MEDIA, ARTS & DESIGN HASSELT-GENK. MAD-faculty

D-f

ac

ult

GN

y

HA SS ELT -GE NK

&D ESI

TS Media, Kunst en Ontwerp faculteit | Media, Arts and Design faculty | MAD-faculty

MA

201 201 3 4

A, A R

ME DI

2013 - 2014

MAD-faculty

Verantwoordelijke uitgever Media, Arts and Design faculty Vormgeving SeegersGombeer Vormgeving Drukwerk Drukkerij Paesen Coverbeeld fotografie: Michiel Pauwels werk van: Michiel Pauwels - (Re)Collecting hardware - www.michielpauwels.com

Inhoud

Overzicht opleidingen Basisopleidingen BEELDENDE KUNSTEN Fotografie Campus C-mine Grafisch Ontwerp Campus Elfde Linie

14

Juweelontwerp en Edelsmeedkunst Campus Elfde Linie

24

Vrije Kunsten Campus Elfde Linie

34

2|

6

Audiovisuele Kunsten

Animatiefilm Campus C-mine

44

Communicatie- & Media Design Campus C-mine

52

Televisie-Film Campus C-mine

64

Productdesign 72 Campus C-mine Vervolgopleidingen Specifieke lerarenopleiding Campus C-mine en Campus Elfde Linie Creatieve therapie Campus Elfde Linie

Postgraduaat Multimedia & Communicatie Campus C-mine

80 81 81

Toelatingsproef 82 Toelatingsvoorwaarden 83 Bereikbaarheid 84

Media, Kunst en Ontwerp faculteit | MAD-faculty

MAD-faculty

MAD-Faculty

MAD-faculty

Wat biedt MAD-faculty?

Media, Arts and Design faculty, een samenwerking tussen LUCA School of Arts en Hogeschool PXL

Ben je creatief? Houd je van mooie dingen? Durf je de wereld rondom je kritisch te bekijken? Wil je een eigen verhaal in beeld brengen? Vernieuwende producten ontwerpen en vormgeven? Dan bieden de opleidingen aan de MAD-faculty zeker kansen om tegemoet te komen aan je verwachtingen. In de aangeboden academische opleidingen staan creativiteit, communicatie en onderzoek centraal. Via realistische projecten leer je geleidelijk aan originele oplossingen te bedenken en uit te werken voor vragen vanuit het bedrijfsleven, de mediawereld en organisaties uit de nonprofitsector. Via oefening en multidisciplinaire begeleiding ontwikkel je stelselmatig een persoonlijke stijl en visie. Door een ruime theoretische studie van maatschappelijke en culturele achtergronden en evoluties kan je vragen en oplossingen kritisch benaderen en in een juiste context plaatsen. Door confrontatie met onderzoek en het ontwikkelen en hanteren van specifieke ontwerpen onderzoeksmethodes kom je tot verdieping en verruiming. In de MAD-faculty wordt hierbij veel belang gehecht aan het aftasten van de grenzen van de eigen discipline en het samenwerken met

andere disciplines, het gebruik van meerdere media en het betrekken van de gebruiker/ toeschouwer bij de ontwikkeling van producten en producties. Teamwork en stages bereiden je verder optimaal voor op de uitdagingen van het werkveld. De samenwerking met andere disciplines binnen en buiten MAD-faculty krijgt een verlengstuk in de Euregio en een ruim (internationaal) netwerk, wat perspectieven biedt voor internationale uitwisselingen, gastcolleges, workshops en studiereizen. Als afgestudeerde master kan je verantwoordelijkheid opnemen voor het uittekenen van strategische lijnen, leidinggeven aan een productieteam, artistieke concepten bedenken en realiseren, multidisciplinaire teams coördineren, etc. Verwondering en passie, doorzettingsvermogen en vindingrijkheid, vakbekwaamheid en zin voor samenwerking zijn onmisbare kwaliteiten om succesvol en met plezier deze boeiende opleidingen te kunnen afronden en daarna een van de vele uitdagende beroepen met voldoening te kunnen uitoefenen.

Campus C-mine

Campus Elfde Linie

De hogere kunstopleidingen in Limburg werken sinds 2009 aan een gezamenlijk traject onder de vlag van MAD-faculty. Dat wordt nu verdergezet in een interfacultaire samenwerking tussen LUCA1 School of Arts van Associatie KU Leuven en Hogeschool PXL 2 van Associatie UHasselt.

4|

MAD-faculty staat garant voor inspirerend kunstonderwijs op twee campussen. Media, Kunsten en Design vinden er elkaar en zorgen voor een kruisbestuiving over de afstudeerrichtingen heen. De waaier van afstudeerrichtingen is breed. Je kan hier terecht voor Animatiefilm, Communicatie- & Media Design (interaction design, game art & design), Fotografie, Grafisch Ontwerp, Juweelontwerp en Edelsmeedkunst, Productdesign, Televisie-Film en Vrije Kunsten (schilderkunst, keramiek, vrije grafiek, beeldhouwkunst).

Ook het onderzoeksluik is over de twee campussen heen uitgewerkt en is sterk gelinkt met het onderwijs. Vandaag zetten de vier onderzoeksdomeinen Play & Game, Image & Word, Social Spaces en Art/Object & Design de toon binnen het artistieke onderzoeksveld. Kies je voor MAD-faculty dan kies je voor een opleiding binnen het hoger kunstonderwijs die kritisch kijkt naar morgen en die je de nodige skills en tools biedt om overmorgen in het werkveld aan de slag te gaan.

Je stapt in een academisch bachelor - en masterprogramma. Het onderzoeksgericht werken en contextgericht ontwerpen staat centraal. Naast een gedegen vorming in de basisskills, speelt het leeraanbod voortdurend in op de actuele maatschappelijke ontwikkelingen. Zowel op technologisch als op technisch vlak volgen de vernieuwingen elkaar op. Wanneer je afstudeert aan de MAD-faculty weet je vanuit je eigen discipline in te spelen op en om te gaan met deze vernieuwingen. Dit doen we door de meest actuele trends een plaats te geven in de afstudeerrichtingen via modules en workshops. Daarbij wordt naar het juiste evenwicht gezocht tussen afdelingsspecifieke opleidingsonderdelen en deze die afdelingsoverschrijdend gegeven kunnen worden.

Op de campus C-mine worden momenteel de opleidingen Productdesign, Audiovisuele Kunsten en Beeldende Kunsten aangeboden. In de opleiding Audiovisuele kunsten kan je een keuze maken uit de afstudeerrichtingen Animatiefilm, Communicatie- & Media Design en Televisie-Film. Het nieuwe gebouw op C-mine biedt hiervoor een geschikt kader. Op deze voormalige mijnsite van Winterslag wordt een cluster van initiatieven ontwikkeld met als pijlers: creativiteit, innovatie, design, educatie, cultuur en recreatie. Door de samenwerking met diverse partners ontstaat een interessante kruisbestuiving: een geschikte voedingsbodem voor de creatieve economie en cultureel-maatschappelijke experimenten.

Op de campus Elfde Linie wordt de opleiding Beeldende Kunsten aangeboden. In deze opleiding kan je kiezen tussen Grafisch Ontwerp, Juweelontwerp en Edelsmeedkunst, of Vrije Kunsten. Binnen de Vrije Kunsten worden volgende specialisaties aangeboden: Beeldhouwkunst, Keramiek, Schilderkunst en Vrije Grafiek. In de gebouwen op de campus Elfde Linie, vlakbij het centrum van Hasselt, vind je een creatieve omgeving voorzien van de modernste apparatuur op het gebied van multimedia en de eigen specialisaties. Op de PHL wordt in een creatieve sfeer samengewerkt met pop- en rockacademie PHL-music en de opleidingen Architectuur en Interieurarchitectuur.

1 Vanaf 1 januari 2014 zal campus C-mine fusioneren met LUCA School of Arts, de nieuwe kunsten architectuurhogeschool van de Associatie KU Leuven. De fusie heeft geen gevolgen voor de studenten van campus C-mine. 2 Vanaf oktober 2013 zal de PHL fusioneren met Xios Hogeschool en Hogeschool PXL noemen. Voor de studenten van de MAD-faculty zal deze verandering geen gevolg hebben.

Media, Arts and Design faculty | MAD-faculty

|5

Beeldende Kunsten

6|

afstudeerrichting FOTOGRAFIE


Beeldende Kunsten

• Opleiding: Academische Bachelor en Master in de Beeldende Kunsten • Afstudeerrichting: Fotografie • Studieduur: 3 jaren (180 studiepunten) + 1 jaar (60 studiepunten) • Stage: 10 weken in het masterjaar

Jilly Bekkers

FOTOGRAFIE

8|

Fotografie is alomtegenwoordig. Naar goede fotografie is het al harder zoeken. En fotografie die het resultaat is van een eigen, persoonlijke stem, die vragen en antwoorden oproept over de maatschappij en de ethiek van deze tijd, is eerder zeldzaam. Om die eigen stijl en visie te ontwikkelen, staan we je bij in de afstudeerrichting Fotografie (opleiding Beeldende Kunsten). Hier zien we fotografie als een weergave van een bestaande of fictieve realiteit, een belangrijke taal voor de expressie van gevoelens en ethiek. Als jij de ambitie hebt om in die beeldtaal je authentieke stijl te ontwikkelen, ben je meer dan welkom. Je wordt individueel begeleid, gestimuleerd en gemotiveerd om het medium uitgebreid te onderzoeken. De raakpunten en de verschillen met andere media zoals beeldende, audiovisuele en digitale kunsten komen aan bod: enerzijds als artistieke realisatie en anderzijds als toepassing in opdracht voor derden. Onze professionele apparatuur, fotostudio’s, donkere kamers, digital & print labs staan ter beschikking van onze studenten. Ons team

docenten is vertrouwd met een brede waaier aan technieken en expertises, zodat je je individueel kan laten begeleiden bij het ontwikkelen van je eigen artistieke taal. Naast de fotopraktijk leveren ook theoretische opleidingsonderdelen een grote bijdrage aan het leren observeren, analyseren, experimenteren en synthetiseren van het beeldende denken, de creatie van en de reflectie over een eigenzinnige beeldtaal. Studiereizen (New York, LA, Londen, Berlijn, enz.), deelname aan fotowedstrijden, stages, vele museabezoeken, workshops en lezingen met (inter)nationale professionals zoals Vincent Fournier, Scott Conarroe, Charles Fréger, Lynne Cohen, Carl De Keyzer, Jimmy Kets, Elinor Carruci, Mathieu Bernard- Reymond, Yann Gross, Tamara Berghmans , Isabelle Pateer, Stephan Vanfleteren, enz. bieden een grote meerwaarde. Je studeert af met een ruime blik op het medium, een brede kennis van de beeldtaal en een eigen visie op de fotografie. Die eigen stem, het ontwikkelen van dat auteurschap, is de rode draad in onze opleiding.

Studentenprofiel Je bent gefascineerd door fotografie en hebt de ambitie om een sterke persoonlijke visie te ontwikkelen. Je wil méér doen met beelden; of het nu in een artistieke of toegepaste richting is, je legt de lat hoog. Daarom ben je bereid om het meest verspreide hedendaagse medium in de diepte te onderzoeken, beelden te leren analyseren en een breed gamma aan technieken te leren kennen. Zo zal je een eigen stem kunnen vinden. Beroepsmogelijkheden • fotograaf in de verschillende vakgebieden (reclame, mode, portret, muziek, theater, dans, architectuur, pers, sociaal, documentair of reportage - fotografie); • beeldend kunstenaar; • digitale beeldbewerker; • realisator van audiovisuele producties en bedrijfsreportages (productieprocessen - presentaties); • medewerker in de culturele sector (cultuurcentra, musea, tentoonstellingen, evenementen); • assistent, leraar of docent - Onderwijs / Openbare diensten (van secundair tot hoger onderwijs); • art director of fotoredacteur; • lid van een creatief team; • de opleiding kan je ook leiden naar een posthogeschoolopleiding en/of een onderzoeksgericht doctoraat in de kunsten Lieven Geuns


Beeldende Kunsten

Programma Op basis van onze visie wordt de afstudeerrichting Fotografie opgebouwd in vier fases: de observatiefase, de evolutiefase, de optimalisatiefase en de realisatiefase.

10|

1e Bachelor Fotografie: de observatiefase (inleidend niveau) In het eerste jaar staat het ‘leren zien’ centraal: het gericht observeren, de ontwikkeling van een kritische blik, het inzicht hebben en aanwenden van algemene esthetische en specifiek fotografische beeldtaal en vormgeving. We stimuleren je eigenzinnige houding en experimenteerdrang in projecten. Het accent ligt enerzijds op de technische aspecten en anderzijds op de inhoudelijke aspecten van de fotografie. Vanaf de start van de opleiding werken we bewust aan de ontwikkeling van een eigen artistieke visie. De projecten in dit jaar eerste jaar gaan vooral over de observatie van maatschappelijk relevante thema’s. Je ontwikkelt vaardigheden en verwerft kennis door theoretisch methodologisch onderzoek over een actueel thema, om dit vervolgens als concept voor een fotografisch beeld te kunnen gebruiken.

2e Bachelor Fotografie: de evolutiefase (verdiepend niveau) In het tweede jaar ligt de nadruk op het verruimen van de beheersing van de fotografische technieken en de fotografische beeldtaal. Er wordt naast documentaire fotografie veel aandacht besteed aan toegepaste fotografische domeinen zoals portretten, reportage, reclameen architectuurfotografie. Ook is er aandacht voor digitale media. De student gaat vrij experimenteren en wordt daarbij individueel begeleid. Zo ontwikkelt de student een persoonlijke visie van wat een (fotografisch) beeld kan zijn. De student kan onderzoek verrichten om zo tot een onderbouwd idee te komen. De student ontwikkelt een beeldstrategie waarbij de focus ligt op concept, context en werkmethodiek.

3e Bachelor Fotografie: de optimalisatiefase (gevorderd niveau) De verschillende fotografische invalshoeken (zie 2e Bachelor) worden verder geoptimaliseerd en geprofessionaliseerd. De student past dit toe zowel in projecten voor derden als in autonoom werk. Digitale media geven een andere dimensie aan het fotografische werk. Na onderzoek bepaalt de student een concept waarin duidelijk een eigen standpunt t.o.v. het thema wordt gegeven. Onderzoek, conclusie en vernieuwende beeldvertaling worden door middel van samenwerking van praktijk en theorie ondersteund. Het concept wordt naar een fotografisch beeldstrategie vertaald waarbij de samenstelling en het verhalend karakter van de beelden van groot belang worden geacht. De hele fotografische workflow, van onderzoek, naar productie en presentatie staat centraal.

Debby Thijs

Julie van der Vaart


Beeldende Kunsten

1 Fotografie Opleidingsonderdeel Deel van Opleidingsonderdeel

2 Fotografie Stptn Stptn OO deel

Documentaire fotografie 1* 8 Autonoom project 1 * 4 Studie fotografische beeldelementen * 9 Toegepaste fotografische domeinen ruimte 1* 3 Digitale media 1 * 2 Grafische toepassingen * 3 Technologie 14 Fototechnologie 1 10 Digitale beeldbewerking 1 * 4 Studie van het medium 1 3 Fotogeschiedenis en actua fotografie 1 2 Persoonlijke Actualiteits-Studie (PAS) 1 1 Kunst & Cultuur 1 6 Kunst- en Cultuurgeschiedenis 1: Oudheid en Middeleeuwen 2 Kunst- en Cultuurgeschiedenis 2: Nieuwe tijd en 19de eeuw 2 Kunst- en Cultuurfilosofie 1 2 Theorie van de beeldvorming 1 4 Perceptie 1 2 Beeldanalyse van de fotografie 1 2 Mens & Maatschappij 1 4 Psychologie 1 2 Sociologisch denken 2 TOTAAL 60

1e Master Fotografie: de realisatiefase (gespecialiseerd niveau) De masteropleiding vangt aan met een stage (10 weken) in binnen- of buitenland. De student maakt hiervoor zelf een keuze op basis van de persoonlijke interesse en de toekomstperspectieven. Na de stageperiode werkt de student aan een onderzoek dat uitmondt in een creatief en/of transdisciplinair werkstuk. De student mag dit realiseren als een zuiver artistiek werk of binnen de wereld van de toegepaste media. De student wordt permanent begeleid op vaktechnisch, inhoudelijk en theoretisch niveau. Het is een jaar waarin je jezelf als student artistiek ontplooit. Bij het streven naar kwaliteit spelen het artistiek en het creatief onderzoek en het experiment een grote rol, waarbij nieuwe ontwikkelingen binnen en tussen disciplines worden gestimuleerd.

Opleidingsonderdeel Deel van Opleidingsonderdeel

Stptn Stptn OO deel

Documentaire fotografie 2* 4 Toegepaste fotografische domeinen: Mens 1*/rapportering 1 5 Toegepaste fotografische domeinen: Mens 1* 4 rapportering 1 1 Toegepaste fotografische domeinen: Object 1* 4 Toegepaste fotografische domeinen: Ruimte 2* 3 Toegepaste fotografische domeinen: Reportage 1* 2 Autonoom project 2* 4 Digitale media 2* 3 Technisch atelier* 9 Fototechnieken* 5 Digitale beeldbewerking 2* 2 Digitaal labo* 2 Fototechnologie 2 3 Studie van het medium 2 3 Fotogeschiedenis+actua fotografie 2 2 Persoonlijke Actualiteitsstudie 2 1 Theorie van de beeldvorming 2 5 Psychologie en Perceptie 2 3 Beeldanalyse van de fotografie 2 2 Seminarie: Intermedialiteit Kunst en Cultuur 2 6 2 Kunst- en cultuurgeschiedenis 2a: Moderne kunst en cultuur Kunst- en cultuurgeschiedenis 2b: Postmoderne kunst en cultuur 2 Kunst- en Cultuurfilosofie 2 2 Methodiek: creatieve technieken/onderzoeksgericht denken + keuzepakket uit open aanbod 3 Mens & Maatschappij 2 3 communicatietheorie/economisch denken TOTAAL 60

12|


workshop Marcel van der Vlugt

Stptn Stptn OO deel

Documentaire fotografie 3* 4 Toegepaste fotografische domeinen: Mens 2* 4 Toegepaste fotografische domeinen: Object 2* 4 Toegepaste fotografische domeinen: Ruimte 2* 4 Toegepaste fotografische domeinen: Reportage 2* 4 Autonoom project 3*/rapportering 7 Autonoom project 3* 6 rapportering 2 1 Fotografische projecten met derden/projectmanagement 6 Fotografische projecten met derden* 4 Projectmanagement 2 Digitale media 2 10 Bewegend beeld* 5 Webtoepassingen 3 Digitale beeldbewerking 3* 2 Kritische studies 1 4 Actualiteit Beeldende Kunst Algemeen 1 Actualiteit Fotografie 1 Semiotiek Foto-Film 2 Levensbeschouwelijke vorming en ethiek 3 Strategische communicatie 5 Marketing 2 Reclamepsychologie 2 Sociologie v/d reclame 1 Onderzoeksmethodologie 5 Theorie 2 Project * 3 PAS PLUS 3 TOTAAL 60



Stptn Stptn OO deel

Masterproef 30 Artistiek werkstuk * 24 Scriptie * 6 Atelier extern: Stage en stageverslag * 8 Atelier Intern: Projecten in samenwerking * 6 Presentatietechnieken* 3 Kritische studies 2 6 Kunstactualiteit 2 Cultuurtheorie: capita selecta 2 Thema's uit de actuele fotografie 2 Keuzemodule uit open aanbod * 7 play & game 7 word & image 7 social spaces 7 art, object & design 7 TOTAAL 60

(*) slechts één evaluatie-/examenkans per inschrijving, omwille van permanente/gespreide evaluatie m.b.t. een langlopende leeractiviteit

Beeldende Kunsten

14|

afstudeerrichting GRAFISCH ONTWERP


Beeldende Kunsten

• Opleiding: Academische Bachelor en Master in de Beeldende Kunsten • Afstudeerrichting: Grafisch Ontwerp • Studieduur: 3 jaren (180 studiepunten) + 1 jaar (60 studiepunten) • Stage: 7 tot 10 weken, voor de masterproef

GRAFISCH ONTWERP

16|

Grafisch Ontwerp is een afstudeerrichting van de academische opleiding in de Beeldende Kunsten die bestaat uit drie bachelorjaren, gevolgd door één masterjaar. De opleiding stimuleert je om bestaande oplossingen in vraag te stellen en te herdefiniëren. Door de bundeling van praktijk, theorie en onderzoek is een nieuwe, goed onderbouwde afstudeerrichting ontstaan, volledig gericht op de sterk evoluerende toekomst: maatschappelijk, artistiek en op het vlak van media. Studenten Grafisch Ontwerp van nu zijn de vormgevers, maar ook de bedenkers van de toekomst. Studentenprofiel Een Grafisch Ontwerper is een creator: een creatieve realisator. Hij bedenkt niet alleen ideeën maar geeft ze ook vorm. Als ontwerper kan hij een synthese maken van de problematiek van een opdracht en hierop een creatief en authentiek antwoord formuleren. Daarnaast beheerst een Master Grafisch Ontwerp grafische en multimedia programma’s, tekenen illustratieve vaardigheden, onderzoeks- en ontwerpmethodes, heeft hij inzicht in het prepress-gebeuren en is hij op de hoogte van de nieuwste ontwikkelingen in het digitale tijdperk.


Deze skills geven hem de mogelijkheid om zeer ruim te anticiperen op opdrachten, zowel op zelfstandige basis als in dienstverband. Beroepsmogelijkheden Grafisch Ontwerp levert het fundament om met beide voeten in de maatschappelijke vormgevingsrealiteit te kunnen staan. Oud-studenten zijn als zelfstandige of in dienstverband werkzaam in de volgende beroepsomgevingen: • audiovisuele bedrijven en studio’s • communicatiecellen en ontwerpstudio’s van bedrijven, organisaties en openbare diensten • reclamebureaus • tekenstudio’s • uitgeverijen • verpakkingsontwerpstudio’s • vormgevingsstudio’s • webdesignstudio’s en • academische onderzoeksinstituten en het onderwijs In die beroepsomgevingen zijn de mogelijke functies zeer uiteenlopend.

Startscherm + inloggen

Tot de taak van een afgestudeerde in het Grafi sch Ontwerp kan behoren: • conceptueel denkwerk (beeldend of verbaal) • grafi sch, illustratief, typografi sch ontwerpen • uitvoerend vormgeven • organiseren, presenteren • onderzoeken en doceren

SPRING 2012

MOVEMENT

as externalization of the human body

18|

2²

π 8 3³ ¼ ‰ ¼ 4 0 1 4 5 ≈ ÷ 7 ≤ 0 π÷√ π 9 3 = ¾ 8 1 ∞ ∞ ≈ ≈ 4½ ≥ ‰ % 1 6 ≠ 5 8 9 % 7 √ ≥ % ½ 3³ 2² 9 × ≈ 6 ≠ 5 ÷ - π √ 6 % 0 ∞ = 0 ¼ ‰ 1× ∞ ½ ≥ √ ¾ ≤ ×3 = ÷ 2 ¾ ¼ 8 5 ≠ 7 ≤ 6¹ 4 9 = ¾ ≠ ‰ ≥ × 7³ 2º

½

≤

When we work, math is everywere.

Programma Doelstelling van de opleiding Doelstelling van Grafi sch Ontwerp is in eerste instantie de vorming van potentiële ontwerpers die een onderzoekende houding aannemen en zichzelf voortdurend in vraag stellen. Om dit proces goed te begeleiden is het curriculum gradueel opgebouwd met een groeiende complexiteit (inleiden, verdiepen, specialiseren, consolideren) en een voortdurende aandacht voor het onderzoekend ontwerpen en onderzoekend denken, buiten de bestaande begrippenkaders. De opleiding is opgebouwd uit twee pakketten: een Fundamenteel pakket, de kern van je opleiding, en een Ondersteunend pakket, nodig om die kern te voeden. Het fundamenteel gedeelte bestaat uit een modulair opgevat curriculum waarin theorie, praktijk en onderzoek onlosmakelijk met elkaar verweven zijn. Dit geeft je als student de mogelijkheid om te kiezen voor een brede, of eerder voor een diepe vorming tot grafi sch-, illustratief-, interactief of reclamevormgever. Bovendien onderwerpen we mogelijke vormgevingsproblemen aan vier verschillende benaderingswijzen, de clusters: Story (Verhaal), Copy (Taal), Typo en Concept. Zo heb je als student de mogelijkheid om je theoretisch te verdiepen in direct bruikbare kennis. Seminaries en Gastcolleges / Projecten Levenslang leren start in de opleiding Grafi sch Ontwerp en blijft de rest van je leven centraal staan. Nieuwe uitvoerings- en onderzoekstechnieken, theorieën, en materialen bieden zich jaarlijks aan. Gastsprekers, seminaries, studiereizen en workshops zorgen ervoor dat de opleiding met de dagelijkse werkelijkheid verbonden blijft. Jaarlijks organiseert Grafi sch Ontwerp een reeks lezingen, seminaries en workshops met gerenommeerde ontwerpers uit diverse disciplines, in de hogeschool zelf en op externe locaties. Een

greep uit het aanbod van afgelopen jaar: Joost Grootens, Julie Peeters en Joris Kritis, Luc Derycke, Catalogtree, Kevin Henry, Jan van Toorn, Catherine Crowther... Elk academiejaar organiseert Grafi sch Ontwerp een aantal exposities. Deze exposities worden meestal gekoppeld aan een lezing en een opdracht binnen de studio’s. Op die manier brengen we de student in eigen huis in contact met hoogstaand professioneel nationaal en internationaal grafi sch werk. Studiereizen Traditioneel organiseert Grafi sch Ontwerp jaarlijks een aantal studiereizen naar interessante steden zoals Amsterdam, Barcelona, Berlijn, Londen, Parijs, New York, Stockholm,… Op het programma staan heel wat musea en culturele bezienswaardigheden, maar vooral gerenommeerde ontwerpbureaus voor grafi sche, illustratieve, interactieve of reclamevormgeving. Ook eendaagse uitstappen naar exposities en musea in Antwerpen, Brussel, Breda, Keulen,… worden geprogrammeerd. Docenten Door jarenlange ervaring in het werkveld beschikken de docenten over vakbekwaamheid en vakkennis. De combinatie van die artistieke bekwaamheid en het docentschap garandeert een actuele, dynamische en gespecialiseerde begeleiding. Bovendien worden onderzoek en theorie zowel autonoom als geïntegreerd in de artistieke praktijk aangeboden. Hierdoor wordt deze praktijk in een relevante context geplaatst waardoor er een nieuwe betekenis, kennis of begrippenkader ontstaat. De gezamenlijke begeleiding door docenten met een theoretische achtergrond en professionele ontwerpers staat garant voor academisch beeldend kunstonderwijs. Onderzoek De expertise en het onderzoek van de docenten worden rechtstreeks geïmplementeerd in het onderwijs. De lopende projecten zijn: - Typografi sch onderzoek en leesbaarheidsonderzoek, doctoraatsonderzoek in de kunsten door Ann Bessemans i.s.m. UHasselt en Universiteit Leiden (afgerond en verdedigd oktober 2012).


|19


Beeldende Kunsten

- Onderzoek naar nieuwe gedrukte boekvormen, doctoraatsonderzoek in de kunsten door Geoffrey Brussatto i.s.m. UHasselt en KULeuven. - Onderzoek naar narrativiteit binnen het beeldverhaal, doctoraatsonderzoek in de kunsten door Tom Lambeens i.s.m. UHasselt. - Visuele geletterdheid in de context van het esthetisch prentenboek, doctoraatsonderzoek in de kunsten door Kris Nauwelaerts i.s.m. UHasselt en VUBrussel. - Onderzoek naar dieperliggende suggestieve beeldcomponenten binnen betekenisverlening gekoppeld aan het beeld, doctoraatsonderzoek in de kunsten door Patrick Ceyssens i.s.m. UHasselt.

Oudstudenten getuigen

20|

Te braaf De eerste maanden als studente Grafisch Ontwerp waren voor mij als traditioneel opgeleid persoon zeer moeilijk. Ik ruilde een zeer gedisciplineerd, streng secundair onderwijs in voor een kunsthogeschool met flair en heel veel vrijheid. Het voelde aan alsof iedereen begaafder was dan ik, want velen hadden een artistieke achtergrond. Ik daarentegen kwam uit het ASO. Hierdoor werd mijn eerste jaar gedomineerd door onzekerheid. De docenten vertelden me honderden keren dat ik ‘te braaf’ was. Ze daagden me met elke opdracht uit het rationele los te laten en te durven experimenteren. Deze ‘klik’ was voor mij enorm moeilijk te maken, maar uiteindelijk slaagde ik erin door telkens opnieuw mijn grenzen te verleggen. Zo ontwikkelde ik mijn een eigen visie op design. Niet alleen binnen de schoolmuren, maar ook tijdens mijn stage op de VRT groeide mijn liefde voor Grafisch en Interactief ontwerpen. Mijn zelfzekerheid groeide, mijn Masterproject werd een succes en ik studeerde met grote onderscheiding af als interactief vormgeefster. Inge Vanhees Afgestudeerd juli 2012

Studeren en werken Op mijn 29ste terug gaan studeren en voltijds blijven werken? Ik zou het één jaar proberen en het dan opnieuw evalueren... Eén jaar werd drie jaar, ik dacht nooit aan stoppen. Vanaf het moment dat mijn individueel schakelprogramma voor de eerste twee jaar vorm kreeg, voelde ik meteen de steun en het begrip van heel de school. De combinatie was zwaar, de nachten lang. Ik schepte een zwembad leeg en verborg het water in duizenden plastic zakjes... Ik heb onze kat geslacht én gekookt... Mijn vader figureert in een filmpje waarin hij, volledig naakt, vier verschillende kleuren aanneemt. Natuurlijk waren er ook boeken, kranten en logo’s om helemaal in loos te gaan. Natuurlijk waren er medestudenten die zorgden voor een super sfeer. Natuurlijk waren de trips naar Berlijn en Stockholm echt cool... Tijdens mijn masterjaar verloor ik mij helemaal in een experiment rond Typografie en Tieners. Er ontstond een actieve doe-expo die nog twee jaar door Vlaanderen zal reizen. Dat alles startte gewoonweg omdat ik mijn masterdiploma Beeldende Kunsten, Grafische Vormgeving wilde behalen... Drie jaar Hasselt, voor mij een erg straffe ervaring. En ik som dit alles niet op om te laten zien wat allemaal mogelijk is binnen Beeldende Kunsten, maar wel om al die docenten te bedanken die mij één voor één en voor elk project tot de limiet hebben begeleid en gesteund. Thanks! Peter Mulders Afgestudeerd juli 2012

De nachtelijke zoektochten naar een beeldtaal. Creativiteit. Aangezien dit mij reeds lang achtervolgde, leek het een stap in de goede richting om een opleiding ‘Illustratieve Vormgeving’ te kiezen. Ondanks de negatieve reacties in mijn omgeving: ‘Je kan toch al fantastisch tekenen en schilderen...’, startte ik Grafisch Ontwerp aan de PHL, momenteel MADfaculty: een school die ik na veel wikken en wegen koos vanwege de spontane, gezellige en gemoedelijke sfeer tijdens de infodagen. Ik had verwacht dat alles van een leien dakje zou lopen, maar dit was absoluut niet het geval. Ik was twee jaar lang koppig tevreden met mijn eigen ‘kunnen’, mijn eigen ‘creativiteit’, tot enorme ergernis van mijn docenten. Het was pas in mijn masterjaar dat ik voelde dat


Beeldende Kunsten

GRAFISCH ONTWERP

De opleiding ‘Illustratieve Vormgeving’ was een veilige springplank voor me, heel soms zelfs nachtelijke dwangarbeid en een vermoeiende zoektocht, maar bovenal een kennismaking met wie ik momenteel geworden ben.

Eerste lessen propedeuse. Vrije vertaling; aftasten waar je goed in bent. Stilte, vreemde gesprekken... Shit die gast kan goed tekenen! Onzekerheid slaat toe. Evaluatie van mijn werk: ik kan elke vormgevingsrichting (illustratie, interactieve, grafische of reclame) kiezen. Luxeprobleem... Els Menten overtuigt me voor reclame. Een uitdaging zegt ze, maar wel een leuke. Ik doe het... De volgende 4 jaar zijn hét. Heerlijk die reclame. Interessant, uitdagend, onderzoekend, dingen bedenken, filmen, tekenen, lachen, feestjes, ...is dit echt een job later? Ja hoor... geselecteerd voor The Farm editie 2012 / bbdo. Het beste van mezelf geven en hopen op de job!!!

Mis! 3 jaar gestudeerd, geslaagd, maar geen voldoening. Werken? Als wat dan? Eerst vakantie nemen, we zien wel. Terug thuis. Wat nu? Opnieuw studeren, dat staat vast... Iets creatiefs. Maar wat? Hasselt speelt door mijn hoofd. Zou ik nog mogen beginnen? Is mijn attest ‘Geslaagd, u mag de opleiding starten’ na 3 jaar nog geldig? Hoera! Ja. Maar wel snel zijn, want het academiejaar is een week geleden gestart... Stress, zalig, goed. Kot zoeken, verhuizen en tekengerief inslaan.

VISUALISEREN

BESTUDEREN

Beeldanalyse

Perceptieleer

Iconologie

Tekenen Beeld & Techniek (B&T)

Kunstgeschiedenis Kunstactua Menswetenschappen

I

KENNISMAKEN Terminologie

G A

ONDERSTEUNENDE PRAKTIJK / 15 SP

COPY

TYPO

ANALYSEREN

VISUALISEREN

Letters &

Beeldanalyse


G A

I

I

G A

I

Jasper Verleije Afgestudeerd juli 2012

BACHELOR 3 / SPECIALISEREN

I

FUNDAMENT. THEORIE / 6 SP

VERKENNEN

BESTUDEREN

Methodiek Semiotiek


ONDERST. THEORIE / 6 SP

STORY

CONCEPT

IMPLEMENTEREN

IMPLEMENTEREN

Verhaal &

Strategie &

Werkstuk

Seminaries & GastColleges Geschiedenis van het eigen métier

I

G A

I

I

G A

FUNDAMENTELE PRAKTIJK / 30 STUDIEPUNTEN

Bedenkers en vernieuwers van eigen huis Tom Andries, grafisch ontwerper en partner bij Today Design www.todaydesign.be Jan Baert, creative director bij VVL BBDO en docent reclame vormgeving aan Sint Lucas Anwerpen Geoffrey Brusatto, grafisch ontwerper en docent aan MAD-faculty www.brusatto.be Frank Daenen, illustrator www.frankdaenen.be Jan Dejonghe creative director bij VVL BBDO www.vvl.bbdo.be Pablo Hanon & Manon Wetley, grafisch ontwerpers met een eigen bureau www.hectica.com Ronny Schildermans, creative director www.absoluut.be Marloes Seegers & Wim Gombeer, grafisch ontwerpers met een eigen bureau www.seegersgombeer.com Johan Simons en Johny Stijnen, twee grafisch ontwerpers met een eigen bureau www.pure-communication.be Leo Timmers, illustrator www.leotimmers.com

ONDERZOEK / 9 SP

Kies telkens voor Illustrative Design of Interactive Design of Graphic Design of Advertising Design


ONDERZOEK / 5 SP


COPY

STORY

TYPO

CONCEPT

ANALYSEREN

VISUALISEREN

SYNTHETISEREN

IMPLEMENTEREN

Woord &

Verhaal &

Letters &

Strategie &

Beeldanalyse &

Tekenen of B&T &

Cross-over Werkstuk

Kunstgeschiedenis Kunstactua Seminaries & GastColleges Beroepspraktijk & Recht

I

G A

I

I

G A

I

I

G A

I

I

G A

Kies TWEE clusters en voor Illustrative Design of Interactive Design of Graphic Design of Advertising Design

I

I

G A

I

I

G A

Kunstfilosofie

BACHELORPROEF / GEINTEGREERD ONDERZOEKEN Bachelorstudio

Beeldend project + Paper + Bachelorstudio

MASTERPROEF / 30 STUDIEPUNTEN

MASTERONDERSTEUNING / 9 SP

ONDERZOEK / 12 SP

MASTERPROEF / GEINTEGREERD ONDERZOEKEN Beeldend project + Scriptie + Masterstudio

LEGENDE Keuze Verplicht Cursief = Theorie (ondersteunend of autonoom)


TYPO

Woord &

MASTER / CONSOLIDEREN

Mijn tweede keuze 18 jaar! Gedaan met ‘meester’ zeggen en een zware boekentas naar school te sleuren... Tijd om te doen wat ik écht wil. Een creatieve richting, dat is zeker. De trein op en meedoen met de toelatingsproef voor Grafisch Ontwerp in de PHL te Hasselt. Spannend! Uitslag: ‘Geslaagd, u mag de opleiding starten’. Super! Twijfel ook... zo ver van huis... Dus ja.. eerst maar een andere opleiding. Dichter bij huis, veiliger, en meer mijn ding?

ANALYSEREN

I

I


Algemeen Beeldend Communiceren (ABC)

STORY

I

ONDERZOEK / 6 SP

ALGEMEEN BEELDEND COMMUNICEREN

Verhaal &

Tasja Van Rijmenant Afgestudeerd juli 2012

22|



BACHELOR 2 / VERDIEPEN

ik iets miste en openstond voor creativiteit in de ruime betekenis van het woord. Mijn docenten moedigden me aan vrijer te werken en te experimenteren met niet voor de hand liggende concepten, aparte materialen en andere media: film, foto en installaties. Ik ontdekte de achterliggende en diepere betekenis van mijn eigen beeldtaal, iets waar ik, achteraf gezien, mijn docenten nog steeds dankbaar voor ben. Dankzij hen ontplooi ik mezelf nu verder als zelfstandige artiest met een eigen, unieke beeldtaal.

BACHELOR 1 / INLEIDEN


I I G A

IIlustrative Design Interactive Design Graphic Design Advertising Design

Dienstverlening Artist Book Sociaal Onderzoeksproject

STAGE / 9 SP

TOEPASSEN Pedagogische Voorbereiding

Tekenen Fotografie Video Portfolio

Masterstudio

Werkveldstage Onderzoeksstage


Beeldende Kunsten

Beeldende Kunsten

24|

afstudeerrichting VRIJE KUNSTEN / JUWEELONTWERP EN EDELSMEEDKUNST Media, Kunst en Ontwerp faculteit | MAD-faculty


Beeldende Kunsten

• Opleiding: Academische Bachelor en Master in de Beeldende Kunsten • Afstudeerrichting: Vrije Kunsten / Juweelontwerp en Edelsmeedkunst • Studieduur: 3 jaren (180 studiepunten) + 1 jaar (60 studiepunten) • Stage: 7 tot 10 weken voor de masterproef

VRIJE KUNSTEN / JUWEELONTWERP EN EDELSMEEDKUNST

26|

De afstudeerrichting Object & Jewellery (Juweelontwerp en Edelsmeedkunst) is een academische opleiding die bestaat uit drie bachelorjaren (180 studiepunten) en één masterjaar (60 studiepunten). Het doel is om studenten op te leiden tot eigenzinnige kunstenaars en ontwerpers van hedendaagse juwelen en objecten. Het experiment en een onderzoekende houding staan hierin centraal. Via opdrachten en projecten concentreert ons onderwijs zich aanvankelijk op vorm-, technieken materiaalonderzoek om geleidelijk te verschuiven naar een inhoudelijke problematiek. De ambigue positie die ons vakgebied inneemt binnen het landschap van de Beeldende Kunsten, kunstambachten en design is een inspirerend uitgangspunt dat voortdurend in vraag gesteld wordt. In dit tijdperk van cross-overs ligt de kwaliteit in het hybride object: het sieraad als drager van een concept of idee, niet traditioneel aan materiaal of techniek gebonden. Door deze benadering sluit het sieraad aan bij zowel beeldende kunst als design


Studentenprofiel Wil je een eigen vormentaal ontwikkelen in het medium van juwelen en objecten en ben je bovendien gefascineerd door de veranderende artistieke wereld, dan vormt Object & Jewellery de juiste biotoop om jezelf artistiek te ontplooien. Beroepsmogelijkheden Afhankelijk van hun interesses en ambities komen de afgestudeerden terecht op verschillende plaatsen in het werkveld. Hun professionele activiteiten situeren zich in uiteenlopende domeinen: het pure avant-garde sieraad of object, eigen kleine of grootschalige producties of het unieke sieraad, specifiek ontwikkeld voor particulieren of als goudsmid/juweelontwerper in een atelier. Met een masterdiploma op zak is het ook mogelijk om tewerkgesteld te worden in het brede veld van de culturele sector. Bovendien kan dit diploma aangevuld worden met een specifieke lerarenopleiding met als doel een carrière in het (kunst)onderwijs (pag. 80).


Beeldende Kunsten

Programma Doelstelling van de opleiding Bachelor Het programma van de drie bachelorjaren steunt op 3 pijlers: materiaal/techniek, functie en concept. De interactie tussen deze componenten is niet hiërarchisch – ze kunnen alle drie als uitgangspunt aan een ontwerpmodel gekoppeld worden. In het eerste bachelorjaar wordt een solide technische basis gelegd. De belangrijkste technieken worden aan de hand van korte, individuele opdrachten aangeleerd en onderzocht. Dit gebeurt via intens opdrachtgestuurd onderwijs. De student visualiseert zijn ontwerp aan de hand van relatief eenvoudige schetsen of maquettes, en via een onderwijsleergesprek leert de student zijn ontwerp bijschaven. De technische benadering wordt in deze prille fase van de opleiding reeds gekoppeld aan een vormonderzoek. De belangrijkste doelstelling blijft echter de beheersing en het onderzoek van de basistechnieken en materialen. Deze dienen in de volgende bachelorjaren en de masterproef immers als ondersteuning bij het ontwikkelen van een eigen artistiek project. In het tweede bachelorjaar worden twee belangrijke facetten van Juweelontwerp en Edelsmeedkunst behandeld: draagbaarheid en functie. De student wordt gestimuleerd om de grenzen van het vakgebied af te tasten en te verleggen. Dit onderzoek heeft betrekking op het lichaam als drager van het sieraad en op zijn omgeving in het algemeen. In het eerste semester van de derde bachelor ligt het zwaartepunt op het verder ontwikkelen van de verworven praktijkgerichte en artistieke onderzoekscompetenties (Practice based research/Practice as research). Hierbij wordt vooral geconcentreerd op de dialoog tussen materiaal en proces. Daarnaast komt ook het onderzoek naar de inhoudelijke, communicatieve of historische aspecten van het sieraad of object ruim aan bod. In het tweede semester krijgt de student, als voorbereiding op het masterproject, voldoende

28|


ruimte om de eerste stappen te zetten in de richting van een totaalconcept. Vanaf het tweede bachelorjaar kunnen, parallel met het programma van het atelier Object & Jewellery, ondersteunende modules (Artistiek Ontwikkelingsplan (pag. 39) opgenomen worden uit andere disciplines: Glass studio, Installation / Performance, Media Lab. Ook cross-overs met andere ateliers en opleidingen van de MADfaculty worden gestimuleerd. Master in Juweelontwerp en Edelsmeedkunst Het internationale masterprogramma Object & Jewellery is een eenjarige academische opleiding waarbij de focus ligt op de wisselwerking tussen ontwerpen, materialiseren en reflecteren (design by thinking & doing). De student verwerkt zijn persoonlijkheid, zijn inzichten en onderzoek uit de vorige jaren in de masterproef. Deze masterproef bestaat uit twee delen: enerzijds een artistiek luik met als resultaat een reeks van gematerialiseerde ontwerpen, anderzijds een theoretisch reflectief luik omtrent het ontwerpproces. Parallel met de masterproef kiest de student ook een masterstudio, waarin via praktische en theoretische werkvormen het individuele masterproject ondersteund wordt. The master programme OBJECT & JEWELLERY at the MAD-faculty is a one-year academic educational programme (valued 60 credits) in the field of object making and jewellery. It clearly concentrates on the unity between making and thinking through artistic research and studio practice. Both jewellery and objects can be approached from a traditional to a very experimental point of view. Traditional and innovative techniques and materials, as well as concept and context are considered of equal importance and can all be the object of research. This research results in a growth of the master students’ artistic knowledge: new and unexpected connections can be forged between the new insights and the information and skills the students already possess.

|29


Beeldende Kunsten

Internationalisering Internationale samenwerkingsverbanden met: - Academie Beeldende Kunsten Maastricht (NL) - ESAD, Escola Superior de Artes e Design, Porto (PT) - Hochschule Wismar, University of Technology, Business and Design, Wismar (D) - Konstfack, University College of Arts, Crafts and Design, Stockholm (SE) - Metropolitan University, Londen (UK) - The Saimaa University of Applied Sciences, Lappeenranta (F) - University of Applied Sciences, Düsseldorf (D)

30|

Projecten Via lezingen en workshops ontdekken en ervaren studenten het ruime werkveld. Zo bieden we de studenten een gevarieerd aanbod van gastsprekers. De voorbije academiejaren waren onder andere Ruudt Peters, Herman Hemsen, Simone Ten Hompel, Tine De Ruysser, Frank Tjepkema, Manon van Kouswijk, Marjan Unger, Anders Ljungberg, Michael Rowe, Gijs Bakker en recent ook Aldo Bakker, Märta Mattson, Peter Vermandere en Hubert Verstraeten (Tamawa) te gast aan de MAD-faculty. In de loop van het studietraject maken de studenten kennis met alle facetten van tentoonstellen. Zo treden de afstuderende masters naar buiten op de jaarlijkse EXITtentoonstelling en tonen zij hun werk op Zilvertalenten in het zilvermuseum Sterckshof te Antwerpen. Elk academiejaar zijn er specifieke initiatieven, zo werd in het academiejaar 20092010 een internationaal project 3TP opgestart tussen de opleidingen van de MAD-faculty, de University of Applied Sciences te Düsseldorf en de Academie Beeldende Kunsten van Maastricht. Deze samenwerking resulteerde in een reizende tentoonstelling die o.a. in het Modemuseum Hasselt te zien was. De studenten nemen tijdens hun opleiding ook regelmatig deel aan wedstrijden en dienstverlening. Enkele voorbeelden zijn de Innovatie-award en Prijs Design Platform Limburg (beide winnaar Lore Langendries), de Wanatoeprijs (winnaar Jill Ryckaert) en de Wim Ibensprijs (winnaar Dries Dockx). Daarnaast werd Dries geselecteerd voor de internationale tentoonstelling Talente in München en kreeg


hij ook een beurs bij Stroom. Jilll Ryckaert, Nyk Baeten en Zeno Vaes werden geselecteerd om deel te nemen aan de prestigieuze International Graduation Show bij Galerie Marzee (Nijmegen). Object & Jewellery neemt ook jaarlijks deel aan binnen- en buitenlandse beurzen zoals Inhorgenta (München), Zilvermarkt (zilvermuseum Sterckshof Antwerpen) en de Europamarkt (Aken). Naast korte uitstappen wordt jaarlijks ook een langdurige studiereis georganiseerd. De voorbije jaren werden Wenen, Londen, Amsterdam, New York en München bezocht. Docenten Gésine Hackenberg (juweelontwerper) Dra. Karen Wuytens (onderzoeker en object & juweelontwerper) Dra. Hannah Joris (onderzoeker en juweelontwerper) Dra. Lore Langendries (onderzoeker en object & juweelontwerper) Dr. Tine De Ruysser (onderzoeker en juweelontwerper) Dr. David Huycke (verantwoordelijke masterstudio Kunst/Object & Ontwerp en zilverkunstenaar) Wim Buts (technisch assistent) Audi Pauwels (atelierverantwoordelijke en juweelontwerper) Onderzoek De expertise en het onderzoek van de docenten worden rechtstreeks geïmplementeerd in het onderwijs. De lopende projecten zijn: - Redefining design and the development of a design model for the target group of designers of jewellery & objects, doctoraatsonderzoek in de kunsten door Karen Wuytens i.s.m. UHasselt. - Via the Body: Prescence and Future of the Human Condition. Crossways between contemporary Jewellery Art and Sculpture, doctoraatsonderzoek in de kunsten door Hannah Joris i.s.m. UHasselt en KULeuven. - The Metamorphic Ornament: Re-Thinking Granulation, doctoraatsonderzoek in de kunsten door David Huycke i.s.m UHasselt en KULeuven (afgerond en verdedigd september 2010).

- DoDesign, een platform en onderzoeksproject van MAD-research, Design Platform Limburg, MRC en Recentre waarmee de interactie tussen ontwerpers en bedrijven gestimuleerd wordt met het oog op culturele en economische vernieuwing in de regio Limburg (Projectmedewerkers vanuit MAD-faculty Marjoleine Drieskens, Karen Wuytens en Bert Willems). - Reproducibility: A study that aims to find, through laser-technology, balances between the reproducibility and the reproducibility limit of industrial produced contemporary jewellery, doctoraatsonderzoek in de kunsten door Lore Langendries i.s.m. UHasselt en KULeuven. - Onderzoek naar dieperliggende suggestieve beeldcomponenten binnen betekenisverlening gekoppeld aan het beeld, doctoraatsonderzoek in de kunsten door Patrick Ceyssens i.s.m. UHasselt. Oud-studenten getuigen Achtertuin met internationale allure Na vier jaren studeren in Antwerpen wist ik dat edelsmeedkunst datgene was wat ik echt wilde doen en wilde blijven doen. Toch was er voor mij persoonlijk nog een tekort aan zelfzekerheid en was de zoektocht naar een eigenheid in mijn werk nog onvoltooid. De vraag: ‘wat ben ik in mijn werk’ deed me hunkeren naar een buitenlandse ervaring. Na wakker gelegen te hebben van een vervolgopleiding in de ‘HDK (Göteborg Universitet)’ bij Tore Svensson besloot ik het iets dichter bij huis te zoeken. PHLArts in Hasselt bood met David Huycke als docent een stevig alternatief. Tijdens het extra masterjaar groeide mijn honger naar nieuwe mensen met een nieuwe kijk, een nieuwe omgeving, en een nieuwe inspiratie vanaf dag één exponentieel. In sneltreinvaart kwam er heel wat op me af, maar leerde ik vooral zien hoe ik mezelf er een weg doorheen baande. Hierin was de masterstudio Kunst/Object en ontwerp onder leiding van Karen Wuytens, David Huycke en Bert Willems voor mij de sleutel tot succes. Meer dan ooit werd er in groep gepraat en gediscussieerd. Ook werd er, aan de hand van een erg persoonlijke begeleiding gezocht naar een manier om de dingen te benoemen. Er werd gezocht naar mijn ideale artistieke woordenschat. In combinatie met het schrijven van mijn onderzoeksartikel zorgde dit

voor een steeds duidelijker wordend lichtpunt in de haast eindeloze mogelijkheden binnen mijn onderzoeksthema. Het verwoorden en het kritisch analyseren van mijn eigen traject was enorm verhelderend. En last but not least zorgde de vaderlijke hand van Audi Pauwels voor een geweldig werkbare en stimulerende omgeving. Dat in combinatie met de vlotte communicatie tussen de verschillende instanties maakte dat de PHL voor mij een plek was waar ik geweldig goed kon aarden. Kortom, mijn ‘buitenlandse’ ervaring, gewoon in mijn achtertuin… een tijd waar ik de vruchten nog lang van zal kunnen plukken. Dries Dockx diploma 2010 Lessen voor het leven Het was een grote stap: zelfstandig gaan wonen, ver van huis en in een ander land; in een voor mij onbekende stad en met matige kennis van het Nederlands... Gelukkig werd ik onmiddellijk door de (toen nog) PHL-docenten, het personeel en mijn medestudenten hartelijk ontvangen. Iedereen deed zijn uiterste best om mijn vele vragen te beantwoorden en mij, indien nodig, raad te geven. Zelfs tijdens moeilijke periodes, toen ik over mijn opleidingskeuze twijfelde en de strikte deadlines mij onhaalbaar leken, was er altijd wel iemand die voor me klaar stond. De opleiding is een allround pakket tijdens welke ik een fantastische en verrijkende Erasmusuitwisseling mocht meemaken. Ik heb leren werken en kon mijn persoonlijke stijl vinden, zowel in juweelontwerp als in tekenen. Ik werd zelfbewuster en kon me identificeren met bepaalde strekkingen in de kunstgeschiedenis. Maar niet alleen mijn algemene cultuurkennis heeft zich ontwikkeld, ik heb ook veel lessen voor het leven gehad. Ik leerde mensen met verschillende visies kennen, leerde open te staan voor deze diversiteit en probeerde deze aspecten bewust te gebruiken om mezelf verder te ontwikkelen. Kunst is niet een studie, het is een way of life waarna je anders naar de wereld kijkt. Katrijn Vandamme Afgestudeerd 2012

|31

Beeldende Kunsten

JUWEELONTWERP & EDELSMEEDKUNST / OBJECT & JEWELLERY



ANALYSEREN

VISUALISEREN

KENNISMAKEN

BESTUDEREN

Beeldanalyse

Terminologie

Vakgerichte theorie Gemmologie

Iconologie

Tekenen Digitale Technieken Fotografie Presenteren


BACHELOR 2 / VERDIEPEN BACHELOR 3 / SPECIALISEREN


ONDERZOEK / 9 SP


ATELIER JUWEELONTWERP & EDELSMEEDKUNST

ANALYSEREN

VISUALISEREN

VERKENNEN

BESTUDEREN

Studio Object & Jewellery

Beeldanalyse


Methodiek Semiotiek


Vakgerichte theorie Gemmologie


Artistiek Ontwikkelingsplan Mogelijkheid om het eigen atelier aan te vullen met 3 D-tekenen OF Glass studio, Installation / Performance, Media Lab


IMPLEMENTEREN

IMPLEMENTEREN

Werkstuk


ONDERZOEK / 5 SP



ANALYSEREN

VISUALISEREN

SYNTHETISEREN

IMPLEMENTEREN


Beeldanalyse


Cross-over Werkstuk

Kunstgeschiedenis Kunstactua Seminaries & GastColleges Recht & Bedrijfsbeheer

Artistiek Ontwikkelingsplan

Kunstfilosofie

Mogelijkheid om het eigen atelier aan te vullen met 3 D-tekenen OF Glass studio, Installation / Performance, Media Lab









ONDERZOEK / 12 SP


Cursief = Theorie (ondersteunend of autonoom)


ONDERZOEK / 6 SP



32|


Dienstverlening Individuele Keuze

STAGE / 9 SP



Masterstudio


Beeldende Kunsten

34|

afstudeerrichting VRIJE KUNSTEN


Beeldende Kunsten

• Opleiding: Academische Bachelor en Master in de Beeldende Kunsten • Afstudeerrichting: Vrije Kunsten • Studieduur: 3 jaren (180 studiepunten) + 1 jaar (60 studiepunten) • Stage: 7 tot 10 weken, voor de masterproef

VRIJE KUNSTEN

36|

De opleiding Vrije Kunsten verenigt op een unieke manier artistiek hoogstaande praxis met een individuele begeleiding; theoretische diepgang met een gedreven gerichtheid op de hedendaagse internationale kunstwereld. Binnen de ateliers van de Vrije Kunsten leiden we studenten op tot authentieke, eigenzinnige en onderzoekende kunstenaars. De expertise van de docenten creëert hiervoor een stimulerende sfeer. Dialoog en reflectie van de studenten onderling, met docenten en externe kunstenaars wordt gestimuleerd. Presentatie van het werk in de vorm van tentoonstellingen, zowel binnen als buiten de hogeschool is eveneens een essentieel element van de opleiding. De individuele masterproef, die een mengvorm van verschillende media kan zijn, wordt ondersteund en begeleid door docenten die specialist zijn in het domein waarin de toekomstige beeldende kunstenaar wil afstuderen. De studenten behalen uiteindelijk het diploma van Master in de Beeldende Kunsten.


Studentenprofiel Heb je een ruime artistieke en maatschappelijke belangstelling? Ben je gepassioneerd en bezield door het in beeld brengen of in een vorm gieten van concepten? Wil je artistiek zoeken naar uitdrukkingsvormen en heb je een onderzoekende creatieve geest? Dan ben je misschien wel de geknipte persoon voor een opleiding Vrije Kunsten. We richten ons in de eerste plaats op studenten met persoonlijkheid en met een grote creatieve inzet. Wij bieden je een grote flexibiliteit én een ondersteuning door topkunstenaars om je eigen parcours te zoeken. Beroepsmogelijkheden Masters in de Vrije Kunsten komen idealiter terecht in de kunstwereld als professioneel kunstenaar. Afhankelijk van hun interesse en ambitie kunnen de afgestudeerden terechtkomen op verschillende plaatsen in het brede werkveld van de culturele sector. Veel studenten volgen na de master nog de lerarenopleiding om in het onderwijs, als leraar aan de slag te gaan. (pag. 80) Een bachelor na bachelor in de creatieve therapie biedt afgestudeerden ook in die sector carrièremogelijkheden. (pag. 81)

Beeldende Kunsten

Programma Doelstelling van de opleiding Binnen de afstudeerrichting Vrije Kunsten leiden de verschillende ateliers studenten op om zich als onderzoekende kunstenaars te situeren binnen de hedendaagse kunstscène en de veranderende wereld. Kiezen voor de ateliers van de Vrije Kunsten is een keuze voor een artistiek traject dat heel persoonlijk ingevuld kan worden. In het eerste jaar kiezen studenten voor één van de vier hoofdateliers: Ceramics (Keramiek), Painting (Schilderkunst), Printmaking (Vrije grafiek) of Sculpture (Beeldhouwkunst). Deze ateliers steunen op 3 pijlers: materiaal/techniek, beeld en vormstudie, concept en context. Geleidelijk aan worden de verschillende competenties aangeleerd via opdrachten. 38|

Printmaking Vrije grafiek/printmaking kent een ware revival. Via de combinatie van traditionele technieken en hedendaagse technologie wordt dit atelier vooral gekenmerkt door de veelzijdigheid van mogelijkheden en toekomstperspectieven. De reproduceerbaarheid, zowel in het maken van multiples als bij het creëren van zelfstandig werk, vindt zijn plaats binnen de hedendaagse kunstscène. Sculpture In het atelier Beeldhouwkunst wordt zowel de hedendaagse sculptuur als de ruimtelijke installatie bestudeerd. De student wordt begeleid om zijn persoonlijke weg te vinden binnen deze kunstvormen. Belangrijk daarin is om inzicht te krijgen in de historische evoluties, maar ook om permanent in dialoog te treden met wat er gebeurt in het brede spectrum van de hedendaagse kunst. Het artistiek ontwikkelingsplan

Vanaf het tweede jaar kunnen studenten hun parcours aanvullen met één van de drie nevenateliers, die ondersteuning kunnen bieden binnen het hoofdatelier: Glass studio (Glaskunst), Installation / Performance (Installatiekunst en Performance). of Media Lab (Nieuwe Media) Hier ontwikkelen studenten een eigen artistiek traject: het artistiek ontwikkelingsplan. De hoofdateliers van de Vrije Kunsten Ceramics ‘… and Mady played, she played the clay I like the clay and the clay likes me, she said. I’m going mad, and Mad likes me. It’s a Mady piece said Mad. That’s what art is all about, she said. It’s about me, Mady, and all the things around me.’ Painting In het atelier Schilderkunst willen we een open dialoog aangaan met de studenten die leidt tot een zo breed mogelijke kijk op de beeldende kunst. De gedachten over schilderkunst in deze tijd, bewust van de hedendaagse internationale stromingen, in een kunsthistorisch perspectief plaatsen is essentieel.

Glass studio Nieuwe technologieën van glasbehandeling hebben het aantal toepassingsmogelijkheden enorm vergroot. Het aantal boeiende combinaties is eindeloos. De student is vrij om de weg te volgen van de vrije of de toegepaste Glaskunst, of om een experimentele weg in te slaan. Het ontwerp wordt uitgevoerd in samenspraak met de docent. Bovendien doen de studenten van de glass studio nieuwe inspiratie op door samenwerkingen met professionele glasstudio’s uit het artistieke werkveld. Installation and Performance Het atelier Installatiekunst en Performance vertrekt vanuit het conceptuele denken, waarin de idee centraal staat. Van de studenten wordt verwacht dat zij in staat zijn ideeën op een fascinerende manier te transcenderen via de voorstelling. De eindpresentatie van de voorstellingen dient te gebeuren in situ en op ware grootte.


|39

Beeldende Kunsten

Media Lab Het atelier Media Lab omvat zowel 2D, 3D als timebased media. Digitale beeldbewerking, audio- en videomontages, interactieve installaties en generatieve projecten zijn maar een kleine greep uit het aanbod. Het atelier Media Lab wil de student inzichten, kennis en vaardigheden laten verwerven die hem in staat stellen om zich op een creatief-artistieke manier uit te drukken. De aspecten technologie, beeldtaal en inhoudelijke benadering komen als een geïntegreerd geheel aan bod en de soft- en hardware worden ingezet als middelen voor artistieke creatie en voor het leerproces. Naast het gebruik van Nieuwe Media in het artistieke concept, werkt de hedendaagse kunstenaar ook meer aan zelfpromotie. Internet en sociale netwerken zijn hierbij uitgesproken middelen om als kunstenaar op te vallen.

40|

Master in de Vrije Kunsten De master bestaat uit één jaar waarin de student zijn persoonlijkheid, zijn visie en inzichten en het onderzoek uit de vorige jaren combineert in een individueel project dat zelfstandig (maar uiteraard onder begeleiding) dient te worden uitgevoerd: een masterproef. Deze bestaat uit twee delen, een artistiek luik met als resultaat een reeks werken voor een tentoonstelling en een theoretisch, reflexief luik omtrent het proces in de vorm van een onderzoekspresentatie. De Masterstudio Art Vision Lab ondersteunt de studenten in hun theoretisch onderzoek, in de zoektocht naar hun artistiek beeldend werk en hun toekomstige kunstenaarschap. Seminaries & Gastcolleges De afstudeerrichting Vrije Kunsten voorziet jaarlijks een interessant aanbod van gastsprekers en workshops van kunstenaars. Op die manier komen studenten ook in contact met het bredere maatschappelijke en artistieke veld. Binnen de Vrije Kunsten waren er lezingen van o.a. Philippe Van Cauteren (artistiek directeur S.M.A.K.), Hans Op de Beeck, Anne-Mie Van Kerckhoven, Wouter Davidts, Nick Ervinck, Lokaal 01 - Antwerpen, Jan Van Woensel en Luk Lambrecht. Studiereizen De studenten Vrije Kunsten gaan jaarlijks op studiereis. Dit is een unieke kans om samen met docenten en andere studenten op een Media, Kunst en Ontwerp faculteit | MAD-faculty

ongekende locatie ateliers, galerijen en musea te bezoeken, zowel gelinkt aan het eigen atelier als in cross-over. Tijdens de vier jaar durende opleiding proberen we tenminste eenmaal een niet-Europese reis te organiseren ( New York , Texas, ...). De andere studiereizen situeren zich binnen Europa (Madrid, Parijs, Berlijn, München, Barcelona, …). Docenten Het docentencorps van de Vrije Kunsten is gedreven, gepassioneerd en behoort tot de absolute top in hun vakgebied. Jan Carlier - [email protected] Koenraad Claes - [email protected] Caroline Coolen - [email protected] Peter De Cupere - [email protected] Stef Driessen - [email protected] Frederic Geurts - [email protected] Vicky Gruytens - [email protected] Marieke Pauwels - [email protected] Koen van den Broek - [email protected] Bart van Dijck - [email protected] Ilse Van Roy - [email protected] Patrick Vanden Eynde - [email protected] Stijn Yperman - [email protected] Onderzoek De expertise en het onderzoek van de docenten worden rechtstreeks geïmplementeerd in het onderwijs. De lopende projecten zijn: • Gebruik van geur binnen de beeldende kunst, doctoraatsonderzoek in de kunsten door Peter De Cupere i.s.m. UHasselt en VUBrussel. • ‘Trojan Ceramics’ in de context van de hedendaagse beeldhouwkunst, doctoraatsonderzoek in de kunsten door Ivan Dobrev i.s.m. UHasselt. • Onderzoek naar dieperliggende suggestieve beeldcomponenten binnen betekenisverlening gekoppeld aan het beeld, doctoraatsonderzoek in de kunsten door Patrick Ceyssens i.s.m. UHasselt. Oud-studenten getuigen Pralines voor Lydia Liftend van Marokko, net op tijd voor mijn toelatingsproef kwam ik aan in Hasselt. Na een jaar rondhangen op straat en logeren bij vreemden zou ik dan toch een studiekeuze maken. In al mijn naïviteit koos ik schilderkunst, een keuze die ik nog

steeds niet volledig kan plaatsen. Wel ben ik achteraf bekeken heel tevreden en dankbaar voor de dingen die parallel liepen met deze keuze... Koen van den Broek werd mijn docent, a pain in the ass. Van hem heb ik op een zeer collegiale manier veel geleerd, vooral dat ik geen schilder ben. Idealen hebben, en cynism sucks, maar hoe kun je dit vertalen in interessant werk, zonder je idealen overboord te gooien? Moet de kunstenaar zich op alle vlakken verantwoorden? Wat werkt het beste; louter beeldtaal en tijdsgeest of een herberedeneerde theorie waaruit enkel de printer voldoening haalt? Consequent blijven vasthouden aan je idealen of door een commerciële instelling meer gewicht in de schaal kunnen leggen?... Zoekend naar de antwoorden leverde ik een masterproef af die me inhoudelijk en fysiek op de proef stelde, maar ook voor nieuwe uitdagingen plaatste, bijvoorbeeld mijn toelating tot het HISK (Hoger Instituut voor Schone Kunsten). Wonen op de campus was voor mij een fantastische ervaring die ondersteund werd door Rob Cuyvers (departementshoofd) en Ben Lambrechts (algemene directeur): uit mijn bed komen en hard werken, verder niets. Voor mij blijft de PHL een enorm instituut met veel aandacht voor eigen profilering. En toch heb ik in mijn opleiding een persoonlijke begeleiding genoten... en toch heb ik er humaniteit ervaren... Lydia heeft nog steeds een doos pralines van me tegoed! Karl Philips diploma 2010 (Schilderkunst)

Bestaande normen en zekerheden loslaten Heb je al eens het gevoel gehad dat je eerder in je leven op eenzelfde plaats bent geweest? Bij het aanvatten van mijn masterstudie stapte ik de grote heldere ruimte van het schildersatelier binnen. Het licht en de verfgeur bezorgde mij een déjà vu gevoel. Ik heb iets met deze campus, zeker weten. Nochtans begon mijn artistieke zoektocht met enige angst en twijfel. Bestaande normen en zekerheden loslaten, vraagt durf en een zeker ‘je-m’en-foutisme’. In die fase van mijn creatieve proces waren Patrick Vanden Eynde en Koen van den Broek mijn sparringpartners die me ondersteunden door kritische feedback te geven. ‘De kuil’, een tentoonstellingsruimte in het eigen schilderatelier, speelde als try-out en werkruimte een belangrijke rol. Door een opeenvolging van thematische tentoonstellingen kon ik mijn schilderijen en installaties duidelijker en sneller laten groeien naar een eigen vormentaal. Schilderen werd verruimd met foto’s, tekeningen, objecten en installaties. Het ruimtelijk karakter van mijn werk nam toe.

Het persoonlijk contact met kunstenaars als Kris Fierens, Tinka Pitoors en Vaast Colson hadden een grote impact en maakten mij artistiek zelfstandiger. De campus was (en is voor mij, als oud-student, nog steeds) een ruimte waar ik me geestelijk kan verruimen en waar ik een grote artistieke vrijheid ervaar. Want zeg nu zelf; waar krijg je zowel letterlijk als figuurlijk de ruimte om antwoorden te zoeken op je artistieke vragen? Geert Malchair Afgestudeerd 2012

MAD–faculty TE GEK ?! In tegenstelling tot het prille verleden is MAD-faculty een ‘elastische’ school geworden ‘jojoënd’ tussen een dynamisch docententeam en studenten die in hun persoonlijke en ‘zoekende’ persoonlijkheid worden gerespecteerd en ‘gecoacht’ waar nodig. Al situeert MAD-faculty zich dan wel niet in het kloppende hart van een kunstcentrum, ze brengt met de expertise van de betere kunstenaars en de intellectuele inbreng van gastdocenten ‘wereldgedachten’ in huis die dankzij de tragere context langer blijven nagalmen én mentale en diepere artistieke sporen kunnen nalaten. Het resultaat van jaren consequent beleid voeren, werpt vele vruchten af. Afdeling Vrije Kunsten, MAD-faculty telt vandaag mee in het laten doorstromen van hun afgestudeerde kunstenaars naar postacademische opleidingen zoals het HISK in Gent en het zien draineren en plaatsen van de jonge kunstenaars in galeries en andere non-commerciële kunsten cultuurcentra. Dat kan niet de enige finaliteit zijn van een academie, maar in het vrije marktdenken van de hedendaagse kunst als spiegel van de harde economische realiteit, blijft het opbouwen van een c.v. een parameter, dé thermometer voor het consoliderend appreciëren van het werk van een kunstenaar. MAD-faculty is een open plaats waar ‘plek’ is voor het ambachtelijke, het experimentele, cross-overs van materialen en gedachten, scherp discours en maatschappij kritisch cultureel activisme. Als kunst dan toch een spiegel van de maatschappij is, dan is een opleiding aan de MAD-faculty in Hasselt er een bijzonder goed en zichtbaar bewijs van. ‘The show is over. The audience gets up to leave their seats. Time to collect their coats and go home. They turn around ... No more coats and no more home.’ Raoul Vaneigem, The Revolution of Everyday Life, 1983 Luk Lambrecht, curator en kunstcriticus Maart 2012

|41


VRIJE KUNSTEN



BACHELOR 2 / VERDIEPEN BACHELOR 3 / SPECIALISEREN


ATELIER VRIJE KUNSTEN

ANALYSEREN

VISUALISEREN

BESTUDEREN

Beeldanalyse

Vakgerichte theorie

Iconologie



KENNISMAKEN Terminologie


ONDERZOEK / 9 SP


ATELIER VRIJE KUNSTEN / ARTISTIEK ONTWIKKELINGSPLAN

ANALYSEREN

VISUALISEREN

VERKENNEN

BESTUDEREN

Kies voor Ceramics, Painting, Printmaking of Sculpture

Beeldanalyse


Methodiek Semiotiek


Vul aan met Artistiek Ontwikkelingsplan: Glass studio, Installation / Performance, Media Lab


Vakgerichte theorie



IMPLEMENTEREN

IMPLEMENTEREN

Werkstuk


ONDERZOEK / 5 SP


ATELIER VRIJE KUNSTEN / ARTISTIEK ONTWIKKELINGSPLAN

ANALYSEREN

VISUALISEREN

SYNTHETISEREN

IMPLEMENTEREN


Beeldanalyse

Tekenen

Cross-over Werkstuk

Kunstgeschiedenis Kunstactua Seminaries & GastColleges Kunstconsultancy

Vul aan met Artistiek Ontwikkelingsplan: Glass studio, Installation / Performance, Media Lab

Kunstfilosofie





ONDERZOEK / 6 SP



42|



ONDERZOEK / 12 SP


Cursief = Theorie (ondersteunend of autonoom)

Dienstverlening Individuele Keuze

STAGE / 9 SP



Masterstudio


|43


44|

afstudeerrichting ANIMATIEFILM


• Opleiding: Academische Bachelor en Master in de Audiovisuele Kunsten • Afstudeerrichting: Animatiefilm • Studieduur: 3 jaren (180 studiepunten) + 1 jaar (60 studiepunten) • Stage: 6 weken in het masterjaar

ANIMATIEFILM

46|

Motion design, visual compositing, audiovisuele verhalen vertellen, en emoties visualiseren. In deze afstudeerrichting kies je voor het maken van animatiefilms in diverse genres. Je leert je eigen idee en inhoud uitwerken. Deze ideeën geef je vorm in een scenario en storyboard, je animeert, monteert en sonsoriseert. Niet alleen jouw eigen idee, maar ook dat van een opdrachtgever. Je werkt zelfstandig of in teamverband. Tijdens de opleiding bestudeer en onderzoek je de mogelijkheden om je creatief uit de drukken in diverse animatiefilmtechnieken en animatietoepassingen. Zo kom je in aanraking met alle facetten en functies eigen aan het productieproces van een animatiefilm. De eigenheid van het atelier animatiefilm in Genk is de koppeling van een artistieke opleiding aan marktgericht denken. De komst van innovatieve bedrijven uit de animatiefilm- en game industrie op C-mine maken dit tot dé site voor creatief onderzoek en ondernemen.


Elk jaar wordt afgesloten met een korte animatiefilm waarin alle opgedane kennis, emoties en ervaringen tot een boeiend geheel worden verwerkt. Gastdocenten en alumni komen getuigen van de laatste nieuwe ontwikkelingen binnen het ruime werkveld van animatiefilm.

1 Bachelor Animatiefilm

3 Bachelor Animatiefilm

het karakter – de leefwereld – het overzicht

het verhaal – de interpretatie – poëtisch stadium

Graag en veel tekenen en een verhaal willen vertellen. In het eerste jaar ga je onmiddellijk aan de slag met pen, papier en computer. Alle basisprincipes en de regie van animatiefilm komen aan bod. Je leert er creatief te functioneren binnen de productieflow van een animatiefilm. Daarnaast krijg je een initiatie in digitale geluidsbewerking, ruimtelijke animatiefilm, full dome, 2 D en 3D animatiefilm.

Een verhaal vertellen in een persoonlijke stijl en bijhorende techniek. Gepassioneerd zoeken naar de ideale vorm voor jouw verhaal. De animatiefilmstudenten werken samen met de studenten compositie van het Lemmensinstituut in Leuven. De start van het eigen artistiek onderzoek naar alle aangereikte audiovisuele parameters van de opleiding leiden tot een film waarin verhaal, emotie, dynamiek, actie, stijl en techniek samenkomen zijn. Een film waarin je bewijst de basiskennis te hebben om in het werkveld aan de slag te gaan of in de masteropleiding als persoonlijkheid op audiovisueel onderzoek uit te gaan.

2 Bachelor Animatiefilm het conflict – de interpretatie – vertellen Een eigen visual design met een sterke digital compositing versterkt de vertelling van een eigen verhaal of dat van een opdrachtgever. Door de oppervlakte naar de kern, de waarheid en jouw waarheid leert onze opleiding je binnen en buiten de lijntjes kleuren.

|47


Master Animatiefilm

48|

de persoonlijkheid – het creëren – demonstratieve stadium

Waarom kiezen voor Animatiefilm aan de MAD-faculty?

Na een korte maar krachtige opstart van je masterproef vertrek je op 6 weken op stage in binnen- of buitenland.

• uitgebreid en ervaren docententeam • alle facetten van animatiefilm komen aan bod • met creation in context praktijk leer je werken

Je creëert je eigen audiovisueel idee. Je vindt je eigen plaats t.o.v. je onderwerp en je publiek, je eigen universum dus. Je bedenkt een concept voor je favoriet onderwerp, je ontwikkelt het tot een animatiefilm productie in een persoonlijke grafische styling. Je bent in staat om – na onderzoek van de diverse artistieke parameters – een persoonlijke keuze te maken en om deze professioneel te communiceren naar een opdrachtgever en naar het doelpubliek. Een scriptie begeleid jouw masterproef. Met je afstudeerproject toon je dat je in staat bent zowel een eigen boodschap of een boodschap van een derde te vertalen naar een animatiefilm met als resultaat de realisatie van jouw animatiefilm. Tevens leer je een eigen project voor te dragen voor Belgische en Europese filmsteunfondsen.

voor een opdrachtgever (Mobile schools, Velinx, UNIZO,…) • een stage in binnen- of buitenland als opstap naar tewerkstelling in animatiefilmproductie • een internationale gemeenschap van alumni (Groot-Brittannië, Canada, Duitsland, Frankrijk, USA, ..) • up-to-date technologie in een modern gebouw op een creatieve site • strikte begeleiding met vier evaluatieperiodes

Oud-studenten getuigen Jeroen Jaspaert studeerde af aan de MADfaculty in 2000. Na een extra specialisatiejaar (karakter animatie) in Londen, is hij in Engeland gebleven, werkend als ‘freelance’ animator voor verschillende studio’s zoals Tandem, Sherbet, Ice Picks, TalkinToonz en Stardust. Momenteel werkt Jeroen als regisseur voor Tandem, waar hij zich vooral met reclamewerk bezig houdt. Hij specialiseert zich in 2D-animatie gecombineerd met 3D-achtergronden. Jeroen: “In de reclamesector is verscheidenheid heel belangrijk. Je moet er leren werken en creatief denken onder een stresserend en vaak te kort krap werkschema. Als freelance animator in het kleinere studiosysteem, wordt er van je verwacht dat je meehelpt in de verschillende stappen en fasen van het productieproces, variërend van design en storyboards tot montage. Mijn vier jaar in Genk hebben mij geholpen om die diversiteit te vinden en om me zelfzeker te voelen omtrent alles wat animatiefilm inhoudt. Een perfecte leerschool voor mijn huidige carrière.” Studio Tandem www.tandemfilms.com Persoonlijke blog www.ifeeltoooldforthis.blogspot.com

Joachim Vleminckx studeerde af aan de MADfaculty in 2004. Hierna ging hij aan de slag als 3D animator en 3D environmental artist bij Larian Studios, een Gamestudio in Gent. Hij werkte er aan projecten als Divinity 2 the dragon knight saga, Ketnet kick, Monkey Tales Games en nog veel meer. Nog steeds een even uitdagende job als in het begin. Joachim: “Games zijn de laatste jaren sterk geëvolueerd, net als de software en tools waarmee ze worden gemaakt. Elk nieuw project vormt een nieuwe uitdaging, want de concurrentie is groot. Mensen maken geen verschil tussen een game die gemaakt wordt door een klein team in Vlaanderen of een blockbuster game uit Amerika, ze verwachten dezelfde kwaliteit. Je kan je dus maar beter omringen met mensen die dezelfde 3D interesses hebben als jezelf om vooruit te geraken. Wat in Genk zeker het geval is” gamestudio Larian www.larian.com Project Monkey Tales Games www.monkeytalesgames.com Project Divinity 2 www.divinity2-saga.com


Wouter Bongaerts studeerde af aan de MADfaculty in 2010. Tijdens zijn Master, waarbij Wouter een extra jaar aan stages deed, creëerde hij zijn eerste 3D animatiekortfilm ’Mouse for sale’. ’Mouse for sale’ reisde naar de internationale filmfestivals over de hele wereld: van New York, naar Seoul tot Sydney. In België mocht Wouter de Canvasprijs voor animatiefilm en de eerste VAF Wildcard voor animatiefilm in ontvangst nemen. Met het budget van deze Wildcard mag Wouter een nieuwe kortfilm maken. Naast het maken van deze nieuwe kortfilm regisseert Wouter wekelijks korte stukjes animatie voor het één programma Groenland samen met een oude schoolvriend en doet hij illustratiewerk. Wouter: ‘’Op school heb ik, beginnend als leek, van alle aspecten van animatiefilm kunnen proeven. De opleiding heeft me de kans gegeven om met vallen en opstaan te leren wat animatiefilm is en om er tegelijkertijd mijn draai in te vinden. Het heeft me een fundament gegeven om verder op te bouwen zoals ik nu doe met de Wildcard kortfilm. Het geeft mij veel zelfvertrouwen naar de toekomst toe dat ik weet dat ik dit fundament heb om op terug te vallen en dat ik niet elke keer op goed geluk iets nieuws maak. Op die manier is de opleiding net hetgeen ik nodig had om te kunnen doen wat ik het liefst doe: animatiefilms maken.’’ Persoonlijke blog www.wallysketches.wordpress.com

|49



1 Animatiefilm Opleidingsonderdeel Deel van Opleidingsonderdeel

50|

2 Animatiefilm Stptn Stptn OO deel

Stptn Stptn OO deel

Animatieregie 1 * 8 8 Artistieke voorstudie * 3 3 Filmvormgeving-praktijk * 6 6 Digital compositing 1 * 4 4 Animatiefilmvormgeving 1 * 4 4 Animatiefilmtekenen 1 * 6 6 Motion graphics en visual styling 1 4 Waarnemingstekenen 2 Animatiefilmtechnologie 7 Generiek 1 * 1 Stopmotion 1 * 2 Initiatie Digitale Geluidsbewerking 1 Digitale opname en montage - praktijk 2 initiatie 3D 1 Animatiefilmtheorie 1 9 Animatiefilmregie-theorie/Geschiedenis 3 Filmvormgeving-theorie 2 Geluidsvormgeving-theorie 2 Digitale opname en montage - theorie 2 Perceptie 1 3 3 Studie van het medium 1 4 Geschiedenis en actualiteit v/d film 1 3 Persoonlijke actualiteits-studie 1 Kunst & Cultuur 1 6 Kunst & Cultuurgeschiedenis 1A 2 Kunst & Cultuurgeschiedenis 1B 2 Kunst & Cultuurfilosofie 1 2 Mens & Maatschappij 1 4 Psychologie 1 2 Sociologisch denken 2 TOTAAL 60 60

Animatieregie 2 * 5 5 Animatie in context * 4 4 3D animatie 1 * 4 4 Soundscape 1 6 Sounddesign 1* 4 Muziektheorie 1 2 Stopmotion 2 3 3 Scenario en scenarioschrijven 3 3 Filmanalyse 3 3 Digital compositing 2 * 3 3 Animatiefilmvormgeving 2 7 Motion graphics en visual styling 2 * 3 Generiek 2 3 Flash Basis 1 Modeltekenen * 3 3 Studie van het medium 2 4 Gesch. en actualiteit van de film 2 2 Persoonlijke actualiteitsstudie 2 Kunst & Cultuur 2 6 Kunst & Cultuurgeschiedenis 2A 2 Kunst & Cultuurgeschiedenis 2B 2 Kunst & Cultuurfilosofie 2 2 Psychologie en Perceptie 2 3 3 Methodiek 3 Creatieve technieken 1,5 Onderzoeksgericht denken 1,5 Mens & Maatschappij 2 3 Communicatietheorie 1,5 Economisch denken 1,5 TOTAAL 60 60

3 Animatiefilm

4 Animatiefilm


Stptn Stptn OO deel

Animatieregie 3 * 7 7 Animatie in context 2 concept/assign * 7 7 3D Animatie 2 * 6 6 Stopmotion 3 3 3 Regie & scenario 1 * 4 4 Animatiefilmproductie 1 * 4 4 Audio 2 8 Geluidsregie 2 5 Foley 1 Muziektheorie 2 2 Animatiefilmvormgeving3 9 Modeltekenen * 2 Stijlvormgeving/generiek 3* 4 Flash 1 Digital compositing 3 * 2 Onderzoeksmethodologie 5 Theorie 2 Project 3 Kritische studies 4 Semiotiek Foto-Film 2 Actualiteit 2 Levensbeschouwing en ethiek 3 3 TOTAAL 60 60




Stptn Stptn OO deel

Masterproef * 30 Regie & scenario 2 7 Digital designing * 7 Sounddesign * 6 Productie+ productiedossier 2 * 5 Scriptie * 5 Keuzemodule uit open aanbod * 7 7 Mediatheorie en -management 9 Mediatheorie 3 Mediamanagement 3 Actualiteit van Animatiefilm 3 Demo-DVD (Portfolio) 8 8 Stage & stageverslag (6 weken) * 6 6 TOTAAL 60 60



52|

afstudeerrichting COMMUNICATIE- & MEDIA DESIGN


• Opleiding: Academische Bachelor en Master in de Audiovisuele Kunsten • Afstudeerrichting: Communicatie- & Media Design • Studieduur: 3 jaren (180 studiepunten) + 1 jaar (60 studiepunten) Schakeljaar: 1 jaar met 30 tot 60 studiepunten (afhankelijk van jouw vooropleidingen) • Stage: 12 weken in het derde bachelorjaar

COMMUNICATIE- & MEDIA DESIGN

54|

Designing interaction & games for the next generation Binnen Communicatie- & Media Design (C-MD) kan je vanaf het eerste bachelorjaar kiezen tussen twee afstudeerprofielen: interaction design en game art & design. Kies je voor interaction design, dan kies je voor een crossdisciplinaire mediamix. Je bent geïnteresseerd in nieuwe manieren van sociale interactie en wil zelf creatieve concepten bedenken en ontwerpen. Kies je voor game art & design, dan kies je voor vernieuwende spelconcepten. Je combineert de nieuwste technologieën en grafische toepassingen om games te bedenken en te ontwerpen

afstudeerprofiel: INTERACTION DESIGN De interaction designer focust in zijn ontwerp op de sociale context en gebruikt zijn creativiteit om via technologie en media nieuwe manieren van interactie en communicatie tussen mensen te ontwikkelen. Hoe? Via een waaier aan media en technologieën. Of het nu gaat over beeld (foto, film, grafisch ontwerp), geluid, tekst, papier, tv, web, gsm’s of tablets: je bedenkt concepten waarin je verschillende media en


disciplines verbindt. Dat proces kan leiden tot diverse eindproducten waarbij de beleving van de gebruiker centraal staat. Interactieve films en installaties, websites, mobiele toepassingen en interfaces: als C-MD-er voel je je op vele terreinen thuis. Je werkt vernieuwend en kijkt kritisch naar wat vandaag wordt ontwikkeld. Kortom een C-MD-er is alert voor de noden van de samenleving en onderzoekt hoe je deze kan beantwoorden en in beeld brengen via innovatieve media-ontwerpen. De opleiding biedt een programma vol afwisseling. Je verwerft inzicht in disciplines als audiovisuele vormgeving, communicatie, grafische vormgeving, informatica en marketing en past die kennis toe in verschillende praktijkopdrachten, workshops en overkoepelende projecten. Je bedenkt creatieve toepassingen voor externe opdrachtgevers, je maakt interactieve applicaties en je verkent een brede waaier aan mediatoepassingen.


1 C-MD interaction: verkennen Tijdens het eerste jaar verken je de basisbegrippen en de vaardigheden voor het werken met multimedia. Je maakt kennis met de basisbegrippen: media-eigenschappen en -kenmerken, de beelden vormentaal, de technische codes, marketingbegrippen enzovoort. Je krijgt een programma voorgeschoteld waarin lesweken afgewisseld worden met caseweken. Tijdens de lesweken doe je kennis en expertise op in lessen, workshops en korte opdrachten. Wat je geleerd hebt, pas je vervolgens toe in een case. Individueel of in groep werk je dan aan een echte opdracht waarin je de verschillende disciplines toepast. Zo maak je bijvoorbeeld een multimediaal verhaal en een interactieve installatie. Je programmeert en animeert schermfiguurtjes en realiseert ook een bedrijfswebsite compleet met e-shop.

56|

2 C-MD interaction: verdiepen Tijdens het tweede jaar verdiep je je in de veelzijdigheid en de mix van media(toepassingen). Je verwerft inzicht in creatieve technieken en maakt kennis met onderzoeks- en ontwerpprocessen. Opnieuw werk je enkele cases uit. Daarvoor verwacht de opdrachtgever dat je buiten de lijnen durft denken. Je stelt vragen en gaat op zoek naar multimediale oplossingen waaraan de opdrachtgever misschien zelf nog niet gedacht heeft. Creativiteit en mediumvrijheid staan dus centraal. Op het einde van het tweede jaar volg je lessen in de Interfaculty, met gelijkaardige opleidingen in Maastricht en Aken. Samen met Nederlandse en Duitse studenten werk je aan projecten om nieuwe kennis en inzichten te verwerven en om te leren samenwerken in een internationale context.

in de Interfaculty en op de eigen campus. Je kan ook kiezen voor een Erasmusuitwisseling om je internationale ervaring te verrijken. Op het einde van je bachelor volg je een werkstage van 12 weken waarbij je ervaring opdoet en je skills en vaardigheden toetst in een professionele context.

4 C-MD interaction: onderzoeken en ontwerpen van ervaringen In het masterjaar stippel je een eigen praktijkgericht onderzoekstraject uit en realiseer je een innovatief mediaproject. Daarvoor maak je zelfstandig keuzes. Welke methodes wil je gebruiken? Hoe wil je inspelen op de noden van de samenleving? Je kan je kennis en inzicht verder aanscherpen in onderzoeksgerichte modules en ondersteunende labs. Tijdens je persoonlijke traject krijg je ondersteuning van een docententeam dat actief is in verschillende onderzoeksprojecten. Een master C-MD kan zich vlot oriënteren in een snel veranderende wereld van technologische ontwikkelingen waarin de eindgebruiker centraal staat.

Schakeljaar C-MD interaction: tussen verdiepen en verbreden Heb je al een andere opleiding achter de rug en wil je de opgedane kennis en competenties verder ontwikkelen binnen de context van Communicatie- & Media Design? Dan biedt het schakeljaar een unieke mogelijkheid om je in één jaar voor te bereiden op het masterprogramma van de opleiding. Je volgt een programma op maat waarin je ondergedompeld wordt in de kerndisciplines van de opleiding. Ook je onderzoekscompetenties worden verder aangescherpt om je klaar te maken voor het masterjaar.

3 C-MD interaction: verbreden en stage Tijdens het derde bachelorjaar wil je de afstand tussen de wereld van de ontwerper en de gebruiker zo klein mogelijk maken. Je verwerft inzicht in project management, veranderingsprocessen en je gaat als voorbereiding op het masterjaar zelf op onderzoek uit. Wat moet je weten om als ontwerper aan de slag te gaan? En – belangrijker misschien – hoe kom ik dat te weten? Je volgt opnieuw modules


|57



afstudeerprofiel: GAME ART & DESIGN

58|

Op zoek naar vernieuwende spelvormen De game art designer combineert spelconcepten met nieuwe technologieën en bedenkt nieuwe scenario’s voor games. Je maakt kennis met de conceptuele, grafische en technologische uitwerking van games en past deze bouwblokken creatief toe binnen alledaagse problematieken. Je wil de gebruiker triggeren, motiveren en bewust maken van “serieuze” onderwerpen door de juiste balans te vinden tussen spel en leren. Als game designer ontwikkel je een diepgaand begrip van bestaande speluitdagingen en vorm je een visie op vernieuwende gametoepassingen. Je kennis van games zet je in volgens de noden van de doelgroep, de context en het doel. Verder denk je na over hoe je complexe of dagelijkse activiteiten ludiek kan vormgeven en ontwerpen. Je wordt opgeleid tot een excellente designer ijzersterk in de conceptuele ontwikkeling van een spel. Na de opleiding beheers je een uitgebreid pallet van tekenvaardigheden, concept art, 2D en 3D ontwerp, scenario en interaction design

technieken. Ook kan je je verdiepen in nieuwe interactieve sensor technologieën, experimentele art games, game engines & consoles, mobiele games, pervasive games, marketing games, games die creativiteit bevorderen, … Op het einde van de rit weet je dus hoe een game van A tot Z wordt ontwikkeld en gepresenteerd.

Het afstudeerprofiel game art & design is nog relatief nieuw en speelt in op een groeiende sector. Het programma van de eerste twee bachelorjaren kan je al inkijken.

1 C-MD game: verkennen Het eerste bachelorjaar maakt je wegwijs binnen de drie kerndisciplines: game art, game technologie en game concept. Je verkent de basisbegrippen en de vaardigheden nodig voor het ontwikkelen van een spel. Voor het uitbouwen van je visual artist skills wordt een sterke basis gegeven van tekenen en visualisatietechnieken. Je krijgt ook een introductie in interaction design en game technologie. Deze kennis verwerf je in lesweken met hoorcolleges, workshops en opdrachten enerzijds en caseweken anderzijds. In deze caseweken pas je de aangeleerde kennis toe in vakoverschrijdende opdrachten. Zo maak je een eigen portfolio-site met een focus op het uitwerken van je eigen avatar en werk je in groep aan een game voor een specifieke doelgroep. Je wordt beoordeeld op het toepassen van je aangeleerde basiskennis, je creativiteit, je onderzoeksproces en je kwaliteiten als teamspeler. De feedback op de cases neem je mee naar de basisvakken waar je jouw kennis en aanpak bijstuurt.

2 C-MD game: verdiepen In het tweede jaar verdiep je je verder in de kernvakken van het eerste jaar. Je focust niet langer op één mediadrager maar geeft je spelconcepten transmediaal vorm. Naast de bestaande game-technologieën leer je ook audiovisuele technieken. De skills die je binnen de kernvakken aangeleerd krijgt, worden toegepast in de geïntegreerde projecten. In het tweede bachelorjaar werk je aanzienlijk meer vakoverschrijdend.


|59



Danny Leen, alumnus C-MD 2010 FabLab Genk - www.fablabgenk.be

C-MD IN THE PICTURE

60|

Nina Mertz, 3e bachelor C-MDi VRT campagne “Kleur je media” http://vimeo.com/36467966 (winnaar categorie animatie)

Wouter Spaas & Maarten Bijnens, 2e bachelor C-MDg Screenimals - cmdweb.khlim.be/~wspaas/blog/ screenimals

De opdracht? Werk een reclamecampagne uit voor de VRT (een tv-spot, een affiche of een banner) en maak allochtone jongeren enthousiast voor een opleiding in de media. Bij het bekijken van een verslaggever op tv kreeg ik het idee om de naam van werknemers uit de mediasector te vervangen door een typisch allochtone naam. De slogan kwam er na gesprekken met allochtone jongeren: zij mixen Nederlands met Engelse woorden. De spot is uitgewerkt in Adobe After Effects met simpele vector afbeeldingen. Samen met drie andere genomineerde C-MD-ers ging ik naar de prijsuitreiking in Brussel. Waarom koos de jury mijn tv-spot? Ze omschreven mijn campagne als “kort, bondig en flashy genoeg om een jong publiek aan te spreken”. En de prijs? Een betaalde stage bij TV Klasse die in 2013 begint.

Screenimals is een kleine applicatie die we in vijf dagen samen ontwikkelden. We maakten deze interactieve ‘animal’ screensaver in Processing. De app bestaat enkel uit code, zonder externe grafische elementen. Neen, veel programmeerervaring hadden we nog niet, maar na wat moeite ontdekten we de mogelijkheden. Het basisidee was een klein organisme dat het computerscherm binnendringt en de cursor wil verslinden. Uiteindelijk creëerden we drie ‘beestjes’ met een eigen karakter en kleur: de ene wil de cursor opeten, de andere vlucht weg en de laatste eet bommetjes. Om zich te verdedigen, gooit de gebruiker bommetjes (met de linkermuis). En als extra uitdaging: de RAGEmode. Nieuwsgierig? Speel het spel, en ontdek zelf de verrassing. Oh ja, is de cursor opgegeten, klik dan op de A-toets en speel opnieuw.

Na maandenlange voorbereiding is het zover: Genk heeft een eigen FabLab. Dat is een ruimte waar creatievelingen experimenteren met techniek en materialen. Wat ik doe voor het FabLab? Mijn collega’s noemen me de opperfablabber. Eigenlijk doe ik de dagelijkse leiding en begeleid studenten, bedrijven en de sociale sector tijdens de open dagen, waarop deze gebruik maken van onze CNC-freesmachine, lasercutter en 3D-printers op campus C-mine in Genk. Ook organiseer ik workshops zoals hack-a-thing, waarbij afgedankte toestellen een tweede leven krijgen. Eén van de groepen bracht oude gameboys, broodrooster en printers mee. Na een introductie in technieken zoals Arduino en lasercutting bedenken de deelnemers een innovatief idee. De resultaten? De vorige groepen vonden al een muziektoaster uit, een motorgestuurde camera, en een koffiebrander van oude stofzuigers en haardrogers. Interessant om deze uitvindingen te zien ontwikkelen! FabLab Genk is een samenwerking tussen MAD-faculty en UHasselt en wordt ondersteund door Europa, via het Interreg IV programma.

Internationale ervaring Kiezen voor C-MD betekent bewust kiezen voor een internationale context. In het tweede en derde jaar werk je samen met collega-studenten uit Maastricht en Aken binnen het gezamenlijk C-MD-programma van de drie partnerscholen. Bovendien zijn er via het Erasmusprogramma jaarlijks uitwisselingsmogelijkheden met onze partnerscholen in onder meer Finland, Zweden, Hongarije, Frankrijk en Groot-Brittannië. Professionele en academische begeleiding Een gedreven team coacht jou tijdens je studietraject binnen de opleiding. Docenten met jarenlange praktijkervaring werken samen met theoretici en onderzoekers. Ze laten je proeven van alle aspecten van een ontwerpen onderzoekspraktijk. Docenten Lieve Achten, Jim Bollansée, Laura Braspenning, Kris Cardinaels, Sandy Claes, Jan Louis De Bruyn, Katrien Dreessen, Bart Geerts, Robin Gielis, Liesbeth Huybrechts, Chris Indeherberge, Rudi Knoops, Niek Kosten, Thomas Laureyssens, Danny Leen, Jeroen Lievens, Steven Malliet, Lieven Menschaert, Laurette Millen, Stijn Mommen, Maarten Reynders, Paul Schepers, Jessica Schoffelen, Nathalie Vaes, Silvia Van Aken, Veerle Van der Sluys, Rosanne Van Klaveren, Jethro Volders, Jasper Vrancken, Kristof Vrancken, Nicky Vreys, Andrea Wilkinson. Beroepsuitwegen na C-MD Met een C-MD diploma kan je onder andere terecht bij interactieve communicatiebureaus, online media bedrijven, gamebedrijven, omroepen, (socio)culturele organisaties of KMO’s. Je kan natuurlijk ook je eigen bedrijf starten. Met een brede achtergrond werk je als interactive designer, game designer, projectmanager, online/mobile developer, new media designer, community manager, onderzoeker,.. Maar liefst 80% van onze afgestudeerden vindt een job in een sector rechtstreeks gerelateerd aan de opleiding.


|61

1 C-MDi Opleidingsonderdeel Deel van Opleidingsonderdeel

2 C-MDi Stptn Stptn OO deel

Geïntegreerde projecten (cases) * 11 Webontwikkeling 4 Interactieontwikkeling 1 4 Grafische vormgeving 1 6 Designatelier 1 * 3 Visualisatietechnieken Interaction * 3 Fotografie 3 Film 5 Communicatie 1 4 Marketing 1 4 Persoonlijke reflectie 3 e-portfolio 1 2 Tools 1 Theorie van de beeldvorming 1 6 Geschiedenis en Actua v/d nieuwe media 1 2 Beeldanalyse 1 2 Perceptie 1 2 Mens en Maatschappij 1 4 Sociologisch denken 2 Psychologie 1 2 TOTAAL 60


Schakeljaar C-MDi Stptn Stptn OO deel

Geïntegreerde projecten (cases) * 10 Web applicatie ontwikkeling 3 Interactieontwikkeling 2 4 Audiovisuele technieken 4 Communicatie & Marketing 5 Communicatie 2 Marketing 2 Grafische vormgeving 2 4 Interfaculty 15 Engels * 3 Rapportering + portfolio + future studies 5 Rapportering Future studies * e-portfolio 2 Theorie van de beeldvorming 2 4 Beeldanalyse 2 Geschiedenis en Actua v/d nieuwe media 2 Methodiek: creatieve technieken 3 & onderzoeksgericht denken TOTAAL

3 2

2 2 1 2 2

60

62|

4 C-MDi

3 C-MDi Opleidingsonderdeel Deel van Opleidingsonderdeel

Stptn Stptn OO deel

Changemanagement & Projectmanagemant 7 Theory of change & leadership 2 Methodology of change * 2 Manifest * 1 Project management * 2 Research 3 Research: theorie 2 e-portfolio 1 Propositie 4 Research project * 3 Interfaculty 14 Stage * 12 Kritische studies 5 Mediatheorie 2 Levensbeschouwelijke vorming en ethiek 3 Parti lab * 4 Critical design * 4 Participatory practices * 4 TOTAAL 60



1 C-MDg Opleidingsonderdeel Deel van Opleidingsonderdeel

Stptn Stptn OO deel

Geïntegreerde projecten (cases) * 11 Audiovisuele Technieken 8 Game technologie 1 * 4 Fotografie 2 Interactieontwikkeling 1 4 Basic Level 2 Grafische vormgeving 1 6 Advanced 1 2 Visualisatietechnieken Game 1 * 5 Advanced 2 2 Tekenen * 4 Marcom 6 Game art * 6 Designatelier 1 * 3 Marketing 2 Game concept 1 4 Communicatie 1 Persoonlijke reflectie 3 Grafische en Visuele Vormgeving 10 e-portfolio 1 Grafische Vormgeving 4 Tools Visualisatie Technieken 3 Theorie van de beeldvorming 1 6 Design Atelier 3 Geschiedenis en Actua v/d games 1 ICT 8 Beeldanalyse 1 Interactionontwikkeling 4 Perceptie 1 Animatie en Interaction Scripting 4 Mens en Maatschappij 1 4 Sociologisch denken Case Lab * 5 Psychologie 1 Modules * 10 TOTAAL 60 Module 1 5 Module 2 5 Research 8 research theorie 2 research project * 3 propositie 2 rapportering 1 Portfolio 5 e-portfolio 2 Future studies * 3 Changemanagement + project management 7 change management 5 project management 2 Theorie van de Beeldvorming 6 Geschiedenis & Actua 2 Beeldanalyse 2 Media- en cultuurtheorie 2 TOTAAL 73 Opleidingsonderdeel Stptn Stptn Deel van Opleidingsonderdeel OO deel Geïntegreerde projecten (cases) * 12 Game technologie 2 * 4 Audiovisuele technieken 5 Tekenen 2 * 4 Visualisatietechnieken game 2 * 4 Game art 2 8 Designatelier 2 5 Future Studies * 2 Tools 1 Sound design 2 Game concept 2 4 Rapportering & Portfolio 4 e-portfolio 2 2 Rapportering 2 Theorie van de beeldvorming 2 4 Beeldanalyse 2 2 Game psychologie 2 Methodiek: creatieve technieken & 3 onderzoeksgericht denken Engels * 3 TOTAAL 60 slechts één evaluatie-/examenkans per inschrijving, (*)

2 1 2 2 2 2 2

2 C-MDg

Stptn Stptn OO deel

Sugar lab * 4 Experimental media * 4 Keuzemodule (1 te kiezen uit 2) * Play 7 Stories 7 Keuzemodule open aanbod (1 te kiezen uit 4) * Art/Object & Design 7 Play & Game 7 Image & Word 7 Social Spaces 7 Masterproject * 30 Coachings & Creations * 8 Public space lab 2 Design lab 2 Media lab 2 e-portfolio 2 TOTAAL 60 (*) slechts één evaluatie-/examenkans per inschrijving, omwille van permanente/gespreide evaluatie m.b.t. een langlopende leeractiviteit


Stptn Stptn OO deel

omwille van permanente/gespreide evaluatie m.b.t. een langlopende leeractiviteit



|65

afstudeerrichting TELEVISIE-FILM



• Opleiding: Academische Bachelor en Master in de Audiovisuele Kunsten • Afstudeerrichting: Televisie-Film • Studieduur: 3 jaren (180 studiepunten) + 1 jaar (60 studiepunten) • Stage: 10 weken in het masterjaar

TELEVISIE-FILM

66|

Een academische masteropleiding met 2 voeten in het werkveld Wil je een tv-programma maken, op een filmset werken of een scenario schrijven? Dan is het tijd voor actie! Bij Televisie-Film word je ondergedompeld in de professionele televisie- en filmwereld. Je verwerft er vaardigheden in schrijven, regie, beeld, geluid en montage. Want de wereld van vandaag vraagt geen “one trick pony’s”. Het curriculum van Televisie-Film is samengesteld vanuit de behoeften van de audiovisuele sector. Wij bereiden de trendsetters en leidinggevenden van morgen voor. Dit heeft geleid tot een uniek opleidingsprofiel met vormgevende en technische vaardigheden aan de ene kant (o.a. camera, belichting, klank, montage, ..) en ontwerpende, creatieve en artistieke competenties (o.a. scenario, acteursregie, productie, ..) aan de andere kant. Praktijk is de basis Televisie-Film is vooral een doe-opleiding met opdrachten en projecten. Denken/doen en herdenken/herdoen is de boodschap. In de bachelor start je met een verkenning van de filmtaal en het ontwerpproces.


In het tweede en het derde jaar krijg je persoonlijke en groepsopdrachten in fictie, reclame, documentaire, nieuwsgaring en multicamera. Tegelijkertijd gaat er flink wat tijd naar het ontwikkelen en het verbeteren van de vormgeving- en technologievaardigheden. Want een grondige vakkennis, stond nog nooit in de weg van een geniale artistieke prestatie. Het masterjaar staat in functie van je persoonlijke ontwikkeling en van het uitdiepen van je favoriete competenties op een begeleide, maar zelfstandige manier. Het jaar start met 8 weken stage. Er zijn lesmodules die de overstap naar de échte praktijk stimuleren maar evenzeer stevig beroep doen op je zin voor experiment. Ter ondersteuning van je masterproef is er een ruime keuze aan specifieke masterclasses in de domeinen van documentaire, reclame en fictie. Zo creëren wij het klimaat waarin jij een meesterwerk kan maken en zo je persoonlijkheid etaleert als beeldenstormer of als storyteller.  

1 Televisie-Film



68|

Een goed portfolio is een eerste stap naar een succesvolle carrière Vanaf het eerste jaar maak je films en programma’s en bouw je aan een eigen portfolio. Alle contexten komen aan bod zoals o.a. nieuwsreportage, kortfilm, videoclip, infocommercial, multicamera captatie, documentaire enzovoort. De projectgerichte aanpak geeft je al snel een impressionant palmares dat door de creatieve sector enorm wordt gesmaakt. Doorheen de oefeningen wordt snel duidelijk voor welke job jij in de wieg bent gelegd. Word jij Vlaanderens’ gevierde Director of Photography? Of zit je liever in de montagecel om de meest spectaculaire special effects te creëren? Misschien schrijf of regisseer je wel de opvolger van “Loft”? Het zal snel blijken uit wat je in deze vierjarige masteropleiding bij mekaar hebt gefilmd.

95 % van de afgestudeerden vindt binnen de 6 maanden werk in de sector De oud-studenten Televisie-Film kom je in de hele audiovisuele sector tegen. Velen zijn opgeklommen tot de “desicion makers” in het werkveld. Anderen blinken uit door hun realisaties en vakkennis. Een Genkse ‘reputatie’ speelt dan ook een belangrijke rol bij het vinden van een job of stageplaats.

Docenten uit het “echte” leven De docenten Televisie-Film hebben allemaal hun strepen verdiend in het audiovisuele werkveld. Ze staan met één been in de praktijk en met het andere in het onderwijs. Enkele referenties zijn Eén, Canvas, VTM, VT4, Studio100, Woestijnvis, Fobic Films, File Rouge, ..

C-Mine, een nieuw gebouw dat aanzet tot samenwerking. In het nieuwe gebouw op campus C-mine werken de studenten van Televisie-Film in gemeenschappelijke open atelierlandschappen. Het is het ideale klimaat om kennis uit te wisselen of aan gezamenlijke projecten te werken met andere afstudeerrichtingen.

De opdrachten en projecten komen dan ook rechtstreeks uit de praktijk en spelen in op de nieuwste ontwikkelingen. De rol van de docent varieert van strenge leermeester in de eerste jaren tot een stimulerende coach in het masterjaar. Om bij te blijven met de allerlaatste ontwikkelingen worden er regelmatig workshops of projecten ingericht met Belgische of internationale gastdocenten. Een systematische aanpak met duidelijke leerlijnen en opdrachten Elke lesmodule past binnen een duidelijk leerplan. Als student kan je je dan ook verwachten aan vastomlijnde opdrachtstellingen en concrete evaluatieparameters. Zo weet je steeds waar je staat en hoe je je kan verbeteren. Het werken met kleine groepen maakt een persoonlijke en directe manier van lesgeven mogelijk.


Oplijsten in welke functie en waar onze oudstudenten werken, kunnen we natuurlijk niet volledig. Ze zijn o.a. programmadirecteur, regisseur, producent, DoP, multicam manager, cameraman of -vrouw, reportagemaker of gevierd monteur voor de grote zenders of de productiehuizen zoals Woestijnvis, Endemol, Eyeworks, Kanakna, De Mensen, De Filistijnen, Sultan Sushi en nog veel meer.

In het gebouw zijn er 5 beeldopnamestudio’s met een totale oppervlakte van 300 m². Verder is er nog een professionele ProTools audiostudio en 8 montagecellen voor beeld en geluid. In het magazijn kan je allerhande camera’s, klankapparatuur en belichtingsmateriaal ontlenen.

 

2 Televisie-Film Stptn Stptn OO deel

Visuele waarneming en storyboarding * 4 4 Fotografie 4 Fototechnologie 2 Fotografische oefeningen * 2 Camera en belichting 1 praktijk * 3 3 Camera en belichting 1 theorie 4 4 Montage * 3 3 Videotechnologie + geluidsvormgeving 4 Videotechnologie 2 Geluidsvormgeving 1 2 Digitale beeldbewerking * 3 3 Scenario + scenarioschrijven 5 Scenario 3 Scenarioschrijven 2 Filmanalyse 5 5 Filmprojecten 6 Filmprojecten * 5 Auteursregie * 1 Geschiedenis en actualiteit v/d film 1 3 Actualiteit 3 PAS 2 Rapportering 1 Perceptie 1 3 3 Kunst & Cultuur 1 6 Kunst- & cultuurgeschiedenis 1: oudheid en middeleeuwen 2 Kunst- & cultuurgeschiedenis 2: nieuwe tijd en 19de eeuw 2 Kunst- & cultuurfilosofie 1 2 Mens & Maatschappij 1 4 Psychologie 1 2 Sociologisch denken 2 TOTAAL 60 60

Stptn Stptn OO deel

Documentaire & Contexts 9 Documentaire & Contexts M1 * 3 Documentaire & Contexts M2 * 3 Documentaire & Contexts M3 * 3 Fictie 9 Fictie M1 * 3 Fictie M2 * 3 Fictie M3 * 3 Reclame 10 Reclame M1 * 3 Reclame M2 * 3 Reclame M3 * 3 Art direction * 1 AV-scenografie 5 AV-scenografische contexten 2 AV-scenografie rapportering 3 Camera en Montage * 3 3 Geluidsvormgeving 3 4 Geluidsvormgeving 3 * 3 Muziektheorie 2 1 Multicamera & post productie * 3 3 Scenario & productie 5 Dramaturgie & scenario 2 AV-Productie, pitching & proposal 3 Kritische studies 4 Semiotiek Foto-Film 2 Seminarie Filmactualiteit 2 Onderzoeksmethodologie 5 Theorie 2 Project * 3 Levensbeschouwing en ethiek 3 3 TOTAAL 60 60

Stptn Stptn OO deel

Realisatie Fictie 8 Studie v.d realisatie en montage 2 Realisatie Fictie * 6 Studie van het medium 3 Acteursregie * 1 Muziektheorie 1 2 Productie TV en Film 4 4 Realisatie non-fictie * 5 5 Marketing-communicatie en Corp. Identity * 5 5 Nieuwsitem & reportage * 4 4 Multicamera & Studiotechnologie * 3 3 Digitale beeldvorming + montage * 3 3 Camera en belichting 2 4 Camera en belichting 2 theorie 2 Camera en belichting 2 praktijk * 2 Geluidsvormgeving 2 4 Geluidsvormgeving 2 theorie 2 Geluidsvormgeving 2 praktijk * 2 Kunst en Cultuur 2 6 Kunst- & cultuurgeschiedenis 3 2 Kunst- & cultuurgeschiedenis 4 2 Kunst- & cultuurfilosofie 2 2 Theorie van de beeldvorming 2 5 Gesch. en actualiteit van de film 2 2 Psychologie en perceptie 2 3 Methodiek 3 Creatieve technieken 1,5 Onderzoeksgericht denken 1,5 Mens & Maatschappij 2 3 Communicatietheorie 1,5 Economisch denken 1,5 TOTAAL 60 60

3 Televisie-Film Opleidingsonderdeel Deel van Opleidingsonderdeel


4 Televisie-Film


Stptn Stptn OO deel

Masterproef * 30 Masterproef artistiek project * 24 Masterproef scriptie 6 Research on the job * 5 5 1 Keuzemodule uit open aanbod * 7 7 Research Lab CiC * 4 4 AV-Projectmangement* 4 4 TOTAAL 50 50

Afhankelijk van het masterproject kiest de student een traject.




Keuze uit volgende trajecten:

70|

Mastertraject CiC Fictie Schrijven voor fictie (TV en film) 2 2 Acteursregie 2 2 Production design 2 2 Productie fictiefilms 2 2 Masterclass keuze Televisie-Film 2 2 TOTAAL 10 10 Mastertraject CiC Documentaire Narratieve documentaire 2 2 Journalistieke documentaire 2 2 Human intrest documentaire 2 2 Productie documentaire 2 2 Masterclass keuze Televisie-Film 2 2 TOTAAL 10 10 Mastertraject CiC Reclame Reclame 2 2 Acteursregie 2 2 Production design 2 2 Masterclass keuze Televisie-Film 2 2 TOTAAL 10 10 Masterclasses keuze Televisie-Film Sound design 2 Post production design &: editing 2 Opdrachtfilm en -documentaire 2 Acteursregie 2 Production design 2 Schrijven voor fictie (TV en film) 2 Human intrest documentaire 2 Journalistieke documentaire 2 TV & Contemporary Formats 2 TV management 2



Productdesign

Productdesign

72|

afstudeerrichting PRODUCTDESIGN



Productdesign

• Opleiding: Academische Bachelor en Master in Productdesign • Afstudeerrichting: Productdesign • Studieduur: 3 jaren (180 studiepunten) + 2 jaren (120 studiepunten) • Stage: 8 tot 12 weken in het 1ste masterjaar

“WE INSPIRE SUSTAINABLE CHANGE!” by unlocking value, meaningfully. We bevinden ons in een constant en steeds sneller veranderende maatschappij. Het belang van de rol van de ontwerper stijgt hierin parallel. Wij leiden studenten op om binnen deze context te kunnen functioneren en een betekenisvolle bijdrage te leveren. De opleiding heeft tot doel om ontwerpers te vormen die via hun producten ondernemers en gebruikers inspireren.

PRODUCTDESIGN

74|

Onderzoeken, creëren, realiseren, organiseren en communiceren zijn de rode draad doorheen de opleiding Productdesign. Onderzoeken Ontwerpen is onderzoeken. Het omgaan met en het inleven in uiteenlopende doelgroepen om producten te kunnen ontwikkelen die aan de specifieke eisen en wensen van het publiek voldoen, is één van de basiscompetenties die tijdens de opleiding worden ontwikkeld. De nieuwsgierigheid om een diepgaand onderzoek door te voeren en een sterk analytisch vermogen zijn in deze context van belang. De studenten worden begeleid in het vormen van een persoonlijk, maatschappijkritische en sociale attitude. De opleiding Productdesign aan de MAD-faculty neemt wat onderzoek betreft een zeer sterke positie in door de nauwe samenwerking met de onderzoeksafdelingen die ook op campus C-Mine in Genk zijn gehuisvest: Art/Object & Design, Image & Word, Play & Game, Social Spaces en FabLab Genk. Creëren Eén van de focussen die tijdens de bachelor-


opleiding wordt gezet, is het leren kennen en het toepassen van verschillende designprocessen. Je ontwerp is goed als het functioneel, gebruiksvriendelijk, mooi, produceerbaar tegen een aanvaardbare kostprijs en sociaal-ecologisch is verantwoord. Welke stappen onderneem ik het beste om op basis van een bepaalde probleemstelling tot een optimaal resultaat te komen? Om deze synthese in een product of dienst tot stand te brengen zijn een brede algemene vorming, een artistieke en technische bagage, praktische vaardigheden en vooral veel creativiteit en bekommernis voor de kwaliteitsverbetering van het leven – in alle facetten – nodig. Naast de humane aspecten, die voornamelijk aan het begin van het designproces worden belicht, is de technische kant van een product onlosmakelijk verbonden aan de ontwikkeling ervan. Een grondige materiaalkennis met de daaraan verbonden productietechnieken komt tijdens de opleiding uitvoerig aan bod. Productdesign is een academische opleiding. Het kunnen creëren van een wetenschappelijke onderbouwde visie behoort tot de eindcompetenties van een productdesigner. Het koppelen van deze visie met een innovatieve, conceptuele inslag onderscheidt de productdesigner die op campus C-mine aan de MAD-faculty heeft gestudeerd.

Realiseren Tijdens de bachelorjaren wordt er veel aandacht besteed aan het beheersen van de belangrijkste professionele visualiseringstechnieken. Dit gaat van het analoge schetsen tot het digitale renderen in 2D aan de ene kant en van het bouwen van modellen uit hout, kunststof of metaal tot het digitale 3D-modelling gekoppeld aan bijvoorbeeld rapid prototyping technieken aan de andere kant. Tijdens de opleiding worden de studenten op dit gebied klaargestoomd voor de arbeidsmarkt door professionals: vakmensen die de noden van de industrie iedere dag opnieuw zelf beleven. Wij zijn trots op ons atelier waar de student ruimte heeft om te experimenteren en zijn ideeën te materialiseren. De enge samenwerking met het FabLab Genk stelt ons in staat gebruik te maken van moderne prototypingtechnieken zoals 3D-printing, 3D-frezen, 3D-scannen en lasersnijden. Organiseren Daar de productdesigner in het werkveld vaak een centrale, coördinerende rol inneemt tussen marketing, engineering, productie en zaakvoerder, is het noodzakelijk dat hij bekend is met de gangbare termen uit de verschillende vakgebieden. Met deze doelstelling komen vakken als mechanica, fysica, sterkteleer en marketing aan bod.

2 Productdesign

Productdesign


Het samenwerken met andere disciplines wordt aan de MAD-faculty zeer sterk geleefd. Crossdisciplinaire projecten met andere opleidingen van de MAD-faculty (Animatiefilm, Communicatie- & Media Design, Fotografie, Grafisch Ontwerp en Televisie-Film) zorgen voor een unieke kruisbestuiving. Doordat de MAD-faculty deel uit maakt van verschillende nationale en internationale netwerken, kan de student bij ons ook van meerdere uitwisselingsprojecten profiteren. Als voorbereiding op het reële werkleven wordt een samenwerking met de industrie of externe instanties, in het kader van projecten, steeds nagestreefd. Na het behalen van het bachelordiploma wordt deze ervaring in de vorm van een bedrijfsstage in de praktijk gebracht.

76|

Communiceren Het proces om tot een idee te komen, is vaak even belangrijk als het idee zelf. In dergelijke gevallen is het belangrijk je verhaal op een boeiende manier – aangepast aan je publiek – te presenteren. De tools en de vaardigheden hiervoor worden gedurende de hele opleiding aangeleerd en getraind. Het professionele, schriftelijke en verbale communiceren van de wetenschappelijke onderbouwde visies is een competentie die eigen is aan een academische opleiding. Beroepsmogelijkheden Freelance productdesigner: je ontwerpt in een studio in opdracht van verschillende klanten en bedrijven. In-house bedrijfsdesigner: het ontwerpen van de specifieke producten binnen een onderneming in de sector van de industriële productie tot design management en design research. Zelfstandig ondernemer-editeur: concentratie op het ontwerpen en uitbouwen van een eigen productlijn of een oeuvre in het design en artistieke gebied. Medewerker: in de sector van de dienstverlening, opleidingen, onderzoek en onderwijs.


David Chapman, een Amerikaanse ontwerper, definieert een productdesigner als volgt: “Hij is voor 30% ondernemer, voor 30% constructeur, voor 30% kunstenaar, voor 30% sociaal wetenschapper, voor 30% fabricagetechnicus en voor 30% verkoper. Dat is een onvolledige opsomming, goed voor 180%.” Wij voegen er vandaag nog 30% onderzoeker en 30% strategische forecaster aan toe. Dat maakt dan 240%.

1 Productdesign Opleidingsonderdeel Deel van Opleidingsonderdeel

Stptn Stptn OO deel

Ontwerpstudies 1 * 6 Natuur + Ritme * 3 Context + Taal * 3 Ontwerpstudies 2 * 6 Inventie 1+ 2 * 3 Ruimte 1 + 2 * 3 Ontwerpen * 6 Deductief ontwerpen + inductief ontwerpen * 3 Eindwerk 1e Bachelor * 3 Visualisering * 4 Kleurenleer 2 Schetsen * 2 Desk Top Publishing 3 Photoshop 1,5 Illustrator 1,5 Solid Works 1 4 Productergonomie 1 4 Materialenleer Metalen 4 Materialenleer Kunststoffen 4 Natuurmaterialen en gereedschapsleer 5 Mineralen 1 Hout en andere natuurmaterialen 2 Gereedschapsleer 2 Theorie van de beeldvorming 4 Designanalyse 1 Persoonlijke Actualiteits-Studie 1 1 Perceptie 1 2 Kunst & Cultuur 1 6 Kunst- en Cultuurgeschiedenis 1: Oudheid en Middeleeuwen 2 Kunst- en Cultuurgeschiedenis 2: Nieuwe tijd en 19de eeuw 2 Kunst- en Cultuurfilosofie 1 2 Mens & Maatschappij 1 4 Psychologie 1 2 Sociologisch denken 2 TOTAAL 60

3 Productdesign Stptn Stptn OO deel

Systematics 1 Inductief/lateraal ontwerpen * 3 Systematics 2 Analytisch/Deductief ontwerpen * 3 Project 1Creatieve technologie * 3 Project 2 Art Lab * 3 Ateliers 1 * 4 Atelier Principles & Concepts * 2 Atelier Emotional Aesthetics * 2 Ateliers 2 * 4 Atelier Experiency * 2 Atelier Worldscape * 2 Visualisering 5 DTP* 3 Renderen kleurpotlood/marker* 2 Grafische vormgeving * 3 Solid Works 1 3 Kunst en Cultuur 2 6 Kunst- en Cultuurgeschiedenis 3 2 Kunst- en Cultuurgeschiedenis 4 2 Kunst- en Cultuurfilosofie 2 2 Studie van het medium 1 3 Gesch. en Actual. v/d. Ind. Vormg 1. 2 PAS 2 1 Psychologie en Perceptie 2 3 Mens & Maatschappij 2 3 Communicatietheorie 1,5 Economisch denken 1,5 Methodiek 3 Creatieve technieken 1,5 Onderzoeksgericht denken 1,5 Productergonomie 2 4 Exacte wetenschappen 3 Structurele esthetica/Wiskundig Denken 1 Mechanica 2 Materiaal- en productiekeuze 4 Hout+natuurmaterialen 2 Metalen+kunststoffen 2 TOTAAL 60


Stptn Stptn OO deel

Productontwerpen Project 3 Critical design * 5 Productontwerpen Project 4 Social contexts * 5 Ateliers + Workshops * 4 Workshops (Afdelingsactiviteiten) * 2 Atelier Materials/methods * 2 Onderzoeksmethodologie 5 Theorie 2 Project 5 Research & Exper. Context * 3 Project 6 Industriële context * 6 Industriële context 5 Rapportering 1 Solid Works 4 Graf. Vormgeving en Fotografie 5 Computergrafiek 2 Portfolio 2 Fotografie 1 Studie van het medium 2 6 Persoonlijke actualiteits-studie (PAS) 3 2 Gesch. en Actualiteit v/d Industr.Vormg. 2 2 Semiotiek 1 2 Sociologie: capita selecta 3 Productergonomie 3 3 Marketing+Prod.Management 4 Sterkteleer 3 Toegep. Fysica: Capita Selecta en Actua 3 PAS PLUS 3 TOTAAL 60

4 Productdesign Opleidingsonderdeel Deel van Opleidingsonderdeel

5 Productdesign Stptn Stptn OO deel

Ontwerpstudio M1 Creative Technology * 5 Ontwerpstudio M2 Keuzemodule uit open aanbod * 7 Art/Object & Design 7 Play & Game 7 Word & Image 7 Social Spaces 7 Ontwerpstudio M3 Strategic Design * 5 Workshops M-studio’s * 9 Workshop M1Creatieve technologie * 3 Workshop M2 Human Design * 3 Workshop M3 Strategic Design * 3 Stage + Portfolio 8 Stage (tot half nov.) 6 Stagerapportering (portfolio) 2 3D praktijk 4 Marketing en projectmangement 4 Ondernemen * 6 Toegepaste fysica: Elektrotechniek 3 Ecologische aspecten v. materialen en productie 3 Kritische studies 3 Eindwerkvoorstellen 1,5 Kunstactualiteit 1,5 Levensbeschouwelijke vorming en ethiek 3 TOTAAL 60

Opleidingsonderdeel Deel van Opleidingsonderdeel Studio SHORT 1 Research context * Studio SHORT 2 Works context * Research labs * Lab1 Creatieve technologie * Lab2 Human Design * Lab3 Strategic/experimental Design * Masterproef * Masterproject Visions * Masterproject Works * Theorie van de beroepspraktijk en recht Lezingen/seminaries/tentoonstellingen Semiotiek 2 Kunst- en Designactua/Beroepspraktijk * Portfolio * TOTAAL

Stptn Stptn OO deel 5 5 9 3 3 3 30 15 15 3 5 2 3 3 60


Specifieke Lerarenopleiding

Vervolgopleidingen

|79

78|

Vervolgopleidingen: SPECIFIEKE LERARENOPLEIDING CREATIEVE THERAPIE Media, Kunst en Ontwerp faculteit | MAD-faculty

Media, kunst en ontwerp faculteit | MAD-Faculty

KHLIM-PHL

Specifieke lerarenopleiding

Audiovisuele Creatieve Therapie Kunsten Postgraduaat multimedia & communicatie

SPECIFIEKE LERARENOPLEIDING

CREATIEVE THERAPIE

• Opleiding: Specifieke lerarenopleiding • Leraar in de Beeldende Kunsten, Audiovisuele Kunsten of Productdesign 

Bachelor na bachelor Beeldende Creatieve Therapie is een handelings- en ervaringsgerichte vorm van psychische hulpverlening. Op een unieke manier worden Beeldende Kunsten gebruikt binnen de therapeutische praktijk. De ervaring doet de patiënt op door te handelen in het medium, door het medium waar te nemen en (waar mogelijk) te reflecteren over de ervaringen in en naar aanleiding van het medium. Aan de hand van overeengekomen behandeldoelen werkt de creatief therapeut methodisch. Het resultaat van de therapie kan verwerking en inzicht zijn en/of verbetering van het cognitief of lichamelijk functioneren of het psychisch welzijn. Je komt uit een sociale, menswetenschappelijke richting. Je studeerde ergotherapie, orthopedagogie, psychologie ... en je vraagt je af of je niet beter iets artistieks gaat doen. Of je volgde een opleiding Beeldende Kunsten en het begeleiden en behandelen van mensen trekt je ook sterk aan. De opleiding biedt een volwaardig programma van 60 studiepunten dat gespreid over twee jaar wordt aangeboden zodat de combinatie werken en studeren perfect mogelijk is. Voor meer inlichtingen over deze Banaba, gelieve contact te nemen via de website www.mad-fac.be

Doelstelling Als student of afgestudeerde van MAD-faculty kan je naast of na je masteropleiding een bijkomend diploma behalen van de lerarenopleiding. Hiermee kan je tewerkgesteld worden in alle graden van het secundair onderwijs (algemeen secundair onderwijs, technisch secundair onderwijs, kunstsecundair onderwijs, beroepssecundair onderwijs). Daarnaast kan je ook in de lagere, middelbare en hogere graad van het deeltijds kunstonderwijs aan de slag. Afhankelijk van je basisopleiding mag je vakken onderwijzen zoals plastische opvoeding, tekenen, computertekenen, materialenkennis, audiovisuele vorming, media, fotografie, esthetica, ... en andere aanverwante vakken waarvoor je diploma als basis wordt erkend. Toelatingsvoorwaarden Voor een inschrijving voor de Specifieke lerarenopleiding aan ons instituut moet je in het bezit zijn van een academisch bachelordiploma van het studiegebied ‘Audiovisuele en Beeldende Kunst’, bijvoorbeeld een academisch bachelordiploma van een van de opleidingen ingericht aan de MAD-faculty. Het diploma van ‘leraar’ kan pas uitgereikt worden na het behalen van een mastergraad voor een opleiding uit dit studiegebied. 80|

Contact Jan Vandromme coördinator tel. 011 29 49 50 e-mail: [email protected]

Studieprogramma Het studieprogramma omvat 60 studiepunten waarvan de helft zal bestaan uit de theoretische pedagogische basiskennis en de andere helft uit praktijk: didactisch atelier en stage. Voor meer inlichtingen kan je contact met ons opnemen via de website www.mad-fac.be

|81

POSTGRADUAAT MULTIMEDIA & COMMUNICATIE Contact campus Elfde Linie Wouter Hustinx coördinator tel. 011 23 87 68 email: [email protected] Contact campus C-mine Patricia Poelmans coördinator tel. 089 30 08 50 email: [email protected]

Het Postgraduaat Multimedia & Communicatie aan de MAD-faculty in Genk stelt deelnemers in staat om hedendaagse media op een sociale, communicatieve en participatieve manier te gebruiken, aan de hand van de uitwerking van een zelf geïnitieerd project in de eigen organisatie. Door middel van 6 verschillende modules worden je handvaten aangereikt om de mogelijkheden van nieuwe media effectief te benutten. Dit postgraduaat start bij het begin van het academiejaar. Doelgroep Personen werkzaam in sociale, culturele, onderwijs, profit of non-profit sectoren (communicatiemedewerker, stafcoördinator, medewerker publiekswerking, gemeenschapsvorming enz.) met minimaal een bachelor diploma. Kandidaten die hier niet aan voldoen, kunnen deelnemen na positief advies op basis van een intakegesprek. Kandidaten die nog niet tewerkgesteld zijn en over een relevant bachelor diploma beschikken, kunnen deelnemen indien ze zelf een organisatie contacteren voor de uitwerking van een project. Het postgraduaat is een Nederlandstalig programma. Een basiskennis Engels is aangewezen. Inschrijven en meer informatie: [email protected]. www.participatiemedia.be


Toelatingsproef

Toelatingsvoorwaarden

TOELATINGSPROEF MAD-faculty

TOELATINGSVOORWAARDEN

Als je wenst te studeren aan de MAD-faculty ben je decretaal verplicht tot het afleggen van een artistieke toelatingsproef eigen aan deze opleidingen.

Diplomavereisten Voor de inschrijving voor een bacheloropleiding geldt als algemene toelatingsvoorwaarde het bezit van één van volgende diploma’s/studiebewijzen:

Aanpak Er zijn ontelbaar veel motieven om een opleiding aan MAD-faculty te willen starten. Die motieven gaan we met jou onderzoeken. Een toelatingscommissie van docenten peilt naar de motivatie waarmee je je studie aanvat en naar je algemene, culturele en specifieke bagage. Je omgaan met creativiteit en je houding tegenover kunst en vormgeving worden besproken. Samen kijken we of je beantwoordt aan het profiel dat we voor een student in onze opleidingen vooropstellen. Als voorbereiding op de toelatingsproef krijg je na aanmelding op de website een opdracht die je thuis voorbereidt en afwerkt en die je op de dag van de proef meebrengt. Deze thuisproef wordt je bezorgd zodra je registratie volledig in orde is (stap 1 en stap 2), met uitzondering voor de kandidaten voor Grafisch Ontwerp. De thuisproef van Grafisch Ontwerp wordt opgestuurd in de week van 27 mei (sessie 1) en 12 augustus (sessie 2). Inschrijven voor de toelatingsproef Inschrijven voor de toelatingsproef kan via www.mad-fac.be. Je mag slechts één maal per academiejaar deelnemen aan de toelatingsproef voor eenzelfde afstudeerrichting. Je kiest of je inschrijft voor de proef van juni of de proef van september. Duur: maximaal 1 dag Uitslag: wordt je de dag erna meegedeeld via e-mail. 82|

De toelatingsproeven voor academiejaar 2013 - 2014 zullen plaatsvinden op: Campus Elfde Linie Donderdag 27 juni 2013 - 1ste sessie Donderdag 5 september 2013 - 2de sessie Campus C-mine Vrijdag 28 juni 2013 - 1ste sessie Dinsdag 10 september 2013 - 2de sessie

Indien je geslaagd bent voor de toelatingsproef kan je je inschrijven aan één van de hogescholen.


a. een diploma van het secundair onderwijs; b. een diploma van het hoger onderwijs van het korte type met volledig leerplan; c. een diploma van het hoger onderwijs voor sociale promotie, met uitzondering van het Getuigschrift Pedagogische Bekwaamheid; d. een diploma of certificaat, uitgereikt in het kader van het hoger beroepsonderwijs; e. een studiebewijs dat krachtens een wettelijke norm, een Europese richtlijn of een internationale overeen komst als gelijkwaardig met één van de voorgaande diploma’s wordt erkend. Aan deze voorwaarden moet voldaan zijn bij inschrijving. De directie kan personen toelaten die in een land buiten de Europese Unie een diploma of certificaat hebben behaald dat niet als gelijkwaardig is erkend zoals hierboven bepaald in e. Dit kan enkel op voorwaarde dat dit document toegang verleent tot een bacheloropleiding in het land waar het is uitgereikt die vergelijkbaar is met een Vlaamse bacheloropleiding (een authenticiteitscontrole van de betreffende diploma’s of certificaten dient te gebeuren, voor zover door de Vlaamse overheid maatregelen zijn uitgevaardigd). Voor Nederlandse studenten wordt voor deze academische bacheloropleiding gevraagd dat zij in het bezit zijn van een diploma VWO of propedeuse. Indien men bij inschrijving niet aan deze voorwaarden voldoet kan men conform de procedure zoals bepaald in artikel 3.4 Afwijkende toelatingsvoorwaarden voor een bacheloropleiding, van de onderwijs-en examenregeling MAD-faculty alsnog een aanvraag tot toelating instellen. Taalvereisten Alleen studenten die voldoende kennis hebben van het Nederlands worden toegelaten tot de eerste inschrijving voor een bacheloropleiding met het Nederlands als onderwijstaal. De kennis van het Nederlands wordt getoetst; de toets kan worden afgenomen door de MAD-faculty zelf of door een instelling of organisatie die door de instelling hiervoor wordt erkend. Volgende studenten zijn vrijgesteld van het onderzoek naar een voldoende kennis van het Nederlands: - zij die ten minste één leerjaar in het Nederlandstalig secundair onderwijs met vrucht hebben voltooid; - zij die geslaagd zijn verklaard voor een opleiding of voor één of meerdere opleidingsonderdelen met een totale studieomvang van ten minste 60 studiepunten in het Nederlandstalig hoger onderwijs; - zij die beschikken over een attest van beheersing van het Nederlands op niveau 5 (gelijkgesteld aan C1 van het Europees referentiekader) behaald aan een universitair talencentrum; - zij die beschikken over een certificaat van de Nederlandse Taalunie: Certificaat Nederlands als Vreemde Taal (CNaVT) van het type PTHO (profiel taalvaardigheid hoger onderwijs) of PAT (profiel academische taalvaardigheid); Voor de inschrijving in de bacheloropleidingen in het studiegebied Audiovisuele en Beeldende Kunst geldt decretaal als bijkomende toelatingsvoorwaarde het geslaagd zijn voor een artistieke toelatingsproef zoals aangegeven op pag. 82. Vrijstellingen Eerder en elders verworven competenties (EVC) en eerder en elders verworven kwalificaties (EVK) kunnen eventueel conform de procedure in artikel 7 Vrijstellingen van de onderwijs- en examenregeling MAD-faculty erkend worden en aanleiding geven tot vrijstellingen.


|83

Bereikbaarheid HOUTH ALE EINDHO N VEN

Gouve

Verwil

ghens

ingel

Lini eS tra a

t

rneur

De Media, Arts and Design faculty is gelokaliseerd op 2 campussen: Campus C-mine (Genk) en campus Elfde Linie (Hasselt)

Koning B oude wijn laan

Mart ela ren l

Tho nis

n aa

an nla se

Campus C-mine De campus is zeer gemakkelijk te bereiken. Zowel met het openbaar vervoer als voor wie met eigen vervoermiddelen de trip maakt. Overal vind je ruime gratis parkings en fietsenstallingen.

HASSE

Kolonel Dusartplein

DIEPENBEEK GENK

LT CEN

TRUM

u ff

en

sla a

n

Campus C-mine C-mine 5 3600 Genk tel. +32 (0)89 30 08 50 e-mail: [email protected] De ondergrondse parking is via de Wilde Kastanjelaan (GPS) te bereiken. • C-mine ligt vlakbij afrit 31 Genk-Centrum van de E314. • Elk uur zijn er per trein rechtstreekse verbindingen vanuit Antwerpen en Brussel. • Een bushalte van de stadsbus G8 ligt aan C-mine, Wilde Kastanjelaan. • C-mine ligt op fietsafstand van het centrum en het station.

CAMPUS ELFDE LINIE

Elfd e-

Waar vind je de MAD-faculty?

G

Gen

k Win

AFR

tersla

g

DIEP MAA ENBEE K STR ICH T

IT 3

1

CAMPUS C-MINE

Campus Elfde Linie Elfde-Liniestraat 25 3500 Hasselt tel. +32 (0)11 23 88 30 e-mail: [email protected] • De campus ligt op de Elfde-Liniestraat naast de Grote ring van Hasselt. • Elk uur zijn er per trein rechtstreekse verbindingen vanuit Antwerpen en Brussel. • Een bushalte ligt op de campus. • De campus ligt op wandelafstand van het centrum en op fietsafstand van het station. Inschrijven? Inschrijven kan zoals reeds aangehaald op pag. 82 op de hogescholen. Gelieve mee te brengen: • Je identiteitskaart; • Een kopie van je diploma secundair onderwijs; • Het bewijs dat je geslaagd bent voor de toelatingsproef. Voor wie niet rechtstreeks uit het secundair onderwijs komt: • een attest van gevolgde studies of van tewerkstelling tussen het secundair onderwijs en je inschrijving in Mad-faculty. Voor de berekening van studietoelage of verlaagd studiegeld: aanslagbiljet personenbelasting van het inkomstenjaar 2011 (aanslagjaar 2012) zie: www.khlim.be/studentenvoorzieningen of www.phl.be/socius

Opgelet! Alle vakkentabellen zijn onder voorbehoud en kunnen gewijzigd worden. Kijk op www.mad-fac.be voor de laatste wijzigingen.


NTRUM

GENK CE

Infomomenten MAD-faculty 2013 Campus C-mine Genk

Animatiefilm, Communicatie- & Media Design, Fotografie, Productdesign, Televisie-Film Vervolgopleidingen: Specifieke lerarenopleiding, postgraduaat Multimedia & Communicatie Zaterdag 23 februari 2013 – 10 tot 13 uur Zaterdag 20 april 2013 – open huis – 14 tot 17 uur Zondag 21 april 2013 – open huis – 14 tot 17 uur Dinsdag 2 juli 2013 – 17 tot 20 uur Zaterdag 7 september 2013 – 10 tot 13 uur

Campus Elfde Linie Hasselt

Juweelontwerp en Edelsmeedkunst, Grafisch Ontwerp, Vrije Kunsten. Vervolgopleidingen: Specifieke lerarenopleiding, Creatieve Therapie Zaterdag 23 februari 2013 – open huis – van 10 tot 14 uur Zondag 21 april 2013 – open huis – van 13 tot 17 uur Woensdag 15 mei 2013 – openlesdag (inschrijven via http://www.mad-fac.be/content/openlesdag) Dinsdag 2 juli 2013 – van 15 tot 20 uur Zaterdag 7 september 2013 – van 10 tot 14 uur

CAMPUS UNIVERSITEIT HASSELT

D-f

ac

ult

GN

y

HA SS ELT -GE NK

&D ESI

TS Media, Kunst en Ontwerp faculteit | Media, Arts and Design faculty | MAD-faculty

MA

201 201 3 4

A, A R

ME DI

2013 - 2014

MEDIA, ARTS & DESIGN HASSELT-GENK. MAD-faculty

Recommend Documents