LABORATORIUM OPEN SCREEN MEANS OF PRODUCTION

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MENSUEL N°49 / SEPT 2001 BUREAU DE DÉPÔT: BXL 1 CENTRE MONNAIE 1000 BRUXELLES

LABORATORIUM

BELGIQUE-BELGÏE P.P./P.B. 1000 BRUXELLES 1/1392

OPEN SCREEN MEANS OF PRODUCTION

ARGOS FESTIVAL

SEX & DRUG — THE AMERICAN WAY

PIERRE CARLES

#49 / SEPT-OCT / 2001 TV NOVA / VOX

Prog#49•

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VOORAF… INTRO…

Cet été, les séances du “PleinOPENair” sont passées entre toutes les gouttes (ou presque). Même si les Dieux européens ne lui ont pas épargné la rafale (de peur peut-être qu’il n’abîme leur “caprice” chéri) , et si les hauteurs de Tour & Taxi lui ont été refusées en dernière minute (on l’y avait pourtant invité), le “PleinOPENair” est toujours retombé sur ses pattes… Le temps de se sécher et revoilà le Nova. Au sec et au chaud, avec une programmation courte (trois semaines de courts métrages) et éclectique qui vaut le coup d’oeil. Si en vous y rendant vous ne voyez plus le Nova, pas de panique: ce n’est pas votre vue qui est défaillante. La salle existe toujours, elle est seulement cachée par le grand chantier qui l’entoure… < FR / NL >

Een première: “PleinOPENair” laveert tussen -bijnaalle buien. Enkel de Europese weergoden bedachten ons op een douche. En ook al weten we nu nog altijd niet hoe mooi het uitzicht van op het DAK van Tour en Taxis is (op het laatste nippertje werd de expliciete toestemming ingetrokken), "PleinOPENair" kwam steeds op z'n pootjes terecht zonder één annulering ! We zijn nog maar net droog en de volgende programmering wordt alweer geserveerd, warm en droog in de vertrouwde zaal. Met veel kortfilms en een eclectisch aanbod. En geen paniek: de Nova is er nog steeds, tijdelijk verborgen door de werf rondom.

NOT ONLY FOR YOUR EYES

27/9 >

OPEN SCREEN

Non, non, rien n’a changé. Tout tout a continué. Tête reposée après l’été, la tradition de l’écran blanc reprend. Tous formats ou presque. Maximum 15 minutes. Appelez ou passez. Amenez vos films. C’est gratuit. < FR / NL >

De klassieker die ook deze keer niet ontbreekt. Breng je eigen film mee. Alle formaten (of toch bijna). Maximum 15 minuten. Bellen of langskomen met je film. Gratis.

21:00 > FREE ENTRANCE

27/9 > MICROBOUTIEKJE Trésors cachés du monde de la micro-édition; revues et fanzines sérigraphiés, stencilés ou photocopiés; comics ou pure littérature; musique; vidéos… Amateurs de choses rares, la cave du Nova regorgera de plaisirs d’ici et d’ailleurs, bien meilleurs que du vin. Une première fois ce 27/9 en parallèle à l’Open Screen, avec notamment les stocks de l’ex-”Afish’theek”. A consulter ou à acheter. Mais attention: il n’y en aura pas pour tous les yeux…

28, 29, 30/9 > A WEEK-END WITH…

Créé il y a dix ans à Braunschweig (Allemagne), le “Laboratorium” est comme son nom l’indique. Un laboratoire! Un collectif d’artistes-artisans fascinés par les techniques cinématographiques, y manie la pellicule avec passion et dextérité. Leurs films, dont les sources d’inspiration vont de la littérature arabe aux traditions juives en passant par la préparation du ragoût (!), sont souvent sans paroles mais toujours pleins d’inventions ingénieuses et ludiques… < FR / NL >

Nova ligt steeds op de loer om collectieve productieinitiatieven of de oprichting van onafhankelijke laboratoria op te sporen. Deze maand presenteren we de films van een groep artiesten met standplaats Braunschweig (Duitsland). Het werk van dit Laboratorium wordt getypeert door het gebruik van diverse media, waarvan de cinema er één is, en door het eclectisme van haar inspiratiebronnen (van Arabische literatuur tot Joodse traditie, met en passant de bereiding van ragout...).

#1 28/9 > 20:00 + 29/9 > 22:00

< FR / NL >

Verborgen schatten uit de wereld van de micro-editie; tijdschriften en fanzines in zeefdruk, op stencil of gefotocopieerd; strips of pure literatuur; muziek; video’s... Als liefhebbers van zeldzaamheden zullen we de kelder van Nova vullen met geneugten van hier en elders, veel beter dan wijn. Een eerste keer op 27 September, parrallel met Open Screen, met in het bijzonder de stock van de ex-”Afish’teek”. Ter consultatie of te koop. Maar opgepast: er zijn er bij die niet voor alle ogen geschikt zijn...

• NOVA: 3 rue Arenbergstraat, 1000 Bxl. T&F: 02/511.24.77. EMAIL: [email protected] • WEB: www.nova-cinema.com • MERCI À / MET DANK AAN: Deborah Phillips, Noel Lawrence, Jack Stevenson, Annie Gonzalez, Pierre Carles, Anne Morelli, Argos, Zinzin, Galeries St Hubert/St-Hubertusgalerijen, etc…

BREAD DEBORAH PHILLIPS, D, 1994, 16MM, 3’ Inspiré de “Through The Looking Glass” de Lewis Caroll, “Bread” nous plonge dans une série de métamorphoses où c’est le pain qui tient la vedette. < FR / NL >

De inspiratie komt uit “Through The Looking Glass” van Lewis Caroll. “Bread” duikelt ons in een reeks metamorfosen waarin brood de hoodrol voor zijn rekening neemt.

ZWISCHENLANDUNG THOMAS BARTELS & LUBOS JELINEK, D, 1987-93, 16MM, 14’ “L’Escale” est un film expérimental qui, ralenti, agrandi, copié à l’envers, solarisé, nous raconte des expéditions dans un espace imaginaire. < FR / NL >

• NOVA TEAM: Aki, Anne, Arno, Aurélie, Bachy, Benoît, Carine, Caroline, Cécile, Dirk, Dominique, Dom, Elisabeth, Ellen, Erick, Eva, Fanny, Florence, Françoise, Gérald, Gorik, Gwen, Hugo, Jim, Johan, Katia, Kiko, Kris, Laurent, Marie-Eve, Mélanie, Misha, Muriel, Nicolas, Olive, Philippe Br, Saïd, Sandrine, Sarah L, Sarah M, Xavier, Xavier V, Yacine, Yvan, etc… • E.R. David Burnet, 65 rue de l’Ecuyer, 1000 Bxl.

“L’Escale” is een experimentele film die, vertraagd, vergroot, omgekeerd verdubbeld en overbelicht, het verhaal vertelt van expedities in een ingebeelde ruimte.

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1 SCREENING: 150 BEF > 3 SCREENINGS: 300 BEF

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GEOGRAPHIE DEBORAH PHILLIPS, D, 2000, 35MM, 2’ “On me demande toujours d’où je viens et ne sais que répondre. Les taches de couleur sur le film sont mon pays”. Des exposés en russe, allemand et turc sont collés en une composition abstraite ayant pour thème l’identité juive en flux.

slows down as it progresses” est une déambulation kaléidoscopique dans l’imagerie urbaine indienne. S’y côtoient des images et des photos du brouhaha urbain, des fragments de motifs ornementaux, des affiches de cinéma… Et, de temps à autre, le voile se lève sur ces faiseurs d’images qui en sont les créateurs. < FR / NL >

< FR / NL >

“Men vraagt mij altijd van waar ik kom en ik weet nooit wat antwoorden (...) De kleurvlekken op mijn film zijn mijn land.” Russische, Turkse en Duitse uiteenzettingen worden geplakt op een abstracte compositie met als thema de fluïde Joodse identiteit.

MOSAÏC DEBORAH PHILLIPS, D, 2001, SANS/ZONDER DIAL., 35MM, 45’ Samarcande, Boukhara, Isfahan, Cairo, Fès, Casablanca,... Ce voyage, qui d’Ouzbekistan va jusqu’à l’Espagne, nous transporte dans un étonnant flot d’images qui ne manque pas de donner le vertige. Des motifs architecturaux et décoratifs islamiques et judaïques s’y enchaînent et s’y fondent dans une incroyable mosaïque tourbillonnante ou paisible. Sans mots, ce film rappelle que dans les arts non-figuratifs de cette région du monde certaines frontières culturelles peuvent finalement s`estomper ou même disparaître. < FR / NL >

Samarkant, Bouchara, Isfahan, Caïro, Fez, Casablanca,... Een reis die ons voert van Uzbekistan tot in Spanje, door een wonderbaarlijke stroom van duizelingwekkende beelden. Architecturale en decoratieve motieven uit de islam- en joodse wereld, die door elkaar verweven een wervelende of vredige mozaïek vormen. Woordenloos toont deze film hoe in de niet-figuratieve kunst van deze regio enkele culturele grenzen uiteindelijk kunnen vervagen of zelfs verdwijnen.

#2 29/9 > 20:00 + 30/9 > 22:00

THE DAY SLOWS DOWN AS IT PROGRESSES THOMAS BARTELS, D, 2001, SANS/ZONDER DIAL., 35MM, 13’ Tourné en 16mm, et retravaillé par la suite en 35mm selon des techniques de cinema d`animation, “The day

Deze film werd oorspronkelijk gedraaid in 16mm en daarna herwerkt op 35mm met technieken van de animatiefilm. “The day slows down as it progresses” geeft een kaleidoscopisch beeld van het stadsleven in India. Beelden en foto’s van het stedelijk gedruis, ornementale motieven en cinema-affiches passeren de revue… En af en toe wordt de sluier opgelicht van hen die deze beelden maken en er de scheppers van zijn.

JENNY GUNTER BORRMANN, D., 1993, 16MM, 12’ Le portrait de Jenny, une petite autiste. Elle adore l’eau, et bien qu’en dehors du monde, trouve toujours, où qu’elle soit, le chemin de la piscine… < FR / NL >

Het portret van Jenny, een autistje. Ze is dol op water, en hoewel ze niet echt van deze wereld is, vindt ze, waar ze ook is, de weg naar het zwembad…

PURIM DEBORAH PHILLIPS, D,1996, 16MM, 5’ Il y a longtemps, dans la Perse antique, Esther sauva le peuple juif. La beauté et la justice prévalaient alors. Ces évènements sont reflètés et célébrés par “Purim” en tons terrestres, rouges et bleus.

“In de schaduw van Padyschah” is een Arabisch verhaal. Een vrouw wordt ontvoerd door slechteriken en bevrijd door de goeden, dit alles gespeeld door dezelfde acteur. Pixelisatie, geschilderde en geprojecteerde decors, stripverhaalballonnen, chinese schaduwen… primitieve speciale effecten die op prachtige wijze kritiek leveren op het avontuurlijke kolonialisme van vroeger.

SANTOOR DEBORAH PHILLIPS, D, 1998, 35MM, 13’ Nandkishor Muley joue de son Santoor, se mouvant allègrement au travers de tous types de musique. Film d’animation expérimental d’une odyssée musicale et dédié à la vie au-delà des frontières. < FR / NL >

Nandkishor Muley speelt op zijn Santoor en beweegt op het ritme van allerlei soorten muziek. Een experimentele animatiefilm over een muzikale odyssee en opgedragen aan het leven over de grenzen.

#3 28/9 > 22:00 + 30/9 > 20:00

RAGOUT THOMAS BARTELS & MARTIN HANSEN, D, 1990, 16MM, 13’ Les ingrédients d’un repas s’animent d’une vie propre. Ils moussent, giclent, gonflent, débordent et s’aplatissent sur le sol. Une pixilation gastronomique bouillonnnante. < FR / NL >

De ingrediënten van een maaltijd leiden een eigen leven. Ze schuimen, gutsen, rijzen, lopen over en spatten op de grond. Een kokende gastronomische pixelisatie.

< FR / NL >

Lang geleden, in de Perzische oudheid, redt Esther het Joodse volk. Schoonheid en gerechtigdheid hebben de overhand. Deze gebeurtenissen worden opgeroepen in “Purim” in aardse kleuren, rood en blauw.

IM SCHATTEN DES PADYSCHAH THOMAS BARTELS, D, 1991, 16MM, 25’ “Dans l’ombre du Padyschah” est un conte arabe. Une femme est enlevée par les méchants, puis sauvée par les bons, tous joués par le même acteur. Pixilation, décors peints et projetés, bulles de BD, ombres chinoises… des trucages primitifs soulignant merveilleusement une critique du colonialisme aventureux d’antan. < FR / NL >

HOTEL MORGANA MARTIN HANSEN, GER, 1996, VO ST.ANG / OV ENG.OND, 65’ Quiconque loge dans l’une des chambres lugubres de cette pension miteuse, devient la proie de visions cauchemardesques. Atmosphères en décalage qui évoqueront pour certains le David Lynch des débuts. < FR / NL >

Hotel Morgana is een symbolische plek tussen leven en dood, waar droom en nachtmerrie overvloeien in de realiteit. Regisseur Hansen grijpt terug naar de Britse Hammer-horror en de expressionistische beeldbuitelingen van David Lynch en de gebroeders Coen.

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4/10 > SPECIAL U.S. EVENING >

OTHER CINEMA & JACK STEVENSON

20:00 > 100/150 BEF > OTHER CINEMA

22:00 > 100/150 BEF > JACK STEVENSON PRESENTS

MEANS OF PRODUCTION

SEX AND DRUG: THE AMERICAN WAY

Basé à San Francisco, Other Cinema concocte depuis 1983 des programmes de films underground et expérimentaux, allant du documentaire activiste au film d’Exploitation. Pour la première fois, il organise une tournée en Europe qui se terminera d’ailleurs au Nova. Une sélection draconienne de quatorze films récents de la Côte Ouest américaine vous sera montrée sous le titre générique “Means of Production”. Certains de ces moyens de production “limités” sont bien entendu artisanaux - manipulations lors du développement, peintures à même la pellicule, recontextualisation de found footage… - mais d’autres peuvent aussi employer de nouvelles techniques, comme le montage virtuel accessible désormais aux bourses modestes. Leur premier soucis est avant tout de ne pas se soucier du “film traditionnel”, mais bien plutôt d’innover, d’expérimenter tous azimuts et avec les moyens du bord l’expression cinématographique. J.X.Williams, l’un des six réalisateurs californiens programmés, présentera en personne cette compilation éclectique où s’entrechoquent des films tantôt ludique, tantôt subversif, tantôt politique, tantôt abstrait voire même mystique, afin de démontrer que “la révolution américaine n’est pas terminée” (durée: 95’, tous les films sont en 16mm).

Met als thuisbasis San Francisco, fabriceert Other Cinema sinds 1983 programma’s met underground en experimentele films, gaande van activistische documentaires tot pure Exploitation. Voor de eerste maal organiseren ze een tournee door Europa die wordt afgesloten in Nova. Onder de noemer “Means of Production” wordt u getracteerd op een draconische selectie van 14 recente films uit de onderste regionen van de Amerikaanse Westkust. Een aantal van deze «beperkte» produktiemiddelen zijn ambachtelijk: manipulaties tijdens het ontwikkelen van de film, het met de hand beschilderen van pellicule, knutselen met found footage. In andere films wordt dan weer gebruik gemaakt van nieuwe technieken, zoals de virtuele montage die nu ook betaalbaar is voor de meest bescheiden beurs. Zich niet bekommeren over de “traditionele film” is hun eerste zorg. Innoveren en experimenteren is niet minder belangrijk. J.X. Williams, één van de 6 Californische regisseurs wiens films geprogrammeerd zijn, zal persoonlijk deze eclectische compilatie voorstellen. Het is een selectie van nu eens ludieke, dan weer subversieve, politieke dan wel abstracte of mystieke films die moet aantonen dat “de Amerikaanse revolutie nog lang niet is afgelopen”. (totale duur: 95 minuten)

CALIFORNIA UNDERGROUND FILM 1989-2001 - BY THAD POVEY: “ST LOUISE”, 1999, 5’ / “BE LIKE THEM”, 2000, 3,5’ / “A DIFFERENT KIND OF GREEN”, 1993, 6’ / “THINE INWARD-LOOCKING EYES”, 1993, 2,5’ - BY MATT MCCORMICK: “THE VYROTONIN DECISION”, 1999, 7’ / “SINCERELY, JOE P. BEAR”, 1999, 4’ - BY KERRY LAITALA: “BLACK BILE, 2001, 4’ / AWAKE BUT DREAMING”, 2001, 8’ / “ESCAPE OF MADAME X”, IN COLLABORATION WITH ISABEL REICHERT, 1999, 10,5’

- BY J.X. WILLIAMS: “PSYCH-BURN”, 1999, 3’ / “SATAN CLAUS”, 2000, 3’ / “THE SOWDOWN”, 2001, 8’ - BY ALFONSO ALVAREZ: “LA REINA, 1992-93, 10’ / “FLIPFILM”, 1999, 1’ / “TINY RUBBER BAND”, 1998, 4’

Pour la seconde fois, après son mémorable “Movie Gimmicks Show” pendant le “7ème Parallèle” 2000, Jack Stevenson nous fait l’honneur de sa présence! Etabli au Danemark, ce distributeur indépendant américain de renommée internationale, véritable érudit en matière de films underground ou déniés par nos “libres penseurs”, nous proposera une compilation sur mesure de ses dernières trouvailles bizarres, interlopes, irrévérencieuses, hilarantes, désaxées, … tout droit sortie de sa collection cinématographique ésotérique et basée sur ses deux derniers livres: “Addicted: the Myth and Menace of Drugs in Film “ et “Fleshpot. Cinema’s Sexual Myth Makers & Taboo Breakers”. Les drogues et le sexe: deux sujets qui nous promettent bien des surprises! Bande annonce, court-métrage, publicité, “stag” film, extrait de film culte, “out-take”, film de propagande ... un florilège de pellicules rarement vues ou carrément inconnues et s’échelonnant de 1920 à 1970. Du muet au film underground spychédélique, du nanar au “XXX-rated movie”, Jack nous présentera près de une heure quarante de projections toxiques et orgiaques dans son cinéma préféré…

Diegenen die zijn memorabele “Movie Gimmicks Show” tijdens het Festival van de Fantastische Film -editie 2000 in Nova hebben meegemaakt, kijken nu alvast reikhalzend uit naar de terugkeer van Jack Stevenson, notoir kenner, verzamelaar en verdeler van cult, kitsch en exploitation. Vanuit zijn toevlucht in the state of Denmark, zal deze Amerikaanse B-film specialist een paar kilo pellicule meebrengen. Op basis van zijn twee laatste boeken, “Addicted: the Myth and Menace of Drugs in Film” en “Fleshpot. Cinema’s Sexual Myth Makers & Taboo Brakers”, heeft hij een selectie gemaakt uit zijn imposante en esoterische filmcollectie. Sex & drugs: het belooft een explosieve en hilarische cocktail te worden van trailers, fragmenten en korte films. Stag films, psychedelische reclamefilmpjes, bizar propagandamateriaal, X en Z-films, zelden vertoond, nog nooit gezien, niet te geloven. Jack Stevenson neemt u gedurende twee uur mee naar de wondere wereld van de Amerikaanse underground.

DRUG-SCARE SPOOKSHOW

FLESHPOT: VINTAGE SEX-FILM PARADE

- “THAT OLD REEFER MAN", 1930

- “THE FREE RIDE", 192?

- "SWEET MARIJUANA", 1934

- "THREE FRENCHIES", 192?

- "NARCOTICS: PIT OF DESPAIR", 1967

- "PETE THE STRAMP", 192?

- "ROCKFLOW", 1967

- "THE BLACK MASS", 192?

AMERICA ATTACK

- "THE PEOPLE NEXT DOOR", 1970

- BY JAMES HONG: “BEHOLD THE ASIAN”, 1999, 15’

www.othercinema.com

hjem.get2net.dk/jack_stevenson

SHOW: 150 BEF > EVENING: 200 BEF

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COMING SOON > NOVA

5-12/10 >

ARGOS FESTIVAL 2001

18/10 - 4/11

EXPLOD/RING THE FRAME Il y en a déjà eu, il y en aura encore… La prochaine programmation sera consacrée à l’alchimie du cinéma et de la danse. Nous mettrons à l’avant ceux qui ont un regard personnel, fou, et qui à leur manière ont dynamisé l’approche du mouvement et du corps par la caméra. Du 18 octobre au 4 novembre, des performances et des films de tout genre vous inviteront à explorer le spectre de la danse: divertissement, contestation, contemporaine, indienne, butoh, films expérimentaux… Y en aura-t’il d’assez fous pour danser au Nova après le film du soir? < FR / NL >

Er zijn er al enkele geweest, en er zullen er nog komen. Het volgende programma is gewijd aan de alchemie tussen film en dans. Op het voorplan plaatsen we hen die een persoonlijke, creatieve visie hebben, en die op hun manier dynamiek gebracht hebben in de benadering van beweging en lichaam door de camera hebben. Van 18 october tot 4 november nodigen we u uit om het spectrum van de dans te exploreren met performances en films: voor het vermaak, contesterend, Indisch, butoh, experimenteel films… Zijn jullie gek genoeg om in Nova te dansen na de avondfilm?

27/10 > 14:30

ENFANTS / KINDEREN La tente aux images a installé une ambiance bien sympathique sur le ”PleinOPENair”. Le Nova prolongera l’expérience par un rendez-vous mensuel basé sur le même principe: des projections thématiques suivies d’un atelier-affiche pour les enfants et… leurs parents, en vue d’une exposition en 2002. < FR / NL >

De beeldentent op zaterdagnamiddag tijdens “PleinOPENair” was een succes bij grote en kleine kinderen! Daarom gaan we er mee door: één keer per maand zijn er thematische voorstellingen in Nova gevolgd door een poster-workshop voor kinderen en hun ouders. En volgend jaar is er een tentoonstelling van de meesterwerken die hieruit voortkomen! Info: 02/215.66.94

Chaque année, le festival Argos constitue un plateau pour différents moyens d’expression dans le domaine des media audiovisuels. Cette année, le festival a lieu dans deux endroits du centre-ville de Bruxelles. Les oeuvres internationales sont proposées au Nova. Le survol traditionnel de la production audiovisuelle artistique belge de l’année écoulée, chez Argos. Au Nova, c’est donc une sélection de productions artistiques audiovisuelles qui est présentée. Elle comprend des rétrospectives, des programmes thématiques ainsi que diverses productions utilisant les multimédia. Parallèlement, il y a Argos. Le programme “AV-venue” qui s’y poursuivra pendant huit jours donne un aperçu de la production artistique audiovisuelle belge de l’année écoulée. L’accent est mis sur des oeuvres qui ne permettent pas une catégorisation aisée, sur des oeuvres expérimentales, non conventionnelles, très personnelles ou encore, qui jettent un pont vers d’autres arts. Une formule temporaire de médiathèque permet de consulter plus de 400 nouvelles productions (film, vidéo, audio, CDrom, Internet,…). Outre le fait d’informer en mettant de nouvelles productions à disposition sous forme d’une médiathèque, l’aspect social, notamment les nombreuses rencontres personnelles qui naissent chaque année dans ce cadre, ainsi que l’atmosphère comptent beaucoup. C’est la raison pour laquelle la médiathèque est aménagée sous forme d’un espace salon confortable et convivial. A l’occasion du festival un catalogue sera édité en plusieurs langues. Celui-ci contient des descriptions des points prévus au programme, ainsi que des essais d’Edwin Carels, de Jacques Houis, d’A.K. Nort, de Jayce Salloum, de Scanner, de Dirk Van der Borght, d’Emily Vey Duke, de Jen Weih et de Jan Vromman.

Jaarlijks biedt het Argos festival een platform aan allerlei vormen van artistieke expressie in het domein van de audiovisuele media. Dit jaar wordt het festival gespreid over twee locaties in de Brusselse binnenstad. In Cinema Nova komt internationaal werk aan bod. Er zijn retrospectieven, thematische programma’s, alsook diverse optredens die gebruik maken van multimedia. Zo is er een eerbetoon aan de New Yorker Ken Kobland, een programma van Jayce Salloum met recent Arabisch film en videowerk, een focus op Canadeese videoproductie, en optredens van de minimalistische anti-held Scanner, Stevie Wishart & Lisa DiLillo, het Brusselse hedendaagse muziekensemble Q02 en de Brits-Zwitsere multimedia-hype Taxi Val Mentek. Parallel met Nova is er Argos. Het “AV-venue” programma dat daar acht dagen loopt biedt een overzicht van Belgische artistieke audiovisuele output van het voorbije jaar. De klemtoon ligt op werk dat zich niet gemakkelijk laat categoriseren, op werk dat experimenteel, eigenzinnig, onconventioneel is of dat expliciet een brug slaat met andere kunsten. Een tijdelijke mediatheekformule maakt het mogelijk om individueel meer dan 400 nieuwe producties (film, video, audio, CD-rom, Internet,…) te consulteren. Omdat het sociale aspect, met name de vele persoonlijke ontmoetingen en de atmosfeer, eveneens van belang is, wordt de mediatheek ingericht als een comfortabele loungeruimte. Naar aanleiding van het festival verschijnt een drietalige catalogus. Deze bevat beschrijvingen de diverse programmaonderdelen, alsmede essays van Edwin Carels, Jacques Houis, A.R. Nort, Jayce Salloum, Scanner, Dirk Van der Borght, Emily Vey Duke, Jen Weih en Jan Vromman.

Info: Argos, rue du Chantier/Werfstraat 13, 1000 B. - tel. 02.229.00.03, fax 02.223.73.31, [email protected]

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5-12/10 > ARGOS

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FESTIVAL 2001

7/10 > 20:00 HISTORY OF OUR PRESENT #1 > STRETCHING THE SKY BEFORE THE RAINS FALLS [LETTERS FROM BEIRUT]: “RED CHEWING GUM”, AKRAM ZAATARI (LEBANON), 2000, 10’; “RED IS THE COLOR OF MY EYE”, NESRINE KHODR (LEBANON), 2000, 23’; “NIGHTFALL”, MOHAMED SOUEID (LEBANON), 2000, 70’

LANDSCAPES OF DESIRE

HISTORY OF OUR PRESENT

“Landscapes of Desire”, une rétrospective en cinq parties, constitue un hommage au réalisateur de vidéos Ken Kobland, originaire de New York. Kobland, né en 1946, est actif depuis les années 70. Il a collaboré avec des artistes tels que Philip Glass, the Wooster Group et Spalding Gray et a réalisé lui-même des dizaines de films et de vidéos. Kobland est fasciné par les villes. Ses films et vidéos tentent de mettre les remous du tissu urbain à nu au moyen d’associations. Il cadre la société à distance et son point de départ est inhabituel. Par après il oriente ces observations avec des collages de sons et des commentaires personnels.

Jayce Salloum, un artiste et curateur d’origine libanaise, a été prié de composer un programme avec des oeuvres cinématographiques et des vidéos arabes récentes. Pour “History of our Present”, la compilation qu’il a établie, il a sélectionné des oeuvres de réalisateurs de films et de vidéos qui habitent le Moyen Orient et les pays du Maghreb, mais aussi de cinéastes habitant la diaspora, en exil, ou dans des situations “détachées” comme c’est le cas de nombreux Palestiniens. Leur œuvre concerne des situations et des événements locaux, mais aussi des intervalles : la vie parmi divers communautés/pays, cultures, régimes politiques et idéologies. Ils utilisent dans leur œuvre un mélange fascinant de notes concernant la critique culturelle et des références traditionnelles (filmiques et culturelles). Le programme de Salloum, en cinq temps, comprend des oeuvres de Akram Zaatari, de Walid Ra’ad, de Tawfik Abu Wael, d’Azza El-Hassan, de Danielle Arbid, de Hassan Kahn, de Samir Zeidan et de beaucoup d’autres.

8/10 > 20:00 HISTORY OF OUR PRESENT #2 >

5/10 > 20:00 ‘LANDSCAPES OF DESIRE #1’ - KEN KOBLAND (USA): BERLIN/NILREB: TOURIST JOURNAL, 1988, 19’; FOTO-ROMAN, 1990, 26’; FLAUBERT DREAMS OF TRAVEL, 1990, 20’

6/10 > 22:00 ‘LANDSCAPES OF DESIRE #2’- KEN KOBLAND (USA): THE SHANGHAIED TEXT, 1996, 20’; LAND OF DESIRE, 1981, 45’

< FR / NL >

Met “Landscapes of Desire”, een vijfdelige retrospectieve, krijgt de New Yorkse filmen videomaker Ken Kobland een eerbetoon. Kobland, geboren in 1946, is sinds de jaren zeventig actief. Hij werkte samen met kunstenaars als Philip Glass, the Wooster Group en Spalding Gray en maakte zelf tientallen films en video’s. Kobland is gefascineerd door steden. Zijn films en video’s proberen associatief de woeling bloot te leggen in het stedelijk weefsel. Hij kadert de samenleving van op afstand en vanuit een ongewone invalshoek. Die observaties kleurt hij nadien in met klankcollages en persoonlijke commentaarteksten.

7/10 > 22:00 ‘LANDSCAPES OF DESIRE #3’ - KEN KOBLAND (USA): VESTIBULE, 1978, 25’; ARISE, WALK DOG, EAT DONUT, 1999, 30’

8/10 > 22:00 ‘LANDSCAPES OF DESIRE #4’ - KEN KOBLAND (USA): STUPA, 1992, 60’; END CREDITS, 1994, 7’

9/10 > 22:00 ‘LANDSCAPES OF DESIRE #5’ - KEN KOBLAND (USA): MOSCOW X, 1994, 57’

TICKETS ARGOS FESTIVAL SÉANCE-VERTONING: 100/150 BEF PERFORMANCE: 200 BEF

< FR / NL >

Jayce Salloum, een Canadese kunstenaar en curator van Libanese origine, werd uitgenodigd om een programma samen te stellen met recent Arabisch filmen videowerk. Voor “History of our Present”, selecteerde hij werk van Arabische filmen videomakers die in het Midden-Oosten en de Maghreb-landen wonen, maar eveneens van hen die in de diaspora, in exil, of in ‘onthechte’ situaties leven zoals dit het geval is voor vele Palestijnen. Hun werk heeft te maken met plaatselijke situaties en gebeurtenissen, maar ook met tussenruimtes: het leven tussen diverse gemeenschappen/landen, culturen, politieke regimes en ideologieën. Ze hanteren in hun werk een fascinerende mix aan cultuurkritische notities en traditionele (filmische en culturele) referenties. Salloum’s programma, in vijf deelen, omvat werk van Akram Zaatari, Walid Ra’ad, Tawfik Abu Wael, Azza El-Hassan, Danielle Arbid, Hassan Kahn, Samir Zeidan en vele anderen.

DISLOCATIONS AND QUOTIDIAN VIEWS/FRAMING THE PATRIARCH:“THE EYE STRUCK ME AND THE LORD OF THE THRONE SAVED ME”, HASSAN

KHAN (EGYPT), 1997, 3’; “MUTE”, SAMIR ZEIDAN (IRAQ/ POLAND, NORWAY), 1999, 35’; “SEULE AVEC LA GUERRE” (ALONE WITH WAR), DANIELLE ARBID (LEBANON/FRANCE), 2000, 59’


PIERCING

STRUCTURES / IMAGININGS UNDER CONSTRUCTION: “SILENT SIGHT” , ZINEB SEDIRA (UK), 2000, 12’; “HER + HIM” , AKRAM ZAATARI (EGYPT/LEBANON), 2001, 32’; “L’HOMME AU SEMELLES D’OR” (THE MAN WITH THE GOLDEN SOLES), OMAR AMIRALAY (LEBANON/SYRIA, FRANCE), 2000, 54’


MOVING

THE PAST/TRANSFORMING DESIRE [THE PRESENT]: “MAKLOUBEH”, RASHID MASHARAWI (PALESTINE), 1999, 5’; “MURMURES”, HAKIM BELABBES (MOROCCO), 1999, 15’; “THEY WERE HERE”, AMMAR AL BEIK (SYRIA), 2000, 8’; “THE DEAD WEIGHT OF A QUARRELS HANGS”, WALID RA’AD (LEBANON), 1996-99, 17’; “EVERYTHING AND NOTHING”, JAYCE SALLOUM (FRANCE/CANADA), 2001, 40’

11/10 > 22:00 HISTORY OF OUR PRESENT #5 > PALESTINE, EXCERPTS FROM THERE AND NOW : “NEWS TIME, AZZA EL-HASSAN (PALESTINE), 2001, 52’; “TENSION”, RASHID MASHARAWI (PALESTINE), 1998, 26’; DIARY OF A MALE WHORE, TAWFIK ABU WAEL (PALESTINE), 2001, 14’

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20:29

5-12/10 > ARGOS

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FESTIVAL 2001

6/10 > 20:00 > PERFORMANCE #1

MUSIC INTO IMAGE / Q-O2 (B) MET/AVEC ANOUK DE CLERCQ, LUDO ENGELS, ELS VAN RIEL, LUCIA PENNINCKX, ANNE-MIE VAN KERCKHOVEN MUSICIANS: LUCY GRAUMAN, CLAIRE GOLDFARB, PAULA DEFRESNE, JOHAN BOSSERS, JULIA ECKHARDT

L’ensemble de musique contemporaine Q-02 de Bruxelles élabore avec la collaboration d’artistes plastiques et audiovisuels belges comme Anne-Mie Van Kerckhoven, Anouk De Clercq, Lucia Penninckx, Els Van Riel, Ludo Engels un programme “Music into image”. Les images de films, de vidéos où les diapositives que l’on voit à l’écran sont accompagnées en direct par Q-02. Les oeuvres, de nouvelles créations pour la plupart, explorent la relation entre l’image et la musique.

CANADA: THE SPECTACLE OF NOISE / CHASM / SIMPLE STORIES Trois programmes se concentrent sur la production vidéo canadienne récente. “Simple Stories”, composé par l’artiste plastique et réalisatrice de vidéos Emily Vey Duke (Vancouver), n’a pas de thème spécifique. Vey Duke a sélectionné huit favoris personnels, parmi lesquels Nelson Hendricks, Mike Hoolboom, Steve Reinke, Marcel Fayant et Thirza Cuthand. “Chasm”, composé par le conservateur Jen Weih (Vancouver) a pour objet la diversité de moyens avec lesquels les individus canalisent la relation complexe entre leur moi et le monde. Le programme de Weih comprend des oeuvres d’entre autres Emily Vey Duke & Cooper Battersby, Donigan Cumming, Stéphane Thibault et Andrew Power. La dernière partie du programme canadien, “The Spectacle of Noise”, donne un aperçu de l’œuvre vidéo d’Istvan Kantor (Toronto). On peut rapprocher l’œuvre ironique et agressive du point de vue intellectuel de Kantor du ton militant des manifestes. Son œuvre simule soit l’idiome propre aux manifestes, soit elle en mine la forme. < FR / NL >

Drie programma’s focussen op de recente Canadese videoproductie. “Simple Stories”, samengesteld door beeldend kunstenaar en videomaker Emily Vey Duke (Vancouver), heeft geen specifiek thema. Vey Duke selecteerde acht persoonlijke favorieten. Daaronder Nelson Hendricks, Mike Hoolboom, Steve Reinke, Marcel Fayant en Thirza Cuthand. “Chasm”, samengesteld door curator Jen Weih (Vancouver), heeft de diversiteit aan middelen waarmee individuen de complexe relatie tussen hun ego en de wereld kanaliseren als voorwerp. Weih’s programma omvat werk van onder meer Emily Vey Duke & Cooper Battersby, Donigan Cumming, Stéphane Thibault en Andrew Power. Het laatste Canadese programmadeel, “The Spectacle of Noise”, biedt een overzicht van het videowerk van Istvan Kantor (Toronto). Het intellectueel agressieve, ironische werk van Kantor kan in verband gebracht worden met de militante toonaard van manifesten. Ofwel simuleert zijn werk het idioom van manifesten, ofwel ondergraaft het de vorm ervan.

5/10 > 22:00 ‘THE SPECTACLE OF NOISE’ - ISTVAN KANTOR : “RED FLAG”, 1996, 5’; “BLACK FLAG”, 1998, 9’; “ACCUMULATION”, 2000, 10’; “BROADCAST”, 2000, 21’, COM SCUM, 2000, 1’; “AXIOM”, 2001, 14’

11/10 > 20:00 ‘CHASM’ - JEN WEIH : “THEME SONG II”, TRICIA MIDDLETON & JOEL TAYLOR, 2001, 4’; “A BAD HAIR DAY”, MEESOO LEE, 2001, 18’; “MAN FROM VENUS”, JAMES DIAMOND, 1999, 4’; “PETIT JÉSUS” , DONIGAN CUMMING, 1999, 3’; “BOX NUMBER” , ANI KALEMKERIAN, 1999, 15’; “LE BEAU JACQUES”, STÉPHANE THIBAULT,1998, 17’; “UNTITLED” , ANDREW POWER, 1998, 5’; “BEING FUCKED UP”, EMILY VEY DUKE & COOPER BATTERSBY, 2001, 10’

12/10 > 22:00 ‘SIMPLE STORIES’ - EMILY VEY DUKE & COOPER BATTERSBY : “SAD DISCO FANTASIA”, STEVE REINKE, 2001, 24’; “SKATING”, MEESOO LEE & EMMA HOWES, 2001, 3’; “MY HEART SERIES”, ANNE MARTIN, NELSON HENRICKS & NIKKI FORREST, 2001, 11’; “IN RESPONSE TO THE DUMBEST QUESTION OF THE TWENTIETH CENTURY”, MARCEL FAYANT, 1999, 3’; “LICKING”, THIRZA CUTHAND, 2000, 9’; “DISASTER”, DAVID HOFFOS, 2000, 3’; “PLANETARIUM”, NELSON HENRICKS, 2001, 21’; “JUSTIFY MY LOVE”, MIKE HOOLBOOM, 1994, 5’

< FR / NL >

Het Brusselse hedendaagse muziekensemble Q-02 werkt met de Belgische beeldendeen audiovisuele kunstenaars als Anne-Mie Van Kerckhoven, Anouk De Clercq, Lucia Penninckx, Els Van Riel en Ludo Engels een “Music into image”- programma uit. De film, video-, of diabeelden van de kunstenaars die op het scherm te zien zijn, worden live begeleid door Q-02. De werken, de meeste nieuwe creaties, verkennen de relatie beeldmuziek. Muziek is van Karl-Heinz Stockhausen, Gustav Mahler, Anton Webern, Alvin Lucier.

10/10 > 20:00 > PERFORMANCE #2

52 SPACES / SCANNER (UK) Le compositeur, artiste et anti-héros minimaliste britannique Scanner, alias Robin Rimbaud, se situe avec son œuvre éclectique au croisement de la culture pop académique et numérique. Pour le festival argos il explore les résonances et sens cachés du son dans l’image du film. Son projet “52 Spaces” prend le classique “L’Eclisse” de Michelangelo Antonioni comme étalon et cherche une reconstruction du film au moyen de fragments de son du film et des lieux romains où le film a été tourné. “52 Spaces” est très imprégné des expériences personnelles de l’artiste dans la capitale italienne. < FR / NL >

De Britse componist, kunstenaar en minimalistische antiheld Scanner, alias Robin Rimbaud, situeert zich met zijn eclectische werk op het kruispunt van de academischeen digitale pop cultuur. Voor het argos festival verkent hij de verscholen resonanties en betekenissen van geluid in het filmische beeld. Zijn project “52 Spaces” neemt Michelangelo Antonioni’s filmklassieker “L’Eclisse” als ijkpunt en beoogt een reconstructie van de film aan de hand van geluidsfragmenten in de film en plaatsen in Rome waar de film gedraaid werd. “52 Spaces” is sterk geïmpregneerd door de persoonlijke ervaringen van de kunstenaar in de Italiaanse hoofdstad.

12/10 > 20:00 > PERFORMANCE #3

ESCAPE / STEVIE WISHART (AUS) & LISA DILILLO (USA) Le compositeur et instrumentaliste Stevie Wishart (Sydney) et la réalisatrice de films et de videos Lisa DiLillo (New York) présentent “EScape”, une séance vidéo et film en direct qui dure deux heures. L’œuvre part de la figure du cercle comme porte d’accès à la perception et à la mémoire collective. < FR / NL >

Componist en instrumentalist Stevie Wishart (Sydney) en filmen video maker Lisa DiLillo (New York) brengen “EScape”, een twee uur durend live video- en film evenement. Het werk vertrekt vanuit de figuur van de cirkel als een toegangspoort tot waarneming en collectief geheugen.

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18/09/00

24/9 LUNDI MAANDAG

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25/9 DINSDAG MARDI

26/9 MERCREDI WOENSDAG

27/9 DONDERDAG JEUDI

28/9 VENDREDI VRIJDAG

29/9 ZATERDAG SAMEDI

30/9 DIMANCHE ZONDAG

20:00 > LABORATORIUM #1









7/10 DIMANCHE ZONDAG

20:00 > OTHER CINEMA - SHOW

20:00 > LANDSCAPES OF DESIRE #1 20:00 > MUSIC INTO IMAGE

22:00 > JACK STEVENSON - SHOW

22:00 > THE SPECTACLE OF NOISE

22:00 > LANDSCAPES OF DESIRE #2 22:00 > LANDSCAPES OF DESIRE #3




20:00 > CHASM

20:00 > ESCAPE

21:00 > OPEN SCREEN

1/10 LUNDI MAANDAG

8/10 LUNDI MAANDAG

2/10 DINSDAG MARDI

9/10 DINSDAG MARDI



20:00 > HISTORY OF OUR PRESENT #2 20:00 > HISTORY OF OUR PRESENT #3 20:00 > 52 STORIES

20:00 > HISTORY OF OUR PRESENT #1

14/10 DIMANCHE ZONDAG 21:00 > TV NOVA: VOX

22:00 > LANDSCAPES OF DESIRE #4

22:00 > LANDSCAPES OF DESIRE #5 22:00 > HISTORY OF OUR PRESENT #4 22:00 > HISTORY OF OUR PRESENT #5 22:00 > SIMPLE STORIES

15/10 LUNDI MAANDAG

16/10 DINSDAG MARDI

17/10 MERCREDI WOENSDAG PIERRE CARLES, FRANCE-FRANKRIJK, 2001, 146’, VO FR

20:00 > LA SOCIOLOGIE EST…

14/10 > TV NOVA > VOX C’est déjà la seconde fois dans sa courte existence, que le collectif “média-activiste” Vox présente ses nouvelles productions sur “TV Nova”. Et ce n’est pas par hasard que le mot “média-activiste” se retrouve entre guillemets, car Vox veut offrir un autre regard sur la société en allant plus loin que la tradition de filmer des manifs. Les nouveaux films en sont la preuve. Là où la première série était plutôt militante (avec notamment des films sur les sans-papiers et sur les actions anti-OGM), la nouvelle fournée est plutôt… “poétique”. Au programme: un film relatant la vie sur et autour des péniches à Clabecq, un film monté dans la caméra sur la jonction Nord-Midi à Bruxelles, et une docufiction sur le déclin de l’Europe de l’Est. (P.S.: Vox se réunit chaque premier et troisième mercredi du mois à 19h00, au 43 rue des Chartreux, 1000 Bruxelles). Les propositions et les coups de main sont bienvenus! < FR / NL >

Reeds de tweede keer in zijn korte bestaan stelt dit “mediaaktivisme” collectief een reeks nieuwe filmpjes voor in TV Nova. U merkt het, media-aktivisme staat tussen aanhalingstekens, omdat Vox -naar eigen zeggen- een andere kijk wil bieden op de maatschappij die verder gaat dan het traditionele “betoging-filmen”. De nieuwe producties vormen daar een mooi bewijs van. Waar de eerste reeks eerder militant van inslag was (over mensen zonder papieren en acties tegen genetische manipulatie van gewassen) is de tweede serie zeer poëtisch… met een geëngageerd kantje welteverstaan! Op het programma staan een film over het leven op en langs de boten in Clabecg, een cameramontage over de Noord-Zuid verbinding in Brussel en een fictiedocument over de teloorgang van Oost-Europa. (P.S. Vox komt elke eerste en derde woensdag van de maand samen (19u, Kartuizersstraat 43, 1000 B). Nieuwe Vox-voorstellen en/of helpende handen zijn meer dan welkom!)

21:00 > GRATIS

17/10 > LA SOCIOLOGIE EST UN

Ceux qui ont vu “Pas vu pas pris” n’ont sans doute plus jamais vu Pierre Carles à l’oeuvre. Qui appréciait sa démarche, pensait parfois qu’on n’entendrait plus parler de cet intrus à la télé française. Qui ne l’a, au contraire, pas digérée, disait que Carles deviendrait, à son tour, un bouffon du tube cathodique… Les premiers ont eu raison. S’il a bien continué à “flirter” un peu avec la télé (mais sans grand succès, ce qui donnera naissance prochainement à un autre film: “Enfin pris”), Carles revient surtout dans les salles de cinéma avec un documentaire différent de ses précédents travaux. Cette fois, il est même respectueux de son sujet! Il faut dire qu’il s’agit de Pierre Bourdieu, ce sociologue dont il épouse de toute évidence la “pensée en mouvement”… Selon Loïc Wacquant, ancien boxeur reconverti à la sociologie dans le sillage de Bourdieu: “La sociologie est effectivement un sport de combat, dans la mesure où elle sert à se défendre de la domination symbolique, l’imposition de catégories de pensée, la fausse pensée. Elle permet de ne pas être agi par le monde social comme un bout de limaille dans un champ magnétique. Pour Bourdieu, il s’agit au contraire de penser les forces qui agissent sur nous afin de s’en libérer et de se réapproprier sa propre histoire”.

SPORT DE COMBAT

Wie "Pas vu pas pris" gezien heeft hoorde sindsdien waarschijnlijk niets meer van Pierre Carles. Wie z'n aanpak kon smaken dacht vaak dat de indringer op de Franse televisie wel zou afgedaan hebben. Anderen meenden dat Carles op een dag zelf wel als TV-nar zou opduiken... De eersten kregen gelijk. Hij bleef wel wat flirten met de TV (zonder veel succes en de meteen de inspiratiebron voor een andere film: "Enfin pris"), maar z'n nieuwste documentaire is vooral voor de bioscoop bestemd. Deze keer is gaat Carles voor één keer respectvol te werk. Z'n thema is dan ook Pierre Bourdieu, een socioloog die de Carles duidelijk kan bekoren. Loïc Wacquant, een voormalig bokser die zich tot de sociologie à la Bourdieu bekeerde: "De sociologie is inderdaad een gevechtsport, in die zin dat ze toelaat zich te weren tegen de dominantie der symbolen, opgelegde denkcategorieën, en het foute denken. Ze kan verhinderen dat men door de sociale wereld wordt bewogen als vijlsel in een magnetisch veld. Voor Bourdieu gaat het er veeleer om de krachten die op ons inwerken te vatten om er zich van te bevrijden en baas te worden van z'n eigen verhaal."

20:00 > 150/200 BEF > FILM + DEBAT: PIERRE CARLES

LABORATORIUM OPEN SCREEN MEANS OF PRODUCTION

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