Kiss Anna
Kiss Anna 2015
Lebegés - részlet Levitation - detail
Ez a katalógus Kiss Anna legújabb munkáiból válogat, egy olyan aktuális alkotói gyakorlat, illetve periódus bemutatására vállalkozva, melyet alapvetően kétféle törekvés, a transzparens anyagokkal való kísérletezés és képalkotás, valamint egyfajta „vizes téma” variációinak kibontása, feldolgozása jellemez. A víz, saját transzparenciáját tekintve is szeszélyes közeg. Lehet átlátszóan tiszta és fekete is. Langyos folyadék, mely unottan közlekedik a vezetékekben, vagy gátakat miszlikbe aprítva, fékezhetetlen őselemként pusztít. A Riviérán ugyanúgy vizet találunk, mint az öngyilkos nő fürdőkádjában. A víz motívumváltozatainak, az ember és a víz kapcsolatának tematizálása nem lehetséges anélkül, hogy személyes élmények- és emléktöredékek ne keveredjenek fiktív elemekkel, a reális az irreálissal. Kiss Anna ötvös szakon kezdte művészeti tanulmányait, később festő szakon diplomázott Pécsett. Noha újabban – főként kiállításai apropóján - helyspecifikus videóinstallációkat is készít, alapvetően a kétdimenziós művek, a táblaképfestészet terepén mozog. Azok közé a kortárs alkotók közé tartozik, akik nem tudnak lehorgonyozni a hagyományos festészeti műfajoknál és eljárásoknál. Nem készít portrét, csendéletet vagy tájképet e fogalmak klasszikus és zárt értelmében, hanem munkáit ezek töredékeiből építi fel, ezeket elegyíti egy másik természetű műfaj, és képi világ megteremtésé-
hez. Az atmoszféra, egy bizonyos ízű, és hangulatú képiség megragadása az egyik legfontosabb művészi törekvése, mely felülír bármilyen narratívát, tematikát, vagy feldolgozandó személyes élményt. Festményeinek dekoratív komponensei lehetnek finomak, femininek, ám sokszor rendhagyó, nyugtalanító helyiértékűek, és előszeretettel billentik ki a befogadót az egyensúlyából; például a csipkézett szegélyek bájos, pocakos ívei a késpenge élein villannak meg a Döntés (2015) című képen. Ráadásul ezek a dekoratív elemek ugyanolyan liberális felfogásban érvényesülnek, mint a közelükben feltűnő figurák, akikről azt hihetnénk, van bizonyos szupremáciájuk. Kiss Anna a technika terén is a fent említett kísérletezés útjára lépett: a Mesh-ponyvák áttört felületeinek tanulmányozása és használata után a transzparens anyagok vizsgálatára tért át: rugalmas és merev tartású, átlátszó hordozókat keresett, és talált; celofán,- és plexilapokra filccel, festékkel, majd színezett plextollal kezdett el dolgozni, nem csak a kísérletezés izgalmai miatt, hanem az áhított atmoszféra maradéktalan megragadásáért. Persze nem könnyű a befogadónak ezeket a különleges felületű műveket egy katalógus oldalain szemügyre vennie. Kiss Anna plexi-és fóliamunkáin elsőként talán az erőteljes sötét-színes foltjátékokra lehetünk figyelmesek a rafinált színát-
tűnéseket, tükröződéseket produkáló, áttetsző hordozókon. A szilárdulásáig helyét kereső ragasztóanyag vájatokba, cseppekbe szétfutó vagy lomhán, hasasan szétterülő folyamában nosztalgiát ébresztő, finom motívumok, apró figurák papírszigetecskéi tűnnek fel. Észrevehetjük azt is, hogy a formaadás jellemzően két technikával, a színezett plextol gesztusokkal történő alakításával, és a képtöredékek applikálásával, montázsegységek beillesztésével történik. Azt a hatást azonban már kevésbé tudjuk racionalizálni, ami e szalagszerűen futó, a képmezőből kiszökni, kiáradni akaró természetű művek közelében ér bennünket. Egy átlátszó, mégis szövevényes világ csalogat oda magához, és már bontja is ki rétegeit. Az anakronisztikus vagy nosztalgikus elemek, mint például a nádazott háttámlájú székek, a gyöngyvirágok fürtjei, az ódivatú úszódresszt viselő nőalakok szomorkás, korszerűtlen esztétikájú fényképtöredékei mellett a tömegkultúra elkoptatott vizuális elemei is felbukkannak: a cipős doboz csomagolóanyagának szövege sormintává fejlődik a színes plextolmezők mögött (Emlékek II. 2015), sőt a színezett ragasztóanyag felületképzése kapcsán is megfigyelhetőek azok a hatások, melyek például műanyag vagy körömlakk fényeire emlékeztetnek, és a jelenkori tárgykultúrához kapcsolódnak. Az áttetsző tartományban nem létezik a haladás A pontból B pontba tartó rendje, ahogyan a létezők bármiféle hierarchiája vagy az idősíkok
kizárólagossága sem. De van egy másik rend, (a formákat, felületeket, történeteket adó elemek) együtt és egyszerre létezése, az egymás mellé rendelt folyamatok szüntelen zajlása. Elgondolkodtató, hogy ez a folyton lüktető, kavargó világ fokozatosan veszít bájos, nosztalgikus tónusából, és egyre inkább elmozdul a szarkasztikus humor, és a komor, sőt határozottan drámai hangulat felé. A régi újságokból, fényképekből kölcsönzött alakok segítségével keltett hatások már sok esetben elégtelennek, tét nélküli megoldásnak bizonyulnak. Helyettük ugyanaz a sötét-világos, redukált, fürdőruhás nőalak bukkan fel több darabon is, hol magányos hősként, többnyire sötét jelenetek egyetlen figurájaként (Döntés 2015, Idősíkok 2015, Gondolatban 2015), hol csoportba fűzve (Választás 2015, Átfedések 2015). Egyúttal elkezdődik a gyermekkori emlékek beszivárgása, ironikus-humoros feldolgozása, ezúttal már a művész saját családi fotóinak beemelésével (Rejtett félelmek 2015, Relax 2015, Bolondság 2015). Zsinka Gabriella művészettörténész
This catalogue selects from the latest work of Anna Kiss, seeking to represent a creative practice and a period that are marked by two kinds of endeavours: experimentation with, and imaging by means of, transparent materials, on the one hand, and the exploration of a certain “aquatic” theme, on the other.
her works from the fragments of these forms, blends them to create a genre, and a visual universe, of a different nature. Capturing the atmosphere, a vision of a certain taste and mood, is one her primary goals as an artist, which overwrites all possible narratives, themes or personal experiences to be dealt with.
Water is a capricious medium, even when it comes to its own transparency. It can be just as transparently clear as it can be black. It can be a tepid liquid apathetically flowing through pipes, or it can be an uncontrollable elemental force that tears down levees. Water is present everywhere, from the Riviera to the bathtub of a suicide. It is impossible to thematize the variants of the motif of water, or the relationship of man and water, without personal experiences and memory fragments blending with fictitious elements, the real mixing with the unrealistic.
The decorative components of her paintings may be fine, feminine, but their local value is often unusual and disquieting, and is likely to upset the balance of the viewer; in Decision (2015), for instance, the charming, potbellied arches of scalloped edges flash on knife blades. What is more, these decorative elements gain representation in the same liberal understanding as the figures that appear nearby, and which are supposed to have be superior to them.
Anna Kiss originally studied to be a goldsmith, but eventually earned her diploma in Pécs as a painter. Though her recent exhibitions encouraged her to make site-specific video installations, it is a two-dimensional form, the easel painting, that constitutes her main interest. She is one of those contemporary artists who cannot seem to stick to traditional genres and methods of painting. She does not make portraits, still lifes or landscapes, in the classic and restricted sense of these concepts, but builds
Experimentation informs Anna Kiss’s choice of techniques as well: after she had studied and used the lattice of mesh tarps, she delved into see-through materials, in search of transparent supports that were flexible and rigid at the same time. She started to work on what she found – cellophane and Plexiglas sheets – with felt-tip pen, paint, and later coloured Plextol— not only for the sake of the thrill inherent in experimentation, but also in an attempt to capture the desired atmosphere as completely as possible.
The viewer is of course at some disadvantage when trying to appreciate these unique surfaces on the pages of a catalogue. What is probably the first to catch the eye in Anna Kiss’s Plexiglass- and cellophane-based works is the powerful play of colourful-dark patches on supports the produce complex reflections and transitions of colour. Nostalgia-inducing paper islets of fine motifs, miniscule figures, appear in the adhesive, which is mobile until it sets, dispersing in branches or droplets, or spreading fat and slow. We may also note that two techniques are typically used for modelling: shaping the coloured Plextol with gestures, and applying image fragments, introducing montage components. What is more difficult to rationalize is the impact of these works, which run like ribbons, and strive to flee or burst out of the picture field. We are enticed by a transparent, yet intricate world, and once we give in, it starts to unfold its layers. Beside the anachronistic or nostalgic elements – such as the fragments of the gloomy photographs of Thonet chairs, the clusters of the lily of the valley, and women in old-fashioned swimming dresses, all of an outdated aesthetic – the trite visual elements of mass culture are also present: the text on the wrapping of the shoebox evolves into a pattern behind the coloured fields of Plextol (Memories II, 2015), and even the surface of the coloured adhesive displays the kinds
of effects that remind one of the colours of such commonplaces of contemporary material culture as plastics or nail polish. In the translucent realm, there is no progress from A to B, just as there is no hierarchy of beings, and no time layer is absolute. There is, however, another order, the simultaneity and coexistence of the elements that provide the forms, surfaces and stories—the unceasing progress of coordinated processes. Significantly, this ceaselessly throbbing, whirling world gradually loses its charming, nostalgic tone, and shifts towards sarcastic humour, and a sombre, even decidedly dramatic, mood. Often, the effects created with figures borrowed from old newspapers or photographs prove to be solutions that are insufficient or vacant. In their stead, the same dark-and-light female figure in a swimming dress appears repeatedly, now as the solitary heroine of mostly dark scenes (Decision, 2015; Time Dimensions, 2015; In Mind, 2015), now serialized (Choice, 2015; Overlappings, 2015). At the same time, childhood memories start to infiltrate, are treated in an ironic or humorous manner, now through a use of the artist’s own family snapshots (Hidden Fears, 2015; Relax, 2015; Silliness, 2015). Gabriella Zsinka art historian
Emlékek I, 55 x 50 cm, vegyes technika plexi alapon, 2015. Memories l, mixed technique on Plexiglass
Emlékek II, 50 x 50, vegyes technika plexi alapon, 2015. Memories l, mixed technique on Plexiglass
Ellenőrzött tevékenység – részlet Controlled Activity – detail
Ellenőrzött tevékenység, 70 x 100 cm, vegyes technika plexi alapon, 2015. Controlled Activity, mixed technique on Plexiglass
Újratöltve VII, 80 x 110 cm, vegyes technika celofán alapon, 2014. Reloaded Vll, mixed technique on cellophane
Melankólia – részlet Melancholy – detail
Melankólia, 140 x 110 cm, vegyes technika celofán alapon, 2015. Melancholy, mixed technique on Plexiglass
Lebegés, 140 x 120 cm, vegyes technika celofán alapon, 2015. Levitation, mixed technique on cellophane
Vákum, 140 x 105 cm, vegyes technika plexi alapon, 2015. Vacuum, mixed technique on Plexiglass
Instabilitás - részlet Instability – detail
Instabilitás, 140 x 105 cm, vegyes technika plexi alapon, 2015. Instability, mixed technique on Plexiglass
Lökés, 100 x 100 cm, vegyes technika plexi alapon, 2015. Push, mixed technique on Plexiglass
Átfedések - részlet Overlappings – detail
Átfedések, 105 x 40 cm, vegyes technika plexi alapon, 2015. Overlappings, mixed technique on Plexiglass
Idősíkok, 60 x 145 cm, vegyes technika plexi alapon, 2015. Time Dimensions, mixed technique on Plexiglass
Rizikó, 125 x 60 cm, vegyes technika plexi alapon, 2015. Risk, mixed technique on Plexiglass
Döntés, 125 x 80 cm, vegyes technika plexi alapon, 2015. Decision, mixed technique on Plexiglass
Gondolatban, 125 x 90 cm, vegyes technika plexi alapon, 2015. In Mind, mixed technique on Plexiglass
Utazók 1-2, 75 x 75 cm/db, vegyes technika plexi alapon, 2015. Voyagers 1-2, 75 x 75 cm/each, mixed technique on Plexiglass
Választás, 70 x 140 cm, vegyes technika plexi alapon, 2015. Choice, mixed technique on Plexiglass
Relax, 100 x 75 cm, vegyes technika plexi alapon, 2015. Relax, mixed technique on Plexiglass
Rejtett félelmek, 100 x 40 cm, vegyes technika plexi alapon, 2015. Hidden Fears, mixed technique on Plexiglass
Bolondság, 50 x 130 cm, vegyes technika plexi alapon, 2015. Silliness, mixed technique on Plexiglass
Választás - részlet Choice – detail
Kiss Anna 1980. 10. 12. Budapest
[email protected] www.kissanna.hu Tanulmányok 2013- Budapesti Kommunikációs és Üzleti Főiskola 2014 - Arts & Business menezsdment 2000- Pécsi Tudományegyetem, Művészeti Kar, 2005 Vizuális Nevelés-Festészet szakirány 1995- Pécsi Művészeti Szakközépiskola, Pécs, 1999 ötvös szak Díjak 2015 Dunaújváros Megyei Jogú Város Önkormányza tának díja (Fejér Megyei Őszi Tárlat, Csók István Képtár) 2014 Dunaújvárosi Művészetért Alapítvány díja (Dunaújvárosi Szlalom, Kortárs Művészeti Intézet-Dunaújváros) 2011 Változatos Megyéink az Európai Unióban c. pályázat II. díj 2008 Újpart Dunaújvárosi Képző- és Iparművészek Egyesületének „Fiatal Művészek” díja 2003 VAM Design OMDK Különdíj Tagságok 2009 Újpart Képző- és Iparművészeti Egyesület, Dunaújváros 2004 Közelítés Művészeti Egyesület (KME), Pécs Kiállítások egyéni (válogatott) 2015 Story-telling, Intercisa Múzeum, Dunaújváros 2013 SPOT, Öreghegyi Közösségi Ház, Székesfehérvár 2012 Dunaújváros, Kamara Galéria, Dunaújváros 2011 Transzparencia, Kortárs Művészeti Intézet - Dunaújváros 2008 Dizájn, Basic Collection Interior Design a G13 Art Gallery képviseletében, Budapest 2007 Domina Inn Fiesta, Budapest 2006 Új képek, Csoport-Horda Galéria, Pécs
csoportos (válogatott) 2015 Rendezetlen nőügyek, Kortárs Művészeti Intézet - Dunaújváros Fejér Megyei Őszi Tárlat, Csók István Képtár, Székesfehérvár Helyben vagyunk - Tízéves az Újpart Egyesület, Kortárs Művészeti Intézet - Dunaújváros 2014 Dunaújvárosi Szlalom, Kortárs Művészeti Intézet - Dunaújváros 2013 Karácsonyi Tárlat, Nick Art&Design Galéria, Pécs 2013 Fejér Megyei Őszi Párlat, Kortárs Művészeti Intézet-Dunaújváros 2013 Budapest Art Expo – Friss, MűvészetMalom, Szentendre 2012 Szíverősítő Kollektív Tárlat, Kortárs Művészet Intézet-Dunaújváros 2011 Fejér Megyei Őszi Tárlat, Csók István Múzeum, Székesfehérvár 2011 Változatos Megyéink az Európai Unióban pályázat és kiállítás, Fejér Megyei Kormányhivatal, Székesfehérvár 2010 NoPuszta, NoGoulasch Just Hungarian Fine Art Project, Boulevard&Brezsnyev Galéria, Budapest 2010 Dunaújvárosi Tárlat, Kortárs Művészeti Intézet-Dunaújváros 2010 Közelítés Művészeti Egyesület Jubileumi Kiállítás, Nádor Galéria, Pécs 2009 Fejér Megyei Tárlat, Kortárs Művészeti Intézet Dunaújváros Munkák köz- és magángyűjteményekben 2011 Fejér Megyei Kormányhivatal, Székesfehérvár 2009 Abacus Hotel, Herceghalom
Studies 2013– Budapest College of Business and 2014 Communication – Arts and Business Management 2000– University of Pécs, Faculty of Music and Visual 2005 Arts, BA and MA in Visual Arts Teaching and Painting 1995– Art Vocational School, Faculty of Fine Arts, 1999 Pécs – goldsmith Awards 2015 Dunaújváros City Council’s Prize (Fejér County Autumn Salon, Csók István Gallery) 2014 Award of For Art in Dunaújváros Foundation (Dunaújváros Slalom, Institute of Contemporary Art, Dunaújváros) 2011 Our Diverse Counties in the European Union Competition, 2nd Prize, Székesfehérvár 2008 “Young Artists” Prize, Újpart – Association of Dunaújváros Fine and Applied Artists 2003 Special Prize, VAM Design at OMDK Competition, Budapest Memberships 2009 Újpart – Association of Dunaújváros Fine and Applied Artists 2004 Közelítés Art Association, Pécs Exhibitions solo (selected) 2015 Story-telling, Intercisa Museum, Dunaújváros 2013 SPOT, Öreghegy Community Centre, Székesfehérvár 2012 Dunaújváros, Kamara Gallery, Dunaújváros 2011 Transparency, Institute of Contemporary Art, Dunaújváros 2008 Design, Basic Collection Interior Design, presented by G13 Gallery, Budapest 2007 Domina Inn Fiesta, Budapest 2006 Fresh Paintings, Csoport-Horda Gallery, Pécs
group (selected) 2015 Unsettled Affairs, Institute of Contemporary Art, Dunaújváros Fejér County Autumn Salon, Csók István Gallery, Székesfehérvár Here We Are – 10th Anniversary of the Újpart Association, Institute of Contemporary Art, Dunaújváros 2014 Dunaújváros Slalom, Institute of Contemporary Art, Dunaújváros 2013 Christmas Exhibition, Nick Art&Design Gallery, Pécs 2013 Fejér County Autumn Salon, Institute of Contemporary Art, Dunaújváros 2013 Fresh – Budapest Art Expo, Art Mill, Szentendre 2012 Bracer, group exhibition, Institute of Contemporary Art, Dunaújváros 2011 Fejér County Autumn Salon, Csók István Gallery, Székesfehérvár 2011 Our Diverse Counties in the European Union, competition and exhibition, Fejér County Government Office, Székesfehérvár 2010 NoSteppe NoGoulasch Just Hungarian Fine Art Project, Boulevard&Brezsnyev Gallery, Budapest 2010 Dunaújváros Salon, Institute of Contemporary Art, Dunaújváros 2010 Anniversary Exhibition of Közelítés Art Association, Nádor Gallery, Pécs 2009 Fejér County Salon, Institute of Contemporary Art, Dunaújváros Works in public and private collections 2011 Fejér County Government Office Székesfehérvár 2009 Hotel Abacus, Herceghalom
Szerkesztés / Editing: Szöveg / Text: Fordítás / Translation: Lektorálás / Proofreading: Fotók / Photos: Grafikai terv / Design: Nyomda / Printed: Külön Köszönet / Special Thanks:
Kiss Anna, Zsinka Gabriella Zsinka Gabriella Mihály Árpád Wirth Imre Zsiros Róbert – Om Design Om Design, Dunaújváros TEXT Nyomdaipari Kft., Dunaújváros Mihály Árpád, Wirth Imre
© Kiss Anna és a Szerzők / and the Authors, 2015 A kötet megjelenését támogatta / Supported by: Dunaújváros Megyei Jogú Város Önkormányzata ISBN 978-963-12-4381-9
