persmap CRAIGIE HORSFIELD Schering en inslag Confl uence and consequence

persmap

CRAIGIE HORSFIELD Schering en inslag Confluence and consequence 8.10.2010—16.01.2011

PERSMAP: CRAIGIE HORSFIELD Schering en inslag / Confluence and consequence - P2

INDEX Over de tentoonstelling Publicatie Lijst met werken Beeldmateriaal Bio kunstenaar Andere tentoonstellingen in het M HKA M HKAverwacht Extra Muros M HKApraktisch & partners

3—5 6 7—9 10—14 15—18 19 20 21 22


OVER DE TENTOONSTELLING CRAIGIE HORSFIELD Schering en inslag/ Confluence and consequence 08.10.10—16.01.11

Dit najaar organiseert het M HKA een solotentoonstelling van Craigie Horsfield (Cambridge, UK, 1949), één van de invloedrijkste hedendaagse kunstenaars op het gebied van sociale projecten, waarin hij belangrijke theorieën aankaart over de gemeenschap en het individu. De presentatie die de kunstenaar in het M HKA brengt, spitst zich voornamelijk toe op de wandtapijten die hij maakt, in nauwe samenwerking met Flanders Tapestries. Met behulp van een uitgebreide waaier aan media herdenkt Horsfield op een radicale manier de begrippen ‘relatie’, ‘heden’ en ‘aandacht’. Horsfields sociale projecten, installaties, foto’s, films, prints en geluidswerken hangen onderling nauw samen en vloeien uit elkaar voort. Maar in welk medium de kunstenaar ook werkt, hij is vooral bekommerd om het gegeven ‘relatie’ dat ‘zijn’ en ‘vertellen’ uitdrukt. Het begrip ‘relatie’ in zijn werk betekent in de eerste plaats dat ‘zijn’ tot stand komt tussen individuen – dat we elkaar met andere woorden ‘doen zijn’ – en in de tweede plaats dat ‘zijn’ vervat ligt in elke ontmoeting, elke bijeenkomst, elk gesprek. Dat wat gebeurt als er verteld wordt en dus ook als het over kunst gaat. Horsfields werk heeft een nieuwe dimensie gekregen met de jacquard tapijten, die de kunstenaar sinds drie jaar maakt. Deze tapijten op groot formaat zijn van belang gebleken voor het opnieuw teruggrijpen naar en herdenken van dit medium binnen de hedendaagse kunst en voor de renaissance van de Vlaamse tapijtindustrie in het algemeen. De tentoonstelling omvat sleutelwerken binnen de ontwikkeling van dit herdenken: Above the road east toward Taibique, El Hierro. 15 minutes. February 2002, 2008 (een indrukwekkende wolkenlucht) – de twee jaartallen wijzen op het tijdsverschil tussen de creatie van het tapijt en die van het werk waarop het gebaseerd is); The tree at the edge of the World, Sabinar. La Dehesa, El Hierro. 38 minutes, just before dark, March 2002, 2008 (een boom); en Zoo, Oxford. January 1990, 2008 (een diptiek van twee neushoorns van 12m in totaal). Speciaal voor deze tentoonstelling heeft Horsfield ook een aantal nieuwe tapijten gemaakt. Verschillende ervan zijn gebaseerd op foto’s die hij maakte in het Moscow Circus tijdens de Barcelona Conversation (1996), een sociaal project van Horsfield in Barcelona. Andere geven een voorproefje van de Naples Conversation, zijn recentste en meest ambitieuze sociale project tot nu toe, in samenwerking met Moonbow, een Napels productieplatform dat hij mee op poten zette (2007-2010).


Op deze tapijten staan beelden van mensen op een concert in een Napels gemeenschapshuis, via Gianturco, Naples. September, 2008 (2010); van de paasprocessie in Sorrento Arciconfraternita di Santa Monica Chiesa della SS. Annunziata, via Fuoro. 2010 (2010); en van het vuurwerk boven de baai in Napels, North West Towards the Bay of Naples from via Partenope. September 2008 (2010). Ook de wandtapijten van Horsfield gaan over het thema ‘tijd’, dat binnen zijn werk een belangrijke rol speelt – in het bijzonder het concept ‘slow time’. In deze tapijten, die over een lange periode tot stand komen, ligt immers een hele tijdspanne vervat. Maar ze brengen ook verleden en heden samen, in die zin dat ze als decoratief medium al zo’n lange geschiedenis kennen maar tegelijk het resultaat zijn van een hoogtechnologisch proces. Daarnaast komt hier het gegeven ‘relatie’ tot uitdrukking, waarover Horsfield in zijn publicatie Relation (2006) schrijft: ‘No self is conceivable in isolation and consciousness is born in relation.’ De tapijten – waarin de gekleurde draden op zichzelf niks voorstellen, maar samen een beeld vormen – kunnen gezien worden als een metafoor voor een sociale wereld; Horsfield beschouwt ze bovendien niet louter als zijn eigen werken, maar als het resultaat van een intensief samenwerkingsverband tussen hem, de fotograveur en de ingenieurs en arbeiders van de weverij zelf. Een geluidsinstallatie Antwerp Soundwork 6.1, is te horen via 24 boxen doorheen de tentoonstelling. Ook in dit werk is slow time weer belangrijk: het werk lijkt de tijd als het ware te vertragen. Het is een productie van Horsfield in samenwerking met geluidsman en componist Reinier Rietveld, met wie de kunstenaar al 20 jaar samenwerkt. Zij maakten eerder al verschillende geluidswerken samen, waaronder The Ravenstein Conversatio. Here.Now voor Brussel 2000 en het Koninklijk Belgisch Filmmuseum en installaties voor De Vleeshal in Middelburg (2002), documenta XI (2002) en het MCA in Sydney (2007). Craigie Horsfield stelt met regelmaat internationaal tentoon in belangrijke instellingen en had recent soloprojecten onder andere in Jeu de Paume (Parijs, 2006), Centro de Arte Moderna – Fundacao Calouste Gulbenkian (Lissabon, 2006), Museum of Contemporary Art (Sydney, 2007), Museo di Capodimonte, (Napels, 2008); hij werd uitgenodigd voor documenta XI (Kassel, 2002) en de Whitney Biennial (New York, 2004). Zijn werk is opgenomen in talrijke museacollecties in Europa en Amerika (waaronder die van Museo d’Arte Contemporanea, Prato, Walker Art Center, Minneapolis, Tate Gallery, Londen, Museum of Modern Art, San Francisco en Museum Boijmans van Beuningen, Rotterdam) alsook in diverse privécollecties. In 1996 werd Craigie Horsfield genomineerd voor de Turner Prize. Het is voor het eerst dat een project van deze omvang van Craigie Horsfield in België te zien zal zijn. Reinier Rietveld is geluidsman en muzikant. CRAIGIE HORSFIELD Schering en inslag/ Confluence and consequence in samenwerking met Roland Dekeukelaere, Christian Dekeukelaere, Marcos Ludueña-Segre, Moonbow, Reinier Rietveld, André Van Wassenhove.


In een samenwerking tussen Universitair Centrum Sint Ignatius Antwerpen (UCSIA), Koninklijke Academie voor Schone Kunsten Antwerpen, Sint-Lucas Antwerpen, Universiteit Antwerpen en het M HKA worden eveneens verschillende lezingen en workshops rond Craigie Horsfield en de thematiek van zijn werk opgezet: Wo. 20.10.2010 18:00-20:00 Art as Relation and Art’s Social Working Panelgesprek tussen Craigie Horsfield, architect Paul Robbrecht, kunstsocioloog Pascal Gielen en kunsthistoricus Hans De Wolf over het belang en de begrenzingen van de sociaalartistieke theorie en praktijk. Locatie: Promotiezaal Grauwzusters, Stadscampus Universiteit Antwerpen, Lange Sint-Annastraat 7, Antwerpen Wo. 08.12.2010 20:30-22:00 The Work of Art’s Working, the Conception of Art as a Verb Craigie Horsfield brengt, naar aanleiding van zijn tentoonstelling in het M HKA, een lezing over zijn werk en zijn benadering van de kunst. Achteraf is er gelegenheid om vragen te stellen. Locatie: Cinema Zuid, Lakenstraat 14, Antwerpen De toegang voor de lezingen is gratis maar het is noodzakelijk om in te schrijven bij UCSIA t.a.v. Marijke Celis, [email protected], T 03 265 49 60 Wo 20.10 en 27.10.2010 van 14:00-17:00 Wo 01.12 en 08.12.2010 van 14:00-17:00 Besloten workshop in 4 sessies van Craigie Horsfield met 25 master studenten van de hogescholen voor beeldende kunsten, Sint Lucas Antwerpen (Karel de Grote-Hogeschool) en de Koninklijke Academie voor Schone Kunsten Antwerpen (Artesis Hogeschool)


PUBLICATIE Deze publicatie verschijnt ter gelegenheid van de tentoonstelling CRAIGIE HORSFIELD Schering en inslag/Confluence and consequence, van 8 oktober 2010 tot 16 januari 2011 in het M HKA, Museum van Hedendaagse Kunst Antwerpen. TENTOONSTELLING • Ontwikkeling: Craigie Horsfield • In samenwerking met: Bart De Baere, Liliane Dewachter, Catherine De Zegher, Eric Krols, Ghislaine Peeters, Jos Van den Bergh, Grant Watson en het M HKA en Flanders Tapestries-team. • Bruikleengevers: Frith Street Gallery, Londen; Leo Katz, Bogota CATALOGUS • Hardcover • Dutch-English • 20,5 x 28cm • 248pp • Auteurs: Carol Armstrong, Bart De Baere, Craigie Horsfield • Redactie: Gunther De Wit • Vertalingen: Peter Mason, Saskia Van der Lingen • Vormgeving: Luc De Rycke • Potografie: Craigie Horsfield • Fotogravure: André Van Wassenhove • Uitgegeven door: Ludion • Druk: Proost, Turnhout • Oplage: 2000 • Copyright: 2010 Ludion en de auteurs • Copyright: 2010 Ludion en de fotografen • ISBN 978-90-5544-832-6 D/2010/6328/69 • www.ludion.be • www.muhka.be • Prijs: 39,90€ (verkrijgbaar in de M HKASHOP)


LIJST MET WERKEN Above the road east toward Taibique, El Hierro February 2002, 2008 Unique Tapestry 260 x 300cm Courtesy of the Artist and Frith Street Gallery, London Zoo, Oxford January 1990.2007 Tapestry. Dyptich 380 x 570cm 380 x 565cm Courtesy of the artist The tree at the edge of the World, Sabinar. La Dehesa, El Hierro. 38 minutes just before dark, March 2002’ 2008 Tapestry 390 x 488,5cm Courtesy the artist and Frith Street Gallery, London Collection of Leo Katz, Bogota, Colombia Via Gianturco, Naples February 2010.2010 Tapestry 380 x 875cm Courtesy of the artist Towards the North-West across the Bay of Naples from Via Partenope, Naples. September 2008.2010 Tapestry 400 x 2600cm Courtesy of the artist Above the Bay of Naples from Via Partenope, Naples September 2008.2010 Tapestry 400 x 500cm Courtesy of the artist Above the Bay of Naples from Via Partenope, Naples September 2008.2010 Tapestry 400 x 500cm Courtesy of the artist


The Arciconfraternity of Santa Monica, Piazza Sant’Antonino, Sorrento April 2010.2010 Tapestry 390 x 880cm Courtesy of the artist Plaça de Toros La Monumental, Gran Via de les Corts, Catalanes, Barcelona February 1996.2010 Tapestry 390 x 1170cm Courtesy of the artist Plaça de Toros La Monumental, Gran Via de les Corts, Catalanes, Barcelona February 1996.2010 Tapestry 390 x 1170cm Courtesy of the artist Plaça de Toros La Monumental, Gran Via de les Corts, Catalanes, Barcelona February 1996.2010 Tapestry 390 x 1170cm Courtesy of the artist Plaça de Toros La Monumental, Gran Via de les Corts, Catalanes, Barcelona February 1996.2010 Tapestry 390 x 1170cm Courtesy of the artist Carla Rossetti. Via Chiatamone, Naples April 2010.2010 Dry Print 130 x 98cm Courtesy of the artist Via Fontanella, Sanita, Naples June 2010.2010 Dry Print 130 x 98cm Courtesy of the artist


The Arciconfraternity of Santa Monica, Piazza Sant’Antonino, Sorrento April 2010.2010 Dry Print 97 x 130cm Courtesy of the artist Via Gianturco, Naples February 2010.2010 Dry Print 97 x 130cm Courtesy of the artist Via Chiatamone, Naples July 2008.2010 Dry Print 97 x 130cm Courtesy of the artist Soundwork 6.1, Craigie Horsfield and Reinier Rietveld


BEELDMATERIAAL > Alle persbeelden vind je op hoge op onze website www.muhka.be/pers

3

1

2

4

5

6

8

10 9

7

12

13


11

14

15

17

19


16

18

21

22


20

23

24

25


CREDITS BIJ DE BEELDEN 1/10/14-Craigie Horsfield, Via Gianturco, Naples, February 2010, 2010, courtesy of the artist 2-Craigie Horsfield, Carla Rossetti. Via Chiatamone, Naples, April 2010, 2010, courtesy of the artist 3/4/15-Craigie Horsfield, Above the Bay of Naples from Via Partenope, Naples, September 2008, 2010, detail, courtesy of the artist 5-Craigie Horsfield, The Arciconfraternity of Santa Monica, Piazza Sant’Antonino, Sorrento, April 2010, 2010, courtesy of the artist 6-Craigie Horsfield, Above the road east toward Taibique, El Hierro. February 2002, 2008, courtesy of the artist and Frith Street Gallery 7-Craigie Horsfield, The tree at the edge of the World, Sabinar. La Dehesa, El Hierro. 38 minutes just before dark, March 2002, 2008, courtesy of the artist 8-Craigie Horsfield, Via Fontanella, Sanita, Naples, June 2010, 2010, courtesy of the artist 9-Craigie Horsfield, Via Chiatamone, Naples, July 2008, 2010, courtesy of the artist 11/12/13-Craigie Horsfield, Circus, Placa de Torros la Monumntal, Gran via de Les Cortes Catalanes, Barcelona, 2010, courtesy of the artist 16-Craigie Horsfield, Table. July – August 2000, Collection of the artist 17-Craigie Horsfield, Klub Pod Jaszczurami, Rynek Glówny, Kraków. February 1976. 1991, Collection Walker Art Center, Minnepolis; Rollwagen/Cray Research Photography Fund, 1991, courtesy of the artist 18-Craigie Horsfield, Ann Wolfson. Aelbrechtskolk, Rotterdam. July 1998. 1998, Private collection 19-Craigie Horsfield, La Paloma, carrer del Tigre, Barcelona. February 1996, collection of the artist 20-Craigie Horsfield, Broadway, 15th day, 38 minutes from dusk, New York, September 2001. 2005, Private collection 21-Craigie Horsfield, Plaça de toros La Monumental, Gan Via de les Corts Catalanes, Barcelonea. October 1995. 1996, Collection Monica De Cardenas, Milan, courtesy of the artist 22-Craigie Horsfield, Estery, Kraków, February 1979. 1990, courtesy of the artist 23-Craigie Horsfield, Cristina Miro, Mercat de Sants, Barcelona, March 1996. 1996, courtesy of the artist 24-Craigie Horsfield, Red Cabbage, New York. August 2003. 2005, Courtesy of the artist and Galleria Monica De Cardenas, Milan, courtesy of the artist 25-Craigie Horsfield, Four Bottles, Shelf, Indistinct. 2003, Courtesy of the artist and Galleria Monica De Cardenas, Milan, courtesy of the artist


Biografie CRAIGIE HORSFIELD °1949, Cambridge, UK Craigie Horsfield lives and works in New York and London • INDIVIDUELE TENTOONSTELLINGEN 2010 Schering en inslag/ Confluence and consequence Museum of Contemporary Art, Antwerp 2008 Frith Street Gallery, London Monica de Cardenas Galleria, Zuoz Uno sguardo su Capodimonte. Uno sguardo da Capodimonte, Museo di Capodimonte, Naples, Italy 2007 Museum of Contemporary Art, Sydney 2006 Centro de Arte Moderna – Fundacao Calouste Gulbenkian, Lisbon 2006 Jeu de Paume, Paris 2005 Monica de Cardenas, Milan 2003 Irresponsible Drawings, Frith Street Gallery, London Monica de Cardenas, Milan 2002 Stedelijk van Abbe Museum, Eindhoven 1997 Monica de Cardenas, Milan 1996 Barbara Gladstone Gallery, New York 1995 Frith Street Gallery, London 1994 Carnegie Museum, Pittsburgh Galerie Micheline Szwajcer, Antwerp 1993 Barbara Gladstone Gallery, New York Galerie Comicos, Lisbon Walker Art Center, Minneapolis 1992 Stedelijk Museum, Amsterdam * Musée d’Art Moderne, St. Etienne * Kunsthalle, Zurich Irish Museum of Modern Art, Dublin Frith Street Gallery, London 1991 Barbara Gladstone Gallery, New York * I.C.A., London 1990 Frith Street Gallery, London Johnen und Schöttle, Cologne Galerie Giovanna Minelli, Paris Ydessa Hendeles Foundation, Toronto 1989 The Showroom, London 1988 Cambridge Darkroom, Cambridge * Indicates Catalogue


• SAMENWERKINGSPROJECTEN Since 1996 Horsfield has worked only on a series of interlinked collaborative social projects concerning relation that forms the core of his work. 2002 Table book Book of the central work from the Brussels Summer. Including pictures and text. Soundwork 4.0, De Vleeshal Museum, Netherlands Site specific sound installation made in collaboration with Camille Dings, Reinier Rietveld, Mark Ritsems and Rutger Wolfson 2001-02 Publication of What Film May Be, Royal Film Museum of Belgium and others. Edited and with new interviews. Combining the first overview of the existing state of film conservation, historical presentation and different interpretations of film with the proposals for what film may be. 2001 Antagonisms, MACBA, Barcelona. Co-curation and text for an exhibition and interlinked actions concerning art, politics and social intervention. Catalogue. 2001-05 El Hiero project. El Hiero, Canary Islands. Beginning of a long-term project to work together with the 5000 inhabitants of El Hiero, to account the present of the island in the relation of its citizens. 2001 Museum conversations (book and symposia), MACBA, Barcelona and others. Dialogue with Manuel Borja-Villel on the museum, a critical analysis of existing models and an extended proposal, with supporting texts. 2000 The Frith Street Installation, Frith Street Gallery, London Site specific sound installation made in collaboration with Camille Dings, Reinier Rietveld, Mark Ritsems and Rutger Wolfson The Ravenstein Conversation. Here. Now Collaborative project with the Film Museum and Brussels 2000 involving a site- specific sound installation made in collaboration with Camille Dings, Reinier Rietveld, Mark Ritsems and Rutger Wolfson, large scale video projection, performance and community in public space Monts des Arts Summer Project (Artistic Director) An initiative with the Philharmonic, Film Museum, Society of Exhibitions, The Dance Theatre, Theatre de Rideaux and Brussels 2000. The project involves diverse interpretations of a changed relationship of audience and art. 1999 Stuttgart Soundwork, Württembergischer Kunstverein, Stuttgart Site-specific sound installation made in collaboration with Camille Dings, Reinier Rietveld, Mark Ritsems and Rutger Wolfson. 1998 Frith Street Gallery, Gallery London A specific configuration of works made in the 80s and 90s, accompanied by the first presentation of Alexandr Sokurov’s film Spiritual Voices in Britain 1997/8 The Rotterdam Project, Witte de With Center for Contemporary Art, Rotterdam A collaborative project including a theatre project, an urban project and an exhibition. 1997 Documenta X, Kassel


1996/7 Museum Dhondt-Dhaenens, Gent Collaborative project on rethinking the museum with Paul Robrecht, Erik Eelbode & Christophe Ruys. Amnesia, Palais des Beaux-Arts, Brussels Project with Dirk Lauwaert and others concerning war-time collaboration and its legacy 1996 La cuitad de la Gent (The City of the People) Project with Manuel Borja-Villel & Jean-François Chevrier on the history, identity and community of the city of Barcelona • GROEPSTENTOONSTELLINGEN (SELECTIE) 2008 ICP Museum, New York Archive Fever: Uses of the Document in Contemporary Art, International Center of Photography, New York. (Curated by Okwui Enwezor) The Collection of Helga de Alvear, Madrid, Sammlung Falckenberg, Hamburg 2007 Darkness Visible – Contemporary Art Society Special Collection Scheme, Southampton City Art Gallery, Southampton On History, Foundation Santander, Madrid 2006 Resonance, Frith Street Gallery, London In the Face of History, Barbican Art Gallery, London Print Run: An exhibition of Prints, Frith Street Gallery, London 2004 Whitney Biennial, New York 2002 Documenta XI, Kassel 1999 0 TO 60 IN 10 YEARS, Frith Street Gallery, London 1997 Ghent Museum of Contemporary Art collection exhibited at Kunstverein Schewerte, Belgium - Curated by Jan Hoet 1996-97 ‘Face à l’Histoire’, Centre Georges Pompidou, Paris Viewing Matters: Upstairs, Hans Haacke - Boijmans-van Beuningen, Rotterdam 1995 Call It Sleep, Witte de With, Rotterdam Carnegie International 1995, Carnegie Museum, Pittsburgh 1994 Beeld/Beeld, Museum van Hedendaagse Kunst, Gent The Epic and the Everyday: Contemporary Photography in Art, Hayward Gallery, London 1991 Lieux Communs, Figures Singulières, ARC, Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris A Dialogue about Recent American and European Photography, MOCA, Los Angeles 1990 Craigie Horsfield, Robert Gober, Laurence Wiener, Wiener Barbara Gladstone Gallery, New York de Afstand, Witte de With, Rotterdam 1989 Photo-Kunst, Staatsgalerie, Stuttgart Une Autre Objectivité, Centre National des Arts Plastiques, Paris; Centro per l’arte contemporanea, Prato, Italy


Blasphemies, Ecstasies, Cries, The Serpentine Gallery, London The Big Picture, Rena Bransten Gallery, San Francisco L’invention d’un art, Centre Georges Pompidou, Paris 1988 Matter of Facts, Musée des Beaux Arts, Nantes; Musée d’Art Moderne, Saint-Etienne Another Objectivity, Institute of Contemporary Arts, London


Andere tentoonstellingen in het M HKA COLLECTIE XXVI De Artefactum-jaren 10.09.1—20.02.11 Artefactum was een Belgisch kunsttijdschrift, dat tussen 1983-1994 uitgegeven werd door voormalig directeur van het M HKA Flor Bex. Het museum nodigde hem uit om een collectiepresentatie samen te stellen met Artefactum als leidraad. Zo wordt een beeld geschetst van de hedendaagse kunst in Vlaanderen in deze specifieke periode. Naast werken uit de collectie die ook in het magazine vermeld werden, omvat de presentatie een installatie van Denmark, gerealiseerd met exemplaren van het magazine. Speciaal voor de tentoonstelling werden een aantal collectiewerken gerestaureerd. Kunstenaars: Marina Abramović, Richard Baquié, Guillaume Bijl, Jean-Marie Bijtebier, Kate Blacker, Sylvie Blocher, Christian Boltanski, Alan Charlton, Patrick Corillon, Tony Cragg, Thierry De Cordier, Richard Deacon, Luc Deleu, Wim Delvoye, Denmark, Lili Dujourie, Marlene Dumas, Anish Kapoor, Niek Kemps, John Körmeling, Barbara Krüger, Wolfgang Laib, Ange Leccia, David Mach, Ulrich Meister, Juan Muñoz, Thom Puckey, Guy Rombouts, Rui Sanches, Marc Schepers, Cindy Sherman, Ettore Spalletti, Walter Swennen, Luc Tuymans, Guy Van Bossche, Philippe Van Snick, Ludwig Vandevelde, Ben Vautier, Carlo Verbist, Jan Vercruysse, Didier Vermeiren, Jean-Luc Vilmouth, Michael Witlatschil — > Bij de tentoonstelling wordt een publicatie uitgegeven, in de vorm van een Artefactum LONELY AT THE TOP MODERN DIALECT Hedendaagse kunstenaars kijken naar het werk van Renaat Braem 10.09—14.11.10 In augustus 2010 zou één van de bekendste Belgische architecten, Renaat Braem, 100 jaar geworden zijn – hetgeen gevierd wordt met Renaat Braem 1910-2010. In het kader daarvan loopt op twee locaties de tentoonstelling Modern Dialect: de bovenverdiepingen van het M HKA (LATT) en CC Nova in Hoboken. De tentoonstelling confronteert Braems modernistische vormentaal met het werk van hedendaagse kunstenaars. Hun beelden en installaties leggen een aantal paradoxen bloot en creëren een veelzijdig perspectief op het modernisme. Kunstenaars: Corey McCorkle, Marte Johnslien, Mark Macken, Jef Verheyen, Mona Vatamanu & Florin Tudor, Erik van Lieshout, Kris Fierens, David Diao, Luc Kheradmand, Susanne Kriemann, Pavel Büchler, Tim Etchells — > Modern Dialect is een tentoonstellingsproject van d’vis vzw in co-productie met het M HKA i.h.k.v. het Braemjaar, georganiseerd door Vlaams Architectuur Instituut. Curator: Win Van den Abbeele > CC Nova, Schijfstraat 105, 2020 Antwerpen > www.braem2010.be


M HKAverwacht LONELY AT THE TOP THE STATE OF L3 Parallel Doors of Perception 26.11.10—30.01.11 Antonio Jose Guzman is een Nederlands-Panamese audiovisuele kunstenaar, die werkt in verschillende media, rond thema’s als DNA, migratie en zwaartekracht. Op de 5de en 6de verdieping van het M HKA toont het door hem opgerichte collectief The State of L3 het project Parallel Doors of Perception. Guzman richtte The State of L3 op in 2006 in het verlengde van The day we surrender to the air, de documentaire die hij maakte over zijn zoektocht naar zijn DNA. The State of L3 is een collectief dat de continenten Afrika, Zuid-Amerika en Europa met elkaar verbindt, op zoek naar de Afrikaanse identiteit van en verwantschap tussen kunstenaars en jongeren op die continenten. — Een tentoonstelling door The State of L3 Pan African Contemporary Arts & Film Collective: Antonio Jose Guzman (Amsterdam), Ton van Beers (Amsterdam), Abdulaye Armin Kane (Dakar), Felipe Peres Calheiros (Recife), Neil Fortune (Suriname/NL), Edduin Gonzalez (Panama/ Paris), Raul Balai (Amsterdam) LIAM GILLICK EN LAWRENCE WEINER EEN SYNTAXIS VAN AFHANKELIJKHEID: 04.02.11—22.05.11 Tussen Gillick en Weiner, die reeds lang persoonlijk bevriend zijn, ontspint zich sinds jaren een intense artistieke en intellectuele dialoog. De kunstenaars merken hier zelf echter over op: “You and I know each other pretty well. And you and I have started off on tons of projects that did not happen...” Met dit tentoonstellingsproject wil het M HKA beide kunstenaars de kans bieden om één zo’n project eindelijk wel te zien materialiseren. Of het daarbij om een samenwerkingsverband gaat, om twee geheel afzonderlijke tentoonstellingen of een mix van beide (extreme) opties, is niet eens zo relevant: belangrijk is dat het museum de ruimte biedt voor de plastische, visuele ontwikkeling van een sinds lang lopende dialoog tussen twee internationaal gerenommeerde kunstenaars die belangrijke bijdragen hebben geleverd aan de uitbreiding (en scherpstelling) van het hedendaagse kunstbegrip en het concept van de artistieke praktijk. PERSPREVIEW: DO 03.02.2011 om 11:00


EXTRA MUROS ANSELM KIEFER 23.10.10—23.01.11 Dit najaar slaan drie grote Antwerpse museumpartners de handen in elkaar om een unieke tentoonstelling te organiseren over hedendaags kunstenaar Anselm Kiefer (°1945). Anselm Kiefer brengt voor het eerst op deze schaal werk van de toonaangevende naoorlogse Duitse kunstenaar naar Antwerpen en laat een selectie zien van werken van de jaren 1980 tot vandaag. Naast de bekendere thema’s in zijn werk zoals het ophalen van herinneringen aan de geschiedenis van zijn land, de Holocaust en de onthutsende gevolgen van de Tweede Wereldoorlog, komen ook zijn diepgaande interesse voor godsdiensten, mythologie en literatuur aan bod. De tentoongestelde werken maken deel uit van de rijke collectie van de Duitse familie Grothe. — > Locatie: KMSKA, Leopold De Waelplaats, 2000 Antwerpen, www.kmska.be > Wo. 17.11.10 20:00, avant-première Over Your Cities Grass Will Grow, film over Anselm Kiefer, regie: Sophie Fiennes, Engelse ondertiteling Locatie: Cinema Zuid, Lakenstraat 14, 2000 Antwerpen, www.cinemazuid.be > Anselm Kiefer is een organisatie van Musea stad Antwerpen, het Koninklijk Museum voor Schone Kunsten Antwerpen (KMSKA) en het Museum van Hedendaagse Kunst Antwerpen (M HKA)


M HKApraktisch • M HKA Museum van Hedendaagse Kunst Antwerpen Leuvenstraat 32 2000 Antwerpen T + 32 (0)3 260 99 99 E [email protected] www.muhka.be • Perscontacten Kathleen Weyts, T 0032 485 79 53 32 , [email protected] Gerrie Soetaert, T 0032 475 47 98 69, [email protected] Rhiannon Pickles, T 0031 6 15 82 12 02, [email protected] • Openingsuren museum DI—WO & VR—ZO 11:00—18:00 DO 11:00—21:00 • Toegang €6 / €4 (-26/60+/ groepen vanaf 10 pers./ werkzoekenden/andersvaliden en hun begeleiders/leden NICC/Antwerpenaren/ lerarenkaart Klasse/ Knack Club) / €1 (+13—26) / gratis (-13/BIG-kaart/Vrienden van het M HKA/ICOM/VMV €20 Museumkaart Antwerpen: gedurende 48 uur onbeperkte toegang tot de permanente collectie van de musea en monumentale kerken van Antwerpen en reductietarief bij tijdelijke tentoonstellingen. Een lijnkaart is in de prijs inbegrepen. • Inlichtingen en reservaties MA—VR 9:00—12:00 en 13:00—17:00 T + 32 (0)3 260 99 90 [email protected] www.muhka.be

• Openingsuren bibliotheek DI—VR 11:00—17:00 T + 32 (0)3 260 99 98 • Openingsuren M HKAFE Gratis toegang tot het M HKAFE en de 5de en 6de verdieping DI-WO & VR-ZO 11:00-18:00 DO 11:00-21:00 (keuken 12:00-16:00) • Openbaar vervoer Station Antwerpen-Berchem: tram 8 of bus 30 Station Antwerpen-Centraal: bus 23 Station Antwerpen-Zuid: tram 4 of 24 www.delijn.be / www.nmbs.be • Eigen vervoer www.antwerken.be gratis parkeergelegenheid

M HKApartners Het M HKA is een initiatief van de Vlaamse Gemeenschap en wordt gesteund door Provinciebestuur Antwerpen, Stad Antwerpen, Nationale Loterij, Akzo Nobel Decorative Coatings-Levis, Ethias, Evens Foundation en Klara

CRAIGIE HORSFIELD Schering en inslag/ Confluence and consequence in samenwerking met Roland Dekeukelaere, Christian Dekeukelaere, Marcos Ludueña-Segre, Moonbow, Reinier Rietveld, André Van Wassenhove.

persmap CRAIGIE HORSFIELD Schering en inslag Confl uence and consequence

Recommend Documents