Magazine voor musici en acteurs
In dit nummer (december 2010)
Interview Petra Goedings Internationale Orkesten Conferentie in Amsterdam Bijeenkomst internationale federatie van acteurs FIA Consumentenbond wil een heffing op apparaten
December 2010 • NORMA Nieuws • Magazine voor musici en acteurs
inhoud ‘Door Filmotech krijgen de makers weer direct contact met hun publiek’
5
Internationale Orkesten Conferentie in Amsterdam
11
Bijeenkomst internationale federatie van acteurs FIA
12
Consumentenbond wil een heffing op apparaten
15
NS Try Out Festival
16
Kunstsector protesteert massaal tegen draconische bezuinigingen
18
Website Muziekenzorg.nl geheel vernieuwd
20
colofon NORMA - naburige rechten musici en acteurs Louise Wentstraat 186 1018 MS Amsterdam Postbus 2995 1000 CZ Amsterdam T 020 - 627 27 98 F 020 - 626 96 97 E
[email protected] www.stichtingnorma.nl Redactie Wisso Wissing (hoofdredacteur) Ruud Zinzen (eindredacteur) Maaike Boomstra, Marjan Feiken, Anita Verheggen Vormgeving Robert Swart Druk Boeijinga, Apeldoorn
Omslag: Petra Goedings beeld: Minke Faber
2
Voorwoord
D
eze maand is een volgende fase begonnen in onze strijd tegen de bevriezing van het thuiskopiestelsel. In het hoger beroep in onze procedure voor de invoering van een thuiskopieheffing op mp3-spelers en dvd-harddiskrecorders tegen de Staat, is de memorie van grieven ingediend. In juni jl. heeft de rechtbank onze vordering afgewezen omdat men onvoldoende vindt aangetoond dat de huidige ontvangen thuiskopievergoeding – dus zonder heffing op mp3-spelers en dvdharddiskrecorders – niet ‘billijk’ zou zijn. Als we de overzichten van de afgelopen jaren in de andere Europese landen bestuderen, dan wordt duidelijk dat in 21 landen waar een heffing op mp3-spelers en dvd-harddiskrecorders bestaat, na de invoering van deze heffing de totale inkomsten vaak zijn gestegen. In Nederland hebben we juist een tegengestelde trend gezien: de inkomsten uit de thuiskopieheffing zijn in de afgelopen vijf jaar gehalveerd. Feit is dat er nauwelijks meer wordt gekopieerd op de huidige belaste dragers (zoals blanco-cd’s en dvd’s). De eerdere overweging van de rechter in het hoger beroep van ons kort geding – dat de bevriezing van het thuiskopiestelsel op termijn ‘onevenredig nadelig’ kan worden voor rechthebbenden – is niet in de beoordeling meegenomen. Nog een reden om ons niet bij het vonnis neer te leggen en in hoger beroep te gaan. Onze strijd is ook gericht tegen het voornemen van de Tweede Kamer en het vorige kabinet om de Nederlandse thuiskopieregeling binnen enkele jaren te vervangen door een downloadverbod. Ondertussen dalen de inkomsten voor rechthebbenden schrikbarend, terwijl voor consumenten de consequenties van een downloadverbod dreigen: downloadpolitie, criminalisering en inbreuken op de privacy. Op 24 november jl. hebben de Consumentenbond, Ntb en FNV Kiem een gezamenlijk voorstel gedaan voor een stelselwijziging van het Nederlandse thuiskopiestelsel. De gedachte achter deze unieke samenwerking is
dat enerzijds consumenten ongestoord willen kunnen genieten van culturele producten, zonder te worden geconfronteerd met kopieerbeveiligingen en schendingen van hun privacy, terwijl anderzijds artiesten recht hebben op een billijke vergoeding. Het voorstel beoogt allereerst een nieuw thuiskopiestelsel in te voeren. Het idee van de opstellers is om niet langer dragers (zoals cassette- en videobanden, cd’s en dvd’s) als uitgangspunt te kiezen, maar een vergoeding van gemiddeld 5 euro per apparaat in te voeren dat muziek en films kan opnemen en afspelen (zoals harddiskrecorders, setopboxen, mp3- en mp4-spelers en mobiele telefoons met geïntegreerde mp3). De huidige heffingen op lege dragers kunnen dan verdwijnen. Op deze wijze betaalt de consument niet langer per kopie zoals nu, voor elke lege drager, maar betaalt hij eenmaal een vergoeding bij de aanschaf van een opname- en afspeelapparaat. Consumenten kopen daarmee het recht met dit apparaat ook daadwerkelijk te kopiëren. Tegelijkertijd ontvangen rechthebbenden hiervoor een redelijke compensatie en zal van invoering van een downloadverbod of een verbod op het thuiskopiëren worden afgezien. Per apparaat zal gemiddeld 5 euro toeslag moeten worden ingevoerd voor het recht om te kunnen thuiskopiëren. Het tweede onderdeel van het voorstel is het op termijn mogelijk invoeren van een internetvergoeding voor het niet-commercieel uploaden. Hiermee wordt voor het eerst een voorstel gedaan dat concreet en eenvoudig is en dat bovendien de tekortkomingen van het huidige stelsel erkent en effectief oplost. Amsterdam, december 2010 Wisso Wissing Directeur NORMA
3
‘Door Filmotech krijgen de makers weer direct contact met hun publiek’ Zeer binnenkort beleeft de Nederlandse filmsector de première van Filmotech. Het digitale platform waar de consument Nederlandse speelfilms, documentaires, korte films en animatiefilms rechtstreeks, betaald kan downloaden. Van de opbrengst gaat er een billijke vergoeding naar de makers. Initiatiefneemster Petra Goedings gelooft heilig in de voordelen van dit nieuwe distributiesysteem: “De makers worden distributeurs van hun eigen films en kunnen hun eigen succes creëren.” Tekst: Anita Verheggen Beeld: Minke Faber
Petra Goedings kreeg speelfilms als het ware met de paplepel ingegoten. Haar vader was exploitant van de vermaarde bioscoop The Movies en als kind bivakkeerde zij regelmatig in de sfeervolle zalen van dit bioscoopcomplex. Geen wonder dat ze zich al op jonge leeftijd als producent van speelfilms en documentaires onderdompelde in het filmvak. Je bent wel vroeg in de filmbusiness aan de slag gegaan. Jouw bedrijf Phanta Vision heb je opgericht terwijl je nog op de filmacademie zat. Zelfs voordat ik aan de filmacademie ging studeren. Ik was 20 toen ik het bedrijf samen met J.P. Luijsterburg startte. Ik ben opgegroeid in The Movies en mijn drijfveer om in de filmwereld terecht te komen is dat ik
mijn hele jeugd naar zalen vol mensen heb gekeken die door een lichtbundel werden geraakt: lachen, huilen, spanning en reflectie op hun eigen leven. Dat is een soort toveren en je raakt er verslaafd aan als je ziet dat film dát bij mensen teweeg kan brengen. Maar waarom ben je dan producent geworden en niet regisseur? Film maken is meer voor je eigen ego. Maar ik ben gewoon goed in het neerzetten van visies en dat dan ook voor mekaar krijgen met grotere groepen mensen. Mijn kracht ligt veel meer in het samenbrengen van talentvolle mensen, het licht zien aan het einde van de tunnel en dan die hele kar daar naartoe brengen. Ik sta bekend als producent die de meest ingewikkelde producties in elkaar weet te zetten en te financieren.
Maar de inhoud is voor mij het allerbelangrijkste. Als die niet klopt kan ik het niet doen. Produceer je films in het z.g. Arthousesegment? Eigenlijk zit ik meer op de crossover-films. Ik vind het mooi als een film een bredere (inter)nationale doelgroep aanspreekt terwijl het niet per se conceptueel (gemaakt volgens een bepaalde formule, red.) maar meer vanuit het hart gedreven is. Mijn vader zei al: ‘Het hart van de film moet kloppen, dan is het een goede film’. Ik ben daar ook altijd naar op zoek. Alles moet kloppen en het moet prikkelen. Dat begint bij de makers zelf. Als die er niet heel gepassioneerd over zijn, als het niet echt vanuit het hart komt, kan ik er heel moeilijk wat mee. En dan kom
5
je al veel sneller bij de meer artistieke films terecht. Overigens hoeft dat niet altijd. Wij hebben ook ‘Dossier K’ mede geproduceerd. Dat was een met veel liefde gemaakte film die in België 400.000 bezoekers heeft getrokken. En bij mijn vader in de bioscoop draaiden ook altijd grootse films, bijzondere verhalen die op een open en avontuurlijke manier zijn gemaakt. In Nederland is het vaak heel calvinistisch, daar heb ik last van. Hoe uit dat calvinisme zich in Nederlandse films? Dat er heel strenge karakters zijn die moeten lijden of dat er intensieve ontwikkelingen moeten plaatsvinden. Het draait vaak om mensen die heftige dingen meemaken en daar een heel ander mens van worden. Maar het leven is niet altijd zo dat je een heel ander mens wordt. Er moet een soort calvinistische bekering plaatsvinden? Ja, en daar kan ik heel moeilijk wat mee. Af en toe voel ik me wel een vreemde in Nederland.
De nieuwe distributie Goedings heeft het filmdistributiesysteem zien verouderen tot een instrument dat alleen goed werkt voor een bepaald type speelfilms. “We zijn in een verouderd distributiesysteem verzeild geraakt. Het aantal filmtitels is de laatste jaren gestegen maar de roulatietijd is korter geworden en het aantal bioscopen kleiner. Dus er zijn een heleboel fans van onze films die niet meer de mogelijkheid hebben om ze in de bioscoop te zien. Als je dan je succes uitsluitend relateert aan bioscoopbezoek komen de artistieke films er altijd slechter van af. In het huidige distribu-
6
‘Met Filmotech kun je als maker je eigen succes creëren’ tiesysteem zijn er weinig films die veel bezoekers halen. Alles concentreert zich op het eerste weekend. Daar heb je een groot marketingbudget voor nodig. De familiefilm, de breedschalige kinderfilm en de comedy, allemaal heel duidelijke genres, overleven in het bioscoopsysteem van tegenwoordig. Maar dat zegt niets over de kwaliteit van de films die het minder goed doen in de bioscoop omdat het systeem niet meer past bij dat soort films. Ons grote probleem is dat die films niet meer zichtbaar zijn. Daarom is het belangrijk dat er nieuwe exploitatievormen komen. Door de digitalisering heb je die kans maar dan moet je het wel met z’n allen doen. Ik ben heel blij dat dit is gelukt. Samen met de regisseurs, de schrijvers, acteurs, componisten en producenten hebben we gezegd dat er een transparante, nieuwe distributieruimte moet komen. Daarin moet ook meteen een off-top-vergoeding worden geregeld waarbij rechtstreeks van elke download of stream een afdracht wordt gedaan. Als je succes hebt merk je dat dus direct. Op zakelijk gebied krijg je een directe verhouding tussen succes en dat wat het succes je oplevert. Ik vind dat Filmotech zakelijk en inhoudelijk veel meer recht doet aan alle makers waaronder dus ook de producent, die zijn in onze visie ook makers.” Waarom eigenlijk? Omdat wij een grote creatieve bijdrage leveren vanaf het begin tot het eind. Als je, zoals ik, een inhoudelijk betrokken producent
bent, ben je ook met het script bezig. Je schrijft dat niet zelf maar de richting die het verhaal krijgt is wel iets dat gezamenlijk ontstaat. Ik ben geen producent die zegt: ‘Ik regel de financiering wel en de rest moet je zelf maar uitzoeken’. Dat vind ik niet interessant. Ik wil daarbij niet op de stoel van een ander gaan zitten omdat ik heel goed weet wat ieders talenten zijn. Het is ook heel belangrijk dat je als maker contact krijgt met het publiek. Dat merk ik als ik met een regisseur naar een filmfestival ga waar zijn film vertoond wordt. Als je achter in een volle zaal zit gebeurt er zo veel en het is zo inspirerend voor regisseurs om daarin rond te baden. Nu zijn we afgestompt: je hebt nauwelijks contact met je publiek en je film verdwijnt als het ware in een zwart gat. Door zo’n internetplatform kan het publiek contact maken met de makers waardoor je een fanbase kunt creëren. Als regisseurs, schrijvers en producenten zelf actief worden kunnen ze, al lang voor zo’n film gemaakt wordt, in contact komen met hun publiek. Zelfs al op scriptniveau waardoor je kunt zeggen: ‘500.000 mensen vinden mijn verhaal interessant’. Daarmee kun je naar een filmfonds of omroep gaan om aan te tonen dat er veel meer mensen van het idee gepassioneerd zijn geraakt. Je wordt veel meer een cultureel ondernemer. Hoe moet ik me de interactie met het publiek praktisch voorstellen, komt er een soort digitaal discussieplatform?
met je film gaat werken. En doordat je moet vertellen over je film merk je ook waar nog dualiteiten zitten. Je ontdekt waar je vastloopt in je verhaal waardoor je nog scherper wordt.
Long tail? Ik word steeds enthousiaster over Filmotech... Ik heb er ook meer dan drie jaar aan gewerkt en in eerste instantie ben je dan een soort eenling in het moeras. De eerste reactie van velen is: ‘Wat voor geheim of welke agenda zit daarachter?’ Maar mij gaat het er om dat je als groep daadkrachtig kunt optreden en een systeem kunt creëren dat ten goede komt aan de filmsector en de filmmakers die er per productie vier jaar mee bezig zijn. Zo’n film wordt toch een kind van je.
Als je als maker betrokken bent bij de film kun je volgen hoeveel mensen de film gezien hebben maar je kunt ook zien waar ze vandaan komen. Komen ze uit de stad of provincie? We willen daar een hele discussieomgeving omheen bouwen waar het publiek in dialoog kan gaan met de makers. Dat gebeurt nu ook al op Twitter. Halina Reijn vertelde me dat ze over haar solovoorstelling
had getwitterd waarna de zalen vol zaten. Zij heeft haar volgers zo nieuwsgierig gemaakt dat de voorstelling uitverkocht was. Dat moet met films ook kunnen. Met de film ben je één grote familie: het is een gezamenlijk kunstwerk. Al die betrokkenen hebben weer vrienden en kennissen. Als al die mensen aan het twitteren slaan of via zo’n platform communiceren ga je duidelijk voelen hoe het
In de muziekindustrie dacht men dat het gros van de liedjes goed zou verkopen als ze digitaal beschikbaar zouden komen voor het publiek (de z.g. ‘long tail’) maar dat blijkt in de praktijk niet zo te werken. Slechts een beperkt aantal liedjes zorgt voor 80% van de omzet. Ben je niet bang dat het met dit Filmotech- platform net zo zal gaan? Nee, daar ben ik niet bang voor. Film is heel anders dan muziek. Van onze film ‘Blind’, die over een blinde jongen en een albinovrouw gaat, worden delen gebruikt door een serviesmuseum omdat in die film serviezen kapot gegooid worden. Wij hebben 15 jaar geleden een korte film gemaakt over een opblaaspop die haar gebruiker vermoordt. Die film heeft in het poppenmuseum in Leeuwarden gedraaid. Onze film over de doodstraf is door Amnesty International gekocht als voorlichtingsfilm. Een onafhankelijk gemaakte artistieke film kan later een heel ander leven krijgen. Met de intelligente netwer-
7
‘Filmmakers zullen op een andere manier moeten gaan werken en meer tijd moeten investeren in hun sociale netwerken’ ken van tegenwoordig kan je je film opsplitsen in verschillende scènedelen waardoor film niet alleen entertainment is, maar ook educatief wordt of ter ondersteuning kan dienen voor een boodschap die de mensen willen uitdragen. Het kan fungeren als illustratie voor een eigen verhaal van mensen. Documentaires zijn het meest commercieel want die kunnen heel vaak worden ingezet door mensen die hun eigen verhaal willen vertellen. Een goede documentaire die dieper op een onderwerp ingaat heeft een langere levensduur. En een documentaire kost ook veel minder dan een speelfilm. Je kunt zeggen dat de commerciële projecten van de toekomst op internet documentaires zijn. Verder vind ik het een verplichting dat je de films beschikbaar maakt omdat ze met overheidsgeld zijn geproduceerd. Daarnaast is het belangrijk dat er betaald wordt door het publiek. Veel mensen hebben in de film geïnvesteerd en dus moet je zorgen dat er geld terugkomt met een off-top-vergoeding voor de makers. Stel dat de consument € 5,00 betaalt voor een stream, dan gaat daar eerst BTW vanaf en vervolgens gaat er meteen 10% naar de makers. Dat zijn de regisseur, de schrijver, de producent, de acteurs en de componist. Dat gebeurt nu niet. Als je nu een film maakt die een miljoen bezoekers trekt, krijgen al deze mensen behalve de componisten geen geld buiten het salaris dat ze ontvangen als ze aan de film werken.
8
Dus voor hen maakt het niet uit of je een miljoen of honderd bezoekers trekt. Er zit geen ondernemersprikkel in. Bij dit soort distributiesystemen loop je vaak tegen problemen op rond de rechten van makers. Hoe heb je dat aangepakt? Wij verschillen vaak van mening met de cbo’s (collectieve beheersorganisaties: organisaties zoals NORMA die rechtengelden innen en verdelen onder de rechthebbenden, red.). Maar uiteindelijk willen we allemaal hetzelfde. Er is een collectieve incasso omdat men wil dat er meer geld naar de makers gaat. De NVS (Nederlandse Vereniging van Speelfilmproducenten, red) wil dat ook. Wij zijn samen met Eye en het Instituut voor Beeld en Geluid met dit plan voor Filmotech gekomen. We worden daarin voor een groot deel ondersteund door het Ministerie van OCW. Dat ministerie wil het cultureel ondernemerschap stimuleren en zorgen dat een prestatie beloond wordt. Daar zijn cbo’s ook op uit. De speelfilmproducenten zijn van mening dat de primaire rechten bij hen moeten liggen omdat een speelfilm anders niet financierbaar is. De cbo’s zijn het wat betreft speelfilms en documentaires over het algemeen hiermee eens. In deze barre tijden zal het sowieso moeilijk zijn om een speelfilm gefinancierd te krijgen. Ja, je bent steeds meer afhankelijk van private investeerders want als het aan de over-
heid ligt moet er bijna 50% gekort worden op de speelfilmsector. Daarom is cultureel ondernemerschap des te belangrijker en daarom ook Filmotech omdat je dan een middel hebt om vooraf interesse voor je project te genereren. Het gaat altijd om enorme hoeveelheden geld. Het gemiddelde budget voor een speelfilm in Nederland is 2,2 miljoen euro. Dat varieert van 1,5 tot 4 miljoen per film. Voor de meer artistiek gedreven films haal ik 40-60 % van mijn financiering uit het buitenland. Maar de initiële 40% uit Nederland heb ik wel nodig anders krijg ik die andere 60% niet. De Nederlandse investeringen zijn dus van cruciaal belang. Nu er bezuinigd zal worden zul je meer geld uit de markt moeten halen. Dat vergt wel wat van de makers en een ieder die aan de speelfilm meedoet. Ze zullen op een andere manier moeten gaan werken en meer tijd moeten investeren in hun sociale netwerken. Maar dan moet je die mensen daar wel voor belonen. Daarom is zo’n off-top-vergoeding zo belangrijk.
Eigen succes creëren Wanneer is Filmotech operationeel? Welke planning hebben jullie? Ik heb zelf geen planning. We hebben inmiddels een hele fijne directeur, Marc Jurgens. Ik zit in het bestuur van de stichting Filmotech. Jurgens beheert de organisatie en wij zijn een bestuur op afstand. Ik heb er alle vertrouwen in dat Jurgens dit tot een
Ik begrijp dat NORMA ook betrokken is bij Filmotech? Als cbo zal NORMA voor de acteurs gaan innen bij Filmotech. In Europa wordt Filmotech als een voorbeeld gezien. Ik hoop dat vele landen zullen volgen maar dat zal o.m. afhangen van investeringen die de overheden in de digitalisering van het materiaal willen doen. Nu Filmotech grotendeels in de steigers staat is Goedings al weer bezig met de productie van een hele reeks nieuwe speelfilms en documentaires. Hoeveel uren per week ben jij eigenlijk met film bezig? Nou ja, dag en nacht naast dat ik nog kinderen heb en een man. Maar die vinden films ook hartstikke leuk. succes maakt. We zijn al heel ver en het gaat zeer binnenkort online. Maar het hele digitaliseringsproces kost tijd en het moet in één keer goed zijn. We willen ook in één keer met een substantiële hoeveelheid films komen. Niet alleen films uit de oude doos maar ook nieuwere films, documentaires, animatiefilms, experimentele- en genrefilms en tv-drama. Kan Filmotech concurreren met buiten landse digitale platforms? Of misschien bestaan die nog helemaal niet… Overal komen er gelijksoortige initiatieven maar die zijn nog niet zover als Filmotech omdat wij de zegen hebben dat onze oude regering miljoenen euro’s heeft vrijgemaakt voor de digitalisering en conservering van het audiovisuele erfgoed. Daardoor kan Filmotech op een heel hoog niveau gedigitaliseerde films aanbieden. Ook de nieuwe re-
gering is overigens blij met dit initiatief omdat dit het cultureel ondernemerschap stimuleert en tegelijkertijd cultuur beschikbaar stelt. Nu is het aan ons en alle acteurs om ervoor te zorgen dat dit een succesvol platform wordt. Acteurs moeten reclame gaan maken want daar worden ze zelf ook beter van. Zij zijn het gezicht van de filmsector. Bij Filmotech kun je als maker op je eigen website een icoontje plaatsen van de film waaraan je hebt meegewerkt met de oproep: ‘Stream de film bij mij’. De afhandeling loopt via het Filmotech-platform maar een maker is dan eigenlijk distributeur van zijn eigen film. Als je een dvd in de winkel koopt kost dat al gauw € 19. Bij Filmotech maar € 1 tot € 4 en de makers houden daar meer aan over. Met Filmotech kun je als maker je eigen succes creëren. Ik word daar heel gelukkig van.
Wil je dit de rest van je carrière blijven doen? Als Filmotech een succes wordt en het cultureel ondernemerschap een belangrijkere rol gaat spelen denk ik dat ik met het soort films dat wij maken wil doorgaan tot aan mijn dood. Maar als het cultureel ondernemerschap geen doorslaggevende rol krijgt en ik niet in staat ben met mijn makers enthousiasme (in andere landen) op te wekken, weet ik niet hoe lang ik nog bezig ben. Want dan trek je aan een dood paard. Precies, en daar ben ik niet voor geschapen. Daar word ik heel ongelukkig van. Je bent vier jaar met een project bezig, dat is een enorm commitment dat je in je leven aangaat. Het is een stuk van jezelf. Mede daarom ben ik ook trots op alle films die wij ooit gemaakt hebben.
9
Internationale Orkesten Conferentie in Amsterdam In maart 2011 zullen ruim 200 orkestmusici vanuit alle landen, van Japan tot de Verenigde Staten, een bezoek aan Amsterdam brengen. De Internationale Federatie van Musici (FIM) organiseert dan de tweede Internationale Orkesten Conferentie. Tekst: Marjan Feiken
In maart 2008 heeft het eerste, uiterst succesvolle, congres plaatsgevonden in Berlijn. Na Berlijn met zijn wereldberoemde orkest, lag de keuze voor Amsterdam met het evenzeer wereldberoemde Koninklijk Concertgebouworkest voor de hand. Amsterdam is bovendien een geliefde locatie voor veel musici.
Rond de thema’s: financiën, de gezondheid en het welzijn van de musici en werkomstandigheden zullen er in totaal tien subthema’s besproken worden. Te denken valt daarbij aan wet- en regelgeving, de internationale marktpositie van de musicus in de toekomst, educatie van musici, de gezondheid van musici en gehoorbeschadiging.
De 2e editie van de FIM International Orchestra Conference vindt plaats van 6 t/m 9 maart 2011 en wordt mede mogelijk gemaakt dankzij de hulp van de vakbonden KNTV, FNV KIEM en de Ntb. NORMA en SENA hebben de handen ineen geslagen om als sponsor van dit congres op te treden en de FIM te ondersteunen bij de organisatie van dit internationale congres. De conferentie wordt gehouden onder auspiciën van de Internationale Federatie van Musici (FIM). De FIM is de internationale koepel van vakbonden en beroepsorganisaties met maatschappelijke doeleinden.
De conferentie heeft een groot internationaal karakter en er zullen ruim 200 musici vanuit alle landen aanwezig zijn. Een overgrote meerderheid van de aanwezigen is afkomstig uit het buitenland. Er zijn zelfs vijf tolken aanwezig om het congres voor alle internationale aanwezigen tot een groot succes te maken. Daarnaast zullen er vanzelfsprekend ook Nederlandse orkestmusici in groten getale aanwezig zijn.
De International Orchestra Conference is een unieke mogelijkheid voor discussie, uitwisseling van informatie en gesprekken voor diverse onderzoekers, wetenschappers en musici uit verschillende symfonieorkesten, operaorkesten en kamerorkesten. Het onderwerp van de conferentie heeft geen commercieel maar een maatschappelijk doel. Het belang voor de FIM, en uiteraard direct ook voor de musici, om zich internationaal te verenigen neemt toe. De doelstelling van het congres is het vergroten van het maatschappelijk draagvlak en tevens versterking op het gebied van educatie en zorg. Tijdens het congres staat dit maatschappelijke doel centraal.
10
Naast het dagprogramma is er natuurlijk ook een avondprogramma, verspreid over de drie avonden is er een welkomstcocktail, wordt er een rondvaart door de Amsterdamse grachten gemaakt, wordt er gedineerd in het Mövenpick Hotel en zal de Radio Kamer Filharmonie in het Muziekgebouw aan ’t IJ een concert geven. Op het programma staat de Tell Ouverture van Rossini en de 7e symfonie van Beethoven, met dirigent Michael Schønwandt.
Aanmelden voor de conferentie kan rechtstreeks via de website: www.fim-ioc.org of via de vakbonden KNTV, FNV KIEM of de Ntb. In een volgende editie van NORMA Nieuws kunt u een uitgebreid verslag over de conferentie lezen.
Consumentenbond wil een heffing op apparaten De Consumentenbond en de vakbonden Ntb en FNV Kiem presenteerden op 24 november jl. een gezamenlijk voorstel voor de invoering van een nieuw thuiskopiestelsel en op termijn een internetvergoeding. De aanleiding voor deze gezamenlijke voorstellen was mede de uitkomst van een peiling onder de leden van de Consumentenbond, waaruit is gebleken dat 91% van de leden kiest voor een heffing boven een downloadverbod. Voorstellen Voorgesteld wordt dat de consument niet langer per kopie voor elke blanco-drager (zoals een lege cd of dvd) betaalt, maar eenmalig een toeslag bij de aanschaf van consumentenapparatuur, zoals op harddiskrecorders en mp3-spelers. Die zou gemiddeld 5 euro kunnen bedragen, afhankelijk van de grootte van de geheugencapaciteit. Consumenten hebben het recht met dit apparaat te kopiëren en onbeperkt te genieten van
muziek en films, maar tegelijkertijd ontvangen rechthebbenden hiervoor een redelijke compensatie. De internetvergoeding is de tweede stap waarbij vergoedingsafspraken zouden moeten worden gemaakt voor het niet-commercieel uploaden. Tegen downloadverbod De bonden spreken zich ook uit tegen het voornemen om de Nederlandse thuiskopieregeling binnen enkele jaren te vervangen
Steun in rechtspraak
door een downloadverbod. Zij roepen de regering en de Nederlandse politiek op om in navolging van consumenten- en artiestenvertegenwoordigers een principiële keuze tegen een downloadverbod en vóór een vergoedingenstelsel te maken. Hiermee wordt voorkomen dat consumenten gecriminaliseerd worden. Tegelijkertijd blijven makers en uitvoerende kunstenaars een redelijke vergoeding voor het gebruik van hun prestaties ontvangen. Vrij en open internet Erwin Angad-Gaur, secretaris van de Ntb: “Het nieuwe kabinet stelt dat het ‘een vrij en open internet’ wil bevorderen. Met onze voorstellen hopen wij hieraan een constructieve bijdrage te leveren. Artiesten maken hun werk juist om gehoord en gezien te worden, niet om gebruik of verspreiding van hun werk te verbieden.” Het gezamenlijk statement van de bonden is ook te vinden op www.ntb.nl.
Bovenstaand voorstel is des te actueler nu onlangs het Hof Den Haag een uitspraak heeft gedaan in een procedure tussen Stichting de Thuiskopie en STOBI (Stichting Overlegorgaan Blanco Informatiedragers) wat mede over de vraag ging of downloaden uit illegale bron is toegestaan. Het hof heeft bepaald dat dit is toegestaan, aangezien het wordt beschouwd als een vorm van thuiskopiëren.
2. De gebruiker kan moeilijk vaststellen of er sprake is van een legaal origineel; 3. Indien bij de vaststelling van de thuiskopievergoeding privékopieën van een illegale bron niet in aanmerking zouden worden genomen, dan zou de illegale downloader in feite goedkoper uit zijn en zou de wet een premie zetten op het gebruik van illegaal werk.
De rechter verwijst hierbij naar de wetgever die dit zelf heeft overwogen met de volgende motivering: 1. Zij hadden twijfels hoe een verbod op illegaal downloaden zou moeten worden gehandhaafd;
De rechter overwoog daarom dat de belangen van de rechthebbenden beter gediend zijn bij een systeem waarin het downloaden uit illegale bron is toegestaan, aangezien dan in ieder geval een thuiskopievergoeding aan rechthebbenden verschuldigd is.
11
Bijeenkomst internationale federatie van acteurs FIA Op 18 oktober vond in Amsterdam een internationale bijeenkomst plaats van de European Group of the International Federation of Actors (FIA). Uit heel Europa kwamen vertegenwoordigers van vakbonden voor acteurs en andere uitvoerende kunstenaars binnen de audiovisuele sector bijeen. De bijeenkomst werd georganiseerd door FNV KIEM in Pakhuis de Zwijger in Amsterdam. Tekst: Maaike Boomstra Beeld: Jan Willem de Blok Illustratie: Robert Swart De volgende onderwerpen stonden op de agenda: 1. internetpiraterij, in het bijzonder een politiek document van het Europees Parlement; 2. een audiovisueel verdrag van de World International Property Organization (WIPO); 3. een vergoeding voor on-demand-rechten; 4. de verlenging van de beschermingsduur van naburige rechten; 5. ontsluiten van de audiovisuele archieven binnen Europa;
6. de relatie tussen vakbonden en collectieve beheersorganisaties.
Internetpiraterij Internetpiraterij wordt wereldwijd beschouwd als een groot probleem dat schade berokkent aan de creatieve industrie. Er wordt op grote schaal illegaal aanbod van muziek en films verspreid, zonder dat rechthebbenden hiervoor een vergoeding ontvangen. Onlangs is een rapport verschenen, afkomstig van een lid van het Europees
iPad
Parlement, Marielle Gallo. Zij pleit voor een strenge handhaving van het intellectuele eigendom op het internet. Dit wil zij bereiken door het aanbod van beschermde werken op het internet te filteren en toegangsbeperkingen op te leggen. Dit voorstel is neergelegd in het zgn. ‘Gallo report’ en is aangenomen door het Europees Parlement. Het heeft geen bindende werking, maar zal eerder als een discussiestuk fungeren. Dit voorstel is ingegeven door de Franse wetgeving, waar recentelijk de ‘three strikes
piraterij
iPod
opt-out
iPhone
HdTV 12
out’- regelgeving is ingevoerd. Illegale downloaders worden na drie waarschuwingen strafrechtelijk vervolgd via boetes danwel afsluiting van het internet. De nieuwe wet blijkt echter niet effectief. Onderzoekers hebben aangetoond dat ondanks het filteren van het internetverkeer, het illegaal downloaden alleen maar is gestegen in plaats van gedaald. De positie van FIA ten aanzien van dit rapport is dat de leden van het Europees Parlement weinig kennis hebben van de audiovisuele sector. Op welke manier het inkomen wordt verdiend bijvoorbeeld. Het is van groot belang dat de kwaliteit van het aanbod gewaarborgd blijft. Wanneer op grote schaal beschermde werken worden gekopieerd, zonder enige vergoeding, komt deze kwaliteit onder druk te staan. Het is daarom van groot belang dat alle vakbonden hierin samen optrekken om de gevolgen van internetpiraterij onder de aandacht te brengen.
En zoals bekend is dit toegestaan in Nederland, mits hiervoor een vergoeding wordt betaald. Eén van de redenen is dat de wetgever vond dat de consument niet altijd kan vaststellen of het downloaden uit legale of illegale bron afkomstig is. Denk aan sites die wel om betaling vragen, maar die geen toestemming hebben van rechthebbenden om de content aan te bieden. Het staat echter ter discussie in hoeverre downloaden is meegenomen bij de vaststelling van de thuiskopievergoeding. De vakbonden FNV KIEM en Ntb hebben daarom in januari 2010 op Noorderslag als onderdeel van hun ‘vijf punten plan’ het voorstel gedaan om een internetvergoeding in te voeren voor het niet-commercieel gebruik van up- en downloaden. Dit voorstel ligt nog Europees gevoelig, aangezien in de meeste Europese landen downloaden vooralsnog illegaal is.
WIPO Audiovisuele verdrag Bijzondere situatie Nederland Nederland vormt een uitzondering wat betreft downloaden. Dit wordt namelijk beschouwd als een vorm van thuiskopiëren.
uploads
De World Intellectual Property Organization (WIPO) is een gespecialiseerde instantie van de Verenigde Naties die streeft naar een goed functionerend intellectuele eigen-
downloads
domsrecht op wereldniveau. Net als het WIPO Performances and Phonograms Treaty (WPPT) voor de audiosector in 1996, trachtten alle leden van WIPO in 2000 een verdrag voor de bescherming in de audiovisuele sector te bereiken. Er werd op bijna alle artikelen uit dit verdrag overeenstemming bereikt, maar het is uiteindelijk op het artikel ten aanzien van de overdracht van rechten aan de producent stuk gelopen. De achtergrond hiervan is de kloof die er bestaat op het gebied van naburige rechten tussen Europa en de Verenigde Staten. In 1961 kwam in WIPO-verband de Conventie van Rome tot stand. Dat is de belangrijkste internationale conventie waarin de rechten van uitvoerende kunstenaars zijn geregeld. De VS had er eerst onder druk van de Amerikaanse filmindustrie voor gezorgd dat de conventie niet zou gaan over audiovisueel, maar besloot uiteindelijk de conventie niet te ratificeren. Terwijl in Europa en de meeste Afrikaanse, Amerikaanse en Aziatische landen de uitvoerende kunstenaars wettelijk geregelde naburige rechten hebben, is dit in de Verenigde Staten niet het geval.
archiefexplotatie
iTunes
video on-demand three strikes out
13
Na het mislukken van diplomatieke conferentie was het de bedoeling het opnieuw te proberen. Na 10 jaar staat het onderwerp eindelijk opnieuw op de agenda van WIPO. De inschatting is dat het uitonderhandelen van een heel nieuw verdrag, gezien alle politieke verhoudingen, een brug te ver is. Daarom wordt gesproken om de toen goedgekeurde artikelen alsnog te ratificeren en ten aanzien van de overdracht van rechten tot een compromis te komen. Het bezwaar is echter dat de toen goedgekeurde artikelen, gezien alle digitale ontwikkelingen, inmiddels enigszins achterhaald zijn. Hierover wordt nog flink gediscussieerd. Wat FIA betreft zou het een stap voorwaarts zijn wanneer dit verdrag komt, ook al is dit in verouderde vorm.
Billijke vergoeding voor on-demand-rechten Net als in Nederland, kampen ook de acteurs en andere uitvoerenden in andere Eu-
ropese landen met omvangrijke rechtenoverdrachten aan de producent. Ook het recht om werken on demand ter beschikking te stellen (zoals uitzending gemist) valt hier doorgaans onder. In sommige landen, zoals in Groot-Brittannië en Denemarken, is de vakbond in staat om in samenwerking met collectieve beheersorganisaties goede afspraken te maken voor dit gebruik en hiervoor collectief een vergoeding te incasseren. In andere landen, zoals in Zwitserland, Spanje en Portugal is voor dit recht een vergoedingsrecht ingevoerd. Dit houdt in dat het recht wordt overgedragen aan de producent, maar de acteur bijvoorbeeld behoudt een ‘onoverdraagbaar vergoedingsrecht’. Dit recht wordt vervolgens collectief geïncasseerd bij de exploitanten. Deze laatste variant zou internationaal gezien de meeste garantie geven op een billijke vergoeding, aangezien in de meeste landen de positie van vakbonden niet sterk genoeg is.
restricted access
Uitbreiding van de beschermingstermijn van naburige rechten De Europese richtlijn ter verlenging van de beschermingsduur van naburige rechten van 50 naar 70 jaar ligt momenteel nog steeds stil bij de Europese Commissie. Er is hierover nog geen overeenstemming bereikt bij de Raad van Ministers. De landen die tegen het voorstel zijn zorgen voor een ‘blocking minority’. Dit zal kunnen worden opgeheven, wanneer een aantal landen dat nog geen standpunt heeft ingenomen, alsnog het voorstel zou steunen. Een kanttekening bij het voorstel is dat het onevenwichtig is. Het is namelijk vooral gericht op de audiosector. Dit heeft er veelal mee te maken dat de platenindustrie meer belang heeft bij de verlenging van de beschermingsduur en daarom een zeer sterke lobby heeft gevoerd. Filmproducenten hebben echter minder belang en dat is ook terug te lezen in het voorstel: het voorstel richt zich in de eerste plaats niet op audiovisueel. Dit neemt niet weg dat de richtlijn er moet komen, aangezien dit ook ruimte biedt voor een vergelijkbare bescherming voor de audiovisuele sector in de toekomst.
Digitalisering en ter beschikking stellen van (film)archieven in Europa Een ander punt op de Europese agenda is de wijze waarop de inhoud van archieven Europees toegankelijk kan worden gemaakt voor het publiek. In Scandinavië wordt bijvoorbeeld gewerkt met een systeem van ‘uitgebreid collectief beheer’. Collectieve beheersorganisaties geven licenties aan instellingen die de archieven beheren, zodat het materiaal kan worden hergebruikt. Zij treden hierbij ook op voor rechthebbenden die niet bij hen zijn aangesloten. Voor
14
denied
Voorzitter FIA Agnete Haaland
rechthebbenden die het niet eens zijn met dit hergebruik, geldt een opt-out-regeling. Nederland kent geen wettelijk ‘uitgebreid collectief beheer’ voor archiefexploitatie, maar op vrijwillige basis heeft NORMA samen met andere zusterorganisaties een overeenkomst met Beeld & Geluid gesloten voor het gebruik van het archief voor bijvoorbeeld onderwijsdoeleinden.
De bijeenkomst in Pakhuis de Zwijger
De relatie tussen vakbonden en collectieve beheersorganisaties Het laatste onderwerp op de agenda van FIA die dag was een presentatie van het onderzoeksrapport ‘Spelen voor de kost’ over het werk en inkomen van acteurs in Nederland. Aangezien dit een goed gezamenlijk initiatief was van de vakbonden FNV KIEM en de Ntb en de beroepsorganisatie ACT en NORMA, kan dit wellicht als goed voorbeeld dienen voor de rest van Europa waar een dergelijk onderzoek kan worden uitgevoerd. Het mooiste zou zijn wanneer hetzelfde onderzoek zou kunnen worden gebruikt, zodat onze resultaten op Europees niveau kunnen worden vergeleken.
Wisso Wissing spreekt namens NORMA tijdens de bijeenkomst
15
Filmpresentatie op station Leiden Centraal beeld: Peter J. Visser, muziekgezien.blogspot.com
Bob Billy op station Amersfoort
16
Dansorkest Date 7-2-7 op station Leiden Centraal
Mede mogelijk gemaakt door NORMA
NS Try Out Festival Drie dagen lang cultuur en plezier op een uniek podium, namelijk treinstations, dat is het NS Try Out Festival. Na een succesvol debuut op Leiden centraal in oktober vorig jaar, deed het festival dit jaar maar liefs vier stations aan. Tekst: Marjan Feiken
De stations Amersfoort, Groningen, Leiden en Eindhoven stonden drie dagen lang in het teken van theater, muziek, literatuur, film, kunst, masterclasses en experiences. Het hoofdthema van het festival ‘ontdekken en
Stukafest op station Leiden Centraal
beleven’ was interessant voor jong en oud. Op alle stations kon je bijvoorbeeld de masterclass ‘How to be a dj’ , ‘Hoe word ik televisierecensent?’ en ‘Cabaret in hoog tempo’ volgen. Verder waren er overal optredens van 3FM Serious Talents en bracht Het Syndicaat op ieder festivalstation, vier keer per dag, een voorstelling van 30 minuten waarbij de treincoupé het podium was. De start van de voorstelling vond plaats op het centrale podium in de stationshal waarna de acteurs - en het publiek - zich verplaatsten naar de trein waar de rest van de voorstelling werd gespeeld in een treincoupé. De culturele programmering van het festival was een combinatie van landelijk en lokaal talent. De NS werkte daarom nauw samen met gemeentelijke en culturele partners uit de vier steden. Station Amersfoort beet het spits af van 30 september tot en met 2 oktober jl. Nick en Simon hadden dit station uitgekozen om hun cd Fier te lanceren. Zij kwamen samen met een schare trouwe fans aan per trein op het station en gaven daar een spetterend
optreden. Het duo sloot de lancering af met een uitgebreide signeersessie. In Groningen (7, 8 en 9 oktober) kon je onder andere Alice of het Witte Konijn tegen komen in de stationshal. Het Noord Nederlands Toneel speelde hier een rock & roll-versie van hun voorstelling Alice in Wonderland. Ook kon je plaatsnemen in de Qbuzz-festivalbus. Deze reed langs de cultuurlijn van Groningen waar je van verschillende optredens kon genieten. Op het station in Leiden (14, 15 en 16 oktober) draaide als opwarmertje voor het Leids Film Festival (wat dit jaar zijn eerste lustrum vierde) drie films van regisseur Woody Allen: de klassieker Annie Hall en twee recente films, Vicki Christina Barcelona en Whatever Works. Tijdens het laatste weekend van het festival, op 21, 22 en 23 oktober op station Eindhoven speelde het Hoornkwartet van het Brabants Orkest een divers repertoire waarin ze de mogelijkheden van de hoorn optimaal benutten. Verder speelde Het Zuidelijk Toneel een scene uit de voorstelling Plot your city waarvoor de toeschouwers een koptelefoon op moesten zetten. Dankzij het NS Try Out Festival is het station niet alleen een in-, uit- en overstapplaats maar ook een plek van verblijf en entertainment. Het station ontpopt zich als een ideale plek om een groot en divers publiek te bereiken en kennis te laten maken met kunst. Reizigers hebben het station als een aangename plaats ervaren en voor menigeen is de stap naar b.v. het theater hierdoor sneller gemaakt.
17
Kunstsector protesteert massaal tegen draconische bezuinigingen Nog niet eerder is de kunstsector zo massaal in opstand gekomen tegen bezuinigingsmaatregelen als nu het geval is. Onder het motto: ‘Nederland schreeuwt om cultuur’ werden er op 20 en 22 november jl. protestacties georganiseerd om het publiek te mobiliseren tegen de ongekende bezuinigingen die het Kabinet Rutte heeft aangekondigd. In vergelijking met andere sectoren worden de kunsten, door de PVV doorgaans weggezet als ‘linkse hobby’, onevenredig hard aangepakt. tekst: Anita Verheggen beeld: Ruud Zinzen en Minke Faber Als je de bezuinigingen op de rijksbegroting optelt bij die van gemeenten en provincies, blijkt dat de sector in korte tijd zal worden gehalveerd. Ook de kunstenaars die niet rechtstreeks gesubsidieerd worden zijn het haasje omdat men verwacht dat podia en schouwburgen (door gemeenten gesubsidieerd) hun deuren voor een deel van de week zullen moeten sluiten. Het aantal speelmogelijkheden voor podiumkunstenaars (van pop tot toneel tot cabaret tot jazz) zal daardoor flink afnemen. De meest in het oog springende bezuinigingen zijn: - Op de cultuurbegroting zal oplopend in totaal 200 miljoen worden bezuinigd. Vooral de podiumkunsten krijgen het zwaar te verduren omdat in de regering is afgesproken de musea te ontzien. Naar verwachting zullen er orkesten, toneel- en dansgezelschappen moeten verdwijnen. Het regeerakkoord verwijst ook naar plannen voor een cultureel investeringsfonds, waarin alle grote rijksfondsen worden samengevoegd.
18
De gezamenlijke cultuurfondsen hebben een persbericht rondgestuurd waarin ze het nieuwe kabinet waarschuwen dat groter niet automatisch beter of goedkoper is. - De filmsector verwacht een bezuiniging van 50% op het subsidiebudget. Vooral het Filmfonds zal minder geld kunnen verdelen. - Op de mediabegroting wordt 200 miljoen bezuinigd. Dit heeft o.m. tot gevolg dat het Muziek Centrum van de Omroep (waaronder het Radio Filharmonisch Orkest, Het Metropole Orkest en het Omroep Koor) wordt opgeheven. Het MCO startte een aparte actie om het onheil te voorkomen. - Ondanks een positieve evaluatie door het Ministerie van Sociale Zaken zal de WWIK (Wet Werk en Inkomen Kunstenaars) in 2012 worden afgeschaft. Kunstenaars die van de academie of het conservatorium afkomen, vallen straks onder het strenge regime van de Algemene Bijstands Wet waardoor de opbouw van een zelfstandige beroepspraktijk beduidend moeizamer zal verlopen.
- De BTW op toegangskaartjes en kunst wordt verhoogd van 6% naar 19%. Een vreemde maatregel als je bedenkt dat de regering het cultureel ondernemerschap van kunstenaars wil stimuleren. Men wil dat instellingen meer geld gaan inverdienen, terwijl met deze verhoging niet de kunstenaarskas maar de staatskas wordt gespekt. Omdat de prijs van de toegangskaartjes met 13% zal stijgen verwachten de podia, de producenten en evenementenorganisaties een dramatische daling van hun omzet. Ook zij voeren inmiddels gezamenlijk actie tegen het kabinetsbeleid. Geen onderdeel van de kunsten blijft buiten schot. Een dramatische afbraak dreigt terwijl de bijdrage die uiteindelijk aan de totale bezuinigingen van 18 miljard euro wordt geleverd nauwelijks van betekenis is. Met het budget van de totale cultuurbegroting kun je hooguit een paar kilometer snelweg aanleggen of een vleugel van een JSFvliegtuig aanschaffen.
Nederland schreeuwt om Cultuur op 20 november 2010 in Amsterdam
19
Interview met Marc Stotijn, bedenker en oprichter van de website Muziekenzorg.nl
Website Muziekenzorg.nl geheel vernieuwd Dankzij de ondersteuning door het NORMA-fonds kon de website Muziekenzorg.nl online blijven en totaal vernieuwd worden. De vernieuwde versie is nu ‘live’. tekst: Marjan Feiken beeld: Minke Faber
Waarom Muziekenzorg.nl? Tijdens mijn 25-jarige loopbaan als hoboïst in een orkest heb ik ervaren dat beroepsblessures en loopbaanbedreigende kwalen, zoals bijvoorbeeld vinger- en schouderproblemen, een weinig onderkend probleem voor podiumkunstenaars zijn. Toen ik in mijn functie als voorzitter van de vakbond Ntb aanwezig was bij een congres over gezondheid en musici, ontstond mijn drive om er ook feitelijk iets mee te doen. Naast de fysiek hoge eisen van het instrument verhogen een torenhoge werkdruk en de altijd aanwezige stress de belasting. Het gaat dus om een kwetsbare groep hooggespecialiseerde professionals. Dit alles vraagt om behandelaars die gespecialiseerd zijn in de muziek- en dansgeneeskunde. Bovendien rust er nog steeds een taboe op het hebben van fysieke en/of psychische problemen. Men wil niet de zwakste schakel zijn want dat brengt het hele product in gevaar en dus wordt er doorgespeeld met pijn. Daarom is preventie en voorlichting belangrijk. Veel mensen checken eerst of er op in-
20
ternet iets te vinden is alvorens ze een (huis)arts bezoeken. De website Muziekenzorg.nl geeft betrouwbare informatie die gebaseerd is op de meest actuele wetenschappelijke artikelen en inzichten. Wat kan ik op de website vinden? Alles over de blessures van musici, de preventie, de behandeling en de behandelaars ervan. Muziekenzorg.nl geeft antwoord op de vragen: ‘Welke blessures komen voor bij mijn instrument?’ ‘Welke blessure heb ik?’ ‘Wie is gespecialiseerd in de behandeling van deze muziekblessure?’ ‘Welke behandelingen zijn er mogelijk?’ ‘Wat kan ik doen ter preventie?’ Dat is een volledig pakket. Hoe werkt de website? Er zijn verschillende zoekopties. De leukste is die via een unieke zoekmachine: de blessurewijzer. Deze begeleidt je door middel van zelfdiagnose naar een mogelijke blessure en een daarin gespecialiseerde behandelaar. Je klikt op het instrument dat je bespeelt, dan op het lichaamsdeel waaraan je klachten hebt en vervolgens op het symp-
toom dat je hebt. Uiteindelijk rolt er een resultaat uit. Bij elke stap, dus van instrument naar lichaamsdeel enzovoort, verfijnt de lijst met resultaten. Het werkt dus als een filter. Als je in de resultaten op een blessure klikt, krijg je de beschrijving, de behandelaars en behandelingen, gerelateerde blessures en symptomen én bij welke muziekinstrumenten deze voorkomen. Maar je kunt ook rechtstreeks op lichaamsdeel, symptoom, instrument of specialisme zoeken. Of gelijk op alle behandelaars. En iedereen die meer inzicht in de materie wil, kan in de Kennisbank heel veel informatie vinden. De naam van de website suggereert dat het alleen voor musici is, klopt dat? Hij was oorspronkelijk voor musici bedoeld, maar is in de praktijk waardevol voor iedere uitvoerende kunstenaar. Iedereen die bijvoorbeeld professioneel gebruik maakt van zijn stem, kan er ook een schat aan informatie vinden. Ik hoop in de toekomst speciale versies voor acteurs en dansers te maken.
Marc Stotijn
Blijf niet doorspelen met pijn en voorkom dat uw blessure u het spelen voorgoed onmogelijk maakt! Op MUZIEKENZORG.NL vindt u alles over blessures van musici, de preventie, de behandeling en de behandelaars ervan. De BLESSUREWIJZER helpt u met het vinden van uw muziekblessure, biedt u een ge-
specialiseerde behandelaar en wat u zelf kunt doen In de KENNISBANK leest u over de beroepsrisico’s van musici en hoe ze te vermijden.
WWW.MUZIEKENZORG.NL is een onafhankelijk, objectief, betrouwbaar en openbaar toegankelijk kenniscentrum voor musici met gezondheidsvragen en blessure problemen.
21
My NORMA
Deze zomer is My NORMA geïntroduceerd. My NORMA is uw persoonlijke internetpagina waar u als aangeslotene uw zaken eenvoudig en snel kunt regelen. Een overweldigend aantal aangeslotenen maakt nu van deze dienst gebruik. Als u My NORMA nog niet geactiveerd heeft, doe het dan nu! Mocht u de brief met codes niet meer in uw bezit hebben, bel dan even met NORMA (020-627 27 98).
Uitnodiging kerstborrel NORMA sluit op maandag 13 december a.s. het jaar 2010 af met een kerstborrel voor haar aangeslotenen, bestuursleden en medewerkers. Op deze feestelijke bijeenkomst is er gelegenheid om onder het genot van een hapje en een drankje gezellig bij elkaar te komen. Dit jaar met live-muziek van het Christian Pabst Trio! Wanneer: maandag 13 december 2010 Hoe laat: 16.00 tot 19.00 uur Waar: Kantoor NORMA, Louise Wentstraat 186 in Amsterdam Live-muziek Het Christian Pabst Trio, bestaande uit Christian Pabst (piano), David Andres (bas) en Andreas Klein (drums) dragen zorg voor de muzikale aankleding. De drie Zuid-Duitse musici die aan het Amster-
22
Christian Pabst Trio beeld: Ruud Zinzen
dams Conservatorium studeren, wonnen in 2009 de Amersfoort Jazz Talent Award en dit jaar stonden ze in de finale van de Dutch Jazz Competition. Graag horen wij of u bij onze kerstborrel
aanwezig bent. U kunt uw aanwezigheid via een e-mail aan
[email protected] aan ons kenbaar maken. Wij hopen op de 13e het glas met u te heffen!
De vermelde betalingsdata zijn prognoses. Aan deze informatie kunnen geen rechten worden ontleend. Voor de betalingen wordt NORMA’s verdeelsysteem VUIK gehanteerd.
ja,
O anders: O mimespeler O muzikant
O cabaretier O zanger O variété-/circusartiest
Planning 4e kwartaal 2010 (afsluitend) 1ste kwartaal 2011
O (ballet)danser
Achtergrond Muziek Uitbetaling 2006 Uitbetaling 2007-2009
O poppenspeler
Planning 4e kwartaal 2010 (afsluitend) 4e kwartaal 2010 1ste kwartaal 2011
O acteur
Leenrecht Video Uitbetaling 2007 Uitbetaling 2008 Uitbetaling 2009
Ik ben uitvoerend kunstenaar, te weten:
Planning 4e kwartaal 2010 (afsluitend)
Bank-/girorekening
Leenrecht Multimedia Uitbetaling 2006-2007
E-mail
Planning 4e kwartaal 2010 (afsluitend) 1ste kwartaal 2011
Telefoon
Leenrecht Audio Uitbetaling 2006 Uitbetaling 2007-2009
Geboorteplaats
Planning 4e kwartaal 2010 (afsluitend) 2e kwartaal 2011
Geboortedatum
Thuiskopie Interactief Uitbetaling 2007 Uitbetaling 2008
Postcode en plaats
Planning 4e kwartaal 2010 (afsluitend) 4e kwartaal 2010 (afsluitend) 4e kwartaal 2010 (afsluitend)
Straat en huisnummer
Thuiskopie Audio Thuiskopie Audio Live 2007 Hoorspelen 2007 Orkesten 2007
Naam
Planning 4e kwartaal 2010 (afsluitend) 4e kwartaal 2010 1ste kwartaal 2011
Thuiskopie Video Uitbetaling 2007 Uitbetaling 2008 Uitbetaling 2009
Antwoordkaart
Schema betalingen 2010/2011
ik meld mij aan bij NORMA om een
exploitatieovereenkomst af te sluiten en daarmee eventueel voor een vergoeding in aanmerking te komen. Aan het sluiten van deze overeenkomst zijn geen kosten verbonden.
23
NORMA Antwoordnummer 9026 1000 VT Amsterdam
Postzegel niet nodig
NORMA verdeelt geld onder de daarop recht
naburige rechten musici en acteurs
hebbende uitvoerend kunstenaars op basis van de Wet op de Naburige Rechten van 1993. Het betreft geld geïncasseerd op basis van Thuiskopierecht, Leen- en Verhuurrecht en Kabelrecht. Daarnaast stelt NORMA zich ten doel de belangen van de uitvoerende kunstenaars bij de collectieve exploitatie van hun rechten te vertegenwoordigen.
Als uw collega nog niet is aangesloten
✃
Het kan zijn dat u wel aangesloten bent bij NORMA, maar uw collega nog niet. Als dat het geval is, geef hem/haar dan deze bon voor kostenloze aanmelding bij NORMA.