Velké divadlo VELKÉ DIVADLO NOVÁ SCÉNA MALÁ SCÉNA. Nová scéna

divadelní sezóna 2015/2016 VELKÉ DIVADLO NOVÁ SCÉNA MALÁ SCÉNA

Informační brožura

Velké divadlo

VELKÉ DIVADLO

Opera: Sedlák kavalír, Komedianti; Prodaná nevěsta; Mozart a smrt; Jana z Arku na hranici; Edgar Muzikál: Producenti Činohra: Caligula; Mefisto Balet: Spartakus

NOVÁ SCÉNA

Muzikál: Divá Bára; Divotvorný hrnec; Viktorka Plzeň Činohra: Flamendr; Sboristé Balet: Smrt v Benátkách

MALÁ SCÉNA

Opera: Žvanivý Slimejš; Zápisník zmizelého; Kocour v botách Muzikál: Svět kabaret – kabaret svět; Probuzení jara; Big band DJKT a Ondřej Ruml Činohra: Bůh masakru; Přátelé generace X; Push Up; Kabaret Burkini; Plzeň 1953 Balet: Obraz Doriana Graye; Kill de Bill

Nová scéna

Velké divadlo hlediště

nová scéna

Velké divadlo opona

malá scéna

SCÉNY: Velké divadlo Smetanovy sady 16 301 00 Plzeň Nová scéna Palackého náměstí 30 301 00 Plzeň Malá scéna Palackého náměstí 30 301 00 Plzeň Rezervace vstupenek (max. 6 ks) On-line: www.plzenskavstupenka.cz Tel: +420 378 038 190 E-mail: [email protected] Hromadné rezervace (více než 6 ks) Tel: +420 378 038 185 E-mail: [email protected]

Kupóny z této informační brožury lze uplatnit v denních pokladnách Velkého divadla a Nového divadla a v předprodeji vstupenek:

DENNÍ POKLADNY: Velké divadlo Smetanovy sady 16 Plzeň Tel: +420 378 038 128 Nové divadlo Palackého náměstí 30 Plzeň Tel.: +420 378 038 059 Denní pokladny jsou otevřeny vždy jednu hodinu před představením.

PŘEDPRODEJ VSTUPENEK:

Smetanovy sady 16 301 00 Plzeň Otevírací doba předprodeje: Pondělí – Pátek 9:00 – 18:00 hodin

MALÁSCÉNA

Žvanivý slimejš — Malá scéna Jiří Pauer Libreto podle povídky Josefa Hlouchy napsala Míla Melanová Hudební nastudování a klavírní doprovod: Ivana Janečková Režie: Lilka Ročáková Rybářová Dramaturgie: Zbyněk Brabec Opera pro malé i velké děti. Jednoaktová opera čerpající námět z moudrosti východoasijských pohádek. Mezi starým manželským párem, mořským Slimejšem a Opicí se rozvíjí prostý pohádkový příběh, který vedle veselých výstupů užvaněného Slimejše vypráví také o věčné touze po mládí, síle a kráse.

Mozart a smrt — Velké divadlo VELKÉDIVADLO

Ilustrační foto. Vzhledem k datu premiéry nebyl oficiální vizuál v době tisku brožury připraven.

Nikolaj Rimskij-Korsakov, Sergio Rendine Hudební nastudování a dirigent: Francesco Ledda Režie: Tomáš Pilař Scéna a kostýmy: Aleš Valášek Dramaturgie: Zbyněk Brabec Prožití celého spektra emocí během jednoho večera nabízí projekt dvou aktových oper, které vypráví fiktivní příběhy týkající se úmrtí W. A. Mozarta. První z nich, Mozart a Salieri, je koncipovaná jako psychologické drama se silným generačním tématem - na jedné straně zralý zkušený Salieri, který už ale nemá životní energii, na druhé straně Mozart bez zásluh a zkušeností, ale plný elánu a radosti. Salieri nakonec Mozarta otráví. Druhá opera začíná tím, že Mozart ve skutečnosti nezemřel, ale odstěhoval se do italského Pesara, kde skládá opery za netalentovaného studenta hudby Gioacchina Rossiniho. V projektu se představí i mladí pěvci z Itálie, Polska a Maďarska. Jedinečné je výtvarné provedení s řadou zajímavých světelně vizuálních prvků, nechybí bohatě zdobené kostýmy a vyšperkované dámy s vysokými parukami.

VELKÉDIVADLO

Sedlák kavalír, Komedianti — Velké divadlo Pietro Mascagni, Ruggero Leoncavallo Hudební nastudování, dirigent: Ondrej Olos, Norbert Baxa Režie: Marián Chudovský Asistent režie: Jakub Hliněnský Dramaturgie: Zbyněk Brabec Oblíbené veristické italské opery tvoří dlouho nerozlučnou dvojici v operním repertoáru. V obou z nich jde především o lásku dvou mužů k jedné ženě, žárlivost a následnou vraždu. Obě opery strhují diváky svým plnokrevným dramatismem a zhuštěným dějem rychle spějícím k neodvratné katastrofě. Nastudováno v italském originále s českými titulky.

VELKÉDIVADLO

Jana z Arku na hranici — Velké divadlo Arthur Honegger Režie: Tomáš Pilař Choreografie: Jiří Pokorný Příběh Jany z Arku zpracovaný monumentální historickou formou. Hodinu a půl dlouhé scénické oratorium ve spolupráci opery, baletu i činohry je dosud nejrozsáhlejší inscenací připravenou na plzeňské divadelní scéně. Hlavní role Jany z Arku je činoherní, dospělý operní sbor je dvojnásobně posílen, účastní se i dětský sbor a kompars. V orchestru hrají mimo jiné dva klavíry a moderní nástroj 20. století Martenotovy vlny.


MALÁSCÉNA

Zápisník zmizelého — Malá scéna Leoš Janáček Hudební nastudování a klavírní doprovod: Jan Snítil Scénář, režie, výprava, světelný design: Martin Otava Choreografie: Richard Ševčík Režijní spolupráce: Michal Lieberzeit Hudební mix: Ondřej Urban V působivé mozaice hudby, slov, zvuků a světel sledujeme život Leoše Janáčka protkaný vztahy k ženám, z nichž mu každá byla osudovou… Geniální komorní dílo moravského skladatele pro tenor, alt a tři ženské hlasy s klavírním doprovodem ve scénickém pojetí Martina Otavy.

MALÁSCÉNA

Kocour v botách — Malá scéna Jiří Teml Hudební nastudování: Martin Marek Režie: Lilka Ročáková Výprava: Ivana Miklošková Světová premiéra nové verze zhruba hodinové pohádky, která je dobrodružstvím dnešních dětí s klasickým příběhem Kocoura v botách. Tato komorní opera je dosud největším projektem Lilky Ročákové v roli režisérky, za účasti sólistů opery, dětského sboru a dětského baletu.


VELKÉDIVADLO

Edgar — Velké divadlo Giacomo Puccini Režie: Martin Otava Druhá Pucciniho opera, která byla v Čechách uvedena zatím jen jednou (v Liberci), vypráví tajemný a dramatický příběh odehrávající se ve středověku. Muž, dvě ženy, lest, předstíraná smrt – to vše obsahuje toto romanticko-veristické dílo. Jeho základním konfliktem je příběh muže, který je zmítaný láskou ke dvěma protichůdným ženským postavám. V roli Edgara se představí vynikající italský tenorista Paolo Lardizzone.


Prodaná nevěsta — Velké divadlo VELKÉDIVADLO

Bedřich Smetana Hudební nastudování a dirigent: Oliver Dohnányi Režie: Jana Kališová Asistent režie: Dominik Beneš Dramaturgie: Zbyněk Brabec Dílo, které má zakladatelský význam v české národní opeře. Provázelo český národ v dobách dobrých i zlých a našlo si své pevné místo i v repertoáru zahraničních operních scén. Na rolích v Prodané nevěstě zrály celé generace českých operních pěvců. Přestože opera je označená jako komická, její zápletka je vážná: rodiče se dohodnou po narození svých dětí na jejich budoucím sňatku. Jenom Jeníkova chytrost a neohroženost přispěje ke zdárnému konci opery, v níž „dobrá věc se podařila a věrná láska zvítězila“. V Plzni byla Prodaná nevěsta uvedena při slavnostním otevření Nového divadla 2. září 2014.

Bůh masakru (Le dieu du carnage) — Malá scéna MALÁSCÉNA

Yasmina Reza Překlad: Michal Lázňovský Režie: Zuzana Burianová Výprava: Ján Tereba Dramaturgie: Marie Caltová Scénická hudba: Jan Burian ml. Komedie jedné z nejhranějších současných francouzských dramatiček Yasminy Rezy, která po zfilmování světoznámým režisérem Romanem Polanskim zahajovala filmový festival v Benátkách 2011. Dva manželské páry se setkají, aby vyřešily drsný konflikt svých jedenáctiletých synů. Vstřícná ohleduplnost a kultivovanost se ale brzy začne proměňovat. Stačí nějaká ta sklenka alkoholu, nevhodně volené slovo nebo nechtěně vyslechnutá poznámka a demaskují se pečlivě skrývané stránky lidské osobnosti. Tentokrát s dravým humorem!

Push up (Cesta vzhůru) — Malá scéna MALÁSCÉNA

Roland Schimmelpfennig Překlad: Radka Denemarková Režie: Zuzana Burianová Dramaturgie: Klára Špičková Scéna a kostýmy: Ján Tereba Činohra z prostředí gigantického nadnárodního podniku, za niž získal německý dramatik Roland Schimmelpfennig Nestroyovu cenu za nejlepší německou hru roku 2002. Roli Roberta ztvárnil Jan Holík, hvězda neustále vyprodané one man show Caveman. Tři příběhy zaměstnanců nadnárodního koncernu humorně rámují příběh vrátných, kteří ve firmě vědí o všem, a přesto postrádají hlavní sebedestruktivní vlastnost – ctižádost. Z jejich pohledu se svět pohybuje v nesmyslných klišé, třebaže sami jsou jeho produktem a přiznávají to. Co jsme schopni udělat pro to, abychom se „protlačili vzhůru“? Inscenace s krutým humorem odhaluje nejen svůdnost dámského dekoltu, ale i marnost úspěchů západní společnosti.

Přátelé generace X — Malá scéna MALÁSCÉNA

Felicia Zeller Překlad: Zuzana Augustová Režie: Natália Deáková Dramaturgie: Klára Špičková Scéna a kostýmy: Lucie Labajová Výběr hudby: Natália Deáková Činoherní inscenace, která získala v roce 2013 cenu časopisu Theater Heute Nejlepší hra roku. Představte si, že byste byli tak pohlceni prací, že si nevšimnete ani smrti vlastního manžela! Hra je tragikomickou zpovědí majitelky firmy, jejího manžela a sochaře, který se potácí v tvůrčí krizi. Generace X je marketingové označení pro generaci dětí narozených mezi lety 1965 a 1980, která nyní nastupuje „k moci“. Manžele Holzovy ztvárnili Andrea Černá a Jan Plouhar, sochaře Petra Pilze hraje Martin Stránský. Autorka hry, německá dramatička Felicia Zeller (1970), je vycházející hvězdou německé dramatiky, získala řadu ocenění a tvůrčích stipendií. Ve svých textech se pouští do kritiky sociálních nešvarů, jako jsou workoholismus, alkoholismus žen či levné pracovní síly z Východu.

MALÁSCÉNA

Plzeň 1953 — Malá scéna Ján Šimko, potomci a pamětníci Pohnuté události z 1. června 1953, tzv. Plzeňského povstání, kterému předcházela měnová reforma, se staly inspiračním zdrojem pro inscenaci „podle skutečných událostí.“ V jeden jediný den se vzedmula obrovská vlna vzpoury a naděje proti zvůli komunistického režimu, aby vzápětí padla s hrozivými důsledky pro mnohé zúčastněné. Byla Plzeň městem odvahy a rebelie? Poznejte známé i neznámé hrdiny a zapomenuté příběhy, které psaly naši minulost. Porozumíme pak lépe přítomnosti?


Mefisto — Velké divadlo VELKÉDIVADLO

Klaus Mann Dramatizace: Johana Součková Režie: Natália Deáková Mefisto, nejvýznamnější dílo Klause Manna, které napsal roku 1936, je silně otevřeným, zčásti autobiografickým protifašistickým románem. Vyjadřuje pocit slabosti jedné generace intelektuálů vůči nacistickému násilí. Román vyvolal ve své době rozporuplné reakce nejen pro dramatické líčení nástupu fašismu, ale i pro otevřené pojmenování tabuizovaných témat lidské sexuality. Strhující příběh nadaného herce, jehož životní rolí byl právě Mefisto, již řadu let vybízí divadelníky ke zpracování pro jeviště i filmové plátno. Hlavní hrdina Henrik Hӧfgen, propůjčující své geniální nadání zlu, je prototypem člověka, který je ochoten pro slávu a bohatství prodat svou „duši“. Je výborným hercem nejen na jevišti, ale i ve skutečném životě. Je ale ještě víc než obdivovaný komediant, který se proti svému přesvědčení zaprodá zrůdnému režimu, je to symbol lidské ješitnosti a ctižádosti vůbec.


MALÁSCÉNA

KABARET BURKINI — Malá scéna Fatima Muharrak / Alia al Hakim Režie: Zuzana Burianová Zahalte se očekáváním. Přichází nebezpečná legrace! Co znamená slovo kabaret, asi všichni tušíte. Ale burka? U bratrů Slováků čistí napětí v přírodě. V arabském podání může vyčistit i vaši mysl! A to od strachu, který svírá celou Evropu. Svobodný Cabaret Burka bourá vaše předsudky! A odhalí mnohá tajemství. Včetně smyslu života člověka. Včetně jeho nesmyslu. Upozorňujeme, že humor kabaretu je míněn smrtelně vážně. Prosíme proto návštěvníky, aby veškerou munici a zbraně osobní potřeby odložili v šatně. Nebo nebudou vpuštěni do sálu. O pauze je vzhledem k národnosti autorek zakázána konzumace Burger kingu. Přes tato drobná omezení vás čeká mezikulturní zážitek!


Caligula — Velké divadlo VELKÉDIVADLO

Albert Camus Překlad: Jaroslav Král Režie: Natália Deáková Dramaturgie: Johana Součková Scéna: Lukáš Kuchinka Kostýmy: Andrijana Trpković Hudba: Jakub Kudláč Jsme v úpadku jako starý Řím? Caligula je činohra, která nabízí napínavou podívanou a zároveň provokuje diváky k stále aktuálním otázkám souvisejícím s hranicemi lidské svobody. Významný francouzský dramatik Albert Camus napsal Caligulu v roce 1938 jako protest proti totalitě, zvrácenosti a úpadku své doby. Hra se inspirovala historickou osobností římského císaře Gaia Caesara Caliguly, současníka Senecy a jednoho z nejtyranštějších vládců v dějinách lidstva. Mladý císař si uvědomí omezenost lidského života po smrti své sestry Drusilly, s níž udržoval milostný poměr. Povýší se na boha, cynicky boří zaběhnutý řád a manipuluje s lidmi podle své kruté logiky. Do hlavní role císaře Caliguly je obsazen Martin Stránský.

Flamendr — Nová scéna Josef Kajetán Tyl Úprava: Klára Špičková NOVÁSCÉNA

Režie: Natália Deáková Dramaturgie: Klára Špičková Scéna: Lukáš Kuchinka Kostýmy: Marek Cpin Hudba a hudební nastudování: Jakub Kudláč Pohybová spolupráce: Petra Parvoničová Původně se Tylova hra jmenovala Pražský flamendr, tentokrát je ale příběh marnotratného umělce zasazen do reálií plzeňského regionu. Tatík, jehož Jan zapře před svými kamarády, pochází z Domažlicka, tedy z míst, která se honosí nejstarobylejší češtinou v naší zemi vůbec. Plzeňský flamendr tak nabídne inspirativní pohled na prostředí, které nejen divadelníci, ale i diváci dobře znají. Flamendr v češtině označuje člověka, který rád pije a ponocuje. V Tylově hře se mu dostane pěkné životní lekce. Ta ho naučí nejen objevit skutečné schopnosti, ale i rozpoznat charaktery lidí a najít velkou životní lásku. Upřímně - kdo z nás ví, co opravdu chce? Kdo ke komu patří? A čeho je nám v životě nejvíc zapotřebí? Josef Kajetán Tyl, talentovaný dramatik, divadelník, autor slov české hymny, zemřel v Plzni. O bouřliváctví, ambicích, bohatství i bídě mohl z vlastní zkušenosti zasvěceně vyprávět. A kde jinde než v divadle, které hrdě nese jeho jméno…

Sboristé — Nová scéna NOVÁSCÉNA

Nikolaj Penev, Dimitar Sabov Překlad: Stojan Černodrinski Režie: Nikolaj Penev Dramaturgie: Klára Špičková Scéna: Milan David Kostýmy: Aleš Valášek Pohybová spolupráce: Nikolaj Penev, Rumjana Georgieva Ztřeštěná satirická komedie bulharských autorů se vypořádává s absurditou socialismu. „Sboristy“ tvoří členové rodiny praštěného vynálezce, snaživí pedagogové a nabobští cenzoři. Bulhaři se chystají na výlet do Československa, země zaslíbené. A chystají reprezentativní vystoupení. Čím silnější je jejich snaha efektně se prosadit, tím komičtěji jejich úsilí vyznívá. Vehementní potřeba jedinců řešit základní selhání systému, stejně tak jako tendence se přizpůsobit, v sobě nese notnou dávku tragikomického poznání. Vzpomínáte ještě na dobu, kdy nám „lidové mozky“ velely? Naštěstí se jim v této komedii můžeme zasmát. A možná podobné antihrdiny objevíme i v době současné.

Viktorka Plzeň aneb jinak to nevidim — Nová scéna NOVÁSCÉNA

Režie: Tomáš Svoboda Dirigent: Dalibor Bárta, Pavel Kantořík Choreografie: Ondřej Martiš Scéna: Nikola Tempír Kostýmy: Anna Forstová Děj muzikálu vypráví příběh zarytého a oddaného skalního fanouška Františka. Odehrává se v období, kdy téměř z existenčního dna trenér Vrba svým působením, oddaností, zarputilostí a láskou k fotbalu dovede tým Viktoria Plzeň na výsluní evropské fotbalové scény. Součástí děje jsou i mikropříběhy jednotlivých hráčů, jejich lásek, nadějí, vítězství, ale i proher. Moderní hudba v moderním aranžmá ještě více přibližuje toto dílo i té nejmladší generaci. Libreto a písňové texty složil plzeňský rodák, dramatik a režisér Tomáš Svoboda. Autorem hudby je výrazná osobnost české rockové scény René Rypar.


MALÁSCÉNA

Svět kabaret – kabaret svět — Malá scéna Hudební aranžmá: Karel Cón Hudební nastudování: Pavel Kantořík, Jiří Petrdlík Kostýmy: Alice Tampová Choreografie: Jan Kaleja, Nela Mrázová, Martin Šinták, Lukáš Vilt Režijní supervize: Roman Meluzín Muzikálový koncert. Během jednoho večera zazní melodie z nejslavnějších muzikálů, například Sladká Charity, Bídníci, Vlasy, West Side Story, Jesus Christ Superstar, Kdyby tisíc klarinetů, Dobře placená procházka, Carousel a z řady dalších. Účinkují sólisté a orchestr muzikálu a operety DJKT.

MALÁSCÉNA

Big band DJKT a Ondřej Ruml — Malá scéna V programu zazní známé české a světové swingové melodie v podání slavného muzikálového herce a zpěváka Ondřeje Rumla. Hraje Big band orchestru muzikálu DJKT pod vedením trumpetisty Milana Šoltésze.

Producenti — Velké divadlo Režie: Roman Meluzín. Dirigent: Jiří Petrdlík, Choreografie: Lukáš Vilt Scéna: Jiří Karásek, Kostýmy: Helena Tavelová

VELKÉDIVADLO

Mel Brooks, Thomas Meehan Hudba a texty: Mel Brooks Původní režie a choreografie: Susan Stroman By special arrangement: with Studio Canal Překlad a české texty: Adam Novák Muzikál měl broadwayskou premiéru na podzim 2001. Stal se okamžitě senzací a byl beznadějně vyprodán na měsíce dopředu. V roce 2002 získali The Producers – Producenti neuvěřitelných 12 Tony Awards (ze 14 možných) nejvíce ocenění v historii této nejprestižnější divadelní ceny. Mel Brooks nazval Producenty svým „milostným dopisem Broadwayi“. Hudbu, texty i libreto napsal na základě svého dnes již legendárního filmu z roku 1968, který byl oceněn Oscarem za nejlepší původní scénář. Producenti se odehrávají v roce 1959 v New Yorku. Max Bialystock, neúspěšný divadelní producent, a jeho účetní, Leo Bloom, dostanou nápad, že by se dalo vydělat mnohem více peněz uvedením absolutního propadáku než produkcí úspěšného titulu. „Získáte od investorů milion dolarů, uvedete propadák za sto tisíc a zbytek si necháte,“ navrhuje v inscenaci účetní Leo Bloom. Je však nutné najít nejhorší hru a nejhoršího režiséra. Obojí se podaří; muzikál o Hitlerovi přece musí být zaručené fiasko! Publikum a kritici ale připraví oběma producentům horké chvilky.

MALÁSCÉNA

SPRING AWAKENING / PROBUZENÍ JARA — Malá scéna Duncan Sheik, Steven Sater Americký muzikál podle stejnojmenného dramatu Franka Wedekinda. V roce 2007 posbíral všechny hlavní ceny Tony Awards a to za Nejlepší muzikál, Nejlepší hudbu a Nejlepší orchestraci. Broadwayská nahrávka Spring Awakening získala v následujícím roce cenu Grammy za Nejlepší muzikálové album. „Tento zásadní muzikál je elektrizující směsí morality, sexuality a rokenrolu, která vzrušuje diváky po celé Americe jako u žádného jiného muzikálu za poslední roky.“ (Musical Theatre International). Probuzení jara zrcadlí stále živé problémy mezi rodiči a dětmi, mezi dětmi a učiteli, osobní ambice, touhy, frustrace, komplexy, rebelantství, neinformovanost, naivitu, pokrytectví, vzájemné nepochopení, předsudky, maloměšťáctví – to vše včetně sexuality a prvních erotických zážitků je tu odkryto s odvahou, nekompromisností a přirozeností mladým lidem vlastní.

Divá Bára — Nová scéna Milan Uhde, Miloš Štědroň, Leoš Kuba, Scénář a libreto: Milan Uhde Hudba: Miloš Štědroň, Spoluautor partitury: Leoš Kuba NOVÁSCÉNA

Režie: Jiří Seydler Dirigenti: Jiří Petrdlík, Pavel Kantořík Choreografie: Vlastimil Červ Dramaturgie: Jiří Untermüller Asistent režie: Martin Šefl Asistenti choreografie: Jan Kaleja, Richard Ševčík Jistě téměř každý zná alespoň filmovou podobu muzikálu Balada pro banditu Milana Uhdeho a Miloše Štědroně. Oba autoři společně s dalším hudebním skladatelem Leošem Kubou sáhli po námětu z literatury české a vytvořili původní romantický muzikál Divá Bára podle povídky Boženy Němcové. Libretista Milan Uhde se inspiroval i tragickými osudy samotné autorky, kterou celoživotně provázela netolerance, strach a nepochopení. Výsledkem je velké drama, v němž Bára bojuje za právo na svobodnou existenci a na štěstí - pro sebe i pro druhé. Miloš Štědroň, který spolu s Leošem Kubou vytvořil hudební stránku díla, je autorem desítek filmových a scénických hudeb a jednou z našich nejvyhledávanějších osobností v tomto oboru. Díky dlouholeté spolupráci s divadelními soubory, zvláště s Divadlem na provázku, se mu podařilo najít jednu z možných cest k soudobému tvaru hudebního divadla.

Divotvorný hrnec — Nová scéna

NOVÁSCÉNA

Edgar Yip Harburg; Fred Saidy; Burton Lane Režie: Petr Palouš Dirigent: Dalibor Bárta Choreografie: Zuzana Kolářová Dramaturgie: Jiří Untermüller Asistent režie: Jan Kaleja Asistenti choreografie: Jan Kaleja, Richard Ševčík Divotvorným hrncem vstoupila na české jeviště poprvé původní broadwayská produkce a byla tím zřejmě odstartována skutečná „muzikálová“ éra v tehdejším Československu. Byl pravděpodobně vůbec prvním americkým muzikálem uvedeným v Evropě. Pro české jeviště jej přeložili a upravili Jiří Voskovec s Janem Werichem. Svolení k úpravě a k tak brzkému uvedení mimo Boradway získali díky přátelství s autory díla, které navázali během svého newyorského působení v první polovině čtyřicátých let. Tak se změnil nejen původní název, ale i původ hlavních osob příběhu. Irští emigranti se změnili v přistěhovalce od Třeboně a pohádkový skřítek Og v jihočeského vodníka Čochtana. Příběh se sice dále odehrává v Americe, ale to, co se v něm děje, je nejen nadčasové, ale též bezesporu transatlantické či prostě obecně lidské. V Plzni je Divotvorný hrnec uveden již počtvrté.

Obraz Doriana Graye — Malá scéna MALÁSCÉNA

Franz Liszt, Johann Sebastian Bach, Richard Ševčík Choreografie a režie: Richard Ševčík Libreto: Kateřina Ševčíková Hudební aranžmá: Pavel Kantořík Scéna: Karel Devera Kostýmy: Tomáš Kypta Texty: Eva Staškovičová Asistent choreografie: Zuzana Hradilová Baletní transkripce románu Oscara Wildea si nezadá s mystikou originálu. Umocněna Lisztovou a Bachovou hudbou předestírá divákovi fantaskní příběh ve sledu dramatických skutků bohémského hrdiny, jehož svědomí podlehne smyslnosti výstředního života. Vášnivé emoce, narcistická sebestřednost i erotická poživačnost jsou obdivuhodně přetlumočeny novou původní choreografií Richarda Ševčíka.

MALÁSCÉNA

Kill de Bill — Malá scéna Choreografie: Viktor Konvalinka Raport, zátah na kance, šikana, dětský taneček vojáků na pravdě Boží a finále ve stylu Lord of the Dance. Taneční inscenace Kill de Bill je parafrází na americkou armádu a na vojáky v akci, je ale i o soukromí vojáků, o jejich vzájemných vztazích, o smrti a smíření. Představení pochází z dílny DekkaDancers, kteří získali v roce 2011 v rámci Soutěžní přehlídky současné taneční tvorby ČR Cenu za humor v choreografii. Skupinu DekkaDancers založili v roce 2009 choreografové a sólisté baletního souboru Národního divadla Tomáš Rychetský a Viktor Konvalinka spolu s fotografem Pavlem Hejným. Většina členů tohoto volného sdružení se rekrutuje z řad tanečníků Baletu Národního divadla. Uskupení spolupracuje mj. s populární českou hudební skupinou Tatabojs.


Smrt v Benátkách — Nová scéna Ondrej Šoth Taneční drama inspirované novelou Thomase Manna NOVÁSCÉNA

Choreografie a režie: Ondrej Šoth Libreto: Zuzana Mistríková, Ondrej Šoth Scéna a kostýmy: Andrii Sukhanov Asistent choreografie: Maxim Sklyar, Zuzana Hradilová Hudba: Ludovico Einaudi, Philip Glass, Masato Hatanaka, Gustav Mahler, Mantovani, Wim Martens, Arvo Pärt, Stelladrone Baletní soubor DJKT přináší inscenaci ve stylu, jaký plzeňská scéna ještě nezažila. Hluboce lidský příběh úspěšného stárnoucího spisovatele Gustava von Aschenbacha, který během svého pobytu v Benátkách prožívá až homosexuální náklonnost k polskému chlapci. Skrze probuzený vztah nalézá sebe sama a nakonec umírá s poznáním, že nade vší kariéru a společenské uznání je pouto lásky. Předlohou pro choreografii bývalého ředitele Slovenského národního divadla Ondreje Šotha se stala nejznámější novela německého spisovatele a nositele Nobelovy ceny Thomase Manna. Umělecké zpracování nezapře ani inspiraci stejnojmenným filmem Luchina Viscontiho, o němž se mluví často jako o jednom z nejlepších filmů druhé poloviny 20. století.

Spartakus — Velké divadlo Aram Chačaturjan Balet na libreto Nikolaje Volkova VELKÉDIVADLO

Choreografie a režie: Jiří Pokorný Dirigent: Jiří Štrunc Scéna: Tomáš Moravec Kostýmy: Tomáš Kypta Light design: Jakub Sloup Bojové scény: Karel Basák Asistenti choreografa: Zuzana Hradilová, Kristýna Piechaczková, Jarmila Dycková Balet na libreto Nikolaje Volkova přibližuje neopomenutelnou událost v římském dějepisu - povstání otroků v roce 71 př. n. l. a jméno jeho vůdce Spartaka. Obraz tohoto hrdiny a kolorit antického života se podařilo vykreslit Aramu Chačaturjanovi v baletu, v němž emocionální a lyrické scény kontrastují s bojovnou vášní tyranů i porobených. Balet Spartakus vyžaduje mimořádné interpretační vypětí tanečníků, a již proto je ve světě uváděn jen vyspělými soubory. Sólista baletního souboru DJKT Richard Ševčík získal za hlavní roli Spartaka Cenu Thálie.

Pravidla použití informační brožury: 1. Informační brožura je platná do 30. 6. 2016. Informační brožura se vztahuje na představení uváděná do 30. 6. 2016. 2. Kupóny lze využít POUZE NA TATO PŘEDSTAVENÍ ve Velkém divadle, na Nové scéně a Malé scéně: VELKÉ DIVADLO: Opera: Sedlák kavalír, Komedianti; Prodaná nevěsta; Mozart a smrt; Jana z Arku na hranici; Edgar Muzikál: Producenti Činohra: Caligula; Mefisto Balet: Spartakus NOVÁ SCÉNA: Muzikál: Divá Bára; Divotvorný hrnec; Viktorka Plzeň Činohra: Flamendr; Sboristé Balet: Smrt v Benátkách MALÁ SCÉNA: Opera: Žvanivý Slimejš; Zápisník zmizelého; Kocour v botách Muzikál: Svět kabaret – kabaret svět; Big band DJKT a Ondřej Ruml; Probuzení jara Činohra: Bůh masakru; Přátelé generace X; Push Up; Kabaret Burkini; Plzeň 1953 Balet: Obraz Doriana Graye; Kill de Bill 3. Po předložení a odevzdání jednoho kupónu z kupónové knížky na pokladně předprodeje, nebo v denních pokladnách Velkého divadla a Nového divadla Vám bude poskytnuta sleva 50 % na dvě nezlevněné vstupenky na vybraná představení odehraná ve Velkém divadle, Novém divadle a na Malé scéně Nového divadla. 4. Slevy nelze kombinovat s jinými slevami nebo akcemi a sčítat navzájem. Pravidla použití nelze měnit. 5. Informační brožura je přenosná. 6. Kupóny nelze uplatnit při nákupu vstupenek prostřednictvím smluvních partnerů divadla. Slevy lze uplatnit z plného vstupného a vzájemně se nesčítají. 7. Postup pro uplatnění: Rezervace vstupenek (max. 6 ks): online na stránkách www.plzenskavstupenka.cz, telefonicky +420 378 038 190, nebo mailem [email protected] Hromadná rezervace vstupenek (více než 6 ks): telefonicky +420 378 038 185, nebo mailem [email protected] Vyzvednutí vstupenek: slevu můžete uplatnit v předprodeji (Smetanovy sady 16, Plzeň), nebo v denních pokladnách Velkého divadla (Smetanovy sady 16, Plzeň) a Nového divadla (Palackého náměstí 30, Plzeň). 8. Při rezervaci upozorněte, prosím, personál divadla, že máte nárok na slevu, jinak Vám sleva nebude uznána. 9. Provozovatel divadla si vyhrazuje právo na změnu programu a cen vstupenek. 10. Počet kupónů použitých najednou není omezen. 11. Při nedodržení některého z pravidel Vám sleva nemusí být poskytnuta. 12. Nedílnou součástí informační brožury je kupónová knížka. 13. Jakékoliv napodobování a kopírování této informační brožury a kupónové knížky je trestné. Kupónová knížka je součástí informační brožury a je samostatně neprodejná. 14. V případě jakýchkoli dotazů či připomínek týkajících se našeho projektu nás, prosím, kontaktujte na telefonním čísle zákaznického servisu BONUSYS +420 602 371 099. Zákaznický servis BONUSYS je Vám k dispozici každý pracovní den od 9:00 do 17:00 hodin. 15. Aktuální program k tomuto projektu sledujte na www.bonusys.cz/kalendar-program-divadel. Vyberte Divadlo J. K. Tyla. 16. Všeobecné obchodní podmínky jsou uvedeny v plném znění na našem webu www.bonusys.cz/vseobecne-obchodni-podminky. Na těchto stránkách jsou také informace sdělované spotřebiteli před uzavřením smlouvy a podmínky pro odstoupení od uzavření smlouvy včetně formuláře o odstoupení od smlouvy. 17. PRO BONUSYS s.r.o. je nezávislým distributorem této informační brožury, proto své připomínky a podněty týkající se provozu jednotlivých divadel sdělujte, prosím, na telefonní čísla jednotlivých divadel uvedená v informační brožuře.

AKTUÁLNÍ PROGRAM K TOMUTO PROJEKTU SLEDUJTE NA www.bonusys.cz www.bonusys.cz

www.bonusys.cz/kalendar-program-divadel

Velké divadlo Smetanovy sady 16, 301 00 Plzeň Informační brožuru vydává: PRO BONUSYS s.r.o. Kaprova 42/14, 110 00 Praha 1 IČO: 286 17 231, E-MAIL: [email protected] Obchodní oddělení a distribuce: Opletalova 1417/25, 110 00 Praha 1 TEL: +420 602 371 099 E-MAIL: [email protected] www.bonusys.cz Distributor je povinen Vám na vyžádání vystavit daňový doklad. Cena informační brožury je 999 Kč.

Nová scéna Palackého náměstí 30, 301 00 Plzeň Malá scéna Palackého náměstí 30, 301 00 Plzeň Rezervace vstupenek (max. 6 ks) On-line: www.plzenskavstupenka.cz Tel: +420 378 038 190 E-mail: [email protected] Hromadné rezervace (více než 6 ks) Tel: +420 378 038 185 E-mail: [email protected] www.djkt.eu

Velké divadlo VELKÉ DIVADLO NOVÁ SCÉNA MALÁ SCÉNA. Nová scéna

Recommend Documents