Bios Open Air Boulevard Leopold II 184d 1080 BRUXELLES : :

ž 2016

Bios ‘Open Air’ Boulevard Leopold II 184d ž 1080 BRUXELLES (: 02 456 04 84 7: 02 460 01 36

website: www.brusselsjazzmarathon.be

GRAND PLACE ­ GROTE MARKT 

Vendredi 20 mai 2016 – Vrijdag 20 mei 2016  18:30 – 19:30 

FOUR OF A KIND & FRIENDS (1 st  prize XL­JAZZ 2015) 

FR  – Maxime Moyaerts (p), Guillaume Gillain (g), Nicolas Muma (b), Lucas Vanderputten (dr),  Thimothé Lemaire (trombone), Abel Jednak (as), Fanny Perche (ts), Pauline Leblond (tp) 

Four of a Kind réunit 4 jeunes musiciens avec le jazz et le swing comme motivation principale.  Influencé par Oscar Peterson, Charlie Parker et Wes Montgomery, ces étudiants du Conservatoire  Royal de Bruxelles vous feront découvrir leur amour pour cette tradition, enrichi avec leurs propres  compositions. Pour cette occasion spéciale, ils ont ajouté une section de cuivres pour au line­up.  NL – Maxime Moyaerts (p), Guillaume Gillain (g), Nicolas Muma (b), Lucas Vanderputten (dr),  Thimothé Lemaire (trombone), Abel Jednak (as), Fanny Perche (ts), Pauline Leblond (tp) 

Four of a Kind is samengesteld uit 4 jonge muzikanten met  jazz en swing als essentiële drijfveer.  Beïnvloed door Oscar Peterson, Charlie Parker en Wes Montgomery, laten deze studenten aan het  Koninklijk Conservatorium van Brussel u hun liefde te ontdekken voor deze traditie, verrijkt met hun  eigen universum en composities. Voor deze speciale gelegenheid hebben zij een blazerssectie aan  de line­up toegevoegd.  20:00 – 21:00 

EUROPEAN JAZZ UNIT 2016 

FR – Robert Landfermann (b & artistic director DE) ­ Frederik Leroux (g BE) ­ Piotr Damasiewicz (tp PL),  Elias Stemeseder (p AU) ­ Kristóf Bacsó (s & cl HU) ­ Borja Barrueta (dr ES), Maria Faust (s & cl EE) 

Après le succès rencontré en 2014 par le groupe éphémère « European Jazz Unit », EUNIC  Brussels a décidé de réitérer l’expérience d’une collaboration musicale entre pays européens et  confié la direction artistique de ce projet fascinant au contrebassiste allemand Robert  Landfermann. Ce dernier a sélectionné spécialement pour le Brussels Jazz Marathon sept voix  originales du jazz européen contemporain et mis sur pied un ensemble regroupant quelques­uns  des meilleurs musiciens de chaque pays – Allemagne, Autriche, Belgique, Estonie, Hongrie, Pays  basque et Pologne.  Une première à ne pas rater!  Un projet de EUNIC Brussels organisé par l’Etxepare Euskal Institutua, le Goethe­Institut Brüssel,  l’Institut Balassi – Service culturel de l’Ambassade de Hongrie, l’Institut polonais – Service culturel 1

de l’Ambassade de la République de Pologne à Bruxelles, le Österreichisches Kulturforum Brüssel  et la Représentation permanente de l'Estonie auprès de l'U.E.  NL – Robert Landfermann (b & artistic director DE) ­ Frederik Leroux (g BE) ­ Piotr Damasiewicz (tp PL),  Elias Stemeseder (p AU) ­ Kristóf Bacsó (s & cl HU) ­ Borja Barrueta (dr ES), Maria Faust (s & cl EE) 

Na het succes in 2014 van de voor de gelegenheid opgezette groep "European Jazz Unit ', heeft  EUNIC Brussels besloten om de ervaring van een muzikale samenwerking tussen de Europese  landen te herhalen. Ditmaal  is de artistieke leiding van dit fascinerende project toevertrouwd aan  de Duitse bassist Robert Landfermann.  Hij heeft zeven originele artiesten van de hedendaagse  Europese jazz geselecteerd, die de beste muzikanten uit elk land omvat ­ Duitsland, Oostenrijk,  België, Estland, Hongarije, Polen en het Baskenland. Een niet te missen première!  21:30 – 23:00 

THE FAT BASTARD GANG BAND ‘Bohemian Tour’ (FR) 

FR – Alexei Duconovicz (voc, g), Viktor Potemkine (bass tuba, tb), Tim "El Cubano" (s, perc, backing  voc), Captain Cookie Jr (tp, backing voc), Aldo Marcelli (accordion, keys, backing voc), Sidi Belbabouch (b,  g, perc), Mehdi 'Coeur de Rocker' (dr, sampling, perc) 

Contestataire, satirique et festif, le Bastard Gang Band est une machine à groove aux origines  multiples. Véritable plébiscite à l'échange, au partage, aux libertés.  Depuis sa création en 2009, le Fat s'inscrit dans une démarche artistique forte: le métissage !  Le nom de cette formation est déjà en soit une affirmation de ce mélange des cultures. Ils puisent  leurs influences autant dans les musiques traditionnelles balkaniques que dans les sons  électroniques actuels et chantent dans différentes langues. Une ballade survoltée qui nous  promène, nous guide entre salsa, groove nord américain et musiques du Maghreb, chants  traditionnels des Balkans et punk.  Cette équipe de sept musiciens invite à un voyage sans frontière, à bord de leur vaisseau construit  avec folie, amour et spiritualité... sans concession.  NL – Alexei Duconovicz (voc, g), Viktor Potemkine (bass tuba, tb), Tim "El Cubano" (s, perc, backing  voc), Captain Cookie Jr (tp, backing voc), Aldo Marcelli (accordion, keys, backing voc), Sidi Belbabouch (b,  g, perc), Mehdi 'Coeur de Rocker' (dr, sampling, perc) 

Rebels, satirisch en feestelijk, de Bastard Gang Band is een groove machine!  Sinds de oprichting in 2009, verzekert de band een sterke artistieke aanpak: rassenvermenging!  Alleen hun naam is al een bevestiging van deze mix van culturen.  Ze halen de meeste van hun invloeden in de traditionele Balkanmuziek, eerder dan in de huidige  elektronische klanken. Ze zingen ook in verschillende talen.  Sterke songs die ons meenemen langs salsa, Noord­Amerikaanse groove en Noord­Afrikaanse  muziek tot traditionele liederen uit de Balkan en zelfs punk.  Dit team van zeven muzikanten nodigt ons uit om te reizen zonder grenzen, aan boord van hun  schip gebouwd met waanzin, liefde en spiritualiteit ... compromisloos.

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Samedi 21 mai 2016 – Zaterdag 21 mei 2016  16:30 – 17:30 

STEIGER 

FR – Gilles Vandecaveye ( p), Kobe Boon (b), Simon Raman (dr) 

Steiger est un jeune trio de jazz de Gand.  Un vrai trio, dans le sens où chaque membre contribue  de manière équitable au répertoire. Ils emmènent l'auditeur dans leurs explorations ludiques et  philosophiques à travers le jazz, le rock, l'improvisation, la musique électronique et le classique.  Steiger s'est produit lors de plusieurs festivals et clubs en Flandre, et était parmi les finalistes du  Jazz Contest Mechelen, ou le batteur Simon Raman a reçu également le prix du 'Meilleur Soliste'.  Début 2016 ils ont sorti leur premier EP.  NL ­ Gilles Vandecaveye ( p), Kobe Boon (b), Simon Raman (dr) 

Steiger is een jong jazztrio uit het Gentse. Drie muzikanten met een eigenzinnige liefde voor  muziek treden in gesprek via zelfgeschreven composities en vrije improvisaties. Evenwaardig staan  ze naast elkaar en trekken de luisteraar mee in hun speelse en filosofische ontdekkingstochten  doorheen jazz, rock, improvisatie, elektronische en klassiek muziek. Steiger speelde onder andere  al op het Gent Jazz Festival (‘14) en in diverse cafés en clubs in Vlaanderen, haalde de finale van  Jazzcontest Mechelen (‘14), waarbij drummer Simon Raman de prijs ‘Beste Solist’ ontving, en  kreeg een erevermelding bij de wedstrijd van Muziekmozaïek tijdens de Gentse Feesten (‘14).  Begin 2016 brachten ze hun eerste EP uit.  18:00 – 19:00 

BRUCE ELLISON & THE JELLODIES ‘Tribute to Fats Waller’ 

FR  – Bruce Ellison (voc), Patrick Louis (g, voc), Druss Lecomte (p, voc), Guillaume Durieux (b, voc) 

The Jellodies, c'est le swing et le jive du Nat King Cole Trio, de la section rythmique de Count  Basie mais aussi, du Big Three Trio de Willie Dixon, tout ceci pour notre plus grand bonheur,  "groove" méchamment!...  Bruce Ellison a débuté comme mime et voix off pour la télévision américaine, ainsi que dans des  comédies musicales. En 1981, il arrive à Paris et intègre l'école du mime Marceau. Fondateur avec  Michel Carcan du Théâtre de la Mandragore, il prête également sa voix à bon nombre de  campagnes publicitaires, et il est également le chanteur du groupe de rock PPZ30.  Avec The Jellodies il se révèle excellent chanteur dans la couleur et les facéties de Thomas Fats  Waller. L’alchimie qui découle de la rencontre entre Bruce Ellison et The Jellodies est absolument  magique.  NL ­ Bruce Ellison (voc), Patrick Louis (g, voc), Druss Lecomte (p, voc), Guillaume Durieux (b, voc) 

De Jellodies... dat is de swing en jive van Nat King Cole Trio, de ritmesectie van Count Basie maar  ook van de Big Three Trio van Willie Dixon. Dit alles voor ons grootste plezier... goddelijke groove!  Bruce Ellison is begonnen als mime en voice­over voor de Amerikaanse televisie en in musicals. In  1981 verhuisde hij naar Parijs en werd lid van de school van de mime Marceau.  Samen met Michel Carcan richt hij de Mandragore Theater op, leent zijn stem aan vele  reclamecampagnes en is ook de zanger van rockband PPZ30.  Met The Jellodies blijkt dat hij een uitstekende zanger is à la Thomas Fats Waller. De alchemie die  voortvloeit uit de ontmoeting tussen Bruce Ellison en de Jellodies is absoluut magisch.

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19:30 – 20:45 

TORCIDA SOUND SYSTEM ­ KAER feat. IGOR GEHENOT 

FR  – Kaer (voc), Igor Gehenot (Rhodes), Martin Mereau (vibes), Sebastian Schlapbe (el.b), Pit Dahm (dr) 

Quelque part entre rap et groove, le groupe baptisé ‘Torcida Sound System’ nous emmène dans un  voyage entre les frontières des genres.  Une rencontre exclusive pour le Brussels Jazz Marathon 2016 entre Igor Gehenot,  une figure  montante du pianiste jazz de ces dernières années,  et Kaer, rappeur équatorien dont le flow  inimitable à franchi les frontières européennes et bien au delà dans le groupe Starflam avec  notamment, un disque de platine en 2001. Bénéficiant d’une rythmique aguérie tant en matière de  Jazz que de Groove, 'Torcida Sound System' à comme particularité la présence d’un vibraphone  (Martin Mereau),  qui donne un son bien particulier à l'ensemble.  Une création à ne pas manquer!  NL  – Kaer (voc), Igor Gehenot (Rhodes), Martin Mereau (vibes), Sebastian Schlapbe (el.b), Pit Dahm (dr) 

Ergens tussen rap en groove neemt de groep met de naam 'Torcida Sound System' ons mee op  een reis balancerend over de grenzen van genres.  Een exclusieve bijeenkomst voor de Brussels Jazz Marathon 2016 tussen Igor Gehenot, een  groeiende jazzpianist, en Kaer, een Ecuadoriaanse rapper wiens onnavolgbare flow de Europese  grenzen doorkruiste tot zelfs ver daarbuiten met de groep Starflam, inclusief een platina in 2001.  Torcida sound System beschikt over een bijzonder kenmerk: de aanwezigheid van een vibrafoon  (Martin Mereau), wat een bijzondere sound geeft. Een niet te missen moment!  21:15 – 22:30 

LAURENT DOUMONT & THE SOUL COUNSELLORS 

FR  – Laurent Doumont (voc), Olivier  Bodson (tp), David Devrieze (trombone), Vincent  Bruyninckx (keyb),  Raf D Backer (organ), Lorenzo Di Maio (g),  Sal La Rocca (b), Lionel  Beuvens (dr) 

Ambassadeur autoproclamé de la Soul bruxelloise, Laurent Doumont voyage depuis une vingtaine  d'années entre les mondes de la soul music et du jazz, en tissant à sa façon les liens étroits qui les  unissent.  Il réunit ici son staff au grand complet : LD & the Soul Consellors.  Le répertoire, issu en grande partie  de l'album "Papa Soul Talkin' " est étoffé de nouveautés, d'anciens morceaux du groupe remis à  l'humeur du jour et de quelques standards surprise, que l'énergie débordante de ces huit musiciens  sert parfaitement.  Un blues ou une balade vient parfois y poser son empreinte mélancholique  Compositions efficaces, sens du spectacle et souci du groove absolu sont autant de promesses de  fête. Une performance à ne pas rater!  NL – Laurent Doumont (voc), Olivier  Bodson (tp), David Devrieze (trombone), Vincent  Bruyninckx (keyb),  Raf D Backer (organ), Lorenzo Di Maio (g),  Sal La Rocca (b), Lionel  Beuvens (dr) 

Uitgeroepen tot zelfbenoemde 'ambassadeur van de Brusselse Soul',  reist Laurent Doumont sinds  een twintigtal jaar tussen de twee werekden van de soul music en de jazz, op zijn manier de nauwe  banden aanhalend die deze twee stijlen verenigd.  Voor dit concert brengt hij zijn band in grote bezetting samen : LD & the Soul Consellors.  Het repertoire bestaat grotendeels het laatste album 'Papa Soul Talkin' " aangevuld met nieuw  repertoire en enkele standards die de uitbundige energie van deze acht muzikanten perfect passen.  Hier en daar komt een blues of een mooie ballade eventjes een melancholisch tintje geven.  Sterke composities, een heuse show en absolute groove zijn maar enkele van de  beloften.  Een  show om niet te missen!

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Dimanche 22 mai 2016 ­ Zondag 22 mei 2016  ‘LES LUNDIS D'HORTENSE’  Chaque année depuis 1996, les Lundis d’Hortense, participe à l’un des grands événements jazz  bruxellois: le Brussels Jazz Marathon. À l’occasion de leur 40ème anniversaire, ils présenteraient  cette année quatre groupes: DelVitaGroup, Jan de Haas Vibes quartet, Lorenzo Di Maio “Black  Rainbow” et Yves Peeters Gumbo. Les Lundis d’Hortense, association de musiciens de jazz, a  pour but principal la promotion et la diffusion du jazz belge.  Elk jaar sinds 2006, neemt de vzw Les Lundis d’Hortense deel aan één van de grootste Brusselse  jazz evenementen, de Brussels Jazz Marathon. Les Lundis d’Hortense zal traditiegetrouw op  zondag op de Grote Markt van Brussel vier Belgische jazzgroepen voorstellen.  De vzw Les Lundis d’Hortense, die een vereniging is van Belgische jazzmuzikanten, heeft als doel  de promotie, herkenning en verspreiding van Belgische jazz. 

15:15 – 16:30 

DELVITAGROUP 

FR –  Peter Delannoye (tb), Steven Delannoye (ss, ts, kl), Bart Van Caenegem (p), Janos Bruneel (b),  Toni Vitacolonna (dr) 

DelVitaGroup est un quintet de jazz qui n’a peur de rien! Né du duo formé par le tromboniste Peter  Delannoye et le batteur Toni Vitacolonna, DelVita Group a vu le jour il y a maintenant huit ans. Le  duo s’est enrichi très vite avec l’arrivée d’un pianiste et d’une section rythmique. Passionnés de  belles mélodies et d’une grande curiosité musicale, les cinq solistes apportent un vent frais au jazz  traditionnel. Ayant travaillé longtemps ensemble, ils interagissent facilement entre eux mais aussi  avec le public. Le résultat, un son créatif et homogène. Rodé par plusieurs concerts dans le  Benelux, le quintet a collaboré avec des artistes comme Eric Vloeimans ou Stéphane  Belmondo et enregistré son premier album en 2013. Avec un son qui leur est propre, ils nous  livrent des compositions personnelles et des improvisations pleines de profondeur.  NL  ­ Peter Delannoye (tb), Steven Delannoye (ss, ts, kl), Bart Van Caenegem (p), Janos Bruneel (b),  Toni Vitacolonna (dr) 

DelVitaGroup is een band die de uitdaging nooit uit de weg is gegaan! De band werd 8 jaar  geleden opgericht door 2 onstopbare talenten, Peter Delannoye (trombone) en Toni Vitacollona  (drums), en aangevuld met vaste waarde Steven Delannoye (saxofoon) en België’s best bewaarde  geheimen Bart Van Caeneghem (piano) en Janos Bruneel (bas). Net omdat deze muzikanten  elkaar zo goed kennen en elkaar, op muzikaal vlak, blindelings kunnen vertrouwen, is er ruimte  om het onbekende, zonder schrik, binnen te treden. Op zoek naar de intimiteit, exuberantie,  interactie, … kortom: de verrassing. Het kwintet hield reeds meerde concertreeksen doorheen de  Benelux waaronder samenwerkingen met jazzgrootheden Eric Vloeimans en Stéphane Belmondo  en nam zijn eerste plaat op in 2013. Met hun heel eigen sound leveren zij ons persoonlijke  stukken en diepgravende improvisaties.  17:00 – 18:15 

JAN DE HAAS VIBES QUARTET 

FR –  Jan de Haas (vibraphone), Ivan Paduart (p), Sal La Rocca (b), Mimi Verderame (dr) 

Tout en s’inscrivant dans la grande tradition du jazz comme le fameux Modern Jazz Quartet, le Jan  de Haas Vibes quartet va plus loin. Il présente des compositions intelligentes dans des 5

arrangements actuels. Jan de Haas fait appel à certains grands noms du jazz avec lesquels il a  déjà collaboré par le passé: Sal La Rocca à la contrebasse, Mimi Verderame à la batterie et  Ivan Paduart au piano. L’interaction élaborée entre le piano et le vibraphone est soutenue par une  rythmique solide, efficace et subtile. Son dernier CD Dreams Ago combine des compositions  intelligentes d’Ivan Paduart (Far Ahead, Draft, Dreams Ago), deux thèmes au tempo énergique de  Mimi Verderame (Débauche, Reach a New Stage) et deux compositions très swingantes de Sal La  Rocca (Strollin’ with J.L., Pas d’homme), avec des adaptations modernes de standards de J.  Coltrane, C. Porter, A.C. Jobim,….  Ces quatre musiciens talentueux réunissent le meilleur de leurs connaissances musicales. Ils  allient sens mélodique et swing indéfectible. Le répertoire de ce quartet est constitué de jazz  classique et moderne ainsi que de certains morceaux aux influences plus latines.  NL ­ Jan de Haas (vibrafoon), Ivan Paduart (p), Sal La Rocca (b), Mimi Verderame (dr) 

Het Jan de Haas kwartet sluit aan op de grote traditie van het Modern Jazz Quartet. Maar Jan gaat  verder, en slaat zijn eigen persoonlijke muzikale weg in. Hij presenteert een soort van  onverstoorbare samenhorigheid van deze vier, de vier van het Jan de Haas Vibes Quartet. Het  vinden van een mooi, delicaat evenwicht en vooral ook het zorgvuldig en aandachtig in stand  houden daarvan. Zo verkiezen deze vier jazzspelers ‘doodgewone’, d.w.z. gewoon uitstekende  jazzspelers te zijn die muziek maken voor ons en hun plezier. Sierlijke melodieën, ‘originals’ van  Paduart, La Rocca en Verderame, en zwierige standards. Fraaie harmonieën, elegante ritme.  Tien jaar na de CD Doing my Thing, presenteert Jan de Haas zijn nieuwe CD Dreams Ago. Zijn tijd  nemen heeft duidelijk zijn voordeel. Dat bewijst Jan met dit nieuw meesterwerk. Dit kwartet brengt  zowel eigen composities van Jan de Haas en de bandleden, als ook standards van Coltrane tot  Jobim. Jan arrangeert, dirigeert en speelt vibes in een uniek samenspel met pianist Ivan Paduart.  Lyrisch en virtuoos. Ondersteund door een legendarische ritmesectie : Sal La Rocca en Mimi  Verderame. Deze masters van de Belgische jazz klinken (h)echt, met mooie harmonieën en een  homogene klankkleur. Van Cool tot Latin, steeds in een eigenzinnige de Haas vibes versie.  18:45 – 20:00 

LORENZO DI MAIO ‘Black Rainbow’ 

FR ­ Lorenzo Di Maio (g), Jean­Paul Estiévenart (tp), Nicola Andrioli (p), Cédric Raymond (b), Antoine Pierre (dr) 

Guitariste de talent, Lorenzo Di Maio a collaboré à de nombreux projets entouré par des valeurs  sures de la scène belge tels que Sal La Rocca, Fabrice Alleman ou Chrystel Wautier. Il grandit à  leurs côtes et se nourrit de toutes ces expériences pour construire son propos musical.  Aujourd’hui, il nous livre son premier projet en tant que leader. Pour ce faire, il s’entoure d’une  équipe hors pair composé des musiciens les plus talentueux de la nouvelle génération du jazz  belge. Son répertoire de compositions personnelles privilégie les mélodies et regorge de sensibilité.  Sa musique ponctuée d’arrangements délicats et d’un sens esthétique affirmé doit beaucoup à  l’équilibre subtil entre les cinq musiciens. En quête de liberté, Lorenzo Di Maio et ses comparses  vous invitent au voyage et à l’évasion dans leur univers musical rythmé dont nul ne connait la  destination.  NL  ­ Lorenzo Di Maio (g), Jean­Paul Estiévenart (tp), Nicola Andrioli (p), Cédric Raymond (b), Antoine Pierre (dr) 

Als talentvolle gitarist heeft Lorenzo Di Maio meegewerkt aan een hele hoop projecten naast vaste  waarden van de Belgische scène zoals Sal La Rocca, Fabrice Alleman of Chrystel Wautier.  Hij groeit op aan hun zijde en haalt zijn inspiratie uit deze ervaringen om zijn muzikale wereld op te  bouwen. Vandaag stelt de gitarist ons zijn eerste project als leader voor. Hiervoor vormt hij een  buitengewoon team bestaande uit de meest getalenteerde muzikanten van de nieuwe generatie  Belgische jazz. Zijn repertoire van persoonlijke composities zet de klemtoon op melodie en gevoel.  Zijn muziek wordt benadrukt door nauwkeurige arrangementen en oog voor esthetiek, vooral te 6

danken aan het subtiel evenwicht tussen de vijf muzikanten. In hun zoektocht naar vrijheid, nodigen  Lorenzo Di Maio en zijn metgezellen u uit op een reis en een vlucht doorheen hun ritmische  muzikale wereld, waarvan niemand de bestemming kent.  20:30 – 21:45 

YVES PEETERS GUMBO 

FR  ­ François Vaiana (chant), Nicolas Kummert (ts), Dree Peremans (tb), Bruce James (p, chant), Axel  Gilain (b), Yves Peeters (dr) 

Le groupe nous happe dans un voyage musical à travers la Nouvelle Orléans, celle d’avant et  d’après l’ouragan Katrina. La musique du Yves Peeters Gumbo est un mélange d’influences  et de styles issus de cette sublime région : un gospel puissant, des voix soul imprégnées de  groove, un piano bluesy, des riffs de cuivre assaisonnés de rythmes vaudous… Sans oublier de  larges espaces où l’improvisation domine. Le nouveau CD The Big Easy Revisited propose une  interprétation personnelle et originale de l’héritage musical que nous laisse la Nouvelle Orléans.  NL ­ François Vaiana (zang), Nicolas Kummert (ts), Dree Peremans (tb), Bruce James (p, zang), Axel Gilain  (b), Yves Peeters (dr) 

Voor dit nieuwe project maakt de band van drummer Yves Peeters, een imaginaire reis naar het  New Orleans van voor en na de orkaan Katrina. Voor de gelegenheid wordt de groep uitgebreid  met zanger François Vaiana, trombonist Dree Peremans en de Amerikaanse pianist/zanger Bruce  James. De muziek die de Yves Peeters Gumbo’s voor dit project componeren, arrangeren en  spelen is een smeltkroes van invloeden en stijlen uit New Orleans: krachtige zangpartijen uit  de gospel en soul, vermengd met second­line grooves van parade bands, bluesy pianolicks, funky  blazersriffs en bezwerende voodoo ritmes, met daar bovenop veel ruimte voor improvisatie.  Verwacht geen traditionele dixieland jazz of een zoveelste rhythm & blues­cover project, maar een  persoonlijke en hedendaagse interpretatie van het rijke muzikale erfgoed uit The Big Easy.  Yves Peeters werkt sinds enkele jaren projectmatig met zijn vaste band. Na de release van hun  filmische debuut­cd Sound Tracks, tourde Yves Peeters Group vorig jaar met Hallucinations,  een multimedia­voorstelling met live visuals van Joop Pareyn. 

PLACE du SABLON – ZAVEL PLEIN 

Vendredi 20 mai 2016 – Vrijdag 20 mei 2016  19:00 – 20:30 

BANDA BRUSELAS ­ latin big band of the Brussels Conservatory 

FR –  Maarten Willem Suilen, p (NL) ­ Paula Léon, b (ES) ­ Adriaan De Vis, congas (B) ­ Annebelle Dewitte,  timbales (B) ­ Pit Huberty, bongos (Lux) ­ Quinten De Creacker, trombone (B) ­ Koralina Ponomarenkaite,  trombone (Lit) ­ Seppe De Bleser, as (B) ­ Mo Franken, tp (B) ­ Jany Van Lul, tp (B) ­ Leander Moens,  voc (B) ­ Aneta Borkowska, voc (PL) ­ Pepa Niebla, voc (ES) ­ Musical director: Peter Van Marle (NL) 

Banda Bruselas est l’ensemble salsa du Koninklijk Conservatorium Brussel.  Le groupe sous direction de Peter Van Marle joue un répertoire de thème salsa classiques et  modernes. L’ensemble est composé de 3 chants, 5 vents et 6 membres composent la section  rhythmique et joue un répertoire de la période “Fania”, entre autres de Willie Colon, Ruben Blades  ou encore Eddie Palmieri, et le répertoire Cubain des groupes comme Irakere, Los Van Van et 7

Bamboleo. Banda Bruselas s’est déja produit plusieurs fois au Brussels Jazz Marathon et encore  cette année pour le plaisir des amateurs de salsa. Préparez vous à la danse avec Banda Bruselas!  NL – Maarten Willem Suilen, p (NL) ­ Paula Léon, b (ES) ­ Adriaan De Vis, congas (B) ­ Annebelle Dewitte,  timbales (B) ­ Pit Huberty, bongos (Lux) ­ Quinten De Creacker, trombone (B) ­ Koralina Ponomarenkaite,  trombone (Lit) ­  Seppe De Bleser, as (B) ­ Mo Franken, tp (B) ­ Jany Van Lul, tp (B) ­ Leander Moens,  voc (B) ­  Aneta Borkowska, voc (PL) ­  Pepa Niebla, voc (ES) ­ Musical director: Peter Van Marle (NL) 

Banda Bruselas is het salsa­ensemble van het Koninklijk Conservatorium Brussel. De band o.l.v.  docent Peter van Marle speelt een stevig repertoire van klassieke en moderne salsa­hits.  Deze voltallige bezitting bestaande uit 3 zangers, 5 blazers en 6 koppige ritmesectie brengt zowel  repertoire uit het “Fania­tijdperk” van o.a. Willie Colon, Ruben Blades en Eddie Palmieri, als  Cubaanse repertoire van groepen als Irakere, Los Van Van en Bamboleo. Banda Bruselas stond al  vaker op Brussels Jazz Marathon en is er weer klaar voor om salsa­liefhebbers heerlijk te  verwennen.  Dus knoop uw veters nog maar eens strak vast, en geniet van de opzwepende Latijns­  Amerikaanse klanken van Banda Bruselas!  21:00 – 22:30 

CHRISTIAN KLINKENBERG ORCHESTRA 

FR  – Thomas Mayade (tp), Marc Huynen (tp), Quinten De Craecker (trombone), Bruno Van der Haegen (ts),  Tom Bourgeois (ss, as), Julien Delbrouk (cl, bass cl, bariton s), Emily Allison (voc), Cyrille Obermuller  (b), Jelle Van Giel (dr), Christian Klinkenberg (p) 

Merveilleusement aèrien, presque éthérée ici et là, toujours avec un bon groove ­ mais sans perdre  le fil dramatique. Pour son ensemble, Christian Klinkenberg s’est entouré de musiciens de premier  plan. Ce tentette est la rencontre de musiciens d’horizons variés, qui ont du plaisir à se retrouver  autour de compositions personnelles.  L‘orchestre s’affirme comme l’un de plus créatifs de la nouvelle génération du jazz belge. Très  marquées par la musique classique contemporaine, les palettes de couleurs, les qualités  instrumentales éblouissantes et les improvisations éclatent ici.  Depuis sa formation en 2001, l’orchestre a prospéré jusqu'à devenir une institution au style très  personnel, trouvant parfois son inspiration aussi bien du côté de Gil Evans, Duke Ellington,  Thelonious Monk que de Claude Debussy et de Maurice Ravel. Les musiciens viennent présenter  leur nouveau album Geo² qui est publié par "Neuklang".  NL  –  Thomas Mayade (tp), Marc Huynen (tp), Quinten De Craecker (trombone), Bruno Van der Haegen (ts),  Tom Bourgeois (ss, as), Julien Delbrouk (cl, bass cl, bariton s), Emily Allison (voc), Cyrille Obermuller  (b), Jelle Van Giel (dr), Christian Klinkenberg (p) 

Heerlijk luchtig, soms bijna etherisch, altijd met een goede groove maar zonder verlies van het  dramatische. Christian Klinkenberg heft zich voor zijn project omringd met vooraanstaande musici.  Het is een ontmoeting tussen muzikanten met verschillende achtergronden, die ervan genieten om  samen heel persoonlijke composities te brengen.  Het orkest bevestigd zichzelf als een van de meest creatieve binnen de nieuwe generatie van  Belgische jazz. Sterk beïnvloed door de hedendaagse klassieke muziek barsten ze uit in  kleurpaletten, instrumentale improvisaties en schitterende improvisaties.  Sinds de oprichting in 2001, is het orkest uitgegroeit tot een vaste waarde met een zeer  persoonlijke stijl. Met invloeden zowel Gil Evans, Duke Ellington en Thelonious Monk als Claude  Debussy en Maurice Ravel. De muzikanten komen hun nieuwe album Geo² voorstellen dat wordt  uitgegeven door "Neuklang".

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Samedi 21 mai 2016 – Zaterdag 21 mei 2016  11:00 – 12:00 VIENS DANSER ... Les CLAQUETTES 

FR – Grégoire Vandersmissen, Sarah De Winter, Ina Van Holsbeek, Sharon Miles & les élèves du Fred  Academy 

La Fred Academy : une école dynamique ! Specialisée en claquettes américaines, c’est tout  naturellement à Fred Astaire que l’école a emprunté son nom et son logo. L’école revient au  Sablon avec son grand spectacle de claquettes tout public dans une ambiance décontractée. Après  la démonstration des numéros présentés par les élèves de l’école, vous pourrez monter sur le  podium pour suivre gratuitement votre première initiation aux claquettes !  NL – Grégoire Vandersmissen, Sarah De Winter, Ina Van Holsbeek, Sharon Miles & de leerlingen van de  Fred Academy 

De Fred Academy is een school als geen andere. De naam zowel als het logo van dit  opleidingscentrum vormen een knipoog naar tapdanswonder Fred Astaire.  Eén ding is zeker: ze zullen de Zavel op zijn grondvesten doen daveren met hun wervelend  spektakel. En mocht u de zin bekruipen om zelf een rondje mee te gaan tappen dan kan dat  perfect, want na de voorstelling door de leerlingen van de school is er ook een initiatie voorzien  voor al wie zelf kriebels in zijn voeten heeft. 

13:00 – 14:00 

IXHOR ­ plays Disney 

FR  –  Chantal Nicaise (chant), Xavier­Edouard Horemans (piano), Frédéric Debecq (trompette & bugle),  José Bedeur (contrebasse),  Jean­Pierre Cosy (batterie) 

Ce très swinguant concert­spectacle est composé d’arrangements pour quintette de jazz, inspirés  des thèmes des films de Walt Disney.  Ce spectacle haut en couleurs et en harmonies, qui allie la musique à la prestation scénique, se  décline de moult façons en fonction du public.  Le talent des musiciens et de leur pétillante chanteuse n’a d’égal que la magie et l’humour finement  distillés au travers de cette production au rythme enlevé.  Cette belle création de près d‘1h30 touche le plus large des publics puisqu’elle ravit les foules de 5  à 95 ans.  NL ­ Chantal Nicaise (zang), Xavier­Edouard Horemans (piano), Frédéric Debecq (trompet & bugle),  José  Bedeur (contrabas),  Jean­Pierre Cosy (drums) 

Deze zeer swingende show bestaat uit arrangementen voor jazz quintet, geïnspireerd door thema's  van de Walt Disney films.  Een kleurrijke spektakel op maat van de allerkleinsten, jongeren en hun ouders.  Het is zoveel makkelijker om jongeren muziek in al haar soorten en genres te laten verkennen en  appreciëren wanneer we ons echt verplaatsen naar hun territorium. De muzikale nieuwsgierigheid  wordt gewekt dankzij de muzikanten en de filmmuziek die ze kennen en ook appreciëren. De  wondere wereld van Walt Disney. Voor een publiek van 5 tot 95 jaar !

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14:30 – 15:30 

LES COMPAGNONS DU TEMPS  chantent les Fables de Jean de La Fontaine 

FR  –  Pierre­Yves Piwi Leman (chant & perc), Daniel Johnson (b), Johan Barra (g), François Cronenberg (dr) 

Les Compagnons du Temps présentent ­ sur une idée originale de Gibus ­ les fables de Jean de La  Fontaine, un spectacle pour enfants de 7 à 77 ans. Vous les avez récitées ?... Eh bien ! Dansez  maintenant !  Une basse qui groove, une guitare qui chante, une voix qui souligne les vers, des percussions qui  claquent… Voici un spectacle Kids'n'Roll où les fables de Jean de La Fontaine, adaptées en  chanson, sont interprétées avec humour et énergie par un quartet de musiciens professionnels.  Une manière originale de présenter l'auteur de La cigale et la fourmi. Ses fables sont ponctuées  par des refrains qui mettent leur contexte, leur sens et leur immanquable morale en évidence.  L’univers musical est spécialement choisi et composé pour la jeune génération: ska, funk, hip­hop,  oriental, rockabilly…  Les Compagnons du Temps ont sorti leur 1 er  album en février 2016. Un partenariat est également  en cours avec OUFtivi.  NL ­  Pierre­Yves Piwi Leman (zang & perc), Daniel Johnson (b), Johan Barra (g), François Cronenberg (dr) 

Les Compagnons du Temps presenteren – naar origineel voorbeeld van Gibus ­ de fabels van  Jean de La Fontaine. Een spektakel voor kinderen van 7 tot 77 jaar.  Een groovy bas, een zingende gitaar, een stem die de versjes verwoordt, bonzende trommels ...  Jawel, een heuse show die de fabels van Jean de La Fontaine, aangepast naar zang, vol humor en  energie brengt. Een kwartet van professionele muzikanten.  Het muzikale universum is speciaal geselecteerd en samengesteld voor de jongere generatie: ska,  funk, hip­hop, oriental, rockabilly ...  Les Compagnons du Temps brachten in februari 2016 hun eerste album uit. Dit wordt volop  gesteund door OUFtivi . 

16:15 – 17:30 

FOUR OF A KIND (1 st  prize XL­JAZZ 2015) 

FR  – Maxime Moyaerts (p), Guillaume Gillain (g), Nicolas Muma (b), Lucas Vanderputten (dr) 

Four of a Kind réunit 4 jeunes musiciens avec le jazz et le swing comme motivation principale.  Influencé par Oscar Peterson, Charlie Parker et Wes Montgomery, ces étudiants du Conservatoire  Royal de Bruxelles vous feront découvrir leur amour pour cette tradition, enrichi avec leurs propres  compositions.  NL – Maxime Moyaerts (p), Guillaume Gillain (g), Nicolas Muma (b), Lucas Vanderputten (dr) 

Four of a Kind is samengesteld uit 4 jonge muzikanten met  jazz en swing als essentiële drijfveer.  Beïnvloed door Oscar Peterson, Charlie Parker en Wes Montgomery, laten deze studenten aan het  Koninklijk Conservatorium van Brussel u hun liefde te ontdekken voor deze traditie, verrijkt met hun  eigen universum en composities.

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18:00 ­ 19:15 

RADIO PESQUERA 

FR – Nono García (g), Pablo Novoa (g) 

'Radio Pesquera' est composé de deux des meilleurs guitaristes espagnols dans leur genre. Une  fusion de deux styles très divers, influencé par leurs villes natales: Barbate et Vigo. Un point de  rencontre entre deux régions d'Espagne, un rapprochement de deux ports de pêche, réunis par la  mer et aujourd'hui également par la musique.  Pablo Novoa, vient de Vigo en Galice.  Il est guitariste de groupes comme 'Golpes Bajos' et 'La  Marabunta', et a travaillé comme producteur de disques avec entre autres Ketama et Deluxe.  En  tant que musicien de studio et accompagnateur d'artistes comme Ronaldos, Bebe, Josele Santiago  ou Julieta Venegas.  En 2003 il sort l'album solo "Novoa cruza el Atlántico".  Il a composé la  musique pour Luz Casal et Anton Reixa,  et a écrit la musique pour  film, théâtre et télévision. Avec  Mastretta, Joan Valent et Miguel Malla, Pablo Novoa a collaboré dans plusieurs films: Torremolinos  73, Días Azules, Incahutos, Días de cine, etc ...  Il a dirigé la comédie musicale "Galicia Cannibal"  et des programmes de TVG "Máxima Audiencia" et "Xabarín Club". ".  Nono García est l’un des créateurs du flamenco jazz. Il commencé à jouer de la guitare flamenco  dans sa ville natale Barbate (Càdiz), et à 15 obtint le 1 er  prix au Fetsival de la canción de  Andalucía'.  Il poursuit des études de philosopie à l’Université de Granada., et accompagne les  chanteurs du 'Manifiesto Canción del Sur'. Il étudie ensuite le jazz au Conservatoire Royal de  Bruxelles, et à cette période il était guitariste dans  "Vaya con Dios».  Il a collaboré avec des  musiciens comme Chano Dominguez, Antonio Serrano, Martirio entre autres, a écrit œuvres pour  le cinéma, le théâtre et la télévision.  Il est professeur de l'école ‘Música Creativa’ et de ‘La Escuela  Popular de Música y Danza’ à Madrid.  Avec son premier album ‘Las Quimeras del Momento’, sorti  sur Quetzal en 1992, il se profile comme l’un des pionniers du genre, avec des compositions ou le  flamenco et le jazz ne font qu'un.  Son album ‘Atún y Chocolate’ (2001) a été décerné par la  critique nationale du flamenco.  Il a composé la bande originale du film éponyme, qui est arrivé en  finaliste dans les Music Awards comme meilleure musique de film.  Son dernier album "Viaje a la  Brena" a été publié en 2013.  NL – Nono García (g), Pablo Novoa (g) 

Radio Pesquera is het nieuwe duo van twee van de beste Spaanse gitaristen in hun genre. Een  fusie van twee zeer verschillende stijlen, beïnvloed door hun origines: Barbate en Vigo. Een  ontmoeting tussen twee regio's van Spanje, een fusie van twee vissershavens, samengebracht  door de zee en vandaag ook door de muziek.  Pablo Novoa, afkomstig uit Vigo in Galicië,  is gitarist van 'Golpes Bajos' en 'The Marabunta', en  werkte als producer met onder meer Ketama en Deluxe.  Hij trad hij op met artiesten als Ronaldos,  Bebe, Josele Santiago en Julieta Venegas, en in 2003 verscheen zijn solo album "Novoa cruza el  Atlántico".  Pablo Novoa heeft muziek gecomponeerd voor Luz Casal en Anton Reixa, en eveneens  voor film, theater en televisie.  Samen met Mastretta, Joan Valent en Miguel Malla, werkte Pablo  Novoa in verschillende films: 'Torremolinos73', 'Días Azules', 'Incahutos', 'Días de cine'.  Hij  regisseerde de musical "Galicia Cannibal" en programma's voor de télévisie TVG : "Máxima  Audiencia "en" Xabarin Club ".  Nono García is een van de pioniers van de flamenco jazz.  Geboren in Barbate (Cádiz)  leerde hij  al zeer jong flamenco gitaar en behaalde op 15 jaar de 1e prijs in het "Festival canción de  Andalucía".  Tijdens zijn studies filosofie aan de Universiteit van Granada, begeleidde hij veel  singer­songwriters van het 'Manifiesto Canción del Sur. Hij studeerde jazz aan het Koninklijk  Conservatorium van Brussel, en was vanaf 1988 twee jaar gitarist in 'Vaya con Dios. "Hij heeft  samengewerkt met musici als Chano Dominguez, Antonio Serrano en Martirio, en componeert voor  film, theater en televisie. hij is een professor aan de 'Escuela de Música Creativa' en 'La Escuela  Popular de Música y Danza' in Madrid.  Met zijn eerste album 'Las Quimeras del Momento',  uitgebracht op Quetzal in 1992, profileert hij zich als een van de pioniers van het genre, de fusie 11

van flamenco en jazz.  In 2001 verscheen zijn album 'Atún y Chocolate' (met Jorge Pardo,  Guillermo Mc. Guill, Tino de Geraldo, Javier Colina y Tomasito), dat werd bekroond door 'Premios  de la Crítica Flamenco Hoy' als beste gitaaralalbum.  Hij componeerde de soundtrack de  gelijknamige film, die finalist werd van de 'Music Awards'.  Zijn laatste album 'Viaje a la Brena "  verscheen in 2013.  19:45 ­ 21:00 

EMIL VIKLICKY 'GRAND MORAVIA' TRIO (Czech Republic) 

FR – Emil Viklický (p), Petr Dvorský (b), Cyril Zelenak or Tomáš Hobzek (dr) 

À 66 ans, Emil Viklický, né à Olomouc, affiche un trait particulier : il a conservé un style personnel  vraiment distinctif, même lorsqu’il a fusionné les mélodies et les tonalités du folk morave avec  l’orchestration classique et le jazz moderne. Le compositeur (jazz et musique classique  contemporaine) en lui s’est laissé guider par cette individualité musicale, que ce soit pour de petits  groupes, des symphonies ou des instruments électroniques. Sans égard au format ou au genre, la  clarté de sa vision transparaît. Cette vision singulière l’a amené en tournée dans le monde entier et  a incité le trompettiste Wynton Marsalis à lui commander en 2004 la composition de la pièce  opératique The Mystery of Man, inspirée des lettres rédigées en prison par le président tchèque  Vaclav Havel. Viklický a aussi longuement œuvré à la composition de trames sonores et de  musique accessoire pour des films et des émissions de télévision. En 2011, son pays d’origine lui a  attribué la médaille du mérite.  NL  – Emil Viklický (p), Petr Dvorský (b), Cyril Zelenak or Tomáš Hobzek (dr) 

Emil Viklický, geboren in Olomouc, heeft een zeer persoonlijke stijl behouden, zelfs als heeft  hij melodieën en tonaliteiten van Moravische folk met klassieke orkestratie en moderne jazz  vermengd.  Als componist (jazz en hedendaagse klassieke muziek) schreef hij voor kleine groepen,  voor symphonieorkest en ook voor  elektronische instrumenten. Ongeacht het formaat of genre, de  helderheid van zijn visie schijnt door.  Emil Viklicky speelde overal ter wereld en werd onder meer  gevraagd door trompettist Wynton Marsalis om in 2004 te componeren voor de opera 'Mystery of  Man', geïnspireerd op de brieven in de gevangenis geschreven door de Tsjechische president  Vaclav Havel. Viklický componeerde tevens talloze  soundtracks voor film en tv­shows. In 2011  werd hij bekroond met de Medaille van Verdienste in Tchechië. Tevens werkt hij regelmatig samen  met Miroslav Vitous.  21:30 ­ 22:45 

ALEXANDRE CAVALIERE QUINTET 'Modern Manouche' 

FR – Alexandre Cavalière (vl), Fred Guédon (g), Manu Bonetti (g), Vincent Bruyninckx (p), Jean­Louis  Rassinfosse (b) 

Ces histoires de talents d’exception découverts dès leur plus jeune âge sont sans aucun doute de  mises dans le cas du violoniste Alexandre Cavaliere. En 1998, les deux grands musiciens Didier  Lockwood et Babik Reinhardt sont à Bruxelles pour les Django d'Or. Quelques notes leurs suffisent  pour déceler le talent exceptionnel qui se cache sous les mains de ce violoniste. Quelle ne fut pas  leur surprise, en poussant la porte, de découvrir qu'un enfant de 12 ans tenait le violon ! Ils l'invitent  immédiatement à Paris et la carrière de Cavaliere est lancée.  Ensuite, tout va très vite. Alexandrel écume les scènes internationales avec le groupe de son père  et collectionne une liste impressionnante de prestations : au théâtre Princesse Grace de Monaco,  en 1ère partie de Michel Jonasz à l'Olympia, au festival ‘Jazz Espoo’ en Finlande ou encore, grâce  à Dorado Schmitt, à New York, lors du festival Django Reinhardt au Birdland. Ses interventions à la  télévision et la radio deviennent monnaie courante.  Aujourd’hui, il nous revient avec un nouveau groupe qui mélange la musique manouche chère à  son coeur (le gypsy jazz dans le style de Django Reinhardt) à l’idiome b­bop et le jazz moderne en 12

passant par des influences comme Dorado Schmitt, ou encore Biréli Lagrène.  En cette année  2016, Alexandre n’a toujours que 30 ans et est prêt à conquérir à nouveau le monde.  NL  – Alexandre Cavalière (vl), Fred Guédon (g), Manu Bonetti (g), Vincent Bruyninckx (p), Jean­Louis  Rassinfosse (b) 

Het uitzonderlijk talent van violist Alexandre Cavalière werd ontdekt toen hij nog heel jong was.  Didier Lockwood en Babik Reinhardt die in 1998 uitgenodigd waren voor de Django d’Or in  Brussel, horen hem spelen, en slechts enkele noten zijn nodig om hen te overtuigen van  Alexandre’s zeer uitzonderlijk talent. Hij was toen 12 jaar oud. Ze nodigen hem meteen uit om naar  Parijs te komen, en dat is het startschot van Cavalière's carrière.  Daarna gaat het snel. Hij schuimt internationale podia af met de groep van zijn vader en verzamelt  een adembenemend lijstje van prestaties: in het theater Princess Grâce in Monaco, aan de zijde  van Michel Jonasz in de Olympia, het festival Espoo Jazz in Finland en, dankzij Dorado Schmitt,  een concert in New York tijdens het Django Reinhardt festival in Birdland.  Ook wordt hij regelmatig  uitgenodigd voor TV­ en radioprogramma’s.  Nu is Alexandre Cavalière terug met een nieuwe groep waarin hij de hem zo dierbare manouche  muziek (de gypsyjazz in de stijl van Django Reinhardt) vermengt met bebop en moderne  jazz, eveneens geïnspireerd door artiesten als Dorado Schmitt en Biréli Lagrène.  Op dertigjarige  leeftijd is Alexandre klaar om de wereld te veroveren. 

PLACE STE­CATHERINE – ST­KATELIJNE PLEIN

Vendredi 20 mai 2016 – Vrijdag 20 mei 2016  18:30 – 19:30 

KAPOK 

FR  – Morris Kliphuis (horn, cornet), Timon Koomen (g), Remco Menting (dr, perc) 

Kapok est un jeune groupe néerlandais avec un line­up surprenant, Morris Kliphuis au cor et  cornet, Timon Koomen à la guitare et Remco Menting aux percussions et à la batterie.   Kapok  combine la puissance et la forme compacte de la pop avec des éléments de jazz et de  l'improvisation. Leur musique est à la fois nouvelle et familière, parfois très strucuré et confiant  et  le moment suivant fascinant avec un libre jeu abstrait.  "Le trio est forte dans l'incitation à l'interaction avec des motifs ludiques, des mélodies  polyphoniques et rythmes entraînants et excentriques (Jazzism).  NL  – Morris Kliphuis (horn, cornet), Timon Koomen (g), Remco Menting (dr, perc) 

Energieke, compacte mengvorm van pop en jazz door een verrassende bezetting: Morris Kliphuis  op hoorn, Timon Koomen, gitaar en Remco Menting, drums.  Kapok is een jonge Nederlandse band met een verrassende bezetting: Morris Kliphuis op hoorn,  Timon Koomen op gitaar en Remco Menting op percussie en drums.  Kapok brengt de energie en compacte vorm van pop samen met elementen uit jazz en  improvisatie. Kapok speelt muziek die tegelijk nieuw en herkenbaar is, die strak en zelfverzekerd  kan zijn om het volgende moment af te slaan richting fascinerend, abstract vrij spel. De vele  optredens van Kapok werden enthousiast ontvangen.  ‘Het trio is sterk in opzwepend samenspel, met ludieke motieven, meerstemmige melodieën en  stuwende en eigenzinnige ritmen’ (Jazzism).

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20:00 – 21:00 

LES FANFARETTES 

FR  – Jeroen Capens (s),  Bart Borremans (s), Benjamin Hermans (baritone s), Tim De Jonghe (tp), Bart  Vercammen (tp), Glen De Jonghe (sousaphone), Mathieu Grillo (dr), Arne Huysmans (perc) 

Les Fanfarettes, ce sont sept musiciens débridés qui ne se reposeront pas tant que le public, en  sueur et sur les genoux, n'en redemande encore. Des airs familiers passés par le moulin de  l'hyperactivité seront lâchés sur l'audience avec la ferveur d'un étalon sous viagra. De plus, ces  omnivores musicaux joueront avec aisance et plaisir tous les titres que vous leur demanderez,  même si le résultat – avec 5 cuivres, 2 percussionnistes et parfois même un banjoïste ­ peut  largement dévier de l'original! Tout le monde est le bienvenu, même ceux qui dansent à l'envers!  NL – Jeroen Capens (s),  Bart Borremans (s), Benjamin Hermans (baritone s), Tim De Jonghe (tp), Bart  Vercammen (tp), Glen De Jonghe (sousaphone), Mathieu Grillo (dr), Arne Huysmans (perc) 

Les Fanfarettes, dat zijn zeven losgeslagen muzikanten die niet zullen rusten tot het publiek,  moegedanst en natgezweet, smeekt om bisnummers. Bekende melodieën worden door de ADHD­  molen gedraaid en met de drive van een dekhengst op viagra op u losgelaten. Deze muzikale  alleseters spelen daarenboven met gemak en plezier uw verzoeknummers, al kan dat met 5  blazers, 2 percussionisten en soms zelfs een banjolelelelelist,  stevig afwijken van het origineel.  Iedereen welkom, uitgeschoven is ook gedanst!  21:30 – 23:00 

LES CERVEAUX LENTS 

FR – Michael De Schryver (acc), Adriaan Verwée (cl), Renaud Ghilbert (vl), Sergej Van Bouwel (b), Eduardo  Vega (g), Jakob Nachtergaele (dr) 

Apaisés et décontractés, voilà peut­être les mots­clefs typant ce sextuor cérébral, composé de  musiciens gantois des groupes Absynthe Minded et Va Fan Fahre. Le folk n’a depuis longtemps  plus besoin d’éloges, le foulard afghan est resté au placard, et pas besoin non plus de les accuser  d’un rythme baba cool; Les Cerveaux Lents interprètent un répertoire insolite alliant la musique du  monde, le jazz et des compositions originales aux sons Judéo­arabes et éthiopiens.  C’est leur passion partagée pour le gipsy swing et le klezmer qui les a rassemblés une première fois  en 2002. Depuis, il ne se sont plus quittés. Bien que débutant en tant que groupe d’occasion, leur  nombreux concerts aux fils des années les a franchement rodé. Qu’il s’agisse d’un concert intime  aux notes nostalgiques, ou plutôt d’une fête où cadences et improvisations musicales sont de mise,  Les Cerveaux Lents sont toujours synonymes d’un atmosphère magique et mémorable.  Durant l’été 2013, les membres du groupe se sont réunis afin de travailler sur un nouveau  répertoire, ce qui s’est concrétisé dans l’enregistrement et la diffusion d’un EP. Mars 2015 voit leur  retour au studio, cette fois pour un album complet comprenant uniquement des compositions  originales, dont le lancement a eu lieu en septembre 2015.  Le résultat final est un album frais, moderne, mais authentique et varié. ‘Heiß und fürchterlich’ est  un album qui sans aucun doute fera appel à un public plus large que le fan diehard moyenne de  klezmer. Il est emballé avec mélodies accrocheuses et rythmes infectieuses, nichée dans l'oreille, et  vous invitant à secouer les jambes...  NL – Michael De Schryver (acc), Adriaan Verwée (cl), Renaud Ghilbert (vl), Sergej Van Bouwel (b), Eduardo  Vega (g), Jakob Nachtergaele (dr) 

Onthaast zijn ze in ieder geval, de leden van dit breinsextet uit Gent met muzikanten van Absynthe  Minded en Va Fan Fahre. Folkmuziek laat zich al lang niet meer bewieroken, de verplichte  Afghaanse sjaal hangt al enige tijd aan de wilgen en de meedeinende voeten worden niet langer  omkneld door kilo’s geitenwol. Les Cerveaux Lents bewandelt muzikale wegen van Joodse klanken  en andere wereldmuziek tot een streepje jazz en eigen werk. 14

Les Cerveaux Lents werd in 2002 opgericht. Al van bij het begin was het duidelijk dat zij allen  eenzelfde passie koesterden voor zigeunermuziek en klezmer, met andere woorden het klikte  meteen. Over de jaren heen ontwikkelde de band zich eerder als een gelegenheidsgroep, maar trad  wel regelmatig op. Door al die jaren samen te spelen raakten Les Cerveaux Lents zeer goed  gerodeerd en kunnen ze een unieke sfeer creëren gaande van intimistische nostalgie tot  opzwepende ritmes en improvisaties.  In de zomer van 2013 sloegen de bandleden de handen in elkaar om Les Cerveaux Lents nieuw  leven in te blazen. Er werd een nieuw repertoire samengesteld en eind 2013 werd een EP  opgenomen. In maart 2015 dook Les Cerveaux Lents opnieuw in de studio om een full album met  enkel eigen werk op te nemen die in september 2015 werd gereleased.Het uiteindelijke resultaat is  een fris, modern, en toch authentiek en gevarieerd album. ‘Heiß und fürchterlich’ is een plaat die  zonder twijfel beroep doet op een breder publiek dan de gemiddelde klezmer diehard fan. Het zit vol  met catchy deuntjes en aanstekelijke ritmes die zich in het oor nestelen en u uitnodigen om met uw  benen te zwieren... 

Samedi 21 mai 2016 – Zaterdag 21 mei 2016  16:00 – 17:00 

RUBIKS 

FR – Gabriele di Franco (g), Géronimo De Halleux (Rhodes, keys), Federico Pecoraro (el.b), Mathieu Grillo (dr) 

Rubiks est un jeune groupe de Bruxelles composé de quatre musiciens qui ont tous travaillé  internationalement comme un side­men et leaders de divers projets musicaux. Leur objectif est de  créer leur propre langage musical dans lequel toutes les influences des musiciens sont inclus de  manière démocratique. Ils veulent toucher l'auditeur en  brisant la barrière qui peut exister entre  public et musiciens.  Rubik crée une musique dense et articulé, mais qui néanmoins sonne  toujours simple et facile aux oreilles. Appelez­le jazz moderne et progressiste,  groove  expérimentale avec de bonnes vibes. Mais Rubik n'aime pas les étiquettes, et essaie de jouer ce  qui leur semble juste, en y prenant plaisir.  NL – Gabriele di Franco (g), Géronimo De Halleux (Rhodes, keys), Federico Pecoraro (el.b), Mathieu Grillo (dr) 

Rubiks is een jonge Brusselse band bestaande uit vier muzikanten. De leden hebben allen  internationaal ‘gewerkt’ als side­kick en leiders van meerdere en diverse muzikale projecten. Hun  doel is om hun eigen muzikale taal te creëren waarin alle invloeden van de muzikanten mee  opgenomen zijn. Ze willen hun publiek raken door de ruimte die kan optreden tussen de muziek en  de luisteraar open te breken. Rubiks creëert een mondige muziek die ongecompliceerd en  makkelijk klinkt. Noem het moderne en progressieve jazz , experimentele grooves en goede vibes. 

17:30 – 19:00 

PUNK KONG 

FR – Ruben Verbruggen (baritone s), Gregoire Tirtiaux (as, baritone s), Viktor Perdieus (ts), Giotis  Damianidis (g), João Lobo (perc) 

Punk Kong est un caméléon. Il change de couleur en fonction des circonstances, pour éviter de  faire partie d'un langage musical particulier. Ce groupe sans basse, mais avec trois cuivres qui  feront mieux que bien l'affaire, vous offre un croisement entre blues africain, le jazz d'avant­garde,  le noise rock et la musique improvisée! Un premier album est en route ...  NL – Ruben Verbruggen (baritone s), Gregoire Tirtiaux (as, baritone s), Viktor Perdieus (ts), Giotis  Damianidis (g), João Lobo (perc) 15

Punk Kong is een kameleon. Verandert van kleur naargelang de omstandigheden om te  voorkomen deel uit te maken van één bepaald muzikaal idioom. Deze band zonder bas, maar met  drie blazers die zeker de taak moeiteloos vervullen, biedt u een crossover tussen de Afrikaanse  blues, avant­garde jazz, noise rock & geïmproviseerde muziek! Een eerste CD is in de maak.  19:30 – 21:00 

MARC LELANGUE TRIO 

FR  – Marc Lelangue (g, voc),  Lazy Horse (g, slide, banjo, mandoline, harmonica), René Stock (b) 

Tombé amoureux du blues dès le dernier tiers du XXème siècle, ce flegmatique à l’humour décalé  est aussi opiniâtre, lui qui a déchiffré la plupart des morceaux qu’il joue en écoutant et réécoutant  jusqu’à l’usure les disques (en vinyl noir) de Blind Lemon Jefferson, Blind Willie McTell, Blind Boy  Fuller, Big Bill Broonzy ou autres Bluesmen oubliés, apprenant au passage l'anglais, la guitare et  quantité de chefs d'oeuvre méconnus.  Ce spécialiste de la digression qui n'a rien à voir et des rapports inattendus entre la musique noire  américaine et l'actualité sera accompagné du contrebassiste René Stock à la contrebasse et du  multi­instrumentiste Lazy Horse à un tas d'autres instruments.  Recrutés pour un festival au Burkina Faso, ces deux musiciens aux intestins en acier galvanisé et à  la bonne humeur jamais prise en défaut même par 48° à l'ombre sont devenus des complices qui  continuent depuis à l'accompagner tellement ça paye bien.  Il se murmure même qu'ils auraient enregistré quelque chose ensemble ...  NL – Marc Lelangue (g, voc), Lazy Horse (g, slide, banjo, mandoline, harmonica), René Stock (b) 

Verliefd geworden op de blues vanaf de laatste dertigtal jaren van de twintigste eeuw, is deze  flegmatieke artiest met zijn offbeat humor tevens zéér vasthoudend en koppig : Hij heeft het  grootste deel van de nummers die hij speelt ontcijferd door het luisteren en herbeluisteren van  platen (die zwarte vinyl) van Blind Lemon Jefferson, Blind Willie McTell, Blind Boy Fuller, Big Bill  Broonzy en andere in vergetelheid geraakte bluesmen. Zodoende heeft hij en passant zich ook het  Engels meester gemaakt, gitaar leren spelen, en een grote hoeveelheid miskende werken ontdekt.  Deze specialist van de digressie, die niets te maken heeft met onverwachte relaties tussen de  zwarte Amerikaanse muziek en de acutaliteit,  zal worden vergezeld door René Stock op bas en de  multi­instrumentalist Lazy Horse op een heleboel andere instrumenten.  Ooit aangeworven voor het  festival in Burkina Faso zijn deze twee muzikanten, die darmen hebben van verzinkt staal en die  het goede humeur nooit verliezen zelfs bij 48 graden in de schaduw,  medeplichtigen geworden die  hem sindsdien altijd blijven begeleiden zo goed wordt het betaald.  Het gerucht gaat zelfs dat ze iets samen hebben opgenomen ...  21:30 – 23:00 

THE SOUL MESSIAHS 

FR  – Yurek Onzia (voc, harm), Tim Lelegems (g, voc), Chris Forget (b, voc), Werner Huysmans (Hammond,  Fender Rhodes, Wurlitzer, Moog), Joachim Thys (s, fl), Angel Calvo Perez (tp), Dennis de Gier (dr), Mireille  Vaessen (backing voc),  Abigail Abraham (backing voc) 

Chanteur et écrivain Yurek Onzia reviens avec The Soul Messiahs à son premier amour, le soul  noir et rhythm & blues de Stax, Motown, Hi Records, Chess et de Atlantic.  En collaboration avec  ses compagnons musicales il sert du soul passionnant et déchirant dans la tradition des revues de  la fin des années 60, avec des clins d’œil à l’héritage musical des ancêtres illustres comme Ike &  Tina Turner, Otis Redding, Al Green, Shuggie Otis, The Young Rascals, Bobby Womack & Curtis  Mayfield, et tel qu’il est pratiqué aujourd’hui par des labels comme Daptone Records et artistes  comme Lee Fields, Raphael Saadiq, Charles Bradley et Kings Go Forth.  En ce moment même Les Soul Messiahs travaillent avec diligence sur leur premier EP. 16

NL – Yurek Onzia (voc, harm), Tim Lelegems (g, voc), Chris Forget (b, voc), Werner Huysmans (Hammond,  Fender Rhodes, Wurlitzer, Moog), Joachim Thys (s, fl), Angel Calvo Perez (tp), Dennis de Gier (dr), Mireille  Vaessen (backing voc),  Abigail Abraham (backing voc) 

Met The Soul Messiahs keert zanger en schrijver Yurek Onzia terug naar zijn eerste liefde, de  zwarte soul en rhythm & blues van Stax, Motown, Hi Records, Chess en Atlantic.  Samen met zijn  muzikale spitsbroeders serveert hij opwindende en hartverscheurende soul in de traditie van de  revues van eind jaren 60, met knipogen naar de muzikale erfenis van illustere voorvaders als Ike &  Tina Turner, Otis Redding, Al Green, Shuggie Otis, The Young Rascals, Bobby Womack & Curtis  Mayfield, en zoals die vandaag wordt beleden door labels als Daptone Records en artiesten als  Lee Fields, Raphael Saadiq, Charles Bradley en Kings Go Forth.  Op dit eigenste moment werken The Soul Messiahs naarstig aan eigen nummers voor een eerste  EP, die opgenomen wordt in het najaar. 

PLACE DU LUXEMBOURG – LUXEMBURGPLEIN

Vendredi 20 mai 2016 – Vrijdag 20 mei 2016  16:30 – 17:30 

DJ DARKMATTER (UK)  ­ Funk, Soul, Jazz & anything that grooves 

18:00 – 19:15 

ANANKE 

FR  – Victor Abel (keyb), Roméo Iannucci (b), Quentin Manfroy (fl), Yann Lecollaire (cl), Alexandre  Rodembourg (dr) 

Ananke  est un groupe bruxellois mené par le pianiste et compositeur  Victor Abel.  Formé en 2003  avec Roméo Iannucci à la basse et Alex Rodembourg à la batterie, le groupe  sortira deux albums  en trio en 2004 et 2007. Un EP est enregistré en 2012 avec Quentin Manfroy à la flûte traversière  et Yann Lecollaire à la clarinette basse. Le groupe a adopté cette formule quintet pour une série de  concerts passés et à venir, et un nouvel album, "Stop That Train", produit par IGLOO sortira en  avril 2016. Les compositions de Victor Abel déploient une musique puissante à l'architecture  rythmique élaborée. Musique écrite et laissant la place à l'improvisation, interactive et jouissive,  notre musique puise sa source dans les expérimentations ésotériques de la scène belge du dernier  millénaire (Aka Moon, Octurn notamment).  En 12 ans d'existence Ananke s'est produit des  centaines de fois en concert en Belgique, France, Pologne, Algérie,..et  avec notamment Philip  Catherine, Fabrizio Cassol.  NL – Victor Abel (keyb), Roméo Iannucci (b), Quentin Manfroy (fl), Yann Lecollaire (cl), Alexandre  Rodembourg (dr) 

Ananke is een Brusselse groep onder leiding van pianist en componist Victor Abel. Gevormd in  2003 met Romeo Iannucci op bas en Alex Rodembourg op drums, bracht de groep twee albums uit  in trio in 2004 en 2007. Een EP werd opgenomen in 2012 met Quentin Manfroy op fluit en Yann  Lecollaire op basklarinet. De groep brengt met dit kwintet een nieuw album uit in April 2016,  "Stop That Train", op het label IGLOO. De composities van Victor Abel krachtig en met een zeer  uitgewerkte ritmische architectuur. Muziek geschreven met ruimte voor improvisatie, interactie en  speelplezier.  De muziek is beïnvloed door de esoterische experimenten van de Belgische scene 17

van het vorige millennium (Aka Moon en Octurn het het bijzonder). In hun 12­jarig bestaan heeft  Ananke vele optredens gegeven in België, Frankrijk, Polen, Algerije, .. en werkte samen met onder  andere Philip Catherine, Fabrizio Cassol.  19:45 – 21:00 

BARBARA WIERNIK & NICOLA ANDRIOLI & guests 

FR  – Barbara Wiernik (voc), Nicola Andrioli (p), Manuel Hermia (s), Marco Bardoscia (b) 

La rencontre de ces deux musiciens est saisissante et tellement évidente.Ils composent et jonglent  avec les notes pour que la musique leur ressemble et les assemble autour d’un répertoire de  compositions originales et de quelques reprises de jazz énergiques ou délicates aux sonorités très  actuelles. La maîtrise impressionnante de leurs instruments respectifs est au service d'une très  grande sensibilité partagée...  Nicola Andrioli, après une formation classique, prend très jeune le chemin du jazz. Il est fasciné par  la liberté qu'offre cette musique tant dans l'improvisation que dans la composition. Il a joué avec les  plus grands : Philip Catherine, Toots Thielemans, Richard Galliano, Bert Joris, Rick Margitza,  Archie Shepp,... Outre plusieurs albums à son nom, il en a également enregistré deux albums avec  Philip Catherine. Barbara Wiernik navigue quant à elle entre les genres avec une étonnante  souplesse. Chanteuse de jazz en perpétuelle recherche de nouvelles sonorités, elle s’est très vite  tournée vers un style vocal très actuel. Ses nombreux voyages, dont plusieurs en Inde, l’ont  enrichie de musiques d’origines multiples avec lesquels elle aime jongler. Ceci confère à son style  un cachet profond, subtil et puissant.  Elle a joué et enregistré entre autre avec Jozef Dumoulin , Alain Pierre et Jean­Louis Rassinfosse,  Pirly Zurstrassen et Jacques Pirotton, Fabian Fiorini, Tuur florizoone, Yves Peeters, Nic Thys et  Laurent Blondiau.  Dans cette formule Duo + Guests, ils seront accompagnés par deux musiciens exceptionnels de la  scène jazz belge et internationale: le saxophoniste Manu Hermia et le contrebassiste Marco  Bardoscia. Moment magique et temps suspendu pendant une paire d'heures durant laquelle le  public vivra un moment d’émotion pure, de douceur et de joie de vivre.  NL  ­ Barbara Wiernik (voc), Nicola Andrioli (p), Manuel Hermia (s), Marco Bardoscia (b) 

De ontmoeting tussen Barbara Wiernik en Nicola Andrioli stond in de sterren geschreven. Ze  componeren en jongleren de noten tot geheel eigen originele composities, in combinatie met  interpretaties van energieke jazzstandards die ze een actuele toets geven. Ze combineren  een indrukwekkende instrumentale beheersing met een zeer grote gedeelde sensitiviteit in hun  spel.  Na een klassieke opleiding, volgt Nicola Andrioli al op zeer jonge leeftijd het pad van de jazz. Hij is  gefascineerd door de vrijheid die deze muziek biedt, zowel bij het improviseren, als het  componeren. Hij speelde met de groten der aarde: Philip Catherine, Toots Thielemans, Richard  Galliano, Bert Joris, Rick Margitza, Archie Shepp, ... Naast enkele albums die zijn naam  dragen, nam Andrioli twee albums op met Philip Catherine. De zangeres Barbara  Wiernik schippert met een verbazingwekkende vocale flexibiliteit tussen verschillende genres. Als  jazzzangeres zoekt ze continu naar nieuwe klanken en herken je haar aan haar eigentijdse vocale  stijl. De talrijke muzikale ontmoetingen tijdens haar vele reizen, waaronder verschillende naar India,  kleuren haar muziek met originele 'roots'­klanken uit de wereld. Al deze elementen kneedt ze tot  een diepgewortelde, subtiele en krachtige stijl. Wiernik speelde samen met oa Jozef Dumoulin,  Pierre Alain en Jean­Louis Rassinfosse, Pirly Zurstrassen en Jacques Pirotton, Fabian Fiorini, Tuur  Florizoone Yves Peeters, Nic Thys en Lawrence Blondiau.  Dit duo wordt vergezeld door twee uitzonderlijke gastmuzikanten van de Belgische en  internationale jazzscene: saxofonist Manu Hermia en bassist Marco Bardoscia. Het belooft een  magische concert te worden waarbij de tijd even stilgezet wordt. Deze topmuzikanten nemen het  publiek mee in een moment vol pure emotie, zoetheid en levensvreugde! 18

21:30 – 23:00 

BOOGIE BELGIQUE 

FR  – Oswald Cromheecke (live sampling), Martijn Van Den Broek (dr),  Cedric Van Overstraeten (tp), Aiko  Devriendt (keys, synth) 

Créé il y a deux ans à peine, Boogie Belgique est un groupe composé de 4 musiciens anversois,  placé sous la direction du producteur Oswald Cromheeckhe. Ils proposent un mix éclectique  d’électro, de hip­hop et de jazz, et utilisent des samples des années ’20­’40 pour créer une  nouvelle forme de musique dansante.  Leurs shows combinent sampling live, trompette, percussions, piano et synthés, accompagnés de  visuels animés projetés via un contrôleur MIDI. Ils se sont déjà produits dans des pays tels que la  Grèce, la République tchèque, la Roumanie, l’Angleterre, la Turquie, les Pays­Bas, la Suisse, la  France…  NL – Oswald Cromheecke (live sampling), Martijn Van Den Broek (dr),  Cedric Van Overstraeten (tp), Aiko  Devriendt (keys, synth) 

Boogie Belgique is een 4­koppige band uit Antwerpen, die wordt geleid door producer Oswald  Cromheecke en ondertussen een kleine 2 jaar bestaat. Ze brengen een mix van electronica, hiphop  en jazz, en zetten samples uit de jaren 20 tot 40 om tot een nieuwe vorm van dansmuziek.  Ze brengen een show met livesampling, trompet, drums, piano en synths, voorzien van  geanimeerde MIDI­gestuurde visuals. Ze speelden al in landen als Griekenland, Tsjechië,  Roemenië, Engeland, Turkije, Nederland, Zwitserland, Frankrijk… 

Samedi 21 mai 2016 – Zaterdag 21 mei 2016  14:30 – 15:30 

DJ DARKMATTER (UK)  ­ Funk, Soul, Jazz & anything that grooves 

16:00 – 17:00 

THE SWING DEALERS 

FR – Vincent Mardens (s), Jean Van Lint (b, voc), Jan De Haas (dr), Ben Paterson (p ­ US) 

Swing Dealers est un groupe inspiré par le 'swing' des années 50 et 60 mais est également  fortement influencée par des sons plus 'soûl' et plus contemporains. Le groupe c'est formé autour  du saxophoniste Vincent Mardens et le bassiste/chanteur Jean Van Lint, complété par l'un des  meilleurs batteurs en Belgique, Jan De Haas, et le claviériste Dirk Van der Linden. Le mélange du  saxophone et de la voix crée le son unique qui caractérise le groupe. Depuis 2004 les Swing  Dealers ont sorti cinq albums, dont le dernier "Hot Arrabiata" est un bel exemple de la cohésion  parfaite de ces musiciens d'exception.  NL – Vincent Mardens (s), Jean Van Lint (b, voc), Jan De Haas (dr), Ben Paterson (p ­ US) 

Swing Dealers is een groep geïnspireerd door de swing­jazz van de jaren '50 en '60, geïnspireerd  door artiesten als Oscar Peterson, Cannonball Adderley, Count Basie, Frank Sinatra, enz, maar  wordt tevens beïnvloed door meer 'soul'­rijke en eigentijdse klanken.  De groep werd gevormd rond  basist­zanger Jean Van Lint en saxofonist Vincent Mardens, aangevuld met niemand minder dan  drummer Jan De Haas en toetsenist Dirk Van der Linden. De wisselwerking tussen saxofoon en  stem vormt een unieke 'sound' die kenmerkend is voor de groep.  Sinds 2004 heeft de groep een  vijftal CDs uitgebracht, waarvan de laatste "Hot Arrabiata" een voorbeeld is van het  hechte samenspel van deze doorgewinterede en uitmuntende jazzartiesten. 19

17:30 – 18:45 

AMC TRIO (sk) 

FR  – Peter Adamkovič (p), Martin Marinčák (b), Stanislav Cvanciger (dr) 

La carrière de ces trois musiciens a commencé en 1993, quand ils ont obtenu l'un des grands prix  d'une compétition de jeunes groupes de jazz.  Leurs compositions souvent dépassent les limites des procédés de jazz habituels ou communs et  leurs auteurs se servent des sources musicales outre jazz. L´accent est donc mis sur le caractère  mélodique des compositions, aussi que sur leur structure, organisation expressive et claire des  motifs. La musique d´AMC Trio puise dans l´hétérogénéité et l´élégance mélodique des thèmes,  qui sont aussi inspirés par la musique populaire, ou par les airs du folklore de la Slovaquie  orientale. AMC n´est pas le trio d´un leader. Il s´agit d´un ensemble des trois membres égaux dont  les différentes natures unissent à un groupe bien équilibré. Pendant sa carrière, AMC Trio  collaborait avec un grand nombre de leurs invités. Depuis 2007 les musiciens collaborent avec un  virtuose de la guitare, l'ancien membre du quatuor de Oscar Peterson, Ulf Wakenius, avec lequel  ils ont enregistré deux albums, ‘Soul Of The Mountain’ (2008) et ‘Waiting For A Wolf’ (2011). En  2011 AMC travaille avec lé legendaire trompettiste Randy Brecker , quatre fois vainqueur du  Grammy Award, et sortent un CD ensemble en 2014.  Une collaboration fructueuse avec 'notre'  Philip Catherine a commencé en Octobre 2013 lors d'une invitation au Kosice Jazz Festival, dans  le cadre de Capitale Européenne de la Culture, et a abouti à un enregistrement ou il figure en tant  que guest sur quelques titres de leur dernier album 'Very Keen attack', sorti l'année passée.  NL – Peter Adamkovič (p), Martin Marinčák (b), Stanislav Cvanciger (dr) 

De carrière van AMC Trio begon in 1993, toen ze een van de grote prijzen in de wacht sleepten op  een wedstrijd voor jonge jazzformaties.  Hun nummers reiken verder dan het genre en ze aarzelen niet om een beroep te doen op andere  bronnen, buiten de jazz. Ze staan bekend om hun glasheldere, goed gestructureerde melodieën.  De drie muzikanten maken graag uitstapjes naar de meer populaire muziek, of naar volksmuziek uit  Oost­Slovakije. Ze hebben geen echte leider en doen alle drie hun ding, waarbij ze een mooi  evenwicht behouden. Daarnaast nodigen ze ook graag guests uit om een aparte dimensie te geven  aan hun sound. Zo werken ze sinds 2007 samen met gitaarvirtuoos Ulf Wakenius, een vroeger lid  van het kwartet van Oscar Peterson. Samen hebben ze twee albums opgenomen: ‘Soul Of The  Mountain’ (2008) en ‘Waiting For A Wolf’ (2011). Sinds 2011 vertoefde ook Randy Brecker, de  legendarische trompettist die al vier Grammy’s op zijn naam heeft, regelmatig in het gezelschap  van AMC en in 2014 verscheen de CD 'One Way Road to My Heart'.  In October 2013 nodigde het Kosice Jazz Festival, Culturele Europese Hoofdstad dat jaar, Philip  Catherine uit voor een optreden met het AMC Trio, en deze vruchtbare samenwerking leidde tot  meer concerten en tevens een opname voor hun laatste cd 'Very Keen Attack' die vorig jaar  verscheen.  19:15 – 20:30  MAMZELLE // MMZL 

FR – Margot De Ridder (voc), Bert Gielen (keyb),  Bruno Ravelingien (g),  Kobe Boon (b),  Bert De Pauw (dr) 

Après quelques  concerts dans des lieux comme le S.A. Kinky Star, Charlatan (Gand) et sur les  festivals comme Rock Schoten (Anvers), le groupe Mamzelle / MMZL est lancé.  Mamzelle // MMZL  est le projet solo de la chanteuse­compositrice Margot De Ridder. Son sound mystérieux vous  entraîne aussi bien dans des moments intimes qu' intenses.  Après le succès sur la Grand Place  avec 'Les Bandits de Belleville » au Jazz Marathon de l'an dernier, les attentes sont élevées pour  ce nouveau projet ! 20

NL – Margot De Ridder (voc), Bert Gielen (keyb),  Bruno Ravelingien (g),  Kobe Boon (b),  Bert De Pauw (dr) 

Na enkele debuutoptredens in zalen als Kinky Star, Charlatan (Gent) en op festivals zoals Rock  Schoten (Antwerpen), is de band Mamzelle / MMZL gelanceerd! Mamzelle // MMZL is het  soloproject van singer­ songwriter Margot De Ridder. Haar mysterieuze sound sleept je mee in  zowel intieme en bombastische kippenvelmomenten. Na haar geweldige show op de Grote Markt  met 'Les Bandits de Belleville' vorig jaar tijdens de Brussels Jazz Marathon, zijn de verwachtingen  voor dit nieuwe project zeer hoog!  21:00 – 22:30 

BILOU DONNEUX 'TRIBUTE TO BOB MARLEY' 

FR – Tony Kabeya (voc), Sabine Kabongo (voc), Mariana Tootsie (voc), Bilou Doneux (g, voc), Jérôme Van  Den Bril (g), John Mahy (keyb), Nicolas Thys (b), Michel Seba (perc), Laurent Blondiau (tp), Toine Thys (s),  Boris Tchango (dr) & guests 

Des musiciens de jazz au service du groove réalisent un vieux rêve et interprètent le reggae de  Bob Marley, sans oublier de lui incorporer une bonne dose d'improvisation!  Ils soutiennent le talentueux Tony Kabeya, chanteur, danseur, comédien (Plug, Black Bizzare,  Refugee Voices/Youssou N'Dour).  Et pour l'occasion, le ‘Tribute to Bob Marley’ invite également au chant : Sabine Kabongo (Zap  Mama, Trilok Gurtu, Joe Zawinul), Senso (Joshua, Coach The Voice Belgium) et Mariana Tootsie  (BO ‘The Hunger Games’, The Voice France, Etta James Tribute).  NL – Tony Kabeya (voc), Sabine Kabongo (voc), Mariana Tootsie (voc), Bilou Doneux (g, voc), Jérôme Van  Den Bril (g), John Mahy (keyb), Nicolas Thys (b), Michel Seba (perc), Laurent Blondiau (tp), Toine Thys (s),  Boris Tchango (dr) & guests 

De jazzmuzikanten van Bilou Doneux hebben al lang een hele dikke boon voor groovy tunes. Met  hun eigenzinnige interpretatie van de muziek van Bob Marley maken ze dan ook een oude droom  waar: lekker jammen op de sound van de grootmeester van de reggae.  Niet alleen de talentvolle zanger, danser en acteur Tony Kabeya (Plug, Black Bizzare, Refugee  Voices/Youssou N'Dour) komt voor de gelegenheid een handje toesteken, er komt nog meer  schoon volk een eerbetoon brengen aan de rastakoning. Of wat dacht u van Sabine Kabongo (Zap  Mama, Trilok Gurtu, Joe Zawinul), Senso (Joshua, Coach The Voice Belgium) en Mariana Tootsie  (Soundtrack ‘The Hunger Games’, The Voice France, Etta James Tribute). 

PLACE FERNAND COCQ – FERNAND COCQ PLEIN

Vendredi 20 mai 2016 – Vrijdag 20 mei 2016  19:30 – 20:30  MOHA 

FR – Morgane  Mathieu (voc), Nils Hilhorst (g), Matteo Mazzu (b), Guillaume Malempré (dr)  MoHa est un mélange d'influences diverses mais compatibles, unissant l'efficacité de la 90's pop,  l'énergie de la musique électronique et l'exploration venant du jazz..  Après s'être cherché dans un  registre acoustique et intimiste, MoHa évolue et trouve sa vraie identité dans un son électrique et  actuel. Des compositions fraîches et audacieuses exécutées par de talentueux musiciens et  chantés par la voix chaude de Morgane. 21

NL – Morgane  Mathieu (voc), Nils Hilhorst (g), Matteo Mazzu (b), Guillaume Malempré (dr)  MoHa is een mix van verschillende maar compatibele invloeden : de efficiëntie van de popmuziek  uit de jaren ‘90, de energie van de elektronische muziek,  en de vrije exploratie van de  jazz . In het  begin vooral zoekend naar een akoestisch en intiem register, evolueert MoHa en vindt zijn ware  identiteit in een meer actueel en elektrische sound. Frisse en gedurfde composities uitgevoerd door  getalenteerde muzikanten en gezongen door de warme stem van Morgane.  21:00 – 22:30 

NOMAD SWING 

FR – Ine Smet (voc), Koen De Cauter (ss, cl, voc), Sepe Van Tilborg (lead g), Sam Opstaele (rhythm g) Dajo  De Cauter (b), Frederik Van den Berghe (dr) 

Nomad Swing est un groupe de musiciens, passionnés par la musique des années 1920 aux  années 1950. Le groupe évoque la musique particulière de Django Reinhardt, Louis Armstrong,  Ella Fitzgerald, Billie Holiday Sidney Bechet (et bien d’autres) qui ont tant marqué cette époque. Ils  font revivre les perles de ce fabuleux répertoire, si chaleureux, coloré et joyeux, le tout arrangé à  leur propre sauce.  NL – Ine Smet (voc), Koen De Cauter (ss, cl, voc), Sepe Van Tilborg (lead g), Sam Opstaele (rhythm g) Dajo  De Cauter (b), Frederik Van den Berghe (dr) 

Nomad Swing is een groep gepassioneerde muzikanten met liefde voor muziek uit de jaren twintig  tot vijftig. Met Django Reinhardt, Louis Armstrong, Ella Fitzgerald, Billie Holiday, Sidney Bechet als  grote voorbeelden, brengen ze een gevarieerd en kleurrijk repertoire, gearrangeerd op een  persoonlijke manier. De swingmuziek wordt vaak afgewisseld met Franse chansons, Oost­  Europese volksmuziek en af en toe een melodie met Nederlandse tekst. 

Samedi 21 mai 2016 – Zaterdag 21 mei 2016  14:30 – 15:30 

JUICY 

FR  – Julie Rens (voc, keys, rhythm box), Sasha Vovk (voc, g, keys) 

Sasha et Julie ont le groove dans la peau! Ces deux musiciennes remettent au goût du jour les  sons r'n'b et hip­hop de notre adolescence dans un style minimaliste et électrisant. Des reprises et  des compositions fraîches et pleines d'entrain qu'on fredonne encore et encore après les avoir  écoutées : vous clapperez des mains plus d'une fois!  NL  ­ Julie Rens (voc, keys, rhythm box), Sasha Vovk (voc, g, keys) 

Deze twee jonge dames hebben de groove in hun vel. Ze geven een hedendaags kleedje aan de  R'n'B en hiphop geluiden van onze jeugd in een minimalistische en opwindende stijl.  Reprises en frisse composities vol pit en humor, die nog lang in de oren blijven naklinken. Een duo  van formaat! 

Lauréats du Concours XL­JAZZ  Pour la treizième année, la Commune d’Ixelles organise un concours pour jeunes musiciens de jazz dans le  cadre du Brussels Jazz Marathon. Les trois finalistes joueront sur la scène de la Place F. Cocq, où le jury 22

décernera les prix, ainsi que le prix du public. Les trois finalistes pourront donner un concert au célèbre  Sounds Jazz Club en juin 2016.  Le 1 er  prix aura l’occasion de donner un concert sur la Grand Place l'année prochaine. Il y a également un  « Prix du Public », donc soyez présent pour voter pour votre groupe favori ! 

Laureaten van de XL­JAZZ Wedstrijd  Voor het dertiende jaar al organiseert De Gemeente Elsene, in het kader van de Brussels Jazz Marathon,  een wedstrijd voor jonge jazzmuzikanten. De drie finalisten geven elk een concert op het F. Cocqplein, waar  de jury de prijzen zal uitreiken. De drie finalisten krijgen de mogelijkheid in juni 2016 een concert te geven in  de bekende Sounds Jazz Club.  De winnaar van de 1 ste  prijs zal tijdens de Brussels Jazz Marathon van volgend jaar op het podium van  de Grote Markt spelen. Er is ook een “Prijs van het Publiek”, dus wees erbij om voor je favoriete band te  stemmen!  16:00 – 16:40 

BASE 12  Gilles Vanoverbeke (p), Matteo Mazzú (el.b), Christi Joza (dr) 

17:00 – 17:40 

OAKSTREET TRIO  Téo Crommen (g), Matteo Mazzú (b), Guillaume Malempré (dr) 

18:00  ­ 18:40 

THE ZIPPER QUARTET  Théo Zipper (b), Sam Comerford (ts), Yannick Jacquet (p, rhodes), Lucas Vanderputten (dr) 

19:00 

20:00 – 21:00 

Délibération du jury + à 19h proclamation des résultats  Deliberatie van de jury + om 19 uur proclamatie van de resultaten 

BARBARA WIERNIK & NICOLA ANDRIOLI + Guests 

FR  – Barbara Wiernik (voc), Nicola Andrioli (p), Manuel Hermia (s), Marco Bardoscia (b) 

La rencontre de ces deux musiciens est saisissante et tellement évidente.Ils composent et jonglent  avec les notes pour que la musique leur ressemble et les assemble autour d’un répertoire de  compositions originales et de quelques reprises de jazz énergiques ou délicates aux sonorités très  actuelles. La maîtrise impressionnante de leurs instruments respectifs est au service d'une très  grande sensibilité partagée...  Nicola Andrioli, après une formation classique, prend très jeune le chemin du jazz. Il est fasciné par  la liberté qu'offre cette musique tant dans l'improvisation que dans la composition. Il a joué avec les  plus grands : Philip Catherine, Toots Thielemans, Richard Galliano, Bert Joris, Rick Margitza,  Archie Shepp,... Outre plusieurs albums à son nom, il en a également enregistré deux albums avec  Philip Catherine. Barbara Wiernik navigue quant à elle entre les genres avec une étonnante  souplesse. Chanteuse de jazz en perpétuelle recherche de nouvelles sonorités, elle s’est très vite  tournée vers un style vocal très actuel. Ses nombreux voyages, dont plusieurs en Inde, l’ont  enrichie de musiques d’origines multiples avec lesquels elle aime jongler. Ceci confère à son style  un cachet profond, subtil et puissant.  Elle a joué et enregistré entre autre avec Jozef Dumoulin , Alain Pierre et Jean­Louis Rassinfosse,  Pirly Zurstrassen et Jacques Pirotton, Fabian Fiorini, Tuur florizoone, Yves Peeters, Nic Thys et  Laurent Blondiau.  Dans cette formule Duo + Guests, ils seront accompagnés par deux musiciens exceptionnels de la  scène jazz belge et internationale: le saxophoniste Manu Hermia et le contrebassiste Marco  Bardoscia. Moment magique et temps suspendu pendant une paire d'heures durant laquelle le  public vivra un moment d’émotion pure, de douceur et de joie de vivre.

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NL  ­ Barbara Wiernik (voc), Nicola Andrioli (p), Manuel Hermia (s), Marco Bardoscia (b) 

De ontmoeting tussen Barbara Wiernik en Nicola Andrioli stond in de sterren geschreven. Ze  componeren en jongleren de noten tot geheel eigen originele composities, in combinatie met  interpretaties van energieke jazzstandards die ze een actuele toets geven. Ze combineren  een indrukwekkende instrumentale beheersing met een zeer grote gedeelde sensitiviteit in hun  spel.  Na een klassieke opleiding, volgt Nicola Andrioli al op zeer jonge leeftijd het pad van de jazz. Hij is  gefascineerd door de vrijheid die deze muziek biedt, zowel bij het improviseren, als het  componeren. Hij speelde met de groten der aarde: Philip Catherine, Toots Thielemans, Richard  Galliano, Bert Joris, Rick Margitza, Archie Shepp, ... Naast enkele albums die zijn naam  dragen, nam Andrioli twee albums op met Philip Catherine. De zangeres Barbara  Wiernik schippert met een verbazingwekkende vocale flexibiliteit tussen verschillende genres. Als  jazzzangeres zoekt ze continu naar nieuwe klanken en herken je haar aan haar eigentijdse vocale  stijl. De talrijke muzikale ontmoetingen tijdens haar vele reizen, waaronder verschillende naar India,  kleuren haar muziek met originele 'roots'­klanken uit de wereld. Al deze elementen kneedt ze tot  een diepgewortelde, subtiele en krachtige stijl. Wiernik speelde samen met oa Jozef Dumoulin,  Pierre Alain en Jean­Louis Rassinfosse, Pirly Zurstrassen en Jacques Pirotton, Fabian Fiorini, Tuur  Florizoone Yves Peeters, Nic Thys en Lawrence Blondiau.  Dit duo wordt vergezeld door twee uitzonderlijke gastmuzikanten van de Belgische en  internationale jazzscene: saxofonist Manu Hermia en bassist Marco Bardoscia. Het belooft een  magische concert te worden waarbij de tijd even stilgezet wordt. Deze topmuzikanten nemen het  publiek mee in een moment vol pure emotie, zoetheid en levensvreugde!  21:30 – 22:45 

DANIEL DZIDZONU 

FR  – Daniel Dzidzonu (voc, tp),  Maxime Plateau (baritone s), Elias Delaunay (trombone), Olivier Bran (g),  Edem G (b), Ray Dierickx (dr), Kwame Crentsil (perc) 

Ce jeune trompettiste aux airs inhabituels a grandi au son des chorales et percussions ouest­  africaines. Il fait partie de cette nouvelle vague de musiciens de jazz africains qui sont à la  recherche d'une nouvelle identité pour la musique africaine.  Très jeune il débute dans une fanfare, à Lomé (Togo). Plus tard, il découvre le Jazz en écoutant un  disque de Louis Armstrong. Passionné de musique, il se lance dans la composition et  l’interprétation en s’inspirant du blues, du gospel et de la musique traditionelle africaine.  En 2009, il s’inscrit à l’académie de musique d’Evère, en formation Jazz, et obtint le 'prix des amis  de l'Académie suite à ses brillantes prestations de fin d’année. Au même moment, il enregistre sa  premier démo « Ewe Blue » au studio Garcia Lorca, à Bruxelles.  En février 2011, il part en tournée au Pays­Bas et en Italie, aux côtés du légendaire guitariste de  Fela Kuti, Oghene Kologbo, et du groupe World Squad.  Récemment Daniel Dzidzonu vient de sortir l'EP, 'Vikpomé', qui réfère aux petites chôses et  moments précieux de la vie que nous devons chérir sur notre voyage vers la grandeur spirituelle.  La musique racconte l'amour, le combat, la perte et la joie,  en bref : la Vie!  Elle creuse les racines  du rythme, se libérant de genres astreignants en liant des sonorités contemporaines,  en espérant  d'aller ou il le faut et d'être écouté par cette nouvelle génération qu'il aspire de représenter.  NL – Daniel Dzidzonu (voc, tp),  Maxime Plateau (baritone s), Elias Delaunay (trombone), Olivier Bran (g),  Edem G (b), Ray Dierickx (dr), Kwame Crentsil (perc) 

Deze jonge trompetist is onderdeel van de nieuwe golf van Afrikaanse jazzmuzikanten die op zoek  zijn naar een nieuwe identiteit voor de Afrikaanse muziek.  Op zeer jonge leeftijd begint hij een band in Lomé (Togo). Later ontdekte hij de jazz door te  luisteren naar een plaat van Louis Armstrong. Gepassioneerd door muziek, begint hij eigen 24

nummers te creëren en te interpreteren langs de lijnen van blues, gospel en traditionele Afrikaanse  muziek. In 2009 schreef hij zich in voor de richting Jazz op de Music Academy te Evere en  behaalde de 'Prijs voor de Vrienden van de Academie’ bij het einde van zijn studies.  Op hetzelfde moment, nam hij zijn eerste demo ‘Blue Ewe’ in de Garcia Lorca studio te Brussel.  In februari 2011 toerde hij in Nederland en Italië, naast gitaarlegende Fela Kuti, Oghene Kologbo  en World Squad.  Daniel Dzidzonu bracht onlangs de EP 'Vikpomé' uit, dat verwijst naar de kleine dingen en kostbare  momenten van het leven.  Zijn muziek vertelt over liefde, de strijd, verlies en vreugde…kortom: het leven! 

Journée 'Solidar­XL' de la commune d'Ixelles

Dimanche 22 mai 2016 – Zondag 22 mei 2016  Solidar­XL 2016 – 12e édition ­ organisé par la Commune d'Ixelles.  A l’initiative de Madame la Bourgmestre, Dominique Dufourny, de l’Echevin de la Solidarité, Romain De  Reusme et des membres du collège des bourgmestre et échevins de la commune d’Ixelles.  L’intégralité  des  bénéfices  permettra  d’impulser  la  mise  en  place  d’une  plateforme  de  santé  mentale  des  personnes en situation d’exil. Deux asbl porteuses: Ulysse et Exil.  Solidar­XL 2016 – 12de editie ­ georganiseerd door de Gemeente Elsene.  Op  initiatief  van  mevrouw  de  burgemeester  Dominique  Dufourny, de  schepen  van Solidariteit,  Romain  De  Reusme en de leden van het college van burgemeester en schepenen van Elsene.  De volledige opbrengst wordt gebruikt om een platform voor mentale gezondheid helpen op te richten voor  mensen op de vlucht, ondersteund door twee vzw’s: Ulysse en Exil. 

Dès / Vanaf 13h00 ­ Village festif, associatif, gustatif / Feest­ en smaakdorp  13.00  14.30  16.00  17.30  19.00  20.30 

Dorian Wax  Mec Yek  Arno Santamaria  Julianne D  Lylac  HUGO 

Programmation sur: http://solidarxl.ixelles.be  Programmatie op: http://solidarxl.elsene.be

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