cary grant Premièrefilm De Schattenberg Interview met regisseur Monique Verhoeckx Openluchtvoorstellingen

Filmmuseum-magazine #4 — 3 juli t/m 3 sept 2008

becoming

cary granT — Films en Tentoonstelling

Premièrefilm De Schattenberg

— Interview met regisseur Monique Verhoeckx Sunsets 2008 Openluchtvoorstellingen

Previously unreleased o.a. Keane en This is England

Zine #4 − 3

Zine #4 inhoud

3 juli t/m 3 september 2008 cary grant-programma o.a. Sylvia Scarlett en North by Northwest

15

cinedans o.a. Ma Tête en Hoop Dance nostalgie in tuschinkski Laurel & Hardy-programma

22

premièrefilm De Schattenberg

23

‘Terugkijken naar een onzichtbare, onuitgesproken geschiedenis.’ interview met monique verhoeckx

—

6

Previously unreleased o.a. Syndromes and a Century en This is England

24

sunsets 2008 o.a. Marilena de la P7 en Annie Hall sunsets op de uitmarkt The Party en Across the Universe sunsets at overhoeks o.a. Some Like It Hot en Casino Royale

28

kidz zinema o.a. Abeltje en Houseboat

32

& verder

Analoge en digitale restauratie van beeld en geluid

4 5 9 20 33 34 37 38 39

Berichten Column Sandra den Hamer Juan Luis Buñuel in het Filmmuseum Reproductie affiche: Hausboot Vrienden van het Filmmuseum Kalender Verwacht: nieuwe filmreeksen Verwacht Praktische informatie

Elk filmformaat kan worden overgezet naar DVD, video en/of film (S)8 - 9,5 - (S)16 - 22 - 28 - (S)35 mm

HÉT ADRES VOOR DE PROFESSIONAL ÉN AMATEUR HAGHEFILM CONSERVATION B.V. Willem Fenengastraat 39, Postbus 94764 1090 GT Amsterdam Telefoon +31 (0)20 568 54 61 Fax +31 (0)20 568 54 62, www.haghefilm.nl E-mail: [email protected]

Wie is Cary Grant?

de charmeur en zijn duistere alter ego

—

10

Fotoshoot van het Cary Grant-campagnebeeld

4 − Zine #4

Zine #4 − 5

Europese aanbestedingsprocedure van start foto: Lukas Göbel

Record aantal bezoekers ­AFFFkids Het Amsterdam Fantastic Film Festival (AFFF) presenteerde van 13 t/m 20 april in samenwerking met film- en theatercollectief De Taartrovers en het Filmmuseum het programma Superhelden. Het programma trok een record aantal bezoekers; ruim 1700 kinderen en volwassenen kwamen naar het Filmmuseum. Het hele museum was ingericht in de stijl van superheldencomics uit de jaren vijftig. Superhelden van 3 t/m 15 jaar konden genieten van films als ­Batman, Pippi Langkous, Spiderman en The Incredibles, maar vooral ook hun eigen super­ krachten tonen in een van de ­superheldenworkshops.

Filmmuseum ­Experimenteel Van 16 t/m 18 mei presenteerde het Film­ museum ‘Filmmuseum Experimenteel’. Het festival werd geopend in De Vondelkerk met de live voorstelling Visual-Audible (Karel Doing), een copro­ductie van het Filmmuseum en De Filmbank. Filmmaakster Barbara Meter kreeg deze ­avond het eerste exemplaar aangeboden van de door het Filmmuseum uitgegeven dvd van haar films. Tijdens het goedbezochte weekend ­ontstonden vele levendige debatten tussen ­publiek, filmmakers en andere professionals. Vanaf september besteedt het Film­ museum maandelijks aandacht aan de experimentele film in een nieuwe serie.

In het kader van het grootscheepse conserverings- en digitaliserings­ project Beelden voor de Toekomst is een nieuwe Europese aanbestedings­­ procedure voor het digitaliseren van filmmateriaal uit de collectie van het Filmmuseum gestart. In totaal hebben acht partijen een offerte uitgebracht, waaruit een winnende partij zal worden geselecteerd. Het is de bedoeling om de gedigitaliseerde films de komende jaren in samenspraak met de rechthebbenden via o.a. websites, video-on-demand services en beeldbanken toegankelijk te maken voor een goot publiek.

Belle toujours

Waardevolle vondst in Luxor Theater Bij renovatie van het Arnhemse Luxor Theater zijn enkele waardevolle filmaffiches uit het ­begin van de vorige eeuw aangetroffen. Zesentwintig bijzonder vuil geworden en deels zwaar beschadigde affiches bevonden zich in een gang in het theater, onder het linoleum. Ze werden destijds gebruikt om de vloer te egaliseren. De affiches zijn aan het Filmmuseum aangeboden en zullen worden gerestaureerd.

­ ankopen op het a filmfestival van Cannes Tijdens de laatste editie van Cannes heeft het Filmmuseum maar liefst acht films aangekocht, waaronder de nodige prijswinnaars. De films zullen in 2009 in de Nederlandse filmtheaters worden uitgebracht. Uit de Gouden Palm-competitie kocht het Filmmuseum de film Delta aan van de Hongaar Kornél Mundruczó. Mundruczó, protégé van de Hongaarse grootmeester Béla Tarr, won met Delta de FIPRESCI-prijs van de internationale filmkritiek. Eerder distribueerde het Filmmuseum van hem de veelbekroonde film Pleasant Days (2002). Uit het festivalonderdeel Un certain regard - de tweede, iets alternatievere officiële selectie naast de Gouden Palm-competitie - verwierf het Filmmuseum Profils paysans: la vie moderne van de fotograaf en filmer Raymond Depardon (aan wie het Filmmuseum eind 2005 een overzicht wijdde) en het wrangkomische Involuntary, de tweede film van de Zweedse filmmaker Ruben Östlund. Ook de winnaar van de Un certain regard-prijs - Tulpan (2006) van de Kazach Sergej Dvortsevoj - werd aangekocht. Deze levendige en schitterend gefotografeerde film over een verliefde herder in Kazachstan werd door het publiek met langdurige staande ovaties ontvangen. Uit de programmasectie Quinzaine des réalisateurs kocht het Filmmuseum de licht absurde roadmovie Eldorado van de Waalse filmer Bouli Lanners (Ultranova) en het door de pers zeer lovend ontvangen Liverpool van de Argentijn Lisandro Alonso (Los muertos). Lanners viel met Eldorado driemaal in de prijzen. Ten slotte werden de Nederlandse distributierechten van de Taiwanese film The Most Distant Course (Jing-Jie Lin, 2007) en de klassieker La piscine (1969, met Alain Delon en Romy Schneider) aangekocht.

Everybody wants to be Cary Grant Editorial

‘Even I want to be Cary Grant’, zei hij zelf. In een tijd van idolen - popsterren, topmodellen of zichzelf tot ­helden­dom verheffende politici - brengt het Filmmu­ seum een eerbetoon aan een van de grootste idolen ­aller tijden: Cary Grant. Hij had geen talentenjacht of spindoctors nodig. Hij was buitengewoon charmant, getalenteerd, smetteloos gekleed en sexy (voor de ­jongeren onder ons: George Clooney lijkt sprekend op hem, hoewel die nogal moe schijnt te worden van de eeuwige vergelijking). Belangrijker dan zijn charmes waren de grootheden door wie Grant werd geregisseerd: Alfred Hitchcock, George Cukor, Leo McCarey en Howard Hawks maakten Grant pas werkelijk tot een icoon. En vergeet ook zijn legendarische tegenspeelsters niet, onder wie Mae West, Marilyn Monroe, Grace Kelly en Ingrid Bergman. Het Filmmuseum presenteert deze zomer ruim vijfentwintig meesterwerken uit zijn oeuvre en een tentoonstelling met foto’s, affiches en compilaties met sleutelscènes uit zijn films. Grant speelde in meer dan zeventig films. In al zijn verschillende rollen bleef hij uiteindelijk wie hij was: Cary Grant, een fenomeen. Behalve superster Grant is er deze zomer natuurlijk nog veel meer moois in het Filmmuseum, zoals de reeks Previously Unreleased: films die veel waardering oogstten op de internationale festivals, maar niet in de Nederlandse bioscopen werden uitgebracht. En de ­première van De Schattenberg van Monique Verhoeckx, een indringend portret van Nederlands-Indische families die na de Japanse bezetting en de Indonesische onafhankelijkheidsoorlog de overtocht maakten naar Nederland, waar ze terechtkwamen in de barakken van het voormalige nazi-doorgangskamp Westerbork. Sandra den Hamer directeur Filmmuseum

Oeuvreprijs De Oliviera in Cannes Filmmuseum-­ collectie in het ­Zuiderzeemuseum Het Filmmuseum leverde affiches en filmbeelden voor de familietentoonstelling De walvis in het Zuiderzeemuseum te Enkhuizen. De tentoonstelling - over de walvis in al zijn verschijningsvormen; van slachtoffer van de mee­ dogenloze walvisjacht tot onderwerp van mythen en verhalen - is nog tot en met 27 juli te zien. Zie ook www.zuiderzeemuseum.nl

De Portugese cineast Manoel de Oliveira (1908) kreeg op het filmfestival van Cannes de Gouden Palm voor zijn gehele oeuvre uitgereikt. De plechtigheid onderstreept het belang van deze bijna honderdjarige cineast voor de Europese filmgeschiedenis. Het Filmmuseum heeft meerdere films van De Oliveira in de collectie, waaronder Os canibais (1988), Je rentre à la maison (2001) en het eerbetoon aan Luis Buñuel Belle toujours (2006).

foto: Lukas Göbel

6 − Zine #4

Zine #4 − 7

Biografie Monique Verhoeckx

‘Terugkijken naar een onzichtbare, onuitgesproken­ geschiedenis’ Monique Verhoeckx Filmmaker en beeldend kunstenaar Monique Verhoeckx wilde al lang een film maken over de ervaringen van haar moeder, die in 1950 als Indische repatriant gehuisvest werd in de naargeestige barakken van het kamp Westerbork. In de documentaire De Schattenberg - de naoorlogse benaming voor kamp Westerbork - komt het verzwegen verleden tot leven. ‘Niemand in mijn familie praatte over zijn traumatische ervaringen.’ De Schattenberg is in augustus te zien in het Filmmuseum. door Jente Posthuma · fotografie door Lukas Göbel

O

p het terrein van het voormalige Durch­ gangslager Westerbork staan veertien radioantennes op een rij: ranke, stalen constructies met grote schotels die kosmische radiostraling opvangen. Samen vormen ze één telescoop. Toen filmmaker en kunstenaar ­Monique Verhoeckx (44) in 2004 een bezoek bracht aan Westerbork, werd ze gegrepen door de schoonheid van de schotels. ‘Ik vond ze troostrijk, een symbool voor het grote denken dat onze persoonlijke geschiedenissen relativeert. Ik ben met astronomen gaan praten over de manier waarop zij hun waarnemingen doen. Zij kijken terug in de tijd: alles wat ooit in het heelal is gebeurd, bestaat nog. Die geschiedenis kunnen ze opsporen door radiogolven van planeten, sterren, pulsars en quasars op te vangen. Die informatie moeten ze eerst omzetten in beeld en geluid, willen ze er wat mee kunnen. Toen ik dat hoorde, dacht ik: dat is wat ik in mijn film wil doen.’ Al vijftien jaar liep Verhoeckx rond met het idee voor De Schattenberg, een film over de ervaringen van haar moeder, die in 1950 met vele andere Indische repatrianten een jaar lang in de naargeestige barakken van Westerbork werd ondergebracht. De titel van de film verwijst naar de nieuwe, naoorlogse naam van het terrein. ‘Ik vond het zo’n bizar contrast: die families hadden de Japanse bezetting en de Indonesische vrijheidsoorlog overleefd en kwamen toen in de barakken van een voormalig nazi-doorgangs-

‘Het moeilijkste is om je donkere kanten aan te boren.’ kamp terecht. Het prikkeldraad stond er nog, alleen de spoorlijn was verwijderd. Over beide oorlogen en de periode in Westerbork laat mijn moeder weinig los. Ik heb er vroeger veel naar gevraagd, maar haar antwoorden bleven summier, en niet erg concreet. Niemand in mijn familie praatte over zijn traumatische ervaringen, of over de moeilijke aanpassingsperiode in Nederland. Zo vertelde mijn vader nooit over zijn tijd in het Jappenkamp. Die herinneringen bestonden bij ons niet in woorden. Wel kreeg ik van mijn moeder signalen, flarden van herinneringen, die ik, net als die astronomen in Westerbork, zelf heb moeten omzetten in beeld en geluid. Alle oorlogservaringen bestonden nog, ook al werden ze verzwegen. Die telescoop zag ik als een metafoor voor het terugkijken naar een onzichtbare, onuitgesproken geschiedenis.’ Praten over het verleden In De Schattenberg volgt Verhoeckx twee Indische families - een ervan is de familie van haar moeder - tijdens een bezoek aan het voorma-

lige kamp. In Westerbork woonden zij naast elkaar in een barak en ook daarna, in Hoogezand, werden ze buren. Na ruim vijftig jaar zien ze elkaar weer terug. Op de Drentse hei, gezeten aan de voet van een van de radioantennes, praten ze over het verleden. De herinneringen aan het oude Indië staan hen nog helder voor de geest (‘In de pauze op school werd ons een heerlijk glas geperst sinaasappelsap en koekjes gebracht op een blaadje’), de oorlogsverschrikkingen niet. En wat wel is blijven hangen wordt sterk gerelativeerd. ‘Mijn moeder was blij dat we het Jappenkamp ingingen, buiten waren we aan het gepeupel overgeleverd’, zegt een van hen. De anderen knikken. ‘In het kamp had je tenminste op tijd je eten en je drinken.’ Verhoeckx: ‘Ze functioneren heel erg op hun luchtigheid, de zwaarte zit ergens anders. Die is niet meteen voelbaar en die wisselen ze ook niet uit. Veel van wat er gezegd wordt staat in het teken van overleven: hoe houd ik mijn emoties onder controle? Het was moeilijk om die luchtigheid te laten zien zonder dat het leek of er niets aan de hand was.’ Tussen de documentaire beelden van de families op het kampterrein monteerde Verhoeckx opnamen van de radioschotels en visualisaties van kosmische radiostraling. Sommige radiobeelden van het heelal roepen associaties op met gefantaseerde hersenscans: zo lijken de kosmische signalen net herinneringen die zich een weg banen door het brein. >

Filmmaker en beeldend kunstenaar Monique Verhoeckx (Delft, 1963) werkte tijdens en na haar studie Communicatiewetenschappen als offline editor en regisseur van twee NOS-documentaires. In de jaren daarna maakte ze filmische installaties en combineerde ze film met nieuwe media. In veel van haar films onderzoekt ze de interactie tussen kunst en wetenschap. Ook muziek speelt een belangrijke rol in haar werk (o.a. in het ‘filmconcert’ Heavenly Bodies, 2003). Verhoeckx’ installaties en films zijn regelmatig te zien in filmtheaters en op tentoonstellingen en festivals in binnen- en buitenland. De documentaire De Schattenberg ging in 2007 in première op het festival Beeld voor Beeld en werd geselecteerd voor de Gouden Kalf-competitie van het Nederlands Film Festival.

Zine #4 − 9

Juan Luis Buñuel in het Film­museum Op 8 mei opende Juan Luis Buñuel (1934) het aan zijn vader Luis Buñuel gewijde retrospectief in het Filmmuseum. Van de anarchistische filmer en surrealist ­waren vijfentwintig titels te zien, waaronder zelden vertoonde films uit zijn Mexicaanse periode en klassiekers als Un chien andalou (1929), ­Belle de jour (1966) en Los olvidados (1950). Tijdens de opening nam Juan Luis Buñuel het eerste exemplaar van de interview­bundel Buñuel over Buñuel in ontvangst. Deze door hispanist en Buñuelkenner Gijs Mulder in het Nederlands vertaalde en bewerkte editie van Buñuel por Buñuel (1993) ­bevat interviews met Luis Buñuel over alle tweeëndertig films uit zijn prikkelende oeuvre. De bundel is in de Filmmuseum-winkel voor E34.50 te koop.

hebben zich heel erg aangepast. Ook later konden en durfden ze niet buiten het kader te denken, want dat is moeilijk als er al zoveel in je leven is afgestraft. Dus werkte mijn vader dertig jaar lang als technicus in dezelfde fabriek en gaf mijn moeder gastlessen handvaardigheid aan jongeren. Zonder opleiding, dus dat was nog best gedurfd. Maar zelf kunst maken, daarvoor was ze te geblokkeerd. Als kunstenaar loop je altijd tegen je eigen grenzen op, die je moet proberen te onderzoeken om verder te komen. Ik denk dat dat te lastig is als er zoveel trauma aanwezig is. Tegen het einde van de film zegt mijn moeder dat ze voor zichzelf weinig durfde te wensen. Zelf nam ze geen risico’s, maar mij moedigde ze wel aan om vooral dingen te durven.’ Wat wenste ze voor jou? ‘Ook dat spreekt ze dan weer niet uit.’

Waarom doe je in de film geen pogingen om de diep weggestopte herinneringen eruit te trekken? ‘Omdat dat toch kansloos zou zijn geweest. Hoe meer ik trek, hoe minder antwoord ik krijg. Die mensen gaan dan gewoon op slot. Ik moest de hiaten opvullen met wat ík dacht dat er zat. Dat wat niet verwoord kon worden, wilde ik visualiseren.’ Verhoeckx vulde het verzwegen verleden aan met archiefbeelden van Nederlands-Indië, de Japanse en Duitse bezetting en de Indonesische onafhankelijkheidsstrijd. Om het oude 16mm- en 35mm-filmmateriaal - afkomstig uit het Filmmuseum (collectie Koninklijk Instituut voor de Tropen) en het Nederlands Instituut voor Beeld en Geluid - zo vloeiend mogelijk in het nieuwe te laten overgaan, kleurde ze de beelden gedeeltelijk in. ‘Daarbij heb ik expres heel onnatuurlijke kleuren gebruikt, zoals vroeger wel met stille films werd gedaan, juist om te laten zien dat de beelden zijn omgevormd. Je moet bewerkte archiefbeelden nooit op een oneigenlijke manier gebruiken.’ Verhoeckx liet oud en nieuw materiaal in elkaar overlopen en plaatste archiefbeelden in het actuele beeld. Deze ‘dubbelbeelden’, zoals de filmmaakster het over elkaar geplakte materiaal noemt, sug-

gereren dat wat zich in de hoofden van de hoofdpersonen afspeelt plotseling, ‘als een fata morgana’, in het heden zichtbaar wordt. Verhoeckx: ‘Het ene beeld roept het andere op, zoals in een gedachtestroom.’ In De Schattenberg - en overigens in al je films en installaties - blijf je vrij indirect, weinig wordt benoemd. Is dat een erfenis van je moeder? ‘Ja, ik ben indirect, net als zij, maar ik kan daar gelukkig vorm aan geven. Ik omcirkel de essentie in plaats van die aan te wijzen, en daardoor geef ik anderen de ruimte hun eigen mening of associaties te vormen. Dat doe ik trouwens niet bewust, ik kan gewoon niet anders.’ In hoeverre heeft het verleden van je moeder je eigen leven beïnvloed? ‘De toestand van het overleven ken ik heel goed. Mijn ouders waren sterke mensen die verder wilden, maar niet écht verder durfden te gaan. Ze lieten veel aan het toeval over en wilden vooral dat ík verder leefde. Dat begreep ik vroeger niet goed. Mijn ouders hebben allebei nauwelijks een opleiding gehad doordat die twee oorlogen ertussen kwamen. Daardoor hebben ze niet kunnen doen wat ze wilden, ze

De Schattenberg 28 aug t/m 3 sept 19.15 Voorpremière op 15 aug 19.15 Zie ook p.23

foto: Lukas Göbel

‘Hoe meer ik trek, hoe minder antwoord ik krijg.’

Uiteindelijk heb je gedaan wat je moeder niet durfde te wensen: zonder kunstopleiding werd je toch kunstenaar. ‘Dat is ook voor mij een groot gevecht geweest. Mijn eerste films, twee documentaires voor de NOS, maakte ik tijdens en vlak na mijn studie Communicatiewetenschap. Daarna stortte ik me op het maken van autonoom werk en ben ik totaal geblokkeerd geraakt. Vier jaar lang heb ik niet kunnen werken. Op een gegeven moment, ergens in 2002, ging het weer. Nu ben ik nog steeds een achterstand aan het inhalen. Aan ideeën heb ik nooit gebrek gehad, maar het vinden van een vorm en het naar buiten brengen van mijn werk gaat nu gelukkig beter dan vroeger. ‘Het moeilijkste is om je onaangename of donkere kanten aan te boren, dus om zo min mogelijk braaf te zijn. Ik werk nu aan een fictieve monoloog over mijn vaders kampverleden en mijn grootvaders krijgsgevangenschap. De tekst is geschreven voor een acteur, al zal ik ook documentaire elementen en archiefmateriaal in de film verwerken. Feitelijk is dit verhaal niet persoonlijker dan De Schattenberg, maar in de vorm en de vrijheid die ik neem ga ik wel verder dan daarvoor. Zo is in al mijn films en installaties een duidelijke ontwikkeling te zien: het ene werk dient het andere. Zonder De Schattenberg zou ik mijn volgende film niet kunnen maken. Ik probeer steeds meer te durven.’

10 − Zine #4

Zine #4 − 11

Wie is Cary Grant? De charmeur en zijn duistere alter ego

‘Iedereen wil Cary Grant zijn. Zelfs ik’, zei Cary Grant over zijn status als filmster. Gedurende zijn carrière ontwikkelde de ster van de screwball comedy zich tot het vakkundig vormgegeven icoon ‘Cary Grant’: de smetteloos geklede gentleman die intelligente charme paarde aan komische ongeremdheid, maar ook over een onvermoede donkere kant bleek te beschikken. door Frédérique Balbinot · fotografie door Anne de Vries

N

et als Oscar Wilde verstond Cary Grant de kunst van het aforisme. Zijn autobiografie, in 1963 gepubliceerd in het tijdschrift Ladies’ Home Journal, opent met: ‘Het grootste deel van mijn leven was ik afwisselend Archie Leach of Cary Grant: onzeker over beide, achterdochtig ten opzichte van allebei. Pas sinds kort ben ik ze tot één persoon aan het verenigen.’ Hij was toen 59 en op de toppen van zijn roem (met nog drie films te gaan). En toch, deze gigant van Hollywood twijfelde aan zijn carrière­, zijn imago en - bovenal - aan zichzelf. Die zoektocht naar eenheid was niet gemakkelijk, gezien zijn meerduidige en veranderlijke identiteit. Hij werd in 1904 geboren als de Engelsman Archibald Leach en stierf als de Amerikaan Cary Grant, in Iowa in 1986. Hij is vijf maal getrouwd geweest en kreeg een doch-

ter, maar hield altijd de naam biseksueel te zijn (dit is hij stellig blijven ontkennen). Hij stond bekend om zijn rollen in romantische komedies en screwball comedies, maar wist ook een onvermoede diepgang te leggen in zijn vertolking van veelal ambigue personages. Van komische tronies, acrobatische buitelingen en flitsende dialogen ontwikkelde zijn spel zich tot een subtiel ‘niets doen’: hij was gewoon aanwezig, handen in de zakken, nauwelijks expressie. Was dat uiteindelijk de echte Cary Grant?

lege huls zonder markante trekken; behalve dan dat hij uitermate knap was. Niemand herinnert zich hem in deze rollen. Het enige wat veranderde, zo weten echte fans, was zijn haar: op de set van Blonde Venus (1932) nam regisseur ­Josef Von Sternberg een kam ter hand en verplaatste Grants scheiding van links naar rechts - waar deze sindsdien is gebleven. Pas in 1935, toen regisseur George Cukor hem vroeg voor de rol van de Cockney-praatjesmaker Jimmy Monkley in Sylvia Scarlett, begon het wordingsproces van ‘Cary Grant’ werkelijk. Deze buiDe man in smoking ten Paramount om gemaakte productie met Als Hollywood-acteur werd Grant ‘geboren’ in tegenspeelster Katharine Hepburn was voor hem 1932, in een kantoor van de Paramount-studio. een verademing. Volgens Cukor voelde Grant plotLange tijd was ‘Cary Grant’ niet veel meer dan seling ‘grond onder de voeten’. De film gaf zijn een naam onder een contract. Na ongeveer zelfvertrouwen zo’n opkikker dat hij besloot zijn ­dertig films in vijf jaar zaten zijn stijl en carrière contract met Paramount niet te verlengen; hij nam muurvast. Hij was ‘die man in smoking’, een zijn lot in eigen hand en werd onafhankelijk. Campagnebeeld Cary Grant-programma; portrait: © 2008 Warner Bros, Entertainment Inc.

12 − Zine #4

Biografie Cary Grant Cary Grant werd in 1904 in het Britse Bristol geboren als Archibald Alexander Leach. Zijn familie was arm, het huwelijk niet al te best; zijn moeder verdween in een psychiatrische inrichting. Op dertienjarige leeftijd liep Archibald weg van huis om zich als acrobaat en zanger/danser aan te sluiten bij een rondreizend vaudevillegezelschap. Toen hij 1920 met de groep in New York belandde, besloot hij in de Verenigde Staten te blijven. Vanaf 1927 speelde hij in verschillende Broadway-musicals en in 1932 drong hij door tot Hollywood, waar hem door Filmstudio Paramount een contract werd aangeboden. Een van de voorwaarden was dat hij zijn naam veranderde: Cary Grant was geboren. Zijn carrière schoot omhoog met het succes van The Awful Truth (Leo McCarey, 1937). Gedurende de daaropvolgende drie decennia was hij een van Hollywoods populairste acteurs. Hoewel zijn populariteit in de jaren zestig ongewijzigd bleef, besloot Grant in 1966 te stoppen met a­ cteren. Hij kreeg een dochter op zijn tweeënzestigste en ontving in 1970 een Oscar voor zijn gehele oeuvre. Op latere leeftijd zoekt Grant toch weer de schijnwerpers op met het theater­programma An Evening With Cary Grant. Op 29 november 1986 overlijdt hij in Iowa tijdens een tournee.

Zine #4 − 13

‘Critici hebben me vaak v­ erweten ­mezelf te zijn op het witte doek. Maar jezelf zijn is moeilijker dan je zou ­verwachten.’

Jongensachtig en sinister Die eerste samenwerking met Cukor markeert ook het begin van een meer overwogen selectie van filmrollen. De Franse criticus Luc Moullet schreef: ‘Zijn keuze van regisseurs getuigt van een buitengewone smaak. Ik geloof dat geen acteur hem daarin heeft overtroffen. (…)’ De Cary Grant zoals men die kent werd gevormd door vier regisseurs, allen met een andere opvatting over acteren, en over Grants acteren in het bijzonder. Naast George Cukor waren dat Leo McCarey, Howard Hawks en Alfred Hitchcock. In Grants twee andere films met regisseur Cukor en tegenspeelster Katharine Hepburn ­Holiday (1938) en The Philadelphia Story (1940) - spreidt hij totaal verschillende acteerstijlen ten toon. In de eerste film speelt hij een personage met een jongensachtige, enthousiaste charme, vol hoop en wensdromen, ervan overtuigd dat het leven meer te bieden heeft dan een kantoorbaan. Deze rol gaf hem overigens de gelegenheid te putten uit zijn jeugdige ervaringen in een rondreizend variétégezelschap (waarmee Grant in 1920 naar Amerika kwam): de film zit vol buitelingen en acrobatische stunts waarmee

hij voorheen de show stal. In The Philadelphia Story, twee jaar later, is het rijpingsproces reeds begonnen; Grant toont zich een totaal andere acteur. Zijn gezicht is bijna uitdrukkingsloos, soms sinister; zijn acteren is strakker, zuiniger (een stijl die in Alfred Hitchcocks Notorious in 1946 tot volle wasdom kwam). Vlot en introvert The Philadelphia Story kan worden beschouwd als een van de geslaagdste screwball comedies, maar de meest karakteristieke is Leo McCareys The Awful Truth (1937). Met dit komische meesterwerk vestigde Grant zijn naam als filmster en als koning van het genre dat in 1934 bekendheid kreeg met Frank Capra’s It Happened One Night (met Clark Gable). Hoewel er geen allesomvattende definitie bestaat van de screwball comedy - de naam is ontleend aan honkbal: een werpbal met een onvoorspelbare curve -, bevatten de meeste films die ertoe gerekend worden kluchtige verwikkelingen, slapstick en snelle dialogen, en draait de plot om komische huwelijksperikelen. The Awful Truth heeft ‘t allemaal! Cary Grant leek in de wieg gelegd voor de rol van half geschifte echtgenoot; het tempo en de gestileerde humor lagen hem bijzonder goed. De Amerikaanse critica Pauline Kael schreef: ‘Hij werd Cary Grant toen hij zijn eigen ongerijmdheid op zijn personages leerde projecteren en hij hun onnozelheid tot stijl wist te verheffen. (…) In de nieuwe, romantische slapstick van midden jaren dertig ontspande hij en kwam hij tot leven. Hij was grappig en sexy tegelijk.’ Tot Leo McCarey ook een donkere kant aan de acteur ontwaarde en hem naar nog onverkende terreinen leidde. Hun tweede film, Once Upon a Honeymoon (1942), verdient mede daarom herontdekt te worden. In dit komische én melodramatische verhaal trekt Grant alle registers open: hij is de vlotte babbelaar, de clown (met name de scène waarin hij Ginger Rogers’ maten neemt is hilarisch), de idealistische journalist en, ten slotte, de verliefde man, zonder masker. Zijn spel legde het fundament voor zijn enige andere, echt melodramatische rol, in An Affair to Remember (1957, met zijn favoriete tegenspeelster Deborah Kerr). Het is jammer dat

Cary Grant en Deborah Kerr in An Affair to Remember Cary Grant portrait: © 2008 Warner Bros, Entertainment Inc.

14 − Zine #4

Zine #4 − 15

Becoming Cary Grant tentoonstelling 3 juli t/m 27 augustus

er niet vaker een beroep is gedaan op deze dramatische kant van Grant. Als personage dat door passie wordt verteerd en de spelingen van het lot ondergaat is hij, met zijn terughoudende, introverte vertolking, volkomen geloofwaardig. Charmant en kwaadaardig In de films van Howard Hawks daarentegen zien we een heel andere Grant. In Bringing Up Baby (1938), I Was a Male War Bride (1949) en Monkey Business (1952) plaatste Hawks hem in allerlei ongemakkelijke houdingen, tot groot genoegen van het publiek. Zo wordt hij in damesjapon achterna gezeten door een hond, speelt hij cowboytje onder de invloed van een verjongingsdrankje en loopt hij in militair uniform met een vrouwenpruik op. Het is sterk aangezette, regressieve nonsens-komedie, die doet denken aan de Marx Brothers. Grant wist er goed raad mee. En mede door zijn behendigheid is hij verassend goed als viriele macho in Hawks’ His Girl Friday (1939). Toppunt van hun samenwerking is Only Angels Have Wings (1939). Behalve een typische Hawks-film (met thema’s als het belang van werk boven liefde en de vrouw als bedreiging van mannelijke vriendschap) is dit Grants tot dan toe meest substantiële rol, de rol waarin hij zijn veelzijdigheid bewijst. Hij vertolkt een complex en subtiel personage, wiens gevoelens hij veeleer suggereert dan toont. Alfred Hitchcock buitte Grants Jekyll and ­Hyde-karakter - de charmeur en zijn kwaadaardige alter ego - uit in de vier films die ze samen maakten. Wil Grant in Suspicion (1941) zijn echtgenote (Joan Fontaine) vermoorden om haar ­fortuin? Is hij in Notorious werkelijk verliefd op Ingrid Bergman of gebruikt hij haar slechts om een spion te kunnen arresteren? In die laatste film is zijn acteren werkelijk fenomenaal: veelal met de rug naar de camera speelt hij de ogenschijnlijk onverstoorbare agent die van binnen verteerd wordt door woede en jaloezie. Hij slaagt erin een niet zo sympathiek personage neer te zetten - hij lacht niet één keer - dat uiteindelijk door de liefde wordt overmand. In de films van Hitchcock, met zijn fascinatie voor sterke, op het eerste gezicht ijskoude vrouwelijke perso-

Deze zomer staat het Filmmuseum in het teken van de stijlvolle Hollywoodster Cary Grant. In het Filmmuseum zijn ruim vijfentwintig films uit zijn succesvolle carrière te zien en een tentoonstelling, met onder meer originele affiches, foto’s, filmcompilaties en een documentaire. Privé-foto’s De tentoonstelling bevat bijzondere privé-foto´s van Cary Grant, vooral uit de jaren dertig. Op deze foto’s, afkomstig uit de archieven van Getty Images, is Grant o.a. te zien in gezelschap van Hollywoodsterren en zijn eerste echtgenote Virginia Cherrill.

‘Het grootste deel van mijn leven was ik afwisselend Archie Leach of Cary Grant.’

nages, speelde de relatie tussen Grant en zijn tegenspeelsters een belangrijke rol. Anders dan destijds van filmheldinnen verwacht werd, openen­Hitchcocks heldinnen brutaal de jacht op hem! Ingrid Bergman, Grace Kelly (in To Catch a Thief, 1955) en Eva Marie Saint (in North by Northwest, 1959) nemen het voortouw in legendarische verleidingsscènes, volkomen ongegeneerd en vastberaden de man van hun dromen te vangen.

scène uit North by Northwest komen Grants beweeglijke acteerstijl en latere sobere spel samen. North by Northwest kan niet alleen beschouwd worden als het hoogtepunt in Hitchcocks Amerikaanse oeuvre, maar ook als het toppunt van Grants carrière. Zijn spel in deze film - zijn ­populairste - is een staalkaart van alle stijlen die hij ooit had gespeeld, inclusief een kleine ode aan zijn held Charlie Chaplin. Hitchcock betreurde het feit dat zijn favoriete acteur zich terugtrok uit de filmwereld: ‘Cary Grant is de enige acteur in mijn leven van wie ik hield’, een uitspraak die vele Grant-liefhebbers zullen onderschrijven.

Wellicht het bekendste beeld van Grant werd door Hitchcock vastgelegd: vrijwel onbeweeglijk, met zijn handen in de zakken van zijn grijze pak, staat hij op een schier eindeloze weg. In de Cary Grant-programma verte sproeit een vliegtuig landbouwgif. Plotse- 3 juli t/m 27 aug ling rent hij voor zijn leven. In deze iconische Zie ook p.15-19

Affiches Daarnaast worden originele affiches uit de Filmmuseum-collectie getoond, voornamelijk uit de jaren dertig en veertig, maar ook een aantal uit de jaren vijftig, de hoogtijdagen van Grants acteercarrière. Van Alfred Hitchcocks spionagethriller North by Northwest (1959), waarin Grant een van zijn bekendste rollen vertolkt, zijn verschillende affiches te zien. Thematische compilaties Verder heeft het Filmmuseum speciaal voor deze tentoonstelling een drietal thematische compilaties samengesteld met fragmenten uit de films van Cary Grant. De eerste compilatie (The Man You Love to Love) gaat over Cary Grant’s enorme populariteit bij vrouwen, aan de hand van legendarische verleidingsscènes met filmsterren als Ingrid Bergman en Grace Kelly. De tweede (Vis comica) behandelt de typerende mimiek en komische houding van de acteur. De derde compilatie (Caricatures Imitators Admirers) laat de invloed zien van Cary Grant op latere generaties acteurs waarbij collega-auteurs en -actrices in de huid van de filmster kruipen of hem citeren. Documentaire Ook te zien is de voor een Emmy genomineerde tv-documentaire Cary Grant: A Class Apart (2004), waarin filmmaker Robert Trachtenberg Grants doorbraak in Hollywood volgt. De film bevat filmfragmenten uit Grants uitgebreide oeuvre en interviews met familieleden en (beroemde) collega’s. Tentoonstelling Cary Grant 3 juli t/m 27 aug, dagelijks van 13.00 tot 22.00 Prijs: €3 (met reductie €2,50; gratis op vertoon van een Filmmuseumfilmkaartje of een Museumkaart)

16 − Zine #4

Becoming Cary Grant films

3 juli t/m 27 augustus

Cary Grant speelde in meer dan zeventig films, stond tegenover actrices als Katharine Hepburn, Ingrid Bergman, Audrey Hepburn en Grace Kelly en werd geregisseerd door de groten uit het vak. Het Filmmuseum brengt deze zomer een overzicht van zijn beste werk. Cary Grant maakte in 1932 zijn filmdebuut en sloot zijn loopbaan als acteur af in 1966. Succes, sex-appeal, charme en elegantie maakten van Grant in de loop der jaren een superster, een filmster die door zijn intelligentie, good looks en fysieke aanwezigheid een onvergetelijke indruk achterliet. Cary Grant werd een icoon, een door de acteur en zijn regisseurs vormgegeven personage, dat uiteindelijk samenviel met de privé-persoon Grant. (De acteur: ‘Ik speel mezelf tot in de puntjes.’ Het Filmmuseum toont een selectie van zevenentwintig films die weergeven hoe de acteur zich ontwikkelde tot het icoon ‘Cary Grant’.

Zine #4 − 17

An Affair to Remember Leo McCarey (VS 1957) Engels gespr., Nederlands ondert. 119’ kleur Leo McCareys remake van zijn eigen Love Affair (1937). Charmeur Nick Ferrante (Grant) staat op het punt te trouwen wanneer hij tijdens een cruise Terry McKay (Deborah Kerr) ontmoet. De vonk slaat over. Beiden zijn niet vrij, maar spreken af elkaar een half jaar later te ontmoeten om te zien of hun gevoelens veranderd zijn. Gevatte romantische komedie gaat langzaam over in melodrama, met groots en ontroerend spel van Kerr en Grant. 14 + 15 + 18 + 19 aug 19.30; 16 + 17 aug 17.00

Arsenic and Old Lace Frank Capra (VS 1943) Engels gespr., Nederlands ondert. 118’ zwart-wit Verfilming van de gelijknamige populaire salonkomedie over twee lieftallige gifmengsters. Het hilarische verhaal speelt zich nagenoeg af op één locatie: het trefpunt van een bonte stoet personages en komische misverstanden. Hoewel Grants acteerstijl rond deze tijd versoberde, doet regisseur Frank Capra een beroep op diens uitbundige arsenaal aan gezichtsexpressies, waaronder zijn befaamde double take (vertraagde reactie), die zijn vooroorlogse rollen kenmerkte. 7 juli 17.00; 9 + 13 juli 19.30

Toegangsprijzen Voor het Cary Grant-retrospectief gelden de reguliere toegangsprijzen. Voor vier kaarten in één keer betaalt u slechts €25 (met reductie €23,50; Vrienden €22). Cary Grant buiten het Filmmuseum Filmhuis Den Haag vertoont van 3 t/m 16 juli een selectie­uit het Cary Grant-retrospectief.

Charade Stanley Donen (VS 1963) Engels gespr., Nederlands ondert. 113’ kleur Grants parodie op Alfred Hitchcocks North by Northwest (1959), in een spel van misleiding en valse identiteit. Weduwe Regina Lampert (Audrey Hepburn) wordt bedreigd door vier mannen alsmede door een man met vier namen - Grant. Slim geschreven thriller met een knipoog, die bovendien Grants romantische kant op de hak neemt: keer op keer beweert hij te oud te zijn voor zijn tegenspeelster. 24 + 25 + 28 + 29 juli 19.30; 26 + 27 + 30 juli 17.00 Charade

Hoogtepunten De Grant-klassiekers The Awful Truth, His Girl Friday, The Philadelphia Story, Charade, People Will Talk, An Affair to Remember, Notorious en Only Angels Have Wings zijn elk een week lang bijna dagelijks te zien. De Hitchcock-klassieker North by Northwest is ­bijna dagelijks te zien en wordt door het Filmmuseum opnieuw uitgebracht. Inleidingen Een keer per week wordt een hoogtepunt uit het programma vertoond met een inleiding door een Cary Grant-fan. 6 juli 17.00 His Girl Friday - Nouchka van Brakel, regisseur 10 juli 19.30 The Awful Truth - Peter Verstraten, docent ­Intermediale Literatuurwetenschap, Universiteit Leiden 17 juli 19.30 The Philadelphia Story - Nico de Klerk, Filmmuseum-medewerker en curator Cary Grant-programma 24 juli 19.30 Charade - Claudy Op den Kamp, Haghefilmmedewerker 31 juli 19.30 People Will Talk - Joost Prinsen, acteur, columnist, schrijver, presentator 7 aug 19.30 Only Angels Have Wings - Frans Weisz, regisseur 14 aug 19.30 An Affair to Remember - Robert Neugarten, filmrecensent 21 aug 19.30 Notorious - Claudy Op den Kamp, Haghefilm-medewerker

Bringing up Baby Howard Hawks (VS 1938) Engels gespr., Nederlands ondert. 100’ zwart-wit Eerste van Grants vier vertolkingen voor regisseur Howard Hawks. Maakt in romantische komedies de man doorgaans jacht op de vrouw, Hawks draait de rollen om en laat Grant, met zijn reputatie van knappe verleider, nu opgejaagd worden. In de rol van verstrooide wetenschapper David Huxley ondergaat Grant lijdzaam de niet aflatende avances van Susan Vance (Katherine Hepburn). Een romance, maar niet zonder kleerscheuren. 6 juli 19.30; 11 + 17 juli + 19 aug 17.00

Openingsavond Donderdag 3 juli om 19.00 wordt het zomerprogramma rond Cary Grant feestelijk geopend door o.a. acteur Cas Enklaar, Cary Grant-fan en -kenner. In beide Filmmuseum-zalen zijn Grantklassiekers van Alfred Hitchcock te zien: To Catch a Thief (1955) en Suspicion (1941). Ook de tentoonstelling is voor het eerst te bezichtigen. Voor de openingsfilms komt op 3 juli een beperkt aantal kaarten vrij. Kaarten kopen of reserveren - voor één van de twee titels - kan alleen op de dag zelf.

The Grass Is Greener Stanley Donen (GB 1960) Engels gespr., Nederlands ondert. 103’ kleur Grants derde film met zijn favoriete tegenspeelster Deborah Kerr. Graaf Victor Rhyall (Grant) en gravin Lady Hilary (Kerr) zien zich genoodzaakt toeristische rondleidingen op hun landgoed toe te staan om geld te verdienen. In zijn vertolking toont Grant zijn opmerkelijke intelligentie in dialogen: uitspraak en plaatsing van accenten leggen de aanmatiging bloot van zijn aristocratisch personage. 8 + 14 aug 17.00; 17 aug 19.30

His Girl Friday Howard Hawks (VS 1939) Engels gespr., Nederlands ondert. 92’ zwart-wit Hoofdredacteur Walter Burns (Grant) laat geen middel onbeproefd om reporter en ex-vrouw Hildy Johnson (Rosalind Russell) van een tweede huwelijk af te houden. Tweede van een reeks van filmbewerkingen van het toneelstuk The Front Page, een cynisch-komisch portret van de nieuwsmedia. Regisseur Howard Hawks maakte er een screwball ­comedy van door van het personage Hildy Johnson een vrouw te maken; wat bleef was het spervuur aan gevatte dialogen. 4 + 6 + 9 juli 17.00; 5 + 7 + 8 juli 19.30; matineevoorstellingen: 12 + 20 + 26 juli + 3 + 9 + 23 aug 14.30

I Was a Male War Bride Howard Hawks (VS 1949) Engels gespr., Nederlands ondert. 105’ zwart-wit Tweede film waarin regisseur Howard Hawks Cary Grant in vrouwenkleren steekt. De Franse kapitein Henri Rochard (Grant) is op missie met een Amerikaanse vrouwelijke officier. Ondanks hun meningsverschillen keren zij als echtpaar terug. Maar naar de Verenigde Staten kan hij niet met haar: de regels voorzien niet in bruidegoms, alleen oorlogsbruiden. Deze absurde sekskomedie resoneert de verwarringen die het naoorlogse Europa kenmerkten. 14 juli + 1 aug 17.00; 23 juli 19.30

Indiscreet Stanley Donen (GB 1958) Engels gespr., Nederlands ondert. 100’ kleur Twaalf jaar na Notorious (Alfred Hitchcock, 1946) zijn Grant en Ingrid Bergman herenigd in deze verstilde romance op leeftijd. Op Grants lijf geschreven romantische komedie waarin hoffelijkheid en goede manieren de boventoon voeren - totdat de leugen aan het licht komt. Vooral blikken en gebaren vertellen het verhaal. Hoogtepunt is Grants vijf minuten lange dansscène. 15 + 24 juli 17.00; 20 juli 19.30

Cary Grant en Deborah Kerr in An Affair to Remember

The Awful Truth Leo McCarey (VS 1937) Engels gespr., Nederlands ondert. 91’ zwart-wit Echtscheidingskomedie met Grant en comédienne Irene Dunne. Vermoedens van overspel volstaan voor Jerry en Lucy Warriner (Grant en Dunne) om te gaan scheiden. Vervolgens ondermijnt elk de pogingen van de ander een nieuwe romance te beginnen. Leo McCareys regie ­stimuleerde Grant te improviseren en zijn komisch talent te ontwikkelen. De film vestigde Grants naam als filmster. 10 + 11 + 14 + 15 juli 19.30; 12 + 13 juli 17.00

The Bachelor and the Bobby-Soxer Irving Reis (VS 1947) Engels gespr., Engels ondert. 95’ kleur Screwball comedy waarin high school-leerlinge Susan (Shirley Temple­) als een blok valt voor haar charmante jonge leraar (Cary Grant). Ze kan haar geluk niet op als Grant haar permanent gezelschap moet houden om haar uit de droom te helpen. De geschrokken Grant besluit zich als een puber aan te stellen. Scenarioschrijver Sidney Sheldon sleepte een Oscar in de wacht. 7 juli 17.00; 9 + 13 juli 19.30; openluchtvoorstelling 22 aug ± 21.15 (zie ook p. 28/29); 25 aug 17.00

Holiday George Cukor (VS 1938) Engels gespr., Nederlands ondert. 95’ zwart-wit Johnny Case (Grant) is de aanstaande van miljonairsdochter Julia Seton (Doris Nolan). De standsbewuste Julia wil een baan voor hem in het familiebedrijf, maar hij brengt zijn jonge jaren liever ‘op vakantie’ door. Julia’s zus Linda (Katharine Hepburn), even onafhankelijk denkend als Johnny, steunt hem. In zijn vertolking - Johnny is grillig en onberekenbaar - geeft Grant blijk van zijn ongeduld met de upper class, die geen plezier meer weet te maken. 8 juli 17.00; 12 + 19 juli 19.30

Houseboat Melville Shavelson (VS 1958) Engels en Italiaans gespr., Nederlands ondert. 110’ kleur Weduwnaar Tom Winters (Grant) staat alleen voor de opvoeding van zijn drie, van hem vervreemde kinderen. Kinderverzorgster en huishoudster ­Cinzia (Sophia Loren) brengt uitkomst. Niet dat ze veel verstand van het huishouden heeft, maar de kinderen zijn dol op haar. Voorbeeld van de latere, meer vaderlijke rollen die Grant vertolkte. Romantische comedy of remarriage, losjes gebaseerd op het Assepoester-verhaal. Zie ook Kidz Zinema, p.32 16 + 17 + 24 aug 14.30

Cary Grant, James Stewart, John Howard en Katherine Hepburn in The Philadelphia Story

18 − Zine #4

Zine #4 − 19

Klassieker opnieuw uitgebracht North by Northwest Alfred Hitchcock (VS 1959) Engels gespr., Nederlands ondert. 136’ kleur Laatste samenwerking van Grant en Hitchcock. Reclameman Roger O. Thornhill (Cary Grant) wordt voor geheim agent en moordenaar aangezien en raakt verstrikt in een web van dodelijke intriges. Thornhill slaat op de vlucht, geholpen door een raadselachtige blondine (Eva Marie Saint). De ultieme Hitchcock: suspense, humor, technische hoogstandjes en spectaculaire achtervolgingen wisselen elkaar zorgvuldig gedoseerd af. Deze ironische spionage- en avonturenfilm stond model voor de latere Hollywood-blockbusterfilm. 3 juli 21.30; 4 t/m 16 juli 19.00 + 21.30; vanaf 17 juli, zie voor aanvangstijden 's avonds www. filmmuseum.nl; matineevoorstellingen: 13 + 19 + 27 juli + 2 + 10 aug 14.30 North by Northwest wordt door het Filmmuseum opnieuw uitgebracht en is ook te zien in Filmhuis Den Haag en Lux (Nijmegen).

Monkey Business Howard Hawks (VS 1952) Engels gespr., Nederlands ondert. 97’ zwart-wit Een bij toeval gemixt drankje blijkt de gedroomde verjongingskuur van de verstrooide professor Barnaby Fulton (Grant). Zijn huwelijk (met Ginger Rogers) wordt danig op de proef gesteld. Monkey Business was Grants laatste samenwerking met regisseur Howard Hawks. Zelf was Hawks niet zo tevreden over de film. ‘Maybe it was too silly’, zei hij in een interview. Met Marilyn Monroe als Grants secretaresse. 18 + 29 juli 17.00; 26 juli 19.30

My Favorite Wife Garson Kanin (VS 1940) Engels gespr., Engels ondert. 88’ zwart-wit Nick Arden (Grant) hertrouwt kort nadat zijn eerste vrouw, Ellen (Irene Dunne), officieel dood wordt verklaard. Maar amper getrouwd of de ‘dode’ ex meldt zich. In plaats van verdronken te zijn heeft ze zeven jaar doorgebracht op een afgelegen eiland, en niet in haar eentje. De exechtelieden gaan in deze screwball comedy vervolgens bij zichzelf te rade aan welke partner zij de voorkeur geven. 16 + 22 juli 17.00; 27 + 30 juli 19.30

Once Upon a Honeymoon Leo McCarey (VS 1942) Engels gespr., Engels ondert. 117’ zwart-wit Tweede van Grants vertolkingen onder regie van Leo McCarey. Katherine Butt-Smith (Ginger Rogers) trouwt ‘omhoog’ met een Oostenrijkse baron, onwetend van zijn rol als naziagent. Reporter Pat O’Toole (Grant) probeert haar de ogen te openen voor de waarheid - en voor hém. Veronachtzaamd anti-nazi-meesterwerkje, waarin Grant z’n achterwerk aan Hitler toont. Opmerkelijke mengeling van genres, met zowel kluchtige als thrillerelementen. 31 juli + 5 + 20 aug 17.00; 10 aug 19.30

Only Angels Have Wings Howard Hawks (VS 1939) Engels gespr., Nederlands ondert. 121’ zwart-wit Geoff Carter (Grant) runt een gammel luchtvaartbedrijfje dat vluchten uitvoert over een gevaarlijk terrein. Ondanks zijn reputatie als ‘a good guy for girls to stay away from’ doet Bonnie Lee (Jean Arthur) aanhoudende pogingen hem te strikken. Grant is duidelijk op z’n gemak als ogenschijnlijk ruw, ongebonden personage. Met een gevarieerd palet - van onverzettelijk tot gevoelig, en af en toe in voor een geintje - creëert Grant zijn tot dan toe meest substantiële rol. 7 + 8 + 11 + 12 aug 19.30;9 + 10 aug 17.00

People Will Talk Joseph Mankiewicz (VS 1951) Engels gespr., Nederlands ondert. 110’ zwart-wit Grant in een serieuze rol als gynaecoloog Noah Praetorius. De heksenjacht die wordt geopend op Grants onconventionele personage - Praetorius trouwt een zwangere patiënte (Jeanne Crain) opdat ze geen zelfmoord pleegt - is een commentaar op McCarthy’s fanatieke communistenjacht in die jaren. Grant op z’n best in een voor zijn latere carrière kenmerkende vertolking, uitgevoerd met ­uiterst efficiënte, minimale gebaren. 31 juli + 1 + 4 + 5 aug 19.30; 2 + 3 aug 17.00

Suspicion Alfred Hitchcock (VS 1941) Engels gespr., Nederlands en Frans ondert. 99’ zwart-wit Grants eerste samenwerking met Hitchcock, die zijn imago van elegante leading man uitbuit. Grants acteerstijl lijkt een façade geworden: is dit zijn gebruikelijke nonchalance of hebben we te doen met een gladde charmeur? Achterdocht over zijn motieven domineert zijn huwelijk met de rijke Lina McLaidlaw (Joan Fontaine), die vreest dat haar nieuwbakken echtgenoot moord­ neigingen heeft. Hitchcock had een ander einde in gedachten, maar werd door de studio teruggefloten. 7 + 13 aug 17.00; 16 + 20 aug 19.30

Sylvia Scarlett George Cukor (VS 1935) Engels gespr., Duits en Engels ondert. 95’ zwart-wit Eerste van Grants vier films met Katharine Hepburn. Sylvia Scarlett betekende de doorbraak voor de van oorsprong Britse Grant, die in de rol van oplichter en entertainer Jimmy Monkley kon putten uit zijn ervaringen bij een reizend theatergezelschap in Engeland. Dit succes bracht hem ertoe zich niet meer aan één studio te binden. 2 + 13 aug 19.30; 4 + 6 aug 17.00

To Catch a Thief Alfred Hitchcock (VS 1954) Engels gespr., Nederlands, Fins en Zweeds ondert. 106’ kleur Een copycat wekt de belangstelling van voormalig juwelendief John Robie (Grant). Robies pogingen de dief te ontmaskeren - om zijn eigen onschuld te bewijzen - wekken op hun beurt de belangstelling van een rijke Amerikaanse toeriste, vertolkt door Grace Kelly. Grants derde film onder regie van Hitchcock. Diverse scènes (o.a. een achtervolging met een vliegtuig) wijzen vooruit naar Hitchcocks en Grants laatste samenwerking, North by Northwest (1959). 12 + 21 aug 17.00; 23 aug 19.30

The Philadelphia Story George Cukor (VS 1940) Engels gespr., Nederlands ondert. 112’ zwart-wit Grants vertolking van C.K. Dexter ­Haven, ex-echtgenoot van Tracy Lord (Katharine Hepburn), krijgt minder screentime dan de andere sterren, maar zijn personage is de veroor­zaker van allerlei verwikkelingen. Grant combineert hoffelijkheid met vilein raffinement. Zo geraffineerd dat hij in dit verhaal over een vierhoeksverhouding uiteindelijk als winnaar uit de bus komt. James Stewart steelt de show in een dronkemansscène (terwijl Grant bewonderend toekijkt). 17 + 18 + 21 + 22 juli 19.30; 19 + 20 + 23 juli 17.00

Cary Grant en Joan Fontaine in Suspicion

Een zomeravond met Cary Grant Filmjournalist André Waardenburg en Filmmuseum-medewerker Frédérique Balbinot presenteren een compilatiepogramma met enkele bijzonder humoristische fragmenten uit de films van Cary Grant, de koning van de screwball comedy. Deze ‘Zomeravond met Cary Grant’ biedt een onderhoudende, nieuwe manier om Grants oeuvre te (her)ontdekken. Engels gesproken, 90' 4 juli + 3 aug 19.30 Cary Grant en Ingrid Bergman in Notorious

Mr. Blandings Builds His Dream House H.C. Potter (VS 1948) Engels gespr., Engels ondert. 94’ zwart-wit Eigentijdse parodie op de trek naar de voorstad. In een vrijwel zwijgend uitgevoerde openingsscène voert het gezin van reclamemaker Blandings (Grant) een ware acrobatische tour de force uit in de te kleine, te volle New Yorkse flat. Een droomhuis in Connecticut moet uitkomst bieden. Maar tussen droom en huis staan bouwvakkers in de weg, en praktische bezwaren. 10 + 21 juli + 26 aug 17.00; 9 aug 19.30

None But the Lonely Heart Clifford Odets (VS 1944) Engels gespr., Engels ondert. 113’ zwart-wit Lanterfanter Ernie Mott (Grant) keert terug naar zijn ouderlijk huis en het winkeltje dat zijn zieke moeder runt. Om de eindjes aan elkaar te knopen schuwen beiden de misdaad niet. Op Grants instigatie gemaakte persoonlijke film, waarin hij terugkeert naar zijn Britse working classwortels. Linkse scenarist-regisseur Clifford Odets werd aangetrokken voor een realistische portrettering. 16 juli + 6 aug 19.30; 25 + 28 juli 17.00

Notorious Alfred Hitchcock (VS 1946) Engels gespr., Nederlands en Frans ondert. 101’ zwart-wit Tweede Hitchcock-rol voor Grant, als Amerikaans geheim agent T.R. Devlin die Alicia Huberman (Ingrid Bergman), de dochter van een voormalig nazi-collaborateur, ronselt voor contraspionage. Verliefd, gekrenkt en aanvankelijk machteloos ziet hij toe hoe zij met de vijand trouwt. In een nieuwe, sterk versoberde stijl, gebaseerd op blikken en minimale gebaren, toont voormalig acrobaat Grant zich een meester in het nietbewegen. 21 + 22 + 25 + 26 aug 19.30; 23 + 24 + 27 aug 17.00

The Talk of the Town George Stevens (VS 1942) Engels gespr., Nederlands ondert. 117’ zwart-wit Optimistische, ‘Capraeske’ film met Grant als lokale radicaal in smalltown America. Na onterecht beschuldigd te zijn van brandstichting en moord ontsnapt Leopold Dilg (Grant) uit de gevangenis, op de vlucht voor de meute dorpsbewoners en hun gekozen leiders die het recht in eigen hand willen nemen. George Stevens’ beroep op het democratische systeem werd tijdens de Tweede Wereldoorlog ontvangen als een moreel hart onder de riem. 11 + 15 aug 17.00; 24 aug 19.30

Walk Don’t Run Charles Walters (VS 1966) Engels gespr., Engels ondert. 114’ kleur Britse zakenman Sir William Rutland (Grant) bezoekt de Olympische Spelen­van Tokyo (1964). In deze door een huizentekort geplaagde stad kan hij alleen onderdak vinden door een ­kamer te delen met een jongere vrouw en een Olympisch atleet. Geen romance dit keer, maar Grant als ­vaderlijke Cupido-figuur die het j­onge stel bij elkaar brengt. Laatste rol van Grant, die zich in een veranderend Hollywood niet meer thuis v­ oelde. 18 + 22 aug 17.00; 27 aug 19.30

Met dank aan Toine de Waele (Decentralisatie, Brussel) Grace Kelly en Cary Grant in To Catch a Thief

Filmtitel: Houseboat Land/jaar: Verenigde Staten / 1958 Regie: Melville Shavelson Maatschappij: Paramount (Verenigde Staten)

Affichetitel: Hausboot Land/jaar: Bondsrepubliek Duitsland / 1958-1961 Ontwerper: Lutz Peltzer

Afgebeelde acteurs: Cary Grant en Sophia Loren Formaat [H x B]: 84 x 118 cm Materiaal: papier Techniek: offset

In het kader van het Cary Grant-programma wijdt het Filmmuseum deze zomer een tentoonstelling aan de stijlvolle Hollywoodster, met onder meer originele affiches - zoals dit Duitse affiche van Houseboat - uit de Film­ museum-collectie. Voor meer informatie over de tentoonstelling zie p.15.

20 − Zine #4

22 − Zine #4

Cinedans

Bewegende lichamen, bewegende beelden

6 juli

Zine #4 − 23

Nostalgie in Tuschinski

De Schattenberg

Documentaire over de erfenis van Nederlands-Indië

Klassiekers uit het Filmmuseum

Nostalgie in Tuschinski biedt filmliefhebbers de gelegenheid te genieten van klassieke films in een art deco-entourage. In samenwerking met Pathé Tuschinski heeft het Filmmuseum een programma samengesteld met bekende Nederlandse en internationale titels. De voorstelling van 12 juli - bij uitzondering op een zaterdagochtend - staat in het teken van het komische duo Laurel & Hardy. In augustus en september zijn er geen Nostalgie in ­Tuschinski-voorstellingen; de serie wordt hervat op ­zondag 5 oktober.

Beach Birds

De zesde editie van het internationale dansfilmfestival Cinedans vindt van 3 t/m 10 juli plaats in Amsterdam, Den Haag en Utrecht. In het kader van dit festival worden in het Filmmuseum de compilatieprogramma’s Moving Images/Moving Bodies en Camera/Movement vertoont. Te zien zijn films van en met beeldend kunstenaars die werkzaam zijn op het gebied van dans en videokunst. Denk ­bijvoorbeeld aan het werk van Ulay/Abramovic, Nan Hoover en ­Peter Greenaway. In Camera/Movement wordt een relatie gelegd tussen de dansfilm en andere vormen van cinema, zoals de experimentele film. Moving Images/Moving Bodies - met werken uit de collectie van het Nederlands Instituut voor Mediakunst - toont video’s van en met performancekunstenaars die het lichaam als expressiemiddel gebruiken. Tussen de geselecteerden bevinden zich zowel ‘pioniers’ als jongere kunstenaars. Zo is er historisch werk te zien van Ulrike Rosenbach en Ulay/Abramovic in combinatie met films van Yael Bartana en Seoungho Cho. En het befaamde Prospero’s Books van Peter Greenaway wordt samengebracht met filmpjes van grondleggers als Maya Deren, Oskar Schlemmer en Busby Berkeley. De programma’s duren een uur en zijn samengesteld door het Nederlands Instituut voor Mediakunst in samenwerking met het Londense CAPTURE, een collega-instelling gewijd aan dans en film.

Laurel & Hardy-programma (VS 1928/1929/1933) Compilatieprogramma, ±100’ zwart-wit Naar aanleiding van de International Laurel & Hardy Convention, die dit jaar in Amsterdam plaatsvindt, staat Nostalgie in Tuschinski op zaterdag 12 juli in het teken van Laurel & Hardy. Op het programma staat de geluidsfilm Sons of the Desert (William A. Seiter, 1933, 68’) en de stille­film Liberty (Leo McCarey, 1929, 20’), met muzikale begeleiding door The Sprockets. Ook andere hilarische Laurel & Hardy-films en -filmfragmenten komen aan bod. Speciaal voor deze gelegenheid treden de ­bekende Amerikaanse lookalikes en Laurel & Hardy-­imitators Bill Leavy en Jamie MacKenna op in Tuschinski. zaterdag 12 juli 10.30 Nostalgie in Tuschinski Een keer per maand op zondag, 10.30 Pathé Tuschinski-theater (Reguliersbreestraat 26-28, Amsterdam). Reserveren aan de kassa van Tuschinski, via de Pathélijn (0900-1458 à € 0,35 p/m) of via www.­ tuschinski.nl. Toegangsprijs: €7,50; Vrienden van het Filmmuseum / met bon uit weekblad De Echo €5,50. Zie ook: www.filmmuseum.nl/reeksen

Moving Images/Moving Bodies 6 juli 15.00 Camera/Movement 6 juli, 16.30 Toegangsprijzen Reguliere prijs per voorstelling: €7,80; Vrienden van het Filmmuseum:­ €6,50; op vertoon van een Cinedans-entreebewijs: €4,50 Voor het volledige Cinedans-programma zie www.cinedans.nl Sons of the Desert

­Nederlands-Indië die subliem zijn vervlochten met opnamen van het voormalige opvangkamp. Metafoor De Schattenberg biedt niet alleen een fraaie mengeling van oude en nieuwe ­beelden maar is vooral een commentaar op wat beelden wel of niet vermogen - met de nadruk op niet. De tweedimensionale, geluidloze zwart-witopnamen van het oude Indië zijn niet meer dan archeologische restanten, op basis waarvan de kijker hele levens, een maatschappij en een historische omgeving dient te reconstrueren. Verhoeckx’ manipulatie van die beelden - door het toevoegen van geluid en kleuring is op te vatten als de pendant van de ­verhalen van de geïnterviewden. De ­sprekers vullen hun herinneringen aan, maar stellen ze ook bij en geven soms, ­gezien de ontwijkende antwoorden, er de voorkeur aan het verleden te verzwijgen. premiÈrefilm Monique Verhoeckx roert in

de documentaire De Schat­ tenberg een gevoelig onderwerp aan: de lotgevallen van Nederlanders die na het uitroepen van de Indonesische onafhankelijkheid ‘terugkeerden’ naar het moederland. In het voormalige kamp Westerbork interviewt ze twee repatriantenfamilies. De gesprekken zijn verweven met archiefbeelden van Nederlands-Indië, waaronder opnamen van de Japanse bezetting en de onafhankelijkheidsoorlog. door Nico de Klerk ‘De Schattenberg’ is de naoorlogse benaming voor kamp Westerbork. Met een ­nieuwe naam kwam ook een nieuwe bestemming: opvangkamp voor repatrianten uit voormalig Nederlands-Indië, waar op 17 augustus 1945 de onafhankelijkheid was uitgeroepen. Het kostte het moederland twee politionele acties en drie regeringen voordat, in 1949, die nieuwe werkelijkheid werd erkend. De jonge republiek Indonesië stelde ­Nederlanders en met Nederland sympathiserende bevolkingsgroepen (zoals de ­‘Indo’s’ en de Molukkers) voor niet geringe problemen. Er werd bijvoorbeeld zware druk op hen uitgeoefend om de Indonesische nationaliteit aan te nemen. Een ware uittocht was het gevolg.

De Schattenberg van filmmaker en kunstenaar Monique Verhoeckx haalt de geschiedenis van de Nederlandse repatrianten ­terug in een indringende reis door de tijd: van Nederlands-Indië naar het heden, met als belangrijkste halteplaatsen de Japanse bezetting, de onafhankelijkheidsoorlog (Bersiap-tijd), de uittocht uit Indonesië en het verblijf in opvangkampen, waar de ­gewenning aan wederopbouwend Holland slechts langzaam plaatsvond. Beladen herinneringen Verhoeckx brengt twee repatrianten­ families die elkaar in 1950 in De Schattenberg hebben leren kennen weer op die plek bijeen. De vaak gebezigde term ‘repatrianten’ is, strikt genomen, onnauwkeurig. ­Velen van hen hadden Nederland immers nog nooit gezien toen ze, na hun weigering van de Indonesische nationaliteit, zich min of meer gedwongen zagen zich in te schepen richting Rotterdam. Voor de in ‘Indië’ geboren en getogen Nederlanders voelde Nederland vreemd aan. Na een bootreis van een maand was de bustocht naar het opvangkamp, zo zegt een van de geïnterviewden, ‘een hele lange rit’. De film laat ook zien hoe de ‘terugkeer’ naar Nederland moet hebben aangevoeld. Behalve van interviews maakt Verhoeckx gebruik van historische opnamen van

Kennelijk zijn er voldoende redenen om ­herinneringen met rust te laten. De bij ­Westerbork opgestelde parabolische ­antennes (samen een telescoop vormend), verschaften de filmmaakster zelfs een kant en klare metafoor. Met behulp van deze ­antennes trachten wetenschappers de ­geschiedenis van het heelal te reconstrueren. Maar net als de Indische émigrés die herinner­ingen ophalen, stuiten de wetenschappers daarbij naar eigen zeggen op ‘een muur van mist’ die geen doorgang biedt. Voorprogramma De Schattenberg (2007) wordt vooraf­ gegaan door drie korte films uit de jaren vijftig die een indruk geven van naoorlogs Nederland in wederopbouw: Honig werkt (Jószef Misik, 1947), Vliegende schotels ­geland (Louis van Gasteren, 1955) en een ­aflevering van het bioscoop­journaal S ­ piegel van Holland (1958), onder andere met opnamen van repatrianten uit Indonesië. De Schattenberg Monique Verhoeckx (NL 2007) Nederlands gespr. 80’ kleur 28 aug t/m 3 sept 19.15 Voorpremière op 15 aug 19.15 Zie p.6 voor een interview met regisseur Monique Verhoeckx.

24 − Zine #4

Previously unreleased vanaf 3 juli

Gedurende de zomermaanden presenteert het Filmmuseum films die nog niet in de Nederlandse filmzalen waren te zien. Het betreft veelal recente films die de selecties van prominente filmfestivals haalden, maar daarna niet door een distributeur zijn aangekocht en niet in de Nederlandse filmtheaters zijn vertoond. In juli en augustus staan onder meer 4:30 van de ­Singaporese filmmaker Royston Tan, Shane Meadows' This Is England, winnaar van de presigieuse BAFTA Award, en de Argentijnse misdaadfilm El aura van Fabián Bielinsky op het ­programma. Van de Thaise regisseur Apichatpong Weerasethakul heeft het Filmmuseum Syndromes and a Century aangekocht. 4:30 en This Is England worden in juli alsnog in de film­ theaters in het land uitgebracht.

Zine #4 − 25

Syndromes and a Century (Sang sattawat) Apichatpong Weerasethakul (TH/FR/OOS 2006) Thai gespr., Engels ondert. 105’ kleur De Thaise regisseur Apichatpong Weerasethakul geniet in cinefiele kringen bekendheid door stilistisch fraaie, experimenteel getinte films als ­Blissfully Yours (2002) en Tropical Malady (2004). De laatste film won zelfs de juryprijs van het Cannes­filmfestival en werd genomineerd voor de Gouden Palm. Toch is de filmmaker in ­Nederland een grote onbekende. Syndromes and a Century was vorig jaar ­alleen op het International Film Festival Rotterdam (IFFR) te zien. Het Filmmuseum heeft onlangs een nieuwe kopie van Syndromes and a ­Century aan de collectie toegevoegd. Weerasethakul schildert op vervreemdende wijze de levens van twee hoofdpersonen - allebei arts - in afzonderlijke Thaise ziekenhuizen. De hoofd­rollen­zijn gebaseerd op de ervaringen van Weerasethakuls ouders. Het verhaal is gesitueerd in de tijd voor hun kennismaking en is een bedachtzame studie over de liefde, de werking van het geheugen en reïncarnatie. Syndromes and a Century werd onder meer genomineerd voor de Gouden Leeuw van het filmfestival van Venetië 2006. De film maakt deel uit van de New Crowned Hopereeks, een initiatief van theaterregisseur Peter ­Sellars en oud-IFFR directeur Simon Field. 3 t/m 9 juli 21.45

4:30 Royston Tan (SING 2005) Mandarijn, Engels en Koreaans gespr., Nederlands ondert.  95’ kleur Na zijn geruchtmakende speelfilmdebuut 15 (2003) over vijf probleemjongeren die luidruchtig amok maken in Singapore - de film werd in eigen land verboden - gooit regisseur Royston Tan het over een andere boeg. 4:30 (2005) is een verstild drama over de elfjarige Xioa Wu die, bij afwezigheid van zijn buitenshuis werkende moeder, het gezelschap zoekt van zijn Koreaanse huisgenoot. Tussen de eenzame jongen en zijn suïcidale, vaak dronken ‘oom’ - een dolende dertiger - ontstaat een wonderlijke vriendschap. 4:30 werd in België ontvangen als een radicale hybride van Takeshi Kitano’s luidruchtige Kikujiro (1999) en Hirokazu Kore-eda's verstilde Nobody Knows (2005), waarin kinderen eveneens de hoofdrol spelen. De film sleepte de hoofdprijs in de wacht op het Open Doek-festival in het Belgische Turnhout. De jury loofde de film vanwege ‘de mengeling van poëzie, esthetiek en woordloze expressiviteit.’ In 2006 beloonde de jury van het filmfestival van Bratislava 4:30 met de hoofdprijs. 17 t/m 23 juli 21.45

Biografie Apichatpong Weerasethakul Apichatpong Weerasethakul (Bangkok, 1970) groeide op in Khon Kaen in het noordoosten van ­Thailand. Hij studeerde architectuur aan de Khon Kaen-universiteit en volgde­een filmopleiding aan The School of the Art Institute in Chicago. Weerasethakul werkt vaak met niet-professionele acteurs en geïmproviseerde dialogen en begeeft zich graag op het snijvlak van documentaire en ­fictie. Hij is oprichter van de onafhankelijke filmmaatschappij Kick the Machine (1999). In 2000 maakte hij zijn eerste ­lange productie, de ­documentaire Dokfa nai meuman (2000).

4:30

Previously unreleased in september In september zijn nog twee Previously Unreleasedvoorstellingen te zien: de frisse Belgische generatiefilm Dagen zonder lief (Felix van Groeningen, 2007) - over twijfelende twintigers - en de klassieker La chambre verte (1978) van François Truffaut. Voor meer informatie zie www.filmmuseum.nl en de volgende Zine.

Syndromes of a Century

Biografie Tamara Jenkins Tamara Jenkins (Philadelphia, 1962) is filmmaker, actrice en multimediakunstenaar. Haar debuutfilm The Slums of Beverly Hills (1998) werd in 1999 genomineerd voor twee Independent Spirit Awards in de categorieën ‘beste debuut’ en ‘beste eerste scenario’. The Savages (2007), haar tweede lange film, ging in première op het Sundance Film Festival. Het scenario kreeg een Oscarnominatie, won een Independent Spirit Award en de scenarioprijs op het Internationaal Filmfestival van Vlaanderen in Gent.

This Is England

The Savages Tamara Jenkins (VS 2007) Engels gespr., Nederlands en Frans ondert. 113’ kleur Jon Savage (Philip Seymour Hoffman) is een ­getroubleerde literatuurdocent, zijn zus Wendy (Laura Linney) een met hevige zenuwcrisissen worstelende schrijfster. Als hun dementerende­ vader Lenny (Philip Bosco) niet meer voor zichzelf kan zorgen zijn broer en zus gedwongen de zorg op zich te nemen. Geen gemakkelijke­­opdracht, want hun seniele vader is geen o ­ lijke opa, maar een weerspannige bejaarde die de badkamer met stront besmeurt. Bovendien: hun vader was er nooit, waarom zouden zij er zijn voor hem? Pijnlijke momenten, confrontaties, maar ook de nodige tragikomische verwikkelingen. The Savages (2007), Tamara Jenkins’ tweede speelfilm, ontving in 2008 een Oscarnominatie voor beste actrice (Laura Linney) en beste scenario (Tamara Jenkins). Philip Seymour Hoffman werd genomineerd voor een Golden Globe. 10 t/m 16 juli 21.45

Biografie Shane Meadows Shane Meadows (Uttoxeter, Staffordshire, Engeland, 1972) is autodidact. Hij schreef zich in voor de kunstacademie, volgde een fotografieopleiding en bezocht de toneelschool, maar werd van iedere opleiding afgetrapt. In 1994 leerde hij zichzelf filmen, waarna hij meer dan zeventig korte films en documentaires realiseerde. Zijn speelfilmdebuut TwentyFourSeven werd in 1998 vertoond op het International Film Festival ­Rotterdam. This Is ­England is gebaseerd op Meadows eigen ervaringen.

This Is England Shane Meadows (GB 2006) Engels gespr., Nederlands ondert. 101’ kleur Engeland in de vroege jaren tachtig: Margaret Thatcher regeert: mijnarbeiders vechten met de politie, de werkloosheid is massaal, rassenrellen breken uit en jongeren zoeken hun heil in de muziek: New Romantics, punks, Gothics (‘vleermuizen’), hardrockers en skins bepalen het straatbeeld. Bij de laatste groep vindt de onzekere Shaun, twaalf jaar oud, onderdak. Zijn vader is omgekomen in de Falkland-oorlog en op school wordt hij gepest vanwege zijn spijkerbroeken met wijde pijpen. Wanneer hij vriendschap sluit met Woody wordt hij opgenomen in een kring van jonge skinheads. Shaun ontdekt de solidariteit van de groep en kleedt zich volgens de skin-voorschriften: Doc Martens-schoenen en Fred Perry-shirts. Met de komst van de racistische Combo, een verbitterde working class-jongere, slaat de voorheen vriendelijk sfeer in de groep om. Haat voert nu de boventoon, het extreemrechtse National Front lokt. Regisseur Shane Meadows tekent in This Is England een scherp portret van Engeland in de

vroege jaren tachtig. De gevreesde skinheads blijken niet allemaal racisten; hun liefde voor de Caribische muziek (ska, rocksteady) is authentiek. Meadows: ‘Ik vond het belangrijk om te laten zien dat de originele skinheads niet allemaal rechts en gewelddadig waren; ze luisterden naar een hoop zwarte muziek.’ ‘Prachtfilm’, schreef popjournalist Gijsbert Kamer over This Is England - onder meer winnaar van de prestigieuze BAFTA Award -, ‘maar niet in Nederland te zien geweest.’ Nu dus wel. 24 t/m 30 juli 21.45

Biografie Royston Tan Royston Tan (Singapore, 1976) studeerde aan de technische hogeschool, waarna hij videoclips en korte films begon te regisseren die meteen in de prijzen vielen. Een korte documentaire over jeugdcultuur vormde opmaat tot 15 (2003), zijn eerste speelfilm, die op de filmfestivals van Sundance en Venetië enthousiast werd ontvangen. Tans jongste productie 881 (2007) trok volle zalen in de Aziatische bioscopen en was dit jaar te zien op het Rotterdams filmfestival. Tan had toen ook zitting in de Tiger Award-jury.

26 − Zine #4

El cielo, la tierra y la lluvia José Luis Torres Leiva (CHIL 2007) Spaans gespr., Engels ondert. 110’ kleur José Luis Torres Leiva’s debuutfilm El cielo, la tierra­y la lluvia (2007) kreeg op het International Film Festival Rotterdam de Fipresci-prijs van de filmkritiek toegekend. Daarmee kreeg T­orres ­Leiva lof toegezwaaid voor zijn eigenzinnige ­poging om ‘hemel, aarde en regen’ te verfilmen op een dunbevolkt eiland voor de Chileense kust. Ook was er erkenning voor zijn originele bijdrage aan de (jonge) Latijns-Amerikaanse cinema, die de laatste jaren de aandacht trekt met aardse en spirituele vertellingen. In El cielo, la tierra y la lluvia volgt de maker de eenzame levens van Ana en kluizenaar Toro. Ana maakt schoon bij Toro en is bevriend met Veronica, wier zus depressief is. Langzaam laat de regisseur de personages tot leven komen in een omgeving die hun eenzaamheid accentueert: de huizen zijn verweerd, de bossen donker en stil en de wind waait. Torres Leiva: ‘Dit is een film over het opgaan van de mens in zijn omgeving. […] Ik hoop dat ik er in slaag het publiek te ontroeren en te raken. Dat zal zich moeten bevrijden van de gebruikelijke, rationele benadering van films, en zich laten gaan, meegedragen door beeld en geluid.’ Pure cinema kortom, met steun van het Hubert Bals Fonds. 31 juli t/m 6 aug 21.45

Zine #4 − 27

Biografie José Luis Torres Leiva José Luis Torres Leiva (Santiago, Chili, 1975) won op zijn drieëntwintigste de Fondart Award - een regionale Chileense filmprijs voor zijn korte 16mm-film Los muertos (1998). Sindsdien heeft hij diverse onafhankelijke, goed ontvangen documentaires en korte films gemaakt. Zijn documentaire Ningún lugar en ninguna parte (2003) werd geselecteerd door diverse internationale filmfestivals, onder ander het International Film Festival Rotterdam. In 2004 ontving Torres Leiva de prijs voor beste regisseur van het FIDOCS (documentaire)festival in Santiago (Chili). El cielo, la tierra y la lluvia is zijn eerste lange speelfilm.

Biografie Dimitri Karakatsanis Dimitri Karakatsanis studeerde in 2000 af aan de Brusselse kunstacademie St. Lucas met de korte surrealistische productie Le guide, die een jaar later werd beloond met de prijs voor ‘beste studentenfilm’ en werd geselecteerd voor meerdere festivals. Na zijn studie maakte Karakatsanis vooral commercials, onder meer voor SN Brussels Airlines, Belgacom and Renault. Small Gods werd vorig jaar genomineerd voor de hoofdprijs van het filmfestival van Bratislava.

Keane

El cielo, la tierra y la lluvia

El aura

Small Gods Dimitri Karakatsanis (BE 2007) Nederlands gespr. 90’ kleur Dimitri Karakatsanis, een Belg van Griekse komaf, werkte in de reclamewereld. Met het eigenzinnige Small Gods - door het Belgische blad Humo omschreven als een mengeling van ‘een surrealistische roadmovie en een grillige drugsdroom’ maakt hij zijn debuut als speelfilmregisseur. Zijn beklemmende vertelling over een van moord verdachte jonge vrouw die met een onbekende man en vrouw in een camper door België reist, beleefde in 2007 zijn internationale première op het filmfestival van Venetië. Small Gods was dit jaar ook te zien in Rotterdam, maar kreeg geen uitbreng in de Nederlandse theaters. Karakatsanis’ debuut werd door kijkers gedefinieerd als ‘hard en gedurfd’ maar ook als een film ‘waarin veel liefde en goedheid huist’. Schuld, wraak en moord zijn de thema’s die door de regisseur naar een ­hoger plan worden getild. Small Gods werd geselecteerd voor meerdere internationale filmfestivals, waaronder die van Thessaloniki, Leeds en Göteborg. 7 t/m 13 aug 21.45 Keane Lodge H. Kerrigan (VS 2004) Engels gespr., Nederlands ondert. 100’ kleur Lodge Kerrigan maakte naam met Clean, Shaven (1993) en Claire Dolan (1998), waarin respectievelijk een schizofrene vader vecht om zijn kind te ­mogen zien en een callgirl met kinderwens besluit zich van haar pooier te bevrijden. Kerrigans derde speelfilm, Keane was in Nederland uitsluitend te zien in de ­zomereditie van het International Film Festival ­Rotterdam 2006. Distributeur Filmfreak heeft Keane alsnog aangekocht voor ­Nederland en stuurt de film op tour door het land. In Keane is een kind opnieuw katalysator van de gebeurtenissen. Wanneer dertiger William Keane (Damian Lewis) in een onbewaakt ogenblik zijn zesjarig dochtertje kwijtraakt in de menigte, raakt hij verstrikt in een onontwarbare knoop van schuldgevoelens, woede, wanhoop en paranoia. Ten einde raad doorkruist hij straten van New York. Is hij het slachtoffer van waanvoorstellingen? Acteur Damian Lewis werd geprezen om zijn intense, naturalistische spel. Lof was er ook voor het handheld camerawerk van John Foster (indringende close-ups en volg­ shots), dat een onopgesmukt portret geeft van New York. Regisseur Kerrigan kreeg in 2005 van het festival van de Amerikaanse film in Deauville zowel de Speciale Juryprijs als de Prijs van de Kritiek. 14 t/m 20 aug 21.45

Biografie Fabián Bielinsky Fabián Bielinsky (Buenos Aires, 1959 - Sao Paolo, 2006) begon zijn carrière in 1986 als regieassistent. In 1998 begon hij met het schrijven van filmscripts en in 2000 maakte hij zijn regiedebuut met het door hemzelf geschreven Nueve reinas (Nine Queens). Na voltooiing van zijn tweede speelfilm El aura stierf Bielinsky in 2006 aan de gevolgen van een hartaanval, tijdens een casting voor een ­reclamefilm.

Biografie Lodge Kerrigan Lodge Kerrigan (New York City, 1964) studeerde politieke filosofie aan de Columbia University en filmproductie aan de New York University. Hij werkte onder meer bij het tijdschrift National Geographic, was assistent van de befaamde documentairemaker Frederick Wiseman en maakte verscheidene korte films, commercials en videoclips. Hij maakte naam met Clean, Schaven (1993) en Claire Dolan (1998). Keane (2004) is zijn derde speelfilm.

Occident Cristian Mungiu (ROE/NL/VS 2002) Roemeens gespr., Engels ondert. 105’ kleur Het speelfilmdebuut van de Roemeen Christian Mungiu is een zwarte komedie over de gevolgen van het Ceausescu-bewind, de nieuwe consumptiemaatschappij en de aantrekkingskracht van het Westen op Roemenen. Mungiu (regisseur van Gouden Palm-winnaar 4 Maanden, 3 weken en 2 dagen) wisselt drie keer van vertelperspectief, wat de film de bijnaam ‘de Roemeense Magnolia’ opleverde, maar dan wel ‘met humor à la Kusturica’. Pas aan het einde van de film wordt de relatie tussen de protagonisten - twee jonge verloofden, een schrijfster en een gepensioneerde politieagent - duidelijk. Occident viel op filmfestivals meermalen in de prijzen. De film, die net als 4 Maanden, 3 weken en 2 dagen tot stand kwam met steun van het Hubert Bals Fonds, werd eerder uitgezonden op de Nederlandse televisie en was tevens opgenomen in het Filmmuseum-programma Recente Roemeense Cinema, in februari 2007. 28 aug t/m 3 sept 21.45

El aura Fabián Bielinsky (ARG 2005) Spaans gespr., Engels ondert. 134’ kleur De Argentijn Fabián Bielinsky verwierf internationaal bekendheid met zijn debuut Nueve reinas (Nine Queens, 2000), een veelbekroonde misdaadfilm over twee postzegelvervalsers. Er werd zelfs een Amerikaanse remake van gemaakt (Criminal, 2004) onder regie van Gregory Jacobs met onder anderen John C. Reilly. Bielinsky’s tweede film El aura (2005) is een intelligente film noir over een eenzame, verlegen man - van beroep is hij opzetter van dieren - die fantaseert over de perfecte misdaad. Als hij tijdens een jachtpartij per ongeluk iemand doodschiet, krijgt hij de kans zijn fantasie in de praktijk te brengen en raakt hij in het criminele milieu verzeild. ‘Bielinsky weet een fantastische sfeer te creëren die doet denken aan A Simple Plan en Fargo in de manier waarop vaak prachtige landelijke taferelen worden gebruikt als decor voor afschuwelijke

Biografie Christian Mungiu Christian Mungiu (Iasi, Roemenië, 1968) studeerde Engelse en Amerikaanse literatuur en volgde daarna de Academie voor Theater en Film in Boekarest. Naast enkele korte films maakte hij tot dusver twee speelfilms, die beide ondersteund werden door het Hubert Bals Fonds. Zijn tweede film 4 Maanden, 3 weken en 2 dagen won in 2007 de Gouden Palm op het filmfestival van Cannes.

Occident

gebeurtenissen’, aldus het vooraanstaande Amerikaanse filmblad Variety. Kort na de voltooiing van El aura - de titel verwijst naar de epileptische aanvallen van de hoofdpersoon, die voorafgegaan worden door een moment van desoriëntatie - overleed Bielinsky aan een hartaanval, pas 47 jaar oud. 21 t/m 27 aug 21.45

Zine #4 − 29

28 − Zine #4

Sunsets 2008 Openluchtvoorstellingen

Cat People Jacques Tourneur (VS 1943) Engels gespr., Nederlands ondert. 73’ zwart-wit In de horrorklassieker Cat People (1943) van Jacques Tourneur verandert een jonge vrouw onder invloed van een mysterieuze Servische vloek in een panter zodra ze heftige emoties ervaart. Dit vertroebelt haar relatie met haar vriend. Cat People bleek een van Tourneurs succesvolste films; in 1944 volgde Curse of the Cat People en in 1982 herverfilmde Paul Schrader het verhaal met Nastassja Kinski in de hoofdrol. 1 aug ±21.30

vanaf 11 juli

Traditiegetrouw presenteren het Filmmuseum en café­restaurant Vertigo in de zomermaanden elke vrijdagavond na zonsondergang openluchtvoorstellingen op het terras van het Filmmuseum. Dit jaar viert ­Sunsets zijn twintigjarig jubileum. Vanaf 11 juli is weer een breed aanbod te zien, variërend van stille-filmklassiekers en oerversies van de videoclip tot recente films.

Cat People

Nachtrit Dana Nechustan (NL 2006) Nederlands gespr. 90’ kleur Grimmige psychologische thriller over de Amsterdamse taxioorlog. De jonge taxichauffeur Dennis (Frank Lammers) steekt zich in de schulden in de hoop zijn droom te verwezenlijken. Als hij verstrikt raakt in een crimineel netwerk en alles verliest wat hem lief is, heeft hij nog maar één doel: wraak. Frank Lammers en Fedja van Huêt ontvingen ieder een Gouden Kalf voor hun acteerprestaties (beste hoofd- en bijrol). 8 aug ±21.30

Op het programma staan onder meer Woody Allens Annie Hall (1977), de bitterzoete Roemeense vertelling Marilena de la P7 (2006) en Charlie Chaplins vertederende The Kid (1921). Ter gelegenheid van het zomerprogramma rond Cary Grant wijdt Sunsets een speciale avond aan deze gesoigneerde filmster met een voorstelling van The Bachelor and the Bobby-Soxer (1947), waarin Grant te zien is tegenover Shirley Temple. Sunsets-voorstellingen buiten het Filmmuseum In augustus zijn er ook Sunsets-voorstellingen buiten het Filmmuseum: op de Oostelijke Handelskade tijdens het Uitmarkt-weekend en op het Overhoeks-terrein tijdens Sunsets at Overhoeks. Zie p.29 en 30. Sunsets-voorstellingen in september In september zijn nog twee Sunsets-voorstellingen op het terras van het Filmmuseum te zien: de muziekdocumentaire Fados (5 sept ±21.15) en de visueel overdonderende Brusselmans-verfilming Ex-drummer (12 sept ±21.15). Zie de volgende editie van Zine voor meer informatie. Reserveren Vanaf één week voor de voorstelling (020-5891 400). Bij slecht weer worden de voorstellingen afgelast en kan men de kaartjes retourneren (geld terug). Gezien de o ­ nvoorspelbare weersomstandigheden verdient het aanbeveling de kaartjes pas op de dag van de voorstelling af te halen. Toegangsprijs €3 p.p. (incl. een biertje van Brand)

Marilena de la P7

Nachtrit

Scopitone-muziekfilmpjes Compilatieprogramma ±60’ Sunsets begint op 11 juli met een swingende compilatie Scopitonemuziekfilmpjes. Scopitone was een voorloper van de videoclip, een combinatie van jukebox en bewegend beeld. Wie een muntje in de jukebox deed hoorde niet alleen het gekozen nummer, maar zag ook de bijbehorende filmclip (op 16mm). De Scopitone-rage kwam rond 1960 op in Frankrijk (Johnny Halliday), werd populair in West-Duitsland en sloeg over naar Engeland. 11 juli ±22.00

Annie Hall Woody Allen (VS 1977) Engels gespr., Nederlands ondert. 93’ kleur Woody Allen is Alvy Singer, een weinig geslaagde New Yorkse stand-up comedian. Na een mislukt huwelijk ontmoet hij Annie Hall (Diane Keaton). Terwijl zij zich onderdompelt in de glitterwereld van feestjes, muziek en drugs, worstelt Alvy met zijn vele neuroses. Woody Allen spot met het luchtbelgehalte van de snobby New Yorkse kunstwereld en maakt ondertussen zijn ambitieuze alter ego belachelijk. Vier Oscars. 15 aug ±21.30

Marilena de la P7 Cristian Nemescu (ROE 2006) Roemeens gespr., Nederlands ­ondert. 45’ kleur Cristian Nemescu (1979-2006) schetst het leven in de vervallen buitenwijken van Boekarest door de ogen van de dertienjarige Andrej, die een trolleybus steelt om indruk te maken op zijn grote liefde, de prostituee Marilena. Het bitterzoete Marilena de la P7 werd onder meer geselecteerd voor het filmfestival van Cannes. Nemescu kwam tijdens de montageperiode van zijn volgende speelfilm California Dreamin’ (Endless) om in een auto-ongeluk. 18 juli ±22.00

e The Kid Charles Chaplin (VS 1921) Engelse tussentitels 52’ zwart-wit Nieuwe kopie van de stille komedie The Kid (1921), Chaplins eerste lange film, vol slapstick en sentiment. Charlie vindt een baby; eerst probeert hij het kind nog kwijt te raken, vijf jaar later vormen Charlie en het jongetje (Jackie Coogan) een perfect kruimeldievenkoppel. Dan duikt opeens de moeder van het kind op - zij is een beroemde filmster geworden. Live begeleid door Yvo Verschoor (www.yvoverschoor.nl) op een concert­vleugel uit 1897. 25 juli ±22.00

The Bachelor and the Bobby-Soxer Irving Reis (VS 1947) Engels gespr., Engels ondert. 95’ kleur Screwball comedy waarin high school-leerlinge Susan (Shirley Temple) als een blok valt voor haar charmante jonge leraar (Cary Grant). Ze kan haar geluk niet op als Grant haar permanent gezelschap moet houden om haar uit de droom te helpen. De geschrokken Grant besluit zich als een puber aan te stellen. Scenarioschrijver Sidney Sheldon sleepte een Oscar in de wacht. Te zien ter gelegenheid van het zomerprogramma rond Hollywoodster Cary Grant. 22 aug ±21.15

Sunsets op de Uitmarkt Tijdens het Uitmarkt-weekend van 29 en 30 augustus wordt Sunsets verplaatst naar de Oostelijke Handelskade (achter het Lloyd Hotel). Te zien zijn voorstellingen van de Peter Sellerskomedie The Party (1968) en de geestige musical/animatiefilm Across the Universe (2007), waarin de Vietnamoorlog en de muziek van de Beatles een ­belangrijke rol spelen. Toegang gratis. Zie voor meer informatie www.uitmarkt.nl The Party Blake Edwards (VS 1968) Engels gespr., Nederlands ondert. 99’ kleur Blake Edwards, die voor de regie van zeven Pink Panther-producties ­tekende - met Peter Sellers vier keer in de rol van inspecteur Clouseau -, regisseerde Sellers ook als de klunzige Indiase figurant ‘Hrundi V. ­Bakshi’ in de sixtieskomedie The Party (1968). Bakshi wordt per ­vergissing uitgenodigd voor een ­Hollywood-filmbonzenfeest, waar hij voor opschudding zorgt door nietsvermoedend de duurste decors ­­ van de set op te blazen. 29 aug ± 22.00

Across the Universe Julie Taymor (VS 2007) Engels gespr., Nederlands ondert. 133’ kleur Oscargenomineerde sixtiesmusical - met animaties - waarin de Britse dokwerker Jude naar de Verenigde Staten trekt en nieuw liefje Lucy ontmoet. Begeleid door Beatlessongs (‘I’m the Walrus’, ‘Hey Jude’, ‘Lucy in the Sky with Diamonds’) protesteren de twee tegen de ­Vietnamoorlog. Cameo-optreden van Bono, Joe Cocker en Salma Hayek. Regisseur Julie Taymor verfilmde ook het levensverhaal van de ­Mexicaanse kunstenares Frida Kahlo (Frida, 2002). 30 aug ± 21.45

Annie Hall

30 − Zine #4

Sunsets at over◆hoeks

Zine #4 − 31

Sunsets at Overhoeks 1 t/m 3 augustus

over◆film

◆projectiekamer

◆projectiecabine

◆Some

like it hot

◆Overhoeks

en Filmmuseum

◆over

klassiekers

Sunsets at Overhoeks, 1 t/m 3 aug. Filmvoorstellingen na zonsondergang, vanaf ongeveer 21.30. De toegang is gratis. Zie voor meer informatie www.filmmuseum.nl

over◆sunset ◆Sunsets

Filmfestival

◆heerlijke

zonsondergangen

◆lekker

nazomeren

Net als vorig jaar vindt Sunsets at Overhoeks plaats, een reeks gratis openluchtvoorstellingen op het Overhoeks-terrein in Amsterdam-Noord. Bij de pont over het IJ en vlakbij de toekomstige locatie van het Filmmuseum, draaien ’s avonds zomerse films in een dito entourage. Sterren, muziek en bubbels vormen de ­achtergrond voor ontspannende en glamourvolle films, waaronder de gewaagde Australische roadmovie The Adventures of Priscilla: Queen of the Desert (1994) en de Billy Wilder-komedie Some Like It Hot (1959), waarin Marilyn ­Monroe op haar beroemde onnavolgbare wijze ‘I want to be loved by you’ zingt.

◆hapje

drankje

Some Like It Hot

over◆cultuur ◆Muziekgebouw

aan ’t IJ

◆Over

het IJ Festival

◆Schönberg

ensemble

◆Tolhuistuin

Festival

over◆wonen ◆Oeverpark

Overhoeks

◆wonen

met een prachtig uitzicht

◆lekker

aan ‘t IJ

◆impressie

van het gebied

Deze zomer film aan het IJ Amsterdam krijgt Overhoeks. Een nieuw stuk stad recht tegenover Centraal Station aan de zonnige, groene kant van het IJ. Vernoemd naar de markante toren van Shell. Het nieuwe Filmmuseum komt er. Met deze zomer al een voorproefje met Sunsets at Overhoeks. Film kijken in de openlucht. Met het IJ aan je voeten en de magnifieke zonsondergang in je vizier. In het weekend van 1 t/m 3 augustus Casino Royale, The adventures of Priscilla Queen of the Desert en Some like it hot! Overhoeks wordt een unieke wijk met een eigen karakter. Met ruimte voor wonen, werken, vrije tijd en cultuur. Dicht bij het centrum en toch in de luwte van de stad. Wonen in het residentieel kwartier met haar bijzondere architectuur. Lekker joggen of zonnen in het Oeverpark. Kijken naar de langsvarende boten op het IJ. Afspreken op de fijne terrassen, restaurants of een mooie film pakken in het Filmmuseum. Entree tot Overhoeks is de Tolhuistuin met haar culturele programma. Overhoeks voelt zich onderdeel van de nieuwe, culturele stad aan het IJ. Samen met het Muziekgebouw aan ’t IJ, de Openbare Bibliotheek, het Conservatorium, de NDSM-werf en de eigengereide creativiteit van Amsterdam-Noord. Meer weten over Sunsets at Overhoeks en de plannen voor dit nieuwe stuk Amsterdam aan het IJ? www.overhoeks.nl of bezoek ons Informatiematiecentrum. Informatie over Sunsets verschijnt ook op www.filmmuseum.nl/sunsetsatoverhoeks

The Adventures of Priscilla: Queen of the Desert Stephen Elliott (AUS 1994) Engels gespr., Nederlands ondert. 104’ kleur Uitbundige komedie over twee travestieten en een transseksueel die in hun lavendelkleurige bus Priscilla door de Australische woestijn trekken, op weg naar een optreden in Alice Springs. Omdat Priscilla het geregeld laat afweten, proberen de drie dragqueens de verveling te verdrijven met waanzinnige optredens in stoffige gehuchten, waar hun aanwezigheid niet onopgemerkt blijft. Met Terence Stamp, Hugo Weaving en Guy Pearce. 1 aug ±21.30 Casino royale Martin Campbell (VS/GB 2006) Engels gespr., Nederlands ondert. 144’ kleur James Bond neemt het op tegen de levensgevaarlijke belegger Le Chiffre (Mads Mikkelsen). Niet in een vuurgevecht, maar aan de pokertafel. De producenten grepen de 21ste Bondfilm aan om de held opnieuw te modelleren. Paul Haggis (Crash, 2004) bewerkte Ian Flemings allereerste Bond-boek en maakte de superspion weer een mens. Daniel Craig geeft de nieuwe Bond emoties en nuance. Met Judi Dench en Bondgirl Eva Green. 2 aug ±21.30

Some Like It Hot Billy Wilder (VS 1959) Engels gespr., Nederlands ondert. 120’ zwart-wit Neem de droge humor van Billy Wilder, de uitgestreken gezichten van Jack Lemmon en Tony Curtis, het sex-appeal van Marilyn Monroe en een in gierend tempo afgewikkelde storyline en het resultaat is de hilarische screwball comedy Some Like It Hot. Chicago, de jaren twintig. Twee jazzmuzikanten zijn getuige van een bloedbad tussen rivaliserende bendes en duiken onder in een meidenorkest, dat op weg is naar Florida. Het duo vermomt zich om mee te kunnen spelen. Maar wat te doen als de liefde in het spel komt? 3 aug ±21.30

32 − Zine #4

Zine #4 − 33 3

kidz zinema Doldwaze en razend spannende kinderfilms Voor kinderen presenteert het Filmmuseum deze zomer een spannende speeltocht en drie filmklassiekers: Abeltje vliegt in zijn lift naar Amerika, Sophia ­Loren wordt huishoudster van Cary Grant en Alice en kater ­Julius beleven avonturen op het witte doek én in het Vondelpark.

4+

e Alice in Cartoonland (deel 1) Walt Disney (VS 1924-1927) Nederlandse tussent. 55’ zwart-wit / kleur

Alice belandt in tekenfilmland en maakt, vergezeld door kater Julius, spannende avonturen mee. Deze stille filmpjes, gemaakt tussen 1924 en 1927, zijn Walt Disneys eerste vingeroefeningen in een genre dat pas decennia later tot volle wasdom is gekomen: de combinatie van levende personages en animatie. Te zien zijn o.a. Alice’s Day at the Sea, Alice’s Spooky Adventure en Alice Helps the Romance. Piano: Wim van Tuyl. 31 aug + 3 sept 13.45

6+

Aanbieding voor Vrienden van het Filmmuseum Een zomermiddag met Cary Grant Filmmuseum-speeltocht in het ­Vondelpark: 3, 2, 1 actie!

Het stoere meisje Alice woont in Cartoonland, waar alle dieren en dingen getekend zijn. Alleen Alice is ‘echt’. Samen met Julius de kat en de andere dieren maakt ze van alles mee. Deze zomer is Alice in het Vondelpark. Het park is het decor van een film waarin kinderen samen met Alice een spannend avontuur beleven. Onderweg speuren ze naar de route, leren ze van alles over film, lossen ze moeilijke vragen op en komen ze plotseling in scènes terecht waaruit ze zich op een slimme manier moeten zien te redden. Na de speeltocht kan van de plattegrond een filmzaalkijkdoos gevouwen worden. De plattegrond van de speeltocht is vanaf 28 juni verkrijgbaar aan de kassa van het Filmmuseum. Prijs: €2,50 per stuk.

Abeltje Ben Sombogaart (NL 1998) Nederlands gespr. 110’ kleur

De elfjarige Abeltje (Rick van Gastel) werk als liftboy in een warenhuis. Al de eerste dag drukt Abeltje op het verkeerde knopje en vliegt hij met lift en al het dak uit de wijde wereld in. De lift landt uiteindelijk in New York, het beginpunt van een reeks spannende avonturen. Abeltje en zijn medepassagiers ontsnappen ternauwernood aan een kidnapping, raken verwikkeld in een staatsgreep en belanden uiteindelijk in de gevangenis. Gebaseerd op het boek van Annie M.G. Schmidt. 31 aug + 3 sept 14.00

8+

Speciaal voor Vrienden van het Filmmuseum organiseert het Filmmuseum op zondag 6 juli van 13.30 tot ±16.00 ‘Een zomermiddag met Cary Grant’. Het programma begint met een voorstelling van de Frank Capra-klassieker Arsenic and Old Lace (1943, met Cary Grant), voorafgegaan door een inleiding van Filmmuseum-medewerker Nico de Klerk. Na de filmvertoning is er een rondleiding door de Cary Grant-tentoonstelling.

American Book Center-Vriendenactie Tijdens het Cary Grant-retrospectief krijgen Vrienden van het Filmmuseum 10% korting op aankopen in de American Book Center (Spui 12, Amsterdam).

Prijs Vrienden betalen voor deze middag slechts €4.50 p.p. Introducés zijn van harte welkom en betalen eveneens €4.50 p.p. (max. twee introducés per vriend). Reserveren: 020-5891400 (zolang de voorraad strekt; niet geldig in combinatie met andere aanbiedingen). Wilt u ook Vriend van het Filmmuseum worden? Met de Filmmuseum-Vriendenpas (€ 20,-) krijgt u korting op filmvoorstellingen in het Filmmuseum en krijgt u het Filmmuseummagazine Zine gratis thuisgestuurd. U kunt de FilmmuseumVriendenpas natuurlijk ook cadeau geven. Met dit cadeau kunt u iemand in uw omgeving een jaar lang laten kennismaken met de activiteiten van het Filmmuseum.

Meer Zine?

Neem een Jaarabonnement of word Vriend als u dit magazine vaker wilt zien.

Ja!

Ik geef mij op voor een jaarabonnement (zes nummers voor €15) Ik word vriend / ★vriend / ★★vriend (omcirkel wat van toepassing is)

Houseboat Melville Shavelson (VS 1958) Engels, Italiaans gespr., Nederlands ondert. 110’ kleur

Romantische comedy of remarriage, losjes gebaseerd op het Assepoester-verhaal. Weduwnaar Tom Winters (Cary Grant) staat alleen voor de opvoeding van zijn drie, van hem vervreemde kinderen. Kinderverzorgster en huishoudster Cinzia (Sophia Loren) brengt uitkomst. Niet dat ze veel verstand van het huishouden heeft, maar de kinderen zijn dol op haar. Grant in een van zijn vaderlijke rollen. Vertoond in het kader van het zomerprogramma rond Cary Grant. 16 + 17 + 24 aug 14.30

Dhr./Mevr: Voorletters: Adres: Postcode:

Woonplaats:

Huisnummer:

Geboortedatum: Telefoonnummer: E-mail:

Bank/Gironummer:

Ik machtig het Filmmuseum tot incasso van het abonnementsgeld. Opzeggen kan per direct schriftelijk of per e-mail ([email protected])

Datum:

Handtekening:

Deze bon in een gesloten enveloppe (postzegel niet nodig) sturen naar: Filmmuseum, Antwoordnummer 17131, 1000 TL Amsterdam

Jaarabonnement Zine (€15) Wilt u meer weten over de programmering van het Filmmuseum? Neem dan een abonnement en krijg Zine zesmaal per jaar thuisgestuurd. Vriend (€20) Met de Vriendenpas betaalt u slechts €4.50 (i.p.v. €7.80) voor reguliere voorstellingen in het Filmmuseum. Daarnaast krijgt u Zine gratis thuisgestuurd en ontvangt u regelmatig aanbiedingen per e-mail. ★ Vriend (€50) U krijgt de bovengenoemde voordelen plus korting voor één introducé, 5 vrijkaarten t.w.v. €39 en speciale uitnodigingen en arrangementen. ★★ Vriend (€125) U krijgt de bovengenoemde voordelen, nog eens vijf vrijkaarten plus eenmaal per jaar een exclusief aanbod. Wilt u iemand anders vriend maken? Ga dan naar www.filmmuseum.nl/vriend

34 − Zine #4

Zine #4 − 35

filmmuseum kalender

week 27/28 donderdag 3 juli 19.00 Openingsavond Cary Grant: Suspicion en To Catch a Thief Alfred Hitchcock (VS 1955, 1941)

3 juli t/m 3 september 2008

In deze kalender vindt u de dagelijkse programmering in twee zalen van het Filmmuseum (Vondelpark 3, Amsterdam) en Filmmuseum-voorstellingen op bijzondere locaties (dit staat achter de filmtitels aangegeven). Let op! Deze kalender toont niet het volledige program­ ma; veel voorstellingen worden pas na het verschijnen van Zine geprogrammeerd. Kijk op www.filmmuseum.nl voor het volledige programma. Nieuwsbrief Wilt u wekelijks het actuele programma (mét alle prolonga­ties en aanbiedingen) per e-mail ontvangen? Meld u dan aan via www.filmmuseum.nl/nieuwsbrief.

VRIJDAG 4 JULI 17.00 His Girl Friday Howard Hawks (VS 1939) 19.00 North by Northwest 19.30  Een zomeravond met Cary Grant Compilatieprogramma

21.30 North by Northwest Alfred Hitchcock (VS 1959)

cary grant-programma o.a. An Affair to Remember en Indiscreet

p. 16

Cinedans Compilatieprogramma’s

p. 22

nostalgie in tuschinkski Laurel & Hardy-programma

p. 22

Premièrefilm De Schattenberg

p. 23

21.45 Syndromes and a ­Century Apichatpong Weerasethakul (THAI/FR/OOS 2006)

zaterdag 5 juli 19.00 North by Northwest Alfred Hitchcock (VS 1959)

19.30 His Girl Friday Howard Hawks (VS 1939)

21.30  North by Northwest

Previously unreleased p. 24 o.a. 4:30 en This is England p. 28 SUNSETS 2008 o.a. Marilena de la P7 en Annie Hall p. 28 SUNSETS op de uitmarkt The Party en Across the Universe p. 30 SUNSETS at overhoeks o.a. Some Like It Hot en Casino Royale

Aanvangstijd zie: www.filmmuseum.nl

21.45 S yndromes and a ­Century Apichatpong Weerasethakul (THAI/FR/OOS 2006)

Alfred Hitchcock (VS 1959)

Reserveren: tel. 020-5891400 Reserveren via BelBios: tel. 0900-9363 (0,45 cent per minuut), toets na het welkomstwoord snelcode 07323. Of ga naar www.BelBios.nl

kidz zinema o.a. Abeltje en Houseboat

21.30 North by Northwest Alfred Hitchcock (VS 1959)

p. 32

Alfred Hitchcock (VS 1959)

21.45  Syndromes and a ­Century Apichatpong Weerasethakul (THAI/FR/OOS 2006)

zondag 6 juli 15.00  Moving Images / Moving Bodies Compilatieprogramma

16.30  Camera / Movement Compilatieprogramma

17.00  His Girl Friday Howard Hawks (VS 1939)

19.00  North by Northwest Alfred Hitchcock (VS 1959)

19.30  Bringing up Baby Howard Hawks (VS 1938) Compilatieprogramma

21.30  North by Northwest Alfred Hitchcock (VS 1959)

21.45  Syndromes and a ­Century Apichatpong Weerasethakul (THAI/FR/OOS 2006)

maandag 7 juli 17.00 Arsenic and Old Lace Frank Capra (VS 1943)

19.00 North by Northwest Alfred Hitchcock (VS 1959) 19.30 His Girl Friday Howard Hawks (VS 1939)

21.30 North by Northwest Alfred Hitchcock (VS 1959)

21.45 Syndromes and a ­Century Apichatpong Weerasethakul (THAI/FR/OOS 2006)

dinsdag 8 juli 17.00 Holiday George Cukor (VS 1938)

19.00 North by Northwest Alfred Hitchcock (VS 1959)

19.30 His Girl Friday Howard Hawks (VS 1939)

21.30 North by Northwest Alfred Hitchcock (VS 1959)

21.45  S yndromes and a ­Century Apichatpong Weerasethakul (THAI/FR/OOS 2006)

woensdag 9 juli 17.00 His Girl Friday Howard Hawks (VS 1939)

19.00 North by Northwest Alfred Hitchcock (VS 1959)

19.30 Arsenic and Old Lace Frank Capra (VS 1943)

21.30 North by Northwest Alfred Hitchcock (VS 1959)

21.45 Syndromes and a ­Century Apichatpong Weerasethakul (THAI/FR/OOS 2006)

week 28/29 donderdag 10 juli 17.00 Mr. Blandings Builds His Dream House H.C. Potter (VS 1948)

19.00  North by Northwest Alfred Hitchcock (VS 1959)

19.30 The Awful Truth Leo McCarey (VS 1937)

21.30 North by Northwest Alfred Hitchcock (VS 1959)

21.45 The Savages Tamara Jenkins (VS 2007)

vrijdag 11 juli 17.00 Bringing up Baby Howard Hawks (VS 1938)

19.00 North by Northwest Alfred Hitchcock (VS 1959)

19.30 The Awful Truth Leo McCarey (VS 1937)

21.30 North by Northwest Alfred Hitchcock (VS 1959)

21.45 The Savages

19.00 North by Northwest

Tamara Jenkins (VS 2007)

± Scopitone-muziekfilmpjes 22.00 Compilatieprogramma zaterdag 12 juli 10.30 Laurel & Hardy­programma (PathéTuschinski) o.a. Sons of the Desert (VS 1933)

Alfred Hitchcock (VS 1959)

19.30 None But the Lonely Heart Clifford Odets (VS 1944)

21.30 North by Northwest Alfred Hitchcock (VS 1959)

21.45 The Savages Tamara Jenkins (VS 2007)

14.30 His Girl Friday Howard Hawks (VS 1939)

17.00 The Awful Truth Leo McCarey (VS 1937)

19.00 North by Northwest Alfred Hitchcock (VS 1959)

19.30 Holiday George Cukor (VS 1938)

week 29/30 donderdag 17 juli 17.00 Bringing up Baby Howard Hawks (VS 1938)

19.30 The Philiadelphia Story George Cukor (VS 1940)

21.45 4:30 Royston Tan (SING 2005)

21.30 North by Northwest

North by Northwest Alfred Hitchcock (VS 1959)

Alfred Hitchcock (VS 1959)

21.45 The Savages Tamara Jenkins (VS 2007)

zondag 13 juli 14.30 North by Northwest Alfred Hitchcock (VS 1959)

17.00 The Awful Truth Leo McCarey (VS 1937)

19.00 North by Northwest Alfred Hitchcock (VS 1959)

19.30 Arsenic and Old Lace

vrijdag 18 juli 17.00 Monkey Business Howard Hawks (VS 1952)

19.30 The Philiadelphia Story George Cukor (VS 1940)

21.45 4:30 Royston Tan (SING 2005)

± Marilena de la P7 22.00 Cristian Nemescu (ROE 2006)

Frank Capra (VS 1943)

North by Northwest Alfred Hitchcock (VS 1959)

21.30 North by Northwest Alfred Hitchcock (VS 1959)

21.45 The Savages

zaterdag 19 juli 14.30 North by Northwest Alfred Hitchcock (VS 1959)

Tamara Jenkins (VS 2007)

maandag 14 juli 17.00 I Was a Male War Bride Howard Hawks (VS 1949)

19.00 North by Northwest Alfred Hitchcock (VS 1959)

19.30 The Awful Truth

17.00 The Philiadelphia Story George Cukor (VS 1940)

19.30 Holiday George Cukor (VS 1938)

21.45 4:30 Royston Tan (SING 2005)

Leo McCarey (VS 1937)

  North by Northwest Alfred Hitchcock (VS 1959)

21.30 North by Northwest Alfred Hitchcock (VS 1959)

21.45 The Savages

zondag 20 juli 14.30 His Girl Friday

Tamara Jenkins (VS 2007)

dinsdag 15 juli 17.00 Indiscreet Stanley Donen (GB 1958)

19.00 North by Northwest Alfred Hitchcock (VS 1959)

19.30 The Awful Truth

Howard Hawks (VS 1939)

17.00 The Philiadelphia Story George Cukor (VS 1940)

19.30 Indiscreet Stanley Donen (GB 1958)

21.45 4:30 Royston Tan (SING 2005)

Leo McCarey (VS 1937)

21.30 North by Northwest Alfred Hitchcock (VS 1959)

21.45 The Savages Tamara Jenkins (VS 2007)

woensdag 16 juli 17.00 My Favorite Wife Garson Kanin (VS 1940)

 

North by Northwest Alfred Hitchcock (VS 1959)

maandag 21 juli 17.00 Mr. Blandings Builds His Dream House H.C. Potter (VS 1948)

19.30 The Philiadelphia Story George Cukor (VS 1940)

21.45 4:30 Royston Tan (SING 2005) North by Northwest Alfred Hitchcock (VS 1959)

dinsdag 22 juli 17.00 My Favorite Wife Garson Kanin (VS 1940)

19.30 The Philiadelphia Story George Cukor (VS 1940)

21.45 4:30 Royston Tan (SING 2005)   North by Northwest Alfred Hitchcock (VS 1959)

woensdag 23 juli 17.00 The Philiadelphia Story George Cukor (VS 1940)

19.30 I Was a Male War Bride Howard Hawks (VS 1949)

21.45 4:30 Royston Tan (SING 2005)   North by Northwest Alfred Hitchcock (VS 1959)

week 30/31 donderdag 24 juli 17.00 Indiscreet Stanley Donen (GB 1958)

19.30 Charade Stanley Donen (VS 1963)

21.45 This Is England Shane Meadows (GB 2006)

vrijdag 25 juli 17.00 None But the Lonely Heart Clifford Odets (VS 1944)

19.30 Charade Stanley Donen (VS 1963)

21.45 This Is England Shane Meadows (GB 2006)

± e The Kid 22.00 Charles Chaplin (VS 1921) Live begeleid door Yvo Verschoor

zaterdag 26 juli 14.30 His Girl Friday Howard Hawks (VS 1939)

17.00 Charade Stanley Donen (VS 1963)

19.30 Monkey Business Howard Hawks (VS 1952)

21.45 This Is England Shane Meadows (GB 2006)

zondag 27 juli 14.30 North by Northwest Alfred Hitchcock (VS 1959)

17.00 Charade Stanley Donen (VS 1963)

19.30 My Favorite Wife Garson Kanin (VS 1940)

21.45 This Is England Shane Meadows (GB 2006)

maandag 28 juli 17.00 None But the Lonely Heart Clifford Odets (VS 1944)

19.30 Charade Stanley Donen (VS 1963)

21.45 This Is England Shane Meadows (GB 2006)

dinsdag 29 juli 17.00 Monkey Business Howard Hawks (VS 1952)

19.30 Charade Stanley Donen (VS 1963)

21.45 This Is England Shane Meadows (GB 2006)

woensdag 30 juli 17.00 Charade Stanley Donen (VS 1963)

19.30 My Favorite Wife Garson Kanin (VS 1940)

21.45 This Is England Shane Meadows (GB 2006)

± Casino Royale 21.30 (Overhoeks) Martin Campbell (VS/GB/ DU/TSJ 2006)

21.45 El cielo, la tierra y la lluvia José Luis Torres Leiva (CHIL 2007)

zondag 3 augustus 14.30 His Girl Friday Howard Hawks (VS 1939)

17.00 People Will Talk Joseph Mankiewicz (VS 1951)

19.30 Een zomeravond met Cary Grant Compilatieprogramma

± Some Like It Hot 21.30 (Overhoeks) Billy Wilder (VS 1959) 21.45 El cielo, la tierra y la lluvia José Luis Torres Leiva (CHIL 2007)

maandag 4 augustus 17.00 Sylvia Scarlett George Cukor (VS 1935)

week 31/32 donderdag 31 juli 17.00 Once Upon a Honeymoon Leo McCarey (VS 1942)

19.30 People Will Talk Joseph Mankiewicz (VS 1951)

21.45 El cielo, la tierra y la lluvia José Luis Torres Leiva (CHIL 2007)

vrijdag 1 augustus 17.00 I Was a Male War Bride Howard Hawks (VS 1949)

19.30 People Will Talk Joseph Mankiewicz (VS 1951)

± Cat People 21.30 Jacques Tourneur (VS 1943) ± The Adventures of 21.30 Priscilla, Queen of the Desert (Overhoeks) Stephen Elliott (AUS 1994)

21.45 El cielo, la tierra y la lluvia José Luis Torres Leiva (CHIL 2007)

zaterdag 2 augustus 14.30 North by Northwest Alfred Hitchcock (VS 1959)

17.00 People Will Talk Joseph Mankiewicz (VS 1951)

19.30 Sylvia Scarlett George Cukor (VS 1935)

19.30 People Will Talk Joseph Mankiewicz (VS 1951)

21.45 El cielo, la tierra y la lluvia José Luis Torres Leiva (CHIL 2007)

dinsdag 5 augustus 17.00 Once Upon a Honeymoon Leo McCarey (VS 1942)

19.30 People Will Talk Joseph Mankiewicz (VS 1951)

21.45 El cielo, la tierra y la lluvia José Luis Torres Leiva (CHIL 2007)

woensdag 6 augustus 17.00 Sylvia Scarlett George Cukor (VS 1935)

19.30 None But the Lonely Heart Clifford Odets (VS 1944)

21.45 El cielo, la tierra y la lluvia José Luis Torres Leiva (CHIL 2007)

week 32/33 donderdag 7 augustus 17.00 Suspicion Alfred Hitchcock (VS 1941)

19.30 Only Angels Have Wings Howard Hawks (VS 1939)

21.45 Small Gods Dimitri Karakatsanis (BE 2007)

vrijdag 8 augustus 17.00 The Grass Is Greener Stanley Donen (GB 1960)

19.30 Only Angels Have Wings Howard Hawks (VS 1939)

± Nachtrit 19.30 Dana Nechustan (NL 2006) 21.45 Small Gods Dimitri Karakatsanis (BE 2007)

zaterdag 9 augustus 14.30 His Girl Friday Howard Hawks (VS 1939)

17.00 Only Angels Have Wings Howard Hawks (VS 1939)

19.30 Mr. Blandings Builds His Dream House H.C. Potter (VS 1948)

21.45 Small Gods Dimitri Karakatsanis (BE 2007)

zondag 10 augustus 14.30 North by Northwest Alfred Hitchcock (VS 1959)

17.00 Only Angels Have Wings Howard Hawks (VS 1939)

19.30 Once Upon a Honeymoon Leo McCarey (VS 1942)

21.45 Small Gods Dimitri Karakatsanis (BE 2007)

maandag 11 augustus 17.00 The Talk of the Town George Stevens (VS 1942)

19.30 Only Angels Have Wings Howard Hawks (VS 1939)

21.45 Small Gods Dimitri Karakatsanis (BE 2007)

dinsdag 12 augustus 17.00 To Catch a Thief Alfred Hitchcock (VS 1954)

19.30 Only Angels Have Wings Howard Hawks (VS 1939)

21.45 Small Gods Dimitri Karakatsanis (BE 2007)

woensdag 13 augustus 17.00 Suspicion Alfred Hitchcock (VS 1941)

19.30 Sylvia Scarlett George Cukor (VS 1935)

21.45 Small Gods Dimitri Karakatsanis (BE 2007)

week 33/34 donderdag 14 augustus 17.00 The Grass Is Greener Stanley Donen (GB 1960)

36 − Zine #4

19.30 An Affair to Remember Leo McCarey (VS 1957)

21.45 Keane Lodge H. Kerrigan (VS 2004)

vrijdag 15 augustus 17.00 The Talk of the Town George Stevens (VS 1942)

19.15 De Schattenberg (voorpremière) Monique Verhoeckx (NL 2007)

19.30 An Affair to Remember Leo McCarey (VS 1957)

± Annie Hall 21.30 W  oody Allen (VS 1977) 21.45 Keane Lodge H. Kerrigan (VS 2004)

zaterdag 16 augustus 14.30 Houseboat 8+ Melville Shavelson (VS 1958)

17.00 An Affair to Remember Leo McCarey (VS 1957)

19.30 Suspicion Alfred Hitchcock (VS 1941)

21.45 Keane Lodge H. Kerrigan (VS 2004)

zondag 17 augustus 14.30 Houseboat 8+ Melville Shavelson (VS 1958)

17.00 An Affair to Remember Leo McCarey (VS 1957)

19.30 The Grass Is Greener Stanley Donen (GB 1960)

21.45 Keane Lodge H. Kerrigan (VS 2004)

maandag 18 augustus 17.00 Walk Don’t Run Charles Walters (VS 1966)

19.30 An Affair to Remember Leo McCarey (VS 1957)

21.45 Keane Lodge H. Kerrigan (VS 2004)

dinsdag 19 augustus 17.00 Bringing up Baby Howard Hawks (VS 1938)

19.30 An Affair to Remember Leo McCarey (VS 1957)

21.45 Keane Lodge H. Kerrigan (VS 2004)

woensdag 20 augustus 17.00 Once Upon a Honeymoon Leo McCarey (VS 1942)

19.30 Suspicion Alfred Hitchcock (VS 1941)

Zine #4 − 37

21.45 Keane Lodge H. Kerrigan (VS 2004)

week 34/35 donderdag 21 augustus 17.00 To Catch a Thief Alfred Hitchcock (VS 1954)

19.30 Notorious Alfred Hitchcock (VS 1946)

21.45 El aura Fabián Bielinsky (ARG 2005)

vrijdag 22 augustus 17.00 Walk Don’t Run Charles Walters (VS 1966)

19.30 Notorious Alfred Hitchcock (VS 1946)

± The Bachelor and the 21.15 Bobby-Soxer Irving Reis (VS 1947)

21.45 El aura Fabián Bielinsky (ARG 2005)

zaterdag 23 augustus 14.30 His Girl Friday Howard Hawks (VS 1939)

17.00 Notorious Alfred Hitchcock (VS 1946)

19.30 To Catch a Thief Alfred Hitchcock (VS 1954)

21.45 El aura Fabián Bielinsky (ARG 2005)

zondag 24 augustus 14.30 Houseboat 8+ Melville Shavelson (VS 1958)

17.00 Notorious Alfred Hitchcock (VS 1946)

19.30 The Talk of the Town George Stevens (VS 1942)

21.45 El aura Fabián Bielinsky (ARG 2005)

maandag 25 augustus 17.00  The Bachelor and the Bobby-Soxer Irving Reis (VS 1947)

19.30 Notorious Alfred Hitchcock (VS 1946)

21.45 El aura Fabián Bielinsky (ARG 2005)

dinsdag 26 augustus 17.00 Mr. Blandings Builds His Dream House H.C. Potter (VS 1948)

19.30 Notorious Alfred Hitchcock (VS 1946)

21.45 El aura Fabián Bielinsky (ARG 2005)

woensdag 27 augustus 17.00 Notorious Alfred Hitchcock (VS 1946)

19.30 Walk Don’t Run Charles Walters (VS 1966)

21.45 El aura Fabián Bielinsky (ARG 2005)

week 35/36 donderdag 28 augustus 19.15 De Schattenberg  onique Verhoeckx (NL M 2007)

21.45 Occident Cristian Mungiu (ROE/NL/ VS 2002)

vrijdag 29 augustus 19.15 De Schattenberg  onique Verhoeckx (NL M 2007)

21.45 Occident Cristian Mungiu (ROE/NL/ VS 2002)

± The Party (Uitmarkt) 22.00 Blake Edwards (VS 1968) zaterdag 30 augustus 19.15 De Schattenberg  onique Verhoeckx (NL M 2007)

21.45 Occident Cristian Mungiu (ROE/NL/ VS 2002)

± Across the Universe 21.45 (Uitmarkt) Julie Taymor (VS 2007)

zondag 31 augustus 13.45 e Alice in Cartoonland 4+ Walt Disney (VS 1924-1927)

14.00 Abeltje 6+ Ben Sombogaart (NL 1998)

19.15 De Schattenberg  onique Verhoeckx (NL M 2007)

21.45 Occident Cristian Mungiu (ROE/NL/ VS 2002)

maandag 1 september 19.15 De Schattenberg  onique Verhoeckx (NL M 2007)

21.45 Occident Cristian Mungiu (ROE/NL/ VS 2002)

dinsdag 2 september 19.15 De Schattenberg  onique Verhoeckx (NL M 2007)

21.45 Occident Cristian Mungiu (ROE/NL/ VS 2002)

woensdag 3 september 13.45 e Alice in Cartoonland 4+

Walt Disney (VS 1924-1927)

14.00 Abeltje 6+ Ben Sombogaart (NL 1998)

19.15 De Schattenberg  onique Verhoeckx (NL M 2007)

21.45 Occident Cristian Mungiu (ROE/NL/ VS 2002)

Het programma kwam tot stand met dank aan: - A-film, Amsterdam - B  FI Archival Loans, Fleur Buckley, Londen -B  FI Distribution, Andrew Youdell, Londen -B  uena Vista, April McIlroy, Los Angeles - Decentralisatie, Tonie de Waele, Brussel. - Filmfreak, Amsterdam -F  ins Filmarchief, Juha Kindberg, Helsinki - Hollywood Classics, Geraldine Higgins, Londen - Hubert Bals Fonds, Bianca Taal, Rotterdam - Moskwood Film, Wim Dekker, Haarlem - Paramount Pictures, Chase Schulte, Los Angeles - Sony Pictures, Helena Brissenden, Los Angeles - Stadkino Basel, Nicole Reinhard, Basel - UCLA, Todd Wiener, Los Angeles - Warner Bros, Amsterdam - en overige rechthebbenden

Verwacht Nieuwe filmreeksen september 2008 t/m mei 2009

The Good, the Bad and the Ugly

vanaf september Klassiekerlezingen Het Filmmuseum organiseert in het seizoen 2008/2009 een nieuwe serie Klassiekerlezingen, waarin kenners van de filmgeschiedenis maandelijks lezingen verzorgen bij klassiekers uit de Filmmuseum-collectie. Na het succesvolle eerste seizoen heeft het Filmmuseum opnieuw acht klassiekers geselecteerd, waaronder Brief Encounter (David Lean, 1945), The Good, the Bad and the Ugly (Sergio Leone, 1966) en Pantserkruiser Potemkin (Sergei Eisenstein, 1925). De serie begint op dinsdag 16 september met voorafgaand aan de vertoning een lezing door Peter Verstraten (Universiteit van Leiden) over de westernklassieker The Magnificent S ­ even van John Sturges (1960).

vanaf september Het schimmenrijk In september begint een nieuw seizoen van Het schimmenrijk, een reeks waarin filmjournalist Hans Beerekamp fragmenten uit het werk van recent overleden filmpersoonlijkheden van puntig commentaar voorziet. De oud-NRC Handelsblad-filmcriticus wekt aan de hand van trailers, fragmenten, korte films én een mondelinge toelichting recentelijk overleden filmvakmensen tot leven. ‘Een maandelijkse protestmanifestatie tegen de dood’, noemt Beerekamp het circa tweeëneenhalf uur durende eerbetoon, dat een ontdekkingsreis door de filmgeschiedenis is. Het vertoonde materiaal is grotendeels afkomstig uit de collectie van het Filmmuseum.

vanaf oktober Nostalgie in Tuschinski Nostalgie in Tuschinski biedt filmliefhebbers de gelegenheid een zondagochtend per maand te genieten van klassieke films in een art deco-entourage. In samenwerking met Pathé Tuschinski stelt het Filmmuseum in 2008/2009 weer een programma samen met bekende Nederlandse en internationale titels. Te zien zijn onder meer Hamlet (Kenneth Branagh, 1996) en César et Rosalie (­Claude Sautet, 1972). De films zijn afkomstig uit de collectie van het Filmmuseum.

César et Rosalie

Die Börsenkönigin

vanaf oktober Cinema Concerten Wegens groot succes presenteert het Filmmuseum ook in 2008/2009 weer een serie Cinema­­Concerten. Van oktober t/m mei bieden deze zondag­ matinees een boeiende reis door de begintijd van de cinema, een periode waarin filmkunst van grote allure werd gemaakt. Te zien zijn onder meer La ­coquille et le clergyman (Germaine Dulac, 1928), Afgrunden (Peter Urban Gad, 1910, met Asta Nielsen) en La passion de Jeanne d’Arc (Carl Theodor Dreyer, 1928). Alle films worden live begeleid. De voorstellingen worden voorafgegaan door een korte inleiding en voorfilm.

Algemene informatie, prijzen en abonnementen filmreeksen Klassiekerlezingen en Cinema Concerten Van 3 juli t/m 31 augustus kan aan de kassa van het Filmmuseum een abonnement voor vier Klassiekerlezingen of vier Cinema Concerten gekocht worden. Een abonnement kost in deze periode slechts €31,20 (i.p.v. €40). Losse kaarten voor de Klassiekerlezingen en Cinema Concerten zijn vanaf 1 september te koop bij de kassa van het Filmmuseum (020-5891400). Toegangsprijs: €10; met reductie: €7,80; Vrienden van het Filmmuseum: €6,50.

een kaartje koopt voor de voorstelling op zondag 28 september krijgt het tweede kaartje gratis. Daarna zijn de kaarten te koop voor de regulier prijs van €7,80; met reductie: €6,50; Vrienden van het Filmmuseum: €4,50. Nostalgie in Tuschinski Losse kaarten zijn vanaf 1 september verkrijgbaar aan de kassa van Pathé Tuschinski-theater (Reguliersbreestraat 26-28, Amsterdam), via de Pathélijn (0900-1458 à € 0,35 p/m) of via www. tuschinski.nl. Toegangsprijs: €7,50; Vrienden van het Filmmuseum / met bon uit weekblad De Echo €5,50.

Het schimmenrijk Van 3 juli t/m 31 augustus geldt een speciale kennismakingsactie voor de eerste Schimmenrijk-voorstelling van het nieuwe seizoen: Zie www.filmmuseum.nl/reeksen voor de volledige programma’s iedereen die in deze periode bij de kassa van het Filmmuseum en speeldata.

38 − Zine #4

Zine #4 − 39

Verwacht zine #5

Praktische informatie

4 sept t/m 5 nov

vanaf september Retrospectief Lee Chang-dong In september brengt het Filmmuseum Secret Sunshine uit, de nieuwste film van de Koreaanse regisseur Lee Chang-dong (1954). Lee, oorspronkelijk schrijver en ook enkele jaren minister van cultuur in zijn geboorteland, wordt beschouwd als een van de grote talenten van de Koreaanse cinema. Zijn films zijn uiterst ­secure studies naar het lijden van de mens en worden daarom vaak vergeleken met het werk van ­Robert Bresson. Secret Sunshine werd in 2007 op het filmfestival van Cannes ­bekroond met de prijs voor de beste actrice. Naast Secret Sunshine vertoont het Filmmuseum Lee’s eerdere films, waaronder de niet in ­Nederland uitgebrachte titels Green Fish (1997) en Peppermint Candy (1999).

Secret Sunshine

Filmmuseum Bezoekadres Vondelpark 3 1071 AA Amsterdam Tel. 020-5891400 Fax 020-6833401 [email protected] www.filmmuseum.nl Postadres Postbus 74782 1070 BT Amsterdam Bibliotheek Vondelstraat 69-71 (naast het Filmmuseum) [email protected] www.filmmuseum.nl/bibliotheek openingstijden Kassa en museumwinkel Ma t/m vr 09.00-22.00 In het weekend vanaf één uur voor de eerste voorstelling tot 22.15. Bibliotheek Ma t/m vr 13.00-17.00 Zomersluiting: 14 juli t/m 8 augustus. Voor openingstijden na de zomer­ sluiting zie www.filmmuseum.nl Tentoonstelling Cary Grant 3 juli t/m 27 augustus Dagelijks van 13.00 tot 22.00 The Mourning Forest

vanaf 16 oktober The Mourning Forest van Naomi Kawase

vanaf november Cargo 200 van Aleksej Balabanov

In The Mourning Forest (Mogari no mori, 2007), de nieuwste film van de Japanse Naomi Kawase (1969), stranden een verwarde patiënt en zijn verzorgster na autopech in een geheimzinnig smaragdgroen bos: Shigeki is een grijsaard die zijn overleden vrouw niet uit zijn hoofd kan zetten en Machiko een jonge verpleegster die recentelijk haar zoontje heeft verloren. De twee staan aan het begin van een louterende reis vol verrassingen. Met haar sobere en subtiele regie overtuigde Kawase de internationale jury van het filmfestival van Cannes, die haar in 2007 de Grote Prijs toekende. Het Filmmuseum brengt The Mourning Forest vanaf 16 oktober in de bioscopen.

In november brengt het Filmmuseum Cargo 200, de nieuwste film van Aleksej Balabanov (o.a. Brat, Of Freaks and Men), in Nederland uit. In Cargo 200, een felrealistische thriller over Sovjet-Rusland in de jaren tachtig, voert een maniakale politieagent zijn eigen wetten in als hij twee belangrijke zaken moet oplossen: de ontvoering van de dochter van een plaatselijke partijleider en een moord. Balabanov schildert een portret van de ‘stervende’ Sovjetunie en spreekt zich uit tegen de huidige trend van Sovjetnostalgie. Cargo 200 won op het afgelopen International Film Festival Rotterdam de KNF Award (Kring van Nederlandse Filmjournalisten).

Reserveren Via Filmmuseum Vanaf het verschijnen van deze Zine kunt u aan de kassa reserveren voor de hierin vermelde voorstellingen, tel. 020-5891400 Via BelBios Bel: 0900-9363 (€0,45 p.m.), toets na het welkomstwoord snelcode 07323, of ga naar www.BelBios.nl toegangsprijzen Per voorstelling €7,80 Met reductie €6,50 Korting voor 65-plussers en houders van CJP, Museumkaart, collegekaart, stadspas, Countdown-pas, NBF- en GNS-leden en groepen van 10 of meer personen (groepen dienen een dag voor de voorstelling gereserveerde kaarten op te halen). Met Vrienden/voordeelpas €4,50 Kinderkaartjes (t/m 11 jaar) €5,00 10 of meer kinderen €4,50 p.p. Kinderen van Vrienden €4,50 Lange /bijzondere voorstellingen €8,60; met reductie €7,30; Vrienden €5,50 AFWIJKENDE PRIJZEN Cary Grant-retrospectief Wanneer u vier kaarten voor het Cary Grant-retrospectief in één keer koopt dan betaalt u slechts €25; met reductie­€23,50; Vrienden van het Film­museum €22

Over het Filmmuseum Cary Grant-tentoonstelling €3; met reductie €2,50; gratis op vertoon van een Filmmuseum-filmkaartje of een Museumkaart Sunsets €3 (incl. een biertje van Brand) Sunsets op de Uitmarkt Toegang gratis Sunsets at Overhoeks Toegang gratis Cinedans Reguliere prijs per voorstelling: €7,80; Vrienden van het Filmmuseum: €6,50; op vertoon van een Cinedans-entreebewijs: €4,50 Nostalgie in Tuschinski €7,50; Vrienden van het Filmmuseum / met bon uit weekblad De Echo €5,50 ZINE ABONNEMENT Zine is gratis af te halen bij o.a. het Filmmuseum en de filmtheaters. Een abonnement op Zine kost €15. Ga naar www.filmmuseum.nl/zine. Abonnementen kunnen schriftelijk worden opgezegd tot uiterlijk twee maanden voor het einde van de abonnementsperiode: [email protected] / www.filmmuseum.nl/zine E-MAILNIEUWSBRIEF Wilt u het actuele programma (mét alle prolongaties) per e-mail ontvangen? Meldt u dan aan via www.filmmuseum.nl/nieuwsbrief VOORDEELPAS FILMMUSEUM Een voordeelpas van het Filmmuseum kost €20 per jaar. De voorstellingen in het Filmmuseum kosten dan €4,50 in plaats van €7,80. www.filmmuseum.nl/voordeelpas VRIENDEN VAN HET FILMMUSEUM Wilt u het Filmmuseum steunen? Word dan vriend van het museum. Als dank ontvangt u Zine gratis thuis. Ook krijgt u exclusieve uitnodigingen voor speciale activiteiten in het museum, zoals premières en openingen. www.filmmuseum.nl/vriend

Het Filmmuseum is het enige museum voor cinematografie in Nederland. De verzameling weerspiegelt de Nederlandse film- en bioscoopcultuur vanaf de beginperiode van de film (1895) en bevat een omvangrijke internationale collectie films. FILMPROGRAMMA EN EXPOSITIES In het Filmmuseum worden klassiekers, kinderfilms, documentaires en nieuwe films uit alle delen van de wereld vertoond. Vaak zijn deze films alleen in het Filmmuseum te zien. Ook organiseert het museum exposities, lezingen, debatten en voorstellingen waarin films gecombineerd worden met theater, muziek en andere media.’s Zomers zijn er openluchtvoorstellingen op het terras in het Vondelpark. www.filmmuseum.nl/programma COLLECTIE Het Filmmuseum beheert een collectie van onder meer 46.000 films, 35.000 affiches en 450.000 foto’s. Een belangrijke taak is het conserveren en restaureren van de collectie. waarvoor het museum meerdere internationale prijzen ontving. www.filmmuseum.nl/restauratie

Het FilmMuseum wordt gesteund door: Action Freight, Bizon, Brand Bier­ brouwerij, Drukkerij Koenders & van Steijn B.V., Gemeente Amsterdam, ­Haghefilm, Ministerie van OCW, ­Mondriaan Stichting, Prins Bernhard Cultuurfonds, Gofilex,Titra RvM Postproduc­tion,­Vandejong,Vertigo, Viadesk en VSBfonds VERTIGO Vondelpark 3 1071 AA Amsterdam Tel. 020-6123021 www.vertigo.nl Zeven dagen per week geopend. ­Keuken open tot 22.00 uur. Op vertoon van uw Filmmuseumkaartje ontvangt u 10% korting op een gerecht van de brasseriekaart.

FILMDISTRIBUTIE Tijdens de internationale festivals verwerft het Filmmuseum jaarlijks klassiekers en nieuwe films voor de collectie en brengt deze uit de Nederlandse filmtheaters. www.filmmuseum.nl/distributie

Colofon

bibliotheek Het Filmmuseum herbergt de grootste filmbibliotheek van Nederland. De collectie omvat tienduizenden boeken, cd-roms en dvd’s, een uitgebreid knipselarchief en bijna tweeduizend internationale filmtijdschriften. De affichecollectie is digitaal te raadplegen. Films uit de collectie kunnen gratis in de viewingcabines bekeken worden. www.filmmuseum.nl/bibliotheek

Oplage 28.000

MUSEUMWINKEL Video’s, dvd’s en boekuitgaven zijn verkrijgbaar in de museumwinkel evenals affiches en ansichtkaarten. www.filmmuseum.nl/winkel

Bibliotheek Filmmuseum

ZAALVERHUUR De zalen van het Filmmuseum zijn te huur voor filmvoorstellingen, symposia en andere bijeenkomsten. De uitgebreide technische faciliteiten maken de zalen geschikt voor bedrijfspresentaties, workshops of cursussen. www.filmmuseum.nl/zaalverhuur [email protected] 020-5891419 (ma t/m vr 10.00-12.00)

EDUCATIE Het Filmmuseum verzorgt diverse lespakketten en opdrachten voor leerlingen van het basis- en voortgezet onderwijs. Op aanvraag vertoont het museum ook klassiekers. www.filmmuseum.nl/educatie [email protected] VERKOOP Voor professionals kan het Filmmuseum kopieën leveren van materiaal uit de filmcollectie. Zowel losse fragmenten als complete films zijn beschikbaar. Voor illustratiedoel­ einden worden digitale reproducties en afdrukken geleverd uit de foto- en ­affichecollectie. www.filmmuseum.nl/sales [email protected] www.filmmuseum/fotoservice

Jaargang 6 #4 3 juli t/m 3 september 2008 Zine is een uitgave van het Filmmuseum

Omslag Campagnebeeld Cary Grant-programma Cary Grant portrait: © 2008 Warner Bros, Entertainment Inc.; ­concept: Vandejong (Marcel de Vries en Franklin de Bekker); beeld: Anne de Vries Redactie Jan Baeke, Anke Bel, Irene Haan, ­Sandra den Hamer, Hanneke ­Kloosterhuis, Marije Kool, Mark Paul Meyer, Jente Posthuma, Géke Roelink, René Wolf Contactpersoon redactie Marije Kool (020-5891467 of [email protected]) Aan dit nummer werkten mee Frédérique Balbinot, Bob Blöte, Lukas Göbel, Leo van Hee, Marike Huizinga, Paul Kempers, Nico de Klerk, Rob ­Lambers, Lisette Mok en Frank Roumen Concept Filmmuseum, Vandejong Ontwerp/opmaak Vandejong, Amsterdam Franklin de Bekker, Hamid Sallali Druk Drukkerij Koenders & van Steijn B.V., Badhoevedorp ISSN 1571-6104

uitgebracht door

www.filmmuseum.nl

Klassieker van Alfred Hitchcock met Cary Grant Te zien vanaf 26 juni 2008 3a