SEMINAR ONDERZOEK. In hoeverre verschillen Tech Pitches met Film pitches met betrekking tot storytelling op het crowdfunding platform Kickstarter?

SEMINAR ONDERZOEK

“In hoeverre verschillen Tech Pitches met Film pitches met betrekking tot storytelling op het crowdfunding platform Kickstarter?”

Dennis Hofman 1603083 Concept design Rob van den Idsert 01-07-14

INHOUDSOPGAVE Inleiding

3

Definities 1.1 Crowdfunding 1.2 Storytelling 1.3 Relevante definitie van storytelling

4 4 5 5

Storytelling theorieën 2.1 Storytelling theorieën 2.2 Conclusie en analyse model

6 6 8

Analyses 3.1 Technologie pitches 3.2 Film pitches

9 9 14

Verschillen in genres 4.1 De verschillen

15 15

Eindconclusie

19

Bibliografie Bijlage reflectie

20 21

Seminar | Dennis Hofman | 1603083 | Rob van den Idsert

2

INLEIDING Door de recessie moeten verschillende fondsen en subsidiegevers bezuinigen en nemen investeerders minder risico in deze moeilijke tijden. Hierdoor zijn ontwikkelaars en filmmakers genoodzaakt op zoek te gaan naar nieuwe manieren van financieringsmiddelen. Een van de alternatieven is crowdfunding. “Crowdfunding is het benaderen van een groep mensen online voor het verstrekken van gelden voor een bepaald project, waarbij per investeerder veelal een relatief klein bedrag (in de vorm van eigen vermogen) wordt geïnvesteerd.” (van Vliet, 2012) Het is populair in het buitenland, maar binnenkort zal crowdfunding populairder worden in Nederland. Wat ik me persoonlijk altijd afvroeg is: wat is de motivatie achter het investeren in een bepaald project? Waarom geven mensen geld aan wildvreemden zonder daadwerkelijk te weten waar zij het geld aan besteden. Doen ze dit uit impliciete en expliciete motivatie? Willen zij graag het product zien of hebben? Of doen ze het uit sympathie voor de ondernemers?

Ik ga onderzoeken: ‘in hoeverre verschillen Tech en Film pitches met betrekking tot storytelling op het crowdfunding platform Kickstarter?’ In het eerst hoofdstuk zal ik de begrippen van crowdfunding en storytelling definiëren; ‘wat is crowdfunding?’ ‘wat is storytelling?’ en ‘welke definitie van storytelling is relevant voor mijn onderzoek?’ In het tweede hoofdstuk zal ik de volgende vraag behandelen: ‘welke elementen van storytelling zou een videopitch moeten bevatten om sympathie bij de kijkers op te wekken en om ze te overtuigen deel te nemen aan jouw project.’ Het derde hoofdstuk bevat de analyses tussen technologie en film pitches; ‘hoe gebruiken ondernemers storytelling in hun film en tech pitches?’ In het vierde hoofdstuk zullen de film en tech pitch met elkaar worden vergeleken en zal er een conclusie volgen, waarmee de hoofdvraag beantwoord wordt.

Dit is moeilijk te onderzoeken, omdat iedereen verschillende motivaties heeft bij het investeren. Crowdfunding wordt altijd gedaan d.m.v. een videopitch van een aantal minuten. Het verhaal zal de mogelijke investeerder moeten overtuigen, zodat zij geld gaan doneren/ investeren. Ik vind het interessant om te kijken of het gebruik maken van pitches een ‘goede’ storytelling is en of dat verschilt bij verschillende soorten genres binnen crowdfunding projecten.


3

DEFINITIES 1.1 Crowdfunding Crowdfunding is een redelijk nieuw begrip, maar het fenomeen waar het woord vandaan komt, is heel oud. Het komt oorspronkelijk uit de kerk. Het instituut wordt sinds jaar en dag gefinancierd door de gelovigen. Zij brengen allen geld bijeen om hun gebedsruimte te financieren. De gelovigen zorgen dat de kerk gefinancierd wordt en hierdoor kan voortbestaan. Evenals de collectebus die wekelijks rond de wijken gaat om goede doelen te financieren. (Blom, Erwin, 2012)

“CUT OUT THE MIDDLE MAN”

Hedendaags bieden de crowdfunding platforms projecten aan van ondernemers die niet door de bank maar door het publiek gefinancierd willen worden. De ondernemers vermelden? een beschrijving en een minimale financiële target van wat ze nodig hebben om hun product of dienst op de markt te kunnen brengen. Ze vertellen hun verhaal via een video van een aantal minuten om het publiek te overtuigen hun te financieren. De tegenprestaties verschillen vaak per genre. Zo zie je bij films vaak dat financiers merchandise, de film op dvd/Blu-ray, een plek in de credits en soms een rol in de film krijgen. Bij technologie krijg je vaak ook merchandise en bij een grote donatie krijg je het product zelf.

- Erwin Blom Bij crowdfunding in deze tijd ligt de focus niet op brede financieringen door banken of subsidiegevers, maar op de realisatie van concrete projecten. Deze projecten worden publiekelijk financieel mogelijk gemaakt. Het fenomeen crowdfunding is niet nieuw, maar heeft een doorstart gemaakt door de digitalisering van de democratisering van de media. Door de technologische ontwikkeling, het internet, is het eenvoudiger om je verhaal te kunnen vertellen en mensen te bereiken rondom gezamenlijke interesses, passie en problemen. Bovendien kan je via sociale media jouw verhaal ook verspreiden als een soort ambassadeur. Door crowdfunding is er geen bank of subsidie meer nodig en kun je meten of er markt is voor jouw product of dienst.


4

1.2 Storytelling Storytelling is fundamenteel in ons leven. Kinderen groeien op door middel van verhalen en geven structuur in ons leven. Het is de vorm waarin mensen van nature communiceren. Verhalen verbinden individuen tot een gezin, land of cultuur. Door verhalen krijgen we toegang tot de werkelijkheid, om de werkelijkheid te leren begrijpen en om met de werkelijkheid te communiceren. (Vandeweijer, 2009) Volgens de auteurs van het boek ‘Overtuigen met storytelling’ moet je je afvragen: waarom wil ik mijn publiek overtuigen? Elk verhaal heeft unieke factoren. Dit zijn de drie belangrijkste:

1.3 Relevante definitie van storytelling Een crowdfunding videopitch maakt gebruik van digitale storytelling. Bij digitale storytelling gaat het om de combinatie van de kunst van de verhalenverteller met digitale media. Een digitale story kan allerlei verschillende vormen hebben, maar het heeft altijd het standpunt van de verteller. Een videopitch is een combinatie van digitale beelden, een voice-over of gesproken tekst met muziek die het publiek moet overtuigen om tot actie over te gaan. (Bottema, 2011)

• Om een situatie te verbeteren: Dit soort verhaal moet je een overzicht geven van de pijn die de huidige situatie veroorzaakt en laten zien hoe jouw oplossing die pijn vermindert. • Om iets nieuws en nuttigs teweeg te brengen: Er hoeft misschien geen probleem te zijn die opgelost moet worden, maar je voorstel leidt tot een nieuw product, evenement of proces, dat de behoefte van efficiënter en opwinding vergroot. • Om een persoonlijke wens of motivatie te vervullen: Dit type verhaal is voor eigen, maar ook voor het appelleren van een persoonlijk verlangen dat meerdere mensen voelen. Persoonlijke verhalen kunnen overal over gaan, zolang het maar betrekking heeft tot jezelf.


5

STORYTELLING THEORIEËN 2.1 Storytelling in presentaties en pitches Er zijn verschillende theorieën die een beschrijving geven over hoe een goed verhaal in elkaar zit en welke elementen een verhaal zou moeten bevatten. Volgens Ina Vandeweijer (2009) kan je van storytelling spreken wanneer “Iemand (een verteller) vertelt iets (een verhaal) aan iemand (een luisteraar) over iets (een echte of denkbeeldige gebeurtenis). Bij die gebeurtenis is er sprake van een dilemma, waarvan het oplossen waarde heeft voor de luisteraar. En er is altijd een hoofdpersoon, die zo herkenbaar is dat de luisteraar het zelf zou kunnen zijn, willen zijn of het gewoon is. En daardoor waarachtig tot de verbeelding spreekt. Dat is eigenlijk het hele verhaal”. Aristoteles Aristoteles de Griekse filosoof was de eerste die stilstond bij de universele verhaalkenmerken. Hij leefde in de vierde eeuw voor Christus. Hij wordt gezien als de belangrijkste lijstenmaker van storytelling. Elk verhaal hoort volgens hem een begin, midden en een eind te bevatten. Dit wordt ook wel het triadische structuur genoemd. In het begin worden de personages en de omgeving uitgelegd, in het midden vinden acties plaats en het eind wordt het verhaal afgesloten. Volgens Aristoteles wordt een goed verhaal opgebouwd in zeven fases: expositie, motorisch moment, conflictontwikkeling/ centrale vraag, hoogte of keerpunt tot de crisis, climax, de ommekeer en de afwikkeling.

Het doel van de expositie is om het publiek de belangrijkste informatie te geven, de beginsituatie uit te leggen en de personages, die nodig zijn om het verhaal te kunnen beginnen, te introduceren. Het motorisch moment is het einde van de inleiding. Hier wordt de situatie geschetst die om een oplossing vraagt. Ook worden tijdens deze fase de hoofdpersonages geïntroduceerd. Bovendien moet er een gebeurtenis plaatsvinden om het verhaal op gang te brengen. Dit moment zet de hoofdpersonages in beweging en kan het verhaal beginnen. Echter is de opbouw nog niet compleet. Naast de introductie en inleiding is er nog een ingrediënt nodig zodat het verhaal echt kan beginnen. Pas wanneer er een probleem of conflict ontstaat dat moet worden opgelost ontstaat er een centrale vraag in het verhaal. Op het moment dat die vraag in het verhaal gesteld wordt, is het verhaal klaar om van start te gaan. Om het verhaal een extra dimensie te geven en interessant te houden voor het publiek vindt er een keerpunt plaats. Dat keerpunt zorgt voor spanning en het toenemen van emotie. Vervolgens vindt de climax plaats. Dit is het einde van het verhaal; hier wordt antwoord gegeven op de centrale vraag die in de derde fase ontstaan is. Het verhaal is niet direct afgelopen. In de ommekeer worden de verdere belevenissen van de hoofdfiguren verteld. In de afwikkeling wordt vaak een conclusie getrokken. De hoofdpersonage wil een boodschap overbrengen. Dit kan expliciet of impliciet zijn wat openstaat voor interpretatie.


6

Robbert McKee Robbert Mckee is bekend om zijn storyseminar en het schrijven van de ‘bijbel’ voor scenarioschrijvers ‘Story: Substance, Structure, Style and the Principles of Screenwriting’. Robbert Mckee heeft onderzoek gedaan naar de narratieve structuur van een verhaal. Volgens hem is elk verhaal al wel eens verteld en heeft elk verhaal vaste elementen. Die elementen komen voor in elk goed verhaal. De basis van een goed verhaal is onveranderlijk en universeel. • Een gebeurtenis haalt het leven van de hoofdpersoon uit balans. • De hoofdpersoon heeft behoefte deze balans weer te herstellen. • Er is een object van verlangen, bewust of onbewust, en een strijd om dit object te bereiken. • Het verhaal eindigt met het behalen of niet behalen van succes van deze strijd. Tzevetan Todorov Todorov noemt de driedelige structuur van een ‘minimal plot’ ook wel de equilibrium theorie. Er is eerst evenwicht, die evenwicht wordt verstoord en aan het eind is het evenwicht weer hersteld. Ken Ramsley Ramsley (2009) heeft in zijn boek “seven elements” beschreven welke zeven elementen een verhaal goed maakt. Er moet altijd een centrale boodschap zijn. Ook zijn personages en een besloten ruimte van belang. Bovendien spelen een protagonist die op een quest gaat, een antagonist die in de weg staat, een verandering en een conflict een belangrijke rol in een verhaal.

Er moeten ook personages in een verhaal voorkomen. De hoofdpersonages (protagonisten) moeten diepte hebben. Je moet je kunnen verplaatsen in hen. De karakters moeten zich ontwikkelen en hebben emoties. Een goed verhaal heeft ook een limiet aan ruimte. Een besloten ruimte waarin je het verhaal vertelt. Dit zorgt ervoor dat er geen onzinnige details aan het verhaal worden toegevoegd die het publiek niet begrijpt of die te weinig worden uitgelicht. Een protagonist (held) moet altijd aanwezig zijn. Je kijkt vanuit zijn ogen in de wereld waar hij zich bevindt. De protagonist maakt ook altijd een verandering door en ontwikkelt zich binnen een verhaal. Naast een protagonist is er altijd een antagonist (anti-held) of een obstakel die ervoor zorgt dat het evenwicht in het verhaal wordt verstoord. Bovendien weerhoudt hij de protagonist van zijn quest om het evenwicht te herstellen. Er is geen tevredenheid in een verhaal waarin een karakter zonder reden iets zegt. Daarvoor moet een karakter zich eerst in een conflict bevinden. Bijvoorbeeld in een ruzie komen grote leugens, de naakte waarheid en andere dingen beter tot zijn recht. Kortom, de karakters horen niet goed met elkaar om te gaan. Een conflict zorgt voor spanning en onzekerheid, omdat het publiek geen idee heeft hoe de personages zich gaan gedragen in het volgende moment.

Het verhaal moet een boodschap kunnen overbrengen op het publiek. Het verhaal moet een bepaald punt duidelijk maken. Het is de kern van het verhaal. De reden waarom het verhaal verteld wordt.


7

Joe Lambert Lambert (2009) legt in zijn boek ‘Digital storytelling Cookbook’ uit dat goede digitale verhalen uit zeven noodzakelijke elementen bestaan: een boodschap, een centrale vraag, een emotionele context, een moment van verandering, het creëren van een visuele vertelling, muziek voor de emotionele toon, structuur in je verhaal en het tempo van het muziek. Elk verhaal moet een boodschap bevatten: wat wil je precies vertellen aan of overbrengen op het publiek? Waarom vertelt hij dit verhaal? Bij de emotionele context is de vraag: welke emoties zijn verbonden aan het verhaal? En welke emoties moet het oproepen bij het publiek? Er moet altijd een verandering plaatsvinden: wat was het moment waarin dingen veranderen? En was je je er op dat moment ook bewust van? Bij het creëren van een visuele vertelling moet je denken aan: welke beelden komen voor de geest voor andere delen van het verhaal? Of heeft deze afbeelding meerdere betekenissen? De muziek zorgt voor een extra emotionele dimensie aan de context van het verhaal. Hierdoor wordt het verhaal beter begrepen en komen de emoties van de personages beter over op het publiek. De structuur in het verhaal is belangrijk: waar start je het verhaal mee? Of welke andere details zijn nodig om deze context van het moment van verandering te voorzien? Het laatste element is het tempo van het verhaal: wat is het ritme en op welk moment verloopt het verhaal snel of juist langzaam?

goede vorm en vooral uit een sterk inhoudelijk verhaal. Ik zal de theorie van Aristoteles gebruiken om de inhoud van het verhaal te analyseren; expositie, personages, conflict, transformatie en de boodschap. Daarnaast zal ik ook de triadische theorie van deze filosoof gebruiken om te kijken of de opbouw in de verhalen overeenkomt of verschilt. Voor de vorm komt de theorie van Lambert van pas. Hiermee analyseer ik de muziek, gesproken tekst, manier van de visuele vertelling, tijdsduur en het tempo. Analyse story-model Triadische structuur - Aristoteles • • • • • • •

Expositie Personages Conflict/centrale vraag Keerpunt tot de crisis Climax Ommekeer Afwikkeling

Digitale storytelling elementen - Lambert • • • • •

Muziek Gesproken tekst Manier van visuele vertelling Tijdsduur Tempo

Hypothese Mijn hypothese is dat de film pitches beter gebruik zullen maken van storytelling in tegenstelling tot de tech pitches.

2.2 Conclusie Een videopitch moet een krachtige en goede storytelling bevatten om succesvol te zijn. Welke elementen maken een verhaal goed en krachtig? De theorieën van Aristoteles, Todorov, Ramsley en Lambert maken samen een sterk model om videopitches te kunnen analyseren. A.d.h.v. deze theorieën kan ik de technologie en film pitches analyseren en ze met elkaar vergelijken. Veel elementen komen overeen in de theorie en daarom heb ik een analysemodel ontwikkelt. Digitale storytelling bestaat uit een


8

ANALYSES 3.1 Technologie pitches Novi Novi (2014) is een nieuw en eenvoudig huisalarm. Met Novi voel je je veilig in- en buitenshuis zonder complexe contracten of maandelijkse vergoedingen die je normaalgesproken zou moeten betalen. Novi betekent nieuw in het Latijns. Novi’s missie is om een nieuw soort veiligheid te creëren om families met hun thuis te verbinden. Dit doen zij door een no-contract systeem aan te bieden dat de huiseigenaren of huurders de mogelijkheid geeft om verbonden te zijn met hun huis door middel van hun eigen mobiele device. In de videopitch introduceert de Co-founder van Novi, Bryan Whiting het apparaat met een medium close-up shot zichzelf en de gebruiksmomenten van het Novi systeem. Na de introductie volgen de voordelen van de Novi tegenover andere beveiliging systemen. Daarna komt de andere Co-founder, Ethan Grabau in beeld in een medium close-up shot. Hij vertelt stapsgewijs hoe gemakkelijk je de Novi kan installeren a.d.h.v. installatie beelden. Ethan vertelt daarna welke sensoren er in de Novi zitten, hoe hij verbonden is met je smartphone en dat Novi mobiel is zodat je hem overal mee kunt nemen. Op 2/3 van de pitch vertelt Ethan hoe zij het product hebben geëvalueerd met de doelgroep met beelden van het productontwerp proces. Bryan sluit het productontwikkeling hoofdstuk af en komt tot de climax van de pitch. Hierin vragen ze om support om Novi op de markt de kunnen brengen. Bryan sluit vervolgens af met de keypoints van Novi. In het laatste shot fade het logo van Novi in. Triadische structuur - Aristoteles

de Co-founder Bryan Whiting te vertellen over hun product. Hij introduceert het product met spraak. Door de beelden waarin je kunt zien waar de Novi in het huis kan bevinden, krijg je een beter idee van Novi precies is. De volgende scene waarin een man op zijn werk zijn huis controleert d.m.v. de Novi app geeft aan dat Novi overal met een smartphone verbonden is. Aan de blouse van Bryan kan je aflezen dat dit verhaal zakelijk en serieus bedoeld is. Alleen Bryan wordt in de expositie geïntroduceerd de andere Co-founder komt pas later in het verhaal. Personages De Founders van Novi zijn de protagonisten in deze pitch. Zij hebben een product ontwikkelt dat je huis veiliger maakt en kosten bespaart. Ondanks dat de protagonisten de helden zijn in dit verhaal zijn er verschillende scenario’s vanuit het perspectief van de gebruikers weergegeven. Door de scenes waarin de Founders het product ontwikkelen en de closeup shots die regelmatig terug komen maken zij de helden van dit verhaal. Het obstakel is het gebrek aan financiële support dat ze nodig hebben om het product op de markt te kunnen brengen. De helden maken niet echt een verandering door in dit verhaal. Dit komt doordat het verhaal van de Founders niet geheel vertelt wordt in deze pitch. Zij introduceren zichzelf slechts met een naam titel. Je kan niet echt inleven in de hoofdpersonages. Zij zetten het product neer als de held, terwijl zij het zelf moeten zijn.

Expositie Het verhaal begint met een billboard met het logo van Novi security. Je weet hierdoor dat het om een product of dienst gaat dat betrekking heeft tot beveiliging. Direct begint


9

Conflict/centrale vraag De centrale vraag wordt niet expliciet gesteld in deze pitch. maar uit het verhaal kan ik er met wat moeite deze centrale vraag definiëren. “Hoe kunnen wij er voor zorgen dat jouw huis en inboedel veilig is wanneer je van huis bent?” Keerpunt tot de crisis Het keerpunt van de crisis is het product Novi. De protagonisten hebben deze ontwikkeld, zodat je buitenshuis je huis kan monitoren en van afstand stappen kunt ondernemen om je huis en inboedel te beschermen. Climax De climax van dit verhaal is dat zij financiële support nodig hebben. Zo kunnen zij het conflict oplossen. Ommekeer Met de financiële support kunnen ze dit product verder gaan ontwikkelen en het op de markt brengen.

Manier van visuele vertelling De pitch kent verschillende soorten scenes, medium close-up shots van de protagonisten om te laten zien wie ze zijn. De beelden in huis waar in hoe de Novi geïnstalleerd of gehangen moet worden. Deze verschillende scenes maken de rol van de hoofdpersonages duidelijk en hoe het product gebruikt moet worden. Tijd De pitch duurt 2:35 minuten. En speelt zich af in het verleden en heden. Je ziet beelden van de productontwikkeling. Slechts de beelden van de productontwikkeling speelt zich af in het verleden. De rest van het verhaal speelt zich af in het heden. Tempo Het tempo is overal hetzelfde. Er zit maar één soundtrack onder de video die weinig dynamiek heeft. Ook de tempo van de gesproken tekst en beelden blijven de gehele pitch hetzelfde.

Afwikkeling De afwikkeling word expliciet vertelt door één van de protagonisten. “So join us, no contract, no monthly fee, Novi” Doe met ons mee. Samen kunnen we er voor zorgen dat je geen contracten of maandelijkse kosten hebt om je huis en inboedel te beschermen. Dit is de boodschap wat hij wilt overbrengen. Digitale storytelling elementen - Lambert Muziek De pitch bevat 1 soundtrack. Het is een inspirerende lichte soundtrack die de kracht van de gesproken tekst ondersteunt. De muziek is op geen enkel moment dominant. Gesproken tekst De gehele pitch word vertelt a.d.h.v. beide Cofounders. De gesproken tekst is dominant. De muziek en beelden ondersteunen deze gesproken teksten.


10

Conclusie De videopitch bevat alle onderdelen van storytelling; expositie, personages, een conflict, climax, ommekeer en een afwikkeling. Niet alle elementen waren evengoed toegepast in de video. De expositie was niet geheel compleet. De hoofdpersonage introduceerde zichzelf niet. Slechts met een naamtitel en zijn functie. De andere hoofdpersonage Ethan kwam pas later in het verhaal naar voren. Je weet naast hun naam en geslecht weinig van ze. Dit resulteert tot het niet kunnen kunnen verplaatsen in de hoofdpersonages. Het conflict in dit verhaal is duidelijk. Ze hebben het een aantal keer genoemd. Het hele verhaal draaide om het keerpunt, het ontwikkelen en het gebruikmaken van het product. De climax komt vrij laat in de video naar voren waarin zij vragen om support. De ommekeer is kort. Mogelijke financiers willen graag meer informatie hebben wat zij met de hun geld gaan doen. Waarom zou ik jullie geld geven en wat doen jullie er mee? De afwikkeling is krachtig. Ze hebben het conflict en oplossing kunnen verwerken in een krachtige slogan. “So join us, no contract, no monthly fee, Novi”. De boodschap is sterk onderbouwt in de video. Mijn advies Zorg dat het publiek meer van jullie te weten komen. Jullie moeten als helden meer diepte krijgen in het verhaal. Zo kan het publiek zich beter in jullie verplaatsen en dat zorgt voor meer sympathie wat mogelijk kan leiden tot een financiële investering en de grote er van. Geef het publiek ook meer informatie wat je precies met hun geld gaat doen. Niet zo beknopt vertellen dat jullie het product op de markt willen brengen. Mensen willen precies weten wat er met hun geld wordt gedaan.


11

Belleds Belleds (2014) is een smart LED systeem met een geïntrigeerde draadloze verbinding die zorgt dat de Q-bulbs interacteert met de door jouw gestreamde muziek. De Q-bulbs maken het gemakkelijk om je eigen lichtshow te creëren en te delen met anderen. De video begint met de introductie van de smart LED. De functies van de lamp, de app en hoe je de lamp installeert wordt hierin kort weergegeven a.d.h.v. beelden en titels. Daarna introduceren de Co-founders zichzelf door middel van een naamtitel. Ze vertellen over de missie en van hun onderneming en laten zien wat de voordelen en functies van het product is. Ze sluiten af en hun visie. Triadische structuur - Aristoteles Expositie De stijl is direct duidelijk. Het gaat over het streamen van je muziek en dat de lampen daarmee interacteert. De personages worden hier kort geïntroduceerd wanneer je ze met de app ziet spelen. Personages De protagonisten zijn de twee Co-founders van Balleds Daniel Taub en Michael Chen. Zij worden in dit verhaal minimaal geïntroduceerd met slechts een naamtitel. Deze protagonisten hebben geen diepte en maken geen verandering door. Conflict/centrale vraag De centrale vraag is. ‘hoe kan je persoonlijke muziek delen met anderen?’ Keerpunt tot de crisis Ze hebben de Q-bulbs ontwikkelt waarmee je je persoonlijke muziek kan delen via licht. Climax Zij hebben een kickstarter campagne opgezet om financieel support te krijgen van het kickstarter publiek. De climax is in dit verhaal niet duidelijk. Ze zeggen alleen dat ze een Kickstarter campagne hebben opgezet en wat de tegenprestatie is wanneer je $99 dollar investeert. Er wordt niet expliciet gevraagd om jouw support.

Ommekeer Deze pitch bevat geen ommekeer. Afwikkeling De boodschap is: “Join the creative community and together we can live life in color.” Hierin zit de boodschap dat ze support willen om hun onderneming te kunnen financieren. Digitale storytelling elementen - Lambert Muziek De muziek is een groot onderdeel in deze video. Het product dat zij promoten interacteert met muziek. Dat is in de introductie te zien. De muziek gaat halverwege uit en via de app die in beeld komt wordt de muziek weer hervat. Nadat het product is geïntroduceerd en de Co-founders komen in beeld wordt er een fris en inspirerende muziek gestart. Dit maakt de overgang naar de volgende scene duidelijk. Gesproken tekst De protagonisten zijn de enige die spreken in dit verhaal. Zij vertellen over hun onderneming en product gericht aan het publiek. De teksten zijn dominant over de muziek die je tijdens de gesproken teksten hoort. De teksten van Michael Chan zijn moeilijk verstaanbaar. Manier van visuele vertelling Ze maken tijdens de introductie gebruik van donkeren ruimtes om extra nadruk te leggen op de gekleurde lichten. De medium close-up shots maken het duidelijk dat de Co-founders de protagonisten van het verhaal zijn. Tijdsduur De pitch duurt 2:58 minuten en speelt zich af en het heden en toekomst. Het is niet te bepalen over welke tijd dit verhaal vertelt wordt. Tempo Het tempo ligt in het begin vrij hoog. Wanneer de Co-founders in b


12

Conclusie In deze videopitch ontbreekt één element en dat is de ommekeer. De expositie is niet echt duidelijk, je weet direct over wat voor product het gaat, maar niet waarom je deze video aan het kijken bent. De personages hebben weinig diepte. Het enige dat je van ze weet is hun naam en dat zij de Founders zijn van deze onderneming. De centrale vraag komt wel duidelijk naar voren. Bijna de hele video gaat over uit het keerpunt. Het ontwikkelen van het belleds systeem. De climax is niet erg duidelijk. Er wordt niet expliciet gevraagd om hun financieel te supporten. De ommekeer ontbreekt, als publiek weet je niet precies wat ze met je investering gaan doen. De afwikkeling is helder. Advies Zorg dat je als protagonisten van het verhaal meer diepte krijgt. Hierdoor kunnen mensen zich meer in jullie verplaatsen en dat heeft invloed op de investeringen. Het publiek moet je goed kunnen verstaan, dit is bij Michael soms lastig. Een ommekeer is belangrijk in videopitches. Investeerders willen graag weten waar jullie hun geld uit gaan geven.


13

3.2 Fim pitches

Triadische structuur - Aristoteles

The Trees

Expositie De expositie is helemaal compleet. Je ziet direct wat de stijl is van de video. In de eerste paar seconden heb je al direct door dat deze pitch over bomen gaat. Al snel komt de connectie tussen de bomen en Ground Zero door de timelaps van de bouw van het Ground Zero monument en de titel die nog expliciet uitlegt dat deze documentaire gaat over de bomen rond het monument. De hoofdpersonage introduceert zichzelf. Hij vertelt wie hij is, waarom hij met dit project begonnen is en hoe hij er emotioneel betrokken bij is. Dit creëert diepte in zijn personage waardoor je direct sympathie voor deze man hebt. Ook vertelt hij wat het doel van deze pitch is.

The Trees door Scott Elliot (2014) is een onafhankelijke documentaire over de 7-jarige odyssee om het 9/11 momument vorm te geven. Zeven jaar geleden hebben ze door het hele land meer dan 400 eikenbomen verzameld en die in grote bakken in New Jersey laten groeien. Na zeven jaar werden deze bomen vervoerd en geplant rond het momument op Ground Zero. Deze bomen staan symbool en is een metafoor voor wedergeboorte en vernieuwing. De massale operatie heeft filmmaker Scott Elliot vastgelegd met zo’n 300 uur aan film. Hij wilt deze documentaire gaan afmaken en aan de hele wereld laten zien. De director van The Trees introduceert het verhaal met gesproken tekst over de 400 eikenbomen die je in de video ziet. Hij bouwt het verhaal sterk op door te beginnen over de bomen en vertelt dat het maken van deze documentaire het belangrijkste werk is wat zij ooit hebben gedaan. Vervolgens zie je de beelden van de bouw van het Ground Zero monument met de titel: A documentary about the design and construction of the World Trade Center Memorial Park”. Daarna introduceert de regisseur zichzelf en hoe hij op het idee kwam om deze documentaire te maken. De landschap architect Peter Walker vertelt in een interview dat iedereen moet gaan kijken naar de toekomst en dat dit project een bijdrage daar aan levert. Daarna krijg je beelden te zien hoe de bomen worden getransporteerd naar van New Jersey naar New York’s Ground Zero. De regisseur komt daarna weer in beeld en vertelt dat hij alles wat hij nu al geproduceerd heeft uit zijn eigen zak heeft betaald, omdat hij dit project zo belangrijk vindt en dat dit verhaal vertelt moet worden. Vervolgens vraagt hij om een financiering, zodat hij deze documentaire af kan maken en dit verhaal kan vertellen aan een groter publiek. De pitch eindigt in een interview met betrokken en bezoekers van het park die vertellen dat de bomen een belangrijk onderdeel zijn van het monument.

Personages De held is de regisseur en producer Scott Elliot in dit verhaal. Hij vertelt dat hij een verandering is ondergaan. Hij was eerst gefascineerd toen hij over dit project hoorde. Vervolgens is hij het project gaan vastleggen op camera en is nu op weg om de geschoten beelden te monteren, zodat het het proces en de toewijding van de mensen die eraan werkten te kunnen vertellen aan een breder publiek. Het obstakel is het gebrek aan vermogen om de documentaire af te maken en het naar een groter publiek te kunnen brengen. Conflict/centrale vraag “Hoe kunnen we het verhaal van de bomen en van de mensen die de bomen hebben laten groeien aan een breder publiek vertellen?” Keerpunt tot de crisis Het keerpunt is de documentaire die de regisseur/producer Scott Elliot maakt om het verhaal te kunnen vertellen. Climax De climax wordt vrij snel in het verhaal gegeven. De regisseur vertelt na één minuut al dat hij support van de kijker nodig heeft. “Thanks for taking the time to watch this short video and hopefully support our Kickstarter campagne.”


14

Ommekeer Scott vertelt in details waar hij het geld voor nodig heeft. En wanneer hij het geld gaat uitgeven. Afwikkeling De boodschap is “help me tell the story of the trees and the people who made them grow.” Deze komt duidelijk naar voren in dit verhaal. Digitale storytelling elementen - Lambert Muziek Het verhaal wordt ondersteunt door de muziek. Het is een filmische soundtrack afgewisseld met stiltes op momenten dat belangrijke personages iets vertellen, zodat de focus geheel op de hen ligt.

Conclusie Deze videopitch beschikt over alle elementen van storytelling. De expositie is erg goed. Je weet direct waar het verhaal over gaat en de hoofdpersonage wordt duidelijk geïntroduceerd met veel informatie, waardoor je je in hem kan verplaatsen. Het conflict komt duidelijk in dit verhaal naar voren. Hij wil dat dit verhaal vertelt wordt aan een breder publiek. De climax wordt goed opgebouwd en de boodschap wordt nog expliciet vertelt door de documentairemaker. Mijn advies Volgens mijn analyse model voldoet deze videopitch aan alle elementen van storytelling. Ik kan geen enkel advies geven, omdat Scott dit verhaal perfect verteld heeft.

Gesproken tekst Er zijn verschillende personages die spreken in deze pitch. De hoofdpersonages, de regisseur/ producer en de architect zijn de personages die het meest spreken en zijn het belangrijkste in het verhaal. Dit merk je als de muziek stopt wanneer zij spreken. De gesproken tekst is hier dominant. Manier van visuele vertelling De gehele pitch bestaat uit beelden van de documentaire. Hierdoor kun je een idee krijgen hoe de documentaire er uit gaat zien. Alleen de interview scenes met de regisseur en met de bezoekers aan het eind behoren niet tot de documentaire. Tijd De video duurt 5:15. Het verhaal wordt vertelt over 7 jaar. Tempo Het tempo lag in het begin erg langzaam. Wanneer de introductie voorbij was ging het tempo een stukje hoger. Voor de rest van de video bleef het tempo bijna hetzelfde. Op sommige momenten had het beeld een snel tempo tijdens de constructie timelaps van het monument.


15

Kandahar journals Deze documentaire deelt de ervaring van de fotojournalist Louie Palu (2014) tijdens zijn dekking in de oorlog in Kandahar, Afghanistan van 2006 tot 2010. In het begin zie je oorlogsbeelden waarin de fotojournalist zich in een vuurgevecht bevindt. Vervolgens komen er beelden vanuit een helikopter en begint de journalist de documentaire en zichzelf te introduceren. Daarna laat hij het gevaar zijn van zijn avonturen in Afghanistan zien door te vertellen dat ze de mijnen kunnen ontwijken om door het water te lopen. Hij laat daarna de veelzijdigheid van verhalen die hij heeft gefilmd en de motivatie waarom hij deze documentaire wilt afmaken zien. Een onbekende man vertelt ook hoe belangrijk Kandahar voor Afghanistan is. De journalist Louie vraagt vervolgens aan het publiek om support om de documentaire af te kunnen maken.

Keerpunt tot de crisis Hij gaat van al zijn filmmateriaal een documentaire maken. Dit vertelt hij expliciet gericht naar het publiek. Climax Hij heeft de hulp nodig van het publiek om zijn documentaire af te kunnen maken en zo het verhaal dat hij wilt vertellen naar een groter publiek brengen. Hij wilt dat je hem iets kan geven (geld) of dat je deze campagne doorvertelt aan anderen. Ommekeer Louie Palu vertelt dat hij alleen de documentaire af kan maken met de hulp van het publiek. Hij vertelt niet in details wat hij precies met het geld gaat doen om de documentaire af te maken. Afwikkeling De boodschap die Louie wilt overbrengen is dat hij de hulp van het publiek nodig heeft. Dit vertelt hij expliciet in gesproken tekst.

Triadische structuur - Aristoteles

Digitale storytelling elementen - Lambert

Expositie Direct is het duidelijk dat het verhaal zich in een oorlogsgebied ergens in het oosten afspeelt. De soldaten, omgeving en de heftigheid van gebeurtenissen in het begin zorgen ervoor dat je direct de aandacht hebt. Vervolgens maakt de journalist met gesproken tekst duidelijk dat hij de hoofdpersonage is en waar het verhaal precies over gaat.

Muziek Er wordt alleen atmospherische muziek gebruikt in deze pitch. Deze muziek ondersteunt de gesproken teksten van de journalist en beelden van de documentaire.

Personages De journalist vertelt voldoende over zichzelf om als personage voldoende diepte te krijgen. In het verhaal is ook te zien dat hij een verandering heeft doorgemaakt en hoe belangrijk hij het vindt om deze verhalen met anderen te delen.

Gesproken tekst De hoofdpersonage, de journalist spreekt samen met een onbekende man als enige in de pitch. In de gesproken tekst kan je gemakkelijk horen wie de hoofdpersonage in dit verhaal is. De personages praten duidelijk en met een serieuze toon.

Conflict/centrale vraag Hij wilt het verhaal vertellen over Kandahar, omdat hij het gevoel heeft dat bijna niemand dit verhaal nog heeft gehoord. Dit is de kern van het verhaal en is zijn missie.


16

Manier van visuele vertelling De pitch bestaat bijna alleen uit beelden van de documentaire. Slechts de interview met de journalist zijn speciaal voor deze pitch geschoten. Hierdoor krijg je een beeld hoe deze documentaire er uit gaat zien. Het interview met de journalist waarin hij zit en recht in de camera kijkt zorgt ervoor dat je alleen aandacht voor hem hebt en luistert naar wat hij te vertellen heeft. Tijd De pitch duurt rond de drie minuten. De lengte van het verhaal duurt vijf jaar. Tempo In de eerste paar shots is er een snelle wisseling in het tempo. Wanneer de journalist start met spreken blijft het tempo hetzelfde. Alleen wanneer de onbekende man vertelt over hoe belangrijk Kandahar is voor Afghanistan wordt het tempo iets verlaagd. Dit gebeurt door het langzamer praten van de spreker en zijn de beelden een stuk rustiger.

Conclusie Alle elementen van storytelling zijn aanwezig in dit verhaal over Kandahar. De expositie is duidelijk. Je weet waar het verhaal over gaat en wie de hoofdpersonage in dit verhaal is. De hoofdpersonage vertelt voldoende over zichzelf waardoor je je in hem kan verplaatsen. De journalist vertelt expliciet wat de centrale vraag is van deze video. 70% van de video gaat over het keerpunt. De climax waarin hij de hulp van het publiek nodig heeft om zijn verhaal te kunnen vertellen was ook nadrukkelijk aanwezig in deze pitch. De ommekeer mocht meer details hebben. Mijn advies Zorg dat je de ommekeer gedetailleerder vertelt aan het publiek. Vertel de mensen wat je met hun support gaat doen.


17

VERSCHILLEN IN GENRES Triadische structuur - Aristoteles Expositie De expositie zijn bij beide genre’s aanwezig. Ik heb gemerkt dat de expositie bij de filmgenre toch sterker is. Zij introduceren zichzelf beter, waardoor zij als hoofdpersonages meer diepte krijgen in het verhaal. Bij de tech genre’s merk ik dat zij meer de nadruk op het product leggen. Personages Er zit niet veel verschil tussen de personages. De tech pitches zijn met hun tweeën en de film pitches alleen. Documentairemakers regisseren vaak alleen en ondernemers liever in duo of met meer mensen doet. Daarom zit er een verschil in het aantal hoofdpersonages bij de genre’s. Zoals ik hierboven aangaf introduceren filmmakers zichzelf beter dan de tech ondernemers. De filmmakers proberen het verhaal vanuit hun zelf te vertellen en de tech pitches zijn meer gericht op hun product. Conflict/centrale vraag De conflicten verschillen. De filmmakers willen graag een verhaal overbrengen op een groter publiek. En de tech pitches willen een probleem oplossen of innoveren. Keerpunt tot de crisis Het idee achter het keerpunt is hetzelfde. Zij willen de centrale vraag vraag of conflict beantwoorden of overwinnen door iets te ondernemen. In beide genre’s wordt het meeste tijd van de video’s besteed aan dit element. Climax In de climax kon ik bijna geen verschil vinden. Dit komt doordat zij allemaal hetzelfde doel hebben. Investeerders overtuigen om geld te investeren in hun onderneming of film. Het enige verschil is dat de filmpitches naast het vragen om geld ook vragen om dit verhaal te delen met anderen. Zo bereiken zij al deels hun doel al wordt er geen geld geïnvesteerd.

Ommekeer Er wordt relatief weinig aandacht besteed aan de ommekeer. Ze vertellen niet genoeg in detail waar zij precies het geld precies aan gaan uitgeven.. Eén filmpitch The Trees had wel een duidelijke ommekeer. Hij vertelde in details waar het geld voor bedoeld was. Afwikkeling In beide genre’s wordt de boodschap herhaald en komen aardig met elkaar overeen. Digitale storytelling elementen - Lambert Muziek Ik merk dat bij de tech pitches veel gebruik wordt gemaakt van inspirerende muziek die er voor zorgt dat de pitch fris en interessant blijven. Dit soort muziek is bekend van de promotie filmpjes van Apple. Ik denk dat zij overtuigd zijn op de manier van pitchen wat Apple doet, dat zij dat ook graag willen gebruiken. De film pitches maken veel gebruik van filmische en atmosferische muziek. Deze muziek heeft effect op de emotie van het verhaal wat de protagonisten willen vertellen. Gesproken tekst De manier van spreken in de tech pitches komen ook erg overeen met dat van Apple. Ze gebruiken veel worden als. “we have a vision”, “smarter”, “more fun”, “better” en “that’s about to change”. De filmmakers spreken meer met een emotionele toon om zo sympathie voor hun verhaal te genereren. Manier van visuele vertelling De tech pitches laten hun product veelzijdig zien en de filmpitches beelden van de documentaire. De interviews tussendoor hoofdpersonages komen overeen met elkaar.


18

Tijd Wat opviel was dat de filmpitches uit beelden bestaat dat al in het verleden opgenomen zijn. De verhalen worden over een langere periode vertelt dan de techpitches die beelden van het heden en de toekomst laten zien. Tempo Er zit weinig verschil in de tempo van de twee genre’s. Ze liggen bij beide genre’s niet erg hoog. EIND CONCLUSIE De technologie pitches leggen meer nadruk op hun product dan op zichzelf als protagonist van het verhaal. Zij hebben de neiging om het product als held neer te zetten dan zichzelf. Bij de filmmakers zie je dat zij wel de nadruk op henzelf leggen en daarmee wekken zij sympathie op bij het publiek. Mijn hypothese aan het begin van mijn onderzoek klopt. De filmmakers maken beter gebruik van storytelling in hun pitches dan die van de tech genre. Dit was te verwachten, omdat filmmakers meer bezig zijn met het vertellen van verhalen en kennen de storytelling theorieën, maar het is nog altijd de vraag of storytelling in deze pitches effect heeft op het succes van de campagnes.


19

BIBLIOGRAFIE • Belleds Technologies (2014) Kickstarter project: Belleds-Q. Geraadpleegd op 29-06-14 via https://www.kickstarter. com/projects/1160798317/the-q-worldsfirst-smart-home-audio-and-lightingp?ref=nav_search • Blom, Erwin (2012) Crowdfunding, financier je droom zonder bank of subsidie. Geraadpleegd op 24-06-14. Den Haag: Erwin Blom en Einstein Books • Bottema, Jeroen (2011) Leervak, Digital storytelling. Geraadpleegd op 25-06-14 via http://www.leervlak.nl/index.php/icto/ digital-storytelling.html • Devin Gallagher & Louie Palu (2014) Kickstarter project: Kahandar Journals. Geraadpleegd op 29-0614 via https://www.kickstarter.com/ projects/1817522347/kandaharjournals?ref=nav_search

• Novi security inc (2014) Kickstarter project: Novi security. Geraadpleegd op 27-06-14 via https://www.kickstarter. com/projects/274168493/novisecurity?ref=category • Ramsley, Ken (2009) The seven elements. Geraadpleegd op 26-06-14 via http:// kenramsley.com/storytelling-in-games/ inducingreality/chapter-one/ • Vandeweijer, Ina (2009) Storytelling, verhalen vertellen kan iedereen. Geraadpleegd op 24-06-14 Leuven: Ina Vandeweijer en Davidsfonds. • van Vliet, Koen (2012) Crowdfunding waarom doen we mee. Geraadpleegd op 23-06-14 van http://dspace.library.uu.nl/ handle/1874/217916

• Elliot, Scot (2014) Kickstarter project: The Trees. Geraadpleegd op 2906-14 via https://www.kickstarter. com/projects/287212607/thetrees?ref=discovery


20

BIJLAGEN Bijlage 1 Reflectie De oudejaars hadden gelijk. Seminar was heel zwaar, omdat je naast je andere vakken en projecten ook eens veel onderzoek moet doen voor Seminar. Ik had in het begin al moeite met het formuleren van mijn hoofdvraag. Ik kreeg steeds feedback dat hij nog steeds niet specifiek genoeg was. Na een tijd te hebben gezocht naar een goede hoofdvraag, kwam ik er achter dat het onderwerp motivatie achter crowdfunding niet in zo’n korte tijd te onderzoeken viel. Ik liep hierdoor al snel achter op de rest. Ik heb vervolgens met Rob hier over gesproken en gaf mij de tip om een onderdeel van crowdfunding te pakken. Dat heb ik gedaan ik heb gekozen om te kijken naar de video pitches. Hij vroeg mij ook waar mijn interesses lagen. Dat was o.a. storytelling. Ik heb van mijn interesse in storytelling en videopitches van crowdfunding campagnes een hoofdvraag kunnen formuleren. Op het moment dat ik wilde gaan beginnen kwam ik er achter dat de druk van de andere vakken te intens waren, waardoor ik seminar dit blok niet kon halen. Vandaar dat ik mijn seminar nu in blok E heb gedaan.

kunnen delen. De analyses waren meer werk dan verwacht. Daar had ik mij even op verkeken. Maar door hard doorwerken heb ik het toch op tijd af kunnen hebben. het analysemodel heeft mij enorm geholpen om deze pitches te kunnen analyseren. Ik geloof dat mijn model uitgebreid genoeg is om een conclusie te kunnen trekken betreft storytelling. Ik heb geleerd om vanuit de literatuur die je hebt verzameld een analysemodel te maken en deze uitgebreid genoeg te maken waardoor je iets kunt zeggen over de pitches. Ik heb soms de keuze moeten maken om goede literatuur weg te leggen die niet goed toepasbaar was op deze video’s die ik wel graag had behandeld. Een essay schrijven heb ik ook nooit eerder gedaan. Het was lastig om kort en bondig je onderzoek in tekst te presenteren. Het was hard werken in een korte tijd, maar ben wel tevreden over het resultaat.

De literatuur had ik vrij snel gevonden. Samen met een medestudent heb ik wat literatuur


21

SEMINAR ONDERZOEK

“In hoeverre verschillen Tech Pitches met Film pitches met betrekking tot storytelling op het crowdfunding platform Kickstarter?”


22

SEMINAR ONDERZOEK. In hoeverre verschillen Tech Pitches met Film pitches met betrekking tot storytelling op het crowdfunding platform Kickstarter?

Recommend Documents