Henry Meyerson Fígl
D ále v na še m d i va d l e u v i d í te
nejnovějšíUngelt premiéry: Divadlo uvádíúsměvnou americkoujevištní hru roadmovie Na autorůnázvem Pierra Palmada sútěku původním Shtick a Christopha Duthurona s Janou Štěpánkovou a Zlatou Adamovskou, inscenaci Origami – světovou premiéru španělské hry s tajemnou kriminální zápletkou (v režii autora hry Carlose Be) Henry Meyerson s Vilmou Cibulkovou, Helenou Dvořákovou, Pavlem BaťkemJitka a Vojtěchem Překlad SloupováKotkem, drama Sama Sheparda Láskoua výtvarná posedlí s Vilmou Cibulkovou, Miroslavem Režie spolupráce Ladislav Smoček Etzlerem, Vilémem Udatným a Ladislavem Mrkvičkou a duchaplnou anglickou komedii Ledňáček Williama Helen Alena Vránová DouglaseVáclav HomeaPostránecký s Alenou Vránovou, Františkem Murray Němcem (CenaVančurová Sazky a Divadelních novin) a Petrem Gladys Marta Kostkou (všichni tři herci byli za své výkony v této inscenaci nominováni na Cenu Thálie 2008). Scéna a kostýmy Jarmila Konečná Vybírat můžete i z dalších inscenací, například cyklu Asistent režie Marie Krbová balad Françoise Villona Všechno jen do putyk a ženským! Zvuk a světla Michal Brodec, Tomáš Dvořan s VilmouZelinka Cibulkovou a Miroslavem Etzlerem, a David Hatcherovy hry Picasso s Milanem Kňažkem (nominace na Cenu Thálie za rok 2006) a Vilmou Cibulkovou (Cena Thálie za rok 2006), hry Vokáčová, Joe Penhalla Kostým paní Vránové zhotovila Renáta AtelierLáska LE BOHÊME. a porozumění, ve které můžete zhlédnout práci herců mladší generace – Martiny Delišové v alternaci Lindy Květiny dodává firma Švehlíka Metamorphosis Rybové, Davida a Richarda Krajča (nominace na Cenu Thálie 2004), Dürrenmattovy tragické frašky Mediálním partnerem divadla je deník Právo Jiřím Lábusem Play Strindberg s Chantal Poullain, a Miroslavem Etzlerem nebo Hry o manželství Edwarda Albeeho s Chantal Poullain a Jiřím Schmitzerem. Autorská práva k dramatickému textu a jeho překladu v České republice Z nečinoherních titulů nabízíme recitál Marty Kubišové zastupuje Aura-Pont s.r.o., Veslařský ostrov 62, 147 00zaPraha 4. S nebývalou ochotou…, v němž vystupuje doprovodu hudební skupiny Petra Maláska či Karla Štolby. Martu Kubišovou můžete vídat s Milanem Heinem a jejich hosty (za doprovodu hudební skupiny Karla Štolby) v talkshow Zastavte se u nás…
Fígl
Světová premiéra 18. a 19. prosince 2010 v DIVADLE UNGELT. Inscenace vznikla také zásluhou grantu, který Divadlu Ungelt udělilo hlavní město Praha.
Americká D I V A Dtragikomedie L O U N G EFígl L Tje pro UNGELT ideální titul. Jsme programově hereckým divadlem a tři role v této hře nabízejí vděčný materiál k herecké tvorbě vyzrálým UNGELT – původně areál odpočinku protřem kupce. V arehereckým osobnostem. K naší kmenové hvězdě panídnešní Aleně álu se vybíral poplatek (clo), zvaný Ungelt. Odtud Vránové jsem přizval pana Václava Postráneckého a paní název areálu. Kromě celnice tady kupci měli dvůr, špitál Martu kusu jsem vyrůssvěřil a kostel.Vančurovou. Po obvodu Režii dvora,pozoruhodného který sloužil jako tržiště, neselhávajícímu Mistru divadelní režie a práce s herci panu taly nejstarší románské domy. Ladislavu Smočkovi. Základy tohoto domu, rovněž v románském slohu, pocházejí z 11. století a jsou k vidění v klubu divadla. Celý dům, Vítejte v hledišti, dámy a pánové. včetně prostor, které byly zrekonstruovány na divadlo, tu stojí od 14. století. Soukromé DIVADLO UNGELT bylo slavnostně otevřeno M Heinpanem Milošem Kopeckým, který divadlu 2. ilan října 1995 umělecký ředitel Divadla otáčivé Ungelt křeslo. Nachází se v klubu daroval také své oblíbené divadla v unikátním společenství dalších křesel a židlí – darů od sponzorů a známých osobností českého veřejného života, příznivců divadla.
Henry Meyerson
Americký dvaasedmdesátiletý dramatik Henry Meyerson se od brzkého mládí až do dnešních dnů snaží, jak sám říká, „pochopit život“. Hamletovské otázky se pokusil vyřešit doktorátem z psychologie na univerzitě v Houstonu, ale ani skvělé vzdělání, ba ani následná psychoterapeutická praxe v něm neudusala plamének existenciálních pochybností. Ty přirozeně ústily v potřebu uměleckého projevu, jehož vzepětí bránila snad jen velká pracovní vytíženost vyhledávaného odborníka. Divadlu a především dramatu se proto začal věnovat až v důchodovém věku – před patnácti lety odešel ze zaměstnání do penze a v čerstvě nabitém volném čase se nejdříve pokusil psát beletrii a posléze filmové scénáře. K divadelním hrám se uchýlil až v posledních deseti letech. Na stará kolena, plný tvůrčího elánu a vrozeného nadšení pro komedii a humor, počal od roku 1999 studovat uměleckou školu. V brooklynské akademii nastoupil na obor přímo specializovaný na výchovu a vzdělání dramatiků. Absolvoval roku 2001 a od té doby pravidelně píše třeba i několik textů do roka. Vedle celovečerních dramat (např. Beware The Man Eating Chicken či nejnovější The Secret Life Of Seagulls) vydává i kolekce krátkých her (např. kniha aktovek Fresh Brewed: Tales From The Coffee Bar), které si na americká jeviště našla cestu nejsnadněji. Do stále nepublikované a ještě neuvedené hry And Now, Direct From The Condo Across The Street zakomponoval svůj oblíbený motiv stand-up komedie, který o něco později nalézáme i ve Fíglu. Sólové, částečně improvizované vystoupení komika, které je založeno na těsné interakci s publikem, je v USA velice populární a rozšířenou formou zábavy, která nezadržitelně proniká i k nám. Pro Meyersona je stand-up komedie jedním z hlavních zdrojů inspirace. A právě spojením této komediálnosti se závažnou tematikou vycházející z jeho zaměstnání dociluje autor ve svých hrách přístupného, smířlivého a zároveň humánního poselství. Ve své terapeutické praxi se totiž zaměřoval na partnerské vztahy, v nichž jeden z páru byl fyzicky postižený. Zkušenosti z naslouchání takovým lidským osudům se v jeho mysli ukládaly, aby je ve stáří zúročil právě ve hře z roku 2009 Fígl (Shtick). Tam je žena donucena po manželově mrtvici, uprostřed nepříjemného
milostného trojúhelníku, zcela přehodnotit svůj dosavadní život. Fígl je Meyersonova jediná do češtiny přeložená hra. Není divu, neboť navzdory jeho věku je ve své branži nováčkem. A tak mezitím co se Meyerson na anglosaských jevištích teprve etabluje, jeho hry počínají pronikat i do Evropy – divadlo Ungelt je první „evropskou“ vlaštovkou a prvním pomyslným výletem Meyersona za Atlantik. To však není jediný primát našeho divadla v souvislosti s touto inscenací – poměrně nová hra Fígl totiž nebyla ještě nikdy uvedena – v dramatikově domovině se pouze veřejně předčítala v rámci populárních „stage reading“. Fígl v Ungeltu je tedy světovou premiérou! O to více byl dramatik překvapen svým uvedením v Česku, které pro něj doposud představovalo pouze rodiště Franze Kafky. Kafka však zdaleka není jeho jediný oblíbený literát. Logicky se však vyhýbá určit své literárně-dramatické vzory, ač z jeho tvorby jistě cítíme vliv americké tradice realistického dramatu (O’Neill, Williams), velký vliv lehkých konverzačních komedií, jichž v anglosaské literatuře najdeme bezpočet, ale také inspiraci v jeho oblíbeném „nesmyslném humoru“ absurdního dramatu. Z domácích dramatiků se nejhlasitěji hlásí ke svému krajanovi a vrstevníkovi Christopheru Durangovi, který se proslavil především v osmdesátých letech absurdními komediemi. Ze zahraničních dramatiků nejčastěji jmenuje hry Ionesca a Becketta, ale také polského literáta vycházejícího z grotesky Janusze Głowackiho. V čem vedle nich vyniká právě on, je dáno pochopitelně jeho vzděláním a životní profesí. To dílu dodává silný nádech opravdovosti; jeho postavy jsou živé, biofilní, jakoby ani nebyly na jevišti, jakoby se do nich promítal onen vzácný nádech existenční pravdy a my tak sledovali sami sebe v citlivé spleti života, z níž se nelze vymotat, ale v níž je možné alespoň částečně spokojeně žít. Meyerson je členem několika sdružení dramatiků (např. The New Jersey Dramatists či The Dramatists Guild) a na univerzitě v Jersey učí tvůrčí psaní. Vedle toho žije šťastný a poklidný osobní život. S dvěma dětmi, čtyřmi vnoučaty a o řadu let mladší ženou žije ve svém rodném čtyřicetitisícovém městečku Hoboken v New Jersey nedaleko New Yorku. Pavel Ondruch
Několik otázek pro dramatika Henryho Meyersona
Když člověk čte Vaši hru, nemůže se ubránit dojmu, že jste to všechno zažil. Jak moc je Fígl autobiografický? Od dětství jsem velký ctitel komiků a komediografů. A to je také jediný autobiografický motiv, který jsem ve hře využil. Vždycky jsem měl za to, že když stand-up komici podstupují ono riziko vystoupit před lidi a odevzdat se jim, musí být obdivuhodně stateční. Přestože jsem z podstaty vtipálek, nikdy jsem neměl odvahu předvádět se před obecenstvem. Je Fígl spíš o vzájemné závislosti, strachu být sám, zvyku, nebo o lásce? V tomto vidím „Helenin rozpor“. T.j. jak se člověk ve vztahu (např. v manželství) vyrovná s tím, když se jeho partner stane invalidou. Ve své doktorské disertační práci jsem se zabýval několika pacienty s poraněním míchy.
Řekl bych, že po jejím dokončení jsem byl mnohem více zaujatý těmi druhými, těmi, kteří péči poskytují a nikoli těmi, kteří ji přijímají. Tento zájem se prohloubil během mé soukromé psychoterapeutické praxe s rodinami pacientů postižených artritidou. Při vytváření postavy „krysy“ Murraye jsem jen tohle všechno uplatnil. A proto si také myslím, že Fígl je drama o Heleně. Právě ona se musí rozhodnout, co bude dělat. Skutečnost, že hra je místy vtipná je dána tím, že nejsem schopen nenalézt absurditu v jakékoli situaci. Jste zkušený muž; ženatý s dvěma dětmi a čtyřmi vnoučaty. Věříte stále ve věrnost a lásku na celý život? Jsem příbuzný labutí: mám jednu manželku (48 let) a žádné jiné „techtle mechtle“. Mně to takto vyhovuje, ale zřejmě patřím k menšině. Možná jsem blázen. Co byste chtěl, aby si divák po shlédnutí Vaší hry z představení odnesl? Doufám, že se krásně prospí. Ne, vážně: jsem šťastný, když diváci nebudou chtít vrátit vstupné, a když nevtrhnou na jeviště, aby se pomstili. Co na Vaše hry říká manželka, a co na ně říkají Vaše děti? Většinou je přijímají spíše vlažně. Ale i tak myslím, že mě podporují a jen čekají, co za pošetilost mne popadne příště. Vlastně jste první, kdo to ví, ale zvažuji upustit od psaní, abych se mohl učit hrát na violu da gamba. Mám ale potíže naleznout učitele. ptal se Pavel Ondruch
Henry Meyerson
Americký dvaasedmdesátiletý dramatik Henry Meyerson se od brzkého mládí až do dnešních dnů snaží, jak sám říká, „pochopit život“. Hamletovské otázky se pokusil vyřešit doktorátem z psychologie na univerzitě v Houstonu, ale ani skvělé vzdělání, ba ani následná psychoterapeutická praxe v něm neudusala plamének existenciálních pochybností. Ty přirozeně ústily v potřebu uměleckého projevu, jehož vzepětí bránila snad jen velká pracovní vytíženost vyhledávaného odborníka. Divadlu a především dramatu se proto začal věnovat až v důchodovém věku – před patnácti lety odešel ze zaměstnání do penze a v čerstvě nabitém volném čase se nejdříve pokusil psát beletrii a posléze filmové scénáře. K divadelním hrám se uchýlil až v posledních deseti letech. Na stará kolena, plný tvůrčího elánu a vrozeného nadšení pro komedii a humor, počal od roku 1999 studovat uměleckou školu. V brooklynské akademii nastoupil na obor přímo specializovaný na výchovu a vzdělání dramatiků. Absolvoval roku 2001 a od té doby pravidelně píše třeba i několik textů do roka. Vedle celovečerních dramat (např. Beware The Man Eating Chicken či nejnovější The Secret Life Of Seagulls) vydává i kolekce krátkých her (např. kniha aktovek Fresh Brewed: Tales From The Coffee Bar), které si na americká jeviště našla cestu nejsnadněji. Do stále nepublikované a ještě neuvedené hry And Now, Direct From The Condo Across The Street zakomponoval svůj oblíbený motiv stand-up komedie, který o něco později nalézáme i ve Fíglu. Sólové, částečně improvizované vystoupení komika, které je založeno na těsné interakci s publikem, je v USA velice populární a rozšířenou formou zábavy, která nezadržitelně proniká i k nám. Pro Meyersona je stand-up komedie jedním z hlavních zdrojů inspirace. A právě spojením této komediálnosti se závažnou tematikou vycházející z jeho zaměstnání dociluje autor ve svých hrách přístupného, smířlivého a zároveň humánního poselství. Ve své terapeutické praxi se totiž zaměřoval na partnerské vztahy, v nichž jeden z páru byl fyzicky postižený. Zkušenosti z naslouchání takovým lidským osudům se v jeho mysli ukládaly, aby je ve stáří zúročil právě ve hře z roku 2009 Fígl (Shtick). Tam je žena donucena po manželově mrtvici, uprostřed nepříjemného
milostného trojúhelníku, zcela přehodnotit svůj dosavadní život. Fígl je Meyersonova jediná do češtiny přeložená hra. Není divu, neboť navzdory jeho věku je ve své branži nováčkem. A tak mezitím co se Meyerson na anglosaských jevištích teprve etabluje, jeho hry počínají pronikat i do Evropy – divadlo Ungelt je první „evropskou“ vlaštovkou a prvním pomyslným výletem Meyersona za Atlantik. To však není jediný primát našeho divadla v souvislosti s touto inscenací – poměrně nová hra Fígl totiž nebyla ještě nikdy uvedena – v dramatikově domovině se pouze veřejně předčítala v rámci populárních „stage reading“. Fígl v Ungeltu je tedy světovou premiérou! O to více byl dramatik překvapen svým uvedením v Česku, které pro něj doposud představovalo pouze rodiště Franze Kafky. Kafka však zdaleka není jeho jediný oblíbený literát. Logicky se však vyhýbá určit své literárně-dramatické vzory, ač z jeho tvorby jistě cítíme vliv americké tradice realistického dramatu (O’Neill, Williams), velký vliv lehkých konverzačních komedií, jichž v anglosaské literatuře najdeme bezpočet, ale také inspiraci v jeho oblíbeném „nesmyslném humoru“ absurdního dramatu. Z domácích dramatiků se nejhlasitěji hlásí ke svému krajanovi a vrstevníkovi Christopheru Durangovi, který se proslavil především v osmdesátých letech absurdními komediemi. Ze zahraničních dramatiků nejčastěji jmenuje hry Ionesca a Becketta, ale také polského literáta vycházejícího z grotesky Janusze Głowackiho. V čem vedle nich vyniká právě on, je dáno pochopitelně jeho vzděláním a životní profesí. To dílu dodává silný nádech opravdovosti; jeho postavy jsou živé, biofilní, jakoby ani nebyly na jevišti, jakoby se do nich promítal onen vzácný nádech existenční pravdy a my tak sledovali sami sebe v citlivé spleti života, z níž se nelze vymotat, ale v níž je možné alespoň částečně spokojeně žít. Meyerson je členem několika sdružení dramatiků (např. The New Jersey Dramatists či The Dramatists Guild) a na univerzitě v Jersey učí tvůrčí psaní. Vedle toho žije šťastný a poklidný osobní život. S dvěma dětmi, čtyřmi vnoučaty a o řadu let mladší ženou žije ve svém rodném čtyřicetitisícovém městečku Hoboken v New Jersey nedaleko New Yorku. Pavel Ondruch
Dále v na še m d i va d l e u vi d í te
nejnovějšíUngelt premiéry: Divadlo uvádíúsměvnou americkoujevištní hru roadmovie Na autorůnázvem Pierra Palmada sútěku původním Shtick a Christopha Duthurona s Janou Štěpánkovou a Zlatou Adamovskou, inscenaci Origami – světovou premiéru španělské hry s tajemnou kriminální zápletkou (v režii autora hry Carlose Be) Henry Meyerson s Vilmou Cibulkovou, Helenou Dvořákovou, Pavlem BaťkemJitka a Vojtěchem Překlad SloupováKotkem, drama Sama Sheparda Láskoua výtvarná posedlí s Vilmou Cibulkovou, Miroslavem Režie spolupráce Ladislav Smoček Etzlerem, Vilémem Udatným a Ladislavem Mrkvičkou a duchaplnou anglickou komedii Ledňáček Williama Helen Alena Vránová DouglaseVáclav HomeaPostránecký s Alenou Vránovou, Františkem Murray Němcem (CenaVančurová Sazky a Divadelních novin) a Petrem Gladys Marta Kostkou (všichni tři herci byli za své výkony v této inscenaci nominováni na Cenu Thálie 2008). Scéna a kostýmy Jarmila Konečná Vybírat můžete i z dalších inscenací, například cyklu Asistent režie Marie Krbová balad Françoise Villona Všechno jen do putyk a ženským! Zvuk a světla Michal Brodec, Tomáš Dvořan s VilmouZelinka Cibulkovou a Miroslavem Etzlerem, a David Hatcherovy hry Picasso s Milanem Kňažkem (nominace na Cenu Thálie za rok 2006) a Vilmou Cibulkovou (Cena Thálie za rok 2006), hry Vokáčová, Joe Penhalla Kostým paní Vránové zhotovila Renáta AtelierLáska LE BOHÊME. a porozumění, ve které můžete zhlédnout práci herců mladší generace – Martiny Delišové v alternaci Lindy Květiny dodává firma Švehlíka Metamorphosis Rybové, Davida a Richarda Krajča (nominace na Cenu Thálie 2004), Dürrenmattovy tragické frašky Mediálním partnerem divadla je deník Právo Jiřím Lábusem Play Strindberg s Chantal Poullain, a Miroslavem Etzlerem nebo Hry o manželství Edwarda Albeeho s Chantal Poullain a Jiřím Schmitzerem. Autorská práva k dramatickému textu a jeho překladu v České republice Z nečinoherních titulů nabízíme recitál Marty Kubišové zastupuje Aura-Pont s.r.o., Veslařský ostrov 62, 147 00zaPraha 4. S nebývalou ochotou…, v němž vystupuje doprovodu hudební skupiny Petra Maláska či Karla Štolby. Martu Kubišovou můžete vídat s Milanem Heinem a jejich hosty (za doprovodu hudební skupiny Karla Štolby) v talkshow Zastavte se u nás…
Fígl
Světová premiéra 18. a 19. prosince 2010 v DIVADLE UNGELT. Inscenace vznikla také zásluhou grantu, který Divadlu Ungelt udělilo hlavní město Praha.
Americká D I V A Dtragikomedie L O U N G EFígl L Tje pro UNGELT ideální titul. Jsme programově hereckým divadlem a tři role v této hře nabízejí vděčný materiál k herecké tvorbě vyzrálým UNGELT – původně areál odpočinku protřem kupce. V arehereckým osobnostem. K naší kmenové hvězdě panídnešní Aleně álu se vybíral poplatek (clo), zvaný Ungelt. Odtud Vránové jsem přizval pana Václava Postráneckého a paní název areálu. Kromě celnice tady kupci měli dvůr, špitál Martu kusu jsem vyrůssvěřil a kostel.Vančurovou. Po obvodu Režii dvora,pozoruhodného který sloužil jako tržiště, neselhávajícímu Mistru divadelní režie a práce s herci panu taly nejstarší románské domy. Ladislavu Smočkovi. Základy tohoto domu, rovněž v románském slohu, pocházejí z 11. století a jsou k vidění v klubu divadla. Celý dům, Vítejte v hledišti, dámy a pánové. včetně prostor, které byly zrekonstruovány na divadlo, tu stojí od 14. století. Soukromé DIVADLO UNGELT bylo slavnostně otevřeno M Heinpanem Milošem Kopeckým, který divadlu 2. ilan října 1995 umělecký ředitel Divadla otáčivé Ungelt křeslo. Nachází se v klubu daroval také své oblíbené divadla v unikátním společenství dalších křesel a židlí – darů od sponzorů a známých osobností českého veřejného života, příznivců divadla.
D árci žid l í Zlata ADAMOVSKÁ / Jitka ASTEROVÁ / Norbert AUERBACH / Jiří BARTOŠKA / Prof. MUDr. Vladimír BENEŠ, DrSc. / Martin BEZOUŠKA / Lucie BÍLÁ / Ing. Michal BORGES / Jana BREJCHOVÁ / Tereza BRODSKÁ / Hana BUREŠOVÁ / Zuzana BYDŽOVSKÁ a Miroslav ETZLER / Aleš CIBULKA / Vilma CIBULKOVÁ / COMMERZBANK / Martina DELIŠOVÁ / Magdalena DIETLOVÁ a Dr. Milan SLÁDEK / Michal DOČEKAL / Zeno DOSTÁL / Jaromír DULAVA / Josef DVOŘÁK / Helena DVOŘÁKOVÁ / Monika ELŠÍKOVÁ / Fero FENIČ / Ladislav FIALKA / Květa FIALOVÁ / pes FILIP / Ing. Jan FISCHER CSc. / Jefim FIŠTEJN / MUDr. Alfred GEBHARD / Václav HAUPT / Dagmar a Václav HAVLOVI / Bohumila a Walter HEINOVI / Šárka HEJNOVÁ / Ljuba HERMANOVÁ / Hana a Karel HEŘMÁNKOVI / MUDr. Radkin HONZÁK / Prof. MUDr. Cyril HÖSCHL, DrSc., FRCPsych. / Eva a Václav HUDEČKOVI / František HUSÁK / Vítězslav JANDÁK / Nina JIRÁNKOVÁ / MUDr. Milan JIRÁSEK / Jiří JUST / PhDr. Vladimír JURAČKA / Ivan KLÁNSKÝ / Jan KANZELSBERGER / Dušan KLEIN / Milan KŇAŽKO / Miloš KOPECKÝ / Petr KOSTKA / Ing. Martin KRAFL / Richard KRAJČO / JUDr. Tomáš KRAUS / Vendula KŘÍŽOVÁ / Marta KUBIŠOVÁ / Jiří LÁBUS / Pavel LIŠKA / Radovan LUKAVSKÝ / Dana a Petr MALÁSKOVI / Zuzana a Matěj MINÁČOVI / Jitka MOLAVCOVÁ / Otakar MOTEJL / Petr MOTLOCH / Kamila MOUČKOVÁ / Ladislav MRKVIČKA / Jiří MUCHA / Světlana NÁLEPKOVÁ / Václav NECKÁŘ / Luděk NEKUDA / Jitka NĚMCOVÁ / František NĚMEC / Mathilde NOSTITZ / Ota ORNEST / Jeňýk PACÁK / Irena PAVLÁSKOVÁ / Halina PAWLOWSKÁ / Mgr. Robert PERGL / Libor PEŠEK / Chantal POULLAIN / Michal PROKOP / Jindřich POLÁK / Vlasta PRŮCHOVÁ-HAMMEROVÁ / MUDr. David RATH / Vlastimil RIEDL / Pražská realitní kancelář ROYAL – Ing. Jaroslav Košťál / Linda RYBOVÁ / Alena SCHÄFEROVÁ / Jiří SCHMITZER / Jan a Libuše SCHNEIDEROVI / Vladimír a Petr SÍSOVI / Jan SKALICKÝ / Marta SKARLANDTOVÁ / Tomáš SLÁMA / Ladislav SMOČEK / Jiří STACH / Simona STAŠOVÁ / Jiří SUCHÝ / Jiří SVOBODA / Dana SYSLOVÁ / Jana ŠTĚPÁNKOVÁ / Karel ŠTOLBA / David ŠVEHLÍK / Libuše ŠVORMOVÁ / Jan TEPLÝ / Pavel TIGRID / TON a.s. / TRICO / Milan UHDE / Eva URBANOVÁ / Petra a Josef VAVROUŠKOVI / Ondřej VETCHÝ / Pavel VĚTROVEC / Oldřich VÍZNER / Alena VRÁNOVÁ / Pavel VRBA / Petr WEIGL / PhDr. Petr WEISS / Anna WETLINSKÁ / Valérie ZAWADSKÁ / Zdeněk ZDENĚK / Stanislav ZINDULKA Umělecký ředitel Milan Hein / Provozní ředitel Jiří Pritz / Propagace Martin Šandera / Tajemník Martin Šimek / Produkční Marie Krbová / Obchodní oddělení Kateřina Šimková / Technici Michal Brodec, Tomáš Dvořan a David Zelinka / Garderobiérka Silvie Janáková / Spoluzakladatel divadla a autor interiéru Václav Haupt / Typo Ondřej Zámiš / Foto Daniela Vokounová / Litografie Grafický ateliér Art-D / Sponzorsky vytiskla firma Kamenná scéna Divadla Ungelt, Malá Štupartská 1, Praha 1 – Staré Město Letní scéna Divadla Ungelt, Nový Svět, Praha 1 – Hradčany Vydalo DIVADLO UNGELT s.r.o., Nový Svět 78/5, Praha 1 – Hradčany / prosinec 2010 / Sezóna 2010–2011 / Program připravil Milan Hein, spolupracoval Pavel Ondruch.
