Album. voor cello en piano. Licentie verstrekt aan ruud meester. Band 2

Album voor cello en piano

Band 2

Licentie verstrekt aan ruud meester

Inhoud Band 2 Huba de Graaff (1959) The forest is getting green slowly (2011) c. 2’30”

4

Jeff Hamburg (1956) Levant (2012) c. 2’00”

5

Guus Janssen (1951) 3 Fratsen (2012) c. 4’30”

6

Max Knigge (1984) Landloper (2012) c. 1’45” Roderik de Man (1941) Annotazione eventuali (2012) c. 2’30” Daan Manneke (1939) Tombeau pour Ton de Leeuw (2012) c. 3’30” Nachtmuziek

(2012) c. 5’

Martijn Padding (1956) Small piece No. 1 (2012) c. 2’00” Leo Samama (1951) Four easy pieces (2012) c. 9’30” Nicoline Soeter (1974) De mechaniekfantast (2012) c. 2’45” Diego Soifer (1981) Jaar 3012 (2012) c. 2’15”


8 9 10 12 14 15 18 19

Ten geleide In de afgelopen jaren hebben wij ons zeer intensief met de Nederlandse muziek voor cello en piano beziggehouden. In deze periode werd het ons steeds duidelijker dat die muziek nauwelijks een rol speelt in het niet-professionele of voorbereidende muziekonderwijs. Als een van de belangrijkste oorzaken daarvoor werd door docenten aangevoerd dat de bestaande muziek vaak gewoon te moeilijk is. Wat lag meer voor de hand dan Nederlandse componisten te vragen iets te componeren wat enerzijds hun eigen signatuur droeg en anderzijds speelbaar was voor amateurs? De reacties waren overweldigend en de componisten hebben hun opdracht duidelijk serieus genomen. Sommigen vroegen of ze ook meer stukjes mochten schrijven, anderen deden dat gewoon zonder het te vragen. Het gevolg is dat het Album – dat was vanaf het begin de naam van ons project – in drie delen zal verschijnen. De composities beslaan een groot amateurgebied, van stukjes die geschikt zijn voor relatief jonge kinderen tot werken die wat grotere handen en wat meer diepgang vragen. Een eis was dat het ook echte samenspeelstukjes moesten zijn. Daarom is het de bedoeling dat ook de cellisten uit de partituur spelen, zodat tijdens het instuderen en het repeteren beide musici steeds kunnen zien wat de ander doet. De in deze uitgave afgedrukte vragen aan de componisten zijn gesteld door kinderen die als eerste met deze stukjes in de weer gingen. Wij zijn veel dank verschuldigd aan Yvonne Engels en Frans van der Grinten, in wier huiskamer het Album-idee ontstond en die alle cellopartijen op hun speelbaarheid beoordeelden. Aan Gert-Jan Vermeulen, die met grote gedrevenheid hetzelfde deed voor alle pianopartijen. Dan aan een aantal componisten, cellodocenten en pianodocenten die in de aanloop naar deze uitgave met hun suggesties en opmerkingen blijk gaven van hun grote betrokkenheid. Vervolgens aan Davo van Peursen, die zich onmiddellijk bereid verklaarde om het Album uit te geven, en aan Tobias de Haas, die in een zeer prettige wisselwerking de uitgave persklaar maakte. En tenslotte aan het Amsterdams Fonds voor de Kunsten, het Fonds Cultuurparticipatie en het VSB-Fonds, die het hele Album-project financieel mogelijk maakten. Amsterdam, oktober 2012 Doris Hochscheid Frans van Ruth www.cellosonate.nl


Huba de Graaff Er is geen geluid zonder beweging. Muziek is een directe uiting van fysieke emotie, muziek gaat over beweging, driften en drijfveren. Al het geluid beweegt. Mijn muziek gaat over het naar buiten brengen, het maken én ervaren van muziek. Mijn muziek is altijd extravert. Bovendien ben ik altijd erg gecharmeerd geweest van het nauwelijks hoorbare, intieme. Het zachte gepruttel van iemand die niets durft te zeggen, het aandoenlijke gekraak en geruis vlak vóór de band start, alle microscopisch kleine onderdelen van geluid kunnen uitgelicht worden. Het plaatsen van de strijkstok op de snaar, kleine ademzuchtjes voordat de noot klinkt, maken een uitvoering bijzonder en persoonlijk. Anders kan je net zo goed naar een computer luisteren. De popmuziek waar ik van hou/hield? Nee, niet speciaal van de Beatles of de Rolling Stones. Eerder van Prince in zijn jonge jaren, of David Bowie, Joe Jackson, Elvis Costello. En nog heel veel meer. Destiny’s Child. Nina Simone. Harry Bannink. Etc. etc. etc. Alle rare experimentele popmuziek die er is. En ik hou erg van gewoon goeie liedjes. Ik heb zelf ook in bandjes gespeeld, elektrische viool en synthesizer, o.a. bij Transister en the Tapes. Tegelijkertijd studeerde ik viool aan het conservatorium. Maar ik vond al vrij snel dat er weinig ‘leuks’ te spelen was, dus schreef ik eigen stukjes. En vervolgens ben ik compositie gaan studeren. PS Mijn beide dochters spelen cello.

Foto: Chiel Meijering


7

The forest is getting green slowly theme from 'Tesla' - based on a serbian folksong

Huba de Graaff

10

18

26

35

43

51

61

67

74

82

© Copyright 2012 by Muziek Centrum Nederland, Amsterdam Licentie verstrekt aan ruud meester

Jeff Hamburg Wat maakt uw muziek uniek? Omdat ik probeer mijn muziek persoonlijk te laten zijn, wordt mijn muziek voornamelijk gestuurd door mijn achtergrond. Ik ben opgegroeid in Amerika, ik heb een Joodse opvoeding gehad, en ik heb mij verdiept in de Oost-Europese achtergrond van mijn familie. Het grootste gedeelte van mijn leven heb ik in Europa gewoond. Je zou kunnen zeggen dat mijn muziek de emotionele vrijheid van Amerika en Oost-Europa combineert met de verfijning van West Europa. Hoe bent u componist geworden? Hoe bent u op het idee gekomen om te componeren? Toen ik jong was werd ik omringd door muziek: mijn moeder is pianiste en mijn vader is een groot muziekliefhebber. Wij gingen altijd naar ballet, concerten, maar ook musicals. Ik begon al vrij snel de lof van mijn speelgoed te zingen in de vorm van liedjes over mijn race-auto's. Omdat veel van mijn vrienden ook instrumenten speelden, begon ik mijn eerste stukken te bewerken zodat iedereen mee kon spelen. Tegen de tijd dat ik op de middelbare school zat, was ik al heuse "composities" aan het maken. Waar komt de titel vandaan?

Foto: Marco Borggreve

Sinds kort woon ik op de Levantkade in Amsterdam. Dit is de eerste compositie die ik hier volledig gecomponeerd heb. Levant betekent "oosten", of "waar de zon opkomt" en, meer specifiek, het oostelijke Mediterrane gebied. Omdat ik veel van mijn muzikale inspiratie uit dit gebied haal, en het stuk iets heeft van de opkomende zon, lag het voor de hand om het "Levant" te noemen. Op welk instrument bent u begonnen met spelen? Het was vanzelfsprekend dat ik toen ik nog heel jong was pianoles kreeg (niet van moeder maar van de overbuurman!), en later kreeg ik gitaarles. Aan het einde van de lagere school wou ik een orkestinstrument spelen, omdat het orkestprogramma geweldig was op de middelbare school waar ik naartoe zou gaan. Ik begon eerst met trompet en later met hoorn. Ik ben uiteindelijk wel afgestudeerd op hoorn, maar speel helaas niet meer. Wel studeer ik veel piano!


13

Levant

Jeff Hamburg

8

14

20

25


5


Guus Janssen Wat maakt uw muziek uniek? Moeilijk te zeggen over je eigen muziek. Ik geloof wel dat mijn achtergrond als klassiek pianist/klavecinist/(elektrisch) organist en (jazz)-improvisator niet veel voorkomt. Wat inspireert u bij het componeren? Het hele leven. Muzieknoten zijn eigenlijk net mensen: ze kunnen opdringerig zijn of bescheiden, iets (on)zinnigs te melden hebben en stilzitten, bewegen of dansen. Hoe bent u componist geworden? Hoe bent u op het idee gekomen om te componeren? Als kind van vier ontdekte ik de piano bij ons thuis en deed ik oudere broers en zussen na. Omdat dat niet goed lukte, begon ik vanzelf te improviseren. Op een gegeven moment leek het me wel wat om dat ook allemaal op te schrijven. Toen ik 14 was wist ik dat ik componist wilde worden. Waar komt de titel vandaan? Frats = aanstellerij, bui, bevlieging, (belachelijk of koddig) gebaar, dwaze streek, grimas, gril, gekheid, grappige beweging, koddig gezegde, kunst, kuur, nuk, streek en/of zonderling idee. Op welk instrument bent u begonnen met spelen? Piano, later ook kerkorgel en allerlei andere toetsinstrumenten. Wat was vroeger uw favoriete muziek en wat is uw favoriete muziek nu? Toen ik zes was draaide ik een plaat grijs van de 'Kaiserjodler' uit Wenen. Nu luister ik naar alles, van Afrikaans, Abba en Andriessen tot Zuidam, Zipoli en Zydeco. Foto: Francesca Patella

Aan welke kant stond u vroeger/nu, Beatles of Rolling Stones? Dat hing/hangt van mijn bui af. Soms is het 'Imagine' dan weer 'Street Fighting Man'.


17

3 Fratsen I

6

10

15

21

II

4

7

11

17

20

23

6


Guus Janssen

26

31

34

38

III

5

10

15

20

25

30

35

40

Guus Janssen / 3 Fratsen


7

Max Knigge Wat maakt uw muziek uniek? Iedereen die iets maakt, maakt iets eigens. Wat ik belangrijk vind in muziek is dat het een verhaal vertelt. Ik probeer ook altijd iets te maken dat fijn is om te spelen, en dat komt waarschijnlijk omdat ik zelf nog veel altviool speel. Wat inspireert u bij het componeren? Van alles, kleine dingen, grotere zaken. Landschappen, luchten, vriendschap, boeken, kleine of grote dieren, muziek, de maatschappij. Eigenlijk volg ik gewoon mijn stemming – best wel een romantische instelling… Hoe bent u componist geworden? Hoe bent u op het idee gekomen om te componeren? Ik heb gestudeerd aan het Conservatorium van Amsterdam. Als kind begon ik met het maken van kleine liedjes op de gitaar, en later improviserend op mijn viool. Maar ik speelde in een jeugd-orkest en was gefascineerd door alle verschillende klanken. Het idee dat ik ook iets kon maken dat niet alleen voor mij was, maar zelfs voor een heel orkest, dat was voor mij onweerstaanbaar, en daar waren mijn eerste probeersels als componist. Waar komt de titel vandaan? De Landloper (de titel) is het onderwerp van mijn stukje, en het romantische gevoel daarbij: de vrije man die de regels niet te nauw neemt, een beetje stiekem en kleurrijk leven. Er is natuurlijk ook een minder vrolijke kant van het zwervende leven, de armoede, geen thuis, er niet bijhoren, maar dat zit niet in dit stuk. Op welk instrument bent u begonnen met spelen? Op viool.

Foto: Maarten Storm

Wat was vroeger uw favoriete muziek en wat is uw favoriete muziek nu? Nou, een paar favorieten: Mozart, Bartok, Debussy, Prokofiev, klassieke en romantische opera, Bob Dylan, sixties pop en soul, Duke Ellington en Bebop. En dan doe ik een boel tekort. Ik houd van zoveel, als muziek goed is maakt het eigenlijk niet zo uit wat de stijl is. Aan welke kant stond u vroeger/nu, Beatles of Rolling Stones? Vroeger was ik idolaat van de Beatles en dat is nu een obsessie voor de complete jaren zestig geworden – voornamelijk de psychedelische jaren. In groep 6 heb ik een groot werkstuk gemaakt over de Beatles, dus… Sommige platen van de Rolling Stones vind ik te gek, maar toch zit het bij de Beatles allemaal (!) beter. Voor mij is de eigenlijke vraag: Wie van de Beatles – en dan zeg ik: John Lennon.

26


Landloper Humoresk

8

12

16

20

25

29

32

35

38

41

46

8


Max Knigge

Roderik de Man Wat inspireert u bij het componeren? Bijna alles kan een eerste inspiratie zijn in het begin, bijvoorbeeld andere muziek die voorbij komt, een zin uit een boek dat ik aan het lezen ben en vooral de klank van het instrument waar ik voor schrijf. Waar komt de titel vandaan? De titel vond ik in een Italiaans paspoort uit begin vorige eeuw en betekent "aantekening". Ik maakte aantekeningen voor het stuk toen ik op reis was in Venetië. Op welk instrument bent u begonnen met spelen? Slagwerk. Dat was ook mijn eerste studie op het conservatorium. Aan welke kant stond u vroeger/nu, Beatles of Rolling Stones? Foto: Joyce Vanderfeesten

30


Beatles.

Annotazione eventuali Roderik de Man

8

10

16

20

27

31

36


9


Daan Manneke Wat inspireert u bij het componeren? Poëzie is altijd wel een gangmaker, maar architectuur, landschappen, sommige machines, andere muziek en zeker ook sommige musici zijn vaak erg inspirerend. Hoe bent u componist geworden? Hoe bent u op het idee gekomen om te componeren? Op mijn achtste jaar begon ik met stukjes op te schrijven, het waren allemaal stukjes voor piano en ze leken op de muziek die ik toen speelde; later werden die stukjes meer persoonlijk en nog later, rond mijn 22e kreeg ik het gevoel dat ik heel graag eigen noten wilde componeren en tenslotte werd ik componist, zo rond mijn 27e, met een compositiestudie en diploma aan het Conservatorium van Amsterdam, de zogenaamde Prijs voor Compositie. Waar komt de titel vandaan? De dood van mijn vriend en leraar Ton de Leeuw (1926-1996) greep mij erg aan en als een herinnering en eerbetoon schreef ik een paar hommage-stukken voor hem, deze tombeau is er één van. Het stuk evoceert de lamento-muziek uit de Franse Barok, zoals te vinden bij bijvoorbeeld Marin Marais (1656-1728). Op welk instrument bent u begonnen met spelen? Ik begon harmonium en later piano en orgel te spelen, later ging ik koordirigeren; dat doe ik nog steeds, en zo’n 45 a 50 jaar componeer ik, meestal in opdracht en op verzoek van een solist of een ensemble. Op mijn site kun je van alles over mijn werk vinden: www.daanmanneke.nl. Wat was vroeger uw favoriete muziek en wat is uw favoriete muziek nu?

Foto: Joyce Vanderfeesten


Eigenlijk is Bach altijd mijn hoog-favoriete componist geweest, later zijn er talrijke andere componisten ook heel erg geliefd bijgekomen, en nooit meer weggeraakt: Sweelinck, Strawinski, Messiaen, Varèse, Ligeti, Ton de Leeuw, Dufay, Josquin, Monteverdi, Gabrieli, Purcell, Bruckner, Cesar Franck, Debussy, min of meer Arvo Pärt, Steve Reich, etc. etc. en ik ben dol op volksmuziek, waar dan ook vandaan.

35

Tombeau pour Ton de Leeuw (1926-1996)

Daan Manneke

7

13

17

23

29

35

10


43

49

53

57

Daan Manneke / Tombeau pour Ton de Leeuw


11

Nachtmuziek Daan Manneke

7

12

17

23

29

34

12


40

45

51

56

62

68

Daan Manneke / Nachtmuziek


13

Martijn Padding Wat maakt uw muziek uniek? Ieder mens is uniek, dus als je erin slaagt om je persoonlijkheid binnen je composities te integreren, wordt de muziek vanzelf uniek. Hoe meer je componeert, hoe beter dat lukt. Ik kan dat nu beter dan 20 jaar geleden. Wat inspireert u bij het componeren? Mensen en wat mensen gemaakt hebben en doen. Hoe bent u componist geworden? Hoe bent u op het idee gekomen om te componeren? Vanaf dat ik heel jong was wilde ik muziek maken. Mijn pianolerares gaf me stukken op waarin ik noten ging veranderen omdat ik die mooier vond dan het origineel. Dan is het nog maar een kleine stap naar zelf muziek componeren. Hoewel ik altijd muziek bedacht, heb ik pas laat besloten om componist te worden. Eerst heb ik nog piano gestudeerd en muziekwetenschappen. Die studies komen me nu goed van pas bij het schrijven. Waar komt de titel vandaan? Meestal heeft een titel betrekking op de inhoud van een stuk of op de muzikale onderwerpen die aan de orde komen. Minder vaak kies ik een titel die geen directe relatie heeft met de noten maar in sfeer goed past. Bijna zonder uitzondering bedenk ik de titel na of tijdens het componeren. Op welk instrument bent u begonnen met spelen? Op de piano. Foto: Sonja Haas

Wat was vroeger uw favoriete muziek en wat is uw favoriete muziek nu? Ik hou van alle muziek met lef in bijna iedere stijl. Van middeleeuwse muziek tot alternatieve rock of West Afrikaanse muziek. Ik hoor heel veel nieuwe muziek omdat ik aan jonge componisten les geef. Natuurlijk is er muziek die altijd bij je blijft en het belangrijkste is de muziek die je jaar in jaar uit zelf speelt. Mijn favourite muziek van het moment hangt ook af van wat voor een stuk ik op dat moment componeer. Aan welke kant stond u vroeger/nu, Beatles of Rolling Stones? Dit vind ik een hele leuke vraag. Nog nooit eerder gehoord! De Rolling Stones natuurlijk. Een van de mooiste kenmerken van muziek is dat het je kan opwinden en een gevoel geeft voor de tijd waar je in leeft. De Rolling Stones waren altijd tegen de gevestigde orde en sneden vaak maatschappelijke onderwerpen aan in hun muziek. Het rebellerende hoort bij kunst en dat droegen zij sterk uit. Bovendien hield ik erg (en nog steeds) van hun rauwe ongepolijste sound.


49

Small piece No. 1 Martijn Padding

6

11

16

22

26

31

37

14


Leo Samama Wat maakt uw muziek uniek? Hemeltje… Dat is eerder voor jullie om te beantwoorden. Maar goed: mijn muziek is zangerig, overwegend tonaal, schijnt makkelijk te emotioneren. Wat inspireert u bij het componeren? Alles, een gedicht, een landschap, een idee, een muzikale opdracht, maar bijna altijd vooral de weg, hoe kom ik van A naar B, hoe maak ik mooie spanningsbogen, die ook luisteraars kunnen volgen en navoelen. Hoe bent u componist geworden? Hoe bent u op het idee gekomen om te componeren? Tja, dat kun je van twee kanten bezien. Ten eerste componeerde ik al als tiener. Dus ben ik het niet zo zeer geworden als zat er wellicht altijd al iets in me… Maar het moment dat ik het meer officieel besefte was wat later. Toen ik ging studeren twijfelde ik nog tussen biochemie en muziek. Het werd, plotseling en tamelijk impulsief, toch muziek. Toen op een dag kreeg ik van mijn vader een Donemus-plaat in handen met een strijkkwartet van een Nederlandse componist, met partituur erbij. Toen ik deze in mijn ogen erg oninteressante muziek bestudeerde, dacht ik: als hij dat kan en dan ook nog uitgegeven wordt, dan kan ik dat ook. Dus schreef ik een strijkkwartet, liet het mijn toenmalige mentor, Bruno Maderna zien, en die reageerde zo enthousiast dat voor mij het besluit was genomen. En ik ben les gaan nemen, bij Maderna (soort algemene stimulans) en bij Escher (het echte vak). Foto: Noor Kamerbeek

Waar komt de titel vandaan? Het is wat het is, vier eenvoudige stukjes. De gehele suite heet Four easy pieces. Op welk instrument bent u begonnen met spelen? Ik heb fluit gestudeerd. Wat was vroeger uw favoriete muziek en wat is uw favoriete muziek nu? Vroeger was het klassieke muziek in de breedste zin van het woord en nu is dat nog steeds zo. Geen specifieke favorieten, behalve het laatste mooie stuk dat ik gehoord heb, omdat het in mijn hoofd blijft door zingen…. Aan welke kant stond u vroeger/nu, Beatles of Rolling Stones? Beatles, hoewel aanvankelijk met schroom, en later pas met enthousiasme….


53

dedicated to my dear friends Doris Hochscheid and Frans van Ruth

Four easy pieces opus 82

1. Preludium

Leo Samama

10

19

25

33

2.

7

14

23


15

3.

8

15

21

26

32

37

4.

9

16

16


23

30

36

43

50

57

64

71

79

85

92

Leo Samama / Four easy pieces


17


Nicoline Soeter Wat inspireert u bij het componeren? Geluid. Als 10 mensen in een ruimte een stoel naar achteren schuiven om op te staan hoor ik een ritmisch patroon. De wind die in een schoorsteen zingt, het geluid van een oude verwarming, kikkers in een poel… Het liefst loop ik met een opname-apparaatje rond om overal geluid op te nemen. Een gevoel kan me ook inspireren. Als iets me heel erg raakt kan ik er beter klank bij verzinnen dan woorden. Hoe bent u componist geworden? Hoe bent u op het idee gekomen om te componeren? Als kind maakte ik vaak hoorspelen. Ik vond het toen al leuk om geluiden op te nemen. Ik ben pas gaan componeren toen ik een jaar of 30 was. Ik heb eerst viool gestudeerd. Mijn favoriete optreden bestond uit een spontane improvisatie met andere musici of dansers. Door het improviseren ontstond de behoefte om te gaan componeren. Op welk instrument bent u begonnen met spelen? Ik begon met zingen, daarna leerde ik blokfluit spelen en toen ik zeven was kreeg ik mijn eerste vioolles. Aan welke kant stond u vroeger/nu, Beatles of Rolling Stones? Doe mij maar Radiohead.

Foto: Merijn Bisschops


63

De mechaniekfantast voor cello en piano geschreven in 2012 door Nicoline Soeter

De mechaniekfantast gaat over iemand die gefascineerd is door mechanieken. In de binnenkant van een piano zit een mechaniek, maar vóór het digitale tijdperk vond je mechanieken op veel meer plaatsen. In klokken, carillons, machines of speelgoed. Er zijn de meest fantastische combinaties van tandradwielen, pennetjes, kabels, veertjes en hamertjes bedacht, soms heel ingewikkeld. Er zijn klokken met uurwerken waarbij figuurtjes voorbij trekken, je de zon en de maan ziet opkomen en je de mooiste muziek hoort. En alles moet precies op tijd reageren. De mechaniekfantast droomt over het maken van een heel bijzonder mechaniek...

Cello:

Klop op de kast, bij ieder groepje op een andere plaats. Bovenaan naast de hals, op de zijkant naast de hals, tegen de hals, bij de klankgaten, zoek zelf uit welke volgorde je mooi vindt.

Zeemeeuw effect: zet je duim ergens hoog op de D snaar. Zet je ringvinger in een willekeurig interval erbij. De ringvinger ligt op de snaar zonder druk, zoals bij het spelen van een flageolet. Glij dan naar beneden, maar pas de afstand tussen je duim en ringvinger niet aan. In de mechaniek fantast is dit effect niet persé een meeuw, maar een soort metalen veertje wat iets anders in gang zet. De streepjes zonder noten onderweg hoef je niet te spelen, ze staan er zodat je weet hoelang de totale glijbeweging duurt.

Pizz. achter de kam. Zoek waar je het meeste geluid hebt. Als je met je duim steun wil hebben aan de kam, duw dan niet te hard tegen de kam.

64


Piano:

Bij een staande piano kun je het voorblad verwijderen zodat je het mechaniek en de snaren kunt zien (zoals op de foto hieronder). Gebruik een gum om de klank van de piano op 1 plek te veranderen. Plaats de gum tussen de As en de A snaar in het contra octaaf. Gespeeld met pedaal ingedrukt klinkt het nog spannender.

Strijk met een potlood langs de snaren. De toonhoogte is bij benadering. Op het moment dat op een vleugel gespeeld wordt kan in plaats van een potlood een langer stokje gebruikt worden: lengte 70 cm, diameter vergelijkbaar met potlood, bijv. houten plantenstokjes (geen bamboe) verkrijgbaar bij tuincentra of doe-het-zelf zaak. Voor de allerjongsten is het mogelijk om de snaren uit het hoogste register te kiezen als dat gemakkelijker is.

Klop op het hout naast de toetsen. Doordat je met pedaal speelt gaat er in de piano steeds meer meezingen.

De mechaniekfantast Nicoline Soeter

3

5

8

14

21

28

32

40

48

55

18


Diego Soifer Waar komt de titel vandaan? Ik stelde mij voor hoe het voor een oude man zou zijn om heimwee te hebben over 1000 jaar. Op welk instrument bent u begonnen met spelen? Blokfluit toen ik zes was. Maar daarna heb ik mijn hele jeugd heel veel piano gespeeld, zowel klassiek als jazz. Daarna ontdekte ik de wereld van het componeren. Vanaf het moment dat ik 16 jaar was kon ik alleen nog maar bezig zijn met muziek schrijven. Wat was vroeger uw favoriete muziek en wat is uw favoriete muziek nu?

Foto: Diego Soifer

Ik heb altijd geluisterd naar klassiek, jazz, tango, Braziliaanse tango, flamenco en popmuziek. Als ik op “shuffle” druk op mijn iPod kan ik 2 maanden achter elkaar muziek luisteren. De meeste nummers zijn van Beethoven, Brahms, Bach, Purcell, Mahler, Brad Mehldau, Keith Jarrett, Art Tatum, Jobim, Charlie Haden, Thelonious Monk, The Beatles, Radiohead, Elliott Smith, Nirvana, Queen, om er een paar te noemen. Aan welke kant stond u vroeger/nu, Beatles of Rolling Stones? De Beatles! Ze zijn als Bach: hun muziek wordt actueler naarmate de tijd verstrijkt.

68


Diego Soifer

10

17

24

31


19


Album. voor cello en piano. Licentie verstrekt aan ruud meester. Band 2

Recommend Documents