risk that I’m taking The chances I’m taking With a big smile on my face And it never seems out of place Blame it on the pop, blame it on the dance, blame it on the rock and roll Blame it on the rumba, so in sync with the symphonic soul I like that pop, I like that bass, I like them rockin’ electronic club beats Blame it on the hip-hop music with the future flow Baby, don’t worry, it’s alright, a-alright when it knocks you down Somewhere far along this road, Stressed out, I wanna let it go, I feel down, down, down (baby are you down, down, down, down, down) And oh, (hey) I’ve been traveling on this road too long (too long) Just trying to find my way back home (back home) The old me is dead and gone, dead and gone

I gotta feeling Woo hoo I found God Blame it on the pop, blame it on the dance, blame it on the rock and roll Blame it on the feeling of the music deep insi-i-i-ide your soul We got the pop, we got the dance, we got the rockin’ electronic club beats We got the hip-hop music with the future flow People in the place Put your put your hands in the air Now put your hands up, oh, oh, oh, oh, oh Forever united here, Blame it on the po-po-po-po-poker face po-po-poker face So live your life (hey!) Let’s live it up (Ho!) If you wanna get down (Hey!) down (Ho!) down (Hey!) Muh muh muh muh (Ho!) I wanna get down, (hey!) down, down (Ho!) So baby, don’t worry, it’s alright, a-alright when it knocks you down When you go down, when you go down down No need to worry, just pick back up when you’re tumbling down, down, down (down, down) Blame it on the pop, blame it on the dance, blame it on the boom boom boom Gotta get that rumba, blame it on the 808 with the boom boom boom Gotta get that pop, gotta get that dance, gotta get that boom boom pow I gotta get, I gotta get this year’s remix with the future sound. I gotta feeling, But I never really had a doubt, that tonight’s gonna be a good night, that tonight’s gonna be a good night, and I say the same thing every single time you know that I could use somebody, (woo hoo) Open up your plans and damn your free (Hey!) Look into your heart and you’ll find love, love, love Stop stop stop feeling down, down, down Can’t you see love, love love? Isn’t this easy feeling love, love love? Down down down, It’s like I’ve been awakened Can’t you see every step I’m taking Don’t be afraid The risk that I’m taking Can’t you see, I’ve had a little too much feeling down, down, down Can’t you see every move I’m making Every rule I had you breaking Isn’t this easy feeling love, love, love We’ll make it out of this mess. Change your mind Baby just say yes, Da da da da da da da da da da..……

• • • • • • • • • • • • •

The Black Eyed Peas – BOOM BOOM POW Lady Gaga – POKER FACE Lady Gaga Featuring Colby O’Donis – JUST DANCE The Black Eyed Peas – I GOTTA FEELING Taylor Swift – LOVE STORY Flo Rida – RIGHT ROUND Jason Mraz – I’M YOURS Beyonce – SINGLE LADIES (PUT A RING ON IT) Kanye West – HEARTLESS The All-American Rejects – GIVES YOU HELL Taylor Swift – YOU BELONG WITH ME T.I. Featuring Justin Timberlake – DEAD AND GONE The Fray – YOU FOUND ME

• • • • • • • • • • • •

Kings Of Leon – USE SOMEBODY Keri Hilson Featuring Kanye West & Ne-Yo – KNOCK YOU DOWN Jamie Foxx Featuring T-Pain – BLAME IT Pitbull – I KNOW YOU WANT ME (CALLE OCHO) T.I. Featuring Rihanna – LIVE YOUR LIFE Soulja Boy Tell ‘em Featuring Sammie – KISS ME THRU THE PHONE Jay Sean Featuring Lil Wayne – DOWN Miley Cyrus – THE CLIMB Drake – BEST I EVER HAD Kelly Clarkson – MY LIFE WOULD SUCK WITHOUT YOU Beyonce – HALO Katy Perry – HOT N COLD

Wat de instrumentals betreft zegt DJ Earworm het volgende: “As far as the instrumentals go, it’s mostly backed up by Black Eyed Peas’ “I Gotta Feeling” throughout. Black Eyed Peas’ “Boom Boom Pow” forms the beat from 0:13 to 1:42 and then the breakdown at 2:50-3:05 (all timing info here is for the mp3, not the video). A very slowed down instrumental riff from Lady Gaga’s “Just Dance” comes in from 0:30-:045 and again from 1:29-1:44. The piano from the Fray’s “You Found Me” accompanies the Beyonce/Miley duet from 0:45-1:00, reappearing at the break from 1:44-1:52 and again at 4:23. The intro of Flo Rida’s “Right Round” makes an appearance from 3:05-3:09. The guitar intro from Kelly Clarkson’s “My Life Would Suck Without You” makes an appearance from 2:21-2:36. A nice synth riff from Soulja Boy’s “Kiss Me Through the Phone” appears at 0:42,1:41,and 2:47.” Zijn jaarlijkse “United State of Pop” mashups, korte mixes met de top 25 liedjes van het jaar volgens het magazine Billboard, hebben de Top 100 bereikt van de nationale radio. Ze worden massaal gedownload en bekeken op youtube. Geleidelijk aan legt hij lagen samples over de andere, hij zorgt dat de tonen matchen en past subtiel de melodieën aan. Hij wordt vaak als het tegengestelde gezien van Girl Talk, die meer een DJ – manier van werken heeft. (Viktorien van Loon)

MUZIEKUITGEVER

Music & Copyright 9.2.2011: Gespeeld op radio in de USA. Kobalt Music Group en BMG Rights Management zijn grote spelers in de independent sector.


NABURIGE RECHTEN 09-09-2011: De lidstaten van de Europese Unie zijn het eens geraakt om het copyright op muziekuitvoeringen te verlengen van 50 tot 70 jaar. Vier jaar geleden kwam de Europese Commissie met een voorstel om het copyright voor studiomuzikanten en uitvoerders te verlengen tot 95 jaar. Critici merkten echter op dat de maatregel vooral de muziekbusiness ten goede zou komen. De meeste uitvoerders en vertolkers dragen de rechten immers over aan platenfirma's of producenten. Het Europees Parlement besloot daarom om de beschermingstermijn in te korten tot 70 jaar. Deze week besloot een gekwalificeerde meerderheid van de lidstaten dat standpunt over te nemen. Het uiteindelijke akkoord zou voorzien in de oprichting van een fonds waarin producenten 20 procent van de inkomsten uit het verlengde copyright zullen storten. Dat geld zou dan de muzikanten en uitvoerders wat soelaas moeten bieden.

ONLINE

1941 Nickel Buys a Tune and a Phone Chat with a Girl as Well COIN PHONOGRAPHS, or “juke boxes,” widely used in taverns and restaurants, now are sometimes installed in a new form. Operated by telephone from central offices, they permit a selection of 300 or more tunes, as opposed to the 12 or 20 available on ordinary coin phonographs. Girl operators, chosen for their pleasing voices and ready wit, make wisecracks and occasionally sing with the records. When the customer places a nickel in the slot, a light flashes on the operator’s board at the central office. The customer, speaking through a microphone, then gives the number of the record he desires played, and the operator selects the disk from a rack and slips it on a phonograph turntable. Each operator cares for ten turntables, representing as many different “juke boxes.” By putting additional coins in the slot, a customer can have his selected tune dedicated to anyone in the room or in some other place with a similar machine. http://blog.modernmechanix.com/2011/08/03/nickel-buys-a-tune-and-a-phone-chat-with-a-girl-aswell/#more-167125767425549

ONLINE PIRATERIJ Normaal gezien kan een internetprovider niet zien wat de klanten precies doen op het net. Maar met deep packet inspections, in de regel alleen gebruikt voor het opsporen van zware criminele feiten, zoals de verspreiding van kinderporno (vergelijkbaar met telefoontap, waarvoor gerechtelijk bevel nodig is, ter breking van de privacy), kan dat wel. De muziekindustrie wil de techniek ook inzetten tegen illegale download, zelfs zonder gerechtelijk bevel. Bij de Europese Commissie (maar latere stemming door het Europees Parlement is nodig) is begin 2011 een voorstel in de maak waarin internetproviders de mogelijkheid moeten krijgen om op te treden tegen alle soorten criminele activiteiten op het internet, onder meer door bepaalde sites gewoon te blokkeren, zonder dat daarvoor nog de goedkeuring van een rechter nodig is. Alleen al in België worden er op dat moment zo'n 200 websites geblokkeerd op vraag van het gerecht.

Music & Copyright 9.3.2011 Vervolg op 17.5.2011: Auteurs moeten vergoed worden voor hun werk, ook als dat in digitale vorm via het internet wordt gedownload. Dat is het vertrekpunt voor twee wetsvoorstellen die verder diametraal tegenover elkaar staan. Het MR-voorstel van Richard Miller wilde illegaal downloaden zwaar aanpakken door de downloader op te sporen en van het internet te gooien, naar het voorbeeld van de Franse Hadopi-wet. Groen en Ecolo (Freya Piryns en Jacky Morael) willen het downloaden in feite legaliseren door een heffing toe te voegen aan elk internetabonnement. Met die heffing, wellicht zo'n 5 euro per maand, zouden de auteurs worden vergoed. Om te beletten dat die heffing wordt doorgerekend aan de eindgebruiker, zou een maximumprijs voor internettoegang worden ingevoerd. Richard Miller mildert echter zijn eigen wetsvoorstel (wegens te weining draagkracht). De Hadopibepalingen worden eruit geschrapt. In plaats daarvan hoopt Miller nu op een gezamenlijke tekst met elementen van het groene voorstel. In zo'n voorstel zouden het in ieder geval de internetproviders zijn die

de rekening betalen. Miller ziet een systeem waarbij verschillende rechtenbeheerders (zoals Sabam voor de muzikanten) elk apart met de providers onderhandelen over een vergoeding. Ook de vereniging van het boekwezen Boek.be ziet wel iets in dat soort systeem. Groen en Ecolo daarentegen voorzien in hun voorstel één bedrag dat dan achteraf wordt verdeeld. Maar zo'n heffing is volgens de internetproviders 'een taks op het internet'. Toch is de ISPA heel blij met het schrappen van de Hadopi-bepalingen. Want als die waren ingevoerd, moesten de providers ook nog eens internetpolitie spelen voor hun eigen klanten. Wie daar dan weer niet gelukkig mee zijn, zijn de vertegenwoordigers van de film-, muziek- en gamesindustrie, verenigd in de BEA. Die waren niet uitgenodigd op de hoorzitting en waren voorstander van een Belgische Hadopi-wet. De BEA vreest bovendien dat een heffing op het internetabonnement een totaal verkeerd signaal stuurt: dat je alles mag downloaden, omdat de auteursrechten betaald zijn. Dat zou legale sites die muziek of film tegen betaling aanbieden het leven onmogelijk maken. Half april 2011 vindt een advocaat-generaal van het Europese Hof van Justitie dat de provider Tiscali, nu Scarlet (overgenomen door Belgacom), niet gedwongen kan worden zijn gebruikers te beletten video- en muziekbestanden te downloaden. Daarmee spreekt hij een uitspraak uit 2007 van een rechter in eerste aanleg tegen. De vereniging van auteurs, componisten en uitgevers Sabam vraagt al sinds 2004 dat de providers (isp's) de illegale uitwisseling van beschermde werken via ruildiensten (P2P) verhinderen, via een preventief filtersysteem. Door het zeer sterk toegenomen internetverkeer krijgen gebruikers massaal toegang tot gratis muziek en video, waardoor onder meer de auteurs vele inkomsten mislopen. De isp's betalen de auteurs niet voor dat gebruik. In de visie van de internetproviders pleegt Sabam een aanslag op de privacy. Als een provider mag ingrijpen in het privéleven van mensen om illegale zaken te voorkomen, dreigt heel wat meer gevaar dan gewoon wat muziekverkeer tegen te werken. Het Hof van Justitie volgt meestal het advies van zijn adviseur. Het Hof wil de problematiek van het illegale downloaden niet onderschatten. De advocaat-generaal vindt echter dat de verplichting van een filteren blokkadesysteem een beperking zou zijn van de vrijheid van informatie, meer bepaald het recht op het correspondentiegeheim en de bescherming van persoonlijke gegevens, zoals dat is vastgelegd in het Handvest van de Grondrechten. 25.11.2011: Europese lidstaten kunnen internetproviders niet verplichten een filter in te bouwen tegen illegale downloads via 'peer-to-peer'-netwerken. Dat heeft het Europees Hof van Justitie beslist in een Belgische zaak tussen Scarlet en auteursmaatschappij Sabam.Op vraag van Sabam verplichtte de Brusselse rechtbank van eerste aanleg Scarlet in 2004 om het onmogelijk te maken voor zijn klanten om muziek uit het Sabamrepertoire illegaal uit te wisselen. Scarlet ging in beroep en krijgt nu ook gelijk van het EU-hof. Een filtersysteem voor alle elektronische communicatie opleggen kan niet, oordeelt het hof. Zo herinneren de rechters aan een Europese richtlijn uit 2000 die elke algemene verplichting verbiedt voor providers om toezicht uit te oefenen op de informatie die via hun netwerk versluisd wordt. Intellectuele rechten worden wel beschermd door de Europese grondrechten, maar zijn niet onaantastbaar.Bovendien zou dat Scarlet ook verplichten een "permanent, duur en ingewikkeld informaticasysteem in te voeren dat alleen door het bedrijf wordt bekostigd", argumenteren de rechters. Om nog maar te zwijgen van de grondrechten van de klanten, zoals de bescherming van hun persoonsgegevens en hun vrijheid om informatie te ontvangen en te verstrekken. Scarlet en zijn moederbedrijf Belgacom reageren verheugd op de uitspraak. Het arrest bevestigt voor Scarlet het belang van neutrale providers bij het doorspelen van informatie. 1.3.2012: Een 48-jarige man uit Harelbeke is in Kortrijk veroordeeld tot het betalen van een schadevergoeding van 65.651 euro voor het illegaal uploaden van muziek en films. De man moet ook een geldboete betalen. De zaak kwam aan het licht nadat werd ontdekt dat iemand muziek van de Kaiser Chiefs voor de releasedatum op het internet had gepost. De man liep tegen de lamp nadat de vereniging voor auteurs Sabam klacht tegen onbekenden had ingediend nadat was ontdekt dat er muziek van de Britse groep Kaiser Chiefs voor de releasedatum op het internet was verspreid. Onderzoek leidde tot een 48-jarige man uit Harelbeke. Bij een huiszoeking werden op de computer van de man in totaal 1.127 gedownloade bestanden gevonden, waaronder 409 films. Op de rechtbank van Kortrijk stelden zich meer dan 50 verenigingen burgerlijke partij die samen voor ongeveer 100.000 euro schadevergoeding vroegen. De rechter veroordeelde de man tot het betalen van een schadevergoeding van 65.651 euro en een geldboete van 5.500 euro, deels met uitstel. De Harelbekenaar werd wel vrijgesproken voor het verspreiden van muziek- en filmbestanden met het oog op verkoop. http://www.ifpi.org/content/library/piracy-report2006.pdf


Music & Copyright 29.5.2012 25.7.2012: Britse muziekindustrie neemt Google onder vuur Het lijstje ondertekenaars oogt niet min: Sir Elton John (3), Brian May, Robert Plant, Pete Townshend (2), rappers Tinie Tempah (1) en Professor Green, Lord Andrew Lloyd Webber, en producent Simon Cowell (4), ook bekend als jurylid bij tal van tv-talentenjachten. Het kruim van de 'oudere' Britse rock, kortom. Strijdvaardig richten ze hun pijlen op internetgigant Google."Zoekmachines moeten hun taak opnemen in de bescherming van consumenten en uitvoerders tegen illegale websites", schrijven ze in een open brief, die gisteren in de Britse krant The Daily Telegraph gepubliceerd werd. "En ook internetproviders en online adverteerders moeten meer doen om piraterij tegen te gaan. Illegale praktijken op het internet moeten tot in de marge teruggedrukt worden, en de simpelste manier om dit te bereiken is de maatregelen van de Digital Economy Act 2010 te implementeren."Die Digital Economy Act, in 2010 gestemd, zet de bakens uit om illegaal downloaden strenger aan te kunnen pakken. Onder meer waarschuwingsbrieven richting de muziekpiraten en de mogelijkheid om hun internet af te snijden werden goedgekeurd. Echter: voor 2014 worden ze niet doorgevoerd. Daarom roepen de ondertekenaars de bevoegde ministers nu tot de nodige spoed op. Veelzeggend is dat nog deze week de brief richting Downing Street 10 vertrekt, richting Brits premier David Cameron.Hoe dan ook, de interventie van Townshend en co. is een nieuwe stap in de publieke rel tussen de Britse muziekindustrie en Google. Eerder beschuldigde de British Phonographic Industry (BPI), het overkoepelende orgaan van de muziekindustrie in Groot-Brittannië, Google ervan om links naar illegale filesharing-websites te gemakkelijk opspoorbaar te maken voor surfers."We hebben het Google al duizend keer verteld", zei Geoff Taylor, directeur van BPI, vorige week in de BBC-nieuwsshow Newsnight. "Een illegale downloadsite mag in de zoekresultaten niet boven Spotify of iTunes genoteerd staan. Integendeel: als Google weet dat een bepaald adres niet legaal is, zou het dat moeten blokkeren."Google ontkent, en zegt wel degelijk miljoenen links per maand van zijn listings te verwijderen. "Het is eerst en vooral niet aan Google om op zoek te gaan naar wat legaal is en wat niet", zei Theo Bertram, Google-verantwoordelijke voor Groot-Brittannië, in diezelfde Newsnight. "Maar als mensen ons op illegale content wijzen, verwijderen we die. Dat doen we zo'n twee miljoen keer per maand. Die operatie leert ons trouwens dat het veel efficiënter is om de advertenties op of betaling van deze sites stop te zetten dan ze gewoon te blokkeren."Eind vorig jaar drong ook de de internationale federatie van de fonografische industrie (IFPI)

er, namens platenmaatschappijen over de hele wereld, reeds bij Google op aan om actie te ondernemen. Dat zou onder meer kunnen door zoekresultaten voorrang te geven die gebruikers verder verwijzen naar legale muziekdiensten. Google beloofde beterschap, maar voor IFPI blijven die beloftes voorlopig "onvervuld". 3.9.2012: Bruce Willis, ondertussen eigenaar van een ruime digitale muziekcollectie die hij over de jaren heeft opgebouwd, wil graag dat zijn drie dochters die verzameling erven. Echter: een cd kun je doorverkopen, een iTunes-bestand niet. En je kunt het ook niet nalaten aan je kinderen. We zijn enkel eigenaar van onze mediaspelers waarop we de muziek draaien maar niet van de muziek zelf. Ook Bruce Willis ontdekte dat we eigenlijk geen eigenaar worden van muziek die we op iTunes 'kopen'. We hebben ze alleen maar in leen. Willis mag dus de duizenden tracks op zijn iPods, voor een totale waarde van zo'n 50.000 euro, niet nalaten aan zijn dochters Rumer, Scout en Tallulah. Ze zijn na zijn dood waardeloos.

OPLEIDING Vanaf 2011 gaat PHL-Music, de enige pop- en rockopleiding in Vlaanderen die al samenwerkt met tal van muziekzalen en –instellingen, ook samenwerken met de Ancienne Belgique (AB) in Brussel.

OPNAMESTUDIO Gerenomeerde opnamestudio’s in België: ICP Recording (Brussel), Galaxy (Mol), Jet Studio (opgericht binnen Decca in 1942 (Studio Decca Jette, daarna kortweg Jet Studio) – The Rolling Stones, Edith Piaf, Will Tura maakten er opnamen -, daarna enige tijd van Adamo, eind 2010 te koop gesteld door Staf Verbeeck, die begin 2011 een geïnteresseerde koper vindt in Rudy Coclet, eigenaar van The Rising Sun Studio in Brussel, en Pascal Flamme, zaakvoerder van Studio Caraibes en Sonicville).

ORPHAN WORK Een ouderloos werk is een gecopyright werk wiens eigenaar niet traceerbaar is.

OWR (zie ook FASTTRACK) Met Online Works Registration (OWR) kunnen auteurs hun werken online registreren bij de auteursvereniging; ook gebruikt door Sabam.

OVERHEIDSBELEID De Provincie Limburg verdeelt half 2011 30.000 euro onder acht Limburgse popbands. Het geld zal vooral worden gebruikt voor studiowerk en cd-opnames. The Sore Losers, die het jaar voordien tweede eindigden in de Rock Rally, gaan met het meeste geld aan de haal: 7.500 euro. De rest van de subsidiepot wordt verdeeld tussen Steppe (2.000 euro), F*ck You Stupid Loser (2.500 euro), Kaat & Daan (3.000 euro), Kiss The Anus Of A Black Cat (4.000 euro), Krakow (4.000 euro), Jan Swerts (3.000 euro) en The Galacticos (4.000 euro). Het is het tweede jaar dat de Provincie met productsubsidies over de brug komt

om Limburgse bands te steunen. Eerder deed de provincie dat ook al, maar toen onder de noemer van de PIL-Awards. Het Europees Muziekfestival voor de Jeugd (Neerpelt, in 2011 59ste editie, zo’n 100 ensembles, 25.000 bezoekers) werd na 2011 niet goedgekeurd om de volgende vier jaar subsidies te ontvangen in de reeks van Europese culturele festivals. Van de 674 ingediende aanvragen, kwamen er 35 uit België. Enkel het KunstenfestivaldesArts mag op Europese subsidies rekenen. De Euro-gelden maakten, voor de vier vorige jaren, telkens 20 procent uit van het totale kostenplaatje. 1.7.2011: Rock Werchter X, het belevingscentrum dat de geschiedenis van het rockfestival uit de doeken doet, krijgt financiële hulp uit verschillende hoeken. Toerisme Vlaanderen geeft een subsidie van 112.000 euro en de provincie Vlaams-Brabant 20.000 euro. Rock Werchter X staat in het cultuurhuis Jack-Op in het centrum van Werchter. Bezoekers van Rock Werchter hebben gratis toegang op vertoon van hun festivalbandje. Het belevingscentrum wordt in 2012 verder uitgebouwd. Er zal nog meer archiefmateriaal te zien zijn en met behulp van moderne technologieën moeten alle edities van Rock Werchter er live te herbeleven zijn. De festivalweide wordt uitgebouwd tot een toeristisch landschapspark met rustplaatsen in het groen en belevingselementen. Rock Werchter X wordt in 2012 ook fysiek dichter bij het landschapspark gebracht dankzij een nieuwe fiets- en wandelbrug over de Dijle. De kostprijs daarvan bedraagt 350.000 euro. Rotselaar ontvangt hiervoor een subsidie van 245.000 euro. http://www.belgianentertainment.be/index.php/nl/bea_nieuws_detail/belgische_muziekindustrie_investeer t_meer_dan_7_miljoen_euro_in_nieuw_talen/ Belgische muziekindustrie investeert méér dan 7 miljoen euro in nieuw talent Aan de vooravond van de uitreiking van de MIA’s (7.1.2011) publiceert BEA (De federatie van de Belgische entertainmentindustrie) cijfers over de investeringen in lokaal talent op basis van een rondvraag bij 7 Belgische muziekbedrijven (waarvan drie majors). Daaruit blijkt dat in 2009 meer dan driekwart (76 % of bijna 7.4 miljoen) van de inkomsten uit de verkoop van lokaal repertoire werd geïnvesteerd in nieuw talent. Vorig jaar bleek al uit een internationale studie van IFPI (International Federation of Phonographic Industry) dat wereldwijd muziekbedrijven minstens 30% van hun inkomsten opnieuw investeerden in nieuw artistiek talent : dit gebeurt via voorschotten aan artiesten zodat ze zich kunnen focussen op hun muziek, via het financieren van opnames en via productie van videoclips, tour support, marketing en promotie. In 2009 hebben maar liefst 141 lokale artiesten een contract bij deze 7 muziekbedrijven waarvan 1 op 4 (34) nieuwe talenten zijn. “De nominaties van de MIA’s tonen dat in 2010 die investering van de muziekbedrijven in al deze artiesten nodig zijn en meteen een positieve impact hebben op de winkels die muziek verkopen of gebruiken, op concertpromotors- en zalen, fabrikanten van audioapparaten, op bv. discotheken en zelfs op internetaanbieders. Extra investeringen zwengelen meteen een hele keten van bedrijven aan,” start Olivier Maeterlinck, directeur van BEA, zijn betoog voor fiscale stimuli. Fiscale stimuli voor investeringen in lokale muziekproducties In de Kamer werd op 10 november 2010 een wetsvoorstel ingediend om o.m. een belastingskrediet in te voeren voor muziekproducties. Hierdoor zouden bedrijven 20% van hun investering in muziekproducties van hun belastingsaangifte kunnen aftrekken. Muziekbedrijven kunnen deze extra financiële slagkracht gebruiken om nieuw talent te lanceren. Het ontwikkelen en promoten van artiesten is een werk op lange termijn waarvan de rendabiliteit vaak op zich laat wachten. BEA vraagt de toekomstige federale regering om dit wetsvoorstel te steunen. Deze vraag wordt herhaald in het actieplan en het federaal memorandum van het Muziekoverleg, een koepel van 17 organisaties uit de brede muzieksector. “De overheid kan door een btw-verlaging en de invoering van een belastingskrediet een boost geven aan de investeringen in creativiteit, zorgen voor meerverkopen en extra inkomsten voor de schatkist. Tegelijkertijd helpt zij de werkgelegenheid verzekeren.” weet Olivier Maeterlinck van BEA. MIA’s en Ultratop wijzen op succes lokale artiesten Ook de cijfers van de MIA’s (Music Industry Awards) en Ultratop (de officiële hitparades) bewijzen dat investeren in lokaal talent loont. Zo wordt de televisieshow van de MIA’s elk jaar gevolgd door meer dan 800.000 kijkers. Uit het jaaroverzicht 2010 van Ultratop blijkt dat in de Album top 100 maar liefst 43 lokale producties prijken. “Het winnen van een MIA of een hoge notering in de Ultratop is niet alleen een erkenning voor het talent van de artiest of een visitekaartje voor een verdere (internationale) carrière: dit succes is mede het resultaat van alle investeringen van de muziekbedrijven die de artiesten promoten. Extra stimuli in onze sector beloven een onmiddellijk positief effect op de economie”, verduidelijkt Olivier Maeterlinck, directeur van BEA.

15.12.2011 keurt het Vlaams Parlement unaniem een resolutie met 15 actiepunten goed, die de klassieke en de populaire muziek uit Vlaanderen economisch en cultureel moet ondersteunen. Met de resolutie heeft het MuziekOverleg, dat 17 muziekorganisaties overkoepelt, eindelijk de problematiek van de Vlaamse muziek op de politieke agenda kunnen plaatsen

…Een geval van randje-censuur, want de overheid dient zich niet over de inhoud van de gesubsidieerde cultuur uit te spreken. Twee weken nadat een partijlid van Groen! Couleur Café gedwongen heeft om Beenie Man van de affiche te schrappen – de gedoodverfde artiest is wel uitbetaald uit schrik voor contractbreuek – wil de Franstalige zusterpartij, Ecolo, dat op het Dour-festival de Jamaicaanse dancehallartiest, Capleton, van de affiche wordt gehaald weerom om vermeende homohaat, al heeft Capleton ook de Reggae Compassionate Act ondertekend en zich gedistancieerd van jeugdzonden. Naar aanleiding van het Belgische voorzitterschap van de Europese Unie zetten Eén en Vlaanderen Feest! in de zomer van 2010 een muziekprogramma op touw, Vlaanderen Muziekland geheten en komt elke week vanuit een andere Vlaamse stad. De artiesten die er optreden, brengen zowel eigen werk als nummers uit andere Europese landen. Vlaanderen muziekland wordt gerealiseerd in samenwerking met Vlaanderen Feest!, de Vlaamse overheid en de gaststeden. De door de Vlaamse overheid gesubsidieerde openbare omroep wordt met Vlaanderen Muziekland – moest daarom Vlaanderen in de titel voorkomen en een Europees glijmiddel gevonden worden? – nog eens extra gesubsidieerd; zal VTM voor zijn dan aangekondigd nieuwe Vlaams muziekprogramma, opvolger van Tien om te Zien, ook een beroep kunnen doen op overheidssubsidie? Nadien deelt Waes mee dat hij over zijn inkomsten niet hypocriet wil doen: 3000 euro bruto per optreden; in de zomermaanden playbackte hij tot vijf keer per weekend. Wanneer begin september 2010 blijkt dat de verkoop van muziek in de eerste helft van 2010 nog eens met 4.5% is gedaald (meer dan 9 miljoen albums en singles, voor een omzet van iets meer dan 70 miljoen euro) ten opzichte van de referentieperiode van het jaar voordien – ondanks een stijging van online-verkoop met 20% vooral voor singles, goed voor slechts 7.77 miljoen euro of 11% van de totale omzet tegenover een omzet van 62.6 miljoen euro voor de fysieke markt – pleit de Belgian Entertainment Association nogmaals voor een verlaging van het BTW-tarief tot 6% en voor een exportbeleid/steun voor buitenlandse promotie, zoals voor de letteren en de film.

De Morgen 21.10.2010: Jan Roegiers (sp.a) interpelleerde minister Scauvliege in het Vlaams Parlement naar aanleiding van het omstreden AB-concert op 2 november van de Franse rapgroep Sexion d'Assaut. Volgens Rogiers neemt de Franse groep, die erg populair is bij Belgische allochtone jongeren "uitgesproken homofobe standpunten" in. Hij vindt het totaal onverantwoord dat ze op het podium staan van een grote culturele instelling van de Vlaamse Gemeenschap. "Het kan niet dat ze van daaruit haatboodschappen verspreiden. Ik zie eigenlijk het verschil niet met een nazigroep als Blood & Honour." Roegiers is van oordeel dat het concert moet worden afgeblazen en wijst erop dat in Frankrijk onlangs al 17 optredens van Sexion d'Assaut zijn geannuleerd. In antwoord op zijn interpellatie in de commissie Cultuur van het Vlaams Parlement reageerde minister Schauvliege dat er een non-discriminatieclausule komt, die zowel moet worden opgenomen in het subsidiereglement als de samenwerkingsovereenkomst met de instellingen van de Vlaamse Gemeenschap. Ook kondigde ze aan dat een rondetafelconferentie een non-discriminatiecharter zal opstellen, in eerste instantie voor de muzieksector. Wat het concert van Sexion d'Assaut in de AB betreft, zegt Schauvliege dat er weer aan tafel moet worden gezeten met de organisatoren. Bij de Ancienne Belgique spreekt woordvoerder Kevin Mc Mullan van "een delicate en complexe zaak". "Het concert is intussen al uitverkocht. De AB is trouwens enkel de zaalverhuurder, de organisator is Live Nation. We hebben contact opgenomen met instellingen als het Centrum voor Gelijkheid van Kansen en Racismebestrijding (CGKR). Zij adviseerden ons om zeker niet aan preventieve censuur te doen. Vooraf ingrijpen lijkt ons dus moeilijk. Het management van de groep heeft ons verzekerd dat ze een clausule zullen ondertekenen waarbij ze elke discriminerende uitspraak weren. Met Live Nation zijn we daarover in gesprek." Mc Mullan zegt dat alle "racistische of discriminerende uitlatingen in en op het podium van de AB taboe zijn." En hij voegt eraan toe: "Zodra Sexion d'Assaut in de AB uit de bocht gaat, hebben wij

met de clausule een argument om in te grijpen. Maar als je weet dat er 2.000 Molenbeekse jongeren in de zaal zullen zitten, leg je niet zomaar een concert stil." Na een gesprek met holebi-verenigingen (waarin jeugdzonden worden afgezworen) en de belofte om tijdens het concert een famplet uit te delen tegen elke vorm van discriminatie, kan het concert plaatsvinden. Positieve actie, ondanks Hadopi-wet in Frankrijk: door overheid gesubsidieerde actie tegen illegaal downloaden, goedgekeurd door de Europese Commissie eind 2010: ‘In March 2010, the French government notified the EC that it was proposing to introduce the Carte Musique program, enabling 12to 25-year-old Internet users to download discounted music from subscription-based online service providers. A card costs €25 (US$34.50) to buy but allows for the purchase of €50 worth of music. The difference in cost would be borne by the government. The program, which could start by the end of this month, is expected to last for two years. Participants would be allowed to buy only one card a year. The Cerutti/Toubon/Zelnik survey estimated that the program would boost music sales by about €50 million over the two years, based on annual sales of 1 million discount cards. Begin 2011 blijkt dat slechts 7 miljoen van de beschikbare 21,5 miljoen euro bij Cultuurinvest geïnvesteerd werd in een veertigtal bedrijven, waaronder uitgeverijen Vrijdag en Witsand en platenlabel PlayOut. De Standaard 31.5.2011: CultuurInvest, dat sinds 2007 bestaat, levert risicokapitaal aan culturele ondernemingen. Organisaties uit de mode-, design-, games-, boeken- en musicalwereld kunnen een beroep doen op een kapitaalparticipatie of een achtergestelde lening. Dat bedrag is geen subsidie en moet worden terugbetaald. Recent kreeg CultuurInvest een harde evaluatie. Het fonds haalde zijn doelstellingen niet en bereikte te weinig spelers uit het veld. Zestig procent van de aanvragen kwam van jonge, kleine bedrijfjes die vaak minder dan vijf jaar bezig waren en dus kwetsbaar waren. Een van de pijnpunten van CultuurInvest is dat zijn risicoprofiel te groot is. Daarom trekt het de limiet voor zijn leningen op van 150.000 naar 300.000 euro. 'In de markt van de creatieve industrie zitten veel kleine, dynamische en creatieve ondernemingen', zegt senior investeringsmanager Raf Vermeiren. 'Er zijn er ook al enkele doorgegroeid. Door die mee in het verhaal te betrekken, kunnen we het risico beter spreiden.' Een andere innovatie is dat CultuurInvest zijn activiteitenwaaier gaat verbreden. Door zijn horizon te verruimen, stemt het fonds zich af op de consensus die stilaan ontstaat over wat precies wordt begrepen onder 'creatieve industrie'. Het verwelkomt vanaf nu ook initiatieven uit de architectuur, het erfgoed en de creatieve communicatie, zoals pr en reclame. De audiovisuele wereld wordt binnenkort expliciet benaderd met de boodschap dat hij wel degelijk mag meespelen. 'Bij de start van CultuurInvest is er enige verwarring geweest', geeft Vermeiren toe. 'Van de Europese Commissie kregen we te horen dat film niet in aanmerking kwam. Maar de audiovisuele media omvatten meer dan alleen film. Er zijn ondertussen toepassingen geweest voor televisie, bedrijfsfilms en het internet. Die voorbeelden moeten andere ondernemers de weg wijzen.' Voor het eerst worden ook gesubsidieerde instellingen toegelaten. Zij genieten een gemixte financiering, met enerzijds overheidsgeld en anderzijds risicokapitaal dat ze moeten terugbetalen. Vermeiren: 'In dat segment willen we eerst spin-offs van gesubsidieerde instellingen toelaten. Momenteel zijn er nog niet zoveel. We staan hier voor een leertraject. We zullen moeten ondervinden of het leeft en werkt.'

Music & Copyright 12.1.2011 Praktische info: http://www.kunstenloket.be/

PA

Naast de buitenlandse filialen zijn er ook samenwerkingsverbanden met veel internationale partners in landen zoals Zuid-Afrika, Noorwegen, Japan en Ierland. Stageco Türkiye Ltd is een 'strategic alliance' met de Grem Group voor het verder ontwikkelen van hun 'Rock n Coke’ festival. Stageco levert hierbij hun podiumsystemen en hun professionele ‘know-how’ aan de Grem Group terwijl deze hun helpt met de Turkse markten aan te

spreken en informatie in te winnen.Stageco België heeft een 90 vaste medewerkers. Deze worden tijdens de drukke periodes aangevuld met ongeveer een 400-tal tijdelijke werknemers en onderaannemers. De volledige Stageco Group bezit wereldwijd een 170-tal voltijdse werknemers.

PER CAPITA


PIRATERIJ 14.12.2010: Een 47-jarige man uit Tienen moet 264.505 euro schadevergoeding betalen omdat hij minstens 270 dvd's en cd's verkocht. Marc L. krijgt ook 150 uur werkstraf. De veertiger hield tussen 2004 en 2006 een zaak in cd's en dvd's open, maar had in het illegale circuit ook tot dertig klanten aan wie hij gekopieerde exemplaren verkocht. Tijdens een huiszoeking op 18 juli 2006 werden 2.878 dvd's met 2.575 filmreprocucties, vier computers, een dvd-writer, zes harde schijven, covers van overeenkomende cd-hoesjes en bestanden voor het branden van cd's gevonden. De speurders troffen ook tal van lege cd's en dvd's aan en briefjes met bestellingen. Zij leidden daaruit af dat er een vierduizendtal titels ter beschikking van zijn afnemers was. Hij moet vijftien gedupeerde filmproductenten en -verdelers in totaal 222.400 euro schadevergoeding betalen, zijnde honderd euro per gekopieerde film. Voor elke nep-muziekalbum moet de Tienenaar één euro betalen, wat hem nog eens op 24.055 euro komt te staan. De auteursrechtenvereniging Sabam krijgt 19.900 euro.

In juli 2010 is de BaF een rechtszaak begonnen tegen de twee grote internetproviders Telenet en Belgacom. BAF: "We hadden hen vriendelijk gevraagd of ze de toegang naar The Pirate Bay, 's werelds grootste website met illegale downloads, konden blokkeren. Dat weigerden ze en bijgevolg achten wij hen onrechtstreeks verantwoordelijk voor de online piraterij. Ik zeg niet dat het hun businessmodel is, maar intussen lokken ze de consument met snel internet en met onbeperkte downloadlimieten."

PLAGIAAT (zie ook NAMAAK, PARODIE, NEPSONG, COPIËREN) De eerste pogingen om intellectueel eigendom te beschermen dateren uit de klassieke oudheid. Zo stamt het begrip plagiaat af van de dichter Martial, die zijn verzen vergeleek met vrijgelaten slaven en degene die beweerde dat ze van hem zouden zijn aanduidde als “plagiarius”(mensenrover). Het Griekse plagios betekent schuin, ingenieus, bedrieglijk en de beoefenaar van plagios is synoniem voor 'diegene die andermans slaven steelt'. In de klassieke Oudheid werd plagiaat in tegenstelling tot vandaag niet als een misdrijf gezien. Bij de Grieken en Romeinen stond het in hoog aanzien een werk van een groots voorganger te imiteren (imitatio). Wel moest een schrijver een eigen 'toets' aan het werk geven. Het werd namelijk als een kunst gezien je voorganger met originaliteit en verwerking van het onderwerp te overtreffen (aemulatio). Natuurlijk waren er ook schrijvers die, om eer en eventueel geld te bekomen, een populair werk gewoonweg vertaalden of parafraseerden (interpretatio of translatio). Dergelijke schrijvers liet men meestal links liggen, maar van een straf voor dit soort plagiaat was geen sprake.. Het gaat in de muziekindustrie om het onrechtmatig opeisen van het auteursrecht op een song die verregaande gelijkenis vertoont met een al eerder geschreven song. De gelijkenis kan bewust nagestreefd zijn dan wel onbewust tot stand gekomen zijn. De auteursvereniging signaleert de 'ontlenende' auteur wanneer er mogelijk sprake is van plagiaat. Maar uiteindelijk doet de rechter uitspraak. Plagiaat onderscheidt zich van het onrechtmatig uitvoeren of reproduceren van een auteursrechtelijk beschermd werk zonder toestemming van auteurs en muziekuitgever, doordat de plagiaatauteur zelf het vaderschap opeist van een werk dat in mindere of meerdere mate overeenkomsten vertoont met een eerder door een ander auteur geschreven song. Om dezelfde reden onderscheidt plagiaat zich ook van piraterij, welke beide vormen van namaak zijn. Een auteur is ook in staat zichzelf te plagiëren (zelfplagiaat) door, bijvoorbeeld terug te grijpen naar iets wat hij vroeger ooit gecreëerd heeft als beginnend auteur en dit te hergebruiken voor een publiek dat niet vertrouwd is met zijn vroegere werk. Writer's block of artistieke bloedarmoede kunnen een aanleiding zijn, maar soms wordt een veelbelovend idee in de nieuwe versie beter uitgewerkt omdat de artiest inmiddels meer vakervaring heeft. Juridisch kan een artiest niet vervolgd worden omdat hij zijn eigen werk plagieert. De Morgen 5.10.2010 Het Gentse communicatiebureau We Are The Future (WATF) en Pioneer bezondigden zich in een radiospot aan namaak van het nummer 'Fire', dat Bruce Springsteen ooit voor The Pointer Sisters schreef. Tot die conclusie komt een college van drie topmuzikanten, aangesteld door de Gentse burgerlijke rechtbank. Volgens WATF is hun benadering te academisch. Het communicatiebureau maakte in 2007 een radiospot van 35 seconden voor de lancering van een nieuwe Pioneer-gps. Volgens Hans Kusters Music de rechtenhouder van Springsteen in ons land waren er te veel gelijkenissen met het origineel. Drie door de rechtbank aangestelde muziekexperts delen nu die mening. Over zes weken oordeelt de rechter of Springsteen een voorlopige schadevergoeding van 100.000 euro krijgt en of een expert de commerciële schade moet uitrekenen. Michel Blanckaert, zaakvoerder van WATF, wijst erop dat de radiospot in ritme en akkoorden verschilt van het origineel. "We wilden een gevoel en sfeer opwekken en niet zomaar kopiëren. Bovendien is er geen enkele noot meer te spelen zonder dat iemand zegt dat hij er rechten op heeft." De kans is evenwel klein dat Blanckaert voor de rechtbank zijn gelijk zal halen. Het zal eind november 50.000 euro voorlopige schadevergoeding worden, totdat de winst berekend is die met de spot gemaakt is.

POPPUNT 10.1.2012, De Morgen: Vi.be, het communtiyplatform van de ondersteunende muziekorganisatie Poppunt, doorbreekt stilaan zijn grenzen. Ruim drie jaar geleden uit de grond gestampt, anno 2012 alomtegenwoordig."We merken nog steeds een groei in het aantal leden", zegt Joachim Wemel van Poppunt. "Recentelijk hebben we nog de kaap van 10.000 muziekprofielen gerond, dj's en bands samengeteld. Onder meer dankzij de vele rockconcoursen in Vlaanderen wordt onze poel nog regelmatig ververst. Om de zoveel tijd komen er wel weer nieuwe bands, dj's en producers bij." Organisaties en users meegerekend klokte vi.be eind 2011 af op 29.914 profielen. Ter vergelijking: in november 2010 waren dat er nog maar 20.414.Vi.be wordt niet alleen groter, maar ook steeds vruchtbaarder. Bekijk alleen al de top drie van de Vi.be On Air 2011, de ranglijst van Studio Brussel: SX, Teddiedrum en Little Trouble Kids. Alledrie doorgebroken in 2011, uit het niets, dankzij vi.be. Eerder kwamen ook School is Cool, Isbells,

Customs en Drums Are For Parades voor het eerst aan oppervlakte via vi.be."Het verschil tussen vi.be en veel andere onlineplatformen is de nadruk die wij leggen op het offlinegebeuren", zegt Wemel. "Zo is het initieel ook gestart, in 2007-2008, toen MySpace nog een echte hotspot was. Vi.be dient gebruikt als poort om zich kandidaat te stellen, of het nu is voor radio-airplay of voor recensies op onlinemagazines of voor rockrally's."Onlinepresentatie, offlinekansen: grote plus tegenover MySpace, al maanden in hevige doodsstrijd verkerend. "Die twee luiken versterken elkaar alleen maar", vervolgt Wemel. "Door die brug te slaan hebben wij het verschil kunnen maken. Bovendien werkt vi.be erg lokaal, bewust in het Nederlands en mijden we een internationaal karakter. Dat maakt het alleen maar laagdrempeliger en toegankelijker."

PRIJSVORMING De Morgen 22.9.2011: Tien euro negentig. Zoveel bedroeg de kostprijs van Keep You Close, de gloednieuwe cd van dEUS, de voorbije week in diverse Saturn en MediaMarkt-filialen. ‘Het betreft hier een uitzonderlijke reclameactie voor onze klanten’, zegt MediaMarkt-woordvoerder Valère Somers. "Bij wijze van promotiestunt hebben wij de nieuwe van dEUS één week lang tegen 10,90 euro aangeboden. Het betrof wel geen nationale actie: enkel in bepaalde filialen gold die prijs. En het was ook een tijdelijke actie. Vanaf vandaag kost hij 11,50 euro.’ Ter vergelijking: in Fnac gaat Keep You Close voor 11,90 euro over de toonbank, in Free Record Shop voor 14,90 euro. ‘Wij zullen nooit nieuwe albums van dat slag artiesten aan dergelijke dumpingprijzen verkopen’, reageert Eric Lejeune, algemeen directeur van Free Record Shop. ‘Je moet toch nog je brood verdienen? Cd's tegen aankoopprijs verkopen en er nog geen eurocent aan verdienen, dat is een onhoudbaar verhaal. Het is de dood voor de business.’ ‘Normaal gezien hanteren wij een ppb (de prijs waartegen een platenmaatschappij een cd aan de handelaar aanbiedt) van 12,80’, verduidelijkt Patrick Guns, sales manager bij Universal Music Belgium, de platenfrima van dEUS in België. ‘Af en toe zondigen we daar eens tegen, zoals bij volledig nieuwe acts die we aantrekkelijk in de markt willen zetten. Dan bedraagt de ppb 10,80 euro. Na betaling van btw en aftrek van kortingen biedt de handelaar die cd dan doorgaans tussen 13,90 en 19,90 euro aan.’ In het geval van Keep You Close werd echter voor een zeer lage ppb geopteerd. Dat is uitzonderlijk, maar bewust. ‘De reden daarvoor was dat de groep in andere Europese landen bij een andere platenfirma zit. Wij hebben dus rekening gehouden met de in het buitenland gehanteerde prijzen. We hebben de ppb bewust zeer laag gezet. Zo wilden we voorkomen dat pakweg Free Record Shop cd's goedkoop aan de Spaanse platenfirma zou kunnen opkopen om die dan hier door te verkopen met grotere winst.’ Een ander aspect in dit verhaal: de prijzen van een fysiek album dalen steeds verder. Maar vooral: ze leunen steeds dichter aan tegen die van iTunes. In digitale versie kost Keep You Close 8,99 euro. Olivier Maeterlinck van Belgian Entertainment Association (BEA), de vertegenwoordiger van de Belgische film, games- en muziekindustrie, verduidelijkt. ‘Het is geen geheim dat er een algemene malaise heerst, dus past de sector zich aan, onder meer door de prijzen te verlagen. Het blijft aan de producent en uiteindelijk aan de winkel om de prijs vast te leggen, maar er is wel steeds meer diversificatie.

PROMOTIE Degelijke brochure ‘Marketing en http://www.kunstenloket.be/files/upload/document/file/brochure_positionering_2011.pdf

kunstenaar’:

QUOTA NVA over openbare omroep (begin april 2011): Voor ons heeft de VRT een belangrijke gemeenschapsvormende rol. Dat wil zeggen dat de publieke zender de Nederlandse taal en Vlaamse cultuur moet uitdragen in binnen- en buitenland, en bijvoorbeeld ook naar zich inburgerende allochtonen. De aflopende beheersovereenkomst voorzag dat één radiozender (Radio 2) een uitgesproken Vlaams muziekprofiel zou hebben en dat, over alle zenders heen, 20 procent van het aanbod uit Vlaamse producties zou bestaan. N-VA pleit om dat op te trekken tot 25 procent Vlaamse producties op alle zenders samen en tot 30 procent Nederlandstalige muziek op Radio 2 (nu is dat 25 procent) en 15 procent Nederlandstalige muziek op Radio 1 (nu 10 procent). Daarbij moet er aandacht zijn voor alle genres, cultuur met grote en met kleine c. N-VA wil bovendien dat dit gewaarborgde aanbod wekelijks wordt gemeten en dat de Nederlandstalige producties niet in de nachtelijke uitzenduren worden gepropt. 'Wij zijn in principe niet zo voor quota, maar als er érgens streefcijfers mogen worden vastgelegd, dan bij de openbare omroep'. De VRT moet, aldus de N-VA-tekst, 'een helder standaardnederlands gebruiken en propageren, ook in het fictie-aanbod'. 16.6.2011: Weldra zullen er liedjes in het Nederlands en Frans te horen zijn op de perrons van de Brusselse metrostations. Het bestuurscomité van de Brusselse maatschappij voor openbaar vervoer, de MIVB, heeft de directie gevraagd een regeling uit te werken. Quota voor de verhouding Nederlands/Frans zijn niet opgelegd. Vreemd genoeg weerklonken tot nu toe in de ondergrondse van Brussel, het enige officieel tweetalige gewest van dit land, nooit liedjes in de twee landstalen. Alles was linguïstisch peis en vree zolang de MIVB stroperige instrumentale muziek ('muzak') door de luidsprekers jaagde. In 2005 stapte de maatschappij over op gezongen liedjes. Om niet op taalgevoelige tenen te trappen, werd gekozen voor Engelse, Italiaanse en Spaanse nummers, in een verdeling van 70/15/15 procent. Tot tevredenheid van de reiziger, die het al eens op een dansen zette. In het voorjaar gooide de MIVB het over een andere boeg. Het verving de verdeelsleutel door een selectie uit de internationale hitparades. En toen ging het verkeerd. Internationaal breken er meer Frans- dan Nederlandstalige liedjes door, dus weerklonk er wel Frans maar geen Nederlands op het perron. Dat leidde tot klachten. Bevreesd voor een taalrel greep het bedrijf terug naar zijn 70/15/15-regeling. Alweer tot algemene satisfactie. Tot de politici in de raad van bestuur en de bevoegde minister Brigitte Grouwels, (CD&V) erop aandrongen de discriminatie van muziek van eigen bodem stop te zetten. Johan Verminnen, die zich in Brussel als nergens anders thuis voelt, is opgetogen met de beslissing. 'Het was toch belachelijk om de eigen muziek te weren uit de metro, die wij belastingbetalers nota bene met zijn allen hebben betaald', zegt de zanger, die ook gedelegeerd bestuurder is van de auteursrechtenvereniging Sabam. Verminnen doet een suggestie voor een quotum: minimaal twintig procent Belgische muziek, netjes verdeeld over de twee talen. 'Laat twee mensen met goede smaak en gezond verstand een eerlijke keuze maken. Jan Hautekiet, bijvoorbeeld, en iemand van de RTBf.'Wat niet verandert: na 21 uur wordt er overgeschakeld op klassieke muziek, om de zeden te verzachten. In de beheersovereenkomst 2012-2016 (15.7.2011): de VRT zal 25% van haar muziektijd besteden aan Vlaamse muziekproducties. Er was nood aan duidelijke afspraken over Vlaamse muziek op de radiozenders van de VRT." Dat zegt zanger Johan Verminnen in een eerste reactie op de nieuwe beheersovereenkomst tussen de VRT en de Vlaamse gemeenschap. In die beheersovereenkomst staat dat de radio minstens een kwart van de zendtijd moet besteden aan Vlaamse muziekproducties. Bij Radio 2 is dat bijvoorbeeld 30 procent, bij Radio 1 15 procent. "In het buitenland zijn er al jaren zulke afspraken en die komen ook de noodlijdende muziekindustrie ten goede", zegt Verminnen. Verminnen wijst er wel op dat er een duidelijke definitie van Vlaamse muziek moet komen. "Gaat het alleen om Nederlandstalige nummers of vallen groepen zoals Absynthe Minded ook onder Vlaamse muziek? En wat doe je dan met klassieke muziekproducties?" Globaal gezien vindt Verminnen de quota een goede zaak. "Het is evident dat de radiozenders van de openbare omroep voldoende aandacht besteden aan talent van eigen bodem. De muziekindustrie heeft het al erg moeilijk, en alle steun is meer dan welkom." (belga) Op TV moet het aantal Vlaamse producties omhoog tot 65%. Er is ook afgesproken dat productiehuizen zullen instaan voor 25% van de uitzendingen. 20.8.2012: Radio2 zet dit najaar volop in op muziek van eigen makelij; Nu al zendt Radio2 35 tot 40 procent Vlaamse muziek uit, maar Vlaams betekent niet altijd Nederlandstalig. Tegen 2016 moet een derde (30 procent) van de muziek op Radio2 niet enkel Vlaams, maar ook Nederlandstalig zijn. Dat is vastgelegd in de beheersovereenkomst, de afspraken tussen de Vlaamse overheid en de VRT. Na ruim tien

jaar krijgt De Vlaamse top 10 weer een eigen stekje op de radio. De hitlijst wordt opnieuw een op zichzelf staand programma, dat op zondagmiddag na Het muziekcafé uitgezonden wordt. Tegelijk besteedt Radio2 aandacht aan de berichtgeving over en rond muziek in Vlaanderen. Het programma Hitwinkel krijgt een dagelijksViva Vlaanderen-journaal.

De Morgen 7.3.2012: De Franse gemeenschap denkt erover na de Franstalige radio's te verplichten om een bepaald aantal Nederlandstalige nummers te draaien. Bevoegd minister Fadila Laanan (PS) heeft de Hoge Raad voor de Audiovisuele sector gevraagd een advies te geven over quota. Dat heeft ze dinsdag in het parlement gezegd."Nederlandstalige nummers op de privé- en openbare omroepen lijkt mij goed om ook de artiesten uit het noorden van het land te leren kennen en om vertrouwd te raken met de andere landstaal", verklaarde de PS-minister. Laanan gaf aan dat we ook rekening moeten houden met het verschil in appreciatie voor muziekgenres in het noorden en het zuiden. Ze vraagt daarom advies aan de Hoge Raad voor de Audiovisuele sector.


Jan Delvaux, Belpop (2011) 20.4.2012: Gotye staat op één in de Amerikaanse Billboard Hot 100 met zijn wereldhit 'Somebody That I Used To Know'. Dat maakte hij gisteren zelf bekend op zijn Facebookpagina. De Australische Belg, of Belgische Australiër zo u wil, is de eerste "landgenoot" die daarin slaagt sinds Soeur Sourire dat deed in 1963 met 'Dominique'. Dat de in Brugge geboren Wouter De Backer op één staat, is eigenlijk geen

verrassing meer. Nadat eerst Australië en ons land plat gingen, volgden al snel Nederland, het Verenigd Koninkrijk en de rest van Europa. In de States klom Gotye de laatste weken op kousenvoeten naar boven en sinds zijn optreden in de razend populaire tv-show 'Saturday Night Live' kon de eerste plaats niet uitblijven. Een straffe stoot, want buiten Soeur Sourire in 1963 slaagde geen enkele landgenoot daarin. Technotronic kwam er in 1989 nog dicht bij met 'Pump Up The Jam', maar strandde op de tweede plaats. Ter info: de videoclip van 'Somebody That I Used To Know' is ondertussen al meer dan 167 miljoen keer bekeken op YouTube.

RIFF Het Britse muziekblad Total Guitar Magazine peilde onlangs bij zijn lezers naar de indrukwekkendste gitaarriff van het voorbije decennium. Dat leverde heel wat snarengoud op: onder meer van Muse, die met 'Plug In Baby' de meest verdienstelijke beurt maakten in de top 50. Verder werden ook Green Day, Kasabian, Elbow, The White Stripes en The Killers overladen met lof. Het eindresultaat kleurde sterk internationaal, maar toch bleef de top verstoken van enige Belgische bijdrage. Bij Studio Brussel klaagden ze dit aan met een tricolore top tien. The Sound Of Sam plaatste deze week de beste riffs van eigen bodem in de kijker. Daarbij overklaste de riff van 'Do I Know You' door Black Box Revelation de concurrentie. Die was nochtans niet min: op de tweede plaats stond 'Champagne' van Millionaire, gevolgd door 'Oh Darkness' van Admiral Freebee, 'De Grotste Lul van 't Stad' van Flip Kowlier en 'The Architect' van dEUS.

ROCK RALLY

Aantal inzendingen 1200 1000 800 Aantal inzendingen

600 400 200 0 1978 1980 1982 1996 1998 2000 2006 2008 2010

Winnaars Jaartal Groep 1978 ‘Once More’ (vanaf 1980 ‘Luna Twist’) 1980 ‘The Machines’ 1982 ‘2 Belgen’ 1984 ‘Elisa Waut’

Label ‘Statik’ ‘EMI’ ‘Antler’ ‘Megadisc’

1986 1988 1990 1992 1994 1996 1998 2000 2002 2004 2006 2008 2010

‘The Peter Pan Band’ ‘Ze Noiz’ ‘Noordkaap’ ‘Evil superstars’ ‘Charlie 45’ ‘Novastar’ ‘Das Pop’ ‘Mintzkov Luna’ ‘Goose’ ‘The Van Jets’ ‘The Hickey Underworld’ ‘Steak Number Eight’ ‘School Is Cool’

‘EMI’ ‘Green’ ‘Mercury’ ? ‘Poznan Rekordsky’ ‘Double T Music’ eigen beheer, later PIAS ‘Francorchamps’ ‘Audience’ ‘Belvedère Records’ ‘Naïve’ geen label (Mario Goossens) ‘Vzw School Is Cool’

Humo’s Rock Rally

SABAM Sabam sponsort ook evenementen als, bijvoorbeeld, het Kortfilmfestival in Leuven, Dranouter of het Vlaams Open Brassband Kampioenschap. In 2011 wordt Marktrock gesonsord, een charmeoffensief van de auteursrechtenorganisatie: ‘"Ons imago bij het grote publiek kan beter. Ze zien ons als zakkenvullers’. 16.2.2012: De Brusselse raadkamer verwijst Sabam door naar de correctionele rechtbank voor het vervalsen van jaarrekeningen, misbruik van vertrouwen en fraude bij de verdeling van auteursrechten. De doorverwijzing volgt nadat de Belgische componist Philippe Delhaye in januari 2004 een klacht had ingediend tegen de vereniging omdat hij vond dat die hem benadeelde bij de verdeling van de geïnde auteursrechten. Onderzoeksrechter Frédéric Lugentz begon daarop een onderzoek naar alle geldstromen van Sabam. Het onderzoek leidde tot een lange reeks klachten. Voor een deel daarvan wordt Sabam buiten vervolging gesteld. Van de 24 klachten blijven er zes over. Zo zou met jaarrekeningen geknoeid zijn om de uitbetaling van smeergeld aan een ambtenaar van Financiën toe te dekken. Niet alleen auteursrechtenvereniging Sabam is door de Brusselse raadkamer doorverwezen naar de correctionele rechtbank, hetzelfde geldt voor de voorzitter van haar raad van bestuur tussen 1992 en 2007 en voor de drie mensen die tussen 1992 en 2007 actief waren als financieel directeur bij de vereniging. Le 1er mars 2012, la SABAM lancera une nouvelle application on-line, ”Load & Track”, dans le cadre de l’utilisation fréquente du répertoire musical belge sur les radios locales. Celle-ci doit constituer la base pour le démarrage d’un monitoring automatique de certaines radios. Ceci est possible via la technologie unique du fingerprinting audio, qui compare chaque élément diffusé avec un fichier sonore d’oeuvres musicales stocké dans une base de données. L’utilisation de cette méthode nous fournira une play-liste correcte et donc une base aussi transparente et représentative que possible pour notre répartition sur base annuelle. C’est la raison pour laquelle la SABAM fait appel à ses membres et vous demande de compléter via “Load & Track” la documentation de vos oeuvres – déjà présentes dans notre base de données – au moyen d’un enregistrement numérique (par ex. MP3) de votre répertoire. Adriaan Van Landschoot (oprichter begin jaren 70 van 'Radio Atlantis' op, producer en manager van artiesten zoals Petra, Good Shape en Dream Express en oprichter Adrivalan Orchestra - meer dan 500.000 cd's – en succes met in binnen- en buitenland met de Adya Classic cd's) stapt begin april 2011 naar een kortgedingrechter m te eisen dat ‘Sabam de miljoenen euro's aan auteursrechten die het int bij de radio- en tv-zenders correct uitbetaalt aan de artiesten. Op dit moment krijgen zangers en muzikanten die alleen op vrije en lokale radio's gedraaid worden, helemaal niets’. Volgens Van Landschoot heeft Sabam in 2010 3,3 miljoen euro geïnd bij 197 lokale en vrije zenders. ‘Maar omdat ze het te veel werk vinden om uit te pluizen aan wie die rechten uitgekeerd moeten worden, nemen ze de playlists van de nationale zenders zoals Radio 2 en Q-music als basis. Het gevolg is dat artiesten zoals ik en vele anderen,

die nooit gedraaid worden op de grote zenders, helemaal niets krijgen. Sterker nog: wie wel op die stations te horen is, krijgt onze centen. Totaal onrechtvaardig’. Volgens Sabam schetst Van Landschoot het probleem niet in zijn juiste proporties: ‘Het bedrag dat we in 2009 geïnd hebben bij de kleine zenders is minder dan 500.000 euro. Als we de playlists van al die kleine zenders zouden analyseren, kost dat meer aan werkingskosten dan het auteursrecht oplevert op die kleine zenders. Bovendien krijgen we helaas van deze lokale radio's, ondanks ons aandringen, ook geen volledige playlists’. En dus werkte Sabam, conform haar reglement, jarenlang met steekproeven. Sabam: ‘Geen ideaal systeem want als iemands liedje op maandag gedraaid werd en wij namen onze steekproef op dinsdag, dan kreeg die artiest nog steeds niets uitbetaald. Vandaar dat we nu overschakelen op iets nieuws. Elk jaar zullen we zes kleine radiozenders volledig analyseren. Van alle andere stations zullen we de playlists van één willekeurige dag analyseren. Op basis van die resultaten zullen we de rechten uitkeren. Als overgangsjaar om de rechten van de lokale radio's uit te keren, dienen wij ons te baseren op alle voor ons beschikbare playlists. Er zijn in dit land 200 radiozenders. Van 30 zenders - waaronder de grote nationale stations, maar ook een aantal kleinere - ontvangen wij gedetailleerde playlists. Zij zullen nu, voor één keer, als basis dienen voor de andere 170. Uit onderzoek blijkt dat het repertoire voor 70% identiek is. Het zal dus leiden tot een meer aanvaardbare en een meer rechtvaardige herverdeling van de rechten. En vanaf het boekjaar 2011 starten we met het nieuwe systeem’. Sabam 5.4.2011: ‘Zoals u weet zijn er ongeveer 200 radio’s in België. De 30 grote radiozenders bezorgen ons dag in dag uit hun playlists, waarmee we een correcte verdeling kunnen doen naar de rechthebbenden van de werken die effectief gedraaid worden. De resterende 170 kleinere, lokale radiozenders zijn niet of zeer moeilijk in staat om ons hun nauwkeurige playlists te bezorgen. Om de rechten die deze radio’s betalen zo correct mogelijk te kunnen verdelen, werden er in het verleden, conform het algemeen reglement, tot en met 2009 het hele jaar door steekproeven uitgevoerd. Ook hebben we in het verleden de mogelijkheid geboden aan lokale artiesten om zelf te melden wanneer ze werden gevraagd om in programma’s van lokale radio’s op te treden. Omdat dit systeem van “signalisatie” tot een te brede interpretatie leidde en oorzaak van misbruiken kon zijn, hebben we beslist om daar van af te stappen. Ondertussen hebben interne analyses op basis van de gevoerde steekproeven aangetoond dat het repertoire uitgezonden op lokale radio’s voor 70% overeenstemt met wat wordt uitgezonden op nationale zenders. Om u niet dus langer dan nodig te doen wachten hebben we besloten om in 2010 bij wijze van overgang het budget van de lokale radio’s te verdelen op basis van alle programma’s waarover we beschikken. Voor de toekomst zullen we ons voor het jaar 2011 zowel op de playlists van 6 lokale radio’s als op steekproeven uitgevoerd bij alle andere radiostations baseren’. De auteursrechtenmaatschappij Sabam stuurt op 17.1.2010 het bericht de wereld in dat ze besloten heeft haar samenwerking met Universal niet te verlengen. In 2003 ging Universal met Sabam in zee om in achttien Europese landen de mechanische rechten op geluidsdragers te innen. Dat kwam erop neer dat Sabam in die landen ongeveer 1 euro mocht innen per cd en dvd. De platenmarkt was de voorbije jaren ernstig afgekalfd, aldus Sabam, verderzetting zou onvoldoende rendabel zijn. Bij aanvang was die markt goed voor bijna 100 miljoen euro, waarmee Sabam zijn omzet bijna verdubbelde. In 2007 werd de samenwerking verlengd. De markt was vorig jaar gekrompen tot 60 miljoen euro. Universal geeft een lichtelijk andere versie: 'Telkens als onze driejaarlijkse licentieovereenkomst naar het eind loopt, bekijken we welke maatschappij de beste voorwaarden kan bieden', zegt Universal. 'Daardoor wisselen we regelmatig van auteursrechtenmaatschappij. Sabam heeft zich zes jaar goed van zijn taak gekweten. Nu wordt het de Franse organisatie, SDRM’. Begin 2011 wordt het netwerk van zelfstandige agentschappen opgedoekt. Deze waren sinds 1962 verantwoordelijk voor de inning van auteursrechten m.b.t de occasionele evenementen in heel het land. Sinds 1 januari 2011 worden de auteursrechten geïnd door commercieel afgevaardigden die op het terrein aanwezig zijn maar rechtstreeks afhankelijk zijn van de hoofdzetel. “Deze aanpak heeft tot doel o.a. het imago van SABAM bij de gebruikers van ons repertoire te verbeteren", aldus Sabam.

Sabam heeft toegevingen gedaan: waar eerder altijd 100% van rechten moest betaald worden, geldt dat nu slechts wanneer meer dan 2/3 van de acts een contract hebben met een auteursvereniging: bij meer dan 1/3 met een contract moet 2/3 betaald worden, bij minder dan 1/3 (in principe ook één enkele aangslotene bij Sabam versus een groot aantal niet aangeslotenen) geldt ook 1/3 tarief. Sinds november 2009 int dus de muzieksector een vergoeding voor het afspelen van muziek op de werkvloer. De tariefregeling is gebaseerd op het aantal voltijds equivalente werknemers en leidde tot 'onbillijke situaties', vonden de werkgeversorganisaties. Na overleg met de muzieksector is begin oktober

2010 een bijzondere tariefregeling ingevoerd voor enkele types van ondernemingen. Bedrijven met een publieke ruimte zoals een winkel, showroom of horecazaak komen in aanmerking voor een lager tarief, evenals ondernemingen waar minstens 75 procent van het personeel geen muziek kan beluisteren. Zo zal een bedrijf met 80 werknemers van wie er 16 naar muziek kunnen luisteren ongeveer half zoveel betalen. Oktober 2010: Vlaamse onthaalouders moeten geen auteursrechten meer betalen als ze kinderen in een privéwoning opvangen. Kinderdagverblijven moeten de rechten op het gebruik van boekjes, muziek en film wel blijven betalen. De Belgische Vereniging van Auteurs, Componisten en Uitgevers (SABAM) en de Muziek Industrie Maatschappij (SIMIM) sloten daarover een overeenkomst met Kind en Gezin. De nieuwe regel geldt voor elke uitbating door individuele personen, met een maximale bezetting van twee voltijdse equivalenten, waarbij in een privéwoning kinderen opgevangen worden. Als twee onthaalouders samenwerken, mogen ze ook geen werkgever-werknemerrelatie hebben. Onthaalouders die thuis kinderen opvangen onder de hoede van een gemeentebestuur of OCMW vallen ook onder de vrijstellingsregel. De jaarlijkse bijdrage voor auteursrechten en naburige rechten wordt berekend op basis van de oppervlakte die voor kinderen toegankelijk is. Voor een kinderdagverblijf tot honderd vierkante meter groot is dat op jaarbasis 136 euro (audio) of 204 euro (audiovisueel), btw inbegrepen. Sabam komt eind maart 2011 in het nieuws: Een vervoersmiddel van het werk geldt immers als werkvloer en dus moet je auteursrechten voor die muziek dokken. Hetzelfde geldt voor trucks en taxi's. Ook wie de muziekknop niét opendraait, krijgt een factuur in de bus. Enkel bedrijven met minder dan negen werknemers zijn daarvan vrijgesteld. De transportsector reageert verbolgen op de maatregel. Voor hun chauffeurs is de radio een werkinstrument. Zo blijven ze op de hoogte van de verkeerssituatie. De zaakvoerder van de taxibedrijven V-Tax en Star Taxi zegt dat het hem 6.500 euro per jaar kost. Eind oktober 2011 sluiten GTL-Taxi, de beroepsvereniging van taxibedrijven, en Sabam een akkoord voor de inning van auteursrechten. Met de grootste nationale koepelfederatie voor taxi's en verhuurvoertuigen sprak de auteursrechtenvereniging een bedrag van 15 cent per werkdag en per voertuig af, of 35 euro per jaar. 10.11.2011: Dertig miljoen euro. Dat is ruw geschat het bedrag dat auteursrechtenvereniging Sabam voortaan elk jaar van de internetproviders wil krijgen. De verkoop van cd's en dvd's kalft steeds verder af. En dus krijgt ook Sabam steeds minder geld binnen. "In 2002 leverde die verkoop ons nog 27,8 miljoen euro aan rechten op. In 2009 was dat nog amper 10,4 miljoen", vertelt algemeen directeur Christophe Depreter. Naar een schuldige is het niet lang zoeken: het internet met zijn overdaad aan illegaal lekkers. "Natuurlijk is er ook een legaal internetaanbod zoals bijvoorbeeld de iTunes Store. Maar de opbrengsten daaruit zijn amper goed voor 1 miljoen euro. Ruim onvoldoende om onze verliezen te compenseren." Internetproviders als Telenet en Belgacom krijgen eerstdaags een brief in de bus met de vraag naar info over hun aantal internetklanten en abonnementsformules. Op basis daarvan wil Sabam berekenen hoeveel Telenet en co hen moeten betalen. "De reden waarom mensen voor het internet willen betalen is net omdat er zoveel muziek en beeld te vinden is. Het is dus maar logisch dat de producenten van die content een deel van de winst krijgen." Concreet wil Sabam de internetproviders een tarief van 3,4 procent van de internetabonnementsprijs laten betalen: ongeveer 1 euro per abonnee per maand. Die hebben daar echter weinig zin in. "Als je mensen auteursrechten laat betalen enkel en alleen om toegang te krijgen tot het internet zullen ze ervan uitgaan dat ze dat op het internet niet meer hoeven te doen", reageert ISPA, de federatie van internetproviders. "Een stimulans voor illegaal downloaden dus". Sabam wil eerst met de internetproviders rond de tafel gaan zitten. Als dat niets oplevert stappen ze naar de rechtbank. 13.3.2012: Bibliotheken vrezen de auteursrechtenmaatschappij Sabam. Die vindt dat zij moeten betalen voor het voorleesuurtje. Enkele bibliotheken hebben al een telefoontje gekregen. Sabam is formeel: ook wie voorleest, kan de rekening krijgen. De rechten 'ontduiken' door louter oude verhalen voor te lezen die rechtenvrij zijn, is niet simpel. Zelfs de sprookjes van Grimm staan op de lijst van werken waarvoor je moet betalen. Dat komt omdat enkel de oorspronkelijke versie rechtenvrij is, maar het is geen doen om enkel oude teksten voor te lezen. Sabam: ‘De lijst met tarieven staat op onze website. Maar dit is zeker geen campagne waarbij we systematisch brieven naar bibliotheken sturen. Voor bibliotheken is er geen uitzondering in de wet. Het zijn publieke plaatsen en dus moet er betaald worden voor een voorleessessie’. Scholen behoren overigens wel tot de uitzonderingen: de voorleesoma's en -opa's daar mogen blijven lezen zonder dat ze een financiële boete moeten vrezen. 23.3.2012: Vlaams minister van Cultuur Joke Schauvliege (CD&V) wil dat voorleesuurtjes in bibliotheken en andere educatieve activiteiten voortaan vrijgesteld worden van auteursrechten. Ze plant daarvoor overleg met federaal economieminister Johan Vande Lanotte (sp.a). De auteursrechtenvereniging

nuanceerde al snel de hoge bedragen in de media, maar erkende wel forfaits aan te rekenen. In tegenstelling tot scholen genieten bibliotheken immers geen vrijstelling op de heffingsregels. Daar wil Schauvliege nu verandering in brengen. "Educatie gebeurt niet alleen in een schoolse context", argumenteert ze. "Ik denk dat we dat dus moeten opentrekken naar alles met een educatief karakter." De christendemocrate mikt dan op voorleesuurtjes in de bib, maar bijvoorbeeld ook op schoolvoorstellingen waarbij muziek gebruikt wordt of cultuuractiviteiten door seniorenverenigingen. In totaal organiseerden de Vlaamse bibliotheken in 2010 6.055 voorleessessies en 2.986 lezingen door de auteurs, gaf de CD&V-minister nog mee. Hoeveel bibs opvoeringsrechten betaalden, kon ze niet zeggen. (normaal tarief :15 euro per verhaaltje).

Music & Copyrigt 28.7.2010 12.7.2012: Shoppen voor betere auteursrechten. Reacties Sabam blij, artiesten niet Auteursrechten moeten mee met de 21ste eeuw. Een nieuw Europees voorstel geeft muzikanten meer greep op hun rechten en wil de weg banen voor de Spotify's van de toekomst. Cisac, de internationale vakvereniging van auteursrechtenmaatschappijen die ook het Belgische Sabam vertegenwoordigt, toont zich in een reactie tevreden over de nieuwe Europese regeling. Maar bij de artiesten zijn andere geluiden te horen. Zij zijn vooral boos omdat Europa niets doet tegen het probleem van geld dat te lang op de rekeningen van de maatschappijen blijft staan. Uit het jongste jaarverslag van Sabam, bijvoorbeeld, blijkt dat 9 procent van de geïnde bedragen na drie jaar nog niet zijn uitgekeerd.Volgens het Europese voorstel zullen de auteursrechtenmaatschappijen het geld mogen houden indien ze na vijf jaar de rechthebbende niet hebben opgespoord. In een reactie zegt een groep artiesten, onder meer Radiohead en Pink Floyd, dat dit de maatschappijen ertoe zal aanzetten om het geld nog langer bij te houden.Europa telt meer dan 250 auteursrechtenverenigingen, zoals het Belgische Sabam. Jaarlijks innen ze samen tot 6 miljard euro royalty's, waarvan het gros voor muziek. Maar lang niet overal vloeit dat geld even snel en transparant terug naar de muzikanten. In sommige landen moeten auteurs tot twee jaar wachten op vergoedingen voor het afspelen van hun werk.Een voorstel van Michel

Barnier, de eurocommissaris voor de Interne Markt, moet daar een einde aan maken. 'We willen dat de eigendomsrechten en de auteursrechten meegaan met hun tijd', zei de Fransman gisteren. Hij wil meer 'transparantie' en een snellere uitbetaling van de royalty's.Om de Europese interne markt ten volle te benutten, zullen muzikanten makkelijker over de grenzen heen kunnen kiezen wie hun rechten verdedigt. Een Belgische band hoeft dus niet per se terecht bij Sabam, maar zal bijvoorbeeld eenvoudiger kunnen aankloppen bij het Duitse GEMA.Als het van Barnier afhangt, krijgt ook het licentiesysteem een grondige opfrisbeurt. Europa wil dat al jaren aanpakken. Wie nu een muziekstreamingdienst uit de grond stampt, zoals Spotify, moet in elk land bij een maatschappij aankloppen. Op een moment dat diensten zoals iTunes van Apple een catalogus hebben van tientallen miljoenen nummers, is dat volledig achterhaald. Een uit de kluiten gewassen platenwinkel bood vroeger in het beste geval enkele tienduizenden nummers aan.Barnier vindt de huidige regels dan ook een 'rem op de creativiteit en het ondernemerschap'. Volgens hem is het dan ook 'geen verrassing' dat zoveel jongeren buiten het legale circuit aan hun trekken komen. 'Er moet een groter aanbod aan legale downloaden streamingdiensten komen', zegt de eurocommissaris. Voor muziekdiensten zal het daarom makkelijker worden om in een pennentrek de licentie op muziekstukken in verschillende landen te krijgen. Daar moeten vooral de start-ups of kleinere spelers van kunnen profiteren.Auteursrechtenverenigingen die technisch niet in staat zijn licenties af te leveren voor verschillende landen tegelijk, kunnen worden verplicht om hun rechten af te staan aan een andere organisatie. Dat moet het einde inluiden van de huidige wildgroei bij de auteursrechtenverenigingen, klinkt het.Volgens de Europese Commissie worden vandaag ook veel auteursrechtenorganisaties slecht beheerd. Ze wil meer transparantie en controle over de vergoedingen die muzikanten moeten betalen voor het verdedigen van hun belangen. Het voorstel trekt ook een duidelijke grens tussen inkomsten uit royalty's en uit beleggingen. Binnen de twaalf maanden zullen de verenigingen ook de verschuldigde royalty's aan auteurs moeten uitbetalen. Elk jaar zullen ze ook verplicht worden om een rapport met kerncijfers te publiceren.Niet alle muzikanten zijn voor het voorstel gewonnen. Volgens sommigen had de Europese Commissie gerust ambitieuzer mogen zijn. Het voorstel regelt slechts een klein deel van de royalty's, zoals voor muziek die op de radio of online wordt gedraaid. De royalty's op optredens en op kopieën voor privégebruik vallen er niet onder.De richtlijn vertrekt nu naar het Europees Parlement en de raad van ministers. Het kan dus nog een tijd duren voor het voorstel van kracht wordt.

6.6.2011: De omzet (193 miljoen € , tegenover 197,4 miljoen € in 2009) daalde tegenover 2009 met 2,3 pct., onder meer door de daling van de buitenlandse Central Licensing ten gevolge van de crisis in de platensector en door het niet-verlengen van het contract met Universal op 1 oktober jl. Volgens de Algemeen Directeur van SABAM ‘bleef de markt verschuiven van de muziekproducenten naar de telefoon- en internetoperatoren‘. Net als verleden jaar rond deze tijd wees Christophe DEPRETER in dat verband erop dat er ‘absoluut een wetgevingskader nodig is dat de internetproviders verplicht om – zoals gelijk welke gebruiker – vooraf toestemming te vragen en met SABAM een vergoeding overeen te komen voor het dagelijkse gebruik van de duizenden werken die hun abonnementen een meerwaarde geven. Liefst zonder weerslag op het tarief dat de gebruikers moeten betalen’. De Algemeen Directeur van SABAM verwelkomde ook de lopende parlementaire initiatieven om een pragmatische wettelijke oplossing te vinden, rekening houdend met alle partijen. In dat verband bevestigde hij dat SABAM bereid is om een moratorium van twee jaar toe te passen op de mogelijke vervolging van ‘occasionele downloaders’. In 2010 keerde SABAM een bedrag van ongeveer 159,1 miljoen € aan rechten uit aan de scheppende kunstenaars. Dat is bijna 5 pct. minder dan in 2009. Bijna 98,4 pct. van de rechthebbenden ontvingen in 2010 minder dan 50.000 € (betalingen aan buitenlandse maatschappijen buiten beschouwing gelaten), aldus Christophe DEPRETER, die voorts benadrukte dat 83 pct. van de in 2009 geïnde nettorechten reeds in 2009 en 2010 werd uitbetaald. Uit jaarverslag 2010:

Uitkeringen:

Music&Copyright 15.6.2011 Uit het jaarverslag Sabam 2011: Ontvangsten Het omzetcijfer klokte in 2011 af op 141.099.855 € . Dat is een daling met 26,9% ten opzichte van 2010. Zoals bekend namen de rechten in 2010 al met 2,3% af. De daling van de omzet met 27% in 2011 is grotendeels toe te schrijven aan het niet verlengen van het contract met Universal op 1 oktober 2010. Laten we deze factor buiten beschouwing, dan zouden onze inningen met 1,9% dalen. De inningen werden in 2010 zwaar getroffen door zowel de crisis in de muzieksector als de eerste fi nanciële crisis van 20082009. De daling in de rechten ‘media’ is afgetekend, voornamelijk bij de betaalomroepen – VOD (Video On Demand) (-61%) en de distributeurs (-7,3%). Wat de rubriek betaalomroepen – VOD betreft, is de daling te wijten aan een aantal geprotesteerde facturen door een belangrijke distributeur i.v.m. zogenaamde ‘boeketten’. In 2010 werden die wel betaald, maar de discussie over de facturen van 2011 is nog gaande. Bijgevolg werden deze laatsten buiten balans geboekt. Wat de rechten van fono- en videografische producenten betreft (-77,7%), dalen haast alle rubrieken. Enkel de buitenlandse central licensing (zonder Universal) stijgt. De inningen ‘online’ zijn met bijna 40% gedaald en bevinden zich op het niveau van 2008. Het negatieve verschil tussen 2010 en 2011 geeft een vertekend beeld omdat in 2010 voor twee jaar werd gefactureerd. De aanhoudend slechte resultaten werden enigszins gecompenseerd door de betere prestaties in de volgende sectoren: - Lichte mechanische muziek (+21,5%): voornamelijk dankzij de wijziging van onze waarderingsregels; - Uitvoeringsrechten muziek + fi lmmuziek uit het buitenland (+28%). Naast de gestegen inningen van de uitvoeringsrechten voor het gebruik van mechanische muziek, moeten ook de positieve resultaten in theater (+7,3%), reprografi e (+20%) en thuiskopie (+52%) vermeld worden. De sector van de beeldende kunsten groeit ook gestaag dankzij het volgrecht. Ten slotte stegen de uit het buitenland ontvangen rechten met ongeveer 1 miljoen €. Dit kwam voornamelijk door de toename van de uitvoeringsrechten met 27,8%.


Invoering deontologische code http://www.mercatron.be/Sabam/Deontologische_code_RvB.pdf

SAMPLING

voor

bestuurders:

Breakdown van All Day van GirlTalk: Alle samples die GirlTalk heeft gebruikt in zijn laatste album All Day http://www.froot.nl/categorie/entertainment/breakdown-van-all-day-van-girltalk/

SELECTOR De playlists van de VRT radio’s worden in 2011worden samengesteld aan de hand van de aangepaste software Music Master. Dit programma wordt gehanteerd door elke VRT-radiozender maar krijgt telkens een andere invulling. Hieronder wordt besproken hoe de playlist wordt samengesteld voor het programma Joos voor de uitzending van vrijdag 16 december 2011.

3

1 2

4

Links onderaan in beeld bevindt zich een lijst met categorieën (1). We zouden deze lijsten afspeellijsten kunnen noemen, maar later in deze toelichting zal blijken dat deze vergelijking niet helemaal klopt. In ieder geval zijn het lijsten van nummers die om verschillende redenen bij elkaar horen. In de eerste lijst, A1, zitten rond de 60 nummers en die worden het meest gedraaid (twee tot drie maal per dag). Het zijn voornamelijk zeer toegankelijke, herkenbare Radio 1-nummers. In B1 zitten ongeveer 1000 nummers. Deze zijn al wat moeilijker te plaatsen maar kunnen, in tegenstelling tot de 28 nummers in B2, wel in praatprogramma’s gespeeld worden. De categorie E1 zijn nummers uit de twee eerste categorieën, die nog even worden bijgehouden. De onderverdeling zet zich voort in een opdeling van decennia: jaren 2000, ’90, ’80, ’70 en ’50 (deze bevat muziek van zowel de jaren ’50 als ’60). Deze (behalve ’50) krijgen op hun beurt drie gewichten: 1, 2 en 3 komen overeen met de categorieën A1, B1 en B2 maar dan ingedeeld in decennia. Verder zijn er nog een hele hoop ‘witte’ categorieën zoals Jazzy, Roots (Blues), Tropical, Vlaams, enz. Dit wil niet zeggen dat er bijvoorbeeld geen Vlaamse nummers in A1 zitten, maar de nummers in de lijst ‘Vlaams’ zullen minder gespeeld worden dan de Vlaamse nummers in A1. Bovendien zullen de witte categorieën voornamelijk gebruikt worden voor de playlists van muziekprogramma’s. Music Master stelt de meeste programma’s zelf samen. Op de afbeelding toont nummer 2 de samenstelling van het programma Joos door Music Master. De nummers worden gekozen aan de hand van hoe lang het geleden is dat een bepaald nummer gespeeld is, in welke categorie het zich bevindt, het gewicht van het nummer, het jaar van uitgave, enz. De software zal nooit vanzelf een nummer in de playlist zetten uit een witte categorie, maar

probeert wel steeds een juist evenwicht te brengen in de andere categorieën. Verder staat in deze tabel ook de artiest en de naam van het nummer, de lengte, of het een Vlaamse artiest is (groen vakje) en/of een Nederlandstalig lied (geel vakje naast het groen, in dit voorbeeld is er geen Nederlandstalig nummer zichtbaar). Indien er te weinig nummers van een bepaald type worden gespeeld (bijv. Nederlandstaligen) geeft de software dat uiterst rechts aan. De playlist hangt echter niet alleen af van de categorie waarin het nummer zich bevindt, ook tijd speelt een zeer belangrijke rol in het samenstellen van de lijst. Er moet steeds een bepaalde tijdspanne tussen het draaien van een artiest, album of nummer zitten. Stel bijvoorbeeld dat een nummer uit de B2 lijst in de playlist wordt gezet, maar dezelfde artiest één van de vorige dagen ook gespeeld werd (al was het met een ander nummer), kan het dat de software het draaien van dat nummer niet toelaat. Bij sommigen moet er dus soms meer dan een maand verstrijken voor het weer gedraaid mag worden. Hoe lang het geleden is dat en nummer gespeeld werd, geeft Music Master aan met wat op de afbeelding aangeduid is als 3 en 4. Bij 3 staat er een kalender waarop men kan zien wanneer de artiest of het nummer nog is gedraaid. Bij 4 geeft het programma aan hoe lang geleden het is dat de artiest gedraaid werd (uiterst links). In dit geval is dat 5 dagen en 2 uur geleden. Naast dit vakje staat hoe lang de tijdspanne zou moeten zijn (12 dagen). Aangezien 5 dagen volgens deze regel te weinig is, wordt het aangeduid in het geel (nog net toelaatbaar). Indien het verschil nog groter was, zou het aangeduid worden in het rood: te recent. De muziekredactie van Radio 1 laat natuurlijk niet alles over aan Music Master. Nadat een playlist automatisch gemaakt wordt, wordt er nummer per nummer nagegaan of het een goede lijst is. Na het nieuws en de hoofdpunten in een actuaprogramma, komt er bijvoorbeeld best een eerder snel, hedendaags nummer aangezien het tempo opnieuw gemaakt moet worden. Zo gaan zullen de nummers die niet geschikt zijn, vervangen worden door andere, betere nummers.

Op

de

afbeelding hierboven is dezelfde playlist te zien als op de eerste afbeelding, maar dan na bewerking. Er zijn verschillende aanpassingen aangebracht; een aantal nummers zijn vervangen door anderen en sommigen zijn gewoon van plaats verwisseld. Merk echter wel op dat de meeste nieuwe nummers wel tot dezelfde categorie behoren als het nummer dat er eerst stond. Op deze manier werkt Music Master als een kapstok en niet als een vervanger van het menselijke werk. Van zodra een playlist afgerond is, wordt die doorgestuurd naar de presentatoren, die gewoon de volgorde moeten volgen. Na het programma worden de afgespeelde nummers op een automatische manier doorgestuurd

en heft SABAM op basis hiervan zijn auteursrechten. Hieronder is een beeld te zien van de playlist van Peeters &Pichal, na uitzending. De nummers die aangevinkt zijn, werden afgespeeld.

SHREDDING (zie ook PARODIE) Shredders nemen nummers van bekende groepen onder handen. Op de videobeelden monteren ze hun eigen geluidsband waarop ze de nummers zelf inzingen of inspelen. Zo lijkt het alsof de zanger plots vals zingt of de gitarist speelt een slecht afgestelde gitaar. Na grote namen als Metallica en Kings Of Leon, krijgen begin 2011 onder meer meer Daan, Triggerfinger, Hooverphonic en Zornik een shred-behandeling op het Youtube-kanaal DitisBelgisch. Niet iedereen vindt het grappig. Sony, de platenfirma van Hooverphonic, liet het filmpje waarin Hooverphonic tijdens het Sportgala 'The night before’ brengt al van Youtube halen omdat niet iedereen het onderscheid tussen echt en vals kan maken en Sony probeert Hooverphonic te lanceren in Europa en de USA.

SINGLE Sinds 2011 lijkt het fysieke single-formaat definitief te verdwijnen ten voordele van downloads. In GrootBrittannië maakt de fysieke single nog maar 1 procent van de totale verkoop uit. In België bestaat dan voor de charts downloads minstens 90 procent. De Britse platenmaatschappij Mercury beslist in maart 2011 geen fysieke singles meer uit te brengen tenszij voor uitzonderlijke releases, genre eenmalige liefdadigheidssingles of hitjes van laureaten van talentwedstrijden op de Britse tv. Mercury is symbolisch voor de doodsstrijd van de cd-single. Het platenlabel was in 1997 verantwoordelijk voor de wereldhit 'Candle in the Wind' van Elton John, een songs die de Britse zanger opnieuw opnam naar aanleiding van de dood van Lady Di en die met 33 miljoen exemplaren nog steeds de best verkochte cd-single aller tijden is.

SOCIAAL STATUUT Het Laatste Nieuws: 08-10-2011: Artiestenstatuut wordt misbruikt Het aantal mensen dat als artiest een werkloosheidsuitkering heeft gevraagd en gekregen bij de RVA is verdubbeld sinds 2004. Met name in het Brussels Hoofdstedelijk Gewest krijgen heel veel kunstenaars een

uitkering, zo blijkt uit de cijfers. De exponentiële toename baart de kunstensector en bepaalde politici zorgen. Het artiestenstatuut wordt misbruikt en uitgehold. Het is duidelijk dat er iets aan de regels schort. In 2004 kregen 4.705 Belgen met een artistieke activiteit een werkloosheidsvergoeding van de RVA. In 2011 zijn er dat al 8.367, bijna dubbel zoveel. De stijging is het sterkst in het Brussels Hoofdstedelijk Gewest waar er maar liefst 4.000 'artiesten' een beroep kunnen doen op werklozensteun. Zeven jaar geleden waren er dat 1.988, een stijging met meer dan 100%. In Vlaanderen, waar zes miljoen mensen wonen, trekken er 2.379 kunstenaars een uitkering, 35% meer dan in 2004. En in Wallonië is het aantal steuntrekkende kunstenaars in die periode gestegen met 50%. Eén en ander is te verklaren door de creatie van het kunstenaarsstatuut in 2002. Wie een artistieke opdracht levert, wordt gelijkgesteld met een werknemer. Maar de werkloosheidsreglementering van de RVA kent bijzondere voordelen toe aan kunstenaars. Als ze in de loop van de laatste 18 maanden 156 arbeidsdagen kunnen bewijzen, krijgen ze een werkloosheidsuitkering op het hoogste niveau. Ze mogen dan ook nietartistieke opdrachten (een job aan de kassa, etc. ) weigeren. Het bedrag van de uitkering schommelt tussen 1.048 en 1.300 euro per maand, zo stelt de website van Kunstenloket. Wel kreeg niet iedereen in de tabellen van de RVA zulke hoge uitkeringen. Een advies van de Nationale Arbeidsraad uit oktober 2010 laat er geen twijfel over bestaan. Er wordt gesjoemeld, en geen klein beetje. ‘Er worden contracten van zeer korte duur gesloten zodat de werkloosheidsuitkering zo kort mogelijk niet uitgekeerd zou worden’, zegt Kamerlid Liesbeth Van der Auwera (CD&V) die zich vastbeet in de kwestie. ‘Langs de andere kant worden bepaalde arbeidsperiodes kunstmatig verlengd om zo in aanmerking te komen voor de uitkering. En niet-artistieke activiteiten zet men om naar artistieke om toch maar onder het voordelige stelsel van de werkloosheid te vallen.’ Zo zitten er doodgewone huisschilders in het kunstenaarsstatuut, alsook mensen die voordrachten geven en zelfs freelance journalisten. Ook make-up artists maken ervan gebruik, net als figuranten. Nog een vaststelling: vooral in Brussel groeit en bloeit de kunstensector. De helft van alle artiesten in België trekt in de hoofdstad een uitkering. Wie je ook aanspreekt in de sector, iedereen zegt: in Brussel is het makkelijker om in het statuut te geraken. Terwijl artiesten in Vlaanderen steen en been klagen over de strenge controles, heerst er in de hoofdstad een heel andere mentaliteit. In vertrouwelijke documenten wordt het letterlijk met zoveel woorden gezegd: ‘De sociale inspectie is onderbemand, en blijkbaar wordt het misbruik van de uitkeringen oogluikend toegestaan vanuit PS-hoek.’ Dat 'misbruik' zou vooral plaatsvinden bij Smartbe in Brussel, een bureau dat de papierwinkel klaarstoomt voor de overheid. Ze zouden zeer goed de regels kennen en zo heel veel 'artiesten' aan een statuut helpen. Smartbe heeft geen erkenning als interimbureau voor kunstenaars, wat wettelijk verplicht is. Daardoor betaalde het ook jaren geen RSZ-bijdragen. Intussen is het wel bezig om die erkenning te behalen. Praktische info: http://www.kunstenloket.be/ Degelijke brochure ‘Het Kunstenaarsstatuut’: http://www.kunstenloket.be/files/upload/document/file/brochure_kunstenaarsstatuut_nl.pdf

SONY De Berlijnse promotor van vooral binnenlands talent, DEAG Entertainment, sluit half 2010 een joint venture concert promotion company met Sony: Gold Entertainment, dat ook nog eens 66.6% verwerft van promotor Manfred Hertlein Veranstaltungs. 3D-60 De Morgen 19.10.2010: Na de opmars van 3D in de filmindustrie, moet nu de muzieksector overstag gaan voor de derde dimensie. Pink Floyd- gitarist David Gilmour, nooit vies van een muzikaal experiment, neemt het voortouw en maakte het eerste album dat opgenomen is met de '3D60'-technologie. "Eerst was er mono, toen stereo. Nu is het tijd voor een nieuwe revolutie in audioland", luidt het. Geen brilletje of dure speakerset nodig om te genieten van 3D-geluid. Een simpele koptelefoon en een doodgewone cd- of mp3-speler volstaan om het album 'Metallic Spheres' van de Britse groep The Orb en David Gilmour te beluisteren. Het resultaat mag er wezen. De gitaarsolo's zoeven tussen, boven en onder je oren, gespekt met beats, synthesizers en zelfs het geluid van de wind, planten en sirenes. De luisteraar zit ondergedompeld in de muziek, en de tonen lijken uit alle richtingen te komen.

"Ik heb hier zeker 20 jaar van gedroomd. Dit is een nieuwe manier van muziekbeleving, een nieuwe dimensie", zegt Orb-lid Martin Glover, ook bekend als producer 'Youth'. Het ruimtelijk effect is de verdienste van muziektechnicus Mike Brady, die zijn geesteskind 3D60 doopte. "Na mono en stereo is er eigenlijk niets noemenswaardigs doorgebroken. Het is tijd voor nieuw geluid", aldus Brady. Over hoe het proces precies in zijn werk gaat, blijft hij erg geheimzinnig. Alleen dat er bewegende microfoons aan te pas kwamen, wil hij kwijt. Volgens Johannes Taelman van het Expertise Centrum voor Digitale Media van de Universiteit Hasselt gaat het om een zogeheten 'binaurale opname'. "Dat is altijd zo als je 3D-geluid kan horen via een koptelefoon. De muziek leidt de hersenen als het ware om de tuin. De opnames worden ofwel gemaakt met twee microfoons die op dezelfde afstand van mekaar staan als je oren, met daartussen een kunststoffen versie van een mensenhoofd. Ofwel doet men het effect na via de mengtafel. Muziek bestaat uit verschillende lagen, die men opneemt op verschillende sporen. Elk spoor geef je een eigen klank mee. Door technische trucjes kan een producer elk spoor een plaats in de ruimte geven. Dat is hier waarschijnlijk gebeurd. Men is er al jaren mee bezig om dit soort technieken op punt te stellen." Mike Brady maakte bij 3D60 ook al opnames waarbij je je in het midden van een drukke straat bevindt, of een concert hoort alsof je net als de zanger tussen de bandleden op het podium staat. "Best wel knap", vindt Jorg Sacré, docent muziektechniek aan de Limburgse Pop- en Rockacademie. "Een pluspunt is dat de luisteraar er geen duur materiaal voor nodig heeft. Of het ook breed zal aanslaan, is een groot vraagteken. Maar voor effectjes hier en daar is het wel tof." Ook Taelman heeft zijn bedenkingen: "Het is een beetje zoals 3D-tv. In de cinema heeft iedereen een wauw-gevoel, maar in de huiskamer slaat het niet aan. 3D-muziek is leuk voor even. De ervaring is net iets té intensief om stereo helemaal te gaan vervangen."

SYNCHRONIESATIERECHTEN Het Belang van Limburg 16.10.2010: Een Das Pop-nummer in de populaire Amerikaanse tv-serie 'Gossip Girl' levert de Gentse groep mooie reclame en een aardig centje op. Dat Belgische songs wel eens vaker op die manier een internationaal leven beginnen, weet collega Alex Callier als geen ander. Hooverphonic-bezieler Alex Callier is zowat de kampioen onder de Belgische artiesten die hun muziek in buitenlandse films, tv-series en reclamespots laat gebruiken. "Eigenlijk hebben we daarvoor zelf nooit stappen ondernomen", zegt Callier. "Regisseurs zijn altijd naar ons gekomen. '2Wicky' en 'Mad about you' zijn ook wel echte hits geweest in Amerika. In Los Angeles, waar de filmindustrie is gevestigd, hebben we veel platen verkocht. Dat helpt natuurlijk om te worden opgemerkt." Callier weet als geen ander dat het gebruik van muziek in films en tv-series een artiest kan lanceren of diens bekendheid bevorderen. "Niet de radio, maar reclamespots hebben ons in Amerika op de kaart gezet. Maar financieel creëer je daar zeker geen vetpot mee. Voor ons is het vooral leuk meegenomen. Dat is anders voor een groep als The Rembrandts, die de begintune leverde van 'Friends', een tv-serie die jarenlang én wereldwijd loopt." Of hij inspraak heeft in de beelden waarbij zijn muziek wordt gebruikt? "Absoluut", zegt Callier. "Maar ik doe daar niet moeilijk over. Zolang niet aan mijn nummers wordt geprutst, heb ik er geen probleem mee. Ik vind mezelf geen grote kunstenaar, ik maak popmuziek. Die maakt deel uit van het dagelijkse leven." Dat inkomsten uit een dergelijk gebruik van hun muziek voor Belgische artiesten de ingezakte cd-verkoop kan compenseren, wil Alex Callier graag nuanceren. "Dit heeft ons geen windeieren gelegd, maar door de crisis in de muziekindustrie is iedere artiest tegenwoordig vragende partij voor commercials. Ook die kant van de markt is dus ingezakt." "Mensen verkijken zich vaak op de 1,3 miljoen platen die Hooverphonic heeft verkocht. Op een bepaald moment stonden wij ook wel voor 2,5 miljoen euro in het krijt bij de platenfirma die zwaar in ons had geïnvesteerd. Ik ben dus absoluut nog niet binnen." Het palmares van Hooverphonic-songs die in buitenlandse films, tv-series en reclamespots opduiken, is eindeloos. In diverse Amerikaanse spots voor gsm's weerklinken 'This strange effect' en 'Eden'. Andere nummers duiken op in de Amerikaanse series 'Third Watch', 'La Femme Nikita', 'Cold Case' en 'CSI'. Alles begon met '2Wicky', dat in 1996 een prominente plaats op de soundtrack van Bernardo Bertolucci's film 'Stealing Beauty' kreeg. "'2Wicky' zit ook in 'I Know What You Did Last Summer'", vult Alex Callier aan. "'Mad About You' is onder meer gebruikt in de films 'A Lot Like Love' en 'The Driven'. En 'The World Is Mine' loopt onder de generiek van de Britse serie 'Mile High'. Daarnaast zit onze muziek ook in series als 'Baywatch' (foto) en 'Entourage' en in tal van reclamespots, opvallend vaak voor luxeproducten: voor Moët & Chandon-champagne en voor automerken, zoals Jaguar en Volkswagen Beetle in Amerika, Toyota in Spanje en Smart Car in Italië."

Pos.

Naam

Hits

Duet

Tot.

1 4 2 3 5 6 7

Katerine Avgoustakis Pim Symoens Afi Oubaibra Katy Satyn Dorothy Wuyts Louis Anaf Kristof Goffin

11 3 1 0 0 0 0

0 0 0 0 0 0 0

11 3 1 0 0 0 0

genoteerde weken) in 2010. Uit Idool 2003 Pos. Naam 2 3 4 1 5 6 7 8 9 10 -

Hits

Natalia Druyts Wim Soutaer Brahim Attaeb Peter Evrard Chris D Morton Tom Olaerts Cindy Huysentruit Carolien Vyncke Tabitha Cycon Stephanie Lambrechts

Duet

TALENTENJACHT Aantal hits (singels & duetten) in de Ultratop 50 singles Vlaams (niet positie of het aantal

Tot.

15 11 9 3 2 0 0 0 0 0

4 1 0 0 0 0 0 0 0 0

19 12 9 3 2 0 0 0 0 0

8

0

8

Hadise Açikgöz

In de preselecties van Idool 2003, maar niet geselecteerd, zat ook Hadise Açikgöz (ondertussen 8 singels) Pos.

Naam

Hits

Duet

Tot.

3 2 4 5 1 6 7 8 9 10

Sandrine Van Handenhoven Wouter De Clerck Laura Ramaekers Born Meirlaen Joeri Fransen Maarten Cox Janina Van Caneghem Laura D'Heedene Sarah Cain Annelies Cappaert

6 3 3 3 2 1 0 0 0 0

0 0 0 0 0 0 0 0 0 0

6 3 3 3 2 1 0 0 0 0

Born: alias ReBorn en recenter Born Crain Uit Star Academy 2005

Uit Idool 2004

8 9 10

Michael Schuddinck Evelien Marlier Katia Berlingieri

Uit X-Factor 2005 Pos. Naam 1 5 2 3 4 6 7 8 9 10

0 0 0

Hits

Duet

Tot.

6 1 0 0 0 0 0 0 0 0

Naam

0 0 0 0 0 0 0 0 0 0

Hits

Dean Delannoit Esther Sels Andrei Lugovski Elke Severijns Wim Vandereyken Kim Buttafuoco Tom De Bie Kira Peters Adil Aarab Brenda Vercammen

Uit X-Factor 2008 Pos. 2 4 1 3 5 6 7 8

0 0 0

Udo Mechels Patrick & Carina The Cappaert Sisters Ivann Paco Garcia Helena Fontyn Alexander Chiafele Robin Danneels Davy Lakomy Three Cats

Uit Idool 2007 Pos. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10

0 0 0

Naam

Tom Eeckhout (Tom Dice) Mathieu & Guillaume Engels Dirk De Smet Lester & Abdou Karim Lequenne Elien Roosen Lady-Like Jurgen Dejaegher

6 1 0 0 0 0 0 0 0 0

Duet

Tot.

3 1 1 0 0 0 0 0 0 0

0 0 0 0 0 0 0 0 0 0

Hits

Duet

3 2 0 0 0 0 0 0

3 1 1 0 0 0 0 0 0 0

0 0 0 0 0 0 0 0

Tot. 3 2 0 0 0 0 0 0

Figuur 1: Esther (l.b.) Figuur 2: Dean (r.b.) Figuur 3: Andrei (r.o.)

9 10

Stefanie Schaekers Rodwan Belkaïd

0 0

0 0

0 0

Gemiddeld aantal hits van de tien finalisten samen (Uit vorige tabellen: aantal hits gedeeld door het aantal jaren dat de talentenjacht voorbij is: aantal hits van Idool 2003 gedeeld door 8).

THUISCOPIE De Auvibel-heffing werd op 1 februari 2010 in het leven geroepen om auteurs te compenseren voor thuiskopieën die consumenten zouden kunnen maken van muziek en video's. De heffing is afhankelijk van het opslagvermogen: 50 cent voor een geheugenkaart van 8 gigabyte, 3euro voor een mp3-speler van 80 gigabyte en 9 euro voor een harde schijf van 1 terabyte. De inkomsten worden door de collectieve beheersvennootschap Auvibel verdeeld onder de auteurs, kunstenaars en producenten. Bij aanvang kreeg de nieuwe heffing al veel kritiek te verwerken. Onder meer omdat ze ervan uitgaat dat elk digitaal opslagmedium zal worden gebruikt om thuis kopieën te maken. Maar eind oktober 2010 sprak het Europees Hof van Justitie zich uit over een vraag die was gesteld door een Spaanse rechtbank. Padawan, een verkoper van digitale opslagmedia, weigerde namelijk de Spaanse tegenhanger van de Auvibel-taks af te dragen. Het Europees Hof kwam tot de conclusie dat de Spaanse taks in strijd is met Europese richtlijn 2001/29. En wel omdat ook bedrijven die moeten betalen, terwijl zij zeker niet de bedoeling hebben om thuiskopieën te maken. Volgens Bart Van den Brande, advocaat media- en IT-recht, treft deze uitspraak ook België, dat nu een nieuwe regeling moet uitwerken. Dat betekent niet dat we binnenkort minder zullen betalen voor mp3-spelers. Het Europees Hof vindt zo'n heffing namelijk wel in orde als ze alleen privépersonen treft. Minister van Ondernemen en Vereenvoudigen Van Quickenborne beaamt in een reactie dat de Europese uitspraak van toepassing is op ons land. Maar volgens hem hoeft de Belgische wet niet te veranderen. 'Auvibel kan als inningsmaatschappij op basis van het Europese arrest alle inningen die verbonden zijn aan beroepsmatig gebruik zelf stopzetten.' Het Laatste Nieuws 28.1.2012: ‘We kunnen ons beroepen op het recht tot een privékopie, een uitzondering op het auteursrecht. Die laat onder meer toe dat we films van de televisie of liedjes van de radio mogen opnemen en dat we fragmenten van een cd naar een mp3-speler mogen kopiëren. Maar dus ook dat we films, series of muziek van het internet kunnen halen."Een kopie van een werk bekomen via een P2Pnetwerk (een verbinding waarbij gebruikers via hun computer bestanden zoals films en foto's kunnen delen, red.), zelfs indien slechts voor persoonlijk gebruik, werd door buitenlandse rechtbanken niet als privékopie beschouwd", klinkt het bij de FOD Economie. "In België werd deze vraag nog niet op een onbetwiste manier beantwoord." Daarom is het volgens het Belgische auteursrecht dus volledig legaal om een film te downloaden, op voorwaarde dat je dit thuis doet. Die film op een dvd branden en samen met enkele vrienden bekijken, kan ook op dezelfde voorwaarde. Een film downloaden om aan vrienden of collega's te geven, kan niet. Het gedownloade bestand delen - een principe waarop veel downloadsites werken - op het internet mag ook niet. Professor Patrick Van Eecke, professor Media- en Internetrecht aan de Universiteit Antwerpen legt de vinger op de wonde. "In de uitzondering van de privékopie staat nergens dat het werk op een geoorloofde manier verkregen moet zijn, zoals dat in de softwarewet wel het geval is. Dat betekent dat iemand die zich op een illegale website, zoals het ter ziele gegane MegaUpload, begeeft en daar een film afhaalt, helemaal niet strafbaar is. De eigenaar van de website is dat wel. De vraag is nu of dat achterpoortje in de verouderde Belgische wet - die dateert uit de tijd dat mensen nog dingen opnamen op cassettes - gesloten moet worden."De vraag is hoe? "In Nederland wordt de eindgebruiker - de downloader - niet gestraft, maar wordt de bron - de website - aangepakt. De Fransen viseren de eindgebruiker en sluiten diens internet af als hij of zij driemaal betrapt wordt op downloaden van een illegale website", aldus Van Eecke. "Het is hoog tijd dat ook in België de maatschappelijke en parlementaire discussie gevoerd wordt. Dat het filmen van een optreden van je favoriete band, om het daarna op Facebook te posten, wel strafbaar is, zegt genoeg." Bij de FOD Economie zegt men dat de zaak momenteel wordt bekeken’.


Music & Copyright 2.11.2011 TICKET-BOOTH Stalletje, kraam (= booth) of ruimte waar tickets kunnen aangekocht worden bij concerten of festivals

TICKETING vrijdag 22 juni 2012 : Graspop kreeg de primeur van het slimme festivalbandje. In dat gepersonaliseerde bandje zit een minichip, die dient als toegangscontrole. Maar je kunt er ook bonnetjes mee kopen en zelfs nuttige medische info (diabetes, bijvoorbeeld) op bewaren. Het revolutionaire idee komt van het Belgische

bedrijf Whos-in. Bij rampen zoals op Pukkelpop vorig jaar kan dit slimme festivalbandje levens redden. Tegenover het Big Brothet-gevoel zegt Whos-in dat de drager op elk moment kan beslissen hoeveel en welke informatie hij openbaar maakt. http://www.whos-in.eu/ De Tijd 1.12.2010: De ticketprijs van Rock Werchter stijgt opnieuw. Een vierdagenticket voor de editie van 2011 kost 195 euro. In vijf jaar tijd, tussen 2007 en 2011, is het combiticket 22 procent duurder geworden. Ter vergelijking: tussen 2007 en 2010 bedroeg de inflatie cumulatief 6,7 procent. Vergeleken met de eerste vierdaagse editie van het festival in 2003 is de prijs van een gecombineerd ticket zelfs met 80 procent gestegen, terwijl de consumptieprijzen in dezelfde periode met 16 procent toenamen. De reden voor de nieuwe prijsverhoging is volgens concertorganisator Live Nation de aanhoudende stijging van de artiestengages. Volgens de Belgische topman Herman Schueremans komt het artiestenbudget voor Rock Werchter 2011 in de buurt van 6 miljoen euro, 'of hoger, zeker als de euro blijft kelderen'. In 2007 schommelde dat budget nog rond 5 miljoen euro. Een combiticket voor 's lands populairste rockfestival nadert de symbolische kaap van 200 euro. 'We hebben hard geprobeerd de prijs onder 200 euro te houden. Maar we moeten mee met onze tijd, willen we in de Champions League blijven meedraaien. We zijn nog altijd goedkoper dan buitenlandse megafestivals als Roskilde, Glastonbury of Reading', zegt Schueremans.

De Morgen 16.12.2010: Ticketprijs voor Rock Werchter (euro) 2000 2001 2002 2003 2004 2005 2006 2007 2008 2009 2010 2011

76 80 88 108 112 120 132 160 165 169 180 195

3 dagen 3 dagen 3 dagen 4 dagen

2011: Zoals Rock Werchter, waar een combiticket sinds 2006 met bijna 50 procent steeg in prijs, laat Pukkelpop zijn tickets elk jaar duurder worden. In 2007 betaalde je nog 130 euro voor drie dagen Pukkelpop (of 65 euro voor een dagticket), nu is dat 155 euro (of 79 euro voor een dagticket). Dat is een stijging in vijf jaar van 19,25 procent, meer dan dubbel zoveel als de inflatie in die tijd. En dat in een periode dat de dollar 14 procent goedkoper werd en het concertwezen in de VS zulke harde klappen kreeg dat Europa voor vele bands een reddingsboei werd. De Standaard 2.7.2011: De ticketprijs van onze festivals is in het voorbije decennium vier tot vijf keer sneller gestegen dan de evolutie van de levensduurte. Met maar liefst 86 procent is de ticketprijs van de vijftien grootste festivals van Vlaanderen en Brussel gemiddeld gestegen, sinds 2002. Dat blijkt uit een prijsvergelijking die De Standaard maakte. Alleen al om er binnen te geraken, moet de bezoeker bijna twee keer zoveel betalen als een decennium geleden. Een aantal festivals, zoals Dranouter en Rock Werchter, blijft beduidend onder dat gemiddelde. Andere festivals, zoals Pukkelpop, Graspop en Cactus, groeiden dan weer sterker. In 2001 kostte een combiticket voor Rock Werchter bijna 66 procent minder dan vandaag. Toen betaalde de bezoeker voor drie dagen in Werchter Park in voorverkoop 88 euro. Vandaag is dat 195 euro voor vier dagen (zonder camping). Omgerekend naar de prijs per dag, wil dat zeggen dat een dagje entertainment in Werchter Park steeg van 29 euro naar bijna 49 euro. In Hasselt steeg de prijs van Pukkelpop zelfs van 26 naar 51 euro per dag. De stijging is opvallend hoog, omdat in diezelfde periode van tien jaar de inflatie 'maar' ongeveer 27 procent steeg. Bovendien daalde de dollarkoers (waarin vooral Amerikaanse bands betaald werden) met 41 procent. Een analyse die een aantal van dergelijke gegevens verrekent, komt erop uit dat een ticket in die tien jaar, zuiver economisch bekeken, gemiddeld 15 procent duurder zou mogen geworden zijn. Er zit dus geld in de festivalmarkt, en dynamiek. Het verschil tussen 15 en 85 procent komt voor een belangrijk stuk op het conto van de bands. De middelgrote festivals hebben hun artistiek budget, waarmee ze de gages betalen, in de voorbije tien jaar minstens verdubbeld. Voor de grootste festivals gaat het om

een nog veel grotere toename, omdat de enkele échte topbands enorme gages vragen. Coldplay, dat zaterdag als headliner op Rock Werchter staat, kreeg onlangs op Pinkpop in Nederland 1,3 miljoen euro voor één optreden. En dat was niet uitzonderlijk. Maar eigenlijk zijn de prijzen van álle bands fors gestegen, erkennen de festivals. De groepen kennen hun prijs en de vraag is, zeker in Europa maar deels ook in nieuwe markten in het Oosten, groot. Dat zorgt ervoor dat vele prijzen nog steeds stijgen. 'Kleine bands had je vroeger voor pakweg 500euro', zegt Chokri Mahassine (Pukkelpop). 'Hun prijs ligt nu tot vijftien maal hoger. Platenfirma's betalen immers geen touronkosten meer, en veel bands moeten door de crisis in de muziekindustrie uit hun concerten halen wat ze niet meer verdienen met hun cd's.' Tegelijk klagen organisatoren dat steeds meer groepen bovenop hun gage nog allerlei eisen stellen over techniek en persoonlijk comfort, wat de prijs opdrijft. 'Vroeger betekende een deal dat alles inbegrepen was, nu komt er achteraf steeds van alles bij. Daar doe je weinig tegen', zegt Patrick Keersebilck van het Brugse Cactusfestival, dat in de afgelopen tien jaar 110 procent duurder werd. Maar in Brugge, en op veel andere festivals, spelen ook andere factoren een rol. Zo hebben nogal wat festivals hun status opgewaardeerd door de bezoeker meer comfort, meer aankleding en betere bands aan te bieden. Niet alleen kost een topper op Cactus dit jaar vier keer meer als in 2002, de omkadering is er ook fors en professioneel uitgebouwd en het publiek wordt meer verwend. Mede omdat ze in die tien jaar vaak ook exponentieel gegroeid zijn, hebben festivals immers veel extra kosten moeten maken om zich in regel te stellen met strengere reglementen op het vlak van arbeid, milieu, veiligheid, gezondheid. Zo is het veel moeilijker geworden om met vrijwilligers te werken. En dat de organisatoren straks allemaal verplicht en gratis oordopjes zullen moeten ter beschikking stellen, komt daar bovenop. Toch ervaart het publiek de situatie niet als een probleem. De festivals boomen jaar na jaar en zeker de grootsten ervaren hoe het publiek jaagt op tickets. Pukkelpop verkocht dit keer twee maanden vroeger uit dan vorig jaar, Rock Werchter en Graspop noteren dit jaar nieuwe publieksrecords. 'We komen uit een cowboytijd en nu spelen we een leidende rol in de professionele wereld van het entertainment', drukt Chokri Mahassine het uit. 'Ooit gaan de mensen het niet meer willen betalen, maar voorlopig haken ze duidelijk niet af.' Patrick Keerseblick, organisator van het Cactusfestival, de sterkste klimmer in de voorbije tien jaar, vraagt echter om te nuanceren.Tien jaar geleden was de topnaam op zijn festival St. Germain, de Franse lounge-artiest die toen bijzonder hip was. Kostprijs: 25.000 euro. De topnaam dit jaar is Bryan Ferry, en die kost ongeveer 100.000 euro. Een dergelijke stijging van 300 procent is waarschijnlijk typisch, meent Keersebilck. Precieze cijfers geeft niemand graag, maar toch zijn er enkele richtinggevende cijfers die erop wijzen dat de artistieke budgetten bij de middelgrote festivals minstens verdubbeld zijn. 'Zéker verdubbeld', zegt Keersebilck. Ook het artistiek budget van Dranouter is in die tien jaar met 100 procent gestegen, en daar is de organisatie zelf verbouwereerd over. Dour laat weten dat zijn totale budget vandaag 4 miljoen euro bedraagt, waarvan het artistieke deel 1,5 miljoen euro is. 'In 2007 was dat nog 850.000 euro', zegt woordvoerder Marc Steens. De logistieke kost is belangrijk. 'We moeten aan steeds meer administratieve verplichtingen voldoen', zegt Bavo Van den Broeck van Dranouter. 'De wetgeving voor milieu, arbeid, alcohol en tabak, binnenkort het uitdelen van gratis oordopjes - dat draagt allemaal bij tot de kost.' Alle festivals klagen die strengere regelgeving aan. Er wordt ook steeds meer geïnvesteerd in duurzaamheid, security en een mobiliteitsplan. Ook de leveranciers worden op kosten gejaagd door de overheidscontrole. En ook die rekenen dat door. In die hele 'reglementitis' zit weinig overleg. 'De wetgeving maakt het moeilijk', zegt Chokri Mohassine. 'Ja, het zou goedkoper kunnen, maar we willen niet tekortschieten.' De klant stelt zelf ook prijs op meer luxe en sfeer. De tijd dat een festival zijn bezoekers op een regime van friet en hotdogs zette in een sombere modderweide, ligt achter ons. Festivals worden totaalervaringen, met een artistieke aankleding en warme douches, workshops en animatie. En de eisen van het publiek liggen qua beleving véél hoger dan tien jaar geleden. In de dance-site van Pukkelpop werd fors geïnvesteerd, en het pijlsnel gegroeide Tomorrowland werd al omschreven als een 'Efteling voor dancefreaks'. Kleinere festivals volgen die trend. En last but not least de artiesten zelf. 'De verwachtingen van de entourage zijn ook sterk toegenomen', zucht Patrick Keersebilck. 'Iedereen lijkt wel zijn eigen specifieke mengpaneel te willen. Vroeger gaf je de artiest 'savonds catering, nu willen ze drie maaltijden per dag. Tien jaar geleden maakte je een deal en daar zat alles in. Nu komt er sowieso, en vaak ter elfder ure, van alles bij. Men vindt dat vanzelfsprekend. Men probeert er gewoon alles uit te halen en omdat de vraag in Europa veel groter is dan het aanbod, kan je daar weinig tegen doen.'

Wat is dan het duurste festival? 'Rock Werchter', roepen u en ik in koor. Nee dus. Rock Werchter staat zelfs niet in de top-drie, die gevormd wordt door TW Classic, Pukkelpop en Graspop. Dat wil zeggen: als we uitgaan van het vergelijkbare gegeven van een combiticket, gedeeld door het aantal dagen.Een dagje Werchter (zonder camping) kost dan net geen 49 euro, en dat is 20 euro minder dan wat je een weekend later betaalt voor maar de helft van de bands en de helft van het festivalterrein. Is TW Classic de melkkoe van het festivalseizoen?Het heeft, behalve met de ruimere financiële slagkracht van een ouder publiek, toch weer te maken met het soort bands, zegt Herman Schueremans: 'De ticketprijs reflecteert de gages. Bryan Adams, Texas, Simple Minds en Blunt verkopen in eigen naam Vorst Nationaal of het Sportpaleis uit, dus moet je hen die uitkoopsommen betalen. Anders komen ze niet.' 26.7.2012: Om de verkoop van festival- en concerttickets op de zwarte markt tegen te gaan, pleit CD&Vsenator Dirk Claes voor verplichte 'omruilkassa's'. "Op die manier kan men gemakkelijk en tegen een correcte prijs tickets kopen en verkopen, en worden de prijsverhogingen op de zwarte markt ingeperkt."Voormalig minister van Economie Vincent Van Quickenborne (Open Vld) nam al initiatieven om de woekerverkoop op de zwarte markt tegen te gaan. Voor bepaalde evenementen mogen er maximum vier tickets gekocht worden op naam. De koper kan enkel tickets doorverkopen met toestemming van de officiële ticketverdeler. Verschillende festivalorganisaties, zoals Pukkelpop en Rock Werchter, maken bovendien al gebruik van een 'omruilkassa' om de zwarte ticketverkoop tegen te gaan. Ook Tomorrowland heeft zo'n kassa op het internet, al werden er op de zwarte markt nog tickets voor veel geld doorverkocht.Claes wil die 'omruilkassa's' nu verplichten. Hij stelt voor dat er in de aanloop naar evenementen een 'virtuele omruilkassa' komt en een 'fysieke omruilkassa' tijdens de evenementen zelf. "Zo hebben bezoekers of festivalgangers steeds een idee waar ze voor ver- of aankoop van tickets terechtkunnen. Minister van Economie Johan Vande Lanotte (sp.a) zou volgens Claes al aangegeven hebben dat hij zo'n eventuele verplichting op de volgende bijeenkomsten met de ticketverkopers wil bespreken.

Ticketprijzen Pukkelpop 160,00 € 140,00 €

100,00 € 80,00 € 60,00 € 40,00 € 20,00 €

Jaar

20 09

20 07

20 05

20 03

20 01

19 99

19 97

19 95

19 93

19 91

19 89

€ 19 87

‐

19 85

Combi ticketprijs in €

120,00 €

De Morgen 19.10.2011: De grote blunder van Chokri (Karl van den Broeck) Wat er op 18 augustus en de dagen na de Pukkelpopramp in en rond Hasselt gebeurde, was hartverwarmend. Via Twitter en Facebook boden buurtbewoners slaapplaatsen aan aan de doorweekte jongeren die vaak totaal ontredderd waren. Ongeruste ouders konden via een retweet van een berichtje van hun kinderen, toch weer gerust naar bed. Er werden spontaan carpooldiensten georganiseerd. Wasmachines werden ter beschikking gesteld om de in modder gedrenkte kleren weer schoon te krijgen. In tijden waarin egoïsme hoogtij lijkt te vieren, was deze spontane solidariteit een lichtpuntje. Er waren nadien wel een paar mensen die hun ticket terugvroegen, maar een echt issue werd het niet. Nergens verschenen er berichten als zouden de gedupeerden zich verenigd hebben om Pukkelpop voor de rechter te dagen. Het gros van de festivalgangers was met zijn gedachten meer bij de slachtoffers dan bij zijn eigen portemonee. En dan begaat Chokri Mahassine de blunder van zijn leven. In een persmededeling kondigde hij eergisteren aan dat wie een dagticket kocht voor de rampeditie voor 25 euro drank- en eetbonnen krijgt voor de volgende edities. Wie een combiticket heeft, mag voor 50 euro eten en drinken.Op Twitter en Facebook liepen al snel berichten binnen van mensen die de compensatie maar wat te minnetjes vonden. Pukkelpop zou geld genoeg hebben om iedereen te vergoeden. Drank en eten kosten de organisatie sowieso niets. Waarom is de compensatie zo laag? Het woord 'schaamteloos' viel al snel. Een advocaat in Gazet van Antwerpen haalde er zelfs artikel 1184 van het Burgerlijk Wetboek bij. Festivalgangers kunnen per aangetekende brief de volledige som terugvragen en bij een negatief antwoord kunnen ze naar de vrederechter stappen. Chokri Mahassine heeft met deze compensatieregeling de Pukkelpopfamilie opnieuw versplinterd tot zo'n honderdduizend individuele, anonieme consumenten. Hij spreekt hen aan op hun financieel kapitaal en niet op hun sociaal kapitaal. Daarmee bewijst hij dat er niets alternatiefs meer is aan Pukkelpop en de zogenaamde alternatieve muziekscène. Pukkelpop is platte commercie, ook al treden er groepen op die luidkeels beweren dat ze de mensen een geweten willen schoppen. Het had ook anders gekund. Chokri Mahassine kreeg vlak na de ramp een pientere suggestie van de Limburgse afdeling van het ACW. Die vermoedde toen dat veel festivalgangers akkoord zouden willen gaan met het omzetten van hun ticket in een aandeel van een nieuwe 'Coöperatieve Onderneming Pukkelpop'. Zo zou een groot deel van de 9 miljoen in kas blijven. Dat geld is noodzakelijk om Pukkelpop ook in 2012 en de volgende jaren te blijven organiseren. "In een coöperatieve heeft elke aandeelhouder evenveel stemrecht. Dat verhoogt dus de betrokkenheid en de participatie van de aandeelhouders. Die kunnen ook voordelen krijgen, zoals een korting op volgende festivals of desnoods enkele gratis consumpties. De coöperanten gaan ook mee bepalen welke sociale en milieu-impulsen verder zullen groeien." Het voorstel van het ACW sluit perfect aan bij de tijdsgeest. Ook David Van Reybrouck doet voor zijn G1000-burgertop een beroep op duizenden (hopelijk tienduizenden) onafhankelijke burgers. Hij wil zich niet laten 'kopen' door bedrijven of sponsors. Cynici die beweren dat zo'n coöperatieve geen slagkracht heeft, moeten het voorbeeld van FC Barcelona voor ogen houden. De beste voetbalclub ter wereld is eigendom van meer dan honderdduizend Catalaanse gezinnen: socio's. En ook Barrack 'Yes We Can' Obama dankt zijn verkiezing aan een fijnmazig systeem van crowdfunding. De socio's van Pukkelpop hadden ook met honderdduizend kunnen zijn. Met 'hun' 9 miljoen hadden ze niet alleen Pukkelpop kunnen redden, ze hadden het festival ook opnieuw aansluiting kunnen doen vinden bij zijn oude roeping: een festival dat tegen de stroom wil ingaan. Pukkelpop ontstond als een initiatief van een lokale jeugdbeweging. Het werd een filiaal van Live Nation, net als grote broer Rock Werchter. Live Nation is 's werelds grootste concertorganisator. Op 7 juli 1979 voerde wijlen Jacky Huys een dan nog jonge Hermans Schueremans op in De Morgen. In progressieve speling. Schueremans zegt dat hij zich niet wil verkopen aan de commercie en benadrukt vooral zijn maatschappelijk engagement. Zo wijst hij erop dat de "ontevreden jongeren" aan wie hij rockoptredens verkoopt met de eventuele winsten "politieke acties" financieren. "Wat wij in ieder geval niet doen", zegt hij, "is zoals de grote promotoren afgaan op namen, ons alleen afvragen hoeveel volk er zou kunnen op afkomen." Aan ophouden dacht Schueremans echter niet in 1979. "In het circuit blijven staan, blijven nieuwe trends volgen, blijven met jonge mensen werken is voor mij een levensnoodzakelijke remedie tegen arrivisme", besluit hij het gesprek. Misschien moet Chokri Mahassine maar eens vaker naar Herman Schueremans luisteren. De oude dan. Op de suggestie van ACW-Limburg kwam destijds geen reactie van de festivalorganisatie. Chokri spreekt de Pukkelpopfamilie met deze compensatieregeling aan op hun financieel kapitaal en niet op hun sociaal kapitaal. Daarmee bewijst hij dat er niets alternatiefs meer is aan Pukkelpop en de zogenaamde alternatieve muziekscène

VINYL


VLAPO 11.2.2011: Vlapo moet echter vaststellen dat de muziekprogrammering op de Openbare Omroep ingegeven wordt door genrekeuze, en geen trouwe weerspiegeling is van de smaak van een breed luisterpubliek. Dankzij tussenkomsten van Vlaams volksvertegenwoordigers Johan Verstreken en Margriet Hermans bij de bevoegde ministers werd deze problematiek voorzichtig op de politieke agenda geplaatst en werden aarzelend stappen gezet om meer Vlaamse muziek te programmeren op de Openbare Omroep. Maar de VRT schuilt zich nog te vaak achter studies en marktonderzoeken om aan te tonen dat ze inzake Vlaamse muziek aan de inhoud van de beheersovereenkomst voldoet en dat er geen nood is aan een groter aanbod Vlaamse populaire muziek op de openbare zenders. “Je kunt nu voor of tegen Vlaamse muziek zijn, maar een omroep, betaald met belastingsgeld mag zich niet laten leiden door eigen genrevoorkeuren, maar moet een breed publiek dienen. Momenteel kan een grote groep muziekliefhebbers niet bij de Openbare Omroep terecht, omdat hun muziek stiefmoederlijk wordt behandeld.” Vlapo heeft een manifest opgesteld waarin ze op onderbouwde wijze de argumentatie van de VRT inzake hun muziekbeleid weerlegt. “We willen echter op constructieve wijze ons steentje bijdragen tot een evenwichtigere muzieksamenstelling op de openbare omroep. Daarom hebben we in het manifest een aantal aanbevelingen voor de beheersovereenkomst met de Openbare Omroep opgenomen om te komen tot een groter aanbod

kwaliteitsvolle Vlaamse populaire muziek”, aldus Johan Verstreken. Hij zal het Manifest als groenboek indienen in het Vlaams parlement, waar het in de commissie cultuur uitvoerig kan besproken worden.

http://vlaamsparlement.openvld.be/?type=nieuws&id=3&pageid=42558 :Tommelein: “5 radiozenders, maar te weinig Vlaamse muziek is een schande!” In de Commissie Media pleitten vertegenwoordigers van de Vlaamse Podiumartiesten (Vlapo), in het kader van een hoorzitting over de nieuwe VRT-beheersovereenkomst, voor meer aandacht voor Vlaamse populaire muziek op de openbare omroep. Vlaams Volksvertegenwoordiger Bart Tommelein (Open Vld) steunde hun pleidooi ten volle, temeer omdat de openbare omroep meer dan 60% marktaandeel in het radiolandschap bezet. Bart Tommelein stelde aan de vertegenwoordigers van Vlapo voor om actief hun kansen te wagen op de commerciële markt, waaronder op de verschillende digitale kanalen, om zo de openbare omroep te dwingen om te volgen. Tommelein: “Ik stel vast dat digitale radio steeds meer ingang vindt. Een radiozender als Anne blijkt een groot succes te zijn. Vlapo moet zich volgens mij niet alleen willen richten naar de VRT, maar ook de kans wagen om op de verschillende commerciële kanalen gehoord te worden. Niettemin is het duidelijk dat de VRT meer aandacht moet hebben voor Vlaamse populaire muziek.”

WARNER 17.11.2010: WMG completes acquisition of Roadrunner WMG has completed the purchase of the remaining share of Roadrunner Music Group it did not own. In January 2007, WMG acquired 73.5% of the Roadrunner Music Group, which includes Roadrunner Records, one of the leading hard-rock and heavy-metal companies, for US$73.5 million. Founded in 1980 in the Netherlands, Roadrunner Music Group has subsidiaries in eight countries. The group’s headquarters is in the Netherlands, and the group has offices in the US, Canada, the UK, Germany, France, Japan and Australia. Roadrunner is expected to remain a separate label within WMG. Half april 2011 doet Live Nation een bod op de recorded-music operations van Warner Music Group. Zo kan het de fonogram-afhandeling van zijn 360° deals (waarmee het even voordien – voorlopig? – was gestopt) afhandelen én synergieën met Front Line Mangement en direct-to-consumer sales business creëren. Maar begin mei 2011 neemt de Amerikaanse industrial group Access Industries WMG, inclusief Warner/Chappell, over voor US$3.3 billion. De all-cash deal wordt gefinancierd door Credit Suisse en UBS Investment Bank. Eens de deal gefinaliseerd zal WMG een afdeling worden van Airplanes (Airplanes Music LLC), een compleet door Access gecontroleerde afdeling. (Access Industries is a privately held, U.S.-based industrial group with long-term holdings worldwide. The company’s industrial focus spans three sectors: (i)Natural Resources and Chemicals; (ii) Media and Telecommunications; and (iii) Real

Estate. Founded in 1986 by Len Blavatnik, an American entrepreneur and philanthropist, Access Industries is an international industrial concern with strategic investments in the United States, Europe and South America. The company has corporate offices in New York, London and Moscow). Begin augustus 2011 is de overname een feit: vroegere Metro-Goldwyn-Mayer vice chairman Stephen Cooper wordt WMG-chairman, maar Edgar Bronfman Jr. blijft CEO en directeur van de maatschappij.

WIPO Music & Copyright 12.1.2011: Despite a need among various music-industry stakeholders for a global repertoire database of musical works with a common framework for rights-ownership information, previous development attempts have, for a variety of reasons, been unsuccessful. However, high-level pronouncements by WIPO and a European Commission working group at the end of last year suggest that this year might see real progress in the formation of a globally recognized database.

YOUNISON


(ZELF)CENSUUR Wat telde is in elk geval dat Brussels staatssecretaris Bruno De Lille ermee dreigde de subsidies voor het festival in te trekken. Een geval van randje-censuur, want de overheid dient zich niet over de inhoud van de gesubsidieerde cultuur uit te spreken. Twee weken nadat een partijlid van Groen! Couleur Café gedwongen heeft om Beenie Man van de affiche te schrappen – de gedoodverfde artiest is wel uitbetaald uit schrik voor contractbreuek – wil de Franstalige zusterpartij, Ecolo, dat op het Dour-festival de Jamaicaanse dancehallartiest, Capleton, van de affiche wordt gehaald weerom om vermeende homohaat, al heeft Capleton ook de Reggae Compassionate Act ondertekend en zich gedistancieerd van jeugdzonden. Kan een politieke partij zijn stem en invloed laten gelden op cultuurprogrammatie? En later op de maand start Tangey Veys, provincieraadslid voor het Vlaams Blok, een actie om de persiflage groep Ska3, die teksten van K3 pimpt tot schunnige liedjes (Oma’s aan de dope in plaats van Oma’s aan de top, Kutjesdag in plaats van Kusjesdag) te bannen van een concert – kinderen toegelaten - in Retie, terwijl Ska3 van de Polé Pole-affiche in Zeebrugge is gehaald. Er wordt gesproken over druk van sponsor,Telenet, wiens baas de groep op de Gentse Feesten aan het werk zou gezien hebben – druk die overigens zowel door de sponsor als door de organisator ontkend worden. De banale uitleg voor de canceling van Ska3 die Polé Polé de wereld instuurt is dat Ska3 op zondagmiddag was ingepland, 'terwijl we nadien hebben beslist om van die middag een volledige kinderdag te maken; Ska3 paste niet echt in dat rijtje. Dat zullen deze muzikanten zelf ook wel beseffen. We hebben nog even met het idee gespeeld om Ska3 wat later op de avond te programmeren. Maar dat bleek onmogelijk’. Na de Kerk eertijds lijken overheid, politieke partijen, minderhedenbewegingen, … en mogelijk ook sponsors in 2010 de toon te hebben gezet voor wat mogelijks tot een verregaande golf van (zelf)censuur kan uitgroeien. De Morgen 21.10.2010: Jan Roegiers (sp.a) interpelleerde minister Scauvliege in het Vlaams Parlement naar aanleiding van het omstreden AB-concert op 2 november van de Franse rapgroep Sexion d'Assaut. Volgens Rogiers neemt de Franse groep, die erg populair is bij Belgische allochtone jongeren "uitgesproken homofobe standpunten" in. Hij vindt het totaal onverantwoord dat ze op het podium staan van een grote culturele instelling van de Vlaamse Gemeenschap. "Het kan niet dat ze van daaruit haatboodschappen verspreiden. Ik zie eigenlijk het verschil niet met een nazigroep als Blood & Honour." Roegiers is van oordeel dat het concert moet worden afgeblazen en wijst erop dat in Frankrijk onlangs al 17 optredens van Sexion d'Assaut zijn geannuleerd. In antwoord op zijn interpellatie in de commissie Cultuur van het Vlaams Parlement reageerde minister Schauvliege dat er een non-discriminatieclausule komt, die zowel moet worden opgenomen in het subsidiereglement als de samenwerkingsovereenkomst met de instellingen van de Vlaamse Gemeenschap. Ook kondigde ze aan dat een rondetafelconferentie een non-discriminatiecharter zal opstellen, in eerste instantie voor de muzieksector. Wat het concert van Sexion d'Assaut in de AB betreft, zegt Schauvliege dat er weer aan tafel moet worden gezeten met de organisatoren. Bij de Ancienne Belgique spreekt woordvoerder Kevin Mc Mullan van "een delicate en complexe zaak". "Het concert is intussen al uitverkocht. De AB is trouwens enkel de zaalverhuurder, de organisator is Live Nation. We hebben contact opgenomen met instellingen als het Centrum voor Gelijkheid van Kansen en Racismebestrijding (CGKR). Zij adviseerden ons om zeker niet aan preventieve censuur te doen. Vooraf ingrijpen lijkt ons dus moeilijk. Het management van de groep heeft ons verzekerd dat ze een clausule zullen ondertekenen waarbij ze elke discriminerende uitspraak weren. Met Live Nation zijn we daarover in gesprek." Mc Mullan zegt dat alle "racistische of discriminerende uitlatingen in en op het podium van de AB taboe zijn." En hij voegt eraan toe: "Zodra Sexion d'Assaut in de AB uit de bocht gaat, hebben wij met de clausule een argument om in te grijpen. Maar als je weet dat er 2.000 Molenbeekse jongeren in de zaal zullen zitten, leg je niet zomaar een concert stil." Over leeftijdscontrole. Sinds 2010 moeten festivals een opsplitsing maken, ondermeer inzake drankverbod voor min-16 jarigen, in min-16, 18 en plus-18. Tomorrowland (Boom) 2010 ziet liever geen minderjarigen meer op de festivalweide; als richtlijn geldt een minimumleeftijd van 18 jaar (wie geboren is in 1992 krijgt wel toegang), Organisator ID&T zegt het festival een nieuwe uitstraling te willen geven: ‘De jongste jaren kwamen er veel jongeren op ons festival af en dat stemde ons oudere publiek niet altijd tevreden. Veel bezoekers storen zich daaraan en vinden het niet prettig te moeten dansen tussen 'ambetante snotneuzen; we willen aan de wensen van de twintigers voldoen’; de organisatoren zijn niet van plan om elke bezoeker te gaan controleren en de maatregel geldt meer als een richtlijn, ook de camping is enkel toegankelijk vanaf 18. Laundry Day 2010 voert in 2010 een strenge controle of de bezoekers oud genoeg zijn om alcohol

te mogen drinken; de 16-plussers krijgen daarvoor een speciaal bandje om hun pols. En begin september 2010 raakt bekend dat het management van Kings of Leon eist dat jongeren onder de 16 jaar niet toegelaten zijn op het middenplein van het Sportpaleis tijdens het optreden van de Amerikaanse rockband later op het jaar. De groepsleden zouden vrezen dat jonge fans vertrappeld zouden worden. In de tribune kan men als min-16-jarige wél terecht, maar enkel onder begeleiding van een volwassene. In de VS bestaat die regelgeving al langer. Ze kwam er uit veiligheidsoverwegingen. Het is de eerste keer dat een band in ons land om zo een maatregel vraagt. Wettelijk hebben organisatoren echter niet de bevoegdheid om de leeftijd te controleren.

Wikström, P. (2009) The Music Industry (Polity Press):

Music & Copyright 17.11.2010: Belgium’s stable live sector contrasts with low digital sales and falling rights revenue Data box: Belgium

Sources: Informa Telecoms & Media, SABAM, IFPI Although recorded-music sales in Belgium have not succumbed to the threat posed by file sharing, digital’s share of total music sales remains low. The live sector in the country has performed better than those of some of its neighbors, but rights revenue remains depressed even though the economic picture is looking healthier. Belgium is one of the world’s second-tier music markets. Although it sits just outside of the top 10 in terms of total trade value, its digital sector is less developed than those of most developed markets. Because of this, it was ranked 24th in the world last year by the IFPI in terms of digital sales but 13th for physical sales. Per capita spending on music in 2009 stood at US$21.12. Belgium is divided into two distinct linguistic and cultural groups, which is unusual for Europe. The Dutch-speaking region of Flanders in the north accounts for about 60% of the population. The French-speaking southern region of Wallonia accounts for 30%, and the rest is situated in the mostly French-speaking Brussels-Capital region. Each region has a high degree of economic autonomy and the power to establish and maintain foreign relations. The Belgian federal government deals with national affairs such as defense, justice, finance and social security. Like many countries in Western Europe, Belgium suffered a period of recession but has returned to growth. It exited recession in 3Q09, when its GDP grew 0.5% quarter-on-quarter. It had first recorded a quarterly drop in GDP in 3Q08. Fears of a second recession were eased in 2Q10, when the country’s GDP grew 0.7% quarter-on-quarter, after a stagnant 1Q10. Although the economy is still fragile, senior executives at leading Belgian companies say they are optimistic about the future. According to a survey conducted by Deloitte Belgium between Sept. 15 and Oct. 1, financial optimism among leading Belgian CFOs remains strong, and credit conditions continue to improve. The survey stated that although financial optimism dipped slightly in 3Q10, when growth in GDP dropped to 0.5%, the CFOs almost unanimously expect a sustained albeit sluggish recovery. Most anticipate demand for products and services to pick up by 2H11, and one-third say this process is already happening. The National Bank of Belgium has expressed a similar level of optimism in consumer confidence. It says its consumer confidence indicator (CCI) was up to -2 in October, from -4 in September. Local economists had forecast that the CCI would fall to -4.2 in October. Despite the economic problems in Belgium in the last 18 months or so, recorded-music sales have held up relatively well. Since 2006, the last year in which the trade value of recorded-music sales rose, the figure has fallen each year. However, there has been no collapse or double-digit decline. According to international trade association the IFPI, the trade value of recorded-music sales fell 5.6% year-on-year in 2009, to US$146.3 million (see fig. 1). Including performance-rights payments to record companies, which fell to US$20.7 million from US$24.6 million in 2008, the annual decline last year was 7%.

Fig. 1: Belgium, recorded-music trade revenues by source, 2005-2009 Note: Exchange rate used for all years is US$1=€0.72. Source: IFPI Figures published by the Belgian Entertainment Association (BMA) for music sales in 1H10 suggest that recorded-music sales will experience another single-digit-percentage decline this year. Music seems to have held up well compared with other entertainment sectors in 1H10, as was the case in 1H09. According to BEA, the retail value of recorded-music sales was down 4.6% year-on-year in 1H10, to €70.4 million (US$93.6 million), from €73.7 million in 1H09 (see fig. 2). For movies, the decline was 5.8%, and the value of games sales was down 1.1%. BEA said that the number of physical music units sold was down 11.2% year-on-year, to 4.7 million, and that the retail value of those sales was also down, by 6.9%, to €62.6 million. In contrast, digital sales were up in the period, with albums recording the sharpest rise in both unit sales and value. Revenues from digital-album and single-track sales were almost equal in 1H10. Digital’s share of total sales remains lower in Belgium than in most other leading markets in Europe. According to BEA, digital sales accounted for 11% of the total retail value in 1H10, up from 8.8% in 1H09, but BEA said that the government still needs to do more to boost the sector. Although BEA praised the plan presented in April by Belgium’s minister for culture and audiovisual, Fadila Laanan, for developing the music industry, it said that it did not go far enough. The plan includes a series of initiatives to increase support for a number of music-industry sectors and a campaign to promote legal download services. BEA said the government should also reduce VAT on recorded music and other entertainment products, such as movies and games. Citing a recent promotion in which Netherlands-based retailer Free Record Shop (FRS) discounted the price of CDs for one day in June to measure the effect of a cut in VAT to 6%, from the current level of 21%, BEA said that a reduction in VAT on “cultural goods” would provide a “breathing space to the entertainment industry.” It also said that such a reduction would encourage investment in creativity. The FRS “Respect for Musicians” promotion resulted in a 37% rise in CD unit sales on June 25 compared with the same day a week earlier. In addition to lowering prices, about 35 of the 80 FRS stores staged events by local artists. The retailer subsequently passed the trading results to the government to back the call for a cut in VAT. -20 Fig. 2: Belgium, recorded-music retail sales by format, 1H09 and 1H10 Source: Belgian Entertainment Association

Repertoire International repertoire dominates music sales. According to the IFPI, it accounted for 63% of the trade value of physical sales in 2009 (see fig. 3), ahead of domestic repertoire, with an 11% share. Compilation albums accounted for 21% of trade value, and classical took the remaining 5%.

Fig. 3: Belgium, physical-recorded-music trade value by repertoire share, 2008 and 2009 Source: IFPI Recording companies UMG is the largest of the four major recording companies. In 1H10, its market share edged up slightly, to 36.3%, from 35.4% in 1H09. For full-year 2009, its share was down to 35.1%, from 41% in 2008 (see fig. 4). In 2010, UMG’s best-selling artists have included Eminem, with the album Recovery, Florence and the Machine, with Lungs, and Christoff, with Alle Hits.

Fig. 4: Belgium, share of recorded-music sales, by label, 2007-1H10 (%) Source: Music & Copyright Belgium has separate sales charts for the Dutch- and French-speaking regions. In 2009, UMG’s best-selling albums in French-speaking Wallonia were by French artists. The annual charity album Font Leur Cinema by Enfoires was UMG’s top seller and the second-highest seller in the region. Calogero’s L’Embellie was UMG’s second- and Wallonia’s third-best-selling album. U2’s No Line on the Horizon was the company’s best-selling album by an international artist. In Flanders, the U2 album was UMG’s top seller, followed by Sunsets by the Sunsets and Fame by Lady Gaga. SME was the second-largest of the majors with a 21.4% share in 1H10, down slightly from 22.4% in 1H09. Strong sellers for the company in Wallonia this year include Yannick Noah’s album Frontieres and Jean Ferrat’s Best Of. The bestselling album in the region last year was Indochine’s La Republique des Meteors. In Flanders, SME bestsellers this year include the soundtrack to the Michael Jackson movie This Is It and the Foo Fighters’ Greatest Hits. SME’s best-selling album last year in the region was Only by the Night by Kings of Leon. WMG was third among the four majors in 1H10, with a market share of 13%. International artists have dominanted in both regions for the company this year. In Wallonia, Seal’s Commitment and Muse’s The Resistance have sold well, and in Flanders, Michael Buble’s Crazy Love has performed best. Last year, Seal’s album Soul was WMG’s top seller in Wallonia and Flanders. EMI is the smallest of the four majors, although its market share rose to 11.7% in 1H10, from 11% in

1H09. EMI’s market shares in the two regions show a greater disparity than those of the other three majors: Its share in Flanders is regularly higher than in Wallonia. Best-sellers for the company this year in Flanders include the album Junior Eurosong 2010, which contains the 10 songs featured in the Junior Eurovision Song Contest finals, and David Guetta’s One Love. David Guetta has also sold well in Wallonia, as has Katy Perry’s Teenage Dream. Music retail Entertainment products in Belgium are retailed largely through specialty stores, which the BEA says accounted for 85% of music sales in 1H10. For Blu-ray discs, the share was slightly lower, at 81%, followed by 74% for DVDs and 58% for games. The fall in physical recorded-music sales has resulted in a decline in the floor space devoted to music in most retail stores and has caused several stores to close. One of the largest such casualties came at the end of last year, when electronics retailer The Sonica Group filed for bankruptcy. At the time, Sonica operated about 60 stores in Belgium under a number of brands, including Extrazone, Sony Centers and Bilbo. According to Sonica, the store group was unable to compete with the high level of file sharing in the country. In January, FRS acquired nine Extrazone stores, all of which have been rebranded FRS. Although FRS was looking to acquire all of the Extrazone stores, it said the price was too high. Most of the stores it bought are based in Wallonia and are situated in areas where FRS didn’t already have an outlet. In addition to the bricks-and-mortar stores, FRS bought online store Mediadis from Sonica. These two moves made FRS the largest offline and online music retailer in Belgium, accounting for about 40% of recorded-music sales. Despite holding the leading position in Belgium and neighboring Netherlands, FRS’ total revenue was down 8.6% year-on-year in the 12 months to end-September, at €300 million, from €328 million in the previous financial year. It made €12.4 million in profit in the year, due largely to the sale of its Norwegian stores. Free Record Shop Holding, the owner of FRS, made a loss of €1.2 million. French cultural-product group FNAC operates nine stores throughout Belgium. It opened its ninth store – the second in Brussels – in May, in the Galerie de la Toison d’Or shopping arcade. In November 17, 2010 Music & Copyri ght Issue 424 www.informatm.com © 2010 Informa UK Ltd. All rights reserved. 25 addition to entertainment retailing, the store has a FNAC Forum, an area dedicated to live performance, literary events and exhibitions. The other notable bricks-and-mortar store chain in Belgium is German-owned MediaMarkt, which has 14 stores. The digital sector is led by iTunes. Other international stores operating in Belgium include 7digital and eMusic. All mobile providers also offer digital-music services. However, Nokia has yet to open a dedicated Belgian music store, and its Ovi Music Unlimited service is not available in Belgium. Leading European music-streaming service Spotify has also not launched in the country. Although the proportion of recorded-music sales due to digital is low, Belgium has the necessary infrastructure to attract digital-music services. Late last year, the government announced a fiveyear plan to boost take-up of digital services. Measures in the plan included targets and policy initiatives to stimulate digital growth. The government is looking to have 90% of households connected to a broadband service by 2015 and to make mobile Internet services available to at least half of the population. At end-June, broadband household penetration stood at 73.5%, and high-speed connections accounted for 9.1% of mobile subscriptions (see fig. 5). Fig. 5: Belgium, mobile and broadband infrastructure details, 2007-1H10 Source: Informa Telecoms & Media

Royalty collections Earlier this year, Belgian authors’ society SABAM reported that its revenue fell 9.4% year-on-year in 2009, to €197.4 million (see fig. 6), down from €217.9 million in 2008. The decline was larger than the 5.7% fall seen in 2008, from €231 million. SABAM’s revenue has been hit by a drop in recordedmusic sales: A large share of its income is derived from its central-licensing contract for Europe with UMG, and the slump in recorded-music sales across the region resulted in a 25.2% fall in its central-licensing revenue. Total mechanical revenue was down 24%, to €77.1 million.

Fig. 6: SABAM revenue by source, 2006-2009 Note: €1=US$1.37 Source: SABAM Performance-rights revenue rose 1.4% in 2009, to €94.8 million. The 8.4% fall in live collections was more than compensated for by the 5% rise in broadcasting collections, which accounted for 41.2% of performance-rights revenue. According to SABAM, TV revenue benefited from an agreement with MTV Networks. Despite the launch of new channels, total income from national commercial broadcasters fell 8% in 2009, due largely to the economic problems experienced in Belgium, which affected broadcasters’ advertising revenues. According to ZenithOptimedia, TV-advertising spending rose 3.5% in 2009, to €1.247 billion, contrasting with a fall of 5.2% for radio-ad spending, to €358 million. Total ad spend across all media last year was stagnant. Both sectors are forecast to experience growth this year. TV-ad spend is set to rise 2.5%, and radio-ad spending is set to rise 4.3%. Total ad spend in Belgium is forecast to rise 2.4%. Both Flanders and Wallonia have competitive terrestrial-TV markets, with intense rivalries

between their respective public and commercial broadcasters. The public broadcasters are VRT in Flanders and RTBF in Wallonia. The most popular commercial channels are RTL-TVI (Wallonia) and VTM (Flanders). Flemish media is regulated by Vlaamse Regulator voor de Media, and the Conseil Superieur de l’Audovisuel regulates the French-speaking territories. VTM is the flagship channel of Flemish media group Vlaamse Media Maatschappij. Its all-day viewing share was 20.9% in 2009. VTM broadcasts several reality formats, such as local versions of Dancing with the Stars and X Factor. Rivalry comes from ProSiebenSat.1-owned channel SBS, which operates two channels in Flanders: general-entertainment channel VT4 and the female-oriented VijfTV. VRT operates Een and Ketnet/Canvas. Een, a family channel offering mainly local series, magazines, talk shows and news, took the largest share of the Flemish 15- to 44-year-old demographic in 2009, with 25.4%. Ketnet concentrates on children’s programming and is replaced at 10pm by Canvas, which has a more generalist lineup. RTL is the leading broadcaster in the French-speaking region, though it competes with France’s main commercial broadcasters, such as TF1, which distribute their signals in Wallonia and take about 25% of viewership. RTBF, the public broadcaster in the French-speaking region, operates La Une, La Deux and international channel RTBF Sat. It also operates a domestic version of RTBF Sat – also known as La Trois – via its digital-terrestrial-TV platform. Analog TV signals were switched off in Flanders in November 2008. The early switchover was assisted by the region’s low dependency on analog terrestrial signals. In Wallonia, the switchover happened in March. Pay TV household penetration is 99%, with a significant number of cable TV subscribers taking second subscriptions, particularly to Belgacom’s IPTV platform. Cable TV accounts for about 85% of pay TV subscriptions, and Belgacom’s IPTV service accounts for 13%, having grown strongly in recent years. Cable has traditionally been regarded by users as a lowcost utility, though rapid growth in digital-TV take-up is changing this mindset as users pay more for value-added services. Satellite TV platforms TV Vlaanderen (Flanders) and TeleSAT (Wallonia) have 100,000 subscriptions between them. Both are controlled by M7 Group, which is majorityowned by Providence Equity Partners. The financial performance of the broadcast sector in Belgium is likely to improve this year, with several broadcasters already reporting better financial results for 1H10 than for 1H09, which should boost broadcast-related royalty revenue. However, economic pressures are likely to limit any growth in general licensing income. Last year, SABAM said that general licensing was hit by a number of business closures: More than 9,400 company bankruptcies were reported in 2009, up from 8,512 in 2008. SABAM said that the hospitality industry accounted for slightly more than 15% of bankruptcies last year. The situation might be easing this year, but business-monitoring service Regus stated in last month’s edition of The Business Tracker that Belgian companies are among the least optimistic in the world about the next 12 months. Only 58% said they expected revenues to rise, compared with 69% globally. In addition, only 33% of Belgian companies said they were likely to hire more staffers in 2011, less than the global average and the lowest such figure among the major economies surveyed. Live Live revenues for SABAM were down 8.4% in 2009, to €10.3 million, a drop SABAM attributed to delayed payments, but the sector is likely to grow this year. Unlike in some other European countries – such as Spain and Germany, where people have been reluctant to pay high ticket prices – Belgium’s concert market seems to be stable. There are a couple of factors that make the market an exception. Cultural identity plays a significant role in Belgium and as such has an impact on the cultural policies of the country. Flanders and Wallonia each cater to their own population and provide backing for cultural activities, which extends to the live-music market. In terms of popular music, clubs, midsize venues and, to a certain extent, the festival scene are the main beneficiaries of this support. Although there is no nationwide promoters’ association in Belgium, several publicly funded organizations support popular-music activities. In most cases, the organizations are dedicated to either the Flemish or the Walloon part of Belgium, though their functions are similar. In Flanders, ClubCircuit.be represents a network of 11 venues, and in Wallonia ClubPlasma.be (Plateforme Sonore des Musiques Actuelles) looks after 10 venues. Both organizations receive funding to improve the infrastructure and conditions of venues that promote popular-music concerts and events. According to local sources, in recent years these organizations have helped significantly in raising the quality of venues in terms of production facilities, staffing and concert marketing. Most venues are now equipped with good sound and light systems and backstage facilities.

Support for music venues is embedded in the Flemish government political manifesto Decree on the Arts, a modern and progressive initiative that addresses factors such as digital technologies, professionalism and internationalism. In its 2009 culture policy report, the Flemish government announced that it will support 16 music clubs in 2010-2012, providing total funding of €2.9 million. ClubCircuit.be acts as an umbrella organization and represents the 4AD Muziekclub, the Cactus Muziekcentrum, N9, De Kreun and the Petrolclub, among others. Clubplasma.be represents the venues Atelier Rock, Coliseum, L’Entrepot, Les Ardentes Club, Magasin 4 and Recyclart, among others. Both organizations represent clubs and concert halls with capacities ranging from 200 to 1,800. Some of them deliver ambitious programs, promoting shows with upcoming and established domestic or international artists. In addition to the clubs funded by these two organizations, there are other venues that receive funding or are considered to be notable, including the Ancienne Belgique and the Botanique in Brussels and the Muziekcentrum Trix in Antwerp. Each of these venues runs highly ambitious concert programs covering all kinds of popular-music genres. The biggest Belgian festivals – Rockwerchter and Pukkelpop, in Flanders – are organized by the 48-member Federation of Music Festivals association, but festivals in Wallonia and Brussels are organized by Le Circuit Des Festivals, a 24-member association formed in 2009 to represent indoor and outdoor popular-music festivals. The biggest events in Wallonia and Brussels are the Dour Festival, a four-day event with about 35,000 visitors, and Les Ardents, with 16,000 visitors. Rock Werchter is considered to be one of the most popular festivals in Europe. The site can accommodate up to 80,000 people and was previously owned by promoter Herman Schueremans, who sold the event to Live Nation in 2003. Schueremans is also a member of the Flemish parliament and belongs to the Liberal party. With about 55,000 visitors, Pukkelpop is another popular festival in Belgium. The association Factory VZW promotes the event, which this year celebrated its 25th anniversary. Other important festivals are the Cactus Festival, founded in 1982, and the free Rock Herk, which this year reported a record 35,000 visitors. In the Flemish part of Belgium, the Flanders Music Centre acts as a music-export office and a facilitator for artists and labels. In previous years, the organization received annual funding of €1 million, but this year the figure was reduced 15%, to €850,000. Although the Belgian music sector appears to be well supported by various public sources, in March the Flanders Music Centre launched the Music is Life initiative, presenting a manifesto to the Flemish parliament emphasizing the relevance of music and the needs of the music sector. The manifesto was signed by 17 organizations, including the BEA, the Federation of Music Festivals in Flanders and Clubcircuit.be. The Walloon equivalent of the Flanders Music centre is Wallonie-Bruxelles Musiques, which also acts as an export office and has a presence at events such as French music convention MaMa in Paris and festivals such as the Coup De Coeur Francophone in Montreal, Canada. It has not announced a manifesto similar to that of the Flanders Music Centre. Both organizations are part of the European Music Office in Brussels. Brussels and the music industry Brussels, where the European Commission (EC) and European Parliament (EP) are based, is home to a large number of lobbying groups from numerous industry sectors, including the music industry, but it has no live-music industry association. Yourope, the biggest umbrella organization for popular-music festivals, has made no serious attempts to launch an office in the city. Other national live-music organizations are also absent in the city. In terms of music-industry bodies, only CISAC, the European Music Office, the IFPI and Impala are represented. Organizations such as German authors’ society GEMA have set up units there that deal with political affairs, but in general the music industry is underrepresented compared with other industries, such as the automotive and IT-and-telecommunications sectors. The lack of lobbyists might be why the EP and EC have yet to develop support programs for live music as they have for the media and film industries. The EC Department for Culture supports classical-music activities throughout Europe, but there is only one measure dedicated to popular music, the European Border Breaker Awards, which have been operating since 2004. In the EBBA’s early years, the awards were presented at the MIDEM music-industry trade event, but for the past two years they were awarded at the Eurosonic Noorderslag music convention in Groningen, Netherlands. The EC is a highly bureaucratic body, with formal procedures set in place to deal with cultural issues. The organization responds to the decisions of the EP but also has an internal agenda for dealing with cultural matters. According to many lobbyists, it is essential for a lobby to be based in

Brussels if it is to receive help from the EC. But there are some small signs that things are changing. Some representatives of music lobbying organizations have said that the EC has begun consulting them more often than it had in previous years. The EC Department for Enterprise and Industry (DEI) announced in March that it will support the launch of the European Creative Industries Alliance, to guarantee “appropriate payment for professional content creators and the protection of intellectual copyright.” The DEI also announced the publication of a green paper that “aims to unlock the potential of the creative industry sector.” Added to these initiatives is a culture program from the European Union’s Department for Culture and Education, which is set to begin after the current program ends in 2013. The department says it is considering offering “incentives for artists performing or touring outside of their own country” and supporting “festivals with a strong European dimension and visibility and featuring works and artists of European significance.” [email protected]

MUZIEKINDUSTRIE: AANVULLINGEN

Recommend Documents