Persmap:
in Po
ul
la
i zz du Pe
Éd ou ar d
Ju ne
sO . et
Pi
i
Mo
ns
r Gu
Me
ye
e en An to in e
Ke
eu
ny Pe
te
r
Bo
ut
ig
e ur Je rô me
Le
is
nd Li nk
Ar
ma
en el Ci
Qu en ti n
a Fi
Re yn ol d
Re
yn
ol
ds
T h e R e d M O N K E Y W h i s p e r s In The E a r O f F e a r
Exposition d art contemporain Hedendaagse kunst tentoonstelling du van 13 of au 23 octobre oktober 2011 Rue des Palais 46a Paleizenstraat Bruxelles 1030 Brussel / Metro Botanique Kruidtuin
Persbericht
p 3
Hoofdartikel van Piet.sO
p 4
kunstenaars:
P p p p p p p p p p p
Reynold Reynolds
Fia Cielen
Peter Keene Link Leisure
Quentin Armand
Piet.sO
June Peduzzi
Antoine Meyer
Jérome Boutigny Edouard Poullain Gi Monseu
Area42
5 7 9 11 12 14 16 17 18 19 20
p 21
Persbericht De nieuwe evenementenhal en artiestenresidentie AREA42 onthaalt ‒ in het kader van haar beleid om hedendaagse creaties te begeleiden en op te waarderen ‒ de hedendaagse kunsttentoonstelling:
;OL9LK4VURL`>OPZWLYZ0U;OL,HY6M-LHY tentoonstelling van 13 tot 20 oktober 2011
Fia Cielen, Reynold Reynolds, Link Leisure, June Peduzzi, Jérôme Boutigny, Antoine Meyer, Quentin Armand en de vaste artiesten van AREA42 sinds 2008, namelijk Piet.sO, Peter Keene en de architecten die de plek hebben ontworpen, Édouard Poullain et Gi Monseu. The Red Monkey Whispers In The Ear Of Fear is een titel die het resultaat is van een cadavre exquis en vormt de leidraad van een tentoonstelling die zich wil profileren als een labyrint bestaande uit verschillende universa van hedendaagse kunstenaars die een confrontatie/ontmoeting met sterk en ambitieus design niet uit de weg gaan. Zowel de opkomende plastisch kunstenaars als de gevestigde waarden halen de site (een doolhof van 2500m²) ‒ oorspronkelijk bestemd voor evenementen - overhoop door de trage diepgang van hun enigmatische werken. Je komt er in aanraking met geheimen, veranderingen, illusies, angsten, extravagantie, gekheid... gefluister in het oor van de angst... doorheen: de films met vreemde tijdsnoties van Reynold Reynolds, de scherpe en overschrijdende intelligentie van de werken van Fia Cielen, de excentrieke wetenschap in work in progress van de Brit Peter Keene, de spookachtige aanwezigheden van de Franse artiest Piet.sO, het waanzinnig denkbeeldige van de installaties van Quentin Armand, de dubbelzinnigheid van de lichten in de foto s van Antoine Meyer, de meerlaagse camouflages van de Canadese kunstenaar Link Leisure, de magnetische werken van de videaste June Peduzzi, de ongepaste onschuldigheid van de robots van Jérôme Boutigny of van de installaties van Édouard Poullain of zelfs de zonnevormen van Gi Monseu.
Hoofdartikel van Piet.sO Laten we ons inbeelden dat we ons in een groot, lichtjes doof oor bevinden. Misschien het beeld van een wereld die door verschillende crisissen gaat waar de bewoners zich schuil houden in de gekronkelde groeven. Laten we ons een grote, gekke aap voor de geest halen. Een aap die los staat van deze wereld en vrij is zich in de lucht te begeven, in aanraking te komen met extravagantie en chaos. In deze wereld zouden er verloren machines bestaan op zoek naar het waarom, een angstwekkende poëzie in een uit ritme geraakte gebarentaal. Er zouden kristallisaties bestaan in het verleden in de ongeruste hoop enkele vonken op te vangen. De tijd zou er met schokken vooruitgaan of zou er in de val gelokt worden door een kolossaal web. De angst… Intelligent en goed gericht gefluister zou het oor plagen. De aap zou sporen nagelaten hebben; zijn onbeschoftheid en geheimen. Hij
zou afgedwaald zijn in een opening van magnetische en gekleurde illusies met een soepele tred en grotere passen. Dit is het enigmatische verhaal dat ik vandaag kan vertellen over dit vierstemmig gemeenschappelijk tentoonstellingswerk. Dit alles is natuurlijk omgekeerd ontstaan, met de fijngevoeligheid van het wankele in evenwicht, zoals een oor dat zich op zichzelf terugplooit zoals een Möbiusband. In de eindmontage komt op het einde alles samen. De 11 artiesten, allen van verschillende horizonten, penetreren op hetzelfde moment in de verschillende lagen van dit labyrintverhaal. Ze verkennen allemaal op hun manier de verwarrende vragen van onze hedendaagse wereld. Hun voorstellen openen de gangen van een groot doolhof dat zich uitstrekt over AREA42, dat op zich een uitnodiging vormt tot nadenken.
Piet.sO, Frans vaste artiest in AREA42 sinds 2009, medeorganisator van de tentoonstelling naast Peter Keene, Edouard Poullain en Antoine Meyer.
Reynold Reynolds (1966, Centraal-Alaska, Verenigde Staten) ‒ artiest, regisseur ‒ woont en werkt in Berlijn
Secret Life. Two channel video projection, transferred from 16mm and stills, 5min. Germany, 2008 Award Secret Life won the 2008 EMAF Festival Award at the European Media Art Festival Osnabrueck, Germany.
Reynold Reynolds werd al vroeg beïnvloed door de filosofie en de wetenschappen. Hij werkt hoofdzakelijk met 16mm-films als artistiek medium en ontwikkelt zo een grammatica die gebaseerd is op verandering, consumptie en tijdsverschil. Door symbolen en details te gebruiken die eeuwig evolueren, creëert hij een sterke beeldende taal die zijn eigen analytisch standpunt onthult. Zijn merkwaardige kijk maakt ons vaak duidelijk hoe benauwd onze kijk op de werkelijkheid is. Reynold Reynolds past de experimentele wetenschappelijke methode toe op de filmproductie door op subtiele wijze de alledaagse factoren van het leven te veranderen en de effecten ervan te observeren. Bekroond in 2003 (John Simon Guggenheim Memorial Foundation Fellowship). In 2003 uitgenodigd door The American Academy in Berlijn om er een jaar vast artiest te zijn. Beurs van het Duits Kunstfonds in Berlijn in 2008. En vele andere erkenningen voor zijn cinematografisch werk (Distinction Award in 2009 op de Transmediale in Berlijn en Festival Award voor het European Media Art Festival in Osnabrück).
Awards First Prize - Jury s Choice 2)Secret Machine Black Maria Film Fest. 2009 Distinction Award 09 for Six Apartments at the Transmediale Berlin, Germany EMAF Festival Award, Secret Life European Media Art Festival Osnabrueck, 2008 Third Place, After The Vernissage, Kansk International Video Festival, Russia: 2007 Runner up, Experimental, Stadtplan SXSW Film Fest. 2006 First Prize - Jury s Choice Burn Black Maria Film Fest. 2003 First Place, Experimental The Drowning Room SXSW Film Fest. 2000 Honorable Mention The Drowning Room Sundance Film Fest. 2000 First Place, Experimental Seven Days Til Sunday SXSW Film Fest. 99 First Place, Experimental Seven Days Til Sunday NY Underground Film Fest. 98 First Place, Experimental Seven Days Til Sunday New Jersey Film Fest. 99 Third Place, Experimental The History of the Future Central Florida Film Fest 97 First Place, Audience NYC-Symphony US S-8mm Film Fest 96 Grants Stiftung Kunstfonds Arbeitsstipendium Deutschland 2008 New York Foundation for the Arts 2008 John Simon Guggenheim Memorial Foundation 2003 Jerome Foundation Grant 2003 New York Foundation for the Arts 2003 Creative Capital 2001 Paula Rhodes Graduation Award 1995 Residency Centre for Contemporary Art Ujazdowski Castle (Poland), three months, 2011 Akademie Schloss Solitude (Germany), eight months, 2010 Impakt Utrecht (The Netherlands), two months, 2009 Sacatar (Brazil), six weeks, 2006 Yaddo New York (USA), eight weeks, 2005 American Academy in Berlin (Germany), one year, 2004 Eyebeam New York Residency (USA), 2003 Education 1995 Master of Fine Arts in Photography and Related Media. School of Visual Arts NY 1991 Film Studies with Stan Brakhage, Bill Stamets, University of Colorado, Boulder. 1991 Bachelor of Arts in Physics, University of Colorado, Boulder.
Fia Cielen (1978, België) ‒ tekeningen, video s, installaties ‒ woont en werkt in Antwerpen
Gespooklichkeit . Fia Cielen - pencil on paper, A1.
De artieste brengt een gevoel van het absurde en van vastberaden zwarte humor in haar werk, dat vaak een bijna duistere sfeer schept. Haar werk, dat beschouwd wordt als een rariteitenkabinet , is hybride en werpt vragen op over de mysterieuze aard van de dagelijkse dingen, van de transgressie en van de metamorfose. Haar meest recente werk is geïnspireerd op sciencefiction en monsters. Monsters zijn grensoverschrijdend, scheppen nieuwe vormen en zijn vreselijk en geweldig tegelijkertijd. Ze zijn eerder een vorm van worden dan een factor van het valse. In deze zin delen de werken die deze vorm als beeld en proces gebruiken de theorie van het lichaam en van de belofte van het monster om abnormale identiteiten op elkaar aan te sluiten. In 2010 begint ze een werk over een vergedreven experiment van beeldhouwwerken waarin spinnen leven. Het heet Myths of the Near Future . Gedurende verschillende weken draperen de spinnen hun web rond de beeldhouwwerken.
2011 Uncommon Places Reinventing the Everyday - Group exhibition ICI, New York, Fall 2011. Curated by: Pieter Vermeulen, in collaboration with Anselm Franke, Extra City. 2010 Hareng Saur - Group exhibition, Ensor and Contemporary Art, S.M.A.K. and MSK Ghent, Curated by: Ronald Vandesompel, Philippe Van Cauteren. Realms of the Unstable - Group Exhibition, Super Deluxe Galery, Tokyo. Second show at Forest Limit Galery, Tokyo. Curated by: Wouter Vanhaelemeesch & Ryo Kuramoto. Dark Decades - K+K Galery Brussels. Curated by: Matthias Wille and Delphine Somers. The Perseids - Group exhibition, The Custer Observatory, New York. Bat 10 - Group exhibition Anti-tankkanaal Antwerp. Curated by: Flor Bex. Bad Moon Rising 5 - Group exhibition, Unge Kunstneres Samfund, Oslo. Curated by Jan Van Woensel. Pen to Paper - Exhibition and Booklaunch Pen to Paper, Pictoplasma. March 25 - April 2010, Concrete Hermit Gallery, London April 8 - 24 2010, artSPACE Berlin May 1 - 26 2010, Galerie LJ, Paris Kaoz Lily - Group exhibition organized and curated by Fia Cielen, VVB82 Gallery, Antwerp. Jenny Watson/ Fia Cielen - Duo Show at CIAP, February 20 - April 2010, Hasselt. Curated by CIAP. 2009 New Kids on the Block - Upcoming artists from Belgium, The Netherlands and Nordrhein-Westfalen, Nicc/Extra City Antwerp. Proposed by Philippe Vancauteren, curated by Guillaume Bijl Hetzelfde en het Andere - Group Exhibition, Zebrastraat, Ghent. Curated by Willem Elias The Last Session - Group Exhibition concerning Endism, De Brakke Grond, Amsterdam Landscaping - Group Exhibition, Galerie De Meerse, Hoofddorp, The Netherlands. Matchbox Project - Mobile Exhibition Project, Z33, FLACC, S.M.A.K., MUHKA, 2009 Belgium Error #13 - Error One at Cultuurcentrum Brugge Last Day of Magic - Videoscreening & exhibition Scalamata Gallery, 2009 Venice Biennial Satelite Program, Venice, Italy Artist Project Art Brussels - Exhibition Project Art Brussels Art Fair 24-27, April 2009, Brussels, Belgium Menhir - Solo Exhibition, in collaboration with Joost Schouppe at Second Room & Recyclart, Brussels Belgium. Curated by Christophe Floré Pictopia - Exhibition and Conference Pictoplasma at Haus der Kulturen der Welt, March 19th - May 3th, 2009, Berlin, Germany Isomopolis - Exhibitionconcept of Danai Anesiadou, Etablissement d en Face Projects, March 6th April 4th, 2009, Brussels, Belgium. Pencil Towers, Stone Fish, Rising Suns, Ghosts, Auras and other Deliciously Emerging Entities - Exhibition at Rossi Contemporary Gallery, Brussels, Belgium. 2008 Pen to Paper - CAPC Musée d Art Contemporain, Bordeaux, France Perché realizare un Opera Quando è Cosi Bella Sognarla Soltanto? - Final Exhibition Show, HISK, Higher Institute for Fine Arts, Postgraduate Program, Ghent, Belgium. In collaboration with S.M.A.K., Ghent HISK at Art Brussels - Curated by Hans Martens. Onbegonnen Zoektocht naar het Feminiene - Exhibition VUB Gallery, Brussels, Belgium. Curated by Willem Elias
Peter Keene (1953, Verenigd Koninkrijk) ‒ installaties en beeldhouwwerken ‒ woont in Parijs, werkt in Brussel
big video Light Bulb - Peter Keene 2010
Analoge elektronica, chemie, mechaniek en hoge voltages staan in een constante stroom ten dienste van zijn steeds experimenteel werk vastberaden op de rand loopt van kunst en wetenschap in een work in progress van meerdere decennia. In kunstwerken waar de machine dient om de mechanische golf, de tijd van de verdamping of de kleur van de noot waar te nemen, gaan de installaties van Peter Keene op zoek naar symbiose. Net zoals in Raoul Hausmann revisited , waar de optofoon, die gebaseerd is op Raoul Hausmann, het continuüm geluid-kleur creëert (tentoongesteld in het Centre Pompidou in Parijs en in het ZKM in Karlsruhe).
2010 LOST SCIENCE REVISITED - Nuit des Musées - Ingo Maurer show room - Munich (De) TEKNIIKAN MUSEO - Helsinki, Finland. SPAZIO KRIZIA guest of Ingo Maurer - Milan, Italy. Pornolettrisme KÄÄMER 12 - Bruxelles, Belgium. MUSEE DE LA MAIN, Fondation Verdan - Lausanne, Suisse. 2009 Poésie sonore, avec Jacques Donguy. LE CUBE - Issy-les-Moulineaux, France. Vous avez dit radioprotection, pile ZOE, CEA, IRSN - Fontenay-aux-roses, France. 2008 CASA DE LA CULTURA - Buenos Aires, Argentina. 2007 Summer Exhibition group exhibition. ROYALE ACADEMY - London, England. Mécanique poétique group exhibition. UNIVERSITE DE LILLE1 - Lille, France. 2005 Light art from artificial Light group exhibition. ZKM - KARLSRUHE, Germany. FESTIVAL EMERGENCES Maison de la Villette - Paris, France. FESTIVAL ARBORESCENCE - Aix-en-Provence, France. 2004 Sons et Lumières group exhibition. CENTRE POMPIDOU - Paris, France. Biiip LA MÉNAGERIE DE VERRE - Paris, France. MUSEE ROMAIN ROLLAND exp. personnelle - Clamecy, France. 2003 Installation Moulin de Gouaix, Journées du patrimoine. ACT ART, France. Lumière subjective exp. coll. ARTELAB Square Vergennes. Paris, France. FESTIVAL GERARDMER - Vosges, France. 2002 Machines à communiquer. personal exhibition. LE GYMNASE - Besançon, France. FESTIVAL REBOND exp.coll. Scène nationale d Albi - France. 2001 Electric light lunch performance GALERIE ART TECHNO - Paris, France. Festival Virus GALERIE ARTEKNO / GALERIE ROUGE 44 - Paris, France. 2000 Electrico Domesticos Les rendez-vous électroniques CENTRE POMPIDOU - Paris, France. Paroles d avenir group exhibition. LA LAITERIE - Strasbourg, France. Making waves avec Paul Gittin MUSEA DE ELECTRIDAD - Lisbonne, Portugal. 1999 Low tech personal exhibition. GALERIE J+J DONGUY - Paris, France. Wind ups personal exhibition. JUNO GALLERY - New york, USA. Strange emissions avec Paul Gittin THE LAB - Londres, England. Savants fous personal exhibition. ELECTROPOLIS - Mulhouse, France. 1992 -1998 Sound group exhibition. MUSEE D ART MODERNE DE BOLZANO - Italy. Les années Via group exhibition. MUSEE DES ARTS DECORATIFS - Paris, France. personal exhibition. MUSEE ELECTROPOLIS - Mulhouse, France. automates & robots group exhibit. MUSEE D ART MODERNE- Salonique, Grèce. Robot Orchestra CITÉ DES SCIENCES ET DE L INDUSTRIE - Paris, France.
Link Leisure (Vancouver, Canada) ‒ installaties, objecten ‒ woont en werkt in Brussel
Met zijn installaties van meerlaagse beeldhouwwerken en beelden die je erotische verbeelding op de proef stellen, onderzoekt Link de camouflage van teleurstelling en wat dit onthult over de kunstenaar en zijn voorwerp, evenals over de toeschouwer en zijn perceptie. Het is waanzinnig aantrekkelijk, esthetisch, delicaat, subtiel en verschrikkelijk seksueel. Het is een beetje verlagend, absoluut opwindend en op een elegante manier pervers. Thomas Klau, journalist
2010 2009 2008 2007 2004 2003 1999
Act Art 8 - London, UK No matter how many time you finger me, I won t forget Act Art 7 - London, UK Where once there was nothing, then there was one, now there are many. Site-specific installation Brussels Biennial Vernissage Pinnicles , site-specific installation Plastic White Hotel, Brussels Design art Designers weekend Musée Belvue Brussels. Smeg-a-lon 7 , sculpture Beursschouwburg opening Brussels Little white liar , sculptural installation Diamant Usage Externe Brussels Load Bearing Structures #1 , site-specific sculpture Load Bearing Structures #2 , sculpture Mint tea rooms ICA London, UK Osmosis institute , performance and installation Black and White, Young Unknown Gallery, London, UK Ball and chain , sculpture
Quentin Armand (1978, Frankrijk) ‒ tekeningen, installaties ‒ woont en werkt in Bayonne
Zijn tekeningen halen hun kracht uit de eenvoud van de trekken. Zijn beeldhouwwerken leiden ons langs omgeleide wegen die ons uitnodigen om onze angst van het dagelijkse leven op een subtiele en poëtische manier in vraag te stellen. De werken van Quentin Armand, die de bevoorrechte getuigen zijn van zijn kijk op de wereld, steunen op zijn vrolijke en gekke verbeelding. Tegelijkertijd stimuleren ze vlotjes de onze. Zijn werken zijn tegelijkertijd speels en vreemd. Ze doen vragen rijzen, brengen je van je stuk en tegelijkertijd in vervoering.
EXPOSITIONS PERSONNELLES 2011 2010 2007 2006 2007 2004 2002
Sidetracker Galerie E.G.P, Paris The art of freedom fighting Veranda, Grenoble Pour raisons sentimentales productions 138, Grenoble Les tapis volants normaux n ont rien d exceptionnel Atelier Pont St Jaime, Grenoble Hooligans in Heaven Galerie In and Out, Grenoble Save the dernière danse Scène ouverte, la Nouvelle Galerie, Grenoble Buddha and Juliette Galerie de l Ecole supérieure d art de Grenoble, Grenoble
EXPOSITIONS COLLECTIVES 2011 Wor(l)ds Galerie E.G.P, Paris Swab Barcelone 2010 Beyond Shibuya Li-Po, Tokyo, Japon Easy Kamer Laakkwartier, La haye, Pays Bas Montagnes Galerija 10m2, Sarajevo 2009 Radical Autonomy Le grand Café, St Nazaire Loser Festival pluridisciplinaire, Québec Ce qu il s est passé Salle Lesdiguères, Grenoble Willem St Microelectronics, Crolles 2008 Doloréane Productions 138 Le revolver à cheveux blancs Musée de l objet, Blois Nébuleuse Centre d art Bastille, Grenoble Ecology Galerie Spacejunk, Grenoble 2007 L homme nu (troisième volet) Maison populaire de Montreuil Holiday inn Gasworks, Londres, CAC, Vilnius, Triangle, Marseille The fidjian residence, no phone, no internet The ghost residence, Taïpeï Harold Rosenberg Oui, Grenoble 2006 Extraits Lieu d images et d art, Grenoble La ville qui lisait à l oreille des plantes Maison de la danse, Lyon 2005 Maison témoin Galerie the Store, Paris 2004 Acces(s) Festival pluridisciplinaire, Pau 2003 Printemps de Septembre Les abattoirs, Toulouse GNS Palais de Tokyo, Paris Summertime Festival pluridisciplinaire, Villefranche-sur-Saône Slippery Diffusion vidéo, Espace croisé, Roubaix 2002 Hardcore Palais de Tokyo Paris Each Year a new sea Diffusion vidéo, le Polygone étoilé, Marseille Mulhouse 002 Parc des expositions, Mulhouse 2001 Jim Pac des Ouches, Nevers 2000 Combinazione Diffusion vidéo, Musée d art contemporain, Lyon
Piet.sO (1969, Frankrijk) ‒ installaties en beeldhouwwerken ‒ woont in Parijs, werkt in Brussel
Mets ta forme rose 2009 Piet.sO - photo Piet.sO
Piet.sO is van Poolse afkomst met Oekraïense roots langs grootouders zijde die elk contact met hun land van oorsprong hebben verloren. Haar artiestennaam wordt gevormd door de eerste delen van haar naam en voornaam. Ze is erop uit de wereld en diens verbrokkelde identiteit op haar eigen persoonlijke manier te beleven. De kunstwerken van Piet.sO zijn geplaatst op een menselijk en diep vrouwelijk parcours: van het kleine wakke en gekleurde brein dat achterin een bloemrijke tuin opduikt tot de vrouw die de steden doorkruist en op zoek is naar een universele manier van communiceren in haar kwantumwandelingen. Piet.sO schept een universum van meerdere betekenislagen met haar leerparcours, metamorfoses en hommage aan de ongenade en de evidenties van het toeval, waar spoken, plastic, silicone, glans en baljurken welkom zijn.
2011 LE HANGAR À BANANES - Nantes, France 2010 LOST SCIENCE REVISITED - Nuit des Musées - Ingo Maurer show room - Munich - Allemagne. TEKNIIKAN MUSEO - Helsinki, Finland. SPAZIO KRIZIA guest of Ingo Maurer - Milan, Italy. Pornolettrisme KÄÄMER 12 - Bruxelles, Belgium. MUSEE DE LA MAIN, Fondation Verdan - Lausanne, Suisse. 2009 CHÂTEAU DE TALCY exp.coll. - Talcy, France. Vous avez dit radioprotection, pile ZOE, CEA, IRSN - Fontenay-aux-roses, France. 2008 CASA DE LA CULTURA - Buenos Aires, Argentina. 2ANGLES Centre de création contemporaine exp.coll. - Flers-de-l Orne, France. 2007 LE GYMNASE exp.coll. - Besançon, France. Mécanique poétique group exhibition. UNIVERSITE DE LILLE1 - Lille, France. 2006 CHÂTEAU DE FOUGERE SUR BIEVRE - Loire, France. GALERIE DIALOGOS exp.coll. - Cachan, France 2005 SALON JEUNE CREATION La Bellevilloise - Paris, France. FESTIVAL EMERGENCES Maison de la Villette - Paris, France. FESTIVAL ARBORESCENCE - Aix-en-Provence, France. 2004 ESPACE LUMIERE exp. personnelle - Hénin-Beaumont, France. Biiip LA MÉNAGERIE DE VERRE - Paris, France. MUSEE ROMAIN ROLLAND exp. personnelle - Clamecy, France. 2003 Installation Moulin de Gouaix, Journées du patrimoine. ACT ART, France. Lumière subjective exp. coll. ARTELAB Square Vergennes. Paris, France. 2002 FESTIVAL REBOND exp.coll. Scène nationale d Albi - France. PARC DES MOUTIERS exp.coll. - Varengeville-sur-mer, France. 2001 Festival Virus GALERIE ARTEKNO / GALERIE ROUGE 44 - Paris, France. FESTIVAL LE PRINTEMPS DES RUES Paris, France. Hors Pistes II exp. personnelle et performance LA GUILLOTINE. Montreuil THÉÂTRE 347 Sensorial exhibition exp.coll. - Paris, France. 2000 SOM ART Light Daze performance et exp. coll. - San Francisco, USA Hors Pistes I exp. personnelle et performance LA GUILLOTINE - Montreuil, France. 1999 GALERIE ARTIST GUILD SPACE exp. personnelle - Paris, France. GALERIE PUBLIC avec Agathe Gizard - Paris, France. LE TRIANON performance avec D.Castagnet - Paris, France. 1998 UNIVERSITE D AUTOMNE PEUPLE ET CULTURE exp.personnelle - St-Prix, France. TUNNEL DE BAGNOLET installation - Paris, France. Festival les femmes s en mêlent LE DIVAN DU MONDE. Paris 1997 THEATRE DE NESLE Salon d automne exp. pers. Paris LE RHINOCEROS BLANC Expo d urgence exp.coll. Paris
June Peduzzi (1978, Frankrijk) ‒ video s, montage, plastische kunst ‒ woont en werkt in Brussel
Het experiment van het potentieel beeld domineert het verhaal in haar creatie. Ze creëert het kader opdat het beeld zich kan onthullen in al zijn merkwaardigheid. Het beeld wordt een evenement op zich. June Peduzzi, die videaste en monteuse is, volgde een opleiding filmtechnieken en plastische kunsten in Frankrijk en België. Ze werkte in productiehuizen als Télé-image en Partizan-midi minuit als monteuse en post-producer. Ze maakt documentaires, kunstvideo s, dansvideo s en installaties. 2009 2008
Villaggio Della Danza Festival Mostra d Oltremare Napples Art & Philosophie, conférence CNRS. PARIS Collection ÉTÉ en collaboration avec la jeune styliste Sandrina Fasoli_ Tinckle en collaboration avec Ciro Carcatella. Mixed Season Nosbaum & Reding- Art Contemporain Luxembourg Festival de Lodz Pologne
2007
80% d eau 20% de rêve. Academie des Arts Visuels de Molembeek Bruxelles
2006
P.O.D. petites oeuvres dansées, en collaboration avec le danseur et chorégraphe Ciro Carcatella Nouvelles Rencontres EXPO 3 Atelier 13 Valenciennes EXPO 1 Atelier 13 Valenciennes
2005
Antoine Meyer (1978, Frankrijk) ‒ foto, video, installatie ‒ woont en werkt in Brussel
La villageoise, 2009.
Zijn manier van werken lijkt op die van de jacht: hij verschuilt zich, maar meestal in een stedelijke omgeving. Meestal werkt hij als fotograaf. Zijn beeldhoeken creëren geïmproviseerde scènes waar het licht en de opstelling van de ruimte uiterst belangrijk zijn. Ook al is Antoine MEYER radicaal en libertair, hij heeft op een vreemde manier iets traditioneels. Soms gebruikt hij andere middelen, maar in ieder geval gaat het om het in vraag stellen van de realiteit en haar tweevouden. Zijn werken schipperen dus tussen fictie en documentaires zoals de afwisseling van wolken en opklaringen. 2010 Flux Video Wall, Cooper Design Space, Los Angeles. 2005 Post-Diplomatique, exposition aux Subsistances, Lyon. 2005 post-diplôme Art en 2005, à l ENBA Lyon avec le critique de cinéma Jean Pierre Rehm (FID Marseille). 2003 École supérieure d art de Grenoble, DNSEP. http://antoinemeyer.free.fr
Jérome Boutigny (1960, Frankrijk) ‒ schilderkunst, robotica, design ‒ woont en werkt in parijs
Jérôme Boutigny, multidisciplinair artiest en designer, biedt een merkwaardige uit de toon vallende kijk op de hedendaagse technologische wereld; een terugkeer naar de primitieve onschuld die bewoond wordt door een gekke fauna die zich de machine eigen maakt. Expositions en France depuis 2000. Créateur de robots solaires et d installations, depuis 1998.
Edouard Poullain (1966, Frankrijk) ‒ kunstenaar, designer ‒ woont in Frankrijk en werkt in Brussel
De opvallendste kenmerken van zijn harsen schilderijen op plexiglas zijn oppervlakte , weerkaatsing, gebaar en licht . Edouard Poullain is een ontdekker van ruimtes die hij verkent met design, installaties, schilderkunst en architectuur. Designer pour ISADORA, ATELIER DINAND (flacons Jin ABE, shu uemura, eau de Selz Victoria secret...), et créations personnelles : chaises longues, résine sur sol, tables de réunion... Fondateur et directeur d AREA 42, Belgique, Fondateur et directeur de l espace connected, Royal cad France. expositions :
2003 Agua sin gaz exposition collective ESPACE CONNECT ED. Levallois-Perret, France 2002 Hi Jack exposition collective ESPACE CONNECT ED. Levallois-Perret, France
Gi Monseu (1952, België) ‒ ontwerper van objecten en bedenker van ruimtes ‒ woont en werkt in Frankrijk
Gi Monseu was al heel vroeg ontvankelijk voor de trilling van de kleuren en de vormen die hem werden aangereikt door de tropische natuur waarin hij is opgegroeid. Hij componeert polychrome symfonieën door kleuren op onverwachte toonladders te doen weergalmen. Hij creëert dromen in de materie om er zo het licht in te doen uitkomen en een poëtische ‒ vaak ludieke ‒ gevoeligheid te doen schitteren. In vele werken van deze hedendaagse barokartiest vindt men de weerspiegeling van zijn gedeelde emoties terug.
Réalisations architecturales d espaces publics et privés, mobilier en Suède, France et Belgique. Expositions de design à Stockholm, Prague et Paris. Maître d oeuvre AREA 42
AREA 42
Paleizenstraat 46 a Brussel 1030
Area4
De ruimte ligt in Schaarbeek nabij de Sint-Mariakerk en is gevestigd in een van de prestigieuze oude gebouwen van de RTT, een van de laatste verwezenlijkingen van de architect Michel Polak uit 1935. Area42 strekt zich uit over twee verdiepen met een totale oppervlakte van ongeveer 2500 m² die toegankelijk is voor het publiek. De exposanten, namelijk Edouard Poullain (designer van flesjes, meubelen, verlichting ‒ Frankrijk) en Gi Monseu (architect/designer, verwezenlijkingen in Europa, in Stockholm en in de Verenigde Staten) samen met Peeter Keene (Groot-Brittannië) en Piet.sO (Frankrijk) hebben een plek met een sterke identiteit ontwikkeld. Sinds de opening in 2007 was hun initiële wens om een veelzijdige pool te creëren waar alle evenementen welkom zijn. Ze wilden eveneens een onthaalpunt vormen in Schaarbeek voor internationale artiesten en tentoonstellingen. The Red Monkey Whispers in the Ear of Fear , dat de eerste tentoonstelling is die georganiseerd werd door dit team, vormt voor de volgende sessies in AREA42 een denkplatform voor toekomstige partnerships tussen kunst, instellingen en bedrijven. De site bestaat uit een zaal met glazen tegels die de robotverlichting van Peter Keene tentoonstelt, twee salons, de Folie -trap van Gi Monseu, een zaal die langs een tuin met een plantenmuur ligt, een auditorium en een atelier van de vaste artiesten. références clients : Marie claire, Lee, Recoding Event, Human Inte-raction design 2010, 2nd Mambo retro Convention 2010, Ecolo, Welcome Fair, La Maison des Architectes, NPLD conférence sur la diversité liguistique européenne, agence Guava Mini GUAVA MINI, Le CDH, Les 27 ministres des Finances, Agence TIPIK, L industriel Marine Harvest, Les Cuckoo Awards organisés par l agence BdmA, Les Baudouin Elleboudt Awards de Béditique, Astra Zeneca, Cap Gemini France.
