Koninklijk Conservatorium Royal Conservatoire. Bachelor Dans Bachelor of Dance

Koninklijk Conservatorium Royal Conservatoire

Bachelor Dans Bachelor of Dance Studiegids 2012-2013 Study Guide 2012-2013

Contents

Inhoudsopgave

Foreword 3

Voorwoord 3

Chapter 1 General information

4

Hoofdstuk 1 Algemene Informatie

Chapter 2 About the Dance department

8

Hoofdstuk 2 Over de Dansvakopleiding 9

Chapter 3 Objectives of the programme

10

Hoofdstuk 3 Doelstellingen van de opleiding 10

Chapter 4 The Bachelor of Dance curriculum

16

Hoofdstuk 4 Het onderwijs in de Bachelor Dans 17

Chapter 5 The day-to-day curriculum

25

Hoofdstuk 5 De dagelijkse onderwijspraktijk 25

Chapter 6 Student supervision

32

Hoofdstuk 6 Studentbegeleiding 32

Chapter 7 Admission, Assessment and Results 38 Chapter 8 Practical information

42

Appendix: dress code 46

5

Hoofdstuk 7 Toelating, Toetsing en Resultaten 39 Hoofdstuk 8 Praktische informatie 43 Bijlage: specifieke kledingvoorschriften

47

Colofon

48

Colophon 48

1

Foreword

Voorwoord

It is with great pleasure that I present to you the study guide for the Bachelor of Dance programme at the Royal Conservatoire. The Bachelor of Dance is a programme at higher professional education (HBO) level, which represents the final phase of the education for students who attended the Interfaculty School for Young Talent, but which is also open to other students.

Voor u ligt de studiegids van de opleiding Bachelor Dans van de Dansvakopleiding van het Koninklijk Conservatorium. Dit HBO-gedeelte is de afrondende fase van de opleiding die de studenten als dansleerling zijn gestart op de Interfaculteit School voor Jong Talent, maar is ook voor studenten van buiten de Interfaculteit toegankelijk.

The Bachelor of Dance programme focuses heavily on the practical aspects of a career as a professional dancer. The emphasis is on coaching the students, who are expected to work independently. The curriculum consists mainly of practical subjects tailored to international professional standards, with classes in classical ballet, physical training, artistic development and modern dance designed to prepare students for life as a professional dancer. The Bachelor of Dance programme incorporates all the elements of teaching and supervision that make up a professional dance programme. Over the last 56 years the Dance department has accumulated a wealth of experience and expertise in training highly skilled dancers and devotes a great deal of attention to discovering, guiding and training talented young dancers. It offers every student an inspiring environment in which to learn and develop their potential. Dance is a specialist field in the performing arts. It demands a high level of mental and physical preparation, a good understanding of aesthetics and knowledge of dance history and the global context. This study guide explains how our teachers and other staff members guide the students and encourage them to acquire these skills.

2

De opleiding Bachelor Dans legt sterk de nadruk op het kunnen functioneren in de beroepspraktijk. Het accent ligt op het coachen van studenten en er wordt zoveel mogelijk zelfstandig gewerkt. Het grootste deel van de opleiding bestaat uit praktijkvakken die zijn afgestemd op het internationale beroepenveld. Klassiek ballet, fysieke training, artistieke ontwikkeling en ­moderne dans gaan hand in hand om de student voor te bereiden op een danscarrière. In de opleiding Bachelor Dans zijn de elementen opgenomen die onderdeel uitmaken van de professionele opleidings- en begeleidingsomgeving van een dansvakopleiding. Gedurende de afgelopen 56 jaar heeft de Dansvak­opleiding ervaring opgebouwd en expertise ontwikkeld in het opleiden van sterk geschoolde academische theaterdansers en besteedt het grote zorg aan het ontdekken, begeleiden en opleiden van jong danstalent. Het biedt elke student een inspirerende leeromgeving met vele mogelijkheden. Dans is een gespecialiseerd veld in de uitvoerende kunsten, dat naast een hoog niveau van mentale en fysieke voorbereiding, tevens een goed begrip van esthetiek en kennis van de dansgeschiedenis en de globale context vraagt. In deze studiegids wordt aangegeven hoe wij de studenten begeleiden en stimuleren om deze kwalificaties te verwerven.

This study guide should be read in combination with the Royal Conservatoire’s general study guide and the study guide for the Interfaculty School for Young Talent. This study guide contains frequent references to both of these documents, which present practical information that is also relevant for dance students.

Deze studiegids staat niet op zichzelf, maar dient te worden geraadpleegd in combinatie met de algemene studiegids van het Koninklijk Conservatorium en de schoolgids van de Inter­ faculteit School voor Jong Talent. In beide documenten staat informatie die van belang is voor de dansstudenten en in de tekst van deze studiegids wordt vaak naar deze documenten verwezen.

We wish our students in the Bachelor of Dance a lot of success in this final phase of their education.

Wij wensen onze Bachelor Dans studenten veel succes in deze laatste fase van hun opleiding.

Nancy Euverink Director of Dance Programme, Royal Conservatoire

Nancy Euverink Directeur Dansvakopleiding Koninklijk Conservatorium

3

1 General Information Address University of the Arts, The Hague – Royal Conservatoire Juliana van Stolberglaan 1, 2595 CA The Hague Tel: 070 ‑ 3151515 www.koncon.nl All lessons are given in the Royal Conservatoire building. The Conservatoire is easily accessible by public transport and is within five minutes’ walk of The Hague’s main railway, Den Haag Centraal Station. The Dance department has five studios in its own separate part of the building, and lessons are also given in the Royal Conservatoire’s theatre, the Kees van Baaren Hall. The Royal Conservatoire’s Dance department is part of the faculty of Music and Dance of the University of the Arts, The Hague, which was formed by the merger of the Royal Conservatoire (music and dance) and the Royal Academy of Art. Further information about the Royal Conservatoire and the University of the Arts, The Hague can be found in the Royal Conservatoire’s general study guide.

4

The teachers and staff of the Dance department

Director: Nancy Euverink Vice-director: Tom Bosma Teachers of Academic Theatre Dance: Tessa Cooke, Pierre Darde, Ludmilla Molenaar, Esther Protzman, Marriette Redel, Katarina Wester Teachers of Modern Dance: Mario Camacho, Joan van der Mast Teacher of Contemporary Repertoire: Nancy Euverink, Mariëtte Redel Teacher of Caractère: Tom Bosma Teachers of NDT repertoire: Dancers and choreographers of the NDT Teachers of Classical Repertoire: Pierre Darde, Katarina Wester Musical accompanists: Edward Ferdinand, Nicolette Heerema, Frank den Herder, Aart de Kort, Jos Laus, Alberto Alvarez Rodriguez, Jan Schouten, Ludmila Vajda Injury prevention: Ted Willemsen Physical training: Rob van Leeuwen Pilates: Jane Poerwoatmodjo Supervision of internships: Nancy Euverink Medical staff: Kaj Wage (medical specialist), Madeleine Duin (dietician), Sandra Buijing (sport dietician), Hubert Oostenbroek (orthopaedic surgeon), Femke van Erp-Taalman Kip (orthopaedic surgeon), Edwin Purvis and Mara Tar (physiotherapist). Make-up: Gerda Roest Coordinator of auditions: Tineke van Zuijlen Administration (School for Young Talent): Francis Joseph Ballet reception: Egbert van Faassen, Kees Koomen Student counsellor: Paul Deneer International Students Advisor: Eugène Eijken Supervision of internships: Nancy Euverink

1 Algemene ­informatie Adresgegevens Hogeschool der Kunsten Den Haag – Koninklijk Conservatorium Juliana van Stolberglaan 1, 2595 CA Den Haag telefoon: 070 ‑ 3151515 www.koncon.nl Alle lessen worden gegeven in het gebouw van het Koninklijk Conservatorium. Het conservatorium is goed bereikbaar met het openbaar vervoer en ligt op loopafstand (vijf minuten) van het NS station Den Haag Centraal. De lessen van de Dansvakopleiding worden gedoceerd in vijf balletstudio’s, die zijn ondergebracht in een apart dansgedeelte van het gebouw, en in het theater van het Koninklijk Conservatorium, de Kees van Baarenzaal. De Dansvakopleiding van het Koninklijk Conservatorium maakt deel uit van de faculteit Muziek en Dans van de Hogeschool der Kunsten Den Haag. De Hogeschool der Kunsten Den Haag is ontstaan door een fusie van het Koninklijk Conservatorium (muziek en dans) en de Koninklijke Academie van Beeldende Kunsten. Nadere informatie over het Koninklijk Conservatorium en de Hogeschool der Kunsten Den Haag is te vinden in de algemene studiegids van het Koninklijk Conservatorium.

De docenten en medewerkers van de Dansvakopleiding

Directeur Dansvakopleiding: Nancy Euverink Adjunct-directeur: Tom Bosma Docenten Academische Theaterdans: Tessa Cooke, Pierre Darde, Ludmilla Molenaar, Esther Protzman, Mariëtte Redel, Katarina Wester Docenten Moderne Dans: Mario Camacho, Joan van der Mast, Mariëtte Redel Docent Eigentijds Repertoire: Nancy Euverink Docent Caractère: Tom Bosma Docenten NDT repertoire: Dansers en ­choreografen van het NDT Docenten Klassiek Repertoire: Pierre Darde, Katarina Wester Muzikaal begeleiders: Edward Ferdinand, Nicolette Heerema, Frank den Herder, Aart de Kort, Jos Laus, Alberto Alvarez Rodriguez, Jan Schouten, Ludmila Vajda Blessurepreventie: Ted Willemsen Krachttraining: Rob van Leeuwen Pilates: Jane Poerwoatmodjo Stagebegeleiding: Nancy Euverink Medische Staf: Kaj Wage (medisch specialist), Madeleine Duin (diëtiste), Sandra Buijin (sportdiëtiste), Hubert Oostenbroek (orthopedisch chirurg), Femke van Erp-Taalman Kip ­( orthopedisch chirurg), Edwin Purvis en Mara Tar (fysiotherapeute). Schmink: Gerda Roest Audities & informatie: Tineke van Zuijlen Administratie School voor Jong Talent: Francis Joseph Balletbalie: Egbert van Faassen, Kees Koomen Studentendecaan: Paul Deneer International Students Advisor: Eugène Eijken Stagebegeleiding: Nancy Euverink

5

6

7

2 About the Dance department The history of the Dance programme Over 50 years ago, the Dance department was established to train talented young classical dancers. The programme is for students between the ages of 10 and 20. The final phase of the programme is the Bachelor of Dance. The programme started in 1956 under the leadership of Sonia Gaskell (1905-1974), who was at the time the artistic director of the Nederlands Ballet, which was partly absorbed into the Dutch National Ballet in 1961. The teaching methods at the ballet academy in The Hague were initially based on the English ballet syllabus and Valerie Adams, a prominent dance teacher at Britain’s Sadler’s Wells School, was appointed as principal teacher. In 1968, managing director Jan van Vlijmen drew up a plan to develop the programme in close consultation with the professional dance community. In 1971, at the suggestion of Van Vlijmen and Benjamin Harkarvy (1930-2002), the director of the Nederlands Dans Theater (NDT) at the time, Richard Gibson, an American who had danced with the Joffrey Ballet and was then ballet master at the NDT, was appointed as deputy director. He did not occupy this post for very long and was succeeded in 1973 by the Dutch ballet teacher and former soloist with the Dutch National Ballet, René Vincent. From the 1976-1977 academic year, the regular school curriculum, which up to then had only been provided for pupils of the last two years of primary education, was extended to include secondary education at HAVO level. A department for students at pre-university level (VWO) was added later. Ten years later, Marian Sarstädt joined the department. During her period in charge this prominent former dancer with the NDT and former ballet master with the Scapino Ballet worked with the NDT to improve the match between the programme and the profession. Sarstädt was also able to capitalise on the international reputation she had earned as a member of the jury of the Prix de Lausanne

8

by establishing the Conservatoire as one of the schools where winners of the competition could study. Sarstädt was appointed as artistic director of the NDT in 1999 but remained in charge of the programme for two more years, with caractère teacher Tom Bosma being appointed deputy director. After Sarstädt’s final departure in 2002, Wim Broeckx, a former first soloist with the Dutch National Ballet and artistic president of the Prix de Lausanne, was hired as director. He was succeeded as director in the 2011-2012 academic year by alumna Nancy Euverink, a former leading dancer with the NDT with a lengthy international track record as teacher, ballet master and choreographic assistant.

Cooperation The Royal Conservatoire’s Dance ­department has a close association with leading Dutch dance companies, in particular with the Nederlands Dans Theater and Introdans. Consequently, the students are taught by internationally renowned guest teachers and have the opportunity to participate in productions by these companies. The Fondation pour l’Art Choréographique has selected the Dance department as one of the institutes where winners of the internationally renowned ballet competition, the Prix de Lausanne, can study free of charge for one year.

2 Over de ­Dansvakopleiding De geschiedenis van de Dansvakopleiding De Dansvakopleiding is meer dan 50 jaar geleden begonnen ten behoeve van de studenten van de ‘Opleiding voor Danskunst’. De doelgroep van de Dansvakopleiding is het talent op het gebied van de academische theaterdans. De opleiding wordt gevolgd door leerlingen/ studenten in de leeftijd van 10 tot uiterlijk 20 jaar, waarvan de laatste jaren in de opleiding Bachelor Dans. De opleiding ging in 1956 van start onder leiding van Sonia Gaskell (1905-1974), destijds de artistiek leidster van het Nederlands Ballet, dat in 1961 ten dele opging in Het Nationale Ballet. De gevolgde lesmethode op de Haagse balletacademie was aanvankelijk gebaseerd op de Engelse balletsyllabus. Valerie Adams, prominent danspedagoge aan de Britse Sadler’s Wells School, werd aangesteld als hoofddocent. In 1968 wilde algemeen directeur Jan van Vlijmen een plan laten ontwerpen, in nauw overleg met het beroepenveld. Op voorspraak van Jan Van Vlijmen en Benjamin Harkarvy (1930-2002), toenmalige directeur van het Nederlands Dans Theater, werd in 1971 Richard Gibson, de Amerikaanse ex-Joffrey Balletdanser en balletmeester bij NDT, benoemd tot adjunct-­directeur. Diens leiderschap was evenwel van korte duur. In 1973 volgde de Nederlandse balletpedagoog en voormalig solist van Het Nationale Ballet René Vincent hem op. Met ingang van schooljaar 1976-1977 werd de reguliere schoolopleiding, tot dan toe alleen basisschool groep 7 en 8 en de Mavo, uitgebreid met een havo-afdeling. Later werd hier nog een afdeling met vwo aan toegevoegd.

de school internationaal op de kaart te zetten als opleidingsmogelijkheid voor de winnaars van het concours. Met het aantreden van Sarstädt als artistiek directeur van het Nederlands Dans Theater in 1999, waarnaast zij nog twee jaar de opleiding leidde, werd caractère docent Tom Bosma benoemd tot adjunct-directeur. Na het definitieve afscheid van Sarstädt in 2002 werd Wim Broeckx, voormalig eerste solist van Het Nationale Ballet en artistiek president van Prix de Lausanne, aangetrokken als directeur. Na zijn vertrek is sinds het schooljaar 2011 – 2012 alumna Nancy Euverink, voormalig toonaangevend danseres bij het Nederlands Dans Theater met een internationaal grote staat van dienst als docent, balletmeester en choreografisch assistent, aangesteld als directeur van de Dansvakopleiding.

Samenwerking De Dansvakopleiding van het Koninklijk Conservatorium werkt samen met de belangrijkste Nederlandse gezelschappen. In het bijzonder onderhoudt de opleiding een nauwe samenwerking met het Nederlands Dans Theater en Introdans. Hierdoor krijgen de studenten onderwijs van internationaal erkende gastdocenten en werken zij mee aan voorstellingen van deze gezelschappen. De Fondation pour l’Art Choréographique heeft de Dansvakopleiding aangewezen als één van de instituten waar winnaars van de internationale gerenommeerde balletcompetitie, Prix de Lausanne, een jaar lang gratis kunnen studeren.

Tien jaar later trad Marian Sarstädt aan. Deze prominente ex-danseres van het Nederlands Dans Theater en ex-balletmeester bij het Scapino Ballet werkte gedurende haar directie toe naar een mede door het Nederlands Dans Theater gewenste verbetering van de aansluiting tussen opleiding en beroepenveld. Dit resulteerde in een samenwerkingsverband tussen beide instellingen. In de periode van het artistieke leiderschap van Jirˇí Kylián bij het NDT wierp dat zijn vruchten af. Ook wist Sarstädt in 1991 haar internationale reputatie als jurylid van de Prix de Lausanne te gelde te maken door

9

3 Objectives of the programme

3 Doelstellingen van de opleiding

Objectives

Doelstellingen

• To provide a healthy and energising learning environment for students with exceptional talent. • To help students acquire the competences they require to function properly as dancers in a professional company. • To contribute to the development of students into valuable members of society who are able to take responsibility for their own lives. • To provide students with the technical, musical and artistic knowledge they need to join a company with a repertoire based on both classical dance techniques and a wide variety of contemporary dance styles. • To offer a learning environment that enables students to approach a career in the professional dance world with confidence. • To create a sound basis for further personal development.

• Het bieden van een gezonde en krachtige leeromgeving voor studenten met een uitzonderlijk talent. • Het bijdragen aan het door studenten verwerven van competenties zodat zij goed kunnen functioneren als danser in een professioneel gezelschap. • Het bijdragen aan de ontwikkeling van studenten tot waardevolle leden van de ­samenleving die in staat zijn verantwoordelijkheid te dragen voor hun eigen bestaan. • Het bijbrengen van de vereiste technische, muzikale en artistieke kennis zodat studenten terecht kunnen bij gezelschappen waarvan het repertoire berust op zowel de academische theaterdanstechniek als een grote diversiteit aan hedendaagse d ­ ansstijlen. • Het bieden van een leeromgeving die er toe leidt dat studenten met zelfvertrouwen het werk in de professionele danswereld tegemoet treden. • Het creëren van een goede basis voor verdere ontwikkeling.

Naturally, attention is also devoted to aspects such as respect, tolerance, sense of security, safety and well-being.

Pedagogic principles • The course guarantees an excellent standard of education. • Students have sufficient opportunity to discuss any problems with planning their study and their progress. • There are clear rules of conduct and agreements on the organisation and teaching processes in the school. • Students are unique individuals and are treated as such. • The teaching reflects an open attitude to cultural and social developments. • The programme plays a role in passing on the permanent values and standards of society. Young artists are expected to take a critical view of society and education. The department encourages students to assume personal responsibility.

10

Vanzelfsprekend wordt daarnaast aandacht geschonken aan zaken als respect, verdraagzaamheid, geborgenheid, veiligheid en welbevinden.

Pedagogische uitgangspunten • De opleiding staat borg voor onderwijs van excellent niveau. • De studenten hebben voldoende mogelijkheid problemen met betrekking tot planning en studievoortgang te bespreken. • Er zijn heldere gedragsregels en afspraken ten behoeve van schoolorganisatie en onderwijsprocessen. • Studenten zijn individuele en unieke personen en worden als zodanig bejegend. • Het onderwijs wordt met open vizier voor culturele en maatschappelijke ontwikke­ lingen verzorgd. • De opleiding speelt een rol bij het doorgeven van waarden, normen en kennis die in de samenleving van betekenis waren en zijn. Van jonge kunstenaars wordt een actief kritische houding gevraagd tegenover maatschappij en opleiding. Het dragen van eigen verantwoordelijkheid wordt van de kant van de opleiding aangemoedigd.

11

12

13

Features of the programme

Kenmerken van de opleiding

• A well-organised community. • An illustrious dance programme. • Personal attention and supervision for each student. • An inspiring learning environment with a professional artistic infrastructure. • A well organised teaching system dedicated to developing the student’s sense of personal responsibility. • Plenty of scope for practical experience. • Fully integrated into the University of the Arts, The Hague. • A centrally located school building, with its own studios and theatre facilities, easily accessible by public transport.

• ­Een overzichtelijke gemeenschap. • Een gerenommeerde dansvakopleiding. • Persoonlijke aandacht en begeleiding voor elke student. • Een inspirerende leeromgeving met een professionele artistieke infrastructuur. • Een goed georganiseerd opleidingssysteem dat zich richt op de ontwikkeling van de eigen verantwoordelijkheid bij de student. • Veel ruimte voor praktijkervaring. • Volledige integratie in de Hogeschool der Kunsten Den Haag. • Een centraal gelegen schoolgebouw, met eigen studio’s en theaterfaciliteiten, ­gemakkelijk bereikbaar met openbaar vervoer.

Most relevant final qualifications1 • The student can present suitable teaching material, repertoire and work forms. • The student can present solutions for any problems and issues, where necessary. • The student can explore a wide range of dance styles and can discover longer-term targets that are within reach. • The student can recognise and analyse problems and issues that are specifically related to dance. • The student can further develop his or her individual insights, knowledge and skills. • The student can establish what dance styles are required and how they should be applied. • The student understands various dance styles and genres and can use this variety to create the necessary repertoire. 1 For a complete list of the final qualifications we ­refer to the educational profile of the dancer (see www.hbo-raad.nl, subject domain competences) as drawn up by Netwerk Dans.

Belangrijkste eindtermen1 • De student kan geschikte leerstof, repertoire en werkvormen aandragen. • De student kan, waar nodig, oplossingen aandragen voor eventuele problemen en vraagstukken. • De student kan zich oriënteren op een breed dans terrein en kan zich informeren over doelen die op de langere termijn binnen zijn/ haar bereik liggen. • De student kan problemen en vraagstukken die specifiek met de dans te maken h ­ ebben herkennen en analyseren. • De student kan zijn individuele inzichten, kennis en vaardigheden verder ontwikkelen. • De student kan vaststellen welke dansstijlen gevraagd worden en hoe deze dienen te worden toegepast. • De student heeft inzicht in diverse dansstijlen en -genres en kan deze variëteit i­nzetten ten behoeve van het vereiste repertoire. 1 Voor een volledig overzicht van de eindtermen ­verwijzen wij naar het opleidingsprofiel van de danser (zie www.hbo-raad.nl, onderwerp domeincompetenties) zoals dat is opgesteld door het Netwerk Dans.

14

15

4 The Bachelor of Dance curriculum Lessons per week Lesson

Number Duration of each per lesson week

Academic theatre dance

6

90/105 min.

Pointes technique

3

75/90 min.

Coaching

3

75/90 min.

Modern

2

75 min.

Pas de deux

3

75 min.

Repertoire

1

75 min.

NDT repertoire

2

90 min.

Master classes

5

90 min.

Physical training (for boys) 1

75 min.

Pilates

1

75 min.

1

120 min.

Injury prevention* Make-up

* The Injury prevention lectures are given in the first week of the academic year.

Explanation of the subjects • Academic theatre dance: the technique of classical ballet. • Pointes technique: the technique of dancing en pointes (girls only). • Coaching (for boys): specific requirements for male dancers. • Modern: the techniques of different contemporary dance styles. • Pilates: awareness of the muscle groups, also in relation to preventing and recovering from injury. • Repertoire: practicing works from professional practice / dance history. • Master classes: guest teachers and choreographers from professional practice. • Physical training (for boys): development of muscle groups in relation to working with partners. • Make-up: learning to apply make-up, with the accent on theatrical make-up.

16

Description of the subjects Academic theatre dance Students have daily group lessons with their own teacher. The lessons focus on the development of the dancer’s technique and personality and a feel for dance and musical phrasing. Modern Students have group lessons in modern dance twice a week. During the lessons students are taught the Martha Graham technique and practice Graham’s repertoire. Nederlands Dans Theater repertoire Students have two group lessons a week in the repertoire of the Nederlands Dans Theater from one of the company’s dancers. During the lessons the students practice works from the repertoire of contemporary choreographers working with the NDT to gain experience with different styles. The lessons are also intended to expand the range of movements and give students the opportunity to work on this with the choreographer. Classical ballet repertoire Students learn a wide range of parts, group dances, solos and pas de deux from the classical ballet repertoire. Coaching/pointes technique Three times a week students receive specific coaching in classical dance/pointes technique from a teacher in the Dance department. The lessons cover repertoire and the teaching method is mainly one-on-one. During these lessons students are coached in every relevant aspect, including technique, musicality, phrasing, dynamism, expression, virtuosity, presentation and quality. Pas de deux Three times a week students have group lessons in pas de deux. During these lessons students work on technique and coordination between dance partners. Pilates Once a week, students have group lessons given by a qualified and experienced Pilates teacher as a basis for warming up, strengthening particular muscle groups, preventing injuries and recovering from injury. These lessons are dedicated to the dancer’s physical health.

4 Het onderwijs in de Bachelor Dans Lessen per week Les

Aantal per week

Duur per les

Academische theaterdans 6

90/105 min.

Spitzen

3

75/90 min.

Coaching

3

75/90 min.

Modern

2

75 min.

Pas de deux

3

75 min.

Repertoire

1

75 min.

Repertoire NDT

2

90 min.

Masterclasses

5

90 min.

Krachttraining jongens

1

75 min.

Pilates

1

75 min.

Blessurepreventie* Schmink

1

120 min.

* De colleges Blessurepreventie vinden plaats in de eerste week van het schooljaar.

Verklaring van de dansvakken • Academische theaterdans: de techniek van het Klassiek Ballet. • Spitzen: de techniek van het spitzenwerk (alleen meisjes). • Coaching jongens: specifieke vereisten voor de mannelijke danser. • Modern: de techniek van verschillende hedendaagse dansstijlen. • Pilates: bewustwording van de spiergroepen, mede voor blessurepreventie en blessureherstel. • Repertoire: het instuderen van werken uit de beroepspraktijk / dansgeschiedenis. • Masterclasses: gastdocenten en choreografen uit de beroepspraktijk. • Krachttraining jongens: ontwikkelen van spiergroepen m.b.t. het partnerwerk (alleen jongens). • Schmink: het leren aanbrengen van make-up, met het accent op theatergrime.

Vakkenbeschrijvingen Academische theaterdans De student krijgt dagelijks onderwijs in een groep met een eigen docent. Tijdens deze lessen staat de ontwikkeling van de danstechnische en persoonlijkheid alsmede het gevoel voor dans en muzikale frasering centraal. Modern De student krijgt twee keer per week in groepsverband moderne dans onderricht. De basis voor deze lessen is de Grahamtechniek. Tijdens deze lessen wordt de Grahamtechniek aangeleerd en maakt Grahamrepertoire deel uit van de les. Nederlands Dans Theater repertoire Gedurende de week krijgt de student twee keer in groepsverband repertoireles van een danser van het Nederlands Dans Theater (NDT). Tijdens deze lessen worden repertoirestukken van hedendaagse choreografen die werkzaam zijn bij het NDT als oefenstof gebruikt om ervaring op te doen met stijlverschillen. Tevens hebben deze lessen tot doel het bewegingsidioom te verbreden en geven de lessen de mogelijkheid daar met de choreograaf aan te werken. Klassiek balletrepertoire Leerlingen leren verschillende gedeeltes, groepsdansen, solo’s en pas de deux uit de grote verscheidenheid van het klassieke balletrepertoire. Coaching/spitzen De student krijg drie keer per week specifieke klassieke coaching/spitzenlessen door een docent van de Dansvakopleiding. Aandacht wordt besteed aan repertoire waarbij de manier van werken meer gericht is op het één op één werken. Tijdens deze lessen vindt coaching plaats ten aanzien van alle relevante aspecten zoals techniek, muzikaliteit, frasering, dynamiek, expressie, virtuositeit, presentatie en kwaliteit. Pas de deux In groepsverband worden drie keer per week de academische theaterdans pas de deux lessen gedoceerd. Gedurende deze lessen wordt aan de techniek en coördinatie tussen danspartners gewerkt. Pilates Als basis voor de opwarming, het aansterken van bepaalde spiergroepen, blessurepreventie en revalidatie van geblesseerde dansers, ­worden de lessen eenmaal per week in

17

Master classes During the year, international guest teachers and choreographers are invited to give master classes in academic theatre dance and contemporary repertoire. These group lessons last for a number of weeks. During these lessons the students are introduced to various contemporary dance styles, techniques and influences. Workshops in Choreography and Improvisation Every year, workshops in choreography and improvisation are organised, during which students carry out assignments under the super­ vision of a choreographer or a guest teacher, culminating in the performance of a short piece based on the techniques adopted by contemporary choreographers. Make-up In two-hour sessions once a week, under the supervision of a teacher from the profession, students are taught how to apply theatrical make-up. During these lessons, the teacher explains to each student how make-up can contribute to optimal expression on the stage and the students have a chance to practice applying make-up. Physical training Male students have one session of physical training every week. During the lesson, they are trained to prepare their body for working with a partner. Injury prevention The course in injury prevention consists of five two-hour lectures, during which the students receive basic instruction on the anatomy and physiology of the dancer’s body and learn about how to take care of their body, including the importance of a good warming-up. Study plan Every first-year student in the Bachelor programme is expected to learn to study independently. The Dance department’s director and the teachers assist the student in the process of developing this capacity for self-study during the first year of the course. The task of the teachers is to guide the students in their search for solutions to general problems and to help them in the learning process. To help the teachers in their supervisory duties, in the first year every student is required to write a study plan describing their personal learning processes as best they can.

18

The study plan is primarily intended for the student, as an aid to systematic reflection on their personal development towards independent learning, reflection and action, but also provides important information about the student’s progress for the teachers and the director of the Dance department. Practical internship In the final year of the Bachelor programme, students may be eligible for an internship with a professional company for a predetermined period. The purpose of the internship is to give the student an opportunity to evaluate and put into practice what they have learned in a professional environment. During the internship the student will also be introduced to many other aspects of the profession, such as learning how to conduct contract negotiations and job appraisal interviews, gaining an understanding of financial affairs and concluding commercial agreements. Students have to plan and organise much themselves, although they will always receive advice from the programme’s internship coordinator and a mentor from the company. Throughout the internship, these are the students’ regular contact persons for discussion of the objectives, progress and results. The purpose of the internship is to allow students to: • investigate a future professional position on the basis of their own personal qualities and ambitions; • gain practical experience in the day-today affairs of a dance company, including rehearsals, practising the repertoire, dealing with management, ballet masters, choreo­ graphers and colleagues, dancing in performances and using costumes and make-up; • learn their craft in the professional world; • experience and learn about the daily routine of life in the theatre; • gain experience in the commercial aspect of the business, such as negotiating contracts, discussing performances, managing finances, etc. • assess techniques learned during the programme against professional standards. Securing a place with a company depends on the number of places available and on being selected by the management of the relevant company. The internship places can be offered through an audition or arranged by the management of the Dance department, which is aware of the number of places available through its contacts with the companies.

­ roepsverband gedoceerd door een ervaren g gediplomeerde pilatesdocent. Deze matlessen zijn specifiek naar het danserslichaam gericht. Masterclasses Gedurende het studiejaar worden internationale gastdocenten en choreografen uitgenodigd voor het verzorgen van masterclasses academische theaterdans en het instuderen van eigentijds repertoire. Deze gastdocenten doceren groepslessen gedurende een aantal weken. Gedurende deze lessen komt de student in contact met de verschillende hedendaagse dansstijlen, technieken en invloeden. Workshops Choreografie en Improvisatie Jaarlijks worden er workshops choreografie en improvisatie georganiseerd. Studenten gaan tijdens deze workshops onder begeleiding van een choreograaf of gastdocent opdrachten aan die leiden tot een korte choreografie aan het einde van de workshop. Hierbij worden de technieken die de hedendaagse choreografen hanteren als richtlijn gebruikt. Schmink In sessies van twee uur, eenmaal per week, wordt onder begeleiding van een docent uit de beroepspraktijk de kennis van het gebruik van theater make-up onderwezen. Tijdens deze lessen wordt per student besproken (en geoefend) hoe make-up een bijdrage kan leveren aan een optimale expressie op het toneel. Krachttraining Voor de jongens vindt er één keer per week een krachttraining plaats. Tijdens de les wordt het lichaam getraind om het lichaam voor te bereiden op het partnerwerk. Blessurepreventie De blessurepreventielessen bestaan uit vijf hoorcolleges van 120 minuten. Tijdens deze colleges komen basale kennis en inzicht in de anatomie en fysiologie van het danserslichaam aan de orde en wordt informatie gegeven over de fysieke verzorging en aandacht voor het danserslichaam, waaronder het belang van het doen van een goede warming-up. Studieplan Van alle eerstejaars Bachelorstudenten wordt verwacht dat zij zelfstandig leren studeren. Bij dit proces naar zelfstandige studie krijgt de student gedurende het eerste studiejaar begeleiding van de directeur Dansvakopleiding en docenten. De taak van deze docenten is de student te begeleiden in het zoeken naar oplos-

singen voor algemene problemen en te helpen bij het leerproces. Als verplicht onderdeel van de begeleiding dient de student gedurende het eerste jaar aan een studieplan te werken. Doel van het studieplan is om naar vermogen het eigen leerproces te beschrijven. Het studieplan is dan ook primair bedoeld voor de student zelf, als hulpmiddel bij het systematisch nadenken over eigen ontwikkeling tot zelfstandig leren, nadenken en handelen, maar verschaft ook belangrijke informatie over de curriculumvoortgang van de student aan docenten en de directeur Dansvakopleiding. Praktijkstage In het laatste jaar van de Bachelor kunnen studenten in aanmerking komen voor een stageplaats gedurende een vooraf vastgestelde periode bij een professioneel gezelschap. De stage heeft als doel om hetgeen tot dan toe is geleerd in de confrontatie met de professionele beroepsuitoefening te toetsen en ervaren. Hierbij zal de student ook met vele andere aspecten van het vak in aanraking komen, zoals het zelfstandig gesprekken kunnen voeren over contract en functioneren, het verkrijgen van inzicht in financiële zaken en het maken van zakelijke afspraken. Veel van het plannen en organiseren is de verantwoordelijkheid van de student zelf. Deze wordt wel bij dit alles begeleid door de stagecoördinator vanuit de opleiding en een begeleider vanuit het g ­ ezelschap. Met deze betrokkenen heeft de student regelmatig contact over doelstelling, voortgang en resultaten. Tijdens de stage is het de bedoeling dat de student: • gericht onderzoek doet naar een toekomstige werkveldplaats, waarbij de eigen kwaliteiten en ambities als uitgangspunt gelden; • de dagelijkse gang van zaken van een gezelschap, de repetities, het aanleren van repertoire, omgang met directie, balletmeesters, choreografen, collega’s, voorstellingen dansen, omgang met kostuums en schmink in de praktijk ervaart en toetst; • zich op ambachtelijk niveau leert plaatsen in de beroepswereld; • de dagelijkse routine van een theater ervaart en leert kennen; • de zakelijke kant, zoals het onderhandelen over contracten, het bespreken van het functioneren, beheer van financiën ervaart; • tijdens de opleiding de aangeleerde techniek toetst met de vereisten vanuit de beroepswereld.

19

20

21

Subjects

The evaluation and the report are incorporated in the student’s personal file. Students must receive at least a pass grade for the internship in order to earn their degree.

Classical

570

570

Pointes technique / Coaching

255

255

Pas de deux

255

255

Pilates

75

75

Modern

150

150

NDT – repertoire

180

180

Classical repertoire

75

75

Klassiek

570

570

Spitzen / Coaching

255

255

De stage wordt op twee manieren beoordeeld door middel van: • een evaluatieverslag van het gezelschap waar de stage heeft plaatsgevonden. • een door de student geschreven verslag na afloop van de stage.

Pas de deux

255

255

Pilates

75

75

Modern

150

150

NDT – repertoire

180

180

Klassiek repertoire

75

75

De evaluatie en het verslag maken deel uit van de persoonlijk dossier/dossier van de student. Voor het behalen van het diploma moet de stage tenminste als voldoende beoordeeld zijn.

Masterclasses / Improvisatie / Choreografie

450

450

Krachttraining

75

75

Aantal minuten per week Vakken

Master classes / Improvisation / Choreography

450

450

Physical training

75

75

Study Plan / Internship

30

30

Studieplan/Stage

30

30

Visit to performance

60

60

Voorstellingsbezoek

60

60

Werkveldbezoek HNB/NDT

6

6

Werkveld atelier bezoek

6

6

Blessurepreventie

15

15

Dansgeschiedenis

0

0

Schminkklas

120

120

Resume

30

30

Werkveldorientatie

60

60

240

240

Personal Professional Preparation

Persoonlijke Beroepsvoorbereiding

Working visit to Dutch National Ballet/NDT

6

6

Visit to professional studio

6

6

Injury prevention

15

15

Dance history

0

0

Make-up class

120

120

Resume

30

30

Professional orientation

60

60

240

240

Preparation for audition

Individual study Self-study

22

Diagram van de opleidingsstructuur met studiepunten (60 per jaar) HBO2

Number of minutes per week

Het verkrijgen van een plaats bij een gezelschap hangt af van het aantal beschikbare plaatsen en wie er volgens de leiding van het betreffende gezelschap voor de stage in aanmerking komt. De stageplaatsen kunnen tijdens een auditie aangeboden worden of geregeld worden via de leiding van de Dansvakopleiding. De leiding onderhoudt hiervoor de nodige contacten met de gezelschappen en onderzoekt de beschikbare plaatsen bij een gezelschap.

HBO1

HBO2

Structure of the curriculum, with credits (60 per year) HBO1

There are two forms of assessment of the internship: • an evaluation by the company that provided the internship. • a report written by the student on completion of the internship.

Total minutes per week

2652 2652

Total hours per week

44,2

Total hours per year

1768 1768

Total ECTS per group

63

44,2

63

Auditie voorbereiding

Individuele studieruimte Zelfstudie Totaal minuten per week

2652 2652

Totaal uren per week

44,2

Totaal uren per jaar

1768 1768

Totaal ECTS p/ groep

63

44,2

63

23

5 The day-to-day curriculum

5 De dagelijkse ­onderwijspraktijk

The organisation of the day-to-day curriculum

De organisatie van het dagelijkse onderwijs

At the beginning of the academic year, the annual schedule is distributed to the students. The annual schedule contains an overview of all the weeks of education and holidays, as well as the schedule for the regular annual activities such as rehearsals, performances, etc. The annual schedule also includes a timetable showing the days and times of the various lessons during the week. Every week, the roster for the next week’s lessons for each group will be hung on the notice board. For various reasons, this roster may differ from the timetable you received at the beginning of the academic year. The roster gives the name of the subject, the teachers and supervisors, as well as the room or location and the time of the lesson. Here is an example of a weekly roster. On the next page an example.

24

Aan het begin van het studiejaar wordt de jaarplanning aan de studenten uitgedeeld. De jaarplanning omvat een overzicht van alle ­ onderwijs- en vakantieweken plus de planning van de vaste jaaractiviteiten zoals repetities, voorstellingen etc. Onderdeel van de jaarplanning is het format van de weekplanning. Dit format geeft aan hoe de lesindeling per week er uitziet. Wekelijks wordt op het mededelingenbord per groep het weekrooster van de volgende week opgehangen. Dit rooster kan vanwege allerlei redenen op detailniveau verschillen van het rooster dat de student aan het begin van het studiejaar heeft ontvangen. Het lesrooster vermeldt de naam van het vak, de docenten en begeleiders, alsmede de ruimte of locatie en het tijdstip waarop de les plaatsvindt. Op de volgende pagina een voorbeeld.

25

Weekly roster Bachelor Dance Programme

Weekrooster HBO Dansvakopleiding

 

Monday

Tuesday

Wednesday

Thursday

Friday

Saturday

 

Maandag

Dinsdag

Woensdag

Donderdag

Vrijdag

Zaterdag

9:00

 

Classical

Classical

Classical

Classical

 

9:00

 

Klassiek

Klassiek

Klassiek

Klassiek

 

9:15

Pilates

 

9:15

Pilates

Classical

9:30

9:30 9:45

9:45

10:00

10:00

10:15

  Klassiek

10:15

10:30

 

10:45

Classical

11:00

NDT Repertoire

 

 

Pointes technique / Coaching

NDT Repertoire

11:15

10:30

 

10:45

Klassiek

 

11:00

Repertoire

11:15

11:30

11:30

11:45

11:45

12:00

NDT Repertoire

 

 

Spitzen/ Coaching

NDT Repertoire

  Repertoire

12:00  

12:15 12:30

 

 

 

 

 

12:45

 

 

 

Pas de deux

Modern

13:00

Modern

Pointes technique / Coaching

Pas de deux

 

12:15 12:30

 

 

 

 

 

 

12:45

 

 

 

Pas de deux

Modern

Pas de deux

13:00

Modern

Spitzen / Coaching

Pas de deux

14:15

 

 

 

 

 

14:45

Guest teacher Guest teacher Guest teacher Guest teacher Guest teacher   / Repertoire / Repertoire / Repertoire / Repertoire / Repertoire  

14:30

Gastdocent / Repertoire

Gastdocent / Repertoire

Gastdocent / Repertoire

Gastdocent / Repertoire

Gastdocent / Repertoire

15:00

 

15:00

 

15:15

 

15:15

 

15:30

 

15:30

 

 

15:45

 

13:15

13:15

13:30

13:30

13:45

13:45

14:30

Pas de deux

14:00

14:00 14:15

 

 

 

 

 

 

15:45

14:45

16:00

 

 

 

 

 

 

16:00

 

 

16:15

 

Physical ­training or Injury ­prevention

Make-Up

 

 

 

16:15

 

Krachttraining Make-Up of Blessure­ preventie

16:30

 

16:45

 

 

   

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

16:30

 

 

 

 

16:45

 

 

 

 

 

 

 

17:00

 

 

 

 

17:00

 

17:15

 

 

 

 

17:15

 

 

 

 

17:30

 

 

 

 

17:30

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

17:45

 

 

 

 

17:45

 

18.00

 

 

 

 

18.00

 

26

27

Changes to the roster If a teacher is absent because of illness or any other reason, the lesson will be given by another teacher or will be devoted to a study period (watching a performance, assessment or ballet video).

Language The Bachelor of Dance programme is taught mainly in English.

Performances by the Dance department

• Participation with companies: in internships with dance companies, students regularly participate in scheduled performances by dance companies such as the Nederlands Dans Theater and Introdans. The company’s director selects the eligible students in consultation with the choreographers and the Dance department.

Roosterwijzigingen Indien bij de Dansvakopleiding een docent afwezig is wegens ziekte of andere redenen, wordt de les overgenomen door een andere docent of wordt de les ingevuld als studietijd (d.m.v. het bekijken van een voorstelling, ­beoordeling of balletvideo).

Voertaal De eerste taal waarin het onderwijs in de Bachelor Dans wordt onderwezen is het Engels.

There are plenty of opportunities during the course for students to gain stage experience. During studio evenings, the end-of-year performances and any performances by companies in which they participate, the students apply all of the techniques they have learned in the studios in combination with other facets of the professional practice.

Voorstellingen Dansvakopleiding

• Studio evenings: in principle, studio evenings are held twice a year in the Kees van Baarenzaal. The emphasis is mainly on demonstrating the skills and repertoire learned during the lessons by performing a work in abridged choreographic form. The programme is drawn up by the teachers in consultation with the department’s director.

• Studioavonden: in een studioavond, die in principe twee keer per jaar plaatsvindt in de Kees van Baarenzaal, wordt de nadruk voornamelijk gelegd op de demonstratie van de tijdens de les geleerde vaardigheden en het repertoire. Dit wordt in een beknopte choreografische vorm op het toneel gedemonstreerd. Het programma wordt door de docenten in overleg met de dansdirectie vastgesteld.

• End-of-year performances: the Dance department closes every academic year with a performance in the Kees van Baaren Hall. The repertoire for these performances is chosen by the director in consultation with the team of teachers. The cast is then selected by the choreographers in consultation with the director and teachers. The final choice is made on the basis of the number of dancers needed and the technical and artistic capabilities of the students. Students are assigned to group 1 or group 2. An effort will be made to ensure that both groups have a chance to perform but this is not always possible. Sometimes a student will also be named as a reserve. This person must be ready to perform if anyone in group 1 becomes sick or is injured. It is important for students to attend all of the intensive rehearsals when the choreography is being created and practised and the actual cast is being selected. The final cast list, and alternate casts for other performances, is posted on the noticeboard several weeks before the first performance, as is customary in the professional world.

28

Gedurende de opleiding is er voor studenten volop gelegenheid om podiumervaring op te doen. Tijdens studioavonden, de eindvoorstelling en eventuele medewerking aan voorstellingen van gezelschappen past de student alle in de studio’s geleerde technieken toe in combinatie met facetten van de beroepspraktijk.

• Eindvoorstellingen: de Dansvakopleiding sluit het schooljaar altijd af met voorstellingen in de Kees van Baarenzaal. Het repertoire

voor deze voorstellingen wordt door de directie in overleg met het docententeam bepaald. Hierna wordt de bezetting vastgesteld door de betrokken choreografen in overleg met directie en docenten. De uiteindelijke keuze wordt gemaakt aan de hand van het aantal benodigde dansers en de technische en artistieke mogelijkheden van de studenten. Dit betekent dat een student in groep 1 of 2 wordt geplaatst. Altijd wordt gezocht naar de mogelijkheid om beide groepen aan bod te laten komen, maar dit is niet vanzelfsprekend. Ook komt het voor dat iemand als reserve wordt ingezet. De reserve dient paraat te zijn in geval iemand van groep 1 ziek of geblesseerd is. Voor het instuderen of creëren van choreografieën en om te komen tot de definitieve bezettingslijst is het van belang dat de studenten tijdens de ­intensieve repetities permanent aanwezig zijn. De uiteindelijke bezettingslijst en eventuele voorstellingsverdeling wordt enkele weken voor aanvang bekend gemaakt op het mededelingenbord. Deze werkwijze weerspiegelt de werkwijze in het beroepenveld. • Medewerking met gezelschappen: na overleg tussen de dansgezelschappen en de Dansvakopleiding wordt regelmatig genomen in stages bij gezelschappen, zoals het Nederlands Dans Theater en Introdans. De directie van het gezelschap bepaalt in overleg met choreografen en de Dansvakopleiding wie hier voor in aanmerking komt of komen.

29

30

31

6 Student supervision General description The Royal Conservatoire has a comprehensive system of student supervision at various levels, including mentors and supervisors. The supervision is coordinated by the school’s management, which arranges regular consultation and coordination among the relevant teachers.

Medical supervision Besides the school psychologist, the Dance ­department has its own medical team, consisting of a physiotherapist, two orthopaedists, a medical specialist, a dietician, a sports ­dietician. The Dance department cooperates closely with the orthopaedists at the Juliana Children’s Hospital and the Haga Ziekenhuis in The Hague and Leidschendam, and can also rely on a network of medical practitioners with whom appointments can be made in consultation with the management. The contact person of the medical supervision is Ludmilla Molenaar. Physiotherapy:

Study supervisors (director of Dance department / teacher)

The study supervisors discuss the planning and the students’ progress on the basis of their study plans and the academic results. Private issues can also be raised during these meetings. A personal interview may be arranged at the request of the student or the director of the Dance department. If a student is having problems with the course or personal problems, an attempt will first be made to resolve them together. The student counsellor of the conservatoire will sometimes be asked for his advice.

Student counsellor Students can consult the student counsellor (Paul Deneer: [email protected]) on a range of subjects, including practical matters, such as study finance, including possibilities for grants from funds, but also personal matters. Students can make an appointment with the student counsellor themselves or may be referred to the student counsellor by the director of the department, in consultation with the department’s medical staff, for advice or to discuss specific problems with their studies. All interviews with the student counsellor are confidential.

Internship coordinator The internship coordinator regularly organises meetings between the dance companies, the Dance department and the teachers to discuss the progress of students currently doing an internship.

32

Orthopaedist :

Monday and Thursday from 4 p.m. to 6 p.m. in the school and every day at the practice of physiotherapist Edwin Purvis in Bezuidenhout. By appointment, via the coordinator/Juliana Children’s Hospital

Medical ­specialist

By appointment, via the coordinator/a health check once a year

Dietician:

Every second Monday or Tuesday, or at the sports dietician’s practice.

The following procedures have to be followed to use these medical services. • Physiotherapy: Since early treatment and rapid recovery are essential for the student’s development, teachers will refer students who suffer an injury to the physiotherapist as soon as possible. • Orthopaedist: The orthopaedist examines and assesses the physical development and the skeleton of the students every year. If necessary an x-ray, scan or MRI can be made at short notice. • Medical specialist: Dance students are called for an examination once a year. Apart from their growth, during this e ­ xamination their blood, urine, heart and lungs are checked. The medical specialist will refer a student to other specialists if any problems are found. • Dietician: From the first year of secondary school, the dietician calls in dance students once a year to monitor their physical development, provide nutritional advice and to discuss any weight problems.

6 Student­ begeleiding Algemene beschrijving Het Koninklijk Conservatoirum kent een samenhangend stelsel van studentbegeleiding met daarin verschillende niveaus, mentoren en begeleiders. De begeleiding wordt gecoördineerd door de schoolleiding die ervoor zorgt dat met regelmaat overleg en afstemming tussen betrokkenen plaatsvindt.

Medische begeleiding Naast de schoolpsycholoog staat specifiek voor de dansvakstudenten een medisch team ter beschikking bestaande uit een fysiotherapeut, twee orthopeden, een medisch specialist, een diëtist, een sportdiëtist. De Dansvakopleiding heeft een nauwe samenwerking met de orthopeden van het Juliana Kinderziekenhuis en het Haga Ziekenhuis te Den Haag en Leidschendam. Er is verder een netwerk van medische onder­ steuning waar, in overleg met de directie, afspraken mee kunnen worden gemaakt. De contactpersoon voor de medische begeleiding is Ludmilla Molenaar. Fysiotherapie:

Maandag en donderdag, van 16.00 tot 18.00 uur in de school en dagelijks op de praktijk van Edwin Purvis Fysiotherapie Bezuidenhout.

Orthopedie:

Op afspraak via coördinator/ Juliana Kinder ziekenhuis

Medisch ­specialist

Op afspraak via coördinator/ 1 x per jaar controle

Diëtist:

Maandag of dinsdag, om de twee weken of op de praktijk van sportdiëtist.

Studiebegeleiders (directeur Dansvakopleiding / docent)

De studiebegeleiders bespreken de planning en voortgang van de studie aan de hand van het studieplan en de leerresultaten. Ook private kwesties kunnen daarbij aan de orde komen. Op verzoek van zowel de student als de directeur van de Dansvakopleiding kan er een persoonlijk gesprek plaatsvinden. Wanneer er sprake is van studie- of persoonlijke problematiek dan zal in eerste instantie geprobeerd worden daar samen uit te komen. Soms zal advies gevraagd worden aan de decaan van de school.

Studentendecaan Studenten kunnen over uiteenlopende onderwerpen de decaan consulteren (Paul Deneer: [email protected]). Dit kunnen praktische zaken zijn, zoals studiefinanciering en mogelijkheden voor financiële ondersteuning via fondsen, maar ook persoonlijke zaken. Studenten kunnen op persoonlijk initiatief of op advies van de directeur Dansvakopleiding in overleg met de medische staf van de afdeling een afspraak met de decaan maken voor een adviserend gesprek, goede raad of specifieke studieproblemen. Alle gesprekken met de decaan vinden plaats op vertrouwelijke basis.

Stagecoördinator De stagecoördinator organiseert regelmatig overleg tussen de gezelschappen, de Dansvakopleiding en de docenten over de voortgang van de lopende stages.

Om gebruik te kunnen maken van deze medische begeleiding, zijn de volgende procedures van belang. • Fysiotherapeut: Omdat snelle behandeling en herstel essentieel is voor de dansontwikkeling van de student, zal een student indien hij/zij een blessure heeft zo snel mogelijk door de docent worden doorverwezen naar de fysiotherapeut. • Orthopeed: De orthopeed bekijkt en beoordeelt jaarlijks de lichaamsontwikkeling en het skelet van de leerlingen. Indien nodig kan er op korte termijn een eventuele röntgenfoto, scan of MRI worden gemaakt. • Medisch specialist: eenmaal per jaar worden dansleerlingen opgeroepen voor een keuring. Tijdens dit onderzoek worden naast het groeiverloop, o.a. de bloedspiegel, urine, hart en longen gecontroleerd. De medisch specialist reguleert de doorverwijzing naar andere specialisten en bij eventuele problemen. • Diëtist: vanaf de brugklas worden de dansstudenten eenmaal per jaar opgeroepen bij de diëtiste om de fysieke ontwikkeling vast te stellen, voor voedingsadvies en om eventuele gewichtsproblemen te bespreken.

33

Assistance for international students The Dance department regularly accepts students from other countries. The Royal Conservatoire has an International Students Advisor (Eugène Eijken: [email protected]), whose task is to provide foreign students with advice and assistance in all sorts of practical matters. More information about the International Students Advisor can be found in the general Study Guide of the Royal Conservatoire.

Student monitoring system and the personal file

The student’s progress is closely monitored and registered. A file is kept on every student containing their personal records. The files show how the students are coping with their studies, how they are studying, their level of satisfaction with the programme, how they see their future as a performing dancer and the profession in general, and their mental and physical development, etc. These files are regularly discussed so that any problems can be identified early on and addressed as quickly as possible. Students will sometimes be referred to the medical staff. The personal file contains the following ­elements: 1. The feedback form Twice a year the teacher of the student’s main subject completes this form, describing the focus points, learning experiences and planning for technique, physical development and interpretation as well as any other useful information. 2. Transition report When students move from one year to the next, the teacher of the first year has a meeting with the new teacher to discuss their personal development with respect to specific elements of the course, such as their mental and physical development. The conclusions are reported in a special form. 3. Reports For each student, two reports are written and inserted in their personal file each year. 4. The study plan The study plan consists of four parts which must be completed by the end of the first year: • Personal Profile • Personal Development Plan

34

• Progress Report • Final Report 5. The report of the internship Every student who has completed an internship during his or her final year of the course has to write a report of the internship which is also inserted in the personal file. 6. Visit to performances Besides keeping the study plan up to date, the student must also make notes about visits to performances, which are inserted in his or her personal file. The teachers and the director of the Dance department have access to the entire file. No confidential or secret medical information is added to the personal file. Videos of assessments / studio evenings and performances are stored centrally to create a central archive with film of all the students of the Dance department.

Forms of supervision Interviews, individually and in groups Several times a year, the director of the Dance department conducts a group interview with all of the Bachelor students to discuss the annual schedule, guest lecturers, what is expected of the students and any problems. Twice a year (after Christmas and after Easter) the director interviews the individual students to evaluate their progress. Staff meeting Approximately once a month there is a staff meeting at which the teachers discuss current issues relating to the course. In addition to the education, regular items on the agenda are an analysis of the assessment policy, curriculum development, student supervision and issues in the longer term. Artistic matters such as the programme and choice of music for the end-ofyear performance are also discussed during this meeting. Minutes are taken of these meetings. Inappropriate Behaviour Complaints Procedure and Protocol for the Confidential Contact Persons As part of its Code of Ethics, the University of the Arts has appointed an Inappropriate Behaviour Complaints Committee and drawn up a Protocol for Confidential Contact Persons. More information about the Complaints Committee and the Confidential

Begeleiding buitenlandse studenten De Dansvakopleiding heeft regelmatig te maken met studenten uit het buitenland. Om deze studenten optimaal te kunnen begeleiden is op het Koninklijk Conservatorium een International Students Advisor (Eugène Eijken: [email protected]) werkzaam, die studenten opvangt en met allerhande materiële zaken ondersteunt. Meer informatie over de International Students Advisor is te vinden in de studiegids van het Koninklijk Conservatorium.

Studentenvolgsysteem en het persoonlijk dossier

De ontwikkeling van de studenten wordt nauwgezet gevolgd en geregistreerd. Van iedere student wordt gedurende de opleiding een persoonlijk dossier bijgehouden. Het dossier verschaft inzicht in de wijze waarop de student met zijn studie omgaat, de wijze waarop hij studeert, de mate waarin hij voldoening beleeft aan zijn studie, hoe hij tegen zijn toekomst als uitvoerend danser en het beroep aankijkt, hoe zijn/haar mentale en fysieke ontwikkeling verloopt etc. Door de regelmatige besprekingen kunnen eventuele problemen in een vroeg stadium gesignaleerd worden, zodat er zo snel mogelijk iets aan gedaan kan worden. Soms worden studenten doorverwezen naar de medische staf. Het persoonlijk dossier is opgebouwd uit de volgende ­onderdelen: 1. Het feedbackformulier Tweemaal per jaar vult de hoofdvakdocent dit in, waarbij de focuspunten, leerervaringen en planning worden beschreven van respectievelijk de techniek, fysieke ontwikkeling, interpretatie en eventuele andere toepasselijke informatie. 2. Overdrachtgesprek Gedurende de overgang van het ene schooljaar naar het andere voert de docent van het ene jaar een overdrachtgesprek met de nieuwe docent, waarbij op het overdrachtformulier de persoonlijke ontwikkeling van de student met betrekking tot specifieke elementen die de studie kunnen beïnvloeden, zoals mentale en fysieke ontwikkelingen, wordt genoteerd. 3. Rapporten In het persoonlijke dossier worden de twee ­rapporten per schooljaar opgenomen. 4. Het studieplan Het studieplan bestaat uit vier onderdelen, die

aan het eind van het eerste jaar dienen te zijn afgerond: • Persoonlijk Profiel • Eigen Ontwikkelingsplan • Voortgangsverslag • Eindverslag 5. Het stageverslag Indien de student een stage heeft vervuld tijdens zijn/haar afrondende HBO-jaar, schrijft deze een stageverslag dat ook wordt toegevoegd aan het persoonlijk dossier. 6. Voorstellingsbezoek Naast het bijhouden van het studieplan dient de student eveneens aantekeningen over voorstellingsbezoek aan te leveren voor zijn persoonlijk dossier. Deze lijst maakt onderdeel uit van het persoonlijk dossier. De docenten en de directeur Dansvakopleiding hebben inzage in het geheel. Er wordt geen vertrouwelijke of geheime medische informatie aan het persoonlijk dossier toegevoegd. Videomateriaal van beoordelingen / studioavonden en uitvoeringen worden centraal opgeslagen. Hierdoor beschikt de Dansvakopleiding over een beeldarchief van alle leerlingen van de school.

Begeleidingsvormen Gesprekken in groepen en individueel De directeur van de Dansvakopleiding voert enkele keren per jaar een groepsgesprek met alle HBO-studenten. Hierin worden jaarplan, gastdocenten, gewenste manier van functioneren en eventuele problemen besproken. Twee keer per jaar (na kerst en na Pasen) wordt een evaluatiegesprek gevoerd tussen de directeur Dansvakopleiding en de individuele studenten. Docentenoverleg Circa één keer per maand vindt er een docen­ tenvergadering plaats. Tijdens dit overleg worden actuele studiezaken besproken. Enkele vaste items zijn, naast het reguliere onderwijs, het doorlichten van het toetsbeleid, curriculumontwikkelingen, studentenbegeleiding en de langere termijnzaken. Ook artistieke zaken zoals de programmering van de eindvoorstelling en muziekkeuze komen tijdens dit overleg aan de orde. Deze bijeenkomsten worden genotuleerd. Klachtenregeling Ongewenst Gedrag en Protocol Vertrouwenspersonen Als onderdeel van de Integriteitscode

35

Contact Persons can be found in the Royal Conservatoire’s general Study Guide. Examination Committee, Representative Advisory Board and Education Committee The Royal Conservatoire has a number of formal consultative bodies: • The Examination Committee has the statutory task of setting, organising and coordinating exams. The Dance department is represented in the Examination Committee by Ludmilla Molenaar. • The hogeschool’s Central Representative Advisory Board includes delegates from the two separate advisory boards of the Royal Conservatoire and the Royal Academy of Art. The Royal Conservatoire is represented by teachers from the Bachelor courses and the Interfaculty School for Young Talent, support staff and students. The Central Representative Advisory Board discusses all matters relating to the hogeschool, with the emphasis on promoting openness, transparency and consultation. The Board is consulted on all important changes in our school. • The Education Committee provides advice about the Education and Examination Regulations and can provide solicited and unsolicited advice on any other matters relating to education. More information about these bodies can be found in the Royal Conservatoire’s general Study Guide.

­ oge­school der Kunsten, beschikt de H Hogeschool over een Klachtencommissie Ongewenst Gedrag en een Protocol Vertrouwenspersonen. Meer informatie over de Klachten­commissie en de Vertrouwens­ personen is te vinden in de studiegids van het Konin­klijk Conservatorium. Examencommissie, Medezeggenschapsraad en Opleidingscommissie Op het Koninklijk Conservatorium is een aantal formele overlegorganen actief: • De Examencommissie die de wettelijke taak heeft de examens af te nemen en de tentamens te organiseren en coördineren. De Dansvakopleiding is in de Examencommissie vertegenwoordigd door Ludmilla Molenaar. • De Medezeggenschapsraad (MR) van de hogeschool bestaat uit afgevaardigden van twee deelraden, die van het Koninklijk Conservatorium en die van de Koninklijke Academie van Beeldende Kunsten (KABK). Vanuit het Koninklijk Conservatorium zitten er docenten in van de HBO-opleidingen en de School voor Jong Talent, onderwijsondersteunend personeel, en studenten. In de MR kunnen alle aangelegenheden van de hogeschool besproken worden waarbij de nadruk ligt op het bevorderen van openheid, openbaarheid en overleg. De MR is betrokken bij alle belangrijke wijzigingen in onze school. • De Opleidingscommissie brengt advies uit over de Onderwijs- en Examenregeling (OER) en kan gevraagd en ongevraagd adviseren over alle andere zaken betreffende het onderwijs. Meer informatie over deze overlegorganen is te vinden in de algemene studiegids van het Koninklijk Conservatorium.

36

37

7 Admission, Assessment and Results Admission to the Bachelor of Dance programme

Students wishing to participate in the programme must first pass an audition. The entry level for the Bachelor of Dance programme is the same as the graduation level for students of the Interfaculty School for Young Talent, which provides courses for pupils that combine preparatory training in dance with regular primary or secondary education. Candidates seeking admission to the dance programme via an audition are selected not only on the basis of technique, coordination and musical potential, but also on physical fitness and their potential for a career in the work of classical ballet. Passion and self-discipline are other important factors for students hoping to pursue a career in classical dance. Foreign students who wish to apply must first submit a DVD and a CV. Candidates who are selected after a positive evaluation of their recording then have to do an audition in person. The recording must demonstrate: • barre and au milieu work • adagio • pirouettes • small and large jumps • brief variation Classical and Modern • (for girls) pointes work The accompanying CV must specify the candidate’s age, weight and height and a list of previous courses. Candidates must have completed secondary education. The minimum age for girls and boys is 16 and the maximum age for an audition is 18 for girls and 20 for boys.

Audition If the DVD is approved, the candidate will be invited for a personal audition, when, in addition to a classical ballet lesson, he or she may be asked to demonstrate pointes and then take part in a modern dance lesson. After the audition, which will be attended by the director and some teachers from the Dance department, a decision will

38

be made on whether to admit the candidate to the dance programme on the basis of their command of the aforementioned dance elements. The candidate will be informed of the outcome and the reasons for it in a personal interview with the director of the Dance department.

Dates of auditions Dates of future auditions are announced on the website: www.koncon.nl or can be requested by sending an e-mail to the audition coordinator: [email protected] or by calling the ballet reception: 070-3151505.

Admission criteria The criteria for admission to the Bachelor of Dance are: • The assessment criteria listed below. • The realistic chance that the student will be accepted if he or she auditions for a ballet company that uses the Classical Academic Ballet technique as its basis. The final decision on admission depends on the results of an orthopaedic and medical ­wexamination that will be carried out by the Dance department’s medical staff.

Assessments The Dance department’s policy on assessments is described in detail in the document “Assessment Policy of the Dance department”. A copy of the document can be requested from the department. This study guide only sets out the most important elements of the assessment procedures. • The exams consist of two annual assessments. One of the assessments is an examination in March/April of each academic year, during which a committee of examiners, including a team of external examiners, assesses the technique, coordination, feel for dance, musicality and interpretation of the students. Shortly before Christmas, another assessment takes place by the teacher of the group. In addition to their physical, technical and artistic qualities, the students are also permanently evaluated on their attendance and dedication. In addition: • At the end of the first year, students have to write a report on the assignments they have carried out as part of the study plan. • At the end of the second year, students have

7 Toelating, Toetsing en Resultaten Toelating opleiding Bachelor Dans Deelname aan de opleiding is uitsluitend mogelijk na een positieve auditie-uitslag. Het instroomniveau van de Bachelor Dans opleiding is gelijk aan het eindniveau van de leerlingen van de School voor Jong Talent. Deze biedt onderwijsprogramma’s aan leerlingen die een voorbereidende beroepsopleiding volgen voor dans in combinatie met het basisonderwijs of het voortgezet onderwijs. Toelating tot de Dansvakopleiding via auditie en selectie is niet alleen gebaseerd op de techniek, coördinatie en de muzikale mogelijkheden van de kandidaat maar ook op de fysieke geschiktheid en het potentieel voor een carrière in de wereld van het klassieke ballet. Gedrevenheid en zelfdiscipline zijn hiernaast factoren die belangrijk zijn om een carrière in de klassieke dans te kunnen ambiëren. Voor buitenlandse studenten geldt dat zij als voorselectie een DVD met begeleidend CV insturen. Na een positieve evaluatie van de opname dienen zij persoonlijk auditie af te leggen. Op deze opname dient te zien zijn: • barre en milieu werk • adagio • pirouettes • kleine en grote sprongen • korte variatie Klassiek en Modern • (voor meisjes) spitzenwerk Op de begeleidende CV moeten naast leeftijd, gewicht en lengte van de kandidaat, de eerder genoten opleidingen worden vermeld. Voortgezet onderwijs moet zijn afgesloten. De minimale leeftijd voor meisjes en jongens is 16, de maximale leeftijd voor een auditie is 18 voor meisjes en 20 voor jongens.

Auditie Na een positieve beoordeling van de DVD, wordt de auditant uitgenodigd om persoonlijk auditie af te leggen. Tijdens de auditie kan naast een klassieke balletles, eventueel worden gevraagd om spitzenwerk te tonen en vervolgens aan een

moderne les deel te nemen. Na afloop van de auditie, waarbij naast de directeur enkele docenten van de Dansvakopleiding aanwezig zijn, wordt een besluit genomen over toelating tot de Dansvakopleiding aan de hand van de beheersing van de bovengenoemde dansonderdelen. De uitslag wordt na de auditie in een persoonlijk gesprek met de directeur van de Dans­vak­oplei­ ding bekend gemaakt en toegelicht.

Auditiedata Komende auditiedata worden aangekondigd via de website: www.koncon.nl of kan men opvragen via email bij de auditiecoördinator: tineke@ koncon.nl of via de balletbalie: 070-3151505.

Toelatingscriteria De criteria voor toelating tot de Bachelor Dans zijn: • De hieronder genoemde beoordelingscriteria • Is er een reële kans dat als de student(e) gaat auditeren voor een balletgezelschap dat de Klassieke Academische Ballettechniek als basis heeft (gebruikt), wordt a ­ angenomen? De uiteindelijke beslissing tot toelating hangt af van de resultaten van het orthopedisch en medi­ sch onderzoek dat uitgevoerd wordt door de me­ dische staf verbonden aan de Dansvak­oplei­ding.

Toetsing Het toetsbeleid van de Dansvakopleiding is gedetailleerd beschreven in het document ‘Toetsbeleid Dansvakopleiding’, dat kan worden verkregen via de afdeling. In deze studiegids worden alleen de belangrijkste elementen met betrekking tot toetsing beschreven. • De toetsing bestaat uit twee jaarlijkse beoordelingen. Eén van de twee beoordelingen is het examen in maart/april van het studiejaar. Bij dit examen beoordeelt de commissie de techniek, de coördinatie, het gevoel voor dans, de muzikaliteit en de interpretatie. • Naast het fysiek, technisch en artistiek kunnen van de student maken de aanwezigheid, permanente evaluatie en inzet deel uit van de beoordelingen. Daarnaast: • Aan het einde van het eerste jaar maakt de student een verslag van de gedane o ­ pdrachten die deel uitmaken van het studieplan. • Aan het einde van het tweede jaar maakt de student een stageverslag (indien van ­toepassing).

39

to write a report of their internship if they have had one.

Assessment criteria • progress • physical development • coordination • development and quality as a dancer • presentation • musicality • attitude to work, motivation, future prospects The results of the examination are incorporated in a report at Easter, when a decision is also made on whether or not a student will be allowed to continue the programme. The report and the findings of the Committee of (External) Examiners are discussed at a meeting with the director of the Dance department. In the event of doubt, the decision of the department’s director is decisive. If a student is unable to attend the assessment lesson because of illness or an injury, the director will select a later date for the assessment in consultation with the teachers and medical staff. If a student is absent with a lengthy illness or injury, the director will decide on whether he or she can continue the course in consultation with the relevant teachers, on the basis of the latest information, the student’s prior record and the relevant medical information.

weeks. Several days before the assessment, the material for the lesson will be practised on the basis of the requirement of the curriculum for the HBO Bachelor of Dance. The entire team of classical dance teachers will assess this lesson. For the assessment of the Bachelor exam, an external committee of people from the professional field will also be appointed, whose opinions will also be taken into account during the assessment meetings, when the student’s future potential in the professional world will also be reviewed.

The first year The dance programme has to meet the high standards of the international professional practice. A probation year is essential for the student’s proper development and to guarantee his or her future. Consequently, students who are found to have little or no chance of acquiring the necessary competence during the course may be advised to change to another course before the end of the programme.

Consequences of failing an exam Students who fail to pass the exam at the end of the first year will have to leave the course. Students who, for any reason, have greater affinity with another form of dance, for example modern, jazz or caractère, will be referred to another dance programme.

Reports on the Dance programme

The presentations

Twice a year the students receive a report informing them of their progress.

During the programme, students will have various opportunities to perform on stage. The final exam takes place at the end of the second year of the course. Students have to keep a record of other important events occurring during the course in their personal file, which is consulted during the final exam. The personal file also plays a role in the candidates’ final assessment.

• At Christmas, every student receives a report written by the ballet teachers and a teacher of modern dance in consultation with the department’s director. The director then makes an appointment with each student to discuss the report. Students may request an appointment for a meeting with any of the teachers at any time. • Around Easter, a report is written of the assessment lesson in classical dance. During this lesson the students in each age group must demonstrate to a committee consisting of the entire team of classical dance teachers that they have attained the required level. After this assessment a decision will be made on whether or not the student can continue with the course. There is a special procedure for this report. A guest teacher is invited to teach a daily ballet lesson for two

40

Qualification awarded After successfully completing the course, students receive the Bachelor of Dance degree, which is formally accredited by the Dutch government.

Beoordelingscriteria • vorderingen • fysieke ontwikkeling • coördinatie • dansante ontwikkeling + kwaliteit • presentatie • muzikaliteit • werkhouding, motivatie, toekomstperspectief Naar aanleiding van de bevindingen wordt het Paasrapport gemaakt en beslist of een student de opleiding wél of niet kan voortzetten. Bij eventuele twijfels zijn de bevindingen van de directeur doorslaggevend. Dit rapport en de bevinden van de externe examencommissie wordt in een persoonlijk gesprek met de directeur van de Dansvakopleiding besproken. Indien een student wegens ziekte of blessure de beoordelingsles niet of gedeeltelijk kan bijwonen, stelt de directeur een latere datum voor beoordeling vast na overleg met de docenten en medische staf. In geval van langdurige ziekte of blessure wordt er een beslissing genomen aangaande het wel of niet voortzetten van de opleiding door de directeur van de Dansvakopleiding in overleg met betreffende docenten op basis van de huidige gegevens, de gegevens uit het verleden en de eventuele aanwezige medische gegevens.

Rapportage Dansvakopleiding Twee maal per jaar ontvangen de studenten een rapport en worden zij zo op de hoogte gehouden van hun vorderingen. • Met Kerst ontvangt de student het eerste balletrapport. Het kerstrapport wordt door de balletdocenten, en docente moderne dans in overleg met de directeur gemaakt. Dit rapport wordt dan door de directeur van de Dansvakopleiding, op afspraak met de student besproken. Mocht het op prijs worden gesteld één van de docenten te spreken, dan kan hiervoor altijd een afspraak worden gemaakt met de betreffende docent. • Rond Pasen wordt een rapport opgemaakt na een beoordelingsles klassiek waarin per leeftijdsgroep aan een commissie bestaande uit het gehele docententeam klassiek moet worden getoond of de vereiste leerdoelen zijn behaald. Na deze beoordeling wordt bepaald of de student al dan niet de studie kan voortzetten. Voor dit rapport geldt een andere procedure. De uitgenodigde gastdocent(e) doceert gedurende twee weken de dagelijkse balletles. Enkele dagen voor de beoordeling wordt de les ingestudeerd gebaseerd op de vereiste leerstof van de Bachelor Dans HBO. Het gehele klassieke docententeam beoordeelt deze les.

Voor de beoordeling van De Dansvakopleiding wordt ook een externe commissie samengesteld bestaande uit mensen uit de beroepspraktijk. De mening van deze mensen wordt meegewogen in de uiteindelijke besluitvorming tijdens de beoordelingsgesprekken. Ook wordt bekeken wat het toekomstpotentieel is voor de professionele danswereld.

Het eerste studiejaar De Dansvakopleiding heeft als doel overeen te stemmen met de hoge eisen van de internationale beroepspraktijk. Een proefjaar is daarbij essentieel om een goede ontwikkeling en toekomst van de student te kunnen waarborgen. Ook kan hierdoor, indien alsnog wordt vastgesteld dat er sprake is van een minimale kans dat hij/zij na de studie over de vereiste competenties beschikt, tijdig naar een andere richting worden verwezen.

Consequenties bij negatieve uitslag Voor studenten met een negatieve uitslag na het eerste jaar geldt dat zij aan het einde van het studiejaar de opleiding moeten verlaten. De student(e) die, om welke reden dan ook, meer aanleg heeft voor een andere vorm van dans, bv. modern, jazz, caractère, wordt doorverwezen naar een andere dansopleiding.

De presentaties Gedurende de studie presenteert de student zich tijdens verschillende gelegenheden op het toneel. Aan het einde van het tweede studiejaar vindt het afsluitend examen plaats. Belangrijke momenten uit de studie worden in een persoonlijk dossier vastgelegd, dat geraadpleegd wordt bij het afsluitend examen. Het persoonlijk dossier speelt mede een rol in de eindbeoordeling van de kandidaat.

Toegekende kwalificatie Na een succesvolle afgeronde opleiding ontvangt de student het formeel door de Nederlandse overheid erkende diploma Bachelor of Dance.

41

8 Practical information Code of conduct The Dance department has a code of conduct which includes the following rules. In the Dance programme: • students and staff will treat each other with respect; • equipment and personal property and the property of others will be treated with proper care; • everyone must feel safe and comfortable; • lessons will start on time; • the students will have the necessary materials with them for the lessons; • students who are free will not disrupt other lessons; • students who are expelled from a lesson must always report immediately to the director; • we are jointly responsible for creating a good social and professional climate in the school building; • it is strictly forbidden to use drugs/alcohol. Smoking is not allowed in the building and the health of others must not be endangered; • agreements must be kept; • the use of mobile telephones in the classrooms and studios is not permitted. • drinking or eating is not allowed in dressing rooms, studios and classrooms. • exemptions from lessons must always be requested from the director well in advance and notified to the ballet reception if permission is granted; • absence must always be reported by telephone or by handing in a note to the ballet reception; • no boys will enter the girls’ dressing rooms or girls enter the boys’ dressing rooms. • students will wear clean ballet costumes, without holes or other flaws, and must wear the prescribed uniform. The students of the Dance programme must also be aware of the rules of the Interfaculty School for Young Talent, which can be found in the annual Study Guide of the Interfaculty School for Young Talent.

42

Costs of the Dance programme • Medical examination for admission to the dance programme: € 75 • Costs of visit to performances • Clothing: girls approximately € 455 and boys approximately € 275 per year, depending on the level. • Hiring of a locker (safe): € 3

Funds In some cases, students can apply for assistance to one or more funds. These funds or foundations have specific objectives and attach conditions or rules that have to be met before an application can be granted. The management or the student counsellor can provide more information or refer you to the relevant contact persons.

Reimbursement of medical expenses for the Dance Programme

Physiotherapy: is reimbursed by your own insurance company after reference by a doctor. Anyone who is not insured must pay a fee for each consultation, or take out a supplementary insurance policy with their own insurance company. There are no costs for nutritional advice by the school’s dietician. A fee is charged for consultations with the sports dietician or orthopaedist outside the school. It is advisable to seek information from your insurance company about the most appropriate supplementary insurance package. Orthopaedic treatment is covered by the general health insurance. The Dance programme strongly advises students to take out additional insurance for dietetics and physiotherapy.

Safes Students can hire safes in the dressing rooms from the ballet reception during the first week of the school year.

Holidays and requests for additional days off

The holidays in the Dance programme are based on the holiday regulations for schools in the municipality of The Hague. The students have approximately 12 weeks of holiday a year. A request for special leave must be submitted at least a month in advance to the director of the Dance department. Unfortunately, a student or a family member may sometimes

8 Praktische ­informatie Gedragsregels De onderstaande omgangsregels en -vormen zijn van toepassing binnen de Dansvakopleiding. Op de Dansvakopleiding: • tonen studenten en docenten respect voor elkaar; • wordt op een verantwoorde manier omgegaan met materialen, eigen spullen en die van anderen; • moet iedereen zich prettig en veilig kunnen voelen; • beginnen de lessen op tijd; • hebben de studenten de benodigde lesmaterialen bij zich die nodig zijn voor de les. • storen studenten de andere lessen niet als ze op dat moment zelf vrij zijn; • melden studenten die uit de les verwijderd worden zich altijd meteen bij de directeur. • dragen we met elkaar zorg voor een leefbaar en werkbaar schoolgebouw; • is het streng verboden om drugs/alcohol te gebruiken. Binnen het gebouw mag niet worden gerookt en wordt elkaars gezondheid niet in gevaar gebracht; • wordt een gemaakte afspraak nageleefd; • is het gebruik van mobiele telefoons in de leslokalen en studio’s niet toegestaan; • wordt in kleedkamers, studio’s en leslokalen niet gedronken of gegeten; • worden vrijstellingen voor lessen altijd ruim van te voren aangevraagd bij de directeur en indien er toestemming is gekregen wordt dit doorgegeven aan de balletbalie; • worden absenties altijd doorgegeven via de telefoon of via een briefje aan de ballet­balie; • komen geen jongens in de meisjeskleedruimtes of meisjes in de jongenskleedruimtes; • dragen de studenten schone balletkleding, zonder gaten of andere mankementen, ­volgens het vereiste uniform. De studenten op de Dansvakopleiding dienen ook kennis te nemen van de schoolregels van de Interfaculteit School voor Jong Talent. Deze zijn te vinden in de schoolgids van de Interfaculteit School voor Jong Talent, die jaarlijks wordt gepubliceerd.

Kosten van de Dansvakopleiding • Medische toelatingskeuring voor de Dansvakopleiding: € 75 • Kosten voorstellingbezoek • Kleding: meisjes ca. € 455, jongens ca. € 275 per jaar afhankelijk van het niveau. • Huur van een locker (kluisje): € 3

Fondsen In sommige gevallen kunnen studenten een aanvraag indienen voor ondersteuning door een of meer fondsen. Deze fondsen of stichtingen hebben specifieke doelstellingen en stellen voorwaarden of richtlijnen, waaraan iemand moet voldoen voordat een aanvraag kan worden gehonoreerd. De leiding of de studentendecaan kan hierover nadere informatie verschaffen of doorverwijzen naar betreffende contactpersonen.

Vergoeding medische staf van de Dansvakopleiding

Fysiotherapeut: wordt via de eigen verzekering na doorverwijzing van een arts vergoed. Indien men hiervoor niet is verzekerd dient men een bedrag per consult te betalen, of kan er een aanvullende verzekering worden afgesloten bij de eigen verzekeringsmaatschappij. Er zijn geen kosten verbonden aan de voedingsadviezen van de diëtist op school. Bij consulten aan de sportdiëtist of orthopeden buiten de school wordt wel een vergoeding in rekening gebracht. Het is verstandig om bij de eigen verzekeringsmaatschappij informatie in te winnen over welk aanvullend pakket het meest geschikt is. Orthopedie valt onder de algemene ziektekostenvergoeding. De Dansvakopleiding raadt sterk aan om een aanvullend pakket voor diëtiek en fysiotherapie op te nemen in de ziektekostenverzekering.

Kluisjes Studenten kunnen kluisjes huren in de kleedkamers; hiervoor kunnen zij terecht bij de balletbalie, tijdens de eerste week van het schooljaar.

Vakantietijden en aanvragen extra vakantieverlof

De Dansvakopleiding heeft een vakantieregeling die gebaseerd is op de vakantieregeling onderwijs van de gemeente Den Haag. De studenten hebben ieder jaar ca. 12 weken per jaar vakantie.

43

become ill during a holiday and as a result may not be able to return to school on time. In that case, to avoid any misunderstandings it is very important to secure a doctor’s certificate in the country concerned showing the duration, nature and seriousness of the illness. As a rule, permission will generally not be given to take additional holidays or days off outside the regular school holidays. In exceptional cases, the director may give permission to leave early on holiday or to return later from holidays subject to the strict statutory rules.

Holidays and days off 2012-2013 Autumn holiday Mon 22 October 2012 to Fri 26 October 2012 Christmas holiday: Mon 24 December 2012 to Fri 4 January 2013 Spring holiday: Mon 25 February 2013 to Fri 1 March 2013 Easter holiday: Fri 29 March 202013 to Mon 1 April 2013 May holiday: Mon 29 April 2013 to Fri 3 May 2013 Ascension: Thur 9 May and Fri 10 May 2013 Whitsun: Mon 20 May 2013 Summer holiday: Mon 15 July 2013 to Fri 30 August 2013

Other practical information For other practical information, students and teachers should consult the general Study Guide of the Royal Conservatoire, which contains information about: • Payment of college fees • Student accommodation • The Students Information Point (STIP) • Addresses and GBA (municipal administration of personal data) records • The student pass • ERASMUS exchanges in other countries • Residence permits • Library • E-mail accounts

44

Een uitzonderlijk verlofaanvraag dient minimaal een maand van te voren te worden ingediend bij de directeur van de Dansvakopleiding. Helaas komt het wel eens voor dat een student of een gezinslid tijdens de vakantie ziek wordt, waardoor de student pas later op school kan terugkomen. Het is van groot belang om dan een doktersverklaring uit het betreffende land mee te nemen, waaruit de duur, de aard en de ernst van de ziekte blijken. Op die manier worden mogelijke misverstanden voorkomen. Buiten de schoolvakanties om wordt over het algemeen geen toestemming gegeven voor extra vakanties of vrije dagen. In bijzondere gevallen kan de directeur binnen de strikte wettelijke bepalingen verlof geven voor vervroegde vakantie of verlate terugkeer.

Vakantie en vrije dagen 2012-2013 Herfstvakantie: ma 22 oktober 2012 t/m vr 26 oktober 2012 Kerstvakantie: ma 24 december 2012 t/m vr 4 januari 2013 Voorjaarsvakantie ma 25 februari 2013 t/m vr 1 maart 2013 Paasvakantie: vr 29 maart 2013 t/m ma 1 april 2013 Meivakantie: ma 29 april 2013 t/m vr 3 mei 2013 Hemelvaart: do 9 mei en vr 10 mei 2013 Pinksteren: ma 20 mei 2013 Zomervakantie: ma 15 juli 2013 t/m vr 30 augustus 2013

Overige praktische informatie Voor overige praktische informatie dienen studenten en docenten de algemene studie­gids van het Koninklijk Conservatorium te raadplegen. Hierin is informatie te vinden over o.a.: • Betaling van collegegelden • Studentenhuisvesting • Het Studenten Informatie Punt (STIP) • Adresgegevens en GBA-registratie • De studentenpas • ERASMUS uitwisselingen in het buitenland • Verblijfsvergunningen • Bibliotheek • E-mailaccounts

45

Appendix dress code Classical Ballet / pas de deux / pointes and coaching Girls • demi-soft pointes shoes from Freed’s or Capezio; these are decided by the school • pointes shoes • soft pink Bloch or Sansha shoes • pink leotard • black ballet costume with with short or no sleeves • hair must be tied back

The Dance department has a wide assortment of good, sound ballet articles (ballet shoes, pointes shoes, caractère shoes, leotards, ballet costumes, etc.) that students can buy throughout the academic year. The Dance department makes no profit on the sales. The Dance department also encourages students to take pride in their appearance, since this reflects their personality and will be very important for their presentation during future auditions. Students are required to wear appropriate clothing both during lessons and at other times. Appropriate clothing is defined as clothing that is clean, with no holes or tears, that covers the body and helps to safeguard a healthy and safe educational environment. The management and teachers have the power to take action to ensure that these rules are always followed.

Bijlage specifieke ­kledingvoorschriften Klassiek Ballet / pas de deux / spitzen en ­coaching Meisjes • demi-soft spitzen van Freed’s of Capezio door de school bepaald • spitzen • slappe roze schoenen Bloch of Sansha • roze maillot • zwart balletpakje zonder of met korte mouwen. • het haar wordt opgestoken

Boys

Jongens

white ballet shoes/white socks bandage black leotard white ballet costume with short sleeves cotton or leather belt hair must be tidy, to be determined in consultation with the teacher

• witte balletschoenen/witte sokken • bandage • zwarte tricot • wit balletpak met korte mouw • katoenen of leren riem • het haar dient netjes te zijn en wordt in overleg met docent bepaald

Modern or NDT repertoire/Pilates lesson

Modern of NDT-repertoire/Pilatesles

for lessons in modern dance, a coloured ballet costume is worn, with a leotard in which the toe and heel are open

• in moderne lessen wordt een gekleurd balletpak gedragen en een tricot, waarvan de teen en de hiel zijn opengewerkt

General clothing rules

Algemene kledingvoorschriften

Finally, the following general rules apply for everyone: • no jewellery, watches, etc. may be worn during the lessons • only modest use of make-up is allowed for girls during the lessons • the teacher of each class will decide on the use of legwarmers or “crossovers” • sweat pants and jogging suits may not be worn during the lesson • clothing and shoes must be in good condition, washed regularly and cleaned and repaired whenever necessary • if in the teacher’s opinion clothing or shoes are too dirty or too worn, they must be replaced • all shoes and clothing must be marked with the owner’s identity

Tenslotte gelden voor iedereen de volgende ­algemene voorschriften: • sieraden, horloges e.d. mogen tijdens de lessen niet worden gedragen • slechts een bescheiden gebruik van make-up is voor meisjes tijdens de lessen toegestaan • over het gebruik van beenwarmers of “crossovers” beslist de docent(e) van de betreffende klas; sweat pants en joggingpakken mogen niet tijdens de les worden gedragen • zowel kleding als schoeisel hoort in goede staat te zijn: regelmatig gewassen of schoongemaakt en waar nodig hersteld • kleding of schoeisel, dat naar oordeel van de docent(e) te vuil of te versleten is, moet worden vervangen • alle schoenen en kleding moeten gemerkt worden

46

De Dansvakopleiding bezit een ruime sortering van goede, verantwoorde balletartikelen (balletschoenen, spitzen, caractère-schoenen, maillots, balletpakjes, enz.), waaruit gedurende het hele schooljaar door de studenten kan worden gekocht. De Dansvakopleiding maakt op deze verkoop geen winst. De Dansvakopleiding moedigt studenten hiernaast aan om trots te zijn op hun uiterlijk, omdat dit hun persoonlijkheid reflecteert en het voor toekomstige presentatie tijdens audities van groot belang is. Gepaste kleding wordt gevraagd van alle studenten, zowel tijdens als buiten de danslessen. Gepaste kleding wordt gedefinieerd als schoon, vrij van gaten en scheuren, dient het lichaam te bedekken en moet helpen om een gezonde en veilige opleidingsomgeving te waarborgen. De directie en docenten hebben de bevoegdheid actie te ondernemen om te waarborgen dat deze regels ten allen tijde worden nageleefd.

47

Colophon

Colofon

The Study Guide Bachelor Dance is a publication of the Royal Conservatoire.

De studiegids Bachelor Dans is een uitgave van het Koninklijk Conservatorium.

Prepared and compiled by: Catharina Boon Nancy Euverink Hanneke Faber Ludmilla Molenaar Martin Prchal

Voorbereiding en samenstelling: Catharina Boon Nancy Euverink Hanneke Faber Ludmilla Molenaar Martin Prchal

Photographers: Joris Jan Bos: pag. 2, 11, 12, 14, 20, 24, 30, 37 René Keijzer: pag. 6, 29, 45

Fotografen: Joris Jan Bos: pag. 2, 11, 12, 14, 20, 24, 30, 37 René Keijzer: pag. 6, 29, 45

Design: Thonik, Amsterdam Print: Albani Drukkers, The Hague

Ontwerp: Thonik, Amsterdam Drukwerk: Albani Drukkers, Den Haag

No legal rights can be derived from texts and images, and unauthorized publication or exploitation is prohibited.

Aan teksten en beeldmateriaal kunnen geen rechten worden ontleed.

Royal Conservatoire The Hague 2013 [email protected] www.koncon.nl

48

Koninklijk Conservatorium, Den Haag 2013 [email protected] www.koncon.nl

Koninklijk Conservatorium Royal Conservatoire Dansvakopleiding Dance department Juliana van Stolberglaan 1 2595 CA Den Haag www.koncon.nl