PRESS KIT
MALÁ Z RYBÁRNY
25. 05. 2015 (v2.1) (STRANA 01/09)
„LOUTKA MÁ PRÁVO NA EXISTENCI I NA FILMOVÉM PLÁTNĚ, MŮŽE SE STÁT TAK TROŠKU FILMOVÝM HERCEM“ K. ZEMAN PŘÍSTAVNÍ STORY REŽISÉRA A VÝTVARNÍKA JANA BALEJE O MALÉ Z RYBÁRNY VYPRÁVÍ OLDŘICH KAISER ⎯⎯ Premiéra: 28. 5. 2015 „Když láska bolí” Moderní filmová adaptace původní pohádky Malá mořská víla H. Ch. Andersena je silným příběhem o nenaplněné lásce a o morálních hodnotách dneška. Autoři scénáře posunuli děj z hlubokého moře do rušného prostředí přístavního města, které již tak pohádkové není. Novodobá mořská víla jménem Malá se nezamiluje do prince, nýbrž do majitele pochybného domu, jehož vchod sice zdobí blikající neonová srdíčka, avšak láska má za jeho zdmi zcela jinou podobu. Jeden z prvních českých celovečerních loutkových animovaných filmů využívajících loutkovou a digitální animaci (stop motion + CGI).
⎯⎯ Režie: Jan Balej Délka: 72 min. Přístupnost: doporučeno od 12 let Typ kopií: 2D DCP FLAT Obraz: 2:39 SCOPE Zvuk: 5.1 Žánr: animovaný loutkový celovečerní film, příběh lásky – přístavní story Typ animace: loutková – stop-motion/digitální – 2D/3D/CGI Vypravěč: Oldřich Kaiser Hlasové ruchy: Anežka Kubátová (Malá), Petr Forman (Bogan), Ivana Chýlková (Nejstarší), Bára Hrzánová (Prostřední), Jan Novotný (Otec), Nina Divíšková (Babička), Veronika Žilková (Blonduš), Radek Holub a Vladimír Javorský (Čarodějnice a další role) Námět: na motivy pohádky Hanse Christiana Andersena „Malá mořská víla“ Scénář: Jan Balej a Ivan Arsenjev Text vypravěče: Michal Bureš Producent: Nelly D. Jenčíková Kreativní producent: Vivian Al-Samarraie Koproducenti Slovensko: Marcela Ferková a Marián Ferko Koproducenti Německo: Michael Geidel, Thierry Baujard, Vincent Favrat
PRESS KIT
25. 05. 2015 (v2.1) (STRANA 02/09)
Kamera: Martin Procházka, Alan Soural Výtvarník: Jan Balej Hlavní animátor: Michael Carrington Digitální supervize / digitální výtvarné zpracování: David Havel Digitální animace: Zdeněk Havel Kostýmy: Radka Balejová Hudba: Chapelier Fou / Louis Warynski Hudební supervize: Vincent Favrat Střihová supervize: Patrik Pašš Střih: Alena Spustová, Viliam Vala Zvuk: Marek Poledna, Michal Holubec, Ivo Špalj PR a tiskový servis: PhDr. Marie Grofová Film byl podpořen těmito fondy:
STÁTNÍ FOND KINEMATOGRAFIE – dotace a filmová pobídka (Česká republika) AUDIOVIZUÁLNY FOND (Slovensko) EURIMAGES – Evropský kinematografický fond Hudební fond JUST TEMPTATION (Velká Británie)
⎯⎯ Koproducenti: MIRACLE FILM, MARLEN Media Group, MiriquidiFilm, Česká televize, Hafan Film, EMITA INVESTMENTS CZ, Filmpark production, Bystrouška, VFX box
⎯⎯ Krátká synopse: Hluboko pod mořskou hladinou, doprovázen rybím orchestrem, vypráví hlas moře příběh Mořského krále a jeho dcery Malé. Stejně jako mnozí jiní opustil král se svou stařičkou matkou a třemi dcerami – Malou, Prostřední a Nejstarší – drancované pobřežní vody a odešli žít mezi lidi. V potemnělé rybárně uprostřed přístavní čtvrti plné lidí ze všech koutů světa, žijí teď jednotvárný život plný práce a vzpomínek na staré časy. Jednoho dne vstoupí do jejich rybího obchodu sebevědomý, pohledný, ale poněkud neurvalý mladý muž – Bogan. Malá je jeho okázalým vystupováním, dunivou hudbou a pozlátkem, které ho obklopuje, naprosto okouzlena. Od této chvíle se život Malé a její rodiny změní. Tak začíná příběh velké lásky Malé z rybárny.
⎯⎯ Moderní adaptace původní pohádky Malá mořská víla H. Ch. Andersena je silným a realistickým příběhem o nenaplněné lásce a o hodnotách dnešní společnosti. Příběh je plný atmosfér, výrazných a jedinečných charakterů a inspirace. Reálie současného světa spojené s vizuální ojedinělostí, která je pro režiséra a výtvarníka Jana Baleje tak příznačná, posouvají náš příběh blíže k dospělejšímu divákovi.
⎯⎯ Doba realizace filmu: 23. 3. 2011–23. 5. 2015 – 50 měsíců, tj. 4 roky + 2 měsíce Délka loutkového natáčení: 410 filmovacích dnů Délka digitální produkce a postprodukce: 210 digitálních dnů Počet loutek: 73 loutek, více než 120 hlaviček
PRESS KIT
25. 05. 2015 (v2.1) (STRANA 03/09)
Oldřich Kaiser vypráví přístavní story: „Nádherný svět se skrýval pod hladinou moře: sasanky, vlající řasy, svítící těla ryb. Tajemné hájemství klidu a ticha. Jenomže vlny jdou a všechno se mění. Za víření lodních šroubů lidé drancují oceány. Ryby se stahují do chladných hlubin, jiné končí v rybářských sítích. A některé odcházejí do světa lidí. Tak se i mořský Král rozhodl odejít do exilu, na břeh. Zamkl své království a se starou Matkou a třemi dcerami zamířil k přístavu. Toto je příběh rybího Krále a jeho nejmladší dcery. Příběh o velké lásce. Přístavní story.“ Text vypravěče napsal Michal Bureš. ⎯⎯ Co by se stalo, kdyby se Malá mořská víla ocitla v dnešní době? A kdyby její otec, mořský král, opustil znečištěné vody a vedl rybárnu v přístavu? A kdyby se místo krásného prince víla zakoukala do floutka, který vlastní noční klub? Přesně to si řekl režisér a výtvarník Jan Balej, autor celovečerního animovaného filmu Malá z rybárny. Námět našel v klasickém příběhu Hanse Christiana Andersena. „Vždycky jsem chtěl zkusit Malou mořskou vílu z trošičku jiného pohledu, nedělat ji vyloženě pohádkově,“ líčí režisér Jan Balej. „Bude to syrovější, celé posazené do současnosti, přitom se ale pořád snažíme, aby do filmu pronikla fantazie. Snoubí se tu dva světy. Na jedné straně mořský, poklidný, z něhož mořská víla pochází, a na druhé realita života, kdy je hrdinka zamilovaná do člověka a touží se taky stát člověkem. Pořád zkrátka vyprávíme o velké lásce“.
⎯⎯ Malá z rybárny – hlavní postavy Malá Krásná, křehká, otevřená a nezáludná, žije více citem než rozumem. Navzdory až dětské čistotě své duše jistě není naivní. Má obrovskou vnitřní sílu a velké srdce, což se projevuje schopností jít za svým cílem navzdory překážkám a velkému utrpení. Velkorysost, jakási vrozená moudrost, schopnost vidět dál než ostatní i touha po nedosažitelném, z ní činí osobnost přesahující malý svět, ve kterém žije. Otec, mořský král Důstojný, životem znavený a poučený. Svým úsporným projevem a mohutnější postavou vzbuzuje respekt. Zdánlivě nepřístupný, ale přitom citlivý a zranitelný. Věrný svým zásadám, hrdý, přísný na sebe i své okolí. Trpce snáší osud vyděděnce. Žije pro svou rodinu, jejíž nelehký úděl bere na sebe. Král bez království. Babička Stará šlechtična přebývá ve světě minulosti a je jeho živým obrazem. Přesto má schopnost sledovat své okolí pronikavým pohledem a moudře ho komentovat. Fyzická schránka jí už příliš neslouží a občas je stařecky nedůtklivá a marnivá, zachovává si však svou vnitřní noblesu. Stále ještě se dovede spontánně radovat a být ostatním svým způsobem oporou a inspirací.
PRESS KIT
25. 05. 2015 (v2.1) (STRANA 04/09)
Bogan Hlučný, sebevědomý, okázalý, pohledný, úspěšný… a bez morálky. Jde si bezohledně za svým prospěchem a dokáže přitom být mimořádně necitlivý a pokrytecký. Má ovšem i jistý šarm a schopnost okouzlit své okolí vtipem, přirozenou nespoutaností a láskyplností. To lepší v sobě však dokáže bez problémů a výčitek v mžiku potlačit jen proto, aby to horší zase zvítězilo. Prostřední sestra Hodná, poctivá duše, má velkou schopnost vcítit se do starostí druhých a účinně jim pomoci. Žena i dívka, jejíž půvab je spíš vnitřní než fyzický, její projev je neokázalý, ale pevný. Je odhodlaná a vnitřně silná, přesto částečně rezignovaná a smířená se svou životní rolí. Umí snít, ale žije v realitě. Soused – Číšník Vcelku nenápadná bytost kopíruje životy a způsoby druhých, aby si tím potvrdila a vylepšila obraz sebe sama. Má touhu vyšvihnout se výš a svůj malý potenciál obchodníčka prostřední šikovnosti si snad ani neuvědomuje. Účel v jeho životě vždy světil prostředky. Ačkoli v hloubi své malé duše stále nosí leccos dobrého, chlapecky hravého a mírného, je to většinou překryto urputnou snahou o světáckou šmíru.
⎯⎯ Jan Balej Režisér, výtvarník, spoluautor scénáře (* 30.5. 1958) Významná osobnost novodobé české éry animované tvorby, držitel 2 Českých lvů a více než dvou desítek českých i mezinárodních ocenění, člen České a Evropské filmové akademie a člen Umělecké rady FAMU. V roce 1990 založil studio HAFAN Film, ve kterém natočil řadu krátkých filmů a TV seriálů včetně povídky do celovečerního filmu Fimfárum 2 – příběh „Moře, strýčku proč je slané?“ (2006). Jeho prvním samostatným celovečerním filmem je povídkový film „Jedné noci v jednom městě“ (2007) (více)
⎯⎯ Takto viděl film režisér a výtvarník filmu Jan Balej film před spuštěním první „klapky“: Autorská explikace – Jan Balej, režisér, výtvarník, spoluautor scénáře Andersenova Malá mořská víla nabízí krásný a silný příběh s výraznými a jedinečnými charaktery bohatý na atmosféry, plný výtvarných inspirací a možností pracovat s pohádkovými archetypy. Mořská panna, která se zamilovala do lidského „prince“, pro kterého se rozhodla stát se člověkem, je dodnes klasickým odkazem “lásky” ve světové literatuře. Posunutí příběhu do současných reálií přibližuje projekt blíž k divákovi.Vzniká tak možnost posunout Andersenův příběh ještě dál, k otázkám morálních hodnot dneška.
Rodina Mořského krále pro nás symbolizuje lidi, přicházející z dalekých exotických zemí a kultur s nadějí v cosi lepšího, ale náš svět je často nepřijímá, takže zůstávají minoritou, uzavřenou ve svém malém
PRESS KIT
25. 05. 2015 (v2.1) (STRANA 05/09)
společenství. Bizarní reálie přístavního města jsme zvolili záměrně. Jednak v sobě tato města odedávna mísí nejrůznější etnika a vlivy, dodávající jim specifickou atmosféru, jednak v těchto kulisách dobře vynikne konfrontace čistoty a nevinnosti se špínou a odvrácenou tváří naší doby. Tato města jsou také výtvarně nesmírně bohatá a dovolují řadu průniků do různých, ne zcela běžných prostředí. Samostatnou, ale bezprostředně související kapitolou je pak i tajemný svět pod mořskou hladinou. S tím vším souvisí i jistá výpravnost připravovaného filmu, vycházející z bohatosti Andersenova popisu i příběhu s množstvím postav a prostředí. Nezanedbatelná je i moje touha jako výtvarníka udělat film vizuálně působivý a osobitý. Proto jsem zvolil techniku loutkové animace (stopmotion), založenou na bohaté tradici českého animovaného filmu, s níž pracuji od začátku mé filmové tvorby. Jistá „hrubost“ loutkové animace a zároveň „reálnost“ scenérie pomáhá filmu navodit atmosféru nevlídného přístavního města. Některé lokace, jako je kupříkladu podmořský svět, či atmosférické efekty na obloze z oblaků dýmu, či zlatá rybka v akváriu Mořského krále, si však žádají užití počítačové animace – 2D,3D/CGI. Loutková animace je proto prvořadá. Většina dekorací je vytvářena nedigitální cestou. Pro digitální pasáže (např. zadní plány ulic) nejprve nafotíme jednotlivé prvky dekorací z několika úhlů, a poté je v digitálním prostoru rekonstruujeme a vytvoříme prostředí zcela nová. Díky této technice zachováváme jedinečnou kompaktnost dekorací a dotváříme prostorově větší scenérie, kterých bychom jinak v loutce nebyli schopni dosáhnout. Naprosto zásadní pro film je její hudební a ruchová stopa. Budováním silných hudebních atmosfér do vizuálně pestrého filmu vnášíme jedinečný emocionální náboj, nahrazující absenci dialogů, a pomáhající příběhu jako další dramaturgický prvek, který charakterizuje postavy a zásadně ovlivňuje a posouvá celý příběh. Postavy nemluví, ale vyjadřují se pomocí vizuální a hudební složky. Jediným pomocníkem je vypravěč, který pouze exponuje a odvíjí příběhovou linku a je jakýmsi dirigentem hudebních emocí, kterými je film zaplněn. Spojení magičnosti s realitou je čímsi, co mě zajímá a těší už dlouhodobě. Z podobného úhlu pohledu jsem se snažil vyprávět i moje předchozí filmy. Malá z rybárny by tedy měla být dalším krokem na této cestě. Jan Balej, režisér / výtvarník / spoluautor scénáře
JAN BALEJ (1958) PRESS KIT
25. 05. 2015 (v2.1) (STRANA 06/09)
BIOGRAFIE 1973 – 1977 Střední odborná škola výtvarná 1986 – 1987 École nationale supérieure des Arts Décoratifs (Paříž) 1982 – 1988 Vysoká škola uměleckoprůmyslová (Ateliér filmové a televizní grafiky) V roce 1990 založil s kameramanem Miloslavem Špálou studio Hafan film Praha. Toto studio se zaměřuje na animovanou tvorbu, především loutkový film pro děti a dospělé. Jan Balej pracuje jako režisér, výtvarník, ilustrátor a scenárista. Člen České filmové akademie. Člen Evropské filmové akademie. Od roku 2007 zastupuje vedení Atelieru filmové a televizní grafiky na VŠUP Praha Od roku 2008 do roku 2009 je vedoucím Atelieru filmové a televizní grafiky na VŠUP Praha. Od roku 2008 je též členem Umělecké rady FAMU.
FILMOGRAFIE Tom Paleček (1994) – pohádkový příběh (scénář, režie, výtvarník) Hafan film Praha, Česká televize, Nashed Ocenění:
Cena Českého literárního fondu Cena dětského diváka XXXVI. Mezinárodní festival dětských filmů, Zlín
Jak to chodí u hrochů (2000) – seriál večerníčků 13 dílů (scénář, režie, výtvarník) Hafan film Praha pro Českou televizi Jedné noci v jednom městě (2000) – povídkový film (spoluautor scénáře s I. Arsenjevem, režie, výtvarník) Hafan film Praha Ocenění:
Nejlepší video, Anima Mundi 2001, International Animation Festival of Brazil, Rio de Janeiro, Sao Paulo, Brazílie Nejlepší mezinárodní film, FAN International Animation Festival 2001, Norvich, Velká Británie Cena prezidenta, Ajijic Festival International de Cine 2001, Jalisco, Mexiko Čestné uznání, CINANIMA 2001, Espinho, Portugalsko Nejlepší film v sekci, Melbourne International Animation Festival 2002, Austrálie Čestné uznání, Anifest 2002, Třeboň, Česká republika
Jak to chodí u hrochů II (2004) – seriál večerníčků 13 dílů - pokračování (scénář, režie, výtvarník) Hafan film Praha pro Českou televizi Ulity (2004) – povídkový film (scénář, režie, výtvarník) Hafan film Praha Filmfárum 2 – příběh „Moře, strýčku, proč je slané?“ (2006) příběh v celovečerním filmu (scénář, režie, výtvarník) Hafan film Praha pro MAUR Film Ocenění:
Cena města Třeboň, Anifest 2006, Třeboň, Česká republika Cena za nejlepší celovečerní film, Anifest 2006, Třeboň, Česká republika Český lev – za výtvarný počin – 2006, Česká republika Nejlepší animovaný film, Lola Kenya Screen 2007, Nairobi, Keňa
PRESS KIT
25. 05. 2015 (v2.1) (STRANA 07/09)
Větvička a Ploutvička (2006) (scénář, režie, výtvarník) Hafan film Praha Jedné noci v jednom městě (2007) – povídkový celovečerní film (scénář, výtvarník, režie) Hafan film Praha a Maur Film Ocenění:
Nejlepší celovečerní film, Anifest 2007, Třeboň, Česká republika Grand Prix, Monstra 2007, Lisabon, Portugalsko Zvláštní cena za celovečerní film, Animadrid 2007, Madrid, Španělsko Hlavní cena za celovečerní film, Animest 2007, Bukurešť, Rumunsko Zvláštní cena poroty, Rouen 2007, Francie Český lev za „Nejlepší výtvarný počin 2007“, Praha 2008, Česká republika Zlatý kotouč za nejlepší animovaný film, Tiburon 2008, USA „Kristián“ – cena filmových kritiků za nejlepší animovaný film roku 2007, Febiofest, 2008 Zvláštní cena poroty za celovečerní film, Animabasauri 2008, Bilbao, Španělsko Zlatý křišťálový glóbus za celovečerní film, Tehran Animation Festival, Teherán, Írán 2009 Grand Prix „Athena“, Athens Animfest, Atény, Řecko 2009 Nejlepší animovaný film, Fantaspoa 2010, Porto Alegre, Brazílie
Pražské Quadrienale (2007) výtvarná spoluúčast na expozici bratří Formanů Jeden svět (2008) znělka a výtvarná podoba Festivalu dokumentárních filmů o lidských právech Karlík – zlatá rybka (2010) – seriál večerníčků 13 dílů Hafan film Praha pro Českou televizi V současné době dokončil celovečerní loutkový animovaný film Malá z rybárny (2015) podle klasického příběhu H. CH. Andersena „Malá mořská víla“. Pracuje na krátkometrážním autorském filmu „Muži v lo(u)ži“ Jan Balej se zabývá se také malbou a volnou grafikou.
SPOLEČNÉ VÝSTAVY 1987 – Restaurace „Jardin des Pates“, Paříž Galerie FIAP Paříž Galerie Bernanos, Paříž 1988 – Kulturní středisko francouzského velvyslanectví, Praha Kulturní středisko Delta, Praha 1989 – Galerie Ve věži, Mělník 1990 – Hussets Galleri, Arhus, Dánsko Illners gallery, New York, USA 1992 – Arti et Gaudia, Den Haag, Holansko Galerie Hollar, Praha 1993 – Epinay, Francie 1995 – Mánes, Praha SAMOSTATNÁ VÝSTAVA 1987 – Galerie Bernanos, Paříž, Francie OCENĚNÍ 1987 – laureát soutěže „Umělci světa“, Galerie Bernanos, Paříž
PRESS KIT
25. 05. 2015 (v2.1) (STRANA 08/09)
Michael Carrington animátor Michael Carrington se narodil v Londýně, kde absolvoval středoškolská studia, vysokoškolský diplom v oboru animace získal na Filmové škole ve Zlíně (absolvenský film “The Water Closed” - kreslená animace). V letech 1997 - 98 působil jako animátor, výtvarník a režisér v animačním studiu Ealing, poté se věnoval reklamní animaci. V letech 2002 - 2005 působil jako lektor programu “Poetry in Wood”. Do roku 2010 působil ve funkci šéfa katedry animace ve Zlíně. Podílí se na organizování animačních workshopů na různých festivalech. Byl loutkovým animátorem hrané pohádky “Kovář z podlesí” . Na filmu “Malá z rybárny” byl hlavním animátorem.
⎯⎯ Chapelier Fou francouzský hudební skladatel Houslista Louis Warynski alias Chapelier Fou jde ve stopách jemné, vynikající hudby Yanna Tiersena a vytváří instrumentální skladby, které mohou sloužit jako hudba k sekvencím filmu, v němž jste vy sami hlavní hvězdou a který se jmenuje „Život“. Jeho náladové skladby využívají sílu sofistikovaných beatů, do nichž Louis vplétá smyčky z klasické hudby či vlastních kompozic. To vše ve velmi vynalézavém pojetí, něco mezi hudebním kutilstvím, experimentováním a pozůstatky houslistova klasického hudebního vzdělání. Pojetí, v němž se špetka rocku mísí s lavinou elektrohudby. Chapelier Fou (a jeho slavný klobouk) je jedním z velkých objevů francouzské hudby uplynulého roku. Otřásl emocemi všech posluchačů ať už v pařížských sálech, či na festivalech po celé Francii.
PRESS KIT
25. 05. 2015 (v2.1) (STRANA 09/09)
V PROSINCI 2013 SE KOPRODUCENTEM FILMU „MALÁ Z RYBÁRNY“ STALA ČESKÁ TELEVIZE Kristián Suda, dramaturg Filmového centra České televize Malá z rybárny je autorovým současným přepisem známé pohádky Hanse Christiana Andersena Malá mořská víla (spolu se scenáristou Ivanem Arsenjevem). Z mořských hlubin romantického příběhu se obraz proměnil do rušného prostředí kypícího přístavního města, s jeho bohatstvím, bídou, temnotou a přetvářkou. A osud novodobé mořské víly se tak stal podnětem k úvaze a sporu o morálních hodnotách dnešní doby. Všechny filmy režiséra Jana Baleje se vyznačují jedinečným výtvarným výrazem, rukopisem, který je zcela ojedinělý a původní, prost spekulativních záměrů a podbízivosti. Jeho obrazy jsou stylově nezaměnitelné, vždy znovu v nich nalezneme nové skryté půvaby, které jsme při počátečním pohledu přehlédli.
⎯⎯ MALÁ Z RYBÁRNY KRÁČÍ VE ŠLÉPĚJÍCH TOHO NEJLEPŠÍHO Z TRADICE ČESKÉ LOUTKOVÉ ANIMACE Animovaný film má v sobě cosi velmi čistého, prostého a zároveň majestátního. Pookénková animace neboli stop-motion nepřestává fascinovat diváky i přes to, že se od doby jejích prvopočátků dospělo dnes k takovým technologiím, které uvádějí v úžas i tvůrce počítačových triků v hraných filmech. Kouzlo loutky, jakési miniaturizované podoby člověka, je pro nás určitým logickým pokračováním loutkového divadla, které má nejen u nás v Čechách, ale i po celém světě velkou tradici. Trnka, jedna z největších postav loutkového filmu, vzpomínal na pimprlová představení jako na nejsilnější zážitky z dětství a označoval je za nejmocnější zdroje inspirace pro své dílo. Například Jan Švankmajer, mistr o generaci mladší, cítí jejich poetiku a duchovní náboj stejně naléhavě. Jiří Trnka, který v roce 1946 získal v Cannes první cenu za svůj kreslený debut Zvířátka a petrovští, již v té době vedl rok v Praze studio Bratři v triku. Zde se sešla řada mladých výtvarníků a animátorů, z nichž během krátké doby vyrostly originální a výrazné, světově respektované osobnosti: Břetislav Pojar, Václav Bedřich, Jiří Brdečka, a řada dalších, ze Zlína se k nim přidali Zdeněk Miler a Josef Kábrt. Novátorsky působili ti, kteří se orientovali na kresbu i ti, kteří se věnovali loutce. Kreslený film odvrhl model disneyovské grotesky, jeho autoři přestali studovat a dokonale napodobovat reálný pohyb a uplatňovat jediný výtvarný vzorec. Nešlo již o překotné tempo a vršení vtipných point, vyplývajících z pohybového gagu jako v honičkové grotesce s myšákem Mickeym. České filmy se pokoušely vyjádřit náladu prostředí i okamžiku, zprostředkovat rozpoložení postavy, aniž by se smála, mračila, nebo příslušně modulovala svůj hlasový projev. Znalce i diváky tehdy okouzlilo, že kreslené postavičky nemusejí třeba vůbec mluvit ani hýbat rty, když jim je vidět do tváře, a že stačí náznak, obrazová metafora či hudební motiv, aby se dozvěděli a pochopili vše potřebné. To platilo dvojnásob, pokud jde o loutkový film. Na každém pohybu a gestu Trnkových malých hrdinů je vidět, co všechno se naučil od svých předchůdců loutkářů. To on se odvážil ponechat loutce na tváři třeba
PRESS KIT
25. 05. 2015 (v2.1) (STRANA 10/09)
i jeden jediný výraz a její pocity vyjádřit jinými prostředky. Nikoli slovem, uměl totiž významuplně rozehrát mluvu pantomimickou, a dále, využít filmového média skutečně filmově, to znamená vyprávět prostřednictvím střihu, pohybu kamery, proměnlivého osvětlení i zvukovou hudební složkou. Trnkovo pojetí loutkového filmu se stalo pojmem ve světě animace. Tato tvorba prostoupená inovačními postupy a zcela jinou imaginací i poetikou, než na jaké byl svět zvyklý, dala vzniknout mezinárodně respektovanému pojmu „česká škola animace“. Malá z rybárny kráčí ve šlépějích toho nejlepšího z tradice české loutkové animace a dále rozvíjí a včleňuje nové postupy, aniž by subtilní, až intimní loutku „převálcovala“ přehršlí počítačových efektů a poněkud uniformním nádechem 3D filmů. Není to však zdaleka jenom lpění na tradici, že v Čechách má stále rozhodující slovo ruční animace. Ta počítačová není rozhodně snazší, „udělaná strojem“, jak si často představuje laická veřejnost, rovněž vyžaduje od tvůrce perfektní rukopis, znalost techniky, talent a představivost. Na druhé straně 3D filmy možná trošku stírají autorský rukopis, jsou přespříliš dokonalé na to, aby zachytili ono jiskření mezi tvůrcem a materiálem a dokázaly vyjádřit hloubku i emotivnost režisérova záměru. Přesně toto je v Malé z rybárny tak hmatatelné. Janu Balejovi se podařilo do filmu přenést doslova taktilnost použitých textur a jemné nuance emocí loutkových hrdinů. Animovaná (loutková) tvorba však dnes není jen pouhým ostrovem v říši moderní animace, raritou, jež přes nostalgické kouzlo působí poněkud zastarale. Právě naopak. Pokud můžeme soudit podle animované produkce posledních zhruba tří let, z toho, co je možno vidět v Lyonu či Annecy, na filmových festivalech až po oscarová klání, a dle jistého zeitgeistu ve světě animace, loutková stop-motion hlásí svůj velký celosvětový comeback. Malá z rybárny je jeho důstojnou součástí. S použitím stati doc. Zdeny Škapové
⎯⎯ Nelly D. Jenčíková / MIRACLE FILM Producent Říká se „poprvé a pak pořád znovu“. Moje první setkání s loutkovou animací se odehrálo asi před pěti lety na Filmové škole ve Zlíně, kde jsem byla pedagogem oboru produkce. Atmosféra a genius loci ateliéru Karla Zemana spolu s bohatou animátorskou tradicí tohoto města mne doslova uchvátily. O to intenzivnější byl pro mne moment, kdy mi autoři Jan Balej a Ivan Arsenjev nabídli scénář animovaného loutkového filmu Malá z rybárny. Z hezkého počtení se stala výzva, která se již po krátké době intenzivní spolupráce změnila na zamilovanost do onoho filmového mikrosvěta – do světa animace. Musím se přiznat, že přes dokonalost počítačové animace všech druhů a formátů, které se každým dnem, hodinou a vteřinou mění a vylepšují, je mi stále nejbližší loutková animace, možná právě analogií technologie i samotné realizace, zmenšením hraného filmového světa a nahrazením živého herce loutkou, čímž vytváří jakousi paralelu s „velkým filmem“. Současná stop-motion technologie doplňovaná digitálními technikami umožňují natolik precizní animaci, že při dobrém příběhu a vynikajícím výtvarném pojetí to loutkám na stříbrném plátně vyloženě sluší.
PRESS KIT
25. 05. 2015 (v2.1) (STRANA 11/09)
Film Malá z rybárny byl ukončen jako multilaterální koprodukce tří mezinárodních partnerů: MIRACLE FILM (Česká republika) MARLEN MEDIA GROUP (Slovensko) MIRIQUIDIFILM (Německo)
⎯⎯ ZÁŠTITU NAD PROJEKTEM PŘEVZAL MINISTR KULTURY DANIEL HERMANA
⎯⎯ ORIGINÁLNÍ VÝSTAVA K FILMU Výtvarná stránka nového filmu „Malá z rybárny“ je natolik jedinečná a inspirativní, že se producenti rozhodli, podpořeni nebývalou odezvou z četných prezentací na zahraničních a domácích fórech, uspořádat k filmu výstavu. A proto, dříve než se „Malá z rybárny“ představí od 28. května v kinech, měli diváci možnost nahlédnout do zákulisí magického světa animovaného filmu prostřednictvím originální výstavy, která je koncipována pro návštěvníky všech generací s velkým důrazem na rodinu a děti. Velká interaktivní výstava v Malostranské besedě v Praze byla zahájena 2. dubna, právě v den 210. výročí narození slavného dánského pohádkáře Hanse Christiana Andersena, jehož příběh o Malé mořské víle volně inspiroval tvůrce k natočení „Malém z rybárny“. Výstava je instalovaná historických prostorách galerie Malostranské besedy s unikátním výhledem na Pražský hrad a věže chrámu sv. Mikuláše – na ploše přes 400 m2. Návštěvníci obdivují více než 70 originálních loutek fotografie a ukázky ze storyboardu, na kompletní filmové dekorace s interaktivními prvky a na velké živé akvárium. Producentem výstavy je MIRACLE FILM a MALOSTRANSKÁ BESEDA Záštitu nad výstavou převzal radní hlavního města Praha Jan Wolf a starosta Prahy 1 Oldřich Lomecký Partnery filmu a výstavy jsou Ministerstvo kultury, Český rozhlas – Rádio Vltava a Junior, Screenet, TV Magazín, Neoluxor, Media Channel, SMS. cz, Yashica, D-Cinema, Magistrát Prahy 1, Muzeum Karla Zemana, Canon, Starlite Production a další.
Kontakty: MIRACLE FILM s.r.o. Újezd 450/40, 118 01 Praha 1 - Malá Strana Email:
[email protected],
[email protected] WWW.MALAZRYBARNYFILM.CZ WWW.FACEBOOK.COM/MALAZRYBARNY WWW.twitter.com/malazrybarny