Výstavní program 2013
Max Ernst Retrospektiva 23.1.– 5.5.2013
Albertina věnuje velkému výtvarníkovi Maxu Ernstovi svou první retrospektivu v Rakousku. Výběrem 180 obrazů, koláží a soch, reprezentativních příkladů ilustrovaných knih a dokumentů, shrnuje výstava všechny tvůrčí fáze, objevy a techniky umělce. Dřívější protagonista dadaismu, průkopník surrealismu a tvůrce četných nových technik - z tohoto pohledu se dílo Maxe Ernsta vzdaluje jasné definici. Bohatství jeho objevů a přístup k technikám tvorby a k inspiraci, zlomová období mezi četnými tvůrčími fázemi a změny témat jsou dráždivé. Konstantou zůstává neustálý rozpor.
Max Ernst Celé město La ville entière, 1935/36 Olej na plátně © VBK, Wien 2013 / Dům umění Curych
Max Ernst Při prvním jasném slově, 1923 Olej na sádře, přeneseno na plátno © VBK, Wien 2013 / Umělecké sbírky K20 PorýníFalcko, Düsseldorf
Max Ernst Svobodný strom a ženaté stromy, 1940 Olej na plátně © VBK, Wien 2013 / Museo Thyssen Bornemisza, Madrid
Lewis Baltz 1.3. – 2.6.2013
Námět neobydlených a často zpustošených periferií, který nebyl dříve považován za hodný zpracování, zahájil Američan Lewis Baltz (*1945) revoluci v umělecké fotografii 70. let. Přísně formálními a sériově koncipovanými fotografiemi nejenom oživil žánr fotografie krajiny, ale rozšířil jej i o stylový prostředek moderních uměleckých proudů, jako je například land-art a minimal-art. V mimořádně přesné a věcné řeči tvarů s tušenou abstrakcí fotografoval zdánlivě banální architekturu a krajinu ležící ladem a ukázal tak destruktivní účinky technologizované společnosti 20. století.
Lewis Baltz East Palo Alto, 1972 ze série The Prototype Works Albertina, Vídeň - získáno za podpory umělecké sekce svazu (podpora galerie)
Lewis Baltz Santa Cruz (B), 1970 ze série The Prototype Works Albertina, Vídeň - získáno za podpory umělecké sekce svazu (podpora galerie)
Lewis Baltz Southeast Corner, Semicoa, 333 McCormick, Costa Mesa, 1974, ze série The New Industrial Parks Near Irvine, California. Albertina, Vídeň
Bosch Bruegel Rembrandt Rubens Mistrovská díla v Albertině 14.3. – 30.6.2013
Albertina uchovává nejvýznamnější světové sbírky nizozemských kreseb. Nejdůležitější částí jsou díla Hieronyma Bosche, Pietera Bruegela d. Ä., Petera Paula Rubense a Rembrandta Harmensz. van Rijna, která tvoří most z období končícího středověku až do rozkvětu barok. V jubilejní výstavě deset let po znovuotevření muzea proběhne prezentace zvláštního výběru více než 150 listů sbírky. Čtyři umělci a celá řada dalších velkých mistrů své doby nás provedou dvěma stoletími nizozemského umění, která přivedla evropské dějiny umění k jednomu ze svých vrcholných období. Nadčasové umístění doplňuje a reflektuje obsah sbírky. V rámci výstavy se prezentuje belgický umělec Antoine Roegiers (*1980) svým animovaným filmem a kresbami na téma díla Pietera Bruegelse „Sedm smrtelných hříchů“.
Peter Paul Rubens Nikolaus Rubens s perlovou šňůrou, kolem roku 1619 černá křída, rudka, vytaženo bílou křídou Albertina, Vídeň
Pieter Bruegel d. Ä. Velké ryby pojídají malé, 1556 pero a štětec v šedé a černé Albertina, Vídeň
Hieronymus Bosch Člověk - strom, kolem roku 1505 pero, hnědá Albertina, Vídeň
Gottfried Helnwein 25.5. – 13.10.2013
Gottfried Helnwein patří v mezinárodním měřítku k nejznámějším rakouským umělcům. U příležitosti jeho 65. narozenin věnuje Albertina tomuto umělci první retrospektivu tohoto rozsahu ve Vídni. Helnweinova tvorba je ovlivněna střetem se společností, jejími dráždivými a tabuizovanými tématy. Opakujícími se motivy jsou dítě a zraněné, zmučené tělo. Těžištěm výstavy je ranné dílo, akvarely, pastel a perokresba. Navíc jsou prezentovány centrální skupiny díla, která vznikala v 90. letech v Německu a později i v USA a v Irsku. Své místa pak na výstavě našla i dokumentace jeho dřívějších akcí a série fotografií portrétů.
Gottfried Helnwein Untitled (The Disasters of War 27), 2011 z řady “Disasters of War” mixed media (olej a akryl na plátně) Christian Baha, Curych © VBK, Wien, 2013
Gottfried Helnwein Autoportrét (BLACKOUT), 1982 Akvarel na kartónu Christian Baha, Curych © VBK, Wien, 2013
Gottfried Helnwein Righteous Man III, 1991 mixed media, Olej a akryl na plátně Christian Baha, Curych © VBK, Wien, 2013
Gunter Damisch 19.6. až 22.9.2013 Gunter Damisch (*1958 v hornorakouském Štýrsku) byl v 80. letech znám z „Neuen Wilden“, volné skupiny mladých umělců, kteří svými expresivními a výrazně barevnými obrazy reagovali na původně mezinárodně ohlášenou smrt malířství. Ve svém rozsáhlém díle vytvořil Damisch individuální ikonografii a mytologii, která stanovuje hranici mezi figurací a abstrakcí jeho obrazotvornosti. V rámci této výstavy jsou veřejnosti poprvé prezentovány prvotní monumentální dřevořezby, unikátní tisky a tiskové koláže umělce, který je od roku 1998 profesorem grafiky a typografických technik na Akademii výtvarných umění.
WELTFLÄMMLERORT (č.3764) 200 x 125 cm, 2011 Dřevořezba, klesající Vydání 5 + 2EA, archy ručního papíru 400g Tisk: Kurt Zein, Vídeň
Řada „UNIKATDRUCK“ (č. 3786) 200 x 125 cm, 2010 Dřevořezba, dvoubarevná archy ručního papíru, 400g Tisk: Kurt Zein
SMILEWELTWEG 200 x 117 cm, 2009 Dřevořezba, klesající Vydání: 5 + 2EA, archy ručního papíru 400g Tisk: Kurt Zein, Vídeň
Matisse a Fauves 20.9.2013 – 12.1.2014 Na podzim roku 2013 prezentovala Albertina zhruba 140 děl Henriho Matisse a "Fauvistů". Většina prací mladých umělců, kteří tehdejší uměleckou kritiku srovnávali s „fauves“ („divokými zvířaty“), jsou na této výstavě poprvé k vidění ve Vídni a ve střední Evropě vůbec. Henri Matisse byl hlavou a hlásnou troubou Fauvistů. V roce 1905 na sebe a svou uměleckou skupinu strhl pozornost na 3. pařížském podzimním salónu. Publikum bylo šokováno ráznými, zdánlivě rychle načrtnutými tahy štětce a pestrostí, intenzivními zářivými barvami. Motiv byl vedlejší - to podstatné byl výraz. Kromě známých obrazů prezentuje výstava skutečnost, že Matisse a Fauvisté usilovali ve svých bronzových dílech, keramice, sochách a nábytku o expresi a intenzitu. Fauvismus je považován se svými nejdůležitějšími zástupci jako je Henri Matisse, André Derain, Maurice de Vlaminck, Georges Braque a Kees van Dongen za první avantgardní hnutí 20. století a jeho význam pro vývoj moderny je epochální.
André Derain Waterloo Bridge, 1906 Olej na plátně Madrid, muzeum Thyssen-Bornemisza
Henri Matisse Otevřené okno, 1905 Olej na plátně / Oil on canvas National Gallery of Art, Washington Collection of Mr. and Mrs. John Hay Whitney © Succession Matisse/VBK, Wien 2013
André Derain The Pool of London, 1906/07 Olej na plátně Tate: Presented by the Trustees of the Chantrey Bequest 1951
Dřevořez clair-obscur v 16. století Mistrovská díla ze sbírky Georga Baselitze a Albertiny 29.11.2013 – 16.2.2014 Zhruba 160 děl ze sbírky malíře Georga Baselitze a Albertiny demonstrují na této výstavě vznik a umělecký vývoj dřevořezu clair-obscur v 16. století. Prezentovány jsou mimořádně krásné, vzácné, a do značné míry pouze jedinečné tisky. Prvními příklady metody tisku, při které je černá deska doplňována jednou nebo několika deskami s barevnými odstíny, pocházejí od Lucase Cranacha a Hanse Burgkmaira. Techniku, která umožňovala dosáhnout jedinečného působení barev v tištěné grafice, rychle pochopili umělci z Dürerova okruhu, Baldung Grien a Hans Wechtlin, i mistři jako Albrecht Altdorfer. K dalším prominentním příznivcům techniky patří Ugo da Carpi, Antonio da Trento, Beccafumi a Hendrik Goltzius.
Ugo da Carpi Diogenes Dřevořez clair-obscur na čtyřech deskách (zelená) Sbírka Georga Baselitze
Hans Burgkmair, Portrait of Hans Baumgartner
Domenico Beccafumi, gen. Mecarino Apoštol Dřevořez clair-obscur na třech deskách (modrá) Sbírka Georga Baselitze
