14 Svetlana. Zacharova. Slavná primabalerína v Giselle. Rozhovor s jubilantkou Naděždou Sobotkovou O premiéře Myslivečkovy Olimpiade

Číslo 9 / Květen 2013 / 130. sezona 2012–2013 / WWW.NARODNI-DIVADLO.CZ

Svetlana 14 Zacharova 10 20 Slavná primabalerína v Giselle Rozhovor s jubilantkou Naděždou Sobotkovou

FOTO: Archiv Velkého divadla v Moskvě

O premiéře Myslivečkovy Olimpiade

  Činohra / Drama

  Opera

  Balet / Ballet

  Laterna magika

Umělecký šéf / Artistic director: Michal Dočekal

Pověřena dočasným vedením / Temporarily appointed Director: Ing. Dagmar Dominová

Umělecký šéf / Artistic director: Petr Zuska

Ředitel Nové Scény / Director of the New Stage: Štěpán Kubišta Šéf Laterny magiky / Director of the Laterna magika: Zdeněk Prokeš

Národní divadlo / The National Theatre

Národní divadlo / The National Theatre

Národní divadlo / The National Theatre

Nová scéna / New Stage

William Shakespeare Troilus a Kressida / Troilus and Cresida Režie / Stage direction: David Radok Premiéry / Premieres: 6. a 7. 12. 2012

Claude Debussy Pelleas a Melisanda / Pelléas et Mélisande Dirigent / Conductor: Jean-Luc Tingaud Režie / Stage direction: Rocc Premiéra / Premiere: 30. 9. 2012 Bedřich Smetana Dvě vdovy / The Two Widows Dirigent / Conductor: Robert Jindra Režie / Stage direction: Jiří Nekvasil Premiéra / Premiere: 30. 5. 2013

Čarodějův učeň / Krabat Libreto / Libretto: Jan Kodet, Lukáš Trpišovský a Martin Kukučka Choreografie / Choreography: Jan Kodet Režie / Stage direction: SKUTR (Lukáš Trpišovský a Martin Kukučka) Hudba / Music: Zbyněk Matějů Dirigent / Conductor: Pavel Šnajdr Světová premiéra / World premiere: 28. 2. 2013

Státní opera / State opera

Státní opera / State opera

Vladimír Franz Válka s mloky / War with the Newts Dirigent / Conductor: Marko Ivanović Režie / Stage direction: David Drábek Světová premiéra / World premiere: 10. 1. 2013

Amerikana III Theme and Variations Choreografie / Choreography: George Balanchine Hudba / Music: Petr Iljič Čajkovskij In The Middle Somewhat Elevated Choreografie / Choreography: William Forsythe Hudba / Music: Thom Willems Fancy Free Choreografie / Choreography: Jerome Robbins Hudba / Music: Leonard Bernstein Dirigent / Conductor: David Švec / Václav Zahradník Česká premiéra / Czech premiere: 25. 10. 2012

Stavovské divadlo / The Estates Theatre Molière Pán z Prasečkova / Monsieur de Pourceaugnac Režie / Stage direction: Hana Burešová Premiéry / Premieres: 22. & 23. 11. 2012 Anton Pavlovič Čechov Strýček Váňa / Uncle Vanya Režie / Stage direction: Michal Dočekal Premiéry / Premieres: 14. & 15. 3. 2013 Václav Havel Zahradní slavnost / The Garden Party Režie / Stage direction: Dušan Pařízek Premiéry / Premieres: 13. & 14. 6. 2013 Divadlo Kolowrat / The Kolowrat Theatre Lenka Lagronová Z prachu hvězd / From Stardust Režie / Stage direction: Štěpán Pácl Světová premiéra / World premiere: 22. 3. 2013 Stefano Massini Ohlušující pach bílé / The Deafening Smell of White Režie / Stage direction: Lucie Bělohradská Česká premiéra / Czech premiere: 29. 5. 2013

Giuseppe Verdi Don Carlo Dirigent / Conductor: Jaroslav Kyzlink Režie / Stage direction: Manfred Schweigkofler Koprodukce / Coproduction: Národní divadlo, Suomen Kansalliso­ oppera (Finská národní opera) – Helsinky Premiéra / Premiere: 28. 3. 2013 Igor Stravinskij Persefona / Persephone Koncertní provedení melodramu / Concert performance Dirigent / Conductor: Jiří Štrunc 23. 5. 2013

Vidím nevidím / As far as I can see Scénář, režie, animace / Script, stage direction, animation: Maria Procházková Scéna / Sets: Jan Novotný Kostýmy / Costumes: Simona Rybáková Kamera / Camera: Martin Štěpánek Choreografie / Choreography: Zdeněk Prokeš Pohybová spolupráce / Motion co-operation: Bára Mandys Pauerová, Česká premiéra / Czech premiere: 14. 2. 2013 Václav Havel Antikódy / Anticodes Koncept / Concept: Braňo Mazúch, Dan Gregor Režie / Director: Braňo Mazúch Interakce / Interaction: Dan Gregor Choreografie / Choreography: Věra Ondrašíková Hudba / Music: Michal Nejtek Sound design: Stanislav Abrahám Light design: Patrik Sedlák Premiéra / Premiere: 21. 3. 2013

Stavovské divadlo / The Estates Theatre Christoph Willibald Gluck Orfeus a Eurydika / Orfeo ed Euridice Dirigent / Conductor: Jan Latham-Koenig Režie / Stage direction: Hartmut Schörghofer Premiéra / Premiere: 2. 2. 2013 Josef Mysliveček Olympiáda / L’Olimpiade Dirigent / Conductor: Václav Luks Režie / Stage direction: Ursel Herrmann Koprodukce / Coproduction: Národní divadlo, Théâtre de Caen, Opéra de Dijon, Grand Théâtre de Luxembourg Premiéra / Premiere: 2. 5. 2013

Premiéry Premieres

a produkce sezony 2012–2013

for the 2012–2013 season

Úvodník

Foto: P. Hejný

Vážení a milí diváci, kolegové a přátelé!

Foto: P. Hejný

Sezona se pomalu chýlí ke konci, a přirozeně tím nabízí drobnou rekapitulaci, malé ohlédnutí. Myslím, že něco takového je v tuto chvíli namístě, jelikož pro baletní soubor to byla sezona velice důležitá, specifická, přelomová. Od jejího počátku soubor funguje v rámci odlišného modelu jako velký, více než osmdesátičlenný NÁRODNÍ BALET. Byl vytvořen jednak propojením původních souborů Baletu Národního divadla a Státní opery, jednak novými posilami z tuzemských i zahraničních scén. Na našem repertoáru je v současné době 12 titulů, které svou stylovou a žánrovou rozdílností vytvářejí velice barevné a vyvážené spektrum tanečního umění. Průměrná návštěvnost se pohybuje okolo 85 %, což je opravdu krásné číslo. Dalším číslem, které je naprosto unikátní, protože ve srovnatelných světových baletních domech nemá obdoby, je počet v jedné sezoně odehraných představení. 150 jen na pražských domovských scénách, dalších více než 20 na zájezdech v zahraničí. V uplynulých několika měsících se jednalo konkrétně o Finsko, Španělsko, Itálii a Jižní Ameriku, která nás záhy ještě čeká. Rovněž obě premiéry této sezony, jak Amerikana III na scéně Státní opery, tak Čarodějův učeň v Národním divadle, se dají považovat za jednoznačně velký úspěch. Jak ryze umělecký, tak i divácký. Zpětně musím přiznat, že realita posledních uplynulých měsíců v pozitivním smyslu předčila mé očekávání, a to zdaleka nejen z hlediska čistě

ých lad ů m rba raf ů Tvo oreog ík ch tanečn ru d dla z řa ího soubo diva tn e o l ba odníh Nár

uměleckého, ale především na poli organizačním, v rámci náročné koordinace provozu. Ke své další velké radosti mohu rovněž konstatovat, že do dalšího roku mého šéfování jsem vstoupil se souborem vysokých interpretačních kvalit, z něhož je cítit pozitivní přátelská atmosféra, zdravá konkurence a velká motivace. Je tedy zřejmé, že tato konkrétní část „baletní“ transformace“ se dá považovat za jednoznačně úspěšnou. Vše, co je výše zmíněno, je jen věcným, nicméně příjemným konstatováním reálného stavu. A za tento reálný stav chci poděkovat všem tanečníkům souboru, baletním mistrům, dirigentům, korepetitorům, celému administrativnímu týmu, stejně tak ale i mnoha dalším složkám Národního divadla, které jsou s námi v úzké součinnosti. V neposlední řadě patří můj velký dík našim divákům za jejich přízeň a pevně doufám, že se jí budeme těšit i nadále. Na závěr bych chtěl popřát nově nastupujícímu řediteli Janu Burianovi dobrý start, hodně sil a štěstí. Věřím, že v jeho osobě přichází do čela Národního divadla silná osobnost, které se, mimo jiné, podaří skoncovat s předchozím stavem přístupu ministerstva kultury k Národnímu divadlu a vyrovnat resty, které doposud nebyly splněny. Krásný zbytek jara a celé léto přeje Petr Zuska umělecký šéf Baletu ND

Miniatury Choreografie: Jan Adam, Jonáš Dolník, Jiří Horák, Benjamin Husson, Viktor Konvalinka, Marek Svobodník, Zuzana Šimáková, Ondřej Vinklát Tančí: členové baletního souboru ND Jediné představení: 7. května 2013 v 19.00 na Nové scéně Již tradičně se na scénu Národního divadla vracejí Miniatury. Osobitý nápad, vynikající záměr, perlička na repertoáru. Jestliže miniaturizovat znamená zmenšovat cosi při zachování funkčních vlastností předlohy, půjde o to v Miniaturách právě tak. Jde totiž o večer složený z aktuálních subtilnějších choreografií, výsledek choreografické dílny mladých tvůrců, kteří pracují na profesionální půdě řadu let a jsou současnými členy či sólisty baletního souboru. Věříme, že tato snaha, na světových tanečních scénách naprosto běžná, zřetelně odkrývá novou vlnu tvůrců z řad mladé generace talentovaných umělců.

3

Život v národním divadle

Foto: M. Macoun

Opera nás baví Opera Národního divadla připravuje nový projekt pro děti a jejich rodiče s názvem Opera nás baví. Hravou formou představíme významné skladatele, jejich dobu, umění té doby a další témata. Iniciátorkou projektu a průvodkyní těchto edukativních pořadů je ředitelka Dětské opery Praha a bývalá sólistka Opery ND Jiřina Marková-Krystlíková, která má neocenitelné zkušenosti s prací s dětským publikem. Sérii zahájíme v sobotu 18. května od 10.30 v Národním divadle pořadem Bedřich Smetana aneb Proč bychom se netěšili. Rovnou si vás dovolíme pozvat na další díl s názvem Gioacchino Rossini aneb Kuchař a jeho doba, který se uskuteční na Den dětí 1. června od 10.30 ve Státní opeře. Pokud se chcete aktivně zapojit a máte doma soutěživé děti, mohou nám k prvnímu dílu nakreslit obrázek, jak si představují scénu nebo kostýmy k opeře Prodaná nevěsta, a k druhému dílu napsat originální recept, který je nejbizardnější, ale podle kterého se dá skutečně něco dobrého uvařit nebo upéct. Budeme soutěžit o krásná CD nebo belgické čokoládové bonbony Viva. Obrázky a recepty můžete posílat na adresu: Národní divadlo, Legerova 75, 110 00 Praha 1 nebo e-mailem na: [email protected] do tří dnů před uvedením pořadu.

Baletní Kouzelná flétna Námět a původní libreto: Emanuel Schikaneder Scénář, režie a choreografie: Attila Egerházi Hudba: Wolfgang Amadeus Mozart Tančí: Balet Praha Junior (studenti konzervatoře Taneční centrum Praha) Taneční centrum Praha připravilo světovou premiéru baletu Kouzelná flétna, která proběhla 7. 4. 2013 ve Stavovském divadle. Pohádkový příběh je určen nejen dětem, ale i dospělým s dětskou duší. Jsou v něm skryta základní pravidla života, spirituální a morální otázky. Postavy tohoto díla se staly kultovními dramatickými symboly: Královna noci a Sarastro, Tamino a Pamina, Papageno a Papagena. Každá z nich tudíž představuje zajímavou výzvu pro choreografa i další tvůrce týmu. Taneční divadlo může velmi atraktivními scénickými prostředky vyjádřit jednotlivé pohádkové i zcela reálné scény. Z hudebního hlediska je dílo koncertem vynikajících árií, které excelentně ztvární sólisté Baletu Praha Junior. Scénárista a choreograf Attila Egerházi vytvořil na známou Mozartovu hudbu taneční divadlo, kterému vdechnul zcela novou poetiku. Pouze 12. května 2013, Stavovské divadlo 4

Divadlo před oponou V dubnu vyšlo již druhé (upravené) vydání publikace Národní divadlo – Divadlo před oponou. Jedná se o malého průvodce s řadou zajímavostí a s více jak stovkou fotografií zejména z interiéru divadla, kterými bychom své příznivce chtěli seznámit především s tím, jak vypadá divadlo před oponou, tedy v hledišti, ve foyerech, v saloncích, kuloárech, ale také trochu v zázemí, kam se běžný divák dostane jen výjimečně – prezidentská lóže a salonky, historická ředitelna apod. Publikaci připravila D. Flídrová ve spolupráci se Z. Benešovou, M. Hradeckou a P. Daňhelovou. Drobná knížka je vhodná nejen jako upomínka pro naše diváky, ale také jako dárek pro vaše blízké, kteří mají Zlatou kapličku rádi. K dostání je za velmi příznivou cenu 99 Kč v pokladnách Národního divadla a připravujeme také její distribuci přes e-shop ND.

DIVADLO PŘED OPONOU

 > David Prachař a Kateřina Winterová Foto: B. Holomíček

ND seniorům V květnu 2013 nabízíme divákům ve věku 65+ tato představení za zvýhodněné vstupné 100 Kč:

Pán z Prasečkova (Činohra)

7. 5. 2013 v 19.00, Stavovské divadlo (na II. balkon)

Racek (Činohra)

11. 5. 2013 ve 14.00, Stavovské divadlo (do celého hlediště)

Karla (Činohra)

30. 5. 2013 v 19.00, Divadlo Kolowrat (do celého hlediště)

Strýček Váňa (Činohra) 31. 5. 2013 ve 19.00, Stavovské divadlo (na II. balkon a I. galerii)

Hoffmannovy povídky (Opera) 5. 5. 2013 v 19.00, Národní divadlo (na I. a II. galerii) Rusalka (Opera)

Derniéra Krále Leara Poslední dvě reprízy má před sebou kontroverzní inscenace režiséra Jana Nebeského Král Lear nastudovaná v Národním divadle. Hra je vrcholným odkazem alžbětinského dramatika. Mimořádným způsobem pátrá po smyslu lidských činů a lidské existence vůbec. Specifický režisér s nezaměnitelným scénickým rukopisem, nekonformním pohledem na velká témata a provokativním přístupem ke klasice. Groteskní

9. 5. 2013 v 19.00, Státní opera (na II. balkon)

puzzle. Inscenace, která se vymyká všemu, co můžete na jevišti Národního divadla vidět. Lear plný zuřivosti a běsu. Ale i zpívající rock and roll. Operní árie střídá rap či country. Inscenace získala druhé místo v anketě Divadelních novin Inscenace roku 2011. Naposledy uvedeme: 28. května a 18. června (derniéra) v 19 hodin, Národní divadlo

Vozíčkáři z Paraplete do Národního divadla Národní divadlo ve spolupráci s Nadačním fondem Kolowrátek připravilo bonus pro klienty Centra PARAPLE: na každou reprízu inscenace hry Petra Zelenky Ohrožené druhy bude divadlo blokovat na Nové scéně čestné vstupenky pro jednoho klienta Centra PARAPLE a jeho doprovod. PARAPLE pomáhá již od roku 1994 lidem ochrnutým po poškození míchy následkem úra-

zu nebo onemocnění v průběhu života a jejich rodinám překonat těžkou životní situaci a najít cestu dál.

Pelleas a Melisanda (Opera) 27. 5. 2013 v 19.00, Národní divadlo (na I. a II. galerii) Don Carlo (Opera) 30. 5. 2013 v 19.00, Státní opera (na II. balkon) Don Quijote (Balet) 5. 5. 2013 v 15.00, Státní opera (na II. balkon) Amerikana III (Balet) 8. 5. 2013 v 19.00, Státní opera (na II. balkon) Vstupenky si můžete zakoupit v pokladnách Národního divadla. Po předložení dokladu lze slevu uplatnit až na 2 vstupenky na každé představení v nabídce. Rezervace: +420 224 901 638, 419, 668 [email protected]

Upozornění pro majitele Předplatného 2012/2013 Č1 (Pro milovníky činohry I)

ČS1 (Setkání s činohrou I)

2. 5. 2013 Rukopisy v Národním divadle zrušeno; náhradní představení 2. 5. 2013 Sluha dvou pánů v Národním divadle

10. 6. 2013 Má vzdálená vlast na Nové scéně zrušeno; náhradní termín 26. 2. 2013

Č2 (Pro milovníky činohry II)

ROD3 (Rodinné divadlo odpolední III)

31. 5. 2013 Rukopisy v Národním divadle zrušeno; náhradní představení 31. 5. 2013 Sluha dvou pánů v Národním divadle

16. 6. 2013 náhradní termín představení Amerikana III ve Státní opeře za termín 25. 11. 2012

Č4 (Pro milovníky činohry IV)

DV1 (Divadelní večery pro každého I)

15. 5. 2013 Rukopisy v Národním divadle zrušeno; náhradní představení 15. 5. 2013 Sluha dvou pánů v Národním divadle

29. 5. 2013 19:00 ve Státní opeře bude místo inscenace Oněgin uveden balet Labutí jezero 5

Předplatné 2013/14

Předplatné

na sezonu 2013/14 Předplatné na sezonu 2013/14 prodáváme do 31. května 2013

í ledn t Pos možnos

Vážení diváci, upozorňujeme, že máte poslední měsíc na to, abyste si zajistili na příští sezonu svá stálá místa v hledištích Národního divadla za výhodnou cenu! VÝHODY PŘEDPLATNÉHO • sleva až 50 % oproti běžnému předprodeji • vlastní místo, které si pořízením abonentky koupíte na všechna představení ve skupině • úspora času při nákupu vstupenek do divadla • dopředu známé termíny představení pro naplánování návštěv divadla • abonentka je přenosná – lze ji zapůjčit nebo darovat další osobě • mimořadné nabídky vstupenek pouze pro předplatitele v průběhu sezony • sleva 30 % pro abonenty ND na koncerty České filharmonie DOPORUČENÍ Pro Vaše vlastní pohodlí doporučujeme využít možnosti objednávky předplatného prostřednictvím elektronického formuláře na www.predplatnend.cz, anebo zasláním tištěného formuláře z brožury Předplatné.

PŘEDPLATNÉ MŮŽETE ZAKOUPIT • osobně v Odděleních předplatného Národní divadlo, Ostrovní 1, 112 30, P 1 po–pá: 10–13.30, 14–18 hodin Státní opera, Legerova 75, 110 00 P 1 po–pá: 10–13.30, 14–18 hodin • zasláním on-line objednávky, kterou najdete na www.predplatnend.cz • zasláním objednávky faxem Národní divadlo +420 224 931 544 Formulář objednávky získáte v hlavní pokladně ND nebo v brožuře Předplatné • zasláním objednávky poštou na výše uvedené adresy Formulář objednávky získáte v hlavní pokladně ND nebo v brožuře Předplatné Objednávky zaslané poštou, faxem či e-mailem budou kompletně zpracovány bez ohledu na místo jejich zaslání. Obě pokladny jsou propojeny jedním prodejním systémem. Předplatné nelze objednat telefonicky. Provoz telefonních linek je v době prodeje předplatného omezen. Národní divadlo +420 224 901 487 Státní opera +420 224 901 866

www.predplatnend.cz 6

OPERNÍ SKUPINY

OPERNÍ SKUPINY

ČINOHERNÍ SKUPINY

To nejnovější z opery – O1 Novinky sezony 2013/14. Skupina bude zahájena koncertem Verdi Gala pořádaným k 200. výročí skladatelova narození. Pokračuje opusem Simon Boccanegra G. Verdiho. Romantická opera Tannhäuser R. Wagnera se odehrává v německém středověku na hradě Wartburg v době rytířů pěvců – minnesängerů. Příhody lišky Bystroušky L. Janáčka jistě osloví svým vtipem i myšlenkovou hloubkou. Operní repertoár doplní klasická opereta Franze Lehára Veselá vdova, jejíž valčíkové a kankánové rytmy se staly operetními evergreeny. Cyklus uzavřou dvě barokní díla Dido a Aeneas / Coronide. Dido a Aeneas anglického skladatele Henryho Purcella pojednává o lásce kartágské královny Didony k trojskému hrdinovi Aeneovi. Původní hudba barokní opery Francesca Peliho Coronide se na rozdíl od libreta nedochovala, a proto festival Baroko 2000 objednal u skladatele Víta Zouhara (1966) novou hudbu. Opera byla provedena již v roce 2000 a setkala se kladným ohlasem nejen v České republice.

Světové operní hity – OH Název této skupiny napovídá, že v programu jsou samé hudební lahůdky. Úvodem uvidí diváci Pucciniho dojemnou tragickou operu Madama Butterfly o lásce amerického důstojníka a japonské gejši. Puccini v této opeře musel zvládnout nové formy hudebního výrazu. Následuje úspěšná inscenace opery Gloriana Benjamina Brittena s historickým námětem z doby vlády Alžběty I. Opera poprvé zazněla při korunovaci Alžběty II. Rossiniho Lazebník sevillský potěší půvabnou hudbou, bravurními party hlavních představitelů i komickým dějem. Novinkou sezony je Verdiho hudební drama Simon Boccanegra. Páteří děje je složitá politická situace v Janově 14. století. Závěrem pobaví klasická opereta Franze Lehára Veselá vdova, jejíž rozmarné valčíkové a kankánové rytmy se již staly operetními evergreeny. Veselá vdova je nejhranějším skladatelovým dílem a dodnes se uvádí ve světoznámých operních domech.

Čtveřice skupin, které představují činoherní novinky především nové sezony. Ostrovského groteskní komedie Les neztratila nic na své aktuálnosti. Vypočítavost, intriky, měnící se hodnoty i konvence jsou témata, která hře dominují. Strakonický dudák aneb Hody divých žen je nejslavnější hrou českého klasika J. K. Tyla. V půvabném příběhu se prolínají reálné, typicky české postavy s tajemnou říší přírody, se světem nadpřirozených sil. Do žánru absurdního dramatu se řadí Zahradní slavnost Václava Havla z roku 1963. Hlavní postavou je mladý přičinlivý kariérista Hugo Pludek, který dosahuje společenského vzestupu pomocí dokonalého ovládnutí obsahově prázdných frází. Molièrova satirická komedie Tartuffe pojednává o pokrytci a manipulátorovi, který se pod rouškou snahy o absolutní čistotu duše a charakteru dopouští násilí a podvodů. Posledním titulem ve skupině bude hra podle povídky z období 2. světové války Poslední zvonění. Autor Johannes Urzidil, přítel F. Kafky a F. Werfela, se v ní zabývá zničujícím vlivem peněz, který nakonec vyústí ve vyřizování účtů mezi pokrevně příbuznými.

1.

Verdi Gala (koncert)

ne 13.10.2013 19.00 SO

1.

Madama Butterfly

čt 19.12.2013 19.00 SO

2.

Gloriana

út 11.02.2014 19.00 ND

3.

Lazebník sevillský

st 19.03.2014 19.00 SO

Pro milovníky činohry I – Č1

4.

Simon Boccanegra

pá 04.04.2014 19.00 ND

1.

Zahradní slavnost

čt 24.10.2013 19.00 STD

5.

Veselá vdova

út 06.05.2014 19.00 SO

2.

Les

po 25.11.2013 19.00 STD

3.

Strakonický dudák

čt 30.01.2014 19.00 ND

2.

Simon Boccanegra

pá 08.11.2013 19.00 ND

3.

Tannhäuser

čt 23.01.2014 18.00 SO

4.

Příhody lišky Bystroušky

čt 10.04.2014 20.00 ND

5.

Veselá vdova

st 14.05.2014 19.00 SO

4.

Tartuffe

čt 06.03.2014 19.00 STD

6.

Dido a Aeneas / Coronide

út 24.06.2014 19.00 STD

5.

Poslední zvonění

po 02.06.2014 19.00 NS

Cena – A: 3.960 Kč, B: 2.940 Kč, C: 1.680 Kč Večery v opeře – O2 Skupina obsahuje pestrý repertoár z rozličných hudebních období. Orfeus a Eurydika od Ch. W. Glucka je první a zároveň nejúspěšnější z Gluckových oper psaných v novém stylu. Skladatel proslul svou snahou zbavit operu pěveckého exhibicionismu a přiblížit ji dramatu. Smetanova komická opera Dvě vdovy hýří optimismem a hravostí, zároveň však je velkou výzvou pro interprety. V La traviatě G. Verdiho zazní známé operní melodie. Diváky jistě potěší opereta Netopýr J. Strausse ml., která patří k nejslavnějším vůbec, a uvádějí ji operní domy po celém světě. Stabat Mater od Antonína Dvořáka náleží k vrcholům oratorní tvorby. Oratorium uvedeme koncertně u příležitosti Roku české hudby. Cyklus uzavře Janáčkova tragická opera z moravského venkova – Její pastorkyňa podle předlohy G. Preissové.

Cena – A: 3.400 Kč, B: 2.500 Kč, C: 1.400 Kč

Cena – A: 1.600 Kč, B: 1.300 Kč, C: 650 Kč

BALETNÍ SKUPINY Pro milovníky baletu I – B1 Skupina zahrnuje pestrý taneční repertoár. V úvodu diváci zhlédnou balet Don Quijote na temperamentní hudbu Ludwiga Minkuse v tradičním zpracování, se strhujícími tanci, které dávají vyniknout vytříbené baletní technice. Cyklus pokračuje Prokofjevovým nestárnoucím příběhem Romeo a Julie podle námětu W. Shakespeara v choreografii Petra Zusky. V baletu Dmitrije Šostakoviče Anna Karenina se představí baletní soubor divadla J. K. Tyla v Plzni. Libreto podle L. N. Tolstého vytvořil Libor Vaculík. Čajkovského Labutí jezero patří k nejslavnějším baletním titulům a je stálicí na všech divadelních světových scénách. Na scéně Státní opery jej uvádíme v legendární choreografii Maria Petipy a Lva Ivanova. Cyklus uzavírá Česká baletní symfonie II, která bude uvedena u příležitosti Roku české hudby a představí české choreografy tvořící na českou hudbu. V programu večera uvedeme Polní mši Jiřího Kyliána, Stabat mater Petra Zusky a původní choreografii z dílny nejmladší generace talentovaných českých tvůrců Viktora Konvalinky.

1.

Orfeus a Eurydika

út 03.09.2013 19.00 STD

2.

Dvě vdovy

út 29.10.2013 19.00 ND

3.

La traviata

st 04.12.2013 19.00 SO

4.

Netopýr

st 19.02.2014 19.00 SO

1.

Don Quijote

čt 31.10.2013 19.00 SO

5.

Stabat Mater (koncert)

út 15.04.2014 19.00 ND

2.

Romeo a Julie

st 20.11.2013 19.00 SO

6.

Její pastorkyňa

čt 22.05.2014 19.00 ND

3.

Anna Karenina

út 14.01.2014 20.00 ND

4.

Labutí jezero

st 26.03.2014 19.00 SO

5.

Česká baletní symfonie II

st 18.06.2014 19.00 ND

Cena – A: 3.960 Kč, B: 2.940 Kč, C: 1.680 Kč Verdi 200 – OV U příležitosti oslav 200 let od narození jednoho z nejvýznamnějších operních skladatelů všech dob, Giuseppa Verdiho (1813–1901), nabízíme divákům speciální exkluzivní skupinu sestavenou pouze z oper tohoto mistra zvučných melodií. Předplatitelé této skupiny zhlédnou nejenom vybrané Verdiho opery, které jsou na repertoáru Národního divadla a Státní opery, ale mohou se těšit i na doprovodný program k této mimořádné příležitosti. Slavte s námi po celou sezonu toto významné jubileum, které připadá na 10. října 2013. 1.

Don Carlo

so 07.09.2013 19.00 SO

2.

Verdi Gala (koncert)

čt 10.10.2013 19.00 SO

3.

Simon Boccanegra

st 27.11.2013 19.00 ND

4.

La traviata

čt 16.01.2014 19.00 SO

5.

Nabucco

út 08.04.2014 19.00 SO

Cena – A: 3.400 Kč, B: 2.500 Kč, C: 1.400 Kč

Pro milovníky činohry II – Č2 1.

Les

čt 28.11.2013 19.00 STD

2.

Zahradní slavnost

st 26.02.2014 19.00 STD

3.

Strakonický dudák

po 24.03.2014 19.00 ND

4.

Poslední zvonění

po 05.05.2014 19.00 NS

5.

Tartuffe

po 02.06.2014 19.00 STD

Cena – A: 1.600 Kč, B: 1.300 Kč, C: 650 Kč Pro milovníky činohry III – Č3 1.

Zahradní slavnost

út 05.11.2013 19.00 STD

2.

Les

po 02.12.2013 19.00 STD

3.

Tartuffe

čt 13.03.2014 19.00 STD

4.

Strakonický dudák

po 28.04.2014 19.00 ND

5.

Poslední zvonění

st 21.05.2014 19.00 NS

Cena – A: 1.600 Kč, B: 1.300 Kč, C: 650 Kč Pro milovníky činohry IV – Č4 1.

Les

čt 12.12.2013 19.00 STD

2.

Zahradní slavnost

čt 06.02.2014 19.00 STD

3.

Poslední zvonění

po 17.03.2014 19.00 NS

4.

Strakonický dudák

čt 15.05.2014 19.00 ND

Cena – A: 3.250 Kč, B: 2.250 Kč, C: 1.250 Kč

5.

Tartuffe

po 16.06.2014 19.00 STD

Pro milovníky baletu II – B2 Průřez baletními tituly Národního divadla začíná Romeem a Julií, dílem dvou geniálních tvůrců – W. Shakespeara a S. Prokofjeva v nové choreografii Petra Zusky. Čarodějův učeň v choreografii Jana Kodeta vypráví starou lužickosrbskou legendu o střetnutí chlapce se záhadnými a temnými silami. Česká baletní symfonie II bude uvedena u příležitosti Roku české hudby a bere si za cíl představit české choreografy tvořící na českou hudbu. V programu večera uvedeme Polní mši Jiřího Kyliána, Stabat Mater Petra Zusky a původní choreografii talentovaného českého tvůrce Viktora Konvalinky. Cyklus pokračuje komponovaným baletním představením Amerikana III, složeným z „americké choreografické klasiky“ (G. Balanchine, J. Robbins a W. Forsythe) na melodie význačných hudebních skladatelů.

Cena – A: 1.600 Kč, B: 1.300 Kč, C: 650 Kč

1.

Revizor

čt 12.09.2013 19.00 STD

1.

Romeo a Julie

čt 13.02.2014 19.00 SO

2.

Mikve

pá 25.10.2013 19.00 STD

2.

Čarodějův učeň

ne 23.03.2014 19.00 ND

3.

Strakonický dudák

čt 12.12.2013 19.00 ND

3.

Česká baletní symfonie II

st 30.04.2014 19.00 ND

4.

Strýček Váňa

st 29.01.2014 19.00 STD

4.

Amerikana III

čt 22.05.2014 19.00 SO

5.

Pán z Prasečkova

so 08.03.2014 19.00 STD

6.

Zahradní slavnost

st 28.05.2014 19.00 STD

Cena – A: 2.640 Kč, B: 1.800 Kč, C: 1.200 Kč

Setkání s činohrou I – ČS1 Průřez činoherním repertoárem Národního divadla – od každého něco. Diváci uvidí oblíbenou Gogolovu komedii Revizor v hlavních rolích mj. se S. Rašilovem a M. Donutilem, nejslavnější hru českého klasika J. K. Tyla Strakonický dudák v režii J. A. Pitínského, nestárnoucího Čechovova Strýčka Váňu s Fr. Němcem, I. Janžurovou ad., a Molièrovu komedii Pán z Prasečkova v hlavní roli s V. Postráneckým. Současnou dramatickou tvorbu zastupuje divadelní hra Mikve izraelské autorky Hadar Galron o postavení žen v ortodoxní židovské komunitě a Zahradní slavnost, stále aktuální absurdní komedie, kterou Václav Havel napsal už před půl stoletím.

Cena – A: 1.980 Kč, B: 1.560 Kč, C: 780 Kč

opera 

činohra 

Balet 

Laterna magika 

7

Předplatné 2013/14 Setkání s činohrou II – ČS2 Skupina pro Klub přátel činohry I v sezoně 2013/14 bude pokračovat zvláštní abonentní skupina pro členy Klubu přátel činohry. Zakoupit si ji mohou jak stávající členové, tak noví zájemci, kteří se tak automaticky stanou členy KPČ. S touto skupinou mohou abonenti čerpat výhody Klubu přátel (např. nabídky zvýhodněného vstupného na činoherní představení v průběhu celé sezony) a v neposlední řadě mají ke každému z níže uvedených představení připraven zvláštní doprovodný program (besedy s umělci, prohlídka zákulisí, návštěva divadelní zkoušky).

1.

Labutí jezero

st 25.09.2013 19.00 SO

1.

Zahradní slavnost

čt 10.10.2013 19.00 STD

2.

Trubadúr

st 06.11.2013 19.00 SO

2.

Věc Makropulos

st 04.12.2013 19.00 STD

3.

Nabucco

út 03.12.2013 19.00 SO

4.

Tosca

út 21.01.2014 19.00 SO

3.

Romeo a Julie

út 11.02.2014 19.00 SO

5.

Tannhäuser

so 15.02.2014 18.00 SO

4.

Amerikana III

čt 13.03.2014 19.00 SO

6.

La traviata

út 04.03.2014 19.00 SO

5.

Antikódy

st 09.04.2014 20.00 NS

7.

Veselá vdova

út 15.04.2014 19.00 SO

6.

Jakobín

st 21.05.2014 19.00 ND

8.

Romeo a Julie

ne 04.05.2014 19.00 SO

Cena studentská – A: 2.736 Kč, B: 1.896 Kč, C: 912 Kč Cena běžná – A: 3.420 Kč, B: 2.370 Kč, C: 1.140 Kč Skupina je za běžnou cenu dostupná komukoli, počet zakoupených abonentek není omezen. Pro uplatnění studentské slevy je nutno prokázat, že abonmá kupujete pro studenta. Studentskou slevu lze uplatnit na 2 abonentky.

1.

Ohrožené druhy

po 16.09.2013 19.00 NS

Cena za jedno místo: A: 3.920 Kč, B: 2.960 Kč, C: 2.400 Kč, D: 800 Kč Cena s další slevou při zakoupení celé lóže:

2.

Troilus a Kressida

st 13.11.2013 19.00 ND

Počet míst v lóži Lóže v přízemí a na 1. pořadí Lóže na 2. pořadí

3.

Strýček Váňa

po 31.03.2014 19.00 STD

4

10.304 Kč

7.896 Kč

4.

Zahradní slavnost

po 23.06.2014 19.00 STD

5

12.376 Kč

9.576 Kč

6

14.448 Kč

Cena – A: 1.220 Kč, B: 1.000 Kč, C: 520 Kč Setkání s činohrou III – ČS3 Skupina je složena z klasických i moderních titulů. Srpen v zemi indiánů Tracyho Lettse je silné rodinné drama ze současnosti. Představitelka matky tří dcer Kateřina Burianová obdržela za tuto roli Cenu Thálie i Cenu Alfréda Radoka. Současnou hrou je také Mikve izraelské autorky Hadar Galron vypovídající o postavení žen v ortodoxní židovské komunitě. V hlavních rolích se představí I. Janžurová, V. Hybnerová, T. Medvecká, J. Boušková ad. Dále jsou v cyklu zařazeny dvě Molièrovy hry – Pán z Prasečkova s V. Postráneckým v hlavní roli a novinka sezony, břitká komedie Tartuffe. Ruskou klasiku představuje Čechovův Strýček Váňa mj. s Fr. Němcem, I. Janžurovou a L. Žáčkovou. Alegorické drama Ze života hmyzu se řadí mezi společná díla bratří Čapků. V této komedii autoři uplatnili kritický pohled na soudobou společnost, ve které všechny vztahy určují sobecké zájmy.

Malá řada – MŘ Malá řada představuje profil klasického operního repertoáru Státní opery. Verdiho Don Carlo je historickým obrazem odboje flanderského lidu proti španělské nadvládě podle Schillerovy tragédie. Dvořákova Rusalka v tradiční režii Z. Trošky potěší každého milovníka opery. Romantickou operní tvorbu představuje novinka sezony – Tannhäuser R. Wagnera. Děj opery se odehrává v německém středověku v době minnesängerů. Další světoznámou operou je Carmen G. Bizeta o krásné a lehkomyslné Carmen, která nakonec zahyne rukou odmítnutého milence Dona Josého. Čtveřici oper doplňuje baletní představení Amerikana III. Přináší tvorbu „americké choreografické klasiky“ (G. Balanchine, J. Robbins a W. Forsythe). 1.

Don Carlo

st 18.09.2013 19.00 SO

2.

Rusalka

ne 06.10.2013 19.00 SO

1.

Aida

čt 05.09.2013 19.00 ND

2.

Amerikana III

pá 04.10.2013 19.00 SO

3.

Strakonický dudák

so 15.02.2014 19.00 ND

4.

Bláznivý den aneb Figarova svatba

út 25.03.2014 19.00 STD

Trubadúr

st 30.04.2014 19.00 SO

1.

Srpen v zemi indiánů

st 11.09.2013 19.00 STD

3.

Amerikana III

čt 12.12.2013 19.00 SO

5.

2

Strýček Váňa

út 08.10.2013 19.00 STD

4.

Tannhäuser

st 05.02.2014 18.00 SO

3.

Mikve

st 22.01.2014 19.00 STD

Cena – A: 3.100 Kč, B: 2.200 Kč, C: 900 Kč

4.

Pán z Prasečkova

po 24.02.2014 19.00 STD

5.

Carmen

út 25.03.2014 19.00 SO

5.

Tartuffe

pá 16.05.2014 19.00 STD

6.

Ze života hmyzu

út 17.06.2014 19.00 ND

Cena za jedno místo: A: 2.850 Kč, B: 2.100 Kč, C: 1.250 Kč Cena s další slevou při zakoupení celé lóže: Počet míst v lóži Lóže v přízemí a na 1. pořadí Lóže na 2. pořadí

Cena – A: 2.040 Kč, B: 1.680 Kč, C: 840 Kč

4

7.455 Kč

5.285 Kč

Činohra v Divadle Kolowrat – ČKW Pro příznivce komorní scény Divadla Kolowrat s herci přímo „na dosah“ jsme připravili cyklus čtyř komorních dramat. Blackbird je velice divácky oceňovanou inscenací s vynikajícími výkony Jiřího Štěpničky a Jany Pidrmannové. Originální, hluboké drama Ohlušující pach bílé popisuje život nizozemského malíře a kreslíře Vincenta van Gogha v uzavřeném prostoru ústavu pro choromyslné, kde jedinou barvou je celý interiér ústavu „zdobící“ bílá. V hlavní roli malíře se představí Karel Dobrý. Hra Z prachu hvězd Lenky Lagronové získala druhé místo v soutěži o nejlepší hru v českém a slovenském jazyce DRÁMA 2010. V rolích matky a tří dcer se představí Jana Preissová, Jana Boušková, Taťjana Medvecká a Petra Špalková. Čtvrtým titulem bude premiéra nové inscenace Strasti života izraelského dramatika a režiséra Hanocha Levina. Jak název vypovídá, jedná se o bilancování života, ohlédnutí za využitými či promarněnými šancemi. Hra představuje skvělou příležitost pro herecké umění tří starších herců.

5

8.925 Kč

6.160 Kč

6

10.395 Kč

1.

Z prachu hvězd

leden 2014

19.00 KW

2.

Ohlušující pach bílé

únor 2014

19.00 KW

3.

Blackbird

duben 2014

19.00 KW

4.

Strasti života

červen 2014

19.00 KW

Cena – 720 Kč

Opera a balet pro rodiny – R Úvodem je zařazena opera Lazebník sevillský od Gioacchina Rossiniho. Půvabná jiskřivá hudba, láska, intriky temperamentního Figara okouzlují milovníky opery na celém světě. Následuje rozverná opereta Johanna Strausse ml. Netopýr, plná známých melodií. Taneční umění zastupuje komponované baletní představení Amerikana III složené z tvorby choreografů G. Balanchina, J. Robbinse a W. Forsythea, kteří vytvořili nezapomenutelný baletní styl. Verdiho slavná opera La traviata jistě každého dojme citovou hudbou i tragickým příběhem. Cyklus uzavírá Pucciniho pohádková opera Turandot o kruté princezně a nerozluštitelných hádankách pro její nápadníky.

SMÍŠENÉ SKUPINY Velká řada – VŘ V tomto obsáhlém cyklu si milovníci baletního i operního umění přijdou na své. Je v něm výběr čtyř slavných italských oper, stálic na scéně Státní opery – Verdiho Trubadúr – romantický příběh ze Španělska 15. století, plný lásky, hrdinství, ale i úkladů; dále od stejného skladatele opera Nabucco, která je známá především svými působivými operními sbory a snad nejznámější operní melodií vůbec (Leť, myšlenko). Další operou je Verdiho La traviata podle Dámy s kaméliemi A. Dumase ml. Čtveřici italských oper doplňuje Pucciniho hudební drama Tosca. Současná inscenace využívá legendární scénografii Josefa Svobody z roku 1947. Pátým operním titulem je novinka sezony – romantická opera R. Wagnera Tannhäuser s námětem z německého středověku. Taneční umění zastupují dva světoznámé balety – Labutí jezero P. I. Čajkovského a premiéra sezony Prokofjevův Romeo a Julie v choreografii Petra Zusky. Lahůdkou na závěr je další novinka – opereta Veselá vdova Franze Lehára.

Divadelní večery pro každého II – DV2 Pro milovníky divadla je připravena velká skupina sedmi představení všech žánrů. Činohra je zastoupena dvěma Shakespearovými dramaty – oblíbenou komedií Zkrocení zlé ženy a hrou Troilus a Kressida z období trójské války v režii D. Radoka. Taneční umění diváci ocení v baletu Čarodějův učeň podle lužickosrbské legendy o chlapci uchváceném černou magií, kterou může přemoci pouze láska. Představení Amerikana III je složeno z děl amerických choreografů, tvůrců novodobého klasického baletu. Z operního žánru nabídneme Mozartovu komickou operu Don Giovanni. Světovou premiéru ve Stavovském divadle roku 1787 dirigoval sám autor a od té doby patří v tomto divadle do stálého repertoáru. Druhou operou je tragická Pucciniho Madama Butterfly o lásce amerického důstojníka a japonské gejši. Puccini v této opeře věnoval velké úsilí vystižení japonského koloritu. Žánrově skupinu doplní nová produkce Laterny magiky Antikódy podle sbírky vizuální poezie Václava Havla. 1.

Zkrocení zlé ženy

čt 12.09.2013 19.00 ND

2.

Čarodějův učeň

so 12.10.2013 19.00 ND

3.

Don Giovanni

st 06.11.2013 19.00 STD

4.

Antikódy

pá 10.01.2014 20.00 NS

5.

Madama Butterfly

st 05.03.2014 19.00 SO

6.

Troilus a Kressida

čt 03.04.2014 19.00 ND

Amerikana III

út 20.05.2014 19.00 SO

1.

Lazebník sevillský

st 09.10.2013 19.00 SO

2.

Netopýr

ne 10.11.2013 19.00 SO

3.

Amerikana III

st 29.01.2014 19.00 SO

4.

La traviata

út 25.02.2014 19.00 SO

7.

ne 27.04.2014 19.00 SO

Cena – A: 3.850 Kč, B: 2.660 Kč, C: 1.330 Kč

5.

Turandot

Cena za jedno místo: A: 1.950 Kč, B: 1.550 Kč, C: 1.000 Kč Cena s další slevou při zakoupení celé lóže: Počet míst v lóži Lóže v přízemí a na 1. pořadí Lóže na 2. pořadí

8

Divadelní večery pro každého I – DV1 Skupina složená z oper, baletu i činohry tak, aby si v ní každý našel něco pro sebe. Diváci uvidí dvě Verdiho klasické opery – velkolepou Aidu pojednávající o lásce etiopské princezny a egyptského válečníka Radama, kde se hrdinka musí rozhodnout mezi věrností k vlasti a láskou k muži; a Trubadúra, romantický příběh ze Španělska 15. století. Další světoznámou hrou v tomto cyklu je Beaumarchaisova komedie Bláznivý den aneb Figarova svatba v hlavních rolích s R. Krajčem a M. Donutilem. Druhou činohrou je neméně slavná, tentokrát česká klasika Strakonický dudák J. K. Tyla. Pro milovníky tanečního umění je připraveno komponované taneční představení Amerikana III, ve kterém diváci ocení jak klasický, tak moderní balet.

4

5.180 Kč

3.955 Kč

5

6.265 Kč

4.655 Kč

6

7.350 Kč

Národní divadlo nejen studentům – NDS Tento cyklus si mohou zakoupit všichni, kdo mají zájem o nové nebo netradičně zpracované tituly. Studentům jej nabízíme se zvláštním cenovým zvýhodněním. Z činoher je do cyklu zařazena Čapkova komedie Věc Makropulos v režii světoznámého Roberta Wilsona s excelující Soňou Červenou v hlavní roli. Odkaz Václava Havla si připomeneme hned dvěma díly, absurdní komedií Zahradní slavnost a inscenací Laterny magiky Antikódy podle sbírky vizuální poezie z roku 1964. Baletní žánr zastupují Prokofjevův Romeo a Julie v choreografii Petra Zusky a komponovaný baletní večer Amerikana III, triptych choreografií amerických tvůrců 20. století G. Balanchina, J. Robbinse a W. Forsythea. Hudební zážitek slibuje Dvořákův poetický Jakobín ve zpracování, jehož hlavní motto zní „zpátky do školních lavic“.

SMÍŠENÉ SKUPINY ODPOLEDNÍ Rodinné divadlo odpolední I – ROD1 Skupinu doporučujeme rodinám s dětmi od 10 let. Představení jsou určená nejen mladému divákovi ve víkendových odpoledních termínech. Balet Čarodějův učeň uchvátí starou lužickosrbskou legendou o chlapci, který se na prahu dospělosti setká s černou magií. Čajkovského Louskáček – Vánoční příběh je baletní pohádkou plnou kouzel a snů, který obohatí atmosféru přicházejících Vánoc. Z dílny Laterny magiky vzejde nová inscenace podle díla slavného spisovatele Julese Verna. Operní žánr zastupují Dvořákova Rusalka – magická pohádka o vodní víle v režii Zdeňka Trošky – a Příhody lišky Bystroušky Leoše Janáčka, ve kterých se zvláštním způsobem prolíná svět zvířat a lidí. Inscenaci režíruje Ondřej Havelka.

O N Á D O R P Y V

1.

Čarodějův učeň

2.

Louskáček – Vánoční příběh ne 15.12.2013 14.00 ND

so 12.10.2013 14.00 ND

3.

Poslední příběh Julese Verna so 15.02.2014 14.00 NS

4.

Rusalka

ne 16.03.2014 14.00 SO

5.

Příhody lišky Bystroušky

ne 01.06.2014 14.00 ND

Cena – A: 1.800 Kč, B: 1.250 Kč, C: 600 Kč

Rodinné divadlo odpolední II – ROD2 Skupinu doporučujeme rodinám s dětmi již od 7 let. Pohádkové motivy ve dvou baletech a dvou operách jistě zaujmou malé diváky. Rusalka A. Dvořáka je magickým, snivým příběhem o vodní víle Rusalce, která se zamilovala do člověka. Libreto k ní napsal básník Jaroslav Kvapil podle pohádky H. Ch. Andersena Malá mořská víla. Rodinná operní expedice Čarokraj v režii bratří Formanů děti a rodiče provede fantastickým světem bájných bytostí a podivuhodných květin. Čajkovského balety Louskáček – Vánoční příběh a Labutí jezero potěší pohádkovým příběhem plným kouzel a snů i vytříbenými tanečními výkony.

Seniorský cyklus III – SE3 Cyklus je určen výhradně seniorům, pro které jsou připravena činoherní, baletní i operní představení na scéně Národního a Stavovského divadla. Úvodem uvidí pohádkovou operu Čert a Káča A. Dvořáka o nebojácné Káče a čertu Marbuelovi. Čajkovského balet Louskáček – Vánoční příběh potěší pohádkovým příběhem plným kouzel a snů. Činoherní klasiku zastupuje Čechovův Strýček Váňa zrcadlící lidskou povahu, která je stejná dnes jako před sto lety. Druhou činohrou v tomto cyklu je Shakespearovo drama z období trójské války Troilus a Kressida v režii D. Radoka. Le nozze di Figaro (Figarova svatba) od W. A. Mozarta je světoznámou operní verzí Beaumarchaisovy divadelní hry. V této opeře o žárlivosti a lásce je Mozartem mistrně zpracována celá galerie postav v čele s vtipálkem Figarem.

1.

Rusalka

2.

Louskáček – Vánoční příběh ne 05.01.2014 14.00 ND

1.

Naši furianti

so 14.09.2013 14.00 ND

3.

Labutí jezero

so 01.03.2014 14.00 SO

2.

Pán z Prasečkova

ne 13.10.2013 14.00 STD

1.

Čert a Káča

ne 22.06.2014 14.00 ND

3.

Don Giovanni

ne 01.12.2013 14.00 STD

2.

Louskáček – Vánoční příběh so 04.01.2014 14.00 ND

4.

Čarodějův učeň

so 01.02.2014 14.00 ND

3.

Strýček Váňa

so 08.02.2014 14.00 STD

5.

Šípková Růženka

so 08.03.2014 14.00 SO

4.

Troilus a Kressida

so 08.03.2014 14.00 ND

6.

Poslední příběh Julese Verna so 17.05.2014 14.00 NS

5.

Le nozze di Figaro

ne 20.04.2014 14.00 STD

4.

Čarokraj

ne 08.12.2013 14.00 SO

Rodinné divadlo odpolední VI – ROD6 Skupinu doporučujeme příznivcům odpoledních představení či rodinám s dětmi od 12 let. Na úvod jistě diváky zaujmou Naši furianti L. Stroupežnického. Od roku 1887, kdy dílo vzniklo, se mnoho v naší povaze nezměnilo a hra je stále aktuální. Skupina pokračuje Molièrovou komedií Pán z Prasečkova s V. Postráneckým v hlavní roli. Komická opera Don Giovanni W. A. Mozarta baví diváky na celém světě již od roku 1787. Každého diváka jistě potěší dva balety – v choreografii J. Kodeta Čarodějův učeň o setkání mladého chlapce se záhadnými silami a Šípková Růženka P. I. Čajkovského, klasický balet v nádherné výpravě a se špičkovými tanečními výkony. Z dílny Laterny magiky pak diváci zhlédnou inscenaci podle díla slavného spisovatele Julese Verna.

Cena – A: 1.480 Kč, B: 1.000 Kč, C: 480 Kč Rodinné divadlo odpolední III – ROD3 Skupina je určena všem divákům od 15 let, kteří dávají přednost návštěvě divadla odpoledne. Vidím nevidím je rodinnou inscenací Laterny magiky. Hrdinkou je slabozraké děvčátko Agáta a její fantazijní svět, ve kterém se běžné události mění v dobrodružství. Následuje Ostrovského groteskní komedie Les, která během let neztratila nic na své aktuálnosti. Z operního žánru diváky jistě potěší Čarokraj v režii bratří Formanů podle knihy Mluvící balík G. Durrella. Českou dramatickou klasiku zastupuje Tylův Strakonický dudák. Cyklus pokračuje baletem S. Prokofjeva Romeo a Julie v choreografii Petra Zusky. A závěrem pobaví známá hra Ze života hmyzu, ve které bratři Čapkové rozvíjejí výjevy, v nichž vystupují jednotlivé hmyzí druhy, personifikující mravní pojmy jako lakota, ctnost, sobectví.

1.

Turandot

ne 15.09.2013 16.00 SO

1.

Vidím nevidím

ne 13.10.2013 17.00 NS

2.

Rigoletto

ne 19.01.2014 16.00 SO

2.

Les

ne 19.01.2014 14.00 STD

3.

Tannhäuser

ne 02.03.2014 16.00 SO

3.

Čarokraj

so 22.02.2014 14.00 ND

4.

Strakonický dudák

ne 06.04.2014 14.00 ND

Cena za jedno místo: A: 1.260 Kč, B: 900 Kč, C: 630 Kč Cena s další slevou při zakoupení celé lóže:

5.

Romeo a Julie

ne 04.05.2014 14.00 SO

Počet míst v lóži Lóže v přízemí a na 1. pořadí Lóže na 2. pořadí

6.

Ze života hmyzu

ne 08.06.2014 14.00 ND

4

3.276 Kč

2.331 Kč

5

3.906 Kč

2.772 Kč

6

4.536 Kč

Cena – A: 1.740 Kč, B: 1.200 Kč, C: 660 Kč Rodinné divadlo odpolední IV – ROD4 Skupina je určena všem divákům od 15 let, kteří dávají přednost návštěvě divadla odpoledne. Činohra je zastoupena dvěma ruskými klasiky – Čechovův Strýček Váňa je sondou do lidské povahy, která se v běhu času opravdu nemění. Ostrovského hra Les je groteskní komedií o manipulaci a přetvářce a o tom, co všechno jsme schopni prodat pro okamžitý zisk. Cyklus pokračuje dvěma balety – Romeem a Julií S. Prokofjeva a Českou baletní symfonií II, která představí české choreografy J. Kyliána, P. Zusku a nastupující generaci mladých tvůrců. Operní umění jistě diváci ocení v Mozartově komickém díle Don Giovanni. Světovou premiéru ve Stavovském divadle roku 1787 sám autor osobně dirigoval. 1.

Strýček Váňa

ne 17.11.2013 14.00 STD

2.

Romeo a Julie

so 25.01.2014 14.00 SO

3.

Les

ne 02.03.2014 14.00 STD

4.

Don Giovanni

ne 06.04.2014 14.00 STD

5.

Česká baletní symfonie II

ne 11.05.2014 14.00 ND

Cena – A: 1.550 Kč, B: 1.050 Kč, C: 550 Kč Rodinné divadlo odpolední V – ROD5 Skupinu doporučujeme příznivcům odpoledních představení či rodinám s dětmi od 12 let. Obsahuje dva balety – pohádku Zlatovláska na hudbu V. Franze a Čajkovského balet Šípková Růženka podle známé pohádky. Činohra představí Tylova Strakonického dudáka, ve kterém se prolínají reálné postavy s tajemnou říší přírody. Laterna magika se v rodinné inscenaci Vidím nevidím vydá prozkoumat možnosti interakce mezi klasickou animací a živými činoherci a tanečníky s využitím prvků černého divadla. Z operního žánru uvidí diváci Dvořákova Jakobína, který je jednou z nejoblíbenějších českých oper. V hravé inscenaci se setkáváme se schopností hudby obměkčit zatvrzelá srdce. Rodinná operní expedice Čarokraj v režii bratří Formanů děti a rodiče provede fantastickým světem bájných bytostí. Třetím operním titulem je Kouzelná flétna W. A. Mozarta, ve které se snoubí pohádkové a komické prvky s moudrou filozofií. Tuto operu ve Stavovském divadle uvádíme v češtině. 1.

Vidím nevidím

ne 22.09.2013 17.00 NS

2.

Jakobín

ne 20.10.2013 14.00 ND

3.

Šípková Růženka

so 18.01.2014 14.00 SO

4.

Čarokraj

ne 23.02.2014 14.00 ND

5.

Kouzelná flétna

so 29.03.2014 14.00 STD

6.

Strakonický dudák

ne 04.05.2014 14.00 ND

7.

Zlatovláska

ne 15.06.2014 14.00 STD

Cena – A: 2.380 Kč, B: 1.670 Kč, C: 770 Kč

ne 15.09.2013 11.00 ND

Cena – A: 1.800 Kč, B: 1.230 Kč, C: 660 Kč

Cena – A: 1.485 Kč, B: 1.080 Kč, C: 495 Kč

Odpoledne v Opeře – A Odpolední cyklus na scéně Státní opery přináší dvě opery dvou význačných italských skladatelů – Pucciniho Turandot o kruté princezně a jejích nerozluštitelných hádankách podle perské pohádky a slavný Rigoletto Giuseppa Verdiho, ve kterém se plně uplatnilo skladatelovo melodické bohatství. Námět opery byl převzat z dramatu Victora Huga Král se baví. Italské opery vystřídá premiéra sezony Tannhäuser Richarda Wagnera, romantická opera z rytířských dob německého středověku.

Nejen pro seniory – SE4 Cyklus je určen všem divákům, avšak seniorům jej nabízíme se speciálním cenovým zvýhodněním. Do skupiny jsou zařazeny dvě opery – Smetanova komická opera Dvě vdovy a Mozartova italská komedie Così fan tutte o zkoušení (či pokoušení) ženské stálosti. Činoherní repertoár přiblíží divákovi Shakespearovo drama Troilus a Kressida z dob trójské války a Beaumarchaisova komedie Bláznivý den aneb Figarova svatba s R. Krajčem a M. Donutilem v hlavních rolích. Z dílny Laterny magiky pak diváci zhlédnou inscenaci podle díla slavného spisovatele Julese Verna. Pro příznivce tanečního žánru je zařazeno komponované baletní představení Amerikana III složené z „americké choreografické klasiky“ (G. Balanchine, J. Robbins a W. Forsythe) a z melodií význačných hudebních skladatelů. 1.

Dvě vdovy

st 11. 9. 2013 19.00 ND

2.

Amerikana III

st 2. 10. 2013 19.00 SO

3.

Così fan tutte

čt 5. 12. 2013 19.00 STD

4.

Troilus a Kressida

st 15. 1. 2014 19.00 ND

5.

Poslední příběh Julese Verna čt 17. 4. 2014 20.00 NS Bláznivý den st 25. 6. 2014 19.00 STD aneb Figarova svatba

6. Divadlo pro děti – D Skupinu doporučujeme rodičům s dětmi od 7 let. Pohádková opera Čert a Káča, originální operní dílo s humornými, lidovými i fantazijními prvky, je ideální inscenací pro první seznámení dětí s operou. Balet Šípková Růženka podle známé pohádky je hudebníky považován za nejdokonalejší ze všech Čajkovského hudebních opusů a je určen všem věkovým vrstvám diváků. 1.

Čert a Káča

ne 10.11.2013 11.00 ND

2.

Šípková Růženka

so 31.05.2014 14.00 SO

Cena – A: 780 Kč, B: 550 Kč, C: 240 Kč

SENIORSKÉ SKUPINY Pro skupiny SE1 a SE2, které jsou určeny výhradně seniorům, jsou připravena tři operní a jedno baletní představení ve Státní opeře. Jako první zhlédnou diváci Rossiniho slavnou komickou operu Lazebník sevillský o důvtipném lazebníku Figarovi. Lehkost hudby, virtuózní árie hlavních hrdinů a poutavý děj stále plní světová operní hlediště. Dalším titulem je balet plný vášně – příběh nešťastných milenců Romea a Julie od S. Prokofjeva v choreografii Petra Zusky. Světová premiéra tohoto baletu se uskutečnila v Brně 30. prosince 1938. Shakespearovo drama Otello o chorobné žárlivosti zhudebnil Giuseppe Verdi na libreto A. Boita. Závěrem tohoto cyklu se diváci zaposlouchají do pohádkové Rusalky Antonína Dvořáka v klasické režii Z. Trošky. Dvořákova genialita zde dosáhla svého vrcholu v osobité, impresionistické hudbě, plné melodické fantazie.

O N Á D O R P Y V

Seniorský cyklus I – SE1 1.

Lazebník sevillský

ne 20.10.2013 14.00 SO

2.

Romeo a Julie

ne 17.11.2013 14.00 SO

3.

Otello

ne 26.01.2014 14.00 SO

4.

Rusalka

ne 09.03.2014 14.00 SO

Cena seniorská – A: 2.544 Kč, B: 1.776 Kč, C: 864 Kč Cena běžná – A: 3.180 Kč, B: 2.220 Kč, C: 1.080 Kč Skupina je za běžnou cenu dostupná komukoli, počet zakoupených abonentek není omezen. Pro uplatnění seniorské slevy je nutno prokázat, že abonmá kupujete pro osobu starší 60 let. Seniorskou slevu lze uplatnit na 2 abonentky.

EXKLUZIVNÍ SKUPINA All exclusive – ALL Pouze díky této skupině mají diváci příležitost získat najednou pět představení, která bývají nejčastěji vyprodaná. Slavnou Rostandovu hru Cyrano z Bergeracu netřeba blíže představovat. Cyrano je ztělesněním všech mužných ctností a publikum ho miluje pro jeho ušlechtilost ducha. V hlavní roli uvidí diváci Davida Prachaře. Molièrova komedie Pán z Prasečkova v hlavní roli s Václavem Postráneckým pranýřuje především nedobré lidské vlastnosti. Operní žánr zastupuje Verdiho opera Nabucco, jejíž síla spočívá v působivých sborových scénách. Goldoniho komedie Sluha dvou pánů s Miroslavem Donutilem v hlavní roli je už legendární inscenací, která plní hlediště Národního divadla více než 18 let. Pro milovníky tanečního umění je do cyklu zařazen Čajkovského balet Šípková Růženka podle známé pohádky o dívce, která se píchne o trn a usne na sto let. 1.

Cyrano z Bergeracu

st 16.10.2013 19.00 ND

2.

Pán z Prasečkova

st 13.11.2013 19.00 STD

3.

Nabucco

st 12.02.2014 19.00 SO

4.

Sluha dvou pánů

čt 27.03.2014 19.00 ND

5.

Šípková Růženka

čt 29.05.2014 19.00 SO

Cena – A: 4.730 Kč, B: 3.460 Kč, C: 1.680 Kč

Cena – A: 1.280 Kč, B: 920 Kč, C: 640 Kč, D: 400 Kč Seniorský cyklus II – SE2 1.

Lazebník sevillský

ne 27.10.2013 14.00 SO

2.

Romeo a Julie

so 07.12.2013 14.00 SO

3.

Otello

ne 02.02.2014 14.00 SO

4.

Rusalka

ne 23.03.2014 14.00 SO

Cena – A: 1.280 Kč, B: 920 Kč, C: 640 Kč, D: 400 Kč

opera 

činohra 

Balet 

Laterna magika 

9

téma

Všechno je v pořádku a nic se nestalo. A jestli se něco stalo, tak je to také v pořádku, že se vůbec něco děje! Rozhovor s Naděždou Sobotkovou, tanečnicí, baletní mistryní a pedagožkou, která oslavila 20. dubna 2013 své 90. narozeniny, prožila 74 let v Národním divadle, přežila působení 16 ředitelů, tančila ve  více než 45 baletech a jejíma rukama prošlo více než 3000 dětí.

 >

 >

Foto: P. Hejný

Národnímu divadlu je 130 let a vy jste o 40 let mladší. Co vás vlastně svedlo dohromady? Naše rodina byla s Národním divadlem určitým způsobem spjata už od doby, kdy jsem ještě ani nebyla na světě. Postaral se o to děda z maminčiny strany, ten, který bydlel na Kampě. Učil se, myslím, u Křižíka a z práce chodil domů pěšky kolem Národního divadla. Jednou uviděl, jak divadlo hoří. Stal se přímým účastníkem toho, co se kolem hořícího divadla začalo dít. Viděl zármutek, ale i odhodlání lidí, kteří ještě u spáleniště divadla začali se sbírkou na divadlo nové. Sledoval, jak si dámy stahovaly z uší náušnice, odevzdávaly prsteny, brože a jiné šperky, jak lidi dávali peníze do klobouků nebo krabic. Tak ho to dojalo, že i on ty své tři krejcárky, které dostal jako odměnu za donášku a chtěl si za ně koupit preclíky, dal na obnovení Národního divadla.

V divadle působíte neuvěřitelných 74 let. Jaké to je, být tak dlouho věrná jednomu místu? Má to své výhody i nevýhody. Výhody v tom, že člověk už přesně ví, co se bude dál dít, jaký je postup a tak dále. Nevýhodou je, že znáte pouze velké divadlo, a to není pro vývoj tanečníka dobré. Člověk by měl poznat i divadla malých forem. Já jsem bohužel tuto možnost neměla. Celý život jsem působila v Národním divadle a v malých divadlech jsem pouze občas hostovala. Měla jste někdy jakousi vnitřní krizi, pocit vyhoření v rámci působení v Národním divadle? Občas mi bylo něčeho líto nebo jsem cítila nespravedlnost, ale nic většího jsem nezažívala. Nikdy jsem se tím totiž příliš nezabývala. Když se podíváte na Národní divadlo před 74 lety a dnes. Máte pocit, že se za tuto dobu v divadle něco vylepšilo nebo naopak se něco vytratilo? Změna samozřejmě nastala a nejvíce to nabralo obrátky po rekonstrukci divadla v roce 1983. Umělcům se zlepšily podmínky na práci, divadlo se rozrostlo o zaměstnance, kanceláře, ale s tím rozšířením také mnohé ztratilo. Zmizela vůně šminek a to vše kolem, co jsme cítili a měli rádi. Za těch 74 let jsem pochopila, že Národní divadlo musí mít dva ředitele – provozního a uměleckého. Umělecký musí být kumštýř, který ovládá řemeslo, a provozní zase musí rozumět chodu divadla. Úplně nejlepší je, když je právník. A jak se vyvinul balet za tu dobu? Když jsem tehdy přišla do divadla v roce 1939, měla jsem poměrně dobrou techniku, a to především díky mé učitelce Jelizavetě Nikolské, která měla carskou školu, takže to mělo svoji úroveň. Za první republiky totiž existovaly jen soukromé školy baletu. Konzervatoř neexistovala, ta byla založená až po válce. Škola

 > Zavazování špičkových střevíců

 > IV. pozice croisée na špičkách Foto: soukromý archiv NS

 > Jak správně držet nohu v arabesque?

Nikolské byla tehdy nejlepší, takže jsem měla štěstí, že jsem se dostala právě k ní. Obecně lze říci, že za těch 74 let došlo k neuvěřitelnému vývoji v baletní technice. Jak se říká: nebe a dudy. Od doby šéfování Saši Machova se soubor Baletu Národního divadla opravdu profesně nesmírně vylepšil. V roce 1953 jste ještě jako studentka Taneční katedry s dalšími dvěma kolegyněmi obnovila Baletní přípravku Národního divadla. Kde vznikla tato idea? V roce 1951 jsme byly tři členky z ansámblu Baletu Národního divadla – Olga Pásková, Věra Ždichyncová a já – požádány šéfem baletu Sašou Machovem, abychom šly studovat na DAMU nově otevřený obor Pedagogika klasického tance. Rády jsme souhlasily. Já v té době měla komplikovaný vztah se svým životním partnerem, byla z toho celá vynervovaná, pohublá, takže kdo se mi podíval do obličeje, uviděl jen velké oči, nic jiného. Věra Ždichyncová, ta zas byla vyšší postavy, než baletky bývají. A Olinka Pásková? Zrovna se potýkala s osmým měsícem těhotenství. Na přednášky jsme vždy chodily pospolu, brzy se staly známou trojkou a dostalo se nám přezdívky – Dlouhý, Široký, Bystrozraký. Přesně tak jsme vypadaly. Uběhly dva roky a v třiapadesátém roce jsme ještě při studiu na škole byly vyzvány novým šéfem Baletu Národního divadla Antonínem Landou, abychom obnovily baletní školu Národního divadla. Dobře 12

věděl, že baletní škola v divadle opravdu chybí. My jsme studovaly taneční pedagogiku, bylo proto logické, že se od nás žádalo, abychom školu vydupaly ze země. Souhlasily jsme, ale byl to zápřah. Navíc jsme neměly žádné osnovy, podle kterých bychom tanec učily. Nakonec jsme začaly vyučovat podle sovětských osnov šestiletky, jen jsme je musely přizpůsobit našim poměrům a možnostem. Jak se za ta léta změnily děti? K horšímu. Mám pocit, že mimo jiné je to i proto, že u televize a počítačů je rodiče nechají sedět celé hodiny. Děti jsou také čím dál tím víc „hluché“, vůbec neslyší hudbu. Kdysi měly děti z přípravky až čtrnáct představení v měsíci. Účinkovaly nejen v baletech, ale i operách, včetně Prodané nevěsty, Rusalky, Lišky Bystroušky. Jasné je, že díky tomu se seznamovaly s divadelní formou, s orchestrem, hudbou, s jevištním prostorem, což mělo pro jejich rozvoj obrovský význam. Vím, dnes by to na ně bylo moc náročné, mít tolik vystoupení, přednost musí mít výuka ve škole. Ale tančit jednou za čas Zlatovlásku ve Stavovském divadle a v prosinci a únoru hrát Louskáčka, to se mi zdá přece jenom málo. Baletu a umění jste se plně obětovala. Je něco, čeho litujete? Jediné, čeho lituji je, že jsem nemohla tančit s Vlastimilem Harapesem .

Co vám balet dal a co vzal? V prvé řadě mně vzal soukromý život. Dal mi však pocit, že jsem něco dobrého udělala, vykonala. Jsem šťastná, že to, co jsme dlouhá léta budovaly, mělo smysl a nebylo to marné. Je vám neuvěřitelných devadesát let a stále vás vidím, jak pobíháte po chodbách Anen­ ského areálu s neutuchající energií. Jaké to vlastně je, když slavíte devadesátku? Jsem překvapená, když vidím to číslo devět. Nemohu pochopit, že ta devítka patří mně, protože se na to necítím. Zatím si nepřipouštím, že už jsem stará. Někdy mám dokonce pocit, že mi je zas těch třicet, jindy padesát let. Ale devadesát? To ne. Asi je to dané tím, že na tom jsem fyzicky stále ještě dobře. Za celá ta dlouhá léta jsem nebyla ani den nemocná. Jen jednou jsem měla zlomeninu ruky, ale stejně jsem doma nezůstala. Jo, a v osmaosmdesáti letech jsem si zlomila žebro. Ale i se zlomeninami jsem chodila do divadla. Tam je můj domov. Dělám to, co mě baví, možná také proto mi ta devadesátka nepřipadá nijak výjimečná. Mám ráda, když se něco děje, když jsem pořád v pohybu. Že bych se zastavila aspoň u Švejka? To jeho: „Všechno je v pořádku a nic se nestalo. A jestli se něco stalo, tak je to také v pořádku, že se vůbec něco děje“! Tak, tohle je moje životní krédo. Za deset let mi bude sto. A pořád se něco děje … Helena Bartlová

Balet

Čarodějův učeň

Taneční představení na motivy lužickosrbské legendy Libreto: Jan Kodet, Martin Kukučka, Lukáš Trpišovský Hudba: Zbyněk Matějů Choreografie: Jan Kodet Režie: SKUTR (Martin Kukučka, Lukáš Trpišovský) Scéna: Jakub Kopecký Kostýmy: Alexandra Grusková Světelný design: Daniel Tesař Dirigent: Pavel Šnajdr Hraje Orchestr Národního divadla

„Čarodějův učeň je bezesporu pozoruhodným, perfektním a velmi silným zážitkem, který lze označit jediným slovem: krása! Choreografický jazyk je pozvednutý vysoko od klasiky, sahá do moderních stylů, rozvolňuje pohyb a hraje si s velkou výrazovostí. Vyžaduje od tanečníků vnitřní požitek i precizní technické dovednosti. Pozornost diváků bude beze sporu upřena na hlavní představitele. Výkony sólistů odráží emoce i charaktery do poslední figury. Mužné charisma i dívčí křehkost se zde stávají synonymem pohybů, které jsou fascinující.“ Martina Černá, Kultura 21, 5. 3. 2013

Představení: 25. 5. 2013 ve 14.00 a 18.00, Národní divadlo

 × Alexandre Katsapov Foto: A. Rasmussen

Balet > uvádíme

T OS Y L Á UD EZON S Jedinečnost – Krása – Dokonalost – Mistrovství

Svetlana Zacharova v Giselle Hvězda mezi hvězdami Balet Národního divadla připravil pro všechny milovníky baletního mistrovství událost této sezony. Svetlana Zacharova, primabalerína Velkého divadla v Moskvě, se představí poprvé v Praze, v titulní roli romantického baletu Giselle. Po jejím boku se v roli Alberta objeví neméně slavný tanečník Friedemann Vogel, první sólista Stuttgartského baletu. Orchestr Státní opery bude řídit Alexej Bogorad, dirigent Velkého divadla v Moskvě. Jediná dvě představení: 15. a 17. května, Státní opera Záštitu nad hostováním Svetlany Zacharové převzalo Velvyslanectví Ruské federace v České republice. Partneři Svetlany Zacharové: РОССИЙСКО-ЧЕШСКАЯ

СМЕШАННАЯ ТОРГОВАЯ ПАЛАТА RUSKO-ČESKÁ

SMÍŠENÁ OBCHODNÍ KOMORA

14

Britský Sunday Telegraph napsal v červenci 2000, kdy Kirovovo divadlo (tj. Opera a balet Mariinského divadla ze Sankt Petěrburku) hostovalo v Londýně: „Gergiev vytvořil z Kirova jeden z uměleckých divů současného světa“. . Umělecký šéf a dirigent Mariinského divadla Valerij Gergiev zopakoval úspěch pětitýdenního hostování operního a baletního souboru v Royal Opera House Covent Garden z roku 1999. Poté se každým rokem do Londýna k pohostinským vystoupením vracel. Mezi „uměleckými divy současného světa“ byla v „The Kirov Ballet“ vždy Svetlana Zacharova. Balerína, obdařená božským zjevem, mimořádnými dispozicemi a vyškolená skvělými profesory z tradice „ruského baletu“ v Kyjevě a v Baletní akademii A.Vaganovové v St. Petěrburku. Její fyzická krása s dlouhými liniemi paží a nohou ztělesňovala estetický ideál baletní klasiky. Tančila s Farukem Ruzimatovem anebo Igorem Zelenským hlavní role v baletech plných orientálního kouzla a milostné vášně – v Šeherezádě, Korzárovi, Bajadéře. Vždy jí také patřila role Odetty-Odilie z Labutího jezera. Její tanec působil fluidem prchavé krásy a zasazen do umělecké souhry baletního kolektivu vyvolával nezapomenutelné vjemy a trvalé zážitky. V Sankt Petěrburku na II. a III. International Ballet Festival Mariinsky 2002 a 2003 zářila Svetlana Zacharova jako hvězda první velikosti mezi baletní elitou z Pařížské opery (Agnes Letestu, José Martinez, Manuel Legris), Královského baletu v Londýně (Alina Cojocaru, Johan Kobborg), amerického New York City Ballet (Wenda Whelan, Maria Kowroski, Ethan Stiefel). Představila se v MacMillanově baletu Manon s partnerem z Berlínské Státní opery Vladimírem Malachovem, jako Odetta-Odilie v Labutím jezeře a v tvarově neobvyklé choreografii Johna Neumeiera Now and Then. Ovšem v té době byla jednou ze skvostných balerín „Mariinky“ vedle Diany Višněvy, Darii Pavlenko, Žanny Ajupové, Irmy Nioradze, Elvíry Tarasové, Jekateriny Osmolkiny, Natalie Sologub, Iriny Golub a Julie Machaliny. Machar Vaziev, šéf baletu Mariinky a organizátor ambiciózní přehlídky vybraných děl světového baletu v provedení nejlepších interpretů, sám tehdy uznával, že na jedno divadlo je to opravdu příliš mnoho hvězd. V roce 2004 na IV. International Ballet Festival Mariinsky a XII. International Festival of Arts Stars of the White Nights v Sankt Petěrburku již Svetlana Zacharova nevystupovala. Tisková mluvčí baletu Mariinského divadla Oksana Tokranova zvídavým publicistům

sdělila: „Svetlaně Zacharové nabídlo Velké divadlo v Moskvě angažmá ve svém baletním souboru a současně sedmipokojový byt v centru Moskvy na Tverské ulici. Ona nabídku zvážila a pak z Mariinky odešla.“ V praxi baletu Velkého divadla v Moskvě takový přestup není nic neobvyklého. Obdobným způsobem odešli ze Sankt Petěrburku, města Petipovy baletní tradice a Baletní akademie Vaganovové, na žádost Moskvy, centra vládních institucí, například Galina Ulanova i Jurij Grigorovič. Příchodem Svetlany Zacharové balet Velkého divadla získal na uměleckém lesku. V roce 2006 při zahraničním turné u příležitosti padesátého výročí nezapomenutelného úspěchu baletu Velkého divadla v Londýně z roku 1956 (tehdy s Galinou Ulanovou) titulní stranu programové brožury The Bolshoi Ballet zdobilo foto Svetlany Zacharové se Sergejem Filinem z baletu Dcera Faraona. V posledních sezonách Svetlana Zacharova pravidelně hostuje v baletním repertoáru milánského Teatro alla Scala. Tančí s italskou baletní hvězdou Robertem Bolle v Ashtonově baletu Marguerite a Armand, v nové choreografii Alexeje Ratmanského s hudbou Dmitrije Šostakoviče Concerto DSCH a v letošním roce v hlavních rolích baletů Giselle a Manon. Současný umělecký ředitel baletu La Scala Machar Vaziev, dříve šéf baletu Mariinského divadla v Sankt Petěrburku, rozvíjí v Miláně svou uměleckou koncepci, která vychází s tradic Petipova baletního odkazu a uvádí kvalitní baletní díla širokého žánrového rozsahu na nejlepší možné úrovni interpretace. Repertoár zahrnuje současné tvarosloví moderního baletu přes Balanchinovu neoklasiku Klenotů a romantismus Giselle až po historické ricostruzione di un grande balletto jako Glazunovova Raymonda (Petipa – Vicharev – Geršenzon) nebo ballo grande del Progresso jako Excelsior (Marenco – Manzotti – Ugo dell’Ara). Právě v barvité paletě odlišných interpretačních stylů a baletních žánrů Teatro alla Scala plně vynikají jemné nuance uměleckého projevu této „hvězdy mezi hvězdami“. Vystoupení primabaleríny Svetlany Zacharové na scéně Státní opery v inscenaci Giselle baletního souboru Národního divadla bude událostí vskutku mimořádnou. Jana Hošková

 > Svetlana Zacharova v roli Giselle Foto: soukromý archiv SZ

 > Friedemann Vogel Foto: soukromý archiv FV

 >  > Svetlana Zacharova Foto: soukromý archiv SZ

Balet > uvádíme

 > Zuzana Drapalíková a Viktor Kocian Foto: M. Divíšek

Don Quijote Hudba: Ludwig Minkus Choreografie: Jaroslav Slavický, Kateřina Slavická a Hana Vláčilová podle Maria Petipy a Alexandra Gorského Režie: Jaroslav Slavický Scéna a kostýmy: Josef Jelínek Dirigent: Václav Zahradník Hraje orchestr Státní opery

Uvádíme: 5. 5., 25. a 27. 6. 2013, Státní opera

16

O hrdinech Cervantesova románu, donu Quijotovi i jeho věrném Sancho Panzovi, slyšel určitě každý z nás. Stejně jako o tom, že někdo svádí „boj s větrnými mlýny“ a někdo jiný je tak trochu „rytíř smutné postavy“. Don Quijote byl rytíř především duchem. Jeho cesta za ideály lásky, cti, pravdy a dobra možná dnes mohou vypadat jako směšné, hloupé a nereálné … Přesto ze všech sil držíme Quijotům palce, přejeme si, ať jejich sny, neohrožená touha a dychtivost alespoň na chviličku přejdou i na nás ostatní. Pro donquijotské téma jsou příznačná dvě slova: skutečnost a iluze. Právě jejich ztvárnění je velice typické v baletních inscenacích Dona Quijota, navíc jsou zde znázorněna se smyslem pro humor, dojemnou nadsázkou a charakteristickým španělským koloritem. Ten s sebou na scénu přináší toreadory, flamencové kostýmy, kastaněty, vějíře, ohnivá sóla a tance s muletami. Rádi bychom zde uvedli malý citát Roberta Fulghuma Možná, možná ne. Po přečtení třeba namítnete, že citát stojí poněkud o krok vedle naší tématiky. Nicméně jeho zacházení s muletou nám nedalo (v souvislosti s nazíráním na sebe sama) jej do dvojkroku k Donu Quijotovi nepřiřadit. „Ta sebedůvěra se nazývá ver llegar do arény. Znamená to ‚vidět je přicházet’. Je to schopnost správně se rozkročit, zaujmout postavení a klidně se, jako ve zpomaleném filmu, dívat, jak se býk blíží, a zároveň si uvědomovat, že máte všechno, co je k bezpečnému manévru s býkem zapotřebí. Je to dynamická stabilita. Nehnutě stát je také taneční krok, tak jako i okamžiky ticha jsou součástí hudby. Sebevědomí vyrůstá z toho klidu. A vyplývá z mnoha

soubojů s býkem, který probíhá kolem. Dokážeš býka zvládnout a porazit, protože už jsi to dokázal dřív. Můj býk se na mě řítí v okamžicích, kdy podlehnu nutkání zkoumat svůj život pod mikroskopem. Pod čočkou se z malinkých roztočů stávají draci a strach s sebou nese slabost. Anebo se býk přiblíží, když se ve spěchu snažím popadnout všechna zavazadla svého života a vléct je po nikam nevedoucím točitém schodišti a zoufám si nad absurditou svého žití. V takovou chvíli se objeví býk. Protože si myslí, že ho přivítám jako takové řešení. Už toho býka dnes znám. Cítím jeho pach a vytuším ho, ještě než se pohne. Jsem rád, že existuje. Tak pojď, toro. Rozkročím se a dívám se, jak se blíží. Zaútočí na mě a já ho pohybem mulety svého sebevědomí bezpečně provedu mimo sebe. Dav v mé hlavě šílí. OLE! Ten dav tvoří všichni moji předkové, kteří zvítězili nad svými býky – a teď mi fandí. OLE! OLE! OLE!“ Quijote bojoval se „svými mlýny“, Fulghum se „svými býky“. Nebojte se zabojovat také s něčím „svým“ a před bojem se přijďte posílit do Státní opery.

Balet > Zprávy

60 let Baletní přípravky Národního divadla

Balet nás baví i v květnu Malým i velkým, mladým i zkušeným jsou určeny baletní dílny, v rámci kterých přibližujeme jednotlivé baletní tituly veřejnosti, odhrnujeme roušku za tajemstvím přípravy divadelní inscenace. Dosud jsme se věnovali baletu Šípková Růženka a Don Quijote, v dubnu jsme se poprvé sešli nad vzrušující historií baletu Giselle, probrali jsme symboliku v něm ukrytou, popsali si romantického hrdinu, naučili jsme se řeč těla, objevili různé zajímavosti a skryté významy baletního umění. I během května vás proto zveme do sídla Baletu ND. Větším dětem a dospělým je určena baletní dílna Giselle, menším a jejich rodičům a prarodičům pak nová dílna, ve které uvítáme Zlatovlásku! Dílnami bude opět provázet sólistka Baletu ND Adéla Pollertová, těšit se můžete na naše sólisty. Termíny jednotlivých dílen najdete na www.narodni-divadlo.cz/cs/balet/baletni-dilny Vzhledem k velkému zájmu jsou rezervace nutné! Pište na: [email protected]. Zde se můžete také přihlásit do našeho Klubu, a získávat tak newsletter, z něhož se všechny novinky a akce projektu Balet nás baví, dozvíte jako první a s předstihem!

INZERCE 

Foto: M. Divíšek

V loňském roce se koncem května a začátkem června uskutečnila představení Baletní přípravky ND pod názvem První baletní krůčky. Vzhledem k mimořádnému ohlasu tohoto představení a s ohledem na skutečnost, že v divadelní sezoně (resp. školním roce 2012/2013) Baletní přípravka Národního divadla vstupuje do svého jubilejního roku, připravila i v tomto roce ukázku své práce, kterou předvede širokému publiku. Tentokrát pod názvem 60 let Baletní přípravky Národního divadla. Představení se opět uskuteční v historické budově 8. 6. ve 14.00 a 9. 6. v 11.00. Bude složeno z dvaceti jednotlivých čísel, ve kterých se představí žáci všech ročníků školy. Choreografií se ujaly znovu pedagožky Baletní přípravky. Na moderních číslech s dětmi pracovala demisólistka Baletu ND Klára Jelínková-Slaná. Vzhledem ke skutečnosti, že se bude jednat o představení k 60. výročí novodobé existence Baletní přípravky Národního divadla, bude toto představení určitým způsobem výjimečné. K jubileu přednesou své krátké zdravice někteří bývalí žáci školy. Proběhne křest knihy vydané k 90. narozeninám paní Nadi Sobotkové, dlouholeté členky Baletu Národního divadla a vedoucí Baletní přípravky ND. Zároveň bude na I. balkoně ND probíhat výstava věnovaná celé dlouhé historii tohoto baletního učiliště při naší první scéně.

PARTNEŘI NÁRODNÍHO DIVADLA

PARTNER INSCENACÍ ND

PARTNER INSCENACÍ BALETU A OPERY ND

aktuální zpravodajství kalendář představení recenze reportáže rozhovory ankety workshopy konkurzy soutěže diskuze

MECENÁŠI NÁRODNÍHO DIVADLA

Baletní přípravka ND vypisuje konkurz pro dívky od 6–7 let a pro chlapce od 7–8 let Přihlášky zasílejte na vyplněném formuláři, který naleznete na stránkách Baletní přípravky http://www.narodni-divadlo.cz/cs/balet/pripravka/pro-uchazece do 15. 5. 2013 elektronicky na adresu [email protected] nebo doporučeně poštou na adresu Iveta Chuchvalcová Baletní přípravka ND, Anenské nám. 2, Praha 1, 112 30

tanecniaktuality.cz ...orientační bod ve světě tance První internetový časopis o tanci

Projekt podporuje MKČR a Magistrát hl. m. Prahy

17

1

9

7

2

5

0

Foto: H. Smejkalová

Opera

Jiří Nekvasil, Aleš Březina

Zítra se bude … Divadelně působivé zpracování nechvalně známého soudního procesu s Miladou Horákovou. Inscenaci vévodí především sugestivní výkony legendární Soni Červené a Jana Mikuška.

Pro velký divácký zájem přidáváme dva nové termíny! 10. květen 2013 a 18. červen 2013

Art&Antiques, A2, ceskenoviny.cz, Czech Music Quarterly, Český rozhlas 3 – Vltava, Harmonie, HIS Voice, operaplus.cz, Pražský telegraf

19

Opera > Premiéra

Josef Mysliveček

Olimpiade Mysliveček, to je oheň, duch a život Rozhovor s dirigentem Diváci Stavovského divadla budou mít počátkem května mimořádnou příležitost Václavem Luksem zhlédnout inscenaci, která je hned třikrát unikátní. Představíme operu Josefa Myslivečka Olimpiade, která je v tuzemsku velmi málo známá a v Praze se dosud Dirigent: Václav Luks Režie: Ursel Herrmann nikdy nehrála, dále se již potřetí setkáme s vyhlášeným režijním uměním paní Scéna: Hartmut Schörghofer Ursel Herrmannové, již naši diváci dobře znají z jejích dvou předchozích hosKostýmy: Margit Koppendorfer tování (La clemenza di Tito a La finta giardiniera), a konečně – tato opera zazní Koprodukce: Národní divadlo, v hudebním nastudování dirigenta Václava Lukse a orchestru Collegium 1704, Théâtre de Caen, Théâtre de Dijon, Grand Théâtre de Luxembourg který se věnuje tzv. historicky poučené interpretaci staré hudby a po úspěšném Händelovu Rinaldovi se znovu vrací do orchestřiště Stavovského divadla. Premiéra: 2. května 2013, Stavovské divadlo

Dále uvádíme: 5. a 6. května 2013

20

Pro Operu ND je velmi výjimečná situace, kdy operní inscenaci nastudovává jiný než domácí or­ chestr. Jak výjimečná je spolupráce s „kamennými divadly“ pro vás? V českém kontextu se skutečně jedná o výjimečnou situaci. V zahraničí je ovšem běžnou praxí, že pro barokní a někdy i klasicistní repertoár jsou i do repertoárových divadel s vlastním ansámblem a orchestrem zvány externí orchestry a angažováni hostující sólisté. Mezinárodní standard provozování barokního repertoáru prostě vyžaduje účast specializovaných ansámblů, jak se s touto praxí běžně setkáváme např. v Pařížské opeře, Vídeňské státní

opeře, bruselském La Monnaie nebo londýnské Covent Garden. S Collegiem 1704 jsme měli příležitost hostovat kromě ND také v operních domech v Caen, Luxembourgu, Rennes nebo Versailles a chystáme do Dijonu a vídeňského Theater an der Wien. Těžiště vašeho repertoáru je v baroku, Myslivečkova Olimpiade z roku 1778 je ale, dá se říci, již vrcholný klasicismus. Jak se změní styl hry vašeho orchestru a jak vlastně hledáte ten optimální klasicistní, italský či myslivečkovský zvuk? Pro klasicistní repertoár používáme jiné dechové nástroje a hráči na smyčcové nástroje jiné smyčce než

Je Olimpiade pro vás a váš orchestr prvním se­ tkáním s Myslivečkem a jeho operní tvorbou? Olimpiade je první kompletní Myslivečkovou operou, kterou nastudujeme pro scénické provedení. Jednotlivé operní árie Josefa Myslivečka jsme však hráli koncertně se sólistkami, jako je americká mezzosopranistka Vivica Genaux nebo slovenská sopranistka Adriana Kučerová. Na tom, zda Josef Mysliveček byl mimořád­ ným zjevem hudby 18. století, nebo zda byl jen typickým a průměrným dítětem své doby, se znalci neshodovali a neshodují. Kam řadíte Myslivečka vy? O Myslivečkově mimořádnosti nemám nejmenších pochyb. Průměrný skladatel by mohl těžko sklízet triumfální úspěchy na nejvýznamnější operní scéně své doby – neapolském Teatro San Carlo. V 70. letech 18. století byl

Mysliveček nejhranějším neapolským operním skladatelem, a to v konkurenci nejslavnějších domácích autorů. V Itálii znamenalo pro cizince takové uznání na poli opery opravdu neobvyklý úspěch. V dopisech svému otci Leopoldovi se o Myslivečkovi s velkou úctou vyjadřuje samotný W. A. Mozart, který se s ním několikrát setkal během svých italských cest a pak v Mnichově roku 1777. Mladý Mozart Myslivečka charakterizoval jako člověka plného „ohně, ducha a života“. Platí tento Mozartův postřeh i pro Myslivečkovu hudbu? V čem je její největší deviza? Myslivečkova tvorba stojí uprostřed hlavního proudu italské hudby 2. poloviny 18. století a v kontextu dějin opery můžeme autora označit za jednoho z nejdůležitějších představitelů žánru pozdní opery seria. Pokud bych měl Myslivečkovu hudbu charakterizovat třemi slovy, těžko bych hledal vhodnější výrazy, než jaké použil Mozart – oheň, duch a život. Určitě bych doplnil však ještě zpěvnost a virtuozitu. Nesmíme zapomenout, že Mysliveček během svého života spolupracoval s největšími pěvci své doby, jako byla sopranistka Caterina Gabrielli, tenorista Anton Raaff nebo sopránový kastrát Luigi Marchesi, a obtížnost Myslivečkových árií je nejlepším dokladem umění těchto pěvců.

Olimpiade je druhou operou, kterou Mysliveček zkomponoval pro Neapol po svém návratu z Mnichova roku 1778. V té době mohl ještě bezpochyby těžit ze své neochvějné pozice, kterou v Neapoli měl před svým odjezdem do Mnichova. Krátce po návratu z Mnichova na jaře 1778 uvedl Mysliveček v Neapoli s velkým úspěchem další operu La Calliroe a na podzim téhož roku pak se stejným úspěchem Olimpiadu. Dá se tedy říci, že v Olimpiadě ještě doznívá možná nejšťastnější období jeho života, a to navzdory nepříznivým okolnostem, které v té době nepochybně začaly předznamenávat trpký závěr života. Vztah operního režiséra a dirigenta bývá ně­ kdy konfliktní, někdy chladný a rezervovaný. Předpokládám, že to není váš aktuální případ. Co si ze spolupráce s paní Ursel Herrmanno­ vou odnášíte? Spolupráce s Ursel Herrmannovou je pro mne velkou zkušeností a je pochopitelné, že o řadě věcí diskutujeme a ne ve všem jsem stejného názoru. Diskuse s Ursel však vyžaduje jasný a jednoznačně formulovaný názor a tento požadavek nutí tříbit vlastní názory do co nejkrystaličtější podoby. Je skvělé, že Ursel vnímá hudbu jako zásadní složku opery, což překvapivě nebývá u operních režisérů vždy pravidlem. Ondřej Hučín

Operu Olimpiade napsal Mysliveček na sklonku své kariéry i svého nepříliš dlouhého života, navíc po léta sužován vážnou nemocí a dokon­ ce fyzicky zohaven v obličeji. Je něco z toho znát z partitury, například pokud jde o invenci, autorské nasazení a podobně?

 >

u barokního repertoáru. Také celkové ladění je o trochu odlišné a orchestr je také poněkud jinak obsazený. Pokud si například návštěvník při představení Händelova Rinalda všiml početné a zvukově výrazné skupiny bassa continua (loutny, harfa, cembalo), pak u Myslivečka bude tyto nástroje hledat marně. Pro doprovod recitativů Myslivečkových oper je ideálním nástrojem kladívkový klavír s občasnou podporou violoncella. To všechno jsou ale pouze „technické parametry“. Daleko důležitější je zvuková představa, která by u Myslivečka měla vycházet podle mého názoru z italského smyslu pro zpěvnost. Myslivečkova melodická invence je vskutku jedinečná. On byl opravdovým mistrem ve službách nejlepší tradice italského bel canta druhé poloviny 18. století.

Václav Luks a Collegium 1704 – Pražské jaro Foto: I. Malý, L. Sojka a M. Adamovský

21

Opera > Připravujeme

Bedřich Smetana

Dvě vdovy

Autor libreta: Emanuel František Züngel Hudební nastudování: Robert Jindra Dirigent: Robert Jindra, Jan Chalupecký Režie: Jiří Nekvasil Scéna: Daniel Dvořák Kostýmy: Theodor Pištěk Sbormistr: Martin Buchta Choreografie: Ladislava Košíková Dramaturgie: Beno Blachut ml. Orchestr a sbor Národního divadla

 >

Premiéra: 30. května 2013 Národní divadlo

Vizuál k inscenaci Autor návrhu: D. Dvořák

22

Dvě vdovy Bedřicha Smetany představují ve skladatelově operní tvorbě poměrně atypické dílo. Ačkoli se jeho děj odehrává na venkově stejně jako Prodaná nevěsta a pozdější Hubička a Tajemství, jsou Dvě vdovy odlišné už svou předlohou, francouzskou komedií Jeana Pierra Mallefilla Lex deux veuves, tedy mimo nedokončené Violy podle Shakespearova Večera tříkrálového, jediným nečeským námětem Smetanových oper. Ovšem i žánrově se Dvě vdovy liší, jde v podstatě o salonní konverzační komedii rámovanou výstupy sboru, které mají především dekorativní charakter. Nahlížíme do jiného společenského prostředí, než známe z výše jmenovaných vesnických oper, a celkový charakter příběhu je jaksi modernější, až může evokovat atmosféru filmových veseloher z počátků zvukového filmu, tzv. filmů pro pamětníky. Mimořádně úspěšná premiéra se uskutečnila 27. března 1874 v Prozatímním divadle za skladatelova řízení v režii Edmunda Chvalovského. Později Smetana sáhl k řadě úprav, překomponoval např. prózu v recitativy, jak to provedl u Prodané nevěsty, přidal dvě vedlejší postavy Toníka a Lidku a zkomponoval pro ně a Mumlala tercet do druhého jednání, které nově otevřel písní Když zavítá máj. V nové podobě byla opera poprvé uvedena 17. března 1878 opět v Prozatímním divadle a opět s úspěchem u diváků.

Hybateli děje jsou titulní dvě vdovy, veselá a emancipovaná Karolina a stále smutek nosící Anežka, dalším je Ladislav Podhajský, který se nechá coby pytlák zajmout hajným Mumlalem, jenž doplňuje kvarteto hlavních postav. Ladislavova snaha být dopaden při lovu má jediný důvod, dostat se do Anežčiny blízkosti, aby jí mohl vyznat lásku. Jeho záměr mu ale komplikuje Anežčina ostýchavost, již musí překonat. Smetana dokázal mistrně vystihnout nejen charakteristiku jednotlivých postav v jejich sólových zpěvech, v Karolinině jiskřivé árii Samostatně vládnu já, Anežčině niterné scéně Odcházejí spolu … Lásko, lásko, srdcí mučitelko, Ladislavově vzletné písni Když zavítá máj a Mumlalově komické písni Nechť cokoliv mne zlobí v světě, ale také dokázal dát brilanci a spád ansámblovým výstupům. Partitura klade vysoké interpretační nároky, a je tak skvělou příležitostí představit pěvecké a herecké kvality všech účinkujících. Patnáctá inscenace v historii Národního divadla je dílem renomovaných umělců, režiséra Jiřího Nekvasila, scénografa Daniela Dvořáka, Oscarem vyznamenaného výtvarníka Theodora Pištěka a v neposlední řadě dirigenta Roberta Jindry, výrazného reprezentanta mladé generace českých operních dirigentů. bb

Opera > Uvádíme

Igor Stravinskij

Perséphone

Melodram o třech dějstvích pro tenorové sólo, recitátorku, smíšený a dětský sbor a orchestr na text André Gida Dirigent: Jiří Štrunc Sbormistr: Tvrtko Karlović Perséphone: Soňa Červená Eumolphe: Philippe Do Orchestr Státní opery Sbor Státní opery Kühnův dětský sbor

23. a 28. května 2013 Státní opera

Koncertní provedení Dvacet jedna let dělí dvě díla Igora Stravinského (1882–1971) k poctě jara. První, Svěcení jara (1913), nespoutané, extatické až orgiastické, jako nejslavnější skladba 20. století, druhé, Persefona (1934), komorní, neskonale poetické a mystické, jako jedno z dosud nejméně známých mistrovských děl 20. století. Iniciátorkou vzniku Stravinského Persefony byla slavná ruská herečka a tanečnice Ida Rubinstein. V lednu 1933 požádala francouzského prozaika a dramatika André Gida (1869–1951), aby zkontaktoval Stravinského ohledně spolupráce na „symfonickém baletu“. Už následující měsíc se dramatik i skladatel sešli, Gide předložil svou báseň Proserpina z roku 1909 a souhlasil, že ji přepracuje podle skladatelových požadavků. Inspiroval se druhým Homérským hymnem ze 7. až 6. století př. Kr. (Hymnem na Démétru, vypravějícím o únosu Persefony) a text rozdělil do tří obrazů, uvozených zpěvem Eumolpa, hlavního kněze eleusinských mystérií (starořeckých obřadů konaných v Eleusině k poctě bohyně plodnosti a úrody Démétry a její dcery

Persefony). Na rozdíl od antického mýtu v Gidově textu sestoupí Persefona do podsvětí z vlastní vůle: cítí soucit se stíny zemřelých, jejichž zoufalství a beznaděj chce zmírnit. Gide končí text Persefony slovy Ježíše z Evangelia podle Jana: „Jestliže pšeničné zrno nepadne do země a nezemře, zůstane samo. Zemře-li však, vydá mnohý užitek.“ Gidovo propojení antického mýtu s křesťanským motivem sebeobětování Stravinského, podle slov jeho blízkého přítele Roberta Crafta, okamžitě oslovilo: jako archetyp mýtu o návratu jara a obrodě lidského života, o smrti a znovuvzkříšení. Premiéra se uskutečnila v Pařížské opeře 30. 4. 1934 pod taktovkou skladatele a s Idou Rubinstein, která tančila a recitovala part Persefony. V Národním divadle bude Persefona uvedena poprvé. Zpívané části melodramu zazní ve francouzském orginále, part recitátorky přednese Soňa Červená ve svém vlastním překladu. Jitka Slavíková

 > Igor Stravinskij Foto: archiv

23

Opera > Představujeme

Foto: Škoda

Zdeněk Plech

Představovat Zdeňka Plecha opernímu publiku se může zdát, i přes jeho mládí, jako celkem zbytečná záležitost. Basista, který je již téměř deset let sólistou Opery Národního divadla, má na svém repertoáru více než tři desítky rolí a zkušenosti z velkých scén po celém světě, například z Berlína, Toronta, Phoenixu. Vedle jeho operního života ovšem nezanedbatelně figuruje také druhá umělecká tvář, pod kterou se skrývá skladatel a zpěvák populární hudby.

 > V roli Kecala v Prodané nevěstě Foto: H. Smejkalová

Nejen díky výrazné kariéře na scéně operní, ale také díky několika desítkám představení muzikálu Cats na scéně divadla Milénium vás znají milovníci hudebních žánrů v Praze. Jak to jde dohromady? Když vás to baví, tak to dohromady jde. Pro mě je důležité, že jsem vždy dbal na to, aby zpěv zněl přirozeně. Dělám si někdy legraci, že když se u táboráku sejde šest operních zpěváků, nezazpívají dohromady ani Tisíc mil, takže pro mě se snahou o co nejpřirozenější přístup ke zpěvu bylo snazší přebarvovat hlas podle potřeby k danému žánru. Ale i když nechci muzikálový žánr nijak shazovat, vím moc dobře, že u něj je velkou berličkou mikroport. V roli Starobyla Vznešeného jsem například v Cats několikrát zpíval G2, což by na jevišti Státní opery bylo nemyslitelné, je to úplně mimo můj hlasový rozsah. Ale s portem to prostě možné je. Lehkým problémem pak byly ty návraty na operní jeviště, musel jsem si uvědomit, kde to jsem, a přizpůsobit se opět akustickému zvuku. Muzikál Cats ale není jedinou vaší zkušeností s populární hudbou. V současnosti je aktuální jiný projekt, že? Ano, s mými bývalými spolužáky Bohušem Matušem a Martinem Křížkou jsme rozjeli projekt s momentálním názvem Il Boemo, je to další takový příjemný ventil ze světa opery. Podle současného repertoáru bychom se asi spíš měli jmenovat Il Divo revival, protože v začátcích přebíráme jejich repertoár, ale až se rozjedeme, bude to jiné. Vy ovšem nejste jenom zpěvák, ale také autor. No jo, Marnotratný syn a Kazatel, to jsou moje děťátka. Víte, já jsem věřící člověk a jednou mě náš pan farář požádal, zda bych něco nenapsal, abychom mohli v kostele hrát celý příběh. Tak vznikl ten první titul. A jelikož se uchytil, dva roky na to jsem napsal Kazatele. Jsem autor hudby a textu, aranže dělal Martin Křížka, protože na to já nemám nervy. V operním světě máte čerstvě za sebou premiéru Verdiho Dona Carla, ve které jste se představil hned ve dvou rolích – jako Mnich a jako Velký inkvizitor. Na jevišti Státní opery jsem se dosud v obou rolích nepředstavil, jako Velký inkvizitor vystoupím až v květnu, kdy má do role Filipa vstupovat Štefan Kocán, kterému budu věkově přece jenom bližší, ale jinak už jsem si

obě role zkusil v Torontu, kde uváděli delší, francouzskou verzi. Která z těch rolí je vám bližší? Postavou určitě Mnich, jelikož Inkvizitor je pěkná potvora. Ovšem pěvecky je to bezesporu sen každého basisty. Je zajímavé, že i když to není velká role, každý si ji touží zazpívat. Je velice exponovaná a sami Filipové uznávají, že v duetu s Inkvizitorem mají lehčí part, byť jsou hlavní rolí. Inkvizitor je zkrátka pro naši hlasovou polohu jakousi metou. Máte raději kladné nebo záporné postavy? Řekl bych, že úplně nejhůř ze všeho se hrají absolutní klaďasové. To je stará známá věc. Na průzračně čistém klaďasovi se nedá nic moc vymyslet. Na druhou stranu záporáci, to je krása. V roli ze sebe můžete vydat to špatné, co byste si v reálném světě nikdy nedovolil. Každý to v sobě má, každý si někdy představuje, jaké by to bylo, kdyby byl prezident USA a mohl vládnout atomovými knoflíky, takže podobné postavy jsou ventil. Buď zpíváte Inkvizitora, nebo hrajete PC hry. Já tedy dělám obojí. Máte svého oblíbeného skladatele? To se takhle nedá říct, na někoho bych mohl zapomenout. Ale asi takové mimořádnější místo pro mě zaujímá Antonín Dvořák. Proto mám třeba velikou radost, že jsem dostal možnost si v Národním divadle zazpívat Vodníka, protože to je opravdu moje srdeční záležitost. Dvořák dokáže i těžké party postavit tak, že jsou pro zpěváka dobře realizovatelné. V tom vidím rozdíl například od Smetany. Třeba Kecal z Prodané nevěsty vypadá jako nic, ale je to pěkně nepříjemné zpívání. Víte, že ve svých 25 letech, kdy jste do Prodané nevěsty Jiřího Nekvasila vstupoval, jste byl nejmladší Kecal v historii Národního divadla? Opravdu? Tohle já bych bral s rezervou, protože to znám z různých setkání s mezzosopranistkami, které mi vždy tvrdí, že jsou nejmladší Carmen ve střední Evropě. Nejmladší Kecal – zní to sice opravdu hezky, ale trošku mi ta informace zavání podobným duchem. Ovšem, pokud je to pravda, je to super. Mohlo by to třeba vysvětlovat, proč se v téhle roli občas tak škrtím … Petr Kozlíček

 > V roli Mnicha v Don Carlovi Foto: H. Smejkalová

24

Foto: L. Jansch

Činohra

ríza p e 013 2 r 50.. května 8

Karel Čapek

Věc Makropulos Robert Wilson, vytvořil jedinečné představení české klasické hry. Záhadná femme fatale Emilia Marty převrací naruby život každého, s nímž se setká. „Znovu se mi potvrdilo, že jakmile je představení precizně nazkoušeno a logicky stmeleno, nerozpadne se ani při padesátém, ani při stém uvedení. Za Věc Makropulos ve Stavovském divadle bych chtěla poděkovat celému činohernímu týmu, který mě přijal mezi sebe a také našemu báječnému publiku. Díky!“ Soňa Červená

Inscenace vznikla za laskavého přispění Advokátní kanceláře Císař, Češka, Smutný a spol. Děkujeme! Projekt byl podpořen podnikem Lesy České republiky s.p. Mediální partneři Činohry:

www.cinohraND.cz

25

Činohra > Po premiéře

Lenka Lagronová

Z prachu hvězd Ohlasy z tisku:

Režie: Štěpán Pácl Scéna: Andrej Ďurík Kostýmy: Daniela Klimešová Dramaturgie: Jan Tošovský Hudba: Jakub Kudláč Hrají: Kája: Jana Boušková Táňa: Taťjana Medvecká Dáša: Petra Špalková / Jana Janěková ml. Matka: Jana Preissová Jarda: Jan Hartl

Uvádíme: 15. a 31. května 2013, Divadlo Kolowrat Více informací o zkoušení najdete na www.cinohraND.cz Poděkování pracovníkům APLA ČR – Asociaci pomáhající lidem s autismem, a Robertu Hanusovi z ÚOCHB AVČR.

 > Jana Boušková

 > Petra Špalková, Jana Preissová a Jan Hartl Foto: H. Smejkalová

26

Lenka Lagronová rozumí ženské duši. A píše o ní nikoli povrchním, ale na dřeň jdoucím způsobem, jímž se zároveň dotýká podstatných věcí lidské existence. Radmila Hrdinová, Právo 27. 3. 2013 Lagronové sonda do životů čtyř žen, z nichž každá prožívá samotu a zklamání jiného druhu a každá se snaží světu vzdorovat jinak, má zvláštní něhu i průraznost. A také nenápadný humor, či spíš jemný ironický podtext. Odehrává se v jediné situaci – během večera, kdy mezi ženy náhle vstoupí muž. Nesmělý a trochu komický soused Jarda mimoděčně spustí konfrontaci, která nemine ani jeho. Jana Machalická, Lidové noviny 29. 3. 2013 Nepostižitelný tajuplný vesmír společně s hvězdnou září symbolizují jako ústřední téma nevyslovené tužby, zklamání i naděje čtyřčlenné ženské domácnosti, kterou tvoří matka a její tři stárnoucí dcery. Skrze zritualizované činnosti postupně naznačuje v lyrickém tónu se špetkou ironie skutečnost, která měla zůstat nevyslovena. Mužsky věcná Dáša (Petra Špalková) zastírá kuchařskými počiny dávný nenaplněný vztah k charismatickému divadelníkovi, o jehož přízeň, jak se ukáže, usilovala i nejmladší Táňa (Taťjana Medvecká). Ta se poslední roky rezignovaně upnula k permanentnímu zasypávání jeho hrobu květinami. Retardovaná Kája (Jana Boušková) kompenzuje samotu v každodenním vysílání do vesmíru. Marcela Magdová, Metro 5. 4. 2013

Tady Kája, tady Kája … Slyšíte mě? Celé dny vysílá stárnoucí autistická radioamatérka v zoufalé snaze ukázat, že přece nemůžeme být ve vesmíru sami. Mnohem horší ale je, že ona i její sestry jako by byly samy na světě: stárnoucí, nenaplněné, uvězněné pod návalem neuróz. (…) Křehké prázdno. Všem třem, ale vlastně i celé inscenaci, dominuje Matka v podání výtečné Jany Preissové: zlostná, krutá, necitelná, trochu jako Marta z Albeeho hry Kdopak by se Kafky bál, která zestárla a přišla o svého sparingpartnera George. Své dcery trýzní řečmi o tom, že nic neprožily a že už je pro ně pozdě, neustále mluví o tom, co všechno sama v životě dokázala a jak žila – ve skutečnosti ale v křesle před zrnící televizí už proseděla tolik času, že jí dekor a barva jeho potahu prostoupily na šaty. Smutnou čtveřici doplňuje adekvátní mužský prvek: Jarda, nový soused, jejž Jan Hartl hraje jako ušlápnutého, zakřiknutého outsidera, který by moc chtěl být zábavným společníkem – a z obavy, že ostatní poznají, že vůbec není zajímavý, se už poosmé přestěhoval. Jeho obsesí a refrénem jsou chlebíčky, které sám připravil a přináší na seznámenou; nejspíš už trochu okoralé, jako všechno v tomhle domě. Štěpán Pácl, který už před sedmi lety na DAMU úspěšně inscenoval Lagronové hru Království, si s tímto typem her viditelně rozumí. Občas upoutá pozornost důvtipnou metaforou či obrazem, ale především stojí pokorně v pozadí a citlivě pracuje s herci, ve shodě s textem staví spíš na náladě než na situacích. Výsledkem je křehká, citlivá inscenace pro vhodně naladěného diváka: intimní hra o potížích s intimitou, o vnitřním prázdnu a přetlaku. Nepříjemná, posmutněle vtipná a svým způsobem očistná. Na konci se zdá, že by se v prachu hvězd mohla přece jen najít naděje – jen není tak docela jisté, že to není jen další klamavý záblesk v té podivné bezútěšné králíkárně. Michal Záhalka, Hospodářské noviny 8. 4. 2013

Činohra > Premiéra

Stefano Massini

Ohlušující pach bílé ... v duši Vincenta van Gogha

Překlad: Kateřina Bohadlová Režie: Lucie Bělohradská Scéna: Martin Chocholoušek Kostýmy: Katarína Hollá Dramaturgie: Iva Klestilová, Jan Tošovský Hrají: Vincent van Gogh: Karel Dobrý j. h. Theo van Gogh: David Matásek Doktor Vernon-Lazare: Filip Rajmont Doktor Peyron: František Němec Gustave, zřízenec: Petr Motloch Roland, zřízenec: Radúz Mácha

Česká premiéra: 29. května 2013, Divadlo Kolowrat

 > David Matásek, inspicient Václav Bláha, dramaturgové Iva Klestilová a Jan Tošovský s režiserkou Lucií Bělohradskou Foto: H. Smejkalová

Rozhovor s režisérkou Lucií Bělohradskou: Ohlušující pach bílé je hra plná tajemství

 > Karel Dobrý a David Matásek Foto: Š. Stein a S. Issa

Ohlušující pach bílé je vaše třetí „životopisná“ práce v Divadle Kolowrat – po Leoši Janáčkovi a Virginii Woolfové. Vnímáte to jako jakýsi cyklus? Ano. Splnil se mi tímto sen o triptychu na téma výjimečný umělec – výjimečný životní osud. Rozevřený vějíř mezi literaturou, hudbou a výtvarným uměním, mezi tak sobě vzdálenými bytostmi jako Woolfová, Janáček a van Gogh. A přesto mají cosi společného. Nejen že posunuli hranice svého oboru, ale jako by člověk sledoval stejný zápas. O prosazení svého proti všem. A za jakou cenu.

tenáctého století. A obojí se týká i Vincenta van Gogha. A to mě na té hře hrozně baví.

Životní osudy Vincenta van Gogha jsou jedinečné a vzrušující. Co byste o něm v kontextu hry řekla? O tomto malíři jsou napsány plné regály knih a studií. A další jistě vzniknou. Jeho život byl vším tak výjimečný, tak hraniční, stejně jako celá jeho osobnost, že si nezaslouží jakékoliv stručné zjednodušení typu vyděděnec společnosti s geniálním talentem, osamělá duše apod. Byl to člověk svému okolí i sám sobě nesrozumitelný. Spolu s autorem jsme se vydali průsmyky jeho nitra. Tápeme jimi, hledáme, ptáme se. Tak asi jako každý, kdo se s osobností van Gogha setká. Zemřel v 37 letech a za jeho života se prodal jediný jeho obraz. Moje generace vyrůstala ve školních učebnách s jeho slunečnicemi na zdech.

Ptal se Jan Tošovský

Kdybyste měla vznikající inscenaci představit divá­ kům, na co se můžou těšit? Na příběh, v jehož ohnisku je lidská duše. V případě van Gogha velká duše. Je to intimní hra, která stojí a padá s herci. Je plná tajemství, jako celý malířův život. Klade otázky. Neodpovídá. To nechť udělá každý sám. Zůstává pro nás hádankou, rébusem a myslím, že jím zůstane i pro diváky. A to je na ní krásné. Alespoň pro mě.

Vedle Vincenta van Gogha je námětem hry i psychia­ trie a její proměny na konci 19. století. Je to téma pro vás zajímavé? Čím? Obor psychiatrie mě léta zajímá a je pro mě druhým, skoro rovnocenným, tématem hry. Nacházím ve hře paralely mezi počátky moderního malířství a moderní psychiatrie. Obojí se vztahuje k poslední třetině deva27

Činohra > Připravujeme

Václav Havel

Zahradní slavnost

Režie: Dušan D. Pařízek Scéna: Dušan D. Pařízek Kostýmy: Kamila Polívková Dramaturgie: Daria Ullrichová, Jan Tošovský Hudba: Roman Zach Světla: Michal Kříž Hrají: Hugo Pludek: Martin Pechlát Oldřich Pludek: Alois Švehlík Božena Pludková: Eva Salzmannová Petr Pludek: Roman Zach j. h. Amálka: Johanna Tesařová Ferda Plzák, zahajovač: Vladimír Javorský j. h. Likvidační tajemník: Jan Bidlas

Absurdní komedii o kariéristovi Hugo Pludkovi napsal Václav Havel před půl stoletím. Poprvé byla uvedena v roce 1963 v Divadle Na zábradlí, inscenovali ji dva velikáni českého divadelnictví Otomar Krejča a Jan Grossman. O rok později zahájila svou pouť po světových jevištích. Dodnes zůstala aktuální, až nebezpečně živá. Příběh přizpůsobivého snaživce, který se prožvaní do lepší společnosti likvidátorů a zahajovačů a požadované mimikry dokáže přijmout tak dokonale, že ho ani vlastní rodiče nepoznávají, je velmi, velmi současný.

Náznak dekorace ve zkušebně Stavovského divadla Foto ze zahajovací zkoušky: H. Smejkalová

Režisér Dušan Pařízek Foto: H. Smejkalová

 >

 >

 >

Premiéra: 13. června 2013, Stavovské divadlo

Eva Salzmannová, Roman Zach, Jan Bidlas a Vladimír Javorský Foto: H. Smejkalová

Činohra > Zprávy

Tváří v tvář Činohře ND

V květnu vyrazí ceněná inscenace hry Elfriede Jelinek Co se stalo, když Nora opustila manžela do Petrohradu. Hostování v Alexandrinském divadle probíhá pod záštitou generálního konzula České republiky v Petrohradě pana Ing. Karla Charanzy. Představení s Kateřinou Winterovou v hlavní roli odehrajeme dvakrát v nejkrásnějším a nejstarším petrohradském divadle v rámci 7. ročníku festivalu Alexandrinsky. Za finanční příspěvek děkujeme paní Larise Valentinovně Karaganové a její firmě Triumf Palas Klinik. Na realizaci hostování se podílela firma Czech Airlines v Moskvě. Nositelka Nobelovy ceny Elfriede Jelinek píše provokativně a nelítostnou kritičností předčí i Ibsena. (Dvě jeho hry, na které Jelinek navazuje, jsou obsaženy v názvu inscenace.) Domýšlí především příběh Nory. Jak se sama autorka vyjádřila, pokládá ji za velmi negativní postavu. Nora se sice zbavila manželství, ale dál jako ta veveřička hopká pro potěšení mužů, aniž cokoli chápe z principů muži diktované civilizace … Inscenace režiséra Michala Dočekala obdržela Cenu Josefa Balvína za nejlepší inscenační počin německy psané hry.

Foto: H. Smejkalová

Foto: L. Jansch

Nora v Petrohradu

Série portrétních fotografií členů souboru Činohra Národního divadla není jen značkou budovanou desítky let. Tvoří ji především členové pečlivě budovaného hereckého souboru. Tváře našich předních sólistů jsou výkladní skříní našeho divadla a především lákadlem do hledišť všech divadelních domů. Díky Mecenášskému klubu fotíme v těchto dnech nové portréty našich herců a hereček. Fotografem je známý Jaro Šimandl. Výsledné fotografie brzy najdete na našem webu nebo časopise. Možná z nich uděláme i nástěnný kalendář. Zkrátka se zase máte na co těšit …

Křtili jsme knižní podobu Z prachu hvězd

Pamětní deska Radovana Lukavského

Komu nestačí jenom zážitek z představení nebo z četby divadelní hry, přišel se podívat na setkání s dramatičkou Lenkou Lagronovou do kavárny FRA v předvečer premiéry její hry Z prachu hvězd. Na uvedení knižního vydání této hry, kterou zdobí ocenění ve slovenské dramatické soutěži, se návštěvníci dozvěděli, kdy se autorce začíná v hlavě honit představa nové hry a nakolik je Z prachu hvězd v její tvorbě přelomová. Debaty v příjemné kavárně se zúčastnil i režisér inscenace v Divadle Kolowrat Štěpán Pácl, který se s hrami Lenky Lagronové režijně potkal již třikrát. O hudební doprovod se postaral Jakub Kudláč, autor hudby ke zmíněné inscenaci. Kavárna FRA nabízí setkávání se současnou literaturou v pravidelných cyklech: kromě etablovaných čtení poezie a prózy tu však funguje i FRAstage, čtení z nových her v podání samotných autorů. Obě české hry, které máme na repertoáru v Kolowratu – Z prachu hvězd i Františákova Karla – tam byly slavnostně uvedeny: texty spolu s doprovodnými studiemi jsou (jako obvykle) součástí programů vydávaných Činohrou ND.

V sobotu 22. června odhalíme v 15.30 u příležitosti 5. výročí úmrtí Radovana Lukavského v Kuřimské ulici, kde v letech 1956–2008 pan profesor žil, pamětní desku. Slavnostního aktu se kromě herců Národního divadla zúčastní Břízův chrámový sbor Kameničky, který vystoupí s krátkým programem. Radovan Lukavský byl členem Činohry Národního divadla od roku 1957 až do svého úmrtí v roce 2008. V roce 2000 obdržel ocenění – Medaili Josefa Hlávky. Z rukou prezidenta Václava Havla převzal Medaili Za zásluhy. V roce 1995 získal Cenu Thálie za celoživotní mistrovství. V roce 2005 mu byl udělen čestný doktorát (doctor honoris causa) na Akademii múzických umění v Praze. Odhalení pamětní desky bude veřejným aktem, jste srdečně zváni. Foto: F. habart

Foto: V. Ostřížek

Oblíbené představení uvedeme v Praze naposledy v této sezoně v pondělí 10. 6. 2013 na Nové scéně ND.

29

Činohra > ZPrávy

Činohra Slovenského národního divadla

á dn řá ka Č mimo íd KP nableny va o č le pr 0% s 5

Aischylos

Horace McCoy

So 18. 5. 2013, Stavovské divadlo

Ne 19. 5. 2013, Stavovské divadlo

Koně se také střílejí Foto: SND

Foto: SND

Oresteia

Klub přátel činohry Vážení členové KPČ, přijměte pozvání na představení Činohry Národního divadla v rámci speciální nabídky.

50% sleva: Stavovské divadlo

VĚC MAKROPULOS Režie, výtvarník scény a osvětlení: Robert Wilson, hrají: Soňa Červená, Miroslav Donutil, Václav Postránec­ ký, Filip Rajmont, Petr Pelzer, Pavla Beretová, Jan Bidlas, Milan Stehlík, Vladimír Javorský j. h. Hvězda světového divadla Robert Wilson vytvořil jedinečné představení české klasické hry, fantaskní a filozofující Čapkovy komedie. Je asi nejznámějším světovým divadelním tvůrcem, který kdy zpracoval činoherní text českého autora a současně i režíroval v českém divadle.

Příběh „manželské hádky“ Agamemnóna a Klytaimnestry a jeho pokračovaní v generaci dětí je možné dodnes interpretovat politicky a stejně tak jako nadčasový archetyp přítomný v duši západního člověka. Před zraky obce se tu rozvíjí rodinná tragédie a zároveň spor bohů. Pomsta stíhá pomstu, vražda vraždu, věrnost božím přikázáním se podobá démonické posedlosti. V režii Rastislava Balleka hrají: Michal Šoltész j. h., Ivana Kuxová, Anna Javorková, Ján Koleník, Robert Roth, Táňa Pauhofová, Szidi Tobias a další Inscenace obsahuje expresivní výrazy a scény; není vhodná pro děti do 15 let.

Román Koně se také střílejí vyvolal v roce vydání 1935 velký ohlas. Stejného uznání dosáhl i film Sydneyho Pollacka z roku 1969 v hlavní roli s Jane Fondovou. Dramatický příběh odhaluje na pozadí tanečního maratonu, ve víru příjemné hudby a tance, podstatné otázky o smyslu života, i o tom, jak ho přežít. V režii Martina Huby hrají: Táňa Pauhofová, Jakub Rybárik j. h., Ľuboš Kostelný, Tomáš Maštalír, Zuzana Fialová, Michal Rosík, j. h., Petra Vajdová, Ondrej Kovaľ j. h., Ivana Kuxová a další.

Vstupenky v cenovém rozmezí 60 – 340 Kč jsou k zakoupení v pokladnách ND a u smluvních partnerů.

Knižní tip na měsíc květen Úplně prvním titulem v nakladatelské aktivitě Činohry Národního divadla bylo vydání hry Sbohem Sokra­ te Josefa Topola. Tento text měl československou premiéru 12. října 1991 ve Stavovském divadle v režii Jana Kačera a zájemci si ho mohli zakoupit v podobě divadelního programu. Od té doby (až na pár výjimek) vydává Činohra texty her ve všech programech. Jak píše v tom úplně prvním otec této myšlenky, dramaturg Otakar Roubínek: „Tato úvaha je tištěna malým písmem proto, aby se v divadle před představením nedala dobře číst. Je totiž určena těm, (...) kteří jsou ochotni se k divadelnímu zážitku ještě vrátit, kteří jsou ochotni to, co v nich zůstalo, alespoň na malou chvíli podrobit zkoumání.“ V květnu vás upozorňujeme na další zásadní text moderního klasika Josefa Topola, a sice Konec masopus­ tu, klíčovou českou hru z roku 1962, která byla v ND uvedena v režii J. A. Pitínského v roce 2011 (první provedení proběhlo v roce 1964). Program s textem hry, ale i bohatým doprovodným materiálem zakoupíte za 65 Kč a k němu vám přidáme dva vzácné svazky – první dva nakladatelské počiny Činohry ND: zmíněnou Topolovu hru Sbohem Sokrate a hned následující titul, Návštěvní dobu Felixe Mitterera (prem. v prosinci 1991). Tyto dva tituly jsou samostatně neprodejné! Upozorňujeme na omezené zásoby archivních svazků. Tituly objednávejte na emailu [email protected]. Při zasílání poštou (platba předem) účtujeme poštovné dle sazebníku České pošty. Osobní odběr možný pouze po předcházející dohodě! 30

Záhadná femme fatale Emilia Marty převrací život každého, s nímž se setká. Tajemství dlouhověkosti bude navždy pohřbeno. Pro členy KPČ uvádíme: 8. května v 19.00

Stavovské divadlo

RACEK

Režie: Michal Dočekal, hrají: Taťjana Medvecká, František Němec, David Prachař, Ladislav Mrkvička, Magda­ léna Borová, Lucie Žáčková, Saša Raši­ lov, Johanna Tesařová, Alexej Pyško. Celý svět je naruby a vzhůru nohama. Skoro každý něco hledá, protože mu cosi chybí. Treplev miluje Ninu, ta se zamiluje do Trigorina. Máša nešťastně miluje Trepleva, ale vezme si Medveděnka. Polina miluje Dorna, ale žije s Šamrajevem. Arkadinová miluje sebe, ale žije s Trigorinem. Dvě vyhaslé hvězdy spojuje sebeláska. Cit, láska se stávají v Rackovi pouze trapným nedorozuměním. Je potřeba něco udělat. Ale co? Věčně nesplnitelná touha křičí v každém myslícím člověku. Řešení neexistuje. Změním svět tím, že zastřelím racka … Nebo sebe? Pro členy KPČ uvádíme: 3. května ve 14.00 a v 19.00

Kontaktní osoba: Jana Tycová [email protected] tel.: +420 224 901 419 Dopis: Obchodní oddělení, Ostrovní 1, 112 30 Praha 1

Laterna magika

Legendy magické Prahy Inscenace, která kombinuje moderní tanec, černé divadlo, pantomimu, oblíbené technické postupy Laterny magiky a tvoří pestrou podívanou, které nechybí hluboký vhled do lidské duše. Legendy magické Prahy patří k nejnavštěvovanějším titulům na repertoáru. Námět, scénář, režie: Jiří Srnec Scéna: Miloslav Heřmánek Kostýmy a masky: Šárka Polak Hejnová Hudba: Kryštof Marek Kamera: Emil Sirotek, Antonín Daňhel Choreografie: Petr Zuska

Uvádíme: 16. – 18. 5. ve 20.00, 19. 5. v 17.00 na Nové scéně

 × Zuzana Herényiová, Petr Münch Foto: H. Smejkalová

Foto: SofiG / T. Černá

Nová scéna > Představujeme

420PEOPLE Jen o málokterém tuzemském tanečním souboru lze bez nadsázky napsat, že tvoří a žije v mezinárodním kontextu. Jedním z takových je jistě taneční těleso 420PEOPLE a jeho zakladatelé Nataša Novotná a Václav Kuneš. Od doby svého vzniku (2007) získali několik prestižních ocenění (např. cena kritiků Dance Europe), uvedli mj. díla Jiřího Kyliána, Ohada Naharina, Crystal Pite, Stijna Celise, Sabura Teshigawary a hostovali na řadě prestižních festivalů. Tento měsíc máte na Nové scéně Národního divadla jedinečnou příležitost navštívit hned tři díla z jejich stálého repertoáru: Máj, Reen a 14‘20”. 32

Václav Kuneš (V): Zkušenosti, které máme z našeho působeni v zahraničí, jsou samozřejmě velmi rozdílné. Jsme si vědomi, že máme vlastně velké štěstí prožít si oba tyto světy jaksi z první ruky. Jeden měsíc hrajete se Sylvií Guillem v Sydney Opera House, kde se v podstatě nemusíte o nic starat, a druhý měsíc si sám stěhujete palety z divadla do divadla a roznášíte letáky s dalším představením. Obé má ale stejný cíl, stejné přání – tvořit, tancovat a s divákem se dělit o něco zvláštního o něco jedinečného. A to se nám všem zatím snad na Nové scéně daří. Vedle čistě tanečních projektů – Reen & 14’20” – reprízujete v květnu na Nové scéně také divadelní adaptaci Máchova Máje v režii Davida Prachaře. V kontextu vaší tvorby působí jak dramaturgická volba, tak i výběr spolupracovníků dosti „odjinud“. Co vás vedlo ke zpracování tohoto klasického textu? V: Řekl bych, že to je přirozený vývoj. Samozřejmě, že také hledáme jiné další způsoby vyjadřování – to je jaksi v popisu práce, pokud nechcete usnout na vavřínech. A pokud v tom hledání narazíte na lidi, kteří jsou naladění na stejnou frekvenci, není co řešit. Takhle to bylo i s Davidem Prachařem. Prostě jsme věděli, že spolu musíme něco udělat. David je velmi pohybově nadaný, to už si snad všimli i diváci ostatních představení, kde David hraje. A my zase hledali „něco“, kde by tanec byl součástí nějakého většího celku. A právě Máj se ukázal jako ideální půda, rašelina – ten, kdo viděl, teď jistě chápe. Nedílnou součástí vašich projektů jsou dis­ kuze s diváky bezprostředně po představení. Jaké máte zkušenosti s tímto formátem? V: V diskuzích se snažíme divákům přiblížit zejména to, jak „ten tanec“ vnímat. A věřte mi, že je to velmi jednoduché. V podstatě jen ujišťujeme diváky, že to, jak představení vnímají, chápou, je zcela správně. Oni si jen nevěří. Lidé jsou zvyklí přečíst si v programu, že tenhle má rád tuhle tu, ale ta je zase manželkou tohohle. V lepším případě si ji nakonec

vezme, v horším umřou všichni. Všechny, podtrhávám všechny choreografie, které jsme v rámci 420PEOPLE uvedli, jsou také o lidech a jejich pocitech a osudech. Úplnou novinkou bude projekce tanečního filmu podle textu Heinera Müllera Hamletmaschine. O co se jedná? Mohli byste tento projekt představit? N: Nabídka role Hamleta a Ofélie se nějak špatně odmítá, stejně jako pečlivě připravený pracovní štáb nadšených lidí. Na základě konání Festivalu tanečních filmů, který je v Praze každým druhým rokem pořádán, přišlo také na lámání chleba na poli české filmové tvorby. Z potřeby natočit znělku pro festival se vyvinul nápad natočit rovnou krátký film. V týmu režisér, dramaturgyně, kameraman, módní návrhář, scénografka, fotograf a dva tanečníci jsme se pokusili o další takový přesah „věčného tématu” do naší doby. Asi tak, jako se na základě Shakespearova Hamleta snažil o přesah i Heiner Müller. Téma není právě komediální, proto třeba představení černo-bílé chic módní kolekce v prostoru staré pražské Trafačky může působit jako dobrý paradox toho dnešního bytí či nebytí. V: I zde by se dalo říci, že je to jakýsi přirozený vývoj (smích). Film jako takový mě osobně láká už velmi dlouho. Zajímá mě, jak zhmotnit například filmové střihy na jevišti. Co chystají 420PEOPLE na další sezonu? V: Vrátím se opět k tomu vývoji. Pro další premiéru – tentokrát první celovečerní představení v režii 420PEOPLE jsem si vybral žánr stand-up comedy. Bude to tedy o každém z nás. Také máte někdy potřebu si ze všeho dělat srandu? Když už to dál nejde, je asi nejlepší se tomu zasmát. A na černý humor si ještě ke všemu my Češi dost potrpíme. Zajímá mě, proč to tak děláme. Ten, co si stále dělá z něčeho srandu a třeba se tím i živí, může být mimo ten pomyslný spotlight úplně na dně. A mnohdy tomu tak je. A jak spojit stand-up comedy, což znamená mluvené slovo a současný tanec? Přijďte se podívat (smích). Tentokrát také poprvé pro nás v koprodukci s festivalem 4+4 dny v pohybu a právě s Novou scénou.

Máj

Václav Kuneš a David Prachař podle Karla Hynka Máchy Uvádíme 1. 5. a 22. 6. od 20.00 na Nové scéně

Reen & 14‘20”

Václav Kuneš, Jiří Kylián Uvádíme 22.5. od 20.00 na Nové scéně Po představení projekce tanečního filmu Jakuba Jahna, Marcela Holubce a 420PEOPLE podle textu Heinera Müllera Hamletmaschine.

 >

Již čtvrtým rokem jsou 420PEOPLE reziden­ ty na Nové scéně. Jak hodnotíte uplynulé období? Nataša Novotná (N): Začnu trochu ze široka. Zamyslíme-li se na okamžik nad tím, jak člověk vytvoří jakoukoli přidanou hodnotu, přijdeme pravděpodobně na to, že jde v podstatě o proces zhmotnění myšlenky. Doktor toto provede v nemocnici, zemědělec na poli, prezident na hradě, rodič v domácnosti … Pro tanečníka je tímto místem v dnešní době primárně divadlo. Zázemí pro práci, které nám Nová scéna už čtvrtým rokem poskytuje, je pro nás tedy vlastně životně důležité. Stejně jako je na druhou stranu pro divadlo životně důležité umět rozpoznat a uplatnit nějaký talent. Představení ale nakonec mluví za sebe, stejně tak i řada nových diváků a počet našich představení prezentovaných právě v koprodukci s Novou scénou.

Ofélie Foto: T. Vlček

33

Kouzelný cirkus na konci jedné éry Mecenáši Národního divadla navštívili začátkem dubna manéž Kouzelného cirkusu. V šapitó vystoupili svůdce a krásná Venuše, dravé šelmy a sličné krasojezdkyně. Nesměli chybět ani veselý a smutný klaun. Z jejich němých úst vyslechli mecenáši dojemný a poučný, přesto však humorný příběh. Kouzelný cirkus Laterny magiky, který v březnu oslavil 36. narozeniny a s nimi i více než 6 200 repríz, skončil jednu éru a vstoupil do nové – digitální. Mecenáši přispěli společným darem 100.000 Kč na digitalizaci filmové části tohoto kultovního představení. Bez jejich podpory by digitalizace nemohla být tak brzy realizo-

vána. Digitalizovaný záznam umožní snadnější obsluhu, efektivnější projekci a zároveň záznam spolehlivě uchová pro příští generace. Mecenáši měli v následné krátké ukázce za přítomnosti odborníka na slovo vzatého pana Romana Duška možnost porovnat rozdíl digitální a analogové projekce a také si prohlédnout promítací kabinu. Během večera se také formou krátké prezentace dozvěděli více o jedinečných projektech, které probíhají na piazzetě Národního divadla. Společně s mecenáši, umělci a tvůrci jsme strávili příjemný večer v prostorách Nové scény plný jedinečných zážitků a rozmanitých objevů. Foto: H. Smejkalová

Mecenášský klub Národního Divadla

Jak jsme mecenášům Národního divadla slibovali, společně jsme přivítali jaro v Kouzelném cirkusu Laterny magiky a nechali jsme se unést poetickým vyprávěním dvou klaunů na cestě za těžce definovatelným a téměř nedosažitelným ideálem krásy. Staňte se i Vy mecenášem Národního divadla. Stanete se tak součástí společenství milovníků kultury. V květnu naši mecenáši zhlédnou baletní představení Popelka s příslibem, že je provedeme zákulisím. Mecenáši na vlastní kůži okusí atmosféru těsně před nástupem na scénu, decentně nahlédnou tanečníkům do šaten a po představení se s tanečníky osobně setkají. Kontakt: Eva Sochorová [email protected] T 731 603 641 34

Mecenáši při společné číši vína

Ve foyer Nové scény

Mecenáši v promítací kabině

Marcela Straková prezentuje projekty z piazzety ND

Ukázka analogové a digitální projekce

Svůdná Venuše na plátně

Mecenáška Viola Monzerová s partnerem

Poděkování Laterny magiky mecenášům

Nová scéna > Program

PŘEDSTAVENÍ PRO CELOU RODINU

Nová scéna je otevřeným prostorem pro moderní divadlo se širokým uměleckým portfoliem. Větší část repertoáru tvoří inscenace uměleckých souborů Národního divadla (Baletu, Činohry, Laterny magiky), část programu je ale každý měsíc určena nezávislým projektům, zahraničním hostům, rodinným představením, festivalům a rozmanitým uměleckým akcím. Budovu také oživují interiérové i exteriérové instalace a happeningy. Sledujte Novou scénu na: www.novascena.cz, facebook.com/novascena, twitter.com/NOVA_SCENA_ND, youtube.com/NOVASCENAvideo. Pokladna a informační centrum Nové scény: Tel.: 224 931 482, e-mail [email protected], otvírací doba po–pá od 9 do 18 hodin, so–ne od 10 do 18 hodin, v hrací dny je pokladna otevřena až do začátku představení.

Z Doprovodného programu

Naivní divadlo Liberec

Jak chodil Kuba za Markytkou a Tři přadleny Bratři Grimmové, Iva Peřinová, Markéta Sýkorová V pohádce o Kubovi a Markytce předvádí herečka Markéta Sýkorová pomocí několika loutek směšné konání hloupého Kuby, který se sice snaží jednat tak, jak mu máma poradila, ale vždycky to nějak pomotá. Pohádkové odpoledne pak doplní druhá hříčka podle bratří Grimmů – Tři přadleny. Obě pohádky mají společný především humor a nadsázku, s níž bratři Grimmové (potažmo autoři scénáře Iva Peřinová a Markéta Sýkorová) nazírají na takové lidské vlastnosti, jako je hloupost a lenost. Uvádíme 5.5. ve 14.00 v horním foyer Nové scény.

Až opadá listí z dubu Čupera propil téměř vše, co měl, až zadlužil statek. Kdoví jak by to dopadlo, kdyby se na jeho zanedbaném poli neobjevil čert. Ten mu slíbil, že se o jeho pole postará. Čupera se mu ovšem musí upsat tím, že mu dá to, co má doma a právě o tom neví … Loutková inscenace podle pohádky Jana Wericha, je určena dětem od 8 do 15 let. Uvádíme 26. 5. v 17.00 v horním foyer Nové scény.

Dekkadancers – Černý mraky nepláčou & Port 9 Po zdánlivé odmlce se můžete těšit na dvě zbrusu nová taneční díla z dílny DekkaDancers, rebelů současného tance. Dílo Černý mraky nepláčou je inspirováno pocity a myšlenkami, které jsou vědomě i nevědomě potlačovány a skrývány v nitru lidské duše. Z naší lidské schránky se stává tvrdý krunýř, nepropustný a dokonale maskovaný celou škálou lidských tváří, zatímco pod povrchem se skrývá jen ta jedna jediná. Druhou novinkou bude autorský duet Viktora Konvalinky a Tomáše Červinky, s tajemným názvem Port 9. 14. 5. ve 20.00 na Nové scéně

Sexuální objekt podle mého vkusu & kalendář věčné radosti Výstava reprodukcí koláží Jánuše Kubíčka (1921–1993) při příležitosti 20. výročí jeho úmrtí. “Tak jako Cézanne, je i Jánuš Kubíček mistr vidění a pozorování, jako aixský malíř i on potřebuje svoji výtvarnou praxi provázet teoretickými reflexemi. Vždy mu šlo o to, tvořit co nejuvědoměleji, náleží ke vzácnému druhu umělců nejen umějících, nýbrž také vědoucích.” Jaromír Zemina o Jánuši Kubíčkovi 1. 5. – 31. 5.2013 v Café NONA

Dětská opera Praha

Miniopery Jaroslav Uhlíř, Zdeněk Svěrák Populární autorská dvojice napsala již na čtyři stovky písniček, k jejich tvorbě však patří i čtyři miniopery věnované všem se smyslem pro humor: Budulínek, Karkulka, O dvanácti měsíčkách a Šípková Růženka. Dětská opera je nyní na Nové scéně uvádí všechny najednou! Uvádíme 28. 5. v 10.00 ve foyer Nové scény 35

Kaleidoskop

1

4

6

2

5

7

3

8

9

Hostování Maďarského divadla z Kluže

Don Carlo ve Státní opeře

V březnu měli diváci možnost vidět zajímavé představení Leonce a Lena v podání Maďarského divadla z rumunské Kluže.

Ve Státní opeře se koncem března konala premiéra Verdiho opery Don Carlo. Inscenaci hudebně nastudoval Jaroslav Kyzlink a režijně Manfred Schweigkofler.

Ředitel Rumunského kulturního institutu v Praze Mircea D. Duta a šéf Činohry ND Michal Dočekal 2 Režisér a ředitel Maďarského divadla z Kluže Gábor Tompa s J. E. Danielou Gitman, velvyslankyní Rumunska v ČR 3 Děkovačka divadla z Kluže 4 Kostýmní výtvarnice Carmencita Brojboiu s dramaturgem Činohry ND Martinem Urbanem 1

36

V salonku Angela Neumanna promluvil k hostům premiéry pověřený ředitel ND Václav Pelouch 6 Dirigent Jaroslav Kyzlink a režisér Manfred Schweigkofler 7 Roli Eboli zpívala světová sopranistka Eva Urbanová 8 Michal Lehotský se zhostil titulní role Dona Carla, na snímku za ním Peter Palečka, člen představenstva a náměstek generálního ředitele, Corporate Secretary KB, s chotí 9 Na premiéru přišel také bývalý ředitel ND Ondřej Černý a Lívia Klausová 5

Společenský kaleidoskop 10

14

17

11

15

18

12

16

13

Spolupráce Plzeňského Prazdroje a ND

Z prachu hvězd k premiéře

Na dlouholetou spolupráci Národního divadla a Plzeňského Prazdroje (spolupráce se datuje již od stavby ND) jsem navázali podpisem další smlouvy, a značka Pilsner Urquell se tak stává „Partnerem inscenací ND“.

Činohra ND připravila na duben do Divadla Kolowrat premiéru komorní hry Lenky Lagronové Z prachu hvězd. V divadelním klubu hosty pozdravil Václav Pelouch a šéf Činohry ND Michal Dočekal 15 Janu Preissovou doprovodil na její premiéru manžel Viktor Preiss 16 Herečky s autorkou: Jana Preissová, Petra Špalková, Lenka Lagrono­ vá, Taťjana Medvecká a Jana Boušková 17 Režisér inscenace Štěpán Pácl 18 Maďarský režisér Gábor Tompa v rozhovoru s Michalem Dočekalem

14

Smlouvu slavnostně podepsali dočasně pověřený ředitel ND Václav Pelouch a marketingový ředitel Plzeňského Prazdroje Grant McKenzie 11 Slavnostní přípitek – jak jinak než ležákem Pilsner Urquell 12 Při podpisu byl také designovaný ředitel ND Jan Burian, který se své funkce ujme 1. srpna 13 Delegace z Plzeňského Prazdroje si prohlédla jeviště, kde se připravovala scéna na Hry o Marii. Průvodcem byl David Pospíšil, vedoucí sponzoringu ND

10

D. Flídrová, foto H. Smejkalová a J. Barvínek (1–4)

37

10252010_MASKY_do_brozury180x123.indd 1

25.10.2010 16:48:59

Každé pondělí čtěte v Respektu Erik Tabery Nositel Ceny Toma Stopparda

■ Komentáře politického dění ■ Informace ze světa státníků ■ Každý týden nové informace

z nezávislých zdrojů

ERIK_180x85,5.indd 1

ww

t.cz

pek w.res

30.6.2011 22:04:46

BOLŠOJ BALET A ET ALE ˇ ECH H ŽIVE V KINECH

SPARTAKUS – 20. RˇÍJNA V 16:45 ŽIVEˇ KORZÁR – 17. LISTOPADU V 16:45 ZÁZNAM SPÍCÍ KRASAVICE – 22. PROSINCE V 16:45 ZÁZNAM DRAHOKAMY – 19. LEDNA V 15:45 ŽIVEˇ ZTRACENÉ ZTR RACEENÉ ILUZE – 2. ÚNORA V 15:45 ŽIVEˇ ZLATÝ ZLA ZL AATTÝ VE V ˇ K – 30 30.. BRˇ EZ EZNA NA V 116:45 6:45 6: 45 ŽŽIVE IVEEˇ IV

WWW.PRENOSYDOKIN.CZ

1

2

Kronika

3

5

1 K 70. narozeninám blahopřejeme Daniele Šounové-Brouko­ vé (17. 5. 1943). Připomínáme její vynikající ztvárnění úloh ja­náč­kovských, rolí lyrického a drama­ tického sopránu i koncertní činnost. Vendulka v Hubičce, 1981 2   Před 130 lety se narodil Václav Talich (28. 5. 1883 – 16. 3. 1961), jeden z nejslavnějších dirigentů. Jeho jméno je spjato především s Českou filharmonií. V letech 1935 –1945 vedl Operu ND. 3   160 let uplynulo od narození legendy českého divadla Eduarda Vojana (5. 5. 1853 –31. 5. 1920). V r. 1888, byl přijat k ND a vytrval tu až do konce života. Mefistofeles, 1910 4   Před 10 lety zemřel vynikající operní pěvec Ivo Žídek (4. 6. 1926 –20. 5. 2003). Nositel Ceny Thálie 1997 za celoživotní mistrovství. V roli Florestana, Fidelio, 1965 5   18. dubna 2013 ve věku 72 let zemřela Marcela Čer­ načová, tanečnice technické jistoty, s výrazným hereckým a komediálním talentem, dlouholetá sólistka Laterny magiky. Nepřehlédnutelná osobnost, člověk s velkým srdcem. Taková byla představitelka např. Sněhové královny Pavla Šmoka a dalších výrazných postav repertoáru LM. Její památce bude věnováno představení Kouzelného cirkusu 8. května.

Omlouváme se za chybu v dubnovém čísle na str. 12. Manželkou C. M. von Webera byla německá operní pěvkyně Caroline Brandt. DF, foto archiv

4

Applications for iOS, Android

Návštěvníci Opery ND mají nárok na 15% slevu na roční předplatné A2 kulturního čtrnáctideníku

12 1_

Jana Semerádová John Cage Dvořák recordings

Roční předplatné A2 pořídíte namísto 799 Kč jen za 679 Kč = 26 Kč za číslo (ušetříte 13 Kč na každém čísle). Ádvojku na rok získáte odesláním sms ve tvaru: A2 OPERA JMENO PRIJMENI ULICE C.P. MESTO PSC na číslo: 605 202 115 The established English-language magazine exploring the stirring universe of remarkable Czech classical music. The magazine focuses on various aspects of the Czech music scene, from classical to jazz, and brings fresh information both for music professionals and everyone else with a keen interest in music. It offers studies on Czech music, interviews and portraits of Czech composers and performers, covers major events and provides reviews, all written by leading musicologists in an attractive style.

Do dvou týdnů vám přijde první Ádvojka s informací o platbě.

www.czech-music.net

Limitovaná nabídka zlevněného předplatného platí pouze při objednávce formou sms. Cena sms dle tarifu vašeho operátora. Objednávky přijímá jménem vydavatele firma Send.

A2 OPERA 2.indd 1

Available in printed and electronic editions Published by the Czech Music Information Centre

1.6.2011 18:20:36

umění žít s uměním měsíčník o umění, architektuře, designu a starožitnostech

www.ptel.cz

Sháníte svůj Art+Antiques? Najděte si ho pomocí aplikace Kiosk Navigátor

artcasopis.cz Vydává Ambit Media, a. s.

Только то, что стоит знать!

Program > Květen / May 2013

Národní divadlo

1. St/Wed

nehraje se / no performance

2. Čt/Thu

Sluha dvou pánů / The Servant of Two Masters

3. Pá/Fri

La traviata

Č1

2. Čt/Thu

Carmen

19.00

19.00

3. Pá/Fri

Rigoletto

19.00

19.00

4. So/Sat

Aida

14.00

4. So/Sat

Prodaná nevěsta / The Bartered Bride

5. Ne/Sun

Hoffmannovy povídky / Les contes d’Hoffmann

19.00 VIII

19.00

19.00 15.00

5. Ne/Sun

Don Quijote

6. Po/Mon

nehraje se / no performance

V

19.00

6. Po/Mon

Cyrano z Bergeracu / Cyrano de Bergerac

19.00

7. Út/Tue

Cavalleria rusticana, I pagliacci (Sedlák kavalír, Komedianti)

19.00

7. Út/Tue

Carmen

19.00

8. St/Wed

Amerikana III

19.00

8. St/Wed

Libuše

9. Čt/Thu

Jakobín / The Jacobin

10. Pá/Fri

ŠA

Troilus a Kressida / Troilus and Cressida

19.00

9. Čt/Thu

Rusalka

19.00

19.00

10. Pá/Fri

Nabucco

19.00

19.00

11. So/Sat

Aida

14.00

19.00

12. Ne/Sun

Rusalka

13. Po/Mon

nehraje se / no performance

14. Út/Tue

La bohème (Bohéma)

19.00

14. Út/Tue

nehraje se / no performance

15. St/Wed

Svetlana Zacharova – Giselle

19.00

19.00

15. St/Wed

Sluha dvou pánů / The Servant of Two Masters

16. Čt/Thu

Cyrano z Bergeracu / Cyrano de Bergerac

18. So/Sat 19. Ne/Sun

Šípková Růženka / Sleeping Beauty

13. Po/Mon

nehraje se / no performance

14.00

Zkrocení zlé ženy / The Taming of the Shrew

19.00

12. Ne/Sun

I

11. So/Sat

17. Pá/Fri

19.00

19.00

16. Čt/Thu

Tosca

19.00

17. Pá/Fri

Svetlana Zacharova – Giselle

La traviata

19.00

18. So/Sat

Turandot

19.00

Opera nás baví

10.30

19. Ne/Sun

Madama Butterfly

19.00

19.00

20. Po/Mon

nehraje se / no performance

Č4

Sluha dvou pánů / The Servant of Two Masters Popelka / Cinderella

R

ROD2 14.00

21. Út/Tue

Il barbiere di Siviglia (Lazebník sevillský)

19.00

IX

22. St/Wed

Amerikana III

20.00

19.00

20. Po/Mon

Carmen

19.00

23. Čt/Thu

Persefona (koncertní provedení / concert performance)

Rusalka

19.00

24. Pá/Fri

Aida

22. St/Wed

Zkrocení zlé ženy / The Taming of the Shrew

23. Čt/Thu

nehraje se / no performance

24. Pá/Fri

Naši furianti / Our Uppish and Defiant Fellows

X

SE3

19.00

Tosca

19.00

Don Carlo

19.00

nehraje se / no performance

28. Út/Tue

Persefona (koncertní provedení / concert performance)

O2

19.00

18.00

29. St/Wed

Labutí jezero / Swan Lake

DV1

19.00

Troilus a Kressida / Troilus and Cressida

27. Po/Mon

Pelleas a Melisanda / Pelléas et Mélisande

19.00

28. Út/Tue

Král Lear / King Lear

19.00 19.00

ROD3 14.00

30. Čt/Thu

Don Carlo

19.00

19.00

31. Pá/Fri

Die Zauberflöte (Kouzelná flétna)

19.00

29. St/Wed

Hoffmannovy povídky / Les contes d’Hoffmann (derniéra / last time) SE4

30. Čt/Thu

Dvě vdovy / The Two Widows (1. premiéra / 1st premiere)

31. Pá/Fri

Sluha dvou pánů / The Servant of Two Masters

ostatní 

25. So/Sat 26. Ne/Sun 27. Po/Mon

26. Ne/Sun

opera 

19.00 19.00

19.00

Čarodějův učeň / Krabat

Laterna magika 

VŘ

14.00

25. So/Sat

činohra 

19.00 19.00

21. Út/Tue

Balet 

42

Státní Opera

19.00 Č2

19.00

premiéra 

nehraje se 

derniéra

Květen / May 2013 Stavovské divadlo

Nová scéna

1. St/Wed

Mozartissimo (uvádí agentura BM Art)

17.00

1. St/Wed

Máj (420PEOPLE a Činohra ND)

20.00

2. Čt/Thu

Olimpiade (1. premiéra / 1st premiere)

19.00

2. Čt/Thu

Moonshine

19.00

3. Pá/Fri

Racek / The Seagull

19.00

3. Pá/Fri

4. So/Sat

Petr Pan (Bohemia Balet)

5. Ne/Sun

Olimpiade (2. premiéra / 2nd premiere)

Moonshine

19.00

Cocktail 012 – The Best of

17.00

18.00

Cocktail 012 – The Best of

20.00

19.00

Jak chodil Kuba za Markytou, Tři přadleny (Naivní divadlo Liberec)

14.00

14.00

6. Po/Mon

Olimpiade

7. Út/Tue

Pán z Prasečkova / Monsieur de Pourceaugnac

19.00

8. St/Wed

Věc Makropulos / The Makropulos Case

19.00

9. Čt/Thu

O1

19.00

Pán z Prasečkova / Monsieur de Pourceaugnac

19.00

10. Pá/Fri

Don Giovanni

19.00

11. So/Sat

Racek / The Seagull

14.00 19.00

4. So/Sat 5. Ne/Sun 7. Út/Tue

Cocktail 012 – The Best of

17.00

Miniatury / Miniatures

19.00

8. St/Wed

Kouzelný cirkus / Wonderful Circus

20.00

9. Čt/Thu

Kouzelný cirkus / Wonderful Circus

20.00

10. Pá/Fri

Kouzelný cirkus / Wonderful Circus

20.00

11. So/Sat

Kouzelný cirkus / Wonderful Circus

20.00 17.00

12. Ne/Sun

Vidím nevidím / As Far as I See

13. Po/Mon

Vidím nevidím / As Far as I See

14. Út/Tue

Černý mraky nepláčou (DekkaDancers)

9.00

12. Ne/Sun

Kouzelná flétna / The Magic Flute (Balet Praha Junior)

19.00

13. Po/Mon

Mozartissimo (uvádí agentura BM Art)

17.00

16. Čt/Thu

Legendy magické Prahy / Legends of Magic Prague

20.00

Srpen v zemi indiánů / August: Osage County

19.00

17. Pá/Fri

Legendy magické Prahy / Legends of Magic Prague

20.00

18. So/Sat

Legendy magické Prahy / Legends of Magic Prague

20.00

19.00

19. Ne/Sun

Legendy magické Prahy / Legends of Magic Prague

17.00

22. St/Wed

Reen 14’20’’ (420PEOPLE)

20.00

Interpelace (veřejná diskuse)

17.00

14. Út/Tue

nehraje se / no performance

15. St/Wed

Strýček Váňa / Uncle Vanya

XI

16. Čt/Thu

Orfeus a Eurydika / Orfeo ed Euridice

19.00

17. Pá/Fri

Mikve / Mikveh

19.00

18. So/Sat

Oresteia (Slovenské národní divadlo Bratislava / The Slovak National Theatre)

19.00

19. Ne/Sun

Koně se také střílejí / They Shoot Horses, Don't They? (Slovenské národní divadlo Bratislava / The Slovak National Theatre)

19.00

20. Po/Mon

nehraje se / no performance

21. Út/Tue

Mozartissimo (uvádí agentura BM Art)

17.00

Revizor / The Government Inspector

19.00

22. St/Wed

Revizor / The Government Inspector

19.00

23. Čt/Thu

Mikve / Mikveh

19.00

24. Pá/Fri

Don Giovanni

19.00

25. So/Sat

Don Giovanni

14.00

Don Giovanni

19.00

26. Ne/Sun

Pán z Prasečkova / Monsieur de Pourceaugnac

ROD4 14.00

Pán z Prasečkova / Monsieur de Pourceaugnac

19.00

27. Po/Mon

nehraje se / no performance

28. Út/Tue

nehraje se / no performance

29. St/Wed

Mozartissimo (uvádí agentura BM Art)

30. Čt/Thu

Bláznivý den aneb Figarova svatba / Crazy Day or Marriage of Figaro

31. Pá/Fri

23. Čt/Thu 24. Pá/Fri 25. So/Sat

20.00

Antikódy / Anticodes

20.00

Kouzelný cirkus / Wonderful Circus

20.00

Kouzelný cirkus / Wonderful Circus

14.00

Kouzelný cirkus / Wonderful Circus

20.00

26. Ne/Sun

Až opadá listí z dubu (Naivní divadlo Liberec)

17.00

28. Út/Tue

Miniopery / Minioperas (Dětská opera Praha / The Children’s Opera Prague) 10.00 Ohrožené druhy / Endangered Species

19.00

30. Čt/Thu

Casanova

20.00

31. Pá/Fri

Casanova

20.00

divadlo Kolowrat

17.00 NDS

19.00

Mozartissimo (uvádí agentura BM Art)

17.00

Strýček Váňa / Uncle Vanya

19.00

2. Čt/Thu

Blackbird

19.00

7. Út/Tue

Karla

19.00

10. Pá/Fri

Zítra se bude … / Tomorrow There Will Be …

19.00

14. Út/Tue

Nezlobíš se ...? (umělecká agentura Pierot)

15. St/Wed

Z prachu hvězd / From Stardust

16. Čt/Thu

Cesta kolem světa … za absolutní tmy (Studio Damúza)

19.00

21. Út/Tue

Blackbird

19.00

29. St/Wed

Ohlušující pach bílé / The Deafening Smell of White (premiéra / premiere)

19.00

30. Čt/Thu

Karla

31. Pá/Fri

Z prachu hvězd / From Stardust

19.00 XII

19.00

19.00 XIII

19.00

43

Program > Červen / June 2013

Národní divadlo

1. So/Sat

ROD1 14.00

Jakobín / The Jacobin

19.00

1. So/Sat

14.00

2. Ne/Sun

19.00

3. Po/Mon

2. Ne/Sun

Zkrocení zlé ženy / The Taming of the Shrew

3. Po/Mon

Dvě vdovy / The Two Widows (2. premiéra / 2nd premiere)

19.00

4. Út/Tue

Sluha dvou pánů / The Servant of Two Masters

19.00

4. Út/Tue

Opera nás baví

10.30

Carmen

ALL

Nabucco

19.00 19.00

nehraje se / no performance Šípková Růženka / Sleeping Beauty

S

11.00

Šípková Růženka / Sleeping Beauty

II

19.00

DV2

19.00

5. St/Wed

Rusalka

19.00

5. St/Wed

Rigoletto

6. Čt/Thu

La traviata

19.00

6. Čt/Thu

La bohème (Bohéma)

Labutí jezero / Swan Lake

19.00

7. Pá/Fri

Tosca

19.00

60 let Baletní přípravky ND / 60 Years of NT Ballet Preparatory School

14.00

8. So/Sat

Carmen

19.00

Don Carlo

19.00

7. Pá/Fri 8. So/Sat

Labutí jezero / Swan Lake

19.00

9. Ne/Sun

Radúz a Mahulena / Radúz and Mahulena

19.00

10. Po/Mon

10. Po/Mon

Dvě vdovy / The Two Widows

19.00

11. Út/Tue

nehraje se / no performance

9. Ne/Sun

12. St/Wed 13. Čt/Thu

14.00

Čarokraj / Enchantia

O2

Čarokraj / Enchantia

14. Pá/Fri

Čarokraj / Enchantia

15. So/Sat

Čarokraj / Enchantia

VIII

11. Út/Tue 12. St/Wed

19.00

nehraje se / no performance Il barbiere di Siviglia (Lazebník sevillský)

11.00

Labutí jezero / Swan Lake

20.00

Il barbiere di Siviglia (Lazebník sevillský)

19.00

19.00

13. Čt/Thu

Die Zauberflöte (Kouzelná flétna)

19.00

14.00

14. Pá/Fri

Aida

19.00

nehraje se / no performance

19.00

15. So/Sat

14.00

16. Ne/Sun

Amerikana III

19.00

17. Po/Mon

nehraje se / no performance

ROD3 14.00

13.00

18. Út/Tue

Madama Butterfly

19.00

17.00

19. St/Wed

Tosca

19.00 19.00

16. Ne/Sun

Cyrano z Bergeracu / Cyrano de Bergerac

19.00

20. Čt/Thu

Rusalka

17. Po/Mon

Pelleas a Melisanda / Pelléas et Mélisande (derniéra / last time)

19.00

21. Pá/Fri

Turandot

19.00

18. Út/Tue

Král Lear / King Lear (derniéra / last time)

19.00

22. So/Sat

Die Zauberflöte (Kouzelná flétna)

19.00 19.00

19. St/Wed 20. Čt/Thu 21. Pá/Fri 22. So/Sat 23. Ne/Sun

Labutí jezero / Swan Lake

B1

Cena Ď Labutí jezero / Swan Lake Dvě vdovy / The Two Widows

O1

19.00

23. Ne/Sun

La bohème (Bohéma)

14.00

24. Po/Mon

nehraje se / no performance

19.00

25. Út/Tue

Don Quijote

19.00

26. St/Wed

Don Carlo

19.00 VŘ

19.00

Čert a Káča / The Devil and Kate

11.00

27. Čt/Thu

Don Quijote

19.00

Prodaná nevěsta / The Bartered Bride

19.00

28. Pá/Fri

Aida

19.00

Popelka / Cinderella

14.00

29. So/Sat

Carmen

19.00

19.00

30. Ne/Sun

Nabucco

19.00

24. Po/Mon

nehraje se / no performance

25. Út/Tue

Troilus a Kressida / Troilus and Cressida

26. St/Wed

Brel – Vysockij – Kryl (Sólo pro tři / Solo for Three)

19.00

27. Čt/Thu

Naši furianti / Our Uppish and Defiant Fellows

19.00

28. Pá/Fri

Sluha dvou pánů / The Servant of Two Masters

29. So/Sat

Brel – Vysockij – Kryl (Sólo pro tři / Solo for Three)

30. Ne/Sun

Brel – Vysockij – Kryl (Sólo pro tři / Solo for Three)

Balet 

44

Státní Opera

činohra 

Laterna magika 

19.00

opera 

XI

ostatní 

19.00

19.00 IX

19.00 19.00

premiéra 

nehraje se 

derniéra

Červen / June 2013 Stavovské divadlo

1. So/Sat 2. Ne/Sun 3. Po/Mon

Zlatovláska / Goldilocks

18.00

1. So/Sat

Casanova

20.00

Zlatovláska / Goldilocks

ROD2 11.00

4. Út/Tue

Ohrožené druhy / Endangered Species

19.00

Revizor / The Government Inspector Don Giovanni

5. St/Wed

Bláznivý den aneb Figarova svatba / Crazy Day or Marriage of Figaro

6. Čt/Thu

nehraje se / no performance

7. Pá/Fri

Motiv Prague

19.00 ČS2

19.00

19.00

5. St/Wed

Nosorožec / Rhinoceros

19.00

6. Čt/Thu

Graffiti

20.00

7. Pá/Fri

Graffiti

20.00

8. So/Sat

Graffiti

20.00

9. Ne/Sun

Baletní škola Jána Nemce / The Ballet School of J. Nemec

18.00

Co se stalo, když Nora opustila manžela / What Happened after Nora Left Her Husband

19.00

10. Po/Mon

ROD5 14.00

12. St/Wed

Moonshine

20.00

Mozartissimo (uvádí agentura BM Art)

17.00

13. Čt/Thu

Moonshine

20.00

Pán z Prasečkova / Monsieur de Pourceaugnac

19.00

14. Pá/Fri

Cocktail 012 – The Best of

20.00

15. So/Sat

Cocktail 012 – The Best of

20.00

16. Ne/Sun

Vidím nevidím / As Far as I See

14.00

17. Po/Mon

Vidím nevidím / As Far as I See

11.00

18. Út/Tue

Tanecbook (Pop Balet)

19. St/Wed

Konzervatoř Jaroslava Ježka / Conservatory of J. Ježek

Pán z Prasečkova / Monsieur de Pourceaugnac

9. Ne/Sun

19.00

nehraje se / no performance

4. Út/Tue

8. So/Sat

Nová scéna

Absolventské představení 2013 / Gala 2013 (Taneční centrum Praha / Dance Center Prague)

19.00

10. Po/Mon

nehraje se / no performance

11. Út/Tue

Kouzelná flétna / The Magic Flute

12. St/Wed

Bláznivý den aneb Figarova svatba / Crazy Day or Marriage of Figaro

13. Čt/Thu

Zahradní slavnost / The Garden Party (1. premiéra / 1st premiere)

19.00

20. Čt/Thu

Legendy magické Prahy / Legends of Magic Prague

20.00

14. Pá/Fri

Zahradní slavnost / The Garden Party (2. premiéra / 2nd premiere)

19.00

21. Pá/Fri

Legendy magické Prahy / Legends of Magic Prague

20.00

15. So/Sat

Zlatovláska / Goldilocks

16. Ne/Sun

Věc Makropulos / The Makropulos Case

19.00

17. Po/Mon

Zahradní slavnost / The Garden Party

19.00

18. Út/Tue

Le nozze di Figaro (Figarova svatba)

19. St/Wed

Richard III.

20. Čt/Thu

Deváté srdce / The Ninth Heart (derniéra / last time)

21. Pá/Fri

Absolventský koncert / Absolvent Concert (Taneční konzervatoř hl. m. Prahy / Dance Conservatory Prague)

19.00

22. So/Sat

Absolventský koncert / Absolvent Concert (Taneční konzervatoř hl. m. Prahy / Dance Conservatory Prague)

19.00

23. Ne/Sun

Don Giovanni

24. Po/Mon

Zahradní slavnost / The Garden Party

20.00 III

VII

19.00

19.00 20.00

14.00

22. So/Sat

Legendy magické Prahy / Legends of Magic Prague

20.00

18.00

23. Ne/Sun

Prague International Ballet School

18.00

25. Út/Tue

Antikódy / Anticodes

20.00

26. St/Wed

Máj (420PEOPLE a Činohra ND)

20.00

Interpelace (veřejná diskuse)

17.00

19.00 19.00

ČS3

10.00

18.00

14.00 19.00 19.00

25. Út/Tue

Orfeus a Eurydika / Orfeo ed Euridice

19.00

26. St/Wed

Mikve / Mikveh

19.00

27. Čt/Thu

Legendy magické Prahy / Legends of Magic Prague

20.00

Legendy magické Prahy / Legends of Magic Prague

20.00

29. So/Sat

Legendy magické Prahy / Legends of Magic Prague

20.00

30. Ne/Sun

New Prague Dance Festival

28. Pá/Fri

divadlo Kolowrat

27. Čt/Thu

Taneční mládí / Dance Youth

28. Pá/Fri

Strýček Váňa / Uncle Vanya

29. So/Sat

nehraje se / no performance

7. Pá/Fri

Z prachu hvězd / From Stardust

19.00

30. Ne/Sun

nehraje se / no performance

9. Ne/Sun

Koncert Školy hudby a zpěvu J. Markové

17.00

X

19.00

3. Po/Mon

Ohlušující pach bílé / The Deafening Smell of White

19.00

5. St/Wed

Karla

XII

19.00 19.00

10. Po/Mon

Blackbird

19.00

11. Út/Tue

Z prachu hvězd / From Stardust

19.00

13. Čt/Thu

Ohlušující pach bílé / The Deafening Smell of White

ČKW2 19.00

17. Po/Mon

Ohlušující pach bílé / The Deafening Smell of White

ČKW1 19.00

18. Út/Tue

Zítra se bude… / Tomorrow There Will Be…

19.00

22. So/Sat

Audience (umělecká agentura Pierot)

19.00

23. Ne/Sun

Audience (umělecká agentura Pierot)

24. Po/Mon

Ohlušující pach bílé / The Deafening Smell of White

26. St/Wed

Nezlobíš se ...? (umělecká agentura Pierot)

19.00 XIII

19.00 19.00

45

Informace pro diváky / Information for visitors

POKLADNY

THE BOX OFFICES

1) Provozní budova ND, Ostrovní 1, Praha 1 2) Kolowratský palác, Ovocný trh 6, Praha 1 3) Státní opera, Wilsonova 4, Praha 1 4) Nová scéna, Národní 4, Praha 1

1 Operations Building of the National Theatre, Ostrovní 1, P1 2 Kolowrat Palace, Ovocný trh 6, Prague 1 3 The State Opera, Wilsonova 4, Prague 1 4 The New Stage, Národní 4, Prague 1

Předprodej vstupenek na představení je 5 měsíců dopředu

Ticket advance sale 5 months in advance

Otevírací doba: Denní pokladny • 1, 2, 3) Po–Ne: 10–18, 4) Po–Pá: 9–18, So–Ne: 10–18, v hrací dny do začátku představení Večerní pokladny • 45 minut před začátkem představení otevírají pokladny v historické budově ND, ve Stavovském divadle a ve Státní opeře, vstupenky na odpolední představení lze zakoupit v denních pokladnách

Operating hours: Daytime box offices: • 1, 2, 3) Mon–Sun: 10 am to 6 pm • 4) Mon–Fri: 9 am to 6 pm, Sat–Sun 10 am to 6 pm, on play day the box office is open until the begining of the performance Evening box offices: • 45 minutes before the beginning of performances the box offices are open at the National Theatre historical building, the Estates Theatre and the State Opera

INFORMACE: [email protected], +420 224 901 448 [email protected], +420 224 931 482

ON-LINE PRODEJ A REZERVACE VSTUPENEK On-line nákup /rezervaci začněte výběrem v programu. www.narodni-divadlo.cz, www.novascena.cz, www.opera.cz

Parking Cena za parkovné pro vozidla a motocykly (Po–Ne): 1.– 8. hodina od zahájení parkování: 50 Kč/hod. parkování. Každá další hodina: 20 Kč/hod. parkování. Cena je uvedena včetně DPH. Cena platí vždy i za každou započatou hodinu parkování. Parkování vozidla za 1 den: 720 Kč. Parkování vozidla za každý další den: + 480 Kč (2 dny: 720 + 480 = 1200 Kč, 3 dny: 720 + 480 + 480 = 1.680 Kč atd.) SLEVY Sleva pro držitele průkazu ZTP a ZTP-P bude poskytnuta formou rabatu ve výši -3 hodin z celkové doby parkování, a to na základě předložení Průkazu ZTP, ZTP-P. Sleva pro předplatitele ND bude poskytnuta formou rabatu ve výši -2 hodin z celkové doby parkování, na základě předložení abonentky a platné vstupenky na představení, které se koná v daném dni parkování. Zvýhodněná cena pro uživatele (externisty) parkoviště Národního divadla při uzavření smlouvy na min. dobu 1 měsíc a více činí 8.000 Kč/měs. bez DPH. Noční parkování od 20.00 do 08.00 hod 4.000 Kč/měs. bez DPH.

ON-LINE SALES AND RESERVATION OF TICKETS

Parking PARKING FEES AT THE NATIONAL THEATRE COVERED CAR PARK (Mon–Sun): 1st–8th hour of parking: CZK 50/parking hour. Each additional hour: CZK 20/parking hour. The price includes VAT and also always applies to each started parking hour. One-day parking fee: CZK 720. Parking fee for each subsequent day: + CZK 480 (2 days: CZK 720 + 480 = CZK 1,200; 3 days: CZK 720 + 480 + 480 =CZK 1,680, etc…).

SLEVY Slevy jsou poskytovány dle aktuálního ceníku Národního divadla, který je k dispozici v pokladnách ND či na www.narodni-divadlo.cz

Information For further information, call +420 224 901 320, +420 224 901 443.

Základní přehled slev • 50% sleva pro držitele průkazek ZTP, ZTP/P a jeho průvodce; pro příslušníky odboje • 50% sleva na 1. a 2. galerii (ND, STD) a 2. balkon (SO) pro studenty s průkazkou ISIC (v ND, STD a NS též ITIC, ALIVE, EURO 26) • 50% sleva na last minute vstupenky na činoherní představení (v prodeji od 30. do 5. minuty před začátkem představení) • v den představení zvýhodněné vstupné pro studenty VŠ a konzervatoří • až 50% sleva v rámci předplatitelských skupin • až 50% sleva s Kartou věrného diváka (platí pouze pro představení v ND, STD, NS a KW) • u představení hostujících souborů, pronájmů a mimořádných projektů slevy negarantujeme

Parking a přístup do historické budovy ND je upraven i pro bezbariérový přístup! The parking and entrance to the historical building of the National Theatre is modified to enable barrier-free acces!

For on-line sales or reservations, select a performance in the programme. www.narodni-divadlo.cz, www.novascena.cz, www.opera.cz

DISCOUNTS Discounts for persons with cards attesting to special health impairments will be granted in the form of a rebate amounting to 3 hours from the total parking time, upon the submission of cards attesting to special health impairments. Discounts for National Theatre subscribers will be granted in the form of a rebate amounting to 2 hours from the total parking time, upon presenting a subscriber card and a valid ticket for the performance taking place on the day of parking. The special tariff for users (external) of the National Theatre car park when concluding a contract for one or more months is CZK 8,000/month, excluding VAT. The night-time parking fee (from 8 pm to 8 am) is CZK 4,000/ month, excluding VAT.

INFORMACE +420 224 901 320, +420 224 901 443

46

INFORMATION: [email protected], +420 224 901 448 [email protected], +420 224 931 482

Prosíme o zachování konvence společenského oděvu! Please come appropriately dressed for the theatre.

130. SEZONA ND Informační zpravodaj Národního divadla Pověřen dočasně zastupováním funkce ředitele ND: Ing. Václav Pelouch Umělecký šéf činohry ND: Michal Dočekal Pověřena dočasně vedením opery ND: Ing. Dagmar Dominová Umělecký šéf baletu ND: Petr Zuska Šéf Laterny magiky: Zdeněk Prokeš Ředitel NS: Štěpán Kubišta Vychází 10× ročně IČ 00023337 Adresa redakce: Ostrovní 1, 112 30 Praha 1, T 224 901 537 Redaktoři a autoři informačních textů souborů (není-li uvedeno jinak): Činohra: Tomáš Staněk, Kateřina Ondroušková, T 224 902 126 [email protected], [email protected] Opera: Petr Kozlíček, T 224 901 850 [email protected] Balet: Helena Bartlová, T 224 902 527 [email protected] Nová scéna: Jan Plíhal, T 224 901 336 [email protected] Obchodní informace: Marek Novobílský, T 224 901 520 [email protected] Programové a repertoárové informace: Zdeněk Staňkovský, T 224 901 603 [email protected] Odpovědná redaktorka: Dana Flídrová [email protected] Grafická úprava, prepress: Petr Huml, Formata Tisk: DRAGON PRESS s.r.o. Toto číslo vychází: 2. 5. 2013 Redakční uzávěrka: 4. 4. 2013 Programová uzávěrka: 18. 4. 2012 Příští číslo vyjde: 31. 5. 2013 ISSN: 1212-1045

PARTNEŘI NÁRODNÍHO DIVADLA

PARTNER INSCENACÍ BALETU A OPERY ND

PARTNER INSCENACÍ ND

MECENÁŠI NÁRODNÍHO DIVADLA

MEDIÁLNÍ PARNEŘI

 × V lednu 1950 měla premiéru inscenace Prokofjevova slavného baletu Romeo a Julie v režii Saši Machova. Uváděla se až do roku 1956. Vedle Vlastimila Jílka, Jiřího Blažka, Miroslava Kůry, Viktory Malceva, Ireny Keplerové, Jiřiny Knížkové, Antonína Landy či Oldřicha Stodoly mohli diváci vidět tančit na jejích vyhlášených špičkách i půvabnou NADĚŽDU SOBOTKOVOU, která v dubnu oslavila své 90. narozeniny. Foto: soukromý archiv