Daniël Bouw
marketing & communicatie
EVERYTHING
BUT
CLOTHES
Nederlandse modefotografie van 1950 tot nu
13 juni - 13 september 2015
uitgebreide briefing
wat moet je weten? •
waar gaat de tentoonstelling over?
•
waarom deze tentoonstelling? waarom nu?
•
hoe verhoudt de tentoonstelling zich t.o.v. gelijkwaardige projecten?
•
wat maakt de tentoonstelling bijzonder?
•
waarom is de tentoonstelling aantrekkelijk en een must see?
doelgroepen •
welke doelgroepen wil je benaderen?
•
op welke manieren doe je dat?
•
welke media sluiten aan bij de doelgroepen?
•
hoe val je op tussen het grote aanbod?
•
hoe zet je social media in?
•
welke bijzondere marketingacties ga je doen?
o jee,
de marketing mix
…eerst maar eens over Everything but Clothes…
de unieke relatie tussen de diverse modebladen en
de verschillende modemerken met hun fotografen
‘het tijdschrift en het modemerk als drager voor de modefotografie’
kunstcriticus/hoofdredacteur Purple Magazine Olivier Zahm
“We kunnen modefotografie niet los zien van de bladen
waarin ze verschijnt.”
de tentoonstelling
• hoogtepunten van de geschiedenis van de modefotografie in Nederland
• geschiedenis modefotografie aan de hand van thema’s
1. pose
2. erotiek
3. verhalenvertellers
4. het snapshot
5. manipulatie
6. Hollands licht
• ontwikkeling van een idee door de tijd
• de individuele bijdrage van een fotograaf
1. intro
• tijdlijn: eerste verschijningsdatum + cover
• hoogtepunten Nederlandse modefotografie:
Emmy Andriesse
Paul Huf
Maarten Schets
Erwin Olaf,
Paul de Nooijer
Inez van Lamsweerde & Vinoodh Matadin
Matthias Vriens
Scheltens & Abbenes
Viviane Sassen
Anuschka Blommers & Niels Schumm
en vele anderen
2. pose • niet alleen kledingstijl, ook over de juiste poses
• jaren ‘60: Twiggy en adepten
• jaren ’80: Kate Moss’ lethargische heroin chic houding
• overeenkomsten of verschillen:
karakteristieke poses in internationaal perspectief
3. erotiek • combinatie mode en sensualiteit:
- van alle tijden
- verschilt in alle tijden
- hoe gaat elke generatie daarmee om?
• Inez van Lamsweerde: gephotoshopt naakt
• Matthias Vriens in Dutch: porno chic
4. verhalenvertellers • vanaf jaren ’80: verhalen vertellen met modefotografie
• editorials en advertenties niet meer op zichzelf staande
beelden, vertellen een verhaal met personages
• belichtingstechnieken en camerastandpunten uit film
• filmische stijl van fotografie
internationaal: Richard Avedon en Guy Bourdin
NL: Erwin Olaf, Wendelien Daan, Cornelie Tollens
5. het snapshot • technologische ontwikkelingen:
- kleine, lichtere, automatische camera’s
- spontaan vastleggen niet geënsceneerde gebeurtenissen
• verlangen naar echtheid
• belangrijker is wat er op de foto staat, in plaats van hoe
Dutch, BUTT en KUTT Matthias Vriens en Viviane Sassen
6. manipulatie • Inez van Lamsweerde & Vinoodh Matadin
in 1994 de eerste digitaal gemanipuleerde fotoserie in een
groot modeblad: The Face
• bewerking met concreet doel: orde creëren
• geometrie en lijnenspel
• soms photoshop, soms old school dokatechnieken
Paul de Nooijer, Inez van Lamsweerde & Vinoodh Matadin,
Viviane Sassen, Sabrina Bongiovanni, Meinke Klein
7. Hollands licht • begrip uit 17e eeuw: landschappen
• nergens valt het licht zo mooi als in Nederland:
- platte landschap met altijd horizon in beeld
- indrukwekkende slagschaduwen
Maarten Schets, Viviane Sassen, Wendelien Daan
relevantie tentoonstelling • mode steeds populairder onderwerp in musea
• steeds meer tentoonstellingen met modefotografie:
Richard Avedon, Mario Testino, Inez van Lamsweerde &
Vinoodh Matadin, Viviane Sassen
• populaire thematentoonstellingen:
- Not in Fashion (Museum für Moderne Kunst in Frankfurt, 2010) - Face of Fashion (National Portrait Gallery, Londen, 2007)
- Fashioning Fiction in Photography Since 1990 (MoMA, New York, 2004)
- Chic Clicks (Institute of Contemporary Art, Boston, 2002)
- Rauw op het lijf (Nederlands Foto Instituut, Rotterdam, 1998)
• brengt voor het eerst in kaart hoe de naoorlogse
Nederlandse modefotografie en modetijdschriften zich over de jaren heen ontwikkeld hebben
• vestigt opnieuw de aandacht op de grote talenten uit de
Nederlandse modefotografie en hun vernieuwende werk
• nationale en internationale context
• hoe verhoudt de fotograaf zich tot andere fotograferen uit heden
en verleden
• sinds vorige tentoonstelling modefotografie in 1998 vele
ontwikkelingen bij Nederlandse modefotografie en modetijdschriften
• startpunt niet de fotografen zelf, maar de vooruitstrevende
Nederlandse modebladen, platform om werk fotografen te tonen
Avenue, Dutch, Re-Magazine, BLVD, BLEND, Glamcult,
BUTT/KUTT, Fantastic Man, The Gentlewoman
waarom juist nu…? • beschikbaarheid van het materiaal
• zojuist verzameld archief: Avenue, Dutch, Glamcult • steeds meer aandacht voor werk van NL modefotografen
• tijd is rijp voor weer een grote modefotografie
tentoonstelling
• ongekende bloei van NL modetijdschriften:
Fantastic Man, The Gentlewoman, Glamcult • publicatie Sandor Lubbe, uitgever/hoofdredacteur Dutch • herlancering van Dutch
Waarom in Museum Arnhem? • Modekern: Museum Arnhem, ArtEZ en Gelders Archief
Museum Arnhem presenteert het gearchiveerde werk van Nederlandse modeprofessionals
• vanaf 2004 eerste Arnhem Modebiënnale, rol in alle biënnales als
sleutellocatie
• ook buiten de modebiënnales om toont het museum regelmatig
Nederlandse mode: Spijkers & Spijkers en Piet Paris
• breder gezien kun je Arnhem beschouwen als
dè Nederlandse modestad.
• de modeopleiding aan de ArtEZ Hogeschool voor
de Kunsten
• Fashion Festival Arnhem, jaarlijks in juni
