Benefietveiling Eight by Two

Benefietveiling Eight by Two

Tĳdens de benefietavond op 6 september 2012, die de Appel arts centre en Witte de With Center for Contemporary Art gezamenlĳk organiseren, vindt een kleinschalige veiling plaats van objecten en ‘experiences’. We zĳn buitengewoon verheugd opnieuw samen te werken aan een bĳzonder project. De Appel arts centre en Witte de With Center for Contemporary Art hebben zich vanaf hun respectievelĳke oprichtingen in 1975 en in 1990 ontwikkeld tot de internationale voorhoede op het gebied van signaleren, ontwikkelen en presenteren van hedendaagse kunst en cultuur. Beide instituten hebben een eigen identiteit en signatuur, maar delen als presentatieruimten een vooruitstrevende benadering en hebben in hun bestaan vele bekende kunstenaars in Nederland en ver daarbuiten een podium gegeven. Daarnaast wordt regelmatig samengewerkt, bĳvoorbeeld aan de Prĳs voor de Jonge Kunstkritiek, Prix de Rome en de benefietveiling Two in One (2009). Deze avond staat voor een optimistisch signaal in tĳden waarin het politiek en economische landschap is veranderd en uw steun meer dan ooit essentieel is. Veertien kunstenaars hebben een kunstwerk of ‘experience’ gedoneerd waarvan de opbrengst wordt ingezet voor onze toekomstplannen. De directies en besturen van de Appel arts centre en Witte de With Center for Contemporary Art danken eenieder die het benefietdiner en de veiling mogelĳk maken, in het bĳzonder Atelier Van Lieshout en Christie’s.

Benefietveiling Eight by Two LOT 1

4

Dirk Braeckman LOT 2

6

Heman Chong LOT 3

8

Experience met Guido van der Werve LOT 4

9

Experience met Hendrik Driessen LOT 5

10

Mika Rottenberg LOT 6

12

Qiu Zhijie LOT 7

14

Experience met Feiko Beckers LOT 8

15

Experience met Joep van Lieshout LOT 9

16

Alexandre Singh LOT 10

18

Salla Tykka LOT 11

20

Experience met Ellen Gallagher LOT 12

21

Experience met Otto Berchem LOT 13

22

Markus Selg LOT 14

24

Angela Bulloch

de Appel arts centre

4

Dirk Braeckman

Dirk Braeckman (België, 1958) A.Z. - W.W. - 12 - 2012, 2012 Zwart-wit op barietpapier, 50 × 60 cm. Nieuw werk speciaal gemaakt voor deze veiling. [nog geen afbeelding beschikbaar]

Dirk Braeckman is een van de meest vooraanstaande Belgische kunstenaars van dit moment. De afgelopen 20 jaar bouwde Braeckman gestaag aan een indrukwekkend oeuvre, en ontving hiervoor meerdere onderscheidingen. Hij exposeerde in binnen- en buitenland waaronder het S.M.A.K. in Gent en De Pont in Tilburg en wordt vertegenwoordigd door Zeno X Gallery – Antwerpen. Zijn meest recente retrospectieve in Museum M in Leuven kende een recordaantal bezoekers en vanaf november 2012 is in de Appel arts centre een solotentoonstelling van Braeckman te zien waarin hij voor het eerst 16 mm films presenteert.

5

Dirk Braeckman benadert fotografie als een schilder. Zijn zwart-wit fotowerken tonen een melancholische en poëtische beeldenwereld, waarin verhalen worden gesuggereerd zonder dat deze worden uitgebeeld. Speciaal voor deze veiling maakt Dirk Braeckman een nieuw werk.

LOT 1

Heman Chong

Heman Chong (Singapore, 1977) Lord Jim / Joseph Conrad, 2010 Acrylverf op doek, 46 × 61 × 3,5 cm. Gesigneerd met datum, 2010. Courtesy van de kunstenaar en Motive Gallery, Amsterdam

Lord Jim / Joseph Conrad maakt deel uit van een reeks werken waarin de kunstenaar fictieve covers schildert voor bestaande sciencefiction boeken. Chong ijvert voor de herwaardering van sciencefiction als een krachtig medium dat oproept om de mogelijkheden van verschillende sociologische systemen te verkennen.

Witte de With Center for Contemporary Art

6

Chongs werk was te zien in onder andere: San Francisco Asian Art Museum, Museu d’Art Contemporani de Barcelona, KröllerMüller Museum, Stedelijk Museum Bureau Amsterdam, Nam June Paik Art Center, Hamburger Bahnhof, Kadist Art Foundation. Hij nam deel aan talrijke internationale biënnales waaronder Asia Pacific Triënnale 7 (2012), Performa 11 (2011), Momentum 6 (2011), Manifesta 8 (2010), 2nd Singapore Biënnale (2008), SCAPE Christchurch Biënnale (2006), Busan Biënnale (2004), 10th India Triënnale (2000) en vertegenwoordigde Singapore tijdens de 50ste Biënnale van Venetië (2003).

Lord Jim / Joseph Conrad is genereus gedoneerd door Motive Gallery, Amsterdam.

7

Heman Chong is kunstenaar, curator en schrijver. In zijn werk onderzoekt hij de filosofie, motivatie en methodes waarmee individuen en gemeenschappen de toekomst vormgeven. Vanuit een conceptueel kader vertaalt zijn werk zich in objecten, installaties of teksten.

LOT 2

LOT 3

LOT 4

Een weekend individuele ‘Iron Man’ training door kunstenaar Guido van der Werve. U ontvangt tevens een exclusief gesigneerd T-shirt waarop staat I survived a weekend with Guido van der Werve.

Een vlucht voor drie passagiers in een Cessna 172 boven het Noord-Brabantse landschap. Gastheer en tevens piloot is Hendrik Driessen, directeur Museum De Pont. Vanaf vliegveld Budel (bij Weert) via Tilburg, de grote rivieren, Den Bosch, Eindhoven en weer terug naar Budel. Begin 1989 raakte Hendrik Driessen (Nederland, 1952) betrokken bij het project dat nu De Pont heet. Het bestuur van de mr. J.H. de Pont Stichting vroeg hem als eerste directeur mede vorm te geven aan een nieuw initiatief op het gebied van de eigentijdse beeldende kunst, gefinancierd uit de nalatenschap van de stichter Jan de Pont (1915 – 1987). Vanuit de ruim geformuleerde doelstelling ‘stimulering van de hedendaagse kunst’ is vanuit het niets een museum neergezet met internationale allure. Driessen werkte eerder in het Van Abbemuseum in Eindhoven en het Stedelijk Museum in Amsterdam.



8

Guido van der Werve (Nederland, 1977) woont en werkt in Amsterdam. Hij studeerde industrieel design, archeologie, muziekcompositie en Russisch voor hij in 2000 zijn eerste performances begon te filmen. Sindsdien maakt hij uiteenlopend werk, van films en video’s tot genummerde series muzikale composities.

9

Experience

Voor deze unieke experience laat de kunstenaar, een fervent marathon- en triathlonloper, zich onder andere inspireren door zijn werk Emotional Poverty, een film waarin hij gedurende twaalf uur onafgebroken rondjes loopt om zijn huis in de Finse bossen. (Goede conditie, met ruimte voor verbetering, aangeraden. Reis en verblijf niet inbegrepen.)

Brabant vanuit de lucht met Hendrik Driessen Aantal deelnemers: 3

Experience

Iron Man training met Guido van der Werve Aantal deelnemers: 1

De video-installaties, foto’s en tekeningen van Mika Rottenberg laten spectaculaire en fysiek extreem gebouwde vrouwen zien die afkomstig zijn uit de wereld van entertainment, circus en bodybuilding. Van Rottenberg wordt gezegd dat zij ‘seriously political art that is preposterously funny’ maakt. Op een komische manier levert Rottenberg commentaar op bestaande ideeën over vrouwelijke zelfbeschikking, de idealisering van het stereotype lichaam en de positie van arbeiders in een geglobaliseerde kapitalistische economie.


10

Mika Rottenberg is in 1976 geboren in Buenos Aires en woont en werkt in New York en Barcelona. Ze behaalde een BFA aan de School of Visual Arts (2000) en een MFA van Columbia University (2004). Rottenberg heeft o.a. solotentoonstellingen gehad in het San Francisco Museum of Modern Art; La Maison Rouge (Parijs) en P.S.1 Contemporary Art Center (New York). Haar werk was ook te zien in ondermeer de Whitney Biënnale (2008), Tate Modern (Londen), Guggenheim Museum (Bilbao en New York). In 2011 had zij haar eerste Europese solotentoonstelling in de Appel arts centre waarbij een uitgebreide monografie verscheen.

11

Mika Rottenberg (Argentinië, 1976) Study # 1, 2009 Digital C-print, 31.8 × 47 cm. Editie 2/5 + 2AP. MR201.2. Courtesy van de kunstenaar, Nicole Klagsbrun Gallery, New York en Andrea Rosen Gallery, New York

Mika Rottenberg

LOT 5

Qiu Zhĳie

Qiu Zhijie (China, 1969) Map of Intercity, 2012 Verf, inkt, potlood op kunststof bol. Courtesy van de kunstenaar en Witte de With Center for Contemporary Art

Kunstenaar Qiu Zhijie (邱志杰) neemt belangrijke politieke en historische verhalen als uitgangspunt voor zijn grootse, met inkt gemaakte kaarten en diagrammen. Van het Confucianisme tot aan de Verlichting brengt Qiu Zhijie nieuwe paden, kruispunten en relaties in kaart en onderzoekt daarbij de veranderlijke grenzen van het mondiale denken. Zijn kunstenaarschap is divers en omvat sculptuur, schilderingen, grafiek, video, fotografie en performance.


12

Deze bolvormige Map of Intercity brengt de deelnemende steden van de City Pavilions tijdens de 9de Shanghai Biennale, waarvan Qiu Zhijie artistiek directeur is, in kaart. Net als zijn andere maps geeft dit werk een beeld van Qiu’s unieke conceptie van steden, ideeën en van de wereld als organisch geheel. Map of Intercity werd geproduceerd ter gelegenheid van Qiu Zhijies solotentoonstelling Blueprints bij Witte de With (28/06/2012 – 19/08/2012). Qiu Zhijie is genomineerd voor de Guggenheim Museum Hugo Boss Prize 2012. Qiu heeft solotentoonstellingen gehad in Guangdong Museum of Art, Guangzhou, China (2010); Haus der Kulturen der Welt, Berlin (2010); Ullens Center for Contemporary Art, Beijing (2009); Zendai Museum of Modern Art, Shanghai (2008); Long March Space, Beijing (2007); Fundação Oriente, Macau, China (2000) en Gallery of the Central Academy of Fine Arts, Beijing (1999).

13

LOT 6

LOT 7

LOT 8

I just want to get to know you met Feiko Beckers Aantal deelnemers: 1

Experiences de Appel arts centre

Joep van Lieshout (Nederland, 1963) woont en werkt in Rotterdam. Vanaf begin jaren tachtig produceert hij objecten van fel gekleurd polyester, het materiaal dat in de jaren daarna is uitgroeid tot zijn handelsmerk. In 1995 richtte hij Atelier Van Lieshout op, waarmee hij de mythe van de individuele kunstenaar ondermijnt. Atelier Van Lieshout verwierf internationale bekendheid met objecten, die balanceren op de scheidslijn tussen beeldende kunst, architectuur en design.

15

Experiences

14

De video’s en performances van Feiko Beckers (Nederland, 1983) zijn persoonlijke geschiedenissen, waarin zijn familieleden en vrienden altijd hun respectievelijke rol spelen. De verhalen gaan veelal over mislukkingen, ongelukken en gênante situaties die hij zelf ooit heeft meegemaakt. Zijn werk is een poging om een antwoord te vinden op het onverwachte en meedogenloze karakter van die onfortuinlijke gebeurtenissen. Daarbij creëert Beckers welhaast existentiële oplossingen voor de meest triviale problemen of juist triviale antwoorden op de meest essentiële levensvragen.

Een kledingstuk ontworpen en gemaakt door Joep van Lieshout inclusief een ontmoeting met de kunstenaar na voltooiing.


Normaliter vormen zijn eigen persoonlijke geschiedenissen de aanleiding voor de video’s en performances van Feiko Beckers. Het zijn geschiedenissen waar Beckers niet naar op zoek gaat, maar die hem nu eenmaal overkomen. Voor I just want to get to know you gaat Beckers op zoek naar een persoonlijk verhaal. Ditmaal niet met zijn familie of vrienden in de hoofdrol, maar daarentegen met de hoogste bieder. Samen met hem of haar gaat Beckers op zoek naar een anekdote, een mislukking of simpelweg een gezamenlijke interesse, die als aanleiding kan dienen voor een nieuw videowerk. Een dubbelportret van zowel Beckers als de hoogste bieder.

Kledingstuk door Joep van Lieshout Aantal deelnemers: 1

Alexandre Singh

Alexandre Singh (Frankrijk, 1980) The Miracle, 2012 [nog geen afbeelding beschikbaar] Alexandre Singh aan het werk in zijn studio bij Witte de With, juli 2012. Fotografie Bob Goedewaagen

Van april 2012 tot januari 2013 werkt Alexandre Singh bij Witte de With waar hij The Humans voorbereidt. Deze ambitieuze theatervoorstelling met ‘schepping’ als centraal thema en de antieke Griekse komedies van Aristophanes als inspiratiebron, speelt zich af in een tijd voor het ontstaan van de Aarde. De verwijzingen mogen dan naar de klassieke oudheid zijn, de satire is actueel. De première van The Humans vindt volgend jaar plaats in Rotterdam. Beeldend kunstenaar en schrijver Alexandre Singh studeerde beeldende kunst aan de Universiteit van Oxford. In zijn werk gebruikt Singh elementen uit literaire tradities, performancekunst, fotoconceptualisme en op objecten gebaseerde installatiekunst.


16

Zijn werk is tentoongesteld in Europa en de Verenigde Staten, onder andere in The Serpentine Gallery in Londen, New Museum in New York, Stedelijk Museum in Amsterdam, Palais de Tokyo in Parijs en Sprüth Magers in Berlijn. Singhs werk bevindt zich in een aantal particuliere en publieke verzamelingen, waaronder die van MoMA, New York en het Solomon R. Guggenheim Museum, New York.

17

LOT 9


18

Salla Tykka

Salla Tykka (Finland, 1973) Geen titel, 2006 Chromogenic print, 134 × 112 cm. Nummer 1 / 5

Tykka kreeg internationale bekendheid tijdens de Biënnale van Venetië in 2001 met haar werk Lasso. Haar films werden getoond op vele festivals waaronder het Rotterdam Film Festival en Tribeca Film Festival in New York. Haar eerste overzichtstentoonstelling was in 2006 te zien in de Appel arts centre en Museum het Domein in Sittard.

19

Salla Tykka studeerde aan de kunstacademie in Helsinki, en zij wordt vertegenwoordigd door Yvon Lambert Gallery, Parijs. Haar mysterieuze video- en fotowerk laat zich lezen als een reeks indringende verhalen, psychologische thrillers over volwassenwording, lust en agressie, onverschilligheid en empathie.

LOT 10

LOT 11

LOT 12

Beeldend kunstenaar Ellen Gallagher ontvangt twee personen in haar studio in het Rotterdams havengebied en spreekt met u over haar werk en inspiraties.

Otto Berchem biedt u een extreme fietstocht aan. Tijdens deze tocht vertelt de kunstenaar over zijn werk en ervaringen als kunstenaar én als fervent wielrenner. Berchem neemt u mee door de fascinerende en onverwachte geschiedenis van kunstenaars die, net als hij, hielden van wielrennen. Deze fietstocht vindt plaats in Nederland of in Colombia waar de kunstenaar tot februari 2013 verblijft. (Reis en verblijf niet inbegrepen.) Otto Berchem (VS, 1967) leeft en werkt in Amsterdam en Bogotá. Zijn werk onderzoekt hoe mensen leven en hoe we met elkaar communiceren. Berchem heeft een grote interesse in de sociale codes, onderhandelingen en relaties van intermenselijk gedrag.



20

Haar werk is opgenomen in collecties van o.a. Centre Pompidou, Parijs; Moderna Museet, Stockholm; Museum of Modern Art en Whitney Museum of American Art, New York; Museum of Contemporary Art, Los Angeles. Gallagher nam in 2003 deel aan de Biënnale van Venetië. In 2013 heeft Gallagher een solotentoonstelling bij Tate Modern, Londen.

21

Experience

Ellen Gallagher (VS, 1965) leeft en werkt in Rotterdam en New York. In haar werk benadrukt zij het hier-en-nu waarbij zij de traditie en grenzen van de schilderkunst aftast. Tegelijk herinnert zij de kijker eraan dat het verleden steeds de structuur van het heden vormgeeft.

Extreme fietstocht met Otto Berchem Aantal deelnemers: 1

Experience

Bezoek aan de studio van Ellen Gallagher Aantal deelnemers: 2

Markus Selg

Markus Selg (Duitsland, 1974) Montezuma, 2007 Piezoprint op papier, ingelijst, 48 × 75 cm. Courtesy van Galerie Christine Mayer, München

Het oeuvre van Markus Selg vertrekt vanuit menselijke en universele thema’s als hoop, nieuw leven, ondergang, dood en wederopstanding. In zijn werk verwijst hij veelvuldig naar symbolen en onderwerpen uit de klassieke oudheid, primitieve culturen en de Westerse kunstgeschiedenis, maar eveneens naar computergames en folklore. Selg realiseert op regelmatige basis tentoonstellingen als curator, ontwierp recent een operadecor en werkt momenteel aan zijn eerste bioscoopfilm. Markus Selg studeerde aan de kunstacademie in Hamburg en werkt vanuit Berlijn; hij is oprichter en directeur van Possible Press Berlijn. Hij wordt vertegenwoordigd door galeries in London (Vilma Gold), Los Angeles (Daniel Hug) en verschillende galeries in Duitsland (waaronder Guido Baudach Berlijn en Christine Mayer München) en zijn werk is ondermeer opgenomen in de Saatchi collectie.


22

Werk van Markus Selg is momenteel te zien in de openingstentoonstelling van de Appel arts centre Topsy Turvy, Leve de omgekeerde wereld. In 2014 realiseert hij in de Appel arts centre een overzichtstentoonstelling.

23

LOT 13

Angela Bulloch

Angela Bulloch (Canada, 1966) Fighting Crime, 2012 Rules Series, 1/3 AP + 2 EC, A1 Pigment print, ingelijst. Courtesy van Witte de With Center for Contemporary Art, Rotterdam

Het werk van Angela Bulloch (geboren in Canada, werkt in Berlijn) wordt gekenmerkt door de manipulatie van codes, het verlangen naar controle en het uitoefenen daarvan. Op het eerste gezicht verleidt haar werk de kijker met de illusie van eenvoud, maar daarachter gaan complexe codes schuil. Voor die codes put Bulloch uit een groot aantal bronnen, zoals het minimalisme en de conceptuele kunst. Geproduceerd ter gelegenheid van Bullochs solotentoonstelling bij Witte de With: SHORT BIG DRAMA (21/01/2012 – 09/04/2012).


24

Bullochs werk is wereldwijd tentoongesteld en bevindt zich in een groot aantal particuliere en museale collecties, waaronder die van Museum De Pont, Tilburg, Museum Boijmans van Beuningen, Rotterdam, Centre Pompidou, Paris, Berlinische Galerie, Berlin, Tate Gallery, London en de H+F Collection. In 1997 was Bulloch genomineerd voor de prestigieuze Turner Prize. Vorig jaar won ze onder meer de Vattenfal Contemporary Art Prize (Berlijn) en de Visual Artists’ Grant van de Canada Council.

25

LOT 14

Spelregels veiling Met een biednummer kunt u bieden, deze treft u aan op uw tafel bĳ aanvang van het benefietdiner. De finale bieder ondertekent ter plaatse een koopcontract, en toont hierbĳ een identiteitsbewĳs. Indien de bieder een bedrĳf betreft wordt een uittreksel van de Kamer van Koophandel overlegt. De bieder ontvangt per post de factuur en betalingsinstructies. Over de kunstwerken en ‘experiences’ wordt 19 % btw in rekening gebracht. De betaling geschiedt binnen 14 werkdagen nadat de veiling heeft plaatsgevonden. De koper is verantwoordelĳk voor het ophalen van het kunstwerk, dan wel het organiseren van het transport en draagt hiervoor de kosten. De organisatie kan hierbĳ assisteren en helpen met inpakken. De koper wordt geadviseerd om zelf zorg te dragen voor de verzekering van het aangekochte kunstwerk, zo spoedig mogelĳk na de veiling

Staf Witte de With Center for Contemporary Art Directeur: Defne Ayas Adjunct Directeur: Paul van Gennip Zakelĳk Coördinator: Belinda Hak Associate Curator: Amira Gad Educatieprogramma: Karin Schipper PR & Communicatie: Marjolein Geraedts Directie & Programma Assistent: Samuel Saelemakers Communicatie & Programma Assistent: Hessel de Ronde Secretariaat: Gerda Brust, Angélique Kool, Emmelie Mĳs, Djeva Tupan Balie: Erwin Nederhoff, Erik Visser Technici: Gé Beckman, Line Kramer Administratie: Frank van Balen Installatie Tentoonstellingen: Ties Ten Bosch, Carlo van Driel, Michiel Huiben, Chris van Mulligen, Hans Tutert Bestuur: Kees Weeda (voorzitter), Stef Fleischeuer (penningmeester), Jack Bakker, Bart de Baere, Claire Beke, Nicoline van Harskamp, Karel Schampers Zakelĳk Advies: Chris de Jong

Deze spelregels zĳn onder voorbehoud, nadere bepalingen worden tĳdig gecommuniceerd.

Colofon Organisatie: Defne Ayas, Paul van Gennip, Belinda Hak (Witte de With Center for Contemporary Art), Ann Demeester, Renée Jongejan (de Appel arts centre) Productie: Samga Nguyen Ontwerp: Kristin Metho Met speciale dank aan: Atelier Van Lieshout, Christie’s (Jop Ubbens) en de kunstenaars die een werk of ‘experience’ hebben gedoneerd.

Staf de Appel arts centre Directeur: Ann Demeester Zakelĳk leider: Renée Jongejan Officemanager: Lara Hillebrants Productieleider: Tony Hofman Assistent productieleider: Lara Hillebrants Coördinator curatorial programme & gallerist programme: Nathalie Hartjes Coördinator curatorial programme: Moosje Goosen Redacteur: Edna van Duyn Medewerker distributie: Marina Fränkel Beheerder bibliotheek & archief: Nell Donkers Coördinator marketing & publiciteit a.i.: Suzan van Borkum Copywriter: Gerbrand Korevaar Boekhouder: Patrick Landsaat Medewerker beheer & receptie: Anna Andersson, Yvonne Grootenboer Bestuur: Alexandra van Huffelen (voorzitter), Tati Freeke-Suwarganda (penningmeester), Madeleine de Cock-Buning, Hendrik Driessen, Suzanne Oxenaar

Witte de With Center for Contemporary Art & de Appel arts centre

Benefietveiling Eight by Two

Recommend Documents