Meer info op

jaargang 4- nummer 17 - april>juni. 2010 - verschijnt 3-maandelijks - gedrukt op 1500 exemplaren - V.U. Guy Uyttebroeck, Destelheidestraat 66-1653 Dworp, het Vormingscentrum Destelheide wordt in opdracht van de Vlaamse Overheid beheerd door de vzw ADJ, Molenstraat 62, 2460 Kasterlee

Belgie- Belgique P.B-P.P, 1650 Beersel BC 1646 P 209319 afgiftekantoor Beersel

informatieblad van het vormingscentrum destelheide #17

fotoverslag: expo ymyi Artiest in huis: fABULEUS en Michael Jackson VORMINGSCENTRUM DESTELHEIDE, DESTELHEIDESTRAAT 66, 1653 DWORP, TEL 02 380 39 15, [email protected]

Meer info op www.destelheide.be met de steun van de Vlaamse Regering, erkend door de Vlaamse Overheid

Het Vormingscentrum Destelheide

Zomeracademie ‘09 ©MrakovMe

Deze brochure wil u graag informeren over het reilen en zeilen van het Vormingscentrum Destelheide. Het Vormingscentrum Destelheide in Dworp, is gebouwd op maat van jongeren en functioneert volledig ten dienste van groepen die met jongeren werken. Een modern, gedurfd en gezellig gebouwencomplex van glas, beton en hout in een rustige groene omgeving wordt in opdracht van de Vlaamse Overheid door vzw ADJ beheerd en uitgebaat. In dit DH-infoblad zetten we enerzijds de activiteiten van de interne educatieve dienst (dharts) in de kijker. Anderzijds berichten we over de laatste Destelheide-nieuwtjes en de activiteiten van de verblijvende groepen. Indien u dit DH-infoblad thuis wil ontvangen, dan kan u altijd uw adresgegevens achterlaten op dharts@ destelheide.be Veel leesgenot!

colofon Redactie: Sonja Brigou, Lies Jacob foto’s: Melanie Mrakovcic Vormgeving: Brussels Lof Druk: Drukkerij Sintjoris Oplage: 1500 exemplaren Verantwoordelijke uitgever: Guy Uyttebroeck - Destelheidestraat 66-1653 Dworp

infoblad _ april>juni 2010

DHarts bijscholing

Dharts en kunsteducatieve organisatie De Veerman spannen samen met Aifoon, D@nspunt, Centrum voor Beeldexpressie, Koor en Stem en Hogeschool Gent (KASK) de spieren voor alweer een uitdagende editie van de Zomeracademie. Ben je op een of andere manier met kunst, cultuur en jongeren bezig? Heb je goesting en durf om je eigen artistiek proces verder te onderzoeken? Wil je onderduiken in een kunstzinnig bad waar experiment centraal staat? Ben je benieuwd naar kruisbestuivingen tussen de verschillende artistieke disciplines? Heb je nood aan nieuwe zuurstof om je eigen workshops te verrijken? Wil je gewoon zelf nog eens ‘krijgen’ in plaats van altijd maar te ‘geven’? Dan kan je tijdens de Zomeracademie in het Vormingscentrum Destelheide je artistieke zoektocht verderzetten en delen met anderen. Tijdens een week vol in-

tensieve workshops krijg je immers de kans om in groep of individueel te experimenteren met een bepaalde kunstvorm. Je kiest voor 1 discipline en werkt hier een hele week in door. Net omdat we verschillende workshops tegelijkertijd programmeren, is er een spontane wisselwerking met de andere disciplines mogelijk. De diversiteit van de deelnemers brengt daarenboven een uitwisseling teweeg tussen allerlei invalshoeken, verschillende werkterreinen en uiteenlopende artistieke confrontaties. Elke workshop staat onder leiding van een uitvoerend kunstenaar. Die treedt vooral op als coach: hij of zij bedenkt

vernieuwende opdrachten, voorziet ruimte om samen te overleggen of te brainstormen en zorgt voor een stimulerende individuele begeleiding. De hele opzet draait

om experiment en verkenning. Dat wil zeggen dat de begeleidende kunstenaar je nieuwe perspectieven biedt, zonder je daarom in een bepaalde richting te duwen. Hij of zij

zoekt met je mee, maar reikt je geen kant-en-klare oplossingen aan. Verwacht dus geen traditionele cursusgever, maar wel een bezielde en bezielende coach die je ondersteunt in je ‘atelierwerk’. Iemand die je helpt, je bevraagt, je stimuleert... Van jou wordt verwacht dat je openstaat, durft en wil zoeken en je eigen artistieke zoektocht actief vormgeeft. En er is meer! Extra ideeën, inspiratie en achtergrondlectuur kan gevonden worden in de bibliotheek, er staat een computerruimte ter beschikking en een schare artiesten in residentie werken aan hun eigen creaties.

Kortom: de Zomeracademie is niet te missen voor wie zelf actief aan de slag wil, artistiek wil bijtanken, educatieve inspiratie of gewoon evaring wil opdoen, delen en vergelijken met die van anderen.

DATA: start 19 juli 2010 om 10.30u en einde 25 juli 2010 om 14u Check website www.zomeracademie.be

Prijs: 375 € - 365 € (lerarenkaart + inwoners Vlaams Brabant) - 355 € (erkend jeugdwerk) PLAATS: Vormingscentrum Destelheide, Destelheidestraat 66, 1653 Dworp PROGRAMMA: check www.zomeracademie.be voor meer inhoudelijke informatie over de workshops. Je kan hier eveneens de docenten zelf aan het woord horen.

ACCOMMODATIE: Destelheide beschikt over een accommodatie die uitermate geschikt is voor artistieke en creatieve activiteiten. Tijdens de Zomeracademie verblijven de deelnemers in volpension-formule in het Vormingscentrum Destelheide.

INSCHRIJVINGSPROCEDURE: op de website www.zomeracademie.be kan je een rechtstreeks inschrijvingsformulier terugvinden.

INLICHTINGEN: Lies Jacob, coördinator dharts, [email protected], 02/3803915 Tijl Bossuyt, coördinator de Veerman, [email protected], 03/290 69 66


DHarts bijscholing

artistiek leider Filip Van Huffel is j danste

any. Hi van Retina Dance Comp re (Frey Faust) eat Th o.a. bij Fafu Dance d, Claudio in Dusseldorf, Duitslan agnie Thor mp Co , Bernardo (Brussel) (Antwerpen) rte Co De (Brussel), Marie Londen om te en vertrok in 1993 naar nce Company. In dansen bij Random Da op en sindsdien 1996 richtte hij Retina en 1 dansfilm creëerde hij 12 werken rstellingen voo hij d voor BBC en ha Portugal, d, an gel En in Vlaanderen, itsland, Italië, Schotland, Frankrijk, Du ip wordt ook reVenezuela en India. Fil gastchoreograaf gelmatig gevraagd als o.a. aan het en docent. Zo werkte hij ntre, het geïnteCe nk Ba Londense South Stopgap, het hegreerde dansgezelschap tyam gezelschap dendaagse Bharata Na nce Company, Shobana Jeyasingh Da jk, Dance Beyond X-ida in Linz, Oostenri de postgraduaatBorders in Hamburg en e Place, Londen opleidingen Edge in Th ds. en Verve in NSCD, Lee m .co ce an www.retinad

In de workshop hedendaagse dans worden verschillende choreografische procedés uitgewerkt en worden nieuwe improvisatorische dansmethodes onderzocht. Je wordt aan het werk gezet om je eigen ideeën te vertalen in beweging en bijhorende choreografische structuren. Filip Van Huffel zijn eigen choreografisch proces is een opeenvolging van ‘tasks’ die beginnen in improvisatie en zich verder ontwikkelen via verschillende dansoefeningen. Door de coaching van Filip zullen expressieve, structurele, texturale, mathematische en letterlijke werkwijzen uitmonden in abstract bewegingsmateriaal. Partnerwerk is een van Filip zijn passies: het zoeken naar diverse manieren om te bewegen met een ander lichaam zal daarom een belangrijk onderdeel van dit dansatelier zijn.

Binnen deze workshop zullen de deelnemers hun choreografisch palet kunnen uitbreiden, hun eigen artistiek inzicht toetsen aan verschillende visies en hun concepten uitwerken volgens logische choreografische werkwijzen. Vereiste om deel te nemen aan dit dansatelier is de interesse in het doorgedreven zoeken naar potentiële bewegings- en communicatiemogelijkheden en kwaliteiten van het dansende lichaam. i.s.m. Danspunt

Amaryllis Uitterlin den

Er bestaan geen ’wetten’ voor een goeie song, maar met luisteren en openstaan voor anderen kom je al een heel eind ver. Componist, zangeres en pianist Amaryllis Uitterlinden en drummer Frank Vanweddingen helpen je tijdens deze

workshop op weg met nieuwe impulsen en nieuwe klanken (zowel muzikaal als tekstueel), met wat je wil vertellen en hoe je dat dan moet overbrengen en met het ‘zijn’ op een podium of hoe je het publiek deel kan laten uitmaken van jouw wereld. Zoeken, mekaar stimuleren en inspireren en veel muziek maken! Het kan zijn dat jouw uiteindelijke bedoeling niet ligt in het uitvoeren, enkel in het schrijven van songs, maar tijdens de Zomeracademie brengt ieder zijn eigen muziek in de veilige omgeving van deze werkweek. Het is handig als je een instrument bespeelt, maar geen noodzaak om aan deze workshop deel te nemen. Ook een laptop en/of usbstick zijn welgekomen.


studeerde kleinkunst aa n de Studio Herman Teirlinck en songwriting-zang aan het Be rklee College of Music (Bosto n, USA). Samen met drummer Fra nk Vanweddingen maakte zij het album ‘The beauty of it all’, dat dit voorjaar uitkwam. Ze vonden mekaar in de ritmiek, die zowel voor een muzikant als voor een tekstschrijver zo belangri jk zijn.

Frank Vanwedding en

studeerde in 2005 af aa n de Antwerpse jazzstudio me t grootste onderscheiding en is sindsdien te zien in ver schillende bands met zeer uiteenlop ende muziekstijlen.

DHarts bijscholing

g Marieke Rodenbur

kelijk is historicus en onafhan filmmaker. en Clara Bausch woont rde dee stu en n rlij werkt in Be er aan de Universität der ds Kunste. Ze begeleidde ree r ove ps ho rks wo e verschillend en eig ar Ha . super 8-film eld werk wordt tentoongest in es ati loc ene op verscheid Duitsland.

Beleving’ en ‘herinnering’ zijn de centrale onderzoeksthema’s in dit atelier. Door je eigen persoon-

lijk geschiedenis te exploreren in beeld en geluid zoeken we naar een meer zintuiglijke, alternatieve manier van verhalen vertellen en vormgeving. Tijdens de week leggen we met het gebruik van oude en nieuwe media een tijdspad af van persoonlijke geschiedenis naar eigen verhalen in de actualiteit. Ruimte, representatie en context is hierbij belangrijk. We importeren zelfs een experte in super 8-film. Zo kan wie dat wil niet enkel beelden uit de oude doos bekijken, maar met hetzelfde medium ter plaatse ook nieuwe beelden maken, ontwikkelen en monteren. In de loop van de week wordt geleidelijk een media-installatie zichtbaar ...

Textiel- en modeontwerpster Anita Evenepoel ontving in 2008 de Henry Van De Velde Award van de Vlaamse Gemeenschap voor haar volledig oeuvre. Deze award is de belangrijkste Belgische prijs voor vormgeving

Kostuums om in te bewegen, objecten met een theatrale verschijning, materialen vormgeven tot installaties. Daar is het in deze workshop om te doen. Vertrekkend van de

eigenschappen van materialen ontwerp en maak je kostuums en objecten die naar performances en/of installaties leiden. De vertelkracht van een kostuum, de kracht van een object in functie van een dans, een theaterstuk of een installatie zijn slechts enkele mogelijkheden. Mensen die graag met mode, kostuum en creatie bezig zijn kunnen hier volop hun drang tot uiting brengen. Een niet te missen kans! Van deelnemers wordt experimenteerdrang en speelsheid verwacht. Durven werken buiten de grenzen van het bekende is een absoluut pluspunt.


DHarts bijscholing

catieve Aifoon is een kunstedu traal organisatie die klank cen uele comstelt binnen de audiovis municatie. istiek Stijn Dickel is er art e als rkt we j Hi . der lei en zakelijk en met muzikant/performer sam r Je Suis Troubleyn/Jan Fabre voo neerde Sang. Daarnaast compo rvoorstelhij muziek voor theate lingen. istiek Bram Bosteels is art bij Aifoon. pedagogisch begeleider ponist Hij is als muzikant/com nen het onder andere actief bin an, collectief Kaboom Karav debuutwaarmee hij in 2007 het Olaf album Short Walk With aans Umor uitbracht bij het Mexic rkte hij Records. Daarnaast we uit versamen met kunstenaars ontwikschillende disciplines en ndscapes kelde hij ondermeer sou diverse en geluidsbanden voor theaterproducties.

In het klankatelier focussen we ons op de poëtische en communicatieve mogelijkheden van geluid. We onderzoeken de muzikaliteit van de ons omringende omgevingsgeluiden en van dagdagelijkse objecten door ze op te nemen, te arrangeren of live te musiceren/ bruiteren. (stem en muziekinstrumenten laten we hierbij geheel terzijde). Na een korte initiatie rond geluidsbeleving en luisteren, werken we aan individuele geluidscollages rond het onderzoeksthema “nacht”. Vanuit deze input kan iedereen een persoonlijke artistieke zoektocht ondernemen om bv. een bepaald deelaspect van geluid in de diepte te onderzoeken en/of om vanuit geluid een wisselwerking aan te gaan met een andere discipline. (geluid & foto/video, geluid & installatie. ) Tijdens dit proces word je gecoacht en telkens voorzien van nieuwe input.

Trefwoorden om deze workshop te typeren zouden kunnen zijn: soundscape, klankverhaal, fieldrecording, geluidenfilm, audiocollage, klanksculptuur, bruitage, … maar geen enkel begrip

dekt de volledige lading, deze wordt door de deelnemer zelf bepaald. Dit klankatelier staat open voor alle nieuwsgierigen die de poëtische kracht van geluid willen onderzoeken via gezamenlijke en individuele experimenten. Iedereen, van absolute leek tot geluidskunstenaar van film-of theater-maker tot muzikant of fieldrecorder, kan in dit klankatelier terecht. Er wordt geen voorkennis vereist. Techniek wordt immers enkel aangewend als middel, niet als doel. i.s.m. Aifoon

Ro

man Klochkov werd in Kazachstan geboren . Op zijn zeventiende belan dde hij met zijn ouders in Belgi ë. Zijn hogere studies deed hij aan de Koninklijke Academ ie voor Schone Kunsten in Ge nt. Zijn eindwerk ‘Administrator s’ is al meermaals in de pri jzen gevallen en geselectee rd door allerlei internation ale filmfestivals

Jose-M

aria Riazza was tot een tweetal jaar ge leden monteur bij de Spaan se televisie. Nu verblijft hij in België en werkt regelmatig vo or De Veerman.

In de workshop animatiefilm gaan we meer specifiek aan de slag met animatiebeelden. Anima betekent ‘ziel’. Alles wat niet leeft (papier, verf, poppen, een oude koffer...) een ziel geven, tot leven brengen, dat is waar het bij animatiefilm om draait. We experimenteren met diverse technieken om tot animaties te komen: leg-, zand-, teken-, driedimensionale animatie … Je kan ook geluid en muziek zelf opnemen en aan de eigen animatiefilm toevoegen. Er is tijd, ruimte en technisch materiaal genoeg om je eigen project uit te werken. Iedereen die zin heeft in experimenteren met beelden en die wil onderzoeken, proberen, doorwerken en houdt van de verwondering, is hier op zijn plaats! Animatiefilm is een

fantasierijke wereld waar alles kan en weinig moet. Het enige wat echt nodig is, noemt men ‘geduld’. i.s.m. Centrum voor Beeldexpressie


DHarts bijscholing

In de workshop beelden beeldtaal word je begeleid in je creatief zoekproces door Beatrijs Lauwaert. Binnen deze workshop ga je onder de vorm van reflectie- en doe-opdrachten op zoek naar de zeggingskracht van het beeld. In dit twijfelachtige huwelijk tussen beeld en woord onderzoek je het vocabularium en de grammatica voor de beeldende kunst. Alle beeldende werkvormen

kunnen hierbinnen aan bod komen: tekenen, schilderen, installaties, assemblages.

Startpunt van de workshop is een meegebracht werk of een artistiek idee. Van de deelnemers wordt verwacht dat ze eigen standpunten over de beelden en over het kijken naar beelden, in woord en in beeld durven formuleren. Iedereen mag alvast meer vragen dan antwoorden meebrengen. Als deelnemer moet je tevens zin hebben om je eigen artistieke grenzen te verleggen en al spelend nieuwe horizonten te verkennen.

David Davidse is al

er even bekend als zijn alt du e ain rm Ge me da ego Ma forCoeur Brisé. Naast per g en mer is hij stempedagoo voor deed hij vocal coaching cties. heel wat musical produ Dirk Baert is allround j pianist en slagwerker. Hi gs, werkte in diverse settin es. cti du pro en s ble ensem

y Dimitri Duquenno

gereis acteur en speelde bij van nommeerde producties is, o.a. KVS, Het Toneelhu s, Publiekstheater, Bronk rre Ko De er eat Th 4, Blauw ...

Het oeuvre van Beatri js Lauwaert bestaat uit

meerdere uitdrukkingsvo rmen: tekeningen, foto’s , schilderijen, driedimensionale werken en perfor mances. Ze worden zow el binnen als buiten Europ a tentoongesteld. Daarnaa st gaf Beatrijs workshops tekenen, schilderen en driedimensionale beelde n in Vlaanderen, Portugal , Spanje en Rusland.

Je eigen stem exploreren en verder vormen, je stemidentiteit ontdekken en uitbouwen is het basisonderdeel van deze workshop. Maar naast technische stemtraining is er tijd om je eigen artistieke weg te gaan. Dat kan met enkel zang, om je repertoire te verbreden en uit te bouwen (van klassiek over musical en van chanson tot jazz en pop).

Maar je kan ook de theatrale kant onderzoeken: de sfeer van een lied vertalen, of de muziek als dialoog ervaren. Van spreken tot zingen, van zingen tot vertellen en van luisteren tot luisterspel. Ben je bezig met stem, zang (solo of in koor) of muziektheater? In deze workshop kan je in kleinere groepen doorwerken op facetten die je artistieke zoektocht bevruchten. Je wordt begeleid door een driekoppig team, elk met zijn eigen stijl en specialiteit, maar allen met een voorliefde voor stem, zang, theater en veel meer. i.s.m. Koor en Stem


DHarts expo

expo YMYI@ De interactieve expo You Move You Interact van de Portugese kunstenaar Joao Martinho Moura werd op 13 februari geopend met een dansperformance door Wisper. Een installatie en een ervaring die duidelijk blijft nazinderen. De technologie van YMYI eist simpelweg een dansante invulling. Ik ben heel blij met de grote luxe om samen in deze installatie een onderzoek te kunnen doen vanuit dans. Vanuit de dansopleiding kwam de opdracht om voor de opening een kort bewegingsstuk te creëren voor een klein publiek. Dat is nooit eenvoudig want je moet proberen in alle richtingen tegelijk te denken: Welke ideeën werken binnen de technische mogelijkheden van de installatie en welke zijn daarvan dan nog eens mogelijk interessant voor een toeschouwer? Aanvankelijk bleek de verleiding groot om je dansante interactie te beperken tot de projectie door louter een soort tweedimensioneel schaduwspel te creëren. Maar ik vond het interessanter om de dans die als basis dient voor de projectie te bundelen met dans die daar los van staat, door simpelweg ook in het beeld van de projector te bewegen. Je hebt dan niet alleen door interactie een geprojecteerd beeld, maar ook nog eens een combinatie met dans in een fysieke realiteit die in interactie gaat met het geprojecteerde, en dus met de hele installatie. Bovendien kan de toeschouwer er voor kiezen om enkel naar de danser te kijken die instaat voor hetgeen de projector toont. Dat levert veel mogelijkheden voor veel bewegingslijnen die parallel lopen, maar die toch allemaal op een of andere manier met elkaar verbonden zijn. Ik ben blij dat we er in opeenvolgende abstracte fragmenten in geslaagd zijn om een kort abstract verhaal te vertellen op een visueel interessante manier, uiteraard voor een groot stuk te danken aan de wonderlijke grafiek van de installatie zelf. Het heeft, denk ik voor de toeschouwers beelden opgeleverd waar we terecht fier op mogen zijn. Koen Vermesen (danser)


DHarts expo

Tijdens de 3daagse rond groepsdynamiek van KHLeuven in Destelheide heb ik gretig gebruik gemaakt van de installatie YMYI. De ideale uitdaging voor mijn studenten om op een verrassende manier samen te werken. Zelf vonden ze hun zwarte beesten die ze samen moesten maken geweldig, de reacties waren dan ook erg enthousiast en hun nabespreking van de opdracht was nog nooit zo levendig geweest. Het is echt zeer fijn om in Destelheide steeds weer nieuwe inspiratie te vinden om lessen en vormingen te vernieuwen. Dat maakt Destelheide naast veilig en vertrouwd ook elke keer weer een unieke ervaring! Nele Van Bouwel (docent KHL)

De opening van You Move You Interact was een unieke gelegenheid voor onze dansers om een eerste keer te performen. De installatie creëerde een veilige en uitdagende setting. Door de interactie met de videowall werd het geen naakte voorstelling maar kreeg elke danser de vrijheid om te experimenteren en te improviseren. Mede door de inspirerende samenwerking met de kunstenaar Joao, kwamen ze al snel tot verfrissende ideeën en mooie dansfrases. Het werd voor vele dansers een heel beklijvende ervaring. Annelies Planckaert (dansdocent Wisper)


dharts artiest in huis

-

EVERLAND: EEN HEDENDAAGSE DANSPRODUCTIE GEÏNSPIREERD DOOR MICHAEL JACKSON In ruil voor een merkbare aanwezigheid en een dynamische wisselwerking met de verblijvende groepen, stelt Destelheide haar polyvalente zaal (De Put) ter beschikking van interessante gezelschappen. Fabuleus is zo al enkele jaren onze ARTIEST IN HUIS. In februari en maart hebben de jongeren die meewerkten aan de voorstelling EVERLAND onder begeleiding van Dirk De Lathouwer en Natascha Pire, hier heel intens gewerkt en gedanst. Het resultaat daarvan is binnenkort op de podia van diverse Vlaamse culturele centra te bewonderen. Een aanrader!!!

EVERLAND belooft een hedendaagse dansproductie over het muziek- en dansicoon Michael Jackson te worden. Geen smeuïg levensverhaal vol hoogte- en dieptepunten, maar een opwindende dansvoorstelling boordevol muziek van de man zelf natuurlijk, maar ook van James Brown, Justin Timberlake, Tchaikovsky, Debussy, e.a. Hoe ga je nu theatraal en dansant aan de slag met dergelijk icoon? Dirk De Lathouwer gunt ons een inzicht in de opzet, het materiaal en het werkproces van de voorstelling.

Basisidee Er hing al lang een Michael Jacksonproductie in de lucht bij fABULEUS. Artistiek leider Dirk De Lathauwer was immers op het einde van de jaren ’70 en begin jaren ’80 een overtuigd Jacksonfan en maakte daar geen geheim van. Het concrete idee voor een Jacksonproductie ontstond bij fABULEUS echter in 2007 tijdens het Julidansfestival in Amsterdam. Toen hoorde De Lathauwer een interview met de hedendaagse choreografen Sidi Larbi Cherkaoui en Akram Kahn waarin zij op de vraag hoe het voor hen allemaal was begonnen het korte maar eenvoudige antwoord gaven: met Michael Jackson. Ook de installatie Neverland van de Amerikaanse choreograaf Andros Zins-Browne, waarin Michael Jacksonimitator Christophe Lequesne via een hologramprojectie iconische Michael Jacksonposes aannam, was bepalend voor het basisconcept van de productie die als eerste werktitel: Comeback 2010 (may be infinitely delayed) meekreeg: het moest een echte dansproductie worden die de link moest leggen tussen hedendaagse dans en het artistieke universum van Michael Jackson.

Artistieke ploeg en audities De Lathauwer begon een ploeg samen te stellen die deze ontmoeting tussen Jackson en hedendaags moest mogelijk maken/onderzoeken en ging hiervoor terug naar het moment waarop het basisidee ontstond: hij stelde aan een aantal hoofdzakelijk hedendaagse choreografen de vraag of ze bereid waren aan de productie mee te werken door een aantal workshops te geven aan de dansers. Sidi Larbi Cherkaoui, Koen De Preter, Randi De Vlieghe, Mike Alvarez en Christophe Lequesne zegden allen enthousiast ‘ja’. Ondertussen werd choreografe Natascha Pire – in het verleden 10


reeds driemaal aan de slag bij fABULEUS - gevraagd om de productie als geheel choreografisch in goede banen te leiden. Bedenker Dirk De Lathauwer zou zelf voor de regie instaan. In maart 2009 vonden de audities plaats voor de dansers. Dertien jongeren tussen 14 en 25 jaar werden op dat moment gekozen. En toen haalde de realiteit de fictie een eerste keer in: Jackson kondigde een echte comeback aan getiteld ‘This is it’ die zou plaatshebben in juli 2009 in Londen. Comeback 2010 werd omgedoopt in Everland, naar een suggestie van huisdramaturg Peter Anthonissen. Op dat moment leefde Michael Jackson nog.

Repetitieproces Nog voor de eigenlijke repetities begonnen waren, veranderde opnieuw de context waarin deze voorstelling zou gecreëerd worden: op 25 juni 2009 stierf Michael Jackson aan een hartstilstand, nauwelijks enkele weken vóór de aftrap van de Londense concertreeks. De titel Everland bleek plots nog een stuk gepaster. Tijdens de maand juli stelde regisseur Dirk De Lathauwer een uitgebreid dossier samen over Michael Jackson dat samen met de dansworkshops als inhoudelijke input voor de voorstelling zou dienen. Naast objectieve feiten en cijfers bevatte deze inhoudelijke input ook een gedetailleerd overzicht van het artistieke parcours van Jackson, tekstueel en audiovisueel materiaal van hemzelf en zijn vele inspiratiebronnen (jaren ’30 musicals, Fred Astaire, James Brown, ...), een overzicht van zijn privéleven, een poging tot duiding van zijn artistieke en maatschappelijke betekenis, een bloemlezing aan quotes over Michael Jackson en van lyrics uit zijn songs. Dit alles gaf aanleiding tot regelmatige gesprekken en wederzijdse vragen (vaak via mail) over Jackson zelf maar ook over de jongeren, de makers en de verbanden die ertussen te leggen zijn. In een intensieve werkweek in augustus in Destelheide kregen de dansers naast een eerste portie inhoudelijke input, workshops in hedendaagse dans (Natascha Pire) en een masterclass bewegingsmateriaal uit de jaren ’70 en ’80 in verschillende funkstijlen door Mike Alvarez. Een belangrijk effect van deze eerste werkweek was dat de fascinatie en het respect voor de figuur Michael Jackson in al zijn di-

Tijdens de eerste werkmaanden werd snel duidelijk dat de makers een voorstelling wilden maken die weliswaar geïnspireerd was door de muziek en dans van Michael Jackson, maar hoegenaamd geen letterlijke Michael Jacksonshow of –tribute zoals die sinds zijn dood overal en op alle televisiezenders te zien was mensies begon over te slaan op de jonge dansers, die eerst – enkele uitzonderingen niet te na gesproken – opvallend weinig wisten over of kenden van zijn artistieke universum. Tijdens de weekends werd vanaf half september tot en met begin november vooral in workshopformule gewerkt: Sidi Larbi Cherkaoui reikte eigen frases aan geïnspireerd op muziek of bewegingen van Michael Jackson, maar nam ook met veel plezier de tijd om alle clipchoreografieën die hij ooit beheerste samen met de dansers door te nemen. Zo kwam ook wat Janet Jacksonmateriaal uit Rhythm Nation in de voorstelling terecht. Met danser/choreograaf Koen De Preter werd meer op deconstructie en transformatie van de bewegingen gewerkt en kwam een performance-achtige stijl het repetitieproces binnengeslopen. Randi De Vlieghe concentreerde zich vooral op het verbreden van de bewegingskwaliteiten van de dansers, met focus op ‘isolaties’. Michael Jacksonimitator Christophe Lequesne tenslotte – op dat moment nog niet de winnaar van My name is Michael (VTM) – deed waar hij uitstekend in is: het doorgeven van de typische attitude, moves, walks en letterlijke choreografieën van Michael Jackson. Naast de vele input die Michael Jackson op zich al betekende, waren al deze workshops een essentieel onderdeel van dit creatieproces. De dansers werden er betere dansers door, er ontstonden ideeën voor bepaalde scènes of choreografieën en een heel aantal zaken waren kant en klaar bruikbaar voor de voorstelling. Toch haalde ook veel interessant materiaal uit de workshops de uiteindelijke voorstelling niet. Want na alle input onderging dit materiaal nog een grondige transformatie in het uiteindelijke maken van de productie.

Creatie Uitgangspunt van dit project was een fascinatie voor de artiest Michael Jackson. Tijdens de eerste werkmaanden werd snel duidelijk dat de makers een voorstelling wilden maken die weliswaar geïnspireerd was door de muziek en dans van Michael Jackson, maar hoegenaamd geen letterlijke Michael Jacksonshow of –tribute zoals die sinds zijn dood overal en op alle televisiezenders te zien was. Het was evenmin de bedoeling een smeuïg verhaal over de hoogtes en laagtes van ’s mans carrière en privéleven samen te stellen. Precies door het feit dat er een echt bewegingsonderzoek voorafging aan de creatiefase is de letterlijkheid in Everland doorgaans ver te zoeken. De makers hebben de muziek en de dans van Jackson als repertoiremateriaal benaderd waar vrij en gretig uit geput en op gevarieerd kan worden. Everland is een productie over de culturele erfenis van Michael Jackson. Over ons deel daarvan. Everland is ook een letterlijke en figuurlijke arena waarin 12 jongeren, enkele professionele makers en het artistieke universum van Michael Jackson samenkomen. En natuurlijk gaat Everland over dans en beweging, over de autonome schoonheid daarvan, over muziek en popcultuur, over een droom hebben en over hard werken om die droom te realiseren. Over jezelf proberen te overtreffen, keer op keer, en daarvan genieten, over opgroeien en keuzes maken, over de beste willen zijn, over faalangst en over het overwinnen daarvan voor de ogen van de wereld. Dirk De Lathouwer — meer info en speellijst op www.fabuleus.be infoblad _ april>juni 2010

11

Check www.zomeracademie.be en hoor de docenten zelf aan het woord over hun workshop.

Bram Bosteels

Frank Vanweddingen

Marieke Rodenburg

Filip Van Huffel

Roman Klochkov Amaryllis Uitterlinden

Beatrijs Lauwaert

Anita Evenepoel

Meer info op

Recommend Documents