Muziek. Algemene toelichting op de adviezen en besluiten Toelichting adviezen Muziek Criteria, werkwijze en procedure

Muziek 5 11 17

Algemene toelichting op de adviezen en besluiten Toelichting adviezen Muziek Criteria, werkwijze en procedure Naam

20 22 24 28 30 32 36 38 40 42 44 46 48 50 52 54 56 58 60 62 64 66 68 70 72 74 76 78 80 82 84 86 88 90 92 94 96 98 100 102 104 106 108 110 112

Aangevraagd

Geadviseerd

Toegekend

AD MOSAM € 55.000 Amstel Saxofoon Kwartet € 32.000 Amsterdam Baroque Orchestra & Choir € 800.000 Amsterdam Sinfonietta € 1.119.000 Apollo Ensemble € 90.000 Asko|Schönberg € 2.990.079 Aurelia saxofoonkwartet € 42.800 Bachvereniging € 718.363 Baraná € 144.661 Barav Music € 76.960 Bartamina € 67.500 Bik Bent Braam € 176.300 Black Straight Music € 95.725 Boi Akih (Stichting Asele) € 27.415 Brisk € 82.545 Brokken € 140.500 Calefax rietkwintet € 92.000 Camerata Trajectina € 108.519 Capella Frisiae € 75.000 Cappella Amsterdam € 398.250 Cappella Pratensis € 40.000 Cello Octet Amsterdam € 175.000 Combattimento Consort Amsterdam € 627.412 Concerto d’Amsterdam € 95.000 Crescendo € 95.000 Cultmix € 135.000 DASH! € 239.472 De Kift € 219.328 De Suite € 49.500 DoelenEnsemble € 99.000 Domestica Rotterdam € 35.000 Dutch Jazz Competition € 20.000 Dutch Jazz Orchestra € 139.961 Egidius Kwartet € 67.404 Electra € 151.330 Ensemble MAE € 320.000 Ensemble Ziggurat € 100.000 EWM € 49.707 Fortuna € 12.000 Fries Productiehuis Popcultuur € 130.000 Hemony Ensemble € 56.900 Holland Baroque Society € 85.000 Huygens-Fokker € 16.000 I Compani € 82.120 Il Concerto Barocco € 100.000

€ 0 € 32.000 € 0 € 620.000 € 0 € 1.100.000 € 0 € 550.000 € 75.000 € 0 € 0 € 176.300 € 0 € 27.415 € 0 € 100.000 € 92000 € 108.519 € 0 € 398.250 € 0 € 0 € 470.000 € 0 € 0 € 0 € 0 € 219.328 € 0 € 0 € 0 € 20.000 € 0 € 0 € 0 € 0 € 0 € 0 € 0 € 0 € 0 € 85.000 € 0 € 0 € 0

€0 € 33.414 €0 € 651.284 €0 € 1.155.563 €0 € 580.398 € 79.024 €0 €0 € 185.261 €0 € 29.075 €0 € 105.438 € 96.849 € 114.493 €0 € 420.647 €0 €0 € 495.111 €0 €0 €0 €0 € 230.295 €0 €0 €0 € 20.987 €0 €0 €0 €0 €0 €0 €0 €0 €0 € 89.372 €0 €0 €0

1

nfpk + | Adviezen en besluiten vierjarige subsidieregeling 2009 – 2012

Naam 114 116 118 120 122 124 126 128 130 132 134 136 138 140 142 144 146 148 150 152 154 156 158 160 162 164 166 168 172 174 176 178 180 182 184 186 188 190 192 194 196 198 200 202 204 206 208 210 212 214 216

Aangevraagd

Geadviseerd

Toegekend

Insomnio € 110.000 Instant Composers Pool (ICP) € 200.000 Internationaal Franz Liszt Pianoconcours € 70.000 Internationaal Orgelfestival Haarlem € 56.000 Internationaal Vocalisten Concours € 65.400 Intro in Situ € 200.000 Iraqi Maqam ensemble € 60.000 Ives Ensemble € 335.832 Jazz & Wereldmuziek Kollektief (JWA) € 135.500 Jazz Impuls € 281.000 Jazz in Motion € 199.400 Jazz Orchestra of the Concertgebouw € 162.000 Jungle Warriors € 243.738 Karnatic Lab € 120.000 Kasteelconcerten € 112.813 Kulsan € 250.000 La Primavera € 50.000 La Sorpresa € 25.000 Longen & Tongen € 17.000 LOOS € 182.568 Marmoucha € 220.000 Matangi Quartet € 30.000 Mondriaan Kwartet € 101.200 Música Temprana € 112.000 NDA € 198.600 Nederlands Blazers Ensemble (NBE) € 890.000 Nederlands Fluitorkest (NLfo) € 172.500 Nederlands Kamerkoor € 2.036.150 New Generation Big Band € 180.127 Nieuw Ensemble € 1.161.700 Orkest De Ereprijs € 191.398 Orkest De Volharding € 470.000 Orkest van de Achttiende Eeuw € 245.200 Osiris Trio € 25.000 Oskar Back € 50.000 Parkanyi Kwartet € 53.000 Paul van Kemenade Quintet € 65.000 POW Ensemble € 74.000 Pro Moods (Tarhana) € 28.500 Productiehuis Jazz en Improvisatiemuziek Lindenberg € 155.850 Productiehuis West-Nederland € 175.000 Proma € 250.000 Raduga-Ensemble € 170.000 Raras Budaya € 95.000 Rotterdam Jazz Orchestra € 53.641 Rotterdams Kamerorkest € 66.000 Rubens Kwartet € 67.155 Samponé € 216.511 Skyway € 186.000 Slagwerkgroep Den Haag (SDH) € 267.650 Starvinsky Orkestar (Martin Fondse) € 193.000

€ 0 € 100.000 € 35.000 € 45.000 € 50.000 € 150.000 € 0 € 0 € 0 € 0 € 100.000 € 0 € 0 € 0 € 0 € 200.000 € 0 € 0 € 0 € 0 € 200.000 € 30.000 € 0 € 0 € 0 € 780.000 € 0 € in overleg € 0 € 800.000 € 150.000 € 0 € 245.200 € 0 € 0 € 0 € 65.000 € 0 € 28.500

€0 € 105.221 * € 36.470 € 47.277 * € 52.104 € 157.531 €0 €0 €0 €0 € 105.390 €0 €0 €0 €0 € 209.892 €0 €0 €0 €0 € 211.267 € 31.477 €0 €0 €0 € 817.547 €0 € in overleg €0 € 841.205 € 157.412 €0 € 254.151 €0 €0 €0 € 68.709 €0 € 30.022

2


€ 0 € 0 € 0 € 0 € 0 € 0 € 0 € 50.000 € 0 € 0 € 150.000 € 0

€0 €0 €0 €0 €0 €0 €0 € 51.634 €0 €0 € 157.453 €0

Naam 218 220 222 224 226 228 230 232 234 236 238 240 242 244 246 248 250 252

STEIM Stichting 20ste-eeuwse Lied Stichting dOeK Stroom Tam Tam Productions Tetzepi The Amsterdam String Quartet The Game of Life The Royal Wind Music TROMP international music competition & festival TryTone Utrecht String Quartet (USQ) Valerius Ensemble Van Swieten Society Vrienden van het Lied Walter Maas Huis Willem Breuker Kollektief World Music & Dance Centre (WDMC) * toegekend onder voorwaarde(n)

Aangevraagd

Geadviseerd

€ 594.187 € 52.650 € 198.808 € 163.708 € 168.135 € 150.000 € 64.609 € 124.000 € 114.275

€ 525.000 € 0 € 100.000 € 0 € 0 € 100.000 € 0 € 85.000 € 0

€ 25.000 € 128.060 € 60.000 € 99.620 € 195.000 € 38.500 € 190.000 € 327.000 € 312.350

€ 0 € 0 € 0 € 0 € 0 € 0 € 0 € 0 € 0

Toegekend

€ 549.399 €0 € 104.719 * €0 €0 € 105.529 €0 € 88.792 €0 €0 €0 €0 €0 €0 €0 €0 €0 €0

Algemene toelichting op de adviezen en besluiten

Investering in de kunsten van de toekomst door George Lawson, directeur NFPK+ Het Nederlands Fonds voor Podiumkunsten+ investeert in de kunsten van de toekomst. De eerste vierjarige subsidieronde onder de hoede van het fonds schept reële mogelijkheden voor nieuwe kwaliteit en versterkt waar nodig bestaande kwaliteit. Er is een keuze gemaakt voor een gezonde dynamiek en verscheidenheid, maar ook voor draagkracht en duurzaamheid van de sector. De rijksgesubsidieerde podiumkunsten staan voor grote veranderingen, en met reden. Analyses van de sector zelf, zoals het rapport UIT! van de commissie d’Ancona, toonden een ‘imploderend systeem’ met een onhoudbare versnippering van middelen, een disbalans tussen vraag en aanbod, en gebrekkige voeling met de samenleving en internationale ontwikkelingen. Niet voor niets heeft het fonds zich tot doel gesteld een eind te maken aan de mismatch van aanbod en afname in de podiumkunsten. Het fonds doet dat door scherper te selecteren op kwaliteit – onder andere via het principe ‘meer voor minder’- , bevordering van dynamiek en samenhang van aanbod tot afname, en opwaardering van cultureel ondernemerschap. Daartoe staan het fonds naast programma’s, projecten individuele subsidies, ook de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunstinstellingen ter beschikking. Dit veranderingsproces op weg naar een duurzamer cultureel landschap blijft in ontwikkeling. Maar de portefeuille van de in 2009-2012 vierjarig ondersteunde instellingen toont onmiskenbaar een nieuw begin: met substantiële instroom naast aanzienlijke uitstroom, vermindering van het aantal gesubsidieerde instellingen, een stijging van het gemiddeld subsidiebedrag per instelling, en een evenwichtiger palet van artistieke generaties, waar dat op gronden van kwaliteit en diversiteit wenselijk was. Het fonds beschouwt het rijksgefinancierde landschap als één - kwantitatief beperkt, maar kwalitatief samenhangend en gezichtsbepalend - deel van het totale podiumkunstenlandschap. De invulling daarvan door het fonds vond daarom plaats met inachtneming van de invulling van de ‘basisinfrastructuur’ door de Raad voor Cultuur. De keuzes zijn scherp. Kwaliteit was steeds een eerste voorwaarde. De leidende parameters hierbij waren vakmanschap, zeggingskracht en oorspronkelijkheid, binnen de context van uiteenlopende genres, publieksgroepen en aanvragers. Daarnaast wogen niet-artistieke criteria zwaarder mee dan voorheen, waarbij de relatie tussen scheppen, produceren, programmeren en publiek het kader bood. Aandacht kreeg de diversiteit van het landschap, de spreiding, de omvang en diversiteit van publieksbereik (inclusief internationalisering), en cultureel ondernemerschap en bedrijfsvoering. Contrasten tussen uitvoeringskwaliteit, zichtbaarheid en ingediende plannen stelden commissies hierbij nogal eens voor dilemma’s. Het fonds is zich steeds bewust geweest van de pijnlijke consequenties van de beslissingen in het belang van een vitaal podiumkunstenklimaat.

5


Investeren in kwaliteit: ‘meer voor minder’ 20 % meer subsidie gemiddeld per instelling Het fonds is erin geslaagd de versplintering van middelen in de gewenste richting om te buigen. Het totaalbeeld toont bijna 20 % minder instellingen. Het gemiddelde subsidiebedrag per instelling stijgt met ruim 20 %. Er wordt relatief vaak het gevraagde bedrag toegekend, ook bij nieuwkomers en in nogal wat gevallen wordt een bestaande subsidie substantieel verhoogd, zoals bij Opera Trionfo, Conny Janssen Danst, Emio Greco I PC, ISH, Noorderzon, Combattimento Consort Amsterdam, Speeltheater Holland, Rast. Het fonds heeft goed uitgewerkte plannen voor internationalisering, educatie of compositie zo veel mogelijk integraal beoordeeld, zonder naar andere regelingen te verwijzen. De stijging van het gemiddeld subsidiebedrag is des te opmerkelijker omdat er op grond van cultureel ondernemerschap ook streng gekeken is naar de begrotingen en werkelijke subsidiebehoefte. Dat leidt juist tot een neerwaartse druk op het gemiddelde subsidiebedrag per instelling. ‘Meer voor minder’ is immers geen vrijbrief voor ondoelmatigheid en het nodeloos opblazen van begrotingen en vaste formatie. 30 % nieuwe initiatieven Onder de 116 gehonoreerde aanvragen ontvangen er 34 voor het eerst een vierjarige subsidie. Er is over de hele linie veel beweging en in alle sectoren is sprake van nieuwe loten aan de stam: van Muziektheater Hollands Diep en het Amstel Saxofoon Kwartet tot T.R.A.S.H. en Wunderbaum. 40 % van de bestaande subsidies verdwijnt 59 van de huidige 141 structureel gesubsidieerde instellingen verliezen hun subsidie. Voor andere instellingen staat een substantiële subsidievermindering op stapel. Vooral in de muziek, waar de versnippering van structurele subsidies relatief groot was, zijn veel aanvragen afgewezen en is sprake van forse subsidiekortingen. Een vierjarige subsidie bleek vaak het verkeerde antwoord op activiteiten die artistiek en zakelijk gezien projectmatig van aard zijn. Het NFPK+ is zich er van bewust dat de optelsom van die individuele beslissingen ingrijpende gevolgen heeft voor wereldmuziek, gecomponeerde muziek, jazz en geïmproviseerde muziek. Nu duidelijk is dat de bloei van deze waardevolle onderdelen van het Nederlands muziekleven niet gebaat is met een voortzetting van de huidige subsidiepraktijk, rijst de vraag wat het fonds dan wel kan doen om de positie van die sectoren duurzaam te verbeteren. Het bestuur van het NFPK+ heeft de commissie muziek daarom gevraagd om hierover voor 1 november a.s. een nader advies te geven. Dus nog voor de indiendata van de nieuwe regelingen van het fonds, waaronder de regeling voor tweejarige projecten. Vanzelfsprekend zal de commissie daarbij de volle breedte van het muziekleven betrekken. Daarnaast zijn onder meer bij theater verschuivingen opgetreden, doordat als gevolg van kwalitatief hoogwaardige aanvragen prioriteit kon worden gelegd bij genres die in de basisinfrastructuur minder vertegenwoordigd zijn. Divers aanbod voor een gevarieerd publiek Het NFPK+ heeft niet alleen geoordeeld over de kwaliteit van de aanvragen zelf, maar ook afgewogen of die kwaliteit tot zijn recht kan komen in de sector. Is er niet te veel van hetzelfde, is er voldoende verscheidenheid voor een gevarieerd publiek? Met de eigen honoreringen van het fonds in combinatie met de instellingen in de basinfrastructuur, is een goede verdeling gerealiseerd over artistieke generaties, genres, conventioneel en onconventioneel, toegankelijk en complex aanbod. Het fonds is het fonds van het experiment en het jonge aanstormende talent. Maar het fonds is ook het fonds van de bewezen tradities en kwaliteit. Als het om generaties gaat bewijst de toekenning aan Discordia of Adelheid Roosen dat nieuwkomers niet altijd jong hoeven te

6


zijn. En naast aanvragers die een relatief beperkte niche van liefhebbers bedienen zoals de muziekwerkplaats Intro in situ, Dood Paard of festival Sonic Acts, staan de bij het brede publiek populaire gezelschappen en festivals als Het Toneel Speelt, Het Nederlands Blazers Ensemble en Oerol. Culturele diversiteit De portefeuille van het fonds is ook ‘cultureel divers’, in de zin dat niet-westerse, multi- en interculturele invloeden vertegenwoordigd zijn in aanbod en publieksbereik. Het aandeel honoreringen van cultureel diverse aanvragen ligt gemiddeld iets hoger dan het percentage aanvragen. 20 % van het fondsbudget gaat naar instellingen waarvoor culturele diversiteit hun dagelijkse werk is. Zij nemen het merendeel van de aanvragen op dit terrein voor hun rekening. In overige aanvragen is culturele diversiteit maar zeer beperkt aan de orde, wat het belang van een actief fondsprogramma voor dit thema onderstreept. Er zijn nieuwe aanvragers met een cultureel divers aanbod opgestaan en ‘oude’ aanvragers zijn gegroeid. Dans en muziektheater op cultureel diverse leest staan nog in de kinderschoenen, met slechts een paar aanvragen per discipline. Bij theater valt op dat makers zich duidelijker met een eigen stem profileren, en tegelijkertijd steeds meer deel uitmaken van, en dwarsverbanden zoeken met gevestigde circuits. Er zijn ook ‘autochtone’ makers van producties met een cultureel diverse thematiek gehonoreerd, zoals Female Economy en het Volksoperahuis, en aanvragers voor wie culturele diversiteit zo vanzelfsprekend is dat ze het nauwelijks meer benoemen, zoals festival Jonge Harten. Wereldmuziek kent tegenover een beperkte nieuwe instroom (Baraná, Asele, Pro Moods) relatief veel afvallers. Naast zakelijke obstakels speelt de uitvoeringskwaliteit oudere ensembles parten, terwijl veel nieuwkomers nog (te) kwetsbaar zijn of geen beroep doen op de vierjarige subsidieregeling. Het fonds zet de komende jaren aanvullende instrumenten in om de bloei van de Nederlandse wereldmuziek te stimuleren. Tabel 1. Aandeel cultureel diverse aanvragen/honoreringen ten opzichte van het totale aantal aanvragen/honoreringen Cultureel divers Totaal Dans* Festivals Muziek

Muziektheater

Theater

Aanvragen

15 %

18 %

18 %

17 %

4 %

14 %

Gehonoreerd

18 %

29 %

24 %

16 %

10 %

17 %

Subsidiebedrag

20 %

55 %

22 %

13 %

9 %

13 %

Internationaal Opvallend is dat de meeste aanvragers wel het belang van internationalisering erkennen, maar geen uitgewerkt internationaal beleid of internationale plannen overleggen. Aanvragers die een helder internationaal beleid presenteren dat samenhangt met nationale plannen, worden hiervoor ook beloond. Voorbeelden zijn Emio Greco I PC, Ulrike Quade en Bik Bent Braam. Daarnaast is er veel nog on(der)benutte internationale potentie geregistreerd bij instellingen. Het fonds beraadt zich op een aanpak om die potentie samen met de instellingen tot ontwikkeling te brengen. Bij de beoordeling van internationale ambities is vooral gelet op: aansluiting bij de prioriteiten van het internationaal cultuurbeleid, verbinding tussen het nationale en internationale beleid, internationale tournees, internationale samenwerking, belangwekkende internationale programmering in Nederland (bij festivals), Europese samenwerking en Europese subsidies. * Inclusief de relatief grote aanvraag van het Internationaal Danstheater die bijna de helft van het dansbudget betreft.

7


Spreiding: te land en overzee Het NFPK+ heeft zich in zijn beleidsplan onder het motto global/local positief uitgesproken over spreiding als een mogelijkheid tot betere maatschappelijke verankering van podiumkunstinstellingen. Je kunt in deze tijd van globalisering zowel wereldberoemd zijn als stevig verbonden met de directe omgeving. De spreiding over het land verbetert niet spectaculair, maar wel licht. Het aandeel gesubsidieerde instellingen in de vier grote steden loopt iets terug (gemiddeld 3 % van het subsidiebedrag, 15 % van het aantal instellingen) ten gunste van de regio. Alleen Rotterdam gaat er een kleine 6 % op vooruit. In de regio wint elke provincie iets, met uitzondering van Noord-Holland en Utrecht. Uitschieters zijn de regio’s noord en oost, met een toename van het subsidiebedrag van 64 % respectievelijk 45 %. Onder meer bij festivals is de invloed van spreidingsoverwegingen goed zichtbaar. Het fonds wordt uiteraard mede gestuurd door (de kwaliteit van) aanvragen die zich aandienen. Gezien de kansen voor locale inbedding en spreiding, gaat het fonds een dialoog met andere overheden aan, om de aanwas van interessante plannen buiten de Randstad te stimuleren. Voor het eerst wordt een aanvraag uit de Nederlandse Antillen en Aruba vierjarig ondersteund: Teatro Luna Blou op Curaçao. Het fonds bereidt samen met vier andere publieke fondsen en het Ministerie van OCW een subsidieregeling voor om de culturele infrastructuur op de Antillen en Aruba verder te versterken. ‘Ketenverbindingen’ & cultureel ondernemerschap: eerste schreden Ondernemerschap en afstemming tussen aanbod, podia en publiek zijn cruciaal voor een nieuw podiumkunstenklimaat. Over de hele linie wekken de aanvragen in dit opzicht echter nog vaak de indruk van eerste schreden. Samenwerking tussen podia en producenten komt voorzichtig op gang. Marketingstrategieën concentreren zich veelal op traditionele publiciteit voor ongedifferentieerde doelgroepen. Maar het animo voor nieuwe, meer verfijnde en digitale instrumenten groeit her en der wel. De plannen van jongere generaties makers verraden doorgaans de meeste ondernemingslust en publieksgerichtheid. Zo springen PIPS:lab, ISH, Club Guy & Roni en Mighty Society in het oog. Dat echter ook de oudere garde kansen weet te grijpen, bewijzen de aanvragen van onder meer De Kift, Conny Janssen Danst en Het Toneel Speelt.

Budget Het budget voor de vierjarige subsidieregeling is samengesteld uit de door het Ministerie van OCW overgehevelde budgetten per discipline, gebaseerd op de verhoudingen in de Cultuurnota 2005-2008 van de Minister van OCW. Het totaal beschikbare budget van € 36.484.323,- (prijspeil 2006) is over alle disciplines ongeveer tweeënhalf keer overtekend. Toch heeft het fonds zich bij de advisering pas in laatste instantie laten leiden door de ‘subsidieplafonds’. Toepassing van de criteria heeft bij theater en muziek geleid tot advisering binnen het beschikbare budget. Er is ongeveer € 1,2 miljoen budget van deze vakdisciplines ondergebracht bij muziektheater en festivals. Dit zijn snel groeiende sectoren die ook van groot belang zijn voor de vakdisciplines. Zowel bij muziektheater als bij de festivals was er een verhoudingsgewijs hoge overtekening in deze vierjarenronde, en waren de budgetten voorheen relatief laag. Het NFPK+ geeft dus meer geld aan festivals en muziektheater dan door de Cultuurnota 2005-2008 is toegekend. Ondanks scherpe selectie en budgetverruiming bleek het beschikbare budget bij dans, muziektheater en festivals toch nog te krap om alle positief geadviseerde aanvragen te honoreren. Enkele instellingen, die in totaal ongeveer € 2 miljoen vragen, eindigen daardoor onder de zaaglijn. Dat wil zeggen: een positief advies, maar geen geld vanwege een lage prioriteit. Met meer middelen zou het fonds hieraan op basis van prioritering tot € 2 miljoen extra ondersteuning geven. Tabel 2 Overzicht van de belangrijkste cijfers* Totaal Dans Festivals Muziek

aantal aanvragen 2005/2008

17

49

114

25

85

140

9

17

59

8

46

aantal gesubsidieerd NFPK

116

7

21

37

10

41

nieuwe instellingen

36

2

7

11

5

11

vervallen subsidies

59

4

3

33

3

16

87.602.061 11.819.122 10.198.235 24.555.086

8.537.259 32.492.359

36.474.483

5.982.500

2.465.000 15.179.500

2.141.013

1.240.083

38.310.621

6.291.236

314.435

854.643

133.095

271.689

246.500

370.232

cultuurnota prijspeil 2006 260.602

679.694

111.768

183.140

233.215

343.393

geadviseeerd bedrag prijspeil 2006

2.795.000 10.052.483

gevraagd bedrag onder de zaaglijn

400.000

–

500.930

prijspeil 2008

2.920.010 10.568.207

2.587.224 15.943.944

gemiddeld subsidie gemiddeld subsidie

* In dit overzicht is een subsidie aan de Stichting Steim opgenomen. Deze subsidie heeft een voorlopige status, omdat de mogelijkheid bestaat dat Steim alsnog in de Basisinfrastructuur wordt opgenomen.

Historisch zijn er grote verschillen ontstaan in de subsidiebedragen van instellingen met vergelijkbare taken. Het fonds heeft excessieve verschillen teruggedrongen en streeft in de toekomst naar een vorm van benchmarking, in wisselwerking met de basisinfrastructuur en aanbevelingen van de commissie Sanders.

8


–

toegekend

NFPK Prijspeil 2006

Voor ondernemerschap was de ‘oude’ norm van 15 % publieksinkomsten richtinggevend. Aangestoken door de ambities van de commissie Sanders, is daarnaast waarde gehecht aan eigen inkomsten in bredere zin, een doelmatige besteding van inkomsten, en samenwerkingsvoordelen. Voor de meeste instellingen blijkt de 15 % norm haalbaar. Vooral festivals weten uitstekend eigen inkomsten te verwerven, tot niet zelden de helft van de begroting.

Theater

290

waarvan cultuurnota

gevraagd bedrag

Waar op grond van ervaring of positie van een instelling meer mag worden verwacht, heeft dat consequenties: een vermindering van het aangevraagde bedrag, een subsidie onder voorwaarden of een nieuw in te dienen plan voor ondernemerschap - in uiterste gevallen zelfs met een tussentijdse beoordeling. Het fonds heeft in de toetsing echter maatwerk geleverd. Bij de beoordeling is rekening gehouden met genre en aard van de aanvraag. Bovendien hebben niet alleen producenten, maar ook podia een rol te vervullen in een betere afstemming van vraag en aanbod.

Muziektheater

9


Toelichting adviezen Muziek In de muzieksector is met uitzondering van symfonische muziek en opera slechts een klein deel van het aanbod gesubsidieerd. Het leeuwendeel van de sector heeft geen subsidie nodig om zichzelf te kunnen bedruipen. Subsidiëring kan in de muzieksector dan ook nauwelijks een sturend instrument zijn, maar vormt wel een voorwaardenscheppend middel om bijzonder repertoire en nieuwe ontwikkelingen te faciliteren. Subsidiëring heeft er de afgelopen decennia voor gezorgd dat kwalitatief hoogwaardige uitvoeringen van veel verschillende muziekstijlen op de podia een onderscheidende bijdrage leverden aan het gehele muziekleven. Het handhaven van deze variatie en de hoge kwaliteit is het belangrijkste uitgangspunt geweest bij de beoordeling van de 114 aanvragen voor opname in de vierjarige subsidieregeling. Volgens de hoofddoelstelling wordt ‘(…) subsidie verstrekt voor het in continuïteit verrichten van activiteiten ter bevordering van de kwaliteit en diversiteit in het produceren en programmeren van professionele muziek (…)’. Anders dan in het verleden is daarom nu ook gelet op de aanwezigheid van een langjarige artistieke visie. Daarnaast is gelet op welke ontwikkeling de instelling door wenst te maken, welke artistieke keuzes in dat kader worden gemaakt en op de aanwezigheid van aanknopingspunten in het beleidsplan om deze ontwikkeling over vier jaar te evalueren. In het verlengde van het kwaliteitscriterium is de aanwezigheid van een dergelijke visie nodig om zich te kwalificeren voor een subsidie in het kader van deze regeling. Dynamisch instrument Met deze adviesronde is een eerste stap gezet. Een stap, die vooral tot doel heeft ervoor te zorgen dat de vierjarige subsidieregeling een dynamisch en effectief instrument blijft om bijzonder repertoire en nieuwe ontwikkelingen in de muzieksector te faciliteren. Meer voor minder betekent in dat kader dat er een eind komt aan structurele subsidies waar dat niet passend is, dat een aantal instellingen (financieel) beter wordt toegerust én dat initiatieven met de potentie om de ontwikkeling van de muzieksector een belangwekkende impuls te geven daartoe ook werkelijk in staat worden gesteld. Instellingen met een negatief advies zijn niet a priori van geringe betekenis. Maar de commissie is er van overtuigd dat een meer projectmatige werkwijze en financiële ondersteuning van deze instellingen een doelmatiger en effectievere bijdrage levert aan een bloeiend muziekleven dan het continueren van een onwenselijke subsidiepraktijk. Mismatch In de gesubsidieerde muzieksector wordt al geruime tijd een groot aantal ernstige problemen gesignaleerd. In 2006 verscheen het mede in opdracht van de Vereniging Nederlandse Muziek Ensembles geschreven rapport UIT!, dat een mismatch tussen vraag en aanbod constateert en een aantal oplossingen hiervoor aanreikt. Niet alleen de producerende instellingen en de afnemers kunnen volgens deze analyse de situatie verbeteren, ook de subsidieverstrekkers moeten een wezenlijke bijdrage aan de oplossingen van de problemen leveren, onder andere door scherpere keuzes te maken en een grotere doorstroom van subsidieontvangers te bewerkstelligen. De commissie is het hiermee eens en vond scherpe keuzes des te urgenter omdat het in het afgelopen decennium ernstig aan doorstroming in de gesubsidieerde muzieksector heeft ontbroken en de dichtgeslibde subsidiekanalen de noodzakelijke flexibiliteit en dynamiek ernstig bedreigden. De mismatch tussen vraag en aanbod wordt overigens niet opgeheven door alleen aan de aanbodzijde in te grijpen. Het NFPK+ verstrekt vierjarige subsidies aan zogenoemde producenten van aanbod; de afnemers vallen buiten de invloedssfeer van de regeling. Daarom rekent het fonds het tot zijn taak om zich ook na de vierjarige subsidieronde, met hulp van alle andere instrumenten die het fonds tot zijn beschikking heeft, actief in te zetten voor een betere vertegenwoordiging van de gesubsidieerde muziekinstellingen op de Nederlandse podia.

11 nfpk + | Adviezen en besluiten vierjarige subsidieregeling 2009 – 2012

Ongewenste institutionalisering Van veel instellingen in de muzieksector die zijn aangewezen op het NFPK+, zijn de artistieke uitgangspunten meestal helder. De commissie heeft echter geconstateerd dat door het ontbreken van een langjarige artistieke visie, er sprake is van een werkwijze die in zijn aard eigenlijk projectmatig is. Tegelijkertijd kan worden vastgesteld dat ondanks het projectmatige karakter en ondanks de beperkte schaal van activiteiten en financiële armslag, instellingen vrijwel altijd de neiging hebben te streven naar een continue bedrijfsvoering met een eigen kantoor, een eigen zakelijke leider, een eigen productiemedewerker en een eigen marketing- en publiciteitsmedewerker. Zelden wordt een flexibelere werkwijze, of een bundeling van krachten overwogen. Deze ongewenste institutionalisering heeft in de muzieksector geleid tot versnippering in veel, kleine vierjarige subsidies. Net voldoende als bemoediging, genoeg om de verwachtingen in leven te houden, maar als daadwerkelijke ondersteuning te klein om deze ook in de praktijk te kunnen waarmaken. Ook van instellingen die al geruime tijd meerjarige subsidie ontvangen en die in verhouding een steviger financiële basis hebben, kan worden vastgesteld dat institutionalisering een rol speelt. Dat is niet bij voorbaat een slechte zaak. Maar het heeft ook tot gevolg dat instellingen die bij hun oprichting er nog van overtuigd waren dat het vertrek van de gezichtsbepalende artistiek leider logischerwijs opheffing betekende, nu toch legitimering zoeken voor het voortbestaan van de instelling. Niet zelden moet dan de bestaande bedrijfscultuur van de instelling ingrijpend worden veranderd om de ambities van een nieuwe en jongere artistiek leider te kunnen verwezenlijken. Dat kost veel energie, tijd en geld. Het is allerminst vanzelfsprekend dat deze manier van doorstroming de kwaliteit in de muzieksector voldoende waarborgt. Continuïteit De vierjarige subsidieregeling is niet het enige instrument om in de muzieksector de mismatch en ongewenste en inefficiënte subsidiepraktijk te corrigeren. De tweejarige projectsubsidie en de enkelvoudige projectsubsidies, die het NFPK+ ook verstrekt, moeten in de nabije toekomst veel meer maatwerk leveren aan instellingen waarvan de artistieke uitgangspunten een meer projectmatig karakter hebben. Instellingen die subsidie ontvangen uit deze regelingen maken een even belangrijk deel uit van het bloeiende muziekleven als de vierjarig gesubsidieerde instellingen. De door het NFPK+ gehanteerde transitieperiode 2009-2010 zal worden gebruikt om in samenspraak met de muzieksector ander instrumentarium te ontwikkelen dat dit belang onderstreept. De beslissingen in de muzieksector zijn ingrijpend. Extra aandacht van het NFPK+ is dan ook in de toekomst geboden voor de jazz, de geïmproviseerde muziek, de gecomponeerde muziek en sommige onderdelen van de wereldmuziek. Dat laat onverlet dat niet alleen nu, bij de vaststelling van de vierjarige subsidies, maar ook straks, bij de verdeling van de projectsubsidies, scherpe keuzes moeten worden gemaakt. Criteria Het uitgangspunt voor die keuzes is de artistieke kwaliteit. Artistieke kwaliteit die ruimschoots is gebleken, artistieke kwaliteit met de potentie een rol van betekenis te spelen zoals die onder meer blijkt uit de aanwezigheid van een langjarige artistieke visie in de beleidsplannen. Er is uitgegaan van een pluriform en dynamisch kwaliteitsbegrip. De ‘zichtbaarheid’ van de instelling, een term die in dit verband in de individuele adviezen veel wordt gebruikt, is vooral gerelateerd aan de zeggingskracht van de artistieke kwaliteit en de merknaam die daarmee is opgebouwd, niet zozeer aan het aantal concerten dat wordt gegeven. Daarnaast is gelet op de manier waarop instellingen zich inspannen om een zo groot en breed mogelijk publiek te bereiken voor hun aanbod. Er is gekeken naar de bedrijfsvoering, hoe de relatie met afnemers in binnen- en buitenland vorm krijgt en of publieksontwikkeling tot de taken wordt gerekend. Die analyse levert het beeld op van een sector waar nog veel verbetering mogelijk is.


Het cultureel ondernemerschap, dat door het NFPK+ wordt beschouwd als het efficiënt inzetten van subsidiemiddelen en niet louter als het vergroten van de eigen inkomsten, heeft nu in de beleidsplannen te vaak een afwachtend karakter. Veel instellingen geven bijvoorbeeld aan pas een marketing- en publiciteitsbeleid te kunnen definiëren als geld beschikbaar wordt gesteld om daarvoor een medewerker in dienst te nemen. Opvallend hierbij is dat een andere wind lijkt te waaien uit de hoek van de jonge nieuwkomers. Ook zij zijn niet bereid concessies te doen aan hun artistieke uitgangspunten, maar hun drang een stevige positie te veroveren op de podia heeft hen aangezet tot het formuleren en effectief uitvoeren van een creatief marketingbeleid. Nieuwe media worden daarvoor door deze groep inmiddels ruimschoots ingezet, waar koudwatervrees veel al langer bestaande instellingen parten lijkt te spelen. Diversiteit en complementariteit. Zoals ook in andere sectoren het geval is, is niet louter de beoordeling van individuele aanvragen bepalend geweest voor de uiteindelijke keuzes. De veranderde systematiek, waarbij een deel van de podiumkunstaanbieders in de basisinfrastructuur (BIS) wordt opgenomen en de overige instellingen op het NFPK+ zijn aangewezen, levert voor de muzieksector overigens een ander beeld op dan voor de dans- of de theatersector. Voor de muzieksector geldt dat niet kan worden gesproken van een basisinfrastructuur in strikte zin. Een groot aantal muziekgenres kan geen aanspraak maken op subsidiëring op grond van de instandhoudingsfunctie zoals die is beschreven in Kunst van Leven. De minister heeft er vanwege bestuurlijke overwegingen voor gekozen de ensembles als ondeelbare categorie van instellingen te verwijzen naar het NFPK+. Bovendien wordt een aantal genres ook in de andere functies - de internationale festivalfunctie en de ontwikkelfunctie - niet vertegenwoordigd in de BIS. Het NFPK+ heeft er op grond van de criteria van de vierjarige subsidieregeling voor gekozen om altijd recht te doen aan het geheel van functies en genres (juist omdat ze geen deel uitmaken van de BIS) dat nodig is voor een bloeiend professioneel muziekaanbod. Daarnaast is binnen elk genre van de sector (de gecomponeerde muziek, de jazz en geïmproviseerde muziek, de popmuziek, de wereldmuziek en de elektronische muziek) gelet op de noodzakelijke voorwaarden om bijzonder repertoire en nieuwe ontwikkelingen mogelijk te maken. Podia Muziekinstellingen konden zo’n 15 jaar geleden rekenen op een behoorlijk aantal door heel Nederland verspreide podia, die geïnteresseerd waren in hun producties. Nu moet helaas worden geconstateerd dat een kleiner aantal podia bereid is rijksgesubsidieerd aanbod af te nemen en dat bovendien minder vaak doet. Deels is dat te wijten aan de ook in UIT! geconstateerde onbalans tussen de vraag van publiek waaraan de afnemer gehoor wenst te geven en het door de muziekinstellingen geproduceerde aanbod. Maar dat is zeker niet de enige oorzaak. De overheveling van de vierjarige rijkssubsidie aan een aantal grotere muziekpodia naar de gemeenten betekent weliswaar een afbakening van financiële verantwoordelijkheden, maar daarmee is voorlopig nog geen eind gekomen aan de vaak zorgelijke financiële basis van het podiumcircuit. Podia zijn voor elk genre binnen de muziek van levensbelang, maar voor een aantal genres in de muzieksector geldt bovendien dat een uitgebreid podiumcircuit onontbeerlijk is voor de ontwikkeling ervan. Vooral in de jazz en geïmproviseerde muziek, de wereldmuziek en de popmuziek moet jong muzikaal talent op zoveel mogelijk plekken kunnen spelen. Productiesubsidies maken het mogelijk nieuwe ontwikkelingen in gang te zetten, maar het ook daadwerkelijk uitvoeren voor een zo groot mogelijk publiek is de enige manier waarop die ontwikkelingen hun maatschappelijke relevantie kunnen aantonen. Om ervoor te zorgen dat noch de musici, noch de speelplekken tussen wal en schip raken, blijven de afnamesubsidieregelingen van het NFPK+ in ieder geval de komende twee jaar bestaan. De al eerder genoemde transitieperiode 2009-2010 zal ook worden gebruikt om in overleg met alle partijen een veel effectiever podiumbeleid te bewerkstelligen.


De gesubsidieerde muzieksector kent wel degelijk ook een aantal initiatieven, die aantonen dat een wezenlijk besef van de productieketen leidt tot een groter publieksbereik en grotere maatschappelijke verankering. De Nederlandse Bachvereniging en het Nederlands Blazers Ensemble bijvoorbeeld hebben duurzame banden opgebouwd met concertzalen; het presenteren van hun concerten gaat gepaard met het ter plekke organiseren van educatieve activiteiten en niet zelden participeert de lokale middenstand in de financiering. Jonge nieuwkomers, zoals het Amstel Saxofoon Kwartet en de Holland Baroque Society tonen op een andere manier datzelfde besef. Zij zijn voortdurend en naarstig op zoek naar presentatievormen die de afstand tussen publiek en musicus effectief verkleinen. Daarnaast kan worden opgemerkt dat vooral als intermediair fungerende instellingen aanvragen hebben ingediend die nauw raken aan de podiumproblematiek. In de meeste gevallen vervullen deze aanvragers zeker een belangrijke functie, want zij vormen een brug tussen podia en producenten. De commissie heeft ook hier de doelstellingen van de vierjarige subsidieregeling streng toegepast en constateert dat ook bij deze instellingen andere vormen van subsidiëring, bijvoorbeeld afnamesubsidie, beter aansluiten bij hun aard en werkwijze.

Samenstelling adviescommissie Muziek Adviseurs

Niet betrokken bij de beoordeling van de aanvraag van

Roland Kieft (voorzitter) Internationaal Kamermuziek Festival Utrecht Bertho Driever Ernst Houdkamp Van Swieten Society Marcel Kranendonk Rumor Betti Plug November Music Erwin Roebroeks Asko|Schönberg, Baraná, Camerata Trajectina, Bachvereniging, Fortuna, Holland Baroque Society, Insomnio, Internationaal Franz Liszt Pianoconcours, Internationaal Kamermuziek Festival Utrecht, November Music, Raras Budaya, Rosa Ensemble, Rumor, The Game of Life, Utrecht String Quartet, Walter Maas Huis Dennis Winter World Music and Dance Centre Francis de Souza Amsterdam Roots Festival Secretaris

Toekomst Ook dat wat zich afspeelt in de niet-gesubsidieerde muzieksector moet in ogenschouw worden genomen bij de verdeling van de subsidies en hoe die in de toekomst kan bijdragen aan een verrijking van het muziekleven. In de jazz en geïmproviseerde muziek en in de wereldmuziek speelt veel zich buiten de gesubsidieerde sector af. Ook daar wordt het specifieke repertoire uitgevoerd, dat nu uit de vierjarige subsidieregeling verdwijnt. En hoewel soms nog schoorvoetend, ontwikkelt zich bovendien een nieuwe generatie. Vooral in de wereldmuziek valt op dat bij de nieuwe aanvragers sprake is van een nieuwsgierigmakende drang het repertoire grondig te vernieuwen. Opvallend daarbij is dat de scheidslijnen tussen de verschillende genres binnen de muzieksector steeds dunner worden. Nieuwe aanvragers zijn moeilijker onder te brengen bij één genre. Dat geldt overigens niet alleen voor de instellingen, ook de makers in de muzieksector laten zich in toenemende mate beïnvloeden door andere culturen, technieken en presentatievormen. Steeds meer makers uit alle genres begeven zich op het terrein van de elektronische muziek. De toekenning van vierjarige subsidie aan twee instellingen in de elektronische muziek geeft daaraan een bescheiden impuls. Kruisbestuivingen van jazz, wereldmuziek, popmuziek, elektronische muziek en in een enkel geval zelfs oude en hedendaagse muziek tonen een sector in beweging. Er zijn geen aanvragen ingediend door nieuwe instellingen die zich gespecialiseerd hebben in het uitvoeren van louter hedendaagse gecomponeerde muziek; daar staat tegenover dat eigentijds repertoire voor de jonge garde een vanzelfsprekend onderdeel van hun muziekpraktijk vormt. Voor al deze ontwikkelingen wil het NFPK+ oog hebben en ruimte creëren. De ‘makers’ in de muzieksector spelen vanzelfsprekend een grote rol; zonder hen geen muziek. Flankerend beleid is echter ook hier noodzakelijk. Verdergaande afstemming van het componistenbeleid binnen het NFPK+ vindt plaats. Dit beleid dient niet uitsluitend op hedendaags klassieke componisten gericht te zijn; ook makers in andere genres moeten worden gestimuleerd en gefaciliteerd. Want ook voor de popmuziek en de wereldmuziek is de productie van vernieuwend repertoire van groot belang.


Henriëtte Post

Grachtenfestival, Nieuw Ensemble


Criteria, werkwijze en procedure Het NFPK+ heeft aanvragen beoordeeld waarvan in de procedure bij het Ministerie van OCW is vastgesteld dat ze tot het werkgebied van het fonds behoren. Daarnaast zijn aanvragen beoordeeld van instellingen die in eerste instantie een beroep op de basisinfrastructuur hebben gedaan, maar door de Raad voor Cultuur alsnog zijn doorverwezen naar het fonds. De regeling Vierjarige Subsidies Podiumkunstinstellingen 2009-2012 van het fonds is bedoeld voor het in continuïteit verrichten van activiteiten die bijdragen aan de kwaliteit en diversiteit van de podiumkunsten, opbouw van een publiek daarvoor en cultureel ondernemerschap. Alle criteria zijn vanzelfsprekend ingevuld en beoordeeld tegen de achtergrond van dit doel. Het doel van de vierjarige subsidieregeling is nadrukkelijk om instellingen te faciliteren om in continuïteit te werken, omdat het fonds immers ook regelingen heeft waarin (meerjarige) projectsubsidies tot de mogelijkheden behoren, waar dit meer passend is bij de aard van de activiteiten. Criteria De in behandeling genomen aanvragen zijn in de eerste plaats getoetst op artistieke kwaliteit, dat fungeerde als ‘instaptoets’. Alleen instellingen die in de ogen van de commissie over voldoende artistieke kwaliteit beschikken en hun artistieke activiteiten in continuïteit verrichten, zijn vervolgens getoetst op de overige criteria (voor functionele kwaliteit) en betrokken in de integrale afweging. Daarbij speelde ook de betekenis van een aanvraag voor het genre een rol. Kwaliteit is beoordeeld op basis van eerder werk en prestaties, artistieke ontwikkeling en potentie, en het ingediende plan met begroting. Alleen instellingen die de aangevraagde activiteiten al minimaal vier jaar verrichten als professionele podiumkunstinstelling, kwamen in aanmerking voor een vierjarige subsidie. Voor vierjarige honorering gelden strengere eisen dan voor projectaanvragen. Daarnaast is het wezenlijk dat de instelling het vertrouwen wekt niet (meer) projectmatig te werken. Honorering van projectaanvragen in het verleden geeft geen garantie voor een positieve beoordeling voor de vierjarige subsidieregeling. Maar ook omgekeerd geldt dat een negatieve beoordeling voor de vierjarige regeling de toegang tot projectbudgetten niet hoeft te belemmeren. Als kerncriteria voor artistieke kwaliteit zijn vakmanschap, zeggingskracht en oorspronkelijkheid maatgevend. Er is uitgegaan van een pluriform en dynamisch kwaliteitsbegrip: gerelateerd aan de aard en ontwikkeling van het genre, de beoogde uitvoeringscontext en de positie die de aanvrager wil innemen in de podiumkunsten. Besloten in het criterium oorspronkelijkheid is de artistieke signatuur en ontwikkeling, en onderscheidende positie van de aanvrager. Verbonden met zeggingskracht zijn de betekenisgevende werking voor publiek, aansprekendheid, impact, landelijke uitstraling en zichtbaarheid in het podiumkunstenlandschap. Vakmanschap heeft betrekking op aantoonbare vaardigheden en vakmatig inzicht. Na de kwaliteitstoets zijn, met gelijk onderling gewicht, de volgende criteria voor functionele kwaliteit (de manier waarop producties in de Nederlandse samenleving functioneren) toegepast, waarbij weer rekening is gehouden met aard en genre van de aanvraag: de mate waarin een aanvraag een bijdrage levert aan de diversiteit/verscheidenheid van de podiumkunsten (inclusief culturele diversiteit); • de mate waarin een aanvraag een bijdrage levert aan geografische spreiding van de podiumkunsten; • de relatie tussen scheppen, produceren, programmeren en publieksontwikkeling in de aanvraag; • omvang en diversiteit van publieksbereik en –ontwikkeling; • cultureel ondernemerschap en bedrijfsvoering.


In reacties van aanvragers op de conceptadviezen is er herhaaldelijk teleurstelling over geuit dat in een aantal gevallen alleen artistieke criteria in de beoordeling ter sprake zijn gebracht. De verklaring hiervoor is dat artistieke kwaliteit een eerste voorwaarde was: was de commissie hiervan niet overtuigd, dan zijn andere criteria niet toegepast. Werkwijze en procedures In behandeling genomen aanvragen zijn voorbereid door de (discipline)secretaris. Daarbij is iedere aanvraag samengevat en in de context geplaatst van subsidiehistorie, genre en beleid van het NFPK+. Er is bovendien een analyse gemaakt van kwantitatieve parameters voor bedrijfsvoering, eigen inkomsten en publieksbereik. Aanvragen met cultureel diverse en internationale componenten zijn mede voorbereid en in het proces bij het fonds gevolgd door de programmamedewerkers culturele diversiteit respectievelijk internationalisering. Na voorbereiding op het bureau zijn de aanvragen integraal voorgelegd aan de adviescommissies. De commissies zijn formeel verantwoordelijk voor het advies. Aanvragen zijn behandeld door het team en de commissie van respectievelijk muziek, muziektheater, dans, theater en festivals. Ook aanvragen voor jeugdaanbod zijn hier beoordeeld. Bij interdisciplinaire en festivalaanvragen heeft co-advisering plaatsgevonden door de relevante disciplinecommissie(s). In deze gevallen waren ook meerdere secretarissen betrokken bij de voorbereiding. Cultureel diverse en internationale aanvragen zijn beoordeeld zoals andere aanvragen: in de disciplinecommissies, met de reguliere criteria. De advisering vond plaats in vergadering aan de hand van de genoemde criteria. Naast analyses van secretarissen en programmamedewerkers, en de eigen deskundigheid en ‘kijkervaring’ hebben commissies gebruik mogen maken van dossiers van de Raad voor Cultuur, waarin opgenomen de verzamelde documentatie, gespreks- en voorstellingsverslagen. Het fonds heeft reacties ontvangen van instellingen die op grond van eerdere monitorgesprekken met de Raad voor Cultuur een positieve honorering verwachtten. De functie van monitorgesprekken was echter niet alleen in de nieuwe oordeelsvorming bij het NFPK+, maar ook destijds voor de Raad voor Cultuur louter informatief. De vergaderingen stonden onder voorzitterschap van één van de commissieleden. Op grond van de individuele beoordelingen hebben de commissies een disciplineprioritering opgesteld ten behoeve van de integrale afweging, tenzij een commissie binnen het beschikbare budget adviseerde. Commissieleden en secretarissen met directe betrokkenheid bij een aanvraag waren bij de betreffende advisering niet betrokken (zie overzicht). De adviezen zijn op 30 juni in concept verstuurd naar (alleen) de aanvragers, vergezeld van een indicatie van het subsidiebedrag. Instellingen konden binnen twee weken reageren op feitelijke onjuistheden. Die zijn door het fonds bestudeerd en verwerkt. Zo veel mogelijk instellingen waarvan de subsidie substantieel is aangetast of verdwijnt, zijn uitgenodigd voor een gesprek. Verzoeken van instellingen om een gesprek zijn waar mogelijk gehonoreerd. Na de schriftelijke reacties en gesprekken zijn de definitieve adviezen en subsidiebeschikkingen vastgesteld. De adviescommissies voor de vierjarige subsidieregeling zijn bij de start van het fonds volledig nieuw samengesteld. Daarbij is naast (erkende) artistieke deskundigheid en een brede, up-to-date kennis van het veld, ook expertise verankerd voor de keten van scheppen, produceren, programmeren en publieksbereik. In de samenstelling van de commissies is gezorgd voor vertegenwoordiging van (en kennis over) een variëteit aan genres, artistieke generaties, bestaande en nieuwe publieksgroepen, internationalisering, westerse en cultureel divers geïnspireerde kunstvormen, en kunde van marketing en cultureel ondernemerschap.



AD MOSAM

Stichting Collegium Ad Mosam Inleiding Collegium Ad Mosam omschrijft zichzelf als ‘het enige gespecialiseerde barokensemble in Limburg’. Zowel de geestelijke als wereldlijke muziek behoort tot het repertoire. Het ensemble musiceert in zeer gevarieerde samenstelling en voert concerten uit van grote producties met koor, solisten en orkest tot concerten in ‘intieme kamermuziekbezetting en alle variaties daartussen’. De belangrijkste ambitie van de instelling is het ‘vertalen en groot maken van de emoties’ die ‘sterk leven’ in de barokmuziek ‘in de actualiteit van onze eigen tijd’. Ad Mosam wil ‘mensen ontroeren’, het concert ‘moet een belevenis zijn’. Het streven van het ensemble is mogelijkheden te blijven zoeken om zichzelf en het publiek verder te ontwikkelen. Daarvoor zoekt Ad Mosam ‘inspiratiebronnen, samenwerking, nieuwe leermeesters, wisselende bezettingen, confrontaties met andere media en stijlen’. In de komende periode 2009-2012 wil Ad Mosam zich ‘blijven presenteren als het Limburgse ensemble dat barokconcerten op een hoog artistiek niveau geeft’, maar zich ook ‘verder ontwikkelen als het barokensemble dat spannende verbindingen met andere media of locaties durft aan te gaan’. Het ensemble wil de komende jaren het aantal concerten opvoeren naar 15 - 20 per jaar, nieuwe podia aanboren, naar scholen toe om jonge mensen te laten kennismaken met barokmuziek en onbekend(er) werk, van minder gehoorde componisten in productie nemen. Onder meer ter verhoging van het aantal concerten en ‘om grote of vernieuwende producties succesvol te kunnen verkopen’ doet Ad Mosam een beroep op het NFPK+.

Ten slotte is de commissie weliswaar positief over de wil van Ad Mosam om door middel van educatie ook een jonger publiek te bereiken, maar roept het ontbreken van een didactische onderbouwing tevens twijfels op over de te behalen resultaten. Conclusie en advies De commissie vindt de artistieke toekomstvisie van Ad Mosam niet overtuigend en meent dat het ensemble een weinig onderscheidende programmering toevoegt aan het bestaande nationale aanbod in het genre barokmuziek. Ook vanwege zijn geringe zichtbaarheid en de onvoldoende vertrouwenwekkende plannen op het gebied van cultureel ondernemerschap en bedrijfsvoering adviseert de commissie de aanvraag van Ad Mosam in het kader van de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunsten 2009-2012 niet te honoreren. Financieel overzicht (subsidiebedragen per jaar in euro’s) Huidige cultuurnotasubsidie (prijspeil 2006) Gevraagd Geadviseerd

0

Toegekend

0

Ad Mosam heeft in het kader van de Cultuurnota 2005-2008 subsidie aangevraagd, maar deze is niet toegekend. Beoordeling De commissie constateert dat Ad Mosam zich consciëntieus kwijt van de zelf opgelegde taak uit te groeien tot een gespecialiseerd barokensemble met internationale allure, maar twijfelt aan de effectiviteit van deze inspanningen. Temeer daar het ensemble buiten de eigen regio vrijwel niet zichtbaar is en daardoor een in de ogen van de commissie te geringe bijdrage levert aan de diversiteit van het landelijke aanbod. De toekomstplannen van Ad Mosam weten de commissie niet te overtuigen. Zo blijft de artistieke visie van het ensemble op de komende periode vaag en voegt Ad Mosem volgens de commissie weinig onderscheidende programmering toe aan het bestaande nationale aanbod in het genre barokmuziek. Het lage aantal jaarlijks door Ad Mosam gerealiseerde concerten logenstraft de stelling dat Ad Mosam ‘een stevige positie heeft in de gehele (eu)regio’. Ad Mosam geeft in zijn plannen bovendien aan een redelijk aantal concerten maar met moeite te kunnen realiseren. Dat geldt ook voor de regio waar het ensemble zijn standplaats heeft. Als oorzaak hiervoor voert het ensemble aan dat onvoldoende financiële middelen aanwezig zijn bij de afnemers om een kostendekkende uitkoopsom te garanderen. Vooral om meer concerten tegen lagere uitkoopsommen te kunnen verzorgen, vraagt Ad Mosam meerjarige subsidie aan bij het NFPK+. De commissie betwijfelt of de veranderingen die Ad Mosam wil doorvoeren op het gebied van cultureel ondernemerschap en bedrijfsvoering ook daadwerkelijk tot het gewenste resultaat zullen leiden. De plannen van Ad Mosam zijn slecht uitgewerkt en geven geen blijk van een heldere visie. Ad Mosam lijkt zich verder ook weinig bewust van de positie die het inneemt in het landelijk bestel. Het ensemble spreekt over ‘grote publieksaantallen’, waar de commissie van mening is dat de zichtbaarheid en het publieksbereik van het ensemble veel te wensen overlaten. Volgens haar getuigt het beleidsplan van onvoldoende inzicht in de wijze waarop het ensemble zijn positie op dit vlak kan verbeteren.


0 55.000


Amstel Saxofoon Kwartet

Stichting Amstel Saxofoon Kwartet Inleiding Het Amstel Saxofoon Kwartet is een ensemble dat zich volgens het activiteitenplan breed profileert ‘met muziek die reikt van zeer oud tot zeer nieuw, met optredens die variëren van ‘klassieke’ kamermuziekconcerten tot theatervoorstellingen op buitenlocaties’. Het kwartet won de afgelopen jaren vele prijzen en heeft het prijzengeld kunnen investeren in de ontwikkeling van het kwartet en zijn musici. Het repertoire van het ensemble kenmerkt zich door veel nieuw werk van Nederlandse componisten, veelal generatiegenoten van de saxofonisten, maar ook door eigen bewerkingen van de kwartetleden van composities uit uiteenlopende stijlperioden. Daarbij streeft het kwartet ernaar bewerkingen van composities van nog levende componisten te laten autoriseren. Het Amstel Saxofoon Kwartet wil de ontwikkeling van de afgelopen jaren kunnen voortzetten. Men vraagt een vierjarige subsidie aan om ook in de toekomst risicovolle projecten mogelijk te maken, om de buitenlandse ambities te verwezenlijken, om opdrachten aan grote componisten te kunnen geven, en om de succesvolle benadering van de ‘markt’ en het publiek naar een hoger plan te kunnen tillen, aldus het beleidsplan. In kwantitatief opzicht streeft het ensemble naar gemiddeld 35 concerten per jaar, waarvan 15 in het buitenland.

Conclusie en advies Op grond van de hoge uitvoeringskwaliteit en de oorspronkelijke artistieke visie van het Amstel Saxofoon Kwartet is de commissie van mening dat het ensemble in aanmerking komt voor een structurele ondersteuning. De commissie beschouwt de bijdrage als stimulans voor het ensemble om de bedrijfsvoering te professionaliseren en zijn nationale en internationale positie verder te verstevigen. De commissie adviseert het Amstel Saxofoon Kwartet op te nemen in de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunstinstellingen 2009-2012. Financieel overzicht (subsidiebedragen per jaar in euro’s) Huidige cultuurnotasubsidie (prijspeil 2006)

32.000

Geadviseerd

32.000

Toegekend

33.414

Het Amstel Saxofoon Kwartet heeft in het kader van de Cultuurnota 2005-2008 geen subsidie aangevraagd. Beoordeling De commissie vindt de uitvoeringskwaliteit van het Amstel Saxofoon Kwartet hoog. Bovendien vindt zij dat de door het kwartet gemaakte bewerkingen van muziek die oorspronkelijk niet voor saxofoonkwartet is geschreven, een waardevolle aanvulling op het bestaande repertoire vormen. Dat het kwartet voortdurend zorg besteedt aan een verfrissende podiumpresentatie, wordt door de commissie eveneens gewaardeerd. Uit de grote lijn van het beleidsplan spreekt zowel een oorspronkelijke artistieke visie als een zelfbewustzijn over een doordachte opmars van het Amstel Saxofoon Kwartet. Over de afzonderlijke projecten van het kwartet is de commissie minder enthousiast. Weliswaar worden er veel projectideeën opgesomd, maar de commissie vindt deze onvoldoende uitgewerkt. Ook vindt de commissie de marketingvisie in het plan mager, terwijl het kwartet kan bogen op een vierjarige ondersteuning van het Amerikaanse Concert Artists Guild, ook op marketinggebied. De educatieve activiteiten van het kwartet worden door de commissie wel gewaardeerd. Hoewel zij vindt dat er sprake is van een te optimistische kijk op het te realiseren bezoek van jongeren aan concertzalen, ziet de commissie wel een meerwaarde in de concerten die het kwartet geeft op plekken waar jongeren al om andere redenen aanwezig zijn. Het Amstel Saxofoon Kwartet geeft er duidelijk blijk van veel te willen spelen. Daarbij acht de commissie het noodzakelijk dat het kwartet een organisatorische professionalisering ondergaat. Zo is het gegeven dat er twee familieleden in het bestuur zitten, in strijd met de Code Cultural Governance. De professionalisering van het kwartet zal erin moeten resulteren de huidige positie in het binnen- en buitenlandse muzieklandschap te verstevigen.


0

Gevraagd


Amsterdam Baroque Orchestra & Choir

Stichting Amsterdam Baroque Orchestra and Choir Inleiding Het Amsterdam Baroque Orchestra & Choir (ABO&C), opgericht door dirigent Ton Koopman, ziet het als zijn missie zich op internationaal topniveau te profileren als een veelzijdig, inspirerend innovatief en gespecialiseerd kamerorkest en kamerkoor, gespecialiseerd in de muziek uit de zeventiende en achttiende eeuw. Onder leiding van Ton Koopman werken het koor en orkest van barokmusici enkele productieperioden per jaar samen aan een nieuw programma, waarmee het ensemble op tournee gaat. Het repertoire bestaat uit instrumentaal en vocaal-instrumentaal werk, gecomponeerd tussen 1600 en 1791, waarbij het laatste jaartal is bepaald door de dood van Mozart. Het repertoire van het Amsterdam Baroque Choir omspant een langere periode: van 1560 tot 1850. Het ABO&C noemt als uitgangspunt een ‘historisch verantwoorde artistieke aanpak met authentieke, of naar authentiek voorbeeld gebouwde, instrumenten en een in wetenschappelijk onderzoek gewortelde stilistische verantwoorde uitvoeringspraktijk’. Naar eigen zeggen is het ABO&C door dit wetenschappelijk onderzoek van artistiek leider Ton Koopman continu verzekerd van de laatste inzichten en kennis op dit gebied. Volgens het ABO&C participeren koor en orkest in principe in alle nationale en internationale festivals. Van de ruim veertig optredens die het projectensemble nu jaarlijks verzorgt, vinden er gemiddeld vijf plaats in Nederland. Voor de periode 2009-2012 heeft het ABO&C zich drie specifieke hoofddoelen gesteld. Allereerst wil het de zichtbaarheid van het orkest op de binnenlandse podia vergroten. ‘Vergevorderde plannen met de gemeente en provincie Utrecht zullen in de toekomst leiden tot het verder vervlechten van orkest en koor met de oude-muziek-scene die deze stad en provincie rijk zijn. Voor de provincie Zeeland, Brabant en Overijssel, zijn vergelijkbare plannen in voorbereiding’, zo vermeldt het beleidsplan. Ten tweede streeft het ABO&C naar uitbreiding van het repertoire en meer aandacht voor Nederlandse muziek in de programmering, en ten derde naar het veiligstellen van de canon door de nieuwe generatie barokmusici te coachen in de authentieke uitvoeringspraktijk en de artistieke en zakelijke kant van cultureel ondernemerschap. Hiertoe bestaan er plannen voor het oprichten van een werkplaats voor aankomende jonge barokmusici: ‘Jong ABO&C’. Voor al deze activiteiten bepleit het ABO&C een structurele bijdrage van € 800.000 op jaarbasis. Dit is meer dan een verdubbeling van het huidige subsidiebedrag. Men wil de rijksbijdrage vooral aanwenden voor de reguliere en personele kosten van orkest, koor, solisten en dirigent. De aangevraagde subsidies bij de andere overheden (€ 111.536 bij de provincie Utrecht, € 233.073 bij de gemeente Utrecht, en € 175.000 bij de gemeente Amsterdam) zijn bedoeld voor de extra productionele activiteiten die het ABO&C daar wil ontwikkelen. Het ABO&C ontvangt subsidie in het kader van de Cultuurnota 2005-2008. Om orde op zaken te stellen in zijn financiële positie kreeg het ensemble tussentijds eenmalig een extra subsidie van OCW. Het ABO&C ontvangt geen provinciale of gemeentelijke bijdragen. Beoordeling De commissie stelt vast dat Ton Koopman met zijn ABO&C lange tijd een voortrekkersrol heeft vervuld op het gebied van de oude muziek. Het vakmanschap en de technische uitvoeringskwaliteit zijn zeer hoog en worden internationaal gewaardeerd. Tegelijkertijd constateert de commissie dat inmiddels tal van gelijksoortige initiatieven bestaan die eveneens op


een kwalitatief hoogwaardig niveau vergelijkbaar repertoire ten gehore brengen. Hierdoor vindt de commissie dat het ABO&C aan artistieke meerwaarde heeft ingeboet en niet langer kan bogen op een ‘onaantastbare’ uitzonderingspositie binnen het huidige Nederlandse oude muzieklandschap. De commissie wordt in haar oordeel gesterkt door het zeer geringe aantal optredens dat het ABO&C in eigen land verzorgt (vijf concerten in 2006). Bovendien vindt de commissie de kwaliteit van het beleidsplan zeer teleurstellend en onvoldoende vertrouwenwekkend. Een opinie die overigens wordt gedeeld door andere adviesinstanties in Amsterdam en Utrecht. Waar het ABO&C in zijn subsidieaanvraag spreekt over een ‘nieuw elan voor de oude muziek’, constateert de commissie dat de plannen blijven steken in louter wensen en voornemens met een sterk projectmatig karakter, die niet worden onderbouwd met een krachtige artistieke langetermijnvisie en bijpassend meerjarenbeleid. Dit acht de commissie wel een vereiste voor een instelling die in aanmerking wil komen voor een vierjarige subsidie. Daarbij is de commissie zeer kritisch over de drie hoofddoelen die het ABO&C zichzelf heeft gesteld voor de komende periode. Zij is er niet van overtuigd dat het ABO&C erin zal slagen zijn slechte zichtbaarheid in eigen land voldoende te verbeteren. Tot nu toe heeft het ensemble – ten onrechte – nauwelijks geïnvesteerd in het versterken van de banden met (potentiële) Nederlandse podia en is zijn positie in de nationale culturele infrastructuur zwak te noemen. Het beleidsplan weerspiegelt dit gebrek aan bestaande samenwerkingsverbanden of concrete afspraken met afnemers om de beoogde stijging van het aantal concerten te kunnen realiseren. Het ABO&C geeft slechts een aantal voornemens tot samenwerking met podia aan, die bovendien deels afhankelijk zijn van toekenning van subsidie door lagere overheden. Ten aanzien van het tweede hoofddoel is de commissie van oordeel dat de voorgestelde repertoireuitbreiding een weinig onderscheidende aanvulling biedt op het bestaande aanbod in de oude muziek. Evenmin is de commissie overtuigd van de plannen voor de oprichting van een Jong ABO&C. Zij beschouwt deze ambitie op het gebied van talentontwikkeling primair als een organisatorische en financiële verantwoordelijkheid van de kunstvakopleidingen en niet als een subsidiabele taak van een producerend ensemble als het ABO&C. Ook wekt het beleidsplan bij de commissie de indruk dat het ABO&C zich onvoldoende bewust is van reeds bestaande ontwikkelingen en nieuwe initiatieven op het vlak van talentontwikkeling. Overigens vindt de commissie het zakelijk beleid van het ABO&C ver onder de maat en niet vertrouwenwekkend. Een overtuigende visie op en realistische uitwerking van het cultureel ondernemerschap ontbreken. Zo spreekt de aanvraag slechts van een voornemen om jaarlijks € 150.000 aan sponsorinkomsten te verwerven, zonder hierbij een concreet plan van aanpak te schetsen. Ook beoordeelt de commissie de inzet van middelen bij de organisatie van buitenlandse tournees als zeer inefficiënt, afgaande op de gepresenteerde jaarrekeningen. Deze tournees bestaan vaak slechts uit één concert (of een serie concerten die een zo uitgestrekt gebied bestrijkt dat van efficiëntie geen sprake meer is). Hierdoor zijn de opbrengsten van het ensemble beduidend veel lager dan wanneer het ABO&C jaarlijks een beperkt aantal uitgebreide tournees zou realiseren. Verder beoordeelt de commissie de bedrijfsvoering van het ensemble als zeer ondoorzichtig en inefficiënt. Zo maakt het opnemen in de begroting, zonder specificering, van alle activiteiten die artistiek leider Ton Koopman naast zijn werk voor het ABO&C onderneemt, een weinig transparante indruk. Tevens constateert de commissie onzorgvuldigheden en onduidelijkheden in de toelichting op de meerjarenbegroting ten aanzien van het eigen festival dat het ABO&C in Frankrijk organiseert. Ten slotte signaleert de commissie dat het ABO&C er niet in is geslaagd om zijn financiële positie te verbeteren, nadat het hiervoor een eenmalige extra subsidie kreeg toegekend in de lopende cultuurnotaperiode: in 2007 heeft de instelling opnieuw een negatief eigen vermogen opgebouwd. Uit het voorgaande leidt de commissie af dat het ABO&C geen realistische kijk heeft op zijn zakelijke bedrijfsvoering, hetgeen resulteert in een ongewenst grote subsidieafhankelijkheid.


Conclusie en advies Hoewel de commissie waardering heeft voor het vakmanschap en de hoge technische uitvoeringskwaliteit van het ABO&C, stelt zij vast dat het ensemble door toenemende concurrentie in het huidige Nederlandse oude muzieklandschap samen met de niet realistisch geachte verwachting dat de zichtbaarheid in Nederland sterk zal verbeteren aan artistieke meerwaarde heeft ingeboet en niet langer kan bogen op een ‘onaantastbare’ uitzonderingspositie. Daarbij acht de commissie de kwaliteit van het beleidsplan ruim onvoldoende. Ten onrechte ontbreekt een overtuigende artistieke langetermijnvisie en de plannen zijn sterk projectmatig en nauwelijks uitgewerkt. Ook is de commissie zeer kritisch over de haalbaarheid en/of wenselijkheid van de drie hoofddoelen die het ABO&C zichzelf stelt voor de komende periode. Daarnaast vindt de commissie het zakelijke beleid van het ABO&C niet realistisch, noch vertrouwenwekkend. Het zwakke cultureel ondernemerschap en de ondoorzichtige, inefficiënte bedrijfsvoering resulteren in een ongewenst grote subsidieafhankelijkheid. Op grond hiervan adviseert de commissie het ABO&C niet op te nemen in de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunstinstellingen 2009-2012. Financieel overzicht (subsidiebedragen per jaar in euro’s) Huidige cultuurnotasubsidie (prijspeil 2006)

336.013

Gevraagd

800.000

Geadviseerd

0

Toegekend

0



Amsterdam Sinfonietta

Stichting Amsterdam Sinfonietta Inleiding Amsterdam Sinfonietta omschrijft zichzelf als ‘een strijkorkest zonder dirigent, dat zich kan en wil blijven meten met de beste strijkorkesten in de wereld’. Het repertoire van het orkest is breed: van barok tot en met hedendaagse muziek. Amsterdam Sinfonietta heeft volgens het beleidsplan ‘een unieke plaats binnen het Nederlandse muziekleven door zich te onderscheiden met een concentratie op het strijkrepertoire, door de mentaliteit van de kamermusicus centraal te stellen, door onder leiding van de concertmeester op te treden, door de hieruit resulterende podiumpresentatie, door de flexibiliteit en door de unieke programmering’. Het orkest geeft reguliere concerten, verstrekt compositieopdrachten en heeft ‘veel aandacht voor repertoireverruiming en bijzondere gastartiesten’. Amsterdam Sinfonietta wil in de periode 2009-2012 zowel het artistieke niveau als de unieke plaats die zij inneemt in het Nederlandse muziekleven handhaven. De concertpraktijk is daarbij voor het orkest de primaire activiteit. Daarnaast wil de instelling aandacht besteden aan educatieve activiteiten en workshops voor componisten organiseren’. Amsterdam Sinfonietta ontvangt subsidie in het kader van de Cultuurnota 2005-2008. Naar aanleiding van het beleidsplan is op 21 mei 2008 een nadere uitwerking van de begroting opgevraagd bij de aanvragers. Beoordeling De commissie kent Amsterdam Sinfonietta als een kwalitatief goed en levendig strijkersensemble. Door zijn brede repertoirekeuze neemt het een eminente plaats in binnen het Nederlandse muziekleven. De balans die het ensemble weet te vinden tussen toegankelijk werk en bijzondere, meer avontuurlijke stukken, is voorbeeldstellend. De programmering in de jaren 2005-2008 wordt volgens de commissie gekenmerkt door een heldere en artistiek belangwekkende visie en is daarnaast regelmatig gedurfd. Zij is er van overtuigd dat deze lijn in de komende periode wordt doorgezet, maar vindt dat dit in het plan nog wat beter had kunnen worden gearticuleerd. De commissie is positief over het feit dat Amsterdam Sinfonietta een aantal jaren geleden welbewust heeft gekozen voor de constructie met een spelende concertmeester in plaats van het werken met een dirigent en onderschrijft dat dit niet alleen de uitstraling maar ook de artistieke kwaliteit van het ensemble ten goede komt. De commissie vindt het dan ook jammer dat juist dit onderscheidende uitgangspunt in het beleidsplan van Amsterdam Sinfonietta niet duidelijker is uitgewerkt. Hierdoor lijkt het alsof dit principe niet is verankerd binnen het artistieke beleid van het ensemble. Amsterdam Sinfonietta investeert niet alleen in samenwerkingsverbanden met strategische partners door zich als ensemble in residence te binden aan zalen, het investeert eveneens in de publieksontwikkeling door tegelijkertijd de educatieve activiteiten direct te verbinden aan haar concertpraktijk. De commissie waardeert deze inspanningen en is er van overtuigd dat Amsterdam Sinfonietta op deze manier haar positie aanzienlijk weet te verstevigen. Hoewel zij er veel vertrouwen in heeft dat deze werkwijze succesvol zal worden voortgezet, constateert zij evenwel een enorme toename aan educatieve activiteiten, die haar bijna voorkomt als een verschuiving van kerntaken. Bovendien nemen de hieraan verbonden kosten onevenredig toe terwijl een noodzakelijke didactische onderbouwing ontbreekt. Dit maakt het resultaat onzeker en het risico dat subsidiemiddelen inefficiënt worden ingezet onaanvaardbaar hoog.


Hoewel Amsterdam Sinfonietta stelt dat de gehanteerde formule ten aanzien van de concerten buiten de standplaats daadwerkelijk tot gevolg heeft dat meer publiek de concerten bezoekt, vraagt zij een subsidieverhoging om zodoende de daling van de gemiddelde uitkoopsom te ‘compenseren’ en het marketingbudget te verruimen . De commissie vindt dat Amsterdam Sinfonietta hiermee onvoldoende cultureel ondernemerschap aan de dag legt. De constatering van de instelling dat steeds meer publiek haar concerten bezoekt, biedt naar haar mening naast uitkoopsommen ook andere mogelijkheden om de publieksinkomsten te verhogen, zoals bijvoorbeeld het spelen van concerten op partagebasis. De commissie vindt het dan ook teleurstellend dat hieraan in het beleidsplan geen aandacht wordt besteed. De bij de aanvraag gepresenteerde toelichting op de begroting maakt duidelijk dat de ambities van Amsterdam Sinfonietta gepaard gaan met een enorme kostenstijging. De commissie stelt vast dat de kostenstijgingen weliswaar met redenen worden omkleed, maar dat zij deze vanwege de reeds genoemde bezwaren onwenselijk vindt. Zij is er dan ook van overtuigd dat Amsterdam Sinfonietta haar kerntaak kan uitvoeren met een lager subsidiebedrag dan gevraagd. Gezien bovenstaande kritiekpunten acht de commissie het noodzakelijk dat het beleidsplan en de bijbehorende begroting worden herzien. Conclusie en advies De commissie is positief over de uitvoeringskwaliteiten van Amsterdam Sinfonietta en heeft er op grond van de betekenis die het ensemble heeft voldoende vertrouwen in dat een onderscheidende bijdrage zal worden geleverd aan het Nederlandse podiumkunstenbestel. Zij is evenwel van mening dat het ensemble haar bedrijfsvoering dient te verbeteren en een evenwichtiger verhouding tussen haar kerntaak en de educatieve activiteiten kan bewerkstelligen. De commissie adviseert Amsterdam Sinfonietta op te nemen in de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunstinstellingen 2009-2012. De commissie vraagt aandacht voor een herziening van het beleidsplan op het gebied van bedrijfsvoering en zakelijk beleid, mede gezien het grote verschil tussen het gevraagde en geadviseerde subsidiebedrag. Financieel overzicht (subsidiebedragen per jaar in euro’s) Huidige cultuurnotasubsidie (prijspeil 2006) Gevraagd

488.404 1.119.000

Geadviseerd

620.000

Toegekend

651.284


Apollo Ensemble

Stichting Apollo Inleiding Het Apollo Ensemble omschrijft zichzelf als ‘moderne musici met oude instrumenten, gedreven vanuit de historie. Altijd op zoek, niet naar het gelijk maar naar de ziel van de compositie, om die over te brengen op de mens van nu’. Kenmerkend vindt het zijn brede programmering, durf om te experimenteren en het spelen in grote bezetting zonder dirigent. Jaarlijks organiseert het ensemble de Apollo Zomeracademie, een kamermuziekweek gericht op jong talent en gevorderde amateurs, en wordt een tournee naar het buitenland gemaakt. Voorafgaand aan de zomeracademie is er een driedaags festival ‘Travelling in baroque’. Het ensemble wil zowel liefhebbers/kenners als nieuw publiek de schoonheid van structuur in muziek laten beleven. Om dit te bewerkstelligen zijn drie zaken leidend voor het ensemble. Allereerst de kwaliteit van het repertoire. Ten tweede de toegankelijkheid door de locatiekeuze en een aanpak die verrassend is en loskomt van de traditionele concertsfeer. Ten derde diversiteit door een breed repertoire, diverse bezetting en samenwerking met andere kunstvormen. Het ensemble neemt volgens het beleidsplan door ‘zijn eigen speelmanier, grensverleggend voor kamermuziek’ een geheel eigen plaats in in het landelijk bestel van middelgrote kamermuziekensembles. In 2012 wil het Apollo Ensemble zijn positie binnen de regio verder versterkt hebben en organisatorisch vooral een slag maken met een marketing/pr-medewerker en fondsenwerver. Bovendien is het ensemble van plan workshops, educatieve projecten en een festival in Flevoland te ontwikkelen.

Conclusie en advies De commissie oordeelt op grond van onvoldoende kwaliteit, zowel wat betreft de uitvoeringen als wat betreft het ontbreken van een heldere oorspronkelijke artistieke visie, dat ze geen aanleiding ziet om de aanvraag van het Apollo Ensemble positief te waarderen. De commissie adviseert het Apollo Ensemble niet op te nemen in de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunstinstellingen 2009-2012. Financieel overzicht (subsidiebedragen per jaar in euro’s) Huidige cultuurnotasubsidie (prijspeil 2006) Gevraagd Geadviseerd

0

Toegekend

0

Het Apollo Ensemble heeft in het kader van de Cultuurnota 2005-2008 geen subsidie aangevraagd. Het Apollo Ensemble is de afgelopen jaren incidenteel ondersteund door het voormalige FAPK. Beoordeling De commissie heeft veel waardering voor de manier waarop het Apollo Ensemble in de regio Flevoland tal van initiatieven heeft ontwikkeld om ook daar een muziekaanbod te creëren. Tegelijkertijd is zij van mening dat het ensemble weliswaar uit goede musici bestaat, maar dat de artistieke uitvoeringskwaliteit onvoldoende is en de presentatie van het ensemble weinig tot de verbeelding spreekt in vergelijking met andere professionele ensembles. Ook vindt de commissie de presentatie van de concerten niet aansprekend en constateert zij dat de zichtbaarheid (en hiermee ook de artistieke betekenis) van het Apollo Ensemble buiten de regio gering is. Daarbij komt dat het beleidsplan louter artistieke uitgangspunten schetst, en nergens duidelijk wordt tot welke artistieke visie die leiden of wat de artistieke ambities van het ensemble zijn. Dit vindt de commissie onacceptabel voor een ensemble dat voor structurele subsidie in aanmerking wenst te komen. Het beleidsplan geeft daarnaast weinig blijk van strategische samenwerkingsverbanden buiten de eigen regio met andere schakels binnen de keten. Ten aanzien van de internationalisering is alleen sprake van incidentele contacten. De aangekondigde stijging van het aantal internationale optredens acht de commissie dan ook een niet realistische. Ook ten aanzien van de ontwikkeling van het publieksbereik ontbreekt een samenhangend en effectief beleid. De commissie stelt op grond hiervan vast dat het Apollo Ensemble ook onvoldoende over een professionele organisatie beschikt.


0 90.000


Asko|Schönberg

Asko|Schönberg Inleiding Asko|Schönberg omschrijft zich als volgt: ‘geen Ensemble, geen Orkest, maar een flexibel apparaat dat in elke gewenste grootte elke gewenste partituur kan spelen, zowel op het podium als in de orkestbak van de muziektheaters’. Met oog voor de historie wordt, zo stelt de instelling, ‘per productie een bezetting samengesteld waarbij van individuele kwaliteiten en ervaring van musici optimaal gebruik wordt gemaakt’. Asko|Schönberg wil ‘hét instituut zijn voor de niet-symfonische 20e- en 21e-eeuwse muziek in al haar facetten: van kamermuziek tot groot bezette werken, van zes tot zestig musici’. De organisatie kent zichzelf ‘een unieke plaats in het Nederlandse muziekleven’ toe. De instelling wil ‘informeren over en staan voor de nieuwe klassieken van de 20e tot en met de nieuwste muziek van de 21e eeuw, op concertpodia, in operahuizen en (muziek)theaters, op scholen en alle andere in aanmerking komende locaties, in op verschillende publieksgroepen afgestemde vormen van concertpresentatie’. Asko|Schönberg wil samenwerking met componisten, belangrijke Nederlandse operagezelschappen en andere Nederlandse kunstinstellingen intensiveren. Door de uitbouw van de in 2007 opgerichte György Ligeti Academy wil de instelling de interesse in en aandacht voor nieuwe muziek bij tweede fase (masterfase) conservatoriumstudenten vergroten. Het Asko|Schönberg wil onder meer ten minste per seizoen 20 concerten realiseren in met name een vijftiental grotere steden in het land, 15 concerten per seizoen in het Muziekgebouw aan ’t IJ, 8 concerten in series in het Concertgebouw. Daarnaast biedt het ensemble aan afnemers in de rest van Nederland ‘op maat samengestelde programma’s’. Het streven is om elk concertprogramma gemiddeld drie keer uit te voeren. Beide fusiepartners van het Asko|Schönberg, het Asko Ensemble en het Schönberg Ensemble, ontvangen subsidie in het kader van de Cultuurnota 2005-2008. Beide fusiepartners hebben incidenteel subsidie ontvangen van het voormalige FAPK. Naar aanleiding van het beleidsplan is op 9 april 2008 een nadere uitwerking van de begroting opgevraagd bij de aanvragers. Beoordeling Zowel het Asko Ensemble als het Schönberg Ensemble, twee zichzelf tot nu toe autonoom presenterende ensembles, kan volgens de commissie bogen op een uitstekende uitvoeringskwaliteit en een onderscheidende programmering. Bezwaarlijk vindt zij echter dat het beleidsplan over hun fusie tot het Asko|Schönberg niet overtuigend beschrijft hoe de nieuwe situatie artistiek inhoudelijk zal worden ingevuld. Hierdoor kan de commissie zich geen goede voorstelling maken van de verdergaande samenwerking, die behalve een functionele betekenis nu ook een artistiek-inhoudelijke betekenis krijgt. De voorgestelde werkwijze beoogt één ‘merknaam’ waaronder het repertoire van beide fusiepartners wordt gepresenteerd. Hoe dat zal gebeuren en hoe het specifieke repertoire van de twee ensembles zich vanaf 2009 tot elkaar verhoudt, laat de subsidieaanvraag volgens de commissie ten onrechte in het midden. De bezielende wijze waarop Reinbert de Leeuw artistiek vorm heeft gegeven aan het Schönberg Ensemble en aan de samenwerkingsprojecten van de twee afzonderlijke ensembles is onmiskenbaar. De commissie vindt het echter bezwaarlijk en onbegrijpelijk dat het beleidsplan niet duidelijk benoemt wie op artistiek gebied het leiderschap en de eindverantwoordelijkheid van het Asko|Schönberg zal vervullen, en op welke wijze. Het beleidsplan maakt melding van een nieuw aan te stellen éénhoofdige directie en het delegeren van de concertprogrammering aan een artistiek leider. In de ogen van de commissie had een duidelijk profiel van deze functies in de aanvraag niet mogen ontbreken. Uit de genoemde projecten en


samenwerkingsverbanden komt voor de commissie geen heldere lijn naar voren. In haar ogen laat het ‘nieuwe’ ensemble geen duidelijke artistieke signatuur zien, en ontbreekt een langetermijnvisie op de artistieke ontwikkeling. Met de oprichting van de György Ligeti Academy wenst het Asko|Schönberg zich te bekommeren om de continuïteit van een unieke hedendaagse muziekpraktijk in Nederland. De commissie vindt echter dat de talentontwikkeling die het Asko|Schönberg hiermee nastreeft, in de eerste plaats een verantwoordelijkheid is van de kunstvakopleidingen en niet dient te worden bekostigd door gesubsidieerde producerende podiumkunstinstellingen. Verder is de commissie van mening dat uit de aanvraag een uiterst gering gevoel van urgentie met betrekking tot publieksbereik en -ontwikkeling blijkt. Het Asko|Schönberg biedt weliswaar bijzondere educatieve programma’s, maar zeker als het gaat om de positie van het ensemble buiten de standplaats is volgens de commissie een effectief beleid noodzakelijk. Het Asko|Schönberg meldt hierover slechts dat een marketingplan is opgesteld in samenwerking met een gespecialiseerd bureau en dat de uitvoering afhankelijk is van de beschikbare middelen. Een ander kritiekpunt betreft het cultureel ondernemerschap en de bedrijfsvoering van het Asko|Schönberg. Beide laten volgens de commissie veel te wensen over. Hoewel de geformuleerde ambities lovenswaardig zijn, roept de wijze waarop het Asko|Schönberg deze wil realiseren veel vraagtekens op. Zo wenst het Asko|Schönberg, ook om musici meer te kunnen binden aan het ensemble, een toename van het aantal concerten in en buiten de standplaats. Maar de extra kosten die het ensemble bijvoorbeeld opvoert voor zijn ambitie meer te spelen in het Muziekgebouw aan ’t IJ bedragen gemiddeld € 38.000 per concert. Daarbij zijn de extra kosten voor de huur van repetitieruimte in genoemd gebouw nog niet eens inbegrepen. De extra kosten voor concerten buiten de standplaats zijn gemiddeld € 10.000 per concert, omdat volgens het Asko|Schönberg afnemers steeds minder in staat zijn uitkoopsommen te betalen die kostendekkend zijn. De extra kosten die het Asko|Schönberg begroot om meer te kunnen spelen, getuigen in de ogen van de commissie van een weinig realistische visie op cultureel ondernemerschap. Temeer als in ogenschouw wordt genomen dat de gemiddelde lasten (uitgaande van de begrote 85 activiteiten per jaar) ruim € 50.000 per activiteit bedragen. Volgens de commissie is dit bedrag onwenselijk hoog en in geen verhouding tot de kosten hiervan bij gelijksoortige instellingen, zelfs niet als de aard en omvang van het Asko|Schönberg daarbij in aanmerking wordt genomen. Om de kosten te verlagen, zou het Asko|Schönberg allereerst veel minder verschillende producties moeten willen realiseren. Dat maakt het in de ogen van de commissie ook aannemelijker dat het Asko|Schönberg er daadwerkelijk in zal slagen elke productie ten minste drie keer uit te voeren. Nu constateert de commissie op grond van het beleidsplan dat het ensemble alleen in zijn standplaats al minstens 25 verschillende producties wenst uit te voeren. Dit acht zij niet in verhouding met de betekenis van het Asko|Schönberg voor de muzieksector. De commissie meent dat het ensemble er veel meer dan nu het geval is naar moet streven een beperkter aantal producties veel vaker op verschillende podia in Nederland en daarbuiten uit te voeren. Om die reden adviseert de commissie de subsidie aan het Asko|Schönberg ten opzichte van het huidige bedrag te verlagen. Ten slotte merkt de commissie op dat het Asko|Schönberg verwacht vanaf 2009 ruim een half miljoen euro aan projectsubsidies en sponsoring te zullen werven. Ten opzichte van 2006 is dat een toename van ruim 900%. Het ensemble heeft in de reactie op het conceptadvies te kennen gegeven dat in 2006 een bedrag van € 300.000 aan eigen inkomsten is gerealiseerd, voor de productie van een cd-box. Dit bedrag blijkt niet uit de door Asko|Schönberg bij de aanvraag gepresenteerde Jaarrekening 2006. Bovendien doet dit argument van het Asko|Schönberg niet af aan de vaststelling dat sprake is van bovenbedoelde toename van 900% aan eigen inkomsten. Een dergelijke toename acht de commissie niet realistisch, temeer daar het ensemble in de aanvraag geen enkel gefundeerd beleid formuleert. Gezien bovenstaande kritiekpunten acht de commissie het noodzakelijk dat het beleidsplan en de bijbehorende begroting worden herzien.


Conclusie en advies Op grond van de hoge uitvoeringskwaliteit van zowel het Asko Ensemble als het Schönberg Ensemble verwacht de commissie dat hun fusie tot het Asko|Schönberg opnieuw garant staat voor een hoogwaardige spelkwaliteit. De commissie is echter onvoldoende overtuigd van de toegevoegde waarde van het samengaan van deze twee gerespecteerde ensembles. Zo spreken uit het beleidsplan geen duidelijke artistieke visie en leiderschap, en ontbreekt een vertrouwenwekkende toelichting op de artistiek-inhoudelijke samenwerking. Bovendien vindt de commissie het huidige en beoogde cultureel ondernemerschap zeer teleurstellend en weinig realistisch. Daarnaast vormen het zeer hoge aantal producties en de onvoldoende overtuigende inspanning om deze ook buiten de standplaats vaker te herhalen aanleiding voor de commissie een lager dan gevraagd subsidiebedrag te adviseren. De commissie adviseert het Asko|Schönberg op te nemen in de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunstinstellingen 2009-2012. De commissie vraagt aandacht voor een herziening van het beleidsplan op het gebied van bedrijfsvoering en zakelijk beleid, mede gezien het grote verschil tussen het gevraagde en geadviseerde subsidiebedrag. Daarbij rekent de commissie de activiteiten die voortvloeien uit György Ligeti Academy niet tot de subsidiabele activiteiten. Financieel overzicht (subsidiebedragen per jaar in euro’s) Huidige cultuurnotasubsidie (prijspeil 2006)

1.488.077

Gevraagd

2.990.079

Geadviseerd

1.100.000

Toegekend

1.155.563



Aurelia saxofoonkwartet

Stichting Aurelia Saxofoonkwartet Inleiding Het Aurelia Saxofoonkwartet is een flexibel ensemble dat al 25 jaar een wereldwijde ambassadeursfunctie zegt te vervullen voor het saxofoonkwartet, nieuwe muziek (zeker ook van Nederlandse bodem) en kamermuziek in het algemeen. Deze positie meent het kwartet vooral te hebben verworven door zijn concerten in binnen- en buitenland en het grote aantal cd’s die de laatste drie jaar zijn uitgebracht. Al vijfentwintig jaar wordt op het hoogste niveau gemusiceerd en creatief geprogrammeerd. Het Aurelia Saxofoonkwartet verwacht dat dit de komende vier jaar niet anders zal zijn, zo vermeldt het beleidsplan. Volgens het Aurelia Saxofoonkwartet zijn in de huidige cultuurnotaperiode veel van de voorgenomen plannen gerealiseerd. De komende periode zal de serie in het Muziekgebouw aan ’t IJ worden voortgezet en speerpunt blijven van de programmering. Het kwartet wil tevens een structuur creëren om de - vooral niet-commerciële, avontuurlijke - programma’s die het in het Muziekgebouw aan ’t IJ speelt, vaker en ook elders uit te voeren. Daarnaast wil men een aantal Grote Zaal-producties realiseren, en wil men personeel kunnen aanstellen om educatief beleid te ontwikkelen, promotie in het buitenland te verzorgen en productionele ondersteuning te bieden. In samenwerking met ‘Kamermuziek in Actie’ wil men workshops en masterclasses gaan koppelen aan concerten. Het Aurelia Saxofoonkwartet vraagt subsidie voor het geven van 25 concerten met de mogelijkheid om de programma’s in het Muziekgebouw aan ‘t IJ vaker uit te voeren.

Conclusie en advies Het Aurelia Saxofoonkwartet is er onvoldoende in geslaagd de commissie te overtuigen van de bestendiging van zijn onderscheidende positie voor de toekomst. De commissie komt tot dit oordeel op grond van de mager uitgewerkte visie op zijn rol in het muzieklandschap, de afnemende zichtbaarheid en het weinig ambitieuze cultureel ondernemerschap. De commissie adviseert het Aurelia Saxofoonkwartet niet op te nemen in de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunstinstellingen 2009-2012. Financieel overzicht (subsidiebedragen per jaar in euro’s) Huidige cultuurnotasubsidie (prijspeil 2006)

23.301

Gevraagd

42.800

Geadviseerd

0

Toegekend

0

Het Aurelia Saxofoonkwartet ontvangt subsidie in het kader van de Cultuurnota 2005-2008. Beoordeling Het Aurelia Saxofoonkwartet heeft lang een voortrekkersrol gehad. De commissie constateert echter ook dat de zichtbaarheid van het kwartet op de Nederlandse podia de laatste jaren afneemt. De commissie vindt tevens dat het mager uitgewerkte beleidsplan voor de komende periode een artistieke visie ontbeert die helder maakt op welke manier het ensemble zijn positie en betekenis binnen de kamermuziek denkt te behouden of zelfs te versterken. De aanvraag behelst nauwelijks meer dan een opsomming en uitwerking van afzonderlijke projecten. Al met al betwijfelt de commissie of het Aurelia Saxofoonkwartet nog wel een voldoende onderscheidende bijdrage levert aan de diversiteit binnen het Nederlandse muzikale aanbod. In de aanvraag meldt het Aurelia Saxofoonkwartet dat het een effectievere, bij de ketengedachte passende werkwijze voorstaat, door zijn programma’s die hun première beleven in het Muziekgebouw aan ’t IJ vaker en elders uit te voeren. In de ogen van de commissie ontbreken een gefundeerd en overtuigend beleid om deze ambitie te kunnen realiseren. Voor de spreiding van deze herhalingen zegt het Aurelia Saxofoonkwartet namelijk extra subsidie te wensen, zodat die podia tegen een lagere prijs het kwartet kunnen programmeren. De commissie constateert dat de cijfermatige onderbouwing hiervan een ander beeld laat zien: daarin handhaaft het kwartet de huidige uitkoopsommen, die de commissie overigens onvoldoende marktconform vindt, en voorziet het een toename van zijn activiteitenlasten. Daarnaast meent het Aurelia Saxofoonkwartet dat de bedrijfsvoering versterkt moet worden omdat de verkoop van concerten, zeker in het buitenland, meer aandacht en inspanning behoeft. Uit het voorgaande concludeert de commissie dat het cultureel ondernemerschap van het Aurelia Saxofoonkwartet veel te weinig ambitieus is in verhouding tot de gewenste resultaten. Temeer omdat het kwartet behalve meerjarige subsidie en publieksinkomsten geen andere inkomsten voorziet.



Bachvereniging

Stichting De Nederlandse Bachvereniging Inleiding Volgens het beleidsplan kenmerkt de programmering van de Nederlandse Bachvereniging zich door muziekstijlen tussen Schütz/Monteverdi en Haydn/Mozart, met Johann Sebastian Bach als centrale componist. De Nederlandse Bachvereniging werkt met een flexibel samengesteld ensemble, wat uitvoeringen mogelijk maakt in zeer uiteenlopende bezetting, van zowel kerkelijk als wereldlijk repertoire. Behalve met zijn chef-dirigent werkt het ensemble samen met vooraanstaande oude muziekspecialisten uit binnen- en buitenland. De Nederlandse Bachvereniging constateert in haar activiteitenplan een toename van het publieksbereik en maakt melding van een groeiende internationale belangstelling. Het ensemble ondersteunt waar nodig de concerten met een randprogrammering, zoals inleidingen, workshops, tentoonstellingen en boekuitgaven. Binnen de randprogrammering wordt speciale nadruk gelegd op educatieve projecten. In de subsidieaanvraag kijkt De Nederlandse Bachvereniging terug op de ervaringen die zij de afgelopen jaren heeft opgedaan met een nieuwe ensemblestructuur en een nieuwe visie op de uitvoeringspraktijk. Het ensemble stelt zelf in een eigen evaluatie dat dankzij professionalisering op vocaal gebied het kwaliteitsniveau is gestegen, waardoor de Bachvereniging nu kan concurreren op wereldniveau. Voor de komende periode kiest de Bachvereniging voor een sterk programmatische benadering. Deze werkwijze maakt volgens haar een goede koppeling met educatieve programma’s mogelijk en biedt bovendien kansen om andere kunstvormen zoals literatuur, film, beeldende kunst en theater bij de programmering te betrekken. In de plannen voor de komende jaren is een groot aantal projecten opgenomen met repertoire dat slechts zelden of niet eerder in Nederland te beluisteren is geweest. De Nederlandse Bachvereniging wil in de periode 2009-2012 vasthouden aan een hoge mate van spreiding binnen Nederland en daarnaast haar internationale activiteiten bestendigen. Met de Gemeente Utrecht, de Organisatie Oude Muziek en de Geertekerk voert de instelling De Nederlandse Bachvereniging gesprekken om te komen tot een ‘Huis voor de Oude Muziek’. De Nederlandse Bachvereniging vraagt een verhoging aan van de meerjarige instellingssubsidie. Met de extra subsidie wil zij het aantal concerten op internationale podia vergroten, investeren in educatieprojecten en een speciaal programma getiteld ’Dagreis Bach’, de honoraria van ensemblezangers verhogen en investeren in de pensioenvoorziening.

waardering, alsook voor de hoge geografische spreiding van de concerten over het land. De Nederlandse Bachvereniging slaagt er als een van de weinige instellingen in om met veel inzet en geduld, duurzame relaties op te bouwen met strategische partners in de keten. Aan de publieksontwikkeling wordt met eenzelfde zorgvuldigheid gewerkt, en de consistente werkwijze in het buitenland begint langzaam maar zeker zijn vruchten af te werpen. De commissie ziet op deze fronten nog veel potentie. En hoewel ‘Dagreis Bach’ een mogelijk interessante toevoeging betekent aan het scala aan activiteiten, acht de commissie dit een in verhouding dure en arbeidsintensieve onderneming. Bovendien zijn de plannen hieromtrent nog zo prematuur en onuitgewerkt dat nog niet kan worden gesproken van een bijzondere betekenis. Uit de hoge eigen inkomsten en de relatief lage beheerslasten concludeert de commissie dat er sprake is van goed cultureel ondernemerschap. De financiële risico’s zijn gespreid, onder andere door het grote aantal kleine, vaak lokale, sponsors. De commissie heeft met belangstelling kennis genomen van de plannen ten aanzien van het Huis van de Oude Muziek in Utrecht. Gezien het feit dat nog hoogst onzeker is of en hoe dit traject zal worden gerealiseerd , ziet de commissie vooralsnog geen reden om dit onderdeel te subsidiëren. Conclusie en advies Vanwege de hoge spelkwaliteit, de evenwichtige geografische spreiding van concerten over het land, de sterke programmatische lijn, de internationale allure van het ensemble en het grote publieksbereik, oordeelt de commissie positief over de subsidieaanvraag van De Nederlandse Bachvereniging. De commissie adviseert de Nederlandse Bachvereniging met een lichte subsidieverhoging op te nemen in de regeling vierjarige Subsidies Podiumkunstinstellingen 2009-2012. Financieel overzicht (subsidiebedragen per jaar in euro’s) Huidige cultuurnotasubsidie (prijspeil 2006)

468.231

Gevraagd

718.363

Geadviseerd

550.000

Toegekend

580.398

De Nederlandse Bachvereniging ontvangt subsidie in het kader van de Cultuurnota 20052008. Beoordeling De commissie is positief over de uitvoeringskwaliteit van De Nederlandse Bachvereniging. Zij prijst de innovatieve kracht van de vereniging en kent haar een bijzondere plek toe in het Nederlandse podium-kunstenbestel. De commissie is bovendien zeer te spreken over het feit dat De Nederlandse Bachvereniging de zichzelf opgelegde artistieke doelstellingen van vier jaar geleden ruimschoots heeft waargemaakt. De aanvraag van De Nederlandse Bachvereniging overtuigt door een uitgewerkte artistieke visie, die het de commissie mogelijk maakt zich een duidelijk beeld te vormen van de ontwikkeling die het ensemble ambieert. Uit het beleidsplan blijkt dat De Nederlandse Bachvereniging kiest voor een sterke programmatische lijn. De commissie heeft hiervoor



Baraná

Stichting Baraná Inleiding Baraná is een ‘Turks-Nederlands cross-over concept’ rond de musici/componisten Behsat Üvez (1959) en Steven Kamperman (1970). Het initiatief ontstond in 2002 vanuit een compositieopdracht van de Music Meeting in Nijmegen en is wegens succes blijven voortbestaan. Baraná heeft als doelstelling ‘de creatie van nieuwe muziek op het grensvlak tussen Turkse traditionele muziek enerzijds en niet-Turkse (oude en nieuwe) muziek anderzijds’. Kortgezegd bestempelt Baraná zijn muziek als contemporary folk music of ‘wereldjazz’. Het Baraná-ensemble treedt op in verschillende formaties, overwegend als kwintet of als trio. Baraná&Co, het grootste ensemble is alleen projectmatig actief vanwege de in Istanbul wonende Cengiz Baytemür. De musici Steven Kamperman en Behsat Üvez zijn gezamenlijk verantwoordelijk voor concept, compositie, organisatie en uitvoering en studiobewerking. Doelstellingen voor de periode 2009-2012 zijn het begrip Baraná in al zijn aspecten helder in de markt zetten, de organisatie uitbouwen, de muziek onder internationale aandacht brengen en educatieve activiteiten uitbreiden. Naast het geven van reguliere concerten wil het ensemble zeven nieuwe programma’s ontwikkelen, te weten ‘Modes et Maqams’ (reprise), ‘Gurbet’, ‘Third New’, ‘Further East’, ‘Panik Atak’, ‘Karagöz ve Hacivat’ en ‘Sarap-Wine’. In 2012 zal een Jubileumfestival plaatsvinden.

Conclusie en advies De commissie heeft vertrouwen in de artistieke potentie van Baraná en vindt dat het ensemble een bijzondere bijdrage levert aan de diversiteit van het Nederlandse muziekaanbod. De commissie acht het noodzakelijk dat de instelling haar zichtbaarheid vergroot en het zakelijk beleid verder professionaliseert. De commissie beschouwt de subsidiebijdrage als stimulans voor Baraná om dit te bewerkstelligen. Zij adviseert Baraná op te nemen in de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunstinstellingen 2009-2012. Financieel overzicht (subsidiebedragen per jaar in euro’s) Huidige cultuurnotasubsidie (prijspeil 2006) Gevraagd Geadviseerd

75.000

Toegekend

79.024

Baraná heeft in het kader van de Cultuurnota 2005-2008 geen subsidie aangevraagd. Baraná is de afgelopen jaren incidenteel ondersteund door het FAPK. Beoordeling De commissie is positief over de artistieke potentie van Baraná en acht het op deze manier gelijkwaardig samenbrengen van westerse en niet-westerse muziektradities bovendien een verrijking voor het Nederlandse muziekaanbod. Baraná beschrijft helder de artistieke uitgangspunten, al ontbeert de aanvraag een duidelijke visie die de artistieke ambities op langere termijn inzichtelijk maakt. Desalniettemin constateert de commissie dat Baraná een interessant initiatief is met voldoende potentie om een onderscheidende bijdrage te leveren aan het Nederlandse podiumkunstenbestel. De commissie stelt wel vast dat de zichtbaarheid van Baraná op de podia verbeterd kan worden. Het ensemble besteedt aan dit onderwerp in de aanvraag weliswaar aandacht, maar in de ogen van de commissie is een effectiever dan geformuleerd beleid noodzakelijk. Dat het ensemble voor de afzet van concerten en de marketing samenwerkt met Stichting Kulsan is een eerste positieve aanzet. Datzelfde geldt voor publieksbereik en -ontwikkeling. Volgens de commissie heeft Baraná met haar bijzondere programmering een middel in handen om nieuwe, ook diverse publieksgroepen te bereiken.


0 144.661


Barav Music

Stichting Cultuur in Uitvoering Inleiding Barav Music omschrijft zichzelf als een muziekorganisatie die zich richt op het realiseren van unieke en niet-alledaagse klassieke producties. Tot het repertoire behoort ‘onbekend werk van bekende componisten, bijzondere muziek van minder bekende componisten’ en ook ‘veel Spaanse en Latijns-Amerikaanse composities en klassieke muziek die sterk beïnvloed is door volksmuziek’. De hoofdactiviteit van de organisatie is het aanbieden van muzikale producties aan diverse podia in Nederland en daarbuiten. Artistiek leider is zangeres Mirjam Wesselink. Kenmerkend voor Barav Music is naar eigen zeggen ‘de kwaliteit van de musici, het verrassingselement en laagdrempeligheid van de producties’. Naast eigen projecten werkt Barav Music ook in opdracht projecten uit. Daarnaast worden er, zo staat in het beleidsplan, ‘van de meer succesvolle of artistiek aparte producties studioregistraties gemaakt en uitgegeven als cd’. De instelling heeft zich tot doel gesteld om zich te profileren, in de klassiekemuziekwereld door te kiezen voor gecombineerde producties van onbekend of minder bekend repertoire en met ‘ongebruikelijke’ ensemble-samenstellingen.

Conclusie en advies Op grond van het magere beleidsplan is de commissie is van mening dat Barav Music onvoldoende artistieke kwaliteit waarborgt om een waardevolle bijdrage te leveren aan het Nederlandse muziekaanbod. Daarnaast is de commissie van mening dat er geen sprake is van een professionele bedrijfsvoering, noch van een beleid dat daarop gericht is. De commissie adviseert daarom Barav Music niet op te nemen in de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunstinstellingen 2009-2012. Financieel overzicht (subsidiebedragen per jaar in euro’s) Huidige cultuurnotasubsidie (prijspeil 2006) Gevraagd Geadviseerd

0

Toegekend

0

Barav Music heeft in het kader van de Cultuurnota 2005-2008 geen subsidie aangevraagd. Beoordeling De commissie is van mening dat de producties van Barav Music onvoldoende onderscheidend aanbod vertegenwoordigen. De aanvraag van Barav Music is bovendien volgens de commissie bijzonder mager uitgewerkt. Het beleidsplan bevat een aantal programmavoorstellen die de commissie geen inzage verschaffen in de artistieke visie van Barav Music. Evenmin wordt duidelijk of de voorgestelde projecten een bijdrage leveren aan de artistieke ontwikkeling van artistiek leider en zangeres Mirjam Wesselink of dat een bredere doelstelling wordt nagestreefd. Weliswaar bevatten de schematisch weergegeven projecten enkele aardige ideeën, maar het totaalbeeld biedt volgens de commissie geen vertrouwen in een waardevolle en oorspronkelijke artistieke bijdrage aan het Nederlandse muziekaanbod. Ten overvloede merkt de commissie op dat Barav Music in de aanvraag geen blijk geeft van een strategische visie op hoe de gewenste toename van het aantal concerten en het grotere publieksbereik kan worden gerealiseerd. De commissie voegt hieraan toe dat zij van mening is dat de gemiddelde uitkoopsom die Barav Music rekent, niet getuigt van een professionele bedrijfsvoering. De bedragen zijn niet marktconform en duiden op een te geringe inspanning van de instelling het aandeel eigen inkomsten op een aanvaardbaar niveau te brengen. Tot slot merkt de commissie op dat Barav Music niet handelt overeenkomstig de Code Cultural Governance. De artistiek leider is tevens voorzitter van het bestuur.


0 76.960


Bartamina

Bartamina Inleiding Bartamina VOF werd in 1994 opgericht door pianiste/componiste Amina Figarova en fluitist Bart Platteau. Bartamina verzorgt het management, organiseert concerten en regelt boekingen voor Amina Figarova en haar bands: het Amina Figarova Septet, Sextet en Trio. Deze spelen uitsluitend composities van Figarova. Het doel van Bartamina is om de muziek en composities van Amina Figarova wereldwijde bekendheid te geven. Volgens het beleidsplan heeft zij inmiddels nationaal en internationaal een naam opgebouwd en vinden er jaarlijks 80 tot 100 concerten plaats over de hele wereld, inclusief twee tournees door de Verenigde Staten. In Nederland worden zowel grote als klein concertpodia aangedaan. Amina Figarova heeft tien cd’s en een dvd met eigen composities op haar naam staan. Het management is in handen van Bart Platteau, die tevens bandlid is. Voor de komende vier jaar staan nieuwe projecten aangekondigd en is het streven meer internationale podia en festivals te bereiken. Om deze uitbreiding te realiseren en de continuïteit te bewaken is volgens Bartamina extra (personele) ondersteuning nodig.

Conclusie en advies De commissie is van menig dat Bartamina een kwalitatief onvoldoende onderscheidende programmering voorstaat. Mede op grond van de gebrekkig uitgewerkte artistieke visie in het beleidsplan heeft zij onvoldoende vertrouwen dat hierin verandering zal optreden. Daarnaast is ook het beleid ten aanzien van de functionaliteit van Bartamina niet in overeenstemming met de voorwaarden die de commissie noodzakelijk acht voor een instelling met structurele subsidie. Tot slot merkt zij op dat naar haar mening Bartamina in staat moet worden geacht een veel groter aandeel eigen inkomsten te realiseren. De commissie adviseert Bartamina niet op te nemen in de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunstinstellingen 2009-2012. Financieel overzicht (subsidiebedragen per jaar in euro’s) Huidige cultuurnotasubsidie (prijspeil 2006) Gevraagd Geadviseerd

0

Toegekend

0

Bartamina heeft in het kader van de Cultuurnota 2005-2008 geen subsidie aangevraagd. Bartamina is de afgelopen jaren incidenteel ondersteund door het voormalige FAPK. Beoordeling Amina Figarova en haar groep presenteren volgens de commissie aanbod dat een te geringe bijdrage levert aan de diversiteit van het Nederlandse muziekaanbod om in aanmerking te komen voor een meerjarige subsidie. Zij is van mening dat de composities van Figarova weliswaar aantrekkingskracht uitoefenen op het publiek, maar de commissie meent dat het werk weinig betekent voor de ontwikkeling van de hedendaagse muziek. De commissie wordt in haar oordeel hierover gesterkt door de magere uitwerking van het artistieke beleid in de aanvraag. Bartamina formuleert geen oorspronkelijk artistieke visie en de plannen die worden beschreven zijn uiterst summier. Bovendien kan de commissie op grond hiervan onvoldoende vaststellen of sprake is van een waardevolle artistieke ontwikkeling. De aanvraag van Bartamina roept bij de commissie ook vragen op met betrekking tot de functionaliteit van de instelling. Bartamina besteedt in de aanvraag slechts aandacht aan het programmeren en produceren van aanbod. Een beleid gericht op samenwerking met strategische partners in de keten, zoals podia en festivals, en gericht op publieksbereik en –ontwikkeling ontbreekt. De commissie constateert daarnaast dat het beleidsplan weliswaar de ambitie toont het aantal concerten te laten toenemen, maar dat deze ambitie wordt tegengesproken in het cijfermatige activiteitenoverzicht. Bartamina voorziet bovendien op grond van de stijging van het aantal concerten een weinig realistisch geachte kostenstijging. Bartamina is succesvol gebleken in het realiseren van een groot aantal buitenlandse concerten. De commissie is echter van mening dat de instelling in staat moet worden geacht deze concerten budgettair neutraal te realiseren.


0 67.500


Bik Bent Braam

Stichting Bik Bent Braam Inleiding Stichting Bik Bent Braam is opgericht in 1986 door artistiek leider Michiel Braam. Binnen de stichting opereren de ensembles Bik Bent Braam (13 musici), Trio BraamDeJoodeVatcher en verschillende andere (ad hoc) formaties. Sinds de opname in de Cultuurnota vanaf 1995 heeft de organisatie zich geprofessionaliseerd en vond een belangrijke toename van het aantal activiteiten plaats. De laatste vijf jaar vinden de meeste optredens in het buitenland plaats en heeft Michiel Braam ook op de internationale podia een reputatie opgebouwd, zo vermeldt het beleidsplan. Braams ensembles improviseren op basis van korte composities die de bouwstenen vormen van een concert. Akkoordenschema’s, melodieën en orkestratie liggen van tevoren vast maar de volgorde van de stukken, het tempo en de dynamiek kunnen steeds veranderen. Solo’s, achtergrond en combinaties van musici worden ter plekke bepaald, door alle musici die allemaal een gelijke verantwoordelijkheid dragen voor het verloop van het concert. Braam ontving in 1988 de Podiumprijs gevolgd door de Boy Edgar prijs in 1997. Plannen voor de komende jaren beschrijven nieuw werk voor Bik Bent Braam, samenwerking van het TrioBraamDeJoodeVatcher met regionale gastspelers en een tour met ‘een hybride groep van musici, afkomstig uit de jazz, pop en klassieke muziek’ langs schouwburgen en poppodia teneinde nieuw publiek te bereiken. In 2009/2010 is Bik Bent Braam huisensemble van het SJU Jazzpodium in Utrecht. In samenwerking met ICP en Stichting dOeK wordt gezamenlijk geprogrammeerd op een aantal podia in Nederland en net over de grens, die tot nu toe weinig aan geïmproviseerde muziek hebben gedaan. Daarnaast wil Stichting Bik Bent Braam de internationale groeimogelijkheden verder ontwikkelen. Om het publieksbereik te vergroten wil ze samen het ICP en dOeK een marketing/publiciteitsmedewerker aantrekken voor 0,6 fte. die voor elke organisatie voor 0,2 fte. op de begroting wordt gezet.

onderscheid tussen de eigen verantwoordelijkheid en die van de podia. De instelling opereert in het buitenland op een even zorgvuldige wijze. De door Stichting Bik Bent Braam gepresenteerde begroting getuigt volgens de commissie van een bijzonder efficiënte inzet van subsidie en van realiteitszin. De voorgenomen facilitaire samenwerking met Stichting dOeK en ICP lijkt de commissie zinvol en oogt kostenbesparend. Conclusie en advies Op grond van de oorspronkelijke artistieke prestaties van Bik Bent Braam, die volgens de commissie niet alleen een waardevolle bijdrage betekenen voor de jazz, maar evenzeer voor het gehele muzikale aanbod, oordeelt de commissie positief over de aanvraag van de instelling. Zij acht ook de bedrijfsvoering en het cultureel ondernemerschap van goed niveau. De commissie adviseert Bik Bent Braam op te nemen in de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunstinstellingen 2009-2012. Financieel overzicht (subsidiebedragen per jaar in euro’s) Huidige cultuurnotasubsidie (prijspeil 2006)

176.300

Geadviseerd

176.300

Toegekend

185.261

Stichting Bik Bent Braam ontvangt subsidie in het kader van de Cultuurnota 2005-2008 Stichting Bik Bent Braam is de afgelopen jaren incidenteel ondersteund door het voormalige FAPK. Beoordeling Bik Bent Braam is een band die al jarenlang uitstekende kwaliteit biedt en zich nog steeds op eigenzinnige wijze ontwikkelt. De muziek is oorspronkelijk en heeft een duidelijke betekenis voor de ontwikkeling van de jazz in Nederland, maar evenzeer voor het gehele muzikale aanbod. Ook in de aanvraag wordt een artistieke visie gepresenteerd die de ontwikkeling van het ensemble helder schetst. Bijzonder is dat artistiek en bandleider Michiel Braam zichtbaar hard werkt aan de artistieke beweging van zowel zijn groep als zichzelf. Stichting Bik Bent Braam toont zich een vitale organisatie door kritisch de eigen bedrijfsvoering tegen het licht te houden, en actief op zoek te gaan naar nieuwe speelplekken en nieuw publiek. De commissie is echter wel van mening dat de inspanning gericht op het publieksbereik effectiever kan. Zij vindt dat Bik Bent Braam als band nog steeds kampt met een moeizame presentatie van zichzelf en meent dat de groep slagvaardiger naar buiten moet treden. De stichting ontbeert een beleid dat de muzikale uitstraling van Bik Bent Braam als merk versterkt. De commissie kan zich dan ook vinden in de wens van de stichting om de komende tijd vooral te investeren in bedrijfsvoering, marketing en de versteviging van het imago. Bik Bent Braam toont zich bewust van de ketengedachte en maakt duidelijk een zinvol


95.170

Gevraagd


Black Straight Music

Stichting Black Straight Music Inleiding Black Straight Music is in 2000 opgericht met als doel het in stand houden, blijven vernieuwen en uitdragen van creatieve Surinaamse muziek, al dan niet in combinatie met jazz, wereldmuziek en westerse muziek. Fluitist Ronald Snijders is artistiek leider en uitvoerder van de muziekprojecten. Zijn projecten hebben speciale aandacht voor de verbinding van traditionele muziekstijlen met minder gebonden moderne muziekstijlen en zijn gericht op jongeren en volwassenen. Daarnaast verzorgt Black Straight Music muzikale workshops, educatieve concerten en lezingen voor jong en oud met als doel dat ‘zowel autochtoon als allochtoon inhoudelijk kennisneemt van de achtergrond en ontwikkeling van niet-westerse muziek in Nederland’. Hiermee wil de organisatie een zo breed mogelijk publiek bereiken, met speciale aandacht voor jonge allochtonen. Veel concerten vinden dan ook plaats daar waar deze doelgroep zich bevindt, namelijk op scholen, in jongerencentra en in buurthuizen. Net als in de lopende cultuurnotaperiode bestaan de plannen van Black Straight Music voor de komende periode uit twee projecten per jaar met elk een eigen thema, één voor volwassenen en één voor jongeren. Bij de projecten voor volwassenen staan diversiteit en artistieke ontwikkeling centraal, bij de projecten voor jongeren gaat het vooral om integratie en educatie. Deze projecten bevatten nieuw gecomponeerde muziek en worden uitgevoerd door de Ronald Snijders Band in verschillende bezettingen.

Conclusie en advies De commissie is van mening dat in de aanvraag van Black Straight Music onvoldoende sprake is van een artistieke ontwikkeling en een visie daarop. Daarnaast constateert de commissie dat de werkwijze van de instelling een te sterk projectmatig karakter heeft om voor structurele subsidiëring in aanmerking te komen. Op grond hiervan adviseert de commissie Black Straight Music niet op te nemen in de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunstinstellingen 2009-2012. Financieel overzicht (subsidiebedragen per jaar in euro’s) Huidige cultuurnotasubsidie (prijspeil 2006)

95.208

Gevraagd

95.725

Geadviseerd

0

Toegekend

0

Black Straight Music ontvangt subsidie in het kader van de Cultuurnota 2005-2008. Black Straight Music is de afgelopen jaren incidenteel ondersteund door het voormalige FAPK. Beoordeling De commissie erkent de kwaliteit van musicus Ronald Snijders en de betekenis die hij heeft gehad voor het specifieke repertoire dat Black Straight Music presenteert. De aanvraag van Black Straight Music is naar de mening van de commissie echter teleurstellend. In het beleidsplan mist zij een artistieke visie die leidend is bij de invulling van de door Black Straight Music voorgestelde projecten. De benadering van Black Straight Music komt volgens de commissie eerder voort uit een organisatorische en thematische aanpak dan uit artistieke noodzaak. Verder geeft het beleidsplan onvoldoende blijk van de artistieke profilering en ontwikkeling die artistiek leider Ronald Snijders met het ensemble voorheeft. Op grond hiervan stelt de commissie vast dat de gelijksoortige kritiek die de Raad voor Cultuur vier jaar geleden reeds uitte, niet heeft geleid tot een artistiek beleid waaruit meer vernieuwing en creativiteit spreekt. De commissie beschouwt het gepresenteerde beleid als het herhalen van een beproefd recept zonder kritische reflectie over de wenselijkheid daarvan. Deze werkwijze volgens een vast stramien, die jaarlijks één project voor volwassenen en één project voor jongeren behelst, vindt de commissie weliswaar passend bij de aard en omvang van deze projecten, maar onwenselijk voor een structureel gesubsidieerd gezelschap.



Boi Akih (Stichting Asele)

Stichting Asele Inleiding Boi Akih (prinses Akih) is een multicultureel ensemble dat zich beweegt op de grens van jazz, klassieke muziek, wereldmuziek en geïmproviseerde muziek. Centraal staan zangeres Monica Akihari en gitarist Niels Brouwer die, al naar gelang de aard van de projecten, andere musici dan wel technici of beeldend kunstenaars bij het ensemble betrekken. Boi Akih vervult naar eigen zeggen een unieke functie als ‘het enige ensemble dat jazz combineert met muziektradities uit de Molukken (Indonesië), klassiek Indiase muziek, Afrikaanse muziek en daarbij improviseert. Bovendien vervult het gebruik van de taal van het Molukse eiland Haruku een belangrijke rol in het in stand houden van het Molukse culturele erfgoed’. Het ensemble bestaat sinds 1996, treedt regelmatig op in binnen- en buitenland en bracht meerdere cd’s uit. Om de organisatie te professionaliseren wil Boi Akih de komende jaren investeren in de ontwikkeling van een beleidsplan, waarbij marketing en publiciteit de speerpunten vormen. Daarnaast uit Boi Akih de wens zich artistiek verder te kunnen ontwikkelen, ruimte te hebben voor onderzoek en studie en nieuw repertoire en nieuwe muziektheaterproducties te realiseren. De subsidie zal met name worden aangewend voor beheerslasten personeel, repetitievergoeding en activiteitenlasten materieel.

Conclusie en advies Vanwege de hoge uitvoeringskwaliteit en de kwalitatief waardevolle bijdrage van Boi Akih aan een artistiek divers aanbod op de Nederlandse podia oordeelt de commissie dat het ensemble een wezenlijke rol speelt bij de ontwikkeling van het genre wereldmuziek. Wel is de commissie van mening dat verdergaande professionalisering van de instelling noodzakelijk is. De commissie beschouwt de subsidiebijdrage als stimulans voor het ensemble om haar positie te verstevigen. Zij adviseert Boi Akih op te nemen in de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunstinstellingen 2009-2012. Financieel overzicht (subsidiebedragen per jaar in euro’s) Huidige cultuurnotasubsidie (prijspeil 2006)

27.415

Geadviseerd

27.415

Toegekend

29.075

Boi Akih heeft in het kader van de Cultuurnota 2005-2008 subsidie aangevraagd, maar deze is niet toegekend. Boi Akih is de afgelopen jaren incidenteel ondersteund door het voormalige FAPK. Beoordeling De commissie is positief over de artistieke kwaliteit van Monica Akihari en Niels Brouwer, de artistiek leiders van het ensemble Boi Akih. De concerten van het ensemble tonen eveneens een hoge uitvoeringskwaliteit. Boi Akih weet zijn artistieke onderzoeksresultaten te vertalen in een geslaagde podiumpresentatie. De commissie is onder de indruk van de zeer zorgvuldige wijze waarop Boi Akih cultureel erfgoed een hedendaags karakter geeft. Uit de aanvraag maakt de commissie bovendien op dat de instelling een onmiskenbaar eigen artistieke signatuur heeft. De voorgestelde projecten laten bovendien de ontwikkeling zien die Boi Akih voor ogen staat. Het ensemble neemt daarmee een onderscheidende plaats in op de Nederlandse podia. De commissie is wel van mening dat het zakelijk beleid van Boi Akih verstevigd dient te worden. Het beleid dat het ensemble formuleert over een effectieve verdere positionering is onvoldoende uitgewerkt. Het ensemble heeft volgens de commissie met haar programmering een middel in handen om nieuwe, divers samengestelde publieksgroepen te bereiken. Deze onderdelen verdienen in de nabije toekomst meer aandacht. Het feit dat Boi Akih met Mojo Theater samenwerkt en het ensemble een traject volgt van Kunstenaars & Co om zijn professionalisering vorm te geven is daartoe in de ogen van de commissie een eerste waardevolle aanzet.


0

Gevraagd


Brisk

Stichting Brisk Inleiding BRISK is een ensemble dat bestaat uit een viertal blokfluitisten. BRISK heeft geen artistiek leider, de projecten en concerten worden ‘gezamenlijk bedacht en uitgewerkt tot concerten waarin oude muziek en nieuwe muziek worden gecombineerd’. Het kwartet is voortdurend op zoek naar ‘onbekend oudemuziekrepertoire en maakte ook talloze bewerkingen daarvan in de traditie van hun instrument’. Daarnaast , zo stelt BRISK, schreven vele componisten nieuw werk voor het ensemble. De ‘eigen Amsterdamse concertserie’ is voor het kwartet ‘de broedplaats voor nieuwe programma’s, die vervolgens ook op andere plaatsen zoals Groningen, Middelburg of Deventer worden uitgevoerd’. Het ensemble gaat ‘bijzondere samenwerkingsverbanden aan met andere ensembles of solisten en met kunstenaars uit andere disciplines’ waardoor het, zo staat in het beleidsplan, een ‘unieke eigen identiteit’ ontwikkelde en ‘voortdurend opnieuw wordt geïnspireerd en uitgedaagd’. Verder probeert het kwartet ook ‘altijd een nieuw en jong concertpubliek te bereiken met kindervoorstellingen en familiematinees’.

effect. De commissie is van mening dat het ensemble met meer buitenlandse concerten en een effectievere planning en verkoop van de bijzondere projecten in staat moet worden geacht een veel groter aandeel eigen inkomsten te verwerven. Conclusie en advies De commissie is onvoldoende overtuigd van de artistieke betekenis en uitvoeringskwaliteit van het kwartetrepertoire van BRISK en van zijn plannen voor de komende periode. Evenmin heeft de commissie vertrouwen in de effectiviteit waarmee BRISK zijn positie verder wil ontwikkelen en verstevigen. Dit betreft met name het educatie- en internationaliseringsbeleid en het cultureel ondernemerschap. Daarom adviseert de commissie BRISK niet op te nemen in de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunsten 2009-2012. Financieel overzicht (subsidiebedragen per jaar in euro’s) Huidige cultuurnotasubsidie (prijspeil 2006)

19.946

Gevraagd

82.545

Geadviseerd

0

Toegekend

0

BRISK ontvangt subsidie in het kader van de Cultuurnota 2005-2008. BRISK is de afgelopen jaren incidenteel ondersteund door het voormalige FAPK. Beoordeling Bij de commissie bestaat vooral waardering voor de projecten van BRISK, waarbij het kwartet samenwerkt met interessante partners. Deze projecten vormen naar haar mening een aanvulling op het huidige muzikale aanbod in Nederland. Minder enthousiast is de commissie over de artistieke betekenis en uitvoeringskwaliteit van het kwartetrepertoire. Daarbij vindt de commissie het beleidsplan van BRISK voor de komende periode weinig overtuigend. Zo maken de beschreven artistieke projecten een versnipperde indruk, en zijn ze onvoldoende uitgewerkt om nu al vertrouwen in de artistieke kwaliteit te kunnen uitspreken. Ook constateert de commissie dat BRISK in het beleidsplan wel zijn artistieke prestaties evalueert, maar geen reflectie toont op de positie die het ensemble inneemt binnen het podiumkunstenbestel. Dat beschouwt de commissie in het kader van een goede afstemming tussen het aanbod en de afname van zijn concerten als een gemiste kans. De potentie van het kwartet, die gezien de gepresenteerde projecten wel aanwezig moet worden geacht, wordt in het plan daardoor nergens omgezet in effectief beleid dat zou kunnen resulteren in een stevigere positie, een minder versnipperd aanbod en een betere afzet van projecten dan in de afgelopen jaren. Ook op het gebied van publieksbereik en -ontwikkeling toont BRISK zich volgens de commissie onvoldoende bewust van zijn eigen verantwoordelijkheid. BRISK formuleert doelstellingen, maar laat na te beschrijven hoe het die denkt te realiseren. De commissie is daarnaast bijzonder teleurgesteld over de inhoud van de website www.recorderkids.nl, die in haar ogen geen enkele toegevoegde waarde heeft en niet gezien kan worden als een waardevolle educatieve activiteit. Ten slotte vindt de commissie het teleurstellend dat het internationaliseringsbeleid van BRISK niet leidt tot een substantiële verhoging van de eigen inkomsten. BRISK stelt dat zijn optreden op de Dutch Chamber Music Meeting 2007 heeft geleid tot internationale contacten met agentschappen, die de komende jaren zullen resulteren in een toename van het aantal concerten in het buitenland. De commissie acht deze ontwikkeling op zich waardevol, maar twijfelt mede door deze veronderstelling aan de doelmatigheid van het cultureel ondernemerschap. De versnipperde afzet heeft volgens de commissie een kostenverhogend



Brokken

Stichting Brokken Inleiding ‘Stichting Brokken initieert grensoverschrijdende samenwerkingsverbanden, stimuleert kruis- bestuivende projecten en hoopt onder andere op die manier publieksgroepen uit diverse circuits te mobiliseren’, aldus het beleidsplan. Binnen de stichting zijn sinds de oprichting diverse producties gerealiseerd in samenwerking met bekende schrijvers en musici uit onder meer de popmuziek, jazzmuziek en de klassieke muziek. Oprichter Corrie van Binsbergen streeft er als componiste/bandleider naar met haar ensembles voor een zo divers mogelijk publiek op te treden in zeer verschillende circuits om zo ‘de hokjesgeest te verjagen’. Voor de periode 2009-2012 wil Stichting Brokken naast de ontwikkeling van bestaande groepen en projecten een aantal nieuwe initiatieven ontwikkelen. Het activiteitenplan noemt onder meer een workshop voor talentvolle jonge musici onder de naam ‘Brokkenleerorkest’, twee festivals per jaar in het Bimhuis met hoogtepunten uit de eigen serie ‘Brokkenavonden’ in Zaal 100, een opera in samenwerking met Josse de Pauw en een internationaal ensemble van musici op diverse snaarinstrumenten onder de naam ‘No strings attached’. De begroting is gebaseerd op een gemiddeld aantal concerten van 25 per jaar, waarvan acht tot twaalf met een grotere productie en gemiddeld zes in het buitenland.

Conclusie en advies De commissie is van mening dat de uitvoeringskwaliteit van Stichting Brokken en de oorspronkelijke artistieke visie een waardevolle bijdrage betekenen voor het Nederlandse podiumkunstenaanbod. Zij verwacht, gezien de aanwezig geachte mogelijkheden, van de instelling een grotere ambitie ten aanzien van de concerten in het buitenland. De commissie adviseert Stichting Brokken op te nemen in de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunstinstellingen 2009-2012 met een substantiële verhoging van de subsidie. Financieel overzicht (subsidiebedragen per jaar in euro’s) Huidige cultuurnotasubsidie (prijspeil 2006)

140.500

Geadviseerd

100.000

Toegekend

105.438

Stichting Brokken ontvangt subsidie in het kader van de Cultuurnota 2005-2008. Stichting Brokken is de afgelopen jaren incidenteel ondersteund door het voormalige FAPK. Beoordeling De commissie is van mening dat de verschillende groepen die ressorteren onder Stichting Brokken ieder op hun eigen wijze een bijzondere bijdrage leveren aan het Nederlandse podiumkunstenbestel. De aanvraag van de instelling toont een oorspronkelijke artistieke visie die de commissie veel vertrouwen geeft in de ontwikkeling van Stichting Brokken. De projecten zijn divers en er wordt met verschillende en goede mensen samengewerkt. Bovendien hebben de projecten een duidelijke Brokken-signatuur. Dat blijkt volgens de commissie zonneklaar uit onder andere het project Pop Kat en Twijfel, met Josse de Pauw als tekstschrijver en regisseur. Uit de aanvraag blijkt de commissie dat de persoonlijke benadering van de Stichting Brokken efficiënte en doeltreffende samenwerkingsverbanden oplevert met strategische partners in de keten; de groepen worden regelmatig teruggevraagd op de plekken waar zij eerder optraden. De commissie meent dat een dergelijk beleid in de toekomst ook mogelijkheden in het buitenland zou moeten opleveren. Zij acht Stichting Brokken een instelling die ook daar een onderscheidende bijdrage kan leveren en verwacht in die richting een hoger ambitieniveau. De commissie is minder enthousiast over de plannen ten aanzien van het ‘Brokkenleerorkest’. Zij meent dat het kansen bieden aan jonge musici te prijzen valt, maar vreest een versnippering van de activiteiten die Stichting Brokken onderneemt en is tevens van mening dat de artistieke ambities van de instelling hiermee niet gediend zijn. Het gegeven dat de artistiek leider van Stichting Brokken tot nu toe zelf een belangrijk deel van het werk heeft gedaan, heeft tot een sobere maar effectieve bedrijfsvoering geleid. Het is de wens van de commissie dat de directe betrokkenheid ook bij een verdergaande professionalisering niet verloren zal gaan. De instelling kan haar beleid ten aanzien van publieksontwikkeling en naamsbekendheid dan verder aanscherpen.


51.608

Gevraagd


Calefax rietkwintet

Stichting Calefax Inleiding Calefax is een rietkwintet in een ongebruikelijke vaste bezetting van hobo, klarinet, saxofoon, basklarinet en fagot. Sinds 1997 speelt het ensemble in de huidige personele bezetting. Calefax beschrijft zichzelf als ‘een klassiek ensemble met een popmentaliteit’. Volgens het activiteitenplan arrangeren, ‘hercomponeren’ en interpreteren de vijf musici voor hun unieke bezetting muziek uit zes eeuwen, van renaissance tot hedendaags. Calefax heeft de afgelopen jaren gemiddeld 75 concerten per jaar gegeven, waarvan op dit moment ongeveer 30 concerten in het buitenland plaatsvinden. Voor de periode 2009-2012 heeft het kwintet de ambitie het aantal concerten in het buitenland nog licht te laten groeien. De eigen concertseries van Calefax in vier grote muziekcentra zullen worden gecontinueerd. Het activiteitenplan bevat tevens plannen voor een jeugdmuziektheaterprogramma, een coproductie met het Nederlands Kamerkoor en een project met schoolvoorstellingen in samenwerking met het Concertgebouw in Amsterdam. Voor de uitvoering van het activiteitenplan vraagt Calefax een subsidieverhoging aan ten opzichte van het huidige cultuurnotabedrag. Het extra aangevraagde bedrag is volgens de toelichting in de aanvraag bestemd voor de bekostiging van de toegenomen beheerslasten en voor de financiering van bijzondere producties, waarvoor het ensemble in de afgelopen jaren aangewezen was op projectsubsidies van fondsen.

Conclusie en advies De commissie is van mening dat Calefax door zijn hoge uitvoeringskwaliteit en oorspronkelijke artistieke visie een waardevolle en onderscheidende bijdrage levert aan het Nederlandse podiumkunstenbestel. De commissie onderschrijft de wens van de instelling met betrekking tot een verdergaande professionalisering van de bedrijfsvoering. De commissie adviseert daarom Calefax op te nemen in de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunstinstellingen 2009-2012. Financieel overzicht (subsidiebedragen per jaar in euro’s) Huidige cultuurnotasubsidie (prijspeil 2006)

28.471

Gevraagd

92.000

Geadviseerd

92.000

Toegekend

96.849

Calefax ontvangt subsidie in het kader van de Cultuurnota 2005-2008. Calefax is de afgelopen jaren incidenteel ondersteund door het voormalige FAPK. Beoordeling Calefax heeft volgens de commissie een jeugdige mentaliteit die maakt dat de musici een bewonderenswaardige vernieuwingsdrang vertonen. Naar het oordeel van de commissie heeft Calefax zowel een hoge uitvoeringskwaliteit als een levendige podiumpresentatie. De projecten die het ensemble realiseert in samenwerking met derden en die vaak ook theatraal zijn vormgegeven, dragen bovendien bij aan het artistieke profiel van Calefax. Het rietkwintet kent een karakteristieke do-it-yourself-mentaliteit. Zo verstrekt het compositieopdrachten, arrangeert het muziek en zorgt het voor de distributie van de arrangementen. De artistiek integere wijze waarop tijdens het arrangeren het oor bij de toehoorder te luister wordt gelegd, vindt waardering bij de commissie. Bovendien zet het kwintet de arrangeervaardigheden effectief in; Calefax is jonge rietensembles in het buitenland uiterst behulpzaam met masterclasses, en vergroot daardoor de kans internationaal te worden uitgenodigd. De commissie prijst die aanpak waarmee het kwintet school lijkt te maken. Is de landelijke spreiding van de concerten voorbeeldig te noemen, het aantal concerten in het buitenland én het onderhouden van de contacten na afloop getuigen van een gezonde ondernemingszin. Tegelijkertijd is het de commissie niet altijd duidelijk op grond waarvan de in het beleidsplan beschreven programma’s tot stand zijn gekomen. Ook de marketingvisie is impliciet. Weliswaar neemt het kwintet educatie op actieve wijze serieus en zijn er jeugdvoorstellingen gepland die in potentie publieksvergrotend werken, maar de commissie vindt het niet wenselijk dat een zo wezenlijk fenomeen als educatie wordt ingezet in plaats van marketing. De commissie constateert dat de activiteiten van Calefax zich in de afgelopen jaren in stijgende lijn bewegen. Op grond van de professionalisering die uit het beleidsplan spreekt, heeft de commissie er vertrouwen in dat die stijgende lijn doorzet. Het gegeven dat de musici zelf alle werk hebben gedaan, heeft tot een sobere maar effectieve bedrijfsvoering geleid. Het is de wens van de commissie dat de directe betrokkenheid van de musici ook bij een verdergaande professionalisering niet verloren zal gaan.



Camerata Trajectina

Stichting Camerata Trajectina Inleiding Camerata Trajectina (CT) is een oude-muziekensemble in 1974 opgericht in kringen van Utrechtse studenten muziekwetenschap. Het ensemble opereert vanuit de overtuiging dat ‘muziek onlosmakelijk is verbonden met haar culturele en maatschappelijke context’. De doelstelling van CT is ‘deze muziek weer tot klinken te brengen, zich baserend op eigen onderzoek en ervaring met dit onvolledig overgeleverde repertoire, en om deze muziek in zijn culturele en/of maatschappelijke context te presenteren aan een hedendaags publiek, met een maximum aan speelsheid en spanning’. Op grond van deze visie en doelstelling wil CT in de komende jaren artistiek verder met ‘het ontginnen van tot nu toe onderbelicht gebleven 17e-eeuwse muziektheater’. Naast producties naar aanleiding van de actualiteit is er ook eigen musicologisch onderzoek van vooral Louis Grijp, waarbij de instelling stelt ‘een soort laboratoriumrol’ te vervullen. CT wil een educatieve lijn opzetten, vanwege zijn ‘repertoire dat populair blijkt bij bezorgers van educatieve uitgaven op het gebied van Nederlandse geschiedenis en literatuur’. Het ensemble wil hiermee een vervolg geven aan een eerder internetproject voor middelbare scholieren, ‘De canon met een kleine c’.

Conclusie en advies De commissie is van oordeel dat zowel de artistieke uitvoeringskwaliteit als de artistieke visie van CT onderscheidend is. De wijze waarop het ensemble repertoire dat is gestoeld op academisch onderzoek voor een breed publiek weet te presenteren dwingt in de ogen van de commissie respect af. De commissie adviseert daarom CT op te nemen in de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunsten 2009-2012. Financieel overzicht (subsidiebedragen per jaar in euro’s) Huidige cultuurnotasubsidie (prijspeil 2006)

108.519

Geadviseerd

108.519

Toegekend

114.493

Camerata Trajectina ontvangt subsidie in het kader van de Cultuurnota 2005-2008. Camerata Trajectina is de afgelopen jaren incidenteel ondersteund door het voormalige FAPK. Beoordeling CT bekleedt volgens de commissie een bijzondere positie in het Nederlandse muziekbestel. Het ensemble heeft een belangrijke functie als het gaat om het ontsluiten en presenteren van Nederlandse muziek uit de middeleeuwen en renaissance. Als een van de weinige ensembles dat zijn uitvoeringspraktijk baseert op academisch onderzoek, slaagt CT erin een waardevolle en levendige implementatie van de research te presenteren. Het ensemble heeft daardoor een onderscheidende meerwaarde. Ook over de uitvoeringskwaliteit is de commissie positief. CT beschrijft in zijn beleidsplan de rol die literatuur speelt bij de totstandkoming van het repertoire. De commissie onderschrijft dat belang en acht de door het ensemble voorgestelde artistieke ontwikkeling die voorziet in het vaker programmeren van muziektheater daarom een logische en wenselijke. De commissie acht cultureel ondernemerschap bij CT aanwezig. Hoewel de beheerslasten van het ensemble ook in de aanvraag laag blijven en de stijging van de activiteitenlasten sterk samenhangt met de wens meer muziektheater te produceren, ontbreekt volgens de commissie een helder beleid gericht op het vergroten van de eigen inkomsten. De aard van de activiteiten van CT maakt het in de ogen van de commissie mogelijk door middel van sponsoring extra eigen inkomsten te genereren. Daarnaast is het de commissie niet duidelijk waarom CT de repriseactiviteiten en de producties met derden waaraan het haar medewerking verleent, niet heeft opgenomen in de begroting en het activiteitenoverzicht. De commissie krijgt hierdoor de indruk dat CT een projectmatige werkwijze heeft. Het wel opnemen van deze activiteiten had de commissie ook beter inzicht verschaft in het werkelijke rendement van de gevraagde subsidie. De commissie is te spreken over de organische wijze waarop CT het publieksbereik involveert in zijn activiteiten. Het ensemble geeft vrijwel altijd acte de présence als in Nederland grote ‘vieringen’ plaatsvinden, en stelt haar repertoirekeus daarop af. Zonder dat de artistieke kwaliteit daaronder lijdt is het ensemble daardoor aantrekkelijk voor een breed publiek.


23.086

Gevraagd


Capella Frisiae

Noordel. Stg. v. Koorzang & Koorscholing Inleiding Capella Frisiae omschrijft zichzelf als ‘het professionele kamerkoor van het Noorden’. Het koor is het boegbeeld van de Noordelijke Stichting voor Koorzang & Koorscholing (NSKK). Het NSKK stelt zich tot doel ‘de vocale infrastructuur in het Noorden van het land te versterken’. Het kamerkoor produceert naast de ‘”ambachtelijke” programma’s met klassieke vocale muziek’ in toenemende mate ‘cross-over programma’s’. Het koor vervult over het algemeen een dubbelrol als producent en als (risicodragend) programmeur, regelmatig in samenwerking met een groot aantal culturele en maatschappelijke partners. In de programmering zoekt Capella Frisiae naar contrast, ‘waarbij naast oude muziek ook plaats is voor eigentijdse werken’ en ‘nieuwe - in opdracht gecomponeerde - composities of arrangementen’, waarbij een van de aandachtspunten het stimuleren van het gebruik van de Friese taal is. Het koor stelt een belangrijke schakel in de muzikale keten van de noordelijke regio te zijn voor zowel (koor)zangers in het Noorden als het (noordelijke) componistenleven. Capella Frisiae wil zich de komende jaren onderscheiden met ‘disciplineoverschrijdende producties op bijzondere locaties en met kwalitatief hoogwaardige concerten in een wijdvertakt regionaal netwerk’. Daarnaast heeft Capella Frisiae de ‘ambitie om een blijvende rol op het cultuureducatieve vlak in het Noorden te spelen’ door in samenwerking met de regionale educatieve kunstencentra jaarlijks minimaal één groot educatief project op scholen te presenteren. Met meerjarensubsidie van het NFPK hoopt het koor en de organisatie ‘de ingeslagen weg van kwaliteitsverbetering’ voort te zetten en onder andere cross-over programma’s te ontwikkelen en meer (risicovolle) spreiding te realiseren’. De NSKK heeft in het kader van de Cultuurnota 2005-2008 subsidie aangevraagd voor onder meer Capella Frisiae, maar deze is niet toegekend. Capella Frisiae is de afgelopen jaren incidenteel ondersteund door het voormalige FAPK.

Conclusie en advies Op basis van het beleidsplan stelt de commissie vast dat Capella Frisiae geen helder artistiek profiel heeft en dat zijn programma’s geen artistieke meerwaarde hebben ten opzichte van andere professionele beroepskoren. Bovendien ontbreken een langetermijnvisie op de artistieke ontwikkeling en verdergaande professionalisering van het koor. Daarom adviseert de commissie om Capella Frisiae niet op te nemen in de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunstinstellingen 2009-2012. Financieel overzicht (subsidiebedragen per jaar in euro’s) Huidige cultuurnotasubsidie (prijspeil 2006) Gevraagd Geadviseerd

0

Toegekend

0

Beoordeling De commissie waardeert de inspanningen van Capella Frisiae om koormuziek in het Noorden onder de aandacht te brengen van een groter publiek. Zij is echter van mening dat het koor een onvoldoende professionele kwaliteit heeft ten opzichte vergelijkbare professionele ensembles en te weinig zichtbaar is op de Nederlandse podia buiten de eigen regio. De aanvraag voldoet niet aan de criteria van artistieke kwaliteit. Zo is de artistieke visie van het koor mager uitgewerkt en geeft deze geen blijk van een meerjarig perspectief. Het beleidsplan beperkt zich tot de beschrijving van een aantal projecten in 2009 en enkele algemene uitgangspunten. Een helder profiel en een duidelijke positionering van Capella Frisiae in het muzieklandschap ten opzichte van andere beroepskoren en ten opzichte van zijn eigen ontwikkeling ontbreken. Daarbij komt dat de beschreven programma’s volgens de commissie ook geen onmisbare artistieke bijdrage leveren aan de diversiteit van het muziekaanbod in Nederland. De ambitie van Capella Frisiae om een professioneel koor met nationale uitstraling te willen zijn, wordt niet vertaald in een plan voor verdergaande professionalisering van het koor. Evenmin komt deze ambitie tot uiting in het zeer geringe aantal van drie concerten dat het koor jaarlijks buiten de drie noordelijke provincies wil verzorgen. Hoewel de commissie overtuigd is van de kwaliteiten van dirigent en artistiek leider Hoite Pruiksma en van diens gedrevenheid om van Capella Frisiae een professioneel ensemble te maken, is de commissie van oordeel dat het koor zich op dit moment landelijk nog onvoldoende kan meten met andere professionele koren.


0 75.000


Cappella Amsterdam

Stichting Cappella Amsterdam Inleiding Cappella Amsterdam omschrijft zichzelf als een ‘professioneel kamerkoor dat zich de laatste jaren heeft ontwikkeld tot een ensemble dat zowel nationaal als Europees tot de top behoort’. Het doel van het koor, bestaande uit jonge zangers, is ‘uitvoeringen op hoog niveau te verzorgen van meerstemmige vocale muziek, zowel a capella als in samenwerking met instrumentale ensembles’. Tot het repertoire behoort hoofdzakelijk oude muziek (renaissance en vroege barok) en muziek van de twintigste en de eenentwintigste eeuw, maar ook andere stijlperioden komen aan bod. Daarbij heeft het koor bijzondere aandacht voor hedendaags werk, vooral van Nederlandse componisten. De missie van Cappella Amsterdam is ‘er toe bij te dragen dat de koormuziek, meer dan nu het geval is, een volwaardige plaats krijgt op de professionele concertpodia’. Hiertoe presenteert Cappella Amsterdam zich met ‘belangwekkende eigen producties en zelfstandige optredens in concertseries en festivals, waarbij voornamelijk a capella repertoire of repertoire met kleine instrumentale ensembles op het programma staat’. Concrete doelstellingen van het koor zijn het aanboren van nieuwe publieksgroepen, het verlenen van compositieopdrachten, een actief internationaliseringbeleid, talentontwikkeling en het opzetten van concertseries met andere ensembles.

internationale ambities, die noch inhoudelijk noch cijfermatig worden onderbouwd. De commissie constateert dat Cappella Amsterdam er te gemakkelijk vanuit gaat dat een uitbreiding van de organisatie garant staat voor de verwezenlijking van al zijn plannen. De commissie vindt dat te weinig getuigen van gezond cultureel ondernemerschap. Tot slot merkt de commissie op dat zij de Tenso-dagen, die Cappella Amsterdam samen met het Nederlands Kamerkoor wil organiseren in Muziekgebouw aan ’t IJ, niet tot de subsidiabele activiteiten van het ensemble rekent. De kosten die een dergelijke activiteit met zich meebrengt, overstijgen volgens de commissie vele malen het belang ervan voor Cappella Amsterdam. Conclusie en advies De commissie is van mening dat Cappella Amsterdam door zijn hoge uitvoeringskwaliteit en oorspronkelijke artistieke visie een significante bijdrage levert aan het Nederlandse podiumkunstenbestel. De commissie adviseert Capella Amsterdam op te nemen in de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunstinstellingen 2009-2012. Cappella Amsterdam dient echter het zakelijk beleid te versterken, met name op het gebied van bedrijfsvoering. Daarnaast rekent de commissie de Tenso-dagen niet tot de subsidiabele activiteiten. Financieel overzicht (subsidiebedragen per jaar in euro’s) Huidige cultuurnotasubsidie (prijspeil 2006)

209.431

Gevraagd

398.250

Geadviseerd

398.250

Toegekend

420.647

Cappella Amsterdam ontvangt subsidie in het kader van de Cultuurnota 2005-2008. Cappella Amsterdam is de afgelopen jaren incidenteel ondersteund door het voormalige FAPK. Beoordeling Cappella Amsterdam is een kwalitatief hoogwaardig kamerkoor dat een belangrijke positie inneemt binnen het Nederlandse podiumkunstenbestel. De commissie is enthousiast over de focus op de oude en nieuwe muziek. Hier ligt duidelijk de kracht en kwaliteit van het ensemble. Ten aanzien van de andere stijlperioden is de commissie minder overtuigd van de kwaliteiten van Cappella Amsterdam. De commissie is positief over de gepresenteerde artistieke plannen voor de toekomst. Zij is te spreken over de bevlogenheid van artistiek leider en dirigent Daniel Reuss, die is terug te vinden in de artistieke visie van het koor. Het grote aandeel Nederlands repertoire en de vele samenwerkingsprojecten met andere ensembles zijn inhoudelijk boeiend en van belang voor het landelijke en internationale muziekleven. Ook is de commissie positief over de manier waarop Cappella Amsterdam jonge zangers onder zijn hoede neemt. Dit zorgt voor de noodzakelijke dynamiek binnen het vocale bestel. De commissie kan zich eveneens vinden in de visie om meer eigen producties te initiëren in de toekomst, maar vindt weinig terug over de wijze waarop dit gerealiseerd zal worden. De commissie vindt bovendien het aantal geplande producties per jaar erg hoog en zou vanuit een oogpunt van effectiviteit liever zien dat minder producties vaker worden gespeeld. De uitbreiding van het aantal concerten vindt alleen in Amsterdam plaats. Daarbuiten neemt het aantal concerten af. In de aanvraag wordt niet uitgelegd welke redenen hieraan ten grondslag liggen. De commissie vindt deze ontwikkeling onwenselijk voor een meerjarig gesubsidieerde instelling. Cappella Amsterdam moet volgens de commissie bovendien een slagvaardiger beleid op het gebied van bedrijfsvoering aan de dag leggen. Een die meer past bij de intrinsieke kwaliteiten en ambities van het koor. Want Cappella Amsterdam formuleert grote ambities, maar laat in de aanvraag na een beleid te formuleren op grond waarvan het ensemble denkt die ook te kunnen realiseren. Een visie op het aangaan van samenwerkingsverbanden met strategische partners in de keten ontbreekt, evenals beleid gericht op publieksontwikkeling. Er zijn



Cappella Pratensis

Stichting Cappella Pratensis Inleiding Cappella Pratensis omschrijft zichzelf als ‘een vocaal ensemble dat de muzikale traditie van Josquin Desprez en zijn tijdgenoten levend houdt’. De instelling specialiseert zich in ‘de polyfone meesterwerken uit de 15de en 16de eeuw met een bijzondere aandacht voor de historische uitvoeringspraktijk en het repertoire uit de Lage Landen, in programma’s met eigenzinnige en originele interpretaties op basis van wetenschappelijk bronnenonderzoek en artistieke uitgangspunten’. Cappella Pratensis beschrijft in heldere bewoordingen dat het ensemble (een deel van) het Brabants cultureel erfgoed tot onderwerp van zijn repertoire heeft gemaakt. De doelstelling van Cappella Pratensis is een zo authentiek mogelijke uitvoering en continue kwaliteit te bewerkstelligen. Zijn vier kernfuncties zijn: de ontwikkeling van concertprogramma’s voor het polyfone repertoire van de Lage Landen uit de 15de en 16de eeuw; de ontsluiting en conservering van authentiek repertoire en uitvoeringspraktijk; educatie; ‘innovatief erfgoed’. De komende jaren streeft Cappella Pratensis naar de bevestiging en de bestendiging van zijn positie. Hiertoe wil het ensemble zich in de muziekwereld ‘blijven onderscheiden met masterclasses, formele samenwerking met instituten, de eigen internationale zomercursussen en training van jonge zangers’. Naast de traditionele concerten gaat Cappella Pratensis op zoek naar nieuw publiek én aansluiting bij een breder scala aan podia door creatieve en vernieuwende programmering. Daarnaast is het ensemble voornemens zijn aantal concerten per jaar te verdubbelen tot veertig in het jaar 2012 en wil het vaste bespeler van een aantal podia te worden. Cappella Pratensis vraagt onder meer een vierjarige subsidie aan voor de grotere contributie in de financiering van de concerten die de podia volgens het ensemble eisen.

Het ontbreken van een heldere marketingvisie komt volgens de commissie onder meer voort uit het feit dat Cappella Pratensis er geen blijk van geeft enige notie te hebben van de positie die het inneemt in het Nederlandse en internationale podiumkunstenbestel. Cappella Pratensis maakt nergens in de aanvraag inzichtelijk hoe het denkt in de toekomst een concurrerende positie in te nemen ten opzichte van vergelijkbare, internationaal wel vermaarde, ensembles. Conclusie en advies De commissie is van mening dat het Cappella Pratensis ontbreekt aan voldoende kwaliteit om de programma’s van het ensemble op een excellent niveau uit te voeren. Daarnaast meent zij dat de artistieke uitgangspunten die het ensemble in de aanvraag formuleert onvoldoende leiden tot een artistiek consistent beleid. Ook acht de commissie de haalbaarheid van de door Cappela Pratensis gestelde ambities niet realistisch. Het ontbreken van een doeltreffend beleid gericht op publieksbereik en het ontbreken van een reflectie op de positie die het ensemble inneemt, liggen aan deze conclusie ten grondslag. De commissie adviseert Cappella Pratensis niet op te nemen in de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunstinstellingen 2009-2012. Financieel overzicht (subsidiebedragen per jaar in euro’s) Huidige cultuurnotasubsidie (prijspeil 2006)

35.404

Gevraagd

40.000

Geadviseerd

0

Toegekend

0

Cappella Pratensis ontvangt subsidie in het kader van de Cultuurnota 2005-2008 en wordt structureel ondersteund gemeente Tilburg. Beoordeling In de ogen van de commissie heeft Cappella Pratensis een professionele uitvoeringskwaliteit, maar zij constateert tegelijkertijd dat het ensemble genoegen lijkt te nemen met een positie in de ‘subtop’. De commissie vindt dit teleurstellend omdat de markt, ook de Nederlandse, voor een dergelijk ensemble een sterk internationaal karakter heeft. In zijn beleidsplan geeft Cappella Pratensis onvoldoende blijk van een artistiek gestoelde visie. Het ensemble vermeldt dat voortdurend onderzoek een belangrijk deel uitmaakt van de activiteiten. Vanwege de betekenis die Cappella Pratensis aan dit onderzoek hecht, ontbreekt volgens de commissie ten onrechte een noodzakelijke reflectie op de positie die het ensemble in het onderzoeksveld inneemt. Ook is volgens de commissie onvoldoende aangegeven op welke wijze het ensemble de onderzoeksresultaten integreert in zijn uitvoeringspraktijk. De resultaten daarvan op het podium zijn in de ogen van de commissie tot nu toe onvoldoende tot wasdom gekomen. Cappella Pratensis formuleert in zijn aanvraag grote ambities, zowel voor het aantal concerten als voor het publieksbereik. De commissie constateert echter dat Cappella Pratensis met weinig doeltreffendheid een visie formuleert om die ambities te realiseren. Het voornemen van het ensemble om van overwegend aanbodgerichte programma’s naar meer vraaggerichte programma’s over te stappen klinkt veelbelovend, maar wordt volgens de commissie in de plannen niet vertaald in artistieke consequenties. Ook het streven om een groter publiek te bereiken door vaker op festivals als De Parade of Lowlands op te treden kwalificeert de commissie als welwillend maar niet realistisch of zinvol, eveneens vooral vanwege de niet geformuleerde artistieke consequenties.



Cello Octet Amsterdam

Stichting Cello Octet Conjunto Ibérico Inleiding Cello Octet Amsterdam (voorheen Cello Octet Conjunto Ibérico) noemt zichzelf een jong, professioneel Nederlands kamermuziekensemble met een ‘Spaanse ziel en unieke bezetting’. Het vakmanschap van de octetleden wordt volgens het beleidsplan nationaal en internationaal erkend. De zeggingskracht van dit ensemble wordt daarnaast wereldwijd als uniek beschouwd. Het repertoire – met veel speciaal voor het octet geschreven muziek - is naar eigen zeggen zeer oorspronkelijk. Het octet ziet een toekomst voor zich, waarin muziek zich breed ontwikkelt en zich verstaat met andere kunstuitingen, daarmee nieuwe talen ontwikkelt en steeds nieuwe publiekswegen aanboort. Binnen die visie ziet het octet een nauwe verbinding tussen compositie, uitvoering en ontvangst als een belangrijk aspect van eigentijdse muziek. Cello Octet Amsterdam wil een voorbeeld zijn van hoe professionaliteit, ondernemingszin en avontuurlijkheid kan leiden tot nieuwe concepten in de muziek en kunst in het algemeen. Het octet zoekt naar nieuwe vormen van expressie van de cello en wil een breed publiek aanspreken. Meer nog dan voorheen wil het octet een etalage zijn van wat het Nederlandse muziekleven te bieden heeft. Cello Octet Amsterdam wil de succesvolle samenwerking met andere disciplines, zoals dans, koor en popmuziek in de volgende periode intensiveren en uitbouwen. Het aandeel op (interculturele) festivals zal toenemen. Het octet wil een brugfunctie vervullen voor jonge, talentvolle componisten, dirigenten en cellisten door aansluiting te zoeken met concoursen. De uitbreiding van het bestaande repertoire wordt door het ensemble gezien als een belangrijke kernactiviteit in de komende periode. Gerenommeerde componisten zoals Sofia Gubaidulina, Arvo Pärt en Fant de Kanter zijn gevraagd nieuwe composities te schrijven. De verwachting is dat een tweejaarlijks concours voor jonge Nederlandse componisten het octet een keur aan nieuwe Nederlandse composities zal opleveren. Subsidie wordt gevraagd voor 46 concerten, waarvan 29 in het buitenland, en verdere professionalisering van de organisatie.

Het Cello Octet Amsterdam laat in de aanvraag volgens de commissie ook na om de ambities die het heeft met betrekking tot het aantal concerten en het publieksbereik te voorzien van een beleidsmatige onderbouwing. Het ensemble beschikt weliswaar over een aantal agenten die de boekingen in het buitenland voor hun rekening nemen, maar de aanvraag ontbeert een helder uitgewerkte internationale visie. De (bijna) verdubbeling van dat aantal concerten is daardoor in de ogen van de commissie niet realistisch. Hetzelfde geldt voor de cijfermatige onderbouwing van de ambities van Cello Octet Amsterdam . Het ensemble denkt een enorme stijging van de publieksinkomsten te bewerkstelligen, maar weet volgens de commissie de haalbaarheid ervan niet aan te tonen. Conclusie en advies De commissie is van mening dat het Cello Octet Amsterdam zich niet langer door haar klank en werkwijze weet te onderscheiden binnen het Nederlandse aanbod. De magere artistieke visie en het weinig realistische beleid op het gebied van publieksbereik die het Cello Octet Amsterdam presenteert in haar aanvraag vormen hiervoor een bevestiging, aldus de commissie. Op grond hiervan adviseert de commissie het Cello Octet Amsterdam niet op te nemen in de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunstinstellingen 2009-2012. Financieel overzicht (subsidiebedragen per jaar in euro’s) Huidige cultuurnotasubsidie (prijspeil 2006) Gevraagd Geadviseerd

0

Toegekend

0

Het Cello Octet Amsterdam ontvangt subsidie in het kader van de Cultuurnota 2005-2008. Het Cello Octet Amsterdam is de afgelopen jaren incidenteel ondersteund door het voormalige FAPK. Beoordeling De commissie kent Cello Octet Amsterdam als een ensemble dat zich lange tijd wist te onderscheiden door haar bijzondere klank. Ook de eclectische, artistieke werkwijze was lange tijd een kracht van het ensemble. De commissie constateert echter dat deze werkwijze vandaag de dag een zekere sleetsheid vertoont en daardoor zijn beperkingen toont. Op grond daarvan is zij van mening dat het Cello Octet Amsterdam in onvoldoende mate een bijdrage levert aan diversiteit van het Nederlandse muziekaanbod, waardoor structurele subsidiering niet langer wordt gerechtvaardigd. Ook de aanvraag van Cello Octet Amsterdam weet de commissie niet te overtuigen. Het beleidsplan van het ensemble is artistiek inhoudelijk mager uitgewerkt. Van een oorspronkelijke signatuur is geen sprake en het is de commissie niet duidelijk welke artistieke doelen Cello Octet Amsterdam zichzelf de komende jaren stelt. De aanvraag presenteert een aantal namen van bijzondere componisten en doet programmavoorstellen, maar een onderlinge samenhang ontbreekt. Om die reden kent de commissie hieraan dan ook geen onderscheidende waarde toe.


69.637 175.000


Combattimento Consort Amsterdam

Stichting Combattimento Consort Amsterdam Inleiding Combattimento Consort Amsterdam heeft tot doel ‘het geven van concerten uit de barokke en vroegklassieke periode (1600-1830)’. De instelling geeft aan zichzelf nationaal en internationaal gezien te onderscheiden van andere Nederlandse ensembles en barokorkesten door ‘de brede programmering, de diversiteit en spreiding van de podia waar wordt opgetreden, de kenmerkende speelstijl en keuze van instrumentarium’. Het repertoire strekt zich uit ‘van kamermuziek tot kamerorkestbezetting en van oratoria tot opera’s’. Belangrijk punt in het beleidsplan van het gezelschap is ‘de uitvoering van onbekend en nog niet uitgegeven repertoire’ op basis van musicologisch onderzoek. Het Combattimento Consort verzorgt jaarlijks in Amsterdam ‘twee eigen series’ die het ensemble ‘exporteert’ naar andere grote en kleine podia in Nederland en het buitenland. Aan de programmering is een breed scala van educatieve activiteiten gekoppeld. De instelling organiseert workshops voor vakstudenten, werkplaatsen bij opera’s, projecten voor leerlingen in het Voortgezet Onderwijs, muziekdagen voor amateurs en aparte projecten voor topstudenten. De komende 5 jaar wil het Combattimento Consort uitgroeien tot een internationaal toonaangevend ensemble op het gebied van de oude en klassieke muziek uit de periode 1600-1830. Verder wil de instelling ‘eenmaal per twee jaar scenische opera’s in ’eigen beheer’ uitbrengen, die ook in het buitenland worden opgevoerd’.

De ketengedachte is bij het Combattimento Consort Amsterdam volgens de commissie in goede handen. Het ensemble beschikt zowel nationaal als internationaal over een relevant netwerk met strategische partners, zoals podia in Spanje, Duitsland, maar ook in de Verenigde Staten en Japan, dat bovendien goed onderhouden wordt. De wijze waarop Combattimento Consort Amsterdam zijn publieksontwikkeling probeert vorm te geven laat zien dat het ensemble zich ervan bewust is dat beleid op dit gebied onontbeerlijk is. Dit beleid verdient naar de mening van de commissie echter versteviging; de aanzet van het uitgevoerde onderzoek is goed maar dient verder te worden verbreed. Combattimento Consort Amsterdam stelt dat meer kwaliteit en professionalisering op termijn zullen leiden tot een verhoging van de directe en indirecte inkomsten. De commissie ziet dit echter niet cijfermatig vertaald in de begroting. Op grond hiervan is zij niet overtuigd van de haalbaarheid van deze ambitie. Conclusie en advies De bijdrage van Combattimento Consort Amsterdam aan het Nederlandse podiumkunstenbestel is bijzonder en waardevol. Het ensemble kent een hoge uitvoeringskwaliteit en toont zich bijzonder vitaal. Het in eigen beheer produceren van opera’s vindt de commissie om artistieke redenen en vanuit het oogpunt van efficiëntie echter niet wenselijk. De commissie adviseert om Combattimento Consort Amsterdam op te nemen in de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunstinstellingen 2009-2012. Financieel overzicht (subsidiebedragen per jaar in euro’s) Huidige cultuurnotasubsidie (prijspeil 2006)

215.328

Gevraagd

627.412

Geadviseerd

470.000

Toegekend

495.111

Het Combattimento Consort ontvangt subsidie in het kader van de Cultuurnota 2005-2008. Het Combattimento Consort is de afgelopen jaren incidenteel ondersteund door het voormalige FAPK. Beoordeling De commissie oordeelt positief over de uitvoeringskwaliteit van het Combattimento Consort Amsterdam, en meent dat het ensemble vanwege zijn zeer vitale presentatie en avontuurlijke programmering een waardevolle betekenis heeft voor het Nederlandse podiumkunstenbestel. De artistieke signatuur van Combattimento Consort Amsterdam schrijft de commissie in hoge mate toe aan het charisma van de artistiek leider en dirigent van het ensemble. Uit de aanvraag van het ensemble spreekt volgens de commissie echter niet dezelfde bevlogenheid en vitaliteit die het ensemble op het podium toont. Zo mist zij in de aanvraag een reflectie op diens betekenis voor het ensemble, mede bezien in relatie tot diens toenemende activiteiten elders. Die reflectie is er volgens de commissie echter wel met betrekking tot de positie die Combattimento Consort Amsterdam inneemt ten opzichte van vergelijkbare ensembles in Nederland. De commissie is het met Combattimento eens dat de instelling zich onderscheidt van de andere grote oude muziekensembles op grond van zijn uitstraling, repertoirekeuze en brede profilering. Combattimento Consort Amsterdam rekent het ook tot zijn kerntaak eenmaal per twee jaar een opera in eigen beheer te produceren. De commissie vindt dit onwenselijk. In het beleidsplan ontbreekt een noodzakelijke artistieke visie op de theatrale betekenis en vormgeving, en mede op grond van gepresenteerde producties vindt de commissie dat geen sprake is van een onderscheidende betekenis. Bovendien is zij van mening dat een dergelijke onderneming voor een daartoe niet ingerichte organisatie een onevenredig grote inzet van subsidiemiddelen vergt. De commissie ziet hierin alleen perspectief als aansluiting wordt gezocht bij bestaande operagezelschappen en/of productiehuizen.



Concerto d’Amsterdam

Stichting Concerto 91 Inleiding Concerto d’Amsterdam omschrijft zichzelf als een ondernemend barokorkest, gespecialiseerd in het uitvoeren van muziek uit de barok en de (vroeg)-klassieke periode. Het orkest richt zich op het ‘authentiek uitvoeren van muziek uit de barok en klassieke periode en werk van contemporaine componisten dat in klankkleur hierbij aansluit’. Klankschoonheid en levendigheid zijn daarbij kenmerkend. De drie kerntaken van het orkest zijn zelfstandige producties, coproducties en educatieve projecten. Concerto d’Amsterdam zegt zich tot nu toe op verschillende manieren te hebben gemanifesteerd: naast de ‘gewone’ concerten in zalen en kerken waren er voorstellingen op locatie en trad Concerto d’Amsterdam op voor de televisie en in films (onder andere Peter Greenaway). Bovendien vinden er in 2007, 2008 en 2009 enkele cd-producties plaats. Concerto d’Amsterdam kent zichzelf een unieke plaats toe binnen het muzikale landschap in Nederland door zijn ‘unieke dubbelfunctie’. Het orkest werkt zowel samen met professionals van het hoogste niveau als met de toplaag van de amateurkoren; heeft zowel aandacht voor onbekend repertoire en nieuwe composities als voor de bij het grote publiek bekende werken, zo vermeldt het beleidsplan. Voor de periode 2009-2012 wil het orkest weer ‘eigen’ concertseries, zowel in de vestigingsplaats Amsterdam als in Deventer, organiseren.

Conclusie en advies De commissie is van mening dat Concerto d’Amsterdam onder meer op grond van een afwezige artistieke visie niet kan bogen op een onderscheidende positie in het Nederlandse podiumkunstenbestel. Daarnaast heeft de instelling nagelaten een beleid te formuleren dat de commissie ervan overtuigt dat sprake zal zijn van een professionele bedrijfsvoering en een efficiënte inzet van subsidiemiddelen. De commissie adviseert Concerto d’Amsterdam niet op te nemen in de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunstinstellingen 2009-2012. Financieel overzicht (subsidiebedragen per jaar in euro’s) Huidige cultuurnotasubsidie (prijspeil 2006) Gevraagd Geadviseerd

0

Toegekend

0

Concerto d’Amsterdam heeft in het kader van de Cultuurnota 2005-2008 subsidie aangevraagd, maar deze is niet toegekend. Beoordeling De commissie is van mening dat ondanks de verschillende verschijningsvormen van Concerto d’Amsterdam het ensemble een kwalitatief weinig onderscheidende of zichtbare positie inneemt in het professionele Nederlandse podiumkunstenbestel. Uit de aanvraag blijkt de commissie dat Concerto d’Amsterdam een potentieel bijzonder artistiek uitgangspunt kiest; het authentiek uitvoeren van muziek uit de barok en klassieke periode en muziek van hedendaagse componisten die qua klankkleur daarbij aansluiten. Nergens in het plan wordt echter duidelijk wat de artistieke koers is die Concerto d’Amsterdam volgt om zijn missie vorm te geven. Het ensemble verstrekt een lijst programmavoorstellen met namen van dirigenten en solisten, maar de commissie kan daaruit geen visie of ontwikkeling destilleren. Een oorspronkelijke en duidelijke artistiek signatuur ontbreekt. Op grond van de aanvraag kan de commissie zelfs niet met zekerheid vaststellen of Concerto d’Amsterdam een artistiek eindverantwoordelijke heeft. De gepresenteerde projecten vormen in de ogen van de commissie onvoldoende een onderscheidende aanvulling op het aanbod op de Nederlandse podia. Concerto d’Amsterdam merkt zelf op dat het verkrijgen van meerjarige subsidiëring wellicht mogelijk maakt om, na zestien jaar, een begin te maken met de professionalisering van de bedrijfsvoering. Het is daarom teleurstellend dat het ensemble geen beleid formuleert dat in een effectieve inzet van de gewenste subsidiemiddelen voorziet. Er is in de aanvraag nauwelijks sprake van de notie dat samenwerkingsverbanden met strategische partners in de keten, zoals podia of festivals, noodzakelijk zijn. Concerto d’Amsterdam blijft in dat opzicht steken in wensen en voornemens. De commissie acht deze weinig professionele houding onwenselijk voor een structureel te subsidiëren instelling.


0 95.000


Crescendo

Stichting Huize Crescendo Inleiding Crescendo is in 2002 opgericht om de podiumactiviteiten van Erik de Jong, alias Spinvis, te faciliteren. Sinds dat jaar zijn meerdere producties gerealiseerd op het gebied van muziektheater en nieuwe media. Als productiehuis van de meeste podiumactiviteiten van Spinvis typeert Crescendo zichzelf als een belangrijke ‘maker’, opererend op het snijvlak van popmuziek, nieuwe muziek en theater. Voorstellingen en concerten vinden plaats in verschillende circuits, zoals in rockclubs en theaters en op muziek- en theaterfestivals. In de periode 2009-2012 wil Crescendo meer structuur en financiële rust creëren door Erik de Jong als artistiek leider aan te stellen die, naast het maken van eigen voorstellingen, ook producties van anderen gaat initiëren en begeleiden. De producties zelf worden ofwel door geld uit de markt ofwel uit (andere) fondsen gefinancierd. Het beleidsplan van Crescendo beschrijft een aantal zeer diverse activiteiten voor de komende vier jaar, waaronder de speelfilm ‘Echo 10’, in samenwerking met striptekenaar Hanco Kolk; ‘Radio Buurkerk’, een multimediale mix van theater, repetitieruimte en radioen tv-studio, en projecten in samenwerking met het Nieuw Ensemble en Introdans. Subsidie wordt aangevraagd voor de personele lasten van een artistiek leider (Spinvis) en een technisch assistent.

Conclusie en advies Ondanks het vertrouwen dat de commissie heeft in de talentvolle maker die door Crescendo wordt gefaciliteerd, is zij van mening dat Crescendo in zijn beleidsplan onvoldoende overtuigend weet te onderbouwen welke artistieke ontwikkeling wordt nagestreefd in de komende periode en in hoeverre deze gebaat is bij structurele subsidie. De commissie is van mening dat de weinig inzichtelijke begroting dit oordeel versterkt. Op grond hiervan adviseert de commissie Crescendo niet op te nemen in de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunstinstellingen 2009-2012. Financieel overzicht (subsidiebedragen per jaar in euro’s) Huidige cultuurnotasubsidie (prijspeil 2006) Gevraagd Geadviseerd

0

Toegekend

0

Crescendo heeft in het kader van de Cultuurnota 2005-2008 geen subsidie aangevraagd. Crescendo is de afgelopen jaren incidenteel ondersteund door het voormalige FAPK. Beoordeling De commissie beschouwt Eric de Jong, alias Spinvis, als een van de meest opvallende talenten binnen de popmuziek. De commissie is echter zeer teleurgesteld over het mager uitgewerkte beleidsplan en de ondoorzichtige begroting van het productiehuis Crescendo, dat Spinvis nu en in de toekomst faciliteert. Crescendo wenst met name in aanmerking te komen voor een structurele subsidie om Spinvis daadwerkelijk de rol van artistiek leider te kunnen laten innemen. Crescendo maakt in zijn aanvraag echter niet inzichtelijk welke positieve resultaten hierdoor zijn te verwachten met betrekking tot de artistieke ontwikkeling en aan welke zaken het, behalve geld, nu ontbreekt om het gewenste resultaat te behalen. In het beleidsplan staat een bescheiden aantal projecten beschreven. En hoewel de commissie de artistieke uitgangspunten van de projecten sympathiek vindt, bieden die te weinig zekerheid omtrent het artistieke eindresultaat. Aan de hand van het bovenstaande ziet de commissie onvoldoende aanleiding om de subsidieaanvraag van Crescendo te honoreren. Overigens wordt zij in deze opvatting gesterkt door de begroting voor de komende vier jaar. Deze roept bij haar twijfels op met betrekking tot het cultureel ondernemerschap en de bedrijfsvoering. De commissie is ervan overtuigd dat slechts een deel van de activiteiten van Spinvis financiële ondersteuning behoeft. Uit de toelichting op de begroting kan de commissie niet opmaken met welk rendement Crescendo zijn activiteiten organiseert, noch is in de begroting opgenomen welke honoraria Spinvis ontvangt voor de opdrachten die derden aan hem verstrekken. Dit vindt de commissie onacceptabel voor een instelling die in aanmerking wil komen voor structurele subsidie.


0 95.000


Cultmix

Muziekuitgeverij Laroo Inleiding De op te richten stichting CultMix is een initiatief van trompettiste Saskia Laroo. In de ruim dertig jaar dat zij actief is als musicus speelde ze vele muziekstijlen en was ze betrokken bij de oprichting van onder andere Fra Fra Sound, Cubop City Big Band, New Cool Collective en de Jungle Warriors. �� Zelf richtte ze de ensembles Salsa Caliente, Caribbean Express en Caribbean Colours op. Ze speelt over de hele wereld en bracht meerdere cd’s uit. Laroo speelt naast de akoestische trompet ook met een zelf ontworpen elektronisch systeem bestaande uit een draadloze microfoon en rond haar middel gedragen ‘gitaareffectpedalen’. Hiermee heeft ze haar eigen stijl en geluid maar ook haar imago gevormd, aldus het beleidsplan. CultMix wil platform en laboratorium zijn. Er zal onderzoek worden verricht naar de fusie tussen culturen, muziekstijlen, traditie en innovatie. Het doel is tot een nieuw artistiek product te komen. De onderzoeken worden uitgevoerd door de Saskia Laroo Band, Jazzkia en Saskia’s Solo Act aangevuld met speciale gastmuzikanten, in de vorm van (openbare) repetities en uitvoeringen in en buiten Nederland. Het eerste project van CultMix is getiteld ‘Bebop on Hiphop’, en betreft de fusie tussen jazz en rapmuziek. Het tweede project heet ‘Saskia Meets Asia’ en gaat over de cross-over van Europese en Aziatische muziek. Met de verschillende programma’s wil CultMix met ruim veertig activiteiten in binnen- en buitenland ruim 12.000 bezoekers bereiken.

Conclusie en advies De commissie is van mening dat de rondom Saskia Laroo en haar ensembles op te richten stichting Cultmix een onvoldoende onderscheidende bijdrage levert aan het Nederlandse podiumkunstenbestel. Het artistieke beleid is mager, zeer projectmatig en vooral intern gericht. De commissie mist bovendien een artistieke ontwikkeling. Daarbij heeft zij op grond van het beleidsplan en de begroting onvoldoende vertrouwen in de professionaliteit van CultMix. Daarom adviseert de commissie Cultmix niet op te nemen in de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunstinstellingen 2009-2012. Financieel overzicht (subsidiebedragen per jaar in euro’s) Huidige cultuurnotasubsidie (prijspeil 2006) Gevraagd Geadviseerd

0

Toegekend

0

Voor het op te richten CultMix is in het kader van de Cultuurnota 2005-2008 geen subsidie aangevraagd. Muziekuitgeverij Laroo is de afgelopen jaren incidenteel ondersteund door het voormalige FAPK. Beoordeling Trompettiste Saskia Laroo is al lange tijd actief op podia in binnen- en buitenland, zowel met haar eigen bands als in die van anderen. De commissie is van mening dat deze activiteiten geen bijzondere artistieke meerwaarde bieden aan het Nederlandse muzieklandschap, omdat een artistieke ontwikkeling de laatste jaren nauwelijks zichtbaar was. Uit het beleidsplan van CultMix blijkt evenmin dat die ontwikkeling te verwachten valt. De commissie constateert dat zelfstudie door Saskia Laroo en haar ensembles een belangrijk onderdeel uitmaakt van de subsidieaanvraag. Het wordt haar echter niet duidelijk welke doelen daaraan gesteld worden, noch waaruit dit onderzoek bestaat of waar het plaatsvindt. De relevantie van deze zelfstudie is daarom voor de commissie niet vast te stellen. De uitwerking van het artistieke beleid behelst in het beleidsplan twee mager uitgewerkte projecten. Op welke manier en in welke mate deze projecten bijdragen aan de ontwikkeling van Saskia Laroo en haar ensembles is niet inzichtelijk gemaakt. De commissie is bovendien van mening dat Cultmix een zeer projectmatige werkwijze hanteert. Dat acht zij niet wenselijk voor een instelling die in aanmerking wenst te komen voor een vierjarige subsidie. Daarnaast merkt de commissie op dat de kwaliteit van het beleidsplan en begroting van Cultmix sterk te wensen over laat. Er bestaat bij de commissie onduidelijkheid over de verhouding tussen de verschillende aan Saskia Laroo verbonden rechtspersonen, waardoor een transparante beoordeling van Cultmix onmogelijk is. En hoewel het sympathiek oogt dat geen beheerslasten voor personeel worden opgevoerd, is dat tegelijkertijd voor de commissie aanleiding om weinig vertrouwen te hebben in de professionaliteit van de instelling.


0 135.000


DASH!

Stichting DASH! Inleiding Stichting DASH! is een initiatief van musicus/componist en artistiek leider Maarten Ornstein en werd opgericht in 2004. DASH! bestaat uit een vaste kern van Amsterdamse musici in een ongebruikelijke samenstelling: vier vrouwenstemmen, saxofoon, percussie, basgitaar en drums. Volgens het beleidsplan heeft de groep een eigen muzikaal idioom ontwikkeld: ‘swingend, transparant en meertalig’. DASH! werkt samen met gelijkgestemden uit andere disciplines, zoals dans en toneel. Muziek vormt daarbij het uitgangspunt. Sinds de oprichting zijn een groot aantal projecten gerealiseerd zonder financiële steun van buitenaf, en zijn drie cd’s uitgebracht waaronder één hoorspelregistratie met als titel ‘Zwaar Water’. Het doel voor de komende jaren is professionalisering van de organisatie en artistieke en zakelijke groei. Zo wil DASH! een breder publiek opbouwen en compositieopdrachten geven aan buitenlandse componisten. In de afgelopen jaren heeft de groep een internationaal netwerk opgebouwd en wil dit verder uitbreiden met het project EuroDASH! met als afsluiting een EuroDASH! Festival in 2012.

Conclusie en advies DASH! heeft nog onvoldoende aangetoond een onderscheidende positie in het muziekbestel in te nemen. Mede op grond van de wisselende uitvoeringskwaliteit en de ambitieuze, maar niet realistisch geachte plannen acht de commissie meerjarige subsidiëring niet op zijn plaats. De commissie adviseert DASH! niet op te nemen in de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunstinstellingen 2009-2012. Financieel overzicht (subsidiebedragen per jaar in euro’s) Huidige cultuurnotasubsidie (prijspeil 2006) Gevraagd Geadviseerd

0

Toegekend

0

DASH! heeft in het kader van de Cultuurnota 2005-2008 geen subsidie aangevraagd. DASH! is de afgelopen jaren incidenteel ondersteund door het voormalige FAPK. Beoordeling DASH! heeft volgens de commissie in z’n vierjarig bestaan een eigen geluid ontwikkeld, waarvan de kwaliteit wisselend is. Ook kan het ensemble nog niet bogen op een onderscheidende positie in het Nederlandse muziekbestel. De aanvraag van DASH! is een energiek en helder verhaal. De artistieke visie die uit het plan naar voren komt oogt weliswaar oorspronkelijk, maar komt volgens de commissie in de eerste plaats voort uit niet-muzikale uitgangspunten, die een belangrijke inspiratiebron vormen voor artistiek leider Maarten Ornstein. Uit de plannen spreekt naar de mening van de commissie onvoldoende welke artistieke en muzikale ambities DASH! heeft en op welke manier het ensemble deze denkt te realiseren. De door DASH! beschreven projecten vertonen onderling zo weinig samenhang dat een artistieke ontwikkeling hieruit niet valt te destilleren. Daar komt bij dat DASH! de komende jaren een forse groei ambieert en hiervoor vrijwel geen beleid formuleert dat aannemelijk maakt dat deze ambities kunnen worden gehaald. Dit biedt de commissie onvoldoende vertrouwen. Hetzelfde geldt voor de bedrijfsvoering die het ensemble voor ogen staat. DASH! formuleert wensen met betrekking tot de organisatiestructuur, maar laat na duidelijk te maken welke resultaten hiervan verwacht mogen worden. Zo zal een deel van de werkzaamheden bestaan uit fondsenwerving die in de begroting echter niet tot een zichtbaar resultaat leiden. De commissie is op grond van de weinig inzichtelijke artistieke ambities en vanwege het ontbreken van een effectief beleid in het beleidsplan onvoldoende overtuigd van de artistieke potentie van DASH! Zij vindt het te prematuur nu reeds een meerjarige subsidie aan het ensemble toe te kennen.


0 239.472


De Kift

Stichting Moer-Staal (De Kift) Inleiding De Kift, opgericht in 1988, is een cultureel gezelschap uit de Zaanstreek dat muziek maakt met een sterk theatrale inslag en waarbij tekst in de (lands)eigen taal centraal staat. De oorsprong van de band ligt in de punkmuziek, het resultaat is een energiek mengsel van pop-, fanfare-, jazz-, en volksmuziek. De groep hecht aan een sterke eigen identiteit die gestalte krijgt door het combineren van verschillende disciplines zoals (pop)muziek, film, literatuur, theater en door de sfeer die wordt gevoed door de eigen muzikale stijl, door de unieke (grafische) vormgeving met een duidelijke eigen signatuur en door gebruik te maken van de Nederlandse taal en de wereldliteratuur, aldus het beleidsplan. De Kift geeft voorstellingen in binnen- en buitenland (met name in Frankrijk) in popzalen, theaters en op festivals. De leden zijn ook regelmatig betrokken bij films als acteur of als componist en verzorgen regelmatig workshops gericht op jongeren. Volgens De Kift worden de musici door een te beperkt budget de laatste jaren structureel onderbetaald waardoor de kwaliteit en continuïteit van het gezelschap in gevaar komen. Voor de periode 2009-2012 stelt de Kift zich ten doel zowel doelgroepen als kunstvormen te verbreden, een duurzame positie in het podiumkunstenbestel te verankeren en de financiële afhankelijkheid te verminderen. Om dit te bereiken wil De Kift kwalitatief hoogstaande voorstellingen maken voor diverse doelgroepen en in samenwerking met nieuwe partners. Daarnaast moet een uitgebalanceerd marketingplan deze voorstellingen onder de aandacht gaan brengen. Plannen liggen klaar voor een theatervoorstelling in samenwerking met Tryater; de speelfilm ‘Eeuwige Vlam’ in samenwerking met André van Hout; Kift cd nummer 9; een muzikaal eerbetoon aan de Oostenrijkse schrijver Werner Schwab in de vorm van een voorstelling en een cd; een live-hoorspel in samenwerking met Peter Zegveld.

Conclusie en advies De commissie is van mening dat De Kift zijn onderscheidende betekenis voor de popmuziek met het gepresenteerde artistieke beleid onderstreept. De commissie heeft veel waardering voor de bijzondere programmering. Bovendien vindt zij het lovenswaardig dat De Kift zich functioneel flexibel toont en zijn bedrijfsvoering effectief heeft geprofessionaliseerd. De commissie adviseert De Kift op te nemen in de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunstinstellingen 2009-2012. Financieel overzicht (subsidiebedragen per jaar in euro’s) Huidige cultuurnotasubsidie (prijspeil 2006)

219.328

Geadviseerd

219.328

Toegekend

230.295

De Kift ontvangt subsidie in het kader van de Cultuurnota 2005-2008. Beoordeling De commissie ziet De Kift na twintig nog steeds als een groep die bijzondere projecten realiseert en die daarmee een onderscheidende positie in de popmuziek inneemt. De aanvraag van De Kift toont vitaliteit en een oorspronkelijke artistieke signatuur. De groep is uniek, vooral door de originele manier waarop ze naast gebruik van de taal ook theatrale aspecten toevoegt aan zijn voorstellingen. Daarbij blijft muziek altijd het artistieke uitgangspunt. Op grond van de in de plannen getoonde reflectie kan de commissie vaststellen dat De Kift zich nog steeds artistiek ontwikkelt en dat het ondanks soms niet voor de hand liggend repertoire een graag geziene gast op de podia is. Ook over de functionaliteit van De Kift is de commissie enthousiast. De groep heeft getoond te kunnen meegroeien met een veranderend ‘klimaat’. Zo sluit een aantal podia nog slechts contracten op partagebasis af. De Kift heeft daarop zijn marketing en publiciteit afgestemd en heeft kunnen vaststellen dat dit heeft geresulteerd in stijgende publieksinkomsten. Door de actieve houding van De Kift bezoekt een groter aantal mensen dan voorheen de concerten van de groep. Bovendien besteedt De Kift aandacht aan alle onderdelen uit de keten en baseert het zijn beleid op grond van een in de ogen van de commissie zinnige analyse. De commissie is van mening dat uit de aanvraag zichtbaar wordt dat De Kift de afgelopen jaren heeft geïnvesteerd in de professionalisering van zijn bedrijfsvoering. De gepresenteerde begroting oogt realistisch.


64.325

Gevraagd


De Suite

Amsterdams Kamermuziekcentrum De Suite Inleiding Amsterdams Kamermuziekcentrum De Suite heeft een aanvraag ingediend bij het Ministerie van OCW als ontwikkelinstelling op het terrein van de podiumkunsten in de basisinfrastructuur 2009-2012. De Raad voor Cultuur heeft geadviseerd Amsterdams Kamermuziekcentrum De Suite niet op te nemen in de basisinfrastructuur 2009-2012, maar het subsidieverzoek in aanmerking te laten komen voor behandeling door het NFPK+. Het NFPK+ heeft daarop besloten de aanvraag te behandelen in het kader van de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunstinstellingen 2009-2012. Amsterdams Kamermuziekcentrum De Suite is in de gelegenheid gesteld een schriftelijke aanvulling op de oorspronkelijke aanvraag in te dienen met het oog op de regeling en de beleidsuitgangspunten van het NFPK+. Zij heeft van deze mogelijkheid gebruik gemaakt en de commissie heeft in haar advies rekening gehouden met de inhoud van de aanvulling. Het artistieke beleid van De Suite is erop gericht ‘een lans te breken voor jonge musici en eigentijdse kamermuziek’. Er worden mogelijkheden onderzocht van het combineren met andere kunstvormen. Jaarlijks organiseert de stichting twee activiteiten: De Suite Muziekweek in oktober/november en De Suite Werkplaats. Sinds 2005 spelen beide activiteiten zich af in de BAM zaal van het Muziekgebouw aan ’t IJ. De Suite stelt in het beleidsplan dat zij ‘een link legt tussen jonge veelbelovende musici en de eigentijdse kamermuziek’. “Zij is een broedplaats voor nieuwe muziek en onderzoekt nieuwe podiumpresentaties en combinaties met andere kunstdisciplines”. In de Muziekweek gaat het om jonge musici die na of aan het einde van hun opleiding aan de Nederlandse conservatoria een podium krijgen aangeboden. Voorafgaand aan de Suite Muziekweek worden de musici door ervaren podiumkunstenaars praktisch begeleid in onder meer programmakeuze, interpretatie en podiumpresentatie. In de Werkplaats krijgt een musicus of groep de gelegenheid om een bijzonder project uit te werken. Ook hierbij vindt coaching plaats door deskundigen vanuit allerlei disciplines. Volgens het beleidsplan werden er in de afgelopen drie seizoenen 51 wereldpremières gegeven. Naar eigen zeggen is de organisatie van De Suite er niet op berekend en bedoeld om actief vorm te geven aan een verdere landelijke spreiding van de concerten. De Suite ziet zich als kleine maar fundamentele schakel in het Nederlandse muzieklandschap. Zij biedt de mogelijkheid nieuw repertoire aan te boren, ongewone combinaties van instrumenten een kans te geven, en nieuwe presentatiemogelijkheden te onderzoeken. Ook staat de samenwerking met andere kunstdisciplines hoog in het vaandel. In het beleidsplan wordt gezegd dat ‘jonge componisten worden geïnspireerd door de toewijding en aandacht die De Suite en de musici hen geeft’. In de periode 2009-2012 wil De Suite de formules van de Muziekweek en Werkplaats voortzetten. Om deze activiteiten optimaal te kunnen uitvoeren vraagt De Suite een verhoging van haar budget. Deze verhoging is noodzakelijk voor de professionalisering van de organisatie en de verbetering van honoraria voor musici, coaches en productieondersteuning. Daarnaast drukken de kosten voor zaalhuur en techniek, die door het Muziekgebouw aan ’t IJ worden doorberekend, zwaar op de begroting.


In haar commentaar op het advies van de Raad voor Cultuur stelt De Suite ‘dat zij zich in tientallen jaren van een enigszins braaf podium heeft weten te ontwikkelen tot een zeer gewaardeerd eigentijdse voorziening’. “Het zou doodzonde zijn een zo uitstekend functionerend en goedkoop initiatief de deur te wijzen.” De Suite ontvangt subsidie in het kader van de Cultuurnota 2005-2008. Beoordeling De commissie heeft waardering voor het initiatief, maar constateert tegelijkertijd een geringe zichtbaarheid van De Suite Muziekweek en Werkplaats. De aanvraag van Kamermuziekcentrum De Suite is uiterst mager. De instelling omschrijft de doelstellingen, maar laat na een oorspronkelijke artistieke visie te formuleren die een onderscheidende bijdrage aan het Nederlandse muziekaanbod onmiskenbaar maakt. Het bieden van kansen aan jonge talentvolle kamermusici en componisten is op zichzelf onvoldoende grond voor een structurele subsidie. De Suite stelt in de aanvraag dat het hoge eisen stelt aan toelating tot zowel de Muziekweek als de Werkplaats, maar zij laat na te beschrijven op basis van welke artistieke criteria de selectie plaatsvindt en wie de keuzes maakt. Datzelfde geldt voor het begeleidingstraject. Het is voor de commissie onmogelijk hieraan een waarde toe te kennen, omdat noch de gevolgde methode, noch de artistiek verantwoordelijke in het beleidsplan wordt genoemd. Bovendien is in de aanvraag geen sprake van een enige reflectie op de positie die De Suite inneemt ten opzichte van andere initiatieven met een vergelijkbare doelstelling. De commissie is van menig dat geen sprake is van een exclusieve activiteit. Daarnaast constateert de commissie dat de activiteiten van de instelling zich vrijwel tot Amsterdam beperken. De Suite merkt hierover zelf op dat haar organisatie niet alleen te klein is, maar ook niet bedoeld om actief vorm te geven aan een verdere spreiding van haar aanbod. De commissie is van menig dat dit tot een inefficiënte inzet van middelen leidt, zij vindt bovendien dat de instelling daarmee ook haar onderscheidende waarde onwenselijk minimaliseert. Conclusie en advies De commissie kan op grond van de zeer geringe zichtbaarheid, de uiterst magere artistieke visie en het gebrek aan een duidelijke werkwijze bij de begeleiding van jong muzikaal talent geen onderscheidende meerwaarde toekennen aan het Amsterdams Kamermuziekcentrum De Suite. Vanwege het eveneens ontbreken van de ambitie en van geformuleerd beleid om een grotere spreiding en zichtbaarheid te bewerkstelligen is er ook geen zicht op landelijke uitstraling. De commissie oordeelt daarom negatief over de aanvraag van de instelling. De commissie adviseert het Amsterdams Kamermuziekcentrum De Suite niet op te nemen in de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunstinstellingen 2009-2012. Financieel overzicht (subsidiebedragen per jaar in euro’s) Huidige cultuurnotasubsidie (prijspeil 2006)

26.286

Gevraagd

49.500

Geadviseerd

0

Toegekend

0


DoelenEnsemble

Stichting DoelenEnsemble Inleiding Het DoelenEnsemble is in 1990 opgericht als huisensemble van Concertgebouw De Doelen met als doel een concertserie voor moderne kamermuziek te programmeren en uit te voeren. De basis van de programmering van het ensemble bestaat uit de ‘klassieken’ van de twintigste-eeuwse kamermuziek, aangevuld met werk van minder bekende componisten. De programmering bevat zowel gedirigeerde uitvoeringen in grote bezetting als uitvoeringen zonder dirigent in kamermuziekbezettingen. Volgens zijn activiteitenplan onderscheidt het ensemble zich binnen de Nederlandse ensemblecultuur door zijn toegankelijkheid voor jonge componisten, zijn rol als ambassadeur van het muziekleven in Rotterdam en de diversiteit van de programmering, die ‘wars is van dogmatiek’. Het DoelenEnsemble stelt voor de komende periode een consolidering en verdieping voor van zijn positie als ‘ensemble met een veelvormige programmering met allerlei dwarsverbanden in het muziekleven’. Het ensemble wil het draagvlak van de nieuwe muziek verbreden en wil daartoe als medium fungeren tussen onder andere publiek, componisten, podia, ensemble, disciplines/genres en jeugd. De missie die het DoelenEnsemble daarbij wil volgen is ‘de versterking van de culturele infrastructuur door communicatie en dialoog’ om zo te voorkomen dat de nieuwe muziek in een isolement raakt. Voor de periode 2009-2012 geeft het DoelenEnsemble in de aanvraag een uitwerking van het programmeringsprofiel, met als thema’s jonge componisten, componistenportretten en compositiescholen in de serie ‘Muzikale geografie’. Daarnaast zijn er plannen voor muziektheaterproducties, waaronder nieuwe voorstellingen die het ensemble wil ontwikkelen met componisten, vormgevers en librettisten in een ‘workshop voor jonge componisten en theatermakers’. De strijkersgroep van het DoelenEnsemble functioneert naast het ensemble als afzonderlijk DoelenKwartet. Het kwartet valt onder Stichting DoelenEnsemble maar beweegt zich ook zelfstandig op de binnen- en buitenlandse podiumcircuits. Voor onder meer een uitbreiding van de staf, een geoormerkt extra budget voor het DoelenKwartet van € 25.000 en het hanteren van betaalbare uitkoopsommen, vraagt het DoelenEnsemble een verhoging aan van het huidige subsidiebedrag.

Op grond van het bovenstaande is de commissie van mening dat de aanvraag niet voldoet aan het criterium van artistieke kwaliteit. Ten overvloede merkt de commissie op dat zij de constructie met het DoelenKwartet ondoorzichtig vindt. In de aanvraag voor het DoelenEnsemble is een geoormerkt bedrag opgenomen voor het DoelenKwartet. Er wordt echter niet aangegeven welk prestatieniveau hier tegenover staat, noch of de publieksinkomsten zijn opgenomen in de begroting. Verder is de bedrijfsvoering van het DoelenEnsemble weinig ambitieus en overtuigend. Men spreekt vooral over wensen, voornemens en gesprekken die gaande zijn om de programma’s van beide ensembles ook uit te voeren op andere podia dan de vaste afnemers (De Doelen en het Muziekgebouw aan ’t IJ). Een beleid, gericht op samenwerking met programmeurs van concertzalen, is niet geformuleerd, noch een heldere visie op het bereiken van nieuwe doelgroepen en het vergroten van de naamsbekendheid. Ten slotte bestaan er wel ambities om de organisatie uit te breiden, maar merkt het DoelenEnsemble tegelijkertijd op dat het streven extra fondsen te werven naar beneden is bijgesteld omdat het heeft geconstateerd dat dit laatste een ‘grote hoeveelheid extra werk’ meebrengt. Conclusie en advies De commissie is van mening dat de artistieke kwaliteit van zowel het DoelenEnsemble als het DoelenKwartet onvoldoende onderscheidend is binnen het Nederlandse podiumkunstenbestel. Op grond van de magere en weinig oorspronkelijke artistieke visie heeft de commissie er geen vertrouwen in dat de aanvrager zijn positie zal verbeteren. De commissie adviseert het DoelenEnsemble niet op te nemen in de regeling Vierjarige Subsidies 20092012. Financieel overzicht (subsidiebedragen per jaar in euro’s) Huidige cultuurnotasubsidie (prijspeil 2006)

47.813

Gevraagd

99.000

Geadviseerd

0

Toegekend

0

Het DoelenEnsemble ontvangt subsidie in het kader van de Cultuurnota 2005-2008. Het DoelenEnsemble is de afgelopen jaren incidenteel ondersteund door het voormalige FAPK. Beoordeling Het DoelenEnsemble heeft weliswaar een goede spelkwaliteit, maar kan volgens de commissie de vergelijking met een aantal andere ensembles dat vergelijkbaar repertoire uitvoert niet doorstaan. Over de uitvoeringskwaliteit van het DoelenKwartet is de commissie minder positief. De commissie erkent de functie die het DoelenEnsemble voor de hedendaagse muziekpraktijk in Rotterdam vervult, maar acht diens betekenis voor het landelijke muziekaanbod gering en onvoldoende onderscheidend. Datzelfde geldt voor het DoelenKwartet. Daarnaast vindt de commissie het gepresenteerde beleidsplan weinig helder van opzet. Verleden en heden lopen voortdurend door elkaar. Hierdoor krijgt de commissie sterk de indruk dat de visie van het DoelenEnsemble meer gericht is op het verleden dan op de toekomst. De artistieke visie van het DoelenEnsemble en DoelenKwartet is bovendien mager uitgewerkt en ontbeert zowel bevlogenheid als een oorspronkelijke signatuur. Een beschouwing over de positie die het ensemble en kwartet innemen in het Nederlandse muziekbestel, is in de aanvraag afwezig.



Domestica Rotterdam

Stichting Domestica Rotterdam Inleiding Domestica Rotterdam omschrijft zichzelf als een ensemble dat zich profileert ‘met spraakmakende muziekuitvoeringen voor een bijzondere bezetting: te klein voor symfonieorkest, te groot voor kamermuziekensemble’. Het kernrepertoire wordt gevormd door werken als ‘L’Histoire du Soldat’ (Stravinsky), ‘Pierrot Lunaire’ (Schönberg) en ‘Le Bal Masqué’ (Francis Poulenc). De stukken bieden ‘volop kansen bruggen te slaan naar literatuur, beeldende kunst en theater’ en ‘daarmee sluiten ze aan bij de doelstelling van Domestica: een zo breed mogelijk publiek aanspreken met vernieuwende muziek’. Domestica Rotterdam ziet het als zijn taak om ‘goede (kamer- en ensemble)muziek in een zinvol verband te laten horen, waarbij we (verouderde) grenzen willen laten vervagen, en steeds op zoek zijn naar nieuwe invalshoeken’. In samenwerking met andere culturele organisaties wil Domestica zich met producties als ‘Kwasi & Kwame’ en ‘Viva La Mamma’ profileren als bijzonder opera-ensemble. Uit het beleidsplan van de instelling blijkt dat het ensemble ernaar streeft de samenwerking met het voortgezet onderwijs te intensiveren en naar mogelijkheden wil blijven zoeken om anderen bij concerten te betrekken. Domestica Rotterdam vraagt een subsidie van € 35.000 voor een jaarlijkse serie muziekproducties met scholieren en om de bedrijfsvoering te kunnen professionaliseren.

Conclusie en advies Domestica Rotterdam is als zelfstandig opererend ensemble nauwelijks zichtbaar op de Nederlandse podia. De aanvraag van het ensemble biedt de commissie geen enkel houvast omtrent zijn artistieke visie, ambities en ontwikkeling. Het zeer magere beleidsplan is louter gericht op een jaarlijkse serie educatieve muziekproducties en het hiertoe professionaliseren van de bedrijfsvoering, zonder enig inzicht te verschaffen in de overige activiteiten van de instelling. De commissie adviseert Domestica Rotterdam niet op te nemen in de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunstinstellingen 2009-2012. Financieel overzicht (subsidiebedragen per jaar in euro’s) Huidige cultuurnotasubsidie (prijspeil 2006) Gevraagd Geadviseerd

0

Toegekend

0

Domestica Rotterdam heeft in het kader van de Cultuurnota 2005-2008 geen subsidie aangevraagd. Domestica Rotterdam is de afgelopen jaren incidenteel ondersteund door het voormalige FAPK. Beoordeling De commissie kent Domestica Rotterdam vooral als begeleidingsensemble van verschillende kamermuziektheaterproducties met een goede uitvoeringskwaliteit. Als zelfstandig opererend ensemble is Domestica Rotterdam voor de commissie echter een vrijwel onzichtbare speler in het podiumkunstenbestel. In die hoedanigheid realiseert het ensemble ook slechts een zeer laag aantal concerten. Het beleidsplan voor de komende periode vindt de commissie beschamend mager en niet getuigen van professionaliteit. Domestica Rotterdam formuleert louter algemene uitgangspunten over het te spelen repertoire en geeft een korte opsomming van wat het tot nu toe heeft gerealiseerd. Zonder nadere onderbouwing meldt Domestica Rotterdam simpelweg dat het een jaarlijkse serie muziekproducties met scholieren tot stand wil brengen en dat de organisatie daartoe moet worden geprofessionaliseerd. De subsidie wordt alleen voor dit doel aangevraagd. De commissie vindt het onacceptabel dat hierbij onduidelijk blijft welk repertoire Domestica Rotterdam voor ogen staat. Eveneens ontbreekt, geheel ten onrechte, een didactische onderbouwing van deze educatieve activiteiten. Verder wordt in de aanvraag met geen woord gerept over diverse criteria waaraan een podiumkunstinstelling dient te voldoen om in aanmerking te komen voor een vierjarige subsidie, zoals een vertrouwenwekkend beleid ten aanzien van publieksbereik en -ontwikkeling en cultureel ondernemerschap. De commissie kan niet anders dan concluderen dat op grond van het beleidsplan geen enkel positief oordeel kan worden toegekend aan de artistieke visie, ambities of ontwikkeling van Domestica Rotterdam.


0 35.000


Dutch Jazz Competition

Stichting Dutch Jazz Competition Inleiding De Dutch Jazz Competition is een landelijk, tweejaarlijks jazzconcours dat sinds de eerste editie in 2000 een ‘open inschrijving’ kent. Alle stijlen, soorten en maten jazzmuziek zijn toegestaan, waarbij het spelen van één of meer eigen composities een voorwaarde is. De gelijknamige stichting noemt in de aanvraag een tweeledige doelstelling: “Enerzijds is zij erop gericht om de kenmerken van (Nederlandse) jazz, namelijk de positieve en toegankelijke uitstraling en de grote variëteit, bij een breed en gedeeltelijk nieuw (jong) publiek onder de aandacht te brengen. Anderzijds is de Competition een belangrijke artistieke en maatschappelijke stimulans voor (jonge) talentvolle Nederlandse jazzmuzikanten in het algemeen en de carrière van de deelnemende jazzmusici in het bijzonder.” Volgens het activiteitenplan maakt De Dutch Jazz Competition veel werk van werving en scouting. Het concours kan volgens de maatstaven van het bestuur alleen bestaansrecht hebben als het elke editie opnieuw een goede afspiegeling presenteert van het (actuele) toptalent in de breedte, alsook van de hoogste kwaliteit in Nederland. Voor de uitvoering van het activiteitenplan en om de continuïteit van het concours te waarborgen vraagt de Dutch Jazz Competition een vierjarige subsidie aan.

Conclusie en advies De commissie acht de Dutch Jazz Competition van belang voor de talentontwikkeling van jonge jazzmusici en meent dat daarmee ook de verdere ontwikkeling van het genre is gediend. Zij merkt daarbij op dat de inbedding van het concours in belangrijke jazzevenementen een sterke toegevoegde waarde heeft. De commissie adviseert de Dutch Jazz Competition op te nemen in de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunstinstellingen 2009-2012. Financieel overzicht (subsidiebedragen per jaar in euro’s) Huidige cultuurnotasubsidie (prijspeil 2006)

20.000

Geadviseerd

20.000

Toegekend

20.987

De Dutch Jazz Competition heeft geen subsidie aangevraagd in het kader van de Cultuurnota 2005-2008. Beoordeling De Dutch Jazz Competition heeft volgens de commissie een belangrijke betekenis voor de jazz in Nederland. Het concours blijkt door zijn werkwijze een uitstekend middel voor groepen om zich te onderscheiden en daardoor een plaats te verwerven op de Nederlandse jazzpodia. De aanvraag van de Dutch Jazz Competition maakt in heldere bewoordingen duidelijk welke doelstellingen worden nagestreefd. De commissie is net als de Dutch Jazz Competition van mening dat een goede selectie en scouting de basis vormen voor succes van een dergelijk concours. Zij is onder de indruk van de zorgvuldigheid waarmee dit gebeurt. Door de instelling zijn duidelijke artistieke criteria geformuleerd en de commissie heeft vertrouwen in de artistieke commissie die de verschillende jury’s selecteert. Ook is de commissie te spreken over de inbedding van de halve finales en de finale in belangwekkende evenementen als de Dag van de Nederlandse Jazz en het North Sea Jazz Festival. Daarmee wordt niet alleen aandacht voor de deelnemers gegenereerd, het concours bereikt er tevens een groot publiek mee en vergroot zijn belang. De commissie hecht grote waarde aan de koppeling met de ‘Young VIP Tour’ en de ‘Next Generation’ tournee, waarmee jonge musici speelervaring kunnen opdoen in het Nederlandse jazzcircuit. Dit is naar de mening van de commissie zowel essentieel voor de ontwikkeling van de musici als de jazz. Zij is dan ook positief over de plannen om een Europese versie van de Dutch Jazz Competition te organiseren. De commissie heeft echter ook de indruk dat de bedrijfsvoering van de Dutch Jazz Competition om de ambities te kunnen realiseren verdere professionalisering behoeft. Daarmee zou de instelling slagvaardiger te werk kunnen gaan. Eveneens is het naar haar mening wenselijk dat een coachingstraject voor de winnaars wordt opgezet. Naar de mening van de commissie verstevigt de Dutch Jazz Competition dan niet alleen zijn eigen positie, maar ook die van een toekomstige generatie jazzmusici.


0

Gevraagd


Dutch Jazz Orchestra

Stichting Dutch Jazz Orchestra Inleiding Het Dutch Jazz Orchestra richt zich op de uitvoering van en het onderzoek naar de orkestrale jazz. Daarbij richt het zich op muziek die is geschreven vanuit een artistiek perspectief, in tegenstelling tot de amusementsmuziek die voor bigband-bezettingen vaak gebruikelijk is. Voor zijn projecten zoekt het Dutch Jazz Orchestra vooral werk van componisten en arrangeurs dat ten onrechte zelden of niet wordt uitgevoerd, alsmede materiaal dat onbekend is gebleven of inmiddels is vergeten. De zoektocht naar de betekenis van dit historisch materiaal voor het nú beschouwt het orkest als kenmerkend voor zijn werk. Volgens het activiteitenplan realiseert het Dutch Jazz Orchestra met zijn uitvoeringen, cdregistraties en onderzoek een vernieuwing en revitalisering van vergeten muziek. Daarbij kiest het orkest niet voor de authentieke uitvoeringspraktijk, maar voor een moderne interpretatie, zonder de context van de muziek uit het oog te verliezen. Voor de komende periode heeft het Dutch Jazz Orchestra vier projecten gepland rond vier verschillende componisten, waarbij elk project uitmondt in een concertserie van tien concerten. Het Dutch Jazz Orchestra stelt voor een jong-talent orkest in het leven te roepen. Het subsidiebedrag dat nu wordt aangevraagd bevat een verhoging ten opzichte van het huidige bedrag, waarbij de extra subsidie volgens de begroting grotendeels bedoeld is voor de honoraria bij concerten en cd-opnamen.

Conclusie en advies De commissie is van mening dat aan het Dutch Jazz Orchestra geen onderscheidende betekenis kan worden toegedicht voor het Nederlandse podiumkunstenbestel, gegeven zijn zeer geringe zichtbaarheid en de daardoor niet vast te stellen betekenis van het onderzoekswerk dat het orkest verricht. Een beleid gericht op het vergroten van de gewenste zichtbaarheid ontbreekt. Tezamen vormt dit voor de commissie aanleiding negatief te oordelen over de aanvraag. De commissie adviseert het Dutch Jazz Orchestra niet op te nemen in de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunstinstellingen 2009-2012. Financieel overzicht (subsidiebedragen per jaar in euro’s) Huidige cultuurnotasubsidie (prijspeil 2006) Gevraagd Geadviseerd

0

Toegekend

0

Het Dutch Jazz Orchestra ontvangt subsidie in het kader van de Cultuurnota 2005-2008. Beoordeling De commissie constateert dat de zichtbaarheid van het Dutch Jazz Orchestra binnen het Nederlandse muziekleven vrijwel nihil is. Hoewel het orkest de afgelopen periode een aantal registraties heeft gemaakt van het resultaat van zijn onderzoekswerk, vind de commissie dat een ‘levende muziekpraktijk’ en een dialoog met ‘de jazz in Nederland’ niet mag ontbreken. In zijn beleidsplan schetst het Dutch Jazz Orchestra weliswaar hoe het zijn onderzoek verricht, maar een reflectie op deze werkwijze wordt door de commissie node gemist. En hoewel het Dutch Jazz Orchestra in het verleden enkele bijzondere projecten heeft gerealiseerd, kan de commissie op grond van het mager onderbouwde beleidsplan de zin en effectiviteit van de onderzoekswerkzaamheden moeilijk bepalen. Om aan het Dutch Jazz Orchestra een onderscheidende artistieke betekenis te kunnen toekennen zou het onderzoekswerk volgens de commissie moeten resulteren in podiumpresentaties. De plannen die het Dutch Jazz Orchestra in dit kader beschrijft, zijn in de ogen van de commissie teleurstellend. Om de geringe beschikbaarheid van de vaste kernmusici om te zetten stelt het Dutch Jazz Orchestra voor een jong-talent orkest in het leven te roepen, dat bovendien tegen lagere uitkoopsommen zou kunnen optreden. Deze handelswijze getuigt volgens de commissie van een weinig professionele houding. Het belang dat de leden van het Dutch Jazz Orchestra volgens het beleidsplan hechten aan zowel het onderzoekswerk als aan een grotere zichtbaarheid lijkt hiermee bovendien sterk in tegenspraak. De commissie is eveneens van oordeel dat deze werkwijze van weinig cultureel ondernemerschap getuigt. Het Dutch Jazz Orchestra formuleert daarnaast geen enkel beleid dat samenwerkingsverbanden met strategische partners in de keten, zoals podia of festivals, nastreeft. Integendeel, het orkest denkt vanaf 2009 slechts tien concerten per jaar te realiseren.


53.817 139.961


Egidius Kwartet

Stichting Egidius Inleiding Het Egidius Kwartet is een vocaal kwartet dat zich richt op ‘onderzoek en uitvoering van het polyfone, vooral onder Habsburgse invloed geschreven, repertoire uit de zestiende-eeuwse Nederlanden, en van hedendaagse Nederlandse vocale muziek’. De programma’s komen veelal tot stand in samenwerking met zowel jonge als gerenommeerde musicologen en literatuurwetenschappers. De instelling omschrijft zichzelf als ‘het enige professionele ensemble in Nederland dat zich intensief en voornamelijk specialiseert’ in dit repertoire en beschouwt zichzelf als ‘een van de zeer weinige kleine vocale ensembles die zich op een structurele manier sterk maken voor de hedendaagse vocale muziek door middel van het verlenen van compositieopdrachten, het uitbrengen van een eigen contemporaine muziek cd-serie, en het organiseren en entameren van concerten’. Het Egidius Kwartet zegt nationaal en internationaal om zijn onderzoek, repertoirekeus en manier van uitvoeren geprezen te worden. Qua repertoirekeuze ziet het kwartet geen aanleiding om van koers te veranderen. Naast het ‘vrolijke’ programma blijkt uit de meerjarenplanning dat het kwartet zich ‘vaker en prominenter met ernstiger repertoire, zoals motetten en lamentaties, zal gaan bezighouden’. Het kwartet blijft ‘vergeten polyfoon erfgoed via concerten en cd’s aan het publiek presenteren’. Twee projecten voor de komende jaren zijn de presentatie van De Leidse Koorboeken en de integrale opname van de missen van Gheerkin. Verder is de instelling voornemens om ‘een belangrijk deel van de acquisitieactiviteiten op het buitenland te richten’. Ten behoeve van genoemde twee projecten en de vaste exploitatie vraagt het Egidius Kwartet structurele subsidie aan.

Conclusie en advies De commissie is van mening dat het Egidius Kwartet een onvoldoende overtuigende artistieke visie toont. De projectmatige werkwijze van het ensemble, gecombineerd met een gering ambitieniveau, vindt de commissie niet passen bij een meerjarige subsidie. Derhalve adviseert de commissie het Egidius Kwartet niet op te nemen in de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunstinstellingen 2009-2012. Financieel overzicht (subsidiebedragen per jaar in euro’s) Huidige cultuurnotasubsidie (prijspeil 2006)

19.963

Gevraagd

67.404

Geadviseerd

0

Toegekend

0

Het Egidius Kwartet ontvangt subsidie in het kader van de Cultuurnota 2005-2008. Het Egidius Kwartet is de afgelopen jaren incidenteel ondersteund door het voormalige FAPK. Beoordeling De commissie acht de uitvoeringskwaliteit van het Egidius Kwartet goed. Uit het beleidsplan voor de komende periode spreekt volgens de commissie weinig bevlogenheid en zij kan uit de summiere beschrijving van een aantal projecten niet opmaken op welke uitgangspunten het Egidius Kwartet zijn artistieke keuzes baseert. Hoewel een aantal beschreven samenwerkingsverbanden artistieke potentie hebben, is de meerwaarde die zij genereren voor het ensemble niet duidelijk. Het Egidius Kwartet merkt in de aanvraag over zijn bedrijfsvoering op dat er projectmatig gewerkt wordt. De commissie vindt dat passend bij de beperkte aard en omvang van de activiteiten. Zij acht een continue bedrijfsvoering niet noodzakelijk, maar merkt op dat deze werkwijze ongewenst is voor een structureel gesubsidieerd ensemble. De door het Egidius Kwartet geformuleerde ambities zijn teleurstellend. Dat geldt volgens de commissie zowel voor het aantal voorgenomen concerten als voor de subsidieafhankelijkheid. Onduidelijk blijft waarom het ensemble voornemens is een lager aantal concerten in binnen- en buitenland te verzorgen. Het ontbreken van beleid gericht op de versterking van de positie van het Egidius Kwartet binnen het Nederlandse podiumkunstenbestel is in de ogen van de commissie niet vertrouwenwekkend. De verhouding tussen de eigen inkomsten van het ensemble en de gewenste meerjarige subsidie toont een sterk toenemende subsidieafhankelijkheid. Ook hier heeft het Egidius Kwartet nagelaten inzichtelijk te maken hoe het de komende periode zijn cultureel ondernemerschap denkt vorm te geven. In het plan wordt slechts gemeld dat het ensemble sponsormogelijkheden wil onderzoeken, in de begroting is deze ambitie echter niet terug te vinden.



Electra

Stichting Electra Inleiding Electra bestaat uit ‘vier vrouwen met evenveel nationaliteiten en instrumenten’ die een ‘krachtige combinatie voor de muziek van de 21e eeuw’ vormen. Het ensemble ‘brengt nieuwe muziek in een niet-alledaagse setting’. De vier Electra leden spelen de moderne muziek ‘met de hechte klank van een goede popband in het achterhoofd’. In het beleidsplan komt naar voren dat Electra zeer originele programma’s ontwikkelt, gebruikmakend van visuele en theatrale elementen. Componisten uit de hele wereld schrijven werk voor de speciale combinatie van instrumenten. Het ensemble speelt altijd versterkt en werkt nauw samen met haar geluidstechnicus. Electra is ‘altijd op zoek naar kansen om een nieuw publiek voor eigentijdse muziek te interesseren’. Verder stelt Electra te doen aan ‘leeftijdsspreiding’ door samenwerking met de nieuwe jonge generatie in bijvoorbeeld projecten op conservatoria en door intensief gebruik te maken van de nieuwe internet-media. Electra presenteert zich ook via de nieuwe media zoals Youtube, MySpace en Facebook. Bovendien biedt het ensemble workshops en masterclasses aan, wordt er met verschillende personen samengewerkt en geeft het opdrachten uit. Voor de periode 2009-2012 gaat Electra uit van één groot project per jaar, aangevuld met concertseries in binnen- en buitenland. Electra wil alle komende projecten op professionele wijze op beeld vast leggen om een DVD met compilaties voor de markt samen te stellen.

toond. De instelling stelt een in de ogen van de commissie te grote subsidieafhankelijkheid voor. In dat kader merkt de commissie op dat het eveneens vrijwel ontbreken van een effectief beleid gericht op het bereiken van nieuwe publieksgroepen als een gemiste kans wordt gezien. Temeer daar Electra door het gebruik van bijzondere visuele en theatrale elementen in zijn concerten een daartoe geëigend middel in handen lijkt te hebben. Conclusie en advies De commissie meent dat onvoldoende kan worden gesproken van een kwalitatief onderscheidende bijdrage van Electra. Daarnaast vindt zij de werkwijze van het ensemble te projectmatig en het geformuleerde beleid met betrekking tot de ketengedachte, het cultureel ondernemerschap, de bedrijfsvoering en het publieksbereik onvoldoende vertrouwenwekkend om een structurele subsidie toe te kennen. Derhalve adviseert de commissie Electra niet op te nemen in de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunstinstellingen 2009-2012. Financieel overzicht (subsidiebedragen per jaar in euro’s) Huidige cultuurnotasubsidie (prijspeil 2006) Gevraagd Geadviseerd

0

Toegekend

0

Electra heeft in het kader van de Cultuurnota 2005-2008 geen subsidie aangevraagd. Electra is de afgelopen jaren incidenteel ondersteund door het voormalige FAPK. Beoordeling Hoewel de commissie de afzonderlijke musici kent als goed, maakt onder andere de geringe hoeveelheid gerealiseerde activiteiten het niet mogelijk een positief oordeel uit te spreken over de kwalitatieve meerwaarde van het ensemble.Temeer daar bij het slechts uit vier musici bestaande ensemble de afgelopen periode ook twee wisselingen hebben plaatsgevonden. Hoewel de artistieke visie in de aanvraag helder en onderscheidend is beschreven, acht zij de neergelegde visie onvoldoende getuigen van de noodzakelijke continuïteit in de activiteiten en acht zij meerjarige honorering in de zin van de regeling niet gerechtvaardigd. Electra voorziet naast het realiseren van één discipline overstijgend project slechts vijf ‘reguliere’ concerten per jaar. De sterk projectmatige werkwijze van het ensemble, die ook de afgelopen jaren kenmerkt en die volgens de commissie samenhangt met de indrukwekkende solistische carrières van de afzonderlijke leden, acht zij onwenselijk voor een instelling die streeft naar structurele subsidiëring. Toekenning hiervan zou volgens de commissie resulteren in een inefficiënt gebruik van subsidiemiddelen en een ongewenste verdere versnippering van het aanbod. Verder constateert de commissie dat een aantal van de voorgestelde projecten dermate complex en grootschalig is, dat in haar ogen sprake is van een risicovolle onderneming voor een daartoe niet ingerichte organisatie. Het zou – ook vanuit financieel oogpunt – veel zinvoller en efficiënter zijn om dergelijk aanbod niet zelf te produceren, maar strategisch samen te werken met op dat vlak ervaren partners. Volgens de commissie ontbreekt het bij Electra aan een scherpe visie op het versterken van de schakels in de productieketen. In de aanvraag maakt Electra ook te weinig inzichtelijk hoe de verhouding is tussen inkomsten die gegenereerd worden door de reguliere concertpraktijk en inkomsten die voortvloeien uit de disciplineoverstijgende activiteiten. De commissie meent daardoor dat de inspanning van Electra om het aandeel eigen inkomsten te vergroten onvoldoende is aange-


0 151.330


Ensemble MAE

Stichting Ensemble MAE Inleiding Met het aftreden van Maarten Altena als artistiek leider van het Maarten Altena Ensemble (eind 2005) en het aantreden van de huidige artistiek leiders Yannis Kyriakides en Roland Spekle werd het ensemble omgedoopt tot het Ensemble MAE. Een nieuwe artistieke koers werd ingeslagen, gericht op het ‘creëren van nieuwe geluidswerelden, waarbij de hedendaagse gecomponeerde muziek een relatie aangaat met ‘open notatie’, elektronische muziek en videokunst’. Daarbij horen ook muziektheater en andersoortige disciplineoverstijgende projecten tot het interessegebied van het ensemble. De laboratoriumfunctie van het Ensemble MAE krijgt een nieuwe invulling door, naast projecten op conservatoria, ook te werken met (jonge) componisten van geluidskunst en elektronische muziek, en met componisten die zich buiten het bereik van de genoteerde muziek begeven. Het activiteitenplan noemt als ambitie van het Ensemble MAE ‘een platform te zijn voor inspirerende opvattingen over een ensemble van de eenentwintigste eeuw, voor nieuwe vormen die mogelijk worden gemaakt door middel van eigentijdse technologische vondsten en voor een artistieke visie die daadwerkelijk hedendaags is’. MAE ziet zichzelf als ‘een van de voornaamste vertegenwoordigers van de rijke Nederlandse ensemblecultuur’. Met Orkest De Volharding en Slagwerkgroep Den Haag heeft het Ensemble MAE voor jonge componisten en musici een werkplaats en productiehuis opgericht onder de naam ‘Ensembles 2.0’. Hiervoor is een afzonderlijke subsidieaanvraag ingediend bij de gemeente Amsterdam en het Ministerie van OCW. Voor de komende periode streeft MAE ernaar de groei van het aantal speelbeurten en laboratoriumprojecten voort te zetten en te bestendigen. Met internationale coproducties wil het Ensemble MAE tevens zijn zichtbaarheid in het buitenland vergroten. Het MAE heeft ‘een samenwerkingsproject gepland met (voorheen) de reSort off-zalen, broed- en werkplaatsen en ook met zalen met een potentieel aan jonge ongebonden makers’. Tevens moet de samenwerking met componisten en makers uit dit circuit leiden tot een serie concerten en beoogt het MAE ‘deze zalen - voor specifieke programma’s - aan zijn speelcircuit toe te voegen’. Het Ensemble MAE ontvangt subsidie in het kader van de Cultuurnota 2005-2008. Naar aanleiding van het terugtreden van Maarten Altena heeft het ensemble een aangepast beleidsplan ingediend, waarover de Raad voor Cultuur tussentijds een positief advies heeft uitgebracht. Beoordeling Het Maarten Altena Ensemble heeft sinds het aantreden van zijn twee nieuwe artistiek leiders en omdoping tot het Ensemble MAE een zodanige artistieke koerswijziging ondergaan, dat volgens de commissie feitelijk sprake is van een zo goed als nieuw ensemble ten opzichte van vier jaar geleden. Op grond van de geringe zichtbaarheid kan volgens de commissie niet worden gesproken van een belangwekkende bijdrage van Ensemble MAE aan de ontwikkeling van de hedendaagse muziek. In het heldere beleidsplan geeft het nieuwe Ensemble MAE een zinvolle reflectie op de hedendaagse muziekpraktijk en beschrijft het zijn artistieke uitgangspunten inzichtelijk. De uitwerking van die artistieke visie resulteert echter in een zeer grote hoeveelheid voorstellen, die naar de mening van de commissie vanuit een sterk projectmatige aanpak zijn ontstaan en een duidelijk meerjarig perspectief ontberen. Het Ensemble MAE toont zich artistiek ambitieus, en ook het voornemen om het aantal concerten sterk te laten stijgen ten opzichte van 2006 ligt in deze lijn. Toch merkt de commissie op dat de zichtbaarheid van MAE de afgelopen jaren op de Nederlandse podia gering was. Zij acht dat eveneens enigs-


zins in tegenspraak met de door MAE zelf vastgestelde positie als ‘een van de voornaamste vertegenwoordigers van de rijke Nederlandse ensemblecultuur’. Hierdoor en vanwege het geringe realiteitsgehalte van het beleid dat MAE formuleert over het aangaan van strategische samenwerkingsverbanden met partners in de keten, zoals podia en festivals, twijfelt de commissie sterk aan de haalbaarheid van de ambities. Naast deelname aan een concertserie in het Muziekgebouw aan ’t IJ is nauwelijks sprake van concrete afspraken. Het reSort off-circuit bevindt zich erg in de marge van het hedendaagse muziekleven en vervult daarin zeker een belangrijke functie, maar zal er niet snel in slagen om MAE te laten uitgroeien tot een gerenommeerd ensemble. De aangekondigde samenwerking met musea acht de commissie eveneens onrealistisch. Ook de internationale samenwerkingsprojecten zijn weinig concreet en toezeggingen van internationale podia en festivals ontbreken. Over publieksbereik en -ontwikkeling worden diverse ideeën gepresenteerd, maar ook hier ontbreekt een strategisch beleid. MAE spreekt hier volgens de commissie te veel over wensen en voornemens en zij is er op grond daarvan niet van overtuigd dat MAE er ook werkelijk in zal slagen een nieuw en jong publiek te bereiken. Verder constateert de commissie dat MAE het cultureel ondernemerschap tot zijn verantwoordelijkheid rekent, maar dat de ambities op dat terrein bijzonder laag zijn. Er is geen beleid geformuleerd dat voorziet in een toename van de eigen inkomsten. Het valt de commissie op dat een meer dan verdrievoudiging van het aantal concerten nauwelijks een verdubbeling van de publieksinkomsten genereert. MAE geeft hiervoor geen verklaring en samen met het ontbreken van effectief beleid op dit gebied levert het ensemble in de ogen van de commissie daarmee een te geringe inspanning. Ten slotte wordt in het beleidsplan ook gesproken over het initiatief van MAE om met Orkest De Volharding en Slagwerkgroep Den Haag tot verdergaande samenwerking te komen in ‘Ensembles 2.0’. De commissie wenst hierover op te merken dat het organisatorische samenwerking zinvol acht, maar dat zij aan de noodzaak van een nieuwe werkplaats of een nieuw productiehuis sterk twijfelt. Conclusie en advies De commissie is van mening dat het Ensemble MAE nieuwe stijl in de afgelopen periode weinig zichtbaar was op de Nederlandse podia. Ook ontbreekt het volgens de commissie aan een duidelijke uitwerking van een meerjarige artistieke visie. Op grond daarvan is de commissie niet overtuigd van een onderscheidende bijdrage aan de diversiteit van het Nederlandse podiumkunstenaanbod. Daarnaast betwijfelt zij de haalbaarheid van de gepresenteerde plannen. Op grond hiervan adviseert de commissie het Ensemble MAE niet op te nemen in de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunstinstellingen 2009-2012. Financieel overzicht (subsidiebedragen per jaar in euro’s) Huidige cultuurnotasubsidie (prijspeil 2006)

134.696

Gevraagd

320.000

Geadviseerd

0

Toegekend

0


Ensemble Ziggurat

Stichting Ziggurat Inleiding Ziggurat is een ensemble dat in 2003 door componist Theo Loevendie is opgericht. Het idioom van het ensemble heeft zijn wortels in Europa, terwijl de musici en instrumenten binnen het ensemble merendeels niet-Europees zijn. Theo Loevendie beschouwt Ziggurat als de samenvatting, de apotheose zelfs, van al zijn compositorische werkzaamheden gedurende zijn leven. De doelstelling van het ensemble is het zoeken van een plek naast wat doorgaans hedendaagse muziek genoemd wordt. Het gaat daarbij om het integreren van elementen van buiten de hedendaagse muziek als genre met afgebakende grenzen, zoals componenten van niet-westerse culturen, jazz, klassieke muziek en straatmuziek. De komst naar Nederland van musici (en instrumenten) uit andere culturen is voor Theo Loevendie een verrijking én een bevrijding, die hem de mogelijkheid geeft ‘grensoverschrijdend te componeren’. Naar eigen zeggen is Ziggurat als geen ander in staat is om veel Nederlanders, allochtoon of autochtoon, te laten kennismaken met de Nederlandse ‘serieuze’ muziekcultuur. Het repertoire van Ziggurat bestaat uit composities en bewerkingen die exclusief voor het ensemble zijn geschreven. Naast de uitvoering van werk van Loevendie worden opdrachten verstrekt aan zowel gevestigde componisten als aan jonge componisten en talentvolle compositiestudenten aan conservatoria. Voor de periode 2009-2012 gaat Ziggurat uit van een voortzetting van de artistieke leiding door Theo Loevendie, maar het ensemble voorziet nu reeds voor de langere termijn een zelfstandig voortbestaan volgens de multiculturele filosofie van Loevendie. Centraal in het activiteitenplan staan de ‘spotlight-concerten’, thematische programma’s rond een specifiek muzikaal-cultureel-geografisch aspect. Daarnaast zijn coproducties gepland met het Nederlands Blazers Ensemble, het Nederlands Kamerorkest en het Nederlands Kamerkoor. Ziggurat wil verder een plan uitwerken voor samenwerking met musicerende asielzoekers onder de werktitel ‘Aziel Zoekers Orkest’ (AZO). Ziggurat wil vier producties per jaar maken plus een coproductie.

Daarnaast geeft de aanvraag van Ziggurat op geen enkele manier inzicht in de manier waarop de instelling de voorgenomen ambities denkt te zullen realiseren. Het ensemble is voornemens veel meer concerten te presenteren, maar een visie op samenwerking met strategische partners in de keten ontbreekt volledig. En omdat Ziggurat het merendeel van zijn producties op dit moment in eigen beheer in de standplaats Amsterdam presenteert, kan het niet bogen op een reeds door heel Nederland gespreide muziekpraktijk. Ten slotte meent Ziggurat een effectief middel in handen te hebben om met zijn repertoire de ‘serieuze’ muziekcultuur te introduceren bij nieuwe, cultureel diverse publieksgroepen. Er wordt echter geen beleid geformuleerd hoe deze gewenste publieksontwikkeling kan worden gerealiseerd. Hiermee laat het ensemble volgens de commissie een enorme kans liggen. Conclusie en advies De commissie is van mening dat het mager uitgewerkte artistieke beleid en het ontbreken van beleid gericht op publieksontwikkeling en een onderscheidende positie op de Nederlandse podia onvoldoende basis bieden voor de toekenning van een structurele subsidie. De commissie adviseert Ziggurat niet op te nemen in de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunstinstellingen 2009-2012. Financieel overzicht (subsidiebedragen per jaar in euro’s) Huidige cultuurnotasubsidie (prijspeil 2006) Gevraagd Geadviseerd

0

Toegekend

0

Ziggurat heeft in het kader van de Cultuurnota 2005-2008 geen subsidie aangevraagd. Ziggurat is de afgelopen jaren incidenteel ondersteund door het voormalige FAPK. Beoordeling De commissie is van mening dat Ziggurat een bijzondere bezetting kent, met een goede technische uitvoeringskwaliteit van de musici. Er is op dit moment echter sprake van een te geringe zichtbaarheid om te kunnen spreken van een onmisbare betekenis voor het Nederlandse muziekaanbod. De aanvraag voor de komende periode overtuigt de commissie er niet van dat in deze situatie voldoende verandering zal optreden. Ziggurat maakt in zijn beleidsplan slechts duidelijk welke artistieke uitgangspunten gelden voor het ensemble. De commissie kent aan die uitgangspunten een onderscheidende waarde toe, maar het ensemble laat in zijn plannen na om ze te vertalen in een visie op de langere termijn. De mager uitgewerkte projecten als ‘Spotlights’ maken op de commissie hierdoor de indruk haast willekeurig te zijn samengesteld. Bovendien ontbreekt volgens de commissie bij de uitwerking van de artistieke visie het voor haar noodzakelijke verband tussen de missie van het ensemble om veel Nederlanders, allochtoon of autochtoon, te laten kennismaken met de Nederlandse ‘serieuze’ muziekcultuur en de voorgestelde projecten. De commissie heeft op grond hiervan onvoldoende vertrouwen in de potentiële meerwaarde die Ziggurat zou kunnen hebben voor het Nederlandse muziekaanbod.


0 100.000


EWM

Stichting EWM Inleiding De stichting EWM is opgezet in 2004 om de verschillende activiteiten van componist, uitvoerend musicus, projectinitiator en organisator Eric van der Westen te ondersteunen. Daarbij vormen de vrije geïmproviseerde muziek en het eclectisch componeren het vertrekpunt, met als resultaat geïmproviseerde, etnische, elektronische en popmuziek. Naar eigen zeggen maakt Eric van der Westen daarbij gebruik van geavanceerde digitale technieken en zoekt hij aansluiting bij geestverwanten uit andere kunstdisciplines. De stichting EWM beoogt een platformfunctie te vervullen voor aanverwante talentvolle componisten en muzikanten en herbergt tevens het label EWM-records. De komende periode wil men de organisatie verstevigen. Op artistiek gebied ligt het accent op het ontwikkelen van eigen innovatieve muzikale projecten. Hiertoe zal Eric van der Westen muziek schrijven en compositieopdrachten verstrekken voor zijn ensemble Quadrant, dat verschillende bezettingen en uitvoeringen kent. Daarnaast acht EWM het noodzakelijk de productiebegeleiding, distributie, promotie en marketing te intensiveren, en de producties voor een nog breder publiek toegankelijk te maken.

Conclusie en advies Ondanks de waardering van de commissie voor Eric van der Westens oorspronkelijkheid als musicus is zij niet overtuigd van de mogelijke betekenis van de stichting EWM voor het podiumkunstenbestel. Uit de aanvraag blijkt onvoldoende dat de nagestreefde persoonlijke ontwikkeling tevens zal leiden tot onderscheidende programmering en een waardevolle positie van EWM binnen het bestaande aanbod in het muziekveld. Daarbij hebben de activiteiten een sterk projectmatig karakter en is het beleidsplan in zakelijk en organisatorisch opzicht mager. Op grond hiervan adviseert de commissie de stichting EWM niet op te nemen in de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunstinstellingen 2009-2012. Financieel overzicht (subsidiebedragen per jaar in euro’s) Huidige cultuurnotasubsidie (prijspeil 2006) Gevraagd Geadviseerd

0

Toegekend

0

De stichting EWM heeft in het kader van de Cultuurnota 2005-2008 geen subsidie aangevraagd. Beoordeling De commissie is van mening dat Eric van der Westen een oorspronkelijk musicus is, wiens muziekprojecten echter zeer wisselend van kwaliteit zijn. In de aanvraag van de stichting EWM worden magere artistieke doelstellingen geformuleerd en lijkt vooral de ontwikkeling van de componist, tevens artistiek leider, centraal te staan. De commissie is geenszins overtuigd van de noodzaak van deze constructie. Het summiere beleidsplan maakt niet helder hoe en in welke mate de stichting EMW bijdraagt tot Eric van der Westens artistieke ontwikkeling en waarom de genoemde projecten niet ook onder andere omstandigheden tot ontwikkeling kunnen komen. De in het beleidsplan beschreven projecten hebben volgens de commissie een onvoldoende onderscheidend artistiek karakter om ze te beschouwen als een waardevolle aanvulling op het Nederlandse muziekaanbod. De stichting EWM geeft in haar plannen aan dat ze grote waarde hecht aan de uitvoeringskwaliteit van de projecten. De samenstelling van de ensembles wisselt echter al naar gelang het project, hetgeen de continuïteit van de artistieke ontwikkeling niet ten goede komt. Daarnaast constateert de commissie dat de ontwikkeling van artistiek leider Eric van der Westen weliswaar een continu proces betreft, maar dat de in het plan voorgestelde activiteiten een sterk projectmatig karakter laten zien. Dit acht de commissie onwenselijk voor een instelling die in aanmerking wil komen voor een vierjarige subsidie. In het verlengde van de magere kwaliteit van het artistiek plan is de commissie van mening dat het beleidsplan in zakelijk en organisatorisch opzicht eveneens onvoldoende is onderbouwd. De stichting EWM maakt bijvoorbeeld onvoldoende overtuigend duidelijk hoe ze het voorgenomen aantal concerten denkt af te zetten, en besteedt ten onrechte geen aandacht aan het bereiken van publieksgroepen of haar positionering binnen het muziekbestel.


0 49.707


Fortuna

Stichting Fortuna Muziek- en Kunstproducties

Conclusie en advies De commissie is niet positief over de uitvoeringskwaliteit van Fortuna, en vindt bovendien de werkwijze van het ensemble te projectmatig en het cultureel ondernemerschap te kleinschalig. Ook acht zij het geformuleerde beleid omtrent publieksbereik en –ontwikkeling onvoldoende vertrouwenwekkend. Op grond hiervan adviseert de commissie Fortuna niet op te nemen in de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunstinstellingen 2009-2012. Financieel overzicht (subsidiebedragen per jaar in euro’s)

Inleiding “Fortuna is een Utrechts ensemble voor de Ars Nova (en Ars Subtilior) van de Lage Landen, dat zich heeft gespecialiseerd in het onderzoek naar, en de reconstructie en uitvoering van Ars Nova uit 14e eeuwse en vroeg-15e eeuwse Noord-Nederlandse manuscripten.” Het uitvoeren van deze Ars Nova is, zo stelt Fortuna, een ‘intensief proces waarin grondig onderzoek van de kunst, literatuur en sociale historie van deze periode net zo onontbeerlijk is voor Fortuna’s werkwijze als het gebruik van historisch instrumentarium en het bestuderen van manuscripten en de historische uitvoeringspraktijk’. Fortuna typeert zichzelf als ‘het enige ensemble in Nederland en daarbuiten dat zich structureel op dit Nederlandse repertoire richt, en de laatmiddeleeuwse muziekcultuur van de Lage Landen voor het voetlicht brengt’. Het ensemble zegt haar repertoire in binnen- en buitenland onder de aandacht van een breed publiek te brengen door ‘ook tijdens laagdrempelige culturele evenementen te spelen’ en haar repertoire toegankelijker te maken door ‘combinaties met andere kunstdisciplines, literatuur en alternatieve presentaties’. Om het repertoire ook ‘onder de aandacht te brengen van (amateur-) musici en idem zangers’, worden sinds 2006 workshops en cursussen rond Ars Nova gegeven. De komende periode 2009-2012 wil het ensemble zich onder andere toeleggen op een programma met grensverleggende muziek, ‘ADIEU CES BONS VINS’, en een gezongen kerstverhaal in het Middelnederlands, ‘LUMEN’. Daarnaast wil Fortuna door het ontwikkelen van jeugdaanbod en producties zoals ‘de Vertraging’ zowel het publieksbereik als het aantal speelplaatsen uitbreiden.

Huidige cultuurnotasubsidie (prijspeil 2006) Gevraagd Geadviseerd

0

Toegekend

0

Fortuna heeft in het kader van de Cultuurnota 2005-2008 geen subsidie aangevraagd. Beoordeling De commissie vindt de uitvoeringskwaliteit van Fortuna wisselend. Bovendien vindt zij dat sprake is van een te geringe zichtbaarheid, ook op de podia waar het ensemble verwacht had mogen worden, om te kunnen spreken van een onderscheidende bijdrage aan het Nederlandse muziekaanbod. De commissie heeft weliswaar waardering voor het feit dat het specifieke Ars Nova-repertoire wordt gepresenteerd, maar zij twijfelt sterk aan het realiteitsgehalte van Fortuna’s ambitie om met dit repertoire een ‘breed’ publiek te bereiken. Het ensemble ontbreekt op belangrijke podia en festivals en formuleert in zijn aanvraag onvoldoende vertrouwenwekkend beleid op het gebied van publieksbereik en -ontwikkeling. Inzake het cultureel ondernemerschap van Fortuna is de commissie van mening dat zij een continue bedrijfsvoering niet noodzakelijk acht, gezien het ambitieniveau van slechts tien concerten per jaar. Een meer projectmatige werkwijze en financiering vindt de commissie beter passen bij de aard van de activiteiten en de daaruit voortvloeiende omvang van Fortuna. Het ensemble constateert zelf in dat kader, in de ogen van de commissie terecht, dat er beperkte afzetmogelijkheden zijn voor haar activiteiten. Dit acht de commissie onwenselijk voor een instelling die streeft naar structurele subsidiëring. Toekenning hiervan zou volgens de commissie resulteren in een inefficiënt gebruik van subsidies en een ongewenste verdere versnippering van het aanbod.


0 12.000


Fries Productiehuis Popcultuur

Stichting Fries Productiehuis Popcultuur Inleiding Het Fries Productiehuis Popcultuur heeft een aanvraag ingediend bij het Ministerie van OCW als ontwikkelinstelling op het terrein van de muziek in de basisinfrastructuur 20092012. De Raad voor Cultuur heeft geadviseerd Het Fries Productiehuis Popcultuur niet op te nemen in de basisinfrastructuur 2009-2012, maar het subsidieverzoek in aanmerking te laten komen voor behandeling door het NFPK+. Het NFPK+ heeft daarop besloten de aanvraag te behandelen in het kader van de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunstinstellingen 2009-2012. Het Fries Productiehuis Popcultuur is in de gelegenheid gesteld een schriftelijke aanvulling op de oorspronkelijke aanvraag in te dienen met het oog op de regeling en de beleidsuitgangspunten van het NFPK+. Zij heeft van deze mogelijkheid gebruik gemaakt en de commissie heeft in haar advies rekening gehouden met de inhoud van de aanvulling. De missie van het Fries Productiehuis Popcultuur (FPP) is volgens het beleidsplan het realiseren van vernieuwende professionele producties op het terrein van de popcultuur en daarmee een breed en nieuw publiek, zowel in Nederland als daarbuiten bereiken. Het FPP wil toptalent op het terrein van popcultuur ontwikkelen en zegt daarbij de cross-over met andere kunstdisciplines niet te schuwen. Het productiehuis richt zich op zowel de producerende als de ontwikkelende kant en laat die twee zoveel mogelijk gelijk op lopen. De instelling zegt in het beleidsplan dat ‘er wordt gewerkt aan autonome creatieve ideeën van gescoute toptalenten en aan opdrachten vanuit het veld en het FPP zelf’. Het Fries Productiehuis werkt voor de gehele popcultuur, zowel het muzikale- als het visuele deel in al zijn geledingen. De ontwikkeling van de toptalenten voltrekt zich voornamelijk in het initiëren, produceren en presenteren van de producten en producties, waarbij inhoudelijke kwaliteit, vernieuwing en toegevoegde waarde voorop staan. Het FPP ziet het ontwikkelen van toptalent als noodzaak voor de inhoudelijke kwaliteit van de Nederlandse popmuziek en de kans van slagen om de Nederlandse popmuziek succesvol te laten zijn op de internationale markt. De toptalenten realiseren drie soorten projecten: producties waarbij popcultuur in voorstellingsvorm wordt opgevoerd, producties in de vorm van evenementen en het realiseren van producten voor diverse media. Het Fries Productiehuis Popcultuur maakt deel uit van het samenwerkingsverband. Het Fries Popnet en neemt daarbinnen de productie voor haar rekening. Andere partners zijn popopleidingen, podia en festivals en het provinciale kenniscentrum en informatiepunt Stichting Friesland Pop. In het beleidsplan wordt voor de periode 2009-2012 als doel vermeld het jaarlijks scouten van tien toptalenten die elk minimaal één product/productie zullen realiseren. De inschatting is dat ieder project vijfmaal wordt weggezet voor gemiddeld tweehonderd bezoekers/ afnemers. Het te scouten talent is voor een belangrijk deel afkomstig uit Friesland, de rest van het Noorden, van de hier gevestigde popopleidingen, of via de internationale samenwerkingspartners.

Beoordeling De commissie erkent de mogelijke betekenis van een productiehuis voor de ontwikkeling van de popmuziek en waardeert de inspanningen van het net opgerichte Fries Productiehuis Popcultuur daaraan een bijdrage te willen leveren. Zij kan over de uitvoeringskwaliteit of de reputatie van het productiehuis nog geen oordeel geven, aangezien het hier een nieuw initiatief betreft. Toch vindt de commissie de aanvraag van Fries Productiehuis Popcultuur niet overtuigend. Uit het beleidsplan blijkt de commissie onvoldoende artistieke visie. De voorgestelde projecten vertonen onderling weinig samenhang en worden slechts mager uitgewerkt. Daarnaast maakt het FPP niet inzichtelijk welke artistieke criteria het hanteert bij de selectie van talentvolle jonge popmuzikanten. Ook is het de commissie uit het plan niet duidelijk welk traject de toptalenten afleggen en welke begeleiding hen geboden wordt om zich te ontwikkelen tot goede musici. De commissie meent op grond hiervan dat de instelling onvoldoende aannemelijk maakt dat sprake is van onderscheidend aanbod met een betekenis voor de ontwikkeling van de popmuziek. Iets waarvan volgens de commissie sprake moet zijn om in aanmerking te komen voor structurele subsidie. Bovendien merkt de commissie op dat ondanks het bestaan van een aantal samenwerkingsverbanden met mogelijk relevante partners, het weinig aannemelijk is dat het gecreëerde aanbod op podia buiten de eigen regio terechtkomt. Producties waaraan slechts talentvolle jonge musici uit een specifieke regio meewerken hebben volgens de commissie weinig tot geen aantrekkingskracht op een publiek dat niet uit de directe omgeving afkomstig is. De commissie mist daarnaast een reflectie op de positie van het Fries Productiehuis Popcultuur ten opzichte van andere bestaande initiatieven binnen de provincie en kan daarom niet beoordelen of sprake is van een heldere taakafbakening. Conclusie en advies Op grond van het ontbreken van een oorspronkelijk artistiek profiel en duidelijke artistieke selectiecriteria oordeelt de commissie dat het Fries Productiehuis Popcultuur geen meerwaarde biedt ten opzichte van bestaande productiehuizen en onvoldoende bijdraagt aan de ontwikkeling van het genre popmuziek. Er is volgens de commissie evenmin sprake van een landelijke spreiding van het aanbod. De commissie adviseert daarom het Fries Productiehuis Popcultuur niet op te nemen in de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunstinstellingen 2009-2012. Financieel overzicht (subsidiebedragen per jaar in euro’s) Huidige cultuurnotasubsidie (prijspeil 2006) Gevraagd Geadviseerd

0

Toegekend

0

Het Fries Productiehuis heeft in het kader van de Cultuurnota 2005-2008 geen subsidie aangevraagd.


0 130.000


Hemony Ensemble

Stichting Hemony Ensemble Inleiding Het in Amersfoort gevestigde Hemony Ensemble koppelt programma’s met oude muziek uit de zestiende en vroeg zeventiende eeuw aan actuele gebeurtenissen. De programma’s komen tot stand door wetenschappelijk onderzoek en het maken van transcripties uit oorspronkelijke bronnen. Het Hemony Ensemble brengt één à twee nieuwe programma’s per jaar uit, met tussen de acht en de veertien concerten per project. Met enige regelmaat wordt ook de reprise van een programma gerealiseerd. In de periode 2009-2012 wil het Hemony Ensemble in grote lijnen op dezelfde weg voortgaan. De volgende vier programma’s staan gepland: in 2009 de ‘Nederlandsche Gedenckclanck’, in 2010 een drieluik voor het ‘Aemstelredamsch Musyck Collegie’, in 2011 ‘Hooglied en huwelijk’, en in 2012 ‘Sinte Caecilia en de muziek’. Naast optredens met de nieuwe programma’s wil het ensemble ook de bestaande en soms seizoensgebonden programma’s jaarlijks blijven aanbieden, met naar verwachting zo’n 10 concerten per jaar. Hierbij gaat het onder andere om: ‘Daar wordt aan de deur geklopt, Kerstmotetten voor “Ons’ Lieve Heer op Solder”’, ‘De Kruisbergh’, ‘Beeldmotetten’, ‘Popmuziek uit de jaren ’30 (van de zestiende eeuw)’ en ‘Pratum Musicum’.

Conclusie en advies De commissie is van mening dat de subsidieaanvraag ontoereikend is en geen basis biedt om een positief oordeel te kunnen toekennen aan het Hemony Ensemble. Bovendien is de zichtbaarheid van het ensemble op de Nederlandse podia te gering. De instelling geeft geen blijk van een artistieke visie of ontwikkeling en formuleert geen beleid dat voorziet in een vertrouwenwekkende professionele bedrijfsvoering. De commissie adviseert het Hemony Ensemble niet op te nemen in de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunstinstellingen 2009-2012. Financieel overzicht (subsidiebedragen per jaar in euro’s) Huidige cultuurnotasubsidie (prijspeil 2006) Gevraagd Geadviseerd

0

Toegekend

0

Het Hemony Ensemble heeft in het kader van de Cultuurnota 2005-2008 geen subsidie aangevraagd. Het Hemony Ensemble is de afgelopen jaren incidenteel ondersteund door het voormalige FAPK. Beoordeling De commissie acht de zichtbaarheid van het Hemony Ensemble op de Nederlandse podia gering. Weliswaar zijn de uitvoeringen van het ensemble in de ogen van de commissie vakbekwaam, maar deze maken een weinig vitale indruk en zijn dus per saldo kwalitatief onvoldoende. De subsidieaanvraag van het Hemony Ensemble beperkt zich tot het verstrekken van (geïllustreerde) beschrijvingen van voorgenomen programma’s. Hoewel deze programma’s een indruk geven van het terrein waarop het Hemony Ensemble zich begeeft, bieden zij geen enkel inzicht in de artistieke visie van het ensemble. Over een artistieke ontwikkeling of oorspronkelijke signatuur kan de commissie daarom geen positief oordeel vellen. Bovendien acht de commissie op grond van de voorgestelde programma’s een onderscheidende bijdrage van het Hemony Ensemble aan het Nederlandse muziekaanbod afwezig. Beleid dat duidelijk maakt hoe het Hemony Ensemble zijn gestelde doelen denkt te kunnen bereiken of op welke manier het ensemble zich in de toekomst als professionele organisatie zal manifesteren, ontbreekt in de aanvraag. Dit wekt geen vertrouwen bij de commissie over de professionaliteit van de bedrijfsvoering.


0 56.900


Holland Baroque Society

Stichting Steun Holland Baroque Society Inleiding Holland Baroque Society (HBS) is naar eigen zeggen ’geboren uit liefde voor muziek’. HBS wil barokmuziek op een innovatieve manier programmeren en op het hoogste niveau uitvoeren. Het artistieke beleid van de instelling is erop gericht om ‘muziek uit de periode 1600-1750 levendig, betekenisvol en historisch verantwoord over het voetlicht te brengen, zowel in de concertzaal als op scholen’. Een zeskoppige artistieke commissie, bestaande uit de oprichters, is de ideeëngenerator van HBS, waarbij multidisciplinair en intercultureel werken het devies is. HBS streeft naar tien projecten per jaar: zes eigen producties en vier in samenwerking met een partner, zoals een koor of festival. Verspreid over Nederland heeft het orkest vijf eigen concertseries opgezet. De educatieprojecten lopen parallel aan de concertperioden. Tot de overkoepelende thema’s voor de komende jaren behoren ‘improvisatie, retorica en de verschillende nationale orkesttradities in de Barok’. “Net als een aantal gevestigde barokorkesten – de Akademie für Alte Musik Berlin, het Freiburger Barockorchester, The Orchestra of the Age of Enlightenment – werkt HBS op projectbasis, zonder vaste dirigent of artistiek leider.” Dat is een bewuste ‘authentieke’ keuze van het ensemble, want in de ‘Barok deden musici immers niet anders.’ De periode 2009-2012 wil het HBS gaan professionaliseren. Zo moet onder andere de subsidie-afhankelijkheid kleiner worden tot in 2012 ten minste 50% inkomsten uit eigen series en uitkopen. Met behulp van een meerjarige subsidie wil HBS in 2012 een positie bereiken waarin het orkest zakelijk onafhankelijk is, beschikt over een degelijke en duurzame interne organisatie, een stabiel publiek kent, zowel in Nederland als in het buitenland en tegelijkertijd een vanzelfsprekende positie inneemt als ‘Utrechtse maker’, zo vermeldt het beleidsplan.

In de aanvraag benadrukt HBS de wens om de bedrijfsvoering te professionalisering. De ambities maken een realistische indruk, al valt het de commissie op dat HBS deze slechts denkt te kunnen realiseren met een in verhouding ‘zware’ organisatie. Het toepassen van de richtlijnen Code Cultural Governance, in ieder geval met betrekking tot de samenstelling van het bestuur, behoeft aandacht van Holland Baroque Society. Conclusie en advies De commissie is te spreken over de uitvoeringskwaliteit en de podiumuitstraling van HBS. Zij meent dat het ensemble de artistieke potentie heeft om de internationale top te bereiken en acht daarom een meerjarige honorering gerechtvaardigd. De commissie adviseert HBS op te nemen in de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunstinstellingen 2009-2012. Financieel overzicht (subsidiebedragen per jaar in euro’s) Huidige cultuurnotasubsidie (prijspeil 2006)

85.000

Geadviseerd

85.000

Toegekend

89.372

HBS heeft in het kade van de Cultuurnota 2005-2008 geen subsidie aangevraagd. HBS is de afgelopen jaren incidenteel ondersteund door het voormalige FAPK. Beoordeling De commissie is zeer positief over het uitvoeringsniveau en het enthousiasme dat HBS uitstraalt op het podium. HBS heeft volgens de commissie de potentie om uit te groeien tot een internationaal topensemble. In de aanvraag verantwoordt HBS de keuze om niet met een vaste dirigent te werken. Hoewel de commissie hiervoor begrip heeft, merkt zij op dat juist de ensembleklank van de groep nog voor verbetering vatbaar is. Door met verschillende dirigenten te werken bestaat het gevaar dat een goede en herkenbare ensembleklank van ondergeschikt belang wordt. Om uit te groeien tot een topensemble van internationale betekenis is een heldere identiteit onontbeerlijk. De programma’s die het ensemble tot nu toe heeft gepresenteerd maken nieuwsgierig, zeker ook de cross-over projecten. De commissie is van mening dat de artistieke visie in het beleidsplan beter had kunnen worden uitgewerkt, zodat het voor haar inzichtelijker was geworden welke lijnen het ensemble de komende jaren denkt te zullen volgen. HBS lijkt zich zeer bewust van de publieksgroepen die het wil en kan bereiken. De educatieve activiteiten zijn goed verankerd in de concertpraktijk van het ensemble en aantrekkelijk voor de beoogde doelgroep. En hoewel de marketingstrategie slechts in beperkte mate is uitgewerkt, geeft HBS wel degelijk blijk van inzicht. Er is een duidelijke visie met welke effectieve ingrediënten het ensemble zijn marketing vorm wil geven. De commissie is dan ook benieuwd naar de uitwerking van deze plannen.


0

Gevraagd


Huygens-Fokker

Stichting Huygens-Fokker Inleiding De Stichting Huygens-Fokker beheert het Fokker-orgel waarop het microtonale 31-toonssysteem zoals ontwikkeld door Christiaan Huygens tot klinken kan worden gebracht. Daarnaast functioneert Huygens-Fokker volgens het activiteitenplan van de stichting als centrum voor microtonale muziek in het algemeen, waarbij zij functioneert als informatiecentrum en archief. Haar hoofddoelstelling is de bevordering van de kennis over en interesse in microtonale muziek. Huygens-Fokker meldt in het activiteitenplan dat met het Muziekgebouw aan ‘t IJ is overeengekomen dat het Fokker-orgel een prominente plaats zal krijgen in de BAM-zaal van het gebouw, zodra in 2008 de renovatie van het orgel is afgerond. De stichting heeft voor de periode 2009-2012 het voornemen het orgel minimaal tweemaandelijks in concertvorm te presenteren, waarvan enkele in combinatie met het Huygens-Fokker Ensemble. Deze concerten wil Huygens-Fokker een vervolg geven in andere steden in Nederland met een digitaal 31-toonsorgel. De stichting zal binnen- en buitenlandse componisten vragen om nieuwe composities te schrijven voor deze concerten. Daarnaast zal Huygens-Fokker jaarlijks meerdere lezingen en een workshop organiseren met een educatief of muziekwetenschappelijk karakter.

Conclusie en advies De commissie is van mening dat Huygens-Fokker in haar beleidsplan de noodzaak van het in stand houden van een organisatie voor microtonale muziek niet heeft aangetoond. Daarnaast vindt de commissie de zeer beperkte zichtbaarheid van de stichting en het geringe ambitieniveau om die te verbeteren onvoldoende vertrouwenwekkend. Op grond hiervan adviseert de commissie Huygens-Fokker niet op te nemen in de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunstinstellingen 2009-2012. Financieel overzicht (subsidiebedragen per jaar in euro’s) Huidige cultuurnotasubsidie (prijspeil 2006) Gevraagd Geadviseerd

0

Toegekend

0

Huygens-Fokker ontvangt subsidie in het kader van de Cultuurnota 2005-2008. Beoordeling De commissie vindt de inspanningen van Huygens-Fokker die binnenkort resulteren in het opnieuw in gebruik nemen van het Fokker-orgel lovenswaardig, maar zij constateert tegelijkertijd dat de instelling de afgelopen jaren binnen het Nederlandse muziekleven vrijwel onzichtbaar is geweest. Het beleidsplan van Huygens-Fokker getuigt volgens de commissie van een zeer laag ambitieniveau. Dat geldt zowel voor het aantal voorgenomen activiteiten als voor het effectueren van haar streven om meer aandacht te genereren voor microtonale muziek. In de aanvraag is volgens de commissie weinig reflectie getoond op de positie die HuygensFokker inneemt in het Nederlandse muziekbestel. De commissie beschouwt het als onvoldoende vertrouwenwekkend dat Huygens-Fokker geen concrete samenwerkingsverbanden noemt met ensembles en componisten, die daadwerkelijk tot onderscheidende programmering zullen leiden. Er wordt slechts melding gemaakt van componisten die zullen worden benaderd. De commissie is daarmee niet overtuigd van de noodzaak een aparte organisatie in stand te houden voor de microtonale muziek. Het bijzonder lage ambitieniveau met betrekking tot het aantal concerten en de zeer geringe spreiding daarvan sterken de commissie in haar mening.


8.996 16.000


I Compani

Stichting I Compani Inleiding Het jazzensemble I Compani werd in 1985 in Nijmegen opgericht nadat Bo van de Graaf, die was gevraagd live de muziek van Nino Rota bij Fellini-films te vertolken, met dit programma bekendheid kreeg in de rest van Nederland en het buitenland. Tussen 1989 en 1997 was I Compani het begeleidingsorkest van het Kerstcircus in de Utrechtse Schouwburg. Een reeks van producties volgde, waaronder ‘Gluteus Maximus’ (97/98), ‘De Liefde Natuurlijk’ (05/06) en ‘Circusism’ (07/08), alle met een multidisciplinaire aanpak. Naast het ensemble I Compani vallen ook andere activiteiten onder de stichting, zoals Bo’s Art Trio en het label icdisc.nl. Per productie speelt I Compani twintig tot dertig voorstellingen. Bo’s Art Trio speelt ongeveer tien keer per jaar. De komende periode wil I Compani zich structureel verder ontwikkelen als ‘enige groep in Nederland met een langdurige expertise op het gebied van verbindingen tussen beeld (en andere media) met improvisatie muziek’. De artistiek leider acht ondersteuning op productioneel en organisatorisch niveau noodzakelijk. Daarnaast wil I Compani zijn promotie- en managementactiviteiten verbeteren teneinde de Nederlandse en Europese markt verder te ontsluiten. Concrete plannen voor de komende jaren zijn onder meer ‘Last Tango in Paris’, een kijk- en luisterspektakel geïnspireerd op de gelijknamige film; ‘Companissimo’, een programma in het kader van het 25-jarig bestaan van I Compani; ‘Opera Highlights & Balkan Beats’ als vervolg op ‘Circusism’; en een reprise van het Fellini/Rota-programma voor de internationale markt.

Conclusie en advies I Compani presenteert in de ogen van de commissie een te weinig onderscheidende artistieke kwaliteit en ontbeert een heldere artistieke toekomstvisie. Beide worden wel noodzakelijk geacht om in aanmerking te komen voor meerjarige ondersteuning. Daarbij ontbreekt het aan vertrouwenwekkend beleid omtrent het publieksbereik van I Compani en een effectieve afzet van zijn concerten. Dit sterkt de commissie in haar negatieve oordeel. De commissie adviseert I Compani niet op te nemen in de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunstinstellingen 2009-2012. Financieel overzicht (subsidiebedragen per jaar in euro’s) Huidige cultuurnotasubsidie (prijspeil 2006) Gevraagd Geadviseerd

0

Toegekend

0

I Compani heeft in het kader van de Cultuurnota 2005-2008 subsidie aangevraagd, maar deze is niet toegekend. I Compani is incidenteel ondersteund door het voormalige FAPK. Beoordeling De commissie kent Bo de Graaf als een gedreven musicus en ontwikkelaar van bijzondere producties. Zij is er van doordrongen dat jazzensemble I Compani een functie vervult in de regio Nijmegen. De commissie is echter van mening dat de in de afgelopen periode gepresenteerde artistieke kwaliteit onvoldoende onderscheidend is om van landelijke betekenis te zijn. Volgens de commissie is er weinig sprake meer van een relevante artistieke ontwikkeling, en het beleidsplan voor de komende periode onderstreept deze opvatting. Hierin beschrijft I Compani de uitgangspunten die het hanteert, maar deze resulteren niet in een uitgewerkte artistieke visie op de toekomst. Bovendien kan de commissie op grond hiervan niet vaststellen of het resultaat van de beoogde activiteiten een in haar ogen waardevolle aanvulling zal vormen op het bestaande muziekaanbod. Ten overvloede wil de commissie vermelden dat I Compani in zijn aanvraag vrijwel uitsluitend aandacht besteedt aan het scheppings- en productieproces; de andere onderdelen van de ketengedachte komen niet of nauwelijks aan bod, noch wordt er gesproken over publieksbereik. Dit getuigt in de ogen van de commissie bepaald niet van een professionele houding. En hoewel I Compani geen enorme stijging van het aantal concerten ambieert, is de commissie van mening dat zelfs dan in dat kader een effectief beleid niet had mogen ontbreken. Dat I Compani denkt de komende jaren de Europese markt te zullen ontsluiten, maakt hierdoor op de commissie geen realistische indruk.


0 82.120


Il Concerto Barocco

Stichting Il Concerto Barocco Inleiding Il Concerto Barocco (ICB) is een ensemble ‘gespecialiseerd in de uitvoering van gecomponeerde muziek uit de periode vanaf het begin van de 16e eeuw tot en met het eind van de 18e eeuw’. Het artistieke kernconcept van het ensemble wordt, zo staat in het beleidsplan, ‘intensief ondersteund door muziekhistorisch onderzoek’. Activiteiten van ICB zijn ‘het uitvoeren van concertproducties van hoogstaand artistiek niveau, het ontwikkelen en verbreden van publieksbereik voor oude muziek en het vergroten van de kennis over die muziek bij het publiek’. De primaire taak van het ensemble is het produceren van concert- of anders podiumproducties. Een tweede taak is de productie en marketing van cd’s en andere media. ICB omschrijft zichzelf als ‘wezenlijk onderscheidend door het in de concertpraktijk klankmatig illustreren van brede musicologische research, daarbij geen concessies doende zoals stijlperiodevermenging, veronachtzaming van streek- en cultuurgebruiken en het onjuiste gebruik van hybride of zelfs moderne instrumenten’. ICB beschouwt zichzelf, lokaal en regionaal, als de enige professionele aanbieder van producties van authentieke oude muziek. In de periode 2009-2012 zal ICB vier producties per seizoen realiseren. Om de continuïteit van het orkest te waarborgen, het backoffice te professionaliseren en het bereiken van de artistieke doelen te kunnen verzekeren, vraagt ICB een meerjarige exploitatiesubsidie aan.

Conclusie en advies De commissie oordeelt negatief over de subsidieaanvraag van ICB omdat uit de plannen geen oorspronkelijke artistieke visie blijkt en de spelkwaliteit niet steeds aan de eisen voldoet. Daarbij getuigt het beleidsplan onvoldoende van een professionele bedrijfsvoering. De commissie adviseert derhalve ICB niet op te nemen in de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunstinstellingen 2009-2012. Financieel overzicht (subsidiebedragen per jaar in euro’s) Huidige cultuurnotasubsidie (prijspeil 2006) Gevraagd Geadviseerd

0

Toegekend

0

ICB heeft in het kader van de Cultuurnota 2005-2008 geen subsidie aangevraagd. ICB is incidenteel ondersteund door het voormalige FAPK. Beoordeling De commissie is niet enthousiast over de uitvoeringskwaliteit van ICB bij de koorbegeleidingen. Daar komt bij dat op dit moment slechts sprake is van een geringe landelijke zichtbaarheid. Uit de plannen die het ensemble heeft ingediend, spreekt naar de mening van de commissie ook geen oorspronkelijke artistieke visie. ICB zegt veel onderzoek te (zullen) verrichten maar verzuimt aan te geven door wie dit onderzoek op welke wijze wordt uitgevoerd. De commissie tast dan ook volledig in het duister als het gaat om de implementatie van de behaalde onderzoeksresultaten in de uitvoeringspraktijk en of deze daar een gunstige invloed op zullen hebben. De koorbegeleidingen, die om financiële redenen op dit moment de kernactiviteit vormen, acht de commissie van onvoldoende niveau in vergelijking met andere professionele ensembles. Ook in artistiek opzicht onderscheidt ICB zich te weinig van andere ensembles om van een bijdrage te kunnen spreken die de diversiteit van het Nederlandse muziekaanbod vergroot en meerjarige ondersteuning rechtvaardigt. Overigens zet de commissie vraagtekens bij het beleidsplan van ICB en de manier waarop het zijn bedrijfsvoering hanteert. De weinig realistische visie op de ontwikkeling en het bereik van publiek culmineert in een dermate grote discrepantie tussen de publieksaantallen die het ensemble denkt te zullen bereiken en de publieksinkomsten, dat daarmee ook de begroting van ICB weinig vertrouwen wekt.


0 100.000


Insomnio

Stichting Insomnio Inleiding Insomnio is een ensemble voor hedendaagse muziek, opgericht in 1997, en behoort met vijftien tot achttien musici tot de grotere gedirigeerde ensembles. Voor de versterking van de positie van hedendaagse gecomponeerde muziek acht Insomnio het van belang om ‘activiteiten op een goede manier te plaatsen binnen een actuele culturele/maatschappelijk context’. Samenwerking en aandacht voor ontwikkeling zijn daarbij noodzakelijk. Insomnio heeft als missie het uitvoeren van werk van tijdgenoten voor een zo groot mogelijk publiek vanuit de overtuiging dat hedendaagse, gecomponeerde muziek, naast de andere moderne kunstuitingen een stevige plek moet hebben in de samenleving. Het ensemble is sinds 2007 ensemble in residence van de International Society for Contemporary Music (ISCM) en heeft inmiddels concerten gegeven in ruim tien verschillende landen. Voor de komende periode streeft Insomnio naar een intensieve samenwerking met een aantal muziekcentra, waaronder Vredenburg in Utrecht en De Doelen in Rotterdam. In Vredenburg zullen jaarlijks vijf concerten plaatsvinden in combinatie met een educatief project voor scholieren. Insomnio wil een participatiefonds starten om particulieren uit het publiek nauw te betrekken bij de financiering en presentatie van nieuwe composities voor het ensemble. Het activiteitenplan voor de periode 2009-2012 gaat op jaarbasis uit van vijf projecten met ieder drie uitvoeringen, concerten op drie buitenlandse festivals en vijf onderzoeksprojecten onder de vlag van het eigen laboratorium I-lab, dat in 2007 van start is gegaan. Insomnio vraagt een vierjarige subsidie aan om met een stevige organisatie de artistieke plannen te kunnen verwezenlijken.

over een beleid dat daaruit voortvloeit. Insomnio presenteert volgens de commissie meer wensen dan gefundeerd beleid. Dat kan eveneens gezegd worden over de voorstellen met betrekking tot het bereiken van nieuwe publieksgroepen. De commissie meent dat Insomnio een onrealistisch beeld heeft van de publieksbelangstelling voor hedendaagse muziek en zij kwalificeert de plannen daaromtrent als zwak. Conclusie en advies De commissie is van oordeel dat Insomnio kwalitatief tekort schiet en vrijwel onzichtbaar is geweest op de Nederlandse podia. In de aanvraag maakt Insomnio niet duidelijk dat de artistieke visie en artistieke ontwikkeling van het ensemble een versteviging van zijn positie mogelijk maken. De commissie acht dit wel noodzakelijk voor een instelling die in aanmerking wenst te komen voor structurele ondersteuning. De commissie adviseert Insomnio niet op te nemen in de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunstinstellingen 2009-2012. Financieel overzicht (subsidiebedragen per jaar in euro’s) Huidige cultuurnotasubsidie (prijspeil 2006) Gevraagd Geadviseerd

0

Toegekend

0

Insomnio heeft in het kader van de Cultuurnota 2005-2008 subsidie aangevraagd, maar deze is niet toegekend. Insomnio is incidenteel ondersteund door het voormalige FAPK. Beoordeling Insomnio heeft volgens de commissie de afgelopen periode te weinig van zich laten horen. Het is enige tijd zelfs vrijwel afwezig geweest op de Nederlandse podia. De commissie is van mening dat Insomnio weliswaar een degelijke uitvoeringskwaliteit kent, maar dat het zich niet kan meten met een aantal vergelijkbare wel internationaal vermaarde ensembles. De commissie acht het teleurstellend dat, juist ook vanwege de geringe zichtbaarheid, niet meer is stilgestaan bij de artistieke ontwikkeling van het ensemble. De aanvraag geeft weliswaar een duidelijk beeld van de positie waarin het ensemble zich bevindt en de moeite die Insomnio zich getroost om desondanks een rol van betekenis te spelen, maar een oorspronkelijke artistieke visie of evaluatie van de artistieke ontwikkeling spreekt niet uit de plannen. Om een goede indruk te krijgen van een ensemble dat structurele ondersteuning wenst, is het in de ogen van de commissie noodzakelijk dat de instelling blijkt geeft van een langjarige visie gebaseerd op een heldere reflectie die de huidige artistieke positie beschrijft. De commissie kan daarom geen onderscheidende betekenis toekennen aan Insomnio. In de aanvraag besteedt Insomnio relatief veel aandacht aan een andere artistieke ontwikkeling; één die volgens Insomnio nieuwe inhoud geeft aan de praktijk van musicus en componist. En hoewel de financiering van dit eigen laboratorium I-Lab voor een belangrijk deel buiten de aanvraag blijft, merkt de commissie hierover op dat zij van mening is dat een dergelijk proces van richtinggevend kunstenaarschap niet gebaat is bij institutionalisering. Insomnio geeft geen blijk van een effectief beleid gericht op een toename van partnerschappen die het voor het ensemble mogelijk maken zijn aanwezigheid op de Nederlandse podia sterk te laten stijgen. Datzelfde geldt voor de internationalisering. Ondanks een succesvol jaar als ensemble in residence van de ISCM, wordt in de aanvraag door Insomnio niet gerept


0 110.000


Instant Composers Pool (ICP)

Stichting Instant Composers Pool Inleiding Het ICP bestaat sinds 1967 en nadat in het verleden ‘menige wereldster deel uitmaakte van de bezetting is in de laatste vijftien jaar een stabiel tentet van topsolisten bij elkaar gekomen’. ICP telt tien artistieke leiders die allemaal verantwoordelijk zijn voor het geheel dat in elk concert tot bloei komt. Het scheppingsproces vindt grotendeels plaats op het podium, maar de basis daarvan wordt gevormd door composities van de bandleden, andere hedendaagse componisten of grootmeesters uit het verleden. ICP geeft het merendeel van zijn concerten (ver) buiten de grenzen. Ook geven de leden regelmatig lessen, workshops en masterclasses in binnen- en buitenland, zoals op het Banff Centre in Canada. Naast het in stand houden van de huidige concertpraktijk hoopt het ICP in de komende Cultuurnotaperiode weer meer in Nederland te gaan spelen. Concrete plannen daarvoor bestaan uit de voortzetting van de samenwerking met het ASKO, de realisatie van twee nieuwe muziektheaterproducties in samenwerking met Wim T. Schippers, de organisatie van zondagmiddagconcerten voor de hele familie en het uitproberen van concerten in bejaardentehuizen. In samenwerking met Bik Bent Braam en Stichting dOeK wordt gezamenlijk geprogrammeerd op een aantal podia in Nederland en net over de grens die tot nu toe weinig aan geïmproviseerde muziek hebben gedaan. Een tournee door Japan en de Verenigde Staten staat in de planning. Op het gebied van educatie wil ICP samen met Stichting dOeK en Bik Bent Braam de Impro Academy oprichten. Subsidie wordt aangevraagd om de uitkoopsommen aan te vullen en de aanstelling van de zakelijk leidster uit te breiden. ICP ontvangt subsidie in het kader van de Cultuurnota 2005-2008. ICP is de afgelopen jaren incidenteel ondersteund door het voormalige FAPK. Beoordeling De commissie oordeelt positief over de reputatie en zeer hoge spelkwaliteit van ICP, die ook internationaal bijzonder wordt gewaardeerd. Zij is van mening dat ICP een onmisbare bijdrage levert aan de ontwikkeling van de geïmproviseerde muziek in Nederland en daarbuiten. De commissie is heel wat minder te spreken over de kwaliteit van het beleidsplan voor de komende periode. Enerzijds zijn de artistieke visie en projecten zeer mager uitgewerkt en anderzijds wekt de bedrijfsvoering geen vertrouwen door de gemakzuchtige, weinig realistische onderbouwing hiervan. Daar waar de artistieke plannen meer behelzen dan een optreden van de tien ICP-leden, zoals de voorgenomen muziektheaterproducties met Wim T. Schippers en de continuering van de samenwerking met het Asko|Schönberg, maakt ICP op geen enkele wijze inzichtelijk welke artistieke meerwaarde deze projecten hebben. De plannen refereren slechts aan het succes en de plezierige ervaringen in het verleden, die soortgelijke samenwerkingen opleverden. Eveneens mist de commissie een doeltreffend beleid op het gebied van publieksbereik en –ontwikkeling en de afname van concerten. Weliswaar noemt het beleidsplan tal van initiatieven waarmee ICP nieuwe publieksgroepen wil bereiken en ook nieuwe speelplekken in Nederland voor het ensemble wil realiseren, waaronder familieconcerten, concerten in bejaardentehuizen en de op te richten Impro Academy. Voor het uitvoeren van deze diversiteit aan ideeën ontbreekt echter een doorwrocht plan van aanpak. Dit maakt op de commissie een weinig effectieve en efficiënte indruk. Zo is ICP voornemens om het aantal concerten in Nederland uit te breiden tot tenminste acht per jaar. Afgaande op het beleidsplan wil men dit bereiken door nieuwe podia concerten aan te bieden tegen uitkoopsommen die bij lange na niet kostendekkend zijn. De aanvulling op deze kosten wenst ICP uit de meerjarige subsidie te bekostigen.


De voorziene (relatief sterke) stijging van de publieksinkomsten beoordeelt de commissie evenmin als realistisch en efficiënt. Het ensemble verwacht meer eigen inkomsten te behalen dankzij een hogere gemiddelde uitkoopsom, ondanks de eerder geconstateerde noodzaak om ‘geld mee te nemen’ naar nieuwe podia. Daarnaast meent ICP in 2009 al zestig betalende deelnemers aan de nieuwe Impro Academy te kunnen recruteren. Uit de subsidieaanvraag blijkt echter niet hoe men dit wil gaan bewerkstelligen, behalve dat ICP vooral op grond van de reputatie van haar leden verwacht dat dit nieuwe initiatief succesvol zal zijn. Tevens vraagt de commissie zich af in hoeverre de volledige deelnemersbijdragen werkelijk ten goede komen aan ICP. De Impro Academy betreft immers een samenwerking met Stichting dOeK en Bik Bent Braam. Kortgezegd acht de commissie het cultureel ondernemerschap en de cijfermatige onderbouwing van ICP ver onder de maat en in schril contrast met de artistieke plannen. Op grond van het bovenstaande acht de commissie het noodzakelijk dat het ICP binnen twee jaar een nieuw beleidsplan opstelt en dat tussentijds zijn activiteiten worden geëvalueerd. Het ICP dient zijn zakelijk beleid te versterken, met name op het gebied van bedrijfsvoering en cultureel ondernemerschap. Conclusie en advies De commissie is van oordeel dat ICP op grond van zijn betekenis voor de geïmproviseerde muziek thuishoort in het Nederlandse podiumkunstenbestel en zij realiseert zich dat dit niet mogelijk is zonder meerjarige subsidiëring. De commissie is echter ook van mening dat onvoldoende sprake is van een overtuigend en doelgericht artistiek beleid, noch van een effectieve, efficiënte en realistische bedrijfsvoering. Op grond hiervan ziet zij onvoldoende aanleiding het subsidie van ICP te verhogen tot de gewenste bijdrage. De commissie acht het noodzakelijk dat het ICP binnen twee jaar een nieuw beleidsplan opstelt en dat tussentijds zijn activiteiten worden geëvalueerd. Het ICP dient zijn zakelijk beleid te versterken, met name op het gebied van bedrijfsvoering en cultureel ondernemerschap. Onder die voorwaarde adviseert de commissie het ICP op te nemen in de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunstinstellingen 2009-2012. Financieel overzicht (subsidiebedragen per jaar in euro’s) Huidige cultuurnotasubsidie (prijspeil 2006)

94.980

Gevraagd

200.000

Geadviseerd

100.000

Toegekend

105.221


Internationaal Franz Liszt Pianoconcours

Stichting Liszt Concours. Inleiding De hoofdactiviteit van het Liszt Concours is het Internationaal Franz Liszt Pianoconcours, naar eigen zeggen een ‘gerenommeerd concours voor internationaal piano-toptalent dat elke drie jaar plaatsvindt in Vredenburg Utrecht’. Het concours is exclusief gewijd aan de pianowerken van de componist Franz Liszt. Voorafgaand aan het concours vinden diverse activiteiten plaats: masterclasses in binnen- en buitenland, de Concerttournee Masterclasses, het Festival Internationale Selectieronden, en voorrondes in Utrecht, New York en Shanghai. Doorlopend vinden concerten van de prijswinnaars plaats over de hele wereld. Het Liszt Concours wil ‘ertoe bijdragen dat internationaal piano-toptalent kan excelleren en voor alle activiteiten die het daarvoor onderneemt wil het een geïnteresseerd publiek bereiken’. De instelling richt zich niet alleen op het ontdekken van jonge toppianisten, maar ook op het ondersteunen en presenteren van deze talenten. Het Liszt Concours stelt zich de komende periode tot doel ‘tot de absolute top van de internationale pianoconcoursen te gaan behoren’ door de ‘goede reputatie te blijven waarmaken, zowel richting publiek als pianotalent, alsook door ons te blijven ontwikkelen en vernieuwen’. Bovendien komt het Liszt Concours met een nieuw initiatief, de Liszt Junioracademie, om pianotalent onder de 18 jaar ‘echt naar de top te helpen’.

De plannen voor de Liszt Junior Academie acht zij op dit moment nog te prematuur om er al een positief oordeel aan toe te kennen. Conclusie en advies De commissie is zeer te spreken over de artistieke ontwikkeling die het Liszt Concours heeft doorgemaakt en de manier waarop het (internationale) aandacht en publiek weet te genereren voor de prestaties van jong pianotalent. Daarom adviseert de commissie het Liszt Concours op te nemen in de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunstinstellingen 2009-2012. De commissie acht het noodzakelijk hieraan toe te voegen dat het subsidie bestemd is voor alle direct uit het concours voortvloeiende activiteiten, maar niet voor het Liszt Festival en de Liszt Junior Academie. Financieel overzicht (subsidiebedragen per jaar in euro’s) Huidige cultuurnotasubsidie (prijspeil 2006)

70.000

Geadviseerd

35.000

Toegekend

36.470

Het Liszt Concours heeft in het kader van de Cultuurnota 2005-2008 subsidie aangevraagd, maar deze is niet toegekend. Naar aanleiding van het beleidsplan is op 21 mei 2008 een nadere uitwerking van de begroting opgevraagd bij de aanvragers. Beoordeling De commissie is zeer te spreken over de artistieke ontwikkeling die het Liszt Concours heeft doorgemaakt. De internationale uitstraling is goed en het niveau van de deelnemers is over het algemeen hoog. Ondanks het feit dat het concours maar één keer in de drie jaar plaatsvindt, is de instelling erin geslaagd een stevige positie in te nemen in het internationale veld. De aanvraag van het Liszt Concours maakt in heldere bewoordingen duidelijk welke doelstellingen het nastreeft. Al valt het de commissie op dat de aanvraag meer weg heeft van een businessplan en dat de artistieke bevlogenheid soms node wordt gemist. Desondanks is de commissie onder de indruk over de manier waarop het concours aan betekenis heeft gewonnen door selectierondes ook in het buitenland te organiseren op plekken waar verwacht kan worden dat veel jong pianotalent aanwezig is. Ook de begeleiding van de winnaars tijdens de indrukwekkende tournees, niet alleen in Nederland, maar ook ver daarbuiten, kan de goedkeuring van de commissie wegdragen. Het concours vervult daarmee een belangrijke ambassadeursrol. Het Liszt Concours is er in geslaagd een groot publiek voor zijn activiteiten te bereiken. Dat het daarbij als een van de weinige instellingen niet alleen conventionele middelen gebruikt maar ook nieuwe media inzet is tekenend voor het (cultureel) ondernemerschap. Dat geldt evenzeer voor de manier waarop het Liszt Concours in staat is een hoog aandeel eigen inkomsten te genereren. Hoewel de commissie er begrip voor heeft dat het Liszt Concours in de periode tussen twee concoursen activiteiten wenst te organiseren die in het verlengde liggen van zijn kerntaak, om de aandacht te kunnen blijven vestigen op het concours, acht zij die niet voor meerjarige subsidie in aanmerking komen. De commissie is van mening dat het Liszt Festival in samenwerking, ook financieel, met podia of vergelijkbare partners dient te worden gerealiseerd.


0

Gevraagd


Internationaal Orgelfestival Haarlem

Stichting Internationaal Orgelconcours Inleiding Het Internationaal Orgelfestival Haarlem (IOH) heeft als doel ‘de orgelcultuur in binnen- en buitenland te stimuleren door het organiseren van een internationaal Improvisatieconcours, het aanbieden van masterclasses in de vorm van een Zomeracademie en het programmeren van aansprekende concerten’.Tijdens de Zomeracademie vindt een compositieworkshop plaats. Er wordt een compositieopdracht verstrekt aan een Nederlandse componist voor een thema dat tijdens de finale door de deelnemers van het Orgelimprovisatieconcours als uitgangswerk dient. De instelling vraagt bijzondere aandacht voor ‘de specifieke Haarlemse orgelcultuur: door de vele bijzondere instrumenten en hun prominente bespelers is deze al generaties lang van veel meer dan plaatselijke betekenis geweest’.Tijdens het concours is er naast masterclasses met moderne improvisatie ‘ruime aandacht voor nieuwe muziek in de cursussen en concerten, aandacht die in de toekomst alleen maar groter zal worden’. Het IOH wil de ‘rol van Nederland als pionier in de internationale orgelwereld vasthouden en uitdragen’. De instelling ziet het als haar taak ‘jong Nederlands orgeltalent (tot 18jaar) te stimuleren’ en vormt daarom in 2010 voor het eerst in de Zomeracademie een ‘Jong-talentklas’. Het Internationaal Orgelconcours ontvangt subsidie in het kader van de Cultuurnota 20052008. Ook de Gemeente Haarlem draagt substantieel bij. Beoordeling De commissie is van mening dat de activiteiten van het IOH een onderscheidende bijdrage leveren aan het Nederlandse podiumkunstenbestel. Door zijn inspanningen weet de Nederlandse orgeltraditie zich verzekerd van continuïteit. De commissie is vooral te spreken over het internationale Orgelimprovisatieconcours en de Zomeracademie, en in veel mindere mate over de concertprogrammering daar omheen. Zij vindt de repertoirekeuze voor deze aanvullende concerten artistiek niet echt bijzonder en te behoudend. Hierdoor plaatst het IOH zich volgens de commissie te weinig in een hedendaagse context en boet zijn hoofdactiviteit, het Orgelimprovisatieconcours, sterk aan kracht in. Hoewel de commissie het IOH een grote betekenis voor de orgelcultuur toedicht, vindt zij het beleidsplan voor de komende periode veel te fragmentarisch opgebouwd en onvoldoende vertrouwenwekkend. In de gepresenteerde artistieke visie ontbreekt een heldere lijn. Daarnaast valt het de commissie op dat het IOH, ondanks de aanwezigheid van een artistiek uitermate deskundig bestuur, geen duidelijkheid verschaft over de totstandkoming van de artistieke keuzes en de werving/selectie van de deelnemers aan het Orgelimprovisatieconcours. In de aanvraag mist de commissie eveneens een reflectie op de – op zich waardevol geachte - compositieopdracht voor een Nederlandse componist en de compositieworkshop tijdens de Zomeracademie. Zij had graag vernomen op welke manier ook hier keuzes tot stand komen die een doeltreffende bijdrage garanderen aan de ontwikkeling van het orgelrepertoire en de uitvoeringskwaliteit, temeer daar het zichzelf ten doel stelt de orgelcultuur te stimuleren. De commissie acht de plannen van het IOH om in 2010 te starten met een Jong Talentklas te prematuur om hierover een oordeel te kunnen geven. Behalve in artistiek opzicht vindt de commissie het beleidsplan van het IOH ook in bedrijfsmatig opzicht van onvoldoende kwaliteit voor een organisatie met zo’n grote staat van dienst. Al zeer lang weet men een relatief groot aantal kandidaten uit het buitenland te interesseren voor het Orgelimprovisatieconcours en de Zomeracademie. De commissie is van mening dat de gebundelde presentatie van beide activiteiten in potentie ook een sterke


meerwaarde heeft voor het publiek. Waar het IOH in zijn beleidsplan spreekt van een ‘groot festival’ constateert de commissie tegelijkertijd dat er sprake is van jarenlange marginale bezoekcijfers. In de aanvraag is het besef aanwezig dat activiteiten moeten worden ontwikkeld om het publieksbereik van het Orgelimprovisatieconcours te vergroten, maar van een effectief beleid is volgens de commissie onvoldoende sprake. Mede hierdoor maakt het IOH op de commissie de indruk van een naar binnen gekeerde organisatie, die zeer welwillend is en veel potentie heeft, maar voldoende realiteitszin ontbeert. Op grond van het bovenstaande acht de commissie het noodzakelijk dat het IOH binnen twee jaar een nieuw beleidsplan opstelt en dat tussentijds zijn activiteiten worden geëvalueerd. Naast een betere onderbouwing van de artistieke visie en bijbehorende plannen dient het IOH ook zijn zakelijk beleid te versterken, met name op het gebied van publieksbereik en –ontwikkeling. Conclusie en advies De commissie vindt met name het internationale Orgelimprovisatieconcours en de Zomeracademie van het IOH van belang voor de Nederlandse orgelcultuur. Het beleidsplan stelt echter zowel in artistiek als zakelijk opzicht teleur. De commissie acht het noodzakelijk dat het IOH binnen twee jaar een nieuw beleidsplan opstelt en dat tussentijds zijn activiteiten worden geëvalueerd. Naast een betere onderbouwing van de artistieke visie en bijbehorende plannen dient het IOH ook zijn zakelijk beleid te versterken, met name op het gebied van publieksbereik en –ontwikkeling. Onder die voorwaarde adviseert de commissie het IOH op te nemen in de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunstinstellingen 2009-2012. Financieel overzicht (subsidiebedragen per jaar in euro’s) Huidige cultuurnotasubsidie (prijspeil 2006)

33.324

Gevraagd

56.000

Geadviseerd

45.000

Toegekend

47.277


Internationaal Vocalisten Concours

Stichting ‘s-Hertogenbosch Muziekstad Inleiding Het Internationaal Vocalisten Concours is naar eigen zeggen het ‘enige internationale klassieke zangconcours, nauw verbonden met de stad ’s-Hertogenbosch’. De doelstellingen van het concours zijn: het promoten van klassieke vocale muziek op nationaal en internationaal niveau; het ontdekken van jonge talenten voor opera, oratorium en lied; het bevorderen van de carrière van zangers door presentatie aan jury’s, concertdirecties, castingdirectors en impresario’s, de media en het concerten theaterpubliek; het adviseren van jonge vocalisten op het gebied van carrièreplanning. Het Internationaal Vocalisten Concours kent zichzelf een unieke plaats toe binnen het aanbod van de podiumkunsten in Nederland ‘als een pleitbezorger van vocale muziek in combinatie met het ontdekken van jong talent met naast het opera- en concertrepertoire bijzondere aandacht voor het lied en oratorium’. In de oneven jaren vinden initiatieven plaats om het concours te profileren. Dit zijn de nationale voorronden, masterclasses, een herdenkingsconcert en de jaarlijkse artistieke bijdrage van het Internationaal Vocalisten Concours aan het Theaterfestival Boulevard in de zomerperiode. Speerpunten voor de komende periode 2009-2012 betreffen ‘internationalisering, jongeren, talentontwikkeling en het stimuleren van 20e eeuws- en eigentijds repertoire’.

Conclusie en advies Volgens de commissie is het Internationaal Vocalisten Concours van grote kwalitatieve betekenis voor zangtalent. De ontwikkeling die het concours heeft doorgemaakt om zijn internationale positie te verstevigen wordt door de commissie als waardevol en effectief gezien. Derhalve adviseert de commissie het Internationaal Vocalisten Concours op te nemen in de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunstinstellingen 2009-2012. Financieel overzicht (subsidiebedragen per jaar in euro’s) Huidige cultuurnotasubsidie (prijspeil 2006)

35.034

Gevraagd

65.400

Geadviseerd

50.000

Toegekend

52.104

Het Internationaal Vocalisten Concours ontvangt subsidie in het kader van de Cultuurnota 2005-2008. Het Internationaal Vocalisten Concours wordt ook ondersteund door de provincie Noord-Brabant en de gemeente ’s-Hertogenbosch. Beoordeling De commissie is overtuigd van de artistieke betekenis die het Internationaal Vocalisten Concours heeft voor jonge talentvolle zangers. Het klassieke zangconcours overtuigt door zijn zorgvuldige artistieke selectie van deelnemers. Ook de compositieopdracht die de organisatie verstrekt aan een (jonge) Nederlandse componist en de engagementen of concertreeksen voor de winnaars kunnen op de waardering van de commissie rekenen. Winnaars van het concours danken mede hieraan een belangrijke opstap naar een vaak zelfs internationale carrière. De commissie is positief over het voornemen een groter publiek te interesseren voor zang in het algemeen en het concours in het bijzonder. Daarnaast is zij te spreken over het besluit om voor de selectie van deelnemers niet alleen meer nationale voorrondes te organiseren, maar dat ook te doen op plaatsen waarvan mag worden aangenomen dat er zich talentvolle zangers bevinden. De ontwikkeling die het concours heeft doorgemaakt om zich internationale meer te profileren, wordt door de commissie als waardevol en effectief gezien. Overigens verdienen de plannen voor publieksontwikkeling door uitgebreide randprogrammering en het cultureel ondernemerschap nog meer focus en aandacht. De commissie is dan ook van mening dat een meerjarige subsidie vooral dient om het Internationaal Vocalisten Concours zélf en alle daar direct mee samenhangende activiteiten mogelijk te maken.



Intro in situ

Stichting Intro Inleiding Stichting Intro heeft een aanvraag ingediend bij het Ministerie van OCW als ontwikkelinstelling op het terrein van de muziek in de basisinfrastructuur 2009-2012. De Raad voor Cultuur heeft geadviseerd Stichting Intro niet op te nemen in de basisinfrastructuur 2009-2012, maar het subsidieverzoek in aanmerking te laten komen voor behandeling door het NFPK+. Het NFPK+ heeft daarop besloten de aanvraag te behandelen in het kader van de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunstinstellingen 2009-2012. Stichting Intro is in de gelegenheid gesteld een schriftelijke aanvulling op de oorspronkelijke aanvraag in te dienen met het oog op de regeling en de beleidsuitgangspunten van het NFPK+. Zij heeft van deze mogelijkheid gebruik gemaakt en de commissie heeft in haar advies rekening gehouden met de inhoud van de aanvulling. Intro in situ ziet zichzelf als een zelfstandige, hedendaagse muziekvoorziening met drie kernfuncties: productiehuis, werkplaats en podium. Vanuit Maastricht werkt de instelling nauw samen met partners in en buiten deze stad. Volgens het beleidsplan is Intro in situ als muziekvoorziening ‘stevig regionaal en stedelijk geworteld, en ontleent zij haar artistieke identiteit vooral aan het maken van producties op locaties waarin hedendaagse muziek en klankkunst op een bijzondere manier worden gepresenteerd’. Hiermee zegt zij landelijk de aandacht te trekken en zich ook internationaal te profileren. Sinds 2006 beschikt Intro in situ over een eigen huis, wat zijn zichtbaarheid in Maastricht vergroot. Naar verwachting kan de organisatie medio 2011 een eigen werkplaats/podium betrekken op een nieuw terrein met verschillende culturele instellingen. Intro in situ richt zich op het bereiken van een nieuw en breed publiek voor producties op bijzondere locaties en festivals; op een grotere binding met en uitbreiding van het concertpubliek; en op vergroting van het avontuurlijke publiek voor de werkplaatsactiviteiten (kunstenaars, musici, componisten, collega-instellingen, internationaal netwerk). Daarnaast ontwikkelt Intro in situ educatieve projecten voor leerlingen van de basis- en voortgezet onderwijs. Intro in situ heeft de ambitie om in 2009-2012 te blijven fungeren als dé voorziening voor hedendaagse muziek- en klankkunst in Limburg. De instelling wil haar activiteiten uitbreiden en omschrijft vijf kernactiviteiten: producties en voorstellingen op locatie (drie à vier per jaar); programmering in de concertzaal (acht à tien concerten per jaar) en een thematisch festival; educatieve projecten voor basis- en middelbare scholen (twee per jaar); werkplaatsactiviteiten (waaronder vier onderzoeks- opdrachten per jaar); en internationale samenwerking in presentatie en productie van klankkunst (één festival met tentoonstelling). Om meer professioneel te kunnen werken, wil Intro in situ extra personeel aannemen. In reactie op het advies van de Raad voor Cultuur weerspreekt Intro in situ het oordeel van de Raad als zou de instelling geen ambities hebben op het vergroten van het werkterrein. Tevens geeft zij nadere informatie op de volgende punten: locatieproducties, klankkunst, werkplaatsproducties en educatie.

name bekend is om zijn hafabra – bij nieuwe klankkunst steeds weer bijzondere plekken weet te vinden. Dat de instelling hierbij tevens tracht om op zorgvuldige wijze het auditief bewustzijn van kinderen te vergroten, wordt door de commissie bijzonder gewaardeerd. Ook om inhoudelijke redenen juicht de commissie het voorgenomen samenwerkings-verband in de Master Artistic Research met de Hogeschool Zuyd en de Universiteit Maastricht toe. De commissie realiseert zich, dat publieksbereik voor de klankkunst waarop Intro in situ zich richt, geen eenvoudige opgave is. Niettemin vindt de commissie dat de publieksontwikkeling en de naamsbekendheid van Intro nog kunnen worden vergroot, ook gezien de volgens de commissie veel te lage inkomsten per bezoeker. De commissie gaat ervan uit dat de organisatie in de publieksverbreding zal slagen en een steviger ambitie zal tonen dan in het plan geformuleerd, al dan niet met behulp van een samenwerkingsverband. De instelling heeft er, mede dankzij een volgens de commissie capabel bestuur, al eerder blijk van gegeven door ‘korte lijnen’ effectief te kunnen samenwerken. Ten aanzien van de bedrijfsvoering wenst de commissie tot slot op te merken dat het aandeel publieksinkomsten ten opzichte van de verschillende meerjarige subsidies bijzonder klein is. De commissie is van mening dat publieksverbreding tevens zou moeten leiden tot verhoging van de eigen inkomsten. Zij acht mogelijkheden daartoe aanwezig, zoals bijvoorbeeld inkomsten uit mecenaat. Met de publieksverbreding wordt dan eveneens een groter financieel draagvlak gecreëerd. In datzelfde kader vindt de commissie de in verhouding hoge beheerslasten en materiële activiteitenlasten ten opzichte van de lage personele activiteitenlasten onwenselijk scheef voor een podiumkunstinstelling. Het geadviseerde bedrag is om deze redenen lager dan het gevraagde subsidiebedrag. Conclusie en advies De commissie heeft mede op basis van de huidige prestaties vertrouwen in en waardering voor het door intro in situ gepresenteerde artistieke beleid, mede op grond van hetgeen de instelling de afgelopen periode heeft gerealiseerd. Zij is kritischer over de manier waarop de instelling een grotere naamsbekendheid, publieksverbreding en een meer efficiënte bedrijfsvoering wil bereiken. De commissie acht op grond daarvan een lager dan gevraagd subsidiebedrag gerechtvaardigd. De commissie adviseert intro in situ op te nemen in de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunstinstellingen 2009-2012. Financieel overzicht (subsidiebedragen per jaar in euro’s) Huidige cultuurnotasubsidie (prijspeil 2006)

103.437

Gevraagd

200.000

Geadviseerd

150.000

Toegekend

157.531

Intro in situ ontvangt subsidie in het kader van de Cultuurnota 2005-2008. Beoordeling De commissie vindt de in het beleidsplan van Intro in situ gepresenteerde plannen sterk en creatief en zij heeft er mede op basis van de huidige prestaties vertrouwen in dat de organisatie deze weet te verwezenlijken. Volgens de commissie vervult Intro een belangrijke regionale functie en is de organisatie op klankkunstgebied van landelijke betekenis. Er is waardering voor het feit dat Intro in situ – in een omgeving die in muzikaal opzicht met



Iraqi Maqam ensemble

Stichting Iraqi Maqam Ensemble Inleiding Het Iraqi Maqam Ensemble werd in 1989 opgericht te Bagdad door Mohammed H. Gomar, als opvolger van de Iraqi Heritage Group. De Nederlandse stichting ontstond in 2000. Het Iraqi Maqam Ensemble beschrijft zijn doelstelling als volgt: “De muziek van Iraqi Maqam en andere traditioneel Irakese muziek te verspreiden en te doen herleven.” Centraal staat de stem van zangeres Farida Mohammed Ali. De Maqam is een uniek en eeuwenoud muziekgenre dat moeilijk te klasseren valt. Het beleidsplan spreekt van een uitzonderlijk veeleisende muziekvorm waarin geïmproviseerde onderdelen zeer strikte regels moeten volgen. De meeste zangers beheersen dan ook niet meer dan een vijftal maqams. Het Iraqi Maqam Ensemble bestaat naast de zangeres uit acht musici. Het ensemble heeft gespeeld op vele muziekfestivals over de gehele wereld. Het streven voor de komende periode is twaalf concerten per jaar te realiseren waarvan vijf in Nederland en zeven in het buitenland. Bovendien heeft Iraqi Maqam zich ten doel gesteld de Maqammuziek te documenteren en leven er ambities om een oriëntaalse muziekschool op te richten.

Conclusie en advies Hoewel de uitvoeringskwaliteit van het Iraqi Maqam Ensemble hoog is, tast de commissie te veel in het duister over de artistieke ontwikkeling. Daarnaast vindt de commissie de bedrijfsvoering van de organisatie onvoldoende professioneel. Iraqi Maqam heeft op dat terrein geen ontwikkeling getoond of beleid geformuleerd om daarin verandering te brengen. Op grond hiervan en op grond van de zeer beperkte zichtbaarheid van het ensemble in Nederland en het ontbreken van beleid om zijn positie te verstevigen, adviseert de commissie het Iraqi Maqam Ensemble niet op te nemen in de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunsten 2009-2012. Financieel overzicht (subsidiebedragen per jaar in euro’s) Huidige cultuurnotasubsidie (prijspeil 2006)

25.307

Gevraagd

60.000

Geadviseerd

0

Toegekend

0

Het Iraqi Maqam Ensemble ontvangt subsidie in het kader van de Cultuurnota 2005-2008. Het Iraqi Maqam Ensemble is de afgelopen jaren incidenteel ondersteund door het voormalige FAPK. Beoordeling De commissie onderkent de artistieke uitvoeringskwaliteit van het Iraqi Maqam Ensemble, deze is bijzonder hoog. Maar de plannen voor de komende periode zijn dusdanig summier beschreven en uitgewerkt dat de commissie zich geen oordeel kan vormen over de artistieke ontwikkeling of ambities van het Iraqi Maqam Ensemble. Zij krijgt evenmin vat op de haalbaarheid ervan. De erfgoedfunctie die de organisatie zich ten doel stelt en de oriëntaalse muziekschool kunnen volgens de commissie alleen gerealiseerd worden met een goede organisatie en concrete, uitgewerkte plannen. Die zijn niet waarneembaar aanwezig. Integendeel, het ensemble ontvangt in de huidige cultuurnotaperiode subsidie voor onder andere de professionalisering van de organisatie en de integratie in het Nederlandse culturele bestel. De aanvraag geeft op geen enkele wijze blijk van een ontwikkeling die is ingezet of zal worden ingezet. Dit volledig ontbreken van een beleid dat een professionele bedrijfsvoering garandeert is in de ogen van de commissie dan ook onwenselijk voor een instelling die structuele subsidie ontvangt. Het ensemble zou een grotere bijdrage kunnen leveren aan de diversiteit en verscheidenheid van het muziekaanbod in Nederland als het zichtbaar was. Het overgrote deel van de concerten vindt echter in het buitenland plaats en een veel te laag aantal op de Nederlandse podia om te kunnen spreken van een onderscheidende positie. De gepresenteerde aanvraag laat niet zien dat daarin verandering zal optreden. Het Iraqi Maqam Ensemble reflecteert in de aanvraag ook niet op zijn positie binnen het Nederlandse podiumkunstenbestel. Juist vanwege de onderscheidende programmering die een waardevolle aanvulling betekent voor de diversiteit van het aanbod, is dat in de ogen van de commissie een gemiste kans. Het ensemble laat na een effectief en strategisch beleid te formuleren om tot samenwerking te komen met belangrijke partners in de keten, zoals podia of festivals. De commissie is van mening dat dit ensemble met een efficiënte en effectieve bedrijfsvoering en een strategisch marketingbeleid veel meer concerten kan genereren en zijn aandeel eigen inkomsten sterk kan vergroten.



Ives Ensemble

Stichting Ives Ensemble Inleiding Het Ives Ensemble (IE) typeert zichzelf als muziekgezelschap dat zich exclusief richt op het uitvoeren van ongedirigeerde, niet-bewerkte kamermuziek uit de twintigste en eenentwintigste eeuw. Boegbeeld van het ensemble is de Amerikaanse componist Charles Ives (18741954). Binnen het artistieke profiel van het IE staan de begrippen kwaliteit, vernieuwing en uniciteit centraal. De doelstelling van het ensemble is als volgt: ‘Het Ives Ensemble presenteert programma’s voor eenieder die zich interesseert voor kamermuziek uit de twintigste en eenentwintigste eeuw, nieuwe muziektheaterproducties, de jongste ontwikkelingen binnen het hedendaagse componeren, en combinaties van muziek met andere disciplines’. Tot de activiteiten van het IE behoren concerten op muziekpodia in heel Nederland, het vervaardigen van compactdiscs voor de internationale markt en concerten op gerenommeerde festivals in binnen- en buitenland. Volgens het ensemble is er een evidente rol voor IE weggelegd met betrekking tot de instandhouding van het specifieke terrein van de ongedirigeerde kamermuziek. Het ensemble is voornemens een effectief beleid te ontwikkelen ten aanzien van publieksontwikkeling en publieksbereik. Het is hier dat het IE een grote sprong voorwaarts wil maken middels concrete beleidsvoornemens en uitbreiding van personele bezetting. Het IE ziet een vierjarige subsidie als de meest geëigende vorm om ‘de relatie met podia en festivals op langere termijn te consolideren, om een meerjarenplanning op promotie- en marketinggebied optimaal uit te voeren, en om het artistiek beleid over een zo lang mogelijke periode te kunnen plannen’.

Conclusie en advies De commissie is niet overtuigd dat het IE met de gepresenteerde artistieke uitgangspunten een onderscheidende positie binnen het Nederlandse muziekleven zal blijven innemen. Daarnaast is de commissie van mening dat het IE een projectmatige werkwijze hanteert, die een inefficiënte inzet van middelen vergt. De commissie adviseert het IE niet op te nemen in de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunsten 2009-2012. Financieel overzicht (subsidiebedragen per jaar in euro’s) Huidige cultuurnotasubsidie (prijspeil 2006)

227.794

Gevraagd

335.832

Geadviseerd

0

Toegekend

0

Het Ives Ensemble ontvangt subsidie in het kader van de Cultuurnota 2005-2008. Het Ives Ensemble is incidenteel ondersteund door het voormalige FAPK. Beoordeling Het IE voert de gepresenteerde - en vaak bijzondere - programma’s volgens de commissie op een hoog niveau uit. In de helder geformuleerde aanvraag stelt de instelling zich voor als een eigenzinnig en avontuurlijk muziekgezelschap binnen het Nederlandse ensemblelandschap. De commissie is echter van mening dat de plannen van het IE bevlogenheid en nieuwe artistieke invalshoeken ontberen. Het ensemble lijkt eerder voort te borduren op reeds gepresenteerde projecten, dan een eigenzinnige en avontuurlijke koers te varen. Het ensemble dreigt zo zijn oorspronkelijke missie te verlaten, en verliest daarmee zijn onderscheidende positie in het muziekbestel. De commissie acht deze ontwikkeling niet in het belang van de diversiteit van het Nederlandse aanbod. Daarnaast constateert de commissie dat de door het IE gekozen werkwijze, hoewel passend bij de aard en omvang van de producties, sterk projectmatig is. Dat hangt in haar ogen nauw samen met het geringe aantal uitvoeringen per concert, maar eveneens met het lage totaal aantal concerten. Overigens laat het IE in de aanvraag na een gedegen beleid te formuleren dat gericht is op een efficiëntere en effectievere bedrijfsvoering. De door het ensemble gewenste uitvoering van marketingbeleid berust in de ogen van de commissie slechts op voornemens. Het IE heeft het gerenommeerde bureau Winkelman en Van Hessen benaderd met de vraag of het bereid is een beleid te ontwikkelen. Daarmee toont het Ives Ensemble zich te weinig actief.



Jazz & Wereldmuziek Kollektief (JWA)

Stichting Jazz & Wereldmuziek Kollektief Inleiding Stichting Jazz en Wereldmuziek Kollektief (JWA) is in 1993 opgericht door een aantal gelijkdenkende musici die veel met elkaar samenwerkten, waaronder Ben van den Dungen, Jarmo Hoogendijk, Jan Laurens Hartong, Lucas van Merwijk en Rob van Bavel. De belangrijkste reden was de behoefte aan zakelijke ondersteuning van de artistieke initiatieven en praktische ondersteuning van de concertorganisatie en -acquisitie. JWA stelt de Afro-Cubaanse/Caribische, Argentijnse en Braziliaanse muziek centraal, vanuit de opvatting dat dit de drie hoofdstromingen zijn binnen de Latijns-Amerikaanse muziek. JWA streeft ernaar om de zich in hoog tempo ontwikkelende Latijns-Amerikaanse muziek te integreren in haar projecten en deze te laten assimileren met jazz en Europees muzikaal erfgoed. Als vertegenwoordiger van de ensembles Nueva Manteca, Quinteto Tango Extremo en Josee Koning beoogt JWA artistieke invulling te geven aan haar doelstelling. Tevens geven de musici masterclasses en clinics aan onder andere de Nederlandse conservatoria en het World Music and Dance Centre in Rotterdam. Voor de komende periode staan in de repertoirekeuze drie thema’s centraal: ‘Carnaval’, ‘Cities and their Influence’ en ‘Contemporary Composers’. Deze drie thema’s worden als een format gehanteerd, zodat ieder ensemble elk jaar een ander thema als uitgangspunt voor de programmering heeft, maar de drie ensembles onderling nooit hetzelfde thema uitvoeren. De themakeuze voor het vierde jaar hangt af van het succes en het verloop van de eerste drie jaren. Het ligt in de bedoeling voor Nueva Manteca tien binnenlandse en vijf buitenlandse concerten te organiseren, voor Quinteto Tango Extremo vijftien in Nederland en vijf daarbuiten en voor Josee Koning zeven in Nederland en drie in het buitenland. Op het gebied van marketing en publieksbereik wil JWA een speciaal accent leggen op nieuwe media (waarmee wordt bedoeld de zichtbaarheid op internet) als instrument om met name jong publiek te bereiken.

afzetten van de concerten van Nueva Manteca. Want op geen enkele wijze kan uit de aanvraag worden gedestilleerd welke artistieke meerwaarde de samenwerking van de drie ensembles heeft voor JWA. De commissie zet hierbij vooral vraagtekens, omdat Quinteto Tango Extremo en Josee Koning zich tot op heden onvoldoende gepositioneerd hebben binnen het muziekbestel om een structurele subsidie aan deze ensembles te kunnen rechtvaardigen. In het cultureel ondernemerschap van JWA heeft de commissie weinig vertrouwen. Zoals uit het beleidsplan blijkt, is de normbegroting 2006 slechts gebaseerd op de activiteiten van Nueva Manteca. De normbegroting 2009 is een optelsom van de activiteiten van de drie ensembles. Daardoor wordt de indruk gewekt dat JWA streeft naar een toename van concerten, terwijl de commissie uit de tekst in het beleidsplan opmaakt dat sprake is van een vermindering van het totaal aantal concerten. JWA benoemt deze ontwikkeling niet in haar aanvraag en geeft er ook geen reden voor. De commissie is van oordeel dat het ontbreken van effectief en strategisch beleid met betrekking tot de afzetmogelijkheden van de drie ensembles in dat kader teleurstellend is. Over het beleid met betrekking tot publieksbereik en -ontwikkeling is de commissie eenzelfde mening toegedaan. JWA beschrijft een groot aantal middelen en goede voornemens op dit vlak, maar de commissie meent dat zonder beleid de inzet ervan te weinig doelgericht is en getwijfeld kan worden aan de uitkomst. Het vastgestelde gebrek aan cultureel ondernemerschap staat in haar ogen haaks op het belang dat JWA zelf toekent aan zijn activiteiten. Conclusie en advies De commissie mist in het beleidsplan van JWA een overtuigende artistieke meerjarenvisie en helder artistiek profiel. Zij heeft er daarom onvoldoende vertrouwen in dat JWA een onderscheidende functie zal vervullen in het Nederlandse podiumkunstenbestel. De ensembles Quinteto Tango Extremo en Josee Koning hebben zich bovendien nog onvoldoende gepositioneerd om in aanmerking te komen voor structurele subsidie. Daarbij stelt de commissie op diverse gebieden een gebrek aan cultureel ondernemerschap vast. Op grond hiervan adviseert de commissie JWA niet op te nemen in de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunstinstellingen 2009-2012. Financieel overzicht (subsidiebedragen per jaar in euro’s) Huidige cultuurnotasubsidie (prijspeil 2006) Gevraagd

JWA ontvangt subsidie in het kader van de Cultuurnota 2005-2008. JWA is incidenteel ondersteund door het voormalige FAPK.

Geadviseerd

0

Toegekend

0

Beoordeling De commissie is van mening dat de uitvoeringskwaliteit van het door JWA vertegenwoordigde ensemble Nueva Manteca goed is. Dit ensemble is echter naar de mening van de commissie de afgelopen jaren weinig zichtbaar geweest op de Nederlandse podia. Tevens vindt zij de artistieke ontwikkeling niet zodanig, dat kan worden gesproken van een onderscheidende programmering. JWA laat in haar beleidsplan na duidelijk te beschrijven welke artistieke doelstellingen zij stelt voor Nueva Manteca. Datzelfde geldt voor de twee nieuwe ensembles binnen JWA, Quinteto Tango Extremo en Josee Koning. JWA beschrijft weliswaar in algemene zin de repertoirekeuze en het gebruik van drie thema’s als identiek format voor de afzonderlijke ensembles. In de ogen van de commissie maakt deze werkwijze echter een nogal gemakzuchtige indruk, die onvoldoende voortkomt uit een heldere artistieke visie. Bovendien is de commissie er niet van overtuigd dat met de uitwerking van genoemd format een belangrijke bijdrage zal worden geleverd aan de diversiteit van het bestaande muziekaanbod. Dat JWA nu ook Quinteto Tango Extremo en Josee Koning in haar aanvraag betrekt, heeft volgens de commissie vooral te maken met de moeite die de instelling ondervindt bij het


51.940 135.500


Jazz Impuls

Stichting Jazz Impuls Inleiding Stichting Jazz Impuls beschouwt de hoge artistieke kwaliteit en het internationale aanzien van de moderne Nederlandse Jazz als ‘een belangrijke reden om voor jazz en jazzmusici een bredere basis en grotere afzet in eigen land te creëren die verder gaat dan het jazzclubcircuit’. In 2003 is Jazz Impuls van start gegaan om de lacune op te vullen die was ontstaan doordat moderne jazz uit de programmering van veel theaters was verdwenen na de opheffing van het Nederlands Impresariaat en Muziek en Theater Netwerk. Jazz Impuls organiseert als ‘belangeloze intermediair’ jazzconcerten in schouwburgen en concertzalen, waarbij de kern van haar aanbod bestaat uit series van dubbelconcerten, waarin steeds twee verschillende programma’s worden samengebracht. Naast de vergroting van het afzetgebied voor jazzconcerten zijn de belangrijkste doelstellingen van de stichting de verbetering van het imago van de moderne jazz en het bereiken van meer publiek, inclusief nieuwe doelgroepen. Voor de periode 2009-2012 ziet Jazz Impuls de mogelijkheid om ‘een aanmerkelijk breder draagvlak’ voor moderne jazz te ontwikkelen. Om dat te verwezenlijken wil de instelling ook jazzconcerten op poppodia gaan afzetten, jong talent bij de kernprogrammering betrekken, en een educatieprogramma starten.

Conclusie en advies De commissie is van mening dat Jazz Impuls door het ontbreken van een artistieke visie die als basis dient voor de selectie geen onderscheidende bijdrage levert aan de ontwikkeling van het genre moderne jazz. Een structurele subsidie van het NFPK+ acht de commissie daarom niet op zijn plaats. De commissie adviseert Jazz Impuls niet op te nemen in de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunstinstellingen 2009-2012. Financieel overzicht (subsidiebedragen per jaar in euro’s) Huidige cultuurnotasubsidie (prijspeil 2006) Gevraagd Geadviseerd

0

Toegekend

0

Jazz Impuls heeft in het kader van de Cultuurnota 2005-2008 subsidie aangevraagd, maar deze is niet toegekend. Beoordeling Jazz Impuls is er de afgelopen jaren in geslaagd de eigen instelling een merknaam te verschaffen, waardoor jazz vooral weer een plaats op de VSCD-podia kreeg. De commissie is er echter niet van overtuigd dat aan de werkwijze van Jazz Impuls een oorspronkelijke artistieke visie ten grondslag ligt. De commissie is niet overtuigd van het onderscheidend aanbod en van de aanvraag die Jazz Impuls heeft ingediend. Zij heeft waardering voor de doelstelling van de instelling om moderne jazz een stevige positie op de Nederlandse podia te bezorgen, maar acht de gekozen uitgangspunten en werkwijze onvoldoende bijdragen aan een onderscheidend aanbod. Jazz Impuls geeft geen blijk van een artistieke visie die leidend is bij de totstandkoming van haar selectie. Het is daardoor voor de commissie onduidelijk of de door Jazz Impuls samengestelde series zijn ontstaan vanuit een artistieke doelstelling of vanuit een gegarandeerde afname. Het is in de ogen van de commissie noodzakelijk om als structureel door het NFPK+ gesubsidieerde instelling een artistiek onderscheidend aanbod te presenteren, dat bovendien in een ontwikkeling voorziet die achteraf voor evaluatie vatbaar is. Hiervan is volgens de commissie bij Jazz Impuls onvoldoende sprake. Ook kan zij uit de aanvraag niet opmaken of Jazz Impuls voor zichzelf een taak ziet weggelegd bij het volgen van de artistieke ontwikkeling die de groepen doormaken in relatie tot het eigen artistieke beleid van Jazz Impuls. De educatieve plannen van Jazz Impuls, die publieksontwikkeling moeten stimuleren, maken op de commissie een weinig doordachte indruk. Er is in het plan geen didactische onderbouwing, die voldoende vertrouwen wekt voor de ontwikkeling van deze voor Jazz Impuls nieuwe functie.


0 281.000


Jazz in Motion

Stichting Jazz in Motion Inleiding Jazz in Motion werd opgericht in 1989 en heeft als doel ‘de leemte tussen jazz en improvisatiemuziek te vullen als platvorm voor een generatie die zowel met de geïmproviseerde muziektradities als met de jazz nauwe contacten onderhoudt’. De kernactiviteiten van de stichting hebben zich met name gevormd rond verschillende groepen onder leiding van de musici Yuri Honing, Tony Overwater en Joost Lijbaart en de nationale en internationale samenwerkingsverbanden waarbinnen deze ensembles functioneren. Jazz in Motion ziet zichzelf als trendsettend op het gebied van repertoire, internet en filmmuziek. Wat de drie genoemde musici volgens de aanvraag bindt, is onder andere een duidelijke persoonlijke signatuur en een opmerkzaamheid voor nieuwe ontwikkelingen. Daarnaast delen zij persoonlijke interesses in niet–westerse muziek en actuele ontwikkelingen in populaire muziek, alsook ‘een onontbeerlijke behoefte aan progressie’. Binnen Jazz in Motion speelt de samenwerking tussen de verschillende ensembles een centrale rol, met name op het gebied van logistiek, publiciteit, promotie en internetactiviteiten. Daarnaast is op het terrein van educatie de onderlinge uitwisseling en samenwerking van essentieel belang. Voor de periode 2009-2012 noemt Jazz in Motion nieuwe samenwerkingsverbanden van Joost Lijbaart en het blaastrio De Jongens Driest en van Yuri Honing met dj/producer Floris Klinkert. Onder meer voor uitbreiding van het management verzoekt Jazz in Motion om een subsidieverhoging ten opzichte van het huidige cultuurnotabedrag.

Conclusie en advies Op grond van de hoge uitvoeringskwaliteit en de onderscheidende positie die Jazz in Motion inneemt binnen het Nederlandse podiumkunstenbestel oordeelt de commissie positief over de aanvraag van de instelling. Jazz in Motion dient haar zakelijk beleid te versterken, met name op het gebied van bedrijfsvoering en cultureel ondernemerschap. Op grond hiervan adviseert de commissie Jazz in Motion met een subsidieverhoging op te nemen in de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunstinstellingen 2009-2012. Financieel overzicht (subsidiebedragen per jaar in euro’s) Huidige cultuurnotasubsidie (prijspeil 2006)

199.400

Geadviseerd

100.000

Toegekend

105.390

Jazz in Motion ontvangt subsidie in het kader van de Cultuurnota 2005-2008. Jazz in Motion is de afgelopen jaren incidenteel ondersteund door het voormalige FAPK. Beoordeling De commissie is zeer te spreken over de kwaliteiten van de drie musici die de kern vormen van Jazz in Motion. Zij behoren tot de top van de Nederlandse en internationale jazz. De commissie is bovendien onder de indruk van de manier waarop deze musici muzikale invloeden van buitenaf op een natuurlijke wijze weten te integreren in hun muziekpraktijk. Wel acht de commissie het wenselijk dat vooral de projecten waarbij duidelijk sprake is van nieuwe ontwikkelingen en invloeden een langere speelperiode kennen dan nu soms het geval is. In tegenstelling tot de uitvoeringskwaliteit vindt de commissie de kwaliteit van het beleidsplan enigszins gemakzuchtig. De commissie merkt op dat zij positief is over de artistieke meerwaarde die de samenwerking van de drie kernmusici voor de afzonderlijke groepen heeft, maar had een beter uitgewerkte visie verwacht op de voorgenomen artistieke ontwikkeling. In de aanvraag borduurt Jazz in Motion in de ogen van de commissie te gemakkelijk voort op behaalde resultaten. De commissie is daarentegen enthousiast over het feit dat Jazz in Motion als een van de weinige instellingen erin slaagt om op grond van haar artistieke keuzes een breder publiek te bereiken. Jazz in Motion slaagt er jaarlijks in een groot aantal concerten in binnen- en buitenland te realiseren, maar maakt onvoldoende inzichtelijk welke winst ook in bedrijfsmatig opzicht wordt geboekt met de samenwerking van de drie betrokken ensembles. De commissie verwacht van Jazz in Motion dat ze de professionalisering van de organisatie stevig ter hand neemt, om daarmee ook het aandeel eigen inkomsten te laten stijgen ten opzichte van de meerjarige subsidie.


51.463

Gevraagd


Jazz Orchestra of the Concertgebouw

Stichting Jazz Orchestra of the Concertgebouw Inleiding Het Jazz Orchestra of the Concertgebouw (JOC) is een bigband bestaande uit achttien musici. De doelstelling van het JOC is volgens de aanvraag ‘het onderzoeken, ontwikkelen en bevorderen van het bigband-idioom, dit eigen te maken en op een zo hoog mogelijk uitvoeringsniveau nationaal en internationaal te presenteren’. De kern van het artistieke beleid is daarbij tweeledig: een nationale profilering met nadruk op internationale identiteit en een internationale profilering met nadruk op nationale identiteit. Het orkest is initiator van een vaste eigen serie in het Bimhuis en is tevens vaste bespeler van de Grote Zaal van het Concertgebouw. De Bimhuisserie wil het JOC gebruiken voor onderzoek en voor verdieping en verbreding van het repertoire door middel van ontmoetingen met andere muziekstijlen en verschillende solisten, componisten en arrangeurs uit binnen- en buitenland. Het activiteitenplan noemt in het kader van educatie de lespraktijk van afzonderlijke musici, de samenwerking met de Hogeschool voor de Kunsten Amsterdam, de medewerking aan de Deloitte Jazz Award en de Sinterklaasconcerten. Vorig jaar is naast orkestleider en arrangeur Henk Meutgeurt een nieuwe artistiek leider aangesteld in de persoon van Angelo Verploegen. Daarnaast is in de afgelopen periode een samenwerking opgezet met de publieke omroep en is het JOC een eigen platenlabel gestart voor het zelf opnemen, produceren en uitbrengen van geluidsdragers. Speerpunt voor de komende jaren is een versterking van de internationale positie van het orkest, met optredens op Europese festivals, tournees in Europa en Azië en voorbereidingen voor een tournee in de Verenigde Staten. Voor onder meer de aanstelling van de nieuwe artistiek leider, de uitvoering van gemiddeld 35 concerten per jaar en internationalisering vraagt het JOC een verhoging aan van de subsidie ten opzichte van de huidige cultuurnotasubsidie.

geformuleerd waarmee het zijn publieksbereik kan vergroten, nieuw publiek kan aanspreken of zijn eigen ‘merknaam’ kan versterken. In dat kader wenst de commissie op te merken dat zij de educatieve activiteiten van het JOC teleurstellend vindt. Dat musici en andere artistiek betrokkenen zich middels een lespraktijk bekommeren om de ontwikkeling van talentvolle musici kan niet gerekend worden tot de verdiensten van het ensemble. Evenmin kent de commissie een educatieve meerwaarde toe aan de Sinterklaasconcerten. Zeker voor het JOC is het ontbreken van een gericht marketingbeleid een gemiste kans, omdat de commissie ervan overtuigd is dat het ensemble daardoor ook zijn aandeel eigen inkomsten sterk zou kunnen vergroten. De enigszins gemakzuchtige constatering van het JOC dat het realiseren van meer concerten de noodzaak van meer subsidie met zich meebrengt, is volgens de commissie een onterechte. De commissie is positief over de internationale ambities van het JOC. Het JOC weet zijn internationaliseringsbeleid echter noch artistiek, noch zakelijk helder te onderbouwen. Daardoor bestaat bij de commissie de indruk dat het ingaan op uitnodigingen het leidende principe is. Zij acht dat onvoldoende getuigen van cultureel ondernemerschap. Conclusie en advies De mager geformuleerde artistieke ambities en het ontbreken van een duidelijke signatuur van de artistiek leider in het beleidsplan van het JOC geven de commissie onvoldoende vertrouwen in een onderscheidende rol van dit ensemble in het Nederlandse podiumkunstenbestel. Ook vindt zij de plannen op het gebied van publieksbereik, educatie, marketing en internationalisering teleurstellend. De commissie is van oordeel dat een effectief cultureel ondernemerschap het JOC in staat moet stellen zijn eigen inkomsten sterk te vergroten. Derhalve adviseert de commissie het JOC niet op te nemen in de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunsten 2009-2012. Financieel overzicht (subsidiebedragen per jaar in euro’s) Huidige cultuurnotasubsidie (prijspeil 2006)

108.155

Gevraagd

162.000

Geadviseerd

0

Toegekend

0

Het Jazz Orchestra of the Concertgebouw ontvangt subsidie in het kader van de Cultuurnota 2005-2008. In 2008 is aan Het Jazz Orchestra of the Concertgebouw een incidentele subsidie toegekend door het NFPK+. Beoordeling De commissie is van mening dat de uitvoeringskwaliteit van het JOC over het algemeen goed is, maar dat soms ook sprake is van routineus spel. Zij vindt de aanvraag voor de komende periode echter teleurstellend. In de plannen vindt de commissie onvoldoende artistieke ambities geformuleerd. Het JOC lijkt vooral te willen voortbouwen op succesvolle activiteiten, zonder dat een voor de commissie inzichtelijke artistieke evaluatie hiervan heeft plaatsgevonden. De commissie vindt het in potentie positief dat Angelo Verploegen als nieuw artistiek leider van het ensemble is aangesteld. Zij kent hem als uitstekend musicus. Van een waarneembare signatuur van Verploegen in de plannen van het JOC is echter geen sprake. De artistieke wijze waarop het ensemble in de Bimhuisserie onderzoek wil doen naar een verdieping en verbreding van het repertoire - in de ogen van de commissie een artistieke uitdaging - is in de aanvraag bijvoorbeeld niet aan de orde. Mede hierdoor heeft de commissie er onvoldoende vertrouwen in dat het artistieke beleid van het ensemble een onderscheidende bijdrage levert aan het Nederlandse podiumkunstenbestel. Het JOC bereikt veel publiek. Toch is dat in de ogen van de commissie geen reden om aan dit onderwerp in de aanvraag verder geen aandacht te besteden. Het ensemble heeft geen visie



Jungle Warriors

Stichting Jungle Warriors Inleiding In de afgelopen zeven jaar heeft de Stichting Jungle Warriors onder leiding van gitarist en artistiek leider Jan Kuiper naar eigen zeggen ‘een vaste plaats gecreëerd in de noordelijke en nationale culturele infrastructuur’. Het doel voor de komende vier jaar is deze plaats te verankeren. Onder de paraplu van de stichting vindt een breed scala aan activiteiten plaats, zoals voorstellingen in theaters, op de jazzpodia, festivals en middelbare scholen, educatieprojecten voor het basis- en middelbaar onderwijs en toptalent en schoolvoorstellingen waaraan workshops zijn gekoppeld. Verder is er onder meer een jaarlijks festival Ruigeland, een theaterconcertserie onder de titel ‘Five Great Guitars’, en het Jungle Warriors Lab-project. De Stichting Jungle Warriors gaat ervan uit dat het merendeel van de activiteiten kostendekkend kunnen worden georganiseerd. Verhoging van de huidige subsidie wordt aangevraagd voor drie onderdelen, te weten jeugdeducatie, het Jungle Warriors Lab en voor ondersteuning van de organisatie. Volgens de Stichting Jungle Warriors hebben scholen te weinig budget om de plannen die bestaan op het gebied van jeugdeducatie volledig te financieren. Het Jungle Warriors Lab moet de komende jaren een ontwikkelfunctie krijgen teneinde inhoudelijke versterking voor de andere projecten te kunnen leveren. Ten slotte heeft de organisatie de wens om artistieke en organisatorische zaken te scheiden en bij meer medewerkers onder te brengen.

Conclusie en advies De commissie is van mening dat noch de artistieke uitvoeringskwaliteit, noch de artistieke visie van de Stichting Jungle Warriors zoals ontvouwd in de aanvraag, een voldoende onderscheidende bijdrage levert aan het Nederlandse podiumkunstenbestel. Daarnaast geeft de geringe didactische onderbouwing van de educatieve activiteiten haar geen vertrouwen in het belang ervan. De commissie adviseert de Stichting Jungle Warriors niet op te nemen in de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunsten 2009-2012. Financieel overzicht (subsidiebedragen per jaar in euro’s) Huidige cultuurnotasubsidie (prijspeil 2006) Gevraagd Geadviseerd

0

Toegekend

0

De Stichting Jungle Warriors ontvangt subsidie in het kader van de Cultuurnota 2005-2008. Beoordeling De commissie vindt de uitvoeringskwaliteit van Jungle Warriors te weinig onderscheidend. Omdat de subsidievraag van de Stichting Jungle Warriors zich beperkt tot een bijdrage aan organisatiekosten, de educatieve activiteiten en Jungle Warriors Lab zullen de andere activiteiten in deze beoordeling niet worden meegenomen. Het totaal aan activiteiten is bij de totstandkoming van het advies gewogen; de commissie is het met de instelling eens dat de aard en omvang van de activiteiten naast Jungle Warriors Lab en de educatietaak, niet tot de subsidiabele gerekend moeten worden. Hoewel de commissie waardering heeft voor de tomeloze inzet van gitarist Jan Kuipers en voor zijn capaciteit om mensen aan zich te binden, acht zij de artistieke ontwikkeling van de Stichting Jungle Warriors onvoldoende. De stichting is succesvol gebleken bij het produceren van veel concerten, al dan niet in combinatie met een educatief programma, maar laat na in de aanvraag te formuleren waarom ‘doorgaan en uitbouwen waar we nu mee bezig zijn’ berust op een weloverwogen artistieke visie. Daarnaast is de commissie van mening dat de educatieve activiteiten zonder didactische onderbouwing worden gepresenteerd. Zij acht die onderbouwing noodzakelijk en het gemis ervan niet getuigen van een professionele aanpak. Stichting Jungle Warriors streeft er met Jungle Warriors Lab naar een nieuwe muziekstijl te ontwikkelen. De commissie merkt op dat de laboratoriumfunctie in dit kader een wel zeer magere invulling krijgt. Van onderzoek gebaseerd op vooraf helder geformuleerde vraagstellingen is geen sprake. Het Jungle Warriors Lab fungeert in de ogen van de commissie als een ontmoetingsplaats voor musici met verschillende culturele achtergronden, ervan uitgaand dat dergelijke bijeenkomsten een positieve invloed zullen hebben op de ontwikkeling van muziek. Ook hier ontbreekt een beleid dat de commissie ervan overtuigt dat de Stichting Jungle Warriors een onderscheidende rol kan spelen bij het vergroten van de diversiteit van het cultureel diverse aanbod op de Nederlandse podia.


95.324 243.738


Karnatic Lab

Stichting Karnatic Lab Inleiding Karnatic Lab beschouwt zichzelf als een producerende podiumkunstinstelling met het doel ‘creëren, produceren, aanbieden en presenteren van nieuwe muziek die een grensverleggend karakter heeft door de beïnvloeding van verschillende muziekstijlen en een bewuste en integere omgang met de pure, technische bouwstenen van muziek. Deze benadering resulteert in nieuwe gecomponeerde, geïmproviseerde en wereldmuziek, en kruisbestuivingen hiervan, die ingebracht worden in het Nederlandse en internationale podiumaanbod’. De activiteiten van Karnatic Lab rusten op een viertal pijlers. Ten eerste de maandelijkse Karnatic Lab concertserie in de Badcuyp te Amsterdam waar muzikaal experiment en onderzoek plaatsvindt voor publiek, en die de artsitieke voedingsbodem vormt voor Karnatic Lab. Vanuit deze concertserie zijn, als tweede pijler, de vier ensembles ontstaan die door Karnatic Lab vertegenwoordigd worden: Axyz Ensemble, Spinifex Orchestra, Hexnut en StriCat. Derde pijler is het Karnatic Lab festival dat eenmaal per jaar plaatsvindt in het Bimhuis, Muziekgebouw aan ’t IJ en het Tropentheater te Amsterdam. Dit festival is bedoeld om de Karnatic Lab-activiteiten onder de aandacht van een breder publiek te brengen, nieuwe producties te lanceren en (internationale) samenwerkingsverbanden aan te gaan. Ten slotte is er het cd-label Karnatic Lab Records dat cd’s van de eigen groepen maar ook van aanverwante ensembles en musici uitgeeft. Voor de periode 2009-2012 wil Karnatic Lab de huidige activiteiten intensiveren, en onder meer het aantal concerten uitbreiden, het publieksbereik structureel vergroten, de staf uitbreiden en de salariëring op peill brengen. Bovendien wil de organisatie de reeds ingezette professionalisering doorzetten en daarmee de organisatie op een hoger plan brengen.

ziet in strategische samenwerkingsverbanden met andere schakels in de keten. Karntic Lab benoemt een aantal wensen, die niet verder worden uitgewerkt. Datzelfde geldt volgens de commissie voor het cultureel ondernemerschap. Hoewel de instelling een en ander heeft ondernomen om de bedrijfsvoering te professionaliseren en zij meldt dat de cijfers in de normbegroting 2006 niet als representatief kunnen worden beschouwd, acht de commissies de ambities zoals die zijn geformuleerd in de aanvraag eerder gericht op institutionalisering dan op het in stand houden van een flexibel opererende organisatie. Karnatic Lab verzuimt bovendien een heldere strategie te formuleren op grond waarvan de enorme stijging van publieksinkomsten en concerten realistisch kan worden geacht. Datzelfde geldt voor het publieksbereik en de -ontwikkeling. Er wordt in de aanvraag een groot aantal middelen genoemd, maar Karnatic Lab geeft te kennen dat door het aanstellen van ter zake deskundigen pas in de nabije toekomst een beleid zal kunnen worden opgesteld. Karnatic Lab spant zich in om haar internationale positie vorm te geven. Er bestaat een uitgebreid netwerk van contacten, maar de instelling vertaalt dit nog niet in een doelgericht handelen. Ad hoc uitnodigingen vormen nog te veel het leidend principe. Conclusie en advies De commissie kan op grond van de geringe zichtbaarheid van de afzonderlijke ensembles en de te summier beschreven artistieke meerwaarde die het in stand houden van de vier ensembles heeft op het Nederlandse muziekaanbod geen positief oordeel geven over de onderscheidende positie van Karnatic Lab. Daarnaast constateert de commissie dat de aanvraag van Karnatic Lab onvoldoende overtuigt inzake de haalbaarheid van de ambities en de effectiviteit van de ingezette koers met betrekking tot bedrijfsvoering. De commissie adviseert daarom Karnatic Lab niet op te nemen in de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunsten 2009-2012. Financieel overzicht (subsidiebedragen per jaar in euro’s)

Karnatic Lab heeft in het kader van de Cultuurnota 2005-2008 subsidie aangevraagd, maar deze is niet toegekend. Karnatic Lab is incidenteel ondersteund door het voormalige FAPK. Beoordeling Onder de paraplu van Karnatic Lab opereren vier ensembles, die volgens de commissie niet allevier een gelijke uitvoeringskwaliteit of een even groot onderscheidend belang hebben. Karnatic Lab heeft een zichtbare artistieke ontwikkeling doorgemaakt, die de commissie in potentie waardevol acht voor de diversiteit van het Nederlandse muziekaanbod. De commissie onderschrijft bovendien dat de door Karnatic Lab vertegenwoordigde ensembles zijn ontstaan als logisch gevolg van de artistieke koers. Uit de aanvraag concludeert de commissie echter dat een verschuiving plaatsvindt waarin het artistieke belang en de profilering van de afzonderlijke ensembles boven de oorspronkelijke koers wordt geplaatst. Die was in de ogen van de commissie meer gericht op een ontwikkelfunctie die de instelling nastreeft voor de muziek. De zojuist gesignaleerde nieuwe ontwikkeling binnen Karnatic Lab is volgens de commissie minder wenselijk, want het eindresultaat van de artistieke ambities wordt daardoor te diffuus. Daarnaast is de commissie van mening dat de zichtbaarheid van de ensembles onvoldoende groot is om op grond daarvan hun afzonderlijke betekenis voor de Nederlandse podiumkunsten te kunnen beoordelen. De commissie stelt vast dat die koers wordt weerspiegeld in de weinig realistisch geachte groeiambitie van de afzonderlijke ensembles. Het risico op een versnipperd aanbod wordt daardoor volgens de commissie onacceptabel groot. In de aanvraag wordt te summier aandacht besteed aan de ketengedachte. De commissie meent dat het grote aantal producties in eigen beheer, waaronder een jaarlijks festival, leidt tot een inefficiënte inzet van middelen. Karnatic Lab presenteert haar concerten weliswaar ook op andere podia, maar in de aanvraag is slechts sprake van een mager beleid dat voor-


Huidige cultuurnotasubsidie (prijspeil 2006) Gevraagd

0 120.000

Geadviseerd

0

Toegekend

0


Kasteelconcerten

Stichting Kasteelconcerten Inleiding Stichting Kasteelconcerten is een samenwerkingsverband van een viertal instellingen dat zichzelf omschrijft als een ‘producerende podiumkunstinstelling’. Daarnaast functioneert de instelling als intermediair en produceert het een (zomer)festival. In het beleidsplan schrijft Stichting Kasteelconcerten dat het ‘klassieke c.q. Oude Muziek produceert vooral buiten de Randstad op locaties’, ‘in een fraaie landelijke omgeving’ en ‘op authentieke instrumenten die passen bij de ambiance’. In de programmering streeft men naar ‘een combinatie van originaliteit en kwaliteit’. Concerten worden vaak op verzoek, afhankelijk van een bepaalde ruimte of locatie, door de ensembles ingestudeerd. De kasteelconcerten vinden plaats in het seizoen tussen oktober en mei en spelen zich binnen af. Uit in opdracht van Stichting Kasteelconcerten uitgevoerd onderzoek is gebleken dat het bereiken van een jongere doelgroep ook door het reeds bestaande publiek wenselijk wordt geacht. De instelling rekent het tot haar verantwoordelijkheid aan deze wens tegemoet te komen. Zij doet dat door vanaf 2008, na een pilot in 2007, jaarlijks het Zomerfestival Kasteeltuinen te organiseren. Bovendien is de stichting de komende periode 2009-2012 van plan om ‘de organisatie verder (betaald) te professionaliseren’ en het ‘het jaarlijkse aantal kasteelconcerten uit te breiden naar 45’. Bovendien bestaat een nieuwe beleidslijn om, ‘naast de kleinschalige kamermuziek, vaker grotere producties te produceren’.

ming handelt met de Code Cultural Governance, aangezien enkele bestuursleden tevens werknemer of opdrachtnemer zijn van de stichting. Conclusie en advies De commissie erkent dat Stichting Kasteelconcerten een breed publiek bereikt met haar concerten op bijzondere locaties, maar vindt dat in het beleidsplan een doordachte en consistente artistieke visie niet had mogen ontbreken. Er is bovendien geen sprake van een oorspronkelijke artistieke signatuur. De programmering van Stichting Kasteelconcerten profileert zich daarom te weinig in artistieke zin en heeft onvoldoende meerwaarde ten opzichte van het overige muziekaanbod om een vierjarige subsidie te rechtvaardigen. Derhalve adviseert de commissie Stichting Kasteelconcerten niet op te nemen in de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunstinstellingen 2009-2012. Financieel overzicht (subsidiebedragen per jaar in euro’s) Huidige cultuurnotasubsidie (prijspeil 2006) Gevraagd Geadviseerd

0

Toegekend

0

Stichting Kasteelconcerten heeft subsidie aangevraagd in het kader van de Cultuurnota 2005-2008, maar deze is niet toegekend. Een beroepsprocedure van de stichting tegen dit besluit gaf het Ministerie van OCW aanleiding eenmalig een projectsubsidie aan de stichting toe te kennen voor activiteiten in de jaren 2007 en 2008. De stichting Kasteelconcerten is tevens ondersteund door het voormalige FPPM. Beoordeling Stichting Kasteelconcerten heeft haar naamsbekendheid te danken aan een succesvol concept waarmee ze een breed publiek bereikt. Over het algemeen is de uitvoeringskwaliteit van haar kleinschalige klassieke kamermuziekconcerten op historische locaties in Nederland vakmatig en effectief. De commissie constateert echter dat het toepassen van de beproefde formule tot een grote voorspelbaarheid leidt, en meent dat er onvoldoende ontwikkelingsperspectief in het artistieke product aanwezig is. Het beleidsplan van Stichting Kasteelconcerten sterkt de commissie in haar negatieve oordeel over de artistieke betekenis van de muzikale activiteiten. Naast de artistieke uitgangspunten beschrijft Stichting Kasteelconcerten een concrete programmering voor 2009, maar er wordt geen beleid geformuleerd waaruit blijkt welke artistieke ambities de instelling op de langere termijn heeft. Een oorspronkelijke signatuur en een doordachte en consistente artistieke visie ontbreken. Daardoor heeft de voorgestelde muzikale programmering voor de commissie geen artistieke meerwaarde ten opzichte van het overige klassiekekamermuziekaanbod in Nederland, de bijzondere locaties en het publieksbereik ten spijt. De plannen van Stichting Kasteelconcerten om vanaf 2008 het jaarlijkse Zomerfestival Kasteeltuinen te organiseren, overtuigen de commissie evenmin. In haar ogen is hier evenzeer sprake van een te weinig onderscheidende artistieke profilering binnen het muzieklandschap. Bovendien vindt de commissie het weinig vertrouwenwekkend dat Stichting Kasteelconcerten met dit festival een jongere doelgroep wenst te bereiken, zonder dat dit wordt ondersteund door een gefundeerd plan van aanpak voor publieksbereik en -ontwikkeling, en een doordachte marketingstrategie. Ten overvloede merkt de commissie op dat Stichting Kasteelconcerten niet in overeenstem-


0 112.813


Kulsan

Stichting Kulsan Inleiding Kulsan positioneert zichzelf in het muziekbestel als een landelijke muziekorganisatie voor culturele diversiteit, met zowel een productie-, presentatie- en intermediërende functie alsook een internationale ambitie en praktijk. De missie van Kulsan is ‘een culturele brugfunctie in Nederland te vervullen om het Nederlandse publiek bekend te maken met uitingen van Turkse cultuur, het cultuuraanbod in Nederland divers te maken met een aandeel uit de Turkse cultuur, Turkse muziek en Turks-Nederlandse cross-overs in te brengen in het repertoire en de activiteiten van Nederlandse orkesten en ensembles en de culturele instellingen in Nederland ook toegankelijker te maken voor het Turkse publiek’. De kerntaak van de instelling is ‘het produceren, presenteren en aanbieden aan de podia van muziek uit Turkije in Nederland en het stimuleren van muziekontmoetingen waardoor nieuw muziekrepertoire en nieuwe uitvoeringsvormen ontstaan’. Deze functie krijgt vorm in de verschillende tournees en het jaarlijkse Turkey Now Festival. Kulsan noemt het stimuleren en promoten van Turks muziektalent in Nederland en de presentatie van musici uit Nederland in Turkije een belangrijke neventaak.

telijk maakt waaraan de instelling prioriteit geeft indien zij geconfronteerd wordt met een veel lager dan gevraagd budget. Ook bevreemdt het de commissie dat een forse stijging van de beheerslasten wordt voorzien zonder dat dit nader wordt onderbouwd. Conclusie en advies Op grond van de betekenis en de specifieke rol die Kulsan speelt bij de ontwikkeling van Turkse muziek en musici, en haar bijdrage aan de culturele diversiteit in het Nederlandse podiumkunstenaanbod, oordeelt de commissie positief over de subsidieaanvraag. De commissie meent wel dat Kulsan haar beleid meer zou moeten richten op een grotere spreiding van de activiteiten en het bereiken van een breder publiek. Daarnaast wenst de commissie op te merken dat voor haar het belang van Kulsan niet zozeer schuilt in het Turkey Now Festival. De commissie adviseert Kulsan op te nemen in de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunstinstellingen 2009-2012 met een bescheiden verhoging van het subsidie. Financieel overzicht (subsidiebedragen per jaar in euro’s) Huidige cultuurnotasubsidie (prijspeil 2006)

165.166

Gevraagd

250.000

Geadviseerd

200.000

Toegekend

209.892

Kulsan ontvangt subsidie in het kader van de Cultuurnota 2005-2008. De Turkse overheid levert ook een financiële bijdrage aan Kulsan. Beoordeling De commissie is van mening dat Kulsan nog steeds een waardevolle positie inneemt in het Nederlandse podiumkunstenbestel. De ‘muziekontmoetingen’ die de instelling realiseert, hebben een bijzonder karakter. Zij dragen bij aan de ontwikkeling van Turkse muziek en (vooral Turkse) musici en vergroten de culturele diversiteit van het aanbod in zowel Nederland als Turkije. Over het ingediende beleidsplan is de commissie minder positief. Hoewel bekend is dat Kulsan beschikt over een relevant netwerk van adviseurs, kan de commissie zich maar een beperkt beeld vormen van de artistieke criteria die de instelling hanteert bij het samenstellen van haar aanbod of bij het selecteren van de jonge talentvolle musici die ze onder haar hoede neemt. Daarnaast valt op dat Kulsan in haar plannen het Turkey Now Festival het brandpunt van haar activiteiten noemt. De commissie is hierover niet bij voorbaat enthousiast. De commissie constateert dat de zichtbaarheid van Kulsan buiten de Randstad beter kan. Met de verschuiving van activiteiten in de richting van het festival zal een nog sterkere nadruk op de grote steden komen te liggen. Het gevaar is aanwezig dat Kulsan op deze manier aan betekenis inboet. De commissie acht het daarom van groot belang dat de producties van Kulsan en het door haar geselecteerde aanbod, waarvoor zij als intermediair optreedt, veel meer en beter gespreid worden gepresenteerd om een breder publiek te bereiken. Dat vergt behalve samenwerking met strategische partners ook een goed marketingbeleid. De commissie is van mening dat Muziek Centrum Nederland hierbij een ondersteunende rol kan spelen. In het verlengde hiervan constateert de commissie dat tot op heden weinig van de musici die Kulsan ‘onder haar hoede heeft genomen’ zijn uitgegroeid tot sterke zelfstandige spelers. Als Kulsan voor zichzelf een structurele rol ziet weggelegd bij het Turkey Now Festival, dan zou ze zich volgens de commissie ten doel moeten stellen dat zij talentvolle jonge groepen daarmee de kans biedt uit te vliegen. De begeleidende taak van Kulsan, die ze zelf tot haar verantwoordelijkheid rekent, is sterk onderbelicht in de aanvraag. Ten overvloede merkt de commissie op dat de bedrijfsvoering van Kulsan in haar ogen aanscherping behoeft. Kulsan heeft bijvoorbeeld geen effectief beleid geformuleerd dat inzich-



La Primavera

Stichting La Primavera Inleiding La Primavera is een kamermuziekgezelschap voor klassieke c.q. oude muziek. Het gezelschap wil de jeugd stimuleren oog te krijgen voor klassieke (in dit geval de oude) muziek, werken aan producten voor een nieuw publiek, en het ensemble stimuleren om aan vernieuwingen te werken. De komende jaren zet La Primavera zich in voor ‘professionalisering en verbetering van de organisatie van het ensemble en de continuering van de bestaande reguliere muzikale uitvoeringen zowel nationaal als internationaal’. Uitgangspunt hierbij is het streven om in Zuidoost-Brabant en Noord- en Midden-Limburg te komen tot reguliere uitvoeringen, die goed afgestemd zijn op bestaande, maar ook nieuwe marktsegmenten. Door samenwerking met podia en andere cultuurdragers wil La Primavera de klassieke muziek versterken en een groter en breder publiek bereiken. Het kamermuziekgezelschap streeft er in hoofdlijnen naar om binnen vier jaar een toegankelijke kleinschalige muzikale serie concerten uit te voeren in bovengenoemde regio. Deze reguliere uitvoeringen hebben betrekking op klassieke c.q. oude muziek en ‘beogen het gemis aan dit soort uitvoeringen in deze regio te compenseren’, zo vermeldt het beleidsplan.

Conclusie en advies De commissie is van mening dat bij La Primavera een artistieke visie ontbreekt en dat de instelling bovendien in de aanvraag geen beleid formuleert op grond waarvan kan worden vastgesteld dat een artistieke ontwikkeling wordt nagestreefd. Daarom adviseert de commissie La Primavera niet op te nemen in de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunstinstellingen 2009-2012. Financieel overzicht (subsidiebedragen per jaar in euro’s) Huidige cultuurnotasubsidie (prijspeil 2006) Gevraagd Geadviseerd

0

Toegekend

0

La Primavera heeft in het kader van de Cultuurnota 2005-2008 geen subsidie aangevraagd. La Primavera is incidenteel ondersteund door het voormalige FAPK. Beoordeling De commissie is van mening dat La Primavera niet zichtbaar is op de Nederlandse podia. De doelstelling van de instelling om in een gebied met een beperkt muzikaal aanbod een breder en jonger publiek te bereiken is in de ogen van de commissie sympathiek. Zij merkt echter op dat in de aanvraag van La Primavera een artistieke en een didactische visie, die voor dat doel als uitgangspunt dienen, vrijwel ontbreekt. De instelling maakt duidelijk welk repertoire ze uitvoert, maar laat na te formuleren op grond waarvan de artistieke keuzes gemaakt worden en welke ontwikkeling het ensemble daarbij nastreeft. In de ogen van de commissie biedt het door La Primera gekozen repertoire geen aanvulling op het aanbod, dat bovendien door andere instellingen al op hoog niveau wordt uitgevoerd. De commissie is van mening dat La Primavera eerder een maatschappelijk dan een artistiek karakter heeft. Dat acht zij voor een ensemble met structurele subsidie onwenselijk. Overigens vindt de commissie dat de voorgestelde educatieve activiteiten een geringe meerwaarde hebben. Zij acht de gekozen werkwijze onvoldoende effectief en te weinig aansluiten bij de belevingswereld van de beoogde doelgroep. De commissie is er daarom niet van overtuigd dat La Primavera er op deze manier in zal slagen daadwerkelijk een jonger publiek te bereiken. De activiteiten van La Primavera beperken zich daarnaast voor het overgrote deel tot een zeer klein gebied. Van een landelijke uitstraling of zichtbaarheid is daardoor geen sprake.


0 50.000


La Sorpresa

Stichting La Sorpresa Productions Inleiding Stichting La Sorpresa Productions zet zich in voor de verspreiding van Zuid-Amerikaanse muziek, en met name de Venezolaanse muziek. Zij organiseert onder andere optredens voor en projecten van de in Nederland woonachtige Venezolaanse percussionist, bandleider en producent Gerardo Rosales. Rosales treedt veelvuldig op als percussionist in bestaande bands en ensembles. Daarnaast organiseert hij tournees die voortkomen uit cd-producties en waarin hij samenwerkt met musici uit Zuid-Amerikaanse en Europese landen. Voor de periode 2009-2012 staan vier thematische projecten gepland: ‘RITMOLANDA’, salsaklassiekers die worden uitgevoerd in het Nederlands en Nederlandse liedjes die een salsa-arrangement krijgen; ‘FANIA NIGHTS’, met muziek van het befaamde salsalabel FANIA records, ‘Venezuelan Secrets’, een kennismaking met typische Venezolaanse ritmes zoals joropo, gaita, merengue, caraqueño, wals, paranda en tambor afro venezolan; en ‘Mambo-Fon’, een programma rondom de Mambo. In het beleidsplan is niet aangegeven waarvoor de subsidie wordt aangewend.

Conclusie en advies De commissie mist in het beleidsplan een overtuigende langetermijnvisie op de ontwikkeling van zowel het artistieke als het zakelijke beleid. Daarbij heeft de gekozen werkwijze volgens de commissie een te sterk projectmatig karakter om een structurele subsidie te rechtvaardigen. Ook heeft de commissie onvoldoende vertrouwen in de continuïteit en professionaliteit van de bedrijfsvoering. Op grond hiervan adviseert de commissie Stichting La Sorpresa Productions niet op te nemen in de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunstinstellingen 2009-2012. Financieel overzicht (subsidiebedragen per jaar in euro’s) Huidige cultuurnotasubsidie (prijspeil 2006) Gevraagd Geadviseerd

0

Toegekend

0

Stichting La Sorpresa Productions heeft in het kader van de Cultuurnota 2005-2008 geen subsidie aangevraagd. Beoordeling De commissie vindt de aanvraag van Stichting La Sorpresa Productions onvoldoende vertrouwenwekkend. Er is in de plannen een uitgebreide opsomming gegeven van alle activiteiten die de instelling tot nu toe heeft gerealiseerd en er wordt een aantal voorstellen geformuleerd voor de komende periode. Deze voorstellen ontberen volgens de commissie echter voldoende artistieke kwaliteit en laten geen enkele ontwikkeling zien. Dat gebrek aan ontwikkeling geldt niet alleen de centrale figuur Gerardo Rosales, er is volgens de commissie ook geen sprake van een ontwikkeling van een gezelschap. Bij Stichting La Sorpresa Productions is geen sprake van een vast ensemble dat de projecten uitvoert. Elk project kent een andere bezetting, Rosales is de constante. Dit gegeven duidt volgens de commissie te zeer op een projectmatige aanpak. Temeer omdat Stichting La Sorpresa Productions voornemens is slechts één productie per jaar te realiseren. De gekozen werkwijze is naar de mening van de commissie onwenselijk voor een instelling die structurele subsidie ontvangt. Er is in deze opzet te weinig vertrouwen in de continuïteit van de bedrijfsvoering. De commissie vindt tevens dat Stichting La Sorpresa Productions heeft nagelaten om een doorwrocht zakelijk beleid te formuleren waarmee ze haar verwoorde ambities effectief en op professionele wijze zal kunnen realiseren.


0 25.000


Longen & Tongen

Stichting Longen & Tongen Inleiding Longen & Tongen heeft als doel ‘nieuwe muziek voor het harmonium en andere historische toetsinstrumenten te stimuleren’. De instelling wil de kwaliteiten van het harmonium in ere herstellen, door het instrument op een volwassen manier te presenteren, in deze tijd te plaatsen en onderzoek te doen naar de achtergronden ervan. De hoofdactiviteiten van Longen & Tongen bestaan uit het ontwikkelen, artistiek vormgeven, programmeren en produceren van eigen voorstellingen. Kenmerkend voor Longen & Tongen-producties zijn: de mix van nieuwe en oude muziek, de mix van muziek met andere kunstvormen, en de voorkeur voor specifieke locaties en kleinschaligheid, zo vermeldt het beleidsplan. Naar eigen zeggen heeft Longen & Tongen het afgelopen decennium een weliswaar kleine, maar unieke plek verworven in het culturele veld door de uniciteit van haar projecten en de regionale en (inter)nationale spreiding. De periode 2009-2012 wil Longen & Tongen tot een intensivering en uitbreiding van de werkzaamheden komen. De instelling streeft naar een ‘intensievere promotie van het oude en nieuwe harmoniumrepertoire, nationaal gezien en – meer dan in het verleden - ook internationaal’. Bovendien wil de organisatie het harmonium ook laten horen op de grotere podia in Nederland (Amsterdam, Rotterdam, Utrecht) door daar zelfstandig concerten te organiseren.

Conclusie en advies De commissie is positief in haar oordeel over de artistieke kwaliteit van Longen & Tongen. Zij meent echter dat een projectmatige werkwijze en financiering meer garantie bieden op een werkelijk onderscheidende positie van de instelling binnen het Nederlandse podiumkunstenbestel. De commissie adviseert Longen & Tongen niet op te nemen in de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunstinstellingen 2009-2012. Financieel overzicht (subsidiebedragen per jaar in euro’s) Huidige cultuurnotasubsidie (prijspeil 2006) Gevraagd Geadviseerd

0

Toegekend

0

Longen & Tongen heeft in het kader van de Cultuurnota 2005-2008 geen subsidie aangevraagd. Beoordeling De commissie heeft waardering en sympathie voor het artistieke uitgangspunt van Longen & Tongen om het harmonium een plaats te geven binnen het Nederlandse podiumkunstenbestel. De commissie kent Dirk Luijmes als een goed musicus en een bevlogen persoonlijkheid. En hoewel de door Longen & Tongen gepresenteerde aanvraag door de commissie wordt gezien als één met een oorspronkelijke en onderscheidende artistieke kwaliteit, acht zij de neergelegde artistieke visie onvoldoende getuigen van de noodzakelijke continuïteit in de activiteiten en acht zij meerjarige honorering in de zin van de regeling niet gerechtvaardigd. Omdat het ambitieniveau voorziet in slechts vijftien concerten per jaar en de projecten van Longen & Tongen vaak een kleine bezetting kennen, acht de commissie een continue bedrijfsvoering niet noodzakelijk. Een meer projectmatige werkwijze en financiering vindt de commissie meer passen bij de aard van de activiteiten en de daaruit voortvloeiende omvang van de instelling. Zo’n werkwijze past echter niet bij een instelling die structureel gefinancierd wordt. Inefficiënt gebruik van subsidiemiddelen en een ongewenste bijdrage aan verdere versnippering van het aanbod zullen daarvan het gevolg zijn.


0 17.000


LOOS

Stichting LOOS Inleiding LOOS is een muziekensemble, opgericht in 1982 door Peter van Bergen. Het hoofddoel van LOOS is ‘de ontwikkeling en presentatie van grensverleggende nieuwe concepten en materialen op het gebied van elektro-akoestische muzikale compositie, improvisatie en geluidskunst, met als voorwaarde het gebruik van nieuwe technologie, waarbij de relatie met en interactiviteit tussen andere disciplines in de kunsten (met name beeld) een hoge prioriteit heeft.’ LOOS wil dit bewerkstelligen in een internationale context, met een apart programma gericht op zijn standplaats Den Haag. Sinds 2005 werkt LOOS aan de ingebruikneming van een multidisciplinaire ontwikkelplaats in Den Haag onder de naam Studio LOOS; deze geldt als onderzoeks-, werken presentatieruimte. Kenmerkend voor LOOS zijn ‘een langdurige samenwerking met een vaste groep musici – wat een eigen en herkenbaar geluid, timing en wijze van interpreteren in gecomponeerd materiaal, een eigen syntax in improvisatie en integratie van andere media heeft opgeleverd – en het voortdurend incorporeren en combineren van nieuwe en jonge componisten, musici, beeldmakers en overige kunstenaars’, zo vermeldt het beleidsplan. Vanuit zijn educatieve taak geeft LOOS in zijn studio begeleiding aan jonge componisten en kunstenaars. In die rol werkt LOOS complementair aan het Koninklijk Conservatorium in Den Haag en STEIM, doordat hiermee een leertraject wordt aangeboden dat gericht is op de realisatie van een productie. Voor de komende periode heeft LOOS een aantal nieuwe doelen geformuleerd, waaronder de vestiging van LOOS als ‘interdisciplinair kamermuziekensemble van de 21ste eeuw’. Het reeds bestaande LOOS Ensemble wil in een nieuwe samenstelling jaarlijks tien tot twaalf concerten geven in Den Haag, in Nederland en in het internationale circuit. Daarbij gaat het om nieuwe werken die gerelateerd zijn aan de onderzoeken van dat jaar. Voor de uitvoering van zijn activiteiten verzoekt LOOS om een verhoging van de subsidie ten opzichte van de huidige cultuurnotasubsidie.

len worden uitgenodigd. Dit laatste impliceert volgens de commissie dat bij LOOS het artistiek leiderschap prevaleert boven een zuivere onderzoeksfunctie, hetgeen zij onwenselijk vindt. LOOS geeft in het beleidsplan duidelijk aan dat zijn producerende taak onlosmakelijk is verbonden met de resultaten van het onderzoek. De commissie meent echter dat, in aanvulling op het weinige vertrouwen dat bestaat in de artistieke ontwikkeling, mede door het lage aantal geambieerde concerten en het ontbreken van een beleid dat voorziet in het versterken van de merknaam LOOS, onvoldoende sprake is van een onderscheidende positie binnen de eigen sector en het Nederlandse muzieklandschap. Ten overvloede merkt de commissie op dat zij een noodzakelijke reflectie op de positie die LOOS inneemt ten opzichte van andere vergelijkbare instellingen node mist. LOOS beschrijft waarin het zich onderscheidt van STEIM en de compositieafdeling van het Koninklijk Conservatorium Den Haag. De commissie deelt deze positionering echter niet, en bovendien laat LOOS in haar ogen ten onrechte na specifiek in te gaan op de positie ten opzichte van het internationaal vermaarde Instituut voor Sonologie van datzelfde conservatorium. Conclusie en advies Op basis van de geringe zichtbaarheid van het LOOS Ensemble, nu en in de toekomst, het stagneren van de artistieke ontwikkeling en het artistiek te weinig vertrouwenwekkende beleidsplan, stelt de commissie vast dat LOOS onvoldoende betekenis heeft binnen de eigen sector en het Nederlandse muzieklandschap. De commissie adviseert derhalve LOOS niet op te nemen in de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunstinstellingen 2009-2012. Financieel overzicht (subsidiebedragen per jaar in euro’s) Huidige cultuurnotasubsidie (prijspeil 2006) Gevraagd Geadviseerd

0

Toegekend

0

LOOS ontvangt subsidie in het kader van de Cultuurnota 2005-2008. LOOS krijgt momenteel een bijdrage van de Gemeente Den Haag. Beoordeling LOOS kent een al lange geschiedenis en heeft zich in die periode in verschillende gedaantes aan het publiek getoond. De commissie is van mening dat artistiek leider Peter van Bergen een bijzonder musicus is. De uitvoeringskwaliteit van het ensemble acht zij soms te plichtmatig. Het LOOS Ensemble was bovendien de achterliggende periode onvoldoende zichtbaar op de Nederlandse podia en de commissie vindt de getoonde artistieke ontwikkeling van het ensemble getuigen van te weinig ambitie. Daardoor acht de commissie het belang van LOOS voor de Nederlandse muziekpraktijk onvoldoende. Daarnaast vindt de commissie het beleidsplan van LOOS in artistiek opzicht te weinig vertrouwenwekkend. De instelling ambieert naast het produceren van concerten een onderzoeks- en ontwikkelfunctie die moet leiden tot nieuwe ‘elektro-akoestische, interactieve, multimediale en interdisciplinaire werken, composities en improvisatieconcepten’. En hoewel het beleidsplan op tal van zaken uitgebreid ingaat, ontbreekt voor de commissie een heldere lijn die de ambities inzichtelijk maakt. Zo beschrijft LOOS voor zijn onderzoeksfunctie weliswaar opdrachten, maar formuleert het geen duidelijke artistieke probleemstellingen. Daarnaast acht de commissie het bij een onderzoeksfunctie van belang dat de instelling de deur openstelt voor eenieder die kan bijdragen aan de oplossing van het geformuleerde artistieke probleem. LOOS geeft echter aan dat onderzoekers en componisten zul-


64.644 182.568


Marmoucha

Stichting Marmoucha Inleiding Marmoucha beschrijft zichzelf als een ‘producerende festival-/evenementenorganisatie en intermediair op het gebied van culturele diversiteit’. Zij stelt zichzelf ten doel de NoordAfrikaanse en Arabische muziek- en jongerencultuur in Nederland te bevorderen en te promoten. Hiertoe organiseert zij onder meer evenementen, concerten, multidisciplinaire programma’s, workshops, masterclasses en andere vormen van talentontwikkeling. Marmoucha tracht met deze activiteiten een breed publiek te bereiken. Marmoucha schrijft in haar activiteitenplan dat zij er in geslaagd is meerdere podia in het land te stimuleren tot samenwerking, waardoor het aantal uitvoeringen en bemiddelingen voor podia buiten standplaats Amsterdam toeneemt. Zij streeft naar een voortzetting van deze groei in de periode 2009-2012 door samenwerking te zoeken met culturele ondernemers en podia in steden waar een vergelijkbaar aanbod van culturele programma’s nog ontbreekt. Als ambities voor de komende periode noemt Marmoucha onder andere ‘het motiveren van lokale organisaties in het zelf initiëren en/of ondersteunen van hun activiteiten en in het samenbrengen van podia met lokale culturele verenigingen’. Op internationaal gebied wil Marmoucha bijdragen aan meer uitwisseling van kennis en cultuur tussen Marokko en Nederland. Zo wil zij structureel aanwezig zijn op het jaarlijkse tweedaagse Boulevardfestival in Casablanca met een Nederlandse afvaardiging van artiesten en technici. Verder heeft Marmoucha de ambitie meer muziek uit het Midden-Oosten te programmeren. De gevraagde subsidie bevat een verhoging ten opzichte van de huidige cultuurnotasubsidie. Deze verhoging wil de instelling gebruiken om het aantal activiteiten te vergroten en een ‘cultureel intermediair’ aan te stellen.

samenwerking met strategische partners ook een goed marketingbeleid. De commissie is van mening dat Muziek Centrum Nederland hierbij een ondersteunende rol kan spelen. In het verlengde hiervan constateert de commissie dat tot op heden weinig van de musici die Marmoucha ‘onder haar hoede heeft genomen’ zijn uitgegroeid tot sterke zelfstandige spelers. Als Marmoucha voor zichzelf een structurele rol ziet weggelegd bij bijvoorbeeld het jaarlijkse Boulevard Festival in Casablanca en het Festival Mediteranee van Al Hoceima, dan zou ze zich volgens de commissie ten doel moeten stellen dat zij de talentvolle groepen daarmee de kans biedt uit te vliegen. Die begeleidende taak van Marmoucha is sterk onderbelicht in de aanvraag. Conclusie en advies Vanwege de specifieke en waardevolle programmering acht de commissie de activiteiten van Marmoucha van wezenlijk belang voor het Nederlandse muziekleven. De commissie meent dat Marmoucha wel haar beleid meer zou moeten richten op een grotere spreiding van haar activiteiten en het bereiken van een breder publiek. De commissie adviseert Marmoucha op te nemen in de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunstinstellingen 2009-2012. Financieel overzicht (subsidiebedragen per jaar in euro’s) Huidige cultuurnotasubsidie (prijspeil 2006)

127.546

Gevraagd

220.000

Geadviseerd

200.000

Toegekend

211.267

Marmoucha ontvangt subsidie in het kader van de Cultuurnota 2005-2008. Beoordeling Marmoucha heeft zich in de ogen van de commissie de laatste jaren gunstig ontwikkeld. Ze slaagt erin een (bescheiden) publiek te betrekken bij haar activiteiten en daardoor een onderscheidende kwalitatieve ontwikkeling van de Noord-Afrikaanse en Arabische muziek in Nederland te bewerkstelligen. Ook slaagt Marmoucha er in om met gerichte publiciteit doelgroepen te bereiken, die anders wellicht zelden in aanraking zouden komen met deze vorm van podiumkunst. Toch roept de aanvraag bij de commissie ook vragen op. Marmoucha heeft de afgelopen jaren een waardevolle groei doorgemaakt en presenteert ambitieuze toekomstplannen. De commissie vindt dat de artistieke visie van waaruit Marmoucha de vele verschillende activiteiten onderneemt beter kan worden gearticuleerd. Zij begrijpt dat de verschillende doelgroepen die Marmoucha wil bereiken ieder een eigen profiel hebben, maar uit de aanvraag wordt de commissie niet precies duidelijk welke artistieke criteria de instelling hanteert bij het selecteren van de programmering. Daarnaast valt op dat Marmoucha in haar plannen vooral inzet op een uitbreiding van het aantal activiteiten. De commissie is hierover niet bij voorbaat enthousiast. Marmoucha is weliswaar in staat specifieke doelgroepen te bereiken, maar in de ogen van de commissie moet het mogelijk zijn om voor het gepresenteerde repertoire een breder publiek te interesseren. Bovendien is de commissie van mening dat de zichtbaarheid van Marmoucha buiten de Randstad te gering is. Het gevaar is aanwezig dat Marmoucha op deze manier een steeds geïsoleerder plek in het bestel zal innemen. De commissie acht het daarom van groot belang dat de producties van Marmoucha en het door haar geselecteerde aanbod, waarvoor zij als intermediair optreedt, veel meer en beter gespreid worden gepresenteerd. Dat vergt behalve



Matangi Quartet

Matangi Strijkkwartet Inleiding Het Matangi Quartet omschrijft zichzelf als ‘gedreven ambassadeur voor de klassieke muziek en brengt in die rol het rijke strijkkwartetrepertoire met nieuw élan tot leven, waarbij het een zo groot mogelijk publiek probeert te bereiken’. De artistieke uitgangspunten van het Matangi Quartet zijn: spelkwaliteit; brede, uitdagende programmering en vlotte presentatie; inbedden van nieuwe muziek in het strijkkwartetrepertoire; en aandacht voor Nederlandse muziek. Het kwartet brengt zijn artistieke uitgangspunten in de praktijk door concerten en concertseries op nationale en internationale podia, samenwerking met gerenommeerde musici en participatie in festivals, muziektheater en andere cross-over projecten, cd-producties en educatieve projecten. Het Matangi Quartet verstaat onder gedegen studie niet alleen het instuderen en repeteren van de muziek zelf, maar ook het verrichten van onderzoek naar de achtergronden van het repertoire. Verder worden in het programma uiteenlopende verbindingen tussen de composities gelegd die zowel thematisch, historisch, geografisch, muzikaal als ‘buitenmuzikaal’ kunnen zijn. Matangi zegt de nieuwe muziek juist te willen emanciperen door modern repertoire uit te voeren in programmatisch verband met ‘klassieke’ werken en op die manier bij te dragen aan inbedding van nieuwe composities in de strijkkwartettraditie. Bovendien ziet men het als een belangrijke taak om de Nederlandse muziekproductie en uitvoering te bevorderen. Daarom voert het Matangi Quartet met regelmaat Nederlands werk uit. Jaarlijks verstrekt het kwartet één compositieopdracht.

Conclusie en advies De commissie is van mening dat het Matangi Quartet vanwege zijn brede artistieke oriëntatie en aanstekelijke presentatie in combinatie met een goede uitvoeringskwaliteit in aanmerking komt voor structurele ondersteuning. Zij ziet deze bijdrage als een stimulans, zodat het Matangi Quartet in de gelegenheid is om de groeimogelijkheden, zowel op de nationale als internationale markt, vorm te geven. De commissie adviseert het Matangi Quartet op te nemen in de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunsten 2009-2012 Financieel overzicht (subsidiebedragen per jaar in euro’s) Huidige cultuurnotasubsidie (prijspeil 2006)

30.000

Geadviseerd

30.000

Toegekend

31.477

Het Matangi Quartet heeft in het kader van de Cultuurnota 2005-2008 subsidie aangevraagd, maar deze is niet toegekend. Beoordeling De commissie heeft waardering voor de goede uitvoeringskwaliteit van het Matangi Quartet en is met name ook positief over zijn brugfunctie: met een breed georiënteerd repertoire weet het kwartet nieuwe publieksgroepen te bereiken. Ook de samenwerkingverbanden met andere kunstdisciplines worden door de commissie gewaardeerd. De breedte van het vertolkte muzikale spectrum – van de meest complexe strijkkwartetten tot de muzikale begeleiding van Youp van ’t Hek – maakt het Matangi Quartet voor het publiek in principe uiterst ‘benaderbaar’. Relatief laagdrempelige optredens met bekende artiesten als Herman van Veen resulteren vaak in een nieuw en relatief jong publiek, waarbij geen afbreuk wordt gedaan aan de speelkwaliteit. Daarbij kiest het Matangi Quartet altijd voor een aanstekelijke presentatie. Ondanks de relatief jonge leeftijd kan het kwartet op een ruime speelpraktijk bogen en heeft het zich een eigen positie op de Nederlandse kamermuziekpodia weten te verwerven. De commissie ziet in dit alles nog voldoende groeimogelijkheden voor de komende vier jaar, zowel in binnen- als buitenland. Dat het Matangi Quartet het tot zijn taken rekent om naast het instuderen en repeteren van muziek onderzoek te verrichten naar de achtergronden van diezelfde muziek, wordt door de commissie toegejuicht. Dat sluit bovendien goed aan op de educatieve activiteiten van het kwartet. Ondanks de aanwezige focus op presentatie en het geven van drempelverlagende concerten, is het in de ogen van de commissie wenselijk dat het Matangi Quartet zijn marketing(visie) en beleid ten aanzien van publieksontwikkeling nog verder zal aanscherpen.


0

Gevraagd


Mondriaan Kwartet

Stichting Het Mondriaan Kwartet Inleiding Het Mondriaan Kwartet legt zich toe op het uitvoeren van kwartetmuziek geschreven vanaf 1900 tot heden. Het kwartet wil dit repertoire uitbreiden en voor een zo breed mogelijk publiek toegankelijk maken. Daarbij heeft de Nederlandse muziek speciale aandacht, aldus het beleidsplan. Het Mondriaan Kwartet stelt dat het zich ijvert ‘om het strijkkwartetpubliek te vergroten door de grenzen tussen de serieuze klassieke muziek en andere muziekstromingen als pop, jazz en elektronische muziek te overschrijden en soms te doen verdwijnen, door concerten op bijzondere locaties, door samenwerking met andere kunstdisciplines, door het uitbrengen van cd-opnames en het toepassen van nieuwe ontwikkelingen in technologie’. In het proces van compositie van kamermuziek wil het Mondriaan Kwartet een ‘initiërende rol spelen door regelmatig compositie opdrachten te verlenen aan zowel Nederlandse als buitenlandse componisten en hierdoor het repertoire te verrijken’. De drie pijlers voor de programmering in de periode 2005-2009 zijn ‘de klassiekers’, ‘ten onrechte nog niet bekende componisten’ en ‘Nederlandse componisten’. De instelling is voornemens te onderzoeken of een langer durende relatie met een of twee schoolklassen kan worden opgebouwd. Tot de plannen behoort ook de organisatie van een klein festival in Nederland ‘waar de geschiedenis van het strijkkwartet van toen tot nu gepresenteerd wordt in vier concerten met vier verschillende strijkkwartetten’.

Conclusie en advies De commissie is van mening dat de uitvoeringskwaliteit en de artistiek-inhoudelijke ontwikkeling van het Mondriaan Kwartet van te geringe betekenis zijn om voor een structurele subsidie in aanmerking te komen. Daarnaast getuigt de aanvraag bepaald niet van een goede bedrijfsvoering en van goed cultureel ondernemerschap. De commissie adviseert daarom het Mondriaan Kwartet niet op te nemen in de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunstinstellingen 2009-2012. Financieel overzicht (subsidiebedragen per jaar in euro’s) Huidige cultuurnotasubsidie (prijspeil 2006) Gevraagd Geadviseerd

0

Toegekend

0

Het Mondriaan Kwartet ontvangt subsidie in het kader van de Cultuurnota 2005-2008. Beoordeling De commissie is van mening dat de uitvoeringskwaliteit van het Mondriaan Kwartet wisselend is. Uit de aanvraag spreekt volgens de commissie echter te weinig bevlogenheid en zij twijfelt op grond van de beschreven plannen aan de artistiek-inhoudelijke ontwikkeling die het ensemble voorstaat. In dat kader constateert de commissie ook dat geen sprake is van enige reflectie op de positie die het Mondriaan Kwartet inneemt binnen het hedendaagse muziekleven of die het inneemt ten opzichte van andere strijkkwartetten in Nederland en daarbuiten. Het Mondriaan Kwartet heeft zich als een van de eerste kwartetten in Nederland specifiek toegelegd op het hedendaagse repertoire. Hoewel weinig strijkkwartetten uitsluitend hedendaags repertoire spelen, rekenen de meeste het inmiddels tot vast onderdeel van hun programmering. De voorgestelde programma’s vindt de commissie weinig getuigen van nieuwe invalshoeken met een oorspronkelijke signatuur. De samenwerkingsprojecten - hoewel die in het verleden een onderscheidende kwaliteit lieten zien - zijn te mager uitgewerkt. Over de bedrijfsvoering is de commissie negatief. Het Mondriaan Kwartet stelt het gevraagde subsidiebedrag vast door uit te gaan van het bedrag dat het ensemble vier jaar geleden vroeg, maar vanwege normering niet toegekend kreeg, en daar 10% aan toe te voegen. Er is geen sprake van enig beleid dat deze handelwijze rechtvaardigt en de commissie is teleurgesteld over het gebrek aan cultureel ondernemerschap, met name waar het de verantwoordelijkheid in het behalen van meer eigen inkomsten betreft.


51.524 101.200


Música Temprana

Stichting Música Temprana Inleiding Het ensemble Música Temprana heeft tot doel ‘het uitvoeren van vocale en instrumentale muziek uit met name de zeventiende en achttiende eeuw’ en dan vooral de barokmuziek uit Latijns-Amerika. De programma’s zijn naar eigen zeggen gestoeld op een intensieve periode van bronnenonderzoek, musicologische en kunsthistorische interpretaties, en het transcriberen van de oude muziekgeschriften. Música Temprana meent dat het internationaal tot de vier of vijf ensembles behoort die zich toeleggen op de Latijnsamerikaanse oude en barokmuziek. Naast een professionele uitvoering van deze muziek kent het ensemble zichzelf een belangrijke rol toe in het ontsluiten van repertoire uit de archieven van de oude Jezuïetenkloosters en de Kathedralen in Bolivia, Peru en andere landen in Latijns-Amerika. De komende jaren wil Música Temprana zijn terrein verbreden door: repertoire uit vroegere perioden te verkennen én die uit het ‘moederland’ Spanje; samen te werken met musici en ensembles die een goede aanvulling of versterking van het ensemble kunnen betekenen’ door te dringen tot de belangrijke festivals en podia in Europa en daarbuiten. Música Temprana wil zich de komende jaren toeleggen op een nieuwe beleidsmatige strategie om ‘veel meer uit de investeringen’ van met name de grote producties te halen. Met behulp van een basis- of startsubsidie wil het ensemble plannen ontwikkelen en uitvoeren voor het werven van additionele fondsen, het doen van acquisitie en promotie.

Conclusie en advies De commissie acht structurele subsidie voor Música Temprana niet gerechtvaardigd. De magere uitwerking van het artistieke beleid en het ontbreken van een gefundeerd beleid dat de naamsbekendheid en positie van het ensemble zal verstevigen, liggen aan dit oordeel van de commissie ten grondslag. De commissie adviseert Música Temprana niet op te nemen in de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunstinstellingen 2009-2012. Financieel overzicht (subsidiebedragen per jaar in euro’s) Huidige cultuurnotasubsidie (prijspeil 2006) Gevraagd Geadviseerd

0

Toegekend

0

Musica Temprana heeft in het kader van de Cultuurnota 2005-2008 geen subsidie aangevraagd. Musica Temprana is de afgelopen jaren incidenteel ondersteund door het voormalige FAPK. Beoordeling De commissie oordeelt positief over de spelkwaliteit van Música Temprana, maar merkt daarbij op dat het ensemble weinig zichtbaar is in het Nederlandse podiumkunstenbestel en daar een onvoldoende onderscheidende positie inneemt. Het artistieke beleid van de aanvrager is in de ogen van de commissie te mager. Música Temprana beschrijft een aantal indrukwekkende ambities, die onvoldoende concreet worden uitgewerkt om op grond daarvan vertrouwen te hebben in het resultaat. Música Temprana richt zich op zeer specifiek repertoire, Latijns-Amerikaanse oude volks- en barokmuziek. Het voorgestelde bronnenonderzoek, waardoor uitbreiding van het repertoire mogelijk wordt, is in de ogen van de commissie niet overtuigend en bovendien geeft het ensemble niet aan op welke wijze het de resultaten van dit onderzoek zal implementeren in zijn muziekpraktijk. Daardoor bestaat bij de commissie te weinig vertrouwen dat Música Temprana in staat is een noodzakelijke waardevolle aanvulling op het repertoire te realiseren. Música Temprana maakt in de aanvraag bovendien onvoldoende duidelijk hoe het zijn naamsbekendheid en positie in de toekomst denkt te zullen versterken. Noch met betrekking tot samenwerking met strategische partners in de keten, noch met betrekking tot publieksbereik en-ontwikkeling. Omdat ook geen duidelijke organisatiestructuur wordt voorgesteld heeft de commissie onvoldoende vertrouwen in de haalbaarheid van de door Música Temprana geformuleerde ambities.


0 112.000


NDA

Stichting New Dutch Academy Inleiding De missie en hoofddoelstelling van de New Dutch Academy (NDA) is om met haar twee ensembles - The Chamber Soloists en The Chamber Orchestra of the New Dutch Academy onder leiding van oprichter en artistiek leider Simon Murphy - de esprit en de mindset van haar toehoorders te prikkelen, positief te beïnvloeden en te stimuleren met 18e-eeuwse Nederlandse en Europese muziek en de daarbij behorende cultuur. De NDA exploreert en presenteert deze via alle mogelijk beschikbare vormen en media die de brug slaan tussen cultuur, entertainment, cultuurparticipatie en cultuureducatie, aldus het beleidsplan. De NDA streeft ernaar voortdurend een cultureel ‘totaalproduct’ neer te zetten dat zowel educatief is als entertainend, inspirerend, verrijkend en vernieuwend, erop gericht om alle mogelijk denkbare publieksgroepen te interesseren en te bedienen en zo het cultureel bestel en aanbod in heel Nederland en tevens landen daarbuiten een jeugdige impuls en een fris elan te geven. De NDA stelt zichzelf voorts tot doel om de gevestigde Nederlandse excellente oude muziektraditie te helpen waarborgen, voor nu en de toekomst. De NDA baseert haar programmering op eigen researchprogramma’s, waarbij verbanden worden gelegd tussen kunst, muziek, geschiedenis en cultureel erfgoed. Op deze wijze draagt NDA volgens het beleidsplan substantieel bij aan het behouden en verder versterken van de toonaangevende internationale positie van Nederland op het terrein van de oude muziek. De programmering voor 2009-2012 bouwt voort op de eerste pioniersfase 20022007. Subsidie wordt gevraagd voor circa 4 orkesten 3 kamermuziekprojecten, met in totaal 39 concerten per jaar, waarvan 8 in het buitenland. Tevens wil de NDA investeren in de verdere professionalisering van de organisatie.

acht de commissie niet realistisch. Het ontbreken van een doorwrocht marketingbeleid in combinatie met de risicovolle werkwijze biedt de commissie weinig vertrouwen dat de NDA erin zal slagen zich stevig te positioneren in het Nederlandse podiumkunstenbestel. Conclusie en advies De commissie is van mening dat het de NDA ontbreekt aan een heldere artistieke profilering. Dit maakt, samen met de niet constant hoge uitvoeringskwaliteit en de geringe zichtbaarheid van beide vertegenwoordigde ensembles op de Nederlandse podia, dat de commissie onvoldoende vertrouwen heeft in een onderscheidende positie van de NDA. De commissie adviseert de NDA niet op te nemen in de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunstinstellingen 2009-2012. Financieel overzicht (subsidiebedragen per jaar in euro’s) Huidige cultuurnotasubsidie (prijspeil 2006) Gevraagd Geadviseerd

0

Toegekend

0

De NDA heeft in het kader van de Cultuurnota 2005-2008 subsidie aangevraagd, maar deze is niet toegekend. De NDA is incidenteel ondersteund door het voormalige FAPK. Beoordeling De commissie stelt vast dat op dit moment sprake is van een te geringe zichtbaarheid van de NDA op de Nederlandse podia en een niet altijd constante uitvoeringskwaliteit. De commissie vindt dit teleurstellend, temeer daar The Chamber Soloists en The Chamber Orchestra of the New Dutch Academy enige jaren geleden golden als veelbelovende jonge ensembles. Met een mogelijk grote betekenis voor zowel jonge musici als de ontwikkeling van het genre oude muziek. Uit het beleidsplan blijkt de commissie dat de NDA een grote hoeveelheid vaak belangwekkend repertoire ontwikkelt. Maar zij mist bij de uitwerking van het artistieke beleid een focus. De NDA laat daarmee na een heldere profilering te kiezen, waardoor de ensembles aan slagkracht verliezen en onvoldoende bijdragen aan de diversiteit van het Nederlandse muziekaanbod. Het belang van doorstroming van jonge musici in het genre oude muziek wordt door de commissie onderschreven. Zij acht het dan ook een gemiste kans dat de NDA nalaat een beleid hierover te formuleren. In de aanvraag is evenmin sprake van een beleid dat blijkgeeft van strategische samenwerkingsverbanden met andere schakels in de keten, zoals podia of festivals. Het valt de commissie op dat de NDA in eigen beheer een relatief groot aantal concerten en een eigen festival organiseert. Dit leidt tot een inefficiënte en risicovolle inzet van middelen met een onzekere uitkomst ten aanzien van publieksinkomsten en -bereik, zeker als daarnaast duurzame samenwerkingsverbanden met podia ontbreken. Ook de onderbouwing van het beleid gericht op publieksbereik en -ontwikkeling is mager. De voorstellen die moeten leiden tot een grotere jonge en allochtone publieksparticipatie


0 198.600


Nederlands Blazers Ensemble (NBE)

Stichting Het Nederlands Blazers Ensemble Inleiding Het Nederlands Blazers Ensemble (NBE) omschrijft zichzelf als een ensemble gevormd door 25 musici uit de belangrijkste Nederlandse symfonieorkesten, dat in binnen- en buitenland bekendstaat als ‘vernieuwers van de klassieke muziekprogrammering’. Het ensemble zegt de westerse klassieke muziektraditie steeds in een nieuw licht te zetten door vermenging met allerlei muziekdisciplines, het verleggen van grenzen en het samenwerken met musici uit andere culturen. Het NBE vervult een educatieve taak door bij veel programma’s scholieren te betrekken en in samenwerking met conservatoria bij te dragen aan talentontwikkeling. In de standplaats Amsterdam heeft het NBE eigen concertseries in het Concertgebouw, Muziekgebouw aan ‘t IJ en Paradiso. Door middel van een meerjarig ‘NBE in Residence’ programma heeft het ensemble een eigen publiek opgebouwd in een aantal Nederlandse steden. Voor de periode 2009-2012 heeft het NBE plannen voor nieuwe programma’s, waaronder een serie componistenportretten, nieuwe thematische programma’s met verhalen over eilanden, en een divers aanbod van nieuwe muziektheaterproducties. In 2009 hoopt het NBE een eigen huis in gebruik te kunnen nemen in een voormalige bioscoop in de Amsterdamse wijk De Pijp. Op internationaal gebied zijn er uitnodigingen uit verschillende landen voor zowel incidentele als structurele samenwerkingen. Daarnaast heeft het NBE de ambitie een eigen publiek op te bouwen in Londen en Berlijn door de productie van eigen series in beide steden. Voor de uitvoering van het activiteitenplan vraagt het NBE een verhoging aan van de subsidie ten opzichte van het huidige cultuurnotabedrag. Het NBE ontvangt subsidie in het kader van de Cultuurnota 2005-2008. Het NBE is de afgelopen jaren incidenteel ondersteund door het voormalige FAPK en door het voormalige FPPM. Beoordeling Het NBE neemt een bijzondere plaats in binnen het Nederlandse muziekbestel. De commissie is overtuigd van de hoge uitvoeringskwaliteit en de kracht van het ensemble om een groot en divers publiek aan te spreken. De musici lijken het in hun vezels te hebben om publiek tot actieve luisteraars te maken. Volgens de commissie zijn de muziektheatrale programma’s van het NBE vooral in muzikaal opzicht een waardevolle aanvulling op het muziekaanbod en wordt hiermee de diversiteit vergroot. Wat betreft regie laat het NBE in de ogen van de commissie hier vaak een kans liggen om de kwaliteit van de voorstelling naar een hoger plan te tillen. Het NBE toont volgens de commissie in het beleidsplan ook een oorspronkelijke artistieke visie. Het ensemble weet nieuwe invalshoeken te formuleren en lijkt daarmee onverminderd bruisend. Dat het NBE op geheel eigen wijze bruggen weet te slaan tussen genres en publieksgroepen, wordt door de aanvraag geheel bevestigd. De commissie tekent hierbij aan dat zij soms de indruk heeft dat de wervelende presentatie van de concerten ten koste gaat van de uitvoeringskwaliteit. De wens om de ‘klant als koning’ te beschouwen is prijzenswaardig maar de artistieke kwaliteit dient volgens de commissie het vertrekpunt te blijven. De commissie heeft veel waardering voor de manier waarop het Blazers Ensemble zich, onder andere met zijn educatieve activiteiten, heeft weten te wortelen in diverse Nederlandse steden. Het ensemble heeft zich daardoor vergewist van samenwerkingsverbanden met


belangrijke partners in de keten. Het is de commissie daarom niet duidelijk welke reden ten grondslag ligt aan de voorziene daling van het aantal concerten in Nederland buiten de standplaats. Zij verwacht van het ensemble dat het zich blijft inspannen voor een goede spreiding. Het NBE denkt actief na over zijn internationale positie en is voornemens in Londen en Berlijn zijn ankers uit te gooien zoals het dat eerder deed in verschillende Nederlandse steden. Dat is, zo onderstreept de begroting, een dure aangelegenheid. En hoewel de commissie de werkwijze zinnig vindt, ook voor concerten buiten Nederland, is zij van mening dat strategische partners binnen de lokale infrastructuur hier onontbeerlijk zijn. De begroting laat vooralsnog zien dat de kosten voor deze concerten hoog zijn, maar volgens de commissie desondanks te laag zijn ingeschat. De inkomsten daarentegen zijn weinig realistisch; er is vanaf het begin een groot aantal bezoekers noodzakelijk dat een relatief hoge toegangsprijsprijs betaalt om de gewenste inkomsten uit de recette te kunnen realiseren en daarnaast rekent het ensemble op forse projectsubsidies. Over de plannen voor een eigen huis, van waaruit het NBE ook de directe omgeving nog meer wenst te betrekken bij zijn muziek, is de commissie minder enthousiast. De plannen hiervoor zijn mager uitgewerkt en in de ogen van de commissie werkt het NBE daardoor te veel versnippering van zijn eigen activiteiten in de hand. Bovendien ziet de commissie geen enkele noodzaak voor een nieuw podium in Amsterdam. De commissie is verheugd over de inspanningen die resulteren in een relatief hoog bedrag aan eigen inkomsten naast de publieksinkomsten. De manier waarop het NBE er de afgelopen jaren voor heeft gezorgd dat deze inkomsten geleidelijk stijgen biedt de commissie vertrouwen. Conclusie en advies De commissie is van mening dat de hoge uitvoeringskwaliteit en de artistiek-inhoudelijke ontwikkeling van het NBE een bijzondere bijdrage betekenen voor het Nederlandse muziekaanbod. Zij oordeelt daarom positief over de aanvraag van de instelling. De commissie voegt hieraan toe dat zij van het NBE verwacht dat het zorg blijft dragen voor een goede spreiding van zijn concerten in de rest van Nederland. Daarnaast geeft de commissie geen prioriteit aan concertactiviteiten in een eigen huis. Op grond hiervan adviseert de commissie het NBE op te nemen in de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunstinstellingen 20092012. Financieel overzicht (subsidiebedragen per jaar in euro’s) Huidige cultuurnotasubsidie (prijspeil 2006)

502.115

Gevraagd

890.000

Geadviseerd

780.000

Toegekend

817.547


Nederlands Fluitorkest (NLfo)

Stichting Het Nederlands Fluitorkest Inleiding Het Nederlands Fluitorkest (NLfo) omschrijft zichzelf als ‘een nationaal en internationaal opererend ensemble, waarbij de leden uit Noord-, Oost-, Midden- en West-Nederland komen’. Het ensemble stelt ‘de expressiemogelijkheden en het repertoire voor dwarsfluiten verrijkt’ te hebben en daarmee een ‘eigen stem’ te hebben gegeven aan ‘het collectieve geluid van een monochroom blaasorkest’. Bij het ontwikkelen van repertoire en programma’s put het NLfo uit het ‘grote klassieke repertoire, creëert nieuwe werken, geeft het fluitgeluid een plaats in de jazz en lichte muziek en waagt zich soms aan cross-overs met wereldmuziek’. Het orkest wil ‘aanjager zijn van wereldwijde belangstelling voor fluiten en fluitmuziek’. De doelstellingen van het NLfo zijn de ‘muziek voor fluiten in ensembleverband bevorderen’, ‘de hoogste professionele normen hanteren als kunstenaars’ en ‘werken vanuit visie en maatschappelijke betrokkenheid’. De instelling wil in de komende vier jaren de activiteiten intensiveren. Door meer concerten en verbintenissen met andere organisaties in de podiumkunsten wil het NLfo ‘de orkestrale fluitmuziek verankeren in het culturele landschap’. Workshops zullen in de komende periode ‘verder uitgewerkt en deel van de professionele aanpak’ worden.

Conclusie en advies Vanwege de geringe zichtbaarheid en het kleine publieksbereik van het NLfo, het ontbreken van een eenduidige artistieke visie en een vertrouwenwekkende bedrijfsmatige onderbouwing van de groeiambities voor de komende periode, adviseert de commissie het NLfo niet op te nemen in de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunstinstellingen 2009-2012. Financieel overzicht (subsidiebedragen per jaar in euro’s) Huidige cultuurnotasubsidie (prijspeil 2006) Gevraagd Geadviseerd

0

Toegekend

0

Het Nederlands Fluitorkest ontvangt subsidie in het kader van de Cultuurnota 2005-2008. Beoordeling De commissie vindt het NLfo een ensemble met een bijzondere klank, maar met een niet altijd even perfecte uitvoeringskwaliteit. De projecten die het heeft gerealiseerd getuigen vrijwel zonder uitzondering van oorspronkelijkheid en bevlogenheid. Tegelijkertijd constateert de commissie dat het NLfo er ondanks de inspanningen van de afgelopen periode niet in is geslaagd een stevige plek te veroveren in het Nederlandse muzieklandschap. De activiteiten en prestaties van het orkest zijn volgens de commissie te weinig zichtbaar en trekken een klein publiek. In het kader van een duidelijkere positionering zal het NLfo mogelijk baat hebben bij de nieuwe standplaats Zwolle, maar hiervoor biedt de aanvraag vooralsnog geen aanknopingspunten. In het algemeen stelt de commissie vast dat in de artistieke visie van het NLfo een duidelijke lijn ontbreekt, die medebepalend zou moeten zijn voor de reflectie van het ensemble op zijn eigen positie. Daarbij koestert het NLfo grote ambities die echter in bedrijfsmatig opzicht te mager worden onderbouwd. Het beleidsplan wekt bij de commissie de indruk dat er een grote discrepantie bestaat tussen het geformuleerde beleid en de aanwezige capaciteit om deze plannen te realiseren. Dit geldt in sterke mate voor het streven om jaarlijks het aantal concerten te verhogen met 22 tot 30 uitvoeringen. De commissie acht deze groeiambitie niet realistisch. Zo ontberen de (soms grootschalige) producties die de artistiek leider/dirigent wil initiëren volgens de commissie een effectief en gestructureerd zakelijk beleid. Weliswaar hebben de door het NLfo voorgestelde marketingplannen potentie, maar ook hier ontbreekt het aan een eenduidige visie en een helder beleid. Op zich is de commissie positief over het scholenproject van het Nlfo. Aan de uitwerking en vormgeving heeft de organisatie veel aandacht besteed. Door zijn arbeidsintensieve karakter is het echter een duur project dat volgens het NLfo slechts incidenteel kan worden uitgevoerd.


54.065 172.500


Nederlands Kamerkoor

Stichting Nederlands Kamerkoor Inleiding Het Nederlands Kamerkoor zegt zich sinds zijn oprichting sterk te maken voor het omvangrijke repertoire dat de westerse muziekgeschiedenis de afgelopen achthonderd jaar voor begeleid en onbegeleid vocaal ensemble heeft voortgebracht. Zijn artistieke opdracht is, zo blijkt uit het beleidsplan, het presenteren van het muzikale erfgoed – oude en nieuwe, begeleide en vooral onbegeleide koormuziek – door middel van uitvoeringen van de hoogste kwaliteit aan een breed publiek. Dit geschiedt zowel in eigen series als in samenwerking met tal van concertzalen, orkesten en ensembles. Daarbij spelen volgens het koor het uitgelezen vakmanschap van de zangers, zowel in het ensemble als solistisch, maar ook de zeggingskracht van de alom geloofde uitvoeringen, en de oorspronkelijkheid van uitvoeringen en repertoire een wezenlijke rol. Het Nederlands Kamerkoor bezit een zogenaamde B3-status, wat inhoudt dat het een CAO heeft voor de 22 zangers in vaste dienst. Zij hebben ieder een part-time contract (minimaal 60%). Het Nederlands Kamerkoor streeft ernaar een belangrijke rol te spelen in de creatie van nieuw repertoire door het verschaffen van tal van opdrachten in binnen- en buitenland. Hierdoor wordt volgens de instelling ‘een grote en vaak verrassende verscheidenheid in de programmering gerealiseerd’. Naar eigen zeggen komt deze verscheidenheid ook naar voren in de samenwerking met andere disciplines. In de periode 2009-2012 wil het Nederlands Kamerkoor de belangrijkste uitgangspunten van de afgelopen en huidige cultuurnotaperiodes voortzetten om zijn doelstellingen te verwezenlijken. Het Nederlands Kamerkoor ontvangt subsidie in het kader van de Cultuurnota 2005-2008. Beoordeling De commissie erkent dat het Nederlands Kamerkoor zowel nationaal als internationaal een goede reputatie heeft, vanwege het hoge uitvoeringsniveau van zijn repertoire. Een grotere tegenstelling tussen deze uitvoeringskwaliteit en de kwaliteit van de subsidieaanvraag is in de ogen van de commissie echter nauwelijks denkbaar. Het beleidsplan heeft geen enkele zeggingskracht en ontbeert een duidelijke en oorspronkelijke artistieke toekomstvisie, waardoor de commissie zich geen beeld kan vormen van een mogelijke artistieke ontwikkeling. Het Nederlands Kamerkoor noemt een aantal namen van componisten (aan wie het opdrachten wenst te verstrekken) en dirigenten, maar laat na hierin enige samenhang aan te brengen. Vier jaar geleden constateerde de Raad voor Cultuur eveneens dat uit het toenmalige beleidsplan niet viel op te maken hoe het Nederlands Kamerkoor de komende periode zijn programmering dacht vorm te geven. Net als nu gaf het koor niet meer dan de wens te kennen om op de ingeslagen weg door te gaan, en werd het hierom zwaar bekritiseerd door de Raad. De commissie vindt het zeer bezwaarlijk en onacceptabel dat het Nederlands Kamerkoor niets heeft gedaan met deze kritiek. Naast het gebrek aan een artistieke visie en heldere toekomstplannen toont het beleidsplan wederom geen enkele reflectie op de positie die het koor inneemt in het Nederlandse podiumkunstenbestel. Weliswaar worden delen van het repertoire niet door andere professionele koren op een vergelijkbaar hoog niveau uitgevoerd, maar met name waar het oud en hedendaagse repertoire betreft, ondervindt het Nederlands Kamerkoor geduchte concurrentie. Het getuigt volgens de commissie van te weinig ambitie dat het koor niet een veel initiërender artistiek beleid formuleert ten aanzien van vooral samenwerkingsverbanden en het versterken van zijn concurrentiepositie. In de aanvraag wordt een aantal mogelijke partners bij


naam genoemd (instrumentale ensembles en orkesten), maar het blijft onduidelijk welke samenwerking daadwerkelijk zal worden gerealiseerd, en op wiens initiatief dit gebeurt. De intentie van het koor om in de toekomst vaker voor eigen risico concertseries op te zetten, in samenwerking met anderen, vergt volgens de commissie een onevenredig grote investering met onzekere uitkomsten op het gebied van publieksbereik en -inkomsten. Strategische samenwerkingsverbanden met andere schakels in de keten, zoals podia, acht de commissie in dit kader effectiever. De commissie is daarnaast van mening dat een veel actievere rol van het Nederlands Kamerkoor mag worden verwacht ten aanzien van educatie. Het koor constateert dat in vrijwel elke stad waar het optreedt wel een gymnasium te vinden is dat in aanmerking komt voor haar educatieproject. Op dit moment werkt daar slechts één school aan mee. Bovendien wordt de inhoud van dat project niet nader uitgelegd en kan de commissie geen oordeel geven over de effectiviteit of de didactische onderbouwing ervan. Met betrekking tot de talentontwikkeling van jonge zangers formuleert het Nederlands Kamerkoor de wens om de komende jaren meer betrokken te zijn bij de beroeps-opleidingen. Voor een instelling die in veel grotere mate kan ‘beschikken’ over haar musici dan andere vierjarig gesubsidieerden laat dit een bedroevend lage mate van betrokkenheid zien bij de ontwikkeling van het genre koormuziek. In het algemeen oordeelt de commissie negatief over het cultureel ondernemerschap van het Nederlands Kamerkoor. Zo wil het koor in de toekomst een hoger rendement genereren. Op grond van de voorziene activiteiten en de bijbehorende cijfermatige onderbouwing stelt de commissie echter vast dat de subsidieafhankelijkheid van het Nederlands Kamerkoor de komende periode vrijwel gelijk blijft. Bovendien neemt het koor in verhouding met de huidige situatie meer financieel risico door een groter aantal concerten in eigen beheer te willen organiseren. Tegelijkertijd en in tegenspraak met de beoogde groei van de publieksinkomsten, geeft men aan dat het aantal concerten en de publieksaantallen zullen dalen. De stelling van het Nederlands Kamerkoor dat rendement kan worden verwacht wanneer de in eigen beheer georganiseerde concertseries ‘goed in de markt worden gezet’ vindt de commissie weinig vertrouwenwekkend. Want naar haar mening reserveert het koor weliswaar een passend budget voor marketing en publiciteit, maar ontbreken op dit vlak een strategische visie en grondig plan van aanpak; afgaande op het beleidsplan lijken publicitaire middelen zonder onderlinge samenhang te worden ingezet. De commissie acht het niet realistisch dat het Nederlands Kamerkoor op deze manier in staat is nieuwe publieksgroepen te bereiken, die een bijdrage zullen leveren aan de gewenste verhoging van de publieksinkomsten. Ook formuleert het Nederlands Kamerkoor geen ambities of beleid om op andere wijze de eigen inkomsten te laten stijgen, terwijl het volgens de commissie daartoe wel in staat moet worden geacht. Samengevat vindt de commissie zowel het artistieke als zakelijke beleid zeer teleurstellend en onder de maat voor een koor dat met zijn eigen CAO voor de zangers een uitzonderlijke status heeft. Zij is van mening dat de bijbehorende verantwoordelijkheden op geen enkele manier worden waargemaakt. Bovendien vindt de commissie dat het Nederlands Kamerkoor zich onvoldoende qua betekenis onderscheidt van vergelijkbare instellingen om de financiering van de bijzondere status gerechtvaardigd te vinden. Zij adviseert daarom om een beduidend lager subsidie beschikbaar te stellen dan nu het geval is. De commissie stelt voor dat deze voor het Nederlands Kamerkoor majeure operatie stapsgewijs wordt uitgevoerd. De volle vierjaarsperiode kan worden gebruikt voor de afbouw van de vierjarige subsidie tot een niveau in de orde van grootte van € 800.000 in 2012.


Conclusie en advies Op grond van de hoge uitvoeringskwaliteit verwacht de commissie dat het Nederlands Kamerkoor garant blijft staan voor een hoogwaardige spelkwaliteit, die zij ook van betekenis acht voor het muziekaanbod. De commissie oordeelt echter zeer negatief over de kwaliteit van het beleidsplan van het Nederlands Kamerkoor. Het ontbreekt voornamelijk aan een overtuigende artistieke visie, heldere toekomstplannen die inzicht bieden in de artistieke ontwikkeling, een reflectie op de bijzondere positie en status die het koor inneemt in het Nederlandse podiumkunstenbestel, strategische samenwerkings-verbanden, aan realistisch cultureel ondernemerschap om vooral de eigen inkomsten te verhogen. De commissie is van mening dat op grond van de weinig onderscheidende positie die het koor inneemt ten opzichte van vergelijkbare instellingen de subsidiëring van het Nederlands Kamerkoor daarmee in overeenstemming moet worden gebracht. De commissie adviseert het Nederlands Kamerkoor op te nemen in de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunstinstellingen 2009-2012. De commissie vraagt aandacht voor het stapsgewijs op aanvaardbaar niveau brengen van de vierjarige subsidie tot een bedrag in de orde van grootte van € 800.000 in 2012. Financieel overzicht (subsidiebedragen per jaar in euro’s) Huidige cultuurnotasubsidie (prijspeil 2006)

1.989.971

Gevraagd

2.036.150

Geadviseerd

stapsgewijze afbouw tot € 800.000 in 20120

Toegekend €

in overleg



New Generation Big Band

Stichting New Generation Big Band Inleiding New Generation Big Band stelt zichzelf ten doel ‘het bevorderen van het ontwerpen en het uitvoeren van muziek met een vernieuwende inbreng op het terrein van de bigband muziek’. De New Generation Big Band is een professionele bigband bestaande uit 18 musici uit een ‘nieuwe generatie van jazzmuzikanten’, waarvan het merendeel is afgestudeerd aan het Conservatorium van Amsterdam. De bigband is actief sinds 2004 en onderscheidt zich volgens het ingediende activiteitenplan door ‘haar unieke stijl en telkens weer vernieuwende collaboraties met andere muziekstijlen en artiesten’. Het repertoire dat wordt uitgevoerd is exclusief geschreven voor de band, voornamelijk door arrangeur en medeoprichter Robbert Scherpenisse. Naast concerten op aanvraag van podia en festivals organiseert de New Generation Big Band eigen concerten op podia in Amsterdam, waarbij tevens gezocht wordt naar andere speelmogelijkheden. Voor deze concerten zoekt de band samenwerking met nationale en internationale solisten, wat volgens de aanvraag in veel gevallen cross-overs oplevert met ‘verrassende en niet voor de hand liggende hedendaagse muziekstijlen als hiphop, r&b, soul en funk’. Bij de optredens worden dj’s en vj’s geïntegreerd in het muzikale proces. Voor de komende periode streeft de New Generation Big Band naar een verdere uitbreiding van het aantal projecten, zowel de concerten in eigen productie als de verkochte optredens. De band richt zich daarbij op een minimum van twintig concerten per jaar, waarvan 8 concerten in standplaats Amsterdam en 12 concerten verspreid over het land.

Conclusie en advies De commissie is van mening dat de New Generation Big Band zich nog te zeer in het beginstadium van zijn ontwikkeling bevindt om te kunnen spreken van een kwalitatief onderscheidende positie in het Nederlandse podiumkunstenbestel. De geringe zichtbaarheid en het ontbreken van een artistieke visie met een oorspronkelijke signatuur liggen aan dit oordeel ten grondslag. De commissie adviseert de New Generation Big Band niet op te nemen in de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunstinstellingen 2009-2012. Financieel overzicht (subsidiebedragen per jaar in euro’s) Huidige cultuurnotasubsidie (prijspeil 2006) Gevraagd Geadviseerd

0

Toegekend

0

New Generation Big Band heeft in het kader van de Cultuurnota 2005-2008 geen subsidie aangevraagd. Beoordeling De commissie is van mening dat de uitvoeringskwaliteit van de New Generation Big Band veelbelovend is, maar constateert tevens dat de zichtbaarheid van het ensemble nog te gering is om te kunnen spreken van een onderscheidende positie in het Nederlandse podiumkunstenbestel. In het beleidsplan is volgens de commissie daarnaast onvoldoende sprake van een heldere artistieke visie. De New Generation Big Band geeft niet aan op grond van welke criteria het zijn repertoire kiest. De commissie stelt vast dat programma’s vaak ontstaan op uitnodiging van derden en zij meent daarom dat nog geen sprake is van een oorspronkelijke ‘New Generation Big Band-signatuur’. Daarnaast is volgens de commissie een beleid gericht op het vestigen van de naam en het verstevigen van de positie van de New Generation Big Band in de aanvraag onvoldoende uitgewerkt. De acquisitie van concerten gebeurt ook veelal op uitnodiging. De bigband geeft niet aan hoe hij samenwerkings-verbanden met strategische partners in de keten, zoals podia en festivals, in de toekomst denkt vorm te geven. Het ontbreken van dergelijk beleid is in de ogen van de commissie onvoldoende vertrouwenwekkend voor een instelling die in aanmerking wenst te komen voor structurele subsidie.


0 180.127


Nieuw Ensemble

Stichting Nieuw Ensemble Inleiding Het in 1980 opgerichte Nieuw Ensemble (NE) omschrijft zichzelf als een westers ensemble met flexibele bezetting, een lange staat van dienst, een groot eigen repertoire en een rijpe speelcultuur. Vaak werkt het NE met solisten en met één of enkele niet-westerse gastmusici. Zo ontstond na jarenlange NE-exploraties met componisten en musici uit niet-westerse culturen in 2002 het Atlas Ensemble. Dit verenigt dertig musici uit het Verre Oosten, CentraalAzië, het Midden-Oosten en Europa en ‘presenteert een ongehoord klankpalet van westerse en niet-westerse instrumenten, waarbij een gelijkwaardig aandeel van de verschillende muziekculturen centraal staat’. Omdat dit kamerorkest de capaciteit van het NE te boven ging, heeft het Atlas Ensemble de eerste vijf jaar op projectbasis geopereerd onder een aparte stichting. Het NE fungeerde daarbij als coproducent, zo vermeldt het beleidsplan. Het NE en het Atlas Ensemble worden bestuurd en bestierd door dezelfde artistiek leider en hetzelfde organisatieteam. Wel hebben ze naar eigen zeggen duidelijk een verschillende identiteit. Aangezien het Atlas Ensemble ‘tot de conclusie is gekomen dat continuïteit voorwaarde is voor verdere ontwikkeling’, wordt nu voor het eerst een vierjarige subsidie aangevraagd voor zowel het NE als het Atlas Ensemble. Derhalve heeft het NE In zijn aanvraag de toekomstplannen van het Atlas Ensemble opgenomen. Het beleidsplan schetst voor het NE de volgende artistieke beleidsuitgangspunten: samenwerking met musici en componisten uit verschillende culturen, repertoireontwikkeling, thematische projecten, nieuwe vormen en educatieve projecten. Er is een jaarlijks practicum waar compositiestudenten van drie conservatoria stukken schrijven voor het NE en een scholierenproject waarbij scholieren nieuwe muziekinstrumenten bedenken en bouwen. Het Atlas Ensemble richt zich op ‘interculturele ontginningen, wederzijds leren en de opbouw van een volledig nieuw repertoire’. Zijn plannen voor de komende periode bestaan uit ‘een internationale Atlas Academy annex in-residence-periode in de zomer’ en een tournee met nieuwe werken gedurende het concertseizoen. Het gevraagde subsidiebedrag is bestemd voor 45 concerten per jaar van het NE en voor 5 concerten per jaar van het Atlas Ensemble.

haar oordeel over de bedrijfsvoering. Zo vindt de commissie de in het beleidsplan geambieerde ontwikkeling van de eigen inkomsten niet realistisch, komen de opgevoerde personele activiteitenlasten niet overeen met de bedragen in de toelichting en getuigt ook de rest van de gepresenteerde meerjarenbegroting van weinig realiteitszin. Verder vindt de commissie het aantal geplande concerten op jaarbasis te optimistisch ingeschat. Zij tekent daarbij aan dat naar haar mening het aantal voorgenomen producties in relatie tot het aantal concerten een bijzonder inefficiënte inzet van subsidiemiddelen vergt. Toezeggingen van Nederlandse podia ontbreken, evenals een beleid gericht op samenwerkingsverbanden met strategische partners. Ook het aantal buitenlandse concerten vindt de commissie niet realistisch. Het ensemble beschikt over een relevant netwerk, maar het is de commissie niet mogelijk om op grond van het beleidsplan de haalbaarheid van de enorme toename van deze concerten te toetsen. De voorgestelde educatieve projecten zijn volgens de commissie interessant en komen voor subsidiëring in aanmerking, met uitzondering van de Atlas Academy. Hoewel de instelling aangeeft dat de Atlas Academy uit andere middelen zal worden gefinancierd, merkt de commissie toch op dat zij van mening is dat alle uit deze activiteit voortkomende kosten tot de financiële verantwoordelijkheid van het kunstvakonderwijs behoren en niet uit het cultuurbudget bekostigd dienen te worden. Gezien bovenstaande kritiekpunten acht de commissie het noodzakelijk dat het beleidsplan en de bijbehorende begroting worden herzien. Conclusie en advies De commissie is van mening dat de uitvoeringskwaliteit van zowel het NE als van het Atlas Ensemble uitstekend is. Tevens leveren de ensembles door hun oorspronkelijke artistieke visie een onderscheidende en waardevolle bijdrage aan het Nederlandse podiumkunstenbestel. De commissie adviseert het NE en het Atlas Ensemble op te nemen in de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunstinstellingen 2009-2012. De commissie vraagt aandacht voor een herziening van het beleidsplan op het gebied van bedrijfsvoering en zakelijk beleid, mede gezien het grote verschil tussen het gevraagde en geadviseerde subsidiebedrag. Daarbij rekent de commissie de activiteiten die voortvloeien uit de Atlas Academy niet tot de subsidiabele activiteiten. Financieel overzicht (subsidiebedragen per jaar in euro’s) Huidige cultuurnotasubsidie (prijspeil 2006)

Het NE ontvangt subsidie in het kader van de Cultuurnota 2005-2008. Het NE is de afgelopen jaren incidenteel ondersteund door het voormalige FAPK.

Gevraagd Geadviseerd

800.000

Toegekend

841.205

Naar aanleiding van het beleidsplan is op 21 mei 2008 een nadere uitwerking van (een deel van) de begroting opgevraagd bij de aanvragers. Beoordeling Naar het oordeel van de commissie legt het NE al decennialang muzikale bevlogenheid aan de dag. In het voorliggende beleidsplan blijkt dat onder meer uit het voornemen van het NE om het Atlas Ensemble onder zijn hoede te nemen. De commissie is enthousiast over de artistieke kwaliteit van beide ensembles. Zowel het NE als het Atlas Ensemble kent een hoge spelkwaliteit, spannende programma’s en gedegen samenwerkingsprojecten. Er is sprake van een helder en actueel internationaal beleid met een duidelijke focus op landen en regio’s als China en het Midden-Oosten. De samenstelling van het Atlas Ensemble en de componisten waarmee wordt samengewerkt, geven blijk van een culturele diversiteit die door de commissie wordt toegejuicht. De in het beleidsplan geformuleerde artistieke doelstellingen zijn helder en de daaruit voortvloeiende projecten vormen volgens de commissie op zichzelf een aanvulling op het bestaande repertoire. Het positieve oordeel van de commissie over de artistieke kwaliteit staat in contrast met


569.054 1.161.700


orkest de ereprijs

Vereniging De Ereprijs Inleiding Orkest de ereprijs omschrijft zichzelf als het enige professionele ensemble voor nieuwe muziek in het oosten van het land. Haar missie luidt ‘instrument zijn voor een nieuw gehoor’ en ze heeft de volgende doelstellingen: het (laten) ontwikkelen van nieuwe muziek, het uitvoeren en presenteren van nieuwe muziek voor een divers en wisselend publiek, het ontwikkelen en uitvoeren van educatieve activiteiten, en het initiëren van en participeren in multidisciplinaire projecten. Het ensemble werkt samen met verschillende podia en culturele instellingen. De komende periode heeft de ‘ontwikkelfunctie’ van het orkest de hoogste prioriteit, zo vermeldt het beleidsplan. Orkest de ereprijs wil haar rol in cultuureducatie met projecten als de Young Composers Meeting, het Ereprijs Light-project en het Ereprijs Compositieproject voor middelbare scholen verder uitbouwen. Tevens streeft ze ernaar ‘de eigenheid van orkest de ereprijs te bewaren en uit te bouwen door componisten speciaal voor het orkest laten componeren en projecten met meerdere disciplines te realiseren’. Het orkest is nationaal en internationaal georiënteerd met de Young Composers Meeting en de workshops in het buitenland. Bovendien wil orkest de ereprijs op internationaal gebied nieuwe projecten initiëren en verbindingen aangaan met componisten, conservatoria, podia, ensembles, festivals en ensembles.

Conclusie en advies De commissie is van mening dat orkest de ereprijs een onderscheidende positie inneemt binnen het Nederlandse podiumkunstenbestel door de wijze waarop de instelling haar concertpraktijk en educatieve activiteiten onlosmakelijk met elkaar verbindt. Zij heeft hierdoor een belangrijke regionale betekenis, zonder haar landelijke zichtbaarheid uit het oog te verliezen. Wel vindt de commissie dat de professionalisering van de bedrijfsvoering stevig ter hand moet worden genomen. Met deze kanttekening adviseert de commissie orkest de ereprijs op te nemen in de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunstinstellingen 2009-2012 met een lichte subsidieverhoging. Financieel overzicht (subsidiebedragen per jaar in euro’s) Huidige cultuurnotasubsidie (prijspeil 2006)

115.532

Gevraagd

191.398

Geadviseerd

150.000

Toegekend

157.412

Naast een vierjarige subsidie heeft orkest de ereprijs opnieuw subsidie aangevraagd bij de gemeente Apeldoorn en de provincie Gelderland. Orkest de ereprijs ontvangt subsidie in het kader van de Cultuurnota 2005-2008. Orkest de ereprijs wordt in de lopende periode gesteund door de gemeente Apeldoorn en de provincie Gelderland. Beoordeling Orkest de ereprijs combineert volgens de commissie op haast voorbeeldige wijze haar kerntaak als producerend ensemble met educatieve activiteiten. Zij heeft een belangrijke betekenis voor de regio waarin het haar standplaats heeft, zonder de landelijke zichtbaarheid uit het oog te verliezen. Door haar werkwijze draagt orkest de ereprijs actief bij aan publieksontwikkeling voor hedendaagse gecomponeerde muziek in een provincie waar dergelijk aanbod minder prominent aanwezig is op de podia. De Young Composers Meeting en de educatieve projecten op middelbare scholen worden door de commissie om die reden zeer gewaardeerd. Dat geldt eveneens voor het actieve opdrachtenbeleid aan componisten. De uitvoeringskwaliteit van orkest de ereprijs is volgens de commissie voldoende, en zij acht mogelijkheden aanwezig die te verbeteren. De instelling merkt hierover in haar aanvraag zelf al op dat dit onderdeel voortdurende aandacht krijgt. Het ambitieuze beleidsplan van orkest de ereprijs maakt helder welke artistieke uitgangspunten de basis vormen voor haar activiteiten. De commissie signaleert dat het beleid van de afgelopen periode min of meer zal worden gecontinueerd, hetgeen op grond van een weloverwogen keuze gebeurt, maar had graag iets meer artistieke bevlogenheid gezien. De bedrijfsvoering van orkest de ereprijs behoeft volgens de commissie verbetering, waardoor de haalbaarheid van de plannen in zicht blijft. Nu heeft de commissie bijvoorbeeld enige twijfels over de verwachte publieksinkomsten en de projectsubsidies die orkest de ereprijs denkt te kunnen werven, mede omdat een overtuigende visie op dit onderwerp ontbreekt. Ook verdienen de internationale ambities een nadere uitwerking. De instelling geeft weliswaar aan te beschikken over een relevant netwerk, maar laat na te formuleren hoe het dat netwerk omzet in strategische samenwerkingsverbanden.



Orkest De Volharding

Coöperatieve Vereniging Orkest de Volharding u.a. Inleiding Orkest De Volharding wil volgens het ingediende activiteitenplan ‘de breedte in’ en wil dat op vier manieren doen: een radicale vernieuwing, flexibilisering en verjonging, een voortzetting van de brede programmering met een daarbij horende vergroting van het publieksbereik, een samenwerking met Slagwerkgroep Den Haag en Ensemble MAE in de vorm van de werkplaats ‘Ensembles 2.0’, en een ‘ensemble in residence’-project aan het ArtEZ conservatorium in Arnhem. Het orkest beschrijft de Cultuurnotaperiode 2005-2008 als een tijd van bestuurlijke en artistieke vernieuwing. Het artistieke beleid werd daarbij gekenmerkt door het experimenteren met de samenstelling van het orkest en het ontwikkelen en uitvoeren van een aantal multidisciplinaire projecten. In bestuurlijk opzicht koos de organisatie voor een nieuw bestuursmodel, waarbij de coöperatieve vereniging werd vervangen door Stichting Orkest De Volharding. In de periode 2009-2012 wil Orkest De Volharding streven naar een stijging van het aantal concerten tot minimaal 50 per jaar, inclusief een aantal bijzondere projecten. Het blijft daarbij vasthouden aan zijn uitgangspunten: muziek die tussen de gebruikelijke categorieën in valt, van jonge internationale componisten met de nadruk op Nederland, uitgevoerd in binnen- en buitenland op verschillende podia en festivals. Orkest De Volharding vraagt een verhoging van de meerjarige subsidie aan met het oog op de voorgenomen toename van het aantal activiteiten en de wens een marketingmedewerker aan te stellen.

De activiteitenlasten nemen, zeker als de enorme stijging van concerten en de wens opera’s uit te voeren in ogenschouw worden genomen, nauwelijks toe ten opzichte van 2006. Aan al deze aspecten besteedt Orkest De Volharding in zijn beleidsplan geen aandacht, er wordt niet uitgelegd hoe de keuzes tot stand zijn gekomen, noch is sprake van een beleid gericht op een adequate bedrijfsvoering. Conclusie en advies De commissie is van mening dat het door Orkest De Volharding voorgestelde artistieke beleid geen onderscheidende en voldoende waardevolle bijdrage levert aan de diversiteit van het aanbod in de Nederlandse muzieksector. Daarnaast acht zij de ambities van de instelling die een professionele bedrijfsvoering moeten garanderen onvoldoende vertrouwenwekkend. De commissie adviseert Orkest De Volharding niet op te nemen in de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunstinstellingen 2009-2012. Financieel overzicht (subsidiebedragen per jaar in euro’s) Huidige cultuurnotasubsidie (prijspeil 2006)

301.583

Gevraagd

470.000

Geadviseerd

0

Toegekend

0

Orkest De Volharding ontvangt subsidie in het kader van de Cultuurnota 2005-2008. Orkest De Volharding is incidenteel ondersteund door het voormalige FAPK. Beoordeling De commissie constateert dat Orkest De Volharding de afgelopen jaren een koerswijziging heeft ingezet. Daardoor heeft het ensemble getracht duidelijker dan eerder het geval was een artistiek profiel te laten zien. Dat is naar de mening van de commissie onvoldoende gelukt. Tegelijkertijd blijkt uit de plannen van Orkest De Volharding volgens de commissie onvoldoende dat deze koerswijziging krachtig wordt doorgezet. De commissie had in de aanvraag meer eigenheid en oorspronkelijkheid verwacht. Zij vindt het voor een orkest met een dergelijke staat van dienst niet getuigen van professioneel inzicht dat de inhoudelijke consequenties van de koerswijziging niet onderbouwd worden en zelfs onbesproken blijven. Het beleidsplan voor de periode 2009-2012 geeft de commissie in onvoldoende mate het vertrouwen dat Orkest De Volharding met daadkracht en een prikkelende artistieke visie op de toekomst afstormt. Een onderscheidende bijdrage aan de diversiteit van het aanbod op de Nederlandse podia wordt daardoor niet gewaarborgd. Overigens heeft de commissie ten aanzien van de bedrijfsvoering grote bedenkingen. De gepresenteerde begroting overtuigt niet en roept diverse vragen op die niet worden beantwoord. Zo neemt het aantal concerten met 66% toe, terwijl de publieksinkomsten slechts met 11% stijgen. Ook leest de commissie in het beleidsplan dat Orkest De Volharding voornemens is om zelf muziektheater te produceren, naast een aantal coproducties die het ensemble in dat kader met derden aangaat. Dit over het algemeen dure genre lijkt niet te zijn vertaald in kosten op de begroting.



Orkest van de Achttiende Eeuw

Vereniging van maatschapsleden van Het Orkest v/d Achttiende Eeuw Inleiding Het Orkest van de Achttiende Eeuw heeft 52 musici en bestond tot nu toe eigenlijk uit drie orkesten: een Bach-orkest, een Rameau-orkest en een Klassiek-orkest. ‘Altijd dezelfde musici maar spelend op drie verschillende instrumentaria, drie verschillende stemmingen en thuis in drie verschillende stijlen. Een vierde orkest, geschikt voor de muziek van Brahms en Schumann en spelend op een vierde instrumentarium […] is sinds een aantal jaren een feit’, zo vermeldt het beleidsplan. Het Orkest van de Achttiende Eeuw beschouwt zelf het repertoire, de dirigent Frans Brüggen en de organisatiestructuur als de drie pijlers waarop zijn succes is gebaseerd. Bij de repertoirekeuze richt het orkest zich op muziek die ruwweg is geschreven tussen 1750 en 1850. Het beschouwt het als zijn taak om composities uit deze periode op de best denkbare wijze uit te voeren, met het hiervoor bestemde instrumentarium en na langdurige studie en voorbereiding. ‘De oude muziek blijft de basis van ons bestaan, toch zetten wij de zoektocht voort naar een permanente uitbreiding van het repertoire’, schrijft het orkest. In de periode 2009-2012 gaat het Orkest van de Achttiende Eeuw ervan uit dat het dirigentschap van zijn oprichter en vaste dirigent Frans Brüggen wordt voortgezet. Op diens verzoek is in het verleden met diverse gastdirigenten gewerkt, maar het orkest ziet daarin onvoldoende aanleiding in de komende periode om nieuwe verbintenissen met andere dirigenten aan te gaan. Daarnaast houdt het orkest vast aan zijn werkwijze de activiteiten te bundelen in vier tot vijf projecten per jaar van elk drie weken. De aanvraag geeft een beknopte beschrijving van de vijf projecten die voor 2009 zijn voorgenomen. Bij de viering van zijn 25-jarige bestaan heeft het orkest begin vorig jaar aangekondigd er naar te zullen streven zijn aanspraak op een landelijke ondersteuning niet uit te breiden, maar indien mogelijk zelfs te beperken. Mede door zijn reputatie in het buitenland is het orkest in staat gebleken het grootste deel van de noodzakelijke gelden zelf te genereren. Naar eigen zeggen kost het weliswaar meer moeite dan vier jaar geleden om ‘financiële bescheidenheid’ te betrachten, maar het Orkest van de Achttiende Eeuw is erin geslaagd een begroting in te dienen op basis van 85% van het huidige subsidiebedrag.

Het voorliggende beleidsplan kan niettemin beter aansluiten bij de statuur en reputatie van de instelling. De voorgestelde programma’s zouden nog wat helderder kunnen zijn over de artistieke ontwikkeling van het orkest en de visie ten aanzien van het publieksbereik en de ketengedachte zou ondanks het voortreffelijk cultureel ondernemerschap op het gebied van de bedrijfsvoering nog wat beter kunnen worden gepreciseerd. Conclusie en advies Op grond van de hoge uitvoeringskwaliteit,de zichtbaarheid van het Orkest van de Achttiende Eeuw op de Nederlandse podia en het voortreffelijk cultureel ondernemerschap waar het gaat om de efficiënte wijze waarop de instelling is georganiseerd, oordeelt de commissie positief over de subsidieaanvraag van het Orkest van de Achttiende Eeuw. De commissie gaat er vanuit dat het orkest de nagestreefde artistieke ontwikkeling nog verder zal verhelderen en zijn visie op het publieksbereik en de ketengedachte nog wat verder zal preciseren. De commissie adviseert het Orkest van de Achttiende Eeuw op te nemen in de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunstinstellingen 2009-2012. Financieel overzicht (subsidiebedragen per jaar in euro’s) Huidige cultuurnotasubsidie (prijspeil 2006)

283.448

Gevraagd

245.200

Geadviseerd

245.200

Toegekend

254.151

Het Orkest van de Achttiende Eeuw ontvangt subsidie in het kader van de Cultuurnota 2005-2008. Beoordeling De commissie is zeer positief over de uitvoeringskwaliteit van het Orkest van de Achttiende Eeuw en de daarmee gevestigde reputatie. Het orkest staat al ruim 25 jaar aan de top onder de bezielende leiding van dirigent Frans Brüggen. De commissie is van mening dat het orkest een nog steeds onderscheidende bijdrage levert aan de ontwikkeling van het genre oude muziek en het Nederlandse muziekaanbod. De ambassadeursfunctie die het orkest in het buitenland vervult, onderstreept de kwaliteit van het orkest. Veel waardering heeft de commissie voor de gekozen efficiënte organisatiestructuur van het orkest en de heldere werkwijze van vijf projecten per jaar. Een volgens de commissie effectieve en efficiënte inzet van subsidiemiddelen wordt hierdoor gewaarborgd. En hoewel de commissie van mening is dat het Orkest van de Achttiende Eeuw in staat moet worden geacht ook sponsors aan zich te binden, vindt zij het prijzenswaardig dat de instelling door de manier waarop de financiële huishouding is geregeld een respectabel aantal concerten in Nederland weet te realiseren.



Osiris Trio

Stichting Prosiris Inleiding Stichting Prosiris werd opgericht om de fondsenwerving voor het Osiris Trio te verzorgen en beheren. Het Osiris Trio (OT) legt zich toe op ‘het zo goed mogelijk vertolken van het repertoire voor pianotrio in volle breedte: van de vroege klassieke muziek tot werken die in opdracht van het trio worden geschreven’. Bovendien programmeert het OT ‘onbekend werk van minder bekende componisten en worden combinaties met andere instrumenten en zangstem aan het programma toegevoegd’. Het trio beschrijft in zijn beleidsplan uitgebreid de moeilijke positie waarin het heeft verkeerd. Met het aantreden van Eschkenazy, stelt de instelling, wenkt ‘het perspectief van een opbloei in artistieke zin, een verdere ontwikkeling van het trio en een toekomst waarin het zijn naam en faam als een van de beste pianotrio’s van dit moment nationaal en internationaal verder uit kan dragen’. Bovendien blijkt uit het beleidsplan dat artistiek gezien zijn toetreden de uitdaging biedt ‘om het klassieke en romantische repertoire opnieuw en nog verder uit te diepen en tot maatgevende interpretaties te komen van deze literatuur’. Het trio werkt aan haar naamsbekendheid in het buitenland. Ook de komende periode wil het OT opdrachten verstrekken, ‘nu met de focus op talentvolle jonge componisten’. Het trio wil meer concerten geven. Het in 2007 door het OT georganiseerde kamermuziekfestival in Friesland krijgt in 2010 en 2012 een vervolg. Het succes van de eigen miniserie van het trio in het Museum Cruquius, met jaarlijks twee programma’s, is aanleiding voor de instelling om met ‘tenminste één ander podium eveneens een dergelijke relatie’ aan te gaan.

Conclusie en advies Hoewel de commissie waardering heeft voor de naam die het Osiris Trio in het verleden heeft opgebouwd, heeft zij te weinig vertrouwen in de beoogde artistieke koerswijziging en de wijze waarop het trio zijn cultureel ondernemerschap uitvoert. Daarnaast acht de commissie de voortzetting van een eigen kamermuziekfestival in bedrijfsmatig opzicht onrealistisch. Op grond hiervan adviseert de commissie het Osiris Trio niet op te nemen in de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunstinstellingen 2009-2012. Financieel overzicht (subsidiebedragen per jaar in euro’s) Huidige cultuurnotasubsidie (prijspeil 2006)

16.797

Gevraagd

25.000

Geadviseerd

0

Toegekend

0

Het Osiris Trio ontvangt subsidie in het kader van de Cultuurnota 2005-2008. Beoordeling De commissie onderkent de moeilijke periode waarin het Osiris Trio, een van de belangrijkste pianotrio’s in Nederland, heeft verkeerd. Zij vindt het daarom verbazingwekkend en teleurstellend dat in de plannen voor de komende periode nauwelijks beleid wordt aangedragen waarmee het trio verandering zou kunnen brengen in zijn uitgebreid omschreven moeilijke positie. Tevens vindt de commissie het begrijpelijk maar jammer dat het trio zich de komende jaren wil richten op de uitvoering van het meer klassieke pianotriorepertoire. Naar haar mening heeft het Osiris Trio zijn grote naam juist ook te danken aan de uitvoering van hedendaags repertoire. Hiermee onderscheidt het zich van vele andere pianotrio’s, en is het ook binnen het aanbod van de gehele kamermuziek van betekenis. In dit opzicht vindt de commissie de beoogde artistieke koerswijziging niet getuigen van een heldere visie op de eigen positionering in het muzieklandschap. Ook op andere punten weet het beleidsplan de commissie onvoldoende te overtuigen. Zo is te summier beschreven hoe het Osiris Trio erin denkt te slagen om in de toekomst veel meer concerten te geven. Uit de aanvraag, noch uit de toelichting op de begroting kan de commissie bijvoorbeeld opmaken of het verplaatsen van de serie Cruquius naar andere plekken in Nederland behalve veel publiek ook voldoende inkomsten zal genereren. Ze constateert hiermee een gebrek aan cultureel ondernemerschap. Daarnaast is de commissie er niet van overtuigd dat het produceren van een eigen kamermuziekfestival bijdraagt aan een betere positionering binnen het Nederlandse podiumkunstenbestel van het Osiris Trio zelf. Eveneens betwijfelt zij of het voortzetten van deze activiteit bedrijfsmatig haalbaar is voor een dergelijk klein ensemble. Het Osiris Trio maakt in zijn beleidsplan immers gewag van de zware belasting die een reguliere concertpraktijk betekent voor de afzonderlijke leden. In dit kader vindt de commissie de plannen voor voortzetting van het festival in Friesland onrealistisch.



Oskar Back

Stichting Studiefonds Oskar Back Inleiding Stichting Studiefonds Oskar Back (Nationaal Vioolconcours) organiseert het tweejaarlijkse Nationaal Vioolconcours en beheert ‘een groot aantal strijkinstrumenten via het bruikleenfonds van de stichting’. Doel van het Nationaal Vioolconcours is ‘het aanwezige jonge viooltalent in Nederland op te sporen en, bij het behalen van een van de prijzen, in staat te stellen zich als violist en musicus muzikaal verder te ontwikkelen’. De winnaar van het Nationaal Vioolconcours ontvangt ‘een beurs voor studie aan een in het buitenland gevestigde vioolschool van buitengewone betekenis’. Samen met het Davina van Wely Concours en de Iordens Viooldagen vormt het Nationaal Vioolconcours de zogenoemde ‘violentrits’. Het Nationaal Vioolconcours staat open voor publiek en wordt sinds 1967 gehouden in het Concertgebouw in Amsterdam. Het aantal deelnemers varieert van 15 tot 25 vioolstudenten in de leeftijdscategorie van 17-27 jaar. Voor de periode 2009-2012 vraagt Oskar Back subsidie aan voor twee vioolconcoursen, het 22ste Nationaal Vioolconcours in 2009 en het 23ste Nationaal Vioolconcours in 2011.

Conclusie en advies Oskar Back heeft in zijn beleidsplan nagelaten overtuigend artistiek en zakelijk beleid te formuleren, laat staan dat te onderbouwen. De commissie heeft op grond hiervan onvoldoende vertrouwen in een professioneel functioneren van de instelling. Daarom adviseert zij Oskar Back niet op te nemen in de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunstinstellingen 2009-2012. Financieel overzicht (subsidiebedragen per jaar in euro’s) Huidige cultuurnotasubsidie (prijspeil 2006)

15.757

Gevraagd

50.000

Geadviseerd

0

Toegekend

0

De Stichting Studiefonds Oskar Back ontvangt subsidie in het kader van de Cultuurnota 2005-2008. Beoordeling De commissie vindt de kwaliteit van het beleidsplan van Oskar Back te ver onder de maat om van een professionele organisatie te kunnen spreken. De subsidieaanvraag bevat een zeer summiere beschrijving van de doelstellingen van Oskar Back en geeft de commissie geen enkele informatie over bijvoorbeeld de gehanteerde selectiecriteria voor deelnemers aan het tweejaarlijkse Nationaal Vioolconcours, dat de stichting organiseert. Ditzelfde geldt voor de wijze waarop de jury wordt samengesteld en de artistieke beoordelingscriteria die zij hanteert bij het aanwijzen van de winnaar. Tevens had de commissie een internationaal samengestelde jury verwacht, passend bij de internationale betekenis die Oskar Back zegt na te streven. De keuze van Oscar Back voor Nederlandse juryleden wordt in de plannen niet toegelicht. Een ander kritiekpunt betreft het gebrek aan reflectie op de positie die het Nationaal Vioolconcours van Oscar Back inneemt ten opzichte van andere concoursen in Nederland. Eveneens ontbreekt een noodzakelijke reflectie op de veronderstelde meerwaarde die de samenwerking met het Davina van Wely Concours en de Iordens Viooldagen heeft voor jong viooltalent. Daarnaast meent de commissie dat de zichtbaarheid en het publieksbereik van het Nationaal Vioolconcours achterblijven bij hetgeen op grond van zijn reputatie mag worden verwacht. Oskar Back merkt daarover in de Toelichting op de Begroting op dat de publieksaantallen in de toekomst waarschijnlijk lager zullen uitvallen dan in 2005, toen het concours een jubileum vierde. De commissie vindt het teleurstellend dat Oskar Back geen oog heeft voor onderwerpen als een vernieuwende podiumpresentatie en een gerichte marketingstrategie op het gebied van publieksbereik en -ontwikkeling. Daarmee gaat de stichting volgens de commissie voorbij aan mogelijkheden om meer bezoekers te trekken. Hierin zijn diverse andere muziekconcoursen in Nederland wel succesvol gebleken. Ten slotte maakt Oskar Back zich volgens de commissie te gemakkelijk af van zijn verantwoordelijkheid als cultureel ondernemer door de bedrijfsvoering uit te besteden aan het Concertgebouw. Juist met deze samenwerking heeft Oskar Back naar de mening van de commissie een middel in handen om het aandeel eigen inkomsten sterk te kunnen vergroten. Op dit punt constateert de commissie wederom een gebrek aan visie en een doorwrocht plan van aanpak.



Parkanyi Kwartet

Stichting Parkanyi Kwartet Inleiding Het Párkányi Kwartet is, zo staat in het beleidsplan, ‘geworteld in de Centraal-Europese traditie van het strijkkwartetspelen’. Zijn doelstelling is ‘het uitvoeren en op cd opnemen van de strijkkwartetliteratuur op een zo hoog mogelijk artistiek niveau om daarmee een zo groot mogelijk publiek in binnen- en buitenland te bereiken’. Het Párkányi Kwartet wil ‘op grond van de jarenlange ervaring een voorbeeldfunctie vervullen bij het doorgeven van de Centraal-Europese traditie’. Het Párkányi Kwartet is sinds 2000 ‘Quartet in Residence’ aan het Conservatorium van Amsterdam en speelt daarmee naar eigen zeggen een belangrijke rol bij de coaching van kamermuziekensembles in opleiding. Het Párkányi Kwartet stelt voortdurend te werken aan uitbreiding van het repertoire. De instelling verkent ‘vanuit de basis van de klassieke en romantische periode […] de zeggingskracht van nog onbekende en splinternieuwe werken’. De komende beleidsperiode 2009-2012 wil het kwartet zich regelmatig uitbreiden met jonge en gevestigde kamermuziekspelers om ook de literatuur van de grotere bezettingen uit te voeren, en samenwerking zoeken met ‘prominenten uit andere kunstvormen’. Bovendien wil het kwartet regelmatig jong talent uitnodigen om met hen op belangrijke podia op te treden en gaat het vanaf 2008 ook masterclasses aan het Koninklijk Conservatorium in Den Haag geven.

Conclusie en advies De commissie is van mening dat het Párkányi Kwartet een onvoldoende overtuigende aanvraag heeft ingediend. Dat geldt volgens haar zowel de kwaliteit van het artistieke beleid als de kwaliteit van de bedrijfsvoering. Zij vindt eveneens dat het ambitieniveau van het ensemble erg laag is. Op deze gronden oordeelt de commissie dat het Párkányi Kwartet een te weinig onderscheidende positie inneemt in het Nederlandse podiumkunstenbestel om voor structurele subsidie in aanmerking te komen. De commissie meent tevens dat het Párkányi Kwartet in staat moet worden geacht een veel groter aandeel eigen inkomsten te genereren. De commissie adviseert het Párkányi Kwartet niet op te nemen in de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunstinstellingen 2009-2012. Financieel overzicht (subsidiebedragen per jaar in euro’s) Huidige cultuurnotasubsidie (prijspeil 2006)

47.700

Gevraagd

53.000

Geadviseerd

0

Toegekend

0

Het Párkányi Kwartet ontvangt subsidie in het kader van de Cultuurnota 2005-2008. Beoordeling De commissie kent het Párkányi Kwartet als een strijkkwartet met een goede en constante uitvoeringskwaliteit, die echter niet tot de internationale top kan worden gerekend. Het beleidsplan voor de komende periode is in de ogen van de commissie erg mager en weinig ambitieus en verraadt daarmee een gebrekkige artistieke ontwikkeling. En hoewel het kwartet zichzelf een bijzondere positie toedicht omdat het is geworteld in de Centraal-Europese traditie van het strijkkwartetspelen, laat het na in de aanvraag helder te beschrijven welke artistieke ontwikkeling het de komende jaren voor ogen staat. Het Párkányi Kwartet noemt slechts een enkel summier uitgewerkt project, zoals met Anna Enquist en Theatergroep EA. Het beleidsplan geeft alleen in de toelichting op de begroting een door de commissie noodzakelijk geachte reflectie op de positie die het Párkányi Kwartet inneemt binnen het Nederlands podiumkunstenbestel en meer specifiek de positie die het inneemt ten opzichte van andere, ook jongere, strijkkwartetten. Daar merkt het ensemble op dat een toename van 49% voor marketing- en publiciteitskosten om die reden gewenst is. Dit getuigt naar de mening van de commissie van onvoldoende cultureel ondernemerschap en een weinig kritische houding ten opzichte van het eigen functioneren. Immers, wil het kwartet een onderscheidende plek innemen dan zal het zowel wat betreft artistieke kwaliteit als efficiënte bedrijfsvoering een scherp beleid moeten formuleren, uitgaand van de positie die het inneemt. Het Párkányi Kwartet formuleert echter geen effectief of strategisch beleid om zijn positie te verstevigen, anders dan de voorziene stijging van kosten. Overigens merkt de commissie tevens op dat het aandeel eigen inkomsten van het Párkányi Kwartet bij een gelijkblijvend aantal concerten daalt. Zij is van mening dat de gemiddelde uitkoopsom die het ensemble rekent onvoldoende marktconform is. Daardoor onstaat een door de commissie ongewenste subsidieafhankelijkheid.



Paul van Kemenade Quintet

Stichting Paul van Kemenade Quintet Inleiding Het Paul van Kemenade Quintet beschrijft in de aanvraag haar doelstelling als ‘het leggen van exploratieve artistieke grensoverschrijdende verbindingen vanuit het eigen dynamische muzikale idioom met uiteenlopende muziekstijlen, muziekculturen en muziekgeneraties’. Het Paul van Kemenade Quintet speelt grotendeels eigen werk, maar maakt ook gebruik van de inbreng van componisten en arrangeurs uit aangrenzende en contrasterende muzikale gebieden. Het activiteitenplan beschrijft voor de periode 2009-2012 een reeks projecten met uiteenlopende samenwerkingspartners, waaronder Cappella Pratensis, de rapgroep Yeleen uit Burkina Faso en leden van het POW Ensemble. Zowel met Yeleen als met een gospelkoor uit Zuid Afrika wil het ensemble schoolconcerten geven in de komende periode. Een ander project behelst de samenwerking van het kwintet met een nader te bepalen symfonieorkest, waarbij speciaal voor dit project gecomponeerde werken van Nederlandse componisten zullen worden uitgevoerd. Op internationaal gebied wil het Paul van Kemenade Quintet, naast de focus op Afrika, meer initiatieven ontwikkelen met Europese musici en ensembles, in het bijzonder uit België, Duitsland, Scandinavië en Turkije.

Conclusie en advies De commissie is van mening het Paul van Kemenade Quintet een waardevolle positie inneemt binnen het Nederlandse podiumkunstenbestel vanwege de oorspronkelijke artistieke signatuur. Het kwintet is daarmee tevens van betekenis voor de ontwikkeling van de jazz. De commissie voegt hieraan toe dat zij verwacht dat de instelling de komende periode met name haar bedrijfsvoering sterk zal verbeteren. De commissie adviseert het Paul van Kemenade Quintet op te nemen in de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunstinstellingen 2009-2012. Financieel overzicht (subsidiebedragen per jaar in euro’s) Huidige cultuurnotasubsidie (prijspeil 2006)

50.678

Gevraagd

65.000

Geadviseerd

65.000

Toegekend

68.709

Het Paul van Kemenade Quintet ontvangt subsidie in het kader van de Cultuurnota 20052008. Beoordeling Paul van Kemenade wordt door de commissie gezien als een markante persoonlijkheid en als een musicus met een zeer eigen saxofoongeluid. De activiteiten die hij onderneemt, met of zonder zijn Quintet, hebben bovendien niet alleen een grote regionale betekenis voor het Brabantse muzieklandschap, zij vormen een bijdrage aan de diversiteit van het Nederlandse muziekaanbod. Aan de artistieke uitvoeringskwaliteiten van Paul van Kemenade wordt dan ook niet getwijfeld. Uit de aanvraag maakt de commissie op dat de musicus streeft naar continuering van de huidige activiteiten, om op die manier de ingezette artistieke ontwikkeling te kunnen continueren. De commissie tekent daarbij aan dat zij vooral op grond van de huidige positie van het Paul van Kemenade Quintet vertrouwen heeft in de toekomst, maar dat zij vindt dat de instelling ervoor moet waken een routineuze weg te bewandelen. Het Paul van Kemenade Quintet formuleert de ambitie om op alle fronten fors te groeien. Hoewel het Quintet er tot nu toe altijd in is geslaagd zijn concerten te presenteren op veel verschillende podia in het hele land, wordt volgens de commissie de groeiambitie onvoldoende vertaald in een stevig en effectief beleid. De commissie spreekt echter vooral haar zorg uit over de bedrijfsvoering. In de aanvraag wordt bijvoorbeeld niet aangegeven hoe het Paul van Kemenade Quintet het aandeel publieksinkomsten vanaf 2009 enorm denkt te kunnen verhogen ten opzichte van 2006. De commissie vindt dit niet realistisch en getuigen van een zwak cultureel ondernemerschap. Ten slotte merkt de commissie op dat zij te spreken is over de serie schoolconcerten die het Paul van Kemenade Quintet wil geven.



POW Ensemble

Stichting POW (voorheen stg.S & L) Inleiding Het POW Ensemble bestaat uit zes kernleden en stelt zichzelf ten doel om de mogelijkheden die elektronica in artistiek opzicht biedt, een plaats te geven in de kamermuziek van de 21ste eeuw. In de visie van het ensemble dient elektronische muziek bij uitstek live te worden uitgevoerd. Artistiek leider en oprichter Luc Houtkamp is vooral geïnteresseerd in de mogelijkheden van elektronica, in het bijzonder de computer, met betrekking tot compositie, vorm, kunstmatige intelligentie en interactie. Als computerensemble acht het POW Ensemble het van belang om ‘datgene waarin de computer verschilt van andere instrumenten centraal te stellen in het artistieke beleid’. Daarbij baseert het ensemble zich op vier begrippen: controle, interactie, interpretatie en stilistische pluriformiteit. De komende periode wil het POW Ensemble zich richten op het maken en uitvoeren van producties, het ontwikkelen van nieuwe toepassingen op het gebied van elektronische en computermuziek, en het ondernemen van educatieve activiteiten, met name gericht op jonge musici en componisten. Het POW Ensemble vraagt om een verhoging van de subsidie ten opzichte van het huidige bedrag ter ondersteuning van het geheel van zijn activiteiten. Professionalisering en structurele ondersteuning van de zakelijke leiding en de marketing en publiciteit acht het ensemble noodzakelijk voor de toekomst.

partners in de keten, zoals podia of festivals, zou niet alleen kunnen resulteren in meer concerten, maar eveneens de publieksinkomsten kunnen laten stijgen. Ditzelfde geldt in de ogen van de commissie voor de internationale ambities die, mits vanuit een duidelijk vooropgezet plan georganiseerd, een hoger rendement kunnen genereren. Conclusie en advies Naar de mening van de commissie heeft de belangrijkste functie, namelijk de ontwikkelfunctie, van het POW Ensemble te weinig toegevoegde waarde voor het genre elektronische muziek. En ondanks enige betekenis van de instelling voor de improvisatie acht de commissie de activiteiten van het POW Ensemble per saldo te weinig onderscheidend voor het Nederlandse muziekaanbod om een meerjarige subsidie te rechtvaardigen. De commissie adviseert daarom het POW Ensemble niet op te nemen in de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunstinstellingen 2009-2012. Financieel overzicht (subsidiebedragen per jaar in euro’s) Huidige cultuurnotasubsidie (prijspeil 2006)

23.209

Gevraagd

74.000

Geadviseerd

0

Toegekend

0

Het POW Ensemble ontvangt subsidie in het kader van de Cultuurnota 2005-2008. Het POW Ensemble is de afgelopen jaren incidenteel ondersteund door het voormalige FAPK. Beoordeling De commissie heeft waardering voor de rol en uitvoeringskwaliteit van artistiek leider Luc Houtkamp als saxofonist en improvisator. Het POW Ensemble ontvangt in de huidige cultuurnotaperiode meerjarige subsidie voor onderzoek naar en ontwikkeling van computermuziek. De commissie dicht het POW Ensemble een geringere betekenis toe dan het ensemble zelf doet. De doelstelling van het ensemble is om de mogelijkheden die elektronica in artistiek opzicht biedt, een plaats te geven in de kamermuziek van de 21ste eeuw. Daarbij speelt de computer een belangrijke rol. Volgens het POW Ensemble zijn computers in staat live op het podium bij te dragen aan het componeerproces. De commissie ziet deze visie onvoldoende in de concertpraktijk gerealiseerd, en heeft op grond van het voorliggende beleidsplan ook te weinig vertrouwen dat in die situatie iets siginificant zal veranderen. Naar het oordeel van de commissie is de ontwikkelfunctie voor de elektronische muziek dus minder groot dan in het beleidsplan wordt voorgesteld. De betekenis van het POW Ensemble ligt volgens de commissie nog wel in de wijze waarop het ensemble het gebruik van elektronica c.q. de computer integreert in de improvisatie. Dat doet het POW Ensemble op onderscheidende wijze. Daarnaast zorgt de samenwerking van het POW Ensemble met het Koninklijk Conservatorium Den Haag en de Hogeschool voor de Kunsten Utrecht voor een organische vorm van educatie en talentontwikkeling binnen het ensemble. De commissie heeft hiervoor waardering. De commissie zet vraagtekens bij het cultureel ondernemerschap van het POW Ensemble. In de aanvraag is slechts sprake van summier beleid ten aanzien van publieksbereik en -ontwikkeling. Het ensemble formuleert de wens hieromtrent beleid te ontwikkelen, maar de commissie ziet dat niet weerspiegeld in ambities. Ook vindt de commissie dat het aandeel publieksinkomsten van het POW Ensemble niet in overeenstemming is met de status van de instelling. Beleid gericht op het aangaan van strategische samenwerkingsverbanden met



Pro Moods (Tarhana)

Stichting Pro Moods Inleiding Stichting Pro Moods organiseert sinds haar oprichting in 1991 niet-westerse muziekprojecten. Stichting Pro Moods is van mening dat wereldmuziek een van de belangrijkste genreoverstijgende en vernieuwende krachten binnen de huidige muziek en danswereld is en een van de snelst groeiende markten ter wereld. Stichting Pro Moods stelt zich ten doel met haar activiteiten het in Nederland aanwezige (multi)cultureel vermogen zichtbaar te maken. De aanvraag van Stichting Pro Moods richt zich op Tarhana, het ensemble van de Afro-Anatolische percussionist Sjahin During. Tarhana combineert elementen uit de Anatolische muziekcultuur met hedendaagse vormen van jazz, pop en geïmproviseerde muziek. Het resultaat wordt omschreven als een mix van Balkan- en Noord-Afrikaanse ritmes, waarin ook zigeuner- en sufi-muziek niet ontbreken en zowel etnische als moderne instrumenten worden gebruikt. Het ensemble heeft een internationale kern van zes musici en werkt regelmatig met gastmusici van over de hele wereld. Sinds oktober 2007 werkt Tarhana samen met een nieuw managementbureau, 3S Music Productions. De aanvraag laat een lijst van mogelijke samenwerkingverbanden zien. Om een betrouwbare partner te kunnen zijn in afspraken en een langetermijnplanning mogelijk te maken, wenst het ensemble over meer financiële slagkracht te beschikken.

Conclusie en advies De commissie vindt de artistieke uitgangspunten van Tarhana en de uitvoeringskwaliteit van zowel het ensemble als van de artistiek leider Sjahin During een belangrijke bijdrage leveren aan de diversiteit van het muziekaanbod in Nederland. De commissie beschouwt de bijdrage als stimulans voor het ensemble om haar positie te verstevigen. Op grond hiervan adviseert de commissie Stichting Pro Moods op te nemen in de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunstinstellingen 2009–2012. Financieel overzicht (subsidiebedragen per jaar in euro’s) Huidige cultuurnotasubsidie (prijspeil 2006)

28.500

Geadviseerd

28.500

Toegekend

30.022

Stichting Pro Moods heeft in het kader van de Cultuurnota 2005-2008 subsidie aangevraagd namens Nomad Music Association, maar deze is niet toegekend. Het ensemble Tarhana, waarop deze aanvraag van Stichting Pro Moods zich richt, is de afgelopen jaren incidenteel ondersteund door het voormalige FAPK. Beoordeling Het ensemble Tarhana beschikt over een aanstekelijke uitvoeringskwaliteit en het heeft volgens de commissie onderscheidende artistieke uitgangspunten. Zij kwalificeert ensembleleider Sjahin During als een goed musicus die bovendien in staat is het ensemble zijn oorspronkelijke signatuur te geven. De commissie acht het ensemble in staat, vooral door zijn bijzondere programmering, een wezenlijke bijdrage te leveren aan de diversiteit van het muziekaanbod in Nederland. De aanvraag verdient nog nadere uitwerking. Tarhana geeft aan het artistieke beleid een herkenbare richting, maar zou de projecten duidelijker kunnen beschrijven, zodat de voorgestelde ontwikkeling op de langere termijn voor de commissie zichtbaar wordt. Het stemt de commissie positief dat ensemble Tarhana met een onlangs aangetreden managementbureau haar professionalisering stevig ter hand neemt. De commissie is van mening dat ensemble Tarhana meerjarige subsidie vooral moet aanwenden om een onderscheidende positie op de Nederlandse podia te bewerkstelligen.


0

Gevraagd


Productiehuis Jazz en Improvisatiemuziek Lindenberg

Stichting de Lindenberg, Centrum voor de Kunst Inleiding Stichting de Lindenberg, Centrum voor de Kunst heeft een aanvraag ingediend bij het Ministerie van OCW als ontwikkelinstelling op het terrein van de muziek in de basisinfrastructuur 2009-2012. De Raad voor Cultuur heeft geadviseerd Stichting de Lindenberg, Centrum voor de Kunst niet op te nemen in de basisinfrastructuur 2009-2012, maar het subsidieverzoek in aanmerking te laten komen voor behandeling door het NFPK+. Het NFPK+ heeft daarop besloten de aanvraag te behandelen in het kader van de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunstinstellingen 2009-2012. Stichting de Lindenberg, Centrum voor de Kunst is in de gelegenheid gesteld een schriftelijke aanvulling op de oorspronkelijke aanvraag in te dienen met het oog op de regeling en de beleidsuitgangspunten van het NFPK+. Zij heeft van deze mogelijkheid geen gebruik gemaakt.

En hoewel de commissie vertrouwen heeft in artistiek leider Michiel Braam merkt zij op dat deze musicus ook een niet onaanzienlijke rol heeft bij de uitvoering van de projecten. De verantwoordelijkheid die is weggelegd voor de artistiek producent is in de ogen van de commissie daardoor van wezenlijk belang voor de artistieke continuïteit van het Productiehuis. Voor deze functie is echter nog niemand aangesteld, waardoor het moeilijk, zo niet onmogelijk is een waardering toe te kennen aan de plannen van het productiehuis. Tot slot merkt de commissie op dat de organisatievorm die Productiehuis Jazz en Improvisatiemuziek Lindenberg voorstaat een in de ogen van de commissie onwenselijke is. Doordat het productiehuis wordt ondergebracht bij De Lindenberg, is er geen sprake van een autonome organisatie of zelfstandige rechtspersoon. Conclusie en advies Omdat Productiehuis Jazz en Improvisatiemuziek Lindenberg nog geen producties heeft gerealiseerd en in de aanvraag een overtuigende artistieke visie ontbreekt, acht de commissie een positief oordeel over de meerwaarde van de instelling te prematuur. De commissie adviseert Productiehuis Jazz en Improvisatiemuziek Lindenberg niet op te nemen in de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunstinstellingen 2009-2012. Financieel overzicht (subsidiebedragen per jaar in euro’s)

Met de oprichting van een Productiehuis Jazz en Improvisatiemuziek wil De Lindenberg, Centrum voor de Kunsten in Nijmegen, de actuele muziek een nieuw en vast productieplatform geven in het oosten van het land. De instelling gaat zich richten op talent-, repertoire-, publieks- en podiumontwikkeling voor jazz en geïmproviseerde muziek. Het productiehuis ambieert de ontwikkelplek voor excellentie, de artistieke broedplaats voor repertoireontwikkeling en de plek voor publieks- en podiumontwikkeling te zijn. Door structurele samenwerking met kunstvakopleidingen en andere initiatieven in het ‘middensegment’ van de kunsten tracht men het regionale artistieke productieklimaat te versterken. Omdat er volgens de instelling een groot te kort is aan vaste speelplekken, worden nieuwe (vaak informele) podia in het particuliere circuit gezocht. Het gaat, naast de gangbare cafépodia, om bijvoorbeeld multifunctionele ‘cultuurplaatsen’ die ontstaan in het circuit van herontwikkeld erfgoed, kloosters, boerderijen en fabrieken. Bovendien streeft de instelling naar aansluiting bij stedelijke en nationale festivals en concoursen. Het productiehuis wil de komende periode jaarlijks vijf sessies met een publiekspresentatie op het kleine podium van De Lindenberg, vijf grote muziekproducties die hier in première gaan en een onbekend aantal masterclasses onder leiding van gerenommeerde musici die ’s avonds op het podium geprogrammeerd staan. De activiteiten van het productiehuis ressorteren onder de vlag van De Lindenberg, Centrum voor de Kunsten, en de organisatie wordt gehuisvest in het centrumgebouw van deze instelling. Hier kan men beschikken over repetitie- en presentatieruimtes. De activiteiten van het productiehuis hebben een eigen boekhouding. De Lindenberg bekostigt de personele overhead en huisvesting. De instelling doet een beroep op subsidie bij het NFPK voor de artistieke leiding en productie, promotie en publieksontwikkeling.

Huidige cultuurnotasubsidie (prijspeil 2006) Gevraagd Geadviseerd

0

Toegekend

0

Productiehuis Jazz en Improvisatiemuziek Lindenberg heeft in het kader van de Cultuurnota 2005-2008 geen subsidie aangevraagd. Beoordeling Productiehuis Jazz en Improvisatiemuziek Lindenberg is een kort geleden opgericht initiatief. De commissie kan derhalve over de kwaliteit van de resultaten niet oordelen. De aanvraag biedt de commissie te weinig aanknopingspunten om tot een oordeel te komen over dit nieuwe initiatief. De plannen van het Productiehuis zijn weinig concreet en hebben volgens de commissie meer weg van een uitgebreidere podiumprogrammering dan van een consequent inhoudelijk programma voor de ontwikkeling van talentvolle jazzmusici of het genre.


0 155.850


Productiehuis West-Nederland

Stichting Productiehuis West-Nederland Inleiding Stichting Productiehuis West-Nederland heeft een aanvraag ingediend bij het Ministerie van OCW als ontwikkelinstelling op het terrein van de muziek in de basisinfrastructuur 2009-2012. De Raad voor Cultuur heeft geadviseerd Stichting Productiehuis West-Nederland niet op te nemen in de basisinfrastructuur 2009-2012, maar het subsidieverzoek in aanmerking te laten komen voor behandeling door het NFPK+. Het NFPK+ heeft daarop besloten de aanvraag te behandelen in het kader van de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunstinstellingen 2009-2012. Stichting Productiehuis West-Nederland is in de gelegenheid gesteld een schriftelijke aanvulling op de oorspronkelijke aanvraag in te dienen met het oog op de regeling en de beleidsuitgangspunten van het NFPK+. Zij heeft van deze mogelijkheid geen gebruik gemaakt. Productiehuis West-Nederland stelt zich ten doel ‘structureel nieuwe popgerelateerde projecten te initiëren, produceren en presenteren’. De toekomstige instelling is een initiatief van de Rotterdamse Stichting Popprojecten en het advies- en projectenbureau CultLab. De opvatting van de instelling is dat popmuziek ‘bij uitstek een brug weet te slaan tussen massa- en elitecultuur’ en daarom een effectief middel is ‘om nieuwe publieksgroepen bij kunst en nieuwe media te betrekken’. Met het jaarlijks initiëren, produceren en presenteren van minimaal twaalf producties en labprocessen wil het productiehuis een bijdrage leveren aan de professionalisering van (urban) makers en organisatoren. Volgens het beleidsplan is Productiehuis West-Nederland ‘laagdrempelig, staat open voor ideeën en suggesties en zal ook zelf actief cultuurmakers benaderen’. Daarnaast zullen er brainstormsessies met cultuurmakers uit verschillende doelgroepen plaatsvinden en worden er coachingtrajecten geboden. De driedeling van functies, het begeleiden, stimuleren en produceren, van het Productiehuis West-Nederland, waarbij de cultuurmakers de basis vormen, moet leiden tot de ontwikkeling van een bloeiende popcultuur. De aandachtsgebieden van de instelling voor de komende periode zijn ‘het ontwikkelen van kwalitatief aanbod voor de (pop)podia en festivals’, de ‘differentiatie van muziekculturen en publieksgroepen’ en ‘talentontwikkeling en educatie’. De rode draad binnen het productiehuis is de actieve en passieve cultuurparticipatie door scholieren, muzikanten en muziekliefhebbers. Daarom gaat het productiehuis educatieve projecten ontwikkelen voor podia, onderwijsinstellingen en makers. Verder wordt er onder andere samengewerkt met het Haagse poppodium Paard van Troje en het Rotterdamse Popverzamelgebouw WaterFront. De ambitie voor de komende periode is volgens het beleidsplan ‘niet alleen om hét productiehuis voor de popcultuur in West-Nederland te worden, maar tevens bij te dragen aan een bloeiend en bruisend popklimaat in de steden Rotterdam en Den Haag’.

liggen aan de producties die het wenst te realiseren. Daarnaast maakt de instelling ook niet inzichtelijk welke artistieke criteria worden gehanteerd bij de selectie van muzikanten die men wil begeleiden. Daardoor is geen sprake van aanvullend en onderscheidend nieuw aanbod, iets wat volgens de commissie noodzakelijk is om voor structurele subsidie in aanmerking te komen. Een productiehuis in de muzieksector moet in de ogen van de commissie daarnaast een landelijke betekenis nastreven. Het beleidsplan toont dat het Productiehuis zich vooral richt op talentvolle jonge popmuzikanten uit de eigen regio. Daardoor wordt het weinig aannemelijk dat door de instelling gerealiseerde producties aantrekkelijk zijn voor podia in andere delen van Nederland. Lokale nog onbekende jonge poptalenten oefenen volgens de commissie slechts aantrekkingskracht uit op publiek afkomstig uit de directe omgeving. De commissie voegt hieraan nog toe dat zij uit de aanvraag niet kan opmaken wat Productiehuis West-Nederland toevoegt aan de activiteiten van de partners waaruit de instelling is voortgekomen, de Stichting Popprojecten en de Zuid-Hollandse Popunie. In dat verband merkt de commissie tevens op dat zij node een reflectie mist op reeds bestaande initiatieven in de omgeving van Productiehuis West-Nederland. . Conclusie en advies De commissie mist een artistieke visie en artistieke selectiecriteria in de aanvraag van Productiehuis West-Nederland. Op grond daarvan kent de commissie geen onderscheidende betekenis toe aan het Productiehuis, iets dat zij noodzakelijk acht voor deze functie. De commissie adviseert daarom Productiehuis West-Nederland niet op te nemen in de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunstinstellingen 2009-2012. Financieel overzicht (subsidiebedragen per jaar in euro’s) Huidige cultuurnotasubsidie (prijspeil 2006) Gevraagd Geadviseerd

0

Toegekend

0

Productiehuis West-Nederland heeft in het kader van de Cultuurnota 2005-2008 geen subsidie aangevraagd. Beoordeling De commissie waardeert de voorgenomen inspanningen van Productiehuis West-Nederland om de ontwikkeling van popmuziek een stimulans te geven en tegelijkertijd een rol van betekenis te spelen bij de cultuurparticipatie van jongeren. Toch is de commissie niet overtuigd door de aanvraag. Het Productiehuis geeft in het beleidsplan geen blijk van een oorspronkelijke artistieke visie die ten grondslag zou moeten


0 175.000


Proma

Stichting Proma Inleiding Stichting Proma heeft als doelstelling het bevorderen van de Latijns-Amerikaanse cultuur in het algemeen en de muziek in het bijzonder. Sinds 1990 is Stichting Proma vertegenwoordiger van Rumbatá en sinds 2003 ook van Rumbatá Big Band, beide een initiatief van artistiek leider en bandleider Jaime Rodríguez. Rumbatá is met een vaste bezetting van twaalf musici een veelzijdig latin orkest, de Big Band legt zich toe op het Colombiaanse repertoire. Inmiddels zijn ook het Jaime Rodríguez Latin Music Ensemble, dat muziekprogramma’s voor theater en concertzalen brengt, en de onlangs opgerichte Jaime Rodríguez Band bij Stichting Proma ondergebracht. De plannen voor de komende jaren zijn het verder ontwikkelen en vooral ook meer positioneren van de bestaande ensembles. Rumbatá zal zich hoofdzakelijk richten op het salsarepertoire, Rumbatá Big Band op het Colombiaanse repertoire. Het Jaime Rodrígues Music Ensemble brengt twee nieuwe muziekprogramma’s uit en het nieuwe sextet wordt op de kaart gezet. Voor de uitbreiding van de activiteiten acht Stichting Proma het noodzakelijk meer personeel aan te trekken.

Conclusie en advies De commissie vindt het ontbreken van een meerjarige artistieke visie op de gewenste ontwikkeling en verdere profilering van Stichting Proma en de vier ensembles die zij vertegenwoordigt, weinig vertrouwenwekkend. Hetzelfde geldt voor de mager uitgewerkte bedrijfsvoering. Daarbij is zij van mening dat de voorgestelde projecten geen onderscheidende bijdrage leveren aan de diversiteit van het Nederlandse muziekaanbod. Bovendien hebben het Jaime Rodríguez Latin Music Ensemble en de Jaime Rodríguez Band volgens de commissie nog te weinig zichtbaar hun kwaliteiten bewezen. De commissie adviseert Stichting Proma niet op te nemen in de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunstinstellingen 2009-2012. Financieel overzicht (subsidiebedragen per jaar in euro’s) Huidige cultuurnotasubsidie (prijspeil 2006) Gevraagd Geadviseerd

0

Toegekend

0

Stichting Proma ontvangt subsidie in het kader van de Cultuurnota 2005-2008. Stichting Proma is de afgelopen jaren incidenteel ondersteund door het voormalige FAPK. Beoordeling De commissie stelt vast dat Rumbatá Big Band de laatste jaren een weinig zichtbare positie heeft ingenomen op de Nederlandse podia. Datzelfde geldt voor Rumbatá. Van dit ensemble vindt de commissie bovendien dat de artistieke prestaties minder bijdragen aan een divers aanbod op de Nederlandse podia. Over het Jaime Rodríguez Latin Music Ensemble en de Jaime Rodríguez Band oordeelt de commissie dat zij nog onvoldoende plaats in het muziekbestel hebben veroverd om een instandhoudingsubsidie te kunnen rechtvaardigen. Uit de analyse die Stichting Proma in haar aanvraag geeft, blijkt dat een verdere profilering van de vertegenwoordigde ensembles gewenst is, maar vervolgens maakt het beleidsplan niet duidelijk hoe dit zal worden bewerkstelligd. Er wordt geen visie op de artistieke ontwikkeling van Stichting Proma geformuleerd, noch op die van de vier afzonderlijke ensembles. De commissie is van mening dat door het ontbreken van dergelijk beleid de gewenste profilering achterwege blijft en de door Stichting Proma voorgestelde projecten van de afzonderlijke ensembles eerder een versnipperd aanbod tot gevolg hebben dan dat hiermee een onderscheidende bijdrage wordt geleverd aan de diversiteit van het Nederlandse muziekaanbod. Stichting Proma toont zich ervan bewust dat bij de presentatie van de verschillende ensembles gezocht moet worden naar bij de doelgroep en bij het repertoire passende presentatievormen en locaties. Deze vaststelling wordt in de aanvraag echter niet gevolgd door een effectief beleid. Noch voor het aangaan van strategische samenwerkingsverbanden met andere partners in de keten, zoals podia of festivals, noch voor het werkelijk bereiken van een nieuw publiek. De ambitie om veel meer concerten te realiseren verhoudt zich volgens de commissie onvoldoende tot de geringe aspiraties om het aandeel eigen inkomsten navenant te laten stijgen. Naast het feit dat Stichting Proma geen analyse geeft die inzichtelijk maakt welke factoren leiden tot een relatieve daling van de eigen inkomsten, heeft zij ook nagelaten een beleid te formuleren waaruit kan worden opgemaakt op welke wijze de bedrijfsvoering in de toekomst gestalte krijgt.


94.942 250.000


Raduga-Ensemble

Stichting Raduga-Ensemble Inleiding Het Raduga-Ensemble is opgericht om composities van vrouwelijke componisten op de internationale en nationale concertpodia tot klinken te brengen om op die manier belangrijk cultureel erfgoed in stand te houden. In de visie van het ensemble berust het nauwelijks uitvoeren van muziek van vrouwelijke componisten op een vooroordeel. Muziek van vrouwelijke componisten zou net zo vaak uitgevoerd moeten worden als die van mannelijke componisten. Het Raduga-Ensemble omschrijft zichzelf als het enige vrouwenkamerorkest in West-Europa met uitsluitend professionele musici. De komende periode zet het strijkorkest zich in voor meer aandacht en erkenning voor het werk en de kwaliteit van vrouwelijke componisten en orkestdirigenten. De doelgroep bestaat uit de ‘55+ markt’ die zal worden geprikkeld om kinderen en kleinkinderen mee te nemen. Hierdoor denkt het Raduga-Ensemble een jonger nieuw publiek te kunnen bereiken. Het orkest wil jaarlijks zes concerten geven, waarvan één op de Internationale Vrouwendag en twee concerten als Tribute-project opgedragen aan een vrouwelijke componist. Verder één concert met jonge getalenteerde kinderen als solist bij het orkest en twee algemene concerten. Daarnaast heeft het Raduga-Ensemble het voornemen een vioolopleiding te starten en lezingen, symposia, workshops en educatieve projecten te organiseren. Eenmaal in de vier jaar wil men in samenwerking met derden een internationaal festival houden. Het Raduga-Ensemble wil een onderzoeks- en documentatiecentrum zijn. Met componistengroeperingen in het buitenland worden contacten onderhouden.

Conclusie en advies De commissie adviseert het Raduga-Ensemble niet op te nemen in de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunstinstellingen 2009-2012. De zeer geringe zichtbaarheid van het ensemble, het ontbreken van een heldere artistieke visie in het summiere beleidsplan en het lage ambitieniveau voor de komende periode liggen aan dit oordeel ten grondslag. Financieel overzicht (subsidiebedragen per jaar in euro’s) Huidige cultuurnotasubsidie (prijspeil 2006) Gevraagd Geadviseerd

0

Toegekend

0

Het Raduga-Ensemble heeft in het kader van de Cultuurnota 2005-2008 subsidie aangevraagd, maar deze is niet toegekend. Beoordeling Het Raduga-Ensemble is volgens de commissie onvoldoende zichtbaar in het Nederlandse podiumkunstenbestel door het zeer lage aantal concerten dat het realiseert. In de aanvraag van het strijkorkest is volgens de commissie nauwelijks sprake van een artistieke visie. Het Raduga-Ensemble kent weliswaar een zeer specifiek repertoire, maar verschaft geen inzicht in de artistieke overwegingen die het hanteert bij het samenstellen van de concertprogrammering. Een noodzakelijke artistieke ontwikkeling kan op grond hiervan niet worden vastgesteld. De commissie kan uit het beleidsplan evenmin opmaken welke relatie het ensemble daadwerkelijk heeft met het werk van Nederlandse vrouwelijke componisten. Zij constateert dat met enige regelmaat werk van deze componistes inmiddels door tal van andere ensembles in Nederlandse concertzalen wordt uitgevoerd. Dat maakt de positie van het Raduga Ensemble minder uniek dan het doet voorkomen. Op grond van het summiere beleidsplan kan de commissie aan het Raduga-Ensemble geen duidelijke rol van betekenis voor vrouwelijke componisten toekennen. Daarbij zijn de ambities ten aanzien van het aantal toekomstige concerten bijzonder laag. Het ensemble formuleert bovendien geen beleid om effectief zijn positie op de Nederlandse podia te versterken. Dit tezamen vindt de commissie onvoldoende vertrouwenwekkend.


0 170.000


Raras Budaya

Stichting Raras Budaya Inleiding Stichting Raras Budaya is een platform waar drie professionele gamelan ensembles zijn ondergebracht: Widosari, Gending en Multifoon. Met de drie ensembles wordt naar eigen zeggen een zeer breed gebied van gamelanmuziek bestreken, van traditioneel tot geïmproviseerde, hedendaags gecomponeerde en elektronische muziek. Widosari en Gending bespelen de Javaanse gamelan, waarbij Widosari met name zijn uitgangspunt heeft in de traditionele muziek van Indonesië en Gending zich vooral toelegt op nieuw gecomponeerde, soms geïmproviseerde muziek al dan niet gecombineerd met elektronica. Multifoon bespeelt de voor hem gebouwde chromatische gamelan en beweegt zich daarmee op verschillende muzikale gebieden en dwarsverbanden. Zowel Gending als Multifoon werken intensief samen met hedendaagse componisten in Nederland en Indonesië. Widosari en Multifoon hebben hun vaste plek in het Amsterdamse Gamelanhuis en Gending is ‘ensemble in residence’ bij het Utrechts Conservatorium. Doelstellingen voor de komende vier jaar zijn: handhaven en verder perfectioneren van het artistieke niveau; tot stand brengen van een gevarieerd aanbod; aanboren van nieuwe speelplekken en publieksgroepen, onder meer in het buitenland; en uitbreiden van het educatieve aanbod. Hiervoor dient het bureau versterkt te worden, met name op gebied van productie, publiciteit en verkoop van voorstellingen en educatieprojecten. Verder hebben alle ensembles concrete plannen voor projecten klaarliggen.

beperkt zich dan volgens de commissie te zeer tot het functioneren als overkoepelend productiekantoor. De commissie is van mening dat die indruk nog wordt versterkt door het gebrekkige beleid dat is geformuleerd over de educatieve activiteiten. Als hier sprake zou zijn van een systematische aanpak met heldere doelstellingen had Raras Budaya daaraan nog gedeeltelijk haar meerwaarde kunnen ontlenen. De stichting heeft evenmin beleid geformuleerd dat voorziet in een effectieve en efficiënte ontwikkeling van het cultureel ondernemerschap. De toelichting op de begroting voorziet slechts in een verantwoording van de lasten, die ondanks een sterke afname van het aantal concerten stijgen, vooral de personele beheerslasten. De commissie acht dit onvoldoende vertrouwenwekkend. Conclusie en advies De commissie is van mening dat zij door de geringe zichtbaarheid van de afzonderlijke ensembles en van de overkoepelende Stichting Raras Budaya in combinatie met een onvoldoende overtuigend artistiek beleid, aan de instelling geen onderscheidende functie kan toekennen. Daarnaast vindt de commissie de projectmatige werkwijze en de gebrekkige bedrijfsvoering geen positieve aanwijzing voor een toekenning van meerjarige subsidie. De commissie adviseert Stichting Raras Budaya niet op te nemen in de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunstinstellingen 2009-2012. Financieel overzicht (subsidiebedragen per jaar in euro’s) Huidige cultuurnotasubsidie (prijspeil 2006)

53.935

Gevraagd

95.000

Geadviseerd

0

Toegekend

0

Stichting Raras Budaya ontvangt subsidie in het kader van de Cultuurnota 2005-2008, Ensemble Gending ontvangt momenteel subsidie van de gemeente en provincie Utrecht. Ensemble Gending heeft in de afgelopen jaren een incidentele ondersteuning van het voormalige FAPK ontvangen. Beoordeling De drie ensembles die ressorteren onder Raras Budaya kennen volgens de commissie alle een op zich redelijke uitvoeringskwaliteit, maar zijn niet alledrie van gelijke waarde voor een divers aanbod op de Nederlandse podia. De geringe zichtbaarheid van de drie afzonderlijke ensembles en de nog grotere onzichtbaarheid van Stichting Raras Budaya maken dat commissie sterk de onderscheidende betekenis van Raras Budaya betwijfelt. De commissie constateert dat de aanvraag gedetailleerde beschrijvingen van voorgenomen projecten per ensemble geeft. Hoewel de artistieke uitgangspunten van de ensembles Widosari, Multifoon en Gending duidelijk zijn, valt hieruit geen langeretermijnvisie te destilleren. Daarnaast vindt de commissie de artistieke waarde van de ensembles onderling uiteenlopen. Zij acht de plannen van Widosari onvoldoende onderscheidend en de voorstellen van Multifoon weinig oorspronkelijk. Dat het beleidsplan geen reflectie bevat op de artistieke meerwaarde die de samenwerking in Stichting Raras Budaya voor de ensembles heeft, is in de ogen van de commissie meer dan een gemiste kans. Raras Budaya heeft een middel in handen om voor het specifieke gamelanrepertoire en de uitvoerders daarvan een belangwekkend platform te zijn. Die twijfel over een onderscheidende betekenis slaat om in onvoldoende vertrouwen als het ambitieniveau van Raras Budaya in ogenschouw wordt genomen. De drie ensembles streven vanaf 2009 naar gezamenlijk een gegarandeerd aantal van achttien concerten. Daarmee neemt de zichtbaarheid van zowel de ensembles als van Raras Budaya nog verder af en kan in de ogen van de commissie niet meer worden gesproken van een platformfunctie met een onderscheidende betekenis. De drie ensembles, die hun artistieke aspiraties in feite projectmatig presenteren, handelen dienovereenkomstig. De betekenis van Stichting Raras Budaya



Rotterdam Jazz Orchestra

Stichting Rotterdams Jazz Orkest Inleiding Stichting Rotterdams Jazz Orkest (Rotterdam Jazz Orchestra) is een orkest bestaande uit jonge, talentvolle musici. Volgens de aanvraag ontwikkelt het orkest ‘hedendaags big band jazz’ repertoire, waaronder wordt verstaan ‘nieuw en innovatief gecomponeerde muziek’. Naast nieuwe composities bevat het repertoire eigen bewerkingen van bestaande composities, waarbij net als bij het nieuwe materiaal gebruik wordt gemaakt van de inbreng van de bijzondere individuele kwaliteiten van de musici. Het Rotterdam Jazz Orchestra wil een eigen publiek aanboren en noemt in de aanvraag de ambitie om op internationale podia de stad Rotterdam in cultureel opzicht te vertegenwoordigen. Voor de toekomst wil het orkest zich profileren als een opvolger van de huidige generatie exponenten van de innovatieve hedendaagse big band jazz. Het Rotterdam Jazz Orchestra vraagt subsidie aan voor de productie van vier programma’s per jaar en gemiddeld veertien uitvoeringen in Nederland.

Conclusie en advies Op grond van de beperkte aanwezige artistieke kwaliteit, de weinig overtuigende plannen qua oorspronkelijkheid en zeggingskracht en het ontbreken van beleid dat voorziet in een meer landelijke betekenis en zichtbaarheid oordeelt de commissie negatief over de subsidieaanvraag van het Rotterdams Jazz Orkest. De commissie adviseert het Rotterdams Jazz orkest niet op te nemen in de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunstinstellingen 20092012. Financieel overzicht (subsidiebedragen per jaar in euro’s) Huidige cultuurnotasubsidie (prijspeil 2006) Gevraagd Geadviseerd

0

Toegekend

0

Het Rotterdam Jazz Orchestra heeft in het kader van de Cultuurnota 2005-2008 geen subsidie aangevraagd. Beoordeling De commissie is van mening dat de individuele uitvoeringskwaliteit van de musici van het Rotterdams Jazz Orkest goed is, maar dat het orkest als ensemble een weinig overtuigende indruk maakt. Vanwege de geringe landelijke uitstraling en de weinig onderscheidende artistieke kwaliteit kan het ensemble zich naar de mening van de commissie nog niet meten met soortgelijke initiatieven. In de aanvraag laat het Rotterdams Jazz Orkest na een overtuigende artistieke visie te formuleren. De arrangementen die het ensemble speelt zijn in de ogen van de commissie niet spannend genoeg, en de aanvraag maakt niet inzichtelijk hoe en met wie er in de toekomst op dat vlak zal worden gewerkt. Het Rotterdams Jazz Orkest formuleert geen effectief beleid om op nationaal niveau te opereren. De commissie erkent dat het ensemble nu een betekenis heeft voor de regio Rotterdam, maar dat is in haar ogen onvoldoende om een structurele subsidie te rechtvaardigen. Overigens heeft het Rotterdam Jazz Orkest in het geheel geen beleid geformuleerd dat voorziet in samenwerkings-verbanden met strategische partners in de keten, zoals podia en festivals. Ook aan het bereiken van nieuwe doelgroepen en het vergroten van de naambekendheid is in de aanvraag onvoldoende aandacht besteed.


0 53.641


Rotterdams Kamerorkest

Stichting Rotterdams Kamerorkest Inleiding Het Rotterdams Kamerorkest is volgens het ingediende activiteitenplan een ensemble dat projectmatig werkt, maar uit een vaste groep professionele musici bestaat. Het ensemble werkt in een flexibele samenstelling met een basisbezetting van 22 strijkers en 4 blazers. In plaats van zich te richten op één bepaalde stijlperiode en daardoor slechts interessant te zijn voor een beperkt aantal podia en een beperkt publiek, kiest het Rotterdams Kamerorkest voor het brengen van een zo veelzijdig mogelijk repertoire, van barok tot hedendaags. De programma’s komen tot stand in nauwe samenwerking met de programmeurs van betrokken podia. Een succesvol concept in de publieksontwikkeling van het Rotterdams Kamerorkest is de eigen serie ‘Klassiek en Wijn’ waarbij de het concert wordt gecombineerd met een wijnproeverij na afloop. Daarnaast is uit de gelederen van het ensemble een educatieteam van vijf musici samengesteld dat presentaties geeft op scholen en maatschappelijke instellingen en lesmateriaal voor doelgroepen ontwikkelt. Voor de komende periode noemt het Rotterdams Kamerorkest drie centrale doelstellingen. Ten eerste heeft het orkest de ambitie het artistieke niveau te verhogen met behoud van een veelzijdige en afwisselende programmering. Ten tweede wil zij het publieksbereik vergroten door uitbreiding en spreiding van het aantal concerten en intensivering van de marketing en publiciteit. Ten derde streeft zij naar het vergroten van de kennis van en belangstelling voor (klassieke) muziek bij zowel kinderen als volwassen.

Conclusie en advies De commissie vindt de programmering van het Rotterdams Kamerorkest kwalitatief en qua zeggingskracht onvoldoende onderscheidend ten opzichte van het bestaande muziekaanbod om in aanmerking te komen voor een vierjarige subsidie. Daarnaast vindt zij de onderbouwing van de beleidsplannen onvoldoende vertrouwenwekkend en is ze van mening dat het Rotterdams Kamerorkest door een efficiëntere bedrijfsvoering positievere resultaten kan behalen. Daarom adviseert de commissie om het Rotterdams Kamerorkest niet op te nemen in de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunstinstellingen 2009-2012. Financieel overzicht (subsidiebedragen per jaar in euro’s) Huidige cultuurnotasubsidie (prijspeil 2006) Gevraagd Geadviseerd

0

Toegekend

0

Het Rotterdams Kamerorkest heeft in het kader van de Cultuurnota 2005-2008 subsidie aangevraagd, maar deze is niet toegekend. Het Rotterdams Kamerorkest is de afgelopen jaren incidenteel ondersteund door het voormalige FAPK. Sinds 2005 ontvangt het ensemble een meerjarige subsidie van de gemeente Rotterdam. Beoordeling Het Rotterdams Kamerorkest heeft zich de afgelopen jaren ontwikkeld tot een ondernemend gezelschap. De commissie twijfelt echter aan de kwaliteit en zeggingskracht van het ensemble. Zo wordt in het beleidsplan de artistieke visie onvoldoende uitgewerkt en vertonen de gepresenteerde ideeën voor de komende periode een weinig onderscheidend karakter ten opzichte van andere kamerorkesten. De artistieke keuzes die het Rotterdams Kamerorkest maakt zijn publieksvriendelijk en daarmee voorziet het ensemble in een behoefte. Het betreft hier echter geen repertoire dat een onmisbare bijdrage levert aan de diversiteit van het bestaande muziekaanbod. Ook ten aanzien van de educatieve activiteiten wenst de commissie op te merken dat zij de effectiviteit van de programma’s voor scholieren gering acht. De projecten ontberen een didactische onderbouwing en sluiten volgens de commissie niet aan bij de belevingswereld van de doelgroep. Hoewel de subsidieaanvraag getuigt van veel energie en goede wil, maken de beschreven voornemens en initiatieven grotendeels een richtingloze indruk. In de ogen van de commissie wordt eerder een ad-hoc beleid dan een doelgericht beleid geformuleerd. Zowel de marketing als de bedrijfsvoering ontbeert een overtuigende strategie. Ondanks de realisatie van marktconforme uitkoopsommen weet het Rotterdams Kamerorkest onvoldoende aan te tonen dat een steviger subsidiëring de oplossing zal bieden voor de in het beleidsplan genoemde organisatorische beperkingen. Volgens de commissie zou het ensemble in staat moeten zijn om efficiënter en zakelijker te opereren, en zo de eigen inkomsten op het wenselijk geachte hogere niveau te kunnen brengen.


0 66.000


Rubens Kwartet

Stichting Rubens Kwartet Inleiding Het Rubens Kwartet omschrijft zichzelf als volgt: ‘Het kwartet, opgeleid in de rijke Europese strijkkwartetcultuur, verbindt de rijkdom van het bekende met de vernieuwende kracht van het onbekende, immer met artistieke diepgang als uitgangsbasis.’ Het Rubens Kwartet combineert, naast een uitgebreide concertpraktijk met een klassieke programmering, ‘Schubert met Kurtág, Sjostakovitsj met Roukens en legt het dwarsverbanden bloot in themaconcerten’. Het kwartet wil ‘op levendige en oorspronkelijke wijze verbindingen leggen tussen het bekende en onbekende in de kamermuziek, in het bijzonder met betrekking tot het strijkkwartet, al dan niet in combinatie met andere kunstvormen’. Het doel van de instelling is ‘om op een verfijnde en artistiek verantwoorde wijze het publiek kennis te laten maken met niet voor de hand liggende verbindingen en het ogenschijnlijk bekende in een nieuw daglicht te stellen’. Het Rubens Kwartet organiseert een kamermuziekweekend met workshops aan amateurs in Den Haag, geeft lessen aan muziekschoolleerlingen in de provincie en masterclasses aan conservatoriumstudenten in binnen- en buitenland. De instelling stimuleert bovendien hedendaagse componisten om nieuw repertoire te schrijven, produceert muziektheatervoorstellingen en organiseert een strijkkwartetcompositieconcours. Het Rubens Kwartet wil vooral ‘artistieke bruggen blijven bouwen en bijdragen aan de ontwikkeling van een professionele, hoogstaande Nederlandse strijkkwartetcultuur en hier een voortrekkersrol in spelen’. Het kwartet vraagt subsidie om de diverse artistieke plannen te verwezenlijken én een professionaliseringsinhaalslag met name op het gebied van zakelijk beleid en publiciteit te maken.

Een ander kritiekpunt betreft de mager uitgewerkte plannen voor een ‘eigen’ Rubens Festival. De commissie vreest dat de festivalopbrengsten niet zullen opwegen tegen de daadwerkelijke productiekosten. Ook vergt het organiseren van een festival een enorme inspanning en deskundigheid, waarover een kleine organisatie als het Rubens Kwartet niet bij voorbaat beschikt. Zoals reeds opgemerkt is de commissie van mening dat het kwartet zijn aandacht veel meer dient te richten op de relatie met de afnemers van zijn concerten. Ten slotte erkent de commissie de waarde van de samenwerking met bestaande concoursen en conservatoria. Het Rubens Kwartet moet er echter voor waken dat deze activiteiten een steeds groter deel uitmaken van zijn agenda. Bovendien is de commissie van mening dat een mogelijk functioneren als ensemble in residence op de conservatoria in Aken en Maastricht tot de financiële verantwoordelijkheid van het kunstvakonderwijs behoort en niet uit het cultuurbudget bekostigd dient te worden. Conclusie en advies Het oordeel van de commissie over de subsidieaanvraag van het Rubens Kwartet is gezien zijn hoge artistieke uitvoeringskwaliteit en onderscheidende programmering positief. Zij meent dat het kwartet de potentie heeft om in zijn vakgebied de internationale top te bereiken. Daarom adviseert de commissie het Rubens Kwartet op te nemen in de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunstinstellingen 2009-2012. Het toekennen van een structurele subsidie dient als stimulans om zich gedurende vier jaar in relatieve rust volledig te kunnen richten op een groeiende concertpraktijk, zowel in als buiten Nederland. De commissie heeft vertrouwen in de ambities voor de komende periode, enkele kritische kanttekeningen daargelaten. Zo dient het Rubens Kwartet zijn cultureel ondernemerschap te verbeteren en zich meer in te spannen om zijn concerten af te zetten. Financieel overzicht (subsidiebedragen per jaar in euro’s) Huidige cultuurnotasubsidie (prijspeil 2006)

Het Rubens Kwartet heeft in het kader van de Cultuurnota 2005-2008 subsidie aangevraagd, maar deze is niet toegekend.

67.155

Geadviseerd

50.000

Toegekend

51.634

Beoordeling Volgens de commissie behoort het Rubens Kwartet tot de top van de jonge strijkkwartetten in Nederland. Hoewel het kwartetgeluid soms wat spannender en avontuurlijker zou mogen, is de artistieke uitvoeringskwaliteit van hoog niveau. Het verheugt de commissie dat het strijkkwartetrepertoire de afgelopen jaren een opleving kent. Daarbij is opvallend dat de jonge strijkkwartetten steeds meer openstaan voor zeer veel invloeden van buitenaf en niet slechts het ‘ijzeren repertoire’ uitvoeren. Zo wordt het Rubens Kwartet regelmatig met name door festivals gevraagd aan bijzondere programmering mee te werken, en ontwikkelt het ook zelf disciplineoverstijgende voorstellingen met bijvoorbeeld dans en literatuur. De commissie oordeelt positief over de uitgewerkte plannen voor een afwisselende programmering, die zich daarmee onderscheidend toont. Daarentegen getuigt de belangrijke rol die het Rubens Kwartet voor zichzelf ziet op het vlak van talentontwikkeling volgens de commissie niet van een scherpe visie op de eigen positie in het muzikale landschap. De commissie is van mening dat het kwartet te veel aandacht besteedt aan talentontwikkeling en juist te weinig aan zijn kerntaak: het verzorgen van concerten. Met name op het gebied van publieksbereik en -ontwikkeling en het cultureel ondernemerschap behoeft het beleidsplan verbetering. Zo is niet duidelijk hoe de concerten van het strijkkwartet hun weg moeten en zullen vinden naar de afnemers. Dit geldt ook voor het buitenland, waar het Rubens Kwartet regelmatig deelneemt aan concoursen om zijn internationale positie te versterken. Ook daar acht de commissie een gerichtere acquisitie van concerten zinvol. Verder valt het de commissie op dat de gemiddelde uitkoopsom van het Rubens Kwartet noch in 2006 noch in 2009 marktconform is. Zij vindt dat niet passen bij het streven van de ensembleleden om van hun kwartetspel te kunnen leven.


0

Gevraagd


Samponé

Stichting Samponé Music Productions (Fra Fra Sound) Inleiding Stichting Samponé Music Productions is opgericht als managementbureau voor Fra Fra Sound en de uitgebreidere versie daarvan, Fra Fra Big Band, met Vincent Hénar als artistiek leider. Vanaf 2006 behartigt Samponé ook de belangen van Roots United (onder leiding van trompettist Michael Simon) en Kara Dara (onder leiding van gitarist Andro Biswane). Met deze vier muziekgroepen brengt Samponé Afro-Caribische muziek met wortels in de voormalige Nederlandse koloniën Suriname en de Antillen en in de huidige multiculturele samenleving in Nederland. Behalve de organisatie van concerten ziet Samponé talentontwikkeling op het gebied van Dutch Caribbean Music als een vanzelfsprekende taak. Binnen dit kader heeft ze de Stichting MO Music Activation opgericht. Hierin wil Samponé onder meer nieuw op te richten leerorkesten, een serie (educatieve) ontmoetingsconcerten en samenwerking met verwante instellingen voor educatie onderbrengen. Samponé wil in de komende cultuurnotaperiode haar activiteiten zowel artistiek-inhoudelijk als bedrijfsmatig voortzetten en optimaliseren. Naast het management van Fra Fra Sound en Fra Fra Big Band worden de twee nieuwe wegen die Samponé heeft ingeslagen, verder uitgewerkt: het betreft enerzijds de uitbreiding van de managementactiviteiten met de groepen Roots United en Kara Dara, en anderzijds de oprichting van de Stichting MO Music Activation, die de educatieve activiteiten zal ontplooien. De communicatie wordt de komende periode geprofessionaliseerd en er zal actief doelgroepenbeleid gevoerd gaan worden. De aangevraagde subsidieverhoging komt ten gunste van de personele activiteitenlasten.

Het beleidsplan van Samponé is in relatie tot de bedrijfsvoering en het cultureel ondernemerschap niet altijd helder. Tussen geproduceerd cijfermateriaal en de beschrijving van de plannen constateert de commissie tegenstrijdigheden. Zo wordt in het plan gemeld dat een groot deel van de educatieve activiteiten zijn ondergebracht bij de Stichting MO Music Activation, maar dat de afzonderlijke ensembles deze taak nog steeds tot hun verantwoordelijkheid rekenen. De cijfermatige ambities betreffen alleen concerten. Met betrekking tot publieksbereik en -ontwikkeling stelt de commissie vast dat Samponé een aantal doelstellingen formuleert, maar nog geen beleid heeft dat de beoogde positionering en merkstrategie moet realiseren. Conclusie en advies Volgens de commissie lijkt de artistieke ontwikkeling, voor wat betreft de ensembles Fra Fra Sound en Fra Fra Big Band, van Samponé te stagneren. Daarnaast kan zij aan de hand van het beleidsplan evenmin vaststellen welke artistieke of bedrijfsmatige meerwaarde kan worden toegekend aan de samenwerking met twee nieuwe ensembles binnen Samponé: Roots United en Kara Dara. Ook acht de commissie de artistieke ontwikkeling van de afzonderlijke ensembles onvoldoende overtuigend beschreven. Bovendien is zij van mening dat Roots United en Kara Dara nog niet een zodanige plek in het muziekbestel hebben veroverd dat structurele subsidie gerechtvaardigd is. Daarom adviseert de commissie Samponé niet op te nemen in de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunstinstellingen 2009-2012. Financieel overzicht (subsidiebedragen per jaar in euro’s) Huidige cultuurnotasubsidie (prijspeil 2006)

185.438

Gevraagd

216.511

Geadviseerd

0

Toegekend

0

Samponé ontvangt subsidie in het kader van de Cultuurnota 2005-2008. Beoordeling De commissie is van mening dat Samponé met Fra Fra Soud en Fra Fra Big Band een belangrijke bijdrage heeft geleverd aan de diversiteit van het podiumkunstenaanbod. Tegelijkertijd constateert zij dat de artistieke ontwikkeling lijkt te stagneren. In het beleidsplan wordt een aantal projecten beschreven die de ensembles voornemens zijn te realiseren, maar een artistieke lijn met een meerjarige visie kan de commissie hierin echter niet ontdekken. Uit de aanvraag blijkt volgens de commissie ook niet welke artistieke meerwaarde voor Samponé is ontstaan door toevoeging van de ensembles Roots United en Kara Dara aan de activiteiten. Hoewel alle ensembles Dutch Caribean Music spelen, is niet waarneembaar voor de commissie op welke wijze sturing wordt gegeven aan de artistieke ontwikkeling van de afzonderlijke ensembles. Roots United en Kara Dara worden gepresenteerd als autonome ensembles met een eigen artistiek leider. Bovendien is de commissie van mening dat Roots United en Kara Dara nog niet een zodanige plek in het muziekbestel hebben veroverd dat structurele subsidie gerechtvaardigd is. In bedrijfsmatig opzicht bespeurt de commissie ook een gebrek aan ontwikkeling. Zo geeft het beleidsplan geen blijk van strategische samenwerkingsverbanden met andere schakels in de keten, zoals podia of festivals. Het aantal van 45 concerten waarnaar Samponé streeft, is volgens de commissie weinig realistisch vanwege het ontbreken van een effectief beleid en vanwege de door Samponé zelf beschreven moeizame afzet van de afgelopen jaren. Het is de commissie bovendien niet duidelijk of er sprake is van een evenredige verdeling van het totaal aantal concerten over de vier ensembles.



Skyway

Stichting Skyway Inleiding Stichting Skyway organiseert muziekevenementen voor doven en heeft daarmee een nieuw fenomeen geïntroduceerd dat volgens de aanvraag uniek is in de wereld. In de organisatie werken doven en horenden samen op vrijwillige en gelijkwaardige basis. De aard en omvang van de evenementen hebben volgens de stichting gezorgd voor een sprong in de ontwikkeling van dovencultuur. Stichting Skyway is inmiddels ook internationaal actief met haar evenementen en wil daarbij uiting geven aan haar Rotterdamse wortels door zich samen met Rotterdamse kunstenaars te presenteren. Volgens het activiteitenplan van Stichting Skyway draait het bij de muziekevenementen om het overbrengen van de passie, sfeer en emotie van de muziek door middel van lichteffecten, muziektolken, videoanimaties, muziekoptredens met dansers, aromajockeys en trillende vloeren. Het halfjaarlijkse evenement trekt dove en slechthorende jongeren uit heel Europa, maar ook in de wereld van de horenden begint het enthousiasme toe te nemen: alle zintuigen worden geprikkeld, muziek krijgt meerdere dimensies. De stichting draagt in haar visie bij aan de vergroting van culturele participatie. Dit doet zij naar eigen zeggen door binnen de functie van ‘intermediair op het gebied van culturele diversiteit’ bij te dragen aan ‘de ontwikkeling van participatie en toegankelijkheid van doven en slechthorenden bij muziekevenementen op regionaal, landelijk en internationaal niveau’. Dit bevordert volgens de aanvraag de integratie van de doelgroep in onze samenleving. Voor de periode 2009-2012 wil Stichting Skyway meer doen dan puur de organisatie van evenementen; met SenCity wil zij een platform bieden voor de presentatie van kunstuitingen van doven, om zo het uitdragen van dovencultuur te ontwikkelen. Stichting Skyway vraagt een vierjarige subsidie aan voor de organisatie van gemiddeld vijftien producties per jaar, waarvan negen in Nederland en zes in het buitenland.

Conclusie en advies Vanwege haar doelstelling heeft Stichting Skyway volgens de commissie eerder een maatschappelijke functie dan een artistieke. Muziek wordt door de instelling gezien als een middel om haar doel te bereiken en niet als uitgangspunt. Daarmee voldoet Stichting Skyway niet aan het instapcriterium op basis van artistieke kwaliteit van de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunstinstellingen 2009-2012. Financieel overzicht (subsidiebedragen per jaar in euro’s) Huidige cultuurnotasubsidie (prijspeil 2006) Gevraagd Geadviseerd

0

Toegekend

0

Skyway heeft geen subsidie aangevraagd in het kader van de Cultuurnota 2005-2008. Beoordeling De commissie heeft veel waardering voor de inspanningen van Stichting Skyway om de toegankelijkheid van muziekevenementen voor dove en slechthorende jongeren te bevorderen en daarmee tevens een positieve bijdrage te leveren aan de integratie van deze doelgroep in de samenleving. Zij meent dat het reeds geboekte succes in dat opzicht als een blijk van erkenning mag worden gezien. Toch kan de commissie geen positief oordeel geven over de aanvraag. Uit het hele plan blijkt dat Stichting Skyway zich ten doel stelt de participatie van een specifieke doelgroep te vergroten. Muziek is daarbij het middel. Van een instelling met meerjarige subsidie van het NFPK+ wordt verwacht dat de artistieke kwaliteit voorop staat en dat sprake is van een heldere oorspronkelijke visie met betrekking tot de artistieke ontwikkeling. Stichting Skyway voldoet volgens de commissie niet aan deze voorwaarden, aangezien artistieke uitgangspunten geen onderdeel uitmaken van het beleidsplan van de instelling. Stichting Skyway heeft in de ogen van de commissie dan ook eerder een maatschappelijke functie dan een artistieke.


0 186.000


Slagwerkgroep Den Haag (SDH)

Stichting Slagwerkgroep Den Haag Inleiding Slagwerkgroep Den Haag (SDH) is een ensemble van zes slagwerkers dat in 1977 werd opgericht als gespecialiseerd ensemble in de ontwikkeling en vernieuwing van het hedendaagse slagwerkrepertoire. SDH heeft als missie ‘het bevorderen, ontwikkelen en uitvoeren van eigentijdse muziek in een breed scala aan uitdrukkingsvormen en toepassingsmogelijkheden, met daarbij een focus op slagwerk als primaire inspiratiebron’. SDH wil volgens het ingediende activiteitenplan ‘initiëren en uitdragen, waarbij het enerzijds een nadruk legt op onderzoek, experiment, geluidskunst en instrumentale en muzikale vernieuwing, en anderzijds op het diversifiëren van zijn programma’s en concerten naar een zo breed mogelijk publiek’. Bij de keuze voor componisten richt SDH zich voornamelijk op de vernieuwing van slagwerk als geluidskunst. Het repertoire van het ensemble omvat bijna de gehele westerse slagwerkliteratuur, van de eerste composities uit de eerste helft van de twintigste eeuw tot de grote werken van onder andere Xenakis, alsook speciaal voor de groep geschreven werken. Voor de periode 2009-2012 wil SDH zijn missie in eerste instantie als zelfstandig ensemble vorm-geven, maar tegelijkertijd een structurele samenwerking aangaan met collega-ensembles. In het activiteitenplan zijn de activiteiten ondergebracht in drie categorieën: de concertprogramma’s (productgericht), de onderzoeksprogramma’s in een SDH-laboratorium (procesgericht) en educatieve programma’s (publieksgericht). SDH kiest ervoor zijn laboratoriumfunctie in belangrijke mate onder te brengen in het initiatief Ensembles 2.0, een samenwerkingsverband met Ensemble MAE en Orkest De Volharding. Om na de subsidieverlaging in de Cultuurnota 2005-2008 weer op ‘een redelijke en verantwoorde manier te kunnen functioneren als ensemble op hoog professioneel niveau’, verzoekt SDH om een verhoging ten opzichte van het huidige subsidiebedrag. Met het aangevraagde bedrag wil het ensemble onder meer investeren in de artistieke kerntaken, een vaste studio, een professionele organisatie en de honoraria en pensioenen van de medewerkers.

SDH omschrijft de afgelopen periode als zeer moeilijk, vooral financieel. Toch heeft het ensemble het hoofd boven water weten te houden. Het ensemble heeft daarmee blijk gegeven van creatief ondernemerschap. Daarom bevreemdt het de commissie dat dit niet resulteert in een effectief en efficiënt beleid voor de komende periode. Ook een visie op het versterken van samenwerkingsverbanden met strategische partners, zoals podia en festivals, had niet mogen ontbreken. De commissie constateert dat de subsidie-afhankelijkheid sterk toeneemt, de gemiddelde uitkoopsom daalt ten opzichte van 2006 en ook het gemiddeld aantal bezoekers per concert zal afnemen. SDH geeft hiervoor geen verklaring, noch is er sprake van een beleid dat deze uitkomsten rechtvaardigt. De commissie is van mening dat als minder producties vaker worden gespeeld, SDH met minder subsidie toe kan zonder dat het ensemble aan zichtbaarheid of kracht inboet. In het beleidsplan wordt ook gesproken over het initiatief van Slagwerkgroep Den Haag, om met Orkest De Volharding en Ensemble MAE tot verdergaande samenwerking te komen in de werkplaats Ensembles 2.0. SDH geeft in zijn plan aan dat het verwacht inkomsten voor deze activiteit elders te vinden. De commissie acht samenwerking zinvol, maar zij ontkent de noodzaak voor een nieuwe werkplaats of een nieuw productiehuis. Conclusie en advies De uitvoeringskwaliteit van SDH is volgens de commissie goed en het ensemble draagt met zijn bijzondere repertoire op een waardevolle wijze bij aan een divers muzikaal aanbod. De commissie adviseert SDH op te nemen in de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunstinstellingen 2009-2012. De commissie rekent de activiteiten die voortvloeien uit het initiatief Ensembles 2.0 niet tot de subsidiabele. Financieel overzicht (subsidiebedragen per jaar in euro’s) Huidige cultuurnotasubsidie (prijspeil 2006)

267.650

Geadviseerd

150.000

Toegekend

157.453

SDH ontvangt subsidie in het kader van de Cultuurnota 2005-2008. SDH is de afgelopen jaren incidenteel ondersteund door het voormalige FAPK. Beoordeling De commissie is positief over de uitvoeringskwaliteit van SDH. De presentatie is bovendien aantrekkelijk voor publiek. Het ensemble is er de afgelopen periode in geslaagd, ondanks een beperkt budget, met veel creativiteit en inzet een onderscheidende positie in te nemen op de Nederlandse podia. De voorgenomen projecten die SDH in zijn beleidsplan omschrijft, bevatten volgens de commissie aanstekelijke en oorspronkelijke ideeën. Wel zou de commissie graag zien dat de artistieke visie en artistieke ontwikkeling die het ensemble nastreeft, iets steviger worden onderbouwd. De commissie is van mening dat de functie van het ensemble een andere is dan bij zijn oprichting, ruim dertig jaar geleden. Mede door toedoen van SDH heeft slagwerk(repertoire) binnen de hedendaagse muziekpraktijk sterk aan betekenis gewonnen. In de beginjaren werd de groep vanwege zijn deskundigheid nog regelmatig ‘toegevoegd’ aan een ensemble, maar aan die situatie lijkt inmiddels een eind gekomen. SDH heeft een artistieke ontwikkeling doorgemaakt die hem als autonoom ensemble bestaansrecht geeft. Hoe die lijn zal worden voortgezet, kan de commissie niet geheel opmaken uit het beleidsplan. Over de bedrijfsmatige aspecten van het beleidsplan is de commissie kritisch.


58.402

Gevraagd


Starvinsky Orkestar (Martin Fondse)

Stichting Rollercoaster Music i.o Inleiding Roller Coaster Music is een stichting in oprichting die in het leven is geroepen als organisatie en rechtspersoon voor de activiteiten van componist/arrangeur Martin Fondse en zijn Starvinsky Orkestar. Martin Fondse schrijft in de aanvraag dat zijn muziek niet gebonden is aan een specifieke stijl, maar een manier is ‘om open en creatief muziek te maken in het nu. Het moment waar intuïtie, ervaring en kennis bijeenkomen’. Hij streeft ernaar ‘musici met persoonlijkheid’ in te zetten waarbij interpretatie van zijn muziek en improvisatie naadloos in elkaar overgaan. Eerder bracht Martin Fondse zijn muziek ten gehore met het Martin Fondse Oktemble en de Groove Troopers. Door ervaring met zowel jazzensembles als klassieke orkesten wil hij deze werelden nu combineren in een groter orkest, hetgeen heeft geleid tot een uitbreiding van het Oktemble met strijkers, klassiek slagwerk, gitaar en houtblazers tot het huidige Starvinsky Orkestar. Met een bezetting van achttien musici is er volgens de aanvraag een heterogeen ensemble ontstaan waarbij flexibiliteit gewaarborgd blijft en waarmee gemusiceerd kan worden zonder dat een vaste dirigent nodig is. Het orkest brengt musici uit diverse landen en muziekrichtingen samen. Het activiteitenplan vraagt ondersteuning voor de activiteiten van het Starvinsky Orkestar verdeeld over projecten in vijf categorieën: concertmuziek, filmmuziek, muziektheater en opera, multimedia en educatie.

Conclusie en advies Ondanks de waardering van de commissie voor componist Martin Fondse is zij op grond van het beleidsplan en de concertpraktijk niet overtuigd van de mogelijke betekenis van het Starvinsky Orkestar voor het podiumkunstenbestel. Uit de subsidieaanvraag blijkt onvoldoende dat de nagestreefde persoonlijke ontwikkeling tevens zal leiden tot onderscheidende projecten die een waardevolle artistieke aanvulling vormen op het bestaande muziekaanbod. Daarom, en gezien het projectmatige karakter van de activiteiten en de weinig uitgewerkte visie met betrekking tot cultureel ondernemerschap en publieksbereik en -ontwikkeling, adviseert de commissie het Starvinsky Orkestar niet op te nemen in de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunstinstellingen 2009-2012. Financieel overzicht (subsidiebedragen per jaar in euro’s) Huidige cultuurnotasubsidie (prijspeil 2006) Gevraagd Geadviseerd

0

Toegekend

0

Martin Fondse heeft in het kader van de Cultuurnota 2005-2008 geen subsidie aangevraagd. Martin Fondse is de afgelopen jaren incidenteel ondersteund door het voormalige FAPK. Beoordeling De commissie beschouwt Martin Fondse als een interessante en gedreven componist met een oorspronkelijke, eigen signatuur. Daarentegen vindt ze de artistieke doelstellingen voor zijn ensemble Starvinsky Orkestar in het beleidsplan mager geformuleerd en lijkt in de subsidieaanvraag vooral zijn persoonlijke ontwikkeling als componist en artistiek leider centraal te staan. Waar deze persoonlijke ontwikkeling een continu proces is, vertonen de voorgenomen activiteiten van het Starvinsky Orkestar volgens de commissie een sterk projectmatig karakter. Zij vindt het tevens bezwaarlijk dat niet inzichtelijk wordt gemaakt hoe de bandactiviteiten precies zullen bijdragen aan de persoonlijke ontwikkeling van Martin Fondse. Daarbij is de commissie er niet van overtuigd dat het Starvinsky Orkestar een hoogwaardige artistieke aanvulling vormt op het reguliere aanbod. Dit ensemble kan nog niet bogen op een artistieke reputatie, en de uitvoeringskwaliteit van de huidige aan Martin Fondse gelieerde ensembles (Martin Fondse Oktemble en Groove Troopers) is in de ogen van de commissie te wisselend van kwaliteit om nu reeds vertrouwen te kunnen uitspreken in zijn nieuwe ensemble. Terwijl de artistieke noodzaak van de aanvrager in het beleidsplan ruimschoots aan de orde komt, mist de commissie een overtuigende visie op aspecten als publieksbereik en -ontwikkeling en op de positionering van het Starvinsky Orkestar binnen het muziekbestel. Ook is de aanvraag weinig overtuigend over het creëren van afzetmogelijkheden voor het beoogde aantal concerten. Ten slotte heeft de commissie onvoldoende vertrouwen in het cultureel ondernemerschap van het Starvinsky Orkestar. Zo verwacht het voor bijna 80% afhankelijk te zijn van structurele subsidie en ontbreekt het aan plannen om het aandeel eigen inkomsten te vergroten.


0 193.000


STEIM

Stichting STEIM (Studio voor Electro-instrumentale Muziek) Inleiding Stichting STEIM heeft een aanvraag ingediend bij het Ministerie van OCW als ontwikkelinstelling op het terrein van de nieuwe media/e-cultuur in de basisinfrastructuur 2009-2012. De Raad voor Cultuur heeft geadviseerd STEIM niet op te nemen in de basisinfrastructuur 2009-2012, maar het subsidieverzoek in aanmerking te laten komen voor behandeling door het NFPK+. Het NFPK+ heeft daarop besloten de aanvraag te behandelen in het kader van de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunstinstellingen 2009-2012. STEIM is in de gelegenheid gesteld een schriftelijke aanvulling op de oorspronkelijke aanvraag in te dienen met het oog op de regeling en de beleidsuitgangspunten van het NFPK+. Zij heeft van deze mogelijkheid gebruik gemaakt en de commissie heeft in haar advies rekening gehouden met de inhoud van de aanvulling. Stichting STEIM is een laboratorium voor elektronische muziek, gevestigd in Amsterdam, met als werkterrein live performance, waarin interactieve technologie een sleutelrol speelt. De instelling ontwikkelt en presenteert instrumenten, software- en hardwaregereedschappen voor de elektronische muziekpraktijk, waarbij een ‘intuïtieve en avontuurlijke bespeling’ binnen handbereik komt. STEIM doet dit vanuit de visie dat de solistische elektronische muziekpraktijk zich meer moet ontwikkelen in de richting van een collectieve samenspeelpraktijk. STEIM wil in 2009 zijn jubileum vieren met concerten met de belangrijkste mensen uit de levende elektronische muziek, een publicatie en een aantal kleine manifestaties. Daarnaast werkt STEIM aan een compacte mobiele versie van ‘Steimselektronischemuziekinstrumentententoonstelling’, als een ‘on the road’ laboratorium waarbij het publiek de instrumenten test. De instelling streeft ernaar medio 2012 een volledige presentatie van het nieuwe instrumentarium te kunnen geven. STEIM profileert zich als verbindend basislab voor een internationaal collectief van makers dat onderzoek uitvoert in de diverse circuits in de elektronische muziek, beeldende kunsten en aanverwante kunsten technologiestromingen. De makers werken via het artist-in-residence-programma en dat levert jaarlijks gemiddeld 120 onderzoeksprojecten op. STEIM wil dit onderzoeks- collectief de komende jaren uitbreiden en zich meer richten op de collectieve performancepraktijk. De instelling wil door de makers worden gezien als een plek waar zij zichzelf kunnen ontwikkelen en vernieuwen. In de periode 2009-2012 wil STEIM zich nadrukkelijker richten op kennisoverdracht en opleiding, met workshops voor nationale en internationale gastonderzoekers en makers alsmede lezingen en demonstraties voor niet-professionele publieksgroepen. Internationale uitwisseling vindt plaats in STEIM’s microjamboree, een peer-netwerk ter begeleiding van STEIM’s onderzoeks- en ontwikkelingswerk. Naast de bestaande onderzoeksgebieden heeft STEIM voor de komende subsidieperiode zeven onderzoeksprogramma’s vastgesteld. De in het verleden ontwikkelde muzikale concepten worden geïnventariseerd en als basis gebruikt voor de ontwikkeling van nieuwe experimentele instrumenten. Verder wil STEIM werken aan experimentele muziekinstrumenten voor de jeugd en het muziekonderwijs, mobiele muziekinstrumenten, collectief te bespelen instrumenten en internet-gebaseerde instrumentale interfaces. Daarnaast wil STEIM een verbindende theorie ontwikkelen rond ‘intention space’, over de relatie tussen gebaren, sensorsystemen en artistieke output.


STEIM werkt samen met twee muziekensembles, verschillende Nederlandse podia, nieuwemediainstellingen en verschillende buitenlandse instellingen. Bovendien is er samenwerking (op komst) met het Conservatorium van Amsterdam, het Sandberg Instituut, het Instituut voor Sonologie en 3voor12. STEIM ontvangt subsidie in het kader van de Cultuurnota 2005-2008. Beoordeling De commissie is enthousiast over de inhoudelijke werking van STEIM. Zij vindt dat STEIM als laboratorium voor (onderzoek naar) live performance van elektronische muziek tot de internationale top behoort. Tegelijkertijd wordt de instelling gekenmerkt door een laagdrempeligheid die maakt dat iedereen die er terecht wil, er ook terecht kan, aldus de commissie. De combinatie van internationale uitstraling en het klaarstaan voor de vraag van de al dan niet beginnende maker, maakt STEIM naar het oordeel van de commissie tot een bijzondere studio. Ook voor het gegeven dat STEIM jong talent de kans geeft zich als artistiek leider te ontwikkelen, heeft de commissie waardering. Genoemde goed werkende functies staan echter nog in contrast met de landelijke zichtbaarheid en het landelijke imago van STEIM. De instelling is met name bekend bij kenners van elektronische muziek en heeft volgens de commissie buiten die kring een imagoprobleem. De commissie constateert dat de instelling zich hiervan enigszins bewust blijkt te zijn door te stellen dat het ‘echter duidelijk [is] geworden dat deze kerntaken een zichtbaarder karakter in de buitenwereld verdienen’. Dit gaat de commissie echter niet ver genoeg. Het is volgens de commissie onwenselijk dat een instelling van deze allure blijkbaar nog steeds moet uitleggen wat zij doet. Franse instellingen als GRM en IRCAM lijken niet met dergelijke problemen te kampen, hetgeen volgens de commissie niet louter kan worden toegeschreven aan grotere budgetten en dito kennis van elektronische muziek bij Franse beoordelaars. De commissie vindt het namelijk ook tot de taken van STEIM behoren om bewustzijn over elektronische muziek te kweken bij derden. De commissie verwacht dat STEIM het geschetste probleem oplost. Overigens vindt de commissie dat het nationale imagoprobleem ondergeschikt is aan haar internationale (netwerk)functie en betekenis. Conclusie en advies Op grond van de grote, ook internationale, betekenis van STEIM voor de ontwikkeling van het genre elektronische muziek is de commissie positief over de aanvraag. De commissie verwacht wel van STEIM dat het de komende periode een grote inspanning zal leveren om het imago en de naamsbekendheid van de instelling significant te verbeteren. De commissie adviseert STEIM op te nemen in de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunstinstellingen 2009-2012. Financieel overzicht (subsidiebedragen per jaar in euro’s) Huidige cultuurnotasubsidie (prijspeil 2006) Gevraagd Geadviseerd Toegekend

* De mogelijkheid bestaat dat Steim alsnog in de Basisinfrastructuur wordt opgenomen.


512.921 in overleg 525.000 in overleg

S

-

1

2

b

Stichting 20ste-eeuwse Lied

Stichting Het 20ste-eeuwse Lied Inleiding De Stichting 20ste-eeuwse Lied zet zich in om de belangstelling voor het lied van de afgelopen eeuw te stimuleren en te actualiseren. Enerzijds gebeurt dat door het initiëren van concerten onder de titel SPOTLIGHTS, waarbij de stichting thematisch te werk gaat en ernaar streeft het 20ste-eeuwse lied in een bijzondere vorm te presenteren. Anderzijds profileert de stichting zich internationaal met een cd-serie ‘The Complete Songs’, in samenwerking met Channel Classics, waarop het complete liedrepertoire van 20ste-eeuwse componisten wordt uitgebracht. Internationaal gerenommeerde artiesten, afgewisseld met jong talent, staan garant voor uitvoeringen op hoog niveau. Er wordt gestreefd naar één cd-productie in de twee jaar en drie SPOTLIGHTS-programma’s per jaar. De instelling zegt in het beleidsplan een unieke rol te vervullen in het Nederlandse muziekleven. Er is geen vergelijkbare stichting die het lied een dergelijke centrale plaats in het podiumkunstenbestel laat innemen. Subsidie wordt gevraagd voor het realiseren van drie producties met dertien concerten per jaar.

Conclusie en advies De commissie mist een heldere, meerjarige artistieke visie en onderlinge samenhang in de artistieke plannen van Stichting 20ste-eeuwse Lied, die veeleer projectmatig werkt. Op zakelijk gebied weet de subsidieaanvraag evenmin te overtuigen. Met name wat het publieksbereik en de afzet van concerten betreft, vindt de commissie het cultureel ondernemerschap onvoldoende. Zij acht de stichting niet in staat om haar eigen positie binnen het Nederlandse podiumkunstenaanbod te verstevigen. Daarom adviseert de commissie Stichting 20ste-eeuwse Lied niet op te nemen in de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunstinstellingen 2009-2012. Financieel overzicht (subsidiebedragen per jaar in euro’s) Huidige cultuurnotasubsidie (prijspeil 2006) Gevraagd Geadviseerd

0

Toegekend

0

De Stichting 20ste-eeuwse Lied heeft in het kader van de Cultuurnota 2005-2008 subsidie aangevraagd, maar deze is niet toegekend. De Stichting 20ste-eeuwse Lied is de afgelopen jaren incidenteel ondersteund door het voormalige FAPK. Beoordeling De commissie waardeert het streven van Stichting 20ste-eeuwse Lied om repertoire uit dit tijdvak onder de aandacht van publiek te willen brengen. Zij constateert echter dat de activiteiten weinig zichtbaar zijn. De commissie is daarnaast van mening dat het beleidsplan voor de periode 2009-2012 zowel artistiek als bedrijfsmatig onvoldoende overtuigt. Hierin presenteert Stichting 20ste-eeuwse Lied een projectmatige werkwijze, waaruit de commissie geen heldere, meerjarige artistieke visie en onderlinge samenhang kan destilleren. Dit acht zij wel noodzakelijk. Verder stelt de commissie vast dat het streven van Stichting 20ste-eeuwse Lied om naast het repertoire ook veel aandacht te geven aan jong zangtalent niet overtuigend wordt uitgewerkt. In het beleidsplan worden relatief weinig nieuwe namen genoemd van nog niet gevestigde zangers. En voor zover de commissie heeft kunnen constateren, bestaat de begeleiding van jong talent voornamelijk uit het bieden van een engagement. Vanwege deze magere uitwerking kent de commissie geen meerwaarde toe aan deze nevendoelstelling van de stichting. Daarnaast geven de toekomstplannen weinig blijk van strategische samenwerkingsverbanden met andere schakels in de keten van scheppen, produceren, programmeren en publieksontwikkeling. De voorgenomen concerten zullen veelal in eigen beheer en voornamelijk in de Randstad worden georganiseerd. Volgens de commissie is Stichting 20ste-eeuwse Lied veel meer gebaat bij inbedding van haar aanbod bij bestaande podia om haar publieksbereik te vergroten en verbreden. Naar de mening van de commissie zou het in eigen beheer organiseren van dergelijke concerten alleen gerechtvaardigd zijn als de stichting aannemelijk had weten te maken dat zij is verankerd in de infrastructuur van de desbetreffende steden en als er aantoonbaar sprake zou zijn van een toenemende publieksbelangstelling. De aanvraag bevat hiervoor geen vertrouwenwekkende cijfermatige onderbouwing. Op grond van het voorgaande concludeert de commissie dat Stichting 20ste-eeuwse Lied opereert vanuit een geïsoleerde positie. De afzet van haar concerten vergt een ineffectieve inzet van middelen, hetgeen van onvoldoende cultureel ondernemerschap getuigt. Daarmee gaat de instelling voorbij aan haar eigen doelstelling en bewerkstelligt ze bovendien geen systematische versteviging van haar positie in het Nederlandse podiumkunstenbestel.


0 52.650


Stichting dOeK

Stichting De Oefening de Kunst (dOeK) Inleiding De in 2000 opgerichte Stichting dOeK is een samenwerkingsverband van vijf internationaal gerenommeerde improvisatoren. Zij willen samenwerken vanwege ‘een gezamenlijke benadering van improvisatiemuziek en een gedeelde opvatting over hoe die muziek zou kunnen worden bevorderd, ontwikkeld, overgedragen aan een nieuwe generatie musici en gepresenteerd aan het publiek’. Stichting dOeK ondersteunt zowel vaste groepen als ad hoc ensembles. Naast de pool van musici in ensembles van de vijf partners wordt een grotere groep Nederlandse en buitenlandse musici betrokken bij dOeK initiatieven. De diverse activiteiten van Stichting dOeK vragen een verschillende aanpak qua planning, presentatie, speelplek en marketing, waardoor haar rol van geval tot geval verschilt: schepper, partner, coproducent, producent, marketeer en combinaties daarvan. Als activiteiten voor de periode 2009-2012 noemt Stichting dOeK onder andere het mogelijk maken van repetities en laboratoria, het overdragen van kennis in de vorm van repetitieweken en een Summerschool en de organisatie van het Stichting dOeK Festival. Daarnaast streeft de instelling naar de organisatie van tachtig concerten per jaar en vier internationale tournees per jaar, waarvan één van een groot ensemble. Stichting dOeK vraagt een verhoging aan ten opzichte van het huidige subsidiebedrag in het kader van de Cultuurnota 2005-2008. De extra middelen zijn volgens de ingediende begroting grotendeels bestemd voor honoraria van musici ten behoeve van repetities, concerten en (festival)producties.

De commissie is teleurgesteld in de plannen ten aanzien van het publieksbereik. Want nog steeds is het aantal bezoekers laag. De commissie meent dat de instelling in staat moet worden geacht hierin verandering te brengen op grond van de internationale uitstraling van de betrokken musici, mits zij een gedegen beleid hieromtrent formuleert. De bedrijfsvoering kan volgens de commissie ook een stuk effectiever. De voorgestelde subsidieafhankelijkheid is groot en er staat geen beleid tegenover waaruit blijkt dat Stichting dOeK zich de moeite zal getroosten het aandeel eigen inkomsten te vergroten. Conclusie en advies Op grond van vertrouwen in de artistiek leiders van Stichting dOeK en de onmiskenbare kwalitatieve meerwaarde van dit initiatief oordeelt de commissie positief over de aanvraag. De commissie adviseert Stichting dOeK op te nemen in de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunstinstellingen 2009-2012. De commissie acht het echter noodzakelijk dat Stichting dOeK binnen twee jaar een nieuw beleidsplan opstelt en dat tussentijds haar activiteiten worden geëvalueerd. Zij dient haar activiteiten sterker te bundelen en meer te richten op een artistieke ontwikkeling. Daarnaast vindt de commissie het noodzakelijk dat de bedrijfsvoering wordt versterkt en er een beleid wordt geformuleerd om het publieksbereik te vergroten. Financieel overzicht (subsidiebedragen per jaar in euro’s) Huidige cultuurnotasubsidie (prijspeil 2006)

198.808

Geadviseerd

100.000

Toegekend

104.719

Stichting dOeK ontvangt subsidie in het kader van de Cultuurnota 2005-2008. Stichting dOeK is de afgelopen jaren incidenteel ondersteund door het voormalige FAPK. Beoordeling De commissie is van mening dat de vijf oprichters, tevens artistiek leiders van Stichting dOeK inspirerende musici met een zeer hoge uitvoeringskwaliteit zijn, die bovendien een uiterst waardevolle betekenis hebben voor de geïmproviseerde muziek. Zij constateert echter tegelijkertijd dat op de artistieke meerwaarde van de samenwerking wat af te dingen valt. De commissie ziet in de doelstelling van dOeK, ‘geïmproviseerde muziek moet uitgeoefend worden’, een belangrijke impuls voor de geïmproviseerde muziek. Temeer daar Stichting dOeK zich op het standpunt stelt dat op deze manier ook jonge musici de gelegenheid wordt geboden zich in het vak te bekwamen. In de aanvraag toont de instelling echter een enorme hoeveelheid activiteiten die ze onderneemt. Daardoor zou Stichting dOeK in de ogen van de commissie te veel een vergaarbak kunnen worden van op zich belangwekkende ontwikkelingen in de geïmproviseerde muziek. De commissie merkt in het verlengde hiervan op dat zij niet de indruk heeft dat regelmatig nieuwe musici toetreden tot het collectief en zij kan evenmin beoordelen welke selectiecriteria door de artistiek leiders worden gehanteerd. De commissie acht het daarom van het grootste belang dat de focus van Stichting dOeK zich weer meer richt op haar oorspronkelijke doelstellingen. De commissie acht de dOeK-festivals daartoe een geëigend middel, evenals de Summerschool die Stichting dOeK samen met het ICP en Bik Bent Braam van plan is op te zetten. De concerten die de instelling op een nieuw podium wenst te initiëren, werken in de ogen van de commissie verdere versnippering in de hand en bevorderen onvoldoende de zichtbaarheid. Zij vindt het onwenselijk dat Stichting dOeK hierin investeert.


51.567

Gevraagd


Stroom

Stichting Stroom Inleiding Stroom is een muzikaal platform opgezet door en voor muzikanten. Het is een collectief van professionals met overeenkomstige artistieke inzichten en filosofieën die hun krachten en ervaringen hebben gebundeld. “Stroom wil een zo breed mogelijk publiek bereiken met de onafhankelijke, onaangepaste muziek die zij vertegenwoordigt. Ze doet dit door op onconventionele wijze muziek te creëren, te produceren en te presenteren.” Als organisatie wil Stroom de ontwikkeling, continuïteit en artistieke kwaliteit van muziek en muzikant garanderen, en in het bijzonder geldt dit voor de musici en muziekgroepen die zijn opgenomen in deze aanvraag: New Cool Collective, Benjamin Herman, Izaline Calister en Zuco 103. In de huidige Cultuurnotaperiode hebben deze muziekgroepen een basis gecreëerd met hun projecten en initiatieven. De komende jaren wil Stroom dit beleid voortzetten en uitbouwen met als doel verdubbeling van de concerten op Nederlandse podia en actief inzetten op uitbreiding van de bekendheid, en daarmee de concerten, in het buitenland. Met uitzondering van “Verhalen voor een warme Winternacht”, de theatertour van Izaline Calister in 2009, biedt het voorliggend beleidsplan geen concrete projectplannen voor de komende jaren. De focus ligt met name op de artistieke ontwikkeling van de betrokken musici.

Conclusie en advies De commissie is niet overtuigd van de artistieke meerwaarde die de samenwerking van de vijf ensembles binnen Stroom zou moeten opleveren en vindt de artistieke uitvoeringskwaliteit onderling te wisselend. Daarbij zijn de artistieke doelstellingen en plannen op het gebied van publieksbereik mager uitgewerkt, en beoordeelt de commissie de bedrijfsvoering en bijbehorende begroting als onvoldoende transparant. Daarom adviseert de commissie noch Stroom, noch een van de afzonderlijke ensembles op te nemen in de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunsten 2009-2012. Financieel overzicht (subsidiebedragen per jaar in euro’s) Huidige cultuurnotasubsidie (prijspeil 2006) Gevraagd Geadviseerd

0

Toegekend

0

Stroom ontvangt subsidie in het kader van de Cultuurnota 2005-2008. Stroom is de afgelopen jaren incidenteel ondersteund door het voormalige FAPK. Beoordeling De commissie vindt de artistieke uitvoeringskwaliteit van slechts twee van de vijf ensembles die Stroom vertegenwoordigt, echt bijzonder: New Cool Collective Big Band en Izaline Calister. Voor de overige ensembles meent de commissie dat die kwalificatie in mindere mate opgaat. Daarbij is zij van mening dat de meerwaarde die Stroom toekent aan de artistiekinhoudelijke samenwerking van alle betrokken musici, niet overtuigend tot uitdrukking komt in het beleidsplan. De aanvraag heeft eerder het karakter van een efficiënt bedrijfsplan met nadruk op de voordelen van de facilitaire samenwerking, dan van een beleidsplan met een prikkelende, oorspronkelijke artistieke visie. Dit ondanks het feit dat Stroom stelt de subsidie te willen aanwenden voor de verdieping en artistieke ontwikkeling van de betreffende musici. Daarnaast ontbreekt een uitwerking van de artistieke doelstellingen. Met uitzondering van een plan van Izaline Calister voor 2009, worden er voor de overige vier ensembles geen concrete plannen voor de komende jaren genoemd. Voor ieder afzonderlijk ensemble is weliswaar vastgesteld welke ambities zullen worden nagestreefd met betrekking tot spreiding, internationalisering en het aantal concerten, maar Stroom geeft niet aan op welke wijze nieuwe strategische samenwerkingsverbanden met partners in de keten, zoals podia en festivals, zullen worden ontwikkeld. Ook de wijze waarop Stroom denkt een groter en nieuw publiek te bereiken, is mager uitgewerkt. Dat vindt de commissie teleurstellend, want Stroom heeft met de betreffende ensembles een middel in handen om een nieuw, ook cultureel divers publiek te bereiken. Op zich acht de commissie het zinvol dat de samenwerking tussen de ensembles leidt tot een efficiënte bedrijfsvoering. Zij vindt het echter getuigen van een gebrek aan cultureel ondernemerschap dat Stroom in de begroting niet inzichtelijk heeft gemaakt welke inkomsten de betreffende ensembles genereren met de activiteiten waarvoor zij geen subsidie hebben aangevraagd. De commissie vindt dat hierdoor een onwenselijke situatie ontstaat. Immers, als niet alle activiteiten van een ensemble worden betrokken bij de begroting én afrekening, wordt het de subsidieverstrekker nooit duidelijk welk werkelijk rendement de subsidie heeft.


51.837 163.708


Tam Tam Productions

Stichting Tam Tam Productions Inleiding De stichting Tam Tam Productions (TTP), in 2000 opgericht door slagwerker Lucas van Merwijk, gaat in haar projecten cross-overs aan van jazz met Oost-Europese, LatijnsAmerikaanse, Afrikaanse en oosterse muziek. Het doel is kwalitatief hoogwaardige wereldmuziek- en wereldmuziektheaterproducties te laten doorstromen naar het theater en concertpodium. Van Merwijk is artistiek leider van de vier vaste formaties binnen TTP, te weten Cubop City Big Band, Drums United, Drumix! en Van Merwijks Music Machine. De uitgangspunten en doelstellingen van TTP voor de periode 2009-2012 zijn het realiseren van thematische projecten en tournees voor de vier formaties in binnen- en buitenland en het uitbouwen en verdiepen van de, naar eigen zeggen, succesvolle ingrediënten van de marketingstrategie uit voorgaande jaren. Daarnaast wil TTP een nieuw festival ontwikkelen. De activiteiten vinden plaats onder het motto ‘Jazz Meets The World’. Door het bijeenbrengen van musici met verschillende culturele achtergronden met de jazz als uitgangspunt wil TTP nieuwe en unieke muzikale processen in gang zetten. Het artistieke resultaat dient diepgang te hebben en een internationale bijdrage te leveren aan de ontwikkeling van de ‘wereldmuziek’.

Conclusie en advies De commissie is van mening dat vanwege het stagneren van de artistieke ontwikkeling en het onvoldoende ontwikkelen van beleid om in deze situatie verandering te brengen een meerjarige subsidie aan TTP niet kan worden gerechtvaardigd. De commissie adviseert daarom TTP niet op te nemen in de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunsten 2009-2012. Financieel overzicht (subsidiebedragen per jaar in euro’s) Huidige cultuurnotasubsidie (prijspeil 2006) Gevraagd Geadviseerd

0

Toegekend

0

Tam Tam Productions ontvangt subsidie in het kader van de Cultuurnota 2005-2008. Tam Tam Productions is de afgelopen jaren incidenteel ondersteund door het voormalige FAPK. Beoordeling De commissie is positief over de muzikale uitvoeringskwaliteit van Van Merwijk en zijn ensembles. De vele activiteiten en concerten die TTP realiseert, getuigen van ondernemingslust. Deze leiden echter, zo stelt de commissie vast op grond van het beleidsplan, niet tot een onderscheidend en divers aanbod, maar tot een te versnipperde hoeveelheid activiteiten. De artistieke visie blijft beperkt tot het benoemen van mogelijke thema’s, onderwerpen of gasten van de vier ensembles die in de aanvraag van TTP zijn opgenomen. Daarbij constateert de commissie dat de laatste jaren de artistieke profilering van de Cubop City Big Band onvoldoende is ontwikkeld. Hetzelfde kan gezegd worden over Drums United, Van Merwijks Music Machine en Drumix! De commissie ziet door deze magere uitwerking en de achterwege blijvende ontwikkeling geen samenhang in het gepresenteerde beleid en kan ook geen artistieke meerwaarde toekennen aan het gezamenlijk onderbrengen van de vier ensembles in één aanvraag. TTP toont daarmee een te vrijblijvende en onvoldoende artistieke ambitie. In het beleidsplan ligt de nadruk op het programmeren en produceren van aanbod. En hoewel de verschillende ensembles regelmatig op het podium staan, ontbreekt in de aanvraag een strategisch beleid gericht op samenwerking met partners in de keten, zoals podia of festivals. In dat kader merkt de commissie op dat het de wens van TTP om een eigen festival op te zetten niet waardevol acht. Hiermee creëert de instelling een nieuwe speelplek, waardoor de kans op verdere versnippering van het aanbod toeneemt. Daarnaast kent de commissie aan deze activiteit geen onderscheidende waarde toe en meent ze dat het beoogde festival een inefficiënte inzet van middelen vergt. De concerten van de vier ensembles kennen over het algemeen een goed publieksbereik. Dat ontslaat TTP volgens de commissie niet van de taak een visie te ontwikkelen die deze situatie verder verbetert. In de aanvraag komt dit onderdeel slechts heel summier aan de orde. Dat is teleurstellend, temeer omdat TTP met een groot deel van haar repertoire een middel in handen heeft om nieuwe cultureel diverse publieksgroepen te bereiken.


51.527 168.135


Tetzepi

Stichting Tetzepi Inleiding Tetzepi noemt als haar kernactiviteiten de band ‘het Tetzepi Bigtet’ en de educatieve taken onder de noemer ‘de Tetzepi Methode’. Tetzepi stelt bij al haar activiteiten onderzoek en ontwikkeling centraal. Tetzepi Bigtet is een ensemble van 15 musici met een eigen idioom op het grensvlak van jazz, geïmproviseerde en hedendaagse gecomponeerde muziek. Tetzepi beschrijft zelf de optredens van de groep als ‘een opeenvolging van overweldigende complexheid en contrastrijke subtiliteit, waarbij de gebruikte muzikale middelen divers zijn’. De stichting biedt een platform voor een generatie vernieuwende componisten op het terrein van de jazz en geïmproviseerde muziek. Daarbij hanteert zij een aantal artistiek-inhoudelijke criteria waar nieuwe composities aan moeten voldoen. Tetzepi acht een intensieve benadering van (toekomstig) publiek noodzakelijk, hetgeen aanleiding vormt voor de ontwikkeling van educatieve programma’s en een nieuwe didactiek voor kunsten cultuuronderwijs. Zo zijn artistiek leiders en musici van het Tetzepi Bigtet bedenkers en uitvoerder van het educatieve programma ‘De Tetzepi Methode’, dat wordt ingezet op en voor middelbare scholen, muziekscholen, jeugdorkesten, big bands, harmonieorkesten en fanfares. De komende periode wil Tetzepi zich verder ontwikkelen en professionaliseren als ensemble, als aanbieder van educatieve activiteiten en als organisatie, met als doel onder meer een toename van het aantal speelbeurten.

Conclusie en advies De commissie is positief over de artistieke uitvoeringskwaliteit van Tetzepi en vindt dat de activiteiten van het ensemble bijdragen aan de diversiteit van het Nederlandse muziekaanbod. Zij voegt hieraan toe dat Tetzepi zijn publieksontwikkeling aanzienlijk dient te verbeteren. De commissie adviseert Tetzepi op te nemen in de regeling Vierjarige subsidie Podiumkunstinstellingen 2009-2012. Financieel overzicht (subsidiebedragen per jaar in euro’s) Huidige cultuurnotasubsidie (prijspeil 2006)

150.000

Geadviseerd

100.000

Toegekend

105.529

Tetzepi heeft in het kader van de Cultuurnota 2005-2008 geen subsidie aangevraagd. Tetzepi is de afgelopen jaren incidenteel ondersteund door het voormalige FAPK. Beoordeling De commissie is positief over de uitvoeringskwaliteit van Tetzepi. De musici en het repertoire overtuigen door hun oorspronkelijkheid en zeggingskracht. De commissie is van mening dat Tetzepi met de bijzondere aanpak een welkome aanvulling betekent voor de diversiteit op de Nederlandse podia. Tetzepi presenteert een aanvraag waaruit gedrevenheid en doorzettingskracht spreekt. En hoewel de commissie van mening is dat een aantal zaken scherper geformuleerd had kunnen worden, oordeelt zij dat sprake is van een duidelijke artistieke signatuur. Het gebruik van een term als ‘research’ wordt volgens de commissie te gemakkelijk toegepast, omdat zij de indruk heeft dat hier in wezen niet meer dan ‘uitproberen’ bedoeld wordt. En juist de fusie van stijlen waarover in de aanvraag wordt gesproken, zou voor de commissie inzichtelijker zijn geworden als deze beter zou zijn uitgewerkt. De commissie maakt zich enigszins zorgen over de publieksontwikkeling van het ensemble. Tetzepi is er de afgelopen jaren onvoldoende in geslaagd om een verbreding van het publieksbereik te bewerkstelligen. Zij gaat er dan ook vanuit dat Tetzepi met meerjarige ondersteuning de door haar gewenste professionalisering effectief en efficiënt vorm zal weten te geven en in staat zal zijn de geformuleerde ambities te verwezenlijken. De commissie waardeert het dat de instelling aantrekkelijke educatieve activiteiten ontwikkelt, in het kader van publieksbereik en -ontwikkeling. Zij is er ook van overtuigd dat deze activiteiten, mede door de aanstekelijke manier waarop ze worden gepresenteerd, hieraan een geslaagde bijdrage kunnen leveren. De Tetzepi-methode behoeft in haar ogen echter wel een verdere didactische uitwerking.


0

Gevraagd


The Amsterdam String Quartet

Stichting The Amsterdam String Quartet Inleiding The Amsterdam String Quartet (ASQ) heeft zich gespecialiseerd in het repertoire van de ‘gouden eeuw van het strijkkwartet’, de tweede helft van de 18e en het begin van de 19e eeuw. Haydns kwartetten vormen daarin de telkens terugkerende kern. Het kwartet omschrijft zichzelf als Nederlands voornaamste historisch geïnformeerde strijkkwartet en een alom in de pers geprezen ensemble met grote ambities. Het ASQ heeft als doel ‘met behulp van de nieuwste wetenschappelijke inzichten op het gebied van de historische uitvoeringspraktijk, en door eigen onderzoek […] nieuw licht te werpen op het klassieke repertoire voor strijkkwartet door o.a. op het juiste instrumentarium te spelen’. Het kwartet hanteert in elk concertprogramma een vaste formule waarbij één Haydn-kwartet, één onbekend werk en één werk van een bekende grootmeester worden gespeeld. Elk concertseizoen is er een gastsolist. Het kwartet presenteert een eigen concertserie in het Concertgebouw in Amsterdam en de Lutherse Kerk in Utrecht. Het ASQ tracht de kloof tussen publiek en klassieke muziek te verkleinen door bijvoorbeeld ‘gesproken toelichtingen’ tijdens het concert, de gelegenheid om de musici te ontmoeten na afloop van het concert en de ontwikkeling van een bezoekersforum op de website. Parallel aan zijn concerten verzorgt het ASQ een educatieproject. Met deze lessen wil het kwartet zijn passie voor en kennis van kamermuziek in het algemeen, en het strijkkwartet in het bijzonder, overbrengen aan de jonge generatie. Vanaf 2010 worden hiertoe scholen in de buitenwijken en in Utrecht benaderd.

Conclusie en advies Het is de mening van de commissie dat de geringe zichtbaarheid van het ASQ en het weinig overtuigende artistieke beleid onvoldoende waarborgen dat het ensemble een onderscheidende functie heeft binnen het Nederlandse podiumkunstenbestel. Daarnaast beschouwt zij de geformuleerde ambities niet als realistisch wegens het ontbreken van een gefundeerd en vertrouwenwekkend beleid. De commissie adviseert het ASQ niet op te nemen in de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunstinstellingen 2009-2012. Financieel overzicht (subsidiebedragen per jaar in euro’s) Huidige cultuurnotasubsidie (prijspeil 2006) Gevraagd Geadviseerd

0

Toegekend

0

Het ASQ heeft in het kader van de Cultuurnota 2005-2008 geen subsidie aangevraagd. Het ASQ is de afgelopen jaren incidenteel ondersteund door het voormalige FAPK. Beoordeling De commissie is van mening dat het ASQ bestaat uit goede musici. Het kwartet heeft echter tot op heden een dermate kleine uitvoeringspraktijk dat volgens de commissie niet kan worden gesproken van een strijkkwartet met een, zeker ten opzichte van andere strijkkwartetten, onderscheidende artistieke meerwaarde. In de aanvraag van het ASQ worden voor de commissie onvoldoende oorspronkelijke invalshoeken geformuleerd. Daardoor is zij er niet van overtuigd dat het ensemble erin zal slagen de artistieke uitgangspunten, die op zichzelf bijzonder zijn, om te zetten in een artistiek beleid dat als basis dient voor een veel steviger positie in het Nederlandse en internationale podiumkunstenbestel. In aanvulling hierop stelt de commissie vast dat de ambities van het ASQ een weinig realistische indruk maken. Hoewel het aantal concerten niet enorm toeneemt, denkt het ensemble toch de publieksinkomsten te kunnen vertienvoudigen. Vooral door veel meer in het buitenland op te treden. Strijkkwartetten, zeker internationaal, hebben te maken met enorme concurrentie en het is daarom teleurstellend dat het ASQ, zowel met betrekking tot haar artistieke visie als met betrekking tot de internationalisering, nalaat een gefundeerd beleid te formuleren op grond waarvan voldoende vertrouwen kan worden uitgesproken in de uitkomst ervan. Bovendien merkt de commissie op dat het aantal voorgenomen concerten in Nederland laag is en dat bijna de helft van dat aantal in eigen beheer wordt georganiseerd. Het is weinig vertrouwenwekkend dat ook voor de afzet in Nederland niet nader wordt ingegaan op samenwerking met strategische partners in de keten, zoals podia en festivals.


0 64.609


The Game of Life

Stichting The Game of Life Inleiding The Game of Life heeft als doelstelling ‘het organiseren van projecten op het gebied van de ruimtelijke weergave in de elektronische muziek’. Deze activiteiten organiseert de stichting sinds 1999. Met haar programmering tracht The Game of Life de diversiteit en de kwaliteit van de elektronische muziek voor het voetlicht te brengen. In het ingediende activiteitenplan beschrijft de instelling haar positie in het huidige podiumkunstenbestel als ‘die van een laagdrempelige aanbieder van concerten van elektronische muziek waarbij de ruimtelijke weergave een centrale rol speelt’. The Game of Life biedt componisten de kans om te werken met een weergavesysteem dat elders niet voorhanden is. Met dit weergavesysteem, een mobiel geluidssysteem dat overal kan worden opgesteld en gebaseerd is op het principe van ‘Wavefield Synthesis’ (WFS), ziet de instelling de mogelijkheid om de luisteraar een ervaring te bieden die zelfs met de huidige surroundsoundsystemen thuis niet te beleven is. In de komende periode wil The Game of Life zorgen voor veel nieuw repertoire dat zij met haar faciliteiten tot klinken kan brengen. In het activiteitenplan kondigt zij aan het repertoire te willen diversifiëren door toevoeging van de elektronische popmuziek, de geïmproviseerde muziek, en muziek met een duidelijke culturele achtergrond. Zij wil actief podia in binnen- en buitenland gaan benaderen voor de programmering van concerten en samenwerking zoeken met een aantal internationale festivals. Om de werkzaamheden verder te kunnen professionaliseren heeft The Game of Life een aanvraag ingediend voor een vierjarige subsidie.

Conclusie en advies De commissie is van mening dat The Game of Life voor de elektronische muziek een kwalitatief waardevolle impuls vormt, die internationaal van betekenis is. Zij beschouwt de structurele subsidie als een stimulans om de organisatie verder te professionaliseren zodat een effectieve exploitatie en naamsbekendheid van The Game of Life gerealiseerd kan worden. De commissie adviseert The Game of Life op te nemen in de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunstinstellingen 2009-2012. Financieel overzicht (subsidiebedragen per jaar in euro’s) Huidige cultuurnotasubsidie (prijspeil 2006) Gevraagd Geadviseerd

85.000

Toegekend

88.792

The Game of Life heeft in het kader van de Cultuurnota 2005-2008 subsidie aangevraagd, maar deze is niet toegekend. The Game of Life is de afgelopen jaren incidenteel ondersteund door het voormalige FAPK. Beoordeling De commissie is positief over de mogelijkheden die The Game of Life biedt voor de ontwikkeling van het genre elektronische muziek. De aanvraag van de instelling beschrijft in heldere bewoordingen de totstandkoming van het WFS-systeem en de ontwikkeling die dit al heeft doorgemaakt. De commissie is ervan overtuigd dat het systeem zowel nationaal als internationaal van betekenis kan zijn. Het is uniek te noemen dat een dergelijke mobiele installatie de klankvoorstelling van een componist van elektronische muziek op deze manier op haast elke denkbare (tegen regen beschutte) plek kan realiseren. Ondanks dit positieve oordeel rijzen bij de commissie ook enkele vragen. De commissie kan zich moeilijk een voorstelling maken van het uitnodigingenbeleid dat The Game of Life zal voeren ten aanzien van componisten. Zij zijn immers de beoogde ‘bespelers’ van het systeem. Er wordt weliswaar samengewerkt met een aantal relevante instellingen, zoals het Instituut voor Sonologie, en er wordt eveneens opgemerkt dat ook popmusici interesse hebben voor het systeem, maar de commissie verwacht van de instelling een aangescherpte artistieke visie. Daarnaast verdient de bedrijfsvoering professionalisering. Het plan voorziet in de benoeming van een persoon die verantwoordelijk wordt voor de exploitatie. Dat is naar de mening van de commissie niet genoeg om er daadwerkelijk voor te zorgen dat een groot en breed publiek de bijzondere klankervaring van het systeem kan ervaren. De commissie wenst dat met de financiële ondersteuning een stevige aanvang kan worden gemaakt met de professionalisering van The Game of Life die de zichtbaarheid en naamsbekendheid van de instelling ten goede komen.


0 124.000


The Royal Wind Music

Stichting The Royal Wind Music Inleiding The Royal Wind Music is een in Amsterdam gevestigd dubbelsextet van jonge musici dat gebruikmaakt van een ‘unieke set’ van 38 verschillende Renaissanceblokfluiten. Het ensemble heeft zich ten doel gesteld om onbekende en bekende meesterwerken uit de Renaissance en vroegbarokke periode samen te brengen in ‘doordachte en aantrekkelijke programma’s’. Daarbij onderzoekt, ontdekt en presenteert het dubbelsextet veel Nederlands repertoire. The Royal Wind Music beschouwt zichzelf als een exponent van een typisch Nederlandse blokfluittraditie, met een samenstelling, instrumentarium en repertoire dat het ensemble uniek maakt in Nederland en in de rest van de wereld. Voor de periode 2009-2012 vraagt The Royal Wind Music subsidie aan voor de professionalisering van de organisatie, het geven van gemiddeld 25 concerten per jaar, de ontwikkeling en registratie van vier nieuwe programma’s, samenwerkingsprojecten met componisten en uiteenlopende internationale ensembles en een nieuw educatief programma voor jonge kinderen.

Conclusie en advies Hoewel The Royal Wind Music volgens de commissie artistieke potentie heeft, acht zij zowel de positie, het artistieke profiel en de artistieke langetermijnvisie van het ensemble nog te zwak om te kunnen spreken van een bijzondere bijdrage aan het Nederlandse muzieklandschap. De commissie is van mening dat het ensemble in de komende periode eerst moet bewijzen te beschikken over een oorspronkelijke artistieke visie en te voorzien in kwalitatief hoogwaardige producties die een meerwaarde hebben ten opzichte van het bestaande aanbod. Daarbij staat ook de bedrijfsvoering nog te zeer in de kinderschoenen om een vierjarige subsidie te rechtvaardigen. De commissie adviseert The Royal Wind Music niet op te nemen in de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunstinstellingen 2009-2012. Financieel overzicht (subsidiebedragen per jaar in euro’s) Huidige cultuurnotasubsidie (prijspeil 2006) Gevraagd Geadviseerd

0

Toegekend

0

The Royal Wind Music heeft in het kader van de Cultuurnota 2005-2008 geen subsidie aangevraagd. The Royal Wind Music is de afgelopen jaren incidenteel ondersteund door het voormalige FAPK. Beoordeling De commissie oordeelt overwegend positief over de uitvoeringskwaliteit van The Royal Wind Music. Het dubbelsextet levert vaak een bijzondere klank en draagt zo bij aan de in Nederland levendige blokfluittraditie. De artistieke potentie is er, maar de commissie vindt de positie van The Royal Wind Music nog te bescheiden, het artistieke profiel en de artistieke langetermijnvisie nog te zwak en de activiteiten te prematuur om het ensemble een onderscheidende betekenis binnen het podiumkunstenbestel toe te dichten. De aanvraag van The Royal Wind Music maakt de commissie onvoldoende duidelijk welke artistieke lijn het ensemble in de toekomst wenst te volgen. In het beleidsplan wordt een aantal mogelijk interessante projecten beschreven, die volgens de commissie echter een onmiskenbare, oorspronkelijke artistieke visie en helder artistiek profiel ontberen. Daardoor ontstaat in de ogen van de commissie het risico dat The Royal Wind Music eerder een vergaarbak aan ‘uniek’ repertoire creëert dan dat er sprake is van een consistent artistiek beleid. Daarnaast constateert de commissie dat The Royal Wind Music een welwillende organisatie is, maar nog erg aan het begin staat van een mogelijk bloeiende muziekpraktijk. The Royal Wind Music lijkt te beschikken over een relevant netwerk dat voorziet in een redelijk aantal concerten, zowel in als buiten Nederland. Desondanks ontbreekt volgens de commissie een overtuigend beleid dat in uitbreiding of bestendiging van het netwerk met deze strategische partners voorziet. Ook ontbreekt bij het ensemble een visie op publieksontwikkeling.


0 114.275


TROMP international music competition & festival

Stichting Tromp Muziek Biënnale Inleiding TROMP international music competition & festival heeft een aanvraag ingediend bij het Ministerie van OCW als ontwikkelinstelling op het terrein van de amateurkunst in de basisinfrastructuur 2009-2012. De Raad voor Cultuur heeft geadviseerd TROMP niet op te nemen in de basisinfrastructuur 2009-2012, maar het subsidieverzoek in aanmerking te laten komen voor behandeling door het NFPK+. Het NFPK+ heeft daarop besloten de aanvraag te behandelen in het kader van de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunstinstellingen 2009-2012. TROMP is in de gelegenheid gesteld een schriftelijke aanvulling op de oorspronkelijke aanvraag in te dienen met het oog op de regeling en de beleidsuitgangspunten van het NFPK+. TROMP heeft van deze mogelijkheid geen gebruik gemaakt. TROMP international music competition & festival organiseert een tweejaarlijks concours, voor afwisselend strijkkwartetten en soloslagwerk, een festival en een educatief programma. Met het concours wil de instelling jonge, getalenteerde musici ondersteunen door hen in de gelegenheid te stellen zich met internationale collega’s te meten en zichzelf te promoten. TROMP stelt zich ten doel ‘om, naast de aandachtspiek tijdens het concours, laureaten langdurig te ondersteunen en begeleiden bij hun ontplooiing binnen het Nederlands professionele podiumkunstensector’. Het festival sluit aan bij de muziek voor het concoursinstrument van dat jaar en richt zich op de uitvoerende musici, componisten en een breed publiek. Andere vaste onderdelen van TROMP zijn een compositie- wedstrijd voor Nederlandse compositiestudenten en een ‘composer in residence’. Met zijn educatieve programma richt TROMP zich op scholieren, amateur-musici en conservatoriumstudenten. Ter promotie van het Nederlandse repertoire verleent TROMP opdrachten aan gerenommeerde Nederlandse componisten en jong compositietalent. De beleidsperiode 2009-2012 wil TROMP een extra kwaliteitsslag maken ten aanzien van het concours, het festival en de educatieve projecten. De instelling is van plan de internationale positie van het concours te versterken door ondermeer strategische allianties aan te gaan met andere topconcoursen. Verder wil de instelling de uitstraling van het festival vergroten door extra investeringen in internationale kwaliteit en eigen producties. Bovendien wil TROMP het educatieve programma gericht op scholieren, amateur-musici en conservatoriumstudenten intensiveren en uitbreiden.

Uit de aanvraag blijkt de commissie bovendien niet dat deelnemers aan het concours na afloop kunnen rekenen op een intensieve en zinvolle begeleiding. Zij is van mening dat met het organiseren van een tournee weliswaar podiumervaring wordt aangeboden, maar dat daarmee nog geen sprake is van een gedegen voorbereiding op de muziekpraktijk. De commissie is van mening dat TROMP een onvoldoende significante functie vervult ten aanzien van de ontwikkeling van jonge talentvolle musici. Zij is tevens van mening dat de instelling onvoldoende (inter)nationale betekenis heeft om in belangrijke mate te kunnen bijdragen aan de professionele carrière van de winnaars. Conclusie en advies De commissie kent aan TROMP international music competition & festival onvoldoende (inter)nationale betekenis toe voor de ontwikkeling van talentvolle jonge musici. Zij is daarnaast van mening dat de noodzakelijk geachte begeleiding van de deelnemers in de aanvraag te mager is uitgewerkt en daardoor onvoldoende vertrouwen wekt. De commissie adviseert daarom TROMP niet op te nemen in de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunstinstellingen 2009-2012. Financieel overzicht (subsidiebedragen per jaar in euro’s) Huidige cultuurnotasubsidie (prijspeil 2006) Gevraagd Geadviseerd

0

Toegekend

0

TROMP heeft in het kader van de Cultuurnota 2005-2008 subsidie aangevraagd, maar deze is niet toegekend. Beoordeling De commissie rekent het concoursgedeelte tot de kerntaak van de TROMP international music competition & festival. Zij merkt hierover op dat de winnaars ervan als zodanig voor haar onvoldoende zichtbaar zijn in het Nederlandse podiumkunstenbestel. De aanvraag van TROMP behelst naast de activiteiten rondom het tweejaarlijkse concours ook een festival en educatie. De commissie deelt de mening van de instelling niet dat de artistieke betekenis van het concours aan kracht wint door vervlechting met de festivalprogrammering en educatieve activiteiten. Zij beschouwt het festival als een directe (financiële) verantwoordelijkheid van het organiserend podium en eerder een middel om het publieksbereik te vergroten dan een middel om de artistieke betekenis van het concours te verbreden.


0 25.000


TryTone

Stichting TryTone Inleiding Stichting TryTone beschrijft zichzelf in haar activiteitenplan als een platform voor een stroming in de jazz die uitgaat van uiteenlopende mengvormen van stijlen. Het gaat daarbij voor TryTone om jazz waarin invloeden aanwezig zijn van ‘post-bop, free jazz, vrije impro, hedendaags gecomponeerd, wereldmuziek, popmuziek en elektronische muziek’. TryTone typeert zichzelf in de aanvraag als werkplaats/productiehuis dat zich onderscheidt van andere werkplaatsen en productiehuizen ‘door op een regionaal, landelijk en internationaal vlak een actieve rol te spelen in de gehele productieketen van het genre ‘TryTone-muziek’. Het activiteitenplan noemt als functies van TryTone: laboratorium, productie, programmeren, documentatie, distributie, netwerk en samenwerking. Voor de periode 2009-2012 zijn deze functies uitgewerkt in diverse activiteiten, waaronder de TryTone concertavonden in Zaal 100, het jaarlijkse European TryTone Festival, cd-productie en distributie op het TryTone label en samenwerking op het vlak van promotie en internationale uitwisseling.

Conclusie en advies Op grond van de onvoldoende oorspronkelijke artistieke visie en de wisselende uitvoeringskwaliteit van de gepresenteerde groepen is de commissie van mening dat de aanvraag van TryTone niet in aanmerking komt voor meerjarige subsidie. De bijzonder geringe landelijke betekenis en het ontbreken van effectief beleid om daarin verandering te brengen onderstrepen dit oordeel. De commissie adviseert TryTone niet op te nemen in de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunstinstellingen 2009-2012. Financieel overzicht (subsidiebedragen per jaar in euro’s) Huidige cultuurnotasubsidie (prijspeil 2006) Gevraagd Geadviseerd

0

Toegekend

0

TryTone heeft in het kader van de Cultuurnota 2005-2008 subsidie aangevraagd, maar deze is niet toegekend. Beoordeling De commissie constateert dat de groepen die door TryTone worden gepresenteerd een wisselende uitvoeringskwaliteit hebben. Daarnaast merkt zij op dat de landelijke zichtbaarheid en betekenis van TryTone uitermate gering is. Uit het beleidsplan van TryTone blijkt volgens de commissie bovendien geen artistieke visie met een onmiskenbaar duidelijke signatuur. TryTone slaagt er niet in op heldere wijze inzicht te verschaffen in de functies die zij wenst te vervullen en welke artistieke doelstellingen daarbij worden nagestreefd. Zo maakt het plan bijvoorbeeld niet duidelijk of het artistieke beleid de verantwoordelijkheid is van een programmeur of van de deelnemende groepen. In de ogen van de commissie is het noodzakelijk dat tenminste sprake is van artistieke regie, die nu volgens haar teveel ontbreekt. Het TryTone Festival vervult volgens de commissie ook niet de voortrekkersrol die in het beleidsplan wordt gesuggereerd, aangezien de daar gepresenteerde groepen in een groot aantal gevallen hun waarde al veel eerder op andere podia hebben getoond. Het streven om de identiteit en herkenbaarheid van TryTone in de toekomst te versterken lijkt hiermee in tegenspraak. Volgens de commissie is het onmogelijk een effectief beleid te voeren gericht op een grotere naambekendheid en zichtbaarheid zolang TryTone niet in staat is de eigen identiteit helder te omschrijven. De commissie stelt vast dat de activiteiten van TryTone zich nog steeds voornamelijk op Amsterdam richten, ondanks alle pogingen daar verandering in te brengen. Het maakt op de commissie dan ook geen overtuigende indruk dat TryTone de nationale en internationale ambities niet voorziet van een veel effectiever beleid, gericht op het aangaan van samenwerkingsverbanden met strategische partners. Op grond van het bovenstaande kan de commissie geen positief oordeel formuleren over de artistieke kwaliteit van de instelling. Overigens is het publieksbereik van TryTone beperkt en de geformuleerde ambities om hier verandering in te brengen niet overtuigend. Het marketingplan overtuigt de commissie niet; er is in haar ogen eerder sprake van een opeenstapeling van clichés dan van een vertrouwenwekkend beleid. Tot slot merkt de commissie op dat TryTone niet in overeenstemming met de richtlijnen Code Cultural Governance handelt, aangezien de artistiek directeur ook zitting heeft in het bestuur van de stichting.


0 128.060


Utrecht String Quartet (USQ)

Stichting Utrecht String Quartet Inleiding Het Utrecht String Quartet (USQ) speelt ‘zowel klassieke muziek van bijv. Haydn, Mozart, Beethoven en Brahms als de meest complete werken van de Avant Garde’. Als zijn meest opvallende kenmerk noemt het USQ het spelen van herontdekt ‘niche repertoire’. De belangrijkste doelstelling van het USQ is een breed publiek kennis te laten maken met muziek van ‘vergeten’ Nederlandse en buitenlandse componisten. Daarnaast hecht het USQ ook veel belang aan nieuw repertoire en speelt het jaarlijks, vaak speciaal voor het kwartet geschreven, nieuwe composities. Er is een serie in Vredenburg en het USQ is ‘quartet in residence’ op het Utrechts Conservatorium. Het USQ zegt zich te laten inspireren door de samenhang van beeldende kunst, literatuur,en muziek, en probeert inmiddels mee te werken aan één à twee educatieve projecten voor de jeugd onder de 16 jaar. Het USQ wil zowel nationaal als internationaal tot de absolute top gaan behoren op grond van samenspel, artistieke visie en repertoirekeus. De subsidie voor de periode 2009-2012 is bedoeld om de bestaande activiteiten van het USQ te verstevigen, de relaties binnen het podiumcircuit uit te breiden, zich verder te professionaliseren, maar ook nieuwe projecten aan te pakken en nieuw publiek te bereiken.

Conclusie en advies De commissie heeft onvoldoende vertrouwen in de onderscheidende positie en artistieke meerwaarde van het USQ binnen de huidige strijkkwartettenmarkt in Nederland om aan deze instelling een structurele subsidie toe te kennen. Het mager uitgewerkte beleidsplan ontbeert ten onrechte een overtuigende artistieke visie en weet de commissie niet te overtuigen van de haalbaarheid van de (internationaliserings)plannen voor de komende periode. De commissie adviseert het USQ niet op te nemen in de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunstinstellingen 2009-2012. Financieel overzicht (subsidiebedragen per jaar in euro’s) Huidige cultuurnotasubsidie (prijspeil 2006)

46.084

Gevraagd

60.000

Geadviseerd

0

Toegekend

0

Het USQ ontvangt subsidie in het kader van de Cultuurnota 2005-2008. De instelling ontvangt eveneens subsidie van de Gemeente Utrecht en de Provincie Utrecht. Beoordeling De commissie kent het USQ als een ensemble met een voor strijkkwartet soms ongebruikelijk repertoire en als een ensemble dat met regelmaat ook hedendaags repertoire speelt. Hoewel de uitvoeringen getuigen van vakmanschap, neemt het USQ volgens de commissie in het muzieklandschap niet langer een onderscheidende positie in. Terwijl op de huidige strijkkwartettenmarkt sprake is van grote concurrentie, maakt het mager uitgewerkte beleidsplan van het USQ niet duidelijk wat zijn artistieke meerwaarde zou zijn ten opzichte van het overige aanbod, noch hoe het ensemble zich zal ontwikkelen. Weliswaar worden namen van mogelijke componisten en solisten genoemd, maar een heldere en oorspronkelijke artistieke visie en overtuigend uitgewerkte ambities ontbreken. Daardoor heeft de commissie geen vertrouwen in de haalbaarheid van USQ’s streven naar de nationale en internationale top, temeer omdat het ensemble al twintig jaar bestaat. Overigens vindt de commissie ook het beleid gericht op een steviger positie van het USQ op de binnen- en buitenlandse podia onvoldoende uitgewerkt. Het internationale beleid leunt sterk op uitnodigingen die het kwartet ontvangt, terwijl een meer initiërend beleid gericht op strategische samenwerking in de ogen van de commissie noodzakelijk is. Bovendien valt op dat het voorgenomen aantal concerten in het buitenland lager is dan in 2006, hetgeen moeilijk valt te rijmen met de eerdergenoemde plannen. Ten slotte merkt de commissie op dat het USQ niet handelt overeenkomstig de Code Cultural Governance door een bestuurslid tevens de functie te laten vervullen van zakelijk leider.



Valerius Ensemble

Stichting Valerius Ensemble Inleiding Het Valerius Ensemble is gevestigd in Enschede en omschrijft zichzelf als een ‘professioneel kamermuziekensemble van (inter)nationaal niveau, dat op een eigentijdse wijze hoogwaardige concerten verzorgt’. Het ensemble heeft als doel kamermuziek te brengen waarin naast repertoire van bekende componisten veel aandacht uitgaat naar minder bekend repertoire. Het Valerius Ensemble kent zichzelf een belangrijke rol in het Nederlandse muziekleven toe, en geeft onder andere ook educatieve concerten voor basisscholen, talenten-concerten met leerlingen van muziekscholen en jeugdtheatervoorstellingen. Getracht wordt veel variatie aan te brengen in de programmering, onder meer met hedendaagse composities en ongebruikelijke bezettingen. In de komende periode 2009-2012 is het Valerius Ensemble van plan de muzikale activiteiten verder uit te bouwen door het spelen van meer concerten. De instelling wil ‘bijzondere contacten die bestaan met hedendaagse componisten’ continueren en uitbreiden’ en naast de bekende podia ook de kleinere (regionale) podia bereiken.

Conclusie en advies De commissie is van mening dat het Valerius Ensemble een regionale betekenis heeft, die bijdraagt aan het toegankelijker maken van klassieke muziek voor publiek. De aanvraag van het ensemble ontbeert echter een door de commissie noodzakelijk geachte artistieke visie, landelijke zichtbaarheid en een in artistiek opzicht onderscheidende programmering. Op grond hiervan kan aan de instelling geen onderscheidende meerwaarde worden toegekend. De commissie adviseert het Valerius Ensemble niet op te nemen in de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunstinstellingen 2009-2012. Financieel overzicht (subsidiebedragen per jaar in euro’s) Huidige cultuurnotasubsidie (prijspeil 2006) Gevraagd Geadviseerd

0

Toegekend

0

Het Valerius Ensemble heeft in het kader van de Cultuurnota 2005-2008 subsidie aangevraagd, maar deze is niet toegekend. Beoordeling Het Valerius Ensemble bestaat uit goede musici, en is vooral actief in en om de standplaats Enschede. Buiten de regio is er volgens de commissie sprake van een geringe zichtbaarheid van het ensemble. In het beleidsplan wordt helder omschreven welke betekenis de instelling voor de eigen omgeving heeft. Hoewel de commissie waardering heeft voor de niet aflatende inspanning van het ensemble aldaar een breed publiek te interesseren voor klassieke kamermuziek, heeft zij echter ook de indruk dat het Valerius Ensemble wellicht eerder een maatschappelijke betekenis heeft dan een artistieke betekenis. De commissie wordt in deze opvatting gesterkt door het voorliggende beleidsplan, waarin een artistieke visie met een oorspronkelijke signatuur ontbreekt. Het Valerius Ensemble geeft louter aan een afwisselende programmering na te streven met een flexibele bezetting. Daarbij richt het zich sterk op de behoefte van publiek en afnemers, en vertrekt het in veel mindere mate vanuit een artistiek onderscheidende doelstelling. In de ogen van de commissie is het onwenselijk dat een instelling die in aanmerking wil komen voor een vierjarige subsidie zich niet als belangrijkste taak stelt een onderscheidende artistieke programmering te bieden met een landelijke spreiding. De aanvraag van het Valerius Ensemble voorziet niet in een beleid dat gericht is op uitbreiding van het aantal concerten in de rest van Nederland. De instelling formuleert daarover wel wensen, maar die resulteren vooralsnog niet in een vertrouwenwekkende aanpak. Daarmee blijft er sprake van een geringe zichtbaarheid en betekenis van het Valerius Ensemble.


0 99.620


Van Swieten Society

Stichting Musica Classica Inleiding De Van Swieten Society (VSS) omschrijft zichzelf als ‘een van Nederlands toonaangevende ensembles op het gebied van de oude muziek’. Het VSS is een flexibel ensemble met een vaste kern van musici onder leiding van fortepianist Bart van Oort. De doelstelling van de VSS is grote componisten en hun meesterwerken in de context van minder bekende componisten en werken te plaatsen. In de programma’s van het VSS worden ‘diverse genres binnen een stijlperiode, van een bepaalde componist, een school of een regio tegenover elkaar gezet waardoor de overeenkomsten en verschillen, de stijlontwikkeling of de karakteristieken van een school of regio worden geaccentueerd’. Artistieke werkzaamheden van het VSS zijn het samenstellen van series en programma’s, daarbij geschreven en mondelinge toelichtingen geven, bedenken van nieuwe richtlijnen en het schrijven van kinderprogramma’s. Om de jeugd tussen de 6 en 11 jaar te bereiken geeft het ensemble ‘kindervertelconcerten’. Als leidraad voor de programma’s fungeert ‘de wens om de klassieke en vroegromantische kamermuziek tussen 1750 en 1850 in alle facetten te onderzoeken, herontdekken, herwaarderen en in context te plaatsen’. Bovendien geeft het ensemble mondelinge toelichtingen op ‘zowel het proces binnen het ensemble (van programmeren via repeteren tot uitvoeren) als het repertoire zelf’. VSS stelt dat het repertoire en de speelwijze van het ensemble ‘in Nederland door vrijwel geen ander ensemble op structurele wijze onderzocht en uitgevoerd’ wordt. De instelling wil de komende periode 2009-2012 onder andere een groter publiek bereiken en bedienen, het aantal reguliere concerten verhogen van 25 naar 40, 16 in plaats van 8 voorconcerten en een artistiek en zakelijk coachingstraject voor ‘jong en veelbelovend’ talent en samenwerking met (kleine) podia om de diversiteit en kwaliteit van het landelijke aanbod te verhogen.

Conclusie en advies Het geringe vertrouwen in een wezenlijke verhoging van de spelkwaliteit en de onvoldoende overtuigende artistieke visie zijn voor de commissie reden om tot een negatief oordeel te komen over de subsidieaanvraag van de VSS. Daarnaast vindt de commissie ook het cultureel ondernemerschap van het ensemble niet vertrouwenwekkend. De commissie adviseert daarom de VSS niet op te nemen in de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunstinstellingen 2009-2012. Financieel overzicht (subsidiebedragen per jaar in euro’s) Huidige cultuurnotasubsidie (prijspeil 2006) Gevraagd Geadviseerd

0

Toegekend

0

De Van Swieten Society heeft in het kader van de Cultuurnota 2005-2008 subsidie aangevraagd, maar deze is niet toegekend. De Van Swieten Society is de afgelopen jaren incidenteel ondersteund door het voormalige FAPK. Beoordeling Hoewel de commissie positief is over de spelkwaliteit van artistiek leider en fortepianist Bart van Oort, is zij van mening dat de VSS niet tot de top behoort. Uit de aanvraag van het emsemble spreekt volgens de commissie te weinig artistieke bevlogenheid. De voorgestelde artistieke ontwikkeling is summier uitgewerkt en biedt de commissie te weinig houvast om op grond daarvan vertrouwen te hebben in een onderscheidende positie van het ensemble in het Nederlandse muziekbestel. De VSS stelt zelf in zijn beleidsplan dat verhoging van spelkwaliteit een absolute voorwaarde is voor verdere groei. De commissie twijfelt er echter sterk aan of het ensemble in staat zal zijn zich qua spelkwaliteit nog verder te ontwikkelen. Het ensemble bestaat inmiddels al ruim tien jaar, de maatregelen die zijn doorgevoerd om de gewenste niveauverhoging te bereiken, mede naar aanleiding van een SWOT-analyse, acht de commissie te gratuit en te vanzelfsprekend behoren tot een professionele muziekpraktijk om daarmee vertrouwen in te boezemen. Effectief beleid om de functionaliteit van de VSS te optimaliseren is volgens de commissie mager. De gemaakte keuzes en magere ambities zijn op een voor de commissie niet-inzichtelijke manier tot stand gekomen. De commissie heeft daarom onvoldoende vertrouwen in het cultureel ondernemerschap van het ensemble en betwijfelt of meerjarige subsidie op een efficiënte en effectieve manier zal worden ingezet.


0 195.000


Vrienden van het Lied

Vereniging Vrienden van het Lied Inleiding De Vereniging Vrienden van het Lied omschrijft zichzelf als enige specifieke podiumkunstinstelling in Nederland die zich beijvert de liedkunst te promoten. De vereniging heeft naar eigen zeggen het karakter van een netwerkorganisatie en kent 25 afdelingen die over het gehele land verspreid zijn. De doelstelling van de instelling is ‘het bevorderen van de liedkunst’. Volgens het beleidsplan zijn de verenigingsactiviteiten primair gericht op het organiseren van kleinschalige vocale kamermuziekconcerten op artistiek hoog niveau. Daarnaast worden audities, cursussen en masterclasses georganiseerd. De vereniging stelt wat programmering betreft ‘aanvullend op de landelijke culturele infrastructuur’ te zijn en deze ‘structureel te onderhouden, wat de subcultuur zangkunst betreft’. Bovendien stelt de vereniging jonge vocalisten en hun begeleiders in staat ‘hun persoonlijk cultureel ondernemerschap te verbinden met de infrastructuur van kamermuziekpodia die de vereniging hun biedt’. Het streven van de Vereniging Vrienden van het Lied is om het bezoekersaantal in de komende periode te verhogen naar 3000 bezoekers gemiddeld per jaar. Dit wil zij bereiken door incidenteel grotere podia te gaan zoeken en door een actieve en gerichte marketing en publiciteit.

Conclusie en advies De commissie heeft op grond van het beleidsplan onvoldoende vertrouwen in de artistieke visie en artistieke ontwikkeling van de Vereniging Vrienden van het Lied. Daarnaast is zij van mening dat de door de vereniging aangedragen oplossingen om de beperkte zichtbaarheid te vergroten niet zijn gestoeld op een effectief beleid. De Vereniging Vrienden van het Lied ontbeert volgens de commissie een professionele aanpak. Zij adviseert derhalve de Vereniging Vrienden van het Lied niet op te nemen in de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunstinstellingen 2009-2012. Financieel overzicht (subsidiebedragen per jaar in euro’s) Huidige cultuurnotasubsidie (prijspeil 2006)

35.609

Gevraagd

38.500

Geadviseerd

0

Toegekend

0

De Vereniging Vrienden van het Lied ontvangt subsidie in het kader van de Cultuurnota 2005-2008. Beoordeling De commissie heeft waardering voor de taak die Vereniging Vrienden van het Lied zich ten doel stelt. Zij is echter van mening dat de verenigingsactiviteiten al jaren vrijwel onzichtbaar zijn en slechts bekend bij een heel klein publiek. Het beleidsplan bevestigt de indruk van de commissie dat de instelling een sterk in zichzelf gekeerd karakter heeft. Een belangrijke taak van de Vereniging Vrienden van het Lied, het auditeren en coachen van jonge solisten, wordt in de aanvraag nauwelijks toegelicht. Dat betreft zowel de wijze van auditeren als het coachingstraject. Daardoor is het voor de commissie onmogelijk om vast te stellen welke resultaten deze werkwijze garandeert. Ondanks de in de aanvraag getoonde inzet kan de commissie op grond hiervan geen positief oordeel vellen over de artistieke visie, noch over de artistieke ontwikkeling van de Vereniging Vrienden van het Lied. Daarnaast heeft de commissie te weinig vertrouwen dat de Vereniging Vrienden van het Lied erin zal slagen om wél voldoende zichtbaar te zijn in het Nederlandse podiumkunstenbestel. Het concept van de vereniging om door middel van een vrijwilligersnetwerk zowel podia als publiek te genereren functioneert weliswaar al lange tijd, maar wekt bij de commissie eveneens de indruk van een gesloten cirkel. Nieuwe publieksgroepen worden op deze manier niet bereikt. De maatregelen die de Vereniging Vrienden van het Lied in het beleidsplan voorstelt om daadkrachtig iets aan deze situatie te veranderen zijn volgens de commissie teleurstellend. De Vereniging Vrienden van het Lied heeft vele goede voornemens, zowel om met bestaande podia te gaan samenwerken als om actiever nieuwe publieksgroepen te benaderen, maar volgens de commissie is van omzetting van deze voornemens in effectief beleid geen sprake.



Walter Maas Huis

Maas-Nathan Stichting Inleiding Het Walter Maas Huis (WMH), van oudsher een componistenhuis, beschrijft zichzelf in de aanvraag als een ‘huis voor professionele en culturele ontwikkeling’ en vraagt als onderzoeksinstelling een vierjarige subsidie aan. In de afgelopen jaren organiseerde WMH in opdracht van het voormalige FPPM en in samenwerking met het Theaterinstituut Nederland en Netwerk CS een aantal trajecten voor programmeurs van theaters en muziekpodia rond het onderwerp intercultureel programmeren. Een ander voorbeeld van een recent project van WMH is ‘Connecting Conversations’, gericht op de ontwikkeling van nieuwe netwerken tussen kunstsector en het bedrijfsleven. Volgens het ingediende activiteitenplan biedt WMH componisten, musici en artistiek leiders op het gebied van podiumkunsten een laboratorium - het WMH-Lab - voor ‘het onderzoeken en ontwikkelen van richtinggevend kunstenaarschap in de context van een veranderende samenleving’. De term ‘richtinggevend kunstenaarschap’ wordt door WMH gehanteerd als beschrijving van een ‘noodzakelijke, kansrijke en sterke dynamiek tussen kunst en samenleving’, waarbij componisten, musici en artistiek leiders zich niet beperken tot scheppen of uitvoeren, maar tevens een interesse aan de dag leggen in interdisciplinair werken, in locatieprojecten en in een andere verhouding tot het publiek. Het lab biedt een selecte groep van twaalf componisten en artistiek leiders een traject waarin zij op individueel niveau met een mentor werken aan onderzoek en ontwikkeling in het kader van richtinggevend kunstenaarschap. Daarnaast worden zes bijeenkomsten in het land georganiseerd om een impuls te geven aan het ‘discours’ binnen de muzieksector op basis van cultuurkritische reflectie. Tot slot zal WMH-Lab het voortouw nemen om met een aantal partners een internationaal symposium/festival te organiseren onder de titel Nieuwe Grond, waarin artistiek leiders worden uitgedaagd om het ‘kunstdebat inhoudelijk te veranderen en te verdiepen in een combinatie van artistieke productie en reflectie’. Binnen dit initiatief zal veel ruimte worden geschapen voor internationale uitwisseling. Naast het WMH-Lab bestaat WMH uit de onderdelen ‘WMH-Professionalisering Cultuursector’, ‘WMH-Connecting Conversations’ en ‘WMH-Regio en Educatie’.

De commissie stelt zich daarnaast op het standpunt dat de behoefte aan richtinggevend kunstenaarschap intrinsiek moet zijn. Zij vindt het onwenselijk dat het ‘aanbod’ er eerder is dan de ‘vraag’. Uit de aanvraag blijkt de commissie geenszins dat de muzieksector WMH heeft aangespoord de voorliggende activiteiten te initiëren. Die indruk wordt bevestigd doordat slechts 13% van de totale kosten wordt opgebracht door deelnemersbijdragen. De commissie vindt dat zorgwekkend. WMH zou partners, uit bijvoorbeeld de muzieksector, aan zich moeten binden die op professionele wijze financieel participeren. Uit de voorliggende plannen blijkt volgens de commissie onvoldoende dat financiering uit de markt is onderzocht. Naar het oordeel van de commissie heeft WMH de noodzaak van zijn plannen onvoldoende aangetoond en rechtvaardigt het netto rendement van de voorliggende aanvraag geen vierjarige subsidie. Conclusie en advies De commissie is van mening dat de wijze waarop WMH inhoud geeft aan richtinggevend kunstenaarschap kwalitatief te mager is om te kunnen spreken van een betekenis voor de ontwikkeling van de muzieksector. Het ontbreken van substantiële financiële bijdragen door deelnemers of partners duidt volgens de commissie ook op een onvoldoende door de sector zelf gedragen initiatief, hetgeen zij wel noodzakelijk acht. De commissie adviseert WMH niet op te nemen in de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunstinstellingen 2009-2012. Financieel overzicht (subsidiebedragen per jaar in euro’s) Huidige cultuurnotasubsidie (prijspeil 2006) Gevraagd Geadviseerd

0

Toegekend

0

Het WMH heeft in het kader van de Cultuurnota 2005-2008 subsidie aangevraagd, maar deze is niet toegekend. Beoordeling Volgens de commissie heeft WMH in het (nabije) verleden waardevolle programma’s ontwikkeld voor, en aan discoursvorming gedaan over de (gesubsidieerde) muzieksector. De commissie is echter allerminst enthousiast over het beleidsplan van WMH. Zij vindt de ideeën inhoudelijk mager en onvoldoende uitgewerkt. De instelling doet een aanvraag voor een verzameling van verschillende activiteiten, die allemaal richtinggevend kunstenaarschap als onderwerp hebben. De commissie heeft moeite om achter de vorm van de plannen inhoud te ontdekken. Bovendien wordt de wetenschap als prominent betrokkene opgevoerd, terwijl zij in de onderbouwing van de visie op richtinggevend kunstenaarschap node wordt gemist. Daarnaast is de commissie van mening dat een dergelijk aanbod van WMH tot doel moet hebben zich als een olievlek te verspreiden zodat de instelling zich op termijn overbodig maakt. WMH toont hierover geen enkele reflectie. De commissie vindt eveneens dat dit richtinggevend kunstenaarschap ook geldt voor andere kunstdisciplines dan muziek. Het belang van de door WMH voorgestelde activiteiten heeft in de ogen van de commissie vanwege dit alles onvoldoende betekenis voor de ontwikkeling van de muzieksector.


0 190.000


Willem Breuker Kollektief

Stichting Willem Breuker Kollektief Inleiding Het Willem Breuker Kollektief is opgericht in 1974 en heeft een bezetting van elf musici. De muzikale basis is volgens het ensemble gelegen in het spelen van de muziek van Willem Breuker. Daarnaast bevat het repertoire werken van andere componerende leden van het kollektief en geeft het ensemble regelmatig zijn visie op het werk van uiteenlopende componisten, van Antheil tot Weill, via onder anderen Gershwin, Revueltas, Ravel, Satie, Coleman en Valkhoff. Het Willem Breuker Kollektief beschrijft zijn eigen stijl als “een kritische en dikwijls ironische combinatie en confrontatie van verschillende muzikale werelden”. Het Willem Breuker Kollektief stelt in de aanvraag dat het ensemble verrassende en eigenzinnige muziek voor een breed publiek toegankelijk maakt, vaak in combinatie met andere kunstvormen als theater, film en dans. Naast de reguliere concerten onderneemt het kollektief op projectbasis bijzondere, vaak grootschalige, activiteiten. Het Willem Breuker Kollektief beschouwt zichzelf als een kollektief in de zuiverste zin van het woord: alle musici dragen een deel van de verantwoordelijkheid voor het functioneren, niet alleen muzikaal, maar ook organisatorisch. In 2009 wil het Willem Breuker Kollektief de aanzet geven tot een nieuwe grootschalige muziektheaterproductie. Andere voornemens voor de komende periode zijn onder andere de uitvoering van een muziektheaterstuk van Frans Strijards, de uitvoering van nieuw werk van Willem Breuker voor film en een interdisciplinaire voorstelling met dansers, met improvisatie als belangrijk bestanddeel. Het kollektief wil de komende jaren blijven samenwerken met gastsolisten, een nieuw programma maken met een strijkersensemble en een familievoorstelling ontwikkelen in coproductie met het Metropole Orkest. Voor concerten op buitenlandse festivals zullen enkele internationale topmusici worden uitgenodigd om als gastsolist op te treden. Het activiteitenplan beschrijft een aantal voornemens op het gebied van marketing en publiciteit. Voor de uitvoering van een marketing- en publiciteitsplan wil het ensemble een parttime medewerker aantrekken. Met het oog op een toename van het aantal optredens in het buitenland en de daarbij komende reiskosten, alsook de stijging van autonome kosten en loonkosten, vraagt het Willem Breuker Kollektief een verhoging aan van de meerjarige subsidie. Het Willem Breuker Kollektief ontvangt subsidie in het kader van de Cultuurnota 2005-2008. Het Willem Breuker Kollectief is de afgelopen jaren incidenteel ondersteund door het voormalige FAPK. Beoordeling De commissie beschouwt het Willem Breuker Kollektief als een van de eerste ensembles in Nederland die de geïmproviseerde muziek op een voor het publiek zeer aansprekende wijze presenteerden. Hiervoor heeft zij waardering, met name voor de onmiskenbare rol van artistiek leider Willem Breuker, maar tegelijkertijd constateert de commissie dat het ensemble al geruime tijd weinig muzikale ontwikkeling vertoont en in artistiek opzicht zijn voortrekkersrol heeft verloren. Ten opzichte van het overige aanbod in het Nederlandse muzieklandschap levert het ensemble niet langer een onderscheidende en waardevolle bijdrage. Evenmin bevat het beleidsplan voor de komende periode een overtuigende langetermijnvisie en bijpassend artistiek en zakelijk meerjarenbeleid. Dit vindt de commissie zeer teleurstellend en weinig vertrouwenwekkend voor een structureel gesubsidieerde instelling. Het beleidsplan van het Willem Breuker Kollektief gaat vooral in op behaalde resultaten in het verleden, maar vrijwel niet op de activiteiten voor de komende periode. Dat geldt voor de nagestreefde artistieke doelstellingen en in nog sterkere mate voor de wijze waarop het ensemble zijn plannen denkt uit te voeren. De beschreven projecten zijn nauwelijks uitge-


werkt en in een aantal gevallen zelfs zo prematuur, dat de commissie hierover geen positief oordeel kan uitspreken. Afgaande op het summiere beleidsplan zal op het gebied van publieksbereik en de spreiding van concerten een verschuiving plaatsvinden. Zo wil het Willem Breuker Kollektief in Nederland meer concerten in de standplaats Amsterdam geven en minder concerten in de rest van het land. De commissie is niet enthousiast over deze verschuiving, die ze ook enigszins in tegenspraak acht met de artistieke projectbeschrijvingen. Daaruit maakt de commissie op dat vooral wordt voortgebouwd op succesvolle samenwerkingsprojecten die in het verleden zijn afgenomen door diverse, landelijk gespreide podia. Waarom het ensemble kiest voor minder concerten buiten de standplaats, wordt niet duidelijk toegelicht. Een andere verschuiving is dat de helft van de voorgenomen concerten in het buitenland zal plaatsvinden. Op zich is het positief dat het Willem Breuker Kollektief aantrekkingskracht uitoefent op buitenlandse afnemers en publiek. Op grond van het beleidsplan stelt de commissie echter vast dat hier geen sprake is van een strategisch en consistent internationaliseringsbeleid met een gerichtheid op uitwisseling en een artistieke meerwaarde. Het Willem Breuker Kollektief reageert veeleer op uitnodigingen voor optredens. Van structurele internationale samenwerkingsverbanden is in de ogen van de commissie geen sprake, hetgeen zij een tekortkoming vindt. Ten slotte beoordeelt de commissie het cultureel ondernemerschap van het Willem Breuker Kollektief als onvoldoende. Noch uit het beleidsplan, noch uit de bijbehorende begroting blijkt dat het ensemble doeltreffende inspanningen verricht om het aandeel eigen inkomsten te vergroten. De financiële basis bestaat louter uit de geschatte uitkoopsommen en de gevraagde vierjarige subsidie. Volgens de commissie zijn de uitkoopsommen te laag voor een ensemble met een dergelijke internationale staat van dienst. Zij mist een verklaring hiervoor. Het ensemble denkt weliswaar zijn gemiddelde uitkoopsom te kunnen verhogen, maar formuleert op dit punt geen overtuigend beleid. Samengevat is de commissie van mening dat de ineffectieve bedrijfsvoering van het Willem Breuker Kollektief zijn subsidieafhankelijkheid ten onrechte bijzonder groot maakt. Conclusie en advies De commissie heeft waardering voor de pioniersfunctie die het Willem Breuker Kollektief eens vervulde, maar meent dat er niet langer sprake is van een onderscheidende en waardevolle bijdrage ten opzichte van het overige aanbod in het Nederlandse muzieklandschap. In artistiek opzicht ontwikkelt het ensemble zich nauwelijks en het beleidsplan bevat evenmin een overtuigende visie op en uitwerking van de activiteiten voor de komende periode. Dit geldt met name voor de artistieke projecten, het publieksbereik en de spreiding van concerten, en het internationaliseringsbeleid. Tevens vindt de commissie het cultureel ondernemerschap onvoldoende. Op grond hiervan heeft zij te weinig vertrouwen in het toekomstige beleid van het ensemble. Daarom adviseert de commissie het Willem Breuker Kollektief niet op te nemen in de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunstinstellingen 2009-2012. Financieel overzicht (subsidiebedragen per jaar in euro’s) Huidige cultuurnotasubsidie (prijspeil 2006)

272.302

Gevraagd

327.000

Geadviseerd

0

Toegekend

0


World Music & Dance Centre (WDMC)

Stichting World Music & Dance Centre Inleiding Stichting World Music and Dance Centre heeft een aanvraag ingediend bij het Ministerie van OCW als ontwikkelinstelling op het terrein van de podiumkunsten in de basisinfrastructuur 2009-2012. De Raad voor Cultuur heeft geadviseerd Stichting World Music and Dance Centre niet op te nemen in de basisinfrastructuur 2009-2012, maar het subsidieverzoek in aanmerking te laten komen voor behandeling door het NFPK+. Het NFPK+ heeft daarop besloten de aanvraag te behandelen in het kader van de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunstinstellingen 2009-2012. Stichting World Music and Dance Centre is in de gelegenheid gesteld een schriftelijke aanvulling op de oorspronkelijke aanvraag in te dienen met het oog op de regeling en de beleidsuitgangspunten van het NFPK+. Zij heeft van deze mogelijkheid gebruik gemaakt en de commissie heeft in haar advies rekening gehouden met de inhoud van de aanvulling. Het World Music & Dance Centre (WMDC) omschrijft zichzelf als een ‘nieuw instituut voor muziek en dans waar onderwijs, onderzoek en een podium onder één dak samen komen’. WMDC is in 2006 opgericht door Codarts Hogeschool voor de Kunsten en de Stichting Kunstzinnige Vorming Rotterdam (SKVR). Naar eigen zeggen vormt het podium het hart van het WMDC. De missie van de instelling is in vier jaar uit te groeien tot ‘de plek in Nederland waar ‘hooggekwalificeerde talenten op de gebieden van professionele jazz en wereldmuziek muzikaal worden voorbereid op een beroepspraktijk als “maker”’. Het WMDC wil een ontwikkelingsplek bieden voor ‘de snel groeiende, talentvolle, creërende, bruggenbouwende generatie musici’. “Door jonge, ondernemende musici mee te nemen in een ontwikkelingstraject en hen de mogelijkheid te bieden om de grenzen van de muziek niet alleen te verkennen maar ook te verleggen.” In het kader van talentontwikkeling wil het WMDC in de periode 2009-2012 een postacademisch productiehuis in de jazz en wereldmuziek realiseren. Dit productiehuis is niet bedoeld als verlenging van de conservatoriumstudie: het richt zich nadrukkelijk op muziektalenten die de potentie hebben om zich te ontwikkelen tot de nieuwe creatieve voorhoede van de uitvoeringspraktijk. Voor deelname is een conservatoriumdiploma geen vereiste; wel wordt een vergelijkbaar speel-, denk- en werkniveau vereist. Met ondersteuning van coaches/ mentors zullen de geselecteerde deelnemers werken aan hun artistieke, organisatorische, zakelijke en persoonlijke competenties, aldus het beleidsplan. In het productiehuis zal een groep van 25 musici jaarlijks vier ensembleprojecten en één orkestproject verzorgen. De inhoudelijke verantwoordelijkheid voor de kleinschalige ensembleprojecten in het domeinen van jazz, wereldmuziek en overige cross-overs ligt bij de deelnemers. Een belangrijk uitgangspunt is dat iedere productie economisch levensvatbaar is en zes keer door het hele land wordt gespeeld op podia, die zich van tevoren aan het project hebben verbonden.

ontwikkeling van de genres jazz en wereldmuziek. Ondanks vertrouwen in de kwaliteiten van de artistiek leider toont het beleidsplan echter in haar ogen zo weinig artistieke visie dat het zelfs niet mogelijk is om de potentie van de instelling in te schatten. De commissie meent dat het een goede zaak is dat de functionaliteit van deelnemers aandacht krijgt, maar zij had bij de projecten liever een artistieke onderbouwing gezien, die richtinggevend is voor de producties van WMDC, dan een toetsing op economische levensvatbaarheid. Hetzelfde geldt voor de selectiecriteria. Ook daarvan is het de commissie niet duidelijk welke artistieke elementen een rol spelen en acht zij de groepsdynamiek van ondergeschikt belang. Dit alles maakt het onmogelijk om tot een positief oordeel over de kwaliteit van dit nieuwe instituut te komen. Het moet de commissie van het hart dat de ‘kenniskring’ van WMDC op het eerste gezicht indrukwekkend is, maar dat hier geen sprake blijkt van reeds bestaande afspraken met alle betrokkenen. Daarnaast acht de commissie de bedrijfsvoering weinig transparant. WMDC maakt gebruik van de aanwezige deskundigheid bij onder andere diverse conservatoria, maar maakt in de begroting onvoldoende inzichtelijk welke bijdrage de conservatoria rekenen of leveren. Volgens de commissie zijn de activiteiten van WMDC zeker ook in het belang van het Rotterdams Conservatorium en de muziekschool van de SKVR. Een kwantificering hiervan was op zijn plaats geweest. Tot slot is de commissie van mening dat voor WMDC lokale financiering eveneens voor de hand ligt. WMDC maakt er in zijn aanvraag geen melding van of het al dan niet subsidie van de Gemeente Rotterdam heeft gevraagd. Conclusie en advies De commissie meent dat de plannen van WMDC nog te prematuur zijn om er een positieve waardering aan toe te kennen. Bovendien ontbreekt in het beleidsplan een richtinggevend artistiek beleid, waardoor het eveneens onmogelijk is een goede inschatting te maken van de potentie van het productiehuis voor jazz en wereldmuziek. De commissie adviseert WMDC daarom niet op te nemen in de regeling Vierjarige subsidies Podiumkunstinstellingen 2009-2012. Financieel overzicht (subsidiebedragen per jaar in euro’s) Huidige cultuurnotasubsidie (prijspeil 2006) Gevraagd Geadviseerd

0

Toegekend

0

Het WMDC heeft in het kader van de Cultuurnota 2005-2008 geen subsidie aangevraagd. Beoordeling Over de uitvoeringskwaliteit en reputatie van de voorstellingen van het productiehuis van WMDC kan de commissie nog geen kwaliteitsoordeel geven, omdat het een nieuw initiatief betreft. De commissie is onvoldoende overtuigd door de aanvraag van WMDC. Het beoogde productiehuis zou in de ogen van de commissie een belangrijke impuls kunnen betekenen voor de


0 312.350


Muziek. Algemene toelichting op de adviezen en besluiten Toelichting adviezen Muziek Criteria, werkwijze en procedure

Recommend Documents