Filmové listy Sobota 26. 7. 2014
3 dotazník
Petr Vlček 4 Rozhovor Todd Solondz 7 Fokus Agustí Villaronga Heslář hororu 2 9 Pocta Peter Greenaway Visegrád
Studentské filmy 10 English friendly page
Goltzius a společnost Pelikán Hvězda 19.00
Zapáleni filmem www.lfs.cz
Greenawayovský y ý slovníček. Anotace filmů Petera Greenawaye pro ty, co jsou líní listovat katalogem. Zet a dvě nuly – Dokumentární portrét rodiny českého prezidenta. Kuchař, zloděj, jeho žena a její milenec – Zdeněk Pohlreich v melodramatu z prostředí nuselského nonstopu. Umělcova smlouva – Dokudrama o těžkém údělu zaměstnanců OSA. Zítra získáte slovní zásobu k orientaci v černých komediích Todda Solondze, pro kterého není žádná perverze tabu.
Nové Večerníčky šapitó Kabinet Múz 14.00
Jedlíci čokolády šapitó Kabinet Múz 20.00
Přivezli jste s sebou na Filmovku děti a ty úplně nedoceňují čistotu stylu Bressonových fi lmů? Vezměte je na promítání nových Večerníčků! Malí diváci uvidí díly ze sérií Vynálezce Alva, Bílá paní na hlídání nebo Tarbíci. Po skončení projekcí navíc následuje dílna, kde se haranti zabaví, a vy tak stihnete nějaký ten zásadní film.
Jestli byste po porci fi lmů ocenili i jinou kulturu, vyražte dneska na výbornou divadelní hru Jedlíci čokolády. Autor a režisér David Drábek vypráví příběh trojice sester, nad kterými by Čechov asi zaplakal – jedna trpí strachem z otevřených prostor a nevylézá z domu, druhá se projedla ke stavu, kdy už jen leží v posteli, a třetí by se ostatním rozdala, ale zapomíná přitom na sebe. Sám autor označuje žánr jako loserovskou lovestory. Mňam!
Priessnitz Masarykovo náměstí 19.30
Po celodenním diváckém soustředění se přijďte odreagovat na koncert kapely Priessnitz. Nyní už legendární skupinu založil v 80. letech v Jeseníku Jaromír Švejdík a Petr Kružík. Švejdíka určitě znáte ještě ze spolupráce s Jaroslavem Rudišem na komiksu i fi lmu Alois Nebel, podílel se třeba i na komiksové podobě Kafkova Zámku. Vstup zdarma.
Cinestop šapitó Letní poloha 21.00
Máte soutěžního ducha, kterého vaši společníci nechápou, protože se na Filmovce prostě pořád vyvalují v kině? V tom případě vyražte na Cinestop! Jestli si vzpomenete na Videostop s moderátorem Janem Rosákem, kdy soutěžící dostávali záludné otázky z fi lmové
historie, máte poměrně dobrou představu, jak bude klání probíhat. Ceny pro vítěze zaručeny. A po soutěži následuje tančírna. Studentský maraton Letní kino RWE 22.00
Zajímá vás, jaká témata si vybírá nastupující generace mladých fi lmařů? Vypravte se na čtyřhodinový maraton na Masarykovo náměstí. Uvidíte krátká dramata i animáky. Za pár let pak můžete tvrdit, že jste jako první rozpoznali velké nastupující talenty světové kinematografie! Aquapark 8.00–21.30
Nejen kulturou živ je člověk! Když se půjdete svlažit do venkovního bazénu místního aquaparku a při vstupu ukážete vícedenní akreditaci, dostanete slevu 15 %. (klk)
Peter Greenaway hlásá smrt P kinematografie. Kdy podle vás nastane? yp
Pavel Orság student scenáristiky
Tomáš Pavlíček režisér Parádně pokecal
Nastala dva roky zpátky v prosinci, protože jehovisti měli pravdu a Ježíš se zjevil na Zemi a přinesl s sebou Písmo a to Písmo bylo Ježíš. Jinak záleží na úhlu pohledu, svým způsobem umírá tím, že se na kinematografi i dnes nahlíží úplně jinak, kino jako atrakce se de facto opotřebovává. Film by se měl posunout do další dimenze. Kinematografie umírá, ale zároveň je obnovována.
Je smutnou pravdou, že diváků v kinech i kin samotných je méně. Filmy se ale stěhují jinam, dostávají se k lidem různými cestami a točí se jich stále mnoho. Smrt kinematografie by nastala, pokud by zemřel divák. A ten nezemře, bude stále zvědavý a nenasytný! Dost tedy toho pesimismu a pojďme do kina, drazí fi lmoví přátelé!
2
Festivalové plány, tipy a dojmy můžete sledovat a přidávat pod oficiálními hashtagy #lfs2014 a #zapalenifilmem. Nezapomeňte přispět svou troškou také na Foursquare - doporučte, kam zajít na oběd, zmrzlinu, pivo nebo kde se ukrýt před horkem. Pokud chcete získat knížky, DVD, trička nebo festivalové tašky, ukažte, jak to umíte rozbalit během sobotní noci. Hashtag je #lfsparty a na odměnu se může těšit 5 nejzajímavějších fotek.
Infomix
Z pátečních tweetů vybíráme: @JicinskyPetr: Pražská naplavka se zvedla a odfrcela na #lfs2014. zatím dobrý @Cannoneer8: Dnes v Uherském Hradišti začíná #lfs2014! Jdu na film Vejška :) #uherskéhradiště #filmovka @sotik: iPhone přepnut do módu #lfs2014. Maraton filmů může začít. :) #prijezdnalfs #zapalenifilmem
sledujte nás f /letnifilmovaskola @lfskola @letnifilmovaskola
Petr Vlček pro LFŠ vybírá polské filmy. Však taky doporučuje právě polskou Idu jako snímek, který by vám na festivalu neměl utéct. Dívá se kromě artových snímků i na porno? Náš dotazník odhaluje netušená zákoutí duše mladého muže.
Odborný program Filmovky uspokojí i nejzvídavější studenty! Dnes ještě v Redutě 2 od 11.30 stihnete přednášku Principy pohyblivého obrazu zaměřenou na dějiny kinematografie z pohledu techniky (včetně slepých uliček, zapomenutých patentů a kuriozit). V 15.00 v Redutě 2 začne Smrt kinematografie – tak svoje nepředvídatelné multimediální vystoupení nazval britský režisér Peter Greenaway, letošní nejzářivější hvězda LFŠ. „Greenaway povídá velmi rád. Při schůzce v Amsterdamu dramaturgovi Janu
Jílkovi okamžitě kývl na pozvání, načež mu poskytl dvouhodinovou přednášku. Prý je fajn, že mu chceme udělat retrospektivu, ale kinematografie je mrtvá. Pak už nebyl k zastavení,“ vypráví garant odborného programu Martin Severýn. Program vystoupení nebude předem daný a vzejde z Mistrovy okamžité inspirace i podnětů publika – rozhodně tedy je na co se těšit. Kdo přežije Smrt kinematografie, může vyrazit i na zítřejší přednášku Proměny britského sociálního filmu, která proběhne v 11.30 tradičně v Redutě 2. (šk)
Jaký název fi lmu vystihuje váš charakter? Tak třeba Popel a démant, ale to by měli sdělit přátelé. Pokolikáté jste na Letní fi lmové škole? Pracovně poosmé, jinak od roku 2000. Jaké je vaše oblíbené místo v Uherském Hradišti? Kopule kina Hvězda. Který fi lmový hrdina je vaše alter ego? Walter Mitty. Proč pracujete na Filmovce? Protože v Cannes už měli plno. Jaký fi lmový žánr je pro vás španělská vesnice? Giallo. Váš nejoblíbenější fi lm z letošního programu LFŠ je? Ida. Jaké by bylo vaše umělecké jméno? Witold G. Sangría, nebo býčí krev? Egri Bikavér, protože je lepší. Porno, nebo art? Obojí.
Soutěž! Kdo nehraje, nevyhraje! Chcete-li obohatit svou kulturní sbírku, soutěžte s redakcí FL o filmovou knihu či filmové DVD. Stačí zodpovědět dvě otázky. První prověří váš divácký postřeh a druhá znalosti místního folklóru a geografie. Odpovědi zasílejte na email fi
[email protected]. Ve 22.00 vylosujeme tři výherce, které vzápětí kontaktujeme. Výhru můžete vyzvednout následující den v redakci Filmových listů ve Sportovní hale od 11.00.
Pozvánka na: slavnostní zahájení LFŠ 2014. 1. Zajděte si na film Kuchař, zloděj, jeho žena a její milenec (Slovácké divadlo, 11.00) a všimněte si: O jaké historické události pojednává kniha, kterou je udušen ženin milenec? 2. Jaká byla původní funkce Galerie Slováckého muzea v 18. století? a) peněžní úschovna b) prachárna c) směnárna
Infomix
Čtyřicátou Filmovku slavnostně zahajujeme dneska v kině Hvězda od 19 hodin! Přijďte nám ke kulatinám popřát „hodně štěstíčka a zdravíčka“. Za to jako první diváci uvidíte novou Výroční cenu Asociace českých filmových klubů, kterou převezme letošní hvězdný host, britský režisér Peter Greenaway. Odměna pro umělce je opravdu sladká, protože má tvar dvaatřiceticentimetrového zmrzlinového kornoutu. Na jejím vzniku se
podíleli Adam Tureček a Štepán Malovec z Vysoké školy uměleckoprůmyslové. Ti stojí i za novým zmrzlinovým logem AČFK a LFŠ. Po slavnostních proslovech bude ve Hvězdě promítána Greenawayova novinka Goltzius a společnost Pelikán. Ta se nezaměřuje na život vodních ptáků, zato jde o mnohovrstevnaté intertextuální dílo ilustrující režisérovy názory na hranice fi lmového vyjádření. (aka)
3
Jan Gregor
Jestli se potřebujete vyléčit z životního optimismu, najděte si v programu LFŠ libovolný film Todda Solondze. Režisér kultovních filmů Štěstí nebo Vítejte v domečku pro panenky do Hradiště nakonec bohužel nepřijel, ale i tak si můžete přečíst náš rozhovor. Solondz je bytostný skeptik, který říká, že život se nedá snést bez humoru. V jeho případě hodně černého.
4
Vaše fi lmy vzbuzují hodně rozdílné reakce. Mnozí vás vyzdvihují za to, že ukazujete holou pravdu o bídě lidské existence a pokrytectví společnosti. Jiní vás považují za krutého, až misantropického. Nazývat mé fi lmy kruté nebo misantropické je zjednodušující – je to jen způsob, jak se vyhnout závažnějším otázkám, kterým se věnuju. Závisí na citlivosti a životní zkušenosti každého. Život je podle mě mnohem krutější než moje filmy. Obecně cítím potřebu před natáčením své scénáře zjemňovat, aby byly přístupnější. Co se stalo v reálném životě, nemusí být automaticky uvěřitelné ve filmu. Často mluvíte o propasti mezi vámi a publikem. Vzpomenete si na nějaký exemplární případ, kdy diváci váš záměr nepochopili?
Rozhovor
Po jedné z prvních projekcí Štěstí za mnou přišel mladík a svěřil se mi, jak moc se mu fi lm líbil. Jak hrozně legrační se mu zdál – zvlášť scéna se znásilněním. Po téhle zkušenosti jsem přišel se sloganem: Mé fi lmy nejsou pro každého, a zvlášť ne pro ty, kterým se líbí. Pohybujete se v žánru komedie. Jaký humor máte rád a co pro vás obecně znamená? Bez humoru by se mé filmy nedaly snést… a život koneckonců taky ne. Přesně ve chvíli, kdy se všechno kazí a dějí se hrozné věci, odpoutávám se často od strašlivé reality, abych se mohl vysmát zmaru a hrůze, která tak často postihuje smůlou pronásledované lidstvo – a samozřejmě nejvíc mě. Mám štěstí, že se směju opravdu rád: jinak bych musel skočit z mostu.
Lifebox Todd Solondz (1959) vstoupil do povědomí cinefilů svým druhým snímkem Vítejte v domečku pro panenky (1995) a zařadil se okamžitě mezi nejznámější tvůrce americké indie scény. Pověst provokatéra, který se nebojí konfrontovat publikum s tabuizovanými tématy, potvrdil v rafinované skládačce osudů členů středostavovské rodiny s ironickým názvem Štěstí. í Formální experimenty s narací uplatnil ve snímcích Opsáno ze života (2001) a Palindromyy (2004). Ve filmu Život během války (2009) se na plátna vracejí postavy ze Štěstí, í ovšem v jiném hereckém obsazení. Potměšilou variaci na komedie Judda Apatowa nabízí zatím poslední Solondzův titul Černý kůň (2011).
Často se snažíte získávat sympatie publika pro postavy, s nimiž by většina lidí nechtěla strávit večer. Proč vás tak zajímají hrdinové, kteří jsou málokdy středem zájmu nejen mainstreamové, ale i nezávislé kinematografie? Je jednoduché napsat sympatické postavy: jen někomu dejte do vínku například rakovinu a naše srdce jsou okamžitě na jeho straně. Ale mě nejvíc zajímá – víc než fi lm samotný – interakce mezi diváky a fi lmem. Jde mi o to zkoumat způsoby, jakými jde podkopávat, testovat a zpochybňovat naše očekávání a předsudky. Často se zabýváte tabuizovanými společenskými tématy, jako jsou znásilnění, sebevražda nebo pedofilie. Existuje nějaké téma, které je i pro vás takové tabu, že
byste ho ve svém filmu nevyužil? Nemám tak velkou představivost, aby mě napadlo tabu, které by nestálo za to prozkoumat. Váš poslední fi lm Černý kůň neobsahuje žádná kontroverzní témata. Místo toho nabízí portrét mladého muže s infantilním chováním. Proč jste napsal příběh právě takového hrdiny? Postava dítěte v mužském těle je tak všudypřítomná figura ve fi lmech pro širokou veřejnost, že jsem chtěl, aby si diváci nejdřív mysleli, že jsem natočil jeden z těch snímků ve stylu Judda Apatowa. A pak jsem namířil jiným směrem, abych mohl zkoumat svůj subjekt z neotřelého úhlu pohledu. Spousta mladých hipsterů by s takovým člověkem nevydržela mluvit ani dvě minuty, i kdyby spolu uvízli ve výtahu. Ale právě proto, že je tak nemoderní, mi přijde přitažlivý. Chová se natolik nepřiměřeně a sebedestruktivně, až mi připadá dojemný. LFŠ přináší kompletní retrospektivu vašich fi lmů kromě debutu Strach, úzkost a deprese. Nevzpomínáte na něj rád. Jakou špatnou zkušenost jste si z jeho natáčení odnesl? Proč setrvávat ve vzpomínkách na špatné časy? Byla to demoralizující ostuda. Film není sestříhaný tak, jak jsem chtěl, a nemá ani název, jaký jsem chtěl. Toužil jsem ho celý spálit na popel. Je ve vaší kariéře dílo, na které jste obzvlášť hrdý? Nebo fi lm, o němž si říkáte, že byste ho dnes natočil lépe? Každý film obsahuje určitou míru selhání. Když jsem byl mladý, bylo pro mě těžké vidět něco jiného než nezdar. Jak stárnu, učím se užívat si to, co se mi povedlo. Ale jsem si jistý, že dokud budu točit filmy, budu se na ně dívat s myšlenkou, co se dalo udělat lépe.
Rozhovor/Němá kapela
Opsáno ze života je první studiový fi lm, který v USA v sexuální scéně obsahoval cenzorský červený čtverec přes intimní partie. Prý jste tím byl nadšen. Věděl jsem, že ta látka je hodně delikátní, a tak jsem si do smlouvy prosadil klauzuli, která mi umožnila použít vypípávání a čtverečky, abych si zajistil fi lmový rating R. Myslím, že je nezbytné, aby publikum vědělo, co režisér zamýšlel. A když se něco vystřihne, diváci se to už nedozvědí. Řekl bych, že ten velký červený čtverec přidává té scéně příchuť zakázaného ovoce a je docela vtipný. Je mi líto Neameričanů, kteří se nikdy nedostanou k cenzurované verzi. Jak těžké je v dnešní době ve Státech sehnat peníze na natáčení nezávislých snímků? Když vaše fi lmy vydělávají, je to mnohem lehčí. Moje snímky prodělávají, a tak peníze sháním hodně těžko. Mám dva scénáře, které bych chtěl natočit, a myslím, že by mohly být výdělečné. Ale zatím se mi nepodařilo ani jeden zafi nancovat. Hodně režisérů se teď od fi lmu přesunulo do televize. Je to i pro vás možná cesta? Jsem hodně otevřený člověk a kromě toho jsem vyrostl na televizi a ne na filmech, takže bych o to měl vážně usilovat. Učíte studenty na filmové škole. Inspirují vás? Jaké profesní rady jim dáváte? Učení miluju. Studenti mi vždycky připomínají, jaké štěstí mám, že už nejsem student. Být mladý, ambiciózní a plný naděje – skutečně s nimi cítím. Jsem rád, že už mám jistý věk. Ale jestli jsou takoví blázni, že chtějí točit, což znamená, že fi lmy milují a jsou jimi posedlí, tak jim přeju hodně štěstí. Vyrábět filmy je noční můra a oběti jsou strašné, ale jestli jste prokletí zoufalou potřebou dát se všanc téhle vášni, tak vás nemůže zastavit nic než smůla.
Němá kapela. p
Tomáš Palucha Nenechte se zmást, Tomáš Palucha není jeden hudebník, ale duo muzikantů, které spojilo dohromady svá jména: Jan Tomáš a Libor Palucha. Tito dva hudebníci spolu hrají přes necelé tři roky, jejich tvorbu charakterizuje minimalismus, dvě kytary, absence zpěvu a žánr post-ambient-rock. Letos vydali druhé album Špinavá hra, které vyšlo pouze na kazetě. Ke kinematografi i mají blízko, svá vystoupení často doplňují projekcemi fi lmových esejí německého režiséra Wernera Herzoga. Jejich muziku si můžete na letošní Filmovce poslechnout jako doprovod k němému snímku Salome, který byl natočen podle Wildeovy slavné divadelní hry. Tomáš Palucha divákům vzkazují: „Přijďte s námi ztratit hlavu v psychedelickém tanci Oscara Wildea!“ (vet)
Salome Hvězda 12.00
5
Š Šibeničník Redu uta 1 11.3 30
A pri tem ohníčku jedenáct zbojníčků, ej, jedenáct zbojníčků! O tom, že legendám se nedá úplně tak věřit, se přesvědčí marnotratný syn bohatého statkáře Juan Pablo. Ten se přidává k banditům vedeným andaluskou verzí Jánošíka, lupičem Lucerem. Po této postavě z lidových písní pátrají četníci i armáda. Romantická představa o loupežnickém životě vezme za své, když Juan Pablo zjistí, kdo je skutečným vůdcem bandy… Film Šibeničník z roku 1953 má výsostné postavení mezi španělskými westerny žánru bandolerismo. Ten propojuje národní historii se zbojnickými legendami. Maďarský režisér působící ve Španělsku Ladislao Vajda jej ale posunul dále díky společensko-kritickému příběhu, který ukazuje neblahý vliv oligarchie a boří svatozář kolem hrdinů lidu. (aka)
příběhu o této biblické postavě (ostatně oblíbené ve všech odvětvích umění). Ale je jediný, kde si Salome zahrála herečka ruského původu Alla Nazimova, která se zároveň chopila i produkce filmu. Jako námět tvůrci využili stejnojmennou slavnou hru Oscara Wildea. V jeho pojetí představuje Salome ničivou femme fatale, sebestřednou ženu toužící po moci, která manipuluje svým okolím. Wilde k tomu ve své hře zdůrazňuje erotický aspekt příběhu. Filmová Salome zůstává Wildeovu pojetí věrná, zcela v duchu tehdejší doby a trendu ženských fi lmových hrdinek. Hudebně film doprovodí duo nazvané Tomáš Palucha. (vet)
Hvězzda 12 2.0 00
Americký němý snímek z roku 1922 režiséra Charlese Bryanta nepředstavuje první ani poslední filmové ztvárnění
6
Past na kočky Redu uta 1 17.3 30
Maďarský animovaný f ilm z poloviny 80. let líčí značně satirickým způsobem konfl ikt dvou znepřátelených ras: koček a myší. Utlačovaní hlodavci žijící v Kočičím městě se pokoušejí ze všech sil zmocnit vynálezu profesora Fušimišiho, který dokáže krvelačné kočky zmenšit a udělat z obou
spravedlnost nebo lásku. A taky si jednou vyhodil z kopýtka a natočil drama, jež skončí happyendem. Milenec hlavní hrdinky v podání původem španělské herečky Maríi Casaresové se proviní tím, že ji přestane milovat. A hrdinka se tedy, logicky, rozhodne, že ho musí maximálně ponížit. Vláká ho do sňatku s bývalou prostitutkou, aniž by ženich cokoli tušil. Casaresová si po natáčení stěžovala na Bressonovo nesnesitelné pedanství. Ať už to bylo jakkoli, Dámy z Bouloňského lesíku byly posledním fi lmem, na kterém fi lmař spolupracoval výhradně s profesionálními herci. (klk)
Sobecký obr Hvězzda zíttra a 8.3 30
Parádně pokecal Klu ub kulltu ury y 15.0 00
S l Salome
na svižný střih a hru se slovy i s časovou osou příběhu. A nesoutěžní kvíz pro diváky – poznáte všechny pardubické kapely, které se podílely na soundtracku? (aka)
Možná to znáte taky. Člověku odbilo dvacet, studium jde mimo něj, prokrastinace je mocnou čarodějkou a kamarádi vědí, kdy zmizet. Štěpán proplouvá životem a až vyhazov z vysoké školy ho zavede do městečka Sedmihoří, kde dostane práci v call centru. Z bezútěšné situace jej vyvedou telefonáty s tajuplnou Marií. Té ale jeho zevlování nepřijde ani trochu sexy. A tohle všechno Štěpán vykládá náhodnému kolemjdoucímu, který se nějak moc vyptává na jeho život. Režisér Tomáš Pavlíček si ve svém celovečerním debutu pohrává s žánrem absurdní komedie, v níž sází
živočišných druhů rovnocenné soupeře. Své naděje vkládají do agenta Grabowského. Proti němu ale stojí krysí nohsledi hlavního záporáka Fritze Teufela. V době svého vzniku velmi populární kreslená satira překvapí odkazy na slavné žánrové filmy. Nejvýrazněji paroduje špionážní fi lmy s agentem 007, ale využívá prvků i z Hvězdných válek nebo muzikálů. (ol)
Dámy y z Bouloňského lesíku Sporto ovn ní ha ala a 18.00 0
Robert Bresson točil fi lmy o lidech, kteří hledají (a zpravidla nenacházejí) smysl života,
Redakce doporučuje
Že je sociálněrealistický fi lm v Británii pořád živý, dokázal loni tenhle hraný celovečerní debut dokumentaristiky Clio Barnardové o dvou třináctiletých kamarádech, kteří místo chození do školy radši sbírají a prodávají šrot. Najdeme tu všechny hlavní znaky žánru: hrdinové jsou outsideři z chudé periferie, děti z neúplných rodin, které kvůli tragédii musí rychle dospět. Oba velmi přirozeně ztvárnily dva malé herecké objevy a jejich výlet do nelítostného světa dospělých kontrastuje s krásou krajiny a nevinností koní. V Cannes loni této kombinaci tleskali a londýnští kritici Obrovi udělili titul domácího fi lmu roku – co na něj řeknete vy? Název je mimochodem inspirovaný příběhem Oscara Wildea o gigantovi, který nechtěl pustit děti do své zahrady a doplatil na to. (ivp)
Foku us: Španělsk ko: Retrros spekttiv va: Agusttí Villla aro onga a V jeho fi lmech se mísí témata dětství, otevřeného násilí, potlačované sexuality a frankistické éry španělských dějin. Baleárský režisér Agustí Villaronga z těchto složek skládá velmi osobité snímky, které reagují na osobní i kolektivní traumata. Letní filmová škola ho představuje pomocí jeho čtyř celovečerních filmů. Villaronga se narodil v roce 1953 na Mallorce. Vášeň pro fi lm si vypěstoval už v mládí a velmi záhy oslovil jednoho ze svých idolů, Roberta Rosselliniho, aby ho přijal na svou fi lmovou školu. Ten si stanovil jedinou podmínku – aby Agustí nejdříve dokončil univerzitu. Villaronga tedy vystudoval v Barceloně geografii a dějiny umění a projevil se jako renesanční osobnost: působil v akademické sféře, v publicistice, hrál před kamerou i na divadle a navrhoval kostýmy. Po krátkometrážních debutech vtrhl do velkého světa filmu titulem Za sklem. V hypnotickém příběhu o nacistickém lékaři žijícím po válce v Jižní Americe, který se spolu s celou svou rodinou stane obětí psychického i fyzického násilí ze strany mladého muže, se v plné síle objevily motivy důležité i pro jeho ostatní filmy.
Drama Moře vypráví o třech dětských kamarádech, kteří jsou nejprve svědky toho, jak frankisté zavraždí jejich otce, a následně si vybijí svou zlost na dětech vrahů. Setkávají se znovu až o řadu let později, v dospělosti, v sanatoriu pro nemocné tuberkulózou: zdravotní sestra-jeptiška a její dva pacienti (zlodějíček a silně věřící). Potlačené touhy všech tří nakonec stále jasněji míří k tragickému vyústění celého příběhu. Zvláštní kapitolu ve Villarongově fi lmografi i tvoří sugestivní hraný dokument Aro Tolbukhin: V mysli vraha o maďarském emigrantovi, který v Guatemale zaživa upálil sedm lidí. Villaronga ho natočil spolu s Isaakem-Pierrem Racinem a Lydií Zimmermannovou jako komplexní studii osobnosti pod vlivem celoživotního rodinného traumatu. Villarongův zatím poslední film Černý chléb pracuje s dětskými hrdiny, tentokrát během poválečného období. Svět, ve kterém se pohybuje malý Andreu a jeho bratranci a sestřenice, je plný mýtů, tajemství i velmi skutečných důsledků rozvratu společnosti. Agustí Villaronga se Letní fi lmové školy zúčastní osobně, bude zde od 26. do 28. července. (ol)
Program
část 2. Skromná lekce španělštiny má za cíl vzdělat přívržence brakové kinematografie (cine caspa) a upozornit na filmy z Půlnočních delikates. Apertura: Liberalizace probíhající v polovině 60. let, díky níž si mohl nejen hororový žánr dovolit otevřeněji exploatovat „zakázané delikatesy“ – stále však pod dozorem nůžek cenzorů Junta de clasificación y censura. Když komise ocejchovala film typu Vrah panenek r a z ít kem gravemente peligrosa, bylo zle. Pozdější uvolnění, destape, nastalo s pádem režimu v polovině 70. let – konečně se ve vší parádě začaly objevovat ženské i mužské zadnice, prsnice a ochlupenice. To zvláště docenil kultovní Jesús Franco, jehož Kanibalský sex si můžete vychutnat hned dvakrát. Cinéfagos (Cinéphages): Pojem původně spjatý s francouzskými magazíny zaměřenými na fantastiku, sci-fi a horor; ve Španělsku pak zavedený tiskem typu Fotogramas, Fantastic magazine a hlavně 2000maniacos. Označuje nikoli pohřební komoru, avšak něco podobného – zapáleného fanouška filmu: „Všichni cinéfagové v sobě mají cinefi la, ale ne všichni cinefi lové v sobě mají cinéfaga – je to cinefi l bez předsudků. Znalec, jak by řekl John Waters, s vybraným špatným vkusem.“
(Pedro Calleja: ¡Están vivos! 2003.) Cines de barrio / Cines de verano: První pojem označoval levné kino v Horní Dolní, do kterého chodily lišky a převážně dělnická maskulinní třída spát. Nízkorozpočtové horory měly svůj zlatý důl právě zde. Druhý termín pojmenovával kina letní, kde si omladina mohla o sobotním odpoledni svlažit touhy v rámci podobně „kvalitního“ dvoj- či trojprogramu. LFŠ 2014 supluje tyto prostory Sportovní halou, kde se v noci správně zapotíme – třeba u Vraždícího jazyku. Monje–soldado: „Mnich válečník“ byl jedním z maskulinních ideálů nacionální rétoriky klerofašistického režimu generála Franca, jenž byl sám označován jako general–sacerdote („kněz generál”) nebo espada del Altísimo („Meč Nejvyššího“). Přesně tomuto konceptu odpovídají jedny z nejoriginálnějších španělských monster 70. let: templářští rytíři Amanda de Ossoria, kteří v jeho tetralogii o slepých mrtvých symbolizují represivní sílu zaměřenou na mladistvé rebelství a moderní kulturu. Jiří Blažek
7
s Tomem Hiddlestonem a na kontě má už čtyři velmi zvláštní a různorodé snímky. Pestré je i Down Terrace, v němž najdete prvky gangsterky nebo muzikálu. „Wheatley se umí pohybovat na hraně realismu a absurdity a okamžiky hrozby mísí s groteskou,“ chválil režiséra David Tucker, host LFŠ a odborník, který bude mít na Filmovce o britském sociálním fi lmu i přednášku. (ivp)
Michala Stránského. Schválně, na kolika snímcích se najdete?
Rozkládání Nicka Cavea Návštěvníci Filmovky měli včera jedinečnou příležitost zúčasnit se slavnostní předpremiéry dokufi kce Nick Ca-
Němé filmy y načala Svůdná kouzelnice Letošní LFŠ začala stylově, první filmovou projekcí byl totiž černobílý němý snímek z roku 1924 Svůdná kouzelnice. Film o novodobé Kirké, která v mytických dobách měnila muže svou magií ve vepře, natočil režisér Robert Z. Leonard. Příběh nezávislé a nekontrolovatelné Cecilie Brunnerové (Mae Murrayová), na každém kroku obklopené muži, charakter izuje především nevázanost až zhýralost života amerických 20. let. S emocionální vyhroceností filmu skvěle korespondoval hudební doprovod kapely Ghost of You, bez kterého by snímek mohl působit pateticky. Projekci uvedla slovem Iva Hejlíčková, samotnou Kouzelnici pak filmový historik Věroslav Hába. (vet)
I britský ý sociální film pobavíí Považujete britský sociální fi lm za synonymum deprese? Že to vždycky neplatí, ukázal hned první kousek, který se promítal na letošní Filmovce v rámci představení tohoto ostrovního žánru. Down Terrace natočil před pěti lety jako svůj debut Ben Wheatley, který se od té doby stal miláčkem britské nezávislé scény, teď točí
8
V hlavní roli Filmovka První letošní vernisáž, která proběhla v horkém pátečním odpoledni před kinem Hvězda, slavnostně zahájila ředitelka LFŠ Radana Korená. Výstava uspořádaná k jubilejnímu 40. ročníku hraje na příjemně sentimentální notu – připomíná úplné počátky festivalu, kdy se tento svátek cinefilů ještě nekonal v Uherském Hradišti, a postupuje k posledním ročníkům, které má většina stálých návštěvníků pořád v živé paměti. Snímky, zachycující kromě známých tváří zejména nepřekonatelnou festivalovou atmosféru, doplňuje text, z něhož se dozvíte například počty návštěvníků nebo prezentovaný program. Zároveň si můžete připomenout vývoj vizuálu nejen samotné LFŠ, ale i Filmových listů, které vycházejí už 25 let. Výstava pokračuje ve foyer kina Hvězda fotografiemi Jindřicha Štreita, Karla Cudlína nebo
ve: 20 000 dní na Zemi. Úvodní řeč měl před narvaným sálem kina Hvězda na starost hlavní dramaturg Jan Jílek: „Rozhodně nečekejte klasickou biografi i, prolíná se tu dokument i fi kce. Není jasné, jestli je tu umělec za sebe nebo jestli je to celé natočené s nadsázkou.“ Sám Cave mimochodem v rozhovorech tvrdí, že oceňuje především interpretační prostor, který snímek nabízí. Jílek doplnil i pár zajímavostí o formální stránce snímku: „Filmaři záběrují tak, že protagonistu rozkládají na kousky - snímají detaily jeho těla, mimiky, gest a nevyhýbají se ani makrodetailům.“ Autoři snímku Iain Forsyth a Jane Pollardová se Caveovou tvorbou zabývají už několik let. Natočili sérii krátkých fi lmů, z nichž každý nesl název nějakého hitu muzikantovy bohaté tvorby Oficiální premiéra jejich novinky je naplánovaná na 9. října. Takže jestli jste 20 000 dní nestihli na Filmovce, nenechte si je ujít v kině. Jílek doufá, že fi lm osloví široké publikum. (klk)
Novinky
Osvěžení krátkým ý filmem Stan časopisu Respekt nabízí každý den od 17, 19 a 21 hodin jedno z pěti přibližně půlhodinových pásem krátkých filmů španělské provenience. Pro Letní fi lmovou školu je sestavil tým iShorts, který v českých kinech už několik let pořádá tématické večery kraťasů. Taky některá z pásem na Filmovce mají jednotící linii. Například série miniaturních hororů, na kterou jsou dramaturgové obzvláště hrdí. Krom nich se ale po hutnějších celovečerních dílech odreagujete třeba drobnou animovanou hříčkou o prodejci kouzelného kouře, který svým příjezdem změní a značně osvěží život ospalého městečka. A ještě si něco málo přivydělá. (ol)
Tři, dva, jjedna… začínáme! Přípravy se dovršily, poslední úpravy kinosálů se doladily, první návštěvníci se sjeli do Uherského Hradiště. Jubilejní 40. ročník Letní fi lmové školy je tady! Těšte se na filmové zážitky, koncerty, divadla, přednášky, spoustu zábavy, nové přátele a krásné počasí. Uherské Hradiště začalo dýchat fi lmovou atmosférou, vzrušující přítomností hvězd naší a zahraniční kinematografie i domácí hudební scény. Tož neváhejte a vstupte do fi lmového ráje roku 2014! (vet)
Zvlá áštn ní uve ede eníí: Poctta:: Pete er Gre een naw way y
Zeptáte-li se Petera Greenawaye, na čem v životě opravdu záleží, jeho odpověď je krátká a jasná: je to sex a smrt. Sedmdesátník s vizáží distingovaného britského gentlemana to před čtyřmi lety vysvětlil novinářce z Guardianu: „Moc o vás nevím, ale dvě věci vím jistě. Byla jste počata, když spolu dva lidé šu*ali, a je mi to moc líto, ale umřete. O všem ostatním se můžeme dohadovat.“ Už více než třicet let točí Greenaway vizuálně opulentní fi lmy, které kromě zkoumání lidské živočišnosti neustále ohledávají limity a možnosti fi lmového média. Poetika využívající stylistických postupů divadla a výtvarného umění je jeho osobním příspěvkem v boji za změnu paradigmatu kinematografie, jejíž dosavadní více než stoletý vývoj hodnotí jako
diktát textu nad obrazem. Neuznává klasickou naraci, která je podle něj vyhrazená knihám, a většinu fi lmů považuje za „pohádky před spaním pro dospělé“. Co si pod povzdechem renesančního umělce s malířským vzděláním, který se pro fi lm nadchl, když v patnácti viděl Bergmanovu Sedmou pečeť, představit? Film by podle něj měl směřovat k multimedialitě a esejistickému přístupu ke skutečnosti. Nejlepší vysvětlení tohoto názoru přináší sama Greenawayova unikátní a originální tvorba, kterou zastupuje třeba jeho zatím poslední celovečerák Goltzius a společnost Pelikán. Film inspirovaný osudem nizozemského barokního malíře Hendricka Goltziuse, natočený v opuštěné tovární hale v Záhřebu, zkoumá vzájemný vztah erotiky, umění,
obchodu a náboženství, což jsou všechno témata, která jsou Greenawayovi víc než blízká. Jisté je, že návštěvníky dnešního slavnostního zahájení čeká nevšední a radikální fi lmový zážitek. Zajímavé je, že autor, který se ve svých fi lmech tak často vrací do doby vrcholného baroka, je zároveň nadšeným propagátorem nejnovějších digitálních technologií. Na rozdíl od staromilců oplakávajících konec celuloidové éry přijímá Greenaway úpadek tradičních kin bez sentimentu a ještě s povděkem, že se z filmu coby elitního média během posledních pár let s rozvojem malých kamer a chytrých mobilů stal všeobecně rozšířený způsob vyjádření. „YouTube je nejlepší věc, která film v posledních letech potkala,“ říká režisér, jenž řadu svých
kontroverzních úvah shrnutých do teze o smrti kinematografie rozvede v rámci dnešní masterclass od 15.00 ve Hvězdě. Nebude to poslední poloha, v rámci níž se Greenaway představí. Autor multimediálních instalací, VJ a v poslední době opět čím dál vášnivější malíř vystaví ve Slováckém divadle kresby k dokončovanému fi lmu Ejzenštejn v Guanajuatu. V něm přiblíží epizodu ze života slavného fi lmaře, který ve svých 33 letech přišel v Mexiku při vášnivé aféře s místním historikem o panictví. I tento snímek, který režisér charakterizuje s ohledem na slavné dílo ruského formalisty jako „deset dnů, které otřásly Ejzenštejnem“, se tedy zabývá hlavně těmi nejzákladnějšími věcmi, na nichž podle Greenawaye záleží. (jg)
Vis segrá áds ský horrizo ont:: Stu ude entské é filmy y V letošní dávce studentských filmů spojují většinu animáků (snad jen kromě vtipného Ty se máš! Zuzany Brachaczkové a plastelínového Pana Mrkve Tomáše Danaye) postavy samotářů, opuštěnců a vyděděnců. Z některých příběhů přitom až mrazí. V pochmurném snímku Racek Noemi Valentíny dělají za zvuku harmoniky společnost strážci majáku pouze ptáci, v takřka hororové Odměně Martina Kukala doprovází opuštěného
muže v horách jenom pes, v temně humorném Cizincovi Martina Máje není hlavní postava schopná se dorozumět se svým okolím. V magickém snímku Barbory Urbánkové Cestovatel a sedmikráska se do sebe dvě titulní postavy zamilují, cestovatel však sedmikrásce ze žárlivosti otrhá květy a ta zahyne. Taky hrané filmy nabízí silné příběhy. Jistou odlišnost v jejich pojetí představuje snímek Jonáše Vacka Hlas hrdiny –
Program
tím, že je historický. Drsný příběh o křižácích je zajímavý i proto, že v celém snímku mluví pouze vnitřní hlas hlavního protagonisty. I další dva snímky ze stejné sekce nutí diváka klást si otázku, zda je hlavní postava bídák, nebo hrdina. Snímky ze sekce Krize zvaná vztah nabízí celkem odhadnutelné, ne však nezajímavé variace na známé téma; program shrnutý názvem Rodičovská anabáze jde v podobném duchu. Například film
Matka Radoslava Irši vypráví o složitém vztahu mezi matkou a dcerou, Poslední šance Lukáše Buchara se zase týká otce a syna. Ve výběru uvidíte díla studentů z FAMU, Univerzity Tomáše Bati ve Zlíně, písecké FAMO a bratislavské VŠMU. Šesti snímky je doprovází studenti z polské univerzity v Lodži. (vet)
9
Good News Everybody.
Scoundrel
Opening with Greenaway Hvězda 7pm
A fi lm directed by Ladislao Vajda in 1953 is an example of Spanish Western, which offers a somewhat more realistic version of Robin Hood. Juan, a son of a rich farmer, joins a band of robbers led by the legendary Lucero only to fi nd that legends are not always to be trusted.
Redu uta 1 11:3 30a am
The 40th edition of the SFS is going to be officially opened tonight at Hvězda! The opening speeches are going to be followed by a screening of the latest fi lm by Greenaway, this year’s winner of the ACFK Annual Award. The fi lm called Goltzius and the Pelican Company is not about water birds; it is a multi-layered intertextual fi lm representing the director’s views on the limits of fi lm expression. Death of Cinema, Reduta 2pm
This year’s professional programme of the SFS will provide food for thought even for the most curious students. At 3pm, you’ll have a unique opportunity to attend Death of Cinema – a multimedia lecture by the British director Peter Greenaway. The lecture will be partially improvised according to his immediate inspiration and responses from the audience – and that’s something to look forward to. Those who’ll survive Death of Cinema can come to our tomorrow’s lecture called Changes in British Social Film, starting at 11:30am at Reduta 2. Priessnitz Masarykovo náměstí 7:30pm
After a long day full of concentration on the film screen you can chill out with the legendary band Priessnitz. Their concert starts at 7:30pm on Masaryk Square. The band was formed in the 1980s by Jaromír Švejdík and Petr Kružík. You may know Švejdík from his co-operation with Jaroslav Rudiš, a contemporary Czech writer – they worked together on Alois Nebel, both a film and a comics. Švejdík also worked on a comics inspired by Kafka’s The Castle. Free admission.
10 10
If you want to heal from your life optimism, go and see any film by Todd Solondz. But before that, read our interview with the director of the cult movies Happiness or Welcome to the Dollhouse. Solondz is a true sceptic who says that life is unbearable without humour. Very black humour, in his case. In interviews, you often talk about a gap between you and the audience. Do you have any crucial example of viewer‘s misunderstanding of your intention? Once a young man approached me after an early screening of Happiness and told me how he loved the movie, how hilarious it was – especially the rape. It was after this experience that I said, “My films aren’t for everyone, especially people who like them.” Your movies are comedies. What kind of humour do you like and what does humour mean to you personally? Without humour my movies would be unbearable… just like life. Precisely when things are going wrong, when bad things happen, I often remove myself from the terrible reality so I can laugh at the desolation and horror that so often befalls hapless mankind – and of course me myself especially! I’m lucky I love laughing so much – it’s saved me from jumping into the abyss. Your strategy is to explore the limits of audience’s sympathies for characters that most people would never want to spend
an evening with. Why are you so interested in characters that rarely have a voice not only in mainstream but also in independent cinema? It‘s easy to create likeable characters: just give someone cancer, for example, and our hearts will reach out. But what interests me most is – more even than the movie itself – the interplay between the movie and the audience, the ways in which expectations and prejudices can be subverted, tested, questioned. You teach young film students. Do they inspire you and what kind of advice do you give them for their career? I love teaching – students remind me always of how lucky I am not to be a student anymore. To be young, ambitious and hopeful – my heart goes out to them. I’m so happy to be old. But if they are foolish enough to want to make movies, meaning they love and are obsessed by movies – the more power to them! It’s such a nightmare making movies, the sacrifices are terrible – but if you are cursed with the dire need to pursue this passion, then nothing but bad luck will stop you. (jg)
English friendly
Totally y Talking Klu ub kulltu ury y 3pm
Štěpán’s having a tough time; when he’s expelled from school, he starts working in a call centre. But then he begins his phone conversations with Marie, a mysterious girl who just might be a light at the end of a tunnel. The director Tomáš Pavlíček explores the genre of absurd comedy, adopting sharp editing and playing with the timeline of the story.
The Selfish Giant Hvězda a tom morrrow w 8:3 30a am
The documentary fi lmmaker Clio Barnard proved in her live-action feature debut shot last year that British social realism is far from being dead. The fi lm tells a story of two 13 year olds who prefer scavenging for scrap metal to going to school. Last year, The Selfish Giant was a great success in Cannes and London film critics chose it as the British fi lm of the year. Come to see it for yourselves!
Kecy po dvou deci
Neboj se, maličká, já tady budu moc a moc dlouho. To je ten můj pozitivní přístup k životu. Ještě si spolu užijem hodně prázdnin.
Dědo, jak dlouho tady ještě budeš?
Možná by sis z něj měl vzít příklad.
Peter Greenaway řekl, že se chce v osmdesáti zabít.
Filmo ovka a čtyřřicetiletá! 1975– –199 92 V roce 1975 se Seminář fi lmových klubů přejmenoval na Letní fi lmovou školu, dějištěm i nadále zůstal Písek a navzdory soudružskému dohledu tu proběhly třeba soukromé koncerty Vladimírů Merty a Mišíka. Roku 1977 se Filmovka přestěhovala do Hořovic a o tři léta později do Uherského Hradiště, kde se po delší době zjevil na veřejnosti režisér Elmar Klos, uherskohradišťský patriot, a hrály se mimo jiné americké nezávislé fi lmy. „Promítalo se všechno, co se v archivu dalo najít, otázka autorských práv nezajímala vůbec nikoho,“ vzpomíná spisovatelka Tereza Brdečková. „Některé kopie byly černobílé, sehnané načerno, současné americké fi lmy se hrály z polorozpadlých kopií s polskými
Hlavní pořadatel
Hlavní partneři
a ty nejhorší s chorvatskými titulky.“ V půlce 80. let začala Filmovka kočovat – nejdřív putovala do Strážnice, pak do Světlé nad Sázavou a nakonec do Trutnova. Tam ji v roce 1988 navštívil i Václav Havel a uvolněná dramaturgie, představující snímky jako Modrý samet, předznamenala nadcházející sametové změny v celé společnosti. V roce 1992 se LFŠ vrátila do Uherského Hradiště a pod vedením nového ředitele Jiřího Králíka proběhla klíčová změna – otevření původně klubové přehlídky širší veřejnosti. (šk)
Finanční podpora
Hlavní mediální partneři
Mediální partneři
Regionální mediální partneři
Ofi ciální pivo
Partner komunikace
Partner techniky
1MBLÈUPWBDÓQMPDIZQPDFMÏė3
Spolupráce
Filmové listy No2 pro vás vytvořili: Iva Přivřelová (šéfredaktorka), Klára Kolářová, Jan Gregor, Adéla Kabelková, Štěpán Kučera, Ondřej Lipár, Veronika Trestrová (redaktoři), Denisa Streublová (korektury), Elmar Tausinger (grafika), David Kumermann (fotograf), Klára Měsíčková, Martina Bubíková (asistentky), Jakub Plachý (kresba komiksu), Adéla Kabelková, Klára Kolářová (text komiksu). Agentura NP (tisk)
První poslední
11
ef
čas/místo
str. brožury
typ/délka/rok
jazyk
hosté
ef
time/place
brochure page name cz / en
název cz / en
type/lenght/year
language
guests
61 51
Můj bratr ďábel / My Brother the Devil Příběh z Filadelfie / The Philadelphia Story
cv/111/2012 cv/112/1940
anglicky anglicky
David Tucker
41 77
Žena bez piana Křehká identita
cv/94/2009 cv/70/2012
španělsky slovensky
43
Kravička
cv/122/1985
španělsky
93
Kuchař, zloděj, jeho žena a její milenec / The Cook the Thief His Wife & Her Lover
cv/124/1989
anglicky
Peter Greenaway
39 109 65
Šibeničník / Scoundrel Principy pohyblivého obrazu Štěstí / Happiness
cv/93/1953 přednáška/150/ cv/134/1998
španělsky česky anglicky
Alexandra F. Lipovská, Jiří Forejt
52 90 50
Salome (hudební doprovod: Tomáš Palucha) / Salome (music: Tomáš Palucha) Cesta do školy Její milionář / Easy Living
cv/74/1922 cv/77/2013 cv/88/1937
bez dialogů různé anglicky
117
Nové Večerníčky I.
blok/47/
česky
47
Andělé hříchu / Angels of Sin
cv/97/1943
francouzsky
109 63 80
Peter Greenaway: Smrt kinematografie / Peter Greenaway: The Death of Cinema Interiér. Leather Bar. / Interior. Leather Bar. Parádně pokecal / Totally Talking
přednáška/90/ cv/60/2013 cv/77/2014
anglicky anglicky česky
69
42
Alexander Hammid: Pásmo 1 / Alexander Hammid 1 Bezúčelná procházka - Alexander Hammid / Aimless Walk - Alexander Hammid Rozhovor s Francisem Thompsonem / Interview with Francis Thompson Diamantový blesk
blok/48/1996 sf/48/1996 kf/4/ cv/128/2011
anglicky anglicky anglicky španělsky
40
Carmen
cv/98/1983
španělsky
76 49
Past na kočky Stalo se jedné noci / It Happened One Night
cv/92/1986 cv/101/1934
maďarsky anglicky
60 47
Fish Tank Dámy z Bouloňského lesíku / The Ladies of the Bois de Boulogne
cv/123/2009 cv/84/1945
anglicky francouzsky
David Tucker
93
Slavnostní zahájení Goltzius a společnost Pelikán / Goltzius and the Pelican Company
Párty/30/ cv/128/2012
anglicky
Peter Greenaway
120
Priessnitz
koncert/90/
bez dialogů
119
Divadlo Tramtarie Olomouc - David Drábek: Jedlíci Čokolády
divadlo/90/
česky
59 59
Vosa / The Wasp Chytač krys / Ratcatcher
kf/25/2003 cv/94/1999
anglicky anglicky
44 65 124
Za sklem Opsáno ze života / Storytelling Cinestop
cv/110/1986 cv/87/2001 party/120/
španělsky anglicky bez dialogů
62
Chlípné deníky / Dirty Diaries
cv/101/2009
švédsky
Studentský maraton 2014 Limonádový Joe aneb Koňská opera
blok/240/ cv/92/1964
česky česky
74 62 64 122
Akce Bororo L.A. Zombie Cashback Click Joe & Kellys, Eva Porating, PSJ (MUAH!) + visuals: Fidda, Kolouch, Aeldryn
cv/93/1972 cv/62/2010 cv/102/2006 party/150/
česky bez dialogů anglicky bez dialogů
41 54
Jako uvázaná na řetězu / Barefoot in the Kitchen Útok slepých mrtvol
cv/84/2013 cv/91/1973
španělsky španělsky
Ignacio Navarro
61 41
Sobecký obr / The Selfish Giant Samota / Solitary Fragments
cv/91/2013 cv/125/2007
anglicky španělsky
David Forrest Ignacio Navarro
74 64
Tajemství Ocelového města Vlhká místa
cv/85/1978 cv/109/2013
česky německy
70 70 43
Alexander Hammid: Pásmo 3 - Na cestě k emigraci / Alexander Hammid 3... Zapomenutá vesnice / The Forgotten Village Přirozená velikost
blok/67/1941 cv/65/1941 cv/89/1973
anglicky anglicky španělsky
65 59 126
Palindromy / Palindromes Taková je Anglie / This is England Vernisáž výstavy Peter Greenaway: Ejzenštejn v Guanajuatu
cv/100/2004 cv/101/2006 vernisáž/30/
anglicky anglicky bez dialogů
40 109 81
Španělské běsnění Proměny britského sociálního filmu / Transformation of British Social Film Kandidát
cv/82/1975 přednáška/90/ cv/105/2013
španělsky anglicky česky
Sobota 26. 7. 8.30
ef ef
Kino Hvězda Slovácké divadlo 9.00
Kino Reduta 1 Klub kultury
Jaroslav Sedláček
9.30
Sportovní hala 11.00
ef
Slovácké divadlo 11.30
ef ef
Kino Reduta 1 Kino Reduta 2 Klub kultury 12.00
ef ef
Kino Hvězda Kino Mír Sportovní hala 14.00
Šapitó Kabinet Múz 14.30
ef
Slovácké divadlo 15.00
ef ef ef
Kino Hvězda Kino Reduta 1 Klub kultury
Peter Greenaway T. Pavlíček, V. Rohr, T. Michálek, J. Mahler
15.30
ef ef ef
Kino Mír Kino Mír Kino Mír Sportovní hala 17.00
ef
Slovácké divadlo 17.30
ef
Kino Reduta 1 Klub kultury
ef ef
Kino Mír Sportovní hala
18.00
19.00
ef
Kino Hvězda Kino Hvězda 19.30
Hudební stage LFŠ 20.00
Šapitó Kabinet Múz 20.30
ef ef
Slovácké divadlo Slovácké divadlo
David Tucker
21.00
ef
Kino Reduta 1 Klub kultury Šapitó Letní poloha
ef
Sportovní hala
Agustí Villaronga
21.30 22.00
Letní kino RWE 86 Letní kino Smet. sady 103 23.30
ef
Kino Hvězda Kino Reduta 1 Slovácké divadlo Šapitó Kabinet Múz 23.59
ef
Klub kultury Sportovní hala Neděle 27. 7. 8.30
ef ef
Kino Hvězda Slovácké divadlo 9.00
Kino Reduta 1 Klub kultury 9.30
ef ef
Kino Mír Kino Mír Sportovní hala
ef ef
Kino Hvězda Slovácké divadlo Slovácké muzeum
11.00
David Forrest
11.30
ef
Kino Reduta 1 Kino Reduta 2 Klub kultury
David Tucker, David Forrest Jonáš Karásek
Veškerý program včetně odborného je veden v českém jazyce, případně tlumočen, projekce pak s českými titulky. EF – English Friendly, CV – celovečerní snímek/full-length film, SF – středometrážní film/medium lenght film, KF – krátký film/short film,
12
Program dne / Daily Programme
