M es t er
és tanítvány
Vaszary János Hincz Gyula Reich Károly
Mester és tanítvány Válogatás Vaszary János, Hincz Gyula és Reich Károly grafikai hagyatékából
Master and pupil
Graphical selection of the János Vaszary, Gyula Hincz and Károly Reich legacy
Mester és tanítvány, a Vaszar y J ános , H incz G yula , R eich K ároly vonal … „Lelkünk egymástól bármi messze válva összetalál.” (Goethe)
Budai Várnegyed/Buda Castle,
Táncsics Mihály utca 5.
Telefon/Phone: + 36 1 356 9208
[email protected]
www.kollergaleria.hu
Felelős kiadó: Köster Dániel Szöveg: Feledy Balázs, művészeti író Szerkesztő: Balázs Sándor Fordítás: Köster Írisz Katalógusterv: Tóth Krisztina, Artner Gábor Nyomdai kivitelezés: Nalors Grafika Kft., Vác
Responsible publisher: Dániel Köster Text: Balázs Feledy, art critic Editor: Sándor Balázs Translation: Iris Köster Catalogue design: Krisztina Tóth, Gábor Artner Printed by: Nalors Grafika Kft., Vác
A katalógus a Koller Galéria Mester és tanítvány (Válogatás Vaszary János, Hincz Gyula és Reich Károly grafikai hagyatékából) című tárlata alkalmából jelent meg, amely 2011. május 5. – 2011. május 22. között volt látható.
The catalogue has been published for the exhibition Master and pupil (Selection of the graphical legacy of János Vaszary, Gyula Hincz, Károly Reich), on show in the Koller Gallery from May 5-22 2011.
Köszönet a Magyar Nemzeti Galéria Grafikai Osztályának – elsősorban Zsákovics Ferenc főmuzeológusnak – Vaszary János alkotásainak kölcsönzéséért, illetve Hincz Jenőnek és Reich Gábornak, Hincz Gyula és Reich Károly műveinek kölcsönzéséért, valamint a katalógus megjelentetésének támogatásáért! Fotók: Fehér Katalin (Vaszary János, MNG) Koller Galéria (Hincz Gyula) Sulyok Miklós (Reich Károly) 4
Acknowledgements go to the Graphical Department of the Hungarian National Gallery – especially to Ferenc Zsákovics senior museologist - for lending the János Vaszary works, to Jenő Hincz and Gábor Reich for lending the works by Gyula Hincz and Károly Reich, as well as for the support of the publication of this catalogue. Photos: Katalin Fehér (János Vaszary, Hungarian National Gallery) Koller Gallery (Gyula Hincz) Miklós Sulyok (Károly Reich)
Az utóbbi években egyrészt megszaporodott az ilyenfajta kiállítások száma, másrészt – különös módon az is, hogy – a mostanában a felsőszintű tanulmányaikat befejező fiatal művészek a pályakezdést követő években már nem tüntetik fel, hogy ki volt a mesterük… Mind a két tendencia érzékelhető: az a hagyomány, mely a művészképzésben nagy szerepet tulajdonít egy mesternek, s az is, hogy később ez nem fontos. Az elmúlt időkre viszszapillantva azt látjuk, hogy vannak nagyon jó, konstruktív és eredményes mester-tanítvány kapcsolatok, s vannak feszültséggel terheltek, amikor nincs megértés, összhang. Ez utóbbi esetben persze legtöbbször lehetséges (volt) egy váltás. Barcsay Jenő írja például, miután jelzi, hogy meghökkentették Vaszary korrektúrái: „de nem ezért váltam meg végül két év után Vaszary mestertől, hanem azért, mert nagyon óhajtottam a komoly, hosszabb ideig tartó tanulmányokat, rajzban is, színben is.” Köztudottan így került Rudnay Gyulához. Ám érdekes, hogy Vaszarynak sem volt szerencséje eredeti tanárával, mert amikor közvetlenül az érettségi után az Országos Magyar Királyi Mintarajztanoda és Rajztanárképezde növendéke lett, arra később így emlékezik: „Székely Bertalan páratlan kultúrája mellett, epésségével, elméleti körmönfontságával, örökös szkepszisével inkább szorongó érzést keltett, mint bátorított. Nem kímélt senkit szarkasztikus kritikája, de legkevésbé a divatos kitűnőségeket – ami a zavart még jobban növelte.” Így hát Vaszary is tovább állt, előbb Münchenbe, majd Párizsba… Most három olyan mestertől látunk grafikákat, akik húsz-harminc év korkülönbséggel jelentkeztek a magyar képzőművészetben, méghozzá úgy, hogy Vaszary Jánosnak (1867–1939) tanítványa volt a Képzőművészeti Főiskolán Hincz Gyula (1904–1986), s akinek viszont az Iparművészeti Főiskolán volt tanítványa Reich Károly (1922–1988). Izgalmas ív, melyből persze sokat találhatunk e korban más nevekkel is, de most – a Koller Galéria kiállítása – így, e rendező elv kapcsán központba kerülhet a grafikához, a rajzhoz való viszonyuk.
Vaszary nagy Európa-járása közepette a nagy reformok indulásakor lett a Képzőművészeti Főiskola tanára, Lyka Károly kezdeményezésére, 1920-ban. Ekkorra már jelentős festő-személyiség, aki az idősebb Rippl-Rónaival és a fiatalabb Csók Istvánnal egy sajátos, franciás festőiség nagyhatású és eredeti képviselője. Főiskolai tanári munkásságát is az jellemzi, hogy olyanok tanulnak nála hosszabb-rövidebb ideig, akik később a magyar festészet megújítói, mint Lossonczy Tamás, Gyarmathy Tihamér, Korniss Dezső, Vaszkó Erzsébet, Szegedy-Maszák György, Tóth Menyhért vagy Szabó Vladimír, de Vaszary szabadiskolájában volt növendék Anna Margit és Bálint Endre is. De fontos megemlíteni Bene Géza, Gadányi Jenő, Miháltz Pál nevét és természetesen Hincz Gyuláét, aki a múlt század húszas éveiben volt Vaszary növendéke, amellett, hogy járt Rudnayhoz is. Hincz mesterét nagyra tartotta. Kitűnően fogalmazott, amikor így írt: „Tanításának lényege: a természet leábrázolása és a művészet két külön világ. Az első bevezető rész, amit tudni kell. A másik, a tulajdonképpeni: véleménynyilvánítás a világról, egy kor szellemének megfogalmazása, egyúttal kontrollja is, etikai magatartás az esztétika törvényeivel. Egyszóval művészet. Sokat kívánt és mindent jól.” Hincz Gyula főiskolai tanári pályája az Iparművészeti Főiskolán indult 1946-ban, ahol 1949-ig tanított, majd másfél évtizeden át a Képzőművészeti Főiskola tanára volt, miközben 1958-ban az Iparművészeti Főiskola főigazgatója lett. Ő is nagyhatású tanárszemélyiség, akinek egyrészt az ekkor pályára készülő, később kiváló grafikusnemzedék is a tanítványa (Töreky Ferenc, Kass János, Szilvásy Nándor, Csohány Kálmán, Gácsi Mihály, Würtz Ádám, Kemény György vagy Ábrahám Rafael). Másrészt olyan festő-növendékei vannak (hoszszabb-rövidebb ideig), mint egy új konstruktivisztikus szemléletet itthon megteremtő Csík István, Gerzson Pál, Baska József, Fajó János vagy Lukoviczky Endre, valamint nem is beszélve Konkoly Gyuláról, Gyémánt Lászlóról vagy Nádler Istvánról. 5
Master and pupil, the J ános Vaszar y, G yula H incz , K ároly R eich line … „I dwell with thee; though thou art far removed, Yet thou art near.” (Goethe)
Reich Károly az Iparművészeti Főiskolán volt Hincz növendéke 1946-tól. Köztudott, hogy Reich korábban megkezdett tanulmányait félbeszakította a háború, melyet azt követően folytatott. Ekkoriban lett elmélyült kapcsolata Konecsni Györggyel, s tanította őt Hinczcel együtt Kállai Ernő és Domanovszky György. Reich Károly nem tanított, de ismereteket viszont annál inkább terjesztett, hiszen pályája során mintegy 500 könyvet illusztrált, elsősorban az ifjúságnak, s rengeteg író-olvasó találkozón vett részt… Vaszary és Hincz progresszív festő-személyiségek, akik mindketten sok technikában, sok műfajban voltak otthonosak, Reich Károly pedig a magyar rajz bukolikus varázslója. Ami összeköti őket a már jelzetteken túl, az a grafikai, rajzi munkásságuk mélysége, intenzivitása, amelyből most felvillant egy jeles minőséget e kiállítás. Vaszarynál megmutatkozik a friss, üde rajzoló, aki útiélményeit is megörökíti, s kifejeződik munkáin a figura (figurák) iránti – egyébként egész munkásságában meghatározó – olthatatlan ábrázolókedve. Folyamatos lendületességén érződik szemlélete alakulása, változása, frissülése (kubizmushoz való időleges vonzalma), e lapjain is külön figyelemreméltó rajzi technikája válto-
zatossága (toll, tus, ceruza), s művei korszellemet mindig kifejező volta. Hincz művészeti sokarcúságát ez a rajzi anyag is felvillantja. Tudjuk, hogy a színes rajzoknak (is) mestere. Itt alig találunk színt, ám annál inkább tónus gazdag rajzokat, melyeken a tus lavírozásával szinte festői hatásokat kelt. Széles emberi érzelmeket tár elénk, szociális érdeklődésével együtt. Krúdy illusztrációi azt az oldalát mutatják be, melyeket gyerekkönyv illusztrációiban is kibontott. Irónia vonalban elbeszélve, szerkezetbe foglalva. Reichtől ismertebb munkákat látunk, melyeken hangsúllyal vannak jelen legfontosabb témái: a család, a gyökerek, a szerelem, a nő, a ló. A vonal emocionális zsenije, akinek egyvonalas rajzai rokonságban vannak Vaszary hátaktjával. Goethe A kedves közelléte című verséhez szinte szépségekben tobzódó rajzokat készített. A vers egy szerelmes férfi gyönyörű vallomása kedveséhez, melynek másfél sorát azonban – lehet, hogy önkényesen, de – mottóvá kiemelte e sorok írója, a bevezető elején. Mert ugyan a kiállításon három férfi művész munkáit látjuk, mégis ez esetben is igaz, hogy ha lelkük egymástól messze is volt, azok – tehetjük hozzá – művészetük és e kiállítás által összetalálkoznak. Feledy Balázs Budapest, 2011. március
In the past years the number of similar exhibitions has increased, on the other hand during their first years after graduation the young artists finishing their higher education don’t necessarily state anymore who their teacher was …Both tendencies are noticeable: the tradition that in the artistic formation one master plays a major role and also that this is later not of such an importance anymore. In a retrospective we can see that there are very good, constructive and productive master-pupil-connections and there are others, full of tension, when there is no understanding, no harmony. In such cases changes often could be made. Jenő Barcsay wrote for example, after mentioning that he was taken aback by Vaszary’s corrections: “but in the end this was not the reason why I parted company with master Vaszary. The reason was, I wished to do serious, longer lasting studies in drawings and in colours too.” It is well-known that this is how he got to Gyula Rudnay. It is interesting though, that Vaszary had no luck either with his original teacher. Right after his high-school graduation, he studied at the Hungarian Royal Drawing School and Art Teachers’ College and remembers later: “Beside Bertalan Székely’s unique culture, his acrimony, wiliness and permanent scepticism, he provoked rather an anxious feeling than encouraging me. He spared nobody with his sarcastic critique, but least of all the fashion like appearances – which added even more to the uneasiness.” This is how Vaszary moved forward, first to Munich, later Paris… Now we can see graphics by three masters, who with an age-difference of twenty-thirty years appeared in the Hungarian fine art, in a way that János Vaszary (1867-1939) was the teacher of Gyula Hincz (19041986) at the Hungarian Academy, who on his part was the teacher of Károly Reich (1922-1988) at the Academy of Applied Arts. An exciting connection, which we can certainly find with other names too. But now – in the course of the exhibition in the Koller Gallery – with the curatorial principle, the connection to the graphical works, the drawings come into focus.
6
In the midst of Vaszary’s journey through Europe, he became a teacher at the Academy of Arts at the beginning of the great reforms, on the initiative of Károly Lyka, in 1920. By this time he was already a prominent painter-personality, and with the older Rippl-Rónai and the younger István Csók an original representative of the individual, Frenchlike picturesqueness with great influence. Also his teaching is characterized by the fact, that his pupils who learned from him over shorter or longer periods, are later renovators of Hungarian painting, such as Tamás Lossonczy, Tihamér Gyarmathy, Dezső Korniss, Erzsébet Vaszkó, György Szegedy-Maszák, Menyhért Tóth or Vladimír Szabó, but also Margit Anna and Endre Bálint belonged to his scholars. Also Géza Bene, Jenő Gadányi, Pál Miháltz and most certainly Gyula Hincz should be mentioned, who was Vaszary’s student in the twenties of the last century while learning from Rudnay too. Hincz appreciated his teacher a lot. He puts it exquisitely into words: “The principle of his teaching: representation of nature and art are two different worlds. The former is an introductory part, which one should master. The latter is the essence: expression of opinion, the composition of the spirit of the age, at the same time its control, ethical behaviour with its aesthetic rules. In one word, art. He demanded a lot, but in a good way.” The teaching career of Gyula Hincz began at the Academy of Applied Arts in 1946, where he taught till 1949, he was than a teacher for 15 years at the Academy of Fine Arts; in 1958 he became the director of the Academy of Applied Arts. He was also a teacher with great influence, whose pupils where graphical artist who were just about to start their career and later became outstanding artists (Ferenc Töreky, János Kass, Nándor Szilvásy, Kálmán Csohány, Mihály Gácsi, Ádám Würtz, György Kemény or Rafael Ábrahám). On the other hand he had painter-students (for shorter or longer periods), who defined a new constructivistical approach such as István Csík, Pál Gerzson, József Baska, 7
János Fajó or Endre Lukoviczky not to mention Gyula Konkoly, László Gyémánt or István Nádler. Károly Reich was the student of Hincz at the Academy of Applied Arts from 1946 on. It is well known, that war interrupted Reich’s studies, which he resumed afterwards. It was at this time, when the meaningful relation with György Konecsni began, and beside Hincz also Ernő Kállai and György Domanivszky were his teachers. Károly Reich was not teaching, but he spread knowledge all the more, because he illustrated around 500 books after all, mainly for the youth and he participated on numerous author-reader events… Vaszary and Hincz were progressive painter personalities, both familiar with many techniques and genres. And Károly Reich was the bucolic magician of Hungarian drawings. What connects them in addition to what was already mentioned, is the depth of their graphics and drawings, the intensity, from which now an excellent selection of quality can be seen at this exhibition. Vaszary’s works show the agile, fresh way of a graphic artist, who also eternalizes his experiences of a journey, and his works express the constant wish to depict the figure(s) - his whole oevre is defined by this desire. The development, the change of his view (his temporary affection towards cubism) can be seen in
the constant liveliness, particular attention should be paid also on this works to the diversity of his drawing techniques (pen, ink, pencil) and the zeitgeist is always expressed by his works. This selection of drawings underlines the artistic diversity of Hincz’s works. We know that he is (also) the master of coloured drawings. We merely find colour here, but drawings rich in tone all the more, on which the specially applied ink creates quasi picturesque effects. A broad range of human emotions are shown to us, mingled with social interests. The illustrations of Krúdy show an aspect which he also demonstrated in his children’s book illustrations. We see more known works from Reich, on which the most important themes of these days are in focus: the family, our roots, love, women and the horse. The emotional genius of the line, whose one-line-drawings are related to Vaszary’s nudes. He created drawings so full of beauty for Goethe’s poem Love’s Nearness. The poem is a beautiful confession of a man to his beloved one and the author of these lines choose at the beginning (maybe arbitrarily) the two verses of the poem as a theme. We see the works of three men, but it is true that even if their souls are far from each other, through this exhibit and – we should add – through their work, they are still closely connected. Feledy Balázs Budapest, 2011. march
8
Művek
Works
Vaszary János
10
Két térdelő nőalak (tanulmány ), 1913 Two kneeing women (study ), 1913
12
Kubista akt kompozíció kísérlet, 1913 Cubist nude composition, 1913
13
Kubista kompozíció kísérlet. Női akt, 1913 Cubist composition. Nude, 1913
14
Háttal ülő női hát-akt tanulmány, 1910 Nude study, 1910
15
Szintetikus vonalak, 1911 Synthetic lines, 1911
16
Kompozíció alakokkal, 1912 körül
Composition with figures, around 1912
17
Fekvő nő, 1930 körül
Lying woman, around 1930
18
Kompozíció, 1911
Composition, 1911
19
San Miniato, 1911 San Miniato, 1911
20
Női hát-akt, 1910
Female nude, 1910
21
Kávéházi jelenet, 1925
Coffee-house scene, 1925
22
Olvasó nő, 1920-as évek
Reading woman, 1920s
23
Cigarettázó férfi és nő profilban II., 1930 körül
Smoking man and woman in profile II., around 1930
24
Salome, 1920-as évek Salome, 1920s
25
Hincz Gyula
Aktok, 1920-as évek Nudes, 1920s
26
Táncoló I., 1936 Dancer I., 1936
28
Táncoló II., 1936 Dancer II., 1936
29
Férfi (Harcos), 1960-as évek Man (Fighter), 1960s
30
Kitekintés, 1960-70-es évek Outlook, 1960s-70s
31
Féltés, 1960-as évek Concern, 1960s
32
Féltékenység , 1960-as évek Jealousy, 1960s
33
Városi emberek, 1950-es évek Town people, 1950s
34
Utca, 1970
Street, 1970
35
Dickens úr barátai (Krúdy Gyula: A százgalléros c. könyv illusztrációja), 1971 Mr. Dickens’ friends (book illustration of Gyula Krúdy: A százgalléros), 1971
36
Az ősök (Krúdy Gyula: A százgalléros c. könyv illusztrációja), 1971
The parents (book illustration of Gyula Krúdy: A százgalléros), 1971
37
Kaf tán (Krúdy Gyula: A százgalléros c. könyv illusztrációja), 1971 Kaf tán (book illustration of Gyula Krúdy: A százgalléros), 1971
38
Nagyanyáink (Krúdy Gyula: A százgalléros c. könyv illusztrációja), 1971
Our grandmothers (book illustration of Gyula Krúdy: A százgalléros), 1971
39
Műterem (Életrajzi rajzsorozathoz), 1940-50-es évek (magántulajdon) Studio (Biographical series), 1940s-50s (private collection)
40
Galambetető, 1960-70-es évek Dove-feeder, 1960s-70s
41
Reich Károly
Küzdelem, 1960-as évek Struggle, 1960s
42
Fiatal pár, 1981
Young couple, 1981
44
Szüret, 1981
Harvest, 1981
45
Jó pásztor, 1981
Good Shepherd, 1981
46
A művész és modellje, 1980 körül
The artist and his model, around 1980
47
Olvasó nő, 1980 körül
Reading woman , around 1980
48
Szent Ferenc, 1980 körül
Saint Francis, around 1980
49
A műlovarnő, 1985
The equestrienne, 1985
50
Szobrász, 1980 körül
The sculptor, around 1980
51
Apám emlékére II., 1980 (magántulajdon)
In memory of my father II., 1980 (private collection)
52
Apám emlékére I., 1980 (magántulajdon)
In memory of my father I., 1980 (private collection)
53
Goethe: A kedves közelléte I ., 1982 (magántulajdon)
Goethe: Nearness of the Beloved One I., 1982 (private collection)
54
Goethe: A kedves közelléte III., 1982 (magántulajdon)
Goethe: Nearness of the Beloved One II., 1982 (private collection)
55
A szobrász kertje IV., 1984
The sculptor’s garden IV., 1984
56
A szobrász kertje I., 1983
The sculptor’s garden I., 1983
57
Műtárg yjeg yzék
Vaszary János (1867–1939)
(Kölcsön a Magyar Nemzeti Galéria gyűjteményéből)
1. Két térdelő nőalak (tanulmány), (tus, toll, papír 43,5x30 cm) 1913 2. Kubista akt kompozíció kísérlet, (tus, toll, papír 60x41,8 cm) 1913 3. Kubista kompozíció kísérlet. Női akt, (toll, papír 60,4x47 cm) 1913 4. Háttal ülő női hát-akt tanulmány, (toll, tus, papír 29,8x41,5 cm) 1910 5. Szintetikus vonalak, (ceruza, papír 28,6x40 cm) 1911 6. Kompozíció alakokkal, (tus, papír 31,5x45,5 cm) 1912 körül 7. Fekvő nő, (tus, ecset, papír 33x50 cm) 1930 körül 8. Kompozíció, (tus, toll, papír 32,4x46,5 cm) 1911 9. San Miniato, (tus, papír 31x45,3 cm) 1911 10. Női hát-akt, (tus, ecset, papír 43,3x29,9 cm) 1910 11. Kávéházi jelenet, (szén, papír 25,5x34,5 cm) 1925 12. Olvasó nő, (tus, papír 28x25 cm) 1920-as évek 13. Cigarettázó férfi és nő profilban II., (ceruza, papír 10x17 cm) 1930 körül 14. Salome, (tus, papír 36,4x30 cm) 1920-as évek 15. Aktok, (tus, papír 43,6x59,7 cm) 1920-as évek
Hincz Gyula (1904–1986)
Salome, 1985
1. Táncoló I., (tus, papír 45x29 cm) 1936 2. Táncoló II., (tus, papír 45x29 cm) 1936 3. Férfi (Harcos), (tus, papír 61x43 cm) 1960-as évek 4. Kitekintés, (tus, papír 61x43, cm) 1960-70-es évek 5. Féltés, (tus, papír 25,5x17 cm) 1960-as évek 6. Féltékenység, (tus, papír 25,5x17 cm) 1960-as évek 7. Városi emberek, (tus, papír 61x43 cm) 1950-es évek
8. Utca, (ceruza, filctoll, papír 61x43 cm) 1970 9. Dickens úr barátai (Krúdy Gyula: A százgalléros c. könyv illusztrációja) (tus, papír 30,5x21,5 cm) 1971 10. Az ősök (Krúdy Gyula: A százgalléros c. könyv illusztrációja), (tus, papír 30,5x21,5 cm) 1971 11. Kaftán (Krúdy Gyula: A százgalléros c. könyv illusztrációja), (tus, papír 30,5x21,5 cm) 1971 12. Nagyanyáink (Krúdy Gyula: A százgalléros c. könyv illusztrációja), (tus, papír 30,5x21,5 cm) 1971 13. Műterem (Életrajzi rajzsorozathoz), (tus, papír 21x29,5 cm) 1940-50-es évek (magántulajdon) 14. Galambetető, (tus, papír 43x30,5 cm) 1960-70-es évek 15. Küzdelem, (tus, papír 23,5x15,5 cm) 1960-as évek
R eich K ároly (1922–1988) 1. Fiatal pár, (tus, papír 28x40 cm) 1981 2. Szüret, (tus, papír 20x29 cm) 1981 3. Jó pásztor, (ceruza, papír 47x32 cm) 1981 4. A művész és modellje, (tus, papír 29x20 cm) 1980 körül 5. Olvasó nő, (tus, papír 39x30 cm) 1980 körül 6. Szent Ferenc, (tus, papír 29x20 cm) 1980 körül 7. A műlovarnő, (tus, papír 40x28 cm) 1985 8. Szobrász, (tus, papír 20,5x29 cm) 1980 körül 9. Apám emlékére II., (tus, papír 40x29 cm) 1980 (magántulajdon) 10. Apám emlékére I., (tus, papír 30x45 cm) 1980 (magántulajdon) 11. Goethe: A kedves közelléte I., (tus, papír 32x21 cm) 1982 (magántulajdon) 12. Goethe: A kedves közelléte III., (tus, papír 32x21 cm) 1982 (magántulajdon) 13. A szobrász kertje IV., (tus, papír 29x42 cm) 1984 14. A szobrász kertje I., (tus, papír 28x40 cm) 1983 15. Salome, (tus, papír 19x28 cm) 1985
Salome, 1985
58
59
List of Artworks
Vaszary János (1867–1939)
(On loan from the Hungarian National Gallery)
1. Two kneeing women (study), (ink, pen on paper, 43,5x30 cm) 1913 2. Cubist nude composition, (ink, pen on paper, 60x41,8 cm) 1913 3. Cubist composition. Nude, (pen on paper, 60,4x47 cm) 1913 4. Nude study, (ink, pen on paper, 29,8x41,5 cm) 1910 5. Synthetic lines, (pencil on paper, 28,6x40 cm) 1911 6. Composition with figures, (ink on paper, 31,5x45,5 cm) around 1912 7. Lying woman, (ink, brush on cardboard, 33x50 cm) around 1930 8. Composition, (ink, pen on paper, 32,2x46,5 cm) 1911 9. San Miniato, (ink on paper, 31x45,3 cm) 1911 10. Female nude, (ink, brush on paper, 43,3x29,9 cm) 1910 11. Coffee-house scene, (coal on paper, 25,5x34,5 cm) 1925 12. Reading woman, (ink on paper, 28x25 cm) 1920s 13. Smoking man and woman in profile II., (pencil on paper, 10x17 cm) around 1930 14. Salome, (ink on paper, 36,4x30 cm) 1920s 15. Nudes, (ink on paper, 43,6x59,7 cm) 1920s
Hincz Gyula (1904–1986) 1. Dancer I., (ink on paper, 45x29 cm) 1936 2. Dancer II., (ink on paper, 45x29 cm) 1936 3. Man, (Fighter), (ink on paper, 61x43 cm) 1960s 4. Outlook, (ink on paper, 61,43 cm) 1960s-70s 5. Concern, (in on paper, 25,5x17 cm) 1960s 6. Jealousy, (ink on paper, 25,5x17 cm) 1960s 7. Town people, (ink on paper, 61x43 cm) 1950s 8. Street, (pencil, felt-tip-pen on paper, 61x43 cm), 1970 9. Mr. Dickens’ friends (book illustration of Gyula Krúdy: A százgalléros) (ink on paper 30,5x21,5 cm) 1971
60
10. The parents (book illustration of Gyula Krúdy: A százgalléros), (ink on paper 30,5x21,5 cm) 1971 11. Kaftán (book illustration of Gyula Krúdy: A százgalléros), (ink on paper 30,5x21,5 cm) 1971 12. Our grandmothers (book illustration of Gyula Krúdy: A százgalléros), (ink o paper 30,5x21,5 cm) 1971 13. Studio (Biographical series), (ink on paper 21x29,5 cm), 1940s-50s (private collection) 14. Dove-feeder, (ink on paper 43x30,5 cm) 1960s-70s 15. Struggle, (ink on paper 23,5x15,5 cm) 1960s
R eich K ároly (1922–1988) 1. Young couple, (ink on paper 28x40 cm) 1981 2. Harvest, (ink on paper 20x29 cm) 1981 3. Good Shepherd, (pencil on paper 47x32 cm) 1981 4. The artist and his model, (ink on paper 29x20 cm), around 1980 5. Reading woman, (ink on paper 39 x 30 cm), around 1980 6. Saint Francis, (ink on paper 29x20 cm) around 1980 7. The equestrienne, (ink 40x28 cm) 1985 8. The sculptor, (ink on paper 20,5 x 29 cm) around 1980 9. In memory of my father II., (ink on paper 40 x 29 cm) 1980 (private collection) 10. In memory of my father I., (ink on paper 30x45 cm) 1980 (private collection) 11. Goethe: Nearness of the Beloved One I., (ink on paper 32x21 cm) 1982 (private collection) 12. Goethe: Nearness of the Beloved One II., (ink on paper 32x21 cm) 1982 (private collection) 13. The sculptor’s garden IV., (ink on paper 29x42 cm) 1984 14. The sculptor’s garden I., (ink on paper 28x40 cm) 1983 15. Salome, (ink on paper 19x28 cm) 1985
www.kollergaleria.hu
