JURNAL EKSPRESI SENI

JURNAL EKSPRESI SENI Jurnal Ilmu Pengetahuan dan Karya Seni ISSN: 1412–1662 Volume 17, Nomor1,Juni 2015,hlm.1-164 Terbit dua kalisetahun pada bulan Juni dan November.Pengelola Jurnal Ekspresi Seni merupakan sub-sistemLPPMPPInstitut Seni Indonesia (ISI) Padangpanjang. Penanggung Jawab Rektor ISI Padangpanjang Ketua LPPMPP ISI Padangpanjang Pengarah KepalaPusat Penerbitan ISI Padangpanjang Ketua Penyunting AfrizalHarun Tim Penyunting Elizar Sri Yanto Surherni Adi Krishna Emridawati Harisman Rajudin Penterjemah Novia Murni Redaktur Saaduddin Liza Asriana Ermiyetti Tata Letak danDesainSampul Yoni Sudiani Web Jurnal Ilham Sugesti ______________________________________________.________________________________ _ Alamat Pengelola Jurnal Ekspresi Seni:LPPMPP ISI Padangpanjang Jalan Bahder Johan Padangpanjang27128, Sumatera Barat; Telepon(0752) 82077 Fax. 82803; e-mail; [email protected] Catatan.Isi/Materi jurnal adalah tanggung jawab Penulis. Diterbitkan Oleh Institut Seni Indonesia (ISI) Padangpanjang

i

JURNAL EKSPRESI SENI Jurnal Ilmu Pengetahuan dan Karya Seni ISSN: 1412–1662 Volume 17, Nomor1,Juni 2015,hlm.1-164

DAFTAR ISI PENULIS

JUDUL

HALAMAN

Hasan Saaduddin

Fungsi Sandiwara Amal di Masyarakat Desa Pulau Belimbing, Kec Bangkinang Barat, Kab Kampar Provinsi Riau.

1- 19

Fridolin L. Muskitta

Kehidupan Musik Tahuri Masyarakat Negeri Hutumuri, Kecamatan Leitimur Selatan, Kotamadya Ambon dalam Konteks Budaya

20– 40

Dewi Susanti

Penerapan Metode Penciptaan Alma Hawkins dalam Karya Tari Gundah Kancah

41– 56

Hardi

Karakteristik Karya Tari Syofyani dalam Berkreativitas Tari Minangkabau di Sumatera Barat

57–70

Nicolson Roxi Thomas

Eksplorasi Pasir Sebagai Teknik City Scape Lukisan

71– 82

Feri Firmansyah

Bentuk dan Struktur Musik Batanghari Sembilan

83 – 102

Asri

Musik Melayu Ghazal Riau Dalam Kajian Estetika

103–114

Misselia Nofitri

Bentuk Penyajian Tari Piring Di Daerah Guguak Pariangan Kabupaten Tanah Datar

115–128

Riki Rikarno

Film Dokumenter Sebagai Sumber Belajar Siswa

129–149

Muhammad Zulfahmi

Fungsi Musikal Dedeng Pada Masyarakat Etnik Melayu Langkat Propinsi Sumatera Utara

150-164

_______________________________________________________________________ Berdasarkan Peraturan Direktur Jenderal Pendidikan Tinggi Kementerian Pendidikan Kebudayaan Republik Indonesia Nomor 49/Dikti/Kep/2011 Tanggal 15 Juni 2011 Tentang Pedoman Akreditasi Terbitan Berkala Ilmiah. Jurnal Ekspresi Seni Terbitan Vol. 17, No. 1 Juni 2015 Memakaikan Pedoman Akreditasi Berkala Ilmiah Tersebut.

ii

BENTUK DAN STRUKTUR MUSIK BATANGHARI SEMBILAN Feri Firmansyah

Program Studi Pendidikan Sendratasik Fakultas Keguruan dan Ilmu Pendidikan Universitas PGRI Palembang Jalan A. Yani Lorong Gotong Royong 9/10 Ulu Palembang [email protected]

ABSTRAK Artikel ini berisi tentang bentuk dan struktur Musik Batanghari Sembilan. Penulisan ini bertujuan untuk memberikan wawasan dan informasi tentang salah satu bentuk dan struktur Musik Nusantara. Dalam kajian Musik Nusantara, Musik Batanghari Sembilan tergolong dalam musik daerah. Bentuk dan struktur Musik Batanghari Sembilan akan diurai secara ringkas dan dipaparkan secara deskriptif. Terdapat tiga unsur pokok Musik Batanghari Sembilan, yaitu pantun, lagu, dan sajian instrumen. Setelah analisis bentuk dan struktur, dari ketiga unsur pokok tersebut terdapat empat stuktur lagu yang umum digunakan. Dari keempat struktur lagu tersebut semuanya menggunakan dua kalimat lagu dalam satu bagian. Di mana satu bagian tersebut menembangkan satu bait pantun. Selanjutnya struktur lagu tersebut selalu diulang untuk menembangkan pantun pada bait berikutnya. Kata Kunci : Bentuk, Struktur, Musik Batanghari Sembilan

ABSTRACT This article contained about the form and structure of Batanghari Sembilan Music. This research aimed to provide insight and information about one of the form and structure of Indonesian Traditional Music. In the study of Indonesian Traditional Music, Batanghari Sembilan Music classified as folk music. The form and structure of Batanghari Sembilan Music will be explained briefly and presented descriptively. There are three main elements of Batanghari Sembilan Music, namely rhymes, songs, and serving instrument. After analyzing its form and structure, there were four songs that commonly used base from its three main elements. From each structure of four songs, all of them used two period in one part. That part singing about one verse of poem. Furthermore, the structure of the song is always repeated to sing a poem for the next verse. Keyword : Form, Structure, Batanghari Sembilan Music

83

Jurnal Ekspresi Seni, Vol. 17, No. 1, Juni 2015

lagu

PENDAHULUAN Musik

Batanghari

Sembilan

daerah

dan

gitar

tunggal

(Yampolsky, 1999: 14). Kesenian

merupakan kesenian yang tumbuh dan

ini

menampilkan

di

daerah

Sumatera

pantun yang ditembangkan dan sajian

Setiap

daerah

memiliki

instrumen musik, yang paling populer

seniman untuk kesenian ini, dengan

adalah gitar. Namun di daerah Pulau

kekhasan

daerah.

Beringin OKU Selatan, ada yang

Secara musikal, belum ada data yang

mengiringi dengan gitar, biola, dan

pasti untuk menunjukkan dari daerah

gambus. Selain itu di daerah Muara

mana asal kesenian ini, hampir seluruh

Enim menggunakan gitar, bas gitar, bas

daerah di Sumatera Selatan memiliki

drum, tamborin, dan biola. Dari lagu-

seniman untuk kesenian ini.

lagu yang didengarkan, peran sajian

berkembang Selatan.

masing-masing

Batanghari

instrumen selain membentuk irama,

Sembilan merupakan hal yang baru

juga menyajikan melodi yang sama

bagi

dengan melodi lagu.

Istilah

Musik

penikmat

dan

pelakunya.

Masyarakat Pagaralam dan Semende

Penelitian ini akan mengungkap

menyebut kesenian ini dengan istilah

bentuk dan struktur Musik Batanghari

rejung

16

Sembilan. Penjelasan akan dimulai dari

Agustus 2013). Berbeda halnya dengan

pengertian, unsur-unsur dan garap,

daerah

Muare

serta bentuk dan struktur. Dalam hal ini

tersebut

M.

(Ahmad,

wawancara,

Kuang, Dasi’i

di

daerah

mengatakan

untuk

dapat

memahami

Musik

kesenian ini disebut dengan tembang.

Batanghari Sembilan perlu dilakukan

Sama halnya dengan rejung, tembang

kajian dengan pendekatan analisis

juga berisi pantun yang disajikan

musikal bentuk dan struktur yang

dengan

Muare

mengacu pada konsep kajian musik

Kuang. M. Dasi’i juga mengatakan

Nusantara. Dalam konsep kajian musik

bahwa tembang tersebut sudah ada

Nusantara, Musik Batanghari Sembilan

sejak dari zaman kakek dan neneknya

termasuk dalam jenis musik daerah,

(Dasi’i, wawancara, 18 Agustus 2013).

yaitu musik yang lahir dan hidup di

Daerah lain di Sumatera Selatan, ada

sebuah daerah budaya (Hastanto, 2011:

juga yang menyebutnya dengan istilah

7).

lagu

khas

daerah

Haviland seorang antropolog

84


menyatakan

bahwa,

membicarakan

instrumennya terdengar melodi yang

musik suatu kebudayaan juga sama

mirip dengan melodi lagunya. Menurut

pentingnya dengan mengerti bahasa

Fontain

musik, yaitu kebiasaan-kebiasaannya.

karya

Cara untuk mendekati jenis ungkapan

melodinya, sehingga melodi memiliki

musikal yang sama sekali asing dengan

peranan penting dalam memahami

mempelajari terlebih dahulu fungsi-

bentuk musik (Indrawan, 2004: 1).

fungsinya dalam hal melodi, ritme, dan

Dalam

bentuk dari musik suatu daerah budaya

ditemukan motif lagu, frase lagu, dan

(Haviland, 1985: 234-235).

kalimat

dalam musik

Indrawan, dapat

perjalanan lagu.

Struktur

dilihat

melodi

Motif

dari

akan

merupakan

Bentuk adalah ujud luar atau

sekelompok nada yang terdiri dari 3

garis besar yang di dalamnya terdapat

nada atau lebih yang memiliki arti

struktur isi, sehingga bentuk dan

musikal sebagai suatu partikel tematik

struktur membicarakan wadah dan isi

(Stein, 1979: 3).

sebuah musik (Hastanto, 2011: 146).

Guna memperoleh pemahaman

Kajian bentuk dan struktur musik

tentang frase Leon Stein menawarkan

menghasilkan eksplanasi ujud fisik,

empat asumsi. Yang pertama bahwa

bagian-bagiannya dan isi setiap bagian.

frase konvesional umumnya adalah

Setelah menjelajah isi setiap bagian,

sebuah unit yang terdiri dari empat

akan dijelaskan aspek yang tidak fisik,

birama, yang kedua bahwa frase adalah

seperti frase lagu dan kalimat lagu

unit terpendek yang diakhiri dengan

(Hastanto, 2011: 109). Saat ini, Musik

kadens, yang ketiga bahwa sebuah

Batanghari Sembilan disajikan secara

frase biasanya memiliki hubungan

utuh oleh senimannya dalam tiga unsur

dengan frase-frase lain, dan yang

pokok, yaitu, pantun, tembangan atau

keempat bahwa pada dasarnya frase

lagu, dan sajian instrumen. Ketiga

adalah basis struktural bentuk-bentuk

unsur pokok tersebut dapat disajikan

homofonis yang juga diterapkan pada

dalam format solo, duet, dan format

struktur-struktur

yang lebih besar lagi.

(Stein, 1979: 22). Jika dua atau lebih

Dalam

Musik

poliponis

tertentu

Batanghari

frase digabung dalam sebuah wujud

Sembilan melodi pokok dapat dilihat

yang bersambung sehingga bersama-

dari lagu, walaupun dalam sajian

sama

membentuk

sebuah

unit

85


seksional, struktur demikian disebut

PEMBAHASAN

kalimat lagu (Stein, 1979: 39-42).

Pengertian dan Pertunjukan Musik Batanghari Sembilan

Pengumpulan dilakukan

data

dengan

akan

observasi,

Musik

Batanghari

Sembilan

wawancara, dan studi data tertulis.

merupakan kesenian musik yang terdiri

Dalam observasi akan dilihat langsung

dari sajian instrumen gitar tunggal

pertunjukan

Batanghari

dan/atau instrumen lainnya, dan vokal

Sembilan, guna memahami bagian-

yang menyajikan lagu khas daerahnya,

bagian

yang

Musik

musiknya.

dilakukan

Setelah

wawancara

itu,

berisikan

pantun-pantun

dengan

berbahasa daerah dengan tema yang

narasumber Seniman Musik Batanghari

bervariasi, serta ditembangkan sesuai

Sembilan seperti Ribuanata, Sahilin,

dialek dan/atau logat masing-masing

M. Dasi’i, Sasman Hadi, Fadhillah, dan

daerah di Sumatera Selatan, di mana

Rasid, guna mendapatkan istilah dan

kesenian ini tumbuh dan berkembang

memahami

rasa

bagian

khususnya di daerah Sumatera Selatan.

musiknya.

Selain

wawancara

Dari kaset-kaset yang sudah

musikal itu

dengan pengamat seperti Misral dan

direkam,

Ahmad

guna

mengatakan bahwa setiap seniman

tentang

pada kesenian ini pasti menembangkan

Bastari

mendapatkan

Suan,

informasi

Philips

Yampolsky

kesenian ini secara umum. Selanjutnya

lagu

studi data tertulis digunakan sebagai

tetangganya. Philips Yampolsky tidak

acuan dalam menjelaskan dan/atau

menemukan

menganalisis permasalahan yang akan

menembangkan lagu untuk daerah

diungkap. Analisis dilakukan dengan

yang terpisah jauh, seperti Kabupaten

reduksi data, penyajian data, verifikasi,

Lahat dan OKI.1 Hal ini menunjukkan

dan penarikan kesimpulan. Pemaparan

perbedaan yang nyata antara lagu-lagu

hasil

dari berbagai daerah. Namun Pihlips

analisis

dilakukan

secara

deskriptif. Selain itu, dilakukan analisis

daerahnya

Yampolsky

atau

seniman

menegaskan

daerah

yang

bahwa

bentuk dan struktur untuk aspek-aspek musikal pada kesenian ini. 1

Perjalanan dari OKI ke Lahat ditempuh dalam waktu 6 jam.

86


perbedaan yang jelas terlihat dari bahasa (Yampolsky, 1999: 15).

Saat

ini

Musik

Batanghari

Sembilan menjadi sebuah pertunjukan

Cukup banyak lagu yang ada

dan tontonan masyarakat Sumatera

pada kesenian ini, seperti lagu Nasib,

Selatan. Walaupun awalnya kesenian

lagu Tige Serangkai, lagu Ribu-Ribu,

ini hanya sebagai sarana pergaulan dan

lagu

Menurut

komunikasi masyarakatnya (Ahmad,

tersebut

wawancara,

Antan

Delapan.

Ribuanata,

lagu-lagu

16

Kesenian

dari

panggung

khusus

dalam

senandung tersebut sudah ada sejak

penampilannya.

Untuk

penampilan

zaman kakek dan neneknya. Hal

yang

tersebut sejalan dengan penjelasan

seniman dapat langsung membaur

Liaw Yock Fang, bahwa pantun adalah

dengan penonton, hanya dibutuhkan

senandung atau puisi rakyat yang

kursi dan sedikit ruang, serta pengeras

dinyanyikan, sampai sekarang pantun

suara untuk mendukung penampilan

masih dinyanyikan. Abdullah Munsyi

senimannya.

Selatan,

bahkan

tidak

2013).

dikembangkan dari senandung khas Sumatera

ini

Agustus

menggunakan

membutuhkan

gitar

tunggal,

dalam pelayaran ke Kelantan mencatat cara-cara pantun dinyanyikan (Fang, 2011: 556). Namun sebelumnya tidak ada judul khusus dari lagu-lagu seperti di

atas,

dan

tidak

jelas

siapa

penciptanya. Judul lagu itu muncul ketika

direkam,

dijual,

dan

dipertunjukkan ke masyarakat umum (Ribuanata, 2014).

Hal

wawancara, yang

23

April

sama

juga

disampaikan oleh Rasid bahwa judul lagu itu baru ada dan dibuat pada saat ini saja (Rasid, wawancara, 5 Februari 2014).

Gambar 1. Pertunjukan Musik Batanghari Sembilan dalam Sebuah Hajatan (Foto: Feri, 2014)

Dalam sebuah hajatan, pantunpantun yang menarik dan bermakna sangat ditunggu oleh penontonnya, bahkan penonton tidak segan-segan untuk memberikan saweran kepada penembangnya, jika penampilannya

87


baik dan menarik. Sahilin mengatakan

notasi menggunakan sistem tabulatur.

bahwa setiap penampilannya terkadang

Bagian ini menjelaskan sedikit tentang

jumlah

permasalahan

saweran

lebih

besar

dari

garap.

Dalam

upahnya bermain (Sahilin, wawancara,

pemaparannya antara unsur-unsur dan

10 agustus 2013).

garap Musik Batanghari Sembilan

Pertunjukan Musik Batanghari Sembilan dapat dilakukan pada waktu

menjadi satu kesatuan. 1. Pantun Pantun

siang maupun malam hari. Bahkan

kesenian

ini

sama

hiburan seperti ini telah dilakukan oleh

halnya dengan pantun melayu, yaitu

masyarakat

sejak

dahulu.

sajak yang berbaris empat, dengan

sahut

sebagai

sanjak ab ab (Fang, 2011: 556). Dua

hiburan di malam hari sampai matahari

baris awal dari pantun merupakan

terbit (Marsden, 2008: 247). Dalam

sampiran, dan dua baris akhir berupa

pertunjukannya,

tidak

isi. Teks pantun dalam kesenian ini

ditentukan secara khusus. Kebanyakan

selalu berbahasa daerah yang ada di

berpakaian

Sumatera

Mereka

Melayu

berpantun

adat

busana

daerah

Sumatera

Selatan,

seperti

bahasa

daerah Lahat, Semende, Pagaralam,

Selatan.

Muara Enim, Rambang, Muare Kuang, Unsur-unsur dan Garap Musik

Benawe,

Batanghari Sembilan

Rawas, dan bahasa Lubuk Linggau.

Setelah melihat penjelasan di

Musi

Banyuasin,

Musi

Dilihat dari sampiran dan isi,

atas, ada tiga unsur pokok dalam

tema

kesenian ini, yaitu pantun, lagu, dan

bervariasi dan dapat digolongkan enam

sajian instrumen. Unsur musik seperti,

ragam pantun, yaitu pantun nasihat,

ritme,

tempo,

pantun nasib, pantun jenaka, pantun

dinamika dapat terlihat pada lagu dan

adat, pantun berkasih-kasihan, pantun

sajian instrumen. Untuk penulisan

beriba hati, seperti contoh pantun adat

notasi lagu menggunakan notasi angka.

berikut.

melodi,

harmoni,

Sajian instrumen yang bersifat melodis seperti biola, juga menggunakan notasi

pantun

kesenian

ini

cukup

Ke Muare due ke Martepure La laju pule ke Baturaje Adat kite adat Semende

angka. Untuk instrumen gitar penulisan

88


Tunggu Tubangnye anak betine” (è dibaca seperti HP, BG), (é dibaca seperti geleng), (e dibaca seperti kentang, cakep) (Ke Muara Dua ke Martapura Jadilah kita ke Baturaja Adat kita adat Semende Tunggu Tubangnya anak wanita) (Sasman Hadi, wawancara, 6 Februari 2014). Bahasa yang digunakan dalam

seniman

membuat

pantun

secara

langsung di tempat pertunjukan tanpa persiapan. Metode spontan ini biasanya digunakan

seniman

untuk

pantun

bersahut. Menurut M. Dasi’i, cara seperti

ini

biasa

seniman

dilakukan

yang

pengetahuan wawancara,

sudah

mapan

pantunnya 18

oleh

(Dasi,’i,

Agustus

2013).

pantun di atas adalah bahasa daerah

Menurut William Marsden, hiburan

Semende. Pantun di atas mengajak

malam pada masyarakat Melayu juga

masyarakat

suku

menampilkan

memahami

adatnya, yaitu

Semende

untuk Tunggu

Tubangnya2 anak wanita.

bersahut.

Kelincahan dan kepandaian berbalas pantun

Pantun yang baik apabila baris

pantun

sangat

menyanyi.

dibutuhkan Kata-kata

indah

dan

dalam yang

satu dan dua serta baris tiga dan empat

dimunculkan

terkadang

memiliki keterkaitan. Seniman yang

jenaka (Marsden, 2008: 246-247).

baik, bukan hanya mempertimbangkan

Metode yang kedua, yaitu dengan di

akhiran kata dalam membuat pantun.

konsep terlebih dahulu.

Selain menyesuaikan tema, seniman

Kata-kata yang sering muncul

harus cerdas merangkai setiap baris

dalam sampiran pantun adalah nama

pantun sehingga memiliki keterkaitan

tumbuhan, nama buah, nama daerah,

(Ribuanata,

sungai, nama hewan, bentukan alam

wawancara,

23

April

2014). Ada

dua

metode

yang

(gunung,

bukit,

sungai,

kegiatan

sehari-hari

(ke

tebing,), kebun,

digunakan dalam membuat pantun.

menyeberang sungai, menanak nasi),

Pertama adalah metode spontan, yaitu

pakaian khas daerah, dan adat istiadat. Seniman mengunakan fenomena alam

2

Tunggu Tubang merupakan adat daerah Semende, yang memberikan kewenangan penuh kepada anak perempuan tertua untuk meneruskan waris.

dan tradisi daerahnya sebagai materi sampiran pantun, seperti contoh pantun nasihat berikut.

89


“Baju kurung kancingan tige Dibatak midang ke Selangis Amu lah urung ancaman kite Alangka panjang la karang tangés”

beda. Tidak ada ketentuan bahwa lagu

(Baju kurung kancingnya tiga Dibawa berjalan ke Selangis Kalau tidak jadi rencana kita Alangkah panjang kita menangis) (Ahmad, wawancara 16 Agustus 2013)

Berbeda halnya dengan pengertian lagu

tersebut harus disajikan dengan teks pantun

yang

wawancara,

10

khusus Agustus

(Sahilin, 2013).

sebagai sebuah komposisi, yaitu teks dalam lagu tersebut menjadi satu kesatuan dengan melodi yang dibuat, seperti melodi pada lagu Indonesia

Dilihat dari sampirannya, pantun tersebut mengunakan nama pakaian khas daerah dan nama daerah, yaitu baju kurung dan daerah Selangis sebagai materi pantunnya, Selanjutnya pada bagian isi, terkandung nasihat, bahwa kalau rencana gagal, maka kita akan

menangis

atau

menyesal

berkepanjangan. 2. Lagu Istilah lagu dalam kesenian ini tidak sama dengan pengertian lagu sebagai sebuah komposisi. Hal ini karena lagu-lagu pada kesenian ini dikembangkan dari senandung khas di Sumatera Selatan. Selain itu, setiap lagu

dapat

digunakan

untuk

Raya bukan untuk dinyanyikan dengan teks lagu Bagimu Negeri. Dalam sajian Musik Batanghari Sembilan, struktur pantun mengalami perubahan. Pantun seperti tidak lagi berjumlah empat baris utuh, seperti contoh pantun berikut. “Mak mane care nak mandi Jeramba patah pengkalan anyut Mak mane care nak jadi Umak marah bapang merengut ” Namun setelah disajikan setiap baris pantun diulang dua kali. Bahkan kata jeramba patah pada baris ke dua dan umak marah pada baris ke empat diulang dua kali. Dalam hal ini teks pantun ditembangkan untuk mengikuti kebutuhan lagu, seperti notasi berikut.

menembangkan pantun yang berbeda-

90


Ket.: garis (/) pada angka 2 dan 5 berarti naik setengah laras Notasi 1. Lagu Tige Serangkai (Ribuanata)

Dalam menembangkan pantun,

pantunnya. Pengulangan-pengulangan

sering dugunakan ucapan khas daerah,

tersebut memang sudah dari dahulu

yaitu ai, la, sayang, oy, yaila, seperti

begitu

pantun pada lagu Gunung Daes yang

dirubah.

disajikan oleh Zainudin berikut.

menjadi khas dan pemanis sajiannya

Pulau Pandan jao di tengah Gunung Daés becabang tige Hancurlah badan dikandung tanah Budi yang baik dikenang juge Pantun tersebut setelah ditembangkan berubah menjadi seperti berikut. Pulau pandan jauh di tengah, jauh di tengah Gunung la Daés becabang tige Gunung la Daés becabang tige Hancurlah badan dikandung tanah, dikandung tanah Budi yang baik dikenang juge Budi yang baik dikenang juge Ribuanata mengatakan bahwa pengulangan kata-kata dan satu baris pantun

pada

saat

penyajiannya,

dilakukan sebagai penegasan maksud

aturannya Justru

jadi

tidak

bisa

pengulangan

itu

(Ribuanata, wawancara, 21 Agustus 2014). Lagu pada kesenian ini berasal dari senandung khas daerah, yang dikembangkan oleh seniman terdahulu (Ribuanata,

wawancara,

23

April

2014). Menurut Fadhillah lagu yang digunakan

untuk

menembangkan

pantun di Dusun Tanjung Bulan, Kecamatan

Pulau

Beringin

OKU

Selatan. memiliki kesamaan secara musikal

dengan

budaya

meratap.

Meratap merupakan sebuah ungkapan kesedihan

yang

dilakukan

oleh

seseorang karena keluarganya yang

91


meninggal

dunia

(Fadhilah,

wawancara, 28 Mei 2014).

khas daerah, gaya vokal dipengaruhi dialek dan/atau logat daerahnya. Belum ataupun

ditemukan

istilah

khusus

dalam

teknik

menembang. Setiap seniman yang Notasi 2. Senandung Ratap (Fadhilah: wawancara, 28 Mei 2014)

diamati, memiliki caranya masingmasing dalam menembang. Dilihat dari artikulasi, pengaruh dialek dan/atau logat bahasa sangat berpengaruh. Dari segi

Notasi 3. Lagu Jurai Rampean Karya Syamsul Syukur

memiliki

rata-rata

seniman

menggunakan pernapasan dada. Sama

Dari dua notasi di atas, jika ditembangkan

pernapasan

kesamaan

halnya ketika kita menarik nafas panjang.

Produksi

suara

yang

memiliki

dihasilkan oleh seniman yang diamati,

pelarasan yang sama. Dilihat dari kotak

memiliki warna suara sama seperti saat

merah melodi dan ritme memiliki pola

berbicara.

musikal.

yang

Keduanya

sama.

juga

Kotak

biru

muda

menunjukkan nada yang baru sebagai pengembangan dari senandung ratap. Selain

penggunaan

bahasa

daerah untuk teks pantunnya, dialek dan/atau logat bahasa masing-masing daerah

memiliki

pengaruh

dalam

3. Sajian Instrumen Ada

dua

bentuk

sajian

instrumen, yaitu format ansambel dan gitar tunggal. Di daerah Pulau Beringin ditemukan format ansamble dengan instrumen gitar, gambus, dan biola.

tembangannya. Dalam menembang, ada cengkok khas yang dipengaruhi dialek dan/atau logat masing-masing daerah (Ribuanata, wawancara, 23 April

2014).

Hal

inilah

yang

membedakan vokal Musik Batanghari Sembilan dengan musik lainnya. Selain

Gambar 2. Sajian Instrumen Gitar, Biola, Gambus (Foto: Feri, 2014)

lagu tersebut berakar dari senandung 92


Sajian instrumen seperti di atas

Bentuk

sajian

yang

paling

disebut rejung betebah, yang berarti

populer saat ini adalah gitar tunggal.

bermain dan menembang bersama-

Setiap daerah di Sumatera Selatan

sama. Gitar membentuk pola irama

menggunakan gitar tunggal dalam

musiknya, dengan pola bas pada senar

kesenian ini. Menurut Ahmad Bastari

atas, yang selalu diulang-ulang. Selain

Suan, gitar tunggal ini sudah ada

itu, gitar dan gambus juga menyajikan

sebelum

melodi vokal, yang dimainkan pada

wawancara, 16 Agustus 2013). Namun

senar

belum

bawah,

pasti

yang

berbeda dari melodi vokal, sedangkan

menunjukkan

tahun

berapa

mulai

untuk instrumen biola, memainkan

digunakan,

dan

siapa

yang

melodi

mempopulerkan.

Selanjutnya dilakukan

ritme

(Ahmad,

data

menembang

pola

1940-an

ada

lagu.

dengan

tahun

untuk secara

bergantian.

ini kebanyakan adalah gitar akustik.

Penalaan instrumen pada rejung betebah

Gitar yang digunakan kesenian

ini,

menggunakan

Sajian gitar tunggal ini ada yang duet

rasa

dan solo. Bentuk duet, yaitu mengiringi

enaknya penembang. Penembang akan

penembang dan/atau ikut menembang,

memastikan nada yang sudah sesuai

sedangkan bentuk solo memainkan

untuk dijadikan acuan dalam penalaan

gitar

instrumen lainnya. Penalaan dimulai

Petikan gitar memainkan pola bas

dari gambus terlebih dahulu. Setelah

sekaligus melodi lagu. Namun dalam

itu dilanjutkan menala gitar dan biola

memainkan melodi lagu, ritme, dan

dengan nada acuannya dari gambus

melodinya tidak sama persis.

sambil

menembang

sendiri.

(Rasid, wawancara, 5 Februari 2014).

Notasi 4. Sajian Instrumen Rejung Betebah (Rasid, wawancara, 5 Februari 2014)

Gambar 3. Gitar Tunggal Duet dan Solo

93


Selanjutnya penalaan (Stéman) instrumen gitar pada kesenian ini cukup

bervariasi.

Penalaan

awal

hampir sama dengan penalaan gitar konvensional.

Namun

yang Diagram 1. Proses Penalaan Instrumen Gitar

membedakan penggunaan acuan nada dasarnya. Sangat jarang seniman yang

Di

menggunakan sistem absolute pitch,

dalam

permainan

gitar

nada A = 440 Hz sebagai acuan. Rata-

tunggal, teknik yang digunakan tangan

rata seniman menggunakan rasa vokal

kanan adalah teknik petikan dengan

penembangnya.

sesuai

menggunakan jari. Rata-rata seniman

dengan rasa vokal penembangnya, baru

hanya menggunakan jari jempol untuk

dilanjutkan menala senar yang lainnya.

pola bas dan jari telunjuk untuk pola

Penalaan selanjutnya, merubah salah

melodi. Belum ditemukan seniman

satu senar untuk disamakan nadanya

yang

dengan

ditentukan.

menggunakan kelima jarinya. Pola bas

Misalnya, senar enam lepas disamakan

dan pola melodi dimainkan bersamaan,

nadanya dengan nada pada senar tiga

sehingga muncul satu harmoni dalam

lepas, senar lima lepas disamakan

gitar tunggalnya.

senar

Jika

sudah

yang

memetik

gitar

dengan

Penggunaan tangan kiri dalam

dengan senar dua lepas. Menurut Ribuanata, penalaan

permainan

gitar

tunggal,

rata-rata

untuk

hanya menggunakan jari telunjuk, jari

mempermudah secara teknik dalam

tengah, dan jari manis. Bentuk melodi

memainkan gitar tunggal. Perubahan

sangat dominan pada tangan kiri,

banyak dilakukan di senar atas yang

hampir rata-rata gitar diisi dengan pola

selalu dimainkan pada senar terbuka

melodi.

(Ribuanata,

April

melodi, teknik yang banyak digunakan

2014). Selain untuk mempermudah

pada jari kiri adalah teknik slur dengan

teknis memainkan, penalaan dilakukan

kategori hammer, hammer on pull off,

untuk kebutuhan harmoni.

dan slide. Untuk bentuk akor pada

gitar

ini

dilakukan

wawancara,

23

Dalam

memainkan

pola

tangan kiri sangat sedikit digunakan,

94


ada

yang

tidak

sama

sekali

lagu tempo dibuat konstan, tempo

mengunakan bentuk akor pada tangan

melambat sebagai tanda mengakhiri

kiri.

lagu.

Bentuk dan Struktur Umum Musik Batanghari Sembilan Pada bagian ini dipaparkan bentuk dan struktur umum Musik Batanghari Sembilan. Hal-hal yang Gambar 4. Teknik Petikan Gitar Tunggal (Foto: Feri: 2014)

berkenaan dengan struktur pantun, lagu, dan sajian instrumen dibahas secara umum. Istilah-istilah dalam strukturnya mengacu kepada istilah emik. Seandainya tidak ditemukan istilah emik, maka akan dipinjam istilah dari musik lain yang memiliki

Gambar 5. Penjarian Tangan Kiri Pada Gitar Tunggal (Foto: Feri, 2014)

kesamaan pengertian. Untuk membahas bentuk dan struktur Musik Batanghari Sembilan,

Belum ditemukan warna suara

melodi lagu dan pantun menjadi hal

khas yang dihasilkan dari sajian gitar

yang pokok dan mendasar untuk

tunggal.

Warna

tergantung

dianalisis. Pola-pola sajian instrumen

kualitas

gitar

digunakan.

hanya menjadi isian dalam bagian-

Permainan dinamika pada gitar juga

bagian struktur lagunya. Walaupun

tidak begitu terasa. Pola melodi dan

demikian, dalam penjelasan bentuk dan

pola bas di sepanjang permainan sama-

struktur antara melodi lagu, pantun,

sama menonjol suaranya. Tempo yang

dan sajian instrumen menjadi satu

digunakan dalam sajian gitar tunggal

kesatuan.

suara yang

cukup bervariasi, ada yang cepat, sedang,

dan

lambat

tergantung

Dalam

setiap

pertunjukan

Musik Batanghari Sembilan, sebagai

keinginan penembangnya. Dari awal

95


pembuka selalu ada pengajak3 dalam

seperti pada saat mengiringi lagu dan

bahasa Semende. Bagian pengajak ini

merupakan

selalu disajikan oleh instrumen. Pola

instrumennya.

yang digunakan gitar tunggal dan

dalam

format sajian instrumen yang lain dapat

pengajak dalam bentuk harmoni ini

dikatakan sama. Ada dua pola yang

bisa disajikan dalam dua baris pantun

biasa dimainkan pada bagian pengajak,

atau satu baris pantun yang sudah

yaitu pola melodi dan pola yang sudah

dilagukan (Ribuanata, wawancara, 23

dalam bentuk harmoni. Kedua pola

Maret 2014). Berikut contoh notasi

tersebut di atas, tidak selalu dimainkan

pengajak pola melodi dan harmoni.

dalam

pertunjukannya.

Pola

satu

pola

dasar

Pengajak kalimat

lagu.

sajian disajikan Durasi

yang

sudah dalam bentuk harmoni adalah yang sering digunakan. Menurut Ribuanata, pengajak dengan pola melodi digunakan sebagai pemanis saja, dan hanya bersifat

Notasi 5. Pengajak Pola Melodi Gitar Tunggal (Ribuanata, wawancara, 23 Maret 2014)

pengembangan. Secara baku pengajak dengan pola melodi ini sebenarnya tidak ada (Ribuanata, wawancara, 23 Maret 2014). Melodi yang dimainkan mengikuti skala atau tangga nada yang digunakan dalam lagu. Pola melodi

Notasi 6. Pengajak Pola Melodi Biola (Rasid, wawancara, 5 Februari 2014)

bisa bebas atau mengambil pola-pola yang ada pada melodi lagu. Durasi dalam

memainkannya

tidak

dapat

ditentukan. Untuk pengajak yang sudah dalam

bentuk

harmoni,

disajikan

3 Fungsi pengajak sama halnya dengan intro atau musik pengantar pada sebuah lagu., Namun yang berbentuk melodi, sama dengan prospel pada musik keroncong.

Notasi 7. Pengajak Gitar Tunggal Dalam Bentuk Harmoni (Ribuanata, wawancara, 23 Maret 2014)

96


Setelah

bagian

pengajak

pepatah tersebut diulang dengan gaya

disajikan, berikutnya masuk ke lagu.

resitatif (Marsden, 2008: 184). Hal

Ada empat struktur lagu yang umum

tersebut

menguatkan

digunakan

sebenarnya

pola

dalam

sajian

Musik

repetisi

bahwa tersebut

Batanghari Sembilan. Dari keempat

memiliki hubungan yang erat dengan

struktur lagu tersebut dapat dikatakan

kebiasaan orang Melayu.

bahwa

pola

mendominasi. hanya

repetisi

sangat

Dalam struktur lagu terdapat

repetisi

bukan

motif, frase, dan kalimat lagu yang

dilakukan

untuk

disusun

Pola

sekedar

oleh

dua

frase.

tidak

mencukupi kebutuhan melodi lagu.

ditemukan istilah emik untuk hal

Terdapat hubungan yang erat antara

tersebut. Untuk itu digunakan istilah

kebiasaan orang Melayu dengan pola

frase A dan frase B. Ada tiga pola yang

repetisi pada sajian Musik Batanghari

digunakan untuk melihat perbedaan

Sembilan. Melayu sangat dekat dengan

frase A dan B. Pertama, frase A

budaya Islam, salah satunya adalah

diawali dan diakhiri dengan nada-nada

zikir. Bahkan sebagian besar sastra

tinggi, sedangkan frase B diawali dan

Melayu adalah transkripsi Alqur’an

diakhiri dengan nada yang lebih rendah

(Marsden, 2008: 318). Zikir dalam

registernya dari frase A, namun kedua

bahasa Arab berarti diulang-ulang.

frase sama-sama diakhiri dengan nada

Dalam

dasarnya. Kedua, frase A dan frase B

sajian

Musik

Batanghari

Sembilan pengulangan kata dan satu

diakhiri

baris pantun yang ditembangkan dalam

register yang sama, namun frase A

satu frase lagu sering dilakukan.

diawali dengan nada tinggi, sedangkan

William

Marsden

dengan nada dasar pada

dalam

frase B diawali dengan dengan yang

tulisannya tentang sejarah Sumatera

lebih rendah dan sebaliknya. Ketiga,

mengatakan, bahwa orang Melayu

Frase A tidak diakhiri dengan nada

memiliki kebiasaan mengulangi lagu-

dasar, sedangkan frase B di akhiri

lagu, ilustrasi pepatah atau kata-kata

dengan nada dasar.

kiasan di saat waktu istirahat. Pepatah-

97


Notasi 8. Struktur Lagu Tige Serangkai (Ribuanata, wawancara, 23 Maret 2014)

Lagu Tige Serangkai di atas

ritme seperti pada notasi. Frase A di

diawali dengan pengajak gitar tunggal

akhiri dengan nada 3 pada lingkaran

yang ditandai dengan garis merah dan

hijau. Namun frase A diulang dua kali,

garis

merah

dengan diberi jembatan4 sajian gitar

pola

pada kotak merah. Frase A secara

melodi dan garis biru merupakan

musikal belum mengakhiri kalimat

pengajak

dengan bentuk harmoni.

lagu. Menurut Ribuanata dalam frase A

Selanjutnya masuk ke bagian lagu,

tersebut diibaratkan seperti tanda koma

diawali dengan frase yang ditandai

dalam

dengan kotak hijau (sebut saja frase A).

wawancara, 23 Maret 2014).

biru.

merupakan

Untuk pengajak

garis dengan

sebuah

tulisan

(Ribuanata,

Pada frase A terdapat motif lagu yang terdiri dari nada 2, 3, dan 4 pada lingkaran merah, dengan pola

4 Istilah jembatan sama dengan melodi transisi, yaitu sajian musik yang dimainkan sebelum masuk ke frase, kalimat, dan bagian berikutnya.

98


Sebelum masuk ke frase B yang ditandai

dengan

kotak

biru

terdapat dua kalimat lagu. Kalimat lagu

tua,

yang pertama berisi sampiran pantun,

terdapat juga jembatan dengan sajian

kalimat lagu kedua merupakan isi

gitar, yang ditandai dengan kotak

pantun. Kedua kalimat lagu tersebut

merah. Pada frase B juga terdapat

memiliki struktur lagu yang sama.

motif lagu dengan nada 7, 7, 6 dengan

Namun pada kalimat lagu yang kedua

register rendah pada lingkaran hitam,

terdapat jembatan sajian gitar pada

dengan pola ritme seperti pada notasi.

kotak biru muda untuk masuk ke bait

5

Frase B diakhiri dengan nada 3 pada

pantun berikutnya. Jembatan sajian

register yang rendah, seperti pada

gitar pada kotak biru muda, juga bisa

lingkaran biru tua. Frase B juga

digunakan untuk mengakhiri lagu,

diulang dua kali dengan jembatan

yaitu apabila ditandai dengan tempo

sajian gitar. Frase B secara musikal

pada sajian gitar yang mulai melambat.

telah mengakhiri kalimat lagu. Namun

Lagu Tige Serangkai ini hanya

menurut Ribuanata, walaupun kalimat

terdiri dari satu bagian. Pantun pada

lagunya telah selesai pada bagian

bait berikutnya, ditembangkan sama

sampiran, hal tersebut belum dapat

seperti

dikatakan

Ribuanata

sebelumnya. Hanya saja terkadang ada

menambahkan bahwa satu bagian yaitu

perubahan ritme lagu menyesuaikan

menembangkan satu bait pantun secara

kata-kata yang ada pada pantunnya.

utuh (Ribuanata, wawancara, 23 Maret

Berikut diagram struktur lagunya.

satu

bagian.

struktur

lagu

pada

bait

2014). Hal tersebut juga disampaikan oleh Sahilin, bahwa apabila satu bait pantun selesai ditembangkan, maka bagian

berikutnya

Diagram 2. Struktur Lagu Yang Pertama

menembangkan

pantun kembali dengan lagu yang sama (Sahilin,

wawancara,

28

Agustus

2013). Pada lagu tiga serangkai di atas, 5

Lagu Tige Serangkai ini menggunakan modus Phrygian, dimana arah frase lagu selalu berakhir di nada 3.

Struktur lagu yang pertama merupakan bentuk yang komprehensif dalam

kesenian

ini.

Namun

ada

struktur lain yang lebih sederhana. Struktur lagu yang umum digunakan

99


berikutnya diambil dari lagu Gunung

Selain itu, kedua frase tersebut juga

Daes yang disajikan oleh Zainudin,

diakhiri dengan nada yang sama,

terdapat struktur lagu dengan diagram

seperti diagram struktur lagu berikut.

seperti berikut.

Diagram 5. Struktur Lagu Yang Keempat Diagram 3. Struktur Lagu Yang Kedua

Struktur

lagu

yang

Keempat struktur lagu di atas umum

memiliki

kesamaan,

dengan

digunakan berikutnya diambil dari lagu

memperlihatkan

Jurai Rampean yang disajikan oleh

pantun dan isi pantun masing-masing

Imhadi, terdapat struktur lagu dengan

diselesaikan dengan satu kalimat lagu.

diagram seperti berikut.

Selain

itu

bahwa

satu

sampiran

bait

pantun

ditembangkan dengan dua kalimat lagu.

Diagram 4. Struktur Lagu Yang Ketiga

Selanjutnya untuk struktur lagu

PENUTUP Musik

Batanghari

Sembilan

merupakan kesenian yang tumbuh dan

yang keempat diambil dari lagu Ribu-

berkembang

Ribu yang disajikan oleh M. Dasi’i.

Selatan.

Pada struktur lagu yang keempat,

pantun-pantun yang ditembangkan dan

terdapat perbedaan antara frase A dan

sajian instrumen yang mengirinya.

frase A’. Pada frase A biasanya

Pantun-pantun tersebut ditembangkan

dimulai dari nada yang rendah, frase

dengan bahasa daerah yang ada di

A’ dimulai pada nada yang tinggi.

Sumatera Selatan, serta menggunakan

Namun kedua frase tersebut secara

dialek dan/atau logat masing-masing

musikal memiliki kesamaan. Frase A’

daerah. Sajian instrumen yang ada

hanya mengulangi frase A, dengan

yaitu, dengan format gitar tunggal dan

pengembangan melodi dari frase A.

format ansambel.

di

Kesenian

Daerah ini

Sumatera menyajikan

100


lagu yang pertama, pantun-pantun

Haviland, William A. 1985. Antropologi. diterjemahkan R.G. Soekadijo. Jakarta: Erlangga.

tersebut ditembangkan dalam delapan

Marsden,

Setelah

dilakukan

analisis

bentuk dan struktur, untuk struktur

frase dan dua kalimat lagu dalam satu bait pantunnya. Struktur lagu tersebut disajikan

juga

pada

pantun

bait

berikutnya. Namun untuk struktur lagu kedua dan keempat, pantun-pantun tersebut disajikan dalam enam frase dan dua kalimat lagu. Hanya saja susunan frase pada kedua struktur tersebut berbeda. selanjutnya struktur yang paling sederhana terdapat pada struktur lau yang kedua, yaitu pantunpantun ditembangkan dalam empat frase dan dua kalimat lagu. Keempat struktur

lagu

tersebut

memiliki

William. 2008.Sejarah Sumatera. Depok: Komunitas Bambu.

Yampolsky, Philips. 1999. Music Of Indonesia Vol. 20 : Indonesian Guiars. Recorded, compiled, and annotated by Philip Yampolsky. 32-page booklet. 73 minutes: SFW 40447. Indrawan, Andre. 2004. Bahan Ajar Ilmu Analisis Musik I. Yogyakarta: Jurusan Musik FSP ISI Yogyakata. Stein, Leon. 1979. Structure and Style : The Study and Analysis of Musical Form. USA: Summy – Birchard Music, Expand Edition New Jersey.

kesamaan, yaitu menggunakan dua kalimat lagu dalam satu bagiannya, dan

NARASUMBER

struktur lagu tersebut selalu diulang

Ahmad Kordin (63), Seniman Rejung dan Tokoh Masyarakat Semendo Darat, Dusun Tanjung Bulan Kecamatan Pulau Beringin Kabupaten OKU Selatan.

dalam menembangkan pantun pada bait berikutnya. KEPUSTAKAAN Fang, Liaw York. 2011. Sejarah Kesusastraan Melayu Klasik. Jakarta: Yayasan Pustaka Obor Indonesia. Hastanto, Sri. 2011 Kajian Musik Nusantara-1. Surakarta: Institut Seni Indonesia Surakarta Press.

Ahmad Bastari Suan (67), Pengamat Kesenian Musik Batanghari Sembilan, Perum. PNS Pemkot. Palembang Gandus. Alex Munandar (38), Seniman Musik Batanghari Sembilan, Jalan Dwikora II no. 99 Palembang.

101


Fadhilah Hidayatullah (25), Seniman Rejung, Dusun Tanjung Bulan Kecamatan Pulau Beringin Kabupaten OKUSelatan.

Ribuanata

Sahilin M. Dasi’i Husin (59), Seniman Musik Batanghari Sembilan, Jalan Let. Murod Talang Ratu Lrg. Sakura no. 1226 rt. 25 rw. 58. Misral (45), Seniman Musik Daerah Palembang dan Dosen Musik Jurusan Kesenian FKIP Univ. PGRI Palembang, Jalan Sukarela-Batujajar lrg. Sejambu I rt. 18 rw. 07 Sukarami Palembang. Rasid (62), Seniman Musik Batanghari Sembilan, Dusun Uludanau Kecamatan Pulau Beringin Kabupaten OKU Selatan.

(44), Seniman Musik Batanghari Sembilan, Perumahan Polygon Bukit Baru.

(59), Seniman Musik Batanghari Sembilan, Lrg. Kedukan II Kelurahan 36 Ilir Kecamatan Gandus.

Sasman Hadi (35), Seniman Musik Batanghari Sembilan, Dusun Tanjung Bulan Kecamatan Pulau Beringin Kabupaten OKU Selatan. Siti Rohmah (59), Seniman Musik Batanghari Sembilan, Lrg. Kedukan I Kelurahan 36 Ilir Kecamatan Gandus.

102

Indeks Nama Penulis JURNAL EKSPRESI SENI PERIODE TAHUN 2011-2015 Vol. 13-17, No. 1 Juni dan No. 2 November

Admawati, 15 Ahmad Bahrudin, 36 Alfalah. 1 Amir Razak, 91 Arga Budaya, 1, 162 Arnailis, 148 Asril Muchtar, 17 Asri MK, 70 Delfi Enida, 118 Dharminta Soeryana, 99 Durin, Anna, dkk., 1 Desi Susanti, 28, 12 Dewi Susanti, 56 Eriswan, 40 Ferawati, 29 Hartitom, 28 Hendrizal, 41 Ibnu Sina, 184 I Dewa Nyoman Supanida, 82 Imal Yakin, 127 Indra Jaya, 52 Izan Qomarats, 62 Khairunas, 141 Lazuardi, 50

Leni Efendi, Yalesvita, dan Hasnah Sy, 76 Maryelliwati, 111 Meria Eliza, 150 Muhammad Zulfahmi, 70, 94 Nadya Fulzi, 184 Nofridayati, 86 Ninon Sofia, 46 Nursyirwan, 206 Rosmegawaty Tindaon, Rosta Minawati, 122 Roza Muliati, 191 Selvi Kasman, 163 Silfia Hanani, 175 Sriyanto, 225 Susandra Jaya, 220 Suharti, 102 Sulaiman Juned, 237 Wisnu Mintargo, dkk., 115 Wisuttipat, Manop, 202 Yuniarni, 249 Yurnalis, 265 Yusril, 136

JURNAL EKSPRESI SENI Jurnal Ilmu Pengetahuan dan Karya Seni ISSN: 1412–1662 Volume 17, Nomor2,November 2015

Redaksi Jurnal Ekspresi Seni Mengucapkan terimakasih kepada para Mitra Bebestari

1. Dr. St. Hanggar Budi Prasetya ( Institut Seni Indonesia Yogyakarta) 2. Dr. G. R. Lono Lastoro Simatupang, M.A ( Universitas Gajah MadaYogyakarta) 3. Dr. Sri Rustiyanti, S.Sn., M.Sn ( Institut Seni Budaya Indonesia Bandung)

EKSPRESI SENI Jurnal Ilmu Pengetahuan dan Karya Seni

Redaksi menerima naskah artikel jurnal dengan format penulisan sebagai berikut: 1. Jurnal Ekspresi Seni menerima sumbangan artikel berupa hasil penelitian atau penciptaan di bidang seni yang dilakukan dalam tiga tahun terakhir, dan belum pernah dipublikasikan di media lain dan bukan hasil dari plagiarisme. 2. Artikel ditulis menggunakan bahasa Indonesia dalam 15-20 hlm (termasuk gambar dan tabel), kertas A4, spasi 1.5, font times new roman 12 pt, dengan margin 4cm (atas)-3cm (kanan)-3cm (bawah)-4 cm (kiri). 3. Judul artikel maksimal 12 kata ditulis menggunakan huruf kapital (22 pt); diikuti nama penulis, nama instansi, alamat dan email (11 pt). 4. Abstrak ditulis dalam dua bahasa (Inggris dan Indonesia) 100-150 kata dan diikuti kata kunci maksimal 5 kata (11 pt). 5. Sistematika penulisan sebagai berikut: a. Bagian pendahuluan mencakup latar belakang, permasalahan, tujuan, landasan teori/penciptaan dan metode penelitian/penciptaan b. Pembahasan terdiri atas beberapa sub bahasan dan diberi sub judul sesuai dengan sub bahasan. c. Penutup mengemukakan jawaban terhadap permasalahan yang menjadi fokus bahasan. 6. Referensi dianjurkan yang mutakhir ditulis di dalam teks, footnote hanya untuk menjelaskan istilah khusus. Contoh: Salah satu kebutuhan dalam pertunjukan tari adalah kebutuhan terhadap estetika atau sisi artistik. Kebutuhan artistik melahirkan sikap yang berbeda daripada pelahiran karya tari sebagai artikulasi kebudayaan (Erlinda, 2012:142). Atau: Mengenai pengembangan dan inovasi terhadap tari Minangkabau yang dilakukan oleh para seniman di kota Padang, Erlinda (2012:147-156) mengelompokkan hasilnya dalam dua bentuk utama, yakni (1) tari kreasi dan ciptaan baru; serta (2) tari eksperimen. 7. Kepustakaan harus berkaitan langsung dengan topik artikel. Contoh penulisan kepustakaan: Erlinda. 2012. Diskursus Tari Minangkabau di Kota Padang: Estetika, Ideologi dan Komunikasi. Padangpanjang: ISI Press.

Pramayoza, Dede. 2013(a). Dramaturgi Sandiwara: Potret Teater Populer dalam Masyarakat Poskolonial. Yogyakarta: Penerbit Ombak. _________. 2013(b). “Pementasan Teater sebagai Suatu Sistem Penandaan”, dalam Dewa Ruci: Jurnal Pengkajian & Penciptaan Seni Vol. 8 No. 2. Surakarta: ISI Press. Simatupang, Lono. 2013. Pergelaran: Sebuah Mozaik Penelitian Seni Budaya. Yogyakarta: Jalasutra. Takari, Muhammad. 2010. “Tari dalam Konteks Budaya Melayu”, dalam Hajizar (Ed.), Komunikasi Tradisi dalam Realitas Seni Rumpun Melayu. Padangpanjang: Puslit & P2M ISI. 8. Gambar atau foto dianjurkan mendukung teks dan disajikan dalam format JPEG.

Artikel berbentuk soft copy dikirim kepada : Redaksi Jurnal Ekspresi Seni ISI Padangpanjang, Jln. Bahder Johan. Padangpanjang Artikel dalam bentuk soft copy dapat dikirim melalui e-mail: [email protected]

JURNAL EKSPRESI SENI

Recommend Documents