06 Quo vadis, Opero? Rozhovor se Silvií Hroncovou a Petrem Kofroněm o novém vedení Opery. Premiéra opery Simon Boccanegra

Číslo 2 / říjen 2013 / 131. sezona 2013–2014 / WWW.NARODNI-DIVADLO.CZ

11 18

Rozhovor se Silvií Hroncovou a Petrem Kofroněm o novém vedení Opery Premiéra opery Simon Boccanegra Baletní projekt Vivat Čajkovskij!

Umělecký ředitel Opery ND a Státní opery Petr Kofroň, FOTO: I. Sochorová

vadis, 06 Quo Opero?

  Činohra / Drama Umělecký šéf / Artistic director: Michal Dočekal

Národní divadlo / The National Theatre Josef Kajetán Tyl Strakonický dudák / The Bagpiper of Strakonice Režie / Stage direction: J. A. Pitínský Premiéra / Premiere: 5. 12. 2013 Karel a Josef Čapkovi Ze života hmyzu / Pictures from the Insects‘ Life Režie / Stage direction: Daniel Špinar Premiéra / Premiere: 5. 6. 2014 Stavovské divadlo / The Estates Theatre František Ferdinand Šamberk Jedenácté přikázání / The Eleventh Commandment Režie / Stage direction: David Drábek Premiéra / Premiere: 21. 11. 2013 Molière Tartuffe Režie / Stage direction: Gábor Tompa Premiéra / Premiere: 27. 2. 2014 A. N. Ostrovskij Les / The Forest Režie / Stage direction: Michal Dočekal Premiéra / Premiere: 19. 3. 2014 1914 Režie / Stage direction: Robert Wilson Světová premiéra / World premiere: 30. 4. 2014 Nová scéna / New Stage Johannes Urzidil Kvartýr / Hang-out Režie / Stage direction: David Jařab Česká premiéra / Czech premiere: 13. 3. 2014 Divadlo Kolowrat /  The Kolowrat Theatre Hanoch Levin Strasti života / Labor of Life Česká premiéra / Czech premiere: 29. 5. 2014

  Opera

  Balet / Ballet

Ředitelka Opery Národního divadla a Státní opery / Director of the National Theatre Opera and the State Opera: Silvia Hroncová Umělecký ředitel Opery Národního divadla a Státní opery / Artistic director of the National Theatre Opera and the State Opera: Petr Kofroň Hudební ředitel Opery Národního divadla / Musical director of the National Theatre Opera: Robert Jindra Hudební ředitel Státní opery /  Musical director of the State Opera: Martin Leginus Národní divadlo / The National Theatre Giuseppe Verdi Simon Boccanegra Dirigent / Conductor: Jaroslav Kyzlink Režie / Stage direction: David Pountney Premiéra / Premiere: 25. 10. 2013 Leoš Janáček Příhody lišky Bystroušky / The Cunning Little Vixen Dirigent / Conductor: Robert Jindra Režie / Stage direction: Ondřej Havelka Premiéra / Premiere: 20. 3. 2014 Státní opera / State opera Richard Wagner Tannhäuser Dirigent / Conductor: Hilary Griffiths Režie / Stage direction: Andrejs Žagars Premiéra / Premiere: 11. 1. 2014 Giacomo Puccini Vlaštovka / La rondine Dirigent / Conductor: Martin Leginus Koncertní  provedení / Concert performance: 14. 5. 2014 Divadlo Kolowrat /  The Kolowrat Theatre Aleš Březina Toufar Dirigent / Conductor: Jiří Štrunc Režie / Stage direction: Petr Zelenka Světová premiéra / World premiere: 18. 9. 2013

  Laterna magika

Umělecký šéf / Artistic director: Petr Zuska

Ředitel Nové Scény / Director of the New Stage: Štěpán Kubišta Šéf Laterny magiky / Director of the Laterna magika: Zdeněk Prokeš

Národní divadlo /  The National Theatre

Repertoár na nové scéně / REPERTOIRE on the new stage

Česká baletní symfonie II /  The Czech Ballet Symphony II Polní mše / Field Mass Hudba / Music: Bohuslav Martinů Choreografie / Choreography: Jiří Kylián Stabat Mater Hudba / Music: Antonín Dvořák Choreografie / Choreography: Petr Zuska Guru Hudba / Music: Jan Jirásek Choreografie / Choreography: Viktor Konvalinka Dirigent / Conductor: David Švec Česká premiéra / Czech premiere: 17. 4. 2014

Legendy magické Prahy /  Legends of Magic Prague Námět, scénář, režie / Script and Stage direction: Jiří Srnec Choreografie/Choreography: Petr Zuska

Státní opera / State opera

Graffiti Režie / Stage direction: Ondřej Anděra, Petr Kout Choreografie / Choreography: Jiří Bubeníček, Václav Kuneš a Petr Zuska

Romeo a Julie / Romeo and Juliet Hudba / Music: Sergej Prokofjev Choreografie a režie / Choreography and stage direction: Petr Zuska Dirigent / Conductor: Václav Zahradník / Sergej Poluektov Česká premiéra / Czech premiere: 14. 11. 2013 Stavovské divadlo / The States Theatre Valmont Hudba / Music Franz Schubert, Petr Malásek Libreto / Libretto: Zdeněk Prokeš, Libor Vaculík Choreografie a režie / Choreography and stage direction: Libor Vaculík Světová premiéra / World premiere: 26. 6. 2014

Kouzelný cirkus /  Wonderful Circus Režie / Stage direction: Evald Schorm, Jan Švankmajer, Jiří Srnec Choreografie / Choreography: Karel Vrtiška, Jiří Hrabal, Vlastimil Jílek, Josef Koníček, František Pokorný Casanova Scénář a režie / Script and Stage direction: Juraj Jakubisko Choreografie / Choreography: Jean-Pierre Aviotte

Cocktail 012 – The Best of Námět a dramaturgie / Dramaturge: Václav Janeček Kamera a střih / Camera and editing: Jan Loukota Vidím nevidím / As Far as I Can See Scénář, režie, animace / Script, stage direction, animation: Maria Procházková Choreografie / Choreography: Zdeněk Prokeš Václav Havel Antikódy / Anticodes Koncept / Concept: Braňo Mazúch, Dan Gregor Režie / Director: Braňo Mazúch Choreografie / Choreography: Věra Ondrašíková

BARRANDOV STUDIO, ATELIÉR Č. 4 Franz Schubert Zimní cesta / Winterreise Režie / Stage direction: Jiří Heřman Premiéra / Premiere: 23. 10. 2013 Koprodukce s festivalem Struny podzimu

Premiéry Premieres

a produkce sezony 2013–2014

for the 2013–2014 season

Foto: I. Sochorová

Úvodník

Vážení operní přátelé, následující sezona je pro operu v Praze mimořádně důležitá zejména proto, že bude možné postupně stabilizovat dva operní domy, což stvrdil dokonce předseda vlády v demisi, pan Jiří Rusnok. Doufám, že – aspoň na čas – jsou všechny diskuse a vzpoury pryč a operní domy získají klid pro tvořivou práci. V této sezoně se pokusíme dostat do normálního stavu především provoz. Tomu poslouží dvě oddělené správy, zvlášť pro Národní divadlo a zvlášť pro Státní operu, s autonomním orchestrem, sborem a přiléhajícím hudebně-scénickým provozem. V dalších sezonách se již oba dva domy budou profilovat výrazně dramaturgicky – Státní opera jako dům velkého romantického repertoáru a Opera Národního divadla jako dům zejména české opery. Možná vypadám jako Baron Prášil, ale jsem přesvědčen, že za českou operou by se mělo jezdit ze světa do Prahy. Proto se také budeme snažit o podporu českých inscenačních týmů, neboť v této oblasti je česká scéna pozoruhodná řadou zajímavých – zejména režisérských – osobností. A cíl cesty za deset, možná několik desítek let, na niž Vás všechny zvu? Velkolepé cykly Bedřicha Smetany, Antonína Dvořáka, Leoše Janáčka, Bohuslava Martinů v dokonalé, příkladné ambaláži, s českými režiséry světového jména, kteří se etablovali v Národním divadle, a s obnovenou českou pěveckou školou, bez níž interpretace českého repertoáru zdá se býti nemožná. Jsme národ, který má operní literaturu tak bohatou jako mnohem větší národy, srovnatelnou například s operní literaturou ruskou. Každý by nám mohl závidět.

Ale vraťme se nyní do října 2013. Přijměte, prosím, mé pozvání na několik večerů. 10. a 13. října nejprve oslavíme operním galakoncertem ve Státní opeře dvousté narozeniny Giuseppe Verdiho a 12. října bude ve Státní opeře poprvé hostovat Opera Slovenského národního divadla – a bude to opět Verdiho dílo, slavný Rigoletto. Verdiho říjen pak pokračuje v Národním divadle premiérou u nás méně hrané opery Simon Boccanegra v režii Davida Pountneyho. Kdo se rádi setkáváte s hudbou a divadlem na netradičních místech, jistě neopominete navštívit některé z představení Schubertovy Zimní cesty v režii Jiřího Heřmana – tuto originální inscenaci totiž uvádíme v koprodukci s festivalem Struny podzimu od 23. do 25. října v obřím filmovém ateliéru na pražském Barrandově. A pro ty z Vás, kteří budou mít čas na operu až po Novém roce, mám zvláštní pozvání na 7. ledna 2014, kdy ve Stavovském divadle zazní operní komedie Bohuslava Martinů Mirandolína v podání našich kolegů z Národního divadla moravskoslezského v Ostravě. Do další sezony vstupme s hrdostí na český operní svět a buďme pokorní k odkazu a úsilí všech tvůrců a interpretů, kteří k Vám budou přicházet s láskou k hudbě v srdci.

Váš Petr Kofroň Umělecký ředitel Opery Národního divadla a Státní opery

Verdiovské plakáty z celého světa míří do Státní opery Výběr dvaceti divadelních plakátů, které byly inspirovány říjnovým 200. výročím narození Giuseppe Verdiho a vznikly pro právě probíhající unikátní 7. mezinárodní trienále scénického plakátu v Sofii, představujeme ve spolupráci s Bulharským kulturním institutem na výstavě ve Státní opeře. Od 3. října mají diváci Státní opery možnost zhlédnout v kuloáru I. balkonu verdiovské plakáty současných výtvarníků z Itálie, Švýcarska, Španělska, USA, Mexika, Japonska, Polska, Bulharska a České republiky. V nevšední konfrontaci různých výtvarných stylů uvidíte plakáty poetické, tajemné, dramatické, ale také humorné.

3

Život v národním divadle

Činoherní derniéry V říjnu vystoupí naposledy ve Stavovském divadle Richard Krajčo ve svých úspěšných rolích: 4. 10. jako Richard III., v dnes již legendární inscenaci Michala Dočekala, a 7. 10. potom v roli rebela Figara v inscenaci Bláznivý den aneb Figarova svatba po boku Miroslava Donutila, Jany Bouškové, Pavly Beretové a dalších. Oba divácky oblíbené tituly končí v důsledku politických bouří, které se odehrály během prázdnin.

Poslední čtyři reprízy má před sebou také původní česká hra Martina Františáka Karla – syrový příběh především o ženách, které své životy řeší na místní benzínce, režijně připravil Jan Kačer s herci Martinou Preissovou, Taťjanou Medveckou, Janem Hartlem a dalšími. Naposledy uvedeme 16. prosince v Divadle Kolowrat.

 >

Blíží se také derniéra Shakespearovy historické hry Troilus a Kressida, kterou režijně připravil režisér se světovým renomé – David Radok. V rolích milenců, jejichž tragická láska se odehrává na pozadí Trojské války, uvidíte Kateřinu Winterovou a Jana Dolanského. Využijte posledních čtyř repríz! Po derniéře 15.

ledna promítneme také dokumentární film Radokova Trojská válka, který vznikl během zkoušení.

Bláznivý den aneb Figarova svatba Foto: L. Jansch

Antikódy – kniha Knihovna Václava Havla připravila druhé samostatné vydání vizuální poezie Václava Havla Antikódy, a to u příležitosti jejich scénického zpracování souborem Laterny magiky na Nové scéně Národního divadla. Sbírka je obohacena o Havlův dosud knižně nepublikovaný esej na téma vizuální poezie a o několik nově objevených typogramů a strojopisných kaligramů, které Václav Havel tvořil převážně v šedesátých letech minulého století. Nejde v nich jen o hru se slovy či s obrazy sestavenými ze znaků psacího stroje, ale – slovy českého básníka a překladatele Josefa Hiršala – o „angažovanou artikulaci absurdity“, využívající postupy experimentální poezie, kterou obohacuje o společensko-kritický obsah. Václav Havel – Antikódy Knihovna Václava Havla, Praha 2013 Ed.: Lenka Jungmannová

 >

Vánoční předplatné

Karla Foto: H. Smejkalová

 > Troilus a Kressida Foto: M. Špelda

Již příští měsíc, od 1. listopadu 2013, si budete moci zakoupit Vánoční předplatné. Předplatitelské skupiny zahrnují představení od února do června 2014. Vánoční předplatné může být také originálním dárkem pro vaše blízké. Výhodou předplatného je především cenové zvýhodnění vstupenek, stálé místo na všechna představení nebo možnost získat najednou a bez čekání nejčastěji vyprodané tituly. www.predplatnend.cz

4

Foto: P. Hejný

ND seniorům V říjnu 2013 nabízíme divákům ve věku 65+ tato představení za zvýhodněné vstupné 100 Kč:

Opera Don Giovanni

9. 10. 2013,19.00 Stavovské divadlo I., II. galerie, II. balkon Rigoletto (SND) 12. 10. 2013, 19.00 Státní opera II. balkon

Balet ND vystoupí na Zlaté Praze Zlatá Praha je jedinečným mezinárodním festivalem prezentující nejlepší televizní hudební a taneční pořady a filmy všech žánrů. Prestižní mezinárodní soutěž je doplněna bohatým doprovodným programem: videotékou, workshopy, koncerty, prezentacemi televizních společností, projekcemi a setkáními s renomovanými režiséry, producenty a choreografy a jejich tvorbou. V tomto roce oslaví Zlatá Praha své 50. výročí a program bude vskutku nabitý. V rámci slavnostního zahájení 12. 10. 2013 se divákům představí přední sólisté Baletu Národního divadla – Nikola Márová, Alexandre Katsapov a Viktor Konvalinka (Ej lásko – fragment) a dále Ivanna Illyenko a Jiří Kodym (Ne me quiette pas, fragment z inscenace Brel–Vysockij–Kryl/ Sólo pro tři).

Podpora Palmovce Vážení diváci, jako některá další divadla připojuje se také Národní divadlo k podpoře Divadla pod Palmovkou, které postihly červnové povodně. Nabízíme souboru určitý azyl, aby „Palmovka“ neztratila během rekonstrukce své diváky a diváci svou „Palmovku“. 9. října se můžete tedy na Nové scéně vidět úspěšnou inscenaci z repertoáru Divadla pod Palmovkou: Peter Stone / JulezStyne / Bob Merrill

Sugar (Někdo to rád horké) Foto: DPP

V hlavních rolích Radek Valenta, Jan Teplý nebo Ondřej Kavan, Anna Schmidtmajerová nebo Michaela Badinková j.h.

Verdi Gala

13. 10. 2013, 19.00 Státní opera, II. balkon

Rusalka

31. 10. 2013, 19.00 Národní divadlo I., II. galerie, II. balkon

Balet Amerikana III

2. 10. 2013, 19.00 Státní opera, II. balkon

Zlatovláska

6. 10. 2013, 18.00 Stavovské divadlo I., II. galerie

Popelka

27. 10. 2013, 19.00 Národní divadlo, I., II. galerie

Činohra Čekání na Godota 10. 10. 2013, 19.00 Nová scéna celé hlediště

Zkrocení zlé ženy 21. 10. 2013, 19.00 Národní divadlo I., II. galerie, II. balkon

Věc Makropulos

21. 10. 2013, 19.00 Stavovské divadlo I., II. galerie, II. balkon

Mikve

30. 10. 2013, 19.00 Stavovské divadlo I., II. galerie, II. balkon Vstupenky si můžete zakoupit v pokladnách Národního divadla. Po předložení dokladu lze slevu uplatnit až na 2 vstupenky na každé představení v nabídce. Rezervace: +420 224 901 638, 419, 668 [email protected]

Změny v předplatném Sezona 2012/2013 ČS3 Původní představení Deváté srdce 20. 6. 2013 je zrušeno, náhradní představení je 7. 11. 2013 Revizor.

VP XI Původní představení Troilus a Kressida 25. 6. 2013 je zrušeno, náhradní představení je 9. 11. 2013 Naši furianti.

VP X Původní představení Strýček Váňa 28. 6. 2013 je zrušeno, náhradní termín je 10. 12. 2013

Sezona 2013/2014 B1 Původní představení Don Quijote 31. 10. 2013 je zrušeno, náhradní termín je 16. 2. 2014

SE3 Původní představení Troilus a Kressida 8. 3. 2014 je zrušeno, náhradní termín je 13. 10. 2013 v 17:00.

DV2 Původní představení Troilus a Kressida 3. 4. 2014 je zrušeno, náhradní termín je 8. 12. 2013

Č1–4, ROD3, ROD4 Změna titulu, místo původně plánované inscenace Les proběhne v původních termínech představení Jedenácté přikázání.

5

TÉMA

 > Silvia Hroncová Foto: I. Sochorová

Nová sezona s sebou přináší i trochu netradiční změny ve vedení Opery. Přinášíme vám dva rozhovory, které by mohly leccos vysvětlit.

Quo vadis, Opero? Je na co navazovat!

Foto: I. Sochorová

V historii Národního divadla i v historii Státní opery se stalo dosud pouze jednou, že operní soubor řídila dáma. Dáma, která Operu vede nyní, pochází ze Slovenska – a to je dalším unikátem: Silvia Hroncová, manažerka, teatroložka a také bývalá ředitelka Slovenského národního divadla v Bratislavě, jíž se podařilo zachránit a otevřít už téměř ztracenou novostavbu první slovenské scény. Silvia Hroncová se nyní jako ředitelka ujímá obou pražských operních scén – Opery Národního divadla i Státní opery.

Paní ředitelko, vstupujete do své vedoucí funkce v Opeře Národního divadla za neblahé situace, která nastala organizačně naprosto nedomyšleným připojením Státní opery Praha k opernímu souboru Národního divadla. Jakým způsobem chcete v této nezáviděníhodné konstelaci postupovat? Znám historii obou pražských operních souborů a uvědomuji si jejich jedinečnost v kontextu české kultury. V případě Státní opery musíme připomenout evropsky významného předchůdce – Nové německé divadlo, spojené s velikány, jako je Gustav Mahler, Alexander von Zemlinsky nebo Richard Strauss, slibnou éru Velké opery 5. května nebo výjimečné počiny jejích dalších období. Je opravdu na co navazovat. Věřím, že se nám v krátkém čase podaří přesvědčit členy Státní opery, že společné organizační, finanční a dramaturgické směřování je v jejich dnešním postavení v rámci Národního divadla umělecky neohrožuje, nýbrž naopak. V současnosti má Národní divadlo dva orchestry, dva sbory a velký sólistický ansámbl. Soubory Opery Národního divadla i Státní opery mají svá specifika i rozdílný repertoár. Jsou pod jednou společnou střechou a chceme docílit toho, aby se oba operní soubory vzájemně umělecky inspirovaly, respektovaly a měly stejné podmínky k práci. Pokud budou oba soubory umělecky kvalitní, budou mít jasnou dramaturgickou linii, budou se vzájemně respektovat a povedou spolu umělecký dialog, může v rámci Národního divadla vzniknout velmi zajímavá tvůrčí etapa. Nyní vnímám ve Státní opeře určitou únavu. Je přirozeně způsobena dlouhodobou nejistotou a častými změnami. Tuto situaci je nutné stabilizovat. Divadlo nemůže kreativně pracovat bez základního organizačního a legislativního ukotvení a jasně definovaných zodpovědností. Věřím, že se nám v krátkém období podaří tyto cíle naplnit a současnou situaci společnými silami zklidnit. Máte jednu výhodu, že jste se nezapletla do minulých zákulisních manévrů. Jste člověk, který přichází odjinud, přitom k nám máte velmi blízko a znáte divadelní prostředí. Doufám, že se vašemu týmu podaří být takovou úzce spolupracující jednotkou, která může být přínosem oběma operním souborům. Cítím velký závazek vůči oběma souborům. Nemá smysl se vracet do nedávné minulosti, kdy Státní opera nevěděla, jak bude vypadat její existence. Teď

6

jsme v situaci, že Státní opera je součástí Národního divadla. Autonomie obou uměleckých souborů však zůstává zachována, oba operní soubory mají svého hudebního ředitele, Roberta Jindru pro Operu ND a Martina Leginuse pro Státní operu, což je naprosto klíčová věc. V osobě uměleckého ředitele Petra Kofroně a šéfdramaturga Ondřeje Hučína je záruka jasně definovaného uměleckého směřování a dramaturgické linie pro oba soubory. Byla bych ráda, kdyby členové Státní opery a Opery ND po všech nedávných peripe­ tiích vnímali naše vize pozitivně. Dlouhou dobu jste se pohybovala v činoherním světě. Jaký je váš názor na postavení režiséra v operní inscenaci? Pozice operního režiséra je dnes daleko silnější než kdykoliv předtím. Operní režiséři se snaží odkazovat nejen na minulost, ale zachytit i témata současnosti. Mně je ta tendence velmi blízká. Myslím si totiž, že dnes velmi záleží na komunikaci opery s veřejností, s diváky. Opera má svou stálou vzdělanou generaci diváků a je důležité také oslovit nové a mladší publikum. Pro mne je velmi pozitivním příkladem varšavská Opera Narodowa, která dokáže sestavit dramaturgii divadla natolik současně a vyváženě, s kvalitním obsazením a ve spolupráci s velmi zajímavými režiséry, že se jim díky tomu dlouhodobě daří dostat do divadla široké spektrum diváků včetně mladé facebookové generace a podnikatelské sféry, pro kterou se stala návštěva varšavské opery prestižní kulturní společenskou událostí. Bude zajímavé, do jaké míry budete doplňovat sólistický ansámbl. Můžeme se těšit i na mladé zpěváky ze Slovenska? Počítáme i s nimi. Nesmírně si vážím spolupráce s vynikajícími umělci bez ohledu na jejich národnost. Když se ale vrátím k historii vzniku profesionálního divadla na Slovensku, tak v r. 1920 napomohly jeho vzniku právě osobnosti českého divadelního světa. Česko-slovenské prolínání tedy existuje už téměř jedno století. Nebráním se v pokračování této tradice, pokud to bude pro oba naše operní soubory výhodné a umělecky inspirující. Všichni si přejeme, aby měli lidé v divadle chuť do nových operních inscenací, chodilo k nám rádo stále více diváků a oba operní soubory Národního divadla měly vysoký kredit jak doma tak v zahraničí.

V Praze jsou pořád dvě operní divadla Skladatel, dirigent, ale také hudební manažer PETR KOFROŇ, známý především svým působením v čele Agon Orchestra či opery Divadla J. K. Tyla v Plzni, je od letošního srpna uměleckým ředitelem Opery Národního divadla a Státní opery. Jeho funkce nese neobvykle dlouhý název. O tom, co za tím názvem stojí, a jak se dají či mají řídit dvě opery, je druhý rozhovor.

Milý Petře, na tiskové konferenci jste říkal, že existence obou operních souborů, tedy Státní opery a opery Národního divadla, byla vaší podmínkou pro vstup do funkce uměleckého ředitele Opery Národního divadla. Ano. V budově nynější Státní opery sídlilo původně Nové německé divadlo a jeho dějiny jsou světově významnou tradicí, která i dnes zavazuje. Navíc tam po druhé světové válce vytvořila tři báječné sezony Velká opera 5. května. Dvě operní divadla v Praze existují pořád. Jak tedy vidíte společnou budoucnost dvou operních souborů, Státní opery a Opery Národního divadla? Od těch vzletných slov se musím obrátit do praktické oblasti. Opera ND má v historické budově tak limitované provozní možnosti, že tam není možné dělat plnohodnotný operní program. Je to otázka prostoru, střídání se s ostatními soubory, otázka zkušeben atd. Z toho důvodu je tu ta druhá opera, Státní opera, která je vlastně autonomní operní dům, v němž se dá dělat repertoár, který z provozních důvodů nelze hrát v budově Národního divadla.

 >

Jak by měl vypadat repertoár těchto dvou operních domů? Ve Státní opeře je to, myslím, úplně jednoduché. Obecenstvo tam chodí na osvědčený romantický repertoár, udělejme ho tedy inscenačně a hudebně dobře, jako každý standardní operní dům v Evropě.

Petr Kofroň Foto: I. Sochorová

8

Rozumím, je potřeba začít znovu od začátku, stabilizovat kolektivní tělesa. Zatím máme málo premiér, ale do sezony 2014/2015, kdy už budou čtyři premiéry, budeme muset tu situaci vyřešit, práce bude hodně a bude třeba, aby se pracovalo rychle a kvalitně.

Říkal jste na tiskové konferenci, že byste si přál, abyste sestavili české týmy, které by inscenovaly české opery. To je konečně plán hodný Národního divadla jako takového a zároveň cesta zpět k národní identitě, k jejím specifikům, k tomu, co je nám vlastní a v čem bychom mohli vynikat. Národní divadlo by mělo mít na svém hracím plánu jakýsi kmenový repertoár českých oper. Co se týče týmů, které by české opery inscenovaly, o ty nemám obavu. U nás je spousta výborných režisérů, i mladých režisérů, tři z nich jsou dokonce operní specialisté. Větší obavy mám o pěvecký potenciál. A ten míníte posílit jak? Stavěl jsem vedoucí tým jako česko-slovenský s nadějí, že se podaří dělat takové česko-slovenské pěvecké divadlo. Myslím, že české opery by měl zpívat Čech. Je to vidět u Janáčka, kde je hudba tak spojena s textem, že když někdo nezná melodii české řeči, nezná kadenci české věty, tak bez toho tu melodii nevytvoří. A slovenským pěvcům je český repertoár po nás nejbližší. Jak jste si rozdělili kompetence se dvěma hudebními řediteli, s Robertem Jindrou pro Národní divadlo a s Martinem Leginusem pro Státní operu? Především jsou to hudební ředitelé, ne šéfdirigenti, jejich zodpovědnost je vlastně větší. Odpovídají za kompletní hudební stránku daného domu. Do budoucna mají právo dramaturgických návrhů, ale divadelní a dramaturgickou stránku musí někdo řídit centrálně. Já jsem tam právě kvůli tomu, abych operní domy vyprofiloval, dělal jejich dramaturgii a hlavně – divadelním představením se musí dát promyšlená inscenační tvář. Moje náplň práce je výběr inscenačních týmů a určení, kde se co bude hrát. Přejeme hodně štěstí celému týmu a držíme palce! Rozhovory připravila Olga Janáčková

Opera Bedřich Smetana

Prodaná nevěsta Dirigent: David Švec Režie: Magdaléna Švecová

V roli Mařenky vystoupí Alžběta Poláčková, jako Jeník Tomáš Černý a part Kecala bude zpívat Luděk Vele.

Slavnostní představení v den státního svátku 28. října 2013, Národní divadlo

 × Alžběta Poláčková Foto: H. Smejkalová

Mediální partneři Opery Národního divadla a Státní opery: Art&Antiques, A2, ceskenoviny.cz, Czech Music Quarterly, Český rozhlas 3 – Vltava, Harmonie, HIS Voice, operaplus.cz, Pražský telegraf

Opera > Uvádíme

Aleš Březina

Toufar

Dirigent: Jiří Štrunc Režie: Petr Zelenka Scéna a světelný design: Nikola Tempír Kostýmy: Vladimíra Fomínová Pohybová spolupráce: Klára Lidová Sbormistr Kühnova dětského sboru: Petr Louženský Účinkují: Alt: Soňa Červená Kontratenor: Jan Mikušek Mluvená role: Vladimír Javorský / Petr Louženský Kühnův dětský sbor Basklarinet: Petr Valášek / Jiří Šindelář Housle: Lucie Sedláková Hůlová Klávesy: Jan Dušek / Stanislav Gallin Bicí: Tomáš Koubek Koprodukce s festivalem Divadelná Nitra

Světová premiéra: 18. 9. 2013 v Divadle Kolowrat Uvádíme: 16. 10. a 9. 11. 2013

10

Foto: H. Smejkalová

Dokumentární komorní opera

Opera > Premiéra

Libreto: Francesco Maria Piave a Arrigo Boito Dirigent: Jaroslav Kyzlink Režie: David Pountney Scéna: Ralph Koltai Kostýmy: Sue Willmington Sbormistr: Pavel Vaněk Dramaturgie: Jitka Slavíková Obsazení: Simon Boccanegra: Luis Cansino / Vladimír Chmelo Paolo Albiani: Miguelangelo Cavalcanti / Ivan Kusnjer Amelia Grimaldi: Maria Kobielska / Marina Vyskvorkina Jacopo Fiesco: Peter Mikuláš / Jiří Sulženko Gabriele Adorno: Rafael Alvarez / Adorján Pataki Pietro: Aleš Hendrych / František Zahradníček Velitel stráží: Václav Lemberk / Jan Markvart Služka: Olessia Baranova / Radka Černíková Sbor a Orchestr Národního divadla

Giuseppe Verdi

Simon Boccanegra Velká historická opera z Itálie 14. století, kdy tvořil básník Francesco Petrarca a kdy v italských městech zuřily nekonečné a zničující politické boje. Mnohem více než rekonstrukce historických událostí však Verdiho zajímá tragická figura prvního janovského dóžete Simona Boccanegry, jehož štěstí v soukromém životě není slučitelné s úspěchem v politické kariéře. Když dosáhne na vrchol moci,

umírá jeho milovaná žena. A naopak ve chvíli, kdy konečně urovná všechny osobní i veřejné konflikty, nalezne ztracenou dceru a smíří se s nepřáteli, přichází jeho pád a smrt. Operu uvádíme v autorem přepracované verzi z roku 1881, která toto dílo řadí mezi vrcholná Verdiho dramata. Tvůrcem inscenace je velká postava soudobého operního divadla, proslulý britský režisér David Pountney.

Premiéry: 25. a 26. října 2013 v Národním divadle Nejbližší reprízy: 8. a 27. listopadu, 13. a 27. prosince

11

Opera > Struny podzimu

Winterreise (Zimní cesta) Po stopách písní Franze Schuberta na cestě plné hudebních a divadelních překvapení Jiří Hájek, Jiří Brückler, Matěj Chadima – baryton Kateřina Kněžíková – soprán Ivo Kahánek – klavír Režie: Jiří Heřman Scéna: Pavel Svoboda Kostýmy: Lenka Polášková Světelný design: Daniel Tesař Dramaturgie: Ondřej Hučín Koprodukce festivalu Struny podzimu a Národního divadla. Zvláštní poděkování akciové společnosti Barrandov Studio. Prodej vstupenek ve Vstupenkovém centru festivalu Struny podzimu a v předprodeji ND. Další informace: www.strunypodzimu.cz www.narodni-divadlo.cz.

Premiéra: 23. října 2013, 19.30 Barrandov Studio, ateliér č. 4 Reprízy: 24. a 25. října 2013, 19.30

Potkávám všechno, co potřebuji Režisér Jiří Heřman o svém scénickém ztvárnění Schubertovy Zimní cesty, které připravuje v barrandovském ateliéru pro festival Struny podzimu. Jaký je tvůj klíč, tvá vlastní cesta k Schubertovým písním? Schubertovy písně nabízejí pohled hluboko do lidského nitra, ve kterém se odehrávají nejrůznější lidské konflikty – milostné či existenciální. Jsou v nich zachyceny běžně nepostřehnutelné, opomíjené momenty. Učíme se v nich vnímat sami sebe, v jemných i mnohdy drsných představách daného životního okamžiku. Zimní cesta může být interpretována mnoha způsoby, pro mne je to cesta existenciální, která směřuje do naší duše. Je krásné se uzdravit, najít cestu dál, cestu, která nikdy nekončí. Aby se to ale stalo, musíme nejdřív porozumět sami sobě. Při zkouškách Zimní cesty si kladu často otázku, co se stane, když vystoupíme z kolovrátku našich životů, a co nám to může přinést na naší věčné pouti. Zimní cesta je napsaná pro jeden hlas a klavír jako intimní deník svého druhu. Proč do tak výsostně privátního světa stavíš namísto jednoho poutníka hned tři? A ještě jim zpestřuješ cestu přítomností dívky v podání Katky Kněžíkové … Čím víc jsem Zimní cestu poslouchal, tím víc ve mně zrála představa tří postav. Ve skutečnosti jsou ti tři poutníci jedinou postavou a to nám poskytuje možnost rozvíjet dialog sama sebe se svým druhým a třetím já. Určitě si vybavuješ chvíle, kdy ti srdce říká ne, okolí ano, a aby to nebylo jednoduché, vstupuje

 > Jiří Hájek Foto ze zkoušky: J. Košnar

 > Matěj Chadima a Jiří Brückler Foto ze zkoušky: J. Košnar

12

do toho ještě třetí hlas, hlas tvého ega. Tenhle princip se v textech Zimní cesty rozvíjí na mnoha úrovních a vnitřní dialog v mnoha písních zesiluje dramatičnost a naléhavost lidského hledání. Počátečním impulsem poutníkovy cesty je partnerský rozchod, který muž velmi těžce nese. Snažíme se svět nahlížet z hlubiny poutníkovy duše a Katka Kněžíková je takovou stále se měnící personifikací ženy v poutníkových představách. A abychom nezapomněli – u klavíru bude Ivo Kahánek, jeden z nejlepších českých pianistů současnosti. Po naší první schůzce jsem pocítil, že to je ten pravý interpret pro Schubertovu intimní zpověď. Při realizaci Zimní cesty mám mnohdy pocit, že se všechno zrodilo kdysi dávno v mých představách a nyní jako bych potkával a nacházel vše, co potřebuji. Především ty, kteří v tomto okamžiku se mnou sdílí vnímání tohoto nádherného díla. Ivo říkal, že se právě teď sám věnuje Schubertovi. V naší Zimní cestě nejen krásně hraje na klavír, ale také naprosto přirozeně vstupuje do hereckých akcí, jako by vše už bylo naplánováno, jen to vykonat. Díky za rozhovor a na konci října vzhůru na Barrandov! Připravil Ondřej Hučín

Opera > Koncert

Verdi Gala Slavnostní koncert ke 200. narozeninám Giuseppe Verdiho Přesně v den 200. narozenin jednoho z nejhranějších a nejoblíbenějších operních skladatelů všech dob Giuseppe Verdiho vzdá Národní divadlo poctu jeho umění galakoncertem ve Státní opeře. Program koncertu pak znovu zazní o tři dny později. Orchestr Státní opery Vedle letošních premiér operních inscenací Don Carlo a Simon Boccanegra Dirigent: Enrico Dovico (25. října v Národním divadle) jde o další příspěvek Národního divadla Uvádíme: k jubilejnímu verdiovskému roku. V programu galakoncertu zazní hudba 10. a 13. října 2013, 19.00 z oper Nabucco, Macbeth, Trubadúr, Traviata, Rigoletto, Síla osudu či Otello a naše operní sólisty uslyšíte zpívat role, v nichž běžně na jevištích Státní opera Národního divadla a Státní opery nevystupují. Anda-Louise Bogza – soprán Kateřina Kněžíková – soprán Kateřina Jalovcová - mezzosoprán Michal Lehotský – tenor Svatopluk Sem – baryton

Verdi a Praha Do dějin pražského hudebního života se vedle domácích mistrů přímo či zprostředkovaně zapsala řada velikánů světové hudby. Působil zde operní reformátor Christoph Willibald Gluck, připomínat Mozartovo sepětí s Prahou je snad zbytečné, ve Stavovském divadle byli činní Carl Maria von Weber i Gustav Mahler, dnešní Státní operu vedl Alexander von Zemlinsky, do Prahy zavítal Ludwig van Beethoven, Niccolò Paganini, Frédéric Chopin, Petr Iljič Čajkovskij, Ferenc Liszt nebo Richard Wagner. Na pražské konzervatoři studoval autor operetních šlágrů Franz Lehár a příkladů z 20. století by bylo také mnoho. Díky rozhledu organizátorů pražského hudebního a divadelního života se na programy divadel a koncertních síní dostávaly nejrůznější zahraniční novinky. Mezi ty nejkvalitnější patřily rovněž opery Giuseppe Verdiho, uváděné nejprve ve Stavovském divadle a od roku 1863 v Prozatímním divadle, kde byl jednou z prvních uvedených oper Verdiho Trubadúr, dirigovaný mimo jiné Bedřichem Smetanou. Opery italského mistra patřily hned od první sezony Národního divadla k samozřejmé součásti repertoáru. Zásluhou jeho prvního ředitele Františka Adolfa Šuberta se s necelým ročním odstupem od světové premiéry objevily na jevišti Zlaté kapličky Verdiho dvě poslední opery, Otello (1888) a Falstaff (1893). Podíl na tom měla také vynikající sopranistka českého původu a Verdiho přítelkyně Tereza Stolzová, která zprostředkovala kontakt mezi pražským ředitelem a skladatelem. Verdiho dílo pochopitelně našlo uplatnění také na jevišti Nového německého divadla, otevřeného roku 1888, i všech jeho pokračovatelů, včetně současné Státní opery, kde je po dlouhá léta základním kamenem repertoáru. bb

200 let od narození Giuseppe Verdiho 13

Opera > ZPrávy

Hostování Opery Slovenského národního divadla Týden po bratislavské premiéře přiváží Opera Slovenského národního divadla do Prahy svoji inscenaci jedné z nejpopulárnějších oper Giuseppe Verdiho. Jedná se o historicky první vystoupení Opery SND na jevišti Státní opery. Vedle dobře známých slovenských pěvců, kterými jsou Peter Mikuláš a Denisa Hamarová, se pražskému publiku představí korejští pěvci Kyungho Kim a Leo An a také mladá slovenská sopranistka Andrea Vizvári. Hudební nastudování je dílem ředitele bratislavské opery Friedricha Haidera, renomovaného rakouského dirigenta, který slavil úspěchy ve Vídeňské státní opeře, Bavorské státní opeře či Metropolitní opeře v New Yorku, kde dirigoval právě Rigoletta. Režisérem inscenace je Martin Schüler, intendant Státního divadla v německé Chotěbuzi, kde vytvořil řadu operních inscenací, stejně jako v dalších městech, mezi které patří Curych, Brémy, Mannheim, Saarbrücken ad. Tragický příběh šaška Rigoletta, jehož touha po pomstě se obrátí proti němu, a naivní lásky jeho dcery Gildy k rozmařilému vévodovi, umocněný skvělou Verdiho hudbou v interpretaci umělců Opery SND, je příslibem strhujícího zážitku. 12. října 2013 od 19 hodin ve Státní opeře

Giuseppe Verdi: Rigoletto Dirigent: Friedrich Haider Režie: Martin Schüler Scéna: Hans Dieter Schaal Kostýmy: Susanne Thomasberger Sbormistr: Pavol Procházka Dramaturgie: Martin Bendik Vévoda: Kyungho Kim, Rigoletto: Leo An, Gilda: Andrea Vizvári, Sparafucile: Peter Mikuláš, Maddalena: Denisa Hamarová, Giovanna: Jitka Sapara-Fischerová, Monterone: Sergej Tolstov, Marullo: František Ďuriač, Borsa: Ján Babjak, Hrabě Ceprano: Juraj Peter, Hraběnka Ceprano: Eva Šeniglová, Sluha: Martin Smolnický, Páže: Katarina Polakovičová

Lektorské úvody v opeře Od 29. října budete mít opět příležitost vyslechnout si lektorské úvody před vybranými operními představeními. Dramaturgové Ondřej Hučín, Beno Blachut ml. a Jitka Slavíková vás seznámí se vznikem děl i jejich inscenací či dalšími zajímavými souvislostmi. Letošní novinkou budou úvody také ve Státní opeře. Začátky jsou zpravidla 30 minut před představením. O místě konání se dozvíte z plakátů u vchodu do divadla a z hlášení před začátkem lektorských úvodů. Těšíme se na shledanou! Dramaturgie Opery Národního divadla a Státní opery. 29. 10. 2013, út, 08. 11. 2013, pá, 27. 11. 2013, st, 04. 12. 2013, st, 19. 12. 2013, čt, 16. 01. 2014, čt, 23. 01. 2014, čt, 11. 02. 2014, út, 19. 02. 2014, st, 19. 03. 2014, st, 04. 04. 2014, pá, 08. 04. 2014, út, 10. 04. 2014, čt, 22. 05. 2014, čt, 14

19:00, ND Dvě vdovy 19:00, ND Simon Boccanegra 19:00, ND Simon Boccanegra 19:00, SO La traviata 19:00, SO Madama Butterfly 19:00, SO La traviata 18:00, SO Tannhäuser 19:00, ND Gloriana 19:00, SO Netopýr 19:00, SO Lazebník sevillský 19:00, ND Simon Boccanegra 19:00, SO Nabucco 20:00, ND Příhody lišky Bystroušky 19:00, ND Její pastorkyňa

Balet

 × In The Middle Somewhat Elevated Magdalena Matějková, Miho Ogimoto, Mária Dorková Foto: D. Zehetner

Amerikana III SEE AMERICA!

THEME AND VARIATIONS Choreografie: George Balanchine Hudba: Petr lljič Čajkovskij Dirigent: David Švec / Václav Zahradník Hraje Orchestr Státní opery IN THE MIDDLE SOMEWHAT ELEVATED Choreografie: William Forsythe Hudba: Thom Willems FANCY FREE Choreografie: Jerome Robbins Hudba: Leonard Bernstein Dirigent: David Švec / Václav Zahradník Hraje Orchestr Státní opera

Již potřetí v historii uvádí Balet Národního divadla titul s názvem Amerikana, který českému publiku postupně představuje balet americké provenience 20. století. Amerikana III je tentokrát složena z choreografií nezapomenutelného George Balanchina, unikátního Williama Forsytha a „oskarového“ Jeroma Robbinse. Prestižní tituly připomínají přelom ve vývoji klasického baletního stylu a fascinující taneční techniky.

Zhlédněte tvorbu „americké choreografické klasiky“ a zaposlouchejte se do atraktivních tónů význačných hudebních skladatelů Petra Iljiče Čajkovského, Thoma Willemse a Leonarda Bernsteina.

Uvádíme: 2. a 4. 10. 2013 ve Státní opeře

Balet > Premiéra

Sergej Prokofjev

Romeo a Julie

Choreografie a režie: Petr Zuska Dirigent: Václav Zahradník / Sergej Poluektov Scéna: Jan Dušek Kostýmy: Roman Šolc Světelný design: Petr Zuska, Pavel Dautovský Hraje Orchestr Státní opery Tančí sólisté a soubor Baletu ND

I. premiéra: 14. 11. 2013 II. premiéra: 15. 11. 2013 Státní opera

 > Marta Drastíková, Ondřej Vinklát Foto: P. Hejný

16

Láska, polarita a smrt Když jsem byl požádán, abych napsal k nové inscenaci Prokofjevova baletu Romeo a Julie pár slov o polaritě mezi mužským a ženským principem, začal jsem hledat v paměti, kdy a kde jsem Romea a Julii viděl, ať už jako balet nebo činohru. Vybavily se mi asi čtyři inscenace, které ovšem v mých vzpomínkách působily podivně šedě a zaprášeně. Jistě – je to nesmrtelná látka; každý z nás byl (nebo dokonce stále ještě je) tak trochu Romeem nebo Julií, tragika „omylu“ dojímá a poslední scéna klasické předlohy – usmíření rodů nad hrobem mladých lidí – hýbe v dnešním rozhádaném světě kdekým. Jenže já mám pocit, že to vše je jen jakási návnada, abychom se zastavili a podívali se trochu více do hloubky. Shakespeare je totiž jako mág, který na ulici ukazuje kapesní triky, aby přilákal kolemjdoucí a mohl jim, aniž by to vědomě rozpoznali, nalít do duše trochu pravého kouzla. A tak mě velice potěšilo, když jsem viděl začátky choreografické práce Petra Zusky, neboť od té doby, co ho znám, vím, že má podobné sklony. Potěšilo mě, že balet začíná netradičně královnou Mab a páterem Lorenzem. Tím totiž hned zpočátku odkazuje na to, co je větší než my – duše a duch, jin a jang, mužský a ženský princip v nás. Oba mají rozdílnou sféru působení, a přesto se neustále míchají, prolínají a zaplétají do sebe, tančí spolu, a tím vytvářejí svět tak jako božský Šiva a jeho neméně božská Šakti v indické mytologii. A i když my, jejich děti, se sebevíce snažíme o osvícení, i když prahneme po čistém duchovnu, pravdě a pochopení božského řádu či toužíme splynout s všehomírem, ta druhé půlka, noční královna Mab, nám stále a stále hází do cesty překážky v podobě náhod, nedorozumění, zaplétání se do osudu jiných, sváru. A také skrze lásku, tu nespirituální, tělesnou, které staří Řekové říkali Éros. Touto láskou jsme poplatní nikoliv Jemu, ale Jí. Ne nadarmo se mniši rozličných náboženství měli vystříhat kontaktu se ženami, pokud se chtěli přiblížit Bohu. Jenže představa Boha jako pouze jedné polarity, té „správné“, je směšná. Teprve v tanci s tím opačným, ve hře světla se stínem, nekonečného soupeření dobra se zlem, ale i v přitažlivosti mezi mužem a ženou vzniká náš svět. A k tomu patří nejen slast, ale i bolest. Bez toho by se vše rozletělo na atomy a kvarky, svět by vyšuměl v samém míru a harmonii, univerzum by přestalo existovat v konečném a definitivním stádiu sice pozitivního, ale přeci jen prázdna, které se mi nechce označit slovem ráj. To světlé bez toho tmavého je totiž docela příšerná představa naivních esoteriků.

A tak ke každému Lorenzovi patří nějaká ta Mab, a čím více ji odmítáme a odsouváme do snů, tím mocnější je. Robert Ranke-Graves, anglický spisovatel a básník, který dávno před současným návratem ženského principu do našeho přetechnizovaného, racionálního světa psal o nutnosti, začít opět Ji vědomě uctívat, líčí ve své knize „Bílá bohyně“ jistého indického mystika a vyznavače kultu bohyně Kálí, jenž byl tak uchvácen krásou táhnoucích jeřábů (jejích ptáků), že je následoval do vod Gangy, které se nad ním zavřely. Tak si říkám – jaká nádherná smrt. Je-li polarita nutným předpokladem bytí, je láska ona síla, která nás, částečky existence, přitahuje k sobě. Nemyslím, že by láska měla nějaký opak. Každopádně to není nenávist. V mé práci se každý den setkávám s tím, že pokud někoho kdy milujeme, nelze to už vymazat, není možné to zvrátit v trvalý opak. Rozchází-li se pár, může se stát, že si na čas nerozumí, že po jistou dobu žijí ve sváru či dokonce nenávisti. Ale zrovna v rozchodu existuje jedna nesmírně důležitá věta, kterou nutno vyslovit, byť někdy později a většinou už pozdě, a to i se slzami v očích: „Zůstaneš v mém srdci“. Touto větou uznáváme primát lásky a zároveň osvobozujeme sebe sama i toho druhého z pavučiny výčitek a nároků. A smrt? Ta je cosi jako pauza v divadle. Hudba přestane hrát, božský tanec ustane a protiklady se spojí. Ačkoliv i to je jen zdánlivé. Smrtí se vracíme do toho velkého koloběhu, kde se vypere naše ego, které chce stát na té „správné“ straně polarity. Smrtí definitivně končí naše hra na to, že máme náš život, tedy to, co děláme, a to, co jsme, pod kontrolou. Nemáme, tak jako to nemá Lorenzo, který, podobný nám všem, chtěl jen dobro. A víme, jak skončil … A tak, až se v divadle setmí a velká Hra protikladů začne, přeji nám všem, abychom si to, co nám Shakespeare, Prokofjev a Petr Zuska ukazují, užili. A možná i trochu něco z oné skryté magie pochopili. Abychom zažili pár chvil mrazení a husí kůže, jež jsou nejen ukazatelem skutečného umění, ale i důkazem našeho vhledu do souvislostí obyčejně skrytých. Jsou věci mezi nebem a zemí, které jsou větší než my a které neovládáme. Jejichž jsme možná děti, možná nástroje, vzatí do služby. Ta je chvílemi krásná a povznášející a chvílemi strašně bolí. Jan Bílý

Balet > Projekt

P

rojekt se souhrnným názvem Vivat Čajkovskij! v sobě zahrnuje několik akcí – baletní dílny, odborný seminář a Vánoční předplatné. Dílny v rámci akce Balet nás baví budou určeny veřejnosti, především dětem a jejich rodičům, nicméně budou zajímavé i pro odrostlejší a baletu znalejší (poučenější) diváky. Když se řekne klasický balet, většina diváků si představí obraz bílých peříček, tedy Labutí jezero. To se s Čajkovského hudbou stalo synonymem pro tento umělecký obor, stejně jako Čajkovského Louskáček je symbolem Vánoc. Překrásným titulem je i Šípková Růženka (Spící krasavice). O tom všem bude naše nová dílna, utřídíme vám pas de deux a pas de trois, Odetty a Odilie, symboly a gesta, motivy a variace, upozorníme na historické milníky, vyvrátíme vžité konvence – za účasti našich předních tanečníků pod vedením Adély Pollertové (sólistky Baletu ND).

Balet Národního divadla se chce ke 120. výročí skladatelovy smrti připojit i další zajímavou akcí. 10. prosince 2013 proběhne v Národním divadle odborný seminář o životě, díle a odkazu tohoto slavného hudebního skladatele, který se zapsal významně nejen do dějin světové hudby, ale i tance. Seminářem vás provede Václav Janeček (dramaturg Baletu ND), který představí odborníky, jejichž práce teoretická i praktická je s Čajkovského jménem neodmyslitelně spjata. Program bude zahrnovat přednášky Jaroslava Slavického (pedagoga a ředitele Taneční konzervatoře hl. m. Prahy) a Jaromíra Havlíka (muzikologa a vedoucího katedry teorie a dějin hudby HAMU). Speciálními hosty budou první sólisté Baletu ND a studenti Taneční konzervatoře hl. m. Prahy, kteří se divákům představí v praktické části semináře.

Součástí oslav bude i prodej speciálního balíčku Vánočního předplatného s názvem Vivat Čajkovskij!, ve kterém nabídneme divákům všechna baletní díla na hudbu Petra Iljiče Čajkovského, která jsou součástí našeho repertoáru (Labutí jezero, Šípková Růženka, Amerikana III) včetně dětské dílny věnované této tematice.

Vivat Čajkovskij! „Nejkrásnější okamžiky mého života jsou ty, když vidím, že má hudba zapadá do hloubi srdce toho, koho mám rád a jehož soucítění je mi dražší než sláva a úspěch v davu posluchačů,“ napsal jednou v dopise Petr Iljič Čajkovskij (7. 5. 1840 – 6. 11. 1893). Jeho slova jsou více než pravdivá, vždyť se hudba tohoto velkého skladatele dotkla a stále dotýká mnoha generací posluchačů. Připomeňte si život a dílo toho slavného hudebního génia a vzpomeňte 120. výročí jeho úmrtí.

 × Labutí jezero Foto: D. Zehetner

18

Balet > uvádíme

Zlatovláska

Roztančená pohádka plná legrace i poezie podle K. J. Erbena

„Kudy pak cestičko, do které strany?“

„Nazdařbůh za nosem, za křikem vrány …“

zpívá průvodce naší Zlatovláskou – Martin Zbrožek. Se svými housličkami provádí pohádkou, doprovází tančený příběh na scéně – je vypravěčem, glosátorem – možná je jeho role v našem příběhu, divadle na divadle, ještě větší.

se vydává Jiřík – možná je to cesta za nevěstou, možná ale také v symbolické rovině poslání. A ponaučení – jen ten, kdo se naučí překonávat životní překážky, je soucitný a pomáhá ostatním – dojde svého cíle. V pohádce je skryto mnoho moudrosti. Naše hledání se mohou a nemusí odehrávat přímo v začarovaném lese a správně se rozhodnout je jako použít mrtvou a živou vodu, porozumět bychom se měli naučit (nejen) řeči zvířat a pokud na konci naší cesty se blýská zlatavá odměna, nemusí být ještě vyhráno, můžeme ještě svůj boj o život a lásku prohrát.

„Jdu tam a nevím kam, z louže do bláta. Ach, kde tě hledat mám, panenko zlatá.“

Foto: M. Divíšek

Uvádíme: 6. 10. 2013 od 14.00 a 18.00, Stavovské divadlo

Děti mají rády, když všechno je tak, jak má být. Jiřík a Zlatovláska, prsten a zlatá rybka, perly a mravenci, živá a mrtvá voda a krkavci, pavouk a muška. Princezen je opravdu dvanáct, Zlatovláska má zlaté vlasy, zlý král je poražen, všechno dobře dopadne, láska zvítězí.

Foto: P. Hejný

Hudba: Vladimír Franz Libreto: Ondřej Havelka, Jan Kodet Choreografie: Jan Kodet Režie: Ondřej Havelka Scéna: Martin Černý Kostýmy: Alexandra Grusková Texty písní: Rostislav Křivánek Asistenti choreografie: Veronika Iblová, Nelly Danko Hraje Orchestr Berg Dirigent: Peter Vrábel

Baletní dílna se Zlatovláskou Přijďte s dětmi na baletní Zlatovlásku ve Stavovském divadle (uvádíme 6. 10.), je to jedna z nejkrásnějších pohádek. Pokud se chcete dozvědět ještě víc, spojte si divadelní zážitek s dílnou, kterou k této inscenaci pro děti a jejich rodiče pořádáme. Vydáte se spolu se sólisty Baletu ND po stopách Jiříka, splníte řadu úkolů, pochopíte, o čem je inscenace, nahlédnete pod pokličku příprav této inscenace – zjistíte, co se děje za oponou. 5. 10. 2013 v prostorách Baletu ND v Anenském areálu (rezervace nutná: [email protected])

19

Balet > Osobnost

Všechno,

nebo nic Joe Jenčíka

Kdo si dnes vzpomene na neúnavného modernizátora baletu, kritika zastaralých metod, na tanečníka, filmového herce, choreografa publicistu, pedagoga Joe Jenčíka? Pouhá hrstka zasvěcených, divadelních, tanečních a filmových vědců. Je to však škoda, Joe Jenčík by si i dnes zasloužil větší pozornost publika, o jehož přízeň se celý život ucházel.

Jenčíkova velká touha být umělcem, nezkrotná energie, velká síla, ctižádost, píle a houževnatost, všechny tyto jeho vlastnosti ho občas uvrhly do složitých situací, protože pro něj byl každý prostor příliš malý a těsný. Jenčík chtěl všechno, nebo nic. A o to všechno musel tvrdě bojovat. „Býti tanečníkem a chtíti dělati něco jiného než jest obvyklé, bylo mým heslem,“ píše v roce 1931 Jenčík (Tanečník a snobové, str. 240), a seznamuje nás tak se svým životním cílem. Joe Jenčík, řeznický synek z Vinohrad, se jednoho dne vydá na balet do Národního a okamžitě se do něj zamiluje. Rozhoduje se, že tanečnímu umění věnuje celý život. Utíká z domova, z továrny, kde pracuje, utíká ze světa, jež mu byl předurčen. Utíká, aby naplnil svůj taneční sen. Od počátku stíhán nedůvěrou, posměchem kolegů, se Jenčík pomalu ale jistě propracovává do tanečního světa. V Národním na něj zatím nejsou připraveni, tak se Jenčík vydává do temných vod pražského uměleckého života. Života, který většinou začíná po půlnoci. Pěkně rostlý, s výraznýma tmavýma očima, ostře řezanými rysy a s exotickým vzhledem stává se také filmovým hercem. Dokonce napíše několik scénářů, které ovšem propadnou. Před kamerou je jako doma, proměňuje se v penězokaze, různé přízraky, padělatele, podvodníky, houpačkáře, tančí v krčmách apačské tance. Se svou krásnou ženou Hanou okouzluje pražské publikum v barech, varieté a tabarinech brilantním tancem s mrtvou a dalšími výstupy. Pomalu začíná i sám vytvářet choreografie. Nejdříve v kabaretu Červená sedma, pak v Rokoku, v tabarinu Grigri, v Alhambře a nakonec se stává uměleckým ředitelem kabaretu v Lucerně, jednoho z nejexkluzivnějších nočních klubů v Praze. Zde se etabluje jeho soubor šesti děvčátek v čele s Ninou

Jirsíkovou. Mezitím si ho občas zvou jako choreografa ke spolupráci do vinohradského a Nového německého divadla v Praze. Jenčík se osvědčuje i v davových scénách, spolupracuje při přípravě dělnické olympiády v roce 1927 a v roce 1932 vytváří choreografie pro všesokolský slet. V Lucerně si Jenčíka vyhlédnou dva tehdy již známí komici Voskovec a Werich a přetáhnou ho do Osvobozeného divadla, kam Jenčík odchází i se svými šesti girls. Nastává Jenčíkovo zřejmě nejšťastnější období. Již teď v určitých kruzích respektovaný, známý, stává se nedílnou součástí úspěchu divadla a mnoha inscenací. Jenčík však míří dál a výš a začíná spolupracovat s Národním divadlem. Zde ovšem tvrdě naráží na klasický baletní svět, zastoupený Jelizavetou Nikolskou. Svět, který Jenčíka nikdy zcela nepřijme. V ND nastává období dvojvládí, s Nikolskou se nějaký čas dělí o pozici šéfa Baletu ND. Polovina baletního souboru Jenčíka nenávidí, polovina je jeho. Nikolská je zástupce „vysokého“ umění, bílého baletu, špiček, balerín, peří a dlouhých šíjí. Jenčík je divoch, reprezentuje umění „nízké“, bosé nohy, upřednostňuje ladné a ohebné torzo, měkké ruce, emoce, výraz, grotesku. Teoreticky ideální situace, kdy každý ze šéfů vyhovuje jinému stylu, se bohužel změní v neustálý boj. Jenčík využívá všeho, co se naučil, nic neodvrhuje, propojuje tanec a divadlo, revue a balet, vytváří určitou syntézu stylů, metod, tanečního výrazu, a předznamenává tak příští vývoj v tanci i v umění vůbec. Jenčík je svůj, je osobitý, originální, hledá pravdu a je ve svém přístupu poctivý. V ND zastupuje původní českou novou tvorbu a je chválen i haněn. Úspěšně spolupracuje s Bohuslavem Martinů na jeho Špalíčku, Hrách o Marii, Juliettě aneb Snáři. Inscenuje své větší balety – Signorinu Gioventù, Čerta na vsi, Krále Lávru a Krysaře. A mezitím vším Jenčík stále a téměř bez přestání píše. Chrlí romány, kritiky, úvahy, články, recenze. Občas neumí zkrotit příval slov a myšlenek, občas v jeho psaní zaznívají výčitky, urážky, stížnosti, nářek nad špatnou úrovní tance. Slova jsou pro Jenčíka zbraně v boji za lepší tanec a obranou proti nepřátelům. V jeho psaní také zaznívá mnoho nápadů, jak tanec oživit, jak mu vtisknout opravdovost, jak ho povýšit, mnoho námětů, jak by se měl tanec vlastně dělat. „Miluj tanec v sobě, a ne sebe v tanci,“ řekl jednou Jenčík. Asi si ani neuvědomil, jaký má jeho věta obrovský přesah do všech lidských činností. Své nápady a náměty bohužel nestihl zrealizovat. Doba ani Jenčíkův zdravotní stav tomu nepřály. Joe Jenčík si ani nestihl užít poválečné euforie a svobody. Jeho utrápené a upracované srdce dobilo 10. května 1945. Joemu Jenčíkovi by bylo 22. října 120 let. Veronika Švábová

20

 >

setkání s JOEM JENČÍKEM viz zadní strana obálky

Joe Jenčík a jeho Girls Foto: archiv

Činohra Richard Krajčo v Národním divadle strávil kulatých deset let. A nepromarnil je. Herecká kariéra je podmíněna souběhem dvou zapeklitých okolností. Talentu a štěstí. Obé si nelze zasloužit, jde o dar osudu. A Richard talent měl a štěstí mu přálo. V Národním divadle hrál Merkucia v Shakespearově Romeovi a Julii, Kleanta v Molièrově Lakomci, Hamleta v moderním přepisu slavné klasiky od H. Müllera, Levčika v Sigarevově Černém mléku, Shakespearova Richarda III. a Figara v Beaumarchaisově Figarově svatbě.

Jsou herci, kteří se převtělí do role a změní se tak, že je ani nepoznáte. Ti nejlepší dokáží jinak měřit i vážit. Jsou herci, kteří vsáknou roli do sebe, zdánlivě zůstávají stejní. Richard, domnívám se, patřil mezi ty druhé. Propůjčoval rolím své charisma drsného kluka z drsné Ostravy, charisma cílevědomého muže, který se svou pílí, vitalitou a odzbrojující sebedůvěrou vypracoval od nuly až na vrchol. Ve svých rolích zůstával sám sebou, hrál je vždy se sobě vlastní nezdolnou energií a diváci ho za to měli rádi. Milý Richarde, nechť tě dále talent a štěstí provází! Daria Ullrichová

120. repríza inscenace

Richard III. se stává její derniérou

Mrzák v politice – zmrzačená politika. Postižen touhou po moci, nadán intelektem, šarmem a všehoschopnou odvahou je Richard III. dalším z Shakespearových hrdinů zosobňujících prostředky reálné politiky. Přestože historie tvrdí, že Richard III. nebyl o nic větší zrůda než většina panovníků své doby, Shakespeare mu připsal téměř ďábelské vlastnosti. Jednou provždy tak spojil obraz bezskrupulózní honby za kariérou s obrazem znetvořené lidské bytosti. Richard III. je po právu považován za Shakespearovu největší historickou tragédii.

Naposledy uvádíme: 4. října 2013, Stavovské divadlo  × Richard Krajčo jako Richard III. Foto: B. Holomíček

Mediální partneři Činohry:

www.cinohraND.cz

Činohra > Připravujeme

František Ferdinand Šamberk

Jedenácté přikázání

Režie: David Drábek Dramaturgie: Iva Klestilová Scéna: Martin Chocholoušek Kostýmy: Simona Rybáková Hudba: Darek Král Choreografie: Henrieta Hornáčková Osoby a obsazení: Florián Králíček, statkář: Alois Švehlík Veronika, jeho manželka: Jana Boušková Julie, jejich dcera: Jana Pidrmanová Jiří Voborský, soukromník: Saša Rašilov Emma, rozená Králíčková, jeho manželka: Martina Preissová Emanuel Střela, úředník: Jan Bidlas Jičínský, major ve výslužbě: David Matásek Beránek, profesor: Martin Pechlát Bartoloměj Pecka, soustružník, velitel hasičů a ostrostřelců: David Prachař Františka, služka u Voborného: Pavla Beretová

Premiéra 21. listopadu 2013 Stavovské divadlo Fotografie ze zkoušek hledejte na profilu Činohry v sociální síti www.facebook.com

Národní divadlo v Praze mělo na sklonku minulého století při Šamberkovi ještě patero členů v hereckém personálu, kteří osvědčili se a vynikli jako dramatičtí spisovatelé. Dle prací jejich byli to Kolár Jiří, Bittner Jiří, Pulda Antonín, Šmaha Josef a Želenský Karel. Uvede-li se, že ředitel a režisér divadla téhož F. A. Šubrt sám je znamenitým spisovatelem dramatickým z této doby, dále že E. Bozděch, J. V. Frič, dramaturg L. Stroupežnický tolikéž předními divadelními literáty českými byli, pak budiž přiznáno, že nestává na širokém světě druhého divadla, které by tak vznešenou plodností příslušníků v období tak nedlouhém honositi se mohlo. Z dobových materiálů připravila Iva Klestilová

Model scény Martina Chocholouška

 >

Šamberk počal psáti divadla v slušném dostatku. U něho byla literární činnost prvotně jako nedělní sport, až konečně dospěla vířivé slávy, učinila umělce mnohocenným, slovutným. Přitom se zvedal Šamberkův blahobyt, ale rostly i potřeby. Nemíval starost o zejtřejší den, ale obyčejně dal se do psaní kteréhož dramatického díla, když mu bylo zapotřebí peněz. Tyl rodil svá nesmrtelná díla v chudičkých světničkách při pouti po vlasti – Šamberk skládal své skvostné nápady třeba v nádherných restauránech nebo v kavárně, či v pěkném, pohodlném bytě. Tyl psával divadla, aby měl co jísti – Šamberk psával, aby si na lepším přilepšiti mohl. Tylovi divadlo vystýlalo jen hloží a trní na dráhu života a připravilo mu předčasný hrob. Šamberkovi divadlo plodilo rozkoš a učinilo bezstarostné bytí až po smrt. Nejméně starostí připouštěla mu – divadla. Nemusil-li, Šamberk, nešel do divadla, ať kdekoliv, i v Praze, a vyřknu-li prostou pravdu, že Šamberk neznal a neviděl Smetanovu Prodanou nevěstu, nechci milovanému příteli nijak ublížiti, nevím o tom faktu jenom já, ale je to velice charakteristické a zvláštní. Loni v létě chtěl jsem se dozvěděti příčiny, pro něž Šamberk divadlo tak ignoroval a položil jsem mu přímo otázku. „Neměl jsem čas!“ dal mi za odpověď. „Mistře, ale Prodanou nevěstu máte přeci znáti, nikdo by ani nevěřil, že jste operu tu neviděl. Vy, Šamberk!“ namítl jsem. „Ale dejte mi pokoj!“ tak mě odbyl.

 >

 > Režisér David Drábek a dramaturgyně Iva Klestilová

Jedenácté přikázání mělo premiéru na prknech Národního divadla v roce 1884. František Ferdinand Šamberk hrál Emanuela Střelu. S různými obměnami se Šamberkova komedie objevuje na repertoáru Národního divadla ještě v letech 1892 a 1902. Nicméně u postavy Emanuela Střely je stále uvedeno jméno F. F. Šamberk. Po osmdesáti letech se znovu objevuje na prknech Stavovského divadla. Ve zcela novém kabátě, řečeno slovy autora. Vedle F. F. Šamberka jako autora se objevuje i jméno režiséra a dramatika Davida Drábka, který bude autorem úpravy. Šamberkovsko-drábkovský humor má mnoho společného. A to nejen z hlediska slovního humoru, který koření Jedenácté přikázání.

Saša Rašilov a Pavla Beretová Foto ze zkoušky: H. Smejkalová

22

Činohra > Připravujeme

 > Scénické skicy Roberta Wilsona

1914

Režie, scénická výprava a koncept světelného designu: Robert Wilson Dramatizace: Marta Ljubková Dramaturgie: Martin Urban

Hrají: Soňa Červená, Pavla Beretová, Taťjana Medvecká, Eva Salzmannová, Enikő Eszenyi j. h., Ján Koleník j. h., Jan Bidlas, Vladimír Javorský j. h., Radúz Mácha, Václav Postránecký, Filip Rajmont, Milan Stehlík

Světová premiéra 30. dubna 2014 Stavovské divadlo První fotografie ze zkoušek hledejte na profilu Činohry v sociální síti www.facebook.com www.wilson1914.com

Když končil „nešťastný rok“ 1913, Evropa vzhlížela do budoucna s velkými nadějemi. Ovšem místo toho, aby přišla očistná, rychlá válka, vypukl šílený, ničivý konflikt, který přinesl nové zbraně a jiný způsob válčení. Rokem 1914 se zhroutila stará Evropa, na jejích troskách vznikl nový kontinent s výrazně odlišným politicko-geografickým uspořádáním. Údajně až tehdy začalo skutečné 20. století. A co my dnes? Stojíme také na prahu nové epochy? Skončilo už to šílené, „nešťastné“ dvacáté – a spějeme vstříc klidnému jedenadvacátému? První světová válka se stala námětem uměleckého ztvárnění stejně jako jakákoliv jiná zásadní událost v dějinách, k málokterým literárním dílům se však vracíme tak často jako k Haškovým Osudům dobrého vojáka Švejka. V domácím kontextu mu nezaměnitelnou podobu dal jak Josef Lada svými ilustracemi, tak později i filmaři. Švejk se po divadelních jevištích procházel už nesčetněkrát – a pokud ho na scéně Stavovského divadla na první pohled nepoznáte, naplnil se náš záměr. Dáváme tuhle stokrát prozkoumanou figuru do rukou světového umělce, kterého česká interpretační tradice nepálí: přebírá si Švejka zcela nově, po svém, nespoután tím, jak „musí“ vypadat.

Na Haškův román putování a historek pak necháváme působit monumentální drama Karla Krause Poslední chvíle lidstva, jehož kompletní scénické uvedení by trvalo osm hodin. Sto let po vypuknutí ničivého konfliktu, který výrazně ovlivnil celé následující století – a tedy samozřejmě i nás – mícháme odvážné ingredience – Kraus, Hašek, Wilson. Výsledkem budou obrazy velmi aktuální, humorné, bolestivé i směšné. Přesně jako náš život. Zkoušet začínáme právě teď, premiéra 30. dubna 2014 na scéně Stavovského divadla. Marta Ljubková

23

Činohra > Připravujeme

Vábeni věčně vším, co pro nás cizí. Jdem šumařiti v chladný pro nás svět. Na půli cesty tato náhle mizí. – Ne sví, ale cizí. Něco uprostřed.

Viktor Dyk

Josef Kajetán Tyl

Strakonický dudák

Režie: Jan Antonín Pitínský Dramaturgie: Daria Ullrichová Scéna: Ján Zavarský Kostýmy: Kateřina Štefková Hudba: Tomáš Jeřábek Osoby a obsazení: Lesana: Johanna Tesařová Rosava: Taťjana Medvecká Divuka: Jaromíra Mílová Mihulice: Eva Salzmannová Kalafuna: Ondřej Pavelka Kordula: Kateřina Holánová / Hana Igonda Ševčíková Švanda: Igor Orozovič Tomáš: Jan Hartl Koděra: Oldřich Vlček Šavlička: Petr Motloch Trnka: Vladislav Beneš Dorotka: Magdalena Borová Nalejváček: Petr Pelzer Franěk: Alexej Pyško Váša: Oldřich Vlček Kuba: Petr Motloch Matěj: Radúz Mácha Vocilka: Karel Dobrý j. h Král Alenoros: Alexej Pyško Zulika: Antonie Talacková Alamir: Radúz Mácha Mikuli: Petr Motloch Dulina: Petr Pelzer

Premiéra 5. prosince 2013 Národní divadlo Fotografie ze zkoušek hledejte na profilu Činohry v sociální síti www.facebook.com

 > Návrhy kostýmů Kateřiny Štefkové

24

Nejslavnější hra českého klasika. Báchorka určená dospělým i dětem. V půvabné pohádce se prolínají reálné, typicky české postavy s tajemnou říší přírody, se světem nadpřirozených sil. Je to také národní mýtus, součást naší společné paměti – vypráví o našich kořenech. O tom, jak právě my vnímáme domov, přírodu a svět. Proto se právě této české hře jako jediné dostalo přídomku národní. Dudák Švanda, nezná svou matku, nemá peníze, a tak si nemůže vzít Dorotku. Vydá se do světa. Očarované dudy mu přinesou úspěch, ale ne štěstí. Unikne vězení, vrátí se domů. Nenachází klid, propadá se na dno, jak by byl prokletý. Zachrání ho láska Dorotky.

Činohra > Hostování

Legendární ruské divadlo v Praze! K. S. Stanislavskij a V. I. Němirovič-Dančenko, zakladatelé Moskevského uměleckého divadla (založeno r. 1898), usilovali o posílení kritické funkce divadla a jeho schopnosti pravdivého zobrazení. Jejich snahy souzněly s dramatikou A. P. Čechova, L. N. Tolstého, M. Gorkého a dalších ruských autorů té doby. Stanislavskij, guru moderního chápání přístupu herce k postavě, zde vytvořil svoji vlastní metodiku výchovy herců, která později zásadně ovlivnila světovou divadelní praxi a znamenala přelom i v divadelní pedagogice. Je založená na hlubokém, všestranném prožitku charakteru, jednání, situace a vztahů.

První listopadový víkend mohou návštěvníci Zlaté kapličky zhlédnout inscenaci Poslední oběť od Alexandra Ostrovského. Ta vypráví příběh herečky Julie Tuginy, která opustila divadlo kvůli bohatému muži. Brzy se z ní stane zámožná vdova, jež se zaplete do sítě osudů, v níž jsou láska a zrada, vášeň a sobeckost, chladný kalkul a bezmezná věrnost pevně svázány. Děj se odehrává počátkem 20. století v noblesním stylu moderny, ve světě bohatých byznysmenů, luxusních příbytků a hlučných klubů. V roli obchodníka Pribytkova vystoupí Oleg Tabakov, umělecký ředitel souboru, slavný ruský herec a režisér. Celosvětově ho proslavila titulní role ve filmu Nikity Michalkova Oblomov, čeští diváci si ho možná pamatují z Moskalykova snímku Kukačka v temném lese z roku 1984, v němž ztvárnil hlavní roli velitele nacistického tábora. Druhým představením ruského souboru bude Bílá garda Michaila Bulgakova, dramatizace románu z doby občanské války v Rusku v letech 1918–1919. Spisovatel zasadil děj psychologického románu do rodného Kyjeva, překotné politické změny zaznamenal prostřednictvím členů středostavovské rodiny Turbinových, kteří jsou v průběhu revoluce nuceni přehodnocovat své dosavadní postoje a názory. Bulgakov působil ve 30. letech v divadle MCHT jako dramaturg, scénárista a asistent režie. Michaela Poláková, magazín Carlsbad Report – mediální partner hostování

Poslední oběť 2. a 3. listopadu 2013 Národní divadlo Bílá garda 4. a 5. listopadu 2013 Národní divadlo Vstupenky v pokladnách ND a v obvyklých předprodejích

 >

Moskevské umělecké divadlo (MCHT) významně ovlivnilo vývoj ruského i světového herectví. Svoje světové premiéry zde měly mnohé slavné hry A. P. Čechova, Maxima Gorkého a dalších. Začátkem listopadu se soubor MCHT představí českým divákům na prknech Národního divadla.

Poslední oběť Bílá garda Foto: archiv MCHT

25

Činohra > Zprávy

Hostování na Slovensku a ze Slovenska

Klub přátel činohry Vážení členové KPČ, jako poděkování za přízeň, kterou projevujete našemu divadlu, Vám nabízíme zvýhodněné vstupné na naše představení v měsíci říjnu a listopadu 2013:

V říjnu se vydáváme na pravidelnou reciproční návštěvu do Slovenského národního divadla. Před bratislavským publikem uvedeme dvě inscenace: 19. října to bude naše nejnovější inscenace, a sice Havlova Zahradní slavnost v režii Dušana D. Pařízka, která měla úspěšnou premiéru na konci minulé sezony a září v ní mj. Vladimír Javorský, Martin Pechlát, Alois Švehlík, Eva Salzmannová, Jan Bidlas, Jaromíra Mílová a další. Druhý večer bude patřit Čechovovu Strýčkovi Váňovi v režii Michala Dočekala s Igorem Barešem, Martinem Pechlátem, Lucií Žáčkovou, Františkem Němcem v hlavních rolích.

20% slevu:

Nikolaj Vasiljevič Gogol

REVIZOR

Nesmrtelná komedie o nesmrtelných problémech. Režie: Michal Dočekal Hrají: Miroslav Donutil, Saša Rašilov, Jana Boušková, Antonie Talacková, František Němec, Jan Hartl, Vladislav Beneš, Vladimír Javorský, Jan Novotný, Martin Pechlát, Boris Hybner j.h., Luba Skořepová, Miloš Nesvadba a další. Pro členy KPČ uvedeme: 31. října 2013, Stavovské divadlo v 19 hodin

Slovenské kolegy v Praze přivítáme na jaře 2014.

 >

S 50% slevou můžete navštívit tyto tituly:

Zahradní slavnost Vladimír Javorský a Martin Pechlát Foto: P. Nesvadba Strýček Váňa Lucie Žáčková a Martin Pechlát Foto: L. Jansch

Sledujte nás na FACEBOOKU!

William Shakespeare

ZKROCENÍ ZLÉ ŽENY

Rafinovaná a jiskřivá komedie. Režie: Martin Čičvák Hrají: David Matásek, Pavla Beretová / Lucie Žáčková, Jiří Štěpnička, Milan Stehlík, Jana Pidrmanová j. h. / Marika Šoposká j. h., Jaromíra Mílová, Vojtěch Kotek j.h., Radúz Mácha, Petr Motloch, Filip Čapka j. h. a další. Pro členy KPČ uvádíme: 15. října 2013 v 19.00; Národní divadlo

Každý den pravidelně aktualizujeme náš profil na sociální síti Facebook.com. Najdete tam desítky zajímavých fotek ze zákulisí příprav našich divadelních premiér. Videa z repertoárových inscenací. Rozhovory s oblíbenými umělci. Upozorňujeme na významná výročí. Podnikáme fotoexkurze v podzemí našich divadel. Soutěžíme o vstupenky, divadelní trička, DVD a plakáty s autogramy. Žijte divadlem i na internetu!

Jednotné vstupné 100 Kč: Martin Františák

KARLA

Hra po noční směně – křehký příběh o našich tužbách. Režie: Jan Kačer Hrají: Martina Preissová, Jan Hartl, Taťjana Medvecká, Kateřina Holánová a další. Pro členy KPČ uvedeme: 7. a 17. října; 4. listopadu v 19.00

www.facebook.com/cinohraND

Vážení diváci, mimořádná situace, která nastala během letních prázdnin ovlivní některé termíny zveřejněného hracího plánu. Omlouváme se! V říjnu jsme nuceni stáhnout z repertoáru úspěšné inscenace Richard III. a Bláznivý den aneb Figarova svatba. Na podzimní repertoár se rovněž nevrátí inscenace Srpen v zemi indiánů. Role v některých dalších inscenacích budou přeobsazeny. Děkujeme za vaše pochopení. 26

03.10.2013 – původně Racek – nehrajeme 03.11.2013 – původně Richard III., nyní Racek 27.11.2013 – původně Figarova svatba, nyní Mikve 15.12.2013 – původně Richard III., nyní Strýček Váňa 16.12.2013 – původně Figarova svatba – nehrajeme 03.01.2014 – původně Figarova svatba – nehrajeme 17.01.2014 – původně Richard III., nyní Strýček Váňa 21.01.2014 – původně Figarova svatba, nyní Mikve

Na jednu legitimaci si můžete za zvýhodněnou cenu zakoupit dvě vstupenky. Těšíme se na setkání v hledištích našich divadel! Rezervace vstupenek: Jana Tycová [email protected] tel.: +420 224 901 419 Dopis: Obchodní oddělení, Ostrovní 1, 112 30 Praha 1

TŘICET

Pavly Beretové

Třicet je počet dní v měsících dubnu, červnu, září a listopadu. Třicet let manželství, to je perlová svatba. Válka v letech 1618–1648 se nazývala třicetiletá. Číslo třicet v tenise reprezentuje druhý bod. A třicet svíček bude tento měsíc svítit na dortu PAVLY BERETOVÉ. Talentovaná (za svůj talent taky několikrát oceněná), obsazovaná (momentálně je jenom na scénách Národního divadla k vidění v šesti inscenacích) a také příjemná, sympatická – a spolehlivá i zodpovědná (jak sama říká – publikum nikdy nebere na lehkou váhu). Pavla Beretová, členka Činohry ND od roku 2008, dokáže být Kateřinou, Zuzankou, Kristýnkou, Mahulenou, Nerinou, ženami zlými, bystrými, krásnými i nebezpečnými. Mohla by se stát senátorkou v USA (i na to člověk musí být třicetiletý), my si ale přejeme, aby byla stále úspěšnou herečkou, která se ve své kariéře i ve svém osobním životě potkává s řadou radostných výzev. ML

 > Lubě Skořepové bylo věnováno večerní představení Našich furiantů 14. 9. Na snímku s Davidem Prachařem. V zákulisí s Miroslavem Donutilem a Taťjanou Medveckou – mimochodem, obě kdysi v této hře hrály Kristýnku Foto: H. Smejkalová

Foto: J. Šimandl

Foto: J. Šimandl

Činohra > Narozeniny

3×TŘICET

Luby Skořepové

Zatímco Pavle Beretové je krásných třicet, její o něco starší kolegyni je hned třikrát třicet. LUBA SKOŘEPOVÁ vystudovala herectví v letech 1942–45 na Konzervatoři Praha. Po osvobození působila v Souboru mladých J. Honzla a ve Studiu Národního divadla. Už v těchto prvních letech si zahrála řadu vděčných rolí. Po zániku Studia (1948) se stala členkou Činohry Národního divadla, jemuž zůstala věrná až do současnosti. Je tak spolu s Milošem Nesvadbou „služebně nejstarší“ členkou nejen Činohry, ale celé naší první scény. V Činohře ND měla od roku 1948 často příležitost hrát s největšími hereckými mistry poválečného období v inscenacích režisérů, jakými byli Jindřich Honzl, Aleš Podhorský, Karel Dostal, Antonín Kurš či Otomar Krejča, Alfréd Radok, Jaromír Pleskot, Miroslav Macháček, Evald Schorm a další. Viděli ji diváci v Hadriánovi z Římsů, v Lucerně, Sluhovi dvou pánů, Našich furiantech, Ženském boji, Kočičí hře, Roku na vsi, Prospaném životě (hrála se jako Benefice Luby Skořepové), v Divadle Kolowrat uvádí agentura Pierot Lubu Skořepovou v její vlastní hře Nezlobíš se...? Jak šel čas, tak v mnoha hrách ztvárnila postupně několik postav. V Lucerně byla např. Haničkou, Komornou i Bábou, v Revizorovi Mariou Antonovnou i Kupcovou, v Hadriánovi z Římsů Ruměnou a později Jenovéfou. O těchto dvou postavách vám řekne toto: „Kdybych měla zvednout ruku pro Ruměnu nebo pro Jenovéfu, vybrala bych tu druhou, i když jsem tu drzou naivku Ruměnu zbožňovala. Postavy pro starší herce jsou totiž bohatší, hlubší, skýtají více hereckých možností. Mám štěstí, že ještě teď občas (rozhodně nedávno) hraji ve svých letech daleko mladší postavy, než jsem já.“ Luba Skořepová vytvořila v Národním divadle za šedesát let téměř 140 rolí a roliček. Úctyhodné. Znají ji i televizní a filmoví diváci. Její zájmy sahají i do dalších oborů – mezi její záliby patří odhalování tajů přírody, astrologie, numerologie, práce na zahrádce, sběr léčivých bylin a polodrahokamů. Je autorkou několika půvabných knížek. A jak se jí píše dnes, v devadesáti letech? „Báječně! Slovíčka se mi uvolňují nečekaně rychle, ale potřebují diktovat, hůř vidím. V mé paměti jsou ještě celé hromady čtenářům neznámého materiálu!“ Jak sama uvádí na svých webových stránkách, je toho mnoho, co zatím stihla, a je toho ještě více, co má naplánováno do dalších let. Těšíme se spolu s ní, že se jí to povede a že nás ještě hodně překvapí. DF 27

Do dvou týdnů vám přijde první Ádvojka s informací o platbě.

1.

Contemporary music festival

Ádvojku na rok získáte odesláním sms ve tvaru: A2 OPERA JMENO PRIJMENI ULICE C.P. MESTO PSC na číslo: 605 202 115

Festival soudobé hudby

Roční předplatné A2 pořídíte namísto 799 Kč jen za 679 Kč = 26 Kč za číslo (ušetříte 13 Kč na každém čísle).

6

Contempuls

Návštěvníci Opery ND mají nárok na 15% slevu na roční předplatné A2 kulturního čtrnáctideníku

. /9

/

. 13

*) a,

rik

Fab La

o

t . lis

5

/1

X

DO

u

d pa

m

tru

n Ce

K) re /U nd

DE sa H/ as

ho

é sn

a

uč

so

13

20

í

ěn

um

)

ern

od

M ue

rag

(P

ie)

n p du C C itá uto pa nto ( ell – Br o a á t c a r i k r lis c g el 1. io Ac el Ja tal t (V o) os u insk arte n Tr icha d v a za ) M op (Slo Qu an ko list d ing *) ds tan) n vé 9. owin i Str o Š n l ( u ) l e n S ditt ad La oja u so nci op – n Tr Ar ad ders (Fra p list ono el, Ja o a . n e t 13 igi N Dan . lis s A Lin 15 agnu ble Lu avid M sem (D En

Limitovaná nabídka zlevněného předplatného platí pouze při objednávce formou sms. Cena sms dle tarifu vašeho operátora. Objednávky přijímá jménem vydavatele firma Send.

ra

utu

f ica

Festival pořádá Hudební informační středisko, o.p.s. za podpory Magistrátu hlavního města Prahy, Ministerstva kultury a dalších partnerů.

www.contempuls.cz

A2 OPERA 2.indd 1

1.6.2011 18:20:36

umění žít s uměním měsíčník o umění, architektuře, designu a starožitnostech

www.ptel.cz

Staňte se naším fanouškem na Facebooku

Sháníte svůj Art+Antiques? Najděte si ho pomocí aplikace Kiosk Navigátor

D_inzerce_90x133.indd 1

artcasopis.cz Vydává Ambit Media, a. s.

Только то, что стоит знать! 4.9.2013 12:01:12

Laterna magika

Casanova Scénář a režie: Juraj Jakubisko Scéna: Josef Svoboda Kostýmy: Jarmila Konečná Hudba: Zdenek Merta Kamera: Petr Čepický Choreografie: Jean-Pierre Aviotte

Po osmnácti letech od premiéry nás nyní čeká posledních několik představení této inscenace. Dramatický balet o osudech slavného muže, který svým bouřlivým životem stvořil legendu, bude mít na svém kontě celkem 761 úspěšných repríz (včetně úspěšného hostování v italské Boloni). Životní cesta Giacoma Casanovy, neúnavného a vášnivého svůdce žen, jenž zemřel zapomenut na zámku v Duchcově. Tam také sepsal memoáry, které se staly pro tuto inscenaci inspirací filmovému režiséru Juraji Jakubiskovi. Poslední představení – derniéra se uskuteční 26. října. Uvádíme: 24.–26. 10. ve 20.00 (derniéra) Nová scéna

 × Casanova (Alexandre Katsapov, Radka Slatinská) Foto: H. Smejkalová

laterna Magika

Casanova se rozloučí s diváky 26. října Inscenace Laterny magiky Casanova měla premiéru v roce 1995 pod režijním vedením věhlasného Juraje Jakubiska (Tísícročná včela, Báchory). Je také jediným představením Laterny magiky, které můžeme označit za ryze dějové, protože v něm provázíme Casanovu jeho životem, i když stylizovaně. Scénář: Juraj Jakubisko Režie: Juraj Jakubisko Scéna: Josef Svoboda Hudba: Zdenek Merta Kostýmy: Jarmila Konečná Kamera: Petr Čepický Choreografie: Jean-Pierre Aviotte Sound-design: Juraj Ďurovič

 > Casanova Alexandre Katsapov, Radka Slatinská Foto: H. Smejkalová

30

Inscenace je inspirovaná skutečnými osudy proslulého dobrodruha a diplomata Giacoma Casanovy, ale stává se tu spíš typizací a ztrácí historické ohraničení. Prostupuje mnoha prostředími i historickými érami. Autorem choreografie je Francouz Jean-Pierre Aviotte, který byl několik let šéfem baletního souboru Laterny magiky. Inscenaci lze po taneční stránce označit jako neoklasickou. Autorem hudby je skladatel Zdeněk Merta, který na práci na tomto projektu vzpomíná: „Laterna magika je fenomenální solitér - celou svou historii si sama určuje své limity na poněkud paradoxním spojení experimentu a konzervativnosti. Myslím, že je to v novodobé historii divadla velmi neobvyklé. Pro mne je vzpomínka na práci s ostatními kolegy při realizaci představení Casanova stále živá a důležitá. Škoda, že se tento tým už nikdy nesejde …“.

Autorem scény je Josef Svoboda, který zde poprvé použil elektronický obraz ze čtyř pohyblivých projektorů. Inscenace stojí na hlavním představiteli Casanovy a jeho láskách. Svůdce je tu vykreslen trochu jako oběť osudu, jako člověk, který rozsévá zlo trochu proti své vůli. Touží po citech, ale sám je nepoznal a není schopen je udržet, jeho milostné eskapády jsou spíše únikem před sebou samým. Jeho život končí ve zmaru a zapomnění, ale divák si může klást otázku, jestli jde skutečně o zasloužený trest. Za celou dobu uvádění se v roli Casanovy vystřídalo 11 představitelů. V posledních reprízách zatančí Casanovu Alexandre Katsapov, první sólista Baletu ND.

Foto: P. Hejný Foto: P. Hejný

420PEOPLE, Nová scéna ND, 4 + 4 dny v pohybu

Mirage

420PEOPLE tančí stand-up comedy! Fakt … Co vězí za vším tím humorem, kterému se tak rádi jako diváci poddáváme? Co se skrývá za zdánlivou ladností a lehkostí tanečníků, kterou divák mnohdy obdivuje? A jsou standup komici opravdu tak vtipní a šťastní, jsou tanečníci plní energie, i když reflektory nezáří? Projížďka na horské dráze. Chvíli euforie, chvíli strach, rozklepané nohy … Ale chceme to znova a znova. Choreografie: Václav Kuneš & tanečníci Hudba: Owen Belton (CAN) Scéna: Václav Kuneš Light Design: Jan Mlčoch Dramaturgie: Lukáš Jiřička Účinkují: Zuzana Herényiová, Nataša Novotná, Jussi Nousiainen, Ombline Noyer, Milan Odstrčil, Štěpán Pechar, Alexandr Volný

Premiéra 16.10. první repríza 26.11.

Václavu Kunešovi v nedávné době učaroval žánr stand-up comedy. Hodiny a hodiny sledoval mistry v oboru, mezi nimi Jimmyho Fallona, Davea Chappella, Omida Djaliliho, Mitche Fatela nebo holywoodského herce Robina Williamse a na půdorysu stand-up comedy nyní staví své nové dílo. To osciluje mezi humorem a palčivými otázkami, které míří do nitra těch, kdo stojí na jevišti a snaží se rozesmát publikum. Performance na jevišti jako forma psychoterapie nebo vykrádání sebe sama a zrada na vlastních emocích? Klameme sami sebe, a co víc, i své nejbližší okolí. Žánr stand-up comedy často pracuje s autentickými nešťastnými příběhy ze života umělce ve verzi opepřené (často černým) humorem.

Ke spolupráci na MIRAGE přizval Václav Kuneš úspěšného kanadského hudebníka Owena Beltona, mimo jiné držitele ceny Dory Mavor Moore za nejlepší počin v oblasti hudební skladby. V Čechách je Belton známý spoluprací s kanadskou choreografkou Crystal Pite, kterou českému publiku představili právě 420PEOPLE, když ji v roce 2011 v rámci festivalu TANEC PRAHA pozvali na Novou scénu Národního divadla. Kostýmy k představení vytvoří mladé pražské studio CHATTY, za nímž stojí návrhářky Anna Tušková a Radka Sirková, mimo jiné držitelky Ceny Designbloku 2011.

31

Nová scéna > Program

Nová scéna je otevřeným prostorem pro moderní divadlo se širokým uměleckým portfoliem. Větší část repertoáru tvoří inscenace uměleckých souborů Národního divadla (Baletu, Činohry, Laterny magiky), část programu je ale každý měsíc určena nezávislým projektům, zahraničním hostům, rodinným představením, festivalům a rozmanitým uměleckým akcím. Budovu také oživují interiérové i exteriérové instalace a happeningy.

Nová scéna dětem

Sledujte Novou scénu na: www.novascena.cz, facebook.com/novascena, twitter.com/NOVA_SCENA_ND, youtube.com/NOVASCENAvideo. Pokladna a informační centrum Nové scény: Tel.: 224 931 482, e-mail [email protected], otvírací doba po–pá od 9 do 18 hodin, so–ne od 10 do 18 hodin, v hrací dny je pokladna otevřena až do začátku představení.

21. 10. 20.00

Stg. Tejnorová & The commando

LIFESHOW

Foyer Nové scény

Vidím nevidím Laterna magika Maria Procházková Už vás někdy pokousala poštovní schránka? Chytil vás strom za vlasy? Poznáte tatínka podle nosu? Jak by vypadaly obyčejné věci, kdybyste je nikdy neviděli tak jako malá Agátka? Fantastický svět dětských představ nabízí nová rodinná inscenace Laterny magiky! Hrají: Linda Rybová, Tomáš Měcháček, Rozárka Husáková / Ada Matoušů, Milan Slepička a tanečníci souboru Laterny magiky. Uvádíme 13.10. v 17.00 a 14.10. v 10.00

Brundibár Dětská opera Praha Hans Krása, Adolf Hoffmeister

LIFEshow není inscenací v tradičním slova smyslu, ale snaží se s pomocí současných technologií překračovat divadelní formát směrem k interaktivní show, jejíž charakter přímo vychází ze spolupráce s diváky či náhodně vybranými obyvateli města. Každý chce někdy dojmout druhé, být politován. Vymyslet si drastičtější či lehčí verzi osobní biografie. LIFESHOW JE PRŮZKUMEM MEDIÁLNÍ REALITY A ZPŮSOBU, JAK VÁMI MANIPULOVAT! Na repertoáru 27.10. 20.00 ve foyer NS

1. 10. 20.00

Dekka Dancers

Černý mraky nepláčou, Kill de Bil

Tom Rychetský, Jiří Pokorný, Viktor Konvalinka, Tomáš Červinka Dekka Dancers opět na Nové scéně! Nenechte si ujít příležitost, vidět jejich novinku Černý mraky nepláčou, která zde bude uvedena poprvé od své květnové premiéry. Dílo Černý mraky nepláčou je inspirováno pocity a myšlenkami, které jsou vědomě i nevědomě potlačovány a skrývány v nitru lidské duše. Z naší lidské schránky se stává tvrdý krunýř, nepropustný a dokonale maskovaný celou škálou lidských tváří, zatímco pod povrchem se skrývá jen ta jedna jediná. Druhou část večera tvoří humorné dílko Kill de Bill.

32

Opera Hanse Krásy a Adolfa Hoffmeistera z roku 1938 se poprvé inscenovala s chovanci pražského Židovského útulku a později se dočkala více jak padesáti repríz v koncentračním táboře Terezín. Myšlenka solidarity, společného boje proti nepříteli a víra ve vítězství dobra nad zlem dodnes oslovuje lidi na celém světě. Tato opera se dnes hraje na stovkách scén v různých koutech světa. Na Novou scénu ND ji přináší soubor Dětské opery Praha v režii Jiřiny Markové-Krystlíkové. Uvádíme 20. 10. v 16.00

Videomapping na fasádu Nové scény ND V rámci festivalu světla Signal se na fasádě Nové scény poprvé představí umělecké seskupení 3dsense a Adam Široký. V obou případech umělci vycházejí z rastru skleněných tvarovek Stanislava Libenského a Jaroslavy Brychtové, na které připravili interaktivní videomappinové instalace pro kolemjdoucí a návštěvníky divadla. Více informací na www.signalfestival. cz, www.novascena.cz.

8 BITOVÝ SYNDROM

Adam Široký (SK), Piazzeta Národního divadla 19. 10. a 20. 10. 2013 od 18.00

PŘIPOJ SE!

Josef Lepša, Jan Hrdlička, Jiří Wild (všichni 3dsense) Piazzeta Národního divadla 17.–18. 10. 2013, 20.00–23.00

Společenský Kaleidoskop

1

2

4

5

3

6

7

9

8

Zahájili jsme 131. sezonu

131ND 56LM 31NS

Tisková konference k zahájení

26. 8. se v hledišti Národního divadla sešli členové uměleckých souborů, vedení divadla, zaměstnanci a řada hostů z veřejného života, aby zahájili již 131. sezonu Národního divadla

V pondělí 2.9. jsme na piazzetě Národního divadla zahájili sezonu Nové scény 2013/14.

Na tiskové konferenci 4. 9. představil ředitel a umělečtí šéfové ND plány, ale i nutné změny v sezoně 2013/14.

Ředitel Národního divadla Jan Burian a předseda vlády Jiří Rusnok 2   Zaplněné hlediště 3 K přítomným promluvil také herec Václav Postránecký 1

4

5

6

7

Laterna magika připravila projekt 131ND 56LM 31NS, který přiblížil pomocí projekce a mappingu principy, s kterými toto první multimediální divadlo na světě pracuje

Umělecký šéf Činohry Michal Dočekal, umělecký šéf Baletu Petr Zuska, ředitel ND Jan Burian, ředitelka Opery ND a Státní opery Silva Hroncová, umělecký ředitel Opery ND a Státní opery Petr Kofroň a ředitel Nové scény Štěpán Kubišta 9   Silvia Hroncová a Petr Kofroň

8

D. Flídrová, foto H. Smejkalová 33

1

2

Kronika

3

1   65. narozeniny slaví bývalý člen Činohry ND Petr Štěpánek (2. 10. 1948). Blahopřejeme! Vilík, Měsíc nad řekou, 1976 2  Připomínáme nedožité 95. narozeniny herečky Vlasty Matulové (31. 10. 1918–18. 4. 1989), členky Činohry ND 1940–1984. Z jejích rolí např.: Perdita (Zimní pohádka), Desdemona (Othello), Mahulena (Radúz a Mahulena), Šestáková (Paličova dcera) nebo Pavla Krausová (Kočičí hra). Varvara, Dostigajev a ti druzí, 1964 3  V sobotu 7. září 2013 zemřel vynikající český klavírista, skladatel, pedagog a spisovatel Ilja Hurník. Jako autor scénické hudby spolupracoval s Národním divadlem už v roce 1946 na inscenaci hry bratří Čapků Ze života hmyzu. V roce 1948 se podílel na inscenaci Slovanské nebe, pro niž složil hudbu a adaptoval text podle předlohy Josefa Tomana. V roce 1974 uvedlo Národní divadlo jeho balet Ondráš a v roce 1992 operu Dáma a lupiči. Čest jeho památce! 4   22. 8. 2013 zemřel ve věku 65 let známý slovenský režisér Jozef Bednárik. Vystudoval střední umělecko-průmyslovou školu a v roce 1970 herectví na Vysoké škole múzických umění v Bratislavě. Na Slovensku byl známý především díky režii řady operních představení v SND, u nás jako režisér odstartoval muzikálovou éru. Byl to ale také vynikající divadelní režisér v baletu (Malý pan Friedemann/Psycho, Coppélia, Čajkovskij, Isadora Duncan) i opeře (Roméo et Juliette, Carmen v Národním divadle či Manon Lescaut ve Státní opeře). S láskou na něho vzpomínáme. S choreografem L. Vaculíkem

DF, Foto: Archiv

34

4

Mecenášský klub Národního Divadla

Proč jsem daroval členství svému dvouletému synovi? Nejmladším mecenášem je Hubert Herzán, který pochází ze samotných vrcholků Krušných hor. Členství mu daroval jeho otec, podnikatel a předseda správní rady nadačního fondu Obnova Krušnohoří, Antonín Herzán. Položili jsme tatínkovi několik otázek. Hubert je naším nejmladším mecenášem. Kolik je tedy našemu benjamínkovi let? Hubertovi jsou dva roky. Letos v listopadu oslaví třetí narozeniny.

Členové Klubu se stávají součástí unikátního společenství, které jim umožňuje přiblížit se divadlu a získávají příležitost nahlédnout za jeho oponu. Vítáme stále nové členy a jsme velmi potěšeni, že mezi sebou máme zastoupeny všechny věkové kategorie, neboť kultura se dědí. A je to právě naše nejmladší generace, která po nás jednou převezme otěže toho, co my dnes pro sebe i pro generace příští opečováváme. Kontakt: Eva Sochorová [email protected] T 731 603 641

Co pro vás osobně znamená členství vašeho syna v MeK? Samozřejmě jsem vnitřně pyšný na svého syna, že nám bylo umožněno členství v MeK ND. Ještě před rokem bych na tuto otázku, zda by Hubert nerozšířil řady MeK, reagoval opačně a charakter otázky považoval za „provokativní“, ale dnes je to díky všem zúčastněným příjemná realita.

Přál byste si, aby byl Hubert na své členství v raném dětství v budoucnu hrdý? Nepřál, ale pevně v to doufám. Hlavním cílem je, aby náš syn své členství do budoucna dokázal převést k příjemné „povinnosti“, v těchto aktivitách pokračoval a předával dál. A také, aby jeho příklad pozitivně povzbudil další rodiče a k Hubertovi se přidali další malí mecenáši. Hubert je na návštěvu představení ještě moc malý a neposedný, přesto již zavítal do divadla během nedávného natáčení reportáže o Mecenášském klubu pro pořad České televize Z metropole. Jak se Hubertovi v divadle líbilo? Tak na tuto otázku nám všem Hubert odpověděl přímo před kamerou ve zmíněném pořadu. (pozn. red.: Před světly kamer se chvílemi necítil ve své kůži a nevyjádřil se tudíž příliš lichotivě.) Návštěvu divadla si vybavuje velice dobře, což se potvrdilo při sledování reportáže, při které svůj názor změnil. Řekl, že se mu tam líbilo moc a těší se na další příležitost divadlo navštívit, a také se těší na všechny, které v divadle potkal a tímto je pozdravuje. Vedete ke kultuře a tradici, potažmo mecenášství, i své další děti?

Vy sám jste původem z Chomutova. Jak vnímáte Národní divadlo, jakožto někdo, kdo nepochází z Prahy? Národní divadlo spadá do celorepublikového významu, a tím dokáže zapůsobit na podvědomí stejně obyvatelům Prahy, Ostravy či Krušných hor. Jeho historické, kulturní a vlastenecké věno po našich předcích je naprosto stejné pro toho, kdo chce a dokáže tyto hodnoty vnímat a je úplně jedno, zda má trvalé bydliště v Praze 100 metrů od Národního divadla, nebo na samotě u lesa 100 kilometrů od budovy ND. Další zajímavosti ze světa kultury sledujte na internetových stránkách www.meknd.cz a na serveru Opera Plus.

 >

Mecenášský klub Národního divadla navazuje na tradici mecenášství, které bylo po dlouhá staletí fungujícím principem české společnosti, a které stálo u samotného vzniku Národního divadla, jedinečné umělecké instituce a jednoho ze symbolů národní identity. Jeho poselstvím je ctít tradiční hodnoty a pečovat o kulturní dědictví.

Jak vznikla myšlenka přihlásit syna do Mecenášského klubu (dále MeK)? Myšlenka vznikla na základě krátké televizní reportáže v pořadu Události komentáře, kde byl odvysílán rozhovor se zlatou mecenáškou prof. Dr. Dadjou Altenburg-Kohl u příležitosti třetího výročí založení MeK. Právě tehdy jsem zaznamenal existenci Mecenášského klubu. Když jsem se o něj začal zajímat více do hloubky, zjistil jsem, že se s jeho základní myšlenkou ztotožňuji.

Začal jsem od nejmladšího, protože u těch starších postrádám základní vědomosti a hlavně zájem o celkové kulturní dění. Vím, že je to hlavně vina rodičů a tak mě napadlo zapůsobit na ty starší a eventuálně je motivovat členstvím v MeK, ale chce to svůj čas. Budeme se snažit, aby nám samy položily otázku, zda se také mohou stát členem MeK, ale hlavně, aby si dokázaly obhájit důvod, proč chtějí být v MeK.

Eva Sochorová, manažerka Mecenášského klubu, a Hubert Herzán, mecenáš Foto: archiv MeK

400765_inz_HS_pro_ND_190x277_01.indd 1

7.9.2012 9:01:41

D I VADLO KO LOWRAT / STARTI N G 4 OCT H ENRY V

4 / 6 / 9/11/14 /19 OCT 2 0 1 3

MAC BETH

7/ 8 /11/12 /16 /21/ 22 NOV 2 0 1 3

CY M BELINE

2 9 /30 /31 OCT — 13 /1 4 /1 8 /1 9 N OV 2 0 1 3

C OM PLETE WO RKS ABRIDGE D 1 2 /13 / 20 /23 OCT — 5 / 8 /1 2 D EC 2 0 1 3

PERFORMED IN ENGLISH Č ES K É T I T U L K Y: MART I N HILSKÝ

PRESENTED IN ASSOCIATION WI TH N Á R O DN Í DI VA DLO

WWW.P R AG U ES H A K ES P E A R E .C O M

PRÁVĚ VYCHÁZÍ…

E-shop Národního divadla Z pohodlí domova si můžete vybrat ze souhrnné nabídky vydávaných produktů všech scén ND – programy a plakáty z představení, DVD nahrávky, knihy, upomínkové předměty. Nabídka je přehledně členěna tak, aby si mohl rychle vybrat jak zájemce o jednotlivé divadelní žánry, tak zákazník, který hledá konkrétní produkt. Speciální pozornost je věnována zboží, které je určeno převážně dětským divákům a zájemcům o divadlo.

Projekt vznikl za podpory MKČR a Magistráty hl. m. Prahy.

http://eshop.narodni-divadlo.cz

NEJLEPŠÍ SVĚTOVÉ HUDEBNÍ A TANEČNÍ FILMY NA ŽOFÍNĚ

vstup zdarma klasika, jazz, rock, hiphop, world music… balet, moderní tanec, street dance…

doporučujeme:

Hip-hop Labutí jezero

Pocta: bratři Bubeníčkové

Moderní hip-hop verze Labutího jezera rozvíjí v kombinaci Čajkovského hudby s pop music před publikem klasický příběh dobra a zla.

Světově proslulé české taneční hvězdy osobně představují nejlepší filmy ze své tvorby.

14. října, 16.00

13. října, 20.00

www.festivalzlatapraha.cz

Každé pondělí čtěte v Respektu Erik Tabery Nositel Ceny Toma Stopparda

■ Komentáře politického dění ■ Informace ze světa státníků ■ Každý týden nové informace

z nezávislých zdrojů

ERIK_180x85,5.indd 1

cz

kt. e p s e .r www

30.6.2011 22:04:46

Již více než tři desetiletí navrhuje a instaluje Bosch Rexroth jevištní techniku dle přání zákazníka. Žádný jiný poskytovatel nemá více zkušeností, pokud jde o kombinaci hydraulických, elektromechanických a kombinovaných pohonů. Kvalitu a komfort ovládání dodáváme nejen velkým divadelním domům. Jsme partnerem i malých a středních divadel. To vše celosvětově – Národní divadlo Praha, Národní divadlo Bratislava, Opera House Oslo, Bolšoi Theatre Moskva, Cirkus Minsk,…

Jevištní technologie Bosch Rexroth

To je ono!

Bosch Rexroth, spol. s r. o. Těžební 2, 627 00 Brno tel. 548 126 111 | [email protected] | www.boschrexroth.cz

„Čteme divadlo“ – Knižní klub Činohry ND Pro zájemce o programové brožury Činohry ND, pro čtenáře her, divadelní nadšence, které zajímá víc než jen inscenace, otvíráme Knižní klub Činohry ND. S přihlášením do klubu zaplatí zájemci jedno­ rázovou částku (odpovídající počtu premiér v sezóně krát cena za jeden program – tj. 7 × 65) 455 Kč. Tak si dopředu zajistíte programy k premiérám a k tomu řadu výhod: • program pošleme poštou v den vydání/premiéry (poštovné je zdarma) nebo připravíme k osobnímu vyzvednutí v provozní budově ND na Národní; • cena programu je garantovaná, nejnižší možná (tzn. že skutečná cena programu v prodeji může být i vyšší, takže členové mohou ušetřit); • 3× ročně prémie – program zdarma dle výběru ze seznamu – první bude k dispozici s prvním programem, další s programem kolem Vánoc/Nového roku, třetí s posledním titulem sezony; • informační newsletter s novinkami a nabídkou speciálních akcí (10× ročně); • VHODNÉ PRO JEDNOTLIVCE I INSTITUCE

Členství v klubu je možno věnovat jako dárek (zajistíme zasílání programů s osobním vzkazem), vítáme i zahraniční členy (poštovné podle platného ceníku České pošty). Do klubu lze vstoupit kdykoliv během sezony – zájemce buď obdrží programy zpětně, nebo zaplatí částku sníženou o již vydané tituly.

10252010_MASKY_do_brozury180x123.indd 1

25.10.2010 16:48:59

SIMPLY CLEVER

ŠKODA Superb Combi Každá noc teď může být svatojánská

Kombinovaná spotřeba a emise CO2 modelu Superb: 4,2–9,3 l/100 km, 109–217 g/km

ŠKODA – partner Národního divadla www.skoda-auto.cz

SuperbFL_NarodniDivadlo_190x277.indd 1

15.05.13 16:26

Program > říjen / October 2013

Národní divadlo

1. Út/Tue

Naši furianti / Our Uppish and Defiant Fellows

19.00

1. Út/Tue

2. St/Wed

Jakobín / The Jacobin

19.00

2. St/Wed

Amerikana III

3. Čt/Thu

Sluha dvou pánů / The Servant of Two Masters

19.00

3. Čt/Thu

Rusalka

4. Pá/Fri

Čarokraj / Enchantia

18.00

4. Pá/Fri

Amerikana III

5. So/Sat

Čarokraj / Enchantia

14.00

5. So/Sat

nehraje se / no performance

18.00

6. Ne/Sun

Rusalka

11.00

7. Po/Mon

nehraje se / no performance

14.00

8. Út/Tue

nehraje se / no performance

9. St/Wed

6. Ne/Sun

Čarokraj / Enchantia

7. Po/Mon

nehraje se / no performance

8. Út/Tue

nehraje se / no performance

9. St/Wed

Naši furianti / Our Uppish and Defiant Fellows

19.00

10. Čt/Thu

Prodaná nevěsta / The Bartered Bride

19.00

11. Pá/Fri

Cyrano z Bergeracu / Cyrano de Bergerac

19.00

12. So/Sat

Čarodějův učeň / Krabat

nehraje se / no performance SE4

DV1

19.00

MŘ

19.00

Il barbiere di Siviglia (Lazebník sevillský)

R

19.00

OH

19.00

10. Čt/Thu

Verdi – Gala

11. Pá/Fri

nehraje se / no performance

12. So/Sat

Rigoletto (Slovenské národní divadlo Bratislava / The Slovak National Theatre)

19.00 19.00

ROD1 14.00

13. Ne/Sun

Verdi – Gala

DV2

14. Po/Mon

nehraje se / no performance

19.00

19.00 19.00

O1

17.00

15. Út/Tue

Rusalka

19.00

19.00

16. St/Wed

Il barbiere di Siviglia (Lazebník sevillský)

19.00

13. Ne/Sun

Troilus a Kressida / Troilus and Cressida

14. Po/Mon

Carmen

15. Út/Tue

Zkrocení zlé ženy / The Taming of the Shrew

19.00

17. Čt/Thu

Labutí jezero / Swan Lake

19.00

16. St/Wed

Cyrano z Bergeracu / Cyrano de Bergerac

ALL

19.00

18. Pá/Fri

Labutí jezero / Swan Lake

19.00

17. Čt/Thu

Nápoj lásky / L’elisir d’amore

KB

19.00

19. So/Sat

Rigoletto

19.00

18. Pá/Fri

nehraje se / no performance

20. Ne/Sun

Il barbiere di Siviglia (Lazebník sevillský)

19. So/Sat

Čarodějův učeň / Krabat

19.00

21. Po/Mon

nehraje se / no performance nehraje se / no performance

SE3

20. Ne/Sun

Jakobín / The Jacobin

ROD5 14.00

22. Út/Tue

21. Po/Mon

Zkrocení zlé ženy / The Taming of the Shrew

19.00

23. St/Wed

Rigoletto

22. Út/Tue

Sluha dvou pánů / The Servant of Two Masters

19.00

24. Čt/Thu

nehraje se / no performance nehraje se / no performance

23. St/Wed

Radúz a Mahulena / Radúz and Mahulena

19.00

25. Pá/Fri

Ceny Ministerstva kultury ČR

19.00

26. So/Sat

Labutí jezero / Swan Lake

25. Pá/Fri

Simon Boccanegra (1. premiéra / 1st premiere)

19.00

27. Ne/Sun

Il barbiere di Siviglia(Lazebník sevillský)

26. So/Sat

Simon Boccanegra (2. premiéra / 2nd premiere)

19.00

28. Po/Mon

nehraje se / no performance

27. Ne/Sun

Popelka / Cinderella

19.00

29. Út/Tue

nehraje se / no performance

28. Po/Mon

Prodaná nevěsta / The Bartered Bride

19.00

30. St/Wed

nehraje se / no performance

19.00

31. Čt/Thu

nehraje se / no performance

29. Út/Tue

Dvě vdovy / The Two Widows

30. St/Wed

Radúz a Mahulena / Radúz and Mahulena

19.00

31. Čt/Thu

Rusalka

19.00

činohra 

Laterna magika 

O2

opera 

ostatní 

SE1

14.00

19.00

24. Čt/Thu

Balet 

42

Státní Opera

premiéra 

19.00 SE2

nehraje se 

14.00

derniéra

Říjen / October 2013 Stavovské divadlo

Nová scéna

1. Út/Tue

Le nozze di Figaro (Figarova svatba)

19.00

1. Út/Tue

Černý mraky nepláčou / Black Clouds Not Cry (DekkaDancers)

20.00

2. St/Wed

Bláznivý den aneb Figarova svatba / Crazy Day or Marriage of Figaro

19.00

2. St/Wed

Čekání na Godota / Waiting for Godot

19.00

3. Čt/Thu

Legendy magické Prahy / Legends of Magic Prague

20.00

19.00

4. Pá/Fri

Legendy magické Prahy / Legends of Magic Prague

20.00

5. So/Sat

Legendy magické Prahy / Legends of Magic Prague

20.00

6. Ne/Sun

Co se stalo, když Nora opustila manžela / What Happened after Nora Left Her Husband

19.00

7. Po/Mon

Nosorožec / Rhinoceros

19.00

9. St/Wed

Sugar (Někdo to rád horké) (Divadlo pod Palmovkou)

19.00

3. Čt/Thu

nehraje se / no performance

4. Pá/Fri

Richard III. (derniéra / last time)

5. So/Sat

nehraje se / no performance 14.00

6. Ne/Sun

Zlatovláska / Goldilocks

7. Po/Mon

Bláznivý den aneb Figarova svatba / Crazy Day or Marriage of Figaro (derniéra / last time)

8. Út/Tue

Strýček Váňa / Uncle Vanya

9. St/Wed

Don Giovanni

18.00

ČS3

19.00 19.00

10. Čt/Thu

Čekání na Godota / Waiting for Godot

19.00

19.00

11. Pá/Fri

Kouzelný cirkus / Wonderful Circus

20.00

12. So/Sat

Kouzelný cirkus / Wonderful Circus

10. Čt/Thu

Zahradní slavnost / The Garden Party

11. Pá/Fri

Così fan tutte

19.00

12. So/Sat

Pán z Prasečkova / Monsieur de Pourceaugnac

19.00

13. Ne/Sun

Vidím nevidím / As Far as I See

ROD3 17.00

Pán z Prasečkova / Monsieur de Pourceaugnac

ROD6 14.00

14. Po/Mon

Vidím nevidím / As Far as I See

10.00

13. Ne/Sun

NDS

19.00

14.00 20.00

Mozartissimo (uvádí agentura BM Art)

17.00

16. St/Wed

MIRAGE (420PEOPLE) (premiéra / premiere)

20.00

14. Po/Mon

Věc Makropulos / The Makropulos Case

19.00

17. Čt/Thu

Graffiti

20.00

15. Út/Tue

Racek / The Seagull

19.00

18. Pá/Fri

Graffiti

20.00

16. St/Wed

Le nozze di Figaro (Figarova svatba)

19.00

19. So/Sat

Graffiti

20.00

17. Čt/Thu

Pán z Prasečkova / Monsieur de Pourceaugnac

19.00

Brundibár (Dětská opera Praha / The Children’s Opera Prague)

16.00

Mozartissimo (uvádí agentura BM Art)

17.00

Smrtihlav / The Dead’s Head (Národní divadlo moravskoslezské Ostrava)

19.00

Revizor / The Government Inspector

19.00

21. Po/Mon

Life show Petry Tejnorové

20.00

Opera nás baví / Opera Is Fun

10.30

22. Út/Tue

Ohrožené druhy / Endangered Species

19.00

20. Ne/Sun

Così fan tutte

19.00

Interpelace (veřejná diskuse)

17.00

21. Po/Mon

Rufus Wainwright (Struny podzimu / Strings of Autumn)

19.30

Casanova

20.00

19.00

20.00

18. Pá/Fri 19. So/Sat

22. Út/Tue

Le nozze di Figaro (Figarova svatba)

23. St/Wed

nehraje se / no performance

24. Čt/Thu

Zahradní slavnost / The Garden Party

25. Pá/Fri

Č1

Mozartissimo (uvádí agentura BM Art) Mikve / Mikveh

ČS1

25. Pá/Fri

Casanova Casanova (derniéra / last time)

20.00

19.00

28. Po/Mon

Antikódy / Anticodes

20.00

17.00

31. Čt/Thu

Kouzelný cirkus / Wonderful Circus

20.00

19.00

Věc Makropulos / The Makropulos Case

19.00

27. Ne/Sun

Don Giovanni

19.00

28. Po/Mon

nehraje se / no performance

29. Út/Tue

Strýček Váňa / Uncle Vanya

19.00

Mozartissimo (uvádí agentura BM Art)

17.00

31. Čt/Thu

24. Čt/Thu

26. So/Sat

26. So/Sat

30. St/Wed

20. Ne/Sun

Mikve / Mikveh

19.00

Revizor / The Government Inspector

19.00

divadlo Kolowrat 5. So/Sat

Ohlušující pach bílé / The Deafening Smell of White

19.00

7. Po/Mon

Karla

19.00

8. Út/Tue 10. Čt/Thu

Z prachu hvězd / From Stardust

19.00

Blackbird

19.00

16. St/Wed

Toufar

19.00

17. Čt/Thu

Karla

19.00

18. Pá/Fri

Blackbird

19.00

21. Po/Mon

Z prachu hvězd / From Stardust

19.00

22. Út/Tue

Nezlobíš se…? (Umělecká agentura Pierot)

19.00

24. Čt/Thu

Ohlušující pach bílé / The Deafening Smell of White

19.00

43

Program > listopad / November 2013

Národní divadlo

1. Pá/Fri

nehraje se / no performance

1. Pá/Fri

La bohème (Bohéma)

2. So/Sat

Poslední oběť / The Last Victim (MCHAT)

19.00

2. So/Sat

Turandot

19.00

3. Ne/Sun

Poslední oběť / The Last Victim (MCHAT)

19.00

3. Ne/Sun

La traviata

19.00

4. Po/Mon

Bílá garda / The White Guard (MCHAT)

19.00

4. Po/Mon

nehraje se / no performance

5. Út/Tue

Bílá garda / The White Guard (MCHAT)

19.00

5. Út/Tue

Rusalka

6. St/Wed

nehraje se / no performance

6. St/Wed

Il trovatore (Trubadúr) nehraje se / no performance

7. Čt/Thu

Aida

8. Pá/Fri

Simon Boccanegra

9. So/Sat 10. Ne/Sun 11. Po/Mon

O1

Naši furianti / Our Uppish and Defiant Fellows

19.00 VŘ

19.00

19.00

7. Čt/Thu

19.00

8. Pá/Fri

Madama Butterfly

20.00

14.00

9. So/Sat

Nabucco

19.00

19.00

10. Ne/Sun

Die Fledermaus (Netopýr)

11. Po/Mon

nehraje se / no performance

Carmen

19.00

12. Út/Tue

Il trovatore (Trubadúr)

19.00

Prodaná nevěsta / The Bartered Bride

19.00

13. St/Wed

Rigoletto

19.00

D

12. Út/Tue

Radúz a Mahulena / Radúz and Mahulena Troilus a Kressida / Troilus and Cressida

ČS2

14. Čt/Thu

Romeo a Julie / Romeo and Juliet (1. premiéra / 1st premiere)

19.00

15. Pá/Fri

Romeo a Julie / Romeo and Juliet (2. premiéra / 2nd premiere)

19.00

16. So/Sat

Don Carlo

Rusalka

19.00

Jakobín / The Jacobin

19.00

16. So/Sat

Nápoj lásky / L’elisir d’amore

19.00

17. Ne/Sun

Libuše

19.00 19.00

18. Po/Mon

Cyrano z Bergeracu / Cyrano de Bergerac nehraje se / no performance

20. St/Wed

Sluha dvou pánů / The Servant of Two Masters

21. Čt/Thu

Dvě vdovy / The Two Widows

22. Pá/Fri

Prodaná nevěsta / The Bartered Bride

23. So/Sat

nehraje se / no performance

nehraje se / no performance

19.00

19.00

21. Čt/Thu

nehraje se / no performance

19.00

22. Pá/Fri

nehraje se / no performance

19.00

23. So/Sat

Český slavík 2013 / The Czech Nightingale 2013

20.00

24. Ne/Sun

Turandot

19.00

14.00

25. Po/Mon

nehraje se / no performance

18.00

26. Út/Tue

nehraje se / no performance

27. St/Wed

nehraje se / no performance

26. Út/Tue

Zkrocení zlé ženy / The Taming of the Shrew

27. St/Wed

Simon Boccanegra

28. Čt/Thu

nehraje se / no performance

29. Pá/Fri

Sluha dvou pánů / The Servant of Two Masters

19.00

Čert a Káča / The Devil and Kate

11.00

Prodaná nevěsta / The Bartered Bride

19.00

ostatní 

18. Po/Mon

La bohème (Bohéma)

nehraje se / no performance

opera 

Romeo a Julie / Romeo and Juliet

Romeo a Julie / Romeo and Juliet

25. Po/Mon

Laterna magika 

17. Ne/Sun

14.00

19. Út/Tue

Louskáček – Vánoční příběh / The Nutcracker – A Chrismas Carol

činohra 

19.00 SE1

20. St/Wed

24. Ne/Sun

OV

19.00

19.00

14. Čt/Thu

19. Út/Tue

R

19.00

15. Pá/Fri

Balet 

19.00

11.00

Čert a Káča / The Devil and Kate

13. St/Wed

30. So/Sat

44

Státní Opera

19.00 B1

19.00

19.00

28. Čt/Thu

Šípková Růženka / Sleeping Beauty

19.00

19.00

29. Pá/Fri

Tosca

19.00

30. So/Sat

Carmen

19.00

premiéra 

nehraje se 

derniéra

Listopad / November 2013 Stavovské divadlo

Nová scéna

1. Pá/Fri

Le nozze di Figaro (Figarova svatba)

2. So/Sat

Kouzelná flétna / The Magic Flute (Balet Praha Junior / Ballet Prague Junior)

19.00

Opera nás baví / Opera Is Fun

10.30

Racek / The Seagull

19.00

3. Ne/Sun

19.00

4. Po/Mon

nehraje se / no performance

5. Út/Tue

Zahradní slavnost / The Garden Party

Č3

19.00

6. St/Wed

Don Giovanni

DV2

19.00

7. Čt/Thu

Revizor / The Government Inspector

19.00

8. Pá/Fri

Racek / The Seagull

19.00

1. Pá/Fri 2. So/Sat

Kouzelný cirkus / Wonderful Circus

20.00

Kouzelný cirkus / Wonderful Circus

14.00

Kouzelný cirkus / Wonderful Circus

20.00

Don Juan / Pohádka o šaškovi (Ave Bohemia)

16.00

EDGE (Petra Tejnorová a kol.)

20.00

4. Po/Mon

EDGE (Petra Tejnorová a kol.)

20.00

6. St/Wed

Všechen sex mého života / Der gesamte Sex meines Lebens (Mammalian Diving Reflex)

20.00

7. Čt/Thu

Všechen sex mého života / Der gesamte Sex meines Lebens (Mammalian Diving Reflex)

20.00

3. Ne/Sun

Orfeus a Eurydika / Orfeo ed Euridice

19.00

9. So/Sat

Kapelle Eidg (Moos – Švýcarsko)

20.00

10. Ne/Sun

Pán z Prasečkova / Monsieur de Pourceaugnac

19.00

10. Ne/Sun

Kapelle Eidg (Moos – Švýcarsko)

20.00

11. Po/Mon

nehraje se / no performance

12. Út/Tue

Le nozze di Figaro (Figarova svatba)

13. St/Wed

Pán z Prasečkova / Monsieur de Pourceaugnac

14. Čt/Thu

nehraje se / no performance

15. Pá/Fri

Zahradní slavnost / The Garden Party

16. So/Sat

Věc Makropulos / The Makropulos Case

9. So/Sat

17. Ne/Sun

Strýček Váňa / Uncle Vanya

11. Ne/Sun 19.00 ALL

19.00

13. St/Wed

Miloš Ubu

20.00

Tanecbook (Pop Balet)

09.00

Tanecbook (Pop Balet)

11.00

Tanecbook (Pop Balet)

19.00

19.00

14. Čt/Thu

Miloš Ubu

20.00

19.00

15. Pá/Fri

Cocktail 012 – The Best of

20.00

ROD4 14.00

16. So/Sat

Cocktail 012 – The Best of

20.00

17. Ne/Sun

Antikódy / Anticodes

20.00

19.00

18. Po/Mon

Mikve / Mikveh

19.00

19. Út/Tue

Nosorožec / Rhinoceros

19.00

19. Út/Tue

Kouzelná flétna / The Magic Flute

19.00

22. Pá/Fri

Antikódy / Anticodes

20.00

20. St/Wed

Così fan tutte

19.00

23. So/Sat

Vidím nevidím / As Far as I See

17.00

21. Čt/Thu

Jedenácté přikázání / The Eleventh Commandment (1. premiéra / 1st premiere)

19.00

24. Ne/Sun

Miniopery / Minioperas (Dětská opera Praha / The Children’s Opera Prague)

17.00

22. Pá/Fri

Jedenácté přikázání / The Eleventh Commandment (2. premiéra / 2nd premiere)

19.00

25. Po/Mon

Miniopery / Minioperas (Dětská opera Praha / The Children’s Opera Prague)

10.00

23. So/Sat

Petr Pan (Bohemia Balet)

14.00

26. Út/Tue

Mirrage (420PEOPLE)

20.00

18.00

27. St/Wed

Čekání na Godota / Waiting for Godot

19.00

28. Čt/Thu

Jedeme vlakem / We Are Going by Train (Dětská opera Praha / The Children’s Opera Prague)

18.00

24. Ne/Sun

Orfeus a Eurydika / Orfeo ed Euridice

25. Po/Mon

Jedenácté přikázání / The Eleventh Commandment

26. Út/Tue

Revizor / The Government Inspector

19.00

29. Pá/Fri

Ohrožené druhy / Endangered Species

19.00

27. St/Wed

Mikve / Mikveh

19.00

30. So/Sat

Cocktail 012 – The Best of

20.00

28. Čt/Thu

Jedenácté přikázání / The Eleventh Commandment

19.00 Č1

Č2

19.00

19.00

29. Pá/Fri

Le nozze di Figaro (Figarova svatba)

19.00

30. So/Sat

Strýček Váňa / Uncle Vanya

17.00

divadlo Kolowrat

1. Pá/Fri

Blackbird

19.00

4. Po/Mon

Karla

19.00

5. Út/Tue

Ohlušující pach bílé / The Deafening Smell of White

19.00

9. So/Sat

Toufar

19.00

15. Pá/Fri

Ohlušující pach bílé / The Deafening Smell of White

19.00

17. Ne/Sun

Z prachu hvězd / From Stardust

19.00

20. St/Wed

Blackbird

19.00

29. Pá/Fri

Z prachu hvězd / From Stardust

19.00

45

Informace pro diváky / Information for visitors

POKLADNY

THE BOX OFFICES

1) Provozní budova ND, Ostrovní 1, Praha 1 2) Pokladna v Rytířské, Rytířská 31, Praha 1 3) Státní opera, Wilsonova 4, Praha 1 4) Nová scéna, Národní 4, Praha 1

1 Operations Building of the National Theatre, Ostrovní 1, P1 2 Box Office Rytířská, Rytířská 31, Prague 1 3 The State Opera, Wilsonova 4, Prague 1 4 The New Stage, Národní 4, Prague 1

Předprodej vstupenek na představení je 5 měsíců dopředu

Ticket advance sale 5 months in advance

Otevírací doba: Denní pokladny • 1, 2, 3) Po–Ne: 10–18, 4) Po–Pá: 9–18, So–Ne: 10–18, v hrací dny do začátku představení Večerní pokladny • 45 minut před začátkem představení otevírají pokladny v historické budově ND, ve Stavovském divadle a ve Státní opeře, vstupenky na odpolední představení lze zakoupit v denních pokladnách

Operating hours: Daytime box offices: • 1, 2, 3) Mon–Sun: 10 am to 6 pm • 4) Mon–Fri: 9 am to 6 pm, Sat–Sun: 10 am to 6 pm, on play day the box office is open until the begining of the performance Evening box offices: • 45 minutes before the beginning of performances the box offices are open at the National Theatre historical building, the Estates Theatre and the State Opera

INFORMACE: [email protected], +420 224 901 448 [email protected], +420 224 931 482

ON-LINE PRODEJ A REZERVACE VSTUPENEK On-line nákup /rezervaci začněte výběrem v programu. www.narodni-divadlo.cz, www.novascena.cz, www.opera.cz

Parking Cena za parkovné pro vozidla a motocykly (Po–Ne) PRO PODZEMNÍ GARÁŽE ND, OSTROVNÍ 1, PRAHA 1: 1.– 8. hodina od zahájení parkování: 50 Kč/hod. parkování. Každá další hodina: 20 Kč/hod. parkování. Cena je uvedena včetně DPH. Cena platí vždy i za každou započatou hodinu parkování. Parkování vozidla za 1 den: 720 Kč. Parkování vozidla za každý další den: + 480 Kč (2 dny: 720 + 480 = 1200 Kč, 3 dny: 720 + 480 + 480 = 1.680 Kč atd.) SLEVY Sleva pro držitele průkazu ZTP a ZTP-P bude poskytnuta formou rabatu ve výši -3 hodin z celkové doby parkování, a to na základě předložení Průkazu ZTP, ZTP-P. Sleva pro předplatitele ND bude poskytnuta formou rabatu ve výši -2 hodin z celkové doby parkování, na základě předložení platné abonentky dané sezony na představení, které se koná v daném dni parkování. Zvýhodněná cena pro uživatele parkoviště Národního divadla při uzavření smlouvy na min. dobu 1 měsíc a více činí 8.000 Kč/měs. bez DPH. Noční parkování od 20.00 do 08.00 hod 4.000 Kč/měs. bez DPH. INFORMACE +420 224 901 320, +420 224 901 443

SLEVY Slevy jsou poskytovány dle aktuálního ceníku Národního divadla, který je k dispozici v pokladnách ND či na www.narodni-divadlo.cz Základní přehled slev • 50% sleva pro držitele průkazů ZTP, ZTP/P a jeho průvodce; pro příslušníky odboje • 50% sleva pro držitele průkazů ISIC, ITIC, ALIVE, EURO 26 STUDENT na 1. a 2. galerii (ND, STD), 2. balkon (SO) a postranní místa (NS) • až 50% sleva v rámci předplatitelských skupin • 30% sleva pro držitele abonentních karet České filharmonie • až 25% sleva s Kartou věrného diváka na představení souborů ND • 20% sleva pro děti do 15 let na dopolední a odpolední představení (nárok na slevu se prokazuje při vstupu do divadla) • při nákupu celé lóže snížení celkové ceny o vstupenku s nejnižší hodnotou (nárok na slevu se uplatňuje při nákupu) • u představení hostujících souborů, pronájmů a mimořádných projektů slevy negarantujeme 46

INFORMATION: [email protected], +420 224 901 448 [email protected], +420 224 931 482

Prosíme o zachování konvence společenského oděvu! Please come appropriately dressed for the theatre.

PŘÍSTUP DO BUDOV ND I DO PARKINGU JE UPRAVEN PRO BEZBARIÉROVÝ PŘÍSTUP. The entrance to the National Theatre buildings and parking is modified to enable barrier-free access!

ON-LINE SALES AND RESERVATION OF TICKETS For on-line sales or reservations, select a performance in the programme. www.narodni-divadlo.cz, www.novascena.cz, www.opera.cz

Parking PARKING FEES AT THE NATIONAL THEATRE COVERED CAR PARK OSTROVNÍ 1, PRAGUE 1 (Mon–Sun): 1st–8th hour of parking: CZK 50/parking hour. Each additional hour: CZK 20/parking hour. The price includes VAT and also always applies to each started parking hour. One-day parking fee: CZK 720. Parking fee for each subsequent day: + CZK 480 (2 days: CZK 720 + 480 = CZK 1,200; 3 days: CZK 720 + 480 + 480 =CZK 1,680, etc…). DISCOUNTS Discounts for persons with cards attesting to special health impairments will be granted in the form of a rebate amounting to 3 hours from the total parking time, upon the submission of cards attesting to special health impairments. Discounts for National theatre subscribers will be granted in the form of a rebate amounting to 2 hours from the total parking time, upon presenting a subscriber valid card for the performance taking place on the day of parking. The special tariff for users of the National Theatre car park when concluding a contract for one or more months is CZK 8,000/month, excluding VAT. The night-time parking fee (from 8 pm to 8 am) is CZK 4,000/ month, excluding VAT. Information For further information, call +420 224 901 320, +420 224 901 443.

131. SEZONA ND Informační zpravodaj Národního divadla Ředitel ND: Doc. MgA. Jan Burian Umělecký šéf činohry ND: Michal Dočekal Ředitelka Opery ND a SO: Silvia Hroncová Umělecký ředitel Opery ND a SO: Petr Kofroň Umělecký šéf baletu ND: Petr Zuska Šéf Laterny magiky: Zdeněk Prokeš Ředitel NS: Štěpán Kubišta Vychází 10× ročně IČ 00023337 Adresa redakce: Ostrovní 1, 112 30 Praha 1, T 224 901 537 Redaktoři a autoři informačních textů souborů (není-li uvedeno jinak): Činohra: Tomáš Staněk, Kateřina Ondroušková, T 224 901 244 [email protected], [email protected] Opera: Ondřej Hučín, T 737 431 341 [email protected] Balet: Helena Bartlová, T 224 902 527 [email protected] Nová scéna: Jan Mocek, T 224 901 336 [email protected] Obchodní informace: Jiří Adamík, T 224 901 520 [email protected] Programové a repertoárové informace: Zdeněk Staňkovský, T 224 901 603 [email protected] Odpovědná redaktorka: Dana Flídrová [email protected] Grafická úprava, prepress: Petr Huml, Formata Tisk: UNIPRESS spol. s r.o. Toto číslo vychází: 30. 9. 2013 Redakční uzávěrka: 16. 9. 2013 Programová uzávěrka: 20. 9. 2013 Příští číslo vyjde: 31. 10. 2013 ISSN: 1212-1045

PARTNEŘI NÁRODNÍHO DIVADLA

PARTNER INSCENACÍ BALETU A OPERY ND

PARTNER INSCENACÍ ND

MECENÁŠI NÁRODNÍHO DIVADLA

MEDIÁLNÍ PARNEŘI

erny álu Luc ČÍKEM, s o in  k JEN Vás do s JOEM blicistou, Zveme í n á k t e fem, pu let. nostní s na slav em, choreogra 22. října 120 il tanečník který by oslav ojedinělých ítání gem, fií pedago ntované prom ímků, fotogra h sn Kome lmovýc fi tů. h íc n kumen o d archiv h íc a dalš 3 du 201 a p o t s i 19. l cerna, u L o n i K