A FAGOTTJÁTÉK MÓDSZERTANA Kredit: 2 Félévek száma: 4 Heti óraszám: 1 Óra típusa: Elıadás Értékelés módja: Kollokvium Tantárgyfelelıs:

A FAGOTTJÁTÉK MÓDSZERTANA Kredit: 2 Félévek száma: 4 Heti óraszám: 1 Óra típusa: Elıadás Értékelés módja: Kollokvium Tantárgyfelelıs:

1. A tantárgy általános és specifikus célkitőzései A képzés folyamán a hallgatók megismerkednek saját hangszerük kezelésének fizikai, fiziológiai alapjaival, a hangszerjáték elemeivel, a színvonalas mővészi elıadás feltételeivel.

2. A tantárgy programja A hangszer kialakulásának történelmi háttere, történelmi és modern hangszertípusok, a hangszer felépítésének, mőködésének megismerése, és a mőveléséhez szükséges alapvetı anatómiai valamint technikai ismeretek megszerzése, a hangszer karbantartásának elemi ismerete. A koncertszerepléshez szükséges fizikai és mentális feltételek elsajátításának és alkalmazásának módszere, a különbözı akusztikai viszonyokhoz való alkalmazkodó képesség fejlesztése, a gyakorlás.

3. A kötelezı, illetve ajánlott irodalom jegyzéke Meizl Ferenc: A fafúvós hangszerek módszertana (fıiskolai jegyzet) Oromszegi Ottó: A basszus pásztorsíptól a fagottig Angehöfer-Seltman: Das Fagott

A FURULYAJÁTÉK MÓDSZERTANA Kredit: 2 Félévek száma: 4 Heti óraszám: 1 Óra típusa: Elıadás Értékelés módja: Kollokvium Tantárgyfelelıs:

1. A tárgy általános és specifikus célkitőzései A hallgató ismerje meg a furulya sajátos oktatástechnikáját korabeli metodikai munkák és a XX. század számos újításának segítségével. A megszerzett ismereteket tudja alkalmazni a hangszer tanításában. Ezen kívül a képzés ideje alatt ismerjék meg a hangszerünk irodalmának legfıbb területeit, nem csak elıadói szempontból, hanem metodikai aspektusból is.

2. A tantárgy tartalma A tantárgy keretein belül a hallgató megismeri a helyes hangszertartás, a megfelelı levegıkezelés, a különbözı hangindítási formák és dinamikai árnyalások tanításának módszereit, és mindezek anatómiai, élettani és lélektani hátterét. A furulya irodalmának korszak és mőfajbeli csoportosítása révén lehetıséget kapnak arra, hogy átfogó képet alkothassanak a repertoár összességérıl. A zenemővek hanganyaggal való illusztrálása együtt jár a legismertebb elıadómővészek megismerésével. A felvételek jó lehetıséget biztosítanak a zenei stílus változásainak megismerésére, elemzésére. Mivel jelenleg az elvárhatóhoz képest csekély a szakképzett furulyatanár, ezért szükséges, hogy a végzett hallgatók részt tudjanak vállalni a tanártovábbképzés és felnıttoktatás programjaiban, képzésük során pedig a legmagasabb szintő szakmai-gyakorlati és elméleti oktatásban részesüljenek.

3. A tantárgy tartalmának szemeszterenkénti bontása, az ellenırzés módja 1. szemeszter A hangszertartás és a légzéstechnika anatómiai hátterének megismerése, mindezen ismeretek alapos áttekintése korabeli, és 20. századi metodikai kiadványok alapján. Kollokvium: tételsor alapján részletes beszámolási kötelezettség 2. szemeszter A hangindítás és a hangképzés anatómiai hátterének megismerése, mindezen ismeretek alapos áttekintése korabeli és 20. századi metodikai kiadványok alapján. Ebben a szemeszterben külön figyelmet kell fordítani a zenetanulás lélektani vetületeire is. Kollokvium: tételsor alapján részletes beszámolási kötelezettség

3. szemeszter A furulya irodalom 1750-ig született alkotásainak áttekintése, rendszerezése. A korabeli metodikai munkák kapcsolatai az egykori és a mai interpretációval. Kollokvium: tételsor alapján részletes beszámolási kötelezettség 4. szemeszter A furulya irodalom 1750 után született alkotásainak áttekintése, rendszerezése. A 20. századi metodikai munkák kapcsolatai az egykori és a mai interpretációval.

Kollokvium: tételsor alapján részletes beszámolási kötelezettség, melynek elıfeltétele egy legalább 5 oldalas dolgozat elkészítése, mely a metodika és a repertoár kapcsolatáról szól, valamely szőkebb zenetörténeti korszakra vetítve.

4. A kötelezı, illetve ajánlott irodalom jegyzéke Walter von Hauwe: The modern recorderplayer Hans Ulrich Staeps: Unterweisung im Blockflötespiel Helmut Mönkelmeyer: Handleitung für das spiel der Blocflöte Marianne Lühti: Die Altblockflöte; Ein methodiescher Lehrgang Ferdinand Conrad: Die Blockflöte Edgar Hunt: The Recorder and Its Music Johann Joachim Quantz: Versuch einer Anweisung… Bali János: Furulya Mőjegyzékek, interneteskottatárakkatalógusai (imslp)

A FUVOLAJÁTÉK MÓDSZERTANA Kredit: 2 Félévek száma: 4 Heti óraszám: 1 Óra típusa: Elıadás Értékelés módja: Kollokvium Tantárgyfelelıs:

1. A tárgy általános és specifikus célkitőzései A képzés folyamán a hallgatók ismerjék meg saját hangszerük fejlıdéstörténetét, az egyes típusokhoz kapcsolódó repertoárt. Sajátítsák el a hangszerkezelésének fizikai, fiziológiai alapjait, a hangszerjáték elemeit, a színvonalas mővészi elıadás feltételeit.

2. A tantárgy tartalma A hangszer kialakulásának történelmi háttere, történelmi és modern hangszertípusok, a hangszer felépítésének, mőködésének megismerése, és mőveléséhez szükséges alapvetı anatómiai, valamint technikai ismeretek megszerzése, a hangszer karbantartásának elemi ismerete. A koncertszerepléshez szükséges fizikai és mentális feltételek elsajátításának és alkalmazásának módszere, a különbözı akusztikai viszonyokhoz való alkalmazkodó képesség fejlesztése, a gyakorlás.

3. A tantárgy tartalmának szemeszterenkénti bontása, az ellenırzés módja 1. szemeszter A hangszer felépítése, karbantartása, akusztikai tulajdonságai, a fúvástechnikához kapcsolódó anatómiai ismeretek, szájtartás, légzés, hangszertartás, hangindítás és hangképzés. 2. szemeszter Lélektani vonatkozások: a gyakorlás módszertana, lámpaláz, koncentráció, felkészülés koncertekre. A különbözı hangszermetodikák ismertetése. 3.- 4. szemeszter A hangszer fejlıdéstörténete az egyes hangszertípusokhoz kapcsolódó repertoárral. A számonkérés módja: kollokvium Évközi írásbeli beszámoló, félévenként szóbeli vizsga.

4. A kötelezı, illetve ajánlott irodalom jegyzéke Quantz: Fuvolaiskola Kerényi: Az éneklés mővészete Gregor Widholm: SkriptumzuAkustik der Musikinstrumente MalteBulba: Lehredeinen Körper zuspielen Kovács Sándor: Hogyan gyakoroljunk Sandy Adam: Szupertüdı, erı és légzéskontroll napi 5 percben

A GITÁRJÁTÉK MÓDSZERTANA Kredit: 2 Félévek száma: 4 Heti óraszám: 1 Óra típusa: Elıadás Értékelés módja: Kollokvium Tantárgyfelelıs:

1. A tantárgy általános és specifikus követelményei A tantárgy tanításának célja: a hallgató ismerje meg saját hangszerének specifikus mőködési elveit és tudja azt mővészi szinten mővelni.

2. A tantárgy tartalma A gitár kialakulásának története, megismerve a hangszer ıseit: a reneszánsz és barokk lantot, valamint a vihuelát, ezek felépítését, hangolásukat és játékmódjukat, valamint az anatómiai feltételeket. A gyakorlás megtervezése, és kivitelezésének tervezett programja.

3. A tantárgy szemeszterenkénti bontása, az ellenırzés módja 1. szemeszter Hazánkban használatos gitáriskolák megismerése, összehasonlítása. Anatómiai ismeretek, a hangszerjáték élettani és pszichikai feltételei. A gitár tartása (zsámoly-combtámasz), a jobb kéz beállítása (pengetı kéz), tenyérbe pengetés egy húron, húrváltás, arpeggio gyakorlatok, a körömjáték alapjai, köröm formák és lehetıségeik, tenuto, staccato, portato pengetési módok: apoyando, tirando. 2. szemeszter A bal kéz beállítása, tenyér és ujj pozíciók, hüvelykujj, az ujjak formájának elhelyezkedése. A gitár akusztikája. Akkord fogások, kis és nagy barré fogások a mutató ujjal, technikai legato (kötés), tág fogások, glissando, üveghangok, rasguado, etouffé, percussion, pizzicato. Memória, interpretáció. Számonkérés módja: Kollokvium

4. Kötelezı és ajánlott irodalom jegyzéke Szendrey-Karper László: A gitárjáték módszertana Abel Carlevaro: Serie Didactica para Guitarra Emilio Pujol: Escuela rezonada de la guitarra Francisco Tarrega: Modern technica para guitarra Dionisio Aguado: Metodo de Guitarra Jiři Jirmal: Základy kytarové techniky

A GORDONJÁTÉK MÓDSZERTANA Kredit: 2 Félévek száma: 4 Heti óraszám: 1 Óra típusa: Elıadás Értékelés módja: Kollokvium Tantárgyfelelıs: Az osztatlan képzés 10 féléves tanulmányi idejében feltétlenül az elsı 2 szemeszter a hangszermetodika, mert a késıbbiekben erre épül a szakmódszertan (didaktika, anyagismeret) tantárgy. Így a 3. 4. szemeszterre esedékes a tantárgy repertoárismeret része.

A GORDONJÁTÉK MÓDSZERTANA (I.-II. SZEMESZTER) 1. A tantárgy általános és specifikus célkitőzései A tantárgy tanításának célja: a képzés folyamán a hallgatók megismerkednek saját hangszerük kezelésének fizikai, fiziológiai alapjaival, a hangszerjáték elemeivel, a színvonalas mővészi elıadás feltételeivel.

2. A tantárgy tartalma A gordon kialakulásának történelmi háttere, a barokk és modern hangszertípusok, a hangszer felépítésének, mőködésének megismerése, és mőveléséhez szükséges alapvetı anatómiai valamint technikai ismeretek megszerzése. A hangszer karbantartásának elemi ismerete. A koncertszerepléshez szükséges fizikai és mentális feltételek elsajátításának és alkalmazásának módszere, a különbözı akusztikai viszonyokhoz való alkalmazkodó képesség fejlesztése, a gyakorlás.

3. A tantárgy tartalmának szemeszterenkénti bontása, az ellenırzés módja 1. szemeszter - hangszertörténet - a technika fogalma anatómiai ismeretek / fül, kar, izmok/ - hangszertartás - balkéztartás, billentés, nyújtások, fekvésjáték - ujjrendek a különbözı fekvésekben - vibrato - az intonációról Beszámoló: dolgozat, kollokvium 2. szemeszter - a vonó története - a vonó tartása - a hangképzés paraméterei, specifikumai a nagybıgın

- vonásnemek - pizzicato-játék - az interpretációról - a zenei memória Beszámoló: dolgozat, kollokvium

4. A kötelezı és ajánlott irodalom jegyzéke Bordás Tibor: Nagybıgık és nagybıgısök (Nemzeti Tankönyvkiadó, Budapest, 1995.) Leopold Mozart: Hegedőiskola Mágus, Bp. 1998. I. Galamian: A hegedőjáték és tanítása Zenemőkiadó, Budapest Gerle Róbert: A hegedőgyakorlás mővészete Zenemőkiadó, Bp. 1987. G.G. Neuhaus. A zongorajáték mővészete Budapest, 1961.

REPERTOÁRISMERET (III.-IV. SZEMESZTER) 1. A tantárgy általános és specifikus célkitőzései A gordonirodalom meghatározó alkotásairól átfogó kép kialakítása beillesztve a zenei korszakokba mőfajok szerint csoportosítva. A hallgatók a nagybıgı-repertoárra irányuló mőveltségi igényének elmélyítése. A zenekari és kamarazenei irodalom nagy gordon-állásainak meghallgatása, tanulmányozása. A zenemővek hanganyaggal való illusztrálása során a nagybıgı reprezentáns elıadómővészeinek megismertetése.

2. A tantárgy tartalma Az órák elemzéssel, zenehallgatással és hangszeres játékkal telnek. A hallgatók a meghatározott tananyagon kívül önálló elemzı feladatokat is kapnak.

3. A tantárgy tartalmának szemeszterenkénti bontása, az ellenırzés módja 3. szemeszter A Bach csellószvitek nagybıgı átiratainak elemzése, a szemeszterben tanult szvit-tétel elemzése. XX. századi és kortárs magyar elıadási darabok elemzése. A nagybıgı nagy elıadói. A romantikus szimfonikus és kamarairodalom nagybıgıállásai. 4. szemeszter A nagybıgı versenymővek zenei korszakok szerinti tanulmányozása. Kamarazenei szonáták. Beethoven szimfóniák nehezebb állásainak tanulmányozása. Kortárs nagybıgımővészek itthon és a világban. A hallgatók a vizsgaanyagukból választott darabot írásban elemzik. Beszámoló mindkét szemeszterben: 2-3 oldalas dolgozat + kollokvium

4. A kötelezı illetve ajánlott irodalom jegyzéke Bordás Tibor: Nagybıgık és nagybıgısök

A GORDONKAJÁTÉK MÓDSZERTANA Kredit: 2 Félévek száma: 4 Heti óraszám: 1 Óra típusa: Elıadás Értékelés módja: Kollokvium Tantárgyfelelıs: Az osztatlan képzés 10 féléves tanulmányi idejében feltétlenül az elsı 2 szemeszter a hangszermetodika, mert a késıbbiekben erre épül a szakmódszertan (didaktika, anyagismeret) tantárgy. Így a 3. 4. szemeszterre esedékes a repertoárismeret tantárgy.

A GORDONKAJÁTÉK MÓDSZERTANA (I. - II. SZEMESZTER) 1. A tantárgy általános és specifikus célkitőzése A képzés folyamán a hallgatók megismerkednek saját hangszerük kezelésének fizikai, fiziológiai alapjaival, a hangszerjáték elemeivel, a színvonalas mővészi elıadás feltételeivel. A kiinduló szempont a tónusos hang, a zenei kifejezés legfontosabb eszköze, ami a gordonkajáték fı specifikuma, és a hangszerjáték mechanikájának minden elemével kapcsolatban áll.

2. A tantárgy tartalma A gordonka kialakulásának történelmi háttere, a barokk és modern hangszertípusok, a hangszer felépítésének, mőködésének megismerése, és a mőveléséhez szükséges alapvetı anatómiai valamint technikai ismeretek megszerzése. A hangszer karbantartásának elemi ismerete. A koncertszerepléshez szükséges fizikai és mentális feltételek elsajátításának és alkalmazásának módszere, a különbözı akusztikai viszonyokhoz való alkalmazkodó képesség fejlesztése, a gyakorlás.

3. A tantárgy tartalmának szemeszterenkénti bontása, az ellenırzés módja 1. szemeszter A metodika tárgya; Csellóiskolák, a magyar csellóiskola áttekintése; Hangszertörténet; A hangszer fizikája; Anatómia ismeretek; A hangszerjáték élettani és pszichikai feltételei; Hangszeres mozgások, testhelyzetek, gordonkatartás; A balkéz tevékenységei: billentés, húrváltás, nyújtások, fekvésjáték, vibrato; A hüvelykujjfekvés; A skálázásról; Az intonációhoz kapcsolódó akusztikai ismeretek, az intonáció; Üveghangok; Helyes ujjrendek kialakítása. 2. szemeszter A vonó története; Vonóvezetés alapvetı tényezıi; A vonó tartása; A vonóváltás; A hangképzés technikai tényezıi; Vonások; detaché-legato, martellé-staccato, spiccato-saltato; richoché; Húrváltás, akkordjáték, arpeggio; A helyes vonóbeosztás; A helyes vonások kialakítása; Pizzicato-játék; Memória; Interepretáció; A gyakorlásról. Beszámolás: mindkét szemeszterben egy 3-4 oldal terjedelmő dolgozat elkészítése; kollokvium

4. A kötelezı illetve ajánlott irodalom jegyzéke Lengyel Endre, Pejtsik Árpád: A gordonkajáték módszertana Tankönyvkiadó, Bp. 1982. Polifon könyvtár 7. füzet (zenemővészeti fıiskolák belsı használatára) Dr.Sebestyén Sándor: A gordonkajáték technikájának elemzése Schiffer Adolf: A gordonkajáték metodikája H. Becker: A gordonkajáték mechanikája és esztétikája P. Tortelier: How I play,how I teach G. Mantel: Mozgáselvek, mozgásformák Egy metódus a vonósjáték gyakorlására

D. Alexanian: A gordonkajáték elmélete és gyakorlata V. Sazer: Új technikák a gordonkajátékban valamint: Dr. Kovács Sándor: Hogyan gyakoroljunk? G. G. Neuhaus: A zongorajáték mővészete A hegedő-módszertani irodalom mővei: Leopold Mozart: Hegedőiskola Rados Dezsı: Methodika jegyzet Dr. Szende Ottó: A hegedőjáték élettani alapjai Ivan Galamian: A hegedőjáték és tanítás alapjai Bloch József: A hegedőjáték Havas Kató: A hegedőjáték új megközelítése Tizenkét órás hegedőkurzus (A hegedőjáték új megközelítése alapján) Lámpaláz Gerle Róbert: A gyakorlás mővészete Yehudi Menuhin: 6 hegedőlecke

REPERTOÁRISMERET (III. - IV. SZEMESZTER) 1. A tantárgy általános és specifikus célkitőzései Egy átfogó kép kialakítása a gordonkairodalom meghatározó alkotásairól a zenei korszakok és mőfajbeli csoportosításuk révén. A hallgatók irányuló mőveltségi igényének elmélyítése a csellórepertoárt illetıen. A zenekari és kamarazenei irodalom nagy gordonka-állásainak meghallgatása, tanulmányozása. A zenemővek hanganyaggal való illusztrálása során a gordonka reprezentáns elıadómővészeinek megismertetése.

2. A tantárgy tartalma Az órák elemzéssel, zenehallgatással, és hangszeres játékkal telnek. A hallgatók a meghatározott tananyagon kívül önálló elemzı feladatokat is kapnak.

3. A tantárgy tartalmának szemeszterenkénti bontása, az ellenırzés módja 3. szemeszter A gordonka irodalom nagyívő áttekintése A kezdet: Gabrieli ricercare-októl a korabarokk szonátákig Bach csellószvitjei: Források, Felépítése; Elıadói gyakorlat, A 18. századi vonókezelés; Artikuláció; A vibrato, a dinamika kérdése,díszítések, akkordjáték; Scordatura, violoncello piccolo, A Bach csellószvit kiadványok A zenekari repertoárból ismerkedés a Bach passiók gamba-szólóival Bach gambaszonáták Korunk gambajátékosai Vivaldi csellóversenyek Preklasszika: Boccherini, C. Ph. E. Bach csellóversenyei A continuo játék és ennek gyakorlása Haydn csellóversenyei: Vonókezelés a klasszikus korban; Vibrato kérdése, díszítések 4. szemeszter Beethoven csellóra írt mővei A francia csellóiskola kezdeti korszaka (Duport fivérek, stb.) A klasszikus zenekari repertoárból ismerkedés a cselló-állásokkal Romantikus cselló-zongora szonáták (F. Schubert, E. Grieg, F. Mendelssohn, J. Brahms, S. Rahmanyinov stb.)

Romantikus elıadási darabok (R. Schumann, A. Dvorak, G. Fauré, D. Popper, M. Reger stb.) A romantikus elıadás jellegzetességei Válogatás a kor kamarazenei cselló-szemelvényeibıl, ezek áttekintése Romantikus versenymővek (R. Schumann, A. Dvorak, P. Csajkovszkij, C. Saint-Saens, E. Lalo stb.) A XIX. és XX. század elsı felének nagy elıadói (D. Popper, K. Davidov, P. Fournier, A. Navarra, P. Casals) Válogatás a kor zenekari szemelvényeibıl, ezek áttekintése A 20. század csellóirodalmának feldolgozása (C. Debussy, D. Milhaud, A. Honegger, D. Sosztakovics, S. Prokofjev, Kodály Zoltán stb.) A XX. század második felének elıadói Kortárs elıadók Számonkérés módja: Szemeszterenkénti vizsga zene-felismeréssel. Az év folyamán egy alkalommal 2-3 oldal terjedelmő mőelemzés.

4. A kötelezı ill. ajánlott irodalom jegyzéke Az elemzésre kerülı mővek kotta- és hanganyaga. Margaret Cambell: Great Cellists Georg Piatigorsky: Csellóval a világ körül Casals: Öröm és bánat Polifon könyvtár 7. kötet

A HARSONAJÁTÉK MÓDSZERTANA Kredit: 2 Félévek száma: 4 Heti óraszám: 1 Óra típusa: Elıadás Értékelés módja: Kollokvium Tantárgyfelelıs:

1. A tantárgy általános és specifikus célkitőzései A képzés folyamán a hallgatók megismerkednek saját hangszerük kezelésének fizikai, fiziológiai alapjaival, a hangszerjáték elemeivel, a színvonalas mővészi elıadás feltételeivel.

2. A tantárgy tartalma A hangszer kialakulásának történelmi háttere, történelmi és modern hangszertípusok, a hangszer felépítésének, mőködésének megismerése, és a mőveléséhez szükséges alapvetı anatómiai valamint technikai ismeretek megszerzése, a hangszer karbantartásának elemi ismerete. A koncertszerepléshez szükséges fizikai és mentális feltételek elsajátításának és alkalmazásának módszere, a különbözı akusztikai viszonyokhoz való alkalmazkodó képesség fejlesztése, a gyakorlás.

3. A kötelezı, illetve ajánlott irodalom jegyzéke: Hollós: Rézfúvós hangszerek ismerete Kerényi: Az éneklés mővészete Gregor Widholm: SkriptumzuAkustik der Musikinstrumente Philip Farkas: A rézfúvás mővészete MalteBulba: Lehredeinen Körper zuspielen Davies: Szuper tüdıerı – légzıgyakorlatok Colin: Completmethod Schlossberg: Mindennapi gyakorlatok Stamp: Warmupstudies

A HEGEDŐJÁTÉK MÓDSZERTANA Kredit: 2 Félévek száma: 4 Heti óraszám: 1 Óra típusa: Elıadás Értékelés módja: Kollokvium Tantárgyfelelıs: Az elsı 2 szemeszter a hangszermetodikával foglalkozik, mivel a késıbbiekben erre épül a szakmódszertan tantárgy. Így a 3. 4. szemeszterre esedékes a tantárgy repertoárismeret része.

A HEGEDŐJÁTÉK MÓDSZERTANA (I.-II. SZEMESZTER) 1. A tárgy általános és specifikus célkitőzései „Semmiféle tanulás nem képzelhetı el metodikai vezérelvek nélkül.” /Galamian/

A hallgatók megismerkednek a hegedő kezelésének fizikai, fiziológiai alapjaival, a hegedőjáték elemeivel, a színvonalas elıadás feltételeivel.

2. A tantárgy tartalma A hegedőjáték metodikája a hegedőjáték elméleti vizsgálata és megismerése. Rugalmas és általános alapelveket fogalmaz meg. A hegedőjátékkal összefüggı társtudományok /anatómia, élettan, pedagógia, pszichológia, fizika, zenetörtén, stb./ ismeretében vizsgálja és részterületekre bontja a hegedülés összefüggı folyamatait, megismertet a hegedőjáték specifikumaival. Elısegíti a zene érdekét legjobban kiszolgáló természetes és könnyed hangszerkezelést. A hangszerjáték mechanizmusainak elemzı vizsgálatával tudatosítja a már automatikussá vált hangszeres cselekvések, mozgások zenei és technikai hátterét, ok-okozati összefüggéseit, ezzel segíti az eredményesebb tanulást, gyakorlást és a mővészi elıadást.

3. A tantárgy szemeszterenkénti bontása, az ellenırzés módja 1. szemeszter A módszertan fogalma, szerepe, célja, alapelvei. A hegedő és a vonó eredete, fejlıdése. A hegedőkészítés tradíciói, híres hegedőkészítık. A hegedőiskolák kialakulása. Híres hegedőiskolák, mesterek és tanítványok. A hegedő akusztikája, fizikai ismeretek. A hangszerjáték anatómiai, élettani háttere. Anatómiai és élettani alapfogalmak. A mozgás fogalma, a mozgatórendszer fı elemei. Testtartás Hangszeres testtartás, mint speciális testtartás. A hegedőtartás legfontosabb tényezıi. A hegedőtartás fejlıdése. Az egyensúly megteremtése, a hegedő elhelyezése. A bal kar, csukló, kézfej, ujjak helyzete. A bal kéz szerepe, mozgásai I. A billentés fogalma, feltételei, fı szakaszai. A helyes billentés technikája, jellemzıi. Billentésfajták, csoportosításuk / Rados, Menuhin, Galamian/. Az intonáció

Az intonáció fogalma, folyamata, fı összetevıi, feltételei. Díszítések A trilla fogalma, a trilla-játék alapelvei, jellemzıi. A trilla gyakorlása, leggyakoribb hibák. Az elıke és az utóka, egyéb díszítések. A bal kéz mozgásai II. Fekvésjáték, fekvésváltás fogalma, célja, feltételei, alapelvei. A fekvésváltás típusai, csoportosításuk. A fekvésváltás gyakorlása, a leggyakoribb hibák. A skála szerepe, célja, gyakorlása. Az ujjgyakorlatok szerepe, célja, feltételei. Bal kar húrváltás Kettısfogások Kettısfogás-típusok, a kettısfogás feltételei, jellemzıi. A „vezetı-ujj” fogalma. Kettısfogások gyakorlása, leggyakoribb hibák. A bal kéz speciális használata, a virtuóz balkéz-technikához kapcsolódó elemek. Természetes és mesterséges üveghangok Bal kéz pizzicato Kromatikus glissando Az ujjrend Az ujjrend-választás zenei és technikai szempontjai, alapelvei. Ujjrend-újítások A vibrátó fogalma, szerepe, jellemzése, feltételei, típusai. A jó vibrátó jellemzıi. A vibrátó gyakorlása, gyorsítása, lassítása. Leggyakoribb hibák. Számonkérés módja: órai dolgozat írása, kollokvium

2. szemeszter A jobb kéz feladata, általános jellemzése. A rugórendszer. A vonókezelésben elıforduló alapvetı fizikai mozgások. A hangképzés célja, alapja Fı tényezıi: sebesség, súly, megszólaltatási pont.

A hang jellege és színe. A „son filé”. A hangképzés hibái. A vonótartás fejlıdése / Flesch / Az alap v. semleges vonótartás. Az ujjak szerepe, feladataik. A vonóvezetés paraméterei. Az egyenes vonóvezetés. Vonórészek, vonószakaszok jellemzıi. A vonó indítása. Vonóváltás Húrváltás Kettısfogás- és akkordjáték. Tört, nem-tört, fordított akkordok. Vonásnem fogalma, vonásnemek felosztása / Galamian/

Alapvonás: detaché Legato Rövid vonások Martelé-staccato /zenei marcato, sforzato, fp/

Spiccato-saltato-repülıstaccato Ricochet, vegyes vonások A vonások kialakítása, célja. A „bevonásozás” szempontjai. A vonóbeosztás. A gyakorlás célja, feltételei, általános jellemzıi. A helyes gyakorlás technikája. A gyakorlás szakaszai és feladatai. A skála szerepe, célja, gyakorlása. Az ujjgyakorlatok szerepe, célja, feltételei. A lapról olvasás A zenei memória, memorizálás A koncentráció

Számonkérés módja: házi dolgozat írása 4-5 oldal terjedelemben, kollokvium

4. Kötelezı, illetve ajánlott irodalom jegyzéke Ivan Galamian: A hegedőjáték és tanítás alapjai Rados Dezsı: Metodika jegyzet Havas Kató: A hegedőjáték új megközelítése Havas Kató: Lámpaláz Havas Kató: Tizenkét órás hegedőkurzus Leopold Mozart: Hegedőiskola Auer Lipót: A hegedőjáték, ahogy én tanítom Klaus Eichholz: A vonóvezetés mővészi aspektusa Yehudi Menuhin: Életreceptek Yehudi Menuhin: 6 hegedőlecke Dr. Szende Ottó: A hegedőjáték élettani alapjai Bloch József: A hegedőjáték Dr. Kovács Sándor: Hogyan gyakoroljunk? Gerle Róbert: A gyakorlás mővészete Parlando 1974. 07- 08. /Bronyin-kurzus/ Parlando 1976. 08. /Bronyin-kurzus/

REPERTOÁRISMERET (III.–IV. SZEMESZTER) 1. Általános és specifikus célkitőzések A tantárgy tanításának célja, hogy a hallgatók ismerjék meg a hegedőirodalom legfontosabb alkotásait. Hangsúlyt fektetünk a ritkábban hallható illetve kevéssé játszott mővek bemutatására, kiemelkedı elıadómővészek megismertetésére is. Cél az érdeklıdés felkeltése és fenntartása.

2. A tantárgy tartalma A két szemeszter alatt áttekintjük a hegedőirodalmat a barokk alkotásoktól kezdve a XX. századi és kortárs mővekig. A feldolgozandó anyag korszak és mőfajbeli csoportosítása révén a hallgatók lehetıséget kapnak arra, hogy átfogó képet alkothassanak hangszerük irodalmáról. A zenemővek hanganyaggal való illusztrálása ugyanakkor együtt jár a legismertebb elıadómővészek megismerésével. A felvételek továbbá jó lehetıséget biztosítanak az interpretációtörténet stílusbeli változásainak megismerésére, elemzésére.

3. A tantárgy tartalmának szemeszterenkénti bontása, az ellenırzés módja: 3. szemeszter Barokk hegedőirodalom: Corelli, Händel, Tartini szonáták, Bach szólószonáták, -partiták, hegedőversenyek, Telemann szólófantáziák, Vivaldi szonáták és hegedőversenyek

Klasszikus hegedőirodalom: Haydn, Mozart, Beethoven hegedőversenyek; Mozart egytételes darabjai hegedőre és zenekarra; Mozart, Beethoven szonáták Nagy hegedővirtuózok mővei: Paganini, Ernst, Hubay, Kreisler, Sarasate, Vieuxtemps, Wienawsky, Ysaÿe darabok 4. szemeszter Romantikus hegedőirodalom: Brahms, Bruch, Csajkovszkij, Chausson, Dohnányi, Dvořak, Elgar, Glazunov, Goldmark, Lalo, Mendelssohn, Saint-Saëns, Schumann, Sibelius, hegedőversenyek; Brahms, Schubert, Schumann, Grieg szonáták hegedőre és zongorára; Liszt mővek hegedőre és zongorára stb. XX. század: Bartók, Berg, Hacsaturján, Prokofjev, Sosztakovics, Szymanowski, Sztravinszkij, Walton, hegedőversenyek stb; Debussy, Ravel, R. Strauss, Weiner, szonáták; Bartók szólószonáta, hegedőzongora szonáták, rapszódiák, Schnittke hegedőmővek Kortárs magyar szerzık mővei: Csemiczky, Kocsár, Láng, Ligeti, Orbán, Petrovics, Szunyogh mővek Számonkérés módja: írásbeli vizsga mindkét szemeszter végén.

4. A kötelezı, illetve ajánlott irodalom jegyzéke: Elsısorban a feldolgozásra kerülı mővek kottaanyaga, hang-, DVD- és videofelvételei. Ajánlott irodalom: Pándi Marianne: Hangversenykalauz Demény Dezsı: Hangversenykalauz Tóth Dénes: Hangversenykalauz Kiegészítı irodalom: Viktor Juzefovics: David Ojsztrah Kroó György: Bartók-kalauz Yehudi Menuhin: Életreceptek Yehudi Menuhin: Befejezetlen utazás Leopold Mozart: Hegedőiskola Ottó Péter: Kovács Dénes emlékezik Eckhard Roelcke: Találkozás Ligeti Györggyel Szigeti József: Beethoven hegedőmővei Szigeti József: A hegedőrıl, Beszélı húrok Wilheim András: Mő és külvilág

A KLARINÉTJÁTÉK MÓDSZERTANA Kredit: 2 Félévek száma: 4 Heti óraszám: 1 Óra típusa: Elıadás Értékelés módja: Kollokvium Tantárgyfelelıs:

1. A tárgy általános és specifikus célkitőzései: A tantárgy tanításának célja, hogy a képzés folyamán a hallgatók megismerkedjenek saját hangszerük kezelésének fizikai, fiziológiai alapjaival, a mentális háttérrel, a hangszerjáték elemeivel, a színvonalas mővészi elıadás feltételeivel. Az óra keretén belül tanulmányozzák a hallgatók a klarinét fejlıdés történetét, a különbözı zenei korszakokhoz kapcsolódó repertoáron keresztül.

2. A tantárgy tartalma: A hangszerjáték magas színvonalú mőveléséhez szükséges alapvetı anatómiai, valamint technikai ismeretek megszerzése nélkülözhetetlen. Szintén lényeges a koncertszerepléshez szükséges fizikai és mentális feltételek elsajátítása és mindezen módszerek alkalmazása. A tantárgyon belül taglalásra kerül a különbözı akusztikai viszonyokhoz való alkalmazkodó képesség fejlesztése, valamint maga a gyakorlás. A tantárgy keretében feldolgozásra kerül a hangszer kialakulásának történelmi háttere, a korabeli és modern hangszertípusok, a hangszer felépítésének, mőködésének megismerése, mindezt bemutatva a különbözı korok repertoárján keresztül. Szintén ide tartozik a hangszer, valamint a nád karbantartásának elemi ismerete.

3. A tantárgy tartalmának szemeszterenkénti bontása, az ellenırzés módja: 1. szemeszter A hangszerjáték fizikai hátterének elsajátítása: a hangszer felépítése, karbantartása, akusztikai tulajdonságai. A klarinét náddal kapcsolatos ismeretek gyarapítása. A fúvástechnikához kapcsolódó anatómiai ismeretek elsajátítása: szájtartás, légzés, hangszertartás, hangindítás és hangképzés. 2. szemeszter A hangszerjáték mentális hátterének feldolgozása. Lélektani vonatkozások: gyakorlás módszertana, lámpaláz, koncentráció, felkészülés koncertekre. 3-4. szemeszter A 3-4. szemeszterben feldolgozásra kerül a hangszertörténet, a korabeli és modern hangszertípusok – érintve a klarinétcsaládhoz tartozó hangszereket –, mindezt bemutatva a különbözı korok repertoárján keresztül.

4. A kötelezı, illetve ajánlott irodalom jegyzéke: Hangszertörténet, klarinét nád: Darvas Gábor: Évezredek hangszerei Guy,Larry:Selection, Adjustment, and Care of SingleReeds Hoeprich, Eric: The Clarinet Klarinét (Címszófordítás az MGG 7. kötetbıl, fordította: Krause Annamária, 1983.) Lawson, Colin: The EarlyClarinetAPracticalGuide Meer, John Henry van der: Hangszerek a középkortól napjainkig Rice, Albert R.:The ClarinetintheClassicalPeriod Rice, Albert R.:The BaroqueClarinet

Módszertan: Dr. Kovács Sándor: Hogyan gyakoroljunk? Meizl Ferenc: A fafúvós hangszerek módszertana (fıiskolai jegyzet) Miháltz Gábor: A klarinét játék módszertana Pino, David: The Clarinet and clarinetplaying Ricquier, Michael: A hangszeres pedagógia módszertani kérdései

A HANGSZERJÁTÉK MÓDSZERTANA (KÜRT) Kredit: 2 Félévek száma: 4 Heti óraszám: 1 Óra típusa: Elıadás Értékelés módja: Kollokvium Tantárgyfelelıs:

1. A tárgy általános és specifikus célkitőzései A tantárgy célja: a képzés folyamán a hallgatók megismerkednek a kürt kezelésének fizikai, fiziológiai alapjaival, a hangszerjáték elemeivel, a színvonalas mővészi elıadás feltételeivel. A hallgatók a képzés ideje alatt ismerjék meg a kürt irodalmának jelentıs mőveit.

2. A tantárgy tartalma A kürt kialakulásának történelmi háttere, történelmi és modern hangszertípusok, a hangszer felépítésének, mőködésének megismerése, és mőveléséhez szükséges alapvetı anatómiai, valamint technikai ismeretek megszerzése, a hangszer karbantartásának ismerete. A koncertszerepléshez szükséges fizikai és mentális feltételek elsajátításának és alkalmazásának módszere, a különbözı akusztikai viszonyokhoz való alkalmazkodó képesség fejlesztése, a gyakorlás. A feldolgozandó anyag korszak- és mőfajbeli csoportosítása révén a hallgatók lehetıséget kapnak arra, hogy átfogó képet alkothassanak a kürt repertoár összességérıl. A zenemővek hanganyaggal való illusztrálása együtt jár a legismertebb elıadómővészek megismerésével. A felvételek jó lehetıséget biztosítanak a zenei stílus változásainak megismerésére, elemzésére.

3. A tantárgy tartalmának szemeszterenkénti bontása, az ellenırzés módja 1. szemeszter A kürt kialakulása A hangszer felépítése Repertoárismeret Aláírás feltétele: Szemináriumon való részvétel (félévenként legfeljebb 3 hiányzás) Beadandó dolgozat, 7000-8000 karakter terjedelmő, a szorgalmi idıszak elsı hetében meghatározott témából Vizsgakövetelmény: Szóbeli és írásbeli Mővek felismerése hangzó anyagról 2. szemeszter A kürt fejlıdése A hangszer karbantartása A gyakorlás módszertana Repertoárismeret Aláírás feltétele: Szemináriumon való részvétel (félévenként legfeljebb 3 hiányzás) Beadandó dolgozat, 7000-8000 karakter terjedelmő, a szorgalmi idıszak elsı hetében meghatározott témából Vizsgakövetelmény: Szóbeli és írásbeli

Mővek felismerése hangzó anyagról 3. szemeszter Modern hangszertípusok A koncertszerepléshez szükséges fizikai és mentális feltételek elsajátításának és alkalmazásának módszere Repertoárismeret Aláírás feltétele: Szemináriumon való részvétel (félévenként legfeljebb 3 hiányzás) Beadandó dolgozat, 7000-8000 karakter terjedelmő, a szorgalmi idıszak elsı hetében meghatározott témából Vizsgakövetelmény: Szóbeli és írásbeli Mővek felismerése hangzó anyagról 4. szemeszter A különbözı akusztikai viszonyokhoz való alkalmazkodó képesség fejlesztése Repertoárismeret Aláírás feltétele: Szemináriumon való részvétel (félévenként legfeljebb 3 hiányzás) Beadandó dolgozat, 7000-8000 karakter terjedelmő, a szorgalmi idıszak elsı hetében meghatározott témából Vizsgakövetelmény: Szóbeli és írásbeli Mővek felismerése hangzó anyagról

4. A kötelezı, illetve ajánlott irodalom jegyzéke: Hollós: Rézfúvós hangszerek ismerete Kerényi: Az éneklés mővészete Gregor Widholm: Skriptum zu Akustik der Musikinstrumente Philip Farkas: A rézfúvás mővészete Malte Bulba: Lehre deinen Körper zu spielen Davies: Szuper tüdıerı – légzıgyakorlatok Colin: Complet method Schlossberg: Mindennapi gyakorlatok Stamp: Warm up studies A feldolgozásra kerülı mővek kottaanyaga, hang-, DVD- és videofelvételei

A MÉLYHEGEDŐJÁTÉK MÓDSZERTANA Kredit: 2 Félévek száma: 4 Heti óraszám: 1 Óra típusa: Elıadás Értékelés módja: Kollokvium Tantárgyfelelıs: Az elsı 2 szemeszter a hangszermetodikával foglalkozik, mivel a késıbbiekben erre épül a szakmódszertan tantárgy. Így a 3. 4. szemeszterre esedékes a tantárgy repertoárismeret része. A mélyhegedős hallgatók a hegedőjáték módszertana címő tantárgyat végzik az 1-2. szemeszterben, kiegészítve a brácsa specifikumaival. A 3-4. szemeszterben azonban - a repertoárismereti részben - a mélyhegedő irodalmát, a hangszer történetét tanulmányozzák, megismerkednek a brácsa nagy elıadóival.

A HEGEDŐJÁTÉKMÓDSZERTANA (I.-II. SZEMESZTER) 1. A tárgy általános és specifikus célkitőzései A hallgatók megismerkednek a hegedő kezelésének fizikai, fiziológiai alapjaival, a hegedőjáték elemeivel, a színvonalas elıadás feltételeivel.

2. A tantárgy tartalma A hegedőjáték metodikája a hegedőjáték elméleti vizsgálata és megismerése. Rugalmas és általános alapelveket fogalmaz meg. A hegedőjátékkal összefüggı tudományok (anatómia, élettan, pedagógia, pszichológia, fizika, zenetörténet, stb.) ismeretében vizsgálja és részterületekre bontja a hegedülés összefüggı folyamatait, megismertet a hegedőjáték specifikumaival. Elısegíti a zene érdekét legjobban kiszolgáló természetes és könnyed hangszerkezelést. A hangszerjáték mechanizmusainak elemzı vizsgálatával tudatosítja a már automatikussá vált hangszeres cselekvések, mozgások zenei és technikai hátterét, ok-okozati összefüggéseit, ezzel segíti az eredményesebb tanulást, gyakorlást és a mővészi elıadást.

3. A tantárgy szemeszterenkénti bontása, az ellenırzés módja 1. szemeszter 1. A módszertan fogalma, szerepe, célja, alapelvei 2. A hegedő és a vonó eredete, fejlıdése, a mélyhegedő története 3. A hegedőiskolák kialakulása 4. A hegedő, mélyhegedő akusztikája, fizikai ismeretek 5. A hangszerjáték anatómiai, élettani háttere 6. A hegedőtartás legfontosabb tényezıi, fejlıdése 7. A bal kar, csukló, kézfej, ujjak helyzete A bal kéz szerepe, mozgásai A billentés fogalma, feltételei, fı szakaszai 8. Az intonáció 9. Díszítések 10. Fekvésjáték 11. A skála szerepe, célja, gyakorlása Az ujjgyakorlatok szerepe, célja, feltételei 12. Bal kar húrváltás, kettısfogások

13. A bal kéz speciális használata, a virtuóz balkéz-technikához kapcsolódó elemek Természetes és mesterséges üveghangok, bal kéz pizzicato, kromatikus glissando 14. Az ujjrend Az ujjrend-választás zenei és technikai szempontjai, alapelvei Ujjrend-újítások 15. A vibrátó fogalma, szerepe, jellemzése, feltételei, típusai Számonkérés módja:órai dolgozat;kollokvium 2. szemeszter 1. A jobb kéz feladata, általános jellemzése 2. A hangképzés célja, alapja, fı tényezıi: sebesség, súly, megszólaltatási pont 3. A vonótartása, fejlıdése /Flesch/ 4. A vonóvezetés paraméterei 5. Vonóváltás 6. Húrváltás Kettısfogás- és akkordjáték Tört, nem-tört, fordított akkordok 7. Vonásnem fogalma, vonásnemek felosztása /Galamian/ Alapvonás: detaché, a legato 8. Rövid vonások Martelé-staccato /zenei marcato, sforzato, fp/ Spiccato-saltato-repülıstaccato Ricochet, vegyes vonások 9. A vonások kialakítása, célja A „bevonásozás” szempontjai A vonóbeosztás 10. A helyes gyakorlás technikája 11. A skála szerepe, célja, gyakorlása Az ujjgyakorlatok szerepe, célja, feltételei 12. A kottaolvasás és lapról játék 13. A zenei memória, memorizálás 14. A koncentráció Számonkérérs módja: házidolgozat írása 4-5 oldal terjedelemben;kollokvium

4. A kötelezı, illetve ajánlott irodalom jegyzéke Ivan Galamian: A hegedőjáték és tanítás alapjai Rados Dezsı: Metodika jegyzet Havas Kató: A hegedőjáték új megközelítése Havas Kató: Lámpaláz Havas Kató: Tizenkét órás hegedőkurzus Leopold Mozart: Hegedőiskola Auer Lipót: A hegedőjáték, ahogy én tanítom Klaus Eichholz: A vonóvezetés mővészi aspektusa Yehudi Menuhin: Életreceptek Yehudi Menuhin: 6 hegedőlecke Dr. Szende Ottó: A hegedőjáték élettani alapjai Bloch József: A hegedőjáték Dr. Kovács Sándor: Hogyan gyakoroljunk?

Gerle Róbert: A gyakorlás mővészete Parlando 1974. 07- 08. /Bronyin-kurzus/ Parlando 1976. 08. /Bronyin-kurzus

REPERTOÁRISMERET (III-IV. SZEMESZTER) 1. A tantárgy általános és specifikus célkitőzései Zenei korszakok és mőfajbeli csoportosításuk révén egy átfogó kép kialakítása a mélyhegedőirodalom meghatározó alkotásairól. A hallgatók brácsarepertoárra irányuló mőveltségi igényének elmélyítése. A zenekari és kamarazenei irodalom nagy mélyhegedő-állásainak meghallgatása, tanulmányozása. A zenemővek hanganyaggal való illusztrálása során a mélyhegedő reprezentáns elıadómővészeinek bemutatása.

2. A tantárgy tartalma Az órák elemzéssel, zenehallgatással, és hangszeres játékkal telnek. A hallgatók a meghatározott tananyagon kívül önálló elemzı feladatokat is kapnak.

3. A tantárgy tartalmának szemeszterenkénti bontása, az ellenırzés módja 3. szemeszter A mélyhegedő története, barokk elıdök J.S.Bach. hegedő szólószonáták, partiták, csellószvitek A versenymő-irodalom kezdete: G.Ph.Telemann,G.F.Händel, J.Stamitz, J. Ch.Bach, F.A.Hoffmeister, J.N.Hummel W.A.Mozart: SinfoniaconcertanteK. 364 Hector Berlioz:Harold Itáliában Bartók Béla:Brácsaverseny G.Enescu, W.Walton, Cecil Forsyth, Dávid Gyula versenymővei 4. szemeszter Romantikus irodalom. R. Schumann,C.M.von Weber, M.Bruch Hubay Jenı brácsára írt mővei A brácsa kamarazeneirodalmának kiemelkedı darabjai: J.S.Bach 6. brandenburgi verseny Mozart mővei (duók,” Kegelstatt” trió), Beethoven: Szerenád Bruch: 8 darab, Brahms:Brácsadalok,Rahmanyinov:Szonáta Debussy:g-moll trió, A 20. század szóló- és szonátairodalma, Hindemith mővei A zenekari repertoár a mélyhegedő szempontjából fontos darabjai A hangszer nagy elıadói egykor és ma

4. A kötelezı, illetve ajánlott irodalom jegyzéke N. Harnocourt: A beszédszerő zene Tertis, Lionel: My viola and I2nd ed. London: Kahn &Averill, 1991. Grove zenei lexikon idevonatkozó szócikkei

A SZAXOFONJÁTÉK MÓDSZERTANA Kredit: 2 Félévek száma: 4 Heti óraszám: 1 Óra típusa: Elıadás Értékelés módja: Kollokvium Tantárgyfelelıs:

1. A tárgy általános és specifikus célkitőzései A képzés folyamán a hallgatók ismerjék meg saját hangszerük fejlıdéstörténetét, az egyes típusokhoz kapcsolódó repertoárt. Sajátítsák el a hangszer kezelésének fizikai, fiziológiai alapjait, a hangszerjáték elemeit, a színvonalas mővészi elıadás feltételeit.


3. A tantárgy tartalmának szemeszterenkénti bontása, az ellenırzés módja 1. szemeszter A hangszer felépítése, karbantartása, akusztikai tulajdonságai, a fúvástechnikához kapcsolódó anatómiai ismeretek, szájtartás, légzés, hangszertartás,hangindítás és hangképzés. 2. szemeszter Lélektani vonatkozások: a gyakorlás módszertana, lámpaláz, koncentráció, felkészülés koncertekre. A különbözı hangszermetodikák ismertetése. 3.- 4. szemeszter A hangszer fejlıdéstörténete, az egyes hangszertípusokhoz kapcsolódó repertoárral. Számonkérés módja: kollokvium Évközi írásbeli beszámoló, félévenként szóbeli vizsga

4. A kötelezı, illetve ajánlott irodalom jegyzéke: SergeBertocchi: Méthode de Saxophone Claude Delangle: 10 ansavec le saxophone Jean-MarieLondeix: Le Saxophone en jouant Jean-Marie Londeix: Musique pour saxophone Jean-Marie Londeix: 125 years of musicforsaxophone Eugene Rousseau: Marcel Mule – His Life and theSaxophone P.Segouin: Méthode de Sax Kovács Sándor: Hogyan gyakoroljunk?

A TROMBITAJÁTÉK MÓDSZERTANA Kredit: 2 Félévek száma: 4 Heti óraszám: 1 Óra típusa: Elıadás Értékelés módja: Kollokvium Tantárgyfelelıs:

1. A tantárgy általános célja és specifikus célkitőzései A tantárgy tanításának célja: a képzés folyamán a hallgatók ismerjék meg saját hangszerük fejlıdéstörténetét, az egyes típusokhoz kapcsolódó repertoárt. Sajátítsák el a hangszer kezelésének fizikai, fiziológiai alapjait, a hangszerjáték elemeit, a színvonalas mővészi elıadás feltételeit.


3. A tantárgy tartalmának szemeszterenkénti bontása, az ellenırzés módja: 1. szemeszter A hangszer felépítése, karbantartása, akusztikai tulajdonságai, a fúvástechnikához kapcsolódó anatómiai ismeretek, szájtartás, légzés, hangszertartás, hangindítás és hangképzés. 2. szemeszter Lélektani vonatkozások: a gyakorlás módszertana, lámpaláz, koncentráció, felkészülés koncertekre. A különbözı hangszermetodikák ismertetése. 3.- 4. szemeszter: A hangszer fejlıdéstörténete, az egyes hangszertípusokhoz kapcsolódó repertoárral. Számonkérés módja: Évközi írásbeli beszámoló, félévenként szóbeli vizsga

4. A kötelezı, illetve ajánlott irodalom jegyzéke: Zilcz György: Rézfúvós és ütıhangszerek tanításának módszertana Michel Ricquier: A hangszeres pedagógia módszertani kérdései Philip Farkas: A rézfúvás mővészete Kovács Sándor: Hogyan gyakoroljunk? Hollós: Rézfúvós hangszerek ismerete Kerényi: Az éneklés mővészete Gregor Widholm: Skriptum zu Akustik der Musikinstrumente Malte Bulba: Lehre deinen Körper zu spielen Delbert A. Dale: Trombita technika (jegyzet, ford. Fülep Tamás) Sandy Adam: Szupertüdı, erı és légzéskontroll napi 5 percben Kritstian Steenstrup: Teaching Brass

Colin: Complet Method Schlossberg: Mindennapi gyakorlatok Stamp: Warm up studies Luis Maggio: Trumpet Methode Rolf Quinque: Atmung- stütze- ansatz Methode Darvas Gábor: Évezredek handszerei John Henry van der Meer: Hangszerek E. Tarr: Die Trompete

A TUBAJÁTÉK MÓDSZERTANA Kredit: 2 Félévek száma: 4 Heti óraszám: 1 Óra típusa: Elıadás Értékelés módja: Kollokvium Tantárgyfelelıs:

1. A tantárgy általános és specifikus célkitőzései: A képzés folyamán a hallgatók megismerkednek saját hangszerük kezelésének fizikai, fiziológiai alapjaival, a hangszerjáték elemeivel, a színvonalas mővészi elıadás feltételeivel.

2. A tantárgy programja: A hangszer kialakulásának történelmi háttere, történelmi és modern hangszertípusok, a hangszer felépítésének, mőködésének megismerése, és a mőveléséhez szükséges alapvetı anatómiai valamint technikai ismeretek megszerzése, a hangszer karbantartásának elemi ismerete. A koncertszerepléshez szükséges fizikai és mentális feltételek elsajátításának és alkalmazásának módszere, a különbözı akusztikai viszonyokhoz való alkalmazkodó képesség fejlesztése, a gyakorlás.

3. A kötelezı, illetve ajánlott irodalom jegyzéke: Hollós: Rézfúvós hangszerek ismerete Kerényi: Az éneklés mővészete Gregor Widholm: SkriptumzuAkustik der Musikinstrumente Philip Farkas: A rézfúvás mővészete MalteBulba: Lehredeinen Körper zuspielen Davies: Szuper tüdıerı – légzıgyakorlatok Colin: Completmethod Schlossberg: Mindennapi gyakorlatok Stamp: Warmupstudies

AZ ÉNEKLÉS MÓDSZERTANA Kredit: 2 Félévek száma: 4 Heti óraszám: 1 Óra típusa: Elıadás Értékelés módja: Kollokvium Tantárgyfelelıs:

1. A tárgy általános és specifikus célkitőzései A tantárgy célja, hogy alapos, sokrétő anatómiai, fiziológiai, fizikai, zenei, elméleti és gyakorlati énektechnikai, hangfaji, hangképzés történeti ismereteket nyújtson a leendı magánének tanároknak. A repertoár bıvítése mellett, a felsorolt témakörök elsajátítása miatt, a tanulás és tanítás, a képesség fejlesztések folyamatai a leghatékonyabban szolgálják a tudás megszerzését.

2. A tantárgy tartalma A képzés folyamán a hallgatók megismerkednek a hangképzı szervek mőködésének anatómiai, fizikai, fiziológiai alapjaival, a hangzóképzés elemeivel, a szövegmondás elméleti szabályaival. A történeti áttekintés folyamán tapasztalatokat győjthetnek a hangképzés régi hagyományairól. Megismerik a különbözı hangfajok sajátosságait, az operai szerepköröket. Betekintést nyernek az operairodalomra a szerepek tükrében. A koncertszerepléshez szükséges fizikai és mentális feltételek elsajátításának és alkalmazásának módszereivel bıvítik tudásukat.

3. A tantárgy tartalmának szemeszterenkénti bontása, az ellenırzés módja 1. szemeszter – a módszertan fogalma – a hangképzésérıl általában – fizikai alapismeretek – az emberi hang fizikája – fiziológiai alapismeretek: reflex fogalma és fajtái – az idegrendszer felépítése, szinapszis, az idegsejt – fül anatómiája és élettana, halláselméletek – a tüdı és a légcsı anatómiája és élettana – a gége anatómiája és élettana – a toldalékcsı és a fej rezonáns üregeinek anatómiája és élettana – hangfajok, hangterjedelem, a hangszalag anatómiai ismertetése – hangfajok az opera kialakulásának idején, barokk operák (Monteverdi, A. Scarlatti, Händel, Vivaldi, Telemann, Purcell, Lully, Rameau) 2. szemeszter

– – – – – – – – – – –

–

a beszéd és az ének fiziológiai alapjai fonetikai alapismeretek, beszéd és ének összefüggése, beszéd és ének különbsége posztációs pont, zengı tér, a lágy szájpad szerepe a hangadásban a szövegkiejtés problémái, érthetı szövegmondás a hangzók felosztása, a magánhangzók és mássalhangzók szerepe a hangképzésben magánhangzó- és mássalhangzó törvények hangsúly, hanglejtés, összefüggés a zenei és szöveghangsúly között a magyar nyelv artikulációs sajátosságai centrális, lokális beszédhibák és javításuk az opera mőfajának szerepkörei a klasszikus operákban (Haydn, Mozart, Beethoven) operai fogalmak: szubrett, buffo, komika, hıstenor, opera buffa, opera seria, vígopera, intermezzo opera, da capo ária, Singspiel, accompagnato és secco recitativo, monódia, obligát hangszer, szabadító opera, zenedráma, verizmus, libretto, messa di voce, bel canto, oratórium, kantáta, mise, passió, Requiem, Magnificat, Te Deum, Stabat Mater mőfajok ismertetése a legfıbb szerzık megemlítésével (J. S. Bach, Pergolesi, Schütz, Telemann, Händel, Vivaldi, Haydn, Mozart, Verdi, Mahler Esterházy Pál, Liszt Ferenc, Sugár Rezsı, Petrovics Emil, Orbán György)

3. szemeszter – légzés, kiállás, testtartás, légzéstípusok, élettani és hangadási légzés – a hangszalagok funkciói, a hangszalagok mőködése – primer hang, regiszterek, teljes és falzett funkció. – támasz kérdése, hangindítások, hangbefejezések – légzıgyakorlatok – a rezonancia szerepe a hangadásban, regiszterelméletek, kevert hang – a mutálás, a gyerek gége sajátosságai – hanghibák és javításuk, idegrendszeri zavarok – az opera mőfajának szerepkörei a romantika korszakában (Donizetti, Bellini, Rossini, Verdi, Puccini, Mascagni, Weber, Wagner, Bizet, Csajkovszkij, Muszorgszkij, Erkel) – az opera a századfordulón, a XX. században és a kortárs operák (R. Strauss, A. Berg, Schönberg, Bartók, Menotti, Britten, Szokolay Sándor, Petrovics Emil, Ránki György, Vajda János, Orbán György, Ligeti György, ...) – A hangfaji elvárások a XX. században, a Sprechgesang fogalma, dodekafónia, aleatória, szeriális szerkesztési mód 4. szemeszter – a mővészi éneklés kifejezési megoldásai – legato, portamento, tartott hang, staccato, kolotatura, ékesítések, trilla, appogiaturák – recitativo fajták a különbözı stíluskorszakokban – mővészi átélés szerepe az éneklésben, – pályára alkalmasság vizsgálata, lámpaláz – a hangszervek pszichés zavarai – hangegészségtani tudnivalók – gyakorlás fiziológiája, gyakorlási anyag és mód – a hangképzés története, ıskor, ókor, középkor, XVI., XVII., XVIII., XIX., XX. század – Kerényi Miklós György: Az éneklés mővészete és pedagógiája címő könyv példatára

4. A kötelezı, illetve ajánlott irodalom jegyzéke: Kerényi Mikós György: Az éneklés mővészete és pedagógiája (Zenemőkiadó 1985) Dr. Molnár Imre: Eufonetika (Zenemőkiadó 1966)

Dr Molnár Imre: A magyar hanglejtés; A magyar énekbeszéd recitatívóban és ariosóban (Zenemőkiadó 1954) Montágh Imre: A tiszta beszéd (Holnap Kiadó 2012) Várnai Péter: Oratóriumok könyve (Zenemőkiadó 1983 Fábián Imre: A huszadik század zenéje (Gondolat 1966) Miért szép századunk operája? Szerkesztette: Tallián Tibor ( Gondolat 1979) Várnai Péter : Opera lexikon (Zenemőkiadó 1975) Kertész Iván: Opera kalauz (Saxum 2005) Till Géza: Opera (Zenemőkiadó 1985) Balassa Imre – Gál György Sándor: Operák könyve (Zenemőkiadó 1962) Kertész Iván: Aidától Zerlináig (Gondolat 1988) Német Amadé: Opera ritkaságok (Zenemőkiadó 1980) Német Amadé: A magyar opera története (Zenemőkiadó 1987) Winkler Gábor: Barangolás az operák világában I.,II.,III., IV. kötet (Tudomány 2004) Német Amadé: Opera kalauz másként (Anno 2001) W. Ashbrook: Puccini operái (Zenemőkiadó1974) Várnai Péter: Verdi opera kalauz (Zenemőkiadó 1978 Spike Hughes: Mozart opera kalauz (Zenemőkiadó1976) David Cairns: Mozart és operái (Park kiadó 2008) Erich Rappl: Wagner Opera Kalauz (Zenemőkiadó 1976) Eric Walter White: Benjamin Britten élete és operái (Zenemőkiadó 1978) Kroó György : Bartók színpadi mővei (Zenemőkiadó1962) Magyar zene, Parlando, Muzsika, Opera, Fidelio szakfolyóiratok

AZ OBOAJÁTÉK MÓDSZERTANA Kredit: 2 Félévek száma: 4 Heti óraszám: 1 Óra típusa: Elıadás Értékelés módja: Kollokvium Tantárgyfelelıs:

1. A tárgy általános és specifikus célkitőzései A módszertan valamely tevékenység (a mi esetünkben a hangszeres játék) sajátos módszereivel foglalkozó tudományág. Másképp fogalmazva azt a módot vizsgálja, ahogy hangszerünket megszólaltatjuk. A tantárgy tanításának célja tehát, hogy a hallgató megismerje hangszere kezelésének fizikai, fiziológiai alapjait, a hangszerjáték elemeit, valamint a magas színvonalú mővészi elıadás feltételeit.

2. A tantárgy tartalma A tantárgy programja magába foglalja a hangszertörténetet, a hallgatók megismerik a régi korok hangszereit, a mai modern oboa felépítését, és mőködését, valamint a nádfaragás problémáit és azok kiküszöbölését. A színvonalas elıadás eléréséhez szükséges az alapvetı anatómiai, valamint technikai ismeretek megszerzése, így ez a témakör is feldolgozásra kerül a tantárgyon belül. Nagyon fontos továbbá a koncertszerepléshez szükséges fizikai és mentális feltételek elsajátításának és alkalmazásának módszere, a különbözı akusztikai viszonyokhoz való alkalmazkodási képesség fejlesztése, valamint a hatékony gyakorlás tudatosítása.

3. A tantárgy tartalmának szemeszterenkénti bontása, az ellenırzés módja 1. szemeszter A nádfaragás alapjainak elsajátítása, a hangszerjáték fizikai hátterének megismerése: a hangszer felépítése, karbantartása, egyszerőbb javítások. Az oboajátékhoz kapcsolódó anatómiai ismeretek feldolgozása: hangszertartás, légzés – támasz, szájtartás, hangindítás, hangképzés – vibrato. 2. szemeszter A hangszerjáték lélektani vonatkozásai, mentális háttere: a hatékony gyakorlás módszerei, koncentráció, memorizálás, felkészülés a hangversenyekre, a lámpaláz kezelése. 3-4. szemeszter Hangszertörténet: a különbözı korok oboái, és az „oboa család” hangszereinek megismerése. Emellett a hallgatók megismerik hangszerük irodalmának fontosabb elıadási darabjait és elıadóit.

4. A kötelezı, illetve ajánlott irodalom jegyzéke Kerényi Sándor: Hangszerismeret – oboa Kerényi Sándor: Módszertan – oboa Darvas Gábor: Évezredek hangszerei Dr. Kovács Sándor: Hogyan gyakoroljunk Gábry György: Régi hangszerek John Henry van der Meer: Hangszerek a középkortól napjainkig Michael Ricquier: A hangszeres pedagógia módszertani kérdései RuthMidgley: Hangszerek enciklopédiája

AZ ÜTİHANGSZERJÁTÉK MÓDSZERTANA Kredit: 2 Félévek száma: 4 Heti óraszám: 1 Óra típusa: Elıadás Értékelés módja: Kollokvium Tantárgyfelelıs:

1. A tantárgy általános és specifikus célkitőzései A képzés folyamán a hallgatók megismerkednek hangszerük kezelésének fizikai, fiziológiai alapjaival, a hangszerjáték elemeivel, a színvonalas mővészi elıadás feltételeivel, majd e tudás birtokában megtanulják ennek átadását.

2. A tantárgy tartalma A hangszer kialakulásának történelmi háttere, a történelmi és modern hangszertípusok, a hangszer felépítésének, mőködésének megismerése és a mőveléséhez szükséges alapvetı anatómiai, valamint technikai ismeretek megszerzése, a hangszer karbantartásának elemi ismerete. A koncertszerepléshez szükséges fizikai és mentális feltételek elsajátításának és alkalmazásának módszere, a különbözı akusztikai viszonyokhoz való alkalmazkodóképesség fejlesztése, a gyakorlás. Ezek ismeretében felkészítés a zeneiskolás korosztály értelmi szintjéhez igazodó világos ismeretátadásra. A tárgy részét képezi még a repertoárismeret, melynek bázisát „Az alapfokú mővészetoktatás követelményei és programja” címő kiadvány határozza meg, és magában foglalja a zeneiskolai osztályok általános követelményeit.

3. A tantárgy szemeszterenkénti bontása 1-2. szemeszter A fıtárgyi képzésben felmerülı ütéstechnikák elemzése, elsajátítása, különbözı játéktechnikák és módszerek megismerése. 3. szemeszter A kottából való játékot megelızı alapvetı hangszerkezelési gyakorlatok. A hangszeres órák típusai, az órák felépítése. A hangszeres készségek alakítása, a gyakorlás. A technika tanításának módja. A növendékek kiválasztása, az alkalmasság kritériumai. Az anyagválasztás szempontjai, jelzések kifejezések az alapfokú oktatásban. 4. szemeszter A zeneiskolai tananyag megismerése.

4. Kötelezı, illetve ajánlott irodalom jegyzéke Hegyi István: Az Orff Schulwerk alapelvei és tartalma (1996.IV.sz.) Dr. Fodor Katalin: Carl Orff zenei nevelési elképzelései és alkalmazási lehetıségei Darvas Gábor: Évezredek hangszerei (Zenemőkiadó) Wlodzimierz Kotonski: A modern zenekar ütıhangszerei (Zenemőkiadó) Pap János: A hangszerakusztika alapjai (egyetemi jegyzet) Kroó György: Bartók kalauz Valentyina Holopova: A XX. századi zene ritmusproblémái (Zenemőkiadó) Ruth Midglei: Hangszerek enciklopédiája (Zenemőkiadó) Balázs – Zempléni: Ritmusgyakorlatok kezdıknek (Kisdobiskola) Balázs: Technikai gyakorlatok I-III.

Balázs – Kósa – Zempléni: Csengı-bongó Zempléni: Ütıs ABC (dallamhangszerekre); Ütısmuzsika Bányai: Jazzdobiskola Martonosi: Modern dobiskola I-II. Balázs: Három burleszk; Nyolc trió ütıhangszerekre Kósa: Ötös játék; Régi zene hangolt ütıhangszerekre Zempléni: A triótól a nonettig (Ütıhangszeres kamarazenei album) Ütıhangszeres kamarazene a zeneiskolában (Antológia)

A GITÁR NAGY ZENESZERZİI ÉS ELİADÓI Kredit: 2 Félévek száma: 3 Heti óraszám: 1 Óra típusa: Elıadás Értékelés módja: Kollokvium Tantárgyfelelıs:

1. A tantárgy célja Megismertetni a hallgatókat a gitárirodalom legjelentısebb zeneszerzıivel és elıadóival könyvek, szakfolyóiratok, jegyzetek, lemezek és videó felvételek által.

2. A tantárgy tartalma és a számonkérés módja Zenei korok és stílusok bemutatása a specifikusan gitárra komponált gitáros zeneszerzık zenemővein keresztül. A gitár nagy elıadóinak bemutatása lemez és videó felvételeken keresztül, így megismertetve a hallgatókkal a modern professzionális gitározás színvonalát, széles repertoárját, összehasonlítva korok, stílusok elıadásmódjait. A számonkérés módja: dolgozat

3. A kötelezı, illetve ajánlott irodalom jegyzéke Kováts Barna (1920-) élete és munkássága a didaktikai és elıadási darabjain keresztül Szendrey-Karper László (1932-1991) - élete és munkássága, a hazai gitározás elindítója Eötvös József - lemezei (1962) Csáki András – lemezei (1981) Fernando Sor élete (1778-1839) – etüdjei, legnépszerőbb elıadási darabjai Mauro Giuliani élete és munkássága (1781-1829) gitárversenyei, technikai iskolája, etüdjei legnépszerőbb elıadási darabjai Dionisio Aguado (1784-1849) etüdjei Matteo Carcassi (1792-1853) - op. 60 etüdgyőjteménye Francisco Tarrega (1852-1919) - élete és munkássága, technikai újításai, prelődjei, legnépszerőbb elıadási darabjai Julio Sagreras (1879-1942) - 6 kötetes gitáriskolája Manuel Maria Ponce (1882-1948) - élete és munkássága, prelődjei, elıadási darabjai, gitárversenye Augustin Barrios (1885-1944) - élete és munkássága, etüdjei, legnépszerőbb elıadási darabjai Emilio Pujol (1886-1980) - élete és munkássága, technikai iskolája H.Villa-Lobos (1887-1959) - élete és munkássága,12 etüdje, 5 prelődje, Brazil suite - Gitárversenye Andrés Segovia (1893-1987) - élete és munkássága, hatása a XX. század legjelentısebb zeneszerzıire Maria Castelnuovo Tedesco (1895-1968) - 24 capricciója, gitárversenyei Joaquin Rodrigo (1901-1999) - élete és munkássága, gitárversenyei, legnépszerőbb elıadási darabjai Nárciso Yepes (1927-1997) - élete és mővészete, hatása kortársaira Julian Bream (1933) - élete és munkásága Pepe Romero (1937) - élete és mővészete, hatása kortársaira Leo Brouwer (1939) - élete és munkássága, etüdjei, legnépszerőbb elıadási darabjai John Williams (1941) - elıadómővészi karrierje David Russel (1953) - elıadómővészi karrierje Nikita Koshkin (1956)- Usher Valts

AKUSZTIKA Kredit: 2 Félévek száma: 2 Heti óraszám: 1 Óra típusa: Elıadás Értékelés módja: Kollokvium Tantárgyfelelıs: Lendvai Ferenc

1. A tárgy általános célja, specifikus célkitőzései Akusztikai fogalmak és ismeretek elsajátítása, zenei célú alkalmazása. A hangszerek

akusztikai jellemzıinek és hangképzési módjainak megismerése. A hang és tér kapcsolatának elemzése. Elsısorban az akusztikai gondolkodásmód kialakítása, a vonatkozó szakirodalom célszerő alkalmazása, kevésbé a lexikális tudásra való törekvés.

2. A tantárgy tartalma A hang /mint „a zene építıköve”/ fizikai tulajdonságainak és zenei vonatkozásainak vizsgálata akusztikai szempontból. Az alapvetı rezgéstani és hullámtani alapfogalmak megismerése. Az ismeretek kialakulása, a hangképzésre és terjedésre vonatkozó összefüggések felismerése, ezek zenei célú alkalmazása. Hallástartomány, hangforrások, rezonátorok, fizikai, fiziológiai és pszichikai sajátosságok megismerése. A hangtér és jellemzıinek vizsgálata az elıadóterek vonatkozásában. A hallószerv és felépítése, mőködésének sajátosságai. A zenei vonatkozások inger és érzet szerinti párhuzamos vizsgálata. Hangérzet, hangosság, hangszín, zenei hallás, harmónia. Harmonikus és melodikus hangrendszerek. Konszonancia és disszonancia elmélet akusztikai alapjai. Hangrendszerek, hangolási skálák, hangszercsoportok. A mai hangszerek szerkezeti felépítése, részletes akusztikai elemzése, a hangképzés szabályozási lehetıségei. Digitális hangszerek mőködésének alapjai, felhasználásuk lehetıségének vizsgálata a klasszikus zenében. Hangszerek karbantartási kérdései, a prevenció jelentıségének tudatosítása. Hangrögzítés és lejátszás korszerő technológiai megoldásai, különös tekintettel a hanghőséget biztosító minıségi eljárásokra. Teremakusztika és zenei vonatkozásai. Hangzó és zengıtér kapcsolata a zenével, objektív és szubjektív értékelési módszerek.

3. A tantárgy minıségbiztosítási módszere, fejlesztési politikája Az oktatás színvonalának megırzése és fejlesztése a tanár feladata, ennek érdekében saját magatartási és elıadási formája példaértékő kell legyen a hallgató számára. Fel kell hívni a figyelmet az önálló fejlesztés és folyamatos szakmai tájékozódás szükségességére.

4. A tantárgy követelményei Mindkét szemeszter szorgalmi idıszakában két-két írásos zárthelyi feladatot kell eredményesen megírni. Szemeszterenként a megtartott órák összességének 30%-a lehet hiányzás, melynek tartalmát pótolnia kell a hallgatónak. Mindkét kritérium teljesítése a kollokvium feltétele.

5. A tantárgy tartalmának szemeszterenkénti bontása

1. szemeszter Az akusztika, illetve a zenei akusztika tárgyköre Rezgés és hullámtani alapfogalmak A hang fizikai tulajdonságai A hang terjedése A hangtér fogalma A hangkeltés módjai Rezonátorok A hang zenei vonatkozásai Hangközök fizikája A hangszínképzés technikája 2. szemeszter /alkalmazott akusztika/ A halló és beszélıszerv morfológiája, mőködési jellemzıi. A hallással kapcsolatos akusztikai jelenségek. A hallásképességek kérdésköre. Konszonancia és disszonancia elmélet akusztikája A konszonancia szubjektív érzékelési fokának felépítése. A hangrögzítés modern, minıségi technológiája, a PCM technika. Az analóg és digitális rögzítés fogalma, eszközei. A PCM technika és blokkvázlata. Az akusztikus zongora szerkezeti felépítése, részletes akusztikai elemzése, karbantartási kérdések. A digitális zongora szerkezeti felépítése, akusztikai jellemzıi, a digitális hangkeltés technikája, alkalmazási lehetıségei. Az orgona és a csembaló szerkezeti felépítése, akusztikája. A gitár, a vonós hangszerek/hegedő, mélyhegedő, gordonka, gordon/ szerkezeti felépítése, statikai kérdéskör tisztázása, részletes akusztikája, prevenciós feladatok megjelölése. Fafúvós hangszerek szerkezeti felépítése/furulya, fuvola, oboa, klarinét, szaxofon, fagott/, részletes akusztikája, a karbantartás kérdései. Rézfúvós hangszerek szerkezeti felépítése/kürt, trombita, harsona, tuba/ akusztikája, karbantartási kérdések. Ütıs hangszerek /membrafon és idiofon/ felépítése, akusztikája, karbantartási kérdések. Zárt terek, hangversenytermek akusztikai jellemzıi, az objektív és szubjektív értékelés szempontjai.

6. Ajánlott irodalom jegyzéke: Tarnóczy Tamás: Zenei akusztika/Zenemőkiadó Budapest, 1996/ Pap János: A zenei akusztika alapjai Pap János: A hangszerakusztika alapjai

BESZÉDGYAKORLAT Kredit: 2 Félévek száma: 2 Heti óraszám: 2 Óra típusa: Gyakorlat Értékelés módja: Gyakorlati jegy Tantárgyfelelıs:

1. A tárgy általános és specifikus célkitőzései Egy magánének tanár számára alapkövetelmény a tiszta hangzóformálással történı, érthetı és jól hangsúlyozott mővészi beszédmód elsajátítása. Ez a beszédgyakorlat órán légzı- és hangzógyakorlatok, vers, valamint szövegmondás által történik. Az esetlegesen fennálló kisebb lokális beszédhibák korrigálása is az óra feladata. Cél a kimővelt beszéd technika, mely lehetıvé teszi anyanyelvünkön a mővek hiteles tolmácsolását, és biztosítja a tanítás folyamán az érthetı közölnivalót.

2. A tantárgy tartalma -

helyes mélylégzés, légzı gyakorlatok rezonancia kihasználás elsajátítása a beszédsávban, mellhang pontos hangzókiejtés, hangzó gyakorlatok a magyar nyelv szabályai, hangzó törvények esetleges lokális beszédhibák javítása helyes hangsúlyozás helyes hanglejtés érzelmek megjelenítése, a kifejezés lehetıségei karakterábrázolás, stilizált beszéd

3. A tantárgy tartalmának szemeszterenkénti bontása, az ellenırzés módja Szemeszterenként a gyakorlatsorok elsajátítása mellett megtanulandó fejbıl 1-1 vers és 1-1 prózarészlet.

4. A kötelezı, illetve ajánlott irodalom jegyzéke Fischer Sándor: Beszédtechnika (Mővelt nép 1955) Fischer Sándor: A beszéd mővészete (Gondolat 1982) Montágh Imre: Tiszta beszéd, beszédtechnikai gyakorlatok (Budapest Holnap 2012) Montágh Imre: Figyelem vagy fegyelem?!.: az elıadói magatartás (Budapest Holnap 2004) Montágh Imre: Nyelvmővesség : a beszéd mővészete (Múzsák Közmővelıdési kiadó 1993) Gáti József: A versmondás (Gondolat 1969) Ascher Oszkár: A versmondás mővészete és a színpadi beszéd (Mővelt nép 1958) Rónai Béla- Kerekes László: Nyelvmővelés és beszédtechnika (Tankönyvkiadó 1974) Kerényi Miklós György: Az éneklés mővészete és pedagógiája (Zenemőkiadó 1959) Dr. Molnár Imre: Eufonetika (Zenemőkiadó 1966)

CONTINUO JÁTÉK GITÁRON Kredit: 4 Félévek száma: 2 Heti óraszám: 1 Óra típusa: Gyakorlat Értékelés módja: Gyakorlati jegy Tantárgyfelelıs:

1. A tantárgy általános és specifikus célkitőzései A hallgató gitár, zongora, zeneelméleti és stílusismereti tudására alapozva megismeri a basso continuo játék 250 éves történetének legfontosabb tendenciáit, a kiemelkedı és reprezentáns mővek részletes vizsgálata által. Gyakorlatban szólóhangszeres és énekes mővek kíséretéhez szerez ismereteket, hogy tanári és kamaramővészi pályáján segítse a jobb együttmőködést tanítványaival és kollégáival. A hallgatók ki nem dolgozott korabeli kották felhasználásával megismerik a stílusos harmóniasorok használatát, hogy így improvizációs képességüket is fejlesztve, mindenféle zenei szituációban rátaláljanak a megfelelı megoldásra. További cél a generálbasszusra épülı egyszerőbb vagy díszített akkordokkal történı hangszerszerő harmóniaváz kidolgozása és megszólaltatása, az adott korszak improvizációs és díszítıpraxisának elsajátítása.

2. A tantárgy tartalma és az ellenırzés módja: 1. szemeszter - Elméleti rész A barokk összhangzattan és notáció A basso continuo kialakulásának története, a számozott basszus jelölésrendszere A barokk ornamentika 2. szemeszter - Gyakorlati rész Barokk szerzık által írt continuo-kíséretek (lant, theorba, billentyős hangszerek) elemzése, azokból gitárátiratok készítése A különféle kísérettípusok (pl.: homofon - akkordikus, figuratív - hangzatfelbontásos, kontrapunktikus, az elıbbiek kombinációi, stb.) Számozott basszus szólam alapján kidolgozott kíséret készítése. (Áriák, recitativók, hangszeres szonáták, triószonáták, stb. gitárkíséretének elkészítése.) Számozás nélküli basszus szólam alapján kidolgozott kíséret elkészítése. Basszus szólam nélküli egyszólamú dallamok, bicíniumok, tricíniumok kíséretének elkészítése. (Harmonizálási feladat is!) A scordatura lehetıségeinek kiaknázása a kíséret megalkotásában. Az improvizált kíséret gyakorlata. Szemeszter alatti ellenırzés módja:

A heti órák alkalmával. Beszámoló az elıre és spontán kidolgozott mintafeladatokból.

3. A kötelezı, illetve ajánlott irodalomjegyzéke Komlós Katalin: Basso continuo J. D. Heinichen: General-Bass (1728) M. de Saint Lambert: Traité (1720) C. Ph. E. Bach: Versuch… II: (1762) J. J. Quantz: Versuch einer Anweisung… (1752) Konrad Ragossnig: Handbuch der Gitarre und Laute (Schott) B. Marcello, W. Byrd, O. Gibbons, J. Dowland, S. Rossi, H. Purcell, J. Mattheson, G. Ph. Telemann, G. F. Händel, J. S. Bach mővei

CONTINUO, FURULYÁSOKNAK Kredit: Félévek száma: 4 Heti óraszám: 1 Óra típusa: Értékelés módja: Tantárgyfelelıs: Dr. Bali János

1. A tantárgy általános és specifikus célkitőzései A tantárgy célja, hogy a hallgatók elsajátítsák a continuo-játék alapjait. Ez egyrészt, mint leendı tanárok számára fontos a számukra: hiszen így a furulya-repertoár egyik legfontosabb, legnagyobb területén a billentyős kísérést maguk tudják megoldani. Másrészt segít mélyebben megérteni a barokk zenét, fejleszti a harmónia- és formaérzéket. A kurzus célja, hogy a növendékek merjenek continuózni, induljanak el egy úton, ismerjék meg, szokják meg a problémákat. Egy rugalmas, fejleszthetı keret-tudást szeretnék nyújtani, nem leragadni a négyszólamú akkordok kínosan szabályos kötésébe.

2. A tantárgy tartalma A continuo nem csupán összhangzattani kérdés, hanem a barokk zene vezénylési, kompozíciós eszköze, sıt, legvégsı hallási módja. Ezért minden leütött hangnak zeneileg értelmesnek kell lennie; a continuósnak a szólistával együtt kell gyakorolnia, meg kell éreznie a saját irányító szerepét a folyamatban: a continuo nem kíséret. Mindig tudatában kell lenni a hangoknak a formában és tonalitásban betöltött szerepével, azzal, hogy hol modulál a zene, melyek a kiharmonizálandó, lényeges hangok, és mik a díszítések. Elıször biztosan kell blattolni balkézzel (figyelve a gazdaságos, elıretekintı kéztartásra), ezután a balkéz folyamatos és zeneileg jó játéka mellett jobbkézzel néhány akkordot eltalálni, majd egyre több és több toposzt (4-3 és kvartszextes késleltetés, szukcesszív szextek, autentikus szeptim-szekvenciák, 7-6 késleltetés) beemelni. Alapelv, hogy mindig szólnia kell valaminek, mindig lehet az egyszerőbb megoldáshoz visszatérni, a hibák rugalmasan kezelendık, és hosszabb távú eltőnésükben bízunk. Ezért eleinte nem számít a jobbkéz megfelelı helye, a legkisebb mozgás elve; a szólamvezetési, stiláris követelmények fokozatosan kerülnek bevezetésre. Eleinte nem baj a kvintpárhuzam, csak mindig legyen jelen a basszus. A hangszerszerőség is lényeges: másképp kell zongorán, orgonán és csembalón continuózni (még csembalón belül is eltér az egymanuálos itáliai és a kétmanuálos északi csembalók használata), másképp zenekarban, másképp egyetlen szólistával. Ki kell dolgoznia a játékosnak a csembalózáshoz különféle arpeggiók és acciacaturák gazdag eszköztárát, gondolnia kell arra, hogy a dinamikai változásokat fıként az akkordok szólamszámával tudja megvalósítani. Mindez egy komplex, ám a ma általában tanított iskolai összhangzattannál egyszerőbb, dinamikusabb, zeneibb közelítést ad. Fokozatosan térünk ki az egyes korszakok és tájak continuo-gyakorlatának különbségeire; néha elméleti összefoglalóban beszélünk a fennmaradt leírásokról, az alkalmazott hangszerekrıl, az együttjátszási és hangolási kérdésekrıl. Fıként facsimile kottákat használunk — ma már tantárgyunk szinte teljes anyaga legálisan elérhetı, ingyenesen letölthetı az internetrıl.

3. A tantárgy anyaga szemeszterenkénti bontásban 1. szemeszter Jól kiszámozott, harmóniailag és balkéz-játék tekintetében nem túl bonyolult furulyaszonáták (Marcello, Loeillet, Mancini). 2. szemeszter Számozatlan basszus: 17. századi itáliai táncok (Falconiero, Uccellini, Marini), majd sinfoniák és sonaták (Castello, Montalbano, Uccellini, Marini). 3. szemeszter

Francia barokk szonáták és szvitek (Marais, Philidor, Hotteterre, Caix d’Hervelois). 4. szemeszter Bonyolultabb, problémásabb olasz/német zene (pl. a Händel-összkiadásban lévı János-passió, vagy Bach-kantátatételek). Számonkérés módja: Az egyetem általános szabályzásának megfelelıen a gyakorlati órák legalább 70%-án való részvétel az aláírás megszerzésének feltétele. A félév anyagából három kiválasztott tételt kell a félév végén bemutatni a gyakorlati jegyért. Szólistát kísérve, valódi tempóban játszva.

4. Kötelezı, illetve ajánlott irodalom jegyzéke Benedetto Marcello: XII suonate a flauto solo (1712) Jean-Baptiste Loeillet: Sonates or Solos for the Flute (1710) Francesco Mancini: XII Solos for a Flute (1724) Biagio Marini: Affetti musicali (1617) Dario Castello: Sonate concertante in stil moderno — libro I (1621), libro II (1629) Bartolomeo Montalbano: Sinfonie ad uno, e doi violini […] (1629) Marco Uccellini: Sinfonici contertici, Op.8 (1668); Sonate, correnti et arie, Op.4 (1642) Marin Marais: Pieces en trio (1692) Anne-Danican Philidor: Sonate pour la Flute á bec (1712) Jacques-Martin Hotteterre: Pieces pour la Flûte traversière (1708) Louis de Caix-d’Hervelois: Pieces pour la Flûte traversière (1726) Georg Friedrich Händel (?): János-passió J. S. Bach: furulyás áriák (Höchster, was ich habe — BWV 39, Die Obrigkeit ist Gottes Gabe — BWV119, Leget euch — BWV 182) Benedetto Marcello: Estro poetico-armonico (1724) Komlós Katalin: Basso continuo — szemelvénygyőjtemény (LFZE, Budapest, s.d.) Peter Williams: „Continuo” — szócikk a New Grove lexikonban Ajánlott irodalom — NG — New Grove Dictionary of Music and Musicians (második kiadás, 29 kötet, McMillan, New York, 2001) — MGG — Musik in Geschichte und Gegenwart (második kiadás, Sachteil: 10 kötet és Personenteil: 17 kötet; Bärenreiter und Metzler, 1994–2007) — Peter Williams: Figured Bass Accompaniment (Edinbourgh University Press, 1970) — Guilia Nuti: The Performance of Italian Basso Continuo (Ashgate, Aldershot, 2007) — R. R. Zappulla: Figured Bass Accompaniment in France (Brepols, Turnhout, 2000) — David Ledbetter: Continuo Playing According to Handel: His Figured Bass Exercises (Oxford University Press, 1990) — Oliver Strunk–Leo Treitler: Source Readings in Music History (Norton, London, 1998) — Robert Donington: A barokk zene elıadásmódja (ford. Karasszon Dezsı, Zenemőkiadó, Budapest, 1978) — G. Ph. Telemann: Singe-, Spiel- und Generalbass-Übungen (Hamburg, 1733) — J.F. Dandrieu: Principes de l'accompagnement du clavecin (Paris, 1718) — C. Ph. E. Bach: Versuch […] (Berlin, 1753–62) — Johann Joachim Quantz: Fuvolaiskola (ford. Székely András, Argumentum, Budapest, 2012)

CSOPORTOS ZENEI GYAKORLAT Kredit: 3 Félévek száma: 1 Heti óraszám: 2 Óra típusa: Gyakorlat Értékelés módja: Gyakorlati jegy Tantárgyfelelıs

1. A tantárgy általános és specifikus célkitőzései A tantárgy az Összefüggı szakmai gyakorlat keretein belül lehetıséget nyújt az eddigi társas zenei tanulmányok továbbfejlesztésére, kiteljesítésére. Az a különbözı szakirányú hallgatók különféle kisebb-nagyobb zenei együttesekbe vannak beosztva - alapvetıen az intézmény érdekeit szem elıtt tartva, de lehetıség szerint a hallgató igényeinek figyelembevételével. Az adott formációk leírása a megfelelı tantárgyleírásoknál lelhetı fel: Kamarazene – zongorás Kamarazene – vonós Kamarazene – fafúvós Kamarazene – rézfúvós Kamaraének Zenekar Énekkar Vonószenekar Fafúvós együttes Rézfúvós együttes Ütı együttes

2. Az ellenırzés módja Gyakorlati jegy

3. A kötelezı, illetve ajánlott irodalom jegyzéke Az adott zenei együttes aktuális céljai szerint, a vezetı oktató irányításával összeállítva.

DALIRODALOM Kredit: 2 Félévek száma: 2 Heti óraszám: 2 Óra típusa: Elıadás Értékelés módja: Kollokvium Tantárgyfelelıs:

1. A tárgy általános és specifikus célkitőzései A tantárgy tanításának célja: a hallgató szélesebb látókörének kialakítása a különbözı zenetörténeti korszakok dalirodalmának megismerésében.

2. A tantárgy tartalma Dalok és dalciklusok megismerése a barokktól napjainkig. A különbözı nyelvekre írt dalszövegek és zenei stílusok tanulmányozása, kitekintéssel a dalszövegírók munkásságára is. A dalban két mővészet lép szövetségre, így a zene és a szöveg kapcsolatának elemzése fontos feladata a tárgynak.

3. A tantárgy tartalmának szemeszterenkénti bontása, az ellenırzés módja Az aláírás megszerzésének feltétele egy zárthelyi dolgozat sikeres megírása, 60 % felett értékelhetı. Mindkét félév kollokviummal zárul, mely írásbeli és szóbeli részbıl áll. 1. szemeszter A zongorakíséretes szólódal kezdetei: Zelter, Reichardt, Zumsteeg (a ballada mőfaja) A bécsi klasszikus dal: Haydn, Mozart, Beethoven Az angol dal kezdetei: Dowland és a lantdal, Purcell, H. R. Bishop Dalciklus, dalsorozat Beethoven mővészetében. An die ferne Geliebte, Gellert dalok A Lied mőfaja: Schubert dalai (Goethe, Mayrhofer) Schubert dalciklusai: Die schöne Müllerin, Winterreise, Schwanengesang Schumann dalciklusai: Dichterliebe, Op.48., Frauenliebe und Leben Op.42., Liederkeis Op.24., Liederkeis Op.39., Myrten Op.25., Stuart Maria dalok Brahms: Romanzen aus Magelone Wagner: Wesendonk Lieder Mahler: Des Knaben Wunderhorn, Lieder eines fahrenden Gesellen, Kindertotenlieder Hugo Wolf dalai: Goethe Lieder, Mörike Lieder, Italinisches Liederbuch, Spanisches Liederbuch, Eichendorff Lieder, Michelangelo Lieder Az olasz dal: Bellini, Donizetti, Rossini, Tosti Verdi, mint dalszerzı A francia mélodie: Berlioz, Gounod, Bizet, Massenet, Fauré, Duparc Az orosz románc: Glinka, Dargomizsszkij, Borogyin, Csajkovszkij Muszorgszkij dalciklusai: Gyermekszoba, Napfény nélkül, A halál dalai és táncai 2. szemeszter Tinódi Lantos Sebestyén, Pálóczi Horváth Ádám dalgyőjteménye, népdalgyőjtemények A verbunkos: Mosonyi Mihály, (Bihari, Lavotta), Arany János dalai és népdalgyőjteménye Liszt dalmővészete Goldmark Károly, Mihalovics Ödön, Hubay Jenı, Dohnányi Ernı, Gruber Emma dalai Kodály Zoltán dalai és népdalfeldolgozásai, Bartók Béla: Op.15, Op.16., Falun

Farkas Ferenc, Kósa György, Sugár Rezsı, Vaszy Viktor, Erıd Iván dalai Kitekintés egyéb nyelvterületekre: Dvorák: Cigánymelódiák, Bibliai dalok Grieg: Ibsen dalok Jean Sibelius, Toivo Kuula, Aaree Merikanto, Rautaavara de Falla, Granados, Obradors, Turina, Monsalvatge R. Strauss dalmővészete Pfitzner, Zemlinsky, Hindemith Debussy : Ariettes oubliées, Fétes galantes, Trois Chansons de Bilitis, 5 Poémes de Baudelaire, Ravel: Don Quichotte à Dulcinèe, Chansons Madécasses, Histoires naturelles A 2. bécsi iskola: A. Schönberg, A. Berg, A. Webern Oliver Messiaen, Pierre Boulez, Ligeti György Britten: Les Illuminations Op.18, Seven sonnets of Michelangelo Op. 22, A charm of lullabies Op. 41, Winter words op.52 Copland, Barber, Charles Ives, Vaughan Williams, Finzi, Bernstein Rachmanyinov, Sosztakovics, Sztravinszkij Luigi Nono, Menotti Kortárs magyar szerzık: Kurtág György, Orbán György, Vajda János, Csemiczky Miklós, Selmeczi György

4. A kötelezı, illetve ajánlott irodalom jegyzéke Donington: A barokk zene elıadásmódja Zenemőkiadó - 1978 Gerald Moore: Túl hangos vagyok? – Zenemőkiadó - 1962 D. F. Dieskau: A Schubert dalok nyomában – Gondolat - 1975 Franz Schubert levelei - Gádor Ágnes fordítása – Zenemőkiadó Budapest 1978 Jemnitz Sándor: Schumann – A zeneszerzı élete leveleiben – Zenemőkiadó 1958 Fábián: A huszadik század zenéje Gondolat - 1966 White: Stravinszky – Zenemőkiadó - 1976 Frideczky Frigyes: Magyar zeneszerzık – Atheneum 2000 A magyar zeneszerzık címő sorozat kötetei Tavaszi vágyakozás: Dalciklusszövegek – Hárs Ernı fordításai – Eötvös József könyvkiadó 2010 Eric Salzman: A 20. század zenéje – Zenemőkiadó – 1980 Pál József: Világirodalom – Akadémia kiadó – 2005 Halász Elıd: A német irodalom története – Gondolat – Budapest - 1971 Szepes Erika – Szerdahelyi István: Verstan – Gondolat – Budapest - 1981 A hét zenemőve sorozat ismertetıi A feldolgozott mővek zongorakivonatai

EGYÉNI TANÍTÁSI GYAKORLAT Kredit: 10 Félévek száma: 2 Heti óraszám: 5 Óra típusa: Gyakorlat Értékelés módja: Gyakorlati jegy Tantárgyfelelıs:

1. A tárgy általános és specifikus célkitőzései A képzés során szerzett pedagógiai, pszichológiai, szakmai ismeretek és képességek alkalmazása. Valamennyi tanári kompetencia gyakorlása.

2. A tantárgy tartalma A hallgató a gyakorlatban sajátítja el a zenetanítás fontos momentumait, az egyéni és csoportos órák elıkészítését, megtervezését, a tanórán kívüli szaktárgyi tevékenységeket (kotta, hangzóanyag beszerzése), az órák elemzését. A gyakorlat magában foglalja legalább heti 5 óra megtartását az adott tárgyból, a gyakorlatvezetı tanár felügyelete mellett. A hallgató megismerkedik a tehetséggondozás területével, sajátos nevelési igényő tanulókkal, hátrányos helyzető tanulókkal való bánásmóddal is.

3. A tantárgy tartalmának szemeszterenkénti bontása, az ellenırzés módja 9. szemeszter Óraterv elkészítésének módja Óraelemzés szempontjai A tanításhoz szükséges kották, hangfelvételek győjtése, azok megismerése Tanítás az adott tárgyból Tehetséggondozás Hátrányos helyzető és sajátos nevelési igényő tanulókkal való foglalkozás 10. szemeszter Tanítás az adott tárgyból Tehetséggondozás Hátrányos helyzető és sajátos nevelési igényő tanulókkal való foglalkozás Számonkérés módja: A 9. szemeszterben 1 óra tervének elkészítése, a 10. szemeszterben írásbeli beszámoló az egyéni tanítási gyakorlatról, a hallgató reflexióival ellátva (5000-7000 karakter).

4. A kötelezı, illetve ajánlott irodalom jegyzéke Estefánné Varga Magdolna - Ludányi Ágnes (szerk.): Esélyteremtés a pedagógiában. Elméletialapozó tanulmányok. Eger: EKF Líceum Kiadó, 2002. Falus Iván (szerk.): Didaktika. Budapest: Tankönyvkiadó, 2003. Falus Iván (szerk.): A pedagógusok pedagógiája. Budapest: Nemzeti Tankönyvkiadó, 2001. Falus Iván - Kimmel Magdolna: A portfolió. Budapest: Gondolat Kiadó, 2003. Gordon T.: T.E.T. A tanári hatékonyság fejlesztése Budapest, Studium Effektíve Kiadó, 1994. Hanák Zsuzsanna: Interperszonális kapcsolatok és a fejlesztés lehetıségei. Budapest:Unio K., 2005. Masopust Katalin: Motiváció és értékelés a mővészetoktatásban I-II. http://www.parlando.hu/2012/2012-3/Masopust.htm

Szivák Judit: A reflektív gondolkodás fejlesztése. Budapest: Gondolat Kiadó, 2003. Tóth László: Pszichológia a tanításban. Debrecen: Pedellus Tankönyvkiadó, 2000.

ÉNEKKAR Kredit: 3 Félévek száma: 8 Heti óraszám: 4 Óra típusa: Gyakorlat Értékelés módja: Gyakorlati jegy Tantárgyfelelıs:

1. A tárgy általános és specifikus célkitőzései Az a capella és az oratorikus kórusirodalom megismertetése, jártasság szerzése a kóruséneklésben, stílusismeret elmélyítése. Jó együttmőködı és kommunikációs készség, a közösség és a produkció iránti felelısségtudat fejlesztése. Felkészítés és részvétel országos és nemzetközi jelentıségő fesztiválokon, versenyeken, koncertkörutakon, hangfelvételek, cd lemez készítése, új kortárs mővek bemutatása. Az énekkar (és a zenekar) munkája és produkciója szolgálja és megjeleníti a zenei intézmény összetartozását, tevékenységeinek integrációját, sıt magának az intézménynek imázsát; a hallgató pedig az intézményhez való tartozását tanúsítja az abban való részvétellel.

2. A tantárgy tartalma A kórusirodalom különbözı stíluskorszakait reprezentáló mővek megtanulása és koncertszerő elıadása. E folyamat során az alapozó tantárgyakban szerzett ismereteket (stílusismeret, intonációs készség, precíz ritmusok, egységes artikuláció és frazeálás, együttmőködési készség, stb.) fejleszti tovább. A hallgatók foglalkoznak a különbözı mőfajok sajátosságaival, speciális követelményeivel és technikáival, megismerik a betanítás fázisait, próbák felépítését, és az elıadások során tapasztalatot szerezhetnek a különbözı akusztikai körülményekhez való alkalmazkodásban is.

3. A tantárgy tartalmának szemeszterenkénti bontása, az ellenırzés módja A kórusirodalom különbözı stíluskorszakait reprezentáló mővek megtanulása és elıadása. A mősor összeállítása mindig az aktuális felkérések, feladatok szerint változik és alakul, ezért szemeszterenkénti bontás helyett törekedni kell minél több zenetörténeti stílus és mőfaj megismertetésére. Az ellenırzés módja szükség szerint: a szólamok kikérdezése egyenként vagy kisebb csoportokban. A próbák látogatása, valamint a hangversenyeken való részvétel az órarend, illetve a hirdetıtáblákon elhelyezett próbarend szerint kötelezı. Amennyiben az igazolt hiányzások száma meghaladja a szemeszterben a 3 alkalmat, az oktató a tárgy aláírását megtagadhatja. Nem kaphat aláírást az a hallgató sem, aki igazolatlanul nem vesz részt valamely fellépésen.

4. A kötelezı, illetve ajánlott irodalom jegyzéke Az oratorikus és a capella kórusirodalom reprezentáns darabjai a reneszánsz kortól napjaink zenéjéig: Gregorián énekek, teljes gregorián mise, szemelvények a korai többszólamúságból. A reneszánsz mindhárom korszakát felölelıen madrigálok, motetták, misék (Dufay, Ockeghem; Josquin; Palestrina, Lassus, Gesualdo, Monteverdi, Victoria, Schütz, Byrd, Tomkins, Morley) Barokk oratóriumok, kartételek (Purcell, Bach, Händel, Pergolesi) A klasszika kórusmővei, oratóriumok, operakórusok (Haydn, Mozart, Beethoven)

Romantikus szerzık kórusai, operák és oratóriumok kartételei (Schubert, Schumann, Mendelssohn, Brahms, Verdi, Liszt) A XX. század és napjaink kórusmővei, oratóriumai különös tekintettel a magyar alkotásokra (Bartók, Kodály, Bárdos, Ligeti, Pászti, Kocsár, Vajda, Csemiczky, Selmeczi, Orbán, Kurtág)

ÉNEK FİTÁRGY Kredit: 8 Félévek száma: 8 Heti óraszám: 2 Óra típusa: Gyakorlat Értékelés módja: Kollokvium Tantárgyfelelıs:

1. A tárgy általános és specifikus célkitőzései Korunk követelményeinek megfelelı magas színvonalú énektechnikával, átfogó stílus- és mőfajismerettel, alapos zenei felkészültséggel rendelkezı énektanárok képzése. A 8 szemeszter alatt a népdal, dal, oratórium, kantáta és opera mőfajának alkotásait sajátítják el a hallgatók. Az igényes zenei megformálás érdekében a technikai képzés során a helyes pozícióban való éneklés és a kimővelt légzéstechnika mellett a jól érthetı, értelmezett szövegmondás, a tökéletes hangzó-formálás alapkövetelmény. Külön figyelmet fordít az oktatás a barokk kor alkotásai mellett a dal mőfajára, valamint a XX. századi és kortárs magyar és külföldi irodalom megismerésére is. Cél a minél szélesebb körő ismeretszerzés, és azok tudatos alkalmazása. További elvárás a zenei anyag önálló feldolgozására való képesség kialakítása, a szakmai és általános mőveltségi önmővelésre való nevelés is.

2. A tantárgy tartalma 2.1. Felvételi alapkövetelmény A felvételizı énekhangja, technikai tudása, valamint elıadói képessége megfeleljen a szak támasztotta elvárásoknak. A 4 szakközépiskolai osztálynak megfelelı tudásszint. Megfelelı hanganyag, tiszta artikuláció és érthetı szövegmondás, fejleszthetı elıadókészség és muzikalitás, tiszta intonáció. Gégészeti igazolás a gége épségérıl. Felvételi anyag:

1 könnyebb preklasszikus, vagy klasszikus ária 3 különbözı stílusú dal 1 magyar népdal kíséret nélkül vagy feldolgozásban 1. XX. századi, vagy kortárs mő 2.2. A tantárgy tartalma A 8 szemeszter során a hangfaji sajátosságok figyelembevételével következı technikai, zenei elemek kerülnek elsajátításra: - helyes mélylégzés, légzı gyakorlatok - légzéskapacitás növelése —összetettebb légzıgyakorlatok alkalmazásával - természetes, helyes testtartás, komplex tartásjavító mozgásokkal - lágy, pontos hangindítás - rezonanciafejlesztı skálák, gyakorlatok, cél a tudatos rezonancia kihasználás - készségfejlesztı alapgyakorlatok, skálák, artikulációs gyakorlatok - helyes nyelvhelyzet különbözı hangzókon való gyakorlása - vokálisok kiegyenlítése színben, rezonanciában - egységes hangszín kialakítása - a hangterjedelem teljes kiépítése - legato, staccato, non legato gyakorlatok - pozíciótartás nehezebb skálafordulatokban - dinamikai árnyalatok kidolgozása (pp-p-mp-mf-f-ff) - crescendo, decrescendo gyakorlatok, árnyalt dinamikai megoldások elsajátítása

- parlando, rubato, giusto éneklésmód gyakorlása - alkalmazkodó ritmus, szó- és mondathangsúly helyes alkalmazása - zenei és szöveghangsúly, dallam és szöveg viszonyának értelmezése - egyszerőbb, majd bonyolultabb díszítıelemek gyakorlása, elıkék, trillák, koloratúrák - összetettebb koloratúr gyakorlatok, apoggiaturák - tiszta artikuláció, intonáció gyakorlása kisebb, majd nagyobb ambitusú skálákon - az önálló, helyes beéneklés elsajátítása - éneklés olasz nyelven - a bel canto éneklési mód gyakorlása Vaccai énekgyakorlatok segítségével - éneklés német nyelven, a szövegkiejtés problémái - éneklés idegen nyelven (orosz, francia, angol, latin, spanyol...), egyéni lehetıség szerint - helyes frazeálás - a megszerzett technikai tudás alkalmazása a zenei elıírások megvalósításában - gyakorlatok a tudatos zenei memorizálás, koncentráció és állóképesség fejlesztésére - stílusismeret reneszánsz, barokk, preklasszikus, klasszikus, kora-és késıromantika, XX.század és kortárs zenei irányzatokban - önálló szövegértelmezés, a mővek önálló technikai és zenei elemzése - önálló darabválasztás képessége, a saját hangfajnak megfelelıen

3. A tantárgy tartalmának szemeszterenkénti bontása, az ellenırzés módja 1. szemeszter A félév anyaga: 1-2 preklasszikus, barokk, vagy klasszikus dal 2 preklasszikus, barokk, vagy klasszikus ária 2-3 Lied ( = osztrák-illetve német szerzı német nyelvő dala) 2 romantikus dal ( francia, orosz, olasz, vagy angol szerzıtıl) 3-4 magyar dal (népdalfeldolgozások, valamint Bartók, Kodály és mai magyar szerzık dalai) Vizsga anyag: 4 különbözı stílusú dal, ebbıl 1 magyar szerzı dala legyen, magyar nyelven, a barokk stílusból lehet ária is A teljes vizsgaanyag elıadása kötelezı. A vizsgán törekedni kell a mővek eredeti nyelven való elıadására. 2. szemeszter A félév anyaga: 1-2 preklasszikus, barokk, vagy klasszikus dal 2 preklasszikus, barokk, vagy klasszikus ária 2-3 Lied ( = osztrák-illetve német szerzı német nyelvő dala) 2 romantikus dal (francia, orosz, olasz vagy angol szerzıtıl ) 3-4 magyar dal (népdalfeldolgozások, valamint Bartók, Kodály és mai magyar szerzık dalai) 1-2 XX. századi nem magyar szerzı dala Vizsga anyag: 1 preklasszikus, barokk, vagy klasszikus dal vagy ária 1 Lied (azaz osztrák, vagy német szerzı 1 német nyelvő dala) 1 romantikus dal (nem Lied) 1 magyar szerzı mőve 1 ária A teljes vizsgaanyag elıadása kötelezı. A vizsgán törekedni kell a mővek eredeti nyelven való elıadására.

3. szemeszter A félév anyaga: 1-2 preklasszikus, barokk, vagy klasszikus dal 2 preklasszikus, barokk, vagy klasszikus ária recitativóval (hangszeres kísérettel is lehet) 2-3 Lied ( = osztrák-illetve német szerzı német nyelvő dala) 2 romantikus dal (francia, orosz, olasz vagy angol szerzıtıl) 2 XX. századi, vagy kortárs nem magyar szerzı mőve (1914 után keletkezett mővek) 3 dal magyar szerzıktıl 1 romantikus ária Vizsga anyag: 1 preklasszikus, barokk, vagy klasszikus dal vagy ária 2 romantikus dal, amelyek közül az egyik Lied legyen 1 magyar szerzı mőve 1 XX. századi, vagy kortárs nem magyar szerzı dala A teljes vizsgaanyag elıadása kötelezı. A vizsgán törekedni kell a mővek eredeti nyelven való elıadására. 4. szemeszter A félév anyaga: 1-2 preklasszikus, barokk, vagy klasszikus dal 2 preklasszikus, barokk, vagy klasszikus ária recitativóval (hangszeres kísérettel is lehet) 2-3 Lied ( = osztrák-illetve német szerzı német nyelvő dala) 2 romantikus dal ( francia, orosz, olasz vagy angol szerzıtıl) 2 XX. század, vagy kortársi nem magyar szerzı mőve (1914 után keletkezett mővek) 3 dal magyar szerzıktıl 1 romantikus ária Vizsga anyag: 1 preklasszikus, barokk, vagy klasszikus dal vagy ária 2 romantikus dal, amelyek közül az egyik Lied legyen 1 magyar szerzı mőve 1 XX. századi nem magyar szerzı dala 1 szabadon választott ária A teljes vizsgaanyag elıadása kötelezı. A vizsgán törekedni kell a mővek eredeti nyelven való elıadására. 5. szemeszter A félév anyaga: 1-2 oratórium-, vagy kantátaária recitativóval (hangszeres kísérettel is lehet) 1-2 klasszikus dal 2-3 Lied ( = osztrák-illetve német szerzı német nyelvő dala) 2-3 romantikus dal (francia, orosz, olasz vagy angol szerzıtıl) 2 kortárs szerzı mőve 3 dal, esetleg ária magyar szerzıktıl 1-2 opera-, vagy koncertária Vizsga anyag: 3 különbözı stílusú dal 1 magyar szerzı mőve

1 oratórium, vagy kantátaária 1 operaária Az egyik áriához kötelezı a hozzá tartozó recitativót elénekelni, vagy ha ilyen nincs, akkor egy nagyobb lélegzető (kb. 1 oldalas) recitativót. A teljes vizsgaanyag elıadása kötelezı, eredeti nyelven. 6. szemeszter A félév anyaga: 2 kortárs szerzı mőve 2 dalciklus, dalciklus részlet (legalább 10 dal) 2-3 dal, vagy ária magyar szerzıktıl 1-2 szabadon választott ária Vizsga anyag: Minimum 3 dalból álló összefüggı válogatás ( dalciklus, vagy dalciklus részlet, vagy válogatás az alábbi szempontok szerint: téma, költı, szerzı, opus szám, vagy egyéb összeállítás). 1 magyar szerzı mőve 1 szabadon választott ária 1 kortárs szerzı mőve 7. szemeszter A félév anyaga: Szabadon választott 10-12 dal, 1-2 ária 3 különbözı stíluskörbıl. Vizsga anyag: 3 különbözı stílusból szabadon összeállított mősor 20-25 perc idıtartamban. A teljes vizsgaanyag elıadása kötelezı, eredeti nyelven. 8. szemeszter A félév anyaga: A záróvizsga mősora. A záróvizsga (diplomakoncert) anyaga: A hallgató a záróvizsga programját legalább háromféle stíluskorszakból válogassa össze. Mősorában feltétlenül szerepeljen: - válogatás az alábbi szempontok szerint: téma, költı, szerzı, opus szám, vagy egyéb összeállítás (minimum 3 dal), vagy dalciklus vagy dalciklus részlet - társas-, vagy kamaramő, vagy opera együttes - magyar szerzı mőve - 1 kantáta-, oratórium, koncert-, operaária vagy klasszikus operett-dal A teljes vizsgaanyag elıadása kötelezı, eredeti nyelven, az opera együttes esetén lehet magyarul is énekelni. A záróvizsga idıtartama: 35-45 perc

3.2 Az ellenırzés módja Szemeszter alatti ellenırzés módja: A fıtárgy tanár óráról órára, koncertrıl koncertre, kurzusról kurzusra figyelemmel kíséri növendéke fejlıdését, elemzi szerepléseit, útmutatást ad a hibák kiküszöböléséhez. Az aláírás megszerzésének feltételei

A hallgató köteles: - az énekórához a szükséges kottaanyagot beszerezni - a kiválasztott mőveket fejbıl megtanulni - a darabokat biztos tudással és stílusos elıadásban elıadni - a félévekre kijelölt tananyagot elvégezni - félévente egy tanszaki, vagy Intézeti hangversenyen szerepelni Az óralátogatás kötelezı, a megengedett hiányzást meghaladó esetben az aláírás megtagadásra kerül. A félévek ellenırzésének módja: 1-7 szemeszterben az aláírás megadása után kollokvium. A 8. félévben ötjegyő gyakorlati jegy, majd záróvizsga (diplomakoncert).

4. A kötelezı, illetve ajánlott irodalom jegyzéke Népdal kötetek: Bárdos Lajos: Érik a szılı, Járdányi Pál: Röpülj páva, Ránki György: Fekete szılı Ádám Jenı: Virágim, virágim, Lajtha László: 9 magyar népdal, Bartók-Kodály: Magyar népdalok,

Lajtha László 19 magyar népdal Molnár-Kern: Daloskert Kodály Zoltán: Öt hegyi-mari népdal

Kodály Zoltán: A magyar népzene I-XI. Bartók Béla: 5 magyar népdal, 8 magyar népdal, 20 magyar népdal, Falun Az ifjú Bartók Kodály Zoltán: Énekszó, 4 dal, 5 dal, Megkésett melódiák Kodály Zoltán: Epigrammák —Kistétényi M. verseivel Liszt: Dalok

Pallagi Judit-Fekete Mária: A magyar dal mesterei I., II. Farkas Ferenc: Gyümölcskosár, Válogatott dalok Új versek, új dalok : 9 dal énekhangra Kósa György: Dalcsoportok, Válogatott dalok Orbán György: 5 dal, 6 dal, 9 dal Ligeti György: Arany dalok, 3 Weöres dal Lütgen: Die Kunst der Kehlfertigkeit Vaccai: Metodo prattico Ricordi – Parisotti: Arie antiche I.II.III. J. S. Bach: Geistliche Lieder, Magnificat, Karácsonyi oratórium, Máté passió, János passió, h-moll mise áriái Unterrichtslieder Händel:30 válogatott ária nıi hangra, Messiás Alte Meister des Belcanto Pergolesi: Stabat mater Kerényi M. György: Énekiskola I., II., III. Ádám Jenı: A dal mesterei I- VI, VII a, VII.b, VII.c. Mozart: Lieder, Haydn: Kanzonetten und Lieder, Beethoven: Lieder Schubert: Lieder I-VI, Brahms: Lieder I-IV, Mendelssohn: Lieder Schumann: Lieder I., II. III. Hugo Wolf: Goethe Lieder, Mörike Lieder, Italinisches Liederbuch, Spanisches Liederbuch, Eichendorff Lieder, Michelangelo Lieder Mahler: Des Knaben Wunderhorn, Lieder eines fahrenden Gesellen, Kindertotenlieder Bellini, Donizetti, Rossini, Verdi dalai Muszorgszkij: Gyermekszoba, Napfény nélkül

R. Strauss, Menotti, Debussy, Ravel, Ibert, Fauré, Britten, Barber, Sztravinszkij, Goldmark, Hubay, Dohnányi, Monteverdi, Schütz, Telemann, Vivaldi további alkotásai Muszorgszkij: Gyermekszoba, Napfény nélkül Varga Pál: Híres operaáriák (Szoprán, koloratúr szoprán, alt, tenor, bariton, basszus) Hangfajnak megfelelı opera áriák a következı szerzıktıl: Händel, Haydn, Mozart, Bellini, Rossini, Donizetti, Verdi, Puccini, Weber, Wagner, Bizet, Massanet, Britten

KLASSZIKUS FAGOTT FİTÁRGY Kredit: 8 Félévek száma: 8 Heti óraszám: 2 Óra típusa: Gyakorlat Értékelés módja: Kollokvium Tantárgyfelelıs:

1. A tantárgy általános célja és képzési követelményei A tantárgy célja az alapképzés során elsajátított hangszertechnikai, zenei, stílusbeli ismeretek elmélyítése, továbbfejlesztése, az egész életen át tartó kompetenciák hatékony fejlesztése (ezen belül a precíz kottaolvasás, szövegértés és egyéb szöveges információfeldolgozás), azaz a zenei anyag önálló feldolgozására nevelés révén a kor követelményeinek megfelelni tudó zenetanárok képzése. A tárgy tartalmát a megtanulandó etődök és elıadási darabok képezik. Az etődtanulásnál tudatosuljon a hallgatóban, hogy az milyen technikai és zenei elemek begyakorlására alkalmas, és legyen képes ezeket az elemeket önállóan alkalmazni. Az elıadási darabok a zenei, kifejezésbeli, stílusbeli és elıadói képességek fejlesztésében játszanak szerepet. Kiválasztásuknál törekedni kell a virtuóz elıadást, illetve az elmélyültebb muzsikálást igénylı mővek helyes arányára. További követelmény, hogy a repertoár minél szélesebb stíluskört öleljen fel, nem mellızve a zenei stíluskorszakok kialakulásában szerepet játszó „kismesterek” alkotásait.

2. A tantárgy tartalma Felvételi vizsga anyaga: Két etőd Két elıadási darab választhatóan barokk, klasszikus, romantikus vagy XX. századi stílusból.

3. A tantárgy tartalmának szemeszterenkénti bontása, az ellenırzés módja A szemeszterenként megtanulandó tananyag: 10-15 etőd 1 Vivaldi versenymő vagy barokk szonáta 1 klasszikus vagy romantikus versenymő 2 elıadási darab 1 magyar szerzı mőve zenekari állások Vizsgakövetelmények: 3-4 etőd a végzett anyagból barokk versenymő vagy szonáta 1 klasszikus vagy romantikus versenymő 2 tétele 1 elıadási darab Záróvizsga-követelmény: 1 barokk mő 1 teljes versenymő 1 elıadási darab 1 kamaramő A záróvizsgakoncert mősora különbözı zenei stíluskorszakokból állítandó össze. Idıtartama 40-45 perc.

4. A kötelezı, illetve ajánlott irodalom jegyzéke A tanár a szemeszterek anyagát a hallgató egyéni adottságait és felkészültségét figyelembe véve az alábbi irodalomjegyzékbıl állítja össze. Etődök: Oromszegi: 10 modern fagott etüd Bozza: 15 napi gyakorlat Giampieri: Fagott etődök Moortel: 7 etőd Elıadási darabok: Vivaldi 36 fagott versenye Boismortier, Telemann, Marcello és más barokk szerzık szonátái Fasch: C-dúr concerto Fasch: B-dúr fagott verseny Devienne: C-dúr fagott verseny Devienne: F-dúr szonáta J. Chr. Bach: B-dúr és Esz-dúr versenymővek Winter: Concertino Op.30. Wanhal: Fagott verseny Danzi: F-dúr fagott verseny Kaliwoda: Téma és változatok Mozart: B-dúr fagott verseny Weber: Andante és magyar rondó, F-dúr fagott verseny Hummel: F-dúr fagott verseny Francaix: Divertissiment Francaix: Fagott verseny Tansman: Szonatina Tansman: Szvit Bozza: Recitativo, siciliano et rondo Bozza: Concertino Bozza: Fantasy Dutilleux: Sarabande et cortege Lendvai Péter: Ólomkatona Csemiczky Miklós: Partita Kazacsay Tibor: Fagott verseny Maros Rudolf: Fagott verseny Petrovics Emil: Passacagliain blues Hollós Máté: Párbeszéd a láthatatlannal

KLASSZIKUS FURULYA FİTÁRGY: Kredit: 8 Félévek száma: 8 Heti óraszám: 2 Óra típusa: Gyakorlat Értékelés módja: Kollokvium Tantárgyfelelıs:

1. A tárgy általános és specifikus célkitőzései A fıtárgyi képzés legfıbb célja a hangszeres technika szisztematikus fejlesztése, a hangszer irodalmának átfogó megismerése. A furulya egyes stíluskorszakainak, a korszakhoz tartozó sajátos játékmódoknak a gyakorlatban történı elsajátítása, felkészülve a tanári pályán felmerülı feladatok megoldására is.

2. A tantárgy tartalma 2.1. Felvételi anyag 20. századi szólómő Barokk versenymő lassú és gyors tétele Kora barokk vagy francia barokk mő Az elızıektıl eltérı stílusú szabadon választott darab 2.2. A tantárgy tartalma A korábbi tanulmányok során megszerzett ismeretek bıvítése és kreatív módon történı alkalmazása. Ebben kiemelt szerepet játszik a hangképzés és az intonáció minıségének fejlesztése, a különbözı artikulációs formák differenciált használata, és a sajátos dinamikai módozatok teljes körő megvalósítása. A fıtárgyi képzés másik fı feladata a furulya irodalmának teljes áttekintése, a stílushő interpretáció elsajátítása, differenciált megvalósítása. Különös figyelmet kell fordítani a hangszer 20-21 századi repertoárjára és az ott megjelenı új technikai és zenei elemek elsajátítására. A képzés során a hallgató számára biztosítani kell az elıadómővészi és pedagógiai repertoár tudatos építését, melynek keretében széles körő lehetıségeket kell nyújtani a színpadi rutin megszerzéséhez és a minél teljesebb metodikai tárház kiépítéséhez.

3. A tantárgy tartalmának szemeszterenkénti bontása, az ellenırzés módja Az 1-7. szemeszter végén kollokvium az alábbi követelmények szerint, a 8. szemeszter végén záróvizsga hangverseny. A hallgató minden szemeszterben köteles félévenként legalább egy alkalommal tanszaki hangversenyen, vagy egyéb zenei rendezvényen egyénileg is szerepelni. 1. szemeszter A középiskolai etődanyag átismétlése Olasz stílusú nagybarokk mővek játéka Vizsgaanyag: 2 etőd Teljes nagybarokk szonáta 2. szemeszter Magasabb technikai követelményeket támasztó etüdök Olasz stílusú nagybarokk mővek játéka Barokk versenymővek áttekintése Vizsgaanyag: 2 etőd Nagybarokk szonáta tételek

Teljes versenymő 3. szemeszter Magasabb technikai követelményeket támasztó etüdök Barokk szólómővek, fantáziák Ismerkedés a 20. századi irodalommal Vizsgaanyag: 1 terjedelmesebb etőd Telemann fantáziák 20. századi szólómő 4. szemeszter Magasabb technikai követelményeket támasztó etüdök Korabeli díszített szonáták áttekintése 20. századi irodalom elmélyítése Vizsgaanyag: 1 összetett etőd Telemann: Metodikus szonáta 20. századi zongora kíséretes mő 5. szemeszter A 13-14. századi hangszeres zene teljes áttekintése A francia barokk repertoár ismeretének bıvítése A 20. század elsı felének furulyát is érintı tendenciái Vizsgaanyag: középkori táncfüzér, illetve estampida formájú sorozat kevert stílusú (olasz-francia) 18. századi mő neo- és posztmodern mő 1960 elıtt 6. szemeszter A 15-16. század furulya szempontjából fontos mővek teljes áttekintése A korabarokk repertoár ismeretének bıvítése A 20. század második felének furulyát is érintı tendenciái Vizsgaanyag: reneszánsz táncfüzér, intabuláció 17. századi olasz vagy német mő avantgarde mő, lehetıleg alleotorikus lejegyzéső 7. szemeszter A 16-18. század diminúciós kiadványainak átfogó ismerete és alkalmazása A 19. századi (csákány) irodalom ismeretének bıvítése A 21. század furulyát is érintı legújabb tendenciáinak megismerése 8. szemeszter: Felkészülés a záróvizsgára Záróvizsga-követelmény: Négy különbözı stíluskörbıl választott önálló 35-45 perces mősor elıadása, saját díszítési, diminúciós megoldások kreatív alkalmazásával. A programban feltétlenül szerepelnie kell XX-XXI. századi és egy kamara mőnek.

4. A kötelezı, illetve ajánlott irodalom jegyzéke A jelzett idıszakban élt szerzık mővei, illetve lejegyzett győjtemények anyaga Etődök (Boeke, Linde, Staeps, Paubon, Winterfeld,) Barokk szólómővek (Telemann, Quantz, Braun, Boismortier) XIII-XIV. század: F. Landini, G. Machaut, Ph.deVitry, G. Dufay, táncfeljegyzések (Saltarellók, Istanpitták, Trottók ,Rották) XV-XVI. század: P Hoffhaimer, K. Paumann, A. Willaert, T. Stolzer, L. Senfl, T. Morley, V. Ruffo, F. Maschera, GlogauerLiederbuch Korabarokk: D. Castello, G. B. Fontana, B. Marini, G. Frescobaldi, S. Rossi, B. Selma, T. Merula, C. Montalbano, G. P. Cima, H. I. Biber, L. Schmelzer XVI-XVIII. századdiminúciós kiadványai: G. Bassano, F. Rognoni, D. Ortiz, dallaCasa, J. Eyck, G. L. Conforto, The DivisionFlute, J. Mattheson, J. J. Quantz Francia barokk: J.M.Hotteterre, F. Diupart, M. P. Monteclair, P.D. Philidor, N. Chedeville, J.B.Boismortier, M. Barre, L. Hervelois Nagybarokk szonáták (Bach, Bellinzani, Händel, Telemann, Barsinti, Castrucci, Mancini) Barokk versenymővek (Vivaldi, Telemann, Sammartini, A. Scarlatti) XIX. századi mővek (Krämer, Heberle, Gebauer, Klingenbrunner,) XX. század elsı fele: H. Poser, W. Begmann, H. U. Staeps, R. Canpagne XX. század második fele: H. M. Linde, M. Zahnhauser, S. Borris, A. Dowald, G. Winters, R. Bois, M. Maute, Sinohara,

FUVOLA FİTÁRGY Kredit: 8 Félévek száma: 8 Heti óraszám: 2 Óra típusa: Gyakorlat Értékelés módja: Kollokvium Tantárgyfelelıs:

- A tárgy általános és specifikus célkitőzései Az osztatlan tanári képzésen a hallgatók számára nem a megtanulandó darabok zenei vagy technikai nehézsége a legfontosabb cél, hanem hogy a zenei kifejezıeszközök, zenei elemek sokoldalú elsajátítása, megértése révén a megszerzett tudást az oktatói pályán minél hatékonyabban, komplexebben tudják átadni tanítványaiknak, a zene megszerettetésével együtt. Sokszor természetesen a nehezebb darabok hozzák felszínre az összetettebb problémákat, így a fejlıdésben azért ez a szempont is szerepet játszik. Természetesen az eddigi tanulmányok során megismert, elsajátított zenei és technikai tudás további fejlesztése nélkülözhetetlen az elırehaladáshoz. A zene, a fuvolázás, az elıadásmód legegyszerőbb elemeit (dallam, ritmus, harmónia, artikuláció, forma, tempó, légzés, hangszertartás, hangképzés, stílusismeret stb.) is idırıl idıre újraértelmezve, egyre magasabb szinten kell tudni megérteni és megvalósítani. Külön figyelmet kell szentelnünk a tudatosságnak: a zenei elemek és formák megértésének (analízis) és gyakorlati megvalósítási lehetıségeinek. Ez a tanári tevékenység egyik nélkülözhetetlen aspektusa. Bár az osztatlan tanári képzés elsıdlegesen nem a hangversenyezésre készít fel, mégis lényeges, hogy a hallgató egyfajta komplett elıadásmódra tegyen szert. Természetesen mindenkinek máshol vannak a hiányosságai, mégis, amennyire lehetséges, ezeken fejlesztve egyfajtateljesség érzetével tudjon interpretátorként is megnyilvánulni. Fontos cél az önállóság irányában fejleszteni a hallgató képességeit. Tehát egyik célunk az önfejlesztés, az egész életen át tartó tanulás szellemének kialakítása. Fontos, hogy hallgatóink pályakezdıként szilárd, megalapozott elképzelésekkel, önbizalommal, hivatásszeretettel induljanak el az oktatói pályán. Ugyanakkor ez az önállóság legyen körültekintı, jó értelemben óvatos, megfontolt. Hangsúlyoznunk kell a gyakorlás és a nyilvános szereplések (szóló, kamara) diploma utáni fontosságát. Érdemes felhívni a hallgató figyelmét a szakma jelenének nyomon követésére: tájékozódjon a legfrissebb szakmai újdonságokról, eredményekrıl (tanulmányok, könyvek, hangfelvételek). Lényeges a figyelem ráirányítása a zenei médiumok (újság, rádió, hangfelvételek, internet), helyi szakmai közösségek, kulturális intézmények fontosságára, azok szervezésében való esetleges részvételre a késıbbiekben.

2. A tantárgy tartalma Felvételi anyag: 2 etőd 1 barokk szonáta 1 klasszikus fuvolaverseny lassú és gyors tétele 1 romantikus vagy annál késıbbi mő A tantárgy tartalma: Ahhoz, hogy a gyermekek szépérzékét, fantáziáját és hallását megfelelıen fejleszthesse, a leendı tanárnak maximális igényszinttel, differenciált játékkultúrával és élményszerően

kell interpretálnia a tanítás során a mőveket. Az osztatlan tanári képzés fıtárgy oktatása az elıbbi szempontok figyelembevételével történik, természetesen a középszintő oktatás során elért szintre és az elsajátított készségekre alapozva. A fıtárgy órákon a repertoár igényes feldolgozásának fontosabb állomásai (a teljesség igénye nélkül): - Helyes mővészi értelmezés kialakítása (elemzési szempontok: forma, tempó, metrum, - ritmika, harmónia, dallamvezetés, artikuláció, dinamika, hangsúlyozás, karakterek, - Stílusismeret szélesítése, differenciálása - A megfelelı hangzás és a kívánatos arányok eléréséhez szükséges hangképzés - folyamatos fejlesztése - -A fuvolajáték motorikus összetevıinek tökéletesítése (skálák, etődök, - ujjgyakorlatok) - A hallgató memorizálási, lapról olvasási készségének fejlesztése - Felkészítés a hangversenyezésre – ma már a zeneiskolai tanárokkal szemben is - alapvetı elvárás a hangversenyeken való rendszeres fellépés. - A fıtárgy tanár személyes példájával megalapozza a hallgató növendékekhez való - késıbbi viszonyát – a jó tanár-diák viszony alapvetıen fontos a gyermekek tanítása - Önálló gondolkodásra késztetés (például: tanári segítség nélkül megtanult mővek)

3. A tantárgy tartalmának szemeszterenkénti bontása, az ellenırzés módja 1. szemeszter Hangképzı és technikai etüdök (Andersen Op. 60, Moyse, Jean-Jean) Figyelembe kell vennünk, hogy más-más felkészültséggel, tudással kerülnek be a ME fuvola tanszakára. Az elsı szemeszter tehát leginkább a technikai problémák megoldásán dolgozik. Handel: e-moll szonáta „Il PastorFido” szonáták Telemann: 12 szólófantázia 12 „Methodische Sonaten” J.S.Bach: C-dúr, g-moll, Esz-dúr, E-dúr szonáták Mozart: C-dúr Andante Stamitz: G-dúr fuvolaverseny Schumann: 3 Románc Taffanel: „Mignon” fantázia Hindemith: Szonáta Honegger: Danse de la Chevre Fauré: Fantázia Varese: „Density”21.5 2. szemeszter További hangképzı és technikai etüdök (felkészültségnek megfelelı!) Még ebben a szemeszterben is a legfontosabb feladat, a szép fuvolahang megteremtése, de már nehezebb elıadói feladatok elé állítva a hallgatókat. Paganini: 24 Capriccio-ból J.S.Bach: e-moll, h-moll, A-dúr szonáták, c-moll partita, C.Ph.E.Bach: G-dúr fuvolaverseny, a-moll szólószonáta, szonáták Marin Marais: Les Folies d’Espagne Devienne: Fuvolaversenyekbıl; e-moll szonáta Mozart: D-dúr Rondo Doppler: Magyar fantázia Blodek: Concerto Taffanel: Andante Pastorale et Scherzettino

Debussy: Syrinx Bozza: Image Ibert: Piece 3. szemeszter Paganini: Capricciok Moyse: Virtuóz etüdök Mozart: D-dúr fuvolaverseny Beethoven: D-dúr szerenád Kuhlau: 6 Divertimento Mercadante: e-moll fuvolaverseny Böhm: Fantázia egy Schubert témára Karg-Elert. SynfonischeKanzone Dutilleux: Szonatina Sancan: Szonatina Widor: Suite 4. szemeszter Schubert: ArpeggioneSonata Romberg: fuvolaverseny Tulou: Gr. Szólók Demerssemann: Solo de Concert Böhm: Grande Polonaise Borne: Carmen fantázia Gaubert: Nocturne Busser: Andalucia Burton: szonatina Takemitsu: Aria Jolivet: 1-2 varázsige 5. szemeszter Lorenzo: 9 GrosseEtüden Reinecke: „Undine” Taffanel: „Freischütz” variációk Schubert: „Trockne” Blumen Mozart: G-dúr fuvolaverseny Genin: FantaisiesurLa Traviata Molique: Concerto Briccialdi: Velencei Karnevál Lorenzo: L’Appassionato Poulenc: Szonáta 6. szemeszter Karg-Elert: SuitePointilistique Hindemith: 8 szólódarab Prokofjev: Szonáta Debussy: Trioszonáta Mouquet: „Pan” szonáta Rivier: Concerto Francaix: Divertimento

Jolivet: 5 Varázsige Yun: Garak 7. szemeszter J.S.Bach: a-moll partita C.Ph.E.Bach: d-moll fuvolaverseny Mozart: G-dúr fuvolaverseny Schubert: Arpeggione szonáta Ibert: Fuvolaverseny Feld: Concerto Liebermann: Szonáta Berio: Sequenza IsangYun: Etüdök Takemitsu: Voice Jeney: Soliloquium Szöllısy: Trepezzi 8. szemeszter Felkészülés a diplomahangversenyre. Záróvizsga-követelmények: Idıtartam: 35-45 perc 1 barokk mő 1 versenymő saroktétele 1 elıadási darab 1 kortárs szerzı mőve 1 kamaramő Ajánlott minden szemeszterben 2-3 tanszaki hangversenyen részt venni. Vizsga minden szemeszter végén.

4. A kötelezı, illetve ajánlott irodalom jegyzéke Quantz: Fuvolaiskola

GITÁR FİTÁRGY Kredit: 8 Félévek száma: 8 Heti óraszám: 2 Óra típusa: Gyakorlat Értékelés módja: Kollokvium Tantárgyfelelıs:

1. A tantárgy általános és specifikus célkitőzései A képzés 8 szemeszterében cél a megszerzett tudás továbbfejlesztése, a repertoár bıvítése a reneszánsztól a kortárs zenéig terjedıen szóló és kamaramővek terén. A zenei-technikai, stílusismereti képességek tökéletesítése révén minél szélesebb körő tudás megszerzése, a különbözı stílusokhoz kapcsolódó és a hangszerre jellemzı technikai és zenei megoldások elsajátítása, melyben kapjon helyet a magyar zenemővészet is. A hallgató képessé váljon átiratok önálló készítésére szóló és kamaramővek terén egyaránt. Lényeges az alapfokú gitártanításhoz szükséges tananyag készségszintő ismerete és magas szintő továbbadása a zeneiskolai növendékeknek. A diploma megszerzésével a hallgató alkalmassá váljon szóló és kamaramővészként részt venni iskolája és közvetlen környezete munkájában. Mővész mesterképzıs továbbtanulás esetén a hallgató képes legyen egy teljes J. S. Bach szvitet, szonátát és versenymővet interpretálni.

2. A tantárgy tartalma A gitárirodalom legfontosabb mőveinek megismerése (a reneszánsztól a kortárs zenéig). A mővészi hangszerjáték technikai elemeinek ismerete, az intonáció, a hangképzés és a zenei megformálás elveinek tudatosítása. A történeti korszakbeosztáshoz igazodó egyetemes zenemővészet magas szintő ismerete.

3. A tantárgy tartalmának szemeszterenkénti bontása, az ellenırzés módja 1. szemeszter J.S.Bach: Lant vagy vonós átirataiból tételek, koncertetőd, szonáta szélsı tétele, XX. sz-i magyar mő.(Pl.:Kováts Barna, Mohay Miklós, Kocsár Miklós, Pavlovits Dávid), koncertetőd, klasszicizmusból szonátatétel 2. szemeszter J.S.Bach: Lant vagy vonós átirataiból tételek, koncertetőd, spanyol romantizmus (E.Granados, I.Albeniz), H.Villa-Lobos. 3. szemeszter J.S.Bach: Lant vagy vonós átiratataiból fúga, kortárs mő, koncertetőd, versenymő gyors tétele, vagy tételpárjai (Pl.:J.Rodrigo, H.Villa-Lobos, C.Tedesco, M,Giuiani, M.M.Ponce). 4. szemeszter A testvérhangszerek – vihuela és lant - irodalmának legfontosabb darabjai, a nagy reneszánsz mesterek mővei, barokk szvitek, tabulatúra megfejtések. 5. szemeszter J.S.Bach lant vagy más átiratból tételek, koncertetőd, gitárversenyek vonós kamarazenekarral (Pl.:A.Vivaldi, L.Boccherini, J.F.Fasch, J.L.Krebs), romantikus szonátatétel.

6. szemeszter J.S.Bach lant vagy más átirataiból tételek, Dél-Amerikai szerzık mővei (A.Piazzolla, Jorge Cardoso, Jorge Morel), koncertetüd. 7. szemeszter J.S.Bach lant vagy más átirataiból tételek, XX. század második felébıl, ill. kortárs szerzı mőve, koncertetüd . 8. szemeszter Záróvizsga, melyben szerepeljen J.S.Bach mő, kamarazene, ill. a tanulmányok alatt tanult zenei korokból különbözı stílusú mővek. Idıtartam: 35-45 perc. A számonkérés módja: félévenként kollokvium

4. A kötelezı, illetve ajánlott irodalom jegyzéke J.S.Bach: Lantmővek - Lipcsei Bach összkiadás + Editio Musica + Ricordi + Teuchert Augustin Barrios Mangore: Elıadási darabok – Bellwin – Mills pub. Leo Brouwer: Estudios I-XX., Elegio de la Danza - Schott, Három ballada (Decameron noir) – Ed.Mus. Transatlanti Simone Innarelli: Three Miles Sketches, Les Production D’oz. Kocsár Miklós: Suite, Ed Musica. Frank Martin: Quatre Pieces Breves, Universal edition UE 12711 Z. Niccolo Paganini: Szonáták, Suvini-Zerboni Maria Manuel Ponce: Sonatina Meridional, Schott 35842, Sonata III. Schott 32055, Sonata Clásica, Schott 32264, Sonata Romantica, Schott 32294, Variációk a Fólia témára, Schott 33082, Téma Variációk és finálé, Schott 32054, concerto del Sur, Schott 33870. Joaquin Rodrigo: Invocacion y Danza, Tres piezas Espgnolas, Schott Fantasia Para un Gentilhombre, Schott 6408, Concierto de Aranjuez, Schott 45560. Domenico Scarlatti: Szonáták, L.Brouwer 12 Szonáta Fernando Sor: Összkiadás, Tecla Edition. Castelnuovo-Tedesco: Sonata, Schott 31183, Suite (Op.133.)-Schott18200, Fantasia, Op.14, Schott 38205, 24 Caprichos de Goya Op. 195. Ed. BerbenE1427 B, D-dúr gitárverseny Op.99. Schott 38204, C-dúr gitárverseny Op.205. Schott 39075. Federico Moreno Torroba: Sonatina, Ricordi B.A. 10042, Suite Castellana. Joaquin Turina: Sonata, Fandanguillo Schott, Heitor Villa-Lobos: 12 etüd, 5 Prelüd, Brazil szvít, Gitárverseny. William Walton: 5 bagatell, Oxford

GORDON FİTÁRGY Kredit: 8 Félévek száma: 8 Heti óraszám: 2 Óra típusa: Gyakorlat Értékelés módja: Kollokvium Tantárgyfelelıs:

1. A tárgy általános és specifikus célkitőzései A képzés alapvetı célja az alapfokú mővészeti oktatásra valamint a zenekari játékra való hangszeres felkészítés. Célkitőzése egy olyan magas szintő hangszeres mesterségbeli tudás megszerzése, melynek birtokában a végzett hallgatók a pedagógiai munka mellett részt tudnak venni iskolájuk és környezetük kulturális életében kamaramővészként, vagy egy nagyobb zenei társulás tagjaként. Tudásukkal eséllyel indulhassanak szimfonikus zenekari próbajátékon. A fıtárgyi munka 8 szemesztere alatt a hangszerjátékban való teljes önállóság megszerzése a cél. Kiemelkedıen fontos a helyes érzeteken alapuló, tudatosan használt játszómechanizmus kialakítása, tökéletesítése, hogy ez a pedagógiai munka során az átadás legfıbb alapját képezhesse. Szükségszerő az élettel teli, hangszínárnyalatokban gazdag vonós hang kimővelése, amely a tanári munka folyamán a mintaszerő bemutatás alapvetı eleme. Lényegesnek tartjuk az anyagismeret órákon analizálandó zeneiskolás tananyag alapmőveinek fejben, kézben tartását, számonkérését. A ritmikai és intonációs biztonság építése mellett fontos szerepet kap a programban a kottaolvasás magas szintre emelése, a lapról játék fejlesztése és sikeres próbajátékra való felkészítés is.

2 . A tantárgy tartalma 2.1. Felvételi anyag 2 különbözı jellegő etüd 2 (lassú-gyors) szonáta-tétel versenymő saroktétel 2.2. A tantárgy tartalma: Hangsortanulmányokon, ujj- és vonógyakorlatokon etüdökön, valamint gazdag darabanyagon (versenymővek, szonáták, elıadási darabok) a harmonikus játszómechanizmus kialakítása. A fejlett intonációs és ritmikai készség megszerzése, a biztonságos fekvésjáték elmélyítése, gyors játékra való készség kimővelése. Hajlékony nagybıgıhang, egyéni, tónusos hangvétel, a zenei kifejezést szolgáló vibrátó tudatos használatára nevelés, vonáskombinációk használata. Az elıadott darabok világos, érthetı formálása. A zenei korok hiteles stílusismeretének elmélyítése. A pedagógiai repertoár tudatos, mintaszerő játéka. A zenekari nagybıgı szólam irodalmának ismerete, a zenekari játékra való mentális felkészítés.

3. A tantárgy tartalmának szemeszterenkénti bontása, az ellenırzés módja 1-2. szemeszter A technikai és zenei feladatok feltérképezése, hiányosságok pótlása, egy stabil, perspektivikus technikai szint elérése. Használható kottaolvasási készség kialakítása. Tananyag: skálák különbözı vonásokkal, hármashangzat felbontással. 8-10 etüd (Storch I., Hrabe I., Simand 7.) Teljes barokk szonáta (Marcello, de Fesch, Vivaldi) Koncertek: Capucci,Dragonetti vagy Stein Bach: szólószvitek közül 2 tétel

Számonkérés: skála, 2 különbözı típusú etüd, 2 szonátatétel vagy elıadási darab, versenymő szélsı tétele 3-4. szemeszter skálák Dúr, moll hármashangzat felbontással 10-12etüd a Storch I-II. Hrabe I-II. füzetbıl, Kreutzeretüdök Szonáták:SpergerHändel Koncertek:Hoffmeister, Geisel, Dittersdorf, Bottesini h-moll concertino Elıadási darabok: Dragonetti, Koussevitzky: Chanson triste Valseminiatur magyar szerzıktıl:Montag Lajos, Farkas Ferenc mővei közül Bach vagy Fryba szólószvitek közül 2-3 tétel Számonkérés: mint korábban, szonáta helyett lehet elıadási darab 5-6. szemeszter skálák a szokásos formában 8-10etüd a Storch II. a Hrabe II. füzetbıl, Kreutzer,Nanny, Mengoli, F. Gregora Szonáták: Beethoven, Mišek Koncertek: Dittersdorf, Koussevitzky, Bottesini, Vanhal Elıadási darabok: Bottesini, Paganini, Gallai Bach és Fryba szólószvitekbıl tételek A zeneiskolás etüdanyag hangszeres áttanulmányozása Zenekari állások Mozart, Beethoven, Schubert szimfóniáiból Számonkérés: 1 Kreutzeretüd; koncert lassú tétele; kamaraszonáta tétele A zeneiskolás etüd-kötetekbıl3-3 etüd+zenekari állások 7. szemeszter Bach és Fryba szvit-tételek A zeneiskolás darabanyag jelentıs részének eljátszása A diplomahangverseny mősorának kijelölése, kidolgozása Zenekari állások romantikus szimfóniákból, szimfonikus költeményekbıl Számonkérés: részlet a diplomamősorból+zenekari állások 8. szemeszter Felkészülés a diplomahangversenyre, melynek anyaga: Bach, vagy Fryba szvittétel(ek), kamaramő, versenymő tétel(ek), elıadási darab, vagy kamara-szonáta legalább 3 különbözı zenei korból. Idıtartama 35-45 perc. Az interpretációs gyakorlat keretein belül szemeszterenként növendékhangversenyen közönség elıtt szerepelnek, közös órák keretében bıvítik tudásukat (lehet más vonós hangszeresekkel is).

4. A kötelezı, illetve ajánlott irodalom jegyzéke J.S.Bach: Csellószvitek átirata H.Fryba:Szvit régi stílusban Hindemith: Szólószonáta Etüdök:Storch I.-II., Hrabe I.-II., valaminta Kreutzerhegedőetüdök átirata,Nanny, Mengoli, F. Gregora Barokk szonáták: Marcello, de Fesh, Vivaldi, Sperger,

Kamaraszonáták:Bach: Gamba-szonáták, Bethoven: Kürt-szonáta, Mišek I. II. szonáta Versenymővek:Capucci, Dragonetti, Stein, Sperger,Dittersdorf, Vanhal, Hofmeister, Bottesini, Koussevitzky Elıadási darabok:Dragonetti, Bottesini, Paganini-átiratok, Koussevitzky stb. magyar szerzıktıl:Monntag Lajos, Farkas Ferenc, Gallai Attila, Papp Gábor

GORDONKA FİTÁRGY Kredit: 8 Félévek száma: 8 Heti óraszám: 2 Óra típusa: Gyakorlat Értékelés módja: Kollokvium Tantárgyfelelıs: A hallgatók a tantárgy keretében végzik az interpretációs gyakorlatot. .

1. A tárgy általános és specifikus célkitőzései A képzés alapvetı célja az alapfokú mővészeti oktatásra való hangszeres felkészítés. Célkitőzése egy olyan magas szintő hangszeres mesterségbeli tudás megszerzése, melynek birtokában a végzett hallgatók az igényes pedagógiai munka mellett részt tudnak venni iskolájuk és környezetük kulturális életében kamaramővészként, vagy egy nagyobb zenei társulás tagjaként. A fıtárgyi munka 8 szemesztere alatt a hangszerjátékban való teljes önállóság megszerzése a cél. Kiemelkedıen fontos a helyes érzeteken alapuló, tudatosan használt játszómechanizmus kialakítása, tökéletesítése, hogy ez a pedagógiai munka során az átadás legfıbb alapját képezhesse. Szükségszerő az élettel teli, hangszínárnyalatokban gazdag gordonka hang képzése, mivel a tanári munka folyamán ez a mintaszerő bemutatás alapvetı eleme. Lényegesnek tartjuk az anyagismeret órákon analizálandó zeneiskolás tananyag alapmőveinek fejben, kézben tartását, számonkérését. A ritmikai és intonációs biztonság építése mellett fontos szerepet kap a programban a kottaolvasás magas szintre emelése, a lapról való játék fejlesztése. Helyet kap a képzésben a zenekari szólamok mővelése, számonkérése, ami egy sikeres próbajáték alapjául szolgálhat.

2. A tantárgy tartalma 2.1 Felvételi anyag 2 különbözı technikai feladatú etüd (Duport, Popper, Piattietüdökbıl) 2 tánc tétel Bach szólószvitjeibıl, vagy egy preludium Barokk vagy preklasszikus szonáta gyors-lassú tétele, vagy egy elıadási darab Versenymő szélsı tétele 2.2 A tantárgy tartalma A technikai eszköztár jelentıs bıvítésére választható tananyag: 4 oktávos hangsorok, terc-skálák, hármashangzat-felbontások kettısfogások; Pais, Sevcik, Becker, Cossmann, Grützmacher, Klengel ujj- és vonógyakorlatok; Popper, Piatti, Srevais, Bukinyik, Grützmacheretüdök; Davidov, Servais koncerttételek; Hangképzés építésére: Kantiléna darabok, barokk szonáták lassú tételei; A plasztikus artikuláció építésére: Bach szólószvit tételei barokk szonáták tételei; Kiemelten fontos Haydn: C-dúr és D-dúr versenymőveinek tanulmányozása (próbajátékanyag); A formálási készség és a zenei stílusokban való jártasság megszerzésére klasszikus, romantikus ciklikus mővek, elıadási darabok; A XX. századi és kortárs csellóirodalom mőveinek tanulmányozása. A zeneiskola gordonka-pedagógiai repertoár játszása.

3. A tantárgy tartalmának szemeszterenkénti bontása, az ellenırzés módja 1. szemeszter

A hallgató felkészültségének alapos megismerése után a technikai szint jelentıs fejlesztése, ritmikai, metrikai és intonációs rendezettség kialakítása. Végzendı anyag: hangsorok,Sevcik: Op.3. Fekvésjáték-tanulmányok, 4-5 etüd (Duport, Popper.Mittelschwer, HocheSchule),Bach: G,d,C szvitjeinek még nem játszott legalább 2 tétele,koncerttétel, elıadási darab(ok), barokk szonáta tétel(ek) Vizsgaanyag: 4 oktávos dúr-skála,terc-skála, hármashangzat-felbontás 2 különbözı technikai elemet bemutató etüd Bach szólószvitjeinek 1 tétele versenymő szélsı tétele Elıadási darab 2. szemeszter A csellóhang képzésének fejlesztése lassú elıadási darabon, barokk szonáta lassú tételén. Sevcik: Op.8. jobbkéz-tanulmánya Vizsgaanyag: 2 különbözı technikai elemet bemutató etüd Bach: „kis” szvitek közül 2 tánctétel vagy 1 preludium Versenymő-tétel (az elızı félévben játszottól eltérı korból) Kantiléna-típusú elıadási darab Lee: op. 40. etüd-kötetbıl 3 tételszerően kihúzva 3. szemeszter Haydn versenymő nyitótételének kidolgozása. Hangsortanulmányok: kettısfogások Vizsgaanyag: kettısfogásos skála 1 Piatticaprice 1 Bach szvit tánctétel, lehet a „nagy”szvitekbıl is Haydn versenymő koncertjének 1 tétele kadenciával Popper 15 könnyő etődjébıl 3 eljátszása tételszerően kihúzva 4. szemeszter A technikai eszköztár jelentıs bıvítése. Pais:La manosinistra, Servaiscaprice-ok Egy teljes Bach szvit eljátszása a szemeszter folyamán (pl.közös óra keretében) Vizsgaanyag: 1 Servaiscaprice Bach: G,d,C szvit 3 tétele Davidov koncerttétel vagy Mihály A. koncertjének 1. tétele XX.századi szólódarab Pedagógiai anyag: válogatás elıadási darabokból (3-6.osztály) 5. szemeszter 2-3 különbözı karakterő Popper etüd megtanulása, zenekari szemelvények kidolgozása Vizsgaanyag: 4#-4b-ig egy 3 oktávos dúr skála eljátszása (tétel-húzás) Bach: 1 tánctétel a nagy szvitekbıl Beethoven szonátatétel, vagy variáció 1 nagy lélegzető romantikus darab

ped.anyag: melodikus Lee, Kummeretüdökbıl (2 a fenti módon) 6. szemeszter A hangképzés továbbfejlesztése, a sokszínő vibrátó. 2-3 Popper etüd Zenekari szemelvények tanulmányozása Vizsgaanyag: 4#-4b-ig 3 oktávos moll skála eljátszása 1 etüd Bach „nagy szvitek” egy preludiuma romantikus szonáta-tétel XX. századi koncerttétel ped.anyag: Marcello,Corelli,Vivaldi szonáta eljátszása + continuo kíséret 7. szemeszter A diplomakoncert mősorának eltervezése, kidolgozása, Bach: Gambaszonáta-tétel Vizsgaanyag: részlet a diplomakoncert mősorából ped.anyag: Merk, Franhommeetüdök(2-2- etüd a fenti módon) 8. szemeszter A diplomakoncert mősorának tökéletesítése. Interpretációs gyakorlat: Szemeszterenként növendékhangverseny, közös óra Diplomakoncert mősora: Legalább 3 különbözı zenei korszakból: Bach szólószvit-tételek, versenymő szélsı tétel, elıadási darab; kamarazenei darab tétele Játékidı: 35-45 perc

4. A kötelezı, illetve ajánlott irodalom jegyzéke Ajánlott olvasmányok Leopold Mozart hegedőiskolája, H. Becker, P. Tortelier, W. Pleeth, P. Casals, D. Alexanian, G. Piatigorsky, G. Mantel, V. Sazer, Schiffer Adolf, Dr. Sebestyén Sándor írásai. A technikai eszköztár bıvítésére választható tananyag Popper: HoheSchule, Grützmacher, Dotzauer, Bukinyik etődök, Piatti és Servaiscaprice-ok. Becker ujj- és vonógyakorlatok, Cossmannstudiumok, Pais: La manosinistra, Ševčik op. 3. és op. 8. Ajánlott a zeneiskolás etődanyag tanulmányozása (S.Lee, Popper:15 könnyő és középnehéz gyakorlatokból, S. Lee melodikus etődök, Kummer, Dotzauer, Merk, Franchomme etődök) Ajánlott darabanyag Bach csellószvitekbıl ( a „nagy” szvitek – Esz-dúr, c-moll, D-dúr – közül is) Szonáták:teljes Vivaldi vagy Marcello szonáta, tekintettel arra, hogy ezek a mővek a zeneiskolás tananyag fajsúlyos darabjai. Más barokk, preklasszikus szonáták:pl. Boccherini, Franceaur, Locatelli, Valentini. Kamaramővek: J.S.Bach gambaszonátáiból, Beethoven variációiból, szonátáiból, Brahms, Mendelssohn, Grieg, Saint-Saëns, Sosztakovics, Debussy szonátáiból.

Versenymővek: Boccherini:B-dúr, D-dúr, Haydn C-dúr, D-dúr, Saint-Saëns, Lalo, Dohnányi, Dvořak, Csajkovszkij: Rokokó variációk, Schumann, Honegger, Milhaud, Mihály András, Sosztakovics, Prokofjev mőveibıl. Elıadási darabok:Dvořak:Rondo, Az erdı csendje, Schumann:Fantáziadarabok, Öt darab népi stílusban, Adagio és Allegro, Faure darabjai, Popper: Koncertpolonéz, Tarntella, Vito, Fonódal, Tündértánc, Bruch: KolNidrei, Davidov:A szökıkútnál, Cassado:Üdvözlet, A zöld ördög tánca, Kodály:Adagio, Bartók:I. rapszódia, Martinů: Változatok egy szlovák témára, Változatok egy Rossini témára, Weiner:Románc További darabok a zeneiskolás tananyagból válogatva: Beethoven:Szonatina, Kontratáncok, Romberg:Rondo, Babadzsanjan:Tánc, Saint-Saëns:A hattyú, Allegro appassionato, Schumann: Álmodozás, Rubinstein:Melódia, Popper:Gavotte D-dúr, d-moll, Szüleim emlékére, Mazurka, Ajvazjan:Koncert etőd, Grúz tánc, Arutyunjan:Expromt,Goltermann: Capriccio, Squire:Tarantella, Goëns:Scherzo, Kodály:Epigrammákból, Lisznyai:İsz 20.századi és kortárs szólómővek: Hindemith: Szólószonáta, Kodály: Szólószonáta I.tétel, Balassa: Az utolsó pásztor, Ligeti: Szólószonáta, Vajda: JustforYou,Cassado: Szólószonáta Zenekari szemelvények klasszikus és romantikus szimfóniákból, nyitányokból, R. Strauss, Liszt, Bartók, Kodály mőveibıl, valamint a tananyag igazodik a zenekari gyakorlat programjához.

HARSONA FİTÁRGY Kredit: 8 Félévek száma: 8 Heti óraszám: 2 Óra típusa: Gyakorlat Értékelés módja: Kollokvium Tantárgyfelelıs:

1. A tárgy általános és specifikus célkitőzései A tárgy általános célja, hogy a hallgató a középiskolában szerzett ismeretekre építve olyan szakmai tudást és sokoldalú zenei mőveltséget sajátítson el, amely megfelel a kor minıségi követelményeinek, így alkalmassá teszi a zenetanári munkakör betöltésére. A képzés egyéni óra keretében történik, ahol a tanár saját személyisége, tanítási módszerei, hangszeres bemutatása például szolgál a leendı tanárjelölt hallgató számára. A fıtárgyi munka 8 szemesztere alatt a hallgató tanári pályára való felkészítése szempontjából kiemelten fontos feladat a hangszeres játékában a tudatosság, az elméleti háttér hangsúlyozása és az önállóságra nevelés. A képzés feladata rávezetni a hallgatót mővészi képességeinek teljes körő kibontakoztatására. A cél az, hogy a hallgató legyen képes a mővek analizálására a formatani és elméleti stílusismeret birtokában. Alakuljon ki az önálló zenei gondolkodás, valamint az állandó önmővelés igénye, hogy szakmai és általános zenei mőveltségét bıvítve a tanári pályán eredményes munkát végezhessen. A tanárképzés szerves részét alkotja az önképzés, amelyet a mesterkurzusokon, szakmai találkozókon, versenyeken való részvétel is elısegít. Az interpretációs gyakorlat megszerzése céljából tanszaki hangversenyeken is fellépnek a hallgatók szemeszterenként 2-3 alkalommal. A koncertekrıl legtöbb esetben felvétel is készül, melyek analizálása segíti a hallgatók további fejlıdését.

2. A tantárgy tartalma 2.1 Felvételi anyag 1.) C. Kopprasch: 35. sz., vagy Couillaud 20 etődbıl a XI-es, 2.) V. Blazsevics: 22. etőd, vagy hasonló nehézségő a Bordogni Vocalises-ból 3.) Szabadon választott barokk szonáta vagy szólómő lassú és gyors tétele 4.) Versenymő 2.2 A tantárgy tartalma Az alapfunkciók helyes használatára irányuló figyelem különösen nagy szerepet kap a magas szintő, professzionális képzés során, melynek elméleti hátterét a hangszerjáték módszertana elnevezéső óra keretén belül biztosítjuk. A helyes légzés (támasz, állandó légoszlop); megfelelı szájtartás, befúvás (toroknyitás, tágas szájüreg); hangindítás (nyelv megfelelı helyzete); a helyes kéz és testtartás (melynek hiánya görcsössé teheti a hangszerkezelést), mindezeknek a funkcióknak az egyénre szabott, optimális beállítása meghatározó a tanárjelöltek szakmai jövıjét illetıen. Fel kell hívni a hallgatók figyelmét az alapfunkciók összefüggéseire, valamint összehangolására. Mindezek gyakoroltatására legalkalmasabb a rendszeres hangképzés, valamint skálázás, melyekkel jelentısen növelhetı a hangszerkezelés biztonsága. A skálagyakorlatok által a mechanizmusok szinkronizálása, valamint a biztos intonáció elérése az elsıdleges szempont. A különbözı típusú, megfelelı nehézségő etődanyag elvégzésével a technikai elemek professzionális kidolgozása a fı cél. Az elıadási darabok feldolgozása és interpretálása által a zenei formálás, a kifejezési eszközök, a stílusismeret, az elıadói képességek kibontakoztatása, az önálló zenei gondolkodásra nevelés, az elıadómővészi személyiségjegyek kialakítása valósul meg. Fontos

tisztázni az elıadói szabadság határait, ehhez elsıdleges szempont hően követni a szerzı utasításait, javasolt az Urtext kiadások használata.

3. A tantárgy tartalmának szemeszterenkénti bontása, az ellenırzés módja Szemeszterenként ajánlott 3-4 elıadási darab és 10-15 etőd megtanulása. A tananyag összeállítását és mennyiségét a tanár határozza meg, figyelembe véve a hallgató képességeit és hangszeres tudását. A magas szintő interpretáció és pódiumbiztonság érdekében 2-3 nyilvános szereplés javasolt. A tanszaki hangversenyek után a pedagógiai célzatú közös kiértékelés segíti a tudatos zenei gondolkodást, a pozitív tanári személyiség kialakulását. 1.szemeszter Skálagyakorlatok Fúvástechnika fejlesztése,az alapvetı funkciók ellenırzése. Steiner F.:Mindennapi gyakorlatok harsonára; B.Slokar:Methodfor tenor trombone. Etődök: R.Müller:TechnischeStudienfürZugposaune III. G. Kopprasch: 60 SelectedStudiesforTrombone Bordogni: Melodikus etődök Sztefanovszkij:Etődök basszus harsonára Shoemaker:Melodikus etődök Barokk szonáták: B.Marcello,A.Vivaldi,A. Corelli Elıadási darabok: Gräfe:Trombone Concerto Reiche:Concerto No1 Seroczki:Sonatina Jongen:Aria and Polonaise Memóriafejlesztés,kotta nélküli játék,1-2 szereplés nyilvános hangversenyeken. Zenekari állások. 2.szemeszter Skálagyakorlatok Fúvástechnika fejlesztés: M.Schlossberg,C.Colin Method Etődök: G.Kopprasch,R.Müller,Bordogni,Vobaron,Ranieri Szonáták: G.Ph.Telemann,G.B.Pergolesi,W.Fesch Elıadási darabok: Dvarionasz: Variációk A.Guilmant:MorceauSymphoniqe P.V. de la Nux:Solode Concours Bjelinszkij:3 bibliai legenda Pódiumbiztonság megszerzése Zenekari állások 3. szemeszter Fúvástechnika fejlesztés:J.Alessi:Dailyroutine Skálagyakorlatok

Melodikus gyakorlatok:Bordogni:Vocalises Technikai elemek begyakorlása a választott etődökbıl: Pichaureau: 21etőd,Vobaron,Kahila:16 etőd,Senon:Kaleidoszkóp II-III Szonáták: G. F.Händel,G.Frescobaldi,M. Zocarini Elıadási darabok: S.Stojowski: Fantasie F.David: Concertino Milhaud: Téli koncert Zenekari állások Önképzés: részvétel mesterkurzusokon, szakmai találkozókon, versenyeken. 4. szemeszter Skálagyakorlatok Fúvástechnika: E.Remington:Daily RoutinesforTrombone Etődök: Usák: Virtuóz etődök,Vobaron,Bordogni,Pichaureau, Mainz Szonáták: J.B.Loeillet,Boismortier,Händel Elıadási darabok: S.Sulek: Szonáta E.Bozza: BalladeforTrombone Castarede: Sonatina Wasiljev: Koncertstück Alsautzky: Concerto Larsson: Concertino Spisak: Concerto Zenekari állások 5. szemeszter XX.századi modern és mővész-etőd anyag: Masson:12 Variációs etőd, Bitsch:15 Ritmikai etőd,Lafose:VadeMecum Szonáták: Tessarini, Eccles Elıadási darabok: Ropartz Gröndahl: Concerto Uspenski: Concerto Kalinkovics: Concerto Pauer: Trombonetta Zenekari állások Önképzés: részvétel mesterkurzuson, szakmai találkozón,versenyen 6. szemeszter XX.századi modern és mővészetőd anyagból:Lafose,Masson,Dotz, Duport,Bozza Bach: Szvitek Stílusismeret: XX.század: J.M.Defaye: Movement B.Krol: Capriccio, N.Rota: Concerto

A. Nesterov: Concerto A kortárs zene elıadói gyakorlata magyar szerzık mőveiben: Kistétényi M.:Sonata per trombonesolo Dubrovay L.:SoloNo.2 Fekete Gy.:Parlato Durkó P.: Monológ harsonára Hidas F.:Fantasia; Rapszódia. Zenekari állások(Próbajátékanyag összeállítása) 7. szemeszter Karakterisztikus és melodikus etődanyag 1 elıadási mő önálló megtanulása Elıadási darabok: Albrechtsberger. Harsonaverseny Wagenseil: Concerto, F. Martin: Ballada H. Tomasi: Concerto Ismétlések a végzett anyagból. A záróvizsgaanyag keresése, összeállítása. Válogatás a zeneiskolai tananyag elıadási darabjaiból. Önképzés: részvétel szakmai találkozókon,megyei versenyeken. 8. szemeszter 1 szólómő önálló megtanulása. Válogatás a zeneiskolai tananyag mőveibıl. A záróvizsga anyagának összeállítása, interpretálása elıkészítı koncerteken. Szemeszter alatti ellenırzés módja: A fıtárgy óra számonkérés részében, tanszaki hangversenyeken és nyilvános szerepléseken. Vizsgakövetelmények, illetve záróvizsga követelmények: Minden szemeszterben kollokvium: - 2-3 különbözı karakterő gyakorlat, - 2 elıadási darab különbözı stílusokból, - 3 zenekari állás A záróvizsga hangverseny anyaga: - 1 barokk szonáta - 1 klasszikus, romantikus vagy kortárs versenymő - 1szólómő - 1kamaramő 1 mővet kotta nélkül kell játszani.

4. A kötelezı, illetve ajánlott irodalom jegyzéke Módszertanok gyakorlatai az alapfunkciók tökéletesítésére, a fúvástechnika fejlesztésére: J.Alessi:Daily routine B.Slokar:Methodfor tenor trombone C.Colin:Completemethode E.Remington:Dailyroutinesfortrombone

Steiner F.:Mindennapi gyakorlatok harsonára M.Schlossberg:Method Etődök: Etődök tenor harsonára: Felix Vobaron: 34 etőd + 40 etőd Bordogni: Melodikus etődök (120) Pichaureau: 21 etőd Kahila: 16 etőd Couillad: 21 etőd Usak: Technikai etődök Blazsevics etődök Blazsevics szekvenciák Etődök basszus harsonára: Sztefaniszin etődök Senon: Kaleidoszkop II és III. kötet Shoemaker: Melodikus etődök Bordogni: Melodikus etődök Masson: 12 Variációs etőd Bitsch: 15 Ritmikai etőd Lafosse: III. Iskola IV. k. Coillaud: 30 Modern Etőd Coillaud: 20 Etőd Dotz és Duport etődök Bozza: 13 Etőd-Caprice Lafosse: VadeMecum Arban: Karakterisztikus etődök Boutry: 12 Etőd Ranieri Melodikus etődök I-II-III. kötet Otto Mainz: Etődök Uber: Etődök Bach: Szvitek Elıadási darabok: Szonáták: Eccles: g-moll szonáta Corelli szonáták Duport: Szonáta Gabrieli: Asz-dúr szonáta Händel szonáták (B-dúr, Esz-dúr, f-moll) Pergolesi: Szonáta Tessarini: Esz-dúr szonáta Vivaldi szonáták Elıadási darabok: Albrechtsberger: Harsonaverseny Alschautzky: B-dúr koncert Bigot: Impromptu Bjelinszkij: 3 bibliai legenda Bogár: Szonatina Bonneau: Capriccio

Bozza: Ballada Casterede: Szonatina Casterede: Concertino David: Esz-dúr harsonaverseny Defay: 2 Tánc Desenclos: Plaintchant et allegretto Dubois: Concerto Dufay: Mouvement Gröndahl: Concert Guilmant: Morceausymphonique Hidas: Concerto harsonára és zenekarra Hindemith: Szonáta Hummel: Szonatine Jongen: Ária és polonéz Krol: Capriccio Larsson: Concertino Leclair: Italian ChamberSonata Martin: Ballada Milhaud: Téli koncert Pauer: Trombonetta Reiche: Á-dúr harsonaverseny Ropartz: esz-moll darab Schubert: Arpeggionesonata (arr. Lindberg) Serocki: Szonatina Sibelius: Szonatina Sulek: Szonáta Tomasi: Concerto Vidal: 2. solo de concert Wassiljev: Konzertstück Wagenseil: Concerto Ajánlott olvasmányok: Charitonov: Zvukoizvlechenienamednychduchovychinstrumentach Donington: A barokk zene elıadásmódja Farkas:A rézfúvós játék mővészete Harnoncourt:A beszédszerő zene Sumerkin: Metodika obuchenija na trombone

KLASSZIKUS HEGEDŐ FİTÁRGY Kredit: 8 Félévek száma: 8 Heti óraszám: 2 Óra típusa: Gyakorlat Értékelés módja: Kollokvium Tantárgyfelelıs:

1. A tárgy általános és specifikus célkitőzései A képzés alapvetı célja az alapfokú mővészeti oktatásra való hangszeres felkészítés. Célkitőzése továbbá egy olyan magas szintő hangszeres mesterségbeli tudás megszerzése, melynek birtokában a végzett hallgatók a pedagógiai munka mellett kamaramővészként, vagy egy nagyobb zenei társulás tagjaként részt tudnak venni iskolájuk és környezetük kulturális életében. A fıtárgyi munka 8 szemesztere alatt a hangszerjátékban való teljes önállóság megszerzése a cél. Kiemelkedıen fontos a helyes érzeteken alapuló, tudatosan használt játszómechanizmus tökéletesítése, hogy ez a pedagógiai munka során az átadás legfıbb alapját képezhesse. Szükségszerő az élettel teli, hangszínárnyalatokban gazdag hangképzés további fejlesztése, amely a tanári munka folyamán a mintaszerő bemutatás alapvetı eleme. Lényegesnek tartjuk az anyagismeret órákon analizálandó alapfokú tananyag alapmőveinek fejben, kézben tartását, számonkérését is. A ritmikai és intonációs biztonság építése mellett fontos szerepet kap a programban a kottaolvasás magas szintre emelése, a lapról való játék fejlesztése, és a negyedik szemeszterben választható egy próbajátékra való felkészítés is.

2. A tantárgy tartalma 4.1. Felvételi anyag skála négy oktávon át hármashangzat felbontásokkal (moderato és presto tempóban) két különbözı jellegő etőd (Rode, Gaviniés, Dont) egy tétel J. S. Bach szólóhegedőre írt szonátáiból vagy partitáiból hegedőverseny saroktétele (Bach és Vivaldi nem lehet) elıadási darab 4.2. A tantárgy tartalma A tantárgy 8 szemesztere alatt a korábban már megszerzett tudást – hangszerkezelés, formálási és elıadási készség, stílusismeret – fejlesztjük, illetve mélyítjük el, miközben a hegedőirodalmat is egyre alaposabban megismeri a hallgató. A hangszerjátékkal kapcsolatos technikai problémákat mind a vonókezelésben mind balkéz technikailag csiszoljuk – úgymint a hangképzés, hangszínek, különbözı vonás nemek, kettısfogások, futam- és akkordjáték, vibrato –, s az esetlegesen felmerülı hiányosságokat pótoljuk, ezeket mindenkor a legmagasabb hangi, intonációs és ritmikai igényességgel s a zene szolgálatába állítva. Mindeközben nagy hangsúlyt fektetünk a világos, intelligens formálásra, a zenei stílusokban való jártasságra, s a memóriai biztonság fejlesztésére. Miközben a hallgatók egyre magasabb szintre jutnak hangszerükön, s mind komolyabb repertoárt tanulnak, sorra vesszük az alapfokú oktatás során elıforduló legfontosabb etőd- és darabanyagot is, s ezeket beékeljük a mindenkori vizsgaanyagokba (lásd z.isk. jel a vizsgaanyagoknál). Célunk tehát összességében az, hogy a hallgató technikailag igényes megoldásokkal, hitelesen szólaltassa meg a zenemőveket, s késıbb a megvalósítás eszköztárát képes legyen átadni növendékeinek is.

3. A tantárgy tartalmának szemeszterenkénti bontása, az ellenırzés módja I. évfolyam: Ebben a tanévben különösen nagy hangsúlyt fektetünk az esetlegesen felmerülı technikai, zenei problémák számbavételére, ezeknek szisztematikus megoldására, fejlesztésére, mindig az adott hallgató egyéni igényeihez igazodva. Tanárnak és diáknak lehetısége van megismerni egymást; így egyrészrıl a diák lehetıségeit, adottságait, teherbírását, lelki adottságait stb. feltérképezve, másrészt a diák felıl a tanár elvárásait, munkamódszerét megismerve van mód az összecsiszolódásra. Végzendı anyag: Skálák négy oktávon át Kayser Op. 20-as etődjei (z.isk.) Etődök, ujj- és vonógyakorlatok (Rode, Dont, Gaviniés, Ševčik, Hubay, Dancla Op. 73-as stb.) Mozart hegedőversenyei További szabadon választott elıadási darabok illetve koncerttételek Vizsgaanyag: I. évfolyam 1. szemeszter Kayser 1. kötetbıl két etőd tételszerően kihúzva (z.isk.) 4 oktávos skála hármashangzat felbontásokkal, kettısfogásokkal két etőd egy Bach szólószonáta vagy partita tétel elıadási darab vagy versenymő tétel I. évfolyam 2. szemeszter Kayser 2. kötetébıl két etőd tételszerően kihúzva (z.isk.) 4 oktávos skála hármashangzat felbontásokkal, kettısfogásokkal két Bach szólószonáta vagy partita tétel Mozart hegedőverseny 1. tétele kadenciával (amennyiben az elsı félévben játszott Mozartot a hallgató, abban az esetben romantikus versenymő saroktétel) egy elıadási darab II. évfolyam 3. szemeszter Háromoktávos skálák, hangzatfelbontások és kettısfogások Fiorillo, Dont, Gaviniés, Hubay, Vieuxtemps, Wieniawski etődök Preklasszikus versenymővek (z.isk.) Virtuóz elıadási darabok Vizsgaanyag: három darab háromoktávos skála hangzatfelbontásokkal és kettısfogásokkal (dúr és moll vegyesen) három etőd teljes preklasszikus versenymő (z.isk.) virtuóz elıadási darab II. évfolyam 4. szemeszter J. Dont Op. 38-as etődfüzete (z.isk.) Preklasszikus szonáták Romantikus versenymővek/1 Kreisler, Sarasate, Hubay elıadási darabjai Vizsgaanyag: három darab három oktávos skála Dont Op. 38-as etődfüzetébıl tételszerően kihúzva 3 etőd (z.isk.)

teljes preklasszikus szonáta romantikus versenymő saroktétele Kreisler, Sarasate vagy Hubay darab III. évfolyam 5. szemeszter további Dont, Gaviniés, Vieuxtemps, Wieniawski, Hubay, Paganini etődök Haydn hegedőversenyei (z.isk.) Romantikus versenymővek/2 XX. századi vagy kortárs mővek Vizsgaanyag: az összes háromoktávos dúr skálából egy kihúzva és elıadva két etőd egy Haydn hegedőverseny elsı tétele kadenciával (z.isk) egy romantikus koncert lassú tétele egy XX. századi vagy kortárs mő (zongorával vagy a nélkül) III. évfolyam 6. szemeszter Dancla Op. 68-as etődjei (z.isk.) Bach, Bartók és Ysaÿe szólóhegedőre írott mővei Romantikus és XX. századi versenymővek Vizsgaanyag: az összes háromoktávos moll skálából egy kihúzva és elıadva Dancla Op. 68-as etődjeibıl három tételszerően kihúzva és elıadva (z.isk.) két szólószonáta tétel egy romantikus vagy XX. sz-i versenymő saroktétele (ha Ysaÿe vagy Bartók szólószonátából játszik a hallgató, Beethoven koncert is lehet) IV. évfolyam 7. szemeszter Mazas I. kötetének etődjei vagy zenekari állások Diplomakoncertre való készülés megkezdése. Vizsgaanyag: egy skála négy oktávon át felbontásokkal és kettısfogásokkal vagy egy etőd két mő a diplomaanyagból IV. évfolyam 8. szemeszter Felkészülés a diplomakoncertre. Záróvizsga anyaga: 35-45 perces, legalább három különbözı zenei korszakból összeválogatott program versenymő saroktétellel, szóló- kamara- és elıadási darabbal. 3.1. Az ellenırzés módja: Szemeszter alatti ellenırzés A fıtárgy órák a folyamatos ellenırzésre is szolgálnak. Fontos a rendszeres hangversenyen való szereplés (szemeszterenként minimum egyszer), valamint a „közös óra”, mely olyan szakmai mőhely, ahol a hallgatók egymást hallgatva tapasztalatokat cserélhetnek, megtanulják egymás produkcióját megfelelı módon szóban értékelni. Szemeszter végi vizsga A hallgatók a szemeszterek végén vizsgabizottság elıtt adnak számot tudásukról. A vizsgamősorokat kotta nélkül játsszák a hallgatók, az alapfokú tananyag számonkérése saját kottából történik.

4. A kötelezı, illetve ajánlott irodalom jegyzéke A technikai eszköztár bıvítésére választható etőd anyag: Dont, Dancla, Hubay, Lipinski, Locatelli, Paganini, Vieuxtemps és Wieniawski koncertetődjei. Ajánlott darabanyag: Bach szólószonáták és partiták Mozart hegedőversenyei Elıadási darabok pl.Csajkovszkij, Hubay, Kreisler, Paganini, Ravel, Saint-Saëns, Sarasate, Suk, Wieniawski mőveibıl Romantikus ill. XX. századi versenymővek pl.Bartók, Berg, Brahms, Csajkovszkij, Dohnányi, Dvořak, Elgar, Glazunov, Goldmark, Hacsaturján, Lalo, Lutosławski, Mendelssohn, Paganini, Prokjofjev, Saint-Saëns, Sibelius, Sosztakovics, Stravinsky, Szymanowski versenymővei Hegedő-zongora szonáták pl.Bartók, Beethoven, Brahms, Debussy, Frank, Grieg, Janaček, Mozart, Prokofjev, Schubert, Schumann, Stravinsky és Weiner mővei A modern zene hangzásvilágának és kifejezési eszközeinek mélyebb megismerése érdekében XX. századi ill. kortárs mővek pl.Bartók Rapszódiái ill. Szólószonáta, Lutosławski, Prokofjev, Schnittke, Schönberg, Szymanowski, Webern ill. kortárs magyar szerzık: Balassa, Csemiczky, Kocsár, Kurtág, Lendvai, Orbán, Petrovics, Sári J., Szöllısi, Szunyogh, Vajda stb. mővei Ajánlott olvasmányok: Auer, Baillot, Bloch, Capet, Flesch, Galamian, Geminiani, Hubay, Leopold Mozart hegedőiskolái, valamint Casals, Gerle, Menuhin, Rostal és Szigeti írásai. Zenekari szemelvények: Mozart szimfóniák és nyitányok, Beethoven szimfóniák, Mendelssohn: Szentivánéji álom, Skót szimfónia, Schumann: II. szimfónia, Brahms szimfóniák, Mahler szimfóniák, Liszt: Les Preludes, Wagner: Siegfried, Richard Strauss mővekbıl, Bartók: Két arckép, Concerto, Kodály: Galántai táncok stb. Hegedőszólók: Bach Máté Passiójából, Beethoven: Missa Solemnis-ébıl, Rimszkij-Korszakov: Seherezádé stb.

KLARINÉT FİTÁRGY Kredit: 8 Félévek száma: 8 Heti óraszám: 2 Óra típusa: Gyakorlat Értékelés módja: Kollokvium Tantárgyfelelıs:

1. A tárgy általános és specifikus célkitőzései A tárgy általános célja, hogy a hallgató a középiskolában szerzett ismeretekre építve olyan szakmai tudást és sokoldalú zenei mőveltséget sajátítson el, amely megfelel a kor minıségi követelményeinek, így alkalmassá teszi a zenetanári munkakör betöltésére. A képzés egyéni óra keretében történik, melyben a tanár saját személyisége, tanítási módszerei, hangszeres bemutatása például szolgál a leendı tanárjelölt hallgató számára. A fıtárgyi munka 8 szemesztere alatt a hallgató tanári pályára való felkészítése szempontjából kiemelten fontos feladat a hangszeres játékában a tudatosság, az elméleti háttér hangsúlyozása és a teljes önállóságra nevelés. A képzés feladata rávezetni a hallgatót mővészi képességeinek teljes körő kibontakoztatására. A cél az, hogy a hallgató legyen képes a mővek analizálására a formatani és elméleti stílusismeret birtokában. Alakuljon ki az önálló zenei gondolkodás, valamint az állandó önmővelés igénye, hogy szakmai és általános zenei mőveltségét bıvítve, a tanári pályán eredményes munkát végezhessen. A tanárképzésnek szerves részét alkotja az önképzés, amelyet a mesterkurzusokon, szakmai találkozókon, versenyeken való részvétel is elısegít. Az interpretációs gyakorlat megszerzése céljából tanszaki hangversenyeken is fellépnek a hallgatók szemeszterenként 2-3 alkalommal. A koncertekrıl legtöbb esetben felvételt is készítünk, melyek analizálásával segítjük a hallgatók további fejlıdését.

2. A tantárgy tartalma 2.1 Felvételi anyag Két szabadon választott etőd. Egy versenymő gyors tétele. A versenymőtıl eltérı karakterő és stílusú darab. 2.2 A tantárgy tartalma Az alapfunkciók helyes használatára irányuló figyelem különösen nagy szerepet kap a magas szintő, professzionális képzés során, melynek elméleti hátterét a hangszerjáték módszertana elnevezéső óra keretén belül biztosítjuk. A helyes légzés (támasz, állandó légoszlop); megfelelı szájtartás, befúvás (toroknyitás, tágas szájüreg); hangindítás (nyelv megfelelı helyzete); a helyes kéz és testtartás (melynek hiánya görcsössé teheti a hangszerkezelést), mindezeknek a funkcióknak az egyénre szabott, optimális beállítása meghatározó a tanárjelöltek szakmai jövıjét illetıen. Fel kell hívni a hallgatók figyelmét az alapfunkciók összefüggéseire, valamint összehangolására. Mindezek gyakoroltatására legalkalmasabb a rendszeres hangképzés, valamint skálázás, melyekkel jelentısen növelhetı a hangszerkezelés biztonsága. A skálagyakorlatok által a mechanizmusok szinkronizálása, valamint a biztos intonáció elérése az elsıdleges szempont. A különbözı típusú, megfelelı nehézségő etődanyag elvégzésével a technikai elemek professzionális kidolgozása a fı cél. Az elıadási darabok feldolgozása és interpretálása által a zenei formálás, a kifejezési eszközök, a stílusismeret, az elıadói képességek kibontakoztatása, az önálló zenei

gondolkodásra nevelés, az elıadómővészi személyiség jegyek kialakítása valósul meg. Fontos tisztázni az elıadói szabadság határait, ehhez elsıdleges szempont hően követni a szerzı utasításait, javasolt az Urtext kiadások használata.

3. A tantárgy tartalmának szemeszterenkénti bontása, az ellenırzés módja 1. szemeszter Az elsı félév feladata a hallgató tudásának, adottságainak, képességeinek alapos felmérése, melynek fontos szerepe van a személyre szabott anyag kijelölésében. Az alapvetı funkciók esetleges hiányosságainak kijavítása meghatározó lehet a hallgató további fejlıdésében. Különösen nagy hangsúlyt fektetve a következıkre: - helyes légzés (támasz, állandó légoszlop) - megfelelı szájtartás, befúvás (torok nyitás, tágas szájüreg) - hangindítás (nyelv megfelelı helyzete) - helytelen kéz és testtartás (görcsössé teheti a hangszerkezelést). Ajánlott anyag: Skála: Kovács Béla- Mindennapos skálagyakorlatok Etőd iskolák: A. Périer- Études de Genre et D’Interprétation II. A. Périer- 331 ExercicesJournaliers de Mécanisme K. Baermann- 16 Grand ConcertEtüden E. Cavallini- 30 Capricci Elıadási etődök: Kovács Béla - Hommage a Zoltán Kodály - Hommage a Johann Sebastian Bach Szonáták: M. Arnold- Szonatina C. Saint-Saens- Szonáta Elıadási darabok: K. Baermann- Adagio G. Pierné- Canzonetta Ch. Lefebvre- Fantasie-caprice C. Debussy- Fourpieces H. P. Busser- Aragon Versenymővek: K. Stamitz- Es-dúr (Darmstadter) Klarinétverseny G. Donizetti- Concertino B. Crusell- Esz-dúrKlarinétverseny 2. szemeszter A második félévben rendkívül fontos az elsı félévben megkezdett hangképzés és hangszerkezelés javítására irányuló munka folytatása, hiszen a korábbiakban esetlegesen rosszul beidegzıdött funkciók kijavítása hosszú ideig is eltarthat. Természetesen mindezek a munkafolyamatok a felszabadult és örömteli zenélés érdekében történnek. A fejlıdés legfıbb jelei: - javuló intonáció - kellemesebb, színekben árnyaltabb hang, mely segíti a kifejezıképességet - a növendék magabiztosabb hangszerkezelése. Miután a növendék is érzékeli a változást, elırelépést játékában, több energiája jut a különbözı zenei elképzelések megvalósítására. Játéka színesebbé válik. Nagy hangsúlyt kell fektetni a kotta nélküli játékra, mivel ez a vizsgákon és a diplomakoncerten is kötelezı.

Ajánlott anyag: Skála: Kovács Béla- Mindennapos Skálagyakorlatok Etőd iskolák: K.Baermann- 16 Grand ConcertEtüden A.Périer- 20 ÉtudesFaciles et Progressives F. Kröpsch- TaeglischeÜbungen III. E. Bozza- 12 Études Elıadási etődök: Kovács Béla- Hommage a Niccolo Paganini - Hommage a Béla Bartók Szonáták: J. Horowitz- Szonatina F. Poulenc- Szonáta Elıadási darabok: A. Cavallini- Adagio e Tarantella E. Bozza- FantaisieItalienne A. Messagaer- Solo de Concours D. Milhaud- DuoConcertante C. M. Widor- Introduction et Rondo Versenymővek: F. V. Krommer-Kramař- Esz-dúr Klarinétverseny B. H. Crusell- f-mollKlarinétverseny H.Baermann- Esz-dúrKlarinétverseny 3. szemeszter Továbbra is fontos a hangképzés, a hangszerkezelés, illetve a különbözı zenei stílusok megfelelı elıadásmódja. A III. szemeszter anyaga- az eddigiekhez képest- bıvül a „XX. századi vagy kortárs mővek” tananyagba emelésével. Mivel a klarinét meglehetısen fiatal hangszer, így irodalma nagyrészt ebben a korszakban keletkezett. Ezek a mővek több szempontból is hasznosak a hallgatók számára: - megismerkednek a XX. század szerzıivel és a kor kottaképével - elsajátítják a mővek elıadásához szükséges technikai megoldásokat (multifonia, flatterzunge, slaptounge, glissando,) - színes és változatos dinamikai skálája miatt fokozottan elıtérbe kerül a levegı helyes használata - elıadásuk nagy technikai kihívást jelent. Ajánlott anyag: Skála: Kovács Béla- Mindennapos Skálagyakorlatok Etőd iskolák: F. Kröpsch- Taeglische Übungen III.-IV. V.Gambaro- 21 Capricci A.Magnani- 10 Études Capricces R. Jettel- 18 Etuden Elıadási etődök: Kovács Béla – Hommagea Aram Khatscaturian - Hommage a Claude Debussy XX. századi vagy kortárs mővek: W. Osborne - Rhabsody Soproni József- Monologue Tóth Armand- „Tristan” Partita

Szonáták: P. Hindemith- Szonáta D. Milhaud- Szonatina Elıadási darabok: G. Rossini- Bevezetés, téma és variációk C. M. von Weber- Grand Duo Concertant Hidas Frigyes- Fantázia Weiner Leó- Peregi verbunk Versenymővek: C. M. von Weber- f-moll Klarinétverseny F. Busoni- Concertino B. H. Crusell- B-dúr Klarinétverseny 4. szemeszter Ebben a félévben az eddigieknél nagyobb hangsúlyt kap a színpadi jelenlét. Az interpretációs gyakorlat megszerzése minden elıadómővész számára nélkülözhetetlen, még akkor is, ha mindez a tanárképzés keretein belül történik. A tanszaki hangversenyek mellett fél estek szervezésével is növeljük a fellépések számát. Ajánlott anyag: Skála: Kovács Béla- Mindennapos Skálagyakorlatok Etőd iskolák: V. Gambaro- 12 Capricci E. Bozza- 14 Études de Mécanisme R. Jettel- 18 Etuden Elıadási etődök: G. Donizetti- Studie Kovács Béla- Hommage a Carl Maria von Weber XX. századi vagy kortárs mővek: H. Sutermeister- Capriccio Láng István- Monodia Sári József- StatiQuatroTempi Szonáták: B. Martinu-Szonatina L. Bernstein- Szonáta Elıadási darabok: R. Schumann- Phantasiestücke W. Lutoslawski- Táncprelődök D. Lovreglio- La Traviata Fantasia A. Giampieri- Carnevale di Venezia Versenymővek: L. Spohr- c-mollKlarinétverseny C. M. von Weber- Esz-dúrKlarinétverseny Hidas Frigyes- Concerto Semplice 5. szemeszter Mivel erre a félévre szinte minden olyan darabbal megismerkedett a hallgató, amely megegyezik kisebb nemzetközi versenyek kiírt anyagával, a tehetségesebb növendékeknek ajánlott a nemzetközi porondon való megmérettetés. A hallgatók további szakmai élete szempontjából is nélkülözhetetlen a nemzetközi színvonallal megismerkedni. A nemzetközi

kurzusokon való részvétel is ezt a célt szolgálja, valamint lehetıséget nyújt más tanárok és különbözı iskolák megismerésére. Ajánlott anyag: Skála: Kovács Béla- Mindennapos Skálagyakorlatok Etőd iskolák: A. Périer- 20 Études de Virtuosité A. Gabucci- 10 Études Modernes A. Uhl- 48 Etüden I. Elıadási etődök: Kovács Béla- Hommage a Manuel de Falla - Hommage a Richard Strauss XX. századi vagy kortárs mővek: I. Stravinsky- ThreePieces O. Messiaen- Amibe des Oiseaux Lendvay Kamilló- Tiszteletem, Mr. Goodman Szonáták: J. Brahms - Esz-dúr Szonáta - f-moll Szonáta Elıadási darabok: Weiner Leó- Ballada J. Francaix- Tema con variazioni C. Debussy- Premiérerhapsodie Versenymővek: C. M. von Weber- B-dúr Klarinétkvintett W. A. Mozart- A-dúrKlarinétverseny L. Spohr- f-mollKlarinétverseny 6. szemeszter Ajánlott anyag: Skála: Kovács Béla- Mindennapos Skálagyakorlatok Etőd iskola: A. Gabucci- 26 Cadences XX. századi vagy kortárs mővek: Vajda Gergely- Fény-Árnyék-Remegés Jörg Widmann- Fantasie Szonáták: S. Karg-Elert- Szonáta Op. 110 M.Reger –Asz-dúr szonáta Elıadási darabok: Hajdú Mihály- Capriccio all’ongerese Verdi-Bassi- Rigoletto Fantasie K. Pendereczki- DreiMiniaturen Kocsár Miklós- 5 Movimenti Kókai Rezsı- Négy magyar tánc Versenymővek: J. F. Hummel- Esz-dúrKlarinétverseny L. Spohr- Esz-dúrKlarinétverseny - e-mollKlarinétverseny P. Hindemith- Klarinétverseny E. Bozza- Klarinétverseny

7. szemeszter A VII. szemeszterben kiválasztásra kerül a diploma mősora. A diploma anyagon kívül megismerkedik a hallgató néhány olyan mővel, melyek kimaradtak az elızı szemeszterek ajánlott anyagából. Ajánlott anyag: Etőd iskolák: Gabucci, Agostino- 10 Études Modernes Gabucci, Agostino- 10 Fantasie Jettel, Rudolf- 10 Etüdenfürklarinette Miluccio, Giacomo- 8 GrandesÉtudes XX. századi vagy kortárs mővek: Vántus István- Hommage a Mozart Csapó Gyula- Oldal’zó ária, fekete lyukon Szonáták: Olah Tibor- Szonáta Reger, Max- fisz-moll Szonáta Denisov, Edison- Szonáta Elıadási darabok: Berg, Alban- VierStücke Schollum, Robert -DreiStücke Op. 71 b Versenymővek: Nielsen, Carl- Klarinétverseny Francaix, Jean- Klarinétverseny Copland, Aaron- Klarinétverseny Bozza, Eugene- Klarinétverseny 8. szemeszter A képzés utolsó szemeszterében a diplomára való felkészülés az elsıdleges szempont. Több koncerten is elıadásra kerül a diploma mősora. A tantárgy ellenırzésének módja A hallgatók a szemeszterek végén, kollokviumon számolnak be megszerzett tudásukról. Vizsgakövetelmény: - Két etőd (különbözı iskolákból). - Egy kortárs vagy XX. századi mő. - Egy versenymő tétel (kotta nélkül). - Egy elıadási darab vagy szonáta tétel(ek). A képzés VIII. szemeszterében a hallgatók 40-45 perces diplomakoncerten mutatják be szakmai felkészültségüket. Vizsgakövetelmény: - Egy kortárs, vagy XX. századi mő. - Versenymő egy vagy két tétele (kotta nélkül). - Egy elıadási darab vagy szonáta tétel(ek). - Kamaramő.

4. A kötelezı, illetve ajánlott irodalom jegyzéke Ajánlott olvasmányok: - Birsak, Kurt:The Clarinet:a culturalhistory

-

Brymer, Jack: Clarinet Harnoncourt, Nikolaus: Zene, mint párbeszéd Harnoncourt, Nikolaus: A beszédszerő zene Hoeprich, Eric:The Clarinet Lawson, Colin:The Cambridge CompaniontotheClarinet

KÜRT FİTÁRGY Kredit: 8 Félévek száma: 8 Heti óraszám: 2 Óra típusa: Gyakorlat Értékelés módja: Kollokvium Tantárgyfelelıs:

1. A tárgy általános és specifikus célkitőzései A tárgy általános célja, hogy a hallgató olyan szakmai tudást és sokoldalú zenei mőveltséget sajátítson el, amely megfelel a kor minıségi követelményeinek és alkalmassá teszi ıt a zenetanári munkakör betöltésére. A képzés egyéni óra keretében történik, melyben a tanár saját személyisége, tanítási módszerei, hangszeres bemutatása például szolgál a hallgató számára. A fıtárgyi munka 8 szemesztere alatt a tanári pályára való felkészítés szempontjából nagyon fontos feladat a hangszeres játékában a tudatosság, az elméleti háttér hangsúlyozása és a teljes önállóságra nevelés. A tárgy feladata, hogy ismertesse a hatékony gyakorlás módszereit, alakítsa ki a hallgatóban a szép hangszín iránti érzékenységet, a tökéletes kivitelezés belsı igényességét, végül vezesse rá képességeinek kibontakoztatására. A tárgy célja, hogy a hallgató a zeneirodalom alkotásait megismerje, elsajátítsa, zenei gondolkodásmódját, stílusismeretét, hangszeres képességeit fejlessze. Formatani, elméleti, stílusismeretének birtokában legyen képes a mővek analizálására, önálló zenei gondolkodásra, alakuljon ki benne az állandó önmővelés igénye, hogy a meglévı szakmai és általános zenei mőveltségét bıvítve, a tanári pályán eredményes munkát végezhessen. A tantárgy további célja, hogy a hallgatók rendszeresen vegyenek részt pódiumgyakorlaton, megismerve a nyilvános szereplés felelısségét. Egymás produkcióinak meghallgatása után (tanári közremőködéssel) tanuljanak meg felelısséggel szakvéleményt kialakítani.

2. A tantárgy tartalma: 2.1. Felvételi

anyag

Két etőd Két elıadási darab, választhatóan barokk, klasszikus, romantikus vagy XX. századi stílusból 2.2. A tantárgy tartalma A magas szintő technikai felkészültség elsajátítása megfelelı színvonalú és nehézségő etőd anyag feldolgozásával történik. Ezek az etődök olyan ujjrendbeli, befújási és artikulációval kapcsolatos gyakorlatok, melyek a hallgatók technikai készségeit fejlesztik. A sok ismétlés (gyakorlás) következtében a hangszerjátékhoz nélkülözhetetlen automatizmusok kialakulását eredményezik. Ugyanezt a célt szolgálják a hasonló követelményeket támasztó elıadási darabok is. A képzés másik fontos eleme a zenei, elıadói képességek és a stílusismeret fejlesztése, mely feladat megoldása elsısorban a különbözı zenetörténeti korokban született mővek elemzése, megtanulása és interpretálása révén valósul meg Továbbá: A kürtjáték alapját képezı fúvástechnika − a levegıvezetés, az ajkak rezonanciája és rugalmassága, a hangképzés, a hangtartomány, az erınlét − folyamatos fejlesztése. Skálagyakorlatok által a mechanizmusok szinkronizálása, a biztos intonáció elérése. A különbözı típusú, megfelelı nehézségő etődanyag elvégzésével a technikai elemek − kötésvariációk, ritmuskombinációk, különbözı hangindítások, dupla és triplanyelv, díszítések, trillák − professzionális kidolgozása.

Az elıadási darabok feldolgozása és interpretálása által a zenei formálás, a kifejezési eszközök, a stílusismeret, az elıadói képességek kibontakoztatása, az önálló zenei gondolkodásra nevelés, az elıadómővészi személyiségjegyek kialakítása. A hangszer szóló- és zenekari irodalmának teljesebb megismerése, az alapfokú kürtoktatás repertoárjának elemzése. A kortárs zene tanulmányozása, a speciális kottagrafikai jelek elsajátítása. A zenekari próbajáték-anyag feldolgozása, transzponálás. Memóriafejlesztés, kottanélküli játék, a pódiumbiztonság megszerzése. (Interpretációs gyakorlati követelmény.)

3. A tantárgy tartalmának szemeszterenkénti bontása, az ellenırzés módja I. szemeszter: Fúvástechnika fejlesztése, az egyénnek megfelelı gyakorlatsor összeállítása a különbözı módszertanok stúdiumaiból Skálagyakorlatok Játéktechnika fejlesztése karakterisztikus etődök, iskolák anyagából Stílusismeret fejlesztés Tananyag: Beethoven: Sonata Bozza: En Foret Chabrier: Larghetto Mozart: 12 Horn Duets Mozart: Concerto Nr. 3 Aláírás feltétele: Szemináriumon való részvétel (félévenként legfeljebb 3 hiányzás) Legalább 1 tanszaki hangversenyen való aktív részvétel Vizsgakövetelmény: 2 különbözı stílusú etőd (egy kotta nélkül) 1 klasszikus versenymő (kotta nélkül) 1 szólómő 3 választott zenekari állás 2. szemeszter Elıadási darabok különbözı zenetörténeti korokból Memóriafejlesztés, kotta nélküli játék, Transzponálás Zenekari állások Tananyag: Mozart: Rondo Rahmaninov: Vocalise Saint-Sains: Morceau de Concert F. Strauss: Nocturno R. Strauss: Alphorn R. Strauss: Andante Aláírás feltétele: Szemináriumon való részvétel (félévenként legfeljebb 3 hiányzás) Legalább 1 tanszaki hangversenyen való aktív részvétel Vizsgakövetelmény: 2 különbözı stílusú etőd (egy kotta nélkül) 1 versenymő (kotta nélkül)

1 szólómő 3 választott zenekari állás 3. szemeszter Technikai elemek begyakorlása a választott etődanyagból Elıadási darabok különbözı korokból Pódium biztonság megszerzése (színpadi szereplések, 2-3 alkalom) Tananyag: Bach: Cello Suites Dukas: Villanelle Cherubini: 2 sonatas Hindemith: Sonata in F Mozart: Concerto Nr. 2 Aláírás feltétele: Szemináriumon való részvétel (félévenként legfeljebb 3 hiányzás) Legalább 1 tanszaki hangversenyen való aktív részvétel Vizsgakövetelmény: 2 különbözı stílusú etőd (egy kotta nélkül) 1 elıadási darab 1 versenymő (kotta nélkül) 1 szólómő 3 választott zenekari állás 4. szemeszter Transzponálás Technikafejlesztés Zenekari állások Tananyag: Neuling: Bagatelle Poulenc: Elegie Rasmussen: Duets F. Strauss: Introduction, Theme and Variations R. Strauss: Concerto Nr. 1 Aláírás feltétele: Szemináriumon való részvétel (félévenként legfeljebb 3 hiányzás) Legalább 1 tanszaki hangversenyen való aktív részvétel Vizsgakövetelmény: 2 különbözı stílusú etőd (egy kotta nélkül) 1 versenymő (kotta nélkül) 1 szólómő 3 választott zenekari állás 5. szemeszter Technikafejlesztés Stílusismeret Tananyag: Arnold: Fantasie for Solo Horn Berge: Horn Call for Solo Horn Haydn: Horn Concerto Nr. 1 Haydn: Concerto for 2 Horns

Mozart: Concerto Nr. 4 Aláírás feltétele: Szemináriumon való részvétel (félévenként legfeljebb 3 hiányzás) Legalább 1 tanszaki hangversenyen való aktív részvétel Vizsgakövetelmény: 2 különbözı stílusú etőd (egy kotta nélkül) 1 elıadási darab (kotta nélkül) 1 szólómő a XX. századból 3 választott zenekari állás 6. szemeszter A kortárs zene elıadói gyakorlata Zenekari állások, transzponálás Tananyag: Hidas: 1. Kürtverseny Mozart: Quintet Krol: Laudatio Rossini: Prelude, Theme & Variations Schumann: Adagio & Allegro Schubert: Auf dem Strom F. Strauss: Concerto Aláírás feltétele: Szemináriumon való részvétel (félévenként legfeljebb 3 hiányzás) Legalább 1 tanszaki hangversenyen való aktív részvétel Vizsgakövetelmény: 2 különbözı stílusú etőd (egy kotta nélkül) 1 elıadási darab (kotta nélkül) 1 szólómő a XX. századból 3 választott zenekari állás 7. szemeszter Elıadási darabok különbözı zenetörténeti korokból Memóriafejlesztés, kotta nélküli játék, 2-3 szereplés nyilvános hangversenyeken Válogatás az alapfokú tananyag repertoárjából Transzponálás, etődanyagból Zenekari állások Tananyag: Messiaen: Interstellar call for solo horn Buianovsky: 4 Improvisations for Solo Horn Persichetti: Parable for Solo Horn Brahms: Horn Trio Förster: Horn Concerto Aláírás feltétele: Szemináriumon való részvétel (félévenként legfeljebb 3 hiányzás) Legalább 1 tanszaki hangversenyen való aktív részvétel Vizsgakövetelmény: 2 különbözı stílusú etőd (egy kotta nélkül) 1 versenymő (kotta nélkül) 1 szólómő a XX. századból 3 választott zenekari állás

8. szemeszter A záróvizsga anyagának összeállítása, interpretálása elıkészítı koncerteken. Tananyag: Glier: Concerto Hindemith: Sonata in Es L. Mozart: Concerto in D R. Strauss: Concerto Nr. 2 Teleman: Concerto in D Weber: Concertino Aláírás feltétele: Szemináriumon való részvétel (félévenként legfeljebb 3 hiányzás) Legalább 1 tanszaki hangversenyen való aktív részvétel Vizsgakövetelmény: Záróvizsga hangverseny 1 barokk versenymő 2 tétele 1 klasszikus, romantikus vagy kortárs versenymő vagy elıadási darab 1 szólómő 1 kamaramő (Az elıadási darabokat kotta nélkül kell játszani)

4. A kötelezı, illetve ajánlott irodalom jegyzéke Kantilénák Neuling: Studies Gallay: Studies Kopprasch: Studies Maxime: Studies-4-5-6 Paudert: Studies Kautzky: Studies Módszertanok gyakorlatai az alapfunkciók, tökéletesítésére, a fúvástechnika fejlesztésére: Lucien Thévet: Méthode Compléte de Cor I-II-III, 60 Etudes I-II. Karl Biehlig: Schule für Horn in B Franz Oscar: Complete Method for the French Horn J. F. Gallay: Methode pour le Cor op.54 E. Leloire: Methode de Cor F. Schollar: Schule für Waldhorn J. B. Arban-Foster: My First Arban Technikai etődök: Peter Damm: Studien für Horn; Jean Désiré Artót: 19 Ausgewahlte Etüden; Karl Biehlig: Kompendium der Horn Technik; Stílustanulmányok: E. Bozza: Achtzehn Etüden in Form von Improvisation; J. Koetsier: 12 Etüden; Belloli:12 progressive Etüden; Mővészi-, modern etődök: Martin Hackleman 21 Charakteristic Etudes for High Horn Playing; 34 Charakteristic Etudes for Low Horn Playing; Verne Reynolds: 48 Etudes for French Horn, Barboteu: 20 Etudes Concertantes, Etudes classiques Transzpozíció: Müller: 34 Studies op.64 Zenekari állásokat tartalmazó kiadványok: Bach-Janetzky: Studien für Waldhorn I-II; Chambers: Orchestral Excerpts vol. I-V.; Elıadási darabok: Quantz: Esz-dúr kürtverseny

Klasszicista stílus: Haydn: D-dúr kürtverseny No1-2 ; W. A. Mozart: D-dúr, Esz-dúr kürtversenyek No. 2-3-4; L. v. Beethoven: F-dur Szonáta Romantika: R. Schumann: Adagio und Allegro; Rossini: Bevezetés téma és variációk; Weber: Concertino Késı romantika: R. Strauss: Esz-dúr kürtverseny No 1-2; R. Glier: Kürtverseny; Saint-Saens: Concert Morceau; A. Gedike: Kürtverseny. XX. század: Dukas: Villanelle; E. Bozza: En Foret; R. Plenel: Caprice; B. Kroll: Laudatio; Sonate; K. Turner: Sonate; Winter: Hunters Moon; Schoeck: Kürtverseny; Magyar szerzık mővei: Hidas Frigyes: Kürtverseny; Malek Miklós: Kürtverseny; Hollós Máté: Canticornum, Ajánlott olvasmányok: Gisella Csiba und Jozsef Csiba: Die Blechblasinstrumente in J. S. Bachs Werken R. Donington: A barokk zene elıadásmódja N. Harnoncourt: A beszédszerő zene Farkas: The art of the brass playing Farkas The art of the horn playing Wekre: How to play the horn well

MÉLYHEGEDŐ FİTÁRGY Kredit: 8 Félévek száma: 8 Heti óraszám: 2 Óra típusa: Gyakorlat Értékelés módja: Kollokvium Tantárgyfelelıs:

1. A tárgy általános és specifikus célkitőzései A képzés alapvetı célja az alapfokú hegedő és mélyhegedő oktatásra valamint mélyhegedő szólamban a zenekari játékra való hangszeres felkészítés. Célkitőzése egy olyan magas szintő hangszeres mesterségbeli tudás megszerzése, melynek birtokában a végzett hallgatók a pedagógiai munka mellett részt tudnak venni iskolájuk és környezetük kulturális életében kamaramővészként vagy egy nagyobb zenei társulás tagjaként. Megszerzett tudásukkal eséllyel indulhassanak szimfonikus zenekari próbajátékon. A fıtárgyi munka 8 szemesztere alatt a hangszerjátékban való teljes önállóság megszerzése a cél. Kiemelkedıen fontos a helyes érzeteken alapuló, tudatosan használt játszómechanizmus kialakítása, tökéletesítése, hogy ez a pedagógiai munka során az átadás legfıbb alapját képezhesse. Szükségszerő az élettel teli, hangszínárnyalatokban gazdag vonós (hegedő, brácsa) hang kimővelése, amely a tanári munka folyamán a mintaszerő bemutatás alapvetı eleme. Lényegesnek tartjuk az anyagismeret órákon analizálandó zeneiskolás hegedőtananyag alapmőveinek fejben, kézben tartását, számonkérését. A ritmikai és intonációs biztonság építése mellett fontos szerepet kap a programban a kottaolvasás magas szintre emelése, a lapról való játék fejlesztése és sikeres próbajátékra való felkészítés is.

2 . A tantárgy tartalma 2.1 Felvételi anyag 2 különbözı jellegő etüd 2 tánctétel vagy 1 preludiumJ.S.Bach: hegedőszonátáiból, partitáiból vagy csellószvitjeibıl versenymő saroktétel elıadási darab Felvételi vizsgát lehet tenni hegedővel is, anyaga: skála négy oktávon át hármashangzat felbontásokkal (moderato és presto tempóban) két különbözı jellegő etőd (Rode, Gaviniés, Dont) egy tétel J. S. Bach szólóhegedőre írt szonátáiból vagy partitáiból hegedőverseny saroktétele (Bach és Vivaldi nem lehet) elıadási darab 2.2. A tantárgy tartalma: Hangsortanulmányokon, ujj- és vonógyakorlatokon, etüdökön, valamint gazdag darabanyagon (versenymővek, szonáták, elıadási darabok) történik a harmonikus játszómechanizmus kialakítása. Lényeges a fejlett intonációs és ritmikai készség megszerzése, a biztonságos fekvésjáték elmélyítése, gyors játékra való készség kimővelése, valamint a hajlékony, tónusos brácsahang, egyéni hangvétel, a zenei kifejezést szolgáló vibrátó tudatos használatára nevelés, vonáskombinációk csiszolása. Az elıadott darabok világos, érthetı formálása. A zenei korok hiteles stílusismeretének elmélyítése. Célunk tehát összességében az, hogy a hallgató technikailag igényes megoldásokkal, hitelesen szólaltassa meg a zenemőveket, s késıbb a megvalósítás eszköztárát képes legyen átadni növendékeinek is. Fontos a hegedőn való játék, a hegedő pedagógiai repertoár tudatos, mintaszerő játéka, valamint a kottaolvasás és lapról-játék intenzív gyakorlása alt- és violinkulcsban. A zenekari brácsa szólam irodalmának ismerete, a zenekari játékra való mentális felkészítés.

3. A tantárgy tartalmának szemeszterenkénti bontása, az ellenırzés módja 1.-2. szemeszter A technikai és zenei feladatok feltérképezése, hiányosságok pótlása, egy stabil, perspektivikus technikai szint elérése Hegedővel való felvételizés esetén a mélyhegedő technikai specifikumainak megismerése, elmélyítése. A mélyhegedőn használható kottaolvasási készség kialakítása. A végzendı anyag a 4 év alatt: Hangsortanulmányok az egész tanulmányi idı alatt. Kezdetben jelentıs mennyiségő, különbözı technikai feladatokat tartalmazó etüdök. Majd a technikai feltételek jelentıs javulásával az egyensúly mennyiségileg inkább az elıadási darabok, versenymővek, szólódarabok felé tolódik. A 3. és 4. évfolyamban zenekari állások tanulmányozása, a 4. szemesztertıl az alsófokú hegedő pedagógiai irodalom átjátszása hegedőn. Számonkérés módja: Szemeszter alatti ellenırzés A fıtárgy órák a folyamatos ellenırzésre is szolgálnak. Fontos a rendszeres hangversenyen való szereplés (szemeszterenként minimum egyszer), valamint a „közös óra”, mely olyan szakmai mőhely, ahol a hallgatók egymást hallgatva tapasztalatokat cserélhetnek, megtanulják egymás produkcióját megfelelı módon szóban értékelni. Szemeszter végi vizsga A hallgatók a szemeszterek végén vizsgabizottság elıtt adnak számot tudásukról. A vizsgamősorokat kotta nélkül játsszák a hallgatók, az alapfokú tananyag számonkérése saját kottából történik. A vizsgaanyag: 1. szemeszter: 4 oktávos skála felbontásokkal, kettısfogásokkal, 2 etüd, Bach: 1 tétel a szólószonátákból, partitákból vagy csellószvitekbıl, egy elıadási darab vagy versenymő-tétel 2. szemeszter: 4 oktávos skála; két etüd és 1 Bach tétel, vagy lehet 1 etüdés 2 Bach tétel; versenymő saroktétel, elıadási darab 3. szemeszter: 3 skála (3 oktávos) felbontásokkal (dúr és moll vegyesen), 3 etüd, versenymő saroktétel, elıadási darab 4. szemeszter: 3 skála (3 oktávos), preklasszikus szonáta 2 tétele, romantikus versenymő, hegedőn:Dont op. 38-as etüdgyőjteményébıl tételszerően kihúzva 3 darab 5. szemeszter: az összes 3 oktávos dúr skálából 1 tételszerően kihúzva, 2 etőd, Bach tétel, 20. századi koncert tétel, kantiléna darab 6. szemeszter: az összes 3 oktávos moll skálából 1 tételszerően kihúzva, Bach vagy más szólódarab, romantikus elıadási darab, próbajátékokon szereplı versenymő 1 tétele, hegedőn:Dancla etüdökbıl 3 darab tételszerően kihúzva 7. szemeszter: A diplomahangverseny mősorának kijelölése, kidolgozása vizsgán:zenekari állások, vagy hegedőn Mazas etüdjei közül a fenti módon. 2 darab a diplomamősorból 8. szemeszter: diplomakoncert Minimum 30 perces, legalább három különbözı zenei korszakból összeválogatott program versenymő saroktétellel, szóló- kamara- és elıadási darabbal.

4. A kötelezı, illetve ajánlott irodalom jegyzéke Etüdök: Dont,Rode,Kreutzer,Fiorillo Lukács Pál:Fekvésváltó etüdök Paganini:Caprice-ok

J.S.Bach hegedő szólószonáták, partiták, csellószvitek, gamba-szonáták Versenymővek: G.Ph.Telemann,G.F.Händel, J.Stamitz, J. Ch.Bach , F.A.Hoffmeister W.A. Mozart: Sinfoniaconcertante G. Enescu (Konzertstück), W.Walton, Dávid Gyula, Bartók Bélaversenymővei Szonáták:Hummel:Szonáta, Schubert: Arpeggione szonáta, Brahms: Scherzo, Rahmanyinov: Szonáta, Sosztakovics: Szonáta Elıadási darabok:Beethoven: F-dúr románc, Romantikus darabirodalom:Paganini: Grand viola sonata, R. Schumann: Märchenbilder, Adagio és Allegro,C.M.von Weber: Andante és Rondo, Glazunov: Elégia, M.Bruch: KolNidrei, Romanze,Hubay Jenı:Maggioletta M. Reger :G-dúrszolószvit Bartók: I.rapszódia, Kodály: Adagio Hindemith mővei Balassa Sándor:Üdvözlet Violának

OBOA FİTÁRGY Kredit: 8 Félévek száma: 8 Heti óraszám: 2 Óra típusa: Gyakorlat Értékelés módja: Kollokvium Tantárgyfelelıs:

1. A tárgy általános és specifikus célkitőzései A tantárgy célja a középiskolai évek alatt elsajátított hangszertechnikai, zenei, stílusbeli ismeretek elmélyítése, továbbfejlesztése, valamint az, hogy a zenei anyag önálló feldolgozására nevelés révén a kor követelményeinek megfelelı zenetanár váljon a hallgatóból. A képzés egyéni órák keretein belül zajlik, így a tanár például szolgál a tanárjelöltnek (tanítási módszerei, hangszeres tudása, személyisége). A tantárgy 8 féléven keresztül kerül oktatásra, ez idı alatt fel kell hívni a hallgató figyelmét a tudatosság és következetesség fontosságára. A cél az, hogy a hallgató képessé váljon az önálló munkára elméleti és gyakorlati szempontból is. Legyen igénye az önmővelésre, bıvítse szakmai és általános zenei mőveltségét. Mindez elengedhetetlen ahhoz, hogy a hallgatóból jó pedagógus legyen. Az interpretációs gyakorlat megszerzését szemeszterenként több tanszaki hangversenyen való fellépési lehetıség segíti elı.

2. A tantárgy tartalma 2.1. Felvételi

anyag - Két szabadon választott etőd - Egy barokk szonáta vagy versenymő lassú és gyors tétele - Egy klasszikus vagy romantikus zenemő részlete (klasszikus versenymő esetén gyors tétel + kadencia) 2.2. A tantárgy tartalma Ezen tárgyon belül a biztonságos hangszerjáték kialakítása a cél mind technikai, mind zenei formálás terén. A tantárgy tartalmát a megtanulandó etődök és elıadási darabok képezik. Az etődök tanulása során a hallgató megismerkedik az esetleges hangszertechnikai nehézségekkel és azok megoldási módjaival, a gyakorlás folyamatával, annak hatékony módszereivel. A kigyakorolt zenei elemeket késıbb az elıadási darabok tanulása folyamán a hallgató be tudja építeni az adott zenei anyagba, képes lesz önállóan alkalmazni azokat, és a késıbbiekben tanári pályája során is hasznosítja majd ezeket az ismereteket. Az elıadási darabok a zenei, stílusbeli, és elıadói képességek fejlesztésében játszanak szerepet. A hangszerjáték elméleti alapjai az „Oboajáték módszertana”c. tantárgy keretein belül kerül kidolgozásra (hangszertartás, légzés, ansatz, hangindítás, hangképzés).

3. A tantárgy tartalmának szemeszterenkénti bontása, az ellenırzés módja 1. szemeszter A hallgató adottságainak, hozott tudásának felmérése, az esetleges hibáinak, rossz beidegzıdéseinek kijavítása az elsı szemeszter legfontosabb feladata. Olyan etődöket, elıadási darabokat kell tanítani, ami segíti a fejlıdésében. Mivel ez a tárgy egyéni óra, személyre szabott célokat lehet kitőzni a hallgató elé. Fontos, hogy az alapvetı funkciók helyesen mőködjenek: helyes hangszer- és kéztartás, helyes levegıvezetés, jó befúvás, biztos hangindítás. Ajánlott anyag: Skálák: 7#-7b

Etődök: - A.Giampieri: 16 napi gyakorlat oboára - Ferling: 48 etőd oboára - Luft: 24 etőd oboára - K. Mille: 10 studienfüroboe - K.Mille: 15 studienfüroboe Elıadási darabok: - G. Händel: G-dúr concerto - G. Ph. Telemann: e-moll sonate - A.Besozzi: C-dúr sonata - A.Marcello: d-moll oboaverseny - E. Bozza: ContePastoral - B. Godard: ScénesÉcossaises - Bartók B.: Három csíkmegyei népdal 2. szemeszter A második félévben az elsı szemeszterben elkezdett munkát kell folytatni, külön figyelmet fordítva a hangképzésre, valamint a biztonságos hangszerkezelés kialakítására. Kiemelten fontos a kotta nélküli játék megalapozása, mivel a diplomakoncerten kötelezı legalább egy mő ilyen módon történı elıadása. Ha idıben „leszokatjuk” a hallgatót a kottára való támaszkodásról, akkor ez a késıbbiekben sem jelent majd problémát. Ajánlott anyag: Skálák: 7# - 7b Etődök: - A.Giampieri: 16 napi gyakorlat oboára - Nazarov: 27 etőd oboára - C. Besozzi: 28 etudes pour Hautbois - K.Mille: 20 studienfüroboe Elıadási darabok: - T. Albinoni: B-dúr concerto - A. Vivaldi: a-moll concerto - A. Vivaldi: F-dúr concerto - G. Ph. Telemann: a-moll szonáta - A.Rosetti: F-dúr konzert - F. Chopin: Variationenübereintheme von Rossini - G. Donizetti: Sonate - J. N. Hummel: Bevezetés, téma és variációk 3. szemeszter Ebben a félévben is fontos a hangszerbiztonságról beszélnünk, különös tekintettel a hangindításra. Erre a szemeszterre az oboajáték ezen elemeinek automatikussá kell válniuk. A szemeszter célja az is, hogy a hallgató a nádfaragás terén olyan szintre jusson el, hogy saját nádjait megfelelı minıségben önállóan is el tudja készíteni. Ajánlott anyag: Skálák: 7# - 7b Etődök: - A.Giampieri: 16 napi gyakorlat oboára - C. Salviani: 18 studi - R. Lamorlette: 12 etőd oboára - Paessler: Seicapricci per oboe

- K.Mille: 25 studienfüroboe Elıadási darabok: - A. Vivaldi: d-moll oboaverseny - Loillet: D-dúr szonáta - C. Ph. E. Bach: g-moll concerto - M. Marais: Les Folies d’Espagne - J. Haydn: C-dúr oboaverseny II-III. tétel - Fr. V. Kramař-Krommer: F-dúr concerto (opus 37) - G. Rossini: Bevezetés, téma és variációk - R. Schumann: Dreiromanzen 4. szemeszter A negyedik félévben komolyabban elıtérbe kerül a színpadi megjelenés, a koncerten történı viselkedés. Az interpretációs gyakorlat megszerzése elengedhetetlen egyrészt a diploma hangverseny sikeressége szempontjából, másrészt a késıbbi tanári pályán is nagy hasznát veszi a hallgató: tanárként is koncertezhet, ezen ismereteit a növendékeinek is átadja majd. Ajánlott anyag: Skálák: 7# - 7b Etődök: - A.Giampieri: 16 napi gyakorlat oboára - G. Prestini: 12 studi - Paessler: 24 melodikus etőd - A.Lamorlette: 18 études Elıadási darabok: - J. S. Bach: g-moll concerto - T. Albinoni: d-moll concerto - A. Vivaldi: F-dúr concerto - M. N. Stulick: Concerto inc-minor - Fr. V. Kramař-Krommer: F-dúr concerto - J. W. Kalliwoda: F-dúr concertino - C. Saint-Saëns: Szonáta 5. szemeszter Ebben a félévben a tanult anyag kibıvül a 20. századi zenével, a hallgató megismerkedik a kortárs oboadarabokkal is, technikai eszközeit bıvítjük: körlégzés, duplanyelv, flatterzunge, glissando. Ajánlott anyag: Skálák: 7# - 7b Etődök: - A.Giampieri: 16 napi gyakorlat oboára - L. Bleuzet: La technique du Hautbois - E. Bozza: 18 études pour Hautbois - G. Brandaleone: 12 studi per oboe Elıadási darabok: - J. S. Bach: F-dúr concerto - A. Vivaldi: D-dúr concerto - V. Bellini: Esz-dúr oboaverseny - W. A. Mozart: Esz-dúr concerto - J. W. Kalliwoda: Marceau de Salon - G. Daelli: Rigoletto-variációk

-

E. Bozza: FantaisieItalianne P. Hindemith: Szonáta P. Sancan: Sonatine B. Britten: Sixmetamorphosesafter Ovid Balassa Sándor: Nyári intermezzo

6. szemeszter Ajánlott anyag: Skálák: 7# - 7b Etődök: - A.Giampieri: 16 napi gyakorlat oboára - L. Bleuzet: La technique du Hautbois - A.Debondue: 32 etudes - A.Cassinelli: Seistudi - A.Pasculli: 15 capricci a guisa di studi Elıadási darabok: - A. Vivaldi: C-dúr concerto - J. S. Bach: a-moll partita - W. A.Mozart: Oboa quartett - A. Poncielli: Capriccio - RánkiGy.: Don Quijote y Dulcinea - Hidas F.: Oboaverseny - R. Vaughan Williams: Oboe concerto - F. Poulenc: Szonáta - J. Francaix: L’Horloge de Flore 7. szemeszter Ebben a szemeszterben kerül kiválasztásra a diploma hangverseny mősora. A diploma koncert anyagán kívül a hallgató megismerkedik még néhány olyan mővel, ami az eddigi félévek anyagából kimaradt. Ajánlott anyag: Skálák: 7# - 7b Etődök: - A.Giampieri: 16 napi gyakorlat oboára - L. Bleuzet: La technique du Hautbois - G. Brandaleone: 6 capricci - G. Gillet: Studies Elıadási darabok: - G. Ph. Telemann: Szólófantáziák - A. Vivaldi: c-moll szonáta - W. A. Mozart: C-dúr oboaverseny - R. Schumann: Adagio und Allegro - E. Bozza: FantaisiePastorale - H. Dutilleux: Szonáta - DorátiA.: Duoconcertante 8. szemeszter A képzés utolsó szemeszterének elsıdleges feladata a diplomakoncertre való felkészülés. A kiválasztott mősort a hallgató a záróvizsga hangverseny elıtt kisebb fellépések keretein belül többször eljátssza.

A tantárgy ellenırzésének módja: A hallgatók a szemeszterek végén kollokviumok során adnak számot a megszerzett tudásukról. Vizsgakövetelmény: - két etőd - egy barokk szonáta vagy versenymő - egy klasszikus vagy romantikus zenemő (versenymővek esetében valamely tétel kotta nélkül) - egy 20. századi elıadási darab vagy szonátatétel(ek) A képzés VIII. szemeszterében a hallgatók 40-45 perces diplomahangverseny keretén belül mutatják be szakmai tudásukat. Vizsgakövetelmény: - egy barokk szonáta vagy versenymő - egy klasszikus versenymő egy vagy két tétele (kotta nélkül) - egy romantikus vagy 20. századi mő - kamaramő

KLASSZIKUS TROMBITA FİTÁRGY Kredit: 8 Félévek száma: 8 Heti óraszám: 2 Óra típusa: Gyakorlat Értékelés módja: Kollokvium Tantárgyfelelıs:

1. A tantárgy általános célja és specifikus célkitőzései A tárgy általános célja, hogy a hallgató a képzésben szerzett ismeretekre építve olyan szakmai tudást és sokoldalú zenei mőveltséget sajátítson el, amely megfelel a kor minıségi követelményeinek, és alkalmassá teszi ıt a zenetanári munkakör betöltésére. A képzés egyéni óra keretében történik, melyben a tanár saját személyisége, tanítási módszerei, hangszeres bemutatása például szolgál a tanárjelölt hallgató számára. A fıtárgyi munkában a tanári pályára való felkészítés szempontjából fontos feladat az elméleti háttér és a tudatosság hangsúlyozása a hangszeres játékban, valamint a teljes önállóságra nevelés.

2. A tantárgy tartalma és szemeszterenkénti bontása, az ellenırzés módja A képzés feladata a fúvás technika és játéktechnika folyamatos fejlesztése, a hatékony gyakorlás módszereinek kialakítása, a szép hang, a hangszínek iránti érzékenység elérése, a tökéletes kivitelezés, belsı igényesség, végül a mővészi képességek minél teljesebb kibontakoztatása. A hallgató ismerje meg a hangszer szóló- és zenekari irodalmának jelentısebb alkotásait. Formatani, elméleti, stílusismeretének birtokában legyen képes a mővek analizálására, önálló zenei gondolkodásra, alakuljon ki benne az állandó önmővelés igénye, hogy meglévı szakmai és általános zenei mőveltségét bıvítve a tanári pályán eredményes munkát végezhessen. Felvételi anyag: - O. Böhme. 12. melodikus etőd - barokk szonáta 2 tétele - versenymő tétel kadenciával - XX. századi, ill. kortárs szerzı mőve A tárgy tartalmának szemeszterenkénti bontása, az ellenırzés módja: Szemeszterenként ajánlott 3-4 elıadási darab és 15-20 etőd megtanulása. A tananyag összeállítását és mennyiségét a tanár határozza meg, figyelembe véve a hallgató képességeit és hangszeres tudását. A magas szintő interpretáció és pódiumbiztonság érdekében 3-4 nyilvános szereplés javasolt. A tanszaki hangversenyek után a pedagógiai célzatú közös kiértékelés segíti a tudatos zenei gondolkodást, a pozitív tanári személyiség kialakulását. 1. szemeszter Az elsı és második szemeszterben általában a középiskolai tananyag pótlása szükséges. (Brandt, Böhme, M. Alphonse etődök, fejezetek J. B. Arban iskolájából) Skálagyakorlatok Fúvástechnika fejlesztése, az alapvetı funkciók ellenırzése. L. Maggio, J. Stamp, Method Barokk stílusjegyek: Bach-Gisondi: 6 solo suite, Barokk szonáták, (Albinoni, Vivaldi, Telemann, …) Elıadási darabok más zenetörténeti korokból. Charlier, Höhne, Hindemith, stb. Memóriafejlesztés, kotta nélküli játék, 2-3 szereplés nyilvános hangversenyeken Zenekari állások

2. szemeszter Fúvástechnika fejlesztés M. Schlossberg, C. Colin Method Skálagyakorlatok Játéktechnika fejlesztése karakterisztikus etődök, iskolák anyagából. (Dubois, A. Maxim) Klasszicista stílusjegyek Haydn: Esz-dúr trombitaverseny, Neruda: Esz-dúr trombitaverseny Elıadási darabok különbözı korokból: Torelli, Marcello, Bozza, Hidas, Dubois mővei Pódiumbiztonság megszerzése (színpadi szereplések, 3-4 alkalom) Zenekari állások 3. Szemeszter Fúvástechnika: R. Quinque, C. Rippas iskolái Skálagyakorlatok Melodikus gyakorlatok: Bordogni: 24 Vocalyse Technikai elemek begyakorlása a választott etődanyagból. Caffarelli, Chavanne, Laurent Romantikus stílusjegyek: O. Böhme, W. Brandt koncertjei, K. Pilss: Sonate Elıadási darabok különbözı korokból: Telemann, Hummel, Bitsch, Lendvai mővei… Transzponálás: Bodet gyakorlatai Zenekari állások, Önképzés: részvétel mesterkurzuson, szakmai találkozón, versenyen. 4. szemeszter Fúvástechnika: M. Smith, R. Nagel gyakorlatai Skálagyakorlatok Etődanyag: Bordogni, Sauveur, Verdiev, Bitsch etődök Kornettirodalom: Clarke, Bellstedt, Arban mővei Elıadási darabok más stílusokból: Fasch, Stoelzel mővei, Honegger: Intrada Zenekari állások, transzponálás 5. szemeszter XX. századi modern, és mővész-etőd anyagból: Bozza, Tomasi, Charlier, Arban Stílusismeret: XX. század Tomasi: Concerto, Bitsch mővei A kortárs zene elıadói gyakorlata külföldi szerzık mőveiben: St. Friedmann: Solus; Persichetti: Parables, Henze:Sonatina Zenekari állások Önképzés: részvétel mesterkurzuson; szakmai találkozón, versenyen 6. szemeszter XX. századi modern, és mővész-etőd anyagból: Charlier, Arban, Chaynes Stílusismeret: XX. század Jolivet: Concertino; Delerue: Concertino, Francaix: Sonatine A kortárs zene elıadói gyakorlata magyar szerzık mőveiben: Kovács: Capriccioso Braziliano; Petrovics: Trombitaverseny, Láng: Poco a poco diminuendo, Lendvai: Senza sordina Zenekari állások, (próbajátékanyag összeállítása) 7. szemeszter Karakterisztikus és melodikus etődanyag 1 elıadási darab önálló megtanulása Ismétlések a végzett anyagból A záróvizsgaanyag keresése, összeállítása, Válogatás a zeneiskolai tananyag elıadási darabjaiból

Önképzés: részvétel, szakmai találkozón, megyei versenyen. 8. szemeszter 1 szólómő önálló megtanulása Válogatás a zeneiskolai tananyag mőveibıl A záróvizsga anyagának összeállítása, interpretálása elıkészítı koncerteken. Szemeszter alatti ellenırzés módja: A fıtárgy óra számonkérés részében, tanszaki hangversenyeken és nyilvános szerepléseken. Vizsgakövetelmények, illetve záróvizsga követelmények: Az I.-VII. szemeszterben kollokvium, (2-3 különbözı karakterő gyakorlat, 2 elıadási darab különféle korból, 3 zenekari állás). A VIII. szemeszter végén záróvizsga hangverseny. Záróvizsga anyaga: - 1 barokk szonáta - 1 klasszikus, romantikus, vagy kortárs versenymő - 1 szólómő trombitára - 1 kamaramő 1 mővet kotta nélkül kell játszani.

4. A kötelezı, illetve ajánlott irodalom jegyzéke Módszertanok gyakorlatai az alapfunkciók tökéletesítésére, a fúvástechnika fejlesztésére: L. Maggio: Methode; J. Stamp: Warm-ups + studies; M. Schlossberg: Method; C. Colin: Complete Methode; R. Quinque: Ansatz-stüze-atmung Methode; C. Rippas: Einspielen aus der Mitte; W. M. Smith: Forty-One Studies; H. L. Clarke: Technical Studies; J. B. Arban Complet Methode; Robert Nagel: Speed Studies; Konradin Groth: Etüden über Neue Zungenstoss-und Atemtechniken für Trompete Etődök: Technikai etődök: Bozza 16 Etudes; Caffarelli 16 Etudes; Bietsch: 20 Etudes; Chavanne: 25 Studies Caracteristic; Sauveur: 20 technikai etőd; Charlier: 36 Transcendens Etudes; O. Franz: Zehn Grosse Concert-Etüden; Vokális etődök: Bordogni 24 Vocalyse; Stílustanulmányok: Bach-Bodet: 16 Virtuóz etőd Bach stílusban Mővész-, modern etődök: Tomasi: Six Etudes, Dubois 12 etőd; Arban: 26 Modern etőd; Charles Chaynes: Quinze études; E. Bozza: Onze Études Karnatiques; Transzpozíció: Bodet: 25 Leseübungen Zenekari állásokat tartalmazó etődök: Verdiev: 17 Studies Különbözı kiadók zenekari állásokat tartalmazó győjteményei: Lutak; Pliquet-Lösch; Edition Peters; Hofmeister; Elıadási darabok: Barokk szonáták concertók: Fasch: Concert in D; Hertel: Concerto in Asz; L. Mozart; Stölzel: Concerto in D; Telemann: D-dur Concert; Torelli, Viviani: Sonata; Vivaldi, Franchescini, Manfreddini kettısversenyei… Klasszicista stílus: Haydn: Esz-dúr trombitaverseny; Hummel Esz-dúr / E-dúr trombitaverseny, Neruda: Esz-dúr trombitaverseny Romantika: O. Böhme: f-moll Koncert; V. Brandt: Koncert, Koncertpieces, L. Höhne: Slavische Fantasie, K. Pilss: Sonate; Arutjunjan: Trombitaverseny Kornettirodalom: J. B. Arban, H. Clarke, Bellsted feldolgozásai.

XX. század: Bitsch: 4 variations sur une theme Scarlatti; Capriccio; Bozza: Concertino; Delerue: Concertino; Dubois: Concerto; Francaix: Sonatine; Honegger: Intrada; Hindemith: Sonate; Tomasi: Concerto; Jolivet: Concertino; Rauber: Concerto; Henze: Sonatine; S. Friedmann: Solus; Plog: Postcards, Vizutti: Cascades; Persichetti: Parable; Magyar szerzık mővei: Farkas: Concerto; Hidas: Concerto No.2; Láng: Poco a poco diminuendo; Lendvay: Senza sordina, Két capriccio trombitára; Petrovics: Trombitaverseny; Kovács: Capriccioso Braziliana Ajánlott olvasmányok: E. Tarr: Die Trompete (Jegyzetként nyersfordításban is olvasható) R. Donington: A barokk zene elıadásmódja N. Harnoncourt: A beszédszerő zene Gisella Csiba und Jozsef Csiba: Die Blechblasinstrumente in J. S. Bachs Werken

KLASSZIKUS TUBA FİTÁRGY Kredit: 8 Félévek száma: 8 Heti óraszám: 2 Óra típusa: Gyakorlat Értékelés módja: Kollokvium Tantárgyfelelıs:

1. A tantárgy általános célja és képzési követelményei A tárgy általános célja, hogy a hallgató olyan szakmai tudást és sokoldalú zenei mőveltséget sajátítson el, amely megfelel a kor minıségi követelményeinek, és alkalmassá teszi ıt a zenetanári munkakör betöltésére. A képzés egyéni óra keretében történik, melyben a tanár saját személyisége, tanítási módszerei, hangszeres bemutatása például szolgál a tanárjelölt hallgató számára. A fıtárgyi munka 8 szemesztere alatt a tanári pályára való felkészítés szempontjából fontos feladat az elméleti háttér és a tudatosság hangsúlyozása a hangszeres játékban, valamint a teljes önállóságra nevelés. A képzés feladata, hogy ismertesse a hatékony gyakorlás módszereit, alakítsa ki a hallgatóban a szép hang, a hangszínek iránti érzékenységet, a tökéletes kivitelezés belsı igényességét, végül vezesse rá mővészi képességeinek kibontakoztatására. A hallgató ismerje meg a hangszer szóló- és zenekari irodalmának jelentısebb alkotásait. Formatani, elméleti, stílusismeretének birtokában legyen képes a mővek analizálására, önálló zenei gondolkodásra, alakuljon ki benne az állandó önmővelés igénye, hogy meglévı szakmai és általános zenei mőveltségét bıvítve a tanári pályán eredményes munkát végezhessen.

2. A tantárgy tartalma Felvételi anyag: - Két etőd - Két elıadási darab választhatóan barokk, klasszikus, romantikus vagy XX. századi stílusból A tantárgy tartalma a tubajáték fejlesztése, amelynek anyaga alapvetıen három részbıl tevıdik össze: a mindennapi gyakorlatokat, az etődanyagot és az elıadási darabokat foglalja magába. A tubajáték alapját képezı fúvástechnika − levegıvezetés, az ajkak rezonanciája és rugalmassága, a hangképzés,a hangtartomány, az erınlét − folyamatos fejlesztését biztosítja. A skálagyakorlatok a mechanizmusok szinkronizálását, a biztos intonáció elérését szolgálják. A különbözı típusú, megfelelı nehézségő etődanyag elvégzése elsısorban a technikai elemek − kötésvariációk, ritmuskombinációk, különbözı hangindítások, kettıs- hármas nyelv, díszítések, trillák − professzionális kidolgozását segíti elı. Az elıadási darabok feldolgozása és interpretálása által a zenei formálás, a kifejezési eszközök, a stílusismeret, az elıadói képességek, az önálló zenei gondolkodás, az elıadómővészi személyiségjegyek kialakítása valósul meg. A hangszer szólóirodalmának teljesebb megismerése, a trombitaoktatás alaprepertoárjának feldolgozása mellett, külön figyelmet fordít a kortárs zene, elsısorban a magyar szerzık mőveinek tanulmányozására, a speciális kottagrafikai jelek helyes értelmezésére. A mővek elemzésénél a mélyebb megértéshez, a tanári pályán hasznos szemléltetéshez fontos a zenemővészet és a társmővészetek kapcsolatának beemelése, a kapcsolódási pontok keresése. Az önálló munka fı területe a gyakorlás, amelynek céltudatos megtervezése, koncentrált mővelése, hatékonysága biztosítja a hallgató folyamatos fejlıdését.

A zenemővészet területén az oktatás és az elıadómővészi pálya, egymást kiegészítı tevékenység, ezért a fıtárgyi munka programjához hozzátartozik a zenekari próbajátékra való felkészítés, a hangszer zenekari irodalmának megismerése és feldolgozása is. Ehhez nyújt segítséget a lapról olvasás és a transzponálási gyakorlat megszerzése. A memória fejlesztése − kottanélküli játék − a lámpaláz kezelése és a pódiumbiztonság megszerzése, a sikeres koncertszereplések elıkészítését szolgálják.

3. A tantárgy tartalmának szemeszterenkénti bontása, az ellenırzés módja A zenei anyag összeállítását és mennyiségét a tanár határozza meg, figyelembe véve a hallgató hangszeres tudását, felkészültségét. Szemeszterenként ajánlott 3-4 elıadási darab és 10-15 etőd megtanulása. Vizsgakövetelmények, záróvizsga követelmények: minden szemeszterben kollokvium.

Anyaga:

- 2-3 különbözı karakterő gyakorlat, - 2 elıadási darab különbözı stílusokból, - 3 zenekari állás Záróvizsga anyaga: - 1 barokk szonáta - 1 versenymő - 1 szólómő - 1 kamaramő 1 mővet kotta nélkül kell játszani.

4. A kötelezı, illetve ajánlott irodalom jegyzéke Etődanyag: Pedersohn: Etődök Bobo: Etődök Ranieri: Melodikus etődök Alphonse: Etődök IV. kötet Vasziljev: Etődök Stefaniszin: Etődök Shoemaker: Melódikus etődök Bordogni: Melódikus etődök Uber: etüdök Mainz: Etüdök Senon: Kaleidoszkóp II-III. kötet Szonáták: Albinoni: D-dúr szonáta Gabrieli: Esz-dúr szonáta Händel: B-dúr szonáta Händel: f-moll szonáta Bach: Esz-dúr szonáta Duport: Szonatain „B” Galliard: V. Sonate Eccles: Sonata Tessarini: Szonáta Ariosti: Szonáta Hindemith: Sonate Elıadási darabok:

Vivaldi: g-moll koncert Charpentier: Prelude etAllegro Rossini: Téma és variációk Bozza: Andante et Allegro Rachmaninov-Szentpáli: Vocalise Gregson: Tuba concerto Williams: Concerto Chini: FlessArtificielles Wilder: Effi szvit Szentpáli: Andante con mosso Tom Ritter George: Concerto Cimador: Concerto Capuzzi: Concerto Sallietti: Concerto Stevens: Variationsinoldenstyle Tomasi: Etre oupadetre Kalke: Concertino in F Lebegyjev: A-dúr koncert Lebegyjev: d-moll koncert Koutsier: Concerto Koutsier: Szonatina Strukoff: Concert Katzenbeyer: 3 Spielstückefür Tuba Solo Különbözı kiadók zenekari állásokat tartalmazó győjteményei:Lutak; Pliquet-Lösch; EditionPeters; Hofmeister; Ajánlott olvasmányok: R. Donington: A barokk zene elıadásmódja N. Harnoncourt: A beszédszerő zene

ÜTİ FİTÁRGY Kredit: 8 Félévek száma: 8 Heti óraszám: 2 Óra típusa: Gyakorlat Értékelés módja: Kollokvium Tantárgyfelelıs:

1. A tantárgy általános és specifikus célkitőzései A tárgy célja kettıs: egyfelıl magas fokú hangszertechnikai és sokoldalú zenei felkészültségén alapuló, az elıadó-mővészet modern követelményeinek megfelelı zenekari mővész képzése, másfelıl magas szintő pedagógusképzés.

2. A tantárgy tartalma 2.1. Felvételi anyag: Marimba: - J. S. Bach: szabadon választott Prelúdium tétel a csellószvitekbıl – egy szabadon választott tétel – egy 4 verıs kortárs darab (K. Abe, G. Stout) Vibrafon: - egy szabadon választott barokk vagy kortárs, 4 verıs darab Kisdob: - egy klasszikus és egy rudimentál etüd – egy elıadási darab Timpani: - egy elıadási darab Set-Up: - egy szóló vagy zongorakíséretes darab Lapról olvasás 2.2. A tantárgy tartalma: Általános és speciális ütéstechnikák magas szintő elsajátítása és alkalmazása ütıhangszereken és ezek alkalmazása különbözı zenei stílusokban. A magas szintő zenei gondolkozás kifejlesztése, összefüggések felismerése. Zenei elıadói képességek és stílusismeret fejlesztése különbözı zenetörténeti korban született mővek elemzésével és elsajátításával. Az állandó önmővelés igényének felébresztése és tudatosítása. A személyiség motiválásának képessége, a pódiumbiztonság megszerzése.

3. A tantárgy szemeszterenkénti bontása, ellenırzés módja Az elsı szemeszter célja a középiskolában szerzett ismeretek átismétlése, a helyes ütéstechnika és a hangképzés irányainak kialakítása és véglegesítése. A többi szemeszter tananyagának összeállításánál lehetıleg mindig szerepeljen kisdob, timpani, dallamhangszeres, illetve Set-up darab a kötelezı és javasolt irodalomból a hallgató egyéni felkészültségéhez igazodva. Szemeszter alatti ellenırzés: elsısorban fıtárgyórán, tanszaki hangversenyen és más nyilvános szerepléseken. Szemeszterenként kollokvium, a VIII. szemeszter végén záróvizsga hangverseny. Szemeszterenként 2-3 alkalommal fıtárgyi és kamarazenei fellépésre felkészült hallgatók produkcióinak együttes elemzése, értékelése interpretációs gyakorlatként.

Vizsga anyag: – egy etőd kisdobon, timpanin – barokk darab egy tétele – 4 verıs szólódarab marimbán vagy vibrafonon – versenymő vagy elıadási darab egy tétele zongorakísérettel – egy elıadási darab kisdobon és timpanin – egy Set-up darab Záróvizsga anyag: – egy barokk mő lassú-gyors tétele – négyverıs szólódarab vagy versenymő marimbán vagy vibrafonon, zongorakísérettel – egy elıadási darab timpanin – egy Set-up darab

4. Kötelezı, illetve ajánlott irodalom jegyzéke Az ütéstechnikák fejlesztésére: Kisdob: J. Delecluse: Douz études pour caisse claire F. Macarez: 20 études pour caisse claire C. Wilcoxon: 150 etüd; Swing solos; Finger Stroke M. Goldenberg: Modern School for Snare Drum E.Keune: Kleine Trommel Schule Timpani: E.Keune : Pauken Schule J.Zegalski: 30 Etud F.Macarez: 12 etudes pour Timpani Marimba: G. Stout: Ideo-Kinetics workbook N. Zeltsman: Four Mallet Marimbaplaying M. Goldenberg: Modern School for Xilofon, Marimba, Vibrafon Darabok: Dallamhangszerek: J.S.Bach: Hegedő Szonáták és Partiták; Hat csellószvit; Hegedőversenyek; Fuvolaszonáták Delécluse: Etüdök xilofonra Creston: Marimbaverseny Musser: Etüdök: G, C, H, h, Asz Rosauro: Sonata; Marimbaverseny; Suite Popular Brasileira; Vibrafonverseny Bill Molenhof: Music of the Day; Mayflower; Waltz King Charles Delancey: Rosewood Blues M. Peters: Sea Refractions Murray Houllif: Estudio No. 1 Ross Edwards: Marimba Dances G. Stout: Two Mexican Dances; Astral Dance; Reverie; Ode for Marimba R. O'Meara: Restles K. Abe: Little Windows; Prism; Works for Marimba; Michi for Marimba M. Burrit: Caritas; Four Movements for Marimba J. N. Zivkovic: Ilijas D. Friedmann: Mirror from Another Timpani: S. Konagaya: Letter’s J.Batigne: Caractéres E.Carter: Eight Pieces for Four Timpani I. Láng: 7 studii D. Zanetowich: Stabbato staccato Set-up:

R. Tagawa: Inspiration Diobolique S. Bodeau: Trios Dances Paiennes pour Percussion et Piano E. Bozza: Rag Music J. Xenakis: Rebond A, B, Psappha A. Jolivet: Concerto M. Ishii:13 Drums I. Láng: Ütıszene K. Volans: Asanga; She Who Sleep With The Small Blanket P. Zombola: Szőkülı folyosó M. Kitazume: Side by Side

ZONGORA FİTÁRGY Kredit: 8 Félévek száma: 8 Heti óraszám: 2 Óra típusa: Gyakorlat Értékelés módja: Kollokvium Tantárgyfelelıs: Dr. Réti Balázs, fıiskolai docens

1. A tárgy általános célja és specifikus célkitőzései Az osztatlan tanári mesterképzésen a hallgatók számára nem a megtanulandó darabok zenei vagy technikai nehézsége a legfontosabb cél, hanem hogy a zenei kifejezıeszközök, zenei elemek sokoldalú elsajátítása, megértése révén a megszerzett tudást az oktatói pályán minél hatékonyabban, komplexebben tudják átadni tanítványaiknak, a zene megszerettetésével együtt. Sokszor természetesen a nehezebb darabok hozzák felszínre az összetettebb problémákat, így a fejlıdésben azért ez a szempont is szerepet játszik. Természetesen az eddigi tanulmányok során megismert, elsajátított zenei és technikai tudás további fejlesztése nélkülözhetetlen az elırehaladáshoz. A zene, a zongorázás, az elıadásmód legegyszerőbb elemeit (dallam, ritmus, harmónia, artikuláció, forma, tempó, hangképzés, pedálozás, stílusismeret stb.) is idırıl idıre újraértelmezve, egyre magasabb szinten kell tudni megérteni és megvalósítani. Külön figyelmet kell szentelnünk a tudatosságnak: a zenei elemek és formák megértésének (analízis) és gyakorlati megvalósítási lehetıségeinek. Ez a tanári tevékenység egyik nélkülözhetetlen aspektusa. Fontos felhívnunk a hallgató figyelmét a pedagógiai (lásd Szakmódszertan tantárgy) és a fıtárgyi irodalom egységére, egymásra-épülésére: ez nem két külön repertoár, egy szerzı különbözı darabjai itt is-ott is megtalálhatók. Bár az osztatlan tanári mesterképzés elsıdlegesen nem a hangversenyezésre készít fel, mégis lényeges, hogy a hallgató egyfajta komplett elıadásmódra tegyen szert. Természetesen mindenkinek máshol vannak a hiányosságai, mégis, amennyire lehetséges, ezeken fejlesztve egyfajta teljesség érzetével tudjon interpretátorként is megnyilvánulni. Fontos cél az önállóság irányában fejleszteni a hallgató képességeit, hiszen a hallgatók jó részének ez az öt év lezárja a tanulmányait. A jövıre való kitekintés – különösen az 5-6. szemesztertıl kezdıdıen – a fıtárgyi oktatásban is alapvetı szerepet játszik. Tehát egyik célunk az önfejlesztés, az egész életen át tartó tanulás szellemének kialakítása. Fontos, hogy hallgatóink pályakezdıként szilárd, megalapozott elképzelésekkel, önbizalommal, hivatásszeretettel induljanak el az oktatói pályán. Ugyanakkor ez az önállóság legyen körültekintı, jó értelemben óvatos, megfontolt. Hangsúlyoznunk kell a gyakorlás és a nyilvános szereplések (szóló, kamara) diploma utáni fontosságát. Érdemes felhívni a hallgató figyelmét a szakma jelenének nyomon követésére: tájékozódjon a legfrissebb szakmai újdonságokról, eredményekrıl (tanulmányok, könyvek, hangfelvételek). Lényeges a figyelem ráirányítása a zenei médiumok (újság, rádió, hangfelvételek, internet), helyi szakmai közösségek, kulturális intézmények fontosságára, azok szervezésében való esetleges részvételre a késıbbiekben.

2. A tantárgy tartalma Felvételi vizsga anyaga: - egy prelúdium és fúga J. S. Bach: Das Wohltemperierte Klavier címő sorozatából - egy bécsi klasszikus szonáta - egy romantikus mő

- egy XX. vagy XXI. századi mő - egy virtuóz etőd A tantárgy tartalma: Ahhoz, hogy a gyermekek szépérzékét, fantáziáját és hallását megfelelıen fejleszthesse, a leendı tanárnak maximális igényszinttel, differenciált billentéskultúrával és élményszerően kell interpretálnia a tanítás során a mőveket. Az osztatlan tanári mesterszak fıtárgy oktatása az elıbbi szempontok figyelembevételével történik, természetesen az addig elsajátított készségekre alapozva. A fıtárgy órákon a repertoár igényes feldolgozásának fontosabb állomásai (a teljesség igénye nélkül): - Helyes mővészi értelmezés kialakítása (elemzési szempontok: forma, tempó, metrum, ritmika, harmónia, dallamvezetés, artikuláció, dinamika, hangsúlyozás, karakterek, stb.) - Stílusismeret szélesítése, differenciálása - A megfelelı hangzás és a kívánatos arányok eléréséhez szükséges billentéskultúra folyamatos fejlesztése - A zongorajáték motorikus összetevıinek tökéletesítése (skálák, etődök, ujjgyakorlatok) - A hallás által kontrollált pedálozás tökéletesítése - Az ujjrend problematikája (például: stílus- és hangzásbeli szempontok figyelembevétele az ujjrend kiválasztásánál, önálló ujjrendalkotás) - A hallgató memorizálási, lapról olvasási, transzponálási készségének fejlesztése - Felkészítés a hangversenyezésre – ma már a zeneiskolai tanárokkal szemben is alapvetı elvárás a hangversenyeken való rendszeres fellépés - A fıtárgy tanár személyes példájával megalapozza a hallgató növendékekhez való késıbbi viszonyát – a jó tanár-diák viszony alapvetıen fontos a gyermekek tanítása során - Önálló gondolkodásra késztetés (például: tanári segítség nélkül megtanult mővek)

3. A tantárgy tartalmának szemeszterenkénti bontása, az ellenırzés módja Vizsgaanyag 1. szemeszter 1 prelúdium és fúga (W.K. I-II.) 1 etőd 1 XX. vagy XXI. századi mő 2. szemeszter 1 klasszikus szonáta 1 Chopin etőd 1 romantikus mő 3. szemeszter 1 prelúdium és fúga (W.K. I-II.) 1 klasszikus variáció vagy szonáta 1 Rachmaninov/Szkrjabin/Debussy etőd 4. szemeszter 1 barokk szvit 1 romantikus mő 1 szabadon választott mő 5. szemeszter 1 prelúdium és fúga (W.K. I-II.) 1 klasszikus szonáta 1 XX. vagy XXI. századi mő

1 Chopin etőd 6. szemeszter 1 barokk darab 1 romantikus mő 2 szabadon választott mő 7. szemeszter szabadon választott mősor 8. szemeszter – Záróvizsga Legalább 3 különbözı stílusú szóló zongoramő, melybıl az egyik egy teljes bécsi klasszikus szonáta, valamint egy kamaramő (vagy annak egy tétele). Idıtartam:35-45 perc A szemeszter alatti ellenırzés további módjai: A fıtárgy órák mellett tanszaki hangversenyeken és nyilvános szerepléseken. Minden szemeszterben legalább egy nyilvános fellépés kötelezı. A második szemesztertıl kezdve egészen a hetedikig bezárólag a hallgatók kötelesek mindegyikfélév elején eljátszani egy 5-10 perc idıtartamú anyagot kotta nélkül, ezzel is biztosítva a tanítás érdemi megkezdésének lehetıségét. Másfelıl ez is növeli ismereteiket az önálló tanulásra vonatkozóan. A meghallgatáson a fıtárgy tanárok vesznek részt. Aki ezt nem teljesíti, a szemeszter végi vizsgán fıtárgy jegyébıl 1 egész jegy levonást kap.

4. A kötelezı, illetve ajánlott irodalom jegyzéke: Az átfogóbb jellegő repertoárkezelése mellett egyik célunk a körültekintıen megválasztott, mégis fejlıdést biztosító nagyobb darabok elsajátítása. A hallgató vélhetıen ebben az öt évben tanulja meg a számára legnehezebb mőveket. Ezek értı elsajátítása, megoldottsága nagyon lényeges szempont. Emellett idırıl idıre könnyebb darabok megtanulásával teremthetünk kapcsolatot a zeneiskolai repertoárral, ezeket a mőveket maximális minıségi elvárásokkal érdemes tanítanunk, számon kérnünk. Ajánlatos, hogy a tananyagban kiegyenlítetten szerepeljenek a különbözı stíluskorszakok szerzıinek zongoramővei. Ajánlott repertoár: A zongorairodalom oly gazdag, hogy inkább csak bizonyos irányokat érdemes kijelölni, melyeket a tanár és tanítványa közös megegyezéssel módosíthat, illetve szőkíthet le egy-egy adott darabra: - Billentyős zene J. S. Bach elıtt (FitzwilliamVirginalBook, Parthenia stb.) - Francia clavecinisták darabjai (F. Couperin, J.-Ph. Rameau); D. Scarlatti szonátái; G. F. Händel szvitjei - J. S. Bach és C. Ph. E. Bach mővei - Bécsi klasszikus szonáták, variációk - Romantikus ciklikus mővek - A tágan értelmezett XX. század zongorairodalma (C. Debussy, M. Ravel, A. Schönberg, A. Berg, A. Szkrjabin, I. Sztravinszkij, Sz. Prokofjev, O. Messiaen, W. Lutosławski stb.; - Bartók B., Kodály Z., Dohnányi E., Weiner L., Ligeti Gy., Kurtág Gy., Durkó Zs., Orbán Gy. stb.) - Etődök: F. Chopin és Liszt F. mellett válogatás C. Debussy, A. Szkrjabin, Sz. Rachmaninov, I. Sztravinszkij, Bartók B., Ligeti Gy. stb. darabjaiból

FÚVÓSZENEKAR Kredit: 2 Félévek száma: 6 Heti óraszám: 2 Óra típusa: Gyakorlat Értékelés módja: Gyakorlati jegy Tantárgyfelelıs:

1. A tantárgy általános és specifikus célkitőzései A zenekari játékra való felkészítés, a zenekari játék alapelemeinek elsajátíttatása, a zenekari irodalmi ismeretek bıvítése. Jó együttmőködı és kommunikációs készség, a közösség és a produkció iránti felelısségtudat fejlesztése.

2. A tantárgy tartalma A fúvószenekari irodalom különbözı stíluskorszakait reprezentáló mővek megtanulása és koncertszerő elıadása. E folyamat során az alapozó tantárgyakban szerzett ismereteket (stílusismeret, intonációs készség, precíz ritmusjáték, egységes artikuláció és frazeálás, együttmőködési készség, stb.) fejleszti tovább. A hallgatók megismerkednek a különbözı mőfajok és stílusok sajátosságaival, speciális követelményeivel és technikáival. Mindemellett a fúvószenekar munkája és produkciója szolgálja és megjeleníti a zenei intézmény összetartozását, a hallgató pedig az intézményhez való tartozását tanúsítja az abban való részvétellel.

3. Az ellenırzés módja Gyakorlati jegy, melynek tükröznie kell, hogy a hallgató a tantárgy céljaiban megfogalmazottaknak milyen mértékben tesz eleget.

4. A kötelezı, illetve ajánlott irodalom jegyzéke Az Intézet fúvószenekarának szemeszterekre lebontott programja.

GITÁRZENEKAR Kredit: 2 Félévek száma: 6 Heti óraszám: 2 Óra típusa: Gyakorlat Értékelés módja: Gyakorlati jegy Tantárgyfelelıs:

1. A tantárgy általános és specifikus célkitőzései A hangszeres elıadó mővészetnek kezdetei óta alapvetı gyakorlata a társas zenélés. A tárgy keretében meg kell értetni a növendékekkel a kamarazenélés lényegét, fontosságát, jártassá tenni ıket a különbözı zenei stílusokban. A klasszikus kamarazenei törzsanyagon kívül helyet kell benne kapnia olyan speciális, ma már nem mellızhetı tudásnak, mint a „régi zene” illetve a „kortárs zene” kamarazenéjének olvasata. A kamarazene a zeneirodalom kiemelkedı értékő mőfajainak megismertetésével együtt fejleszti a zenész alkalmazkodó képességét, ritmusérzékét, dinamikai kontrollját; egy sor más fontos zenei komponens fıként e környezetben gyakorolható. A tárgyhoz tartozik a különféle stílusok jellegzetes kamarazenei formációinak, mőfajainak, mőformáinak és stílusnormáinak megismerése, és a tudatosan szervezett és célirányosan végzett próbamunka gyakorlatának kialakítása, fejlesztése. A kamarazene mőveléséhez elıfeltétel, hogy a növendékek technikai akadályok nélkül, mővészi színvonalon játszanak hangszerükön A hallgató legyen képes önálló gitárzenekari átirat készítésére, mely a tanulmányai alatt szerepel a gitárzenekar kamarazenei koncertjén. Fontos a sajátos hangszer-összeállításra írt mővek megismerése, feldolgozása, a nagy együttesben való zenélés feladataira való felkészítés. A homogén hangszer-összeállítás adottságából következı probléma a differenciált hangzás, a többszólamúság plasztikussá tétele.

2. A tantárgy tartalma Reneszánsz és barokk átiratok, valamint a XX. század második felében írt eredeti gitárzenekari mővek megtanulása, interpretálása, különös tekintettel a társas zenélés követelményeire. Számonkérés módja: gyakorlati jegy (3 fokozatú)

3. Ajánlott irodalom J. S. Bach: Brandenburgi concerto No.3. G-dúr BWV 1048 Antonio Vivaldi: D-dúr concerto RV 93 Antonio Vivaldi: C-dúr concerto Pócs Katalin: Mozart tanulmányok Szigeti István: Gitármánia Fehér György Miklós: Via Crucis Suba Sándor: Kígyóösvény Zorán Starcevic: 11 pearls Astor Piazolla: Libertango, Fuga y Misterio John Duarte: Angol Suite Aram I. Hacsaturján: Kardtánc Richard Charlton: 5 Impromtu F. M. Torroba: Metszetek G. Rossini: A Sevillai Borbély – nyitány Leo Brouwer: Kubai tájkép esıvel Maurice Ravel: Pavane pour une infante defunte Jorge Cardoso: Dél-Amerikai táncok

TANÍTÁSI GYAKORLAT Kredit: 2 Félévek száma: 2 Heti óraszám: 2 Óra típusa: Gyakorlat Értékelés módja: Gyakorlati jegy Tantárgyfelelıs:

1. A tárgy általános és specifikus célkitőzései A 9-10. szemeszterben elıírt összefüggı szakmai gyakorlat elıkészítése. Felkészítés az önálló tanítási óralevezetésére, az elméleti ismeretek gyakorlati alkalmazására, a növendék egyéni adottságainak és felkészültségének megfelelı módszerek alkalmazására.

2. A tantárgy tartalma, az ellenırzés módja A hallgató egy adott szemeszter ideje alatt mindig ugyan azt a növendéket tanítja. Felméri a növendék adottságait, felkészültségét, és ennek figyelembe vételével összeállítja az adott szemeszter programját. Alkalmazza az órafelépítés, óravázlat készítés gyakorlatát, a tanítási gyakorlatot megelızı „alapozó” tárgyakban szerzett ismereteket. A szemeszter végén részletes írásbeli értékelést készít a növendék elımenetelérıl. Minden egyes órát a vezetı tanárral való rövid értékelı konzultáció követ. Órarendi − otthoni terhelés aránya: Órarendi terhelés: heti 1 óra (2x30 perc) Otthoni terhelés: heti 1 óra Az ellenırzés módja: A tanítási naplót a vezetı tanár szignálja alkalmanként. A félév végén gyakorlati jegyet javasol, melyet a tanszékvezetı rögzít az elektronikus rendszerben.

3. A kötelezı, illetve ajánlott irodalom jegyzéke „Az alapfokú mővészetoktatás követelményei és programja” A Szakmódszertan tárgy ajánlott irodalma

HANGVERSENYKRITIKA Kredit: 0 Félévek száma: Heti óraszám: Óra típusa: Elıadás Értékelés módja: Tantárgyfelelıs:

1. A tárgy általános és specifikus célkitőzései A tárgy a szakmai jellegő írásos és verbális kommunikáció fejlesztését tőzi ki célul. Nyilván minden hallgató eltérı jellegő és színvonalú ismeretanyaggal, háttértudással érkezik. A cél nem a hallgatók egymással való összehasonlítása, hanem a fejlıdés önmagukhoz képest. Távolabbi cél, hogy a hallgatók tanulmányainak lezárásakor elkészítendı Szakdolgozat és Portfólió elkészítéséhez is általános segítséget nyújtson fogalmazásbeli, elemzési és véleményalkotásbeli szempontból. A tárgy további célja felkészteni a hallgatókat olyan elıadások, gyakorlati foglalkozások tartására, melyek során zenében járatlan hallgatók (fıként gyermekek) is kedvet kaphatnak a zenehallgatáshoz, koncertlátogatáshoz, zenetanuláshoz. Ezáltal gyakorolják a zenei nyelvezet mindenki számára érthetı módon való megfogalmazását.

2. A tantárgy tartalma A csoportos órákon a hallgatók elolvassák vagy felolvassák írásos beszámolóikat, illetve elıadásokat tartanak egy-egy témakörben, majd mindez megvitatásra kerül az oktató vezetésével. Felhívják egymás figyelmét az esetleges hibákra, javaslatokat tesznek új szempontokra, a témában rejlı kiaknázatlan lehetıségekre. Ezzel egy idıben a konstruktív kritika lehetséges formáit is igyekeznek elsajátítani, fejleszteni.

3. A tantárgy tartalmának szemeszterenkénti bontása, az ellenırzés módja 1. szemeszter 3 írásos beszámoló elkészítése. Tartalma: a félév során rendezett bármilyen hangverseny kritikája és az ott elhangzott mővek ismertetése. Formai követelmények: - Terjedelem: minimum 2 oldal (4000 leütés) - Margó: mindenütt 2,5 cm - Igazítás: sorkizárt - Betőtípus, betőméret: Times New Roman, 12-es (a fejezetcímek lehetnek 14-es betővel) - Sortávolság: 1,5 - Oldalszám: a lap alján. - A beszámoló elején középre igazítva a cím, alatta a szerzı neve, évfolyama 14-es betővel. - A szöveget új bekezdéssel (tabulátor használatával) és/vagy új sorral kell tagolni. - A felhasznált forrásokat a beszámoló végén kell feltüntetni. 2. szemeszter 2 szóbeli elıadás 5-10 perces idıtartamban. A félév eleji megbeszélés szerint, minden hallgató vállal egy-egy nagyobb formátumú mővet, melyrıl elıadást tart a fenti szempontok szerint. Például egy ciklikus Bach-mő (Olaszkoncert, Goldberg variációk, Kunst der Fuge), egy Mozart versenymő, egy Beethoven vonósnégyes, egy romantikus szimfónia, vagy egy

nagy Bartók mő. Az elıadás tartalmazhat zenei illusztrációkat a hangszernél, ezen kívül képek, ábrák használata is megengedett. A második elıadás anyagát a hallgató maga választja ki, és úgy kell felkészülnie/elıadnia, hogy egy képzeletbeli, zenében járatlan hallgatóság számára is érthetı legyen. Utána mindezeket – az elsı szemeszterhez hasonlóan – az oktató vezetésével együtt megvitatják. Az ellenırzés módja: Aki a félévközi követelményeket nem teljesíti és/vagy akinek a hiányzásai az órák 30 %-át meghaladják, nem kaphat aláírást a tárgyból. Mindkét szemeszter végén gyakorlati jegyet kapnak a hallgatók.

4. A kötelezı, illetve ajánlott irodalom jegyzéke Claude Debussy:Croche úr, a mőkedvelık réme Anton Webern: Írások Tóth Aladár: Válogatott zenekritikák Szabolcsi Bence: Európai virradat

HISTORIKUS ELİADÓI GYAKORLAT Kredit: 2 Félévek száma: 6 Heti óraszám: 2 Óra típusa: Elıadás Értékelés módja: Kollokvium Tantárgyfelelıs: Dr. Bali János

1. A tantárgy általános és specifikus célkitőzései A tantárgy bevezet a „régi” zenék elıadói problémáiba: korabeli notációk, hangszerek, kompozíciós és elıadói elvek, zenélési szokások ismeretébe. Elsıre talán meglepı módon a felölelt idıszak az európai zene kezdeteitıl egészen a 20. század második feléig tart: a mőszaki fejlıdés, például a rádiózás vagy a szintetizátor-technológiák átalakulása már az 1970-es évek egyes darabjait is elıadói szempontból problematikus „régizenévé” tette. A tantárgy specifikus célkitőzése, hogy a hallgatók a különféle stíluskorszakok zenei nyelvtanát megismerve értı elıadásokat hozhassanak létre, ismerkedjenek meg a zenetudomány elıadásmódokra vonatkozó legfrissebb eredményeivel, s maguk is kedvet kapjanak egyes részterületek kutatásához.

2. A tantárgy tartalma Az elıadásokon sorra kerülnek minden korszakkal kapcsolatban a hangszerek, játéktechnikák, intonáció, díszítés és improvizáció kérdései; facsimiléket elemzünk és eredeti forrásokat olvasunk; áttekintjük a legkorszerőbb szakirodalmat. A tanultakat az egész zenélési gyakorlat és az adott korszak kontextusába helyezzük, a lehetséges elıadói attitődöket megvizsgáljuk, és tudatosítjuk, hogy a historikus elıadói gyakorlat bizony modern diszciplína.

3. A tantárgy anyaga szemeszterenkénti bontásban 1. középkor — scientia és usus; a zenei élet színterei a középkorban — a skála, kéz, szolmizáció; hangnemek: különféle korabeli tónus-elméletek — mőfajok és formák — gregorián paleográfia; improvizáció, díszítés, ellenpont, supra librum — korai többszólamú kottaírások; korai zeneelmélet, tankönyvek — a középkor hangszerei; hangszeres zene a középkorban — modális notáció 2. reneszánsz — menzurális kottaírás, tabulatúrák — transzpozíció, musica ficta — a reneszánsz hangszerei; billentyős hangszerek, rövid oktáv, stb. — formák és mőfajok, reneszánsz táncok — díszítés és intabuláció — intonáció, hangolások, többszörös oktávosztások, kromatikus és enharmonikus zene — tankönyvek, zenetanítás, zenei elméletírás 3. barokk/I: — elıadómővész és régizenész; a barokk (bevezetés) — korabeli barokk zeneelmélet; mai könyvek a barokkról — continuo: hangszerek, jelölések, játékmód; tankönyvek régen és ma — hangszerismeret: billentyősök, vonósok (hegedő, gamba, cselló; violone, lirone), fúvósok (cink, dulcián, furulya, fuvola, harsona, trombita). A korabarokk „zenekar”. — kottaírás, tempó és metrum; korabarokk hangszeriskolák

— forrás-olvasás: Caccini, Monteverdi, Frescobaldi, Praetorius — retorika 4. barokk/II: — díszítések — frazírozás — nagybarokk hangszerek — játéktechnika, nagybarokk hangszeres iskolák — táncok zenei jellegzetességei, barokk formatan — forrás-olvasás: Hotteterre, Geminiani, Rameau — forrás-olvasás: Quantz, C. P. E. Bach, Mattheson 5. klasszika — bevezetés: a klasszika fogalma, kialakulása, eszméi — hangszerek; a zongora — iskolák — díszítés, improvizáció, kadencia — notáció, közreadás — zenei elméletírás, zeneesztétika — a koncert 6. romantika és 20. század — romantika: a korszak áttekintése — hangszerek, zenekar. A rézfúvósok. — díszítés és improvizáció. Hangszeres és ének-iskolák — avantgárd mozgalmak és nem-európai hatások; a „mővészet” új fogalma — a 20. század hangszerei. Ütısök. — elektronikus zene: hangszerek és kompozíciós technikák — a hangfelvétel hıskora: zenehallgatás A számonkérés Az egyetem általános szabályzásának megfelelıen az elıadások legalább 60%-án való részvétel az aláírás megszerzésének feltétele. Valamennyi félév kollokviummal zárul, a kiadott tételsor, a jegyzetek és megadott tananyag alapján szóbeli vizsga formájában.

4. A kötelezı, illetve ajánlott irodalom jegyzéke Kötelezı irodalom — Bali János: jegyzetek a historikus elıadói gyakorlathoz (kézirat, 2001–) — Bali János „Régi, historikus, autentikus — modern, modern. Modern!” Muzsika, 2011. szeptember, 28-31. — Bali János: A furulya (Editio Musica, Budapest, 2007) — Bali János: A barokk díszítés iskolája furulyára (Editio Musica, Budapest, 2005) — Péteri Judit szerk.: Régi zene (Zenemőkiadó, Budapest, 1982) — Péteri Judit szerk.: Régi zene 2 (Zenemőkiadó, Budapest, 1987) Ajánlott irodalom — Claude V. Palisca szerk.: Hucbald, Guido and John on Music (Yale University Press, New Haven–London, 1978) — Johannes Tinctoris: The Art of Counterpoint (American Institute of Musicology, 1961) — Girolamo Diruta: Il Transilvano (Venezia, 1593–1609) — Adriano Banchieri: Cartella Musicale (Venezia, 1614) — Claudio Monteverdi: Levelek, elméleti írások (ford. Lax Éva, Kávé, Budapest, 1998) — Jacques-Martin Hotteterre: Principes de la flute (Paris, 1707) — Jacques-Martin Hotteterre: L’art de preluder (Paris, 1719)

— Francesco Geminiani: The Art of Playing on the Violin (London, 1751) — Giuseppe Tartini: L’arte dell’arco (ms, s.d.) — Leopold Mozart: Hegedőiskola (ford. Székely András, Mágus, Budapest, 1998) — Johann Joachim Quantz: Fuvolaiskola (ford. Székely András, Argumentum, Budapest, 2012) — Carl Philipp Emanuel Bach: Versuch […] (Berlin, 1752, 1762; facs. Breitkopf & Härtel, Leipzig, 1981) — Johann Mattheson: Der vollkommene Cappelmeister (újraszedett kiadás, Bärenreiter, Kassel, 1999) — Daniel Gottlob Türk: Klavierschule (Leipzig, 1789) — Barna István szerk.: Örök muzsika - zenetörténeti olvasmányok (Zenemőkiadó, Budapest, 1977) — Oliver Strunk–Leo Treitler: Source Readings in Music History (Norton, London, 1998) — NG — New Grove Dictionary of Music and Musicians (második kiadás, 29 kötet, 2001) — MGG — Musik in Geschichte und Gegenwart (második kiadás, Sachteil: 10 kötet és Personenteil: 17 kötet; Bärenreiter und Metzler, 1994–2007) — Dobszay László: A gregorián ének kézikönyve (EMB Budapest, 1993) — Willi Apel: The Notation of Polyphonic Music, 900–1600 (The Mediaeval Academy of America, Cambridge, Massechusets, 1953) — Peter Gülke–Heinrich Besseler: Schriftbild der mehrstimmigen Musik (VEB Deutscher Musik, Leipzig, 1973) — Leeman L. Perkins: Music in the Age of the Renaissance (Norton, New York–London, 1999) — Christopher Page: Voices and Instruments of the Middle Ages (J M Dent & Sons, London– Melbourne, 1987) — Keith Polk: German Instrumental Music of the Late Middle Ages (Cambridge University Press, Cambridge, 1992) — Leeman L. Perkins– Howard Garey ed.: The Mellon Chansonnier (Yale University Press, New Haven–London, 1979) — Tess Knighton–David Fallows szerk.: Companion to Medieval & Renaissance Music (Oxford University Press, Oxford–New York, 1997) — Karol Berger: Theories of Chromatic and Enharmonic Music in Late 16th c. Italy (UMI, Ann Arbor, Michigan, 1980) — Karol Berger: Musica ficta (Cambridge University Press, 1987) — George Houle: Meter in Music, 1600–1800 (Indiana University Press, 1987) — Howard Mayer Brown: Embellishing Sixteenth-century Music (Oxford University Press, London, 1976) — Richard Erig–Veronika Gutmann: Italian Diminutions (Amadeus–Päuler, Zürich, 1979) — Robert Donington: A barokk zene elıadásmódja (ford. Karasszon Dezsı, Zenemőkiadó, Budapest, 1978) — Betty Bang Mather: Interpretation of French Music from 1675 to 1775 (McGinnis & Marx, New York, 1973) — Dietrich Bartel: Musica Poetica (University of Nebraska Press, 1997) — Kovács Gábor: Barokk táncok (Garabonciás Alapítvány, Budapest, 1999) — Kovács Gábor: Reneszánsz táncok (Garabonciás Alapítvány, Budapest, 1997) — Adolf Beyschlag: Die Ornamentik in Musik (2Breitkopf & Härtel, Leipzig, 1953) — John Henry van de Meer: Hangszerek (ford. Karasszon Dezsı, Zenemőkiadó, Budapest, 1983) — Thom Holmes: Electronic and Experimental Music (Routledge, New York–London, 2002)

HISTORIKUS TÁNC Kredit: 2 Félévek száma: 2 Heti óraszám: 1 Óra típusa: Gyakorlat Értékelés módja: Gyakorlati jegy Tantárgyfelelıs:

1. A tárgy általános és specifikus célkitőzései Ismertesse meg a hallgatóval a reneszánsz és a barokk táncok történetét, típusait, társadalmi funkcióit és különbözı mozgástechnikáit.

2. A tantárgy tartalma A hallgató a tantárgy programja során tanulja meg a reneszánsz táncok mozdulati szerkezetét, a táncok sorozatait és variánsait. Ezen kívül sajátítsa el a barokk zenékhez kapcsolódó lépéstechnikai elemeket és ismerje meg a legfontosabb korabeli koreográfiákat. Tárja fel a hallgató számára azt, hogy a barokk mőfajok (részben a reneszánsz mőfajok is) jelentıs része hogyan kapcsolódik a táncok mozdulatszerőségéhez. Az órák alkalmával a hallgatók felváltva a zenei kíséretben is részt vesznek, ez által részesei annak, amikor zene és tánc együtt formálódik. Ezzel is járuljon hozzá egy még sokrétőbb, még alaposabb hangszeres interpretációs gyakorlathoz.

3. A tantárgy tartalmának szemeszterenkénti bontása, az ellenırzés módja 1. szemeszter A 15-16. század francia (franko-flamand) és olasz táncainak megismerése, a legfontosabb koreográfiák gyakorlati elsajátítása, a korabeli források áttekintése. Számonkérés: a gyakorlati jegy megszerzésének feltétele az órák 80%-án való aktív részvétel, mely magában foglalja a táncok hangszeres kíséretét is. 2. szemeszter A 17-18.század angol, francia és olasz táncainak megismerése, a legfontosabb koreográfiák gyakorlati elsajátítása, a korabeli források áttekintése. Számonkérés: a gyakorlati jegy megszerzésének feltétele az órák 80%-án való aktív részvétel, mely magában foglalja a táncok hangszeres kíséretét is.

3. A kötelezı, illetve ajánlott irodalom jegyzéke Széll Rita: Mővészeti nevelés: - A historikus táncok, - Régi táncok iskolája Kovács Gábor: - Reneszánsz táncok - Barokk táncok

HOSPITÁLÁS Kredit: 2 Félévek száma: 2 Heti óraszám: 2 Óra típusa: Gyakorlat Értékelés módja: Gyakorlati jegy Tantárgyfelelıs: 1. A tárgy általános és specifikus célkitőzései A 9-10. szemeszterben elıírt összefüggı szakmai gyakorlat elıkészítése. Ismerje meg a hallgató azokat a megfigyelési szempontokat, melyek alapján értékelheti az órafelépítést, a tananyag egymásra épülését, a feldolgozott zenei anyaghoz főzıdı, a tanuló egyéni adottságait figyelembe vevı különbözı tanítási módszereket.

2. A tantárgy tartalmának szemeszterenkénti bontása, az ellenırzés módja 1. szemeszter A hallgató a tanítási folyamat egészének megfigyelése érdekében egy vezetı tanárnál hospitál. Cél, hogy betekintést nyerjen az elméleti ismeretek és a gyakorlati tanítás elemeinek kapcsolatába. Ismerje meg a hangszertanítás egyes elemeihez kapcsolódó módszertani elemek gyakorlati alkalmazását. 2. szemeszter: Az állandó vezetı tanár mellett – amennyiben a gyakorlóhely adottságai lehetıvé teszik – a második órában más szaktanárok óráit látogatja, hogy a különbözı tanáregyéniségek oktatási technikáit megismerje. A hospitálásokat mindkét szemeszterben rövid konzultáció követi, ekkor a hallgató felteheti kérdéseit a látogatott órán tapasztaltakkal kapcsolatban. Az ellenırzés módja: A hospitálási naplót a vezetı tanár szignálja alkalmanként. A félév végén gyakorlati jegyet javasol, melyet a tanszékvezetı rögzít az elektronikus rendszerben. 3. A kötelezı, illetve ajánlott irodalom jegyzéke „Az alapfokú mővészetoktatás követelményei és programja” A Szakmódszertan tárgy ajánlott irodalma

IMPROVIZÁCIÓ FURULYÁSOKNAK Kredit: Félévek száma: 4 Heti óraszám: 1 Óra típusa: Értékelés módja: Tantárgyfelelıs: Dr. Bali János

1. A tantárgy általános és specifikus célkitőzései Az improvizáció három szempontból is fontos a hallgatók számára: egyrészt a régi korokban a zenélés mindennapos közegét alkotta, s a megírt darabok („res facta”) gyakran csak egy kikristályosodott improvizációt rögzítettek; másrészt az improvizáció egyre növekvı jelentıségő a kortárs zenében; harmadrészt pedig rendkívül fejlesztı hatású a zenetanulásban, fejleszti a formaérzéket, de különösen a kifejezıkészséget. Pszichológiai haszna, felszabadító ereje szintén nem lebecsülendı. Az óra célja a hagyományos improvizációs formák (organum, cantus firmus, recercare, prelude, táncok, groundok, kadencia, sıt tulajdonképp a díszítés és continuo is ide tartozik) mellett a kortárs improvizációba való bevezetés. A régi korok improvizációjának rekonstruálásakor folyton szembesülni kell azzal az ellentmondással, hogy míg az ı számukra az improvizáció a zenei világuk kutató kitágítása volt, melynek során zenei nyelvük gazdagodott, addig mi stílusgyakorlatként, bizonyos tekintetben zenei világunk leszőkítésével, korlátok közé terelésével kapcsolódhatunk be a régi gyakorlatba. Míg formálisan utánzunk valamit, addig az akkorival épp ellentétes szellemi mozgás húzódik meg mögötte. A zenei hang indulat és forma ellentéte; a zenetanítás során mindkét oldalon fejleszteni kell a növendéket, s a modern improvizáció talán a leghatékonyabb eszköz mind a zenei hang indulati tartalmában, mind a formateremtésben való fejlıdéshez.

2. A tantárgy tartalma A historikus improvizáció elsajátításakor a korabeli instrukciós könyveket, leírásokat használjuk, és egy-egy feladathoz jól körülhatárolt stíluskörbıl veszünk tanulmányozandó mintapéldákat (például a menüettek improvizálásához a 17. század végének francia menüettjét). A modern improvizációba a totális improvizációtól az erısen kötöttig minden belefér. Ezernyi ötletet próbálunk ki; fontos, hogy az improvizációval a pillanatban éljünk, minél érzékenyebbek legyünk a résztvevık ötleteire, irányaira. Cél, hogy a hallgatók önálló kreativitása minél nagyobb teret kapjon. A modern improvizációt vezényléssel kezdjük: egyvalaki vezényel, a többiek játszanak. A vezénylés jeleit, a lehetséges zenei elemeket és megvalósításukat mindig a vezénylı és a játékosok közösen találják ki, ebbıl gyakran valamiféle „sound-painting” alakul ki. Érdekes és a zenei kifejezést nagyon erısítı gyakorlat a mozgással egybekapcsolt, drámai töltető játék: kis színpadi akciók rögtönzése. A tér igénybevétele, belakása is alapvetı pontokon fejleszti a muzsikust, és ez a gyakorlat hamar személyes gesztusokat, problémákat hoz felszínre. Egy modern improvizáció kötıdhet témához, épülhet elıre megszabott elemekbıl, követhet játékszabályokat vagy kialakíthatja saját törvényszerőségeit; lehet hosszú, lehet rövid, történhet sötétben, lehet egymásnak háttal ülve, énekelve, tapsolva, hangszerrel; lehet egy stílusban vagy lehet eklektikus.

3. A tantárgy anyaga szemeszterenkénti bontásban, az ellenırzés módja Mindegyik félév mindegyik óráján foglalkozunk valamilyen modern improvizációval. A historikus anyag az alábbiak szerint rendezıdik el:

1. szemeszter — rögtönzés groundokra: Bergamasca, Passamezzo antico és moderno, Ciaccona, Follia, Passacallia, Ruggiero — Notre Dame-polifónia (énekelve) 2. szemeszter — barokk táncok (menüet, gavotte, sarabande, allemande) — barokk prelude-ök és kadenciák 3. szemeszter — reneszánsz diminutiók — reneszánsz recercarék 4. szemeszter — reneszánsz ellenpont — Basse danse A számonkérés Az egyetem általános szabályzásának megfelelıen a gyakorlati órák legalább 70%-án való részvétel az aláírás megszerzésének feltétele. A gyakorlati jegy a hallgató egész félévben nyújtott teljesítményét értékeli.

4. A kötelezı, illetve ajánlott irodalom jegyzéke — Magnus Liber Organi (Firenze, Bibl. Medicea-Laurenziana Plut. 29.1) — Vatikáni organum-traktátus (Vatikán, Ottoboni ms. lat. 3025) — Diego Ortiz: Tradado de glosas (Roma, 1553) — Dirolamo dalla Casa: Il vero modo di diminuir (Velence, 1584) — Giovanni Bassano: Ricercate, passagi e cadentie (Velence, 1585) — Johannes Tinctoris: The Art of Counterpoint (American Institute of Musicology, 1961) — Girolamo Diruta: Il Transilvano (Venezia, 1593–1609) — Adriano Banchieri: Cartella Musicale (Venezia, 1614) — Jacques-Martin Hotteterre: L’art de preluder (Paris, 1719) — Dances & Countre-dances (Pointel, Amsterdam, 1688) — Daniel Demoivre: Aires Made on Purpose for a Flute (London, 1715) — Charles Dieupart: Six suittes (Amsterdam, 1702) — Jacques-Martin Hotteterre: Pieces pour la Flûte traversière (1708) — Claudio Monteverdi és Henry Purcell: áriák és dalok groundokra — The Division Flute (Walsh, London, 1706) — Carl Philipp Emanuel Bach: Versuch (1753–62) — Johann Joachim Quantz: Fuvolaiskola (ford. Székely András, Argumentum, Budapest, 2012) — Giuseppe Tartini: Traité des agrement (ms, s.d.) — Daniel Gottlob Türk: Klavierschule (Leipzig, 1789) — Robert Donington: A barokk zene elıadásmódja (ford. Karasszon Dezsı, Zenemőkiadó, Budapest, 1978) — Bali János: Furulyaiskola II (Veres Péter Gimnázium, Budapest, 1995) — Bali János: A barokk díszítés iskolája furulyára (Editio Musica Budapest, 2005) — Sáry László: Kreatív zenei gyakorlatok (Jelenkor, Pécs, — Michael Nyman: Experimentális zene (Magyar Mőhely Kiadó, s.l. 2005) — Szabó Csaba: Hogyan tanítsuk korunk zenéjét (Kriterion, Bukarest, 1977) Ajánlott irodalom — NG — New Grove Dictionary of Music and Musicians (második kiadás, 29 kötet, 2001) — MGG — Musik in Geschichte und Gegenwart (második kiadás, Sachteil: 10 kötet és — Anna Maria Busse Berger: Medieval Music and the Art of Memory (University of California Press, 2005) — Leo Treitler: With Voice and Pen (Oxford University Press, 2007) Personenteil: 17 kötet; Bärenreiter und Metzler, 1994–2007)

— Rob C. Wegman: „From Maker to Composer: Improvisation and Musical Authorship in the Low Countries, 1450-1500” Journal of the American Musicological Society Vol. 49, No. 3 (Autumn, 1996), 409–479. — Howard Mayer Brown: Embellishing Sixteenth-century Music (Oxford University Press, London, 1976) — Richard Erig–Veronika Gutmann: Italian Diminutions (Amadeus–Päuler, Zürich, 1979) — Timothy McGee: Improvisation in the Arts of the Middle Ages and Renaissance (Weaterm Michigan University, 2003)

KAMARAÉNEK Kredit: 2 Félévek száma: 8 Heti óraszám: 1 Óra típusa: Gyakorlat Értékelés módja: Gyakorlati jegy Tantárgyfelelıs:

1. A tárgy általános és specifikus célkitőzései A tantárgy leírása: A tantárgy célja: A társas éneklés speciális követelményeinek – tiszta intonáció, precíz ritmusok, homogén hangzás, zenei és dinamikai alkalmazkodó képesség – elsajátíttatása. Az együttmőködési készség, a közös produktum iránti felelısség és a kottaolvasási készség fejlesztése. A kamarazenélés, az egymásra-figyelés gyakorlása nagyobb együttesek keretében, illetve az egyéni karakterek kialakítása 1-1 szerep színpadi jelenetben történı megformálásában.

2. A tantárgy tartalma A hangfaji sajátosságok, egyéni lehetıségek figyelembe vételével az a capella, kamara, valamint az opera- és oratóriumirodalom alkotásainak megismerése, megtanulása, interpretálása, stilisztikai, formatani ismeretek bıvítése. Alkalmanként más tanszakok hangszeresei is csatlakoznak az órai munkához.

3. A tantárgy tartalmának szemeszterenkénti bontása, az ellenırzés módja Óraszám összesen (a teljes képzési idı alatt): 120 óra Kreditérték összesen (a teljes képzési idı alatt): 16 kredit Az aláírás megszerzésének feltétele szemeszterenként a kijelölt mővek elsajátítása mellett egy tanszaki vagy intézeti hangversenyen való szereplés is. Ellenırzés (vizsgamódok): mindegyik szemeszter végén ötjegyő gyakorlati jegy. A 8. szemeszterben a fıtárgy záróvizsga (diplomakoncert) anyagában kell legyen társas vagy kamara mő, opera vagy oratórium részlet, melyben a hallgató számot ad a kamarazenélési kézségeirıl. Végzendı anyag szemeszterenként 2-3 különbözı stílusú mő elsajátítása.

4. A kötelezı, illetve ajánlott irodalom jegyzéke Különbözı összeállítású vokális együttesekre írt mővek a reneszánsztól napjainkig, az együttesek összeállításában széles skálát biztosítva a duettektıl a nagyobb létszámú csoportokig. Válogatás a zenés színpadi irodalom repertoárjából, a korai barokk operáktól napjaink zenéjéig. Forrai Miklós: Duettek nıi hangokra zongorakísérettel I.-II. (EMB) Füzesséry Tibor: A kamaraének mesterei (EMB) Kerényi Miklós György: Énekiskola IV. kötet: Társasének Kodály: 8 kis duett Kodály: Epigrammák

Schumann: Duettek: op. 34., op. 43.,op. 78. Schumann: Spanische Liebeslieder op. 138 Schumann: Spanisches Liederspiel op. 74. Mendelssohn: Duettek op.63. Brahms: Duettek: op. 20, op. 28, op. 61, op. 66, op. 75 Brahms: Liebesliederwaltzer, Neue Liebesliederwaltzer

Haydn: Mehrstimmige Gesänge Mozart: 6 Nocturnos Cherubini: Duette Händel: 6 Duette Duette und Terzette (Mitteldeutsche Verlag) Rossini: Duettek Schubert: Werke für mehrere Singstimmen (Peters) A. Dvořak: 4 Duette (Simrock-Berlin) B. Britten: Vocal duets (Boosey and Hawkes) Haydn: Die Jahreszeiten Haydn: Die Schöpfung Mozart: Requiem Pergolesi: Stabat mater J.S. Bach: Magnificat, h-moll mise, kantáták, passiók Donizetti: Tibi soli peccavi (klarinét) Händel: 9 deutsche Arien (hegedő, fuvola) Respighi: Il tramonto (8 vonósnégyes) Spohr: 6 német dal op. 103 (klarinét) Strauss: Alphorn (kürt) W. A. Mozart: Bastien und Bastienne, Die Zauberflöte La clemenza di Tito Le nozze di Figaro Cosi fan tutte Humperdinck: Hänsel und Gretel (Schott)

KAMARAZENE (FAFÚVÓS) Kredit: 2 Félévek száma: 8 Heti óraszám: 1 Óra típusa: Gyakorlat Értékelés módja: Gyakorlati jegy Tantárgyfelelıs:

1. A tárgy általános és specifikus célkitőzései A társas zenélés speciális követelményeinek – precíz ritmusjáték, zenei, dinamikai, valamint intonációs alkalmazkodó képesség, egységes artikuláció és frazeálás – elsajátíttatása. Az együttmőködési készség, a közös produktum iránti felelısség fejlesztése.

2. A tantárgy tartalma A kamarazene irodalom alkotásainak megismerése, megtanulása, interpretálása, stilisztikai és formatani ismeretek bıvítése. A kamaracsoportok összeállítása függ az egyes fafúvós tanszakok hallgatói létszámától. Kívánatos, hogy a képzés ideje alatt a növendékek különbözı formációkban vegyenek részt, azonban legalább 1, esetleg 2 szemeszteren keresztül kamarazenéljenek fúvósötös összeállításban.

3. A tantárgy tartalmának szemeszterenkénti bontása, az ellenırzés módja A kamaraóra az ellenırzés alapja, amely megmutatja a hallgatók felkészültségét, tudásuk gyarapodását. A nyilvános szereplések során is értékelhetık a produkciók, a csoport és az egyének teljesítménye. A kamaracsoportok szemeszterenként legalább egy növendékhangversenyen vagy meghallgatáson lépnek fel, és két mővet vagy egy zenemő minimum 2 tételét adják elı koncertszerően. A záróvizsgán lehetıleg egy teljes kamaramővet szólaltatnak meg a hallgatók.

4. A kötelezı, illetve ajánlott irodalom jegyzéke Különbözı összeállítású kamaramővek a barokktól napjainkig. Duettek: Telemann: Kánonszonáták (bármely hangszeren) Mozart: B-dúr szonáta (fagott – cselló) Beethoven: 3 duó (klarinét – fagott) Bozza: Szonatina (fuvola – fagott) Poulenc: Duo (klarinét – fagott) Triók: Händel: Német áriák (fuvola – ének – continuo) Vivaldi: a-moll szonáta (fuvola – fagott – csembaló) Bach: Trioszonáta a Musicalisches Opfer-bıl (fuvola – hegedő – continuo) Haydn: Londoni triók Devienne: Trio (fuvola – fagott – csembaló) Mozart: Kegelstatt trio (klarinét – brácsa – zongora) Beethoven: Serenade (fuvola – hegedő – brácsa) Beethoven: G-dúr Trio (fuvola – fagott – zongora) Kuhlau: Trio Op.119. (2 fuvola – zongora) Schubert: Pásztor a sziklán (ének – klarinét – zongora) Weber: g-moll Trio (fuvola – cselló – zongora) Weissenborn: 3 fagott trió

Glinka: Patetikus trio (klarinét – fagott – zongora) Reger: Szerenád D-dúr és G-dúr (fuvola – hegedő – brácsa) Ravel: Madagaszkári dalok (fuvola – ének – zongora) Poulenc: Trio (oboa – fagott – zongora) Maros Rudolf: Szerenád (oboa – klarinét – fagott) Francaix: Trio (oboa – klarinét – fagott) Kvartettek: Mozart fuvolanégyesek (fuvola – hegedő – brácsa – cselló) Mozart: Oboanégyes (oboa – hegedő – brácsa – cselló) Stamitz: F-dúr fagottkvartett (fagott – hegedő – brácsa – cselló) Danzi: 3 kvartett (fagott – hegedő – brácsa – cselló) Rossini: 3 szonáta (fuvola – oboa – klarinét – fagott) Francaix: Quatour (fuvola – oboa – klarinét – fagott) Sosztakovics: Scherzo 4 fagottra Devienne: Kvartett (fagott – hegedő – brácsa – cselló) Sutermeister: Kvartett (trombita – 2 klarinét – fagott) Kvintettek: Danzi fúvósötösei Reicha fúvósötösei Mozart: B-dúr és F-dúr divertimentók (átirat fúvósötösre) Haydn: C-dúr, F-dúr és A-dúr fúvósötösök (átirat) Schubert: Variációk egy saját témára (átirat) Ibert: 3 darab fúvósötösre Francaix: Fúvósötös Ránki György: Pentaerofonia (fúvósötösre) Hidas Frigyes: II. és III. fúvósötös Ligeti György: 10 bagatell Ligeti György: 6 bagatell Maros Rudolf: Musica leggiera Farkas Ferenc: Szerenád Farkas Ferenc: Régi magyar táncok M. Arnold: 3 tengerészdal Járdányi Pál: Változatok egy magyar népdalra Mozart: Klarinétkvintett (klarinét – 2 hegedő – brácsa – cselló) Brahms: Klarinétkvintett (klarinét – 2 hegedő – brácsa – cselló) Mozart: Esz-dúr zongoraötös (oboa – klarinét – fagott – kürt – zongora) Beethoven: Esz-dúr zongoraötös (oboa – klarinét – fagott – kürt – zongora) Danzi: Zongoraötös (oboa – klarinét – fagott – kürt – zongora) Weber: Klarinétkvintett (klarinét – 2 hegedő – brácsa – cselló) Szextett és nagyobb együttesek: Haydn divertimentói (2 oboa – 2 fagott – 2 kürt) Haydn: B-dúr divertimento (4 oboa – 3 fagott – kontrafagott) Mozart divertimentói (2 oboa – 2 klarinét – 2 fagott – 2 kürt) Mozart: Esz-dúr és c-moll szerenádok (2 oboa – 2 klarinét – 2 fagott – 2 kürt) Beethoven: Rondino (2 oboa – 2 klarinét – 2 fagott – 2 kürt) Beethoven: Esz-dúr oktett (2 oboa – 2 klarinét – 2 fagott – 2 kürt) Schubert: Variációk egy saját témára – átirat (2 fuvola – 2 oboa – 2 klarinét – 2 fagott – 2 kürt) Kramař: Oktettek (2 oboa – 2 klarinét – 2 fagott – 2 kürt) Lachner: Oktett (fuvola – oboa – 2 klarinét – 2 fagott – 2 kürt)

Bizet: Kis szimfónia (fuvola – 2 oboa – 2 klarinét – 2 fagott – 2 kürt) Bizet: Gyermekjátékok szvit – átirat (2 fuvola – 2 oboa – 2 klarinét – 2 fagott – 2 kürt) Poulenc: Sextour (fuvola – oboa – klarinét – fagott – kürt - zongora) Debussy: A lenhajú lány – átirat (fuvola – oboa – 2 klarinét – 2 fagott – 2 kürt) Szaxofonegyüttesre írt mővek: Ibert: Histoires (Fl., Ob., Cl., Sax-alto, Cor, Fg.) Milhaud: La création du Monde (2 Viol., Sax-alto, Vcelle., Contreb., 2 Fl., Ob., Fg., 2Cl., Cor., 2 Trp., Trb., Piano) Hindemith: Trio Op.47. (sax-tenor, alto, Piano) Walton: Facade (ének, Fl., Cl., Cl-bass, Alto-sax, Trpt., Vcelle, Percuss.) Webern: Quartet Op.22 (Viol., Cl., Tenorsax., Piano) Villa-Lobos: Choros Nr.7 (Fl., Ob., Cl., Alt-sax., Fg., Viol., Vcelle., Tam-tam) Villa-lobos: Sextuor Mystique (Fl., Ob., Sax-alto, Guitarre, Celesta, Harp.) Villa-lobos: Quatuor (Fl., Sax-alto, Celesta, Harp és nıikar) Grovlez: Suite (Alt-sax.,2 Viol., Alto., Vcelle., Contreb., Cor., Fl., Harp) Andriessen: Hommage á Milhaud (Fl., Ob., Cl., Alt-sax., Fg., Trp., Trb., Viol., Alto., Vcelle) Absil: Phantasmes (ének, Sax-alto, Piano, Percuss.) Dubois: Les Treteaux (Fl., Sax-alto, Piano) Caplet: Legende (2Fl., Ob., Cl., Sax-alto, Contrebassa) Tomasi: Printemps (Fl., Ob., Cl., Sax-alto, Cor., Fg.) Klasszikus furulya szakirányon: Középkori zene (Landini, Jacopo da Bologna, Machaut, Vitry) 15. századi zene (Dufay, Josquin des Pres, Bensois, Hoffhaimer) 16. századi zene (Arcadelt, Willaert, Rore, A. Gabrieli, Jannequin, és különbözı táncgyőjtemények) 17. századi zene (Byrd, Gibbons, Mico, Dowland, M. Locke, Marini, Falconieri, Rossi, és a korabeli magyarországi győjtemények) 18. század (Naudot, Dornel, Boismortier, Telemann, Sanmartini, Pepusch, Valentine, D. Purcell, Matthesohn, és a korabeli magyarországi győjtemények) 20. század (Bedings, Poser, Maasz, Staeps, Hindemith, Bartók, Stravinsky)

KAMARAZENE – KÜRT, TROMBITA, HARSONA, TUBA SZAKON Kredit: 2 Félévek száma: 8 Heti óraszám: 1 Óra típusa: Gyakorlat Értékelés módja: Gyakorlati jegy Tantárgyfelelıs:

1. A tárgy általános célja, specifikus célkitőzései A képzés a társas zenélés alapvetı törvényszerőségeinek megismerését, a különféle formációjú együttesekben megnyilvánuló alkotási lehetıségek feltárását kívánja megvalósítani. A mővek stiláris jegyeinek, formai szerkezetének, a szólamok belsı összefüggéseinek megismerése által az önálló analizáló készség kialakítása az egyik fı feladat. Az együttesben résztvevı személyiségek játéktudásának és zenei ízlésének összehangolása, ezek lehetıségeinek optimális szintre emelése a közös cél, amelynek elérése által valósul meg az ideális produkció. Az alkalmazkodás, illetve irányítás, egymás elfogadása, a közös felelısségérzet, a munkamorál erısítése nélkülözhetetlen elemei a társas zenélésnek, és különösen fontosak a zeneiskolai tanár számára, aki a zenén keresztül fejti ki pedagógiai tevékenységét. A minél szélesebb és színesebb repertoár megismerésében teret kell kapnia a zeneiskolások számára írott illetve ezen e hangszeres szinten játszható mővek felkutatásában.

2. A tantárgy tartalma Ismertesse meg a rézfúvós kamarazene különbözı törvényszerőségeit, mőfaji variánsait, azok formavilágát. Tanulmányozza a különbözı korok stílusjegyeit, kísérje figyelemmel az elıadói stílus változásait. Adjon lehetıséget különbözı hangszer-összeállítású (vonós, fúvós, zongora) kamaramővek eljátszására, feldolgozására, a résztvevı hangszerek játéktechnikájának, hangzási lehetıségeinek, zenei kifejezésmódjának megismerésére, összecsiszolására. Értelmezze a kortárs szerzık mőveiben megjelenı kottagrafikai lejegyzéseket. Térjen ki a zeneiskolai kamararepertoár feldolgozására, átjátszására.

3. A tantárgy tartalmának szemeszterenkénti bontása, az ellen ırzés módja A tananyagot a kamaracsoportok összetételétıl függıen választja ki a tanár. Kívánalom, hogy a fent felsorolt kamaramőfajok (trombitaegyüttes, kürtegyüttes, harsonaegyüttes, duó, trió, kvartett, kvintett, sextett, septett, rézfúvós együttes és különbözı hangszerekbıl álló együttesek) közül egy-egy hallgató minél többféle formációban szerepeljen. A szemeszterenkénti bontás elsısorban ajánlás, függ a hallgatók összetételétıl és felkészültségüktıl. 1. szemeszter: Részvétel saját hangszerébıl összeállított együttesben, 2. szemeszter: Duó, trió, kvartett tagjaként 3-4 szemeszter: Rézfúvós kvintett, Sextett tagjaként 7-8 szemeszter: Részvétel különbözı hangszercsoportokhoz tartozó hangszerekbıl álló kamaracsoportban Ellenırzés módja: Gyakorlati jegy Vizsgakövetelmény: 15 perc körüli idıtartamban egy teljes mő vagy tételek eljátszása.

A fıtárgyi záróvizsgakoncert keretében egy kamaramő megszólaltatása, mely alkalmával a hallgató bizonyítja, hogy birtokában van a tantárgy céljaiként megjelölt elvárásoknak.

4. A kötelezı, illetve ajánlott irodalom jegyzéke: Kürt: Kürtegyüttesek: Jan Koetsier: Konzertante Musik Für Acht Hörner; G.F.Handel: Six pieces from the Water Musik, Hallelujah Chorus from 8 horn; Johann Ludwig Bach: Prelude /8 kürt/ Beethowen: Egmont ouverture / 8 kürt/ Rossini: Tell Vilmos nyitány /8 kürt/ Duók: Mozart: Zwölf Duette, Hajdú Lóránt, Rékai Iván: 7-7 duos for two Horns; Horn Duette alter Meister heft 1-2; Kürt triók és kvartettek: Eduard Poldini: Serenad; Anton Richter: Sechs Stücke für Hornqartet: J.Molter: Symphony in C; W. A. Lütgen: Quartet; Mityusin: Konzertino; Tscherepin: Quartet, Werner Pirchner: Born for Horn; Henri Tomasi: Petite Suite; Kerry Turner: Americana, Marigge of Figaro, Rule Britannia, Fanfare for Barcs; Bernhard Weber: Quartett No 1-2. Kürt és más hangszer: R.Strauss: Alphorn; Hoffmeister:Quintett; Haydn: Esz-dur Trio divertimento; C. Stamitz: Trio; Mozart: Es-dur kürtkvintett; Brahms: Es-dur trio; Kerry Turner: Sonata for Horn and strings, 6 Lives of Jack Mc Bride; Sperger: Cassatione; Max Bruch: Trios; Hellmuth Pattenhausen: Goethe Trio; Verdi: Cameleon trio Zeneiskolai tananyag: Oscar Franz: Kürtkvartett gyüjtemény; Hermann Neuling: Jagd-Quartett Mai szerzık: Hidas Frigyes, Kocsár Miklós, Hollós Máté. Darvas Ferenc, Balassa Sándor, Csemiczki Miklós, Huszár Lajos, Láng István, Lendvay Kamilló, Orbán György, Petrovics Emil, Szokolay Sándor, Szöllısy András, rézfúvós kamaramővei. Trombita: Trombitaegyüttesek: Gabrieli, Biber, A. D. Philidor, J. E. Altenburg, Dauverné, Diabelli mővei; Genzmer: Capriccio für 5 Trompeten, V. Reynolds: Music For 5 Trumpet, E. Ewazen: Prelude and Fugue for Trumpet Choir Rézfúvós kamarazene: Triók: P. Dubois, H. Tomasi, F. Poulenc, Dubrovai, Kocsár Miklós, Leroy Anderson Kvartettek: G. Gabrieli: Canzonák, G.Reiche: Quartettek Kvintettek: S. Scheidt, T. Susato, G. Farnaby, M. Locke, mővei, W. Ewald: Quintettjei, M. Arnold, A. Previn, J. Koutsier, E. Bozza mővei Magyar kortársszerzık: Balassa Sándor, Csemiczki Miklós, Hidas Frigyes, Huszár Lajos, Láng István, Lendvay Kamilló, Orbán György, Petrovics Emil, Szokolay Sándor, Szöllısy András rézfúvós kamaramővei. Különbözı hangszer összeállításokra írott mővek: Casella: Serenata, Sutermeister: Serenad No2., Francaix: Le Gay Paris, Saint-Saens: Septour, Dubois: Septett, P.Gabaye: Recreations, Zeneiskolai tananyag: Madrigálok és preklasszikus táncok (Edito Musica), Gervaise: Partiták és táncok (Editio Musica), Hidas: Quartettino, Edzésminták

Harsona: Harsona kvartettek: M. Praetorius: Französische Tänze, Mozart: Doppelfuge, J. S. Bach: g-moll fuga, V. fuga (in D), Air, Saint-Saens: Adagio, Edward Grieg: Landsighting, Bozza: Trois Pieces, Robert Jordahl: Four short dances, E. S. Solomon: Fiesta, Jeffry Agrell: Gospel Time, Dubensky: Prelude et Allegro, G. Gershwin: „A Portrait” Rézfúvós kamarazene: Triók, kvartettek, kvintettek lásd. a trombita irodalomnál Különbözı hangszer összeállításokra írott mővek: Saint-Saens: Septour; Dubois: Septett; P.Gabaye: Recreations Tuba: Rézfúvós kvintett tagjaként lásd a trombitairodalomnál.

KAMARAZENE – VONÓS TANSZÉK Kredit: 2 Félévek száma: 8 Heti óraszám: 1 Óra típusa: Gyakorlat Értékelés módja: Gyakorlati jegy Tantárgyfelelıs:

1. A tárgy általános és specifikus célkitőzései A kamarazene minden társas hangszeres tevékenység kiindulópontja, melynek keretében a hallgató a fıtárgyi munka során elsajátított technikai és zenei készségeket, ismereteket a gyakorlatban alkalmazhatja. Feladat az együttesben szereplı hallgatók zenei ízlésének és hangszeres felkészültségének összehangolása. A tantárgynak kiemelkedı szerepe van mind a hallgató önállóságának fejlesztésében, mind a leendı oktatási tevékenységének elıkészítésében. Építi a ritmikai, metrikai és intonációs beilleszkedést, a figyelem megosztásának képességét, a dinamikai arányérzéket, a hangszínekhez való alkalmazkodóképességet, a közös zenei artikulációt A hallgatók a kamarazenélés során a zenei tartalom közös megfejtésén túl megtanulják a zenei szerepek felismerését, elsajátítják az irányítás és alkalmazkodás képességét. Feladat a játszott mővek partitúrából való megértése, önálló feldolgozása, valamint a lapról játék fejlesztése. A tantárgy segítségével elmélyítik a különbözı stíluskorszakokról, formai, harmóniai megoldásokról szerzett ismereteiket. A hegedős, mélyhegedős és csellista hallgatók 2 szemeszteren keresztül a kamarazene keretében vonósnégyes formációban végzik tanulmányaikat. Ez a vonós kamarazenélés legegységesebb mőfaja, itt érvényesül legérzékenyebben a tiszta intonáció, hangzásvilág, plasztikus artikuláció, ritmikai és metrikai egységesség.

2. A tantárgy tartalma Az elızı pontban foglaltak megvalósítása.

3. A tantárgy tartalmának szemeszterenkénti bontása, az ellenırzés módja Didaktikai cél a hallgatók minél több formációban való képzése (homogén vonós formációk: duók, vonóstriók, vonósnégyesek, vonós kvintettek, szextettek; zongorával való szonátázás, zongorástrió, zongoranégyes, zongoraötös; kamarazenélés fúvósokkal is). A különféle zenei stílusok minél szélesebb skálájának beiktatása a tananyagba. A lapról játék fejlesztése könnyebben követhetı zenemőveken keresztül. A számonkérés félévenkénti meghallgatás - lehetıleg növendékhangverseny - formájában: egy zenemő, vagy részlete(i)nek elıadása. Nem kaphat aláírást, aki hiányzásaival veszélyezteti a közös munkát.

4. A kötelezı, illetve ajánlott irodalom jegyzéke A különbözı zenei stílusok kamaradarabjaiból: Barokk szonáta-irodalom Klasszikus, romantikus, 20. századi szonáták, duók, vonós- és zongorás triók, zongora- és vonósnégyesek , vonós és zongorás kvintettek. Kamaramővek fúvós hangszerrel, gitárral kibıvítve A vonósnégyes keretein belül a tanulandó mővek közt szerepeljen egy Haydn vonósnégyes nyitótétele. Devich Sándor: Mi a vonósnégyes? Budapest, 1985.

KAMARAZENE ( ZONGORÁS) Kredit: 2 Félévek száma: 8 Heti óraszám: 1 Óra típusa: Gyakorlat Értékelés módja: Gyakorlati jegy Tantárgyfelelıs:

1. A tárgy általános célja és specifikus célkitőzései A már megszerzett ismeretanyagra és gyakorlati tapasztalatokra épülı képzés a társas zenélés alapvetı törvényszerőségeinek megismerését, a különféle formációjú együttesekben megnyilvánuló alkotási lehetıségek feltárását kívánja megvalósítani. A mővek stiláris jegyeinek, formai szerkezetének, a szólamok belsı összefüggéseinek megismerése által az önálló analizáló készség kialakítása az egyik fı feladat. Az együttesben résztvevı személyiségek játéktudásának és zenei ízlésének összehangolása, ezek lehetıségeinek optimális szintre emelése a közös cél, amelynek elérése által valósul meg az ideális produkció. Az alkalmazkodás illetve irányítás, egymás elfogadása, a közös felelısségérzet, a munkamorál erısítése nélkülözhetetlen személyiségjegyei a társas zenélésnek, és különösen fontosak a zeneiskolai tanár számára, aki legtöbb esetben a kamaramuzsikálásban találja meg a közös alkotás örömét, és maga is a zenén keresztül fejti ki pedagógiai tevékenységét. A minél szélesebb és színesebb repertoár megismerésében teret kell kapnia a zeneiskolások számára írott, illetve ezen a hangszeres szinten játszható mővek felkutatásának is. A zongora szakos hallgatók számára a kamarazene rendkívül sokféle formációban való szerepvállalást tesz lehetıvé. Törekedni kell rá, hogy hallgató a nyolc szemeszter folyamán lehetıleg minél többféle összeállítású együttesben vegyen részt. Az eltérı formációk specifikus problémákat is felszínre hoznak. Szinte minden hangszernek más a hangereje, más a hangindítások, fúvósoknál a levegıvételek jellege, nem is beszélve a nagyobb együttesekrıl. Törekedni kell arra, hogy a duók és triók mellett alakuljon minél több kvartett, kvintett és szextett is. Így a hallgatóknak lehetıségük nyílik olyan remekmővek alapos megismerésére is, melyek megszólaltatását összeállításuk különlegessége miatt tanulmányaik után valószínőleg már nehezebb lenne megszervezni (például: Mozart és Brahms zongoranégyesei, Mozart és Beethoven kvintettjei fúvósokkal, Poulenc: Szextett, stb.). A négykezes és kétzongorás kamarazenében a zongoristák egy azonos, általuk jó ismert hangszer játékosával zenélnek együtt. Ennek ellenére ez éppen olyan specifikus hozzáállást kíván meg tılük, ahogy minden más kamarazenei formáció (fúvós, vonós, énekes, stb.) is. A hangszer jellegébıl adódóan a hangok megszólalása rendkívül egzakt, így önmagában az együttjáték is igen nagy figyelmet, összeszokottságot igényel. A pedálozásra külön figyelmet kell fordítani, ez egészen máshogy mőködik, mint szólóban vagy más összetételő kamaracsoportoknál: kétzongorázásnál az ugyanolyan hangokat adó hangszerek közül csak a sajátunkét tudjuk kontrollálni, ez viszont elengedhetetlen feltétele a zavaros vagy túldimenzionált hangzás elkerülésének. Négykezeseknél ez annyiban tér el, hogy csak az alsó szólamokat játszó játékos kezeli a pedált, tehát az ideális közös hangzás eléréséhez gyakran megkülönböztetett figyelmet kell szentelni a játéktechnikának. A két elıadó zenei habitusát, gondolkodásmódját a legmesszebbmenıkig össze kell hangolni - természetesen ez más összetételő kamarazenei formációknál is igaz, de a hangzás egyanyagúsága miatt itt fokozottan érvényes. A repertoár igen gazdag eredeti mővekben is, átiratok terén pedig a zeneirodalom óriási része hozzáférhetı. Célszerő eredeti mővekkel kezdeni, tanulmányozni azok faktúráját, hangzásképeit, különbözıségüket a szóló zongoradarabokétól. Erre nagyszerő lehetıséget nyújtanak azok a mővek, melyeket szerzıjük többfajta felrakásban is megalkotott (például

Brahms az Op. 39-es keringık egy részét szóló, négykezes és kétzongorás verzióban is megírta). Késıbb érdemes tanulmányozni az átiratokat, a letétek felrakását, a zenekari hangszerek „utánzásának” lehetıségeit, stb. A négykezesezésnek a tanárképzéshez kapcsolódva is rendkívül nagy a jelentısége: a zenét tanuló gyermek egyik legfontosabb zenei élményforrása lehet, amikor tanárával együtt ad elı egy darabot a zongoraórán vagy koncerten. A négykezes mő órán történı közös gyakorlása a növendék szóló darabjainak gyakorlásmódját is fejlesztheti, javíthatja. A négykezesezés tanításának így szinte elengedhetetlen feltétele a tanár korábbi saját tapasztalata.

2. A tantárgy tartalma Lásd 1. pont

3. A tantárgy tartalmának szemeszterenkénti bontása, az ellenırzés módja Maga a kamaraóra az ellenırzés alapja, amely megmutatja a hallgatók felkészültségét, tudásuk gyarapodását. Ezenkívül a nyilvános szereplések során értékelhetık a produkciók, a csoport és az egyének teljesítménye. A fıtárgyi záróvizsgán (8. szemeszter) kötelezı egy kamaradarab, ami lehetıleg egy teljes kamaramő megszólaltatását jelenti.

4. A kötelezı, ill. ajánlott irodalom jegyzéke A repertoár oly sokszínő és gazdag, hogy az alábbiakban csak néhány meghatározó szerzı szerepel. A lista bármivel kiegészíthetı. Négykezes és kétzongorás irodalom: Mozart négykezes szonátái Schubert négykezes zongoramővei Liszt négykezes átiratai Debussy négykezes és kétzongorás darabjai Bartók: 7 darab a Mikrokozmoszból – két zongorára Kurtág: Játékok; Átiratok Machaut-tól J.S.Bach-ig Zongorás kamarazene más hangszerekkel (csak a legfontosabb szerzıket felsorolva): Duók: Bach, Mozart, Beethoven, Schubert, Brahms, Grieg, Debussy, Ravel, Bartók, Prokofjev, Hindemith, Poulenc Triók: Haydn, Mozart, Beethoven, Schubert, Mendelssohn, Brahms, Csajkovszkij, Ravel, Bartók, Poulenc, Sosztakovics Zongoranégyesek: Mozart, Schumann, Brahms, Fauré Zongoraötösök: Mozart, Beethoven, Schubert, Schumann, Franck, Brahms, Dvořák, Dohnányi, Sosztakovics Szextett: Poulenc

KORREPETÍCIÓ (MINDEN SZAKON, KIVÉVE MAGÁNÉNEK) Kredit: 0 Félévek száma: 8 Heti óraszám: 1 Óra típusa: Gyakorlat Értékelés módja: Aláírás megszerzése Tantárgyfelelıs:

1. A tantárgy általános és specifikus célkitőzései: A tantárgy tanításának célja, hogy biztosítsa az adott mő megszólaltatásának teljességét. Ezen belül további feladat, hogy a hallgató a kísérı tanárral való közös játék során nemcsak a mővek alapos megismeréséhez, hanem az interpretációs munka sokféle eleméhez, eszközéhez győjtsön tapasztalatot. Emellett lehetıség nyílik a szólista irányítási képesség elsajátítására, valamint segítséget nyújt az intonáció gyakorlásában.

2. A tantárgy tartalma A hangszeres fıtárgy programját követi, különbözı zenei korszakok különbözı mőfajú darabjainak koncertszerő elıadásra való felkészítésével.

3. A kötelezı, illetve ajánlott irodalom jegyzéke Megegyezik az adott fıtárgynál felsoroltakkal.

KORREPETÍCIÓ (MAGÁNÉNEK) Kredit: 0 Félévek száma: Heti óraszám: 2 Óra típusa: Értékelés módja: aláírás Tantárgyfelelıs:

1. A tantárgy általános és specifikus célkitőzései A tantárgy célja, hogy a hallgató alaposabban megismerkedhessen a zenemővel, kialakíthassa zenei elképzelését a mő egészérıl a korrepetitor tanár segítségével. A technikai és zenei problémákat meghallva a kísérı tanár figyelmezteti a hallgatót, mellyel önkontroll fejlesztést indít el. Ez a tevékenység az önálló munkára nevelésben kap kiemelkedı szerepet. A tantárgy feladata a mő stílusának, dinamikájának, zenei megformálásának, illetve a nyelvi artikulációnak, kiejtésnek és értelmezésnek kialakítása.

2. A kötelezı, illetve ajánlott irodalom jegyzéke Megegyezik a magánének fıtárgynál felsoroltakkal.

KORTÁRS ZENEI ELİADÓI GYAKORLAT Kredit: Félévek száma: 2 Heti óraszám: 1 Óra típusa: Értékelés módja: Tantárgyfelelıs:

1. A tárgy általános és specifikus célkitőzései A tantárgy fı célja a hallgatók bevezetése a 20–21. század zenéjébe: saját hangszerük új technikai lehetıségeinek, új virtuóz szólóirodalmának és kamarazenei repertoárjának megismerése. További célok: más hangszerek repertoárjával való ismerkedés, az elektronika használatának alapjai és az avantgárd komponáláshoz való kedvcsinálás.

2. A tantárgy tartalma A klasszikus és neo-avantgárd fontosabb szerzıi életmővének áttekintése: melyik szerzınél milyen szóló-mőveket és kamarazenei darabokat találunk. Néhány stílusirányzat és kiemelt szerzı gondolati hátterének, szellemtörténeti jelentıségének elemzése. Fontos mővek technikai és zenei problémáinak áttekintése. Az elektronikus zene alapjai: hangszertörténet és stúdió-ismeretek. Az alternatív hangképzési lehetıségek tanulmányozása valamennyi hangszeren; komponálás alternatív hangképzési módokkal.

3. A tantárgy tartalmának szemeszterenkénti bontása, az ellenırzés módja 1. szemeszter — Schönberg, Webern, Berg, Stravinsky, Bartók, Ives, Varèse, Messiaen, Stockhausen, Cage, Boulez, Nono, Berio, Xenakis, Reich, Brown, Wolf életmővének és mőjegyzékének áttekintése — az alább a „Kötelezı irodalom” alatt felsorolt mővek és részleteik játéktechnikai elemzése, elıadási kérdéseinek taglalása — az egyes hangszerek technikai lehetıségeirıl írott tanulmányok, kottaelıszavak felkutatása és megismerése 2. szemeszter: — a hallgatók bemutatják saját hangszereik standard és alternatív hangképzési lehetıségeit; — egyénileg vagy kisebb csoportokban avantgárd formálási elvek alapján, alternatív hangképzési módszerekkel kompozíciókat hoznak létre — alapismeretek a mikrofonokról, hangszórókról, keverıpultokról, hangrögzítési és tömörítési eljárásokról — az elektronikus hangszerek története — additív és szubtraktív hangszintézis bemutatása és kipróbálása — hangkezelı és kompozíciós szoftverek Számonkérés módja: Az egyetem általános szabályzásának megfelelıen a gyakorlati órák legalább 70%-án való részvétel az aláírás megszerzésének feltétele. Az elsı félév végének gyakorlati jegyéért egy kiválasztott avantgárd szerzı vagy mő ismertetését kell elkészíteni 10.000–15.000 karakter terjedelemben (a dolgozat értékelése elégtelen, amennyiben az oktató inkorrekt anyagfelhasználást talál benne).

A második félév végének gyakorlati jegyéért a hallgató által komponált, alternatív hangképzést alkalmazó darabot kell beadni és eljátszani, legkésıbb az utolsó órán.

4. A kötelezı, illetve ajánlott irodalom jegyzéke — Arnold Schönberg: Pierrot Lunaire — Anton Webern: Hat bagatell Op.9, Öt kánon Op.16, Hat dal, Op.14 — Stravinsky: Histoire du soldat — Charles Ives: The Unanswered Question, Dalok — Varèse: Ionisation, Integrales — Messiaen: Vingt regards, Soixante-quatre durées — Karlheinz Stockhausen: Kontra-Punkte, Spiral, Stop, Aus den sieben Tagen, Tierkreis, Klavierstücke, Kontakte — John Cage: Sonatas & Interludes, Three, First Construction, Music for Marcel Duchamp, Child of Tree — Pierre Boulez: Le marteau sans maitre, Douze notations, …explosante-fixe… — Luciano Berio: Sequenza I–IX — Steeve Reich: Clapping, Music for 18 instruments, Piano Phase — Tom Johnson: Les vaches de Narayana — Frederik Rzewsky: Les moutons de Panurge — Earle Brown: December 1952 — Salvarore Sciarrino: L’alibi della parola, Luci mie traditrici — Kurtág: Játékok, Beckett-dalok, Hölderlin-dalok, Jelek-játékok-üzenetek — Ligeti: Nouvelles aventures, Musica ricercata — Jeney Zoltán: Being Time, dalok — Sáry László: Kreatív zenei gyakorlatok, Tánczene — Vidovszky László: Schröder halála, Autokoncert, Renorand, Szóló obligát kísérettel — Csapó Gyula: Kézfogás lövés után, No halld meg Eduard, Trigonometria Seherezádénak — NG — New Grove Dictionary of Music and Musicians (második kiadás, 29 kötet, McMillan, New York, 2001) — MGG — Musik in Geschichte und Gegenwart (második kiadás, Sachteil: 10 kötet és Personenteil: 17 kötet; Bärenreiter und Metzler, 1994–2007) Ajánlott irodalom — Paul Griffiths: Modern Music (J M Dent & Sons, London–Toronto–Melbourne, 1981) — Eric Salzman: A 20. század zenéje (Zenemőkiadó, Budapest, 1980) — Thom Holmes: Electronic and Experimental Music (Routledge, New York–London, 2002) — Anton Webern: Elıadások, írások, levelek (ford. Maurer Dóra és Várnai Péter, Zenemőkiadó, Budapest, 1983) — Aaron Copland: Az új zene (Zenemőkiadó, Budapest, 1973) — Henry Cowell: New Musical Resources (1930) — John Cage: A csend (ford. Weber Kata, Jelenkor, Pécs, 1994) — Vidovszky László–Wéber Kristóf: Beszélgetések a zenérıl (Jelenkor, Pécs, 1997) — Michael Nyman: Experimentális zene (Magyar Mőhely Kiadó, s.l. 2005) — Szabó Csaba: Hogyan tanítsuk korunk zenéjét (Kriterion, Bukarest, 1977) — Kerékfy Márton szerk.: Ligeti György válogatott írásai (Rózsavölgyi, Budapest, 2010) — Varga Bálint András: Kurtág György (Holnap, Budapest, 2009) — Najmányi László: Theremin (Enciklopédia, Budapest, 2006) — Robert Craft–Igor Stravinsky: Beszélgetések (Gondolat, Budapest, 1987) — Várnai Péter: Beszélgetések Luigi Dallapiccolával (Zenemőkiadó, Budapest, 1977) — Varga Bálint András: Beszélgetések Luciano Berióval (Zenemőkiadó, Budapest, 1981) — Várnai Péter: Beszélgetések Luigi Nonóval (Zenemőkiadó, Budapest, 1978) — Varga Bálint András: Beszélgetések Iannis Xenakissal (Zenemőkiadó, Budapest, 1980) — Celestin Deliège: Beszélgetések Pierre Boulezzal (Zenemőkiadó, Budapest, 1983)

LAPRÓL JÁTÉK, TRANSZPONÁLÁS, ZONGORAKÍSÉRET Kredit: 2 Félévek száma: 5 Heti óraszám: 2 Óra típusa: Gyakorlat Értékelés módja: Gyakorlati jegy Tantárgyfelelıs:

1. A tárgy általános és specifikus célkitőzései A zenetanulás folyamatának könnyebbé és gyorsabbá tételét a kottakép azonnali és minél pontosabb megszólaltatása segíti. Ennek eléréséhez a vizuális, auditív és motorikus készség minél összehangoltabb mőködésére van szükség. Ez a készség azonban egy adottság, ami egyénenként más és más. Ennek fejlesztését szolgálja a tantárgy felépítése és tananyaga.

2. A tantárgy tartalma A lapról játék készsége egyfajta adottság, ami egyénenként más és más. Ez az adottság azonban fejleszthetı, ami a tanulási folyamatok könnyítésére és rövidebbé tételére szolgál. A tantárgy programja: eljutni a képzési idı alatt a zongorairodalom minden stílusának ismeretéhez a hallgató technikai és egyéb képességeinek megfelelı ismeretlen anyagból. A transzponálás képességének fejlesztése során cél az egyszerőbb vokális és hangszeres irodalom zongorakivonatainak megismerése és transzponálása az eredeti hangnem szomszédos hangnemeibe (pl.: kis és nagy szekund, kis és nagy terc). A zenemővészet két nagy csoportjának az instrumentális és vokális zene megszólaltatóinak nélkülözhetetlen társa a korrepetitor. A kísérı egyenrangú partnere kell, hogy legyen az énekesnek vagy hangszeres zenésznek. Együtt kell átérezni a mő belsı tartalmát, hangulatát, vidámságát, szenvedélyét. A korrepetíciós óra arra ad lehetıséget, hogy mindezt a gyakorlatban is alkalmazni tudják a hallgatók, mivel pályájuk folyamán számtalan esetben láthatnak el zongorakísérıi feladatokat. Egy szemeszter során több hangszeres tanszak korrepetíciós óráin kell részt venni, ahol egy rövid zenemő, illetve koncert egy tételének kísérése kötelezı.

3. A tantárgy tartalmának szemeszterenkénti bontása, az ellenırzés módja I. szemeszter: Lapról játék II. szemeszter: Lapról játék III. szemeszter: Transzponálás IV. szemeszter: Zongorakíséret V. szemeszter: Zongorakíséret

4. A kötelezı, illetve ajánlott irodalom jegyzéke: Különbözı stílusú és nehézségi fokozatú - szóló zongoramővek, pl.: Szonatina győjtemény (Hoffmann Vilma) - négykezes zongoramővek pl.: Diabelli: Szonáták, Brahms: Magyar táncok, Schubert négykezes mővei - hangszeres és vokális mővek kíséretei pl.: Ádám Jenı: A dal mesterei kötetei (EMB) Remekmővek hegedőre és zongorára (EMB) - átiratok, - zenekari kíséretek zongorakivonatai. Nagy Olivér: Partitúraolvasás-partitúrajáték (Bp.1975)

MESTERKURZUS Kredit: 0 Félévek száma: 8 Heti óraszám: 0 Óra típusa: Értékelés módja: Aláírás megszerzése Tantárgyfelelıs:

1. A tárgy általános és specifikus célkitőzései A szakmai elırehaladásban elengedhetetlenül szükséges, hogy a hallgatók megismerkedjenek más tradicionális iskolákkal, elıadói stílusokkal, hangszertechnikai megközelítésekkel. A más intézményekbıl érkezı professzorok új megközelítésben foglalkoznak a diákokkal, ami tudásuk elmélyítését, repertoárjuk bıvítését segíti, nyitottabbá teszi ıket más irányzatok befogadására, sok esetben fejlesztve szakmai idegennyelv-tudásukat is.

2. A tantárgy tartalma Lásd 1. pont

3. A tantárgy tartalmának szemeszterenkénti bontása, az ellenırzés módja A Mesterkurzus kritériumtárgy, kredit nem tartozik hozzá. Teljes idejő képzésben részt vevı hallgatók számára 1 óra aktív részvétel, valamint 8 óra passzív részvétel kötelezı. Részidejő képzésben szintén 1 óra aktív, valamint 4 óra passzív részvétel kötelezı. Az Intézet köteles gondoskodni arról, hogy a hallgatóknak legyen lehetısége a tárgy teljesítésére. A tárgy teljesítését a kurzusvezetı és/vagy az illetékes tanszék vezetıje igazolja az Intézet által rendszeresített nyomtatványon.

4. A kötelezı, illetve ajánlott irodalom jegyzéke A tárgyhoz nem tartozik irodalom.

NÉPZENE Kredit: 2 Félévek száma: 2 Heti óraszám: 1 Óra típusa: Gyakorlat Értékelés módja: Gyakorlati jegy Tantárgyfelelıs:

1. A tárgy általános és specifikus célkitőzései Az alapvetıen énekes feldolgozás során tudatosítani a magyar népdal elıadásmódjának számtalan sajátosságát (a giusto, a parlando, a rubato, az alkalmazkodó ritmus, stb.), végtelen sokszínőségét. Megismerni a magyar népdal történeti rétegeit a legújabb kutatások tükrében. Keresni az „élı” elıadás jellemzıit. Megfogalmazni, körülírni a népdal, népzene szerepét az új generációk nevelésében.

2. A kötelezı, illetve ajánlott irodalom jegyzéke Paksa Katalin: Magyar népzenetörténet (Balassi Kiadó) A Magyar Népzene Tára (Balassi Kiadó, Budapest 1997) Vargyas Lajos: A magyarság népzenéje (Zenemőkiadó 1981) Kodály: A magyar népzene Bartók Béla: A népzenérıl Dobszay László: A magyar dal könyve (Zenemőkiadó 1984)

OKTATÁSI INTÉZMÉNY SZERVEZETE, MŐKÖDÉSE Kredit: 3 Félévek száma: 1 Heti óraszám: 2 Óra típusa: Gyakorlat Értékelés módja: Gyakorlati jegy Tantárgyfelelıs:

1. A tárgy általános és specifikus célkitőzései A tantárgy célja, hogy a hallgató egy választott oktatási intézmény belsı világát megismerje, a tanulókkal és az ott tanító pedagógusokkal kapcsolatba kerüljön, széles körő tapasztalatokat szerezzen az intézményben folyó oktatói/nevelıi munkáról, és az ehhez kapcsolódó egyéb tevékenységekrıl.

2. A tantárgy tartalma: A hallgató megismerkedik az iskola szervezeti felépítésével, mőködési rendjével, a tanárok adminisztrációs kötelezettségeivel, a képzés dokumentumaival, a szükséges jogi ismeretekkel, az eszköz- és hangszerhasználat szabályaival, az intézmény állandó és idıszakos programjaival, külsı intézményekkel, szervezetekkel fenntartott kapcsolataival, a tantestületi értekezletek munkájával, szülıkkel való kapcsolattartás lehetıségeivel, az ifjúságvédelemmel, a támogató és segítı szakmák képviselıivel, a minıségirányítás- és ellenırzés módjaival.

3. A tantárgy tartalmának szemeszterenkénti bontása, az ellenırzés módja: 9. szemeszter Jogi ismeretek Pedagógiai program és tanterv megismerése Házirend, hangszerkölcsönzés szabályai Tantestületi értekezletek munkája Fogadóórák látogatása Napló, törzslap, összesítı, bizonyítvány kitöltésének módja Hangversenyek, rendezvények szervezésében való részvétel Minıségirányítási rendszer megismerése Követelmény: Az oktatási intézmény mőködésének és szervezeti felépítésének megismerése heti 2 órában, a gyakorlatvezetı tanár aláírásával igazolva. Számonkérés módja: 2 írásbeli beszámoló készítése a fent felsorolt tevékenységek közül, tevékenységenként 5000-7000 karakter terjedelemben.

4. A kötelezı, illetve ajánlott irodalom jegyzéke: Az alapfokú mővészetoktatás követelményei és programja http://www.nefmi.gov.hu/letolt/elektronikus_ugyintezes/alapfoku_muveszetoktatas_terv_mell _100924.pdf Bognár Mária: Iskolafejlesztés, oktatási reform – tapasztalatok az ezredforduló idejérıl.http://www.oki.hu/cikk.php?kod=iskolafejlesztes-Bognar-Iskolafejlesztes.html, 2003. French, Wendell L –Brench, Cecil H.: A szervezetfejlesztés meghatározása. http://www.oki.hu/oldal.php?tipus=cikk&kod=oktatasmenedzsment-tobbenszervezetfejlesztes Mihály Ildikó – Rubik Anna – Bognár Mária: Tallózás az internet oktatásfejlesztési weboldalain. http://www.oki.hu/cikk.php?kod=iskolafejlesztes-Tobbek-Tallozas.html, 2003.

Senge, Peter (et al.): Schools that Learn. A Fifth Discipline Fieldbook for Educators, Parents and Everyone Who Cares About Education. London, Nicholas Brealey Publication. 2000. Setényi János: Mentálhigiéné – klíma – konfliktusok. Új Pedagógiai Szemle. 2004/4-5. Szabó László Tamás: A „rejtett tanterv”. Budapest: Magvetı Kiadó. 1998. Tóth Tiborné. – Tóth Andrea Éva: Értékelés és minıség a közoktatásban. Budapest: Mőszaki Könyvkiadó, 107 p. 1999. Weboldalak: http://jogszabalykereso.mhk.hu/MK11162.pdf http://www.mzmsz.hu/ http://www.oktatas.hu/

PARTITÚRAISMERET Kredit: 2 Félévek száma: 2 Heti óraszám: 2 Óra típusa: Elıadás Értékelés módja: Gyakorlati jegy Tantárgyfelelıs:

1. A tantárgy általános és specifikus célkitőzései A horizontális és vertikális szólamolvasási készség fejlesztése, alapul véve a stíluskorszakokhoz kapcsolható elıadói apparátust, notációt, hangszerelési hagyományokat, rávilágítva a látott és hallott kottakép szinkronitására.

2. A tantárgy tartalma Magába foglalja a koronként és stílusonként alkalmazott általános, különleges és egyedi zenekari hangszerek ismeretét, használatát, írásmódját, olvasását; a zenei szakkifejezéseket, melyek az elıadásmódra vonatkoznak /tempó, ritmus, dinamika, karakter, kifejezésmód, hangszerhasználati utasítás/, beleértve a zenekarban használatos hangszerek ismert és szokatlan technikai lehetıségeit. Ezen ismeretek birtokában a hallgató legyen képes kisebb hangszerelési feladatok megoldására. A tantárgy tanulása során a növendék megismerkedik: 1. A jellegzetes kamarazenei – kamarazenekari – zenekari összeállítások különféle módozataival 2. A különbözı zenetörténeti stílusok specifikumaival (hangszerösszeállítások, együttestípusok stb.) 3. A partitúra-írás gyakorlatának általános tudnivalóival 4. A különféle hangszerek legjellemzıbb tulajdonságaival, megszólaltatásuk módozataival, a zenei faktúrában betöltött szerepükkel 5. A kamarazenei – kamarazenekari – zenekari faktúra általános jellemzıivel 6. A hangszerelés alapvetı kérdéseivel (A növendék kisebb hangszerelési feladatok megoldásával a gyakorlatban is kipróbálhatja az elméletben tanultakat.

3. A kötelezı, illetve ajánlott irodalom jegyzéke Nagy Olivér: Partitúraolvasás, partitúra-játék (Zenemőkiadó Budapest) Alfredo Casella – Virgilio Mortari: A mai zenekar technikája (A hangszerelés alapismeretei) (Zenemőkiadó Budapest, 1978.)

PORTFÓLIÓ Kredit: 2 Félévek száma: 2 Heti óraszám: 0 Óra típusa: Értékelés módja: Aláírás megszerzése Tantárgyfelelıs:

1. A tárgy általános és specifikus célkitőzései A tárgy célja az, hogy a hallgató képes legyen a tartalmi és formai követelményeknek megfelelıen elkészíteni a portfólióját. A portfólió készítése közben a hallgató önismeretre és reflektív képességekre tegyen szert. A kész portfólió bizonyítsa az összefüggı szakmai gyakorlat során megszerzett tanári kompetenciák meglétét, azok megfelelı módon való alkalmazását és a tanárjelölt szakmai fejlıdését.

2. A tantárgy tartalma A portfólió fogalmának, elkészítése folyamatának, formai és tartalmi követelményeinek megismerése. A reflektálás megfelelı technikájának alkalmazása.

3. A tantárgy tartalmának szemeszterenkénti bontása, az ellenırzés módja 9. szemeszter A portfólió elkészítéséhez szükséges dokumentumok győjtése, a megfelelı kompetenciák szerinti csoportosítása. Szelektálás a dokumentumok között. 10. szemeszter Reflexiók csatolása az adott dokumentumokhoz. A portfólió összeszerkesztése a megadott formai követelmények szerint. Követelmény: Megjelenés konzulens tanárral egyeztetett egyéni konzultációkon. Számonkérés módja: A 9. szemeszterben az összegyőjtött dokumentumok és a portfólió vázlatának bemutatása a konzulens tanárnak. A 10. szemeszterben a portfólió leadása a megadott határidıre. Aláírás.

4. A kötelezı, illetve ajánlott irodalom jegyzéke Buzás Zsuzsa: információs és kommunikációs technológia alkalmazása a zeneoktatásban - a hagyományostól a modern módszerekig http://www.parlando.hu/2012/2012-5/2012-5-02-Buzas.htm

Barton, J.- Collins, A.: Portfolios in Teacher Education. Journal of Teacher Education. 1993. 44/3, 200-210 p. Falus Iván - Kimmel Magdolna: A portfólió. Budapest: Gondolat Kiadó, 2003. Kimmel Magdolna: A reflektív gyakorlat gyökerei. Pedagógusképzés. 2002, 3. 120-123. p. Kis- Tóth László – Komlós Csaba: Az elektronikus oktatási portfólió a gyakorlatban. Pedagógusképzés, 2008, 3. 63-68. p.

REFLEKTÍV SZEMINÁRIUM Kredit: 4 Félévek száma: 2 Heti óraszám: 2 Óra típusa: Gyakorlat Értékelés módja: Gyakorlati jegy Tantárgyfelelıs:

1. A tárgy általános és specifikus célkitőzései Az összefüggı egyéni szakmai gyakorlat során szerzett tapasztalatok feldolgozásának, dokumentálásának, a felmerülı problémák értelmezésének, megoldásának segítése. A hallgató tanári kompetenciái fejlıdésének, valamint a portfólió összeállításának segítése. A hallgatók rendelkezzenek a pedagógiai folyamatok elemzéséhez, értékeléséhez szükséges ismeretekkel, tudják elemezni saját szakmai tevékenységüket, ismerjék meg a reflektív gondolkodással kapcsolatos elméleteket. Lássák értékelı, ellenırzı szerepüknek a tanulói teljesítményekkel való kapcsolatát, tudatosan szemléljék pedagógiai nézeteiket. Képesek legyenek meghatározni a tanulás-tanítás stratégiáját, nevelıi tapasztalataikat, árnyaltan elemezni saját teljesítményüket. Tudatosan és folyamatosan győjtsék a portfólió anyagát, vezessenek reflektív naplót.

2. A tantárgy tartalma A szeminárium keretében az egyéni gyakorlat problematikus esetei, a lehetséges megoldások, valamint az egyéni pedagógiai tapasztalatok kerülnek elemzésre, értékelésre csoportos formában, a tanárképzı szakemberek és a gyakorlóiskolai szakvezetık irányításával. Segítség a portfólió elkészítéséhez.

3. A tantárgy tartalmának szemeszterenkénti bontása, az ellenırzés módja 9. szemeszter A portfólió fogalma A tanári kompetenciák és az azokhoz kapcsolható dokumentumok A tudatos anyaggyőjtés elsajátítása 10. szemeszter A szakmai gyakorlat során elıforduló problémák megoldása Egyéni tapasztalatok cseréje, értékelése A portfólió megfelelı összeállításának módja, a győjtött anyag feldolgozása A reflexió szerepe, önértékelés, pedagógiai nézetek kifejtése Záróvizsgával kapcsolatos információk Követelmények: Aktív részvétel a közös megbeszéléseken, reflektálás a saját gyakorlatra és mások gyakorlatára. Ellenırzés módja: A 9. szemeszterben egy szóbeli beszámoló megtartása, a 10. szemeszterben egy írásbeli beszámoló a szakmai gyakorlat értékelésérıl (min. 6000 karakter).

4. A kötelezı, illetve ajánlott irodalom jegyzéke Estefánné Varga Magdolna - Ludányi Ágnes (szerk.): Esélyteremtés a pedagógiában. Elméleti alapozó tanulmányok. Eger: EKF Líceum Kiadó, 2002. Falus Iván (szerk.): Didaktika. Budapest: Tankönyvkiadó, 2003. Falus Iván (szerk.): A pedagógusok pedagógiája. Budapest: Nemzeti Tankönyvkiadó, 2001.

Falus Iván - Kimmel Magdolna: A portfolió. Budapest: Gondolat K., 2003. Kimmel Magdolna: A reflektív gyakorlat gyökerei. Pedagógusképzés. 2002, 3. 120-123. p. Gordon T.: T.E.T. A tanári hatékonyság fejlesztése. Budapest: Studium Effektíve Kiadó, 1994. Hanák Zsuzsanna: Interperszonális kapcsolatok és a fejlesztés lehetıségei. Budapest: Unio K., 2005. Szivák Judit: A reflektív gondolkodás fejlesztése. Budapest: Gondolat Kiadó, 2003. Tóth László: Pszichológia a tanításban. Debrecen: Pedellus Tankönyvkiadó, 2000.

RÉGIZENE EGYÜTTES, FURULYÁSOKNAK Kredit: 2 Félévek száma: 5 Heti óraszám: 2 Óra típusa: Gyakorlat Értékelés módja: Gyakorlati jegy Tantárgyfelelıs: Dr. Bali János

1. A tantárgy általános és specifikus célkitőzései A tantárgy célja, hogy a hallgatók ismerjék a korabeli együtteseket, hangszereket; tudják, hogy adott esetben (például zeneiskolai kamaracsoportoknál) milyen mai hangszerrel lehet ezeket helyettesíteni; hogyan kell a korabeli kottákat a mai körülményekre átdolgozni. Ismerjék a régizenei mozgalom történetét, gondolati hátterét, következményeit. Igyekszik segítséget nyújtani együttesszervezésben, koncertmősor-összeállításban is; tapasztalatokat átadásával és új lehetıségek keresésével.

2. A tantárgy tartalma A tantárgy elméleti tudást és gyakorlati ismereteket is magában foglal. Az elméleti rész az oktató elıadásából, a hallgatókkal folytatott konzultációból-ötletbörzébıl áll; a gyakorlati részben pedig a hallgatók elsajátítják a különféle furulyatípusok játéktechnikáját, ízelítıt kapnak a korabeli együttesjátékbıl, és lehetıség szerint koncertek is születnek a közös munkából.

3. A tantárgy tartalmának szemeszterenkénti bontása, az ellenırzés módja 1. szemeszter: elméleti ismeretek: — együttes-típusok az adott korban, a 20. század elsı és második felében és ma — a régizenei mozgalom története — neves elıadók és paradigmáik gyakorlati ismeretek: — a „Ganassi” típusú g’-altfurulya használata: fogások, kottaolvasás, intonáció — a reneszánsz biciniumok: elıadási, kompozíciós, pedagógiai kérdések — reneszánsz ricercarok és diminutiók

2. szemeszter: elméleti ismeretek: — reneszánsz zenei formák, kompozíciós technikák — a korabeli modális hangnem-elméletek a többszólamú zenében — reneszánsz darabok közreadási kérdései gyakorlati ismeretek: — a kvint-hangolású reneszánsz furulyaconsort használata: fogások, intonáció — az eredeti és a mai hangszerek különbségei — 16. századi chansonok és madrigálok: kompozíció, musica ficta, díszítések — transzpozíció — c-kulcsok, menzurális notáció — a 15. századi chansonok: a különbözı szólamok funkciói

3. szemeszter: gyakorlati ismeretek: — a középkori hangszeres zene emlékei, elıadóapparátusok, hangszerek — hangszerek a középkori vokális darabokban; a tisztán hangszeres elıadás lehetıségei — a dobok és burdon-hangszerek alkalmazásáról — keleti népzenei kapcsolatok — improvizáció és díszítés elméleti ismeretek: — régizene az oktatásban

4. szemeszter: gyakorlati ismeretek: — rokon hangszerek: magyar és nem magyar népi furulyák, reneszánsz fuvolák, görbekürtök és más nádas hangszerek — a furulya vegyes consortokban. — a valódi hangfekvés problémái; a hallás változásai a századok során elméleti ismeretek: — koncert-szervezés gyakorlati ismeretei: pénzszerzés, szervezés, marketing — az arculat kérdései; trendek — mősor-összeállítás, különféle program-típusok — mősorismertetı írása, konferálás, beszéd — különféle korszakok zenéjének egymás mellé állítása és keverése — új koncertlehetıségek felé — a terem akusztikája, az elıadók és a közönség elhelyezésének kérdései — hang- és videofelvétel — próbatechnika, próbaszervezés, idıbeosztás

5. szemeszter: gyakorlati ismeretek: — a Handfluit és a korabarokk g’-alt: fogások, intonáció — a 17. századi olasz zene furulyákon — transzpozíció — a continuo-csoport összeállítása, elıadási kérdései — a korabarokk furulyaegyüttes: hangolás, repertoár — a barokk furulyás kamarazene: kantáták, szonáták és concertók nagyobb apparátusra — egyházi és világi repertoár, elıadási kérdések — a continuo kérdései: hangszerek, játékmód, akusztika Számonkérés módja: Az egyetem általános szabályzásának megfelelıen a gyakorlati órák legalább 70%-án való részvétel az aláírás megszerzésének feltétele. A gyakorlati jegy a hallgató egész féléves teljesítményét tükrözi.

4. A kötelezı, illetve ajánlott irodalom jegyzéke Timothy J. McGee: Medieval instrumental dances (Indiana University Press, 1989) Bali János közr.: Répertoire – Furulya 1a, 2a (Editio Musica, Budapest, 1999) Bali János „Régi, historikus, autentikus — modern, modern. Modern!” Muzsika, 2011. szeptember, 28-31. Bali János: A furulya (Editio Musica, Budapest, 2007) Bali János: A barokk díszítés iskolája furulyára (Editio Musica, Budapest, 2005) Péteri Judit szerk.: Régi zene (Zenemőkiadó, Budapest, 1982) Péteri Judit szerk.: Régi zene 2 (Zenemőkiadó, Budapest, 1987) Georg Rhaw: Bicinia Gallica & Latina (Wittenberg, 1545) Leeman L. Perkins– Howard Garey ed.: The Mellon Chansonnier (Yale University Press, New Haven–London, 1979) www.furulya.hu/reneszansz Johann Joachim Quantz: Fuvolaiskola (ford. Székely András, Argumentum, Budapest, 2012) Ajánlott irodalom NG — New Grove Dictionary of Music and Musicians (második kiadás, 29 kötet, McMillan, New York, 2001) MGG — Musik in Geschichte und Gegenwart (második kiadás, Sachteil: 10 kötet és Personenteil: 17 kötet; Bärenreiter und Metzler, 1994–2007) Timothy J. McGee: Medieval and Renaissance Music: a Performer’s Guide (University of Toronto Press, Toronto, 1985) Timothy J. McGee: Improvisation in the arts of the Middle Ages and Renaissance

(Western Michigan University, 2003) Andrea Bornstein: Two-Part Italian Didactic Music: Printed Collections of the Renaissance and Baroque (1521-1744). (Ut Orpheus Edizioni, Bologna, 2004) Ulrike Engelke: Musik und Sprache – Interpretation de Musik des Frühbarock (PAN, Zürich, 1990) Musicque de Joye: Proceedings of the International Symposium on the Renaissance Flute and Recorder Consort, Utrecht 2003, szerkesztette D. Lasocki (Stimu, Utrecht, 2005) The Cambridge Companion to the Recorder, szerkesztette J. M. Thomson (Cambridge University Press, Cambridge, 1995) Ruth van Baak Griffioen: Jacob van Eyck’s Der Fluyten Lust-Hof (VNM, Utrecht, 1991) R. Griscom–D. Lasocki: The Recorder. A Research and Information Guide (Routledge, New York– London 2003) E. Hunt: The Recorder and its Music (Eulenburg, London, 1962, 1975) The Recorder in the 17th Century: Proceedings of the International Recorder Symposium Utrecht 1993 (szerkesztette D. Lasocki, Stimu, Utrecht, 1995) Harry Haskell: The Early Music Revival: A History (2Dover, London, 1996) Adriano Banchieri: Cartella Musicale (Venezia, 1614) Johann Mattheson: Der vollkommene Cappelmeister (újraszedett kiadás, Bärenreiter, Kassel, 1999) Oliver Strunk–Leo Treitler: Source Readings in Music History (Norton, London, 1998) Willi Apel: The Notation of Polyphonic Music, 900–1600 (The Mediaeval Academy of America, Cambridge, Massechusets, 1953) Peter Gülke–Heinrich Besseler: Schriftbild der mehrstimmigen Musik (VEB Deutscher Musik, Leipzig, 1973) Leeman L. Perkins: Music in the Age of the Renaissance (Norton, New York–London, 1999) Christopher Page: Voices and Instruments of the Middle Ages (J M Dent & Sons, London–Melbourne, 1987) Keith Polk: German Instrumental Music of the Late Middle Ages (Cambridge University Press, Cambridge, 1992) Tess Knighton–David Fallows szerk.: Companion to Medieval & Renaissance Music (Oxford University Press, Oxford–New York, 1997) Karol Berger: Musica ficta (Cambridge University Press, 1987) George Houle: Meter in Music, 1600–1800 (Indiana University Press, 1987) Howard Mayer Brown: Embellishing Sixteenth-century Music (Oxford University Press, London, 1976) Richard Erig–Veronika Gutmann: Italian Diminutions (Amadeus–Päuler, Zürich, 1979) Robert Donington: A barokk zene elıadásmódja (ford. Karasszon Dezsı, Zenemőkiadó, Budapest, 1978) Betty Bang Mather: Interpretation of French Music from 1675 to 1775 (McGinnis & Marx, New York, 1973) Kovács Gábor: Barokk táncok (Garabonciás Alapítvány, Budapest, 1999) Kovács Gábor: Reneszánsz táncok (Garabonciás Alapítvány, Budapest, 1997) Adolf Beyschlag: Die Ornamentik in Musik (2Breitkopf & Härtel, Leipzig, 1953)

RÉZFÚVÓS EGYÜTTES Kredit: 2 Félévek száma: 6 Heti óraszám: 2 Óra típusa: Gyakorlat Értékelés módja: Gyakorlati jegy Tantárgyfelelıs:

1. A tárgy általános és specifikus célkitőzései Az együttes munkájában az általános célkitőzések lényegében megegyeznek a kamarazene tárgynál megfogalmazottakkal, motiválva a karmester szerepével és a létszámból adódó kamarazenekari jelleggel. Specifikus célkitőzés a 4 trombita, 1-4 kürt, 4 harsona, tuba és ütı formációban megnyilvánuló alkotási lehetıségek feltárása és megvalósítása. A karmester segítségével a mővek stiláris jegyeinek, formai szerkezetének, a szólamok belsı összefüggéseinek megismerése által az önálló analizáló készség kialakítása az egyik fı feladat. Az együttesben résztvevı személyiségek, játéktudásának és zenei ízlésének összehangolása, ezek lehetıségeinek optimális szintre emelése a közös cél, amelynek elérése által valósul meg az ideális produkció.

2. A tantárgy tartalma A rézfúvós együttes formáció 40-50-éve alakult ki. Repertoárja részben a különbözı zenetörténeti korok ismert mőveinek átirataiból, részben napjaink zeneszerzıinek eredeti mőveibıl áll. A zenei mőfajok széles skáláját foglalja magába. A klasszikus mővekbıl kialakított repertoár mellett szükség van az igényes szórakoztató zenére is, hiszen az együttes profiljához ez is hozzátartozik. A tantárgy tartalma a kamarazene törvényszerőségeinek, a mőfaji variánsoknak, azok formavilágának, stílusjegyeinek megismerése; az együttes hangzási lehetıségeinek feltárása, az egyes stílusok zenei kifejezésmódjának összecsiszolása. A vezetı zenei elképzeléseihez és az egymáshoz való alkalmazkodás, a szólamon belüli irányítás, egymás elfogadása, a közös felelısségérzet erısítése nélkülözhetetlen elemei a társas zenélésnek, és különösen fontosak a leendı zeneiskolai tanár számára, aki a zenén keresztül fejti ki pedagógiai tevékenységét.

3. A tárgy tartalmának szemeszterenkénti bontása, az ellenırzés módja A közös munka során elsıdleges cél a klasszikus repertoár folyamatos fejlesztése, a szórakoztató zene igényes kidolgozása. Mivel az egyetemi programokon rendszeresen szerepel az együttes, ez befolyásolja a tervezett anyagvégzést, ezért a szemeszterenkénti bontás nem fedné pontosan a valóságot. Szemeszterenként 3-4 szereplés ajánlott. Számonkérés módja: Gyakorlati jegy, a tanórákon illetve a szerepléseken nyújtott szakmai teljesítmény és az emberi hozzáállás alapján.

4. Kötelezı, illetve ajánlott irodalom jegyzéke T. Susato: Reneszánsz táncok Melchior Frank: Intrada G. Gabrieli: Pian e Forte, G. Gabrieli: Canzone per Sonar G. Gabrieli: Canzone e Sonate (1615), Canzon XI., XIV. G. Gabrieli. Canzon Septimi toni No. 2 Ignacz Biber: Intrada

H. Purcell: Trumpet Tune and Ayr Jeremiah Clarke: Trumpet Voluntary J. S. Bach: Brandenburg Concerto No. 3. J. S. Bach: 3 Chorálfeldolgozás J. Koutsier - Bach: Angol Suite / 3 tétel G. F. Haendel: Sába Királynı bevonulása W. A. Mozart: Eine Kleine Nachtmusik (1. tétel) Ludvig van Beethoven: Egmont nyitány (arranged by David Marlatt) Karl Pilss: Festmusik E. Grieg: 2 Symphonische Tänze E. Grieg: Ballade E. Grieg: Funeral March (arr. G. Emerson) Franz Lachner: Nonett R. Wagner: Nürnbergi mesterdalnokok - nyitány R. Strauss: Wiener Philmarmoniker Fanfare Paul Dukas: Fanfare pour précéder „ La peri” G. Gershwin ( arr. D. Guyot): I loves you Porgy, Summertime Heisinger: Marsch for Tympani and Brass J. Villiams: Olympic fanfár Jan de Haagen: Oxford Intrada Christer Danielsson: Festivo Raymond Premru: Kis Szvit Raymond Premru: Five Movements from Divertimento J. Koutsier: Grassauer Zwiefacher J. Koutsier - Bach: Angol Suite 3 tétel J. Koutsier: Brass Symphony J. Koutsier: Weinachtslieder − Suite Farkas Ferenc: Nyírbátori Toronyzene Holcombe: Karácsonyi egyveleg Jim Parker: Egy Londoni New Yorkban John Iveson: Londonderry Air Chris Hazell: The Brass Cats Chris Hazell: Kraken H. Mancini: The Pink Panther Kalinka: Arr. Ray Woodfield Scott Joplin: The Strenuos Life Ragtime Trad. arr. Roger Harvey: Battle of Jericho S. Forster: Jeanie with the Light Brown Hair The Carneval of Venice (arr. Elgar Howarth) Lara: Granada (arr. Hans Kröll) Zequina Abreu: Tico-Tico (arr. John Iveson)

SPECIÁLIS KOLLÉGIUM Kredit: 2 Félévek száma: 2 Heti óraszám: 1 Óra típusa: Elıadás Értékelés módja: Tantárgyfelelıs:

1. A tárgy általános és specifikus célkitőzései: Tömbösített – az oktatási programban nem szereplı, de a szakmai tájékozódást segítı – foglalkozások az intézmény saját oktatóival vagy meghívott elıadókkal. A különbözı kurzusok mindig az adott tanév elején kerülnek meghirdetésre.

2. A tantárgy tartalma: Lásd 1. pont

3. A tantárgy tartalmának szemeszterenkénti bontása, az ellenırzés módja: A tárgy teljesítését a kurzusvezetı tanár igazolja. Nem adható aláírás annak a hallgatónak, akinek hiányzásai az órák 30%-át meghaladják az adott szemeszterben. A tárgy oktatója emellett más ellenırzési módokkal is élhet (szemeszter közbeni beszámoló, elıadás, dolgozat benyújtása, stb.). Mindkét szemeszter végén gyakorlati jegyet kapnak a hallgatók.

4. A kötelezı, illetve ajánlott irodalom jegyzéke: Értelemszerően minden Speciális kollégium más és más kötelezı, illetve ajánlott irodalmat feltételez.

SZAKDOLGOZAT Kredit: 4 Félévek száma: 2 Heti óraszám: 0 Óra típusa: Értékelés módja: Aláírás megszerzése Tantárgyfelelıs:

1. A tárgy általános és specifikus célkitőzései A szakdolgozat célja annak bizonyítása, hogy a hallgató képes a képzés különbözı területein elsajátított tudást integrálni és tanári munkájában alkalmazni. Képes a munkája szempontjából lényeges tudományos-szakirodalmi eredményeket összegyőjteni, azok alapján tanári munkáját önállóan megtervezni és a tanítás vagy pedagógiai feladat eredményességét értékelni. Képes a tanulók teljesítményeirıl és fejlıdésérıl, valamint a tanulási-tanítási folyamatról módszeresen gyakorlati tapasztalatokat győjteni és a tényszerő adatokat elemezni, következtetéseket megfogalmazni, valamint az eredményeket saját tanári munkájában alkalmazni.

2. A tantárgy tartalma A szakdolgozat a szakmai gyakorlatok tapasztalatainak, vagy a szaktárgy egy részterülete tanításának valamely szakpedagógiai, illetve általános neveléstudományi szempont szerinti, tudományos alaposságú bemutatása, elemzése, értékelése, vagy tanításhoz szükséges segédlet készítése. A tanulmánynak tükröznie kell, hogy a hallgató a szakmai témát módszertani, neveléstudományi és pszichológiai ismereteire támaszkodva képes feldolgozni.

3. A tantárgy tartalmának szemeszterenkénti bontása, az ellenırzés módja 9. szemeszter A szakdolgozat vázlatának és ütemtervének elkészítése, formai követelmények megismerése Anyaggyőjtés, könyvtári munka A dolgozathoz szükséges kutatás, felmérés elvégzése 10. szemeszter A dolgozathoz győjtött anyag feldolgozása A dolgozat tartalmának összeállítása, formába rendezése Követelmény: A 9. szemeszterben a dolgozat vázlatának és idırendi ütemezésének szóbeli összefoglalása, megbeszélése a konzulens tanárral. A 10. szemeszterben a leadási határidı elıtt legalább 2 héttel az elkészült dolgozat bemutatása a konzulens tanár részére. Számonkérés módja: A konzulens tanárral folytatott egyéni megbeszélések során szóbeli beszámoló a szakdolgozatírás folyamatának aktuális állapotáról.

4. A kötelezı, illetve ajánlott irodalom jegyzéke Eco, Umberto: Hogyan írjunk szakdolgozatot? 3. kiad. Bp. : Gondolat, 1996. Fercsik Erzsébet: Dolgozatírás – felsıfokon. Bp. : Krónika Nova, 2002. Gyurgyák János: Szerkesztık és szerzık kézikönyve. Bp. : Osiris, 2000. (Osiris kézikönyvek) Homor Tivadar – Mészáros Antal: Az információ és az ember. Szeged : Mozaik Oktatási Stúdió, 1999. Majoros Pál: A kutatásmódszertan alapjai: Tanácsok, tippek, trükkök (nem csak

szakdolgozat-íróknak). Budapest: Perfekt, 2004. MSZ ISO 690 Bibliográfiai hivatkozások. 2. kiad. Bp. : Magyar Szabványügyi Hivatal, 1990. Szabó Katalin: Kommunikáció felsıfokon : hogyan írjunk, hogy megértsenek? : hogyan beszéljünk, hogy meghallgassanak? : hogyan levelezzünk, hogy válaszoljanak? 2. átd., bıv. kiad. Bp. : Kossuth, 2001.

SZAKMAI GYAKORLAT Kredit: 0 Félévek száma: 8 Heti óraszám: Óra típusa: Gyakorlat Értékelés módja: Aláírás megszerzése Tantárgyfelelıs: Dr. Sándor Zoltán (énekkar), Bartal László (zenekar)

1. A tantárgy leírása, az ellenırzés módja: Félévente egy intenzív felkészülési idıszak (6-10 nap), melynek végén az elsajátított mővek hangversenyeken kerülnek bemutatásra. A mősorválasztás folyamán elsıdleges szempont, hogy minden szakirány minden hallgatója aktív résztvevıje lehessen a mősor elıadásának, melynek során tagja a zenekarnak, hangszeres együttesnek vagy énekkarnak. A szakmai gyakorlaton a próbák látogatása – a hirdetıtáblákon elhelyezett próbarend szerint – kötelezı. Ha a hallgató a próba megkezdését követı 20 percen belül nem jelenik meg és késését elıre nem jelezte, távollétét hiányzásnak kell tekinteni. A szakmai gyakorlat próbáiról és az azt követı záró hangversenyrıl való igazolatlan hiányzás nem megengedett. Amennyiben az igazolt hiányzások száma meghaladja a szakmai gyakorlaton a 3 alkalmat, az oktató a tárgy aláírását megtagadhatja. Az igazolást a szakmai gyakorlatot követı 1 héten belül a Titkárságnál elhelyezett postaládába kell bedobni. Feldolgozásra kerülı mővek – 2013/14 I. szemeszter: Zenekar: Rossini: A sevillai borbély – nyitány Bizet: Te Deum Debussy: Két tánc Orff: Carmina burana Verdi: A végzet hatalma nyitány Verdi: Lombardok – Zarándokok kara Verdi: A trubadúr – Máglya ária Verdi: A trubadúr – Cigány kórus Verdi: A szicíliai vecsernye – Elena áriája Verdi: Nabucco – Szabadság kórus Erkel: Hunyadi nyitány Wagner: Lohengrin – Nászkar Erkel: Bánk bán I. felv. Finálé Énekkar: Bizet: Te Deum Puccini: Motetto per San Paolino Carl Orff: Carmina burana Verdi: Lombardok – Zarándokok kara Verdi: A trubadúr – Cigány kórus Verdi: Nabucco – Szabadság kórus Wagner: Lohengrin – Nászkar Erkel: Bánk bán I. felv. Finálé + a capella mővek

ÉNEK SZAKMÓDSZERTAN Kredit: Félévek száma: 3-6 félév: 3 kredit, 9-10. félév: 2 kredit Heti óraszám: 2 Óra típusa: Elıadás Értékelés módja: Kollokvium Tantárgyfelelıs:

1. A tárgy általános és specifikus célkitőzései Az éneklés módszertana és a dalirodalom tárgy óráin elsajátított ismeretekre alapozva, az énektechnikai, metodikai, zenei, anyagismereti, a különbözı hangfajok sajátosságait szem elıtt tartó ismeretbıvítés a tárgy egyik célja. A szakmódszertan feladata a hallgató felkészítése a magánének oktatására. A zeneiskolai tananyag megismerése, módszertani feldolgozása, elemzı elsajátítása során a hallgató felkészül a tanítás feladataira.

2. A tantárgy tartalma Az énektechnikai ismeretek megtanítására alkalmazható módszerek áttekintése, a különbözı metodikák elemzése, összehasonlítása. Felkészítés a zeneiskolás korosztály értelmi szintjéhez igazodó, világos közlésre. A tananyag alapos, elemzı megismerése, rendszerezése a hangfaji sajátosságok, technikai nehézségi fokozatok és zenei megoldások szerint. Kiemelt feladat órai vázlatok készítése az átgondoltság, tervszerőség, rendszeresség jegyében, valamint a tárgyhoz kapcsolódó irodalom minél szélesebb körő megismerése, a szakfolyóiratok, kiadványok idevonatkozó cikkeinek figyelemmel kísérése.

3. A tantárgy tartalmának szemeszterenkénti bontása, az ellenırzés módja Szemeszterenként minden hallgató köteles: - egy kijelölt témakörben önálló referátumot tartani, - egy módszertani témáról beadandó dolgozatot készíteni két-három oldal terjedelemben, - reflexiót készíteni egy szakcikkrıl, kotta kiadványról, módszertani könyvrıl, mesterkurzusról, hospitálásról, esetleg esettanulmányt készíthet - minden órára 1 óravázlatot készíteni, a tanítás anyagát bemutatni (ez szemeszterenként minimum 30 darab saját zongora kísérettel megtanult dalt, áriát jelent) A beadandók formai követelménye: 12-es betőméret, Times New Roman betőtípus, szimpla sorköz, margók: alsó, felsı, jobb 2,5 cm, bal 3,5 cm, sorkizárt igazítással

4. A kötelezı, illetve ajánlott irodalom jegyzéke Kerényi Mikós György: Az éneklés mővészete és pedagógiája (Zenemőkiadó 1985) Dr. Molnár Imre: Eufonetika (Zenemőkiadó 1966) Dr Molnár Imre: A magyar hanglejtés; A magyar énekbeszéd recitatívóban és ariosóban (Zenemőkiadó 1954) Montágh Imre: A tiszta beszéd (Holnap Kiadó 2012) Várnai Péter: Oratóriumok könyve (Zenemőkiadó 1983) Szamosi Lajos: A szabad éneklés útja Ónody Márta: A Liszt Ferenc Zenemővészeti Fıiskola ének szakának módszertan jegyzete Jelinek Gábor: Út a természetes énekléshez (Akkord 1991) Adorján Ilona: Hangképzés, énektanítás (Eötvös 1994) Sík József: Elméleti és gyakorlati énekiskola Bruckner Adrienne: Énekelni jó (l)

Nádor Magda: Nem egyformán lélegzünk Nádor Magda: Az erı a nyugalomban rejlik . : ... de nem mindenki számára! : új utakon járva : funkcionális módszertan az énekléshez (Budapest 2000) Magyar zene, Parlando, Muzsika, Opera, Fidelio szakfolyóiratok Dietrich Fischer–Dieskau: A Schubert dalok nyomában (Gondolat 1975) Kerényi M. György: Énekiskola I-II-III-IV Kerényi Miklós György: Százszínő csokor Ádám Jenı: A dal mesterei I-II-III-IV-V-VI-VIIa, VIIb, VIIc, VIII Fekete- Pallagi: A magyar dal mesterei I-II Parisotti: Arie antiche I-III Ádám Jenı: Virágim, virágim Vaccai: Metodo prattico Bartók-Kodály: Húsz magyar népdal Bárdos Lajos: Érik a szılı Járdányi Pál: Röpülj páva Molnár-Kern: Daloskert Ránki György: Fekete szılı Kodály Zoltán: Magyar népzene sorozat kötetei Kodály Zoltán: Öt hegyi-mari népdal Lajtha László: 9 népdal Farkas Ferenc: Gyümölcskosár J. S. Bach: Geistliche Lieder Schubert: Lieder I-II-III

SZAKMÓDSZERTAN – FAGOTT Kredit: Félévek száma: 3-6 félév: 3 kredit, 9-10. félév: 2 kredit Heti óraszám: 2 Óra típusa: Elıadás Értékelés módja: Kollokvium Tantárgyfelelıs:

1. A tantárgy általános és specifikus célkitőzései A minden gyakorló muzsikus számára nélkülözhetetlen, a hangszeres játékkal kapcsolatos metodikai kérdésekkel a hallgató a fagottjáték módszertana órákon már elkezdett megismerkedni. Ezen ismeretek bıvítése, és a hallgató alkalmassá tétele ezek alkalmazására a zenetanítás során a szakmódszertan feladata. A szakmódszertanon belül az anyagismeret célja olyan törzsanyag elsajátítása, melynek birtokában a hallgató a fagott-tanítás kezdeteitıl fogva biztosan válogathat és dönthet a különbözı szinten álló növendékek további fejlıdése érdekében a legmegfelelıbb tananyag kiválasztásáról.

2. A tantárgy tartalma Az alapvetı hangszerkezelési ismeretek (légzés, szájtartás, hangindítás, stb.) megtanítására alkalmazható módszerek áttekintése, a különbözı metodikák elemzése, összehasonlítása. Felkészítés a zeneiskolás korosztály értelmi szintjéhez igazodó, világos közlésre. További feladat a tanári munka során nélkülözhetetlen alapvetı hangszer-karbantartási, nádkészítési ismeretek elsajátítása. Anyagismeretbıl a tananyag bázisát „Az alapfokú mővészetoktatás követelményei és programja” címő kiadvány határozza meg, de a hangszertanulás kezdeti lépéseinél különösen nélkülözhetetlen a tanár kreativitása. A kottából való játékot megelızıen egyszerő, a birtokolt hangterjedelemre figyelemmel lévı dallamok megtanítása (gyerekdalok, népdalok, népszerő dallamok) oldhatja a hangszer megszólaltatásával kapcsolatos technikai nehézségeket, és egyben zenei élményt is nyújt. Kívánatos, hogy a tanárjelölt tanulmányai során megadott paraméterekben (hangfekvés, hangterjedelem, ritmuskészlet) 2-3 rövid zongorakíséretes átiratot is készítsen.

3. A tantárgy tartalmának szemeszterenkénti bontása, az ellenırzés módja 1. szemeszter A hangszer összerakása, szétszedése, különös tekintettel az érzékeny csatlakozási pontokra. Mélylégzés, a rekesz munkájának tudatosítása (támasz, levegıvezetés, a levegı beosztása, sebességének és adagolásának szerepe a különbözı játékmódokban). A levegıvétel mint avizo (tempót, hangkaraktert befolyásoló szerepe). A levegıbeosztás funkciója a zenei értelmezés és tagolás szolgálatában. A fogak és ajkak milyenségének szerepe a növendék-kiválasztásban. Az ideális szájtartás (ansatz). A hangszer elhelyezése („S” csı magasságának beállítása, bal kéz, jobb kéz elhelyezése, ideális ujjtartás beállítás, a növendék iskolai évek alatt végbemenı fizikai, fiziológiai változásainak megfelelıen ezek folyamatos korrekciója). Nyelv szerepe a hangindításban. Dinamika és intonáció összefüggése. Dinamika a különbözı játékmódokban. A vibrato mint a zenei kifejezés eszköze, fajtái, megtanításának módszere és alkalmazása. Fogástáblázatok ismerete:

- alternatív fogások alkalmazási lehetıségei - trillafogások - konkrét elıadási darabok ideális fogásrendjének kialakítása 2. szemeszter A fagott napi ápolási munkái Idıszakos karbantartási feladatok (párna-, rugócsere, billentyő-beállítások, az „S” csı és a hangszer illesztési pontjainak parafázása) Nádfaragási gyakorlat: - a csınád feldolgozása (méretre vágás, külsı, belsı gyalulás) - formára vágás és felkötés - a nád méretei és tulajdonságnyerı pontjai, hangolása 3. szemeszter: A kottából való játékot megelızı alapvetı hangszerkezelési gyakorlatok (hangszertartás, szájtartás, légzés, hangindítás, hangképzés) Hangképzı gyakorlatok, skálák Az elıkészítı és az 1-2. zeneiskolai osztály etődanyaga és elıadási darabjai Hangkészlet G – c’ 4. szemeszter: Hangképzı gyakorlatok, skálák A 3-4. és a továbbképzı zeneiskolai osztály etődanyaga és elıadási darabjai Hangkészlet kontra B – a’ Számonkérés módja: kollokvium.

4. A kötelezı, illetve ajánlott irodalom jegyzéke Könyvek: Meizl Ferenc: A fafúvós hangszerek tanításának módszertana Seltman – Angehöfer: Das Fagott 1-5. kötet módszertani fejezetei Lewis Hugh Cooper – Howard Toplansky: Essentials of Bassoon technique Michel Ricquier (Matuz István fordítása): Módszertani kérdések a hangszeres pedagógiában Etődök: Julius Weissenborn: Fagottschule Julius Weissenborn: Fagottschule Op.8. I.-II. kötet Hara László: Fagottiskola I.-II. kötet Herpay Ágnes: Szeretek fagottozni Seltman – Angehöfer: Das Fagott I.-II. kötet Karel Pivonka: Fagottiskola kezdıknek Neukirchner: 23 középfokú gyakorlat Jacobi: 6 középfokú gyakorlat Elıadási darabok: Szemelvények trombitaiskolákból (Bújj, bújj, itt megyek; Májusköszöntı, Francia dal, Szép hajnalra) Schubert: Walzer Pergolesi: Dal L. Mozart: Burlesque W. A. Mozart: Dal, Májusi dal Ismeretlen szerzı: Magyar tánc, Hornpipe Lully: Arietta Brahms: Bölcsıdal Morley: Tavaszi dal Haydn: Édes lányka, A barátsághoz, Egykedvőség

Nagy Olivér: Skót népdal Purcell: Air Hammer: Sétáló dallam Sosztakovics: Baba Bach: Musette Bartók: Ha felmegyek Glinka: Dal Grecsanyinov: Rablópandúr Weber: Keringı Csajkovszkij: Altatódal Beethoven: Ecossaise, 2 kontratánc Hook: C-dúr szonáta I. tétel Gevikszman: Humoreszk Győjtemények: Elıadási darabok fagottra (orosz kiadás) 6 dal fagottra (orosz kiadás) Csáth – Brodszky: Elıadási darabok gordonkára

SZAKMÓDSZERTAN – FURULYA Kredit: Félévek száma: 3-6 félév: 3 kredit, 9-10. félév: 2 kredit Heti óraszám: 2 Óra típusa: Elıadás Értékelés módja: Kollokvium Tantárgyfelelıs:

1. A tárgy általános és specifikus célkitőzései A hallgató a furulyajáték módszertana tantárgy folytatásaként a megszerzett ismeretek alkalmazásával megismeri a furulya (blockflöte) sajátos oktatástechnikáját korabeli metodikai munkák és a XX. század számos újításának segítségével. A megszerzett ismereteket tudja alkalmazni a hangszer különbözı oktatási szintjein. Lényeges egy olyan törzsanyag elsajátítása, amellyel a hallgató az alap- és középfokú tanítás kezdeteitıl fogva biztosan dönthet, válogathat a különbözı szinten álló növendékek további fejlıdésének érdekében a legmegfelelıbb darabok, mővek, mőciklusok között.

2. A tantárgy tartalma és szemeszterenkénti bontása A furulyára írt, átírt, illetve furulyán játszható mintegy 700 zenetörténeti év irodalmának alapos ismerete, melyet a hallgató egyaránt tud osztályozni kortörténeti és stílustörténeti szempontok szerint. Szükséges mindezekbıl mélyreható, önállóan alkalmazható tipológiai tapasztalatokat szerezni. Ezen ismeretek birtokában a hallgató - összegezvén a tanárképzésre vonatkozó stúdiumait -, a tanítási egységek szerkezetét, kapcsolatrendszerét, folyamatát és variációs lehetıségeit a metodikai ismeretek birtokában zenepedagógiai feladattá tudja alakítani. A furulya metodika dinamikusan fejlıdı tendenciáit folyamatosan figyelemmel kísérjük, különbözı szakirodalmak, folyóiratok, internetes portálok naprakész vizsgálatával. A Miskolci Régi-zene Mőhely korábban is meghívhatott külföldi elıadókat mesterkurzusok vezetésére. A legújabb módszertani lehetıségekrıl ilyenformán is szerezhetünk ismereteket. Továbbá a még fel nem dolgozott zenei források elemzésére irányuló órai munka lehetıséget kínál ilyen típusú kutatások folytatására. A jövıben a Miskolci Régi-zene Mőhely és az MTA együttmőködésének köszönhetıen lehetıségünk lesz régi, elfeledett mővek kutatására és publikációjára. Így hasznosan bıvíthetı a zeneiskolai repertoár is. 2003 óta folyamatosan mőködik Szılısardón (BAZ megye) a furulyatábor, és többször volt ezen a helyszínen furulya tanárok számára rendezett pedagógus továbbképzés, a miskolci furulyatanár-képzés oktatóinak vezetésével. Hallgatóinknak korábban is volt lehetıségük ezeken a programokon aktívan részt venni, igen pozitív visszajelzéseket kaptunk, hiszen módszertani ismereteik bıvítése itt igazán gyakorlati terepen zajlik.

3. A tantárgy tartalmának szemeszterenkénti bontása, az ellenırzés módja A szakmódszertan képzési ideje 6 félév, mely a didaktikai feladatok mellett az anyagismeret követelményeit is magában foglalja. A mindenkori lebontás a szakfeladatot ellátó oktató feladata, felmérve a hallgatók elıképzettségét és a várható haladási menetet. Itt jegyzendı meg, hogy több hallgatónak nyílik lehetısége már egyetemi évei alatt is zeneiskolai munkában részt venni, ami nagyban megváltoztathatja e tantárgy gyakorlatát. Minden hallgató köteles szemeszterenként egy önálló referátumot tartani, az anyagismeret tárgyköréhez kapcsolódva: kottaelemzés, illetve hangszeriskola feldolgozás formájában. A tanítási gyakorlat megkezdése elıtt a hallgatóknak számot kell adniuk metodikai felkészültségükrıl, melyben a zeneiskolai repertoár átfogó ismerete kulcsfontosságú szerepet játszik. Számonkérés módja: kollokvium

A 6 szemeszter tematikáját a felsorolt kiadványok alapján építjük fel. Iskolák és technikai gyakorlatok szopránfurulyára Lırincz – Paragi: Furulya ABC 7-9 éves korban kezdıknek Bali J.: Furulyaiskola I-II. 10 éves kor után kezdıknek Keuning: 30 simple studies – kiegészítı technikai gyakorlatok Giesbert: 77 Daily Exercises – szopránfurulyára Markovics: Gradus a barokk furulyához Kállay: Hangnemgyakorló szopránfurulyára Czidra: Barokk etődök Paul Harris, Sally Adams: 50 Graded studies for Recorder Eyck: Der Fluyten Lust-hof I – III. válogatva Collette: 12 melodikus gyakorlat Keuning: 10 difficult studies Bali J.: Furulya-répertoire 1a; 2a Czidra: Baroque Dances két szopránfurulyán Iskolák, technikai gyakorlatok és szólódarabok altfurulyára Perényi: Altfurulya iskola Griesbert: Altfurulya iskola Keuning: 40 simple studies Winterfeld: Zwölf Etüden Keuning: 12 difficult studies Kölz: Essercizi per il Flauto dolce The Baroque Solobook Furulya kísérettel, kamarazene Czidra: Furulyamuzsika Bali: Furulya-répertoire 1b, 2b Magyar szerzık: Házimuzsika gyerekeknek Perényi: Ír és skót dallamok Fesch: g-dúr szonáta Corelli: a-moll szonáta Pepusch: G-dúr szonáta Bali J.: 34 Angol air Bali J.: Olasz táncok 1610–1660 Loillet: 12 szonáta Malina: Furulyamuzsika II. Marcello: 12 szonáta Telemann: 6 szonáta Vivaldi: 4 szonáta Valentine: 12 szonáta Kállay. Barokk mesterek variációi Händel: 6 szonáta Das Blockflötenquartett satb Czidra: Németalföldi mesterek mővei satb Rossi: Sinfonien und Gallairden Czidra: Régi magyar táncok

4. A kötelezı, illetve ajánlott irodalom jegyzéke Walter von Hauwe: The modern recorder player Hans Ulrich Staeps: Unterweisung im Blockflötespiel Helmut Mönkelmeyer: Handleitung für das spiel der Blocflöte Marianne Lühti: Die Altblockflöte; Ein methodiescher Lehrgang Ferdinand Conrad: Die Blockflöte Edgar Hunt: The Recorder and Its Music Johann Joachim Quantz: Versuch einer Anweisung… Bali János: Furulya A felsoroltakon kívül az alap- és a középfokú furulya/blockflöte tantervekben meghatározott anyag. (OKM 1994, 2009) Emellett figyelemmel kell kísérnünk a jelen és a közelmúlt kiadványait. Új, hasznos felület az internet, ahol a mőjegyzékeken és kiadói katalógusokon kívül egyre több legálisan letölthetı, az oktatásban jól használható kottaanyag hozzáférhetı: - a jól ismert Petrucci-könyvtár (nem "igazi" könyvtár, hanem mindenhonnan összegyőjtött kották igen hasznos győjteménye): http://imslp.org/wiki/Category:Composers - Gallica: a francia rendszer (Bibl. Nationale, Toulouse, Versailles, stb.) http://gallica.bnf.fr/Metacata.htm - Internet Culturale: az olasz rendszer (Roma, Velence, Nápoly stb.) http://www.internetculturale.it/opencms/opencms/it/index.html http://www.internetculturale.it/genera.jsp?s=405&l=it - a Koppenhágai Királyi Könyvtár: https://rex.kb.dk/F/?func=file&file_name=find-b&local_base=mus01_www&con_lng=ENG - a drezdai SLUB: http://digital.slub-dresden.de/sammlungen/kollektionen/musik-5/nachTitel/ - a stockholmi Utile Dulci-győjtemény: http://www3.smus.se/UtileDulci/index.php?type=alpha - a japán Nanki-könyvtár: http://note.dmc.keio.ac.jp/music-library/nanki/ - a német Bach-Digital: http://www.bachdigital.de/content/below/index.xml?XSL.lastPage.SESSION=/content/below/index.xml - az uppsalai Düben-győjtemény: http://www.musik.uu.se/duben/DubenCollectionInfo.php -ingyenesen letölthetı a berlini Staatsbibliothek győjteményének jó része (többek között Quantz fuvolaszonátái stb.) http://digital.staatsbibliothek-berlin.de/dms/suche/

mindezek mellett: http://icking-music-archive.org/ByComposer.php http://nicolas.sceaux.free.fr http://badigit.comune.bologna.it/cmbm/scripts/gaspari/src_cla.asp http://www.juilliardmanuscriptcollection.org/home.html http://library.duke.edu/digitalcollections/quartets/explore/ http://tudigit.ulb.tu-darmstadt.de/show/sml?sammlung=23 https://urresearch.rochester.edu/handle/1802/291/browse-author

http://mdz10.bibbvb.de/~db/ausgaben/uni_ausgabe.html?projekt=1199863919&ordnung=sig&recherche=ja http://mdz10.bibbvb.de/%7Edb/ausgaben/uni_ausgabe.html?projekt=1199863919&ordnung=sig&recherche=j a http://www.oper-um-1800.unikoeln.de/alle_gescannten_opern.php?anfangsb=Dresden&ordnen=sammlung http://numerique.bibliotheque.toulouse.fr/cgi-bin/library?e=p-11000-00---off-0agatange--001----0-10-0---0---0direct-10---4-------0-1l--11-fr-Zz-1---50-about---00-3-1-00-0-0-11-10utfZz-8-00&a=d&cl=CL1&l=fr&w=utf-8 http://www.lysator.liu.se/~tuben/scores http://www.lysator.liu.se/%7Etuben/scores http://www.cpdl.org/wiki/index.php/Category:Composers http://altrove.de/imslp/othersites.html http://www.esnips.com/web/partituras-oboe

SZAKMÓDSZERTAN – FUVOLA Kredit: Félévek száma: 3-6 félév: 3 kredit, 9-10. félév: 2 kredit Heti óraszám: 2 Óra típusa: Elıadás Értékelés módja: Kollokvium Tantárgyfelelıs:

1. A tárgy általános és specifikus célkitőzései A tantárgy magában foglalja a szakdidaktikát és az anyagismeretet. A hallgatók elıször a szakdidaktikával foglalkoznak, hogy a fuvolatanítás elméleti alapjait megfelelı módon elsajátítsák, majd erre épül rá az anyagismeret, amely a fuvolatanítás folyamatát az elsajátítandó tananyag bemutatásával, elemzésével szemlélteti. A szakdidaktika megismerteti a hallgatókat a didaktikai alapelvekkel, a pedagógiai tevékenység általános paramétereivel és követelményeivel, valamint a zenetanítás folyamatával. A gyakorlati tanítás során fellépı általános problémák (például: nem megfelelı légzés, helytelen testtartás, kéztartás, hallás mővelése) megoldásának tanulmányozása. Az anyagismeret a tanárjelölteket alkalmassá teszi a módszeres gondolkodásra és a zeneiskolai repertoár igény szerinti, kreatív felhasználására. Célja, hogy a hallgatók képesek legyenek a szakdidaktika során elsajátított általános módszereket és elveket a gyakorlatban alkalmazni; a zenét tanuló gyermek képességeihez és habitusához igazodva, de az alapvetı követelményeknek megfelelıen oktatni a növendékeket. Rendelkezzenek minél szélesebb körő ismeretekkel a zeneiskolai repertoár tekintetében. Emellett lényeges a különbözı zenei korszakok, stílusjegyek sajátosságainak átadására, oktatására való képesség kifejlesztése. A hallgatóknak az általuk tanított darabok élményszerő, kifejezı elıadásmódját is el kell sajátítaniuk, hiszen ez meghatározó lehet tanítványaik motiválásában.

2. A tantárgy tartalma A zenei érzék és a hangszer kulturált megszólaltatásához szükséges technikai eszközök fejlesztése a zeneiskolai tanítás során, a gyermek életkori sajátosságainak figyelembevételével. Felkészülés az elméleti ismeretek gyakorlati alkalmazására. A zenei képességfejlesztés módszereinek megismerése. A zeneiskolai repertoár feldolgozása, a mővek elemzése, a tanulás és interpretálás folyamatában elıforduló problémák, „típushibák” megismertetése a hallgatókkal. A tanárjelöltek elsajátítják a tanári beleérzésnek azt a formáját, amikor a pedagógus a gyermek látószögébıl is tudja szemlélni a mővet, ezáltal könnyebben megoldják az esetleges problémákat. A tárgy felépítése elsısorban a zeneiskolai tantervhez igazodik. A mőveket stílusos, élményszerő elıadás után elemezni kell – elsısorban olyan szempontok szerint, hogy milyen zenei, technikai nehézségek adódhatnak tanításuk során.

3. A tantárgy tartalmának szemeszterenkénti bontása, az ellenırzés módja 3. szemeszter: az alapfokú fuvolaoktatás módszertana 4. és 5. szemeszter: különbözı fuvolaiskolák megismerése és elemzése Bántai – Sipos: Fuvola ABC (EMB 14005) Jeney Zoltán: Fuvolaiskola I. (EMB 5457) Magic Flute (Die Flötenschule von Anfang an Band 1 (Barbara Gisler–Haase UE 30370) Spiel und Spass mit der Blockflöte I. (Schott 7770) Bántai – Kovács: Skálaiskola I. (EMB 8233)

Csupor László: Ujjgyakorlatok Jeney Zoltán: Fuvolaiskola II. (EMB 5458) Gariboldi: Gyakorlatok kezdı fuvolásoknak (EMB 8519) Bántai – Kovács: Válogatott etődök fuvolára I. (EMB 8591) Abracadabra Flute (Malcolm Pollock) (A&C Black, London ISBN7136–5685–9) Lırincz – Paragi: Furulya–ABC (EMB 14090) Bántai – Sipos: Könnyő elıadási darabok fuvolára (EMB 8959) Werner Richter: Schule für die Querflöte (Schott ED 4777) Platonov: A fuvolajáték iskolája (Moszkva 11672) Gariboldi: Gyakorlatok kezdı fuvolásoknak (EMB 8519) Bántai – Kovács: Válogatott etődök fuvolára I. (EMB 8591) Renate Unger: Die Querflöte (VEB Deutsche Verlag für Musik BN 30040) Rieger – Unger: Das Querflöten Spiel I. (Hofmeister 8060) M. Moyse: Le debutant Flutiste (Leduc 18802) 6. és 9. szemeszter: kiegészítı alapfokú tananyag Kodály Zoltán: 333 olvasógyakorlat (EMB 3741) Kodály Zoltán: Ötfokú zene I. (EMB 2809) Józsefné Szmrecsányi Magda: Elıképzıs olvasókönyv (EMB 5725, 6102, 6573) Házimuzsika gyermekeknek (EMB 13846) Béres János: Furulyaiskola I. (EMB 5406) Lırincz – Paragi: Furulya ABC (EMB 14090) Czidra László: Furulyamuzsika kezdık számára (EMB 7888) Szokolay Sándor: (Bántai Vilmos) Magyar gyermekdalok két és három furulyára vagy fuvolára Papp Lajos: Magyar karácsonyi dalok 2–3 furulyára kezdıknek (EMB 14080) Petrovics Emil: Magyar gyermekdalok fuvolára és zongorára (EMB 7373) (EMB 7768) Bántai – Kovács: Kis elıadási darabok fuvolára (EMB 2791) Bartók és Kodály mővei fuvolákra és zongorára I. (Bántai – Sipos, EMB 7958) Bartók és Kodály mővei fuvolára és zongorára II. (Bántai – Sipos, EMB 8940) Bántai – Kovács: Fuvolamuzsika I. EMB 6587 Abracadabra Flute Repertoire (Malcolm Pollock) (A&C Black, London ISBN7136–3527–4 Classical Album for Flute and Piano (Rudall C. 730) Klassisches Spielbuch (Peters 12295) Händel: Menüette (Hofmeister B.144) Mozart: Themes I–II. (Fentone F 413–A, B) Dolzsikov: Győjtemény fuvolára és zongorára (Muzika 12389) Leichte Spielmusik des Rokoko (Schott 5248) Das Notenbüchern des 18. Jahrhunderts I. (Hofmeister 1006) Das Notenbüchern des 18. Jahrhunderts II. (Hofmeister 1498) 10. szemeszter: továbbképzı osztályok ajánlott tananyaga Jeney Zoltán: Fuvolaiskola II. (EMB 5458) Bántai – Kovács: Skálaiskola II. (EMB 8625) Bántai – Kovács: Válogatott etődök fuvolára II. (EMB 8592) E. Köhler: Etődök fuvolára op. 33I. (Zimmermann ZM 1090) M. Moyse: De la Sonorité (Leduc 18166)) Das Flötenbuch Friedrich des Grossen (Breitkopf 5606) Romantikus Album (Bántai – Sipos) (EMB 6958) 3 Tambourin (Bántai – Sipos) (EMB 12574)

3 Polonaise (Bántai – Sipos) (EMB 13446) Hangversenydarabok fuvolára és zongorára (Szebenyi – Nagy) EMB 6958 Népszerő elıadási darabok fuvolára (Kovács L.) (EMB 12654) Bononcini: Táncok és szonáták II. (Máriássy) (EMB 13613) Marcello: 12 szonáta fuvolára op.2 I. (Máriássy) (EMB 13476) D. Scarlatti: Három szonáta (EMB 8958) Járdányi Pál: Szonatina (EMB 1371) Bárcsak volna fuvolám! (Csetényi Gyula) (AKKORDA–1019) Album of Sonatinas for young Flutists (Schirmer 44374) Telemann: F–dúr szonáta (Amadeus GM 666) Vivaldi: „Il pastor fido” 6 Sonaten für Querflöte und Basso continuo (Hortus Musicus 135) Quantz: Sonata in F–dur op. 3 no. 6 (Peters 9675) Lavigne: Drei Sonaten (Peters 9663) Debussy: A kis néger (EMB 7933) Jeney Zoltán: Fuvoladuók II. (EMB 6640) E. Köhler: Válogatott duók (Tısér) (EMB 13780) Telemann: Sechs Sonaten in Kanon (Hofmeister B.124) Számonkérés módja: Félévenként írásbeli dolgozat és szóbeli számonkérés

4. A kötelezı, illetve ajánlott irodalom jegyzéke Jacques-Martin Hotteterre: A fuvola alapelvei (Polifon Könyvtár, 1994.) René le Roy: A fuvola – Játéktechnika és metodika (Fordította Czeloth Csetényi Gyula, 1996.) Dr. Kovács Sándor: Hogyan gyakoroljunk? Gerle Róbert: A gyakorlás mővészete Dr. Kovács Géza - Dr. Pásztor Zsuzsa: A túlzott lámpaláz legyızésének fizikális eszközei Dr. Pásztor Zsuzsa: Zenei mozgás-elıkészítés hangszer nélkül (VHS-kazetta) Dr. Pásztor Zsuzsa: Frissítı mozgások gyakorlás közben (VHS-kazetta)

GITÁR SZAKMÓDSZERTAN Kredit: Félévek száma: 3-6 félév: 3 kredit, 9-10. félév: 2 kredit Heti óraszám: 2 Óra típusa: Elıadás Értékelés módja: Kollokvium Tantárgyfelelıs: 2 félév szakdidaktika (3.-4. szemeszter) + 4 félév anyagismeret (5.-6., 9.-10. szemeszter )

Gitár szakdidaktika (3.-4. szemeszter) 1. A tárgy általános és specifikus célkitőzései A hallgatókat felkészíteni a képzésben elsajátított hangszer-metodikai ismeretek világos átadására, a zeneiskolai tanításban való alkalmazásra. A zeneiskolai tananyag alapos megismerése.

2. A tantárgy tartalma Az alapvetı hangszerkezelési ismeretek megtanítására alkalmazható módszerek áttekintése. A különbözı metodikák, gitáriskolák elemzése, összehasonlítása. Az alapfokú gitártanítás anyagának részletes feldolgozása. Felkészítés a zeneiskolás korosztály értelmi szintjéhez igazodó világos, közérthetı közlésre.

3. A tantárgy tartalmának szemeszterenkénti bontása, az ellenırzés módja 3. szemeszter - A gitár felépítésének, akusztikai sajátosságainak, hangolásának és a hangszer lehetıségeinek megismertetése. - A hangszer múltjával, hagyományaival, a gitárdarabok szerzıinek és elıadóinak munkásságával kapcsolatos ismeretek átadása a zeneiskolai tanításban. A helyes testtartás és kéztartás kialakítására vonatkozó általános szempontok. A gitárjáték alapvetı technikai elemeinek megtanítása (fekvésjáték, barrée, legato apoyando, tirando, arpeggio, tört akkordok, a tompítás külonbözı lehetıségei). A differenciáltpengetés és helyes fogástechnika megtanítása. A legato, portato, staccato, tenuto játékmód alkalmazásának megtanítása, a helyes artikuláció megvalósításáért. A könnyed hangszerkezelés elsajátításának alapelvei. 4. szemeszter - A dinamikailag árnyalt, színes, telt gitárhangra való tanítás alapjai. - A skálázás szerepe a technikai képzésben, a hangsorok és figurációk beépítése a gyakorlásba. - A leggyakrabban elıforduló akkordok és akkordfőzések megtanításának módszere. - A céltudatos gyakorlási módszerre való tanítás alapelvei. - A rendszeres társas muzsikálásra nevelés. - A tudatos zenei memorizálás technikájának elsajátítása. - Kezdık tanítására vonatkozó szempontok - Szempontok és módszerek elrontott mechanizmusok korrigálására. Számonkérés módja: félévenkénti vizsga

GITÁR ANYAGISMERET (5.-6., 9.-10. SZEMESZTER) 1. A tantárgy általános és specifikus célkitőzései Széleskörően megismertetni a hallgatóval a zeneiskolai tanításban használható gitáriskolákat, anyagokat, a tantervi követelményekhez igazítva. A didaktika tárgy során elsajátított alapelvek alkalmazása a gyakorlatban. A zeneiskolás tananyag alapos elemzése képessé teszi a tanárjelöltet arra, hogy a növendék fejlıdését a megfelelıen és kreatívan kiválasztott tananyag alkalmazásával biztosítsa.

2. A tantárgy tartalma Áttekintést nyújtani a gitártanításban használatos anyagok és azok tanításának módszereirıl. A zeneiskolás repertoár széleskörő, alapos tanulmányozása. A tananyag feldolgozása során a hallgató megismeri az alapvetı követelményeket és elsajátítja a növendék életkori sajátosságainak megfelelı tanítási módszereket.

3. A tantárgy tartalma 5. szemeszter Felvételiztetés zeneiskolába - Zenei alapképességek vizsgálata (ritmus, hallás, népdalok, szolmizáció, kottaismeret, kézügyesség, rátermettség) A gitárterem felszereltsége, kellékek, feltételek Hogyan és mikor kezdjük a gitártanítást - Az iskoláskorú gyermek életkori fizikai es szellemi sajátosságai - Hangszerválasztás (1/2-es, 3/4-es, egészes gitár?) Elıkészítı, elsı év, a kezdés - Ismerkedés a hangszerrel, a gitár részeivel felépítésével - Gitárjelölések a kottában - Alaptartás A gitár húrjainak pengetése, jobb kéz - Alappengetések, a helyes tartás folyamatos kontrollálása mellett csak jobb kézzel - Szabad és ráhúzott pengetés - Balkéz – húrlefogások - Alap és magas fekvésben - Capodaster használata - Ritmikai értékek ismerete - Negyed-nyolcad-fél-egész értékek - Az elsı lefogott hang és tanítása - Az alapfekvésben levı törzshangok tanítása - Egyszólamú játék - Népdalok, gyermekdalok, kánonszerő egyszerő duók a tanár vagy tanuló kíséretével (Nagy E.-Mosóczi M.: Gitáriskola I.) - Akkord és arpeggio pengetés (Szendrey-Karper L.: Gitáriskola I.; J. Sagreras: Gitáriskola I.) 6. szemeszter -Többszólamú játék - Rávezetés az egyszólamúságból a kétszólamúságba (Nagy E.-Mosóczi M.: Gitáriskola II.; Szendrey-Karper L.: Gitáriskola II.; J. Sagreras: Gitáriskola I.-II.; Puskás: Gitáriskola) - Harmóniafelbontások (Szendrey I-III.; Nagy E.-Mosoczi M.: I-IV.; J. Sagreras I-III.; M. Giuliani, F. Sor, D. Aguado, M. Carcassi, L. Brouwer etődjei) - Dallam akkordkísérettel

- Szólamok szétválasztása alsó-közép vagy felsıszólamtól (J. Sagreras: I./ 48, 49, 52, 53, 54, 61, 63, 65, 67, 72; II./ 5, 6, 7, 20, 21) - A hangolás tanításának kérdése - Mikor es hogyan kezdjük a gitárhangolást? - Prímhangolás, üres húrokkal, oktávval, üveghangokkal - Kotta nélküli játék és annak tanítása - Legato, barrée, fekvésváltás technika - A ráütés es elpengetés technikájának tanítása, kis és nagy barrée, fekvésekben való eligazodás 9. szemeszter - A technikák tudatositása a napi gyakorlásban (Szendrey, Nagy-Mosóczi, A. Carlevaro, F. Tarrega) - Skálázás - A skálazás tanitása (elsı fekvés-egy oktáv, elsı fekvés alaphangok, kétoktávos fekvés nélküli dúr skála - transzponálható -, Segovia skálák stb.) - Pengetési módozatok, sebességek - Hangeffektusok használata - Rasguado, pizzicato, üveghangok, etouffe, percussion - A metronóm használata - Körömjáték - Köröm: növesztése, kialakítása, reszelése, ápolása - Koncertre, vizsgára, versenyre, felvételire való felkészítés - Kiemelkedı gitár zeneszerzık életrajzával való ismerkedés (J. S. Bach, F. Sor, M. Giuliani, F. Tarrega, J. Rodrigo, L. Brouwer, H. Villa-Lobos) - Ajánlott kották az A-tagozaton belül: Nagy E.- Mosóczi M: Gitáriskola, Szendrey-Karper L.: Gitáriskola, J. Sagreras: Gitáriskola; L. Brouwer: Etődök I-X.; M. Carcassi, F. Kleybjans, Borsody L., A. Diabelli, R. de Visée, F.Carulli mővei; Bartók-Szendrey: Gyermekeknek;; Fodor-Marnitz-Vass: Gitáros képeskönyv) - Ajánlott kották a B tagozaton belül: - M. Carcasi: Op.60., Capricciok; Legnani: Capricciok, M. Giuliani: Op.48., J. S. Bach: 20 könnyő darab; Huzella: Három tánc; Paganini: Kis darabok, 10. szemeszter J. Dowland: Táncok; Bartók-Szendrey: Gyermekeknek; H.Villa-Lobos: Etődök, prelődök; Ponce: Prelődök; Pavlovits D.: Ametisztek - A szolfézs és fıtárgy órák kapcsolata - Gitármővek elemzése - Kis formatani ismeretek, triós, rondó-, szonáta-, dalforma - Gitár és zenetörténet - Képek, felvételek, irodalom - Kamarazene alapfokon - Gitárduó, trió, kvartett, formációk egyéb hangszerekkel - Kamarazene oktatása lépésrıl lépésre - Gitárduók: Nagy-Mosóczi: I.II., Puskás T.: Gitáriskola; C. Süsser: Easy Duets; J. Dowland, F. Couperin, A. Vivaldi, J. Cardoso, A. Diabelli, F. Carulli, M. Ponce mővei; Bartók: Hegedőduók –gitárátirat; - Gitártriók: Greensleeves; Vivaldi; Hauswirth: Tarantella; Joplin: Ragtime, - Gitárkvartettek: P. V. Staak; A. Vivaldi; F. M. Torroba; Reneszánsz átiratok

- Gitár-dallamhangszer: Skót és ír dalok; Reneszánsz táncok; A. Vivaldi, G. Ph. Telemann, A. Diabelli, F. M. Veracini, M. Giuliani darabjainak átiratai Számonkérés módja: Félévenként vizsga. Emellett az órákon - szóbeli és írásbeli kérdések alapján -, továbbá a repertoár szemelvényeinek gyakorlati bemutatóival is történik az ellenırzés.

4. Kötelezı és ajánlott irodalom jegyzéke A. Carlevaro: Serie didactica para guitarra A. Carlevaro: A gitárjáték módszertana J. Sagreras: Leciones para guitarra I-VII. J. Jirmal: Zakladné techniky pre gitare E. Pujol: Escuela para guitarra F. Tarrega: Etüdök, prelüdök, technikai gyakorlatok K. Ragossnig: Handbuch der gitarre und laute Nagy-Mosóczi: Gitáriskola I-V. Suba Sándor: Gitáriskola I-VIII. Szendrey Karper László: Gitáriskola I-VIII. Szendrey Karper László: A gitártanítás módszertana

HEGEDŐ SZAKMÓDSZERTAN Kredit: Félévek száma: 3-6 félév: 3 kredit, 9-10. félév: 2 kredit Heti óraszám: 2 Óra típusa: Elıadás Értékelés módja: Kollokvium Tantárgyfelelıs:

1. A tantárgy általános és specifikus célkitőzései Felkészítés az alapképzésben elsajátított hangszer-metodikai ismeretek átadására, a zeneiskolai oktatásban való alkalmazására. A hallgatókat - didaktikai ismereteik birtokában képessé tenni a szakmai és pedagógiai szempontoknak megfelelı tanítási órák önálló felépítésére. A hangszert tanuló növendék adottságaira, a hangszertechnikai szintjéhez igazodó követelményekre, valamint a haladási sebességre való rálátás képességének kimővelése. Az alapfokú hegedőtanítás tananyagának megismerése.

2. A tantárgy tartalma Didaktikai ismeretek szerzése, melyek képessé teszik a hallgatókat biztos alapokon nyugvó, önálló és kreatív tanításra. Az alapfokú hegedőtanítás tananyagának részletes elemzése. A Kovács-módszerrıl szerzett ismeretek bıvítése. Betekintés a nagy elıdök tanítási tapasztalataiba.

3. A tantárgy tartalmának szemeszterenkénti bontása, az ellenırzés módja 3-4. szemeszter

A hegedőtanítás feladata, célja, a tanár szerepe, feladata. A hegedőjátékhoz szükséges alapfokú hangszertechnikai ismeretek elsajátításának megtervezése: Kezdıtanítás: • Ismerkedés a hangszerrel • A hangszerjátékhoz szükséges alapvetı zeneelméleti tudás szintjének felmérése, megalapozása, fejlesztése • Mozgás elıkészítés hangszer nélkül • Mozgás-elıkészítés hangszerrel • Hegedőtartás, a bal kéz elhelyezése • Billentés kialakítása • Vonótartás, vonóhúzás, vonóvezetés kialakítása • A két kéz koordinálása, a billentés és vonóvezetés összekapcsolása • Nagy és kis detache • Legato • Bal kéz intonációs- húrváltó- és helyezkedı-készség az I.-II. fogásmódban Bal kéz technika fejlesztése • A 4#-4b hangnemekhez szükséges fogásmódok és kézhelyzetek kialakítása • kromatika lendítéssel és csúsztatással • kettısfogások • vibrato • fekvésérzet-kialakítás, fekvésváltás-készség fejlesztés, fekvésjáték • akkordjáték • természetes és mesterséges üveghangok megismertetése • pergıtechnika

• kettısfogások fekvéssel kombinálva Jobb kéz technika: • detache, legato fejlesztése • Korai lágy elválasztású staccato • martelé, marcato, staccato, dobott vonó, ugró és ugratott spiccato • akkordjáték • karakter- és stílus-érzékeny vonókezelés; leggyakoribb problémák, hibák javítása • 5-6. szemeszter A zeneiskolás tananyag megismerése. Hegedőiskolák didaktikai felépítettségének tanulmányozása: - A hegedőiskolák tartalmának vizsgálata és elemzése hangszertechnikai, zenei, zeneelméleti szempontból: jobb és bal kéz technikai elemek tanítása és fejlesztése; - A zenei fogalmak, formák megtanítása és felismertetése; a kapcsolódó szolfézs és zeneelméleti anyag áttekintése A hangszeres óra felépítéséhez szükséges tananyag alapos megtervezése és kiválasztása: - Két és háromoktávos hangsorok (hegedőiskolai, Bloch-hangsoriskola) - Ujjgyakorlatok (Bloch, Schradieck) - Fekvésváltó gyakorlatok (Ševčik) - Kettısfogás-fejlesztés (Konyusz, Bloch) - Alapvonások fejlesztése - Vonások kialakítása, fejlesztése - Hegedőtechnikai és zenei fejlesztés a klasszikus etődanyag segítségével (Kayser, Dont, Dancla, Feigerl, Mazas etődök) - Elıadási darabok - Szonáták - Koncertek - A helyes ujjrend és vonás kiválasztásának alapelvei, példákon való szemléltetése 9. szemeszter A továbbképzıs évek A hangszerállomány karbantartása A gyakorlásra nevelés szempontjai Szereplésre való felkészítés szempontjai (hangversenyek, versenyek) A hegedős pálya választásának szempontjai A szakközépiskola felvételi követelményei A kamarazenélés lehetıségei A zeneiskolás korosztállyal kapcsolatos élettani-anatómiai ismeretek kiszélesítése a Kovácsmódszer ismeretében 10. szemeszter A nagy elıdök hegedőtanítással kapcsolatos nézetei (Reményi Ede, Auer Lipót, Hubay Jenı) Számonkérés módja: szemeszterenként vizsga

4. A kötelezı, illetve ajánlott irodalom jegyzéke Mővelıdési és Közoktatási Minisztérium: Az alapfokú mővészetoktatás követelményei és tantervi programja / Hegedő 1998. Rados Dezsı: Methodika jegyzet Dr. Szende Ottó: A hegedőjáték élettani alapjai

Ivan Galamian: A hegedőjáték és tanítás alapjai Bloch József: A hegedőjáték Havas Kató: A hegedőjáték új megközelítése Tizenkét órás hegedőkurzus (A hegedőjáték újmegközelítése alapján) Lámpaláz Dr. Kovács Sándor: Hogyan gyakoroljunk? Gerle Róbert: A gyakorlás mővészete Yehudi Menuhin: 6 hegedőlecke Dr. Kovács Géza - Dr. Pásztor Zsuzsa: A túlzott lámpaláz legyızésének fizikális eszközei Zenei mozgás-elıkészítés hangszer nélkül Dr. Pásztor Zsuzsa: Zenei mozgás-elıkészítés hangszer nélkül (VHS-kazetta) Dr. Pásztor Zsuzsa: Frissítı mozgások gyakorlás közben (VHS-kazetta) A feldolgozásra kerülı zeneiskolai repertoár: Hegedőiskolák: - Szilvai: Színes húrok I. kötet - Dénes-Réger-Németh: Hegedő ABC - A Dénes hegedőiskolák I.-VI. kötet - Sándor-Járdányi-Szervánszky: Hegedőiskola I-V. Etődanyag: Kayser: Op. 20. 36 gyakorlat / I.-II.-III. kötet Dont: Op.38. A/B I.-II.-III. kötet Dancla: Op.68 Feigerl: 24 hegedőgyakorlat I.-II kötet Mazas: Op 36. I.-II kötet Elıadási darabok: Sándor-Járdányi-Szervánszky és Dénes-Lányi-Skultéthy-Mezı Hegedőiskolák elıadási darabjai Dénes-Mezı: Kis elıadási darabok EMB T. Zaharjina: Elıadási darabok győjteménye EMB Sándor: Hegedőmuzsika Falk Géza: A hegedő száraz fája (15 kis elıadási mő, gyermekdalok, magyar dalok I.fekv.) Rózsavölgyi és társa Cselıteiné Z. Katalin-Kis Veronika-Horváth István: Cinegemuzsika I-II Romi-Suli Szervánszky E.: Tíz könnyő hegedő-zongora darab (magyar népdalfeldolgozások) EMB Weiner-Fülep: Húsz könnyő kis darab hegedőre és zongorára EMB Lenkei Gabriella: Hegedőmuzsika kezdık számára I-II kötet EMB Orosz pedagógiai győjtemény Muzika Kígyósi Árpád: Gyermekjelenetek I-II Szelényi István: Huszonnégy könnyő kis elıadási darab hegedőre I-II EMB Lányi-Lenkei: Elıadási darabok I-II EMB Bartók-Zathureczky: Gyermekeknek (hegedőre,zongorakísérettel) EMB Alfred Moffat: Alte Meister I-II-III Régi mesterek mővei az ifjúság számára EMB Ch. Dancla: Petits airs varies op.89 B. Schott’s Söhne,Mainz Ch. Dancla: Kis elıadási darabok op.133 Remekmővek hegedőre és zongorára I-II-III-IV EMB Rieding és Seitz elıadási darabok Szonáták Corelli :Szonáták hegedőre és zongorára op.5 No. I, III, IV, V, VIII, IX Händel:6 Szonáta hegedőre-zongorára Koncertek: F. Küchler: G-dúr Concertino op.11 Rieding: h-moll Koncert op35 Rieding: G-dúr Koncert op.34 Rieding: D-dúr Koncert op.36 L.Portnoff: e-moll Concertino op.13 Vivaldi: G-dúr Koncert (Felinski)

Baklanova: d-moll Concertino Seitz: V.Concert D-dúr op.22 Rieding: Concert mignon No.2 op.49 L.Portnoff: Concertino G-dúr op.97 D-dúr Concertino op.94 Vivaldi: G-dúr Concerto (Országh) Küchler: D-dúr Concertino op.12 D-dúr Concertino Vivaldi stílusban Hertel: Concertino C-dúr Seitz: G-dúr Koncert op.13 Komarovszkij: A-dúr Koncert Huber: Leichtes Konzertino G-dúr op.36 Sugár: Concertino

KLARINÉT SZAKMÓDSZERTAN Kredit: Félévek száma: 3-6 félév: 3 kredit, 9-10. félév: 2 kredit Heti óraszám: 2 Óra típusa: Elıadás Értékelés módja: Kollokvium Tantárgyfelelıs:

1. A tárgy általános és specifikus célkitőzései A tantárgy magában foglalja a szakdidaktikát és az anyagismeretet. A hallgatók elıször a szakdidaktikával foglalkoznak, hogy a klarinéttanítás elméleti alapjait megfelelı módon elsajátítsák, majd erre épül rá az anyagismeret, amely a klarinéttanítás folyamatát az elsajátítandó tananyag bemutatásával, elemzésével szemlélteti. A szakdidaktika megismerteti a hallgatókat a didaktikai alapelvekkel, a pedagógiai tevékenység általános paramétereivel és követelményeivel, valamint a zenetanítás folyamatával. A gyakorlati tanítás során fellépı általános problémák (például: nem megfelelı légzés, nyelv rossz helyzete, helytelen testtartás, kéztartás, hallás mővelése) megoldásának tanulmányozása. Az anyagismeret a tanárjelölteket alkalmassá teszi a módszeres gondolkodásra és a zeneiskolai repertoár igény szerinti, kreatív felhasználására. Célja, hogy a hallgatók képesek legyenek a szakdidaktika során elsajátított általános módszereket és elveket a gyakorlatban alkalmazni; a zenét tanuló gyermek képességeihez és habitusához igazodva, de az alapvetı követelményeknek megfelelıen oktatni a növendékeket. Rendelkezzenek minél szélesebb körő ismeretekkel a zeneiskolai repertoár tekintetében. Emellett lényeges a különbözı zenei korszakok, stílusjegyek sajátosságainak átadására, oktatására való képesség kifejlesztése. A hallgatóknak az általuk tanított darabok élményszerő, kifejezı elıadásmódját is el kell sajátítaniuk, hiszen ez meghatározó lehet tanítványaik motiválásában.

2. A tantárgy tartalma A zenei érzék és a hangszer kulturált megszólaltatásához szükséges technikai eszközök fejlesztése a zeneiskolai tanítás során, a gyermek életkori sajátosságainak figyelembevételével. Felkészülés az elméleti ismeretek gyakorlati alkalmazására. A zenei képességfejlesztés módszereinek megismerése. A zeneiskolai repertoár feldolgozása, a mővek elemzése, a tanulás és interpretálás folyamatában elıforduló problémák, „típushibák” megismertetése a hallgatókkal. A tanárjelöltek elsajátítják a tanári beleérzésnek azt a formáját, amikor a pedagógus a gyermek látószögébıl is tudja szemlélni a mővet, ezáltal könnyebben megoldják az esetleges problémákat. A tárgy felépítése elsısorban a zeneiskolai tantervhez igazodik. A mőveket stílusos, élményszerő elıadás után elemezni kell – elsısorban olyan szempontok szerint, hogy milyen zenei, technikai nehézségek adódhatnak tanításuk során.

3. A tantárgy tartalmának szemeszterenkénti bontása, az ellenırzés módja 3.Szemeszter A klarinétoktatás története, figyelemmel kísérve a francia és német iskolák különválását. A gyermek életkori sajátosságai a klarinéttanítás szemszögébıl. Tanítványok kiválasztása – fogak és ajkak szerepe a növendék kiválasztásban. A kezdık tanítására vonatkozó általános szempontok. A rekeszlégzés tudatosítása különbözı gyakorlatok segítségével. A hangszer összerakása, szétszedése, különös tekintettel az érzékeny csatlakozási pontokra.

A helyes testtartás, hangszertartás (bal és jobb kéz elhelyezése, ideális ujjtartás: a növendék iskolai évek alatt végbemenı fizikai, fiziológiai változásainak megfelelıen ezek folyamatos korrekciója). A hangképzés – ideális szájtartás. Nyelv szerepe a hangindításban. A klarinét napi ápolási munkái. Idıszakos karbantartási feladatok (párna-, rugócsere, billentyő-beállítások, a hangszer illesztési pontjainak parafázása). 4. Szemeszter Az anyagválasztás szempontjai. Megfelelı gyakorlási módszer és munkamorál kialakítása. A skálázás és az etődtanítás szerepe a technikaképzésben. Helyes zenei értelmezés és annak megvalósítása. Zenei kifejezıkészség fejlesztése. A levegıbeosztás funkciója a zenei értelmezés és tagolás szolgálatában. Az elméleti alapfogalmak összekapcsolása a játszott anyaggal. Hangminıség – dinamika – intonáció összefüggései. A belsı hallás fejlesztése. Az elrontott mechanizmus kijavítása. A memorizálás technikája. A serdülık tanításának problémái. Felkészítés a nyilvános szereplésre. 5-6. Szemeszter Az anyagismeret tantárgy keretén belül a hallgatók megismerkednek Az alapfokú mővészeti oktatás követelményei és tantervi programjá-nak Klarinét fejezetével (89-139), párhuzamosan tárgyalva az „A” és „B” tagozatos növendékek tananyagát. V. szemeszterben az 1-5. évfolyamig, VI. szemeszterben a 6. évfolyamtól a 10. évfolyamig terjed a tananyag. 9-10. Szemeszter A képzés utolsó két szemeszterében a Szakdidaktika-anyagismeret tantárgy szorosan kapcsolódik az Egyéni tanítási gyakorlat tantárgyhoz. A zeneiskolában tapasztalt aktuális problémák megoldásával foglalkozunk, így a hallgatók a III. szemesztertıl a VI. szemeszterig megszerzett elméleti tudást alkalmazva, a gyakorlati tanításban tudják kamatoztatni a tanultakat.

4. A kötelezı, illetve ajánlott irodalom jegyzéke: Etődök: Kovács: Klarinétozni tanulok 1-2. Balassa-Berkes: Klarinétiskola Klarinét ABC Klarinét-etődök Klose: Exercises journailers 100 klassische Studien für klarinette Jean-Jean: Progresszív és melodikus etődök 1-2. Kröpsch: Etődök 1-4. Elıadási darabok:

Klarinét album 2. Edition Music-Soft Klarinétmuzsika kezdıknek (Kuszing) EMB Z.6851, Klarinétmuzsika 2.(Kuszing) EMB Z.7919 Kis elıadási darabok (Berkes) EMB Z.2101 Klasszikus repertórium 1. (Balassa) EMB Z.8505 Elıadási darabok 2. EMB Z.2720 Repertoire (Perényi Éva-Perényi Péter) EMB Z. Ujj Viktor Géza: Invenzione Classical Album. Boosey&Hawkes 15902 Rozanov: Klarinétiskola 2. Muzika 16830 Bartók: Tót legények tánca. EMB Z.2267 Mozart: Sonatina. EMB Z.8291 Dancla: Románc. Edition Music-Soft Schubert: Andante. Edition Music-Soft Barat: Szláv dal (Kraszna) Edition Music-Soft Martini: Andantino. Edition Music-Soft Hochel: Keringı. Bratislava,1981 Glinka: Vocalise (Kraszna) Edition Music-Soft Barokk és klasszika EMB Z.13971 Lefevre: Sonate No.1. Schott 6974 Bartók: Este a székelyeknél Baermann: 24 etőd klarinétra és zongorára PWM 4152 Weiner: Búsuló juhász, Csőrdöngölı EMB Z.8292 Collis: Tom Sawyer Suite. Boosey&Hawkes B.W.I.244 Bartók: Három csíkmegyei népdal EMB Z.1919 Draskóczy: Korondi táncok EMB Z.12064 Bartók: Román népi táncok UE 11679 Mozart: Templomi szonáták. Boosey&Hawkes 20353 Saint-Saens: Sonata. Peters E.P.12648 Donizetti: Concertino. Peters 30772 Messager: Solo de Concours. Leduc A.L. 21474 Rimszkij-Korszakov: Concerto. Boosey&Hawkes A.S.M.P.124 Weber: Concertino. Breitkopf EB 1585 Baermann: Adagio. Universal UE 12961 L Schumann: 3 Romanzen op.94 Peters 2387 Wasilenko: Keleti táncok. Universal UE 10123 Gade: Fantáziadarabok (Kraszna) Comenius Bt. Barat: Romantikus fantázia. Buffet-Crampon 3404 Bach: Esz-dúr szonáta (Kraszna) Comenius Bt. Stamitz: Esz- dúr klarinétverseny (Kraszna) Comenius Bt. Weber: Bevezetés, téma és variációk. Comenius Bt. Bach: g-moll szonáta. Comenius Bt. Rossini: Variációk klarinétra és zongorára. Comenius Bt. Kocsis-Berkes: Nagyromantika. EMB Z.13972 Krommer: Esz-dúr klarinétverseny (Prága) H888 Stamitz: F-dúr klarinét verseny (Balassa) EMB Z.6225 Wagner: Adagio. Breitkopf Nr.4884 Kovács: Salute Signore Rossini! Ed.Clarinetissimo Csajkovszkij: Melodie (Kovács) Ed. Clarinetissimo Albeniz: Tango (Kovács) Ed. Clarinetissimo

Kovács: Hommages. Edition Darok Kovács: Velencei karnevál. Ed. Clarinetissimo Kovács: Ich begrüsse Sie, Herr J. Strauss Ed. Cl. Küffner: Introduction, Theme and Variation (Kovács) Ed. Cl. Verdi: Prelude (Kovács) Ed. Cl. Godard: Allegretto (Kovács) Ed. Cl. Dvorak: Humoresque (Kovács) Ed. Cl.

SZAKMÓDSZERTAN (KÜRT) Kredit: Félévek száma: 3-6 félév: 3 kredit, 9-10. félév: 2 kredit Heti óraszám: 2 Óra típusa: Elıadás Értékelés módja: Kollokvium Tantárgyfelelıs:

1. A tárgy általános és specifikus célkitőzései A hangszeres pedagógia kérdéseivel foglalkozó tárgy célja megismertetni a hallgatóval a hangszerjáték elsajátításának módszereit és a kürtoktatás metodikai vonatkozásait. A tárgy további célja az alapfokú mővészetoktatásban meghatározott tantervi programban részletesen kidolgozott tananyag megismerése, elemzése és összekapcsolása a már megszerzett szakmódszertani ismeretekkel.

2. A tantárgy tartalma Az ismeretek birtokában a hallgató legyen képes helyes választ adni az oktatás során felmerülı szakmai kérdésekre, biztosítsa leendı növendékei szakmai fejlıdését, motiválja ıket a rendszeres munkára, az értékes zene szeretetére, a társmővészetek iránti érdeklıdésre, összességében személyiségük pozitív irányú alakítására. Alapos elméleti tudásra van szüksége a jövendı pedagógusnak ahhoz, hogy képes legyen a különbözı alkatú, eltérı képességő és személyiségő növendékek eredményes oktatására és nevelésére.

3. A tantárgy tartalmának szemeszterenkénti bontása, az ellenırzés módja 3. szemeszter: A rézfúvóshangszerek történetének rövid áttekintése (Kürt, trombita, harsona, tuba) A rézfúvóshangszerek akusztikája A fúvástechnikához kapcsolódó anatómiai vonatkozású ismeretek Az ansatz és beállítása (típushibák) A légzés (fajtái, általános nehézségek) Belégzés (rekeszizom mőködése), kilégzés (függıleges támasz), gyakorlatok A kürtjáték speciális kérdései (F-B kürt használata, fojtástechnika) Aláírás feltétele: Szemináriumon való részvétel (félévenként legfeljebb 3 hiányzás) Beadandó dolgozat, 7000-8000 karakter terjedelmő, a szorgalmi idıszak elsı hetében meghatározott témából Számonkérés módja: Szóbeli vizsga 4. szemeszter: Hangszertartás, testtartás, kéztartás, segédfogások Hangindítás (nyelv beállítása) és fajtái Hangképzés, (fúvástechnika − énektechnika) Dupla- és triplanyelv, frullato Díszítések, trillák Aláírás feltétele: Szemináriumon való részvétel (félévenként legfeljebb 3 hiányzás) Beadandó dolgozat, 7000-8000 karakter terjedelmő, a szorgalmi idıszak elsı hetében meghatározott témából Számonkérés módja: Szóbeli vizsga

5. szemeszter: A rézfúvós hangszerek oktatásának rövid áttekintése. A különbözı metodikák összehasonlító elemzése. A növendék kiválasztása, az alkalmasság kritériumai Az anyagválasztás szempontjai A játéktechnika tanításának módjai A zenei kifejezıkészség fejlesztése Aláírás feltétele: Szemináriumon való részvétel (félévenként legfeljebb 3 hiányzás) Beadandó dolgozat, 7000-8000 karakter terjedelmő, a szorgalmi idıszak elsı hetében meghatározott témából Számonkérés módja: Szóbeli vizsga 6. szemeszter: A hallás fejlesztése A hangszeres készségek alakítása, a gyakorlás módszerei A memorizálás szerepe, fejlesztése Jelzések és kifejezések az alapfokú oktatásban Az „A” és „B” tagozatos növendékek oktatásának eltérı szempontjai. A tanár személyisége, mint nevelı példa Aláírás feltétele: Szemináriumon való részvétel (félévenként legfeljebb 3 hiányzás) Beadandó dolgozat, 7000-8000 karakter terjedelmő, a szorgalmi idıszak elsı hetében meghatározott témából Számonkérés módja: Szóbeli vizsga 9. szemeszter: Alapfokú zeneoktatás anyagismerete: Hangszeres elıkészítı 1-2. évfolyam Alapfok „A” tagozat 1-2. évfolyam, „B” tagozat 2. évfolyam Aláírás feltétele: Szemináriumon való részvétel (félévenként legfeljebb 3 hiányzás) Számonkérés módja: Szóbeli vizsga 10. szemeszter: Alapfokú zeneoktatás anyagismerete: Alapfok „A” tagozat 3-4. évfolyam „B” tagozat 3-4. évfolyam Továbbképzı „A” tagozat 5-8. évfolyam „B” tagozat Aláírás feltétele: Szemináriumon való részvétel (félévenként legfeljebb 3 hiányzás) Számonkérés módja: Szigorlat Szóbeli

4. A kötelezı, illetve ajánlott irodalom jegyzéke Zilcz György: Rézfúvós és ütıhangszerek tanításának módszertana Philip Farkas: A rézfúvós játék mővészete Michel Ricquier: A hangszeres pedagógia módszertani kérdései (Ford: Matuz István)

J. Stamp: Warm-up+studies Rolf Quinque: Atmung, stütze, ansatz, metode Malte Bulba: Lehre deinen Körper zu spielen Kristian Steenstrup: Teaching Brass Kovács Sándor: Hogyan gyakoroljunk? Sandy Adam: Szupertüdı, erı és légzéskontroll napi 5 percben Slokar: Iskola és bemelegítés Gunther Schuller: Horn Technique (jegyzet, ford.: Fülep Tamás) Darvas Gábor: Évezredek hangszerei John Henry van der Meer: Hangszerek Kurt Janetzky / Bernhard Brüchle: Das Horn Szilágyi − Kökényessy: Kürtiskola I-II. Poleh: Dal-, darab-, etődgyüjtemény no. 1, 2 Szilágyi − Beleznay: Elıadási darabok kürtre Sollár − Uszov: Kürtiskola Kling: Kürtiskola O. Franz: Kürtiskola Maxime − Alphonse: Etődök I. Bordogni − Gabler: Vokalisen Kopprasch: Etődök I. Thevet: 60 Etőd Geisler: Kürtiskola

MÉLYHEGEDŐ SZAKMÓDSZERTAN Kredit: Félévek száma: 3-6 félév: 3 kredit, 9-10. félév: 2 kredit Heti óraszám: 2 Óra típusa: Elıadás Értékelés módja: Kollokvium Tantárgyfelelıs:

1. A tárgy általános és specifikus célkitőzései A mélyhegedő szakmódszertan mind célkitőzéseiben, mind tartalmában megegyezik a hegedő szakmódszertan tárggyal. Öt szemeszteren keresztül a hegedőtanításhoz segítı didaktikai kérdéseket tárgyaljuk, az alapfokú hegedőtanításhoz szükséges zeneiskolás tananyagot elemezzük. A 10. félévben kerül sor a mélyhegedő – a hegedő szakmódszertantól eltérı didaktikai és anyagismereti kérdések megtárgyalására.

2. A tantárgy tartalma A mélyhegedő hangszer választásához szükséges fiziológiai adottságok. A hegedőrıl való áttérés problematikája, a hangszertartásban rejlı nehézségek, veszélyek, ezek kiküszöbölése, oldása. A hallás alkalmazkodása a brácsa hangtartományához, a tónusos brácsahang ismérvei, hangképzési paraméterek. Az alapfokú brácsatanulás paraméterei. Kezdeti lépések. Az altkulcs olvasásának elsajátítása. Országh Tivadar brácsaiskolájának alapos elemzése. A mélyhegedő tanításhoz kapcsolódó etőd- és darabirodalom. A mélyhegedő szerepe az alapfokú kamarazenélésben

3. Kötelezı és ajánlott irodalom Országh Tivadar: Brácsaiskola. Editio Musica Budapest, 1954 Alberto Curci: Tecnica fondamentale della viola. Editioni Curci, Milano Garlej–Gonzales: Méthode d’Alto Vol. 1. Editions Henry Lemoine, Paris Bezrukov–Oznobisev: Alapfokú technika a brácsajátékban. Muzyka, Moszkva Hans Sitt: Viola Method. Edition Peters, Leipzig

NAGYBİGİ SZAKMÓDSZERTAN Kredit: Félévek száma: 3-6 félév: 3 kredit, 9-10. félév: 2 kredit Heti óraszám: 2 Óra típusa: Elıadás Értékelés módja: Kollokvium Tantárgyfelelıs: A nagybıgı tanításhoz szükséges szakdidaktikai tudás megszerzése az elsı 2 félévet tölti ki. Ezután 4 szemeszteren keresztül a zeneiskolás anyag kerül feldolgozásra.

1. A tantárgy általános és specifikus célkitőzései A hallgatókat felkészíteni az alapképzésben elsajátított nagybıgı-metodikai ismeretek átadására, a zeneiskolai oktatásban való alkalmazására. Az alapvetı hangszerkezelési ismeretek ─ nagybıgıtartás, vonófogás, vonóvezetés, alap és kombinált vonások, billentés, fekvésjáték, vibrato stb. ─ megtanítására alkalmazható módszerek áttekintése. A képzés során a hallgató képessé válik a zenei képzésben használt módszereket az életkori sajátosságok figyelembe vételével alkalmazni. A szakdidaktika során szerzett ismeretek alkalmazásának szemléltetése a zeneiskolai repertoár bemutatásával. Segíteni a tanárjelöltet a nagybıgı technika különbözı elemeihez és a zene megértéséhez kapcsolódó tananyag kreatív felhasználásában a növendék életkori és fejlettségi szintjének figyelembe vételével. Ismertetni az általános követelményeket.

2. A tantárgy tartalma Tanítási módszerek megismertetése, elemzése, összevetése. Az alapfokú zeneoktatásban nagybıgıre írt iskoláknak és zenemőveknek megismerése, elemzése, felkészítés a tanításban való alkalmazására. A tanárjelölt elsajátítja a különbözı korosztályok értelmi szintjéhez igazodó világos, közérthetı kifejezésmódot

3. A tantárgy tartalmának szemeszterenkénti bontása, az ellenırzés módja 3-4.szemeszter • A nagybıgı története, felépítése, hangolása • A hangszer akusztikus sajátosságainak megismertetése • A vonó felépítése, fogásmódjainak ismerete • A helyes test-, hangszer- és kéztartás • A balkéz játéka, ujjazat, laza egyenletes ujj és karaktertechnika • A fekvésekben használt ujjak • A vonó indításának módjai • Különbözı vonásnemek elsajátítása • Pizzicato technika • A balkéz játékára és a vonó kezelésére vonatkozó jelzések ismerete • Gyakran elıforduló ritmusképletekhez tartozó vonóbeosztás • A basszus, tenor és violinkulcs folyamatos olvasásának kialakítása • Tudatos zenei memorizálás • A mővek zeneileg igényes kidolgozása • Rendszeres társas muzsikálásra nevelés • A legalapvetıbb hangolási és hangszer-karbantartási feladatok ismerete 5. szemeszter - kezdıtanítás:

• állva vagy ülve – kísérletezések • vonófogás, húrgyakorlatok • balkéztartás, ujjrendek, fogásmódok (elsı- és félfekvés) • sajátságok különbözı életkorokban - fekvésjáték I.-VII. fekvésig, a fekvések beosztása, megfelelı ujjrendek - a három kulcs (basszus, tenor, violin) használatára vonatkozó tananyag - hangsorok és hangzatok gyakoroltatása különbözı húrokon és fekvésekben - különbözı vonásnemek elsajátítása - a pizzicato technika elsajátítása - a vibrato megtanításának módjai 6. szemeszter - az üveghangok megszólaltatása - díszítések megismertetése, gyakorlatok az elsajátításukra - a hangközök és az akkordjáték sajátosságai - a balkéz játékára és a vonókezelésre irányuló jelzések a kottákban - a felmerülı technikai problémáknak megfelelı mozdulatsorok, ujj- és vonógyakorlatokat gyakoroltatása - továbbképzıs tananyag • a fekvésjáték kibıvítése (VII.+ hüvelykfekvés) • A vibrato fejlesztése • A vonókezelés fejlesztése 9-10. szemeszter - céltudatos gyakorlási módszer kialakítása - a zeneelméleti tudásszint és a hangszertanulás összehangolása - A és B tagozatos tananyag - A tanár feladata és szerepe a nagybıgı órákon és a zeneiskolában (oktatási, nevelési célok és feladatok; tehetséggondozás; gyakorlati teendık) - Hogyan döntsük el, ki alkalmas nagybıgı-tanulásra? (a szellemi fejlettség jelei; a fizikai fejlettség jelei; speciális adottságok, tájékozódás; „felvételi”) - Az „A” és „B” tagozat eltérı követelményei (a szakközépiskolás és egyetemi felvételi anyag megismerése; milyen tudásszintet kell elérnie az „A” tagozaton végzett tanulóknak a 3. évfolyam végén; a „B” tagozat követelményei az „A”-n felül) - A kamarazenélés lehetıségei alapfokon (A kamarazene oktatás lépésrıl lépésre való megismertetése.) - Felkészítés vizsgára, hangversenyre, versenyekre (hangversenydarabok kiválasztásának szempontjai; az idızítés) - A tanév beosztása, munkaterv, adminisztráció (konkrét példák, óravázlat készítés szempontjai) Mindemellett a szakmai gyakorlat kapcsán felmerülı kérdésekhez, problémákhoz a megoldások, megfelelı módszerek megtalálása. Számonkérés módja: szemeszterenként vizsga, a 4. és 6. félév végén egy-egy házidolgozat elkészítése.

4. A kötelezı, illetve ajánlott irodalom jegyzéke Bordás Tibor: Nagybıgık és nagybıgısök (Nemzeti Tankönyvkiadó, Budapest, 1995.) Montag Lajos: Nagybıgıiskola I.-V. füzet EMB Gárdián Gábor: Csellóiskola I-II. Rózsavölgy és társa, Budapest F. Simandl: Kontrabass-Schule 1.-9. Heft Schmidt, Heilbronn Pege Aladár: Nagybıgı és basszusgitár iskola. Magánkiadás S. Bukalski: Drobiazgi kontrabasowe. Polskie Wydawnictwo

Brodszky Ferenc: Régi zene gordonkára. Zenemőkiadó Vállalat Budapest Csáth Emıke: Elıadási darabok gordonkára I.-II. EMB J. Hrabe: 86 Etüden Heft I. Hofmeister J. E. Storch: Etüden I. Hofmeister

OBOA SZAKDIDAKTIKA Kredit: Félévek száma: 3-6 félév: 3 kredit, 9-10. félév: 2 kredit Heti óraszám: 2 Óra típusa: Elıadás Értékelés módja: Kollokvium Tantárgyfelelıs:

1. A tárgy általános és specifikus célkitőzései A hallgatók elıször a szakdidaktika ismereteit sajátítják el, az oboatanítás elméleti alapjait, majd erre épül az anyagismeret, az elsajátítandó tananyag megismerése. A szakdidaktikán belül a hallgatók megismerik a didaktikai alapfogalmakat, alapelveket, a pedagógiai követelményeket, valamint a zenetanítás folyamatát. Az anyagismeret célja, hogy a hallgatók a szakdidaktikai ismereteiket a gyakorlatban tudják alkalmazni a zenét tanuló gyermek képességeihez igazodva, de ugyanakkor az alapvetı követelményeknek megfelelıen tanítva a növendéket. Nélkülözhetetlen a tanár kreativitása, különösen a kezdeteknél. A tanárjelöltnek széles repertoárral kell rendelkeznie a zeneiskolai gyakorlatok, darabok tekintetében. Jelentısen motiválhatja a gyermeket, ha a tanár a megtanulandó anyagot kifejezıen bemutatja az órán, tehát a hallgatóknak ezeket az ismereteket is el kell sajátítaniuk. Fontos továbbá a különbözı stíluskorszakok jellemzıinek átadása.

2. A tantárgy tartalma A növendék képességeinek, és életkori sajátosságainak figyelembevételével a zenei érzék, és a hangszer kezelésének fejlesztésére való tanítás elsajátítása. A zenei képességfejlesztés, tehetséggondozás módszereinek megismerése. A zeneiskolai repertoár feldolgozása, a mővek elemzése, a tanulás folyamán várható hibák megismertetése a hallgatókkal. Ezen hibák kijavításának eszközei, valamint az esetleges rossz beidegzıdések rendbe tétele.

3. A tantárgy tartalmának szemeszterenkénti bontása, az ellenırzés módja 1. szemeszter Didaktikai alapfogalmak, alapelvek megismerése. Az oktatás folyamata. Tanítványok kiválasztása (fogak és ajkak szerepe). A hangszer összerakása, szétszedése különös tekintettel az érzékeny csatlakozási pontokra. A helyes test- és hangszertartás. Az ideális szájtartás kialakítása. A nyelv szerepe a hangindításban. Mélylégzés, a rekesz munkájának tudatosítása különbözı gyakorlatokon keresztül. A levegıvétel mint avizo (tempót, karaktert befolyásoló szerepe). A dinamika és az intonáció összefüggése. A vibrato megtanításának módszere és alkalmazása. A zenei ízlésre nevelés. A tanár egyénisége az oktatásban. Az oboa napi ápolási munkái. Nádfaragási gyakorlat. 2. szemeszter Az anyagválasztás szempontjai.

Hangképzı gyakorlatok, skálák fontossága. Etődök szerepe a technikai fejlıdésben. A megfelelı gyakorlási módszer kialakítása. A zenei kifejezıképesség fejlesztése. Zenei szöveg memorizálása – tudatos emlékezetbe vésés Az elméleti fogalmak alkalmazása a gyakorlati játék során. A belsı zenei hallás fejlesztése. Biztonságos hangszerkezelés kialakítása. A koncerten való játékra történı felkészítés. 3-4. szemeszter Az anyagismeret tantárgyon belül a hallgatók megismerik „Az alapfokú mővészetoktatás követelményei és tantervi programján” keresztül az A és B tagozatos növendékek tananyagát.

4. A kötelezı, illetve ajánlott irodalom jegyzéke Kerényi Sándor: Didaktika – oboa Dr. Vendégh Sándor: A didaktika alapjai Fináczy Ernı: Didaktika D. O. Hebb: A pszichológia alapkérdései Etődök: Meszlényi-Szélpál: Oboa ABC Munia: Oboaiskola Hinke: Schule für die Oboe Ferling: 48 etőd Luft: 24 etőd Nazarov: 27 etőd Sellner: Etődök Wiedemann: 45 etőd Elıadási darabok: Szeszler: Oboamuzsika kezdıknek Corelli-Barbirolli: F-dúr concerto Albinoni: B-dúr concerto Vivaldi: d-moll concerto Marcello: Oboaverseny Händel: B-dúr concerto no.2. Händel: c-moll szonáta Händel: g-moll szonáta Telemann: c-moll szonáta Telemann: a-moll szonáta Telemann: g-moll szonáta Haydn: C-dúr oboaverseny Cimarosa: Oboaverseny Hummel: Bevezetés, téma, és variációk Weber: Concertino Schumann: 3 románc Bozza: Conte Pastorale Hindemith: Szonáta Bartók: Három csíkmegyei népdal

Gárdonyi: Fantázia oboára és zongorára Farkas Ferenc: Ária és magyaros rondó Ránki: Don Quijote és Dulcinea Kocsár Miklós: Saltus Hungaricus I-II. tétel

SZAKMÓDSZERTAN (TROMBITA, HARSONA, KÜRT, TUBA) Kredit: Félévek száma: 3-6 félév: 3 kredit, 9-10. félév: 2 kredit Heti óraszám: 2 Óra típusa: Elıadás Értékelés módja: Kollokvium Tantárgyfelelıs:

1. A tárgy általános és specifikus célkitőzései A hangszeres pedagógia kérdéseivel foglalkozó tárgy célja: megismertetni a hallgatóval a hangszerjáték elsajátításának módszereit és a rézfúvós hangszerek oktatásának metodikai vonatkozásait. A tárgy további célja az alapfokú mővészetoktatásban meghatározott tantervi programban részletesen kidolgozott tananyag megismerése, elemzése és összekapcsolása a már megszerzett szakmódszertani ismeretekkel.

2. A tantárgy tartalma Az ismeretek birtokában a hallgató legyen képes helyes választ adni az oktatás során felmerülı szakmai kérdésekre, biztosítsa leendı növendékei szakmai fejlıdését, motiválja ıket a rendszeres munkára, az értékes zene szeretetére, a társmővészetek iránti érdeklıdésre, összességében személyiségük pozitív irányú alakítására. Alapos elméleti tudásra van szüksége a jövendı pedagógusnak ahhoz, hogy képes legyen a különbözı alkatú, eltérı képességő és személyiségő növendékek eredményes oktatására és nevelésére.

3. A tantárgy tartalmának szemeszterenkénti bontása, az ellenırzés módja 1. szemeszter: A rézfúvóshangszerek történetének rövid áttekintése (Kürt, trombita, harsona, tuba) A rézfúvóshangszerek akusztikája A fúvástechnikához kapcsolódó anatómiai vonatkozású ismeretek: o Az arc izmai o Az ajak és funkciója o A szájüreg és a fogak o A légzés szervei Az ansatz és beállítása (típushibák) A légzés (fajtái, általános nehézségek) Belégzés (rekeszizom mőködése), kilégzés (függıleges támasz), gyakorlatok Aláírás feltétele: Szemináriumon való részvétel (félévenként legfeljebb 3 hiányzás) Beadandó dolgozat, 7000-8000 karakter terjedelmő, szorgalmi idıszak elsı hetében meghatározott témából Számonkérés módja: szóbeli vizsga 2. szemeszter: Hangszertartás, testtartás, kéztartás, ujjazat Hangindítás (nyelv beállítása) és fajtái Hangképzés, (fúvástechnika − énektechnika) Kettıs-, hármas nyelv, flatterzunge Díszítések, trillák A kürtjáték speciális kérdései (F-B kürt használata, fojtástechnika) A trombitajáték sajátosságai (az intonációs korrekciók lehetıségei)

A harsonajáték speciális kérdései (a tolóka kezelése, kötéstechnika) A tubajáték sajátosságai (a ventilek használata) Aláírás feltétele: Szemináriumon való részvétel (félévenként legfeljebb 3 hiányzás) Beadandó dolgozat, 7000-8000 karakter terjedelmő, szorgalmi idıszak elsı hetében meghatározott témából Számonkérés módja: szóbeli vizsga 3. szemeszter: A rézfúvós hangszerek oktatásának rövid áttekintése. A különbözı metodikák összehasonlító elemzése. A növendék kiválasztása, az alkalmasság kritériumai Az anyagválasztás szempontjai A játéktechnika tanításának módjai A zenei kifejezıkészség fejlesztése Aláírás feltétele: Szemináriumon való részvétel (félévenként legfeljebb 3 hiányzás) Beadandó dolgozat, 7000-8000 karakter terjedelmő, szorgalmi idıszak elsı hetében meghatározott témából Számonkérés módja: szóbeli vizsga 4. szemeszter: A hallás fejlesztése A hangszeres készségek alakítása, a gyakorlás módszerei A memorizálás szerepe, fejlesztése Jelzések és kifejezések az alapfokú oktatásban Az „A” és „B” tagozatos növendékek oktatásának eltérı szempontjai. Tehetséggondozás A tanár személyisége, mint nevelı példa Aláírás feltétele: Szemináriumon való részvétel (félévenként legfeljebb 3 hiányzás) Beadandó dolgozat, 7000-8000 karakter terjedelmő, szorgalmi idıszak elsı hetében meghatározott témából Számonkérés módja: szóbeli vizsga 5. szemeszter: Alapfokú zeneoktatás anyagismerete: Hangszeres elıkészítı 1-2. évfolyam Alapfok „A” tagozat 1-2. évfolyam „B” tagozat 2. évfolyam Aláírás feltétele: Szemináriumon való részvétel (félévenként legfeljebb 3 hiányzás) Számonkérés módja: szóbeli vizsga 6. szemeszter: Alapfokú zeneoktatás anyagismerete: Alapfok „A” tagozat 3-4. évfolyam „B” tagozat 3-4. évfolyam Továbbképzı „A” tagozat 5-8. évfolyam „B” tagozat

Aláírás feltétele: Szemináriumon való részvétel (félévenként legfeljebb 3 hiányzás) Vizsgakövetelmény: Szigorlat Szóbeli

4. A kötelezı, illetve ajánlott irodalom jegyzéke Zilcz György: Rézfúvós és ütıhangszerek tanításának módszertana Philip Farkas: A rézfúvós játék mővészete Michel Ricquier: A hangszeres pedagógia módszertani kérdései (ford.: Matuz István) Delbert A. Dale: Trombita-technika (jegyzet, ford.: Fülep Tamás) J. Stamp: Warm-up+studies Luis Maggio: Trumpet Methode Rolf Quinque: Atmung, stütze, ansatz, metode Malte Bulba: Lehre deinen Körper zu spielen Kristian Steenstrup: Teaching Brass Don Smithers, Klaus Wogram és John Bowser: A barokk trombitajáték Paul Michel: A trombita oktatásának lélektani alapjai (Pschichologische Grundlagen der Musicerziehung c. mőve alapján; jegyzet) Kovács Kálmán: A trombitajáték és oktatás alapvetı kérdései (Jegyzet) Kovács Sándor: Hogyan gyakoroljunk? William F. Cramer: A harsonajáték alapvetı és lényeges technikájának elvei, azok tanítása és alkalmazása. Sandy Adam: Szupertüdı, erı és légzéskontroll napi 5 percben Andre Lafosse: Treité de Pedagogie du Trombon a culisse Slokar: Iskola és bemelegítés Gunther Schuller: Horn Technique (jegyzet, ford.: Fülep Tamás) Darvas Gábor: Évezredek hangszerei John Henry van der Meer: Hangszerek E. Tarr: Die Trompete Kurt Janetzky / Bernhard Brüchle: Das Horn

SZAKMÓDSZERTAN - SZAXOFON Kredit: Félévek száma: 3-6 félév: 3 kredit, 9-10. félév: 2 kredit Heti óraszám: 2 Óra típusa: Elıadás Értékelés módja: Kollokvium Tantárgyfelelıs:

1. A tárgy általános és specifikus célkitőzései: A hallgatók megismertetése a szaxofon oktatásának alapvetı technikai fogásaival. A megszerzett ismereteket a gyakorlatban is legyenek képesek alkalmazni, korosztálytól függetlenül.

2. A tantárgy tartalma: Alapvetı hangszerkezelési ismeretek (légzés, szájtartás, hangindítás, stb.) megtanítására alkalmazható módszerek áttekintése, a különbözı metodikák elemzése, összehasonlítása. Felkészítés a zeneiskolás korosztály szintjéhez igazodó, világos közlésre.

3. A tantárgy tartalmának szemeszterenkénti bontása, az ellenırzés módja 1-2. Szemeszter Szakdidaktika: Mélylégzés, a rekesz munkájának tudatosítása (támasz, levegıvezetés, a levegı beosztása, sebességének és adagolásának szerepe a különbözı játékmódokban). A levegıvétel tempót, hangkaraktert befolyásoló szerepének elsajátítása. A levegıbeosztás funkciója a zenei értelmezés és tagolás szolgálatában. A fogak és ajkak helyzetének szerepe, és ezek esetleges fontossága a növendékkiválasztásban. A hangszer személyre szabott ideális tartásának megismerése, különös tekintettel az ideális ujjtartás beállítására, valamint a növendékek iskolai évek alatt végbemenı fizikai, fiziológiai változásainak korrekciójára. Nyelv szerepe a hangindításban. Dinamika és intonáció összefüggése a különbözı játékmódokban. A vibrato mint a zenei kifejezés eszköze, fajtái, megtanításának módszere és alkalmazása. A modern szaxofonjátékban alkalmazott játékmódok (frullato, multifóniák, slap tounge), valamint fogástáblázatok (alternatív fogások, trillafogások, elıadási darabok ideális fogásrendjének kialakítása) ismerete. A szaxofon napi ápolási munkáinak ismerete és ezek alkalmazása (hangszertörlés, külsı tisztítás, párnák, rugók, valamint a pipa parafázásának ellenırzése) 3-4. szemeszter Anyagismeret – zeneiskola 1-6. osztály: A kottából való játékot megelızı alapvetı hangszerkezelési gyakorlatok (hangszertartás, szájtartás, légzés, hangindítás, hangképzés) Hangképzı gyakorlatok, skálák Az elıkészítı és az 1-6. zeneiskolai osztály etődanyaga és elıadási darabjai

5-6. Szemeszter: Anyagismeret – zeneiskola továbbképzı: A kotta nélküli játék elsajátítása, gyakorlása, a fokozatosság elvét megtartva.

A továbbképzı osztály etődanyagának és elıadási darabjainak megtanulása, színpadkészséggel párosítva. Az elıadási darabok elıadásmódjának elsajátítása. Hangképzı gyakorlatok és skálák továbbtanulása és fejlesztése Órarendi − otthoni terhelés aránya: Órarendi terhelés: heti 1 óra Otthoni terhelés: a napi órabeosztástól függıen 1 óra elfoglaltság Szemeszter alatti ellenırzés módja: Szemeszterenként minden hallgató egy-egy témakörben készül fel önálló referátum megtartására, ezáltal beszámolva a megszerzett ismeretekrıl. Számonkérés módja: A szemeszterek végén kollokvium.

4. A kötelezı, illetve ajánlott irodalom jegyzéke Eugene Rousseau: Marcel Mule, sa vie et le saxophone Jean-Marie Londeix: Musique pour saxophone Claude Delangle: 10 ans avec le saxophone Jean-Marie Londeix: 125 years of music for saxophone Ferling-Mule: 60 Études Rascher: Scales for the saxophone, 158 saxophone excersises Herrer: Szaxofoniskola Perényi: Szaxofon ABC I-II Schuszter: Szaxofoniskola Klosé: 25 Études Journaliers Gluck: Boldog lelkek tánca Mozart: Ave verum corpus Schumann: Álmodozás Saint-Saens: A hattyú Muszorgszkij: Ódon kastély Albéniz: Granada Debussy: A lenhajú lány Joplin: The easy winners

SZAKMÓDSZERTAN - ÜTİHANGSZER SZAKON Kredit: Félévek száma: 3-6 félév: 3 kredit, 9-10. félév: 2 kredit Heti óraszám: 2 Óra típusa: Elıadás Értékelés módja: Kollokvium Tantárgyfelelıs:

1. A tantárgy általános célja és specifikus célkitőzései A részben párhuzamosan futó módszertani képzés frissítése, bıvítése, és a hallgató alkalmassá tétele ezek alkalmazására a zenetanítás során.

2. A tantárgy tartalma A különbözı ütıhangszerek megszólaltatásához szükséges ütéstechnika megtanításának módszerei, felkészítés a zeneiskolás korosztály értelmi szintjéhez igazodó világos ismeretátadásra. E tárgyhoz tartozik a különbözı ütıhangszerek zeneiskolai fıtárgyi és kamarazene törzsanyagának - a metodikai ismeretek birtokában - olyan szintő feldolgozása, hogy a hallgató biztonsággal válogathasson a más-más szinten lévı növendékek számára megfelelı tananyagot.

3. A tantárgy tartalma és szemeszterenkénti bontása 1. Szemeszter: A modern ütéstechnikák elemzése (teljes, le, fel, kopp, nyit-zár, Moeller technika, ujjtechnikák) A Rudimentál technika kialakulása, fejlıdése és beérülése a különbözı zenei stílusokba Az elıkék, a tremoló, a számozott pergetések 2. Szemeszter: Hangképzés, ütéstechnikák, a timpanin Hangolás, hangszerkezelés 3. Szemeszter A négyverıs játéktechnika kialakulása a dallamhangszereken (Burton, Stone, Musser, Stout) A Stevens technika felépítésének elemei Az Orff módszer A kézzel megszólaltatott hangszerek játéktechnikája (konga, bongó, djembe, zörejhangszerek) 4. Szemeszter A kottából való játékot megelızı alapvetı hangszerkezelési gyakorlatok. A hangszeres készségek alakítása, a gyakorlás. A technika tanításának módjai 5. Szemeszter A hangszeres órák típusai, az órák felépítése és vezetése A növendék kiválasztása, az alkalmasság kritériumai Az 1-4. zeneiskolai osztály általános követelményei, anyaga 6. Szemeszter

Az anyagválasztás szempontjai Jelzések és kifejezések az alapfokú oktatásban A zeneiskolai 5. osztálytól a továbbképzıig bezárólag a zeneiskolai tananyag ismerete, kamarazenei oktatás. A hallgatók szemeszterenként különbözı témákból dolgozatot írnak, majd záróvizsga.

4. A kötelezı, illetve ajánlott irodalom jegyzéke Balázs - Zempléni: Ritmusgyakorlatok kezdıknek (Kisdobiskola) Balázs: Technikai gyakorlatok I - III. Balázs - Kósa - Zempléni: Csengı-bongó Zempléni: Ütıs ABC (dallamhangszerekre); Ütısmuzsika Bányai: Jazzdobiskola Martonosi: Modern Drummer Kamarazene: Balázs: Három burleszk, Nyolc trió ütıhangszerekre Kósa G.: Ötös játék; Régi zene hangolt ütıhangszerekre Ütıhangszeres kamarazene a zeneiskolákban Zempléni: A triótól a nonettig (ütıhangszeres kamarazenei album) Elméleti mővek: Hegyi István : Az Orff Schulwerk alapelvei és tartalma Dr. Fodor Katalin: Carl Orff zenei nevelés elképzelései és alkalmazási lehetıségei Wlodzimierz Kotonski. A modern zenekar ütıhangszerei Zilc György: Rézfúvós és ütıhangszerek tanításának módszertana Sáry László: Kreatív zenei gyakorlatok

SZAKMÓDSZERTAN- ZONGORA Kredit: Félévek száma: 3-6 félév: 3 kredit, 9-10. félév: 2 kredit Heti óraszám: 2 Óra típusa: Elıadás Értékelés módja: Kollokvium Tantárgyfelelıs:

1. A tárgy általános és specifikus célkitőzései A tantárgy magában foglalja a szakdidaktikát és az anyagismeretet. A hallgatók elıször a szakdidaktikával foglalkoznak, hogy a zongoratanítás elméleti alapjait megfelelı módon elsajátítsák, majd erre épül rá az anyagismeret, amely a zongoratanítás folyamatát az elsajátítandó tananyag bemutatásával, elemzésével szemlélteti. A szakdidaktika megismerteti a hallgatókat a didaktikai alapelvekkel, a pedagógiai tevékenység általános paramétereivel és követelményeivel, valamint a zenetanítás folyamatával. A gyakorlati tanítás során fellépı általános problémák (például: elrontott mechanizmus javítása, hallás mővelése, helyes technikaképzés) megoldásának tanulmányozása. Az anyagismeret a tanárjelölteket alkalmassá teszi a módszeres gondolkodásra és a zeneiskolai repertoár igény szerinti, kreatív felhasználására. Célja, hogy a hallgatók képesek legyenek a szakdidaktika során elsajátított általános módszereket és elveket a gyakorlatban alkalmazni; a zenét tanuló gyermek képességeihez és habitusához igazodva, de az alapvetı követelményeknek megfelelıen oktatni a növendékeket. Rendelkezzenek minél szélesebb körő ismeretekkel a zeneiskolai repertoár tekintetében. Emellett lényeges a különbözı zenei korszakok, zeneszerzık stílusjegyeinek, sajátosságainak átadására, oktatására való képesség kifejlesztése. A hallgatóknak az általuk tanított darabok élményszerő, kifejezı elıadásmódját is el kell sajátítaniuk, hiszen ez meghatározó lehet tanítványaik zenetanulási kedvének motiválásában.

2. A tantárgy tartalma A zenei érzék és értelem, a zongoratechnika fejlesztése a zeneiskolai tanítás során, a gyermek életkori sajátosságainak figyelembevételével. Az auditív tanítási módszer tanulmányozása, felkészülés a modern zongoraoktatás gyakorlati alkalmazására. A zenei képességfejlesztés módszereinek megismerése. A zeneiskolai repertoár feldolgozása, a mővek elemzése, a tanulás és interpretálás folyamatában elıforduló problémák, „típushibák” megismertetése a hallgatókkal. A tanárjelöltek elsajátítják a tanári beleérzésnek azt a formáját, amikor a pedagógus a gyermek látószögébıl is tudja szemlélni a mővet, ezáltal könnyebben megoldják az esetleges problémákat. A tárgy felépítése elsısorban a zeneiskolai tantervhez igazodik. A mőveket stílusos, élményszerő elıadás után elemezni kell – elsısorban olyan szempontok szerint, hogy milyen zenei, technikai nehézségek adódhatnak tanításuk során.

3. A tantárgy tartalmának szemeszterenkénti bontása, az ellenırzés módja 3. szemeszter A zongoraoktatás általános története Az alapvetı hangszerkezelési ismeretek megtanítására alkalmazható módszerek áttekintése Különbözı metodikák elemzése, összehasonlítása A gyermek életkori sajátosságai a zongoratanítás szemszögébıl A kezdık tanítására vonatkozó általános szempontok A hallás fejlesztése

Az elméleti alapfogalmak összekapcsolása a játszott anyaggal Helyes zenei értelmezés és annak megvalósítása Az anyagválasztás szempontjai A lapról játék jelentısége a tanár munkájában 4. szemeszter Megfelelı gyakorlási módszer és munkamorál kialakítása A zongoratechnika alapjai és azok tanítása A skálázás és az etődtanítás szerepe a technikaképzésben Az elrontott mechanizmus javítása Zenei mozgás-elıkészítés hangszer nélkül (lufi, labda stb.) Zenei kifejezıkészség fejlesztése A pedál használata a zongorajátékban és tanításának módja A memorizálás technikája A serdülık tanításának problémái Felkészítés a nyilvános szereplésre 5. szemeszter Elıképzı, 1-3.osztály tananyaga Papp Lajos: Zongora abc I. és II. Komjáthyné: Zongora iskola. I Papp Lajos Meseképek: 3,4,6,18,20 Papp Lajos Az égig érı fa - Etelka királykisasszony, Menyegzıi tánc Szokolay Sándor: Hüvelyk Matyi Komjáthyné: Zongoraiskola II./etődök 1, 2, 3, 4, 5, 10, 14 Bach: g-moll Menüett, Mozart: F-dúr Menüett, Telemann: D-dúr Allegretto Kabalevszkij: Bohóc Kabalevszkij: Dalocska Bartók: Minuetto Haydn: F-dúr Scherzo Beethoven: G-dúr Ecossaise Lakos Ágnes: A barátságos zongoraiskola 4./ A hegyimanók tánca, Elefánt-boogie Bach 13 könnyő kis zongoradarab:1, 2, 5 Könnyő szonatinák: Clementi: C-dúr I., Beethoven: G-dúr I., Benda: a-moll Grieg: Walzer, Schumann: Elsı bánat, Aratódalocska, Hazatérı vidám földmőves Csajkovszkij: A beteg baba, Babatemetés, Az új baba Bartók: Gyermekeknek I./1, 2, 3, 5, 12, 13, 14, 15 Bartók: Mikrokozmosz I., Mikrokozmosz III./82, 83, 84, 87 2. osztálytól illetve 3. osztályban skálák, etődök, klasszikus törzsanyag tanítása, az elmélet (szolfézs tanulmányok) és a gyakorlat szoros összekapcsolásával. Tehetséggondozás – „B” tagozat. 6. szemeszter 4-6. osztály tananyaga Megnı a szellemi képességek szerepe. Kritikus korszak a serdülés a gyerekek egyre nagyobb iskolai leterheltsége miatt – a legtöbben ilyenkor hagyják abba a zenetanulást. Együtt zenélés élménye és hallásfejlesztı szerepe – négykezes játék fontossága. Tudatos repertoárfejlesztés a

növendék képességéhez, irányultságához igazodva, mennyiségi differenciálás. A továbbképzı évfolyamok elkezdéséhez szükséges alapvizsgára való felkészülés. A „B” tagozatos növendékek pályaorientációjának elısegítése. Czerny: Könnyő technikai gyakorlatok: 57, 59, 60 Czerny-Bertini: Etődök: 23, 24, 25 Bach: 18 kis prelúdium: 1, 5, 8, 18 Kuhlau: G-dúr variációk Könnyő szonatinák: Beethoven F-dúr I. II., Haydn C-dúr I. Chopin: a-moll kis keringı, g-moll mazurka Mendelssohn: Velencei gondoladal, Esz-dúr gyermekdarab Grieg: Walzer Schumann: Fantáziatánc szabadon választott mő a Schumann és Csajkovszkij Jugendalbum nehezebb darabjaiból Debussy: A kis néger Bartók: Mikrokozmosz IV./102, 113, 116 Bartók: Gyermekeknek I./21., II./27. Papp Lajos: Állatképek c. sorozatából 1 szabadon választott darab 9. szemeszter Továbbképzı (7-8. osztály) tananyaga Scarlatti: Szonáták I–IV. (EMB, Balla) J. S. Bach: Kétszólamú invenciók J. S. Bach: Kis prelúdiumok és fúgák Haydn: Szonáták (Urtex, Peters) Cimarosa: Szonáták Mozart: Rondo D-dúr K. 485 Beethoven: Hat bagatell op. 126 Beethoven: Écossaises Schubert: Ländler Mendelssohn: Lieder ohne Worte Schumann: Kinderszenen Chopin: Mazurkák Smetana: Zongoradarabok. 1 Csajkovszkij: Évszakok Grieg: Norwegische Tänze Debussy: Children’s Corner Dohnányi: Induló Bartók: Gyermekeknek I–IV. Bartók: Mikrokozmosz V–VI. Bartók: Szonatina Bartók: Három rondó népi dallamokkal Kodály: Hét zongoradarab Prokofjev: 10 zongoradarab op. 12 Sosztakovics: 3 fantasztikus tánc Huszár: Csillagszóró (Teıke M.: Tarka–barka győjtemény) Bizet: Gyermekjátékok Csajkovszkij: Diótörı / Babák tánca (Aszalós T.: A zongorázó gyermek III.) Debussy: Kis szvit Debussy: Golliwogg’s Cake-Walk (Children’s corner ) Kurtág: Átiratok Machaut–tól J. S. Bach–ig

Czerny-Bertini etüdök: 28, 40 Liszt: d-moll és C-dúr etüd (op.6.) Mozart: C-dúr szonáta I. K.545 Beethoven: G-dúr szonáta I. (Op.49. No.2.) Grieg: Tündértánc ( Op.12. No.4.) Honvágy (Op.57. No.6.) Az „A” tagozaton az igényes amatır zenélés feltételeinek megteremtése – hangszerjáték fejlesztése, kamarazene, hangverseny látogatás. A „B” tagozaton az anyag mennyiségének és minıségének biztosítania kell a felsıfokú továbbtanulás lehetıségét. 10. szemeszter Továbbképzı 9-10. évfolyam anyaga Scarlatti: Szonáták J. S. Bach: Kétszólamú invenciók J. S. Bach: Háromszólamú invenciók J. S. Bach: Francia szvitek Haydn: D–dúr és G–dúr zongoraverseny Haydn: Szonáták Beethoven: Szonáták Schubert: Moments musicaux Schumann: Kinderszenen op. 15 Chopin: Keringık Liszt: Etődök Op.6 (Zempléni) Brahms: Keringık op. 39 Grieg: Lírikus darabok Debussy: Preludes I–II. Rachmaninov: Két fantasztikus tánc Bartók: Mikrokozmosz V–VI. Bartók: Négy sirató ének Kodály: 7 zongoradarab Lutosławski: Bukoliki Kurtág: Átiratok Machaut–tól J. S. Bach–ig Liszt: Részlet Mozart: a Varázsfuvola cìmő operából (Mezı, EMB) Liszt: Karácsonyfa (Kováts G., EMB) Lutosławsky: Album for the Young (Chester Music) Az „A” tagozaton az igényes amatır zenélés feltételeinek megteremtése – hangszerjáték fejlesztése, kamarazene, hangverseny látogatás. A „B” tagozaton az anyag mennyiségének és minıségének biztosítania kell a felsıfokú továbbtanulás lehetıségét. Követelmények: A 3. és 4. szemeszterben minden hallgató egy-egy témakörben készül fel önálló referátum megtartására, továbbá egy alkalommal dolgozatban számolnak be a megszerzett ismeretekrıl. A 5-6. és a 9-10. szemeszterben az órákon szóbeli és írásbeli kérdések alapján, továbbá a repertoár szemelvényeinek gyakorlati bemutatóival történik az ellenırzés. Számonkérés módja: Minden szemeszter végén kollokvium.

4. A kötelezı, illetve ajánlott irodalom jegyzéke: Az alapfokú mővészetoktatás követelményei és tantárgyi programja – zongora http://www.nefmi.gov.hu/letolt/elektronikus_ugyintezes/alapfoku_muveszetoktatas_terv_mell _100924.pdf

Ábrahám Mariann (szerk.): Két világrész tanára Varró Margit. Budapest,1991. Ábrahám Mariann (szerk.): Varró Margit és a XXI. század: tanulmányok, visszaemlékezések. Zenetanárok Társasága, 2000. Balassa Péter (szerk.): Kovács Sándor válogatott zenei írásai. Budapest: Zenemőkiadó, 1976. Camp, Max W.: Teaching Piano: The Synthesis of Mind, Ear and Body Alfred Music Publishing, 1992. Czövek Erna: Emberközpontú zenetanítás a zongoratanár szemszögébıl. Budapest: Zenemőkiadó, 1979. Gát József: Zongorametodika. Budapest: Zenemőkiadó, 1964. Jacobson, Jeanine Mae: Professional Piano Teaching: A Comprehensive Piano Pedagogy Textbook for Teaching Elementary-level Students Alfred Music Publishing, 2006. Négyesiné Dr. Pásztor Zsuzsa: Hangszeres mozgás-elıkészítés a zongoratanításban. Parlando. Budapest, 1989/6-7-8. 11-16.,1990/4-5-6. 24-33.,1990/12. 31-39., 1991/1.13-17. Neuhaus, G.G : A zongorajáték mővészete. Budapest: Zenemőkiadó, 1961. N. Kollár Katalin - Szabó Éva: Pszichológia pedagógusoknak. Budapest: Osiris Kiadó, 2004. Teöke Marianne: A zongoratanításról. Budapest: Nemzeti Tankönyvkiadó, 1994. Varró Margit: Zongoratanítás és zenei nevelés. Budapest: Zenemőkiadó, 1989. Veszprémi Lili: Zongoraoktatásunk története: a tananyag és a módszer fejlıdése. Budapest: Zenemőkiadó, 1976.

SZAKTÁRGYON KÍVÜLI HOSPITÁLÁS Kredit: 3 Félévek száma: 2 Heti óraszám: 2 Óra típusa: Gyakorlat Értékelés módja: Gyakorlati jegy Tantárgyfelelıs:

1. A tárgy általános és specifikus célkitőzései Ismerje meg a hallgató a saját szaktárgyán kívüli tárgyak tananyagát, a feldolgozott zenei anyaghoz főzıdı, specifikusan az adott tárgyra jellemzı módszereket.

2. A tantárgy tartalma: A hallgató támaszkodhat a saját szaktárgyában elsajátított szakmódszertani ismeretekre és a saját szaktárgyban végzett hospitálás tapasztalataira. A tárgy tartalma az adott szaktárgy specifikumaihoz igazodik.

3. A tantárgy tartalmának szemeszterenkénti bontása, az ellenırzés módja 9. szemeszter A hallgató a tanítási folyamat egészének megfigyelése érdekében egy vezetı tanárnál hospitál. Cél, hogy betekintést nyerjen az elméleti ismeretek és a gyakorlati tanítás elemeinek kapcsolatába. Ismerje meg a hangszertanítás egyes elemeihez kapcsolódó módszertani elemek gyakorlati alkalmazását. 10. szemeszter Az állandó vezetı tanár mellett – amennyiben a gyakorlóhely adottságai lehetıvé teszik –más szaktanárok óráit látogatja, hogy a különbözı tanáregyéniségek oktatási technikáit megismerje. A hospitálásokat mindkét szemeszterben rövid konzultáció követi, ekkor a hallgató felteheti kérdéseit a látogatott órán tapasztaltakkal kapcsolatban. Követelmény: Heti 2 óra hospitálás teljesítése mindkét szemeszterben. Az óralátogatáson történteket minden esetben hospitálási naplóban kell rögzíteni. Számonkérés módja: A hospitálási napló vezetését a gyakorlatvezetı tanár ellenırzi és alkalmanként szignálja.

4. A kötelezı, illetve ajánlott irodalom jegyzéke: Az alapfokú mővészetoktatás követelményei és programja http://www.nefmi.gov.hu/letolt/elektronikus_ugyintezes/alapfoku_muveszetoktatas_terv_mell _100924.pdf

A FAGOTTJÁTÉK MÓDSZERTANA Kredit: 2 Félévek száma: 4 Heti óraszám: 1 Óra típusa: Elıadás Értékelés módja: Kollokvium Tantárgyfelelıs:

Recommend Documents