LICHT AAN DE ZEE Twaalf Eindhovense kunstenaars reflecteren op Oostende
Jos Blersch, Annette Born, Maria van Heeswijk, Nelis van Hulten, Frank Peeters, Barbara van der Put, Berry Sanders, Ingrid Simons, Jos van der Sommen, Jeroen Vrijsen, Rogier Walrecht en Wiel Wiersma.
LICHT AAN DE ZEE Twaalf Eindhovense kunstenaars reflecteren op Oostende. 18 april t/m 22 augustus 2010
LICHT AAN DE ZEE
Twaalf Eindhovense Kunstenaars reflecteren op Oostende
Galeriehouder Leo Kuipers, aangespoeld vanuit Eindhoven, heeft twaalf opmerkelijke kunstenaars uit die stad uitgenodigd om een bijdrage te leveren aan de tentoonstelling ‘Licht aan de Zee’ ter gelegenheid van Oostende Cultuurstad 2010’. De opening op 18 april geschiedt door Schepen van Cultuur van Oostende Nancy Bourgoignie en door Directeur van Kunstmuseum aan Zee Phillip Van den Bossche. Elke kunstenaar presenteert een drietal werken. Thema : Eindhovense kunstenaars reflecteren op Oostende, de Stad aan zee, ‘haar’ grote schilders Ensor, Spilliaert. We zien een aanstekelijke eenheid-in-verscheidenheid, verhalenvertellers, expressionisten, coloristen, tekenaars, én 3D werken (brons, installaties): allen kunstenaars die eerlijk vakman/vrouwschap hoog in het vaandel voeren. Veel kijkplezier! Oostende, april 2010 Galerie Theobalds Boothuisje
1
2
Vin brons, hxdiam 10x37
Jos Blersch
1949, Den Haag
Beeldhouwt als een tekenaar. Met fragiele lijnen worden volumes afgetast en geeft hij vorm aan de ruimte. Zijn werk oogt eenvoudig en puur, zonder franje, een spannend en bijna gewichtloos evenwicht, intuïtieve bouwsels waarin je kunt wegdromen. “De kust naderend zie je al van ver in de lucht de weerspiegeling van Licht aan de Zee. En in die oneindige ruimte, in dat westelijke venster, bij die haven ontdek je… mijn veilige bakens.”
Carrousel brons, h.46
Lighthouse brons, h.65 cm
3
Dotting Evergreen Conifers olieverf op doek, 40x50
4
Annette Born
1978, Eindhoven
Is een tekenaar die schildert en een schilder die tekent. Ondanks dat haar werken figuratief van aard zijn is zij er niet op uit om de werkelijkheid zo dicht mogelijk te benaderen. De werkelijkheid vormt slechts de aanleiding. In de subtiele gelaagdheid in haar werk ontstaat stap voor stap een nieuwe intrigerende wereld. “Oostende verleidt mij tot het maken van voorstellingen van de zee, van wind, van water, van ruimte. En dat zijn dan voor mij beelden in de kleuren groen, zeegroen en blauw.”
Above Sea Level houtskool op papier, 65x90
Dotting Clear Blue Sky olieverf op doek, 40x50
5
Vrouw met kind op schouders Oostende olieverf op doek, 50x100 6
Maria van Heeswijk
1954, Eindhoven
Schildert niet zomaar een onderwerp. Je wordt geconfronteerd met iemand die brandt van vragen en die waarneemt zoals niemand tevoren ooit heeft gekeken of gezien. En je proeft haar stellige overtuiging dat het landschap ook naar haar kijkt. “Een week heb ik gewandeld en gewerkt in Oostende, stad gezegend met en getekend door de zee. Waar honden langs de isabelle kustlijn elkaar beter lijken te kennen dan hun baasjes. De kleur isabel (bleekgeel) verwijst naar Hertogin Isabella van Spanje, die haar hemd niet zou uittrekken tijdens het Beleg van Oostende in 1601-1604. En ik schilderde nu, maart 2010!”
Boulevard – Strand – Pier olieverf op doek, 50 x 200 7
8
Carrousel diverse materialen, 78x77x77 (hxbxd)
Nelis van Hulten
1978, Heeswijk-Dinther
Richt zich in zijn werk op de energie die vrijkomt in de ontmoeting met mensen en hun gedachten en beelden. Hij zet de deur met zijn intrigerende ‘objet trouvés’ materialen doelbewust op een kier. En de kijker, nieuwsgierig en met zijn fantasie, maakt het af. “De Kiosk op het Wapenplein inspireerde mij tot de ‘carrousel’: de mallemolen van het leven en de eindeloze beweging van de zee. ‘No such place’ linkt aan de boegvorm van het Boothuisje en de lugubere fascinatie van Ensor voor dood en verderf. ‘Paljas met zotskolf’ is de Ensoriaanse harlekijn én poortwachter op het Boothuisjebalkon in Ensor’s Vlaanderenstraat.”
No such Place diverse materialen, 79x112x40
Paljas met Zotskolf diverse materialen, 169x103x109
9
10
Middenpaneel van Lampegatters en Lampegatterinnekes olieverf op doek, 130x300 (drieluik)
Frank Peeters
1975, Culemborg
Kiest als startpunt voor zijn schilderijen beelden uit de media (politiek, kunst, sport en erotiek). Gebeurtenissen worden in een vervreemde, druk bevolkte en expliciet verhalende context geplaatst: tableaux vivants met humor en kritiek. “Ik schilder wat ik hebben wil. Ik speel daarin het liefst dingen tegen elkaar uit, met tegendraadse ironie. Ieder schilderij vertelt via tal van associaties een eigen verhaal. ‘Lampegatters en –gatterinnekes’ is mijn Eindhovense antwoord op Ensor.”
Lampegatters en Lampegatterinnekes olieverf op doek, 130x300 (drieluik)
11
12
Het Bosje olieverf op doek, 50x40
Barbara van der Put
1960, Eindhoven
Landschappen van Barbara van der Put zijn impressies van de ervaren verbondenheid tussen plek, atmosfeer en gebeurtenis. Ik kies voor dit citaat van August Strindberg: “[Wanneer de kunstenaar] voortdurend vasthoudt aan het voorbeeld van de natuur zónder dit te willen nabootsen, openbaart zich het resultaat als een wonderbaarlijke mengeling van onbewust en bewust. En wat nog meer waard is: het schilderij vernieuwt zich voortdurend, je krijgt er nooit genoeg van, het herleeft, opnieuw toegerust met wat het leven schenkt.”
Air d’O olieverf op doek, 120x95
Zeemansblauw olieverf op doek, 60x60
13
Het konijn van Spilliaert olieverf op paneel, 45x40
14
Berry Sanders
1971, Rotterdam
Berry Sanders schildert mensen en landschappen die bij een eerste blik behagen door schoonheid en sfeer. Daarna blijken figuren en landschap niet bij elkaar te passen. Er wringt iets. De voorstelling is verwarrend, vervreemdend. Maar niet opdringerig, de kunstenaar laat de toeschouwer zelf kiezen voor schoonheid of ontregeling. “Léon Spilliaert. De kracht en helderheid van zijn visie, de geschilderde ruimte een oneindig decor. Als een droom, soms geruststellend dan weer angstaanjagend.”
Toepassing olieverf op paneel, 35x40
Brise d’Ostende olieverf op paneel, 35x40
15
16
Silver Night III olieverf op doek, 140x100
Ingrid Simons
1976, Eindhoven
Creëert schilderkunstige illusies van (stedelijke) landschappen. Versluierd door tegenlicht en pasteuze verf verleiden ze je om binnen te gaan, om te ontdekken wat zich daar verder, buiten zicht, afspeelt. “Ik ben op zoek naar een sfeer van unheimlichkeit en verstilling. Bevroren scènes , als in een filmstill, de dualiteit van de nacht, maanlicht, zowel donker als licht, á la Spilliaert, mooi als onheilspellend. Door meer los te laten, tot de essentie komen.”
Semita olieverf op doek, 40x50
Ostend olieverf op doek, 40x50
17
Marvin olieverf op doek, 18x24
18
Foto: J.J. Soenen
Jos van der Sommen
1961, Eindhoven
Is een verzamelaar van feiten. Deze worden verwerkt in nieuwe vervreemde combinaties, die een gevoel van verwondering oproepen. Ieder schilderij lijkt een eigen verhaal te vertellen, waaraan toevallige momenten, dromen, fantasiën ten grondslag liggen. “Ik kom zo bij U”
Zeemansverlangen olieverf op doek, 50x40
I’m out olieverf op doek, 50x60
19
De Wal 4.7.1601 olieverf op doek, 93x120
20
Jeroen Vrijsen
1975, Valkenswaard
Schildert adembenemende en spannende ruimtes: veel diepte, leegten in beweging, en onbestemde horizon aanduidingen. We zien dynamiek van gebouwfragmenten die als het ware zweven, van cultuur elementen. Zijn werk roept intrigerende vragen op, je zoekt naar verborgen betekenis. “In mijn beeldtaal verwerk ik beelden uit de dagelijkse werkelijkheid. Een landschap is meer dan de uiterlijke verschijning. Ik zoek naar de mythische vertaling ervan in verf en toets. Ik tast grenzen af: hoever kan ik gaan tot een beeld overgaat in een abstractie. De vertragende werking van olieverf speelt hierbij een belangrijke rol.”
Zee Grens olieverf op doek, , 50x50
Huidig Zeezicht olieverf op doek, 50x50
21
22
Zilvermeeuw aquarelpotlood/krijt op papier, tussen mdf en acrylaatglas, 85x130
Foto: Raphael Drent
Rogier Walrecht
1970 , Eindhoven
Werkt vanuit waarneming. Onderwerpen zijn mensen en dieren. Nadat hij de werkelijkheid heeft getransformeerd in zijn tekeningen, maakt hij contact met de wereld van de toeschouwer. Dat doet hij door de figuren uit te knippen, op een harde ondergrond te plakken en met acrylaatglas te bedekken. Zo krijgen zij volume en aanwezigheid en kan de kijker zich tot hen verhouden. “Voor ‘Licht aan de Zee’ liet ik mij inspireren door het stilleven dat in de kunstgeschiedenis altijd belangrijk is geweest voor kunstenaars. De ‘zee- en duinstillevens’ tonen de tegenstelling tussen dieren (natuur) en mensen (cultuur).”
Watersnip aquarelpotlood/krijt op papier, tussen mdf en acrylaatglas, 60x45
Mol aquarelpotlood/krijt op papier, tussen mdf en acrylaatglas, 55x45
23
24
Straat naar Zee (naar Spilliaert) olieverf op doek, 108x90
Wiel Wiersma
1964, Eindhoven
Boetseert met verf. Het beeld wordt opgebouwd, bijna als object gekneed, uit levende verf, met eindeloos subtiele kleurnuances: je blijft als kijker tegelijk materie zien én beeld! Bijzonder in zijn werk is dat hij zichtbaar maakt wat je in feite niet ziet, namelijk licht en licht in beweging . “Als schilder ben ik geobsedeerd door licht en ruimte. Dat vind je in Oostende! Lucht, water, aarde vermengen zich daar, gaan op in één geheel. In zo’n hellende straat naar zee, die eindigt in licht en leegte.”
Kust olieverf op doek, 45x80
Strand Oostende olieverf op doek, 60x80
25
Colofon Verantwoordelijke uitgever: Leo Kuipers Ontwerp: Berry Sanders Fotografie: Peter Cox Druk- en bindwerk: Koppie Koppie © 2010 vzw Galerie Theobalds Boothuisje
Galerie Theobalds Boothuisje Vlaanderenstraat 17, Oostende, 059 / 51 95 93 www.credoadvies.nl/boothuisje
