Emmy Verhey, viool Godfried Hoogeveen, cello Paul Komen, piano
Programma: Sergei Rachmaninov (1873-1943)
Trio in g kl.t., op.9 "Elégiaque" (1893)
Geza Frid (1904-1989)
Trio, op.27 (1947) PAUZE
Pjotr Iljitsj Tsaikovski (1840-1893)
Trio in a kl.t.op.50 (1881/1883)
Emmy Verhey heeft eigenlijk geen introductie nodig, zij is immers beroemd om haar vioolspel dat van een ongeëvenaarde gevoeligheid en technisch elan is; van een doorleefde rijpheid die weinig violisten kunnen benaderen. Het niveau van haar spel is het resultaat van een leven dat volledig in dienst staat van de muziek. Dankzij haar grote professionaliteit en haar integer artistiek idealisme is zij al 40 jaar een veelgevraagd soliste. Niet alleen op de Nederlandse muziekpodia maar ook in de concertzalen van internationale betekenis is haar vioolspel regelmatig te horen. De opmerkelijke diversiteit van haar repertoire is illustratief voor haar muzikale veelzijdigheid en technisch vakmanschap. Uiteindelijk geeft zij een grote viooltraditie door die een aantal illustere voorgangers kent. Zij maakte talloze opnames voor radio en televisie, op gramofoonplaten en cd. Emmy Verhey bespeelt een Guarnerius uit 1676. zie ook: http://www.emmyverhey.nl/
Godfried Hoogeveen is een van de meest gevraagde Nederlandse cellosolisten. Hij begon zijn cellostudie onder leiding van Max Budnitzky en Jacobus van der Beek te Hilversum. Bij Tibor de Machula studeerde hij verder aan het Amsterdams Muzieklyceum en behaalde daar zijn solistendiploma cum laude. Hoogeveen zette zijn studie voort bj de legendarische Gregor Piatigorsky aan de Universiteit van Zuid Californië. Tijdens zijn vierjarige studie daar speelde hij kamermuziek met zijn leraar en Jascha Heifetz en gaf hij les aan de Universiteit van California (U.C.L.A.). Als toegewijd kamermuziekspeler is hij vast medewerker aan festivals van Seattle, Hawaii, New York en het Reizend Muziekgezelschap te Amsterdam. Godfried Hoogeveen was eerste solocellist bij het Residentie Orkest van 1976 tot 1990 en heeft sinds 1990 dezelfde positie bij het Koninklijk Concertgebouw Orkest. In 1995 vroeg Sir Georg Solti hem eerste solocellist te zijn bij het 'World Orchestra for Peace' ter gelegenheid van de vijftigste verjaardag van de United Nations. Paul Komen studeerde aan het Sweelinck Conservatorium te Amsterdam bij Jan Wijn. Hij vervolgde zijn studie bij Hans Leygraf in Hannover, bij Gyorgy Sandor in New York en bij Gyorgy Sebok in Bloomington. In 1989 debuteerde hij in de VS met recitals in Carnegie Hall in New York en in de National Gallery in Washington. De afgelopen jaren heeft Paul Komen zich naast de moderne vleugel ook toegelegd op het bespelen van historische instrumenten, hetgeen geleid heeft tot talloze concerten op internationale festivals, zoals het Festival voor Oude Muziek in Utrecht, de Dresdner Muzikfestspiele, Festspiele Sans Soucis in Potsdam, Le Festival de Piano de La Roque d'Anthéron, de Berliner Tage für Alte Musik en het festival Musica Antigua in Barcelona. Naast zijn solo optredens speelt Paul Komen veel kamermuziek in wisselende bezettingen en heeft hij een succesvol pianoduo met de georgische pianiste Nata Tsvereli.
Pianorecital Marietta Petkova Programma: Georg Friedrich Händel (1685-1757)
Chaconne in G gr.t., HWV 435
Ludwig van Beethoven (1770-1827)
Sonate in f kl.t. op.57 “Appassionata” - Allegro assai - Andante con moto - Allegro ma non troppo
Leo de Klerk (1958)
Chaconne in C gr.t.
Leo Smit (1900-1943)
Deux Hommages - A Sherlock Holmes (1928) - A Remmington (1930) PAUZE
Sergej Rachmaninov (1873-1943)
5 Etudes Tableaux, op.33 - in f kl.t.: Allegro non troppo - in C: Allegro - in c kl.t.: Grave - in es kl.t.: Non allegro - in Es: Allegro con fuoco
Sergej Prokofjev (1891-1953)
Selectie uit: Visions Fugitives, op.22
Johann Sebastian Bach (1685-1750)
Uit: Vioolpartita BWV 1006: Preludio Bewerking: Sergej Rachmaninov
Marietta Petkova - werd geboren in Roese Bulgarije. Na een 7-jarige studie aan het Muzieklyceum aldaar, die zij op haar 18e jaar met een Gouden Medaille afsloot, studeerde ze een jaar aan de Muziek Academie te Sofia bij Lili Atanassova en Gina Tabakova.
Daarna studeerde ze twee jaar aan de Hochschule für Musik in Wenen bij Paul Badura-Skoda, die over
haar schreef: "Zelden heb ik een leerling gehad in wie intelligentie, gevoel en technische capaciteiten zo perfect in balans zijn. Ondanks haar jonge leeftijd is zij een volledig gerijpt artieste. Wanneer zij optreedt is zij compleet verzonken in de muziek en in staat om haar toehoorders diep te ontroeren."
In 1989/90 was zij 'resident artist' aan The Banff Centre for the Arts in Canada. In 1990 besloot zij zich in Amsterdam te vestigen, waar zij bij Jan Wijn aan het Sweelinck Conservatorium haar studie vervolgde, welke zij in 1994 afsloot met een '10 met onderscheiding'.
In een interview in het blad 'Pianowereld' zei Jan Wijn over haar: "Marietta Petkova is wat je noemt een natuurtalent. Toen ik haar voor het eerst hoorde spelen dacht ik dat zij in een vorig leven ook al pianiste moet zijn geweest. De manier waarop ze haar handen op de piano zette en met de toetsen omging was voor mij heel nieuw. Ik had nog nooit iemand gezien met zoveel affiniteit voor muziek en voor de piano zelf."
Inmiddels volgde zij sinds 1989 ook lessen bij de befaamde pianist/pedagoog György Sebök (1922-1999), vooral in het Zwitserse Ernen. Sebök bleek voor haar een leermeester van onschatbare waarde. "Alles wat ik nog zal leren zal van hem komen", aldus Marietta Petkova in 1999. zie ook: http://www.mariettapetkova.com
The Atlantic Trio Ansfried Plat, cello Bas Verheijden, piano Vegard Nilsen, viool
Programma: Franz Schubert (1797-1828)
Pianotrio in Es, op.100 D.929 (originele versie)
Ludwig van Beethoven (1770-1827)
Variaties in Es, op.44
PAUZE Paul Juon (1872-1940)
Pianotrio no.1 in a kl.t., op.17
The Atlantic Trio werd opgericht in 2003 en heeft sindsdien zijn naam al behoorlijk eer aangedaan: naast een groeiend aantal recitals in Nederland, maakte het trio al tournees naar Curaçao, Aruba en naar diverse steden in Noorwegen (waar vanwege het grote succes zelfs een jaarlijks Atlantic Festival is opgericht in Gjövik).
In november 2006 nam The Atlantic Trio zeer succesvol deel aan een Masterclass van het befaamde Altenberg Trio Wien.
In seizoen 06/07 organiseerde het trio samen met het Párkányi Kwartet een zesdelige concertserie “Rondom Brahms”in de Amstelkerk te Amsterdam. De samenwerking met het Párkányi Kwartet kreeg een vervolg met een concert in de serie Seinconcerten.
In 2008 verscheen er een cd van The Atlantic Trio met daarop werken van Hummel, Taneyev en Mendelssohn.
In 2009 vond bovendien het Atlantic Chamber Music Festival in Vught plaats.
Momenteel is The Atlantic Trio bezig met een project, getiteld “Sergei Taneyev: The complete Chamber music with Piano”. In het kader daarvan namen zij als eerste Nederlandse pianotrio Taneyevs Pianotrio opus 22 op en afgelopen seizoen gaven zij de Nederlandse première van Taneyevs Pianokwartet opus 20. Hiernaast breekt het trio een lans voor twee andere onterecht vergeten componisten, Friedrich Gernsheim en Paul Juon.
In 2011 verscheen de nieuwe CD Traces of Brahms met daarop werk van componisten die allemaal invloeden van Brahms vertonen: Paul Juon, Friedrich Gernsheim en Robert Schumann. “Wie de eerste tien maten hoort van Juon (De Russische Brahms) of Gernsheim (de Nederlandse Brahms), wil vervolgens hun gehele oeuvre leren kennen!”, aldus Bas Verheijden. Het is voor ons onvoorstelbaar dat componisten als Juon en Gernsheim zo ondergesneeuwd zijn geraakt: hun muziek is van grote klasse en zou overal te horen moeten zijn. Bas Verheijden studeerde met onderscheiding af bij Jan Wijn en werd daarna als enige Nederlander ooit aan genomen aan de befaamde Accademia Pianistica incontri col Maestro te Imola. Hij volgde masterclasses bij o.a. Maria Joâo Pires ( waarvan de Avro een documentaire maakte) en won onder meer het Internationale Muziekconcours Scheveningen in 1997 en de Gouden Vriendenkrans in 1998 (samen met duopartner Niek van Oosterum). Zijn grote
doorbraak kwam toen hij in 2000 veertien avonden achtereen Rachmaninovs Derde Pianoconcert uitvoerde in alle grote zalen van Nederland, samen met het Nederlands Studenten Orkest o.l.v. Roland Kieft. Van het slotconcert in het Concertgebouw werd een live-cd uitgebracht. In 2005 verscheen van Bas met Liza Ferschtman (Viool) een dubbel-cd die zeer enthousiast ontvangen werd en o.a. een 10 kreeg in de Luister van februari '05. Hiernaast vormt Bas een duo met cellist Maarten Jansen en pianist Niek van Oosterum. Zie ook de eigen site van Bas: www.basverheijden.nl Janneke van Prooijen studeerde bij Jaring Walta en Ilya Grubert, ontving masterclasses van Herman Krebbers en György Kurtág, en zigeunermuzieklessen van Nello Mirando en Kálmán Urszui. Haar lyrische spel is geliefd bij zowel publiek als medemuzikanten.
Naast Prisma Strijktrio is zij verbonden aan Ensemble Lunapark. Ook is zij primarius van zigeunerorkest Nap, aanvoerder van het Wereldorkest en lid van het internationaal vermaarde Ives ensemble.
De cellist Ansfried Plat studeerde aan het Conservatorium Groningen bij Ben de Ligt, en behaalde zijn diploma Uitvoerend Musicus bij Jean Decroos aan het Koninklijk Conservatorium te Den Haag. Sinds 1996 is hij als cellist verbonden aan het Radio Filharmonisch Orkest.
Ook heeft hij de afgelopen jaren als solist opgetreden in o.a. het Dubbelconcert van Brahms, onder andere in De Vereeniging te Nijmegen en in San Francisco (V.S.). Ansfried bespeelt een cello van Jaap Bolink, hem ter beschikking gesteld door het Nationaal Muziekinstrumenten Fonds. zie ook: http://www.atlantictrio.com
Florial Strijkkwartet Emma Breedveld, cello Josje ter Haar, viool Ruben Sanderse, altviool Job ter Haar, cello
PROGRAMMA Gian Francesco Malipiero (1882 -1973)
Strijkkwartet nr.1 “Rispetti e strambotti”
Nadia Boulanger (1887 -1979)
Improvisation (arr. Job ter Haar)
Igor Stravinsky (1882 -1971)
Tango (arr. Wolfgang Birtel)
Heitor Villa-Lobos (1887 - 1959) PAUZE Igor Stravinsky
Strijkkwartet nr.1
Charles Koechlin (1867 - 1950)
Adagio uit Strijkkwartet nr.2 op.57
Astor Piazzolla (1921 - 1992)
Tango Ballet
Concertino
Job ter Haar (1964) studeerde cello bij René van Ast, Lidewij S cheifes en Anner Bijlsma. Ook volgde hij masterclasses bij Heinrich Schiff en Valentin Berlinsky. Na het behalen van het diploma Uitvoerend Musicus legde hij zich toe op het spelen van kamermuziek. Met ensembles zoals Strijktrio Holland, Musica ad Rhenum, het Ives Ensemble en het Beethoven Trio Amsterdam maakte hij plaatopnamen en gaf hij concerten in alle delen van de wereld. Josje ter Haar (1961) studeerde in den Haag bij Davina van Wely en Vera Beths, waar ze cum laude afstudeerde met een speciale conservatoriumprijs. Zij speelde in Strijktrio Holland, het Schönberg Ensemble en het Ives Ensemble. Sinds 1998 is zij eerste violiste bij het Radio Filharmonisch Orkest. Emma Breedveld (1974) studeerde aan de conservatoria in Utrecht en Amsterdam bij István Párkánvi. Zij volgde masterclasses Bij Yvri Gitlis, Gilles Apap en Giora Feidman, was violiste in het Escher Ensemble en bij Carel Kraayenhof ’s Sexteto. Zij speelt nu in het Ives Ensemble en is docent aan het Amsterdams conservatorium. Ruben Sanderse (1966) rondde zijn conservatoriumstudie voor viool af bij Jaring Walta. Daarna altviool bij Ferdinand Erblich. Hij speelde bij Amsterdam Sinfoniëtta en het Ives Ensemble, was 15 jaar aanvoerder bij het European Union Chamber Orchestra. Ruben is nu aanvoerder bij Sinfonietta Rotterdam en speelt regelmatig bij Anima Etema, La Barca Leyden, Van Swieten Society en Holland Baroque Society.
Ysaÿe String Trio Rada Ovcharova, viool Emlyn Stam, altviool Willem Stam, cello
Programma: 'Serenades' L. van Beethoven (1770-1827)
String Trio in G Op.9 No.1
E. von Dohnányi (1877-1970)
Serenade for String Trio in C Op.10
PAUZE
L. van Beethoven
Serenado for String Trio in D Op.8
Rada Ovcharova, born in Sofia, Bulgaria started her violin studies at the age of six. She has won top prizes in competitions including the International ‘Young Music Talents’ in Sofia, Bulgaria and has performed as a soloist with the National Youth Orchestra Sofia and the Delft Symphony Orchestra. Rada has performed regularly throughout the Netherlands and across Europe as both a chamber musician and recitalist. She plays in the Ysaÿe String Trio as well as the New European Ensemble and made numerous appearances for radio and television in these roles. Rada Ovcharova received a prestigious scholarship from the Labberté Foundation to study in the Netherlands where she completed both a Bachelor of Music degree at the Conservatory of Amsterdam and a Master’s degree at the Rotterdam Conservatory. Her teachers have included Thomas Brandis, Phillipe Graffin, Istvan Parkanyi, and György Pauk. and Gordan Nikolic. Rada plays on an Andreas Gisalberti violin from 1791. Emlyn Stam is active as a chamber musician, soloist and orchestral musician in the Netherlands and throughout Europe. For three seasons he has been assistant principal violist of the Residentie Orkest in The Hague under Neeme Järvi. Emlyn Stam has made numerous appearances for Dutch radio and television. He has appeared as a soloist with the Amsterdam Symphony Orchestra and the Schönberg Ensemble. Further appearances have included performances at the Kuhmo Festival in Finland as well as performances as a guest with the Parkanyi Quartet in the Concertgebouw. Emlyn finished his Bachelor’s degree in June 2006 and his Master’s in September 2008 at the Royal Conservatory in The Hague having studied with Ferdinand Erblich and Vladimir Mendelssohn. Further
studies have included masterclasses with Yuri Bashmet, Roberto Diaz, Tabea Zimmerman, Kim Kashkashian and Gerald Stanick. After receiving a scholarship to study at Ottawa’s National Arts Centre Young Artist’s Program, Emlyn was given the opportunity to study solo playing and chamber music with Pinchas Zukerman, Patinka Kopec and Michael Tree. . Emlyn Stam was chosen by Seiji Ozawa to participate in his summer music festival in Blonay, Switzerland where he studied chamber music with Pamela Frank, Nobuko Imai and Sadaho Harrado. Emlyn Stam is a member of the New European Ensemble and the Ysaÿe Trio. Emlyn plays on a Pressenda viola from 1826 on generous loan from the Netherlands Musical Instrument Foundation. Born in Calgary, Canada Canadian/Dutch cellist Willem Stam began his musical education as both pianist and cellist. During his studies with John Kadz in Calgary he was coached by many of the worlds most renowned cello pedagogues including Richard Aaron, Andres Diaz, Lynn Harrel, Desmond Hoebig, Hans Jenzen, Paul Katz, Ron Leonard, Lawrence Lesser, and Aldo Parisot. At age 17 thanks to the generous support of the Alberta Foundation for the Arts, he moved to The Netherlands to study with Dimitry Ferschtman. In 2010 he successfully completed his Bachelor of Music education and is currently continuing his studies in The Netherlands with professor Ferschtman. He has also received coaching from Anner Bylsma, Natalia Gutman, Gary Hoffman, Reinhard Latzko, Harro Ruijsenaars, and Torleif Thedéen. An experienced chamber musician, Willem is a founding member of several ensembles with which he regularly performs throughout The Netherlands, Europe, and around the world. The Ysaýe Trio was founded in 2006 in The Hague and performs regularly throughout the Netherlands including frequent performances with Belarusian/Dutch pianist Hanna Shybayeva in a project called “Symphonic Intimacy” which includes arrangements of symphonic works and concertos for chamber music settings. Willem is also an avid performer of contemporary music and in 2008 was involved in founding the New European Ensemble, an ensemble of young musicians from across Europe which combines older more established works of the 20th century repertoire with new works written by some of the best composers of our time which has performed across Holland as well as in Sweden and the United Kingdom. Willem also performs regularly with violinist Eduardo Paredes both as a duo and in larger ensembles and appears regularly as recitalist with pianists Sergey Smirnov and Stefan Petrovic. He has received chamber music coaching from many of the worlds leading chamber musicians including members of the Alban Berg, Daniel, Guarneri, Miro, Parkanyi, Shanghai, and Vermeer quartets as well as Eberhard Feltz, Naum Grubert, Vladimir Mendelssohn, Gordan Nikolitcg, and Per Nyström among others. Willem first performed with orchestra in 2006 in Calgary as soloist in Dvorak’s Cello Concerto and debuted with the Janacek Philharmonic in the Czech Republic in 2010 as soloist in Tchaikovsky’s Rococo Variations. He has performed extensively throughout The Netherlands and has given concerts in Argentina, Bolivia, Canada, China, Czech Republic, Germany, Italy, New Zealand, Portugal, Slovakia, South Africa, Sweden, United Kingdom, and Uruguay. His performances have been broadcast on the radio and television in both Canada and The Netherlands. Most recently he appeared as soloist in Brahms’ Double Concerto with violinist Eduardo Paredes in Rosario, Argentina as part of an extensive five week concert tour of South America supported by the Dutch Embassies in Argentina, Bolvia, and Uruguay as well as the Netherlands Foundation for the Performing Arts. A dedicated pedagogue, Willem teaches privately in The Netherlands as well as abroad through the Internet and has also given masterclasses in Argentina, Bolivia, and Uruguay. Willem plays on a Stefano Scarampella (Mantova 1918) cello, on loan from the Netherlands Musical Instrument Foundation. Zie ook: http://www.willemstam.com
Lisa Jacobs, viool en Ksenia Kouzmenko, piano
Programma: Romantiek uit Duitsland Robert Schumann (1810-1856)
Fantasiestücke, op.73
Johannes Brahms (1833-1897)
Sonate voor viool en piano in d kl.t., op.108
PAUZE Romantiek uit Engeland Benjamin Britten (1913-1976)
Suite voor viool en piano
Edward Elgar (1857-1934)
Sonate in e kl.t., op.82
Stervioliste Lisa Jacobs studeerde sinds haar achtste bij Joyce Tan aan het Utrechts Conservatorium en sinds 2001 bij Ilya Grubert in Amsterdam, waar zij met een tien met onderscheiding is afgestudeerd voor zowel haar bachelor als haar masterstudie, waarbij volgens de jury 'superlatieven tekort schoten' om haar spel te verwoorden. Zij was tevens leerling van Christoph Poppen in München waar zij het prestigieuze Konzertexam volgde en met zeer veel succes in juni 2009 afrondde. Dit werd ondersteund door het Prins Bernhard Cultuurfonds.
Op pas 17-jarige leeftijd maakte Lisa haar succesvolle debuut met het Koninklijk Concertgebouw Orkest o.l.v. Riccardo Chailly en speelde sindsdien meerdere malen in alle grote concertzalen van Nederland en verder over de hele wereld, zowel in kamermuziekverband op festivals als soliste met vele orkesten en gerenommeerde dirigenten, waarbij zij steevast door zowel het publiek als de pers juichend wordt ontvangen.
Lisa won verscheidene eerste prijzen op (inter)nationale concoursen (o.a. Iordens Viooldagen, Prinses Christina Concours) en in februari 2005 won Lisa in Litouwen het 2e Internationale Jascha Heifetz concours, waar zij tevens voor haar vertolking van het vioolconcert van Felix Mendelssohn de publieksprijs in de wacht sleepte.Voorzitter van de gerenommeerde jury was Gidon Kremer. Daarnaast ontving Lisa meerdere beurzen in Nederland, Italië en Frankrijk en was verscheidene malen te beluisteren op de nationale en internationale televisie en radio. Zo was zij eind 2008 te gast in het populaire programma De Wereld Draait Door op Nederland 3, werd zij door het magazine VIVA verkozen tot een van de 400 meest succesvolle Nederlandse vrouwen van 2009 en was zij o.a. live te bewonderen op Nederland 2 tijdens het Hofvijverconcert 2009 (met het Residentieorkest o.l.v. Neeme Järvi) en het openingsconcert van het Grachtenfestival (2011).
In augustus 2008 won Lisa Jacobs de prestigieuze Grachtenfestivalprijs, waaraan onder andere concerten in Sint-Petersburg waren verbonden.
Lisa volgde masterclasses bij beroemde violisten en pedagogen zoals Nelli Shkollnikova, Thomas Brandis, Ana Chumachenco en Maxim Vengerov (welke werd uitgezonden door de AVRO en gepresenteerd door Sonja Barend). Tevens was Lisa in de jaren 2002 tot en met 2005 vaste gast in de openbare masterclasses van Herman Krebbers op diens persoonlijke verzoek.
Lisa bespeelt een Rugieri uit 1683, die haar particulier ter beschikking is gesteld. Zij is hier heel dankbaar voor.
Zie ook: http://www.lisajacobs.nl
Ksenia Kouzmenko, geboren 1971 te Minsk, Belarus, is de dochter van een pianistenechtpaar. Op zevenjarige leeftijd werd ze aangenomen op het Nationaal Muziek College te Minsk, waar ze in 1989 cum laude afstudeerde, met gouden medaille. Ze vervolgde haar pianostudie aan de Nationale Muziekakademie, waar ze in 1994, eveneens cum laude, haar master degree haalde als concertpianist, docent, en in pianobegeleiding en kamermuziek.
In 1995 kwam ze met een internationale studiebeurs naar Nederland voor een postgraduate studie bij Naum Grubert aan het Koninklijk Conservatorium Den Haag. Ksenia ontving in 1997 en 1998 een beurs van de Yuri Egorov Foundation. Ze volgde vele masterclasses bij o.a. Abbey Simon, György S&ndor, Elza Kolodin, Vazha Chachava, Lazar Berman, György Kurtág, Earl Wild, Charles Rosen, Jan Wijn, KarlHeinz Kammerling, Ivan Moravec en Walter Blankenheim (Bach- interpretatiecursussen). In 1997 werd ze uitgenodigd om als fellow-student deel te nemen aan het Zomerfestival in Tanglewood (V.S.).
Ksenia nam deel aan concoursen in Litouwen, Polen, Engeland, Duitsland, Frankrijk, Nederland, België, Japan, en Macau, en behaalde de tweede prijs en de publieksprijs van het internationale Tromp Muziek Concours te Eindhoven, en de derde prijs op de Rencontres Musicales de Gaillard, Frankrijk. Ook ontving zij verschillende prijzen voor pianobegeleiding.
Zij speelde o.a. met het Nationaal Symfonieorkest van Belarus, het Zeeuws Orkest, het Brabants Orkest, het Collegium Instrumentale Brugense, het Valeriusensemble en het Nederlands Blazersensemble. Najaar 2000 was ze solist in het Kurtágproject van het Koninklijk Conservatorium. Ze maakte opnames voor de Nationale Omroep van Belarus, de Nederlandse televisie, de BRT, Classic FM, de Concertzender en radio 4.
Vanaf 1993 concerteert ze in Duitsland (o.a. op het Beethovenfestival te Bonn), Zwitserland, Engeland, België (Festival van Vlaanderen), Spanje (o.a. op het festival “Semana de Musica Caja Astur”), en op vele Nederlandse podia, zoals: Concertgebouw Amsterdam; Amstelkerk, Beurs van Berlage; Muziekcentrum Utrecht; Muziekcentrum Eindhoven; Schouwburg Zwolle; Muziekcentrum Enschede; Theater de Vest Alkmaar, etc.
Naast haar soloconcerten speelt Ksenia kamermuziek in verschillende ensembles en bezettingen, en geeft sinds 1999 les aan het Koninklijk Conservatorium te Den Haag.
Ksenia Kouzmenko beschikt over een vleugel, die haar ter beschikking is gesteld door het Nationaal Muziekinstrumentenfonds.
Een voorstelling vol humor met als basis… opera! 'Tosca gaat vreemd' Lieve Geuens, sopraan Esther Been, mezzo-sopraan Hein Hoogendoorn, piano
Een sopraan, een mezzosopraan en een pianist weten met veel klasse en humor hun publiek mee te voeren in de wereld van de opera. Het trio krijgt het publiek meteen op de hand met een flinke dosis humor en zelfspot. Het publiek wordt regelmatig betrokken bij de acties van de twee zangeressen. Zij laten zich leiden door verliefdheid, wanhoop en jaloezie, terwijl de pianist ze nog enigszins in het gareel probeert te houden. Naast de verbindende teksten zijn ook regelmatig de gezongen teksten in het Nederlands. Jong en oud, operakenners en nieuwelingen: iedereen zal met plezier luisteren naar de bijzondere uitvoeringen van de mooiste aria’s en duetten uit het operarepertoire.
Programma: Charles Gounod (18181893)
Faust Air de Bijoux Tijdens de afwezigheid van haar man, die als soldaat zijn plicht vervult aan het front, ontvangt Marquerite Marguerite van een onbekende minnaar een kistje met juwelen. Ze doet ze om en bewondert zichzelf voor de spiegel
W.A. Mozart (17561791)
Die Zauberflöte Der Hölle Rache Sarastro, een wijze hogepriester, houdt Pamina in afzondering. Pamina en Tamino, haar toekomstige echtgenoot, zullen een aantal reinigingsrituelen moeten ondergaan. De koningin der nacht, moeder van Pamina bezweert haar Sarastro te doden.
Léo Delibes (18361891)
Lakmé Dôme épais de jasmin Lakmé, dochter van een brahmaan, baadt met een vriendin in de rivier. Zij bezingen de bloemen, de vogels en het stromende water. Lakmé’s juwelen die zij heeft afgedaan worden gevonden door een Engelse officier. De officier ontwijdt door zijn aanwezigheid het heiligdom van de brahmaan. Een tragische affaire is het gevolg.
Wolfgang A Mozart
Le Nozze di Figaro Canzonetta sull'aria Graaf Almavira dwingt Susanna, die op het punt staat met Figaro te trouwen, tot een afspraakje. Susanne neemt de gravin in vertrouwen en samen besluiten ze de graaf een lesje te leren. De gravin zal, verkleed als Susanne, ingaan op de avances van de graaf en hem zo ontmaskeren. De gravin dicteert de brief waarin de plaats van ontmoeting wordt voorgesteld.
En zo volgen er nog vele aria's duetten en liederen De Zwitserse krant “Corriere del Ticino” in Lugano schreef hierover: “Een sopraan, een mezzosopraan en een pianist weten met een hoge mate van artisticiteit, klasse en humor hun publiek mee te voeren in de wereld van de opera. Met de prachtigste aria’s en duetten uit het opera repertoire en met een invalshoek die toch wel erg “eigen” is aan Tosca weet dit trio te ontroeren maar ook hilarische momenten te creëren waarbij het publiek direct
betrokken wordt. Ongewoon en opvallend is de dialoog met het publiek en het feit dat de zangeressen zich tussen het publiek begeven waardoor er een bijzondere intimiteit ontstaat. De pianist weet met virtuositeit elke situatie op te vangen, die door toedoen van de dames ontstaat. Kortom dit trio staat garant voor een zeer bijzonder, persoonlijk optreden van grote klasse en dat alles met een bijzonder speelse benadering”. Lieve Geuens is een lyrische sopraan geboren te Antwerpen. Zij studeerde aan het Utrechtse conservatorium waar zij zowel in de lichte als in de klassieke zang cum laude afstudeerde in 1991 c.q. 1993. Zij studeerde o.a. bij : Gabriëlle Boré, Eugenie Ditewig, Takako Hara, Udo Reinemann, Cora Cannemeyer, Pedro Paolo Neves (Parijs ), Rachel Ann Morgan. Lieve is haar carrière als zangeres begonnen in de jazz- en popmuziek en trad jarenlang met verschillende bands op in theaters en op tv en radio. Zij is op verschillende cd’s te horen en schreef/schrijft ook eigen composities. Zij werkte samen met oa. George Moustaki, Madeline Bell, the Nits. Momenteel componeert Lieve ook in samenwerking met Gregor Theelen. Vanaf september 2012 gaat Lieve met het operatrio “Het Tosca eet slakken zonder zout project” de Nederlandse theaters in onder de vlag van Impactentertainment.In de zomer van 2011 toerde het trio door Frankrijk. (Tosca mange des esgargots sans sel) Dit trio heeft de afgelopen jaren opgetreden in Nederland, België, Duitsland, Italië, Frankrijk en Zwitserland. Vanaf februari 2012 zal Lieve met de pianist Alfred Snel een reeks concerten geven waarin liederen van de Belgische componist Martin Lunssens vertolkt worden. Deze liederen zullen ook op cd uitkomen. Lieve is sinds 2008 techniekdocente aan het conservatorium van Amsterdam. Van 1995 tot 2009 werkte zij (o.a. als techniekdocente) aan het Conservatorium van Utrecht. Sinds 2006 maakt Lieve deel uit van “The Dutch Opera Singers” . Dit opera gezelschap heeft concerten verzorgd in Nederland, België, Zwitserland en Amerika (Atlanta). Lieve treed regelmatig op als soliste bij koren en orkesten. Sinds 1996 is Lieve verbonden aan het koor van de Nederlandse Opera (free-lance). In 2008/10 schreef, organiseerde en speelde Lieve de kinderopera “Marquerite”. Van 2007 tot 2009 was Lieve te horen in “de Invitatie”; een mini-opera geschreven door Henk Alkema en Guido de Wijs. Deze Opera werd opgevoerd in Leeuwarden, Maastricht, Amsterdam, Amersfoort, Keulen. In 2007 en 2008 heeft Lieve een concertreeks gebracht met opera aria’s in Nederland, België en Frankrijk in samenwerking met Hein Hoogendoorn en Bertrand Lavaud-Bach. Dit naar aanleiding van het uitkomen van haar opera-cd. Lieve heeft jarenlang samengewerkt met verschillende Nederlandse componisten (w.o. Chiel Meijering, Henk Alkema) en ze vertolkte meerdere rollen in hedendaagse Nederlands/ Belgische producties. Verder werkte Lieve in Nederland samen met verschillende operagezelschappen w.o. de SKON, Opera Nova, en bij het IOCN en vertolkte rollen in opera’s van o.a. Mozart, Adam, Puccini, Purcell. Opvallend was haar vertolking van de atonale opera “Het zwarte blondje” van J.Andriessen in 1994. Zij heeft met Hans Liberg gewerkt in een theatervoorstelling “de 4 jaargetijden” en is met hem op tournee geweest in Londen en Wenen in 1999. Zij debuteerde als klassieke zangeres (nog studerende) met de hoofdrol van Marieke in de opera Rixt van Henk Alkema in de Lawei te Drachten in 1989. Zie ook: www.lievegeuens.com De mezzo-sopraan Esther Been studeerde aan het Koninklijk Conservatorium te Den Haag bij Rita Dams en Diane Forlano en behaalde in 1996 haar opera- en solistendiploma met onderscheiding. Daarna vervolgde zij haar opleiding aan het Internationaal Opera Centrum Nederland. Masterclasses volgde zij onder andere bij Elly Ameling, Roberta Alexander, Charlotte Margiono en Christina Deutekom. Naast oratoria van Händel en Bach zong Esther Been, onder leiding van Ed Spanjaard Ravel’s Shéhérazade. Zij zong in Moskou met de
slagwerkgroep Den Haag, Drumming van Steve Reich en in Erfurt El Amor Brujo van de Falla. Bij de Nederlandse Opera was ze te horen in de vocale ensembles l’Orfeo van Monteverdi en Samson van Handel. Sinds 1997 zingt zij in het freelance koor van de Nederlandse Opera. Verder verleende Esther Been haar medewerking aan diverse opera’s. Tot haar rollen behoren o.a. Cherubino (Le Nozze di Figaro), Carmen (Carmen), Orlofsky (Die Fledermaus), Blanche (Dialogues des Carmélites), Nerone (L’Incoronazione di Poppea), meerdere rollen in L’Enfant et les Sortilèges. Esther Been werkte met dirigenten als Riccardo Chailly, Carlo Rizzi, Stephen Stubbs, Ingo Metzmacher, en momenteel wordt zij gecoached door Rachel Ann Morgan. Zie ook: www.estherbeen.com Hein Hoogendoorn, pianist, is geboren te Groningen. Hein is afgestudeerd als uitvoerend musicus (solist) aan het Conservatorium van Groningen. Hij heeft gestudeerd bij o.a. Rob van Deinse. Verder volgde hij masterclasses bij Noel Lee, Vladimir Tropp en vele anderen. Hein - een artistieke duizendpoot - treedt op als solopianist en heeft zich daarnaast in de loop van de jaren ontwikkeld als een voortreffelijk begeleider van met name vocalisten. Hij heeft als repetitor bij vele operaproducties en orkestprojecten gewerkt. De carrière van Hein als begeleider is zeer internationaal. Met de danseres Nanni Kloke vormt Hein een samenwerkingsverband dat met veel succes de hele wereld afreist. Sinds 2003 werken zij in o.a. Duitsland, Brazilië, Australië. Hein arrangeert de muziek voor alle voorstellingen en begeleid de producties als pianist. Hein is tevens verbonden aan het kunst en cultuur centrum Mémo in Berlijn. Hein heeft jaren gespeeld met de tangoband Tan Gueros die een prachtige cd uitbrachten in 2003. Tevens maakt hij deel uit van The Dutch Opera Singers, een opera gezelschap dat de afgelopen jaren vele Nederlandse theaters heeft bezocht. Hein is al 10 jaar lang de gevierde pianist van 'Het Tosca eet slakken zonder zout project'. Zie ook: www.toscaeetslakken.com.
