Tu 2. 3

St / Wed 24. 2. 11:00

16:00

Čt / Thu 25. 2.

Pá / Fri 26. 2.

So / Sat 27. 2.

Ne / Sun 28. 2.

Po / Mo 1. 3.

Út / Tu 2. 3.

Bio Oko PREZENTACE PRESENTATION

Roxy / NoD SBAL HO / JÍ / TO! TAKE HIS / HER / ITS BREATH!

Burzovní pasáž / Arcade Cenné papíry… Bearer Securities…

Roxy / NoD Loa + Magnet

Ponec Ponec Exkurze s Helgou The Amnesic Days of Excursion with Helga the Polar Nights

18:00

Alt@ – Hala 30 (*) Zločin a trest / Crime and Punishment

Alfred ve dvoře Malý člověk Little Man

MeetFactory Rain Dance

Alt@ – Hala 30 Jednoduchá tragédie / A Simple Tragedy

Archa Emigrantes

Roxy / NoD Cely /Cells (SK)

Alfred ve dvoře An Assisted Solo # 3 (DK)

20:00

Roxy / NoD Do ráje Into Paradise

MeetFactory Skočná Rigidon

Ponec Případy doktora Toureta / The Cases of Dr. Touret

Alfred ve dvoře Sifon The Drain

Alt@ – Hala 30 Wait Wait Wait

Alfred ve dvoře What Joseph Beuys Told Me… / Game with Toothpicks (SLO)

Alt@ – Hala 30 Egoes / Still / You Are So... (HU)

22:00

Alt@ – Hala 30 Jožka Lipnik… Joshka Lipnik… (**)

Archa Šance 1989 aneb Window of Opportunity

Alt@ – Hala 30 Until I Find It

Bio Oko PART Y

* slavnostní zahájení / festival opening ** zahajovací party / opening party

ALFRED VE DVOŘE – Františka Křížka 36, P7 / tel. 233 376 997 www.alfredvedvore.cz ALT@ – HALA 30 – U Výstaviště 21 / tel. 739 615 148 / www.altart.cz ARCHA – Na Poříčí 26, P1 / tel.221 716 333 / www.archatheatre.cz GUEST CENTRUM – BIO OKO, Františka Křížka 460/15, P7 / www.biooko.net MEETFACTORY – Ke Sklárně 15, P5 / tel. 251 551 796 / www.meetfactory.cz PONEC – Husitská 24a, P3 / tel.224 817 886 / www.divadloponec.cz ROXY / NOD – Dlouhá 33, P7 / tel. 224 826 296 / www.roxy.cz

Je libo kuřecí nebo divadelní nářez? Jana Bohutínská Podle pořadatelské Nové sítě to bude divadelní nářez. 8. ročník festivalu Malá inventura se koná od 24. 2. do 2. 3. na šesti pražských scénách – Alfred ve dvoře, Archa, Alt@ – Hala 30, MeetFactory, NoD a Ponec. Festival je možné považovat za roční výkladní skříň domácího nového divadla (z vykostěného divadelního masa by se na přehlídce měly objevit jen ty nejlepší kusy) – divadla performačního, pohybového, tanečního, fyzického, vizuálního, cross-over, které přesahuje obvyklé divadelní škatulky. Letos se festival pouští hlouběji k útrobám – vizuál s masem evokuje onen divadelní nářez (a za takovou reklamu by se nemuselo stydět ani profi řeznictví). „V divadle je potřeba živá bytost z masa a kostí. Chtěli jsme být syroví,“ odhaluje Šárka Havlíčková, umělecká ředitelka divadla Alfred ve dvoře spojená současně s projektem Nová síť. Jak jsem se zástupci jednotlivých divadel a pořadateli rozmlouvala, vyplulo na povrch další téma – hranice a jejich překračování. Inventura v divadlech Každé ze zúčastněných divadel samo vybírá inscenace, kterými se bude prezentovat. Malá inventura (MI) je tedy také výlohou daného typu divadla v jednotlivých prostorách. Co divadla vybrala a jak svou účast vnímají? „MI beru pro Alfred ve dvoře jako příležitost pochlubit se tím, co se povedlo,“ informuje Šárka Havlíčková. A dodává: „Je důležité, že festival buduje respekt k projektovému typu divadla, které nefunguje jako kamenné repertoárové divadlo. Za Alfred ve dvoře je na festivalu Malý člověk a Sifon. Jsou to experimentální věci. Malý člověk ruší konvenční vztahy mezi hledištěm a jevištěm, což mi připadá v českém kontextu velmi podstatné.“ Pro Adama Halaše z NoD je MI příležitostí ukázat základní dramaturgické tendence NoD. „I proto jsme pro přehlídku vybrali dvě žánrově odlišné inscenace, Do ráje a Loa + Magnet, i když v obou případech se jedná o autorské experimentální projekty,“ říká. Jan Horák z MeetFactory vnímá účast na MI jako určité gesto projevení zájmu o MeetFactory ze strany dalších zavedených alternativních divadelních prostorů. „Věřím, že MI objeví divadlo v MeetFactory pro nové diváky,“ dodává. MeetFactory se na festivalu představí inscenacemi Skočná a Rain Dance – výběr vychází podle Jana Horáka ze zaměření festivalu na převážně experimentálnější a pokud možno jazykově bezbariérové divadlo (i když ve Skočné hraje slovo svou roli). „MI pozvolna zaplňuje jedno z bílých míst na kulturní mapě Česka, Šárka Havlíčková – Alfredvedvoře

a to v oblasti performing arts, kde se prolínají a mizí striktní hranice žánrů, zvláště mezi tancem a divadlem. Ponci přináší nepochybně zviditelnění i v rámci regionů,“ domnívá se Yvona Kreuzmannová. „Vybrali jsme Exkurzi s Helgou a Případy doktora Toureta s ohledem na divadelní pojetí a snazší reprízovatelnost mimo Prahu,“ dává nahlédnout do dramaturgického výběru Ponce. Lucia Kašiarová z divadla Alt@ a o. s. Alt@rt také vnímá MI jako nezastupitelnou platformu českého nového divadla. „Festival přináší Altě zviditelnění u širšího publika, Alt@rtu zas možnost potkat se s promotéry z regionů a zahraničí, se kterými bychom chtěli spolupracovat,“ upřesňuje. Divadlo Nablízko je podle Adriany Světlíkové s MI úzce spojené. „Jožka Lipnik je na festivalu už tradiční. Má velkou diváckou základnu a díky MI můžeme uspokojit všechny diváky, kteří po něm dychtí,“ tvrdí. „MI je jedním z mála festivalů u nás, který nechápe divadlo jako klasickou činohru a rekapituluje to, co za rok vzniklo. Společenství institucí a lidí na MI se pokouší posunout české scénické umění někam dál,“ zamýšlí se Ondřej Hrab, ředitel Divadla Archa, které na festivalu uvede představení Šance 89 a Emigrantes. „Divadlo (a umění vůbec) musí být čím dál víc společensky zodpovědné, a to nejenom výběrem témat, ale i tím, jak, s kým a pro koho inscenace vytváří,“ uvažuje. MI se rozhlíží i mimo Prahu. „Z regionů máme na festivalu brněnské představení The Amnesic Days of the Polar Nights,“ uzavírá Jakub Čermák z Nové sítě. Novinka za novinkou Přehlídka proráží geografické hranice. Chvályhodnou novinkou je rozšíření o zahraniční inscenace a zapojení do mezinárodního projektu kulturních organizací DNA – Development of New Art. V Praze hostujícím umělcům Nová síť věnovala dva závěrečné festivalové dny. „Cítíme, že je potřebné dávat českou tvorbu do kontextu. Pokud se nám bude postupně dařit rozšiřovat MI tak, aby se stala středoevropskou přehlídkou, budou sem promotéři ze všech světových stran rádi jezdit,“ říká Šárka Havlíčková. „Přivážíme inscenace slovinského režiséra Bojana Jablanovce, hraničního umělce, taneční divadlo z Dánska, divadlo ze Slovenska a Maďarska,“ doplňuje Jakub Čermák. Nový je i nižší počet představení. Každé divadlo letos mohlo vybrat jen dvě. Bonusem pro diváky je, že stihnou bez problémů vidět všechna představení přehlídky. A neměli by se zapomenout stavit ve festivalovém centru v Bio Oko.

Jakub Čermák – Nová síť

Adriana Světlíková – NABLÍZKO

Chicken cuts or theatrical cuts? Jana Bohutínská The organizers of the New Web want theatrical cuts. The 8th annual Small Inventory Festival will take place from 24. 2. to 2. 3. on six Prague stages – Alfred ve dvoře, Archa, Alt@, MeetFactory, NoD and Ponec. The Festival is an annual showcase of new Czech theatre (the deboned theatrical meat at the Festival should include only the best cuts): performance, movement, dance, physical, visual and cross-over theatre, which transcends the usual stage categories. This year’s Festival delves deeper into the entrails; the image of meat evokes these theatrical cuts (even a professional butcher can be proud of such an advertisement). “In the theatre you need a live creature with meat and bones. We wanted to be raw,” said Šárka Havlíčková, the artistic director of the Alfred ve dvoře Theatre, about the New Web project. “As I spoke with the organizers and various theatre representatives, another theme came to the surface: borders and their transcending.” The Inventory at the theatres Each of the participating theatres chooses which performances they would like to present. The Small Inventory (SI) is also a showcase of a certain type of theatre in various spaces. What did the theatres choose and how do they perceive their participation? “I see the SI as a chance for the Alfred ve dvoře Theatre to show off what worked,” said Šárka Havlíčková. “It’s important for the Festival to create respect for project-based theatre, which does not function in the same way as repertory theatre. Alfred ve dvoře will be represented at the Festival by Little Man and The Drain. These are experimental works. Little Man disrupts the conventional relationship between the audience and the stage, which seems to me very significant in the Czech context.” For Adam Halaš from the NoD, the SI is an opportunity to present the main dramaturgical trends of the NoD. “We chose two performances in very different genres for the Festival, Into Paradise and Loa and Magnet, even though in both cases we’re talking about experimental projects,” he said. Jan Horák of MeetFactory sees participation in the SI as a clear gesture demonstrating MeetFactory’s interest in other alternative theatre spaces. “I believe that the SI finds new audiences for theatre at MeetFactory,” he added. At the Festival, MeetFactory will present Rigidon and Rain Dance. According to Horák, the selection is due to the Festival’s focus on mainly experimental, and if possible, non-language barrier theatre (though in Rigidon words play a role too). “The SI is gradually filling in one of the blanks in the cultural map of the Czech Republic in Yvona Kreuzmannová – Ponec

Ondřej Hrab – Archa

the area of the performing arts, where the strict boundaries between genres, in particular between dance and theatre, are fading and disappearing. The Ponec Theatre gives a high degree of exposure, even in the regions,” said Yvona Kreuzmannová. “We selected Excursion with Helga and The Cases of Dr. Touret because of the theatrical conditions and the ease of staging encore performances outside of Prague,” she says about the Ponec Theatre’s dramaturgical choice. Lucia Kašiarová from the Alt@ Theatre and o.s. Alt@rt also sees the SI as an irreplaceable platform for new Czech theatre. “The Festival makes Alt@ more visible for a wider audience, and gives Alt@rt the opportunity to meet with promoters from the region and from abroad.” According to Adriana Světlíkova, the Nablízko Theatre is closely connected with the SI. “Jožka Lipnik is traditionally performed at the Festival. It has a large audience base and thanks to the SI we can make everyone who wants to see it happy,” she says. “The SI is one of the few festivals in the Czech Republic which doesn’t see theatre simply as classic narrative drama and recapitulates what was created during the year,” said Ondřej Hrab, the artistic director of the Archa Theatre, which will present Window of Opportunity and Emigrantes at the Festival. “The social institutions and people at the SI are trying to push Czech performance art forward. Theatre (and art generally) must be more socially responsible, not only in terms of choosing subjects, but also in terms of how, with whom and for whom the performance is created,” Hrab added. The SI even extends beyond Prague. “The regions are represented at the Festival by the Brno performance of The Amnesic Days of the Polar Nights,” said Jakub Čermák of the New Web. News and more news The Festival breaks geographical barriers. A commendable new feature is the broadening of the Festival to include foreign productions and the involvement in the international project of the cultural organization DNA – Development of New Art. In Prague, the New Web devoted the final two days of the Festival to guest artists. “We feel that it’s necessary to present Czech works in context. If we manage to expand the SI so that it becomes a Central European festival, promoters from countries all around the world will be happy to come here,” said Šárka Havlíčková. “We will present works by Slovenian director Bojan Jablanovec, “on the edge” artists, a dance theatre from Denmark, and theatres from Slovakia and Hungary,” added Jakub Čermák. Another new feature is the smaller number of performances. This year each theatre could choose only two. The advantage for audiences is that they will easily be able to see all of the Festival performances. And they should also remember to stop by at the Festival Centre in the Bio Oko. Lucia Kašiarová – Alt@art

Jan Horák – MeetFactory

obsah katalogu contents of the catalogue Do ráje / Into Paradise

5

The Amnesic Days of the Polar Nights

5

Exkurze s Helgou / Excursion with Helga

11 Wait, Wait, Wait 12

Jednoduchá tragedie / a Simple Tragedy

Zločin a trest / CRIME AND PUNISHMENT

Emigrantes

7

6 6

Malý člověk / Little man

8

eng

Případy doktora Toureta / The Cases of Dr. Touret 8 Rain Dance

9

Sifon / The Drain Skočná / Rigidon

Until I find it

JOŽKALIPNIKJEBOŽÍČLOVĚKANEUMÍLHÁT No. 10! / JOSHKALIPNIKISADIVINEPERSONANDDOESNOT KNOWHOW TOLIE No. 10! 7 Loa + Magnet

11

12

13 – Dánsko / denmark 15 eng – Maďarsko / hungary 16 – Slovinsko / slovenia 14 srb /eng /cz – Slovensko / slovak republic 15 svk DNA helix – showcase

17

cz/eng

Off program

9 10

Nová síť / New Web

18

Partnerské organizace / Partner organizations

Šance 1989 aneb Window of Opportunity

10

Praktické informace / Useful information

jazykově bezbariérové představení / no language barrier performance Nová síť / New web Bílá vrána / White Crow – projekt není zastoupen žádným produkčním domem podílejícím se na Malé Inventuře / this Project is not represented by any production house participating on the Small Inventory

23

19

foto Tomáš Bořil

Gilles Lipovetsky „…BLAHOBY T JE BŮH A REKLAMA JE PROROK…“ “…WELFARE IS GOD AND ADVERTISEMENT IS THE PROPHET…”

Brutální groteska o reklamě / A brutal grotesque about advertisement

scénář, režie, scéna / written and directed by, sets Ondřej David dramaturgie / dramaturgy Marta Ljubková hudba a hlasová kompozice / music and composition Jakub Kudláč, Ondřej David projekce a sound design / projection and sound design David Vrbík light design Patrik Sedlák pohybová spolupráce / choreography Petra Hauerová hrají / featuring Ivana Uhlířová, Lucie Roznětínská, Richard Fiala premiéra / premiére 2. 12. 2009 Roxy / NoD podpořili Ministerstvo kultury ČR, Studio Citadela / Bohnická divadelní společnost, Školská 28, Alfred ve dvoře; Projekt vznikl v koprodukci s Roxy / NoD.

Scénický projekt autora a režiséra Ondřeje Davida, který se po tříleté odmlce navrací k divadelní tvorbě. Ondřej David v inscenaci DO RÁJE otevírá téma reklamy, jejího působení na hodnotové postoje a způsob, jakým mění naši identitu. Je to kompilát burianovského voicebandu, operety, akční lyriky – původní autorovy metody zkoumající souvislost mezi zvukomalebným textem a pohybem – a expresivního fyzického divadla.V projektu hraje mj. Ivana Uhlířová, nositelka Ceny Alfreda Radoka za Talent roku 2006.Inspirováno pobytem ve veřejném prostoru, který se proměnil v marketingový nástroj.

A scenic project by playwrite and director Ondřej David, who returns after a three-year break to performance. In the DO RÁJE production, he takes on the topic of advertisement and its influence on our attitudes towards values, and the way in which it changes our identity. It is a composition of a Burian-type vocal band, operetta, action lyrics (the original author‘s method investigating the relationship between imitative text and movement) and expressive physical theatre. The project also features Ivana Uhlířová – the winner of the Alfred Radkok prize for Talent of the Year in 2006. The performance is inspired by time spent in the public sector, which was transformed into a marketing tool.

60 min cena / price 150 / 200 Kč

foto Srdjan Stanojevic

Do ráje St 24. 2. / 20:00 / Roxy / NoD Into Paradise

EMIGRANTES

Ne 28. 2. / 18:00 / Divadlo Archa

divadelně-taneční představení /Dance-theatre performance

VerTeDance –Tereza Ondrová a Veronika Kotlíková

choreografie a režie / choreography and direction Tereza Ondrová a Veronika Kotlíková světelný design / light design Pavel Kotlík scéna / sets Kristýna Taübelová dramaturgie / dramaturgy Štěpán Pácl hudba / music kapela DVA hrají / featuring Ondřej Nosálek, Andrea Opavská, Petr Opavský, Lucia Kašiarová, Jasmína Lustigová, Anna Kuřátková, Adam Chaloupka, Adam Pospíšil, Eduard Manukjan předpremiéra / sneak preview 18. 12. 2009 v Divadle Archa premiéra / premiere 7. a 8. ledna 2010 v Divadle Archa


Skupinu VerTedance tvoří choreografky a tanečnice Veronika Kotlíková a Tereza Ondrová. Projekt Emigrantes vznikl v rámci dvouleté residentury skupiny VerTeDance v Archa.lab. Emigrantes je dalším představením ze série projektů skupiny VerTeDance, ve kterém, stejně jako v předchozích projektech „The Brave a „Třiačtyřicet slunce západů“, vystupují vedle sebe na scéně dospělí a dětští tanečníci. Ti svýma dětskýma očima nahlížejí fenomén uprchlictví.

The VerTedance company is made up of choreographers and dancers Veronika Kotlíková and Tereza Ondrová. The Emigrantes project is connected with a long dramaturgical tradition at the Archa Theatre, which deals with the fates of people who find themselves in life crises. Emigrantes is the next performance in a series of projects by VerTeDance, in which, just as in previous projects The Brave and Thirtythree Sunsets, adult and child dancers perform together on stage. Emigrantes examines the phenomenon of refugees through the eyes of children.

foto Štěpán Látal

Exkurze s Helgou So 27. 2. / 16:00 / divadlo Ponec Excursion with Helga současný tanec /contemporary dance

Jana Hudečková, Marta Trpišovská

choreografie / choreography Jana Hudečková, Marta Trpišovská interpretace / performing Jana Hudečková, Jitka Štecová, Lea Švejdová, Marta Trpišovská světelný design / light design Michael Vodenka kostýmy / costumes Mariana Novotná hudba / music Fernando Herranz Solis kamera, foto / camera / photo Štěpán Látal premiéra / premiere 12. 12. 2009 Ponec

Tanečně divadelní exkurze světem, kde se krása rodí i umírá. Co vše nám leží u nohou, po čem šlapeme. Máme schopnost rozeznat kvalitu subjektivní libosti, proč jsme ale závislí na konvencích, které určují zda jsme in nebo out? Možná napoví Helga.

A dance theatre excursion into a world where beauty is born and where it dies. What are all the things that lie at our feet, all the things we step on? We are capable of distinguishing the quality of subjective pleasure, why then are we dependent on conventions, on the in or out dictatorship? Helga might have something to say on the subject.

60 min cena / price dospělý / adults 190 Kč student, senior, ZTP, ZTP / P 120 Kč

foto Kristýna Taübelová

sleva 30 CZK při vyzvednutí vstupenky den předem

Jednoduchá So 27. 2. / 18:00 / Studio Alt@ – Hala 30 tragedie / a Simple Tragedy člověk je papír, papír je člověk man is paper, paper is man pohybově-výtvarné divadlo

Ute Niffka (DE), Kristýna Taübelová (CZ) Yuko Takahashi (JAP/CZ), Jan Beneš (CZ) Tomáš Morávek (CZ), Cristina Maldonado (MEX) Alexander Matakas (DE) Jiří Zeman Sönmez (CZ) premiéra / premiere 18. října 2009 Studio Marta, Brno

60 min cena / price 100 / 150 Kč PŘEDSTAVENÍ JE SOUČASTÍ PROJEKTU NOVÁ SÍŤ 2010 THIS PERFORMANCE IS A PART OF THE NEW WEB 2010 PROJECT

„Mé srdce patří jen tobě“, psal mladík na neposkvrněné “My heart belongs only to you,” wrote a young poet on tělo papírové dívky. „Mé srdce patří jen tobě“, psala i ona the immaculate body of a paper girl. “My heart belongs na mladíkovo papírové tělo poznamenané již různým only to you,” she wrote on the young man’s paper body poštovním putováním. Chtěli už navždy zůstat spolu. marked by several postal voyages. They wanted to stay Ale náhle musel odejít. Slíbil však že se vrátí… together forever. But suddenly he had to go. He promised Mezinárodního autorský projekt inspirovaný básní to return… Michaela Ende „Papírová tragédie“. An international project based on Michael Ende’s poem “Paper Tragedy”.

foto Štěpán Látal

JOŽKALIPNIK St 24. 2. / 22:00 / Studio Alt@ – Hala 30 JEBOŽÍČLOVĚKANEUMÍLHÁT No. 10! / JOSHKALIPNIK ISADIVINEPERSONANDDOESNOTKNOWHOW TOLIE No. 10!

Vědecko-fantastická komedie od jednoho stolu a Science fiction comedy of one table and two chairs

Vojtěch Mašek, Džian Baban scénář a režie / written and directed by Vojtěch Mašek, Džian Baban hrají / featuring Eduard Jenický, Václav Rašilov produkce / production Monstrkabaret Freda Brunolda a Divadlo NABLÍZKO premiéra / premiere 15. 12. 2009, Divadlo Dobeška podpořili / supported by MK ČR, MHMP, MČ P1

The tenth part of a stage reading series. A science fiction comedy of one table and two chairs. Hermann Schlechtfreund, celebrated German writer, has hibernated for the last two hundred and fifty seven years. He is eagerly awaited by his loyal admirer, Joshka Lipnik, a journalist and beginning poet. Yet, to explain the old man the rules of the new Word proves more difficult than both expected.

LOA › 15 STEPS Magnet

Pá 26. 2. / 16:00 / Roxy / NoD

Dvě taneční představení v jednom večeru

LOA koncept a realizace / concept and realization Věra Ondrašíková, Dora Hoštová, Pavla Beranová, Michal Rydlo a Patrik Sedlák hudba a zvukový design / music and sound design Michal Cáb a Stanislav Abrahám premiéra / premiere 27. 05. 2009 NoD podpořili / supported by Hl.město Praha, Ministerstvo kultury, HAMU, Nadace život umělce, ESVIT

30 min cena / price students 150 / 200 Kč (vstupenka platí i na představení Magnet / ticket also valid for Magnet!)

foto Vojtěch Brtnický

foto Martin Sandera


Jubilejní desátý díl série scénických čtení. Vědeckofantastická komedie od jednoho stolu. Slavný německý spisovatel Hermann Schlechtfreund přečkal posledních dvě stě padesát sedm let v hibernaci. Plný síly a energie se budí do nového světa. I tady na něho čeká jeho věrný obdivovatel, novinář a začínající básník Jožka Lipnik. Ovšem vysvětlit starému pánovi pravidla fungování nového světa je těžší, než oba předpokládali.

MAGNET koncept, choreografie / concept and choreografy Jana Vrána hudba, režie / music by and directed Jan Burian světlo / light design Jaroslav Hrdlička tanec / dance Jana Vrána, Palo Kršiak představení vzniklo v koprodukci NOD a za podpory divadla Alfred ve dvoře


(Platí i na představení Loa, ticket is valid also for the performance LOA)

představení je součastí projektu Nová Síť 2010 this performance is A part of the New Web 2010 project

LOA › 15 STEPS Kolektivní autorský projekt se zabývá tématem rozhodnutí, směřování a navigace. Autoři projektu využívají světlo, nové technologie a zvuk jako rovnocenného partnera tanečnice a objevují nové souvislosti mezi pohybem, hudbou a světlem. A collective authorial project that deals with the topic of decision-making, direction and navigation. The authors use light, new technologies and sound as a partner for the dancer and reveal new relation between movement, music and light.

MAGNET Jádro Kyklos Galaktikos tvoří J. Burian, J. Vrána a J. Hrdlička. Jejich doménou je tanec, hudba, poezie, multimediální art, performance, divadelní dokument, rituální a alchymické divadlo, černý humor a improvizace. The core of Kyklos Galaktikos are J. Burian, J. Vrána and J. Hrdlička. Their main field is dance, music, poetry, multimedia art, performance, theatre documentary, ritual and alchemic theatre, black humour and improvisation.

foto Petr Kudláček

Malý člověk Little man

Čt 25. 2. / 18:00 / Alfred ve dvoře

interaktivní autorské divadlo / Interactive auteur’s theatre

divadlo HoME / HoME Theater

koncept, režie, hraje / concept, director, performed by Howard Lotker projekce / projection Zdeněk Durdil text / text Egon Tobiáš a Howard Lotker výprava a kostýmy / set and costumes Philipp Schenker zvuková tvorba / sound design Jan Burian světlo / lights Tomáš Morávek dramaturgie / dramaturgy Sodja Zupanc Lotker režijní spolupráce / directing support Monika Černošková dramaturgická spolupráce / dramaturgical support Marta Ljubková produkce / production Olga Plchová scénografická asistentka / set asistant Renata Slámková produkoval / production MOTUS o. s. – produkce divadla Alfred ve dvoře, festival 4 + 4 DNY V POHYBU a HoME o. s. premiéra / premiere 13. 5. 2009 v divadle Alfred ve dvoře podpořili / supported by Hlavní město Praha, Městská knihovna v Praze, KATaP DAMU a MKČR

Práce, otcovství, láska a šílenství Wilhelma Reicha. Sólové představení pro jednoho herce je inspirováno podivínskou postavou Freudova nadaného studenta – uznávaného psychiatra, vědce a spisovatele, průkopníka v oblasti zkoumání propojení mysli a těla. Styl divadla HoME staví diváky opakovaně do role spoluhráčů. Cílem je prozkoumat hranice Reichovy neoddiskutovatelné geniality a jeho eventuálního šílenství. Skupina HoME získala v roce 2006 cenu Projekt roku na festivalu Příští vlna/Next Wave.

Little Man – work, fatherhood, love and madness of Wilhelm Reich. This one man performance (with Howard Lotker) is inspired by the strange character and fate of Freud’s talented student – leading psychiatrist, scientist and writer Wilhelm Reich – a pioneer in studies on the connection between the mind and body. The style of HoME theatre compels viewers to examine the limits of Reich’s brilliance and his probable madness. HoME received a “Project of the Year” award at the Next Wave Festival in 2006.



představení je součastí projektu Nová Síť 2010 this performance is A part of the New Web 2010 project

Případy doktora Toureta The Cases of Dr. Touret

Pá 26. 2. / 20:00 / divadlo Ponec

tanečně-pohybové divadlo s prvky pantomimy a dance-physical performance with hints of mime

Anna Polívková / VerTeDance

choreografie, režie / choreography, directed by Anna Polívková účinkují / featuring Anna Polívková, Tereza Ondrová, Veronika Kotlíková, Martin Zbrožek hudba (živá) / music (live) Jakub Xavier Baro light design Pavel Kotlík produkce / production Markéta Faustová fundraising Anna Dynková foto / photos Vojtěch Brtnický premiéra / premiere 10. 11. 2009 divadlo Ponec podpořili / supproted by Ministerstvo kultury, Hlavní město Praha, Nadace život umělce

70 min cena / price 190 Kč dospělý / adults 120 Kč student, senior, ZTP, ZTP / P,

sleva 30 CZK při vyzvednutí vstupenky den předem

Dokážete předvést, co ve vás je? Co ve vás je? Uměli jste létat, ale zapomněli jste to? Chcete být svobodní, ale nevíte jak? Rádi byste tančili, ale stydíte se? Pan Padlý, Paní Vltavská a další případy vám pomohou vyřešit tyto otázky. Překvapte sami sebe! Nechte se překvapit... Případy doktora Toureta jsou přehlídkou osamělých charakterů. Hledáme moment, kdy si prostě zatančí. Pátráme po tom, co tanec znamená – může být osvobozujícím prostředkem, který přinese uvolnění a katarzi. Může být i cestou, jak uniknout realitě. Může být jedinou svobodou.

Can you show what´s inside you? What‘s inside you? Did you once know how to fly but have now forgotten? Do you want to be free but don´t know how? Would you like to dance but are shy? Mr. Fallen, Miss Moldau and other cases are here to help you sort all these issues out. Surprise yourself! Let yourself be surprised...

foto Roman Mikeš

Pá 26. 2. / 18:00 / MeetFactory

absurdní temná groteska an absurd dark grotesque

Handa Gote research & development

premiéra / premiere 29. a 30. 11. 2009 MeetFactory podpořily / supported Hlavní město Praha, Ministerstvo kultury ČR a MeetFactory

Samozvaní léčitelé a nápravci se uchylují k čím dál bizarnějším úkonům. Proti rozmáhající se vyprázdněnosti staví povrchní rituály opsané ze sešitů National geographic a odkoukané z béčkových filmů. Soukolí se sune vpřed a nikde už ani stopy po tajemství. Vždycky ještě ale zbývá čas na příjemnou chvíli s písničkou. Voodoo, kabbala, jukebox,horror, shame, despair! Existenciální horror o touze po vysvobození, které nikdy nepřijde.

Self-appointed healers and menders resort to increasingly bizarre acts. They confront the more and more intense emptiness with superficial rituals copied from National Geographic brochures and B movies. The machine goes on and on leaving no more traces of mystery. However, one always finds a moment to spend in the company of a nice song. Voodoo, kabala, jukebox, horror, shame, despair. An existential horror on of freedom that never comes.


foto Saša Dobrovodský

Rain dance

SIFON / THE DRAIN

So 27. 2. / 20:00 / Alfred ve dvoře

Kvazi performancia na bazi divadla quasi live event on the theatrical base

Vojta Švejda, Jan Kalivoda

námět, scénář, hudba, autoři představení / story, screenplay, music, conceired by Vojta Švejda and Jan Kalivoda scénografická spolupráce / scenographic cooperation Radka Mizerová světla / light design Jan Dörner performeři / performers Vojta Švejda a Jan Kalivoda premiéra / premiere 25. 11. 2009 podpořili / supported by Hlavní město Praha a Motus o. s. – produkce divadla Alfred ve dvoře

50 min cena (cena na místě / ticket on the spot) 90 / 150 Kč představení je součastí projektu Nová Síť 2010 this performance is A part of the New Web 2010 project

Náš hrdina v sobě nosí spousty nastřádaných informací, které nestačil zpracovat, ohodnotit, “přefiltrovat”. Je jimi přímo přesycen. Představení SIFON je okamžik, kdy všechny tyto uložené myšlenky a zprávy přerostou přes hranici únosnosti a je třeba je ze sebe vypustit. Podobně jako ucpaný sifon. Představení se pohybuje na hranici mezi výtvarnou performancí a divadelní zpovědí.

The lead character is saturated with information that he cannot process, analyse and evaluate anymore. He bursts with it. THE DRAIN describes the moment when all of the news he is exposed to become too much and he needs to let everything flow out, just like a blocked drain. The performance balances between creative performance and a theatre confession.

foto Tomáš Souček

Čt 25. 2. / 20:00 / MeetFactory

Miroslav Bambušek, Jan Horák Autorská interpretace jedné z nejvýznamnějších a zároveň nejkontroverznějších osobností světové literatury dvacáteho století. Céline prchá se svou ženou, kocourem a hercem Le Viganem z Paříže přes Německo do Kodaně. Tento úprk začíná na sjezdu Ženského fašistického sdružení, kam Céline přijíždí a hledá Masaryka s Benešem. Generál Rodola Gajda mu gratuluje k pamfletům…

An original interpretation of one of the most important and controversial figures of 20th century literature. Céline along with his wife, cat and actor Le Vigan flee from Paris to Copenhagen through Germany. The flight begins with Céline‘s arrival at a Fascist Women is Union rally, where he is looking for Masaryk and Beneš. General Radola Gajda congratulates him on his pamphlets…

10

dramatizace / dramatized by Miroslav Bambušek a Jan Horák režie / directed by Miroslav Bambušek hrají / featuring Karel Dobrý, Ivana Uhlířová, Jan Lepšík, Halka Třešňáková, Dora Kršková, Stanislav Majer, Tomáš Jeřábek, Petr Krůšelnický, M. C. Koch, Night Fox hudba / music Petr Kofroň film Martin Ježek a Martin Klapper výprava / stage decoration Jana Preková a Tom Sorel překlady všech použitých textů / translation all used text Anna Kareninová premiéra / premiere 24. 5. 2009, MeetFactory podpořili / supported by Hlavní město Praha, Ministerstvo kultury ČR


foto Jan Langer

L. F. Céline – Skočná L. F. Céline – Rigidon

Šance 1989 Čt 25. 2. / 22:00 / Divadlo Archa aneb Window of Opportunity multimediální projekt, dokumentární divadlo multimedial project, documentary theatre

Tomáš Vrba, Ondřej Hrab Tématický večer Šance 1989 v sobě propojuje divadelní The thematic evening Window of Opportunity presents Jana Svobodová text rozhlasového komiksu Kurt a Květa / text of the Kurt and Květa radio comics Anna Grusková scéna a režie / script Jana Svobodová dramaturgie / dramaturgy Ondřej Hrab, Tomáš Vrba asistentka dramaturgie / assistant dramaturgy Marie Vojáková účinkují / featuring Jaroslav Rudiš, Eva Hromníková, Philipp Schenker a studenti vysokých a středních škol / and university and high school students světelný design / light design Pavla Beranová zvukový a hudební design / sound and music design Jan Středa produkce / production Helena Rousová premiéra / premiere 16. 9. 2009 v Divadle Archa


tvar a odbornou debatu. Formou dokumentárního divadla autoři projektu zkoumají otázku příležitostí, které přinesl rok 1989. Rámec celého večera vytváří fiktivní živé vysílání rozhlasové stanice RADIO 89 FM. Jednou z rubrik „vysílání“ je i dramatický komiks Kurt a Květa. Pod jeho stylizovaným dějem se otevírají základní otázky lidského života jako je svoboda, zrada, pocit viny a odpuštění. Komiks se skládá ze tří částí, které se odehrávají v letech 1975, 1989 a 2009.

an expert debate in a theatrical form. Using the form of documentary theatre, the authors examine the opportunities which arose in the year 1989. The evening is framed by a fictitious live broadcast on RADIO 89 FM. One of the features of the “broadcast” is the dramatic Kurt and Květa comics. These stylized works address the basic questions of human life, such as freedom, betrayal, the feeling of guilt and abandonment. The comics consist of three parts, which take place in 1975, 1989 and 2009.

foto Dragan Dragin

Pohybové divadlo / physical Theatre Ioana Mona Popovici

koncept a režie / concept and direction Ioana Mona Popovici hrají / performed by Jakub Cír, Nela Kornetová, Petr Míka, Zdeněk Polák kostýmy / costumes Ioana Mona Popovici světelný design / light design Ioana Mona Popovici premiéra / premiere 18. 10. 2009 ve studio Marta, Brno

Děj se odehrává v zapomenuté vesnici uprostřed odlehlého údolí. Je tomu již dávno, co se zde něco stalo a kdy bylo něco slyšet. Dokonalé ticho a nemožnost zachytit plynutí času. Naprostý nedostatek zvuku a informace, které by mohly vytvořit nové vzpomínky, dramaticky ovlivnil osudy místních lidí a jedinečného ptáka, který zde žije.

The action takes place in a forgotten village from a remote valley. It’s been very long since something happened or was heard there. Perfect silence and the impossibility to trace the passing of time. The total lack of noise and information that could create new memories, dramatically affected the destiny of the natives and of the unique bird that lives (out)there.


11

představení je součastí projektu Nová Síť 2010 this performance is part of the New Web 2010 project

foto Petr Ferkač

The Amnesic Days Ne 28. 2. / 16:00 / divadlo Ponec of the Polar Nights

Until I Find It

Pá 26. 2. / 22:00 / Studio Alt@ – Hala 30

SOUČASNÝ TANEC/CONTEMPORARY DANCE

režie a choreografie / directon, choreography Mirka Eliášová tančí / dancers Petr Opavský, Kateřina Šorejsová, Tomáš Pospíšil hudba / music Jiří Jakl světelný design / light design Vladimír Burian kostýmy / costumes Renáta Weidlichová premiéra / premiere 18. října 2009 ve studiu Alt@

60 min cena / price 100 / 150 Kč Představení je uvedeno v kategorii Bílá vrána, projekt není zastoupen žádným produkčním domem podílejícím se na Malé Inventuře / this Project is in the cathegory white crown and it is not represented by any production house participating on the Small Inventory

„Tělo, myšlenky, chování, vše, co se děje, se může měnit a mění se. V nás se toto odehrává. My se ale nemůžeme změnit a neměníme se.“ (Eric Bernie). Každý je v životě alespoň jednou postaven před více či méně závazné rozhodnutí. Pokud je náš rozum a cit za jedno, máme vyhráno…

“Bodies, thoughts, behaviour, everything that happens can change and will change. It is happening inside of us. But we cannot change and will not change.” (Eric Bernie). Every one of us is exposed at least once in their life to a more or less binding decision. If our sense and sensibility are in accord, we can be more than happy...

foto Vesna Kranjec

Ne 28. 2. / 20:00 / Studio Alt@ – Hala 30

autorské fyzické divadlo / physical theatre

Helena Arenbergerová Thomas Steyaert (Be), Anna Synková

koncepce a hrají / conception and performers Helena Arenbergerová, Anna Synková, Thomas Steyaert scénografická spolupráce / stenographical cooperation Tereza Durdilová světla / light design Vladimír Burian premiéra / premiere 15. 11. 2009 in Studio Alt@ podpořili / supported by MKČR, MHMP, Nadace Život umělce, Vlámské zastoupení v ČR, ALT@RT o. s.

Život v dříve početné komunitě, kterou divák poznává ve fázi jejího úpadku, kdy v ní žijí už jen tři lidé. Unikli z běžného světa a vytvořili si nové, pro sebe bezpečné prostředí s vlastními pravidly, jež na počátku svorně sdíleli. Ač se důvod založení společenství dávno vytratil, setrvávají tito tři pospolu. Přes společné směřování a udržování rituálů jsou ale v podstatě sami, opakované snahy navázat hlubší vztahy selhávají, postavy jakoby se míjely. Přesto se zdráhají tento „jejich“ svět opustit. Tvůrci odhalují komické, absurdní, intimní a konfliktní momenty takového soužití.

Life in a once populated community that is presented to the viewer in a time of their decadence when only three people live there. They escaped from a common world and created new, safe surroundings with their own rules they had agreed upon at the beginning. The initial foundation idea has already disappeared but these three ones are still staying together. Despite their common direction and keeping rituals they are alone, repeated trials to link to others, the characters cannot meet. However, they refuse to leave “their” world. The authors discover comical, absurd, intimate and clashing moments of such a relationship.

12


představení je součastí projektu Nová Síť 2010 this performance is part of the New Web 2010 project


Wait Wait Wait

Zločin a trest St 24. 2. / 18:00 / Studio Alt@ – Hala 30 CRIME AND PUNISHMENT

Pohybová skoroopera pro jednoho tanečníka / a physical semi-opera for one dancer

NANOHACH & Jan Komárek

scénář, libreto, choreografie, design a režie / screenplay, libretto, choreography, design and direction Jan Komárek hudba / music Michal Nejtek pohybová spolupráce / choreographic cooperation Marta Trpišovská tvorba a interpretace / interpretation Honza Malík zpěv / singing Petra Janková, Dominika Divišová, Lenka Suchánková (živě / live) dirigent, piano, preparované piano, sampler, melodica, perkuse / piano, prepared piano, sampler, melodica, percussion Michal Nejtek (live) perkuse a preparovaná kytara / percussion and prepared guitar Jan Komárek (live) kostýmní spolupráce / costumes Mariana Novotná technická spolupráce / technical support Nathan Poetzscher production / produkce Radka Labendz & NANOHACH o. s. public relations Hana Kubáčková premiéra / premiere May 28 2009, Studio Alt@ – Hala 30 podpořili / supported by Hlavní město Praha, MK ČR and Alt@rt o.s. mediální partneři / media partners Nový Prostor and Taneční actuality


Nekompromisně intenzivní, obrazové taneční sólo s živou hudbou a zpěvy, koncipované jako teatrální, poetická koláž, vsazená do industriálního prostředí, kde se abstrakce a drama prolíná s jemnocitem i lehkou nadsázkou. NANOHACH tímto vyjímečným projektem navázali na spolupráci s všestranným umělcem Janem Komárkem, který minulý rok vytvořil s Honzou Malíkem představení DeRbrouk nominované na Cenu Sazky za interpretaci. Tentokrát setkání vyústilo v neobvyklý tanečně-divadelní projekt na motivy románu F. M. Dostojevského Zločin a trest.

Non-compromisingly intensive, visual dance solo with live music and singing designed as a theatrical poetic collage put into an industrial environment where abstraction and drama meet subtlety and exaggeration. NANOHACH followed their cooperation with the extraordinary artist Jan Komárek who created this genuine theatre-dance project based on Dostoyevsky’s masterpiece Crime and Punishment.

DNA helix – SHOWCASE V sezóně 2009–2010 Nová síť pořádá komplexní, mezinárodní projekt na poli nového divadla – Development of New Art (DNA), na němž se podílí následující partnerské organizace: In 2009–2010 the New Web is organizing the first international project in the field of new theatre – Development of New Art (in short DNA) in cooperation with the following organizations:

– Entré Scenen (DK)

DNA LAB workshop festival ve Varšavě se zaměřením umění ve veřejném prostoru workshop festival in Warsaw focused on art in public space DNA MATRIX představuje vznik nového koprodukčního představení pod vedením režiséra Bojana Jablanovce (SLO) a 4 rezidence pro umělce (PL, DK, CZ, SLO) represents the new coproduction performance directed by Bojan Jablanovce (SLO) and four residencies for artists (PL, DK, CZ, SLO) DNA HELIX síť festivalů nového divadla (SK, CZ, HU, DK) a network of festivals of new theatre (SK, CZ, HU, DK) DNA CODE cirkulace představení mezi jednotlivými partnery circulation of performances among particular partners

13

– L1 (HU)

Projekt DNA má čtyři části: The DNA project has four parts:

– Katedra kultury (PL) – A4 (SK)

– Glej (SLO)

Na zahraniční část festivalu přiváží partneři projektu DNA to nejzajímavější, co v uplynulých letech za jejich přispění vzniklo. For the international part of the festival the partners of the DNA will present the most interesting work of their home production from the recent years.

Projekt je podpořen programem Evropské unie Culture a Mezinárodním višegrádským fondem The project was supported by the European Commission programme Culture and by the International Visegrád Fund.

Po 1. 3. / 20:00 / Alfred ve dvoře

Dvě představení z produkce Via Negativa / Slovinsko T wo performances produced by Via Negativa / Slovenia CO MI ŘEKL JOSEPH BEUYS, KDYŽ JSEM LEŽEL MRT VÝ V JEHO KLÍNĚ WHAT JOSEPH BEUYS TOLD ME WHILE I WAS LYING DEAD IN HIS LAP Boris Kadin Boris Kadin je všestranný a mezinárodně aktivní umě- Boris Kadin, a versatile and internationally active perlec a performer z Dubrovniku, který ve svých sólových formance artist and performer from Dubrovnik, who in projektech často radikalizuje postavení performera. his solo projects often radicalises the artist’s position. S Via Negativa spolupracuje od roku 2007. Boris ve své Since 2007 he has been cooperating with Via: Not Like Me, eruptivní představivosti a výbušné povaze ve svých před- Out. By his eruptive imagination and explosive presence staveních vždy „hledá to skutečné“. V tomto představení Boris is always “hunting for the real” in his performances. zkoumá vazbu mezi umělcem a interpretací jeho díla In this performance he is questioning the relationship a představuje svůj vztah ke klasifikaci, analýze a teorii between the artist and the interpretation of his art work současného umění. Podle Kadina, každá interpretace and stages his own relationship to classification, analysis uměleckého díla, ať už je přesná či naprosto mylná, and contemporary art theory. Every interpretation of an obsahuje i kontext umělcova života. Představení ukazuje art work, whether it “fits” or “totally fails”, inevitably umělce, který je zajat v pekle neustálých racionalizací comprises the artists’ context. Boris Kadin stages an arta interpretací. ist that is trapped in the hell of constant rationalisations and interpretations.

14

foto Marc Andrea

foto Marc Andrea

VIA NOVA – Balkan art

Obě představení jsou v srbochorvatštině z českým překladem / Both performances are in Croatian and Serbian language with English subtitles

CO MI ŘEKL JOSEPH BEUYS, KDYŽ JSEM LEŽEL MRTVÝ V JEHO KLÍNĚ / WHAT JOSEPH BEUYS TOLD ME WHILE I WAS LYING DEAD IN HIS LAP vytvořeno na základě materiálů z představení OUT (Via Negativa, 2008) / based on material from performance OUT (Via Negativa, 2008 autoři / created by Boris Kadin a Bojan Jablanovec text B. Kadin, B. Jablanovec hraje / performed by B. Kadin režie / directed by B. Jablanovec masku vytvořila / mask created by Sanela Milošević hudbu sestavil / music selected by B. Kadin HRA S PÁRÁTKY / GAME WITH TOOTHPICK založeno na představení / based on performance material from NOT LIKE ME (Via Negativa, 2007) autoři / created by Boris Kadin, Kristian Al Droubi and Bojan Jablanovec text by B. Kadin, B. Jablanovec hrají / performed by B. Kadin and K. Al Droubi hudbu vybral a nahrál / music selected and directed by B. Jablanovec video by B. Jablanovec

30 + 30 min cena / price 100 / 200 Kč All performances produced by Špela Trošt (Via Negativa), Co-produced by Glej Theatre Ljubljana, financed by Ministry of Culture of the Republic of Slovenia and the Department of Culture of the City of Ljubljana.

HRA S PÁRÁTKY / GAME WITH TOOTHPICKS Boris Kadin & Kristian Al Droubi Hlavní téma performance je vnímání uměleckého díla jeho vztah ke kritice. Umělec je osudně spojen s odpovědností k sobě samému tím, že vnímá odraz svého poselství, který se k němu vrací. Hra s párátky je představení o porozumění sobě samému, které má právo vycházet z vnějšku i z vnitřku. Performeři přijímají dvě radikálně odlišné pozice v tomto zvratu: zatímco Kristian Al Droubi stále setrvává na hře jako takové a chápe ji doslovně, Boris Kadin vystupuje ze hry a hraje pouze hru o hře pro hru samou. Nejzajímavější je setkání mezi vnitřním a vnějším – ale jizva při tomto křížení se otevře pokaždé znovu.

The main theme of the performance is the perception of an art work and its relationship with the critique. The artist is fatally connected to the response to his work, because he sees his message reflected back to him. Game With Toothpicks is a performance about self understanding that takes upon itself the right to deal with “exterior” as if being its “interior”. The performers adopt two radically different positions: while Kristian Al Droubi still persists in the game as such and perceives it literally, Boris Kadin steps out of the game and plays only the game about the game and because of the game. In spite of all this, the most interesting thing is the meeting point between the exterior and interior – and the wound that this cris-cross opens again every time.

foto Dávid Augustín

P.A.T. – Louise Bourgeois Sláva Daubnerová, Eduard Kudláč „Existenci bolesti nemožno popřít. Vím, že nemůžu udělat “The existence of pain cannot be denied. I know I can’t nic, abych bolest odstranila anebo potlačila. Nemůžu do anything to eliminate or suppress it. I can’t make it zařídit, aby zmizla, zůstane tu navždy.“(Louise Bour- disappear, they’re here to stay.” (Louise Bourgeois, On geois, O celách, 1991) Scénický koncept pro jednoho Cells, 1991) The scenic concept comes out of numerous herce s pracovním názvem „Cely“ vychází z početných written and spoken commentaries, interviews and personal písemných a ústních komentářů, rozhovorů především diaries, the records of the artist Louise Bourgeois. A cell is soukromých deníkových záznamů výtvarničky Louise a piece of space that offers solitude. A cell is a restricted Bourgeois. Cela je prostor poskytující samotu. Cela je place, a compelled prison or a self-imposed escape. A cell ohraničený prostor, je vynuceným vězením anebo dob- is a meeting point, a spot of one’s encounter with one’s rovolným únikem. Cela je místo setkání sama se sebou, self and with memories projecting the present. se vzpomínkami projektujícími současnost.

15

Po 1. 3. / 18:00 / Roxy/NoD

slovensko / slovak republic

scénář / script Sláva Daubnerová, v textu jsou použité fragmenty z deníků a zápisků Louise Bourgeois / Text fragments taken from the diaries and notes of Louise Bourgeois hudba / music Coil, Steve Reich, Marc Behrens dramaturg / dramaturgy Eduard Kudláč výtvarný koncept / visual concept Sláva Daubnerová a Eduard Kudláč zvuk světla / sound, lights Viliam Daubner produkce / production P.A.T scénický koncept a režie a hraje / scenic concept, direction, cast Sláva Daubnerová premiéra / premiere 16. September 2006 A4 nultý priestor Bratislava / 16 September 2006 A4 zero Space Bratislava / www.pat.sk


foto Thomas Petri

CELY / CELLS

AN ASSISTED SOLO # 3

Út 2. 3. / 18:00 / Alfred ve dvoře

dánsko / denmark WEGO

choreografka, tanečnice / choreograper, dancer Kirstine Kyhl Andersen autor hudby a hráč na kytaru / composer and guitar-player Niels Bjerg / www.wego.dk podpořili / supported by Augustinus foundati premiéra / premiere Entré Scenen November 2007


Sólo s asistencí # 3 je svébytný duet tanečnice a kytaristy. A přirozeně – je zde také zesilovač, kabely a mikrofon. Přání asistovat jeden druhému a zmatky mezi tím, kdo asistuje komu, jsou vyjádřeny v humorných, půvabných a, místy také, ve vážných scénách. Dva performeři představují netradiční portrét nestandardního páru. WEGO je hudebně-taneční skupina složená ze čtyř tanečníků a čtyř hudebníků z různých zemí. Členové vytváří performance, které kloubí koncert se současným tancem. Představení zvítězilo v roce 2005 choreografické soutěži „Dansolution“ v Kodani 2005.

An assisted solo # 3 is a sort of duet for a dancer and a guitarist… of course there’s also the amplifiers, a guitar stand and all the cables and a microphone.The wish to assist each other and the confusion about who is expected to assist whom is expressed in humoristic, graceful and at times tragic scenes. The two performers present a curious portrait of an unusual couple. WEGO is a different kind of band with four dancers and four musicians, from four different countries. The members create performances that are a mix of a concert and a modern dance. Winner of the choreography competition “Dansolution” in Copenhagen 2005

Maďarsko / Hungary

EGOES Titul slavné knihy Erica Berneho je „Co řeknete potom, když řeknete dobrý den?“ Sami sebe jsme se ptali: co je druhý tah po tom prvním? A co je třetí? A čtvrtý? Egoes je průvod mezi dvěma lidmi, kteří mohou být součástí jedné bytosti.

The title of Eric Berne’s famous book is: “What do you say after you say hello?” We asked ourselves: what’s your second move after the first? And what’s the third? And the fourth? Egoes is a parade between two people who could be parts of the same being.

Still „Marta Ladjanszki znovu experimentuje a vytváří na “Marta Ladjanszki is experimenting again drawing maďarské taneční scéně něco zajímavého a unikátního.“ up something exciting and unique in the Hungarian (Agota Sesztak) contemporary dance scene.” (excerpt by Agota Sesztak) “Už samotný titul Still je velmi obrazný a dokazuje ke “Already the title Still itself is highly imaginative referring sklonu k naprosté pasivitě a neschopnosti komunikovat… to being totally passive and unable to communicate... Stále ukazuje situaci, kde aktivní půlka vysílá každou Still shows a situation, where the active half is sending zprávu, gesto, emoci do nikam a bez očekávání jakékoli every message, gesture, emotion into nowhere without reakce; co víc, tento stav je definitivní a nezvratný.“ (Agnes even hoping for a reaction; what is more, this state is Veronika Toth) definitive and irreversible.” (excerpt by Agnes Veronika Toth)

16

foto Edit Kozar

foto György Jókúti

L1 independent Út 2. 3. / 20:00 / Studio Alt@ – Hala 30 dancers’ partnership

EGOES choreografie / choreography Gyula Berger skladatel / composer Ernő Rubik kostýmy / costumes Butterfly světla / light Ferenc Payer účinkují / performers Katalin Kovács, Noémi Kovács premiéra / premiere 7. 3. 2008, National Dance Theatre podpořili / supported by L1 Independent Dancers’ Partnership, Ministry of Education and Culture, National Cultural Fund, Port.hu, Bakelit Muli Art Center

16 min

STILL koncept, režie / concept, director Ladjánszki Márta choreograf / choreography Ladjánszki Mártaand the performers tančí / dancers Garai Júlia és Varga Zsolt hudba / music montage by Varga Zsolt kostými / costume Butterfly podpořili / main supporter L1 Independent Dancers’ Partnership supported by OKM, NKA, Bakelit M.A.C. / www.ladjanszki.hu premiéra / premiere in 2008 Budapest

30 min YOU ARE BEING SO STRANGE TODAY choreograf / choreographer Réka Szabó tančí / dancer Zsófia Tamara Vadas hraje / musician Hunor G. Szabó vizuální design / visual design Kiégő Izzók zvláštní poděkování / special thanks Michaela Pein podpořili / supporters L1 DanceLab, OKM, Marland KFT, tancelet. hu, szinhaz.hu mediální partner / media partner Fidelio Súgó / www. thesymptoms.hu, [email protected] premiéra / premiere Budapest

15 min

You Are Being So Strange Today Energický vizuální tým: proradný hudebník, který ale tropí spíš hluk, a tanečnice s problémy s váhou, tito dva si pokládají otázku: Jak být stínem toho druhého? Improvizovaný duet pro tanečnici a hluk-debníka You Are So Strange Today byl pozván na Nu Dance Festival v Bratislavě, Mood Ride Festival v Košicích a do řady maďarských kulturních center, např. do muzea Vasarely nebo do Muzea výtvarných umění v Budapešti.

cena vstupenky za 3 představení price for 3 performances 100 / 200 Kč

A hard-hitting visual team, a twisted noisemaker-musician, and a dancer with a weight problem ponder the question: How to be one’s own shadow? An improvising duet composed for a dancer and a noisist, You Are Being So Strange Today has been invited to the Nu Dance Festival in Bratislava, the Moon Ride Festival in Košice, and to Hungarian venues such as the Vasarely Museum and the Museum of Fine Arts in Budapest.

OFF PROGRAM SLAVNOSTNÍ ZAHÁJENÍ /OPENING PART Y St / Wed 24. 2. / 18:00 / Alta@ – Hala 30

výstava fotografií – „posedlost“ photo exhibition – „obsession“ Alfred ve dvoře

SBAL HO / JÍ / TO! TAKE HIS / HER / ITS BREATH! So / Sat 27. 2. / 11:00 / Roxy/NoD

Seznamka projektů, příležitost představit sebe, svůj projekt, skupinu, organizaci či prostor. Během 5 minut můžeš člověka na druhé straně stolku uhranout, svést, okouzlit, naštvat, inspirovat nebo navždy získat. Záleží jen na Tobě. / A project’s speed dating, a chance to present yourself, your project, group, organization or place. In five minutes you can cast your charm on the other person at the table. You can bewitch them, make them sad, happy, angry, inspire them or win their heart. It’s up to you! Pouze pro přihlášené účastníky / For registred participants only (Hlaste se k účasti na / Apply for participation on > www.malainventura.cz).

17

Výstava divadelních fotografií Petra Kudláčka. Fotografie jsou z představení, která vznikla v divadle Alfred ve dvoře v roce 2009. / Exhibition of stage photographs by Petr Kudláček. The photographs were taken in the Alfred ve dvore theatre in 2009

of projects supporting independent art, new theatre, arts management and creative culture will introduce four presentations from the Czech Republic and Slovakia that contributed to development of culture and art last year: D.N.A., KoresponDance, Anténa, To Culture with love. Management. Candidacy of Pilsen town fot a title European Capital of Culture.

Cenné papíry na doručitele / Bearer Securities Delivery

INTERAK TIVNÍ HAPPENING / INTERACTIVE HAPPENING

Čt / Th 25. 2. / 16:00–18:00 / Pasáž Burzovního paláce / Arcade

(vedle OD Kotva, mezi Rybnou a Revoluční / next to the Kotva shopping centre between the Rybná and Revoluční street) Inc./ Jolana Teuberová, Vladimír Burian, Petr Šourek Cenné papíry na doručitele jsou neomezeně převoditelné, a to pouhým předáním. Takové jsou i akcie firmy, která od pražského magistrátu získala zakázku na Opencard. Předání se uskuteční za vaší účasti beze svědků. / Bearer securities are completely negotiable and they are transferred by delivering the instrument from person to person. Take part in a delivery that must be made without witnesses. Sestřih z akce na party v / Montage from the event on the party in > Bio OKO 27. 2.

PREZENTACE /PRESENTATION Pá / Fri 26. 2. / 11:00 Dopoledne projektů zaměřených na podporu nezávislého umění, nového divadla, arts managementu a kreativní kultury přinese prezentace z Česka a Slovenska, které přispívají k rozvoji kultury a umění: D.N.A., KoresponDance, Anténa, To Culture with love. Management. Kandidatura města Plzně na titul Evropské hlavní město kultury / A morning

FESTIVALOVÝ VEČÍREK /FESTIVAL PART Y So / Sat 27. 2. / 22:00 / Bio OKO café

Večírky festivalu Malá inventura patří k tradičně k tomu nejživějšímu, co zimní Praha v žánru živého umění nabízí. Letošním tématem večírku, stejně jako celého festivalu, bude maso a masově-divadelní nářez. Součástí programu bude hutný masitý guláš, masáže a masový zájem vyvolá i tombola. V zákoutích kavárny Bia OKO, kde se letošní party koná, si hosté večírku budou moci dopřát i nějaké privátní sado-maso. Večírek roztančí Vaše oblíbená hudební skupina milo (www.milo.cz). Hudební i jídelní menu i pro vegetariány!! / Small Inventory festival parties belong traditionally to the most lively events of winter Prague in the genre of live art. This year’s party topic, the same as the motto of the festival, is meat and meating theatre – real theatre cuts. In the program you will find a goulash, massages and our tombola will meat a great success as well. In the hidden meating points of the Cine-OKO café you will be invited to private SM encounters. The party will swing in the tunes of Your Favourite Music Band milo (www.milo.cz) Menu of the day and of the music for vegetarians as well.

NOVÁ SÍŤ – nová krev na scéně NEW WEB – New blood on the stage Nová síť od roku 2004 provozuje stejnojmenný projekt pro podporu autorské scénické tvorby, úzkou spolupráci menších regionálních kulturních organizací na bázi networku, decentralizaci kulturních aktivit a rozvoj infrastruktury v oblasti kulturních neziskových organizací.

In 2010 New Web: – shields financially and organisationally, administrates and promotes these performances selected in a concurs. The Amnesic Days of the Polar Nights (Ioana Mona Popovici), Simple Tragedy (Kristýna Taüblová), Magnet (Jana Vrána), Little Man (HoME Theatre), The Drain (Vojta Švejda, Jan Kalivoda), Unicorn (Spitfire company), Wait Wait Wait (Helena Arenbergerová, Thomas Steyaert, Anna Synková), as a bonus there is the 2009 Sazka Award Winner, Da Capo (Kateřina Stupecká) – organises the Prague showcase festival Small Inventory and touring festival Big Inventory in Czech regions: – The Small Inventory is a Prague show case of new theatre presenting in several days the most interesting projects of the past year from the New Web selection and from the production of Prague partner theatres. In 2010, as the previous editions as well, the Small Inventory will be followed by the Big Inventory tour festival. In 2010 the Big Inventory festival will be presented in these cities in cooperation with these organisers: Olomouc (along with Divadlo hudby and culture centre Konvikt), Plzeň (along with culture centre Johan), Hradec Králové (along with Poco a poco animato), Liberec (along with Divozemí , Brno (along with Rept and National Theatre Brno) – initiates and organises the international project Development of New Art (DNA) supported by the European Commission programme Culture and International Visegrád Fund. – offers residencies for artists every year – organises long term educational programmes for regional cultural promoters of strategic thinking in culture stimulating Czech NGOs to create their cultural strategies and plans

18

Nová síť v roce 2010: – zajišťuje administrativní, produkční, organizační i finanční zázemí spojené s reprizováním 8 výjimečných projektů, které zvítězily ve výběrovém řízení: The Amnesic Days of the Polar Nights (Ioana Mona Popovici), Jednoduchá tragedie (Kristýna Taüblová), Magnet (Jana Vrána), Malý člověk (HoME Theatre), Sifon (Vojta Švejda, Jan Kalivoda), Unicorn (Spitfire company), Wait Wait Wait (Helena Arenbergerová, Thomas Steyaert, Anna Synková), Da Capo (vítěz Ceny Sazky 2009, Kateřina Stupecká) – organizuje festival Malá inventura v Praze a navazující putovní festival Velká inventura v českých regionech: Olomouc (s Divadlem hudby a Konviktem o. s.), Plzeň (s kulturním centrem Jo- han o. s.), Hradec Králové (s o. s. Poco a poco animato), Liberec (s o. s. Divozemí), Brno (s o. s. Rept a Národním divadlem Brno). – je iniciátorem a hlavním organizátorem mezinárodního projektu Development of New Art (DNA), který podpořil program Evropské komise Culture a Mezinárodní višegrádský fond. –nabízí každoročně rezidenční pobyty pro umělce –organizuje umělecké workshopy –pořádá dlouhodobý kurz vzdělávání regionálních kulturních manažerů Strategické myšlení s cílem vytvořit strategie pro konkrétní kulturní organizace v českých regionech

Starting 2004 New Web realises a project under supporting cooperation of authorial stage work, close cooperation of regional cultural organisations in a form a of a network, decentralisation of cultural activities and development of infrastructure in the field of cultural NGOsNew Web works with regional partners to support artists, select performances and distribute them in the Czech Republic and abroad. Up to now there are more than fifteen partner organisations joined by New Web so there is a real web between artists, authors, culture managers and theatre-goers in the whole Czech Republic joined together.

www.novasit.cz Nová síť o. s., Veverkova 28, 170 00 Praha 7 tel, fax: + 420 233 376 985

PARTNERSKÉ ORGANIZACE PARTNER ORGANIZATIONS ALT@RT o. s.

www.altart.cz

EXPERIMENTÁLNÍ PROSTOR ROXY / NoD

www.roxy.cz

19

Alt@rt o. s. je otevřené společenství působící v současném a alternativním umění, podporující nezávislé umělce z oblasti pohybového alternativního divadla a současného tance. Vytváří podmínky k jejich profesnímu růstu svými projekty: Studio ALT@ – Hala 30: prostor pro individuální výzkum, nastudování nových projektů, rezidence, prezentaci autorských experimentů a work in progress prací, profesionální tréninky, odborné semináře, mezinárodní spolupráci; Kašparův kolínský Mimoriál: regionální festival pohybového a nonverbálního divadla; HYBAJ HO!: propojuje českou a slovenskou kulturu prostřednictvím veřejné prezentace představení, vzdělávacích činností a mezikulturním dialogem. ALT@RT non-governmental organization is a free community working in the field of contemporary and alternative art supporting independent artists working in the fields of movement, alternative theatre and contemporary dance. We attempt to create space for their professiona progress by projects: Studio ALT@ – Hala 30: provides space for individual research, rehearsing of new projects, residences, work in progress presentations, skill trainings sessions and seminars; Kašparův kolínský Mimoriál: regional festival of movement and nonverbal theatre; HYBAJ HO!: working on the interconnection between Czech and Slovak culture by means of live presentations, seminars and intercultural dialogue

actively cooperate. Presenting a wide range of contemporary dance, theatre, music, film and multimedia performance, Archa Theatre also strives to present its own projects showcasing diverse innovative ideas and progressive theatrical forms on an international scale. For 15 years Archa Theatre has presented the public with a host of important Czech and foreign artists while at the same time creating a wide array of its own projects.

divadlo archa

www.archatheatre.cz

Divadlo archa bylo otevřeno v roce 1994 a během 15 let své existence přivítalo na své „palubě“ řadu osobností domácího i světového umění. Svou výjimečnou dramaturgií, inovativními projekty přesahující umělecké žánry i nadstandardním technickým zázemím si Archa nejen v České republice získala pověst významné progresivní scény. Divadlo Archa nemá stálý soubor a pracuje na principu produkčního domu, který poskytuje umělcům produkční i technické zázemí pro jejich tvorbu. Tento způsob práce umožňuje jednak vznik vlastních divadelních, tanečních či hudebních projektů či koprodukcí, ale také hostování domácích i zahraničních souborů. The archa theatre is a unique cultural scene in the Czech Republic. Archa Theatre is a dynamic place where artists and companies from around the world can meet and

Experimentální prostor Roxy / NoD je specifickým místem v centru Prahy, které vytváří podmínky pro umělecký a společenský experiment skrze tři svébytné dramaturgie. Prostor, jehož univerzálnost nabízí nepřeberné možnosti uměleckého vyjádření, využívá jednotlivé dramaturgie jako zastřešující principy s maximální otevřeností ke všemu inovativnímu, netendenčnímu a experimentálnímu. Pod supervizí dramaturgů NoLabu, Galerie, Teatra a BiaNoD vznikají aktivity, jejichž specifičnost a tendence k experimentu je zásadním přínosem pro českou kulturní platformu. The experimental venue Roxy / NoD in the centre of Prague creates conditions for an artistic and social experiment through four independent dramaturgies. The versatile venue offers inexhaustible possibilities for artistic expression and uses individual dramaturgies as common principles with total openness to anything innovative, non-tendentious and experimental. The specific nature and experimental tendencies of activities performed under the supervision of the NoLab, Galerie NoD, Teatro NoD and BioNoD dramaturges make a significant contribution to the Czech cultural platform.

MeetFactory www.meetfactory.cz

MeetFactory vytváří v Praze novou platformu uměleckého provozu a otevírá možnost k navázání spolupráce s představiteli mezinárodních kulturních institucí. Chce tak zacelit nedostatek v oblasti současného umění a iniciovat kulturní dialog, který je přirozeně od naší země očekáván. Základním cílem je rozvíjet a provozovat umělecké centrum prolínajících se žánrů a tvůrčích skupin Divadelní dramaturgie si klade za cíl propojovat českou a mezinárodní divadelní scénu a překračovat tradiční žánrové omezení směrem k žánrovému a oborovému

PARTNERSKÉ ORGANIZACE PARTNER ORGANIZATIONS

NABLÍZKO

www.nablizko.cz NABLÍZKO o. s. od roku 1999 podporuje nezávislou uměleckou scénu. Produkuje i koprodukuje nové projekty, zaštituje stávající a podílí se na rozvoji současného nového umění. Úzce spolupracuje s Monstrkabaretem Freda Brunolda. Společně uvádějí již 10. jubilejní pokračování čtené divadelní rošády JOŽKALIPNIKJEBOŽÍČLOVĚKANEUMÍLHÁT! Since 1999 NABLÍZKO o. s. supports independent art scene. NABLÍZKO supports and co-produces new projects, covers those existing ones and assists on the development of new art. NABLÍZKO cooperates closely with the Fred Brunold’s Monster-cabaret. Together they present the 10th anniversary rendition of semi-staged theatre parade JOSHKALIPNIKISADIVINEPERSONANDDOESNOTKNOWHOWTOLIE!

20

prolínání. Stěžejní jsou autorské projekty a spolupráce zahraničních a českých tvůrců s plným využitím rezidenčního zázemí, které je pro mezinárodní divadelní práci jedinečným předpokladem. MeetFactory creates a new artistic platform in Prague that will offer direct contact with visual artists and will open the possibility of establishing cooperation with representatives of other international cultural institutions, creating a greatly needed platform which has been lacking in the Czech contemporary art scene. MeetFactory would like to initiate a cultural dialogue that is expected from our country. It intends to support and develop contemporary art and culture in general, aiming to emphasize visual arts and its direct contact to the public. Our dramaturgy aims to put the Czech theatre scene into the international context and to recreate traditional theatre forms to combine genres and art cathegories The original theatre projects based on international collaboration are coming out of the facilities of our residential program.

MOTUS

DIVADLO PONEC

www.alfredvedvore.cz

www.divadloponec.cz

Motus vznikl v roce 2001, aby zcela unikátní dramaturgií naplnil obnovený provoz divadla Alfred ve dvoře. Divadlo záměrně nezaložilo umělecký soubor a funguje jako produkční dům. Poskytuje prostor pro tvorbu umělců a skupin na jednotlivých nových autorských projektech. Posláním o. s. Motus je vytvářet produkční zázemí pro rozvoj kreativity, aktivně usilovat o zlepšování podmínek pro práci začínajících umělců, podporovat neobvyklé tvůrčí počiny a přibližovat nové umělecké trendy širší veřejnosti. The Motus association was founded in 2001 to present unique performance project programming in the newly reopened Alfred ve dvoře theatre. A deliberate decision was made not to found a permanent artistic company for the theatre, making it instead a space open to projects by various artists and companies, usually for the development of new creation-based works. Motus’ mission is to create a production framework for creative development, to actively improve beginning artists’ work conditions, to support unusual creative activities, and to bring new developments in art closer to audiences and the general public.

Divadlo ponec, provozované občanský sdružením Tanec Praha, se poprvé otevřelo divákům v roce 2001. Je koncipováno jako divadlo s vlastnostmi tanečního sálu. Jeho dramaturgie i provoz soustavně věnují pozornost soudobému tanci a tanečnímu divadlu. Podporuje všechny inspirativní přesahy k jiným žánrům, alternativám a scénickým technologiím, které jsou generovány současným uměním. Divadlo Ponec do jisté míry supluje neexistující institucionální zázemí tvůrčích skupin současného tance a snaží se choreografům nahradit chybějící profesionální zázemí. Ponec nemá vlastní soubor. The Ponec Theatre, operated by the Tanec Praha civic association, was first opened to the public in 2001. Its dramaturgy and activities have systematically focused on contemporary dance and dance theatre. It continously supports relations to other genres, alternatives and scenic technologies, which are generated by contemporary art. The Ponec Theatre functions, to a certain extent, as a substitute for a nonexisting institutional background for contemporary dance groups. It tries to make up for the lack of professional background to choreographers. The Ponec Theatre does not have its own ensemble.

festival je součástí / festival is a part of

festival pořádá / festival organiser

21

ve spolupráci s / in cooperation with

festival podpořili /supported by

dále podpořili / further supported by

mediální partneři / media partners partneři festivalu /partners

Kupujte Nový Prostor, staňte se stálým zákazníkem svého prodejce!

METAMORPHOSIS

prodej a aranžování květin / flower arranging pro všechny příležitosti / for all your events dovážka květin po celé ČR / delivery of flowers all around Czech Republic Haštalská 3, 110 00 Praha 1 Tel: +420 224 817 087

praktické informace useful information ALFRED VE DVOŘE / ALFRED in the courtyard THEATRE

Františka Křížka 36, Praha 7

www.alfredvedvore.cz

23

rezervace/ reservations email: [email protected], tel.: 775 186 860 předprodej / advance tickets at Pokladna Divadla v Celetné, Celetná 17, Praha 1, Po–Pá 10–19:30h, So, Ne 12–19:30h / Celetná Theatre, Box office, Celetná 17, Prague 1, Mon–Fri 10am–7:30pm, Sat, Sun 12am–7:30pm; Bio Oko, Fr. Křížka 15, Praha 7, Po–Ne 17:00-21:00 / Bio Oko Cinema, Fr. Křížka 15, Prague 7, Mon–Sun 5pm–9pm; Knihkupectví Polí Pět, Dittrichova 13, Praha 2 Po–Pá 10–18h / Polí Pět Bookstore, Dittrichova 13, Prague 2, Mon–Fri 10am–6pm doprava / how to get there Metro C – Vltavská, tram 1, 15, 12, 14, 17, 25, 26 – zastávka / stop Strossmayerovo náměstí, Kamenická nebo Veletržní

the beginning of the show. doprava / how to get there zastávka Lihovar – Jděte podél tramvajových kolejí směrem na Barrandov, přejděte přes most a pak po silnici dojděte přímo k budově MeetFactory. Cesta od zastávky trvá přibližně 4 minuty. Tramvaj: č. 12, 14, 20, 54 (2 zastávky od Smíchovského nádraží směrem od centra). Autobus: č. 129, 172, 196, 197, 198, 199, 204, 241, 243, 244, 246, 248, 253, 314, 317, 318, 320, 321, 338, 361, 390, 501, 507. Loď: P3, nalodíte se ve Žlutých lázních (tram. zastávka Dvorce) / Lihovar Stop Station – Follow the tram tracks heading to Barrandov, cross the bridge and then follow the road up to the MeetFactory building. The trip should take you approximately 4 minutes. Tram: No. 12, 14, 20, 54 (2 stops from Smíchovské nádraží going away from the centre) Bus: No. 129, 172, 196, 197, 198, 199, 204, 241, 243, 244, 246, 248, 253, 314, 317, 318, 320, 321, 338, 361, 390, 501, 507 Boat: P3, board the ship at Žluté lázně (tram stop Dvorce)

STUDIO ALT@ – HALA 30 / STUDIO ALT@ – HALL 30 U výstaviště 21, Praha 7

www.altart.cz

rezervace / reservations [email protected], tel. +420 775 194 365 doprava / how to get there tram 12, 14, 17, zastávka Výstaviště – Vchod do areálu černou branou mezi autobazarem a obytným blokem, následujte tabulky: Studio ALTA / Tram 12,14,17, stop U výstaviště – Entrance through the black gate between the car showroom and the building block, follow the orange marks for Studio ALTA.

Meetfactory, o.p.s. Ke Sklárně 15, Praha 5

www.meetfactory.cz rezervace/ reservations +420 251 551 796 předprodej / advance tickets at V době trvání výstav vždy od středy do neděle od 15:00 do 20:00. Před divadelním představením vždy hodinu před začátkem. / Ticket office is open on Wednesdays to Sundays from 3pm to 8pm and one hour before

EXPERIMENTÁLNÍ PROSTOR ROXY / NoD EXPERIMENTAL VENUE ROXY / NoD

Dlouhá 33, Praha 1

www.roxy.cz

rezervace / reservations [email protected] předprodej / box office 2 hodiny před začátkem představení / 2 hours before performance doprava / how to get there metro B – Náměstí republiky, tram 5, 8, 14, 26 – zastávka / stop Dlouhá třída

DIVADLO PONEC / PONEC THEATRE

Husitská 24A/899, Praha 3

www.divadloponec.cz rezervace / reservations [email protected], Po–Pá: 9:00–17:00 na tel.: +420 224 817 886, 17:00–20:00 na tel. +420 222 721 531 / Mon–Fri: 9am–5pm: +420 224 817 886, 5pm–8pm: +420 222 721 531 pokladna / box office Po–Pá 17:00–20:00 a jednu hodinu před začátkem představení / Mon–Fri 5pm–8pm and 1 hour before the start of performances doprava / how to get there metro C – Florenc, bus 133, 175 – zastávka / stop U Památníku

praktické informace useful information

NABLÍZKO o.s.

www.nablizko.cz rezervace / reservations [email protected] +420 777 929 099 Divadlo NABLÍZKO hraje v / NABLÍZKO Theatre presents at STUDIO ALT@ – HALA 30 / STUDIO ALT@ – HALL 30 viz informace u jednotlivých prostorů / see information aboveand below

otevřeno v průběhu celého festivalu open during the run of the festival

BIO OKO je oficiálním meeting-pointem pro hosty i diváky festivalu Malá inventura, sídlí zde Guest centrum Malé inventury, kde získáte všechny potřebné informace. Místo pro setkání, oběd, večeře, festivalovou party, setkání s jinými festivalovými hosty a především s festivalovým duchem! / BIO OKO is the official meeting point for both performers and audience at the Small Inventory Festival. Small Inventory Guest Centre is here with all the information you need. A place to meet people, to have lunch, dinner, and party. You will be able to meet other festival guests and experience the festival spirit.

24

Divadlo ARCHA / ARCHA THEATRE

Guest centrum

Na Poříčí 26, Praha 1

www.archatheatre.cz

rezervace [email protected], +420 221 716 333 reservations [email protected], +420 221 716 333 pokladna / box office Po–Pá 10–18:00 a vždy 2 hodiny před začátkem představení / Mon–Fri 10am–6pm and always 2 hours before the start of performances doprava / how to get there metro B – Náměstí republiky, C – Florenc, tram 3, 8, 24, 26 – zastávka / stop Bílá labuť

Tu 2. 3

Recommend Documents