June sezona

10 Červen / June 2009 | 126. sezona 2008–09

www.narodni-divadlo.cz

5. ãást

Protože však samotná myšlenka nemá šanci na přežití, když nad ní nemá kdo bdít, nemá ji kdo řídit a hlavně uskutečnit, byl v roce 1850 ustanoven Sbor pro zřízení Národního divadla. Řídit se musel i Sbor a toho se ujali například pánové Alois Pravoslav Trojan, František Palacký a své slovo měl i Josef Kajetán Tyl.

HRADIŠŤAN A BALET ND O SLUNOVRATU 25. 6. 2009 EJ LÁSKO… 26. 6. 2009 ve Stavovském divadle

opera

Pokraãování pfií‰tû Knihu „NAZDAR, NÁRODNÍ DIVADLO“ můžete jako komplet zakoupit za 189 Kč v pokladnách ND a vybraných knihkupectvích.

Julius Zeyer RADÚZ A MAHULENA Režie J. A. Pitínský Premiéry: 18. a 19. 6. 2009 v Národním divadle

balet

Dalším úkolem bylo vybrat vhodné místo. V úvahu připadalo Václavské náměstí, u Prašné brány náměstí Josefské nebo Karlovo náměstí (tehdy zvané Dobytčí trh). Nakonec se zakoupila parcela od Eleonory Schlosserové. Stavební místo sice nebylo nijak velké, ale ta nádherná poloha! U Vltavy, přesně mezi Vyšehradem a Hradčanami.

činohra

Problémem byly samozřejmě peníze. Žádný druhý hrabě Nostitz, který by sám od sebe postavil divadlo, nikde nebyl, vše bylo navíc dražší než v roce 1783 a o státních dotacích nemohlo být tehdy ani řeči. Něco se však přece jen podařilo – čeští vlastenci získali povolení pořádat na stavbu divadla sbírky.

Antonín Dvořák RUSALKA Dirigent Jakub Hrůša Režie Jiří Heřman Uvádíme v Národním divadle

editorial e Dear audience,

Vážení a milí diváci,

A

i když se v červnu divadelní sezona pomalu chýlí ke konci, připravila činohra Národního divadla dvě premiéry. Tou první bude hra Tracyho Lettse Srpen v zemi indiánů a druhou Radúz a Mahulena Julia Zeyera. Tracy Letts se světově proslavil svou hrou Zabiják Joe (u nás uvedena v Činoherním klubu), aby po patnácti letech a několika dalších hrách triumfoval Srpnem v zemi indiánů – obdržel Pulitzerovu cenu, inscenace této hry byla nominována na cenu Tony Award v sedmi kategoriích a ve čtyřech cenu Tony skutečně dostala. Nevídaný úspěch doprovodil rovněž naprosto ojedinělý krok broadwayských producentů, kteří celou inscenaci chicagského Steppen■ Michal Dočekal wolf Theatre, kde byla hra uvedena ve světové premiéře, koupili foto P. Neubert takříkajíc na klíč a uvedli na Broadwayi, kde teď slaví výše uvedené úspěchy. Přijďte se podívat, co na hře baví publikum v Chicagu, New Yorku, ale třeba i v Tel Avivu či Budapešti, kde všude je tato černá komedie uváděna. Hra je to vtipná i krutá, bolestná i směšná, stejně jako většina osudů, které se kolem nás odehrávají nebo které dokonce žijeme. Srpen v zemi indiánů s Kateřinou Burianovou, Janou Preissovou, Miluší Šplechtovou, Jaromírou Mílovou, Sabinou Královou, Františkem Němcem, Davidem Prachařem, Igorem Barešem, Vladimírem Javorským, Davidem Matáskem, Janem Kačerem, Lucií Žáčkovou a Marií Doležalovou j. h. či Lucií Polišenskou j. h. uvádíme od 5. června 2009 ve Stavovském divadle. 18. června 2009 se odehraje v Národním divadle premiéra Zeyerovy pohádky Radúz a Mahulena, která si během své více než stoleté cesty českými divadly našla mnoho diváků, ne-li přímo milovníků. Osoba režiséra inscenace J. A. Pitínského je příslibem nejen sugestivní podívané, ale i skutečné jevištní poezie. Nebyla by to ale úplná inscenace Radúze a Mahuleny, kdyby v ní velkou roli nehrála hudba. Tu pro naši inscenaci zkomponoval hudební skladatel Vít Zouhar a živě ji provede ansámbl Collegium 1704 pod vedením dirigenta Václava Lukse. Radúzem se stane Vojtěch Dyk, Mahulenou Pavla Beretová. Pokud nestihnete navštívit nové či některé starší inscenace v červnu, budeme se na Vás těšit od září. A to ve zbrusu nové sezoně.

lthough in June the theatre season is slowly drawing to an end, the National Theatre Drama still has two premieres in store. TThe first is Tracy Letts’s play August: Osage County, the second Julius Zeyer’s Radúz and Mahulena. Tracy Letts gained world renown with his play Killer Joe (in our country staged at Prague’s Činoherní klub). After fifteen years and several other plays, he again triumphed with August: Osage Country – it earned him the Pulitzer Prize, a production of the play was nominated for the Tony Award in seven categories and received it in four. This immense success was also accompanied by an unprecedented step on the part of Broadway producers who bought the whole production of Chicago’s Steppenwolf Theatre, where the play had been premiered, presenting it on Broadway to great acclaim. Come and see for yourselves just what it is about this black comedy that has made it so enjoyable for audiences in Chicago and New York, Tel Aviv and Budapest. It is a play both witty and cruel, painful and humorous, as are the majority of the fates that take place around us or which we even live through. August: Osage County, featuring Kateřina Burianová, Jana Preissová, Miluše Šplechtová, Jaromíra Mílová, Sabina Králová, František Němec, David Prachař, Igor Bareš, Vladimír Javorský, David Matásek, Jan Kačer, Lucie Žáčková, and guest appearances from Marie Doležalová and Lucie Polišenská, will be premiered on 5 June 2009. On 18 June we will premiere Zeyer’s fairy tale Radúz and Mahulena, which over its more than hundred-year journey through Czech theatres has found plenty of admirers. The personality of the production’s director, J. A. Pitínský, promises not only a suggestive show but also true stage poetry. Yet it would not be a complete staging of Radúz and Mahulena if music did not play a great role in it. This was created for our production by the composer Vít Zouhar and will be performed live by Collegium 1704 under the conductor Václav Luks. Radúz will be portrayed by Vojtěch Dyk, Mahulena by Pavla Beretová. Should you miss these new or some of the old productions in June, we look forward to seeing you in September. That is, in a brand-new season. Wishing you a nice summer Michal Dočekal, Artistic Director of the National Theatre Drama

Hezké léto Vám přeje Michal Dočekal, umělecký šéf činohry ND

Inscenace Lucerna oslavila 30. května 2009 svou 150. reprízu. Uvádíme v Národním divadle. Z obsahu 1 Editorial 2 Pozvánka

■činohra 3–10 4-5 6-7 8 9

Radúz a Mahulena Srpen v zemi indiánů Pláč Připravujeme v sezoně 2009/2010

■balet 11–16 12–13 Extrém 15 O Slunovratu, Ej lásko ■opera 17–22 18–19 Rusalka 20 Koncert k otevření sezony 2009/2010 24 25 26 37–39 ■ Lucerna (František Němec a Vojtěch Dyk)

foto: H. Smejkalová

1 editorial

Golem 13 Divadelní kronika Společenský kaleidoskop Repertoár a program na červen a září 2009

pozvánka | invitation

premiéry sezony 2008 / 2009 | premieres for the 2008 / 2009 season

■ Národní divadlo (zal. 1868), Ostrovní 1, Praha 1

Nenechte si ujít | Don’t miss it

Blíží se! | Coming soon! ■opera

■balet

■ Stavovské divadlo (zal. 1781), Ovocný trh, Praha 1

EXTRÉM | EXTREME A Little Extreme / Last Touch | A Little Touch of The Last Extreme Hudba | Music: esoterická relaxační hudba, americký Hip Hop a R&B (2 Pac, 50 cent, Nelly, Eminem, Shaggy, Cypress Hill, Akon) / Dirk Haubrich / koláž Choreografie | Choreography: Petr Zuska / Jiří Kylián Premiéra / Premiere 17. 6. 2009 Nová scéna Národního divadla | The New Stage of the National Theatre

■činohra BOUDA V DESETI KUSECH Vyvrcholení projektu scénických čtení

■ Kolowratský palác s Divadlem Kolowrat, Ovocný trh 6, Praha 1

Režie: Michal Dočekal Účinkují: Luba Skořepová, David Prachař, Vladislav Beneš, Saša Rašilov, Oldřich Vlček, Milan Stehlík, Vojtěch Dyk a Pavel Bělík Uvedeme: 25. 6. 2009, od 18.00 hodin v Divadle Kolowrat

Bohuslav Martinů HRY O MARII | THE MIRACLES OF MARY Dirigent | Conductor: Jiří Bělohlávek Režie | Stage director: Jiří Heřman Scéna | Sets: Pavel Svoboda Kostýmy | Costumes: Alexandra Grusková Sbormistr | Chorus master: Pavel Vaněk Pražský filharmonický sbor | Prague Philharmonic Choir: Lukáš Vasilek Kühnův dětský sbor | Kühn Children Choir: Jiří Chvála Premiéry | Premieres: 29. & 31. 10. 2009, Národní divadlo | The National Theatre

PROVOZ POKLADEN V OBDOBÍ DIVADELNÍCH PRÁZDNIN

radka production

Film

KONCERT K OTEVŘENÍ SEZONY 2009/2010 | OPENING CONCERT OF THE 2009/2010 SEASON Dirigent | Conductor: Tomáš Netopil Sbormistr | Chorus master: Pavel Vaněk Soprán | Soprano: Eva Urbanová Tenor: Jaroslav Březina Baryton | Baritone: Aleš Jenis Bas | Bass: Martin Gurbaľ Vypravěč | Narrator: David Matásek 10. 9. 2009 Národní divadlo | The National Theatre (více na str. 20)

Miloše Formana

Vážení diváci, v době od 2. 7. 2009–16. 8. 2009 budou pokladny Národního divadla z důvodu divadelních prázdnin uzavřeny. Rezervované vstupenky si můžete vyzvednout do 1. 7. 2009. V případě, že je do tohoto termínu nevyzvednete, bude Vám rezervace automaticky prodloužena do 31. 8. 2009. Pokladny ND v provozní budově ND a Kolowratském paláci pro Vás znovu otevřeme 17. 8. 2009 v obvyklé otevírací době 10.00 – 18.00 hod.

činohra

www.dobreplacenaprochazka.cz

Alois Jirásek LUCERNA | LANTERN Režie | Stage director: Vladimír Morávek Obnovená premiéra | Remake: 7. 10. 2008 v Národním divadle

Birgir Sigurdsson DEN NADĚJE | A DAY OF HOPE Režie | Stage director: Gudjon Pedersen Česká premiéra | Czech premiere: 14. 11. 2008 v Divadle Kolowrat Projekt spolupráce činohry ND a City Theatre Reykjavik, Island

Hadar Galron MIKVE | MIKVEH Režie | Stage director: Michal Dočekal Česká premiéra | Czech premiere: 4. a 5. 12. 2008 ve Stavovském divadle

Brian Friel LISTY DŮVĚRNÉ (Leoše Janáčka) | (Leoš Janáček’s) INTIMATE LETTERS Režie | Stage director: Lucie Bělohradská Česká premiéra | Czech premiere: 19. 2. 2009 v Divadle Kolowrat

Tracy Letts SRPEN V ZEMI INDIÁNŮ | AUGUST: OSAGE COUNTY Režie | Stage director: Michal Dočekal Česká premiéra | Czech premiere: 5. a 6. 6. 2009 ve Stavovském divadle

Henrik Ibsen NEPŘÍTEL LIDU | AN ENEMY OF THE PEOPLE Režie | Stage director: Ivan Rajmont Premiéra | Premiere: 26. a 27. 2. 2009 ve Stavovském divadle

Julius Zeyer RADÚZ A MAHULENA | RADÚZ AND MAHULENA Režie | Stage director: J. A. Pitínský Premiéra | Premiere: 18. a 19. 6. 2009 v Národním divadle

Lenka Lagronová PLÁČ | THE CRY Režie | Stage director: Jan Kačer Světová premiéra | World premiere: 19. 5. 2009 v Divadle Kolowrat

■ Lenka Krobotová nově nazkoušela roli Anežky v inscenaci Listy důvěrné (Leoše Janáčka).

■ Jiří Štěpnička a Lenka Krobotová foto: T. Kotrba

Na archivních webových stránkách ND je uživatelům zpřístupněno dalších 20 let denního repertoáru. Zájemci tak mají možnost sledovat denní repertoár divadla od roku 1883 do roku 1965. Navíc je Soupis repertoáru ND denně obohacován o fotografie a kostýmní a scénografické návrhy.

Podle slavného divadelního představení Jiřího Šlitra a Jiřího Suchého P Film vznikl na základě stejnojmenné inscenace Národního divadla Hrají Petr Stach, Dáša Zázvůrková, Petr Píša, Jiří Suchý, Tereza Hálová Divadelní režie Petr Forman, Miloš Forman Hlavní kameraman Jan Malíř Režie Miloš Forman

Děkujeme za Vaši přízeň, přejeme krásné léto a těšíme se na Vás v sezoně 2009/10! Vaše Národní divadlo

2 pozvánka

[email protected]

Umělecký šéf činohry | Artistic director of the Drama: Michal Dočekal

WEBOVÝ ARCHIV ND O 20 LET DENNÍHO REPERTOÁRU BOHATŠÍ

v kinech od 9. července 2009

činohra č

3 činohra

činohra ([email protected]) „V příšeří koncertu pocely stříbrné, skví se mnohé…“

premiéra | premiére

premiéra | premiére

Julius Zeyer

činohra ([email protected]) č ■ Autorka kostýmů Kateřina Štefková

■ Hostem inscenace je Marie Málková

RADÚZ A MAHULENA Režie: J. A. Pitínský Scéna: Jan Hubínek Kostýmy: Kateřina Štefková Dramaturgie: Lenka Kolihová Havlíková Hudba: Vít Zouhar Pohybová spolupráce: Igor Dostálek HRAJÍ: Stojmír – Alois Švehlík Runa – Johanna Tesařová Mahulena – Pavla Beretová Prija – Antonie Talacková Živa – Eva Vrbková j.h. Radúz – Vojtěch Dyk Nyola – Marie Málková j.h. Radovid – Jiří Štěpnička Přibina – Milan Stehlík Vratko – Jan Bidlas a Collegium 1704

■ Kostýmní návrh Kateřiny Štefkové – Runa

Premiéry: 18. a 19. června 2009 v Národním divadle Dále uvádíme: 21. a 26. června, 5. září 2009 v Národním divadle Tvůrci inscenace děkují Umělecko-průmyslovému muzeu v Praze za laskavé zapůjčení exponátů k fotografování.

K inscenaci Radúz a Mahulena byly spuštěny webové stránky:

www.raduzamahulena.cz Na webu mapujeme průběh přípravy inscenace od první čtené zkoušky přes výrobu kostýmů a dekorací, korepetice až po hotovou inscenaci. Ke stažení jsou připraveny destíky fotografií a videoreportáže Jaroslava Pašmika. Na stránkách rovněž probíhá soutěž o několik vstupenek na premiéru inscenace.

■ Antonie Talacková, Johanna Tesařová a Eva Vrbková na zkušebně

■ Jiří Štěpnička zkouší roli Radovida

■ Vojtěch Dyk na podlaze zkušebny v podkroví Stavovského divadla

■ Kostýmní návrh Kateřiny Štefkové – Nyola

„Mám radost, že jsme začali zkoušet Radúze a Mahulenu. Těší mne, že k inscenaci připravujeme micro-site web, který nám umožňuje ukázat zákulisí složitého divadelního mechanismu. Navnadit naše diváky magií divadelních zkoušek. Zpřístupnit okamžiky, které normálně zůstávají skryty. Jsem rád, že Národní divadlo vstupuje webovou technologií do 21. století.“ Michal Dočekal, šéf činohry

Pražský orchestr Collegium 1704, založený v roce 1991 dirigentem a cembalistou Václavem Luksem, si v posledních letech získal na mezinárodní scéně staré hudby renomé výjimečného souboru. V roce 2005 iniciovalo a realizovalo Collegium 1704 ojedinělý projekt BACH – PRAHA – 2005, v jehož rámci byla v Praze provedena nejvýznamnější díla J. S. Bacha. Tento projekt se stal impulsem k založení vokálního souboru Collegium Vocale 1704 a základem pravidelné spolupráce s mezinárodním festivalem Pražské jaro. Následovala pozvání na nejvýznamnější evropská pódia. Oba ansámbly jsou od roku 2007 rezidenčními soubory Svatováclavského hudebního festivalu v Ostravě. K zajímavým projektům Collegia 1704 & Collegia Vocale 1704 patří nový koncertní cyklus HUDEBNÍ MOST PRAHA–DRÁŽĎANY navazující na bohaté kulturní tradice obou měst a probíhající od podzimu 2008 paralelně v Praze a Drážďanech. Významným mezníkem se pro Collegium 1704 & Collegium Vocale 1704 stalo v roce 2007 provedení Missy votivy Jana Dismase Zelenky spojené se vznikem nahrávky pro francouzskou společnost Zig-Zag Territoires (ve spolupráci s festivalem v Sablé 2007). Nahrávka se stala základním kamenem jejich exkluzivní spolupráce. Ihned po svém vydání (srpen 2008) se CD ve Francii umístilo mezi TOP 10 Classique (deset nejprodávanějších CD) a získalo ocenění Coup de coeur (Zásah do srdce) francouzské TV Mezzo. Na podzim roku 2008 čeká soubory natáčení dalšího Zelenkova díla, oratoria I Penitenti al Sepolcro del Redentore. Pod vedením Václava Lukse a ve spolupráci s francouzským týmem režisérky Louise Moaty Collegium 1704 uvádí v opeře Národního divadla první londýnskou operu Georga Friedricha Händela Rinaldo. S činohrou Národního divadla spolupracuje na inscenaci Radúz a Mahulena.

■ Jan Bidlas se učí text

■ Druhým hostem inscenace je Eva Vrbková

■ Pavla Beretová a Alois Švehlík

■ Eva Vrbková, Pavla Beretová a Antonie Talacková – první zkouška na jevišti ND

■ První část inscenace je pojata jako melodram

■ Jan Hubínek představuje scénu

■ Čtená zkouška foto: H. Smejkalová

■ J. A. Pitínský režíruje Vojtěcha Dyka a Pavlu Beretovou

4 činohra

■ Vojtěch Dyk a Pavla Beretová jako Radúz a Mahulena v průběhu zkoušek foto: H. Smejkalová

5 činohra

činohra ([email protected])

premiéra | premiére

premiéra | premiére

činohra ([email protected]) č

Tracy Letts Hra o štěstí a neštěstí

■ František Němec, Jana Preissová a Jaromíra Mílová foto ze zkoušky: L. Jansch

SRPEN V ZEMI INDIÁNŮ Přeložil Julek Neumann

Co si počít s životem v jeho druhé polovině? Režie: Michal Dočekal Scéna: Martin Chocholoušek Kostýmy: Katarína Hollá Dramaturgie: Lenka Kolihová Havlíková, Martin Urban Hudba: Václav Havelka HRAJÍ: Jan Kačer, Kateřina Burianová, Miluše Šplechtová, David Prachař, Jaromíra Mílová, Sabina Králová, Jana Preissová, František Němec, Vladimír Javorský, Lucie Žáčková, David Matásek, Igor Bareš, Marie Doležalová j. h. / Lucie Polišenská j. h. Předpremiéra: 3. června 2009 ve Stavovském divadle Česká premiéra: 5. a 6. června 2009 ve Stavovském divadle Dále uvádíme: 11., 21. a 27. června 2009, 5. a 24. září 2009 ve Stavovském divadle

prem á k s e Č

i é ra

TRACY LETTS Nepůsobí zrovna tak, jak byste si představili člověka, jehož hra August: Osage County (Srpen v zemi indiánů) – žhavý broadwayský hit, nedávno získala ocenění Tony Award za nejlepší novou hru roku. Tracy Letts jako by se točil ve víru, do kterého je lapeno tolik z jeho postav. Ranní let z Chicaga, kterým přiletěl, aby se zúčastnil slavnostní■ Tracy Letts ho ceremoniálu udílení cen, měl několikanásobné zpožfoto: archiv dění. Na cestě z New Yorku následovala dopravní zácpa způsobená nehodou. Aby se převlékl, zaskočil v rychlosti do podkrovního bytu v Chelsea, ve kterém se tísnilo sedm dalších lidí. „Obcházím tam v ručníku, nemám napsaný proslov, neoholil jsem se a potím se jako blázen,“ vzpomínal. To však nic neznamenalo v porovnání s tím, jak mu chyběl otec, který až do své smrti v únoru 2008 hrál ve hře Srpen v zemi indiánů postavu patriarchy Beverlyho. Tracy Letts a jeho matka plakali, když mu jedna z hereckých kolegyň vzdávala čest v průběhu slavnostního ceremoniálu Tony Award; plakali, když část večera nazvaná „in memoriam“ končila promítnutím fotografie pana Lettse staršího. Ve chvíli, kdy bylo vyhlášeno ocenění za nejlepší hru roku pro Srpen v zemi indiánů, byl Tracy Letts ve zvláštním rozpoložení. „Těch lidí, co se ke mně řítilo na jeviště, ale táta tam nebyl,“ řekl. „Byl jsem uzavřený a vzteklý. A když jsem později přišel mezi novináře a první otázka zněla ´Jaké to je vyhrát Cenu Tony Award?´ odpověděl jsem: ,Právě teď jsem hrozně naštvaný. Je to něco, co sám v sobě potřebuji zpracovat.´“ Nespočet amerických dramatiků těžilo z bolesti a patosu, ale Letts, který tento rok získal za Srpen v zemi indiánů také Pulitzerovu cenu, je v současnosti dramatikem nejvýbušnějších témat. Za osmnáct let napsal pouze pět her, avšak těchto pět získalo tolik ocenění, že by to vystačilo na celoživotní dílo. Patrick Healy (vybráno z článku, který otiskujeme v programové brožuře k inscenaci)

■ Kateřina Burianová ■ Sabina Králová a Igor Bareš

■ Jan Kačer

■ David Prachař, Miluše Šplechtová, Lucie Žáčková a Lucie Polišenská foto ze zkoušky: L. Jansch ■ Lucie Polišenská a Lucie Žáčková

6 činohra

7 činohra

činohra ([email protected])

po premiéře | after premiére

Lenka Lagronová „Každý člověk má právo na mámu a tátu!“ Režie: Jan Kačer Dramaturgie: Daria Ullrichová Výprava: Klára Langová Hudba: Petr Skoumal

PLÁČ

Svě t

miér e r p á ov

a

■ Taťjana Medvecká a Eva Salzmannová foto: H. Smejkalová

HRAJÍ: Nina Divíšková j. h., Eva Salzmannová, Jana Boušková a Taťjana Medvecká Světová premiéra: 19. května 2009 v Divadle Kolowrat Dále uvádíme: 1., 8. a 18. června 2009, 9. a 24. září 2009

připravuje v sezoně 2009/2010 | připravuje v sezoně 2009/2010 William Shakespeare

Edward Bond

KUPEC BENÁTSKÝ

SPASENI

Překlad: Alois Bejblík Režie: Martin Čičvák

Překlad: Jan Hančil Režie: Michal Dočekal

Génius dramatické literatury neměl sice o kapitalismu a nejistotě finančních trhů ani zdání, leč s prozíravostí, pouze géniům vlastní, napsal před čtyřmi stoletími příběh, který i dnes, a právě dnes, chce se říct, lze číst aktuálně. Bohatý kupec Antonio věří svým investicím, ale jeho lodě obtížené nákladem se nevracejí, a proto podepíše krajně rizikový úpis i člověku, kterým pohrdá. Žid Šajlok trvá na plnění kruté smlouvy, vždyť v jeho světě je slovo zákon. Měli by snad splatit své závazky i ti, kteří byli obdařeni výsadním postavením ve společnosti? Smlouvy jsou přece jenom pouhá slova, a s dobrým právníkem se dá nad nimi vyzrát. Střetává se svět obchodníka Antonia, starozákonní svět Šajloka a Porciin pohádkově bezstarostný Belmont – paralelní nepropustné světy, oddané pouze vlastním hodnotám. Střetnou-li se, pak „Až na krev“. Premiéra: 12. listopadu 2009 ve Stavovském divadle

Edward Bond patří ke generaci britských dramatiků narozených ve 40. letech minulého století, kteří výrazně ovlivnili nejen britské, ale i světové drama. K jeho generačním souputníkům patří např. Caryl Churchill, David Storey, Tom Stoppard. Bond je považován za inspirátora a předchůdce drsné školy britského divadla, tzv. cool dramatiky, která dobyla svět v 90. letech minulého století. Bondova hra Spaseni (Saved) se zasloužila o zrušení cenzury, která v Británii platila od roku 1737. Když divadlo English Stage Company hru v roce 1965 uvedlo, bylo zažalováno Lordem komořím a spor prohrálo. Následoval vášnivý spor o cenzuru, kterou nakonec parlament zrušil. Pro nás symbolicky se tak stalo v roce 1968, kdy byla hra také uvedena v Československu (Činoherní klub, režie Ladislav Smoček). Bondovy hry byly původně v Británii zakázány pro údajnou nemorálnost. Spaseni jsou hořkou sociologickou analýzou duševně vyprázdněné společnosti, neschopné realizovat city, vztahy, komunikaci. Ústřední scéna hry, v níž parta chuligánů z pouhé nudy ukamenuje dítě v kočárku, přičemž jeden z vrahů je možným otcem dítěte, je apokalyptickým obrazem, který nemá v dějinách divadla obdoby. Přesto by bylo mylné jej vnímat jako oslavu násilí. Bondovy postavy se v násilí nevyžívají, nevyžívají se totiž v ničem, o nic jim nejde a nic je nezajímá. Jejich sociální frustrace vyhřezne v náhlém výbuchu, aby pak jejich život pokračoval beze smyslu dále. Bondovy hry jsou odsudkem světa, v němž nedostatek lásky a soucitu vede k necitelnosti, která hrůzné bere jako normální. Uvedeme: v březnu 2010 ve Stavovském divadle

Bertolt Brecht

ŽEBRÁCKÁ OPERA

■ Eva Salzmannová

Překlad: Ludvík Kundera a Rudolf Vápeník Režie: Ivan Rajmont

■ Nina Divíšková a Taťjana Medvecká

Klasické dílo 20. století, které je opřené o klasické dílo Gayovo z 18. století, je jakousi věčnou komedií kapitalismu. Stačilo jen zachovat logiku podnikání (trhu) a převrátit onen morální kodex, který vyrostl z protestantského vztahu k práci, majetku a světu vůbec. Vznikla černá komedie se zpěvy, o jejíž aktuální dopad se v žádné skutečně kapitalistické zemi nemusí nikdo bát. Zejména u nás ne – bohužel. Ale Žebrácká opera není jen věčnou komedií kapitalismu. Je také skvěle napsanou hrou vnášející do divadla nutnost neběžného hereckého projevu a příležitost najít v textu i ve způsobu jeho interpretace nové možnosti a obsahy. Premiéra: 10. prosince 2009 v Národním divadle Ivan Stodola

z e s

ČAJ U PANA SENÁTORA Režie: Ladislav Smoček

■ Taťjana Medvecká

■ Jana Boušková

8 činohra

Elfriede Jelinek

činohra č žijí zcela izolovaně daleko od civilizace, končí tu silnice, bývaly tu stříbrné doly, kde se dnes už netěží. Zdejší dobří lidé své město ale neopustili, žijí v uzavřené, hierarchizované komunitě a dodržují zaběhané rituály. Jednoho dne se v Dogville objeví krásná mladá žena Grace, která tu hledá úkryt na útěku před gangstery. Ujme se jí mladík Tom, místní intelektuál a samozvaný mluvčí města. Díky jeho přímluvě vezmou obyvatelé Dogville dívku mezi sebe. Grace jim na oplátku nabízí výpomoc. Zprvu o její služby není zájem, časem se ale bez ní v Dogville nikdo nedokáže obejít. Tak jak narůstá na intenzitě vztah mezi Grace a Tomem, rostou i Graciny pracovní povinnosti. Ve chvíli, kdy gangsteři nabídnou za vydání Grace odměnu, stane se z dívky výhodný obchodní artikl. Každý v Dogville teď stojí před pokušením dívku vydat jejím pronásledovatelům… Lars von Trier, tvůrce snímků Prolomit vlny nebo Tanec v temnotách, natočil Dogville v roce 2003. Režisérovi se naprosto nečekaným způsobem podařilo spojit filmovou a divadelní poetiku. Vznikl tak provokativní a hojně diskutovaný film, který se v témže roce stal jednou z největších událostí filmového festivalu v Cannes. Divadelní adaptaci tohoto známého filmu v Národním divadle nastuduje režisér a umělecký šéf Dejvického divadla Miroslav Krobot. Česká premiéra: 10. června 2010 ve Stavovském divadle PŘIPRAVUJEME V DIVADLE KOLOWRAT Harold Pinter

a n o

CO SE STALO KDYŽ NORA OPUSTILA SVÉHO MANŽELA ANEB OPORY SPOLEČNOSTI

OSLAVA

V nejdražší restauraci na světě se sejdou majitelé světa. Slaví svůj úspěch, nebo jeho konec? Břitká komedie nositele Nobelovy ceny Harolda Pintera, jednoho z největších dramatiků své generace. Když Pinterovi roku 2005 udělila Nobelova akademie svou cenu, uvedla ve zdůvodnění, že „Pinter je všeobecně považován za nejvýznamnějšího představitele britského dramatu v druhé polovině dvacátého století“, že je to „autor, který ve svých hrách odhaluje pod každodenním žvaněním propast“. Premiéra: listopad 2009

/ 9 0 0 2 010 2

Čaj u pana senátora je klasickou komedií ze začátku 20. let minulého století. Ačkoliv by se mohlo zdát, že tato komedie zestárla a ztratila leccos na významu, opak je pravdou. Hlavní postavou hry je Baltazar Švestka, dodavatel rakví, kterého jeho ctižádostivá manželka donutí vstoupit do politiky a on se stane kandidátem na senátora. Hra odhaluje pozadí příprav na úspěšnou politickou kariéru i samotnou volbu senátora na čaji u paní ministrové. Ukáže se, že komunální politici jsou pouhé figurky a místo toho, aby obhajovali zájmy občanů, zneužívají poslanecký mandát pouze na svoje obohacení. Slovenský dramatik Ivan Stodola (Náš pan ministr, Král Svatopluk, Marína Havranová aj.) patří mezi nejznámější slovenské autory. Je znám jako nelítostný satirik slovenských maloměšťáků, které ve svých komediích často pranýřoval. Jako lékař byl také autorem zdravotnické literatury a redigoval články s odborým obsahem. Premiéra: 11. března 2010 ve Stavovském divadle

Překlad: Jitka Jílková Režie: Michal Dočekal

Nositelka Nobelovy ceny píše provokativně a nelítostnou kritičností předčí i Ibsena – ten sliboval, že neušetří ani dítě v matčině lůně. Domýšlí především příběh Nory. Jak se sama autorka vyjádřila, pokládá ji za velmi negativní postavu. Nora se sice zbavila jha manželství, ale dál jako ta veveřička hopká pro potěšení mužů, aniž cokoli chápe z principů muži diktované civilizace. (Kdo efektivněji exploatuje, ten efektivněji konkuruje, mohl by znít její algoritmus.) Jelinek Noru posílá do 30. let minulého století, do let krize, jejíž budoucností je válka. Jak by řekl Václav Bělohradský, jde o výstižnou metaforu nastalých časů zbožňovaného růstu Růstu. Česká premiéra: 20. května 2010 v Národním divadle Lars von Trier

DOGVILLE

Překlad: Dana Hábová Režie: Miroslav Krobot Úprava: Karel František Tománek USA, městečko Dogville ve Skalistých horách, 30. léta, období hospodářské krize. Obyvatelé Dogville

9 činohra

David Harrower

BLACKBIRD

Dramatické setkání muže a ženy, které kdysi pojila velká láska, za kterou muž zaplatil několikaletým vězením. Co je spojuje dnes? Hra klade znepokojivé otázky. Může existovat skutečná láska mezi dospělým mužem a dívkou na pokraji ženství? Premiéra: únor 2010 Milada Součková

ZPOVĚĎ PREZIDENTA EMILA HÁCHY (HISTORICKÝ MONOLOG)

Emil Hácha je bezesporu rozporuplnou postavou našich dějin, mnohými považován za zrádce národa. Milada Součková se ve svém Historickém monologu snaží vysvětlit jeho postoje, názory, ale i osudy na pozadí historické situace, v níž se nacházel. Zpovědi prezidenta Háchy mlčky naslouchá prezident Masaryk, nezpochybnitelná morální autorita, s jejímž odkazem je Hácha konfrontován. Premiéra: květen 2010

činohra – Jubilea ([email protected]) Sloupek LUBY SKOŘEPOVÉ Pak ať někdo říká, že nejsou Andělé... Je to už pár let. Byla letní neděle, jak vyšitá. A mě přilákalo slunce do blízkého parku Grébovky. Ta si můžu lehnout na trávu a opékat se. Domov mám blízko. Chodím tam tedy v nejnutnějším oděvu. Tričko, šorty, vůbec ne peníze, natož občanku. Slunce připalovalo, až mně napadlo, že večer hraju Pirandella, a budu zase „sportovní“... Lenivě jsem se zvedla a klátivě vracela k domovu. Nijak jsem nespěchala, představení bylo přece až večer. Přijdu domů, pomalu otočím pohled na záznamník telefonu, a co vidím: červené světýlko. Myslím si, kterej protiva ruší můj nedělní klid. Pustila jsem záznamy od začátku, těch tam bylo. Já je nikdy neumím úplně smazat. Než došlo na dvě nejčerstvější – ještě neposlechnuté zprávy uplynulo dobrých pět minut. „Lubo, Lubo, ozvi se“, volal rozčilený hlas inspicienta. „Za půl hodiny už bude pozdě. Odpoledne hraješ!“ Játra i ledviny oněměly. Další vzkaz už měl tragický nádech. „Lubo, za deset minut jdeš na jeviště! Asistentka režie Marika Skopalová už se obléká do tvých šatů!“ Vyrazila jsem jenom v tričku z domova směrem ke Stavovskému divadlu. Letěla jsem Záhřebskou směrem ke Karláku. Nic nejelo. I když jindy je tam živo habaděj. Teď byla neděle, a já volala strážné Anděle. Když tu se na náměstí objevil prázdný náklaďák. Vklouzla jsem, ani nevím jak, na tu sedačku, skoro až k volantu. A hlasem, který by mi nedělal ostudu ani v poslední chvilce, jsem úpěla: „Jeďte hlava-nehlava, červená-nečervená, ke Stavovskému divadlu!“ Měla jsem peníze doma. Moji jedinou hodnotou bylo upnuté tričko, v mém věku... Řidič neřekl jediné slovo. Asi ani nevěděl, kde nějaké Stavovské divadlo je, ale řítil se podle mých pokynů. Jako zázrakem jsem za chvilku stála na vrátnici Stavovského divadla. Z asistentky stáhla kostým, nějak přibližně si ho oblékla a na jeviště vklouzla přesně s poslední předcházející replikou Mirka Donutila. Byla jsem tam, kde jsem měla být. Ať mi někdo vykládá, že strážní Andělé nejsou... Luba Skořepová

Alois Švehlík oslaví sedmdesáté narozeniny Jako herec začínal v roce 1962 v Západočeském divadle v Klatovech. V činohře Národního

■ Alois Švehlík

Foto F. Habart

zprávy z činohry

balet

KLUB PŘÁTEL ČINOHRY

Bronislav Poloczek oslaví sedmdesáté narozeniny Narodil se v Horní Suché. Profesionální divadlo začal hrát v sedmnácti letech v polském souboru Těšínského divadla v Českém Těšíně, teprve potom studoval herectví na JAMU v Brně (1961). Následovaly dva roky ve Slováckém divadle v Uherském Hradišti. Do činohry Národního divadla přešel v roce 1988 a zahrál si tu dosud kolem čtyřiceti nejrůznějších rolí: Vrchního v Jiráskově Lucerně, titulního Molièrova Tartuffa, Dantona v Büchnerově Dantonově smrti. V Shakespearově Králi Jindřichovi IV. byl Falstaffem, v Hubačově Modrém pavilonu Pacltem, v Čechovově Strýčku Váňovi Těleginem, Ředitelem Zahajovačské služby v Havlově Zahradní slavnosti, Koterákem v Pekaři Janu Marhoulovi, Alfrédem Doolittlem v Shawově Pygmaliónu, Panem von Maklérem v Nestroyových Tajných penězích, tajné lásce, Gesundheitem / Majitelem Baroka / Göringem v Oblaku a valčíku od Peroutky / Přidala, Lenzem ve Steigerwaldově Nobelovi, hrál Chocholáče v Krobotě dramatizaci Roku na vsi bratří Mrštíků, Štěpána v Gogolově Ženitbě, Pejska v Šulajově O pejskovi a mačičke, dále titulního Dorstova Pana Paula, Hodného milicionáře a Waldena v Hrabalově Obsluhoval jsem anglického krále, Holiče Šu Fua v Brechtově Dobrém člověku ze Sečuanu, Sicinia Veluta v Shakespearově Coriolanovi, Čestu v Tylových Krvavých křtinách ad. Za roli Josefa v Turriniho hře Josef a Marie (spolu s Emílií Vášáryovou) – byl nominován na Cenu Thálie 2006.

■ Bronislav Poloczek

Představujeme sezonu 2009 / 2010 | We present the 2009 / 2010 season

Foto F. Habart

V současném repertoáru činohry je s jeho jménem spojena role Kláska v Jiráskově Lucerně, Kašpara Šmejkala ve Stroupežnického Našich furiantech nebo Správce špitálu Zemljaniky v Gogolově Revizorovi.

divadla působí od roku 1988. Z rolí, které zde dosud nastudoval, jmenujme alespoň: Mlynář v Jiráskově Lucerně, Jean ve Strindbergově Slečně Julii, Astrov v Čechovově Strýčku Váňovi, postavu označenou jako On v Mittererově Návštěvní době) Pamperer v Nestroyově komedii Tajné peníze, tajná láska, Baron di Ripafratta v Goldoniho Mirandolíně, v Millerově Smrti obchodního cestujícího hrál hlavní roli Willyho Lomana, v Gogolově Ženitbě Žvanikina, v O’Neillově Měsíci pro smolaře Phila Hogana, v Mášových Podivných ptácích Aleše Hrdinu, v Tylově Paličově dceři Kolínského, Ibsenova titulního Johna Gabriela Borkmana, Pelopa ve Vrchlického a Fibichově melodramu Smrt Hippodamie, Leonata v Shakespearově komedii Mnoho povyku pro nic, Millera v Schillerových Úkladech a lásce aj. V současné době ho mohou diváci vidět na scéně Národního divadla jako Kláska v Ji-

Vážení členové Klubu přátel činohry, na závěr sezony nás čeká tradiční Den otevřených dveří zákulisí Stavovského divadla. V neděli 14. června společně nahlédneme do zákulisí jednoho z nejstarších a nejkrásnějších divadel ve střední Evropě. Počet prohlídek je vzhledem k provozu omezen. Zájemců je mnoho. Rezervaci dvou míst na exkluzivní prohlídku tedy nabízíme prvním 200 volajícím, kteří si zakoupí vstupenky na 3 naše inscenace Divadla Kolowrat dle vlastního výběru v období do konce června 2009. Vstupenky na inscenace: Na ústupu, Virginia, Tři životy, Anglická milenka, Staří režiséři, Barevný život, Den naděje, Listy důvěrné (Leoše Janáčka) a Pláč, objednávejte s 20% slevou na telefonu: +420 224 901 419, nebo emailu: j.tycova@ narodni-divadlo.cz V červnu máme pro členy KPČ připravenu možnost návštěvy první reprízy inscenace Radúz a Mahulena v neděli 21. června od 17.00 v Národním divadle. Mezi prvními diváky nového představení můžete být za jednotnou symbolickou cenu 100,- Kč. Zeyerově pohádkovému příběhu bude pro členy KPČ předcházet od 15.30 setkání s tvůrci inscenace. Počet vstupenek je omezený! Na jednu legitimaci si můžete se slevou zakoupit dvě vstupenky. Pro členy KPČ zároveň v letošní sezoně platí 20% sleva pro celou rodinu na vstupenky do divadla MINOR.

Kontaktní osoba: Jana Tycová Obchodní oddělení, Ostrovní 1, 112 30 Praha 1 tel: +420 224 901 419, fax: +420 224 931 544 mail: [email protected] www.narodni-divadlo.cz

V měsíci červnu významné životní jubileum oslaví také dramaturgyně, překladatelka a pedagog DAMu paní Daria Ullrichová, která v květnu připravila světovou premiéru inscenace Pláč v Divadle Kolowrat. Přejeme mnoho dalších divadelních úspěchů

[email protected]

Umělecký šéf baletu | Artistic director of the Ballet: Petr Zuska

Faust Hudba | Music: koláž z děl I. Stravinského, J. Pendereckého a dalších Libreto, choreografie a režie | Libretto, choreography and stage director: Libor Vaculík Scéna | Sets: Martin Černý Kostýmy | Costumes: Roman Šolc Po čase se vrací do baletu Národního divadla skvělý choreograf a inscenátor Libor Vaculík, který se nesmazatelně vryl do povědomí našich diváků řadou úspěšných původních baletů. Repertoár baletu ND tak obohatil o svérázné a atraktivní tituly blízké tanečnímu divadlu. Tentokrát připraví vlastní taneční verzi příběhu o Faustovi. Podle klasické předlohy v něm Libor Vaculík představí nejzákladnější a také zřejmě nejčastější otázky týkající se smyslu našich tužeb a ceny, kterou jsme schopni za jejich naplnění zaplatit. V této inscenaci prožije Faust nadčasová a stále naléhavá témata lásky, poznání, oběti a věčnosti v otřesných poměrech, které dopustila naše „civilizace“ (tentokrát) v období II. světové války. Světová premiéra 5. a 6. prosince 2009 ve Stavovském divadle World premiere 5 and 6 December 2009 in the Estates Theatre

Othello Hudba | Music: Leoš Janáček Libreto, choreografie a režie | Libretto, choreography, stage director: Youri Vàmos Scéna a kostýmy | Sets and costumes: Pet Halmen Dirigent | Conductor: Sergej Poluektov Hraje orchestr Národního divadla Youri Vàmos je výraznou osobností světové choreografie, která se do baletu Národního divadla znovu vrací. Tento osvědčený a vysoce ceněný autor precizně režírovaných baletů a klasických choreografií zde vytvoří celovečerní dějový balet na motivy slavného dramatu Williama Shakespeara. Světová premiéra 1. a 4. dubna 2010 v Národním divadle

■ Daria Ullrichová Foto archiv

ráskově Lucerně, Carbona de Castel-Jaloux v Rostandově Cyranovi z Bergeracu, Petra Dubského ve Stroupežnického Našich furiantech, Maxe ve Stoppardově Rock‘n‘Rollu nebo Žebráka v Donu Juanovi. V nové premiéře Radúze a Mahuleny hraje roli Stojmíra. Hostuje i v jiných divadlech, například v Divadle Na zábradlí ve hře E. Jandla Z cizoty, kdy za roli On získal Cenu Divadelních novin a dále za stejnou roli byl nominován na Cenu Thálie 2004. Jako záruka kvality je režiséry vyzýván k účinkování v dabingu. Dabuje Roberta de Nira, Anthony Hopkinse, Al Pacina, Jacka Nicholsona, Charlese Bronsona, Dannyho de Vita a další. Našim jubilantům přejeme pevné zdraví! ■ Extrém (Alexandre Katsapov) foto Diana Zehetner

10 činohra

balet b

11 balet

balet ([email protected])

premiéra | premiere

EXTRÉM | EXTREME A Little Extreme / Last Touch / A Little Touch Of The Last Extreme Choreografie | Choreography: Petr Zuska / Jiří Kylián Hudba | Music: ezoterická relaxační hudba, Hip Hop / R&B (2 Pac, 50 Cent, Nelly, Eminem, Shaggy, Cypress Hill, Akon) / Dirk Haubrich / Arvö Pärt, James Brown, Gavin Bryars, Adrian Johnston, Dan Jones, Nikos Grapsas, Ondráš, Michael Jackson Scéna | Sets: Petr Zuska, Jan Dušek / Jiří Kylián / Jan Dušek Kostýmy | Costumes: Roman Šolc / Joke Visser / Lucie Loosová Nastudování | Staged by: Alexei Afanassiev, Nataša Novotná, Václav Kuneš Asistenti choreografie | Assistant choreographers: Nina Brzorádová, Michaela Černá, Nelly Danko, Veronika Iblová, Jan Kodet, Radek Vrátil Světelný design | Lighting design: Pavel Kremlík Zvuková režie | Sound design: Zbyněk Perla Tančí sólisté a soubor baletu ND Soloists and Corps de ballet of the National Theatre

Premiéra | Premiere performances: 17 & 18. 6. 2009 Nová scéna Národního divadla | The New Stage of the National Theatre Poslední inscenací sezony 2008/2009 baletu Národního divadla v Praze je taneční triptych s jednotícím názvem Extrém. Je tvořen třemi choreografiemi významných českých tanečních tvůrců – Jiřího Kyliána a Petra Zusky. Společný název Extrém vyjadřuje několik různých vyhraněných pohledů na situace, ve kterých se člověk může ocitnout, a především extrémní a netypické režijně-choreografické zpracování. Námětem jejich děl jsou mezní a často kontrastní události, které v sobě skrývají ambivalentní vztah běžnosti i nevšednosti. Nahlédne-li divák na inscenaci vlastní optikou a běžnou diváckou baletní zkušeností, pohled obou choreografů se mu může jevit minimálně netypický, ne-li přímo extrémní. Ve scénicky netradičním poje-

tí dramatické situace, specifické práci s časem, hudbou, tanečním pohybem, úhlem pohledu na postavu v situaci a její jednání je divák spolu s tanečníky konfrontován s postmodernistickými scénickými a tanečními vyjadřovacími prostředky. Všechny tři tituly spadají do dramaturgické linie baletu ND, která pracuje s inscenacemi malého formátu a zároveň využívá netradičních scénických postupů. Dvě starší a v minulosti již v zahraničí uvedené choreografie Last Touch (Poslední dotek) Jiřího Kyliána a A Little Extreme (Malý extrém) Petra Zusky doplňuje třetí – světová premiéra nového opusu uměleckého šéfa baletu Národního divadla Petra Zusky s názvem A Little Touch Of The Last Extreme (Malý dotek posledního extrému). Partner inscenace

premiéra | premiere A Little Extreme (Malý extrém) Choreografie Petra Zusky A Little Extreme (Malý extrém) měla premiéru 21. 5. 2006 v Rhein Oper Mobil Düsseldorfské opery (Ballett Düsseldorf ). V premiérovém baletním večeru s názvem Black Influence (Černý vliv) byly kromě této Zuskovy choreografie uvedeny ještě další tři originální kusy jiných tvůrců. Baletní večer propojil různé soudobé hudební styly jako jazz, pop, ezoterickou hudbu až po hip hop, to vše vyjádřené tancem. V premiérovém obsazení se představili sólisté Ballett Düsseldorf: Susanna Kaic, Andrea Kramešová, Armen Hakohyan, Cesar Locsin, Valerio Mangianti, Filip Veverka, Andriy Boyetsky, Bruno Narnhammer. Svoji premiéru si A Little Extreme odbyl už i v podání tanečníků souboru Národního divadla v Praze, a to v rámci zahraničního turné. V listopadu 2007 vystoupil balet Národního divadla na 6. ročníku Mezinárodního festivalu současného tance Dance in version v Moskevském akademickém hudebním divadle K. S. Stanislavského a V. I. Němiroviče Dančenka. Vedle známých baletních souborů z Belgie, USA a Portugalska se představil balet ND se třemi choreografiemi z dílny uměleckého šéfa Petra Zusky – kromě již zmíněného A Little Extreme – ještě vystoupil s Les Bras de Mer a choreografií Mariin sen.

Last Touch (Poslední dotek) Last Touch je v pořadí 66. choreografií vytvořenou Jiřím Kyliánem pro NDT I (Nederlands Dans Theater). Dílo mělo premiéru 20. listopadu 2003 v Lucent Danstheater v Haagu. Spolu s choreografií Last Touch byly ve stejném večeru uvedeny ještě dvě další díla: Double Point od choreografa Emia Greci a Pietera C. Schaltera a Where Abouts, opět od Jiřího Kyliána. V premiérovém obsazení Last Touch se představili tito interpreti: Lesley Telford, Francesco Nappa, Paula Sanches, Václav Kuneš, Nataša Novotná a Yvan Dubreiul. V minimalisticky pojaté a bezmála čechovovsky laděné choreografii nahlíží Kylián na mikrostrukturu společnosti zachycené v jednom zlomku okamžiku. Specifickým způsobem zachycuje poetickou a zároveň v minimalistickém znázornění dramatickou situaci malé skupiny lidí, kteří se zachyceni z camery obscury nalézají ve stavu tzv. last touch – tedy jakéhosi posledního doteku, posledních úprav před vyfotografováním. Příznačný je i jeho pohybový i výrazový „lyrismus“, k němuž se ubírá pohybovou stylizací a nekonkrétním užitím času. Téma momentu, emoce zachycené a rozpitvané v nekonkrétním čase. Kyliánovy postavy v choreografii Last Touch trpí jakoby zvláštní chorobou, jakousi hypertrofií stylizace: nemohou se vymanit z monotónních gest, do kterých neustále upadají, ač by jim rády unikly. Člověk nemůže žít bez divadla gest, bez své role, všechny postavy však touží z daného prostoru uniknout, což není možné. Postavy se chvíli chovají bouřlivě, pateticky, chaoticky, nebo zase s předstíraným chladem a netečností ve směrování do budoucnosti, jak je stihl zachytit objektiv camery obscury.

A Little Touch Of The Last Extreme (Malý dotek posledního extrému) „Teprve tváří v tvář smrti se rodí vlastní já člověka.“ (Svatý Augustin) ■ A Little Extreme (Tomáš Červinka, Jade Clayton) foto Diana Zehetner

12 balet

Uvedení choreografie A Little Touch Of The Last Extreme 17. 6. 2009 je světovou premiérou.

balet ([email protected]) b Svým názvem odkazuje k určitému propojení obou předchozích děl. Děje se tak však zejména v náznacích – v rovině scénografické, choreografické i režijní, kdy se objevují některé prvky z předešlých děl. Jevištní prostor se stává místem, kde se může dít vše, v jakékoli době, v jakémkoli období. Určení místa, času a děje závisí pouze na gestické dokonalosti tanečníků. Ti znázorňují abstraktně až metafyzicky pojaté postavy, rezignující spolu s choreografem na dějovou linii příběhu a zaměřují se na transcendentální filozofické myšlenky, ovlivněné z části východní filozofií. Vztah těla, mysli, jednání i vnější a vnitřní motivace a věčný individuální svár mezi tím, „co skutečně chci já“, a k čemu jedince nepřímo přivede postavení ve společnosti, je pouze jedním z témat. V něm je však skryta myšlenka, že člověk je od zrození okolím stále formován

T

he final production of the National Theatre Ballet’s 2008/09 season is the dance triptych bearing the unifying title Extreme. It is made up of three choreographies by the renowned Czech creators Jiří Kylián and Petr Zuska. The common title Extreme serves to express several different clear-cut views of situations in which humans can find themselves and, above all, an extreme and atypical directional/choreographic treatment. The works’ themes are ultimate and often contrasting events concealing within themselves an ambivalent relation between the everyday and the remarkable. The creators strove to capture the human in a certain extreme situation in an unorthodox manner. If the spectators view the production through their own lens and conventional ballet experience, they may consider the two choreographers’ approach at least atypical, if not downright extreme. In the scenically non-traditional conception of a dramatic situation, a specific work with time, music, dance movement, visual angle of characters in situations and their behaviour, the audience and the dancers are confronted with postmodernist scenic and dance expressive means. All three titles fall within the National Theatre Ballet’s dramaturgic trajectory, working with small-format productions and, at the same time, using non-traditional stage methods. The two older choreographies, Jiří Kylián’s Last Touch and Petr Zuska’s A Little Extreme, which have also been presented abroad, are supplemented by a new work from the Artistic Director of the National Theatre Ballet, Petr Zuska, titled A Little Touch Of The Last Extreme, which will be staged in world premiere. A Little Extreme Petr Zuska’s choreography A Little Extreme was premiered on 21 May 2006 at the RheinOperMobil (Ballett Düsseldorf ). Within the premiere ballet evening titled Black Influence, another three original pieces created by other artists were presented. The mixed bill interconnected various contemporary music styles – jazz, pop, esoteric music and hip hop – expressed through dance. The premiere featured the Ballett Düsseldorf soloists Susanna Kaic, Andrea Kramešová, Armen Hakohyan, Cesar Locsin, Valerio Mangianti, Filip Veverka, Andriy Boyetskyy and Bruno Narnhammer. A Little Extreme has also been performed by dancers of the National Theatre Prague within a foreign tour. In November 2007 the National Theatre Ballet appeared at the 6th edition of the International Contemporary Dance Festival Dance in Version at the Stanislavsky and Nemirovich-Danchenko Moscow Academic Music Theatre. The National Theatre Ballet presented itself alongside renowned ballet companies from Belgium, the USA and Portugal, performing three choreographies from Petr Zuska’s workshop – besides the mentioned A Little Extreme, Les Bras de Mer and Maria’s Dream.

Last Touch Last Touch is the 66th choreography created by Jiří Kylián for NDT I (Nederlands Dans Theater I). The work was premiered on 20 November 2003 at the Lucent Danstheater in The Hague. On the same evening, another two works were presented: Double Point by Emio Greco and Pieter C. Schalter, and Where Abouts, again by Kylián. The premiere cast of Last Touch included the following dancers: Lesley Telford, Francesco Nappa, Paula Sanches, Václav Kuneš, Nataša Novotná and Yvan Dubreiul.

13 balet

a neustálým vnějším obrušováním se lidská individualita postupně proměňuje a sám jedinec se v určitých chvílích může cítit zmaten tím, kdo vlastně je. Jedním z klíčových témat této choreografie je otázka života a smrti. Oba tyto extrémy, či krajní momenty života, zastupují postavy, v této choreografii nejkonkrétnější: stařec a batole. Život i smrt jsou spolu vzájemně propojeny; existují současně, nikoli následně; smrt se neustále ozývá pod slupkou života a má obrovský vliv na prožívání a chování. Jedna z nejzřejmějších životních pravd je, že všechno zaniká, že se zániku bojíme, a že přesto musíme žít tváří v tvář tomuto zániku, tváří v tvář smrti. Barbora Šulcová

In the minimalist and almost Chekhovesque choreography, Kylián views the microstructure of society captured in a single fragment of a moment. He depicts in a specific and minimalist manner the poetic and, at the same time, dramatic situation of a small group of people who, caught by a camera obscura, find themselves in the state of so-called last touch – the final arrangements before being photographed. Peculiar too is the motional and expressive “lyricism” Kylián attains by means of movement stylisation and unspecific use of time. The theme of the moment, emotion captured and dissected in an unspecific time. Kylián’s characters in Last Touch seem to be suffering from a strange illness, a kind of hypertrophy of stylisation: they are not able to extricate themselves from monotonous gestures into which they continually resort, although they would rather avoid them. One cannot live without the theatre of gestures, without his/her role, yet all the characters long to escape from the given space, which is not possible. Sometimes the characters behave wildly, pathetically, chaotically; at others they feign indifference, and in their heading for the future they have been caught by camera obscura lens. A Little Touch Of The Last Extreme „It is only in the face of death that a man‘s self is born.“ (St Augustine) The staging of A Little Touch Of The Last Extreme on 17 June 2009 is a world premiere. Its title refers to a certain interconnection of the two previous works. Yet this occurs mainly by means of suggestion, at the setdesign, choreographic and directional levels, whereby some elements from the previous works appear. The stage becomes a space where anything can happen, in any form, in any period. Determination of the place, time and action only depends on the dancers’ gestic mastery. They represent abstractly, even metaphysically conceived characters, together with the choreographer breaking loose from the story’s action line and focusing on transcendental ideas partially influenced by Eastern philosophy. The relation between body, mind, behaviour, inner and outer motivation, and the eternal individual struggle between “what I really want” and what the individual is indirectly led to by his position in society is one of the themes. Yet it conceals the idea that from his birth a human is continuously formed by that which surrounds him and that by permanent outer grinding human individuality is gradually transforming and the individual can in certain moments feel confused by who he actually is. One of the key themes is the question of life and death. These two extremes, or ultimate moments of life, are represented by two characters, the most specific ones in the choreography: an old man and a toddler. Life and death are interconnected; they exist concurrently, not consequently; death continually resounds beneath the husk of life and has an enormous impact on how we fell and behave. One of the most obvious life truths is that everything dies away, that we are afraid of extinguishment, and that nevertheless we have to live in the face of this extinguishment, in the face of death.

balet ([email protected])

uvádíme | on stage

uvádíme | on stage

BREL – VYSOCKIJ – KRYL Sólo pro tři | Solo for Three

balet ([email protected]) b

O Slunovratu... o tom, co bývalo a znovu kdysi bude... 25. 6. 2009 se ve Stavovském divadle uskuteční historicky první vystoupení známé cimbálové muziky Hradišťan se svým zatím nejúspěšnějším projektem O Slunovratu. Hudebně-taneční pásmo na motivy veršů Jana Skácela a na texty lidové poezie odráží koloběh roku a lidského života. Premiéra se uskutečnila 30. 4. 1998 a projekt lze dnes právem řadit k důležitým momentům vývoje scénické inspirace lidovou kulturou u nás.

Hudba | Music: Jacques Brel, Vladimir Vysockij, Karel Kryl Námět, choreografie a režie | Conception, choreographer and stage director: Petr Zuska Scéna | Sets: Jan Dušek Kostýmy | Costumes: Lucie Loosová Světelný design | Light design: Petr Zuska, Pavel Kremlík Zvuková režie | Sound design: Zbyněk Perla Baletní mistři | Ballet masters: Veronika Iblová, Jan Kodet Překlady básní | Translations of poems: Jiří Dědeček

Karel Kryl Tráva Jen tráva se ptá, proč už se teď nesměji Jen tráva se ptá, proč jsem ztratil naději Proč teď místo květů arniky Černou růži v klopě nosím To jen pro mrzáků trafiky pro ty mrtvé za rákosím Jen tráva se ptá, proč se krčím mezi stvoly Jen tráva se ptá, proč mám oči plné soli To jen jedna nota půlová – zasazená v květináči Vyrostla mi v kulku z olova Proto pláči proto pláči proto pláči… proto pláči

Tančí: sólisté a soubor baletu Národního divadla Dancers: Soloists and Corps de ballet of The National Theatre Představení se uskuteční 30. června, 1. července, 1. a 17. září 2009 v 19.00 v Národním divadle Performances on June 30, July 1, September 1 and 17, 2009 at 19.00 in Národní divadlo (the National Theatre)

Vladimír Vysockij Lyrická

Jacques Brel Povězte bylo to tak? Povězte bylo to tak? Opravdu se narodil v Betlémě ve chlévě Povězte bylo to tak Opravdu přišli tři králové zdaleka hodně zdaleka A donesli mu zlato myrhu a kadidlo Povězte bylo to tak Je pravda všechno co napsali Lukáš, Matouš A ti dva další Povězte bylo to tak Bylo to tak se svatbou v Káni Galilejské A to s Lazarem Povězte bylo to tak Bylo to tak jak vypravují malé děti Večer než jdou spát Vždyť přece víte když říkají Otče náš když říkají Matko naše Jestli to všechno byla pravda Já bych řekl že ano Ach jistě bych řekl ano Protože všechno je tak krásné Když člověk věří že je to pravda.

Představením O Slunovratu chceme připomenout mnohé z principů, které ctili a chápali lidé před námi a které jsou platné a potřebné i pro dnešního člověka. Uvědomění si sounáležitosti s přírodou a ročním koloběhem je jedním z nich a dává lidskému životu i jeho snažení jistý řád. „Vždyť je čas sázet i trhat, čas plakat i čas smát se, čas mlčet i čas mluvit, čas boje i čas pokoje, čas zrození i umírání… To vše platilo a platit bude, to vše patří k plnosti lidského života. Cítili jsme potřebu vrátit se k těmto odvěkým pravdám a hledali takové hudební a taneční prostředky, které by je co nejvíce přiblížily. Přáli bychom si, aby každý z vás našel ono „tiché cinknutí na dně písně“. Hudba | Music: Jiří Pavlica Texty | Lyrics: Jan Skácel, lidová poezie / folk poetry Choreografie | Choreography: Ladislava Košíková

Tichý zpěv ptáků krajem se nese Smrk tlapy své tu něžně pozvedá Žiješ v začarovaném temném lese A uprchnout se odsud nedá

Muzika | Band: David Burda (klarinet, flétny), Josef Fojta (bicí, klávesy), Roman Gill (viola-kontry), Michal Kristýnek (2. housle), Dalibor Lesa (kontrabas), Milan Malina (cimbál), Jiří Pavlica (1. housle)

Aťsi střemchu vichr vysuší jak troud Aťsi šeříky pod bičem dešťů padají Tak či tak hodlám s tebou uprchnout Do zámku kde zní hudba šalmají

Zpěv | Singers: Alice Holubová, Jiří Pavlica, David Burda

Tvůj svět je zakletý na tisíce let A nikdo zvenčí do něj nesmí Zkus ale krásnější si v duchu vymyslet Nežli ty temné čáry lesní Ať ráno zmizí z listů rosy třpyt Ať měsíc mračna zhltnou v jeho běhu Tak jako tak tě odsud hodlám vzít Do zámku s terasou na mořském břehu Neznám tu hodinu a neznám ani den Kdy za mnou přijdeš zkrátka nevím Ale pak v náručí tě vezmu odsud ven Tam kde nás nikdo neobjeví Ukradnu tě dáš-li přednost krádeži A potom najdu pro nás čtyři stěny I salaš dobrá Co nám na tom záleží Kdyby ten zámek už byl obsazený

Tančí | Dancers: Aneta Dosoudilová, Marcela Hastíková, Eva Jiřikovská, Andrea Kaňovská, Hana Košíková, Jitka Košíková, Jana Kučerová, Yessica Kuželová, Klára Machulková, Tereza Malinová, Klára Posoldová, Gabriela Štulířová, Magda Tylová, Kateřina Vlachovská, Jiří Beneš, Ondřej Hastík, Petr Hastík, Štěpán Hrňa, Jan Kysučan, Vojtěch Luža, Slávek Rosůlek, František Silný, Filip Sládek, Jan Verfl

Cimbálová muzika Hradišťan s uměleckým vedoucím Jiřím Pavlicou patří k nejznámějším moravským cimbálovým kapelám. Je ojedinělým hudebním tělesem s vysokou uměleckou i interpretační úrovní, nezvykle širokým žánrovým záběrem a netradičním repertoárem, jehož inspiračním zdrojem se stal folklór. Vznikla společně s tanečním souborem v roce 1950 v Uherském Hradišti, kde pracovala řada generací hudebníků, zpěváků a tanečníků pod dlouholetým vedením Jaroslava Václava Staňka (20. 4. 1922 – 28. 2.1978). Ten posunul tehdejší chápání prezentace folklóru od volného předvádění hudebních a tanečních čísel směrem k propracovanějším kompozicím, které již snesly měřítka umělecké práce. Od roku 1978 je primášem a uměleckým vedoucím Hradišťanu tvůrčí osobnost - houslista a hudební skladatel Jiří Pavlica. Pod jeho vedením se začal soubor postupně transformovat. Dramaturgie čerpá z regionálních souvislostí a všímá si lidového umění v jeho širším geografickém a historickém kontextu. Vzrostly také interpretační nároky na členy souboru. Vedle samostatné soustavné tvorby muziky vznikaly i hudebně-taneční tematické projekty (Byla

vojna u Slavkova, Zbojné písně moravské…). Postupně se začala významně prosazovat autorská tvorba, která zcela převládá v posledních hudebně-tanečních projektech (O Slunovratu, O Člověku…), na nichž Jiří Pavlica spolupracoval s choreografkou a vedoucí taneční složky Ladislavou Košíkovou. Zde se také nejvýrazněji projevuje odklon od tradičního folklórního pojetí a přechod k volnějšímu scénickému ztvárnění. Folklór se stává inspiračním zdrojem, přičemž jeho filozofická podstata zůstává zachována. Vedle společných vystoupení se hudební i taneční složka Hradišťanu ubírají svou vlastní cestou. Jiří Pavlica přivedl muziku Hradišťan k nadžánrovému hudebnímu pojetí a představil ji v desítkách projektů vydaných na zvukových nosičích, v rozmanitých cyklech televizních či rozhlasových nebo každoročně na stovkách živých koncertních vystoupeních. „Stavěním mostů mezi zdánlivě nespojitelným se zabývám snad celou svou hudební kariéru,” řekl Jiří Pavlica v rámci projektu Chvění a tutéž myšlenku či přístup můžeme najít i v novém experimentu Hradišťanu – tentokrát s baletem Národního divadla.

Ej lásko... 26. 6. 2009 proběhne na scéně Stavovského divadla jedinečné představení baletu Národního divadla společně s muzikou Hradišťan. Autorem projektu je umělecký šéf baletu ND a choreograf Petr Zuska, který vytvořil taneční kompozici s názvem Ej lásko (v interpretaci členů baletu ND) na osm písní primáše Hradišťanu Jiřího Pavlici. Večer bude doplněn o další choreografie Petra Zusky. Tančí | Dancers: Nikola Márová, Ivana Mikešová, Edita Raušerová, Alexandre Katsapov, Viktor Konvalinka

TĚŠÍME SE NA VÁS VE STAVOVSKÉM DIVADLE!

POSLEDNÍ PŘEDSTAVENÍ V SEZONĚ! ■ BREL - VYSOCKIJ - KRYL / Sólo pro tři foto Diana Zehetner

14 balet

■ Ej lásko (Magda Matějková, Jonáš Dolník) foto Diana Zehetner

balet ([email protected]) BALETNÍ MASTERCLASSES OPĚT V PRAZE I když srpen patří do doby divadelních prázdnin, kdy se na scénách Národního divadla nehraje, baletní zkušebny v tomto čase znovu ožijí tancem. V době od 27. července do 8. srpna 2009 proběhne již sedmý ročník mistrovských kurzů Ballet Masterclasses, které organizuje primabalerína English National Ballet Daria Klimentová společně se svým manželem Ianem Comerem. Anenský areál znovu přivítá více než 60 mladých tanečníků z celého světa, kteří se pod vedením významných sólistů a pedagogů budou snažit prohloubit své taneční dovednosti. V letošním roce do Prahy zavítají Julio Bocca, Elisabeth Maurin, Christopher Hampson, Cynthia Harvey, Robert Tewsley, Nataša Novotná, David Wall, Barbora Kohoutková, Václav Janeček a Nina Brzorádová. Bližší informace o Ballet Masterclasses naleznete na webových stránkách www.balletmasterclass.com

TANEČNÍ KONZERVATOŘ HL. M. PRAHY VYSTOUPÍ VE STAVOVSKÉM DIVADLE Dlouhodobá spolupráce mezi Taneční konzervatoří hl. m. Prahy a Národním divadlem bude pokračovat v červnu třemi představeními ve Stavovském divadle. V sobotu 13. června 2009 to bude již tradiční koncert s názvem Taneční mládí, ve kterém se představí studenti školy v ukázkách klasického, moderního a lidového tance. Jako hosté vystoupí studenti Státní baletní školy v Berlíně, v Poznani a v Gdaňsku. Na absolventských představeních, která se uskuteční ve Stavovském divadle ve dnech 22. a 23. června 2009, uvede Taneční konzervatoř hl. m. Prahy v české premiéře Grand pas z baletu A. Krejna Laurencie podle choreografie Vachtanga Čabukianiho a Písně potulného tovaryše G. Mahlera v choreografii Jiřího Kyliána. Premiérově bude uvedena i choreografie Aleny Drapalíkové Yesterday na hudbu Beatles v podání Wihanova kvarteta. Absolventské představení uzavře Janáčkova Sinfonietta v choreografii Pavla Šmoka.

■ foto archiv TKP

zprávy z baletu | ballet news ABSOLVENTSKÉ PŘEDSTAVENÍ STUDENTŮ KONZERVATOŘE TANEČNÍ CENTRUM PRAHA Letošní absolventské představení studentů 8. ročníku konzervatoře Taneční centrum Praha se uskuteční v úterý 16. června 2009 od 19.00 hodin ve Stavovském divadle. Budoucí absolventi předvedou to nejlepší z repertoáru „svého“ souboru Baletu Praha Junior, ve kterém strávili poslední tři roky studia (v letošní sezoně pod touto hlavičkou absolvovali 36 představení). Repertoár je velmi pestrý a diváci budou mít příležitost zhlédnout v jednom večeru jakousi rychlou „exkurzi po tanečním žánru“. Letošní menu: současné taneční divadlo reprezentují práce Violeta Ramóna Olléra (Španělsko), Sens Interdit Samuela Delvauxe (Belgie), Nabarvená duha a Třpyt a prach Attily Egerháziho (Maďarsko), americkou neoklasiku představuje český emigrant Jiří Voborský (USA), respektive jeho práce Hoe Down, tradiční baletní etudy nastudovali Miroslava Martinovská a Kateřina Riedlová.

HISTORICKY PRVNÍ SVATBA V NÁRODNÍM DIVADLE! Stalo se tak na 1. máje v pravé poledne, na terase pod trigami. Těsně po upozornění paní Taťány Medvecké, aby si všichni přítomní vypnuli své mobilní telefony, ale že oproti jiným představením je v tomto případě výjimečně povoleno fotografování a pořizování audio a video záznamů, se za zvuků písně The Beatles All You Need Is Love (šlo o zřejmou inspiraci oblíbeným filmem Láska nebeská) na scéně objevila nevěsta ve svatebním kostýmu módní návrhářky Liběny Rochové (autorka šatů v barvě šampaň osobně dbala na správné rozprostření vlečky) a ženich v tmavomodrém obleku. V hlavních rolích nejnovějšího představení naší první scény se představila sólistka baletu ND Adéla Pollertová a redaktor týdeníku Reflex Honza Dědek. Při svém premiérovém vystoupení byli oba poměrně skoupí na slovo a na dotaz oddávajícího, pražského primátora Pavla Béma, zda se berou dobrovolně, pouze úsečně odvětili, že ano. Následovaly gratulace hostí, mezi kterými se vedle příbuzných, zahrnujících olympijského vítěze Lukáše Pollerta, objevili i blízcí přátelé obou novomanželů – tanečník Vlastimil Harapes, opěrní pěvkyně Soňa Červená, expert na Formuli 1 Pavel Turek, herečka Klára Issová, politický komentátor Bohumil Pečinka. Počasí, které na obřad dodala osvětlovací společnost Sun Or Rain, Ltd se mimořádně vydařilo – slunce posvítilo na pořízení krásných fotek a vítr posloužil jako ventilátor při nadouvání nevěstiny vlečky, pózující mezi obřími sochami múz.

27. června 2009 oslaví své 75. narozeniny tanečnice Naďa Blažíčková. V roce 1954 absolvovala pražskou Taneční konzervatoř a hned poté nastoupila do Národního divadla, kde působila celých 27 let, do roku 1981. Sólistkou byla jmenována v roce 1966. Jako tanečnice vynikala výrazným pohybovým nadáním, ženským půvabem a smyslem pro dramatickou funkci pohybu. Její repertoár zahrnoval lyrické dívčí postavy (Marie v Bachčisarajské fontáně, Dívka v Prométheovi, Helena v Doktoru Faustovi, Aiša v Sedmi krasavicích) a také psychologicky složitější, dramaticky vypjaté postavy (Paní Měděné hory v Kamenném kvítku, Mechmene Banu v Legendě o lásce, Zobeida v Šeherezádě, Macecha v Popelce nebo titulní role v Meduse). V rámci hostování tančila také v Laterně magice nebo jako Odetta / Odilie v Labutím jezeře v Plzni. Srdečně gratulujeme a přejeme mnoho zdraví, štěstí a elánu do dalších let!

opera

■ foto soukromý archiv

Alfa

Kancelář roku 2006, 2007, 2008

Dobré obchody dělají dobré přátele!

Mobil: +420 777 844 077 [email protected], www.re-max.cz/MilosMotoska

Umělecký šéf opery | Artistic Director of Opera: Jiří Heřman

Bohuslav Martinů HRY O MARII | THE MIRACLES OF MARY Dirigent | Conductor: Jiří Bělohlávek Režie | Stage director: Jiří Heřman Scéna | Sets: Pavel Svoboda Kostýmy | Costumes: Alexandra Grusková Sbormistr | Chorus master: Pavel Vaněk Pražský filharmonický sbor | Prague Philharmonic Choir: Lukáš Vasilek Kühnův dětský sbor | Kühn Children Choir: Jiří Chvála Premiéry | Premieres: 29. & 31. 10. 2009, Národní divadlo | The National Theatre

KONCERT K OTEVŘENÍ SEZONY 2009/2010 | OPENING CONCERT OF THE 2009/2010 SEASON Dirigent | Conductor: Tomáš Netopil Sbormistr | Chorus master: Pavel Vaněk Soprán | Soprano: Eva Urbanová Tenor | Tenor: Jaroslav Březina Baryton | Baritone: Aleš Jenis Bas | Bass: Martin Gurbaľ Vypravěč | Narrator: David Matásek 10. 9. 2009, Národní divadlo | The National Theatre

Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791) COSÌ FAN TUTTE Dirigent | Conductor: Robert Jindra Režie | Stage director: Martin Čičvák Scéna | Sets: Tom Ciller Kostýmy | Costumes: Marija Havran Sbormistr | Chorus master: Martin Buchta Premiéry | Premieres: 23. & 25. 1. 2010, Stavovské divadlo | The Estates Theatre Jacques Offenbach (1819-1880) HOFFMANNOVY POVÍDKY | LES CONTES D’HOFFMANN Dirigent | Conductor: Michel Swierczewski Režie | Stage director: Ondřej Havelka Scéna | Sets: Martin Černý Kostýmy | Costumes: Jana Zbořilová Sbormistr | Chorus master: Martin Buchta Premiéry | Premieres: 6. & 7. 3. 2010, Národní divadlo | The National Theatre

Leoš Janáček (1854-1928) KÁŤA KABANOVÁ

Režie, scéna, světelná režie | Stage director, sets, light design: Robert Wilson Dirigent | Conductor: Tomáš Netopil Kostýmy | Costumes: Yashi Tabassomi Sbormistr | Chorus master: Martin Buchta Premiéry | Premieres: 26. & 28. 6. 2010, Národní divadlo | The National Theatre

■ Rusalka foto Petr Neubert Mediální partneři opery

16 balet

[email protected]

KONCERTY | CONCERTS:

foto: R. Sejkot

Miloš Motoška

opera o

PREMIÉRY | PREMIERES:

Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791) IDOMENEO Dirigent | Conductor: Tomáš Netopil Režie | Stage director: Yoshi Oida Scéna | Sets: Tom Schenk Kostýmy | Costumes: Elena Mannini Světelná režie | Light design: Lutz Deppe Sbormistr | Chorus master: Pavel Vaněk Premiéry | Premieres: 6. & 9. 5. 2010, Stavovské divadlo | The Estates Theatre

■ foto archiv TCP

Milovníky jazzového tance zajisté zaujme spirituál Řekni to horám Katie Garwood (USA), Tři tváře jazzu (jazzové variace sestavené samotnými studenty) a jako bonbónek, respektive oříšek, nakonec mužské trio z legendárních Revelations světoznámého amerického choreografa Alwina Aileyho. Program zakončí taneční revue Carioca „dvorního“ choreografa Attily Egerháziho.

Představujeme 127. sezonu 2009 / 2010 | We present 2009 / 2010 season

Richard Strauss (1864-1949) SALOME Koncertní provedení | Concert performance Dirigent | Conductor: Tomáš Netopil 12. & 16. 11. 2009, Národní divadlo | The National Theatre ADVENTNÍ KONCERTY | ADVENT CONCERTS 29. 11., 6., 13. & 20. 12. 2009 Národní divadlo | The National Theatre MOZARTOVY NAROZENINY 2010 | MOZART’S BIRTHDAY 2010 – PAVOL BRESLIK Tenor | Tenor: Pavol Breslik Soprán | Soprano: Marie Fajtová Orchestr | Orchestra: Collegium 1704 Dirigent | Conductor: Václav Luks 27. 1. 2010, Stavovské divadlo | The Estates Theatre MAGDALENA KOŽENÁ V NÁRODNÍM DIVADLE | MAGDALENA KOŽENÁ IN THE NATIONAL THEATRE Mezzosoprán | Mezzo-soprano: Magdalena Kožená Dirigent | Conductor: Kaspar Zehnder Orchestr | Orchestra: Pražská komorní filharmonie | Prague Philharmonia 18. & 20. 12. 2009 Národní divadlo | The National Theatre VELIKONOČNÍ KONCERT | EASTER CONCERT Orchestr | Orchestra: Musica Florea Dirigent | Conductor: Marek Štryncl Kontratenor | Countertenor: William Towers 2. 4. 2009 Národní divadlo | The National Theatre PÍSŇOVÝ RECITÁL | SONG RECITAL – VIOLETA URMANA Soprán | Soprano: Violeta Urmana Klavír | Piano: Jan Philip Schulze 2. 5. 2010, Národní divadlo | The National Theatre

opera ([email protected])

uvádíme | on stage

uvádíme | on stage

opera ([email protected]) o

Antonín Dvořák

RUSALKA

■ Dagmar Pecková (Ježibaba – Cizí kněžna)

Dirigent | Conductor: Jakub Hrůša Režie | Stage director: Jiří Heřman Choreografie | Choreography: Jan Kodet Scéna | Sets: Jaroslav Bönisch Kostýmy | Costumes: Alexandra Grusková Světelná režie | Light design: Daniel Tesař Sbormistr | Chorus master: Pavel Vaněk Dramaturgie | Dramaturgy: Beno Blachut Obsazení | Cast Rusalka: Dana Burešová / Maria Haan / Wioletta Chodowicz Princ: Peter Berger / Aleš Briscein / Valentin Prolat Vodník: Martin Gurbaľ / Štefan Kocán / Miloslav Podskalský Ježibaba – Cizí kněžna: Jolana Fogašová / Dagmar Pecková První žínka: Kateřina Kněžíková / Yukiko Šrejmová Kinjo Druhá žínka: Lucie Hájková /Alžběta Poláčková Třetí žínka: Stanislava Jirků / Michaela Kapustová Kuchtík: Kateřina Jalovcová / Lívia Obručník Vénosová Hajný, Lovec: Ivan Kusnjer / Adam Plachetka / František Zahradníček Premiéry 13. a 17. května 2009, Národní divadlo Premieres 13 and 17 May 2009, The National Theatre Uvádíme | Performances: 6. 6. (19.00), 10. 6. 2009 (19.00)

■ Maria Haan (Rusalka)

foto P. Hajská

■ Jolana Fogašová (Ježibaba - Cizí kněžna) a Dana Burešová (Rusalka)

■ Maria Haan (Rusalka)

foto P. Hajská

■ Rusalka, plesová scéna z 2. dějství

■ Kateřina Kněžíková (První žínka), Stanislava Jirků (Druhá žínka), Alžběta Poláčková (Třetí žínka)

foto P. Hajská

■ scéna z 1. dějství

foto P. Neubert

foto P. Neubert

foto P. Hajská

Na tři představitele role Vodníka, tedy na dva mladé slovenské pěvce Martina Gurbaľa a Štefana Kocána a na stálého člena souboru Národního divadla Miloslava Podskalského jsme se obrátili s následující otázkou: Čím je vám postava Vodníka z Rusalky a jak jste přistupoval k jejímu studiu v nové inscenaci Jiřího Heřmana? Nejprve tedy Martin Gurbaľ: Postava Vodníka je má oblíbená, dokonce možná nejoblíbenejší role, především kvůli nádherné, barevné Dvořákově hudbě. Ovšem i po herecké stránce je to role, která nabízí hodně možností interpretace. K novému nastudování pana Heřmana jsem se snažil přistoupit s otevřenou myslí, co nejmíň zatížen předešlými inscenacemi, ve kterých jsem účinkoval, a snažil jsem se co nejdůvěryhodněji vystihnout Vodníka jako otce, který přichází o své dítě. Zkrátka v souladu se záměrem režiséra. Miloslav Podskalský: Zpívat Vodníka v Rusalce je pro mne možnost prožít nádherné chvíle s hudbou Antonína Dvořáka. Provází mě celým mým uměleckým životem a zpíval jsem jej mimo jiné v Tokiu, Hongkongu, v Las Palmas a finské Savonlinně. A jak jsem přistupoval k jejímu studiu? Jako vždy s úctou, pokorou a odpovědností. Rusalka je opera o velké lásce, zradě, odpuštění a vykoupení. To všechno v té hudbě je. Věřím, že i tato inscenace naplní odkaz Dvořákova geniálního díla.

18 opera

A nakonec Štefan Kocán: Rusalka patří kvalitou hudby, libretem a jejich vynikající symbiózou k vrcholům české, slovanské a světové operní literatury. Postava Vodníka byla pro mě už od mých pěveckých počátků jednou z vysněných rolí. Při jejím studiu v nové inscenaci pana Heřmana jsem měl v podstatě ulehčenou úlohu, protože jsem měl štěstí, že jsem tu našel citlivého partnera a „vůdce“, který „navzdory“ zdánlivě neklasickému ztvárnění Rusalky plně ctil smyslové, hudební poslání díla, nechal se jím vést, rozvíjel ho do jiné nadčasové polohy, a tím postavu Vodníka a celou Rusalku posunul na novou, pro mě jako interpreta obohacující úroveň. Ivan Žáček

■ Štefan Kocán (Vodník)

foto H. Smejkalová

■ Štefan Kocán (Vodník)

foto P. Hajská

■ Jolana Fogašová (Ježibaba – Cizí kněžna), Aleš Briscein (Princ) foto P. Hajská

19 opera

foto P. Hajská

■ Dagmar Pecková (Ježibaba – Cizí kněžna) foto P. Hajská

opera ([email protected])

uvádíme | on stage

KONCERT K OTEVŘENÍ SEZONY 2009/2010 OPENING CONCERT OF THE 2009/2010 SEASON Dirigent | Conductor: Tomáš Netopil Sbormistr | Chorus master: Pavel Vaněk Soprán | Soprano: Eva Urbanová Tenor: Jaroslav Březina Baryton | Baritone: Aleš Jenis Bas | Bass: Martin Gurbaľ Vypravěč | Narrator: David Matásek 10. 9. 2009, Národní divadlo | The National Theatre Program koncertu: A. Dvořák: Symfonie č. 8 G dur B. Martinů: Epos o Gilgamešovi V posledních letech svého života se Martinů začínal znovu obracet k základním otázkám lidské existence. Tato tendence je zřejmá jak v opeře Řecké pašije, tak především v oratoriu Epos o Gilgamešovi. Je to dílo svým způsobem mimořádné v celé světové literatuře. Koncepce Martinů a jeho zpracování eposu z počátku babylonských dějin, této nejstarší dochované slovesné památky lid-

stva, jsou vysoce originální, skladatel tu využívá raně barokních synkretických forem. Zhudebnění Eposu o Gilgamešovi je stejně vzrušující a tajemné jako jeho prastará slovesná předloha. Autor věnoval několik let studiu filozofické podstaty díla. Vycházel z anglického překladu novoasyrské verze. Své dílo dokončil v Nice v roce 1955. Bylo psáno pro dirigenta a přítele Paula Sachera. Premiéra o tři roky později v Basileji pod jeho vedením sklidila obrovský úspěch. Oratoriem pro sóla, smíšený sbor a orchestr Epos o Gilgamešovi otevře 10. září opera Národního divadla novou sezonu 2009/2010. Provedením tohoto díla uctíme letos již podruhé 50. výročí úmrtí Bohuslava Martinů. Zahajovacím koncertem se zároveň ujme své funkce nový šéfdirigent orchestru Národního divadla Tomáš Netopil. Svůj inaugurační program dále doplní jedním z nejslavnějších děl Antonína Dvořáka, Symfonií č. 8 G dur.

rozhovor | interview

opera ([email protected]) o

Tvoření a hledání, to je má práce mne chce postava a skladatel. Stejným úkolem byla i Taťána. Libreto a hudba jsou pro mne nosným prvkem opery. Vždy mohou promlouvat samy o sobě, i bez režijního ztvárnění. Čtenáři tohoto rozhovoru již budou moci sami posoudit, jaká bude vaše nová konkretizace Rusalky. Ale co byste nám k tomu mohla říci vy, ve chvíli, kdy s napětím očekávaná inscenace Jiřího Heřmana a Jakuba Hrůši prochází právě poslední fází příprav? Poslední zkoušky před premiérou jsou vždy velmi náročné pro všechny zúčastněné – funkčnost scény, kostýmů, paruk, světel. To vše jsou otazníky, které pronásledují celý tým ve dne, v noci. Všichni s napětím čekají, jak bude fungovat celek a co řekne publikum a kritika. Zkrátka dobrodružství. Každému mohu jen doporučit, aby si přišel udělat vlastní obrázek.

■ Tomáš Netopil

foto www.tomasnetopil.com

uvádíme | on stage

Wolfgang Amadeus Mozart

LA FINTA GIARDINIERA (ZAHRADNICE Z LÁSKY) Dirigent | Conductor: Tomáš Netopil Režie | Stage directors: Ursel Hermann, Karl-Ernst Herrmann Scéna a kostýmy | Sets and costumes: Karl-Ernst Herrmann OSOBY A OBSAZENÍ | CAST: Don Anchise: Jeffrey Francis Sandrina: Simona Houda-Šaturová Belfiore: Andrew Staples Arminda: Marie Fajtová Ramiro: Annekathrin Laabs Serpetta: Kateřina Kněžíková Nardo: Adam Plachetka * * * : Jean-Yves Tual Uvádíme | Performances 19. 9. 2009 (18.00), 21. 9. 2009 (18.00), 27. 9. 2009 (17.00) ve Stavovském divadle / in The Estates Theatre Dílo devatenáctiletého Mozarta, La finta giardiniera, napsané pro karnevalovou sezonu v Mnichově v roce 1775, dlouho přežívalo v německé singspielové verzi z let 1779–1780, nejprve jako Die verstellte Gärtnerin, později se rozšířilo pod názvem Die Gärtnerin aus Liebe (Zahradnice z lásky). Existenci německého, byť značně zkomoleného znění, však můžeme být vděčni, že dílo nepotkal stejný osud jako ostatní rané Mozartovy pokusy na poli operním, tj. že neupadla v úplné zapomnění. Teprve až během soustavného muzikologického výzkumu probíhajícího v rámci nové mozartovské edice byly koncem sedmdesátých let objeveny klíčové historické prameny, které umožnily postupně rekonstruovat původní mnichovskou verzi. Tomuto výzkumu tedy vděčíme nejen za to, že operu dnes můžeme slyšet v italském originále, ale především jako dramma giocoso, exponující rokokově hravé projevy bezstarostné lásky, ale i vážnější polohy, akcentující i některé palčivé otázky lidské existence. Mladý Mozart skutečně v tomto díle nepodlehl jen snadným svodům naplnit v té době populární typ opery buffa, ale nepochybně usiloval o to, pootevřít dveře vedoucí k novým obzorům

hudebního divadla. Nespojují toto prvé Mozartovo dramma giocoso s geniálním Donem Giovannim nějaké hlubší genetické souvislosti, než jen shodný podtitul? Pestrý kaleidoskop sedmi postav, hledajících lásku jako základní projev života, je stylově rozkročen mezi barokem a rokokem, mezi operou seria a buffa, logicky nejen v libretní poloze, ale především v rovině hudebně-dramatické. Je to pestrá směsice, která zákonitě musela po celé 19. století mást a budit nedůvěru. Statická Ramirova árie silně připomíná Glucka, stejně jako vášnivé emocionální výbuchy Armindiny. K barokním modelům poukazují i některé výstupy výčitkami štvaného Belfiora. Zemitě selsky koncipované postavy Narda a Serpetty pak jednoznačně vycházejí z typů opery buffy: Nardo je kombinací Masetta, Figara či Papagena, frivolní Serpetta pak něco mezi Zerlinou a Despinou. Sandrina, ona Zahradnice jen naoko, pak představuje embryonální předobraz, počátek linie vedoucí od Konstance přes Elviru až k Pamině. Právě v hudebním uchopení postavy Sandriny vstoupil devatenáctiletý genius nejrozhodněji na půdu hudebního dramatu budoucnosti. Nad naivitou libreta připisovaného Giuseppe Petrosellinimu, se pravda můžeme usmívat, jak to činily předchozí generace, ale dnes, kdy Mozartovi, ale i estetice hudebního divadla rozumíme nepoměrně lépe, bychom mu měli vzdát díky alespoň za to, že svými situacemi dokázalo vznítit imaginaci mistra, neboť je to právě Mozartova hudba, líčící všemožné projevy lásky, které tomuto mladistvému dílu dodává půvab i hloubku. Ivan Žáček Na dvě otázky odpovídá SIMONA HOUDAŠATUROVÁ, představitelka Sandriny V inscenaci manželů Herrmannových La finta giardiniera jste vytvořila klíčovou, vlastně titulní postavu oné přestrojené zahradnice, která je příčinou milostných propletenců všech šesti postav. Dokázala jste naplnit sché-

20 opera

■ Simona Houda-Šaturová a Annekathrin Laabs foto P. Hajská

ma postavy napsané v duchu dobových libretních konvencí živým projevem a citovým obsahem. Jaký recept jste na to použila? Recept byl jednoduchý. Měla jsem štěstí na režiséry. Od počátku jsem dostala od Herrmannových velký prostor pro vlastní nápady. Mohla jsem sama aktivně tvořit postavu, a ne jenom automaticky plnit jejich představy. To byl pro mě velmi důležitý moment. Celé dva měsíce mezi námi probíhal nepřetržitý dialog a díky tomu všemu zažívám při představeních Finty absolutní pocit svobody a přirozenosti. Jste zapsána v povědomí evropského operního publika jako vynikající mozartovská interpretka. Jaké role či party jsou vašemu naturelu nejbližší? Mám ráda výzvy. Každý part, který obsahuje krkolomné koloratury a nabízí široké spektrum emocí, který vyžaduje tvrdou dřinu u klavíru, mě láká. Čím dál tím lépe se cítím v belcantovém repertoáru. Samozřejmě Mozart zůstává mou velkou láskou, ale potěšení nacházím i u jiných autorů, jako v případě právě vydaného CD firmy Orfeo s operními áriemi J. Haydna. Miluji Händela, Vivaldiho... a když mám být konkrétní, tak momentálně vede Lucia di Lammermoor, Konstanze, Gilda, Sandrina.

■ Rusalka (titulní role) s A. Brisceinem (Princ)

Rozhovor s Danou Burešovou V tomto čísle jsme položili několik otázek Daně Burešové, čerstvé laureátce Ceny Thálie 2008 a protagonistce dvou jarních premiér této sezony. Prostor českého divadla je přímo prošpikován různými cenami, cena Herecké asociace Thálie však patří k těm nejprestižnějším. Získala jste ji letos vy, v kategorii nejlepší ženský jevištní výkon, a to za ztvárnění role Alžběty v brněnské inscenaci Tannhäusera Ladislava Štrose a Jana Zbavitele. Má pro vás nějaký zvláštní význam, že jste tohoto ocenění dosáhla právě rolí Alžběty, vaší jedinou velkou wagnerovskou rolí, kterou máte na repertoáru? Thálie je velmi milým oceněním. Je hodnocením výsledků mé práce a uměleckého snažení. Že je právě za Wagnerovu Alžbětu, to mne těší dvojnásob, neboť to pro mě byla práce krásná, leč s mnoha otazníky. Alžběta je spolu s Elsou považována za jediné role z velkého Wagnera, které jsou v dosahu možností lyrických sopránů. Přesto se zeptám: vyžadovalo studium role od vás jiný přístup, než na co jste byla dosud zvyklá? Mám na mysli samozřejmě i herecké ztvárnění. Režie Wagnerova Tannhäusera byla výpravná, krásná a jejím výsledkem byla pro diváka přívětivá inscenace. Pro mne znamenala velké rozhodnutí – vyzkoušet Wagnera. Rozhodnutí během týdne, bez klavírního výtahu, pouze s radou několika blízkých. Proto i studium bylo velmi obezřetné, ale výsledek, myslím, potěšil všechny. Tvoření a hledání, to je má práce. Žádné jiné, zvláštní umělecké postupy jsem nepoužívala. Hostovala jste před časem, pokud vím, s Alžbětou i v Japonsku. Mohla byste se s námi podělit o osobní dojmy? V Japonsku jsem byla s brněnským Národním divadlem. Práce na Alžbětě byla velmi zajíma-

foto P. Neubert

vá a v Japonsku mne vždy nadchnou akustické vlastnosti hudebních sálů. V Národním divadle jste se uvedla poprvé jako Mařenka v sezoně 1992/93 a hned získala angažmá, které trvá dodnes. Jaké z dalších rolí, jež jste za tu dobu na scéně Národního divadla vytvořila, vám nejvíce přirostly k srdci? Chtěla byste například srovnat svou první a zatím poslední Mařenku, z inscenace Magdaleny Švecové a Ondreje Lenárda? Nerada srovnávám. Každá inscenace je originál, stejně jako kniha, obraz, stavba či jiný umělecký výtvor. Navíc jste-li přímým účastníkem, ztrácíte potřebnou míru objektivního nadhledu. Všechny své Mařenky mám ráda a každá mi přinesla něco nového. Jiný, osobitý pohled na autora, roli, libreto. Výsledek je bohatší o ucelený názor dalšího člověka – režiséra. Nedělím role na blízké a vzdálené. Vážím si všech a snažím se je vždy zpracovat co nejlépe. A co Taťána v Evženu Oněginovi? Přistupovala jste k ní, i v intencích Serbanovy inscenace, jež měla svou premiéru letos v březnu, z trochu odlišných pozic než Wioletta Chodowicz, a kritika to také ocenila. Jak se vám hrála a zpívala Čajkovského snící dívka, v kulisách dnešního putinovského Ruska? Ke své práci potřebuji znát režisérovu představu postavy – její charakteristiku, vlastnosti, myšlenky. K tomu náleží i vztahy s ostatními postavami. To vše pak zamíchám a čekám, co ode

■ Evžen Oněgin (Taťána)

21 opera

foto H. Smejkalová

Nejen hudbou živ je člověk. O tom jistě víte něco sama, jako matka tří dětí. Jaký je váš recept na zvládnutí tří tak náročných rolí – role operní pěvkyně, matky a manželky? Ono to není ani tak složité z hlediska osobního postoje. Náročnější je však organizační stránka, ale tu zatím zvládám. Samozřejmě za vydatné pomoci manžela, babiček a v současné době jsou zainteresované už i starší děti. A role operní pěvkyně? Je to povolání jako kterékoli jiné. Má své zvláštnosti a originality - práce kdykoli deset měsíců v roce, život bez víkendů, za což vás děti permanentně kritizují. Vy totiž pracujete, když ostatní odpočívají. Jsem ale toho názoru, že lze zvládnout úplně všechno, máte-li dostatek dobré vůle a pozitivního myšlení. A recept? Snad jediný, a to po předcích: „Co člověk musí, rád udělá.“ Při čem nejradši relaxujete? Potřebujete k tomu hudbu, nebo se jí naopak snažíte vyhnout velkým obloukem? To je různé. Vždy podle nálady, situace a možností. Ticho je úžasná věc dávající dostatek prostoru fantazii a představivosti, ale nevadí mi jakákoli hudba, včetně rockových, „hip-hopových“ nebo rapových hlučítek nejstarší dcery. Skončíme přece jen hudbou: Jakého autora byste si přibalila do lodního kufru, pro případ ztroskotání na pustém tichomořském atolu? Pokud bych něco balila, tak snad písničky Marka Ebena, jejichž vtip i poetika mne těší. Jinak jsem suchozemský tvor a po dlouhodobém pobytu uprostřed velkých louží netoužím. Děkuji vám za rozhovor. Připravil Ivan Žáček

■ Tannhäuser (Alžběta)

foto archiv

opera ([email protected])

poslední představení sezony

Wolfgang Amadeus Mozart

Struny podzimu zahájí s Ivou Bittovou ve Stavovském divadle

FIGAROVA SVATBA

Dlouho očekávané české debuty, kontakt se světovou interpretační špičkou i prověřená jména v nových uměleckých souvislostech… Renomovaná hudební přehlídka Struny podzimu nabídne prostřednictvím deseti koncertů vydatné menu intenzivních zážitků z různých hudebních světů a radost z objevování nevšedních podob hudby mj. ve Stavovském divadle. Národní divadlo je totiž jedním z dlouhodobých spolupořadatelů festivalu. Zahájení festivalu 22. září bylo svěřeno umělkyni, jejíž jméno je s festivalem Struny podzimu provázáno od prvních ročníků: Iva Bittová připravuje pro úvodní slavnostní koncert premiérový program za doprovodu Pražské komorní filharmonie v čele s dirigentem Jakubem Hrůšou, jehož známe z opery Rusalka. Na koncertě se představí také řada hostů, kteří Bittovou v retrospektivním a bilancujícím večeru doprovodí. Struny podzimu se do Stavovského divadla vrátí ještě 15. listopadu, kdy představí strhující argentinské rytmy Red Hot Tango Nuevo doplněné videoprojekcemi v podání kapely Astillero Tango. Ve Stavovském divadle jistě nevšední zážitek. Mezi další vybrané lahůdky festivalu patří např. český debut Cassandry Wilson, exkluzivní společné vystoupení Libora Nováčka a Michaela Yorka, sólový koncert houslového virtuóza Gila Shahama či konfrontace dobově poučené („autentické“) a „moderní“ interpretace hudby na originálním koncertu s názvem 415 versus 442! Kompletní program všech koncertů naleznete na www.strunypodzimu.cz.

LE NOZZE DI FIGARO Dirigent | Conductor: Jan Chalupecký / Peter Feranec Režie | Stage director: Josef Průdek Scéna | Sets: Ján Zavarský Kostýmy | Costumes: Eva Farkašová-Zálešáková Choreografie | Choreography: Daniel Wiesner Sbormistr | Chorus master: Pavel Vaněk Od roku 1786, kdy došlo k úspěšné pražské premiéře Figarovy svatby, chyběla tato oblíbená Mozartova opera buffa, volně zpracovávající revoluční námět Pierra de Beaumarchaise, na repertoáru Stavovského divadla pouze výjimečně. Inscenace Josefa Průdka a Petera Ferance z roku 2002 patří k těm úspěšným a divácky velmi vděčným. Velkou příležitost zde dostávají nejlepší představitelé domácí mladé pěvecké generace – Kateřina Kněžíková, Marie Fajtová, Adam Plachetka, ale zaskví

se tu ve svých nejlepších kreacích i vynikající pěvci jako Roman Janál, Vladimír Chmelo, Pavla Vykopalová a další. Figarova svatba, nastudovaná v italštině, se v červnu objeví na své domovské scéně ve Stavovském divadle ještě třikrát: ve čtvrtek 4. 6., v pondělí 8. 6. a v úterý 30. 6., vždy v 19.00. Obsazení hlavních rolí v červnových představeních: Figaro: Adam Plachetka / František Zahradníček Il conte di Almaviva: Martin Bárta / Roman Janál / Vladimír Chmelo La contessa di Almaviva: Pavla Vykopalová / Helena Kaupová / Jitka Svobodová Susanna: Martina Zadro / Marie Fajtová / Kateřina Kněžíková Cherubino: Kateřina Jalovcová / Stanislava Jirků

■ Adam Plachetka a Kateřina Kněžíková foto H. Smejkalová

■ Marie Fajtová, František Zahradníček a Helena Kaupová

zprávy z opery | opera news 14. června slaví 65. narozeniny dlouholetý sólista opery Národního divadla Miloslav Podskalský (*1944). Sólistické angažmá získal v opeře ND v roce 1988, ovšem hostoval zde již více než 10 let předtím. Nastudoval zde mj. Vodníka (Rusalka), hraběte Viléma (Jakobín), Revírníka (Příhody lišky Bystroušky), Jaroslava Pruse (Věc Makropulos), Raracha (Čertova stěna), Figara (Figarova svatba), Sarastra (Kouzelná flétna), Dona Alfonsa (Così fan tutte), Filipa II. (Don Carlos), Collina (Bohéma), Krále Markeho (Tristan a Isolda), Gremina (Evžen Oněgin) a mnoho dalších. V roce 2001 byl pozván do Metropolitan Opera v New Yorku ke spolupráci na Věci Makropulos v roli Jaroslava Pruse.

Neméně vzácná výročí oslavily v minulých měsících dvě bývalé členky orchestru Národního divadla, obě harfenistky. První z nich oslavila zcela mimořádné jubileum, a to 95. narozeniny. Libuše Walterová (*1914) nastoupila v roce 1945 do orchestru činohry ND, ale již v roce 1947 se stala členkou operního orchestru jako první harfenistka. Na tomto místě působila až do odchodu do důchodu roku 1973. S královským nástrojem – harfou – prožila krásná, na hudební zážitky bohatá léta pod takovými dirigenty, jakými byli Václav Talich, Zdeněk Chalabala, Jaroslav Krombholc a další. Byla vždy spolehlivou a precizní sólistkou a její umění můžeme slyšet na všech operních gramofonových nahrávkách s orchestrem ND té doby. Když v roce 1973 ukončila Libuše Walterová svou kariéru, nastoupila na její místo paní Jiřina Moučková (*1929), která je druhou významnou jubilantkou. V roce 1955 přijala angažmá v orchestru činohry ND, v letech 1973-89 pak zastávala post harfenistky orchestru ND.

■ Miloslav Podskalský

foto Škoda

Oběma milým dámám přejí jejich následovnice i všichni členové orchestru pevné zdraví a životní pohodu do dalších let. Zdeněk Kraus, tajemník orchestru opery ND

■ Fotografie zachycuje jubilantky Libuši Walterovou (zleva) a Jiřinu Moučkovou (zprava) a jejich dvě následovnice, současné harfenistky orchestru ND, Ivanu Pokornou a Barboru Váchalovou. Obě na své předchůdkyně s láskou a úctou vzpomínají, zejména v souvislosti s premiérou opery Rusalka, v níž napsal Antonín Dvořák pro harfu nádherný part. foto archiv

22 opera

Předplatitelé operních skupin Národního divadla mohou využít 10% slevy na všechny festivalové koncerty. Vstupenky je možné zakoupit ve festivalovém informačním a prodejním centru umístěném v pokladnách Národního divadla v Ostrovní ulici. Nabídka platí pouze do konce června.

Životní jubileum oslaví v červenci významná česká sopranistka Libuše Domanínská (4. 7. 1924). V letech 1955-90 byla v angažmá Národního divadla, od roku 1958 stálým hostem Volksoper ve Vídni, hostovala často v cizině, též při zájezdech ND do zahraničí. K jejím profilovým rolím patřily Janáčkova Jenůfa a Káťa Kabanová, Dvořákova Rusalka, Smetanova Mařenka (Prodaná nevěsta) a Jitka (Dalibor), Verdiho Aida nebo Alžběta (Don Carlos). Soustavně se věnovala koncertní činnosti s duchovním i písňovým repertoárem. Na svém uměleckém kontě má dlouhou řadu gramofonových a rozhlasových snímků – z operních kompletů to jsou Čertova stěna a Příhody lišky Bystroušky, dále Janáčkova Glagolská mše, Stravinského Svatba ad. V roce 1996 obdržela Libuše Domanínská Cenu Thálie za celoživotní mistrovství.

■ Libuše Domanínská v titulní roli Káti Kabanové, 1964

foto archiv

23 opera

divadelní kronika d

[email protected] Na 14. června připadá 140. výročí narození tenoristy Bohumila Ptáka (14. 6. 1869 – 4. 2. 1933). V Národním divadle byl v angažmá v letech 1896-1911 a zpíval zde např. Dalibora, Jeníka (Prodaná nevěsta), Lohengrina, Heřmana (Piková dáma) ad. 31. března roku 1901 zaskočil Bohumil Pták za onemocnělého Karla Buriana a se stal tak prvním představitelem Prince ve světové premiéře Rusalky Antonína Dvořáka.

8. července si připomeneme 30 let, od smrti předního českého barytonisty Teodora Šrubaře (18. 7. 1917 – 8. 7. 1979). Byl zejména vynikajícím představitelem smetanovských postav Kaliny (Tajemství), Přemysla (Libuše), Vladislava (Dalibor), Voka Vítkovice (Čertova stěna) ad. Patřil k pěvcům, kteří mimořádně ctili přípravu a důsledné propracování role po pěvecké, psychologické i herecké stránce. V Národním divadle působil v letech 1943–79. JP

Kabalistické drama o dvou dějstvích George Whytea, zhudebněné Noamem Sheriffem. Národní divadlo slavnostně uvede první provedení dramatu Golem 13. Stane se tak v čase pro Prahu historickém, kdy si připomínáme 400. výročí úmrtí velkého mudrce a rabína Maharala. Při této příležitosti se koná Mezinárodní konference k osudu majetku obětí holocaustu, v rámci které dílo uvedeme. Přízračné drama, jehož děj jde od starodávné minulosti do vzdálené budoucnosti, předvídá možné splynutí kabalistické mystiky s vyspělou technologií, které by vedlo k vytvoření Golema 13, a výrazně tím ovlivnilo budoucnost lidstva. Dílo klade důraz na stopy abrahámovského náboženského systému, které jsou patrné v judaismu, křesťanství a islámu. Dokládá stěžej-

ní židovsko-křesťanské vazby i konflikty, které vedly k perzekuci Židů. Lidské drama v Golemovi 13 ukazuje rozpor mezi vírou a jejím odmítnutím, zde v případě Rabína a jeho syna. Konflikt je opakujícím se tématem naší doby, stejně jako se opakuje ve vztahu Rabína s Golemem 13. Duchovní láska mezi Golemem a Juditou je dojemná, nadpozemsky krásná. Golem 13 ale zejména dokládá, že člověkem vyrobené konflikty, pramenící z odlišných ideologií, mohou ohrozit, dokonce osudově, celou společnost i v čase těch nejmodernějších technologií. Je to vize? Nebo je to proroctví? Odpověď je ponechána na obecenstvu...

GOLEM 13 Kabalistické drama o dvou dějstvích

Druhé dějství O 500 let později - město Jeruzalém. Židovský národ je ve velkém nebezpečí kvůli znovuoživlému antisemitismu. Golem je vzkříšen tou nejmodernější technikou, která mu propůjčuje nadlidskou moc – stává se z něj Golem 13. Rozjímá nad vlastní existencí a o tom, kým je. Lid ho vnímá jako Spasitele, což vyvolá v Rabínovi hněv. Yaacov, nyní vědec, je v otevřeném konfliktu se svým otcem. Yankel je mu i nadále oddaný. Judit je přímo nesnesitelně přitahována Golemem 13 a ve vášnivém duetu dosáhnou spojení. S blížícím se nebezpečím Golem 13 svolá veškerou svou sílu. Na Jeruzalém padá temnota, následovaná ohromující světelnou září. Při pádu opony je slyšet Jeremiášovo proroctví.

■ George Whyte

foto archiv

George Whyte, autor, dramatik. Má britské občanství, ale je maďarsko-českého původu. Studoval na univerzitách v Londýně a Paříži. Jeho dílo je vydáváno v nakladatelstvích Palgrave Macmillan a Internationes. Whyteova divadelní díla se dostala na scény předních operních domů v Evropě i v Americe. Svůj umělecký odkaz z velké části věnuje památce bezpráví, které se dělo Židům.

První dějství Konec 16. století - perzekuovaná židovská osada v Čechách. Rabín, hluboce věřící a přísný vůdce, upozorňuje na Jeremiášovo proroctví. V úzkostném monologu se odráží jeho vlastní selhání. Je v rozporu se svým synem Yaacovem, doktorem, který ztratil víru, když ošetřoval raněné. Rabín se odcizil i své mladé a osamělé dceři Juditě. Yankel je jeho věrným učedníkem. Aby ochránil obyvatele své obce, vytvoří Rabín Golema, který se záhy stane statečným obráncem. Zachrání Juditu před znásilněním během brutálního útoku na obec při svátku Pesach. Judita začne ke Golemovi pociťovat náklonnost a zpívá mu o své touze po lásce. Rabín, zděšený tímto výjevem, vyjme z Golema život – ten upadá do věčného spánku. Je svátek Dne Smíření. Rabín vede celé shromáždění k modlitbě, Judita se kajícným hlasem dovolává Golemova návratu.

24

■ Radúz a Mahulena, 1924 (v roli Mahuleny Anna Suchánková)

■ Bohumil Pták v roli Prince (Rusalka), 1901 – světová premiéra

foto archiv

[email protected]

Autor : George Whyte Hudba: Noam Sheriff Rabín, mudrc (nebo též Rabi, Rabbi....) – baryton Yaacov, jeho syn – dramatický tenor Judita, jeho dcera – mezzosoprán Yankel, jeho učeň – lehký tenor Golem, stvořený kabalistickými obřady – charakterní tenor Golem 13, zdokonalený vyspělou technologií – charakterní tenor Biskup, Starci, Mladí, Sbor lidí a vesničanů První provedení: 29. června 2009 v 19,00 v Národním divadle

■ Karel Höger jako Místoguvernér Danforth ve Zkoušce ohněm, 1968 foto J. Svoboda

■ Noam Sheriff

foto archiv

Noam Sheriff je jedním z předních izraelských skladatelů. Studoval skladbu a dirigování v Tel Avivu, Berlíně a Salzburgu. Jeho tvorba bývá pravidelně uváděna po celém světě. V současnosti je hudebním ředitelem symfonického orchestru v Haifě a nedávno mu bylo uděleno prestižní ocenění EMET PRIZE (nejvyšší ocenění udělované v Izraeli za zásluhy v oblasti kultury a věd). Je profesorem skladby a dirigování na Rubinově akademii hudby při univerzitě v Tel Avivu.

Výstavy ve foyeru I. galerie Národního divadla ZEYEROVY HRY V NÁRODNÍM DIVADLE Výstava instalovaná k premiéře hry Julia Zeyera Radúz a Mahulena (18. a 19. června 2009) si klade za cíl připomenout divákům archivními materiály (fotografiemi, premiérovými vývěskami, případně výtvarnými návrhy) nejen všechny premiéry této hry, ale i uvedení všech ostatních autorových her na jevištích Národního divadla. Činohra ND uvedla ve své celé historii deset Zeyerových her. Největšího počtu nastudování se dočkala právě hra Radúz a Mahulena (současné uvedení je už desáté). Na dalším místě co do počtu nastudování je hra Sulamit, která se dočkala pěti nastudování (naposledy v roce 1923).

V červnu si připomeneme 100 let od narození jednoho z nejvýznamnějších českých herců dvacátého století, dlouholetého předního člena činohry Národního divadla Karla Högera (17. června 1909 – 4. května 1977). Narodil se v Brně-Králově Poli v rodině bývalého vojáka jako nejmladší ze třinácti dětí. V mládí často navštěvoval různá ochotnická představení (již v osmi letech se dokonce stal členem spolku Bratrství) a společně se sourozenci hrál doma loutkové divadlo. Výborné studijní výsledky jej nasměrovaly k dráze učitele. Vystudoval učitelský ústav a krátce působil na několika vesnických školách v okolí Brna. Zároveň ale studoval herectví na brněnské konzervatoři a po skončení vojenské služby přijal své první profesionální angažmá v činohře Zemského divadla v Brně. Za osm let zde vytvořil desítky rolí a stal se oblíbeným členem souboru. V roce 1940 přijal nabídku angažmá do Národního divadla. V té době také začala i jeho

■ Teodor Šrubař jako Král Vladislav (Dalibor) foto archiv

dráha filmového herce. Na filmovém plátně se poprvé objevil ve filmu Za tichých nocí (1941) po boku Lídy Baarové a následně ve filmech Turbina (1941), nebo Krakatit (1948). V padesátých letech vytvořil výjimečné role ve filmech Mikoláš Aleš (1951), Jan Hus (1954), Jan Žižka (1955) nebo Z mého života (1955), nezapomenutelně se zapsal do srdcí diváků například také rolemi ve filmech Romeo a Julie na konci listopadu (1971) nebo Noc na Karlštejně (1973). Jeho celý umělecký život je ale spjat zejména s divadlem a především s první českou scénou, na které byl například vynikajícím Zajíčkem i Kláskem v Jiráskově Lucerně, Čapkovým Loupežníkem, Tylovým Janem Husem, Rostandovým Cyranem z Bergeracu, Malvoliem v Shakespearově Večeru tříkrálovém nebo Trigorinem v Čechovově

KAREL HÖGER – 100. výročí narození Výstava ke 100. výročí narození jednoho z nejvýznamnějších herců, dlouholetého člena činohry ND Karla Högera.

Rackovi. V souvislosti s hereckou profesí se také vrátil k pedagogické práci – již v letech 19451949 vyučoval na Konzervatoři Praha, dále v letech 1950-1952 a 1959-1963 na Divadelní fakultě AMU a zároveň od roku 1951 na Filmové fakultě AMU (zde byl v roce 1966 jmenován profesorem). Po nuceném podpisu Anticharty na začátku roku 1977 podal 2. května z milovaného Národního divadla výpověď na protest proti ukončení pracovního poměru jeho dlouholeté kolegyně Vlasty Fabianové. 3. května 1977 jej odvezli s infarktem do nemocnice, kde o den později zemřel. Pro české divadlo zůstane navždy ztělesněním výjimečné jevištní egelance a hlasové kultury. Dodnes k nám z řady nahrávek promlouvá jeho jemný, konejšivě měkký a melodický hlas. DJ

■ Karel Höger v roli Alfréda Moráka, Srpnová neděle, 1958 (s Marií Tomášovou v roli Zuzky)

25 divadelní kronika

foto J. Svoboda

společenský kaleidoskop | society kaleidoscope Tváře Národního divadla Tak se jmenuje výstava velkoformátových fotografií Jana Saudka, kterou pro veřejnost připravilo Národní divadlo ve spolupráci s Olgou MenzelovouKelymanovou. Výstavu na piazzetě u Národního divadla můžete vidět do 10. června 2009. 1) Výstavu zahájila Olga MenzelováKelymanová, starosta MČ Praha 1 Petr Hejma a ředitel Národního divadla Ondřej Černý. Se svými pocity ze spolupráce s Mistrem Saudkem se podělili naši umělci – Michal Štípa, Jaromíra Mílová, Eva Salzmannová, Magdaléna Borová a Tereza Podařilová 2) Herečky Eva Salzmannová a Jaromíra Mílová před portrétem Evy Salzmannové

1

3

4

5

Prezidentka a zakladatelka Klubu

i přes hospodářsky nepříznivou situaci mne velmi těší Vaše podpora a vzrůstající zájem o nové členství v Klubu. Jak mi mnozí říkáte, kultura je přesně ta sféra, které Vám pomáhá „dobít baterky“ a nabrat nové síly. Nemusím ani zdůrazňovat, že umělecká tvorba nás právě teď nejvíc potřebuje. Ráda bych poděkovala skupině ECM a PSJ Holding za podporu uvedení opery La finta giardiniera v úvodu sezony a zároveň chci přivítat v Klubu nového významného člena, IFIELD Computers a DZ Sun, kteří se významnou měrou podílejí na podpoře nového projektu baletu EXTRÉM, jehož uvedení v červnu bude současně inaugurací Nové scény Národního divadla.

Čestný výbor Trigy Sezona 2008 / 2009

6

Zakládající členové Klubu

8

Iva Drebitko Leonor Borges de Araujo Radka Bémová Catherine Cabaniss Karolína Jahnová Otto Jelinek Johannes Kinsky † J.E. Margot Klestil-Löffler Maya Lukas Ivo Mathé Karel Schwarzenberg

7

Kytice pro Gabrielu Beňačkovou v paláci Buquoy po koncertu věnovanému členům Trigy a mecenášům Národního divadla

Karel Schwarzenberg, člen Čestného výboru Trigy, v rozhovoru s protagonistkami po premiéře Dobře placené procházky

Jiří Heřman, šéf opery ND, při losování dárků pro mecenáše Trigy na recepci pořádané J.E. Margot Klestil-Loeffler

Milan Janků, společnost ECM, s chotí na galavečeru Trigy. ECM významně podpořilo operu La finta giardiniera

František Vaculík, PSJ Holding, s chotí, věrní členové Trigy, sponzoři a mecenáši Národního divadla

Manželé Šárka a George Parobek, spolumajitelé společnosti IFIELD Computers, noví členové Trigy, mecenáši a sponzoři projektu baletu Extrém

Čestný člen Trigy Gabriela Beňačková

AKCE SEZONY • Galavečer a koncert Gabriely Beňačkové k otevření sezony pro členy TRIGY a mecenáše Národního divadla v paláci Buquoy, residenci francouzského velvyslance 9

10

Slavná dvojčata Dárkem pro všechny ctitele taneční dokonalosti byla dvě představení Bubeníček & Friends. Bratři Jiří a Otto Bubeníčkovi dokázali, že jsou právem řazeni mezi nejlepší tanečníky naší doby. V Národním divadle se opět aplaudovalo vstoje! 9) Šéf baletu ND Petr Zuska, Otto a Jiří Bubeníčkovi 10) Nejen slavná dvojčata – vynikající partneři, spolupracovníci, charismatiští umělci a především skromní lidé 11) Bohumil Volf, generální manager NOWACO Czech Republic, s.r.o., a Daniel Pešta, výtvarník a jednatel nadace DRAK 12) Ing. Jaroslav Kantůrek, ředitel Českých center, s chotí a Ing. Michal Vodrážka, náměstek generálního ředitele Česká pošta, s.p.

Vážení a milí členové Klubu mecenášů Triga,

J.E. Alberto Salas Barahona Catherine Cabaniss Eliška Hašková-Coolidge Karolína Jahnová J.E. Margot Klestil-Löffler Maya Lukas Ivo Mathé Karel Schwarzenberg Magdalena Souček Marylin Wyat

Premiéra Rusalky Nová inscenace Dvořákovy Rusalky se představila divákům v polovině května. Hudebně operu nastudoval Jakub Hrůša, svou režijní představu jí vtiskl Jiří Heřman, šéf opery ND. 5) Mezi nejváženější hosty na premiéře patřila Lívie Klausová, která si srdečně pohovořila s ředitelem ND Ondřejem Černým 6) Nechyběl také nový ministr kultury Prof. Václav Riedlbauch (na snímku s poslankyní Michaleou Šojdrovou) 7) Dagmar Pecková, představitelka role Ježibaby-Cizí kněžny, dirigent Jakub Hrůša a režisér Jiří Heřman 8) Půvabné tři žínky – Kateřina Kněžíková, Alžběta Poláčková a Stanislava Jirků

SEZONA 2008 / 2009 Iva DREBITKO

Hostování činohry Slovenského národního divadla V dubnu již tradičně přijeli do Prahy herci z Bratislavy. Tentokrát s Havlovou hrou Odcházení a Schillerovými Úklady a láskou. 3) Ředitel ND Ondřej Černý, šéf činohry ND Michal Dočekal a Štefan Bučko, ředitel činohry SND 4) Marián Labuda, představitel Dr. Viléma Riegera, bývalého kancléře, ve hře Odcházení

Náplň klubu Získávat příznivce a finanční prostředky pro podporu tvorby výjimečných a náročných projektů Národního divadla. Pomáhat rozšiřovat mezinárodní umělecké kontakty, podněcovat a šířit zájem o Národní divadlo a jeho tvorbu propagací doma i v zahraničí

2

• TRIGA vybrala a rozhodla se významně podpořit následující projekty Národního divadla sezony 2008 / 2009: Opera La finta giardiniera – W. A. Mozart Balet EXTRÉM – Petr Zuska, Jiří Kylián • Finanční podpora a spolupráce na projektu Haptická stezka, návštěva ND pro nevidomé

11

12

Na premiéře EXTRÉMU přivítáme i naše zahraniční členy a obdivovatele tvorby Petra Zusky a Jiřího Kyliána. Je mi potěšením Vám oznámit jmenování paní Gabriely Beňačkové čestnou členkou Trigy za její nezištnou podporu, propagaci a přínos Klubu. Dovoluji si touto cestou také přivítat i nové členy výboru Trigy, J.E. Alberta Salase Barahonu, velvyslance Peru, podporovatele, milovníka a velkého znalce opery, a paní Marylin Wyatt, choť velvyslance USA v Srbsku, která dělí svůj čas a aktivity mezi Bělehrad a Prahu. V průběhu letního období nás čeká náročná příprava na předání mecenášského klubu Triga do náruče Národního divadla. Toto spojení přispěje k prohloubení vztahu mecenášů k Národnímu divadlu a umožní jim bezprostřednější kontakt s děním na první scéně. Dovolte mi popřát Vám hezký zbytek divadelní sezony a mnoho výjimečných uměleckých zážitků.

• Návštěva operního představení Don Carlos ve vídeňské Státní opeře

Srdečné pozdravy, Ing. Arch. Iva Drebitko, předsedkyně Klubu

• Výroční večeře členů Čestného výboru a hostů Trigy v residenci velvyslance Peru, J.E. Alberta Salase Barahony, volba výboru • Jmenování Gabriely Beňačkové čestným členem Trigy • Členství Trigy v CAR, orgánu FEDORY a Opery Europa

Připravila D. Flídrová, foto H. Smejkalová

26 společenský kaleidoskop

INFORMACE O ČLENSTVÍ, PROGRAMU a AKTIVITÁCH KLUBU: [email protected]

27

LEADERS MAGAZINE now available in Brussels

Poprvé také v Národním divadle! This year for the first time also in the National theatre!

COVERING TOP CZECH EVENTS

For Full Photocoverage Go To www.leadersmagazine.cz/photogallery Leaders Magazine® focuses on lifestyle, interviews, business, culture and luxury products and covers many important and interesting events. Our readers are people from diplomatic society, government officials, decision makers in business, Czech citizens with higher income and tourists. The targeted distribution is cca 20 000 copies including 1400 pcs to the top EU officials in Brussels.

www.prazskamuzejninoc.cz

20. června 2009 od 19.00

Prague Museum Night June 20, 2009

27.6. od 14hodin na piazzetě ND V rámci programu vystoupí umělci Národního divadla.

vstup a doprava zdarma Admission and transport free PARTNEŘI:

POŘADATELÉ:

www.maxfactor.cz

rc

i ND

ze

ul

ko

jso

KROK 1

v Pr a

u

He

Leaders Magazine® publikuje rozhovory s významnými osobnostmi obchodní, politické, umělecké a kulturní sféry a přináší fotoreportáže z důležitých společenských událostí v ČR. Našimi čtenáři jsou osoby s rozhodovacími pravomocemi ve státní a soukromé sféře, obecně vyšší příjmová skupina a zahraniční turisté. Cílená distribuce je cca 20 000 ks včetně 1400 ks představitelům EU v Bruselu.

íče ni kosme

ti

BARVA NA RTY, KTERÁ

VYDRŽÍ

LIPFINITY, MIMOŘÁDNĚ ODOLNÁ RTĚNKA

KROK 2

KROK 1 - ZÁKLADNÍ ODOLNÁ BARVA V ZÁ¤IVÉM ODSTÍNU. KROK 2 - HYDRATUJÍCÍ TOP COAT PRO JE·Tù VùT·Í LESK. NYNÍ VE T¤ECH NOV¯CH ODSTÍNECH. ZÒSTA≈TE SVÁ. buďte krásná

MAX FACTOR. MAKE-UP MASKÉRÒ FILMOV¯CH HVùZD

Přístupný, praktický… Crossway „Low Entry“ doplňuje nabídku vozů pro městskou a meziměstskou dopravu. Je vybaven sníženou podlahou u předních a středních dveří, cestujícím nabízí bezbariérový přístup a dostatek pohodlných míst k sezení. Crossway LE je k dispozici v délkách 12 m a 12,8 m a je vhodný buď jako městský autobus. městský, příměstský nebo meziměstský Crossway LE, cesta ke svobodnějšímu životu.

www.irisbus.iveco.cz

29

...jen pár kroků od ND ...krytá zahradní restaurace NEOMEZENÁ KONZUMACE Live Cooking Lunch od 195,• Live Cooking Night od 395,• All you can drink 395,• Víkendové Live Cooking Brunch 550,• Dětský koutek a programy pro dě Slovanský ostrov 226, Praha 1 tel.: +420 774 774 774, rezervace@zofingarden.cz

30

SIMPLY CLEVER

Na špičce v umění

ŠkodaSuperb

BRAVO PRO ELEGANCI. APLAUS PRO ÚČELNOST.

Na špičce v kvalitě

ŠkodaSuperb

BRAVO ELEGANCE. APPLAUD PRACTICALITY.

Škoda Auto - partner Národního divadla Škoda Auto - partner of National theatre

www.skoda-auto.cz www.skoda-auto.com

Kombinovaná spotřeba a emise CO2 modelu Superb: 5,1–10,1 l/100 km, 136–235 g/km Combined fuel consumption and CO2 emissions for the Superb model: 5.1–10.1 l/100 km, 136–235 g/km

32

Partner Národního divadla

každý chce mít

nezávislost otevřenost informace komentáře ... každé pondělí v týdeníku Respekt NEJVĚTŠÍ NABÍDKA BILLBOARDŮ A CITY-LIGHT VITRÍN V ČR

WWW.RESPEKT.CZ

Maltézské nám. 7, Praha 1, 118 00 e-mail: [email protected], http://www.euroawk.cz

V ČERVNOVÉM ČÍSLE

MICHAL DLOUHÝ ŽHAVÁ TÉMATA DRAMATICKÉ

OSUDY

ROZHOVORY

RUBRIKY

PRESTIŽNÍCH

SE ZAJÍMAVÝMI OSOBNOSTMI

AUTORŮ

SPORT

REPORTÁŽE HISTORIE

DOMŮ, ČESKÉ ŠLECHT Y A DYNASTIÍ

TO

VŠE V NEBULVÁ ÁRNÍÍM DUCHU ČASOPIS Č ASOPIS NABITÝ Ý LIDMI

WWW.XANTYPA.CZ

34

35

ceníky pro sezonu 2009 / 2010

červen a září 2009 | june and september 2009

Nové ceníky pro sezonu 2009/2010 Vážení návštěvníci, dovolujeme si Vás informovat, že pro sezonu 2009/2010 vstupují v platnost nové ceny vstupenek na představení opery, baletu a činohry Národního divadla. Vzhledem k tomu, že již nyní probíhá předprodej na měsíce září a říjen, setkáte se s těmito cenami na pokladnách v provozní budově Národního divadla, v Divadle Kolowrat a u všech prodejních partnerů. Ceník NÁRODNÍ DIVADLO

Platnost od 1. 9. 2009 ČINOHRA

řada

BALET

OPERA

odpol.

večer I.

večer II.

exkl.

odpol.

večer I.

večer II.

odpol. I

odpol. II

večer I

večer II

1

200

300

400

900

450

800

1000

400

500

800

900

2-4

250

350

450

800

450

800

1000

500

600

900

1000

5 - 11

250

350

450

700

450

800

1000

500

600

900

1000

12 - 13

200

300

400

700

400

700

900

400

500

800

900

přední místa

200

300

400

700

400

800

900

500

600

900

1000

přízemí

lóže přízemí zadní místa

100

150

200

350

200

400

450

250

300

450

500

přední místa

200

300

400

700

400

800

900

500

600

900

1000

zadní místa

100

150

200

350

200

400

450

250

300

450

500

přední místa

150

200

300

600

300

500

600

400

500

700

700

zadní místa

60

100

150

300

150

250

300

200

250

350

350

I. balkon

1-4

200

300

400

700

400

800

900

500

600

800

900

II. balkon

1-3

150

200

300

600

300

400

500

350

400

600

700

I. galerie

100

150

150

300

100

200

300

100

150

300

300

II. galerie

50

100

100

200

50

100

100

80

100

100

100

stání

30

30

30

50

30

30

30

50

50

50

50

lóže I. balkon

lóže II. balkon

Ceník STAVOVSKÉ DIVADLO

Platnost od 1. 9. 2009 ČINOHRA

řada

BALET exkl.

odpol. večer I. večer II. odpol. I. odpol. II. večer I. večer II.

1

200

250

350

900

400

500

700

500

600

900

2-4

250

300

400

800

400

500

700

550

700

1000 1200

5 - 13

250

300

400

700

400

500

700

550

700

1000 1200

14 - 16

200

250

350

700

300

400

650

500

600

900

přední místa

200

250

350

700

300

450

650

550

700

1000 1200

1000

přízemí

lóže přízemí zadní místa

150

150

150

350

200

200

300

250

350

500

600

lóže I. balkon přední místa – střed zadní místa

200

250

350

700

300

400

650

550

700

1000 1200

100

150

250

350

200

300

300

250

350

500

600

lóže I. balkon přední místa – boční zadní místa

150

200

300

600

250

350

500

500

600

800

1000

70

100

200

300

150

150

250

250

300

400

500

lóže II. balkon přední místa – střed zadní místa

150

200

300

500

250

350

400

500

600

800

900

70

100

200

250

150

200

200

250

300

400

450

lóže II. balkon přední místa – boční zadní místa

100

150

200

400

200

250

300

400

500

600

800

50

70

100

200

100

100

150

200

250

300

400

I. galerie

80

120

150

300

100

200

200

250

300

350

400

II. galerie

50

60

100

200

50

100

100

200

200

250

250

stání

30

30

30

50

30

30

30

50

50

50

50

ČINOHRA

II. 300 Kč

OPERA + BALET

400 Kč

Národní divadlo

Julius Zeyer: RADÚZ A MAHULENA | RADÚZ AND MAHULENA 18. 6. (19.00 1. premiéra | 1st premiere), 19. 6. (19.00 2. premiéra | 2nd premiere), 21. 6. (17.00), 26. 6. (19.00), 5. 9. (19.00), 16. 9. (19.00)

Antonín Dvořák: RUSALKA 6. 6. (19.00), 10. 6. (19.00), 2. 9. (19.00), 25. 9. (19.00)

Alois Jirásek: LUCERNA | LANTERN 14. 6. (14.00, 19.00), 19. 9. (19.00), 29. 9. (19.00) Božena Němcová: BABIČKA | GRANDMOTHER 4. 6. (19.00), 11. 9. (19.00), 22. 9. (19.00)

Giuseppe Verdi: AIDA 25. 6. (19.00), 15. 9. (19.00), 30. 9. (19.00) Giuseppe Verdi: LA TRAVIATA 23. 6. (19.00), 8. 9. (19.00)

Ladislav Stroupežnický: NAŠI FURIANTI | OUR UPPISH AND DEFIANT FELLOWS 7. 6. (17.00), 20. 9. (19.00), 26. 9. (19.00)

Georges Bizet: CARMEN 3. 6. (19.00), 12. 6. (19.00), 4. 9. (19.00), 14. 9. (19.00)

Edmond Rostand: CYRANO Z BERGERACU | CYRANO DE BERGERAC 24. 6. (19.00), 9. 9. (19.00), 18. 9. (19.00)

Stavovské divadlo

Carlo Goldoni: SLUHA DVOU PÁNŮ | THE SERVANT OF TWO MASTERS 2. 6. (19.00), 22. 6. (19.00), 7. 9. (19.00), 9. 9. (19.00 Stavovské divadlo)

Georg Friedrich Händel: RINALDO 28. 6. (19.00)

Stavovské divadlo

Wolfgang Amadeus Mozart: LA FINTA GIARDINIERA (ZAHRADNICE Z LÁSKY) 19. 9. (18.00), 21. 9. (18.00), 27. 9. (17.00)

Henrik Ibsen: NEPŘÍTEL LIDU | AN ENEMY OF THE PEOPLE 19. 6. (19.00), 10. 9. (19.00), 30. 9. (19.00) Hadar Galron: MIKVE | MIKVEH 10. 6. (19.00), 13. 9. (19.00), 23. 9. (19.00), 29. 9. (19.00) Hans Christian Andersen: SNĚHOVÁ KRÁLOVNA | THE SNOW QUEEN 7. 6. (18.00), 11. 9. (19.00), 26. 9. (14.00, 18.00)

Wolfgang Amadeus Mozart: DON GIOVANNI 24. 6. (19.00), 29. 6. (19.00), 7. 9. (19.00), 12. 9. (19.00) Wolfgang Amadeus Mozart: LE NOZZE DI FIGARO (FIGAROVA SVATBA) 4. 6. (19.00), 8. 6. (19.00), 30. 6. (19.00), 1. 9. (19.00), 3. 9. (19.00), 16. 9. (19.00)

Divadlo Kolowrat Aleš Březina, Jiří Nekvasil: ZÍTRA SE BUDE… | TOMORROW THERE WILL BE… 22. 6. (19.00), 23. 6. (19.00), 5. 9. (19.00), 6. 9. (19.00)

Balet | Ballet

1-2

300

3 - 11

400

William Shakespeare: RICHARD III. 9. 6. (19.00), 6. 9. (19.00), 14. 9. (19.00)

12 - 13

300

Divadlo Kolowrat

LA SYLPHIDE 6. 9. (13.00)

14 - 15

200

Lenka Lagronová: PLÁČ | THE CRY 1. 6. (19.00), 8. 6. (19.00), 18. 6. (19.00), 9. 9. (19.00), 24. 9. (19.00)

BREL – VYSOCKIJ – KRYL (SÓLO PRO TŘI | SOLO FOR THREE) 30. 6. (19.00), 1. 7. (19.00), 1. 9. (19.00), 17. 9. (19.00) Sergej Prokofjev: ROMEO A JULIE | ROMEO AND JULIET 27. 9. (14.00, 19.00)

boční vlevo

1-2

100

Brial Friel: LISTY DŮVĚRNÉ (LEOŠE JANÁČKA) | (LEOŠ JANÁČEK’S) INTIMATE LETTERS 16. 6. (19.00), 8. 9. (19.00), 23. 9. (19.00)

vlevo

3-9

100

Birgir Sigurdsson: DEN NADĚJE | A DAY OF HOPE 10. 6. (19.00), 10. 9. (19.00), 29. 9. (19.00)

3-9

200

BAREVNÝ ŽIVOT (Benefice Blanky Bohdanové) | A COLOURFUL LIFE (A Tribute to B. Bohdanová) 3. 6. (19.00), 7. 9. (19.00), 30. 9. (19.00)

10 - 12

200

boční vpravo

1-2

100

vpravo

3-9

100

William Nicholson: NA ÚSTUPU | THE RETREAT FROM MOSCOW 2. 6. (19.00), 16. 9. (19.00), 21. 9. (19.00)

vlevo

3-9

200

Edna O’Brienová: VIRGINIA 12. 6. (19.00 derniéra | last time)

10 - 12

200

vpravo

Jiří Suchý, Jiří Šlitr: DOBŘE PLACENÁ PROCHÁZKA | A WALK WORTHWHILE 13. 6. (16.00, 20.00), 27. 6. (16.00, 20.00), 28. 6. (16.00, 20.00)

Tom Stoppard: ROCK’N’ROLL 16. 6. (19.00), 12. 9. (19.00)

Tracy Letts: SRPEN V ZEMI INDIÁNŮ | AUGUST: OSAGE COUNTY 3. 6. (19.00 předpremiéra / preview), 5. 6. (19.00 1. premiéra | 1st premiere), 6. 6. (19.00 2. premiéra | 2nd premiere), 11. 6. (19.00), 21. 6. (19.00), 27. 6. (19.00), 5. 9. (19.00), 24. 9. (19.00)

Národní divadlo Petr Iljič Čajkovskij: LABUTÍ JEZERO | SWAN LAKE 23. 9. (19.00), 24. 9. (19.00) LA SYLPHIDE – NAPOLI 6. 9. (19.00)

Stavovské divadlo HRADIŠŤAN 25. 6. (19.00) HRADIŠŤAN A BALET NÁRODNÍHO DIVADLA 26. 6. (19.00)

Jan Vedral: STAŘÍ REŽISÉŘI (WE GOT HIM!) | THE OLD DIRECTORS (WE GOT HIM!) 17. 6. (19.00 derniéra | last time)

Nová scéna

Marguerite Durasová: ANGLICKÁ MILENKA | THE ENGLISH LOVER 4. 6. (19.00), 13. 9. (19.00), 22. 9. (19.00)

EXTRÉM | EXTREME 17. 6. (19.00 1. premiéra | 1st premiere), 18. 6. (19.00 2. premiéra | 2nd premiere), 20. 6. (14.00, 19.00), 22. 6. (19.00), 23. 6. (19.00), 24. 6. (19.00), 14. 9. (19.00), 15. 9. (19.00)

Divadlo Kolowrat Camoufl·AGE Taneční divadlo Jana Kodeta a Janka Růžičky 18. 9. (19.00), 19. 9. (19.00)

Změna programu vyhrazena!

36 ceníky

r

Bedřich Smetana: PRODANÁ NEVĚSTA | THE BARTERED BRIDE 5. 6. (19.00), 9. 6. (19.00), 13. 9. (14.00, 19.00), 28. 9. (14.00, 19.00)

Nikolaj Vasiljevič Gogol: REVIZOR | THE GOVERNMENT INSPECTOR 15. 6. (19.00), 8. 9. (19.00), 25. 9. (19.00)

I. 200 Kč DIVADLO KOLOWRAT

Národní divadlo

cena

střed

1000

Opera

Václav Štech: DAVID A GOLIÁŠ | DAVID AND GOLIATH 15. 9. (19.00)

řada

odpol. večer I. večer II.

Činohra | Drama

Molière: DON JUAN 17. 6. (19.00), 17. 9. (19.00), 28. 9. (19.00)

Ceník NOVÁ SCÉNA

OPERA

repertoár | repertoire

37 repertoár

program

červen 2009 | june 2009

září 2009 | september 2009

červen 2009 | june 2009 Národní divadlo 1. PO/MON nehraje se | no performance 2. ÚT/TUE Sluha dvou pánů | The Servant of Two Masters 3. ST/WED Carmen 4. ČT/THU Babička | Grandmother 5. PÁ/FRI Prodaná nevěsta | The Bartered Bride 6. SO/SAT Rusalka 7. NE/SUN Naši furianti | Our Uppish and Defiant Fellows 8. PO/MON nehraje se | no performance 9. ÚT/TUE Prodaná nevěsta | The Bartered Bride 10. ST/WED Rusalka 11. ČT/THU nehraje se | no performance 12. PÁ/FRI Carmen 13. SO/SAT Dobře placená procházka | A Walk Worthwhile Dobře placená procházka | A Walk Worthwhile 14. NE/SUN Lucerna | Lantern Lucerna | Lantern 15. PO/MON nehraje se | no performance 16. ÚT/TUE Rock’n’Roll 17. ST/WED Czech Top 100 Radúz a Mahulena | Radúz and Mahulena 18. ČT/THU 1. premiéra | 1st premiere Radúz a Mahulena | Radúz and Mahulena 19. PÁ/FRI 2. premiéra | 2nd premiere 20. SO/SAT nehraje se | no performance 21. NE/SUN Radúz a Mahulena | Radúz and Mahulena 22. PO/MON Sluha dvou pánů | The Servant of Two Masters 23. ÚT/TUE La traviata 24. ST/WED Cyrano z Bergeracu | Cyrano de Bergerac 25. ČT/THU Aida 26. PÁ/FRI Radúz a Mahulena | Radúz and Mahulena 27. SO/SAT Dobře placená procházka | A Walk Worthwhile Dobře placená procházka | A Walk Worthwhile 28. NE/SUN Dobře placená procházka | A Walk Worthwhile Dobře placená procházka | A Walk Worthwhile 29. PO/MON Golem (koncertní provedení opery) Brel – Vysockij – Kryl (Sólo pro tři | 30. ÚT/TUE Solo for Three)

1.

ST/WED

červenec / July 2009 Brel – Vysockij – Kryl (Sólo pro tři | Solo for Three)

Č O Č O O Č

VN2 19.00 O O2 19.00 O 19.00 16.00 20.00 OM3 14.00 Č5 19.00

O O O Č Č

19.00 Č 19.00 19.00 Č 19.00 Č 17.00 19.00 19.00 19.00 19.00 Č7 19.00 VN4 16.00 VO 20.00 16.00 20.00 19.00

Č Č O Č O Č O O O O K

19.00 B

19.00 B

1. PO/MON nehraje se | no performance 2. ÚT/TUE nehraje se | no performance Srpen v zemi indiánů | August: Osage County 3. ST/WED předpremiéra | preview 4. ČT/THU Le nozze di Figaro (Figarova svatba) Srpen v zemi indiánů | August: Osage County 5. PÁ/FRI 1. premiéra | 1st premiere Srpen v zemi indiánů | August: Osage CountY 6. SO/SAT 2. premiéra | 2nd premiere 7. NE/SUN Sněhová královna | The Snow Queen Mozartissimo (uvádí agentura BM Art) 8. PO/MON Le nozze di Figaro (Figarova svatba) 9. ÚT/TUE Richard III. 10. ST/WED Mikve | Mikveh 11.

ČT/THU

Srpen v zemi indiánů | August: Osage County

Národní divadlo

Č1

nehraje se | no performance Taneční mládí (Bohemia Balet) nehraje se | no performance Mozartissimo (uvádí agentura BM Art) Revizor | The Government Inspector Absolventské představení Tanečního centra 16. ÚT/TUE Praha 17. ST/WED Don Juan 18. ČT/THU nehraje se | no performance 19. PÁ/FRI Mozartissimo (uvádí agentura BM Art) Nepřítel lidu | An Enemy of the People 20. SO/SAT nehraje se | no performance 21. NE/SUN Srpen v zemi indiánů | August: Osage County Absolventský koncert 22. PO/MON (Taneční konzervatoř hl. m. Prahy) Absolventský koncert 23. ÚT/TUE (Taneční konzervatoř hl. m. Prahy) 24. ST/WED Don Giovanni 25. ČT/THU Hradišťan 26. PÁ/FRI Hradišťan a balet ND 27. SO/SAT Srpen v zemi indiánů | August: Osage County 28. NE/SUN Rinaldo 29. PO/MON Don Giovanni 30. ÚT/TUE Le nozze di Figaro (Figarova svatba)

19.00 Č

1.

ÚT/TUE

Brel – Vysockij – Kryl (Sólo pro tři | Solo for Three)

2.

ST/WED

Rusalka

3.

ČT/THU

nehraje se | no performance

19.00 O

4.

PÁ/FRI

Carmen

19.00 Č

5.

SO/SAT

Radúz a Mahulena | Radúz and Mahulena

6.

NE/SUN

La Sylphide

19.00 Č Č6

Č2

12. PÁ/FRI 13. SO/SAT 14. NE/SUN 15. PO/MON

Divadlo Kolowrat 1. PO/MON Pláč | The Cry 2. ÚT/TUE Na ústupu | The Retreat from Moscow Barevný život (Benefice Blanky Bohdanové) | 3. ST/WED A Colourful Life (A Tribute to B. Bohdanová) 4. ČT/THU Anglická milenka | The English Lover 8. PO/MON Pláč | The Cry 10. ST/WED Den naděje | A Day of Hope 12. PÁ/FRI Virginia derniéra | last time Listy důvěrné (Leoše Janáčka) | 16. ÚT/TUE (Leoš Janáček’s) Intimate Letters Staří režiséři (We Got Him!) | The Old Directors 17. ST/WED (We Got Him!) derniéra | last time 18. ČT/THU Pláč | The Cry 21. NE/SUN Děti dětem (Dětská opera Praha) 22. PO/MON Zítra se bude… | Tomorrow There Will Be... 23. ÚT/TUE Zítra se bude… | Tomorrow There Will Be... Desátý kus Boudy 25. ČT/THU (Večer scénického čtení | Stage reading)

září 2009 | september 2009 Stavovské divadlo

19.00 19.00 19.00 VN1 19.00 O1 19.00 17.00

program p

18.00 21.00 19.00 19.00 19.00

Č K O Č Č

19.00 B S1

19.00 O

Č3

19.00 Č

B1

19.00 B

19.00 O 13.00 B

7. PO/MON Sluha dvou pánů | The Servant of Two Masters

19.00 Č

8.

ÚT/TUE

La traviata

19.00 O

9.

ST/WED

Cyrano z Bergeracu | Cyrano de Bergerac

19.00 Č

ČT/THU

Slavnostní koncert k zahájení sezony 2009/2010 | Concert to mark the opening of the 2009/10 season

11.

PÁ/FRI

Babička | Grandmother

12.

SO/SAT

Rock’n’Roll

13.

NE/SUN

Prodaná nevěsta | The Bartered Bride

OM1 14.00 O

Prodaná nevěsta | The Bartered Bride

19.00 O

10.

19.00 Č 19.00 B

O1

19.00 K 19.00 Č 19.00 Č

17.00 K 19.00 Č

14. PO/MON Carmen

19.00 B

15.

ÚT/TUE

Aida

16.

ST/WED

Radúz a Mahulena | Radúz and Mahulena

17.

ČT/THU

Brel – Vysockij – Kryl (Sólo pro tři | Solo for Three)

19.00 B

18.

PÁ/FRI

Cyrano z Bergeracu | Cyrano de Bergerac

19.00 Č

19.

SO/SAT

Lucerna | Lantern

20.

NE/SUN

Naši furianti | Our Uppish and Defiant Fellows

19.00 Č 17.00 K 19.00 Č Č3

La Sylphide | Napoli

Stavovské divadlo

19.00 Č

19.00 O 19.00 O Č1

19.00 Č

19.00 Č Č5

19.00 Č

21. PO/MON nehraje se | no performance 19.00 B 19.00 B VS3 B2 B1 Č4 VS1

19.00 19.00 19.00 19.00 19.00 19.00 19.00

O B B Č O O O

22.

ÚT/TUE

Babička | Grandmother

23.

ST/WED

Labutí jezero | Swan Lake

24.

ČT/THU

Labutí jezero | Swan Lake

25.

PÁ/FRI

Rusalka

26.

SO/SAT

27.

NE/SUN

19.00 Č 19.00 B S4

19.00 B

Naši furianti | Our Uppish and Defiant Fellows

Č8

19.00 Č

Romeo a Julie | Romeo and Juliet

OS4 14.00 B

19.00 O

Romeo a Julie | Romeo and Juliet

1. ÚT/TUE Le nozze di Figaro (Figarova svatba) 19.00 O 2. ST/WED nehraje se | no performance 3. ČT/THU Le nozze di Figaro (Figarova svatba) 19.00 O 4. PÁ/FRI nehraje se | no performance 5. SO/SAT Srpen v zemi indiánů | August: Osage County S3 19.00 Č 6. NE/SUN Richard III. 19.00 Č 7. PO/MON Don Giovanni O3 19.00 O 8. ÚT/TUE Revizor | The Government Inspector 19.00 Č 9. ST/WED Sluha dvou pánů | The Servant of Two Masters 19.00 Č 10. ČT/THU Mozartissimo (uvádí agentura BM Art) 17.00 K Nepřítel lidu | An Enemy of the People 19.00 Č 11. PÁ/FRI Sněhová královna | The Snow Queen 18.00 Č Mozartissimo (uvádí agentura BM Art) 21.00 K 12. SO/SAT Don Giovanni O2 19.00 O 13. NE/SUN Mikve | Mikveh 19.00 Č 14. PO/MON Richard III. S2 19.00 Č 15. ÚT/TUE David a Goliáš | David and Goliath 19.00 Č 16. ST/WED Le nozze di Figaro (Figarova svatba) 19.00 O 17. ČT/THU Don Juan Č6 19.00 Č 18. PÁ/FRI nehraje se | no performance 19. SO/SAT La finta giardiniera (Zahradnice z lásky) KB 18.00 O 20. NE/SUN nehraje se | no performance 21. PO/MON La finta giardiniera (Zahradnice z lásky) OS3 18.00 O 22. ÚT/TUE Struny podzimu | Strings of Autumn 19.30 K 23. ST/WED Mikve | Mikveh 19.00 Č 24. ČT/THU Srpen v zemi indiánů | August: Osage County Č7 19.00 Č 25. PÁ/FRI Revizor | The Government Inspector 19.00 Č 26. SO/SAT Sněhová královna | The Snow Queen OM3 14.00 Č Sněhová královna | The Snow Queen 18.00 Č 27. NE/SUN La finta giardiniera (Zahradnice z lásky) OS1 17.00 O 28. PO/MON Mozartissimo (uvádí agentura BM Art) 17.00 K Don Juan 19.00 Č 29. ÚT/TUE Mikve | Mikveh 19.00 Č 30. ST/WED Nepřítel lidu | An Enemy of the People 19.00 Č

19.00 B

28. PO/MON Prodaná nevěsta | The Bartered Bride

OM2 14.00 O

Prodaná nevěsta | The Bartered Bride

19.00 O

Nová scéna

29.

ÚT/TUE

Lucerna | Lantern

19.00 Č

14. PO/MON Extrém | Extreme

19.00 B

30.

ST/WED

Aida

19.00 O

15.

19.00 B

ÚT/TUE

Extrém | Extreme

Nová scéna 19.00 Č 19.00 Č 19.00 Č 19.00 19.00 19.00 19.00

Č Č Č Č

17. 18. 20.

ST/WED ČT/THU SO/SAT

Extrém | Extreme 1. premiéra | 1st premiere Extrém | Extreme 2. premiéra | 2nd premiere Extrém | Extreme Extrém | Extreme 22. PO/MON Extrém | Extreme 23. ÚT/TUE Extrém | Extreme 24. ST/WED Extrém | Extreme

19.00 Č

19.00 19.00 14.00 19.00 19.00 19.00 19.00

B B B B B B B

Divadlo Kolowrat 5.

SO/SAT

Zítra se bude... | Tomorrow There Will Be...

19.00 O

21. PO/MON Na ústupu | The Retreat from Moscow

6.

NE/SUN

Zítra se bude... | Tomorrow There Will Be...

19.00 O

22.

Barevný život (Benefice Blanky Bohdanové) | 7. PO/MON A Colourful Life (A Tribute to B. Bohdanová) 8.

ÚT/TUE

19.00 Č

Listy důvěrné (Leoše Janáčka) | (Leoš Janáček’s) Intimate Letters

19.00 Č

9.

ST/WED

Pláč | The Cry

19.00 Č

10.

ČT/THU

Den naděje | A Day of Hope

19.00 Č

19.00 17.00 19.00 19.00

Č O O O

13.

NE/SUN

Anglická milenka | The English Lover

19.00 Č

16.

ST/WED

Na ústupu | The Retreat from Moscow

19.00 Č

18.

PÁ/FRI

Camoufl·AGE (Taneční divadlo Jana Kodeta a Janka Růžičky)

19.00 B

18.00 Č

19.

SO/SAT

Camoufl·AGE (Taneční divadlo Jana Kodeta a Janka Růžičky)

19.00 B

38 program

K1

19.00 Č

ÚT/TUE

Anglická milenka | The English Lover

19.00 Č

23.

ST/WED

Listy důvěrné (Leoše Janáčka) | (Leoš Janáček’s) Intimate Letters

19.00 Č

24.

ČT/THU

Pláč | The Cry

29.

ÚT/TUE

Den naděje | A Day of Hope

19.00 Č

ST/WED

Barevný život (Benefice Blanky Bohdanové) | A Colourful Life (A Tribute to B. Bohdanová)

19.00 Č

19.00 Č 30.

39 program

K2

19.00 Č

Informace pro diváky – Information for visitors POKLADNY Pokladny ND (v provozní budově ND) a StD (v Kolowratském paláci na Ovocném trhu) jsou propojeny počítačovou sítí, lze je tedy využít k nákupu vstupenek na jakékoli představení. V pokladnách lze platit platebními kartami (Eurocard/ MasterCard, Maestro, VISA, VISA Electron, American Express, JCB Cards). Předprodej v pokladnách je již na 5 měsíců dopředu.

THE BOX OFFICES The National Theatre box office (in the National Theatre’s administration building) and the Estates Theatre box office (in the Kolowrat Palace on Ovocný trh) are connected by means of a computer network meaning that they can be used to purchase tickets for any performance. It is possible to use credit cards at the ticket offices (Eurocard/MasterCard, Maestro, VISA, VISA Electron, American Express and JCB Cards). Ticket sales at the ticket offices commence 5 months before each performance.

PROVOZNÍ DOBA DENNÍCH POKLADEN: Po – ne 10 – 18 hod. PROVOZNÍ DOBA VEČERNÍCH POKLADEN: Večerní pokladny v divadlech jsou otevřeny 45 minut před začátkem představení.

THE HOURS OF THE DAYTIME BOX OFFICES: Monday – Sunday 10 am – 06 pm THE OPERATING HOURS OF THE EVENING BOX OFFICES: The evening ticket offices at the theatres open 45 minutes before the beginning of each performance. INFORMATION: +420 224 901 448

INFORMACE +420 224 901 448 INFORMACE O PŘEDPLATNÉM +420 224 901 487

ON-LINE SALES AND RESERVATION OF TICKETS The tickets for the individual performances may also be purchased or reserved via the internet at www.narodni-divadlo.cz. The reservation system enables you to view the individual auditoriums and it shows the seats which are available, reserved or sold in different colours. The current ticket price is displayed for the available seats and they can be easily purchased or reserved. If you purchase the tickets, the payment will take place using a credit card and you may print out the ticket. If you reserve the ticket, you will receive a reservation number and then you can collect and pay for the reserved tickets at any National Theatre ticket office within the designated deadline.

ON-LINE PRODEJ A REZERVACE VSTUPENEK Vstupenky na jednotlivá představení si rovněž můžete koupit či rezervovat přes internet na adrese www.narodni-divadlo.cz. Rezervační systém vám umožní náhled do jednotlivých sálů a barevně odliší volná a rezervovaná nebo prodaná místa. Na volných místech se zobrazí aktuální cena vstupenky a jednoduchým úkonem si ji lze koupit či zarezervovat. Pokud si vstupenky zakoupíte, platba bude provedena prostřednictvím platební karty a vstupenky si můžete vytisknout. Pokud si vstupenky zarezervujete, obdržíte rezervační číslo a poté si vstupenky do stanoveného termínu můžete vyzvednout a zaplatit v kterékoli pokladně ND.

PARKING Parking fees and payment instructions These regulations come into force on 1. 3. 2009. 1. The parking fee for cars and motorcycles is CZK 50 per every started hour of parking. 2. After pushing the button by the entrance post the user automatically receives a parking voucher. 3. Before getting into the vehicle upon departure, the user is obliged to pay the parking fee at the automatic voucher machines located according to the attached layout plan. 4. The maximum time delay from payment to departure of the vehicle is 30 minutes. 5. Upon departing, the user puts the parking voucher into the slot in the exit stand and is then entitled to leave the car park. DISCOUNTS The undermentioned parking fee discounts are valid from 1. 3. 2009 1. The parking fee discount will be granted to the car park user upon the submission of a valid ticket for a performance taking place at the National, Estates or Kolowrat Theatre on the same day the visitor uses the National Theatre car park. 2. The parking fee discount will be granted to the car park user by the car park attendant by the entrance gate or by the car park exit in the direction of Národní třída. 3. Within the discount, car park users with a valid ticket (see point 1) have 2 hours of free parking. 4. Discounts will be granted to ticket holders in compliance with the aforementioned for a parking time starting 1 hour prior to the beginning of the performance and ending 1 hour after the end of the performance, no later than by 11 p.m. 5. Discounts for persons with cards attesting to special health impairments will be granted in the form of rebate at the level of 3 hours deducted from the total parking time. The special parking fee for users of the National Theatre car park upon concluding a contract for 1 or more months is CZK 9,520/month, including 19% VAT. We give quantity discounts. Information: +420 224 901 443, +420 224 901 320, e-mail: [email protected]

SLEVY ND nabízí 50 % slevu pro držitele ZTP, ZTP/P a příslušníky 3.odboje + studentské karty ISIC, ITIC, EURO 26 (pouze na I. a II. galerii). ND nabízí 30 minut před začátkem každého představení všem vysokoškolským studentům a studentům konzervatoří jednorázové vstupné 50,- Kč. Studenti se musí prokázat platným dokladem. Tato nabídka se automaticky nevztahuje na pronájmy a představení hostujících souborů. PARKING Sazba parkovného a platební pokyny Informace vstupují v platnost 1. 3. 2009. 1. Sazba parkovného pro vozidla a motocykly je stanovena na 50,- Kč / za 1 hodinu parkování, včetně započaté. 2. Uživateli je u vjezdového stojanu po stisknutí tlačítka automaticky vydán parkovací lístek. 3. Před nástupem do vozidla - při výjezdu je uživatel povinen zaplatit parkovné v automatických pokladnách umístěných dle přiloženého situačního plánku. 4. Časová prodleva od zaplacení k výjezdu vozidla je 30 minut. 5. Uživatel při výjezdu vozidla vloží zaplacený parkovací lístek do výjezdového stojanu. Poté bude uživateli umožněn výjezd z parkoviště. SLEVY Platnost poskytování níže uvedených slev z ceny parkovného je od 1. 3. 2009 1. Sleva z ceny parkovného bude poskytnuta uživateli parkoviště po předložení platné vstupenky na představení Národního a Stavovského divadla a Divadla Kolowrat, které se koná ve stejném dni, kdy návštěvník využil parking ND. 2. Sleva z ceny parkovného bude uživateli parkoviště poskytnuta u obsluhy parkoviště v prostoru u vjezdové závory a v prostoru východu z parkoviště směrem na Národní třídu. 3. Návštěvník parkingu s platnou vstupenkou (viz. bod 1) má v rámci slevy 2 hodiny zdarma. 4. Sleva držiteli vstupenky bude poskytnuta v souladu s výše uvedeným na dobu parkování počínaje 1 hodinu před začátkem představení a konče 1 hodinu po skončení představení, a to nejpozději do 23:00 hodin. 5. Sleva pro držitele průkazu ZTP bude poskytnuta formou rabatu ve výši –3. hodin z celkové doby parkování. Zvýhodněná sazba pro uživatele parkoviště Národního divadla při uzavření smlouvy na dobu 1 měsíc a více činí 9.520,- Kč/měs. vč. DPH 19%. Poskytujeme množstevní slevy. Informace +420 224 901 443, +420 224 901 320, e-mail: [email protected]

MECENÁŠI NÁRODNÍHO DIVADLA

Prosíme o zachování konvence společenského oděvu! Please come attired in evening dress!

Parking a přístup do historické budovy ND je upraven i pro bezbariérový přístup! The parking and entrance to the historical building of the National Theatre is modified to enable barrier-free acces! NÁRODNÍ DIVADLO – Výstavy v červnu 2009 NÁRODNÍ DIVADLO STAVOVSKÉ DIVADLO Ibsen Jevištní tvorba Bohuslava Martinů na Výstava k premiéře činohry Nepřítel lidu scénách Národního divadla Mozartův salonek Výstava u příležitosti 50. výročí úmrtí Znovuzrození barokní opery českého skladatele Výstava u příležitosti premiéry Händelovy 1. a 2. balkon opery Rinaldo Premiéry bratří Čapků Nostitzův salonek Výstava k 70. výročí úmrtí významného

českého spisovatele a dramatika (do 17. 6.) Radúz a Mahulena v Národním divadle Výstava k připravované premiéře činohry (od 18. 6.) 1. galerie

PARTNEŘI NÁRODNÍHO DIVADLA

PALÁC KOLOWRAT Hrajeme v Divadle Kolowrat Přehlídka současného repertoáru činohry na jevišti Divadla Kolowrat ve fotografiích Hany Smejkalové 2. patro Kolowratského paláce

40

126. SEZONA ND INFORMAČNÍ ZPRAVODAJ NÁRODNÍHO DIVADLA ŘEDITEL ND: ONDŘEJ ČERNÝ ŠÉF ČINOHRY ND: MICHAL DOČEKAL ŠÉF OPERY ND: JIŘÍ HEŘMAN ŠÉF BALETU ND: PETR ZUSKA VYCHÁZÍ 10x ROČNĚ | IČ 023337 ADRESA REDAKCE: OSTROVNÍ 1 , 112 30 PRAHA 1, TEL.: 224 901 537 REDAKTOŘI A AUTOŘI INFORMAČNÍCH TEXTŮ SOUBORŮ (není-li uvedeno jinak): ČINOHRA – TOMÁŠ STANĚK 224 902 126, [email protected] OPERA – IVAN ŽÁČEK 224 901 641, [email protected] BALET – HELENA BARTLOVÁ 224 902 527, [email protected] OBCHODNÍ INFORMACE: LENKA RAKOVÁ 224 901 520, [email protected] PROGRAMOVÉ A REPERTOÁROVÉ INFORMACE: ZDENĚK STAŇKOVSKÝ 224 901 603, [email protected] ODPOVĚDNÁ REDAKTORKA: DANA FLÍDROVÁ, [email protected] GRAFICKÁ ÚPRAVA, PREPRESS: AMOS Typografické studio spol. s r. o. TISK: Ringier Print CZ a.s. PŘEKLAD: HILDA HEARNE (balet), DAVID BEVERIDGE (opera) TOTO ČÍSLO VYCHÁZÍ: 29. 5. 2009 REDAKČNÍ UZÁVĚRKA: 30. 4. 2009 PROGRAMOVÁ UZÁVĚRKA: 18. 5. 2009 PŘÍŠTÍ ČÍSLO VYJDE: 31. 8. 2009 ISSN 1212-1045

MEDIÁLNÍ PARTNEŘI