Mistrovství digitální fotografie s DSLR

Jay Dickman, Jay Kinghorn

Mistrovství digitální fotografie s DSLR Rady a tipy skutečných profesionálů

Computer Press, a. s. Brno 2010

!K1756_kniha.indb 1

13.9.2010 15:09:32

Mistrovství digitální fotografie s DSLR Rady a tipy skutečných profesionálů Jay Dickman, Jay Kinghorn Computer Press, a. s., 2010. Vydání první. Překlad: Jakub Pavelka Jazyková korektura: Marie Schreinerová Vnitřní úprava: Martin Hubík Sazba: Martin Hubík Rejstřík: Daniel Štreit Obálka: Martin Sodomka

Komentář na zadní straně obálky: Eduard Keberle Technická spolupráce: Jiří Matoušek, Zuzana Šindlerová, Dagmar Hajdajová Odpovědný redaktor: Eduard Keberle Technický redaktor: Jiří Matoušek Produkce: Petr Baláš

Authorized translation from English language edition: Perfect Digital Photography, Second edition Original copyright: © 2009 by The McGraw-Hill Companies. Translation: © 2010 Computer Press, a.s. Autorizovaný překlad z originálního anglického vydání: Perfect Digital Photography, Second edition Originální copyright: © 2009 The McGraw-Hill Companies. Překlad: © 2010 Computer Press, a.s. Computer Press, a. s., Holandská 8, 639 00 Brno Objednávky knih: http://knihy.cpress.cz [email protected] tel.: 800 555 513 ISBN 978-80-251-2816-9 Prodejní kód: K1756 Vydalo nakladatelství Computer Press, a. s., jako svou 3722. publikaci. © Computer Press, a. s. Všechna práva vyhrazena. Žádná část této publikace nesmí být kopírována a rozmnožována za účelem rozšiřování v jakékoli formě či jakýmkoli způsobem bez písemného souhlasu vydavatele.

!K1756_kniha.indb 2

13.9.2010 15:10:55

OBSAH Poděkování Úvod

16 17

Část I– Tvorba snímku

19

Kapitola 1– Síla fotografie

21

Dnes je fotografem každý Několik klíčových prvků skvělé fotografie Digitální fotografie: Budoucnost je tu Co můžeme fotografovat

Jak na to: Respektovat lidskou důstojnost, pomáhat sociálním změnám

Kapitola 2 – Vybavení

23 25 26 28

30

33

Kupujeme svůj první digitální fotoaparát Typy fotoaparátů Fotoaparáty pro běžné uživatele Fotoaparáty pro pokročilé uživatele Profesionální fotoaparáty a přístroje pro experty

Čí rady je dobré brát v úvahu

Nebojte se přechodu na digitální fotoaparát

34 34 34 35 36

37

38

Ohledně „megapixelového mýtu“

39

Použití souborů pro tisk

40

Jak poznám, který fotoaparát je pro mě ten pravý Jak na to: Kupujeme digitální fotoaparát

40 41

Co hledat v obchodě s fotoaparáty

41

Svět nákupů na Internetu

42

Obsah 3

!K1756_kniha.indb 3

13.9.2010 15:10:55

Kapitola 3 – Ovládání fotoaparátu Součásti vašeho fotoaparátu

45 46

K čemu jsou všechny ty nastavitelné parametry na fotoaparátu

47

Tajemství nastavení MAPS

50

Další expoziční režimy

50

Rozlišení snímků: dva různé snímače

52

Volíme typ souboru

53

Režimy Blesku

54

Pracujeme s vyvážením bílé

55

Vyvážení bílé může být kreativním nástrojem Tipy pro vyvážení bílé

Jak dosáhnout ostrých fotografií Tipy pro doostřování

Kontrast a saturace barev Používejte histogram k dosažení jasnější bílé

Rozumíme paměťovým médiím

55 55

57 57

57 57

58

Rady k paměťovým kartám

60

Hloubka ostrosti

61

Jak clona a rychlost závěrky ovlivňují expozici

61

Rychlost závěrky

62

Jak na to: Panoramatická fotografie Nejmocnější fotografická mantra: neexistují žádná pravidla Skládání snímků dohromady

Kapitola 4 – Jak chápat světlo Hledáček je naše plátno a světlo je naše barva

62 63 65

67 68

Přirozené světlo

68

Zlatá hodina

68

Šimping Rady pro fotografování ve Zlaté hodině

71 73

Někdy je to nejjednodušší světlo zároveň to nejlepší

74

Dynamický rozsah

Odrazné desky

76

76

4 Mistrovství digitální fotografie s DSLR

!K1756_kniha.indb 4

13.9.2010 15:11:25

Blesk na fotoaparátu nebo mimo fotoaparát

78

Fotografování s bezdrátovým dálkově řízeným bleskem

80

Něco o nastaveních v menu fotoaparátu

80

Rady pro používání vyvážení bílé

Osvětlení v interiérech Jak chápat světlo zepředu, zboku a zezadu Jak na to: Pochopit světlo

Kapitola 5 – Kreativní expozice Ovládací prvky fotoaparátu Příklady k ovládání rychlosti závěrky Pár tipů ohledně stability a držení fotoaparátu Pokud to není dost dobré, pravděpodobně nejste dost blízko

Jak dostat do fotografie efekt

80

82 83 86

91 93 93 94 96

97

Nastavujeme clonu tak, aby byl účinek co nejvyšší

97

Magie dlouhých objektivů, šíře krátkých ohnisek

99

Jak na to: Kreativní řízení rychlosti závěrky

Kapitola 6 – Kompozice

101

103

Klasická kompoziční pravidla

105

Pravidlo třetin

105

S křivky

105

Rytmus a opakující se vzory

105

Využití linie horizontu

107

Vodicí linie

107

Vrstvení

109

Měřítko

109

Napětí

109

Zjednodušte to Porušování pravidel Proč vaše snímky fungují

Jak na to: Používáme různé možnosti kompozice

109 111 111

112

Obsah 5

!K1756_kniha.indb 5

13.9.2010 15:12:12

Kapitola 7 – Vyprávíme příběh Složky příběhu

115 116

Představení děje

116

Magie může být v detailech

117

Portréty dávají příběhu život

118

Je třeba vystihnout ten správný okamžik

119

Uzavíráme příběh

120

Méně je někdy více

120

Jak na to: Vytváříme fotoreportáž

Kapitola 8 – Fotografování lidí

122

129

Existuje jednoduchý návod, jak fotografovat lidi

131

Několik ponaučení o přístupu k fotografovaným

131

Opakovaná návštěva na místě, na které mám skvělé vzpomínky, v Salině v Itálii Prolamujeme jazykovou bariéru

132 132

Jste na místě a co teď

132

Předjímejte rozhodující okamžik fotografovaného děje

133

Nezůstávejte tak dlouho, abyste začali být na obtíž

134

Fotografování dětí Několik pravidel a tipů k fotografování dětí

Pózování fotografovaného Vybíráme vybavení tak, abychom získali ten nejlepší záběr Používáme světlo blesku spolu s okolním světlem

135 136

137 139 140

Portréty s prostředím Fotografování lidí v akci

141 142

Nasvěcování portrétu

142

Jak na to: Fotografování lidí v dostupném světle – průvodce příležitostného minimalisty

144


!K1756_kniha.indb 6

13.9.2010 15:13:06

Kapitola 9 – Fotografie z cest a dokumentární fotografie Cestujte nalehko! Minimalizace výbavy pro fotografování na cestách Tipy pro cestování nalehko

147 149 149

Výhody digitální techniky při fotografování na cestách Jak najít možnosti pro fotografování Takže jste dorazili na místo a co teď Kde hledat inspiraci

149 150 152 153

Zjistěte si něco o místě, které se chystáte navštívit

153

Pořizujeme prvních pár snímků z cesty Jak jednat s lidmi a co dělat se svou stydlivostí

153 155

Fotografie jako pas, fotograf jako vyslanec Dokumentární fotografie Jak na to: Vybíráme si obsah fotobrašny

155 156 159

Řízení spotřeby a fotograf na cestách

160

Sdílejte svůj pohled na svět

Kapitola 10 – Fotografujeme přírodu Všichni bychom chtěli být jako Ansel Adams Součásti fotografie přírody

162

165 166 167

Vytváříme měřítko pro diváka

167

Najděte si svůj námět

169

Vytváříme zájem: Jak donutit diváky, aby chtěli více

169

Vytváříme dojem z prostředí

169

Vytváříme pocit magie

173

Rychlý návod k používání polarizačních filtrů Polarizační filtry v akci Další nezbytnost: přechodový filtr Neutrální šedý filtr Filtry Skylight/UV/81A Softwarové balíčky filtrů

Fotografování divoké přírody Setkání se zvířaty poblíž domova

Specializované vybavení

174 175 175 177 177 177

177 180

180

Obsah 7

!K1756_kniha.indb 7

13.9.2010 15:13:42

Fotografické vybavení a podobně

180

Nejrůznější další vybavení k zamyšlení

182

Výhody digitální technologie při fotografování přírody Jak na to: Vytváříme pocit znalosti místa na svých snímcích z přírody

183 184

Část II – Digitální temná komora

187

Kapitola 11 – Vítejte v digitální temné komoře

189

Nové nástroje, ale stejné výzvy Vytváříme si svůj pracovní postup Etapy fotografického pracovního postupu

Jak je důležité fotografovat ve formátu RAW

190 190 190

191

Co je to RAW soubor

191

Proč je formát RAW důležitý

192

Jaké nástroje budeme potřebovat pro digitální temnou komoru Hardware Fotoaparát Paměťové karty Počítač Pevné disky Monitor Výstup Osvětlení

Software Správci souborů Správci databáze Software pro zpracování formátu RAW Řešení pracovních postupů typu vše-v jednom

Organizujeme svůj archiv snímků Strategie zálohování CD/DVD Pevné disky RAID

192 192 192 193 193 193 193 195 195

195 196 196 197 198

199 200 200 200 201


!K1756_kniha.indb 8

13.9.2010 15:14:36

Stolní RAID řešení Internetová úložiště Zálohovací software

Jak na to: Hledání rovnováhy v digitální temné komoře

Kapitola 12 – Začínáme s programem Lightroom Jak je program Lightroom organizován Jak chápat systém katalogů

201 201 201

202

205 206 207

Správa katalogu

208

Kolik katalogů si mám vytvořit

208

Stahování snímků z paměťové karty

208

Vytváříme záložní kopii

211

Pojmenování souborů

211

Vytváříme uložené nastavení pro metadata

214

Import snímků ze stávajícího archivu

215

Organizujeme fotografie v programu Lightroom

217

Jak na to: Zálohujeme katalogy v programu Lightroom

Kapitola 13 – Editujeme své snímky Proč si nenechávat všechno

218

221 222

Hodnocení snímků v programu Lightroom

222

Aplikace barevných štítků

225

Aplikace hodnocení hvězdičkami

226

Používání vlaječek

226

Strategie hodnocení

227

Provádíme první kolo výběru

228

Používání filtrů programu Lightroom

229

Uložení nastavení filtru

230

Izolujeme vybrané snímky z prvního kola

Provádíme druhé kolo výběru

231

232

Porovnávání snímků

232

Rychlé vyvolávání

235

Obsah 9

!K1756_kniha.indb 9

13.9.2010 15:14:45

Přidáváme metadata Odkud se berou metadata Typy metadat Přidáváme popis Klíčová slova

Kolekce

236 237 237 238 239

241

Rychlá kolekce

241

Kolekce

241

Sada kolekcí

242

Inteligentní kolekce

242

Jak na to: Filozofie editování snímků

244

Kapitola 14 – Korekce tonality a barevného podání

247

Histogramy

248

Pokud máte pochybnosti, použijte lehkou přeexpozici

Optimalizace vašich snímků v programu Lightroom

250

251

Korekce tonality v ACR

252

Úprava barev v ACR

257

Úprava vyvážení bílé

257

Zřetelnost Živost a sytost

259 260

Pokročilé úpravy

261

Zvyšujeme kontrast

261

Úprava konkrétních barev

264

Úvod do HSL

264

Nástroje programu Lightroom pro změnu snímků Tipy pro ořezávání Nástroj pro odstranění skvrn Odstraňování červených očí

268 268 269 271

Kontext je král

272

Úpravy více snímků

272

Synchronizace úprav

272


!K1756_kniha.indb 10

13.9.2010 15:15:08

Vytváříme a ukládáme nastavení specifická pro určitý fotoaparát Aplikace vašich uložených nastavení

Jak na to: Vytváříme nové tříminutové úpravy

Kapitola 15 – Jemné doladění snímku Používání nástrojů pro selektivní úpravy v programu Adobe Lightroom

273 275

276

281 282

Přechodový filtr

282

Používání několika přechodů

283

Štětec úprav

284

Úvod do programu Photoshop

287

Programy Lightroom a Photoshop – symbióza

287

Navigace v programu Photoshop

288

Úvod do práce s vrstvami v programu Photoshop

290

Křivky

292

Používání křivek k úpravě barevnosti v programu Photoshop

296

Úpravy specifických částí v programu Photoshop Masky a výběry

299 299

Od výběrů k maskám

300

Masky vrstev

300

Jak fungují masky vrstev

302

Tipy pro práci se štětcem

304

Tipy pro práci s maskami

305

Jak na to: Provádíme selektivní úpravy v programech Lightroom a Photoshop

Kapitola 16 – Pokročilé úpravy snímků Čtyři pravidla digitální temné komory Pravidlo 1 Pravidlo 2 Pravidlo 3 Pravidlo 4

306

311 312 312 312 312 312

Obsah 11


13.9.2010 15:15:20

Nadržování Je lepší provádět nadržování v programu Lightroom, nebo Photoshop? Nástroje pro techniku nadržování Vytváříme vrstvu pro nadržování Nadržování v praxi Nadržování pomocí štětce Nadržování pomocí nástrojů pro nadržování

Doostřování fotografií

313 313 313 314 314 314 315

315

Jak doostřování snímků funguje

315

Kdy doostřovat – dříve, později nebo dříve i později

316

Doostřování po pořízení snímku v programu Lightroom

317

Nastavujeme poloměr Nastavujeme parametr Detail (Detaily) Úprava maskování Nastavení míry

318 318 319 320

Kreativní doostřování v programu Lightroom

321

Doostření pro výstup v programu Lightroom

321

Doostřování v programu Photoshop

322

Nástroj Unsharp Mask (Doostřit) Nástroj Smart Sharpen (Chytré zostření)

322 323

Používání doostřovacích nástrojů programu Photoshop pro kreativní doostřování

324

Používání doostřovacích nástrojů programu Photoshop pro doostření výstupu

325

Adobe Photoshop: Základní postupy Potlačování šumu Troška prevence Potlačování šumu v programu Lightroom

Vytváříme černobílé snímky Představení digitálního Systému zón Systém zón v praxi Vytváříme černobílé snímky v programu Lightroom

Sépiové tónování Sépiové tónování v programu Lightroom Sépiové tónování v programu Photoshop

Ukládání hlavního souboru

325 325 325 326

326 326 327 327

331 331 332

333



13.9.2010 15:15:34

Fotografie složené z více snímků Panoramatické snímky Skládáme panoramatický snímek Funkce Automaticky zarovnat vrstvy a Automatické prolnutí vrstev

Snímky s vysokým dynamickým rozsahem (HDR) Spojení a zarovnání Úpravy snímku Mapování tónů

334 334 334 335

336 336 337 337

Automatizace pracovního postupu

338

Klávesové zkratky Akce v programu Photoshop Skripty

338 339 339

Shrnutí 339 Jak na to: Používání komplexních masek pro zlepšení ostrosti a přitáhnutí divákovy pozornosti 340

Kapitola 17 – Výstup

347

Kde se berou pixely

348

Čím více, tím lépe, je to tak

348

Velikost snímku

348

Rozlišení snímku

349

Změna velikosti snímku v programu Lightroom

349

Změna velikosti snímků v programu Photoshop

351

Změna rozlišení snímku v programu Photoshop Změna velikosti snímku v programu Photoshop

352 352

Doporučení

353

Doporučené velikosti snímků

353

Tisk Web Video a multimédia

Barevné režimy/barevné prostory a správa barev Barevné režimy Režim „Stupně šedi“ Režim RGB (Red, Green, Blue) Režim CMYK (Cyan, Magenta, Yellow and Black)

353 353 353

354 354 354 354 355

Obsah 13


13.9.2010 15:15:34

Barevné profily

356

Správa barev

357

Jak funguje správa barev v digitálním pracovním postupu

Běžně používané editační prostory Adobe RGB 1998 sRGB ProPhoto RGB Ponaučení: Nepřehánějte to

357

358 358 358 358 359

Správa barev v programu Lightroom

359

Správa barev v programu Photoshop

361

Nastavení barev Konfigurace pro správu barev v programu Photoshop Dialogové okno Nesouhlas profilů (Profile Mismatch) Převod mezi profily

Bitová hloubka Co je to bitová hloubka Práce s fotografiemi s velkou bitovou hloubkou v programech Lightroom a Photoshop

Typy souborů Ukládání fotografií v programu Photoshop

Jak na to: používáme modul Export (Exportovat) v programu Lightroom

Kapitola 18 – Tisk

361 361 362 362

364 364 365

366 367

369

373 Kalibrace a vytváření profilu monitoru

374

Co je to kalibrace monitoru

374

Nástroje pro kalibraci monitorů

375

Takže který z nich potřebujete

Kalibrace monitoru pomocí balíčku ilDisplay 2

Osvětlení

375

375

377

Kompenzace osvětlení Jak zlepšit shodu mezi monitorem a tiskem

Umění tisku

377 378

379

Momentky a snímky na památku

379

Tisky pro portfolio

380

Umělecké tisky

381



13.9.2010 15:15:45

Tisk na inkoustové tiskárně

382

Tisk z programu Lightroom

382

Vytváříme šablonu pro tisk Orientace v ovladači tiskárny

Tisk z programu Photoshop Příprava snímků pro tisk z programu Photoshop

Tiskneme z programu Photoshop na inkoustové tiskárně

Pokročilé možnosti tisku Výběr papírů Barva papíru Gramáž papíru Optické zjasňovací prostředky

386 386

387 388

388

390 390 392 392 392

Černobílý tisk

392

Zvětšování v programu Photoshop

393

Zvětšování: základní postup

Jak na to: tisk kvalitních uměleckých tisků z programu Photoshop Test tiskárny pomocí zónového systému

Kapitola 19 – Multimediální výpravy Druhy multimediálních publikací Příprava snímků pro web Zmenšení snímků Převod do sRGB Ukládání ve formátu JPEG

Publikování webových galerií z programu Lightroom Vytváříme šablonu pro webové galerie

Multimediální výpravy

Rejstřík

382

Postup pro tisk

394

397 397

401 402 402 402 403 403

405 408

409

Geotagging

409

Ozvučené prezentace

410

Vyprávění pomocí více médií

411

413

Obsah 15


13.9.2010 15:15:56

Poděkování Děkuji těm, bez nichž by nebylo možné napsat tuto knihu: John Knaur z firmy Olympus; Jeff Cable a Michele Pitts z firmy Lexar; Addy Rolf z firmy Adobe; Heather Tomlinson z firmy HP a Frank Varney z Colorado Institute of Art; Joe McNally, nedostižný fotograf, jehož mám to štěstí počítat za svého přítele; Hákon Ágústsson, který se stará o výborné stránky PhotoQuotes.com, kde jsem našel skvělé citáty dalších fotografů; Bert Fox z magazínu National Geographic a můj dlouholetý přítel; Skeeter Hagler, můj nejlepší přítel a držitel Pulitzerovy ceny; Dennis Walker z „Camera Bits“ a Michael Gaskins z firmy WiebeTech. Mé poděkování patří také těm, kdo mi pomohli v mojí kariéře: John Mazziota z listu Dallas Times Herald, který v jednadvacetiletém dítěti viděl dost surového potenciálu, aby mě najal; Ray Adler, který se stal fotografickým editorem v listu Times Herald, a dnes Jim Bullard z National Geographic Expeditions, který mi umožňuje dávat dohromady mé dvě vášně: výuku a fotografování. Nejde zapomenout na Bobbyho Brenta, známe se velmi dlouho. A konečně díky Megg Morin a Patty Mon za podporu tohoto druhého projektu ve chvílích, kdy jsem si myslel, že ho nejsem schopen dokončit. Jay Dickman

Psaní knihy je kolektivní práce. Mnoho lidí pracovalo v pozadí, aby se tato kniha dala zrealizovat. Děkuji svým redaktorkám Megg Morin, Patty Mon a Lise Theobald za to, že projekt poháněly kupředu a zajistily, aby hotová kniha, kterou právě držíte v rukou, byla konzistentní a přesná; Franku Varneymu za jeho technické znalosti a neocenitelné schopnosti jako partnera k diskusi o jednotlivých nápadech; Jamesi Dimagibovi za testování a hodnocení softwaru a snímacích technik. Dále musím poděkovat Georgovi Jardinovi, Michaelu Gaskinsovi z firmy WiebeTech, Jennifer Dreyer a Ericu Ullmannovi z EMC Retrospect, Joe Weissovi z firmy Soundslides, Bo z Imaging Luminary, Andreasi Schomannovi z firmy FDRTools, Geraldine Joffre z firmy HDRsoft, Patricii Monteson z firmy Apple, Gene Mopsikovi z American Society of Media Photographers, Bertu Foxovi z listu Charlotte Observer, Liz Quinlisk z firmy X-Rite, C. Davidu Tobiemu z firmy Datacolor, Ediiemu Murphymu a Ricku Dayovi z firmy Epson, Tomu Gadboisovi z firmy EIZO a týmům lidí okolo programů Adobe Lightroom a Photoshop, které trpělivě odpovídaly na mé otázky a poskytly informace o technice fungování obou těchto aplikací. Jay Kinghorn



13.9.2010 15:16:08

Úvod Nikdy nebylo tak vzrušující být fotografem. Díky rychlému vývoji technologií fotoaparátů a konkurenci na trhu je možné koupit lepší fotoaparát za zlomek ceny loňských modelů. Tato skutečnost spolu s pokrokem v programech Adobe Lightroom a Photoshop a spolu s růstem Internetu jako platformy pro publikování fotografií znamená, že můžete osvobodit skutečný potenciál vašich digitálních fotografií. Tato kniha je napsána tak, aby vám pomohla dostat z digitální fotografie maximum, ať již jste začátečník, který chce postoupit dál za automatický režim svého fotoaparátu, nebo ostřílený fotograf, který se snaží dodat svým fotografiím lesk v programu Lightroom. Tak či tak budete těžit z moudrých rad, tutoriálů, které vás povedou krok za krokem, a z filozofického vedení, které čerpáme z let, kdy jsme pracovali jako profesionální fotografové. První část této knihy, nazvaná „Tvorba snímku“ a napsaná Jayem Dickmanem, vás seznámí s nastaveními fotoaparátu tak, abyste ho mohli používat v jakékoliv situaci jako zručný řemeslník, který ke své práci používá svůj nejoblíbenější nástroj. Z Jayovy více než třicetileté zkušenosti profesionálního fotografa můžete načerpat rady pro fotografie z cest, z akcí i krajiny, díky čemuž bude vaše portfolio vypadat lépe než kdykoliv předtím.

Jakmile vyfotíte své mistrovské dílo, Jay Kinghorn vás krok za krokem provede tím, co potřebujete znát, k vytvoření efektivního pracovního postupu v programu Lightroom – od editace přes úpravy až k tisku. Jeho rady jsou ověřeny mnohaletou praxí poradce profesionálních fotografů a větších společností v oblasti pracovních postupů. Nabídne vám pragmatický a efektivní přístup k výhodám nejnovějších nástrojů a technik digitální fotografie. Společně vám tito dva profesionálové poskytnou kompletní návod ke zlepšení vašich digitálních fotografií. Digitální fotografie je dynamická a rostoucí oblast. Abychom vás mohli neustále informovat o nejnovějším vybavení, technikách a softwaru, vytvořili jsme webové stránky Perfect Digital Photography na adrese www.PerfectDigitalPhotography. com. Tam najdete bonusové materiály; doporučení autorů ohledně oblíbeného hardwaru, softwaru a technik vytváření a správy digitálních fotografií; rady pro výběr fotoaparátů, inkoustových tiskáren, papírů a monitorů. Pokud chcete držet krok s nejnovějšími informacemi ze světa digitální fotografie, navštivte stránky www.PerfectDigitalPhotography.com nebo se přidejte do skupiny Perfect Digital Photography na Facebooku.

Úvod 17


13.9.2010 15:16:16


13.9.2010 15:16:17

ČÁST

Fotografie a text Jay Dickman

1

C H A P T E R 1 : T H E P O W E R O F P H OTO G R A P H Y

I T VORBA S NÍMKU


13.9.2010 15:16:43


13.9.2010 15:16:47

Correfoc (ohňový běh ) je jednou z vizuálně nejvíce ohromujících událostí týdenního festivalu La Mercè v Barceloně ve Španělsku. Obklopen kakofonií ohňostrojů průvod pochoduje přes několik bloků v centru města. K oslavě konce léta jsou vymítáni „duchové“. Mnoho účastníků Correfoc je převlečeno za ďábly, duchy nebo nestvůry... je to úžasná událost! Objektiv 14–35 mm, 1/60 sekundy při f/2, ISO 1250

Fotografové jsou stále rostoucím národem. Díky milionům fotoaparátů na film v domácnostech a rostoucímu trhu digitálních fotoaparátů jsou naše životy a naše doba těmi nejvíce zdokumentovanými událostmi historie. Časopisy a noviny dokážou tisknout fotografie pořízené chvilku předtím. Televizní vysílání používá digitální snímky diváků zaslané přes Internet, od zpravodajských událostí přes počasí až ke krásným západům slunce. Svým příbuzným posíláme elektronická fotoalba z dovolených nebo z prvního roku života našeho dítěte. Jsme dnes schopni vytvářet velmi kvalitní knihy s fotografiemi a texty pouhým klepnutím myši a s minimálními náklady.


1 SÍL A FOTO GRAFIE

Fotografie zachycuje celou škálu pocitů vepsaných do lidské tváře, krásu země a nebe, které člověk zdědil, a bohatství a chaos, které člověk vytvořil. Je to mocná síla, která vysvětluje člověka člověku. Edward Steichen

KAPITOL A

13.9.2010 15:17:01

Pohled rybím okem na tarpona těsně poté, co byl chycen muškařem na Bahamách. Pomocí unikátní perspektivy můžete svým fotografiím dodat přitažlivost. Vodotěsné pouzdro s 8megapixelovým fotoaparátem, objektiv 8 mm, 1/250 sekundy při f/4, ISO 100

Nejsme jen národem fotografů, ale i národem digitálních technologií. Fotografie archivuje naši historii, spojuje nás s minulostí tím, že vytváří vizuální diář, který nás definuje pro budoucí generace. Tato jednoduchá krabička nás váže k minulosti a spojuje nás s naší budoucností. Kompaktní fotoaparáty zvládají kdysi tajemné umění expozice a poskytují konzistentní výsledky. Dnešní generace je vizuálně sofistikovaná; mladí lidé jsou bombardováni inteligentními, správně komponovanými a přesvědčivými snímky stokrát denně. Předložit tomuto publiku

slabou fotografii je téměř neodpustitelné. Proč tedy fotografie většiny lidí postrádají ono „ááách“, které způsobí, že vám fotografie utkví v paměti, nebo se dokonce stane ikonou? V této kapitole budu mluvit o síle fotografie a o tom, jak ovlivňuje naše životy i jak si zvyknout na vybavení a práci s lidmi, což je pro ctižádostivé fotografy jedna z nejobtížnějších oblastí. Je to jako cvičení; jak říká známý reklamní slogan: Prostě to udělejte. Prvních pár pokusů bude náročných, ale rychle se z toho stane druhá přirozenost.



13.9.2010 15:17:11

Dnes je fotografem každý Část problému tkví v tom, že dnes je díky snadné dostupnosti sofistikovaného fotografického vybavení, pomáhající technice a padajícím cenám špičkového vybavení fotografem každý. Ale jen málo lidí je ochotno věnovat čas a úsilí tomu, aby dělali dobré fotografie. Málokdo chápe to, že fotoaparát je velmi objektivní. Zachytí všechno – všechno – co vidí. Ctižádostivý fotograf pozvedne fotoaparát k oku a nechá své oko stát se zoom objektivem, mentálně s jeho pomocí obraz přibližuje a vzdaluje, až je pro jeho vnitřní zrak fotografie perfektní. Jednoduchý trik fyzického přiblížení ve skutečnosti nepoužije, pouze zoomuje okem. A reakce při prohlížení fotografií je vždycky stejná: „Vypadá to jinak, než si to pamatuji.“ Až budete komponovat svůj vítězný snímek, opakujte si následující mantru: Pokud vaše fotografie nejsou dost dobré, nejste dost blízko. Tento aforismus skvělého fotoreportéra Roberta Capy je pravdivý v mnoha situacích. Projděte se kolem, dostaňte se blíž, zaplňte celý snímek. Myslete na blízkost, posuňte se dolů, rozhlédněte se kolem, nahoru i dolů. Nenechte se unést jedním pohledem natolik, abyste přehlédli další prvky, které by mohly váš snímek vylepšit. Pamatujete si, jak jste chodili ke známým domů podívat se na promítání fotografií z jejich poslední cesty do Afriky, Asie nebo jiné vzrušující části světa, abyste se už při pátém snímku (z balíku několika stovek dalších) k smrti nudili? Na těch snímcích se nic nedělo, neměly čím vás zaujmout, nepřenesly vás na dané místo, necí-

Jeden z těch okamžiků, které trvají dva snímky. Fotografoval jsem Kazachy ze západní Číny pro publikaci Den v životě Číny. Při procházce okolo družstevního hřebčína poblíž vesnice Yining jsem došel k mostu přes malou říčku, uviděl tohoto muže, jak napájí svého koně, udělal dva snímky a ten okamžik byl pryč, jakmile se otočil a setmělo se. Objektiv 300 mm, 1/125 sekundy při f/4,5

Kapitola 1 – Síla fotografie 23


13.9.2010 15:17:18

tili jste z nich, co je ono místo zač. Jinými slovy: nebylo v nich nic magického. Jako dítě jsem poté běhával domů, abych se podíval na nejnovější číslo časopisu LIFE a zjistil, co se děje ve vesmíru, ve Vietnamu nebo na jakémkoliv místě na světě, kde se právě dělo něco vzrušujícího. A ten spěch, když jsem viděl, že přišlo nové číslo časopisu National Geographic – televize neměla proti těmto časopisům vůbec šanci. A takto výjimečné byly díky síle jejich fotografií. Naše mysl funguje v obrazech. Pokud zmíním jedenácté září, váš svatební den, váš první školní den, vašeho prvního domácího mazlíčka, válku ve Vietnamu – zatímco vaše oči čtou tato slova, vybaví se vám statický obraz. Naše mysl se chytí prvního snímku v databance naší paměti – nespustí se promítačka s desetisekundovým filmovým klipem. Pomyslete na válku ve Vietnamu a ve většině případů se vám vybaví fotografie Eddieho Adamse zachycující popravu podezřelého člena Vietkongu střelou do hlavy. Jméno Hindenburg okamžitě vyvolá snímek padající hořící vzducholodi. Tragédie z jedenáctého září bude vzpomínána spolu s mentálními obrazy. Fotografie nám připomínají tolik historických okamžiků. Historie našich vlastních životů je také ukládána ve fotografiích. Za tu krátkou chvíli, kterou trvalo shromáždit všechny účastníky rodinného pikniku ve dvacátých letech, nikoho nenapadlo, že dnes budeme tyto snímky zkoumat a zjišťovat, kdo vlastně jsme, prostřednictvím naší vizuální historie.

Součástí práce fotografa je vytvořit snímek, který v divákovi probudí touhu být na něm, být na tom místě. Při zakázce v komplexu Kamalame Cay na Bahamách jsem spatřil tuto houpací síť v pozdně odpoledním slunci. Když se na tento snímek dívám, prostě se mi chce ležet v té houpací síti. Objektiv 12–60 mm, 1/60 sekundy při f/6,3, ISO 100



13.9.2010 15:17:37

Několik klíčových prvků skvělé fotografie Pokud využijete podceňovanou sílu bezprostředního přístupu, zjistíte, že mnoho skvělých fotografií má společnou jednoduchost a přímost. Ale tato jednoduchost je součástí elegance fotografie; fotograf použil hledáček jako malířské plátno. Všechno, co na snímku je, přispívá k jeho sdělení. Vyberete si námět, studujete jej, přiblížíte se k němu nebo se od něj vzdálíte a vstřebáte ten pravý okamžik. Krása fotografie je v tom, jak osobní a mocná dokáže být, pokud má svou vrcholnou formu. Skvělá fotografie se skládá z několika klíčových prvků: kompozice, osvětlení a skvělého okamžiku. Zní to jednoduše, ale tyto tři prvky v různých podobách chybí ve většině fotografií, které vídáte. Zkombinovat tyto tři prvky je cílem všech dobrých fotografů a je to časově náročné, pracné a někdy i frustrující snažení. Ale pokud se je podaří dostat dohromady a ten magický snímek se objeví na vašem monitoru, máloco se tomuto pocitu může vyrovnat. A právě v tom spočívá jeden z hlavních rozdílů mezi fotografií a videem – osobní rovina statického snímku. Televize nebo video od člověka vyžadují, aby je sledoval od začátku do konce, nepřetržitě, a příběh je obsažen v klipu. Statický snímek ve své špičkové podobě je tím perfektním okamžikem, kdy 1/125 sekundy vydá za několik tlustých knih. „Obrázek vydá za tisíc slov“ může být ještě silně podceněný výrok – pomyslete na to, kolik slov je zapotřebí k popisu některých fotografií. Mysl fotografii rychle vstřebává, popisuje a definuje, přičemž zanechává v divákovi alespoň dojem z daného místa a události. Improvizace je silný prostředek emocionálních umění, která milujeme – jako příklady se nabízí hudba a vaření. Pokud dokážeme naše řemeslo provádět instinktivně, dokážeme namíchat snímky s podstatně větším množstvím emocí, než jsou snímky vzniklé podle nějakého návodu, které jsou obvyklé u neškolených, nezaujatých a emocionálně nezúčastněných fotografů. Nikdy v historii fotografie jsme neměli větší kontrolu nad procesem vzniku snímku, takže teď je ta nejlepší doba na to, stát se ve fotografii opravdu dobrým. Fotografie archivuje naše osobní životy, stejně jako archivuje naši historii jako lidstva. Pomocí několika základních principů kompozice a pochopení toho, co vám mohou přinést různé objektivy a další nástroje, můžete zvýšit sílu fotografie ve vaší vlastní práci.

Fotografie z rodinného archivu nejsou jen prubířským kamenem minulosti, ale definují nás samotné zmrazením zobrazených osob v daném časovém okamžiku. Mnoho starých fotografií obsahuje vizuální klíč k dané éře ať již v podobě oblečení nebo třeba značek, jak můžete vidět na tomto starém snímku z rodinného archivu mé ženy.



13.9.2010 15:17:40

Oban, Skotsko, místo konání našeho fotografického workshopu FirstLight Western Highlands. Vyfotografoval jsem dudáka Iana MacDonalda na březích Loch Feochan (Jezero větrů), jak hraje na dudy. Mraky a zatažená obloha poskytly dramatické pozadí a také „měkké světlo“ ve kterém byl tento snímek pořízen. Objektiv 11–22 mm, 1/60 sekundy při f/6,3, ISO 100

Digitální fotografie: Budoucnost je tu Digitální technologie je jeden z nejlepších nástrojů, které kdy fotografii ovlivnily. Už nemusíme čekat hodiny, nebo dokonce celé dny na výsledky svého fotografického snažení. Snímek se okamžitě objeví na displeji a můžeme zkontrolovat jeho expozici, kompozici i obsah. Možnosti, které z toho vyplývají, jsou nedocenitelné. Jako fotografové se všichni snažíme pracovat se situací tak, abychom zachytili rozhodující okamžik. Možnost zkontrolovat své snímky ve chvíli, kdy jsme stále součástí děje

a nikoliv o dva dny později, kdy už jde jen o vzpomínku, nám umožňuje dělat lepší fotografie. Další zřejmá výhoda: žádné náklady na film! Můj přítel, vynikající fotoreportér Joe McNally fotografoval počátkem roku 2004 první digitální zakázku pro magazín National Geographic, nazvanou „Letectví“. Když jsme se o tom později bavili, k mému překvapení mi řekl, že nafotil při této zakázce méně snímků, než kdyby ji fotil na film. Běžně by Joe u zakázky tohoto typu nafotografoval 500 až 700 roliček filmu; digitálně



13.9.2010 15:17:43

nafotografoval cca 7 500 snímků (což odpovídá asi 200 roličkám filmu). Při fotografování mnoha „statických“ scén, jako například portrétů nebo stojících letadel, měl Joe fotoaparát kabelem připojený k počítači, takže se mu snímky okamžitě zobrazovaly na monitoru. Proto nemusel používat expoziční bracketing a neměl potřebu fotografovat snímky navíc. U zakázek pro vydavatele, jako je National Geographic, mají totiž fotografové tendenci pořizovat pro jistotu snímky navíc, někdy třeba použijí na jeden snímek dvě až tři roličky filmu, aby si byli jistí, a poté filmy zasílají v několika různých zásilkách, aby zabránili jejich kompletní ztrátě. Digitální fotografie podle Joea přirozeně vede k „poklesu paranoie“.

Nyní můžeme používat uzavřený systém – to znamená, že od pořízení snímku přes výběr a úpravy na počítači po výstup nebo tisk na vlastní inkoustové tiskárně je vše na nás – což nám dává daleko větší kontrolu nad našimi snímky. Uzavřený systém znamená, že fotograf, který má fotoaparát, počítač a tiskárnu, se nemusí nikdy dostat ze svého pracovního prostoru. Počítačem tištěné snímky, jejichž očekávaná životnost se vyrovná komerčním tiskům, nebo je dokonce předčí, jsou dostupné komukoliv, kdo je do nich ochoten investovat čas a práci. Můžeme své fotografie sdílet pomocí webových služeb pro ukládání snímků, což umožňuje vytvářet virtuální fotoalba a okamžitě je sdílet s přáteli a příbuznými klepnutím myši.

Díky tomu, že jsem si sedl do trávy na louce, jsem zachytil trochu jiný pohled na tento starý větrný mlýn poblíž francouzské vesnice Auvillar ve středních Pyrenejích. Použití trávy v popředí k orámování také dodalo snímku zajímavou blízkou „vrstvu“. Tuto fotografii jsem pořídil s pětimegapixelovým kompaktním fotoaparátem Olympus 5050. Objektiv 14 mm, 1/60 sekundy při f/3,2, ISO 64

27


13.9.2010 15:17:49

Dva vynikající jezdci z Ukrajiny předvádějí tradiční jezdecké cvičení s názvem Polibek dívce jako součást ukázky svého jezdeckého umění. Snímek pořízený pro publikaci Den v životě Sovětského svazu je příkladem toho, jak fotografie dokáže zmrazit jinak prchavý okamžik a umožní divákovi studovat mnoho různých aspektů snímku. Objektiv 600 mm, 1/250 sekundy při f/4

Apple iPhoto (pro Macintosh) a Adobe Photoshop (pro PC) jsou dva příklady jednoduchých, ale přitom výkonných programů, které vám umožní uzavřený systém používat. Tyto programy fotografovi umožňují snímky stahovat, editovat a zakládat do archivu a mají velké možnosti pro vyhledávání. Umožňují tisknout fotografie ve velmi intuitivním prostředí. V pozdějších kapitolách tyto programy rozebereme podrobněji. Probereme i program Adobe Photoshop Lightroom, což je aplikace typu vše v jednom, která vám umožní přijímat, přejmenovávat, katalogizovat, tisknout, vytvářet webové stránky i vyprat si prádlo – no to poslední možná ne, ale je to velký a všehoschopný kus softwaru, který vám zjednoduší váš fotografický život. Jay Kinghorn se tomuto softwaru bude podrobně věnovat později. Fotografie je silná forma komunikace; pro mě je to způsob spojení se světem. Měl jsem to štěstí procestovat svět se svými fotoaparáty a zjistil jsem, že fotoaparát mi otevřel různé světy. Od reportáží z války v El Salvadoru, přes okamžiky, kdy jsem visel z helikoptéry při fotografování vodopádů Angel Falls ve Venezuele, až po lov s Inuity kmene Yupik na Yukonu, fotoaparát mě zavedl na místa, která jsem si nedovedl ani představit. Když jsem cestoval za zakázkou, vozil jsem s sebou fotoaparát Polaroid, abych mohl těm, koho jsem chtěl fotografovat, snímek okamžitě ukázat. Když jsem fotografoval pro National Geographic na Papui-Nové Guineji, žil jsem skoro tři měsíce ve vesnici na úrovni doby kamenné. To, že jsem mohl někomu dát jeho polaroidový snímek, mi pomohlo vysvětlit, co tam dělám, a dokonale mi to otevíralo dveře. Skoro všichni byli potěšeni, když viděli, jak vypadají, hned na místě. Dnes je obvyklejší pohled na fotografa obklopeného lidmi na fotografii a dalšími, jak sledují, komentují a užívají si fotografie zobrazené na displeji digitálního fotoaparátu. V tom je síla digitální fotografie.

Co můžeme fotografovat Jako profesionální fotoreportér buď navrhuji příběhy nebo je mi zpracování fotoreportáže přiděleno. Vydavatelé musí zaplnit místo každý měsíc, takže potřebují, aby zaměstnanci a externisté navrhovali příběhy, které by se daly nafotografovat. Součástí luxusu přidělené zakázky je to, že téma bylo prozkoumáno a zjistilo se, že je přesvědčivé a zajímavé pro čtenáře. Po přijetí zakázky se fotograf přepne do průzkumného režimu



13.9.2010 15:17:53

Fotoaparát má velkou moc změnit svět. Dokumentujeme události a naše snímky mohou ovlivnit myšlení a názory diváků. Je známo, že fotografie Eddieho Addamse zachycující podezřelého člena Vietkongu popraveného střelou do hlavy měla velký vliv na to, že se válka ve Vietnamu konečně nachýlila ke svému závěru tím, že Američanům ukázala hrůzy války. Fotografoval jsem ve válce v El Salvadoru na počátku osmdesátých let a tato fotografie pochází ze série, která vyhrála Pulitzerovu cenu. Tato lebka patřila oběti popravčí čety zastřelené na opuštěném místě kus od hlavního města San Salvador. Objektiv 300 mm, 1/500 sekundy při f/8

a rozhodne, jak příběh vizualizovat. Každá publikace má jiný charakter, čemuž musí fotograf přizpůsobit svou snahu. Jaký příběh se snažíte vyprávět? Zjistil jsem, že velkým problémem začínajících fotografů je rozhodnout se co fotografovat. Učím na svých vlastních fotografických seminářích (www.firstlightworkshop.com) a tam účastníkům dáváme v místě, kde se seminář koná, zadání vymyšlená dopředu na základě průzkumné cesty (semináře FirstLight Workshops se konaly ve Francii, Skotsku, Španělsku, na východním pobřeží Marylandu a v Dubois ve Wyomingu a počítáme s mnoha dalšími místy). Ale nemusíte cestovat příliš daleko, protože i ve vašem sousedství je toho k fotografování hodně. Zjistěte si v místních novinách, jaké události pod

širým nebem se u vás konají. Mohou to být například pouliční slavnosti, obecní akce nebo třeba fotbalové zápasy mládeže. Na takových akcích najdete spoustu námětů k fotografování. Pokud máte poblíž národní park nebo jinou přírodní zajímavost, vydejte se tam, prozkoumejte jej a zjistěte, kde byste chtěli být v takzvané Zlaté hodině, tedy v té chvíli pozdního odpoledne, kdy slunce všechno zaplaví zlatou září. Chce to jen trochu zkoumání a najdete mnoho takových míst. Fotoaparát je skvělá propustka, nikoliv bariéra, jak jsem slyšel od mnoha začínajících fotografů. Nespočetněkrát jsem k někomu přišel, ať již doma nebo v zahraničí, a slovy nebo gesty se zeptal, zda si jej můžu vyfotografovat. Po celém světě jsem získal kamarády, díky tomuto jednoduchému a přímému



13.9.2010 15:18:11

projevu zájmu. Zkuste si to, až budete venku, tak se zhluboka nadechněte a člověka, kterého byste chtěli vyfotografovat, se zeptejte. Pravděpodobně bude souhlasit a vy tak uděláte jeden z prvních kroků k tomu, abyste se stali lepšími fotografy. Každý má nějakou osobní zónu – vzdálenost, kdy další přiblížení znamená narušení jeho prostoru. Časem se naučíte, jak moc se k někomu můžete při práci přiblížit, aniž byste narušili jeho osobní prostor. A co je nejdůležitější: vytvořte snímek, který váš model rád uvidí. Jsme národem fotografů a v této knize vám budeme dávat rady, ukazovat vám nástroje a doufám, že vás budeme inspirovat, k tomu, abyste toto úžasné řemeslo dále povznesli.

Kamkoliv se vydáváme, bereme s sebou svoje fotoaparáty a dokumentujeme naše cesty a naše životy. Pracoval jsem s Kevinem Gilbertem a Reedem Hoffmanem z Blue Pixel v Coloradu, kde vypouštěli několik balonů. Po přistání jsem spatřil jednoho z členů doprovodu, jak táhne lano upevněné k horní části splaskávajícího balonu. Objektiv 7–14 mm nastavený na 7 mm, 1/640 sekundy při f/4, ISO 100

Jak na to: Respektovat lidskou důstojnost, pomáhat sociálním změnám autor: John Isaac Více jak 20 let jsem pracoval jako fotoreportér pro UNICEF a OSN. V té době jsem se v práci soustředil především na mezinárodní sociální témata, jako války, uprchlíky a humanitární krize obecně.

Cítím, že jsem v první řadě lidská bytost a až v druhé řadě fotoreportér. Během své práce v tomto oboru jsem se řídil jednoduchým vodítkem: Nikdy nebrat nikomu jeho důstojnost, stejně jako bych nechtěl, aby o ni někdo připravil mě. O lidské důstojnosti jsem se učil od tří důležitých lidí: mé vlastní matky, Matky Terezy a Audrey Hepburn. Každá z nich zdůrazňovala lidskou důstojnost svým vlastním způsobem. Toto vodítko mě přimělo sklonit fotoaparát v několika situacích, kdy by nebylo vhodné, abych fotografoval. Samozřejmě, že jsem mohl pořídit silné fotografie, ale pouze na úkor jiné lidské bytosti. Před mnoha lety jsem pořizoval reportáž z neutěšené situace Vietnamců žijících na lodích v jihovýchodní Asii. Po více než 10 týdnů v roce 1979 jsem cestoval po tomto regionu a fotografoval zbídačené lidi, které moře vyvrhlo na břeh po několika dnech, kdy je unášel oceán v malých loďkách. Potkal jsem mladou vietnamskou dívku, kterou několik thajských pirátů znásilnilo, když byla na lodi bez jídla, vody nebo jakékoliv ochrany. Během šarvátky s piráty ztratila otce i matku a byla



13.9.2010 15:18:22

velmi osamělá. Když jsem slyšel její příběh a viděl ji sedět na pláži a dívat se do nebe, tekly mi po tvářích slzy. Celé dny nikomu neřekla ani slovo. Nechtěl jsem ji fotografovat. Chtěl jsem jí jenom ukázat, že je na tomto světě někdo, komu na ní záleží. V jiném táboře jsem pár dní předtím nahrál na magnetofon nějakou vietnamskou hudbu. Seděl jsem vedle ní na pláži a pustil ten záznam. V ruce jsem měl pár sladkostí, které jsem jí nabídl. Modlil jsem se, aby se na mě podívala a vzala si je ode mě. Po nějaké době se na mě konečně podívala a vzala si ty sladkosti. To bylo vše, co jsem od ní chtěl. Několik dní předtím jsem potkal pár jeptišek, které byly v té oblasti na humanitární misi. Uprostřed noci jsem pro ně došel a zachránil tu dívku pro lepší život. Vím, že dnes žije někde v Kalifornii. Neudělal jsem jediný snímek té dívky, ani jsem se nezeptal na její jméno nebo další údaje. Ze své práce mám mnoho takových příběhů, kdy jsem na někoho nenamířil svůj fotoaparát, protože jsem cítil, že bych ho připravil o část jeho důstojnosti. Spousta lidí se mnou nesouhlasila. Mnoho jich tvrdilo, že moje práce jako fotografa byla zdokumentovat situaci, sdělit příběh světu a nehrát roli záchranáře. Když jsem dokumentoval hladomor v Etiopii v roce 1984, spatřil jsem ženu, která omdlela a spadla na zem s novorozeným dítětem stále s ní spojeným pupeční šňůrou. Ušla několik mil, aby se dostala k lékařskému stanu, ale upadla dřív, než se dostala k pomoci. Byla nahá, její oděv se při pádu rozhalil. Moje první reakce byla dát její oblečení do pořádku, protože být nahá před cizími lidmi bylo pro ženu tabu. Poté, co jsem ji oblékl, jsem běžel pro lékaře. V té době se televizní štáb, který viděl tuto scénu, vydal zpět ke svému Jeepu pro vybavení, aby ji mohli natočit v jejím znevýhodněném stavu. Když se kameraman vrátil k té scéně, nerad viděl, že je oblečená. Málem mě napadl za to, že jsem se do té situace vložil a změnil ji. Vyprávěl jsem vám o situacích, kdy jsem neudělal žádnou fotografii. Naštěstí je daleko více situací, kdy pořízení snímků může naopak prospět, a to nikoliv jenom uprostřed hladomoru, ve válečných zónách nebo během humanitárních katastrof. Začněte s problémy společnosti v místě, kde žijete. Myslete globálně, jednejte lokálně. První krok k řešení společenského problému je upozornit na něj. Slova sama o sobě často nestačí k tomu, aby vzbudila zájem veřejnosti, ale jedna fotografie vydá za tisíc slov. Nejlepší způsob, jak upozornit velké množství lidí na vaši kauzu, jsou média. Budete překvapeni, jak snadno se se svým příběhem dostanete do místních novin, nebo dokonce

celostátních časopisů, pokud je přesvědčivý a dobře nafotografovaný. Plakátu, který jsem věnoval organizaci UNICEF a který zobrazuje koláž z dětských tváří celého světa, se prodalo více než 100 000 kusů (v několika jazycích) – a na podporu dětí v nouzi bylo s jeho pomocí získáno více než čtvrt milionu dolarů. Možná byste mohli uspořádat samostatnou nebo skupinovou výstavu a věnovat výtěžek z prodeje fotografií na charitativní účely. Co takhle nafotografovat třeba zvířata v útulku? Zeptejte se manažera místního obchodního domu nebo nákupního centra, jestli by vám dovolil uspořádat v jeho prostorách výstavu, která by mohla lidi nalákat k jejich adoptování. Fotografoval jsem tygry a daroval své snímky na plakáty pro organizaci Save the Tiger a ukazuji tyto fotografie při svých prezentacích na školách a univerzitách. Chci, aby lidé věděli o nesnadné pozici tygrů v dnešním chamtivém světě. Co se tak podělit o radost ze svých fotografií s ostatními? Například obyvatelům domovů důchodců, pacientům v léčebnách a nemocnicích vždy prospěje více zájmu a změna stereotypu. Ukázka snímků z vašich cest může potěšit ty, jejichž možnosti cestovat jsou nevyhnutelně daleko menší. Nebo můžete udělat třeba prezentaci o fotografických tipech a technikách hojně ilustrovanou příklady z vašich vlastních snímků. Trocha vašeho času může znamenat velmi mnoho. Všichni jsme zaměstnaní a máme plné diáře. Ale ať již jste jakkoliv zaneprázdnění, vždycky si můžete udělat trochu času a představit své snímky v domově důchodců. Svými obrázky určitě jeho obyvatele potěšíte za osamělé studené noci. Úsměvy, které dostanete na oplátku za to, že jste se podělili o svou radost z fotografování, pro vás budou velkou odměnou. Pravděpodobně větší, než kdybyste vyhráli první cenu ve fotografické soutěži. Je ještě jedno jednoduché vodítko, kterým se snažím řídit. Jak píše Antoine de Saint Exupéry v Malém princi: „Správně vidíme jen srdcem; co je důležité, je očím neviditelné.“ Dělám, co můžu, abych fotografoval svým srdcem a nikoliv jen očima.



13.9.2010 15:18:28


9.9.2010 9:25:11

Volby správného fotoaparátu se nemusíte bát, pokud nakupujete podle svých potřeb. Fotoaparáty na snímku byly zapůjčeny firmou Englewood Camera z Englewoodu v Coloradu.


2 VYBAVENÍ

Fotografie je technické umění. Díky tomu mnoho fotografů propadá závislosti na svém vybavení a možnosti dostupné v digitální fotografii jsou určitě schopny uspokojit touhy takového člověka závislého na vybavení. Ale všechny tyto možnosti také znesnadňují výběr fotoaparátu těm, kdo jsou ve světě digitální fotografie nováčky. A konečně v okamžiku, kdy se vydává na fotografickou cestu, by se každý fotograf měl snažit minimalizovat množství a hmotnost výbavy, kterou bude potřebovat pro svůj oblíbený fotografický žánr. Nikdo z nás nechce, aby nám fotografická brašna překážela v tom, co milujeme: v pořizování fotografií.

KAPITOL A

9.9.2010 9:25:23

Tato kapitola je věnována pomoci s výběrem digitálního fotoaparátu, který bude odpovídat vašim potřebám, vašemu rozpočtu a v neposlední řadě vašim fotografiím. Neztrácejte ze zřetele fakt, že fotoaparát je nástroj a primárním účelem tohoto nástroje je pořizovat fotografie. Ani nejlepší fotoaparát na zemi z vás neudělá skvělého fotografa, ale nevhodný fotoaparát vám může zabránit v pořízení konkrétního snímku. Podle svých zkušeností z více než 30 let profesionálního fotografování jsem sestavil seznam několika dobrých rad pro výběr fotoaparátu. Ať již kupujete svůj první digitální fotoaparát, nebo jste pokročilý uživatel a přecházíte na špičkový model, tato kapitola vám pomůže vybrat si to správné vybavení pro vaše potřeby.

Kupujeme svůj první digitální fotoaparát Fotografujete už mnoho let a přemýšlíte o tom, že byste udělali ten velký krok a přešli na digitální fotoaparát. Jaké jsou vaše potřeby? Stane se vaše kinofilmová výbava přebytečnou? Kolik z vašeho kinofilmového vybavení bude možno použít s novou digitální technologií? Vzhledem k tomu, že čtete tuto knihu, je pravděpodobné, že jste používali kinofilmový kompaktní fotoaparát nebo jednookou zrcadlovku. Kinofilm byl jednoduše řečeno díky tomu, že nabízel nejvíce funkcí a nejrozsáhlejší možnosti vybavení, měřítkem, kterým se poměřovala veškerá fotografická zařízení pro pokročilé uživatele a profesionály. Digitální fotoaparáty se pro profesionály staly měřítkem tehdy, když se kvalita digitálních fotografií konečně vyrovnala kvalitě kinofilmového snímku – a tento okamžik již před časem nastal. Během posledních deseti let jsme byli svědky vývoje ultrasofistikovaného fotografického vybavení. Více technologií než a lepší objektivy byly doplněny k širší řadě fotoaparátů kdykoliv předtím. Velmi kvalitní systémy automatické expozice a automatického zaostřování se staly standardem prakticky u všech tříd fotoaparátů a tento trend pokračoval i v oblasti digitálních fotoaparátů. Digitální fotoaparáty se vyvíjejí velmi rychlým tempem, nové fotoaparáty jsou kvalitnější a rychlejší než jejich předchůdci. Takže jak koupit ten správný fotoaparát, abyste cestou z obchodu neměli pocit, že je zastaralý už

v den, kdy si jej nesete domů? Na Internetu vám radí obrovské množství lidí, čí rady však máte poslechnout?

Typy fotoaparátů Fotoaparáty se dělí do tří skupin: pro běžného uživatele, pro pokročilého uživatele a profesionální fotoaparáty. Přestože hranice mezi jednotlivými skupinami může být mlhavá, ukážeme si rysy slouží jako orientační body, které vám pomohou srovnávat jablka s jablky a hrušky s hruškami.

Fotoaparáty pro běžné uživatele Skupina fotoaparátů pro běžné uživatele zahrnuje celou škálu přístrojů od základních kompaktních fotoaparátů s malými nebo žádnými možnostmi ovlivnit expozici až po drahé kompaktní fotoaparáty, které poskytují poměrně velké možnosti kreativního nastavení. Jde o fotoaparáty s pevně zabudovaným objektivem, které vám neumožní objektivy měnit. Pro mnoho fotografů začátečníků je to výhoda, protože tyto fotoaparáty mohou být dostatečně malé, aby se vešly do kapsy, a jejich automatické funkce jsou skvělé pro momentky. Za současného stavu digitálního vybavení trpí fotoaparáty této úrovně několika podstatnými nedostatky. Obecně se vyznačují prodlevou mezi stisknutím spouště a pořízením snímku kvůli velkému množství informací – jako jsou např. údaje o expozici a ostření – které musí projít obvody fotoaparátu. U seriózního fotografa toto může vést až k plešatosti,

Tento fotoaparát pro běžné uživatele značky Olympus je vynikající volbou pro občasné fotografy, ale je také velmi sofistikovaný – umožňuje fotografovat pod vodou až do hloubky 10 metrů a přežije pád z téměř 1,5 metru. Umožňuje také natáčet video.



9.9.2010 9:25:31

spoustu času totiž strávíte tím, že si budete vzteky rvát vlasy, protože jste propásli ten správný okamžik. Platí zde nepřímá úměra – čím více zaplatíte, tím kratší tato prodleva bude. Pokud kupujete fotoaparát z této skupiny, jedna z prvních otázek, které položíte, by se měla týkat právě délky zpoždění. Až budete v obchodě s fotoaparáty, zkuste fotoaparátem pořídit několik snímků a zjistěte, zda by mohlo být zpoždění problémem. U této třídy přístrojů berte v úvahu následující parametry: ■ Délka zpoždění: Ujistěte se, že fotoaparát rychle reaguje na stisknutí spouště. ■ Světelnost objektivu: Tento parametr určuje, kolik světla objektivem projde, a ovlivňuje tedy rychlost závěrky. Malé kapesní fotoaparáty jsou roztomilé, ale obvykle mají málo světelné objektivy, většinou se světelností f4 nebo f5,6, což může být omezující. ■ Rychlost procesoru fotoaparátu: Když pořídíte snímek, fotoaparát jej uloží do své vyrovnávací paměti, kde je zpracováván a odkud je potom ukládán na vaše paměťové médium. Vyrovnávací paměť má také omezenou kapacitu. Ptejte se na tento parametr, protože levnější modely obvykle pojmou méně snímků. A omezená vyrovnávací paměť může být velmi frustrující, protože fotoaparát vám nedovolí pořídit další snímky, dokud se tato paměť neuvolní. ■ Rozsah zoomu objektivu: Většina fotoaparátů pro běžné uživatele bude osazena objektivem se zoom faktorem 3x až 4x. Pro většinu fotoamatérů to je dostatečné, dokud nedostanete chuť vyfotografovat troubícího losa v národním parku. Pokud vás zajímá fotografování zvířat nebo sportu, zvažte nákup některého z přístrojů nové třídy „ultra-zoom“. Digitální zoom vám poskytne delší ohniska, ale čím více tento typ zoomu používáte, tím rychleji to jde s kvalitou snímků z kopce. ■ Kvalita snímků: To, že cena fotoaparátu pro běžného uživatele je nižší než cena přístrojů pro pokročilé uživatele nebo profesionální DSLR (digitální jednooká zrcadlovka), má své důvody. Snímač (elektronické zařízení, které zachycuje snímky, odpovídá filmu u klasického fotoaparátu) je obvykle menší a zvětšený snímek bude mít nižší kvalitu než snímek z větších brášků. ■ Velikost souborů: Zde platí v podstatě to samé co u kvality snímků – obecně čím více peněz utratíte, tím větší

■

■

■

bude velikost souborů. A velikost souborů říká, na jakou maximální velikost je možné snímky zvětšit při zachování kvality. Šum: U snímků pořízených na film šum odpovídá zrnitosti. Kompaktní fotoaparáty mají malé snímače a větší šum je přirozeným vedlejším důsledkem malé velikosti snímače. Výrazněji se to projeví ve stínech a v tmavých oblastech. Velikost pixelu: Menší snímače mají obvykle menší pixely. Menší pixely zachytí méně elektronů, a proto šumí více než velké pixely. Nastavení citlivosti: Fotoaparáty pro běžné uživatele mají menší rozsah citlivosti (ISO), který je na nich možno nastavit. Tím, že jsou omezeny na rozsah citlivosti např. ISO 100 až 400, je omezena schopnost fotoaparátu (a tedy i fotografa) zvýšit citlivost a moci díky tomu používat kratší expoziční doby při nedostatku světla. To může být problém, pokud rádi fotografujete sportovní události. Možnost fotografovat při vysokých rychlostech závěrky vyžaduje buď mnoho světla nebo nastavení vyšší citlivosti. Profesionální fotoaparáty je možno nastavit až na citlivost ISO 3200 nebo ještě vyšší, což umožňuje používat velmi vysoké rychlosti závěrky, potřebné pro zastavení akce.

Fotoaparáty pro pokročilé uživatele Zde zobrazený Canon PowerShot G10 stojí na pomezí mezi fotoaparáty pro běžné uživatele a přístroji určenými pro pokročilé. Tyto fotoaparáty mívají obvykle 10 až 14 megapixelů a nevýměnný objektiv se zoom faktorem 3:1 až 6:1. Dále má většina fotoaparátů pro pokročilé uživatele velkou světelnost a rychlé procesory, které jsou schopny přesouvat snímky z vyrovnávací paměti na paměťovou kartu s malým, nebo dokonce žádným zpožděním. Tyto fotoaparáty se vyznačují následujícími vlastnostmi: ■ Krátké, nebo dokonce žádné zpoždění mezi okamžikem zmáčknutí spouště a okamžikem, kdy je snímek zachycen. ■ Ideální je větší rozsah zoomu cca 4:1 až 5:1. ■ Většina profesionálů preferuje širší ohniska s kinofilmovým ekvivalentem okolo 28 mm. ■ Vysoká světelnost – je výhodné mít na širokém konci světelnost f2,2 až f2,8.

Kapitola 2 – Vybavení 35


9.9.2010 9:25:33

Fotoaparát Canon Powershot stojí někde mezi jednoduchými kompakty typu „zaměř a stiskni“ a možností plné kontroly, kterou vám poskytnou digitální zrcadlovky. ■ ■

■

■ ■

Ergonomie, díky které vám fotoaparát padne do ruky a vyhovuje vašemu stylu fotografování. Více kontroly nad expozičními režimy. Včetně nastavení fotoaparátu pro přeexpozici nebo podexpozici o hodnotu určenou fotografem. Větší rozsah dostupných nastavení citlivosti. Tento rozsah se může dokonce blížit i rozsahu nastavení citlivosti profesionálních DSLR. Větší snímač pro lepší kvalitu. Přístroje jsou vybaveny sáňkami pro použití externího blesku, který umožňuje ruční i automatické nastavení a měření intenzity záblesku skrz objektiv (TTL – through the lens).

Profesionální fotoaparáty a přístroje pro experty Jednooké zrcadlovky (SLR – Single Lens Reflex) mají mnoho výhod: svůj způsob ostření a komponování skrz objektiv; možnost vidět přesně to, co vidí objektiv; přesnost měření daná tím, že měření také probíhá na zkomponovaném snímku; a tak dále. Několik špičkových fotoaparátů, jako jsou např. Olympus E-3, Nikon D3 a Canon EOS-1Ds Mark III, vám v hledáčku zobrazuje 100 % budoucího snímku. Další se pohybují okolo 90 až 94 %, což je pozůstatek z doby, kdy většina pokročilých amatérů a profesionálů fotila na diapozitivy a okraje rámečku skryly něco kolem 5 % z okrajů snímku. Další výhodou je to, že jakýkoliv efekt filtrů – jako jsou například polarizační, přechodové a speciální filtry – je okamžitě vidět v hledáčku.

Mezi další jejich výhody patří výměnné objektivy, nejlepší dostupné vyrovnávací paměti a procesory pro rychlý přesun snímků na paměťové karty a žádné prodlení. Jakmile stisknete spoušť, fotoaparát ihned reaguje. Relativně nové fotoaparáty na trhu, jako např. Nikon D90 a Canon 5D Mark II, které mají určitou schopnost natáčet video, vám mohou v některých případech ušetřit nutnost nést ještě navíc videokameru. Jako každé zařízení z oblasti, která prochází vývojem, mají i tyto fotoaparáty nějaká omezení – nepřeostřují automaticky a jsou omezeny na cca 5minutové záběry (vzhledem k zahřívání snímače při průchodu proudu). Ale schopnost natáčení videa se stane u pokročilých uživatelů oblíbenou funkcí. Profesionální fotoaparáty vám také nabízí manuální nastavení všech parametrů vašich fotografií. To vám při současné úrovni vašich znalostí možná připadá jako příliš mnoho rozhodnutí, která je nutno udělat, ale v této části knihy si ukážeme, jak využít manuální ovládání ke zlepšení vašich fotografií. Profesionální fotoaparát vám také nabízí lepší měření, rychlejší závěrku, lepší kontrolu citlivosti, menší šum a větší výběr objektivů. Mezi jejich další vlastnosti patří: ■ Velmi rychlý procesor: Většina špičkových fotoaparátů je schopna vyfotografovat minimálně 25 snímků ve formátu JPEG s nastavenou velmi vysokou kvalitou (SHQ neboli super high quality) s frekvencí snímání od pěti do devíti snímků za sekundu. To může znít jako nepoužitelně mnoho, ale když fotíte něco jako Býčí běh v Pamploně nebo skákající delfíny, je možnost pokračovat ve fotografování bez omezování tím, že se váš fotoaparát zastaví a zpracovává snímky, nedocenitelná. ■ Odolná konstrukce: Prohlédněte si bajonet objektivu. Kovový bajonet objektivu je výhodnější než plastový. Ocel lépe udrží větší a delší objektivy a také snese špatné zacházení při častém a rychlém měnění objektivů, díky čemuž fotoaparát déle vydrží. ■ Olympus E-3, Nikon D3X, Canon 1Ds Mark II, Pentax K 20D a Sony DSLR-A900: Konstrukce těchto špičkových digitálních zrcadlovek zahrnuje vodotěsné prvky, těsnění a O kroužky, které je poměrně spolehlivě chrání před cákanci vody a středně silným deštěm. Spolu s objektivy odolnými vůči povětrnostním vlivům nabízejí fotografovi možnost pracovat i v podmínkách, které mají do ideálních velmi daleko a v nichž by mohlo dojít k poškození levnějších fotoaparátů prachem či vlhkostí.



9.9.2010 9:25:33

■

■

■

Značkové objektivy, z nichž zejména ty širokoúhlé jsou specificky navrhované pro digitální fotoaparáty: Mnoho výrobců produkuje digitální fotoaparáty, které vám umožní použít stávající kinofilmové objektivy. Ale je zde problém s tím, jak tyto objektivy směřují světelné paprsky ze zadní čočky na snímač. Ukázalo se, že širokoúhlé kinofilmové objektivy vedou světlo na snímač šikmo, což způsobuje měkkou kresbu v krajích snímku díky tomu, že okrajovým buňkám snímače stíní samotná jeho konstrukce. Většina společností dnes následuje firmu Olympus a vyrábí objektivy určené specificky pro digitální fotoaparáty. Prach na snímači: Všechny profesionální fotoaparáty mají funkci čištění snímače, řešící problém, který byl Achillovou patou rozvoje digitální fotografie. Když totiž snímačem prochází proud, chová sesnímač jako magnet a přitahuje na svůj povrch prach. Každá značka fotoaparátů tento problém řeší jiným způsobem – některé jsou přitom úspěšnější než jiné. Učil jsem na několika seminářích fotografy, kteří slouží v americkém vojenském námořnictvu, a to, jaký prach se jim usazuje na snímačích, je docela zajímavé – a také pochopitelné. Stabilizace obrazu: Kromě funkce čištění snímače má mnoho fotoaparátů zabudovanou i funkci stabilizace obrazu buď stabilizátorem v objektivu nebo v těle fotoaparátu. Stabilizace v objektivu funguje díky systému „akcelerometrů“ (podobných malým gyroskopům), které vyrovnávají pohyb (třesení) objektivu tím, že pohybují některými prvky objektivu opačným směrem. Stabilizace v těle využívá k vyrovnání pohybu nebo třesení fotoaparátu při dlouhých časech závěrky posun snímače.

Čí rady je dobré brát v úvahu Starší profesionál ze sousedství je vždycky dobrým tipem, kam se obrátit pro radu, a pravděpodobně jich pro vás bude mít spoustu. Roky zkušeností s dobrým i horším vybavením člověku přinesou vhled do toho, jak rozpoznat kvalitní vybavení. Dobře informovaný prodavač v obchodě s fototechnikou může být také dobrým zdrojem informací, pokud se vám nebude snažit některý výrobek prodat za každou cenu. Najděte si obchod, kde vás nechají delší dobu zkoušet ovládání několika různých fotoaparátů. Váš soused profesionál bude pravděpodobně mít svůj oblíbený obchod s fotoaparáty a „svého“ prodavače, se kterým

Tři 22megapixelové profesionální fotoaparáty Canon EOS-1Ds Mark II, Olympus E-3 a Nikon D3X



9.9.2010 9:25:37

jedná. A jak takového přátelského profesionála najít? Jedna možnost je navštívit setkání některého klubu fotografů, který najdete v každém větším městě. Tam si můžete promluvit s profesionály a zeptat se jich na to, které obchody v okolí jsou dobré, nebo na to, které fotoaparáty považují za nejlepší na trhu. Zatímco prodavač v obchodě s fototechnikou bude mít asi lepší přehled o produktech na trhu, profesionálové mají spoustu zkušeností z terénu. Většinou jsou to oni, kdo jsou nejlépe informováni o problémech s odolností a poruchách způsobených povětrnostními vlivy. Internet poskytl prostor mnoha recenzentům fotoaparátů, ale na stránkách věnovaných recenzím fototechniky se také neustále objevují dezinformace. Proto je třeba většinu těchto informací brát s velkou rezervou. Recenze vybavení v počítačových magazínech je přitom možno většinou ignorovat úplně, protože je píší počítačoví nadšenci, kteří nemusí mít vůbec fotografický talent, a tak jejich hodnocení vychází často z úhlu pohledu, který je ve skutečnosti irelevantní. Rozhodujícím faktorem u těchto recenzí je to, že tyto časopisy živí inzerce výrobců fotoaparátů a velkých obchodů. Není možné, aby si časopis pod sebou podřízl větev tím, že by ztrhal produkt značky, která jej financuje. Podívejte se na obvyklou kvalitu snímků, které doprovázejí články – většina recenzentů

Fotoaparát typu ultra-zoom může posloužit jako ideální přístroj pro amatérské pořizování snímků například ze zápasů juniorského hokeje, fotbalu nebo jiných sportů. Tento Olympus umožňuje až dvacetinásobné přiblížení, které odpovídá ohniskové vzdálenosti 520 mm. Nevyměnitelný objektiv poskytuje fotografovi možnost využívat nejrůznější ohniskové vzdálenosti.

nejsou fotografové, a jak by mohl někdo, kdo nezná podstatu fotografie, napsat skutečnou recenzi části fotografického vybavení? V místních fotoklubech najdete nadšené fotografy, kteří znají výhody a nevýhody místního trhu a většinou se o informace nadšeně podělí. Dnes má většina fotoklubů své internetové stránky a kontakt by mohli mít i v místních obchodech s fototechnikou – stojí tedy za to tam zatelefonovat a zeptat se. Předtím, než se podle něčího názoru zařídíte, se podívejte na jeho nebo její fotografie a zjistěte, zda opravdu umí fotografovat. Pohybuje se mezi námi mnoho laiků, kteří si tvoří názory na základě reklam výrobců fototechniky. Pokud jsou něčí fotografie dobré, bral bych na jeho názory ohledně vybavení podstatně větší ohled.

Nebojte se přechodu na digitální fotoaparát Podle mého názoru je toto v oblasti fotografie stejně revoluční doba jako vynález skleněné fotografické desky v polovině devatenáctého stolení. Jde o úplnou novinku z hlediska zvládání techniky, ale stále je to fotografie. Základním myšlenka zůstává stále stejná – jde o to zachytit děj, který máte před sebou, pomocí malé krabičky s objektivem. Fotografové stále pracují se světlem, správným okamžikem, kompozicí, vyprávěním příběhů a všemi ostatními nástroji procesu založeného na stříbrných krystalech. Ještě jsem nepotkal fotografa, který by úplně přešel zpět a znovu začal fotografovat jenom na film. Digitální fotoaparát je další nástroj ve vaší brašně. S těmito znalostmi se vydejte do místního obchodu s fotoaparáty a prozkoumejte své možnosti. Součástí postupu, který vám umožní nakupovat výhodně, je pochopení vašich potřeb. Následující seznam vám poslouží jako obecné vodítko pro různé fotografické žánry a pomůže vám uvědomit si, které vlastnosti jsou důležité pro váš vybraný žánr. Běžné fotografování ■ Kompaktní rozměry ■ 5 až 10 megapixelů ■ Pevně zabudovaný objektiv ■ Zabudovaný blesk ■ Funkce čištění snímače pro omezení problémů s prachem



9.9.2010 9:25:46

Sport ■ Výměnné objektivy ■ 6 a více megapixelů ■ Rychlý procesor a vyrovnávací paměť Fotografie z cest ■ Kompaktní rozměry a nízká hmotnost ■ odolnost proti povětrnostním vlivům ■ Výměnné objektivy nebo ■ 4 až 6násobný zoom na fotoaparátu s pevně zabudovaným objektivem ■ Zabudovaný blesk Fotografie divokých zvířat ■ Odolné utěsněné tělo ■ Výměnné objektivy, včetně dlouhých teleobjektivů ■ Zoom objektivy se zoom faktorem 10 až 12 ■ Teleobjektivy s ohniskovou délkou až 600 mm ■ Stabilizace obrazu buď v těle fotoaparátu nebo v objektivech ■ Světelné objektivy: U ohniskových délek 400–600 mm je maximální světelnost f4 a tyto objektivy jsou většinou velmi drahé. V tomto rozsahu ohniskových vzdáleností jsou dobrou volbou i objektivy se světelností f5,6 nebo f8. ■ Rychlý procesor a vyrovnávací paměť ■ Funkce čištění snímače pro omezení problémů s prachem Portréty/svatby ■ 10 až 22 megapixelů ■ Pokročilí uživatelé, ale nikoliv profesionálové mohou pracovat s fotoaparátem s pevně zabudovaným objektivem a středním rozsahem zoomu ■ Rychlý procesor a vyrovnávací paměť ■ Možnost použití externího blesku

Ohledně „megapixelového mýtu“ Vše, co bylo řečeno o rozlišení snímače a megapixelech, je nutno brát jako zajímavé, ale nikoliv jako nejdůležitější. Výrobci fotoaparátů vyvíjejí snímače s větším rozlišením a hustší sítí buněk a mnoho fotografů je přesvědčeno, že vyšší kvalita je přirozeným důsledkem většího rozlišení. Není tomu tak, dokonce se v poslední době objevují náznaky „hnutí“ za přehodnocení tohoto vývoje a já bych k tomu rád řekl své. Když se digitální fotoaparáty dostaly k rozlišení 6 až 8 megapixelů, uspokojilo to potřeby odhadem 95 % ama-

térských fotografů. S těmito fotoaparáty je možné tisknout snímky v dobrém rozlišení do velikosti 40 × 50 cm a nyní je s fotoaparáty o rozlišení 10 až 14 megapixelů možno zvládnout i rozměr 50 × 60 cm a větší. Nepoddávejte se tlaku prodavače, který vás bude přesvědčovat o nutnosti vyměnit váš 8megapixelový fotoaparát za 16megapixelový model, protože rozdíly nebudou nijak významné – pokud tedy netisknete billboardy.

Pixely a rozlišení U formátu 3/2 mají pořízené snímky stejný poměr stran jako snímky na kinofilmu, přičemž následující seznam obsahuje rozlišení v pixelech a jejich ekvivalent v marketingové řeči megapixelů: 2 816 × 2 112 = 5 947 392 pixelů = 6Mpx fotoaparát 4 288 × 2 848 = 12 212 224 pixelů = 12Mpx fotoaparát 4 992 × 3 328 = 16 613 376 pixelů = 16Mpx fotoaparát 5 616 × 3 744 = 21 026 304 pixelů = 21Mpx fotoaparát 6 048 × 4 032 = 24 385 536 pixelů = 24,4Mpx fotoaparát Dále je zde 4/3 formát, podporovaný výrobci, jako jsou Olympus, Kodak, Fujifilm, Sanyo a Sigma. Výhoda 4/3 formátu spočívá v tom, že se z něj dá vytisknout snímek ve formátu 18 × 24 cm prakticky bez ořezu, a nebo pro profesionály v tom, že téměř přesně odpovídá poměru stran dvoustránkové fotografie v časopise. Rozlišení v oblasti 4/3 snímačů jsou následující: 3 648 × 2 736 = 9 980 928 pixelů = 10Mpx fotoaparát 4 032 × 3 024 = 12 192 768 pixelů = 12,3Mpx fotoaparát

David Pogue, který píše o technologiích do listu New York Times, se tomuto tématu věnoval v několika ze svých sloupků. Přitom zkoušel vystavit velké zvětšeniny fotografií pořízené s fotoaparáty od 4 do 10 megapixelů a více jak 95 % uživatelů je nebylo schopno rozlišit. Na kvalitu snímku mají také vliv další vlastnosti fotoaparátu, jako je optická kvalita, nastavená kvalita ukládaného souboru a stabilita fotoaparátu. Konstruktér fotoaparátů Leica navrhl první miniaturní kinofilmový přístroj ve dvacátých letech 20. století. Použil 35mm filmový pás a otočil jej na bok, čímž dosáhl dvojnásobné velikosti políčka oproti filmovým kamerám. Při návrhu nevycházel z žádných estetických nebo kompozičních kritérií, jen z toho, co měl k dispozici. Tak začala fotografická revoluce, zrozením fotoaparátu, který byl snadno ovladatelný, rychle použitelný a nenápadný, takže umožnil fotografovi reagovat



9.9.2010 9:25:58

Mistrovství digitální fotografie s DSLR

Recommend Documents