EXAMENKANDIDATEN VAN FRIESLAND

EXAMENKANDIDATEN VAN FRIESLAND

EXAMENEXPOSITIE examenwerk beeldende vorming

17 juni t/m 28 juni 2015

Aan de oproep van de Leeuwarder Courant en het Fries Museum aan scholen voor voortgezet onderwijs in heel Friesland om hun beste examenwerken in te sturen is ruimhartig gehoor gegeven. Werk van 28 leerlingen, van vmbo-t, havo en vwo, is van 17 t/m 28 juni te zien op de mezzanine van het Fries Museum. Op 17 juni verschijnt de examenbijlage van de Leeuwarder Courant met daarin niet alleen de namen van alle geslaagde leerlingen in Friesland, maar ook foto’s van het beeldende examenwerk.

Amy, Caren, Lisanne en Tias, studenten van de docentenopleiding Beeldende Kunst en Vormgeving aan de NHL Hogeschool, hebben de tentoonstelling vormgegeven.

MYRTHE KRAMER csg gaasterland - vmbo t

flow Met mijn schilderij wil ik een bepaald gevoel uitdrukken. Ik wist van tevoren niet wat dat gevoel zou gaan zijn, maar als ik er nu naar kijk vind ik dat het gevoel blijdschap is geworden. In het afgelopen jaar hebben we veel met expressief schilderen gewerkt, die stijl spreekt mij erg aan. Vooral omdat ik zelf ook een vrij expressief persoon ben; ik doe heel veel met gevoel. Een gevoel overbrengen met een schilderij leek me dus goed bij mij passen. Kleurgebruik is in mijn schilderij erg belangrijk. Het zijn erg dromerige, maar toch wel felle kleuren. Door het kleurgebruik zul je hoe dan ook aan een blij gevoel denken, ook al is er in het gezicht niet veel blijdschap te zien. In het gezicht komt wel het dromerige sfeertje terug, ook de handen hebben daar invloed op, dat maakt dat je naar het gezicht gaat

kijken, ondanks de felle kleuren en de drukte er omheen. Ik heb het gevoel blijdschap op mijn manier, en hoe ik het zie uitgebeeld. De titel “Flow” heeft nu ik het zo bekijk erg veel te maken met mijn werkproces, ik had geen duidelijke richting en heb maar gewoon gedaan wat mijn gevoel/de flow mij vertelde, met dit als eindresultaat.

WOUTER VAN ‘T BLIK osg sevenwolden - vmbo t

multifunctionele kast De Multifunctionele kast is een kast die is opgebouwd uit kastvormige pijlen die verschillende richtingen op wijzen. “Opbergen hier!”, lijkt de kast te willen zeggen. De multifunctionele kast is een dynamische kast die in het gareel wordt gehouden door de ‘kleur’ van het zwart. Met een beetje inspanning kun je de kast op verschillende manieren in elkaar zetten. Multifunctioneel wil zeggen dat je de kast voor verschillende doeleinden kunt gebruiken. Op de onderste pijl kun je leuke beelden zetten of een mooie glazen schaal, in de volgende pijl schuif je houtblokken (wel droge!) voor de open haard, in die daarboven prik je foto’s met daarop je ouders of je hond en in de bovenste pijl teken of schrijf je de boodschappen die je niet wilt vergeten!

GINA DE GROOT osg sevenwolden - vmbo t

bomengezicht “De bomen moeten goed overlopen in het gezicht, hij moet er wel een beetje uit zien als bomen in werkelijkheid, hij moet goed aansluiten op de andere 4 stukken hout.“ Na een onderzoek gedaan te hebben naar een foto heb ik deze uitgewerkt op meerdere panelen. Eerste instantie wou ik deze op canvas doen alleen deze waren niet in het goede formaat dus heb ik het op houten panelen gedaan. Het materiaal is niet te dik (omdat het anders te zwaar wordt). De kleur is zwart wit; dit werd het mooist, felle kleuren waren niet zo mooi. De lijnen moesten goed in elkaar overlopen op de verschillende stukken hout.

DANIËLLE VAN DER MEER osg sevenwolden - vmbo t

equal Ik verbeeldde een verandering in betekenis of functie van een armoede- en rijkdom-situatie omdat ik de ongelijkheid ter discussie wilde stellen. Ik vind het niet eerlijk dat armoede vaak in een hoekje word gedrukt door rijkdom, daarom heb ik dit zo afgebeeld. Rijkdom groot en in zwart-wit en armoede klein en in kleur, omdat de armoede er meteen uit springt door die in kleur af te beelden.

ANNE VAN EK

osg sevenwolden - vmbo t

portret van vrouw uit india The beauty of the world lies in the diversity of its people, is de titel van dit kleurrijke portret. Het is een portret van een prachtige en beeldend mooi vormgegeven jonge vrouw. De vrouw heeft een mooi gezicht, prachtig haar en draagt ogenschijnlijk dure sieraden. De pastelkleurige kleding en omgeving zijn harmonisch op elkaar afgestemd. De wenkbrauwen van de vrouw zijn duidelijk geaccentueerd. De ogen van de vrouw zijn gesloten, waardoor haar wimpers duidelijk zichtbaar zijn. Haar gesloten ogen blikken naar binnen en zuiveren de opkomende negatieve gedachten van hun kracht. In een subtiel detail is de diversity gesymboliseerd: de piercing door de rechter neusvleugel.

NYNKE VELDMAN bornego lyceum - vwo

olifant met ecoline Mijn naam is Nynke Veldman en ik ben 17 jaar, ik doe naast kunst-beeldend ook kunst plus, dat houdt in dat je zelf een opdracht mag verzinnen en daar het hele jaar mee bezig kunt zijn. Ik wou graag iets groots maken met veel kleine details waar ik mijn creativiteit helemaal in kwijt kon. Ik heb gekozen voor een olifant omdat ik dat een mooi dier vind, en omdat ik er hele kleine details in verwerkt heb krijgt het ook een Indische look. Ik heb eerst de olifant met potlood uitgetekend, daarna alle patroontjes met Oost Indische inkt getekend, en daarna alles ingevuld met ecoline. In dit project zit meer dan 50 uur werk en het verveelde mij nooit; ik heb het heel leuk gevonden hiermee bezig te zijn, en ik zou er zo nog een kunnen maken.

EMMA BRONSWIJK bornego lyceum - vwo

meisje met de camera Hallo, mijn naam is Emma Bronswijk, ik zit in vwo 6 op het Bornego College in Heerenveen. Ik heb deze foto van mijn zusje gemaakt voor het vak beeldend, ze heeft een camera vast die ik heb getekend, en in de lens is een reflectie van een schilderij van Edward Hopper te zien.

EVA VISSER bornego lyceum - vwo

surrealistisch werk Bij het maken van dit werk heb ik me laten inspireren door Dali en andere surrealistische kunstenaars, de opdracht hierbij was dan ook surrealisme. Ik heb mij laten inspireren door Dali en allerlei vreemde elementen toegevoegd die er eigenlijk niet thuishoren.

PAULA VAN EERDE, FEMKE RIEM, ANNEKE DE VRIES & JESKE VAN DER PAL bornego lyceum - vwo

collage De opdracht was om een normen-en-waarden-thema uit te beelden. Het gekozen thema of onderwerp moest zowel in collagevorm als driedimensionaal worden uitgewerkt. In ons werk staat homoseksualiteit centraal: wij willen benadrukken dat iedereen mag zijn wie hij of zij wil zijn, je zou niemand mogen beoordelen op zijn of haar geaardheid.

AMARINS BOKMA bogerman sneek - havo

strijd (met jezelf) Ook al gedraagt een persoon zich van buiten vrolijk en gelukkig, van binnen kan dezelfde persoon er helemaal door heen zitten en depressief zijn zonder dat anderen daarbij stilstaan omdat ze het niet merken. De kleur oranje staat voor mij voor vrolijk, gezellig, gezond, en is op de linker persoon geplaatst omdat anderen zo over haar denken. Vanbinnen voelt zij zich helemaal niet zo, en heeft ze de strijd eigenlijk al opgegeven. Daarom staat bij de rechterpersoon ‘of toch niet???’ in het blauw, deze kleur contrasteert met de kleur oranje en geeft dus het tegenovergestelde aan. De regenboog gaat van haar oog naar haar zelfbeeld, zij is zelf de enige die weet hoe ze zich echt voelt: het is de boog naar de werkelijkheid.

De muur staat voor de beschadigingen die iemand opgelopen heeft en verbeeldt ook de muur die mensen om zich heen bouwen.

FENNA PIETERSMA bogerman sneek - havo

strijd - ongelijkheid De rode draad door mijn werkstuk is leidend voor het verhaal, de rode draad neemt je mee naar de verschillende tegenstrijdigheden/ ongelijkheden. Centraal in mijn werkstuk staat de gebalde vuist met ketting om de pols, achter gaas geplaatst. Dit symboliseert de strijd die in dit hele werkstuk gevangen zit. De lucifer die door het doosje met de afbeelding van opspattend water gaat versterkt de tegenstelling en symboliseert de vonk die de strijd aanwakkert. Er handen te zien die het ‘peace’ teken vormen, dit symboliseert de vrede, waar we voor strijden en waar we tot slot willen komen. De scherven op het doosje symboliseren de gebroken vrede, nog lang niet overal is de vrede bereikt. De weerspiegeling van de scherven, weerspiegelen naar ons zelf hoe kunnen wij voor vrijheid zorgen?

Ik kwam bij het onderwerp vijandschap na even denken op het idee gekomen om twee zwaarden te maken. Mijn bedoeling is om de strijd tussen goed en kwaad weer te geven. Het zwaard met de veren staat voor het goede, het rechtvaardige, dat is ook de reden waarom dit zwaard rechtop staat. Het metalen zwaard staat voor het harde, het slechte. Deze is dan ook naar beneden geplaatst en doorsnijdt het rechtvaardige. De touwen om de handvatten symboliseert de verbondenheid. De rode kleur op beide handvatten symboliseert het bloed dat je aan de handen kan krijgen door de strijd. De gaten in het gaas symboliseren de gaten die de strijd in de wereld slaat. De veren om de zwaarden heenq symboliseren de mensen die gevallen zijn door de strijd.

LISA EPPENGA bogerman sneek - havo

lost De titel van deze koffer is LOST. Ik heb hier gebruik gemaakt van oude kleren en spullen om de verloren sfeer goed weer te geven. In deze schilderijtjes zie je dat het onderwerp gefrustreerd is omdat ze zichzelf alle kanten op wurgt, maar eigenlijk geen uitweg kan vinden. Wat ook opvalt is de witte jurk die eruit springt, deze past niet erg goed in de natuur; ze is duidelijk ‘lost’. Dit wordt nog versterkt door de grijze lucht en het grauwe land. Ik heb een ‘’gewoon’’ perspectief gebruikt met foto’s maken. Zo kijkt de toeschouwer echt mee met het meisje. Verder heb ik de horizon recht gehouden, zodat de achtergrond neutraal en verloren blijft. Ik heb de schilderijen in een koffer geplakt om de koffer nog eens terug te laten komen.

Het meisje opent zichzelf voor de nieuwe wereld, vandaar dat de koffer ook open staat. In het meisje zie je ook dat ze door deze openstelling erg in de war is en zichzelf is verloren. Je kijkt in haar koffer, in haar gedachten.

MIRTHE VAN WERMESKERKEN bogerman sneek - havo

strijd Door oorlog worden er ook mensen in de strijd betrokken terwijl ze dat niet willen. Het schilderij stelt iemand voor die midden in de oorlog staat, ze moet vluchten zonder dat ze daar zelf voor gekozen heeft. Het gaat vooral om de blik aan haar ogen, die is angstig en onzeker. Ik heb gekozen voor een neutrale achtergrond, zodat de vrouw ‘er uit springt’. Voor haar jasje heb ik roodtinten gebruikt, wat ook weer de strijd symboliseert. Ook staat ze niet in het midden, maar iets naar de zijkant, dit maakt het schilderij wat vlotter. Voor het schilderij heb ik acrylverf gebruikt, die ik vooral met vegende bewegingen heb aangebracht.

MIRTHE VAN WERMESKERKEN bogerman sneek - havo

strijd Met de jurk wil ik een meisje vol dromen uitbeelden, ze is lieflijk, onschuldig en teder, maar ze is kapot gemaakt door de buitenwereld en wat mensen tegen haar gezegd hebben. Iedereen heeft in zijn leven moeilijke momenten, maar maak je je sterk of ga je er aan ten onder zoals dit meisje? Ze is nu zo kwetsbaar opgesteld dat zelfs haar hart blootgesteld wordt. Ik heb voor een lichtroze stof gekozen om het lieflijke te benadrukken. Ook het kraagje vond ik er erg onschuldig en schattig uitzien. Het jurkje heeft geen mouwen omdat ik dat er jeugdig uit vind zien en hierdoor lijkt het ook kwetsbaarder. De lengte van het jurkje is vlak tot boven de knie, zodat het netjes is en niet teveel laat zien, maar het is wel jong en kwetsbaar. Ook heb ik ervoor gekozen om het jurkje niet op een

paspop te zetten, maar hangend aan een torso gemaakt van transparante tape. Hierdoor lijkt het alsof de persoon in het jurkje ontbreekt, dus alsof de ziel weg is.

LAURA DEN BOER bogerman sneek - mavo

je suis anders = gelijk Het idee achter mijn werk is dat ook het gezicht van de mens aan verandering onderhevig is. Door de nieuwe technologie is steeds meer mogelijk, en ik denk dat de mens in de toekomst steeds sterker geprogrammeerd wordt en steeds verder geperfectioneerd. Ik wou graag iets met een portret, en ik bedacht me dat een gezicht/portret ook steeds verandert. Daarna ben ik een beeldend onderzoek gestart door proefjes te maken met materiaal, structuur en dergelijke, maar ben toch gegaan voor potlood want dat vond ik het beste bij het idee passen, verder heb ik het simpel gehouden.

MATHILDE BUSMAN bogerman koudum - vmbo t

prachtige, gebroken maar opnieuw ontkiemend hart Het leek mij leuk om eens iets anders te maken. Een gebroken hart, maar dan wel organisch, zoiets zul je niet vaak zien. Het proces liep goed, ik lag goed op schema en heb er zelfs nog extra aandacht aan kunnen besteden. Ik heb gekozen om een organisch hart te maken zodat de betekenis nog verder verandert. Als laatste heb ik het hart ook beschilderd met een glanslaag, zo lijkt het hart net uit het lichaam te komen, een beetje glibberig dus. Het dichtnaaien met naald en draad legt de betekenis goed uit, en het ontkiemende plantje staat voor opnieuw beginnende liefde!

JILDOU VALKEMA bogerman koudum - vmbo t

Het idee achter mijn werk is dat ook het gezicht van de mens aan verandering onderhevig is. Door de nieuwe technologie is steeds meer mogelijk, en ik denk dat de mens in de toekomst steeds sterker geprogrammeerd wordt en steeds verder geperfectioneerd. Ik wou graag iets met een portret, en ik bedacht me dat een gezicht/portret ook steeds verandert. Daarna ben ik een beeldend onderzoek gestart door proefjes te maken met materiaal, structuur en dergelijke, maar ben toch gegaan voor potlood want dat vond ik het beste bij het idee passen, verder heb ik het simpel gehouden.

FEMKE VALKEMA marne college - havo

zeil, noorderlicht Mijn inspiratie voor het werk heb ik gehaald uit het Scandinavische landschap: ik ben zelf een paar keer in Scandinavië geweest en keek daar mijn ogen uit. Voor meer inspiratie heb ik op internet gezocht naar afbeeldingen en mijn vakantie foto’s gebruikt. Ik wou niet op gewoon canvas werken, en daarom heb ik een oud zeil van een zeilboot gebruikt. Ik ben begonnen met schetsen, toen heb ik met acrylverf de bergen geschilderd en daarna het water. Als laatste heb ik de lucht geschilderd; dit koste mij de meeste moeite omdat dit in kleine delen moest gebeuren. Als je goed in het schilderij kijkt kun je tussen de sterren een boot als sterrenbeeld zien, dit verwijst naar het zeil waar het op geschilderd is.

FAMKE LEEUWE marne college - vwo

jurk/ broekpak Ik wilde graag twee stijlen combineren die normaal gesproken niet vaak samen gezien worden: het elegante van de avondkledij en het speelse van de jungle. Ik ben op zoek gegaan naar verschillende stoffen. Het broekpak heb ik gemaakt van een gladde, glimmende stof, waar dat elegante in terug komt. Voor de rok heb ik gebruik gemaakt van een drukke print. Dit geeft de verschillende kleuren die in de jungle naar voren komen weer. Deze drukke print heb ik terug laten komen in de hals van het werk om er één geheel van te maken. De twee stijlen combineren vond ik een uitdaging, maar wel erg functioneel; ik heb nu een outfit gecreëerd die bij verschillende gelegenheden gedragen kan worden. Ik zat al een tijdje na te denken over het idee van een broekpak, de jaren ‘70 komen weer

helemaal terug, en ook in de shows van Chanel verscheen het broekje al onder de jurk, ik koos er echter niet voor om het broekpak en de rok één geheel te laten vormen maar de rok er los aan vast te maken. Zo kun je een chique pak dragen, maar ook een cocktailjurkje met een grappig detail; namelijk het broekje dat onder de rok uitkomt. Bij dit project kon ik mijn creativiteit kwijt en het past precies bij de opdrachtomschrijving: ‘Geknipt voor jou’.

MARLIES BURGHGRAEF marne college - vmbo gt

face to face Het kunstwerk bestaat uit twee gespiegelde portretten, die door de werking van licht en schaduw nog eens worden verdubbeld. Raadselachtig. De ‘dubbelgangers’ lijken contact te zoeken, elkaar iets te willen toefluisteren. Het rechter portret bestaat uit een contour en het linker portret is opgebouwd uit de letters van het alfabet. Met deze letters kunnen talloos veel woorden en zinnen voor de ander en over zichzelf worden gemaakt. Woorden en zinnen die gaan over anders zijn, tolerantie en liefde.

EMMA STUURMAN rsg magister alvinus - vwo

nearly... In mijn project “Nearly...” voor het onderwerp unselfie heb ik dat gedefinieerd als datgene wat geen typische selfie is. Mijn zelfportretten zijn geen snelle kiekjes (die vaak met telefoons gemaakt worden) waarop je jezelf van je mooiste kant laat zien. Ik wilde een ode brengen aan de oude portretkunst maar het is geen kritiek op de selfie, ik hou van “oude” dingen, die hebben verhalen. Ik wilde mij verplaatsen in een andere identiteit, waardoor het ook weer niet echt een portret van mijzelf is, ondanks het feit dat het een zelfportret is. De persoon op de foto ben ik, ik heb de foto gemaakt, maar toch ben ik niet het beeld wat je ziet. Het is geen snel kiekje, er zit moeite, tijd en een denkproces achter. In totaal heb ik vier portretten ‘nagemaakt’, Het Meisje met de Parel van Johannes Vermeer, Violon D’Ingres

van Man Ray, Gloria Swanson van Edward Steichen en Het Oorringetje van George Hendrik Breitner. Ik heb ze allemaal gemaakt met een camera met remote control en statief in daglicht .

OCEAN KOORNSTRA rsg magister alvinus - vwo

uitrusting van een utopist Mijn werk gaat over de Uitrusting van een Utopist, de Utopist die op zoek is naar haar innerlijke Utopie, en dus op zoek is naar innerlijk geluk. Wat is nodig om innerlijk geluk te bereiken? Geluksgevoelens worden in de hersenen voornamelijk veroorzaakt door de stoffen dopamine en serotonine. Deze stoffen werken in op de beloningscentra van de hersenen. Weergegeven in het werk zijn fragmenten van zowel dopamine als serotonine, in de vorm waarin zij scheikundig worden weergegeven, dus in moleculestructuur. Binnen de moleculen heeft elke atoom haar eigen kleur in het werk. Behalve het weergeven van de stoffen die verantwoor-

delijk zijn voor geluksgevoelens, is ook het schilderij zelf deel van de uitrusting van de Utopist die op zoek is naar haar innerlijke geluk. Het schilderij dient voornamelijk geluk, energie en vreugde uit te stralen, en deze over te brengen naar de waarnemer. Ook het werken zelf, het weg schilderen van zorgen en stress, behoort tot de uitrusting van de Utopist, doordat zij door op deze manier te werken geluksgevoelens en tevredenheid ervaart. Later zal dit werk onderdeel worden van vervolgproject “Spread the Happiness”, wat draait om het geluk en de verbondenheid tussen mensen. Om project “Spread the Happiness” te realiseren zal “de Uitrusting van een Utopist” worden opgedeeld in kleine fragmenten.

MICHELLE TEN CATE rsg magister alvinus - vwo

papaoutai Mijn eindwerkstuk voor tekenen gaat over het verliezen van een vader aan oorlogsgeweld. Over de hele wereld zijn er kinderen die hun vader zien vertrekken naar een oorlogsgebied, om ze vervolgens nooit meer terug te zien. De kinderen groeien op zonder hun vader, waardoorbepaalde gebeurtenissen in hun leven niet compleet zijn, zoals bijvoorbeeld de bruiloft van het kind. In mijn schilderij wil ik die kinderen een stem geven, ik wil mensen bewust maken van wat een oorlog doet met de kinderen van gesneuvelde soldaten. De tijdlijn in mijn schilderij vertelt het leven van een achtergebleven kind, en laat verschillende gebeurtenissen zien waar een vader eigenlijk bij aanwezig zou moeten zijn. Uiteindelijk gaat de opgegroeide zoon het leger in, wat onder andere een

symbool is voor het altijd maar doorgaan van oorlogen, het aanhouden van geweld, er is geen tijd zonder spanningen. Ik heb voor dit onderwerp gekozen omdat ermomenteel veel oorlogsgeweld plaats vindt en er telkens maar weer mensen om het leven komen, steeds meer families kapot gemaakt worden en steeds meer kinderen hun ouders verliezen.

LIEKE ENGELS

montessori high school - havo

verse verleiding Verleiding is een onderwerp dat veelvuldig is terug te vinden in de kunstgeschiedenis. Met als sprekend voorbeeld de verleiding van Eva in het paradijs. De appel als grote verleider waar geen weerstand tegen te bieden valt. Verleiding roept bij mij gevoelens op als aantrekkingskracht en verrast worden. Dit heeft geleid tot het toegepaste werkstuk Verse Verleiding; een dienblad waarop fruit is geschilderd. Een dienblad is een voorwerp dat ervoor dient iemand te be-dienen, het iemand naar de zin te maken, of zelfs iemand te verleiden? De glans, het sap en de verrassing die in een meloen verscholen zitten achter zijn dikke groene schil versterken het gevoel van de verleidelijkheid. Het beeld

roept nieuwsgierigheid naar de kleur, de smaak en de rijpheid van de afgebeelde vruchten. Door het dikke, glansrijke gebruik van acrylverf heb ik geprobeerd verleiding uit te beelden. De afwisselde richtingen en verzadiging van de kleuren in de achtergrond brengen diepte in het werkstuk.

CATO SLOTBOOM montessori high school - havo

dagen van verleiding Omdat fotografie een grote hobby van mij is, heb ik besloten mijn foto’s terug te laten komen in een gebruiksvoorwerp, in dit geval is dat een kalender geworden. Het thema was ‘verleiding’ en mij leek het dan ook een uitdaging om door te spelen met de originele kleuren van fruit en snoepgoed verleiding voor de kijker te creëren. Via mijn kennissenkring kon ik gebruik maken van een professionele fotostudio, wat mijn fotokwaliteit ten goede kwam. Een vriendin was bereid ‘handmodel’ te zijn en met haar ben ik een middag foto’s gaan schieten in de studio om ze vervolgens na te bewerken in Photoshop. Hierna heb ik er een kalender van laten drukken. Ik hoop dat u veel plezier beleeft aan het bekijken van deze ‘verleidelijke’ foto’s!

JOLIEN VAN TUINEN csg ulbe van houten - vmbo tl

sredna feel <---Mijn kunstwerk is gebaseerd op anders leven. Toen ik aan het project begon dacht ik direct aan het gebruik van zachte kleuren, die het dromerig moesten laten lijken, waardoor ik het idee kreeg dat mijn wereld in de lucht moest zweven, want lucht heeft ook vaak zachte kleuren.Wat het ook anders maakt; een wereld in de lucht bestaat niet. Het is een rots , zwevend in de lucht, vrij van alles. De details, zoals de pacman-figuren met veren( vooraan op het kunstwerk) , de haai op poten en het stekelvarken met de kleurige stekels, maken het voor mij onwerkelijk, dus anders. Onderaan de rots hangen paarse wattenslierten, die begroeiing moeten voorstellen. Denk aan lianen. De zilveren strepen op de rots zijn wormen. Dit is mijn andere wereld, ik zou hem graag eens willen bezoeken!

INGE VAN DER WAL

piter jelles !mpulse kollum - vwo

Het kunstwerk is een portret van een zelfbewuste, trotse oude man die geconcentreerd ergens naar kijkt. Het is een contrastrijk portret. Het gezicht en het fond vormen een sterk licht donker contrast en de pet en de bovenkleding vormen een sterk kleurcontrast. In het portret wisselen de grafisch vormgegeven lijnen van het gezicht en de baard af met het meer schilderachtig vormgegeven blauw van de pet en rood- roze van de blouse.

YAËL DE KEIJZER rsg simon vestdijk - vwo

papaoutai Ik wilde graag een kind afbeelden in een drukke straat, er lopen volwassen mannen langs (sommigen met een kind aan de hand) waarvan de gezichten niet duidelijk te zien zijn. Het kind is alleen en lijkt verdwaald, zoekende naar zijn eigen vader. Mijn eindwerk heb ik iets anders uitgewerkt dan ik in eerste instantie voor ogen had. In mijn procesbeschrijving stond dat de personen in grijze tinten afgebeeld moesten worden, maar uiteindelijk heb ik toch gekozen voor bruingele tinten omdat deze veel beter samen gingen met de lucht. In mijn onderzoek heb ik vooral gelet op hoe ik de volwassene wou afbeelden en in welk perspectief ik wou schilderen. Uiteindelijk heb ik ervoor gekozen om de hoogte van

het kind aan te nemen, zodat deze duidelijk het onderwerp van het schilderij wordt en hierdoor ‘Papaoutai’ nog meer naar voren komt.

TRISTAN FOPMA rsg simon vestdijk - havo

papaoutai Mijn doel was om het gemis van mijn vader uit te beelden, maar wel op een vrolijke manier. Het werk bestaat uit een bewerkte foto van de lucht en een foto van mijn vader met mijzelf. De achtergrond van mijn werk is wit en deze zorgt er samen met de lichtbron voor dat dit het witte licht uit de hemel suggereert. Om het beeld tot een geheel te vormen heb ik extra wolken toegevoegd, alle onderdelen zijn zo bewerkt dat zij dezelfde harmonie hebben.

COLOFON Amy van Klink, Caren ter Elst, Lisanne van Dijk en Tias Verdonk, studenten van de docentenopleiding Beeldende Kunst en Vormgeving aan de NHL Hogeschool, hebben de tentoonstelling vormgegeven. Dit onder begeleiding van Richard Bos, Daniël Hoogterp en Inge Hekman