Divadelní. předplatné. sezona

Divadelní předplatné sezona 2015-2016

Vážení divadelní přátelé, již pošesté se Vám dostává do rukou předplatitelský bulletin, v němž Vám představujeme inscenace, na které se můžete těšit v sezóně 2015/16. V ní Vás neochudíme o produkce Vašich oblíbených divadel, například Ungelt se představí hned třikrát – v činoherním „áčku“ i „béčku“, a dokonce i ve skupině Divadlo a hudba. Jak je ale naším dobrým zvykem, zveme i divadla či soubory, které doposud v Uffu nevystupovaly. Mezi ně patří například divácky atraktivní a zároveň originální projekt Stabat Mater uskupení Tichá opera, který bude pro ty z Vás, kteří se jej rozhodnou navštívit, opravdovým zážitkem. Rovněž v rámci Divadelních delikates, které si získávají stále větší popularitu díky událostem, jako vystoupení Juliena Cottereau či specifického a unikátního provedení La Putyky, do Trutnova zavítají „nováčci“ - například Divadlo bratří Formanů. To se sice v Uffu představilo hned po otevření se scénografickou výstavou, ale jeho prvním představením zde odehraným bude pohádka Aladin, jejíž velkolepá výtvarná a scénická stránka nadchne zdaleka nejen malé diváky. Tohle kouzelné představení proběhne na konci září, v době, kdy Uffo oslaví 5 let své existence. Dovolte mi tedy, abych Vás srdečně pozval nejen na všechna představení příští sezóny, ale právě i na zářijovou oslavu pátého výročí našeho divadla. Libor Kasík

PRODEJ ABONENTEK na sezonu 2015-16 Ani letos nebudou muset stávající předplatitelé čekat při nákupu abonentek ve frontě. UFFO opět nabízí systém prodeje, který se v předešlých dvou letech osvědčil a který je pro držitele abonentek vlastně velice jednoduchý a pohodlný. Stávající předplatitelé si mohou rezervovat místa ve stejné předplatitelské skupině, jakou měli v sezoně 2014-15, a to buď vyplněním přihlášky přímo v Inforecepci UFFO, nebo zasláním přihlášky na e-mailovou adresu [email protected]. Do e-mailu stačí uvést: jméno a příjmení abonenta, abonentní skupinu (ČD A, ČD B, DH nebo DD), čísla řady a sedadel, která měl abonent v sezoně 2014-15, a požadovaný počet – kolik míst chce abonent rezervovat pro sezonu 2015-16. Možnost takto si rezervovat místa mají předplatitelé do 15. KVĚTNA 2014. Na pozdější požadavky a na neúplné přihlášky nebude brán zřetel. Po tomto termínu rozdělíme postupně místa ve všech čtyřech abonentních skupinách. Budeme se snažit předplatitelům rezervovat i stejná místa v hledišti, nemůžeme je však zaručit.

POČET PŘEDSTAVENÍ: UFFO – SCT nabízí pro sezonu 2015-16 divadelní předplatné ve čtyřech skupinách:

A/ Činoherní divadlo A

- 8 představení

- 8 představení

B/ Činoherní divadlo B

D/ Divadelní delikatesy

C/ Divadlo a hudba

Inforecepce UFFO je pro Vás k dispozici: v červnu: pondělí – sobota od 8 do 19:30 hodin v červenci a srpnu: pondělí – pátek od 9:30 do 17 hodin

- 6 představení

Změna programu i termínů vyhrazena!

CENY PŘEDPLATNÉHO A SLEVY:

Skupiny Činoherní divadlo A / Činoherní divadlo B / a skupina Divadlo a hudba studenti sleva 30 %

1. sekce

2. sekce

3. sekce

2.640 Kč

2.440 Kč

2.240 Kč

osoba na invalidním vozíku sleva 50 %, tj. cena

1.120 Kč

doprovod osoby na inv. vozíku sleva 30 %, tj. cena

1.568 Kč

Stávající předplatitelé, kteří si rezervovali místa předem, mohou po předložení stávajících abonentek uhradit a vyzvednout si novou rezervovanou abonentku v Inforecepci UFFO od 15. června do 17. července 2015. Předplatitelé - nezapomeňte si s sebou vzít stávající abonentky, - pokud si v uvedených termínech nové abonentky nevyzvednete, Vaše rezervace se ruší! Další zájemci o předplatné a také stávající předplatitelé, kteří nevyužili možnosti předem si místa rezervovat, si mohou zakoupit abonentky na novou sezonu v Inforecepci UFFO od 10. června do 30. srpna 2015.

- 8 představení

(kapacita invalidních míst je omezena) Skupina Divadelní delikatesy

studenti sleva 30 %

1. sekce

2. sekce

3. sekce

1.980 Kč

1.830 Kč

1.680 Kč

1.386 Kč

1.281 Kč

1.176 Kč

osoba na invalidním vozíku sleva 50 %, tj. cena

840 Kč

doprovod osoby na inv. vozíku sleva 30 %, tj. cena

1.176 Kč

(kapacita invalidních míst je omezena)

Činoherní divadlo A

leden 2016

Městské divadlo Brno

únor 2016

A Studio Rubín, Praha

březen 2016

Divadlo Ungelt, Praha

listopad 2015 Divadlo Komedie Praha provozovatel Divadlo Company.cz

duben 2016

Divadlo v Řeznické, Praha

* Testosteron

* Červená

prosinec 2015 Městská divadla pražská – Divadlo Rokoko

květen 2016

Agentura Harlekýn

Skupina, která nabídne výběr nejlepších produkcí českých činoherních divadel. V nabídce osmi představení je zastoupen komediální žánr, slavné komorní drama, milostný příběh, klasická fraška, hry současných českých autorů...

říjen 2015

Klicperovo divadlo Hradec Králové

* Velká mořská víla

* Kdo se bojí Virginie Woolfové?

ˇ * Brouk v hlave

* Padesátka

* Vzpomínky zůstanou

* VÍM, ŽE VÍŠ, ŽE VÍM...


Velká mořská víla Láska nebeská podruhé při zastávce v Čechách Pokračování osudů tří sester ze hry Davida Drábka JEDLÍCI ČOKOLÁDY. RÓZA (Pavla Tomicová) provozuje temnou Sluj, kam se chodí lidé léčit pobytem v naprosté tmě. HELENA (Isabela Smečková Bencová) s Janem sledují trhliny ve vzájemném vztahu a v potu tváře vychovávají přechytralá dvojčata Loretu a Olivera. Ludvík se živí jako soukromé očko a před jeho metodami bledne i komisař Clouseau. Na scéně se objevuje mladý uhrančivý lékař. A vzápětí i sestra VALÉRIE (Pavlína Štorková), aby pomohla s asociálními dvojčaty. Vše se zahustí a rozvibruje do koktejlu z lásky, násilí, poťouchlosti a kouzel, jak to má ve správné romanci být. Láska nebeská podruhé při zastávce v Čechách. I když už to vypadalo, že v téhle části světa nestaví... V anketě portálu i-divadlo.cz: významné umístění v kategorii Nejlepší inscenace roku 2014 Pavla Tomicová - významné umístění v kategorii Nejlepší ženský herecký výkon roku 2014

Autor a režie: David Drábek Dramaturgie: Markéta Bidlasová Hudba a hudební produkce: Darek Král Text písně: Tomáš Belko

Skladbu „Velká mořská víla“ nazpíval: Vojta Dyk Kostýmy: Simona Rybáková Scéna: Marek Zákostelecký (na podkladu stavby Martina Chocholouška)

Hrají: Isabela Smečková Bencová, Pavla Tomicová, Pavlína Štorková, Jan Vápeník, Jiří Zapletal, Jan Sklenář / Vladimír Polívka, Vilma Dršatová / Sofie Šedivková, Vendelín Vára / Jan Václavík, Miroslava Vyletělová, Jan Bílek, Viktor Prokeš foto: Ivan Kahún foto: Patrik Borecký

Divadlo Komedie, Praha / provozovatel Divadlo Company.cz

Testosteron Situační komedie „Chlapi, provozoval někdo z vás sex jen proto, aby si zlepšil společenské nebo profesní postavení?“ Černá komedie o tom, jak těžké je být člověkem, když je ten člověk muž. Měla to být svatební hostina, ale v sále nakonec vypukne divoká pánská jízda, při které se sedm (zcela odlišných i stejných) chlapů snaží dobrat podstaty žen i vlastní mužské přirozenosti... Velmi svižná a zábavná situační komedie polského autora sleduje snahu sedmi zcela odlišných mužů pochopit, v čem tkví jejich živočišná podstata. Jsou odsouzeni k tomu být náchylní k násilí? Jsou odsouzeni k tomu být citově negramotní a jako takoví nikdy nepochopit podstatu ženy? V dialozích se střetávají i zcela protichůdné pohledy na ženy a na partnerské vztahy; zatímco jeden je alfa-samcem zplozeným k plození, druhý je biolog a vidí vše vědecky, což je pro třetího, čerstvě ženatého otce malé holčičky zase příliš skeptické. Skutečně je rozdíl mezi těmito muži přímo úměrný poměru jejich hladiny testosteronu? Upozornění: Během představení se na jevišti kouří a mluví sprostě.

Autor: Andrzej Saramonowicz Překlad: Tomáš Svoboda Režie: Vojtěch Štěpánek Scéna: Milan David Kostýmy: Tomáš Kypta Hrají: Jan Zadražil, Vojtěch Štěpánek, Jan Hofman, Jiří Racek, Jaromír Nosek, Petr Jeništa / Michal Slaný, Jan Novotný foto: Milan David

Městská divadla pražská – Divadlo Rokoko

Kdo se bojí Virginie Woolfové? Slavné komorní drama Dá se říci, že toto komorní drama můžeme již dnes zařadit do kategorie „moderní klasika“. Je plné překvapivých zvratů i absurdních krutých her, je sondou do partnerských vztahů. Jedná se bezesporu o jeden z nejpozoruhodnějších textů, které americká dramatika druhé poloviny dvacátého století dala světu. Děj nás zavede na soukromý večírek dvou manželských párů působících na malé americké univerzitě. Hra boří mýtus o tzv. americkém snu, poklidný dialog se tu záhy změní v řadu vzájemných urážek, jízlivostí a „praní špinavého prádla“, které ukazuje na vnitřní prázdnotu všech zúčastněných, na jejich traumata a také povrchnost a dutost vzájemných vztahů. Hra od začátku až do konce nechává diváky v napětí. Je pozoruhodné, že text, který vznikl v šedesátých letech minulého století jako absurdní drama, dnes zdaleka tolik absurdně nepůsobí. To, co se dříve jevilo jako nové a překvapivé – drásavý pohled na strukturu vztahů, kruté manželské hry, psychické i fyzické týrání – dnes již dávno není na jevištích tabu. V anketě portálu i-divadlo.cz: Veronika Gajerová - 1. místo v kategorii Nejlepší ženský herecký výkon roku 2014 2. místo v kategorii Nejlepší inscenace roku 2014 Aleš Procházka - významné umístění v kategorii Nejlepší mužský herecký výkon roku 2014

Hudba: Vladimír Nejedlý Autor: Edward Albee Scéna: Ondřej Nekvasil, Zuzana Ježková Překlad: Jiří Josek Kostýmy: Zuzana Ježková Režie: Petr Svojtka Dramaturgie: Jiří Janků Hrají: Veronika Gajerová, Veronika Kubařová, Aleš Procházka, Viktor Dvořák

foto: Martin Špelda foto: Ilona Sochorová

Městské divadlo Brno

ˇ Brouk v hlave Komedie - fraška Nejhranější hra francouzského dramatika Georgese Feydeaua, rozpustilá fraška Brouk v hlavě, patří nejen k vrcholům tvorby samotného autora, ale je zároveň shrnutím všeho, co francouzské divadlo od doby Moliérovy tvorby dosáhlo. Autor komedie s ironií, vtipem a šarmem rozehrává jednoduchý příběh o domnělé nevěře v hotelu U Galantní kočičky, do kterého jsou postupně zatahovány všechny postavy hry. V inscenaci Brouk v hlavě na scéně Městského divadla Brno v režii, choreografii a úpravě Gustava Skály a překladu Marie Veselé – Dugrangee tak rozhodně není nouze o skvělou zábavu. Odborná kritika: Inscenace se hraje již 18 let a stále drží skvěle pohromadě, jako by měla premiéru nedávno. Navíc je obohacena o řadu dalších vtipných momentů (humorem souznících s Feydeauovým textem), jež se na ni léty uvádění nabalily. Největším zážitkem jsou herecké kreace Z. Herfortové, především pak ve 3. dějství, kde úžasně vystřihla opileckou scénu. Nikdy bych nevěřil, že se dá ve hře celkem nenápadná postava Luizy takto výborně zpracovat. P. Štěpánovi sedne více role Viktora, u Boutona byly patrné rezervy. Dále zaujali I. Ondříček, R. Jícha či Z. Junák. Úspěch si tato inscenace vyloženě zaslouží. Jiří Landa

Autor: Georges Feydeau Překlad: Gustav Skála a Marie Veselá - Dugrangee Adaptace, choreografie a režie: Gustav Skála

Dramaturgie: Ondřej Šrámek j.h. Scéna: Vladimír Šrámek j. h. Kostýmy: Josef Jelínek j.h.

Hrají: Jiří Dvořák / Petr Štěpán, Jana Musilová, Igor Ondříček, Jaroslav Matějka, Ladislav Kolář, Zdena Herfortová, Josef Jurásek, Karel Mišurec, Mária Lalková / Markéta Sedláčková, Robert Jícha / Tomáš Sagher, Zdeněk Junák, Eva Gorčicová, Marcela Dürrová, Jan Kučera foto: Jef Kratochvil

Produkce: A Studio Rubín a Daniel Strejc

Padesátka Komedie „Dědova zlomená hůlka je takovej jizerskej Excalibur.“ Pavka je nejstarším žijícím členem tradiční běžkařské rodiny Bulánů. Bojí se, že syn Jura nedokáže naplnit jeho odkaz. Místo Jizerské padesátky ho totiž zajímají manželky rolbařů a členů horské služby. Pavka kvůli tomu nemůže jet rolbou, jak se před rolbaři stydí, a každý druhý den nosí v krosně zásoby do své horské chaty až z Bedřichova. Krosna, kterou vláčí na svých bedrech, je čím dál tím těžší. Ne proto, že by horalek, rumu na grog nebo párků bylo víc. Ale proto, že na Pavku stále více a více doléhá tíha těžkého osudu Bulánových. Osudu, který je stejně mrazivý jako zmrzlé sliny vyčerpaných běžkařů. Odborná kritika: „Anotace Zakázané uvolnění v pánském podání přesně vystihuje Padesátku, v níž excelují J. Prachař, M. Taclík, ale především pak O. Pavelka. Text byl opečován dramaturgem a režisérem v jednom V. Kotkem, což je na výsledku vidět, poněvadž v inscenaci chyběly zbytečně protahované scény, což je mnohdy u Kolečkových her (a následných inscenací) hlavním kamenem úrazu. V Padesátce se navíc ani přes crazy humor nevytratilo ono cosi navíc, co je pod nánosem vtipných replik uschováno. V. Kotkovi se režijní debut vydařil a P. Kolečko dokázal, že se i přes nadprodukci her a scénářů zatím ještě nevyčerpal.“ Jiří Landa

Autor: Petr Kolečko Režie: Vojta Kotek Scénografie: Adriana Černá

Hrají: Ondřej Pavelka, Jakub Prachař, Marek Taclík a Michal Pavlata ze záznamu foto: Patrik Borecký


Vzpomínky zůstanou Hra o lásce Milostný příběh i strhující rodinné drama. Zlata Adamovská a Lucie Štěpánková/Jana Stryková jako matka a dcera. Petr Štěpánek a Vilém Udatný/Pavel Kikinčuk v mužských rolích jímavého příběhu. Odborná kritika: „Opravdu povedená hra. Vyvážená jak po dramatické, tak komediální stránce, takže se divák dobře pobaví a zároveň to není nijak plytké a laciné. K tomu na závěr lehce zabrnká na melancholicko-dojemnou notu, takže možná i nějaká ta slza i ukápne. Vše dobře namixováno a velmi příjemně se to sleduje. Po herecké stránce též žádné zklamání. Všichni představitelé, co jsem měl - tedy Jana Stryková, Petr Štěpánek, Zlata Adamovská a Pavel Kikinčuk - zahráli rozhodně dobře a fungovalo to mezi nimi na jedničku. Celkově určitě spokojenost.“ Jan Pařízek

Autor: Bernard Slade Překlad: Rostislav M. Černý Režie: Viktor Polesný Asistent režie: Marie Krbová Dramaturgie: Magdalena Turnovská, Viktor Polesný, Lucie Bělohradská Výprava: Alena Schäferová Hudební spolupráce: Petr Malásek Hrají: Zlata Adamovská, Lucie Štěpánková / Jana Stryková, Petr Štěpánek, Vilém Udatný / Pavel Kikinčuk foto: Marie Krbová


Červená Propojení dramatu s výtvarným uměním „Umění máme, abychom nezemřeli na pravdu.“ (Friedrich Nietzsche) Hra o věčném souboji umění a komerce na pozadí skutečné události a života pozoruhodného malíře a grafika, amerického „abstraktního expresionisty” lotyšského původu Marka Rothka. Ten v roce 1958 získal prestižní zakázku na výzdobu restaurace Four Seasons v nové budově na Park Avenue. V té době se ale umělec cítil frustrovaný z toho, že jsou jeho obrazy kupovány jen proto, že je to módní, ale že nikdo nerozumí jejich pravým významům. Chtěl vytvořit něco, „co by zkazilo chuť k jídlu každému parchantovi, který by v restauraci jedl”... Divadelní hra propojuje ve scénickém provedení drama s výtvarným uměním. Překračuje žánry a zprostředkovává divákovi autentický zážitek s tvorbou v nejintimnějším kontaktu. Věčný „mefistofelský“ souboj pokušení konzumu, moci a vlivu s uměním, pravdivostí a pokorou. Odborná kritika: „Toto představení má opravdu úžasnou sílu a atmosféru. Byl jsem zcela vtažen do děje, a byť o malířství nevím zhola nic, tak přesto mě zde toto téma dokázalo více než zaujmout. Samozřejmě je toho zde mnohem více, především propracovaná psychika postav, dobrá práce s gradací příběhu a vydařené závěrečné vyústění. Herecká dvojice je velmi dobře sehraná, chemie mezi nimi funguje na jedničku a z některých jejich dialogů skoro až mrazí. Pro mě zkrátka po všech stránkách skvělá inscenace.“ Jan Pařízek Autor: John Logan Překlad: Jitka Sloupová Režie: Viktor Polesný foto: Alena Hrbková

Dramaturgie: Yvetta Srbová Výprava: Viktor Polesný, Tomáš Císařovský Hrají: Miroslav Etzler, Martin Kraus

Agentura Harlekýn

Vím, že víš, že vím... Hořkosladká komedie o tom, jak si udržet živé manželství „Nezdá se vám, že pořád víc víme všichni všechno? Žena a muž. Jeden z našich světů. Komedie překvapení, zvratů, krásných lží, bouřlivých scén i italského humoru. Hra, ve které se snoubí všechno, co v dobré komedii nesmí chybět.“ Vladimír Strnisko Rodinný život manželů Bonettiových a jejich dospívající dcery se pohybuje zdánlivě v každodenní jednotvárnosti. Fabio věnuje většinu svého času práci v bance a koukání na fotbalové zápasy v televizi. Jednoho dne zjistí, že jeho rodina byla omylem sledována a filmována soukromým detektivem místo sousedky známého politika. Manžel se tím náramně baví a vše vypráví své ženě. Ta se zdá být naopak velmi znepokojená. Co se skrývá pod pokličkou zdánlivě všedních dní manželského páru? Mnoho všelijakých drobných tajemství, která vedou k nedorozumění a vzájemnému odcizení. Vědět – znamená pochopit a pochopit – dává šanci napravit. Zdá se to jednoduché? Jenomže ve světě, kde se při prvním náznaku bolesti, nesnází a nepohody rovnou bere do zaječích, kde se vztahy rozpadají jak na běžícím pásu bez jakéhokoli pokusu o nápravu či změnu, natož pak nějaké sebezpytování, je tahle několik desetiletí stará komedie vítaným připomenutím hodnot, které považujeme za ztracené.

foto: Alena Hrbková a Lenka Hatašová

Hrají: Simona Stašová, Vladimír Dlouhý, Andrea Daňková, Vasil Fridrich / Petr Vančura

Inscenaci, která měla premiéru v březnu 2015 a která vznikla ve spolupráci s Divadlem ABC, uvádí Agentura HARLEKÝN v české premiéře. Ve filmových dotáčkách hrají: Barbora Poláková, Autoři: Renato Gioradno, Rodolfo Sonego Ernesto Čekan aj. Překlad: Karina Havlů Hlasy z rádia: Jaroslav Vlach a Jan Szymik Režie: Vladimír Strnisko Filmové dotáčky: kamera Khalil Baalbaki, Scéna a kostýmy: Michaela Červenková střih Radomír Šafr

Činoherní divadlo B Tato skupina, stejně jako skupina Činoherní divadlo A, nabídne osm titulů z produkcí našich předních divadel, poprvé se v Uffu představí v rámci divadelního předplatného Divadlo Kalich. Diváci této skupiny se mohou těšit na silné lidské příběhy, autorské divadlo, současnou komedii, dramatizaci románu, první divadelní uvedení kultovního TV seriálu...

říjen 2015

Městské divadlo Kladno

* Marie Antoinetta listopad 2015 Divadlo v Řeznické, Praha

* Leni

prosinec 2015 Klicperovo divadlo Hradec Králové

* BEZ BAB! aneb Kutloch

leden 2016


únor 2016

Švandovo divadlo Na Smíchově, Praha

březen 2016

Divadlo P. Bezruče, Ostrava

duben 2016


květen 2016

Divadlo Kalich, Praha

* Kancl * Idioti

* Petrolejové lampy * Růžové brýle * Žena za pultem 2: Pult osobnosti

Městské divadlo Kladno

Marie Antoinetta Tragická fraška o císařovně Příběh nejstylovější královny světové historie! Marie Antoinetta žije v lesku Versailles, ve světě nevídaného přepychu a radovánek. Své poddané oslňuje stále novými a dražšími kostýmy s extravagantními parukami. Doba se však prudce mění a v revolučních časech královna rychle vychází z módy. Rázem je z ní jen rozmařilá neřestnice obviňovaná ze všech myslitelných zločinů. Jak neztratit hlavu ve zběsilém víru rozbouřené revoluce? Tragická fraška o dramatických osudech rakouské princezny, která shodou neuvěřitelných historických okolností vešla do dějin jako poslední královna Francie. V anketě portálu i-divadlo.cz: Pavlína Štorková - významné umístění v kategorii Nejlepší ženský herecký výkon roku 2014.

Autor: David Adjmi Překlad: Dana Hábová Režie: Daniel Špinar Dramaturgie: Daniel Přibyl Scéna a kostýmy: Linda Boráros

foto: Patrik Borecký

Hrají: Pavlína Štorková, Jolanda de Polignac, Bohdana Pavlíková, Lenka Zahradnická, Ondřej Novák, Jiří Böhm, Jiří S. Hájek, Hynek Chmelař, Šárka Opršálová, Tomáš Petřík foto: Patrik Borecký


Leni Drama - původní slovenská hra o režisérce Třetí říše Původní slovenská hra autorské dvojice Valerie Schulczové a Romana Olekšáka je o fiktivním setkání dvou skutečných lidí. Legendárního moderátora Johnnyho Carsona, jehož „The Tonight Show Starring Johnny Carson“ patřila třicet let k nejsledovanějším talkshow Ameriky, a kontroverzní Leni Riefenstahl, fotografky, tanečnice, herečky a v neposlední řadě i mimořádně nadané filmařky, která se stala „dvorní režisérkou“ Adolfa Hitlera. Lenina netypická a pozoruhodná minulost, plná vzestupů a pádů, se stává hlavním tématem. Johnny odhaluje Leniny osobní postoje k fašismu a holokaustu. Jaká je odpovědnost umělce za jeho dílo? Jaká je hranice mezi posluhováním ideologii, aktivní spoluúčastí na budování režimu a uměleckou tvorbou? Je možné převzít odpovědnost za dobu, v které tvoříme? Příběh jedné z nejlepších filmařek světa, která zazářila díky filmům na objednávku Třetí říše. Odborná kritika: „Osud kontroverzní německé umělkyně byl tematicky vhodně zpracován. Autoři nepodsouvají divákům, co si mají myslet, ale staví vedle sebe s odstupem rozebíraná fakta, čímž vybízejí k utvoření individuálního vlastního názoru na nejednoznačné okolnosti. Dramaturgický a režijní výklad ctil text a přes zdánlivou nevýraznost jednotlivých inscenačních složek dostala hra vše potřebné. Pro roli Leni byla V. Cibulková výbornou volbou, pečlivě roli vystavěla a propracovala; je dobře, že po delší době dostala takto zajímavou příležitost v kvalitním textu. Ostatní herci se svých úloh zhostili rovněž dobře.“ Pavel Širmer Vilma Cibulková - Cena Thálie 2014 V anketě portálu i-divadlo.cz: Vilma Cibulková - významné umístění v kategorii Nejlepší ženský herecký výkon roku 2014

foto: Alena Hrbková

Autoři: Valeria Schulczová a Roman Olekšák Překlad: Vilma Cibulková

Režie a výprava: Viktor Polesný Dramaturgie: Yvetta Srbová

Hrají: Vilma Cibulková, Dana Syslová, Ondřej Kavan, Daniel Krejčík


BEZ BAB! aneb Kutloch Současná komedie Komedie německého dramatika o nákupním centru a manželech na útěku. Jak se dá přežít nakupování s drahou polovičkou? Kdo protáhne svou ženu rychleji obchoďákem? Mají muži své dny? Kdo přeměnil starou kotelnu v shopping centru na tajný pánský koutek a poslední bezpečný maskulinní úkryt v nepřehledném světě akcí, slev, lodiček, blůziček, parfémů, korálků, výprodejů a novinek? Jsou alespoň tam muži v bezpečí? A co skrývá takový samčí kutloch? Seznamte se s pilotem Helmutem, programátorem Erollem, manažerem Larsem a hasičem Mariem. Spojuje je jediné. Víkendy v obchoďáku. A taky pivko, fotbal, pohodička a společný úkryt. „Co my tenkrát všechno vydrželi. Co hromad sleviček jsme se natahali. Solidární jako partyzáni. Pak jsem objevil tuhle nepoužívanou kotelnu a udělal z ní skrýš, pro nás chlapy. Tady můžeme být sami sebou.“

Autor: Kristof Magnusson Překlad: Iva Michňová Režie: Jan Sklenář Dramaturgie: Jana Slouková Výtvarná supervize: Marek Zákostelecký Hudba: David Smečka Hrají: František Staněk, Josef Čepelka, Filip Richtermoc, Vojtěch Dvořák

foto: Otmar Petyniak


Kancl Komedie První divadelní uvedení kultovního seriálu BBC, který je originálním a vtipným pohledem do zákulisí jedné zdánlivě obyčejné kanceláře. Moderní svět je krutý. Doby, kdy měl každý úředník zajištěno nadosmrti své teplé místečko, jsou nenávratně ty tam. Dnes se nad každičkou kanceláří permanentně vznáší hrozba propouštění. Kdokoliv může být ze dne na den shledán nadbytečným. Takové jsou základní situační okolnosti i v Kanclu Rickyho Gervaise. Své místo si tu hlídá bodrý a za každou cenu vtipný šéf a také řada podřízených, kteří si uvědomují jeho neschopnost, ale musejí být loajálně servilní. To vše dohromady vytváří celou řadu humorných situací, které jsou dokonale odpozorované ze života a jdou až na samu dřeň tématu i mezilidských vztahů. Předloha není v pravém smyslu slova sitcomem (i když v Montreux získal seriál cenu právě v této kategorii). Je to jakýsi polodokumentární otisk reality, který vtipně a s nadsázkou zkoumá každodenní život a také míru únosné trapnosti. Jde o humor, který mnohdy zamrazí. Je postaven na velmi věrohodném pohledu na věc. Kultovní seriál BBC zaujal, byl prodán do osmdesáti zemí světa a stal se tak vůbec nejprodávanějším britským pořadem všech dob. Získal mnoho ocenění, dočkal se i nové verze v americkém provedení a je svého druhu fenoménem, který má po celém světě řadu nadšených ctitelů i fanklubů. V Divadle Rokoko jde o celosvětově první uvedení tohoto díla na jevišti.

Autoři: Ricky Gervais, Stephen Merchant Překlad: Jiří Janků, Petr Svojtka Režie: Petr Svojtka Dramaturgie: Jiří Janků

Hudba: Vladimír Nejedlý Scéna: Ondřej Nekvasil Kostýmy: Zuzana Ježková

foto: Jarmila Kovaříková

Hrají: Vasil Fridrich, Jiří Hána, Zbigniew Kalina, Henrieta Hornáčková, Veronika Janků, Stanislav Lehký / Zdeněk Dolanský, Robert Hájek, Radim Kalvoda, Lenka Zbranková, Jaroslav Vlach


Idioti Divadelní adaptace kultovního filmu Vypadají jako idioti, chovají se jako idioti, ale co když je to jinak… Skupinka lidí se rozhodne předstírat mentální postižení na protest proti všemu měšťáckému. A provokovat: v restauraci, v továrně, na plovárně… kdekoli, hlavně bez jakýchkoli zábran. Vystavovat na povrch kultivovanou společnost šoku a odhalit její pokrytectví i xenofobní nálady. Nikdo se raději příliš neptá na minulost a žije se okamžikem. Do podivného útočiště přichází i Karen, aby postupně pronikala stále hlouběji do principů a zákonitostí tohoto netradičního spolku. Aby i ona postupně nalezla idiota v sobě, osvobodila se a začala tzv. blbnout. Zprvu skvělá zábava, ovšem záhy zběsilý úprk. Azyl útulného domku na předměstí se mění ve vězení. To, co dříve bylo nevázanou hrou na svobodu, začíná způsobovat stále častější konflikty. Jestli má být skupina zachována, musí být každý člen znovu přezkoušen z odhodlání nechat žít idiota v sobě, navzdory požadavkům reality i pudu sebezáchovy. Ovšem – před sebou samým nelze utíkat donekonečna. „Idioti jsou lidi budoucnosti.“ Představení není vhodné pro děti a mladistvé.

Autor: Lars von Trier Překlad předlohy: Robert Novotný Režie a výběr hudby: Anna Petrželková

Dramaturgie: Martina Kinská Scéna: Lucie Labajová Kostýmy: Lenka Odvárková

Hrají: David Punčochář, Filip Čapka, Klára Cibulková, Marek Pospíchal, Martina Krátká, Patrik Děrgel, Tomáš Pavelka, Tomáš Červinek, Zuzana Onufráková, Bohdana Pavlíková, Erika Stárková, Jiří Weiner, Luboš Veselý foto: Michal Hančovský

Divadlo Petra Bezruče, Ostrava

Petrolejové lampy Dramatizace románu - paralyzující thriller o chorobách venerických Román Petrolejové lampy proslavil vynikající stejnojmenný film scénáristy a režiséra Juraje Herze z roku 1971. Autory jevištní dramatizace jsou Martin Velíšek a Ivan Rajmont. Hlavní hrdinka, maloměstská dívka Štěpka, touží po lásce. Není už nejmladší a není to zrovna krasavice. Bratranec Pavel, její dávná dětská láska, se vrací z vojny. Rodinný statek upadá a bratr to Pavlovi vyčítá. Pavel žádá Štěpku o ruku. Bude to sňatek z lásky, z rozumu, nebo jen pro peníze? Čekají po svatbě Štěpku rozkoše lásky, kupa dětí a šťastný rodinný život? Pavel, milovník všech slastí, které život nabízí, si z vojny nepřivezl pouze vzpomínky, ale také zákeřnou pohlavní chorobu. Ocenění: Cena studentské poroty na festivalu divadel Moravy a Slezska v Českém Těšíně Cena těšínský anděl 2014 za nejlepší ženský herecký výkon pro Sylvii Krupanskou a za nejlepší mužský herecký výkon pro Lukáše Melníka Nejlepší inscenace festivalu ost-ra-var 2014 Druhá nejlepší inscenace roku 2014 v prestižní anketě Divadelních novin

Autor: Jaroslav Havlíček Dramatizace: Martin Velíšek, Ivan Rajmont Režie: Martin Františák

Dramaturgie: Daniela Jirmanová Hudba: Nikos Engonidis Výprava: Marek Cpin

Hrají: Sylvie Krupanská, Norbert Lichý, Stanislava Šárská j.h., Kateřina Krejčí, Karel Čepek j.h., Dušan Urban, Lukáš Melník, Michal Sedláček, Marcela Čapková, Ondřej Brett, Markéta Haroková, Přemysl Bureš, Pavla Gajdošíková, Josef Jelínek, Vojtěch Říha, Jiří Müller, Lucie Mohylová, Emma Kočířová foto: Petr Hrubeš


Růžové brýle Tragikomedie Irskou hospodu a židovské lahůdkářství dělí jen úzká ulička. Jejich majitelky, postarší vdovy, však rozděluje nejen náboženství, ale i dávný spor jejich zesnulých manželů. Dramatický příběh, odehrávající se v roce 1938 v Chicagu, nepostrádá irský ani židovský humor. Odborná kritika: Solidně napsaná hra, která se ovšem bála tít do černého. Dodnes živé téma Židů ve válce je podáno velmi jemně a odlehčení se místy zdá být až nevhodné. Z nosného příběhu se jistě dalo vytěžit víc. Režisérka vedla obě herečky dobrou cestou a dbala na to, aby se oprostily od svých zejména hlasových manýr. Jak H. Maciuchová, tak Z. Bydžovská se ukazují v dobré formě a dokazují, že i po letech herecké práce dokáží překvapit novými vklady. Proměna vztahu obou žen působila přirozeně a jejich postupné sbližování až dojemně. S. Rojková podala i přes občasné přeřeky přesvědčivý výkon. Jiří Landa

Autorky: Susan Bigelow a Janice Goldberg Překlad: Jitka Slouková Režie: Lucie Bělohradská

Dramaturgie: Ilona Smejkalová Scéna: Lucie Bělohradská, Stanislav Hrdlička Kostýmy: Katarína Hollá

Hrají: Zuzana Bydžovská, Hana Maciuchová, Sabina Rojková ze záznamu Lukáš Hlavica, Sebastian Vopěnka

foto: Marie Krbová

Divadlo Kalich, Praha

Žena za pultem 2: Pult osobnosti Vizionářská komedie Tato komedie svede dohromady čtyři výjimečná jména: současný přední divadelní autor Petr Kolečko, jehož hry se pro řadu diváků stávají přímo kultem, napsal na tělo hereckým legendám Jiřímu Lábusovi a Oldřichu Kaiserovi „vizionářskou komedii“ Žena za pultem 2: Pult osobnosti. Exkluzivní autorský tým doplňuje výrazná režisérská osobnost David Drábek. Můžete tedy vidět Jiřího Lábuse a Oldřicha Kaisera ve čtyřech rolích v režii Davida Drábka v komedii Petra Kolečka, která je tak šílená, že to možná jednou může být pravda! Legendární vševědoucí levicová prodavačka se vrací ve vizionářské komedii! Je volební víkend. Jiřina, prodavačka v malém koloniálu, věří, že to konečně dopadne a komunisté vyhrají. Již dlouho se učí, jak se řeknou čínsky rohlíky a vlašák, protože chce stačit čínským obchodníkům, kteří přijdou, až se rozjede obchod s Východem. Číňané nezklamou, ti nejsou jako Rusové. Tentokrát to všechno vyjde a její syn Kája udělá hereckou kariéru, bude novým Vladimírem Brabcem. Hanka, která nakupuje u Jiřiny makrobiotickou stravu, se jí vysmívá. Komunisti nikdy nevyhrají a Jiřina je bláhová. Ale není náhodou naivní spíš Hanka, když věří, že s ní její stokilový muž Pepa drží dietu…?

Autor: Petr Kolečko Režie: David Drábek Hudba: Darek Král foto: Richard Kocourek

Scéna: Martin Černý Kostýmy: Simona Rybáková Hrají: Oldřich Kaiser, Jiří Lábus

Divadlo a hudba Tuto abonentní skupinu tvoří osm inscenací – jedna činoherní komorní komedie a především sedm inscenací, jejichž nedílnou součástí je hudba. Hudba různých žánrů i stylů.

říjen 2015

Divadlo R. Brzobohatého, Praha

* Cyrano

listopad 2015 Divadelní spolek Kašpar, Praha

* Chanson? Šanson! prosinec 2015 Tichá Opera – Operní studio NOS

* STABAT MATER

leden 2016


únor 2016

Divadlo Kalich a Městské divadlo Mladá Boleslav

březen 2016


duben 2016

Divadlo Bez zábradlí, Praha

květen 2016

Městská divadla pražská – Divadlo ABC

* TOUHA JMÉNEM EINODIS * Zločin V Posázavském Pacifiku * POPELÁŘI

* KAŽDÝ ROK VE STEJNOU DOBU * DRŽ MĚ PEVNĚ, Miluj MĚ ZLEHKA

Divadlo Radka Brzobohatého, Praha

Cyrano Hudební adaptace historického příběhu Nádherný příběh plný hrdosti a lásky, který nikdy nezestárne! Cyrano – muž bez bázně a hany – je legendární postavou, symbolem cti, odvahy a mužnosti, Gaskoněc s proslule dlouhým nosem, který se na smrt zamiluje do své sestřenice Roxany. Své city se jí však neopovažuje přiznat, a tak smutně přihlíží, jak se Roxana zhlédne v krásném, ale hloupém Kristianovi... Touha a nenaplněná láska na pozadí válečných bojů... Silný příběh umocněný romantickými písněmi a skvělou hudbou Ondřeje Brzobohatého. Aneb slovy autora: „Rostandov Cyrano pod Roxaniným balkónom deklamuje – môj spieva. Spev pod balkónom je taký starý ako poézia, hudba a láska.“

Autor: Ľubomír Feldek - podle stejnojmenné hry Edmonda Rostanda Režie: Hana Gregorová Hudba: Ondřej Brzobohatý Texty písní: Ľubomír Feldek Choreografie: Tomáš Slavíček Výprava: Josef Jelínek Hrají: Ernesto Čekan, David Gránský / Přemysl Pálek, Eva Burešová / Kateřina Velebová, Petr Vágner, Martin Sochor, Vojtěch Hájek, Petr Semerád, Michal Roneš, Tomáš Slavíček, Pavla Procházková, Dagmar Čárová, Pavlína Mourková, Antonín Hardt, Karel Hábl, Petr Oliva

foto: archiv Divadla R. Brzobohatého

Divadelní spolek Kašpar, Praha

Chanson? Šanson! Šansonový večer Může se z prokletého básníka a hlasatele temných myšlenek stát zpěvák s andělským hlasem? A co se stane, když se potkají na jednom místě Piaf, Vysockij, Bécaud, Hegerová, Dietrich, E. F. Burian, Brel nebo Jiřina Salačová a mají k dispozici pouze jeden mikrofon? A co bude muset pro své vykoupení udělat pět duší poté, co se dostanou do pekla a potkají se s ďáblem? Pokud chcete znát odpovědi na tyto skutečně překvapivé otázky, můžete je od tohoto představení očekávat. Stanete se svědky nepravděpodobných setkání, vyznání a zpovědí, které vám zazpívají duše v pekle?… v nebi?…na zemi? Klavír, bubny a zpěv ve zcela nekoncertním provedení. Večerem provází čert.

Scénář a režie: Eliška Mesfin Boušková Hrají a zpívají: Eva Elsnerová, Jitka Nerudová, Martina Prášilová, Milena Steinmasslová, Eliška Boušková... Hudební doprovod: Jaroslav Kohoutek a Zdeněk Dočekal

foto: Anna Špalková

Tichá Opera – Operní studio NOS / Cirqueon

Stabat Mater Opera v kombinaci s mimickým divadlem a akrobacií Prastarý církevní hymnus STABAT MATER se stal inspirací pro stovky skladatelů, například A. Dvořáka, J. J. Rybu, F. Schuberta, F. J. Haydna, G. Verdiho ad. Nové pojednání duchovního kousku v podání Tiché Opery je však zcela netradiční. Původní hudbu má na svědomí zkušená Valentina Shuklina, o režii se stará Radim Vizváry. Právě on se snaží s Tichou Operou kombinovat žánry opery a mimického divadla. Nejnovější inscenace hledá společnou řeč umělců z různých stylů. Například propojením akustické hudby s elektronickou či využití principů nového cirkusu a fyzického divadla v duchovním dramatu plném lásky, nesmrtelnosti a silné víry. Cílem autorů není pouze experimentovat s již zavedenými žánry, ale pokusit se podívat na věčné otázky duchovních hodnot z jiného úhlu pohledu. Z tanečních aktualit: „Stabat Mater, nejsilnější duchovní, ale i světské téma opěvující žal matky nad ztrátou dítěte, je křehkou výzvou pro každého umělce. Přenést emoční sílu do hlediště bez klišé, s ponecháním dostatečného prostoru divákovi na vytvoření vlastního zážitku je těžkým oříškem i pro zkušené tvůrce. Duo Shuklina a Vizváry ale překvapilo zralostí svého umění – jejich práce je již daleko od mladických experimentů, oba se řadí mezi zkušené umělce ve svém oboru, kteří našli svou cestu.“ Lucie Hayashi Hudba, hudební nastudování a dirigentka: Valentina Shuklina Režie, dramaturgie a choreografie: Radim Vizváry Scénografie: Lucie Škandíková Kostýmní výtvarnice: Petra Vlachynská Elektronická hudba: Matouš Hekela Performeři: Jonáš Janků, Marek Menšík a Ondřej Holba Zpěv: Irina Rurac, Zuzana Šejtková, Lucie Prokopová, Václav Cikánek, Ivo Michl Živý doprovod: Komorní orchestr Tiché Opery

foto: Milan Vrzal

Z Generace 21: „Stabat Mater je opera otevřená pro širší publikum. Svou vysokou kvalitou rozhodně neurazí ani profesionála nebo klasického operního diváka, ale může být atraktivní i pro ty, kteří na operu běžně nechodí. Možná, že ukazuje nový směr, kterým se opera bude v budoucnu ubírat. A není to vůbec špatná představa!“


Touha jménem Einodis Původní komorní muzikál Původní český komorní muzikál pro Martu Kubišovou a Anetu Langerovou. Příběh inspirovaný nevšedním osudem baronky Sidonie Nádherné, poslední majitelky zámku Vrchotovy Janovice. Kromě barvitého osobního života krásné a inteligentní baronky přibližuje komorní muzikál také pohnuté historické okamžiky naší země. A coby ctitelé baronky v něm vystupují významní muži minulého století - vídeňský novinář a literát Karl Kraus, malíř Max Švabinský či básník Rainer Maria Rilke. Odborná kritika: „Příjemný komorní muzikál, jenž spojil hlasy M. Kubišové a A. Langerové, které spolu nádherně ladí. Obě zpěvačky působivě ztvárnily postavu S. Nádherné, a to v různých obdobích jejího života. Za velké plus považuji zejména hudbu K. Štolby, písně složil interpretkám přímo na tělo. Libreto M. Skarlandtové se sice nevyhnulo krkolomnějším výrazům (když například rýmuje zkratku KSČ, působí to trochu rozpačitě), nicméně i přes tyto občasné nedokonalé výstřelky se jedná o jedno z lepších muzikálových libret, která za poslední dobu vznikla.“ Jiří Landa

Autoři: Marta Skarlandtová, Karel Štolba Režie: Pavel Ondruch Choreografie: Petr Čadek Výprava: Zuzana Mazáčová Spoluúčinkují: hudební skupina – dirigenti: Karel Štolba, Petr Malásek Hrají: Marta Kubišová, Aneta Langerová, Ondřej Novák, Milan Hein, Igor Orozovič foto: Marie Krbová

Divadlo Kalich a Městské divadlo Mladá Boleslav

Zločin v Posázavském Pacifiku Hudební retrokomedie Úchvatný příběh o tom, kterak vyzývavě mladá slečna Luiza, dcera továrníka, skrze četná nebezpečenství až na vltavském parníku svého bujarého a rozjásaného štěstí dojde. Budeme trnouti a o sličnou hrdinku se obávati na pikovické dráze železniční, v opuštěném srubu osady Ontário, v obávaných peřejích řeky Sázavy i v neprostupných lesích plných divé zvěře. Poblíž je však neohrožený jinoch – ošlehaný větry oceánů, s vždy dobře nabroušeným tomahawkem v ruce... Osvědčená autorská dvojice – režisér Ondřej Havelka a scénárista Martin Vačkář, která spolu vytvořila řadu úspěšných inscenací (mj. Má férová Josefína, Muži v ofsajdu, Saturnin), se ve své nové hudební retrokomedii zabývá módním fenoménem třicátých let – světem trampingu. Jde o střet svobodymilovných trampů s pražskou smetánkou. Zatímco zlatá mládež se potácí ve stinných údolích továrnického života, smetánku slíznou milovníci posázavských roklí. Nebo naopak...? Komedie Zločin v Posázavském Pacifiku je společnou inscenací Divadla Kalich a Městského divadla Mladá Boleslav.

Námět: Martin Vačkář Scénář: Martin Vačkář, Ondřej Havelka Hudební dramaturgie, režie: Ondřej Havelka

Hudební nastudování: Jakub Šafr Scéna: Martin Černý Kostýmy: Jaroslava Pecharová

Hrají a zpívají: Petra Nakládalová, Vojtěch Havelka, Petr Halíček, Jaroslava Kretschmerová / Anna Polívková, Bohumil Klepl / Ota Jirák, Petr Bucháček, Miroslav Babuský, Martin Zbrožek, Jakub Šafr, Rozalie Havelková / Denisa Barešová foto: Richard Kocourek


Popeláři Funky muzikál „po našem“ Švandovo divadlo uvádí industriální mirákl o nenaplněné lásce a třídění odpadu. Příběh pražského zázraku dnešních dnů, příběh, který by chtěl prožít každý malý kluk, protože každý malý kluk přece touží po tom být popelářem. V této inscenaci je popelářů rovnou pět – pánové Miroslav Hruška, Robert Jašków, Tomáš Pavelka, Patrik Děrgel a Tomáš Červinek divákům předvedou, že soubor Švandova divadla umí nejen hrát, ale i zpívat a tančit. Autorem původní hudby pro tento „tak trochu jiný“ muzikál je legendární Roman Holý, frontman kapel Monkey Business a J.A.R. Jde o původní český muzikál, který vznikl přímo pro Švandovo divadlo.

Libreto a texty písní: Dodo Gombár, Roman Sikora Režie: Dodo Gombár Dramaturgie: Lucie Kolouchová, Libor Vodička Hudba: Roman Holý Scéna: Marek Hollý Kostýmy: Lenka Odvárková Pohybová spolupráce: Václav Muška Hrají a zpívají: Klára Cibulková, Miroslav Hruška, Robert Jašków, Tomáš Pavelka, Patrik Děrgel, Tomáš Červinek, Andrea Buršová, Zuzana Onufráková, Réka Derzsi, Blanka Popková, Adam Vacula, Filip Marhoul foto: Alena Hrbková

Divadlo Bez zábradlí, Praha

Každý rok ve stejnou dobu Činoherní komedie o osudovém setkání dvou lidí On ženatý, ona vdaná – osudové setkání dvou lidí, které přeroste v celoživotní lásku a každoroční několikadenní nevěru. Brilantní komedie s mnoha půvabnými momenty, která oslovila diváky na celém světě. Je v ní víc než lechtivá zápletka a rozverné situace. Rozpětí pětadvaceti let, v němž se mění chování, oblečení i názory obou protagonistů, tvoří kalendář událostí a nálad, které zmítaly v rozmezí let 1951 až 1975 americkou společností. Ohlasy: „Pod atraktivní slupkou se skrývá příběh o zrání lásky a přátelství a hledání sebe sama. (...) Diváky bolí po představení bránice od smíchu, ale zároveň podvědomě zalistují i v knize vlastního života.“ Klára Říhová, Květy 46/98

Autor: Bernard Slade Překlad: Ivo T. Havlů Režie: Jiří Menzel Scéna: Otakar Schindler Kostýmy: Lucie Loosová Hají: Veronika Freimanová, Zdeněk Žák

foto: Miloš Schmiedberger

Městská divadla pražská – Divadlo ABC

Drž mě pevně, miluj mě zlehka Divadelní adaptace nejnovějšího románu o tančírně Děj se odehrává v americké tančírně tanga, kde se setkávají lidé nejrůznějšího věku, pohlaví, národnosti, náboženského vyznání či sexuální orientace... To, co je důležité venku, zde není podstatné... Jde tu totiž o jediné - o tanec. Argentinské tango - krásné ženy, vysoké podpatky, odvážné šaty, vášeň, slunce, temperament... anebo také obyčejní lidé, jak ve své knize říká Robert Fulghum: „Poutníci směřující k místu zasvěcenému potřebě lásky, dotyku a objetí, které pohání hluboce lidská potřeba pohybovat se společně do rytmu hudby - obyčejná touha tancovat.“ Tango zde totiž není pouhým tancem, ale životní cestou, novým způsobem vnímání sebe i světa kolem - otevřením dveří v pokoji života. Ohlasy: „Tanec, láska, nadhled, nádherná muzika… Našla bych sto důvodů, proč jít na představení do divadla ABC „Drž mě pevně, miluj mě zlehka“, které je stejně dojemné a krásné jako jeho název. Nabídnu vám alespoň tři: 1. Uvidíte argentinské tango! 2. Spisovatel Robert Fulghum (autor předlohy) a Miroslav Hanuš (režisér) jsou prostě geniální. 3. Najdete se minimálně v jedné z postav.“ Majka Dvořáková

Hrají: Jiří Hána, Jiří Klem, Tomáš Novotný, Zdeněk Vencl, Henrieta Hornáčková, Stanislava Jachnická, Lucie Pernetová / Barbora Janatková, Veronika Janků, Zbyněk Fric, Jana Drbohlavová, Lubomír Lipský, Patricie Soukupová, Radka Fidlerová, Hana Doulová, Evellyn Pacoláková, Viktor Dvořák, Petr Klimeš, Zbigniew Kalina, Jaroslav Vlach, Radek Ježil Tanečníci tanga: Radka Šulcová / Veronika Beďáňová, Marek Hilšer / Jan Hnilička Hudební doprovod: Jaroslav Brabec, Lukáš Pelikán / Jaroslav Friedl, Pavel Peroutka / Pavel Lžičař / Jiří Hilqart, Gabriela Vermelho / Dana Jelínková / Ludmila Budínská Ve spolupráci se školou tanga Caminito.cz

foto: Alena Hrbková

Autor předlohy: Robert Fulghum Překlad: Jiří Hrubý Autor divadelní adaptace a režisér: Miroslav Hanuš Dramaturg: Jiří Janků Scéna: Ondřej Nekvasil, Zuzana Ježková

Kostýmy: Zuzana Ježková Hudební nastudování: Milan Potoček Choreografie: Jana Hanušová Choreografie tanga: Radka Šulcová, Marek Stefan Choreografie salsy: Eva Severinová

Divadelní delikatesy Abonentní řada, která je opět výjimečná. Přináší do Trutnova výběr představení nejen z české scény, ale také ze zahraničí. V nové sezoně nabídnou Delikatesy 4 česká představení a 2 novocirkusová představení ze zahraničí. Všechna jsou atraktivní, originální a ta zahraniční jsou srozumitelná, protože o mluvené slovo a tedy jazyk vůbec nejde. Jako bonus pak abonentům Divadelních delikates nabídneme zvýhodněné vstupné na vybraná představení festivalu Cirk UFF 2016.

listopad 2015 La Fabrika: Arte et Merte – Anna Polívková a Martha Issová

* KRASAVICE INTERKONTINENTÁLNÍ leden 2016

Divadlo VOSTO5

únor 2016

produkce: Aurora Nova Berlín (Německo)

duben 2016

Thomas Mockton (Nový Zéland) produkce: Circo Aereo (Finsko), Aurora Nova Berlín (Německo)

* SLZY OŠLEHANÝCH MUŽŮ září 2015 Produkce: Divadlo bratří Formanů pro Théâtre du Jeu de Paume (Aix-en-Provence, Francie) Koprodukce: Plzeň - Evropské hlavní město kultury 2015

* ALADIN říjen 2015

420PEOPLE, Experimentální prostor NoD a Jedl o.s.

* PEKLO – DANTOVSKÉ VARIACE

* leo

* PIANIST (Pianista)

Produkce: Divadlo bratří Formanů pro Théâtre du Jeu de Paume (Aix-en-Provence, Francie) Koprodukce: Plzeň - Evropské hlavní město kultury 2015

Aladin Rodinné představení s obřími loutkami Zveme vás do světa příběhů „Tisíce a jedné noci“. Inscenace Divadla bratří Formanů vypráví barvitý příběh chlapce Aladina, který se prolíná s vyprávěním o králi Šahriarovi a statečné a moudré Šeherezádě. Před smysly diváka se rozprostírá cizokrajný a dálkou vonící svět putujících nomádů, moudrých vezírů, tajuplných míst, zahrad a paláců s bohatstvím mocných vladařů a králů. Dospívající chudý chlapec Aladin díky získané kouzelné lampě zázračně zbohatne. S pomocí džina, který splní každé jeho přání, se stane majitelem nádherného paláce, do kterého přivádí i svoji novou lásku - princeznu Badralbudur. Štěstí, ke kterému mu dopomohla kouzla a moc lampy, se však zdá být prchavé a nejisté. V souboji s mocným kouzelníkem, který o lampu od začátku příběhu usiluje a hodlá se jí za každou cenu zmocnit, se přeci jen musí mladý Aladin nakonec spolehnout na to, co mu žádná kouzla nemohou zajistit – na svou odvahu, lásku princezny Badralbudur a věrnost malého velblouda – přítele, se kterým se během svého putování potkává. Matěj Forman vytvořil spolu s autorským týmem Divadla bratří Formanů magické představení, kde pomocí loutek, stínohry, výtvarné dekorace i působivého hlasu a hudby ožívají karavany velbloudů, otevírají se brány velkolepého paláce a pod nebem plným hvězd se rozprostírá nedozírná krajina pouště. Toto rodinné představení hledá všemožnými prostředky způsob, jak přenést dětské (od 6 let) i dospělé diváky do míst, kde na samé hranici fantazie začíná cesta a na ní velké dobrodružství.

Scénografie, kostýmy, masky a marionety: Josef Sodomka, Andrea Sodomková, Matěj Forman Režie: Matěj Forman Animace: Anna Krtičková Hudba: Daniel Wunsch Asistentka režie: Pauline Masson Choreografie: Veronika Švábová Adaptace francouzského textu: Agnès Sourdillon

foto: Irena Vodáková

Český text: Jean-Gaspard Páleníček, Radek Malý, Matěj Forman Výroba marionet a dekorací: Antonín Maloň, Tereza Komárková, Martin Lhoták, Radomír Vosecký, Petr Horký, Vladimír Všetečka a spolupracovníci Divadla bří Formanů Obsazení: vypravěčka - Anna Duchaňová, loutkoherci - Tereza Hradilková, Jan Bárta / Jakub Hradilek, Miroslav Kochánek / Josef Sodomka, Vít Maštalíř

Představení vzniklo v koprodukční spolupráci 420PEOPLE, Experimentálního prostoru NoD a Jedl o.s. Partnerem inscenace je Národní divadlo. Vznik představení podpořily: Nadace BNP Paribas, Ministerstvo kultury ČR, Hlavní město Praha, Nadace Život umělce, Nadace Český literární fond a Státní fond kultury ČR

Peklo – Dantovské variace Tragikomické podobenství David Prachař v hlavní roli tragikomického podobenství o souboji se smutkem, nudou a leností, které se vkrádají do lidského života po uplynutí jeho první poloviny. Peklo není místo, je to stav duše. Hudba a tanec v kolotoči nudy, lenosti a apatie. Po úspěšném Máji, který mohli diváci v trutnovském UFFU zhlédnout na začátku roku 2014, se jedná již o druhé představení propojující na divadelní scéně Davida Prachaře a prestižní český soubor současného tance 420PEOPLE. A jak říká choreograf, tanečník a umělecký šéf 420PEOPLE Václav Kuneš, už při „Máji“ bylo zřejmé, že ve spolupráci chtějí pokračovat: „Věděli jsme, že se nějakým způsobem chceme posunout dál. Protože David Prachař Máj i režíroval, bylo jasné, že tentokrát se bude chtít soustředit hlavně na svou parketu, herectví. Že prostě budeme potřebovat režiséra. No a vzhledem k jeho dlouholeté spolupráci s Janem Nebeským byl ten výběr vlastně hned hotový. Danteho Peklo bylo jedním ze dvou námětů, o kterých jsme mluvili.“ Z tisku: Ač napsal Dante Alighieri Božskou komedii už ve 14. století, v pražském prostoru NoD dokazují, že jeho verše neztratily nic na kráse ani v dnešní době. Představení Peklo se může pochlubit skvělou hudbou, tanečními výkony a hlavně Davidem Prachařem. Tomáš Šťástka, iDnes.cz Pohybová stránka inscenace je překvapivě odlehčená a překvapivě krásná. Pravá hrůza čiší ze slov, nikoli z jevištních obrazů, které soubor před námi zpodobuje. V tomhle pekle bychom se nakonec tolik nebáli, je totiž záludně příjemné (ale ne nadarmo se říká, že cesta do něj je rovná a přímá). Lucie Kocourková, Taneční aktuality

foto: Fabiana Mertová

Režie: Jan Nebeský Choreografie: Václav Kuneš Scénář: Lucie Trmíková Kostýmy: Petra Vlachynská Hudba: Jan Šikl Účinkují: Lucie Trmíková, David Prachař, 420PEOPLE - Nataša Novotná, Václav Kuneš (Vojtěch Rak), Štěpán Pechar, Saša Volný (Milan Odstrčil)

La Fabrika

Krasavice interkontinentální Klaunské duo o přátelství Na počátku bylo velké přátelství. A snaha vyvrátit tezi, že ženské komické duo nemůže existovat. Již samotná podstata ženské přirozenosti totiž nedovolí osobě něžného pohlaví připustit, že by mohla být hloupější, nešikovnější nebo snad dokonce ošklivější než ta druhá. Během zkoušení se potvrdilo, že tato machistická teze platí. Z toho důvodu spolu přestaly hlavní aktérky komunikovat a vzniklo tak spíše neverbální představení o přátelství, a to nejen o jeho světlých, ale i stinných až temných stránkách. Krom 2D animací nabízí i přízemní akrobacii, tanec, postýlkovou scénku, pláč, řev, zpěv. To jsou Krasavice Interkontinentální. Arte et Marte. Anna Polívková a Martha Issová: dvě herečky z odlišných divadelních prostředí a blízké kamarádky už od dětství. Na jevišti se setkaly při několika společných improvizacích, které je inspirovaly ke spolupráci nad pevnější divadelní formou, a tak vzniká autorské představení Krasavice Interkontinentální. Animace filmové režisérky a animátorky Michaely Pavlátové zastávají veškerou scénografii představení a jsou aktérkám na jevišti aktivním partnerem. Kostýmy vytvořilo další duo kamarádek-umělkyň – Anna Tušková a Radka Sirková, studio Chatty – se záměrem propojit současné divadlo se soudobou módní scénou.

Hrají: Arte et Merte – Anna Polívková, Martha Issová, které jsou zároveň i autorkami a režisérkami této inscenace Scéna: Michaela Pavlátová Kostýmy: Studio Chatty – Radka Sirková, Anna Tušková Hudba: Jakub Xavier Baro, Jakub Lentz foto: Jan Malíř

Divadlo VOSTO5

Slzy ošlehaných mužů Osudový příběh B. Hanče a V. Vrbaty Osudový příběh nejúspěšnějšího českého lyžaře Bohumila Hanče a jeho přítele Václava Vrbaty v loutkohereckém pozdravu Divadla Vosto5 podkrkonošským ochotníkům. Sto let po největší české sportovní tragédii stále s jistotou nevíme, co přesně se tenkrát stalo na krkonošském Zlatém návrší. „…ještě bojoval, ale smrt tiskla svůj ledový ukazováček neodbytně na jeho srdce…“ Když spolu ošlehaní účastníci zrušeného závodu - Češi, Němci a Norové, muži jedné krve – stáli nad tělem Bohumila Hanče, plakali všichni. Jak uvěřit, že ten nejdokonalejší z nich, nejlepší, nejstatečnější a vždy ochotný pomáhat druhým leží tu náhle mrtev a nic ho už nevrátí životu.

Scénář a režie: Ondřej Cihlář Scéna a loutky: Jan Brejcha Kostýmy: Daniela Klimešová Opony: Markéta Šohajová Hrají: Ondřej Bauer, Kristýna Liška Boková / Renata Prokopová, Tomina Jeřábek, Petr Prokop, Ondřej Cihlář

foto: Nikolas Tušl

produkce: Aurora Nova Berlín (Německo)

Leo Fyzické divadlo, kde – jak se zdá – neplatí gravitační zákon LEO je sólové představení fyzického divadla. Je výzvou pro naše vnímání zemské přitažlivosti a reality. Díky superlativnímu akrobatickému výkonu a high-tech videoprojekci máme pocit, že gravitační zákon neplatí. Vlastně je to univerzální představení – atraktivní pro dospělé i děti, vtipné i dojemné, fascinující, nápadité... vzpírá se divadelním konvencím. Z festivalu Edinburgh Fringe cestovalo představení do New Yorku, představilo se v Moskvě, Hong Kongu, Londýně, Sydney... Má řadu ocenění: Carol Tambor Best of Edinburgh Award, cotsman Fringe First Award, Adelaide Critics Circle Award, Adelaide Fringe Award a John Chattaway Innovation Award. LEO je cesta či příběh zdánlivě obyčejného člověka, jehož svět se stává fyzicky pomatený. Uvidíme Lea – člověka, který je sám, jen s kufříkem, v jednoduchém pokoji. Jak plyne čas, Leo si stále více uvědomuje, že všechno nemusí být takové, jaké se to zdá. Reakce Lea na svou situaci se vyvíjí – přechází od alarmu a nejistoty do zvědavosti a nakonec hravosti. Ze své situace se nakonec začne těšit a najde nové a důmyslné způsoby, jak jí využít. Leo si hraje v rámci své nové reality, ale nakonec si znovu uvědomí, že je sám. Pak mu jeho kufr nabídne zcela nečekaný způsob, jak se cítit pohodlně a jako doma. Tato cesta vede Lea k novému nečekanému dobrodružství přes imaginární světy, až se ocitne opět sám. Jeho důvěra je otřesená, začne akceptovat, že potřebuje zlomit pouta svého vězení. Pochopí, že jeho pokoj ho drží jako rukojmí. Poté, co prozkoumal své sny a touhy, hledá způsob, jak se dostat ven. Přichází finále Leovy odysei – ze všeho nejdůležitější: pátrání po svobodě.

foto: Andy Phillipson

produkce: Circo Aereo (Finsko) Aurora Nova Berlín (Německo)

Pianist (Pianista) Velkolepý nástroj klavír a vše okolo něho v novocirkusovém představení Sólové představení jednoho z nejuznávanějších mladých herců své země - Novozélanďana Thomase Moncktona, který trénoval na Jacques Lecoq škole v Paříži. Kouzelná kombinace pantomimy a cirkusových umění se v inscenaci PIANISTA slévá v jedinečný zážitek plný humoru a překvapení. Účinkuje: Thomas Monckton (Nový Zéland)

foto: Heli Sorjonen

Generální partner:

Společenské centrum Trutnovska pro kulturu a volný čas náměstí Republiky 999, 541 01 Trutnov

Inforecepce UFFO

Hlavní partner:

telefon: +420 499 300 999 e-mail: [email protected]

www.uffo.cz

ˇ

Divadelní. předplatné. sezona

Recommend Documents