Editie 53. Prijsvragen. Speciale aanbiedingen. Facebook. maart 2014 jaargang 5

Editie 53 maart 2014 jaargang 5

Veel Latin in de theaters Het voorjaar zit al in de lucht, maar de buitenfestivals laten nog even op zich wachten. Daarom besteden we in deze editie extra aandacht aan de theaters en poppodia. In Groningen, Heerlen, Den Haag, Utrecht, Brussel en Amsterdam vind je de komende maanden erg veel Latin in de programmeringen. Mooie programma’s op mooie locaties, die stuk voor stuk een bezoek waard zijn. Ben je geen vast theaterklant? Probeer het eens. Je zou zomaar eens aangenaam verrast kunnen worden. Koop wel op tijd een kaartje, want bij populaire voorstellingen kan het soms hard gaan.

Prijsvragen Er staan weer nieuwe prijsvragen op de website. Doe mee!

Speciale aanbiedingen Het komt regelmatig voor dat er tussentijds een organisatie bij ons aanklopt met een speciale aanbieding of korting voor onze lezers en bezoekers. Als wij denken dat zo’n aanbieding/korting interessant genoeg is, geven we die graag aan je door. We verzenden echter geen mailings naar wie dat niet wil. Je moet je voor die speciale aanbiedingen dus wel even aanmelden. Ook als je al bent ingeschreven voor onze reguliere, maandelijkse nieuwsbrief. Schrijf je in….en laat je verrassen! (Noot: in maart of april 2014 hopen we weer een speciale nieuwsbrief te versturen)

Facebook Vergeet niet ons te liken op onze Facebookpagina. Daar kun je terecht voor alle tussendoornieuwtjes en updates.

www.latin-emagazine.com

Er komen ook weer een paar speciale evenementen aan. In The Sand te Amsterdam vindt de 1e editie van Latam Fair plaats. Een sympathiek initiatief om een stukje Latijns-Amerika in Amsterdam neer te zetten. Voor de fanatieke Cubaanse salsadansers (ook voor beginners natuurlijk) komt het jaarlijkse hoogtepunt er weer aan: het internationale salsafestival Dias Cubanos. Het festival beleeft in april alweer de 5e editie. Voor de fans van Estrella Morente en Luz Casal hebben we ook goed nieuws: deze Spaanse sterren treden binnenkort op in Brussel. Ook hier geldt: wacht niet te lang met het bestellen van je kaartje, want deze dames zijn erg populair! In dit magazine vind je nog veel meer optredens en concerten in verschillende steden. Een persoonlijke favoriet van onze hoofdredacteur: La Pegatina (Melkweg, Amsterdam), voor als je een avondje helemaal los wilt gaan! Ook in deze 53e editie stellen we een aantal latin artiesten aan jullie voor d.m.v. een eigen artikel of een interview. Deze maand hebben we onder meer: Willie Panama, Griss, Luis Enrique, Salsa Celtica (die leuke band uit Schotland), Ray Barretto (aanrader!), Live from Buena Vista… We hebben een reportage van het optreden van Totó la Momposina plus een kort interview met de 'cantadora', en een heel uitgebreid interview met Melissa Fernandez (zie de cover). De redactie heeft in deze (korte) maand weer hard gewerkt om een leuk en interessant magazine samen te stellen. Bedankt Gerardo, Alicia, Michele, Annetje, Tessa en Caroline. En verder hebben we natuurlijk onze vaste rubrieken met kort nieuws, cliptips, filmtips, dvd-tips, recepten enzovoorts. Bovendien staan er ook weer nieuwe prijsvragen op de website. We hopen dat er weer iets van je gading bij zit en wensen je weer veel lees- en bladerplezier!

02

08 04 06 08 10 12 14 16 18 20 22 30 32 34 42 48 49 50 52 54 55 62 64 68 74 80 88

Salsa Celtica – Tall Islands Paco de Lucía – in memoriam Live from Buena Vista Parkstad Limburg theaters De Oosterpoort Groningen Santo Domingo Dias Cubanos – 5e editie Korzo theater Stadsbal Den Haag Interview: Melissa Fernandez Estrella Morente, Luz Casal Willie Panamá – King of Salsa Rap Rasa, Utrecht Verslag Totó la Momposina Sundown Festival - Eindhoven Latamfair Griss Melkweg Do Brazil magazine Ray Barretto – Indestructible Pistoleros de la Paz – nieuwe clip Pedro Luis Ferrer – Final Luis Enrique Ney Conceição Pavadita Tango String Quartet Colofon

16 22

68 06

50 55

32 04

Latin Life Radio Cliptips Uitgaanstips Salsa-DVD

42

CD-tips Comida Latin Filmtips Films op DVD

03


Salsa Celtica brengt een virtuoze mix van latin/salsa met Schotse en Ierse (Keltische) invloeden. Ze weten de sounds van beide culturen op natuurlijke wijze met elkaar te verweven.

Deze Schotse salsaband is in 1995 opgericht in Edinburgh en heeft daarna zo’n beetje de wereld veroverd. Ze zijn niet alleen populair in echte salsaregio’s, zoals Latijns-Amerika en New York, maar ook in de wereldmuziek en de Keltische muziekscene. Met dit vijfde studioalbum The Tall Islands gaan ze verder op verkenning in hun unieke combinatie van Afro-latin salsa en Keltische muziek. Het nieuwe materiaal is tot stand gekomen tijdens een ‘back to the roots’ tournee langs dorpszalen in de Schotse hooglanden en eilanden. Het heeft een unieke combinatie opgeleverd van Schots-Keltische liederen en invloeden uit de guajira, son en Afro-Caribische volksmuziek. www.latin-emagazine.com

Daarbij weten ze de balans tussen beide culturen goed te bewaren. Maar liefst zeventien muzikanten hebben hun medewerking aan dit album verleend. Zoals altijd is het een internationaal gezelschap, afkomstig uit Schotland, Cuba, Ierland, Argentinië en Engeland. Met natuurlijk Megan Henderson op viool en (Keltische) zang, Cubaanse sonero Ricardo Fernandez Pompa op conga’s en Ross Ainsley op de Schotse doedelzak.

04

Daarnaast krijgen ze op dit album versterking van de bekende Keltische zangeres Kathleen MacInnes, de legendarische Londense percussionist David Pattman en Jarlath Henderson op de Ierse doedelzak. Voor de productie heeft Salsa Celtica opnieuw de krachten gebundeld met Calum Malcolm, net als bij de twee vorige albums. The Tall Islands kreeg in de Guardian maar liefst 4 sterren. Zelf bepalen hoeveel sterren je dit album waard vindt? Hier kun je de hele cd beluisteren en je eigen oordeel vormen: www.salsaceltica.bandcamp.com

De CD “The Tall Islands” is o.a. verkrijgbaar bij www.mostwanted-online.nl

05


Kijken, luisteren en genieten!

In memoriam: Paco de Lucia door Caroline Bergwerf Hij is er niet meer. De legendarische gitarist, die de flamenco een nieuwe koers gaf. Samen met flamencozanger Camarón de la Isla ontwikkelde hij de ‘Flamenco Nuevo’. Hij zocht de grenzen op, zonder echter de essentie van de traditionele flamenco terzijde te schuiven. Hij verkende de jazz, de klassieke muziek én de muziek van Jimi Hendrix, zonder ooit een noot te lezen. Misschien was dat ook wel wat hem in staat stelde om zoveel emotie in zijn spel te leggen. In zijn te korte loopbaan is hij zowel bekritiseerd als bejubeld, en gelukkig ook veelvuldig onderscheiden. Veel te vroeg kwam er tijdens een vakantie in Mexico een einde aan zijn leven. Paco, Rob en ik Voor mij is Paco de Lucía onlosmakelijk verbonden met Lange Rob. Ik kende hem van de jeugdsectie van onze kampeerclub. Jarenlang sleepten we om de paar weken ons tentje naar een natuurterrein om even weg te zijn uit de stad. Rob was ruim 2 meter lang, dus hij sliep schuin in een tweepersoonstentje in een extra lange slaapzak. Hij was van het type ‘alles of niets’, dus als hij ergens voor ging, dan ook helemaal. Hij werd in eerste instantie timmerman en ging aan de slag in de scheepsbouw. Toen echter zijn interesse in de rechtspraak werd gewekt, wist hij via een Colloquium doctum te worden toegelaten tot de universiteit. Hij is inmiddels allang afgestudeerd. Toen Rob met flamencodansen begon, dook hij er ook helemaal in. Ik zal nooit vergeten hoe hij zat te vertellen dat hij in de keuken de hakken van zijn schoenen had gedanst. Evenmin zal ik vergeten hoe vol hij was van die prachtige gitaarmuziek. Hij was gegrepen door het gitaarspel van Paco de Lucía en wilde dat graag delen. www.latin-emagazine.com

Hij nam een cassettebandje voor me op (jawel, die had je toen nog) met daarop Entre dos Aguas. Dat bandje heeft me jarenlang vergezeld in mijn walkman, want ook is was erdoor gegrepen. Zoveel vingervlugheid in combinatie met zoveel gevoel. Paco de Lucía heeft me nooit meer losgelaten. Het bandje heeft de eeuwwisseling echter niet gehaald en nu is Paco er zelf ook niet meer. We moeten het doen met wat hij tot nu toe voor ons heeft gemaakt. Gelukkig is dat heel veel. Zijn familie heeft niet alleen een fantastische muzikant, maar ook een dierbaar gezinslid verloren. We mogen ons nog gelukkig prijzen met de grote hoeveelheid prachtige muziek die hij ons nalaat. ¡Gracias por la música, Maestro! Meer weten over Paco de Lucía? Er is een uitgebreide pagina op Wikipedia En natuurlijk is er zijn eigen website: www.pacodelucia.org/en

06

07



08

Cubaanse muziek en poëzie uit de legendarische wijk van Havana

De oude son-helden zijn terug! De wijk Buena Vista in Havanna geldt al sinds de jaren 1930 als het brandpunt van de Cubaanse muzikale tradities. Vele muzikanten van vorige generaties vonden er hun inspiratie en bezongen deze bijzondere plek in traditionele composities. LIVE FROM BUENA VISTA – THE HAVANA LOUNGE - verschaft inzicht in het brede scala van de traditionele son-stijlen die in en rond Buena Vista samenkwamen en met elkaar versmolten. In een brede, originele line-up worden Chan Chan en andere klassieke sons uitgevoerd, maar ook nieuwe, in Europa nog onbekende composities komen aan bod. THE HAVANA LOUNGE is een gezelschap met grote sterren uit de traditionele muziekscène van Havanna. Enkele van de toppers: Lazara Cachao, die al heel wat Buena Vista Social Club-tournees op haar conto heeft staan. Calixto Oviedo, een van de beroemdste percussionisten van de Afro Cuban All Stars en een tovenaar op de timbales. Zanger Evelio Galan is een van de meest indrukwekkende zangers van de Afro Cuban All Stars. Met zijn speciale ‘esprit’, die balanceert hij tussen een felle vlam en het subtiele rookwolkje van een Cubaanse sigaar. Hij heeft jarenlang gewerkt met Ibrahim Ferrer, Compay Segundo en vele andere topsterren uit de Cubaanse muziekscène. Daarnaast zijn er Amik Guerra, trompettist van de Buena Vista Social Club, Alberto ‘Molote’ Muñoz, trombonist van de Afro Cuban All Stars én de Buena Vista Social Club, en zanger Jose Jill Pineda van de Afro Cuban All Stars. Deze sterrencast wordt begeleid door begaafde jonge muzikanten met een passie voor de traditionele muziek. De bezoekers van LIVE FROM BUENA VISTA – THE HAVANA LOUNGE wacht een voorstelling met heerlijke, akoestische muziek. Een muziek met een bijzondere aantrekkingskracht, die voortkomt uit de virtuoze manier waarop de son de verschillende culturen die de Cubaanse identiteit vormen met elkaar verweeft en weerspiegelt.

09



10

11



12

13


Tekst: Tessa Schutte Het eiland Hispaniola, met daarop de Dominicaanse Republiek en buurland Haïti, ligt ingeklemd tussen de Atlantische Oceaan en de Caribische Zee. Het is een exotisch eiland met een tropisch klimaat en wel 1288 kilometer kustlijn. Hispaniola is ontdekt door de enige echte Christopher Columbus en heeft de meeste en misschien wel de mooiste stranden van het Caribisch gebied. De hoofdstad Santo Domingo, gelegen aan de zuidkust van het eiland is de oudste stad van Noord - en Zuid-Amerika, en de grootste stad van de Carribbean. Een miljoenenstad, waar krotten- en villawijken zij aan zij staan. Santo Domingo heeft het typische Caribische sfeertje. Overal klinken swingende merengues en bachata’s, waarbij je moeilijk stil kan blijven staan! Bovendien is dit de perfecte plek om de Spaanse taal te leren en te beleven op dit Hispanische eiland. Santo Domingo is de oudste stad van Noord- en Zuid-Amerika en wordt ook wel de "City of Firsts" genoemd, omdat hier de eerste kathedraal, douanepost, universiteit en het eerste klooster en ziekenhuis van Amerika gevestigd zijn. Santo Domingo heeft het typische Caribische sfeertje en een bruisende mix van historische en moderne elementen. Het koloniale centrum staat op de Werelderfgoedlijst van UNESCO en is zeker een bezoek waard. Overdag is Santo Domingo de perfecte stad om cultuur op te snuiven. Er zijn verschillende musea zoals The Museum of the Dominician Man, Museum of Modern Arts en het Museum of National History. Ook het Plaza de la Cultura is een aanrader voor cultuurliefhebbers. ’s Avonds en ‘s nachts is de 10 kilometer lange boulevard the place to be. www.latin-emagazine.com

Met een prachtig uitzicht op de Caribische Zee en live muziek wordt er hier voor genoeg vertier gezorgd. Santo Domingo is een unieke mix van het historische verleden en het moderne heden. De stad werd op 4 augustus 1496 gesticht door de Spanjaard Don Bartomolé aan de oostkant van de Rio Ozama, en heette toen La Nueva Isabela. Door aardbevingen en cyclonen was van La Nueva Isabela echter al gauw niet veel meer over. Daarom werd de stad in 1502 door de nieuwe gouverneur naar de westelijke oever verplaatst en omgedoopt tot Santo Domingo. De ‘Zona Colonial’ is de oudste Europese vestiging in de Nieuwe Wereld (Noord- en Zuid Amerika) en staat sinds 1990 op de Werelderfgoedlijst van UNESCO. Deze zone is het koloniale centrum van Santo Domingo, waar nog veel Spaanse kenmerken uit de geschiedenis te zien zijn.

14

Het heeft iets weg van een openluchtmuseum, want hier staan de oudste historische gebouwen van Amerika. Vandaar ook de bijnaam "City of Firsts". De ‘zona colonial’ heeft een romantisch sfeertje en is zo historisch dat je je in vroegere tijden waant. Ook het paleis van de oudste zoon van Christoffel Columbus is hier gevestigd en is zeker een bezoek waard.

Een van de topattracties is het Museum of the Dominician Man, met een fascinerende en indrukwekkende collectie van kunstvoorwerpen van het Taíno volk, een indianenvolk dat leefde in het gebied rond de Caribische Zee. Ook het Museum of Modern Art, Museum of National History en het Nationale Theater zijn erg geliefd bij cultuurliefhebbers. Aan het einde van de middag is de "Santo Domingo Malecón" een must see. Deze tien kilometer lange boulevard, loopt parallel aan de Avenida George Washington, en biedt een prachtig uitzicht op de Caribische Zee. Het is aan te raden om de boulevard op zondag te bezoeken, wanneer alle motorvoertuigen verboden zijn. De Malecón begint in de Zona Colonial, bij de monding van de Río Ozama, waar ook gelijk de oude stadsmuur en het 17e eeuwse "San José Fort" te bezichtigen zijn. Ook ’s avonds is dit gebied erg populair vanwege het vele vermaak dat wordt aangeboden.

Tegenwoordig is het een mooi museum in de gotische stijl. Voor wie terug in de tijd wil gaan, is een bezoek aan de "Zona Colonial" dus zeker aan te raden. Naast de historische aspecten heeft de zone talloze trendy barretjes, cafés en restaurants en is het een zeer levendige wijk. Het verhaal gaat rond dat de botten van ontdekkingsreiziger Christopher Columbus ergens in een tombe op het eiland liggen. Maar waar, dat weet niemand. Wel leeft zijn ziel voort in restaurants, straatnamen en beelden. Santo Domingo heeft veel te bieden op cultureel gebied. Het museum de Las Cases Reales in de "Zona Colonial" is een bezoekje waard. Dit museum geeft een overzicht over de koloniale periode en ook het prachtige complex zelf is een adembenemende bezienswaardigheid. In de wijk "Plaza de la Cultura", de naam zegt het al, is er veel cultuur te vinden.

Live muziek en optredens, openluchtrestaurants, bars en discotheken creëren ook hier het typisch Caribische sfeertje en het feesten gaat tot in de late uurtjes door. Ook in de omgeving van deze wereldstad is genoeg te doen. Het afwisselende landschap biedt gelegenheid voor allerlei interessante activiteiten. Bezoek een van de valleien, beklim de bergen, ga wandelen of geniet van de zon op een van de parelwitte stranden. Daarnaast is er ook nog de mogelijkheid om dit allemaal te combineren met een cursus Spaans. Wie wil dat nu niet: een taal leren en tegelijkertijd genieten van dit exotische eiland en alles wat het te bieden heeft.

15


5e editie Internationaal Cubaans salsafestival Dias Cubanos 25-27 april 2014 - Noordwijkerhout, Nederland Het festival ‘Dias Cubanos’ is geboren uit pure passie. Een jaarlijks internationaal evenement voor de promotie van de Cubaanse dans en cultuur, waarbij alle facetten, alle kleuren, smaken, muziekvormen en ritmes aan bod komen. Na jaren van hard werken is Dias Cubanos uitgegroeid tot een harmonieuze cultuurmix die openstaat voor iedereen, ongeacht ras, kleur of religie. Het doel: een evenement dat uniek is voor de Benelux. De organisatie is in handen van de non-profit stichting Cuba Cultura Events. De schoonheid, de complexiteit en de veelzijdigheid van de Cubaanse muziek komen voort uit de versmelting van Afrikaanse en Spaanse ritmes, die ontstond doordat de Spaanse kolonisten Afrikaanse slaven naar Cuba haalden. Het allereerste resultaat van deze cultuurvermenging was het ontstaan van wat we nu Afro-Cubaanse ritmes noemen, gebaseerd op de uit Nigeria afkomstige Santeria-religie en het katholicisme. De Santeria-religie wordt gekenmerkt door een complexe structuur van goden en geloofsovertuigingen. Van hieruit heeft de muziek zich ontwikkeld tot Cubaanse rumba, son, danzon, chachacha en mambo tot de moderne salsa zoals wij die kennen. Tijdens Dias Cubanos willen we onze deelnemers dit prachtige, bijzondere verhaal vol tradities vertellen. We laten hen een programma vol dans en muziek beleven, met docenten, topdansers en -muzikanten in een authentieke Cubaanse sfeer. Het festival wordt opgeluisterd met spetterende live muziek tijdens de party’s en workshops. Dit zorgt voor een bijzondere danservaring, waarbij je je even in Cuba waant. Tenslotte is Cuba per definitie een synoniem voor cultuur, dans en muziek. We kunnen dus geen cultureel evenement als Dias Cubanos neerzetten zonder de mensen de belangrijkste instrumenten en ritmes te laten horen en voelen, die aan de basis staan van de evolutie van de moderne muziek.

Dit jaar hebben we meer dan 20 fantastische artiesten en 8 muzikanten, waarvan sommige afkomstig zijn van enkele van de belangrijkste dansinstellingen in Cuba. Het festival telt maar liefst 49 uur inspirerende dansworkshops, verdeeld over een breed spectrum van dansstijlen en ritmes. Niet te missen: onze speciale Afro-Cubaanse en Cubaanse rumbazaal met uitsluitend live muziek, en de son-workshops met live ‘Trio Son Cubano’. Verder op het programma: drie party’s, twee areas (Cubaanse salsa en kizomba/bachata), live-shows en internationale DJ's, en natuurlijk lekker dansen in gezelschap van onze docenten en het animatieteam. Als een van de weinige kwaliteitsfestivals op het gebied van Cubaanse salsa in Europa, organiseert Dias Cubanos een internationale rueda de casino-competitie. Dit jaar zijn er al bevestigingen binnen van groepen uit Italië, Duitsland, Nederland, Letland en Venezuela. De competitie vindt plaats op vrijdag 25 april, vóór de openingsparty. Kom deel uitmaken van het beste Cubaanse salsafestival in Europa! Het Dias Cubanos festival wordt gehouden in een prachtig 4-sterren NH Hotel in Noordwijkerhout met zwembad en sportfaciliteiten, midden tussen de beroemde Nederlandse tulpenvelden. Voor accommodatie en maaltijden kunnen onze deelnemers profiteren van sterk gereduceerde prijzen. We kunnen je geen wandeling door de straten van de Havana of een ritje in een van die befaamde oude auto’s aanbieden. Wat we je wel bieden is een authentieke 3-daagse onderdompeling in Cubaanse muziek, Cubaanse dans en Cubaanse cultuur, zonder dat je daarvoor naar Cuba hoeft te vliegen!

Tot ziens op Dias Cubanos 2014!

Informatie en reserveringen via www.diascubanos.com Contactpersonen: Fabrizio, Tel +31(0)611197191 (Italiaans, Engels, Spaans) Bea, Tel +31(0)639582857 (Spaans, Duits, Portugees) Sylvia, Tel +31(0)630729061 (Nederlands, Engels) Website: www.diascubanos.com | E-mail: [email protected]


16

17



18

19


Stadsbal in het Atrium Den Haag Alweer de 17e editie van het Stadsbal staat voor de deur, het evenement van alle dansstijlen in het Atrium Den Haag op zaterdag 5 april 2014. Met de dansstijlen Ballroom, Salsa, Merengue, Bachata, Argentijnse Tango, Kizomba, Samba de Gafieira is het jaarlijkse dansfestijn completer dan ooit te voren. Kom zaterdag 5 april genieten van live muziek, DJ’s, dansdemonstraties, workshops in een gevuld Atrium Den Haag in het stadhuis. Eén dag per jaar dient het Atrium in het stadhuis als klankhuis en de glanzende tegels als dansvloer. Swingende dansparen zwieren op Zuid-Amerikaanse tonen door het gebouw en spectaculaire demonstraties inspireren de liefhebbers om nieuwe dansmoves te proberen. Voor de beginnende dansers is er voldoende ruimte in de vorm van workshops en zijn alle bezoekers vrij om de dansvloer te betreden. Voor ieder wat wils, dit jaar zijn Kizomba en Samba de Gafieira als nieuwe dansstijl geïntroduceerd. Nog nooit was het evenement zo compleet. En vanwege het grote dansaanbod, richt de organisatie dit jaar 3 areas met 3 verschillende podia in. De eerste namen zijn officieel bekend gemaakt: De blazers van de Woodstreet Big Band vullen area 2 en Latin zangers Rolf Sanchez en Ary Fortes verzorgen de songs voor Salsa, Bachata & Merengue. De live muziek wordt aangevuld door o.a. DJ Walter Correia, DJ Mauri en DJ Salsa Loco. Carlos & Mirella (foto), zijn deze avond gastheer en –vrouw voor de liefhebbers van Samba de Gafieira.

Fotografie: Erik van ‘t Hof

Speciaal programma voor ouderen Sinds 2013 bestaat de mogelijkheid voor ouderen om met hun begeleider(s) zorgeloos van het Stadsbal te genieten. Er worden speciale tafels gereserveerd, waaraan in alle rust van het dansen muziekspektakel genoten kan worden. Ouderen krijgen een korting op de entree van 50%, met daarbij inbegrepen een haal- en brengservice. Kortom, kom zaterdag 5 april 2014 vanaf 19:00 uur dansen in het Atrium Den Haag van het stadhuis. Voor meer informatie over het stadsbal: www.stadsbal.nl www.latin-emagazine.com

20

21


Melissa Fernandez is een bekende naam in de salsadanswereld. Ze heeft vrijwel over de hele wereld op het podium gestaan en is een veelgevraagde docente en choreografe. Voor de SON opleiding Salsadocent www.salsaopleiding.nl gaat Melissa een module voor Ladies verzorgen. Een mooi moment dus om eens na te gaan wat deze energieke danseres/docente/choreografe drijft. We legden haar een aantal vragen voor, die ze uitgebreid heeft beantwoord. Wanneer ben je begonnen met dansen? In 1999 en dat is wel een grappig verhaal. Vanwege een verloren weddenschap moest ik een dag lang chauffeur spelen voor een vriendin. Nu had ze die dag ook salsales en, wat ik ook probeerde, ik kwam er niet onderuit. Ik moest en zou mee naar binnen en het hele uur wachten terwijl zij Suzy Q’s oefende. Het leek alsof er geen eind aan kwam. Tot overmaat van ramp vond de docent dat ik dan ook maar mee moest doen. Natuurlijk weigerde ik, maar hij bleef aandringen. Uiteindelijk besloot ik dan maar toe te geven. En daar stond ik dan, trillend van de zenuwen, naar mijn voeten te staren. Er schoot van alles door mijn hoofd: - Oh nee, welke voet is ook alweer de linker? - Hou op met bibberen, Melissa. - Heb ik deze week mijn nagels wel gedaan? - Waarom moet je bij salsa elkaars hand vasthouden? - Dit is stom! - Ik heb honger. - Waarom transpireer ik nu al? We zijn nog niet eens begonnen. - Heb ik de auto wel op slot gedaan? Maar daar gingen we: rechtervoet naar achter, dan terug naar de ‘thuisbasis’. Linkervoet naar voren en terug naar de ‘thuisbasis’. Daarna een basispas, twee basispassen, drie basispassen en een draai. En zowaar viel ik na die draai vanzelf terug in die basispas! Wow! Hij zei me de basis vast te houden en liet me een keertje oversteken met een cross body lead en toen had ik het helemaal te pakken! Salsa bleek verslavend, ik was er dag-in-dag-uit mee bezig en deed op het werk stiekem Suzy Q’s onder mijn bureau. Na 3 maanden salsadansen, besloten mijn vriend en ik spontaan om een keertje naar het ‘Puerto Rico Salsa Congress’ te gaan.


22

Voor de SON opleiding Salsadocent gaat Melissa een module voor Ladies verzorgen.

23


We hadden geen geld voor het hotel, we hadden net genoeg voor de vliegreis en besloten dat een slaapzakje op het strand genoeg zou zijn, en dat we zouden proberen om het congres binnen te glippen. We hadden zwaar behoefte aan salsa! Dat congres heeft mijn leven veranderd. Elk dag live muziek, salsadansen tot zonsopgang, shows, workshops en nog veel meer. Ik zag voor het eerst echte dansteams optreden en dacht: “Wow, dat wil ik ook!” Dus later dat jaar trok ik de stoute schoenen aan en schreef me in voor de audities voor het Salsa Brava Dance Team. Dat team, onder leiding van Joby Aranda (toen Joby Vazquez), Luis Vazquez en Jeanette Valenzuela gold toen als het beste wat er was. Ik maakte me dan ook absoluut geen illusies, maar och, ik had niets te verliezen. Van de 75 auditanten werden er 3 geselecteerd en tot mijn verbazing zat ik daarbij. Omdat ze potentieel in me zagen, kreeg ik later te horen. Ik voelde me vereerd. Wat was je motivatie om te beginnen met lesgeven? Na mijn toelating tot het team heb ik lessen gevolgd bij Luis & Joby en andere LA Salsadocenten zoals Josie Neglia, Louie Angon en de gebroeders Vazquez. Ik trainde twee keer per week met het dansteam; steevast op de achterste rij, want zo kon ik al die fantastische dansers voor me lekker volgen. Toen Luis & Joby een assistent zochten, heb ik gesolliciteerd. Een buitenkansje, want ik werd gecoacht door Joby. Dit deed me beseffen dat LESGEVEN totaal iets anders is dan optreden of dansen voor je plezier! Lesgeven is niet makkelijk, het is een kunst en heel veel werk. Wat ik het moeilijkste vond, was de aandacht van de leerlingen een uur lang vast te houden. Je moet echt multitasken. Je bent voortdurend aan het praten, roepen, dansen, uitleggen - sommige leerlingen moet je even apart helpen – en daarbij moet je ook nog spontaan overkomen. Maar lesgeven heeft me ook beter laten beseffen wat ik nu eigenlijk doe op de dansvloer. Ik houd ervan om anderen iets te geven en anderen laten dansen is een heerlijk gevoel. In 2004 werd Salsa Brava opgeheven omdat Luis en Joby uit elkaar gingen. Ik was nog aan het twijfelen wat ik daarna zou gaan doen, toen Luis me vroeg of ik met hem wilde dansen. www.latin-emagazine.com

24

Hij zocht een partner en ik greep de kans. We werkten samen onze choreografie Fever af voor het LA Congress en vertrokken daarna naar Zwitserland, waar we een jaar zouden blijven. Dat liep een beetje uit, want inmiddels woon ik alweer 10 jaar in Europa. Ik heb in Lugano, Milaan, Rome en Heidelberg gewoond, en heb momenteel mijn thuisbasis in Karlsruhe. In september ga ik echter weer terug naar Los Angeles. Lesgeven was een onderdeel van mijn werk, naast alle optredens en reizen. Ik heb het geluk gehad een geweldige partner te treffen. Hij heeft me geholpen en de weg voor me gebaand. Daarnaast ben ik erg communicatief ingesteld, dus ik heb lesgeven altijd erg leuk gevonden. Je hebt over de hele wereld opgetreden/ lesgegeven. Wat was de meest bijzondere locatie? Dat is een moeilijke vraag. Als ik iets moet kiezen, zou dat het Kinderziekenhuis in Los Angeles zijn. Ik heb daar met een aantal vrienden als vrijwilligers een optreden gegeven. De blik van die kinderen tijdens het optreden is een van de mooiste cadeaus die je kunt krijgen. Ze stralen zoveel blijheid en liefde uit, echt hartveroverend. Kinderen zijn de toekomst en ik ben gek op kinderen. Als zij je een knuffel of een zoen geven, dan is dat echt. Omdat ze blij zijn en hun vreugde met je delen. Ze geven me meer terug dan ik hun ooit kan geven. Ze zijn een grote bron van inspiratie voor mij. Heb je nog een land op je verlanglijstje staan? Jazeker! Ik ben nog nooit in Australië geweest. Thailand en Singapore stonden ook op mijn lijstje, maar daar ben ik nu net geweest.

Australië moet fantastisch zijn, dus ik hoop daar ooit nog eens naartoe te gaan. Wat is je connectie met Luis Vazquez? Luis Vazquez is mijn belangrijkste danspartner. Ik heb momenteel 3 danspartners, maar met Luis dans ik al het langst. Het is dankzij hem dat ik dit allemaal heb bereikt. De laatste jaren hebben we niet meer zo intensief samen kunnen dansen, doordat we (gedreven door de liefde) allebei in een ander land zijn gaan wonen. Gelukkig klikt het echter nog steeds op de dansvloer en pakken we telkens met groot gemak de draad weer op. Daarnaast heb ik 2 andere danspartners, met wie ik in verschillende landen dans. Ik word vaak voor shows gevraagd, en als Luis niet beschikbaar is, dans ik met een van mijn andere partners. Het wordt nog afwachten hoe dat straks gaat, als ik weer naar Los Angeles verhuis. Misschien moet ik dan weer een nieuwe partner zoeken. Dat zien we dan wel weer.

Ik zag voor het eerst echte dansteams optreden en dacht: “Wow, dat wil ik ook!”

25



26

Wat zijn de Salsa Divas? Mijn schatjes! Ik ben gek op Mels Dancing Divas. Met een aantal leerlingen studeer ik een choreografie in en daarmee geven we optredens op verschillende congressen. Omdat ze nog leerlingen zijn, krijgen ze er niet voor betaald, maar ze krijgen wel de gelegenheid om over de hele wereld met mij op te treden. In april 2012 heb ik audities gehouden, want ik wilde twee van mijn grote passies, choreografie en optreden combineren. Seizoen 1 was een groot succes, met Hit the Road Jack! Net als de tweede show Chorus Line Diva. En nu toeren we rond met Mels Dancing Divas Airlines. Daarin zijn we pittige, sexy stewardessen die op hun reis over de wereld Cuba, New York en Los Angeles aandoen. Ik geniet zelf erg van het choreografiewerk, en zie daar wel mijn toekomst liggen. Ik vind het heerlijk om iets te verzinnen, op te bouwen en uiteindelijk mijn werk op het podium te zien.

Maar als je eenmaal een winnende choreografie hebt, dan zal ik er waarschijnlijk niets meer aan veranderen. Ik heb heel veel leerlingen en dansparen die bij mij in Duitsland komen trainen voor een nieuwe show. Dan duiken we twee weken lang 3 à 4 uur de studio in. Maar voordat het zover is, hebben we via skype al urenlang besteed aan de muziekkeuze, het gevoel dat we willen oproepen en het vaststellen van onze doelen. Ik vind het heerlijk om een mooie choreografie te maken, dus wie er interesse heeft, kan me altijd mailen. Dromen is mijn grote passie.

Kijk maar eens op www.melsdancingdivas.com De audities voor seizoen 4 zouden wel eens in Amerika kunnen plaatsvinden.

Wat is je leukste dans-/leservaring tot nu toe? Dat is een lastige keuze. Ik ben heel blij met mijn 9-delige collectie instructie-dvd’s. Ik vind het leuk om mijn moves, dansgeheimen en –technieken met mijn leerlingen te delen. Aangezien niet iedereen naar Duitsland kan komen voor persoonlijke lessen, is dit een mooie manier om een groter publiek te bereiken.

Hoe lang duurt het creëren en instuderen van een nieuwe show? Over het algemeen duurt het 3 à 6 maanden om een choreografie van goede kwaliteit neer te zetten. In 1 maand tijd kun je een heel aardige choreografie produceren en soms kun je zelfs in 2 uur iets in elkaar draaien. Dat is voor elke choreograaf verschillend. Soms heb ik een film gezien die me inspireert en kan ik binnen 2 weken met een choreografie aan de slag. Maar soms krijg ik geen inspiratie van buitenaf en duurt het langer om een goede choreografie in elkaar te zetten. Daarnaast zijn er nog andere factoren: de hoeveelheid tijd waarover je beschikt, talent en hoe snel en goed de danser alles opneemt en kan presenteren op de dansvloer. Ook het aantal trainingsuren van de dansers is een belangrijke factor.

[Noot van de redactie: Met de prijsvraag van deze maand kun je de dvd Mels Hot Salsa Moves winnen! De volledige collectie is onder meer verkrijgbaar bij www.salsa-dvds.com]

Verder is het belangrijk om te beseffen dat je een goede choreografie moet blijven kneden, wijzigen en zo nodig omgooien. Soms verzin je als choreograaf iets, dat in de praktijk niet blijkt te werken. Het past niet bij de muziek, of het ziet er niet uit zoals we in gedachten hadden. Dan moet je flexibel zijn.

27


Ik heb heel veel mooie ervaringen, maar waar ik echt van kan genieten is dansen op live muziek! Muziek is de reden waarom we dansen. Zonder muziek, geen dans en dansen op live muziek, gewoon voor je plezier of op het podium, geeft je een adrenalinestoot. Wat ik nooit zal vergeten is een optreden van enkele jaren geleden in Bulgarije. Het thema van de show was Palladium, the Mambo Years en de legendarische Herman Olivera zou die avond optreden. www.latin-emagazine.com

28

Maanden tevoren hebben we toen met Eric Lalta, de musical director, afgesproken op welk nummer we wilden dansen, en de muzikanten hebben de muziek op ons afgestemd. Vervolgens hebben we in twee verschillende landen gerepeteerd en kwamen elkaar pas weer tegen tijdens de soundcheck. Alleen die technische repetitie was al een hele ervaring. Onze show was die avond spetterender dan ooit! Alles was live. Het podium trilde, het publiek stond te trappelen, Mr Herman Olivera zong en dansten live op de muziek. Super! Ik heb trouwens ook heel veel grappige dingen meegemaakt, maar dat komt later ooit wel eens. Wat zijn je ambities? Voorlopig wil ik me richten op 2014. Er staan veel nieuwe projecten op stapel en in september heb ik de grote verhuizing naar Los Angeles in het vooruitzicht. Terug naar mijn geboorteplaats en naar mijn familie. Na alle drukte wil ik meer tijd aan mezelf en mijn familie besteden, nieuwe dingen leren en mezelf in alle opzichten verbeteren.

Laten we wel zijn: het allermoeilijkste is een parkeerplaats vinden. Maar verder… maak gewoon tijd voor jezelf en jouw salsa. Heb je geen partner? Ook goed. Heb je wel een partner, maar heb je er steeds ruzie mee? Zoek een andere. Als je niet meer blij wordt van salsa, stap dan eens over naar een andere docent. Ga op reis en blijf leren, want je bent nooit volleerd. Dat is niemand. Je kan niet naar de top klimmen en dan op je lauweren rusten. Salsa verandert voortdurend, dus verander mee. Deel je passie voor het dansen met anderen en houd de salsa levend! Bouw een netwerk op, leer mensen kennen, maak vrienden… enkele van mijn salsaleerlingen zijn nu mijn beste vrienden, omdat we elkaar dankzij de salsa hebben leren kennen! Ook worden er heel wat mensen verliefd dankzij de salsa!

“Nobody cares if you can't dance well. Just get up and dance. Great dancers are great because of their passion.” Martha Graham

Maar ik ben ook met een nieuw project met instructievideo’s gestart.

Wil je meer weten over Melissa? Ik ga in elk land waar ik kom een salsafiguur van 2 tot 4 maten laten zien. Daarna neem ik de opbouw door en vervolgens voeg ik nog een paar leuke foto’s en beroemd lied uit het betreffende land toe. Ik heb er al een paar gedaan in Napels, Singapore en Bangkok. Hopelijk binnenkort eentje voor Nederland! Heb je een goede raad voor beginnende en/of gevorderde salsadansers? Blijf dansen! Als je er even tussenuit wil, doe dat dan. Als je toe bent aan andere docent, wissel dan eens. Als je iets nieuws wil proberen, doen! Maar geef nooit op. Je gaat vast wel een keer onderuit tijdens het draaien, je zal wel eens iemand per ongeluk een elleboogje geven tijdens het dansen of een muur raken, maar als je eenmaal het ‘salsaparadijs’ bereikt, valt alles op zijn plaats en gaat er een wereld voor je open. Salsadansen is een van de leukste dingen die er zijn. Je kunt je helemaal uitleven op heerlijke latin muziek! En dan is er nog de bachata!

www.facebook.com/DanceWithMelissa www.youtube.com/DanceWithMelissa www.twitter.com/SalsaWithMeli www.melissafernandez.com

29



30

31


We kennen hem nog van zijn optreden tijdens het Rotterdamse Zomercarnaval in 2005. In onze contreien was hij toen nog relatief onbekend, maar zijn optreden viel bij de kritische menigte op de Coolsingel erg in de smaak. De Panamese singer-songwriter is onverminderd actief en geniet inmiddels internationale erkenning. Onlangs is zijn album Tropical tribute to the world verschenen.

Photo by Rich Ramos www.latin-emagazine.com

32

Wie was hij ook al weer? Willie Panama (William L. Duguid) is geboren in Panama. Hij is trots op zijn Spaanse en West-Indische achtergrond, die een duidelijk stempel op zijn muziek drukt. Hij mengt moderne muziekgenres met een meer traditionele salsasound tot een geloofwaardig geheel. Het heeft hem de bijnaam ‘The King of Salsa Rap’ of (in het Spaans) ‘El Sonero Rapero de la Salsa’ opgeleverd. Met zijn charismatische persoonlijkheid en energieke performance weet hij vrijwel elk publiek in beweging te krijgen. We geven hier een korte samenvatting van zijn belangrijkste wapenfeiten. Voor een uitgebreide voorgeschiedenis, met extra aandacht voor de persoonlijke noot, verwijzen we graag naar ons interview uit 2005 (www.latin-emagazine.com/NL/ interviews/2005/Willie-Panama.html. Zijn solocarrière begon in 2003, toen hij voor het eerst in Europa optrad tijdens de viering van het eeuwfeest ter ere van de afscheiding van Panama van Colombia. Hij stond op het podium met de bekende Panamese zanger Camilo Azuquita. Sindsdien heeft Willie het podium gedeeld met een indrukwekkende lijst van populaire artiesten, zoals o.a. Oscar D’Leon, El Gran Combo, Los Van Van, DLG, Jose Alberto ‘El Canario’, Andy Montañez, Bobby Cruz, Richie Ray, Rubén Blades, Gilberto Santa Rosa, Don Omar, Tito Nieves, Orquesta de La Luz, en vele anderen!

Ook voordat zijn solocarrière in de muziek begon, was Willie geen onbekende in de showbusiness. Zo was hij in 1992 op het witte doek te zien als bodyguard van Denzel Washington in the film Malcolm X. Ook was hij extra stand-in voor Jamie Foxx in de film Any Given Sunday (1999) van Oliver Stone. Verder speelde hij in de videoclip voor Corazón de Melao van de Mexicaanse superster Emannuel, en in diverse speelfilms: 2006 - Chat van Robert Seoane 2010 – Engaging van Angelique Monet 2010 – Celibacy van Steve Bocaranda. Zijn muzikale tournees hebben hem naar Europa, Mexico, Midden- en Zuid-Amerika, het Caribisch gebied, Canada en de Verenigde Staten gebracht. Onderweg mocht hij onderscheidingen in ontvangst nemen van ambassadeurs en consuls van de Panamese republiek over de hele wereld. Tijdens het Panamá Jazz Festival 2012-2013 heeft Willie namens de Panamese Danilo Pérez Foundation master classes verzorgd, en in 2012 stond hij in Miami, Florida als sluitingsact geprogrammeerd tijdens het benefietconcert ‘Miami Rocks Our Troops’. Daarbij was hij in goed gezelschap van, onder meer, Billy Ray Cyrus, Jose Feliciano, Billy Gibbons, Jon Secada, Danielle Peck en American Idols Kris Allen. Willie Panamá heeft nog veel meer voor ons in petto. Onvermoeibaar stoomt hij door, met zijn meest recente album Tropical Tribute to the World op zak. Houd hem in de gaten, want je zou hem deze zomer wel eens kunnen tegenkomen op een van de vele festivalpodia!

Meer weten over Willie? Kijk op www.williepanama.com

33



34

Latin / Singer-songwriter / Brazilië

De familie Assad is een begrip in Brazilië en daarbuiten. Omdat iedereen zich binnen het gezin met muziek bezighield - de broers Sérgio en Odair vormen van kinds af aan een duo - wilde Badi eigenlijk danseres worden. Maar muziek hoorde er gewoon bij. In 1984, ze was 14, leerde haar vader haar klassiek gitaar spelen. In datzelfde jaar won Badi de eerste prijs van een concours. Er volgden prijzen, soloalbums en samenwerking met o.a. Bob McFerrin, Yo-Yo-Ma en Seu Jorge. Haar open geest en hoge muzikale intelligentie hebben haar doen ontwikkelen tot een uniek talent. Ze combineert gitaar en zang met vocale percussie, terwijl ze percussie speelt. Simultaan! In haar muzikale blend komen stijlen van haar geboorteland samen met pop, jazz en geluiden uit de hele wereld. Als geen ander weet ze een pure en inspirerende one-woman-show neer te zetten. Donderdag 6 maart 20.30 uur | Meer info: www.rasa.nl

35


Vrijdag 28 maart | 21:00

Maite Hontelé The new sound of old school salsa Latin / Salsa / Colombia + Nederland De Nederlandse trompettiste Maite Hontelé is een verrassende verschijning in de latin-wereld, die van oudsher gedomineerd wordt door mannen. Ze zorgt voor een sensatie in Colombia, waar ze op dit moment woont en overal wordt herkend. Maite groeide op met de salsaplaten van haar vader, studeerde latin en jazz aan het Rotterdams Conservatorium en toerde in die tijd onder anderen met Buena Vista Social Club. Zuid-Amerikanen zijn dol op haar ‘new sound of old school salsa’ waarbij ze oude stijlen mengt met hedendaagse invloeden. Ze speelt niet alleen in Colombia de grotere festivals plat, ook landen als Mexico, Zuid-Korea, Amerika en Israël maakten kennis met haar geluid. In de afgelopen jaren speelde ze onder andere met Ruben Blades, Yuri Buenaventura, Issac Delgado, Sonora Ponceña en Oscar D’Leon. Ook in Nederland gaat haar carrière als een speer: sinds 2 jaar toert ze regelmatig door haar geboorteland en speelt ze voor uitverkochte zalen. In 2013 bracht ze haar derde album ‘Déjame Así’ uit: een hommage aan vergeten stijlen als chachacha, charanga, bolero en son Cubano. Nu komt ze voor een nieuwe toer met haar voltallige band uit Colombia. Bezetting: Maite Hontelé - trompet Diego King - zang Chucho Garcés - piano Jose Juvinao -bas Juan Pablo Agudelo - tres Cubano Uber Ocampo - congas Yulian Castro - timbales Christian Valderrama - bongo 20:00 Salsaworkshop door Union Salsa 22:30 Salsa afterparty

RASA Pauwstraat 13A 3512 TG Utrecht www.rasa.nl www.latin-emagazine.com

36

Zondag 23 mrt | 15:00

Zaterdag 15 maart | 22:00

Zondag 16 mrt | 14:00 – 18:00

Moksi Boom Boom

Tango Touch Experience

Tropical Vintage Dance Night Club RASA / Vintage

Met live: Zárate Extended Tango / Dans|

Elke derde zaterdag van de maand: Uit je plaat op vintage plaatjes met vette grooves & strakke ritmes. Coole cumbia, amazing afrobeat, bronstige biguine, hemelse highlife, supersonische ska & crazy calypso. Elke maand guest-dj’s, host is DJ Tommi.

Zárate wordt in binnen- en buitenland alom geprezen als vernieuwend tango-ensemble. Hun vertolkingen van de arrangementen van Salgán, de composities van Piazzolla en Pugliese en ander repertoire uit de zogenaamde Época de Oro van de tango oogsten veel lof. Naast het schrijven en spelen van nieuw repertoire richtte Zárate zich de afgelopen jaren op de samenwerking met dansers, acteurs en musici. Zárate speelt in verschillende bezettingen; van trio en kwintet tot orquesta típica. Vaste kern zijn oprichters Micha Molthoff, Katrien Karimoen en Gerard Splint. Micha Molthoff muzikale leiding, viool en zang Katrien Karimoen piano Gerard Splint gitaar Ruzana Tsymbalova viool Ingeborg Cneut viool Daniel Hurtado viool Santiago Cimadevilla bandoneon Claudio Constantini bandoneon Virgilio Monti contrabas

De voorstelling Mary, Cristina, Sevilla brengt drie verschillende artistieke disciplines samen, die desalniettemin onlosmakelijk met elkaar zijn verbonden. Flamencogitaar is niet los te koppelen van de klassieke gitaar en de composities van Albéniz, De Falla en Joaquín Turina zijn duidelijk beïnvloed door de Andalusische muzikale traditie. Danseres Cristina Hall zal door middel van haar brede kennis van flamenco en moderne dans plastisch weergeven dat "puro" (puur) in de flamenco alleen bestaat in figuurlijke zin: oprecht en diepgaand. Deze drie immigranten Van der Sman (Nederland) en Hall (VS) verhuisden naar Spanje; Marín (Spanje) vertrok naar Nederland zullen met een frisse kijk en zich bewegend tussen traditie en avant-garde de flamenco ontleden en voor zichzelf opnieuw opbouwen.

14.00 15.00 15.45 16.15 17.00

11:00 - Workshop flamencogitaar door Tino van der Sman Kijk op RASA.nl voor actuele info.

Deze editie: DJ Dab & DJ Alex Figueira (Vintage Voodoo Records). Alex Figueira is een man met een missie: het laten horen van de mooiste en toch nog nooit gehoorde geluiden uit plekken die de meeste mensen niet op hun muzikale landkaart hebben staan. DJ Dab is al meer dan 25 jaar een vaste waarde in de Nederlandse dj scene. Begonnen in de tijd dat god nog geen dj was heeft hij zijn sporen ruimschoots verdiend in clubs en festivals in heel Nederland.

Tickets: Vvk € 7,50 / deur € 7,50 (toegang gratis i.s.m. concertticket voor dezelfde avond)

– 15.00 Tangosalon met DJ – 15.45 Zarate Extended - 16.15 pauze/DJ – 17.00 Zarate Extended – 18.00 Tangosalon met DJ

37

Tino van der Sman, María Marín & Cristina Hall Flamenco / Dans / Spanje

Bezetting: Tino van der Sman - gitaar María Marín - gitaar en zang Cristina Hall - dans


Vrijdag 4 april | 20:30

Arcángel & Dani de Morón Heldere, diepgaande flamencozang met subtiele gitaarbegeleiding Flamenco / Zang / Spanje

In dit Intermezzo van de Flamenco Biënnale Nederland treedt een van de topstemmen van de nieuwe lichting flamencozangers aan: Francisco José Arcángel Ramos. Arcángel maakte internationaal furore met zijn creatieve vertolkingen van het klassieke jondo-repertoire. De jonge zanger uit Huelva (1977) schept zijn eigen wereld met een stem die hijzelf als ongewoon typeert binnen de flamenco. Zijn begeleider Daniel Méndez is een van de rising stars van de moderne flamencogitaar. Hij combineert de traditie uit zijn geboorteplaats Morón de la Frontera, een van de thuissteden van de toque, met een vrije manier van spelen en is zo de volmaakte begeleider van de prachtige 'arabesken' van Arcángels zang. Een zeldzame kans om de arte van deze twee jonge topartiesten in de intieme RASA-zaal van dichtbij mee te maken!

RASA Pauwstraat 13A 3512 TG Utrecht www.rasa.nl www.latin-emagazine.com

38

Donderdag 3 april | 20:30

Zaterdag 19 april | 20:30

Lindigo

Basokin

Bezwerende zang en percussie van La Réunion Roots & Blues / Mayola / La Réunion

Rauwe Congolese trancemuziek Roots / Elektronische trancemuziek / Congo

Voordat Olivier Araste het podium betreedt, laat hij in de kleedkamer altijd een glas rum en een sigaar achter. Die zijn voor de ‘granmouns’ oftewel de voorouders. Het ritueel is een kleine herinnering aan de oude, spirituele wortels van de muziek die Araste met zijn groep Lindigo speelt. Lindigo speelt mayola, lokale muziek van La Réunion, een Franse eilandkolonie in de Indische Oceaan. Met zijn trance opwekkende ritmes en opruiende teksten was de mayola niet bij iedereen geliefd. Tot in de jaren zeventig was deze omstreden muziek niet op de radio te horen en de muziekstijl dreigde uit te sterven. Met dank aan diverse jonge artiesten, zoals Lindigo, kwam het gelukkig niet zo ver. In de authentieke maloya speelt het muzikale vraag en antwoordspel van voorzanger en koor een belangrijke rol. Zang en percussie vormen de ruggengraat van deze muziek, maar Lindigo laat ook andere instrumenten toe.

Het is bedoeld als aanbeveling, maar het Amerikaanse webmagazine Pop Matters omschreef Basokin als “the sound of zombies coming down the road to kill us all. It's relentless... wonderful...”. Daarmee werd ongetwijfeld bedoeld dat Basokin zich door niets laat afstoppen wanneer ze hun hypnotiserende grooves spelen. Een deel van de muzikanten van Basokin speelde al in 2007 in RASA onder de naam Kasai Allstars. Een ieder die daarbij was, weet dat stilzitten geen optie is. Vol vuur speelt Basokin de ritmes en teksten van het Songye-volk uit Kasai, een provincie in centraal-Congo. Doordat de groep haar muziek elektronisch versterkt krijgt deze dansmuziek een rauwe rand, die sommige rockfans ook zal aanspreken. De groep wordt aangevoerd door de kleurrijke frontman Mputu Ebondo ‘Mi Amor’, een ideale ceremoniemeester op deze avond vol met woeste Congolese trancemuziek.

Donderdag 24 april | 20:30

Jazz@RASA Young VIPS on Tour Miguel Rodriguez Quintet en Floris van der Vlugt & Windkracht 7 Jazz / Hedendaags Elk jaar kiezen programmeurs van de beste jazzclubs van ons land de meest veelbelovende talenten uit, die ook hun eigen muziek componeren. Dit jaar zijn dat saxofonist Floris van der Vlugt met Windkracht 7 en pianist Miguel Rodríguez. De jonge, energieke Floris van der Vlugt (1981) behoort zonder twijfel tot Nederlands grote saxofonisten en componisten van de toekomst. In 2012 richtte Floris Windkracht 7 op, een jong septet met een bijzondere bezetting. De muziek van Windkracht 7 is toegankelijk, filmisch en expressief. Hij stond met zijn septet in 2013 op North Sea Jazz en in 2014 komt het debuut album uit. Direct daarna barst de Young Vips tour los. Miguel Rodríguez is in 1983 geboren in Madrid, maar na zijn studie aan het Rotterdams en Amsterdams conservatorium besloot hij in Nederland te blijven. In zijn eigen ‘jazz’ hoor je zijn Spaanse roots duidelijk terug. Zijn composities bestaan uit een mix van improvisatie, flamenco en latin. Zijn band is al even divers: Miguel Rodríguez (piano), Luciano Poli (contrabas), Francesco de Rubeis (drums) Miguel Hiroshi (percussie) en María Marín (flamencozang).

39



40

Tango en voetbal

Palenke Soultribe - Oh Mama!

Niet nieuw, maar nog steeds mooi. Deze advertentieclip werd enkele jaren terug door het merk Topper gelanceerd. Onder het motto “Futbol. Tan nacional como nuestro tango.” Werd er handig gebruik gemaakt van de status van de Argentijnse tango om voetbal als nationale sport te promoten. Het resultaat mag nog steeds gezien worden!

Palenke Soultribe heeft een moderne versie gemaakt van het bekende Oh Mama! Het is een mix geworden van tijdloze traditie en heftige clubbeats. De videoclip is opgenomen in Los Angeles, Bogota en Barranquilla én de legendarische band Son Palenque draagt ook een steentje bij. Het levert mooie plaatjes op. In mei kunnen we een nieuw album verwachten, waarna er een zomertournee door Europa op het programma staat.

Een (Nederlandse) ansichtkaart uit Colombia Landschapsfotograaf Fetze Weerstra heeft inmiddels bijna het monopolie op het gebied van toeristische ansichtkaarten in de Colombiaanse hoofdstad Bogotá. Ondanks het feit dat de laatste jaren het toerisme naar Colombia exponentieel groeit, bleek de industrie niet voorbereid op het bieden van ansichtkaarten. De oud-Sneker begon er daarom zijn eigen bedrijf met de distributie en verkoop van kaarten met zijn foto´s van Colombiaanse landschappen. Sinds 2008 bezocht Fetze Colombia verschillende keren. Toerisme stond nog in de kinderschoenen en ansichtkaarten om naar vrienden en familie te sturen waren bijna niet te vinden. Ruim anderhalf jaar geleden verhuisde Fetze van Spanje naar Colombia, het toerisme nam inmiddels behoorlijk toe maar het aanbod van moderne kaarten bleef zeer beperkt. Dat klonk als een gat in de markt voor een landschapsfotograaf dus besloot hij zijn eigen serie van Ansichtkaarten van Colombia te produceren en distribueren. Fetze´s missie is een positieve bijdrage leveren aan het imago van het Andesland dat na meer dan een halve eeuw van oorlog, criminaliteit, drugskartels, corruptie en extreme armoede nog steeds gebukt gaat onder een niet zo positieve reputatie. Terwijl de werkelijkheid zeker ook andere facetten laat zien, zoals prachtige berglandschappen, idyllische dorpjes, woestijnen,

authentieke koloniale architectuur, tropische stranden en de uitgestrekte jungle van de Amazones. Een buitenlander kijkt met andere ogen. Op die manier probeert Fetze het ware karakter van de landschappen te doordringen, dit te portretteren en te promoten. De serie bestaat op dit moment uit 30 verschillende kaarten. Ze zijn in Bogotá te koop in de vele gerenommeerde boekhandels, de bekendste musea, in vijf-sterrenhotels en hostels, en op het vliegveld van Colombia´s tweede stad Medellín. Er is nog wel even werk voor de boeg: het doel is het grootste deel van Colombia´s landschappen te portretteren. Een mooie uitdaging in een land dat ruim 27 keer zo groot als Nederland.

Website: www.fetzeweerstra.com

41


Totó la Momposina y sus Tambores La Reina de Colombia in Rasa, Utrecht 28 februari 2014 - Verslag & foto’s: Michele van den Heuvel Reeds jaren geleden trad deze grande dame van de Colombiaanse muziek op in Rasa. Toen 57 jaar, nu alweer 73. Mogelijk is het juist door de vele jaren van verdieping, studie, ervaring en liefde voor deze muziek, dat ze in binnen- en buitenland, bij jong en oud zoveel respect afdwingt. Het is dan ook niet verwonderlijk dat de zaal is afgeladen is met fans uit alle hoeken van het land. Voor velen van hen is Colombia hun moederland. Wat Celia Cruz is voor de Cubanen, is Totó voor de Colombianen; op en top ‘cantadora’, een zangeres die de tradities uit haar regio in muziek en dans wil uitdragen over de wereld. Het optreden in Rasa is het eerste van de Europese tour, dus de groep is net aangekomen uit Colombia. Het podium maakt al indruk voordat het optreden begint, door de grote hoeveelheid instrumenten die er uitgestald staat. Vooral de op elkaar gestapelde tambores zien er imposant uit. Deze van origine Afrikaanse drums worden traditioneel gebruikt in de levendige Afro-Colombiaanse muziek. Dan is het zover. De negen multi-instrumentalisten komen het podium op, gekleed in traditionele kleding met witte Colombiaanse blouses, de kenmerkende hoeden en slippers. In hun midden Totó, in een schitterende, traditionele, blauwe jurk, die straks dienst zal doen om deze mannen in vervoering te brengen. www.latin-emagazine.com

42

De ‘cantadora’ heeft een energieke uitstraling en verwelkomt haar publiek in meerdere talen. Ze legt uit wat deze muziek voor haar en haar band betekent en wat ze graag willen overdragen, namelijk de traditionele Colombiaanse muziek en dans. Centraal hierin staan de drums, de tambores, die de Afrikaanse basisritmes leggen, en de zang en dans. Het geheel wordt aangevuld met kleine percussie, traditionele Indiaanse én moderne blaasinstrumenten en Spaanse snaarinstrumenten. Dan trekt La Momposina ons mee in haar wereld. Met charme en humor zingt ze een aantal cumbia’s en in een dans met collega Freddy laat ze zien hoe een heer een dame het hof maakt. Er volgen bolero’s en chachacha’s. Colombia is een groot land met vele muziekstromingen en invloeden uit meerdere culturen. Totó rijgt deze variaties zingend en dansend mooi aaneen. Het bekende nummer El Pescador wordt ingezet met traditioneel trommelgeroffel. De krachtige stem van Totó en de Indiaanse klanken op de achtergrond nemen je mee naar de Caribische kust.

De vissers werken op het ritme van deze heerlijke muziek. De woorden “El pescador habla con la playa, el pescador habla con la luna” [De visser praat met het strand, de visser praat met de maan] blijven nog lang naklinken. Het meer Afrikaans getinte lied Prende la Vela is een cumbia, die je in trance laat komen door het ritme van de stokken die op de tambores slaan. Pas als de blazers bijvallen met trompet, hoorn en saxofoon worden de ritmes opzwepend en stevenen we af op een Caribisch feestje. Het nummer Chambacú laat opnieuw zien hoe gevarieerd deze muziek is. Een nummer met louter authentiek drumgeroffel, zijwaarts op de trommel geslagen, dat samen met schitterende stemmen tot ingetogen hoogtes komt. Bij Margarita hoor je weer meer Indiaanse invloeden dankzij de gaita, een authentiek blaasinstrument. Hierbij worden zowel de ‘macho’ als de ‘hembra’ fluit gebruikt. Naast bekende nummers komen ook nieuwe stukken van het aankomende album El Asunto aan bod.

“El pescador habla con la playa, el pescador habla con la luna”

43


De negen percussionisten en multi-instrumentalisten blijken ook niet de eerste de beste muzikanten. De overtuigingskracht waarmee ze de vele muzikale variaties neerzetten, dwingt respect af. Wanneer ze de ruimte krijgen om te soleren, gaan ze nog eens extra uit hun dak. Als frontman Jorge Luis Aguilar (gaitas, kleine percussie) met zijn maracas aan de gang gaat, valt iedereen even stil. Het is indrukwekkend te horen hoeveel verschillende ritmes hij uit die twee kleine sambaballen tovert. Na ruim twee uur genieten is het tijd om dit grootse concert af te ronden. Een concert vol hoogtepunten en met een uitzonderlijk breed repertoire. Met veel applaus en geroep weet het publiek de groep nog tweemaal terug te laten komen. Vooral Totó lijkt onvermoeibaar. Na één toegift, klimt zij als eerste opnieuw het podium op om a capella een tweede toegift in te zetten. Ze geniet er zichtbaar van om haar liefde voor deze muziek te delen met dit enthousiaste publiek. Ze neemt ook nog even tijd voor een kort vraaggesprek.


44

Interview met Totó La Momposina Rasa, Utrecht: 28 februari 2014 Door Caroline Bergwerf Fotografie: Michele van den Heuvel Als we ons na het indrukwekkende optreden van Totó la Momposina y sus Tambores melden voor het beloofde interview, blijkt dat de hele groep nog niet heeft gegeten. Toch krijgen we nog een paar minuutjes voor een kort interview met de ‘cantadora’. In de kleedkamer snoept Totó snel nog even van een banaantje, terwijl er snel twee stoeltjes bij elkaar worden geschoven. Ze bekent dat ze nogal nerveus was voor het optreden. “Het lijkt eigenlijk altijd alsof het de eerste keer is. Je hebt altijd het gevoel dat je niet goed genoeg bent. Natuurlijk heb je gerepeteerd, maar het is altijd een verrassing hoe het in een andere omgeving, in een ander klimaat uitpakt. Eenmaal op het podium valt alles echter op zijn plaats en hervind je de sereniteit. Als dan de muziek eenmaal gaat spelen, vloeit alles vanzelf samen tot een harmonieus geheel. Dan merk je dat muziek ook een communicatiemiddel is.”

45


Als ik haar feliciteer met de Latin Grammy voor haar hele oeuvre, verschijnt er een brede lach op haar gezicht. Had ze het verwacht? Nee. Ik kreeg eind augustus, begin september een telefoontje dat ik een Grammy had gewonnen. – Ik, een Grammy? Waarvoor? - Ze vertelden me dat het was vanwege mijn belangrijke bijdrage aan de muzikale verrijking gedurende al die jaren. ¡Sí, señora! U speelt traditionele muziek, maar maakt daarbij soms gebruik van moderne instrumenten als de elektrische gitaar. Hoe is dat te rijmen? Je moet het zo zien: Mexico staat bekend om de rancheras, Cuba om de son, Brazilië om de bossa nova, Afrika staat bekend om zijn trommen en zo wordt elk land vereenzelvigd met zijn muziek. Latijns-Amerika is enorm rijk aan klanken en de verschillende volkeren hebben elk hun eigen manier om daarmee om te gaan. Dus jullie trompetten, trommen en klarinetten klinken daar heel anders dan in een fanfare van hier. Ze krijgen daar een eigen geluid. Dus waarom zouden we dat eigen geluid niet samen met onze rootsmuziek presenteren? We combineren ze met de gaitas, de tambores, en de tiples, die pas later kwamen. Maar het is nog steeds dezelfde traditionele muziek, die een volk vertegenwoordigt. Want dát is kenmerkend voor de traditionele muziek: dat de echte essentie van de muziek ongeschonden blijft. Je kunt de blazers en andere instrumenten weghalen, totdat alleen de trommen en de zangeres overblijven, zonder dat het karakter verandert. De trommen en de zangeres zijn de basis, de essentie en die blijft altijd overeind.


Laten we het eens over El Asunto hebben. Totó moet er hartelijk om lachen. [Noot van de redactie: El Asunto is de titel van het album dat binnenkort uitkomt en betekent ‘de zaak’. ‘Hablemos del asunto’ betekent zoveel als ‘Laten we het er eens over hebben’.] Die naam is goed gekozen, hè? Je kunt er alle kanten mee op. Ik heb vandaag een aantal nummers van El Asunto gezongen. Hoe ontstaat een nieuw album, zoals in dit geval El Asunto? Mijn albums worden gemaakt met respect voor onze muzikale voorouders. Instrumenten als de gaita (een Indiaans instrument) en de uit Afrika afkomstige trom werden ook al door onze voorouders bespeeld. Zelf denk ik dat een volk dat de connectie met zijn voorouders kwijtraakt, ook zijn muzikale essentie verliest. En daarmee gaan dan ook de oude muzikale communicatiepatronen verloren. Dat maakt een volk heel kwetsbaar, want het heeft dan geen eigen identiteit meer. Er worden tegenwoordig ook wel andere muziekvormen geïmiteerd, bijvoorbeeld uit Brazilië, Cuba, Puerto Rico of Santo Domingo. Het verleden wordt echter niet vergeten. Het is er nog, omdat het volk het in stand houdt.

46

Voor El Asunto hebben we eerst een voorselectie gemaakt van alle dansen die worden gezongen met percussie. Daarna zijn de andere instrumenten toegevoegd. Dat kan een gaita zijn of een ander instrument. Een muziekstuk is eigenlijk net als een zaadje. Je plant het, dan besproei je het met verschillende klanken en dan kijk je wat eruit komt. Sommige stukken hebben echt een componist. Aan de kust vind je ‘compositores costumbristas’. Zij schrijven over het dagelijks leven. Dat is poëtisch, verhalend werk. Dat soort liederen moeten we zingen. Daar ligt de basis voor El Asunto: de liefde voor de muziek. Daar worden we door gedreven, en niet door de jacht op succes. Want die Grammy was heel leuk, maar geen doel op zich. Die was voor mij een complete verrassing. Ramona Ruiz wordt vaak genoemd als uw leermeesteres. Wat is het belangrijkste dat u van haar heeft geleerd? Ach, de essentie zit in jezelf en wordt gevoed door de mensen om je heen: door je familie, door de tradities die je omgeven en die van generatie op generatie worden doorgegeven.

Mevrouw Ramona Ruiz is een oudtante van mijn moeder en van haar heb ik veel geleerd, maar er zijn evenveel andere cantadoras die me ook veel hebben meegegeven. Ik kom uit de regio van de Magdalena-rivier, maar als ik een ‘bullerengue’ zing, dan zitten daar ook Afrikaanse elementen in, ook al ben ik niet rechtstreeks van Afrikaanse afkomst. Ik heb veel geleerd door goed naar verschillende cantadoras te luisteren. Zij zijn een bron van wijsheid. Wijsheid die we moeten bewaren en koesteren, van generatie op generatie. Staat de volgende generatie al te trappelen? De kinderen zijn momenteel nog erg met reggaeton en hiphop bezig, dus dat is afwachten. We hebben wel een kleindochter met potentieel in de familie. Ze is half Engelse, half Colombiaanse en heeft een mooie sopraanstem. Ze kent al een aantal liederen, die ik haar heb geleerd en doet soms wat achtergrondzang. Ze moet echter zelf beslissen wat ze wil. Het is heel belangrijk, dat je dit alleen doet als je het zelf leuk vindt. Het moet écht uit het hart komen.

Het eten staat klaar, dus we houden het hierbij. We bedanken Totó hartelijk voor haar tijd en wensen haar nog heel veel succes met de Europese tournee én met El Asunto. Interview: Caroline Bergwerf Fotografie: Michele van den Heuvel Met dank aan Rasa, Utrecht

47


Latin + Dance = Sundown Het moet een onvergetelijk evenement worden op het Stadhuisplein van Eindhoven. Een gezellig evenement voor jong en oud. Op 25, 26 en 27 juli 2014 gaat het gebeuren. Tot zonsondergang wordt de dag gevuld met (live) latin muziek en tropische optredens. Na zonsondergang zal de latin muziek plaats maken voor dancemuziek. Op de site van Sundown kun je al zien welke artiesten er komen. Je zult er Lucien Foort, Frank Kvitta, D-wayn, La Fiesta, Capelle Brass, DanSon, Extazz, Rincon en vele andere goede artiesten tegenkomen. Met een kleine terugblik naar het voormalige tropische feest in Eindhoven, zal Sundown met een modern tintje vele harten in Eindhoven opnieuw gaan vullen en hopelijk in de toekomst weer de hele binnenstad. Sundown is een initiatief van Stella di Oro. Ontstaan uit het gemis van Fiesta Del Sol en de droom van organisator John Termeer om een dance event neer te zetten. Inmiddels is er een plaatsje in de gemeentelijke evenementenkalender ingeruimd voor Sundown en zijn de voorbereidingen in volle gang. Neem vooral een kijkje op de website, voor het laatste nieuws over de programmering en andere wetenswaardigheden.

Sundown Latin & Dance Festival Data: 25, 26 en 27 juli 2014 Plaats: Stadhuisplein Eindhoven Entree: € 10 per dag, of € 25 voor 3 dagen.

Info: www.sundown-festival.nl


48

49


Bailar contigo:

De Dominicaanse zanger Griss (Jorge G.Acosta) komt uit een muzikale familie. Zijn overgrootvader was de legendarische ‘Guandulito’ en ook zijn oom Koqui Acosta was een bekende merenguespeler. Toen de kleine Jorge een jaar of tien werd, begon het muzikale bloed ook bij hem te kriebelen. Met zijn overgrootvader en oom als voorbeelden was de volgende stap snel gezet. Hij stortte zich op de muziek en op zijn 15e stond hij al te zingen in een jeugdband. Toch had hij aan zingen alleen hij niet genoeg; ook de dans kon op zijn onvoorwaardelijke inzet rekenen. Hij werkte zich op tot choreograaf en professioneel danser. Dat leverde hem werk op in het Noord-Oosten van de Dominicaanse Republiek, waar hij de nodige ervaring opdeed. In 2001 waagde de jonge zanger/danser de grote oversteek naar de Verenigde Staten. Hij vestigde zich in New York en ging aan de slag als zanger van de band Banda Tuya. Griss wilde zich echter verder ontwikkelen. Hij schreef zich in voor een conservatorium-opleiding in New York om zijn stem verder te ontwikkelen tot professioneel niveau. Het zou hem in staat stellen om zijn grootste droom te verwezenlijken, namelijk zingen en zijn eigen muziek schrijven. In 2012 was het zover: zijn eerste cd Llorar por El kwam uit en leverde hits op als Bailar Contigo, Tu Vacilandome, Llorar por El en Vivir sin Ti. Inmiddels is zijn Europese tournee gestart en staat vanaf half april een promotietour door de Dominicaanse Republiek gepland. In juli 2014 kunnen we een nieuwe bachata van hem verwachten en momenteel werkt Griss aan een Spaans kizombanummer. Overgrootopa Guandulito zou trots op hem zijn. En terecht!

Voor meer info en het laatste nieuws kun je terecht op www.griss.com www.latin-emagazine.com

50

www.mambodiva.com

51


6 april 2014 Salif Keita De meester van West-Afrikaanse ritmes en een van de oprichters van het afro-pop genre treedt deze avond op in een speciale akoestische setting (waarmee hij een uitstapje maakt na zijn energieke ‘dansvloer-album’ Talé). Salif Keita staat wereldwijd bekend om zijn onvergetelijke live optredens, zijn prachtige stem en zijn emotiegeladen liedjes. In zijn muziek verwerkt hij invloeden uit zowel de muziek van de griotten uit zijn vaderland als West Afrikaanse, Cubaanse, Spaanse en Portugese muziek. Keita wordt beschouwd als één van de absolute sterren van de Afrikaanse muziek. Salif Keita (1949) is een rechtstreekse afstammeling van Soundjata Keita, de oprichter van de West-Afrikaanse staat Mali in 1240. Keita werd geboren als een albino, wat in Afrika als een slecht teken wordt gezien. Uiteindelijk werd hij door zijn familie onterfd, nadat hij had aangegeven als musicus zijn brood te willen verdienen. Belangrijke bands waar hij in het begin van zijn carrière werkzaam was, waren The Rail Band en Les Ambassadeurs. Na te zijn geëmigreerd naar Frankrijk wist hij met zijn soloalbum Soro (1987) de overstap naar een Europees publiek te maken en boekte hij ongelooflijk succes, precies op het moment dat wereldmuziek in een stroomversnelling raakte. Kort na 2000 keerde Keita terug naar Bamako in Mali om onder andere zijn eigen studio op te zetten waaruit zijn albums ‘Moffou’ en ‘M’Bemba’ voortkwamen. In 2012 kwam zijn laatste, zeer dansbare, album ‘Talé’ uit.

foto: Prisca Lobjoy


52

Lijnbaansgracht 234 /A 1017 PH Amsterdam www.melkweg.nl

foto: Hans Speekenbrink

9 april 2014 Cuca Roseta Aangemoedigd door Ana Moura en als vaste zangeres bij het befaamde Clube de Fado in Lissabon timmerde de jonge Cuca Roseta de afgelopen jaren hard aan de weg als fadozangeres. Haar harde werk werd beloond toen de Argentijnse Gustavo Santaolalla, Oscarwinnaar voor de soundtrack van Brokeback Mountain, haar uitnodigde om een album op te nemen. Een nationale bekendheid in eigen land, maar sinds ‘De zomer voorbij’ en een duet met Lange Frans hard op weg om Nederland te veroveren. Deze avond promoot zij haar nieuwste album Raiz.

18 april 2014 Kassav’ Kassav’ bestaat ondertussen ongeveer net zo lang als het aantal platen dat onder hun naam is uitgebracht. En dat ligt boven de 30. Het zevental afkomstig van de Caribische eilandjes Guadeloupe en Martinique besloot eind jaren '70 hun favoriete muziekstijl Carnival in een moderner jasje te steken. Deze swingende versie met kompa, salsa, calypso en zelfs rockinvloeden bleek enorm aan te slaan en een heuse nieuwe muziekstijl was geboren: Zouk. Na meer dan 30 jaar blijkt Zouk nog lang geen uitgekauwd genre en weet Kassav’ nog steeds de heupjes aan het swingen te krijgen.

foto: Molina Visuals

17 april 2014 La Pegatina Deze energieke jongens uit Barcelona hebben maar één missie: ze willen iedereen met hun Spaanse feestmuziek aan het dansen krijgen. La Pegatina speelt een high energy mix van rumba catalana met hier en daar een vleugje ska en cumbia. Een smile op je face verzekerd, mee hossen is aangeraden.

53



54

Ray Barretto 'Onverwoestbaar van geest' Door Gerardo Rosales Bij mij thuis, in Caracas, namen oma Belén en mamma Alicia in 1969 de taak op zich om mijn nichtje Gladys op te voeden. Gladys werd verliefd op een disc-jockey, Luis. Op een dag vroeg deze Luis of mijn oma alsjeblieft zijn vinylplaten bij haar thuis wilde bewaren. Het was de tijd van de psychedelische muziek en de Beatles waren op hun hoogtepunt. Ook bij ons thuis luisterden we toen veel naar rockmuziek. Ik was een nieuwsgierig jongetje, dus ik ging de platencollectie van Luis verkennen. Op een dag vond ik een plaat die anders was dan de rest. De titel was Ray Barretto 'Hard hands'. (foto rechts onder) Ik vroeg aan mijn nichtje om die plaat eens op te zetten. Dat was de dag waarop ik ontdekte waarom ik op de wereld was en wat mijn missie in dit leven was. Ray Barretto heeft mij de liefde voor muziek bijgebracht. Ik ben een grote fan van het werk van Ray Barretto en in dit artikel vertel ik jullie over zijn leven, zijn werk en zijn carrière. Afkomst en opleiding De eerste persoon die de tambor, tumbadora of conga als solo-instrument gebruikte in bands met een Cubaans of jazzrepertoire, was Chano Pozo. Toen hij door Mario Bauza en Dizzy Gillespie werd gevraagd om in hun bigband te komen spelen, zetten zij samen de jazzwereld op zijn kop. Deze explosieve combinatie leidde tot composities als Manteca en Tin Tin Deo. Bovendien legden ze de basis voor wat we nu kennen als latin jazz, maar wat oorspronkelijk Afro-Cubaanse jazz of 'Cubop' werd genoemd.

55


Na het plotselinge overlijden van Chano Pozo doken er figuren op die de conga als solo-instrument verder ontwikkelden en meer karakter gaven, zoals Cándido Camero, Carlos 'Patato' Valdés, Mongo Santamaría, Armando Peraza, Tata Guines en Ray Barretto. Overigens is Barretto geboren in New York, maar van Puerto-Ricaanse afkomst. Hij zou uitgroeien tot de eerste belangrijke congaspeler die niet in Cuba was geboren. Als puber lette Barretto 's avonds, als zijn moeder werkte, op zijn broertjes en zusjes. Urenlang zat hij dan naar de radio te luisteren en sijpelden de jazzinvloeden zijn leven in. Daarnaast luisterde zijn moeder naar Cubaanse en Puerto Ricaanse muziek, als ze thuis was. Zo hebben zijn liefde voor de muziek en zijn muzikale smaak zich ontwikkeld. In 1949 wordt Barretto als 17-jarige soldaat met het Amerikaanse leger naar Duitsland gestuurd. Tijdens zijn diensttijd wordt hij gegrepen door een opname van Chano Pozo, die grote indruk op hem maakt. De trommen roepen en hij gaat op zoek naar andere muzikanten in het leger. Tijdens een jamsessie breekt hij een banjo en maakt er een trom van. Eenmaal terug in New York koopt Barretto een conga en trekt in Harlem langs de bars om te jammen met jazzmuzikanten. Barretto zegt daarover: "Ik wist geen raad met mezelf totdat de muziek en ik elkaar ontdekten". Barretto begint zijn ontwikkeling in de jazzwereld. In 1954 treedt hij officieel toe tot de latin scene, wanneer mambo-legende José Curbelo hem contracteert om in zijn orkest te spelen. Hij zal daar vier jaar blijven spelen. Op een dag vraagt de koning van de timbal, Tito Puente, hem om Mongo Santamaría te vervangen, die is overgestapt naar de band van Cal Tjader. Zo komt het dat Ray Barretto op het album Dancemanía van Tito Puente de conga-partijen speelt. Vanaf dat moment groeit zijn bekendheid als goede congaspeler. Bij Puente leert hij wat het inhoudt om een orkest te leiden en bijeen te houden. Het is zijn leerschool voor de toekomst.

Maar zijn succes in Amerika komt in 1962 met El Watussi. Het is een bijzonder nummer, zonder liedtekst, met alleen gepraat, dat enigszins doet denken aan wat we nu rap noemen, met als basis een son montuno-ritme met een charanga-sound. Dankzij dit nummer wordt de muziek van Ray Barretto populair bij de gringo’s. Ray Barretto heeft altijd begrepen dat verandering belangrijk was voor de ontwikkeling van zijn carrière. In de jaren 60 neemt hij verschillende platen op met verschillende ritmes, zoals de bossanova, boogaloo, chachacha, pachanga, guaguancó…. In 1965 heeft hij zelfs een album met filmmuziek opgenomen, met als titel El Agente 007.

Llegó la Salsa In 1968 tekent hij een contract met het opkomende label Fania Records en wisselt de charangastijl in voor een line-up met twee trompetten. Hij versterkt de ritmesectie met Orestes Vilato op drums, en Luis Cruz op piano biedt ondersteuning als arrangeur om het concept en het geluid van de band te veranderen. Adalberto Santiago wordt leadzanger, en met deze formatie wordt Ray Barretto langzamerhand een van de belangrijkste ambassadeurs van de opkomende salsa. Enkele van zijn grootste successen uit die tijd zijn: Son, Cuero y Boogaloo, Quítate la Máscara, Mírame de Frente, Cocinando, Oye la Noticia, Vive y Vacila, Hipocresía en Falsedad. De formatie valt echter in 1972 uiteen en Ray Barretto wordt diep geraakt: hij blijft achter zonder band. Achteraf zal hij hierover onder meer zeggen: "Niemand weet of begrijpt hoezeer ik toen gekwetst ben; het besef dat je weer moet opkrabbelen en met nieuw bloed verder moet. Het is moeilijk onder woorden te brengen.

De grote sprong In 1961 richt Ray Barretto zijn eerste band op. Dat is hét moment om zich te profileren. Tussen 1961 en 1967 neemt hij meerdere platen op met zijn charangaorkest 'La Moderna'. Met een aantal nummers scoort hij grote hits op de Latijns-Amerikaanse radiozenders. www.latin-emagazine.com

56

Je voelt een diepe wond en enorme verwarring. Op dat moment vroeg ik met af wat er was gebeurd, wat ik had gedaan. Zoals in het lied Yo quisiera saber qué yo he hecho [Ik zou willen weten wat ik heb gedaan]. Maar welbeschouwd ging het erom wat mijn ambities waren en de vraag of ik zou blijven liggen of weer zou opstaan. Ik heb mijn trots en mijn talent en ik wist wat ik kon, dus toen ik er mentaal klaar voor was, heb ik weer een band gevormd".

Congo Bongó Naast zijn carrière als bandleider was Ray Barretto ook de officiële congaspeler van de Fania All Stars. Maar geen speler van dertien in een dozijn. Hij had een eigen persoonlijkheid. De kracht in zijn spel maakte indruk op iedereen die hem zag spelen. Die man van Puerto Ricaanse afkomst, die schreeuwend op het podium de melodieën verdeelde, was te vergelijken met rocksterren als Santana of Jimi Hendrix. Wij latino's waren trots toen we zagen dat de conga zich verspreidde naar alle continenten, dankzij het werk van Ray Barretto. Een mooi voorbeeld was het duel tussen hem en de grote Mongo Santamaría in 1975, toen ze samen het nummer Congo Bongó speelden. Het publiek, opgezweept door het trommelspel van Mongo en Barretto, stormde massaal naar voren. Duizenden mensen gooiden de hekken om en renden naar het podium. Fania moest het concert stopzetten. Dat was een belangrijk moment in de geschiedenis van de New Yorkse latinobevolking. Voor het eerst in de geschiedenis werd er een groot concert gegeven voor de latino’s.

Indestructible Barretto pakt de draad weer op en maakt drie platen voor Fania Records: het jazz-album The other road (1973), met Billy Cobham op drums, wordt een commerciële flop, maar een wereldwijd succes. In datzelfde jaar neemt hij Indestructible op, een van zijn beste albums. Hiermee slaagt hij erin de nieuwe persoonlijkheid van zijn band te consolideren met de toevoeging van fluitist Art Webb, drie trompettisten en de grote zanger Tito Allen, die met zijn stem een andere kleur geeft aan de muziek van Barretto. Op de platenhoes staat Ray verkleed als Superman. Dit wordt uitgelegd als een boodschap van Barretto aan iedereen die hem heeft verraden. In een interview zegt Barretto: “Fysiek is niets of niemand onverwoestbaar, maar een oprechte, eerlijke geest sterft nooit. Die is wél onverwoestbaar.” In 1975 neemt hij de LP Barretto op, waarop hij staat afgebeeld met vier rode conga's en gebalde vuisten, alsof hij zojuist een bokswedstrijd heeft gewonnen.

57


Het wordt zijn grootste commerciële succes ooit. Het nummer Guararé wordt een wereldhit. De band behoudt het geluid van het album Indestructible, maar met twee nieuwe, veelbelovende jonge zangers: Tito Gómez (inmiddels overleden) en Rubén Blades, de dichter van de salsa. Het is dankzij dit album dat Rubén Blades opklimt uit de anonimiteit en later tot het orkest van Willie Colón zal toetreden.

Tomorrow Ray Barretto heeft toekomstvisie en weet veel van zijn dromen te verwezenlijken. In 1976 tekent hij een contract met Atlantic Records. Speciaal voor de Amerikaanse markt neemt hij drie albums op met funk, fusion en latin jazz. Dit album, Tomorrow, wordt op 28 mei 1976 live opgenomen tijdens een concert in het Beacon Theatre op Broadway, New York. Die dag brengt hij al zijn zangers bij elkaar en nodigt Tito Puente en Orestes Vilato als gastspelers uit. Dankzij Atlantic Records bereiken zijn albums landen en omgevingen waarin de salsa nog niet was doorgedrongen. Vervolgens neemt hij in 1977 nog Eye of the beholder en Can you feel it? op. Allebei goede albums, maar Barretto slaagt er niet in om het succes dat hij in 1962 met Watussi in de Verenigde Staten scoorde te overtreffen en het salsapubliek vraagt zich af: “Waar is Barretto?” Veel salsaliefhebbers kopen deze albums, maar brengen ze weer terug naar de winkel omdat er geen salsa op staat.

Rican Struction Barretto maakt zowel een fysieke als een muzikale crisis door. Twee jaar lang moet hij zich terugtrekken. Hij denkt na over de nieuwe weg die hij moet inslaan en probeert ondertussen met een acupunctuurbehandeling www.latin-emagazine.com

zijn hand te redden, die in een ongeluk beschadigd is geraakt. Dat lukt. In 1979 keert hij terug in de salsa en latin jazz met Rican Struction. Dit album geldt als een muzikaal juweeltje. Hierop laat Ray Barretto zien dat hij wijzer en volwassener is geworden. Hij zet Adalberto Santiago in, de zanger die hem in de jaren 70 beroemd heeft gemaakt, en een krachtige band met arrangementen van Oscar Hernández en Eddie Martínez. Barretto herovert zijn plaats als de onbetwiste koning van de conga's in de salsa. “Wat heb je aan een krijger die nooit gewond raakt?”, zegt Ray op de hoes van dit album.

Van salsa naar New World Spirit In de jaren 80 trekken de merengue en de salsa romántica de hoofdrol naar zich toe in de latin wereld. Toch weet Ray Barretto zich in de voorhoede te handhaven met verschillende salsa dura-producties, zoals Fuerza Gigante, El Ritmo de la Vida, Tremendo Trío, Todo se va a Poder, Aquí se puede, Ritmo en el Corazón, Irresistible en Soy dichoso. Stuk voor stuk fantastische albums, met zangers als Ray de la Paz, Adalberto Santiago, Celia Cruz, el Grande de Panamá, Cali Alemán; en figuren als Jimmy Bosch, Ricky González, Jimmy Delgado, Salvador Cuevas en nog veel meer sterren. In 1988 wint Ray Barretto samen met Celia Cruz een Grammy voor het beste tropische album met Ritmo en el Corazón. Deze onderscheiding was eigenlijk meer een vorm van erkenning voor zijn hele carrière, want als kenner van het werk van Ray Barretto moet ik zeggen dat in mijn ogen eigenlijk het album Rican/Struction uit 1979 een Grammy verdiende. Ray Barretto neemt afscheid van de salsawereld met het album Soy dichoso, met daarop een nummer van eigen hand, getiteld Díganme la hora. Hierin bedankt hij middenin het lied persoonlijk alle muzikanten, producenten en arrangeurs die hem in de loop van zijn carrière hebben geholpen met de woorden: “Allí llegamos con swing. Vámonos con swing” [We zijn met swing gekomen. Laten we ook met swing weer gaan.] Ray Barretto wil niet langzaam afglijden. Hij voelt zich door de commercie gedwongen om muziek op te nemen die zal verkopen, met teksten over de liefde en met geautomatiseerde ritmes. De 'sabor' gaat langzaam verloren en daar wil hij geen deel van uitmaken.

58

In 1991 keert Ray terug naar de jazzwereld. Hij richt New World Spirit op, een latin jazzsextet, waarmee hij op de belangrijkste festivals over de hele wereld zal spelen. Voeling houdend met zijn latin roots zet hij een fris en moedig geluid neer. Zo slaagt hij erin om in dit milieu een eigen geluid te creëren en vecht hij voor erkenning in de jazzwereld. Met deze band neemt hij tien cd's op. In deze laatste fase van zijn leven ontvangt hij vele blijken van erkenning. Hij speelt mee met de Fania All Stars tijdens de laatste tournee van deze band ter gelegenheid van het 30-jarig jubileum. Intussen wil Ray deze nieuwe fase graag gewaardeerd worden als jazzmuzikant. Maar door zijn reputatie als beroemdste congaspeler van de salsa, wil het merendeel van het publiek dat naar zijn concerten komt, hem salsa horen spelen. Soms roept er iemand uit het publiek "Quítate la máscara, Barreto!". Hij reageert dan geïrriteerd en vraagt zijn publiek om te luisteren naar deze nieuwe fase in zijn spel. Ray gaat door, maar beseft niet dat hij al een legende is, en dat zijn pogingen om zijn nieuwe fase op te leggen niet nodig zijn. Hij geniet al wereldwijd erkenning, vooral onder de latino's en salsaliefhebbers.

Aan alles komt een einde Op vrijdag 13 januari 2006, verleent de National Endowment for the Art, tijdens een ceremonie in de grote balzaal van het Hilton in New York, Ray de titel van Jazz Master. Dat is de hoogste onderscheiding die een jazzmuzikant kan krijgen. Ray Barretto is na Paquito D’Rivera de tweede Latijns-Amerikaanse muzikant, die deze krijgt uitgereikt. Op de terugweg na de uitreiking vat Ray kou. Doordat hij astma heeft, wordt de verkoudheid een longontsteking. Op zaterdag de 14e krijgt Ray eerst een astma-aanval en vervolgens een lichte hartaanval. Op donderdag de 19e wordt hij opgenomen in het Valley Hospital in New Jersey, en op zaterdag de 21e wordt hij aan zijn hart geopereerd. Er worden vier bypasses geplaatst. De 29e wordt hij opnieuw met spoed opgenoemen in hetzelfde ziekenhuis vanwege een bloeding bij een van de geplaatste bypasses. Op 9 februari wordt hij overgebracht naar de intensive-careafdeling van het Medisch Centrum van de Universiteit van Hackensack in New Jersey. Na een tracheotomie wordt hij aangesloten op kunstmatige beademing. Ray overlijdt op 17 februari 2006 om 5 uur ‘s ochtends, in het bijzijn van zijn vrouw Annette “Brandy” Rivera en zijn 2 kinderen.

Laatste muziekproductie Voor zijn overlijden had Ray in november 2005 zijn laatste cd opgenomen: Standards Rican-Ditioned (Zoho, 2006, postuum). Het is een echt jazz-album. En zo is Barretto geëindigd, zoals hij was begonnen: met traditionele jazz, een genre dat hem net zo dierbaar was als de latin muziek. Op dit album speelt zijn zoon Chris Barretto saxofoon. Hij is de enige die in de voetstappen van zijn vader volgt.

59

Ray Barretto in Nederland Als je van salsa en latin jazz houdt, dan kan ik je het werk van Ray Barretto aanbevelen. Deze artiest heeft ons een positief legaat en muziek met een enorme kracht nagelaten. Bedankt, Barretto. Door Gerardo Rosales met dank aan Alicia Rondon

Links: Quítate la Mascara Guarare + Playlist Congo Bongo Cocinando New World Spirit Franse documentaire www.latin-emagazine.com

Zaterdag 8 maart 2014: Latin Life Dance Club - Latin & Disco Party Latin Life organiseert - naast haar wekelijkse radioprogramma op Radio West – ook elke maand een gratis toegankelijk en gezellig dansfeest in Alphen aan den Rijn. Om dit feest voor een grote doelgroep toegankelijk te maken, is de entree én het parkeren geheel GRATIS!

Gratis dansfeest In de editie van maart 2014 wordt latin muziek - zoals salsa, bachata, merengue, reggaeton en kizomba - door DJ Loco gecombineerd met disco classics uit de jaren ’70 ’80 en ’90. In maart 2013 organiseerde Latin Life ook al zo’n gecombineerd dansfeest en op verzoek van velen wordt het concept deze maand herhaald. De combinatie van latin & disco zorgt ervoor dat het feest voor iedereen aantrekkelijk is, dus ook voor mensen die geen salsa kunnen dansen. Een leuke gelegenheid om je familie en vrienden mee te nemen. Het feest begint om 21:00 uur en eindigt om 02:00 uur.


60

Latin Life is elke donderdag van 20:00 tot 22:00 uur landelijk te beluisteren. www.latinliferadio.nl Latin Life is een radioprogramma op Radio West voor liefhebbers van de latin & caribbean lifestyle. In deze show hoor je de lekkerste muziek, het laatste nieuws, interessante gasten, de beste uitgaanstips én er worden veel vrijkaarten weggegeven voor leuke evenementen. De show wordt wekelijks live uitgezonden vanuit de Hofstad met een landelijke dekking, dankzij internet en digitale radio. Latin Life Radio is een non-profit initiatief en wordt gedreven door vrijwilligers. Regelmatig verstrekt Latin Life vrijkaarten voor leuke evenementen aan luisteraars. Het aantal beschikbare vrijkaarten staat op de website www.latinliferadio.nl tussen haakjes vermeld. Als je interesse hebt in de beschikbare vrijkaarten, kun je tijdens de uitzending een mailbericht sturen naar [email protected] o.v.v. voor- en achternaam en telefoonnummer waarop je te bereiken bent. Je kunt ook tijdens de uitzending bellen naar 070-390 54 54.

Donderdag 06 maart 2014 * Salsa Big Band - de grootste salsaband van Nederland

Donderdag 13 maart 2014 * Fiësta Antiano - feest met Nelson Freitas & Caché Royal in Nijkerkerveen

Donderdag 20 maart 2014 * Rudi Varela - vooruitblik zijn optreden bij Pal Mundo

Donderdag 27 maart 2014 * Pal Mundo - diverse artiesten te gast in de studio

61


Pistoleros de la Paz presenteert nieuwe videoclip: Marcela De Amsterdamse rumbaband lanceert haar laatste single voordat de nieuwe plaat 'TODO GIRA' eind april 2014 verschijnt. Na een zeer succesvol 2013, met optredens op de Uitmarkt en het Zomercarnaval in Rotterdam, komt Pistoleros de la Paz dit jaar met een nieuwe plaat. "TODO GIRA", of 'Alles draait', is de zoektocht van deze jonge, swingende zwervers naar de wortels van hun mestizo rumba: een hommage aan de muzikale migranten die hen voorgingen en ons huidige muzieklandschap vormden. Een reis via verlaten Andalusische pleintjes, langs Caribbische stranden en Afrikaanse kampvuren, van een overnachting in een Roemeense zigeunerkamp tot een lange nacht in La Havana. Want waar een feestje is, waar een glimlach verschijnt, daar zijn de Pistoleros. Maar zoals het Neerlands gezelligste latinband betaamt, kunnen ze moeilijk stilzitten. Vandaag lanceert het collectief 'Marcela', de derde single van debuutplaat 'Tanto Calor', een fris lentenummer en lofzang op de vrouwelijke schoonheid zoals we die nooit op de covers van de magazines zien. www.latin-emagazine.com

'Marcela' is de moderne, vrijgevochten vrouw vol compassie, die blikken doet verstarren en harten doet smelten. De vrouw waar we allemaal stiekem een beetje verliefd op zijn. Dit jaar is Pistoleros de la Paz uitgenodigd op verschillende internationale festivals en zal de band te zien zijn op verschillende plekken in het land. Want zoals alles wat ademt veranderlijk is, zoals alles wat draait terugwaait, zo is de muziek van Pistoleros de la Paz: een frisse bries van optimisme die komt en gaat en komt en gaat en.....

www.pistolerosdelapaz.com videoclip Marcela:

62

Op tournee vanaf 2 april 2014 door Nederland en België Het bijzondere verhaal van Anne Frank staat centraal in deze mooie en inspiratievolle voorstelling. Maria Juncal gebruikt de flamencodans en muziek als een vorm om de vertolking van Anne’s levensverhaal kracht bij te zetten. Begeleid door een zeskoppig muziekensemble combineert Juncal haar fabelachtige danstechniek met een tomeloze energie en krachtige expressiviteit, afgewisseld met bloedstollende verstilling. In deze moderne theatrale dansvoorstelling staat het leven van Anne Frank tijdens haar 'Achterhuis' periode centraal. Juncal gebruikt de flamencodans en muziek als een vorm om de vertolking van Anne’s levensverhaal kracht bij te zetten. Hoop doet leven, is de boodschap achter haar dans. Door de bijzondere bezetting van het muzikaal ensemble met naast de flamenco, gitaar en zang ook o.a. viool, mondharmonica en klarinet fuseren zigeunerinvloeden en Jiddische muziek op een natuurlijke wijze met de flamenco muziek.

63


Final van Pedro Luis Ferrer Het enige wat een man echt bezit, is zijn integriteit, zijn ziel. Hij moet in de spiegel kunnen kijken en de waarheid die hij ziet kunnen begrijpen. En om kunst te creëren, moet hij in alle opzichten volledig eerlijk zijn. De Cubaan Pedro Luis Ferrer is een uiterst eerlijk man. Bij hem komt elk woord, elke noot uit zijn diepste binnenste. Op 25 maart 2014 komt zijn nieuwe album Final uit, onder het label Escondida Records. Een reeks prachtige, intieme portretten, scherven van passie en diepe teleurstelling, onderling verbonden door zijn tedere muziek. Maar Final is niet het laatste hoofdstuk in het verhaal van Ferrer. Deze 63-jarige heeft nog veel te vertellen. Hij is een dichter, een filosoof, een man die altijd zijn eigen weg heeft gezocht, weg van de mainstream van de Cubaanse muziek. Final is een zeer persoonlijk album. Poëtische teksten, intieme zang, omlijst door gitaar, Cubaanse tres en percussie, gekleurd met een subtiel vleugje blaas- en strijkinstrumenten. Lyrische muziek in een stijl die hij ‘changüisa’ noemt: een zachtere, vrouwelijke vorm van de Cubaanse changüi-stijl. Ferrer is geboren in de provincie Sancti Spíritus, een regio die ook wel ‘de bakermat van de Revolutie’ wordt genoemd, maar heeft zo zijn eigen ideeën over de Cubanía. Gedreven door zijn eerlijkheid heeft hij veelvuldig kritiek geleverd op de maatschappij die Castro’s revolutie heeft gecreëerd. Zijn muziek is in eigen land dan ook lastig te vinden, maar buiten Cuba hebben recensenten en fans hem unaniem in het hart gesloten. Pedro Luis Ferrer is uniek in de wereld van de Cubaanse muziek. Hij is gezegend met dezelfde zekerheden en wordt geplaagd door dezelfde twijfels als ieder ander, maar heeft de gave om ze onder woorden te brengen. En hoewel hij de overheid in de loop der jaren vaak een doorn in het oog is geweest, is en blijft hij bovenal zelf Cubaan. Een man die houdt van zijn land en cultuur. “Ik denk niet dat de Cubaanse cultuur beter is dan welke andere dan ook, maar ik wil haar ook niet omlaaghalen”, verklaart hij. “Mensen hebben vaak een stereotype beeld van ons, en soms klopt dat. Maar er zijn oneindig veel manieren om Cubaans te zijn en dat probeer ik in mijn teksten en muziek naar voren te brengen.”


64

Dicen de ti, dicen de mi

Breakin’ Down uitgebracht op 12” vinyl single In Engeland is de film Cuban Fury op Valentijnsdag in première gegaan. Wij moeten nog even geduld hebben tot mei, maar aan voorpret geen gebrek. Naast de uitgebreide videoreportages van ‘the making of’ en de flitsende trailer is nu ook Breakin’ Down (Sugar Samba) – Dale Ma! uitgebracht op vinyl single. Het aanstekelijke nummer is te horen in de filmtrailer en zal ook deel uitmaken van het Sunlightsquare album King Yoruba, dat binnenkort zal uitkomen. Verder op deze single: I Believe In Miracles en een Afrohouse remix van Breakin’ Down.

65

Cuban Fury trailer:

Breakin’ Down (Sugar Samba) – Dale Ma! is verkrijgbaar in digitale vorm, of als 12” single voor de verzamelaars.

Meer informatie op: www.sunlightsquare.com


Gefrituurde garnalenkoekjes 3,5 el bloem ½ el bakpoeder zout en versgemalen peper 2 el fijngesneden bieslook 1 el gehakte koriander 1 el olijfolie ½ tl verse geraspte gember 125 ml water 250 gr fijngesneden garnalen olie om te frituren

Meng de bloem, bakpoeder, zout, peper en kruiden door elkaar. Klop de olijfolie, gember en water door elkaar en roer door de droge ingrediënten. Meng de garnalen er voorzichtig door. Verhit de olie tot deze heet is, maar nog niet walmt. Neem een volle eetlepel van het garnalenmengsel, maak het koekje een beetje plat met de lepel en leg het in de olie. Frituur tot het goudbruin is, draai om en frituur de andere kant. Laat op keukenpapier uitlekken. www.latin-emagazine.com

66

Chinese Man, Morcheeba, Protoje & meer Na de eerste 8 bevestigingen krijgt de line up van Couleur Café 2014 versterking van een rist fijne namen. De Britse triphop iconen Morcheeba en het Zuid-Afrikaans/Nederlands elektronische hiphopfenomeen Skip & Die komen op vrijdag 27 juni naar Tour & Taxis. Zaterdag 28 juni beloven Chinese Man hun tienjarig bestaan te vieren met een in electronica gedrenkt hiphop feest zoals alleen zij dat kunnen bouwen. In de categorie ‘dringend te ontdekken talent’ is er die dag Chance The Rapper, wiens flow niet moet onderdoen voor die van Kendrick Lamar, en de prachtige soulhiphop-zangeres Akua Naru. Zondag 29 juni hebben we de meest ‘hotte’ reggae artiest van het moment Protoje met zijn Indiggnation Band en tenslotte nog The Soul Rebels, een sympathieke brass band uit New Orleans die zowel door Kanye West als door Metallica op handen wordt gedragen. Meer bevestigingen volgen binnenkort. De voorverkoop is intussen prima gestart via www.couleurcafe.be, waar u ook de praktische info en meer details over de geprogrammeerde artiesten vindt. Volg ons ook op Facebook & Twitter voor de laatste updates.

Voorlopige line-up per dag: VRIJDAG 27/06: Morcheeba – Skip & Die Dilated Peoples – Basement Jaxx ZATERDAG 28/06: Chance the Rapper - Chinese Man – Akua Naru - Laura Mvula ZONDAG 29/06: Protoje & The Indiggnation The Soul Rebels - Jurassic 5 – Alpha Blondy Youssoupha – John Butler Trio - Suarez Praktische info & ticketing: www.couleurcafe.be Festivaldata en adres: 27- 28- 29 juni 2014, Tour & Taxis, Picardstraat 3, 1000 Brussel Gebruik het openbaar vervoer Met je Couleur Café ticket kun je gratis van en naar het festival reizen via de bussen, trams en metro’s van de MIVB en onze eigen nachtbussen. De NMBS geeft 50% korting op treinreizen van en naar Brussel van vrijdag 27 tot maandag 30 juni. Bijna 30.000 festivalgangers maakten de voorbije jaren gebruik van dit aanbod.

Protoje Laat u verbazen door Protoje, een getalenteerde jongeman die vorig jaar nog maar zijn tweede album uitbracht maar wel al mocht samenwerken met reggaesterren als Gentleman en Ky-Mani Marley. De thema’s die hij aansnijdt zijn niet nieuw – liefde, onrechtvaardigheid, geweld,... – maar hij doet dit met een frappante eerlijkheid, prachtige stem en onvergetelijke melodieën. Wie hem vorig jaar aan het werk zag op Reggae Geel of in de VK, weet dat het heilige vuur hevig brandt in deze Jamaicaan en zijn straffe band The Indiggnation.

67


Fotografie: Bart Henseler

Hoewel er vrijwel geen dansavond voorbij gaat zonder dat zijn muziek wordt gedraaid, gaat er bij zijn naam nog niet altijd een lichtje branden. Wie weet er in de Lage Landen nu dat hij als eerste de veelvuldig gecoverde hit Yo no sé mañana zong? En dat zijn wieg in Nicaragua heeft gestaan? Luis Enrique wordt ook wel ‘El Príncipe de la Salsa’ genoemd. Hij zingt vooral salsa romantica, maar geldt ook als een van de belangrijkste percussionisten in de latin muziek. Wij vonden dat deze man wel een nadere kennismaking verdiende. www.latin-emagazine.com

68

Van Managua naar L.A. Luis Enrique groeit op in Managua, Nicaragua. Muziek speelt een belangrijke rol in het gezin en vooral zijn vader stimuleert de muzikale ontwikkeling van zijn zoon zoveel mogelijk. Zijn inspanningen zijn niet tevergeefs, want dat er muziek in die jongen zit, is wel duidelijk. In 1987 reist Luis af naar Los Angeles om zich verder te ontwikkelen. Op de middelbare school doet hij enthousiast mee aan verschillende muziek- en theaterprojecten. Hij reist naar Miami om auditie te doen voor de positie van leadzanger in een salsaband. De producers zijn echter zo onder de indruk, dat ze meteen met hem de studio induiken om een demo op te nemen. Die demo leidt uiteindelijk tot zijn eerste plaat in de VS. In 1987 verschijnt onder het label van Sony Discos Amor de medianoche. Luis Enrique wijkt af van de stereotype salsakenmerken en weet zo een nieuw publiek te bereiken. Zijn verrijkende invloed op het salsagenre levert hem de bijnaam ‘El príncipe de la salsa’ (Prins van de salsa) op.


Puerto Rico In 1988 neemt Luis Enrique een belangrijke stap: hij gaat naar Puerto Rico en neemt daar zijn tweede album Amor y alegría op. Het muzikale eiland zal uitgroeien tot zijn tweede vaderland. In Latijns-Amerika denken zelfs veel mensen dat hij Puerto Ricaan is. In de jaren daarna consolideert hij zijn positie met een reeks van succesvolle albums en verschillende producties in Costa Rica, Venezuela, Mexico en Nicaragua.


Zijn verrijkende invloed op het salsagenre levert hem de bijnaam ‘El príncipe de la salsa’ op.

69


Percussie Maar laten we niet vergeten dat Luis Enrique ook zijn mannetje staat als percussionist. Andere grote artiesten maken daar dankbaar gebruik van. Zo neemt hij achter de conga’s de intro voor zijn rekening voor het Gloria Estefans hit Mi tierra. Ook bij Ricky Martins María duikt de naam Luis Enrique op in de lijst van muzikanten. Net als bij verschillende albums van Chayanne, Arturo Sandoval, Alex Acuña en Collective Soul.

Soap en pop In 1996 levert zijn enorme populariteit de zanger zelfs een rol in de soap Al son del amor op. Opnieuw een verbreding van zijn horizon. In diezelfde periode neemt hij ook het album Genesis op. Een enigszins afwijkende productie, waarin hij wat meer de kant van de popmuziek opzoekt. Hiermee komt ook een einde aan zijn werkrelatie met Sony Discos.

Timbalaye Twee jaar later verschijnt bij Polygram Latino het album Timbalaye. Opnieuw een album waaruit blijkt dat deze artiest zich blijft ontwikkelen. Als componist, als zanger én als producer. Op dit album zijn duidelijke Afro-Caribische invloeden aanwezig.

Een nieuw millennium Het nieuwe millennium markeert voor Luis Enrique een terugkeer naar het salsagenre, maar dan wel met een fris, nieuw geluid en een eigen platenlabel: Chazz Music. Voor de albums Evolución en Transparente treedt hij op als producent, auteur, arrangeur, muzikant en zanger. Zijn collega’s zijn onder de indruk.



Sinds 2009 heeft Luis Enrique zich met het album Ciclos echter weer onder het label Top Stop Music van topproducer Sergio George geschaard. Dat blijkt van meet af aan een vruchtbare samenwerking. Het nummer Yo no sé mañana, een compositie van Jorge Luis Piloto en Jorge Villamizar, is een regelrechte klapper. Ook het volgende album Soy y Seré doet het uitstekend. Hierop bijdragen van, onder meer, Jorge Luis Piloto, Jorge Villamizar, Mónica Vélez, Alex Cuba en natuurlijk Luis Enrique zelf. Voor het nummer Sabes kwam zelfs Prince Royce opdraven.

70

Maatschappelijke betrokkenheid Naast zijn muzikale activiteiten is Luis Enrique ook een belangrijk voorvechter voor de rechten van immigranten. Hij is actief op diverse forums, is spreker op bijeenkomsten en roept ook via de sociale media op tot openheid en samenwerking. Hij dringt aan op een hervorming van de immigratiewet, die andere immigranten dezelfde mogelijkheden biedt als hij zelf heeft gehad, toen hij naar de Verenigde Staten kwam. Deze ‘salsaprins’ op het witte paard zit nog steeds stevig in het zadel en laat keer op keer zien dat hij zijn bijnaam ‘El príncipe de la salsa’ nog steeds dik verdient.

Goed gevulde prijzenkast Wanneer je al ruim 20 jaar actief bent, heb je natuurlijk genoeg tijd om iets goeds neer te zetten. Voor een rijke oogst als deze moet je echter wel steeds kwaliteit blijven leveren. Dat lijkt bij Luis Enrique wel in orde te zijn. Een greep uit de belangrijkste prijzen en onderscheidingen: - 4 maal genomineerd voor een Grammy - 1 Grammy voor Best tropical Latin album (2010) - 3 Latin Grammy Awards - 5 maal winnaar van een premio ‘Lo Nuestro’ - 4 Latin Billboard Awards - 2 premios ‘Ronda’ in Venezuela En dan hebben we het nog niet over alle gouden en platina albums, en diverse onderscheidingen in andere landen van Latijns-Amerika en in de VS. Discografie Voor de lijst van albums van deze productieve artiest kun je terecht op zijn website. Website: www.luisenriquemusic.com Videoclip Descontrólame:


Bronnen: http://luisenriquemusic.com http://www.billboard.com

71


Maak van je passie je beroep: word Salsadocent Begin 2012 startte de Stichting SON met de enige erkende, onafhankelijke opleiding Salsadocent in Nederland. Dankzij de cursus Basisvaardigheden Salsadocent konden aspirant-docenten hun carrière in de salsawereld beginnen, met de noodzakelijke basisvaardigheden in hun ‘rugzakje’. Na urenlange vergaderingen, schrijfblokken vol notities, warme oren van het telefoneren en vingerkramp van het typen is het eindelijk zo ver. De Opleiding Salsadocent Nieuwe Stijl van de SON (Stichting Salsa Onderwijs Nederland) is een feit. Nu kun je het (door de Stichting Dans Educatie Nederland) erkende Certificaat Basisvaardigheden Salsadocent halen door het volgen van losse modules. Waarom volgen aspirant docenten bij de SON de opleiding Salsadocent? * Erkend door Stichting DEN (Dans Educatie Nederland), je behaalt dus een erkend diploma en erkende certificaten. * Onafhankelijk. De SON verbindt zich niet aan een dansschool. * Veelzijdig: modules voor Salsa On1 (LA Style), Salsa On2 (NY Style), Cubaanse Salsa. Je kunt één richting selecteren of ervoor kiezen om meerdere stijlen te volgen. * Lesmateriaal uit de praktijk, met hands-on tools, tips & tricks aangereikt door topdocenten die hun ervaring met je delen. Zowel basisinformatie als specialisatiemodules, voor verdieping of andere dansen. * Waardevolle bedrijfsmodules: Administratie, Social Media, Marketing, Didactiek, Schrijven voor publicaties en meer. * Maximum aan individuele aandacht in een groepsopleiding, online hulp en advies. * Video-opnames van jezelf in lessituaties, feedback van docent en medecursisten. * Elke module wordt afgesloten met een eindopdracht/examen. Bij voldoende resultaat krijg je je deelcertificaat uitgereikt. * Met de opleiding van SON heb je voldoende handvatten om goed voorbereid aan de slag te kunnen als Salsadocent, welke vorm van salsa je ook kiest.

Het modulesysteem werkt als volgt: Je kunt de benodigde deelcertificaten voor het Certificaat Basisvaardigheden Salsadocent één voor één en in je eigen tempo halen (en betalen). Ook de datum waarop de modules gegeven worden, wordt in overleg bepaald. Je schrijft je in voor de module(s) die jij wilt volgen, en zodra het minimum aantal inschrijvers is behaald dat nodig is om de module doorgang te kunnen laten vinden, wordt de datum in overleg met inschrijvers en docent bepaald. Flexibel en budgetvriendelijk! Je leert van de crème de la crème van de Nederlandse salsa community, die jou bijstaan met hands-on modules, en die hun eigen ervaringen uit de praktijk graag met je delen. Alle docenten hebben hun strepen in de scène verdiend en hebben hun eigen methodes ontwikkeld. Zij geven allen les in iets waarin zij specifiek uitblinken. Binnen de opleiding kun je kennismaken met diverse topdocenten met allemaal hun eigen ‘best practices’ en tips & tricks uit de praktijk. www.latin-emagazine.com

Zij stimuleren je en geven je handvatten mee om je EIGEN weg te vinden in salsaland en geen kopie of kloon van iemand anders te worden. Alle docenten behoren tot de absolute top in Nederland, en doen zeker niet voor elkaar onder!

Leer alleen wat je interesseert! Na het behalen van het Certificaat Basisvaardigheden kun je je kennis verdiepen door het volgen van B- en C-modules. Ook voor mensen die een opleiding ergens anders hebben gevolgd of al werkzaam zijn als dansdocent dé mogelijkheid om hun kennis uit te breiden. Als je al ervaring hebt, kun je namelijk vaak vrijstelling krijgen voor (een deel van of alle) A-modules, en je meteen inschrijven voor de vervolgmodules (B en C). Dit is je kans om binnen je budget te leren van the best of the best!

72

Alle informatie vind je op www.salsaopleiding.nl. Dagelijks wordt er nieuwe informatie toegevoegd, dus check de site vaak.

73



74

Braziliaanse Bassist in Observant Op woensdag 12 maart 2014 treedt Ney Conceição op in Stadscafé de Observant. Deze latin bassist komt uit Brazilië en staat bekend als een van de meest virtuoze en spraakmakende bassisten uit de geschiedenis van de Braziliaanse muziek. Hij is internationaal vermaard vanwege zijn jarenlange samenwerking met zanger João Bosco, met wie hij langs alle grote festivals en clubs ter wereld toerde, en het Nosso Trio, de begeleidingsband van João Bosco. Naast zijn medewerking aan meer dan 400 cd/dvdproducties en talloze samenwerkingen met de grote namen van de Braziliaanse muziek, richt Ney Conceição zich de laatste jaren ook op een solo carrière. Inmiddels zijn twee cd's en een DVD onder zijn naam verschenen, die zich kenmerken door een uiterst smaakvolle vermenging van Braziliaanse muziek, Afro en Jazz.

Tijdens dit bijzondere concert zal Ney Conceição voornamelijk eigen composities presenteren. Hij wordt daarbij begeleid door een topbezetting uit de Nederlandse latin/jazz scene. Deze bestaat uit Hans Vroomans op piano, trompettist Ruud Breuls en Mark de Jong op drums. Stadscafé de Observant Stadhuisplein 7 3811 LM Amersfoort

The Cosmic Carnival 7e in de wereldfinale van Global Battle of the Bands De Rotterdamse band The Cosmic Carnival heeft in de finale van The Global Battle of the Bands de 7e plek bemachtigd. De ontknoping van de grootste talentenjacht voor live bands ter wereld vond plaats in het prachtige Chiang Mai Thailand tijdens het jaarlijkse Music Festival. De hoofdprijs van deze prestigieuze band contest (een promotiepakket ter waarde van $100.000, een wereldtour, een clipopname en studiotijd met een internationaal gevestigde producer), werd gewonnen door Engeland. Na het winnen van de landelijke voorrondes stoomde de band door naar een spot op één van de grootste gratis popfestivals van Europa, Parkpop. Onder begeleiding van Menno Timmerman werd de band volledig voorbereid voor het avontuur in Thailand. “Het was een geweldige ervaring hier in Thailand. Heerlijk, om met alle talentvolle finalisten bij elkaar te komen en van de muziek te genieten.” In de finale waren o.a. ook talenten uit Noorwegen, Nigeria, België, Australië en Groot Brittannië. De finale van GBOB viel (vorige maand) precies in een hectische periode voor The Cosmic Carnival. Op 14 februari werd namelijk het gloednieuwe album Mon Cher Amour gereleased in het Erasmus Paviljoen in Rotterdam. Een album waarop de band bewijst waarom zij één van de terechte finalisten zijn van The Global Battle of the Bands.

GBOB 2014 De grootste band contest van de wereld gaat ook in 2014 weer van start, met weer een knallende finale op een droom locatie. Binnenkort valt te lezen op www.gbob.com hoe de Global Battle of the Bands 2014 zich zal ontvouwen in de opmaat naar de wereldfinale.

75


CHARLIE ZAA - En Otro Tiempo

DOMENIC MARTE - The Voice

In de jaren ‘90 zong Charlie Zaa zowel bij Grupo Niche als Guayacan, daarna had hij een redelijk succesvolle solo carrière in Colombia met voornamelijk romantisch (bolero) repertoire. Op dit 2013 salsa album zingt hij enkele Niche + Guayacan successen opnieuw in, begeleid door band met o.a. Morist Jimenez, Diego Galé en Dante Vargas

3e album van deze bachata zanger

Tracklist: 1. Un Caso Social 2. Digo Yo 3. Mi Valle del Cauca 4. Solo un Cariño 5. Listo Medellin 6. Del Puente Pa Allá 7. Sin Sentimiento 8. La Negra No Quiere 9. Primero y Que 10. Cali Pachanguero

Tracklist: 1. Despues de Ti No Hay Nada 2. No Te Vayas 3. Despiertame 4. Como Decirselo 5. Here I Am 6. Se Me Va la Vida 7. Where Did We Go Wrong 8. Necesito una Amiga 9. Vete Ya 10. Mi Vida No Es Vida Sin Ti 11. If Loving You Is Wrong 12. Horoscopo 13. Muero de Celos 14. No Se por Que 15. Ese Soy Yo 16. If Loving You Is Wrong (Spanglish)

Videoclip: "Digo Yo"

Videoclip: "Muere De Celos"

Verkrijgbaar bij www.mostwanted-online.nl


76

On Stage concerten bij Muziekstroom Bij Muziekstroom in Ketel 1 van het Energiehuis in Dordrecht is dit seizoen één keer per maand het open podium “On Stage”. Vrijdag 7 maart treden musici van allerlei pluimage op die akoestische muziek spelen. Klassiek, jazz, wereldmuziek komen aan bod in een afwisselend programma.

7 maart staan op het podium Phoenix Lights uit Den Haag, bestaande uit Laurens en Sandra, spelen eigen liedjes. Sinds september 2013 zijn zij gestart als duo en hun muziek is geïnspireerd door artiesten als Queen en Pink Floyd, maar ook door klassieke muziek. In 2010 begon de Rotterdamse Willemijn van Helden samen met Jan van Helden, vaste gitarist en tevens haar broer als duo SETH met het schrijven van sferische en verhalende folk- en popmuziek. Bij Muziekstroom zal het duo weer 'back to basics' gaan in de basisbezetting zang en gitaar. Als swingende afsluiter van de avond treedt het latinorkest Charanga de La Moneda op. (foto onder) Het Charanga orkest werd ruim 13 jaar geleden opgericht als een docenten orkest op de toenmalige Toonkunstmuziekschool. Aanvankelijk werd het traditionele Cubaanse charanga repertoire beoefend uit de jaren ‘30 en‘40, maar inmiddels ontwikkelt dit orkest zich tot een allround groep op het gebied van de Latijns-Amerikaanse en Caribische muziek. Onder de bezielende leiding van de bekende zanger/gitarist Luis Santana speelt Charanga zonnige en dansbare merengue, calypso, bachata, danzon en bolero. Vrijdag 7 maart 2014 aanvang 20.00 uur. Toegang is gratis. Meer informatie www.muziekstroomdordrecht.nl of www.energiehuis.nl

77


Alpha Blondy Zondag 29 juni Coulour Café 2014 Tour & Taxis Brussel (B)

Alpha Blondy mag dan al tientallen jaren de wereld rond toeren als een van de grootmeesters van de hedendaagse reggae, de Ivoriaan heeft nog niets ingeboet aan punch wanneer hij op een podium staat. Dé Afrikaanse reggaester bij uitstek scoorde ook goede punten bij pers en publiek met zijn laatste album Mystic Power, waarop hij als vanouds tolerantie, vrede en rechtvaardigheid predikt. Geniet zondag mee van zijn jongste pareltjes maar ook van reggaeklassiekers als Jérusalem, Apartheid is Nazism en Brigadier Sabari.


78

Yoannis Tamayo: Rumba Cubana Weer zo’n mooie dvd-productie van Videosalsa, dit keer over de Cubaanse rumba. Er zijn niet veel rumba-dvd’s verkrijgbaar en dit is een van de besten. Beide instructeurs zijn niet alleen goede dansers, maar ook goede leraren en dat is een combinatie die niet vanzelfsprekend is in de Cubaanse salsa. De inhoud is overzichtelijk ingedeeld. Eerst zien we 10 basisbewegingen die in alle rumbastijlen worden gebruikt, en dan 10 bewegingen uit de guaguancó, de rumbastijl waarin de man en de vrouw doen alsof ze elkaar het hof maken. Hierbij worden zowel de basisbewegingen als andere rumba-elementen gecombineerd in 10 verschillende variaties. Tot slot krijgen we 10 Colombiaanse variaties voorgeschoteld, die uitsluitend bestemd zijn voor de mannelijke dansers. Alle bewegingen worden eerst in hun geheel gedemonstreerd, dan laten Yoannis en, indien van toepassing, zijn partner zien hoe ze zijn opgebouwd en tot slot wordt er op muziek gedanst.

Net als met bij de andere dvd’s van Videosalsa.com is de achtergrond een fraai landschap en, heel belangrijk, er is gefilmd vanuit twee standpunten, zodat we alle details tegelijkertijd vanaf de voorkant en zijkant kunnen bekijken, en zo nodig wordt er ingezoomd. Het enige minpuntje is dat de dvd in het Spaans is. Toch denk ik dat je er nog heel wat van kunt opsteken, ook al versta je niet wat er gezegd wordt, in ieder geval voor wat betreft de specifieke bewegingen. Andere details, zoals de uitleg van de betekenis van sommige bewegingen kunnen verloren gaan en dat is jammer, want de instructeurs geven goede en duidelijke uitleg. Alles bij elkaar een goede dvd.

DVD review door Fabio (SalsaIsGood) - DVD verkrijgbaar via www.salsa-dvds.com

79


De meisjes van Venus

Pavadita Tango String Quartet Zaterdag 15 maart 2014 brengt tangozanger Juan Carlos Tajes en het Pavadita String Quartet het nieuwe programma “De Meisjes van Venus” op de planken bij Muziekstroom in het Energiehuis te Dordrecht. Met De meisjes van Venus raakt het Pavadita Tango String Quartet de luisteraar vol in het hart. De mooiste tangoteksten over vrouwen, prachtig vertaalt in het Nederlands, gezongen door acteur en tangozanger Juan Carlos Tajes. Tissues worden meegeleverd! Zaterdag 15 maart, Ketel 1 in het Energiehuis. Aanvang 20.00 uur. De tangoteksten gaan over het lief en leed van verschillende vrouwen. Malena, Maria, Mardre, deze vrouwen worden aanbeden of beschimpt. Hun tragische levensverhaal wordt in de tango op theatrale wijze uit de doeken gedaan. Zij (of haar aanbidder) raakt aan lager wal, ze kan nooit samen zijn met haar geliefde of ze sterft een eenzame dood. Tajes is een veelgevraagde vocalist bij tango-orkesten en klassieke orkesten. Juan Carlos Tajes is een van de meest gevierde tangozangers van Europa en Buenos Aires op dit moment.

Hij is een theatrale vertolker met een dwingende uitstraling en een rauw stemgeluid dat je kan ontroeren tot op het bot, maar je ook kan laten bulderen van het lachen’. [Elegance | Marion Veen] Bezetting: Juan Carlos Tajes, zang & spel, Sophie de Rijk, viool, Claudia Valenzuela, viool, Alex Welch, altviool, Eva van de Poll, cello. Meer informatie en verkoop kaarten: www.muziekstroomdordrecht.nl of www.energiehuis.nl

Muziekstroom, Energiehuis, Noordendijk 148, 3311 RR Dordrecht www.latin-emagazine.com

80

Meer parties in België vind je op www.salsa.be

81


Bailando - Descemer Bueno & Gente D'Zona Soms komt er een videoclip uit die op je netvlies blijft hangen. Mooie beelden, pakkende muziek… Bailando is zo’n clip. Eind 2013 verscheen deze versie van Descemer Bueno & Gente D'Zona. Het nummer werd een hit in Cuba en ook Enrique Iglesias was ervan gecharmeerd. Daar wilde hij ook wel iets mee doen. Descemer had al enkele nummers voor Enriques album Euphoria (2010) geproduceerd, dus dat was een oude bekende van hem. En zo kwam er een remix van Bailando mét Descemer Bueno & Gente D'Zona uiteindelijk ook op Enriques nieuwe cd terecht. Onze eigen voorkeur blijft uitgaan naar het origineel, maar voor wie graag zijn eigen oordeel velt, geven we hier de links naar beide versies. Origineel:

Remix:

Gente D’Zona De mannen van Gente D’Zona zijn voor velen geen onbekenden. Ze staan bekend om hun eigenzinnige combinatie van reggaeton, rap en traditionele Cubaanse muziek. Zie ook het interview met Alexander Delgado (leadzanger en oprichter van de band) en Randy Malcon (leadzanger). www.latin-emagazine.com

Descemer Bueno Descemer Bueno is vaak achter de schermen actief en daardoor wellicht in onze contreien wat minder bekend. Je komt zijn naam echter verrassend vaak tegen op albumhoezen en op de aftiteling van grote producties. Na zijn muziekopleiding in Cuba richtte hij met onder meer gitarist Elmer Ferrer en pianist Roberto Carcassés de band ‘Estado de Animo’ op. De band was redelijk succesvol en tourde in de jaren 90 door Spanje, Bolivia, Urugau, Duitsland en Argentinië. Eind jaren 90 gaf hij onder meer les aan de Universiteit van Zuid-Afrika in Kaapstad, totdat hij in 1999 naar New York verhuisde. Dat was het begin van zijn hiphopband Yerba Buena. Hij schreef een groot deel van de tracks voor hun debuutalbum President Alien. www.latin-emagazine.com

Er zijn verschillende nummers van Yerba Buena te horen in Amerikaanse speelfilms en reclamefilmpjes voor Pepsi. Maar Cuba bleef trekken. Het duurde dan ook niet lang voordat Descemer weer terug ging naar zijn thuisland. Hij produceerde, arrangeerde en componeerde muziek voor tal van jonge Cubaanse muzikanten, zoals Haydée Milanés, William Vivanco en Yusa. Hij schreef een aantal van de composities voor de film Havana Blues, die in 2006 een Goya won voor de ‘Best Original Music’. Ook de soundtrack van de film Habana Eva (2010) bevatte meerdere nummers van Descemer Bueno. Daarnaast is Descemer ook een bekend ‘bolerista’. Zo schreef hij nog een aantal bolero’s voor zanger Fernando Alvarez vlak voordat deze in 2002 overleed. In 2005 nam Bueno zijn eerste soloalbum Siete Rayo op. Een hiphop-fusion album, met de verrassende medewerking van George Pajon van de Blacked Eyed Peas. In 2010 produceerde hij een aantal nummers voor het album Euphoria van Enrique Iglesias. Momenteel werkt hij aan zijn tweede soloalbum en produceert daarnaast een album voor opkomende ster Diana Fuentes.

82

www.mambodiva.com

83



84

85



86

87


Hoofdredactie: André Lambeck (NL) Luc Cooman (BE) PR & Communicatie Annetje Riel Eindredactie: Caroline Bergwerf Fotografie & film Bart Henseler Kati van Helden Hans Gorissen Michele Demeyer Michele van den Heuvel Maarten Mooijman Annemiek Rooijmans

Disclaimer: De redactie accepteert geen verantwoordelijkheid voor foto’s of ander beeldmateriaal dat door derden is aangeleverd. De leveranciers van dit materiaal zijn er verantwoordelijk voor dat dit materiaal met toestemming van rechthebbenden wordt gebruikt. Raadpleeg voor uitgebreide informatie t.a.v. aansprakelijkheid, copyright, merken en informatie van derden de volledige disclaimer op onze website.


Redactionele bijdragen van Gerardo Rosales Alicia Rondon Tessa Schutte Javier Arenas Annetje Riel Wil Strik Cherry Taylor Gustavo Rademaker Michele van den Heuvel Ginette Lavell Otto van Helden Zuca de la Casa Gaylord Pieters Adverteren: mail naar [email protected] o.v.v. adverteren

88

Latin Emagazine friends Salsa Supply www.salsasupply.nl Salsa Club Weert www.salsaclubweert.nl SalsArte www.salsarte.com Salsa Socialclub Cubaten www.cubaten.nl Salsasol Breda www.salsasol.nl Salsa-DVD’s www.salsa-dvds.com La Grande Salsa www.stevetheorga.com conSentido www.consentido.nl

World Connection Agency www.conneccionagency.nl

Festivals Afro-Latino Festival Antilliaanse Feesten Festival Afrique-Carib Sundown Festival Eindhoven

Theaters en clubs RASA, Utrecht Paleis voor Schone Kunsten, Brussel De Oosterpoort, Groningen Korzo, Den Haag Parkstad Limburgtheaters Melkweg, Amsterdam Paradiso, Amsterdam

Media Latin Life Radio

Agendapartners Salsa Info NL & BE www.salsainfo.nl Latin Music www.latinmusic.be Salsa.be www.salsa.be Salsa Suprema www.salsasuprema.nl Cuban Salsa www.cubansalsa.be

89


Editie 53. Prijsvragen. Speciale aanbiedingen. Facebook. maart 2014 jaargang 5

Recommend Documents