FLOWERS & SEEDS P. 2 ONTWERPERS & HUN VERHALEN P. 3

NIEUWKOMER MET AMBITIE: FLOWERS & SEEDS Meubelmerk MMooD laat 6 Belgische ontwerpers verhalen vertellen op Biënnale INTERIEUR 2014

Zet twee generaties ontwerpers bij elkaar… en je krijgt een verrassing van formaat: FloWers & SeeDs. Drie tafels die door hun multifunctioneel design openbloeien als een bloem - en zo ook persoonlijke relaties doen ontluiken - en drie Seat(ed)s met elk hun eigenzinnig karakter. Zo dwingt nieuwkomer MMooD een ambitieuze plaats af binnen INTERIEUR 2014. Een voorstelling in primeur van het vernieuwende meubelconcept van Axel Enthoven, Claire Bataille & Paul Ibens, Bob Vanden Berghe, Alain Berteau, Jean-François D’Or en Louis de Limburg Stirum.

INHOUDSTAFEL • FLOWERS & SEEDS

P. 2

- interactie tussen zes Belgische designers - 3 jonge Franstalige ontwerpers, 3 ervaren Nederlandstalige ontwerpers - 1 eclectisch concept: 3 tafels, 3 stoelen - visie van duurzaam, toekomstgericht design • ONTWERPERS & HUN VERHALEN

P. 3

- Axel Enthoven en Aztec - Bob Vanden Berghe en Cirkante - Claire Bataille & Paul Ibens en M3 - Jean-François D’Or en Black Sheep - Alain Berteau en Cinéma - Louis de Limburg Stirum en Acrobat - Gust Koyen en 4 Seconds - Bart Coolen en Spiral

p. 3 p. 4 p. 5 p. 6 p. 7 p. 8 p. 9 p. 9

• OVER MMOOD & MINTJENS

P. 10

• CONTACTGEGEVENS

P. 10

|1

FLOWERS & SEEDS

Wat als je twee generaties Belgische ontwerpers bij elkaar zou zetten? Die intrigerende vraag hield ontwerper Axel Enthoven al langer bezig. En zo rijpte het idee voor FloWers & SeeDs, een eclectisch verhaal waarbij drie ‘ervaren rotten’ een tafel ontwierpen en drie ‘jonge leeuwen’ er een zitmeubel bij plaatsten. Stuk voor stuk innoverende designproducten mét een verrassende onderlaag, want elk meubel is multifunctioneel opgevat. Zo kunnen de tafels met het gezelschap meegroeien en beperken de stoelen zich niet tot louter zitten. De ambitie van het nieuwe bedrijf MMooD reikt dan ook ver: meubelontwerp een nieuwe, duurzame dimensie geven. Voor deze eerste collectie binnen MMooD tekenden zes Belgische designers met naam een verfrissend concept uit: - de ervaren generatie met Axel Enthoven, Bob Vanden Berghe, Claire Bataille & Paul Ibens: zij ontwikkelden elk een tafel - de opkomende generatie met Alain Berteau, Jean-François D’Or en Louis de Limburg Stirum: zij werkten elk een zitmeubel uit Initiatiefnemer Axel Enthoven: “We zochten niet zozeer de confrontatie op tussen oudere en jongere ontwerpers, maar wilden vooral een inspirerende dynamiek lanceren tussen de twee generaties. En dat is gelukt. Naarmate de collectie vorderde, kreeg de interactie steeds meer vorm. De ontwerpers appreciëren elkaars werk en benutten volop de kans om van elkaar te leren. Heel motiverend ook.” Leuk detail, de oudere garde is Nederlandstalig, de jongere Franstalig. “Zo geven we Belgisch design op alle vlakken een meerwaarde”, glimlacht Enthoven. “Nu, de meerwaarde bestaat natuurlijk eerst en vooral uit duurzaam, multifunctioneel design. Basisvoorwaarde is dat alle ontwerpen ‘form’ en ‘function’ weten te rijmen én dat ze tegelijk een bijhorende functie creëren – een uitschuifbare tafel of een opklapbare stoel bijvoorbeeld. Het resultaat is volgens mij ronduit verrassend en bewijst dat innoverend design met een verhaal de toekomst is.”

|2

ONTWERPERS EN HUN VERHALEN AXEL ENTHOVEN EN AZTEC

AZTEC: KLOOSTERTAFEL WORDT FAMILIEMEUBEL Dankzij de uitgekiende vergrootfunctie bloeit het ontwerp van Axel Enthoven werkelijk open. In gesloten vorm biedt de lange, smalle tafel plaats aan 8 personen. Klap je haar open, dan kunnen moeiteloos 12 personen aanschuiven. Aztec moet daarbij niet inboeten aan charme, want zowel in gewone als grotere versie straalt de tafel ranke robuustheid uit, mét oog voor verhoudingen. Axel Enthoven: “Er zou kloosterinspiratie achter dit ontwerp kunnen schuilen. De typische, lang uitgerekte tafel is op zich al ontworpen voor grotere gezinnen. Wil je nog meer gezelschap samen aan tafel brengen, dan klap je Aztec eenvoudig open en krijgt ze het formaat van een vliegdekschip. Op maat van een hele kloosterfamilie zeg maar.”

AXEL ENTHOVEN: ÉMINENCE GRISE VAN HET BELGISCHE DESIGN Axel Enthoven (1947) is geen onbekende in designland. Met zijn bureau eadc (Enthoven Associates Design Consultants) ontwerpt hij niet alleen meubels maar ook bussen, trams, treinen of zelf medische apparatuur. Meer dan 1.900 producten prijken vandaag op de teller van het Antwerpse ontwerpbureau, dat wereldwijd actief is in zowel productontwikkeling als designconsultancy en innovatieresearch. Het team kreeg al tal van prijzen toegekend, waaronder verschillende Red Dot Design Awards en IF Design Awards. Voor zijn pionierswerk in de designsector kreeg Axel Enthoven in 2004 ook de Henry van de Velde-prijs. Na zijn studies – Industrial Design aan de Academie voor Industriële Vormgeving in Eindhoven, design aan het Japanse Salesian Technical College in Tokio en ingenieursstudies in Cleveland – startte Enthoven als zelfstandig ontwerper in 1970. Al snel volgde zijn eigen bureau, Idea nv (Industrial Design Enthoven Axel) dat in 1989 uitgroeide tot partnerteam ‘Enthoven Associates Design Consultants’. Enthoven was ook gastprofessor Productontwikkeling aan het Nationaal Hoger Instituut voor Bouwkunde en Stedenbouw in Antwerpen (nu ‘Artesis-hogeschool’) en gaf 24 jaar designonderwijs aan de Academie voor Industrieel Design in Eindhoven.

OUDERE GENERATIE Als initiatiefnemer keek Axel Enthoven nieuwsgierig uit naar de onderlinge samenwerking met zes ontwerpers. “Algemeen kan je stellen dat de oudere generatie ‘form follows function’ hanteert en de jongere zich meer laat leiden door ‘form follows mind’. Logisch ook, want in de loop der jaren zijn de opdrachtgevers opgeschoven van ingenieurs naar marketeers en financiers, en dat heeft een impact op de ontwikkeling van producten. Het was alvast leerrijk om te zien dat het ‘conflict’ tussen deze twee visies uitmondde in een ‘form follows emotion’.”

|3

BOB VANDEN BERGHE EN CIRKANTE

CIRKANTE: TERUGKEER VAN EEN ICOON Cirkant? Dat is ‘de meetkundige gezelligheid waarbij steeds meer punten op dezelfde afstand van het middelpunt liggen’. Zo titelt een meubeladvertentie uit de jaren zeventig. De iconische tafel van Bob Vanden Berghe, ontworpen in 1976, wordt vandaag opnieuw uitgebracht in de conceptcollectie FloWers & SeeDs. De tafel, die je in een handomdraai kan omvormen van een vierkante naar een ronde tafel, biedt in gesloten vorm plaats aan acht personen. Klap je alle vier zijden open, dan breng je gezellig twaalf mensen samen. Bob Vanden Berghe: “Het was de bedoeling om van iets vierkant iets rond te maken, maar uiteindelijk is het achthoekig geworden. Een heel simpel systeem eigenlijk, al blijkt dat vaak het moeilijkst om te ontwerpen, we zoeken het soms te ver. Ik ben blij dat de Cirkante vandaag opnieuw wordt uitgebracht, het bewijst dat deze tafel up-to-date is.” Doordat elke zijde afzonderlijk openklapt, kan je de tafel ook gedeeltelijk vergroten. “Handig als je aan het werken bent. Stel, je bekijkt facturen aan tafel en wilt even pauzeren om te eten. Wel, dan klap je gewoon twee bladen open en alles kan blijven liggen. De Cirkante is ook zo ontworpen dat je altijd naar elkaar toe kijkt, met hoeveel je ook aan tafel zit.”

BOB VANDEN BERGHE: VLAANDERENS MEEST AUTHENTIEKE MEUBELMAKER De Cirkante is zonder twijfel het meest bekende en meest gepubliceerde meubel van de firma Vanden Berghe-Pauvers. Dit Gentse meubelatelier sloot in 2011 de deuren, na 270 jaar productie van vader op zoon. Het bedrijf werkte samen met tal van bekende ontwerpers – onder wie Jos De Mey en Gaston Eysselinck – en ontwierp eigentijdse, kwaliteitsvolle meubelen die aantrekkelijk en bereikbaar moesten zijn voor de middenklasse. Sinds eind jaren zestig was de laatste generatie aan zet, met binnenhuisarchitect Bob Vanden Berghe, broer Dries (verkoop) en zus Hilda (administratie). Soberheid, de juiste verhoudingen en kwaliteit kenmerkten de meubels van Vanden Berghe-Pauvers. “We wilden ‘smaakvormers’ zijn. Onze vader trok in het hele land naar expo’s voor boerinnenbonden en arbeidersvrouwen om mensen te wijzen op moderne meubels – mooi, functioneel en bruikbaar. We hielden van ontwerpen en zagen achteraf wel of iets verkocht”, vertelde Bob Vanden Berghe daarover bij de sluiting van de ateliers in 2011.

OUDERE GENERATIE Of een ervaren ontwerper nog iets kan leren van een jongere collega? “Oh, absoluut! Het was een boeiende samenwerking tussen twee generaties, waarbij we allemaal van elkaar geleerd hebben. Een heel unieke ervaring ook, die al snel tot creatieve kruisbestuiving leidde. Misschien ook wel omdat het zo goed klikte tussen ons. Vaak zijn ontwerpers een beetje op zichzelf georiënteerd, maar dat was nu niet het geval. We hebben samen ideeën uitgewerkt en ik hoop dat ik de jongere ontwerpers ook iets heb kunnen bijbrengen (lacht).” Leuk weetje: Bob Vanden Berghe haalde met zijn ‘cirkant’ zelfs het Vlaamse woordenboek. Daarin vind je het woord – met vermelding van zijn uitvinder – omschreven als: ‘zowel vierkant als cirkelvormig, met twee rechte en twee ronde zijden’.

|4

CLAIRE BATAILLE & PAUL IBENS EN M3

M3: DE KLEINSTE DIE DE GROOTSTE WORDT M3, de naam zegt het zelf: deze tafel kan in een handomdraai van 1 naar 3 m2. Zodat je in plaats van met vier, plots met twaalf kan aanschuiven. Met een architecturale aanpak laat het ontwerpersduo Claire Bataille en Paul Ibens louter decoratief design ver achter zich. De tafel M3 laat dat knap zien: een strakke geometrie, tijdloos, sober, maar met een vleugje poëzie ook. Tegelijk past M3 perfect binnen het FloWer-concept: een bijna vierkante tafel die openbloeit tot een grote rechthoek. Claire Bataille & Paul Ibens: “Het openklappen van de tafel creëert een spel van kleuren en materialen. Zo ziet de tafel er telkens anders uit. Ook de harmonicapoot, die je in verschillende standen kan zetten, geeft een beweging van vlakken en licht. Net de flexibiliteit van de oppervlakte maakt M3 speciaal.”

CLAIRE BATAILLE & PAUL IBENS: HET KONINGSKOPPEL VAN DE INTERIEURARCHITECTUUR Het werk van Claire Bataille (1940) en Paul Ibens (1939) behoort tot de Europese top van de interieurarchitectuur. Het duo studeerde samen aan de Henry Van de Velde Hogeschool in Antwerpen en werkt sinds 1968 samen als interieurarchitecten. Op hun palmares staan dan ook heel wat indrukwekkende referenties: van privéwoningen, winkels, kantoren en publieke ruimtes tot meubelen en gebruiksvoorwerpen. Hun werk werd wereldwijd gelauwerd en tentoongesteld. Al meer dan 40 jaar blijven Claire Bataille en Paul Ibens hun uitgangspunt trouw: streven naar eenvoud en zuiverheid, zonder functionaliteit uit het oog te verliezen. Los van grillige modes, houden ze vast aan hun sobere vormentaal die fris en vernieuwend blijft.

OUDERE GENERATIE Claire Bataille & Paul Ibens: “De samenwerking met de designers maakte dit project uniek. De mengeling van ideeën was heel verrijkend. Ook heel aangenaam en interessant om samen te werken met de vakmensen van Mintjens en Axel Enthoven.”

|5

JEAN-FRANÇOIS D’OR EN BLACK SHEEP

BLACK SHEEP: NEE, ECHT GEEN ZWART SCHAAP Een kudde van zwarte schaapjes grafisch laten grazen rond je tafel? Het kan allemaal, in stijl, met de modulaire collectie ‘Black Sheep’ van Jean-François D’Or. De drie banken - voor 1, 2 of 3 personen (60 cm, 2 x 60 cm, 3 x 60 cm) en handig stapelbaar bieden je alle zitcomfort dankzij de eenvoudige maar stevige constructie. Tegelijk ogen ze verfijnd met hun zachte rondingen én een organisch schapenvelletje van wol als designextra. Jean-François D’Or: “Dat leek me wel een leuk contrast, zo’n zacht schapenvelletje. Het is eigenlijk de eerste keer dat ik zo’n rustiek basisbankje maak. Ik wilde het hout, de kwaliteit van de eik en het historische verhaal van Mintjens in het concept leggen. Uiteraard was ik meteen voor het idee gewonnen om met meerdere ontwerpers te werken aan dit verhaal van twee generaties. Maar vooral de mensen achter Mintjens en de mooie traditie van hout bewerken hebben me verleid. Ik wilde dan ook geen simpel krukje, maar een echte bank, ook al kies je hem op maat van één persoon.”

JEAN-FRANÇOIS D’OR: RIJZENDE STER VAN HET BELGISCHE DESIGN Uitgeroepen tot ‘Belgische designer van het jaar 2013’, zet de Brusselse ontwerper Jean-François D’Or (1974) zijn designweg eigenzinnig verder, ook internationaal. In 1998 studeerde hij af aan het Brussels instituut La Cambre, in industrieel ontwerp. Nadat hij ervaring opdeed bij het merk Light, waar hij samenwerkte met ontwerpers als Maarten Van Severen en Hans De Pelsmacker, richtte hij in 2003 in Brussel een eigen studio op: Loudordesign studio. Jean-François D’Or ontwerpt vooral woonaccessoires - van kapstokken, spiegels en schalen tot lampen en glazen - in samenwerking met Belgische fabrikanten en internationale labels. Zijn ontwerpen lijken op het eerste gezicht eenvoudig maar zorgen altijd voor een vernieuwende ervaring. Zo streeft hij naar een verrijking van producten: pretentieloos, logisch, eenvoudig en met een vleugje discrete poëzie.

JONGERE GENERATIE Jean-François D’Or: “Samen sterk, dat geldt ook voor ontwerpers. Het was heel leerrijk om elkaars ideeën te horen, in een heel open sfeer ook. Met constructieve kritiek - bijvoorbeeld over de verhoudingen van je tafel of praktische oplossingen voor je stoel - kan je concreet aan de slag om je ontwerp te verbeteren, heel interessant.”

|6

ALAIN BERTEAU EN CINÉMA

CINÉMA: KLAPSTOEL? NEE, LUXESTOEL… Een stoel kan je Cinéma niet noemen, want het ontwerp van Alain Berteau heeft alles van een kleine zetel. Alles en meer, want dit flexibele design met armleuningen kan je gemakkelijk inklappen om compact op te bergen. Zonder aan elegantie of zitcomfort in te boeten. Alain Berteau: “Het plooisysteem achter Cinéma is vrij uniek. Het gaat om een ‘zelfblokkerend’ systeem met dubbele rotatie, waardoor de zetel even stabiel en stevig is als een niet-plooibaar model. Kijk, plooibare stoelen - meestal voor op je terras - zijn heel gemakkelijk maar missen vaak stijl en ogen goedkoop. Met Cinéma wilde ik bewijzen dat het beter kan: een plooibare designstoel maken die comfortabel bij een eettafel past of stijlvol in een vergaderruimte kan staan. Deze zetel denkt na over mechanica, meetkunde in beweging, kinematica ook.”

ALAIN BERTEAU: CREATIEVE DESIGNPOOT De Belgische designer Alain Berteau (1971) studeerde architectuur aan de kunsthogeschool La Cambre in Brussel, waar hij intussen ook Meubelontwerp doceert. In 2002 startte hij met een eigen ontwerpbureau dat van architectuur opschoof naar interieur- en productvormgeving. In 2006 werd Berteau de eerste ‘Belgische designer van het jaar’. Intussen is zijn naam verbonden aan tal van merken zoals Montis, Bulo, Feld en Vange. Berteau is actief als architect en ontwerper. Hij tekent zowel residentiële als commerciële architectuur en ontwerpt naast meubilair ook zeer technische objecten als kranen. Ook heeft hij een eigen bedrijf, Objekten, waarmee hij toegankelijke, oplossingsgerichte designobjecten ontwerpt die het leven vergemakkelijken.

JONGERE GENERATIE Alain Berteau: “Uiteraard speelt ervaring een rol, maar leeftijd zelf is niet belangrijk als je met verschillende ontwerpers samenwerkt. Vakmanschap en cultuur daarentegen maken altijd het verschil. Het was een hele eer om te mogen samenwerken met de professionele industriëlen bij Mintjens en die ervaring te kunnen delen met getalenteerde collega’s.”

|7

LOUIS DE LIMBURG STIRUM EN ACROBAT

ACROBAT: VOLWASSENEN MOGEN OOK SCHOMMELEN Een schommelstoel? Of niet? Achter de vloeiende lijnen van Acrobat schuilt een speelse én serieuze natuur. Zo kan je, dankzij het ingenieuze systeem, makkelijk switchen tussen actief en passief zitcomfort. Ontwerper Louis de Limburg Stirum tekende Acrobat in één vloeiende lijn, waarbij de rugleuning en zit één geheel vormen. “Kinderen die schommelen in hun stoel hebben me altijd een beetje op de zenuwen gewerkt (lacht). Het schommelen is leuk, ja, maar zo maak je de stoel vaak stuk. Dus besloot ik om daar een oplossing voor te zoeken. Zoals altijd ben ik vertrokken vanuit ‘vorm volgt functie’. Je kan de schommelfunctie ook vastzetten, als je wilt, zodat je een ‘gewone’ stoel krijgt. En doordat je kan schommelen op één as, creëer je dynamische lijnen die speels ogen.” Met zijn schuine vormgeving lijkt de Acrobat gemaakt om aan te schuiven bij de Aztec van Axel Enthoven. “Toeval, want we hebben geen rekening gehouden met elkaars ontwerp. Maar ik ben wel heel blij met de harmonie. Axel en ik kennen elkaar al meer dan twintig jaar. Ik liep als één van de eersten stage bij hem - ik ben hem veel verschuldigd - en we zijn altijd bevriend gebleven.”

LOUIS DE LIMBURG STIRUM: ARISTOCRAAT ÉN PROF Louis de Limburg Stirum studeerde in 1989 af aan La Cambre, in de richting industrieel design, en volgde stage bij Axel Enthoven waar hij het vak echt leerde kennen. Sinds 1992 werkt hij als freelance designer en heeft hij zijn eigen studio, Stirum Design. Na zijn eerste klant Villeroy&Boch, volgden nog tal van nationale en internationale labels zoals Ethnicraft, Rometti, Vervloet-Faes, Hermès, Eternum, Koozo en Puiforcat. In zijn werk koppelt Louis de Limburg Stirum eigentijdse elegantie aan industrieel design op ambachtelijke maat. Vandaag geeft hij ook les aan het College of Advertising and Design in Ukkel.

JONGERE GENERATIE “Ik kende niet alle designers persoonlijk, maar het klikte meteen. Een heel toffe, ontspannen sfeer. Leuk aan de samenwerking vond ik de verschillende manieren van presenteren. Leerrijk om te zien hoe elke ontwerper zijn of haar project voorstelt. Axel zweert bij schetsen, Claire had een maquette gemaakt en Bob werkt met technische plannen. Zelf had ik een maquette in 3D-printing uitgewerkt. Misschien dat ik zo de oudere generatie iets heb kunnen bijbrengen, wie weet”, glimlacht Louis de Limburg Stirum.

|8

Enthousiasme werkt aanstekelijk, dat laat ook het conceptproject FloWers & SeeDs zien. De inspirerende dynamiek tussen de zes Belgische ontwerpers sloeg over op de huisdesigners van meubelbedrijf Mintjens, Bart Coolen en Gust Koyen. Zij creëerden een stoel en tafel die perfect aansluiten op de visie van MMooD: functionele meubels met een verhaal én meerwaarde. En zo wordt FloWers & SeeDs plots het verhaal van negen Belgische designers.

GUST KOYEN EN 4 SECONDS

4 Seconds heeft haar naam niet gestolen. In amper vier seconden kun je de rechthoekige tafel omvormen tot een ronde tafel. Gust Koyen: “Onder het tafelblad rolt dan een ander blad uit. Technisch misschien niet de meest simpele creatie, maar daarvoor kunnen we terugvallen op de knowhow van Mintjens. Het geeft dan ook een goed gevoel om te mogen aanschuiven in de rij designers.”

BART COOLEN EN SPIRAL

Ook het verstelbare retrokuipje van Bart Coolen kreeg een volwaardige plaats binnen FloWers & SeeDs. Met zijn speelse spindel knipoogt Spiral naar de pianokrukjes van vroeger. Het onderstel in eik is elegant opgevat met vier poten die elk een dunne, driehoekige vorm kregen. Bart Coolen: “Technisch hebben we veel geëxperimenteerd met lichtere en zwaardere elementen voor een perfecte mix tussen stevigheid en verfijning. Als huisdesigner ben je optimaal vertrouwd met de mogelijkheden van eik, dat is natuurlijk een voordeel. En uiteraard is het leuk om carte blanche te krijgen in je ontwerpen. Deze samenwerking smaakt naar meer en heeft mijn ontwerpambities alleen maar versterkt.”

|9

OVER MMOOD & MINTJENS MMOOD Met het nieuwe merk MMooD wil meubelbedrijf Mintjens zich specialiseren in concepten en verhalen voor de meubelmarkt. MMooD vertrekt daarom vanuit unieke objecten in plaats van collecties. Objecten die stuk voor stuk ‘vorm’ en ‘functie’ met elkaar verzoenen én die een toegevoegde functie hebben waardoor ze het leven aangenamer en comfortabeler maken. Xavier Verellen, Managing Director bij MMooD: “De meeste fabrikanten brengen een volledige collectie uit, waarbij je kan kiezen tussen verschillende modellen en afmetingen. Met MMooD streven we echter naar een persoonlijk verhaal dat aansluit bij de levensstijl van de consument. We maken designobjecten, geen woonkamers. Zo kan je je eigen meubelstuk kiezen dat past in jouw verhaal. MMooD wil dan ook met talentvolle ontwerpers samenwerken rond ideeën en concepten.” Tegelijk wil het merk ‘slimme’ objecten maken die passen binnen wonen in de toekomst. “We zien een duidelijke trend naar kleiner maar mooier wonen. Dat merk je heel goed in steden zoals Kopenhagen, Zürich of Amsterdam waar meer dan de helft van de inwoners vrijgezel is en een appartement heeft. Er is een duidelijke behoefte aan compacte meubelen. Maar omdat deze stadsmensen vaak vrienden of familie over de vloer krijgen, willen ze tegelijk ook meubelen hebben die ruim genoeg zijn. Als Belgisch bedrijf willen we innovatief inspelen op dit toekomstverhaal.” Dit eerste verhaal binnen MMooD brengt het verschil tussen twee generaties designers naar voor. De tafels en stoelen, met eik als grondstof, worden uitgebracht in drie kleuren: naturel, wit en zwart. Alle meubelen zijn ‘design in Belgium’ maar ook ‘made in Belgium’, in de meubelfabriek Mintjens in Westmalle.

MINTJENS Eikenhouten kwaliteitsmeubelen produceren, dat is de missie van de meubelfabriek Karel Mintjens in Westmalle. Sinds het ontstaan in 1961 is het familiebedrijf gedreven door duurzaam ondernemen: het hele productieproces is dan ook zorgvuldig afgestemd om de ecologische voetprint zo klein mogelijk te houden. Daarbij verliest de meubelfabrikant vernieuwing niet uit het oog. Zo investeert het bedrijf in nieuwe technologieën maar ook in nieuwe visies om meubelen te maken, onder inspirerende leiding van ontwerper Axel Enthoven. Mintjens houdt binnen zijn duurzaam DNA ook vast aan hernieuwbare grondstoffen en een lokale productie, in plaats van uit te wijken naar lageloonlanden. Op die manier wil het bedrijf de Belgische, West-Europese, meubelindustrie een duwtje in de rug geven. ‘Design made in Belgium’ is niet zomaar een statement, maar staat voor kwaliteit, knowhow, flexibiliteit, correcte levertijden en een snelle, betrouwbare service. Daarnaast spelen natuurlijk sociale, maatschappelijke en ethische overwegingen mee zoals werkgelegenheid en milieu.

CONTACTGEGEVENS MMooD Xavier Verellen Managing Director Gsm: +32 475 55 50 88 [email protected]

Mintjens Group Edward Mintjens Commercieel Directeur Gsm: +32 477 46 78 88 [email protected]

RCA PR Karen Sleurs PR-verantwoordelijke Tel. +32 11 590 590 [email protected] www.rcapress.be

| 10