MENSUEL N°96 - MAI 2007 NE PARAÎT PAS EN DÉCEMBRE ET EN MARS
BUREAU DE DÉPÔT: BXL X 1070 BRUXELLES
cinéma bioscooP #96
BELGIQUE - BELGÏE P.P / P.B 1/1392 1070 BRUXELLES P402037
10.05 > 10.06 2007
S ION R E S H T SES O R B + AY OCK CH ! QU RD R PSY HA E VS BIK X VO
EARS OPEN OPEN SCREEN CINEKETJE MICROBOUTIEK ARTI(E)STE(N)S EN / IN CAMPAGNE
A
près un début d’année mouvementé (dans le bon sens du terme), le Nova avait besoin d’une petite accalmie dans sa programmation. Voilà qui est chose faite avec ce programme essentiellement dédié à Jan Svankmajer, et plus spécifiquement à la sortie de son dernier film, “Sileni”, scandaleusement resté hors des circuits de la distribution en Belgique notamment. Accalmie? Cette programmation, si elle comporte moins de films à la semaine que ce que le Nova a l’habitude de proposer, ne sera pas de tout repos pour les spectateurs. De repos mental, s’entend. Le Nova vous propose tous ses longs métrages, à l’exception de “Otesanek” (qui avait déjà fait l’objet d’une sortie au Nova il y a quelques années). “Sileni” nous plonge dans le monde de l’enfermement psychiatrique, à la lueur d’écrits d’Edgar Allan Poe et du Marquis de Sade. “Alice” nous promène dans les méandres de l’histoire bien connue de Lewis Carroll. “Faust” nous laisse entrevoir les sombres desseins du maître des Ténèbres. “Conspirators of Pleasure” est une introspection dans les
recoins les plus pervers de nos désirs secrets. L’univers phantasmagorique de Svankmajer est complexe, déroutant, caustique, parfois effrayant et toujours très riche visuellement. L’homme, figure du mouvement surréaliste tchèque, est à la fois cinéaste, sculpteur, céramiste, dessinateur et poète. Et ça se sent dans ses films. Sa capacité à donner vie et âme à des corps qui organiquement n’en ont pas relève presque de la magie. Jan Svankmajer est non seulement un des plus grands cinéastes tchèques, mais aussi une référence dans le cinéma d’animation mondial. Ses techniques d’animation artisanales (car il reste réfractaire à l’animation par ordinateur), son univers a influencé un grand nombre d’artistes et de réalisateurs. Tim Burton et les Frères Quay pour ne citer que eux. Et c’est d’ailleurs la raison de la présence des deux jumeaux anglais dans ce programme. L’occasion de (re)voir le fameux “Institute Benjamenta” et toute une série de leurs courts métrages.
N
a een zeer bewogen begin van het jaar (in de positieve zin van het woord) heeft Nova behoefte aan een kleine rustpauze. Dat zou moeten lukken met onze volgende programmatie, die bijna volledig gewijd is aan het werk van Jan Svankmajer, wiens recentste film “Sileni” schandalig genoeg opvallend afwezig bleef in alle filmcircuits, ook in de Belgische trouwens. Rustpauze zeiden we? Onze programmatie mag dan al iets “lichter” uitvallen dan wat je van ons gewoon bent - toch gunnen we onze toeschouwers maar weinig (mentale) rust. Nova zal je de komende weken namelijk tracteren op zo goed als alle langspeelfilms van Svankmajer. Enige uitzondering is “Otesanek”, die we enkele jaren geleden reeds vertoonden. Met “Sileni” duiken we in de krankzinnige wereld van een psychiatrische instelling, die de sfeer van de geschriften van Edgar Allen Poe en Marquis De Sade uitademt... “Alice” neemt ons mee op een hobbelige tocht langs de bochtige wegen van het welbekende Carroll-verhaal. In “Faust” herkennen we de sombere ingesteldheid van de Meester der Duisternis. “Conspira-
tors of Pleasure” is een introspectie naar de duisterste hoekjes van onze meest perverse geheimen. Het fantasmagorisch universum van Svankmajer is complex, verwarrend, satirisch, soms beangstigend en visueel altijd zeer sterk. De man achter het oeuvre behoort tot de Tsjechische surrealistische beweging; hij is tegelijkertijd cineast, keramist, tekenaar en dichter. En dat voél je ook in zijn werk. Zijn groot talent om leven en ziel te geven aan allerlei voorwerpen, is pure magie. Jan Svankmajer is niet alleen één van de grootste Tsjechische cineasten, hij is tevens dé referentie op het vlak van de animatiefilm. Zijn hardnekkig vasthouden aan artisanale animatietechnieken (want hij blijft zich koppig verzetten tegen computeranimatie) heeft een groot aantal artiesten en regisseurs beïnvloed, waaronder Tim Burton en de Quay Brothers. Dit is natuurlijk de reden waarom we ook enkele werken van de broertjes Quay in deze programmatie opnemen. Dé gelegenheid om het miskende “Institute Benjamenta” en een ganse reeks van hun kortfilms te komen (her)bekijken.
SILENI (Lunacy) Jan Svankmajer, Cz, 2005, 35mm, vo st fr / ov fr ond., 118’
S
ur la route de Charenton, où il va enterrer sa mère morte dans un hôpital psychiatrique, Jean Berlot s’arrête dans une auberge où il sympathise avec un homme qui se fait appeler le Marquis. Il accepte son invitation de passer quelques jours dans sa propriété, où il découvre qu’une fois la nuit tombée, le Marquis se livre à de biens étranges cérémonies. Sujet à des crises d’angoisse dûes à l’idée de se faire enfermer dans un asile, Berlot finira aussi par accepter la proposition du Marquis de “traiter le mal par le mal”... en effectuant un petit séjour en psychiatrie. Inspiré par la philosophie, les pamphlets blasphématoires et la littérature (et plus particulièrement par deux contes d’Edgar Allan Poe ainsi que le journal tenu par le Marquis de Sade), “Sileni” (“Aliénation”) traite de sujets comme la liberté absolue, la civilisation du progrès, la répression et la manipulation, en plongeant dans les méandres de la psychiatrie. S’il reste fidèle à son univers surréaliste, Jan Svankmajer (“Alice”, “Faust”, “Conspirators of Pleasure”, “Otesanek”...) filme ici pour la première fois essentiellement en prises réelles, avec des êtres de chair et d’os. Il ne fait appel aux techniques d’animation que pour quelques séquences tournées, elles, avec de la chaire belle et bien morte. Ce petit bijou d’humour noir et décalé, étrange-
ment passé inaperçu dans plusieurs pays, est le dernier film en date de Svankmajer. A 72 ans bien sonnés, le “maître tchèque de l’animation” signe pourtant ici une expérience d’horreur philosophique très réussie. Qui mérite bien, une fois n’est pas coutume au Nova, de rester quelques semaines à l’affiche...
à partir du / vanaf : 10.05 voir grille / zie uurrooster > p.8
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ean Berlot is op weg naar Charenton, waar hij zijn moeder gaat begraven die in een psychiatrisch ziekenhuis overleden is. Onderweg stopt hij in een herberg waar hij kennis maakt met een man die zich “de Markies” laat noemen. Jean Berlot gaat
in op zijn voorstel om enkele dagen in zijn huis door te brengen, en komt tot de ontdekking dat de Markies zich bij het vallen van de nacht aan eigenaardige rituelen wijdt. Berlot, geplaagd door angstaanvallen om geïnterneerd te worden, laat zich door de Markies overhalen om “het kwade met het kwade te bestrijden”... en besluit dan maar een tijdje door te brengen in de psychiatrie. “Sileni” (krankzinnigheid) haalt inspiratie uit de filosofie, godslasterlijke pamfletten en literatuur - o.a. twee fabels van Edgar Allan Poe en het dagboek van Marquis de Sade. Doorheen de meanders van de psychiatrie, raakt hij grote thema’s zoals absolute vrijheid, vooruitgang, repressie en manipulatie. Jan Svankmajer kennen we vooral van zijn surrealistische poppenanimatiefilms (“Alice”, “Conspirators of Pleasure”, “Otesanek”). Dit keer gebruikt hij bijna uitsluitend “echte” mensen van vlees en bloed. Hoewel “Sileni” zowat onopgemerkt bleef in de filmwereld (ten onrechte!), is de nieuwste film van de ondertussen 72-jarige Tsjechische meester in de animatiefilm alweer een pareltje van zwarte humor, een briljant geslaagde filosofische thriller. Een zeer goede reden om deze film gedurende enkele weken op onze affiche te houden!
Special Screenings with english (and french) subtitles: 12.05 > 22:00 + 25.05 > 19:30 + 09.06 > 19:30
12.05 > 20:00 27.05 > 16:00
20.05 > 22:00 26.05 > 20:00
01.06 > 22:00 10.06 > 20:00
Alice (Alenki)
Faust
CONSPIRATORS OF PLEASURE (SPIKLENCI SLASTI)
Jan Svankmajer, CZ, 1987, 35mm, 84’
Jan Svankmajer, CZ, 1994, 35mm, 95’
Jan Svankmajer, CZ, 1996, 35mm, 75’
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omme le sale gosse qui aime détruire ses jouets, Svankmajer prend plaisir à donner vie sous nos yeux à des objets salis, usagés, abîmés, déglingués. Et quand il décide d’adapter “Alice au pays des merveilles”, le lapin blanc devient une vieille fourrure empaillée et le chat du Cheshire un squelette débraillé. Contrairement à celle de Disney, cette adaptation délirante et très marquante n’édulcore pas le sadisme de la blondinette présent dans le livre de Lewis Carroll. L’idée originale de Carrol était bien d’explorer le côté original de l’imagination enfantine, Svankmajer l’a portée à l’écran... Il faut dire qu’”Alice” appartient à sa
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oals de stoute jongen die er genoegen in schept om zijn eigen speelgoed te vernietigen, zo beleeft Jan Svankmajer er blijkbaar veel plezier in om oude, versleten en krakkemikkige dingen tot leven te brengen. In deze eigenzinnige interpretatie van het bekende verhaal “Alice in Wonderland” wordt de Disney versie van het donzige witte konijn vervangen door een met houtzaagsel opgevuld en opgezet konijn. In tegenstelling tot de Walt Disney versie doet Svankmajers interpretatie van Alice niet onder voor die van het “sadistische” blonde meisje uit het boek van Lewis Carroll. Carrolls idee om op ontdekking te gaan
+ Punch & Judy
mythologie depuis longtemps. Preuve en sont deux de ses films précédents, “Jabberwocky” et “Dans la cave”, déjà inspirés par “Alice”. Mais ce n’est qu’avec ce tout premier long métrage qu’il a réellement osé se mesurer à l’histoire intégrale et originale d’Alice... “Je n’avais pas l’intention de réaliser une interprétation directe ni une illustration de ce livre mais bien plutôt une adaptation qui refléterait les expériences de mon enfance. Je devais affronter également les interprétations d’Alice déjà existantes. La plupart du temps on le présente comme un conte pour enfants. Pour moi ce n’est pas un conte de fées mais un rêve.” naar de eigenheid van de kinderlijke verbeelding wordt met evenveel originaliteit door Svankmajer op het scherm gebracht. Zijn vorige films “Jabberwocky” en “Down the Cellar” waren al geïnspireerd op het verhaal en kunnen als voorlopers van deze langspeelfilm gezien worden. “Ik had niet de bedoeling om het boek te verfilmen of een interpretatie ervan te maken, maar wel om een weergave te tonen van de ervaringen van mijn eigen kindertijd. Ik werd daarbij geconfronteerd met het reeds bestaande verhaal van Alice in Wonderland. Vaak wordt mijn film voorgesteld als een verhaaltje voor kinderen. Mijn film is echter geen sprookje, maar een droom”.
(Rakvickarna, 1966, 35mm, 10’)
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ans la pure tradition du théatre de marionnettes, ce film aussi appelé “Envies meurtrières” est l’un des tout premiers de Svankmajer.
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eze film, ook wel “Envies meurtrières” genaamd, behoort tot Svankmajers beginnend werk. De film is een soort van poppentheater, iets wat ook zullen terugvinden in Svankmajers latere films.
ATELIERS CRÉATIFS/ Workshop E
ntrons de plain-pied dans l’univers particulier de Jan Svankmajer! Inspiré par sa version d’”Alice au Pays des Merveilles”, Cineketje propose un atelier d’animation 3D aux enfants qui n’ont pas peur de reculer les limites de leur imagination. Accompagnés par Sam et Cat du collectif Boîte à clous, nous allons redonner vie à de vieux jouets et autres personnages fabriqués de bouts de ficelles. Nous en ferons un petit film sûrement aussi étrange que fantaisiste, qui sera projeté lors de la séance publique d’”Alice” qui suit l’atelier.
A partir de 8 ans / vanaf 8 jaar Inscription/inschrijving : 0477 871 023 (Steph)
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et verhaal van Alice in Wonderland heb je misschien wel eens gelezen in een boek of gezien op groot scherm. De film van “Alice” van Jan Svakmajer is een heel eigenzinnige interpretatie van dit verhaal, dat we graag aan iedereen willen laten zien, jong én oud. Voordat we binnentreden in dit unieke universum van Svankmajer, worden kinderen in deze workshop uitgedaagd om op zoek te gaan naar de grenzen van hun eigen verbeelding. In een 3D animatiefilm geven we op vorm aan onze eigenaardige, grappige en unieke fantasieën. De workshop wordt begeleid door Sam en Cat van het collectief “Boîte à clous”. Naar voorbeeld van Svankmajer gaan we aan de slag met oud speelgoed en marionetten. Het resultaat daarvan wordt vertoond tijdens de daaropvolgende voorstelling van de langspeelfilm “Alice”.)
our son second long métrage, Svankmajer reviste le mythe de Faust. Son grand tour de force consiste ici à rendre crédible pendant tout un film un argument absurde et à amener le fantastique dans le réel pour créer une tension et un suspense de chaque instant. Deux personnages aux visages énigmatiques, tels des Cerbères, incitent un banal citoyen qui a pénétré dans un théâtre de marionnettes à passer dans un autre monde. En enfilant le costume de Faust, l’homme devient alors acteur de sa propre vie et prend part à un spectacle étrange qui va bouleverser son existence jusque là très morne... Ce qui impressionne dans ce film, c’est qu’il fonctionne avec plusieurs degrés de lecture et sur une sensation d’oppression, d’angoisse sourde et d’inquiétude indécise sans avoir recours au gore boucher comme dans d’autres films de Svankmajer. Celui-ci est plus épuré, l’angoisse et le malaise venant précisément du silence opaque et asphyxiant généré par le film lui-même. Avec l’art de mettre le spectateur à l’épreuve d’une expérience unique et traumatisante, “Faust” donne au spectateur la sensation d’avoir plongé dans les ténèbres et d’avoir approché le diable, le temps d’un film...
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e tweede langspeelfilm van Svankmajer is een bewerking van de mythe van Faust. Zijn kracht bestaat erin om gedurende de hele film een ongelofelijk absurd argument geloofwaardig te maken. De werkelijkheid krijgt een “fantastische” dimensie waardoor je op elk moment van de film op het puntje van je stoel blijft zitten. Een gewone stedeling betreedt een marionettentheater. Twee personages met een mysterieus gelaat, gelijkend op die van de Cerberus (een soort van hellehond), sporen hem aan om een andere wereld binnen te gaan. Door de vermomming van Faust aan te nemen, wordt de man als het ware acteur van zijn eigen leven en neemt hij deel aan een bizar spektakel. Een ommezwaai in zijn tot nu toe treurige bestaan! Een indrukwekkende film die je op verschillende niveaus kan bekijken. Hij bezorgt je een voortdurend benauwend en angstig gevoel en bekruipt je met een onophoudelijke onrust. De film is voorzien van een subtiele vorm van horror die voortkomt uit de ijzige en verstikkende stiltes, zonder terug te grijpen op expliciete gore scènes. Svankmajer beheerst de kunst om het publiek een unieke ervaring te geven: het lijkt wel of je in de hel bent beland en je de duivel ontmoet, ten minste zolang de film duurt...
+ Dimensions of Dialogue (Moznosti dialogu, 1982, 35mm, 11’)
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ialogue objectif. Dialogue passionné. Dialogue épuisant. Une animation brillante, notamment en pâte à modeler, pour un film à multiples lectures, qui attira les foudres des autorités communistes tchèques de l’époque.
I
n deze briljante animatiefilms zijn de personages gemaakt uit boetseerklei. Je kan de films op verschillende niveaus te bekijken. Omwille van de dubbele bodem van deze films schoten ze in het verkeerde keelgat van de Tjechische communistische overheid.
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n des films les moins connus de Svankmajer, montré dans la première année du Nova. “Les conspirateurs du plaisir” dévoile les fantasmes et vices secrets de petites gens apparemment ordinaires. Six personnages - des hommes et des femmes - satisfont leurs désirs fétichistes et sado-masochistes après une série de préparatifs bizarres et compliqués. Leur plaisir semble lié à la préparation plus qu’aux actions elles-mêmes. Mélangeant comédiens, objets animés et trucages mécaniques relevant plus du théâtre que du cinéma actuel, Svankmajer donne libre cours à son imaginaire débridé, pervers, noir, drôle, pour que chacun se livre à ses délirantes fantaisies érotiques. Ce n’est pas un hasard s’il essaye, et fait expérimenter par les personnages de son film, des objets tactiles érotiques qu’il a lui-même fabriqués. Chez Svankmajer, pas de séparation entre les différents domaines de sa création qui agissent en constants vases communicants. A la fois pervers, drôle et parfaitement incongrus, le troisième long métrage de Svankmajer est toujours plus étrange, inventif, débridé... et réussi.
“C
onspirators of pleasure” is één van de minder bekende films van Svankmajer en werd reeds vertoond in het jaar dat Nova werd opgericht. Hij ontsluiert de fantasieën en “zondige” geheimen van de ogenschijnlijk gemiddelde mens. Zes personages - mannen én vrouwen - bevredigen hun sadomasochistische en fetisjistische behoeften. De bizarre en ingewikkelde rituelen die hieraan voorafgaan lijken hen meer te bevredigen dan de seksuele daden op zich .. Svankmajer gebruikt hier een mengeling van animatietechnieken, acteurs en trucages, waardoor de film meer weg heeft van theater dan van cinema. Hij laat zijn perverse, zwarte én grappige verbeelding volledig los op het publiek. Een uitnodiging ons over te geven aan onze delirante en erotische fantasieën. Het is geen toeval dat hij de acteurs in zijn film laat experimenteren met erotische objecten die hij overigens zelf fabriceerde. De verschillende creatieve domeinen in de film verhouden zich als het ware als communicerende vaten. Deze langspeelfilm van Svankmajer is bij tijde zeer pervers, komisch en volledig incongruent. Hij is daardoor nog inventiever en vreemder te noemen dan de anderen, maar hij is vooral zeer geslaagd !
+ Virile Games (MUZNÈHRY, 1988, 35MM, 15’)
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a cruauté et la critique de l’animalité de l’homme sont à la base de ce film absurde et violent qui nous emmène sur un terrain de football, entre décors réels et personnages animés.
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e wreedheid van de mensheid, alsook zijn dierlijke natuur is het vertrekpunt van deze absurde en gewelddadige film. De film speelt zich af in een voetbalveld, tegen de achtergrond van een reëel decor met geanimeerde personages.
27.05 > 20:00 09.06 > 22:00
Institute Benjamenta (or This Dream that People Call Human Life) Stephen & Timothy Quay, UK, 1995, 35mm, vo st fr / ov fr ond, 105’
24.05 > 22:00 08.06 > 20:00
Quay Brothers (courts mÉtrages / KORTFILMS) Stephen & Timothy Quay, UK, 1984-2000, 35mm & 16mm, sans dial. / zonder dial., total: 97’
• The Cabinet of Jan Svankmajer (1984, 14’) • Stille Nacht I (1988, 1’) • Stille Nacht II (1991, 4’) • Stille Nacht III (1992, 3’) • Stille Nacht IV (1993, 3’) • Street of Crocodiles (1985, 20’) • Rehearsals for Extinct Anatomies (1987, 14’) • The Comb (1990, 18’) • In Absentia (2000, 20’)
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n portrait de Jan Svankmajer à l’oeuvre. Un conte macabre mettant en scène de façon théâtrale des mannequins grotesques et des machines vindicatives. Un hommage à l’écrivain suisse Robert Walser (l’auteur de “Institute Benjamenta”). Un séducteur un peu particulier qui empêche les intrus de pénétrer chez lui. L’adaptation d’une nouvelle de l’écrivain tchèque Bruno Schulz. Une expérimentation sonore et visuelle en quatre volets. L’internement d’une patiente dans un hôpital psychiatrique, sur une partition originale de Karlheinz Stockhausen... Neuf courts métrages pour plonger dans l’univers inventif, étrange, sans concession des deux artisans alchimistes que sont les jumeaux Quay, et dans le travail d’animation minutieux qu’ils bricolent savamment.
dapté de l’écrivain Robert Walser (en qui Kafka disait avoir trouvé un maître), “L’institut Benjamenta” conte la plongée d’un jeune imbécile appelé Jakob, dans le monde mystérieux des apprentis-domestiques d’un Institut aux pratiques autoritaires. Dans ce théâtre claustrophobique du “rêve que les gens appellent la vie”, les pensionnaires - tranquillement lobotomisés à force d’inculquer encore et toujours la même leçon - déambulent comme des fantômes dans d’interminables couloirs... Filmant comme d’autres peignent, par couches successives et dans un noir et blanc poudreux, les frères Quay ont aussi conçu “L’institut Benjamenta” comme un voyage sonore - pourtant presque sans paroles - où foisonnent bruits et murmures; bribes d’allemand, d’anglais, de français ou d’italien... Ces frères jumeaux du cinéma anglais, mieux connus pour leurs courts métrages d’animation utilisant des marionnettes, effectuent ici leur première
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en portret van Jan Svankmajer aan het werk... Een macaber sprookje waarin groteske etalagepoppen en wraakzuchtige machines op een theatrale manier in scène gezet worden... Een eerbetoon aan de Zwitserse schrijver Robert Walser (auteur van “Institute Benjamenta”)... Een eigenaardige verleider die de “indringers” buiten zijn huis tracht te houden... De bewerking van een kortverhaal van de Tjechische schrijver Bruno Schulz... Een visueel en sonoor experiment in vier luiken... De internering van een psychiatrische patiënte op de tonen van een wel bijzondere partituur (geschreven door Karlheinz Stockhausen)... Negen kortverhalen die je onderdompelen in het inventief, vreemd en onconventioneel universum van twee artisanale alchimisten, met name de Quay Brothers. Welkom op dit feest van minutieus, meesterlijk in mekaar gestoken animatie!
p basis van een verhaal van Robert Walser (in wie Franz Kafka eveneens een meester vond), vertelt “Institute Benjamenta” de duik van een simpele jongeling genaamd Jakob in de mysterieuze wereld van leerling-huishoudhulpjes van een instelling die er autoritaire methoden op nahoudt. In dit claustrofobisch theater van “de droom die mensen leven noemen”, dwalen de leerlingen - quasi gelobotomiseerd door de steeds herhaalde hersenspoeling - rond als spoken in de eindeloze gangen. “Institute Benjamenta” is gefilmd zoals anderen schilderen, laag per laag, en in een poederig zwart-wit. De Quay Brothers vatten de film ook op als een bijna woordenloze geluidsreis waar het wemelt van geluidjes, geritsel en gemompel, flarden Duits, Engels, Frans of Italiaans. De tweelingbroertjes van de Britse cinema zijn vooral bekend om hun korte poppen-
incursion dans le monde du long métrage et de l’image réelle. Fidèle au bricolage inventif et à l’imaginaire surréel qui caractérisent leur oeuvre, le résultat est un film impressionniste, impressionnant et qui ne connaît probablement rien de comparable.. Cet OVNI cinématographique ayant pour personnage principal une école de majordomes, réussit l’improbable alchimie entre cinéma expérimental, théâtre, photo, animation et... danse (voir notamment le magnifique ballet des serveurs). Ici, les moindres mouvements signes ou autres gestes mécaniques qui émaillent le film, prennent une dimension toute particulière. Fable cruelle et ironique, ou chronique d’une follie extraordinaire, “L’institut Benjamenta” est en tout cas une formidable chorégraphie de l’ordre et de la servitude.
animatiefilms. “Institute Benjamenta” is hun eerste - en zeer geslaagde - verkenning in de langspeelfilm en het reële beeld. Het resultaat is een impressionistische, indrukwekkende en ongeëvenaarde film, gedrenkt in hun typische surrealistische atmosfeer. Deze vreemde film is een mooi voorbeeld van een geslaagde alchemie tussen experimentele film, theater, foto, animatie en dans. Elke beweging, elk gebaar in deze gruwelijke en ironische fabel neemt een bijzondere dimensie aan, alsof ze deel uitmaken van een fantastische choreografie van orde en onderwerping.
NOCTURNEs
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ort en krachtig! Met drie films stellen we je een nooit geziene cyclus van hardrockfilms voor! In “het milieu” vliegen ze elkaar al gauw in de haren (!) als het komt op een definitie van wat hardrock eigenlijk is. Al snel kwamen we tot de bevinding dat sinds het ontstaan ervan in de jaren ‘60, dit muzikale genre nauwelijks of niet op onze schermen vertegenwoordigd is. Behalve een handjevol films die “hard” in de titel hebben maar wat inhoud betreft weinig “rock” zijn, vonden we er toch enkele grappige zeldzaamheden (speciale vermelding voor Kiss die ondanks zichzelf een komische film maakten!), wild en met bulderende soundtrack. We eindigen de nocturnes van mei en juni in Nova met een hardrock-avondje zoals je al sinds je tienerjaren niet meer meemaakte! Bijna even stoer als een wilde motorrace zonder helm natuurlijk van Aarschot naar Zichem. Hard dus!
eulement trois films pour un cycle de nocturnes Hard Rock? Voilà qui est bien court... surtout que dans le milieu on est prompt à quelques crépages de chignons quand il s’agit de se mettre d’accord sur la signification de cette étiquette... Après l’excitation préliminaire d’un “spécial Hard Rock”, on s’est vite aperçus que depuis sa naissance ce genre musical est très mal représenté au cinéma! Hormis une poignée de films qui ne lésinent pas sur la lourdeur et qui n’ont de “hard” que leur titre , il y a quelques raretés à l’humour cinglant (mention spéciale pour Kiss qui ne faisait pas consciemment un film comique), à l’esprit sauvage et à la BO tonitruante. Parmi celles-ci, le Nova a sélectionné trois titres pour ces nocturnes de mai et juin qui se termineront par une soirée digne de ce nom. Presque mieux qu’une course à moto sans casque entre Philippeville et Fleurus... hard, quoi.
18.05 > 22:00 08.06 > 22:00
01.06 > 24:00
This is Spinal Tap
KISS Meets the Phantom of the Park
Rob Reiner, UK, 1984, 35mm, vo st fr/ov fr ond, 82’
Gordon Hessler, USA, 1978, video, VO/OV, 96’
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982, Philadelphie, les lumières se lèvent brutalement sur le public en délire... les bras tendus vers la scène, hurlant à l’unisson. La tension ne cesse de monter quand la guitare de Nigel Tufnel déchire la foule et lance le début d’un show magique qui changera pour toujours ceux qui y ont assisté. Bloqués sur 11, les amplis des Spinal Tap (célèbre groupe hard anglais que l’on n’ose plus présenter) sont prêts à répandre aux Etats-unis leur légendaire univers sonore. C’est au travers de la caméra du documentariste Marty Dibergi que l’on se glisse dans le quotidien du groupe tout au long de cette tournée mémorable. Peut-être “le” témoignage dans lequel on retrouve une génération d’artistes du hard rock auquels ce genre de document fait tellement défaut. Mais Marty Dibergi est-il vraiment cinéaste? Et les Spinal Tap jouent-ils réellement de la musique?...
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982, Philadelphia, de spots beschijnen brutaal het publiek dat totaal uit de bol gaat... armen omhoog richting podium, eensgezind brullend... Een duivelskop in papier maché spuwt gele vlammen op de voorste rijen. De spanning stijgt exponentieel wanneer de scheurende gitaar van Nigel Tufnel inzet en zo een magische show begint die het leven van iedereen die er toen was definitief een andere wending geeft... Klaar voor een documentaire over de belevenissen van een hardrockgroep op wereldtoernee? Zelfs al was je toen nog lang niet geboren, geen erg, Marty Dibergi legde hun memorabele belevenissen voor je vast op pellicule. Een blik achter de schermen, backstage, tot de intiemste momenten toe, zonder gène! Alsof je er zelf bij was! De zweetgeur krijg je er bovenop! Maar maakte Marty Dibergi echt wel films, en Spinal Tap echt wel muziek?...
18.05 > 24:00
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omme une tournée gigantesque et la vente de millions de disques ne suffisaient pas, les membres de Kiss acceptèrent de tourner un film qui les élèverait au rang de super-héros. Ainsi, en 1978 sort “Kiss Meets the Phantom of the Park”, téléfilm où le groupe enquête sur des affaires pas très nettes dans un parc d’attractions. Le groupe affrontera comme il se doit, des singes bioniques, des ninjas fous et autres créatures cybernétiques! Costumés comme à leur habitude et chaussés de talons hypra compensés, ils exécutent doubles saltos et triple lutz! Le groupe sera même confronté au faux groupe Kiss qui interprète une autre version de “Hotter than Hell” sous la huée du public (héhé, on ne trompe pas les fans comme ça). Malgré des réactions positives du public, les membres de Kiss détesteront le film considérant qu’ils y apparaissent comme des bouffons. Plusieurs années après sa sortie, il fut interdit à toute personne travaillant avec le groupe de mentionner le film...
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lsof een gigantische tournee en een miljoenenverkoop van hun platen niet volstond om ongeruste ouders eindelijk hun zorgeloze nachten terug te geven, moest er ook nog een televisiefilm bovenop komen waarin de groepsleden van Kiss cybernetische creaturen van professor Devereaux, de kwaadwillige bedenker van een attractiepark, moeten verslaan. En net zoals echte superhelden hebben ook de Kiss-leden een magische talisman die hen bovennatuurlijke krachten geeft. Uitgedost zoals gewoonlijk en met schoeisel waar de hipste sportwear fluwe kul tegen lijkt, voeren ze dubbele salto’s en andere acrobatieën uit! Ondanks de zeer positieve reacties van het publiek verafschuwde Kiss deze film omdat ze vonden dat ze er toch nogal belachelijk in leken. Vele jaren erna was het verboden aan iedereen die met Kiss werkte om ook maar het minste woord aan deze film vuil te maken...!
08.06 > 24:00
Heavy Metal
!!!!!!!!!!!!! Hard Rock Party !!!!!!!!!!
GERALD POTTERTON USA, 1981, 35MM, VO/OV, 90’
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eavy Metal, ce film d’animation l’est déjà par la liste impressionnante de groupes métal que l’on retrouve en vrac dans la bande son: Black Sabbath, Blue Oyster Cult, Cheap Trick, Devo, Don Felder, Grand Funk Railroad, Sammy Hagar, Journey, Nazareth... Inspiré de la célèbre bande dessinée française lancée par Dionnet, Moebius et Druillet dans les années 70, “Métal hurlant”, “Heavy Metal” est l’adaptation animée de l’équivalent américain de cette bédé. Le principe de base est respecté: les histoires se succèdent avec pour seuls mots d’ordre: sexe (un petit brin machiste, si, si), violence, science-fiction et Loch Nach... Tout commence lorsque cette immonde lueur maléfique débarque sur terre à bord d’un taxi volant pour s’écraser sur le toit d’une maison isolée!
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eavy Metal. Deze animatiefilm is het alleen al dankzij de indrukwekkende lijst van metalgroepen die we op de soundtrack van de film terugvinden: Black Sabbath, Blue Oyster Cult, Cheap Trick, Nazareth... Geïnspireerd op de beroemde Franse strip van Dionnet, Moebius en Druillet “Metal hurlant” is “Heavy metal” een tekenfilmbewerking van de Amerikaanse versie van deze strip. Het basisprincipe bleef hierbij gerespecteerd: een reeks verhalen gerealiseerd door een groep tekenaars met verschillende background en stijl.... De sketches volgen elkaar op zonder veel coherentie maar dat doet niet af aan de pret want de codewoorden zijn sex, geweld en science-fiction. Alles begint met een pratende groene vuurbal met een missie: het kwaad verspreiden over het hele universum.
P
our la fin de cette session Hard Rock, dans la cave du Nova, la chorégraphie va être simple alors pas besoin de trop répéter avant de venir... Il s’agit de balancer la tête d’avant en arrière et d’entamer au bon moment un solo à la guitare avec ce qui vous passe sous la main et le reste n’est que variation... Trois grands maîtres de cérémonie ochestreront successivement le bal depuis les platines: Didier et Saïd, DJ’s de l’émission “Mental” sur FM Brussel (106.5) entameront avec un menuet hard core metal bien heavy qui sera suivi par un Sabbath Mater dirigé par Patchouli, grand officier de Rock à Gogo pendant 18 ans à la RTBF. Même si vous n’aimez pas danser, vous pourrez toujours hocher de la tête dans votre coin, c’est meilleur qu’à la maison...
O
m deze cyclus gepast te beëindigen, zetten we in de kelder van Nova een choreografie in die makkelijk aan te leren valt: buig je hoofd naar voor, dan naar achter en zet op het gepaste moment een gitaarsolo in met alles wat om handen is (gewoon lucht mag ook, dat is zelfs een discipline apart). Moest gitaar niet je kopje thee zijn, kan je je natuurlijk ook aan drum of bas wagen. Drie ceremoniemeesters leiden het geheel in goede banen. Didier en Said, DJ’s van de FM Brussel uitzending “Mental”, gevolgd door Patchouli van Rock a gogo (RTBF). Zelfs al is dansen niet uw ding mag je gewoon komen headbangen.
New Radical America On Tour: BIKE vs PSYCH! C
e n’est pas nouveau, les chemins du cinéma expérimental mènent au Nova! Deux duos de cinéastes nord-américains, par hasard en tournée européenne en même temps, feront ce soir escale à Bruxelles pour une extravagante et certainement mémorable confrontation cinématographique. Sautillant par-dessus les frontières à bord de leurs vélos qui auront déjà quelques centaines de km dans les pédales, Bill Brown et Sabine Gruffat croiseront les surfeurs du son et de la lumière Joseph Grimm et Ben Russell pour une soirée unique!
H
et is geen nieuws: de wegen van de experimentele cinema leiden naar Nova! Twee duo’s van Noord-amerikaanse regisseurs, die toevallig tegelijkertijd doorheen Europa rondtoeren, houden halt in Brussel voor een uiterst originele en onvergetelijke cinematografische confrontatie. Na vele grenzen te zijn gepasseerd en met honderden kilometer in de benen zetten Bill Brown en Sabine Gruffat hun fiets voor de gelegenheid aan de kant, om tijdens deze unieke avond het pad te kruisen met de geluid- en lichtgoochelaars Joseph Grimm en Ben Russell.
02.06 > 20:00
La Cyclo-CinÉmathèque films by Bill Brown & Sabine Gruffat
T
rouver une frontière n’est que la moitié du problème. Certaines sont évidentes, barbelées, fortifiées et suréclairées. D’autres sont bien cachées, des frontières invisibles que nous franchissons sans nous en rendre compte, donnant parfois le sentiment d’être étranger chez soi. L’autre moitié du problème est de choisir le moyen de la traverser, avec un visa, une armée ou... à vélo, comme Bill et Sabine. Une manière peut-être de franchir une frontière intérieure. “La CycloCinémathèque” est une série de films sur la fascination et le pouvoir d’attraction des tracés arbitraires balafrant les paysages, de méditations sur les barrières franchies, sur les murs que nous continuons de construire et sur les horizons qui restent à diviser.
“The Other Side” (Bill Brown, 2006, 16mm, vo st fr, 43’) suit les 3000 km de frontière USA/ Mexique. Pour les émigrants voyageant vers le Nord, c’est la frontière entre pénurie et abondance, pour ceux de l’autre côté, c’est la ligne de démarcation entre l’ordre et l’insécurité. “And So Sings Our Mechanical Bride” (Sabine Gruffat, 2005, video, vo st fr, 11’) questionne sur la séparation ambigüe entre homme et machine, entre réussite et échec, au travers des restes emmurés d’une aciérie abandonnée. “To the South Was 72” (Sabine Gruffat, 2005, Super8-video, vo st fr, 19’) est une visite guidée du vestige d’une civilisation révolue établie sur ces terres avant que des migrants plus récents n’y plantent des panneaux et n’y tracent des lignes.
> 22:00
Bike the Border to Free Your Body Get Psychedelic to Free Your Mind
H
et is niet zo moeilijk om een grens te vinden. Sommige zijn evident, met prikkeldraad versperd, versterkt en overbelicht. Andere liggen goed verborgen; het zijn onzichtbare grenzen die we onbewust overschrijden, of die ons soms het gevoel geven thuis een vreemde te zijn. Het heeft echter meer voeten in de aarde om een grens over te steken en het middel daartoe te kiezen: met een visum, in een menigte, of ... met de fiets, zoals Bill en Sabine, wat misschien een manier is om innerlijke obstakels te overbruggen. De “Cyclo-Cinémathèque” is een reeks films over de fascinatie en de aantrekkingskracht die van de lukraak uitgetekende paden doorheen het landschap uitgaat, over mijmeringen rondom de gepasseerde grenzen, over de muren die we blijven opzetten en over het verkennen van nieuwe horizonten.
“The Other Side” (Bill Brown, 2006, 16mm, ov fr ond, 43’) volgt de 3000 km lange grens tussen de U.S.A. en Mexico. Voor de emigranten die richting noorden reizen is het de grens tussen tekort en overvloed; voor degenen die uit de tegenovergestelde richting komen is het de scheidingslijn tussen orde en onveiligheid. “And So Sings Our Mechanical Bride” (Sabine Gruffat, 2005, video, ov fr ond, 11’) plaatst vraagtekens bij de ambigue scheiding tussen mens en machine, tussen slagen en falen, aan de hand van de overblijfselen van een ommuurde, verlaten staalfabriek “To the South Was 72” (Sabine Gruffat, 2005, Super8-video, ov fr ond, 19’) is een geleid bezoek aan de restanten van een verloren beschaving, een plaats waar recente migratie voor nieuwe ruimtelijke ingrepen heeft gezorgd op de site.
Noise Hippies Against All War (The Last Refuge for the Senses) A Selection of Films presented by Ben Russell and accompanied by Joseph Grimm
C
haos of Sound & Light! La seule réponse possible au monde aliénant du capitalisme global, à l’existence morne et violente à laquelle nous sommes condamnés. Une rédemption proposée par une nouvelle génération post-psychédélique, une série d’expériences bouleversantes, mais qui s’arrêtent juste avant de vous perdre pour toujours. Un coeur de hippie bienveillant dans une enveloppe de noise fracassante, une petite place au chaud, rien que pour vous, un refuge pour vos sens. Le cinéaste Ben Russell et son comparse musicien dronique Joseph Grimm proposent une sélection piochée dans leurs répertoires et dans ceux de leurs amis de la Résistance hippie-noise. Pour faire battre vos coeurs, de la musique live ou préenregistrée (Lightning Bolt, Mystery Brink man, Carly Ptak/Nautical Almanac, The Shirelles vs Suicidal Tendencies, Dave Lifrieri/Manbeard). Pour faire danser vos yeux, neuf films dessinés, découpés et mêmes filmés. La délivrance à trav ers le cinéma, des coeurs en transe, rien que de l’amour radical!
C
Black and White Trypps Number Three Ben Russell (11’, 35mm, sound, 2007)
Paranoia Trilogy Part One: The Chemical Bath Xander Marro (6’, 16mm, sound, 2001)
Scream Tone
Jo Dery (3’, 16mm, sound, 2002)
Echoes of Bats and Men Jo Dery (7’, 16mm, sound, 2005)
The Red and the Blue Gods Ben Russell (8’, 16mm, live sound, 2005)
haos of Sound & Light: het enige mogelijke antwoord ter wereld op het vervreemdende Peace Noise wereldkapitalisme, op het duffe bestaan waartoe we veroordeeld zijn! Een nieuwe postJoseph Grimm (25’, performance, live voice and electronics, 2007) psychedelische generatie stelt de verlossing voor: een reeks aangrijpende ervaringen die op tijd 01/06 stoppen om zich niet voorgoed te verliezen. Een goedwillend hippiehart gehuld in een bolster Mat Brinkman and Xander Marro (13’, 16mm, 2006) van oorverdovende noise, een plaatsje op het droge, een toeverlaat voor al je zintuigen. Ben The Great Exodus Russell en zijn muziekkompaan Joseph Grimm stellen een uitgekiende selectie voor van hun Jo Dery (6’, 16mm, live sound recording, 2005) repertoire en dat van hun vrienden van het “hippie-noise-verzet”. Om uw hart in vervoering te brengen, is er live of vooraf geregistreerde muziek (Lightning Bolt, Mystery Brinkman, Carly L’Eye Ptak/Nautical Almanac, The Shirelles vs Suicidal Tendencies, Dave Lifrieri/Manbeard). Om uw Xander Marro (2’, 16mm, 2004) ogen te doen dansen zijn er negen getekende, geknipte en zelfs opgenomen filmfragmenten. Third Annual Roggabogga Motion Picture Beleef deze bevrijding doorheen de cinema en laat u opnemen in een universum van zoetgeur Forcefield (6’, 16mm, 2002) ende radicale liefde!
25.05 > 22:00
Ma vie est mon vidÉoclip prÉfÉrÉ
Show-Chun Lee, Fr, 2004, video, vo st fr / ov fr ond, 48’ En collaboration avec / i.s.m. Masereelfonds-Brussel - www.masereelfonds.be
S
how-Chun Lee, une cinéaste-anthropologue taiwanaise, vit et travaille en France. Pour elle, faire un film, c’est un moyen d’action pour changer ce monde. Touchée en particulier par la situation des femmes chinoises clandestins dans notre “eldorado” occidental, elle décide de consacrer un portait à Ren Liping, une jeune fille qui a abondonné tout pour aller à Paris. Elle évoque l’amitié et l’exploitation dans le milieu de l’immigration chinoise, l’arrivée de sa soeur, les inquiétudes de ses parents restés “là-bas” et la monotonie accablante de son travail soumis à des conditions
impitoyables dans un atelier de prêt-à-porter. Les immigrés chinois qui “réussissent” dans leur vie, font des clips vidéo lors des grandes fêtes, mariages et naissances. Ces clips, où miroite une vie luxueuse à outrance, sont ensuite envoyés en Chine. Show-Chun Lee nous montre un exemple d’une vie humaine parmi des milliers qui ne correspondent d’aucune façon à la réalité mensongère des vidéo-clips. Ce film, qui évite toute sensiblerie et tout misérabilisme, dénonce la société de consommation avec une puissance rare.
S
how-Chun Lee, van Taiwanese oorsprong, is een antropologe van die leeft in Frankrijk. Voor haar is filmmaken niet meer of minder dan een actiemiddel om de wereld te veranderen. Diep getroffen door de situatie van clandestiene Chinese vrouwen in het westerse “el dorado”, besloot ze een portret te maken van Ren Liping, een meisje dat op 17-jarige leeftijd have en goed achterliet om naar Parijs te gaan. Ze getuigt over de uitbuiting en de vriendschappen in het milieu van Chinese immigranten, over de aankomst van haar zus, haar ongeruste ouders die ginder
gebleven zijn en over de verpletterende saaiheid van haar werk in een textielatelier waar de werkomstandigheden onverbiddelijk hard zijn. Chinese immigranten die “slagen” in hun leven, maken videoclips van feestelijkheden, huwelijken en geboortes. Deze clips, die een luxueus leven weerspiegelen, worden naar China gestuurd... Show-Chun Lee toont ons een mensenleven uit duizenden dat in de verste verte niet overeenkomt met de kitscherige videoclips. De film vermijdt al teveel sentimentaliteit, en hekelt de consumptiemaatschappij met een zelden geziene kracht.
Vox
VOX presents…
EXPO 10.05 > 10.06 Vernissage 10.05 > 19:00
V
Arti(e)ste(n)s en / in campagne A l’occasion des élections législatives 2007, la Galerie 100 Titres en partenariat avec les Brasseurs, le Nova, le Comptoir, El Batia Moûrt Soû et Smart, appelle les artistes, bédéistes, dessinateurs, écrivains, graphistes, illustrateurs, peintres, photographes, sculpteurs à réaliser des affiches et des slogans.
T
er gelegenheid van de federale verkiezingen 2007, nodigt Galerie Sans Titres (100 titres) in samenwerking met Cinema Nova, SMart, “les Brasseurs” e.a., kunstenaars, illustratoren, schrijvers, grafische vormgevers, schilders, fotografen en beeldhouwers uit om affiches en slogans te ontwerpen over de
Le projet est ouvert aux individus et aux collectifs qui souhaitent, tout au long de la campagne électorale, donner leur point de vue et réagir aux élections à travers une démarche artistique critique, imaginaire, utopique, ludique, drôle... Le Nova exposera une sélection de ces affiches du 10 mai au 10 juin. verkiezingscampagne. Het project wil individuen en kunstenaarscollectieven aanspreken die gedurende de verkiezingscampagne hun artistieke, kritische, imaginaire, utopische, ludieke, humoristische... stem willen laten horen over de verkiezingen.
www.artistesencampagne.org
oX - collectif “vidéo-activiste” démarré à l’initiative du Nova - a l’honneur de vous présenter sa nouvelle compilation, la 7ième, et pour la première fois en DVD! Cette soirée est aussi l’occasion de montrer un ciné-tract d’une actualité brûlante, réalisé grâce à l’aide de nombreux individus et associations, tels que le CLEA et Vox... Venez, c’est l’occasion de de se rencontrer et de discuter ensemble. Et qui sait, peut-être vous aussi vous ferez un film prochainement...
V
oX - “video-activistisch collectief” gestart door o.a. Nova, heeft de eer haar nieuwe compilatie voor te stellen, de 7de en voor ‘t eerst op DVD! Deze “compil” verzamelt de producties van het afgelopen jaar, enkele kortfilms en 2 middellange films. Kom af! ‘t Is een gelegenheid om te kijken, en ook om elkaar te ontmoeten, te discussiëren... en wie weet, maak ook jij wel binnenkort een film! www.vox-video.be
31.05 > 20:00
Résister n’est pas un crime! Ciné-tract - Collectif de cinéastes pour la liberté d’expression / filmcollectief voor de vrije meningsuiting
A
utour de la condamnation par la Justice belge de Bahar Kimyongür et de ses camarades dans le “procès DHKP-C”, le film interroge la loi anti-terroriste votée en décembre 2003 ainsi que ses conséquences sur les mouvements de contestation sociale et de défense des libertés fondamentales.
17.05 > 20:00
Ears Open A
ppel est lancé aux auteur(e)s afin qu’elles/ils nous fassent parvenir sur cd/cdr/K7 ou MD un enregistrement s’inscrivant dans la création sonore. Ears Open propose régulièrement des écoutes collectives, dans la pénombre, de créations plongeant l’auditrice/eur dans le réel, l’imaginaire, le poétique, le politique... Les enregistrements auront une durée maximale de 10 minutes et devront nous parvenir pour le 12 mai au plus tard avec vos coordoonnées au bureau du Nova (c/o Ears Open 65, Rue de l’Ecuyer - 1000 Bruxelles).
N
aar aanleiding van de gerechterlijke procedure tegen Bahar Kimyongür en zijn kameraden in de affaire DHKP-C worden de antiterrorisme-wetten van ons land in vraag gesteld evenals de gevolgen op de sociale verzetsbewegingen en de vrije meningsuiting in het algemeen...
www.leclea.be
E
en oproep aan alle auteurs van geluidscreaties: stuur je cd/cdr/K7 of MD met opnames naar Ears Open! Ears Open organiseert regelmatig collectieve luistersessies, gehuld in duisternis, met creaties die je onderdompelen in de realiteit, de verbeelding, het poëtische, het politieke... De opnamen mogen maximaal 10 minuten duren en moeten voor 12 mei toekomen op het Novakantoor (c/o Ears Open, Schildknaapstraat 65, 1000 Bruxelles). Vergeet ajb niet je naam en je contactgegevens te vermelden!
07.06 > 20:00
VOX Compil’ 7
Intervention Tristan Wibault, 4’
Un dialogue entre des journalistes et la police suite à l’expulsion manu militari des Iraniens de l’église des Minimes.
Een dialoog tussen journalisten en politiewoordvoerder n.a.v. de gedwongen uitzetten van de Iraniërs uit de Miniemenkerk.
Mardi Thierry Mousty, 4’
Un clip-vidéo sans paroles pour parler de la surconsommation.
31.05 > 21:30
Open Screen O
n a vu beaucoup de gens avec des caméras dans les rues ensoleillées de Bruxelles ces derniers temps... on imagine donc que l’Open Screen de mai sera chargé... raison de plus pour que les films fassent impérativement moins de 15 minutes... par contre ils peuvent toujours être projetés dans n’importe quel format vidéo ou pellicule. Ah oui, et nous parvenir une semaine avant... si possible... merci... 65 rue de l’Ecuyer 1000 Bruxelles... hé hé hé... ben alors... ah ben ça... pffff.
Een video-clip over... over-consumptie.
W
ij hebben veel volk met camera’s zien rondlopen in de zonovergoten straten van Brussel de laatste dagen... we stellen ons dus voor dat de Open Screen van mei afgeladen vol films zal zijn... reden te meer om een tijdsduur op te leggen, maximum 15 minuten, per film welteverstaan.... daarentegen heeft het formaat geen belang, video of pellicule.... Maar om er zeker van te zijn dat ook jouw film vertoond wordt, moet die zeker één week op voorhand toekomen... indien mogelijk.... merci.... Schildknaapstraat 65 1000 Brussel.... voilà....
ne caméra et quatres yeux vous donnent rendez-vous pour venir vous exprimer librement sur les murs des toilettes, plus question de laisser votre trace seulement dans la cuvette! Lache ton PQ, prends ton stylo!
Rafa Grinfeld, Bart Goeteyn & Bert Lezy, 10’
La musique et les images sans paroles pour parler du sentiment d’aliénation sociale.
Muziek en beelden drukken een gevoel van vervreemding uit.
Mali d’or Eric Pauporté, 45’
Un film polémique sur une grève dans une mine d’or au Mali; ses tenants et aboutissants, la complicité hypocrite de la coopération.
Een polemische film over een staking in een goudmijn in Mali, de inzet en de gevolgen, en de hypocriete houding van ontwikkelingssamenwerking.
Les maîtres chanteurs
01 + 02.05 > 19:30
Nova WC U
Alien Nation
Tristan Wibault, 50’
d
A
fspraak met een camera en twee paar ogen om uw creativiteit en uw mening de vrije loop te laten gaan op de muren van de toiletten. Laat blijvende sporen na eens de “sjas” is doorgetrokken. Genoeg van het WC-papier en de javel? ‘t is nu aan uw bic en stift!
16 Iraniens demandeurs d’asile entament une grève de la faim le 30 décembre 2003 dans la sacristie de l’église des Minimes, à Bruxelles. La camera enregistre des paroles individuelles, ce qu’ils ne veulent plus vivre, ce qui les pousse à poser ce geste ultime, le temps qui passe et la vie qui s’échappe. Tout est filmé entre le 9ème et le 10ème jour de la grève, tant qu’il y a encore assez d’énergie pour témoigner.
16 Iranese asielzoekers vangen een hongerstaking aan op 30 december 2003 in de sacristie van de Miniemenkerk in Brussel. De camera registreert gedurende de 9de en de 10de dag hun woorden, wat ze niet meer willen beleven, wat hen aanzet om deze ultieme daad te stellen, de tijd die voorbijgaat en het leven dat ontglipt, op het moment dat er nog voldoende energie is om te getuigen.
NOVA 10.05 > 10.06 2007 jeu don 10.05
vrij ven 11.05
sam zat 12.05
ZON DIM 13.05
19:00 > Vernissage: Artistes en campagne
19:30 > Sílení (Lunacy)
20:00 > Alice (Alenki)
19:30 > Sílení (Lunacy)
19:30 > Sílení (Lunacy)
22:00 > Sílení (Lunacy)
22:00 > Sílení (Lunacy)
22:00 > Sílení (Lunacy)
don jeu 17.05
ven vrij 18.05
zat sam 19.05
DIM ZON 20.05
20:00 > Ears Open
19:30 > Sílení (Lunacy)
19:30 > Sílení (Lunacy)
19:30 > Sílení (Lunacy)
22:00 > Sílení (Lunacy)
22:00 > This is Spinal Tap
22:00 > Sílení (Lunacy)
22:00 > Faust
22:00 > Sílení (Lunacy)
24:00 > Heavy Metal
jeu don 24.05
vrij ven 25.05
sam zat 26.05
ZON DIM 27.05
19:30 > Sílení (Lunacy)
19:30 > Sílení (Lunacy)
20:00 > Faust
12:00 > Cineketje
22:00 > Quay Brothers (courts métrages / kortfilms)
22:00 > Ma vie est mon vidéoclip…
22:00 > Sílení (Lunacy)
16:00 > Alice (Alenki) 20:00 > Institute Benjamenta 22:00 > Sílení (Lunacy)
don jeu 31.05
ven vrij 01.06
zat sam 02.06
DIM ZON 03.06
20:00 > Résister n’est pas un crime!
19:30 > Sílení (Lunacy)
19:00 > Microboutiek
19:30 > Sílení (Lunacy)
21:30 > Open Screen
22:00 > Conspirators of Pleasure
20:00 > La Cyclo-Cinémathèque
22:00 > Sílení (Lunacy)
24:00 > This is Spinal Tap
22:00 > Noise Hippies Against All War
jeu don 07.06
vrij ven 08.06
sam zat 09.06
ZON DIM 10.06
20:00 > Vox
20:00 > Quay Brothers (courts métrages / kortfilms)
19:30 > Sílení (Lunacy)
20:00 > Conspirators of Pleasure
22:00 > Institute Benjamenta
22:00 > Sílení (Lunacy)
22:00 > Kiss Meets the Phantom of the Park 24:00 > Hard Rock Party
Tarifs / Tarieven: film > 5 / 3,5 eurO (réduction / vermindering) HARD ROCK DOUBLE BILL > 7,5 / 6 eurO (réduction / vermindering) Cineketje > 3,5 / 2,5 eurO (réduction / vermindering) BIKE VS PSYCH > 7,5 / 6 eurO (réduction / vermindering) MA VIE EST MON VIDéOCLIP… > 2,5 EURO Expo, OPEN SCREEN, VOX, RéSISTER… > Gratuit / gratis!
cinéma bioscoop 3 rue arenbergstraat 1000 bxxl +32 [0]2 511 24 77 www.nova-cinema.org
[email protected]
Nova-team : Aki, Alain, Alexandra, Alexis, Alexandre, Alice, Amélie, Andy, Arne, Aïcha, Arianne, Arnaud F, Arno, Astrid, Antonine, Aude, Aurélie, Benoît, Benwa, Bijke, Bruno, Carole, Céline, Claire, Clément O., Denis, Diederik, Dirk, Dominik, Elisabeth, Elise, Ellen, Emilie, Eric, Erick, Evie, Fabien, Fabrizio, Fred, Gabriel, Gérald, Géraldine, Guérin, Guillaume A, Guillaume M, Gwen, Hélène, Hilde, Ioana, Isabelle, Jacques, Jean-Louis, Jérôme, Julia, Julie S., Julie M., Julie B., Katia, Kris, L., Laurent A., Laurent Tz, L.Ter., Lila, Lorenzo, Lotte, Luce, Lucie, Marie, Marie-Eve, Maximilien, Mélanie, Micheline, Milan, Miguel, Mohamed, Nathan, Nico, Olivier, Pauline, Patrick, Peb, Philippe Brrr, Piet, Quentin, Rachel, Ramon, Raph, Remy, rno, Saskia, Serge, Simon, Sophie, Sophie V., Soul, Stephane, Stephanie, Tamara, Toon, Tristan, Véronique, Vince C., Vlad, Windy, Yacine, Yvan… E.R./V.U. : Bruce Dickinson, Schildknaapstraat 65 rue de l’Ecuyer, 1000 Bxl.