Introductie. Voor specifieke vragen kun je terecht bij onze studentenadministratie: of

Creating Pioneers

Introductie Voor je ligt de studiebrochure van de Willem de Kooning Academie Hogeschool Rotterdam (in het kort ‘Willem de Kooning Academie’ of ‘WdKA’). Lees alles over ons vooruitstrevende kunsten ontwerponderwijs en wat het betekent om in een jonge, internationale en bovenal creatieve stad als Rotterdam te studeren, wonen én werken. In dit boekje vind je verschillende interviews die je meer vertellen over ons unieke onderwijsprogramma en onze state-of-the-art faciliteiten. Uiteraard vind je ook praktische zaken als aanmelding, toelating en huisvesting. Wil je nog meer weten en vooral zien? Ga naar onze website www.wdka.nl, bezoek één van onze social media kanalen en kom naar onze Open Dagen en Open Avonden. Vergeet dan niet je portfolio mee te nemen! Voor specifieke vragen kun je terecht bij onze studentenadministratie: 010 794 4631 of [email protected]

Veel succes met het maken van een weloverwogen studiekeuze.

Inhoudsopgave Voorwoord directeur

P. 07

Studeren aan de WdKA

P. 11

Stations

P. 18

Studeren en wonen in Rotterdam

P. 21

International classroom

P. 22

Engelstalige studies

P. 23

Interview: wat is een Autonomous Practice?

P. 24

Opleidingen en vakstudies

P. 26

Interview: wat is een Social Practice?

P. 36

Associate Degree Art & Crafts

P. 49

Master Design

P. 50

Piet Zwart Institute

P. 52

Onderzoek: kenniscentra en lectoraten

P. 53

Oriëntatiecursussen en Kunstlyceum

P. 54

Aanmelding en toelating

P. 55

Interview: wat is een Commercial Practice?

P. 56

Open Dagen en Avonden

P. 58

Wat doen we nog meer?

P. 60

Contact

P. 63

Colofon

P. 64

voorwoord

Jeroen Chabot Directeur van de Willem de Kooning Academie Hogeschool Rotterdam

Waarom zou ik als student kiezen voor de Willem de Kooning Academie?

Denk aan de nieuwe, met state-of-the-art apparatuur uitgeruste Stations. Bovendien kunnen we het ons veroor loven studenten zo goed mogelijk te coachen in het ontwikkelen van een passende beroepsrol. Die rol hoeft niet altijd autonoom te zijn; je kunt hier ook opgeleid worden als producer, regisseur of vakman die zijn ambacht u itstekend beheerst.

‘De stad speelt een rol bij die keuze. Rotterdam heeft een heel andere dynamiek dan bijvoorbeeld Amsterdam of Den Haag. Je leest hier meer over in het hoofdstuk ‘Studeren in Rotterdam’ op pagina 21. We halen die stad ook naar binnen en gaan uiteenlopende samen werkingen met diverse bedrijven en culture instellingen aan. We hebben bij de Willem de Kooning Academie een redelijk nuchtere kijk op kunst en vormgeving. Dat zou je ‘Rotterdams’ kunnen noemen. Ons onderwijs onderscheidt zich door een pragmatische, media gerichte aanpak, met aandacht voor de commerciële kanten van de kunsten ontwerppraktijken. Zo leer je alles over ondernemerschap en kun je met je vragen terecht bij ons Business Station. We zijn een grote academie, niet omdat groot per definitie beter is, maar we hebben hierdoor veel faciliteiten.

‘Ons onderwijs onderscheidt zich door een pragmatische, mediagerichte aanpak, met aandacht voor de commer ciële kanten van de kunsten ontwerppraktijken’ Wij bieden ook de opleiding Leisure Management, die volgens de Nationale Studenten Enquete 2014 tot de besten behoort. Zo’n kleine maar hoogwaardige opleiding versterkt onze commercieel 7

www.wdka.nl

De Willem de Kooning Academie biedt vernieuwend onderwijs. Directeur Jeroen Chabot legt uit wat de achterliggende motivatie is en waarom je als student voor Rotterdam moet kiezen.

kunstenaar of ontwerper nooit in een totaal isolement. Wij zetten als Willem de Kooning Academie daarom de deuren open. We willen dat studenten al vroeg in hun opleiding leren omgaan met de beroepspraktijk. Als je zo opgeleid bent en weet welke rol bij je past, dan valt er een goede boterham te verdienen.’ Het vernieuwde curriculum is opgebouwd rond drie soorten praktijken. Hoe zien deze er uit?

www.wdka.nl

‘Die nadruk op meer commerciële praktijken kom je op andere kunst academies niet tegen’

‘Wij onderscheiden binnen de uidige kunsten ontwerppraktijken h drie gebieden, waar we het nieuwe onderwijs op hebben ingericht. Tijdens je studie maak je kennis met alle drie de praktijken, en kies je er eentje waarin je uiteindelijk afstudeert. Allereerst is er de autonome praktijk (Autonomous Practice) waarin je vanuit je eigen artisticiteit een object of p roduct maakt en daar een markt voor zoekt. Die praktijk kent zijn eigen n etwerken en artistieke vertoog; daar word je als student op voorbereid. Daarnaast bestaat er een sociale praktijk (Social Practice) waarbij je jouw artisticiteit inzet om anderen te emanciperen. Je helpt mensen door middel van creativiteit hun eigen kracht en

met een uitgebreid netwerk van wel 60 vooraanstaande kunstopleidingen in het buitenland, ons English stream programma en uiteraard ons Piet Zwart Institute for postgraduate studies and research. Dat lijken me meer dan genoeg redenen om naar de Willem de Kooning Academie te komen!’ Waarom is het onderwijs aan de academie uniek? ‘Als we ons niet aanpassen aan wat de huidige beroepspraktijk en samenleving van ons vragen, zal het kunstonderwijs overbodig worden. Die overtuiging staat aan de basis van de vernieuwing van ons onderwijs. Men gaat er nog steeds vanuit dat de kunstenaar een uniek individu is, wiens bijzondere talent gekoesterd en uitgedaagd moet worden om tot volle bloei te komen. Dat is een achterhaald, romantisch idee. Je werkt als

‘Je werkt als kunstenaar of ontwerper nooit in een totaal isolement’ identiteit te ontdekken. Veel kunstenaars en ontwerpers, maar ook kunstdocenten houden zich hiermee bezig. Deze praktijk heeft ook weer zijn eigen 8

Welke idealen liggen er ten grond slag aan het nieuwe onderwijs?

taal, netwerken en verdienmodellen. En dan is er de commerciële praktijk (Commercial Practice); daarin zet je je creativiteit in om de boodschap van een ander over te brengen. Het gaat hierbij niet om zelfexpressie, maar om het inzetten van je artisticiteit bij het realiseren van bijvoorbeeld een waanzinnig goede reclamecampagne. Met als doel je opdrachtgever blij te maken en hem te helpen zijn omzet te vergroten.’

‘Ik vind dat wij de verplichting hebben om studenten heel erg goed op te leiden. Daarnaast heb ik de overtuiging dat onze wereld van kunst en vormgeving een belangrijke meerwaarde heeft voor de kwaliteit van onze samenleving. Door kwaliteitsonderwijs te bieden leveren we een bijdrage aan een beter bestaan. Dat wil ik doen door één van de beste academies van Europa te zijn!’

Hoe ziet een studietraject eruit? ‘De algemene propedeuse hebben we afgeschaft. De student begint meteen met zijn vakstudie [red; bijv. Advertising]. De eerste anderhalf jaar staan in het teken van de benodigde basiskennis en vaardigheden.

www.wdka.nl

ondernemende kant. Daarnaast hebben we de vakstudie Advertising, uniek in Nederland, en een master Interior Architecture met ‘Retail Design’ als specialiteit. Die nadruk op meer commerciële praktijken, met hun eigen benaderingen, attitudes en mentaliteiten, kom je op andere kunstacademies niet tegen. En dan is er nog onze internationale orientatie, die zich vooral uit in een gigantisch uitwisselingsprogramma

‘De student zoekt binnen de academie zijn eigen weg, naar een beroepspraktijk die hem het beste ligt’ Gaandeweg oriënteert de student zich op één van de practices. Dat gebeurt niet meer zoals vroeger met studenten van dezelfde vakstudie, maar bijvoorbeeld samen met een modeontwerper, een lifestyler en een beeldend kunstenaar. Zo ontstaat er, net als in de beroepspraktijk, een team rondom een bepaald vraagstuk. Al lerende van de andere disciplines verdiep je je in urgente, actuele vraagstukken. De student zoekt binnen de academie zijn eigen weg, naar een beroepspraktijk die hem het beste ligt.’

9

Studeren aan de Willem de Kooning Academie Aan de Willem de Kooning Academie volg je eigentijds en scherp geprofileerd kunstonderwijs dat is afgestemd op de veranderende beroepspraktijk. De buitenwereld is niet meer op zoek naar DE autonoom kunstenaar of DE grafisch ontwerper, maar naar iemand die over een veelvoud aan talent en vaardigheden beschikt en over de grenzen van zijn oorspronkelijke discipline kijkt. Een ‘creating pioneer’ dus. De snelheid en complexiteit van de technologische ontwikkelingen hebben ook een grote invloed op de hedendaagse en toekomstige beroepspraktijk. Zowel op lokaal als (inter)nationaal niveau werk je straks samen met professionals uit verschillende disciplines in een open én virtuele setting.

Persoonlijke ontwikkeling Tijdens je studie stellen wij je in staat jouw persoonlijke ontwikkeling en interesses zo goed mogelijk te ontplooien. Binnen jouw lesprogramma, kun je keuzes maken in werkvorm, soort opdracht die past bij jouw leerstijl en eigen talentontwikkeling. Het proces kan dus voor iedereen anders zijn, maar de eindkwalificaties zijn steeds gelijk. Je volgt theorielessen met een naar niveau gedifferentieerd aanbod en neemt deel aan keuzeonderwijs. Belangrijk is dat je niet alleen een opleiding (bijv. Vormgeving) en vakstudie (bijv. Advertising) kiest, maar ook een beroepsrol en -context met een daarbij passende stage en minor. Daarnaast kun je d eelnemen aan een honoursprogramma en je eigen profiel verder invullen door te kiezen voor een uitwisseling met een buitenlandse academie of universiteit. Zo heb je de mogelijkheid om het onderwijsprogramma aan te passen aan jouw eigen voorkeuren en talentontwikkeling.

11

www.wdka.nl

Eigentijds en scherp geprofileerd onderwijs

Aan de academie word je begeleid door een studieloopbaancoach (SLC). Deze coach houdt jouw studievoortgang in de gaten en begeleidt je bij het maken van individuele studiekeuzes; hij/zij helpt je zo voorbereiden op een leven als professional. Samen maken jullie duidelijke afspraken over jouw keuzes en de te volgen studieroute.

Rotterdams Onderwijs model (ROM)

Autonomous Practices

Social Practices

Commercial Practices

Een markt zoeken voor de producten die vanuit een eigen artistieke drijfveer gemaakt zijn.

Artistieke vermogen inzetten om anderen iets te leren of te emanciperen.

In een opdracht situatie de doelstelling van een opdrachtgever realiseren met een doelgroep of markt voor ogen.

Critical Studies

Cultural Diversity

New Frontiers

Public & Private

Sustainability

Branding

Digital Craft

Open Design

Data Design

Hacking

Gamification

Service Design

De Willem de Kooning Academie is één van de dertien instituten van de Hogeschool Rotterdam, en werkt met het zogenaamde Rotterdams Onderwijs Model (ROM): kennisgestuurd, praktijkgestuurd en studentgestuurd onderwijs. Ga voor meer informatie naar de website van de hogeschool: www.hogeschoolrotterdam.nl

www.wdka.nl

Vakstudie – practice Naast een vakstudie (bijv. Advertising of Autonome beeldende kunst), bestaat een deel van je studie straks uit vrije keuzeruimte. Hierin kun je zelf een keuze maken uit een groot aantal actuele onderwerpen en vraagstukken. Je maakt op die manier ook kennis met de drie afstudeerprofielen of practices Autonomous, Social en Commercial. Deze keuzeruimte is in het eerste jaar nog klein, maar zal gaandeweg je studie een steeds groter aandeel vormen. Je volgt onderwijs bij zowel je eigen vakstudie als binnen de practices, je werkt aan echte praktijkopdrachten en doet ervaring op tijdens een stage en uitwisseling. Zo stel je een uitgebreid pakket samen van kennis, vaardigheden en specialisaties. Daarmee heb je, op het moment dat je afstudeert, een unieke beroepspraktijk opgebouwd waarmee je je op de arbeidsmarkt, in de creatieve sector, of in de kunstwereld duidelijk kunt onderscheiden.

Practices

In bovenstaande graphic zie je hoe de vakstudie zich verhoudt tot de vraagstukken (ook wel minoren genoemd) binnen de drie practices. Op de volgende pagina lees je meer over deze verschillende vraagstukken. Ons onderwijs is volop in ontwikkeling; houd dus steeds goed onze website www.wdka.nl in de gaten.

De practices zijn samengesteld uit een verzameling belangrijke thema’s en vraagstukken uit de beroepspraktijk van zowel kunstenaars, ontwerpers als docenten.

12

13

www.wdka.nl

Studieloopbaanbegeleiding

Autonomous Practices Je werkt in grote mate van zelfstandigheid en op een onderzoekende, experimenterende manier aan zelfgeformuleerde c oncepten, kunstwerken, theorievorming, ontwerpen, producten of diensten. Een externe partner biedt een platform voor presentatie of publicatie of treedt op als sparringpartner.

Public & Private Public & Private concentreert zich op interventies in de nationale en internationale publieke ruimte – in stedenbouwkundige, culturele, economische, virtuele, sociale en politieke zin – en de toenemende privatisering hiervan. Het resultaat hiervan kan elke denkbare vorm hebben; een beeld (sculptuur, film, foto, b illboard), een performance, een virtueel werk, maar het kan ook een sociaal proces of een denkwijze in gang zetten. Digital Craft Digital Craft is een autonome toepassing en dat betekent dat auteurschap en toe-eigening – je iets eigen maken – centraal staan. Je iets eigen maken dan niet alleen in de zin van het hergebruiken van allerlei technologieën, maar die technologieën ook breder toepassen dan gebruikelijk. Met conceptuele en technische precisie je eigen media uit te vinden, dat is het doel van dit vraagstuk. Als digital craftsman ontwikkel je de concrete vaardigheden, en je deelt die ook met anderen, om met zowel digitale als analoge media te werken. Je zult voortdurend je ideeën, experimenten en technieken verfijnen met een doe-het-zelf aanpak. Hacking Binnen het vraagstuk Hacking werk je aan het creëren van een verandering van bewustzijn. Hacken is het vinden van toepassingen die door de maker van het systeem niet zo bedoeld zijn. Het gaat vooral om het ontwikkelen van een mentaliteit: hoe kun je attributen of systemen op een alternatieve manier toepassen om er zo nieuwe/andere doelen of effecten mee te realiseren.

15

www.wdka.nl

Critical Studies Je laat je leiden door de vraag hoe je aan kunst en ontwerp in de huidige omstandigheden een vitale betekenis kunt geven. Je gaat te rade bij theoretici en relateert je bevindingen aan het werk van spraakmakende kunstenaars en vormgevers. Met medestudenten operationaliseer je je gedocumenteerde inzichten in een publiek symposium, een expo, performance en/of interventie. Je onderzoeksopdracht is een eindproject dat je niet op voorhand voor ogen had.

Social Practices

Commercial Practices

In de Social Practices vormen transities in de samenleving de aanleiding voor projecten. Verbeeldingskracht wordt ingezet om vanuit een p ersoonlijke blik, sociaal engagement én embedded research projecten of processen vorm te geven die relaties veranderen, zodanig dat publiek een nieuwe kijk op de wereld krijgt. Social practitioners kunnen zich op eigenzinnige wijze positioneren als gamechanger.

Marketing en commerciele principes gaan gepaard met conceptontwikkeling en beeldend vermogen. Je werkt samen met p artners om marktgericht producten en/ of diensten te realiseren. Een externe partner opereert in grote mate als commerciële opdrachtgever. Publieksgerichtheid en toepasbaarheid zijn hierbij bepalend.

Sustainability Duurzame voorstellen komen vaak voort uit het met nieuwe ogen bekijken van de bestaande situatie en het maken van nieuwe, onverwachte combinaties. Omgevingsgerichtheid, buiten kaders kunnen denken en creatief kunnen handelen staan binnen dit vraagstuk centraal. Tegelijkertijd gaat het er om een tastbaar eindproduct te ontwikkelen. Het direct doen, maken en testen staat centraal. Je zet je artisticiteit in om mensen krachtiger te maken in relatie tot hun omgeving. Engagement speelt daarbij een belangrijke rol; je geeft betrokkenen de mogelijkheid hun wereld met nieuwe ogen te bezien. Open Design Open Design werkt met een participatieve ontwerpmethode waarin je de gebruiker uitnodigt om het ontwerp te modificeren. De focus ligt niet meer op het ontwerpen van een voltooid eindproduct, maar op het (dynamische) proces. Designers kunnen hun ontwerp op een ‘open source’ manier met iedereen delen. Gamification Binnen het vraagstuk Gamification hou je je bezig met het toepassen van spelontwerpprincipes in niet-spelgerelateerde situaties. Je leert hoe je Gamification zinvol in kunt zetten om gedrag op een leuke en uitdagende manier te beïnvloeden. Ideaal voor ontwerpers en docenten in opleiding die nieuwe tools en inzichten zoeken om het gedrag van hun doelgroep positief te veranderen.

16

Branding De tijd dat branding gelijk werd geschakeld met een logo en beeldmerk, of een v isuele identiteit, advertising en/of marketing ligt inmiddels achter ons. Branding gaat over meer. Het gaat over waarden, behoeften, een manier van leven, identiteiten, expressies en vertrouwen. En het is niet, zoals veel beleids makers denken, een ‘soft issue’, maar vormt de basis van de kwaliteit van leven. Mede door de invloed van ‘de nieuwe kritische consument’ worden merken niet meer voornamelijk beïnvloed door de massa maar eerder op individueel niveau, oftewel door ‘jou en mij’. Een ontwerper of kunstenaar faciliteert die gedachte door deze beïnvloeding visueel gestalte te geven op een authentieke manier. Data Design Data Design sluit aan bij actuele ontwikkelingen als open data en big data en vraagt jou om hier op een conceptuele, onderzoekende en visuele manier mee om te gaan. Je leert verschillende type data kennen en ermee te werken door grondig onderzoek te doen doormiddel van visuele onderzoeksmethoden. Daarnaast leer je verschillende tools te gebruiken om met dynamische data te kunnen ontwerpen. Service Design Bij Service Design gaan we ervan uit dat de ontwerpende benadering van grote waarde is voor de opzet en inrichting (en voor het succes) van diensten. Ben jij geïnteresseerd in de ‘wicked problems’ die samenhangen met het inrichten van diensten? Service Design biedt je de zienswijze, de kennis en de tools aan om als ontwerper aan de basis te staan van nieuwe, baanbrekende concepten in dienstverlening.

17

www.wdka.nl

www.wdka.nl

Cultural Diversity Cultural Diversity legt culturele, economische, politieke en sociale s tructuren bloot om van daaruit tot beelden of interventies te komen die de gewaar wordingen en gedragingen van ‘plaatselijke wereldburgers’ b eïnvloeden. Verstedelijking, globalisering en culturele diversiteit zijn d aarbij leidende thema’s.

New Frontiers New Frontiers daagt je uit om te experimenteren, verbanden te creëren en grenzen te verleggen: je ontwikkelt nieuwe manieren van denken en handelen binnen innovatieve processen. Je werkt daarvoor samen met andere studenten en met mensen uit het werkveld, je onderzoekt, en je werkt zelf standig. Je creëert daarbij niet per se een ‘fysiek product’; het gaat ook om het identificeren van toekomstige mogelijkheden. Je leert tot innovatie te komen en dit visueel te vertalen en op een inspirende manier te communiceren.

Stations Wat is een Station? Studenten, instructeurs en docenten werken in en rond de Stations: knooppunten waar kennis en relevante, hoogwaardige instrumenten verzameld zijn. Als hier de lampen uitgaan, gaat de academie slapen. Stations zijn niet het ‘eigendom’ van een bepaalde vakgroep of practice: als knooppunt is het eerder een ontmoetingsplek van studenten en docenten van uiteenlopende richtingen en jaren. In de Stations kun je de faciliteiten en expertise vinden die je nodig hebt om je werk te realiseren. Expertise over software, hardware, techniek, apparaten en machines. Binnen deze Stations werken docenten, instructeurs en student-assistenten de hele dag (ook ‘s avonds) om je te helpen.

te ontwikkelen en te verdiepen. Een belangrijke vraag is hoe ‘nieuwe’ digitale fabricagetechnieken de bestaande ‘crafts’ kunnen beínvloeden en vernieuwen. Drawing Station In dit Station leer je ‘de taal van het tekenen’. Het gaat hierbij om de basale, algemene tekenvaardigheden. Ook in een tijd van digitale media is tekenen een directe en elementaire manier om tot een visualisatie te komen; het is een basisvaardigheid. Business Station Creatieve professionals hebben ondernemende vaardigheden nodig om succesvol te kunnen zijn binnen een (inter)nationale en competitieve markt. Naast specifieke programma’s en modules, bieden wij een breed scala aan activiteiten en evenementen op het gebied van ondernemen. Uiteraad kun je tijdens, en zelfs na, jouw studie met al je prangende vragen terecht bij ons Business Station.

Interaction Station De kern van dit Station is 'gedrag' ontwerpen, met als belangrijkste componenten interactie en interface design. In een tijd van de alomtegenwoordigheid van com puters en digitale netwerken wordt het ontwerpen van interactie steeds complexer. Je richt je op de ontwikkeling van zowel soft- als hardware interfaces. Image & Sound Station Dit Station biedt faciliteiten voor ‘time-based storytelling’: beeld, tijd, narratie, geluid en licht. Je kunt zowel op technisch als inhoudelijk niveau kennis maken met verschillende mediatypen, leren deze in te zetten en ermee te experimenteren. Publication Station Binnen dit Station staan reproductie (printen), presentatie en publicatie met betrekking tot print en digitale media centraal. Dit Station beschikt over zowel de analoge, ‘traditionele’ reproductiemethoden (grafiek, zeefdruk en letterzetten), als nieuwe digitale methoden van 2D reproductie (zoals digitaal en online publiceren, en e-publishing). Material Station Dit Station richt zich op hout, metaal, keramiek, kunststof, 3D digitale fabricage technologie en materiaalinnovatie. Je maakt hands-on kennis met verschillende materialen en digitale fabricagetechnieken. Een belangrijke vraag is hoe ‘nieuwe’ digitale fabricagetechnieken de bestaande ‘crafts’ kunnen beinvloeden en vernieuwen. Fabric Station Dit Station richt zich op textiel, mode en materiaalinnovatie. Je maakt hands-on kennis met verschillende materialen en technieken om textiel en mode te verkennen, 18

Wat kun je doen in zo’n Station? In zowel je vakstudie als practice kom je erachter wat er ‘te halen valt’ in onze Stations. Binnen je reguliere kwartaalprojecten volg je lessen en instructies. Buiten je projecten, kun je zelfstandig werken in de Stations. Daarnaast is het mogelijk om op eigen initiatief een divers aanbod aan instructies en cursussen te volgen. Zo leer je specifieke techno logie en apparatuur kennen en op een oneigenlijke, eigenzinnige en/of kritische manier inzetten. Zo maak je naar eigen inzicht kennis met bepaalde technieken en ontwikkel je jezelf in vaardigheden die je interessant vindt of die aansluiten bij de projecten die je wil realiseren.

Station als kennisdomein Binnen het Station wordt onderzoek gedaan naar nieuwe ontwikkelingen en vernieuwing op het gebied van technologie, kunst en design. Continue wordt gekeken en onderzocht hoe nieuwe technologiën kunnen worden toegepast. Als student leer je je onder andere bewust worden van bestaande technologiën en leer je onderbouwde keuzes maken in hoe je deze technologiën kunt toepassen. Bovenstaande sluit aan bij de gedachten dat je tijdens je opleiding aan de academie wordt geacht te leren door te doen en vervolgens hierop te reflecteren. De Stations bieden een omgeving waarin dit maken en doen (en denken uiteraard!) wordt gestimuleerd en ondersteund. Je werkt hier niet alleen met mede-studenten en docenten van je eigen vakstudie, maar ook met studenten en docenten van uiteenlopende vakstudies en jaren.

Bezoek onze Open Dagen en Open Avonden en ervaar zelf onze gloednieuwe Stations en state-of-the-art faciliteiten. Kijk voor meer info op www.wdka.nl

19

www.wdka.nl

www.wdka.nl

Je kunt terecht in de volgende Stations:

Studeren en wonen in Rotterdam Internationaal bekend zijn Museum Boijmans van Beuningen, Het Nieuwe Instituut, Kunsthal Rotterdam, het Nederlands Fotomuseum, de V2_Institute for Unstable Media en Witte de With Centrum voor Hedendaagse Kunst. Daarnaast zijn er veel internationaal actieve galeries en een opvallende hoeveelheid kunsten ontwerpinitiatieven waarbij ook onze studenten en alumni betrokken zijn. Talloze events zetten Rotterdam internationaal op kaart. Art Rotterdam, het North Sea Jazz Festival, de Wereldhavendagen, Poetry International, International Film Festival Rotterdam (IFFR), Motel Mozaïque en de Wereld van het Witte de With Kwartier zijn hiervan bekende voorbeelden. Tijdens je studie kun je ook deelnemen aan deze events. Neem bijvoorbeeld het IFFR waarbij studenten van Audiovisueel ontwerpen korte films maken, studenten Advertising guerrilla-acties uitvoeren in de stad om meer bezoekers te trekken en studenten Leisure Management samen met Lifestyle studenten het slotfeest organiseren. De academie werkt uitgebreid samen met culturele instellingen en bedrijven in de stad. Denk bijvoorbeeld aan projecten waarin studenten, docenten en partners uit de stad samen bepaalde maatschappelijke vraagstukken te lijf gaan, maar ook aan stage-overeenkomsten en andere convenanten. Bovendien is de ‘urban culture’ van de stad Rotterdam, naast een belangrijke voedingsbodem tijdens je studie, voor veel van onze afgestudeerden een inspiratiebron en werkterrein.

Wil je meer informatie over de stad of het vinden van een kamer in Rotterdam? Ga dan naar de website van de Hogeschool Rotterdam www.hogeschoolrotterdam.nl en de website van de Gemeente Rotterdam www.rotterdam.nl of kijk op kamers.startpagina.nl

21

www.wdka.nl

Rotterdam is één van de belangrijkste steden van Nederland op het gebied van kunst, cultuur, uitgaan en vermaak. De toonaangevende New York Times en Rough Guide plaatsten Rotterdam bij de tien steden die je moet bezoeken. Betaalbare woonruimte, een jonge creatieve multiculturele bevolking en een recht voor zijn raap mentaliteit maken het aantrekkelijk om hier te wonen!

International classroom

Engelstalige studies

Voortdurend merk je dat de Willem de Kooning Academie sterk internationaal gericht is. Er zijn excursies naar exposities en manifestaties over de grenzen, en lezingen door kunstenaars, ontwerpers en theoretici die vanuit het buitenland Rotterdam bezoeken. Ook voor projectweken trekken wij regelmatig buitenlandse gastdocenten aan. Al jaren nemen onze studenten en docenten deel aan workshops en conferenties in het buitenland.

Heb je internationale ambities? Ons onderwijs wordt steeds internationaler en momenteel bieden we twee volledig Engelstalig vakstudies aan: Graphic Design en Lifestyle. Voor meer informatie over de studie zelf verwijzen we je door naar de Nederlandse omschrijving van de vakstudie. Daarnaast hebben we een internationaal georiënteerde opleiding Autonome beeldende kunst.

Tijdens je opleiding krijg je de mogelijkheid om voor een periode van drie tot vijf maanden te studeren aan een buitenlandse partnerschool van de academie. Studeren in het buitenland geeft je een andere kijk op je studie, je artistieke ontwikkeling en je kwaliteiten. We hebben met meer dan 60 academies wereldwijd afspraken om zonder studievertraging en mét een onvergetelijke ervaring je studie te verrijken aan prestigieuze academies. In overleg met je studieloopbaancoach bepaal je het juiste moment voor zo’n uitwisseling, die over het algemeen in het zesde semester plaatsvindt. We helpen je om de juiste contacten te leggen, begeleiden je aanvraag voor een internationale beurs en adviseren je bij het maken van de nodige zakelijke en praktische afspraken. In navolging van een internationale uitwisseling, kun je – met in het achterhoofd een internationale beroepspraktijk – ook kiezen voor een stageplek over de grenzen. Je kiest je stageplek zelf en wij begeleiden je hierin. Door onze Rotterdamse directe nuchtere aanpak en hedendaagse onderwijs word je in het buitenland met open armen ontvangen.

Je legt tijdens de normale toelatingsprocedure voor de richtingen Graphic Design en Lifestyle ook een Engelse taaltest af. Bij voldoende resultaat wordt je toegelaten. Je kiest voor deze ‘English stream’ als je de Engelse taal al voldoende beheerst en dus niet om Engels te leren! Mocht je deze taaltest niet halen, dan wordt je in de Nederlandstalige vakstudie ingedeeld. Alle docenten en instructeurs die lesgeven binnen de English stream hebben een speciaal certificaat (CAE/CPE) behaald als bewijs dat zij gekwalificeerd zijn om in het Engels les te geven. Alle eerstejaars van de Nederlandstalige vakstudie krijgen in de eerste week van het collegejaar een verplichte Engelse taaltoets. Bij onvoldoende resultaat ben je verplicht een keuzemodule Engelse taalvaardigheid te volgen in je eerste jaar. Zo heeft iedereen bij het behalen van de propedeuse een niveau waarbij je je goed kunt uiten tijdens het vervolg van je studie in een international classroom. Al onze masteropleidingen die we aanbieden via het Piet Zwart Institute en onze Master Design zijn internationaal georiënteerd en volledig Engelstalig.

Voor meer informatie over onze English stream, internationale activiteiten en uitwisselingsprogramma, kun je terecht bij ons International Affairs office [email protected] en op onze speciale exchange blog extra.wdka.nl/exchange

22

23

www.wdka.nl

www.wdka.nl

In het eerste jaar van je studie bezoek je een internationale stad en samen met studenten van diverse vakstudies ga je naar internationale kunstbeurzen en evenementen.

René Verouden Onderwijsmanager Autonomous Practices

www.wdka.nl

Sinds 2000 werkt René Verouden op vaste basis bij de Willem de Kooning Academie. Als beeldhouwer hield hij zich veelvuldig bezig met theater en interactieve media. Hij werd destijds aangetrokken om studenten van de toenmalige opleiding Interactieve Multimedia achter hun beeldschermen vandaan te halen en met ruimte en objecten te laten werken. Vanuit die positie raakte hij betrokken bij de organisatie en vernieuwing van het onderwijs.

Hoe ziet de vernieuwing van het onderwijs er uit?

In het vernieuwde curriculum is veel aandacht voor onderzoek en onder nemerschap. Hoe krijgt dat vorm bij de Autonomous Practices?

‘Bij beeldende kunst streven we er naar om de studenten ieder kwartaal weer in een andere omgeving te brengen. Vanuit het idee dat verandering van context leidt tot nieuwe inzichten en methodes. We gaan met de studenten op stap, we werken in de openbare ruimte of gaan bij een instelling op bezoek. In het derde kwartaal studeren alle studenten academiebreed bij een andere vakstudie - dan is alles weer helemaal anders. Zo genereer je een bepaalde dynamiek, waardoor de studenten voortdurend in beweging blijven. De eerste ervaringen met het vernieuwde onderwijs zijn heel positief. De studenten zijn productiever geworden, ze voelen zich meer uitgedaagd. Een vast rooster met afgepaste lessen bestaat niet meer. Wel zijn er veel flexibel in te delen contacturen met docenten.’

‘We zien dat de ontwikkeling van de artistiek inhoudelijke aspecten van het kunstenaarschap nooit echt een probleem is. De studenten tekenen, schilderen en fotograferen met veel talent, anders waren ze hier niet toe gelaten. Het nadenken over de eigen positie, de aandacht voor groei en vernieuwing, het samenwerken, initiëren en organiseren, dat zijn ook allemaal belangrijke onderdelen van de studie. Hoe ga ik mijn werk straks in de wereld zetten? Ga ik een bestaand platform zoeken of ga ik samen met anderen iets organiseren? Wij hopen dat studenten daar een bepaalde alertheid voor ontwikkelen. Als iemand hier alleen maar komt om mooi te leren schilderen, dan adviseren 24

Het mooie is dat studenten in de practices steeds zelf hun rol kunnen kiezen. Ze kunnen vasthouden aan hun eigen vakgebied, maar ze kunnen ook de gelegenheid aangrijpen om zich even helemaal onder te dompelen in een andere discipline. Er ontstaan hele interessante dingen als grafisch ontwerpers zich bijvoorbeeld gaan bezighouden met kunstprojecten, als beeldend kunstenaars zich op sociale processen werpen of als advertisers zich verdiepen in kunsteducatie. Wij zien die wisselwerking als een veel sterkere stroom voor studenten om op te varen dan het denken in afgebakende vak studies. Je kunt zoveel van elkaar leren.’

Wat is precies een Autonomous Practice? ‘Heel simpel gezegd maken mensen die een autonome praktijk voeren hun werk geheel naar eigen inzicht. Pas in tweede instantie zoeken ze daar een markt bij of een publiek, klanten, k ijkers, enzovoorts. Wij bieden hier werkplaatsen aan en technieken, we brengen de studenten in aanraking met verschillende omgevingen en ideeën, we laten ze veel zien en ervaren. Vervolgens is het aan hen om er uit te halen wat ze kunnen gebruiken. Niemand vertelt je precies wat je moet doen. Dat vereist een bepaalde aanpak en attitude die niet bij iedereen past.’

Wat voor soort kunstenaars willen jullie afleveren? ‘Wij vinden het belangrijk dat hier zelfbewuste mensen afstuderen, die iets kunnen betekenen in hun vakgebied en die oog hebben voor grootschaliger ontwikkelingen dan alleen de artistieke. Kunstenaars en ontwerpers die kansen zien om een bijdrage te leveren aan culturele en maatschappelijke processen. De strikt individuele benadering is wel belangrijk, maar wordt naar ons idee veel waardevoller wanneer deze in een grotere context wordt gedeeld.’

Wat is het doel van die onder verdeling van het onderwijs in drie practices (Autonomous, Social en Commercial)? ‘Die practices zijn een goede manier om de actualiteit naar binnen te halen. De vakstudies zijn vrij constant, het zijn de stabiele factoren binnen de studie. De steeds verschuivende perspectieven uit de praktijk komen aan bod in de practices. Daar worden representanten van die ontwikkelingen bij het onder wijs betrokken. In de minoren komen nu bijvoorbeeld allemaal vrolijke, jonge honden de academie binnen, die hun praktijkervaringen delen met de studenten.

Het ideaal is dus om midden in de wereld te staan? ‘Ja, dat klopt. Daarom vinden we ons uitwisselingsprogramma ook zo belangrijk. We willen graag dat een groot aantal studenten een semester aan een buitenlandse academie studeert. Dat is een zeer leerzame ervaring, die de blik verbreedt.’ 25

www.wdka.nl

interview

we hem om een leuke cursus te gaan doen. Dat is namelijk niet de essentie van een studie aan de kunstacademie. Het leveren van een artistieke prestatie is onmisbaar, maar voor een professionele carrière in de kunst is meer nodig.’

Opleidingen en vakstudies

autonome beeldende kunst

Autonome beeldende kunst Fotografie

P. 27 P. 28

Opleiding Vormgeving

Advertising Grafisch ontwerpen Illustratie Lifestyle Mode Product Design Ruimtelijk ontwerpen Audiovisueel ontwerpen Animatie

P. 30 P. 31 P. 32 P. 33 P. 34 P. 35 P. 38 P. 39 P. 40

Internationale ambities? Dan kun je ook terecht bij onze English stream programma’s in:

Graphic Design Lifestyle

P. 23 P. 23

Docent beeldende kunst en vormgeving

Voltijdstudie Deeltijdstudie

P. 43 P. 44

Leisure Management

Leisure Management (voorheen Vrijetijdsmanagement)

26

P. 46

Je kiest voor een profiel en spitst je tijdens je studie toe op een mogelijke praktijk: autonoom, sociaal of commercieel georiënteerd. Jouw werk vereist veel inzet en behalve talent en grote affiniteit met beeldende uitdrukkingsvormen, zowel gevoel voor traditie, als lef om te experimenteren. Internationale werkervaring en scholing kun je opdoen door uitwisselingen met bijvoorbeeld Berlijn, Marseille of Vancouver. Je kunt na je studie een master volgen, bijvoorbeeld de master Fine Art aan het Piet Zwart Institute.

Middels kwartaalprojecten, waarin alle facetten van het beroep aan bod komen, leer je ook samenwerken en jouw activiteiten organiseren en documenteren. Je werkt toe naar een persoonlijk artistiek plan dat je inhoudelijk en organisa torisch o ntwikkelt met jouw docenten. Je richt je op de internationale kant van het beroep, op de actuele praktijk of op

Creating Pioneers Tot onze succesvolle alumni Autonome beeldende kunst rekenen wij o.a.: Klaas Gubbels, Joep van Lieshout (wereldberoemd van zijn Atelier Van Lieshout), Eylem Aladogan (won de Volkskrant Beeldende Kunstprijs), Risk Hazekamp (won de Holland Doc 24 Documentaire Prijs), Zeger Reyers, Koen Taselaar, Nanouk Leopold (won twee Gouden Kalveren voor haar film ‘Brownian Movement’), Remco Torenbosch (nominatie Prix de Rome), Hidde van Schie, Boo van der Vlist (opgenomen in HOT100), Inge Aanstoot, Roel Roscam Abbing en Sarah Züst (winnares Drempelprijs).

27

www.wdka.nl

Opleiding Autonome beeldende kunst (internationaal georiënteerd)

Opleiding Autonome Beeldende Kunst

De Willem de Kooning Academie biedt de volgende hbo-bacheloropleidingen en bijbehorende vakstudies:

een vervolgstudie op masterniveau. Je verdiept je ook in het werken in de openbare ruimte en op de vele nieuwe mogelijkheden van het digitale domein. In de laatste fase van de studie, pas jij jouw vakkennis toe op studiegebieden die zijn ontleend aan actuele ontwikkelingen in cultuur en maatschappij.

Je ontwikkelt jouw talent voor beeldende kunst door een veelzijdige training in alle aspecten van het beroep: artistiek onderzoek, conceptontwikkeling, technische vaardigheden, communicatie en presentatie én ondernemerschap in de kunsten. Daarbij word je ook op theoretisch gebied geschoold. Onderzoekvaardigheden stellen je in staat je te verdiepen in de rijkdom van de kunstgeschiedenis en de relatie te leggen met het actuele discours in de kunsten.

Fotografie gaat steeds meer over de manier waarop de eigenheid van beelden zich verhoudt tot de wereld: niet alleen de beeldcultuur, maar de samenleving in haar geheel. Dat betekent dat je niet alleen sterke en zeer eigen beelden moet kunnen maken, beelden die zich scherp verhouden tot de fotografie als medium. Maar ook dat je in staat moet zijn om samen te werken en om verbanden met je omgeving (mede-beeldmakers, de maatschappij, je publiek) te leggen, om tot werk te komen dat boven de snapshots van de sociale media uitstijgt.

Het samenhangend programma gaat in op de beeldende, fotografisch-tech nische en theoretisch-onderzoekende kennis, vaardigheden en inzichten. Daarbij staat de internationale beroepsrealiteit altijd centraal. In een project matige opzet en vanuit een dynamische werksituatie van experimenteren, onderzoeken, maken en reflecteren, kom je steeds in aanraking met nieuwe omgevingen, uitdagingen en vraagstukken.

Creating Pioneers Tot onze succesvolle alumni Fotografie rekenen wij o.a.: Barry van Leeuwen (genomineerd voor de Photo Academy Awards), Marylene Rutten (winnares Drempelprijs), Marijke Groeneveld (winnares Fotografie Festival Leiden), Willem Poppelier (genomineerd voor New Talent Photography Award), Csilla Klenyánszki, Benjamin Li en Erik Kroes.

28

Deze

Landelijk

opleiding

gemiddelde

Studenttevredenheid Uitgedrukt in cijfers tussen de 1 en 5

3,8

4

Aantal eerstejaars

56

41

12 - 18

18 - 24

Doorstroom binnen 5 jaar Binnen deze opleiding

77%

68%

Diploma binnen 5 jaar Binnen het hoger onderwijs

73%

60%

Doorstuderen Studenten die aansluitend aan deze opleiding een nieuwe opleiding starten

28%

12%

Arbeidsmarkt Werk op niveau binnen 1,5 jaar na afstuderen

n.v.t.

35%

Opleiding Autonome beeldende kunst Bachelor, voltijd

Het programma gaat in op de voort durend veranderende beroepspraktijk van de hedendaagse fotograaf. Tegenwoordig is fotografie als medium niet meer voorbehouden aan een paar professionals: vrijwel iedereen foto grafeert, vaak digitaal; en steeds meer mensen kunnen dit digitale beeld bewerken. Terwijl iedereen zijn leven vastlegt, manipuleert en publiceert op eigen platforms (social media, blogs), is de fotograaf een professional die dit beroepenveld overziet en erop reflecteert.

Ervaren contacttijd eerstejaars Aantal klokuren per week volgens de grootste groep studenten

Studie in Cijfers (vaak ook studiebijsluiter genoemd) geeft een beeld van hoe een opleiding van een hogeschool of universiteit het doet in vergelijking met dezelfde opleiding bij andere hogescholen dan wel universiteiten. Dit kan je helpen bij je oriëntatie op je studiekeuze.

29


Je ontwikkelt je tot een beeldspecialist, die de fotografie inzet als een middel waarmee je – eigenzinnig en onder zoekend – een beeld van de wereld oproept dat tot nadenken stemt en een visie uitdraagt. Jij verhoudt je tot de wereld door middel van het (fotografische) beeld. Hierbij benut je jouw kennis van de eigenschappen van het medium fotografie. Want het fotografische beeld – in brede zin – heeft een heel eigen karakter, biedt specifieke mogelijkheden en neemt in de huidige beeldcultuur een bijzonder positie in. Als fotograaf beschik je verder over kennis van beeldtalen en -betekenissen en kun je die toepassen voor eigen doeleinden.

Bron: Studie in Cijfers www.studiekeuze123.nl


www.wdka.nl

fotografie

www.wdka.nl

Studie in Cijfers 2014

De Willem de Kooning Academie is de enige kunstacademie in Nederland met een vakstudie in Advertising. De academie leidt je op tot een allrounder met een sterk gevoel voor concept. Je bent de spin in het web, de link tussen opdrachtgevers en ‘creatieven’. Je hebt een eigen visie, bent gepassioneerd en gedreven. Je weet wat er ‘speelt’ en bent breed geïnteresseerd, daardoor kun je je goed inleven in de wereld om je heen. Je bent communicatief sterk en werkt graag in team verband. Verder heb je feeling voor marketing en trends binnen de kunsten en in de maatschappij. Dit alles gebruik je om vraagstukken met de juiste middelen op een relevante manier op te lossen.

je omgeving te beïnvloeden en manipuleren. Je leert het beroepenveld kennen en doorgronden zodat je effectieve campagnes kunt ontwikkelen. Bovenal ga je onderzoeken in welk professioneel veld jij wilt afstuderen. Je loopt daarom ook stage bij gerenommeerde bureaus in binnen- en buitenland. De academie stimuleert je om mee te doen aan (internationale) prijsvragen, zoals JongeHonden pitches en vervolgens de Cannes Young Lion Competition, SpinAwards (onze studenten wonnen vier jaar op een rij de Young Talent Award) en The One Show New York. Mede doordat onze studenten regelmatig nominaties en prijzen winnen, volgen de bureauwereld en de vakpers ons op de voet.

Je leert (complexe) vraagstukken te onderzoeken en analyseren. Vervolgens leer je op strategische wijze een concept te ontwikkelen. Presenteren is het halve werk, daarom werk je dit concept uit, geeft het vorm en presenteert het overtuigend. Je gaat werken aan projecten waarin je leert je te positioneren en

Na je afstuderen ga je aan de slag als allround creative conceptontwikkelaar, art director, copywriter of creatief strateeg, met een specialisatie binnen een Commercial, Social of Autonomous Practice.

GRAFISCH ONTWERPEN De grafisch ontwerper wil communi ceren. Hij wil vormgeven aan informatie in tekst en beeld, en via diverse media een verhaal aan een specifiek publiek vertellen. Hij ontwerpt identiteit en gaat interactie aan met de gebruiker. De grafisch ontwerper verbindt zijn eigen fascinaties en opvattingen aan die van de opdrachtgever, andere makers en het publiek. Hij wil zich overal manifesteren waar communicatie noodzakelijk is.

mogelijkheden. In deze fase staat het kennismaken met de ‘tools’ van de grafisch ontwerper centraal: idee-ontwikkeling en ontwerpend onderzoek, taal en typografie, het maken van beeld en ‘hands-on’ exploreren van de mogelijk heden van de verschillende media en technologieën. Het ontwikkelen van jouw eigen esthetiek in relatie tot de toepassing is essentieel. Wat is je boodschap? Welke betekenis of effect heeft het? Welke media werken daarbij het beste en voor wie? Het tweede gedeelte van je vakstudie staat in het teken van specialisatie. Hierbij ligt de focus op redactioneel ontwerpen, informatie ontwerpen, identiteit ontwerpen en strategisch ontwerpen.

Het vak grafisch ontwerpen bevindt zich in een lange traditie. Het ontwerpen van drukwerk, zoals boeken, huisstijlen en affiches, staat aan de basis van de discipline. In de afgelopen decennia is grafisch ontwerpen zich gaan verhouden tot een brede verscheidenheid aan media, zoals websites, apps, film en video, interactieve installaties, tentoonstellingsontwerp en interventies in de publieke ruimte. Die ontwikkeling maakt dat het vak geen eenduidige vorm kent, sterk in transitie is en veel ruimte biedt voor innovatie.

Van jou verwachten we een eigenzinnige, voortdurende bevragende, open en ondernemende houding. Ten opzichte van het vakgebied, van de samenleving, van media, van de academie en, niet te vergeten, van jezelf. Voortdurende zelf-reflectie gedurende de studie is een noodzakelijke voorwaarde om tot een helder perspectief te komen over hoe jij je als grafisch ontwerper in de wereld zet.

In het begin van je studie maak je kennis met die grote verscheidenheid aan

www.wdka.nl

www.wdka.nl

advertising

De afdeling Grafisch ontwerpen heeft ook een English stream; een volledig Engelstalig programma waarin studenten van jaar 1 t/m 3 hun ambitie om internationaal te o pereren vorm kunnen geven.

Tot onze succesvolle alumni Advertising rekenen wij o.a.: Joris Tol & Gijs Sluijters (winnaars van Cannes Lions, Eurobest, FWA en ADCN Awards, werken bij DDB Amsterdam en daarvoor FHV BBDO), Tim Arts & Stefan van den Boogaard (winnaars van Cannes Lions, Eurobest, en CCB Awards, werken bij DDB Brussel en daarvoor Mortierbrigade), Daan van Dam & Bas van der Poel – The WonderYears (winnaars SpinAwards Jong Talent, werken bij Anomaly Amsterdam, stage gelopen bij JWT New York en CP+B Miami), Wouter Keijzer (oprichter en partner From Form en winnaar van een ADC Merit Award) en Bryan Wolff & Daniel Sumarna (winnaars SpinAwards Jong Talent, werken bij Droga5 New York en daarvoor Achtung Amsterdam).

30

Creating Pioneers Tot onze succesvolle alumni Grafisch ontwerpen rekenen wij o.a.: Rens Muis & Pieter Vos (75B), Daniel van der Velden & Vinca Kruk (Metahaven), Maarten Jurriaanse & Barry de Bruin (Ping-Pong Design), Nicole Martens, Rick Vermeulen (Hard Werken), Lonne Wennekendonk (Studio Lonne Wennekendonk), Merijn van Essen & Sander van Loon (OONA), Ties Alfrink, Hugo de Pagter & Martijn Rietveld (Pony Design Club) en Janneke Absil (winnares Drempelprijs).

31



Creating Pioneers

Je ontwikkelt jezelf tot een ontwerper die gespecialiseerd is in het maken van toegepaste beelden en visualisaties. Illustratie wordt in onze sterk beeld gerichte communicatiecultuur steeds duidelijker zichtbaar. Je richt je hierbij tot drie onderzoeksgebieden, die zowel vanuit de theorie als aan de hand van de praktijk worden onderzocht:

je onderzoekt ook nieuwe innovatieve mogelijkheden om illustraties toe te passen. Het gebruik van digitale media en crossmedia spelen in ieder kwartaal een belangrijke rol. Internationale ervaring en scholing kun je opdoen door uitwisselingen met bijvoorbeeld : Los Angeles, Boston, Berlijn, Kopenhagen of Tokyo. Je kunt na je studie een master volgen, bijvoorbeeld onze Master Design. Hiernaast kun je zowel in Europa als Amerika specifieke masters illustratie volgen.

www.wdka.nl

• v erhalend ontwerp: het vertellen van een verhaal in beeld; • informatie-ontwerp: het bieden van informatie in beeld; • auteurschap: het uiting geven aan een opinie in beeld.

Je leert jezelf als illustrator professionaliseren, zowel zelfstandig als in team verband, en je ontwikkelt een mentaliteit die de hedendaagse beroepspraktijk van jou verlangt: in contact met de wereld, kritisch, zoekend naar een eigen beeldtaal en visie. Na het afstuderen kun je aan de slag als freelance illustrator, ga je samenwerkingen aan met andere illustratoren of ontwerpers of profileer je je als productie- of ontwerpbedrijf.

Het programma bestaat uit kwartaal projecten, waarin deze onderzoeks gebieden in relatie tot de internationale beroepspraktijk centraal staan. Je werkt onder andere aan producten voor printmedia, webontwerp, games, animaties, infographics en ruimtelijke ontwerpen. Je maakt hierbij kennis met ontwerpers en illustratoren uit de praktijk, maar

Lifestyle Lifestyle is alles. Het is een begrip waarbij vormgeving niet beperkt blijft tot losse producten, maar waarbij de cóntext een sleutelrol speelt en vorm geving wordt ingezet om een individu, een cultuur of een s ubcultuur in kaart te kunnen brengen in termen van stijl. Binnen het vak lifestyle is identiteit daarom een kernbegrip en staat de term ‘daily life’ centraal. Wat eet je, wat draag je, hoe verplaats je je? Definiëren van ‘daily life’ is een idee ontwikkelingsmethode om vanuit je eigen ‘domestic domain’ de focus te verleggen naar ‘worldwide communities’ en hun typische codes te analyseren.

recente geschiedenis en voelsprieten voor Zeitgeist. Bovendien moet je kunnen lezen en schrijven en jezelf willen ingraven in een onderwerp om op die manier intuïtie te ontwikkelen. Pas dan heb je hopelijk het lef om je als expert te profileren en te adviseren op en over een markt die de massa nog niet bereikt heeft.

Lifestyle neemt een belangrijke plaats in op de commerciële markt van mode en interieur, maar de markt is diverser. Ook kunst en cultuur, voeding en gezondheid, media en politiek hebben hierin een plek. De markt is een ontmoetingsplaats van mogelijkheden. Het is op deze markt waar de lifestyler een verandering in gang zet, zowel op micro- en macro-, als op lokaal- en globaal niveau. Belangrijk hierbij is nieuwsgierigheid, stylistisch vermogen, interesse voor

De beroepsrol van een lifestyler is er één die in ontwikkeling is en van deze lifestyler wordt een avontuurlijke bijna activistische houding verwacht in een veranderende wereld vol uitdagingen; een wereld waarin de hedendaagse multidisciplinaire beroepspraktijk die zich niet eenvoudig laat definieren. Als het Erasmus MC in de toekomst een nieuw dieet wil ontwikkelen hoort er in dat ontwikkelteam naast een arts, een diëtist en een facility manager natuurlijk ook een lifestyler!

Het begrip ‘lifestyle’ heeft zich ont wikkeld van een modeterm tot een actief antropologisch begrip, een medium waarmee we identiteit kunnen definiëren, creëren, communiceren, beïnvloeden en bewaken. www.wdka.nl

Illustratie

De afdeling Lifestyle heeft ook een English stream; een volledig Engelstalig programma waar in studenten van jaar 1 t/m 3 hun ambitie om internationaal te o pereren vorm kunnen geven.

Tot onze succesvolle alumni Illustratie rekenen wij o.a.: Daniel Rozenberg (Dadara), Luuk Bode, Raoul Deleo, Misja Baas (Guerilla Games), Willem Lagerwaard, Deborah van der Schaaf, Eelco van de Berg, Johan Kleinjan, Simon Buijs (Bobby Pola), Jaron Korvinus & Daan Mens (StudioSpass), Denise van Leeuwen, Eva Galesloot, Loes Riphagen, Jelmer Noordeman & Koen Harmsma (Bier&Brood), Basto Elbers (Sober Industries), Miel Krutzman en Telmo Pieper (TelmoMiel).

32

Creating Pioneers Tot onze succesvolle alumni Lifestyle rekenen wij o.a.: Dorian Jurne Blanke & Rose Schildwacht (Rossi & Blake), Bibi Middelburg (eervolle vermelding TWOTY Upcoming Talent) en Paulien Routs (winnares TWOTY Upcoming Talent en opgenomen in HOT100).

33



Creating Pioneers

www.wdka.nl

Bij modevormgeving reflecteren ont werpers vanuit een creatieve en kritische visie op de actuele ontwikkelingen in het modevak en de maatschappij. Mode gaat over visuele communicatie: hoe communiceren jouw ontwerpen in verschillende mediavormen?

Je leert jouw kennis en vakmanschap in te zetten om de actualiteit en het grensverleggende of toepasbare van mode in beeld te brengen en deze te presenteren, en met disciplines en deadlines om te gaan. Je studeert daarnaast illustratie, fotografie en digitale media, en neemt deel aan projectmatig onderwijs rondom een centraal modevraagstuk.

Je leert trends benoemen en ontdekken, en in te spelen op de marktbehoeften van de consument. Door het ontwikkelen van een eigen visie en handschrift voor het modevakgebied, leer je het onderzoeken van vorm, kleur en materiaal. Tijdens je studie werk je aan concrete kledingstukken, collecties en allround presentaties.

Naast ontwerpen neem je deel aan projecten zoals tekenen, dessinontwerpen, fotostyling of mouleren. Gedurende jouw studie word je beoordeeld op jouw talent, zelfwerkzaamheid, originaliteit en het ontwikkelen van een eigen visie en handschrift binnen het brede vakgebied.

Naar aanleiding van het menselijk lichaam, leer je onderzoeken hoe mode werkt en hoe je collecties interdisciplinair en crossmediaal kunt ontwerpen. Je leert vorm te geven door het gebruik van 2D en 3D technieken, vaardigheden en beeldstudie, en ontwikkelt een eigen handschrift binnen de context van womenswear, menswear of fabrics/textiles.

Je kunt je verder specialiseren en profi leren door het volgen van minoren. Internationale ervaring doe je op met een stage en/of uitwisselingsprogramma in bijvoorbeeld Parijs, Londen, Antwerpen, Stockholm, Berlijn of New York. Na jouw studie kun je aan de slag als modeontwerper, dessin ontwerper, brand visualiser, of stylist.

product design Product design gaat over het constant onderzoeken van de relatie tussen de gebruiker en product(ie). Producten zijn overal en in allerlei verschijningsvormen; van puur functioneel tot statement.

productieprocessen door letterlijk ‘je handen vies te maken’. Of een stap verder: niet bang zijn het bestaande uit elkaar te halen, zowel in fysiek en in concept, als in p roductie en distributie. Daarmee ontwikkel je nieuwe ideeën en gebruiksvormen, maar verdiep je je ook in de consequenties van de ontwerppraktijk. Denk bijvoorbeeld aan aspecten als (sociale) duurzaamheid.

Door de opkomst van nieuwe techno logie worden de fundamenten van de bestaande opvattingen over product ontwerp, productgebruik en producteconomie ter discussie gesteld. Juist nú ontstaan er door het vrije gebruik van nieuwe distributie en productie mogelijkheden grote kansen voor de productontwerper.

Als productontwerper beperk je je dus niet tot bestaand gereedschap, maar pas je dit gereedschap juist aan of ontwerp je je eigen gereedschap. En dat gaat voorbij het product zelf; productontwerpen is niet beperkt tot het fysieke, maar kan ook een proces of dienst zijn.

In essentie is productontwerpen gericht op het bevragen en herdefiniëren van dat wat er al is. Daardoor ontwikkel je als productontwerper betekenis en denk je na over de verschijningsvorm.

Kortom: als productontwerper beeld jij je door experiment, onderzoek, samenwerking en ondernemerschap in hoe producten onze toekomst kunnen veranderen.

Een belangrijk onderdeel van je studie is het ontdekken en ontwikkelen van (nieuwe) materialen en

www.wdka.nl

mode

Tot onze succesvolle alumni Mode rekenen wij o.a.: Jonathan Christopher Hofwegen (winnaar Designer for Tomorrow en Henri Winkelman Award, nu werkzaam voor Karl Lagerfeld), Maryam Kordbacheh (genomineerd voor Hyères International Festival of Fashion and Photography), Daisy Kroon (designer), AJMets (designer), Margreeth Olsthoorn (shop owner), Arie Versluis en Ellie Uyttenbroek (Exactitudes), Stella Verdult (La Coste/Zara), Katinka Feijs (Chloé, Parijs), Saskia van Langevelde (Vogue, Elle), Valerie Romers (Supertrash), Serena Asselman (V&D), Yentl Oomen, Katrien Baaij en Niels Brinkman (G-Star), Corina Diepen-Stolk (Sissy Boy), Leontine Haagoort, Henriette Visser (Bijenkorf), Sandra Cruden (Kyuchi en Diesel), Wendela van Dijk (shop owner), Peter Jeroense (fashion illustrator), Anja Koops (styliste/editor), Linda Korver (H&M Stockholm) en Marjolein Stormezand.

34

Creating Pioneers Tot onze succesvolle alumni Product Design rekenen wij o.a.: Suzanne van Beest (genomineerd voor de Electrolux Design Lab Competition en opgenomen in HOT100) en Isaac Monté (winnaar Drempelprijs en Henri Winkelman Award).

35



Creating Pioneers

Roger Teeuwen Onderwijsmanager Social Practices

www.wdka.nl

Na 12 jaar naast zijn docentschap een eigen ontwerpbureau te hebben gerund, koos grafisch ontwerper Roger Teeuwen in 2010 voor een volledige aanstelling aan de academie. Hij werd onderwijsmanager van wat toen 2D4D heette. Nu is hij hoofd van de vakstudies Grafisch ontwerpen, Illustratie, Animatie, Ruimtelijk ontwerpen, Product Design en van de Social Practices.

Wat is de motivatie achter het vernieuwde onderwijs?

onderdelen (vakken) was, is deze nu gericht op projecten. Binnen die projecten komen vraagstukken aan de orde die in de beroepspraktijk of in de samen leving een belangrijke rol spelen. We zien bijvoorbeeld de invloed van technologische ontwikkelingen op de artistieke praktijk, dus bieden we het vraagstuk ‘Digital Craft’ aan. Daarmee wordt de studie aan de academie meer onderzoeksgericht (‘onderzoek door middel van ontwerp’). In het eerste jaar volg je fulltime de door jou gekozen vakstudie, met uitzondering van het derde kwartaal, waarin je een keuzemodule bij een andere vakstudie volgt. In het tweede jaar wisselen vakstudie en vraagstukstudie elkaar af. In het derde jaar richt de student zich op één van de drie practices en volgt daarin een stage. In het vierde jaar verdiept de student zich in de gekozen practice en studeert af met een zelf geformuleerd project.’

‘De afgelopen periode kwamen wij tot een herdefinitie van het soort ontwerpers, kunstenaars en docenten dat wij hier willen opleiden. We spraken over de identiteit van onze academie en over de ontwerper van de toekomst. We zagen ontwerpers en kunstenaars voor ons die veel weten van hun discipline, maar er ook voorbij kunnen kijken en er kritisch op kunnen reflecteren. Eén van de uitgangspunten voor het nieuwe onderwijs is dat de student al vroeg in de studie meer vrijheid krijgt om zijn eigen keuzes te maken. We willen de student zoveel mogelijk in zijn of haar leervraag ondersteunen en uitdagen.’ Waarin verschilt het nieuwe onderwijs van het oude? ‘De concentratie. Waar voorheen de studie een verzameling losse 36

Wat kan een student verwachten van zijn of haar studie aan de Willem de Kooning Academie?

de wereld toegevoegd, maar de wereld – de maatschappij zelf – is de klei waarmee gewerkt wordt. De betrokken ontwerpers en kunstenaars zijn vooral aanjager, motor, verbinder en initiator. Met hun projecten ontwikkelen zij nieuwe relaties tussen mensen, gemeenschappen, bedrijven, instellingen en overheden. Bij de minor Gamification hebben de studenten bijvoorbeeld gekeken naar het Ministry of Food. Dit programma over gezond eten werd door tv-kok Jamie Oliver ontwikkeld voor arme gezinnen in de Londense wijk Stratford. Bij de minor Open Design hebben studenten nagedacht over de problematiek rond de productie van de smart phone, met de Fairphone als voorbeeld. De s tudenten krijgen steeds een aan leiding uit de praktijk voorgelegd en studeren daarop voort. Als eindresultaat maken studenten altijd een concreet ontwerp, product of kunstwerk.’

‘We willen ontwerpers opleiden die in staat zijn voorbij hun eigen discipline te denken. Als je binnenkomt met het een vastomlijnde idee over wat je wilt worden, zul je misschien teleurgesteld raken. Maar maak je je druk om ontwikkelingen in de samenleving en wil je daar als ontwerper of kunstenaar graag een bijdrage aan leveren, dan ben je hier op

‘We willen ontwerpers opleiden die in staat zijn voorbij hun eigen discipline te denken’ de juiste plek. Je leert om jezelf te uiten in de beroepsproducten die belangrijk zijn voor jouw discipline. Je doet onderzoek en verdiept je op theoretisch vlak, zodat de reikwijdte van je ontwerperschap groter wordt. De student leert zijn eigen ontwerppraktijk vorm te geven. In feite wordt aan de student telkens de vraag gesteld: wie ben jij, wie wil je morgen zijn en hoe denk je daar te komen?’

Jullie zijn nu ruim een half jaar bezig met het vernieuwde curriculum, kun je al iets zeggen over hoe het bevalt? ‘Laatst sprak ik een studente Grafisch ontwerpen. Ze nam afgelopen september deel aan een minor uit het nieuwe programma en vertelde dat ze plotseling een grote vrijheid had ervaren. Dat is precies wat we wilden bereiken met het nieuwe programma. Daarbij werk je er, bijvoorbeeld als student Grafisch ontwerpen, samen met studenten van andere studierichtingen zoals Autonome beeldende kunst en Animatie. Je moet jezelf herdefiniëren ten opzichte van elkaar en elkaars disciplines. Dat levert een rijkdom aan nieuwe inzichten en mogelijkheden op.’

In de minoren komen urgente vraagstukken uit de praktijk aan de orde, kun je een paar voorbeelden noemen uit de Social Practices? ‘De Social Practices karakteriseren zich door het engagement van de maker. De kunstenaar of ontwerper stelt met zijn werk vragen die voorbij de opdracht of zijn eigen artistieke positie reiken. Er wordt niet alleen een nieuw werk aan 37

www.wdka.nl

interview


en het aanpakken van de leegstand in de Rotterdamse binnenstad. Ter ondersteuning van deze ontwer projecten, volg je toegepaste lessen in analyse, materiaaltoepassingen, bouwtechniek, maquette- technieken, tekentechnieken, softwareprogramma’s, licht-, kleur-, textuur- en presentatietechnieken naast vakgerichte theorie en geschiedenis. Daarnaast kun je met een minor en keuzevakken jouw studie verbreden. Tenslotte kun je op uitwisseling naar bijvoorbeeld Barcelona, Glasgow of Helsinki.

Je leert om te gaan met de complexe opgaven en situaties waar de huidige maatschappij voor staat. Je leert een eigen visie te ontwikkelen en deze op concrete wijze te vertalen naar de ontwerppraktijk. De studie is opgezet als projectonderwijs waarbij ingegaan wordt op actuele thema’s zoals her bestemming, duurzaamheid en identiteit. In voorgaande jaren waren dat bijvoorbeeld een ‘snelmuseum’, een ‘flagship store’ voor een nieuw merk, een ‘long stay hotel’ op een Rotterdams industrieterrein, een multicultureel theater in een kerk in Zuidwijk

Na jouw studie kun je aan de slag als interieurontwerper, assistent-architect, objectontwerper (binnen- en buitenruimte), tentoonstellingsontwerper of ruimtelijk ontwerper. Ook kun je je verder specialiseren in de master Interior Architecture & Retail Design aan het Piet Zwart Institute of aan de Aacademie van Bouwkunst Rotterdam.

De audiovisuele media spelen een belangrijke rol bij informatievoorziening, educatie en entertainment. Bij onze afdeling leer je ontwerpen met beeld en geluid. Je krijgt geluids- en cameratechnieken, softwaretechnieken, productiemethoden en conceptontwikkeling. Al deze onderdelen leiden je naar de kern van het AV-vak: vertellen doormiddel van een verhalend filmbeeld. Je leert samen met een crew een productie ontwerpen. Niet alleen de uitvoerende kant staat hierbij centraal, maar juist ook de artistiek inhoudelijke: je analyseert opdrachten en ontwikkelt oorspronkelijke concepten. Je ontwikkelt je tot een auteur met een persoonlijke kijk op de werkelijkheid.

van je medestudenten. Je werkt aan opdrachten die deels van een opdrachtgever komen en deels starten vanuit een eigen fascinatie. Je gaat op zoek naar je eigen beeldtaal. Je leert samenwerken in een team. Je leert je ideeën te pitchen en te communiceren aan opdrachtgevers, crew en publiek. Uiteindelijk werk je naar een eindproduct toe dat publiek wordt vertoond. In de eerste zes kwartalen van je studie leer je audiovisuele producten te ontwikkelen. Je maakt one-minutes voor internet of TV release, shorts voor filmzalen, audiovisuele installaties voor VJ gebruik of projectie op gebouwen, internet virals of autonome audiovisuele producties, beeldmateriaal voor een videowall of een auteursdocumentaire. Halverwege het tweede jaar verdiep je je verder in de kennis en verteltechnieken uit de eerste zes kwartalen. In het derde jaar volg je een stage. In het laatste jaar volg je een minor in één van de practices (Autonomous, Social of Commercial). Na je afstuderen kun je aan de slag als allround audiovisueel ontwerper, inter-actief audiovisueel vormgever, regisseur of motion graphics designer.

Onze docenten hebben een theoretische en vakmatige achtergrond. Ze zijn researcher, script-editor, av-ontwerper, motion graphic designer, interactief ontwerper, autonoom kunstenaar, editor, camera- of geluidsman. Van jou verwachten we enige kennis van beeldgebruik en van het audiovisuele werkgebied. Daarnaast moet je verhalen willen vertellen. Onderzoeken en risico’s nemen moet, mislukken mag. Je leert reflecteren op je eigen werk en dat

Creating Pioneers

Creating Pioneers Tot onze succesvolle alumni Ruimtelijk ontwerpen rekenen wij o.a.: Tom van Odijk & David Baars (TomDavid Architecten), Dennis Vedder, Edwin van de Velde, het duo Daniëlle Linscheer & Joyce Brouwer (bekend van Hostel/Atelier Ani & Haakien) en Ashley Govers (oprichter en partner From Form).

Tot onze succesvolle alumni Audiovisueel ontwerpen rekenen wij o.a.: Willem Baptist (winnaar Golden Gate Award), Roeland de Bruïne (bekend van TV-format ‘Truman’), Michel van den Burg (opgenomen in HOT100), Jeroen Houben (bekend van video’s Sef en Yellow Claw en korte film ‘Sorry’), Jurjen Versteeg (winnaar Vimeo Award en oprichter en partner From Form) en Bero Beyer (bekend van ‘Paradise Now’).

38

39

www.wdka.nl

www.wdka.nl

Steden, gebouwen, interieurs. Ze hebben een grote invloed op onze belevingswereld. Met ruimtelijk ontwerpen richten we ons op de bebouwde omgeving, op binnen-en buitenruimtes op kleine en grote schaal. Het is een discipline waarin cultureel en artistiek bewustzijn, sociale betrokkenheid, economische verantwoordelijkheid en technisch inzicht op een creatieve wijze samenkomen.

audiovisueel ONTWERPEN


ruimtelijk ontwerpen

tot stop motion en digitale cut-out. Wij richten ons vooral op een sterk groeiende markt, met wijdverspreide toepassingen op allerlei platformen – van interactieve applicaties tot commercials – waarin de vraag naar verbeelding van grote hoeveelheden data in simpel te ‘lezen’ beelden enorm toeneemt. Je eerste twee jaar bestaan vooral uit het ontwikkelen van basisvaardigheden. Je maakt kennis met veel verschillende technieken, begrippen en (vak)theorie. Aanvankelijk aan de hand van eenvoudige middelen, maar in de loop van je studie nemen de projecten in complexiteit toe en worden je gereedschappen steeds geavanceerder. Je bepaalt zelf op welk vlak van het vakgebied je je wil ontwikkelen. De tweede helft staat in het teken van samenwerking, (praktijk) opdrachten, het opbouwen van een portfolio en een stage. Verder kun je op uitwisseling naar bijvoorbeeld Londen, Berlijn, Boston of Tokyo. Daar leg je dan de basis voor je toekomstige professionele animatorschap.

Wij zien animatie in de eerste plaats als communicatiemiddel. Jij hebt als animator een verhaal te vertellen. Animatie is daarbij een middel, niet een doel. Vandaar dat er binnen de afdeling naast het verwerven van ambachtelijke vaardigheden ook veel aandacht is voor toepassingsgerichtheid en conceptontwikkeling.


Animatie kom je tegen in films, (kinder) televisieseries, games, interactieve applicaties en apps, commercials, simulaties en voorlichtingsfilms. Ook de verschijningsvorm is uiteenlopend: van traditionele 2D-animatie in klassieke tekenfilms en 3D-computertechnieken

Creating Pioneers Tot onze succesvolle alumni Animatie rekenen wij o.a.: Aimée de Jongh (dagelijkse strip ‘Snippers’ in de Metro) Jeffrey Schreuders (opgenomen in HOT100), Paco Vink & Albert ’t Hooft (Anikey Studios van de animatiefilm ‘Trippel Trappel’), Michiel Wesselius & Sander Alt (Urrebuk), Joost van den Bosch & Erik Verkerk (Ka-Ching Cartoons), Hisko Hulsing, Jurrien Boogert (Arjuno Kecil) en Patrick Chin.

40

Deze

Landelijk

opleiding

gemiddelde


3,7

3,8

Aantal eerstejaars

373

129

18 - 24

24 - 30


76%

74%


62%

62%

7%

8%

n.v.t.

51%

Opleiding Vormgeving Bachelor, voltijd



www.wdka.nl

De term animatie is afkomstig van het Latijnse woord ‘anima’, wat ziel betekent. Letterlijk betekent animatie dus ‘bezielen, tot leven wekken’. Vrij vertaald is animatie het overbrengen van betekenis of emotie door beweging van een niet levend object. Een meer technische definitie is ‘de suggestie van beweging door de opeenvolging van afbeeldingen in veranderende situatie’.




41



animatie

DOCENT BEELDENDE KUNST EN VORMGEVING Deze opleiding behoort al jaren tot één van de beste opleidingen van de Hogeschool Rotterdam én Nederland! Binnen de bacheloropleiding Docent beeldende kunst en vormgeving kun je kiezen voor een voltijd- of deeltijdvariant:

Daarnaast verwerf je didactische en onderwijskundige capaciteiten en theoretische inzichten. De beeldende vakken spelen een grote rol binnen de opleiding, evenals vakdidactiek, onderwijskunde en digitale media-educatie. Je loopt ieder jaar een stage die jou voorbereidt op jouw toekomstige werk op een school of bij een culturele instelling. Ook kun je tijdens een buitenlandse excursie, project of uitwisseling jouw visie op kunsteducatie in een internationaal kader testen. Met het afronden van de opleiding, verwerf je een volledige bevoegdheid als Docent Beeldende Kunst en Vorm geving. Je kunt lesgeven in het voort gezet onderwijs (vmbo t/m gymnasium), in het mbo en het hbo of als educator aan de slag bij een culturele instelling. Je kunt je uiteraard ook verder ontwikkelen binnen de master Education in Arts, die wordt gegeven aan het Piet Zwart Institute.

Tijdens jouw studie ontwikkel je jouw beeldende en artistieke kwaliteiten. Met diverse materialen en technieken werk je aan een eigen beeldtaal. Je ontwikkelt educatief (digitaal) materiaal, onderzoekt het werkgebied binnen en buiten Nederland en ontwikkelt projecten voor o.a. binnen- en buitenschoolse educatie en media- en kunstonderwijs.

43

Opleiding Docent beeldende kunst en vormgeving

Docenten beeldende vakken geven les in tekenen, schilderen, handvaardigheid, textiel, CKV, beeldende vormgeving en algemene kunstvakken. Ook zijn zij vaardig op het gebied van digitale cultuur. Als begeleider van buitenschoolse activiteiten ontwerpen zij educatieve programma’s bij aangeboden thema’s en voeren zij deze ter plekke uit. De docentenopleiding werkt daartoe samen met Museum Boijmans van Beuningen, Villa Zebra, Witte de With, TENT, het Lyceum voor Beeldende Vormgeving en het Thorbecke Voortgezet Onderwijs.

www.wdka.nl

voltijdstudie

• Tweedegraads plus programma Je hebt een tweedegraads diploma in tekenen, handvaardigheid en/of textiele werkvormen en staat ook voor de klas. Je wilt graag jouw werkgebied verbreden en kennis verdiepen. Tijdens dit programma, ga je aan de slag met digitale media en digitale media-educatie, hedendaagse kunsttheorie, CKV en het vak beeldproject (waarbij de nadruk op concept en interdisciplinariteit ligt). Als jij dit programma wilt volgen, en je hebt na juni 1991 een tweedegraads bevoegdheid behaald, dien je het instellingscollegegeld te betalen. Je kunt echter, in overleg met jouw werkgever, wel in aanmerking komen voor een lerarenbeurs (zie voorwaarden DUO – IB-Groep).


www.wdka.nl

• Vierjarig deeltijdtraject Je dient in het bezit te zijn van een havo/mbo/hbo/bachelordiploma of een behaalde 21+ toets. In de parttime studie richt jij je op jouw beeldende én artistieke ontwikkeling, maar verwerf je ook didactische en onderwijskundige capaciteiten en theoretische inzichten. Je werkt in de beroepspraktijk en studeert op maandagavond of dinsdag- en woensdagavond en de gehele vrijdag. • Tweejarig zij-instroomtraject Je dient in het bezit te zijn van een afgeronde en erkende kunst opleiding. Tijdens jouw studie, ontwikkel je jouw didactische en onderwijskundige kwaliteiten. Contacturen zijn op dinsdag- en woensdagavond en de gehele vrijdag. Wanneer je nog geen bevoegdheid in het onderwijs bezit, hoef je voor een tweede bachelor geen instellings collegegeld te betalen.

Na jouw afstuderen kun je voltijd en deeltijd aan de slag als cultureel adviseur, docent beeldende vakken, museumdocent, educatief curator, kunsteducatief ondernemer of ontwikkelaar van educatieve producten.

Ga voor meer informatie en een interview naar onze website www.wdka.nl

Deze

Landelijk

opleiding

gemiddelde


3,8

3,9

Aantal eerstejaars

29

34

18 - 24

24 - 30


66%

71%


75%

63%


0%

14%

n.v.t.

50%

Docent beeldende kunst en vormgeving Bachelor, voltijd



Binnen de deeltijd major Docent beeldende kunst en vormgeving kun je kiezen uit drie trajecten:


Toelichting vanuit de opleiding Naast de feitelijke contacttijd op de academie loopt de student elk jaar stage. Het aantal uren per leerjaar en per periode in het jaar varieert.

Creating Pioneers Tot onze succesvolle alumni Docent beeldende kunst en vormgeving rekenen wij o.a.: Augusta Wind en Fleur Flohil (winnaars Drempelprijs), Marjolein van Hal (winnares Drempelprijs), Nikki Snijders (winnares Drempelprijs), Hannah Kalverda en Karlijn Budel (winnaars Drempelprijs).

44


45



deeltijdstudie


leisure management

Onze Rotterdamse leisure producers storten zich op opdrachten voor het International Film Festival Rotterdam en poptempel Paradiso. De afgelopen jaren namen zij o.a. succesvol deel aan projecten voor War Child, BrainsXChange en 3FM Serious Request.

Opleiding Leisure Management

Een toekomstperspectief waarin iedere dag een belevenis is? Dagen vol inspiratie, communicatie en creatief denken? De opleiding Leisure Management biedt mogelijkheden voor het leven. Vrije tijd is beleveniseconomie. En op allerlei manieren kun je daar invulling aan geven. Een spetterend muziekfestival, outdoor

Na je studie kun je aan de slag als eventmanager, programmeur, projectmedewerker, communicatie-adviseur, marketeer, consultant, producer of concept developer.

Ga voor meer informatie en een interview naar onze website www.wdka.nl (Let op: op dit moment heet deze opleiding officieel nog ‘Vrijetijdsmanagement’. Houd hier rekening mee als je je aanmeldt via Studielink).

Deze

Landelijk

opleiding

gemiddelde


3,9

3,8

Aantal eerstejaars

128

211

18 - 24

24 - 18


59%

65%


45%

48%


6%

6%

n.v.t.

47%

Opleiding Leisure Management Bachelor, voltijd

fitness of Rotterdam gereedmaken voor de Olympische Spelen. Welkom in de grootste dienstenindustrie van dit moment: leisure management. De stad, haar inwoners, ondernemers, consumenten; in de wereld van leisure management komen zij allemaal samen. En jij bent de spil. Met visie. Als slagvaardige creatieveling met een talent voor bruggen bouwen, zet je een stad op de kaart of maak je een museum commercieel aantrekkelijk. Concepten ontwikkelen, projecten opzetten, aansturen, promoten; jij bent de regisseur van de vrijetijdsbeleving.



Toelichting vanuit de opleiding Studenten vallen vooral uit in de selectieve propedeuse. De uitval in de hoofdfase is 8%.

Creating Producers Tot onze succesvolle alumni Leisure Management rekenen wij o.a.: Eva van der Vegt (Evanement!), Pamela Sylvester (FIRST training & advies), Nuray Kursun (AN & NAS), Jeanine Roelse, Femke Rensen, Bart Proost, Gerard van Ruth, Ruud Tjepkema en Joël Paalvast.

46


47

Opleiding Leisure Management

Creatief geïnspireerd, economisch gedreven en praktijkgericht. Midden in een bruisende wereldstad met oneindig veel kansen voor jong talent. Hier sta je in het hart van gebiedsontwikkeling: wonen, werken, recreëren, sporten en uitgaan. Verover je Rotterdam, dan verover je de wereld. In een markt die tegelijkertijd gekenmerkt wordt door steeds hogere verwachtingen van consumenten en teruglopende financiën, is behoefte aan leisure managers die kunnen produceren. Leisure managers met een ‘handson’ mentaliteit, die het volledige aspect van ontwikkelen en uitvoeren beheersen en hier een strategisch onderbouwde visie op hebben. Leisure managers dus die niet alleen affiniteit hebben met het werkveld, maar hier ook 100% voor gaan.


www.wdka.nl

Volgens de NSE 2014 één van de beste opleidingen van Nederland!

Associate Degree Arts & Crafts Tijdens deze voltijdopleiding bereid je je voor op de beroepspraktijk van de ambachtsman/-vrouw en het ondernemerschap door middel van werkprojecten en praktijkopdrachten. Met lessen in vormgeving, vaktheorie en vakklassen op jouw specifieke vakgebied, diep je jouw creativiteit en vakspecifieke vaardigheden verder uit. De focus op ondernemerschap zorgt ervoor dat je meer inzicht krijgt in jouw positie op de arbeidsmarkt. Je leert bedrijfsmatig en commercieel denken, functioneren en presteren, zodat je jouw producten met vertrouwen op de markt kunt brengen. Ben je een professional of zit je in het laatste jaar van het middelbaar beroepsonderwijs en wil je graag verder studeren? Met deze AD ontwikkel en verdiep je je verder als vormgever en ondernemer. Na het behalen van je diploma ‘Asscociate Degree’, kun je verder studeren aan de bachelor Vormgeving van de Willem de Kooning Academie.

Dit tweejarige hbo-traject wordt aangeboden door de Rotterdam Academy. Voor meer informatie kun je terecht op de website van de Hogeschool Rotterdam www.hogeschoolrotterdam.nl

49

www.wdka.nl

Studeer jij nu aan een vakgerichte opleiding (niveau MBO-4) op het gebied van mode/ accessoires, meubel/ interieur of sieraden/producten en ben je helemaal gegrepen door het ambacht? Onwikkel je dan nu verder als professionele ambachtsman/-vrouw met veel gevoel voor vormgeving aan de tweejarige hbo-opleiding Arts & Crafts.

Het werkveld Design levert steeds vaker een bijdrage aan de ‘research & development’ van Nederland. Onze samenleving maakt een aantal transities door en paradigma’s verschuiven. Globalisering, technologische innovaties, en een veelheid aan communicatiesystemen hebben invloed op verschillende sectoren in de samenleving. Hierdoor veranderen processen, diensten en producten en ontstaan er nieuwe inrichtingsvragen. Er is een toenemende behoefte om deze complexe vraagstukken door m iddel van design te benaderen. Het beroepsdomein is dan ook sterk in beweging en innovatieve strategieën zoals ‘open design’, en de ‘user as designer’, maar ook de potentie van datadesign, service design en experience design hervormen (Dutch) design voortdurend.

www.wdka.nl

Deeltijdmaster Design De deeltijdmaster is een creatieve opleiding die design research en nieuwe praktijken centraal zet in twee leerlijnen. Vanuit een mediumonafhankelijke ontwerphouding wordt een design project gedaan. Het maatschappelijke doel is om hierdoor relevante innovaties te leveren op het gebied van producten en processen en hierover te publiceren aan het werkveld. Het persoonlijke doel is de eigen beroepspraktijk te (her) positioneren en het creatief ondernemerschap te versterken.

Je volgt de tweejarige Master Design in deeltijd. Je onderzoeksvraag en het daarmee samenhangende onderzoeksgebied draag je grotendeels zelf aan. Ontwikkeling hiervan gebeurt zelfstandig, in de eigen professionele werkomgeving, met begeleiding deels op afstand, deels in lessen, workshops en individuele gesprekken met docenten. De gemiddelde studiebelasting bedraagt 20 uur per week (30 EC’s). Een combinatie van werken en studeren is mogelijk. Globaal zijn er tweewekelijks lezingen, lessen en workshops gepland op d onderdagavond en vrijdag overdag en tweemaandelijks een langer weekend waarin er ook op zaterdag les is.

Toelatingseisen De opleiding is toegankelijk voor ontwerpers en andere beroepsbeoefenaren, die al werkzaam zijn in de creatieve beroepspraktijk of daar hun eerste stappen gezet hebben. Werkervaring is voor de deeltijdstudie een belangrijk criterium. Aantoonbare interesse in of ervaring met design research eveneens. De toelatingseis is een bachelor diploma in BSc, BEng, BDes, BFA of vergelijkbare kwalificatie. Je doet toelating door middel van een startportfolio, waarin je motivatie, je mogelijke opdracht en onderzoeksgebied, competenties en werk inzichtelijk maakt. www.wdka.nl

Master Design

Onderwijs en onderzoek

Wat kun je verwachten als student? Je werkt aan een onderzoeksvraag die voortkomt uit je eigen praktijk. De master biedt methodiek die je helpt het design research vorm te geven en mondt uit in een eindproduct (of project, of dienst) en een eindpublicatie. Binnen het design research onderzoek je de verdiepende theorie en kennis rondom je onderwerp, geef je de gebruiker een centrale plek en onderzoek je de mogelijke vorm en productie van je ontwerp. Je reflecteert voortdurend op het design research, via een research blog, presentaties en tussentijdse publicaties.

Nieuwe Praktijken De geschetste ontwikkelingen in de beroepspraktijk zijn onderwerp binnen de leerlijn ‘Nieuwe Praktijken’. Nieuwe werkwijzen en strategieën, andere economische modellen en veranderende internationale – èn interdisciplinaire samenwerkingsverbanden staan hier centraal. Hier wordt voortdurend de verbinding gelegd met je eigen design research. Steeds weer kijk je in hoeverre werkwijzen en visies bruikbaar zijn binnen je eigen onderzoek en ontwerppraktijk. In de laatste fase van de studie kijk je hoe je dit geheel kunt inzetten om je creatief ondernemerschap te versterken en je toekomstige praktijk beter kunt positioneren. 50

Neem voor meer informatie contact op met Harma Staal (course director Master Design) via [email protected]

Piet Zwart Institute Als je ná je bacheloropleiding verder wilt studeren kan dat aan een zogenaamde masteropleiding. Het Piet Zwart Institute for postgraduate studies and research is het grootste masterinstituut van Nederland en onderdeel van de Willem de Kooning Academie. Wij bieden de volgende masteropleidingen aan:

Onderzoek: kenniscentra en lectoraten Als onderdeel van de Hogeschool Rotterdam, put de Willem de Kooning Academie uit een zeer gevarieerd kennis- en onderzoeksnetwerk. De dertien instituten van de hogeschool focussen zich samen op vijf regionaal verankerde thema’s, die belicht worden binnen vijf kenniscentra:

Fine art creating 010

talentontwikkeling

innovatief ondernemerschap

zorginnovatie

media design & communication rdm education in arts Onze masteropleidingen duren in principe twee jaar en zijn gebaseerd op fulltime studie-inzet. Met het oog op het internationale karakter van de masteropleidingen – veel studenten en begeleiders komen uit het buitenland – is het Engels de voertaal. Open Dagen Piet Zwart Institute: zaterdag 1 november 2014, 10.00-15.00u zaterdag 24 januari 2015, 10.00-15.00u zaterdag 14 maart 2015, 10.00-15.00u

Nadere informatie over deze opleidingen én over het programma van openbare lezingen, seminars en publicaties is te vinden op de website van het Piet Zwart Institute pzwart.wdka.nl

52

Een team van lectoren verricht actief onderzoek binnen deze kenniscentra. De lectoraten van Hogeschool Rotterdam leveren zo een belangrijke bijdrage aan kennisontwikkeling en kennisverspreiding. Een lectoraat bestaat uit een lector en een team deskundigen. De lectoren zijn bekwaam in een specialistisch vakgebied. Zij combineren hun werk voor het lectoraat vaak met een aanstelling elders. Op die manier weten ze goed wat er in de beroepspraktijk speelt. Deze en andere ervaringen én hun kennis zetten ze in om innovatie in de praktijk te stimuleren en te faciliteren. Ondernemers en publieke instellingen kunnen de lectoren inschakelen voor onderzoek en advies. De Willem de Kooning Academie heeft van nature een sterke verbinding met het kenniscentrum Creating 10: hoe realiseer je meer netwerkverbanden in de creatieve industrie, het werkveld van kunstenaars, vormgevers en ICT’ers die interdisciplinair met andere beroepenvelden samenwerken? De creatieve industrie is de voorloper op het gebied van innovatie in de economie en de samenleving. Ze is één van de drie speerpunten uit het regionale ontwikkelingsprogramma. Het kenniscentrum Creating 010 helpt om de potentie van de creatieve sector in de stad verder te realiseren en innovatieve‘ best practices’ te stimuleren. Voor meer informatie over de verschillende kenniscentra en hun team van lectoren, kun je terecht op de website van de Hogeschool Rotterdam www.hogeschoolrotterdam.nl

53

www.wdka.nl

www.wdka.nl

Interior architecture & retail design

Orientatie cursussen en Kunstlyceum Wil je ontdekken wat een studie aan de Willem de Kooning Academie inhoudt? Wil je je portfolio onder begeleiding verder uitbouwen? Dan zijn onze oriëntatiecursussen echt wat voor jou! Daarnaast organiseert de academie het zogenaamde Kunstlyceum in samenwerking met een aantal middelbare scholen in de regio.

Aanmelding en toelating Wil je vanaf september 2015 starten met een bacheloropleiding Autonome beeldende kunst, Vormgeving of Docent beeldende kunst en vormgeving? Vul dan vanaf oktober 2014 (maar in ieder geval vóór 1 mei 2015) het toelatingsformulier van de Willem de Kooning Academie in www.wdka.nl om je aan te melden voor de toelatingsprocedure, en meld je officieel aan via Studielink www.studielink.nl Doe dit beide vóór 1 mei. Na 1 mei is het ook nog mogelijk om je aan te melden voor een toelating, maar dan kunnen we niet garanderen dat we je nog kunnen uitnodigen.

De Cursus XL… • start op 8 november 2014; • omvat 14 zaterdagen (incl. toelatingsassessment tot de academie) van 09.30 tot 16.00 uur; • bevat een kennismakingsgesprek, leerlingvolgsysteem en studieadvies; • kost € 650,- (incl. lunch). Materiaal en dummy zijn bij de prijs inbegrepen, evenals een facilitykaart, die o.a. gratis toegang geeft tot Museum Boijmans van Beuningen.

De Cursus L… • start op 8 november 2014 en 7 februari 2015; • omvat negen zaterdagen (excl. toelatings assessment tot de academie) van 09.30 tot 16.00 uur; • omvat één studievoorlichtingsbijeenkomst; • kost € 450,- (incl. lunch). Materiaal en dummy zijn bij de prijs inbegrepen evenals een facilitykaart, die o.a. gratis toegang geeft tot Museum Boijmans van Beuningen.

De Cursus S… • start op 12 november 2014 en 18 februari 2015; • omvat negen woensdagavonden van 18.00 tot 21.30 uur; • kost € 275,-. Materiaal is bij de prijs inbegrepen.

Het Kunstlyceum De academie organiseert deze cursus in samenwerking met een aantal middelbare scholen in de regio. Voorwaarde is dat je al bij één van de deelnemende scholen (zie www.wdka.nl) staat ingeschreven en dat je leerling bent uit havo (4/5) of vwo (4/5/6). Deze cursus is bedoeld voor leerlingen die kennis willen maken met de academie en de toekomstige beroepspraktijk. Je krijgt les van één van onze docenten.

beeldend intelligent? zelfstandig en verantwoordelijk? toegewijd en gemotiveerd? ondernemend? Bezoek dan één van onze Open Dagen of Avonden (neem je portfolio mee!) en meld je aan voor onze toelatingsprocedure. Op onze website www.wdka.nl vind je de toelatingsformulieren en procedures voor onze hbo-bacheloropleidingen (Nederlands en English stream) en masteropleidingen.

NB 1: stuur het toelatingsformulier rechtstreeks op naar Willem de Kooning Academie t.a.v. afdeling instroom & toelatingen, Postbus 1272, 3000 BG Rotterdam en NIET naar de Hogeschool Rotterdam. Het gehele inschrijvingsproces loopt via het Studenten Service Center (SSC) van de Hogeschool Rotterdam, maar voor alle zaken met betrekking tot toelatingen en vragen over je instroom in één van onze opleidingen kun je je rechtstreeks wenden tot de Academie via 010 794 4631 of [email protected] NB 2: onder ‘Uitwisseling’ www.wdka.nl vind je informatie over de mogelijkheden om hier een uitwisselingsprogramma te volgen.

Nadere informatie over onze oriëntatiecursussen en het Kunstlyceum kun je vinden op onze website www.wdka.nl en in de speciale brochure. Vraag er eentje aan bij onze studentenadministratie: 010 794 4631 of [email protected]

54

NB 3: Om je aan te melden voor de bacheloropleiding Leisure Management (Vrijetijdsmanagement), ga je direct naar Studielink. Wil je je aanmelden voor een master? Ga dan eerst naar onze website www.wdka.nl of pzwart.wdka.nl

55

www.wdka.nl

www.wdka.nl

Ben jij?

Margo Ludoph Onderwijsmanager Commercial Practices

www.wdka.nl

Sinds vijf jaar is Margo Ludoph verbonden aan de Willem de Kooning Academie als docent en leidinggevende. Daarvoor werkte ze dertien jaar als marketingmanager voor verschillende kinderspeelgoedmerken, haar laatste functie was European Marketing Manager voor Barbie & Girls Toys. Haar ervaring in het bedrijfsleven komt haar goed van pas als onderwijsmanager van de Commercial Practices.

Kun je iets vertellen over het vernieuwde onderwijs?

beroepspraktijk verandert, er wordt meer projectmatig en interdisciplinair samengewerkt. Dat was één van de aanleidingen om het onderwijs te veranderen. Door de hele opleiding heen wordt er nu projectmatig aan centrale thema’s gewerkt. Hierdoor kan een student meer de verdieping zoeken. Het was best spannend om vertrouwde patronen los te laten, maar de eerste resultaten – en dat is heel leuk om te zien – zijn van een heel hoog niveau.’

‘De student start bij de Willem de Kooning Academie nu meteen met zijn vakstudie en volgt geen algemeen propedeusejaar meer. Dat is nieuw. Net als het gegeven dat alle studenten in het eerste jaar een kwartaal bij een andere studierichting studeren. Ook de manier waarop de minoren worden aangeboden is scherper ingestoken, met vraagstukken die mede worden aangereikt door opdrachtgevers uit de praktijk, waar studenten van verschillende vakstudies aan kunnen deelnemen. Het is de bedoeling dat de student steeds meer zijn eigen studiepad bepaalt. Hij start met een vakstudie en langzamerhand ontstaat er ruimte voor eigen keuzes. De student kan gebruik maken van alle aanwezige expertise binnen de academie. Daarnaast zijn de practices en de minoren sterk gerelateerd aan het beroepenveld. Je ziet dat de

Hoe komen de studenten in het projectonderwijs aan de benodigde kennis en technieken? ‘Het onderwijs is georganiseerd rond de Stations, waar altijd begeleiders aanwezig zijn die hen de nodige technieken kunnen bijbrengen. Met het project onderwijs willen we ook bereiken dat studenten meer op de academie werken, en niet zoals vroeger: een les volgen, je tas inpakken en weer 56

vertrekken. De academie moet veel meer een laboratorium zijn waarin voortdurend gecreëerd wordt.’

de corruptie in de zorg gevisualiseerd, met het bedrijf Ecorys als praktijkpartner.’ Waar kiest de student voor als hij voor de Willem de Kooning Academie kiest?

Welke thema’s komen er aan de orde in de minoren? ‘Bij de Commercial Practices zijn dat New Frontiers, Branding, Data Design en Service Design. Deze vraagstukken komen voort uit de thema’s die we voor al het onderwijs aan de academie belangrijk vinden: In Transit (de mondiale markt), Public Space, Open Source en Experience Strategies. New Frontiers gaat over innovatie en de toekomst. Er worden vragen gesteld als: hoe ziet de wereld er over vijf jaar uit? Ziet de retailmarkt er dan heel anders uit? Dit jaar ging het over wonen op Mars. In de minor Service Design hebben studenten de koffiecorner van de Nationale Nederlanden opnieuw bekeken en het fenomeen ‘wachten’ geanalyseerd. Ze hebben onderzocht waaraan zo’n corner moet voldoen en er nieuwe oplossingen voor uitgewerkt. Data Design gaat over het op een inzichtelijke manier weergeven van

‘We leiden studenten op tot creating pioneers. Hierbij is de verbinding met het beroepenveld erg belangrijk. De student kan op de WdKA grotendeels zijn eigen studie samenstellen. Naast de gekozen vakstudie zijn er keuzevakken en projecten in het eerste, tweede en derde jaar waar hij uit kan kiezen. Praktijkonderzoek en theorie zijn belangrijke onderdelen van de studie. Niet alleen het doen maar ook de onderbouwing is belangrijk.’ Je moet ambitieus zijn als je bij de WdKA komt studeren? ‘Inderdaad, en je moet interdisciplinair willen samenwerken. Als je alleen op een zolderkamertje wilt zitten, ben je hier niet op je plek.’ Welke competenties zijn op dit moment belangrijk voor het werkveld? ‘Creërend vermogen, samenwerken en omgevingsgerichtheid zijn heel belangrijk. Opdrachten zijn steeds vaker interdisciplinair en je ziet ook bedrijven samenwerken om grote projecten te k unnen aannemen. Communicatieve vaardigheden zijn heel belangrijk: je moet jezelf en je ideeën weten te p resenteren en verkopen. Ik denk dat het vernieuwde onderwijs een hele goed start biedt voor de huidige beroepspraktijk.’

‘Niet alleen het doen maar ook de onderbouwing is belangrijk’ alle gegevens die we doormiddel van digitalisering verzamelen. Wat kunnen we er van leren, hoe kunnen we die kennis inzetten, hoe kun je mensen activeren om die data te gebruiken? Dit jaar hebben studenten data over 57

www.wdka.nl

interview

Open Dagen en Avonden Tijdens de Open Dagen zijn er presentaties van studenten en kun je deelnemen aan workshops en proeflessen. Studenten en docenten zijn aanwezig om jouw vragen over de Willem de Kooning Academie te beantwoorden.

www.wdka.nl

Wil je Autonome beeldende kunst of Vormgeving studeren? Zorg dan dat je jouw portfolio meebrengt, zodat je daarover persoonlijk advies kunt vragen aan één van onze docenten. Die adviezen kunnen je wellicht helpen om verbeteringen aan te brengen met het oog op een eventueel toelatingsexamen. Heb je vragen over hoe je een portfolio samenstelt? Neem contact op met onze studentenadministratie [email protected] Open Dagen: zaterdag 1 november 2014, 10.00-15.00u zaterdag 24 januari 2015, 10.00-15.00u zaterdag 14 maart 2015, 10.00-15.00u

Open Avonden: dinsdag 9 december 2014 donderdag 9 april 2015

Meer informatie volgt; houd de website van de academie in de gaten www.wdka.nl

Meld je vooraf aan voor onze Open Dag en portfoliosessie via www.wdka.nl, dan ontvang je op voorhand alle informatie die je nodig hebt.

58

Ondernemerschap

www.wdka.nl

Ondernemerschap vormt een essentieel onderdeel van ons onderwijs en is verweven door het hele curriculum. Creatieve professionals hebben ondernemende vaardig heden nodig om succesvol te kunnen zijn binnen een (inter)nationale en competitieve markt. Naast specifieke programma’s en modules, bieden wij een breed scala aan activiteiten en evenementen op het gebied van ondernemen. Regelmatig nodigen we gastsprekers uit om je alle ins en outs te vertellen over het runnen van een eigen kunst- of ontwerppraktijk. Uiteraard kun je tijdens, en zelfs na, jouw studie met al je prangende vragen terecht bij ons Business Station. Voor meer informatie over ondernemerschap kun je terecht op ons online kennisplatform www.beardsandsuits.nl

het benodigde materiaal, zoals de stagegids en contracten, en verzorgt het admini stratieve proces. De belangrijkste taak van het bureau en de stagecoördinator is om ervoor te zorgen dat alle betrokken partijen, voor aanvang en tijdens de stage, zicht hebben op wat van hen verwacht wordt. Ieder jaar nodigen wij professionals en studenten uit om met elkaar kennis en ervaringen uit te wisselen tijdens de Portfolioavond. Studenten bespreken op deze avond hun portfolio’s met professionals uit verschillende vakgebieden. Voor meer informatie over onze stage-activiteiten, kun je terecht bij onze stagecoördinator [email protected]

Crosslab Events CrossLab is het platform voor digitale media van de Willem de Kooning Academie. De CrossLab Events presenteren ‘state of the art’ ontwikkelingen op het gebied van technologie en design. Prominente professionals uit binnen- en buitenland tonen hun projecten en spreken zich hierover uit. Voor meer informatie over onze cross-disciplinaire evenementen, kun je contact opnemen met Aldje van Meer [email protected] en Deanne Herst [email protected], en een kijkje nemen op ons speciale CrossLab blog wdka.nl/crosslab

Projecten Vanuit de onderwijsvisie van de Willem de Kooning Academie is de aandacht voor de beroepspraktijk essentieel. In de praktijkgestuurde leerlijn van het Rotterdams Onderwijs Model is de praktijk zelf het uitgangspunt voor je leerproces. Je leert echte vraagstukken uit je toekomstige beroep aan te pakken. Daarvoor halen we die beroepspraktijk letterlijk binnen de academie. Je werkt dus met concrete projecten en opdrachten van bedrijven en instellingen. Je krijgt naast het ontwerp proces ook te maken met projectvaardigheden die je daarbij nodig hebt en wordt daarbij intensief begeleid. Voor meer informatie over onze projecten en activiteiten, kun je terecht bij onze projectcoördinator [email protected]

Stage

Alumnizaken Het contact met onze oud-studenten is van essentieel belang voor de ontwikkeling van ons instituut. Zij zijn immers onze ambassadeurs en brug naar de buitenwereld. Door hun beroepspraktijken, ervaringen en wensen, staan wij in direct contact met het professionele werkveld. Het is onze missie om hen een platform te bieden om met ons en elkaar in contact te blijven, en zo verder te werken aan de uitbreiding van professionele vaardigheden en netwerk. Wij zijn trots op onze alsmaar groeiende community van alumni en publiceren regelmatig over hun bijzondere projecten, nominaties en prijzen op onze (alumni)website alumni.wdka.nl, alumni communities op Facebook en Linkedin en in onze alumninieuwsbrief. Voor meer informatie over onze alumni-activiteiten, kun je terecht bij onze coördinator alumnizaken [email protected]

Het stagebureau van de academie fungeert als de intermediair tussen studenten en bedrijven; de opleiding Docent beeldende kunst en vormgeving verzorgt haar eigen stagecoördinatie. Ons Bureau Externe Betrekkingen geeft informatie en advies aan studenten, docenten, mentoren, stagebegeleiders en stageaanbieders. Het ontwikkelt 60

61

www.wdka.nl

Wat doen we nog meer?

Contact Willem de Kooning Academie Hogeschool Rotterdam Bezoekadres: Blaak 10 (3011 TA) en Wijnhaven 61 (3011 WJ) Postadres: Postbus 1272, 3000 BG Rotterdam Telefoon: 010 794 4750 / 4747 website: www.wdka.nl

Studentenadministratie Telefoon: 010 794 4631 Email: [email protected]

Bureau Externe Betrekkingen Studievoorlichting: [email protected] Projecten: [email protected] Stage: [email protected] Alumni: [email protected] Marketing & communicatie: [email protected]

Masteropleidingen Piet Zwart Institute Telefoon: 010 794 4716 Email: [email protected]

63

Colofon Publicatie Willem de Kooning Academie Hogeschool Rotterdam 2014 Concept en ontwerp StudioSpass (studiospass.com) i.s.m. From Form (fromform.nl) Redactie Matthew Armitage, Carmen de Groot, Lotte Haagsma (interviews) en Simon de Ruijter. Met dank aan alle docenten en medewerkers. Drukwerk Veenman+ (veenmanplus.nl)

Het onderwijs van de Willem de Kooning Academie Hogeschool Rotterdam is constant in beweging; wijzigingen in het onderwijsprogramma zijn derhalve voorbehouden.

64

Willem de Kooning Academie Hogeschool Rotterdam

Introductie. Voor specifieke vragen kun je terecht bij onze studentenadministratie: of

Recommend Documents