E-music - Best Practice Rapport Op welke manier kan sociale media een effectieve bijdrage leveren aan de carrière van een opkomende artiest?

E-music - Best Practice Rapport “Op welke manier kan sociale media een effectieve bijdrage leveren aan de carrière van een opkomende artiest?”

Sophie Bode – 1611727 Dominique Odekerken – 1606952 Jorike Vendrig – 1550196 Lieke Wesselius – 1611248

Best Practice Adviesrapport

E-Music

New Media Monsters

Voorwoord Voor u ligt een best practice voor hoe beginnende artiesten social media het best kunnen inzetten zodat het een bijdragen levert aan hun carrière. Na een uitgebreid onderzoek van vijf weken, zowel kwalitatief als kwantitatief, hebben wij veel bruikbare informatie verzameld. Op basis van onder andere interviews met experts, benchmarking en deskresearch hebben wij deze best practice met veel enthousiasme geschreven. Wij denken dat het goede richtlijnen geeft voor hoe een beginnend artiest social media moet inzetten.

1


E-Music

New Media Monsters

Samenvatting Dit best practice adviesrapport geeft een antwoord op de volgende vraag: “Op welke manier kan sociale media een effectieve bijdrage leveren aan de carrière van een opkomende artiest?” Om tot een antwoord te komen is gebruik gemaakt van deskresearch en fieldresearch. Er is bestaande literatuur bestudeerd. Daarnaast zijn er diepte-interviews afgenomen onder verschillende social media experts op het gebied van muziek: eigenaar van Social media hulp, Alpha bookings en danza events: Allan Drent, Martijn Crama van Music United en Rens van Lieve Bertha. Lieve Bertha is een band die met behulp van social media is gegroeid. Binnen de muziek industrie vindt een verschuiving plaats van het traditionele distributiemodel naar het digitale distributiemodel. Daarnaast is fysieke verkoop vervangen door online verkoop en gaan mensen meer downloaden. Kortom de omzet in de muziekindustrie daalt. Omdat de verkoop van CD’s daalt neemt de vraag naar live concerten en gratis downloads toe. Deze trend heeft ervoor gezorgd dat de kaarten van concerten en festivals duurder zijn geworden. Artiesten verdienen nu geld met het geven van optredens, en sponsoring door merken. Wil een artiest geld verdienen met streamen, moet er heel veel naar de muziek geluisterd worden. De artiest is niet meer gebonden aan tijd en locatie wat betreft contact met de fan. Door sociale media kunnen artiesten continu content delen met hun fans, dit in tegenstelling tot vroeger toen dit beperkt bleef tot concerten. Facebook. Twitter en Google+ zijn voornamelijk geschikt om naamsbekendheid te creëren en een fanbase op te bouwen. Facebook is voor een opkomend artiest meer geschikt dan Google+ aangezien Facebook meer wordt gebruikt. Instagram onderscheid zich van de sociale netwerksites omdat deze werkt met afbeeldingen. Als er gekeken wordt naar verschillende muziekplatforms Youtube, Soundcloud en Spotify is er onderscheid te maken in de doelgroep. Soundcloud is van oorsprong geschikt voor EDM, terwijl Spotify vele genres en subgenres heeft. Daarnaast biedt Soundcloud, in tegenstelling tot Spotify, de mogelijkheid tot interactie. Uit best practices van andere artiesten blijkt dat het belangrijk is om de interactie aan te gaan met fans. Daarnaast is het goed om een persoonlijke band op de bouwen met je fans en authentiek te zijn. Dit kan door meer te laten zien dan alleen je muziek. Dit kan helpen aan het onderscheidend vermogen van jou als artiest. Het is hierbij wel belangrijk om de muziek centraal te laten staan en deze niet te vergeten. Bij het inzetten van social media moet een artiest rekening houden met de volgende componenten: Subject (onderwerp), Shape (vormgeving), Scheduele (tijdstip en doelgroep) en Stand out (onderscheidend vermogen). Verder is het belangrijk om rekening te houden met de beschikbare tijd en en rendement, oftewel de doelstelling. Deze conclusies zijn uitgewerkt in een concreet stappenplan. Stap 1: Kies je social media platforms. Stap 2: Bedenk hoe je je social media gaat inrichten. Stap 3: Maak een account aan. Stap 4: Content plaatsten. Stap 5: Onderhouden en monitoren van je sociale media.

2


E-Music

New Media Monsters

Inhoudsopgave Voorwoord................................................................................................................................................................. 1 Samenvatting ............................................................................................................................................................ 2 Inleiding ...................................................................................................................................................................... 4 1.

Over de auteurs ............................................................................................................................................. 5

2.

Introductie& afbakening onderwerp .................................................................................................. 6 EDM .......................................................................................................................................................................... 6 Popmuziek ............................................................................................................................................................ 6 Social media ......................................................................................................................................................... 6

3.

Onderzoeksmethode................................................................................................................................... 8 3.1 Desk Research ............................................................................................................................................. 8 3.2 Field Research ............................................................................................................................................. 8

4.

Onderzoeksresultaten ................................................................................................................................ 9 4.1.

Trends en veranderingen in de muziekbranche ................................................................... 9

4.1.1.

De muziekindustrie.................................................................................................................... 9

4.1.2.

De trends en ontwikkelingen ............................................................................................. 11

4.2.

Social media, muziekplatformen en doelstellingen .......................................................... 15

3.3. Benchmarking ......................................................................................................................................... 21 3.3.1. Aanpak van andere artiesten: soundcloud en lieve bertha & best practices desk research .............................................................................................................................................. 21 Lieve Bertha ................................................................................................................................................. 21 Voorbeelden van andere artiesten die effectief gebruik hebben gemaakt van sociale media ............................................................................................................................................................... 22 3.3.2. Tips van een professionals: Alan Drent.............................................................................. 23 5.

Conclusies ..................................................................................................................................................... 25

6.

Best Practice stappenplan ..................................................................................................................... 26

Literatuurlijst ........................................................................................................................................................ 33 Bijlage........................................................................................................................................................................ 37 I Interview Rens Poelman, Lieve Bertha ............................................................................................. 38 II Interview Allan Drent .............................................................................................................................. 42 III Interview Martijn Crama ...................................................................................................................... 44

3


E-Music

New Media Monsters

Inleiding De laatste jaren zijn er steeds meer jonge artiesten die hun carrière maar moeilijk van de grond krijgen. Wij hebben voor deze opkomende artiesten een best practice ontwikkelt voor hoe sociale media kan bijdragen aan hun opkomende carrière. Op dit moment weten veel opkomende artiesten nog niet hoe zij social media moeten inzetten om ervoor te zorgen dat dit een bijdragen levert aan hun carrière. De meeste van hen doen maar wat. Om tot een best practice te komen hebben wij de volgende adviesvraag opgesteld: “ Op welke manier kan sociale media een effectieve bijdrage leveren aan de carrière van opkomende artiesten?” Om tot een antwoord te komen op de adviesvraag hebben wij de volgende deelvragen opgesteld: - Wat is social media en wat zijn de voor en nadelen ervan? - Welke verschillende social media zijn er en wat zijn de doelstellingen? - Wat zijn best practices van artiesten en producers? - Hoe bereik je je doelgroep als artiest? - Welke grote muziekplatformen zijn er? Om de deelvragen te beantwoorden hebben wij gebruik gemaakt van desk- en fieldresearch. Als eerst hebben wij gekeken naar wat er op internet al allemaal over dit onderwerp te vinden is. Vervolgens hebben wij door middel van diepte-interviews meer informatie verzameld. Al deze gegevens hebben wij geanalyseerd en zo hebben wij uiteindelijk antwoord kunnen geven op onze deelvragen. In dit rapport zullen de volgende punten worden behandeld: De huidige & gewenste situatie, afbakening van belangrijke begrippen, methodologie, deskresearch, fieldresearch, beantwoorden van de deelvragen en als laatst de conclusie. Wij hopen dat deze best practice een goed hulpmiddel zal zijn voor opkomende artiesten en een bijdragen kan leveren aan hun carrière.

4


E-Music

New Media Monsters

1. Over de auteurs Jorike Vendrig, derdejaars student Communicatiemanagement Jorike is 22 jaar en heeft na haar HAVO-diploma twee andere studies geprobeerd. Na drie jaar bleek Communicatiemanagement de juiste te zijn. Jorike heeft haar propedeuse en minor Toegepaste psychologie gedaan en deze succesvol afgerond. Naast haar studie is zij werkzaam bij Theehuis Rhijnauwen. E-mail: [email protected]

Sophie Bode, derdejaars student Communicatiemanagement Sophie is 22 jaar. Na het afronden van haar Havodiploma heeft ook zij eerst nog twee andere studies geprobeerd. Sophie heeft in haar derde jaar zeven maanden stage gelopen bij Tijdschrift Margriet. Hier hield zij zich bezig met social media. Na dit studiejaar gaat zij de afstudeerrichting International Commercial Communication volgen. Naast haar studie is Sophie werkzaam bij stadscafé Heerenplein en www.welovecoupons.nl. E-mail: [email protected] LinkedIn: nl.linkedin.com/pub/sophie-bode/7a/a75/97/ Lieke Wesselius, derderjaars student Communicatiemanagement Lieke is 19 jaar en gelijk na haar HAVO-diploma begonnen aan de opleiding communicatiemanagement. Ze heeft een minor Toegepaste Psychologie gevolgd en deze goed afgerond. Lieke kan goed samenwerken in een groep, is perfectionistisch en komt haar afspraken na. In haar vrije tijd werkt ze bij de Bagels and Beans, houdt ze van lezen, winkelen, series kijken en leuke dingen doen met vrienden. E-mail: [email protected] Dominique Odekerken, derdejaars student Communicatiemanagment Dominique is 22 jaar en studeert aan de Hogeschool Utrecht. Voor deze studie heeft zij nog één jaar rechten gestudeerd in Amsterdam. Toch is ze er snel achter gekomen dat de studie communicatiemanagement beter bij haar past. Ze heeft in haar eerste jaar dan ook gelijk haar propedeuse behaald. Ze zal volgend jaar afstuderen in de richting Corporate Communication. Hiernaast werkt ze momenteel bij de Golfclub Amelisweerd. Contactgegevens: [email protected] LinkedIn: nl.linkedin.com/pub/dominique-odekerken/73/628/257 5


E-Music

New Media Monsters

2. Introductie& afbakening onderwerp In dit hoofdstuk zullen een aantal begrippen die belangrijk zijn voor het onderzoek worden toegelicht. Het onderzoek gaat over hoe opkomende artiesten sociale media kunnen gebruiken om bekend te worden. Iemand is een opkomende artiest als hij/zij muziek maakt of produceert, maar nog niet bij een grote groep bekend is. Het zijn personen die nog niet doorgebroken zijn bij het grote publiek, maar die dat wel graag zouden willen en er veel aan doet om dit te laten slagen. Er zijn erg veel verschillende muziekgenres, artiesten en doelgroepen. Er is gekozen om bij dit onderzoek te kijken naar beginnende artiesten die vallen binnen de muziekgenres EDM en popmuziek.

EDM EDM staat voor Electronic Dance Music. Onder dit genre valt onder andere house, dubstep, trance, electro, techno en moombathon. House is één van de meest populaire muziekgenres en komt veel terug in de Top 40 lijsten. Een kenmerk van EDM is dat de muziek wordt gemaakt en gemixt door DJ’s. Er wordt dus gebruik gemaakt van elektronische muziekinstrumenten. (EDM Sauce)

Popmuziek

Popmuziek is de afkorting van het woord ‘Populaire muziek’. Een kenmerk van dit genre is dat een grote groep mensen toegang heeft tot de muziek. In 1945 werd voor het eerst de term popmuziek gebruikt, muziek was toen voor het eerst beschikbaar voor iedereen. Dit sluit nauw aan dat popmuziek werd gezien als een nieuwe cultuurbeleving na de Tweede Wereldoorlog. Daarnaast werd de muziek een uiting van jongeren. De artiest Elvis Presley is één van de eerste ‘popidolen’. The Beatles en Michael Jackson zijn hier ook voorbeelden van. Veel jongeren wilden ook zo zijn als hun idool. Popmuziek is erg breed. Alle soorten muziek die op een bepaald moment populair zijn, vallen hier onder. Dit kan dus rock&roll, jazz, punk, maar ook dance zijn. De muziek die dagelijks op de radio wordt gedraaid, kan onder popmuziek vallen. Muziekinstrumenten die voornamelijk terug komen in de popmuziek zijn de elektrische gitaar, de basgitaar, drums en de synthesizer. Tegenwoordig wordt er door middel van talentenjachten, zoals Idols en The Voice of Holland, gezocht naar nieuwe popidolen. (Wikipedia, 2014) Een aftakking van popmuziek is Nederpop. Dit is popmuziek gemaakt door Nederlandse artiesten.

Social media Omdat een deel van dit onderzoek gaat over sociale media, zal dit ook dit begrip worden toegelicht. Sociale media is de verzamelnaam van alle internetplatformen waarmee het mogelijk is om informatie met elkaar te delen. Deze informatie kan worden gedeeld door middel van tekst, geluid en beeld. Een kenmerk van sociale media is dat de gebruiker zelf kan bepalen wat er op zijn of haar pagina wordt geplaatst, dat principe heet ‘User Generated Content’. Op een sociaal platform vindt interactie plaats. Mensen komen er samen om te communiceren en gaan meestal op zoek naar andere mensen die zij kennen of die dezelfde interesses hebben. Sociale media geeft de mogelijkheid om te voldoen aan verschillende behoeftes, zoals sociaal gedrag, zelfontplooiing en erkenning. En het is ook mogelijk dat bedrijven of artiesten hier gebruik van kunnen maken. Er is ruimte om 6


E-Music

New Media Monsters

de dialoog aan te gaan met grote groepen, zonder dat het veel geld kost. Voorbeelden van sociale media zijn Facebook, Twitter en Youtube. (Pondres) Er wordt in dit onderzoek gekeken naar een aantal verschillende platformen die beginnende artiesten kunnen inzetten. Dit zijn Facebook, Twitter, Instagram, Youtube, Spotify en Soundcloud. Er is hier bewust voor gekozen omdat muziekplatforms, zoals Mixcloud, kleiner en onbekender zijn dan de eerdergenoemde platforms. Daarnaast is het belangrijk om je op de platformen die je kiest volledig in te zetten, dit werkt minder goed als men actief of veel verschillende sociale media.

7


E-Music

New Media Monsters

3. Onderzoeksmethode In dit hoofdstuk wordt beschreven van welke onderzoeksmethoden er gebruikt zijn gemaakt gedurende het onderzoek.

3.1 Desk Research

We zijn gestart met het zoeken van verschillende artikelen en literatuur die kunnen bijdragen aan dit onderzoek. Deze artikelen hebben we gezocht aan de hand van de deelvragen. De artikelen komen van Nederlandstalige en Engelstalige websites. Nadat de artikelen waren geanalyseerd is de relevante informatie hieruit gehaald die bruikbaar zijn voor het onderzoek.

3.2 Field Research

Aan het begin van dit project zijn we gaan brainstormen over hoe we ons vraagstuk willen gaan beantwoorden. We zijn gaan zoeken naar personen die we zouden kunnen gaan interviewen. Er is gekozen om experts te benaderen die veel wisten over sociale media en de artiestenwereld. Er zijn drie interviews geweest met verschillende experts. Dit valt onder kwalitatief onderzoek. - Lieve Bertha: Op woensdag 13 mei 2014 is er een interview gehouden met Rens Poelman. Eén van de leden van de band Lieve Bertha. De band richt zich op het genre Nederpop en maakt effectief gebruik van sociale media. Lieve Bertha heeft al veel optreden gehad, heeft op Paaspop gespeeld, komt regelmatig op 3FM en speelt deze zomer in het voorprogramma van het laatste concert van Acda en de Munnik in het Vondelpark. - Allan Drent: Op woensdag 13 mei 2014 is er gesproken met Allan Drent. Hij is zelf DJ geweest en momenteel is hij eigenaar van drie verschillende bedrijven. Dit zijn Social Media Hulp, hierbij helpt hij artiesten om sociale media effectief in te zetten, DanzaEvents en Alphabookings. - Martijn Crama: Tijdens een gastcollege op 28 mei 2014 was er de mogelijkheid om Martijn Crama te interviewen. Hij is eigenaar van de platenmaatschappij Music United.

8


E-Music

New Media Monsters

4. Onderzoeksresultaten 4.1.

Trends en veranderingen in de muziekbranche

4.1.1. De muziekindustrie De opkomst van internet heeft grote veranderingen met zich meegebracht wat betreft de muziekindustrie. Er heeft een verschuiving plaats gevonden van het traditionele distributiemodel, waarbij er drie schakels tussen de artiest en de consument bestaan, namelijk de platenmaatschappij, de distributeur en de retailer, naar het digitale distributiemodel. Door de opkomst van internet werd fysieke verkoop voor een deel opgevangen door online verkoop. Naast deze verandering van fysieke verkoop naar online verkoop, gingen consumenten meer muziek donwloaden. Dit resulteert tot een daling van de omzet in de muziekindustrie. De omzet van de muziekindustrie was in 2012 190 miljoen euro (11,5% lager dan in 2011) (Zegers, 2013). Als de verkoop van CD’s daalt, neemt de vraag naar inkomsten uit live concerten en legale downloads toe om de bron van inkomsten te onderhouden. (Deschrevel, 2012) Vroeger diende de CD-verkoop voor het grootste deel van de inkomsten en dienden live concerten als promotiemiddel voor nieuwe CD’s. Tegenwoordig subsidieert de livesector de productie van de CD. Deze trend heeft ervoor gezorgd dat kaarten van concerten en festivals duurder zijn. (Deschrevel, 2012) Naast downloaden is streamen, het online muziek luisteren zonder deze te downloaden, een bekend fenomeen. Volgens het Luuk Zegers (NOS) zijn de streamingsopbrengsten van 2011 tot 2012 van 8,9 miljoen naar 29,6 miljoen euro gegaan: een groei van 232,6 procent.

Zegers, L. (2013) Streame Streame nie kope! NOS

Voor artiesten is het echter zo dat de muziek heel veel beluisterd moet worden om hier veel geld mee te verdienen. Een artiest ontvangt van één luisterbeurt op Spotify 0,00029 dollar. Een platenmaatschappij verwerft 0,0016 dollar per keer als een van hun artiesten wordt aangeklikt. Deze cijfers dateren echter uit 2010. (Deschrevel, 2012) Het voordeel van streamen is dat mensen worden weggehouden van illegale websites. 9


E-Music

New Media Monsters

Grote artiesten verdienen wel geld met hun muziek doordat hun muziek dusdanig veel wordt gestreamd. Daarnaast verdienen zij geld door sponsoring. Zo wordt Linkin Park gesponsord door Honda op hun tournee in Europa en wordt Lady Gaga gesponsord door Nintendo en Chanel. Artiesten verdienen geld door simpelweg reclame te maken voor een bedrijf (REDMED, 2012). Om geld te verdienen als artiest is het van belang om bekend te worden. Grote artiesten verdienen meer geld omdat hun muziek meer verkocht en gestreamd wordt. Daarnaast verdienen zij meer geld met optredens en bestaat de kans dat grote artiesten gesponsord worden door merken. Als beginnende artiest moet men bekend worden en fans creëren. Het inzetten van social media is daarom voor artiesten een vereiste. Iedereen gebruikt social media en social media is overal. Voor beginnende artiesten is het lastig om te bedenken welk medium ingezet kan worden met welk doel en hoe men als beginnende artiest kan groeien. Dit best practice stappenplan is geschreven om social media op een zo effectief mogelijke wijze in te zetten. De gewenste situatie voor opkomende artiesten is om, net als grote succesvolle artiesten, geld te verdienen met muziek door het geven van optredens, gesponsord te worden door grote merken en door muziek te laten downloaden of streamen door fans. Wanneer jij als artiest veel fans hebt, word je voor grote merken interessant als kanaal naar het grote aantal fans (Doeland, 2014). Het is van belang om social media in te zetten omdat artiesten te maken krijgen met ‘generatie Z’. Dit zijn twaalfjarigen die niet anders gewend zijn dan hun informatie online te delen en daar moet je als artiest op inspelen. ‘Door het grote aantal kanalen waarmee je je boodschap kunt verspreiden maar ook het rappe tempo waarmee de wereld van internet en de sociale media verandert, raken velen het overzicht kwijt.’ (Doelland, 2014) Er heeft een verandering plaatsgevonden van vroeger, waarin het enige contactmoment met de fan de optredens waren naar nu, waar social media het platform is waar artiesten dagelijks in contact staan met hun fans. Waar artiesten vroeger langs de radio gingen om hun plaatje te promoten, wordt hun plaatje nu gedeeld op social media door deze radio dj’s. Als artiest moet je ervoor zorgen dat deze mensen binnen je digitale ecosysteem komen (Doeland, 2014).

10


E-Music

New Media Monsters

4.1.2. De trends en ontwikkelingen Er is de laatste jaren veel veranderd in de muziekwereld. Dit komt door de opkomst van het internet en sociale media. Een artiest kan op verschillende manieren het web inzetten om bekender te worden. Een voorbeeld hiervan is dat de band Black Atlantic hun debuutalbum gratis als download heeft aangeboden. Dit zorgde er indirect voor dat er geld werd verdiend, de band werd door de actie bekender en er werden gratis 80.000 albums gedownload. (Kate, 2011) Het is gebleken dat van de 50 populairste Facebookpagina’s, 20 pagina’s zijn van muzikanten. Uit een ander onderzoek uit begin 2013 wordt aangetoond dat muziek op nummer 3 van de populairste Twitter onderwerpen staat. Het is belangrijk om aan te geven dat promotie op Facebook of Twitter geen garantie geeft voor succes, maar dat dit wel een belangrijk hulpmiddel is om bekend te worden als artiest. Er wordt bijvoorbeeld door radiodj’s en programmamakers gekeken naar het aantal likes dat een artiest heeft op Facebook, dit aantal is bepalend of beginnende artiesten wel of niet worden uitgenodigd. Het is slim om als beginnende artiest te beginnen met een cover van een bekend nummer, op deze manier kan iemand sneller worden gehoord, mits het nummer goed getimed is en opvalt. (Ticketscript, 2013) In iedere fase van een opkomende organisatie, en dus ook als artiest, is social media belangrijk, dus niet pas als de organisatie volledig gegroeid is. Eerst moet de organisatie klaargestoomd worden voor sociale media. Hierbij moet gekeken worden naar de probleemstelling, doelgroep en doelstellingen. Hierna maakt men strategische keuzes, waarna het geïmplementeerd wordt. Voor artiesten is het van belang dat er eerst bepaald moet worden wat er met de sociale media bereikt moet gaan worden en welke doelgroep men wil bereiken. (Kooi, 2014) Men vraagt zich vaak af waarom getalenteerde muzikanten geen fanbase genereren die zij verdienen terwijl niet zulke getalenteerde muzikanten veel meer exposure krijgen op de goede plaatsen. Tegenwoordig is het belangrijk om als muzikant te weten hoe je jezelf verkoopt.

11


E-Music

New Media Monsters

Voordat een muzikant over een specifieke strategie gaat nadenken is het van belang om een duidelijk beeld te krijgen wat muziek marketing inhoudt. In het artikel ‘7 Music Marketing Truths ALL Musicians Should Know’ wordt uitgelegd welke zeven waarheden van belang zijn voordat een artiest zichzelf en zijn muziek gaat verkopen. 1. Marketing is noodzakelijk, maar het hoeft niet moeilijk te zijn. Als je wilt dat je muziek gehoord wordt is het belangrijk om marketing hierbij als hulpmiddel te gebruiken. Je kan alles leren en het hoeft niet moeilijk te zijn. 2. Muziekmarketing gaat om het verkrijgen van naamsbekendheid Heel veel muzikanten denken dat je met het maken van een goed album en het beschikbaar stellen van dit album, vanzelf gaat verkopen. Maar niets is minder waar. Je moet laten zien dat je muziek bestaat en mensen ervan overtuigen dat ze het eens zouden moeten beluisteren. 3. Marketing is het meest effectief als er sprake is van tweerichtingsverkeer Om je muziek te promoten moet je interactief zijn met je fans. Update je sociale sites. Luisteren naar je fan is belangrijk en je oren sluiten is een no go. Ook het beantwoorden van vragen is van groot belang, vooral als je als muzikant nog in het groeiproces zit. 4. Het marketen van je muziek gaat altijd door. Je moet altijd energie en tijd steken in het promoten van je muziek zolang je een succesvolle muzikant wilt worden. 5. Betrek anderen bij het marketingproces Het marketingproces zelf is niet moeilijk, maar het kost wel veel tijd en energie. Dit is in je eentje nogal veel. De oplossing is dan ook, anderen betrekken bij het proces. Je zou bijvoorbeeld een marketingteam kunnen inhuren of het uit handen geven aan de platenmaatschappij. Doe dit echter wel als je een bepaald niveau hebt bereikt en je succesvol begint te worden. 6. Niemand zal je helpen. Als je een onafhankelijke artiest bent, zal je niet veel hulp van buitenaf krijgen. Je moet het allemaal in je eentje gaan doen. Leer hoe je je muziek verkoopt en laat zien dat je het alleen kan. Wanneer je op de goede weg zit, zal die hulp van buitenaf vanzelf komen. 7. Promoot niet je muziek alleen online Het is erg makkelijk om je muziek via internet te promoten. Vooral omdat je het gewoon vanaf de bank thuis kan doen. Blijf giggen. Je staat direct in contact met je fans en je verdient meteen geld met de merchandise van je muziek. Er zijn daarnaast vele manieren om je muziek offline te promoten, dus geef dat ook zeker een kans. Maar als je alleen je muziek offline probeert te verkopen, zal je zeker veel kansen missen. (Letang, 2013)

12


E-Music

New Media Monsters

Maar wat zorgt voor een relatie tussen de artiest en de fans? Een belangrijke reden voor mensen is om een artiest te volgen om er achter te komen wanneer en waar de concerten gepland zijn. Als artiest kan hier op ingespeeld worden door zelf de kaartjes te verkopen via de Facebookpagina. Dit proces loopt via Ticketscript, hierdoor hebben de volgers het gevoel dat ze de tickets direct van de artiest kopen en voelen ze zich sneller verbonden. (Ticketscript, 2013) Een ander voorbeeld is dat de band ‘Umphrey’s Mcgee’ uit Chicago merkte dat het publiek tijdens hun concerten veel gebruik maakt van hun Smartphone. Daarom stellen ze het smartphonegebruik van hun bezoekers centraal in de shows. Op het decor verschijnen de smsberichten van de fans, waar de bandleden weer op kunnen reageren en de show eventueel kunnen aanpassen naar de wens van het publiek. Er zijn geen vastgelegde setlist meer, maar ze improviseren met het publiek als regisseur. (Maal, 2012) De band Umphrey’s Mcgee Een ander vaak terugkomend fenomeen is ‘Tweet for a Track’. Een artiest kan een nummer uploaden en daar de link van delen. Zodra fans dit delen op hun eigen Facebook of er over Twitteren, kan krijgen zij een link toegestuurd waar ze het nummer kunnen downloaden. Op deze manier krijgt een artiest een unieke kans om de fans over hem/haar te laten praten en de artiest krijgt er ook iets voor terug, namelijk naamsbekendheid. Daarnaast wordt er tegenwoordig veel gebruik gemaakt om iets ‘live’ te doen met fans. Dit kan door bijvoorbeeld te chatten met je fans of door een livestream van een concert te delen. (Farmer, 2010) Het blijkt dat fans zich meer verbonden voelen met een artiest als hij/zij nieuwe volgers op Twitter of Facebook bedankt. Het kost weinig tijd om zo’n kort bericht te plaatsen, maar het gevolg er van is groot. Op Twitter is het belangrijk dat je als artiest leuke of interessante Tweets van je volgers gaat retweeten of hun tweet beantwoord via een ‘mention’. Daarnaast is het leuk om op Twitter een vraag te stellen waarop volgers kunnen antwoorden, om daarna de leukste antwoorden te retweeten. (Smotherman, 2013) Een ander fenomeen is gebruik maken van ‘Kickstarter’. Dit is een financieringsplatform waarbij artiesten hun fans kunnen vragen om hen te sponsoren, zodat er bijvoorbeeld een nieuw album gemaakt kan worden. Dit deed de band ‘Panacea’ uit Washington DC ook, door Kickstarter hebben zij 250 vinyl platen kunnen maken. Artiesten kunnen ook gebruik maken van video’s om zo een verhaal te vertellen en iets te laten leven bij de fans. Op deze manier gaan fans over hen praten. De artiest Mike Posner vertelt zijn verhaal in de vorm van een video en zorgt er hiermee voor da mensen over hem gaan praten. (Rollett, 2010)

13


E-Music

New Media Monsters

Er zijn op dit moment een vijftal trends die artiesten kunnen gebruiken:  “Fan-funding” Campagnes, ook wel bekend als crowdfunding, is vragen aan de fans of zij geld willen inzamelen om een project te investeren. Vaak gaat dit gecombineerd met een beloningssysteem, waarin de artiest een bepaalde tijd heeft om het doel te bereiken. De beloning voor de fans is afhankelijk van het bedrag dat zij hebben bijgedragen. Het is een goede manier voor beginnende artiesten, maar het kost wel veel tijd en moeite in de voorbereiding en uitvoering.  Er zijn tegenwoordig allerlei statistieken beschikbaar waar de fans zich bevinden, wat ze luisteren, hoe vaak ze iets luisteren, enzovoort. Op deze manier weet een artiest waar zijn/haar doelgroep zich bevindt en dit kan een goed begin zijn voor een tour.  “Social Currency”. Dit is het gratis weggeven van muziek. De meest ideale keuze is om muziek weg te geven in ruil voor het e-mail adres van de fan, zodat er een directe verbinding kan ontstaan. Ook ‘Tweet for a Track’ is populair.  “Geolocation marketing”. Via verschillende diensten, zoals Foursquare en het ‘inchecken’ op Facebook, is het veel meer bekend waar mensen zich bevinden. Twee verschillende mailingdiensten, Fan Bridge en Mail Chimp, hebben sinds kort ‘geo-targetting’. Beginnende artiesten kunnen hier gebruik van maken om bijvoorbeeld te vermelden dat ze in New York moeten spelen, dan krijgen mensen die in New York of in de omgeving wonen daar een bericht van. Maar het ‘inchecken’ van locaties kan ook op een andere manier worden ingezet. Een artiest kan bijvoorbeeld een nieuw album geven aan de eerste tien mensen die zich op een bepaalde plek hebben ‘ingecheckt’.  “Streaming video”. Online een liveconcert volgen, doordat de link op het internet wordt geplaatst. (Ostrow, 2009)

14


4.2.

E-Music

New Media Monsters

Social media, muziekplatformen en doelstellingen

Sociale media, muziekplatforms en hun doelstellingen. Er zijn in de afgelopen jaren ontzettend veel sociale netwerksites en muziekplatforms opgericht waarop een artiest zichzelf kan profileren. Maar welke is hiervoor het best en wat houden al deze platforms in? Hieronder een overzicht van de meest bekende sociale platforms, muziekplatforms en hun doelstellingen. Facebook Facebook is een van de meest bekende sociale netwerksites die er momenteel bestaat. Momenteel hebben zo’n 8,9 miljoen Nederlanders een Facebook-pagina en is het dagelijks gebruik 6,1 miljoen (Oosterveer, 2014). Op Facebook kunnen mensen informatie delen over zichzelf bijvoorbeeld over hun werk, hobby’s, interesses en foto’s . Mensen kunnen bekenden toevoegen aan hun vriendenlijst, deze kunnen vervolgens alle informatie die op de persoonlijke pagina is geplaatst zien. Naast een persoonlijke pagina bestaat er ook een bedrijfspagina. Deze soort zou een artiest het best kunnen inzetten indien hij Facebook wilt gebruiken. Dit omdat Facebook niet wil dat persoonlijke pagina’s voor zakelijke doeleinde worden gebruikt. Als jij jezelf en je muziek als artiest gaat promoten via Facebook wordt dit gezien als zakelijk en ben je verplicht dit via een Facebook bedrijfspagina te doen (Bloksma, 2012) . Doelstellingen(Bloksma, 2012) 1. Naamsbekendheid genereren. Door duidelijk aanwezig te zijn op Facebook kun je je naamsbekendheid vergroten. 2. Het vergoten van het aantal likes. Het vergroten van een fanbase zorgt ervoor dat berichten die vanaf de bedrijfspagina worden geplaatst door meer mensen worden gezien in het nieuwsoverzicht. Hoe meer fans hoe groter het bereik van de artiest op Facebook. Checklist voor het gebruik van Facebook o Houd rekening met het publiek dat je aan wilt spreken o Zet aan tot interactie door een vraag te stellen o Maak gebruik van de ruimte die je hebt voor updates o Kies een aansprekende afbeelding bij de update Twitter Twitter is een online sociaal mediaplatform. Momenteel maken er dagelijks zo’n 1,5 miljoen mensen gebruik van Twitter en hebben 3,5 miljoen Nederlanders een Twitter account (Oosterveer, 2014)Een andere omschrijving van Twitter is ook wel een microblog website, dit door het beperkte aantal tekens dat gebruikt kan worden per bericht ‘tweet’. In tegenstelling tot Facebook wordt je op Twitter niet ‘bevriend’ met elkaar maar volg je mensen die jij interessant vindt en kunnen mensen jou volgen. Het is een sociaal platform met veel ruimte voor interactie. Het is daarom belangrijk om niet alleen te zenden, maar ook om mee te praten, terug te praten en om berichten te delen. Als artiest kan men op Twitter reclame maken voor bijvoorbeeld een nieuw 15


E-Music

New Media Monsters

album of single, zolang er een balans zit tussen tweets met reclame en andere tweets (Bloksma, 2012). Doelstellingen (Bloksma, 2012) 1. Naamsbekendheid genereren. Door duidelijk aanwezig te zijn op Twitter kun je je naamsbekendheid vergroten. 2. Het vergoten van het aantal volgers. Het vergroten van een fanbase zorgt ervoor dat berichten die vanaf de bedrijfspagina worden geplaatst door meer mensen worden gezien in het nieuwsoverzicht. Hoe meer fans hoe groter het bereik van de artiest op Twitter. Checklist voor het gebruik van Twitter(Bloksma, 2012) o Credits voor de schrijver van de content o Schrijf de tweets zelf en wijk af van de titel van het artikel o Houd rekening met jouw publiek o Pas hashtags slim toe Verschil Facebook en Google+ met Twitter Ondanks dat Facebook, Google+ en Twitter allemaal sociale netwerksites zijn zit er wel degelijk verschil tussen de verschillende platforms. Hieronder de belangrijkste punten waarin ze van elkaar verschillen. Facebook is van oudsher een vriendencommunity, ook is Google+ met deze intentie opgezet niet alle merken en dus ook artiesten worden toegelaten tot de persoonlijke pagina’s van mensen en hun persoonlijke kringen. Alleen de bedrijfspagina’s waarvan mensen het ‘waard’ vinden worden geliked. Merken die op Facebook en Google+ worden gevolg hebben hierdoor een grotere merkbetrokkenheid en worden vaker aanbevolen dan merken die op Twitter worden gevolgd. Men is dus kieskeuriger en kritischer als het gaat om het volgen van merken op Facebook dan op Twitter (Kucherenko, 2011). Google+ Google+ is een sociaalnetwerksite dat wordt beheerd door Google. In Google+ kunnen geregistreerde gebruikers zogenoemde kringen aanmaken. Binnen deze kringen kunnen vrienden toegevoegd worden om berichten per vriendengroep mee te delen. Vrienden kunnen een hangout beginnen om na installatie van een plug in te kunnen videobellen en samen video’s op Youtube te bekijken (Mulder, 2012). Doelstellingen (Mulder, 2012) 1. Beter vindbaar op Google: Google+ pagina’s worden getoond bij zoekresultaten. 2. Naamsbekendheid genereren 3. Aantal volgers vergroten Verschil Facebook en Google+ De hangout mogelijkheid is dan ook wat Google+ onderscheid van Facebook. Hiernaast is de lay-out van Google+ een stuk cleaner dan die van Facebook. Wel is Facebook een stuk levendiger kanaal dan Google+, de kans is dan ook groter dat je je doelgroep vindt en een dialoog kan aangaan. (Mulder, 2012) 16


E-Music

New Media Monsters

Youtube Youtube is een platform waarop mensen video’s kunnen plaatsen. Elke video kan worden gevonden door zoektermen (tags) die zijn toegevoegd. Per dag bekijken zo’n 1,1 miljoen mensen in Nederland video’s op Youtube en hebben 7,1 miljoen Nederlanders een eigen Youtube account (Oosterveer, 2014). Men kan een account aanmaken bij Youtube en krijgt dan zijn eigen kanaal waarop de filmpjes geplaatst worden. Het is mogelijk om andere gebruikers te volgen, je “abonneert” je dan op een gebruiker. Er wordt dan automatisch weergeven wanneer iemand waarop je geabonneerd bent een nieuwe video heeft geplaatst. Alle video’s kunnen gedeeld worden via verschillende sociale media, zoals Facebook en Twitter. Tot slotte kunnen mensen reageren onder de video, wat er voor zorgt dat de artiest weet wat men er van vindt. Er zitten ook nadelen aan het gebruik van Youtube voor een beginnende artiest. Er zijn erg veel mensen die een account hebben op Youtube, dit betekend dat er ook erg veel mensen zijn die graag willen doorbreken. Stel, een beginnende artiest heeft een cover van Beyonce gemaakt en wil deze video graag plaatsen. De concurrentie is dan erg hoog, omdat er nog veel meer mensen zijn die dat ook hebben gedaan. Daarom is het belangrijk dat jij onderscheidend bent. Een ander nadeel is dat muziek makkelijk vanaf Youtube gedownload kan worden, hierdoor kan er geen geld worden verdiend met de verkoop van de nummers en/of albums. Doelstellingen 1.Naamsbekendheid generen: Youtube heeft een groot bereik. Iedereen met een internetverbinding kan op Youtube komen en kan filmpjes kijken, het is niet nodig om een account te hebben om video’s te kijken. Hiernaast kan Youtube luisteraars adviseren om andere nummers van jouw te beluisteren. 2. Gemakkelijk en gratis muziek uploaden 3. Achterhalen wie je publiek is: Door middel van YouTube Insight weet je wat voor type mensen jouw muziek en filmpjes leuk vinden en ontstaat de mogelijkheid om in te spelen op het publiek en je doelgroep. Na deze vier sociale media te hebben uitgelegd is de volgende grafiek opgesteld om nog eens helder aan te duiden hoe deze vier media in vergelijking tot elkaar staan. Zoals te zien in de grafiek zijn Youtube en Facebook de twee grote spelers gevolgd door Twitter en Google+. LinkedIn laten wij even buiten beschouwing aangezien het hier gaat om het bereiken van fans en niet het opbouwen van een zakelijk netwerk. Verdienmodel Youtube Sinds 2009 is het in Nederland mogelijk om als beginnende artiest met Youtube geld te verdienen. Door via de zogenaamde ‘’click and buy’ links geef je Youtube de mogelijkheid om reclame advertenties toe te voegen bij jouw video. In ruil hiervoor krijg jij als artiest een bepaald bedrag.

17


E-Music

New Media Monsters

Als je als artiest al meer bekend bent en jouw muziek waarschijnlijk wordt gekopieerd of gebruikt in andere Youtube video’s kun je je inschrijven voor het eCommerce platform. Vervolgend kun je gebruik maken van het programma ContentID. Dit programma zoekt automatisch heel Youtube af naar jouw content. Als een willekeurige gebruiker materiaal van jouw upload die auteursrechtelijk is beschermd kun je ervoor kiezen in plaatst van deze content te laten verwijderen ook hier reclame toe te voegen. (Essers, L. 2009).

(Oosterveer, D. 2014) Instagram Instagram is een app om foto’s met elkaar te delen. Deze foto’s kun je op een eenvoudige manier bewerken met verschillende thema’s. Net zoals bij Twitter kun je mensen volgen en kunnen mensen jou volgen. Dit maakt dat Instagram ook als een sociaal netwerk wordt gezien. Instagram onderscheid zich van de hiervoor besproken sociale netwerksites omdat het bij Instagram draait om beelden. Mensen zijn vaak visueel ingesteld en instagram is dan ook een goed middel om in te zetten bij het positioneren van jezelf als merk en je muziek, fans te generen, fans te betrekken en fans te informeren rondom jouw merk. Fans liken beelden waar zij zich mee kunnen identificeren. Daarmee identificeren zij zich direct ook met jouw merk (Instawalk/brandyard, 2012). Checklist voor instagram(Instawalk/brandyard, 2012) o Plaats actuele, interactief en afgestemd op je merk o Plaats afbeeldingen die echt van waarde zijn, passen bij de interesse van de fans en onderscheidend zijn. o Toon interesse in de fans en vraag de fans deel te nemen in het creatieve proces. o Toon je productieproces, je inspiraties en ontwikkelingen. Er zijn altijd fans die geïnteresseerd zijn in het proces en zich daardoor nog meer verbonden voelen. 18


E-Music

New Media Monsters

Soundcloud Soundcloud is een platform waarop muziek wordt geplaatst, gedeeld en “geliked”. Er moet een account worden gemaakt via een Facebook of een Google account. Men heeft de mogelijkheid om te kiezen tussen drie soorten accounts. Allereerst de ‘Basic’, dit houdt in dat het gebruik van Soundcloud gratis is, de uploadruimte heeft dan wel een maximum van 2 uur. Daarnaast kan men ook kiezen voor ‘Pro’, dit kost dertig euro per jaar en houdt in dat de maximale uploadruimte vier uur is. Tot slotte kan men kiezen voor ‘Unlimited’, dat kost 100 euro per jaar en dan zit er geen maximum aan de uploadruimte (Brunos, 2014). Het voordeel van Soundcloud is dat iedereen dezelfde middelen krijgt om gezien te worden. Muziek uploaden is daarom heel makkelijk. Voor startende artiesten is dit dus erg voordelig. Als beginnende artiest is het slim om te betalen voor Soundcloud, zodat er een onbeperkt aantal nummers ge-upload kan worden. Het luisteren naar deze nummers is namelijk gratis voor alle gebruikers van Soundcloud (Brunos, 2014). Een ander voordeel van Soundcloud is dat men kan zoeken naar verschillende genres, hierdoor kan iemand makkelijk bij de muziek komen van een beginnende artiest. Als beginnende artiest is het verstandig om veel artiesten te “liken” die hetzelfde genre hebben, dan bestaat er de kans dat je terug gevolgd wordt en terug “geliked” wordt. Daarnaast is het mogelijk om nummers te delen via sociale media sites (Brunos, 2014). Het onderscheid van Soundcloud ten opzichte van YouTube, is dat het bijdraagt aan een goed contact tussen fans en artiesten. Er kan namelijk per seconde van een nummer een reactie worden gegeven. Hierdoor ontstaat er erg precieze feedback, waar een artiest iets mee kan. Soundcloud is oorspronkelijk Duits en de muziek die hierop staat was oorspronkelijk van DJ’s en Danceproducers. Tegenwoordig gaat soundcloud breder, maar de oorpsrong van dit muziekplatform ligt bij EDM (electronic Dance Music) (Blom, 2011). Je ziet dat gebruikers van Soundcloud oorspronkelijk liefhebbers zijn van elektronische muziek. Soundcloud is bedoeld om eigen mixes te delen en is daarom geschikt voor DJ’s en danceproducers (Woods, 2014). Op soundcloud bestaat een pagina waarop electronic music wordt gedeeld en deze heeft 12926 volgers. Daarentegen bestaat er geen pagina waar popmuziek wordt gedeeld. (Soundcloud, 2014) Doelstellingen (Brunos, 2014) 1.Contact met fans: In tegenstelling tot Youtube geeft Soundcloud de mogelijkheid gemakkelijk contact te hebben met de fans. 2. Meer naamsbekendheid genereren: Door je muziek te delen wordt deze bekender en krijg je meer naamsbekendheid.

19


E-Music

New Media Monsters

Spotify Spotify is net zoals Soundcloud een muziekplatform die muziek streamt via het internet. Spotify heeft een overeenkomst met Buma Stemra en verdient geld door tussen de muziek door reclames uit te zenden. Gebruikers van Spotify kunnen verschillende abonnementen afsluiten om reclames te vermijden en/of de muziek met betere geluidskwaliteit te streamen (De Vrieze, 2013). Naast het luisteren naar muziek, kun je via Spotify ook over muziek leren. Op deze manier kun je meer over bandleden, muziekstijlen en artiesten te weten komen dan wanneer je naar een track luistert. Dit is voor een artiest een manier om meer over zichzelf te laten weten. Ook kan er op Facebook gedeeld worden waarnaar men luistert (De Vrieze, 2013). Spotify is voor nieuwe artiesten geen geschikt middel om geld te verdienen aangezien artiesten er nauwelijks wat voor krijgen als hun nummer word beluisterd. Spotify is wel een goede manier om naamsbekendheid te krijgen (De Vrieze, 2013). Spotify is een breed muziekplatform en bevat vele genres. Tegenwoordig zijn er op Spotify zoveel genres te vinden dat er zelfs subgenres zijn onstaan (Spotify, 2009). Doelstellingen (De Vrieze, 2013) 1. Meer naamsbekendheid: Door je muziek te delen wordt deze bekender en krijg je meer naamsbekendheid. 2. Een nieuwe groep luisteraars bereiken

20


E-Music

New Media Monsters

3.3. Benchmarking 3.3.1. Aanpak van andere artiesten: soundcloud en lieve bertha & best practices desk research Lieve Bertha Lieve Bertha is een band die valt onder het muziekgenre Nederpop. Lieve Bertha bestaat uit Koen en Rens, beide 22 jaar en hun passie is muziek. Sinds 31 maart 2011 bestaat het duo officieel onder de naam ‘Lieve Bertha’. Ze treden zowel met z’n tweeën als met hun band op. De band bestaat uit vijf personen, inclusief Rens en Koen. Naast hun muziek, maken ze ook originele en ludieke filmpjes. Die filmpjes zijn ook te zien op BNN 101tv. Van jongst af aan droomden ze er al van om de rest van hun leven muziek te maken, ze hebben er dan ook bewust voor gekozen om geen studie te gaan volgen. Vanaf hun vijftiende zijn Koen en Rens door heel Nederland gereisd om op te treden als straatmuzikant, vervolgens werden ze gevraagd om te zingen op bruiloften. Tijdens deze periode hadden ze nog niet hun eigen nummers, maar coverden ze nummers van andere artiesten. In 2010 hadden ze hun eerste grote opdracht, optreden in het musis sacrum in Arnhem. Vanaf dat moment zijn ze hun eigen nummers gaan schrijven en ging het balletje rollen. Tegenwoordig hebben ze erg veel boekingen, optredens en staan ze deze zomer zelfs in het voorprogramma van Acda en de Munnik in het Vondelpark. Lieve Bertha is actief op Facebook, Twitter en Youtube. Daarnaast zitten ze op Itunes, Spotify en Amazon. Er is bewust gekozen om geen account te maken op Soundcloud. “We zitten niet op Soundcloud, want we zitten al op Spotify. Je moet je views bundelen; je wilt dat mensen of heel veel op Spotify gaan luisteren of op soundcloud. Als je het allebei doet worden de views of plays verdeeld en dat heeft veel minder effect.” Het eerste sociale medium dat Lieve Bertha heeft gebruikt is Facebook. Ze wilden graag foto’s delen van hun eerste optreden met de band. Facebook is voor Lieve Bertha een platform waarop ze interactie met hun fans kunnen creëren. Ook worden de filmpjes die zij maken gedeeld op dit medium. Ze hebben geen hulp gehad hoe ze het beste hun pagina moesten indelen en promoten, ze zijn hier achter gekomen door het te proberen en daar zijn een paar ‘regels’ uit gekomen: 

  



Schrijf een post voor zoveel mogelijk mensen. Het is niet slim om te zeggen dat je bijvoorbeeld vanavond in Nijmegen speelt, omdat een heel groot deel van de volgers daar niet is. Dan is het bericht niet relevant voor de mensen die niet in Nijmegen zijn. Maak een leuke grap in het bericht. Stel een vraag. Post niet te vaak een bericht, maar wel regelmatig. Op zondagochtend om 11.00 uur is een goede tijd om iets te plaatsen. Mensen hebben dan de tijd om rustig op Facebook te kijken en het bericht kan door gaan tot de volgende dag, tot men weer naar school of werk moet. Plaats een leuke foto (van jezelf) er bij. Dit maakt het persoonlijk. 21


E-Music

New Media Monsters

Lieve Bertha is ook actief op Twitter, maar zijn daar niet heel onderscheidend in. De berichten die ze op Facebook plaatsen, zijn vaak hetzelfde als de berichten die ze op Twitter zetten. Ze zijn zich er bewust van dat dit niet goed is, maar ze zijn niet erg te spreken over Twitter. Ze vinden het een nadeel dat er zo vaak gereageerd moet worden op de volgers daar hebben ze geen zin in. Daarnaast geeft Rens een aantal tips hoe startende artiesten het best sociale media kunnen inzetten. Er wordt voorkeur gegeven om eerst Facebook te gaan gebruiken, maar daarbij wordt wel aangegeven dat als iemand heel goed is in bijvoorbeeld Twitteren, dat daar dan gebruik van moet maken. Het is daarnaast erg belangrijk om te bepalen waar je doelgroep zich bevindt, want daar moet een artiest ook zijn. Een (beginnende) artiest moet er rekening mee houden dat de volgende aspecten terug te vinden zijn in een post.  Een post moet interessant zijn aan het begin  De hoofdboodschap moet vooraan staan  Zorg voor een pakkende foto Daarnaast is het soms handig om Facebook te betalen om de post te promoten. Dit doet Lieve Bertha ook af en toe. Het belangrijkste advies van Rens is om meer te zijn dan je muziek of je band. Maar probeer wel iets te doen wat bij de band of artiest past, het werkt namelijk niet als je gaat imiteren. Probeer een leuke actie te creëren wat jou uniek maakt en wat je onder de aandacht brengt. “Hang bijvoorbeeld stickers op in de stad, de eerste die hem vindt en er mee op de foto gaat, krijgt een huiskamerconcert. Verzin iets geks, iets nieuws en wat bij je past.” Daarnaast sluit offline promotie ook aan om bekender te worden en om mensen naar je site te ‘lokken’. Er hingen posters van Lieve Bertha in verschillende middelbare scholen in Nederland, met als doel om mensen naar de site te krijgen. “Iedereen is tegenwoordig toch online.” (Poelman, 2014) Voorbeelden van andere artiesten die effectief gebruik hebben gemaakt van sociale media De volgende artiesten of bands hebben sociale media ingezet om bekend(er) te worden. Ellie Golding heeft erg veel nummers gecoverd en deze vervolgens op Soundcloud geplaatst, waardoor mensen dit gratis konden beluisteren. De band ‘The xx’ deelde aan één fan de link van hun nieuwe album. Zij wilden graag kijken tot hoe ver de ‘mond-totmond’ reclame zou gaan. 24 uur na het delen van de link, de site crashte doordat er miljoenen ‘streams’ waren. De gemiddelde gebruiker bleef 2,1 uur op de site. De Belgische popgroep ‘Garcia goodbye’ heeft hun nieuwe single gepromoot door middel van balonnen en USB-sticks. Ze stopten USB-sticks met hun single er op in heliumbalonnen en lieten deze los, zodat willekeurige mensen dit weer zouden vinden.

22


E-Music

New Media Monsters

Coldplay hoorde hier van, en plaatste een bericht op de website over de actie van de Belgische band. Hierdoor kregen ze meer naamsbekendheid. (Sahyouni, 2013) 3.3.2. Tips van een professional: Alan Drent Allan Drent is eigenaar van drie verschillende bedrijven: Social Media Hulp, Alphabookings en DanzaEvents. Hij helpt DJ’s onder andere met de inzet van social media, geeft webinars over social media, regelt het managementgedeelte van DJ’s, wordt ingehuurd door de pioneerschool en door DJ’s zelf. Welke social media zou een artiest moeten gebruiken? Allan adviseert DJ’s om gebruik te maken van verschillende social media. Het ideale pakket volgens hem is Facebook, Twitter, Instagram, Soundcloud en YouTube. Op Facebook heb je de mogelijkheid om campagnes in te zetten. Allan raadt DJ’s ook aan om dit in te gaan zetten om je doelgroep te bereiken. Via Twitter kun je als DJ andere DJ’s volgen en in contact komen met collega’s. Door te responderen op je collega’s laat je jezelf ook zien. Soundcloud zorgt volgens hem voor veel bereik, je blijft op de hoogte van een aantal DJ’s. Daarnaast is Soundcloud een bron van nieuwe muziek. Het is belangrijk om als DJ zelf ook DJ’s te volgen die volgens jou goede muziek maken. Soundcloud is naast een display voor je eigen muziek ook een bron voor het ontdekken van nieuwe muziek. “Plaats kleine teasers op je soundcloud en verwijs hier vanuit je andere platforms hiernaar.” Via Soundcloud bestaat er de mogelijkheid om je muziek in groepen te zetten, volgens Allan kom je hierdoor onder de aandacht van de hele wereld aangezien gebruikers zoeken in deze groepen. Maar heel veel platenmaatschappijen houden soundcloud in de gaten. Het kan zijn dat je muziek geblokkeerd wordt, hierdoor stappen veel DJ’s over naar mixcloud. Platenmaatschappijen besteden hier nog niet veel aandacht aan. YouTube wordt vooral ingezet door mensen die niet heel veel ervaring hebben. Je bereik is groot via YouTube aangezien bijna iedereen op YouTube op zoek is naar muziek. Ook iTunes kan je als DJ inzetten. Je hebt op iTunes de mogelijkheid om een podcast te maken. Hier kunnen je fans zich op abonneren. Partyflock is ook een netwerk waar je als DJ gebruik van kan maken, het ziet er representatief uit en je houdt de fans op je hoogte van je optredens. Google+ is handig indien je als DJ tijd over hebt. Met welke aandachtspunten moet een artiest rekening houden bij het inzetten van social media? Voordat je begint met het inzetten van social media is het volgens Allan belangrijk om te kijken naar de hoeveelheid tijd die je hebt en hoeveel energie je erin wilt steken als DJ. Ook is het van groot belang om een presskit te gaan samenstellen. Deze bestaat uit een foto vanuit een persshoot, een biografie en een logo. Dit is vooral relevant voor de promotie. Houdt je look and feel identiek op alle sociale netwerken en je website. Je persfoto samen met het logo wordt je profielfoto op elk sociaal netwerk. Zorg ervoor dat je website er gelikt uit ziet. Heb je weinig tijd? Houdt het dan klein maar wel strak en duidelijk. Hoe ziet de ideale content van een artiest eruit? “Ga op zoek naar relevante content. Kom erachter wat je fans willen zien” Maar volgens hem moet je ook een stukje van jezelf laten zien om het persoonlijker te maken. Allan heeft als hulpmiddel een stappenplan opgesteld voor het plaatsen van content. Subject – 23


E-Music

New Media Monsters

Shape – Scheduele – Stand out. Met deze componenten moet een DJ rekening houden voordat hij/zij content gaat plaatsen. Weet goed waar je over wilt vertellen. Ga kijken in welke vorm je dit gaat vertellen, bijvoorbeeld een foto of een filmpje. Plaats het op een relevant tijdstip en zorg ervoor dat de content uniek is en herkenbaar voor de fan is. Houd er als DJ wel rekening mee dat dit de manier is waarop jij jezelf verkoopt. Ga dan ook goed na welke social media platforms je in wilt zetten. Zorg ervoor dat één netwerk altijd je nummer 1 sociale netwerk is. Vanuit dat netwerk zal je alle content gaan verspreiden. Plaats niet op alle social media dezelfde content, maar blijf afwisselen. Allan adviseert wel om alle berichten door te stoten op Twitter. Maar zorg ervoor dat je niet op alle social media platforms hetzelfde overkomt maar maak het aantrekkelijk voor je fans. (Drent, 2014) Rens Bosma (Universal Music Group): “Je moet met iets unieks komen, zoals de Jeugd van Tegenwoordig die een aantal jaar geleden een nieuw taaltje hadden waardoor zij opvielen.”

24


E-Music

New Media Monsters

5. Conclusies De laatste jaren heeft er een verschuiving plaastgevonden in de muziekindustrie. Waar artiesten vroeger hun geld verdienden met de verkoop van CD’s, verdienen zij nu hun muziek door het geven van optredens, het uitbetalen van royalties door streamen en kunnen grote artiesten zich laten sponsoren door merken en daar geld mee verdienen. Beginnende artiesten moeten dus eerst bekend worden als zij geld willen verdienen met hun muziek. Muziekmarketing is niet meer weg te denken uit de samenleving en het is voor artiesten noodzakelijk om te weten hoe zij zichzelf moeten verkopen. Hierbij moet gebruik worden gemaakt van social media. In de top 50 van de meest populaire Facebookpagina’s zijn er 20 van artiesten. Daarnaast staat muziek op nummer 3 van meest besproken onderwerpen op Twitter. In dit bestpracticerapport wordt antwoord gegeven op de volgende vraag: “Op welke manier kan sociale media een effectieve bijdrage leveren aan de carrière van een opkomende artiest?” Er zijn verschillende social media. Facebook en Google+ lijken erg op elkaar en zijn allebei opgericht vanuit sociale netwerken. Als artiest is Facebook een slimmere keuze omdat dit meer wordt gebruikt dan Google+. Op Facebook zijn gebruikers kritischer in het ‘liken’ van bedrijven, merken en artiesten omdat dit direct in de tijdlijn van de gebruiker komt te staan. Op Twitter zijn gebruikers daarentegen minder kritisch, hierop is niet direct zichtbaar voor zijn/haar vrienden wanneer de gebruiker iets gaat volgen. Instagram is visueel ingericht en hiermee dus onderscheidend van Facebook, Twitter en Google+. Hierdoor is Instagram een goed medium om gebruikers mee te nemen en je als artiest te positioneren. Alle bovengenoemde sociale media kunnen ervoor zorgen dat de naamsbekendheid vergroot en dat er interactie met fans plaats kan vinden. Naast het gebruik van sociale media kan het gebruik van muziekplatformen bijdragen aan de carrière van artiesten. Youtube is een makkelijk en gratis medium waarop video’s geplaatst kunnen worden. Deze filmpjes kunnen gedeeld worden op social media, het is een zendend medium. Het voordeel van Youtube is dat je hierin kunt achterhalen wie je doelgroep is. Soundcloud is een streamingsprogramma waarin fans op iedere seconde in het nummer kunnen reageren. Op deze manier kun je als artiest interactie hebben met je fans en krijg je direct feedback op je muziek. Soundcloud is oorspronkelijk Duits en geschikt voor Electronic Dance Music. Met Spotify kun je als beginnende artiest eigenlijk geen geld verdienen, maar bevat veel genres en subgenres. Hierdoor heeft Spotify een grote doelgroep en is dit muziekplatform geschikt voor zowel popmuziek als EDM. Uit best practices van andere artiesten blijkt dat het belangrijk is om de interactie aan te gaan met fans. Daarnaast is het goed om een persoonlijke band op de bouwen met je fans. Dit kan door meer te laten zien dan alleen je muziek. Dit kan helpen aan het onderscheidend vermogen van jou als artiest. Het is hierbij wel belangrijk om de muziek centraal te laten staan en deze niet te vergeten. Deze conclusies zijn uitgewerkt in een concreet stappenplan. 25


E-Music

New Media Monsters

6. Best Practice stappenplan Stap 1 Kies je social media platforms Op welke platforms wil je actief zijn en waar bevind de doelgroep zich? Het is moeilijk om aan te geven waar de doelgroep zich precies bevindt. Er zijn cijfers bekend over het social media gebruik in Nederland naar leeftijd en geslacht. Deze cijfers kunnen mogelijk de artiest een duwtje in de richting geven.

26


E-Music

New Media Monsters

Als er gekeken wordt naar welke sociale netwerksites het beste zijn voor een opkomende artiest om te gebruiken, zijn dit Facebook en Twitter. Deze kanalen zijn onder de sociale netwerksites het levendigst en je hebt hier als artiest een groot bereik. Als je affiniteit hebt met Instagram is dit ook zeker een aanrader. Heb je dit niet is het geen must om in te zetten. Het gaat er voornamelijk om dat jij goed overweg kan met de netwerksites die je inzet. Voel jij je verbonden en ben je handig met Facebook, gebruik dit dan als je hoofdkanaal. Uiteindelijk gaat het er niet om op hoeveel kanalen je aanwezig bent, maar om de content die je plaatst op de kanalen. Het gaat dus om kwaliteit en niet om kwantiteit. Als er gekeken wordt naar de verschillende muziekplatforms raden we EDM muzikanten aan om op Soundcloud een account aan te maken. Hiervoor is dit platform oorspronkelijk opgericht en bevindt zich ook een groot aanbod aan EDM. “Voor (voornamelijk) de startende artiest biedt Soundcloud de gelegenheid om muziek eenvoudig online te delen en af te spelen.” (Ten Kate, 2011) Voor Pop muzikanten is Spotify een geschikter kanaal om zich aan te melden. Dit omdat Spotify zich richt op alle muziekgenres. Spotify betaalt echter weinig geld per stream aan atiesten en platenmaatschappijen. Het precieze bedrag is niet bekend maar naar schatting zou dit een duizendste zijn van wat je krijgt als iemand je nummer via iTunes download. Adele, Coldplay en The Black Keys vinden het zo weinig dat ze aangaven hun muziek niet meer te willen aanbieden op Spotify. Ook trok de Britse platenmaatschappij ST Holdings 238 labels terug van Spotify. Volgens deze maatschappij zou het ‘de verdiensten van traditionele digitale diensten kannibaliseren.’ (De Weerd, 2012) “De twee artiesten Tom Yorke & Nigel Godrich nemen aanstoot aan het verdienmodel van Spotify, waarbij vooral beginnende artiesten zeer weinig overhouden aan een afgespeelde track.” (Zandstra, 2013) Als laatst raden wij aan dat elke artiest zijn muziek plaatst op Youtube. Dit omdat de meeste mensen vaak zoeken op Youtube. Sinds 2009 is het in Nederland mogelijk om als beginnende artiest met Youtube geld te verdienen. Door via de zogenaamde ‘’click and buy’ links geef je Youtube de mogelijkheid om reclame advertenties toe te voegen bij jouw video. In ruil hiervoor krijg jij als artiest een bepaald bedrag.

27


E-Music

New Media Monsters

Stap 2: Bedenk hoe je je social media gaat inrichten Voordat je verschillende accounts op de gekozen platforms gaat aanmaken, is het van belang om na te denken over hoe jij je pagina’s wilt in gaan richten. Hoe moeten ze eruit gaan zien? Wij adviseren om allereerst een persshoot te houden om goed beeldmateriaal te verzamelen. Ook is het van belang om een duidelijke biografie te (laten) schrijven en een logo te (laten) ontwerpen. Kies een foto uit de shoot en zorg ervoor dat je daar een logo in plaatst en plaats deze op alle platforms als profielfoto. Zorg ervoor dat deze identiek is op alle platforms. Ook is het van groot belang dat je look and feel op al je pagina’s identiek is. Een artiest die dit goed heeft gedaan is DJ Dirrty Berry. Hij heeft dezelfde stijl, foto en logo op alle sociale media waarop hij actief is. Website:

Facebook:

28


E-Music

New Media Monsters

Twitter:

Instagram:

Soundcloud:

29


E-Music

New Media Monsters

Stap 3 Maak een account aan Zorg ervoor dat je op alle social media platforms indien mogelijk kiest voor een bedrijfspagina. Dit omdat jij je social media in gaat zetten om jezelf en je muziek te promoten. Je wordt nu gezien als merk/bedrijf. In het begin raden wij artiesten aan zich allereerst aan te melden voor gratis accounts op de verschillende muziekplatforms. Dit omdat je hier vaak al een groot bereik mee hebt. Als je budget groter wordt kun je er altijd voor kiezen een betaald account aan te maken. Stap 4: Content Nadat je je accounts aan hebt gemaakt is het tijd om content op je pagina’s te gaan plaatsen. Het is belangrijk voordat je iets plaatst op social media na te denken en verschillende stappen te doorlopen. 1. 2. 3. 4.

Subject Shape Scheduele Stand Out

Stap 1: Ga voor jezelf altijd na waar je het over wilt hebben, wil je iets over jezelf vertellen of wil je in je post juist je muziek promoten? Zorg ervoor dat dit in je post sterk naar voren komt. Stap 2: Bedenk welke vorm je aan je content wilt gaan geven. Wil je een foto of video plaatsen? Wil je de fan doorverwijzen naar een ander social platform? Ga je een track release plaatsen. Kies een vorm waarvan jij vindt dat het bij de post past. Stap 3: Plaats altijd je post op een relevant tijdstip. Na een optreden om 06:00 uur ’s nachts zullen waarschijnlijk niet veel gebruikers niet meer actief zijn op sociale media. Probeer na te gaan wanneer de doelgroep het meest actief is. Zondagochtend om 11 uur is een goed tijdstip voor de jonge doelgroep, omdat zij dan wakker worden en het bericht de hele dag rond kan gaan op de social media. Stap 4: Probeer jezelf te onderscheiden. Plaats niet een standaard bericht. Laat zien wie jij bent en probeer het op een creatieve manier vorm te geven. Zo blijft het langer bij de fan in het geheugen en zal de waardering hoger worden. Plaats altijd content waar jij je goed bij voelt en wat dicht bij jou staat. Laat zien waar jij je inspiratie vandaag haalt. Houdt rekening met verschillende factoren maar blijf altijd bij jezelf. Als je een bericht plaats, zorg er dan voor dat: - De post interessant begint, 30

Best Practice Adviesrapport -

E-Music

New Media Monsters

De post interessant is voor een grote doelgroep, De post persoonlijk is door het toevoegen van een persoonlijke foto en deze foto duidelijk weergeeft waar het bericht over gaat, De post grappig is of een vraag bevat zodat de fans geprikkeld worden om een reactie te plaatsen.

De checklisten voor het gebruik van Facebook, Twitter en Instagram zijn hieronder te lezen. Checklist voor het gebruik van Facebook o Houd rekening met het publiek dat je aan wilt spreken o Zet aan tot interactie door een vraag te stellen o Maak gebruik van de ruimte die je hebt voor updates o Kies een aansprekende afbeelding bij de update Checklist voor het gebruik van Twitter o Credits voor de schrijver van de content o Schrijf de tweets zelf en wijk af van de titel van het artikel o Houd rekening met jouw publiek o Pas hashtags slim toe Checklist voor instagram o Plaats actuele, interactief en afgestemd op je merk o Plaats afbeeldingen die echt van waarde zijn, passen bij de interesse van de fans en onderscheidend zijn. o Toon interesse in de fans en vraag de fans deel te nemen in het creatieve proces. o Toon je productieproces, je inspiraties en ontwikkelingen. Er zijn altijd fans die geïnteresseerd zijn in het proces en zich daardoor nog meer verbonden voelen.

Een voorbeeld van een post van Lieve Bertha.

31


E-Music

New Media Monsters

Stap 5 Onderhouden en monitoren van je social media Voor het onderhouden en monitoren van je social media is het van belang dat dit regelmatig en constant gebeurt. Tips en tricks o Je moet altijd energie en tijd steken in het promoten van je muziek zolang je een succesvolle muzikant wilt worden en blijven. o Hou regelmatig je content bij. Op deze manier weten fans wat zij kunnen verwachten. o Je moet je views bundelen, zo bevinden je fans zich op een plek en is de kans groter dat je wordt gescout door een platenmaatschappij. o Ga voor jezelf na hoeveel tijd en energie je in je social media wilt steken. Het gaat om kwaliteit niet om kwantiteit. o Ga de dialoog met je fan aan. Doe dit ook bij negatieve berichtgeving. Hierdoor krijg je alleen maar meer respect van je fan. o Vraag in het begin vooral aan je vriendenkring om je pagina en muziek te delen. Het gaat in het begin van je carrière om naamsbekendheid creëren. o Zorg ervoor dat wat je post ook daadwerkelijk bij jou als artiest past. Het heeft geen zin om iets na te doen wat bij andere artiesten werkt. Het werkt zo goed bij die artiest omdat het bij hen past! o En als laatst wees authentiek onderscheidend maar vergeet nooit het draait uiteindelijk om je muziek!

32


E-Music

New Media Monsters

Literatuurlijst Bloksma, M. (2012, oktober 4) Schrijven voor social media. Geraadpleegd op 29 mei 2014 van DMMediaplein: http://www.dmmediaplein.nl/social_media/schrijven-voorsocial-media/ Blom, E. (2011, april 12) Soundcloud rukt op: Monkeys en Beasties aan boord. Geraadpleegd op 4 juni 2014 van http://www.erwinblom.nl/blog/2011/4/12/soundcloud-rukt-op-beasties-en-monkeysaan-boord.html Bosma, R. (2014, juni 4). (Odekerken, D., Vendrig, J. & Wesselius, L., interviewers) Brunos (2014, februari 6) Soundcloud de social media site voor artiesten. Geraadpleegd op 8 mei 2014 van muziek en film infonu: http://muziek-enfilm.infonu.nl/artiesten/126080-soundcloud-de-social-media-site-voor-artiesten.html Deschrevel, M., (2012). MUSIC INDUSTRY 2.0: een exploratieve potentieelinschatting van nieuwe Businessmodellen, Gent: Universiteit Gent Doeland, D., (2014) Interview: de sociale media kunnen muziekanten aan nieuwe inkomsten helpen. Geraadpleegd op 26-05-2014 http://denisdoeland.com/interview-de-sociale-media-kunnen-muzikanten-aan-nieuweinkomsten-helpen/ Drent, A. (2014, mei 13). (Bode, S, interviewer.) EDM Sauce. (s.d.). Electronic Dance Music Guide and Definitions, What Is EDM? geraadpleegd op mei 25, 2014, op EDM Sauce: http://www.edmsauce.com/electronicdance-music-guide-and-definitions/ Essers, L. (2009). Youtube brengt verdienmodel naar Nederland. Geraadpleegd op 13 juni via http://webwereld.nl/e-commerce/40057-youtube-brengt-verdienmodel-naarnederland Farmer, C. (2010, september 14). 20 social media marketing tools for musicians. Retrieved 15 mei, 2014, from Ignite: http://www.ignitesocialmedia.com/social-mediatools/top-social-media-marketing-tools-for-musicians/' Instawalk/Brandyard (2012) Instagram marketing. Geraadpleegd op 9 mei 2014 van instawalk.nl: http://instawalk.nl/instagram-marketing/ geraadpleegd op 9-5-2014 Kate, ten S. (2011, januari 16). De waarde van sociale media voor muziekbands en artiesten. Geraadpleegd op mei 2014, 7, from Frankwatching: http://www.frankwatching.com/archive/2011/01/16/de-waarde-van-social-mediavoor-muziekbands-en-artiesten/

33


E-Music

New Media Monsters

Kate, ten S. (2011, januari 17). Muziek online: trends, practices en verdienmodellen. Geraadpleegd op 13 juni 2014, van Frankwatching: http://www.frankwatching.com/archive/2011/01/17/muziek-online-trends-practicesen-verdienmodellen/ Kooi, B. v. (2014, februari 4). Sociale media-modellen: strategie als basis voor volwassenheid. Retrieved 7 mei, 2014, from Frankwatching: http://www.frankwatching.com/archive/2014/02/04/social-media-modellenstrategie-als-basis-voor-volwassenheid/ Kucherenko, K. (2011, oktober 19) Waarom consumenten jouw merk volgen op facebook en twitter. Geraadpleegd op 9 mei 2014 van Frankwatching: http://www.frankwatching.com/archive/2011/10/19/waarom-consumenten-jouw-merkvolgen-op-facebook-en-twitter/ Maal, M. v. (2012, april 27). Interactief met social media tijdens liveconcerten. Retrieved 15 mei, 2014, from Youngworks blog: http://blog.youngworks.nl/blog/12697interactief-met-social-media-tijdensliveconcerten Mulder, M. (2012, november 19) Een google+ bedrijfspagina: doen of niet? Geraadpleegd op 9 mei 2014 van Social op 42bis: http://www.42bis.nl/2012/11/een-googlebedrijfspagina-doen-of-niet/ Oosterveer, D. (2014). Social Media in Nederland: Jongeren blijven Facebook trouw. Geraadpleegd op 8 juni via http://www.marketingfacts.nl/berichten/nationale-socialmedia-onderzoek-2014 Oosterveer, D. (2012, mei 30). Social media in Nederland: de cijfers (mei 2012). Geraadpleegd op 17 juni 2014) van Marketingfacts: http://www.marketingfacts.nl/berichten/de-laatste-social-media-cijfers-van-nederland Ostrow, J. (2009). 5 Social Media Trends Artists Need To Understand. Retrieved mei 15, 2014, from Glow Marketing: http://glowmarketing.com/en/news/section_1/5_Social_Media_Trends_Artists_Need_To_U nderstand_33 Poelman, R. (2014, 14 mei). (J. Vendrig, & L. Wesselius, Interviewers) Pondres. (s.d.). Social media. geraadpleegd op 15 mei 2014, van http://www.socialmedia.nl/ REDMED, 2012, De weblog van de opleiding Redactioneel Medewerker aan het Grafisch Lyceum Rotterdam Rollett, G. (2010, maart 12). How Musicians Are Using Social Media to Connect with Fans. Retrieved 7 mei, 2014, from Mashable: http://mashable.com/2010/03/12/musicianssocial-media/ 34


E-Music

New Media Monsters

Sahyouni, F. (2013, maart 21). 5 New Ways Artists Have Used Social Media To Promote Their Work. Retrieved mei 15, 2014, from Dotted Music Blog: http://dottedmusic.com/2013/marketing/5-new-ways-artists-used-social-media/ Smotherman, J. (2013, november 6). 3 Common music marketing mistakes artist make using social media. Retrieved mei 15, 2014, from Middle Tennessee Music.com: http://www.midtnmusic.com/3-common-music-marketing-mistakes-artists-makeusing-social-media/ Soundcloud (2014) https://soundcloud.com/groups/electronic-music-4 Ticketscript. (2013, december 5). Social media en muziek: de perfecte combinatie. Retrieved mei 7, 2014, from Ticketscript: http://company.ticketscript.com/nl/blog/features/social-media-en-muziek-deperfecte-combinatie/745/ Vrieze de, A. (2013, december 4) Spotify geeft uitleg over royalties. Geraadpleegd op 3 mei 2014 van VPRO 3voor12: http://3voor12.vpro.nl/nieuws/2013/december/Spotifygeeft-uitleg-over-royalties.html Weerd de, F. (2012, januari 6) Artiesten trekken meer muziek terug uit Spotify. Geraadpleegd op 13 juni 2014 van Trouw: http://www.trouw.nl/tr/nl/5133/Mediatechnologie/article/detail/3108905/2012/01/06/Artiesten-trekken-muziek-terug-uitSpotify.dhtml Wikipedia. (2014, mei 18). Popmuziek. geraadpleegd op mei 25, 2014 van Wikipedia: http://nl.wikipedia.org/wiki/Popmuziek Woods, B. (2014, januari 17) 15 best music streaming platforms online today. Which one for jou? Geraadpleegd op 4 juni 2014 van http://thenextweb.com/apps/2014/01/17/15-best-music-streaming-services-whichis-the-best/ Zandstra, P. (2013, oktober 7). Spotify is 5 jaar geworden, maar niet iedereen is in feeststemming. Geraadpleegd op 13 juni 2014 van NRC: http://www.nrc.nl/nieuws/2013/10/07/spotify-is-5-jaar-geworden-maar-nietiedereen-is-in-feeststemming/ Zegers, L., (2013). Streame, streame, nie kope!. NOS op 3 Luuk Zegers, NOS, 2013, streame, streame, nie kope! http://nos.nl/op3/artikel/478546streame-streame-nie-kope.html

35


E-Music

New Media Monsters

36


E-Music

New Media Monsters

Bijlage I Interview Rens Poelman, Lieve Bertha II Interview Allan Drent III Interview Martijn Crama

37


E-Music

New Media Monsters

I Interview Rens Poelman, Lieve Bertha Kun je eerst iets over jezelf vertellen? Ik zing en ik maak filmpjes met Lieve Bertha waarin we allemaal gekke dingen doen. Daarnaast ga ik ook nog zelf iets voor de televisie doen. Ik doe eigenlijk een beetje wat ik leuk vind en dat is mijn werk geworden. Hoe is lieve Bertha ontstaan? Wij kennen elkaar vanaf groep 4. Eerst vond Koen mij vervelend, maar daarna zijn we vrienden geworden en heb ik hem opgeleid om gek te doen. Toen hadden we in groep zes bedacht dat we later samen artiest zouden worden en in een studentenhuis zouden wonen en zouden leven als een artiest. Dit hebben we ook echt gedaan, we gingen op vakantie zonder geld door Nederland. We gingen muziek maken op straat en verdienden heel veel geld als straatmuziekant. Toen op een gegeven moment werden we gevraagd voor bruiloften en dat groeit en groeit en op een gegeven moment sta je op te treden in paradiso.. Wat was het eerste moment dat jullie werden gevraagd voor iets groots? Mijn moeder mocht artiesten promoten op een podium om te schreeuwen voor de cultuur tegen de bezuinigingen. We moesten hiervoor wel een eigen nummer schrijven dus dat hebben we gedaan en iedereen was helemaal lirisch. Toen dachten we van we kunnen dus blijkbaar eigen liedjes schrijven die mensen heel erg leuk vinden. We wisten wel dat er iets was wat wel werkte, want we speelden soms op bruiloften. We wilden niet studeren want we wilden echt onze dromen nagaan. Hoe kwamen jullie bij die bruiloften? Dat balletje is gewoon gaan rollen, we speelden eerst op straat en daar hebben we super veel van geleerd want je moet de mensen weten te pakken en vast te houden. Toen kwamen een keer van die mensen uit een woonwagenkamp en toen konden we het eerst niet geloven en dachten we jaaaaa natuuuurlijk gaan we dat doen, maar we hadden maar 5 liedjes die we twee uur lang herhaalden. We begonnen als straatmuziekanten met alleen covers, daarna op bruiloften en toen in 2010 mochten we in arnhem in het musis Sacrum optreden, daarna kwam de band en nu zijn we hier. Wie regelt dat allemaal dat jullie overal spelen? Want jullie hebben ook op paaspop gespeeld.. We hebben een heel fijn impresariaat die regelt alle theaterdingen en popdingen voor ons die heel veel ingangen hebben om overal op te treden. Als je het allemaal moet regelen is het gewoon niet meer leuk. Waar halen jullie inspiratie vandaan? We proberen altijd te zingen waarin we ons kunnen vinden, dus Koen schrijft soms dingen over zijn exvriendin en ik kan me daar dan ook wel in vinden. Ik kan me wel inleven, dus kan het ook zingen. Je moet zingen over dingen die je kan voelen en ervaren. Hij schrijft de tekst en ik de muziek.

38


E-Music

New Media Monsters

Doen jullie expres alles in het Nederlands? Ja, want we denken in die taal en mijn uitspraak is niet zo goed.. Wanneer is social media erbij gekomen? eerst had ik er helemaal geen zin in, maar toen hadden we ons eerste optreden met band gehad en dat was zo leuk dat we die foto;s wilden delen en we hebben een facebookpagina gemaakt en mensen getaggt en we kregen steeds wat likes en toen kwam er meer interactie en hoe kunnen we mensen teasen voor een nieuw filmpje? Want dat is waar mensen ons filmen, dit is de plek waar wij onze youtubefilmpjes kunnen laten zien. We maakten eerst alleen filmpjes en wilden die aan mensen laten zien en dan is Facebook een hele goede manier en nu is het ons podium naar jonge mensen. Hebben jullie hierbij tips gekregen van andere mensen? Nee want we hebben zo veel geprobeerd en weten nu wel dat een lange post met veel tekst zonder foto niet werkt. Er zijn wel een aantal regels aan verbonden: - Je moet een post schrijven voor heel veel mensen, waar heel veel mensen wat aan hebben. Voorbeeld: je speelt vanavond in Nijmegen, dit kan de rest van Nederland weinig schelen want zij zij niet in Nijmegen. - Een grapje - een vraag - het liefst niet te vaak - een foto van onze hoofden = persoonlijk Dit maakt het heel handig voor ons, mensen gaan het delen en erover praten. Wij zijn meer dan alleen artiesten. Door die filmpjes hebben we heel veel volgers gekregen op Facebook en zo is BNN er ook achter gekomen en worden we nu op 101tv gedraaid. Het is wel lastig want soms willen we niks posten, maar dan moet het wel want het is dan te lang geleden. We denken er wel samen over na. Op zondag posten werkt bijvoorbeeld heel goed om 11.00 want mensen worden wakker en het kan de hele dag rond gaan tot de volgende dag als iedereen naar school gaat. Welke social media hebben jullie? Facebook, twitter youtube en het meest gebruiken wij Facebook. Op twitter moet je zo vaak reageren en daar hebben we helemaal geen zin in, want je moet ook weer nadenken over een tweet hoe je hem leuk maakt.. Meestal posten we op Facebook en twitter hetzelfde en dat is helemaal niet goed. En we moeten rekening houden met elkaar, ik kan niet persoonlijk gaan twitteren vanaf onze account.. Waarom zijn jullie doorgebroken en anderen niet? Nouuu, doorgebroken zou ik niet zeggen, het kan altijd meer. Je hebt heel veel mensen die goed zijn, maar je moet ook echt weten hoe je het moet verkopen. Je moet een extra bieden en er een echte show van maken. Dat proberen wij echt te doen door middel van die filmpjes en dan gaan mensen denken dat ze ons persoonlijk kennen. Jullie zijn ook bij 3FM geweest, hoe gaat dat dan? op een gegeven moment ken je iemand en dan gaat dat rollen in het muziekwereldje.. Daar heb je heel veel aan, je moet de goede mensen kennen. Het is bijna oneerlijk maar het gaat om hoe je het verkoopt en welke mensen je kent?

39


E-Music

New Media Monsters

Wij zitten op itunes, amazon en spotify. We zitten niet op soundcloud want we zitten al op spotify en je moet je views bundelen, je wilt dat mensen of heel veel op spotify gaan luisteren of op soundcloud. ALs je het allebei doet worden de views/plays verdeeld en dat heeft veel minder effect. Wat vind jij een geschikt medium voor starters? Ik zou voor facebook gaan, maar je moet kijken wat bij je past. Als jij echt een tweetmind hebt en alleen maar in tweets denkt, moet je dat vooral doen en je moet kijken waar je doelgroep zich bevindt. Oude mensen moet je denk ik bereiken met de krant haha! Onze doelgroep zijn vooral jonge mensen, en vooral meisjes. Met de muziek hebben we veel meisjesfans en met de muziek hebben we ook heel veel jongensfans en ook veel 101kijkers die die filmpjes dan vet vinden. Het zijn meerdere groepen die je op verschillende manieren aanspreekt. Is er een bepaald stappenplan wat je moet gebruiken met social media dat het dan werkt? Nee, maar je moet wel met een aantal dingen rekening houden. Je moet bijvoorbeeld wel nadenken wanneer je iets gaat posten als je bijvoorbeeld iets groots te vertellen hebt. Je moet altijd beginnen met iets interessants in de zin. Er is een soort van formule: - een post moet interessant zijn aan het begin. - De hoofdboodschap moet vooraan staan. - je moet een foto hebben die pakkend is, bijvoorbeeld: niet alleen acda en de munnik maar ons met een foto van. - we betalen ook soms aan facebook om de post te promoten. Doen jullie ook offline promotie? Ja een beetje, ons impressariaat heeft bijvoorbeeld allemaal posters geregeld die op scholen in nederland kwamen te hangen met: lieve bertha is niet zomaar een band maar een manier van leven. Dan worden mensen nieuwsgierig en hoop je dat mensen naar je site komen. Iedereen is tegenwoordig toch online. Dus eigenlijk moet je meer hebben dan je muziek? Ja, je moet iets hebben wat meer is dan alleen je band. Voorbeeld: een artiest heeft een album gemaakt zonder muziek en heeft dit hun fans laten luisteren zodat zij geld zouden ophalen voor een tour. Dit is natuurlijk een geweldige actie want zij hebben slapend 20000 euro opgehaald. Hierdoor ken ik hun weer, maar probeer wel iets te doen wat bij jullie past!! Het werkt niet als je gaat imiteren. Het is in optredens en op internet belangrijk om interactie te hebben met je fans, je gaat iets samen met het publiek aan. Naast je leuke filmpjes moet je ook live iets extra’s bieden. Als je 1 advies zou mogen geven aan beginnende artiesten op het gebied van social media, wat zou dat dan zijn? Probeer een leuke actie of iets unieks te verzinnen wat heel veel mensen aanspreekt en waardoor je onder de aandacht komt. Voorbeeld: hang stickers op in de stad en de eerste die hem vind krijgt een huiskamerconcertje. Verzin iets geks, iets nieuws en wat bij je past. 40


E-Music

New Media Monsters

Maar hoe krijg je dan volgers? Want als je zo’n pagina maakt, kent niemand je nog.. Je moet dus iets maken wat iedereen aanspreekt, of eerst heel veel optreden en dan foto’s maken van je publiek en mensen taggen. Ik denk dat het even moet rollen, maar op het moment dat het gaat rollen, wordt het een soort olievlek die groeit.

41


E-Music

New Media Monsters

II Interview Allan Drent Algemeen Evenementen in noord oost nederland. Geeft specifiek DJ’s webinars. Leraar pioneerschool. Jurylid Nightlife awards. Screenen op social media gebruik. Alphabookings. Netwerk met DJ’s aan het inzetten. Veel dj’s in de regio, komen niet verder, doen alle boekingen zelf. Alphabookings doet het managementgedeelte voor ze. Social media moet goed staan, zorgt voor persberichten. Pioneer school huurt hem in. In 3,5 uur tijd brengt ie alles bij op het gebied van social media. Wordt ook ingehuurd door DJ’s zelf. Speciaal mediapakket voor DJ’s. Tips voor Social media voor artiesten: Alle social media en de website, persfoto biografie, logodesign. Alle social media in een lijn. Dj gose. Dirrty berry. Van welke social media een DJ gebruik zou moeten maken: Facebook, Twitter, Instagram, soundcloud, youtube. Factor tijd en rendement belangrijk bij het kiezen van de social media. Google+ is handig als je tijd over hebt. Ook partyflock. Facebook, Twitter, soundcloud, youtube en partyflock. Partyflock er respresentatief uit laten zien. Tijdens de workshop loopt hij alle social media door. Content: Subject, Shape, Schedule, Stand Out. Marktonderzoek, branding, sales, klantenservice. Zoek de relevante content, wat willen je fans zien? JoeySuki (voorbeeld!) Veel van jezelf laten zien. Voorbeeld: Olivier Heldens: Alles in de look en feel van een ijsberg. Stem je look en feel op elkaar af. Facebook campagnes inzetten. Soundcloud, zet je muziek in groepen (dit kan via soundcloud). Kom je onder de aandacht van de hele wereld. Soundcloud en mixcloud. Heel veel platenmaatschappijen houden soundlcoud in de gaten. Dus kan zijn dat de muziek wordt geblokkeerd, hierdoor stappen veel mensen over naar mixcloud. Daar besteden platenmaatschappijen nog niet veel aandacht aan. YouTube, youtube wordt vooral ingezet door mensen die niet heel ervaring hebben. Heel veel mensen zoeken hier muziek op. Soundcloud zorgt voor heel veel bereik, je blijft op de hoogte van een aantal DJ’s. Daarnaast is Soundcloud een bron van nieuwe muziek. DJ’s volgen die goeie muziek maken. Blijf je op de hoogte van de nieuwe muziek. Niet je fans terug gaan volgen, alleen DJ’s volgen die volgens jou nieuwe muziek maken. Unieke muziek gaan zoeken, naast display voor je eigen muziek is het ook een bron van het ontdekken van nieuwe muziek. Goed nadenken over hoe je soundcloud in te zetten. Met snip its werken. Kleine teasers op soundcloud en youtube plaatsen. Dj’s maken meer mixtapes, met mixtapes kun je onder de aandacht komen. Dj’s produceren niet echt platen, maar maken mixtapes. Op soundcloud hecht men daar heel veel waarde. iTunes Store gebruiken voor track release of voor je podcast. Mogelijkheid om een podcast te maken. Men kan zich hierop 42


E-Music

New Media Monsters

abonneren. Waar ben je eerder mee begonnen? Met Dj’en, 6, 7 jaar geleden. Na 4 maanden kon die draaien. Niemand belde, kreeg geen boekingen. Zelf feesten gaan organiseren, danzaevents opgezet. Dat heeft de overhand genomen. In het westen veel meer stromingen. veel commerciële dingen. Pleinfeest of iets dergelijks. Lucien Foort, Quintino etc. Vaak mainstraim dingen hier. Social media Waar is uw passie voor social media vandaan gekomen? 2008 voor I didid. Salesmanager geweest. Taak om dat product te verkopen. Sensation, radio 538, geldredome, sensation. Hierdoor bleven mensen hem bellen en daardoor SocialMediaHulp hebben opgezet. Soundeducation in Utrecht geeft hij ook trainingen. SocialMediaHulp doen niet alleen DJ’s. Dj’s binnen het management voor AlphaBookings doet hij de complete begeleiding qua trackreleases. Creëer je veel bekendheid mee. Iedere maand brengt bijvoorbeeld dirty berry zijn dirty dancing mixtape uit. Dirty berry, instagramaccount, is bij hem nummer 1 sociaal netwerk. Afwisseling op social media is heel erg belangrijk. Facebook is eigenlijk de schijf van vijf. Afwisselen binnen Facebook. Niet alle foto’s op Instagram. Niet alles hetzelfde. Twitter kun je ze wel allemaal op posten. Instagramberichten/Facebookberichten doorstoten in tweet. Als Dj zijnde is het van belang om dichtbij DJ’s te komen, via twitter kan dit. Design: presskit: foto’s vanauit een persshoot, biografie, logo! (pré!!!!!!!!!) Vooral voor promotie. Profielfoto en look and feel identiek op alle sociale netwerken. Persfoto samen met het logo in de profielfoto. Websites, ook weer tijd en rendement (weinig tijd, houd het dan ook klein, veel tijd? Vul hem dan ook) Advies Hoe ziet u de toekomst van social media? Ik denk dat Facebook druk bezig is om de nieuwe Facebook te worden. Google+ dacht dat opkomend was, maar toch blijft iedereen op Facebook. Gaat 5 jaar nog wel duren. Instagram, Pinterest en Snapchat groeien heel snel, kleine sociale netwerken het heel snel gaan maken maar misschien ook heel snel weggaan. Als Facebook zich sneller blijft ontwikkelen zit er in Facebook nog wel toekomst. Twitter gaat niet zo goed. MySpace heeft het verloren in Amerika van Facebook. Maar zij proberen het weer in de VS. Gericht op Dj’s, bands. Gaat nog niet echt lukken, weinig gebruikers. Zou kunnen dat dit opkomend wordt.

43


E-Music

New Media Monsters

III Interview Martijn Crama Onze adviesvraag: ‘Op welke manier kan sociale media een effectieve bijdrage leveren aan de carrière van een opkomende artiest? Ik adviseer om het zo authentiek mogelijk te laten. Maak er geen grote marketingstunt van. Tegenwoordig ligt de focus teveel op het media stukje, er moet meer aandacht worden besteed aan het sociale stukje. Een artiest moet zich voortbewegen in een soort van virtuele kroeg. Dus niet binnenkomen: ‘Hé, koop mijn CD!’. Om vervolgens weer weg te gaan. Maar ga naar binnen en praat met mensen. Welk platform adviseert u om mee te beginnen? Facebook is momenteel het sterkste platform omdat daar je dichtste vriendenkring zit. Je hebt dan kans dat je vrienden jou weer uitdragen in hun eigen nieuwsoverzicht. Via Twitter kom je met je muziek op plekken waar je geen idee van hebt. Hierdoor kan je makkelijk je product verspreiden. Welke muziekplatformen zijn vereist? Soundcloud is de beste plek om te beginnen als artiest. Je kan demo’s en ideeën plaatsen waar anderen dan weer feedback op geven. DJ’s moeten echt op soundcloud zitten. Er ontstaat op dit moment echt een community op Soundcloud voor DJ’s. Wist je dat platenlabels artiesten blokkeren op Soundcloud als zij een track van iemand gebruiken in hun eigen track? Nee, dit wist ik niet. Wat grappig. Waarin kan een artiest zich onderscheiden op social media? Het blijft draaien om een goed nummer. Je moet je realiseren dat er nog een laag omheen zit. Niet alleen maar zenden: ‘Dit is mijn nummer, dan heb ik een concert.’ Maar wees onderscheidend door out of the box te denken en bij jezelf te blijven. Zodra ik leuke content heb gezien vertel ik dit door aan anderen via sociale media. Jouw social media is een platform voor anderen. Ik vind het tof maar geniet vooral met mij mee. Dit zou een artiest ook moeten doen. Praat niet alleen over jezelf maar ook over dingen die jou aanspreken en inspireren. Kan sociale media een valkuil zijn voor beginnende artiesten? Nee eigenlijk niet. Kijk naar Miley Cyrus, die is nu ook bekend mede door slechte publiciteit. Maar iedereen praat er wel over. Het is een succes als iedereen er over praat, zowel positief als negatief. Heeft u nog een laatste tip? Een muzikant moet laten zien wat die tof vindt, wat zijn passie is en inspiraties die hij wil delen. Het is gaaf om te zien hoe een artiest aan zijn inspiratie komt.

44

E-music - Best Practice Rapport Op welke manier kan sociale media een effectieve bijdrage leveren aan de carrière van een opkomende artiest?

Recommend Documents